ABRIL 2015
Valeria
Dalmon ARTISTA ENIGMÁTICA
folk
MUSA
Aldana Castañon
TOP HEPBURN Jazmín Chebar PALAZZO NEGRO Vero Alffie
P
O
R
Pa単uelos, estola, galera y prendedor de Estudio Berte.
T
A
D
A
MAR/ABR contenido Berte
CARTA DE LOS EDITORES 07
Moda DESDE LAS SIERRAS 09 PABLO RAMÍREZ 18 COMPLEMENTOS DAY 24 EDITORIAL 52 COMPLEMENTOS NIGHT 70
Cultura EVENTUAL BERTE 32 VALERIA DALMON 38
Staff EDITOR GENERAL Gonzalo Dato EDITOR DE MODA Alfaro Valente CORRESPONSAL BS.AS Daniela L. Papic JEFE DE REDACCIÓN Cristian Pelletieri IMAGEN ESTÉTICA Moira Lola
Contacto
Tel +54 0297 5 000 704 revistaberte@gmail.com www.revistaberte.com
Comodoro Rivadavia - Patagonia, Argentina
CARTA DE LOS EDITORES
A
trás quedaron los días de playa, los encuentros veraniegos son ahora un bello recuerdo. Nuestra mente se recicla dejando lugar para nuevas expectativas. Así
como el verde follaje irá perdiendo una a una sus hojas hasta mostrarnos las ramas más fuertes del árbol. Nosotros nos adentramos en el número IV de Berte podando las ramas secas que algún viento fuerte llegó a partir. Nuevas secciones y nuevos miembros se suman al universo Berte. Focalizamos nuestra energía en la estética de la revista y seguimos desarrollando conceptos para acercarnos más a nuestros lectores.
7/Berte
El otoño nos remite a un encantador estilo vintage. Vienen a nuestra mente aquellas bellas ilustraciones de Sarah Kay que admiramos de niños. Transportandonos hacia esos momentos en los que interactuaban las niñas. Jugando en el ropero de sus madres, probándose prendas y accesorios. Con un encantador manejo de las paletas terrosas que hasta parecía hacernos saber a qué olía dentro de esos baúles. Desde Buenos Aires, Cristian Pelletieri se sumergirá en lo que pudieran haber sido los sueños y fantasías de Sarah. Con su particular estilo faunístico, la escultora Valeria Dalmon nos abre las puertas del lugar donde nacen sus criaturas fantásticas.
Valeria Dalmon Muñeca Lunar-observación
Gonzalo Dato Editor General
Alfaro Valente Editor de Moda
9/Estudio Berte
Ritus. Camila Alfaro Daniela Cristian Ezequiel Gonzalo CASCADA ESMERALDA, VILLA HELENA
CORTADERAS, SAN LUIS
Por Gonzalo Dato
10/Estudio Berte
“
Emprendimos un largo viaje hacia el norte. Adios mar, hasta pronto árido paisaje, viento; sabremos de ti cuando una brisa fresca del sur nos haga voltear para ver el crepúsculo del atardecer. Un aposento cerca del arroyo será nuestra morada en el corazón de la costa de los Comechingones. Nos recibe un día lluvioso, las sierras puntanas aún no quieren mostrar sus verdes atuendos con apliques rocosos, se esconden bajo un manto de espesas nubes. Mañana el sol dirá.
11/Estudio Berte
“Emprendimos un largo viaje hacia el norte. Adios mar, hasta pronto árido paisaje, viento; sabremos de ti cuando una brisa fresca del sur nos haga voltear para ver el crepúsculo del atardecer. Un aposento cerca del arroyo será nuestra morada en el corazón de la costa de los Comechingones. Nos recibe un día lluvioso, las sierras puntanas aún no quieren mostrar sus verdes atuendos con apliques rocosos, se esconden bajo un manto de espesas nubes”. Mañana el sol dirá.
D
ías de intenso calor nos esperan, de a poco nos ponemos más ligeros de ropa. El aire húmedo penetra en la piel y la naturaleza comienza a hacernos parte ella. Nos volvemos compatibles con el microclima.
Estamos listos para incursionar las sierras hasta un lugar mágico llamado “Cascada Esmeralda”. Las zarzamoras comienzan a atraparnos en un paisaje selvático, -¡brama pachamama!- Tus senderos nos guiarán a nuestro destino. El fuerte sonido de agua cayendo advierte que estamos cerca. A través de algarrobos y molles divisamos un color familiar, el turquesa de aquellos días calmos y soleados en el mar patagónico. Y allí está, dos imponentes saltos llenan de magia una profunda olla. Miramos hacia adentro y entonces el turquesa, en lo más profundo de la olla se convierte en un verde esmeralda. Contemplamos admirados el regalo de la naturaleza. Decidimos poner manos a la obra. Una joven ornamentada de cortaderas y claveles del aire será, nuestra dádiva para la cascada. Como anunciamos en el número anterior, las espontaneidad y la improvisación sería nuestra consigna para el verano. Una gran mochila de viaje cargada de prendas recién llegadas desde Buenos Aires para Estudio Berte, un bolso de peluquería y una pequeña Canon prestada, fueron nuestros únicos recursos. Sólo quedaba sacar afuera nuestro “ser humano”, los instintos naturales que durante miles de años ha desarrollado nuestra raza. No hubo bocetos y diseño, solo el espíritu insaciable de la pasión por nuestro trabajo. 12/Estudio Berte
13/Estudio Berte
14/Estudio Berte
El mito fue tal vez el motor de búsqueda para el personaje. Un tocado de especies autóctonas, realizado de manera imprevista por varios miembros del equipo. Algunos batiamos pelo, otros realizaban ramilletes de hojas de cortaderas que entre todos le aplicábamos. Y cada cual agregó su toque final. El conjunto llevaba una camisa con puntilla, de estilo victoriano en composición con un short de jean, con incrustaciones de tachas. Y así es que nos encontramos con el estilismo, en una ciudad o en la más remota montaña al pie de una cascada. Porque en estas mochilas, no llevamos simples harapos, sino prendas con alma que merecen ser vividas una vez más.
15/Estudio Berte
PIGMMENTO estudio fotogrรกfico
297 504 9207 melina sosa Rada Tilly, Chubut
f
Leather bike friendly, De Porcellana
megusta
Sandalias, Guess
Zapatos, Marc Jacobs
17/TENDENCIAS
VESTUARIO PABLO RAMÍREZ “BUENOS ARIAS”
18/Estudio Berte
NEGRO PUDOR P A B L O R A M Í R E Z
19/REFERENTE
“
En esta edición les traemos un referente nacional con vuelo internacional. Una reseña histórica sobre el amo indiscutible del talle altísimo.
CAMPAÑA RAMÍREZ INVIERNO 2012
20/REFERENTE
CAMPAÑA RAMÍREZ INVIERNO 2014
P
ablo Ramírez nace en Navarro, Pcia. de Buenos Aires. A principios de la década del 90 ingresa en la carrera de Diseño de Indumentaria, en la Universidad de Buenos Aires. Durante esta década gana el PREMIO 1ª Mención Concurso Alpargatas Tela y Talento. Trabaja en
el diseño, imagen y comunicación de marcas de moda como: Alpargatas, ViaVai, Gloria Vanderbilt, Fus Usa, Sol Porteño, Hope & Glory, y Adriana Costantini; entre otros proyectos. Pero es en el 2000 cuando debuta con su propia marca, Pablo Ramírez. Sus colecciones son reconocidas por llevar como sello la sobriedad y un característico estilo retro. Pero especialmente por respetar en sus vestidos el “largo decente”, mejor sugerir que mostrar. La elegancia como punto de partida, siempre. 21/REFERENTE
Algo interesante de este diseñador, y probablemente lo que nos lleva a ponerlo en nuestro muro de referentes favoritos, es su constante paso por el mundo escénico. Ya desde sus comienzos ha sido mentor de vestuarios que han dejado una huella en los escenarios porteños y parisinos. Su última intervención fue nada más y nada menos que para una obra de Alfredo Arias. “Buenos Arias” se presentó en el Théâtre Petit Montparnasse de París. La producción fotográfica para dicha obra fué publicada en la revista Harper’s Bazaar Argentina. Un dato curioso, la realización escenográfica para esta producción estuvo a cargo de un referente artístico de nuestros pagos, Coco Posible (Rada Tilly). La colección Otoño-Invierno 2012 fué titulada “Carmen”, hecha sobre los ejes de su investigación sobre la famosa obra. Señala como fuentes tanto a la novela “Carmen” (Prosper Mérimée , 1847) como a la ópera homónima de Georges Bizet y una versión del cine mudo que ideó Lubitsch. Pero además Pablo indagó en su historia familiar, los modismos de su tía abuela Carmen Ramírez, quien acostumbraba usar trajes negros y desde la localidad bonaerense de “Las Marianas” dictaba clases de música y de pintura. La colección fue presentada en el Salón Dorado del Teatro Colón. Sus trabajos están regidos por una rigurosa paleta. El dogmático negro es a veces complementado por el blanco. Y en ocasiones utiliza el rojo. Como en la mini colección de 10 modelos, en la que la prenda ícono es la capa roja, inspirados en el clásico cuento de Caperucita. Pablo Ramírez es uno de los nombres más importantes de la moda argentina y un referente internacional. La legendaria editora de moda inglesa Isabell Blow aplaudió unos de sus primeros desfiles de pie. Y sus ilustraciones, que son por cierto espectaculares, figuran en el libro “Fashion Illustrations by fashion designers”. A diferencia de muchos diseñadores, Pablo tiene su estilo y va siempre contra la corriente de las consignas comerciales. Desde pequeño supo donde quería estar y solo se encargó de crear ese mundo.
Fuente: Blog personal Pablo Ramírez http://pabloramirezblog.blogspot.com.ar
22/REFERENTE
CAMPAÑA RAMÍREZ INVIERNO 2013
C O M P L E M E N T O S
D
A FotografĂa Melina Sosa Peinado Gonzalo Dato Maquillaje Moira Lola Vestuario Alfaro Valente Modelo Alejandra Lopez Agradecimientos Yanina Valente
Y
25/Estudio Berte
Love Scottish
Jumper escocés, Chocolate. Perlas ambar. Pulsera Jazmín Chebar. Zapatos Versus, Versace.
26/COMPLEMENTOS
Floreado
Vestido flores con falda plisada. Cinto cadena . MaletĂn retro. Zapatos Versus, Versace.
27/Estudio Berte
28/COMPLEMENTOS
Retro Rosado
Vestido Retro. Cinto gamuza uva. Clutch gamuza negro, Aldo. Sandalias cuero y nobuk negro, Paruolo. 29/Estudio Berte
Imperial
Conjunto vestido c/ chaqueta estampado. Cadena dorada. Sandalias nobuk negro y peltre, Paruolo.
30/COMPLEMENTOS
Minnie
Vestido jackie a lunares, Champagne West. Collar eslabon. Clutch gamuza negro c/espejo. Tacones gamuza negro, Prada Milano. 31/Estudio Berte
EVENTUAL M AR/ABR Centro Cultural Rada Tilly Av. Almirante Brown y Av. Automovil Club Argentino Rada Tilly, Chubut
32/Cultura
TOPOGRAFIA N° 10
Coco Posible “Hice un boceto de la vista que más me gustaba de Rada Tilly. Lo modelo en 3D, era una reproducción real. Pero descarté esa primera versión. La topografía N°10 se volvió intuitiva, agregue poesía y resalte los puntos de la ciudad que más recuerdo de mi adolescencia.”
33/Eventual
Director: Marcos López (Argentina) Duración: 106 minutos Sinopsis: El documental es un homenaje y redescubrimiento de Ramón Ayala, uno de los grandes poetas y compositores del Alto Paraná de la selva guaraní. La particular visión de la cultura pular latinoamericana de Marcos López, artista plástico y fotógrafo, está presente en un diálogo permanente con la obra de Ramón Ayala, redefiniendo una reflexión estética sobre la identidad cultural argentina. vMención categoría largometraje en el Festival de Cine Social de Concordia por su capacidad de retratar a un ícono de la cultura popular por medio de una estética cuidada y una narrativa entretenida y dinámica, el jurado otorga una Mención a Ramón Ayala de Marcos Lopez.
34/Eventual
¿cuán grande es una idea?
Maria Julia Iglesias ¿Por qué creemos que dibujar bien es dibujar parcido? No está mal dibujar bien, pero dibujar bien no tiene por qué ser dibujar parecido. “Dibujar la lluvia/ Hacer 49 trazos difrentes/ Dibujar 2 personas/ Dibujar 7 cuadrados y 5 cinco círculos/ Dibujar a alguien dibujando/ Dibujar una piedra”. Dibujar un recuerdo. Dibujar algo pequeño. Dibujar algo que queremos mucho.
Trato de pensar en algo que solo se puedo concretar mentalmente y fuerzo esta posibilidad sobre la obra. Dibujos oscuros donde el humo se eleva como un río con canoas postulan una pausa, un enigma y una ausencia. Propongo, una imagen congelada de aquello que puede suceder en el insante. Los recursos de materiales simples devuelven el viaje imaginario al ambito de lo cercano, de aquello que explicita que es imposible el espejismo o la credibilidad. La obra se mantiene, firme, en el espacio de la ficción, y desde alli se ensanchará nuevamente.
35/Eventual
Todas las prendas y accesorios en
w ww.estud iob e rte.c o m ALQUILER Y ASCESORAMIENTO
Comodoro Rivadavia, Chubut 36/Cultura
megusta
Bota, Salvatore Ferragamo
37/TENDENCIAS
va l e r i a DA L M O N ...entonces los monstruos aparecen
39/ARTISTA
INTERVIEW- VALERIA DALMON “¡Dios mío! ¡Qué cosas tan extrañas pasan hoy! Y ayer todo pasaba como de costumbre. Me pregunto si habré cambiado durante la noche. Veamos: ¿era yo la misma al levantarme esta mañana? Me parece que puedo recordar que me sentía un poco distinta. Pero, si no soy la misma, la siguiente pregunta es ¿quién demonios soy? ¡Ah, este es el gran enigma!” Lewis Carroll- Alicia en el País de las Maravillas.
D
efinir que “Alicia en el País de las Maravillas” no es un libro metafísico resultaría tan vago como admitir que “El Principito” de Saint Exupery no exige una relectura constante, incluso cuando podría ser, ésta, cambiante y eterna. Títulos como los citados proponen una superposición de mensajes
semejante a un sistema de capas tectónicas; sin importar la edad que poseemos, al momento de leerlos aportarán una interpretación que luego será eclipsada por otra nueva, y así sucesivamente, dependiendo de cuantas veces volvamos a ellos. Una serie de casualidades me sugestionan hoy, mientras redacto la entrevista que antes sus ojos tienen. Situaciones que vienen desarrollándose con el correr de los días desde que se inició este 2015, mezcla extraña de fantasía y naturaleza. He vuelto a releer ciertos clásicos, buscando entre sus hojas un camino posible que me acercara a lo que percibo como una sensación. Me he hallado en esas páginas, me han paralizado ciertos signos que antes no. Uno en particular recuerdo claramente, uno que se encuentra en la gran obra de Lewis Carroll. El caso es que Alicia llora desconsolada frente a una diminuta puerta, aún sin transgredirla por no encontrar la manera. Lo interesante radica en el cuestionamiento que se realiza al analizar y comprender lo irreal de esa situación, lo inconexo de aquel sitio con su mundo corriente del día a día. La hipótesis que desarrolla impugna el hecho de que ella misma, o sea Alicia, bien podría no ser ella sino otra. Otra cualquiera, una amiga, y que esta amiga podría haber ocupado su lugar en el transcurso de la noche y entonces ella estaría viendo la vida a través de los ojos de otra persona. Comienza a pensar que podría ser Ada, o quizá Mabel. Enfatiza en sus deseos de que nadie la encontrara en aquella madriguera si es que ella fuera otra, si es que la noche la hubiera devuelto siendo un alguien diferente, una Alicia que es múltiples. Una Alicia que es, a su vez, muchas Alicias más.
41/ARTISTA
De perderme unos días por las montañas
y dado que ustedes pasarán a formar parte
con amigos, de perderme una temporada
de aquella tarde al leer estas líneas, no es
por el País de las Maravillas, y de contem-
imposible suponer que no éramos solo dos
plar en profundidad el trabajo de Valeria
esa tarde, sino- como Alicia- muchos. Tantos
Dalmon es que surgió un marco nuevo, un
como lean esta entrevista.
abanico de colores otoño. Quizá no habría sucedido de otra manera.
Entonces hasta allí fuimos todos, cayendo a la madriguera-taller de Valeria, en un
Detenerse sobre la obra de Valeria Dalmon
trayecto horizontal de treinta cuadras, bajo
es cruzar una puerta cuántica. Caminar
un sol de más de treinta grados. Me ofrece
por un bosque de ramas, hallar símbolos
agua con hielo y, sin dejar ella de trabajar,
perdidos entre la vegetación. La pulcritud
desvariamos en una conversación sin hilo
de lo inacabado como apertura a nuevas re-
aparente. Ya saben, las apariencias engañan,
soluciones. Hay un pájaro que es mujer, hay
todo se desenvuelve por naturaleza: “siem-
dientes pero no. Cada uno decidirá mental-
pre se llega a alguna parte si se camina lo
mente lo que luego le será l miscelánea (en-
suficiente” dirá el gato de Cheshire.
tre la tarde que pasé charlando amenamente con Valeria y las sensaciones que aquello y lo dicho previamente generaron en mí),
“Estudié en la Escuela Nacional de Bellas
que ves. Naturalmente estoy metida en un
Artes Prilidiano Pueyrredón hasta que me
modo de ser y de pensar que me permi-
recibí, en el 96 aproximadamente. Hice el
te fluir de determinada manera. Vivo acá
profesorado de escultura y a partir de ahí
(estamos en su taller), sin horarios para lo
empecé a trabajar, en escultura y en todos
que se llamaría trabajar, lo que me permite
sus derivados. Para teatro y cine, con el
transitar siempre esto que soy. Generalmen-
tiempo pude vender algunas cosas afuera”.
te no hago bocetos, empiezo a trabajar y
Me dice, no evitó preguntarle por sus inspi-
automáticamente se generan cosas que no
raciones.
sé dónde van a terminar. Es mi manera, ante
“A mí lo que me inspira es trabajar todos los
la inseguridad confío en mis manos, en mi
días, con una idea como base disparadora
inconsciente, en las imágenes de mi cabeza,
de otras posibles que vengan. Influencias en
en todo lo que aprendí y aún aprendo. Una
relación a los artistas, a la naturaleza y a la
cuestión de tipo arquería zen si lo veo- me
experiencia naturalmente existen. Todo eso
veo- desde afuera. Confiar en mis manos
lo capitalizó por algún lado, quedan en algún
como herramientas, en mi saber. Entonces
lugar y fluyen naturalmente. La inspiración
los monstruos aparecen”.
radica en una constancia en el trabajo del día a día. Estar en contacto física y espiritualmente con los materiales y con las cosas
43/ARTISTA
En su ejemplo de arquería zen pude ver el
que provoque algo. Eso, ese cuestionamiento
reflejo de la poesía de Chuang Tzu, el arte
al que se empuja la persona, me hace bien,
de la guerra oriental. Hablé sobre la dejadez
me dan ganas de seguir trabajando. “La vine
de naturaleza fría que veía en su obra. Quise
a ver, subí tres veces a mirarla porque tiene
saber su opinión sobre esto.
algo que me genera una sensación “recuerdo que alguien me dijo. Para mí es concretar
VALERIA: A decir verdad, tomo como recur-
o volver tangible un objeto que antes no
sos expresivos el descubrir cuando una obra
existía en las tres
está terminada, lo cual puede suceder en cual-
dimensiones y
quier momento. No pienso en lo que hago,
ahora sí, introdu-
no es un acto consciente. Por ejemplo, al
cir algo nuevo en
desarrollar la liebre nunca fue una intención
un espacio para
quitarle las patas delanteras. Prácticamente
ver qué genera
se hizo sola y concluyó cuando creí- o me
en el otro. Que te
hizo saber- que no le hacía falta nada más.
impulse a pensar
Seguir habría sido sobrecargar lo que poseía
algo. Simplemen-
su propia identidad, siendo que ésta distaba
te ver la poesía
de la clásica literalidad de un animal con
en ese objeto que
cuatro patas. (Valeria se refiere a una obra
estás contem-
suya, una gran liebre a la que le faltan sus
plando, antes no
dos patas delanteras, la cual yace recostada
existía y ahora sí.
en una incómoda posición. Esta obra estuvo
No le busco más
expuesta en el Palais de Glace, en el marco
racionalidad que
del salón Nacional).
esa.
Toda la fantasía se la dejo a quien lo ve, al
C- Entiendo, en-
espectador. En algún sentido, no racionalizo
tonces, que una
lo que hago. Confío sin pensar demasiado,
obra se concreta
confío en mi naturaleza. Como verás, evi-
cuando es vista
dentemente creé mi propio bosque, mi selva,
por el espectador.
mi mundo de alimañas, pero esto te lo digo ahora, no lo estoy pensando todo el tiempo.
V- Creo que esa es la búsqueda del artista,
Hace poco (por ejemplo), en la expo del sa-
que la obra sea cerrada por quien la contem-
lón nacional, era interesante ver la reacción
pla, de manera personal e independiente. La
de los demás. Decían cosas como “Pobrecita,
obra refleja cuando uno la ve, lo digo porque
está lastimada” o “¿Que quisiste decir?”. No
me pasa. Me confronta la obra ajena, me con-
me interesa que mi obra guste o no, quiero
fronta con lo que sea que me lleve a pensar de
mí misma. La sensación es algo de lo que se
en las definiciones. Debatimos brevemente,
tiene que hacer cargo el espectador. Uno va
Valeria y yo, sobre los símbolos de Jung, los
y lo suelta, me encanta que algo se genere de
rituales, la diversidad de tribus, cuestiones
ese ver qué pasa. La belleza es personal, no
arquetípicas, lo primitivo y la relación del
me importan los cumplidos de si es lindo o
hombre con su naturaleza. Repentinamente,
no. Provocar alguna cosa sin estar pensando
soltó un manifiesto que comprendió aquellas
en provocar.
personalidades múltiples de Alicia, como una Valeria hablando por todas, nuevamente justificándolas.
C- Por consiguiente, ¿Consideras qué sos en el hacer,
“Todo lo que hago creo que se desarrolla en
que te justifica?
el inconsciente. No despertás un día con la definida y definitiva obra ya formada en tu
V- Sí. Todos estos
cabeza. No. Si algo resuena en mí en el día y
monstruos, estas
no lo puedo decodificar en el momento, creo
cosas, son todos yo.
que tarde o temprano se desarrollará (tengo
Todas partes mías,
como una antena que agarra señales que no
ocultas de mí, que
sé qué significan. Quizá sea algo que soñé y
de esa manera co-
no recuerdo, no lo sé). Llevo las decodifica-
mienzan a salir. Es
ciones a un objeto tangible y concreto. Los
bueno eso del arte,
sueños están ahí, en cierta manera. Para mí
poder expresar lo
es o puede ser la vida. Uno no es la persona
que sentís más allá
que muestra ser. Uno es eso, y muchas cosas
de las formalidades
más. Uno elige conscientemente mostrar
y de las técnicas y
esa parte ante los demás, como para vivir
de los materiales.
y hacer. Lo establecido, la moral, son cosas
Más allá del si
que nos hacen incluso desconocernos un
sabes o no. Yo, por
poco. Está bien eso, aunque viviríamos en
mi parte, estudié.
una anarquía, pero está bien también que
Me gusta mucho
todo eso salga por algún lado. Uno no es el
el hacer y el acercarme a las formas, trabajo
mismo todo el tiempo.
en eso. Pero si no te interesa nada más que expresarte y sacar lo que tenés dentro, de alguna forma es sanador. Pienso que por suerte hago esto, probablemente estaría loca de otra manera. Tiramos de un hilo en la conversación y 45/ARTISTA
C- Si el límite está en la cabeza, entonces
C- Y del estado actual del arte plástico,
el límite es infinito.
¿algo que me puedas contar?
V- Uno se frena por miedo, en un punto de
V- Mirá, no tanto. No trabajo con galeris-
confort, privandose de toda una gama de
tas. No me interesa mucho ese mundo. Me
posibles situaciones y personalidades. El
interesa que lo mío lo puedan ver todos, a
arte abre muchas puertas.
mí me gusta la calle. Hace un tiempo, con unos amigos, artistas plásticos, hacíamos
C- En tu intento de no frenarte ¿tenés
un evento en las plazas que se llamaba
predilección por alguna materialidad?
Carrera de Autitos. Mirá, por ejemplo esto. (Se va y vuelve con un autito que deposita
V- Sí. Últimamente prefiero todo lo que es
en el suelo e impulsa hacia mí. Una rústica
basura, todo lo que pueda ser reutilizable.
obra con tres monjas sentadas, en una
Trabajo hace unos años con todo lo que es
eufórica apariencia de estar pasándolo
textil, intentando aprovechar ese material
demasiado bien). Hacíamos carreras, iba
que otros consideran inútil. Tengo predi-
un montón de gente. Tres monjas descon-
lección por todo lo que sea menos tóxico
troladas que atravesaban un aro de fuego.
del mundo, lo más natural y lo que tenga a
“Herejes” nos gritaban, y nosotros respon-
mano. No tengo excusas para no trabajar,
díamos: “rock and roll”. Ves, me interesa
soy gasolera. Reutilizo. Quiero trabajar al
el arte abierto, para el que pasa por la
aire libre, con las ramas, con las cosas que
calle, no la cosa elitista de la galería, de lo
te da la naturaleza. En general, todos los
que no se usa o lo que se ve y lo que no. No
materiales me interesan, pero prefiero esos
me importa. Esa cosa de trabajar para el
que están ahí, sillas rotas, etc.
salón nacional no me agrada. En ese caso, yo solo presento lo mío si al llegar la fecha
C- Contame cómo te encuentra tu obra
tengo material disponible para hacerlo,
actualmente.
pero no porque sea mi norte. Hago lo que quiero. Si trabajando, haciendo cosas y
V- A mitad de año explota todo (Risas)…
mostrándolas gano dinero, soy re feliz. Lo
Vengo de la exposición en el Palais de
que me vuelve muy agradecida con eso.
Glace. A mitad de año se estrenan tres
¡Pago mis impuestos! Otra cosa no podría
obras de teatro- en el Teatro San Martín,
hacer. Yo sé hacer esto, estoy muy metida
en el Cervantes, una que se presentará en
en esto y sus derivaciones. Cosas para tea-
la ex Esma- para las que estoy trabajan-
tro, cosas para vestuario, esculturas, pero
do mucho. Estoy vendiendo cosas para
siempre partiendo de las herramientas que
el exterior, obras. He realizado ya varias
tenga a mano.
exposiciones, en el cultural Recoleta, en el Malba, en el Centro Cultural de la Cooperación.
47/ARTISTA
Puede ser que hayamos hablado mucho
renovación.
esa tarde, pero el tiempo es relativo, ustedes saben (ustedes que, sin quererlo, es-
En su exposición, en sus formas me trans-
tuvieron allí). Recuerdo haber comentado
mitió un mensaje, y concluimos de igual
las teorías de la atracción, a lo que Valeria
manera en una última mención que bien
diría que “hay una gran convicción en
pudo haber sido lo único que de aquella
mí, una de las cosas en que más confío en
conversación transcribiera aquí, dada
mi vida es en lo que hago dentro de este
su importancia y su énfasis. Dijo: “Todo
taller”. Recuerdo también que mencionó
tiene que ser externalizado”; y luego dijo:
unos lugares que recorrió en su adoles-
“Trabajar y conectarse con lo que haces,
cencia (Asia, Japón, Indonesia, Malasia,
de igual manera es una forma de ritual,
Tailandia, África, Machu Picchu), todas
una posesión, cosa mágica. Una especie de
experiencias superadoras: “Fue ver otras
comunión, sos un médium”.
culturas, otras posibilidades de existencia. El artista comprende y absorbe esas cosas.
Entonces partir fue descolgarse de un
Yo las viví en un momento de plenitud de
sueño, abandonar la madriguera donde
juventud. Evidentemente me tocaron”.
Alicia (niña y dubitativa, todos somos niños al dudar) elige la opción de pensarse
Hablamos sobre el orden y desorden,
exteriorizando todas sus posibles caras y
las casa en los sueños, los cuerpos, la
formas de ser.
necesidad de ordenar somatizada en lo exterior, como un orden interno y exter-
Cristian Pelletieri. Marzo 2015.
no. Hablamos de cosas viejas e inútiles o
Fuentes fotográficas: www.flickr.com/photos/
inutilizadas, de despojarse de ellas, aban-
valeriadalmon
donarlas, tirarlas, como una sensación de
49/ARTISTA
megusta
Perfume Daisy Dream, Marc Jacobs 50/TENDENCIAS
M
A
K
E
U
P
A
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T
f
L A G A R DA Producciﾃｳn general ESTUDIO BERTE / MOIRA LOLA Vestuario ALFARO VALENTE Maquillaje MOIRA LOLA Peinado GONZALO DATO Fotografﾃｭa MELINA SOSA Modelos ALDANA CASTAﾃ前N / DANIEL SAN SEGUNDO
Bota Jazmín Chebar, CONTACONMIGO Galera, Blazer vintage, Pescador Top Shop, ESTUDIO BERTE
Camisa escocesa Pringle of Scotland, pa単uelo y sombrero, ESTUDIO BERTE Palazzo Vero Alfie, CONTACONMIGO
Borcego negro pelo Mishka, CONTACONMIGO Pantalón Domíngez Martínez, Camisa y chaleco vintage, Sombrero Luisa e Isabel, ESTUDIO BERTE
Pantal贸n Kukla y cinto vintage, ESTUDIO BERTE
Camisa Noruega, Jazmín Chebar CONTACONMIGO Blazer Original Wool, pañuelo y sombrero, todo de ESTUDIO BERTE
Palazzo negro Vero Alfie y MocasĂn Dandy charol Mishka, CONTACONMIGO
Saco Modena Mishka, CONTACONMIGO
Pantal贸n Alexander Mc Queen, camisa, tiradores y sombrero, ESTUDIO BERTE
Top Goldie, Pantalón Lace y Sandalias, todo de Jazmín Chebar, CONTACONMIGO Sombrero y pañuelo, ESTUDIO BERTE
Top Hepburn Jazmín Chebar y Palazzo negro Vero Alffie, CONTACONMIGO Pañuelo, camisa, cinto y Canotier, ESTUDIO BERTE
C O M P L E M E N T O S
NIGHT FotografĂa Melina Sosa Peinado Gonzalo Dato Maquillaje Moira Lola Vestuario Alfaro Valente Modelo Alejandra Lopez Agradecimientos Yanina Valente
70/COMPLEMENTOS
71/Estudio Berte
MariĂŠe Court
Vestido Jackie super corto. Gargantilla de Perlas.
72/COMPLEMENTOS
So Vintage
Vestido gasa azul, violeta y dorado. Collar fantasia Perlas azucaradas. Tacones cuero negro, Paruolo
73/Estudio Berte
Mono Night
Mono azul c/botones. Collar cadena dorado. Anillo nudo. Stilettos cuero Silver, Europa OK.
74/COMPLEMENTOS
Clรกsico II
Bobo beige, Complot Cadena dorada
75/Estudio Berte
Gasa PlissĂŠ
Tunica plisada negro. Sandalias nobuk negro y peltre, Paruolo. 76/COMPLEMENTOS
www.revistaberte.com