EstiloDF Natasha Dupeyrón

CONTENIDO

NATASHA DUPEYRÓN

EN PORTADA

César Lozano

El afamado doctor impartirá la charla Mujeres difíciles, hombres complicados, con la cual brinda orientación para tener una mejor relación de pareja

Noche de bodas

Comedia romántica en la que Lucía y Nico, quienes fueron novios, deciden casarse el mismo día y en el mismo lugar, pero con otras personas. Osvaldo Benavides debuta como director

Fotografía: Serch Ramírez

Styling: Rafael Taracena

Asistente de Moda: Fabiola Rodríguez Maquillaje y peinado: Arafhad Mejía

Locación: Restaurante Magda San Ángel

Agradecemos al restaurante Magda San Ángel por todas las atenciones brindadas durante la producción de esta portada

TELÓN 18

El proceso

Al tratar de levantar un proyecto teatral, tres actores recuerdan etapas y vivencias muy distintas que reabrirán viejas heridas entre ellos y desatarán un caos

Kevin Johansen

Ecléctica y original velada musical en la que mientras el cantante interpreta sus éxitos, un artista los recrea con dibujos en tiempo real sobre una pantalla

Atemajac

Acogedor destino fundado por toltecas, perfecto para relajarse mientras se recorren los atractivos turísticos que ofrece

Directorio

Dirección eDitoriAl

Claudia Contreras O. ccontreras@estilodf.tv

coeDitor

Mario Rojas mrojas@estilodf.tv

Dirección creAtivA

Mario Licona mlicona@estilodf.tv

Diseño Andrés Cervantes acervantes@estilodf.tv

rePortero

Rodrigo Araiza raraiza@estilodf.tv

corrector

Antonio Real jreal@estilodf.tv

FotóGrAFo

Sergio Ramírez eDitores De moDA Rafael Taracena rtaracena@estilodf.tv

Joseline Ortiz Terrones jortiz@estilodf.tv

Dirección De rP

Michelle Becker mbecker@estilodf.tv Ext.121

Dirección De rP y AliAnzAs comerciAles

Mariana Dávila mdavila@estilodf.tv

Gerentes comerciAles

Miguel Ángel Escalona mescalona@estilodf.tv Ext. 108

Leslly Novoa lnovoa@estilodf.tv Ext. 107

Laura Espíndola lespindola@estilodf.tv Ext.116

cuentAs clAve Vanessa Chayo vchayo@estilodf.tv Ext. 164

Dirección ADministrAtivA Eduardo Pérez eperez@estilodf.tv Ext. 105

NATASHA DUPEYRÓN

ALZA LA VOZ

CUESTIÓN DE ESTILO

¿Qué planes tienes para el resto del año?: “Estoy haciendo otra serie con los Puenzo, eso me tiene muy feliz”

¿Qué contenidos consumes?: “De todo, me gustan mucho el drama y la comedia; soy fan de The Office y Friends”

ESTÁ EN CONSTANTE PROCESO DE APRENDIZAJE Y DECONSTRUCCIÓN CON LA IDEA DE SER CADA DÍA MÁS COHERENTE ENTRE EL

DECIR Y EL HACER

Rodrigo Araiza P.

Natasha Dupeyrón no sólo es una de las actrices más comprometidas de su generación, es también una activista que está en constante proceso de deconstrucción y reaprendizaje.

“He visto violencia y no he hecho nada. Ahora veo violencia y hago algo. Eso es lo que me ha dado el feminismo: alzar la voz y decir: ‘Eso no está bien, y si ustedes consideran que sí, yo no voy a ser parte de esto’”, suelta la joven actriz de Señorita 89

Para Natasha, ser actriz es únicamente una parte de su vida, sin embargo, tiene claro que ser una figura pública conlleva una responsabilidad, de tal modo que procura ser honesta y transparente con sus seguidores.

“¿De qué sirve disfrazarme todo el tiempo? Mi trabajo es pretender ser otra persona. Hay que ser responsable con lo que compartes, nunca sabes lo que vas a provocar”, indica.

Natasha está orgullosa de la mujer que ostenta ser y, sobre todo, de ser congruente entre su pensar y actuar, algo plausible en una industria tan pervertida como la del entretenimiento, donde cualquiera puede falsear.

Con el estreno de la segunda temporada de Señorita 89, Natasha y sus demás colegas

de proyecto ponen sobre la mesa temas de gran trascendencia como el machismo, la misoginia y los roles de género.

¿Qué tan sustancial es el cambio entre la primera y la segunda temporadas de Señorita 89?

Cambia mucho, la primera habla de los concursos de belleza, y ahora mostramos qué pasa después. Un poco es la historia de Isabel una vez que gana. Es la historia de varias concursantes después de la primera temporada.

¿La evolución natural del personaje de Isabel te exigió otro tipo de esfuerzo?

Totalmente. En la primera temporada Isabel reafirma sus pensamientos machistas porque no le importa pasar por encima de quien sea para lograr lo que quiere, y en esta entrega recibe su lección y entiende que meterse en la boca del lobo tiene entrada, pero no salida. Es un personaje que no la va a pasar muy bien, ella cree que sí, pero no.

¿Crees que las mujeres propician el machismo y la misoginia con la crianza?

No sé si las mujeres, pero vivimos en un país machista donde nuestra cultura y tradiciones van de eso. La intención es romper con esa idea de cómo formar a tu familia. No creo que sea exclusivo de la mujer, sino de un país machista.

ENTREVISTA

Señorita 89 pone el dedo en la llaga del sistema misógino en el que vivimos, ¿cómo podemos empezar a cambiar dicha situación?

Acordarnos que no estamos en 1980, que no es el 89; estamos en un momento donde la tecnología nos pone la información a la mano y es puro pretexto echarles la culpa a los demás por tu machismo e ignorancia.

¿Cómo llegaste a este tipo de pensamiento?

Siento que Señorita 89 me ayudó mucho, pero me considero activista desde antes de la serie. Con el feminismo cada quien tiene una lucha, para mí son las mujeres, y cuando entré a la serie me di cuenta de que todavía tenía muchos prejuicios, ideas y actitudes machistas; a partir de ahí abrí los ojos para hacer todo un trabajo y seguir con este movimiento.

¿Dentro de la industria es posible encontrar coherencia entre el discurso y la acción?

Es un trabajo personal, también hay que pagar la renta; eventualmente el sistema es más grande que nosotros, pero existe gente talentosa que desea hacer proyectos que no sean exclusivamente machistas; al contrario, contar historias dejando a un lado la violencia y la educación con las que crecimos. A veces haces lo que te conviene y es súper pesado porque te llevas a mucha gente de por medio. La coherencia entre lo que dices y lo que haces es importantísima, en mi caso trato lo más posible de actuar conforme a lo que creo, busco proyectos que abarquen a todas las mujeres, sus historias, sentimientos y actitudes.

¿Consideras que la fama y el éxito pervierten a las personas?

Eso habla mucho del amor propio que tengas: si te cuidas a ti mismo, vas a terapia y haces ejercicio, la atención es un plus, no una necesidad.

Total look: Ferragamo

ENTREVISTA

Me di cuenta de que todavía tenía muchos prejuicios, ideas y actitudes machistas; a partir de ahí abrí los ojos para hacer todo un trabajo y seguir con este movimiento”

Look: Claudie Pierlot

Zapatos: Christian Louboutin

ENTREVISTA

Empoderada, feliz, alegre, más inteligente porque descubrí que uno de mis hobbies es estudiar, me siento con más herramientas”

Tienes más de un millón de seguidores en Instagram, pero no eres tan activa en redes sociales, parece un poco contradictorio, ¿no?

Todos sabemos cómo funcionan: es algo muy personal, y si quieres seguirme, es seguirme nada más, pero eso no te da voz ni voto en lo que soy. Si por mí fuera no tendría redes sociales, aunque también son una fuente de trabajo, una manera de acercarme a la gente, y para mí son una forma de activismo, pero trato de balancearlo porque mi salud mental es primero que mi Instagram. Trato de ser lo más real posible.

Los seguidores tienen la responsabilidad de creer o no todo lo que ven en redes sociales…

Si tienes redes sociales es porque eres un adulto, si no, no deberías tenerlas. Cada quien es responsable de sus acciones cien por ciento.

Estás a punto de cumplir 33 años, ¿cómo te sientes en este momento de tu vida?

Empoderada, feliz, alegre, más inteligente porque descubrí que uno de mis hobbies es estudiar, me siento con más herramientas; evidentemente me faltan muchas cosas por hacer, mejorar y cambiar, pero hoy me siento muy bien.

¿Qué filtros tienes para elegir los proyectos en los que te involucras?

Tengo muchos: proyectos que no toquen ni continúen con el tema machista; si siguen cosificando a la mujer, no los acepto; si sé que hay un hombre que tenga un me too, tampoco lo acepto, incluso mujeres. Trato de ser coherente, no voy a trabajar con alguien que tiene una denuncia, ni actores ni productores, nada. También me gustan los personajes interesantes, dejarme de encasillar, porque las mujeres somos más que una caja.

¿Te asimilas como una mujer privilegiada por alguna característica en especial?

Claro que sí, y no creo que esté bien. El racismo es durísimo, he tenido, no porque lo busque, sino porque se ha dado; aceptarlo es desaprender y es admitir tu responsabilidad. He estado en castings donde me he quedado por esta razón y el personaje no tiene nada que ver conmigo. He decidido no hacer casting si el personaje no tiene mis características físicas.

ENTREVISTA

Look: Longchamp

Zapatos: Steve Madden

Mujeres que enaltecen la industria restaurantera

Las mujeres están estrechamente vinculadas con la cocina y la alimentación. Son ellas quienes proveen alimento a los seres humanos en sus primeros meses de vida y quienes velan por la comida del núcleo familiar. A pesar de ello, no es el sexo femenino el que encabeza las cocinas de la industria restaurantera.

Hasta 2017, únicamente el 18% de los restaurantes de todo el mundo eran dirigidos por mujeres, y aunque la brecha de desigualdad se ha recortado con respecto al siglo pasado, aún queda un camino muy largo por recorrer.

Por ello, este 8 de marzo conmemoramos el Día Internacional de la Mujer con un homenaje a quienes todos los días se abren paso en las cocinas de los restaurantes, una industria cada vez más compleja y demandante.

DÍA INTERNACIONAL DE LA MUJER

Itzel Muñoz

La chef Itzel Muñoz cuenta con una larga trayectoria en Grupo Carolo. En 2020 se hizo cargo de la cocina de Aromas Delicias Cotidianas, en sus dos sucursales. Después de su paso por cocinas como Dulce Patria, Muñoz conoció a César de la Parra, uno de los pilares de Grupo Carolo, quien la entrevistó y vio en ella algo especial, así que la invitó a formar parte del grupo restaurantero. Para Itzel, estar en Aromas ha sido todo un reto, ya que después de trabajar con Martha Ortiz en la cocina mexicana tuvo que adaptarse y comenzar a ofrecer los mismos platillos, pero con toques de Medio Oriente, además de opciones para aquellas personas que llevan dietas veganas, vegetarianas y libres de gluten. Esto la impulsó a salir de su zona de confort y a explorar sabores que no eran comunes en su día a día.

Mariana Guadarrama

Mariana Guadarrama posee un inmenso amor por la gastronomía. En su quehacer cotidiano ha logrado combinar su tiempo como mamá, sus proyectos personales y la dirección culinaria de Los Panchos, un restaurante con más de 78 años de historia donde dirige los proyectos relacionados con las sucursales de El Palacio de Hierro. También se encarga de la apertura de nuevas tiendas, del desarrollo de recetas y de las relaciones públicas con medios gastronómicos. Al mismo tiempo es directora de su empresa de catering Kucen by Mariana Guadarrama, en la cual trabaja en la creación de conceptos culinarios que van más allá de una simple experiencia gastronómica.

Ariana González

Originaria del Estado de México, Ariana González desarrolló su pasión por la gastronomía durante su infancia, época en la que cocinaba junto con su abuela, tías y primas. Fue cuando cursó el diplomado de Gastronomía Mexicana, bajo la tutela de Yuri de Gortari y Edmundo Escamilla, que Ariana pudo conocer la cocina desde otro enfoque. En sus ratos libres laboraba en estilismo de alimentos, oportunidad que le abrió las puertas para trabajar en la redacción y verificación de recetas de tres libros del célebre chef Enrique Olvera: Uno, En la milpa y México de adentro hacia afuera. En 2013, junto con sus hermanos Julio y Carlos, fundó Buñuelo, una panadería dedicada a la investigación y preservación del pan tradicional mexicano.

Elena López

Originaria de Morelia, Michoacán, la chef Elena López comenzó su trayectoria en la cocina desde pequeña. Con estudios en la carrera de Gastronomía, cursó sus prácticas profesionales en la cocina de Tout Chocolat, junto al célebre chef Luis Robledo, en donde aprendió distintas técnicas de pastelería. Más tarde viajó a Francia para buscar inspiración, pero decidió que debía honrar sus raíces michoacanas a través de la panadería. Fue así como en 2013 abrió Origo, una panadería artesanal con productos de masa madre. En 2021, Elena decidió regresar a la Ciudad de México para abrir, junto con la chef Macarena Laris, La Macaria, pastelería con técnicas francesas que a su vez busca integrar y respetar el producto mexicano mediante la atención al detalle.

Gabriela Ruiz

Gabriela Ruiz es originaria de Comalcalco, Tabasco, cuna del cacao en México. Los primeros esbozos de Gaby como cocinera e investigadora gastronómica los realizó en 2007. Al prepararse para el concurso nacional Al Rescate de la Cocina Tradicional Mexicana, investigó una receta tradicional de su estado, y su preparación -Pejelagarto en verde- resultó ganadora del primer lugar. Gaby inició su carrera profesional en algunos de los mejores restaurantes de México, como Pujol, en la Ciudad de México, liderado por el reconocido chef Enrique Olvera. Actualmente es chef propietaria de cuatro restaurantes: Vuelve Carmela, Carmela & Sal, Vuela Carmela y, su más reciente apertura, Carmela DeMorada, ubicado en la colonia Roma e inspirado en su hija Martina.

Macarena Laris

Macarena Laris, originaria de Zamora, Michoacán, vivió su niñez cocinando al lado de su madre. Luego estudió la licenciatura en Dirección de Restaurantes en la Anáhuac México. Con estudios en Los Alpes franceses, en el École GrégoireFerrandi, en París, y en Shanghái, China, tuvo la oportunidad de aprender de distintas culturas y aplicar sus conocimientos en la Ciudad de México. En 2014, Macarena comenzó a vender postres a sus amigos y familiares bajo el nombre de La Macaria. Fue en 2021 cuando, junto con la chef Elena López, materializó este proyecto en un local donde además de incluir macadamias se ofrece pastelería francesa con toques mexicanos.

Caminar juntas

Rodrigo Araiza P.

Señorita Lechuga es un personaje que Yolanda Morales (YM) y Andrea Chavarín (AC) regalan a toda persona que se adentre en las páginas de Caminar juntas, un pequeño libro ilustrado lleno de “palabras de una amiga a otra para acompañarse”.

Entre consejos, reflexiones y ejemplos, Caminar juntas también es una especie de manual para incentivar el amor propio, y aunque está especialmente dirigido a las mujeres, sus autoras indican que cualquiera puede retomar su lectura.

¿Bajo qué criterios eligieron los temas que abordan en el libro?

YM: El personaje nació hace 10 años; desde entonces, los temas han evolucionado, pero son los que siempre le han importado a Señorita Lechuga.

¿Es una especie de guía para empoderar a la mujer?

YM: Nos invita a reflexionar sobre el amor propio, a revisar quiénes somos, a escucharnos. Señorita Lechuga nos ha servido para revisitarnos y ver dónde estamos parados.

Es un libro que también hace comunidad, habla de sororidad, de compartir, ¿así lo visualizaron?

AC: Señorita Lechuga es un personaje externo, no somos nosotras. Tiene personalidad propia y ha inspirado a otras que son quienes nos han inspirado a Yolanda y a mí. Es importante reconocer a quienes han abierto brecha a las mujeres.

¿Se trata de un material feminista?

AC: Para mí, sí.

YM: Sí, totalmente, porque son las herramientas con las que ahora cuenta Señorita Lechuga, quien se ha ido construyendo a partir de eso. Este libro es tanto para mujeres como para hombres, porque el feminismo también es buscar la equidad y que ambos tengan las mismas oportunidades.

¿Cuál fue la lección más grande que les dejó Señorita Lechuga?

AC: Me gusta saber que es un personaje que se equivoca, da la vuelta y vuela; relaja saber que es un ser humano, no es un personaje aspiracional o perfecto; eso me ha dado la lección de seguir mi propio instinto, que está bien arriesgarse y cuando llegan momentos en los que se pone todo oscuro y no encuentro la manera, habrá una puerta al final, pero debes persistir.

YM: A mí me ha enseñado que a pesar de mis equivocaciones, muchas y constantes, tengo un puerto de entrada; siempre hay una nueva historia que puedo escribir a partir de mis defectos y errores, esta vuelta en “u” que me hace pausar. Señorita Lechuga me ha ayudado a darme cuenta que esa equivocación me va a llevar a contar otra historia desde otro lugar.

Título: Caminar juntas

Autora: Señorita Lechuga

Editorial: Diana Páginas: 128

CÉSAR LOZANO

POR UN ENTENDIMIENTO POSIBLE

Mario Rojas R.

Las relaciones de pareja son cada día más complejas, sentencia César Lozano, conferencista y life coach certificado, quien el próximo 17 de marzo, a las 18:00 horas, impartirá la charla Mujeres difíciles, hombres complicados, en el WTC.

En esta conversación, dice César, “hablaré de las diferencias genéticas, físicas y cerebrales entre hombres y mujeres, y cómo al entenderlas hay una mejor comprensión entre ambos sexos”.

Desafortunadamente para muchos, los conflictos de pareja terminan en separación, pero eso sucede porque no hemos entendido las diferencias entre un hombre y una mujer.

“Cerebral y genéticamente estamos constituidos de manera distinta; en la conferencia vas a conocer esas diferencias que nos hacen actuar de manera tan disruptiva y ofensiva para el sexo opuesto. Lo que decimos los hombres puede ser malinterpretado por las mujeres y viceversa. A una mujer se le enamora con palabras porque cuando se siente valiosa e importante en tu vida, cuando se siente amada, mejora la relación. En el caso del hombre, cuando se siente admirado mejora la relación. Los dos merecemos admiración, para qué nos hacemos locos, todos vivimos del reconocimiento”.

La conferencia dura dos horas, “desde que empieza hasta que termina el público jamás para de reír”, promete Lozano.

César está convencido de que la gente aprende de dos formas: porque la conmueves o porque la alegras. “Hay

JASON VA CON TODO

Eva Díaz Moreno

El Señor de los Cielos, El Capo, El Conde y Top Chef son programas que cuentan con Jason Romo, joven mexicano de 27 años que se perfila como uno de los consentidos de las televisoras y plataformas. De estos proyectos y sus sueños cumplidos platicó con EstiloDF

Te has convertido en uno de los actores más solicitados…

Afortunadamente este año me verán en tres proyectos: El Conde, El Capo y El Señor de los Cielos

El Señor de los Cielos ya se ve en Telemundo…

Ahí soy Diego Bustamante, el alumno perfecto para ese mundo porque le gustan mucho los negocios, el dinero y el poder. Es un personaje nuevo y lo verán crecer hasta alcanzar su sueño: ser el próximo gran narcotraficante de México y el mundo. Cuando conoce a Aurelio Casillas (Rafael Amaya) encuentra al mejor maestro que la vida le pudo poner. Está fuerte, no se la pueden perder.

¿Qué significa estar en una serie que ya se volvió clásica?

Es un sueño cumplido. Quería compartir escena con Rafael Amaya, un actor que me impactó y un ser humano bellísimo.

Luego llega El Capo

Ojalá que el universo conspire y esté pronto en pantalla, aún no hay fecha; la filmamos en Colombia. Fue loquísimo porque tuve mucha interacción con Robinson Díaz, actor que interpreta a El Cabo; es decir, en esta trama estoy en las fuerzas del bien, no del mal.

El Señor de los Cielos y El Capo tienen como hilo conductor el narcotráfico, ¿qué opinas de hacer apología de este tema?

conferencistas a los que les encanta hacer llorar a su público, a mí no me gusta, prefiero hacerlos reír, y en la conferencia les garantizo que no van a parar de hacerlo”.

Sostiene que muchas cosas han cambiado en la relación de pareja, pero una fundamental es el nuevo rol de las mujeres en la sociedad.

“Ahora ella trabaja, es líder y toma decisiones. ¿Cuántos casos conoces de mujeres inteligentes, preparadas, gallonas, calzonudas que son directivas, inteligentes, preparadas, cultas, pero solas?

“Eso no es malo, lo que pasa es que los hombres no estamos preparados para esta nueva situación. ¿Cuántos nos hemos puesto a investigar cuáles son las diferencias cerebrales con nosotros para poder llevarnos mejor? ¿Cuántos nos hemos puesto a analizar aquellas preguntas que pudieron haber evitado una separación? La primera es: ‘Dime cuáles son tus no negociables’.

“Nada de eso lo preguntamos, nos casamos enamorados, pero esa etapa dura tres años, ya después el amor madura; sin embargo, esos conocimientos no los tenemos y damos por hecho que somos iguales; la igualdad hasta cierto punto es buena, pero en cuanto a cómo tratamos a la pareja es diferente porque estamos constituidos biológicamente distintos”.

César asegura que todo cuanto dice en la conferencia se basa en la neurociencia, “por eso creo que va a ayudar mucho a la gente; el entendimiento entre las parejas es posible, pero hay que trabajarlo”.

Es un tema sensible y fuerte, pero debemos tocarlo en todos los medios. Retratamos ese poder, pero también mostramos cómo acaban. Ese es el mensaje, concientizar al respecto.

¿Y El Conde?

Es de época, en ese proyecto conocí a personas increíbles y actores fenomenales. Le cumplí un sueño a mi abuelita, que fue trabajar con Fernando Colunga, estaba contentísima. Aún no tiene fecha de salida, pero sé que no debe pasar de este trimestre. Disfruté mucho ese proyecto.

También estarás en MasterChef Colombia, ¿le haces a la cocina?

Tengo buena sazón, he tomado clases de cocina; voy a llegar con todo.

Tienes proyectos fuertes y eres joven…

Me siento bendecido, primero con las mujeres de mi vida: mi mamá y mi abuela, quienes me han inculcado el trabajo y buscar mis sueños. Esa ha sido la base de todo, estoy enfocado al cien por ciento.

(Fotos: Cortesía de Luis de la Luz)

REFLEXIONA SOBRE SU IDENTIDAD

Mario Rojas R.

Inspirada en reflexiones sobre la realidad latinoamericana contemporánea, Amanda Tovalin da vida a El origen, cuarto disco de su carrera.

Este trabajo “pretende conceptualizar, a través de los arreglos y espacios de exploración lírica e instrumental, una serie de cuestionamientos en torno a la identidad urbana latinoamericana, los efectos del colonialismo en nuestro país y otros similares, así como sus rezagos”, comenta la cantante y compositora.

Para ello, la también violinista pidió a sus colaboradores que contestaran la pregunta: ¿Qué significa para ti ser latinoamericano hoy en día?

“La premisa es que no tenemos la respuesta, pero las preguntas que nos hacemos nos ayudan a generar música”.

“De donde vengo” es el primer sencillo: “No es una pregunta, sino una referencia, una especie de interlocución entre André Beltrán, el primer invitado, y yo. Con todos, el proceso ha sido similar: les platico la idea y hablamos un poco de la historia, porque a veces damos por hecho que somos latinoamericanos, pero siempre hay un momento en la vida en que realmente nos damos cuenta. Él me platicaba que es de Chiapas, pero de la ciudad, no de los pueblos tradicionales, y me pareció perfecto porque este disco habla de eso, de la realidad latinoamericana contemporánea a partir de la urbanidad”.

En total se abordan 10 temas, cada uno tiene dos músicos invitados, entonces en total son 20. “Algunos colaboran con una postal, una improvisación libre, un poema; se les dio la oportunidad de participar con lo que quisieran para responder la pregunta”.

Cada dos meses dará a conocer un sencillo, y el disco completo, el cual estará en formato vinil, CD y digital, se lanzará a principios del próximo año.

Amanda Tovalin es una artista conocida por experimentar y fusionar la poesía con elementos del jazz, sonidos alternativos actuales y algunos géneros de la música latinoamericana. Cuenta con tres materiales discográficos: Punto de partida, Crónicas e Infinito.

Con su música pretende tocar la sensibilidad de la audiencia para fomentar su parte más humana y así inspirar comportamientos más positivos en el mundo.

Música y dibujos

Kevin Johansen posee tal carisma musical que cuando uno lo ve en directo se le enciende el corazón. Y es que además de su gran actitud, sus canciones se convierten en una especie de bitácoras sonoras con las que se identifican sus escuchas.

Desde la dulce “Anoche soñé contigo” hasta la guapachosa “Cumbiera intelectual”, los recitales de este talentoso cantautor son llevados al siguiente nivel con la intervención de Liners.

Este espectáculo resulta único y original, ya que mezcla la música en vivo con los dibujos y el humor de una dupla de artistas y amigos. El evento se presentará el 14 de marzo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.

Kevin ofrece un recorrido por las canciones más reconocidas de su discografía a través de sus guitarras y su voz, mientras que Liners las improvisa, ilustra y recrea en dibujos en tiempo real sobre una pantalla colocada como fondo del escenario.

Un pequeño mundo de música e ilustraciones envolverá al espectador en la aventura que proponen los dos grandes artistas.

Súper, ultra, mega concierto

Picus, la agrupación mexicana de música urbana integrada por Luigi, Anthony y Dominick, también conocidos en redes sociales como Galletita, Piculín y Piculincito, ofrecerá su primer concierto en el Auditorio Nacional como parte de su Evolution Tour, espectáculo que ha agotado entradas a lo largo del país e incluye éxitos que registran millones de reproducciones en plataformas digitales.

El repertorio que presentarán este 10 de marzo va desde temas como “Tan bonita”, estrenado en agosto de 2021 y que marcó su incursión en la música, hasta canciones como “Súper ultra mega”, “Aunque digan” y “Flow tumbado”, cuyos videos suman más de 300 millones de visualizaciones en YouTube.

Picus comenzó como un grupo de hermanos que ganó gran popularidad tras participar en agosto de 2019 en el canal de videos del influencer uruguayo Fede Vigevani. En 2021 lanzaron su primer EP titulado Baby Girl, caracterizado por la influencia de artistas del género urbano como J Balvin y Sebastián Yatra. Un año después el grupo consolidó su propuesta con su primer álbum de estudio, Flow Picus

La gente lo pide

Luego de cuatro presentaciones -con rotundos sold outs- que congregaron a más de 40 mil fanáticos entre marzo y abril de 2023, con tres nuevas fechas Carlos Rivera llegará a siete funciones de su gira Un Tour a Todas Partes en el Auditorio Nacional.

Este espectáculo ofrece un recorrido por las distintas etapas musicales del intérprete, desde sus éxitos “Que lo nuestro se quede nuestro”, “¿Cómo pagarte?”, “Me muero” y “Te esperaba”, hasta los sencillos “Digan lo que digan” y “Un viaje a todas partes” en versión acústica, incluidos en su más reciente álbum, Sincerándome (2023).

En 2004 el cantante y compositor originario de Tlaxcala saltó a la fama luego de participar en la tercera temporada del reality show La Academia, donde obtuvo el primer lugar del certamen musical.

Tres años después arrancó su carrera como solista con el estreno de su primer álbum homónimo (2007). Actualmente cuenta con siete materiales de estudio, cuatro producciones en directo y un álbum tributo llamado Leyendas (2021), en el que interpreta 14 canciones a dueto con figuras de la música iberoamericana como Armando Manzanero, José Luis Perales, José José, Raphael, Roberto Carlos y Rocío Dúrcal.

Carlos Rivera debutó en el Auditorio Nacional en mayo de 2016 con su gira Yo Creo, con la que visitó 15 países, y desde entonces ha ofrecido 17 conciertos en este escenario, a los que se suman los tres recitales de los próximos 14, 15 y 16 de marzo. (Foto: @eltatomx)

TEATRO DENTRO DEL TEATRO

Fernando Rivero

Tres actores, uno de ellos Fran, el que goza de reconocimiento; Roberto, el novel talento, y Sara, la que no conoce aún el triunfo, son convocados por Leo, un joven director que al recibir el financiamiento para echar a andar su proyecto aprovecha la oportunidad para demostrar de qué está hecho. Esta es la trama de El proceso, texto de la autoría de Paula Guida.

Alexis de Anda, quien interpreta a Sara en dicho montaje, define esta puesta, que marca su regreso a las tablas teatrales, como “un texto que trata sobre los ensayos de una obra tras bambalinas; los personajes son actores que se están preparando para estrenar también en La Teatrería, donde haremos nuestra temporada en la realidad; es como un desdoblamiento que realmente muestra lo que es el proceso de levantar una obra y además revela los diferentes personajes y arquetipos que hay en una compañía”.

De Anda comparte que El proceso hace un acercamiento a la realidad que enfrentan los integrantes de una producción teatral: “Yo no he estado en una sola puesta en escena en la que todo haya sido perfecto y maravilloso, siempre hay un punto de quiebre que se potencializa mientras se acerca el momento del estreno, pues hay más tensión y eso hace que salgan esas caras feas que tenemos todos; nos guste o no, así pasa”.

Respecto a si es verdad lo que dicen muchos histriones al arrancar cualquier proyecto en el que compartirán escena con otros talentos y definen

en su momento como el mejor grupo, como una verdadera familia, comenta: “Creo que varios han mentido, pero también es cierto que siempre se forman bonitas familias disfuncionales, hoy puedes quererte mucho con un hermano y no tanto con un tío; somos un grupo de humanos en el que no hay ni buenos ni malos. En El proceso somos personas que viven el mismo hecho desde puntos de vista distintos, ya queda en el público decidir a quién le va, con quién se identifica, pero no es que uno sea bueno y otro sea malo”.

Eduardo Córdoba dirige dicha puesta en la que veremos a Alonso Íñiguez, Angie Bauter (que alterna funciones con Alexis de Anda), Antonio Alcántara y Jhans Rico, quien da vida al director y del que Alexis dice: “Es maquiavélico, pues tiene una historia particular con algunos de sus actores y esto se va develando a lo largo de la obra, la cual es chistosa, con sus momentos vulnerables y tensos, pero ante todo es una comedia porque el mundo ya está bastante fuerte como para no reírnos tantito”.

UNA HISTORIA QUE GENERA INTERROGANTES

Un encuentro privado entre el padre Flynn y uno de sus monaguillos ocurrido al interior del colegio de San Nicholas es visto con recelo por la hermana Alloysus, pues la religiosa sospecha que esa cercanía puede encubrir una turbia relación entre ambos. Bajo esta premisa se desarrolla la trama de Duda, una parábola, original de Patrick Shanley.

Luego de su estreno en Broadway en 2004 y de haber ganado más de una veintena de premios, entre ellos el Pulitzer a Mejor Drama y el Tony a Mejor Obra en 2005 en Estados Unidos, se ha presentado en teatros de diferentes partes del mundo debido a que genera reflexiones sobre temas como la Iglesia y el abuso sexual.

“Como buena obra de arte, o del arte que a mí me interesa abordar, no da ninguna respuesta, pero genera muchas preguntas; eso busco al contar una historia que toca temas como la religión y la pederastia, pero me interesa más traer a la conversación el asunto del patriarcado al interior de la Iglesia o las minorías; para mí lo más contundente de esta obra son las preguntas filosóficas que plantea”, dice José Sampedro, director del montaje que después de más de una década se repuso en México. En esta nueva versión actúan Emma Dib, Antón Araiza, Conchi León y Ana Guzmán.

Afirma Sampedro: “Estoy feliz porque son actores brutales: Emma es contundente y está mejor que nunca, es poderosa”; Antón Araiza, quien interpreta al padre Flynn, “es de los mejores actores de México y por ello puede imprimir a su personaje sutileza y fuerza al mismo tiempo”; Ana Guzmán “es la nueva estrella del teatro de su generación”, y de Conchi León señala que es generosa. “Todos son perfectos para los papeles que hacen”. Sampedro, quien además de director teatral también se ha desempeñado como actor y bailarín de puestas producidas en México y Estados Unidos, revela que no le había tocado dirigir un texto tan difícil en el que el autor provoca que el espectador salga del teatro con dudas.

“Por eso esta obra genera polémica, la gente me ha dicho que al abandonar la sala discute y defiende sus posturas, eso es lo que Patrick (el dramaturgo) llama el tercer acto de la obra, esa discusión respecto al hecho; sé que aunque tengo excelentes actores, la gente sale hablando del texto, no del maravilloso trabajo actoral que vio”, explica.

Y es que al mismo tiempo que la hermana Alloysus hace conjeturas respecto al comportamiento del padre Flynn, Duda, una parábola deja ver desde otra arista la complicidad que existe al interior de los grupos de poder de la Iglesia.

José Sampedro enfatiza que hay una clara denuncia del autor hacia cómo se ha manejado la Iglesia en cuanto al poder jerárquico de los hombres sobre las mujeres, y si hay un pacto patriarcal que les brinda y asegura protección, “pero como buena obra no califica si está bien o está mal, simplemente deja ahí pequeños atisbos de información”. (Fernando Rivero)

Título: Duda, una parábola

Elenco: Emma Dib, Antón Araiza, Conchi León, Ana Guzmán

Dirección: José Sampedro

Teatro: Foro Shakespeare

Funciones: Lunes, 20:30 horas

Título: El proceso

Elenco: Alonso Íñiguez, Alexis de Anda, Angie Bauter, Antonio Alcántara, Jhans Rico

Dirección: Eduardo Córdoba

Foro: La Teatrería

Funciones: Viernes, 20:00 y 21:30 horas

DE PELÍCULA NOCHE DE BODAS

Ludwika Paleta y Osvaldo Benavides se reencuentran una vez más, pero ahora en la pantalla grande. En esta ocasión se juntan para contar una historia donde de nueva cuenta el amor es el pretexto.

Playa paradisiaca. Hotel de ensueño. Nico y Lucía se van a casar. ¿Qué podría salir mal? Al parecer todo, porque sus ex están ahí. Ambos tendrán que enfrentar su tormentoso pasado en una noche de bodas en la que hasta los más persignados e “iluminados” esconden secretos explosivos… literalmente. ¿Sobrevivirá su amor a su noche de bodas?

Título original: Noche de bodas

Reparto: Ludwika Paleta, Fernando Álvarez, Osvaldo Benavides, Marcela Guirado

Director: Osvaldo Benavides

ALICIA EN EL PAÍS DEL TERROR

Se trata de una inquietante versión del clásico cuento de Lewis Carroll que transporta al espectador a un mundo retorcido y oscuro. En esta adaptación, Alicia, una joven valiente y curiosa, se adentra en un mundo paralelo lleno de pesadillas y criaturas terroríficas.

Título original: Alice in Terrorland

Reparto: Rula Lenska, Lizzy Willis

Director: Richard John Taylor

ATRAPADOS EN LO PROFUNDO

Un grupo de vacacionistas se ve unido por el destino cuando el avión en el que viajan se desploma en el mar a causa de la explosión de una turbina al impactar en el aire contra una parvada. La tragedia se torna aún más aterradora cuando la aeronave queda suspendida en un peligroso risco submarino. Con el oxígeno disminuyendo rápidamente, los sobrevivientes se ven atrapados en una carrera contrarreloj por la vida, enfrentándose a peligros mortales mientras luchan por mantenerse a flote dentro de una reducida burbuja de aire.

Título original: No Way Up

Reparto: Sophie McIntosh, Will Attenborough, Jeremias Amoore, Colm Meaney

Director: Claudio Fäh

EL

GRAN CAMBIO

Kevin viaja a través de mundos y dimensiones para reunirse con Molly, el amor de su vida. Un misterioso adversario conocido como El Benefactor trastorna el panorama de Kevin mientras intenta escapar de una realidad distópica alternativa.

Título original: The Shift

Reparto: Sean Astin, Kristoffer Polaha, Elizabeth Tabish, Neal McDonough

Director: Brock Heasley

MODA Baby blue trend

El color baby blue en prendas y accesorios se vislumbra como una fuerte tendencia en la temporada primavera-verano 2024. Puedes combinarlo con tonos negros para darle un toque más chic a tu outfit. Te compartimos cuatro casual looks ideales para toda ocasión.

Top: Prada

Short: Prada

Gorro: Prada

Bolsa: Jacquemus

Tenis: Off-White

Vestido: Courrèges

Aretes: Chanel

Pulsera: Valentino Garavani

Bolsa: Prada

Sandalias: Dolce & Gabbana

Vestido: Jacquemus

Aretes: Chanel

Pulsera: Valentino Garavani

Bolsa: Perrin Paris

Tenis: Adidas

MODA

Top: Courrèges

Pantalón: Off-White

Aretes: Tory Burch

Bolsa: Hogan

Sandalias: Giuseppe Zanotti

Araceli Calva

IG: @arasabeviajar

Cuando hay esencia en el plato, los sabores se revelan inmediatamente al paladar; es como una sinfonía bien ejecutada donde cada músico, como el ingrediente, tiene su propio brillo entre la inmensidad de sonidos que armonizan entre sí. Así es la cocina de la chef Lula Martín del Campo, quien sabe darle el protagonismo puro a cada producto para que estallen en la boca todos los sabores al unísono, como lo hace Strauss con su gloriosa Zaratustra o Carl Orff con su cantata escénica Carmina Burana. La cocina de Lula es para mi paladar lo que Strauss y Carl Orff para mi oído.

Podría escribir muchas columnas sobre lo espectacular de su cocina, que es proporcional a su calidad humana, a su sencillez y a su simpatía, pero hoy sólo me enfocaré en La Barra de al Lado, un proyecto que puso en marcha en asociación con el chef Nico -su hermano-, el cual acaba de abrir a unos pasos de Marea, su Restaurante de Mar, ubicado en la calle Tampico, en la Roma.

La propuesta de Lula es superrelajante y divertida, es una estupenda opción para cualquier día de la semana. La Barra de al Lado es el lugar ideal para cuando uno se queda de ver con los amigos, la pareja, la hermana, el hermano, incluso en solitario, sólo hay que tener ganas de disfrutar de una tarde linda y pedir a la mesa una orden de boquerones, de anchoas; unas papitas enchiladas al escabeche; unos corazones de lechuga con trucha ahumada, o unas gildas, el pinxo representativo del País Vasco.

Aquí es cuando me quito el sombrero y me inclino ante Lula, ante la creativa cocinera que es capaz de transformar los ingredientes en una obra perfecta que transmite, que provoca. De esa tarde de apertura me llevo en la memoria gastronómica las mejores tortas que he comido en los últimos años. ¡De verdad! No exagero. No hay manera de definirlas, sólo hay que comerlas y disfrutarlas. Mi favorita fue la torta de sardina con pico de gallo. ¡Sí, de sardina!, un bocado de otro mundo; aunque otros amigos eligieron la torta de bacalao a la vizcaína como su favorita y otros más la de carne tártara. Realmente las tres son deliciosas.

En cuestión de bebidas, la barra tiene una gran oferta de licores, destilados, cervezas artesanales, vinos internacionales, vermut de la casa y una selecta mixología asesorada por Fátima León, ganadora, entre otros premios, del World Class México 2017.

¿Dónde?: Sinaloa 248, Roma Norte

Horario: A partir de las 13:00 horas

Millesime San Miguel de Allende 2024

Desde que Millesime llegó a México en 2012, este concepto gastronómico dio mucho de qué hablar en la escena culinaria del país por reunir a los chefs más destacados y crear experiencias exquisitas únicas, por lo que esta feria de aromas y sabores llegó a una de las ciudades más icónicas de México: San Miguel de Allende. En conferencia de prensa en el restaurante Sepia, Tania Castillo, directora de Turismo de San Miguel de Allende; Manuel Quintanero, presidente y fundador de Millesime, y Carlo Gallardo, director de Desarrollo Comercial de Viñedos La Santísima Trinidad, dieron a conocer que a la edición de este 2024 se unirán dos eventos: Millesime Weekend GNP y Vendimia Brava, lo que hará de esta fiesta algo inolvidable. Esta edición se llevará a cabo del 23 al 26 de mayo con la participación de chefs de talla internacional, de las mejores bodegas mexicanas, showcooking y mixología premium.

Hasta la próxima semana...

Fiesta de sabores

Este 2024 Sabor es Polanco celebra 10 años de ser el evento gastronómico más esperado y exitoso a nivel nacional. Fue en noviembre de 2013 cuando se realizó por primera vez en el Campo Marte, con apenas 35 restaurantes participantes y 2 mil asistentes. Gourmet Polanco -como se llamó inicialmente- se llevó a cabo con gran éxito desde esa primera edición.

La fiesta sibarita ha crecido desde 2013 (no se realizó un año por la pandemia) con el apoyo de restaurantes y expositores que confiaron en Sabor es Polanco como el escaparate para dar a conocer su propuesta gastronómica.

Entre los participantes que han estado en este evento desde hace 10 años podemos nombrar a Guzina Oaxaca, Tandoor, Cold Beat, Numa Xocolat, Tequila Cuervo, La Europea y, por supuesto, Banco Santander, entre otros.

Sabor es Polanco nació con el fin de conjuntar en un solo lugar a los más famosos restaurantes de la zona de Polanco y a lo mejor de la cocina nacional e internacional. El corazón de esta fiesta gastronómica son sus restaurantes, y en esta décima edición disfrutaremos más de 70 de los más prestigiosos de la Ciudad de México. Pero debido a su éxito se amplió la invitación a restaurantes de otros lugares de la ciudad, del país y del extranjero como Puebla y Oaxaca, y San Diego. California estará presente por segundo año consecutivo con lo mejor de su oferta culinaria, la cual fusiona culturas y une las tradiciones con la innovación.

El público asistente tendrá la oportunidad de deleitarse con la gastronomía más revolucionaria de México; por ejemplo, destaca la presencia del restaurante Malva y del legendario Caesar’s. Saborear esta experiencia sólo podría ir

acompañada del mejor vino proveniente de sus reconocidos siete valles vinícolas.

Por su parte, San Antonio, Texas, invitará a los asistentes a que visiten esta ciudad en donde podrán sumergirse en una variedad de nuevas experiencias, un renacimiento cultural y delicias culinarias, además de visitar todas las restauraciones históricas que ha realizado este destino texano. Sin duda, San Antonio está listo para cautivar los corazones de los visitantes de todo el mundo.

Por parte de Costa Rica estará presente el chef Santiago Fernández, quien practica, explora y promueve en su restaurante Silvestre la cocina de ese país.

En esta edición participarán por primera vez Bagatelle, Cortile, Eloise, Holstein’s, Le Relais De Venise (Entrecote), Limosneros, Madereros, Malva, Porteño, Prime Stick Club, Rocasal, Sendero Polanco, Stuffa, Taipa, Tatel, Uno, Valle y Zeru, que incrementan las opciones que se podrán degustar.

¿Dónde?: Jardines de Campo Marte

¿Cuándo?: 9 y 10 de marzo a partir de las 13:00 horas

ATEMAJAC

JOYA OCULTA DE JALISCO

Año con año miles de viajeros recorren Jalisco para gozar de los destinos más bellos del país, pero muchos desconocen las joyas ocultas que guarda este estado, y Atemajac de Brizuela es una de ellas.

Acogedor pueblito fundado por toltecas, este sitio es perfecto para relajarse mientras se recorren los atractivos turísticos que ofrece.

Uno de los puntos más importantes es la Parroquia de San Bartolomé Apóstol, la cual fue construida por frailes franciscanos a finales del siglo XIX, en la que destaca un campanario lateral que le da personalidad única al zócalo del pueblo, además del bonito quiosco blanco art déco rodeado de hermosas jardineras que hacen sentir a los paseantes en una atmósfera colonial.

Otro punto imperdible es el Santuario del Señor del Ocotito, ubicado a sólo 15 minutos del centro. Lo más llamativo de esta zona son las cuidadas estructuras antiguas de las casas.

Además de estos templos de oración, Atemajac de Brizuela ofrece una anécdota curiosa: tanto los habitantes como los turistas pueden visitar la casa de Don Mateo Vázquez, en la que en marzo de 1858 se hospedó Benito Juárez. El presidente de México detuvo su viaje para dormir arropado por la apacible calma del pueblo, armar a sus tropas, para luego seguir su camino hacia el puerto de Manzanillo.

Para dar fe de este hecho histórico se instaló una placa donde se detalla lo que ocurrió en aquellos tiempos. Gracias a esto, la finca es una de las mayores atracciones del pueblo.

Después de la pequeña dosis de historia es hora de visitar Las Presitas, un lugar escondido en medio del bosque, por ello lo recomendable es contratar a un guía para no perderse.

La caminata vale la pena, pues luego de subir por una pequeña colina se encuentra una laguna rodeada de frondosos árboles que crean una postal única y hermosa.

DE PASEO

Para cerrar con broche de oro se debe visitar la Quinta Tere Hotel & Gallery, un lugar ideal para perderse un fin de semana en pareja. Ahí pueden realizar varias actividades como pasear a caballo o en cuatrimoto, lanzarse en tirolesa, practicar senderismo y dormir bajo las estrellas en su área de camping.

Otro espacio mágico situado entre manantiales, valles y montañas es Koanze Luxury Hotel & Spa, un lugar acogedor que se expande dentro de un hermoso bosque de pinos y encinos donde reina la calma.

Este hotel es perfecto para tomar un respiro y sumergirte en la meditación en sus jardines zen, donde la vegetación endémica y el paisajismo con tinte oriental ayudan a despejar la mente e invitan a relajarse al máximo.

Eléctrico

75 caballos

Batería: 38 kWh

Autonomía: 380 kilómetros

Desde $358,800

BYD Dolphin Mini

@gabrielrg16_ de #Rin18mx

BYD lanzó uno de los autos eléctricos más accesibles del mercado. También es de los más seguros y tiene un diseño bastante atractivo.

La vicepresidenta ejecutiva de BYD y CEO para las Américas de BYD, Stella Li, destacó la funcionalidad, eficiencia y diversión como pilares clave del diseño del Dolphin Mini, asegurando que la comodidad y practicidad no se ven comprometidas a pesar del tamaño.

Este compacto llega para hacer competencia a los city cars, y por compacto me refiero a un auto que es para cuatro personas; sin embargo, no nos dejemos engañar por el nombre ni por el tamaño, ya que el interior es amplio, incluso en la cajuela. Hicimos la prueba y una persona de 185 centímetros cabe a la perfección en los asientos traseros.

El diseño del vehículo se caracteriza por ser parecido al de su hermano Dolphin, pero con un capó más corto,

luces rasgadas y líneas rectas que fluyen hasta la parte trasera, donde se encuentra un spoiler y luces de freno de una sola pieza, brindando un diseño aerodinámico, moderno y juvenil.

Después de hacer la prueba de manejo puedo decir que es un auto que se adapta muy bien a las necesidades del día a día, ya que es ágil y práctico. Con una longitud de 3,780 mm y 1,715 mm, puedes estacionarte fácilmente en espacios donde un sedán promedio no podría entrar.

Cuenta con un avanzado sistema de cabina inteligente que proporciona conectividad y algunas comodidades, incluyendo una pantalla -al centro del tablero- de info-entretenimiento de 10.1 pulgadas compatible con Android Auto y Apple CarPlay, un cuadro de instrumentos de 7 pulgadas y un sistema asistente de voz “Hi, BYD”.

En cuanto a la autonomía, ofrece dos opciones de batería: 30 kWh o 38 kWh, proporcionando 300 y 380 km

de autonomía, respectivamente. Esto asegura viajes más largos con una sola carga, alcanzando una velocidad máxima de 130 km/h.

Respecto a la seguridad, cuenta con la e-Platform 3.0, que proporciona buena estabilidad en todo momento; además es adaptable a otros modelos de la marca como Seal, Yuan y Dolphin. Tiene seis bolsas de aire y la ya conocida batería Blade de BYD.

Está disponible en una gama de colores que reflejan su enfoque innovador y sostenible, destacando el tono insignia Sprout Green. Llega en dos versiones: Dolphin Mini y Dolphin Mini Plus.

Se presentó con un precio bastante llamativo, y a pesar de que su competencia directa respondió ante esto, sigue siendo de los más accesibles y, sobre todo, completo en cuanto a tecnología, seguridad y diseño.