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AGO 2017 / SEP 2017 © HACID MAGAZINE 2017
Send contributions: sendfilestohacidmag@gmail.com Check Submissions / guidelines on the web HACID MAGAZINE, no se responsabiliza de las opiniones y contenidos, de nuestros articulos, siendo los responsables los autores y colaboradores de los mismos. Prohibida la reproducción total o parcial por cualquier medio impreso o digital sin la autorización del editor.
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Director | Founder Editor In Chief(Barcelona) Xavi Moya
Redacción
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Contenidos
Trending Girl Magazine Articles (Shanghai) Raluca Georgescu
Fashion Editor Chief Noelia Alvarez
raluca.stylist@gmail.com
CoolHunter - Model (New York) Dona Bergés
Coaching Transformacional Section Carmen Morán
Books Section Anabel Sández
Translation Department Mercedes Montilla
Bridal & Luxury Section Dama Canals
Yoga Magazine Section Natalia Melina Evangelista
Street Art Section Gerson Ruiz
Alimentación Consciente Section Mónica Sánchez
HACID MAGAZINE online: www. hacidmagazine.com www.facebook.com/hacidmagazine www.instagram.com/hacidmagazine www.twitter.com/hacidmag
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Stay T u n ed ! / SUBSC RI BE / S U S C R I B I R S E /
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BLUE
Photographer Silvia Serena (@sil_serena instagram) Stylism CORE (@somoscore instagram)
HEAT Make up and Hair Helen Jรถe (@helenjoemakeup instagram) Model Wika from @blowmodels Location Finca Prados Riveros (@fincapradosriveros instagram)
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Swim suit: Enfasis Shorts: Levis Glasses: Jackie Smith
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Body: Zara Bikini: Oysho Shoes: Je rey Campbell Hat: Kling Shocks: Calzedonia Bracelets: Vintage
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Bikini: Volcom T-shirt: Bershka Glasses: Zerouv Jacket: Zara Shoes : Je rey Campbell
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Bikini: Wolf & Whistle Shoes: Je rey Campbell Shocks: Calzedonia
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Bikini: Vintage Shirt: H&M Panties: Calzedonia Shoes: Je rey Campbell Hat: Zara Glasses: Bimba y Lola
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Bikini: Wolf & Whistle Shoes: Je rey Campbell Shocks: Calzedonia
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Bikini: Volcom T-shirt: Bershka Glasses: Zerouv Jacket: Zara Shoes : Je rey Campbell
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UNA YOGINI DEL SIGLO XXI POR NATALIA MELINA EVANGELISTA
Reflexiรณn sobre el yoga
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fotos: Xavi Moya
Este verano me he reencontrado con Agustín, un amigo, después de 17 años sin tener noticias el uno del otro, y o casualidad que él también ha escogido el camino del yoga, lleva años practicando, viajando por el mundo tanto para aprender, cómo para enseñar. Y en estos días que hemos compartido, me enseñó la película Enlighten up basada en un documental de investigación y experimento sobre si el yoga puede cambiar tu vida, desde un punto de vista escéptico. La película comienza con una pregunta: ¿Qué significa Yoga? O ¿Qué es yoga ? Si tuviera que describir o explicar que es el yoga, lo resumiría a una experiencia única e irrepetible contigo mismo, teniendo en cuenta que partimos desde que cada uno de nosotros somos únicos e irrepetible por muchas similitudes que puedan observarse desde fuera. Como dicen: la naturaleza es sabia y ella ya se encargó de darnos la huella digital, una señal de nuestra edición limitada. Por lo tanto cada uno de nosotros vivirá su propia experiencia muy diferente a la de tu compañero, amigo, hermano o pareja, pero ya no sólo con el yoga, sino en la vida en general. Creo que si partiéramos con esa base, nacería el respeto hacia el otro, la aceptación del otro y tendríamos menos conflictos por querer imponer solo un punto de vista. Una vez leí que para practicar yoga no es tan importante la flexibilidad corporal, sino más bien la mental, tener la capacidad de amoldarse a las circunstancias, a nuestro cuerpo, estar abierto a diferentes puntos de vistas de querer evolucionar, te libera de no juzgar. Y eso es lo que el yoga generó en mí, una nueva forma de entender la vida desde diferentes puntos de vista, que a su vez lo aprendí sin buscarlo, el aceptarme, ese trabajo lo fui aprendiendo a medida que practicaba las asanas, ( posturas), en ese momento te das cuenta si respetas a tu cuerpo o solo quieres conseguir la asana desde el orgullo o el ego, cuando pasas esa fase, en que comprendes que el fin no es llegar a la postura, sino aprender y disfrutar del proceso, inevitablemente esa sabiduría forma parte de ti y comienzas a ponerla en práctica en tu día a día.
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UNA YOGINI DEL SIGLO XXI POR NATALIA MELINA EVANGELISTA
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fotos: Xavi Moya
La vida se vuelve más simple, fluye, desaparecen las discusiones absurdas como las “ necesarias” y no se trata de conformarte, hay que tener claro esos dos conceptos de saber relativizar en aceptar otro punto de vista a someterte a otro punto de vista. Porque eso sería una contradicción entre sí, no te estarías respetando a ti mismo. Por consiguiente si hay respeto, hay amor y como suelen dicer que el amor es la energía más poderosa y transformadora, sin buscarlo te conviertes en el creador de una vida feliz. Por lo menos yo lo entiendo y la vivo así. Como dice el padre de mi hija, se trata de sumar en lugar de restar La aceptación y amor hacia uno es un trabajo que requiere tiempo y paciencia. El yoga te ayuda a desarrollar esta paciencia y constancia a través del trabajo físico. Cuando tú aprendes a aceptarte y amarte, esa misma capacidad la tienes con todo y todos. Las reacciones ante una situación o persona ya no te dominan, sino más bien actúas desde la calma, la aceptación y el respeto Cada práctica de yoga es distinta, cada día es descubrir cómo me siento, pruebo de ir un poquito más allá, desde otra perspectiva o simplemente aceptar que hoy mi cuerpo no está con la misma energía para seguir avanzando. Un ejemplo podría ser; Si para cocinar, dependiendo del plato a preparar, necesitamos un tiempo e intensidad de calor, Pues lo mismo paso con nosotros, no siempre es lo mismo aunque de fuera
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UNA YOGINI DEL SIGLO XXI POR NATALIA MELINA EVANGELISTA
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parezca que sí. Tu cuerpo empiezas a descubrir sensaciones físicas de todo tipo, respirar de forma consciente y de forma variada, según lo requiera la situación.
No es importante lo que haces, sino él porque lo estás haciendo. (No es lo mismo hacer algo desde el enfado, que hacerlo con amor)
Con el yoga regresas a ti mismo Se une tu cuerpo, tu mente, tus emociones y tu espíritu.
Libérate de todo lo que no eres tú, se tú mismo.
Aquí os dejo unas de las citas que más me gustaron de Gurú Shara Ananda en Enlight Up
Haz lo que te hace Feliz.
Todo depende de ti.
Eres único bajo la luz del Sol.
Porque la felicidad no ésta fuera, ésta dentro de ti.
fotos: Xavi Moya
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Blouse/Blusa : RocĂo Laseca, Skirt/Falda :The Stoat, Handbag/Bolso : Reliquiae
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the story of us FOTÓGRAFO/ PHOTOGRAPHER: Julio Sancho www.jsanchophotography.com Instagram:@jsanchophotography DIRECCIÓN CREATIVA/ CREATIVE DIRECTION: Manuela Suárez. @suarez.manuela MAKE UP Y PELUQUERÍA/ MAKE UP AND HAIR : Victoria Stansfield Instagram: : @victoriastansfield ESTILISTA/ STYLIST: Carolina Rodriguez Instagram: @la_lady_c MODELOS/ MODELS: Aiste Lingyte ( UNO Models ) Instagram : @aiste_lingyte Eliza Thomas ( UNO MODELS) Instagram : @elizathomas5
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Left side model model (Aiste Lingyte):Dress /Vestido : RocĂo Laseca, Jacket/Chaqueta: The Stoat -Right side model (Eliza Thomas): Beret/Gorra: Carolina RodrĂguez Fashion Designer, Blouse/Blusa :The Stoat, Trousers/Pantalones : The Stoat
Left side model(Aiste Lingyte) : Dress/ Vestido : The Stoat, Shirt/Camisa : Chacok -Right side model (Eliza Thomas): Dress/ Vestido : The Stoat
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Dress/ Vestido : RocĂo Laseca, Pins/ Broches : The Stoat
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Blouse/Blusa : Beatrice.b, Skirt/Falda : Beatrice.b, Chocker/Gargantilla : The Stoat
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MAKE IT HAPPEN IN NEW YORK POR DONA BERGÉS
Man on board
Charles Summerfield Singer
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Charlie is a peculiar Artist very known in Cape Town. I like his kuku way of being an artist and with the combination of a good and passioned heart. He is committed to fight for causes that he things are good for the people or animals in the world. He and his friend Philipa Green a jewellery design, with a unique and stylised craftsmanship got together to make a project. Saving Rhinos and animals in extinction, not only the trendy stuff that goes in the air of what is next to look good at the news, let’s say it that way. So Rhinosaverz, the conservation project from Charlie and Philipa Green launched conservation cuffs. 50% of the sale price
cuffs will go to these foundations on the ground doing amazing work to save this planet With every conservation cuff people purchase they will receive a complementary download of the Rhino song, Aye Chipembere, by Rhinosaverz. Philippa and her long-time compadre in jewellery design Ida Elsje, set up a studio in the heart of Cape Town with mutual friend Greg Katz. Having spent years refining and progressing her craft, Philippa is still as motivated to create beautiful things as she was when she left the tiny Mexican village all those years ago. The fact that her work and label have evolved organically
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MAKE IT HAPPEN IN NEW YORK POR DONA BERGÉS
over the years, with a strong focus on creating uniqueness, means her customers and support base have become loyal and proud of both their individual purchases and the name subtly emblazened on each
Tell me about where you grow up and your parents history. I was born in Zimbabwe in 1972, of Jewish origin and I am one of four children. I come from a fourth generation family owned business. I went to school in Zimbabwe and South Africa, and spent most of my free time and holidays with the animals in the bush and making music. Since an early age the importance of respect, love and family values have been instilled in me which is to this day is how l try to live my life.
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What do you do as an artist? I produce, compose and sing. I am a vocalist and
hand-crafted piece. For Philippa, success is not defined by wealth, notoriety or status, but rather the happiness and inspiration that is created from turning raw materials into practical, wearable works of art.
lyricist and perform live and in studio. I collaborate with musicians from all over the world. I am curious to know why you decided to sing? We all have a special powers and I have known what mine is, from a very
Here are some of the cuffs designed by Philipa Green for this special project. Store in Cape Town, 76 Church Street, Cape Town, South Africa, 8001 philippa@philippagreen.com
young age. I have always known what I have meant to do and have been lucky enough to have been performing all my life. I have been performing from as early as my Barmitzvah, when I was still in school, where I sang in the choirs and shows, and had my debut
television performance in Zimbabwe at the tender age of 15, for charity. I have not stopped performing since. As I have the ability to sing in over 15 languages, I use music as a form of communication, giving it a purpose to create awareness, and to try and help save our planet from extinction. When did you start? My first ever live performance was on national television in Zimbabwe at 15 years old, helping to raise money for the underprivileged. In 1996 I formed the group the URJ – Unlimited Resources of Joy, comprising of musicians from all over the world, collaborating and uniting in music, which is a fusion of many styles and languages which continue to create the original style and flavor of URJ.
Tell me where have you been playing? I have performed in many countries in Africa, and around the globe, including Israel, Russia, Greece and England. My most recent performances have been for the Presidents of African countries at the Kenya Ivory Burn and the CITES conference. Have you been playing in New York? I have not yet had the pleasure of performing in New York yet, but look forward to it, as there are some plans in the pipeline. What do you think about New York I have heard it is a most amazing city, where anything can happen and am excited to visit.
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I know you are involve in a Charity why you wanted to do it? Explain me a little about it Yes, I have been involved in charities since my debut television performance, where I performed in front of a million people nationwide in 1985 to help
raise money for the deaf, mentally and physically disabled children in Zimbabwe. Currently I am involved in helping charities around the globe that are trying to save our animals and planet from extinction, and I am busy setting up my
own non-profit foundation called Rhinosaverz. We are currently losing over 250 species a day of plant, animal and insect due to humans. Each of us have a part to play in this world and mine is to be a voice for the voiceless. I’ve spent all my life walking in the bush with these magnificent creatures who are being wiped out to the brink of extinction by human greed, corruption and ignorance – therefore I had to do something. I started using music as a voice for the voiceless and this was brought about due to a drastic need to help with extreme urgency our wild animals that are currently under the threat of extinction. In 2014, I wrote a song - Chipembere – to be a voice for the rhinos and all animals facing extinction to help a charity called Save the African Rhino Foundation, who assist many foundations and charities on the ground, saving our animals from extinction. Since then I have united with various other conservation charities to help bring about a change, using music, art and culture to educate, and facilitate the much needed awareness and funding that these organisations need on daily basis. I am currently running
campaigns with various foundations all across the globe, to assist them in feeding endangered wildlife orphans, aiding rangers and canines, providing veterinarians with medical equipment, as well as working with schools and institutions to enable the children to play their role and take an active part in saving the planet and be a voice for the voiceless, educating and empowering local communities with career opportunities, and uniting the world as one voice.
Styling / Clothing Deus Ex Machina Cape Town Philipa Green Ida Elsje
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Lady Air
in Sevilla
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Photography: Dave Rodríguez Designer: Antonio García Complements: Handmade, Vintage & Harrington. Model: Dona Bergés Make up & Hair: Inma Claire Velazquez Assitant: Pepa Mirones
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Photographer: Andrea Prado (www.andreapradophoto.com) Stylist: Claudia Torrico for Fashion Loves Style (@fls_ fashionlovesstyle) Model: Sohni Ahmed MUA: Angela Calvin for Blushington NYC (@ blushington, @calvinmakeup) Outfit: Trenchcoat: Primrose & Wilde, Dress : Zadig & Voltaire Shoes: Jimmy Choo Sunglasses: Vintage Necklace: Stylist own
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FROM NEW YORK 42
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Photographer: Juan Camilo Morales (@my_oldskin, @ bourbon_ms) & Meli Garcia Llamas Stylist: Claudia Torrico and Elizabeth Soto for Fashion Loves Style (www. fashionlovesstyle.com) Model: Irina Pavlova from EMG Models (@emgtalent) MUA:Yael Balbachan (@yael. balbachan) Model is wearing: Pants: Daniel Silverstain - @ danielsilverstain Top: Monzlapur - @monzlapur. ny Coat: Souk - @souk.atelier Shoes: Model’s own Handbag: Kalamarie Handbags - @kalamarie_ handbags
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Street Style Production (Beach) Dona Berges @donaberges Models from D&A models Marie Opdenberg Soraya Cruz Photographer Frank Van Der Elst @studiostudio_ct Make up artist Natasha Rees-Davies @amakeupmistress Special thanks to Jenna McArthur PR @jennamcarthurpr Pants and Scarf #Old Khaki Leather Jacket #Old Khaki @oldkhaki Jacket #wewe_capetown MINI Top #wewe_capetown @wewe_capetown Hat #pichulik @pichulikafrica
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Street Style Production (Beach) Dona Berges @donaberges Models from D&A models Marie Opdenberg Soraya Cruz Photographer Frank Van Der Elst @studiostudio_ct Make up artist Natasha Rees-Davies @amakeupmistress Special thanks to Jenna McArthur PR @jennamcarthurpr Pants and Scarf #Old Khaki Leather Jacket #Old Khaki @oldkhaki Jacket #wewe_capetown MINI Top #wewe_capetown @wewe_capetown
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Street Style Production (Beach) Dona Berges @donaberges Models from D&A models Marie Opdenberg Soraya Cruz Photographer Frank Van Der Elst @studiostudio_ct Make up artist Natasha Rees-Davies @amakeupmistress Special thanks to Jenna McArthur PR @jennamcarthurpr Poncho #poetry @poetrystores Dress #meso @maison_meso shoes #espadril @espadrilspain
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Interview
SERGI TORRES IG: @sergi.torres9
Entrevista: Natalia Melina Evangelista Video realizado y editado: Xavi Moya
Mi nombre es Sergi Torres, y me dedico a compartir algo que descubro dentro de mi. Para mi no tiene una forma muy concreta, hago charlas , escribo libros, pero no considero que me dedique a ello. De algún modo veo que la vida me pide o me ha guiado a compartir esto… ¿Que piensa Sergi Torres de Sergi Torres? Es complicado responder esa pregunta para mi porque cuando miro lo que pienso acerca de Sergi Torres, me doy cuenta que esos pensamientos no definen quien soy. Puedo ver que pienso que es un ser humano, un hombre, un papa, esposo de… pero son ideas conceptuales. No me suelo preguntar desde ese lugar porque lo que respondo no me sirve. ¿Con qué pensamiento o actitud te sueles despertar por la mañana? Cuando despierto por la mañana es como una experiencia, es como si regresase a un lugar. Siento como si me hiciera pequeñito y me encuentro dentro de un cuerpo en la cama. Y hay un sentimiento de gratitud y agradecimiento. Es algo muy inspirador. A partir de ahi empiezan a surgir los primeros pensamientos, pero antes hay una experiencia: un llegar a aquí por decirlo de alguna manera. ¿Y cuando te acuestas? Cuando me acuesto es algo mas denso porque 53
ya hay pensamientos pensados, y lo que hago es mirar esos pensamientos para despedirme de ellos de alguna manera, y uno de esos pensamientos es que yo soy Sergi Torres. Así que me despido de ese pensamiento también y me dejo caer. ¿Que quieres ser de mayor? He dejado de preguntarme por mi futuro, pero vienen ideas en alguna ocasión. Me veo conduciendo un autobús, me encantaría, parece una idea ridícula pero ahi está. A lo mejor también enseñando a niños… no lo sé. Pero no hago mucho caso a esas ideas y tampoco me lo suelo preguntar.
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¿Y que quieres ser ahora? Cuando me hago la pregunta en ligar de preguntarme que quiero ser, miro que estoy siendo ahora, y veo que
estoy sentado en esta silla en formato humano masculino y me abro a ser eso plenamente. Me abro a descubrir que es ser Sergi, que es ser un ser humano y que es esto que siento ¿Que consejo te darías a ti mismo? No luches mas. Deja de pretender, deja de luchar, deja de intentar, deja de querer estate donde la vida está, estate en este instante ¿Que no te han preguntado y te gustaría contestar? Algo que te gustaría expresar No se me ocurre nada que yo quisiera que me preguntasen para yo dar una respuesta, porque la respuesta nace del instante. Entonces es mas bien dar la bienvenida a la pregunta que surge en ese instante que a un pensamiento de algo que yo quisiera ser preguntado
para yo responder lo que quiero responder. De hecho en alguna ocasión que yo hago una entrevista para la radio por ejemplo que no conocen mucho como pienso, me preguntan antes de la entrevista ¿que quieres que te preguntemos? ¿que quieres exponer? La respuesta siempre es : no lo sé, tu pregunta ¿De que alimentas? Y no me refiero a nivel gastronómico Del instante, de la presencia y la conciencia. No se muy bien como
ponerle palabras. Hay una fuente de existencia que me permite ser yo, al igual que hay una fuente de existencia que te permite ser tu. Cuando empiezas a descubrirla y descansas en ella hay una nutrición, hay un te sientes que te estas alimentando. Eso implica que cada instante, cada mirada te alimenta también sino te defiendes, sino te proteges y lo rechazas. Cuando nos rechazamos empezamos a dejar de nutrirnos. Ahi es donde nos cansamos y nos agobiamos
Os invitamos a ver el video del resto de la entrevista de Sergi Torres en nuestra web.
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The believe in good life, into the healing and therapeutic properties of nature
Kim Shiny – Good life promoter, the founder of “NATURAL HIGH Holiday Escapes” offers the best of Asian eastern culture. She is an certificated therapist with more than 20 years experience. Kim is a life-coach and Okido Yoga instructor that believes all concept for a quality life starts with living a healthy lifestyle : eat, think and move healthy. Because of traveling for work, she speaks 5 languages. Kim is an original creative stimulating being - and gives you ‘feel free’ and ‘feel good’ - boost. Everybody is welcome for an city escape, even a day-pass is possible or weekends or unique Quality Lifestyle Holidays fitting in personalized programs. Choose one of 2017 Yoga Holiday Escapes, we guarantee you it will be a life changing experience. 56
QUALITY OF LIFE : “If you want to die laughing, you should ensure that you are laughing alive,” said Kim Shin Young , where upon she burst into an infectious laughter. As a qualified Okido Yoga Teacher, Meiso Shiatsu Therapist and Reflexologist she travels around the world to inspire people to get ‘Fit and Crunchy’ and to stay so. A healthy body and fresh mind, which is one of the many “side effects” of Japanese-Chinese movement forms as Okido , Shaolin and Tao Yin. According to the ancient Chinese and Japanese health leather tells the flexibility of your hip pelvis angle and spine as the real age of your body. The more flexible your body, the smoother your mind, the younger, more energetic, stronger and lighter you feel. And that is exactly what we at the Okido Yoga Holidays will train for.
HOLIDAY PACKAGES with free program to choose from: • Welcome MASSAGES - SHIATSU TRAININGS • OKIDO YOGA SESSIONS • HIKING TRAILS into WILD NATURE • FAMILY YOGA • VEGETARIAN FOOD COOKING • HEALTHY DETOX Natural High is open 365 days a year. Specially Personal trainers, climbers , bikers, hikers, dancers, coaches with their clients or friends and families are welcome. We organize everything. For little groups we offer overnights, in the Holiday House is one double Room, one Single Room from 3 to 5 persons accomodation. For bigger groups we have apartment or houses for rent in the fields with barbeque gardens and open fires. Very important the healthy eating Good Food ~ Good Mood, Cook workshops. The amazing surroundings are perfect for outdoor activities: like Canoa, fishing and big excursions by walk, motorbike, car. The prices are variable from 25 € per night for only sleeping and from 35 € per person including daily Yoga sessions or hiking trails. Training, Mountain Walk ,Yoga retreats are made with all wishes you have....depending number of persons, stay duration, and wishes. The beach is 30 min close, there are several Spa’s hotels and good restaurants nearby. AGENDA CULTURAL HOLIDAY 2017 with Young Masters Save the date 24 - 28 October 2017 o SHAOLIN ‘GULUN KUNGFU ’ HOLIDAY with NOAMITSU YAHIRO Save the date 29 - 30 October 2017 o ‘TAIKO’ WORKSHOP WEEKEND with MUGEN YAHIRO
DAILY GULUN KUNGFU SESSIONS – ‘GET GROUNDED PRACTICE FOR FOCUS INTO BETTER FUTURE’. COSTS: GULUN KUNGFU HOLIDAY € 444 - INCLUDES Daily HIKINGTRAILS, OKIDO YOGA with Kim , Healthy Food Drinks, with and amazing presence of Yahiro Brothers native Yogis, photo shoots and exclusive excursions into wild nature. WHO IS NAOMITSU YAHIRO (1987) Born and raised in Vallefoglia (Italy) in a shudojo, environment where researchers meet to exchange on the research of truth. Currently he lives and studies at the Open University Okido Mikkyo Yoga at Vallefoglia (Italy) and he is 4° dan Okido YOGA and responsable of Okido Academy. WHAT IS SHAOLIN ? Gulun Kung Fu The Gulun Kung Fu was born as a practice to develop the human’s soul through body and mind harmonization. The original training is based on how to stand correctly and how to walk correctly maintaining the breath as a base of the practice. One principle is that we can practice every moment of our daily life: sitting, laying down, walking, each situation is an opportunity to become aware and with this attitude build the base to research the true value of human beings.
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The believe in good life, into the healing and therapeutic properties of nature
2 DAYS WORKSHOP ‘T A I K O’ JAPANESE TAMBORIN with MUGEN YAHIRO – 29 – 30 october CONCERT is 29 Sunday afternoon with MASTER ‘MUGEN and his two brothers Naomitsu and Tokinari YAHIRO COSTS : TAIKO Weekend € 333 - All Includes: 2 days TAIKO WORKSHOP and FINAL CONCERT : Overnights, Drinks, Breakfast Lunch and Dinner, Hiking trails, Okido Yoga sessions, meditation and photo shoot during the trainings. WHO IS MUGEN YAHIRO : Mugen Yahiro is an artist recognized by L.U.O.M.Y. in the artistic and cultural sector as ‘’ TAIKO MASTER ‘’ (Japanese Traditional Percussion). Moving from sculpture, drawing, painting and Japanese calligraphy, until you get to the musical study of different instruments including the Japanese flute (shinobue) Native American flute, gong, the didjereedo. He founded the study group: ‘’ Munedaiko ‘’ dedicated to ‘Art of the traditional Japanese drum’, which enhances this tool to discover, develop and evolve themselves. The group’s goal is to create an original training method, which can direct the path of knowledge, the development and evolution of one’s being
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NATURAL HIGH HOLIDAY ESCAPES Reviews From Michael Ivor Braff - UK “Few”Septdays2016 : ‘After a really stressful year...I needed a complete escape...a week of spiritual cleansing...Kim’s food was super and creative..I completely relaxed and the Yoga was highly beneficial...I came away reborn...highly reccomended. . From Henriette Wesselink from Hollland 18 november 2016 What an amazing week this was to be surrounded by nature’s greenness. Kim organised the picking Olives Okido Yoga week with such a dedicated loving touch. She truly is an empowering joyful spirit and enriched us with her love for a natural true life. I left the mountains back in contact with my life force. INFO PROGRAM & BOOKINGS KIM SHINY NATURAL HIGH - RASQUERA SPAIN @naturalhighspain @okidoyogakim @ professionalmassageskim www.naturalhigh.es Tel. ES +34 - 603335676 Tel. NL +31 681449964 How to Get to Rasquera... -By flight to Barcelona airport or Reus airport Then By train from center Barcelona to Mora la Nova station where we pick you up. Or by car.
ONE OF THE BEST PLACES TO DO... EVERYTHING QUALITY OF LIFE SERVICES WE BELIEVE IN GOOD LIFE, INTO THE HEALING AND THERAPEUTIC PROPERTIES OF NATURE HOLIDAY OFFERS www.naturalhigh.es 59
beauty Model: Giulia Goffi Makeup: Mara Bottoni Makeup effects: Alessandro Borgia Hair: Alessandro Gesuita Photographer assistant: Giovanni Filippi Photographer: Riccardo Torri
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dress: erica iodice shoes: raoul
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Momentos de Alimentación Consciente POR MÓNICA SÁNCHEZ
AGRADECIMIENTOS: NATURA ESPAI ECÒLOGIC, GRA DE GRÀCIA
15 años… como pasa el tiempo ! Como persona que desde niña le gustó cuidar su aspecto externo e interno, en un momento de mi vida eso comenzó a cambiar…. El estrés se adueñó de mí y de mi estómago creando en mi cuerpo malestares múltiples. Curiosa y enamorada de la creatividad. Decidí ponerme manos a la obra y ayudar a mi cuerpo a recuperar su equilibrio… comencé a estudiar, formándome en alimentación y otras técnicas holísticas que me ayudasen en el camino. Por eso para mí la alimentación es un estilo de vida no una dieta… Mi propuesta es alimentarse con productos de mercado y menos procesados. El alimento tiene que ser real y vivo , en el estado más cercano a su naturaleza original ,para así luego nosotros, encargarnos de manipularlo. Y en el camino descubrir la kinesología una maravillosa técnica de conexión cuerpomente... (pero esto es tema de otro artículo) os lo cuento porque fue un paso importante en mi vida y la de mi hija la cual no salía de anginas y antibióticos constantes y desde que cambiamos el estilo de vida eso también cambió. 68
fotos: Xavi Moya
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Momentos de Alimentación Consciente POR MÓNICA SÁNCHEZ
AGRADECIMIENTOS: NATURA ESPAI ECÒLOGIC, GRA DE GRÀCIA
Descubrir cómo actuar sobre su microbiota intestinal es un regalo para su cuerpo y sus emociones … un buen sistema inmunológico en una época de crecimiento, formación, madurez de órganos y estructuras será fundamental para su vida en los próximos años. Es una inversión futura aprender a cuidar su cuerpo y a tener una relación sinérgica constante con él. Saber que si se enfada su hígado y su vesícula sufrirán porque la cólera y la ira repercutirán en sus funciones. Que los fritos, azúcares refinados y comida procesada no nutren sus células. Que nuestro intestino está
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considerado como el segundo cerebro y que gran parte de la hormona de la felicidad la serotonina) depende de su óptimo funcionamiento. Que los riñones responden a la emoción del MIEDO que hay que nutrirlos con alimentos oscuros tales como ciruelas, uvas negras, arándanos … Las emociones son una cuestión psicológica que dispara una serie de reacciones químicas en el organismo sin estas sustancias (hormonas y neurotransmisores) difícilmente las sentiríamos o su déficit haría tambalear nuestros sentimientos. Por ejemplo la dopamina nos conecta
fotos: Xavi Moya
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Momentos de Alimentación Consciente POR MÓNICA SÁNCHEZ
AGRADECIMIENTOS: NATURA ESPAI ECÒLOGIC, GRA DE GRÀCIA
con el estado emocional conocido como ALEGRÍA sentimiento que nos llena de refuerzo y bienestar , sin ella nos sentiríamos tristes y apagados… Es un neurotransmisor (una sustancia mensajera química cerebral) El DEPORTE es un gran productor de dopamina. Alimentos potenciadores de dopamina como la banana, las almendras, las manzanas , los huevos, las carnes… La oxitocina y la dopamina juntas crean el sentimiento de AMOR. Como ya hemos visto la dopamina
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la podemos obtener de los alimentos sin embargo la oxitocina ésta sólo la generamos con contacto físico o social. Un masaje, reír, abrazarse, nuevamente el deporte es necesario para obtener unos buenos niveles de oxitocina. La serotonina es una sustancia química responsable en el equilibrio de nuestro estado de ánimo y su déficit provoca IRA. Alimentos que potencian la serotonina: los pescados, las carnes, los huevos, las
fotos: Xavi Moya
legumbres, el cacao… Las proteínas de fuentes como la carne, las claras de huevo, las nueces… se degradan (se transforman) en el sistema digestivo creando distintos aminoácidos (proteínas) como la L- tirosina, un precursor de la serotonina y la dopamina que a su vez da lugar a la noradrenalina. El equilibrio de todas ellas nos armoniza… Fascinante ¿no? Vivimos en un mundo de aciertos y desaciertos pero, sí que es cierto, que gracias a la cultura que hemos creado los individuos tenemos la posibilidad de crear nuestros propios espacios de conciencia y reflexión Entre esas reflexiones propongo: • Qué tal levantarnos 20 minutos antes. • Qué tal salir 20 minutos antes
• Qué tal llegar 20 minutos antes al trabajo y sentarse en un parque a respirar a la sombra de un árbol y conectar contigo, con tus pensamientos, emociones… • Qué tal comer, masticar y sentir tranquilamente los sabores de los alimentos… es mejor comer menos que devorar y no nutrirse. • Qué tal ser consciente que las verduras las necesitamos en cada comida… • Qué tal escuchar a nuestro cuerpo y hacerle caso … si tenemos hambre comemos y si no pues no… • Qué tal si hacemos caso a nuestro sentido común y durante la semana nutrimos nuestro cuerpo de alimentos reales y vivos y le damos una tregua el fin de semana y permitimos otro tipo de comida. • Qué tal si nos anticipamos a través
de la consciencia y la reflexión en lugar de esperar a que las cosas ocurran y tener que reaccionar precipitadamente… Para nada ha sido un camino fácil me he encontrado con muchos tabúes familiares , sociales, personales, que he tenido que vencer, en ocasiones vuelven y hay que volver a darse cuenta que estamos en un círculo vicioso y romperlo, aunque a veces, no dependa solo de nosotros. Cuando empecé con la alimentación consciente a todo aquel que tenía a mi alrededor le decía mira come esto, no comas aquello , eso te va a llenar de toxicidad el organismo… hasta que me di cuenta que las cosas no funcionan así. Que es el otro el que tiene que interesarse y preguntar y ante su interés estar preparada para responder. Las personas 73
Momentos de Alimentación Consciente POR MÓNICA SÁNCHEZ
AGRADECIMIENTOS: NATURA ESPAI ECÒLOGIC, GRA DE GRÀCIA
tenemos nuestro propio ritmo de consciencia y nuestros hábitos, así pues, es mejor dejar que todo fluya y actuar cuando el otro tenga necesidad de ello. Deseo que la gente sea feliz y consciente ( el ejercicio físico , el pensamiento positivo y la alimentación son los 3 grandes pilares ) Los alimentos también tienen nutrientes que nos ayudan a ello como ya hemos podido ver anteriormente. Deseo que los niños valoren más los alimentos en su estado Natural pero para que ellos lo hagan nosotros los padres hemos de predicar con el ejemplo.
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En mi casa no hay chuches y sí, mi hija sabe lo que son, como también es cierto que varias veces se revela conmigo porque los demás comen según qué cosas atractivas para ella que ella también quiere comer… pero luego hablamos, vemos videos de lo que llevan esas cosas y lo entiende. De todas formas si en algún momento tiene que comerlo pues lo come y luego a otra cosa mariposa tampoco vamos a crear un trauma de ello pero no vamos a hacer de ello una NORMA (una vez sí siempre no) Recuerdo un día que se fue con una amiguita a su casa y la amiguita le dio un trozo de chocolate tradicional ( nosotros hacemos uno con cacao
100% , sin leche y dátiles para endulzar ) . La madre de su amiguita me vino alarmada y me confesó que mi hija había ido al lavabo a tirar el trozo de chocolate y estaba asustada por si esa conducta le estaba generando algún tipo de enfermedad, que vigilase a mi hija. Cuando tuve un rato tranquilo con mi pequeña le pregunté qué había pasado en casa de su amiga y ella me dijo que le había dado un trozo de chocolate que tenía escondido en el armario que lo probó y que estaba tan DULCE que no le gustó nada y que lo tuvo que tirar. Si acostumbramos a los niños a alimentos de VERDAD pasan estas cosas. Para mí el verdadero PROBLEMA es considerar que nutrimos el cuerpo de nuestros peques dando para merendar un brioche comercial, una pasta, en lugar de frutas, frutos secos o pasteles hechos en casa con la base adecuada de frutas y semillas donde el endulzante es la propia fruta y los dátiles sin tener que recurrir a azúcares refinados… lo mejor es en estado natural. O darles el clásico bocadillo de toda la vida con un buen jamón ibérico, o un buen paté casero de sardinas… Es cierto que nos llega a través de muchos medios mucho tipo de
fotos: Xavi Moya
información y que al final acabamos con un lío-mental. Intentaré en próximos artículos ir ordenando este rompecabezas. Resumiendo hagamos más MERCADO Y MENOS PROCESADOS consumamos alimentos de verdad , MOVÁMONOS… hagamos
deporte y cuidemos nuestra SALUD EMOCIONAL.
Agradecimientos: Natura espai ecològic @naturaespaiecologic naturaespaiecològic@ hotmail.com Gra de Gràcia www.gradegracia.cat 75
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RAVAL Photographer: Xavi Moya @xavimoyaphoto Model: Sephora Venites @sephora.venites Stylist: Dama Canals @damacanals Hair: Ester Roura @ester.roura Make Up: Marta Gil @martagil_makeup Photo Assistant: Sergio Puig @sergiopuigfoto Total look: UniqueCollection Barcelona @uniquecollection.barcelona Agradecimientos: BikeTours www.cruisingbarcelona.com
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Hat: Natalia Yakimenko Suit: Christian Lacroix Bag: Louis Vuitton
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STREET ART
POR GERSON RUIZ @DIGERIBLE
Ru8icon1 lienzos urbanos en grandes dimensiones
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RU8ICON1 es un artista muy activo en la escena internacional del arte urbano actual, importantes lugares del mundo como; Filadelfia (EEUU), São Paulo (Brasil), Barcelona, Madrid (España) entre otras ciudades, ya cuentan con una obra de este artista contemporáneo. En Barcelona por ejemplo RU8iCON1 ha realizado importantes obras que aún se mantienen y se pueden visitar desde hace unos años, realizadas en significativos lugares importantes para la escena del arte urbano actual; como la Nau Bostik y el Espai Jove Bocanord entre otros, espacios ideados para la participación colectiva y la cultura. Destacamos de la obra urbana de RU8ICON1 la realizada para la octava edición del “Día internacional de la Pintura” o semana de la pintura, en el Espai Jove Bocanord, una serie de eventos muy interesantes vinculados al arte de la pintura donde RU8ICON1 junto al muralista Mugraff, fueron los seleccionados dentro de una convocatoria de más de 25 artistas para pintar la fachada del espacio cultural, un mural de grandes dimensiones que se inauguró el día de la celebración. Por otra parte, Ru8icon es un artista visual que
presenta su obra en diferentes formatos como son la impresión textil y en papel con serigrafías, murales en su mayoría de grandes dimensiones, cuadros, esculturas y algún otro proyecto visual como lámparas o un Puzzle en tres dimensiones sobre el Poblenou, proyectos que ha venido realizando en su trayectoria en el arte para las exposiciones que organiza. En este camino del arte, RU8ICON1 también desarrolló proyectos comerciales entre los que destacan ilustraciones editoriales, retratos, pinturas murales interiores y al aire libre, señalización, mosaicos y placas talladas en madera. Rubicon1 vive entre Filadelfia y Barcelona, nos enteramos que está en la ciudad condal y fuimos a por él. Hacid Magazine: Cuando pintas, ¿qué buscas entregarle a las ciudades a través de tu obra? RU8ICON1: Pintar en paredes donde circule gente es lo que más me atrae. Una pared ya tiene grabado su uso e historia y también la función de encajar con los seres humanos y sus actividades cotidianas. Es interesante para mí incorporar una idea visual propia y disfrutar de la experiencia de realizar mi trabajo creativo en un ambiente auténtico. Cuando va bien, consigo expresar un sentimiento humano en el que se ven reflejadas las personas. Hacid Magazine: ¿Cuáles de tus proyectos resaltarías? RU8ICON1: Fui a una fábrica de porcelana abandonada, en Badalona con mis colegas Sebas, Simón, Lara, Julian y el estimado fotógrafo Lluis Olive. Aunque me fui no muy satisfecho por el resultado de la obra, la experiencia fue gratificante, se trata de un mural de un hombre saltando a la nada,
pero incorporado dentro del paisaje natural del espacio para decir algo poético, creo. La improvisación necesaria para encontrar un lugar para pintar y el acto de ir explorando y pintando con mis colegas ha sido todo un éxito para mí. Hacid Magazine: ¿En qué referencias visuales se basa tu trabajo? RU8ICON1: Caras, figuras, casas flotando, coches, aviones y aeropuertos...indios, cowboys...cosas y combinaciones de cosas que evocan algo en mi y que espero evoquen en otros. El objetivo es encontrar alguna imagen o composición que fusione la pintura equilibrada, que no es tan ordenado para ser genérico, que evoca profundidad y al mismo tiempo sentimientos con sus colores, y que habla de algo curioso. A mí no me gusta buscar la polémica, ni el fashion, busco algo sutil con que relacionarnos aunque no sé exactamente cómo se explica. Hacid Magazine: ¿Para qué sirve el arte? RU8ICON1: Esta pregunta me indica que eres un adulto. A un niño nunca jamás se le ocurriría preguntar algo para inventar o crear algo. El estrés de vivencia nos enseña que tenemos que preocuparnos más por nuestra seguridad, bienestar, dependencia y tal, pero más allá de que todo eso, sólo existe el deseo de jugar, experimentar, colaborar, descubrir. Artistas son aquellos que niegan soltar eso. RU8ICON1 Instagram: @ru8icon1 Web: http://rubicon1.org Fotografías Gerson Ruiz y Lluís Olivé Bulbena
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STREET ART
POR GERSON RUIZ @DIGERIBLE
Take Over encuentro de artistas de arte urbano en Barcelona
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Un grupo de artistas y promotores culturales se unieron para desarrollar un interesante proyecto cultural y consolidar lazos entre artistas establecidos en Barcelona y Berlín. De esta manera nace “Take Over”, una serie de acciones culturales que empiezan con la intervención de un espacio urbano con las obras de artistas convocados, realizando piezas en diferentes tamaños. El objetivo principal de “Take Over” además de marcar un precedente en un proyecto que vincula directamente artistas de diferentes procedencias y técnicas, afianzados en Berlín y Barcelona, con un fin creativo común, es el de agrupar importantes e interesantes artistas de la escena actual del arte urbano, y ofrecer la oportunidad de compartir y establecer nexos de
conexión para futuros proyectos en conjunto entre los propios artistas. Berlín y Barcelona son dos ciudades muy importantes en el desarrollo de estas corrientes artísticas contemporáneas, como son el “arte urbano” o el arte de libre acceso. “Take Over” toma sus pilares de organización y experiencias del exitoso proyecto “TheHaus” que se realizó en Berlín hace ya un par de meses. Por otra parte “Take Over” en su primera edición cuenta con un festival de arte urbano de libre acceso en la nave industrial “The Mothership” localizada en el corazón del Poble Nou, son espacios ideales para el desarrollo del arte urbano (murales, graffitis e instalaciones) disciplinas todas del arte contemporáneo, los días 11, 12, y 13 de agosto, momento ideal para compartir y celebrar con artistas y la comunidad en general el resultado de este atractivo experimento. Contará con una exposición dentro del espacio interior con fotografías de fotógrafos especialistas en arte urbano de todas partes del planeta. Una de las particularidades con la que cuenta “Take Over” es que el proyecto finaliza un día después del festival, cubriendo las obras
realizadas en el interior de la nave y devolviéndolo a su estado natural blanco inmaculado, otro punto es que mantendrá la política original del proyecto “TheHaus” en Berlín donde no se pueden hacer fotografías de los espacios el día del evento, garantizando el mayor disfrute de las obras y todas las atracciones del día; música, gastronomía, cervezas venta de obra y pintura en vivo. Entre los artistas figuran; Stefan Van Kuyk, Stefan Icke, Fabifa, Anne Bengard, Felix, Paulo Consentino, Berol, Ivesone, Mugraff, Konair, Secle Style, Simón Vázquez, Tim Marsh, A Fase, Reb, Rim Chiardia, Seta, Bronik, Ant Pintura, El Rughi, SM 172, Ru8icon1, Mali Mowcka, Xupet Negre son algunos que forman esta extensa lista que cada día va en aumento. Así que me fui al corazón del Poblenou en Barcelona a la nave industrial “The Mothership” y me encontré con parte de los organizadores; el artista Paulo Consentino y la promotora cultural Alexandra Sol, uno muy activo en la pintura y otra activa en el desarrollo de proyectos en la escena del arte urbano. Hacid Magazine: ¿Cuál es el objetivo de Take Over BCN? Take Over: El objetivo del
Take Over es crear un espacio de creación para que artistas residentes en Berlín y artistas residentes en Barcelona trabajen en conjunto y que transformen un espacio a través de intervenciones artísticas. Lo que es interesante y nuestro objetivo, es que la obra sea efímera. Que esté presente durante el evento y que luego se recubran todas las paredes interiores de blanco. Así, enfatizamos en la importancia del arte efímero. Hacid Magazine: ¿Cómo surge la idea y quienes organizan Take Over? Take Over: La idea surgió en Berlín, cuando dos de los organizadores, que estaban participando en el evento icónico de “TheHaus”, tuvieron la brillante idea de unir artistas de Berlín y de Barcelona para transformar un espacio. Fue en ese instante en que Paulo constituyó el grupo y comenzamos a trabajar en encontrar el lugar perfecto para hacer esta idea una realidad. El equipo somos tres: Paulo Consentino, Stephan Van Kuyk y Alexandra Sol.
artísticas para todos los participantes. Hacid Magazine: ¿Qué puntos consideran claves a la hora de organizar un evento de estas características? Take Over: Lo esencial es tener un equipo colaborativo en el que todos estamos en comunicación constante y abiertos a todas las ideas que puedan surgir. ¡Un ambiente de libertad para crear es esencial! Creemos firmemente que buena onda atrae buena onda. Take Over organizadores Paulo Consentino @pauloconsentino Stephan Van Kuyk @stephan.vankuyk Alexandra Sol @journeyofanartstigator Fotografías: Take Over y Gerson Ruiz
Hacid Magazine: ¿Qué opinión tienen sobre el arte urbano en Barcelona? Take Over: El arte urbano en Barcelona es muy efervescente, muy juguetón, es la ciudad perfecta para crear.... la playa, el buen rollo, la camaradería que se vive en Barcelona es única. Esperamos que al crear nexos con el mundo del arte en otras ciudades como Berlín logremos lazos que generen oportunidades
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STREET ART
POR GERSON RUIZ @DIGERIBLE
El Xupet Negre 30 años de arte urbano sin parar
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El arte urbano está de fiesta El Xupet Negre cumple 30 años llenando cada rincón de cualquier ciudad del mundo o espacio público con su conocido Logo-Art, así que Hacid Magazine se fue en búsqueda de este legendario artista urbano para esta nueva edición. Hablar del Xupet Negre es hablar de uno de los pioneros de un género dentro del arte contemporáneo como es el Logo-Art, que se caracteriza por pintar un logotipo o icono en cualquier espacio para darle vida en el entorno, las influencias sin duda vienen del pop-art, graffiti, el arte urbano, diseño gráfico y todo tipo de información gráfica que nos rodea o nos bombardea a diario como las señales de tráfico y publicidad. El Xupet Negre es un artista que se ha mantenido activo en el arte durante tres décadas, en este tiempo su obra principalmente en la calle ha sabido trasladarse a las galerías y participar en proyectos con grandes marcas internacionales, además de apostar siempre por la innovación tecnológica en el arte, por ejemplo actualmente participa en un proyecto de realidad virtual dándole vida a El Xupet Negre, además de contar durante este largo camino en el arte con material audiovisual de vanguardia como vídeos en 360 º, stop motion y filmaciones aéreas con drones. La obra de El Xupet Negre ha sido valorada y promocionada por distintos medios de comunicación (televisión,
radio, revistas, libros, documentales) desde hace ya unas décadas y en grandes ciudades como Nueva York, Miami, Barcelona, Madrid, París entre otras, cuenta con una interesante actividad en las redes sociales y en la escena underground del arte urbano. El Xupet Negre ha realizado muestras de su obra en
exposiciones individuales y colectivas en galerías de varios países. Artistas y promotores culturales reconocen y valoran de El Xupet Negre su dedicación y profesionalismo de lo que realiza. Algunas publicaciones especializadas de arte urbano lo ubican en listas de artistas influyentes en el arte urbano, como es el caso de la revista
Complex de Nueva York incluyéndolo dentro de “los 50 artistas urbanos más influyentes de todos los tiempos”. Así que la manera más oportuna que encontré para que todos nos unamos a la celebración de los 30 años de carrera en el arte de El Xupet Negre, fue irme directo a su taller, ubicado en el barrio de Poble Sec en Barcelona y preguntarle… Hacid Magazine: ¿Cómo fue tu introducción en el mundo del Logo-Art y por qué la figura de un Xupet negre? El Xupet Negre: Empecé a pintar con un rotulador en la calle y lugares públicos en 1985. Era un estilo más de protesta que artístico, influenciado por la cultura punk, el diseño gráfico y la señalética. Seguidamente tuve contacto con el movimiento B-boy de Barcelona y la cultura del hip-hop. Elxupetnegre aparece en 1987. La idea sale de un mítico bar, ya desaparecido, “El Oro Negro”, cerca de Plz. Universidad. Además aquí conocí a Inupie, uno de los más grandes writers de la ciudad, quien me introdujo definitivamente en el arte del graffiti. Hacid Magazine: ¿De todo el tiempo que tienes pintando El Xupet Negre cual ha sido tu mayor experiencia? El Xupet Negre: Cada vez hay experiencias nuevas, la última ha sido pintar un bigwall en Brooklyn, conmemorativo de los raperos famosos de New York muertos. El concepto, composición, realización, colores y mensajes encajan a la perfección con el barrio. Al acabar el trabajo, sentí una
satisfacción enorme y estuve llorando varios minutos de la emoción. Pura dopamina natural. Hacid Magazine: ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado? El Xupet Negre: Que trabaje mucho. Hacid Magazine: ¿Qué crees que harías sin El Xupet Negre? El Xupet Negre: He dedicado muchos años al snowboard, también toco la bateria desde hace 20 años, ahora estoy en una banda llamada “SeñogoL”. Creo que siempre haré alguna disciplina relacionada con el arte. Siempre quise ser cantante El Xupet Negre Instagram: @ elxupetnegre Web: http://elxupetnegre.com Fotografías El Xupet Negre y Gerson Ruiz
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the life
in color Fotografia: Silvia Cortell Modelo: Andrea Laroca Peluqueria: Joan Santamaria Maquillaje: Raul Carballo DiseĂąos: Desingbyveronique Ruben Dominguez Julieta Marserand Retoque digital: Carmelo Gomez
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Dress; Julieta Marserand Shoes ; pikking shoes
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Dress; Julieta Marserand
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Dress ; Desingbyweonique Shoes; pikking shoes
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Dress; Ruben Dominguez
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Dress; Ruben Dominguez
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COACHING TRANSFORMACIONAL POR CArMEN MORAN AGRADECIMIENTOS: natalia evangelista
¿CÓMO AMARTE MEJOR A TI MISMO? En las culturas occidentales solemos confundir placer con el amor a uno mismo. Creemos que cuidar el cuerpo, hacernos tratamientos estéticos, comprar bienes materiales o darnos caprichos es amarnos a nosotros mismos. Pero no, eso es darnos placer. Cuando buscamos el placer para evitar el dolor entramos en el concepto de la adicción. No importa cuál sea la causa del dolor: decepción, frustración, vacío, insatisfacción, falta de amor, soledad... Al obtener un estímulo placentero nuestro cerebro libera unas determinadas hormonas y substancias químicas (fenilalanina, dopamina, endorfinas, serotonina y oxitocina) que producen un estallido de felicidad y sensación de bienestar en el cuerpo. La persona experimenta, en
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ese momento, un cambio en su estado interno. Se siente diferente, genial y quiere saber qué es lo que lo ha causado. Cree que quizás esa sensación de bienestar la provocó el irse de compras, una píldora concreta, el coche nuevo, una cierta persona o la última noche de pasión, por ejemplo. Relaciona ese “algo del exterior” que le hace olvidar el dolor o el vacío interno, a través del placer, con el bienestar. Así comienza a desarrollarse un apego que genera una dependencia donde creemos que la manera de regular los estados emocionales es gracias a algo que proviene del exterior. Si una persona gasta una cantidad x de dinero comprando o apostando, toma una cierta cantidad de alcohol, tabaco, comida, drogas o sexo... Para que en la siguiente ocasión desaparezca el sentimiento negativo
necesitará una mayor cantidad de lo que le da placer y le hace olvidar el dolor o el vacío interno. Y esto se vuelve una adicción: los sitios receptores se hallarán en un nivel cada vez más alto y el vacío se hará cada vez más grande. ¿Alguna vez te has sentido mal y te has auto regalado algo que te gusta para compensarlo? Un día de peluquería o spa, te has ido de compras o de viaje … ¿Algo que te saque de la rutina o llene algún vacío? Si centramos nuestra atención en el exterior, buscando algo fuera de nosotros que nos aporte ese bienestar que nos falta dentro. En vez de sentarnos y reflexionar sobre el motivo por el cual sentimos apatía, insatisfacción o frustración por la vida que llevamos. El vacío se hará cada vez más grande y el dolor acabará tapado por adicciones emocionales. Al separarme de mi primera pareja me fui a celebrarlo con unas mini vacaciones junto a una amiga. Fueron muy divertidas y excitantes. Me sentía intranquila, fuera de mi zona de confort, con incertidumbre por mi nueva vida y aquella escapada me llenó de los químicos necesarios para animarme. Asocié salir o irme de vacaciones con esa sensación de bienestar. Algo que se convirtió en una adicción, sin darme cuenta. Para tapar mi estrés o frustración me iba de
FOTOS; xavi moya
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COACHING TRANSFORMACIONAL POR CArMEN MORAN AGRADECIMIENTOS: natalia evangelista compras, de fiesta o viaje dependiendo del nivel de vacío. Me centraba en el exterior, buscando algo fuera de mí que me hiciera sentir ese bienestar que me faltaba dentro y me calmara. Lo hacía de forma automática, en vez de sentarme a reflexionar sobre cuál era el motivo por el que me sentía insatisfecha. Tapé mi vacío interno con mis adicciones emocionales. Con los años tras una época complicada de gran estrés laboral y sentimental me dio una trombosis. Algo que hizo replantearme el cómo estaba gestionando mi vida y mis emociones ya que el tema podría haber sido mucho más grave. Pero afortunadamente solo fue un aviso de la vida. Se suele poner el 20% de foco de atención en el interior y el 80% restante
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en el exterior. Algo que hace que las personas estén generalmente desconectadas de sus emociones de baja intensidad como son el miedo, la inseguridad, la tristeza, la insatisfacción… Y se evita sentirlas gracias a los placeres externos. Como hice yo. De esta forma se adquieren nuevas dependencias cada vez más intensas para cuando los estados de ánimo son bajos desconectándonos totalmente de esas incómodas emociones. Conviertéte en el Observador El 95% de nuestros actos provienen de nuestro subconsciente y el 5% son actos conscientes. La transformación real se da cuando comenzamos a considerar y a tener en
cuenta nuestras emociones inconscientes. Emociones que han formado parte de nuestra identidad o personalidad, cómo emociones que han guiado nuestros pensamientos, influenciando nuestro comportamiento y actos inconscientemente. Cuando somos capaces de detenernos a hacer una introspección y ver “de dónde vienen o por qué se crean esas emociones negativas”, que tanto nos incomodan, nos volvemos conscientes. Ese es el primer paso para la verdadera transformación: ser conscientes de nuestros pensamientos y comportamientos inconscientes, de nuestras emociones memorizadas. De nuestras adicciones que buscan fuera de nosotros el bienestar que no sentimos
FOTOS; xavi moya
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COACHING TRANSFORMACIONAL POR CArMEN MORAN AGRADECIMIENTOS: natalia evangelista dentro. Observar cómo actuamos, pensamos o sentimos significa que podemos ver el programa automático en el que vamos a diario dándonos la opción de cambiarlo. Es lo que llamamos metacognición: la capacidad que tiene una persona para reflexionar sobre sus procesos de pensamiento y la forma en la que aprende. Nos volvemos los observadores de nosotros mismos. El ver mis patrones inconscientes me hizo darme cuenta que no estaba dándome lo que me merecía, me sentía insatisfecha. Gracias a ello, ahora soy lo que soy. ¿Qué es realmente amarse a uno mismo?
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Para la mayoría de personas el cuerpo es como la parte de la mente inconsciente. Muchos no saben que en realidad es sólo una parte inconsciente de nosotros. Quien vive cada día enfadado, triste o frustrado su cuerpo, como la propia mente inconsciente, cree que tiene que vivir siempre así porque lleva con ese registro durante años. Es parte de su carácter, de su personalidad. Esa emoción de enfado o tristeza hace recordar a las personas cada mañana quienes son. Si somos capaces de ver esa emoción inconsciente, desintegrarla y cambiarla por una elevada, sentiremos la libertad de romper con la adicción emocional. Esa que nos recuerda quienes creemos
que somos. Entonces, nos sentimos felices y en paz porque nos liberamos de la adicción y cambiamos nuestro programa inconsciente. Amándonos a nosotros mismos. El despertarse a una persona nueva se da cuando esas emociones de supervivencia, las emociones adictivas registradas o memorizadas del pasado, se transforman en otras más elevadas como la gratitud, el amor, la paz, la libertad... Esto es realmente el amor a uno mismo. La persona que se ama así misma también ama su vida y su pasado, sea cual sea, lo acepta porque es el que le ha llevado a ser consciente del cambio y de la liberación. La Metamorfosis La liberación se da cuando elegimos algo que nos proporciona bienestar porque realmente nos apetece, no para entretener a nuestro subconsciente si se encuentra mal. El observar nuestros pensamientos, actos y patrones inconscientes, aquellos que memorizamos con los años y los heredados de nuestra familia a través de la memoria celular y hacerlos conscientes. Nos libera y fortalece tener plena consciencia de cualquier pensamiento, emoción o sensación de baja intensidad para que no nos boicotee ni pase desapercibido. Aunque nos haga ver que no somos
perfectos. ¿Y qué? somos humanos no robots. El aceptarlos y trabajarlos para dominarlos y cambiarlos por otros de alta intensidad nos llevará al éxito y a nuestros objetivos. Amarte a ti mismo es asumir que somos humanos imperfectos que tenemos algunas sombras que hemos ocultado para protegernos y no mostrarnos débiles. La sociedad nos ha hecho creer que para tener éxito debíamos ser fuertes, perfectos y competir unos con otros pero no es así. Quien tiene éxito es quien se conoce bien, quien ama y acepta sus debilidades y trabaja en ellas día a día para mejorarlas sin sentir vergüenza. Observar nuestras luces y sombras, domando esas emociones “negativas”, sacándolas a la luz nos aporta amor, paz y libertad. . Al darnos cuenta que no necesitamos prácticamente nada del exterior, el miedo a perder algo que en realidad no necesitamos, desaparece y nos libera. Es una metamorfosis, la transformación de oruga a mariposa. Esto es lo que yo considero que es amarse a uno mismo/a de verdad. Contra más te amas y más te conoces sin juzgarte ni avergonzarte, más amor recibes de los demás. Las personas adoran a quienes se prodigan amor sin miedo ni dependencias, siendo genuinos en su esencia.
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books
POR anabel sandez
“Como leer una fotografía” Datos del libro No de páginas: 184 págs. Encuadernación: Tapa blanda Editorial: GUSTAVO GILI Lengua: CASTELLANO ISBN: 9788425227219 Autor: Richar Salked Precio: 25,00 € Resumen del libro Vivimos en un entorno cada vez más saturado de imágenes que evidencia el papel primordial que la fotografía juega en la comunicación humana. Pero fotografiar el mundo y leerlo a través de la fotografía no es un acto inocuo, influye en la comprensión que tenemos de la realidad y de nosotros mismos. Por ello es preciso comprender cómo y por qué funciona una fotografía y qué significa. Es preciso adentrarse, en suma, en la teoría de la fotografía. Cómo leer una fotografía es una introducción clara al análisis visual de la fotografía. A través del repaso histórico del desarrollo de la fotografía, Richard Salkeld ofrece una panorámica comprensible y bellamente ilustrada de las reflexiones que han ido surgiendo en torno a las imágenes. Como resultado, el libro proporciona una aproximación amable y accesible a la teoría que encierra la práctica fotográfica contemporánea convirtiéndose en una guía básica para entender el papel fundamental que la fotografía juega en la sociedad actual y en nuestro entorno más cotidiano. Richard Salkeld es profesor titular de Historia y Teoría del Arte y de la Fotografía en la Escuela de Arte y Diseño de la Universidad de Gloucestershire, Gran Bretaña. Entre sus áreas de interés se encuentran el minimalismo, la teoría estética y la street photography.
“La fotografía movil” Datos del Libro No de páginas: 232 págs. Encuadernación: Tapa blanda Editorial: ANAYA MULTIMEDIA Lengua: CASTELLANO ISBN: 9788441537354 Autor: Rodrigo Rivas Precio: 29,95 € Resumen del Libro La fotografía móvil es una de las especialidades fotográficas con mayor auge en la actualidad. Ha pasado de alternativa de futuro a preferencia del presente. Ahora mismo es irreemplazable en la vida de muchas personas. Al ser el smartphone una herramienta portátil y poco voluminosa, puedes disparar con él en casi cualquier sitio. Por eso, algunas disciplinas como la fotografía callejera o la fotografía documental están alcanzando tanto éxito. En la actualidad, es muy común documentar y compartir nuestro día a día en las redes sociales. Este libro instruye sobre las posibilidades fotográficas de los smartphones, sus diferencias con el resto de cámaras del mercado, y las ventajas y desventajas que existen entre ellos mismos. También profundiza en la técnica, sus accesorios y aplicaciones. Aquí encontrará todo lo necesario para capturar su entorno con calidad y buena narrativa, acompañado por su dispositivo favorito: el teléfono móvil.
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“Venecia” Datos del Libro No de páginas: 428 págs. Encuadernación: Tela Editorial: VAGABOND BOOKS Lengua: CASTELLANO ISBN: 9783943254037 Autor: Bernd Rücker Precio: 39,95 € Resumen del Libro Venecia es sin duda una de las ciudades más fotografiadas del mundo. Este libro se entrega conscientemente a la fragilidad decadente de esta ciudad inolvidable... y fija la atención en un marco melancólico y fabuloso a través de 298 fotografías. La atmósfera tenebrosa de este libro contrasta de manera encantadora con los lugares por otro lado tan fotografiados y conocidos de la ciudad. El observador deja de ser un extraño y tiene la oportunidad de mirar entre bastidores. Ya no es un turista. Es un iniciado en lo veneciano. Este nuevo punto de vista lo comparte el observador con Robert, el protagonista del relato. Su insociabilidad lo aparta de los rincones más populares y lo conduce hacia las calles laterales, los patios y canales donde conoce a Emilio, un artista callejero... Cubierta con estampación metálica en color verde azulado.
“Terriens” Datos del Libro Editorial: FLAMMARION Lengua: FRANCÉS ISBN: 9782081201132 Autor: Richard Kalvar Precio: 61,40 € Resumen del Libro Primera monografa que reúne a las principales fotografías del artista, este libro está diseñado en forma por Kalvar. Sus fotografías en blanco y negro ofrecen una visión poco convencional de los hombres de todos los días en las 4 esquinas del planeta, siempre teñida de humor y burla. Este libro aparece cuando se abre una exposición en la Casa Europea de la Fotografía en París entre marzo y junio del 2007.
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POR anabel sandez
“A chupar del bote” Datos del Libro No de páginas: 112 págs. Encuadernación: Tapa dura Editorial: RM VERLAG Lengua: CASTELLANO ISBN: 9788417047023 Autor: Ximo Berenguer Precio: 35,00 € Resumen del Libro El libro “A chupar del bote” es un título extraído del espectáculo que se representaba en el popular music-hall barcelonés. El Molino a mitad de los años setenta constituye la recuperación de Ximo Berenguer (1946-1977), una figura de la fotografía española hasta ahora prácticamente desconocida. El libro contribuye al justo reconocimiento del talento de un valioso fotógrafo a la vez que ofrece al público una obra que con el tiempo ha madurado y se revela en la actualidad como un magnífico documento artístico y sociológico de una época crucial de la historia reciente de España.
“Great Yoga Retreats” Datos del libro No de páginas: 320 págs. Editorial: TASCHEN BENEDIKT Lengua: CASTELLANO ISBN: 9783836534895 Autor: Kristin Rübesamen Precio: 14,99 € Resumen del Libro Reparadoras vacaciones de yoga. Lugares sublimes, aclamados maestros de yoga, refugios reconstituyentes ¿Busca usted unas vacaciones tranquilas que le permitan relajarse, recuperar fuerzas y serenar su espíritu? Apúntese a unos talleres-retiro de yoga. Incluso si en su ánimo no está alcanzar la iluminación espiritual, a buen seguro saldrá radiante de estos retiros. Los yoguis son muy conscientes de la influencia positiva que el entorno natural y el feng shui tienen sobre el cuerpo, la mente y el alma, mientras que la saludable comida orgánica (casi siempre vegetariana) que se sirve en la mayoría de retiros hará que se sienta purificado y bastante más liviano. Tanto si acude solo o en compañía de un amigo o de su pareja, sin duda encontrará un entorno amigable. TASCHEN ha recorrido el mundo en busca de los más exquisitos e inspiradores retiros de yoga: la oferta abarca desde un hotel de lujo en Bhutan a un espiritual ashram en India, una granja toscana y un enclave playero de México. Recuerde, sin embargo, que el yoga puede convertirse fácilmente en una forma de vida. Quizá acabe organizando su quehacer cotidiano e incluso sus vacaciones en torno a la práctica del yoga. Entre los más destacables se encuentran el Parmarth Niketan Ashram de Rishikesh, el lugar donde nació el yoga, una de las ciudades santas del Ganges y un conocido centro de peregrinaje: aquí asistieron los Beatles al ashram del Maharishi en 1968; y Yogamagic, un retiro ecológico en Goa, frente al sereno océano Índico. Italia no es solo destino para el turismo cultural y gastronómico, sino también para el yogui: Il Convento, en la Toscana, y Santa Maria del Sole en Puglia consiguen compaginar el yoga con el sensual estilo de vida italiano. The Esalen Institute en el estadounidense Big Sur es un legendario destino new age en el que se ofrece mucho más que yoga en más de 500 talleres espirituales; por su parte, el Bikini Boot Camp de Amansala en Tulum (México) combina días de playa con clases de yoga.
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“El nuevo libro del Yoga” Datos del Libro No de páginas: 192 págs. Encuadernación: Tapa blanda Editorial: RBA LIBROS Lengua: CASTELLANO ISBN: 9788479014995 Precio: 20,00 € Resumen del Libro Una edición actualizada de la guía más completa de yoga, avalada por los centros Sivananda. Tanto principiantes como expertos podrán sacar el máximo partido a esta disciplina oriental: conseguir un cuerpo firme, mejorar la salud, aumentar la concentración... Con explicaciones claras e ilustraciones de las diferentes posturas.
“Aprendo Yoga” Datos del Libro No de páginas: 320 págs. Encuadernación: Tapa blanda Editorial: URANO Lengua: CASTELLANO ISBN: 9788479537104 Autor: Andre Van Lysebeth Precio: 16,00 € Resumen del Libro Ediciones Urano recupera este gran clásico, una obra imprescindible tanto para las personas que desean iniciarse en el milenario arte del yoga como para aquellas que precisan una guía en su sesión diaria. Firmado por el gran impulsor de esta delicada disciplina en occidente, André Van Lysebeth, Aprendo yoga adapta las técnicas de los antiguos maestros a las necesidades del mundo moderno. Ilustrado con numerosas fotografías explicativas, ofrece una minuciosa descripción de las asanas básicas paso a paso, con sus diversas variaciones y técnicas de perfeccionamiento, y presenta las principales técnicas de respiración y relajación. Al mismo tiempo, incide en los aspectos mentales y espirituales, e incluye los principios de una dieta sana. La obra más recomendada por profesionales y expertos de todo el mundo, que ha ayudado a millones de personas de occidente a disfrutar los asombrosos beneficios de esta práctica tradicional.
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