點讀華山 No. 93 by Huashan 1914

點讀華山看點觀點亮點

曾旭正 X 王榮文用創意和實踐，尋回鄉鎮的生機

佇立在城市中的－春天－大地往地方生根的藝術影響力

發現一條舒適合腳的創業之路專訪花見小路共同創辦人 Abby

寂寞困頓的人們和正在凋零的事物，都是創作的題材

台灣的城鄉正面臨嚴重的青壯年人口流失和不均

高雄春天藝術節與東海岸大地藝

用日本花布來做鞋子、將京都巷

Yashin 的創作宛如新世代的工筆

衡發展，平衡城鄉之間的差距成了當務之急。鄉

術節在地方活動中受到矚目，這

弄作為品牌名，深耕家鄉的古都

畫，她常關注社會中被邊緣化的

鎮要如何正視危機，怎麼找回生機，更要如何永

一期將以兩者為例，分享藝術文

台南，聊聊花見小路如何用一雙

人事物，期望透過創作讓被遺忘

續經營，讓曾旭正教授分享他寶貴的見解。

化對於地方所產生的影響。

鞋共同成就彼此最大的幸福。

的黑暗角落，再次被人們看見。

Nov. 2018 MONTHLY PAPER ISSUE NO.

SESAME HUASHAN1914

Yashin ｜《每個仙女背後都有一群 APP 醬》

要試試看最新的蒸氣波或文藝膠片濾鏡？臉孔追蹤的女巫煙燻妝上週剛進，萬聖節應景呦！那最後照舊分享到 IG 上，還是臉書呢？好的～謝謝您今天蒞臨呦。粉絲專頁：yashin

OPEN SESAME

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

看點

Nov.2018

Open Sesame

表演藝術在華山

當期活動＆ POP-UP SHOP 11.02-11.04（11/2 專業人士日） 10:00 a.m.-05:00 p.m. 東 2 四連棟、中 4A、中 4B 館 | 購票入場主辦單位 / Make Taiwan

Maker Faire Taipei 2018 翻轉教育與新工業革命的全球運動

11.10

11.17–11.18 ｜《古林肯比》無語言親子偶戲 11.23–11.25 ｜稻草人舞團 2018 製作《愚人》新銳編舞：高辛毓 11.23–12.02 ｜再現劇團台灣妖怪

11:00 a.m.-05:00 p.m.

演劇計劃｜《物怪之里》11.30–12.02 ｜働故事劇團《我和我的貓奴》

紅磚六合院西 1 館 | 免費入場主辦單位 / 台北市瑞典商務協會、瑞典貿易暨投資委員會台北辦事處

瑞典日 Sweden Day 共享斯堪地那維亞的時光

華山文創沙龍

11.10-11.11 週六 11:00 a.m.-07:00 p.m. 週日 10:00 a.m.-06:00 p.m. 中 4A 館 | 購票入場主辦單位 / 手紙社

布博 in 台北感受織品美麗的設計

即日起 -12.03 11:00 a.m.-09:00 p.m. ( 週日至 07:00 p.m.) 藝術西街貨櫃屋 2 號 | 免費入場主辦單位 / 捲毛力卡有限公司

島嶼色彩學將四方連續美感帶入生活

11.02 ｜ Creative Mornings 十一月：重新 11.02 ｜釀電影：在故事裡投影美好的光系列講座 11.03 ｜思沙龍：侵略也可以「正義」嗎？——中日戰爭的日本省思分析 11.08-11.09 ｜第六屆出版經紀及版權人才研習營 11.13 ｜繪本與電影的微妙關係

Legacy 傳音樂展演空間

即日起 -12.31 10:00 a.m.-09:00 p.m. 中 4C 館蒸餾室 | 免費入場主辦單位 / 奧沰有限公司

Alto 科技面前仍保有的溫度 11.07 ｜ The Next Big Think 活屋十講：數位的認知變了虛擬的美學也變了

即日起 -12.31

嗎 11.09 ｜ Cornelius Mellow Waves Tour 2018 11.11 ｜ That's My Jam 11.13-11.14 ｜耳朵帶我去旅行 - 黑暗聲音劇場

10:00 a.m.-09:00 p.m. 中 4C 館蒸餾室 | 免費入場主辦單位 / 祖母綠了

祖母綠了分享品味生活中的小細節

光點華山電影館

看點

最新的、嚴選的活動訊息

11.30-12.16 依各場次時間為主紅磚六合院西 1 館 | 免費入場烏梅劇院 | 購票入場主辦單位 / 港台文化合作委員會

第七屆香港週行住食字—尋覓香港光影

長駐店家 12:00 p.m.-08:00 p.m. ( 週末至 09:00 p.m.) 紅磚西 6 館 | 免費入場主辦單位 / Kamaro'an

11.09 ｜波希米亞狂想曲、草間∞彌生、憨嘉 11.16 ｜艾瑞克克萊普頓：藍調

太平洋的風選品店 by Kamaro'an 部落工藝，找尋實用而純粹的美好

天堂路 11.23 ｜賣場華爾滋、美麗男孩 11.30 ｜幸福定格、風櫃來的人（數位修復）、光點華山 x 公視新創電影專題

INSIGHT

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

觀點

Nov.2018

Insight

地方文化與創生

循環式社區設計

透過規劃，來「天空的院子」住宿的旅客，從一開始被深具地

前陣子我參加一場講座，聽一位國際知名的設計師，談論關於他在某座島上的

方魅力的文化古建築吸引後，進而走入小鎮與當地特色生態中。

藝術創作。作品是把當地產業淘汰的大量塑膠罐回收整理作為材料，召集居民

於是，我們開始在竹山鎮上進行其他的計畫，例如，把陪伴竹

共同打造出一個巨型展示物，得到各界的高度肯定。我在講座結束後白目的提

山數十年的「台西老客運站」進行改造，在原本是司機舊宿舍

問：「那活動結束後，作品怎麼處理？」，得到的答案是「丟掉了！」。

的二樓空間，用五千五百多條的竹篾與地方竹藝家合作，完成竹山鎮上最大的竹編藝術品，同時以地方風土物產為主，打造餐廳最重要的料理配方。落實從「產地」「餐桌」到「空間」在地元素的價值連動。另外「小鎮文創股份有限公司」則透過

後來又有一次與這位設計師私下閒聊的機會，我跟他說，當時的提問不是挑釁吐槽，而是我自己長年在正興街區參與各種創造項目，發覺活動或展覽後的淘汰物自然成為垃圾，該如何創造循環，是我時常反思而尚未得其解的難題。

「地方問題事業化」的過程，整理出累積的經驗與價值，並且

「社區設計到底是在製造問題，還是解決問題！」

同時進行未來人才的培育。例如，我們即將在明年推出培養青

四年多前起，我們先是因為辦活動沒有經費，而發展出「以商店提供的回收紙

年在社會的移動技能的「給青年移動生存能力的十堂課」。因

箱當畫板，搭配黑輪店老闆的帥氣書法字寫上活動標語，再用麻繩串起來掛

為一個區域長期發展，最重要的事情，正是人才的凝聚與培養，

置」的模式，取代設計輸出大型帆布作為基本活動舞台架構，行之多年，被一

這也是在地方創生發展的重中之重。

位長期觀察街區發展的臺南作家朋友定義為「正興體」，幾年下來，數十場的

另外，我們認為鼓勵當地居民的投入也是很重要的事情。所以

活動，省去許多經費與浪費，也逐漸內化成為正興街的風格。

四年前開始，我們透過竹山光點小聚活動與地方居民一起來關

這樣的行動實驗只是其一，未來還可以怎麼再精進又能

心故鄉，鼓勵居民提出有助於家鄉發展的計畫，而小鎮文創再

兼顧美感及風格？是我未來思考關於社區設計的指標。

透過換宿機制，導入外地專業人才來到竹山，補足計畫中缺乏的專業。長期來看，台灣從中央到地方，經常以人潮與錢潮兩個指標做為地方發展的判準，而忽略了均衡的重要指標。我們認為把地

高耀威

方當作故鄉是很重要的心態，外地商家嗅到商機而來，但沒有

基隆出生，爺爺是台南人。八年前移居台南正興街開店

把地方視為自己故鄉的情況下，帶來許多複製化的商業模式，

營生，與鄰居交陪後組織「正興幫」，共同發行「正興聞」，出國比賽又再成立「正興國」。曾與友合作獨立

所以過幾年後，我們開始發現地方的文化消失了、生態破壞了、

出版「七種民宿的旅行」，個人著作「不正常人生超展

居民離開了。接著政府察覺事態嚴重，又開始編列更多預算，

開」，就醬子。

回頭來保護地方文化與生態，呼籲地方青年不要離開。我們不

ERIK KAO

樂見這樣的循環，因此今年十一月十號，我們即將舉辦第一場「竹山文化節」，透過「活之樂」「職之技」「食之藝」三個主軸，打造地方魅力體驗，期望吸引更多透過就業、創業與退休宜居的方式，選擇長期到竹山生活的人。所以我們將台北華山與南投竹山兩個場域聯結，試圖搭起台灣從鄉鎮到城市的城鄉創生關係，透過華山文創園區的資源，讓竹山文化節的活動有更多機會被看見，產生竹山對外的發展機會。也期待這一場活動，能夠引起台灣更多地方政府去思考，如何創造更均衡的城鄉區

看 Volvo 用批判式設計重新描繪現代家庭的樣貌口述｜王艾莉文字整理｜王韻鈴

域治理，而不再只有熱熱鬧鬧與熙熙攘攘的活動而已。當台灣即將面臨總人口數減少，整體社會結構即將邁向老年化、少子化，城鄉發展差距極大化的狀態下，我們都必須正視這個嚴峻問題。尤其，行政院將在明年定為地方創生元年，期許能夠促進島內移民與人口減壓，達到均衡台灣的目標。因此，今

批判式設計（critical design）的思考方式和探討內容很藝術思維，但它比美術館裡的「藝術」更大眾化、生活化，所產出的成果是個設計商品，並藉此引發大眾思考。舉個例子，Volvo 汽車聯手 Grey London 重新設計百貨公司停車場內的家庭停

年更是台灣社會積極準備的關鍵期，但是以務實的角度來說，

車位 icon。「大家對家庭的刻板印象是一男一女加上小孩，但 65% 的英國家

目前台灣並沒有能夠投入地方創生政策的人才，所以我們更應

庭是非傳統的，我們每天所見的 icon 設計卻沒有反映出這個社會現象。」只

該積極培養，能夠將鄉鎮劣勢轉為優勢的人才。我相信將台灣

是個 icon 有這麼嚴重嗎？傳統 icon 雖然讓人易於辨識，但早已不符現況，這

各地創生經驗進行盤點，在「整合、融合與轉化」後，最艱困

對非典型家庭的人來說似乎並不公平，甚至有歧視、排擠的意涵。

的社會挑戰，也會帶來最豐富的台灣力量。

Volvo 所設計的新 icon，包含各種現代家庭的可能性，利用簡單圖案描繪單親、再婚、隔代教養、同性等不同的家庭樣貌，這些新的家庭組成形式我們並不陌生，因為每個人身邊一定都有，只是生活中的設計並未跟上這樣的變化！從商業角度來看這個設計案，Volvo 強化了其重視現代家庭和包容的品牌特質，另

1979 年生，南投水里人，大

一層面則是 Volvo 利用批判式設計引導大眾探討關於家庭的社會定義、對習以

學畢業退伍後在竹山創業，

為常的圖像進行反思，而這正呼應了設計的真正內涵——設計不只用來解決問

是「天空的院子」「竹青庭

題，也能是一種發問和討論的形式。

人文空間」「小鎮文創 ( 股 ) 公司」負責人；透過「民宿」「社區」到「小鎮」的社會實踐過程，發展南投竹山創新與創生的可能，著作「有

王艾莉

種生活風格生活叫小鎮」天

王艾莉設計的負責人，畢業於皇家藝術學院互動

下文化出版。

設計碩士 (Royal College of Art, MA Design

PEI CHUN HO

Interactions) 及聖馬丁藝術學院 (Central St. Martins) 產品設計。作品曾參與米蘭傢俱展、北京今日美術館、以色列霍龍設計博物館、上海美術館 ... 等。王艾莉設計公司除了經營「三分鐘設計報」及「pppppins」外，也與許多知名品牌如 : 台北市文化局、台北美術館、富邦藝術基金會、台中市政府、冠德玉山基金會、Ice Monster、Amba 飯店合作。

ALICE WANG

觀點

名家出手，句句都是洞見

何培鈞

PERFORMING ARTS

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

藝點點

Nov.2018

Performimg Arts

寂寞困頓的人們和正在凋零的事物，都是的創作題材專訪本次封面插畫家 Yashin 文｜詹雅婷 Mimy

圖｜ Yashin

擅長用細膩的筆觸，描繪超現實的人物和情景。創作繪本《52 Hertz》以未來世界為背景，以一個仿鯨魚造型的海底觀測機器魚為主角，探討人工智慧製造出的機器人，在自我認知下的心境，這系列繪本曾獲獎美國 3x3 Illustration、日本 ASIAGRAPH、中國 Hiii Illustration、瑞士 Imaginary Landscapes。

Yashin 的創作宛如新世代的工筆畫，不論是

Yashin 的創作風格相當獨特，乍看之下是西

機械構造、動物毛髮或人物表情，她都能鉅細

洋取向的氛圍基調，細看則蘊藏東洋的細節韻

靡遺地描繪，透過如絲線般纖細的線條，建構

致。「向別人解釋作品的風格，的確是件不容

出一個個虛擬奇幻又極度逼真的世界。她常關

易的事情，但後來想想，會形成現在的畫風，

注社會中被忽略和邊緣化的人事物，以大膽犀

應該和自己偏愛的創作者有很大的關連。」日

利且具諷刺性的畫面，突顯各種議題和現象，

本首屈一指的動畫大師今敏、以繪製 DC 漫畫

期望透過創作讓被遺忘的黑暗角落，有機會再

封面聞名的台灣裔美國畫家 James Jean、集古

次被人們看見。

典和狂放於創作中的清水裕子，以及遊走在藝術家和插畫家身分之間的鄒駿昇，都是她的心

出身多媒體設計，卻偏愛在紙上畫畫

頭好；她發現，這些創作者的作品都擁有很強

實踐大學多媒體系出身的 Yashin，在學時以

烈的文化融合性，把西方觀點與東方精神相互

修習數位動畫為主，卻始終對「手繪創作」

搓揉，帶出具視覺衝突的美感，風格辨識度極

有極大熱忱，決心往插畫方向發展。畢業創

高，的確深深地影響了自身的創作。

作的個人繪本《52 HERTZ - THE LONELY

53 屆金鐘獎的迷你劇集電視電影導演獎片頭動畫裡，Yashin 將場景設定在一個虛構的海底遺落的古文明世界，潛水冒險者正勇敢地前進，象徵著這些在未知領域裡探索的影視媒體工作者。

WHALE》獲得美國、日本、中國和瑞士等國

跨界接案，性格畫風延展出多元可能

際插畫獎項的肯定；更令人驚訝的是，書中插

在成為自由接案的創作者之前，Yashin 曾擔任

畫的原稿為全開尺寸，神祕深幽的海底場景都

過品牌的平面美術設計，也積累了商業設計的

業合作案，產出更多元的作品，對於接案有很

由她親手繪製，花費大量時間經營而成的精密

經驗和印刷的專業知識，使她擁有更多元的合作機會；從品牌 LOGO 設計、主視覺繪製、動

大的幫助；此外，經營 FB 和 IG，發表個人動

畫面。故事敘述一隻誕生在未來的海底觀測機器魚，即使擁有鯨魚的形體，卻無法與真實鯨

畫場景美術、立體書內頁插畫、網頁視覺設計、

在感的重要行銷方式。未來，她渴望朝販售原

魚溝通，導致自我認同矛盾，承受不被了解的

專輯視覺設計、MV 美術設計等都是她的接案範

畫的方向邁進，首要之務就是繼續埋首創作，

孤獨。問她靈感來源為何？她解釋，自幼就是

疇。由於個人的插畫創作多半陰暗晦澀，喜歡

好在不久的將來舉辦一場精采可期的個展！

日本漫畫《攻殼機動隊》愛好者，受其影響而

以單色創作，佈滿繁複的細節，在進行商業合

經常思考著「人的定義為何」，於是發想了這

作案時，她也學會靈活應變，既滿足客戶需求，

個故事，畫出這一直深埋在心中的提問。

又同時展現自己的風格特色。舉例來說，近期參與 53 屆金鐘獎部分獎項的片頭動畫導演，

Yashin 使用以線條為主的插畫元素，維持畫面

態和商業合作案的成果，也是在插畫圈裡刷存

Yashin，本名葉馨文，同時身兼插畫、平面設計、影像美術、視覺藝術、自由創作者，生活取材於台北。

一貫的精細度（複雜度比個人創作低），為展現盛會的高親近性，選擇搭配較明亮的粉嫩色調，給人耳目一新的感受；加上熟悉動畫製作過程，瞭解如何拆解畫面結構，分割插畫元素，讓動畫師依照她的設計，進行影像的動態編排。接案至今四年，她坦言，第一年過得很辛苦，

洞悉表藝大人物，挖掘藝術影響力

後來隨著朋友的轉介紹和作品的累積，案源才慢慢越來越多。至於要如何使自己的作品被更

PAR¬I ™µÿ§s_±Xº@¶Ëº Â∂È§G¶X§@ º®È_21.5x7.8cm_ol.pdf 1 2018/10/23 上午10:13 熱愛畫畫的 Yashin，習慣面對巨大的紙張，把腦海中的畫面一筆不多人看見呢？漏地勾勒出來，精密而準確如電繪一般！

Yashin 認為，勇於嘗試不同的商

Yashin 臉書專頁

藝點點

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

逗點

Nov.2018

發現一條舒適合的創業之路

專訪花見小路共同創辦人 Abby

文｜方嘉鈴圖｜花見小路

SEEDS

Seeds

「花見小路」將每位員工視為重要的夥伴，讓每一位成員都能與品牌一起成長。

能與效率，僅用膠料黏合鞋面與鞋底。而花見小

在「花見小路」歡迎回家

路採用傳統的「加硫製法」來製鞋，必須仰賴有

「把員工當成夥伴，讓每個消費者都變成朋友」

經驗的老師傅，用雙手拉合、調整、固定，才能

這是花見小路和一般創業者最大的差異。像是在

做出最適合東方人腳型的鞋子，穿起來服貼又舒

華山文創園區設置快閃店，規劃了「交換禮物」

適。但這樣的傳統製鞋法由於工序繁多，耗時耗

的店內活動，即使在執行前有夥伴提出疑問：「她

力，目前就連在日本，可能也只剩下兩三家老字

們是客人欸！客人會願意送禮物給店家嗎？」，

號的鞋廠願意用這種傳統的製鞋方式了。

沒想到這個活動受到廣大的迴響，有人準備了一

每一雙花見小路出品的鞋子，在製作過程中都會「花見小路」品牌的創立就像是旅行的紀念品一樣，以鞋作為出發點，結合日本古都的花布，在台南古都深耕發展。

不斷的反覆測試、修改，所以有許多客人會說「這鞋子竟然沒有新鞋的磨腳期，就算買來第一天就直接穿出門也沒問題」。因為磨腳的地方，

「和顧客變成朋友」是許多創業者都想達成的

在製作的過程中都已經被打磨掉了，堅持讓舒適

目標與夢想，也是許多品牌常用來提醒自己努

成為「花見小路」最重要的品牌特色之一。

力的方向。對於花見小路而言，不論是夥伴，

大袋零食來分享，有人現場幫每位夥伴畫似顏繪，也有人親手畫了一張京都風景明信片，甚至是老顧客成家後，特地帶來全家福的照片與夥伴們一起分享她成長的點滴。這些超乎想像的禮物，就像老朋友的聚會一樣，感動而溫馨。每位消費者的回饋與支持，讓花見小路重新思考了在台北展店的計畫，對她們而言，這並不

還是顧客，每一位都是她們最好的朋友，像是

共同成就彼此的幸福

是擴大經營，而是透過一個在台北的家，讓每

店員一時無暇招呼新客人，店裡其他老主顧甚

以目前花見小路在海內外受到歡迎的程度，曾

個從北中南東各地，齊聚台北打拚的朋友們，

至會主動幫忙招呼，擔任起品牌大使，分享自

有許多人建議她們擴大品牌的規模。不過這群

能在這個城市中，找到一份舒適安心的歸屬。

身的選購經驗，彷彿就像是自己的品牌一般，

夥伴們相當的謹慎，她們認為找到一位員工容

用自己的力量默默稱起對花見小路的喜愛，

易，培養一位夥伴卻需要一定的時間與溝通，

「口碑行銷」在這裡一點也不像商管書中所說

才能讓夥伴與品牌一同成長。回歸到花見小路

的這麼難。

的企業精神，Irene 希望能傳達品牌的核心概念「共同成就的幸福」，每一位成員都是不可或

一座古都，兩個城市「花見小路」，一個充滿日系風味的名字，卻是台南土生土長的在地品牌。2013 年，創辦人 Irene 和 Abby 前往日本旅行，當時第一次踏上京都的兩人，不但沒有陌生感，反而有種「回到家」的熟悉感，深深地被這個古都所吸引。觸發了她們想挖掘出家鄉台南與日本京都，那「一座古都，兩個城市」的生活與美感連結。於是在結束旅程之後，兩人決定用日本花布來做鞋子，以及京都巷弄「花見小路」作

缺，每一位夥伴的信念都緊扣回品牌的核心。因此，花見小路的每個夥伴都會跨領域接觸到每一個工作環節，即使是後端設計，還是創辦人 Irene、Abby 都會站在第一線服務客人，透過這樣的共識與默契培養，不僅可以第一時間了解市場的趨勢，也在與消費者交流的過程中，建立起夥伴們對於花見小路的信任與喜愛，夥伴們也漸漸幫自己取了可愛的暱稱「小花」，

逗點

最逗的故事，動人的幕後

品牌成立五年後，花見小路更深切的思索著品

我們而言，『花見小路』就像是個旅行的紀念

牌的初心與脈絡，於是逐漸釐清她們想做的，

品。」Abby 微笑地說著。

不只是「鞋」，更是從腳下開始，對於一座城

為鞋面的鞋子，兩人懷抱著一股熱情，從日本採購花布，親自與製鞋師父溝通、討論，慢慢

BRANDS TALK

希望都能代表品牌，一同成就彼此的幸福。

為品牌名，在家鄉的古都台南深耕發展，「對

當時，台灣市面上幾乎找不到這種以日本花布

花見小路第一家店在台南官邸。每年暑假期在花見小路在華山文創園區舉辦的快閃店，都受到粉絲們熱烈的歡迎。2018 年在台北誠品南西店落腳。

Q1：妳認為品牌經營上，最重要的條件是什麼？ A1：擁有一群志同道合的夥伴，並朝著共同的目標一起前進！一開始是我們對古都、對花布鞋的喜愛，逐

市、一段旅行及一種生活的溫度與情感媒介，

漸匯集有相同信念的夥伴加入，才有現在的我們，這

期望能透過「花見小路」風格的展演，成為一

是花見小路最好最大的幸福。

個實踐大家夢想的平台。 Q2：花見小路的夥伴們都自稱為「小花」，如何建

將心中的夢幻款式，具現化為一雙雙動人的花

立夥伴的凝聚力？

布鞋。隨著「花見小路」的知名度蔓延，如今

A2：我們非常重視人與人之間的溫度，每一位同事不

台灣的市面上，也逐漸出現前仆後繼的花布鞋

僅是工作上的夥伴，更希望是彼此人生中的一份子，

追隨者。

因此，每位夥伴對於品牌的想法與回饋，都希望能成為花見小路的養份，共同努力、成就彼此的幸福。

一分用心造就每一步舒心「常有客人向我們反應說，有些市面上的鞋子

Q3：從虛擬的網路平台延伸到實體的專門店，最大

就像捕獸夾一樣，穿在腳上十分折磨」，畢竟

的收穫是什麼？

鞋子跟我們的雙腳長時間接觸，單單好看是不

A3：不同於網路的平台，實體店更能直接的面對消

夠的，舒適好穿才是最關鍵的部分。Abby 補充道，一般工廠大量製造的鞋子，為了追求產

費者，親身了解消費者的喜好與需求，讓人（店員）「花見小路」所使用的「加硫製法」，由於相當耗時也耗人力，就連日本也只剩兩三家老字號的鞋廠，會以這種傳統的方法來製鞋了。

與人（消費者）之間的情感交流更加密切。

Monthly Paper

Issue No.93

文｜王琬瑜圖｜高雄市文化局東部海岸國家風景區管理處

地方可以因繁榮進步而受到矚目，但擁有深厚文化與藝術氣質，才能展現無可取代的獨特性，

並且累積永續發展的能量。從舉世聞名的愛丁堡藝術節到近年來成為觀光熱點的瀨戶內海藝術季，

以地方為主體的藝術節除了提供藝術展演的平台外，也成為地方展現自我的舞台，

進而帶動文化提升、價值認同、觀光加值等效益。這一期的專題焦點將以「高雄春天藝術節」與「東海岸大地藝術節」為例，

進一步探討藝術文化對於地方的影響。

FOCUS

Sesame

Nov.2018

佇立在城市中的一春天一大地從文化挖掘，往地方生根的藝術影響力

東海岸大地藝術節沿著台灣東海岸各地舉辦的藝術活動，內容包括邀請國內外藝術家駐地創作大型戶外作品，圖為藝術家黃志偉《等待漂泊》。

發掘地方特色，打造城市獨有的藝術節結合美麗的地景與藝術，「東海岸大地藝術節」近年來受到矚目，不少遊客慕名前往，「不說

專題焦點

聚焦文創，深入當下，體察未來

可能大家都不知道，東海岸大地藝術節在開辦之前其實醞釀了十幾年」，東管處副處長高堂貴提到，大家都知道東部的美以及擁有很獨特

地方藝術節不僅結合觀光成為有意義的旅遊，更要讓藝術不再只是「期間限定」，而是整年度「持續進行」的活動。

的海洋美景與資源，所以早在 2000 年開始東管處陸續邀請在地藝術家以漂流木為素材，在台

（上）東海岸大地藝術節除了藝術家的創作之外，同時也邀請民眾一起走入藝術家的工作室，並一起參與互動。（下）以「旅行，就從伴手禮物開始」的概念辦理「匠人之心」創藝 DIY 為主題市集，透過市集也對外呈現了東部人獨有的生活方式。

11 線上的景點進行創作，只是那時的藝術行為

不同於大地藝術節擁有得天獨厚的自然資源，高

比較零散也缺乏系統。到了 2004 年，開始邀

雄則以傳統人文產業為基底，以表演藝術為主

請策展人加入，透過更專業的眼光策劃主題，

題，打造出具有國際水準的「高雄春天藝術節」。

除了藝術創作外也以加路蘭為基地，舉辦手作

「高雄春藝」的誕生並非偶然，2009 年第八屆

市集，展售創意的同時，也傳遞了東部居民的

世界運動會在高雄舉行，這是首次在臺灣舉辦的

夢想與生活方式，至此大地藝術節的雛形也漸

國際性大型綜合運動會，精彩的開閉幕表演活動

趨完整。直至 2015 年在潘小雪教授的協助下，

為「高雄春藝」種下了種子。為了延續城市行銷

以地方特色為基礎，完成了「閒暇哲學」、「觀

的熱度，同時結合衛武營的空間使用，自 2010

光凝視」與「大地美學」這三個核心論述並正

年起由高雄市政府文化局、高雄市文化基金會與

式以「大地藝術節」為名對外行銷，2016 年整

高雄市愛樂文化藝術基金會共同舉辦，邀請國際

合了月光•海音樂會，從點綴式的藝術創作到

知名表演藝術團隊、國內團隊演出，鼓勵在地團

一年一度的大型藝術節，副處長認為，歷經十

隊創新製作，其中也包含了自製節目，系列性地

多年的醞釀，藝術與文化已經在東部這塊土地

結合藝術、音樂、戲劇、舞蹈、親子、傳統戲曲

上累積了豐厚的能量，當論述完成之後，大家

等——「做一個屬於高雄人的藝術節」。九年過

不但對大地藝術節有了更具體的想像，各種能

去了，高雄春天藝術節共累積了 194 檔節目、

量也自然而然地可以透過這個舞台展現，因此

419 場次、感動將近 60 萬人次，成為南台灣的

很快地成為地方觀光的亮點。

一年一度表演藝術的盛會。

專題焦點

Focus

（左）《王者傳說》演出型式融入傳統皮影戲技巧並加入現代戲劇及電影特效等技術，在世界各地巡迴演出場場爆滿，亞洲首演則獻給了高雄。（右）除了邀請表演團體演出外，高雄春藝更策劃了自製節目，從活動走向品牌，強化認同感，打造出一個屬於高雄市民的藝術節，圖為歌劇《波希米亞人》表演劇照。

藝術節被賦予了積極的目的性以官方籌劃為主的地方藝術節誕生之後，自然被賦予任務與目的性同時也受到各方檢視，其中「觀光」便是一個重要指標。東海岸國家風景區管理處企圖透過「東海岸大地藝術節」反轉無目的的旅遊方式，創造更積極、有意義的旅遊型態。「特色旅行」是大地藝

整合、教育紮根、企業合作 ......，幾乎每一個

目前每年平均三成的觀眾第一次購票參與，將近一成的觀眾第一次走入表演藝術的廳堂，這對南台灣的藝術節是很重要的指標，代表著越來越多人願意開始接近藝術。

面向都必須兼顧到。舉例來說，「高雄春藝」便建立自己的售票系統「愛 PASS 售票網」，除了可以在第一時間掌握售票狀況外，也可藉此累積資料庫，近一步分析觀眾的組成與喜好，成為每年規劃活動時重要的參考依據。吳主任也提到，目前每年平均三成的觀眾第一次

術節發展的重點，除了大自然賦予的美景，

購票參與，將近一成的觀眾第一次走入表演藝

豐富多樣的生態資源，以及獨一無二的原住

術的廳堂，這對南台灣的藝術節是很重要的指標，代表著越來越多人願意開始接近藝術。

民文化，都增添了「大地藝術節」的可看性。每個旅人來到這裡時都可以自然而然的找到

除了觀光導入外，藝術節的「收益」也是必須

屬於自己的旅行方式，這便是愛上一個地方

正面面對的課題之一。「從第一屆春天藝術節

的開始，當外來的遊客願意花更多時間留下

舉辦開始，藝文消費這塊一直是我們很重視的

從在地認同到文化傳承，看見藝術對城市的影響力

來的同時，也為地方帶來了不一樣的可能。

事情」高雄市文化局吳正婷主任說。透過政府

在藝術節的熱鬧喧騰過後，又有什麼能夠被留

雖然「大地藝術節」的誕生才短短四年，不

預算邀請國內外表演團體演出，免費回饋給民

下呢？被人們稱作「後山」的花東地區地處偏

過目前除了以東管處為主所舉辦的活動外，

眾是相對容易的做法，但這樣的方式無法長

遠、交通不便，經濟條件向來處於弱勢，人口

包括水保局、林務局、台東縣政府等也都主

久。畢竟政府預算是有限的，唯有長期培養藝

外移與老化是地方上長年來的困境，但人們又

動投入參與，逐漸讓人看到東海岸的藝術能

文群眾，透過主動的消費創造票房回流，活動

總說這裡的土很黏，因為這裡的美景與樸質的

量。因此，地方藝術節不僅結合觀光成為有

才能越辦越大、越辦越好，地方的藝文活動的

人文風情確實有著動人的吸引力，讓人不想離

意義的旅遊，更要讓藝術不再只是「期間限

價值也才能真正被看到。這對承辦的市政府來

開。「我們除了要告訴外面的人這裡有多好，

定」，而是「持續進行」的活動。

說是一個不小的難題，因此從城市行銷、產業

最重要的還是要喚醒在地人的反思」高堂貴副處長說。透過大地藝術節的舉辦，外地人有機會親近東岸，而本地居民也透過各項活動的參與有了重新認識這片土地的機會，大家產生了共鳴與認同感，願意一起保護這片土地，這才是藝術節背後所凝聚的強大力量。高雄是台灣的第二大都市，雖然進步便利，然而表演藝術傳統產業卻逐日凋零，尤其是高雄的歌仔戲團多是屬於家族團，若是沒有健全的產業規模很容易就失傳了。高雄市文化局吳正婷主任提到，春天藝術節不只是一個對外的大型活動，更是具有製作節目能力的藝術節，高雄市政府正一步步地協助傳統表演藝術產業的傳承與重建。辦好一場活動或許不難，但連結整個產業與打造健全的藝術環境，卻是漫長且巨大的工程，除了對藝術文化的認同之外，也需要積極縝密的策略。以少年歌子培育計畫為例，便是由文化局聘請專業科班的師資輔導年輕演員，提升演技。而歌仔戲離不開現場演奏的文武場，文化局也透過政府的力量建立穩定的平台，讓具有專業演奏技巧、經驗豐富的文武場樂師能夠待在南部發展，解決了劇團長期請不到樂師的困境。地方藝術節近年來遍地開花，似乎已經成為在地行銷不可或缺的一種方式，然而一檔接一檔的活

（上與下左）「少年歌子培育展演」為年輕歌仔戲演員、樂師量身打造，培育南部地區歌仔戲青年演員及文武場樂師的新血脈。（下右）星空下、草地上，結合多媒體、影音聲光效果的草地音樂會，形式獨特深受觀眾喜愛，成為高雄春天藝術節中極具代表性的表演活動。

動之外，如何與地方連結並帶來影響力？在兩個藝術節的背後，我們看到的是對土地的熱情與認同——透過藝術，為城市打造一個氛圍。當氛圍成功塑造後，我們可以發現「原來親近藝術一點都不難」，不論是初來乍到的旅人或是已經生活在這裡一輩子的居民，都能在這座城市裡感到自信與自在，這才是屬於藝術節最珍貴的價值。

CONVERSATIONS

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

Nov.2018

CONVERSATIONS 文｜許玫中攝影｜賴偉甄

用創意和實踐，尋回鄉鎮的生機 HOST

GUEST

王榮文

曾旭正

遠流出版人、台灣文創的實踐者，同時也是華山 1914 文創園區經營團隊台灣文創發展股份有限公司董事長。

現任國家發展委員會副主委。關心地方創生、社區營造議題，著有《台灣的社區營造》、《打造美樂地－社區公共藝術》等書。

華山主人達 × 人職人＝文創未 × 來

曾旭正×王榮文

交會點

台灣的城鄉正面臨嚴重的青壯年人口流失和不均衡發展，平衡城鄉之間的差距成了當務之急。國發會副主委曾旭正教授，推動一系列地方創生政策，努力地為鄉鎮找回蓬勃的生機，而他曾經參與的「土溝藝術村」，就是一個絕佳的經驗。鄉鎮要如何正視危機，怎麼找回生機，更要如何永續經營，讓曾旭正教授分享他寶貴的見解。

交會點

Conversations

王榮文（以下簡稱王）：

解義竹鄉有什麼特色、有什麼資源。

曾：土溝村是在台南後壁的一個小農

今天很榮幸邀請到國發會副主委曾旭

但是這個義竹鄉的自己是什麼，大家

村，我們以藝術介入的角度來推動在

對於藝術祭的態度，決定了它的地方創生成效

正教授，今天我要請教他有關地方創

都還沒取得共識。你認為，政府在讓

地的社區營造。學生跟社區的居民一

王：最後一個問題我想請教，同樣是

生的議題。我知道國發會近年來一直

地方看見自己的這件事情上，能夠做

起把藝術的元素帶進社區，營造他們

地方創生，你怎麼樣看待北川富朗的

在推動地方創生的政策，但在開始聊

些什麼事？

的空間。累積了三四年之後，他們發

越後妻有大地藝術祭？台灣可以複製

展出一個「村即美術館，美術館即村」

它的模式，甚至聯合 22 個縣市成為一

的想法，進而把整個土溝村當作是一

個福爾摩沙藝術祭嗎？

地方創生之前，您能否為地方創生下一個定義？

曾：生機的前提便是認清危機。所謂的看見自己就是要看見危機。所以你可以問義竹鄉的鄉親說，十年後，這

曾旭正（以下簡稱曾）：地方創生的「生」，講的是「生機」。這麼多年來，我們看到城鄉不均衡的發展，造成了一些中小型的城市因為人口外流而衰弱，而且在這幾年來越

個鄉鎮會變成什麼樣子？還會有多少人？某些小村落還會存在嗎？所以要先有危機感。進一步我們才可以探討：這個危機是怎麼發生的？怎麼找到轉機？

方創生」是聚焦在解決因為人口減少而對地方造成的嚴重衝擊。地方創生的政策，就是希望透過政府與民間的力量，共同想辦法減緩這個衝擊，甚至能夠翻轉，把人引回鄉鎮。

生產、生活、生態，是地方創生的核心王：地方創生跟社區營造，這兩者之間有什麼不同？曾：剛剛有提到地方創生的「生」講的是地方的生機，也就是關係到人的

這就跟經濟生產有關。而除了就業之外，當地也要能夠提供好的生活品質，例如說教育服務、醫療服務，這就是跟生活有關。最後整個環境能否讓一

曾：北川富朗不僅僅做越後妻有大地

穿梭在土溝村的街道巷弄裡面，這邊

藝術祭，也做瀨戶內國際藝術祭。瀨

看一看、那邊逛一逛，彷彿就是走在

戶內海因為都是小島，交通上有一定

美術館裡面。於是整個計畫慢慢地聚

的不便利。所以這會讓「去觀展」本

焦在「土溝藝術村」的概念上，把所

身，變成儀式性的行為；也因為交通

有社區營造的事務給串聯起來。從現

的不方便，讓他可以控管前來觀賞的

在的角度來看，土溝村透過「藝術介

人數，維護好整個藝術祭的觀賞品質。

了解它面臨什麼問題。例如義竹鄉可

入」的方式，增加了當地的工作機會，

以去思考：我們的農業產量是嘉義縣

創造地方生機的活絡，這個案例也就

中第幾名？有哪些作物？而義竹鄉又

是地方創生的案例。

有哪些故事和傳說？於是在這些抽絲剝繭中，為這個鄉鎮找到定位和了解。例如在日本有個村落，曾傳說有幽浮。他們抓住了這個村落的故事，於是決定要以「幽浮」為核心，為自己創造故事。於是這個村落開始有了主題，也逐漸吸引觀光客。但是這些成功的

所以一個地方創生的流程往往是，民

。

間團體和有志人士，跟以鄉鎮市區為

我們對於藝術祭的態度是什麼，

核心的地方政府一起合作，大家想辦

才是能不能複製這些藝術祭的關

法把在地的特色挖掘出來，透過跨領域的討論凝聚一些共識，最後形成一

鍵核心。

個企圖解決人口問題的事業提案。而

前提，都是在地人有了危機感。他們

且不管你是鄉鎮市區的地方政府、社

要想出一個新的方式，帶領村莊走出

會人士、學術團體、甚至是企業單位，

這個困境。

都可以進行地方創生的提案。

但是場景換到台灣，例如桃園辦一個地景藝術祭，往往就是動輒 20、30 萬

問題。當你想辦法要讓一個人留在一個地方，很關鍵的問題是就業機會，

落在土溝村的各地，讓來參觀的民眾

所以一定要試著對這塊土地進行提問，

來越嚴重。另一方面，台灣的總體人口再過幾年後就會開始減少。所以「地

個農村美術館。讓眾多的藝術作品散

。一定要試著對土地進行提問，了

個人喜歡，這是跟生態景觀有關。所

解它面臨什麼問題，從抽絲剝繭

以地方創生是在討論如何創造一個「生

中，找到這塊土地的定位。

創造利潤，是地方永續的基礎

人，辦個燈會就是 100 萬人等等。這

王：日本地方創生實踐者木下齊先生

的活動，這就違反了北川富朗舉辦這

曾經有過這樣子的看法：沒有創造利

些藝術祭的核心精神。藝術季的核心

潤，不用談什麼地方創生。你認為，

精神是，藝術家有不一樣的眼光，會

地方創生需要商業模式嗎？

觀察到不同的事物，有些更可能有些

些活動到了台灣，往往就變成趕集式

獨特的方式跟居民互動。透過把藝術曾：木下齊的經驗和案例是相當獨特

家的能量帶進來，一方面可以豐富居

產」、「生活」、「生態」三生合一

的。他從高中開始就參與街區的營造，

民的生活經驗，另一方面創造出來的

的地方。

街區甚至還成立一間公司，請他當董

東西也很有故事性。因為交通不方便

地方創生跟過去的社區營造不同的是，

事長。他看到的一個關鍵是，這些地

所產生的儀式性感受、人數控管上所

社區營造專注於比較小的範圍，強調

方在過去都是由政府來補助社區組織。

維持的觀展品質，以及欣賞深入在地、

但是有了政府補助之後，大家沒有經

擁有故事的藝術作品，使得前來參觀

濟壓力，於是漸漸地產生依賴性。當

藝術祭的民眾的震撼和感受相當強烈，

政府補助斷了，社區組織也就無法做

願意一而再、再而三的造訪，而民眾

事了。所以他有另外一句有名的話是：

也可能藉由藝術祭改變他們的在地生

「政府的補助是毒藥。」

態。這是我們之所以讚賞北川富朗的

的是社區的光榮感。透過認識故鄉、關心故鄉，而對故鄉有光榮感。最後大家能夠聯合起來，一起為社區做一點事情。但是地方創生要去處理產業和就業的問題，也就是「生產」的環節，同時還有「生活」和「生態」的議題。因此地方創生有更聚焦的問題意識，因為要解決根本性的問題，所以必須要有規模更大的行動主體和實踐尺度，它往往不是單一的小村子能夠處理的。可能必須擴及到其他鄉鎮和城市。因此要推動地方創生，必須聯合各地社區組織一同來面對區域性的問題。

而政府可以給的幫助是，當我們收到來自各地的地方創生想法和提案之後，對應到我們的地方創生政策，就有機會橋接起不同的政府部門的各類計畫，例如經濟部有小型企業創新研發計畫、教育部有大學社會責任計畫等；交通部有智慧運輸系統發展建設

木下齊鼓勵大家要找出商業模式，讓

計畫、勞動部有多元培力就業計畫；

社區組織能夠長久運轉。我舉個例子，

文化部有文化生活圈建設計畫、農委

他在熊本縣的商業街，他觀察到在地

會原民會則有農村再生第二期計畫等

的每間商店和餐廳，都要處理垃圾和

等。各個鄉鎮可以透過申請這些計畫

廚餘。他就主動去串連這些商店和餐

來取得更龐大的資源和協助。而現在

廳，委託同一間清潔公司處理，透過

台灣的三百多個鄉鎮中，人口遷出率

擴大規模來跟清潔公司談更好的條件。

超過平均的鄉鎮、或是人口總數低於

每間商店和餐廳都因此減少了支出，

基準的鄉鎮，都能夠優先申請地方創

但是木下齊要求，每間商店和餐廳都

生的計畫。

要從減少的支出中，拿出一筆錢來做

藝術祭的原因。所以我認為，在台灣要推動擁有北川富朗的那種核心精神的藝術祭要非常小心，要認真思考我們對於藝術祭的態度是什麼，才是能不能傳承這些藝術祭的關鍵。

正視鄉鎮的危機，是找到生機的第一步

王：你在台南藝術大學教書的時候，

找到一個可運轉的商業模式，但同時

王：我記得你在接受關於地方創生的

曾參與創建了土溝藝術村的計畫。你

又可以支持他們再去多做別的事情。

訪問時，你認為地方創生最重要的事

可否介紹一下這個計畫？你剛又說地

挑戰是，我們能不能夠從原有的生態

曾任台南縣副縣長、台南市副市長，現借調擔任

情是：如何讓一個地方看見自己。我

方創生是透過產官學研社的共同合

中看到更多可能性。所以我認為，商

國家發展委員會副主委。關心地方創生、社區營

現在擔任台北義竹鄉同鄉會的會長，

作，你怎麼描述土溝藝術村的經驗？

業模式有他重要的地方，但是這些利

造議題，喚醒人們對土地和家鄉的重視。曾任社

而同鄉會的大家都很希望幫助故鄉。

你可否描述一下一個地方創生提案的

潤能不能投注到公共領域之中，為社

所以我們最近開了幾次會，想要去理

流程？

區、為鄉鎮成就更多事情才是關鍵。

公共事務。所以他是在原有的基礎下，

精彩影音內容

READ MORE 曾旭正

區營造學會理事長、專業者都市改革組織理事長、建築改革社社長。著有《台灣的社區營造》、《打造美樂地－社區公共藝術》等書籍。

CREATION

Sesame

Monthly Paper

Issue No.93

創益點

Nov.2018

Creation

信義房屋社造計畫用善的循環凝聚人心文｜王韻玲圖｜林辰鍵

或許有些人是從 2017 年信義房屋獲得總統文化

忱，不僅企業服務的層次有了提升，對整體向心力

宛如播下一顆種子，用時間和思想的養分灌溉，

獎才第一次認識「社區一家」計畫，但彼時計畫

也有很大的幫助。

耐心培養下一代人才。

其實已經耕耘十幾年了。和一般以產業、經濟發

經過兩三年的努力，基層同仁的主動分享，評審們的認同投入，社區民眾的信任參與，信義房屋一點

凝聚人心，是最需要守護的初衷

一滴建立起各界對計畫的認同感，終於成功讓社造

「社區一家」的範圍涵括人、文、地、產、景，

的推廣向前邁進一大步。信義房屋策略長周莊雲說

由於每個社區的風土民情不同，課題也不相同，

「目前志工計畫已執行超過十年，現在只要活動一

例如有的地方的課題是當地的文史保護、文化傳

「為什麼信義房屋會開啟這樣的計畫呢？執行這

公佈，幾乎都是馬上報名額滿。很多社區也因為相

承，有的地方可能是新住民、原住民等議題，因

個計畫對公司發展有助益嗎？難道企業做這些事

信我們，而會主動幫忙宣傳這個計畫。」

此「社區一家」沒有限定申請主題，歡迎任何與

展為主軸的社造不同，「社區一家」以凝聚人心為宗旨，強調人與人之間的情感連結，且信義房屋關注的對象並非原本經營的都會與商圈，而是任何一個需要幫助的社區。

沒有任何商業目的？」一開

社造有關的想法和提案。那麼評

始，外界帶著質疑，就連公

選的標準為何呢？策略長周莊雲

司同仁也不解。但是回頭看

解釋，計畫的關鍵在於凝聚人

看信義房屋將「以人為本」

心，而這也是信義房屋與評審們

的精神落實在企業社會責任

堅守的價值。

的經營理念，或許就能明白

因為有心，計畫過程中總能看見好

這個計畫的產生其實有跡可

多動人的故事。比方說，高雄寶華

循。2004 年大選過後，政治

社區五十多座公共樓梯在居民協力

對立造成社會衝突不斷，人

油漆後，從陰暗角落變成美麗的藝

與人之間的矛盾疏離撕裂了

術迴廊；一群青年回鄉的年輕人，

台灣社會，信義房屋董事長

藉由創辦劇團，讓在地民眾對澎湖

周俊吉說「我沒有能力在政

文史有更深刻的理解；桃園「望見

治上發揮影響力，但我希望

書間」舉辦豐富藝文活動，吸引外

可以付出自己的力量，修復

籍移工、新住民婦女與台灣民眾分

受傷的社會情感。社區是凝

享多元文化，友善共存；彰化埔鹽

聚社會的最小單位，社區裡

樂齡中心集合老人家共同創作繪

面的居民彼此可能不認識、

本、說故事給小朋友聽，傳承生命

有不同的政治立場，但居住

故事，老幼皆有所得……。策略長

環境是他們共同在意的事，

周莊雲進一步說明：「所有計畫都

因此藉由公共議題凝聚人

是當地民眾自主發掘問題、看見需

心，應該是可行的方式，一

要。如此一來，社造才有可能永續

個一個社區完成後，整個社

經營。」

會就會好。」

探究方法，挖掘價值，暢談品牌溝通之術

善的循環，讓企業與關係人共榮共好

感動別人之前，得先獲得自家同仁認同

「社區一家」努力了十四年，許多社區從仰賴者變成自給者，

信義房屋請來以柴松林教授

許多提案從改善自身環境延伸到

為首的一群專家學者擔任評

協助周遭社區，提案人也從以青

審，評選過程完全由評審團

壯年為主擴散至銀髮族和學生團

獨立作業，企業不干涉經費

體。這個台灣規模最大、由民間

的使用，而是以協助者的角

發起持續最久的社造活動可說是

色、夥伴的關係來執行這項計畫，相信「公益的純度越

信義房屋實踐企業社會責任最具「社區一家 ‧ 全民社造」改變的不只是社區，最重要的是凝聚人心。

高，越能感動人心」。回首

代表性的行動。董事長周俊吉表示「企業倫理與企

計畫剛起步時，有些基層同

創益點

仁覺得這是公司在做的事情，和自己沒有太大關

此外，有鑒於過去社造參與的年齡層是有斷層

業社會責任是一體兩面，倫理是人與人之間的關係，

係，少了認同就難以傾力投入。2007 年開始，信

的，信義房屋以善的循環為號召，希望參與的人

企業倫理是以企業為主體，針對企業關係人以適當方

義房屋由內部發起志工活動，讓同仁自主報名到計

數可以更多、年齡層更廣，甚至吸引更多企業願

式發展出合宜關係。」信義房屋相信堅守企業與關

畫贊助的社區擔任志工，有的人幫忙除草、陪伴老

意一同投入。在「社區一家」邁入第二個十年時，

係人（客戶、同仁、股東、社區、環境）之間的平衡，

人小孩，有的人參與當地文創工作，體會地方產業

調整名稱為「社區一家全民社造行動計畫」，並

並透過贊助社區、媒合資源回饋社會，就能讓善的

復興；參與過志工活動的同仁從旁觀者變成計畫的

增加「大專青年組」，鼓勵大專院校學生參與，

力量在人與人之間流動擴散；這股生生不息的正向

一份子，親自體會到助人的快樂後，也主動將榮譽

2017 年更進一步增設「國小師生組」，求向下扎

循環，不僅促成無數的改造計畫，同時也逐步累積

感、成就感和身旁夥伴分享，慢慢地便吸引越來越

根，鼓勵國小老師帶領學生共同思考在地社造議

大眾對企業精神與形象認知的肯定，善意如同漣漪

多人加入。同仁們積極參與計畫後變得更有服務熱

題，由於小學是最在地的單位，透過師生合作，

蔓延開來，讓企業、社區與環境的連結更加美好。

Monthly Paper

Issue No.93

台，短短的幾十分鐘，帶領你走進不一樣的想像世界。。一群來自台灣的街頭藝人，取經許多國家以「街頭表演」為藝術節核心的概念，舉辦「街頭藝術節」吸引台灣各地街頭藝人湧入，帶來各式各樣的表演，因而自主發起「台灣街頭藝術文化發展協會」並規劃了「街頭作品實驗室」活動，期望透過優秀的街頭作品促進表演者間交流，並藉此推廣街頭表演文化進而拉近民眾與街頭藝術間的距離。雖然台灣近年來漸漸地有越來越多的藝術節、藝術家與街頭藝人合作，但目前針對街頭藝人的相關制度與規劃仍在起步階段，使得多數街頭表演者也因此缺乏補助與培訓等相關資源，而「街頭作品實驗室」的創立正是為了突破如此的環境現況，透過講座、工作坊的舉辦，邀請不同領域專業演出者交流，除了拓展視野與人脈外，更豐富自身專業知識以創造多元作品，最重要的是期望串連國內外的演出機會，為表演者創建更寬廣的「表演舞台」而將自身定位為「街頭藝術節」前哨站的「街頭作品實驗室」，更與臺北市指標場地華山文創園區合作。平日規劃導師回饋工作坊，促進創作者間的交流，每半年更舉辦大型戶外成果發表演出，除作為培訓的成果展現，讓我們一同看見台灣街頭表演者精

Action

提示未來一、街頭藝術節前哨站華山為台灣最具規模的藝文交流平台之一，針對街頭藝人更規劃開放機制接受提案，給予街頭藝人自由舞台發光發熱。街頭作品實驗室的發表期望成為「街頭藝術節」前哨站，讓我們樂觀期待、在未來街頭演出能夠從華山輻射全台展望國際。二、透過凝聚，期望再現「百戲雜技節」盛況 2011 年舉辦的「百戲雜技節」將華山全園區打造為大型表演藝術樂園，吸引眾多雜技演出者共同參與。而街頭作品實驗室除了雜技，更有舞蹈、戲劇等不同專業演出加入，在一晚的成果發表過程中，

文｜張言圖｜臺灣街頭藝術文化發展協會

的啟蒙老師。地上簡單用繩索道具圍一個圈，馬上構築啟一個無形卻有形的舞

街頭作品實驗室

街頭藝人演出，因為沒有年齡門檻也不需要門票，可以說是民眾認識表演藝術

共同讓美好的事物在街頭上發生

街頭作品實驗室 2.0 第二季成果發表，於華山千層野台演出，吸引了數百位民眾與街頭藝人前來觀賞助陣，每位演出者與台下觀眾互動精彩，120 分鐘的演出過程毫無冷場。演出結束後，大家於現場合照，為周五的夜晚畫下閃亮的逗點，讓人更加期待未來在街頭相遇的時刻。

彩且豐沛的創作能量。

亮點

Nov.2018

ACTION

Sesame

我們看到了大家對表演藝術的熱情，期許這些演出者回到街頭，持續創造更多的精彩作品。三、打造東方柯芬園柯芬園透過有效的管理，將其打造成倫敦著名的文藝市集，讓民眾與藝術策展人專程到此尋找表演新星。華山透過室內與戶外的空間規劃、公開平台的申請，讓不同類型的演出者群聚華山。我們鼓勵並陪伴創作者持續往前，讓華山成為台灣街頭表演藝術的指標性場域，讓我們的街頭表演藝術家走出城市躍升國際。雜技、舞蹈、音樂，多元藝術領域的結合，第二季成果發表主題為「角色」，經由課程研習交流，替原本就精彩的演出內容注入更多靈魂，透過大家的力量提升台灣街頭演出的質量。

熱血的店家，有意思的活動

亮點

發行人王榮文│編輯顧問鄭林鐘│主編黃昱禎│編輯群何芸徵、

王琬瑜、活動部、營業部、管理部、策展企劃部、藝文服務部│美術

設計黃見郎

媒體訊息廣告刊登 media@huashan1914.tw

喜 / 高雄駁二藝術特區 / 舊香居 / 唐山書局 / 晴耕雨讀小書院 / 虎尾厝

salon / 三餘書店 / 舊書櫃 / 時光二手書店 / A 8 C a f e / 窩著咖啡 / 禮拜文

房具 / A R O O M c a f e / 伊聖詩私房書櫃 / 海邊的卡夫卡 / 2 0 號倉庫 /

R o o m A / 鐵花村 / 尖蚪 / 華陶窯 / 紫藤廬 / 朋丁 / 好樣本事 / 新驛旅店...

...（詳細地點請洽華山粉絲團訊息詢問）

(02)2358-1914

紅樓 / 全台部分誠品書店 / 全台文創園區 / 宮原眼科 / Miyah ara / 范特

100 台北市中正區八德路一段1號

學文創志業 / 女巫店 / 光點台北之家 / 寶藏巖國際藝術村 / 好。丘 / 西門

www.huashan1914.com

Nov.2018

華山1914文化創意產業園區

Issue No.93

哪裡可以拿到《點讀華山》月刊

Monthly Paper

華山1914文創園區服務中心 / 臺北當代藝術館 / 田園城市藝文空間 / 學

Sesame

！

附上個人作品連結、個人簡介以及提案想法，將會有專人與您聯繫。

請來信至media@huashan1914.tw，並主旨請標明為

插畫徵集

《點讀華山》封面

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