Sottodiciotto Film Festival - catalogo 2011

media partner

con la collaborazione di

TURIN

con il patrocinio di

organizzatori

Divisione Servizi Educativi Istituzione Torinese per una Educazione Responsabile - ITER

12a edizione 8 - 17 dicembre 2011

partner

torino schermi giovani

con il contributo di

SOTTODICIOTTO FILMFESTIVAL TORINO SCHERMI GIOVANI 2011 con la collaborazione di Amnesty International - Piemonte Valle d’Aosta Asifa Italia Associazione Pequeñas Huellas Onlus Biblioteche Civiche Torinesi Centro di Produzione Rai di Torino CIAS - Coordinamento Italiano Audiovisivi a Scuola Cinémathèque royale de Belgique Cineteca del Comune di Bologna Cineteca del Friuli Comitato per l’affermazione dei valori della Resistenza e dei principi della Costituzione Repubblicana Consulta femminile regionale del Piemonte Coordinamento Comuni per la Pace della provincia di Torino Dall’Angelo Pictures Dams - Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Facoltà di Scienze Politiche Università degli Studi di Torino Festival International du Court Métrage de Clermont-Ferrand Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Cineteca Nazionale Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Dipartimento Animazione Fox Searchlight Pictures Giovani per Torino Laboratorio Multimediale G. Quazza - Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Lucky Red Osservatorio regionale sul fenomeno dell’usura P.F.A. Films Scuola della Fondazione del Teatro Stabile di Torino Servizio Lgbt - Settore Pari Opportunità, Politiche di Genere e dei Tempi della Città - Città di Torino Swedish Film Institute Vlaams Audiovisueel Fonds Wallonie-Bruxelles International - WBI The Walt Disney Company Italia Warner Bros. Pictures Italia partner tecnici Computercity & Digit@lcity Ideal Cityplex Reale Compagnia Italiana Baratti&Milano Il Castoro Video In Evento realizzato con l’utilizzo dei fondi ex Legge 285/97

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Torino 8 - 17 dicembre 2011

media PARTNER

Consulta femminile regionale del Piemonte

Torino 8 - 17 dicembre 2011

Coordinamento Comuni per la Pace della provincia di Torino

con il contributo di

Dall’Angelo Pictures Dams - Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Facoltà di Scienze Politiche Università degli Studi di Torino Festival International du Court Métrage de Clermont-Ferrand con la collaborazione di

Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Cineteca Nazionale Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Dipartimento Animazione Fox Searchlight Pictures Giovani per Torino Laboratorio Multimediale G. Quazza Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Lucky Red Osservatorio regionale sul fenomeno dell’usura P.F.A. Films

sottodiciotto filmfestival 2011 con il patrocinio di

con la collaborazione di

Amnesty International Piemonte Valle d’Aosta Asifa Italia Associazione Pequeñas Huellas Onlus Biblioteche Civiche Torinesi Centro di Produzione Rai di Torino CIAS - Coordinamento Italiano Audiovisivi a Scuola

PARTNER

Scuola della Fondazione del Teatro Stabile di Torino Servizio Lgbt - Settore Pari Opportunità, Politiche di Genere e dei Tempi della Città Città di Torino

organizzatori

Swedish Film Institute Vlaams Audiovisueel Fonds Wallonie-Bruxelles International WBI

Divisione Servizi Educativi Istituzione Torinese per una Educazione Responsabile - ITER

The Walt Disney Company Italia Warner Bros. Pictures Italia partner tecnici

Cinémathèque royale de Belgique

Computercity & Digit@lcity

Cineteca del Comune di Bologna

Ideal Cityplex

Cineteca del Friuli

Reale Compagnia Italiana

Comitato per l’affermazione dei valori della Resistenza e dei principi della Costituzione Repubblicana

Baratti&Milano Il Castoro Video In

c/o Aiace Torino Galleria Subalpina 30 10123 Torino tel. 011538962/0115067525 fax 011542691 aiacetorino@aiacetorino.it www.aiacetorino.it www.sottodiciottofilmfestival.it

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Torino 8 - 17 dicembre 2011

DIREZIONE

Sara Cortellazzo Aiace Torino

Incontri con gli autori dei prodotti in Concorso

Aldo Garbarini Città di Torino

Insegnanti dei Centri di Cultura ITER Docenti e critici cinematografici dell’Aiace Torino

COMITATO SCIENTIFICO

laboratori per le scuole

Andrea Bajani Alfio Bastiancich Giulia Carluccio Stefano Della Casa Dario Tomasi Gianni Volpi

Concorso prodotti audiovisivi delle scuole E CONCORSO PRODOTTI under18 extrascuola

Michele Marangi Umberto Mosca Massimo Quaglia

AFI, Aiace Torino, Biblioteche Civiche Torinesi, Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica, Ce.Se.Di. - Provincia di Torino, ITER - Città di Torino, Museo Nazionale del Cinema, Nuovo IMAIE, Rai Gulp, Rai YoYo, Rai Ragazzi Social King 2.0, SIAE

retrospettiva ALAN PARKER

a cura di Stefano Boni Massimo Quaglia

retrospettiva Jimmy Teruaki Murakami

a cura di Alfio Bastiancich Emiliano Fasano

OMAGGIO AD ANDREA SEGRE

a cura di Fabrizio Colamartino Marco Dalla Gassa

PROGRAMMA SPECIALE DA QUESTa PARTE DEL MARE VOCI E IMMAGINI DEI GIOVANI MIGRANTI

responsabili delle proiezioni

Marco Fassini Alessandro Avanzi Edoardo Faletti

a cura di Teresa Albano Fabrizio Colamartino Marco Dalla Gassa

sigla del festival

PROGRAMMA SPECIALE teenvision

segreteria

Giuliana Gulinelli ASSISTENTE ALLA DIREZIONE

Emiliano Fasano

Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione ITER - Città di Torino

ORGANIZZAZIONE GENERALE

Ilaria Di Meo Sara Girardo con la collaborazione di Luca Meloni

MANIFESTO

SEGRETERIA PER LE SCUOLE E SEGRETERIA DELLE GIURIE

STRISCIA QUOTIDIANA DI SOTTODICIOTTO

Scilla Grippa Sara Girardo Cristiana Menarello

Rossana Velardo dell’IIS Bodoni-Paravia di Torino

Studenti della III Audiovisivi dell’IPSSP A. Steiner di Torino servizi fotografici

Coordinamento attività proposte da ITER

Centri di Cultura Immagine e Cinema di animazione, Comunicazione e Media ITER - Città di Torino UFFICIO STAMPA

Marzia Milanesi (capo ufficio stampa) Giulia Gaiato Giuliana Martinat UFFICIO PROMOZIONE

Cristiana Menarello

Studenti dell’IIS Bodoni-Paravia di Torino BLOG

Studenti della II A del Liceo Classico V. Alfieri di Torino accoglienza classi

Studenti dell’IPSCTS C. I. Giulio dell’IIS G. Giolitti dell’IPS Bosso-Monti dell’IIS J. B. Beccari di Torino

Ufficio ospitalitÀ

Marta Proietti Gaffi

servizi tecnici

Acuson

CATALOGO

Massimo Quaglia Stefano Boni con la collaborazione di Luca Meloni

SOTTOTITOLI ELETTRONICI

Neon Video trasporti

DHL e GLS

a cura di Ilaria Di Meo Sara Girardo Cristiana Menarello e volontarie e volontari di Giovani per Torino

PROGRAMMA SPECIALE CreativitÀ in animazione

a cura di Emiliano Fasano Sébastien Duclocher

PROGRAMMA PER LE SCUOLE

Programma allestito con Rai Ragazzi e Centro di Produzione Rai di Torino Massimo Liofredi Maria Mussi Bollini Gianfranco Noferi Programma allestito con Salone Internazionale del Libro Torino Maria Giulia Brizio Programma allestito con Biblioteche Civiche Torinesi Gabriella Carrè Patrizia Zanetti Programma allestito con Amnesty International Piemonte Valle d’Aosta Angela Vitale Negrin Programma allestito con Goethe-Institut Turin Marco Farano Programma allestito con Scuola del Teatro Stabile di Torino Walter Malosti Concerto Pequeñas Huellas Sabina Colonna-Preti Perfomance visiva per concerto Pequeñas Huellas a cura del CSC - Dipartimento Animazione Chiara Magri Programma allestito con Servizio Lgbt - Settore Pari Opportunità - Città di Torino Roberto Emprin Luca Cipriani

I LUOGHI DEL FESTIVAL

Blah Blah via Po 21 tel. 3493172164

Cinema Centrale via Carlo Alberto 27 tel. 011540110 Cinema Fratelli Marx corso Belgio 53 tel. 0118121410 Cinema Ideal corso Beccaria 4 tel. 0115214316 Cinema Massimo via Verdi 18 tel. 0118125606 Cinema Nazionale via Pomba 7 tel. 0118124173 Cinema Reposi via XX Settembre 15 tel. 011531400 Cinema Romano Galleria Subalpina 30 tel. 0115620145 Goethe-Institut Turin piazza San Carlo 206 tel. 011543830 Fabbrica delle “E” corso Trapani 91 Sala Lauree Facoltà di Scienze Politiche via Verdi 25 Centro di Produzione Rai Sala del Museo della Radio e della Televisione via Verdi 16 Centri di Cultura ITER Laboratorio Multimediale G. Quazza - Facoltà di Scienze della Formazione via Sant’Ottavio 20 ITIS Avogadro corso San Maurizio 8 Teatro Alfieri piazza Solferino 4 tel. 0115623800 Teatro Astra via Rosalino Pilo 6 tel. 0115634352 Galleria Subalpina Hiroshima Mon Amour via Bossoli 83 tel. 0113176636

ringraziamenti

Si ringraziano per la cortese e indispensabile collaborazione alla diffusione del bando di concorso per le scuole sull’intero territorio nazionale: le Direzioni Generali e gli USP del MIUR i CIDI le Biblioteche gli Informagiovani gli Assessorati all’Istruzione i Dirigenti Scolastici gli Insegnanti i Festival di settore e tutti coloro che hanno fornito utili indicazioni in merito Un ringraziamento particolare a Luigi Boggio Stefano Boni Biagio Nicosia Gaetano Renda Laura Romeo Gianni Volpi Si ringraziano tutti coloro che, a vario titolo, hanno aiutato a impostare e a realizzare Sottodiciotto Filmfestival: Lirio Abbate Federico Agnello Francesco Aiello (P.F.A. Films, Roma) Livia Ajo (NBC Universal, Roma) Teresa Albano (OIM, Roma) Gunnar Almér (Swedish Film Institute, Stoccolma) Paola Angioni (Rai, Roma) Gianluca Arcopinto Laura Argento (Cineteca Nazionale, Roma) Christa Artherholt (Simon & Goodman Picture Company, New York) Monica Astuti (The Walt Disney Company Italia, Milano) Alberto Autiero Saphia Azzeddine Andrea Bajani Alberto Barbera (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Bruno Barberis (ALM, Torino) Alice Bartolini Alfio Bastiancich (ASIFA Italia, Torino)

David Bauduin (The Match Factory, Colonia) Emanuela Benini (Cooperazione Italiana, Roma) Laurence Berbon (Tamasa Distribution, Parigi) Eugenio Bergamasco (Reale Compagnia Italiana, Milano) Stefano Bethlen (The Walt Disney Company Italia, Milano) Barbara Białkowska (Raggio Verde, Roma) Chiara Biffi (Mtv Italia, Milano) Franco Bixio (AFI, Roma) Annette Blomqvist Valeria Bodanza (Smemoranda, Milano) Stan Borys (Autour de Minuit, Parigi) Maurizio Braccialarghe (Rai, Torino) Davide Bracco (Film Commission Torino Piemonte) Maria Giulia Brizio (Salone Internazionale del Libro, Torino) Sara Cabras (Rai, Roma) Massimiliano Cadeddu (Medusa, Torino) Maurizio Cagneschi (Computer City & Digit@l City, Torino) Lucia Caldarella (Slow Cinema, Torino) Mimmo Càndito Mario Capello Guido Cappio Vera Capraro (The Walt Disney Company Italia, Milano) Stefano Careddu Gabriella Carrè (Biblioteche Civiche Torinesi) Gian Carlo Caselli (Procura della Repubblica di Torino) Gianluca Castellini (Sedici Corto, Forlì) Vanda Castrovilli Tiziana Catenazzo (MIUR, Ufficio Scolastico Regionale per il Piemonte, Torino) Giulio Cavalli Susanna Ceccherini Rita Cervi (The Walt Disney Company Italia, Milano) Léa Chantereau (Les Productions Balthazar, Parigi) Jayne Chard (Hummingbird Films, New York)

Aboubacar Charkaoui (Wallonie-Bruxelles International, Bruxelles) Jean-Damien Charmoille (Realitism Films, Parigi) Adriana Ciampa (Ministero del Lavoro e delle Politiche sociali, Roma) Thomas Ciampa (Warner Bros. Pictures Italia, Roma) Don Luigi Ciotti (Gruppo Abele e Libera, Torino) Piero Clemente (Raggio Verde, Roma) Raimondo Cocco (Cooperazione Italiana, Roma) Maria Coletti (Cineteca Nazionale, Roma) Nico Colonna (Smemoranda, Milano) Sabina Colonna-Preti (Pequeñas Huellas, Torino) Comitato Addiopizzo (Palermo) Manuela Comps (Wild Bunch, Parigi) Assunta Confente (Camera Minorile, Torino) Antonio Costantino Aoife Coughlan (Irish Film Institute, Dublino) Don Marcello Cozzi Alex Cruz (Amnesty International, Londra) Nadia D’Agnolo (NBC Universal, Milano) Alessia Daturi (Telethon, Roma) Luca De Crescenzo (Stranemani International, Firenze) Paolo Degan Maxime Deglaire (2425 films, Parigi) Stefano Della Casa Juan Del Valle (Cineteca Nazionale, Roma) Donatella De Marchis (The Walt Disney Company Italia, Milano) Carlo De Mauro Noémie Devide (Wild Bunch, Parigi) Esther Devos (Wild Bunch, Parigi) Marisa Di Geronimo (Video In, Torino) Pierfrancesco Diliberto - Pif Sé Merry Doyle Davide Drochi Sébastien Duclocher (Festival International du Court Métrage de Clermont-Ferrand)

Paola F. Luigi Fadiga (Corte Suprema di Cassazione, Roma) Tito Faraci Marco Farano (Goethe-Institut, Torino) Maria Josè Fava (Libera Piemonte, Torino) Paolo Ferrari (Warner Bros. Pictures Italia, Roma) Ludovico Ferro Laura Fiori Francesco Forgione Morris Forlin (Dall’Angelo Pictures, Roma) Francesco Forte (Cooperazione Italiana, Roma) Luana Forte (Slow Cinema, Torino) Lia Furxhi (Aiace Nazionale - CNC, Torino) Daniele Gaglianone Eugenia Gaglianone Filippo Gasparro (SIAE, Roma) Fabio Geda Veronica Geraci (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Lucilla Giagnoni Susanna Gianandrea (Centro di Produzione Rai, Torino) Claudia Gianetto (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Laura Gianotti (NIP, Torino) Vanessa Gildea (Loopline, Dublino) Gino e Michele (Smemoranda, Milano) i giovani di Khouribga (Marocco) Maria Grazia Girotto (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Delphine Gleize Gerd Gockell (Anigraf Filmproduktion, Hannover) Carmela Godeau (OIM, Roma) Roger Gonin (Festival International du Court Métrage de Clermont-Ferrand) Gianluca Gozzi (Blah Blah, Torino) Grégoire Graesslin (Kinology, Torino) Lizette Gram Mygind (Danish Film Institute, Copenhagen)

Andrea Gregorio (Salone Internazionale del Libro, Torino) Kristin Greiner (Warner Bros. Pictures Italia, Roma) Pino Guario Alessandro Guida Iain Harvey (The Illuminated Film Company, London) Geraldine Higgins (Hollywood Classics, Los Angeles) David Hodgkinson (NBC Universal, Londra) Paolo Iraci (Herman Film, Palermo) Livio Jacob (Cineteca del Friuli, Gemona) Marta Jales Emil Jonsvik Jessica Kraatz Magri (Goethe-Institut, Torino) Emmanuelle Lambert (Wallonie-Bruxelles International, Bruxelles) Peter Langs (NBC Universal, Los Angeles) Serge Latouche (Università di Paris-Sud) Annalisa Liberi (Rai, Roma) Massimo Liofredi (Rai, Roma) Guido Lombardi Isabella Longo (EMCA e IMAIE, Roma) Anne Lucas (EMCA, Angoulême) Gianpaolo Luzzi Nicola Maccanico (Warner Bros. Pictures Italia, Roma) Sanam Madjedi (Film Distribution, Roissy en France) Chiara Magri (Centro Sperimentale di Cinematografia, Dipartimento Animazione, Chieri) Paola Malgrati (Il Castoro, Milano) Diane Malherbe (Autour de Minuit, Parigi) Walter Malosti (Teatro Stabile, Torino) Fulvio Marcellino (Slow Cinema, Torino) Robertino Mariotti (Riti&Miti, Torino) Fabrice Marquat (Agence du court métrage, Paris) Anne-Claire Martin (Coproduction Office, Berlino) Nubia Martini (Rai, Roma)

Anna Masera Claudio Massucco (2001, Torino) Nicola Mazzanti (Cinematek, Bruxelles) Eros Miari Giulia Micciché (OIM, Khouribga) Manuela Michetti Julian Monfort (Mezzanine Films, Parigi) Andrea Morini (Cineteca di Bologna) Nicola Morisco (Apulia Film Commission, Bari) Joseph Moyersoen (Associazione nazionale magistrati per i minori e la famiglia, Roma) Domenico Mungo Giovanni Mura (NIP, Torino) Jimmy Teruaki Murakami Maria Mussi Bollini (Rai, Roma) Tiziana Nicolai (Unicef, Torino) Gianfranco Noferi (Rai, Roma) Andrea Occhipinti (Lucky Red, Roma) Margherita Oggero Martha O’Neill (Wildfire Films, Dublino) Cristina Ormea (Torino Spettacoli) Elena Ormezzano (Fondazione Teatro Piemonte Europa, Torino) José Angel Oropeza (OIM, Roma) Grazia Paganelli (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Andrea Pagliardi Donatella Panaro Paola Papi Alan Parker Anna Parola (Libreria dei Ragazzi, Torino) Stefano Parola Cristina Partenza (Twentieth Century Fox Italy, Roma) Elena Pasetti Ruggero Pasquarelli Marco Pautasso (Salone Internazionale del Libro, Torino) Carlo Pavese Marcella Pedicini (Arco Film, Torino) Ezio Pelizzetti (Università degli Studi, Torino)

Paolo Penza (Fox Searchlight Pictures, Roma) Donata Pesenti Compagnoni (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Franck Petitta (EESA - École Georges Méliès, Orly) Michele Pizzino (Coordinamento Comuni per la pace, Provincia di Torino) Matilde Pocaterra Marco Pozzi Franco Prina (Università degli Studi, Torino) Franco Prono (Università degli Studi, Torino) Giovanni Puglisi (Commissione Nazionale Italiana per l’UNESCO, Roma) Margherita Pupulin (Pequeñas Huellas, Torino) Costanza Quatriglio Bella Radcliffe (Snowman Enterprises, Londra) Maria Grazia Rando (Cooperazione Italiana, Roma) Georgette Ranucci (Lucky Red, Roma) Claudio Rapino (Dall’Angelo Pictures, Roma) Nello Rassu (DAMS, Torino) An Ratinckx (Vlaams Audiovisueel Fonds, Bruxelles) Maria Luisa Repetto (Baratti&Milano, Torino) Simona Ressico Saba Riazi Mario Ricciardi (Politecnico, Torino) Nausicaa Ricciardi (Jean Vigo, Roma) Gianluigi Ricuperati Marco Risi Lisa Ronchetti (Channel 4, Londra) Fabio Ramiro Rossin Paola Rota (Alveare Cinema, Roma) Paola Rota (Torino) Elena Rozzi (Associazione Studi Giuridici sull’Immigrazione, Roma) Roberta Ruggiero (Centro nazionale di documentazione e analisi per l’infanzia e l’adolescenza, Institut universitaire Kurt Bösch, Sion) Farian Sabahi (Università degli Studi, Torino)

Rebecca Samek Lodovici Serena Saquella (OIM, Roma) Ellen Schafer (SND Films, Parigi) Antonella Schena (Centro nazionale di documentazione e analisi per l’infanzia e l’adolescenza, Firenze) Rosanna Scopelliti Andrea Segre Giovanni Semi Mario Serenellini Davide Sorzato (ALM, Torino) Anja Sosic (New Europe Film Sales, Varsavia) Anna Sperone (Museo Nazionale del Cinema, Torino) An Spinoy (Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap, Bruxelles) Makiko Sukikara (Sukimaki, Tokyo) Fabio T. Stefano Taliani (Ministero degli Affari Esteri, Roma) Amedeo Tanda (SIAE, Torino) Gennaro Testa Rachel Tillotson Sergio Toffetti (Centro Sperimentale di Cinematografia, Dipartimento Animazione, Chieri) Francesca Togni Fabio Tonetto Paola Traversi (Museo Nazionale del Cinema, Torino) Giovanni Trotter Emilie Truckenbrodt (Independent Artists Filmproduktion, Berlino) Francesca Ungaro (Warner Bros. Pictures Italia, Roma) Francesco Vacchiano (Università degli Studi, Lisbona) Andrea Valente Thierry Vandersanden (Ministère de la Communauté Française Wallonie, Bruxelles) Jaco Van Dormael Nicholas Varley (Park Circus Limited, Glasgow) Elena Varvello Lorenzo Ventavoli Tommaso Verna (Warner Bros. Pictures Italia, Milano) Enrico Verra Angela Vitale Negrin (Amnesty International, Torino)

Véronique Vouland-Aneini (Ambassade de France en Italie, Torino) Neil Warwick (Aardman Animation, Bristol) George Watson (British Film Institute, Londra) Alix Wiseman (Aardman Animation, Bristol) Linda Zaky (ESMA, Montpellier) Patrizia Zanetti (Biblioteche Civiche Torinesi) Ladis Zanini

Si ringrazia inoltre il personale delle sale cinematografiche e tutti gli studenti e gli insegnanti che hanno messo a disposizione tempo ed energie per collaborare alla gestione organizzativa del Festival

Giurie dei Concorsi Concorso Scuole dell’Infanzia e Primarie

Mario Capello (consulente editoriale) Vanda Castrovilli (insegnante ITER Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema d’animazione) Fabio Tonetto (animatore e illustratore)

Concorso Scuole Secondarie di I grado

Carlo De Mauro (insegnante ITER Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema d’animazione) Laura Fiori (animatrice) Augusta (Popi) Giovannoli (Biblioteca Archimede di Settimo Torinese e Bookblog Salone del Libro)

Concorso Scuole Secondarie di II grado

Simona Ressico (direzione Hiroshima Mon Amour) Gianluigi Ricuperati (scrittore e saggista) Francesca Togni (coordinatrice Progetti Educativi, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo)

Targa CIAS per il miglior prodotto realizzato in ambito scolastico

Pino Guario (presidente CIAS, Accademia del cinema dei ragazzi di Enziteto, Bari) Elena Pasetti (direttrice PInAC Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva A. Cibaldi, Brescia) Giovanni Trotter (responsabile Didattica Audiovisivi e Multimedia, Mestre-Venezia)

Premi dei Concorsi Concorso prodotti under18 extrascuola

Anna Masera (giornalista de La Stampa) Paola Rota (sceneggiatrice) Fabio Ramiro Rossin (animatore e illustratore)

Concorso prodotti under18 extrascuola Giuria Consulta Provinciale degli Studenti di Torino Concorso prodotti under18 extrascuola Targa Dams Facoltà di Scienze della Formazione Università di Torino Federico Agnello Alberto Autiero Stefano Careddu Davide Drochi Rebecca Samek Lodovici

Concorso prodotti under18 extrascuola Giuria Città di Torino Giovani per Torino

f Concorso nazionale prodotti

delle Scuole dell’Infanzia e delle Scuole Primarie I e II premio in attrezzature tecniche per le scuole

f Concorso nazionale prodotti

delle Scuole Secondarie di I grado I e II premio in attrezzature tecniche per le scuole

f Concorso nazionale prodotti

delle Scuole Secondarie di II grado I e II premio in attrezzature tecniche per le scuole

f Concorso nazionale prodotti under18 extrascuola I e II premio in attrezzature tecniche

f Targa Città di Torino -

Sottodiciotto Filmfestival conferita per ogni sezione del Concorso Scuole e per il Concorso under18 extrascuola

f Premio UNICEF conferito

per ogni sezione del Concorso Scuole e per il Concorso under18 extrascuola

f Premio Salone Internazionale

del Libro conferito per ogni sezione del Concorso Scuole e per il Concorso under18 extrascuola

f Premio Smemoranda conferito

per ogni sezione del Concorso Scuole e per il Concorso under18 extrascuola

f Premio Coordinamento Comuni per la Pace della provincia di Torino conferito per ogni sezione del Concorso Scuole e per il Concorso under18 extrascuola

f Targa CIAS conferita per ogni sezione del Concorso Scuole

f Premio del pubblico Rai Yoyo,

Rai Gulp, Rai Ragazzi Social King 2.0 conferiti per ogni sezione del Concorso Scuole

f Premio Consiglio Regionale

del Piemonte conferito al miglior prodotto delle Scuole Secondarie di II grado piemontesi selezionate per il Concorso

f Targa Consulta Provinciale

degli Studenti di Torino conferita al miglior prodotto del Concorso under18 extrascuola

f Targa Città di Torino - Giovani per Torino conferita al miglior prodotto del Concorso under18 extrascuola

f Targa Dams - Facoltà di Scienze della Formazione, Università degli Studi di Torino conferita al miglior prodotto del Concorso under18 extrascuola

I primi e i secondi premi del Concorso nazionale prodotti delle Scuole dell’Infanzia e delle Scuole Primarie, del Concorso Scuole Secondarie di I grado e del Concorso Scuole Secondarie di II grado sono gentilmente offerti da

COMPUTERCITY & DIGIT@LCITY corso Vittorio Emanuele II 212, Torino

I premi del pubblico per i tre Concorsi prodotti delle Scuole sono gentilmente offerti da VIDEO IN via Mazzini 33/a, Torino

IL CASTORO viale Abruzzi 72, Milano

sommario

10 Presentazioni 15 16 41

Concorso nazionale prodotti audiovisivi delle scuole Concorso nazionale prodotti under18 extrascuola

44 45

47

Incontri, attività didattiche, laboratori, workshop, Festa di premiazione dei prodotti di ITER, visite al Museo Nazionale del Cinema Programmi e proiezioni speciali, tavola rotonda e concerti

Concorsi

Le proposte per la scuola

56 Retrospettive, omaggi e premi del Festival Retrospettive 57 Alan Parker, un autore sulle ali del successo 57 Jaco “le héros”. Il cinema visionario di Van Dormael 59 Jimmy Teruaki Murakami, il globetrotter dell’animazione Omaggi 61 Omaggio a Delphine Gleize. Generazioni a confronto 63 Noi siamo Lì. Omaggio ad Andrea Segre Premi 64 Targa Città di Torino - Sottodiciotto Filmfestival a Marco Risi 66 Premio del pubblico Sottodiciotto Filmfestival - La Stampa

TorinoSette al miglior film italiano con protagonisti giovani e ragazzi 67 Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti 68 Eventi Anteprime 68 Anteprime nazionali 72 Prime visioni 74 Sottodiciotto in corto

Programmi speciali 75 Da questa parte del mare. Voci e immagini dei giovani migranti 78 TeenVision 78 C’erano una volta…

78 La bella e la bestia 79 Superman 82 Le Merrie Melodies 82 Mary Poppins 83 Babar 83 Kids 83 Le nuove avventure del Piccolo Nicolas 84 Baby Special 84 Sopra 18 mesi: Piccolo grande Timmy 85 Christmas Special 85 L’apprendista Babbo Natale 85 Creatività in animazione 88 Concerti 89 Indici

Sottodiciotto Filmfestival-Torino Schermi Giovani è giunto alla XII edizione. Anche quest’anno la nostra città ospiterà per i giorni della manifestazione un pubblico di ogni età unito dal comune interesse per il cinema e per le problematiche e gli argomenti che riguardano il mondo giovanile. Il Festival, nato dalla collaborazione tra Aiace e la Città di Torino, è ormai diventato a pieno titolo la manifestazione cinematografica nazionale più importante realizzata dai giovani per i giovani.

La scelta di dedicare questa edizione al tema della legalità ci è parso attuale e un ottimo spunto di analisi: un filone d’indagine particolarmente sentito dai giovani, fondamento della civile convivenza democratica, centrale per le sfide che tutti i giorni i ragazzi sono chiamati ad affrontare, partendo dalla lotta per una società più giusta, in cui tutti i cittadini siano uguali. L’intento è di favorire la riflessione e il dialogo sul rispetto delle regole comuni, sui diritti e sui doveri di cittadinanza, affinché le leggi siano vissute dai più giovani come opportunità e non come limiti.

L’iniziativa La mafia è cosa nostra. Giovani in lotta per la legalità, che prevede proiezioni e una tavola rotonda, e che è promossa dall’Osservatorio regionale sul fenomeno dell’usura e dal Comitato Resistenza e Costituzione del Consiglio Regionale del Piemonte, è un momento importante di riflessione. Attraverso la visione di film come Gomorra e I cento passi, grazie ai commenti di adulti come Don Luigi Ciotti, Gian Carlo Caselli e Marco Risi, a cui verrà consegnata anche la targa Città di Torino, i ragazzi si confronteranno su tematiche sicuramente difficili e scottanti ma che coinvolgono a diverso titolo l’universo giovanile, da un lato quelli che combattono il fenomeno mafioso e dall’altro coloro che invece ne diventano vittime.

Anche quest’anno il programma è arricchito da tre importanti retrospettive che saranno anche l’occasione per incontrare registi di fama mondiale come Alan Parker, a cui il Festival dedicherà anche un libro, Jaco Van Dormael che presenterà a Torino il suo ultimo lungometraggio Mr. Nobody e il nippo-americano Jimmy Teruaki Murakami che in più di 50 anni di carriera ha lavorato con autori e registi come George Dunning e James Cameron.

La partecipazione degli studenti provenienti sempre più numerosi da tutta l’Italia al Concorso e ai percorsi didattici a cura dei Centri di Cultura di ITER proposti a tutte le scuole dell’infanzia, primarie e secondarie di I e II grado, continua a essere per la Città di Torino il motivo principale d’orgoglio.

Nella scorsa edizione si sono raggiunte le 36.500 presenze, a testimonianza dell’interesse che questo evento continua a rappresentare per i bambini, per i ragazzi e per gli adulti che nel cinema trovano un linguaggio comune e intergenerazionale.

L’augurio della Città di Torino è che Sottodiciotto Filmfestival continui a crescere mantenendo la sua peculiarità più grande, essere un Festival per i giovani e fatto dai giovani, che è insieme vetrina e laboratorio, sempre capace di sorprendere e di rinnovarsi.

Il Sindaco Piero Fassino Maurizio Braccialarghe Assessore alla Cultura, Turismo e Promozione della Città di Torino

Mariagrazia Pellerino Assessora alle Politiche Educative

Se agli inizi del Novecento Torino apre la strada alla diffusione del cinema, l’incisiva operatività dell’oggi garantisce a Torino e al Piemonte un’affermazione indiscussa come polo di rilevanza internazionale. Il merito è di scelte di politica culturale volte a fare sistema muovendosi tra locale e globale grazie al sostegno alla promozione, a circuiti regionali di distribuzione, iniziative che guardano al mondo della produzione nazionale e internazionale: la nostra Regione non rinuncia a voler investire sul cinema. E riesce, anche attraverso una presenza significativa di festival ormai di rilevanza e autorevolezza internazionale, a creare l’incontro: cinefili e grande pubblico legati da una passione ormai diffusa a tutti i livelli, che ha saputo mobilitare competenze professionali e energie creative.

A raccontare la lunga passione che lega la città al cinema torna Sottodiciotto Filmfestival, kermesse molto amata perché non tradisce mai le tante attese e sa regalare nelle sue giornate non pochi elementi di novità: anche quest’anno porta in città grandi maestri della cinematografia internazionale, affiancati da una vetrina di opere inedite e dai lavori dei videomaker under 18: freschi, irriverenti, aperti all’innovazione. Una formula che ha assicurato un successo crescente negli anni e che si è via via allargata a nuove fasce di pubblico, puntando sempre sulla forza di un cinema dallo sguardo personalissimo e originale, che apre prospettive sorprendenti e inaspettate. Collaborazioni e interlocutori di prestigio per un Festival che pone al centro le giovanissime generazioni, che agiscono in prima persona come autori, attraverso la proposta di lavori che sono espressione della loro sensibilità e del loro immaginario, specchio della loro percezione del mondo, del loro desiderio di esprimersi attraverso il cinema, di partecipare in modo propositivo.

Al centro dell’edizione di quest’anno il tema della cultura della legalità, che si sviluppa anzitutto, attraverso l’educazione: un ruolo di primo piano spetta senza dubbio alla scuola, ma un contributo essenziale allo sviluppo di una cittadinanza più matura, consapevole e partecipativa può essere fornito da media di grande autorevolezza e potenza, appunto come cinema, tv e rete. I Programmi speciali, le Retrospettive, gli Omaggi, le Anteprime, selezionate tra i migliori film in uscita, una sezione sempre ricca dedicata all’animazione, la Targa Città di Torino conferita a Marco Risi, presente con i suoi lavori più attenti ai temi sociali e all’attualità più scomoda: sono le molteplici occasioni proposte da una manifestazione attesa dal pubblico con grande interesse e simpatia, che mobilita ogni anno un gran numero di studenti da tutta Italia, creando un movimento più che interessante di turismo scolastico.

Il Festival, sinonimo di ricchezza culturale, espressione della capacità di venire incontro agli interessi del pubblico, manifestazione della volontà di svolgere un ruolo attivo sulla scena dello spettacolo contemporaneo rappresenta un significativo investimento culturale, un concreto sostegno alla crescita culturale dei giovani, un’occasione di occupazione per un numero non indifferente di persone: un gesto di apertura verso il futuro, al quale in nessun caso si può rinunciare.

Alberto Cirio Assessore all’Istruzione, Sport e Turismo

Michele Coppola Assessore alla Cultura e alle Politiche giovanili

La Provincia di Torino è felice di sostenere e collaborare, come ogni anno, al Sottodiciotto Filmfestival, che quest’anno festeggia la sua XII Edizione.

Manifestazione unica nel suo genere nel panorama italiano, rappresenta una preziosa occasione per approfondire i legami fra il mondo del cinema e dell’audiovisivo e la scuola. Il Festival sceglie quest’anno di ragionare sul concetto di legalità, intesa come imprescindibile elemento fondante del patto sociale ed espressione di una cultura portatrice di valori e diritti fondamentali, quali la reciprocità, la pari dignità, la libertà, la solidarietà e la sicurezza, che ogni nuova generazione deve imparare a riconoscere e tutelare, aderendo a regole condivise nell’ottica di un’educazione alla civile convivenza democratica.

Proseguendo un’esperienza avviata gli scorsi anni, la Provincia di Torino - Centro Servizi Didattici partecipa a questa edizione con due progetti. Il primo Giovani, scuola e legalità si snoda attraverso una serie di incontri condotti nelle scuole, che introducono alle caratteristiche espressive del mezzo audiovisivo, per approdare alla realizzazione di un cortometraggio che richiede analisi e riflessioni, stimolando il confronto tra diversi punti di vista sul tema della legalità.

Il secondo progetto 11 Settembre 2001 - Immagini e rivisitazione critica di una tragedia epocale sceglie di ragionare insieme ai ragazzi sull’11 settembre 2001, traumatico punto di svolta nella storia contemporanea. Il percorso formativo consentirà di riflettere anche sulla riaffermazione della centralità di uno sguardo cinematografico troppo frettolosamente liquidato in nome della cruda realtà spettacolare delle immagini televisive. Gli studenti potranno essere protagonisti informati e attivi alla visione del film collettivo realizzato a un anno dall’attentato.

Certo che la manifestazione registrerà il consueto successo presso il pubblico dei giovani e dei meno giovani, auguro a tutti buon Festival.

Umberto D’Ottavio Assessore all’Istruzione, all’ Edilizia Scolastica e Patrimonio

Chiusa l’undicesima edizione, che ha totalizzato 35˙600 presenze, Sottodiciotto Filmfestival - Torino Schermi Giovani prosegue il suo lavoro, facendo tesoro del passato ma guardando soprattutto al futuro. Grazie al percorso intrapreso, la kermesse è divenuta sinonimo di “cinema giovane” e ciò che è giovane è, per definizione, in perenne divenire, in transizione, in crescita. Allo stesso modo Sottodiciotto si evolve ancora una volta, pronto come sempre a cogliere nuove tendenze, a rivalutare il passato mettendolo a confronto con il presente grazie a contaminazioni inedite, a favorire incontri e cortocircuiti innovativi, a suggerire possibili scenari per il futuro. Un futuro nel quale Sottodiciotto, organizzato da Aiace Torino e Città di Torino, continuerà a promuovere il cinema di qualità, grazie al fondamentale sostegno di Enti pubblici e privati, nonché di istituzioni, realtà culturali e partner la cui fattiva collaborazione è una preziosa e fondamentale risorsa.

Oltre 400 i titoli in cartellone, con tantissime anteprime, retrospettive e omaggi, programmi speciali ed eventi, concerti e incontri con ospiti d’eccezione proposti all’intera cittadinanza in appuntamenti pomeridiani e serali, tra cui un posto d’onore spetta al Concorso nazionale prodotti under18 extrascuola, in cui si sfidano 24 titoli realizzati autonomamente da aspiranti cineasti non ancora maggiorenni. Tra le anteprime nazionali e le prime visioni: il più divertente cartoon di Natale, Il figlio di Babbo Natale 3D di Sarah Smith, prodotto dalla britannica Aardman Animation; I Muppet di James Bobin, che segna il ritorno degli irriverenti pupazzi su grande schermo; l’ultimo film di Jaco Van Dormael, Mr. Nobody, presentato nella versione Director’s Cut e commentato dall’autore, cui Sottodiciotto dedica una delle sue retrospettive; il commovente La chiave di Sarah di Gilles Paquet-Brenner - interpretato da una bravissima Kristin Scott Thomas -, che ricostruisce la retata del Velodromo d’Inverno; Another Earth, a metà tra melodramma e fantascienza, esordio dell’americano Mike Cahill; il vincitore del Premio della giuria a Cannes Polisse, diretto dall’attrice-regista Maïwenn Le Besco; When We Leave di Feo Aladag, con Sibel Kekilli, l’attrice protagonista di La sposa turca del turco-tedesco Fatih Akin; la nuova opera del grande animatore francese Michel Ocelot, I racconti della notte. La vocazione “sociale” del Festival a osservare i nostri tempi con occhio critico si concretizza nell’anteprima del documentario di Enrico Verra Vite da recupero, un’inchiesta sull’indebitamento degli Italiani, in particolare da parte dei giovani. C’è spazio anche per la commedia: Mon père est femme de ménage della scrittrice franco-marocchina Saphia Azzeddine, ospite del Festival, è una pellicola che fa anche riflettere sulla famiglia contemporanea.

Salgono a tre, quest’anno, le retrospettive alla presenza dell’autore che, grazie ai capolavori più amati come ai titoli meno visti, permettono di esplorare mondi cinematografici assai diversi tra loro. Alan Parker, uno dei registi europei di maggiore successo in America, porta a Torino sia i suoi cult-movie musicali (Saranno famosi, Pink Floyd The Wall, The Commitments) che le realizzazioni più impegnate (The Life of David Gale, Birdy - Le ali della libertà, Mississippi Burning - Le radici dell’odio), offrendo un quadro complesso e sfaccettato della propria produzione. Il belga Jaco Van Dormael, che tutti hanno scoperto grazie al meraviglioso Toto le Héros, è il protagonista della seconda retrospettiva, volta a far conoscere meglio il talento visionario di un cineasta che ha sempre stupito pubblico e critica. L’attenzione del Festival nei confronti dell’animazione internazionale, che nel tempo ha invitato in città i più grandi Maestri a livello mondiale, prosegue con la personale dedicata al nippo-americano Jimmy Teruaki Murakami, attivo da decenni in Europa e considerato unanimemente come uno dei più importanti innovatori del linguaggio animato. Ospiti di Sottodiciotto saranno anche Delphine Gleize, nome di punta del giovane cinema francese ma ancora sconosciuta nel nostro Paese, cui il Festival dedica un omaggio comprendente anche i suoi lavori di cortometraggio, e l’italiano Andrea Segre, che ha realizzato documentari e un film di finzione, Io sono Li, capaci di scandagliare in profondità il complesso tema della migrazione.

La Targa Città di Torino - Sottodiciotto Filmfestival è assegnata a Marco Risi, a riconoscimento di un percorso umano e artistico dedicato all’impegno civile e alla rappresentazione di un’Italia che troppo spesso è difficile vedere al cinema, come dimostrano le pellicole scelte per ripercorrerne la carriera.

Il Premio del pubblico Sottodiciotto - La Stampa TorinoSette al miglior film italiano con protagonisti giovani e ragazzi è stato invece vinto da Corpo celeste di Alice Rohrwacher.

Tra i programmi speciali, un posto di primo piano è riservato a La mafia è cosa nostra. Giovani in lotta per la legalità - grande evento cui hanno aderito migliaia di studenti e insegnanti, che si confronteranno con indiscussi protagonisti dell’impegno contro la criminalità organizzata - e a Da questa parte del mare. Voci e immagini dei giovani migranti, che si configura come una vera e propria inchiesta - accompagnata anche da un convegno nazionale - sul fenomeno sempre più frequente e doloroso dei minori migranti non accompagnati. I film, pressoché tutti inediti in Italia, costituiscono sguardi innovativi e coinvolgenti sulle difficili esistenze di tanti giovani dei nostri giorni. Creatività in animazione, invece, propone un focus sulla migliore produzione europea d’autore e sulle opere più stimolanti passate al Festival di Clermont-Ferrand. Il 2011 segna anche il debutto di TeenVision, una nuova sezione organizzata insieme a un gruppo di ragazzi tra i 15 e i 20 anni e destinata ai loro coetanei. Tra i personaggi di punta, ospiti del format, figura Pif (che si confronterà con i ragazzi a partire da una sua puntata di Il testimone dedicata agli orfani di mafia), mentre tra i film proposti si segnala Maledimiele di Marco Pozzi, la cui interprete, Benedetta Gargari, è stata premiata pochi mesi fa ad Annecy.

Tema portante di Sottodiciotto 2011 è quello della legalità, affrontato attraverso molte iniziative e la proposta di pellicole come Holy Rollers, che affronta la diffusione dell’ecstasy attraverso la vicenda di un newyorchese interpretato da Jesse Eisenberg, l’attore protagonista di The Social Network; Monsieur Lazhar di Philippe Falardeau, premiato a Locarno, storia di un immigrato algerino in Canada; Rebounce della danese Heidi Maria Faisst, che indaga il rapporto tra una figlia adolescente e una madre irrequieta appena uscita dal carcere; 7X: This Is Our Kids del debuttante Emil Jonsvik, che affronta la solitudine e la violenza in cui cresce un gruppo di ragazzini di un quartiere residenziale svedese.

Ad arricchire la XII edizione pensano le tante anime della sezione C’erano una volta..., che riserva un omaggio davvero imperdibile al Superman cinematografico dei fratelli Fleischer. E ancora, il ritorno del disneyano La bella e la bestia viene abbinato al suo “antenato’” francese firmato da Jean Cocteau; l’ottantesimo compleanno delle Merrie Melodies restituisce al grande schermo i divertentissimi personaggi di Bugs Bunny, Titti & Silvestro, Speedy Gonzales e Daffy Duck; l’elefantino Babar, al centro dei racconti “esotici” di Jean de Brunhoff, viene rievocato - in occasione delle sue ottanta candeline - dal lungometraggio Babar, il re degli elefanti; infine Mary Poppins, proiettato in lingua originale con i sottotitoli e con la recitazione in oversound degli attori del Teatro Stabile di Torino, farà felice il pubblico di tutte le età.

Pensate per i bambini tra i 3 e i 5 anni sono le proiezioni di Il Piccolo Nicolas, la popolarissima serie televisiva premiata quest’anno ad Annecy.

Per i piccolissimi dai 18 mesi ai 4 anni, il Festival ha invece in serbo il programma Baby Special, con le avventure del Piccolo grande Timmy, l’agnellino cuginetto della pecora Shaun, vista l’anno scorso al Festival. Dedicato agli spettatori più piccoli è anche la sezione Christmas Special, con l’esilarante L’apprendista Babbo Natale, perfetto per il clima delle festività. Sul palco di Hiroshima Mon Amour saliranno poi i gruppi di Pagella non solo Rock 2011 e l’entusiasmante Spleen Orchestra, impegnata in un originale Tim Burton Show.

La sezione Sottodiciotto in corto offre la possibilità di vedere in esclusiva i migliori lavori “in breve” dei giovani talenti che ogni anno propongono le loro opere al Festival di Clermont-Ferrand. Giunge invece dal Festival di Cannes il sorprendente mediometraggio Petit Tailleur dell’attore Louis Garrel, figlio del regista Philippe, uno dei maestri del cinema d’Oltralpe.

Quasi quattrocento sono le opere pervenute nel 2011 per il Concorso nazionale prodotti audiovisivi delle scuole, di cui 196 selezionate per la fase finale. Anno dopo anno l’archivio del Festival ha raggiunto dimensioni gigantesche e comprende oggi oltre 4˙400 titoli, che idealmente vanno a comporre un gigantesco video-diario, unico in Italia, grazie al quale bambini e ragazzi hanno condiviso a partire dal 2000 sogni, timori e speranze con Sottodiciotto.

I Centri di Cultura ITER della Città di Torino, protagonisti della Festa di premiazione dei prodotti delle scuole, propongono a Scuole dell’Infanzia, Primarie, Secondarie di I e II grado quattro laboratori, ai quali si aggiungono due appuntamenti sulla televisione organizzati da Rai Ragazzi e Centro di Produzione Rai di Torino e due incontri-dibattito sul rispetto della creatività pensati da AFI, Nuovo IMAIE e SIAE. A queste attività si affiancano le consuete visite al Museo Nazionale del Cinema.

Centrale per la XII edizione del Festival è l’argomento scelto: legalità. Alle Scuole Secondarie di II grado viene proposto l’evento La mafia è cosa nostra. Giovani in lotta per la legalità, un’ampia riflessione su uno dei problemi più incandescenti del Paese, attraverso la proposta di quattro film Gomorra, Alla luce del sole, I cento passi e Fortapàsc, commentati rispettivamente da Gian Carlo Caselli, Don Luigi Ciotti, Maria Josè Fava e Marco Risi - e di una tavola rotonda con la partecipazione di personalità di spicco coinvolte a vario titolo nella lotta contro la criminalità organizzata. In occasione della Giornata Mondiale per l’eliminazione della violenza contro le donne il film di Jafar Panahi Offside offre un inedito punto di vista sulla situazione femminile in Iran, grazie anche all’approfondimento di Farian Sabahi; in concomitanza con la Giornata Internazionale dei migranti viene proiettato Welcome di Philippe Lioret. Alcuni titoli affrontano la questione dei diritti umani e civili (El Bola, Non è peccato - La quinceañera e 11 settembre 2001), mentre altri si soffermano invece sul rapporto tra cinema e letteratura: Romeo + Giulietta di William Shakespeare e The Social Network. Si rinnova inoltre il rapporto con il Goethe-Institut Turin che presenta Status Yo!. Estremamente ampio anche il ventaglio delle proposte per gli allievi under 14, tutte corredate dall’intervento di scrittori, illustratori, musicisti, animatori e personalità della cultura. In occasione della Giornata Universale del bambino l’orchestra Pequeñas Huellas si esibisce in un concerto accompagnato da una performance allestita appositamente dagli studenti del corso di animazione del Centro Sperimentale di Cinematografia; per celebrare la Giornata Internazionale dei disabili la piccola Matilde Pocaterra racconta la propria storia. Tre i film dedicati ai più piccoli: Winnie the Pooh - Nuove avventure nel bosco dei 100 acri, Ponyo sulla scogliera e Il monello di Charlie Chaplin. Tante le proposte adatte anche alle Primarie e alle Secondarie di I grado: a loro Sottodiciotto regala i 3D Cattivissimo me e Toy Story 3, oltre a Nel paese delle creature selvagge e Diario di una schiappa. Le Scuole Secondarie di I grado possono infine vedere Il riccio, tratto dal bestseller di Muriel Barbery.

Attraverso una programmazione che si riconferma l’esito di un preciso progetto culturale, il Festival dà spazio a film che non soltanto sanno affrontare dall’interno i problemi delle nuove generazioni, ma anche e soprattutto riescono a darne una rappresentazione originale e personale. Al dodicesimo anno di lavoro, Sottodiciotto continua dunque la sua missione: la scoperta di un cinema nuovo, giovane, fresco, ribelle e pieno di energia.

Aiace Torino Città di Torino Divisione Servizi Educativi - ITER

Concorsi Concorso nazionale prodotti audiovisivi delle scuole Concorso nazionale prodotti under18 extrascuola

16

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Concorso Scuole dell’Infanzia e Primarie Istituto Comprensivo di Ponte San Nicolò - Scuola Primaria G. Marconi di Roncaglia - Ponte San Nicolò (Padova)

ABC

Italia, 2010, DVD, 3'25", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Raffaella Traniello. Soggetto, animazione, fotografia, musica, suono, interpreti: alunni delle classi I A, I B, I C. Scenografia: alunni delle classi I A, I B, I C, R. Traniello. Produzione: Istituto Comprensivo di Ponte San Nicolò - Scuola Primaria G. Marconi di Roncaglia.

Gli alunni più giovani della scuola raccontano come s’impara a leggere e a scrivere, dalla combinazione casuale di lettere alla sequenza ordinata di simboli dotati di significato: «Buon Natale!». Perfino l’errore trova il suo spazio sullo schermo.

Il corto si propone lo scopo di far apprendere in maniera ludica e intuitiva le tecniche base dell’animazione digitale, favorendo il lavoro di gruppo e lo spirito di collaborazione tra i bambini.

Direzione Didattica Uditore - Scuola Primaria - Palermo

ADDIO MAFIA BENVENUTA LEGALITÀ Italia, 2010-2011, DVD, 6', col.

Regia: Gabriele Gismondi. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni del laboratorio. Fotografia, suono, montaggio: Elisa Calunniato. Coordinamento: Beatrice Corlevich. Produzione: Direzione Didattica Uditore - Scuola Primaria.

Nei corridoi e nelle aule desolate della scuola si aggirano alcuni personaggi furtivi. Un gruppo di alunni combatte simbolicamente l’illegalità e, alla fine, riesce a metterla alle strette gridandole all’unisono un’unica parola: «Addio!».

Il laboratorio ha aiutato i partecipanti a esprimere esigenze personali e punti di vista differenti - imparando a rispettare quelli altrui - in maniera corretta e argomentata.

Scuola Primaria Statale D. Romagnoli - Bologna

ALBERI IN VIAGGIO

Italia, 2011, DVD, 8'06", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia: alunni e insegnanti delle classi IV A, IV B, Michela Donini, Roberto Paganelli. Musica: autori vari. Suono, voci: alunni delle classi IV A, IV B. Montaggio: M. Donini, R. Paganelli. Coordinamento: Teresa Rosaria Urso, Patrizia Fedele, Sergio Spina, Roberto Ragazzi. Produzione: Scuola Primaria Statale D. Romagnoli / Associazione Culturale OTTOmani.

Gli alberi che vengono da lontano, con i loro incontri e la scoperta di luoghi nuovi dove mettere radici, si trasformano in una metafora delle migrazioni che hanno portato tanti bambini a riunirsi nel territorio di Bologna.

L’obiettivo didattico alla base del corto è quello di costruire un elaborato audiovisivo originale con la tecnica dell’animazione a passo-uno, sviluppando in maniera argomentata un’idea concepita durante la visita naturalistica al parco cittadino.

Scuola Primaria Statale D. Drusiani - Bologna Cineteca di Bologna

L’ALBERO DEI DESIDERI Italia, 2011, DVD, 2'23", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: alunni della classe IV B, Tiziana Passarini, Sabrina Guerra. Animazione, montaggio, coordinamento: T. Passarini. Produzione: Scuola Primaria Statale D. Drusiani / Cineteca di Bologna.

Ispirandosi all’immagine suggestiva de L’albero della vita di Gustav Klimt, gli alunni hanno costruito una nuova pianta con i loro desideri, fantasticando sul reale per superare le noie della quotidianità e guardare avanti con lo spirito giusto.

Partendo dall’intento di far collaborare la classe alla realizzazione di un lavoro comune, il video percorre le strade del cinema di animazione per trasformare il testo di partenza in un’esperienza filmica altrettanto unica e intensa.

Istituto Comprensivo Di Nanni - Scuola dell’Infanzia G. Rodari - Grugliasco (Torino)

ALESSIA E ALICE IN PRIMAVERA Italia, 2011, DVD, 3'23", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono, coordinamento: Giusi Cutaia. Animazione: G. Cutaia, Michele Catalano. Musica: Pëtr Il’icˇ Cˇajkovskij, Johann Sebastian Bach. Montaggio: M. Catalano. Produzione: Istituto Comprensivo Di Nanni - Scuola dell’Infanzia G. Rodari.

Due amiche si incontrano in un parco dove notano un uccellino che stuzzica una farfalla con il becco. Ammaliata, Alessia dimentica di raccogliere i fiori che aveva promesso alla mamma, ma riesce a comporre comunque un bel mazzolino colorato.

Il film vuole essere un’occasione per avvicinare i bambini al linguaggio del cinema di animazione, valorizzandone i disegni, le storie e le voci attraverso un’esperienza ludica e coinvolgente.

Direzione Didattica III Circolo - Scuola Primaria Martiri della Libertà - Settimo Torinese (Torino)

AMICOSAURO

Italia, 2011, DVD, 7'50", col.

Regia, fotografia, suono: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni della classe III B. Musica: autori vari.

Montaggio: Paolo Maria Pedullà. Coordinamento: Alessandra Montersino.

Produzione: Direzione Didattica III Circolo - Scuola Primaria Martiri della Libertà.

Il racconto di un’amicizia nata all’interno di un gruppo di bambini tra il salto della corda, una partita con le carte dei Pokemon e il concorso per la costruzione del modellino di un dinosauro.

Recependo le possibilità formative di un lavoro collettivo, ludico e stimolante sui codici dell’arte cinematografica, il corto vuole avvicinare i giovani alunni all’espressione della propria creatività senza alcun timore e/o timidezza di sorta.

Istituto Comprensivo N°. 12 - Scuola Primaria A. Viscardi - Bologna

ANIMARE LE STORIE

Italia, 2011, DVD, 8'30", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio, coordinamento: Chiara Naldi. Animazione: alunni delle classi I A, I B, II A, II B, C. Naldi. Musica: Nino Rota, Maurice Ravel. Produzione: Istituto Comprensivo N°. 12 - Scuola Primaria A. Viscardi.

La storia di piccolo blu e piccolo giallo, ispirata all’omonimo libro di Leo Lionni, nasce dai materiali plastici modellati dai bambini e prende le forme di mirabolanti acrobazie aeree che tolgono il fiato.

Sviluppando le abilità manuali per la lavorazione della plastilina e potenziando i rapporti interpersonali tra gli alunni, il corto si pone l’obiettivo didattico di interiorizzare il concetto chiave del pre-cinema, creando il movimento a partire dalla staticità delle fotografie.

Scuola Primaria Statale G. Cena - Torino Scuola Primaria Statale A. Rayneri - A. Manzoni - Torino Scuola Primaria Statale XXV Aprile - Torino

ANIMAZIA 150

Italia, 2011, DVD, 11', col.

Regia, animazione, fotografia, suono, coordinamento: Alessandro Allera.

Soggetto: gli alunni delle classi IV A (Cena), III B (Rayneri - Manzoni), III A (XXV Aprile). Musica: Ex-p. Montaggio: Vincenzo Cicanese. Produzione: Scuola Primaria Statale G. Cena / Scuola Primaria Statale A. Rayneri - A. Manzoni / Scuola Primaria Statale XXV Aprile / Associazione MUS-E Torino.

Forme: confini che costruiscono identità. Sullo schermo queste si incontrano e danno vita ai personaggi di una vicenda caleidoscopica in cui si alternano paesaggi e azioni fantastiche. Da un’idea per la celebrazione dei centocinquant’anni dell’unificazione nazionale, le regioni d’Italia si raccontano attraverso le idee originali dei bambini.

Il video è il risultato di un percorso laboratoriale sulle arti visive che ha impegnato tre classi di tre differenti istituti. Nel corso degli incontri sono stati affrontati i concetti di spazio, linea, storia e narrazione, prestando particolare attenzione al linguaggio specifico del cinema di animazione.

Concorsi Scuola Primaria Statale di Mugnai di Feltre (Belluno)

Scuola Primaria Statale G. Oberdan di Belledo (Lecco)

Italia, 2010-2011, DVD, 5'07", col.

Italia, 2011, DVD, 4'39", col.

ANNO 2221 - LA LUNA È POPOLATA DAGLI AVATAR DI MUGNAI Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: alunni della classe V A, William Wisi. Musica, suono, montaggio, interpreti: alunni della classe V A. Coordinamento: W. Wisi. Produzione: Scuola Primaria Statale di Mugnai di Feltre.

Un parcheggio disastroso in un futuro lontano diventa il punto di partenza per un viaggio entusiasmante all’interno del pregiato artigianato locale in compagnia di un protagonista d’eccezione: Carlo Rizzarda, maestro del ferro battuto.

Avvicinando gli alunni alla comunicazione per immagini, il corto vuole riscoprire alcune tradizioni legate al territorio di appartenenza dell’istituto attraverso lo studio minuzioso della vita e delle opere di un concittadino illustre.

Istituto Comprensivo E. S. Verjus - Scuola Primaria G. Rodari - Oleggio (Novara)

ASCOLTA LA STORIA

Italia, 2010, DVD, 3'11", col.

Regia, soggetto, fotografia, suono, coordinamento: Agata Moretti.

Sceneggiatura, interpreti: alunni della classe V A. Musica: Johann Strauss, Giuseppe Verdi, Michele Novaro. Montaggio: Giuseppe Marco Bertaccini.

Produzione: Istituto Comprensivo E. S. Verjus - Scuola Primaria G. Rodari.

In classe, la maestra sta spiegando l’importanza delle donne durante il Risorgimento, scatenando tra gli alunni un acceso dibattito e opinioni discordanti. Come per magia, però, i ritratti appesi all’armadio prendono vita e iniziano a raccontarsi, portando la lezione verso un epilogo inaspettato.

Mettendo in evidenza il contributo del genere femminile per l’unificazione del Regno d’Italia, il corto vuole far riflettere i bambini sulle conseguenze di alcuni preconcetti che, ancora oggi, faticano a scomparire dalla mentalità comune del Paese.

141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria - Roma

BABY SHERLOCK HOLMES Italia, 2011, DVD, 12', col.

BUON 150 ITALIA!

Regia, animazione, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo. Soggetto: insegnanti delle classi I A, I B, II A, II B. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi I A, I B, II A, II B. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale G. Oberdan di Belledo / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Tanti piccoli staterelli. Tanti dialetti differenti. Una sola bandiera: «Buon compleanno Italia!». Le voci dei bambini ricordano in rima i momenti più importanti di una lunga storia che ha portato le ricchezze storiche e culturali dello stivale a essere apprezzate e invidiate in tutto il mondo.

Ripercorrendo alcune tappe del processo di unificazione nazionale, il corto ha permesso di incanalare l’impegno creativo degli alunni nella lavorazione collettiva di un prodotto audiovisivo.

Istituto Comprensivo di Ponte San Nicolò - Scuola Primaria G. Marconi di Roncaglia - Ponte San Nicolò (Padova)

CARTINI ANIMATI

Italia, 2011, DVD, 3'27", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Raffaella Traniello. Soggetto, musica, suono, interpreti: alunni delle classi I B, I C. Animazione, fotografia: alunni delle classi I A, I B, I C. Scenografia: alunni delle classi I B, I C, R. Traniello.

Produzione: Istituto Comprensivo di Ponte San Nicolò - Scuola Primaria G. Marconi di Roncaglia.

Un’animazione in stop-motion per raccontare le avventure di alcuni fogli di carta che prendono vita e riflettere, contemporaneamente, sui vantaggi e l’utilità della raccolta differenziata.

Sensibilizzando gli alunni nei confronti di un tema civico attuale, il corto vuole far apprendere in modo ludico e intuitivo le tecniche base dell’animazione, favorendo, inoltre, lo spirito di collaborazione e il lavoro di gruppo.

Regia: Fabio Sidoti, Luca Bernardini. Soggetto, sceneggiatura: Lucia Gallucci.

Fotografia: F. Sidoti. Scenografia: Ilaria Di Giovanna, Federico Tarascio.

Musica: The Doors. Suono: F. Sidoti, Davide Molaro. Montaggio: F. Sidoti, Francesco Pighi, Mohamed Abdalla. Coordinamento: Gabriella Ballette, Elisa Froio, Livia Amantia. Interpreti: Roberto Romanazzo, Eleonora Cipriani, Tiziana Belardinelli, Serena Di Sabatino, Ludovica Battista. Produzione: 141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria.

Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria - Noicattaro (Bari)

In classe, un gruppo di bambini si accorge che qualcuno ha rubato i pastelli colorati da tutti gli astucci. Intenzionati a recuperare la refurtiva, alcuni di loro decidono d’indagare sul mistero, ma, scoperto il colpevole dopo estenuanti ricerche in giro per la scuola, i piccoli investigatori decidono di aiutarlo a realizzare il suo originalissimo progetto.

Favorendo l’approccio collettivo a codici espressivi innovativi e fuori dalla tradizionale didattica scolastica, l’intenzione del corto è quella di fornire agli alunni alcuni strumenti per conoscere e utilizzare a proprio piacimento il linguaggio del cinema.

Una bambina sta giocando con il suo computer quando un virus attacca il sistema operativo. Dallo schermo inizia a fuoriuscire una misteriosa nube rossa che vola fuori dalla finestra e si espande per tutta la città, provocando terribili paure in coloro che ne vengono a contatto. Alla fine, però, un impavido antivirus mette a tacere l’incubo e riporta le cose alla normalità.

Il corto è il prodotto finale del progetto “Cartoni animati, che passione!”, all’interno del quale ognuno dei partecipanti, in bilico tra realtà e immaginazione, ha scoperto un modo originale e fantasioso per affrontare le proprie paure.

Istituto Comprensivo Castel di Lama - Scuola Primaria Plesso di Colli del Tronto Ascoli Piceno

IL BAMBINO CON LA FACCIA DI GECO Italia, 2011, DVD, 28', col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Gianluca Paliotti. Soggetto: Daniele Olivieri. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi V A, V B. Musica: autori vari. Coordinamento: Rossana Farnesi. Produzione: Istituto Comprensivo Castel di Lama - Scuola Primaria Plesso di Colli del Tronto / Comune di Colli del Tronto.

Il mondo intero è minacciato da una devastante epidemia e solo con l’aiuto di un bambino dalla faccia di geco la razza umana può sperare di salvarsi. Deriso e maltrattato sin dalla nascita, il protagonista scopre di possedere un dono miracoloso, insegnando alle persone «che il corpo non è altro che una grande scatola, ma il vero tesoro si trova all’interno di essa».

CHI HA PAURA DEL CAGURO? Italia, 2011, DVD, 4'02", col.

Regia, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono: Maria Cavallo.

Soggetto, sceneggiatura: alunni delle classi V C, V D. Montaggio: Vincenzo Ardito. Coordinamento: Olimpia Deleonardis. Produzione: Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria.

Direzione Didattica III Circolo - Plesso San Bernardo - Carmagnola (Torino)

UNA CITTÀ PER TUTTI... I GUSTI Italia, 2010, DVD, 4'50", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: alunni e insegnanti delle classi II A, II B. Animazione, fotografia, suono, coordinamento: Vilma Berutti, Rita Grussu, Assunta Sisia. Musica: Johann Strauss. Montaggio: insegnanti delle classi II A, II B. Produzione: Direzione Didattica III Circolo - Plesso San Bernardo.

«Un piatto-non-piatto nato dai pensieri dei bambini: una città per tutti, tutti diversi ma speciali». Una storia per aiutare le persone a superare le tante scale, i marciapiedi e le idee confuse che trovano spazio, a volte, dentro la loro testa.

Il video è stato concepito per sensibilizzare i più piccoli verso il tema dell’integrazione sociale, guidandoli alla creazione di un luogo ideale dove tutti possano vivere sereni e in armonia.

17

18

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani I Circolo Didattico di Vimercate - Scuola Primaria Emanuele Filiberto - Vimercate (Monza e Brianza)

CLICK EVOLUTION (L’ERA DELL’UOMO) Italia, 2011, DVD, 3'55", col.

Regia, montaggio: Matteo Massa. Soggetto: Elena Calzighetti, Marcella Sangalli, Francesca Radaelli, M. Massa. Sceneggiatura, animazione, scenografia, suono, voci: alunni della classe III D. Fotografia: alunni della classe III D, M. Massa. Musica: autori vari. Coordinamento: E. Calzighetti.

Produzione: I Circolo Didattico di Vimercate - Scuola Primaria Emanuele Filiberto.

La storia dell’evoluzione, dalle origini dell’universo fino alla comparsa dell’uomo, viene analizzata e ricostruita con la tecnica della stop-motion secondo il susseguirsi cronologico delle sue tappe fondamentali.

Riuscendo nell’intento di far collaborare i bambini in maniera collettiva e funzionale, il corto li ha inoltre stimolati all’uso metodologico delle proprie capacità espressive e manipolative.

Scuola Primaria Statale A. Stoppani - Lierna (Lecco)

COLORANDIA

Italia, 2011, DVD, 2'56", col.

Regia, animazione, fotografia, suono, montaggio: Ilaria Pezone. Soggetto: insegnanti della classe I A. Sceneggiatura: alunni della classe I A. Musica: autori vari. Coordinamento: Patrizia Cattaneo. Produzione: Scuola Primaria Statale A. Stoppani / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

In una città fatta di colori, il loro mescolarsi dà vita a nuovi abitanti, tutti belli e speciali allo stesso modo. Le voci dei bambini raccontano una storia sul valore e la ricchezza della diversità.

Il corto ha permesso di avvicinare gli alunni alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi di realizzazione e ponendo particolare attenzione ai codici specifici del cinema di animazione.

Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte (Lecco)

EMOZIONI

Italia, 2011, DVD, 2'55", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: insegnanti delle classi II A, II B. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi II A, II B. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Paura, furore, rabbia, felicità e sorpresa. Le emozioni sono un contenitore pressoché infinito che affianca ogni essere umano durante l’intricato corso della sua vita. «Vivile tutte in più direzioni», suggeriscono le voci fuori campo dei bambini.

Il progetto intende avvicinare gli alunni alla realizzazione collettiva di un prodotto audiovisivo, maturando progressivamente la conoscenza delle peculiarità dell’immagine cinematografica.

Scuola Primaria Statale G. Rodari - Villanova d’Asti (Asti)

UNA FIABA RICICLATA Italia, 2011, DVD, 7'27", col.

Regia, animazione: alunni delle classi II, III, Federico Roggero. Soggetto, fotografia, suono: alunni e insegnanti delle classi II, III. Sceneggiatura: alunni e insegnanti delle classi II, III, F. Roggero. Scenografia: alunni delle classi II, III, Tiziana Gianoglio. Musica: autori vari. Montaggio: F. Roggero, Antonella Adilardi. Coordinamento: Lorella Garrone, F. Roggero. Produzione: Scuola Primaria Statale G. Rodari / Associazione Culturale Officina Didattica.

Tempi duri per i cattivi delle fiabe. Il nipote del vecchio lupo, più feroce e affamato che mai, scopre accidentalmente che, nel corso degli anni, le fragili casette dei tre porcellini sono diventate robuste e indistruttibili attraverso il riutilizzo di materiali riciclati.

L’intento didattico alla base del corto mira a svelare l’affascinante illusione del cinema di animazione, proponendo agli alunni alcune attività propedeutiche e trasversali a tutte le altre discipline.

Istituto Comprensivo di Almese - Scuola dell’Infanzia La Giostra di Villar Dora (Torino)

Istituto Comprensivo di Corigliano d’Otranto - Scuola Primaria - Corigliano d’Otranto (Lecce)

IL CONTASTAGIONI

FILO DRITTO

Italia, 2011, DVD, 5'10", col.

Italia, 2010, DVD, 8'09", col.

Regia, sceneggiatura, animazione, musica, suono, montaggio: Vincenzo Gioanola. Soggetto, fotografia: bambini e insegnanti delle sezioni A, B, C. Coordinamento: Silvia Gioanola. Voci: bambini della sezione A. Produzione: Istituto Comprensivo di Almese - Scuola dell’Infanzia La Giostra di Villar Dora.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Anna Dimitri. Fotografia, suono, montaggio: Donato Nuzzo. Musica: Ambrogio Sparagna. Coordinamento: Anna Rita Russetti. Interpreti: alunni delle classi IV A, IV B, V A, V B, A. R. Russetti.

Produzione: Istituto Comprensivo di Corigliano d’Otranto - Scuola Primaria.

Attraverso il gioco della conta, le voci dei bambini descrivono le caratteristiche di ogni stagione, accompagnando la narrazione con i disegni realizzati in classe. Un vortice di colori per attraversare un anno intero con il sorriso.

Stimolando la creatività dei più piccoli e incanalandola in un racconto per immagini animate, s’intende migliorare in maniera divertente l’apprendimento degli argomenti affrontati a lezione.

III Circolo Didattico B. Bonsignore - Scuola Primaria - Mazara del Vallo (Trapani)

A Rocco non piace la scuola e, men che meno, riesce ad accettarne le norme, assumendo spesso comportamenti scorretti nei confronti dei compagni. La sua unica passione è il tamburello e sarà proprio lo strumento musicale a trascinarlo, inaspettatamente, in un mondo senza regole, dove prepotenze e soprusi sono considerati normali. Tornato alla realtà, nulla sarà più come prima!

Partendo da un’attenta riflessione civica e comportamentale, il progetto aveva l’obiettivo di trasmettere agli alunni alcune competenze espressive e comunicative in relazione ai codici del linguaggio cinematografico.

Italia, 2011, DVD, 7'33", col.

Istituto Comprensivo Di Nanni - Scuola dell’Infanzia Don Milani - Grugliasco (Torino)

Regia, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono: Teresa Giacalone.

Soggetto, interpreti: alunni della classe IV. Musica: Yann Tiersen, Harry Mancini, Benny Goodman, Vinicio Capossela. Montaggio: Stefano Maiocchi, Francesco Clerici. Coordinamento: Maria Concetta Accardi. Produzione: III Circolo Didattico B. Bonsignore - Scuola Primaria.

Italia, 2011, DVD, 4'34", col.

LA CORSA CAMPESTRE

Una circolare interna avvisa che nella scuola è indetta una gara di corsa campestre.

Mirco, accecato dalla voglia di vincere, sistema lungo il percorso alcune trappole per i suoi compagni, riuscendo a neutralizzarne buona parte. Due di loro, però, si accorgono dell’ingiustizia e mettono a punto un piano per ripagarlo con la stessa moneta.

Partendo da un’idea originale degli alunni, il corto intende promuovere il concetto di giustizia sociale con un occhio di riguardo verso la meritocrazia scolastica e le pari opportunità.

FIOCCO E IL MAGO

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Menegatti. Animazione: Michele Catalano. Musica: Elton John, Madonna. Produzione: Istituto Comprensivo Di Nanni - Scuola dell’Infanzia Don Milani.

Il coniglio Fiocco esegue ogni giorno uno spettacolo con il mago Stello per far divertire i bambini. È faticoso, però, uscire sempre da un cappello e la voglia di correre libero nei prati è tanta! La storia di una grande amicizia basata sul rispetto e la fedeltà.

Il corto realizza l’intento di avvicinare i più piccoli al linguaggio degli audiovisivi, valorizzandone le storie, i disegni e le voci attraverso un’esperienza ludica e coinvolgente che possa rafforzare l’aggregazione e lo spirito di gruppo.

Concorsi Scuola dell’Infanzia Statale Botticino Sera - Plesso Rosso - Botticino (Brescia) AVISCO - Brescia

UNA FORMICA UN PO’ COSÌ!

Italia, 2011, DVD, 3', col.

Regia, soggetto, fotografia, musica, suono, coordinamento: Agata Moretti.

Sceneggiatura: alunni della classe V A. Montaggio: Giuseppe Marco Bertaccini. Interpreti: alunni della classe V A. Produzione: Istituto Comprensivo E. S. Verjus - Scuola Primaria G. Rodari.

Regia, sceneggiatura, animazione, musica: bambini di 5 anni, Vincenzo Beschi. Soggetto: dal racconto di Tullio Corda. Fotografia, scenografia, suono: bambini di 5 anni. Montaggio: V. Beschi. Coordinamento: Giusy Apostoli. Produzione: Scuola dell’Infanzia Statale Botticino Sera - Plesso Rosso / AVISCO.

Un bambino, incurante dell’imminente interrogazione sulla tabellina dell’otto, si addormenta e inizia a sognare. Viene trascinato dal Signor 8 in un mondo colorato dove impara la lezione divertendosi e, al suo risveglio, risponde correttamente a tutte le domande della maestra, ottenendo un ottimo voto.

Sfruttando al meglio le potenzialità del linguaggio cinematografico, il progetto mira a facilitare l’apprendimento degli alunni attraverso elementi ludici e musicali.

Dall’omonimo racconto di Tullio Corda, le vicende di Tina, una formica indipendente e molto ammirata, che cerca in tutti i modi di distinguersi dall’omologazione del gruppo, ma diventa sempre, suo malgrado, un modello da imitare. Magliette gialle, occhiali da sole e calzini variopinti colorano le giornate degli animaletti al lavoro.

Istituto Comprensivo Isole Salina - Scuola Primaria di Stromboli (Messina)

Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria - Noicattaro (Bari)

LA FORZA DELL’AMICIZIA Italia, 2011, DVD, 3'34", col.

Regia, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: Claudia D’Anna. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi V E, V F. Coordinamento: Roberta Guido. Produzione: Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria.

Un bambino è costretto a subire soprusi e prepotenze da un suo compagno di scuola ma, alla fine, la forza dell’amicizia supera le barriere della violenza e i due diventano amici, allontanando per sempre dalle loro vite l’ombra del bullismo.

Il progetto “Dalla storia scritta… Al cartone animato”, di cui il corto rappresenta il prodotto finale, è stato ideato come una prima fase di alfabetizzazione cinematografica che ha permesso agli alunni di diventare protagonisti attivi della lavorazione di un film.

Scuola dell’Infanzia Statale di Vestreno (Lecco)

FROTTOLINI

Italia, 2011, DVD, 3'57", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto, sceneggiatura: bambini di 3, 4, 5 anni, insegnanti. Musica: autori vari. Interpreti: bambini di 3, 4, 5 anni. Produzione: Scuola dell’Infanzia Statale di Vestreno / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Va bene! I bambini non devono più dire le bugie ma i grandi, dal canto loro, dovrebbero dare il buon esempio! Le voci dei piccoli protagonisti traghettano verso situazioni comuni della quotidianità per insegnare che non tutte le frottole sono uguali ma che, a raccontarle, si corre comunque il rischio di diventare loro prigionieri e di non essere più presi sul serio dagli altri.

Mantenendo sempre un occhio di riguardo verso le finalità pedagogiche del soggetto, il corto ha permesso di avvicinare i suoi giovanissimi “autori” alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi di realizzazione.

VI Circolo Didattico Don L. Milani - Scuola Primaria - Altamura (Bari)

GASPÀRE

Italia, 2011, DVD, 6'29", col.

Regia, sceneggiatura, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina.

Soggetto, animazione, fotografia, scenografia: alunni del laboratorio, G. Macina. Coordinamento: Anna Teresa Fiorino. Produzione: VI Circolo Didattico Don L. Milani - Scuola Primaria.

Una piccola falena scopre il valore della propria identità e dell’unicità di ciascun essere animato. Spaventato dalle opinioni altrui, Gaspàre decide di rinunciare alle emozioni e di chiudersi nel suo bozzolo in perfetta solitudine. Sarà l’incontro con Jolanda, una sua simile, a fargli scoprire quanto sia semplice essere felici in un mondo troppe volte dominato dall’apparenza.

Una storia delicata dedicata ai più piccoli. Liberamente tratto dal testo omonimo di Eric Battut, il soggetto del corto è la fase iniziale di un percorso didattico finalizzato a far comprendere agli alunni gli elementi strutturali del linguaggio filmico.

Istituto Comprensivo E. S. Verjus - Scuola Primaria G. Rodari - Oleggio (Novara)

GRAZIE SIGNOR 8!

Italia, 2011, DVD, 2'44", col.

L’ISOLA DEI BARBASASSI Italia, 2011, DVD, 5'02", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, suono: alunni delle classi I, II, III, IV. Musica: Davide Liuni. Montaggio, coordinamento: Alberto Bougleux. Produzione: Istituto Comprensivo Isole Salina - Scuola Primaria di Stromboli / Associazione ZaLab. Tre brevi corti di animazione sulle avventure dei Barbasassi, curiosi personaggi nati per magia dalle pietre vulcaniche dell’isola, alle prese con il problema dei rifiuti sulla spiaggia, con le difficoltà di una tenera caffettiera alle prime armi e con le aspirazioni notturne di tre simpatici pennelli.

Lo scopo del laboratorio è quello d’introdurre al linguaggio audiovisivo attraverso un’esperienza intensiva di scoperta e sperimentazione delle tecniche di animazione in stop-motion, offrendo ai partecipanti un potente strumento di rielaborazione fantasticoimmaginifica del proprio vissuto quotidiano.

Direzione Didattica A. Gabelli - Scuola Primaria G. E. Pestalozzi - Torino

L’ITALIA DAL MONDO

Italia, 2011, DVD, 7'55", col.

Regia, montaggio: Simona Balma Mion. Soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia: alunni e insegnanti delle classi III A, III B. Musica, suono: Marco Amistadi. Coordinamento: Francesco Tallarico.

Produzione: Direzione Didattica A. Gabelli - Scuola Primaria G. E. Pestalozzi / Associazione MUS-E Torino.

L’Italia vista attraverso quattro prospettive differenti: il cibo, la lingua, i costumi e i giochi.

Un confronto aperto alle altre culture e all’analisi del tempo che passa per riscoprire e apprezzare le antiche tradizioni.

In occasione del centocinquantesimo anniversario dell’Unità Nazionale, il progetto sviluppa l’obiettivo didattico di rinforzare e arricchire i temi affrontati in classe attraverso la video animazione, il canto e il movimento del corpo.

Scuola Primaria Statale Cossato Capoluogo - Cossato (Biella)

KING COUNTRY FISH Italia, 2011, DVD, 12', col.

Regia, sceneggiatura, montaggio: Luca Percivalle. Soggetto, fotografia, suono, interpreti: alunni delle classi V A, V B. Musica: autori vari. Coordinamento: Monica Bordignon. Produzione: Scuola Primaria Statale Cossato Capoluogo / Fondo Edo Tempia.

Il sindaco di un paese vieta ai suoi concittadini il consumo di frutta e verdura, forzando la loro sostituzione con il pesce. In totale disaccordo, un gruppo di giovani studenti decide di ribellarsi e, facendo circolare la notizia tra i propri conoscenti, organizza una protesta popolare.

Fornendo alcuni strumenti critici per l’interpretazione della dialettica degli audiovisivi, il corto vuole educare a uno stile di vita preventivo e salutare, al lavoro di gruppo, alla collaborazione e al rispetto nei confronti delle diversità.

I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria - Terlizzi (Bari)

LE MANI

Italia, 2011, DVD, 1'10", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina. Coordinamento: Claudia Ranieri. Interpreti: alunni delle classi III. Produzione: I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria.

19

20

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Il corto verte sul diritto all’uso delle mani, presente nel decalogo-manifesto di Gianfranco Zavalloni. «Con le mani», recitano le voci dei bambini, «puoi: costruire, inchiodare, dipingere, modellare, impastare, disegnare, tagliare, raccontare, strappare». La loro utilità è a dir poco fondamentale nella vita di tutti.

Attraverso l’ideazione e la realizzazione di un breve spot, gli alunni si sono avvicinati gradualmente alla dialettica del cinema, decodificando in maniera attiva e partecipata gli elementi espressivi e peculiari della comunicazione per immagini.

Scuola Primaria Statale di Sala al Barro (Lecco)

MANUALE DI VOLO

Italia, 2011, DVD, 7'53", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: insegnanti delle classi I, II, III, IV, V. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi I, II, III, IV, V. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale di Sala al Barro / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

«Cinque anni nella scuola primaria, nel difficile tentativo di diventare più grandi». Tra cadute e risalite, il resoconto di un percorso scolastico - e di formazione - impossibile da evitare. Alla fine però, qualunque cosa accada, tutti sono destinati a farcela.

Il corto ha permesso di coinvolgere gli alunni della scuola nella realizzazione di un prodotto audiovisivo, accrescendo il bagaglio culturale dei partecipanti in maniera ludica e partecipata.

Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte (Lecco)

IL MARE DELLA FELICITÀ Italia, 2011, DVD, 4'12", col.

Regia, animazione, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo. Soggetto: insegnanti delle classi III A, III B. Sceneggiatura, voci: alunni delle classi III A, III B. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

A volte, persino in fondo al mare la felicità viene offuscata dai pregiudizi e dalle cattiverie altrui, trasformandosi all’istante in tristezza inconsolabile. Basta ragionare un po’ di più, però, per tornare a sorridere e vivere serenamente la propria vita in mezzo agli altri.

Facendo riflettere gli alunni sulle caratteristiche dell’immagine cinematografica, il corto mette a frutto le competenze teoriche apprese in classe attraverso un’esercitazione pratica collettiva.

Scuola Primaria Statale A. Stoppani - Lierna (Lecco)

UN MENu IDEALE

Italia, 2011, DVD, 4'58", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Ilaria Pezone. Soggetto: insegnanti della classe III. Sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III. Musica: autori vari. Coordinamento: Patrizia Cattaneo. Produzione: Scuola Primaria Statale A. Stoppani / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Una descrizione simpatica e leggera delle sostanze organiche che compongono i cibi per sottolineare, in maniera divertita, i vantaggi di una corretta alimentazione.

Il corto ha permesso di avvicinare gli alunni alla realizzazione collettiva di un prodotto audiovisivo, focalizzando l’attenzione sul linguaggio specifico della comunicazione per immagini.

Istituto Comprensivo San Vitale Fra’ Salimbene - Scuola Primaria J. San Vitale Parma

MISTERO ALLA SAN VITALE Italia, 2010-2011, DVD, 9'16", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Michele Putorti. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe V C, M. Putorti. Musica: autori vari. Coordinamento: Anna Bardiani, Patrizia Tambini. Interpreti: alunni della classe V C. Produzione: Istituto Comprensivo San Vitale Fra’ Salimbene Scuola Primaria J. San Vitale / Centro Studi e Ricerche ParmaInfanzia / Solares - Fondazione delle Arti.

Francesco viene mandato fuori dall’aula per aver disturbato durante la lezione. Il senso di esclusione e la curiosità lo spingono a sperimentare una formula magica “scovata” in un vecchio libro e, quasi senza accorgersene, si ritrova a vivere un’esperienza “extraordinaria” che lo porta a sentirsi solo in mezzo alle altre persone.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

V Circolo Didattico - Scuola Primaria L. Piccaro - Latina

NEL POSTO X ALL’ORA X Italia, 2011, DVD, 29', col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Morelli, Jessica Fabrizi.

Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni delle classi IV A, IV B. Musica: autori vari. Coordinamento: J. Fabrizi. Produzione: V Circolo Didattico - Scuola Primaria L. Piccaro.

Anno 2321. Il mondo è ormai privo di acqua: non esistono più né le piante né gli animali.

Per sopravvivere, gli esseri umani hanno inventato delle risorse alternative, ma la situazione è a dir poco apocalittica. Un vecchio saggio consegna a un gruppo di bambini una valigia che potrebbe custodire una nuova speranza per l’intero pianeta. A patto che venga consegnata nel posto X all’ora X! Il progetto nasce con lo scopo di stimolare la curiosità nei confronti del linguaggio audiovisivo, proponendo quest’ultimo come mezzo espressivo in grado di dare forma e contenuto all’immaginazione individuale e collettiva.

Istituto Comprensivo G. Salvemini - Scuola dell’Infanzia M. Ventre - Torino

NOI NON SIAMO DA BUTTARE Italia, 2011, DVD, 5'32", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Anna Paola Buonafonte. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, interpreti: bambini di 5 anni, A. P. Buonafonte. Musica: autori vari. Produzione: Istituto Comprensivo G. Salvemini - Scuola dell’Infanzia M. Ventre.

Non buttare via i rifiuti perché potrebbero ancora essere utili e diventare nuove fonti di energia! Una canzoncina allegra e orecchiabile per avvicinare i più piccoli alla raccolta differenziata e al riciclaggio dei materiali.

Il corto nasce dall’idea di costruire nei bambini una coscienza critica e responsabile, valorizzando le capacità di scelta individuali e migliorando la qualità delle relazioni interpersonali.

Direzione Didattica P. P. Lambert - Scuola Primaria di Cesana Torinese (Torino)

L’OMBRA E LA BAMBINA Italia, 2011, DVD, 9'12", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, suono, montaggio: Federico La Rosa.

Soggetto, interpreti: alunni del laboratorio, Gabriele Zumino (voce over).

Musica: Omar Masser. Coordinamento: Piera Canavesio. Produzione: Direzione Didattica P. P. Lambert - Scuola Primaria di Cesana Torinese.

«Basma viene da un posto molto lontano dove i bambini non giocano, non ridono e non vanno neanche a scuola». Inizialmente isolata dai suoi compagni e quasi del tutto all’oscuro della lingua italiana, la bimba incontra per caso un’amica “molto speciale” e, grazie a un pizzico d’immaginazione e alla sua grande voglia di sorridere, riesce a integrarsi con facilità, trasformando i sogni in realtà.

V Circolo Didattico Rio Crosio - Scuola dell’Infanzia XXV Aprile - Asti

UN PERCORSO FANTASTICO Italia, 2011, DVD, 9'35", col.

Regia, animazione: Federico Roggero, insegnanti del laboratorio. Soggetto, fotografia, scenografia, suono: bambini di 5 anni, insegnanti del laboratorio.

Sceneggiatura: F. Roggero. Musica: bambini di 5 anni, Chiara Ruffinengo.

Montaggio: F. Roggero, Antonella Adilardi. Coordinamento: Luisella Avalle, Emanuela Vendrame. Produzione: V Circolo Didattico Rio Crosio - Scuola dell’Infanzia XXV Aprile / Associazione Culturale Officina Didattica.

Una giornata come tante nel traffico cittadino. Un semaforo dormiglione, un cartello premuroso, le strisce pedonali arrivate dal lontano oriente, un palloncino e un topo gentile sono gli allegri protagonisti di una vicenda raccontata dalle voci dei bambini.

Il video è il risultato di un percorso di alfabetizzazione cinematografica che ha permesso ai partecipanti di apprendere i rudimenti della comunicazione per immagini e allo stesso tempo, in maniera indiretta, le norme di una responsabile educazione stradale.

Concorsi Direzione Didattica G. Marconi - Scuola Primaria - Collegno (Torino)

PER FARE UN BUON MINESTRONE CI VUOLE...

Italia, 2011, DVD, 6'04", col.

Regia: Emanuela Pisciuneri, Marilena Saladino. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II A. Animazione, fotografia, suono, montaggio: Michele Catalano. Musica: Michael Bublè. Coordinamento: E. Pisciuneri. Produzione: Direzione Didattica G. Marconi - Scuola Primaria.

Tra simpatiche verdurine pronte a presentarsi in rima e insetti colorati che svolazzano nel cielo, un giovane agricoltore e il suo “infaticabile” innaffiatoio insegnano allo spettatore tutti gli ingredienti utili alla preparazione di un ottimo minestrone.

L’attività, connessa al progetto “Orto”, è stata proposta alla classe con lo scopo di promuovere un più alto consumo di vitamine sfruttando gli stimoli derivanti dalla realizzazione del corto.

Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria - Noicattaro (Bari)

UN POMERIGGIO QUALUNQUE...

Italia, 2011, DVD, 6'31", col.

IV Circolo Didattico Balilla - Scuola Primaria - Bari Cooperativa GET - Centro per la Ricerca e la Didattica dell’Immagine - Bari

LE REGOLE SREGOLATE Italia, 2011, DVD, 2'38", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, voci: alunni della classe II A. Animazione, fotografia, suono: alunni della classe II A, Maria Cascella, Gabriella Carofiglio.

Musica: autori vari. Montaggio: Corrado Riccomini. Coordinamento: Elisa Marchitelli, Rosa Potenziere. Produzione: IV Circolo Didattico Balilla - Scuola Primaria / Cooperativa GET - Centro per la Ricerca e la Didattica dell’Immagine.

Tra vignette colorate e disegni animati, le voci fuori campo dei bambini ricordano, una per una, quali siano le norme da seguire all’interno di una classe per una corretta e civile convivenza scolastica. Perché in fondo, come recita la frase di chiusura del corto, «con le regole si sta meglio insieme».

Scuola Primaria Statale di Nemeggio - Feltre (Belluno)

A RING FOR KATE

Italia, 2011, DVD, 6'18", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: Luigi Corinna. Soggetto: Luca Gesia. Coordinamento: Carmela Troise. Interpreti: alunni della classe V A, L. Gesia, Pina Romeo, Mirella Pugliese, C. Troise.

Produzione: Direzione Didattica II Circolo A. De Gasperi - Scuola Primaria.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Luisa Carniel.

Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe V. Musica: autori vari. Interpreti: alunni della classe V, Martino Milani, Alex Cossalter, Sergio Innocente. Produzione: Scuola Primaria Statale di Nemeggio.

Durante un pomeriggio qualunque, a Luca capita qualcosa d’inaspettato: in preda agli eventi, si lascia trascinare da un gruppo di coetanei e finisce col compiere molte azioni scorrette. Svegliatosi di soprassalto, però, si accorge di aver fatto solo un brutto incubo e, rassicurato dalla maestra, torna a seguire con i compagni la lezione sulla legalità e il bullismo.

Partendo da una tematica sociale analizzata e discussa in classe, l’obiettivo del corto è quello di far apprendere agli alunni le linee base della comunicazione per immagini.

Istituto Comprensivo di Osio Sopra - Scuola Primaria A. Moro - Levate (Bergamo)

Il principe William d’Inghilterra si reca a Feltre per commissionare l’anello del suo matrimonio a un orafo locale. Eccitato dalla situazione, il figlio di costui non perde occasione per aiutarlo e rifiuta continuamente la compagnia di un amico che, amareggiato, ruba l’oggetto “tanto prezioso” e lo nasconde. Grazie a un gruppo di infaticabili “segugi”, però, il protagonista riuscirà a recuperarlo, consegnandolo ai futuri sposi come se nulla fosse mai accaduto.

Favorendo il lavoro di gruppo, il corto ha permesso agli alunni più grandi della scuola d’interpretare liberamente un episodio della contemporaneità, raccontando una nuova storia attraverso il linguaggio delle immagini.

Italia, 2011, DVD, 4'18", col.

XXIV Circolo Didattico - Plesso C. Perone - Scuola Primaria - Bari

Regia: Miriam Riva, Gigi Corsetti. Soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, suono, voci: alunni delle classi V A, V B. Musica: Sven Kacirek. Montaggio: G. Corsetti. Coordinamento: M. Riva. Produzione: Istituto Comprensivo di Osio Sopra - Scuola Primaria A. Moro / Società Cooperativa Multimagine.

Italia, 2011, DVD, 9'10", b/n e col.

QUANTO PESA LA LACRIMA DI UN BAMBINO?

I dispiaceri, il più delle volte, sono causati da faccende di poca importanza: un giocattolo, un gelato, delle caramelle. Tali situazioni quotidiane, leggere come bolle di sapone, salgono al cielo e basta un debole venticello a trascinarle via. Ma la brezza può portare anche immagini di bambini meno fortunati, ammucchiandole per terra come le foglie in autunno o le lacrime di un mondo che continua a piangere.

Partendo da una tematica sempre attuale, il corto nasce con lo scopo di garantire agli alunni una maggiore capacità critica e analitica nei confronti dei meccanismi propri di un’efficace comunicazione pubblicitaria a sfondo sociale.

Circolo Didattico G. Marconi - Scuola Primaria S. Moglia - Collegno (Torino)

IL RAPIMENTO DI CONIGLIO ALBERTO Italia, 2011, DVD, 7'44", col.

Regia, animazione, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Michele Catalano. Soggetto: Giorgia Gentile. Sceneggiatura: alunni della classe II A, M. Catalano. Scenografia: alunni della classe II A, Marco Cipollina, Alessandro Palma. Musica: Francesco De Gregori, Pëtr Il’icˇ Cˇajkovskij. Produzione: Circolo Didattico G. Marconi - Scuola Primaria S. Moglia.

Il coniglio Alberto, mentre si allontana di notte dalla sua casetta in cerca di erba fresca da mangiare, viene rapito da due cacciatori malvagi. Passano i giorni, le settimane e i mesi finché, con una telefonata, viene chiesto alla famiglia un riscatto di ben centocinquanta euro! Il coraggioso fattore Giorgio, con l’aiuto della polizia, aiuta il giovane roditore a riconquistare la libertà.

Il corto nasce come terreno di sfida per avvicinare gli alunni al linguaggio del cinema e, contemporaneamente, valorizzare le loro storie, i disegni e le voci attraverso un’esperienza ludica e coinvolgente in grado di rafforzare l’autostima e la cooperazione.

RISORGIAMO

Regia, sceneggiatura, scenografia, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina. Soggetto: alunni delle classi V A, V B, V C, V D, V E, G. Macina.

Fotografia: Isabella Calabrese, Federica Cramarossa, G. Macina.

Coordinamento: Caterina Sibilano. Interpreti: Davide Rayan Altomare, Alessandro Calvi, Sarah Roberti, Michele Bux, Pasquale Teofilo. Produzione: XXIV Circolo Didattico - Plesso C. Perone - Scuola Primaria / Officinema Kids.

Una bambina guarda annoiata la televisione, quando, cambiando canale, s’imbatte in uno straordinario notiziario dove è possibile andare avanti e indietro nel tempo. L’inviato, infatti, si trova a Napoli nel 1848 e sta intervistando una patriota del Risorgimento italiano: Antonietta De Pace. Colpita dalle gesta dell’eroina, la giovane telespettatrice decide di voler diventare come lei “da grande”.

Potenziando negli alunni le capacità di attenzione, analisi, sintesi e comunicazione, il corto mira ad approfondire le nozioni storiche affrontate in classe da un punto di vista geografico, artistico e culturale.

I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria - Terlizzi (Bari)

RITORNA AD ASCOLTARE Italia, 2011, DVD, 1'29", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina. Coordinamento: Claudia Ranieri. Interpreti: alunni delle classi III. Produzione: I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria.

Il corto verte sul diritto al silenzio, presente nel decalogo-manifesto di Gianfranco Zavalloni. I volti di tanti bambini con le orecchie tappate coprono una parte dello schermo, mentre, dietro di loro, la frenetica vita contemporanea produce rumori di ogni sorta.

Attraverso l’ideazione e la realizzazione di un breve spot, gli alunni si sono avvicinati gradualmente alla dialettica del cinema, decodificando in maniera attiva e partecipata gli elementi espressivi e peculiari della comunicazione per immagini.

21

22

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Scuola Primaria Statale Don Bosco - Bologna Cineteca di Bologna

LA RIVINCITA DELLO ZERO Italia, 2011, DVD, 1'08", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: alunni della classe I B, Tiziana Passarini, Donatella Manico, Leonardo Fiocchi. Soggetto: da una poesia di Gianni Rodari. Animazione, montaggio, coordinamento: T. Passarini. Produzione: Scuola Primaria Statale Don Bosco / Cineteca di Bologna.

Scuola Primaria Statale Lamarmora - Biella

SE LA SCUOLA VA IN VACANZA Italia, 2011, DVD, 7'15", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Luca Percivalle. Soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, suono: alunni della classe V A. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale Lamarmora / Fondo Edo Tempia.

Dall’omonima filastrocca di Gianni Rodari, la vicenda dello zero che, da solo, non vale nulla ma, quando si unisce a qualcos’altro, diventa più importante degli altri numeri e viene rispettato e accolto con interesse.

Partendo dall’intento di far collaborare gli alunni alla realizzazione di un lavoro comune, il video percorre le strade del cinema di animazione per trasformare il testo letterario di partenza in un’esperienza visiva altrettanto unica e intensa.

In una città grigia e inquinata, abitata da bambini sempre più pigri e appesantiti, cosa accadrebbe se la scuola decidesse di andare improvvisamente in vacanza? Una storia sull’importanza della natura e sulla necessità di una passeggiata nel verde di un bosco.

Il prodotto è nato allo scopo di fornire agli alunni alcuni strumenti per l’interpretazione della dialettica degli audiovisivi, educandoli contemporaneamente a uno stile di vita corretto e salutare che faciliti la prevenzione delle malattie.

141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria - Roma

Direzione Didattica B. Ciari - Scuola dell’Infanzia R. Luxemburg - Grugliasco (Torino)

Italia, 2011, DVD, 12', col.

Italia, 2011, DVD, 4'16", col.

Regia: Fabio Sidoti, Riccardo Graziani, Jacopo Gotti. Soggetto: Simone Cirillo, Francesca Romano, Claudio Boria. Sceneggiatura: F. Romano, C. Boria. Fotografia: F. Sidoti. Scenografia: Riccardo Capasso, Alessandro Barbieri. Musica: Madonna. Suono: F. Sidoti, Simone Scavino, Enrico Rossetti.

Montaggio: F. Sidoti, Adrian Mazzetti, Masum Mohiuddin. Coordinamento: Gabriella Ballette, Sergio Grazia, Livia Amantia. Interpreti: S. Cirillo, Martina De Simoni, Dianne Aelexi Landicho, Edoardo Mequio, Andrea Aureli. Produzione: 141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria.

Regia, fotografia, suono, coordinamento: Giancarla Ferrero. Soggetto: bambini della sezione A. Sceneggiatura: insegnanti della sezione A. Animazione, montaggio: Michele Catalano. Musica: Vangelis. Produzione: Direzione Didattica B. Ciari - Scuola dell’Infanzia R. Luxemburg.

LA RIVOLTA

A causa della sua continua distrazione, Marta viene sgridata dalla maestra. Amareggiata e risentita, decide di organizzarle, insieme ai compagni, un terribile scherzo. La situazione, però, sfugge presto al loro controllo e, per riparare il danno, saranno tutti costretti a lavorare duramente nel tentativo di riconquistare la fiducia dell’insegnante.

Favorendo l’approccio collettivo a codici espressivi innovativi e fuori dalla tradizionale didattica scolastica, l’intenzione alla base del corto è quella di fornire agli alunni alcuni strumenti per conoscere e utilizzare a proprio piacimento il linguaggio del cinema.

Scuola Primaria Statale Longhena - Bologna Cineteca di Bologna

SASSI PAZZI

Italia, 2011, DVD, 1', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: alunni della classe I B, Tiziana Passarini, Giancarlo Baiano. Animazione, montaggio, coordinamento: T. Passarini. Produzione: Scuola Primaria Statale Longhena / Cineteca di Bologna.

Per quanto possa sembrare assurdo, anche ai sassi capitano avventure piacevoli e qualche piccolo contrattempo, soprattutto quando le loro “membra rocciose” assumono fattezze e comportamenti umani.

Partendo dall’intento di far collaborare gli alunni alla realizzazione di un lavoro comune, il video percorre le strade del cinema di animazione per trasformare il testo letterario di partenza in un’esperienza visiva altrettanto unica e intensa.

IV Circolo Didattico Balilla - Scuola Primaria - Bari Cooperativa GET - Centro per la Ricerca e la Didattica dell’Immagine - Bari

LA SCUOLA NON MI PIACE Italia, 2011, DVD, 3'03", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: alunni e insegnanti della classe I A. Animazione, fotografia, suono: Maria Cascella, Gabriella Carofiglio. Montaggio: Corrado Riccomini. Coordinamento: Paola Bisceglie, Aurelia Bux. Voci: alunni della classe I A. Produzione: IV Circolo Didattico Balilla - Scuola Primaria / Cooperativa GET - Centro per la Ricerca e la Didattica dell’Immagine.

Tra disegni animati, matite colorate e genuine rivelazioni, i bambini raccontano ciò che a loro piace o non piace della scuola, mentre, sullo sfondo, le lancette dell’orologio scandiscono il fluire di una giornata che, inesorabilmente, volge al termine.

IL SEMAFORO INFLUENZATO

Inverno. Un semaforo “influenzato” si ferma sul rosso, facendo accumulare davanti a sé una lunga fila di macchine. Non sapendo più cosa fare, chiede a un uccellino di andare a cercare il vigile più vicino, così da riportare alla normalità una situazione potenzialmente pericolosa.

Il progetto nasce con un duplice obiettivo: da una parte, mettere in risalto i lavori grafici svolti in classe attraverso l’animazione digitale, dall’altra, invece, educare i bambini alla guida responsabile e alle regole fondamentali per i pedoni.

Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte (Lecco)

SGUARDI DI PAURA

Italia, 2011, DVD, 7'50", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: insegnanti della classe IV. Sceneggiatura, interpreti: alunni della classe IV. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Troppa paura fa male! Rende le persone fragili e indecise di fronte alla realtà che le circonda e, nella maggior parte dei casi, finisce col rivelarsi infondata e dettata esclusivamente da un innato bisogno di supporto e comprensione.

Avvicinando gli alunni alla costruzione di un cortometraggio originale, si vuole far loro comprendere la struttura complessa e artefatta dell’immagine del cinema.

Scuola Primaria Statale Rio Crosio - Asti

IL SIGNOR DE IMPRUDENTIS AD ACQUOPOLIS Italia, 2011, DVD, 8'11", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono: alunni e insegnanti della classe IV D. Animazione: alunni e insegnanti della classe IV D, Federico Roggero. Musica: alunni della classe IV D, Chiara Ruffinengo.

Montaggio: F. Roggero, Antonella Adilardi. Coordinamento: Fiora Chiusano.

Produzione: Scuola Primaria Statale Rio Crosio / Associazione Culturale Officina Didattica.

Le voci dei bambini conducono ad Acquopolis, una città immaginaria dove gli abitanti spreconi e disattenti imparano a loro spese l’importanza dei beni pubblici - e di prima necessità - quando una banda di perfidi malviventi tenta di contaminare l’acqua locale con l’ammoniaca.

Focalizzando l’attenzione sulle idee originali degli alunni, il corto è nato con lo scopo di facilitare l’esplorazione pratica e sperimentale delle tecniche espressive del mezzo cinematografico.

Concorsi 141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria - Roma

I Circolo Didattico - Scuola Primaria G. Giocosa - Settimo Torinese (Torino)

Italia, 2011, DVD, 8'25", b/n e col.

Italia, 2011, DVD, 10', col.

UN SOGNO CHE CAMBIA LA VITA

Regia: Fabio Sidoti, Paolo Capuani, Federico Dodaro. Soggetto: Lorenzo Giulioni, Aurora Cerocchi, Flavia Baldazzi. Sceneggiatura: L. Giulioni, Gino Lavolpe. Fotografia: F. Sidoti. Scenografia: Matteo Granati, Azzurra Martini.

Musica: Lou Reed. Suono: F. Sidoti, Federica Bielli, Mattia Visciglio.

Montaggio: F. Sidoti, Gabriele Abbadessa, Francesco Siri. Coordinamento: Gabriella Ballette, Liliana Maltoni. Interpreti: Federico Mariani, F. Baldazzi, Matteo Breccioni, A. Martini, Lorenzo Russo. Produzione: 141° Circolo Didattico San Cleto - Scuola Primaria.

Carlo, il protagonista della storia, è un bambino un po’ avido, che non vuole condividere le sue cose con nessuno. Un giorno però, mentre si trova al parco con la madre, si addormenta e fa un sogno che, obbligandolo a confrontarsi con una realtà meno agiata di quella in cui, fortunatamente, è nato e cresciuto, cambia per sempre il suo modo di vedere la vita e le relazioni con le altre persone.

Favorendo l’approccio collettivo a codici espressivi innovativi e fuori dalla tradizionale didattica scolastica, l’intenzione alla base del corto è quella di fornire agli alunni alcuni strumenti per conoscere e utilizzare a proprio piacimento il linguaggio del cinema.

Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte (Lecco)

GLI SPARI SOPRA

Italia, 2011, DVD, 3'35", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: insegnanti della classe V. Sceneggiatura, interpreti: alunni della classe V. Musica: Vasco Rossi. Produzione: Scuola Primaria Statale di Sala di Calolziocorte / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Chi ha detto che la rabbia è sempre un sentimento negativo? A volte, infatti, può tornare utile anche per ribellarsi alle ingiustizie. Sulle note della canzone di Vasco Rossi, una vicenda che insegna a non abbassare mai la testa di fronte ai soprusi e alla prepotenza.

Avvicinando gli alunni alla costruzione di un videoclip, si vuole far loro comprendere la struttura complessa e artefatta dell’immagine del cinema.

I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria - Terlizzi (Bari)

SPEGNI LA TV

Italia, 2011, DVD, 1'35", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina. Coordinamento: Claudia Ranieri. Interpreti: alunni delle classi III. Produzione: I Circolo Didattico Don P. Pappagallo - Scuola Primaria.

Il corto verte sul diritto al dialogo, presente nel decalogo-manifesto di Gianfranco Zavalloni. Alcuni bambini, il cui viso è costituito da un grosso schermo rettangolare, si addormentano sfiniti durante la lezione. Un loro compagno, accortosi della situazione, estrae un telecomando dallo zaino e li spegne, facendoli ritornare “umani”.

Attraverso l’ideazione e la realizzazione di un breve spot, gli alunni si sono avvicinati gradualmente alla dialettica del cinema, decodificando in maniera attiva e partecipata gli elementi espressivi e peculiari della comunicazione per immagini.

II Circolo Didattico San Domenico Savio - Scuola Primaria - Capurso (Bari)

UNA STORIA BELLA

Italia, 2011, DVD, 4'25", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, musica, suono, montaggio: Girolamo Macina.

Soggetto, scenografia: alunni del laboratorio, G. Macina. Coordinamento: Claudia Natalia Leo. Interpreti: alunni del laboratorio. Produzione: II Circolo Didattico San Domenico Savio - Scuola Primaria.

Una vicenda coinvolgente, raccontata da una prospettiva ironica e originale, per sottolineare la necessità di un impegno concreto e tangibile in merito a ciò che concerne l’ambiente e la legalità.

Sulla base degli argomenti affrontati durante le attività laboratoriali, il corto intende educare gli alunni a un uso mirato e consapevole del linguaggio audiovisivo per scopi comunicativi ed espressivi.

IL TAPPETO DELL’AMICIZIA

Regia, fotografia: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, musica, suono, interpreti: alunni della classe IV A. Montaggio: Paolo Maria Pedullà. Coordinamento: Ornella Sarboraria. Produzione: I Circolo Didattico Scuola Primaria G. Giocosa / C.A.S.T. Cinque popoli differenti alimentano una reciproca diffidenza sulla base di alcune notizie infondate. I membri più giovani del “clan”, però, riescono a dare una svolta a questa dinamica sfruttando la loro innata capacità di relazionarsi al di là di ogni diversità etnica e culturale.

Attraverso un percorso di apprendimento che ha condotto i bambini a confrontarsi con la comunicazione per immagini, il corto vuole sottolineare la fecondità dello scambio e dell’aggregazione di esperienze differenti.

Scuola Primaria Il Cucciolo - Torino

TELE COMANDI?

Italia, 2011, DVD, 18', col.

Regia, scenografia: Paolo Bertino, Marco Garavoglia. Soggetto, sceneggiatura, coordinamento: Luisa Monzeglio. Fotografia, musica, suono, montaggio: P. Bertino. Interpreti: alunni delle classi I, II, III, IV, V. Produzione: Scuola Primaria Il Cucciolo.

Tardo pomeriggio. Due sorelle, un fratello patito di calcio e un po’ di relax davanti alla televisione. Subito si discute per il telecomando, ma “tra i due litiganti il terzo gode” e si inizia a seguire una fiction in costume che piace alla mamma. Le pubblicità, però, sono davvero troppe!

La spinta alla realizzazione del corto trova le sue radici nella volontà di rendere gli alunni consapevoli dell’ingerenza degli spot televisivi, educandoli trasversalmente a un uso più misurato del medium.

II Circolo Didattico Giovanni XXIII - Scuola Primaria - Triggiano (Bari)

I TRE FRATELLI

Italia, 2011, DVD, 4'52", col.

Regia: Girolamo Macina. Soggetto: da una filastrocca di Emanuele Luzzati.

Sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, voci: alunni del laboratorio. Coordinamento: Grazia Magazzino.

Produzione: II Circolo Didattico Giovanni XXIII - Scuola Primaria.

In un regno lontano, vivono tre fratelli: Tommasone dal naso arancione, Tommasetto dal naso violetto e Tommasino dal naso turchino. Un giorno, decidono di prendere moglie e la scelta ricade sulla figlia del sultano della Puglia ma, chiaramente, la sposa è soltanto una. Dopo molte peripezie, il padre della ragazza decide che sarà lei a scegliere il futuro consorte. Tuttavia, con buona pace dei tre Tommasi, il finale riserverà una grossa sorpresa.

Tratto da una divertente filastrocca di Emanuele Luzzati, il soggetto del corto è la fase iniziale di un percorso didattico finalizzato a far conoscere agli alunni delle classi coinvolte gli elementi strutturali ed espressivi del linguaggio filmico.

Direzione Didattica III Circolo - Scuola Primaria Martiri della Libertà - Settimo Torinese (Torino)

UNITA COMUNQUE

Italia, 2011, DVD, 9'14", col.

Regia, fotografia, suono: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni della classe V C. Musica: autori vari.

Montaggio: Paolo Maria Pedullà. Coordinamento: Irene Folino. Produzione: Direzione Didattica III Circolo - Scuola Primaria Martiri della Libertà.

La nascita dell’Italia, raccontata da una prospettiva fantastica. Le regioni, andate alla deriva, vengono riunite da alcuni intrepidi navigatori del Mediterraneo, ma il destino avverso le rimescola in maniera confusa, creando non pochi malintesi. Una vicenda frizzante e “poli-dialettale” per sottolineare l’importanza delle nostre tradizioni.

Nell’ambito delle attività promosse dalla scuola per la celebrazione del centocinquantesimo anniversario dell’unificazione nazionale, il corto ha permesso di avvicinare gli alunni alla realizzazione pratica e collettiva di un prodotto audiovisivo.

23

24

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Scuola dell’Infanzia Statale di Molinetto - Mazzano (Brescia) AVISCO - Brescia

UOMO DI COLORE

Italia, 2011, DVD, 1'58", col.

Regia, coordinamento: Vincenzo Beschi, Silvia Palermo, Irene Tedeschi.

Soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, suono: bambini di 5 anni, insegnanti. Montaggio: S. Palermo, I. Tedeschi. Produzione: Scuola dell’Infanzia Statale di Molinetto / AVISCO. Traendo spunto dall’omonimo libro per l’infanzia, le voci fuori campo dei bambini raccontano la storia dell’uomo di colore: il suo viso passa dal rosa al rosso al blu in base alle situazioni e alle emozioni che prova, mentre il colore della pelle del bimbo nero è sempre lo stesso. Gli uomini di colore siamo noi!

Con lo scopo di affinare le capacità di concentrazione dei partecipanti per la realizzazione di un prodotto filmico, il corto vuole proporre modi “altri” per pensare e agire il mezzo televisivo nei soggetti più piccoli.

Istituto Comprensivo G. Garibaldi - Scuola Primaria S. Pertini - Subbiano (Arezzo)

LA VALIGIA DELLA PRINCIPESSA Italia, 2011, DVD, 15', b/n

Regia, fotografia, suono, montaggio: Francesco Faralli. Soggetto, coordinamento: Stefano Masetti. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi V A, V B. Musica: autori vari. Produzione: Istituto Comprensivo G. Garibaldi - Scuola Primaria S. Pertini.

Un film ispirato ai capolavori di Charlie Chaplin. Il racconto di una parabola tragicomica sulla smania del possesso, la vanità e il conformismo contrapposti alla miseria in cui sono destinate a vivere, loro malgrado, tante persone.

Il cortometraggio è ideato allo scopo di avvicinare le classi coinvolte al linguaggio degli audiovisivi e alle sperimentazioni mimico-espressive di uno dei massimi esponenti del cinema muto hollywoodiano, promuovendo lo spirito di collaborazione e la creatività degli alunni.

Direzione Didattica G. La Masa - Scuola Primaria - Palermo

IL VIAGGIO DI RASHIDA Italia, 2011, DVD, 10', col.

Regia: Claudio Verga. Soggetto, coordinamento: Giuseppina D’Antonio.

Sceneggiatura: C. Verga, G. D’Antonio. Animazione, scenografia, voci: alunni delle classi III B, III C, III D. Fotografia, suono: Sergio Macchiano. Musica: autori vari. Montaggio: C. Verga, S. Macchiano. Produzione: Direzione Didattica G. La Masa - Scuola Primaria.

Tre fratelli vivono in un Paese in guerra e patiscono la fame, la mancanza di una casa e la perdita della propria famiglia. Decidono così di partire con un barcone per riunirsi agli zii in Sicilia, ma solo dopo numerose peripezie riescono a riabbracciarsi e a riconquistare quella felicità che è stata loro strappata via ingiustamente.

Partendo dai principi fondamentali della Convenzione dell’ONU sui Diritti dell’infanzia, esposta e analizzata in classe, si è cercato di far riflettere ulteriormente gli alunni intorno ai concetti giuridici di diritto e dovere.

Scuola Primaria Statale di Verderio (Lecco)

VOLARE

Italia, 2011, DVD, 3'40", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: insegnanti delle classi I A, I B, I C. Sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi I A, I B, I C. Musica: Domenico Modugno. Produzione: Scuola Primaria Statale di Verderio / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

La celeberrima canzone di Modugno diventa il punto di partenza per dare sfogo alla fantasia, volare con gli ombrelli su cieli «dipinti di blu» e raccontare i propri sogni senza i “noiosi” limiti della realtà.

Avvicinando gli alunni alla costruzione di un videoclip, si vuole far loro comprendere la struttura complessa e artefatta dell’immagine del cinema.

Concorso Scuole Secondarie di Primo Grado Scuola Secondaria Statale di I Grado E. Rinaldini - Poncarale (Brescia)

AL DI FUORI DELLO SCHERMO Italia, 2011, DVD, 1'55", col.

Regia, fotografia, musica, suono, montaggio: Alessandro Bonini. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni delle classi III F, III G. Coordinamento: Simonetta Cagioni. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado E. Rinaldini / Comune di Poncarale.

Vite a confronto. Una ragazza passa tutto il suo tempo a chattare attraverso i social network, mentre, nel frattempo, i suoi amici muovono i primi passi verso l’età adulta e le magnifiche sensazioni dei primi amori.

Stimolando la consapevolezza del linguaggio cinematografico, il corto ha sviluppato la creatività degli alunni, abituandoli al lavoro di gruppo e alla gestione organizzativa di ogni singola fase produttiva.

Istituto Comprensivo P. Frisi di Melegnano - Scuola Secondaria di I Grado A. Moro - Cerro al Lambro (Milano)

L’ALTRO PUNTO DI VISTA Italia, 2011, DVD, 2'05", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Davide Meraviglia, Adalberto Lombardo.

Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni delle classi II A, II B, II C. Musica: Kevin MacLeod, Sebastiano Da Stresa. Coordinamento: Gemma Oliveri.

Interpreti: Andrea Donati, Matteo Dossena, Stefano Sarpa. Produzione: Istituto Comprensivo P. Frisi di Melagnano - Scuola Secondaria di Primo Grado A. Moro.

Il disagio di un adolescente che, vittima del bullismo, vive la sua quotidianità scolastica in modo febbrile e ossessivo. Per lui, infatti, la scuola si è trasformata da luogo sicuro e privilegiato per la crescita in una realtà ostile e opprimente.

Il corto nasce all’interno del “Progetto Linguaggi”, attraverso il quale viene offerta agli alunni la possibilità di avvicinarsi alla dialettica degli audiovisivi e di realizzare spot e pubblicità progresso sotto la guida di docenti coadiuvati da giovani collaboratori esterni.

Istituto Comprensivo S. Nardi - Scuola Secondaria di I Grado Borgo Rosselli Porto San Giorgio (Fermo)

AMICI PER LA PALLA

Italia, 2010, DVD, 7'22", col.

Regia, musica, suono, montaggio: Fabrizio Leone. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II E, Marianna Cinti. Fotografia, scenografia, interpreti: alunni della classe II E. Coordinamento: M. Cinti. Produzione: Istituto Comprensivo S. Nardi - Scuola Secondaria di I Grado Borgo Rosselli.

Un gruppo di ragazzi gioca con una palla, allontanando in maniera risoluta chiunque si avvicini. Gli esclusi, però, ne trovano presto un’altra e iniziano a passarsela tra loro, fino a quando, magicamente, questa si trasforma in un mappamondo e, in poco tempo, riunifica le due opposte fazioni.

Il corto vuole approfondire la conoscenza del genere letterario dell’autobiografia, favorendo negli alunni la scoperta delle emozioni più profonde e insegnando a rispettare se stessi e gli altri.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Leonardo da Vinci - Lentate sul Seveso (Monza e Brianza)

L’ASCENSORE

Italia, 2011, DVD, 19', col.

Regia, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Giorgio Magarò. Soggetto, interpreti: alunni delle classi II C, II D. Sceneggiatura: alunni delle classi II C, II D, Stefania Terraneo. Musica: Fabri Fibra. Coordinamento: S. Terraneo.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Leonardo da Vinci.

Il risultato della verifica di storia si rivela, come sempre, un disastro per Rocky, che viene sbeffeggiato e stuzzicato dall’ultra-brillante Achille. Finita la lezione, però, uno strano ascensore trascina il “saputello” in un mondo alla rovescia che inverte di segno le sue “coordinate intellettuali”, ma lo conduce un po’ più vicino al significato autentico dell’amicizia.

Concorsi Lo scopo del corto è quello di avvicinare gli alunni al mondo degli spot pubblicitari per guidarli verso una consapevolezza maggiore rispetto agli obiettivi e alle caratteristiche peculiari dei mass media.

Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: alunni della classe III H. Coordinamento: Elena Bonomi. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado C. Nigra.

Istituto Comprensivo Don Milani - Rivalta di Torino (Torino)

Cappuccetto Rosso è una ragazzina che viene mandata a trovare la vecchia nonna dall’altra parte della città. Il viaggio diventa un vero e proprio percorso di formazione, durante il quale la giovane subisce un tentativo di furto, incontra per strada un tossicodipendente e scopre l’insufficienza degli spazi verdi sul suolo metropolitano.

Riflettendo sulle problematiche del territorio di appartenenza dell’istituto, il corto vuole promuovere la capacità di socializzazione e l’espressività degli alunni.

A SPASSO PER LA MIA CITTÀ Italia, 2011, DVD, 7'51", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, coordinamento: Tiziana Spennacchio. Soggetto: Alessandra Marinello. Animazione, interpreti: alunni delle classi II B, II D. Musica: Vinicio Capossela. Montaggio: T. Spennacchio, Tino Dell’Erba. Produzione: Istituto Comprensivo Don Milani / Akropolis Group.

La speranza di una scolara disabile: l’utopia che potrebbe diventare realtà se si desse ascolto al cuore dei ragazzi. Un video per insegnare alle persone che «i sogni non dovrebbero finire all’alba».

Il corto persegue l’obiettivo didattico di presentare il cinema come un potente mezzo di coinvolgimento nelle problematiche sociali e generazionali dei giovani.

Istituto Comprensivo G. Falcone - Mappano (Torino)

IL BACIO

Italia, 2011, DVD, 22', col.

Regia, soggetto: Claudio Pinto. Sceneggiatura: C. Pinto, Maria Grazia Olmo.

Fotografia, suono, montaggio: Filippo Viberti. Musica, interpreti: alunni del laboratorio. Coordinamento: M. G. Olmo. Produzione: Istituto Comprensivo G. Falcone / Video In Out S.n.c.

In classe, Il bacio di Francesco Hayez diventa la cornice ideale per la lezione di storia sull’Unità d’Italia, ma, complice l’arrivo di un nuovo - e bellissimo - compagno straniero, contribuisce anche a scatenare tra le giovani alunne profondi conflitti sentimentali.

Lo scopo didattico del corto è quello di far conoscere e utilizzare ai ragazzi i vari linguaggi e le tecniche che il cinema propone, incrementando la fiducia nelle proprie capacità e affinando il gusto estetico.

Istituto Comprensivo Sestola - Scuola Secondaria di I Grado di Fanano (Modena)

IL BELLO DEL NOSTRO VECCHIO Italia, 2011, DVD, 8'11", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe II C, Michela Donini, Roberto Paganelli, Caterina Muzzarelli. Animazione: alunni della classe II C. Fotografia, suono, montaggio: M. Donini, R. Paganelli. Musica: autori vari.

Coordinamento: C. Muzzarelli, M. Donini, R. Paganelli. Produzione: Istituto Comprensivo Sestola - Scuola Secondaria di I Grado di Fanano / Associazione Culturale OTTOmani.

Alla ricerca delle suggestioni emanate dalle vecchie fotografie di famiglia, i ragazzi hanno animato una storia attraverso i racconti dei loro nonni e i ritmi “naturali” che scandivano la vita della società preconsumistica.

Il racconto è arricchito dai testi realizzati dagli alunni durante l’attività di lingua italiana e dagli oggetti di scena che appartengono a una cultura del lavoro, del sacro, dell’emigrazione e del convivio tanto vicina al nostro tempo eppure oramai irrimediabilmente scomparsa.

Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Brignone - Sede Associata di San Secondo di Pinerolo (Torino)

il cancello

Italia, 2011, DVD, 3'50", b/n e col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, musica, suono, interpreti: alunni della classe II A. Fotografia, montaggio: Paolo Ferrero. Coordinamento: Cinzia Mazzoni.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Brignone - Sede Associata di San Secondo di Pinerolo / Video In Out S.n.c.

Quando la scuola sembra un incubo, non “lasciare ogni speranza”, ma impara ad aprire il cancello e cerca di andare oltre! Una storia in terzine dantesche per imparare a superare con ardore e forza d’animo gli ostacoli della propria quotidianità.

Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Perlasca - Rezzato (Brescia) PInAC - Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva A. Cibaldi - Brescia

CASSETTA DEGLI ATTREZZI Italia, 2010, DVD, 6'53", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, musica, suono: alunni della classe II B, Vincenzo Beschi, Irene Tedeschi. Animazione, fotografia, scenografia: alunni della classe II B. Montaggio: V. Beschi. Coordinamento: V. Beschi, I. Tedeschi.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Perlasca / PInAC Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva A. Cibaldi. È possibile animare il suono frame by frame, così come si fa con l’immagine a passo uno?

L’esperienza originale e innovativa del corto è riuscita nell’impresa di realizzare un piccolo “concerto danzato” degli oggetti contenuti in una cassetta degli attrezzi.

Il film è il risultato del laboratorio “Pennelli Elettronici”, il cui scopo didattico è quello di sperimentare un percorso di ricerca sui legami tra i vari codici sensoriali nella rappresentazione cinematografica della frammentazione del tempo.

Istituto Comprensivo di Concesio - Scuola Secondaria di I Grado di San Vigilio Concesio (Brescia) AVISCO - Brescia

CIRCO FRESH

Italia, 2011, DVD, 2'20", col.

Regia: alunni della classe II, Silvia Palermo, Irene Tedeschi. Soggetto, sceneggiatura: Claudia Roselli. Animazione, fotografia, musica, suono: alunni della classe II. Montaggio: S. Palermo. Coordinamento: C. Roselli, S. Palermo, I. Tedeschi. Produzione: Istituto Comprensivo di Concesio - Scuola Secondaria di I Grado di San Vigilio / AVISCO. Ispirati da una mostra di Matisse, i ragazzi hanno ideato e realizzato questo breve cartone animato dove gag e personaggi si susseguono in un continuo gioco di forme e colori.

Attraverso un’esperienza collettiva, ludica e coinvolgente, il medium televisivo è stato decontestualizzato per comprendere e riutilizzare a proprio piacimento le tecniche espressive del linguaggio audiovisivo.

Scuola Secondaria Statale di I Grado R. Bonghi - Roma

CITTÀ DENTRO

Italia, 2011, DVD, 6'49", col.

Regia: Fabio Bussotti. Soggetto: alunni della classe III C. Sceneggiatura: alunni della classe III C, F. Bussotti, Giovanna Mori. Fotografia, musica, suono, montaggio: Francesco Ascione, Luigi Rizza. Coordinamento: Sabrina Vernole.

Interpreti: Flavio Ceccarelli, Giulia Pellegrini, Salvatore Buda, Matteo Cavalli, Margherita Arioli. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado R. Bonghi.

Roma: alcuni ragazzi partono alla scoperta del quartiere. Sono disorientati e la mente è attraversata da milioni di pensieri che, all’improvviso, si materializzano davanti ai loro occhi, costringendoli a confessare, tra sogno e realtà, l’eterno segreto dell’adolescenza.

Il corto è nato da un progetto di letteratura che ha portato i ragazzi all’analisi del libro di Italo Calvino Le città invisibili. Al termine dei lavori, inoltre, è stata prodotta una raccolta di racconti con un dvd allegato.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Cappella-Curzi - San Benedetto del Tronto (Ascoli Piceno)

Scuola Secondaria Statale di I Grado C. Nigra - Torino

I COLORI CHE SIAMO

Italia, 2011, DVD, 5'22", col.

Regia, montaggio: Dante Albanesi. Soggetto: D. Albanesi, Riccardo Massacci.

Sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, interpreti: alunni delle classi

CAPPUCCETTO ROSSO E LA CITTÀ

Regia: Deian Bonescu, Claudio Ciornei, Enrico Malcapi, Leonardo Pillosu.

Italia, 2011, DVD, 2'24", b/n e col.

25

26

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani I B, II C, III A, III C, III D. Musica: autori vari. Coordinamento: R. Massacci.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Cappella-Curzi / BAIKcinema.

«Verde. Limpido frusciare d’erba. Bianco. Il tempo di nascere. Rosso. Bruciano i pensieri».

Con queste parole prende il via una riflessione sulla lunga tradizione di un “volgo disperso” che, a distanza di oltre un secolo e mezzo, “un nome ha”.

Il progetto “VideoItalia. Tre colori per 150 anni” affronta a tutto tondo la storia del Paese, focalizzandosi su un tema percepito dai ragazzi spesso in maniera distaccata: la bandiera tricolore. Attraverso il cinema, la pittura e la poesia, si è cercato di vivificare i concetti base del Risorgimento per incoraggiare l’idea di patria e di appartenenza nazionale.

Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti - Castiglione del Lago (Perugia)

I COLORI FANNO LA DIFFERENZA Italia, 2011, DVD, 1'44", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: alunni del laboratorio, Silvia Bistacchia, Piero Sacco, Paolo Sepiacci. Musica: Aphex Twin. Suono: alunni del laboratorio. Montaggio: alunni del laboratorio, S. Bistacchia. Coordinamento: P. Sacco. Interpreti: Francesco Bosco, Gianfranco Gallucci, Giuseppe Mussari, Laura Pelosi, Rosa Visco. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti / Società Cooperativa Lagodarte / Comune di Castiglione del Lago.

All’interno di una sartoria, una ragazza indossa un vestito creato su misura per lei, ma non è per niente soddisfatta del risultato. Gli stilisti cercano di aggiustarlo secondo le sue indicazioni ma, vedendola sbuffare, decidono d’intervenire con il colore. In pochi secondi, il rosso e il verde scivolano sul bianco della stoffa. Finalmente la giovane è felice e sorride.

La realizzazione di uno spot in stile Pubblicità Progresso per l’anniversario dell’Unità d’Italia si è rivelata un invito sottile a riconsiderare il gioco tra unità e differenze tanto dibattuto nel Paese.

Istituto Comprensivo G. Perlasca - Bareggio (Milano)

COME IN UN FILM

Italia, 2011, DVD, 11', b/n e col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, interpreti: alunni della classe III A. Musica: Mark Mothersbaugh, Marlene Kuntz, Yann Tiersen e Shannon Wright. Montaggio: Francesco Clerici. Coordinamento: Beatrice Chicco. Produzione: Istituto Comprensivo G. Perlasca / Barz and Hippo.

Uscendo dal bagno, Martina trova un giubbotto rosso e lo porta ai bidelli. Nessuno ne conosce il proprietario e la ragazza, incuriosita, inizia a indagare, coinvolgendo nella ricerca il compagno di classe Mirko. Indizio dopo indizio, il mistero diventa il leitmotiv di una nuova amicizia.

Il corto nasce con l’intento di motivare gli alunni più grandi dell’istituto all’impegno e all’acquisizione dei saperi, intesi come momento di crescita personale, di comunicazione e di interrelazione con le altre persone.

Istituto Comprensivo P. Carmine - Scuola Secondaria di I Grado di Cannero Riviera (Verbania)

LA COSA GIUSTA

Italia, 2011, DVD, 21', b/n Regia, fotografia, suono, montaggio: Stefano Pedroni. Soggetto: Andrea Cappelli, Federica Frisone, Davide Fortis. Sceneggiatura: Bogdan Zanni, Giulio Caporizzo, Jessica Mozzola, Egzona Rasiti, Tommaso Bachin. Musica: autori vari. Coordinamento: Giuliana Giaparize. Interpreti: alunni del laboratorio.

Produzione: Istituto Comprensivo P. Carmine - Scuola Secondaria di I Grado di Cannero Riviera.

Nella piccola e tranquilla Cannero Riviera, Tommy e i suoi amici si trovano di fronte a una scelta molto difficile. Tra dubbi e paure di vario genere, riusciranno a trovare dentro i loro cuori il coraggio per fare la cosa giusta?

Acquisendo i rudimenti del linguaggio delle immagini - prestando particolare attenzione alle varie teorie sul montaggio - gli alunni hanno partecipato attivamente alla realizzazione di un prodotto filmico, superando la timidezza e le insicurezze iniziali.

Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti - Castiglione del Lago (Perugia)

la cultura È il bagaglio che ci unisce Italia, 2011, DVD, 4'09", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: alunni del laboratorio, Silvia Bistacchia, Piero Sacco, Paolo Sepiacci. Musica: Aphex Twin.

Suono: alunni del laboratorio, Ernesto Iannazzi, Enrico Iannazzi. Montaggio: alunni del laboratorio, S. Bistacchia. Coordinamento: P. Sacco. Interpreti: Francesco Bosco, Gianfranco Gallucci, Giuseppe Mussari, Laura Pelosi, Rosa Visco. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti / Società Cooperativa Lagodarte / Comune di Castiglione del Lago.

Una vecchia Cinquecento bianca parte per un lungo viaggio e, attraversando tutto il territorio italiano, riempie la sua valigia di suggestioni storiche, artistiche e culinarie.

Perché, alla fine, «la cultura è il bagaglio che ci unisce».

Il laboratorio di cinema, recependo la proposta della scuola, ha affrontato il tema dell’anniversario dell’Unità d’Italia e ha lavorato affinché i ragazzi migliorassero il loro apprendimento in maniera coinvolgente e divertita.

Scuola Secondaria Statale di I Grado E. Pais - Olbia

DAL MARE

Italia, 2011, DVD, 28', col.

Regia, fotografia: Simone Amendola. Soggetto, montaggio: S. Amendola, Floriana Pinto. Sceneggiatura: alunni del laboratorio, S. Amendola, F. Pinto. Musica: autori vari. Suono: F. Pinto. Coordinamento: Giovanna Gallo.

Interpreti: alunni del laboratorio. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado E. Pais / Associazione Culturale Blue Desk.

Istituto Comprensivo Erasmo da Rotterdam - Sezione Associata di Albairate (Milano)

Aprire gli occhi a tredici anni. Il bicchiere può essere mezzo pieno o mezzo vuoto e Anna lo scoprirà sulla propria pelle grazie a una visita scolastica nell’antico regno più piccolo al mondo: l’isola di Tavolara.

Il corto nasce all’interno del progetto “Corto a scuola” e ha cercato di ricreare, in poche settimane, la dinamica di una troupe che lavora ininterrottamente a stretto contatto dall’ideazione alla realizzazione di un film.

Italia, 2011, DVD, 7'29", col.

Istituto Comprensivo L. Murialdo - Ceres (Torino)

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono: alunni della classe II C. Musica: The Brian Setzer Orchestra. Montaggio, coordinamento: Aronne Almasio. Interpreti: Mattia Boscolo, Anna Capuzzoni, Francesca Giomo, Lorenzo Lentini. Produzione: Istituto Comprensivo Erasmo da Rotterdam Sezione Associata di Albairate.

Italia, 2011, DVD, 2'03", col.

COPIRAIT

Un gruppo di amici trova, in una vecchia audiocassetta, una canzone molto bella e decide di pubblicarla su internet, riscuotendo un successo talmente grande che il produttore di una nota casa discografica finisce con l’interessarsene. Ma, purtroppo, non sarà il solo!

Attraverso lo sforzo creativo di tutta la classe, il corto vuole far apprendere agli alunni le basi del linguaggio cinematografico, sviluppando l’autostima e la responsabilizzazione pratica e professionale di ognuno di loro.

DIVERSI MA UGUALI

Regia, soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni delle classi II A, II B. Fotografia, suono: Piercarlo Sala, Tamara Savantros. Musica: Jovanotti.

Montaggio: Massimo Oberto. Coordinamento: Paola Tetti. Produzione: Istituto Comprensivo L. Murialdo / Associazione Culturale Babylon Association.

Uno spot diretto ed efficace per imparare a «usare il cuore» contro i pregiudizi e le “presunte” differenze. Il messaggio è chiaro: bisogna accettare la diversità in nome dell’uguaglianza di tutti gli esseri umani.

Aiutati dalla proiezione di alcuni grandi film sull’argomento, gli allievi sono diventati spettatori critici e consapevoli di un tema di forte attualità, apprendendo poi le nozioni di tecnica cinematografica utili alla realizzazione pratica del video.

Concorsi Istituto Comprensivo Leonardo da Vinci - Scuola Secondaria di I Grado B. Chiara Torino

LE EROICHE GESTA DELL’ESERCITO DALLE ARMI GIOCATTOLO (OVVERO: NON SI GIOCA A FARE ALLA GUERRA CON UN GENERALE AMBIZIOSO) Italia, 2011, DVD, 30', col.

Regia, montaggio: Ruggiero Cilli. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni delle classi III E, III H. Fotografia, suono: alunni delle classi III E, III H, R. Cilli. Musica: autori vari. Coordinamento: Leonardo Cilli.

Produzione: Istituto Comprensivo Leonardo da Vinci - Scuola Secondaria di I Grado B. Chiara.

Una banda di ragazzi, guidati da un impavido “generale”, gioca a fare la guerra contro un fantomatico nemico. La finzione, però, prende il sopravvento e costringe tutti a correre frettolosamente ai ripari.

Lavorando sui codici del cinema, il corto ha facilitato il dibattito sul tema dell’integrazione, provando a far emergere la questione dell’intolleranza direttamente dalle esperienze degli alunni.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Thaon di Revel - Poirino (Torino)

faccia a faccia con il fantasma Italia, 2011, DVD, 8'24", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II A. Fotografia, suono: Rocco Riccio, Luca Vigliani. Musica: autori vari. Montaggio: L. Vigliani. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Thaon di Revel / Associazione Culturale Acting Out. Alcuni ragazzi, decisamente poco ferrati sul Risorgimento italiano, decidono d’intrufolarsi in una sfarzosa villa nobiliare e s’imbattono per caso nel fantasma in difficoltà di un personaggio storico d’eccezione: Camillo Benso Conte di Cavour.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Istituto Comprensivo di via Montebello - Scuola Secondaria di I Grado Don G. Cavalli - Parma

LA FORZA DEL DESTINO

Italia, 2010-2011, DVD, 5'48", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Michele Putorti. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe II E, M. Putorti. Musica: autori vari. Coordinamento: Paola Alberici. Interpreti: alunni della classe II E. Produzione: Istituto Comprensivo di via Montebello - Scuola Secondaria di I Grado Don G. Cavalli / Solares - Fondazione delle Arti.

Quali possono essere le conseguenze di un suggerimento sbagliato per un ragazzo straniero appena arrivato in Italia? Un’eterna rivalità o la nascita di una nuova amicizia?

Una storia incentrata sulla forza del destino.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi - Manerbio (Brescia)

LA GARA DI CUCINA

Italia, 2011, DVD, 4'30", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Bonini. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II F, A. Bonini, Valeria Pancucci. Scenografia, interpreti: alunni della classe II F. Musica: autori vari. Coordinamento: Cristina Battagliola. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi.

Essere diversi spinge spesso gli esseri umani a entrare in competizione gli uni con gli altri. Solo quando si scopre il valore della collaborazione e dello scambio reciproco, però, ci si accorge di aver vinto la gara più importante.

La realizzazione dello spot vuole far comprendere agli alunni gli elementi costitutivi del linguaggio cinematografico, portandoli a ideare collettivamente una storia e a rappresentarla utilizzando le immagini e i codici non verbali.

Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Lagrange - Cambiano (Torino)

IL GIOCO PIÙ BELLO DEL MONDO Italia, 2011, DVD, 6'13", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II B. Fotografia, suono, montaggio: Luca Vigliani. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Lagrange / Associazione Culturale Acting Out. Calcio nazionale e patriottismo: sono questi gli ingredienti necessari all’equilibrio dell’amicizia tra due giovani ragazzi. Tutto si complica, però, quando entrano in gioco le idee più “liberali” dell’altro sesso.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Scuola Secondaria Statale di I Grado C. Alvaro - A. Modigliani - Torino

GiÙ la maschera!!!

Italia, 2011, DVD, 11', col.

Regia, fotografia, montaggio: Paolo Ferrero. Soggetto, sceneggiatura, suono, interpreti: alunni del laboratorio. Musica: autori vari. Coordinamento: Maria Antonietta Menghini. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado C. Alvaro - A. Modigliani.

Cosa riserva il futuro alle giovani generazioni? I sogni e le prospettive dei ragazzi traghettano verso un mondo di possibilità pressoché infinite che, prestando fede a una rimpatriata organizzata su facebook, sembrano essersi tutte avverate. Ma la vita, come è noto, sceglie le vie più impensate per realizzare le aspirazioni individuali delle persone.

Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini - Sezione Associata di Andezeno (Torino)

GOFFREDO VS MAMELI Italia, 2011, DVD, 6'45", col.

Regia: Rocco Riccio. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III A. Fotografia, suono, montaggio: Luca Vigliani. Musica: autori vari.

Coordinamento: Tommaso Caroni. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini - Sezione Associata di Andezeno / Associazione Culturale Acting Out. Un ragazzo di nome Goffredo Mameli contatta il suo illustre omonimo su facebook per chiedere l’autorizzazione a modificare l’inno d’Italia in occasione del centocinquantesimo anniversario dell’Unità, facendolo andare su tutte le furie. Una partita a calcetto all’ultimo rigore sancisce la sfida tra la Storia e i giovani del nostro Paese.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Istituto Comprensivo A. De Filis - Terni

IN CUCINA

Italia, 2011, DVD, 9'54", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, musica, suono, montaggio: alunni della classe III H, Pierluca Neri, Alessandro Pambianco. Scenografia, interpreti: alunni della classe III H. Coordinamento: P. Neri. Produzione: Istituto Comprensivo A. De Filis / Comune di Terni - Direzione Servizi Educativi e Scolastici - Progetto Cinema e Scuola.

Cinque sketch, ambientati in altrettante cucine, raccontano piccoli episodi di vita quotidiana, di dinamiche domestiche ordinarie e di rapporti di amicizia “anomali”, dove gli adulti vengono evocati senza comparire mai. Durante il finale a sorpresa, tutti i personaggi si riuniscono.

Al culmine di una frequente esposizione della classe alla dialettica degli audiovisivi, l’obiettivo alla base del corto è di analizzare collettivamente il tema della famiglia all’interno delle produzioni cinematografiche e televisive, riservando un’attenzione particolare al genere ibrido della sitcom.

27

28

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Istituto Comprensivo Rocchetta Tanaro - Scuola Secondaria di I Grado G. Fagnano Rocchetta Tanaro (Asti)

… IN PRINCIPIO FU IL CINEMA Italia, 2011, DVD, 22', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, scenografia: Reana Biletta, Maddalena Bosio, Antonella Ivaldi. Fotografia, suono, montaggio: Giorgio Mensi. Musica: Giuseppe Volpe. Coordinamento: R. Biletta. Interpreti: alunni della classe II B. Produzione: Istituto Comprensivo Rocchetta Tanaro - Scuola Secondaria di I Grado G. Fagnano.

Dai Lumière a oggi, il racconto del moltiplicarsi nel tempo delle tecniche espressive della settima arte. I ragazzi si avvicinano al linguaggio delle immagini per una ricerca scolastica, penetrando sempre più a fondo i trucchi e gli artifizi di oltre cento anni di sogni e fantasticherie impresse sulla pellicola.

Partendo dal confronto tra le opere letterarie e le rispettive trasposizioni filmiche, il corto vuole potenziare negli alunni la conoscenza della storia del cinema e della televisione.

Istituto Comprensivo 1 - Scuola Secondaria di I Grado A. Righi - Varese

junk food

Italia, 2011, DVD, 8'22", col.

Regia, sceneggiatura, scenografia, suono: alunni del laboratorio. Soggetto: Kristaq Pjetri. Fotografia, montaggio, coordinamento: Michele Orlandi.

Musica: autori vari. Interpreti: K. Pjetri, Achraf Baccara, Yassmine Amara, Jonathan Caballero, Desirée Camarda. Produzione: Istituto Comprensivo 1 Scuola Secondaria di I Grado A. Righi / Cooperativa Sociale Totem.

Chi mangia sano vive meglio! Un ragazzo entra in un fast food e, in pochi secondi, divora tutto il cibo che gli capita a tiro. Quali saranno le conseguenze? Un storia per dimostrare che anche i videogames possono essere educativi.

La realizzazione del corto si configura come il coronamento di un percorso di educazione all’immagine cinematografica, svoltosi lungo l’intero arco dell’anno scolastico, che ha permesso agli alunni del laboratorio una fruizione più critica e consapevole dei testi audiovisivi.

Istituto Comprensivo G. Marconi - Terni

LAURA

Italia, 2011, DVD, 8'04", col.

Regia, soggetto: Arianna Donzella, Francesca Fabrizi, Benedetta Ferri, Claudia Giorgini, Alessio Lanterna, Martina Longaroni, Giulia Luci, Alice Luzzi, Giulia Orlandi, Gabriele Pierantozzi, Tommaso Tiacci, Lucia Cavadenti. Sceneggiatura: A. Donzella. Fotografia: B. Ferri. Scenografia: G. Orlandi. Musica: autori vari. Suono: G. Pierantozzi. Montaggio: Riccardo Palladino. Coordinamento: Antonella Malloggi. Interpreti: M. Longaroni, G. Luci, C. Giorgini, A. Donzella, A. Malloggi. Produzione: Istituto Comprensivo G. Marconi / Cinema e Scuola Ufficio Scolastico di Terni.

Laura vuole rivelare alle sue amiche di avere scoperto che suo padre, il vice preside della scuola, ha una relazione segreta con la bibliotecaria, alla quale sta per scadere il contratto di lavoro. Dopo lunghe riflessioni, però, torna sui suoi passi e decide di non incontrarle.

Analizzando in classe la struttura del genere giallo e del thriller, l’obiettivo del corto è quello di alfabetizzare gli alunni al linguaggio cinematografico, lavorando in gruppo per la realizzazione di un prodotto audiovisivo.

Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini - Sezione Associata di Riva presso Chieri (Torino)

LET’S DANCE

Italia, 2011, DVD, 7'26", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II B. Fotografia, suono: Rocco Riccio. Musica: autori vari. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini Sezione Associata di Riva presso Chieri / Associazione Culturale Acting Out. Calcio - Pallavolo: 1 - 1. Una sfida all’ultimo passo di danza, maschi contro femmine, decide le sorti di una battaglia spietata ma, alla fine, una partita a biliardino riunisce le due squadre in un unico grande gruppo.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Istituto Comprensivo A. Malerba - G. Leopardi - Catania

IL LIBRO PERDUTO

Italia, 2011, DVD, 4'41", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Marco Vaccaro. Soggetto, sceneggiatura: alunni del laboratorio. Fotografia: M. Vaccaro, Marilena Marsiglia, Sara Riso.

Scenografia: Alessia Di Fiore, Emanuela Foti, Sarah Rinaudo. Musica: autori vari. Suono: Simona Riso, Sara Toscano. Interpreti: Roberta Gambacurta, Antonio Quartarone, Marika Sanfilippo. Produzione: Istituto Comprensivo A. Malerba - G. Leopardi.

In un futuro lontano, della scuola non c’è più traccia. Tre ragazzi curiosi entrano in un ex istituto abbandonato, violandone i sistemi di sicurezza, e trovano alcuni libri, anch’essi scomparsi da tempo. Uno di questi, inaspettatamente, cambierà la loro vita per sempre.

La realizzazione del corto ha sensibilizzato gli alunni verso il tema della legalità, permettendo loro, allo stesso tempo, di comunicare in maniera espressiva con il linguaggio degli audiovisivi.

Istituto Comprensivo S. D’Acquisto - Parma

MA CHE SCUOLA!

Italia, 2010-2011, DVD, 8'13", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Maurizio Mercuri. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe II A, M. Mercuri. Musica: Chrisma, Nine Inch Nails, Chemical Brothers. Coordinamento: Donatella Fontana, Gabriella Pederzani. Interpreti: alunni della classe II A. Produzione: Istituto Comprensivo S. D’Acquisto / Solares - Fondazione delle Arti.

Una storia sul tema del bullismo per contribuire alla riflessione intorno a questa grave problematica che rende la scuola, per chi ne è vittima, un luogo ostile e sgradevole.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini - Chieri (Torino)

MOLTO FORTE, INCREDIBILMENTE VICINO Italia, 2011, DVD, 6'22", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II A. Fotografia, suono: Rocco Riccio. Musica: autori vari.

Montaggio: Luca Vigliani. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini / Associazione Culturale Acting Out. «Raga ci dobbiam portar tutti rispetto». Una storia dalle sonorità rap per raccontare quanto la musica possa diventare un potente strumento di unione al di là della propria timidezza e della prepotenza altrui.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Scuola Secondaria Statale di I Grado P. Levi - Carmagnola (Torino)

NEI TUOI PANNI

Italia, 2011, DVD, 6'59", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III M. Fotografia, suono, montaggio: Luca Vigliani.

Musica: autori vari. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado P. Levi / Associazione Culturale Acting Out. Una sfida tra “truzzi” e “metallari” alla conquista di Nicoletta, la nuova compagna di classe, per mettere a confronto musica, vestiti e stili di vita differenti di due adolescenti qualunque.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Concorsi Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti - Castiglione del Lago (Perugia)

No COSTITUZIONE? NO PARTY Italia, 2011, DVD, 2'57", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: alunni del laboratorio, Silvia Bistacchia, Piero Sacco, Paolo Sepiacci. Musica: Avril Lavigne, Aphex Twin. Suono: alunni del laboratorio, Ernesto Iannazzi, Enrico Iannazzi. Montaggio: alunni del laboratorio, S. Bistacchia. Coordinamento: P. Sacco. Interpreti: alunni del laboratorio. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado F. Rasetti / Società Cooperativa Lagodarte / Comune di Castiglione del Lago.

Alcuni ragazzi fanno a botte senza prestare attenzione alle urla di un giudice paciere.

Costui però, mentre si allontana, incappa per caso in un aiuto inaspettato e, ricostruite le basi di una corretta società civile, dà il via ai preparativi per una festa.

Il laboratorio di cinema, recependo la proposta della scuola, ha affrontato il tema dell’anniversario dell’Unità d’Italia e ha lavorato affinché i ragazzi migliorassero il loro apprendimento in maniera coinvolgente e divertita.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Due Risorgimenti - Calderara di Reno (Bologna) Cineteca di Bologna

NOI E LORO

Italia, 2011, DVD, 3'45", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: alunni del laboratorio, Tiziana Passarini, Stefania Viglione. Animazione, montaggio, coordinamento: T. Passarini. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Due Risorgimenti / Cineteca di Bologna.

Durante la preadolescenza, alla continua ricerca di una propria identità individuale, i ragazzi e le ragazze hanno interessi e atteggiamenti piuttosto differenti. Gli autori del film mettono in scena con ironia gli stereotipi della loro età.

Il corto riflette sul tema della diversità attraverso i codici del cinema di animazione, utilizzando la tecnica della pixillation per raccontare una storia elaborata collettivamente.

Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi - Sezione Associata Padre Bevilacqua - Offlaga (Brescia)

NON GIOCARE CON LE TUE OPPORTUNITÀ Italia, 2011, DVD, 3'05", col.

Il corto riflette sul tema della diversità attraverso i codici del cinema di animazione, utilizzando la tecnica della stop-motion e della modellazione della plastilina per raccontare una storia elaborata collettivamente.

Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi - Manerbio (Brescia)

UNA NUOVA STORIA D’AMORE Italia, 2011, DVD, 4'17", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Bonini. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II D, A. Bonini, Cristina Battagliola.

Scenografia: alunni della classe II D. Musica: autori vari. Coordinamento: C. Battagliola. Interpreti: alunni della classe II D, Ilaria Capellini, Federico Saldi.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi.

“Accade in un’aula scolastica”, ma non è la solita storia sentimentale trita e ritrita. Con la semplicità e la timidezza che da sempre li contraddistingue, un gruppo di preadolescenti racconta le proprie idee sull’amore.

La realizzazione dello spot vuole far comprendere agli alunni gli elementi costitutivi del linguaggio cinematografico, portandoli a ideare collettivamente una storia e a rappresentarla utilizzando le immagini e i codici non verbali.

Istituto Comprensivo Palmieri - Torino

OTTIMI PESSIMISTI!

Italia, 2011, DVD, 7'10", col.

Regia, fotografia, suono: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe I A. Musica: autori vari. Montaggio: Paolo Maria Pedullà. Coordinamento: Mariolina Diana. Produzione: Istituto Comprensivo Palmieri / C.A.S.T. La visione di uno spot sull’inquinamento ambientale innesca un’accesa discussione sul futuro del pianeta. Gli ottimisti e i pessimisti si confrontano, ognuno con le proprie ragioni, ma, alla fine, il timore del disastro e l’attaccamento alla vita diventano il “minimo comune multiplo” di tutti.

Approfondendo, attraverso la stesura collettiva della sceneggiatura, una problematica di forte attualità, il corto mira a far conoscere agli alunni gli elementi base del linguaggio cinematografico, aumentandone le capacità creative ed espressive.

Istituto Comprensivo G. Falcone - Santena (Torino)

OVER THE TOP

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Bonini. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II I, A. Bonini, Antonietta Piazzi. Scenografia, interpreti: alunni della classe II I. Musica: autori vari. Coordinamento: Cristina Battagliola. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi Sezione Associata Padre Bevilacqua.

Italia, 2011, DVD, 7'11", col.

Una ragazza vive in simbiosi con il suo iPhone mentre la vita reale è diventata solo un inutile sfondo. Le emozioni e le opportunità di realizzazione personale, però, si trovano proprio lì dove, insieme alla fatica e ai piccoli dolori, il tempo scorre inesorabile senza le possibilità offerte dal tasto rewind.

La realizzazione dello spot vuole far comprendere agli alunni gli elementi costitutivi del linguaggio cinematografico, portandoli a ideare collettivamente una storia e a rappresentarla utilizzando le immagini e i codici non verbali.

Una sfida a braccio di ferro e l’incontro con due giovani senzatetto portano alcuni ragazzi a riflettere sul proprio futuro, sul lavoro e sul valore di una buona formazione scolastica nella società contemporanea.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Scuola Secondaria Statale di I Grado G. B. Gandino - Succursale D. Alighieri Bologna Cineteca di Bologna

LE NOZZE DEL SOLE

Italia, 2011, DVD, 1'03", col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: alunni della classe I B, Tiziana Passarini, Valeria Mannelli. Soggetto: dalla poesia di Roberto Piumini. Animazione, montaggio, coordinamento: T. Passarini.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado G. B. Gandino - Succursale D. Alighieri / Cineteca di Bologna.

Dall’omonima poesia di Roberto Piumini, l’epopea del sole che, stanco di stare da solo, decide di sposarsi, ma non riesce a decidere chi sarà “la fortunata”: un astro come lui o una sposa differente?

Regia, montaggio, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III B. Fotografia, suono: Luca Vigliani, Rocco Riccio. Musica: autori vari. Produzione: Istituto Comprensivo G. Falcone / Associazione Culturale Acting Out.

Scuola Secondaria Statale di I Grado di Premana (Lecco)

PASTIGLIE MIRACOLOSE Italia, 2011, DVD, 12' col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Ilaria Pezone. Soggetto: I. Pezone, insegnanti della classe III B. Sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III B. Musica: autori vari. Coordinamento: Patrizia Cattaneo. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado di Premana / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Una storia che affronta da una prospettiva originale il problema dell’abuso di sostanze stupefacenti. Il tema scottante viene volutamente trattato con leggerezza e un pizzico di magia per sottolineare l’illusorietà delle capacità “ottimizzanti” delle droghe.

Con un occhio di riguardo verso le finalità educative del soggetto, il corto ha permesso ai ragazzi di avvicinarsi alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi della realizzazione.

29

30

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Istituto Comprensivo P. Frisi di Melegnano - Scuola Secondaria di I Grado A. Moro - Cerro al Lambro (Milano)

Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi - Manerbio (Brescia)

Italia, 2011, DVD, 2'37", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Bonini. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II B, A. Bonini, Pietro Gorlani. Scenografia, interpreti: alunni della classe II B. Musica: autori vari. Coordinamento: Cristina Battagliola. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado A. Zammarchi.

PERFEZIONE

Regia, fotografia, suono, montaggio: Davide Meraviglia. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi III A, III B, Giorgia Carafa, Cristina Pedroni. Scenografia: Matteo Polli, Gabriele Josef El Gindi, José Nigro.

Musica: Kevin MacLeod. Coordinamento: Gemma Oliveri. Produzione: Istituto Comprensivo P. Frisi di Melegnano - Scuola Secondaria di I Grado A. Moro.

La descrizione dei rapporti che intercorrono tra il cibo e il corpo in un delicato momento di crescita come l’adolescenza. Un video per aiutare i tanti giovani che inseguono un modello di perfezione fisica, inculcato dai mass media, che nella realtà ha ben pochi proseliti.

Apprendendo le basi della dialettica delle immagini in movimento, gli alunni hanno costruito un’occasione per riflettere collettivamente sulla singolarità di ogni essere umano e sull’aleatorietà dei falsi stereotipi.

Istituto Comprensivo Erasmo da Rotterdam - Sezione Associata di Albairate (Milano)

… Quelli della 2a

Italia, 2010-2011, DVD, 9'47", col.

Regia, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II A. Soggetto: Chiara Arpaia, Alice Castagna. Fotografia, suono: C. Arpaia, A. Castagna, Giovanni Peroni. Musica: The Beatles, Victor Wooten, Aronne Almasio. Montaggio, coordinamento: A. Almasio. Produzione: Istituto Comprensivo Erasmo da Rotterdam - Sezione Associata di Albairate.

Un viaggio nella II A attraverso gli occhi e la fantasia di Marco: l’appassionato di videogiochi, il secchione antipatico, gli amici del cuore e l’immancabile compagno più riservato diventano i tasselli del mosaico umano di una classe qualunque eppure speciale.

Il corto ha permesso di avvicinare gli alunni alla creazione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente le sue tre principali fasi di realizzazione.

Istituto Comprensivo G. Gozzi - C. Olivetti - Plesso di via Bardassano - Torino

RAGAZZI SMODATI

Italia, 2010-2011, DVD, 1'39", col.

Regia: alunni della classe II D, Patrizia Moraglio. Soggetto, sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni della classe II D. Fotografia, suono, montaggio: alunni della classe II D, Marco Savio. Musica: Bonobo, No Vacancy.

Coordinamento: P. Moraglio. Produzione: Istituto Comprensivo G. Gozzi - C. Olivetti - Plesso di via Bardassano.

Nel cortile della scuola, i ragazzi pensano sia più facile farsi accettare dai propri coetanei vestendo abiti firmati e alla moda, ma, d’improvviso, irrompono nuovi personaggi che li invitano a riflettere sull’importanza della propria individualità al di là di ogni precaria omologazione contemporanea.

Il lavoro nasce a seguito della partecipazione al laboratorio Coop “Una Moda Mondiale” e vuole riflettere sul legame che intercorre tra ciò “che fa tendenza” e la libera espressione del proprio io, stimolando negli alunni la creatività e il senso di responsabilità.

Istituto Comprensivo Don Milani - Rivalta di Torino (Torino)

RAP SALUTISTICO

Italia, 2011, DVD, 4'28", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Tiziana Spennacchio. Soggetto: alunni della classe II D, Katiuscia Ciaschini. Sceneggiatura, scenografia, interpreti: alunni della classe II D. Fotografia: alunni della classe II D, T. Spennacchio, Gabriele Pozzi. Musica: alunni della classe II D, Fabri Fibra. Suono: Stefano Vitrotti. Produzione: Istituto Comprensivo Don Milani.

Sulle note della celebre canzone di Fabri Fibra, i ragazzi ne hanno re-interpretato il testo in maniera divertente, strizzando l’occhio al dialetto piemontese e ai cibi “vitaminici”.

Il corto intende stimolare l’interesse verso una sana e corretta alimentazione attraverso la dialettica dei videoclip musicali e un brano famoso e orecchiabile, rivisitato in chiave salutista.

REALE O VIRTUALE?

Italia, 2011, DVD, 4'22", col.

L’innato bisogno d’instaurare legami di amicizia con gli altri spinge spesso a costruirsi un’identità virtuale affascinante e accattivante, a uso e consumo di chi, dall’altra parte dello schermo, ha lo stesso timore di rimanere solo. Ma tutto ciò, in fondo, può essere sufficiente a rendere felici?

La realizzazione dello spot vuole far comprendere agli alunni gli elementi costitutivi del linguaggio cinematografico, portandoli a ideare collettivamente una storia e a rappresentarla utilizzando le immagini e i codici non verbali.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Thaon di Revel - Poirino (Torino)

RITRATTO DI RAGAZZA Italia, 2011, DVD, 8'03", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni delle classi II B, II C. Fotografia, suono: Rocco Riccio, Luca Vigliani.

Musica: autori vari. Montaggio: L. Vigliani. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Thaon di Revel / Associazione Culturale Acting Out. Una ragazza non riesce a difendere il padre carabiniere dalle feroci barzellette dei suoi compagni di classe. Grazie all’aiuto di un pizzico di storia e di un amico molto speciale, però, trova il coraggio per ripagarli con la loro stessa moneta.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Istituto Comprensivo R. Pezzani - Scuola Secondaria di I Grado di via Martinengo Milano

LA SIGARETTONA

Italia, 2011, DVD, 1'42", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, musica: alunni del laboratorio. Fotografia, suono: Silvia Nardoni, Anna Santini. Montaggio: Chiara Tognoli. Coordinamento: Antonella Bertoldo. Interpreti: Gaudenzia Genone, Michele Giordano, Simone Bruzzese. Produzione: Istituto Comprensivo R. Pezzani - Scuola Secondaria di I Grado di via Martinengo / Associazione Culturale Progetto Cinema e Scuola.

Un video per combattere il fumo. Una grossa “sigarettona” aggredisce fisicamente un potenziale consumatore, ma, per fortuna, un impavido e misterioso supereroe è sempre pronto a “spegnerla” con fermezza e precisione.

Il progetto verte sull’analisi della comunicazione per immagini, evidenziando le differenze tra gli spot commerciali e le pubblicità progresso a partire dagli input esterni segnalati dai ragazzi.

Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini - Sezione Associata di Andezeno (Torino)

IL SOGNO DELLO STRANIERO Italia, 2011, DVD, 6'08’’, col.

Regia, fotografia, scenografia, suono, montaggio: alunni della classe II. Soggetto, coordinamento: Pasquale Blasi. Sceneggiatura: P. Blasi, Katia Musso, Laura Tresso, Beatrice Saitta. Musica: P. Blasi, Sergio Fergnachino.

Interpreti: Ruben Ricciardi, Umberto Pedroni, L. Tresso, Martina Stocco, Andrea Bolzon. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado M. L. Quarini Sezione Associata di Andezeno / Zenit Arti Audiovisive / Museo Nazionale del Cinema di Torino.

L’arrivo di uno straniero in una poco tranquilla cittadina del vecchio West suscita, da subito, interesse e curiosità da parte degli abitanti. Costui vanta modi gentili e si integra con facilità, ma, ben presto, deve fare i conti con un gruppo di banditi che rapisce la donna di cui è follemente innamorato.

Il corto si è rivelato un’esperienza di grande valore formativo per gli alunni che hanno potuto comprendere le fasi necessarie alla realizzazione di un film, acquisendo nozioni sulla comunicazione per immagini, sugli elementi organizzativi di un set e sullo stile e le peculiarità del genere western.

Concorsi Istituto Comprensivo G. Gaudiano - Scuola in Ospedale - Pesaro

Istituto Comprensivo G. Micheli - Scuola Secondaria di I Grado L. Vicini - Parma

Italia, 2010, DVD, 26’, col.

Italia, 2010-2011, DVD, 7'48", col.

SOTTO IL SOLE QUATTRO ISOLE SOLE

Regia, fotografia, suono, montaggio: Massimiliano De Simone. Soggetto, interpreti: alunni della Scuola in Ospedale e della classe II D. Sceneggiatura: alunni e insegnanti della Scuola in Ospedale e della classe II D, M. De Simone.

Scenografia: alunni e insegnanti della Scuola in Ospedale e della classe II D. Musica: autori vari. Coordinamento: Gennaro Valeri. Produzione: Istituto Comprensivo G. Gaudiano - Scuola in Ospedale.

TEMPI CHE RITORNANO

Regia, fotografia, suono, montaggio: Maurizio Mercuri. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: alunni della classe II A, M. Mercuri. Musica: Scott Joplin. Coordinamento: Angela De Fabritiis. Interpreti: alunni della classe II A. Produzione: Istituto Comprensivo G. Micheli - Scuola Secondaria di I Grado L. Vicini / Solares - Fondazione delle Arti.

Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Galilei - Barlassina (Monza e Brianza)

Nell’Italia degli anni Venti, un tipetto scanzonato passa le sue giornate dalla trattoria al bar di turno, creando non pochi danni e facendo il cascamorto con la donna di un amico.

A seguito di un “bisticcio” furibondo, i due si ripromettono di non litigare più, ma, in poco tempo, le cose prendono tutta un’altra piega.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

Italia, 2011, DVD, 3’53’’, col.

Istituto Comprensivo G. Falcone - Santena (Torino)

Quattro “isole-pesce” iniziano a raccontarsi delle storie mentre, alla fermata dell’autobus, un bambino sogna a occhi aperti. I vari episodi della vicenda si intrecciano in ambienti strani e fantasiosi, ma, alla fine, tutti si riuniscono con chi stavano aspettando.

L’obiettivo del progetto, educando gli alunni alla condivisione e alle culture differenti, vuole valorizzare i lavori individuali di tutto il gruppo, migliorando, al tempo stesso, l’apprendimento della lingua italiana.

SPOT 2D

Regia, fotografia, suono, montaggio: Giorgio Magarò. Soggetto, sceneggiatura: alunni della classe II D, Annalisa Pantalone. Scenografia: alunni della classe II D, G. Magarò. Musica: tratte da Star Wars. Coordinamento: A. Pantalone.

Interpreti: alunni della classe II D. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Galilei.

Vicino a una fabbrica, dove gli operai vengono da Paesi lontani, cade un’astronave. Dopo un iniziale attimo di diffidenza, gli umani decidono di aiutare gli extraterrestri e, in poco tempo, il disco volante viene aggiustato. Gli alieni, in segno di gratitudine, regalano una fonte di energia pulita ai loro nuovi amici.

Il prodotto vuole riconoscere nella diversità un’inestimabile risorsa - e non una limitante barriera - attraverso una piccola storia elaborata e realizzata collettivamente, istruendo gli alunni alle nozioni di base della comunicazione per immagini.

THANK YOU FOR (NOT) SMOKING Italia, 2011, DVD, 7'05", col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III A. Fotografia, suono, montaggio: Luca Vigliani. Musica: autori vari. Produzione: Istituto Comprensivo G. Falcone / Associazione Culturale Acting Out. L’amicizia tra Diego e il suo gruppo viene compromessa da sigarette e cattive compagnie.

Ma non è mai detta l’ultima parola, specialmente quando il senso di colpa verso un amico fidato diventa più forte della ribellione adolescenziale.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Alighieri-Trevigi - Casale Monferrato (Alessandria)

Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Conti - Buccinasco (Milano)

Italia, 2010, DVD, 8’54’’, b/n e col.

Italia, 2010, DVD, 3'09", col.

LA STELLA DI SARA

Regia, sceneggiatura, scenografia: Sara Leporati. Soggetto, interpreti: alunni delle classi III B, III C, III I, Sara Selimja, Sabrina Scarrone. Fotografia, suono, montaggio: Alessandro Azzarito. Musica: S. Leporati, Assunta Prato.

Coordinamento: Cristina Merlo, A. Prato, Patrizia Pozzi. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Alighieri-Trevigi.

La toccante amicizia tra Maria e Sara, due giovani testimoni della persecuzione antisemita a seguito dell’emanazione delle leggi razziali. Perché «la Shoah non è una faccenda di soli ebrei, ma di tutti».

Un progetto didattico per riflettere in modo attivo e partecipe su una tragedia che non deve essere considerata un mero fatto storico. Stimolando nei ragazzi la riflessione intorno al concetto di civiltà, il film lancia un messaggio forte di solidarietà e condanna contro tutte le discriminazioni.

Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Lagrange - Cambiano (Torino)

Studio su: le relazioni pericolose Italia, 2011, DVD, 4’57’’, col.

Regia, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe II C. Fotografia, suono: Luca Vigliani, Rocco Riccio. Musica: autori vari. Montaggio: L. Vigliani. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Lagrange / Associazione Culturale Acting Out. I conflitti e i dissapori di una classe, analizzati nel dettaglio grazie all’utilizzo di una particolare lente d’ingrandimento sociologica che passa in rassegna le varie fasi “scientifiche” di un’incomprensione giovanile.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

TODO CAMBIA

Regia, coordinamento: Franco Brega, Tullia Castagnidoli. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, interpreti: alunni della classe III D. Musica: Mercedes Sosa. Montaggio: alunni e insegnanti della classe III D. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado L. Conti.

Solo la consapevolezza permette di costruire un futuro migliore. Un videoclip per comprendere la miseria estrema in cui tante persone sono destinate a vivere, contrapposta all’irrispettosa opulenza di alcune abitudini di vita occidentali.

Il corto è nato da un progetto didattico che ha coinvolto l’intera classe, senza contributi esterni. Ciò ha permesso agli alunni di acquisire competenze analitiche, critiche, creative, espressive e di sintesi in ambito extrascolastico.

Istituto Comprensivo G. Falcone - Santena (Torino)

24 HOUR PARTY PEOPLE Italia, 2011, DVD, 6'37", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: alunni della classe III B. Fotografia, suono: Luca Vigliani, Rocco Riccio. Musica: autori vari. Produzione: Istituto Comprensivo G. Falcone / Associazione Culturale Acting Out. Organizzare una festa, a volte, può risultare molto complesso, specialmente quando non ci si mette tutti d’accordo sui preparativi. Un cortometraggio a ritmo di musica con un retrogusto di cioccolato.

Il progetto “Corti in Provincia 2011” si sviluppa con l’obiettivo di avvicinare gli alunni al mondo del cinema attraverso incontri di studio e approfondimenti mirati che possano introdurli alle diverse fasi della realizzazione di un film.

31

32

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Perlasca - Rezzato (Brescia) AVISCO - Brescia PInAC - Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva A. Cibaldi - Brescia

Concorso Scuole Secondarie di Secondo Grado

Italia, 2011, DVD, 9'38", col.

IPSSP A. Steiner - Torino

UMANIMATI

Regia, soggetto, sceneggiatura, musica, suono: alunni della classe I B, Vincenzo Beschi, Irene Tedeschi. Fotografia, scenografia, interpreti: alunni della classe I B. Montaggio: V. Beschi. Coordinamento: V. Beschi, I. Tedeschi.

Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Perlasca / AVISCO / PInAC - Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva A. Cibaldi.

Ogni essere umano possiede una straordinaria unicità, tracciando ogni giorno sulla propria pelle le linee di una storia irripetibile. È il tempo, quindi, l’unica variabile attraverso cui si definisce l’identità delle persone, mentre il cuore, come un metronomo di vita, scandisce il ritmo dei secondi che passano per non tornare più.

Focalizzando l’attenzione sui rapporti tra il suono e l’immagine, il progetto ha assunto un taglio prettamente sperimentale, alla ricerca delle modulazioni corporee, degli andamenti musicali e del valore espressivo e comunicativo dei rumori.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Caduti di Marzabotto - Giulio Cesare Brindisi

VIRTUAL CHAMPIONS Italia, 2010, DVD, 7'44", col.

Regia: Laura Barba, Easter Anna Petracca, Luca Rinelli. Soggetto, sceneggiatura, suono: alunni del laboratorio. Fotografia, montaggio: Luca Nestola. Musica: Apollo 440, Muse, Ali G, M-Beat feat. General Levy.

Coordinamento: Gabriella Rodi. Interpreti: Giovanni Turchiarulo, Lorenzo Calò, L. Rinelli, Francesca Lazzari, L. Barba. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Caduti di Marzabotto - Giulio Cesare / Comune di Brindisi - Assessorato alle Politiche Sociali - Istituzione per la Prevenzione dell’Emarginazione e del Disagio Sociale.

Nel cortile della scuola, i ragazzi passano il tempo divertendosi con i videogiochi. Pur trovandosi in gruppo, ognuno di loro sta per i fatti propri, senza dare importanza a ciò che succede intorno. Giorgio non è interessato alle mini consolle e cerca di chiacchierare con gli altri, ma nessuno sembra prestargli attenzione.

Il corto ha sviluppato le abilità espressive degli alunni, finalizzandole a un lavoro di gruppo che ha permesso di superare le insicurezze e le inibizioni tipiche dell’adolescenza.

AD MAJORA

Italia, 2011, DVD, 6'32", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, suono, montaggio, interprete: Matteo Bongiovanni. Fotografia: Marilena Goria. Musica: Freddie Mercury.

Coordinamento: Adriana Toppazzini. Produzione: IPSSP A. Steiner. È la storia di Matteo, un adolescente che ha raggiunto risultati impressionanti attraverso la tenacia, la pratica costante e l’amore per lo sport, ed è riuscito, in questo modo, a superare alcuni dei limiti imposti dal suo handicap. Un documentario sulla forza di volontà per imparare a non arrendersi mai.

Il corto è il risultato di un progetto didattico, richiesto dai docenti del laboratorio di montaggio, il cui fine era dimostrare l’autonomia dello studente nella creazione di un prodotto audiovisivo, dall’ideazione all’organizzazione e, infine, alla realizzazione di ogni singola fase del lavoro.

IISS V. Floriani - Sezione Associata IPSCTS A. Olivetti - Vimercate (Monza e Brianza)

UN’ALTRA VITA

Italia, 2011, DVD, 8'42", b/n e col.

Regia, soggetto, scenografia, suono: studenti della classe II C. Sceneggiatura: studenti della classe II C, Francesco Clerici. Fotografia: studenti della classe II C, F. Clerici, Stefano Maiocchi. Musica: David Lynch, Bob Marley, Franco Battiato. Montaggio: F. Clerici. Coordinamento: Erica Della Rosa. Interpreti: studenti della classe II C, E. Della Rosa. Produzione: IISS V. Floriani - Sezione Associata IPSCTS A. Olivetti / Barz and Hippo.

Valentina è caduta in bagno, sbattendo la testa, e ha perso la memoria. Nella mente della ragazza si susseguono e sovrappongono immagini sfocate di un passato che si fa sempre più nitido. Al termine di questo percorso, però, scopre soltanto una verità che, forse, sarebbe stato meglio dimenticare.

Il corto è stato realizzato nell’ambito di un laboratorio scolastico di sperimentazione cinematografica che, affrontando sotto vari aspetti l’elaborazione di un prodotto audiovisivo, ha permesso agli studenti di diventare protagonisti attivi di tutte le sue fasi di realizzazione.

Scuola Secondaria Statale di I Grado Leonardo da Vinci - Lentate sul Seveso (Monza e Brianza)

Primo Liceo Artistico Statale - Torino

Italia, 2010, DVD, 2'30", col.

Italia, 2011, DVD, 2'40", col.

WUALECH

Regia, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Giorgio Magarò. Soggetto, interpreti: alunni delle classi II C, II D. Sceneggiatura: alunni delle classi II C, II D, Stefania Terraneo. Coordinamento: S. Terraneo. Produzione: Scuola Secondaria Statale di I Grado Leonardo da Vinci.

Un’alunna perde l’autobus e arriva, per la terza volta nella stessa settimana, in ritardo a scuola, scatenando le ire del professore. Contro ogni previsione, una verifica a sorpresa e un acuto stratagemma riescono a salvarle la giornata.

Lo scopo del corto è quello di avvicinare gli alunni al mondo degli spot pubblicitari per guidarli verso una consapevolezza maggiore rispetto agli obiettivi e alle caratteristiche peculiari dei mass media.

AMBROWILD

Regia, soggetto: Matteo Ambrosino. Sceneggiatura: Debora Cannillo.

Fotografia, suono: Fiorella Peretti. Scenografia: Federica Lombardo. Musica, montaggio: studenti della classe III D. Coordinamento: Gian Carlo Povero.

Interpreti: Debora Di Sebastiano, Riccardo Pucciano, Federico Bidone, Silvia Casafina, Elisa Cesaro. Produzione: Primo Liceo Artistico Statale.

Quanto un deodorante può cambiare la vita? Riferendosi ad AmbroWild, «il profumo del macho selvatico», un “del tutto” potrebbe essere la risposta più appropriata. Uno sguardo ironico sulla retorica degli spot per osservare come, a volte, basti poco per trasformare se stessi in un sex symbol.

Il cortometraggio è il risultato di un percorso critico e analitico, svolto dagli studenti in classe, sulla comunicazione efficace del linguaggio pubblicitario.

ITS L. Casale - Vigevano (Pavia)

ANOMIMO

Italia, 2011, DVD, 15', col.

Regia, fotografia, musica, montaggio, coordinamento: Marco Rota. Soggetto, sceneggiatura: studenti delle classi III, IV, M. Rota, Ivan Adami. Scenografia: Andrea Cardinali, Simona Ferrari, Sara Perrucci. Suono: Vito Bonnici, Giulio Pizzocaro. Interpreti: Luca Ganimede, Francesco Toscano, Francesca Ferrari, Guy Attoh, Gennaro Di Benedetto. Produzione: ITS L. Casale / Centro di Aggregazione Giovanile “Fateci Spazio” / Tkvideo.

Concorsi Una ragazza rapita in circostanze misteriose, un mimo sconvolgente e un gruppo di ragazzi che, adottando uno stratagemma poco tradizionale, si riuniscono per rintracciare una vecchia conoscenza. Con l’ironia e la spensieratezza dell’adolescenza, il racconto di una storia tentacolare che affronta la tematica della diversità e dell’amicizia.

Attraverso lo sforzo creativo di tutto il gruppo, il corto vuole far conoscere agli studenti le basi del linguaggio cinematografico, sviluppando le potenzialità estetiche, l’autostima individuale e la responsabilizzazione pratica e professionale di ognuno di loro.

Un telegiornale annuncia l’ormai prossima entrata in vigore della legge sulla privatizzazione dell’aria. Tra lezioni di marketing, manifestazioni in piazza e tentativi, più o meno efficaci, di risolvere la critica situazione dei cittadini, vari punti di vista affollano lo schermo per riflettere sulle conseguenze di una scelta poco vantaggiosa.

Attraverso i codici del linguaggio cinematografico, il breve corto nasce dall’idea di far ragionare gli studenti intorno all’attuale dibattito sulla privatizzazione di un bene pubblico e di prima necessità - come l’acqua.

Liceo Classico Statale S. Maffei - Verona

IISS Europa Unita - Chivasso (Torino)

ARIA DI SCELTA

Italia, 2011, DVD, 3'32", col.

Regia: Anna Delaini, Alessandro Vandelli. Soggetto, fotografia, suono: Olga Verlato. Sceneggiatura: O. Verlato, Giulia Chesini. Scenografia: Chiara Filippini. Musica: autori vari. Montaggio: C. Filippini, A. Vandelli, O. Verlato, Lucia Zilioli. Coordinamento: Luigi Falezza. Interpreti: Anna Bertoldo, Carolina Magaglio, Jasmine Isalberti, Clara Magnano, Giada Bottaro. Produzione: Liceo Classico Statale S. Maffei.

BULLI BUS

Italia, 2011, DVD, 4'22", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Giorgio Grosso. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: studenti della classe IV B multimediale. Fotografia, suono: Gennaro Olivero. Musica: Marco Collina. Produzione: IISS Europa Unita.

Che cosa accade all’interno del corpo umano quando s’inspira il fumo di una sigaretta?

La storia di una battaglia persa in partenza, raccontata da una prospettiva originale e con un pizzico d’ironia.

Il cortometraggio ha permesso di avvicinare gli studenti alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi della realizzazione.

Uno spot in stile Pubblicità Progresso contro il bullismo per educare le nuove generazioni a un uso corretto dei mezzi pubblici. La narrazione è composta da cinque episodi, incentrati sulle vicende di altrettanti personaggi: il nonno, la gestante, il fumatore, la chiacchierona e “non disturbare il conducente”.

Il cortometraggio rappresenta l’esercitazione pratica conclusiva di un corso sui linguaggi multimediali che ha prestato particolare attenzione alla comunicazione pubblicitaria, di cui sono stati introdotti i ritmi, l’efficacia del messaggio e gli strumenti della postproduzione.

IISS T. D’Oria - Ciriè (Torino)

IPSSP A. Steiner - Torino

Italia, 2011, DVD, 3'30", col.

Italia, 2011, DVD, 8'58", col.

BIANCANEVE E LE INSIDIE DEL CELLULARE

THE CELLAR

Regia, coordinamento: Enrico Trucco. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: studenti del laboratorio. Interpreti: Paola Garbolino, Simone Bruni, Emanuel Di Palmo. Produzione: IISS T. D’Oria.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Cecilia Ravasio, Arianna Loche. Coordinamento: Fabrizio Giuliano. Interprete: Carolina Ravasio. Produzione: IPSSP A. Steiner.

Le insidie del cellulare in una parodia della celeberrima scena della mela avvelenata che compare in uno dei film di animazione Disney più amato e apprezzato. Anche il principe azzurro, stanco di aspettare il termine di una telefonata troppo lunga, decide di cercare altrove l’amore, lasciando da sola l’indaffarata Biancaneve con le sue lamentele verso gli amici nani.

Attraverso i codici del linguaggio cinematografico, il breve corto nasce dall’idea di far ragionare gli studenti sulle conseguenze e sui pericoli di un utilizzo improprio e dipendente della tecnologia.

Una ragazza vive in affitto in un vecchio appartamento. Un giorno sente dei rumori inquietanti - simili al verso di qualche animale indesiderato - provenire dalla cantina e, portando con sé la videocamera, decide di andare a controllare. Scendendo le scale, però, si imbatte in qualcos’altro di ben più spaventoso.

Il corto è il risultato di un progetto didattico, richiesto dai docenti del laboratorio di montaggio, il cui fine era dimostrare l’autonomia dello studente nella creazione di un prodotto audiovisivo, dall’ideazione all’organizzazione e, infine, alla realizzazione di ogni singola fase del lavoro.

ITIS G. Ferraris - San Giovanni La Punta (Catania)

IPSSP A. Steiner - Torino

Italia, 2011, DVD, 6'56", b/n e col.

Italia, 2011, DVD, 5'38", col.

BLACK-OUT

Regia, soggetto, sceneggiatura: studenti del laboratorio, Sonia Giardina.

Fotografia: Camillo Grasso, Leonardo Raineri. Musica: I Tamarri, Ekstrack, Massive Attack, Gobelin, Trans-Siberian Orchestra, Snoop Dogg, Kanye West.

Suono, interprete: Carmelo Caruso. Montaggio: S. Giardina, Anthony Cristina, C. Grasso, L. Ranieri, Edoardo Tomarchio. Coordinamento: Ermelinda Caruso.

Produzione: ITIS G. Ferraris.

Carmelo è un diciassettenne che sta chattando dal suo computer, quando un improvviso black-out lo spinge a uscire di casa. Inizia a vagare senza meta per le strade buie della città e, poco a poco, si accorge di non essere più visto e percepito dagli altri. La lunga peregrinazione notturna diventa ben presto un incubo, ma insieme un percorso iniziatico che gli permetterà di riconquistare se stesso e la vita vera.

Il cortometraggio racconta la tendenza, diffusa tra i giovani, a rinchiudersi in un mondo di relazioni virtuali e offre alcuni spunti di riflessione sulle difficoltà che incontrano gli adolescenti nell’intessere rapporti autentici, ma anche nell’esprimersi al di là della paura del giudizio altrui.

IISS T. D’Oria - Ciriè (Torino)

LA BOLLETTA DELL’ARIA Italia, 2011, DVD, 4'30", b/n

Regia, coordinamento: Enrico Trucco. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: studenti della classe IV A. Produzione: IISS T. D’Oria.

CHE AMICA SEI

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Sara Zurletti, Giorgia Lo Vetere. Musica: Adele, Ludovico Einaudi, Yoshihisa Hirano e Hideki Taniuchi. Coordinamento: Fabrizio Giuliano. Interpreti: G. Lo Vetere, S. Zurletti, Claudia Schiavon, Giacomo Utzeri, Simona Mazza.

Produzione: IPSSP A. Steiner.

Camilla e Diana si conoscono da tredici anni. La prima è una ragazza molto timida che guarda il mondo con atteggiamento riservato e ingenuo. La seconda, invece, è estroversa e sicura di sé. Unite da una forte amicizia, sono capaci di regalarsi a vicenda affetto e sicurezza senza badare ai problemi tipici della loro età. Per Camilla, però, qualcosa cambia improvvisamente.

Il corto è il risultato di un progetto didattico, richiesto dai docenti del laboratorio di montaggio, il cui fine era dimostrare l’autonomia dello studente nella creazione di un prodotto audiovisivo, dall’ideazione all’organizzazione e, infine, alla realizzazione di ogni singola fase del lavoro.

Liceo Scientifico Statale Aristotele - Roma Liceo Artistico Statale Caravaggio - Roma Liceo Classico Statale F. Vivona - Roma

UNA COMMEDIA SFIGATA DI SINISTRA Italia, 2011, DVD, 24', col.

Regia: Dario Corallo. Soggetto, coordinamento: Alessandro Guida.

Sceneggiatura: Marco Becchetti. Fotografia, suono: Valerio De Vita.

33

34

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Scenografia: Gabriele Torti. Musica: autori vari. Montaggio: Jean Michel Sneider. Interpreti: J. M. Sneider, Fabio Marcucci, Carolina Grimaldi, Andrea Barbagallo, Chiara Corrado. Produzione: Liceo Scientifico Statale Aristotele / Liceo Artistico Statale Caravaggio / Liceo Classico Statale F. Vivona.

Cerra. Coordinamento: Salvatore Sapienza. Interpreti: Jessica Alongi, Edoardo Monterosso, Noemi Minnelli, Laura Catania, Riccardo Cosentino. Produzione: Liceo Statale G. Turrisi Colonna.

Roma 2017. Tutte le scuole pubbliche stanno passando in mano ai privati. Due rappresentanti del liceo Rosa Luxemburg tentano di opporsi alla tragica situazione, ma dovranno vedersela con una temibile avversaria. Alla fine, il tutto si deciderà secondo le regole di una particolarissima battaglia condotta senza esclusione di colpi.

Il film è il risultato di un laboratorio il cui scopo è quello di apprendere le tecniche per la realizzazione tanto di un documentario quanto di una fiction, per produrre, in un secondo momento, un cortometraggio originale che abbia le caratteristiche di entrambi.

Il liceale Riccardo sta scrivendo un romanzo sui superpoteri che potrebbero rendere la vita dell’uomo più felice e giusta. Alcuni compagni di classe, ascoltando il racconto delle sue idee affascinanti, iniziano a sognare a occhi aperti: c’è chi crede di volare, chi di leggere nel pensiero, chi di essere invisibile e chi, infine, di avere il dono dell’ubiquità.

Tutte queste fantasticherie, però, si risolvono sempre con dei piccoli disastri.

L’obiettivo didattico alla base del laboratorio è quello di far conoscere agli studenti le metodologie specifiche della scrittura cinematografica, seguendoli nell’ideazione del soggetto e della sceneggiatura di un cortometraggio.

Liceo Classico Statale S. Maffei - Verona

Liceo Classico Statale Gaio Cornelio Tacito - Terni

Italia, 2011, DVD, 3'03", col.

Italia, 2011, DVD, 11', col.

CON LE MANI NELLA COSTITUZIONE Regia: Serena Castellani, Fiorenza Marani, Alice Pinali. Soggetto, sceneggiatura: studenti della classe II I. Fotografia, suono: Susanna Blattner, Federica Fabiani, Giulia Mantovani, Antonio Pastore. Scenografia: Alice Carli, Giovanni Chiamenti, Francesca Dal Fior, Federica Zumerle. Musica: Steve Jablonsky. Montaggio: Matteo Benciolini, Giuseppe Enrico Le Pera, Jacopo Zamperini. Coordinamento: Luigi Falezza. Interpreti: studenti della classe II I, Manu Derrick, Maurizio Compagni. Produzione: Liceo Classico Statale S. Maffei.

DUE CUORI E UN MISTERO

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: studenti della classe V AM, Pierluca Neri, Alessandro Pambianco.

Coordinamento: P. Neri. Interpreti: studenti della classe V AM. Produzione: Liceo Classico Statale Gaio Cornelio Tacito / Comune di Terni - Direzione Servizi Educativi e Scolastici - Progetto Cinema e Scuola.

IISS C. Colombo - Sanremo (Imperia)

Diego, durante una visita all’anfiteatro di Terni, trova per terra un antico medaglione e, incuriosito, decide di portarlo via con sé. Quando Isabella, una sua compagna di classe, capisce che il prezioso oggetto potrebbe far parte di alcuni gioielli trafugati poco tempo prima, i due, insieme ai loro amici, iniziano a indagare, scoprendo che un ladro, a volte, può nascondersi sotto le vesti della persona meno sospetta.

Analizzando il linguaggio e i meccanismi del genere giallo nella letteratura e al cinema, gli studenti si sono cimentati con la realizzazione collettiva di una storia incentrata sulla risoluzione di un mistero, sperimentando attivamente le dinamiche di una produzione audiovisiva.

Italia, 2011, DVD, 16', col.

IISS G. Ferraris - F. Brunelleschi - Empoli (Firenze)

Il dettaglio di una Costituzione che brucia, alternato a scene di denuncia verso la situazione attuale di uno Stato sempre più contrario ai principi su cui è stato fondato, dà il via a un’acuta riflessione sullo spirito tradito di uno dei capisaldi della Repubblica italiana.

Il corto ha permesso di avvicinare gli studenti alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi della realizzazione.

CRISALIDE

Regia, montaggio: Marco Di Gerlando. Soggetto, sceneggiatura: studenti della classe III A IGEA. Fotografia: Fabio Santamaria, Fulvio Cataldo. Scenografia: Giancarlo Pidutti. Musica: autori vari. Suono: Manuel Pidutti. Coordinamento: Stefano Re. Interpreti: Sabrina Forastiere, Alessio Zavoli, Luca Miano, Elisa Minio, Luca Lanfranchi. Produzione: IISS C. Colombo / Associazione Culturale Sanremo Cinema.

Chiara ha sedici anni e probabilmente è troppo giovane per diventare madre. Sola di fronte a una scelta molto difficile, corre di giorno nel parco cittadino, mentre la sera, nel silenzio della sua stanza, osserva un vecchio bambolotto, arrivando a comprendere il valore della vita e la strada che, da quel momento, percorrerà coraggiosamente.

L’obiettivo didattico del progetto consiste nel far conoscere e riclassificare le forme di finanziamento tipiche di un’azienda cinematografica, i suoi settori d’investimento e la natura dei costi - e dei ricavi - di un prodotto audiovisivo.

Liceo Classico Statale M. D’Azeglio - Torino

DICONO DI NOI

Italia, 2010-2011, DVD, 9'39", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: studenti della classe V B. Musica: The Cure.

Coordinamento: Isabella Crapisi. Produzione: Liceo Classico Statale M. D’Azeglio / C.A.S.T. Tra accesi dibattiti intorno ai personaggi manzoniani de I promessi sposi e affollati cineforum improvvisati in salotto, il racconto dell’amicizia di un gruppo di adolescenti e del loro stile di vita di fronte ai pregiudizi degli adulti e alla volontà di «far vedere il mondo sotto la propria luce».

Lavorando sulla comprensione del linguaggio cinematografico e promuovendo una maturazione critica ed estetica nei partecipanti, l’obiettivo didattico alla base del film intende fornire loro la possibilità di esprimersi attraverso un nuovo codice comunicativo.

Liceo Statale G. Turrisi Colonna - Catania

I DONI DELLA FELICITÀ Italia, 2011, DVD, 6'41", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: studenti del laboratorio. Musica: autori vari. Suono: Antonino Ferrara. Montaggio: Giuseppe

… è LA PAURA, SANCHO Italia, 2011, DVD, 10', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: studenti e insegnanti del laboratorio. Coordinamento: Silvia Desideri. Produzione: IISS G. Ferraris - F. Brunelleschi.

Tre ragazzi e un vecchio saggio. Fuori, le domande di un mondo da tenere a bada e la paura di non riuscire a rispondere adeguatamente. Solo tre le strade percorribili: arrendersi, chiudersi in se stessi o continuare a cercare un senso e, attraverso l’esperienza delle generazioni passate, intravedere la possibilità di una via d’uscita.

Il progetto è finalizzato a prevenire in maniera attiva il disagio e la dispersione scolastica, sostenendo i soggetti più deboli, in particolare i diversamente abili e gli stranieri.

Liceo Classico Statale L. De Samuele Cagnazzi - Altamura (Bari)

ERODOTO ON LINE

Italia, 2011, DVD, 8'11", col.

Regia: Salvatore Di Gennaro, Antonio Mirizzi, Andrea Michele Capurso, Nunzio Langiulli. Soggetto, sceneggiatura: Silvia Grimaldi, Marta Lorusso, Anna Rita Natrella. Fotografia, montaggio: S. Di Gennaro. Scenografia: Giuseppe Stolfa, A. M. Capurso. Musica: Vincenzo Laterza. Suono: Roberta Reale, Miriana Natalicchio. Coordinamento: Anna Cornacchia. Interpreti: Irene Farella, Onofrio Cristiano Squicciarini, Giuseppe Marrulli. Produzione: Liceo Classico Statale L. De Samuele Cagnazzi.

Una vicenda che rivisita in chiave moderna la celebre novella di Erodoto Gige e Candaule, tra i preparativi di una versione di greco, un messaggio su facebook e una conversazione in videochat.

Stimolando l’interesse verso le tecniche del linguaggio filmico, l’obiettivo didattico alla base del corto è quello di permettere agli studenti l’acquisizione di una maggiore capacità di orientamento nella civiltà delle immagini.

IISS Cellini-Tornabuoni - Firenze

EVERYTHING IS GOING TO BE ALRIGHT Italia, 2011, DVD, 15', col.

Regia, sceneggiatura, coordinamento: Valeria Russo. Soggetto: Silvia Chen,

Concorsi Alessia Bonafede. Fotografia: V. Russo, Francesca Cavalensi. Scenografia: F. Cavalensi. Musica: Enrico Lelli. Suono: Emiliano Madiai. Interpreti: Elena Lin, A. Bonafede, Ettore Longhi, Ginevra Bruschi, Giulia Bonaccorso. Produzione: IISS Cellini-Tornabuoni / Mediateca Regionale Toscana per il Montaggio.

Ele ha diciassette anni, lavora in un piccolo supermercato e frequenta una scuola superiore con indirizzo moda. La ragazza coltiva da sempre un sogno nel cassetto: diventare una stilista di abiti da sposa. Dosando talento, amore, amicizia e inaspettati colpi di scena in una Firenze multietnica e una Londra sempre più vicina, scoprirà che, a volte, anche i desideri possono diventare realtà.

Sotto la guida della docente, in orario extracurriculare, i ragazzi sono giunti a una conoscenza critica del linguaggio cinematografico e dei suoi meccanismi espressivi attraverso il coinvolgimento attivo in tutte le fasi di produzione di un film.

Liceo Classico Statale S. Maffei - Verona

FALLING TOO FAST

Italia, 2011, DVD, 3'43", col.

Regia, fotografia, suono: Alessandro Maggio. Soggetto, sceneggiatura: Micol Martoro. Musica: Irene Meneghetti. Montaggio: studenti della classe II C. Coordinamento: Luigi Falezza. Interpreti: Davide Toffalini, Camelia Kajbaf.

Produzione: Liceo Classico Statale S. Maffei.

Uno studente poco avvezzo allo studio della lingua inglese incontra, casualmente, una giovane turista e si offre di accompagnarla a Castel San Pietro. Lui è un inguaribile sognatore e, immerso nell’atmosfera romantica e idilliaca del luogo, ricorda le passate delusioni amorose, accorgendosi solo alla fine di aver preso l’ennesimo abbaglio.

Il corto ha permesso di avvicinare i ragazzi alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi della realizzazione.

IISS Gandhi - Casoria (Napoli)

… FINALMENTE!

Italia, 2011, DVD, 15', col.

Regia: Marco D’Apuzzo. Soggetto: Marzia Luciano. Sceneggiatura: M. Luciano, Emanuele Cella. Fotografia: Antonio Centomani, Aniello Pelella.

Scenografia: Emilia Lago, Antonella Galliano, Luca Petrucci. Musica, suono: Lorenzo Girasole, Giuliana Vinci. Montaggio: Genesio Puzio, Luigi Silvestro.

Coordinamento: Antonio D’Addio. Interpreti: L. Girasole, Claudia Cimmino, L. Petrucci, M. Luciano, Roberta Navarra. Produzione: IISS Ghandi.

Tre storie che raccontano la diversità, cucite insieme dalla figura di una portinaia. Nella prima, una ragazza omosessuale, dopo varie esitazioni, riesce a svelare il suo segreto e a vivere serenamente la propria condizione. Nella seconda, uno studente perde la testa per una compagna e comincia a importunarla e tormentarla, mandandole di continuo sms indesiderati. Nella terza, infine, la vita di un teledipendente cambia radicalmente quando un incubo gli svela con chiarezza la gabbia in cui si è rinchiuso.

Il cortometraggio è il risultato di un progetto extracurriculare dedicato alla scrittura creativa e alla legalità. Nel corso degli incontri si sono approfondite numerose tematiche rivelatesi poi utili e propedeutiche alla fase della lavorazione.

Liceo Scientifico Statale A. Gramsci - Ivrea (Torino)

LA FINE

Italia, 2011, DVD, 11', col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Davide Martinoli. Soggetto: studenti del laboratorio. Sceneggiatura, scenografia: studenti del laboratorio, D. Martinoli.

Animazione: Francesco Barbera, Guido Bedin, Cecilia Giglio. Musica: autori vari.

Coordinamento: Pasquale Basile. Produzione: Liceo Scientifico Statale A. Gramsci.

Il racconto di un’ipotesi sulla fine della civiltà, a partire, però, dagli albori della vita.

L’acqua, fonte di ogni sostentamento, si rivela una micidiale arma di distruzione, anche se, nel finale, il vero motore immobile che muove i fili dell’esistenza potrebbe essere qualcun altro.

Partendo da un’idea elaborata collettivamente, il corto porta a compimento l’intento didattico di avvicinare i ragazzi al mondo della comunicazione per immagini.

montaggio, interpreti: Pietro Torchio, Francesco Tarricone, Linda Sava, Stefania Bergo, Francesca Lallo, Giulia Peretto, Lucia Romanello, Sara Bertorello.

Coordinamento: Gian Carlo Povero. Produzione: Primo Liceo Artistico Statale.

Urla strazianti. Paure e deliri in penombra senza un’apparente motivazione. Un racconto che si annuncia da brividi, almeno fino al momento in cui il colpo di scena finale dissolve l’incubo horror in un dolce risveglio velato d’ironia.

Liberamente tratto da Questione di scala di Frederick Brown, il corto è il risultato di un percorso critico e analitico, svolto in classe dagli studenti, sulla comunicazione efficace del linguaggio pubblicitario.

Liceo Classico Statale F. Maurolico - Messina

LA GIOVINE ITALIA

Italia, 2011, DVD, 18', col.

Regia: Antonio Ascenti, Carlo Benedetto, Federica Jannuzzi, Clara De Francesco, Laura De Luca. Soggetto, sceneggiatura: studenti del laboratorio.

Fotografia: Massimiliano Arrigo, A. Ascenti, Alessio Capone. Scenografia: Chiara Trifiletti, Eliana Peditto, Rosita Vinci. Musica: Franz Peter Schubert, Henry Torgue e Serge Houppin, Michael Jackson, Ben Harper, Bob Dylan.

Suono: Valerio Calabrò, Lucia Nicosia. Montaggio: Roberto Bonaventura.

Coordinamento: Emanuela Federico, Silvana Salandra. Interpreti: A. Ascenti, Ambra Bambino, C. Benedetto, V. Calabrò, Silvia Calarco. Produzione: Liceo Classico Statale F. Maurolico.

A causa dei tagli, in un liceo di Messina la situazione è pressoché drammatica. L’annuale gita scolastica, prevista a Londra, viene riconvertita in una più economica escursione al vicino campanile del Duomo e qui Lorenzo soffre nello scoprire che l’amata Marianna si “è messa” con Mirko, il borioso rappresentante d’istituto. Tra rivalse di ogni genere e un crescendo di emozioni, il giovane deciderà di non abbassare la testa ma di battere l’avversario sul suo stesso terreno.

Il corto è ideato per garantire agli studenti un approfondimento sul linguaggio degli audiovisivi, invitandoli a misurarsi con i ruoli tecnici e operativi di una produzione. La sceneggiatura è frutto di un denso lavoro di scrittura che prende le mosse dalle storie proposte dai partecipanti e discusse all’interno del gruppo mediante la tecnica del brainstorming.

ITCGS E. Fermi - Ciriè (Torino)

HO INCONTRATO UN ANGELO Italia, 2011, DVD, 8'10", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Chiara Actis, Fabio Castagno Laré, Stefania Scomazzon, Matteo Spezzano, Sara Togliatti, Stefano Zulian, Anna Gasco.

Fotografia: M. Spezzano, Gianfranco Colombi. Scenografia: S. Zulian, C. Actis, F. Castagno Laré. Musica, montaggio: studenti della classe II A ragioneria, Ernaldo Data. Suono: S. Scomazzon. Coordinamento: Anna Gasco. Interpreti: studenti della classe II A ragioneria, M. Spezzano, S. Togliatti. Produzione: ITCGS E. Fermi.

Marco ha quindici anni e, un giorno, conosce Lilia, una coetanea di nazionalità moldava. La vede bella come un angelo e subito se ne innamora perdutamente. Quando, però, scopre che è stata portata in Italia con l’inganno ed è costretta a prostituirsi, decide di chiedere aiuto a suo padre, riuscendo a fare in modo che la giovane torni a casa sana e salva.

Ispirato al romanzo La ragazza dell’Est di Fulvia Degl’Innocenti, il film si misura con la transcodificazione cinematografica, esplorando la grammatica degli audiovisivi attraverso la realizzazione collettiva di un prodotto originale.

Liceo Classico e Scientifico Statale C. Marchesi - Mascalucia (Catania)

HO SPENTO LA TV ORA PEDALO Italia, 2011, DVD, 19', col.

FINO ALL’ULTIMA GOCCIA

Regia, suono, montaggio: Marco Sciuto, Marco Romano, Ottavia Buccheri, Marta Tortorici. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti del laboratorio. Fotografia, coordinamento: Claudio Desiderio. Musica: Denny Sofia, Gabriele Quartarone, Claudio Consoli, Valerio Pellegrino. Interpreti: Antonio Musmarra, O. Buccheri, Samuele Giuffrida, Pietro Raspagliesi, Antonio Bruno. Produzione: Liceo Classico e Scientifico Statale C. Marchesi.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono,

La storia di tre ragazzi della borghesia urbana del catanese, dove la vita scorre nell’apparente normalità di famiglie che, in realtà, non riescono a cogliere i disagi vissuti

Primo Liceo Artistico Statale - Torino Italia, 2011, DVD, 2'11", col.

35

36

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani dai figli. Un’amicizia riempie il cuore di Felice, inconsapevole di ciò che un gruppo di bulli ha tramato alle sue spalle in nome di una ridicola “giustizia di quartiere”, ma, proprio quando le cose iniziano a mettersi male, Tiziano, consigliato dalle sagge parole di Viola, decide di correre in suo aiuto.

Attraverso la visione e l’analisi di film e cortometraggi, il progetto mira a far conoscere il linguaggio degli audiovisivi in maniera partecipata, dalla scrittura dei testi al lavoro sul set, dalle principali tecniche di ripresa ai software per il montaggio, il mixaggio audio e la titolazione.

Liceo Scientifico Statale E. Amaldi - Orbassano (Torino)

IMMIGRADIN

Italia, 2011, DVD, 3'50", col.

Regia: Anna Delfino, Sara Plos, Serena Raniero. Soggetto: Noemi Bassi, Irene Parrelli, A. Delfino, S. Plos, S. Raniero. Sceneggiatura, suono, montaggio: A. Delfino. Fotografia: A. Delfino, Francesca Concia, Paola Chiuminatti.

Scenografia: Giulia Devalle, Roberta Beretta, Dalila Lupo, Desirée Truocchio.

Musica: A. Delfino, S. Raniero. Coordinamento: Jacopo Ciravegna. Interpreti: studenti della classe II I. Produzione: Liceo Scientifico Statale E. Amaldi.

A molte persone gli immigrati causano spesso reazioni allergiche e scomposte, ma, niente paura, un laboratorio medico all’avanguardia ha messo a punto una soluzione per questo problema: “Immigradin”, il farmaco creato a partire «dall’unione di amicizia, solidarietà, amore per il prossimo e un pizzico di altruismo».

Riflettendo su un tema di attualità molto discusso, il corto ha incoraggiato gli studenti ad approcciarsi in maniera critica ai codici espressivi del linguaggio cinematografico e pubblicitario.

Liceo Scientifico Statale G. Marconi - Parma

IMPRESSIONI DA CORREGGERE Italia, 2010-2011, DVD, 6'13", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Nidi. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti delle classi I M, II B, II L, II M, III B, III L, IV B, IV L, V M, A. Nidi. Musica: Bad Boy Boogiez, DeVotchKa, Clap Your Hands Say Yeah, Giardini di Mirò, Yann Tiersen. Coordinamento: Luisa Puzzarini.

Interpreti: studenti delle classi I M, II B, II L, II M, III B, III L, IV B, IV L, V M. Produzione: Liceo Scientifico Statale G. Marconi / Centro Studi e Ricerche ParmaInfanzia / Solares - Fondazione delle Arti.

In un’aula scolastica viene ritrovata casualmente una vecchia macchina fotografica. Uno degli studenti se ne impossessa e, dopo pochi scatti, si accorge che la realtà impressa sulla pellicola è molto diversa da quella che scorre davanti ai suoi occhi. Incuriosito, cercherà di capire il mistero che avvolge l’oggetto, modificando, di volta in volta, il corso degli eventi immortalati, ma, ben presto, si accorgerà di quanto il suo agire possa diventare un problema per se stesso e le altre persone.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

Liceo Classico Statale C. Cavour - Torino

IN QUESTO SPAZIO

Italia, 2011, DVD, 14', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono: studenti del laboratorio, Pietro Giau. Montaggio: Gianni Fevola.

Coordinamento: Davide Monopoli, Luigi Giaccone. Interpreti: studenti del laboratorio. Produzione: Liceo Classico Statale C. Cavour / Associazione Immagina / EUT Circoscrizione 4.

In occasione del centocinquantesimo anniversario dell’Unità d’Italia, le storie di alcuni divertenti personaggi della realtà torinese fanno da sfondo ai festeggiamenti, focalizzando l’attenzione sui pensieri, i pregiudizi e i luoghi comuni di una disinformazione generalizzata.

Introducendo gli studenti agli aspetti teorici e pratici della comunicazione per immagini, il cortometraggio vuole stimolare la conoscenza del territorio di appartenenza dell’istituto e delle sue peculiarità tradizionali, storiche e culturali.

IPSSP A. Steiner - Torino

IN VIAGGIO CON IL TRICOLORE Italia, 2011, DVD, 3'55", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia: studenti della classe IV A. Musica: autori vari. Suono, montaggio: Lorenzo Mari. Coordinamento: Raffaella Rizzi, Vittoria Castagneto. Interprete: Santiago Lescano. Produzione: IPSSP A. Steiner.

Un affascinante viaggio nel tempo con un compagno d’eccezione: il tricolore. Dall’impresa dei Mille all’epoca della Resistenza, dai favolosi anni Sessanta fino ai ruggenti Ottanta, dallo scandalo di Tangentopoli alle difficoltà contemporanee, la storia di uno Stato che si racconta, interrogandosi sui principi per cui era stata necessaria la sua creazione.

Ideato a partire dal tema del centocinquantesimo anniversario dell’Unità d’Italia e realizzato interamente dagli studenti, il corto ha dato la possibilità a questi ultimi di cimentarsi nella creazione di un prodotto audiovisivo, gestendo, il più possibile autonomamente, tutte le sue fasi di lavorazione.

ITAS Santorre di Santarosa - Torino

IO NON IO

Italia, 2011, DVD, 19', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono: studenti del laboratorio. Musica: Edoardo Zarli, Astor Piazzolla, Muse. Montaggio, coordinamento: Tomaso Erasmo Brucato. Interpreti: Federica Amodeo, Feliciana Guerra, Thomas Lione, Anna Cimmino, Domenico Testi. Produzione: ITAS Santorre di Santarosa.

Un film che riflette, come uno specchio, la distanza tra ciò che si è e ciò che si vorrebbe essere. I piccoli episodi dell’adolescenza dei protagonisti sono inframmezzati dal suono di una fisarmonica che avvolge gli eventi come in un abbraccio, cancellando i timori, i dolori e le paure della contemporaneità.

Il cortometraggio è il risultato finale di un laboratorio pratico sulle tecniche del linguaggio cinematografico, dalla definizione del soggetto alla post-produzione.

Primo Liceo Artistico Statale - Torino

IL LATO DEMENZIALE DELLE COSE Italia, 2011, DVD, 4'54", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: Michele Benedetto, Guglielmo Diana, Lorenzo Iennarella, Luca Marmello, Jacopo Massara, Simona Nisi, Serena Paolucci, Luca Segre, Flavio Sonetti. Coordinamento: Gian Carlo Povero. Produzione: Primo Liceo Artistico Statale.

«Il mondo è pieno di demenzialità. Basta solo fermarsi un secondo a osservarlo». Con questa frase si apre un omaggio a diverse icone della storia del cinema: i Monty Python, Marylin Monroe, i Fratelli Marx (ma non Harpo!), Darth Vader e, ovviamente, al Flench, da non confondersi mai con il prosciutto cotto.

Il cortometraggio è il risultato di un percorso critico e analitico, svolto dagli studenti in classe, sulla narratività del linguaggio cinematografico e pubblicitario.

Liceo Classico e Scientifico Statale G. Arimondi - Savigliano (Cuneo)

LOVE ME TWO TIMES Italia, 2011, DVD, 12', col.

Regia: Arianna Vasserot, Greta Biancotti, Anna Vitagliano, Valentina Ruffa.

Soggetto: Marco Gerbaudo. Sceneggiatura: A. Vasserot, G. Biancotti.

Fotografia: Remo Schellino. Musica: V. Ruffa. Suono: Alex Giusiano.

Montaggio: Erika Peirano. Coordinamento: Carlo Turco. Interpreti: M. Gerbaudo, Luca Otella, Marianna Mina, Ester Colombero, Giorgia Vitiello.

Produzione: Liceo Classico e Scientifico Statale G. Arimondi.

Cosa si cela oltre lo sguardo assonnato e un po’ confuso di due giovani adolescenti alle prese con le svolte inaspettate della vita? Cosa si nasconde dietro un azzardato sabato sera di cui non si ricorda nulla? Marco e Luca, due amici che in una notte riescono a perdersi lungo le strade fioche della città, comprendono che il tempo non aspetta mai nessuno, ma che al contrario, incurante degli esseri umani, continua a protendersi perpetuamente verso il domani.

L’obiettivo didattico su cui si sono innestate le attività del laboratorio è quello della realizzazione di un prodotto filmico originale, sviluppando a vari livelli, nei giovani partecipanti, abilità, competenze tecniche e consapevolezze artistiche.

Concorsi IISS Duca degli Abruzzi - Catania

IL MARE LO SA

Italia, 2010, DVD, 3'59", col.

Regia, soggetto, coordinamento: Cristina Calì. Sceneggiatura: Marco Di Giovanni, Giovanni Greco. Fotografia: Domenico Fabiano, M. Di Giovanni.

Scenografia, interpreti: studenti delle classi IV AM, IV TM. Musica, suono: Michele Conti. Montaggio: D. Fabiano. Produzione: IISS Duca degli Abruzzi.

Il mare, eterno spazio infinito per l’occhio. Sulla sua superficie iniziano ad accumularsi oggetti di vario tipo mentre l’acqua riflette la realtà, distorcendone le forme e le proporzioni. Alla fine, una didascalia ricorda che «gli uomini sono più uomini quando soffrono di più. Il mare lo sa».

In collaborazione con gli enti istituzionali del territorio e le associazioni di volontariato, il progetto intende stimolare negli studenti, attraverso la comunicazione per immagini, il processo di consapevolezza, appartenenza e identità, favorendo l’incontro con l’“alterità”, inesauribile risorsa di crescita personale e sociale.

ITSOS A. Steiner - Milano

META

Italia, 2011, DVD, 30', col.

Regia: Michele Corsi. Soggetto, sceneggiatura: M. Corsi, Pasquale Cristiano, Paolo Sale. Fotografia: Paolo Medri, Jacopo Bertin, Gianluca Di Giuseppe, Anna Ferro, Manuel Marchese, Davide Artusi, Marco Artusi. Musica: Alessandro Sala. Suono: Marco Tazzi, Luca Ghizzardi, Roberto Pizzino. Montaggio: Maurizio Cortellini, J. Bertin, A. Ferro, Nicolas Redolfi, M. Marchese. Coordinamento: P. Cristiano. Interpreti: N. Redolfi, P. Sale, Marco Finetti, Carlos Armijos, Gabriele Calcagno. Produzione: ITSOS A. Steiner.

Un istituto tecnico della periferia milanese, una squadra di rugby, il campionato scolastico alle porte e un ragazzo che si sta isolando da tutte le persone che gli sono più vicine.

Immerso in questa mutevole cornice, un allenatore particolarmente acuto e sensibile prova a utilizzare lo sport come metafora di qualcosa di più grande.

Un’équipe di docenti di diversa formazione ha supervisionato la realizzazione del corto che, riuscendo a coinvolgere all’interno dei lavori alcuni studenti in crisi motivazionale, veicola un messaggio incisivo d’impegno e di solidarietà, consolidando, contemporaneamente, la tradizione sportiva dell’istituto.

d’accordo nell’abbattere le evanescenti barriere che li separano.

Lavorando sui codici del linguaggio cinematografico, il corto vuole far collaborare due gruppi linguistici differenti per migliorare nei ragazzi l’apprendimento dell’altro idioma, incentivandone, contemporaneamente, la passione e la motivazione.

ITIS E. Fermi - Frascati (Roma)

UN PAESE IMMAGINARIO Italia, 2011, DVD, 11', col.

Regia, sceneggiatura: Antonio Trimani, Tommasina Carravetta. Soggetto: A. Trimani. Fotografia: A. Trimani, Francesca Maffia, Matteo Tranquillino.

Scenografia: studenti del laboratorio. Musica, coordinamento: T. Carravetta.

Suono: Maurizio Corsetti. Montaggio: A. Trimani, M. Corsetti. Interpreti: Enrico Aleandri, Massimiliano Zingale, M. Tranquillino, F. Maffia, Mattia Calicchia.

Produzione: ITIS E. Fermi.

Un paese immaginario è un luogo che non c’è, un sogno di leggerezza e tranquillità. Dietro l’angolo, però, lungo le strade assolate di una giornata qualunque, incombe sempre il mondo reale, con la sua quotidianità fatta di persone distratte, equivoci e piccoli egoismi apparentemente innocenti.

Il corto nasce con l’intento di educare gli studenti alla legalità e alla comunicazione per immagini, attraversando collettivamente le fasi di una produzione e stimolando le competenze estetiche e creative di tutto il gruppo.

IISS Europa Unita - Chivasso (Torino)

PARANOIA

Italia, 2011, DVD, 5'43", col.

Regia, montaggio, coordinamento: Giorgio Grosso. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: studenti della classe II C multimediale. Fotografia, suono: Gennaro Olivero. Musica: Nicole Audisio. Produzione: IISS Europa Unita.

Istituto Statale D’Arte P. Toschi - Parma

La vita quotidiana di una classe scorre senza grosse emozioni fino a quando viene scoperto il corpo di un giovane professore brutalmente assassinato. Da quel momento tutto cambia e un clima di sospetto generale, sempre più vicino alla paranoia, modifica l’atteggiamento di tutti, allontanando i protagonisti dalla freschezza spensierata dell’adolescenza.

Il cortometraggio rappresenta l’esercitazione pratica conclusiva, portata avanti dagli studenti in maniera collettiva durante tutte le sue fasi di realizzazione, di un corso introduttivo sulla tecnica, il linguaggio e gli strumenti del cinema.

Italia, 2011, DVD, 17', col.

Istituto di Formazione Professionale Apro - Alba (Cuneo)

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: studenti della classe V B indirizzo Discipline dello Spettacolo. Coordinamento: Michele Putorti. Produzione: Istituto Statale D’Arte P. Toschi.

Italia, 2011, DVD, 3'59", col.

IL MONDO COME IO LO VEDO

Ti è mai capitato di non ritenerti all’altezza di qualcosa o di qualcuno? Ti sei mai sentito umiliato e vorresti dimostrare quanto vali veramente? Chi non ha desiderato, almeno una volta, di ricevere una seconda possibilità per tornare indietro nel tempo e rimediare agli errori commessi? «Questo è il reality che fa per te!».

Il corto è l’esito finale del corso di regia e ripresa dell’indirizzo Discipline dello Spettacolo e s’inserisce in una più ampia analisi sul reality show, condotta con il supporto dei docenti di storia del cinema e della televisione, al fine di far riflettere gli studenti sul moderno sistema dei media e dei format televisivi.

PAUSA PRANZO

Regia, montaggio: Paolo Gai, Elena Fissore. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: studenti della classe II elettrici. Fotografia, suono: P. Gai. Musica: autori vari.

Coordinamento: Anna Santoro. Produzione: Istituto di Formazione Professionale Apro / Centro di Documentazione Audiovisiva Steadycam / ASL Cuneo 2.

Cosa accadrebbe se durante la pausa pranzo un gruppo di operai elettrici decidesse di bere una birra di troppo? Il ritorno all’attività potrebbe riservare sorprese poco piacevoli ai componenti di quest’allegra comitiva. Tra una risata e l’altra, un breve momento di riflessione sui rapporti tra alcol e lavoro.

Facilitando l’analisi dei comportamenti a rischio, il progetto ha permesso di attivare all’interno del gruppo classe un senso più critico e maturo nei confronti della differenziazione tra tempo libero e professionalità.

Liceo Classico Statale G. Carducci - Merano (Bolzano) Realgymnasium A. Einstein - Merano (Bolzano)

Istituto Statale D’Arte P. Toschi - Parma

Italia, 2011, DVD, 7'11", col.

Italia, 2011, DVD, 13', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: studenti del laboratorio. Coordinamento: Carlamaria Braga.

Produzione: Liceo Classico Statale G. Carducci / Realgymnasium A. Einstein.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: studenti della classe III B indirizzo Discipline dello Spettacolo. Coordinamento: Michele Putorti. Produzione: Istituto Statale D’Arte P. Toschi.

IL MURO / DIE MAUER

Due troupe di studenti, una di madrelingua tedesca e l’altra italiana, progettano un video che tratti dei problemi delle rispettive culture, ma, durante la lavorazione, si trovano a confrontarsi con un muro immaginario che impedisce di comprendersi realmente.

Inaspettatamente, però, intervistando i loro concittadini, scoprono che tutti sarebbero

PER UN GRAMMO DI AMICIZIA

Luca e Francesco, due ottimi amici, frequentano la stessa scuola e sono compagni di squadra. Un giorno, però, il loro rapporto muta repentinamente perché Francesco, credendo di poter migliorare le proprie prestazioni sportive, inizia ingenuamente ad

37

38

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani assumere alcune sostanze stupefacenti.

Il film è l’esito finale del corso di regia e ripresa dell’indirizzo Discipline dello Spettacolo e propone una riflessione critica sul mondo della droga, denunciandone l’uso per insegnare agli studenti la corretta via da seguire nello sport e nella vita.

CSEA N. Capellaro - Ivrea (Torino)

QUESTA NON è UNA FAVOLA...

Italia, 2011, DVD, 23', col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, musica, suono: Marco Jacopo Bianchi.

Soggetto, interpreti: studenti della classe II operatore elettrico. Scenografia: M. J. Bianchi, Miriana Vendola. Montaggio: M. J. Bianchi, Luca Piana.

Coordinamento: M. Vendola. Produzione: CSEA N. Capellaro.

Luca è un ragazzo timido, di corporatura esile e molto bravo a scuola. Forse per il carattere chiuso e l’atteggiamento un po’ goffo, viene preso di mira dai suoi compagni di classe, capitanati da un certo Tony, che, vista la stazza e i modi prepotenti, lo tormenta con scherzi e prese in giro. Ma chi è, in fondo, Tony? In un doppio finale a sorpresa, i due si scopriranno più simili e vicini di quanto avessero mai potuto immaginare.

Il progetto “The B-Band - Building a Bridge to go Beyond Bullying”, nell’ambito del quale è stato realizzato il corto, ha l’obiettivo di migliorare le relazioni tra studenti e insegnanti nell’ottica di prevenire prepotenze e bullismo. La scuola CSEA, sposando la causa, si è impegnata affinché gli allievi possano trascorrere il tempo in classe in modo positivo e costruttivo.

IISS N. Bobbio - Carignano (Torino)

REALMENTE VIRTUALE Italia, 2011, DVD, 9', col.

Regia, fotografia, suono: Francesco Varano. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti del laboratorio. Musica: Eddie Cooley e John Davenport, Antônio Carlos Jobim. Montaggio: Paolo Maria Pedullà. Coordinamento: Enrico Olivero. Interpreti: Giulia Silvestro, Chiara Rizzolo, Alessio Torchia, Sara Prone, Antonella Domenino. Produzione: IISS N. Bobbio / C.A.S.T. Una scuola, inquietanti e misteriose sparizioni, un detective e un finale a sorpresa. In un crescendo di torbidi enigmi, l’ambiente quotidiano dei protagonisti si trasforma in un buco nero in cui tutto svanisce. Italia 2011: chi sta divorando la scuola, il lavoro e le persone?

L’intera realtà sembra disgregarsi davanti ai nostri occhi.

Potenziando la riflessione intorno a questioni e problemi della quotidianità, il corto traduce in immagini una storia elaborata collettivamente, aumentando le capacità di cooperazione dei ragazzi ed educandoli, contemporaneamente, al linguaggio cinematografico.

ITCS G. B. Bodoni - Parma

RIMETTIAMOCI IN PARI Italia, 2011, DVD, 2'23", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Martina Zazzali. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti della classe III A. Coordinamento: Anna Casalini. Interpreti: Federica Veritiero, Ambra Manunta, L. Iuliucci, Martina Piola. Produzione: ITCS G. B. Bodoni.

I dati ISTAT sulla condizione femminile in Italia sono rappresentati da una bilancia su cui, un ragazzo e una ragazza, depongono dei pesi. Istruzione, lavoro e tempo libero sono solo alcuni degli elementi d’indagine sui quali si misura la disparità tra i generi, augurando al Paese che la situazione possa equilibrarsi al più presto a quella degli altri Stati occidentali.

Sfruttando i risultati di una fertile elaborazione collettiva e le possibilità espressive della comunicazione pubblicitaria, il video vuole sensibilizzare i giovani sulle pari opportunità di genere.

IISS Leonardo da Vinci - Carate Brianza (Monza e Brianza)

RULES (REGOLE)

Italia, 2010, DVD, 3'09", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: studenti del laboratorio. Coordinamento: Antonio Risoluto. Interpreti: Fiorello Bonaventura, Fabio Arena. Produzione: IISS Leonardo da Vinci.

Breve filmato sul rispetto delle regole. La cultura dell’illegalità, infatti, è spesso alimentata

da comportamenti scorretti e poco civili, di cui il protagonista è un perfetto esempio vivente. Il finale della storia, però, riequilibrerà i piatti della bilancia, ricordando che la giustizia non è sempre un’illusione idealistica.

Il cortometraggio nasce dall’idea di far acquisire agli studenti le competenze utili alla realizzazione di un video, veicolandone il tema alla rielaborazione collettiva del gruppo.

Liceo Scientifico Statale A. Gramsci - Ivrea (Torino)

LA SCALA

Italia, 2011, DVD, 6'50", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Davide Martinoli. Soggetto, animazione: studenti del laboratorio. Sceneggiatura, scenografia: studenti del laboratorio, D. Martinoli. Musica: Yoann Le Dantec, Wim Mertens. Coordinamento: Pasquale Basile. Produzione: Liceo Scientifico Statale A. Gramsci.

L’evoluzione dell’uomo come una scala che ingloba contemporaneamente arte, storia e tecnologia. Sulle note di un incalzante pianoforte d’accompagnamento, il protagonista del racconto continua a percorrere i gradini di una salita che sembra non finire mai, attraversando i secoli e le epoche storiche.

Partendo da un’idea elaborata collettivamente, il corto porta a compimento l’intento didattico di avvicinare i ragazzi al mondo della comunicazione per immagini.

IISS V. Fossombroni - Arezzo

SCUSA SE TI CHIAMO CON L’ADDEBITO (Arezzo 52100) Italia, 2011, DVD, 11', col.

Regia, fotografia, scenografia, suono: studenti delle classi II AC, II BC, III AC. Soggetto, sceneggiatura: Mirco Sassoli, Michele Mori. Musica: tratta dal film Il tempo delle mele. Montaggio: M. Sassoli. Coordinamento: Marcella Baione. Interpreti: studenti delle classi II AC, II BC, III AC, Samuele Burani, Andrea Landi, Martina Panconi, Anna Laura Esposito. Produzione: IISS V. Fossombroni.

Che cosa accade quando la ragazza più ambita della scuola sembra prendere una cotta per il tipo meno desiderabile dell’istituto? Un consigliere inaffidabile e i dubbi dell’adolescenza accompagnano le peripezie di uno studente pronto a qualunque sfida pur di coronare il suo sogno d’amore.

L’obiettivo del cortometraggio è quello di ironizzare e mettere alla berlina i film italiani e americani a tematica giovanile, strizzando volutamente l’occhio al cinema degli anni Ottanta.

IPS A. Olivetti - Fano (Pesaro e Urbino)

6 QUEL KE MANGI

Italia, 2011, DVD, 3'25", b/n e col.

Regia, soggetto: Nicoletta Spendolini, Francesca Carta. Sceneggiatura, animazione, scenografia: studenti della classe III BG, N. Spendolini, F. Carta.

Fotografia, montaggio: Piergiorgio Budassi. Musica: Giorgio Cuccia, Giacomo Goffi, Damiano Fabbri, Man Calvari, Dilan Magon. Suono: Francesco Resta.

Coordinamento: N. Spendolini. Produzione: IPS A. Olivetti.

Il dente, protagonista indiscusso della storia, diventa la metafora di un percorso di riflessione sui regimi nutrizionali della società contemporanea. Perché in fondo, riprendendo il titolo del video, tutti «siamo quel che mangiamo».

Attraverso la dialettica della comunicazione pubblicitaria, il corto ha permesso agli studenti di comprendere l’importanza di un atteggiamento responsabile nei confronti della propria alimentazione, sottolineando il legame che intercorre tra la qualità del cibo e il benessere fisico.

Istituti E. De Amicis - Liceo Classico - Milano

SE TU MI CONOSCESSI Italia, 2011, DVD, 13', col.

Regia, fotografia, suono: Niccolò Cipollone, Jacopo Rubinie. Soggetto, scenografia, montaggio: studenti del laboratorio. Sceneggiatura: Giulia Del Fabbro, Ilaria Bergamaschi, Annalisa Gelmetti. Musica: autori vari.

Coordinamento: Andrea Maricelli, Riccardo Giudici. Interpreti: G. Del Fabbro, Elena Chiumenti, Federico Benatti, Giorgio Franzone, Eleonora Sbrascini.

Produzione: Istituti E. De Amicis - Liceo Classico / Associazione Culturale Progetto Cinemascuola.

Concorsi Sofia è una diciottenne dell’alta borghesia milanese che si trova improvvisamente in bancarotta a causa del licenziamento del padre. Per aiutare la famiglia, accetta di lavorare in un bar, ma, poiché si vergogna, non ne parla con nessuno dei suoi amici. Un giorno, però, uno di questi la scopre per caso e lo dice agli altri che, increduli, decidono di recarsi di persona nel locale. Quando Sofia li vede entrare, decide di non fuggire e prende coscienza di sé e della persona che vuole, e al tempo stesso deve, diventare.

Istituto Sant’Umiltà - Liceo Linguistico Europeo - Indirizzo Artistico - Faenza (Ravenna)

SINE SOLE SILEO

Italia, 2011, DVD, 15', col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Samantha Casella. Soggetto, sceneggiatura: Annalisa Lembali, Lucia Turchetti. Musica: Danny Elfman.

Coordinamento: Maria Raffaella Prencipe. Interpreti: Letizia Albonetti, Stefano Pelliconi, Matteo Fiori, Simone Bilotta, Enrico Morfino. Produzione: Istituto Sant’Umiltà - Liceo Linguistico Europeo - Indirizzo Artistico.

La storia di Asia, una ragazza che coltiva il sogno di diventare una grande fotografa, è la cornice su cui collocare una riflessione intorno al senso di ogni scatto rubato alla realtà.

Poco alla volta infatti, interagendo con le altre persone, capisce che un’istantanea è un metodo privilegiato per la comprensione del mondo che la circonda perché è in grado di piegare quest’ultimo alla rielaborazione soggettiva di chi lo osserva.

Contribuendo a sviluppare negli studenti un’estetica matura e ragionata, il corto intende promuovere, attraverso percorsi specifici, l’apprendimento del linguaggio cinematografico, suggerendone la decodifica come mezzo veicolare di cultura e di valori.

IPSSP A. Steiner - Torino

SKATER’S DAY

Italia, 2011, DVD, 3'50", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Stefano Passera, Davide Voci. Musica: Gorillaz. Coordinamento: Adriana Toppazzini. Interprete: Jacopo Cervelli. Produzione: IPSSP A. Steiner.

Torino. Il film documenta la giornata, dall’alba a notte fonda, di uno skater metropolitano.

Il giovane protagonista vive sulla sua pelle il tessuto urbano del centro cittadino e filtra i rapporti con le altre persone attraverso la velocità e le acrobazie dello skate.

Il corto è il risultato di un progetto didattico, richiesto dai docenti del laboratorio di montaggio, il cui fine era dimostrare l’autonomia dello studente nella creazione di un prodotto audiovisivo, dall’ideazione all’organizzazione e, infine, alla realizzazione di ogni singola fase del lavoro.

Primo Liceo Artistico Statale - Torino

SLOOP!

Italia, 2011, DVD, 9'55", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: studenti della classe III D arti visive. Coordinamento: Gian Carlo Povero. Produzione: Primo Liceo Artistico Statale / Regione Piemonte.

Un film su pellicola dipinta dove, tra vivaci colori e malleabili forme che mutano di continuo, si raccontano alcune “farneticazioni” sul cibo e, più in generale, sulla cultura alimentare dei nostri giorni.

Il cortometraggio è il risultato di un laboratorio di cinema di animazione volto a sensibilizzare gli studenti nei confronti della tematica ambientale e dell’importanza di un corretto regime nutrizionale.

ITAS F. Bocchialini - Parma

IL SOGNO

Italia, 2010-2011, DVD, 3'34", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Michele Putorti. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti delle classi III A, III B, III C, IV C, M. Putorti. Musica: autori vari. Coordinamento: Maria Teresa Alberici. Interpreti: studenti delle classi III A, III B, III C, IV C. Produzione: ITAS F. Bocchialini / Centro Studi e Ricerche ParmaInfanzia / Solares - Fondazione delle Arti.

Una ragazza arriva a scuola in ritardo e trova il suo giovane e affascinante professore intento a declamare, tutto solo, le celebri terzine di Paolo e Francesca, tratte dal quinto canto dell’Inferno dantesco. Lui che spiega a una classe deserta: è tutto un sogno o lo

specchio di una realtà frammentata da ricostruire?

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

IPSSP A. Steiner - Torino

SOUL BROTHER

Italia, 2011, DVD, 3'58", b/n Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio: Edoardo Di Natale, Matthieu Barrera. Musica: John Murphy. Coordinamento: Adriana Toppazzini. Interpreti: E. Di Natale, M. Barrera, Fabio, Rella, BadMood, Re-Spawn. Produzione: IPSSP A. Steiner.

Un ragazzo circondato da cadaveri, il fumo della sigaretta e un castello di carte pronto a cadere. Il racconto delle emozioni e delle motivazioni che lo hanno spinto a compiere i suoi efferati gesti. Un’unica rivelazione: «li detestavo, non mi piacevano proprio per niente».

Il corto è il risultato di un progetto didattico, richiesto dai docenti del laboratorio di montaggio, il cui fine era dimostrare l’autonomia dello studente nella creazione di un prodotto audiovisivo, dall’ideazione all’organizzazione e, infine, alla realizzazione di ogni singola fase del lavoro.

Liceo Scientifico e Linguistico Statale Federico II di Svevia - Altamura (Bari)

LO SPETTACOLO è FINITO! Italia, 2011, DVD, 7', col.

Regia, montaggio: Antonio Musci. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, interpreti: studenti delle classi III A, III D, III E, III G, IV A, IV E. Coordinamento: Carlo Zaccaria. Produzione: Liceo Scientifico e Linguistico Statale Federico II di Svevia.

Cosa rimane dell’arte in un’Italia sempre meno disposta al rispetto e alla divulgazione? Un racconto sulla percezione della questione da parte del mondo giovanile, volto a manifestare un fiero dissenso nei confronti dei tagli in ambito pittorico, teatrale e musicale.

Sensibilizzando gli studenti rispetto all’importanza degli investimenti statali e degli enti locali per la produzione di eventi culturali, il corto si è rivelato un’ottima palestra per la pratica delle tecniche, affrontate in classe, della comunicazione per immagini.

IISS Bodoni-Paravia - Torino

LA STORIA DI FRANCESCA E MANNEYA Italia, 2011, DVD, 3'09", col.

Regia, soggetto: Andrei Hogas, Sharon Barone, Sofia Faravelli. Sceneggiatura, scenografia, montaggio, interpreti: A. Hogas. Fotografia: S. Barone. Musica, suono: S. Faravelli. Coordinamento: Vita Nolè. Produzione: IISS Bodoni-Paravia.

Francesca e Manneya sono due adolescenti che raccontano le proprie vite, parallele eppure diametralmente opposte, attraverso le voci fuori campo dei ragazzi e l’immagine metaforica di un origami che muta continuamente la sua forma.

Utilizzando la dialettica del cinema, il corto intende sviluppare negli studenti capacità organizzative per la realizzazione di un prodotto inseribile nel progetto multidisciplinare di raccolta fondi a favore di un orfanotrofio di Haiti.

ITCS G. B. Bodoni - Parma

STRAZIAMI MA DI BACI SAZIAMI Italia, 2010-2011, DVD, 8'21", col.

Regia, fotografia, suono, montaggio: Alessandro Nidi. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti della classe IV G, A. Nidi. Musica: Yann Tiersen.

Coordinamento: Marianna De Grazia. Interpreti: studenti della classe IV G. Produzione: ITCS G. B. Bodoni / Centro Studi e Ricerche ParmaInfanzia / Solares - Fondazione delle Arti.

In un futuro lontano, esiste una società dove i sentimenti sono stati rimossi. Dentro l’aula di una scuola superiore, il professore di matematica esce improvvisamente dagli schemi della lezione canonica per mostrare ai suoi studenti, rigidi come automi, un filmato sull’innamoramento ambientato nell’anno 2011. Tenta, così, di liberare le emozioni, risvegliando nei loro cuori gli impulsi e le passioni.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone

39

40

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

IISS S. Pertini - Afragola (Napoli)

Liceo Artistico Statale M. Rosso - Lecco

Regia, soggetto, suono, montaggio, coordinamento: Luigi D’Aponte.

Sceneggiatura: Assunta Amadoro, Angela Bucciero, Valerio Caputo, Antonietta Credendino, Mariarosaria De Simone, Giovanni Esposito, Andreina Esposito, Noemi Greco, Santa Mazzuoccolo, Elvira Persico, Alessandro Siti, Antonia Varese. Fotografia: L. D’Aponte, Silvana Sannino, Andrea Maiorino.

Scenografia: S. Sannino, A. Maiorino. Musica: autori vari. Interpreti: Raffaella Catalano, Antonio Acri, Roberto Martello, Luigi Prota, Rossella Siciliano Iengo.

Produzione: IISS S. Pertini / Associazione Articolo Nove.

SULLA STESSA VIA TUTTI STRANIERI Italia, 2011, DVD, 12', col.

Regia, fotografia, suono, montaggio, coordinamento: Patrizia Cattaneo.

Soggetto: P. Cattaneo, insegnanti della classe IV A. Sceneggiatura, interpreti: studenti della classe IV A. Musica: autori vari. Produzione: Liceo Artistico Statale M. Rosso / Centro Multimedia della Provincia di Lecco.

Una scuola qualunque si trasforma nello scenario di un racconto che mette in luce quanto gli atteggiamenti di pregiudizio e di intolleranza verso la diversità, concepiti spesso con ingenua leggerezza, possano ferire la sensibilità delle altre persone come coltelli e lame affilate.

Rifacendosi agli scritti di Padre Turoldo, il cortometraggio ha avvicinato gli studenti alla costruzione di un prodotto filmico, mettendo l’accento sui codici specifici della comunicazione per immagini.

Liceo Classico Statale S. Maffei - Verona

VITA DA SACCHETTA, DOCUFICTION DELL’ASSURDO Italia, 2011, DVD, 15', col.

Giornalisti, politici, ambientalisti, esperti e camorristi, tutti insieme appassionatamente a formare un’unica “compagnia di giro” dei salotti e degli studi televisivi che, in questi anni, si è pronunciata e autocelebrata nel tentativo di analizzare le cause e gli effetti dei rifiuti nel napoletano. Nessuno, però, ha mai pensato d’interrogare l’unica vera protagonista di questa storia assurda: la “sacchetta dell’immondizia”.

Attraverso i codici del linguaggio audiovisivo, il cortometraggio offre una lettura originale della problematica, inquadrando il tutto da una prospettiva inedita: “ad altezza di munnezza”.

TG ZERO

FORMART - Ente di Formazione Professionale - Parma

Regia: Federico Fabiano. Soggetto: studenti della classe II G. Sceneggiatura: Anna Schena, Federico Leo, Lucio Fontanive, Andrea Pontaldo. Fotografia, suono: F. Fabiano, Anita Poltronieri. Scenografia: Cecilia Mariani, Alice Guardalben. Musica: Marta Stanzione, Matilde Rocca, Valeria Palumbo.

Montaggio: F. Fabiano, F. Leo, Giacomo Rancan. Coordinamento: Luigi Falezza. Interpreti: Orsetta Giustozzi, Benedetta Fadini. Produzione: Liceo Classico Statale S. Maffei.

Italia, 2010-2011, DVD, 5'18", col.

A tre anni dall’entrata in vigore della riforma scolastica, gli effetti “ottimizzanti” di quest’ultima su un Liceo del Nord Italia sono raccontati da un telegiornale molto, molto obiettivo!

Il corto ha permesso di avvicinare gli studenti alla costruzione di un prodotto audiovisivo, attraversandone collettivamente tutte le fasi della realizzazione.

Invece di entrare a scuola e fare la verifica di inglese, Diana e Valentina decidono di prendere il primo treno e andare via. Il racconto di un’inarrestabile voglia di libertà, accompagnata da tanti pensieri, qualche disavventura e un po’ di paura.

Il corto è stato realizzato nell’ambito del progetto “Immagini e Suoni”, che propone laboratori di cinema per le scuole della città. L’iniziativa nasce con l’intento di diffondere la conoscenza del linguaggio audiovisivo, educando i ragazzi alle possibilità espressive del mezzo cinematografico e valorizzandone, al tempo stesso, la creatività.

Italia, 2011, DVD, 2'52", col.

ITIS A. Avogadro - Torino

UNLUCKY STRIKE

Italia, 2011, DVD, 36", col.

Regia: Alessandro Rota. Soggetto: Marco Sciretti. Sceneggiatura, montaggio: A. Rota, Ivan Bertinetti, M. Sciretti. Fotografia, suono: I. Bertinetti, M. Sciretti.

Coordinamento: Antonio Mandarano. Interpreti: Edoardo Bugnano, Ovidiu Jitaru. Produzione: ITIS A. Avogadro.

Due ragazzi giocano incoscientemente con le loro vite, simboleggiate da due dadi che rappresentano le automobili con cui mettono a repentaglio se stessi. D’un tratto, questi vengono lanciati. Chi vincerà? Nessuno: quando si gioca con la propria vita, non esistono né la fortuna né tanto meno la sfortuna.

Il tema dello spot è quello di favorire la cultura della sicurezza e rendere i giovani più consapevoli dei possibili rischi ai quali potrebbero andare incontro infrangendo alcune norme fondamentali del codice della strada.

Istituto Statale D’Arte P. Toschi - Parma

VIA LE MANI DAGLI OCCHI Italia, 2011, DVD, 18', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono, montaggio, interpreti: studenti della classe V A indirizzo Discipline dello Spettacolo. Musica: autori vari. Coordinamento: Mario Ponzi. Produzione: Istituto Statale D’Arte P. Toschi.

La storia dell’amicizia tra due giovani studentesse delle scuole superiori affrontata da diverse sfaccettature, in mezzo alle ombre e ai sospetti di una realtà sempre più complessa, che le conduce, un passo alla volta, verso il confine dell’età adulta.

Il film nasce dall’idea di trasmettere alle ragazze e ai ragazzi dell’ultimo anno conoscenze e competenze avanzate in relazione all’intreccio narrativo della comunicazione per immagini.

VOGLIA DI LIBERTÀ

Regia, fotografia, suono, montaggio: Michele Gennari. Soggetto, sceneggiatura, scenografia: studenti della classe II, M. Gennari. Musica: Allison Crowe. Coordinamento: Valeria Ottolenghi, Francesca Olivieri.

Interpreti: studenti della classe II. Produzione: FORMART - Ente di Formazione Professionale / Centro Studi e Ricerche ParmaInfanzia / Solares - Fondazione delle Arti.

Concorsi Concorso under18 extrascuola Marco Augelli - Vicenza

Il video racconta la crisi di Davide, un adolescente alle prese con i primi problemi familiari, scolastici e sentimentali. Attraverso una serie di flashback che tornano alla memoria durante una salita in bicicletta, il ragazzo riflette sugli avvenimenti passati e inizia a comprendere che, forse, ogni cosa può sempre essere messa a posto con impegno e costanza.

Italia, 2011, DVD, 6'19", col.

Lorenzo Debernardi - Scopa (Vercelli)

AL QUDS

Regia, montaggio, produzione: Marco Augelli. Soggetto: Gregorio Carolo, M. Augelli. Sceneggiatura: G. Carolo. Fotografia, suono: Riccardo Dugato.

Musica: autori vari. Interpreti: Octavian Melnic, Pietro Vicentini, Davide Primucci, Amine Laarabi, Maria Maddalena Galyan.

Una ragazza cena in silenzio con i propri genitori. Un giovane straniero aspetta un kebab e racconta la sua storia. Due pasti, due ambienti, due culture differenti, due verità. Ma c’è qualcosa di molto intenso che collega queste situazioni, qualcosa che non può terminare con le ultime portate di un pasto.

EDIPO RE

Italia, 2011, DVD, 30', col.

Regia, fotografia, montaggio: Lorenzo Debernardi. Soggetto: dalla tragedia di Sofocle. Sceneggiatura, musica, suono: Riccardo Zanfa. Scenografia: Graziella Debernardi. Interpreti: Andrea Botta, Elena Uglioni, Alberto Averono, R. Zanfa, Giovanni Cavagnino. Produzione: IISS D’Adda.

Paolo Didier Alfano - Pisa

Il giovane Edipo, principe di Corinto, si allontana dalla città dopo che un oracolo gli predice l’omicidio del padre e l’incesto con la madre. Alla fine di un lungo viaggio, dopo aver ucciso un viandante e sconfitto la Sfinge, viene scelto come re di Tebe. Qui, però, scoprirà una dura verità: i suoi genitori, infatti, potrebbero non essere quelli che ha sempre conosciuto.

Italia, 2010, DVD, 22', col.

Romano Reggiani - Bologna

A PASSO SVELTO

Regia, fotografia, montaggio, produzione: Paolo Didier Alfano. Soggetto: Lorenzo Puccini. Sceneggiatura: Lorenza Robino, Martina Mezzetti.

Scenografia: L. Robino. Musica: P. D. Alfano, Andrea Giorgelli. Suono: Gianluca Panicucci, Dario Soriani. Interpreti: L. Puccini, Elisa Berrugi, L. Robino, A. Giorgelli, Claudia Ravenna.

L’insorgere di un disturbo mentale porta il protagonista ad allontanarsi e isolarsi dalle persone che gli gravitano intorno: la fidanzata, gli amici, la famiglia. L’unica che riesce a stabilire un contatto è una studentessa di psicologia, che, però, è interessata a lui solo in quanto malato. Resosi conto della situazione, decide di compiere un ultimo gesto di dissenso.

Bambini del laboratorio “Schermi&Lavagne” - Bologna Cineteca di Bologna

C’ERA UNA VOLTA ALLA MINGANTI Italia, 2011, DVD, 1'58", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono: bambini del laboratorio, Tiziana Passarini, Simone Fratini. Montaggio: T. Passarini. Produzione: Cineteca di Bologna.

Nel luogo dove fino agli anni Settanta era attiva un’importante fabbrica metalmeccanica, oggi sorge un centro commerciale che ne conserva il nome e le caratteristiche architettoniche. I partecipanti al laboratorio di cinema di animazione hanno provato a immaginare, con molte licenze poetiche, come poteva essere un tempo la vita quotidiana di quel luogo.

L’INFINITO

Italia, 2011, DVD, 10', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, produzione: Romano Reggiani. Fotografia: Sara Di Lieto. Scenografia: R. Reggiani, Andrea Cocchi. Suono: Marco Mazzoli.

Montaggio: Dimitri Bertolini. Interpreti: Antonio Salerno, Paolo Valgimigli, Stefania Ceccorulli, Maurizio Ceneri.

Un cortometraggio basato sulla vita di Giacomo Leopardi, che, dando libero sfogo all’immaginazione, parte dai fatti descritti nelle antologie di letteratura per raccontare la fascinazione di un concetto senza tempo comune a tutte le generazioni.

Alessia Bazzoni, Andrea Bertino - Ivrea (Torino)

LIBRE

Italia, 2011, DVD, 3'21", col.

Regia: Alessia Bazzoni, Andrea Bertino. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio: A. Bazzoni, A. Bertino, Alessandro Chiarella.

Musica: autori vari. Interpreti: A. Bazzoni, A. Bertino, A. Chiarella, Paolo Sibilio. Produzione: Comune di Ivrea / Cooperativa Alce Rosso.

Un ragazzo si aggira nella periferia di una città. È evidente che cerca qualcosa e infatti, pochi secondi dopo, qualcuno gli consegna una busta. Continua a camminare, raggiungendo un edificio dismesso, dove, invece d’incontrare tossicodipendenti e spacciatori, si ricongiunge ad altri lettori clandestini, obbligati anch’essi a procurarsi sottobanco il materiale proibito da iniettarsi nel cervello.

Marcello Stefano Becca - Bologna

Ragazzi del laboratorio “Liberi tra due mondi” - Napoli

CHANGEMENTS

LINEA 6

Italia, 2011, DVD, 5'06", col.

Italia, 2010, DVD, 26', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono, montaggio, produzione: Marcello Stefano Becca. Musica: Arnold Schönberg. Interpreti: Fabien Alex Tolosano.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio, interpreti: ragazzi del laboratorio. Produzione: Comune di Napoli Assessorato alle Politiche Sociali - Servizio Politiche per i Minori, l’Infanzia e l’Adolescenza / La Maieutica Ricerca e Formazione.

Nizza, Francia. Le riflessioni, i pensieri e le sensazioni di un adolescente di oggi. In che direzione gira il mondo? Dove va la realtà? E la consapevolezza di essere diversi può far sentire la gente completamente sola? Attraverso un’“irrequieta” epifania, il protagonista scopre il suo non essere in sintonia con la realtà.

Ragazzi del laboratorio “Officina Teen” - Prato

DAI, DADDY!

Noureddine, dopo aver trovato a fatica un lavoro in una pizzeria e averlo perso, decide di partire alla ricerca di nuovi stimoli. Aziz e i suoi amici riescono a coronare finalmente il loro sogno: poter suonare in un locale davanti a un pubblico e non più in strada. Ousman ritrova una ragazza napoletana intravista in metropolitana. Lungo i binari di un’“altra” Napoli, tre minorenni stranieri cercano il senso della loro esistenza tra lavoro, musica e amore.

Italia, 2011, DVD, 12', col.

Noemi Maurizi - Arezzo

Regia, fotografia, scenografia, montaggio: ragazzi del laboratorio. Soggetto: Gianmarco Totti. Sceneggiatura: Francesca Jiang, Silvia La Placa, Sermin Bregu, G. Totti. Musica: Edoardo Ciardi, Alessandro Corsi. Suono: E. Ciardi.

Interpreti: G. Totti, S. La Placa, F. Jiang, E. Ciardi, Elena Mammoli. Produzione: Comune di Prato.

Italia, 2011, DVD, 5'18", col.

LA MIA LIBERTÀ

Regia: Noemi Maurizi. Soggetto: ragazzi del Centro Giovani “Onda d’urto”.

Sceneggiatura: Silvia Bauce. Fotografia: N. Maurizi, S. Bauce, Magdalena Urlik, Arianna Maurizi. Scenografia: A. Maurizi, M. Urlik. Musica, suono: Ivano

41

42

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Castracani. Montaggio: N. Maurizi, S. Bauce. Interpreti: Tarak Dihab, Valerio Meacci, Devran Ramadanov, Klausi Feta, Radouane Jiraoui. Produzione: Centro Giovani “Onda d’urto”.

Un videoclip, ambientato per le strade della città, dove cinque giovani di nazionalità differenti raccontano alcuni frammenti della propria storia, “reppando” nelle rispettive lingue su una base di musica hip-hop per manifestare il loro ardente bisogno di libertà.

Ragazzi del laboratorio “Frequenze Animate - Animated Frequencies” - Guiglia (Modena)

NICHT AUFNEHMEN - DA! (NO RECORDING - HERE!) Italia, 2011, DVD, 2'58", col.

Regia: Roberto Paganelli, Andrea Martignoni, Thomas Renoldner. Soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono, montaggio: ragazzi del laboratorio, R. Paganelli, A. Martignoni. Produzione: Associazione Culturale OTTOmani / Abteilung für Medienpädagogik / VIS Vienna Independent Shorts Filmfestival 2011 / ASIFA Austria.

Un gruppo di ragazzi esplora i suoni della città di Vienna e ne realizza un’interpretazione visiva basata sulle registrazioni audio. Utilizzando semi di papavero - tipici della cucina austriaca - e carte colorate, i giovani animatori rivisitano l’acustica metropolitana, fornendo un’immagine spiazzante della capitale asburgica, giocata quasi interamente sull’accostamento per contrasto di immagini astratte e figure realistiche.

Letizia Grassi - Montichiari (Brescia)

NO ALLA VIOLENZA SULLE DONNE Italia, 2010, DVD, 2'35", b/n e col.

musica, suono, montaggio, interpreti: ragazzi ed educatori del centro di aggregazione giovanile. Produzione: Centro di Aggregazione Giovanile “Circus”.

Un nuovo ragazzo entra nella squadra di calcio del paese. Viene però subito preso di mira dai compagni, che lo ostacolano in ogni modo pur di non farlo giocare. Senza lasciarsi scoraggiare dalle premesse poco incoraggianti, tenterà di tutto per inserirsi nel gruppo.

Valentino Russo - Roma

PUSSAVIA 3000

Italia, 2011, DVD, 2'18", col.

Regia, soggetto, scenografia, suono, montaggio, produzione: Valentino Russo. Sceneggiatura, fotografia, interpreti: V. Russo, Melania Russo.

Musica: Fabrizio Fornaci.

Esiste un rimedio alle paure? In una surreale televendita viene pubblicizzato un prodotto innovativo: “Pussavia 3000”, grazie al quale non si dovranno più temere aggressioni o fastidi da parte della feccia della società quando si passeggia in giro per le strade della propria città.

Michele Signorile - Brindisi

SCELTA DI VITA

Italia, 2011, DVD, 8'34", col.

Regia, fotografia, scenografia, suono, montaggio, produzione: Michele Signorile. Soggetto: Gianluca Pantaleo. Sceneggiatura: M. Signorile, G. Pantaleo. Musica: The Fray, Hans Zimmer. Interpreti: G. Pantaleo, Andrea Pantaleo, Marco Ungaro, Danilo Lusito.

Regia, sceneggiatura, scenografia: Letizia Grassi, Anna Vernetti. Soggetto: L. Grassi, A. Vernetti, Giada Crotti. Fotografia: L. Grassi, A. Vernetti, Annalisa Tiraboschi. Musica: Renato Zero. Suono, montaggio, produzione: L. Grassi.

Interpreti: Elisa Baratti, A. Tiraboschi, Sara Panceri, Elisa Cagliari, Elena Modella.

Un ragazzo molto giovane, trascinato dalla sua compagnia di amici, inizia a fare uso di sostanze stupefacenti, ma, quando tutto sembra oramai destinato a una terribile conclusione, prende coscienza del valore della propria vita e decide di abbandonare il gruppo per liberarsi dalla dipendenza.

Quando tutti tengono gli occhi chiusi di fronte alla violenza, questa non può che diventare più crudele e la vittima, completamente sola, è costretta a scavare dentro di sé per trovare la forza necessaria a raggiungere una via d’uscita. «Non limitarti a sopravvivere, inizia a vivere!».

Giulio Maria Cavallini - Torino

Olga Anna Furchì - Torino

non ci resta che volare Italia, 2011, DVD, 3'05", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio, produzione: Olga Anna Furchì. Musica: Dj Rose. Interpreti: Alan Michael Gulino, Gabriella Ilaria Furchì.

Un ragazzo incontra un “genio della torcia” di sesso femminile in grado di esaudire i desideri di ogni essere umano, ma, alla richiesta di un lavoro stabile e soddisfacente, anche i suoi straordinari poteri si riveleranno del tutto inefficaci.

IL SOGNATORE

Italia, 2011, DVD, 13', col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, montaggio, produzione: Giulio Maria Cavallini. Soggetto: G. M. Cavallini, Carlo Alberto Cravino. Scenografia: G. M. Cavallini, Roberto Antonetto, Ilaria Antonello. Musica: Roger Subirana Mata.

Suono: Federico Maina. Interpreti: C. A. Cravino, Roberta Bonanno, Francesco Varano, Fabio Bellafronte, Mauro Corso.

Durante una soporifera lezione scolastica, un ragazzo inizia a immaginare una truce vicenda da tragedia greca, governata non dalla dannazione del Fato, ma - in sintonia con i tempi moderni - dal degrado interiore e dalla corruttibilità spicciola. Il Male incalza tutti i personaggi in una corsa inesorabile che, durante un finale sorprendente, lo trasforma nel giustiziere di se stesso.

Davide Fragasso - Torino

Luigi Siracusa - Barcellona Pozzo di Gotto (Messina)

STAR WARS - UNA RIVOLTA PER LA LIBERTÀ

Italia, 2011, DVD, 17', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, suono, montaggio, produzione: Davide Fragasso. Fotografia, scenografia: Alfredo Fragasso. Musica: John Williams.

Interpreti: D. Fragasso, A. Fragasso, Flavio Fragasso.

No SIGNORINA

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia, suono, montaggio, produzione: Luigi Siracura. Musica: autori vari. Interpreti: Paola Gemelli, Dario Giallombardo, Martina Catalfamo, Elisabetta Biondo, Antonella Calabrò.

«Ho sacrificato anni per inseguire vani sogni. Ho rinunciato alla vita per adeguarmi a un’effimera apparenza. Solo ora mi rendo conto delle cose importanti. La vita è fatta di amici che ti vogliono bene, di sorrisi che ti scaldano il cuore, di follie che ti riempiono le giornate. Finora sono stata un’immagine, da adesso un essere vivente». Queste le consapevolezze che la giovane protagonista acquisisce grazie a uno spiacevole malinteso.

Ragazzi del Centro di Aggregazione Giovanile “Circus” - Casola Valsenio (Ravenna)

IL NUOVO ARRIVATO

Italia, 2010, DVD, 3', b/n e col.

Regia: Shefit Musta. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, scenografia,

Italia, 2011, DVD, 4'47", col.

Libera trasposizione di fantasia del film Star Wars. Su T-4, un pianeta lontano ai limiti della galassia, alcuni sudditi si ribellano alla mancanza di libertà imposta dall’imperatore, ma Lord Fener, il guerriero più potente e malvagio dell’esercito dell’alleanza, viene mandato a stroncare la rivolta nel sangue.

Ragazzi del progetto “Corti in Provincia 2011” - Pecetto Torinese (Torino)

TIME MACHINE

Italia, 2011, DVD, 5'46", col.

Regia, montaggio: Tommaso Caroni. Soggetto, sceneggiatura, interpreti: ragazzi del laboratorio. Fotografia, suono: Federico Torres. Musica: autori vari.

Produzione: Istituto Comprensivo di Cambiano - Scuola Secondaria di I Grado

Concorsi Don Milani di Pecetto Torinese / Associazione Culturale Acting Out. Un ascensore molto speciale porta i protagonisti a compiere un viaggio nel tempo e a vedere da vicino che futuro potrebbe avverarsi tra centocinquanta anni. Una storia fantastica per ammonire le giovani generazioni sui pericoli di un uso eccessivo della tecnologia.

Federico Angi - Veniano (Como)

TI REGALERò UNA ROSA Italia, 2011, DVD, 4'06", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, suono, montaggio, produzione: Federico Angi. Scenografia, interprete: Marialuisa Rudoni. Musica: Simone Cristicchi.

Visionario riadattamento della canzone Ti regalerò una rosa di Simone Cristicchi. Non trovando un senso alla realtà, alcune persone creano per se stesse un mondo differente, ispirandosi spesso a un universo fiabesco privato del tradizionale lieto fine. Ma dove si nasconde veramente la “normalità”?

Ragazzi del laboratorio “Klicca su Play” - Torino

TU CHE PUOI SMETTERE, FALLO! Italia, 2011, DVD, 1'25", col.

Regia, soggetto: Gaia Del Corral, Marco Perda, Giulio Scattolin, Enrico Scattolin, Roberto Mazza, Stefano Bruno. Sceneggiatura: Gianni Del Corral.

Fotografia, suono, interpreti: Gaia Del Corral, M. Perda, R. Mazza, S. Bruno.

Musica: U2. Montaggio: Gianni Del Corral, E. Scattolin, R. Mazza, S. Bruno.

Produzione: Associazione Baby-Xitter / L’Emotion Film / Comune di Torino.

Le dipendenze giovanili - alcool, droga, videogiochi - rappresentano problemi che, indipendentemente dalla motivazione, vengono in qualche modo “voluti” dal soggetto che vi si trova coinvolto. Non sempre, però, le situazioni possono essere risolte con la semplice forza di volontà.

Bambini e ragazzi del laboratorio “Schermi&Lavagne” - Bologna Cineteca di Bologna

VIA LA PAURA

Italia, 2011, DVD, 3'45", col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, scenografia, musica, suono: bambini e ragazzi del laboratorio, Tiziana Passarini, Paola Attanasi, Vera Martinelli. Montaggio: T. Passarini. Produzione: Cineteca di Bologna.

Girato nelle corsie di un ospedale pediatrico di Bologna, il cortometraggio racconta le paure e le emozioni dei bambini, cercando di trasformarle in momenti positivi di condivisione. Per questo motivo Don’t Worry, Be Happy, scelto dagli autori del video, è il brano musicale più azzeccato su cui far scorrere i titoli di coda.

Giuseppe Cucè, Maurilio Forestieri - Messina

VITA DA CANI

Italia, 2011, DVD, 12', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, scenografia, suono: Giuseppe Cucè, Maurilio Forestieri. Fotografia: M. Forestieri. Montaggio: M. Forestieri, Marzio Golino.

Interpreti: G. Cucè, Francesco Forestieri, Nicola Russo, Martina Cucè, M. Forestieri. Produzione: Fantasy Film, G. Cucè, M. Forestieri.

Per aiutare la famiglia e continuare gli studi, Peppe si adegua a fare dei lavori in nero.

Questa decisione gli procura un forte senso di sfiducia, mista ad amarezza, nei confronti della vita e della razza umana. Il corso naturale degli eventi, però, riserva sempre una sorpresa nei momenti più inaspettati.

43

Le proposte per la scuola Incontri, attivitĂ didattiche, laboratori, workshop, Festa di premiazione dei prodotti di ITER, visite al Museo Nazionale del Cinema Programmi e proiezioni speciali, tavola rotonda e concerti

Le proposte per la scuola Incontri, attività didattiche, laboratori, workshop, Festa di premiazione dei prodotti di ITER, visite al Museo Nazionale del Cinema L’Istituzione Torinese per una Educazione Responsabile - ITER costituisce per la Città la risposta al nuovo panorama formativo che nel tempo si è costruito, ai bisogni di crescita e di formazione dei cittadini, dai più piccoli alla famiglia, vista come luogo di responsabilità educativa, ma anche di stimolo e sviluppo.

ITER comprende quella parte del sistema educativo che trova espressione nei laboratori territoriali organizzati in Centri di Cultura per l’Infanzia e l’Adolescenza, arricchendo di proposte e sperimentazioni il tempo scuola e il tempo libero.

In occasione del Festival ITER organizza un incontro con Serge Latouche, professore emerito di scienze economiche all’Università Paris-Sud sul tema Educare a una crescita responsabile. I Centri di Cultura propongono alle classi percorsi di educazione all’immagine e di scoperta della città. Alle attività dei Centri di ITER si affianca il laboratorio di cartoni animati offerto dal Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica della Divisione Servizi Educativi. La Festa dei prodotti delle scuole con i Centri di Cultura ITER, presenta le realizzazioni dell’ultimo anno scolastico, giudicate da una giuria formata da docenti e studenti del Centro Sperimentale di Cinematografia - Dipartimento Animazione.

Quest’anno, inoltre, Rai Ragazzi propone a Sottodiciotto più appuntamenti per i giovani interessati a scoprire i segreti della produzione televisiva. AFI, Nuovo IMAIE e SIAE organizzano a loro volta due incontri per riflettere sull’importanza della tutela della creatività. AIACE Torino rivolge poi agli studenti un laboratorio per aspiranti critici cinematografici, mentre il Museo Nazionale del Cinema offre 20 visite alle Scuole Primarie e Secondarie di I e II grado. In occasione della XII edizione è stata varata una nuova importante iniziativa, promossa dall’Assessorato alle Politiche Giovanili della Regione Piemonte, grazie al sostegno della Presidenza del Consiglio dei Ministri - Ministro della Gioventù, consistente nell’attuazione di tre workshop formativi in altrettanti Istituti Superiori torinesi.

Incontri INCONTRO CON SERGE LATOUCHE EDUCARE A UNA CRESCITA RESPONSABILE Fabbrica delle “E”

corso Trapani 91, Torino Il dibattito a livello mondiale sulla difesa dell’ambiente, sui cambiamenti climatici, sui problemi energetici e sugli impegni assunti in sede internazionale, testimonia come l’educazione ambientale e allo sviluppo sostenibile rappresenti una sfida di reale partecipazione alla vita della comunità non più procrastinabile.

L’educazione allo sviluppo sostenibile non riguarda solo l’ambiente ma anche l’economia (consumi, povertà, Nord e Sud del mondo) e la società (diritti, pace, salute, diversità culturali), toccando i valori della vita, al centro dei quali vi è il rispetto per gli altri, inclusi quelli delle generazioni presenti e future.

Un’educazione diventa sostenibile se rivede i suoi paradigmi e incorpora altre funzioni oltre a quelle tradizionali dei sistemi educativi, a partire dalla necessità di approfondire alcune correnti di pensiero che si sono sviluppate negli ultimi anni e che sostengono la necessità di una decrescita.

Laboratori didattici dei Centri di Cultura ITER “PENSIERI” ANIMATI SUL TEMA DELLA LEGALITÀ

ITER - Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema d’Animazione via Millelire 40, Torino, tel. 0116064937

ITER - Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media via Modena 35, Torino, tel. 0114420802

ITER - Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica corso Francia 285, Torino, tel. 0114439212

I Centri di Cultura Immagine e Cinema di Animazione, Comunicazione e Media di ITER e il Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica della Divisione Servizi Educativi propongono alle classi tre laboratori in cui, dal confronto tra i bambini e tra i ragazzi, si realizzerà una raccolta di “pensieri” animati sulla legalità. Tutti i partecipanti saranno coinvolti nella creazione di un prodotto audiovisivo che verrà proiettato durante la serata di premiazione del Festival.

Attività rivolta alle Scuole Primarie e alle Scuole Secondarie di I grado

ITINERARI GUIDATI PER LA CONOSCENZA DI TORINO

ITER - Centro di Cultura per l’Educazione alla Cittadinanza via Menabrea 8 bis, Torino, tel. 011.4427730/7740

Il Centro propone alle classi, con la guida delle insegnanti, un itinerario per la conoscenza della città nell’eccellenza del suo patrimonio storico, artistico e culturale. I percorsi che si potranno effettuare sono i seguenti: - Torino antica: il percorso si snoda nella zona del “quadrilatero romano” alla ricerca delle tracce della città di Augusta Taurinorum e della sua trasformazione in borgo medioevale; - Torino barocca: un grande palcoscenico sul quale recitano ardite intuizioni architettoniche, da Guarino Guarini a Filippo Juvarra; - Torino ottocentesca: dalla monumentale chiesa della Gran Madre di Dio per proseguire lungo via Po, fino al simbolo incontestato della città, la Mole Antonelliana; - Torino nel XX secolo: l’itinerario analizza come lo stile moderno, basato più sulla funzionalità che sull’estetica, abbia trovato una collocazione nel tessuto barocco del centro cittadino.

Visite guidate rivolte alle Scuole Primarie e alle Scuole Secondarie di I e II grado

Percorsi didattici a cura di Rai Ragazzi e Centro di Produzione Rai di Torino ANTEPRIMA RAI COME NASCONO LE FICTION PER I RAGAZZI Cinema Massimo 3 via Verdi 18, Torino

Dall’ideazione alla messa in onda: presentazione e anticipazioni delle più attese fiction per i giovani in programmazione sui canali Rai per l’anno 2012.

Intervengono: Giovanni Castiglioni (dirigente Rai Ragazzi), Sara Cabras (programmazione e acquisti Rai Gulp), Annalisa Liberi (programmazione e acquisti Rai YoYo).

Attività rivolta agli studenti delle Scuole Secondarie di II grado e agli studenti del DAMS (15-20 anni)

DIETRO LE QUINTE DI RAI RAGAZZI

Museo della Radio e della Televisione e Centro di Produzione Rai di Torino via Verdi 16, Torino

Due appuntamenti alla scoperta delle produzioni e dei mestieri della tv dei ragazzi “made in Rai”: - Produttori e protagonisti dei programmi per ragazzi di Social King 2.0 e di Rai Gulp raccontano quello che accade in uno studio televisivo prima, durante e dopo la messa in onda; - Visita esclusiva sul set di Social King 2.0, programma cult di Rai Ragazzi.

Intervengono: Nubia Martini (produttore esecutivo Rai Ragazzi Social King 2.0), Paola Angioni (produttore esecutivo Rai Gulp) e le maestranze del Centro di Produzione Rai di Torino.

Attività rivolta agli studenti delle Scuole Secondarie di II grado e agli studenti del DAMS (15-20 anni)

Percorsi didattici a cura di AFI, Nuovo IMAIE, SIAE RISPETTIAMO LA CREATIVITÀ

Sala del Museo della Radio e della Televisione via Verdi 16, Torino

La campagna di sensibilizzazione Rispettiamo la creatività, sul valore della musica, del cinema e dei diritti dei suoi protagonisti, viene illustrata in un incontro

45

46

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani promosso da AFI (Associazione Fonografici Italiani), Nuovo IMAIE (Istituto per la tutela degli Artisti, Interpreti ed Esecutori) e SIAE (Società Italiana degli Autori ed Editori), allo scopo di far comprendere in modo partecipativo ai giovani con l’ausilio di slide animate, quiz ecc. - come, quanto e perché la tutela della creatività riguardi anche la loro vita e il loro futuro di cittadini del mondo digitale.

Nel corso di uno dei due incontri vengono proposti due cortometraggi sul tema della legalità, prodotti nell’ambito di un iter formativo promosso dal Ce.Se.Di. Area Istruzione della Provincia di Torino e realizzato da Aiace.

Incontro-dibattito con la partecipazione di Filippo Gasparro (Direttore Eventi SIAE), Isabella Longo (Coordinatrice della campagna educativa EMCA e rappresentante di Nuovo IMAIE), Franco Bixio (membro del Consiglio Direttivo AFI).

Proiezioni e incontro-dibattito rivolti alle Scuole Secondarie di I e II grado

Laboratori didattici per le Scuole Secondarie di II grado a cura di AIACE Torino CRITICI PER UN GIORNO LABORATORIO PER IMPARARE A SCRIVERE DI CINEMA Laboratorio Multimediale G. Quazza via Sant’Ottavio 20, Torino

Un momento di incontro e confronto, rivolto agli studenti e agli insegnanti torinesi e di altre città italiane, basato sul coinvolgimento diretto dei partecipanti.

L’esperienza permetterà di acquisire strumenti critici di base per realizzare una recensione, esercitandosi su alcuni cortometraggi presentati nelle precedenti edizioni di Sottodiciotto.

Workshop

Old MacDonald Had a Farm (DVD, 3'16") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / III Circolo Didattico di Carmagnola - Primaria Statale R. Gatti di San Michele - Carmagnola (TO) Videoclip dell’omonima canzone per bambini.

Un’Italia… tutta da mangiare (DVD, 6'37") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Primaria Statale Don Milani / Primaria Statale C. Pavese - Nichelino (TO) Un viaggio attraverso le regioni italiane alla scoperta delle loro specialità enogastronomiche.

Ti faccio una foto (DVD, 3'55") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Istituto Comprensivo G. Salvemini - Primaria E. Morante - Torino Videoclip dell’omonima canzone dello Zecchino d’oro.

C’era una volta e c’è ancora (DVD, 6'56") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Primaria Statale A. Gabelli - Torino

La storia della scuola, ricostruita attraverso una ricerca tra i materiali d’archivio.

Matisse (DVD, 5'35") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Secondaria Statale di I Grado A. Cairoli / Primaria Statale A. Cairoli Succursale / Primaria Statale C. Collodi - Succursale - Torino Il percorso artistico di Matisse, dalla pittura al collage.

Gelsomino e l’amicizia ritrovata (DVD, 5'34") Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica / Primaria Statale P. Baricco - Torino

Gli abitanti dei pianeti Smeraldino e Caramellino litigano sempre… Serve l’intervento del saggio Gelsomino.

In occasione della XII edizione è stata varata una nuova iniziativa, promossa dall’Assessorato alle Politiche Giovanili della Regione Piemonte, grazie al sostegno della Presidenza del Consiglio dei Ministri - Ministro della Gioventù. In due Istituti Superiori di Torino si sono svolti workshop formativi rivolti alle classi IV e V sul tema giovani e legalità, gestiti da professionisti. Le scuole coinvolte sono l’IPSSP A. Steiner (due classi V del Dipartimento Audiovisivi), per la realizzazione di quattro cortometraggi sotto la guida di Daniele Gaglianone, per ciò che concerne la regia, e Ladis Zanini, per l’aspetto produttivo; l’IIS Bodoni-Paravia, con le classi IV e V (indirizzo fotografico) coordinate da Robertino Mariotti dell’agenzia Riti&Miti, per la produzione di un dossier fotografico. Una classe II del Liceo Classico V. Alfieri ha invece seguito un workshop finalizzato alla cura del blog di Sottodiciotto, redatto presso il Dams e inserito nel sito del Festival, con il tutoraggio del critico cinematografico Massimo Quaglia e del giornalista Stefano Parola de «la Repubblica».

I risultati conseguiti dagli studenti vengono restituiti durante Sottodiciotto attraverso la presentazione dei cortometraggi dello Steiner, l’allestimento di un’esposizione fotografica realizzata dagli studenti dell’IIS Bodoni-Paravia e la gestione del blog del Festival, curato dai ragazzi dell’Alfieri.

di animazione / Istituto Comprensivo di Viggiù - Secondaria di I Grado - Succursale di Saltrio (VA)

Festa di premiazione dei prodotti delle scuole con i Centri di Cultura ITER - Città di Torino

Per scoprire come Torino viene vista dai bambini.

150 anni cuciti insieme (DVD, 3'09") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Primaria Statale G. Cena - Abbadia di Stura (TO)

Com’è cambiato l’abbigliamento in 150 anni di Unità Nazionale? La storia d’Italia “cucita” dai ragazzi.

Italia da… (DVD, 2'26") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Primaria Statale G. Cena - Abbadia di Stura (TO)

Un’Italia idealizzata costruita utilizzando materiali di recupero.

Gelsomino e la malattia del russino (DVD, 5'25") Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica / Primaria Statale P. Baricco - Torino

La malattia del russino ha colpito i pianeti Verdurello e Fruttello. Bisogna trovare una soluzione…

Due saluti da Torino (DVD, 1') Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema Due cartoline da una Torino immaginaria realizzate nello Spazio Scuole delle OGR.

Quadri disegnati astratti (DVD, 2'40") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Germonio - Torino L’arte astratta dei più importanti pittori del Novecento rivisitata dai bambini.

Girare intorno nella città di Torino (DVD, 1'25") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Comunale di corso Croce - Torino Un giorno prima un giorno dopo a Torino (DVD, 3') Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Gioberti - Torino Conoscere il presente e il passato di Torino per capire cosa vuol dire esserne cittadini.

L’Italia spaziale (DVD, 1'44") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Braccini - Torino A cosa somiglia l’Italia? Un’esplorazione del nostro Paese dal punto di vista geografico.

Chissà se lavorare è bello (DVD, 8'19") Centro di Cultura per l’Immagi-

Una ricetta italiana (DVD, 34") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Statale Vittorino da Feltre - Torino

I bambini raccontano il lavoro svolto dai loro genitori.

Una ricerca sulle specialità regionali realizzata manipolando (e mangiando) i cibi di tutta Italia.

ne e il Cinema di animazione / Primaria Statale A. Cairoli - Succursale - Torino

Le proposte per la scuola Filastrocca per tutti i bambini (DVD, 1'11") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Scuola dell’Infanzia Statale Vittorino da Feltre - Torino Rielaborazione della filastrocca Girotondo in tutto il mondo di Gianni Rodari.

Reportage sul razzismo (DVD, 9') Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / Secondaria Statale di I Grado A. Vivaldi - Torino I ragazzi chiedono agli abitanti del quartiere un’opinione sui cittadini provenienti da altri Paesi.

Noi e i mille (DVD, 53") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di ani-

La festa di ASAI (DVD, 12') Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / ASAI / CTP Parini - Torino

Tutti i significati del numero 1000: mille come i Garibaldini, come quantità, come…

La storia di alcuni ragazzi emigrati in Italia, con riprese effettuate prima e durante la festa di ASAI.

mazione / Scuola dell’Infanzia Statale Vittorino da Feltre - Torino

Fratelli d’Italia (DVD, 42") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione / Istituto Comprensivo G. Salvemini - Scuola dell’Infanzia M. Ventre - Torino

5771… Purim (DVD, 5'09") Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema

Un piccolo film dai grandi argomenti: il riciclo dei colori esausti, i 150 anni di Unità Nazionale e la televisione.

La storia è ispirata al libro biblico di Ester che è all’origine della festa ebraica di Purim.

Il fiore magico (DVD, 6') Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Mameli - Torino

Il fiore magico produce un miele squisito che piace tanto alle api… ma anche alle zanzare.

Il leone solitario... e la scimmietta dispettosa (DVD, 6') Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Lodovica - Torino

L’incontro tra un leone solitario e una scimmietta dispettosa.

Il circo Torino (DVD, 8'30") Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica / Scuola dell’Infanzia Comunale di via Carrera - Torino Il circo Torino porta i suoi numeri in diverse città, ma per spostarsi usa un sistema un po’ particolare…

Il quartiere, la città e l’inno nazionale (DVD, 7'30") Centro Multi-

mediale di Documentazione Pedagogica / Scuola dell’Infanzia Comunale Crocetta - Torino

Un percorso alla scoperta di Torino e dell’inno di Mameli.

Il silenzio di Irene (DVD, 5’) Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / Primaria Statale G. Pacchiotti - Plesso F. Sclopis - Torino

Saper ascoltare è una necessità e un dono insieme…

La ricerca della verità (DVD, 6') Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / Primaria Statale I. Alpi - Torino

Che cos’è la verità e soprattutto come si può trovarla? Bambini e genitori cercano risposte.

Le news di Francesca (DVD, 6') Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / Primaria Statale Beata Vergine di Campagna - Torino

Conoscere le persone, i loro problemi, ciò che avviene nella classe, nel quartiere.

In una notte di temporale (DVD, 3') Centro di Cultura per la Comunica-

zione e i Media / Primaria Statale G. Deledda - Torino

Rivisitazione dell’omonima fiaba giapponese di Yuichi Kimura.

Quattro reporter a Torino (DVD, 11') Centro di Cultura per la Comunica-

zione e i Media / Primaria Statale Marconi-Antonelli - Plesso A. Antonelli / Primaria Statale Regio Parco - Plesso Fiocchetto / Primaria Statale I. Alpi - Torino Quattro giornalisti stranieri arrivano a Torino e scoprono la città aiutati dai bambini.

La chiavetta (DVD, 4') Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media / Secondaria Statale di I Grado di via Casteldelfino - Torino Un errore di valutazione…

di animazione / Secondaria di I Grado E. Artom - Torino

Visite al Museo Nazionale del Cinema Museo Nazionale del Cinema - Mole Antonelliana

via Montebello 20, Torino, tel. 011.8138564/5 Il Museo Nazionale del Cinema offre a 20 classi che partecipano alle proiezioni di Sottodiciotto l’ingresso gratuito al Museo. Unico in Italia e tra i più importanti al mondo, è ospitato all’interno della Mole Antonelliana di Torino, simbolo della città. Inaugurato nel luglio 2000, il suggestivo allestimento interessa una superficie di 3˙200 metri quadrati, con un percorso espositivo disposto su cinque livelli, che illustra la storia del cinema attingendo al ricchissimo patrimonio delle collezioni museali. Il Museo propone visite guidate tematiche che riguardano, a scelta, un settore specifico dell’allestimento. La descrizione dei percorsi è disponibile su www.museocinema.it Visite rivolte alle Scuole Primarie, Secondarie di I e II grado

Programmi e proiezioni speciali, tavola rotonda e concerti Programma speciale e tavola rotonda La mafia è cosa nostra. Giovani in lotta per la legalità L’evento La mafia è cosa nostra, promosso dall’Osservatorio regionale sul fenomeno dell’usura e dal Comitato Resistenza e Costituzione del Consiglio regionale del Piemonte, propone quattro film con protagonisti giovani e ragazzi vittime e oppositori delle mafie, tra cui Fortapàsc di Marco Risi, regista al quale il Festival conferisce nel 2011 la Targa Città di Torino Sottodiciotto Filmfestival. Il percorso si conclude con un incontro-dibattito in cui personalità di spicco impegnate a vario titolo nella lotta contro la criminalità organizzata si confrontano con gli studenti.

Programma per le Scuole Secondarie di II grado I CENTO PASSI

Italia, 2000, 35mm, 114', col.

Regia: Marco Tullio Giordana. Soggetto: Monica Zappelli, Claudio Fava. Sceneggiatura: M. Zappelli, C. Fava, M. T. Giordana. Fotografia: Roberto Forza. Scenografia: Franco Ceraolo. Montaggio: Roberto Missiroli. Interpreti e personaggi: Luigi Lo Cascio (Peppino Impastato), Paolo Briguglia (Giovanni Impastato), Luigi Maria Burruano (Luigi Impastato), Lucia Sardo (Felicia Impastato), Tony Sperandeo (Gaetano Badalamenti), Ninni Bruschetta (Anthony). Produzione: Titti Film/ Rai Cinema. Distribuzione culturale: Centro Sperimentale di Cinematografia - Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.722941.

Cento passi: sono quelli che separano la casa di Peppino Impastato dall’abitazione del boss di Cinisi, Tano Badalamenti. Figlio di un componente dell’“onorata società”, il giova-

47

48

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

ne Peppino non si ribella solo al padre, ma anche al sistema mafioso che questi rappresenta: apre una piccola radio e con la forza del sarcasmo e dell’ironia riesce a infrangere l’omertà che circonda Cosa Nostra. Verrà fatto esplodere con sei chili di tritolo lo stesso giorno del ritrovamento del cadavere di Aldo Moro.

Biofilmografia

Marco Tullio Giordana (Milano, 1950), vince il Pardo d’oro al Festival di Locarno con il suo titolo d’esordio, Maledetti vi amerò (1980). L’anno dopo presenta alla Mostra del Cinema di Venezia La caduta degli angeli ribelli, incentrato sul tema del terrorismo. Lavora poi per la televisione, ma nel 1995 torna al cinema con Pasolini, un delitto italiano. Nel 2003 si impone al Festival Cannes con La meglio gioventù. Ha appena terminato un film sulla strage di piazza Fontana.

ALLA LUCE DEL SOLE

Italia, 2005, 35mm, 90', col.

Regia, soggetto: Roberto Fenza. Sceneggiatura: R. Faenza, Gianni Arduini, Giacomo Maia, Dino Gentili, Filippo Gentili, Cristiana Del Bello. Fotografia: Italo Petriccione. Scenografia: Davide Bassan. Musica: Andrea Guerra. Montaggio: Massimo Fiocchi. Interpreti e personaggi: Luca Zingaretti (don Pino Puglisi), Alessia Goria (suor Carolina), Corrado Fortuna (Gregorio), Giovanna Bozzolo (Anita), Francesco Foti (Filippo), Piero Nicosia (Giuseppe), Lollo Franco (Gaspare), Mario Giunta (Saro). Produzione e distribuzione: Jean Vigo Italia.

Don Pino Puglisi, parroco del quartiere Brancaccio di Palermo, è una presenza scomoda per Cosa Nostra. Dedicandosi al recupero dei bambini della zona per sottrarli alla manovalanza mafiosa, incoraggia la gente a riappropriarsi della propria libertà, indebolendo così il potere della criminalità organizzata. Viene ucciso il 15 settembre 1993, nel giorno del suo cinquantaseiesimo compleanno.

Biofilmografia

Roberto Faenza (Torino, 1943) esordisce nel cinema alla fine degli anni Sessanta ma si impone solo nel 1978 con il polemico Forza Italia, che lo costringe poi a un periodo di pausa. Nel 1993 trionfa ai David di Donatello con Jona che visse nella balena. Ottiene un grande successo anche con Sostiene Pereira (1995) e Marianna Ucrìa (1997). Recentemente ha realizzato il documentario di montaggio Silvio Forever (2011).

GOMORRA

Italia, 2008, 35mm, 135', col.

Regia: Matteo Garrone. Soggetto: dal libro di Roberto Saviano. Sceneggiatura: M. Garrone, Maurizio Braucci, Ugo Chiti, Gianni Di Gregorio, Massimo Gaudioso, R. Saviano. Fotografia: Marco Onorato. Scenografia: Paolo Bonfini.

Montaggio: Marco Spoletini. Interpreti e personaggi: Salvatore Abruzzese (Totò), Simone Sacchettino (Simone), Gianfelice Imparato (Don Ciro), Maria Nazionale (Maria), Toni Servillo (Franco), Carmine Paternoster (Roberto), Salvatore Cantalupo (Pasquale), Ciro Petrone (Ciro). Produzione: Fandango/Rai Cinema.

Distribuzione: 01 Distribution.

Tra Scampia, Aversa e Casal di Principe, cinque storie di quotidiano orrore legate alla Camorra. Un’escursione nella Gomorra dei giorni nostri e nelle vicende di coloro che vivono a vari livelli il mondo criminale. Dall’omonimo libro-documento di Roberto Saviano, un film duro e necessario, vincitore del Premio della giuria al Festival di Cannes.

Biofilmografia

Matteo Garrone (Roma, 1968) esordisce nel cinema con il cortometraggio Silhouette (1996). Nel 1997 realizza il suo primo lungometraggio, Terra di mezzo, seguito poi da Ospiti (1998) e Estate romana (2000). Nel 2002 porta al Festival di Cannes L’imbalsamatore, tratto da un caso di cronaca, mentre nel 2004 vince un premio al Festival di Berlino con Primo amore. Dopo Gomorra ha prodotto Pranzo di ferragosto (2008), diretto e interpretato dal suo sceneggiatore Gianni Di Gregorio.

Tavola rotonda A conclusione del percorso di proiezioni, viene organizzata una tavola rotonda in cui personalità di spicco impegnate a vario titolo nella lotta contro la criminalità organizzata si confrontano con gli studenti su una delle piaghe più vergognose del nostro Paese: la tentacolare irradiazione delle mafie da Sud a Nord e, in particolare, il ruolo giocato dai minori in questo contesto. L’universo giovanile, se da un lato combatte fermamente il sistema mafioso, è tuttavia vittima di tale sistema, sotto molteplici aspetti. Basti pensare ai ragazzi ammazzati dalle cosche, o sotto scorta perché si espongono in prima persona, denunciando fatti e individui; alle vittime ignare, pura merce di scambio o vendetta; o infine ai minori reclutati, spesso ancor bambini, tra le fila della criminalità organizzata. Si tratta di una questione oltre che grave, incandescente, che richiede un forte impegno da parte di tutti, nella difesa del diritto delle nuove generazioni di crescere in una società fondata su legalità e libertà. Alla tavola rotonda, condotta da Lirio Abbate (inviato de «L’Espresso» ed esperto di mafia), prendono parte Gian Carlo Caselli (Procuratore Capo della Repubblica di Torino), Francesco Forgione (già Presidente Commissione Parlamentare antimafia), Don Marcello Cozzi (responsabile nazionale della formazione, dei temi antiusura e antiracket per Libera), Giulio Cavalli (attore e scrittore), Rosanna Scopelliti (coordinatrice nazionale del Movimento “Ammazzateci tutti”). La tavola rotonda è preceduta dalla proiezione dei seguenti cortometraggi:

Ladri di vita di Gennaro Testa (Italia 2005, 16') Una donna e un ragazzo, per motivi diversi, s’imbattono nello strozzino del quartiere, che dopo averli raggirati con una finta amicizia, li trascina nel baratro dell’usura.

Io vivo! di Marina Paterna (Italia 2009, 10') Giuseppe Di Matteo, figlio del collaboratore di giustizia Santino Di Matteo, viene rapito a 11 anni dalla mafia il 25 novembre del 1993 e tenuto sotto sequestro 779 giorni. Il ragazzino viene strangolato e sciolto nell’acido nel 1996.

Le proposte per la scuola Programma speciale Film in azione - A difesa dei diritti umani e civili Cinque film del presente e un incontro speciale per declinare i mille volti che può assumere l’impegno civile, in un viaggio ideale attraverso la storia e la cronaca che condurrà gli spettatori dall’Italia agli Stati Uniti, dalla Francia alla Spagna, per approdare infine in Iran.

Programma per le Scuole Primarie e Secondarie di I grado In occasione della Giornata Internazionale dei Disabili, proclamata dall’ONU nel 1992, Sottodiciotto propone la straordinaria testimonianza di Matilde Pocaterra, una bambina di otto anni affetta da Atrofia Muscolare Spinale (SMA): una malattia rara, diagnosticata all’età di due anni, che non le permetterà mai di camminare. Grazie all’affetto e alle attenzioni dei genitori e del fratellino, Matilde frequenta la scuola e molte attività ricreative. L’incontro sarà incentrato sul suo approccio alla vita: la serenità, il saper accettare i propri limiti, la capacità di gestire le piccole e grandi frustrazioni. Conduce Guido Cappio (consulente per la responsabilità sociale). In apertura vengono proposti i seguenti cortometraggi:

Diverso - Diverso - XXVII Circolo Didattico - Plesso Marco Polo - Bari

El Bola no anche dieci classi che hanno seguito un percorso formativo sull’argomento promosso dalla Provincia di Torino - Ce.Se.Di. e curato da Aiace Torino. Al termine della proiezione, Amnesty International incontra Mimmo Candito, corrispondente di guerra e commentatore di politica internazionale de «La Stampa». In collaborazione con Servizio Lgbt - Settore Pari Opportunità, Politiche di Genere e dei Tempi della Città di Torino, Sottodiciotto organizza poi la visione di Non è peccato - La quinceañera. Dopo il film è previsto un incontro-dibattito con i volontari e le volontarie del Gruppo Formazione del Coordinamento Torino Pride Glbt.

Oltre i pregiudizi, il ritratto di un papà speciale. In concorso a Sottodiciotto nel 2005.

EL BOLA id.

Vorrei di Angelo M. Villani (Italia 2010, 4') Dopo essere stata messa a letto dal suo papà, Matilde ricorda cosa le è accaduto durante la giornata.

(2005, 3’10”)

È una vecchia storia - Scuola Secondaria Statale di I Grado G. Verga -

Cernusco Lombardone (LC) (2007, 4'26")

Per chi usa la sedia a rotelle, le barriere architettoniche sono un problema quotidiano. In concorso a Sottodiciotto nel 2007.

Self Service - IISS T. D’Oria - Ciriè (TO) (2007, 3'36") L’incontro/scontro tra un giovane arrogante e un diversamente abile… In concorso a Sottodiciotto nel 2007.

Programma per le Scuole Secondarie di II grado In occasione della Giornata mondiale per l’eliminazione della violenza contro le donne, istituita dalle Nazioni Unite nel 1999, Sottodiciotto, Amnesty International e Consulta Provinciale degli Studenti, con il contributo della Circoscrizione 1 - Città di Torino, propongono Offside, l’ultima fatica dell’iraniano Jafar Panahi.

Arrestato nel 2010 per la partecipazione a movimenti di protesta e condannato a sei anni di carcere, al regista è stato vietato di dirigere, scrivere e produrre film, nonché di viaggiare e rilasciare interviste sino al 2030. Al termine della proiezione, Amnesty International conduce un incontro con Farian Sabahi, docente di Storia dei Paesi Islamici presso l’Università degli Studi di Torino. Nell’ambito della Giornata Internazionale dei Migranti, Sottodiciotto, Amnesty International, OIM - Organizzazione Internazionale per le Migrazioni, con il contributo della Circoscrizione 1 - Città di Torino programmano invece il drammatico Welcome di Philippe Lioret, che sarà al centro di un dibattito sulla migrazione condotto da Amnesty International, alla presenza di Teresa Albano (funzionario responsabile dell’OIM per i programmi sulla tratta dei minori).

Due le pellicole commentate da importanti testimoni impegnati sul fronte della difesa dei diritti umani e civili in un programma curato da Sottodiciotto, Amnesty International e Unicef, con il contributo della Circoscrizione 1 - Città di Torino.

Per riflettere sul tema della violenza ai danni dei minori, viene proposto il lungometraggio spagnolo El Bola, che affronta il problema con sobrietà, delicatezza e incisività. La proiezione è introdotta da Tiziana Nicolai (presidente del Comitato Provinciale di Torino per l’Unicef) e commentata da Assunta Confente (presidente della Camera Minorile di Torino). Per commemorare l’attentato alle Torri Gemelle dell’11 settembre 2001, viene riproposto il film collettivo 11 settembre 2001, realizzato l’anno dopo il tragico evento. All’appuntamento partecipa-

Spagna, 2000, 35mm, 88', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Achero Mañas. Fotografia: Juan Carlos Gómez. Scenografia: Satur Idarreta. Musica: Eduardo Arbide. Montaggio: Nacho Ruíz Capillas. Interpreti e personaggi: Juan José Ballesta (Pablo), Pablo Galan (Alfredo), Alberto Jimenez (José), Manuel Moron (Mariano), Ana Wagener (Laura), Nieve de Medina (Marisa), Gloria Munoz (Aurora), Javier Lago (Alfonso).

Produzione: Tesela. Distribuzione: Lucky Red. Pablo, dodici anni, è un ragazzo con una vita difficile. Soprannominato “El Bola” (la biglia) per la piccola sfera di metallo che porta sempre con sé, ogni giorno è vessato delle violenze del padre, un rispettabile commerciante agli occhi del mondo. L’incontro con un coetaneo, Alfredo, e con la sua famiglia anticonvenzionale, gli darà la forza di cambiare e di denunciare i soprusi subiti. Opera prima del regista spagnolo Achero Mañas, vincitrice di quattro premi Goya nel 2001.

Biofilmografia

Achero Mañas (Madrid, Spagna, 1966) ha iniziato la sua carriera cinematografica come attore, dopo essersi diplomato all’Actor’s Studio di New York. Nel 1995, alla nascita di sua figlia, abbandona la recitazione e si dedica alla regia, firmando alcuni cortometraggi e debuttando poi nel lungometraggio con El Bola. Nel 2003 realizza Noviembre, a metà tra finzione e documentario. Dopo una lunga pausa, è tornato al cinema con Todo lo que tu quieras (2010).

11 SETTEMBRE 2001 11'09"01 - September 11

Francia/Gran Bretagna/Usa/Egitto/Giappone/Messico/Iran, 2002, 35mm, 135', col.

Regia: Youssef Chahine, Amos Gitai, Alejandro González Iñárritu, Shohei Imamura, Claude Lelouch, Ken Loach, Samira Makhmalbaf, Mira Nair, Idrissa Ouédraogo, Sean Penn, Danis Tanovic. Soggetto: da un’idea di Alain Brigand.

Sceneggiatura: Y. Chahine, A. Gitai, Marie-José Sanselme, A. González Iñárritu, Daisuke Tengan, C. Lelouch, Pierre Uytterhoeven, Paul Laverty, K. Loach, Vladimir Vega, S. Makhmalbaf, Sabrina Dhawan, I. Ouédraogo, S. Penn, D. Tanovic. Fotografia: Mohsen Nasr, Yoav Kosh, Masakazu Oka, Toshihiro Senio, Pierre-William Glenn, Nigel Willoughby, Jorge Müller Silva, Peter Hellmich, Ebrahim Gafori, Declan Quinn, Luc Drion, Samuel Bayer, Mustafa Mustafic. Scenografia: Hamed Hemdan, Miguel Markin, Stephanie Carroll, Wendy Samuels, Ke-

49

50

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Non è peccato - La Quinceañera mal Hrustanovic. Musica: Gustavo Santaolalla, Osvaldo Golijoy, Taro Iwashiro, V. Vega, Mohammad Reza Darvishi, Manu Dibango, Salif Keita, Michael Brook, Heitor Pereira, Alexandre Desplat. Montaggio: Rashida Abdel Salam, Kobi Netanel, Kim Bica, Robert Duffy, A. González Iñárritu, Hajime Okayasu, Stéphane Mazalaigue, Jonathan Morris, Mohsen Makhmalbaf, Allyson C. Johnson, Julia Grégory, Jay Lash Cassidy, Monique Rysselinck. Interpreti e personaggi: Nour El-Sherif (Youssef Chahine), Keren Mor (reporter), Jake Bern (dj), Tomorowo Taguchi (Yukichi Furuhashi), Emmanuelle Laborit (fotografa), V. Vega (se stesso), Maryam Karimi (insegnante), Tanvi Azmi (Talat Hamdani), Lionel Zizréel Guire (Adama), Ernest Borgnine (anziano), Dzana Pinjo (Selma). Produzione: Cih Shorts/CDP/Comme Des Cinémas/Galatée Films/Imamura Prod./La Génerale de Production/Les Films 13/Les Films de la Plaine/Misr/Makhmalbaf Prod./ Sequence 19 Prod./Sixteen Films/Studio Canal/Zeta Film. Distribuzione: Bim. Nel 2002, a un anno esatto dall’attentato che portò al crollo delle Twin Towers, è stato chiesto ad alcuni registi provenienti da diverse parti del mondo di realizzare un cortometraggio per ricordare la strage. Dall’iraniana Samira Makhmalbaf, all’israeliano Amos Gitai, dall’americano Sean Penn all’inglese Ken Loach, undici autori per raccontare l’11 settembre, con poesia e con dolore.

NON È PECCATO - LA QUINCEAÑERA Quinceañera Usa, 2006, 35mm, 90', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Richard Glatzer, Wash Westmoreland. Fotografia: Eric Steelberg. Scenografia: Denise Hudson, Jonah Markowitz. Musica: Micko Westmoreland, Victor Bockris. Montaggio: Robin Katz, Clay Zimmerman. Interpreti e personaggi: Emily Rios (Magdalena), Jesse Garcia (Carlos), Chalo Gonzalez (zio Tomas), David W. Ross (Gary), Ramiro Iniguez (Herman), Araceli Guzman-Rico (Maria), Jesus Castanos (Ernesto), Johnny Chavez (Walter). Produzione: Kitchen Sink Ent. Distribuzione: Teodora Film.

La quinceañera è la festa che si celebra per il quindicesimo compleanno di una ragazza nelle comunità latino-americane. Anche per Magdalena fervono i preparativi. Tutto però viene stravolto dall’inattesa gravidanza della giovane. Cacciata dal padre, trova rifugio nella casa di uno zio che già ospita un suo cugino ripudiato perché gay. Riuscirà questa nuova insolita famiglia ad affrontare e superare lo stigma sociale e le difficoltà della vita quotidiana?

Biofilmografia

Wash Westmoreland (Leeds, Gran Bretagna, 1966) si è trasferito a Los Angeles nel 1995 e ha iniziato a lavorare nel mondo del cinema per adulti. Nel 2001 lo ha abbandonato per girare documentari e cortometraggi. La Quinceañera è il suo primo lungometraggio di finzione, diretto insieme al suo compagno di vita Richard Glatzer.

OFFSIDE id.

Iran, 2006, 35mm, 88', col.

Regia, montaggio, produzione: Jafar Panahi. Soggetto, sceneggiatura: J. Pa-

nahi, Shadmehr Rastin. Fotografia: Mahmoud Kalari. Scenografia: Iraj Raminfar. Musica: Korosh Bozorgpour. Interpreti e personaggi: Sima Mobarak Shahi (prima ragazza), Safar Samandar (soldato), Shayesteh Irani (ragazza che fuma), M. Kheyrabadi (soldato), Ida Sadeghi (calciatrice), Golnaz Farmani (donna con chador), Mahnaz Zabihi (ragazza soldato), Nazanin Sedighzadeh (adolescente).

Distribuzione: Bolero Film.

In Iran le donne non sono ammesse negli stadi. Questo però non scoraggia una ragazza, disposta a travestirsi da uomo e ad acquistare un biglietto a caro prezzo pur di poter ammirare i giocatori della squadra del cuore. Purtroppo, durante le perquisizioni all’ingresso, viene scoperta e condotta in una zona di detenzione… Una partita di calcio come metafora della condizione femminile iraniana per un film che riesce a trasformarsi in atto di denuncia sociale.

Biofilmografia

Jafar Panahi (Mianeh, Iran, 1960) ha studiato regia a Teheran ed è stato assistente di Abbas Kiarostami. Ha debuttato con Il palloncino bianco (1995) conquistando un premio a Cannes. Nel 1997, con Lo specchio, ha vinto il Festival di Locarno mentre, con Il cerchio (2000) ha ottenuto il Leone d’oro a Venezia. Attualmente è in attesa di appello per la sentenza che gli proibisce di lavorare fino al 2030.

WELCOME id.

Francia, 2009, 35mm, 110', col.

Regia: Philippe Lioret. Soggetto, sceneggiatura: P. Lioret, Emmanuel Courcol, Olivier Adam. Fotografia: Laurent Dailland. Scenografia: Yves Brover. Musica: Nicola Piovani, Wojciech Kilar, Armand Amar. Montaggio: Andrea Sedlackova. Interpreti e personaggi: Vincent Lindon (Simon), Firat Ayverdi (Bilal), Au-

Le proposte per la scuola

Il monello drey Dana (Marion), Derya Ayverdi (Mina), Thierry Godard (Bruno), Selim Akgul (Zoran), Firat Celik (Koban), Murat Subasi (Mirko). Produzione: Nord-Ouest Prod./Studio 37/France 3/Mars Films. Distribuzione: Teodora Film.

Bilal è un giovane curdo che tenta di raggiungere l’Inghilterra. Arrivato a Calais, si rende conto che può soltanto attraversare la Manica a nuoto. Simon, un istruttore di nuoto, decide di aiutarlo. I due dovranno però scontrarsi con le delazioni dei vicini e con la legge sull’immigrazione. La storia dell’amicizia tra un uomo e un ragazzo che scelgono di affrontare insieme alcuni degli aspetti più crudi della realtà contemporanea.

Biofilmografia

Philippe Lioret (Parigi, Francia, 1955) ha iniziato a lavorare nel cinema come fonico ed è passato alla regia nel 1993 con In transito - Caduti dal cielo. Nel 2000 realizza la commedia romantica Mademoiselle, con Sandrine Bonnaire. Welcome è il suo primo film socialmente impegnato. Ha appena presentato a Venezia il suo nuovo film Toutes non envies, tratto da un romanzo di Emmanuel Carrère.

Programma speciale. Grandi storie su grande schermo Programma per le Scuole dell’Infanzia, Primarie, Secondarie di I e II grado Ben undici i grandi film del presente e del passato con cui spaziare dal cinema muto alle meraviglie della Pixar, dall’animazione giapponese al musical, dal racconto di formazione alla nascita di Facebook.

Per le Scuole dell’Infanzia e Primarie l’appuntamento da non perdere, in collaborazione con la Cineteca del Friuli, è con Il monello di Charlie Chaplin, proposto in occasione del suo 90° compleanno. La proiezione è accompagnata da due brevi frammenti del film francese Moi aussi j’accuse recentemente restaurati dal Mu-

seo Nazionale del Cinema, la cui conservatrice - Donata Pesenti Campagnoni interviene per presentare il programma. Sottodiciotto e Asifa Italia propongono inoltre, sempre per le Scuole dell’Infanzia e Primarie, Winnie the Pooh - Nuove avventure nel bosco dei 100 acri, che segna il ritorno dell’orsacchiotto più amato di sempre. A introdurlo è l’animatrice Susanna Ceccherini. In collaborazione con le Biblioteche Civiche Torinesi e Asifa Italia viene presentato Ponyo sulla scogliera di Miyazaki, un omaggio tutto giapponese alla Sirenetta di Andersen.

Alice Bartolini, animatrice del Centro di Produzione Rai di Torino, ha il compito di raccontarne la genesi.

Cinque sono gli appuntamenti destinati alle Scuole Primarie e Secondarie di I Grado. Sottodiciotto, Salone Internazionale del Libro e Biblioteche Civiche Torinesi presentano Nel paese delle creature selvagge, tratto da un classico della letteratura per l’infanzia e firmato dal geniale cineasta indipendente americano Spike Jonze. Al termine della proiezione, Eros Miari, consulente del settore scuola e ragazzi del Salone Internazionale del Libro, ne dibatte con gli allievi. Mary Poppins, un autentico classico del musical, viene invece offerto in versione originale con sottotitoli italiani, accompagnata dalla recitazione in oversound a cura degli studenti della Scuola del Teatro Stabile di Torino diretti da Walter Malosti.

Al termine, la scrittrice Margherita Oggero ha il compito di commentare il film. Il bestseller di Jeff Kinney Diario di una schiappa è al centro della terza pellicola in programma, diretta da Thor Freudenthal. La difficile impresa di Greg, che affronta l’ingresso alle medie armato soltanto di carta e penna, viene poi discussa con lo scrittore e illustratore Andrea Valente. Sottodiciotto, ancora una volta affiancato dal Salone Internazionale del Libro, entra nel mondo dell’animazione in 3D proiettando Toy Story 3. La grande fuga, terzo capitolo della saga della Pixar.

Tito Faraci, illustratore di fumetti, incontra i giovani spettatori alla fine del film.

In collaborazione con Asifa Italia è il quinto titolo selezionato, ancora una volta un’animazione in 3D. Si tratta, in questo caso, di Cattivissimo me, una fiaba contemporanea che raccoglie la lezione di Charles Dickens e Roald Dahl. L’animatore e filosofo Andrea Pagliardi riflette sulla storia del super-cattivo dal cuore d’oro.

Sottodiciotto e Salone Internazionale del Libro hanno pensato, per le Scuole Secondarie di I e II grado, a un’opera toccante ed emozionante, tratta da un romanzo che ha avuto uno straordinario successo in tutto il mondo. L’eleganza del riccio, diretto da Mona Achache, torna sul grande schermo commentato dalla scrittrice Elena Varvello.

Due i titoli rivolti alle Scuole Secondarie di II grado. Sottodiciotto, Salone Internazionale del Libro, Biblioteche Civiche Torinesi e Consulta Provinciale degli Studenti di Torino fanno rivivere al cinema la tragedia romantica per antonomasia nella versione post-moderna firmata da Baz Luhrmann, Romeo + Giulietta di William Shakespeare. Marco Pautasso (Salone Internazionale del Libro) ha il compito di discuterne con il pubblico. Il programma Grandi storie su grande schermo si conclude con la proposta, realizzata in collaborazione con Salone Internazionale del Libro e Consulta Provinciale degli Studenti di Torino, di The Social Network, dedicato da David Fincher a Mark Zuckerberg, l’inventore di Facebook. Al termine della proiezione, Andrea Gregorio (Salone Internazionale del Libro) affronta con i ragazzi il fenomeno complesso e controverso dei social network.

IL MONELLO The Kid

Usa, 1921, 16mm, 51', b/n Regia, soggetto, sceneggiatura, musica, montaggio: Charlie Chaplin. Fotografia: Rollie Totheroh. Scenografia: Charles D. Hall. Interpreti e personaggi: C. Chaplin (il vagabondo), Edna Purviance (la madre), Jackie Coogan (il monello), Carl Miller (l’artista), Granville Redmond (l’amico dell’artista), Tom Wilson (il poliziotto). Produzione: First National. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli, Palazzo Gurisatti, via Bini 50, 33013 Gemona (UD), tel.

0432.980458.

Edna vuole diventare una grande attrice: per realizzare il suo sogno abbandona il figlio perché non le sia d’impaccio. Il vetraio Charlot lo accoglie e lo cresce come un padre. Per aiutarlo il bambino rompe i vetri facilitando così il suo lavoro. Un giorno il piccolo si ammala e un medico segnala il caso ai dirigenti dell’orfanotrofio, i quali vorrebbero togliere il bimbo a Charlot. I due scappano insieme ma il ritorno di Edna scombinerà tutti i piani.

51

52

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Biofilmografia

Charles Spencer Chaplin (Londra, Gran Bretagna, 1889 - Losanna, Svizzera, 1977) è stato uno dei più importanti maestri del cinema di tutti i tempi. Figlio d’arte, ma cresciuto nella miseria, sbarca in America nel 1913 e diventa famosissimo grazie al personaggio di Charlot, da lui creato. Ha diretto capolavori indimenticabili sia nel periodo del muto (La febbre dell’oro, 1925; Il circo, 1928) che in quello del sonoro (Tempi moderni, 1936; Il grande dittatore, 1940; Luci della ribalta, 1952). Nel 1972, dopo molti anni di esilio in Europa a causa della persecuzione maccartista, torna negli Stati Uniti per ritirare l’Oscar alla carriera.

WINNIE THE POOH - NUOVE AVVENTURE NEL BOSCO DEI 100 ACRI Winnie the Pooh Usa, 2011, 35mm, 65', col.

Regia: Stephen J. Anderson, Don Hall. Soggetto: dai personaggi di A. A. Milne. Sceneggiatura: S. J. Anderson, Clio Chiang, Don Dougherty, D. Hall, Brian Kesinger, Nicole Mitchell, Jeremy Spears, Kendelle Hoyer. Animazione: Sarah Airriess, Ruben A. Aquino, Anthony de Rosa, Russ Edmonds, Bert Klein, Hyun Min Lee, Nik Ranieri. Musica: Robert Lopez, Kristen Anderson-Lopez, Henry Jackman. Montaggio: Lisa Linder. Produzione: Walt Disney Animation Studios.

Distribuzione: Walt Disney Studios Motion Pictures Italia.

Andare in cerca di miele può rivelarsi un’impresa più impegnativa del previsto. Quando Winnie si sveglia, una mattina, certo non immagina che l’asinello Ih-Oh abbia misteriosamente perso la coda, o di dover cercare Christopher Robin, inspiegabilmente scomparso e forse rapito dal mostro Appresto… Dopo oltre trentacinque anni tornano su grande schermo le avventure dell’orsetto più amato dai bambini: un’animazione tradizionale e ricca di poesia che recupera la classicità nell’era del 3D. Biofilmografia

Stephen J. Anderson (Plano, Texas, Stati Uniti, 1970) ha iniziato a lavorare nel cinema come animatore nel 1991 ed è entrato alla Disney nel 1995. Ha collaborato ai film Tarzan (1999), Le follie dell’imperatore (2000) e Koda, fratello orso (2003). Nel 2007 ha diretto il suo primo film, I Robinson.

Don Hall, anch’egli da molti anni alla Disney, ha collaborato con Stephen J. Anderson in qualità di sceneggiatore ai film Tarzan (1999), Le follie dell’imperatore (2000), Koda, fratello orso (2003) e I Robinson (2007). Winnie the Pooh è il suo debutto dietro alla macchina da presa.

PONYO SULLA SCOGLIERA Gake no ue no Ponyo Giappone, 2008, 35mm, 100', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, montaggio: Hayao Miyazaki. Animazione: Katsuya Kondo. Scenografia: Noboru Yoshida. Musica: Joe Hisaishi. Produzione: Studio Ghibli. Distribuzione: Lucky Red. Il piccolo Sosuke vive con la mamma in cima a una scogliera. Un giorno fa un incontro straordinario con la pesciolina rossa Ponyo, rimasta intrappolata in un barattolo di vetro. I due diventano grandi amici finché il padre di Ponyo decide di riportarla a casa. Ma lei non è d’accordo: farebbe di tutto pur di diventare una bambina vera… Una fiaba incantevole sull’amore, sul rapporto tra giovani e adulti e sul rispetto per gli altri.

Biofilmografia

Hayao Miyazaki (Tokyo, 1941) è uno dei più importanti e celebri creatori dell’animazione giapponese. Laureatosi in economia, nel 1963 inizia la sua carriera di animatore alla Toei. Alla fine degli anni Settanta, debutta nella regia con le serie Conan ragazzo del futuro e Lupin III. Il successo di Nausicaa della Valle del Vento (1984) gli consente di fondare lo Studio Ghibli, che tuttora dirige. Tra i suoi titoli più celebri vanno ricordati Il mio vicino Totoro (1988), Porco rosso (1992), La città incantata (2001) e Il castello errante di Howl (2004). Nel 2005 la Mostra del Cinema di Venezia lo ha premiato con il Leone d’oro alla carriera.

NEL PAESE DELLE CREATURE SELVAGGE Where the Wild Things Are Usa, 2009, 35mm, 101', col.

Regia: Spike Jonze. Soggetto: dal romanzo di Maurice Sendak. Sceneggiatura: S. Jonze, Dave Eggers. Fotografia: Lance Acord. Scenografia: K. K. Barrett.

Ponyo sulla scogliera Musica: Carter Burwell, Karen O. Montaggio: Eric Zumbrunnen, James Haygood. Interpreti e personaggi: Catherine Keener (Connie), Max Records (Max), Mark Ruffalo (Rob), Sam Longley (Ira), Steve Mouzakis (signor Elliott).

Produzione: Warner Bros./Legendary Pictures/Village Roadshow Pictures/ Playtone/Wild Things Productions. Distribuzione: Warner Bros. Pictures Italia.

Max è un bambino irrequieto, con una vita non facile: ha una sorella più grande che non si cura di lui e una madre sola che tenta di trovare un nuovo compagno. Una sera, dopo aver giocato un brutto tiro alla sua famiglia, Max viene mandato a letto senza cena. Nell’intimità della sua stanza darà vita a un mondo immaginario popolato da creature fantastiche. Una fiaba magica capace di coinvolgere e commuovere.

Biofilmografia

Spike Jonze (Rockville, Maryland, Stati Uniti, 1969), nome d’arte di Adam Spiegel, inizia molto giovane la sua carriera di regista realizzando video musicali e spot pubblicitari di grandissimo successo. Nel 1999 debutta nel lungometraggio con Essere John Malkovich, scritto da Charlie Kaufman. Tre anni dopo è la volta di Il ladro di orchidee, interpretato da Nicolas Cage e premiato a Berlino.

Le proposte per la scuola DIARIO DI UNA SCHIAPPA Diary of a Wimpy Kid

Motel. Nel 2009 la DreamWorks gli ha affidato la regia di Hotel Bau. Attualmente sta lavorando a un nuovo episodio della serie fantasy Percy Jackson.

Regia: Thor Freudenthal. Soggetto: dall’omonimo romanzo di Jeff Kinney. Sceneggiatura: Jackie e Jeff Filgo, Gabe Sachs, Jeff Judah. Fotografia: Jack N. Green. Scenografia: Brent Thomas. Musica: Theodore Shapiro. Montaggio: Wendy Greene Bricmont. Interpreti e personaggi: Zachary Gordon (Greg Heffley), Robert Capron (Rowley Jefferson), Rachael Harris (Susan Heffley), Steve Zahn (Frank Heffley), Connor Fielding (Manny Heffley), Devon Bostick (Rodrick Heffley),. Produzione: Color Force/Dayday Films/Dune Entertainment. Distribuzione: 20th Century Fox Italia.

TOY STORY 3 - LA GRANDE FUGA 3D Toy Story 3

L’undicenne Greg sta per compiere il grande passo: l’ingresso alle scuole medie dove troverà un mondo totalmente nuovo, non facile da affrontare, a causa dei bulli e di tutti gli scherzi imbarazzanti che sarà costretto quotidianamente a subire. Il ragazzino escogita una serie infinita di piani per sopravvivere, registrando tutto meticolosamente su carta: nasce cosi il Diario di una schiappa. Una storia ironica e divertente sulla fatica e i problemi del dover crescere.

Il piccolo Andy è ormai cresciuto e sta per andare al college. Prima della partenza la madre lo obbliga a sbarazzarsi di tutti i suoi vecchi amici: Buzz Lightyear, Woody, Mr. Potato e gli altri finiranno per sbaglio nell’asilo di Sunnyside, un posto orribile governato con il pugno di ferro da giocattoli più vecchi, arrabbiati e delusi per l’abbandono da parte dei loro padroni. Spronato da Woody, il gruppo pianificherà una grande fuga… Premio Oscar per il miglior film d’animazione.

Biofilmografia

Biofilmografia

Usa, 2010, 35mm, 94', col.

Thor Freudenthal (Berlino, Germania, 1972) ha studiato all’Accademia di belle arti di Berlino e si è poi specializzato a Los Angeles. Ha esordito nel cinema come animatore di alcuni cortometraggi e si è poi occupato di effetti visivi in tre film prodotti dalla Sony. Passato alla Disney, nel 2005 ha firmato il cortometraggio

Usa, 2010, DCP, 103', col.

Regia: Lee Unkrich. Soggetto: John Lasseter, Andrew Stanton, L. Unkrich.

Sceneggiatura: Michael Arndt. Animazione: Bobby Podesta, Mike Venturini.

Fotografia: Jeremy Lasky. Scenografia: Bob Pauley. Musica: Randy Newman.

Montaggio: Ken Schretzmann. Produzione: Pixar Animation Studios/Walt Disney Pictures. Distribuzione: Walt Disney Studios Motion Pictures Italia.

Lee Unkrich (Chagrin Falls, Ohio, Stati Uniti, 1967) studia cinema alla prestigiosa USC di Los Angeles ed entra alla Pixar nel 1994 in qualità di montatore.

Nel 1999 è co-regista di Toy Story 2, seguito poi da Monsters & Co. (2001) e da Alla ricerca di Nemo (2003), che gli fa vincere un Oscar. Successivamente torna ad occuparsi del montaggio partecipando ai progetti di Cars (2006) e Ratatouille (2007). Quest’anno la USC gli ha consegnato un premio speciale in qualità di ex allievo distintosi nel mondo del cinema.

CATTIVISSIMO ME 3D Despicable Me Usa, 2010, DCP, 95', col.

Regia: Pierre Coffin, Chris Renaud. Soggetto: dall’omonimo racconto di Sergio Pablos. Sceneggiatura: Cinco Paul, Ken Daurio. Animazione: Laurent de la Chapelle. Scenografia: Yarrow Cheney. Musica: Pharrell Williams, Heitor Pereira. Montaggio: Pamela Ziegenhagen-Shefland, Gregory Perler. Produzione: Illumination Entertainment. Distribuzione: Universal Pictures International Italy.

Il cattivissimo Gru ha un solo grande obiettivo nella vita: compiere il più grosso colpo possibile e rubare nientemeno che… la luna! Per fare questo ha a disposizione un grande armamentario supertecnologico e un esercito di esserini gialli, i Minion. Quando incontra le tre orfanelle Margo, Edith e Agnes, pensa di sfruttare anche loro per i suoi scopi, ma le bambine vedono il lui qualcosa che nessun altro ha mai neppure immaginato: un possibile papà. Un film d’animazione divertente e raffinato che insegna a non dare troppo peso ai pregiudizi.

Biofilmografia

Pierre Coffin (Parigi, Francia, 1967) studia cinema alla Gobelins e si trasferisce poi a Londra per lavorare alla Amblimation. Rientrato in Francia, si occupa di effetti speciali alla Ex Machina e inizia a lavorare al progetto di Cattivissimo Me insieme all’americano Chris Renaud.

Attualmente sta preparando il film Flanimals.

Chris Renaud (Syracuse, New York, Stati Uniti, 1966), dopo la laurea, inizia l’attività di grafico e fumettista con notevole successo. Successivamente firma un contratto con la Disney e, nel 2006, dirige il cortometraggio No Time for Nuts. Oggi lavora in Francia e sta progettando il film Dr. Seuss’ The Lorax.

IL RICCIO Le Hérisson

Francia/Italia, 2009, 35mm, 100', col.

Regia, sceneggiatura: Mona Achache. Soggetto: dal romanzo L’eleganza del riccio di Muriel Barbery. Fotografia: Patrick Blossier. Scenografia: Yves Brover-Rabinovici. Musica: Gabriel Yared. Montaggio: Julia Grégory. Interpreti e personaggi: Josiane Balasko (Renée Michel), Garance Le Guiller-

53

54

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Romeo + Giulietta di William Shakespeare mic (Paloma Josse), Togo Igawa (Kakuro Ozu), Anne Brochet (Solange Josse), Ariane Ascaride (Manuela Lopez), Wladimir Yordanoff (Paul Josse), Sarah Lepicard (Colombe Josse), Jean-Luc Porraz (Jean-Pierre). Produzione: Les Films des Tournelles/Pathé/France 2/Eagle/Topaze Bleue. Distribuzione: Eagle Pictures.

Renée Michel, la portinaia di un ricco condominio, è all’apparenza sciatta e teledipendente. La donna però nasconde un segreto: è in realtà coltissima e con una predilezione per tutto ciò che è giapponese. Nel palazzo in cui lavora abita Paloma Josse, una dodicenne straordinariamente intelligente. Anche lei ha un segreto: ha deciso di suicidarsi il giorno del suo tredicesimo compleanno. A smascherarle sarà il signor Ozu, un ricco giapponese che diventerà loro amico.

Biofilmografia

Mona Achache (Parigi, Francia, 1981) si è imposta giovanissima all’attenzione della critica con i cortometraggi Suzanne (2005) e Wawa (2008). Nel 2009 è apparsa in un piccolo ruolo nel film di Costa-Gavras Verso l’Eden. Ha diretto Il riccio prima che il romanzo diventasse un bestseller.

ROMEO + GIULIETTA DI WILLIAM SHAKESPEARE William Shakespeare’s Romeo + Juliet Usa, 1996, 35mm, 120', col.

Regia: Baz Luhrmann. Soggetto: dal dramma di William Shakespeare. Sceneggiatura: B. Luhrmann, Craig Pearce. Fotografia: Donald M. McAlpine. Scenografia: Catherine Martin. Musica: Craig Armstrong, Nellee Hooper. Montaggio: Jill Bilcock. Interpreti e personaggi: Leonardo DiCaprio (Romeo), Claire Danes (Giulietta), John Leguizamo (Tebaldo), Harold Perrineau (Mercuzio), Pete Postlethwaite (frate Lorenzo), Carlos Martin Manzo Otalora (Petruccio), Paul Sorvino (Fulgenzio), Paul Rudd (Dave Parisi). Produzione: Bazmark Films/20th Century Fox. Distribuzione: 20th Century Fox Italia.

A Verona Beach, le due famiglie dei Montague e dei Capulet sono divise da antica rivalità. Quando Romeo Montague e Giulietta Capulet s’innamorano, sono costretti a vivere clandestinamente la loro storia, con un epilogo tragico. Una rivisitazione folgorante della celebre tragedia di William Shakespeare, che unisce i versi originali del poeta alla musica pop e a un’iconografia postmoderna. DiCaprio, allora ventiduenne, vinse il premio come miglior attore al Festival di Berlino.

Biofilmografia

Baz Luhrmann (Sydney, Australia, 1962) frequenta il National Institute of Dramatic Arts e, nel corso degli anni Ottanta e Novanta, si dedica soprattutto al teatro, imponendosi per il suo stile visionario e provocatore. Nel 1992 esordisce dietro alla macchina da presa con Ballroom - Gara di ballo, premiato in

The Social Network molti festival internazionali. Nel 2001 ha diretto Moulin Rouge!, presentato in concorso a Cannes. Nel 2008 ha firmato il kolossal Australia e sta attualmente lavorando a una nuova trasposizione cinematografica del Grande Gatsby di Francis Scott Fitzgerald.

THE SOCIAL NETWORK id.

Usa, 2010, DCP, 120', col.

Regia: David Fincher. Soggetto: da un saggio di Ben Mezrich. Sceneggiatura: Aaron Sorkin. Fotografia: Jeff Cronenweth. Scenografia: Donald Graham Burt.

Musica: Trent Reznor, Atticus Ross. Montaggio: Kirk Baxter, Angus Wall. Interpreti e personaggi: Andrew Garfield (Eduardo Saverin), Jesse Eisenberg (Mark Zuckerberg), Joseph Mazzello (Dustin Moskovitz), Justin Timberlake (Sean Parker), Rooney Mara (Erica), Malese Jow (Alice), Patrick Mapel (Chris Hughes), Bryan Barter (Billy Olsen). Produzione: Trigger Street/Scott Rudin Productions/Michael De Luca Productions/Relativity Media. Distribuzione: Warner Bros. Pictures Italia.

Nel 2004 Mark Zuckerberg era un geniale studente “nerd” di Harvard. Lasciato dalla fidanzata e con un complesso d’inferiorità nei confronti degli atleti, una notte crea un software che preleva le foto delle studentesse dagli archivi universitari e le pubblica in rete.

Le proposte per la scuola

Pequeñas Huellas Zuckerberg viene multato per aver violato i sistemi di sicurezza, ma quell’idea darà vita al social network che ha rivoluzionato la comunicazione: Facebook. La vera storia del ragazzo che ha dato un nuovo significato alla parola “amico”.

Biofilmografia

David Fincher (Denver, Colorado, Stati Uniti, 1962), a soli diciotto anni entra alla Industrial Light & Magic di George Lucas. Successivamente diventa regista di video musicali e spot pubblicitari. Nel 1992 debutta nel lungometraggio con Alien 3. Tre anni dopo si impone con il thriller di successo Seven. Nel 1999 realizza Fight Club, dal romanzo di Chuck Palahniuk. Attualmente sta terminando il remake americano del giallo svedese Uomini che odiano le donne.

Concerti Pequeñas Huellas - Concerto per coro, orchestra e immagini

In occasione della Giornata Universale del Bambino, istituita dall’ONU nel 1954, Sottodiciotto - con la collaborazione di Centro Sperimentale di Cinematografia Dipartimento Animazione e Coordinamento Comuni per la Pace della Provincia di Torino - inaugura il programma indirizzato alle Scuole Primarie e Secondarie di I grado con un evento dedicato a tutti i bambini del mondo e ai grandi che lo sono stati un tempo, ma che a volte se ne dimenticano. L’Orchestra Internazionale per la Pace Pequeñas Huellas, sostenuta da grandi protagonisti del panorama musicale come Claudio Abbado, si esibisce in un concerto in cui i musicisti, in età compresa tra i 6 e i 18 anni, con le note dei loro strumenti e con il canto del coro si fanno portavoce dei diritti, dei sogni e dei bisogni di tutti i bambini del mondo. Parallelamente, gli studenti del corso di animazione del Centro Sperimentale di Cinematografia creano un flusso di immagini sullo schermo, ad accompagnamento dei brani musicali, e l’attrice Lucilla Giagnoni legge alcuni testi scritti dai bambini. Il concerto viene presentato da Sabina Colonna-Preti, fondatrice dell’Associazione Pequeñas Huellas, e da Margherita Pupulin, diciottenne ambasciatrice dei bambini e direttrice dell’orchestra.

Proiezioni in lingua originale Il Goethe-Institut propone alle Scuole Secondarie di II grado un film inedito in Italia. Camera in spalla, il regista tedesco Till Hastreiter segue i suoi personaggi attraverso le strade di Kreuzberg, a Berlino, per raccontare la cultura hip hop e le storie di alcuni ragazzi alla prese con la vita di ogni giorno.

STATUS YO!

Germania, 2004, DVD, 118', col.

Regia, soggetto e sceneggiatura: Till Hastreiter. Fotografia: T. Hastreiter, Tamas Keményffy, Robert Ralston. Montaggio: T. Hastreiter, Thomas Krause.

Interpreti e personaggi: Maradona Akkouch (ragazzo dal benzinaio), Amon (se stesso), Thomas Bartholomaus (neonazista), Bulent (se stesso), Selda Kaya (Yesim). Produzione: Discofilm/Gute Filme. Distribuzione culturale: GoetheInstitut Italia, via Savoia 15, 00198 Roma, tel. 06.8440051.

Berlino: tutto in una notte. Il Dj Yaneq promette di organizzare in 24 ore una grande festa hip hop, il rapper Sassion perlustra la città per trovare la sua ragazza, il Dj Sera viene licenziato e poi sfrattato, mentre il writer Tarek va alla ricerca di un treno su cui dipingere.

Uno spaccato sulla vivacità artistica della capitale tedesca, in cui la musica diventa visione del mondo ed espressione della cultura giovanile.

Biofilmografia

Till Hastreiter (Costanza, Germania, 1970) ha studiato cinema a Praga e poi a Budapest, dove si è diplomato nel 1997. L’anno successivo ha fondato una sua casa di produzione e si è dedicato alla realizzazione di spot pubblicitari. Status Yo! Segna il suo debutto nel lungometraggio e gli fa vincere premi in tutto il mondo. Attualmente sta portando a termine il suo secondo film, The Forbidden Girl.

55

Retrospettive, omaggi e premi del Festival Retrospettive Alan Parker, un autore sulle ali del successo Jaco “le héros”. Il cinema visionario di Van Dormael Jimmy Teruaki Murakami, il globetrotter dell’animazione

Omaggi Omaggio a Delphine Gleize. Generazioni a confronto Noi siamo Lì. Omaggio ad Andrea Segre

Premi Targa Città di Torino - Sottodiciotto Filmfestival a Marco Risi Premio del pubblico La Stampa TorinoSette al miglior film italiano con protagonisti giovani e ragazzi

Retrospettive, omaggi e premi del Festival Retrospettiva Alan Parker, un autore sulle ali del successo Nel corso dell’intervista che apre questo volume, si è chiesto ad Alan Parker qual è stata la genesi di Piccoli gangsters e lui ha risposto: «Mi è venuto in mente di fare un film soltanto con attori bambini. Era un’idea assurda, ridicola, una di quelle cose che fai solo se sei all’inizio della carriera». Ci piace molto l’idea di condividere un sentimento di entusiasmo e di coraggio con quel giovane regista inglese all’esordio tanto sul grande schermo quanto nel lungometraggio. Come si potrebbe in effetti definire altrimenti la passione con cui Sottodiciotto Filmfestival persegue il proposito di scandagliare i sentieri meno battuti del cinema internazionale contemporaneo, sfidando anche i tabù critici cristallizatisi nel tempo? Sarà forse a causa dell’età della manifestazione, giunta alla XII edizione e dunque nel pieno della propria preadolescenza, se ogni anno un’inesauribile curiosità spinge in direzione del nuovo, evitando pericolose e sterili sclerotizzazioni. Compagno d’avventura è come al solito il Museo Nazionale del Cinema, con cui ancora una volta si sono realizzate la prima retrospettiva e la prima monografia in Italia su un autore. E insieme al quale si è in sintonia nel pensare che appuntamenti di questo genere costituiscano imperdibili occasioni per consentire agli spettatori d’incontrare i protagonisti della settima arte, di “toccarli”.

Ciò che accomuna Parker ad altri colleghi ai quali Sottodiciotto ha dedicato nel passato alcune sue retrospettive (vengono in mente, seppur con le dovute differenze, Michael Winterbottom e Jean-Pierre Jeunet) è l’essere stato fatto oggetto di un certo snobismo critico, spesso frutto di una conoscenza del tutto superficiale della sua opera, per di più fortemente condizionata da una serie di pregiudizi che incidono pesantemente su qualsiasi valutazione. Agli occhi di tali detrattori egli ha innanzitutto una colpa primigenia: quella di provenire dal mondo della pubblicità. Da questa ne deriva immediatamente un’altra: la confezione dei suoi film, considerata troppo accurata, patinata, eccessivamente protesa alla ricerca della bella immagine fine a se stessa. Se poi si aggiunge una varietà d’interessi percepita come indiscutibile indice di una scarsa capacità di approfondimento intellettuale e, soprattutto, l’enorme successo di pubblico conseguito da diversi suoi titoli, ecco che il gioco è fatto. Parker non viene annoverato nella schiera dei cosiddetti “registi cool”.

Se però si va oltre le perplessità della “critica di tendenza” e si analizza con attenzione l’intero corpus cinematografico parkeriano ci si rende subito conto di come la popolarità e gli ottimi esiti commerciali siano accompagnati dall’affermarsi di una ben riconoscibile dimensione autoriale. È infatti decisamente agevole individuare la presenza di motivi narrativi ricorrenti, come la musica, l’universo giovanile, l’individuo di fronte alla Storia, la sottile linea di confine tra legalità e illegalità, la dimensione familiare - che rappresentano per altro gli argomenti sui quali sono incentrati i saggi contenuti nel libro. Tra di essi due temi spiccano in modo particolarmente evidente: i giovani, oggetto di ben undici pellicole sulle quattordici che compongono la filmografia completa, e la musica, messa in scena in tutte le sue possibili varianti. Un ruolo della musica che testimonia uno degli aspetti salienti della poetica di Parker, vale a dire il lavoro sui e con i generi cinematografici.

Una delle accuse che gli sono state rivolte di frequente è stata quella di non saper prendere una netta posizione rispetto alle vicende portate via via sullo schermo. Non bisogna tuttavia dimenticare che si è sempre sentito uno scrittore prestato al cinema, seppure con un grande talento visivo (supportato da un gruppo di fidatissimi collaboratori con i quali ha instaurato un intenso rapporto di adesione umana prima che professionale e attestato pure dalla sua eccellente attività di vignettista). In questa veste si è prefisso il compito di raccontare storie capaci di far riflettere, che pongono domande piuttosto che fornire precise risposte. Perché, lungi dal sentirsi un maître à penser come capita talvolta ad alcuni suoi colleghi, Alan Parker è “soltanto” un regista, che fa film.

Stefano Boni e Massimo Quaglia In occasione della retrospettiva viene pubblicata dalle Edizioni Cineforum una monografia curata da Stefano Boni e Massimo Quaglia, che ospita contributi di Grazia Paganelli, Simone Arcagni, Simone Emiliani, Federico Chiacchiari, Mariolina Diana e Giuseppe Gariazzo.

È pericoloso sporgersi

Retrospettiva Jaco “le héros” Il cinema visionario di Van Dormael Jaco Van Dormael, nato in Belgio ma cresciuto in Germania fino all’età di sette anni (quando la sua famiglia si è stabilita nuovamente a Bruxelles), è senza dubbio una delle personalità di maggior rilievo emerse in Europa negli ultimi trent’anni. Autore di sette cortometraggi premiati in molti festival, per cinque anni prepara con estrema cura il suo esordio nel lungometraggio. Toto le Héros di cui quest’anno ricorre il ventennale - vince la Caméra d’Or e diventa un autentico caso cinematografico, entusiasmando la critica e conquistando un pubblico vastissimo. Il successivo L’ottavo giorno, interpretato da Daniel Auteuil e Pascal Duquenne, fa guadagnare ai due interpreti il Premio per la miglior interpretazione a Cannes e viene visto da tre milioni e mezzo di spettatori. Dopo una lunga assenza, durante la quale ha preso parte a vari film in qualità di attore, Van Dormael è tornato dietro la macchina da presa due anni fa con il kolossal Mr. Nobody, presentato a Venezia e frutto di un lavoro di preproduzione durato sei anni.

Autore dai tempi lunghi, che abbozza le sue sceneggiature scrivendo centinaia di idee su schede e rielaborandole poi per anni, Van Dormael è un regista di inventiva e visionarietà estreme. Definito un cineasta con «l’anima e l’immaginazione di un bambino», ha reso l’infanzia un elemento intrinseco e pressoché costante della sua opera. I suoi film hanno temi forti e comuni, che si rimandano via via dall’uno all’altro, approfondendosi o sovvertendosi. I temi della diversità e della disabilità fisica e mentale, sempre rappresentati con grande sensibilità (dichiaratamente fatta risalire al rischio di una grave asfissia corso dal regista al momento della nascita) e già presenti marginalmente in Toto le Héros, diventano centrali in L’ottavo giorno. Allo stesso modo, l’infanzia “rubata” dal vicino di casa di Toto le Héros diventa la girandola di esistenze di Mr. Nobody. Quest’ultimo, realizzato con un budget di 37 milioni di euro e girato tra Europa e Canada, è interpretato dalla star statunitense Jared Leto, attore di talento e frontman dei 30 Seconds To Mars. Ambientato nel futuro e strutturato mettendo in scena le tre diverse esistenze possibili del protagonista, fonde fantascienza e teen drama, storie d’amore e teorie della casualità, dando vita a una magnificenza visiva che amplifica la potenza immaginativa e la dimensione onirica che fin dall’inizio hanno reso Van Dormael un autore unico nel suo genere.

La retrospettiva dedicata a Jaco Van Dormael, ospite del Festival, è realizzata da Sottodiciotto Filmfestival in collaborazione con WBI (Wallonie-Bruxelles International), Vlaams Audiovisueel Fonds, Cinémathèque royale de Belgique e Cineteca del Comune di Bologna.

57

58

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani MAEDELI-LA-BRèCHE id.

Belgio, 1980, 16mm, 18', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Musica: Pierre Van Dormael. Interpreti: Nico D’Oreye, Julie Dubard. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique, rue Ravenstein 3, 1000 Bruxelles, tel. +32.2.5511900.

Raccontato in forma di flashback che parte da una vecchia fotografia ingiallita, il cortometraggio mette in scena il percorso iniziatico di due bambini: Mathieu che, affidato a una parente, scopre la bellezza della vita in campagna, e Maedeli, una ragazzina che sogna di diventare maschio. Nel 1981 ha vinto il premio come miglior cortometraggio straniero agli Student Academy Awards, gli “Oscar” delle scuole di cinema.

STARTING BLOCKS Blocchi di partenza

Svezia/Canada/Gran Bretagna, 1981, 35mm, 14', col.

L’ottavo giorno

Regia: Jaco Van Dormael. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

Documentario sulle prime Olimpiadi riservate ai disabili mentali. Vincitore di molti premi, tra i quali il Caducée d’or al Festival di Rennes.

L’IMITATEUR L’imitatore Belgio, 1982, 16mm, 29', col.

Regia: Jaco Van Dormael. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

Documentario che mostra due disabili mentali che fanno una breve intrusione nel mondo dei “normali”.

È PERICOLOSO SPORGERSI Belgio, 1984, Betacam Sp, 12', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Fotografia: Walther van den Ende. Montaggio: Susana Rossberg. Interpreti: Joelle Waterkeyn, Dirk Pauwels, Mathieu Chemin. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

I possibili futuri del figlio di un capostazione. Il bambino a sei anni corre dietro a un treno: se riuscirà a prenderlo, si farà uccidere una volta arrivato a cinquant’anni. Se, invece, non riuscirà nell’impresa, cadrà dalla finestra di un ospedale a sessanta. Gran premio al Festival di Clermont-Ferrand e Premio del pubblico al Festival di Bruxelles.

DE BOOT La barca

Belgio, 1985, 35mm, 18', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Interpreti: Stephen Dewaele, David Dewaele, Vincent Bal. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

L’incubo di una ragazza diventa il pretesto per un puzzle di immagini: il mare, la sabbia, un gruppo di bambini che attende una barca che li salverà, un occhio, una testa di donna, una casa di bambole, una gabbietta per uccelli. Realizzato su commissione per una pièce musicale di Eva Bal, andata in scena a Gand.

TOTO LE HéROS - UN EROE DI FINE MILLENNIO Toto le Héros Belgio/Francia/Germania, 1991, 35mm, 91', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Fotografia: Walther van den Ende. Scenografia: Hubert Pouille. Costumi: An D’Huys, Anne Van Brée. Musica: Pierre Van Dormael. Montaggio: Susana Rossberg. Interpreti e personaggi: Michel Bouquet (Thomas anziano), Jo De Backer (Thomas adulto), Thomas Godet (Thomas bambino), Gisela Uhlen (Evelyne anziana), Mireille Perrier (Evelyne adulta), Peter Bohlke (Alfred anziano), Didier Ferney (Alfred adulto), Sandrine Blancke (Alice). Produzione: Iblis Films/Metropolis Filmproduction/Philippe Dussart/Canal+/France 3 Cinéma. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

Toto le Héros - Un eroe di fine millennio Thomas, detto Toto, è da sempre convinto di essere stato scambiato alla nascita con un altro bambino e quindi di essere cresciuto in una famiglia diversa da quella legittima appropriandosi dell’esistenza di un altra persona. Quando, ormai anziano, è ospite di una casa di riposo, comincia a immaginare di poter uccidere l’uomo che gli ha rubato la vita, ossia il ricco e influente Alfred. Presentato a Cannes, il film ha vinto la Caméra d’Or, un César e ben quattro European Film Awards.

L’OTTAVO GIORNO Le Huitième jour

Belgio/Francia/Gran Bretagna, 1996, 35mm, 118', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Fotografia: Walther van den Ende. Scenografia: Hubert Pouille. Costumi: Yan Tax. Musica: Pierre Van Dormael. Montaggio: Susana Rossberg, Aurore Moutier. Interpreti e personaggi: Daniel Auteuil (Harry), Pascal Duquenne (Georges), Miou-Miou (Julie), Isabelle Sadoyan (madre di Georges), Michele Maes (Nathalie), Fabienne Loriaux (Fabienne), Hélène Roussel (madre di Julie), Alice Van Dormael (Alice). Produzione: Pan Européenne Production/Homemade Films/ D.A. Films/Canal+/TF1 Films. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

Harry, docente di formazione aziendale, dopo una lunga giornata di lavoro arriva in ritardo all’appuntamento con la ex moglie, che gli aveva portato le bambine, e scopre che se n’è ormai andata. Stremato, provoca un incidente d’auto e incontra per caso Georges, un ragazzo Down fuggito da un istituto. Suo malgrado finisce per doversi occupare del giovane. Sulle prime cerca di sbarazzarsene ma, non riuscendoci, accetta di ospitarlo in casa e tra i due finisce per nascere un’amicizia tanto speciale quanto inattesa. Palma d’oro a Cannes per i due attori protagonisti.

MR. NOBODY id.

Belgio/Francia/Germania/Canada, 2009, 35mm, 158', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jaco Van Dormael. Fotografia: Christophe Beaucarne. Scenografia: Sylvie Olivé. Costumi: Ulla Gothe. Musica: Pierre

Retrospettive, omaggi e premi del Festival

Mr. Nobody Van Dormael. Montaggio: Susan Shipton, Matyas Veress. Interpreti e personaggi: Jared Leto (Nemo adulto), Sarah Polley (Elise), Diane Kruger (Anna adulta), Linh Dan Pham (Jean), Rhys Ifans (padre di Nemo), Natasha Little (madre di Nemo), Toby Regbo (Nemo a 15 anni), Juno Temple (Anna a 15 anni).

Produzione: Somebodies Productions/Toto Films/Christal Films/Integral Films/Lago Film/Caviar Films/Pan Européenne Production. Distribuzione culturale: Cinémathèque royale de Belgique.

Nemo Nobody conduce un’esistenza tranquilla insieme alla moglie Elise e ai tre figli. Un giorno, però, si sveglia nel 2092 e scopre di avere 120 anni.

Nemo è l’uomo più vecchio del mondo ed è anche l’ultimo mortale poiché, nel frattempo, la scienza ha sconfitto la morte. Incurante della realtà che lo circonda, rivive il suo passato e la sua storia d’amore con Elise, cercando di capire se abbia compiuto le scelte giuste. Premio per la migliore sceneggiatura alla Mostra del Cinema di Venezia.

Biofilmografia

Jaco Van Dormael (Ixelles, Belgio, 1957), dopo aver studiato cinema a Bruxelles e a Parigi, inizia la sua carriera come regista teatrale per bambini e come clown nel Big Flying Circus. Negli anni Ottanta gira i suoi primi cortometraggi, sia di finzione che di documentario, imponendosi all’attenzione della critica europea e conquistando numerosi riconoscimenti nei principali festival internazionali. La sua attenzione si concentra soprattutto sui giovani emarginati e sui disabili, dimostrando una sensibilità davvero fuori dal comune.

Nel 1984 con È pericoloso sporgersi vince il Grand Prix al Festival di ClermontFerrand. Sei anni dopo debutta nel lungometraggio: Toto le Héros ottiene la Caméra d’Or a Cannes e lo impone come uno dei più interessanti e visionari autori degli anni Novanta. L’ottavo giorno (1996) vede Van Dormael tornare al tema della disabilità mettendo in scena una storia toccante e poetica che conquista il pubblico di tutto il mondo. Mr. Nobody (2009), presentato alla Mostra di Venezia, è il suo ultimo lungometraggio.

Retrospettiva Jimmy Teruaki Murakami, il globetrotter dell’animazione In più di 50 anni di carriera Murakami ha lavorato in California, New York, Giappone, Francia, Italia, Olanda, Inghilterra e Irlanda, con registi e autori come Ernest Pintoff, George Dunning, Richard Williams, Roger Corman e James Cameron. La sua formazione si compie al Chouinard Art Institute di Los Angeles e il primo impiego è alla U.P.A., fondata da artisti fuoriusciti dalla Disney, che si propone di realizzare film dal nuovo gusto grafico e i cui personaggi più riusciti sono lo scontroso Mr. Magoo e il surreale Gerald McBoing-Boing. Nel 1958 segue il disegnatore-jazzista Ernest Pintoff a New York e collabora a The Violinist (1960), aggiudicandosi la sua prima candidatura all’Oscar. Il carattere inquieto lo spinge, ben presto, alla ricerca delle sue radici in Giappone, dove entra nel più importante studio nazionale, Toei Animation di Tokyo, abbondonandolo, però, poco dopo. Negli anni successivi miete i primi successi personali nella regia. Nel 1961 George Dunning, regista dell’indimenticato Yellow Submarine, gli produce Insects, corto che conquista il British Academy Award, e Charlie (1965), che riceve il Leone d’oro a Venezia. Sempre nel 1965 fonda con Fred Wolf il Murakami-Wolf Films in California, che diventerà uno dei più attivi studi pubblicitari statunitensi. Nel frattempo continua a dedicarsi al cortometraggio: con Breath (1967) vince il Grand Prix ad Annecy e con The Magic Pear Tree (1968) ottiene la seconda candidatura all’Oscar. Nel 1967 l’Academy premia lo studio per il corto The Box firmato dal sodale Fred Wolf.

Negli anni Settanta si stabilisce in Irlanda, dove realizza pubblicità, cortometraggi sperimentali, serie e special tv e, come regista della seconda unità, firma le riprese aeree de Il Barone Rosso di Roger Corman, il quale gli produce I magnifici sette nello spazio, suo unico film dal vero, sceneggiato da John Sayles e con gli effetti speciali di un giovane James Cameron. Nel 1982 dirige The Snowman, tratto dal libro illustrato di Raymond Briggs (sua ricorrente fonte d’ispirazione) e inaugura il sodalizio con David Bowie. Un suo brano apparirà accanto a quelli di Roger

59

60

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Waters, dei Pink Floyd, e dei Genesis nella colonna sonora del lungometraggio Quando soffia il vento, satirica parabola anti-nucleare classificata tra i cento migliori film di guerra mai realizzati. Solo di recente Murakami ha rivelato un evento drammatico della sua infanzia: l’internamento per quattro anni nel Tule Lake War Relocation Center, dove vennero rinchiusi gli americani di origine giapponese dopo l’attacco a Pearl Harbor. La sua esperienza viene rievocata in Jimmy Murakami Non-Alien, del regista irlandese Sé Merry Doyle e presentato per la prima volta in Italia a Sottodiciotto in occasione della personale completa a cura di Alfio Bastiancich ed Emiliano Fasano.

INSECTS Insetti

Gran Bretagna, 1961, 4', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione Jimmy Teruaki Murakami.

Musica: Ernst Maser. Montaggio: Alex Rayment. Produzione: TV Cartoons.

La guerra di uno scrittore contro gli insetti. Prodotto da George Dunning e vincitore di un British Academy Award.

THE TOP La vetta Usa, 1964, 8', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione Jimmy Teruaki Murakami. Musica: Don Specht. Montaggio: Rich Harrison. Produzione: Murakami-Wolf Production.

L’ambizione egoistica dell’uomo nel raggiungere le vette del successo.

BREATH Respiro Usa, 1965, 4', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione: Jimmy Teruaki Murakami.

Montaggio: Rich Harrison. Produzione: Murakami-Wolf Production.

L’aria che si respira può cambiare il corso della nostra vita. Film vincitore del Grand Prix del Festival di Annecy.

MAGIC PEAR TREE Il magico albero di pere Usa, 1966, 10', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione: Jimmy Teruaki Murakami, da una novella di Giovanni Boccaccio. Montaggio: Rich Harrison. Produzione: Murakami-Wolf Production.

Una moglie fedifraga supera tre prove per dimostrare il proprio amore verso il suo giovane amante. Infine si intrattiene con lui, facendosi beffa dello sprovveduto marito. Nomination all’Oscar per il miglior cortometraggio di animazione.

THE GOOD FRIEND Il buon amico Usa, 1968, 11', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione: Jimmy Teruaki Murakami.

Musica: Hrach Yacoubian. Montaggio: Rich Harrison. Produzione: American Film Institut (AFI).

Come un’amicizia può influenzare una relazione amorosa.

BULLET Proiettile Irlanda, 1974, 2', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, produzione: Jimmy Teruaki Murakami. Montaggio: Rich Harrison.

Un uomo tenta il suicidio sparandosi un colpo di pistola alla tempia non tenendo in considerazione la pallottola.

THE SNOWMAN Il pupazzo di neve Gran Bretagna, 1982, 26', col.

Regia: Dianne Jackson, Jimmy Teruaki Murakami. Soggetto, sceneggiatura: Raymond Briggs, dal suo romanzo omonimo. Animazione: Hilary Audus, Alan

Ball. Musica: Howard Blake. Montaggio: John Cary. Produzione: Snowman Enterprises/Channel Four Television Corporation/TVC London. Vendita all’estero: Snowman Enterprises, 32 Bloomsbury Street, WC1B 3QJ London, tel. +44.207.2994217, David Bowie, il narratore di questo film, rievoca una straordinaria vigilia di Natale di tanti anni prima in cui, in seguito a una grande nevicata, fece in giardino un pupazzo di neve.

A mezzanotte il pupazzo prese vita davanti ai suoi occhi e insieme, dopo un giro in moto, si diressero verso il Polo Nord, al Ballo dei pupazzi di neve, cui prese parte anche Babbo Natale. Vincitore nel 1982 del British Academy Award per il miglior film per bambini e nomination all’Oscar nel 1983 come miglior cortometraggio d’animazione.

QUANDO SOFFIA IL VENTO When the Wind Blows

Gran Bretagna, 1986, 35mm, 86', col.

Regia: Jimmy Teruaki Murakami. Soggetto, sceneggiatura: Raymond Briggs, dal suo romanzo omonimo. Animazione: Michael Adams. Musica: Roger Waters.

Montaggio: John Cary. Produzione: Meltdown Productions/British/Screen/Film Four/TVC London/Penguin Books. Vendita all’estero: Channel Four Television, Horseferry Road 124, SW1P 2TX London, tel.+41.020.7306 8405.

Gli anziani coniugi Jim e Hilda Bloggs vivono isolati in una casa di campagna. Quando la radio annuncia che l’Unione Sovietica è pronta a lanciare un attacco nucleare sulla Gran Bretagna, Jim reagisce con serenità e segue le istruzioni divulgate dal governo per costruire un rifugio, mentre Hilda continua a occuparsi delle faccende domestiche. Nel

Retrospettive, omaggi e premi del Festival Garfath. Animazione: Carlos Alfonso, Ahto Aaremäe. Musica: Julian Nott.

Montaggio: Martin Brinkler, Taylor Grant. Voci: Simon Callow, Kate Winslet, Nicolas Cage. Produzione: Illuminated Film Company/The Film Consortium/ Film Council/Film Four/MBP/Scala. Vendita all’estero: Pathé UK, 6 Ramillies Street, W1F 7TY, London, tel. +44.207.3235151.

Alla vigilia di Natale, il dottor Lambert viene arrestato per via dei molti debiti che il suo ospedale ha accumulato. Mentre tutti i pazienti restano con l’infermiera Elen, si scopre che dietro la riscossione dei debiti c’è Scrooge, un uomo avaro e crudele che non conosce pietà. Durante la notte, però, Scrooge riceve la visita del fantasma di Marlet, suo defunto socio in affari, che si presenta legato da pesanti catene e trascinato da demoni.

Marlet ammonisce Scrooge di modificare il suo comportamento per non ricevere lo stesso suo trattamento.

JIMMY MURAKAMI NON-ALIEN Jimmy Murakami Non-alieno Usa/Irlanda, 2010, 78', DigiBeta, col.

Regia: Sé Merry Doyle. Fotografia: Patrick Jordan. Animazione Jimmy Teruaki Murakami, Guido Orlandi. Musica: Ger Kiely. Montaggio: Nicky Dunne.

Produzione e vendita all’estero: Loop Line Film, 9 Lad Lane, Dublin, tel. +353.1.6619696.

Un documentario in cui si racconta l’esperienza vissuta da Murakami quando, all’età di sette anni, fu costretto con la sua famiglia a trasferirsi nel campo di prigionia di Tule Lake, nella California Settentrionale, subito dopo il bombardamento di Pearl Harbour da parte dei giapponesi. Questa fu la sorte di molte altre migliaia di nippo-americani considerati in quel periodo una minaccia per la sicurezza nazionale. A distanza di molti anni, Murakami rievoca quei fatti a partire da una serie di dipinti e attraverso un viaggio a Tule Lake che lo porta indietro nel tempo.

Biofilmografia

Jimmy Teruaki Murakami (San José, California, Stati Uniti, 1933) studia al Choinard Art Institute di Los Angeles e poi inizia a lavorare a New York con il pittore, disegnatore e trombettista jazz Ernest Pintoff per The Violinist (1960), aggiudicandosi una candidatura all’Oscar. In Giappone entra nel più importante studio nazionale, la Toei Animation di Tokyo, che abbandona poco dopo. Negli anni successivi fa la spola tra il Giappone, la California e Londra per stabilirsi definitivamente in Irlanda. Qui fonda lo studio Quateru Film (poi Murakami Film) col quale produce pubblicità, cortometraggi sperimentali e serie televisive.

momento in cui un missile colpisce le vicinanze della loro casa, si ritroveranno impreparati ad affrontare l’emergenza. Ricca colonna sonora con brani arrangiati da Roger Waters, Genesis, Squeeze e Paul Hardcastle, mentre la canzone dei titoli di testa è cantata da David Bowie.

THE ANIMAL TRAIN Uno zoo in treno

Gran Bretagna, 1998, 29', col.

Regia: Jimmy Teruaki Murakami. Soggetto: dal romanzo omonimo di John Burningham. Sceneggiatura: Ted Walker. Animazione: Dimitri Bakalov, Ronaldo Canfora, Peter Dodd. Musica: Colin Towns. Montaggio: Imre Németh. Produzione: Varga Studio/TVC London/BBC Bristol/Miramax Films/ ZDF. Vendita all’estero: Studio Baestarts, Perc U. 6, 1036 Budapest, tel. +36.1.5678420.

Una sera il piccolo Ben decide di guardare la televisione prima di addormentarsi e segue con passione una trasmissione sugli animali. Durante la notte, però, si sveglia e si rende conto che il suo cagnolino di stoffa e il trenino elettrico hanno preso vita e lo coinvolgono in una magnifica avventura.

CHRISTMAS CAROL: THE MOVIE Canto di Natale - Il film Gran Bretagna/Germania, 2001, Betacam SP, 77', col.

Regia: Jimmy Teruaki Murakami. Soggetto: dal racconto omonimo di Charles Dickens. Sceneggiatura: Piet Kroon, Robert Llewellyn. Fotografia: Mike

Omaggio a Delphine Gleize Generazioni a confronto Delphine Gleize è senza dubbio l’ennesima testimonianza della grande vitalità e originalità del cinema francese, sempre capace di coniugare la ricerca linguistica con una profonda sensibilità nei confronti dei temi importanti del mondo contemporaneo. Diplomatasi alla Femis di Parigi, una delle scuole di cinema più importanti d’Europa, Delphine Gleize ha esordito venticinquenne con un cortometraggio, Sale battars, che ha trionfato ai César e ha imposto il suo stile forte e originale all’attenzione della critica. Il rapporto fra i bambini e gli adulti è affrontato di petto, con grande realismo e senza compromessi, lasciando però anche spazio alla sperimentazione e alla visionarietà di uno sguardo personale e innovativo. Il confronto generazionale torna nei corti successivi e si fa narrativamente più complesso e articolato nel suo primo lungometraggio, Carnages, presentato a Cannes nella sezione Un Certain Regard nel 2002. L’Homme qui rêvait d’un enfant, girato quattro anni dopo, torna a uno stile di racconto più lineare, ma insiste ancora una volta sul rapporto giovani-adulti con una vicenda, lieve e tuttavia intensa, che esamina il tema da un punto di vista rovesciato e sorprendente. Il talento di Gleize ha colpito il grande attore Jean Rochefort, che l’anno scorso le ha proposto di dirigere insieme un documentario, Cavaliers seuls, ambientato nel mondo equestre e incentrato sul legame tra un anziano campione di salto e un giovane di grande talento. Con La Permission de minuit, uscito pochi mesi fa

61

62

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Les Méduses in Francia, la regista ha raggiunto la piena maturità stilistica. L’amicizia che lega un medico a un bambino gravemente malato colpisce lo spettatore con la forza delle sue immagini e con la straordinaria prova attoriale delle star Vincent Lindon ed Emmanuelle Devos. Sottodiciotto dedica alla regista, che sarà presente a Torino, un ampio omaggio per far conoscere al pubblico una filmografia tutta da scoprire perché ancora inedita in Italia.

SALE BATTARS Sporchi bastardi Francia, 1998, 35mm, 24', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Crystel Fournier. Costumi: Elodie Gaulard. Musica: Les Rita Mitsouko. Montaggio: Marion Monestier, François Quiqueré. Interpreti e personaggi: Anaïs Gastout (Sardine), Fifi (Jérémy), Bruno Ballone (Ben Hur), Marie Poujol (Mémère), Elisabeth Degagny (Bertille), Isabelle Chevalier (Arlette), Catherine Zorzan (moglie), Jean Niarquin (prete). Produzione: Balthazar Productions. Vendita all’estero: Agence du court métrage, rue du Rocher 74, 75008 Paris, France, tel. +33.44.692660.

Sardine ha dieci anni e vive con la famiglia in un paesino della Piccardia. Il giorno del matrimonio della sorella, la bambina fa di tutto affinché il fratello Ben Hur, un venticinquenne tetraplegico e disabile mentale, ottenga il ruolo di capofamiglia durante la cerimonia. Premio César per il miglior cortometraggio.

UN CHÂTEAU EN ESPAGNE Un castello in Spagna Francia, 1998, 35mm, 27', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Stephan Massis.

Musica: David Hadjadi, Jérôme Rebotier. Montaggio: François Quiqueré.

Interpreti e personaggi: Lucia Sanchez (Inès), Catherine Gleize (nonna di Inès). Produzione: Balthazar Productions. Vendita all’estero: Agence du court métrage, rue du Rocher 74, 75008 Paris, France, tel. +33.44.692660.

Tutte le estati, Inès e sua nipote si incontrano alla stazione di Mont-de-Marsan.

Quest’anno, però, Inès - che ha compiuto ottantanove anni - è in ritardo, fa poche domande e dimentica la strada di casa. Presentato al Festival di Cannes.

LES MÉDUSES Le meduse Francia, 2000, 35mm, 17', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Crystel Fournier.

Costumi: Claire Béguin. Montaggio: François Quiqueré. Interpreti: Alexis Smolen, Melissa Devémy, Bochra El Hammouri, Anaïs Gastout, Lydia Lanst, Anne-Sophie Mellin, Noham Cochenel, Gaylord Longo. Produzione: Balthazar Productions. Vendita all’estero: Agence du court métrage, rue du Rocher 74, 75008 Paris, France, tel. +33.44.692660.

Otto adolescenti del nord della Francia partono per Parigi dove trascorreranno una giornata al Louvre: un animatore illustrerà loro il famoso quadro di Géricault La zattera della Medusa. I ragazzi non si conoscono tra loro e, durante il viaggio, l’autobus resta in panne.

CARNAGES Massacri

Francia/Belgio/Spagna/Svizzera, 2002, 35mm, 130', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Crystel Fournier.

Scenografia: André Fonsny. Costumi: Marielle Robaut. Musica: Labo Orchestra.

Montaggio: François Quiqueré. Interpreti e personaggi: Chiara Mastroianni (Carlotta), Angela Molina (Alicia), Lio (Betty), Lucia Sanchez (Jeanne), Esther Gorintin (Rosie), Maryline Even (Lucie), Clovis Cornillac (Alexis), Jacques Gamblin (Jacques). Produzione: Balthazar Productions/France 3 Cinéma/ Need Productions/Oasis Producciones/PCT Cinéma/RTBF/TSR/Studio Canal.

Vendita all’estero: Diaphana Distribution, rue du Faubourg Saint Antoine 155, 75011 Paris, tel. +33.1.53466666.

Un gigantesco toro fugge dal mattatoio e, durante la sua corsa, si intrecciano i destini di molti personaggi: un torero, un pattinatore, una signora andalusa in un supermercato, un’insegnante, un imbalsamatore e una bambina di cinque anni che crede che tutti gli animali siano più grandi di lei. Presentato nella sezione Un certain regard del Festival di Cannes, il film ha vinto - tra gli altri premi - quello per la miglior sceneggiatura al Festival di Stoccolma.

Retrospettive, omaggi e premi del Festival

La Permission de minuit

L’HOMME QUI RÊVAIT D’UN ENFANT L’uomo che sognava un bambino

medico, al punto da considerarlo una sorta di padre. David, però, ha ottenuto un posto importante a Ginevra e non sa come comunicare a Romain la notizia della sua prossima partenza. Premio del pubblico al Festival di Mons.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Crystel Fournier.

Scenografia: Yves Fournier. Costumi: Hélène Belutaud, Marielle Robaut.

Musica: Arthur H. Montaggio: François Quiqueré. Interpreti e personaggi: Artus de Penguern (Alfred), Darry Cowl (Jules K.), Esther Gorintin (madre di Alfred), Valérie Donzelli (Suzanne), Rolande Kalis (assistente sociale).

Produzione: Balthazar Productions/Amazing Digital Studios/CNC. Vendita all’estero: Hout et Court, rue des Martyrs 38, 75009 Paris, France, tel. +33.1.55312727.

Biofilmografia

Francia, 2006, 35mm, 86', col.

Alfred, un cinquantenne, vende le uova al mercato. Tutti i giorni Suzanne, una bella ragazza, gliene compra uno e lui l’autografa facendole gli occhi dolci. L’uomo, però, ha perso la parola dall’infanzia per una ragione che ignora. Un giorno, dopo aver abbandonato ogni speranza d’instaurare una relazione con Suzanne e sentendosi solo, decide di fare un’adozione. La sua richiesta viene accolta, contro ogni previsione, e così si reca alla stazione per accogliere il piccolo Jules K. Questi, tuttavia, non è un bambino, bensì un anziano signore.

LA PERMISSION DE MINUIT Il permesso di mezzanotte Francia/Belgio, 2011, 35mm, 110', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Delphine Gleize. Fotografia: Crystel Fournier.

Montaggio: François Quiqueré. Interpreti e personaggi: Vincent Lindon (David), Emmanuelle Devos (Carlotta), Quentin Challal (Romain), Caroline Proust (Louise), Nathalie Boutefeu (Eva), Laurent Capelluto (Harold), Solène Rigot (Noémie), Maxime Renard (Guillaume). Produzione: Balthazar Productions/ Frakas Productions/France 3 Cinéma/Studio 37/Lorette Production/RTBF. Vendita all’estero: Wild Bunch, 99 rue de la Verrerie, 75004 Paris, tel. +33.1.53015020.

David Assoland, un dottore, ha in cura Romain, un tredicenne che non può venire esposto alla luce del giorno poiché affetto da una rara malattia genetica. Il ragazzino, che vive solo con la madre, ha sviluppato nel corso degli anni un rapporto di grande intimità con il suo

Delphine Gleize (Saint-Quentin, Francia, 1973) studia cinema alla prestigiosa Femis di Parigi e debutta nel cortometraggio con Sale battars (1998), premiato con il César e anche al Festival di Clermont-Ferrand. I suoi primi lavori la impongono all’attenzione della critica e le consentono di passare al lungometraggio nel 2002: Carnages viene selezionato a Cannes e vince il Prix de la Jeunesse. Quattro anni dopo è la volta di L’Homme qui rêvait d’un enfant, che sorprende tutti per la sua freschezza e originalità. Nel 2010 ha diretto, insieme a Jean Rochefort, il documentario Cavaliers seuls. La scorsa primavera è uscito in Francia il suo ultimo lavoro, La Permission de minuit.

Omaggi Noi siamo Lì Omaggio ad Andrea Segre Personalità tra le più interessanti del recente cinema italiano, Andrea Segre ha da sempre affiancato al lavoro di documentarista quello di sociologo impegnato in ambito accademico (è dottore di ricerca in Sociologia della comunicazione) e in campo sociale. Autore di alcuni documentari per RAI Tre già alla fine degli anni Novanta, il suo intervento si dispiega nel tempo attraverso una serie di progetti internazionali realizzati in collaborazione con varie ONG. Un’attività che si riflette in A metà. Storie tra Italia e Albania (2001), Marghera Canale Nord (2003), Dio era un musicista (2004) - tutti incentrati sul confronto con l’Altro e sulla questione dell’identità -, e che sfocerà nella creazione di zaLab, collettivo di filmakers e operatori sociali attivo nel settore del video partecipativo e del documentario. Dopo il film collettivo Checosamanca (2006), Segre intraprende un coerente percorso di analisi delle migrazioni con A Sud di Lampedusa (2008), sulle rotte dei migranti attraverso il Sahara, Come un uomo sulla terra (2010, firmato con Dagmawi Yimer e Riccardo Biadene), sulle brutalità subite dagli

63

64

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani immigrati in Libia, e Il sangue verde (2010), sui fatti di Rosarno. Segre risale la corrente delle migrazioni per capire chi sono coloro che chiamiamo clandestini, ma anche per ripercorrere la storia degli Italiani, tanto simile a quella dei migranti di oggi, e analizzare il presente di una società spesso incapace di vera solidarietà o collusa con l’illegalità delle organizzazioni criminali. Con questo spirito gira anche Magari le cose cambiano (2009), sulla speculazione edilizia nelle periferie romane, e La mal’ombra (2007, co-regia di Francesco Cressati), sulle contraddizioni dell’industrializzazione in Veneto. Io sono Li, suo primo lungometraggio di fiction, racconta di un angolo nascosto del nostro Paese (già scandagliato nel 2001 con Pescatori a Chioggia), di integrazioni mancate e di identità apolidi, portando alla luce con rara sensibilità il nucleo dolorosamente umano della condizione migratoria.

A SUD DI LAMPEDUSA Italia, 2006, 31', col.

Regia, sceneggiatura, fotografia, montaggio: Andrea Segre. Soggetto: A. Segre, Stefano Liberti, Ferruccio Pastore. Musica: Goeffry Oryema, Maddalena Grechi, Fela Kuti, Femi Kuti. Produzione: zaLab, Cespi - Centro Studi Politiche Internazionali, SID - Society for International Development. Distribuzione: zaLab, c/o Forte Fanfulla, via Fanfulla da Lodi 5, 00176 Roma, tel. 333.6127483, distribuzione@zalab.org Cosa c’è dietro le immagini televisive degli sbarchi dei migranti nell’isola di Lampedusa?

Una realtà che molti ignorano, alcuni provano a immaginare, ma pochissimi conoscono davvero. Il documentario percorre a ritroso i tragitti dei migranti che attraversano a bordo dei camion il deserto del Ténéré partendo da Agadez in Niger e che spesso sono vittime dei rimpatri coatti effettuati dalle autorità libiche in accordo con i governi europei.

IL SANGUE VERDE Italia, 2010, 57', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Andrea Segre. Fotografia: Luca Bigazzi, Federico Angelucci, Matteo Calore. Musica: Piccola Bottega Baltazar, Giovan Battista Pergolesi, THE XX, K’naan. Montaggio: Sara Zavarise, Luca Manes, Alberto Bougleux. Con: Abraham Yabrè, John Kofi Boateng, Amadou Bodian, Zongo , Abraham Kwasi Appiah, Jamadu Bagayogo, Kalifa Soumahroro, Giuseppe Lavorato, Tibi Saidou Zongo, Kalifoo Ground Sound System. Produzione: Zalab, Aeternam Films, in collaborazione con Jolefilm, Rai Tre, Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico. Distribuzione: zaLab, c/o Forte Fanfulla, via Fanfulla da Lodi 5, 00176 Roma, tel. 333.6127483, distribuzione@zalab.org Le manifestazioni per rivendicare dignità e legalità, gli scontri con la polizia e gli abitanti di Rosarno, gli sgomberi e i trasferimenti coatti nei centri di identificazione ed espulsione: l’Italia ha conosciuto le ingiustizie subite da migliaia di braccianti africani solo all’indomani di queste vicende. Attraverso le testimonianze di sette protagonisti il documentario ricostruisce i fatti di Rosarno del gennaio 2010 e porta alla luce una realtà italiana diversa da quella propagandata dai media ufficiali. Premio selezione Cinema - Doc alle Giornate degli Autori di Venezia.

IO SONO LI

Italia, 2011, 35mm, 100', col.

Regia, soggetto: Andrea Segre. Sceneggiatura: A. Segre, Marco Pettenello.

Fotografia: Luca Bigazzi. Costumi: Maria Rita Barbera. Musica: François Couturier. Montaggio: Sara Zavarise. Interpreti e personaggi: Zhao Tao (Shun Li), Rade Sherbedgia (Bepi il Poeta), Marco Paolini (Coppe), Roberto Citran (Avvocato), Giuseppe Battiston (Devis). Produzione: Jolefilm, Aeternam Films, in collaborazione con Rai Cinema, ARTE France, Arte Cinema. Distribuzione: Athena Cinematografica, via Trieste 4, 31121 Padova, tel. 049.666030, athenacinematografica@gmail.com.

Li è una giovane cinese immigrata in Italia che, in attesa delle autorizzazioni per ricongiungersi con il figlio di otto anni rimasto in patria, gestisce per conto di un connazionale un’osteria di Chioggia. Dall’incontro di Li con uno degli avventori del locale, Bepi, anziano pescatore di origini slave, nasce una tenera amicizia che mitiga la solitudine di entrambi, ma che, al tempo stesso, suscita la diffidenza della comunità del piccolo centro lagunare.

Biofilmografia

Andrea Segre (Dolvo, 1976), una formazione da sociologo della comunicazione da sempre coniugata con l’attività di documentarista, studia e racconta da diversi anni i fenomeni migratori, in modo particolare quelli che dall’Africa conducono alle coste del nostro Paese. Fonda insieme ad altri cineasti zaLab, un collettivo di filmmakers e operatori sociali attivo nell’ambito dei video partecipati. Tra i suoi documentari si segnalano Marghera Canale Nord (2003), La Mal’ombra (2007, Premio Avanti! al 25° Torino Film Festival) A Sud di Lampedusa (2007), Come un uomo sulla terra (2008), Il sangue verde (2010, Premio Selezione Cinema.Doc Migliore Documentario delle Giornate degli Autori di Venezia). A settembre di quest’anno ha presentato alla Mostra del Cinema il suo primo film di finzione, Io sono Li (2011), accolto con entusiasmo da critica e pubblico, vincitore dei premi Fedic e Lanterna Magica.

Premi Targa Città di Torino Sottodiciotto Filmfestival a Marco Risi La Targa Città di Torino - Sottodiciotto Filmfestival viene quest’anno assegnata a Marco Risi come riconoscimento di una carriera contrassegnata da un impegno civile, sociale e politico che lo ha condotto ad affrontare temi complessi e delicati quali la criminalità minorile, i misteri della prima Repubblica, la camorra e, più in generale, il rapporto tra i giovani e il loro desiderio di trovare un posto nel mondo.

Il suo cinema sa essere diretto e senza compromessi, teso e vibrante ma anche carico di tenerezza e compassione, come dimostra il dittico composto da Mery per sempre e Ragazzi fuori, frutto del suo incontro con l’insegnantescrittore Aurelio Grimaldi, a sua volta passato poi alla regia. Lo stesso vale per Il branco, che, partendo da un fatto di cronaca, restituisce allo spettatore un quadro tanto spietato quanto autentico di un sottoproletariato troppo spesso dimenticato dai mezzi di comunicazione e strumentalizzato dalla politica. Proprio quest’ultima è al centro di Il muro di gomma, coraggioso e riuscito tentativo di dare risposte alle domande ignorate dalle istituzioni in merito alla strage di Ustica. Il giornalista Rocco, come già l’insegnante Marco di Mery per sempre, affronta il silenzio e l’immobilismo del potere con le sole armi della caparbietà e della consapevolezza dei propri diritti di cittadino. Eroe del nostro tempo, fragile

Retrospettive, omaggi e premi del Festival

ma temerario come anche, a ben vedere, il Diego Armando di Maradona - La mano de Dios, che ricostruisce successi e contraddizioni di un ragazzino che è diventato l’esempio per un’intera generazione.

In omaggio a un percorso artistico di straordinaria tensione morale e di costante attenzione per il mondo dei giovani, il Festival programma un’ampia selezione dei lungometraggi diretti da Risi, fino al recente Fortapàsc, che, ricostruendo l’assassinio del giornalista Giancarlo Siani, ci riconduce a quel “neo-neorealismo” di cui la critica parlò ai tempi di Mery per sempre.

In occasione del conferimento della Targa, consegnata da Mariagrazia Pellerino, Assessora alle Politiche Educative della Città di Torino, Marco Risi ripercorre alcuni momenti della propria carriera, dialogando col pubblico in un incontro esclusivo condotto da Stefano Della Casa (presidente Film Commission Torino Piemonte).

MERY PER SEMPRE

Italia, 1988, 35mm, 98', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto: dal romanzo omonimo di Aurelio Grimaldi.

Sceneggiatura: Sandro Petraglia, Stefano Rulli. Fotografia: Mauro Marchetti.

Scenografia: Massimo Spano. Costumi: Roberta Guidi Di Bagno. Musica: Giancarlo Bigazzi. Montaggio: Claudio Di Mauro. Interpreti e personaggi: Michele Placido (Marco Terzi), Claudio Amendola (Pietro), Francesco Benigno (Natale Sperandeo), Alessandro Di Sanzo (Mery), Roberto Mariano (Matteo), Maurizio Prollo (Claudio Catalano), Alfredo Li Bassi (Carmelo), Salvatore Termini (Giovanni Trapani), Tony Sperandeo (Turris). Produzione: Numero Uno International. Distribuzione culturale: Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.72294316.

Il professor Marco Terzi viene trasferito dal Nord Italia a Palermo, dove sarà assegnato a un liceo. In attesa di prendere servizio, l’uomo accetta di insegnare per qualche tempo al carcere minorile Malaspina. Qui entra in contatto con la dura realtà vissuta da molti giovani del sottoproletariato e si lega, in particolare, allo scippatore Pietro, al pericoloso Natale, al travestito Mery e al giovanissimo Antonio, che è già diventato padre. All’inizio il rapporto con gli allievi è difficile, ma, a poco a poco, si fa strada in Terzi un profondo sentimento di compassione e comprensione.

RAGAZZI FUORI

Italia, 1990, 35mm, 110', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto, sceneggiatura: Aurelio Grimaldi, M. Risi.

Fotografia: Mauro Marchetti. Musica: Giancarlo Bigazzi. Montaggio: Franco Fraticelli. Interpreti e personaggi: Vincenza Attardo (Vita), Francesco Benigno (Natale), Carlo Berretta (Salvo), Alessandro Calamia (Tommaso), Alessandro Di Sanzo (Mery), Filippo Genzardi (Matteo), Giuseppe Lucania (Santino), Roberto Mariano (Antonio). Produzione: Numero Uno International/RaiDue. Distribuzione culturale: Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.72294316.

I ragazzi di Mery per sempre escono dal carcere minorile e cercano di costruirsi una nuova vita tra mille difficoltà. Antonio, venditore abusivo, si vede sequestrare la merce e il furgoncino; Natale, che è stato in carcere per omicidio, non trova nessuno che gli dia fiducia e un lavoro; Mery torna a prostituirsi perché non vede altre vie d’uscita; Claudio si sposa ma un ex compagno di riformatorio lo cerca per vendicarsi. David di Donatello per la migliore regia.

IL MURO DI GOMMA

Italia, 1991, 35mm, 118', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto, sceneggiatura: Stefano Rulli, Sandro Petraglia, Andrea Purgatori. Fotografia: Mauro Marchetti. Scenografia: Massimo Spano.

Musica: Francesco De Gregori. Montaggio: Claudio Di Mauro. Interpreti e personaggi: Corso Salani (Rocco), Angela Finocchiaro (Giannina), Antonello Fassari (Franco), Carla Benedetti (Sandra), Pietro Ghislandi (Corrà), Benito Artesi (il giudice), Mario De Candia (Davide), Eliana Miglio (Anna). Produzione: Trio Cinema & Televisione/Penta Film. Distribuzione culturale: Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.72294316.

Nel 1980, nei pressi di Ustica, un aereo con ottantuno passeggeri esplode in volo e precipita in mare in circostanze misteriose. Rocco, un giovane giornalista del «Corriere della Sera», si reca sul posto e inizia a indagare, scontrandosi con l’inquietante silenzio delle istituzioni e con magistrati che non sembrano voler giungere alla verità. Anche il recupero di parte dei rottami dell’aereo non porta a nulla. Il reporter, grazie a un paziente e testardo lavoro, scopre che con ogni probabilità il DC9 è stato centrato da un missile, ma molto resta ancora da chiarire.

IL BRANCO

Italia, 1994, 35mm, 93', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto: dal libro omonimo di Andrea Carraro.

Sceneggiatura: A. Carraro, M. Risi. Fotografia: Massimo Pau. Musica: Franco

65

66

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Piersanti. Montaggio: Franco Fraticelli. Interpreti e personaggi: Giampiero Lisarelli (Raniero), Ricky Memphis (Pallesecche), Tamara Simunovic (Sylvia), Salvatore Spada (Ciccio), Giorgio Tirabassi (Sola), Natale Tulli (Quinto), Luca Zingaretti (Ottorino), Angelika Krautzberger (Marion). Produzione: Cecchi Gori Group Tiger Cinematografica/Sorpasso Film. Distribuzione culturale: Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.72294316.

Una domenica, in un piccolo centro della campagna romana, Raniero, un aspirante carabiniere, incontra gli amici Pallesecche, Ciccio, Ottorino e Sola al biliardo. Quando giunge la notizia che due turiste tedesche sono state portate nella baracca del signor Quinto, il ‘branco’ si reca sul posto con l’intenzione di violentarle. Sylvia e Marion, le due giovani autostoppiste, vengono sottoposte a ogni genere di abuso e lo stupro di gruppo si conclude in tragedia. Il film si ispira a un autentico caso di violenza accaduto dieci anni prima a Marcellina, nel Lazio.

MARADONA - LA MANO DE DIOS Italia/Spagna, 2006, 35mm, 113', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto: Manuel Valdivia, César Vidal, Manuel Rios, Leonardo Bechini. Sceneggiatura: M. Valdivia, C. Vidal, M. Rios. Fotografia: Marco Onorato. Scenografia: Carlo De Marino, Graciela Oderigo. Costumi: Ruth Fischerman, Daniela Ciancio. Musica: Pivio e Aldo De Scalzi. Montaggio: Patrizio Marone. Interpreti e personaggi: Marco Leonardi (Diego Armando Maradona), Julieta Diaz (Claudia Maradona), Pietro Taricone (Gianni), Gonzalo Alarcon (Diego bambino), Abel Ayala (Diego adolescente), Juan Leyrado (Coppola), Eliana Gonzalez (Claudia adolescente), Norma Argentina (Tota).

Produzione: Comedy Film/Ombu Producciones/Rai Cinema. Distribuzione culturale: Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel.

06.72294316.

Diego Armando Maradona, nato in un povero sobborgo di Buenos Aires, manifesta sin da bambino uno straordinario talento calcistico. Ben presto viene conteso dalle giovanili delle principali squadre fino a essere convocato nelle fila della nazionale Under 17, che vince il campionato del mondo. Diego comincia a giocare in prima squadra al Boca, poi viene venduto al Barcellona e in seguito al Napoli. La sua vita è un’incredibile serie di successi sportivi, ma anche un percorso fatto di eccessi e di irresponsabilità.

FORTAPÀSC

Italia, 2008, 35mm, 108', col.

Regia: Marco Risi. Soggetto, sceneggiatura: Jim Carrington, Andrea Purgatori, M. Risi. Fotografia: Marco Onorato. Scenografia: Sonia Peng. Musica: Franco Piersanti. Montaggio: Clelio Benevento. Interpreti e personaggi: Libero De Rienzo (Giancarlo Siani), Valentina Lodovini (Daniela), Michele Riondino (Rico), Massimiliano Gallo (Valentino Gionta), Ernesto Mahieux (Sasà), Salvatore Cantalupo (Ferrara), Gigio Morra (Carmine Alfieri). Produzione: Bibi Film/ Minerva Pictures/Rai Cinema. Distribuzione culturale: Centro Sperimentale di Cinematografia - Cineteca Nazionale, via Tuscolana 1524, 00173 Roma, tel. 06.72294216.

Nel 1985 il ventiseienne Giancarlo Siani viene ucciso dalla Camorra con dieci colpi di pistola. Giornalista per «Il Mattino» di Napoli, nel periodo del dopo terremoto si era impegnato in una scomoda inchiesta contro boss e politici collusi, che avevano molti interessi nella ricostruzione della città partenopea. Il film segue gli ultimi quattro mesi di vita di Siani.

Biofilmografia

Marco Risi (Milano, 1951), figlio del grande regista Dino, inizia a lavorare nel cinema nel 1971 come assistente alla regia e poi in veste di sceneggiatore.

Passa dietro alla macchina da presa con Vado a vivere da solo (1982) e ben presto si dedica a un cinema di impegno civile e sociale, come testimoniano Soldati, 365 all’alba (1987), Mery per sempre (1989), Ragazzi fuori (1990), Il muro di gomma (1991) e Il branco (1994). Dopo un paio di film di genere, Fortapàsc segna il suo ritorno al realismo.

Premi Premio del pubblico Sottodiciotto Filmfestival - La Stampa TorinoSette al miglior film italiano con protagonisti giovani e ragazzi Il Premio del pubblico Sottodiciotto Filmfestival - La Stampa TorinoSette al miglior film italiano con protagonisti giovani e ragazzi, nato nel 2003, viene assegnato al titolo della passata stagione cinematografica che, a giudizio del pubblico, meglio ha rappresentato la realtà giovanile, segnalandosi per qualità e originalità. A tal fine è stata presentata ai lettori una lista di film, usciti da settembre 2010 ad agosto 2011 sugli schermi torinesi ed esenti da divieti, che hanno per protagonisti giovani e ragazzi. Il vincitore della votazione è Corpo celeste di Alice Rohrwacher.

L’assegnazione di un riconoscimento che valorizzi l’interesse e l’impegno dimostrati nel riflettere sulle realtà giovanili costituisce un incentivo verso una produzione italiana ancora più numerosa, variegata e di buona qualità.

CORPO CELESTE

Italia/Francia/Svizzera, 2011, 35mm, 100', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Alice Rohrwacher. Fotografia: Hélène Louvart.

Scenografia: Luca Servino. Costumi: Loredana Buscemi. Musica: Piero Crucitti. Montaggio: Marco Spoletini. Interpreti e personaggi: Yle Vianello (Marta), Salvatore Cantalupo (don Mario), Pasqualina Scuncia (Santa), Anita Caprioli (Rita), Renato Carpentieri (don Lorenzo). Produzione: Tempesta Film/ JBA Prod./Amka Films/Rai Cinema/Arte/RSI. Distribuzione: Cinecittà Luce, via Tuscolana 1055, 00173 Roma, tel. 06.722861 Marta ha tredici anni e, dopo averne passati dieci con la famiglia in Svizzera, è tornata a vivere a Reggio Calabria, la città dov’è nata. Subito si confronta con un mondo sconosciuto, diviso tra ansia di consumismo e antiche usanze. Inizia a frequentare il corso di preparazione alla cresima, cercando nella parrocchia le risposte alla sua inquietudine. Qui incontra don Mario, il prete indaffarato che amministra la chiesa come una piccola azienda, e la catechista Santa, una donna ansiosa e categorica. Presto Marta capisce di dover cercare altrove la sua strada... Presentato alla Quinzaine di Cannes, il film è stato accolto dal favore unanime della critica e Alice Rohrwacher ha vinto il Nastro d’argento per la migliore regista esordiente.

Biofilmografia

Alice Rohrwacher (Fiesole, 1982) ha studiato alla Scuola Holden di Torino e, dopo aver mosso i primi passi nell’ambiente del teatro e della musica, è passata al cinema realizzando due documentari. Corpo celeste segna il suo esordio nel lungometraggio di finzione.

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti Eventi Sottodiciotto in festa

Anteprime Anteprime nazionali Prime visioni Sottodiciotto in corto

Programmi speciali Da questa parte del mare. Voci e immagini dei giovani migranti TeenVision C’erano una volta…

Superman Le Babar

Kids Le nuove avventure del Piccolo Nicolas

Baby Special Sopra 18 mesi:

Christmas Special Creatività in animazione

Concerti

68

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Eventi Sottodiciotto in festa Sottodiciotto, per presentare il proprio programma alla città, organizza una gioiosa festa natalizia sotto le splendide Luci d’Artista della Galleria Subalpina.

Un’occasione unica per conoscere tutti gli appuntamenti del Festival, rivolti ai bambini, alle famiglie e all’intera cittadinanza. La festa è introdotta e conclusa dal Gruppo Vocale Eufonè. Evento realizzato in collaborazione con Reale Compagnia Italiana e Baratti&Milano.

Anteprime Anteprime nazionali Ben sette quest’anno le anteprime nazionali che Sottodiciotto offre al suo pubblico, spaziando dall’animazione natalizia in 3D alla fantascienza, dalla rievocazione storica ai pupazzi animati, dai grandi film presentati a Cannes e al Tribeca fino al documentario italiano d’inchiesta.

Ad aprire le danze è l’attesissima proiezione de I Muppet, che tornano al cinema dopo dodici anni di assenza. Il Festival, con la collaborazione di The Walt Disney Company Italia, propone la loro ultima avventura accompagnata da una colonna sonora straordinaria, che raccoglie i protagonisti della scena rock indipendente impegnati nella esecuzione delle canzoni più belle dello show.

Altrettanto attesa è l’anteprima del film di Natale targato Warner Bros. Pictures Italia. Il figlio di Babbo Natale è la nuova produzione della britannica Aardman Animations, famosa per aver dato vita ai personaggi di Wallace e Gromit. Arthur, l’intrepido figlio minore di Babbo Natale, è protagonista di un bellissimo e avvincente racconto da gustare tutto in 3D. Perfetto per il clima delle feste è anche Another Earth, che Sottodiciotto mostra “in anticipo” grazie alla preziosa collaborazione di Fox Searchlight Pictures. Il film è la storia dell’amicizia tra una studentessa e un musicista sullo sfondo di una scoperta astronomica che è destinata a cambiare la vita sulla Terra.

Addirittura due sono le proposte della Lucky Red. La prima, La chiave di Sarah, è una toccante ricostruzione della retata del Velodromo d’Inverno, che vide 13˙000 ebrei parigini arrestati tra il 16 e il 17 luglio del 1942. Il film, interpretato da una straordinaria Kristin Scott Thomas, è senza dubbio una delle opere più importanti dedicate alle Shoah. La seconda, Polisse, giunge direttamente dal Festival di Cannes, dove ha meritatamente vinto il Premio della giuria. Con coraggio e rigore, la regista Maïwenn Le Besco racconta la vita quotidiana dei poliziotti impegnati a difendere i più piccoli dalle minacce dei grandi.

Tutta italiana e all’insegna della legalità - tema portante della XII edizione del Festival - è l’anteprima del documentario di Enrico Verra Vite da recupero, che affronta senza compromessi il tema scottante del recupero crediti in un Paese sempre più indebitato.

L’ultimo dei sette film di prossima uscita in sala è Holy Rollers, la cui anteprima viene organizzata grazie a P.F.A. Films. Il lungometraggio ci trasporta nel mondo della comunità ebraica ortodossa di Brooklyn per raccontarci come un futuro rabbino (interpretato dal Jesse Eisenberg di The Social Network) possa trasformarsi in un corriere della droga.

Cinque i film inediti nel nostro Paese presentati nella sezione Anteprime nazionali. Ancora in attesa di distribuzione italiana è il poetico Hideaways, quarto lungometraggio della regista francese Agnès Merlet, che ha stupito i critici presenti al Tribeca con un’opera che strizza l’occhio al fantasy per raccontare una toccante storia d’amore tra due giovani.

Chi ama le commedie francesi, non può lasciarsi sfuggire il divertente Mon père est femme de ménage, debutto dietro la macchina da presa della scrittrice di origini marocchine Saphia Azzeddine, ospite del Festival. François Cluzet nei panni di una “donna delle pulizie” sarà una vera e propria scoperta per gli spettatori.

Buone nuove anche dal Canada, il cui cinema sta dimostrando di mantenere un livello medio davvero molto alto. Monsieur Lazhar, vincitore del premio del pubblico quest’estate a Locarno e candidato canadese agli Oscar 2012, affronta il tema dell’immigrazione con sguardo lucido e con un’attenzione speciale nei confronti dei giovani.

Concludono la sezione due importanti novità dalla Scandinavia: Rebounce, opera seconda della danese Heidi Maria Faisst, e 7X: This Is Our Kids del debuttante svedese Emil Jonsvik. I nordici, per tradizione, sanno raccontare come pochi

il mondo dei giovani, affrontando anche temi difficili come la droga e la violenza.

Entrambi i film confermano questa capacità arricchita da uno stile spontaneo e privo dell’artificialità del cinema commerciale.

IL FIGLIO DI BABBO NATALE 3D Arthur Christmas Gran Bretagna/Usa, 2011, DCP, 103', col.

Regia: Sarah Smith. Co-regia: Barry Cook. Soggetto, sceneggiatura: Peter Baynham, S. Smith. Animazione: Alan Short. Fotografia: Jericca Cleland. Scenografia: Evgeni Tomov. Costumi: Yves Barre. Effetti visivi: Doug Ikeler. Musica: Harry Gregson-Williams. Montaggio: James Cooper. Produzione: Aardman Animations/Sony Pictures Imageworks. Distribuzione: Warner Bros. Pictures Italia, via Varese 16b, 001858 Roma, tel. 06.448891.

Durante la notte di Natale, Babbo Natale, aiutato da un esercito composto da un milione di elfi, deve consegnare seicento milioni di regali in tutto il mondo. Poiché l’impresa non è delle più facili, può capitare che, per errore, qualche dono non venga recapitato al destinatario. Babbo Natale e suo figlio Steve, però, lo considerano un margine di errore accettabile. Arthur, il fratello minore di Steve, è di diverso avviso e, a sole due ore dall’alba del Natale, si imbarca in una folle impresa per consegnare anche l’ultimo pacco rimasto.

Biofilmografia

Sarah Smith ha iniziato la sua carriera cinematografica lavorando come produttrice per la BBC, per la quale ha realizzato numerose serie di successo, come The League of Gentlemen (1999). Progressivamente, senza mai abbandonare la produzione, si è avvicinata all’attività di sceneggiatrice e poi di regista, sempre per il piccolo schermo. Nel 2006 è passata alla Aardman Animations e nel 2009 ha iniziato a lavorare al progetto di Arthur Christmas.

I MUPPET The Muppets Usa, 2011, DCP, 120', col.

Regia: James Bobin. Soggetto: dai personaggi di Jim Henson. Sceneggiatura: Jason Segel, Nicholas Stoller. Fotografia: Don Burgess. Scenografia: Steve Saklad. Costumi: Rahel Afiley. Effetti speciali: Jesse Noel. Musica: Christophe Beck. Montaggio: James M. Thomas. Interpreti e personaggi: Jason Segel (Gary), Amy Adams (Mary), Chris Cooper (Tex Richman). Produzione: The Muppets Studio/Mandeville Films. Distribuzione: The Walt Disney Company Italia Walter, il più grande fan dei Muppet al mondo, è in vacanza a Los Angeles insieme al fratello Gary e alla ragazza di quest’ultimo, Mary. I tre scoprono il nefasto piano del petroliere Tex Richman, che intende abbattere il Muppet Theater per estrarre il petrolio recentemente scoperto nel sottosuolo dell’edificio. Per allestire il più grande Muppet Telethon mai realizzato e racimolare i dieci milioni di dollari necessari a salvare il teatro, Walter, Mary e Gary aiutano Kermit a riunire i Muppet, che hanno preso tutti, da tempo, strade diverse.

Biofilmografia

James Bobin è uno dei più importanti registi televisivi inglesi. Per Channel 4 ha diretto The 11 O’Clock Show (1998) e Da Ali G Show (2000), vincendo molti premi tra cui un BAFTA. Successivamente si è trasferito negli Stati Uniti, dove ha realizzato la versione americana di Da Ali G Show per la HBO. Tra il 2007 e il 2009 ha scritto, diretto e prodotto la serie The Flight of the Conchords, sempre per la HBO. I Muppet è il suo primo film per il grande schermo.

ANOTHER EARTH id.

Usa, 2011, 35mm, 92', col.

Regia, fotografia, montaggio: Mike Cahill. Soggetto, sceneggiatura: M. Cahill, Brit Marling. Scenografia: Darsi Monaco. Costumi: Aileen Alvarez-Diana. Musica: Fall On Your Sword. Interpreti e personaggi: B. Marling (Rhoda Williams), William Mapother (John Burroughs), Jordan Baker (Kim Williams), Flint Beverage (Robert Williams), Robin Taylor (Jeff Williams), Kumar Pallana (Purdeep), Rupert Reid (Keith Harding), Luis Vega (Federico). Produzione: Artists Public Domain. Distribuzione: Fox Searchlight Pictures, largo Amilcare Ponchielli 6, 00198 Roma, tel. 06.844301.

Rhoda Williams è una brillante studentessa che ha una grande passione per il cosmo.

Studia astrofisica al MIT di Cambridge, Massachusetts, dove è stata ammessa con grandi

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti

Il figlio di Babbo Natale aspettative. John Burroughs è un compositore di talento, all’apice della carriera e con un secondo figlio in arrivo. Un giorno viene annunciata la scoperta di un pianeta del tutto simile alla Terra, popolato da uomini e donne che sono la replica esatta dei terrestri. Il misterioso astro compare in cielo e Rhoda, che sta guidando l’auto, solleva lo sguardo per osservarlo ma perde il controllo del veicolo. L’incidente provoca la morte della moglie e del figlio di John Burroughs. Rhoda viene arrestata e, quando esce, decide di aiutare il compositore sconvolto dalla perdita dei suoi cari. Presentato in concorso al Festival di Locarno 2011.

Biofilmografia

Mike Cahill (New Haven, Connecticut, Stati Uniti, 1979) studia economia alla Georgetown University e inizia molto presto a realizzare cortometraggi con l’amica Brit Marling. I due girano nel 2004 un documentario sui rapporti tra Cuba e Stati Uniti intitolato Boxers and Ballerinas. Another Earth, presentato al Sundance con grande successo, segna il loro debutto nel lungometraggio di finzione.

LA CHIAVE DI SARAH Elle s’appelait Sarah Francia, 2010, 35mm, 111', col.

Regia: Gilles Paquet-Brenner. Soggetto: dal romanzo omonimo di Tatiana De Rosnay. Sceneggiatura: G. Paquet-Brenner, Serge Joncour. Fotografia: Pascal Ridao. Scenografia: Françoise Dupertuis. Musica: Max Richter. Montaggio: Hervé Schneid. Interpreti e personaggi: Kristin Scott Thomas (Julia Jarmond), Mélusine Mayance (Sarah Starzynski), Niels Arestrup (Jules Dufaure), Frédéric Pierrot (Bertrand Tezac), Michel Ducaussoy (Édouard Tezac), Dominique Frot (Geneviève Dufaure), Natasha Mashkevich (signora Starzynski), Aidan Quinn (William Rainsferd). Produzione: Hugo Productions/Studio 37/TF1/France 2 Cinéma/Canal+. Distribuzione: Lucky Red, via Antonio Chinotto 16, 00195 Roma, tel. 06.37352296.

Parigi. Nella notte del 16 luglio 1942, gli ebrei vengono arrestati e ammassati al Velodromo d’Inverno per poi essere deportati nei campi di concentramento nazisti. Tra loro

c’è la piccola Sara Starzynski, che ha solo dieci anni e che è riuscita a nascondere il suo fratellino Michel in un armadio prima dell’arrivo della polizia, promettendogli che un giorno sarebbe tornata. A sessant’anni di distanza, la giornalista americana Julia Jarmond sposata con il francese Bertrand e che vive in Francia da vent’anni - viene incaricata di realizzare un reportage sul rastrellamento.

Biofilmografia

Gilles Paquet-Brenner (Parigi, Francia, 1974) debutta alla fine degli anni Novanta con due cortometraggi e realizza nel 2001 il suo primo lungometraggio, Les Jolies choses, premiato al Festival di Deauville. Due anni dopo ottiene un grande successo di pubblico con la commedia poliziesca Gomez & Tavarès. Nel 2009 ha girato il suo primo film negli Stati Uniti, un horror intitolato Walled In.

HOLY ROLLERS id.

Usa, 2010, DigiBeta, 89', col.

Regia: Kevin Asch. Soggetto, sceneggiatura: Antonio Macia. Fotografia: Ben Kutchins. Scenografia: Tommaso Ortino. Costumi: Jacki Roach. Musica: Mj Mynarski. Montaggio: Suzanne Spangler. Interpreti e personaggi: Jesse Eisenberg (Sam Gold), Justin Bartha (Yosef Zimmerman), Ary Graynor (Rachel Apfel), Danny A. Abeckaser (Jackie Solomon), Mark Ivanir (Mendel Gold), Elizabeth Marvel (Elka Gold), Jason Fuchs (Leon Zimmerman), Q-Tip (Ephraim). Produzione: Deerjen Films/Lookbook Films/Safehouse Pictures. Distribuzione: P.F.A. Films, via Francesco Milizia 2, 00196 Roma, tel. 06.3611240.

Sam Gold, un ragazzo di Brooklyn che fa parte della comunità ebrea ortodossa, segue rassegnato la strada che i suoi genitori hanno scelto per lui: studia per diventare rabbino e accetta anche un matrimonio combinato. Un giorno Yosef, un vicino di casa, gli propone di trasportare delle “medicine” (in realtà si tratta di pasticche di ecstasy) per conto di un trafficante israeliano, Jackie. Sam se la cava brillantemente e diventa un corriere della droga tra New York e Amsterdam. I frequenti viaggi di Sam e il suo nuovo stile di vita finiscono per insospettire la famiglia e l’intera comunità. In concorso al Sundance e premiato al Deauville Film Festival.

69

70

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Holy Rollers Biofilmografia

Kevin Asch (Great Neck, New York, Stati Uniti, 1975) inizia a girare i suoi primi lavori già da ragazzino. Dopo gli studi, intraprende l’attività di produttore e distributore presso la società The Shooting Gallery di New York. Nel 2005 ha diretto il cortometraggio Characters, interpretato da Lukas Haas. Holy Rollers è il suo debutto nel lungometraggio.

POLISSE id.

Francia, 2011, 35mm, 127', col.

Regia: Maïwenn Le Besco. Soggetto, sceneggiatura: M. Le Besco, Emmanuelle Bercot. Fotografia: Pierre Aïm. Scenografia: Nicolas de Boiscuillé. Costumi: Marité Coutard. Musica: Stephen Warbeck. Montaggio: Laure Gardette. Interpreti e personaggi: Karine Viard (Nadine), Joey Starr (Fred), Marina Foïs (Iris), Nicolas Duvauchelle (Mathieu), M. Le Besco (Melissa), Karole Rocher (Chrys), E. Bercot (Sue Ellen), Frédéric Pierrot (Balloo). Produzione: Chaocorp/Les Productions du Trésor. Distribuzione: Lucky Red, via Antonio Chinotto 16, 00195 Roma, tel. 06.37352296.

Gli agenti della BPM (Brigade de Protection des Mineurs) di Parigi combattono quotidianamente contro i mille pericoli cui vanno incontro i ragazzini: pedofilia, maltrattamenti domestici, piccola criminalità, abusi sessuali. Il loro lavoro è un’autentica missione e non sempre consente loro di avere una vita privata serena e tranquilla. Melissa, una giornalista inviata dal Ministero dell’Interno per realizzare un libro fotografico sulla BPM, si innamora di Fred, un poliziotto della squadra. Premio della giuria al Festival di Cannes.

Biofilmografia

Maïwenn Le Besco (Les Lilas, Francia, 1976) ha iniziato la sua carriera cinematografica da bambina, attrice in numerosi film di successo. Nel 1994 ha recitato in Léon di Luc Besson e si è poi temporaneamente trasferita negli Stati Uniti, dove ha preso parte a Il quinto elemento (1996), sempre di Besson.

Tornata in Francia, nel 2004 è passata dietro alla macchina da presa con il cortometraggio I Am an Actrice, seguito poi dal lungo Pardonnez-moi (2006), un’opera fortemente autobiografica. Nel 2009 ha realizzato Le Bal des actrices, a metà tra finzione e documentario. Polisse è il suo terzo lungometraggio.

VITE DA RECUPERO

Italia, 2011, DigiBeta, 60', col.

Regia: Enrico Verra. Sceneggiatura: E. Verra, in collaborazione con Annalisa

Schillaci e Andrea Parena. Fotografia: A. Parena. Musica: Paolo Spaccamonti, Napoli Mandolin Orchestra. Montaggio: Enrico Giovannone. Interpreti: Gianpaolo Luzzi, Paolo Degan, Paola F., Fabio T., Mario L. Produzione e distribuzione: Babydoc Film, via Artisti 30, 10124 Torino, tel. 011.8179192.

Nel 2010, in Italia, sono state lavorate oltre venti milioni di pratiche di recupero crediti. Gli Italiani erano un popolo di risparmiatori. Nell’ultimo decennio il diffondersi massiccio di finanziamenti e acquisti rateizzati li ha trasformati in un popolo di indebitati. Poi è arrivata la crisi. Milioni di persone hanno scoperto, improvvisamente, di non poter più pagare.

Giovani, giovanissimi e precari sono tra le categorie più colpite da questo dramma. Un’armata di recuperatori di credito è entrata in azione contro gli insolventi. È una caccia che si svolge quotidianamente attraverso il Paese. Una partita in cui ciascuno gioca il suo ruolo: il recuperatore insegue e l’indebitato scappa, cercando di non pagare. Quando il cacciatore scova la preda inizia il confronto diretto…

Biofilmografia

Enrico Verra (Torino, 1962) è un regista specializzato in corti e documentari.

Ha realizzato, tra gli altri, Il signor Rossi prese il fucile, premiato al Festival Cinema Giovani 1994, Benvenuto in San Salvario, vincitore dell’European Academy Award 1999 per la sezione cortometraggi, e Scemi di guerra per Fox Tv. Nel 2005 ha diretto il lungometraggio Sotto il sole nero, vincitore del Festival du Film Italien di Villerupt.

HIDEAWAYS Nascondigli

Francia/Irlanda/Svezia, 2011, 35mm, 90', col.

Regia: Agnès Merlet. Soggetto, sceneggiatura: Nick Murphy. Fotografia: Tim Fleming. Effetti visivi: Andreas Hylander. Scenografia: Didier Naert. Musica: Éric Neveux. Montaggio: Sylvie Landra. Interpreti e personaggi: Thomas Brodie-Sangster (Liam), Tom Collins (signor Boyle), Lesley Conroy (Cathy Furlong), Stuart Graham (sergente), Donal Haughey (Dennis Larkin), Rachel Hurd-Wood (Mae-West O’Mara), Susan Lynch (signora O’Mara), Calem Martin (Stephen).

Produzione: Fidélité Productions/Film I Väst/Filmgate/Octagon Films. Vendita all’estero: Wild Bunch, 99 Rue De La Verrerie, 75004 Paris, tel. +33 1.53015032.

James è l’ultimo della dinastia Furlong, una famiglia i cui uomini sono dotati di poteri straordinari. Il padre era in grado di spegnere tutta l’elettricità intorno a lui quando aveva paura, mentre il nonno perdeva la vista quando pensava al sesso. Il potere di James

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti

Hideaways si manifesta prima ancora della sua nascita e causa la morte della madre che lo sta partorendo. Crescendo, il giovane diventa sempre più pericoloso e finisce per uccidere involontariamente sia il padre che la nonna. Viene chiuso in riformatorio, dove provoca altre morti e, quando esce, si nasconde in una casa nei boschi per sfuggire al suo destino. Anni dopo James incontra Mae, una ragazza malata di cancro che è scappata dall’ospedale, e tra i due nasce una storia d’amore.

Biofilmografia

Agnès Merlet (Francia, 1959) ha esordito a metà degli anni Ottanta con i cortometraggi La Guerre des pâtes e Poussière d’étoiles, quest’ultimo vincitore del Prix Jean Vigo. Il suo primo lungometraggio, Le Fils du requin (1993), ha ottenuto lo European Film Award come miglior film sui giovani. Successivamente ha diretto Artemisia. Passione estrema (1997), dedicato alla pittrice Artemisia Gentileschi. Nel 2008, dopo una lunga pausa, è tornata al cinema con Dorothy Mills, una produzione irlandese che racconta la storia di una psichiatra alle prese con una paziente adolescente. Hideways, il suo quarto film, è stato presentato con successo al Tribeca Film Festival di New York.

MON PÈRE EST FEMME DE MÉNAGE Mio padre è una donna delle pulizie

romanzi dal 2008 a oggi. Incoraggiata dalla produttrice Nathalie Rheims, ha tratto il film Mon père est femme de ménage dal suo secondo romanzo.

MONSIEUR LAZHAR Bachir Lazhar Canada, 2011, 35mm, 94', col.

Regia, sceneggiatura: Philippe Falardeau. Soggetto: dalla pièce omonima di Evelyne de la Chenelière. Fotografia: Ronald Plante. Scenografia: Emmanuel Fréchette. Costumi: Francesca Chamberland. Musica: Martin Léon. Montaggio: Stéphane Lafleur. Interpreti e personaggi: Fellag (Bachir Lazhar), Sophie Nélisse (Alice), Émilien Néron (Simon), Danielle Proulx (signora Vaillancourt), Brigitte Poupart (Claire Lajoie), Jules Philip (Gaston), Daniel Gadouas (Gilbert Danis), Seddik Benslimane (Abdelmalek). Produzione: Micro_scope. Vendita all’estero: Films Distribution, 34 rue du Louvre, 75001 Paris, tel. +33 1.53103399.

Bachir Lazhar, un immigrato di origini algerine, viene incaricato di sostituire un’insegnante elementare che si è suicidata. Mentre la classe si abitua lentamente alla perdita dell’amata maestra, iniziando un complesso percorso di elaborazione del lutto, nessuno sospetta che Bachir abbia alle spalle un doloroso passato e che rischi in ogni momento di essere espulso dal Paese.

Francia, 2010, 35mm, 80', col.

Biofilmografia

Regia, soggetto, sceneggiatura: Saphia Azzeddine, dal suo romanzo. Fotografia: Jean-Pierre Sauvaire. Scenografia: Laurent Ott. Musica: Loïc Dury, Bruno Epron Mahmoudi, Cristophe Minck. Montaggio: Jennifer Augé. Interpreti e personaggi: François Cluzet (Michel), Jérémie Duvall (Polo), Nanou Garcia (Suzanne), Alison Wheeler (Alexandra), Aïmen Derriachi (Marwann), Jules Sitruk (Rudy), Barbara Probst (Priscilla), Franck Keïta (Jérôme). Produzione: Berel Films/La Petite Reine/ARP/TF1. Vendita all’estero: Kinology, 3 rue de Montyon, 75009 Paris, tel. +33.1.48244871.

Philippe Falardeau (Hull, Québec, Canada, 1968) si è laureato in scienze politiche a Ottawa nel 1989 e ha inizialmente intrapreso l’attività di giornalista, prima per la carta stampata e poi per la televisione. Nel 1997 ha realizzato il suo primo mediometraggio, Pâté chinois, dedicato agli orientali che vivono in Canada. Nel 2000 passa al lungometraggio di finzione con La Moitié gauche du frigo, seguito poi da Congorama (2006), selezionato a Cannes. Bachir Lazhar è stato presentato al Festival di Locarno e ha vinto il premio per il miglior film canadese a Toronto.

Polo ha sedici anni e tutti i complessi degli adolescenti della sua età. Tra una madre confinata a letto e una sorella che sogna di diventare una miss, il suo unico punto di riferimento è il padre, che è una “donna delle pulizie”.

REBOUNCE Frit fald Rimbalzo

Biofilmografia

Saphia Azzeddine (Agadir, Marocco) si è trasferita in Francia con la famiglia all’età di nove anni. Laureatasi in letteratura e sociologia, ha iniziato a lavorare come giornalista ma presto è diventata scrittrice, pubblicando ben quattro

Danimarca, 2011, 35mm, 93', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Heidi Maria Faisst. Fotografia: Manuel Alberto Claro. Scenografia: Charlotte Bech. Costumi: Pernille Holm. Musica: Lulu Rouge. Montaggio: Cathrine Ambus. Interpreti e personaggi: Frederikke Dahl Hansen (Louise), Anne Sofie Espersen (Susan), Kirsten Olesen (Marianne), Niels Skousen (Henning), Dar Salim (Hans), David Dencik (Marcel), Coco

71

72

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Mon père est femme de ménage Hjardemaal (Kat), Victoria Carmen Sonne (Mie). Produzione: Zentropa Entertainments. Vendita all’estero: Det Danske Filminstitut, Gothersgade 55, 1123 Copenhagen, tel. +45.3.3743400.

La madre di Louise è appena uscita dal carcere e, agli occhi della ragazzina, lei è una donna forte, spavalda e affascinante. Per conquistare il suo amore e le sue attenzioni, Louise non esita a seguirla in un vortice di feste, droga, uomini e soldi facili. Nessuno, però, sembra far caso al fatto che lei è soltanto un’adolescente.

Biofilmografia

Heidi Maria Faisst (Danimarca, 1972) si è diplomata in regia alla National Film School di Copenhagen nel 2003. Pagten, il suo film di diploma, è stato selezionato dalla Cinéfondation del Festival di Cannes. Dopo due cortometraggi presentati in molti festival internazionali, ha debuttato nel lungometraggio con Velsignesen (2009), che ha vinto due premi a Göteborg. Rebounce è stato presentato alla Berlinale nella sezione Generation 14Plus.

7X: THIS IS OUR KIDS 7X: Lika barn leka bäst 7X: ecco i nostri figli Svezia, 2010, 35mm, 99', col.

Regia, soggetto, fotografia: Emil Jonsvik. Sceneggiatura: André Sebastie.

Scenografia: Felicia Nino. Musica: Justin R. Durban, Andreas Angel, Tommy Tee, Emil Brandqvist. Montaggio: Kalle Carmback. Interpreti e personaggi: Fredrik Johansson (Edvin), Susanna Roald (Jenny), Tom Ljungman (Morgan), Rojda Sekersöz (Mi), Christopher Mhina (Dize), Hanna Ardéhn (Martina), Mats Helin (Roger), David Arnesen (Conny). Produzione: First Edition Pictures. Vendita all’estero: Svenska Filminstitutet, Box 271 26, SE-102 52 Stockholm, Filmhuset, Borgvägen 1-5, tel. +46.8.6651100.

In un tipico quartiere residenziale svedese, il destino di sette giovani è nelle mani di adulti che non badano a loro. I loro sogni e il loro desiderio di sentirsi parte di una società che li esclude finiscono per spingerli verso il bullismo, la violenza e gli abusi sessuali. Un giorno trovano una pistola e finalmente sentono di aver conquistato un certo potere, che pagheranno però a caro prezzo.

Biofilmografia

Emil Jonsvik (Lundby, Svezia, 1978) ha iniziato a lavorare nel cinema nel 2000 come operatore e direttore della fotografia. 7X: This Is Our Kids segna il suo debutto come regista.

Anteprime Prime visioni

Quattro le pellicole mai arrivate nelle sale torinesi che Sottodiciotto propone in una sezione dedicata, quest’anno, tutta all’Europa, con occhi di riguardo ai cugini francesi.

Les Contes de la nuit è l’atteso ritorno sul grande schermo del maestro dell’animazione francese Michel Ocelot, che ha conquistato il pubblico dei grandi e dei piccoli con i capolavori Kirikù e la strega Karabà e Principi e principesse.

Ocelot, proseguendo il percorso di sperimentazione delle tecniche digitali inaugurato con Azur e Asmar, proietta le sue ombre cinesi su scenografie generate al computer. Il film, reduce dal Festival di Berlino, è anche un tenero omaggio alla settima arte e alla magia della sala buia.

Maledimiele, di Marco Pozzi, è una riflessione attenta e coinvolgente sul problema dell’anoressia, una sindrome di cui sono vittime molte adolescenti di oggi. Il film, dopo essere stato presentato in prima mondiale alla Mostra di Venezia l’anno scorso, è stato selezionato pochi mesi fa dal Festival del cinema italiano di Annecy e la sua protagonista, la bravissima Benedetta Gargari, è stata premiata come migliore attrice.

Attore è anche il regista del mediometraggio Petit tailleur: si tratta del ventottenne Louis Garrel, figlio di Philippe, uno degli autori più rivoluzionari del cinema d’Oltralpe. Il film mette in scena con grande poesia il rapporto tra un giovane apprendista e un sarto ormai ottantenne, le cui strade si separano a causa della nascita di un amore assoluto e totalizzante tra il ragazzo e un’attrice, per la quale vale la pena lasciare da parte tutto il resto.

La sezione si conclude con l’esordio da regista dell’attrice austriaca Feo Aladag, che ha vinto con grande merito il Tribeca Film Festival l’anno scorso. When We Leave, interpretato in modo straordinaro da Sibel Kekilli - la protagonista de La sposa turca di Fatih Akin -, approfondisce l’analisi della comunità turco-tedesca e l’esplorazione delle dinamiche interpersonali che, a causa delle differenze culturali, possono farsi molto problematiche. Il film è presentato in collaborazione con il Goethe Institut Turin.

LES CONTES DE LA NUIT I racconti della notte Francia, 2011, 35mm, 84', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Michel Ocelot. Animazione: Christophe Barnouin, Alice Bouchier, Ferdinand Boutard, Jean-Claude Charles, Damien Gaillardon, Yannick Giaume, Khaled Labidi, Aude Larmet, Pascal Lemaire, Élodie Lenaerts, Véronique Poilane, Laurianne Proudhon, Léo Silly Pellissier, France-

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti

Maledimiele sco Vecchi. Musica: Christian Maire. Montaggio: Patrick Ducruet. Produzione: Nord-Ouest Films/Studio O/StudioCanal. Vendita all’estero: Tamasa Distribution, 63 rue de Ponthieu, 75008 Paris, tel. +33.1.43590101.

Ogni sera, un ragazzo, una ragazza e un anziano proiezionista si ritrovano in un vecchio cinema, apparentemente abbandonato ma pieno di cose meravigliose, per mettere in scena storie diverse in cui tutto diventa possibile. Il film si compone di sei racconti esotici, ambientati in paesi ed epoche differenti, con personaggi dall’aspetto di ombre cinesi che si muovono su fondali dai colori accesi e vivaci. Presentato in concorso al Festival di Berlino.

Biofilmografia

Michel Ocelot (Villefranche-sur-Mer, Francia, 1943) studia arte in patria e negli Stati Uniti, decidendo poi di dedicarsi al cinema d’animazione. Realizza trenta cortometraggi, sia per la televisione che per il cinema, grazie ai quali diventa molto famoso e apprezzato dalla critica. Nel 1998 debutta nel lungometraggio con Kirikù e la strega Karabà. L’anno successivo esce Principi e principesse, costruito con la tecnica delle ombre cinesi. Les contes de la nuit, che segue i fortunati Kirikù e gli animali selvaggi (2005) e Azur e Asmar (2006), è una rielaborazione della serie televisiva Dragons et Princesses (2010).

MALEDIMIELE

Italia, 2010, DCP, 97', col.

Regia: Marco Pozzi. Soggetto, sceneggiatura: Paola Rota, M. Pozzi. Fotografia: Alessio Viola. Scenografia: Valentina Pavan. Costumi: Sabina Maglia.

Musica: Claudio Pellissero. Montaggio: Claudio Bonafede. Interpreti e personaggi: Benedetta Gargari (Sara), Sonia Bergamasco (Anna), Gianmarco Tognazzi (Enrico), Isa Barzizza (nonna), Alessandro Marverti (Luca), Dafne Masin (Martina), Micol Donghi (Clara), Tazio Nicoli (Giacomo). Produzione: 3per s.r.l.

Distribuzione: Lo Scrittoio, via Crema 32, 20135 Milano, tel. 02.4893111.

Sara è un’adolescente di quindici anni che conduce una doppia vita. A scuola e con i genitori si mostra diligente, disponibile e aperta. Quando è sola con se stessa, invece, si impone una ferrea disciplina alimentare per raggiungere il peso ideale. Nessuno sembra accorgersi di nulla, né la famiglia né le amiche del cuore. Sara, però, scivola sempre più profondamente nell’anoressia. Dimagrendo, la ragazzina si sente forte, sicura, persino invicibile finché, durante una gita scolastica, perde i sensi e la sua malattia viene scoperta.

Biofilmografia

Marco Pozzi si laurea in Lettere alla Cattolica di Milano e studia cinema con

Petit tailleur Ermanno Olmi. Dal 1996 lavora come regista di spot pubblicitari e documentari industriali. Il suo primo lungometraggio, 20-Venti, è stato presentato alla Berlinale nel 2000 e ha vinto numerosi premi. Tra i suoi documentari, vanno ricordati Senza tregua (2003), Il primo giorno (2005) e Dimmi qual’è il colore del cielo (2007). Maledimiele è stato presentato l’anno scorso a Venezia e quest’anno al Festival di Annecy.

PETIT TAILLEUR Piccolo sarto Francia, 2010, 35mm, 44', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Louis Garrel. Fotografia: Léo Hinstin. Scenografia: Julia Kravtsova. Musica: Grégoire Hetzel. Montaggio: Marie-Julie Maille. Interpreti e personaggi: Arthur Igual (Arthur), Léa Seydoux (Marie-Julie), Albert Igual (Albert), Sylvain Creuzevault (Sylvain), Lolita Chammah (Lolita), Evelyne Lequesne (Suzanne), Laurent Laffargue (regista), Gilbert Beugniot (Gilbert). Produzione e vendita all’estero: Mezzanine Films, 17 rue Julien Lacroix, 75020 Paris, +33.1.58535710.

Arthur ha venticinque anni ed è un apprendista sarto nella bottega del signor Albert.

Quest’ultimo, ormai ottantenne, ama Arthur come un figlio e presto andrà in pensione cedendogli la sua attività. Una sera, però, il ragazzo va a teatro con un amico e si innamora dell’attrice Marie-Julie. Per conquistarla, le confeziona un abito. I due decidono di stare sempre insieme e di abbandonare i loro progetti per il futuro ma questo significa, per Arthur, dare un grande dispiacere ad Albert.

Biofilmografia

Louis Garrel (Parigi, Francia, 1983) è figlio di Philippe, uno dei più importanti registi francesi. Sin da bambino recita nei film del padre e nel 2004 si diploma all’Accademia d’Arte Drammatica di Parigi. Ha recitato in molti film importanti, tra i quali The Dreamers (2003) di Bernardo Bertolucci. Nel 2008 esordisce nella regia con il cortometraggio Mes copains. Petit tailleur è stato presentato l’anno scorso a Cannes.

WHEN WE LEAVE Die Fremde Lo straniero Germania, 2010, 35mm, 119', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Feo Aladag. Fotografia: Judith Kaufmann.

Scenografia: Silke Buhr. Costumi: Gioia Raspé. Musica: Stéphane Moucha, Max Richter. Montaggio: Andrea Mertens. Interpreti e personaggi: Sibel Kekilli (Umai), Nizam Schiller (Cem), Derya Alabora (Halyme), Settar Tanriogen (Ka-

73

74

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani der), Tamer Yigit (Mehmet), Serhad Can (Acar), Almila Bagriacik (Rana), Florian Lukas (Stipe). Produzione: Independent Artists Filmproduktion/Arte/RBB/ WDR. Vendita all’estero: Independent Artists Filmproduktion, Joseph-Haydn Strasse 1, 10557 Berlin, tel. +49.30.28044706.

Umay, una ragazza di origine turca ma nata in Germania, abbandona il marito e lascia Istanbul, insieme al figlio Cem, per tornare a Berlino. I genitori, tuttavia, la accolgono freddamente poiché il fallimento del suo matrimonio li mette in imbarazzo nei confronti della comunità turco-tedesca. La famiglia ritiene che Cem debba tornare dal padre in Turchia, ma Umay si rifiuta: il suo tentativo di costruire una nuova vita per sé e per suo figlio avrà però drammatiche conseguenze.

Biofilmografia

Feo Aladag (Vienna, Austria, 1972) inizia la sua carriera come attrice cinematografica e televisiva, prendendo parte a numerose produzioni di successo.

Nel 2005 ha fondato la società Independent Artists Filmproduktion e ha intrapreso anche l’attività di sceneggiatrice e di regista, firmando alcuni spot per Amnesty International. Die Fremde è il suo primo lungometraggio e ha vinto il Tribeca Film Festival nel 2010.

Anteprime Sottodiciotto in corto Nato nel 1979, il Festival du Court Métrage di Clermont-Ferrand è un «maelström di immagini» considerato all’unanimità come la manifestazione di riferimento a livello mondiale per il cortometraggio e ospita ogni anno film da cinquanta Paesi diversi.

Fin dal 2004 Sottodiciotto è orgoglioso di presentare un’attenta selezione di corti “targati” Clermont-Ferrand adatti a un pubblico di tutte le età. I titoli scelti per l’edizione 2011 provengono da Gran Bretagna, Iran, Irlanda, Australia e Francia. Un programma a cui Sottodiciotto affianca quest’anno un’antologia dei cortometraggi realizzati dagli studenti di Ingegneria Cinematografica del Politecnico di Torino e un film a episodi, a cura di Associazione Midollo e Shahab In Motion, risultato di un laboratorio di videoarte realizzato con adolescenti di quattro quartieri torinesi.

L’Accordeur

L’ACCORDEUR L’accordatore Francia, 2010, 13', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Olivier Treiner. Fotografia: Julien Roux.

Scenografia: Alexandra Henocq. Musica: Raphael Treiner. Montaggio: JeanBaptiste Beaudoin. Interpreti: Grégoire Leprince-Ringuet, Gregory Gadebois, Danielle Lebrun, Danièle Lebrun. Produzione e vendita all’estero: Cinétévé, 4 quai des Célestins, 75004 Paris, tel. +33.1.48043000.

Adrien è un giovane pianista prodigio che lavora come accordatore di pianoforti. Finge di essere cieco per entrare in maggiore intimità con i suoi clienti. A forza di vedere cose che non dovrebbe, il ragazzo finisce per essere testimone di un omicidio. Premio del pubblico e Premio della gioventù 2011 a Clermont-Ferrand.

Biofilmografia

Olivier Treiner è attore, sceneggiatore e regista. Nel 2006 aveva già presentato a Clermont-Ferrand la sua opera prima, Cassius, che raccontava la storia di un agente di borsa in crisi.

DEEP END DANCE id.

Irlanda, 2010, 6', col.

Regia: Conor Horgan. Soggetto, sceneggiatura: David Bolger. Fotografia: Richard Kendrick. Musica: Michael Fleming. Montaggio: Roisin O’Donnell. Interpreti: D. Bolger, Madge Bolger. Produzione e vendita all’estero: Wildfire Films, Olympia House, Suite 2B, 61-63 Dame Street, Dublin, tel. 353.1.6725553.

Un uomo vestito di tutto punto viene spinto in piscina dalla madre. Si libera velocemente degli abiti e si mette a ballare sott’acqua, mentre la madre lo osserva. Poco dopo lei lo raggiunge e danza con lui.

Biofilmografia

Conor Horgan ha iniziato a lavorare come fotografo, conquistando una note-

I’ll Tell You vole fama. Successivamente è passato dietro alla macchina da presa diventando regista di spot pubblicitari e video musicali. Nel 2002 ha deciso di dedicarsi anche alla realizzazione di documentari e cortometraggi di finzione. A Clermont-Ferrand ha già presentato The Last Time (2002) e Happiness (2005).

I’LL TELL YOU Ti dirò Gran Bretagna, 2010, 9', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Rachel Tillotson. Fotografia: Urszula Pontikos. Scenografia: Mike Kane. Musica: Alex Heffes. Montaggio: John Minton.

Interpreti: Julia Ford, Alex Childs, Angus Fox, Ella Peel. Produzione e vendita

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti MINNIE LOVES JUNIOR Minnie ama Junior Australia, 2010, 14', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Matt Mullins, Andy Mullins. Fotografia: Ian Jones Acs. Scenografia: Eleisha Gray. Montaggio: Jane Usher. Produzione e vendita all’estero: Sand Hill Road Pictures, Level 1, 212 Swan Street, 3121 Richmond, tel. +672.613.94285333.

Come si fa ad attirare l’attenzione di un ragazzo? Minnie, che ha dieci anni, vive in un villaggio di pescatori aborigeni. E anche Junior. Minnie lo ama, ma lui non ricambia i suoi sentimenti. Non sa ancora che questo amore non corrisposto gli salverà la vita.

Biofilmografia

Andy e Matt Mullins sono due fratelli di Melbourne con la passione per il cinema. Insieme ad alcuni amici hanno fondato un collettivo che riunisce sceneggiatori, registi e produttori. Minnie Loves Junior è la loro terza produzione e, al momento, stanno progettando un lungometraggio.

THE WIND IS BLOWING ON MY STREET Dar kouche baad miayad Il vento soffia sulla mia strada Iran/Usa, 2010, 15', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, montaggio: Saba Riazi. Fotografia: Tooraj Aslani. Interprete: Rahman Houshyar. Produzione e vendita all’estero: Mohammad Hosseini.

Una ragazza di Tehran esce di casa senza velo solo per un istante. In quel momento, un colpo di vento chiude la porta alle sue spalle e così resta chiusa fuori.

Biofilmografia

Saba Riazi (Tehran, Iran, 1982) ha studiato regia teatrale in Iran e ha girato alcuni cortometraggi nel suo Paese. Nel 2004 ha vinto una residenza a Marsiglia e, quattro anni dopo, è entrata alla Tisch School of the Arts di New York.

GUARDA COME VEDO! Italia, 2011, 35', col.

Film a episodi, a cura di Associazione Midollo e Shahab In Motion, risultato di un laboratorio di videoarte realizzato con adolescenti di quattro quartieri torinesi: Falchera, San Donato, Madonna di Campagna e zona via Arquata. Ogni gruppo è stato impegnato nella realizzazione di due lavori di video-arte dalla regia collettiva. L’utilizzo dell’inquadratura fissa ha permesso ai ragazzi di esprimere il loro punto di vista. Durante questa ricerca sono emerse le sensazioni e le emozioni che li hanno guidati lungo questo viaggio interiore.

A volte mossi da semplice curiosità, altre da ricordi. Luoghi apparentemente inanimati, osservati con i loro occhi, hanno preso vita per raccontare dei vissuti.

GLI STUDENTI DEL POLI RACCONTANO… Italia, 2011, col.

Un arcipelago di narrazioni realizzate da ragazzi giovanissimi che, per la prima volta, passano dietro la cinepresa. Sguardi originali di studenti che, in un epoca di grandi contaminazioni e profonde trasformazioni dell’universo visuale, studiano, lavorano e sperimentano, in ambito universitario, alla ricerca di un linguaggio filmico capace di raccontare la complessità del contemporaneo. I cortometraggi sono stati realizzati dagli studenti di Ingegneria Cinematografica del Politecnico di Torino nell’ambito del Corso di Produzione Cinematografica dell’anno 2010/11.

all’estero: Hummingbird Films, Stable House, 1a Westfield Place, BS8 4AY Avon, Bristol, tel. +44.117.9238833.

In conflitto con una madre che non la capisce, Lola, 14 anni, vive in un mondo tutto suo.

La ragazzina idealizza e romanticizza il ricordo di due adolescenti, Zaina e Kad, che un tempo frequentava.

Biofilmografia

Rachel Tillotson ha studiato all’Accademia d’Arte Drammatica e, dopo aver realizzato alcuni cortometraggi, ha vinto una residenza alla Cinéfondation del Festival di Cannes nel 2000. Ha diretto anche vari episodi delle serie televisive Girls In Love (2003) e Bernard’s Watch (2004).

Programma speciale Da questa parte del mare Voci e immagini dei giovani migranti In occasione dei sessant’anni di attività dell’Organizzazione Internazionale per le Migrazioni - OIM (International Organization for Migration - IOM) il Sottodiciotto Filmfestival, in collaborazione con il Centro Nazionale di Documentazione e Analisi per l’Infanzia e l’Adolescenza, presenta un programma speciale dedicato ai minori migranti, curato da Teresa Albano, Marco Dalla Gassa e Fabrizio Colamar-

75

76

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani tino. Quello dei minori stranieri è un fenomeno complesso, che abbraccia tanto la tutela dei diritti quanto le questioni dell’integrazione sociale e che coinvolge le famiglie, i servizi sociali, gli operatori della giustizia, soprattutto nella gestione del loro passaggio alla maggiore età. Sfide, queste, spesso ignorate dall’opinione pubblica e narrate dai media attraverso rappresentazioni parziali se non fuorvianti, viziate da pregiudizi e stereotipi sociali, quando non orientate da motivazioni di natura ideologica o propagandistica. La rassegna propone visioni diverse ma allo stesso tempo complementari, tali da offrire un ventaglio il più completo possibile dei fenomeni migratori: si spazia dal tema dei minori stranieri non accompagnati in senso stretto con una grande produzione internazionale come Desert Flower di Sherry Horman e il poliziesco al femminile Coup d’éclat di José Alcala, ai temi dell’accoglienza e dell’integrazione con Zozo di Josef Fares, a una serie di documentari come Li Ké Terra sull’incerto statuto giuridico e identitario di due adolescenti di origine capoverdiana residenti in Portogallo, Strangers No More, premio Oscar, esempio di positiva integrazione culturale in una scuola israeliana e Los Invisibles, firmato da Gael Garcìa Bernal, sul difficilissimo viaggio di centinaia di migranti attraverso il confine tra Guatemala e Messico sulla via per gli Stati Uniti. Senza contare il parallelo omaggio che viene fatto ad Andrea Segre, da sempre cineasta attento a studiare e raccontare i fenomeni migratori, legando molti degli aspetti trattati dagli altri film alla vita sociale italiana.

Accanto alle proiezioni, il convegno intitolato Che ci faccio qui? Accogliere, tutelare, integrare i minori migranti, dedicato al tema dei minori stranieri non accompagnati e organizzato in collaborazione con l’Università degli Studi di Torino, si propone, grazie agli interventi di alcuni tra i maggiori esperti in campo nazionale e internazionale, di fare il punto sulle sfide che chiamano in causa il nostro Paese e sulle strategie di prevenzione e intervento messe in campo dalle istituzioni e dalle associazioni che lavorano sul territorio.

COUP D’ÉCLAT Gesto eclatante Francia, 2011, 35mm, 92', col.

Regia: José Alcala. Sceneggiatura: J. Alcala, Olivier Gorce, Camille Guichard.

Fotografia: Laurent Machuel. Suono: Pascal Ribier. Montaggio: Florence Ricard. Musica: Jean-Pierre Ronda. Interpreti e personaggi: Catherine Frot (Fabienne Bourrier), Karim Seghair (Kacem), Marie Raynal (Carole), Liliane Rovère (madre di Fabienne), Nicolas Giraud (Cédric), Tcheky Karyo (il commissario Mérendon), Diana Rudychenko (Olga). Produzione: Agat Films con la partecipazione di France 3 Cinéma/Canal +/CinéCinéma/France Television. Vendita all’estero: Films Distribution, 34 Rue du Louvre, Paris 75001, France, tel. +33.1.53103399, info@filmsdistribution.com A Sète, Fabienne Bourrier, capitano di polizia, passa la maggior parte del suo tempo a gestire i sans papiers e i clandestini. La sua routine è turbata dalla morte di Olga, una giovane prostituta che forse ha abbandonato da qualche parte un figlio clandestino. Animata da un sentimento di compassione, la donna parte alla ricerca del bambino scomparso.

Biofilmografia

Dopo gli studi come designer e animatore, José Alcala realizza a partire dalla fine degli anni Ottanta diversi cortometraggi e documentari. Al suo primo corto del 1987, Via Ventimiglia (storia di due giovani donne in viaggio su un treno notturno) che vince svariati premi in Francia tra cui il Grand Prix di Aixen-Provence, seguono altri titoli come Case Départ, Les Gagne-Petits, La Visite.

Con Alex (2004), suo primo lungometraggio, selezionato al Festival di San Sebastian, porta in scena la storia di una donna in crisi d’identità. Coup d’éclat è il suo secondo film.

DESERT FLOWER Fiore del deserto

Gran Bretagna/Germania/Austria, 2009, 35mm, 120', col.

Regia: Sherry Horman. Soggetto, sceneggiatura: Smita Bhide, Waris Dirie, S. Horman. Fotografia: Ken Kelsch. Musica: Martin Todsharow. Montaggio: Clara Fabry. Scenografie: Jamie Leonard. Interpreti e personaggi: Liya Kebede (Waris Dirie), Sally Hawkins (Marylin), Craig Parkinson (Neil), Meera Syal (Pushpa Patel), Anthony Mackie (Harold Jackson), Juliet Stevenson (Lucinda), Timothy Spall (Terry Donaldson), Soraya Omar-Scego (Waris a tredici

Coup d’éclat anni). Produzione: Peter Herrmann per Desert Flower Filmproductions. Vendita all’estero: The Match Factory GmbH, Balthasarstrasse 79-81, 50670 Köln, tel. 49.0.2215397090, info@matchfactory.de Waris Dirie all’età di 13 anni fugge dalla propria famiglia in Somalia per sottrarsi a un matrimonio forzato. Aiutata dalla nonna a Mogadiscio, si rifugia a Londra, dove viene messa a servizio all’interno dell’Ambasciata Somala. Alla caduta del governo somalo si troverà sola e sperduta in una metropoli. Waris, che diventerà col tempo una top model nota in tutto il mondo, conserverà però un tragico segreto: l’escissione dei genitali esterni.

Biofilmografia

Laureata all’Accademia della televisione e del film di Monaco di Baviera, Sherry Horman inizia la sua carriera come scenografa. Debutta dietro la macchina da presa nel 1981 con Stupid Marriage, per poi realizzare diversi lungometraggi, tra cui Irren ist männlich (1996) e altri lavori televisivi come la miniserie Helen, Fred and Ted (2006). Desert Flower è il suo ultimo film per il cinema.

LI KÉ TERRA

Portogallo, 2010, DigiBeta, 65', col.

Regia, montaggio: Nuno Baptista, João Miller Guerra, Filipa Reis. Sceneggiatura: F. Reis. Fotografia: João Pedro Plácido. Suono: Ruben Costa. Con: Ruben Furtado, Miguel Moreira. Produzione: Pedro&Branko/Vende-se Filmes con la partecipazione di DOCTV-CPLP. Vendita all’estero: Vende-se-Filmes, Rua da Esperança 73, PO-1200-65 Lisboa, Portugal, tel. 351.1913524, info@vendesefilmes.com Miguel e Ruben, due adolescenti capoverdiani di seconda generazione, nati in Portogallo

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti di Amnesty International, le voci e i vissuti di alcuni di loro, ricordandoci che le persone si muovono perché sognano una vita migliore e che tale viaggio può essere fermato (o rallentato) solo a prezzo di grandi sofferenze. È con quest’obiettivo che sono pensate le leggi di uno Stato?

Biofilmografia

Dopo alcune apparizioni, ancora adolescente, in soap opera messicane e aver studiato recitazione a Londra presso la Central School of Speech and Drama, Bernal diventa uno dei più noti e apprezzati attori del suo paese. Recita in Amores Perros (2000), Y tu mamá también (2001), I diari della motocicletta (2004), La mala educación (2004), L’arte del sogno (2006), Babel (2006), Blindness - Cecità (2008), Tambièn la lluvia (2010). Negli ultimi anni Bernal lavora anche come regista (suoi sono Deficit, 2007 e Revolución, 2010) e come produttore (Cochochi, 2007, Sin nombre, 2009, Abel, 2010, 18 cigarrillos y medio, 2010). Marc Silver è un artista che lavora con diversi media, dall’animazione ai videoclip, dai documentari alle video istallazioni, ai live come VJ. Ha collaborato con Bernal per altri progetti.

Desert Flower

BREVE FILM D’AMORE E LIBERTÀ Italia, 2010, DigiBeta, 14', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, produzione: Costanza Quatriglio.

Montaggio: Benni Atria. Con: Mohammed Jan. Mohammed Jan, uno dei protagonisti del documentario di Quatriglio sui minori migranti, Il mondo addosso (2006), riprende contatto con la sua famiglia d’origine lasciata in Afghanistan molti anni prima. Riallacciare i contatti è difficile, per la distanza geografica ma anche per i cambiamenti irreversibili avvenuti nelle vite dei protagonisti, seppure non impossibile. Un instant-movie, o se si preferisce un piccolissimo thriller dell’anima, una storia che meriterebbe di essere raccontata come un grande romanzo di formazione.

Strangers No More ma senza documenti legali, cercano di acquisire la cittadinanza. Gli ostacoli sono tanti, ma loro sono orgogliosi di avere ancora la possibilità di sognare un futuro migliore e di riflettere sulla propria identità di persone prive di statuto giuridico.

Biofilmografia

Filipa Reis (Lisbona 1977), laureata in Cinema and Television Film Direction presso la Complutense University. Ha prodotto Bab Sebta, vincitore del primo premio al DOCLISBOA 2008. Nello stesso anno ha realizzato Dicas no Vinil con Sam the Kid, celebre rapper portoghese, e fondato con João Miller Guerra la casa di produzione Vende-Se Films. Li Ké Terra è il suo secondo lavoro da regista. João Miller Guerra (Lisbona 1977) è designer, pittore, montatore, nonché ideatore di progetti sociali per la televisione portoghese. Nuno Baptista (Lisbona 1979), regista di video istallazioni, ha lavorato come montatore in vari programmi televisivi e documentari. Anche per Baptista, come per Miller Guerra, Li Ké Terra è il suo primo documentario.

LOS INVISIBLES The invisibles Gli invisibili Salvador/Messico, 2010, DVD, 8', 7', 6', 8', col.

Soggetto, sceneggiatura, regia: Gael García Bernal, Marc Silver. Fotografia: M. Silver, Emiliano Villanueva. Montaggio: James Smith-Rewse. Musica: Ben Frost. Suono: G. G. Bernal. Con: G. G. Bernal e migranti guatemaltechi.

Produzione: Canana/Hecatombe Films. Vendita all’estero: Amnesty International, Peter Benenson House, 1 Easton Street, WC1X ODW London, tel. + 44.0207.413 5705.

Ogni anno, migliaia di donne, uomini e bambini attraversano il Messico senza autorizzazione per dirigersi verso la frontiera americana. Bernal e Silver raccolgono, per conto

Costanza Quatriglio (Palermo, 1973) ha frequentato il Centro Sperimentale di Cinematografia, diplomandosi in regia. Il suo film d’esordio, L’isola, viene presentato al Festival di Cannes nel 2003, mentre Il mondo addosso (2006) partecipa alla prima edizione della Festa del Cinema di Roma. Molti suoi progetti sono dedicati a temi sociali, alla migrazione e a storie di bambini o adolescenti. Nel 2009 realizza il documentario Il mio cuore umano sulla cantante italiana Nada Malanima.

STRANGERS NO MORE Non più stranieri Usa, 2010, DVD, 40', col.

Regia: Karen Goodman, Kirk Simon. Musica: Wendy Blackstone. Fotografia: Buddy Squires. Montaggio: Nancy Baker. Con: Mohammed, Ester, Johannes.

Produzione: K. Goodman, K. Simon per Simon & Goodman Picture Company.

Vendita all’estero: Simon & Goodman Picture Company, 2095 Broadway, Suite 402, New York, NY 10023, tel. 212.721.0919, info@simongoodmanpictures.com Nel cuore di Tel Aviv c’è una scuola dove bambini di nazionalità e background sociali molto differenti convergono per imparare a leggere e scrivere. Diversi studenti arrivano alla BialikRogozin School superando povertà, crisi geopolitiche e persino genocidi. Qui nessun bambino è uno straniero, tutti insieme, insegnanti e ragazzi costituiscono una straordinaria comunità.

Biofilmografia

Autori di più di venti documentari trasmessi a livello nazionale su PBS, HBO, Mtv e proiettati nei festival di tutto il mondo, Kirk Simon e Karen Goodman hanno raccolto nel corso della loro carriera quattro nomination agli Oscar (tra cui quelle per Children’s Storefront e Isaac in America), diversi Emmy (tra cui quello per Chimps: So Like Us) e il DuPont-Columbia Award per la programmazione indipendente. Con Strangers No More si sono aggiudicati l’Oscar 2011 per il miglio cortometraggio non di finzione.

ZOZO

Svezia/Gran Bretagna/Danimarca, 2005, 35mm, 103', col.

Soggetto, sceneggiatura, regia: Josef Fares. Fotografia: Aril Wretblad. Musica: Adam Nordén, Bejar Dilan. Montaggio: Michal Leszczylowski, Kristin Grun-

77

78

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani dström. Scenografie: Anna Asp. Interpreti: Imad Creidi, Antoinette Turk, Elias Gergi. Produzione: Anna Anthony per Memfis Film Rights5 AB/Zentropa Entertainments5 ApS/Zozo Ltd.More. Vendita all’estero: Svenska Filminstitutet, Box 271 26, Stockholm S-102 52, Sweden, tel. +46.8.6651100 Alla morte dei suoi genitori, Zozo, un bambino libanese affamato e alla deriva, lascia Beirut per raggiunge i nonni paterni emigrati in Svezia e iniziare così una nuova vita lontana dalla guerra civile. Tuttavia, l’integrazione in un Paese straniero non sarà facile e Zozo dovrà fare i conti con una realtà sconosciuta fatta anche di razzismo ed emarginazione.

Biofilmografia

Josef Fares nasce in Libano nel 1977 e, dieci anni più tardi, si trasferisce con la famiglia in Svezia. Fin dall’età di 15 anni gira una serie di cortometraggi con i quali si fa conoscere nel circuito del cinema amatoriale e, nel 1998, si iscrive al Dramatiska Institutet. Grazie alla collaborazione con la Memfis Film nel 2000 realizza Jalla! Jalla!, una commedia multietnica di successo, seguita dal farsesco Kopps (2003), altro grande risultato al botteghino. Nel 2005 dirige l’autobiografico Zozo, che gli è valso il Nordic Council Film Prize e, nel 2007, Leo, che si discosta dai lavori precedenti per la drammaticità delle vicende narrate. Farsan (2010) rappresenta il suo ritorno alla commedia.

Programma speciale TeenVision Sottodiciotto Filmfestival coinvolge attivamente oltre duecento ragazzi del territorio torinese in vari ambiti della manifestazione. Da quest’anno la kermesse fa un ulteriore e importante passo avanti: a un gruppo di volontarie e volontari di Giovani per Torino è stato chiesto di collaborare con lo staff del festival nella fase progettuale, al fine di creare un programma speciale pensato dai giovani e rivolto ai giovani. Il contenitore TeenVision è quindi - più che mai - lo sguardo under20 di Sottodiciotto, nato con l’obiettivo di costituire un vero e proprio ponte tra la visione “guidata” degli appuntamenti indirizzati alle scuole e quella “indipendente” degli altri spettatori. Per queste ragioni, le differenti anime della XII edizione di Sottodiciotto saranno declinate in TeenVision con un appuntamento speciale e specifico.

Per la retrospettiva dedicata ad Alan Parker viene presentato The Commitments, la storia di un gruppo di ragazzi che nella Dublino degli anni Ottanta fonda una band di musica soul. La proiezione del film sarà l’occasione per un incontro esclusivo con il regista.

Nell’ambito della collaborazione con Rai Ragazzi viene allestito un momento di incontro-dibattito per scoprire il “dietro le quinte” dei palinsesti televisivi.

Il programma La mafia è cosa nostra, promosso dal Consiglio Regionale del Piemonte (Osservatorio sul fenomeno dell’usura e Comitato Resistenza e Costituzione) vede invece Pif - scrittore, autore e presentatore televisivo - confrontarsi con i ragazzi prendendo le mosse dal suo lavoro, in particolare dalle puntate di Il testimone dedicate alla lotta alla criminalità organizzata. La riflessione sulla mafia si arricchisce poi con la proiezione del film di Alessandro Guida Combattere è un destino, realizzato da una troupe interamente composta dagli studenti di tre licei romani.

Il regista milanese Marco Pozzi presenta in anteprima il suo ultimo film, Maledimiele, la storia di una quindicenne afflitta dal problema dell’anoressia, per cui la giovane protagonista - Benedetta Gargari - ha vinto il premio come miglior attrice al Festival del cinema italiano di Annecy.

Ogni appuntamento di TeenVision viene introdotto da uno dei quattro cortometraggi sul tema giovani e legalità realizzati da quaranta ragazzi delle classi V BV e V AV del Dipartimento Audiovisivi dell’IPSSP Albe Steiner in occasione del workshop formativo condotto da Daniele Gaglianone e Ladis Zanini. L’iniziativa rientra nell’ambito di una nuova sperimentazione attivata quest’anno da Sottodiciotto, promossa dall’Assessorato alle Politiche Giovanili della Regione Piemonte grazie al sostegno della Presidenza del Consiglio dei Ministri - Ministro della Gioventù, che coinvolge professionisti e realtà locali di spicco nell’ambito del cinema, della fotografia e dell’informazione in una serie di workshop specialistici con gli studenti di diverse scuole superiori torinesi.

IL TESTIMONE - ORFANI DI MAFIA Italia, 2008, Betacam, 45', col

Regia, sceneggiatura, montaggio: Pif. Produzione: Mtv Italia.

Avete mai pensato realmente a chi appartenesse il nome scritto su una lapide commemorativa? Che faccia avessero lui o i suoi familiari? Pif incontra i figli delle vittime di Cosa Nostra, nomi non illustri di padri caduti sotto la barbarie mafiosa che in Sicilia raggiunse il suo culmine negli anni a cavallo tra i Settanta e i Novanta. Prima puntata della seconda serie de Il testimone, programma trasmesso da Mtv Italia che si propone di mostrare storie, eventi e persone esclusi dalle sulle prime pagine dei giornali attraverso l’occhio di una piccola telecamera che lo stesso conduttore porta con sé durante le inchieste.

CORTOMETRAGGI REALIZZATI DALLE CLASSI V BV e V AV DELL’IPSSP ALBE STEINER Italia, 2011, 5', 5’, 5’, 5’, col.

Quattro i cortometraggi sul tema giovani e legalità realizzati da quaranta studenti in occasione del workshop formativo condotto da Daniele Gaglianone e Ladis Zanini. Primo cortometraggio: la storia di due fratelli, uno dei quali tossicodipendente. L’altro, nel tentativo di impedirgli di drogarsi, lo chiude in casa. Per quanto animato da una volontà di protezione, il suo comportamento configura il reato di sequestro di persona e, alla fine, viene inevitabilmente sanzionato. Secondo cortometraggio: un recuperatore di crediti, di fronte alle condizioni disperate di una famiglia debitrice, si commuove ripensando alla propria giovinezza di stenti. Terzo cortometraggio: due adolescenti sono intenti a procurarsi, da un distributore automatico, il kit necessario per confezionare uno spinello. La coppia, però, viene sorpresa da due poliziotti in borghese. Quarto cortometraggio: una madre di umili condizioni fa una vita d’inferno e si priva di tutto per cercare di garantire ai figli un’esistenza dignitosa. Uno di essi, non sopportando più di vedere la madre in questa situazione, decide di procurarsi illegalmente una grossa somma di denaro.

COMBATTERE È UN DESTINO Italia, 2010, 49', col.

Regia, soggetto: Alessandro Guida. Sceneggiatura: Serena Betti, Andrea Trimboli, Valeria Guglielmino, Alessandro Lo Faro, Massimo Ruscitto, Andrea Parisella. Fotografia: Marco Graziaplena. Scenografia: Marco Orlando. Costumi: Ilaria Cappiello. Musica: Andrea Filippucci, Andrea Di Donna. Montaggio: Marco Careri, Ermanno Guida, A. Guida. Interpreti: Gianluca Izzo, Alice Bartolelli, Gabriele Paradisi, Edoardo Visconti, Davide Ludovici, Raffaele Ramogida, Mario Minoprio, Marco Mabritto. Produzione: Buettohouse/Redigital.

Sopravvissuto a un attentato, Nicola Ferrara, figlio di un potente boss mafioso, decide di abbandonare il suo clan e di collaborare con la giustizia entrando nel programma di protezione per i pentiti. Nicola diventa così Daniele Rienzo, ragazzo riservato che frequenta un liceo di periferia e gioca nella Rugby Roma under 18. Ma non basta cambiare nome per lasciarsi il passato alle spalle. Realizzato nell’ambito di laboratori condotti nei licei romani Aristotele, Cannizzaro e Vivona.

Biofilmografia

Alessandro Guida (Roma, 1984) realizza i primi cortometraggi già al liceo e fonda l’associazione Buettohouse. Nel 2005 si iscrive al Centro Sperimentale di Cinematografia e lavora come regista di programmi televisivi, video musicali e spot pubblicitari. Dopo il corto Nadija - The Child I Never Was, ha diretto nel 2007 il mediometraggio Nel nome di nessuno, vincitore del Premio Alice nella Città alla Festa del Cinema di Roma e, nel 2009, Alice non lo sa, episodio pilota di una serie tv.

Programma speciale C’erano una volta…

La bella e la bestia Vent’anni fa Walt Disney Animation Studios raggiunse quota trenta film con La bella e la bestia, diretto dalla coppia Gary Trousdale - Kirk Wise e musicato da Alan Menken e Howard Ashman, gli stessi autori delle canzoni di La sirenetta.

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti La fiaba, che probabilmente nacque già ai tempi di L’asino d’oro di Apuleio, è giunta fino a noi grazie alla penna di Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, che la pubblicò nel 1756. Da allora, la poetica e dolorosa storia d’amore tra Bella e Bestia ha conquistato la sensibilità di grandi e piccini, conoscendo decine di adattamenti e trasposizioni che solo in parte fanno riferimento esplicito al testo originario, come testimonia, ad esempio, il rapporto tra King Kong e la sua amata Ann Darrow.

Sottodiciotto e The Walt Disney Company Italia festeggiano il ventennale riproponendo il bellissimo film d’animazione vincitore di due Oscar, affiancato dal capolavoro di Jean Cocteau interpretato da Jean Marais, unanimemente considerato un caposaldo della storia del cinema, presentato nella versione restaurata del negativo francese. Cocteau, che era prima di tutto un intellettuale di straordinaria cultura, aveva compreso la forza drammaturgica e il potere evocativo della fiaba al punto da volerne realizzare una versione cinematografica sulle ceneri di una guerra che aveva messo in ginocchio il suo Paese.

LA BELLA E LA BESTIA Beauty and the Beast Usa, 1991, 84', col.

Regia: Gary Trousdale, Kirk Wise. Soggetto: Roger Allers, dalla fiaba di Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. Sceneggiatura: Linda Woolverton. Fotografia: Joe Juliano. Effetti visivi: Ariel Velasco-Shaw, Randy Fullmer. Scenografia: Brian McEntee. Musica: Alan Menken. Montaggio: John Carnochan. Produzione: Walt Disney Pictures. Distribuzione: The Walt Disney Company Italia, via S. Sandri 1, 20121 Milano, tel. 02.290851.

In un piccolo villaggio francese, un principe egoista viene trasformato da una fata in una bestia orrenda. L’incantesimo si spezzerà soltanto se, prima di compiere 21 anni, il principe riuscirà a trovare una fanciulla che lo ami nonostante il suo aspetto. Bella, figlia dell’inventore Maurice, arriva un giorno al castello in cerca del padre. All’inizio, l’incontro con la Bestia è difficile ma, a poco a poco, i due sentono di amarsi. Gaston, un giovane presuntuoso che vorrebbe sposare Bella, tenta di ostacolarli ma la Bestia riesce ad avere la meglio sul rivale. Presentato fuori concorso al Festival di Cannes, è la prima opera d’animazione ad aver ottenuto una nomination agli Oscar come miglior film.

Biofilmografia

Gary Trousdale (La Crescenta, Stati Uniti, 1960) e Kirk Wise (San Francisco, Stati Uniti, 1963), oltre a La bella e la bestia, hanno diretto insieme altri due classici della Disney, Il gobbo di Notre Dame (1996) e Atlantis - L’impero perduto (2001). Trousdale lavora oggi alla DreamWorks, dove segue in particolare la produzione della serie Shrek. Kirk Wise, invece, sta attualmente preparando un film tratto dai fumetti di Get Fuzzy.

LA BELLA E LA BESTIA La Belle et la Bête Francia, 1946, 35mm, 96', b/n

la sua versatilità e per la sua capacità di anticipare le tendenze future, collocandosi sempre nell’ambito dei movimenti più avanguardisti. Tra i suoi film vanno ricordati almeno Le sang d’un poète (1930), L’aquila a due teste (1948), I parenti terribili (1948) e Orfeo (1950). Diresse La bella e la bestia con l’aiuto di René Clement, che non fu tuttavia accreditato.

Programma speciale C’erano una volta…

Superman Sono passati esattamente settant’anni dalla prima apparizione nelle sale cinematografiche del supereroe più famoso e amato di sempre. Superman, nato dalla geniale intuizione dello scrittore Jerry Siegel e del disegnatore Joe Shuster, fa la sua prima comparsa negli albi della DC Comics nel 1938 e, sulla scorta di un successo straordinario, approda sul grande schermo nel 1941 grazie alla Paramount, che commissiona una serie di nove cortometraggi animati a Max e Dave Fleischer. I due fratelli, autentici pionieri dell’animazione americana, erano diventati popolarissimi per aver dato vita ai personaggi di Koko, Betty Boop e Braccio di Ferro e avevano appena terminato il lungometraggio I viaggi di Gulliver. Benché inizialmente riluttanti a confrontarsi con le avventure di Clark Kent e Lois Lane, alla fine decidono di accettare il progetto e, tra il settembre del 1941 e l’agosto del 1942, realizzano una prima serie di cartoni animati che conquista il pubblico di tutte le età. I Fleischer non si limitano a riproporre fedelmente le strisce a fumetti e suggeriscono alla DC Comics alcune variazioni al personaggio di Superman: è loro, ad esempio, l’idea che il supereroe possa volare. Il successo dei nove cortometraggi spinge la Paramount a mettere in cantiere una seconda serie di otto cartoni che viene distribuita tra il 1942 e il 1943.

Per celebrare il settantesimo compleanno di Superman, Sottodiciotto propone integralmente la prima serie dei fratelli Fleischer con le preziose copie in Technicolor conservate dalla Cineteca del Friuli. Clark Kent viene inoltre messo a confronto con il supereroe tutto italiano Rat-Man, di cui vengono proposti due divertentissimi episodi.

SUPERMAN id.

Usa, 1941, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Seymour Kneitel, Izzy Sparber, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Frank Endres, Steve Muffati. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli, Palazzo Gurisatti, via Bini 50, 33013 Gemona (UD), tel. 0432.980458.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jean Cocteau, dalla fiaba di Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. Fotografia: Henri Alekan. Scenografia: Christian Bérard, Lucien Carré. Costumi: Antonio Castillo, Marcel Escoffier. Musica: Georges Auric. Montaggio: Claude Ibéria. Interpreti e personaggi: Jean Marais (la Bestia), Josette Day (Bella), Mila Parely (Felicie), Nane Germon (Adelaide), Michel Auclair (Ludovic), Marcel André (padre di Bella), Raoul Marco (usuraio). Produzione: DisCina. Distribuzione: SND Films, Paris, tel. +33.1.41922684.

Alla sede del quotidiano «Daily Planet» giungono alcune lettere in cui uno scienziato pazzo minaccia di distruggere il giornale. Lois Lane inizia le indagini da sola rifiutando l’aiuto di Clark, ma finisce prigioniera dello scienziato. Superman interviene per salvare sia lei che il «Daily Planet».

Un armatore ha tre figlie: due sono scontrose e amanti del lusso, la terza, Bella, è invece dolce e remissiva. Una notte, l’uomo si smarrisce ed entra in un castello abitato dalla Bestia, che lo fa prigioniero. Bella va in suo soccorso e accetta di restare con la Bestia al posto suo. La giovane, sulle prime, è terrorizzata dall’aspetto del mostro, ma, lentamente, ne scopre il carattere buono e riservato. Molto tempo dopo, Bella torna al villaggio per far visita al padre. Quando torna, trova la Bestia in fin di vita. Grazie al suo amore, però, l’incantesimo si spezza e la creatura riacquista le fattezze del principe. Presentato in concorso alla prima edizione del Festival di Cannes.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Seymour Kneitel, Izzy Sparber, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: George Germanetti, Steve Muffati. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Biofilmografia

LA GRANDE RAPINA AL TRENO The Billion Dollar Limited

Jean Cocteau (Maisons-Laffitte, Francia, 1889 - Milly-la-Foret, Francia, 1963) è stato uno dei massimi protagonisti del mondo culturale francese del Novecento. Poeta, scrittore, drammaturgo e regista cinematografico, si impone per

IL MOSTRO MECCANICO The Mechanical Monsters Usa, 1941, 16mm, 9', col.

Un gigantesco robot comandato da uno scienziato malvagio saccheggia la città senza che la polizia possa fare nulla per fermarlo. Superman è l’unico che possa risolvere il problema.

Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Seymour Kneitel, Izzy Spar-

79

80

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani sibile disastro, tuttavia, si rifiuta di interrompere i suoi esperimenti. Superman sa come convincerlo a desistere.

TERREMOTO Electric Earthquake Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Dan Gordon, Carl Meyer, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Thomas Moore, Myron Waldman. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios.

Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Uno scienziato di origine indiana americana perde la ragione e pretende che Manhattan venga riservata al suo popolo. I giornalisti del «Daily Planet» si rifiutano di pubblicare le sue farneticazioni e così l’uomo si prepara a scatenare un terremoto elettromagnetico che ucciderà tutti. Superman deve trovare il modo di fermarlo.

IL VULCANO SI RISVEGLIA The Volcano Usa, 1942, 16mm, 9', col.

ber, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Frank Endres, Myron Waldman. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Negli Stati Uniti si sta organizzando il trasporto d’oro più grande di sempre. Lois Lane decide di scrivere un articolo sull’argomento e sale sul treno carico di lingotti per documentare l’impresa. Una banda di ladri cerca di assaltare il convoglio per impossesarsi del tesoro, ma Superman li ferma.

IL DINOSAURO VENUTO DAL FREDDO The Artic Giant Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Bill Turner, Tedd Pierce, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Willard Bowsky, Reuben Grossman. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Durante una spedizione nell’Artico, alcuni scienziati rinvengono un gigantesco dinosauro che si è perfettamente conservato grazie alla temperatura polare. Lo portano, ancora ibernato, all’interno del museo cittadino, ma, in seguito ad un guasto all’impianto di refrigerazione, il ghiaccio si scioglie e l’animale torna a vivere. Uscito dal museo, il mostro semina il panico in città ed è Superman a intervenire.

IL RICATTO The Bulleteers Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Bill Turner, Carl Meyer, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Orestes Calpini, Graham Place. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios.

Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Una misteriosa auto a forma di proiettile distrugge la centrale di polizia e scompare senza lasciare traccia. Poco dopo, a Metropolis viene diffuso un comunicato in cui si dice che l’episodio è stato soltanto un avvertimento. Il sindaco dovrà consegnare ai ricattatori tutto il denaro della città, che altrimenti verrà distrutta. Superman scende in campo per sventare il pericolo.

L’ASTEROIDE IMPAZZITO The Magnetic Telescope Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Dan Gordon, Carl Meyer, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Thomas Moore, Myron Waldman. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios.

Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Il telescopio magnetico utilizzato dall’osservatorio astronomico di Metropolis attira una cometa infuocata che rischia di abbattersi sulla città. Lo scienziato responsabile del pos-

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Bill Turner, Carl Meyer, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Willard Bowsky, Otto Feuer. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Il vulcano Monokoa, che tutti consideravano spento da trecento anni, torna in attività e c’è il rischio che distrugga la città di Monokai. Lois e Clark vengono inviati sul posto per scrivere un reportage. Quando l’eruzione ha inizio, Superman devia il corso della lava e salva la popolazione.

LA FUGA DEL GORILLA Terror on the Midway Usa, 1942, 16mm, 9', col.

Regia: Dave Fleischer. Soggetto, sceneggiatura: Dan Gordon, Jay Morton, dai personaggi del fumetto di Jerry Siegel e Joe Shuster. Animazione: Orestes Calpini, James Davis. Musica: Sammy Timberg. Produzione: Fleischer Studios.

Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Un pericolo gorilla fugge dal circo e semina il panico tra i cittadini di Metropolis. Le forze dell’ordine intervengono, ma senza alcun risultato. L’unico che può catturarlo è Superman.

Biofilmografia

Dave Fleischer (New York, Stati Uniti, 1894 – Woodland Hills, California, Stati Uniti, 1979), insieme ai fratelli Max e Lou, è stato uno dei pionieri dell’animazione americana. Inizia la sua attività ai tempi del muto e, tra il 1921 e il 1942, partecipa attraverso l’attività dei Fleischer Studios alla creazione di personaggi celeberrimi come Koko the Clown, Betty Boop e Braccio di Ferro. Nel 1942 lascia la società fondata con i fratelli e viene assunto come produttore dalla Columbia. Alla fine degli anni Quaranta passa alla Universal, dove si occupa degli effetti speciali di molti importanti lungometraggi, tra i quali anche Gli uccelli di Alfred Hitchcock.

RAT-MAN RASTAMAN Italia, 2006, 13', col.

Regia: Massimo Montigiani. Soggetto: tratto dall’omonimo fumetto di Leo Ortolani. Sceneggiatura: L. Ortolani, Michele Ampollini, Marcello Cavalli. Animazione: C. Srajaraman. Scenografia: Gianni Poggi. Musica: Michele Bettali, Stefano Carrara, Fabrizio Castania. Produzione: Stranemani/Rai Fiction. Distribuzione: Stranemani, via Fiume 20, 50123 Firenze, tel. 055.210487.

Rat-Man deve vedersela con uno scienziato che, a causa di una formula sbagliata proprio dal supereroe, si trova agli ordini della propria capigliatura. I due finiscono per ingaggiare uno scontro all’ultimo colpo di spazzola.

RAT-MAN SMASCHERATO! Italia, 2006, 13', col.

Regia: Massimo Montigiani. Soggetto: tratto dall’omonimo fumetto di Leo Ortolani. Sceneggiatura: L. Ortolani, Michele Ampollini, Marcello Cavalli. Ani-

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti

81

82

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani mazione: C. Srajaraman. Scenografia: Gianni Poggi. Musica: Michele Bettali, Stefano Carrara, Fabrizio Castania. Produzione: Stranemani/Rai Fiction. Distribuzione: Stranemani.

Un giornalista di gossip, Tony Paparazzo, durante un programma televisivo definisce RatMan un incapace. Il supereroe ci rimane male, licenzia il fidato maggiordomo e accetta la sfida del Derattizzatore per vedere chi sarà il paladino della città. Al termine di una lotta senza quartiere, Rat-Man cade prigioniero e scopre che il Derattizzatore è in realtà Tony Paparazzo.

Biofilmografia

Massimo Montigiani (Firenze, 1975) si diploma all’Istituto Statale d’Arte della sua città e impara le tecniche dell’animazione presso lo Studio 4. Nel 1998 fonda con alcuni amici la società Stranemani, attiva nel campo della pubblicità, dei video musicali e delle serie animate (Lupo Alberto, Winx). Nel 2006 debutta nella regia con Rat-Man.

Programma speciale C’erano una volta…

Le Merrie Melodies Nel 1931 il produttore Leon Schlesinger crea la serie animata Merrie Melodies per fare concorrenza alle Silly Symphonies della Disney. Distribuiti dalla Warner Bros., i cortometraggi conquistano il pubblico dei piccoli ma anche degli adulti, diventando uno dei cartoni animati più famosi al mondo. Nel 1944 Schlesinger si ritira e la Warner prosegue la serie fino al 1969. Le Merrie Melodies hanno per protagonisti personaggi sempre diversi, in costante evoluzione, dando la possibilità agli animatori di sperimentare con grande libertà. Il minimo comune denominatore è invece la musica, scelta con grande cura nel vastissimo catalogo Warner e collocata sempre in primo piano.

Per fare gli auguri alle Merrie Melodies, Sottodiciotto ha selezionato, in collaborazione con la Cineteca del Friuli, sei cartoni fra i più rappresentativi della sterminata serie. Si festeggia la prima apparizione su schermo di Elmer Fudd (Taddeo in italiano) che, prima di mettersi a cacciare conigli, cerca di risolvere una faida familiare. A fargli compagnia troviamo poi il canarino Titti e il goffo gatto Silvestro, protagonisti del primo di tanti inseguimenti della loro fortunata storia. Sempre in fuga è anche il topo Speedy Gonzales, che verrà proposto nella sua prima audace corsa. Una ribalta di rilievo, con due cortometraggi, è dedicata all’anatra Daffy Duck, che i sondaggi indicano da sempre al secondo posto tra i favoriti dei bambini, seconda solo a Bugs Bunny, presente nella selezione con una parodia della Cerimonia degli Oscar.

A FEUD THERE WAS C’era una volta una faida Usa, 1938, 16mm, 8', col.

Regia: Tex Avery. Soggetto, sceneggiatura: Melvin Millar. Animazione: Sidney Sutherland. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli, Palazzo Gurisatti, via Bini 50, 33013 Gemona (UD), tel. 0432.980458.

Elmer cerca di porre fine a una guerra tra due famiglie, i Weavers e i McCoy, dichiarandosi portatore di pace, ma il suo invito non viene ascoltato. Prima apparizione dell’ometto pelato Elmer Fudd, inizialmente noto come Egghead.

DAFFY DUCK IN HOLLYWOOD Daffy Duck a Hollywood Usa, 1938, 16mm, 8', col.

Regia: Tex Avery. Soggetto, sceneggiatura: Dave Monahan. Animazione: Virgil Ross. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Daffy Duck si reca ai Wonder Studios di Hollywood nella speranza che abbiano bisogno di un’anatra come attore. Nonostante il rifiuto del produttore Stupendous, Daffy riesce a intrufolarsi sul set.

WHAT’S COOKIN’ DOC? Che cosa bolle in pentola?

Usa, 1944, 16mm, 8', col.

Regia: Robert Clampett. Soggetto, sceneggiatura: Michael Sasanoff. Animazione: Robert McKimson, Rod Scribner. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Bugs Bunny va alla cerimonia di premiazione degli Oscar. Quando James Cagney ottiene la statuetta come miglior attore, Bugs Bunny va su tutte le furie e scatena un putiferio per dimostrare di essere migliore di lui.

TWEETIE PIE id.

Usa, 1947, 16mm, 8', col.

Regia: Friz Freleng. Soggetto, sceneggiatura: Michael Maltese, Tedd Pierce.

Animazione: Virgil Ross, Gerry Chiniquy, Ken Champin, Manuel Perez. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Il gatto Silvestro cerca in ogni modo di catturare il canarino Titti, che vorrebbe mangiarsi per cena. Nonostante molti e spericolati tentativi, il gatto resta a bocca asciutta. Prima apparizione della coppia Titti - Silvestro e primo cortometraggio animato della Warner a conquistare un Oscar.

DUCK AMUCK Frenesia omicida di un’anatra Usa, 1953, 16mm, 8', col.

Regia: Chuck Jones. Soggetto, sceneggiatura: Michael Maltese. Animazione: Ben Washam, Ken Harris, Lloyd Vaughan. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

Un disegnatore dispettoso cambia continuamente scenario al povero Daffy Duck, che finisce per non capire più niente.

CAT-TAILS FOR TWO Code di gatto per due Usa, 1953, 16mm, 8', col.

Regia: Robert McKimson. Soggetto, sceneggiatura: Tedd Pierce. Animazione: Herman Cohen, Phil DeLara, Charles McKimson, Rod Scribner. Musica: Carl W. Stalling. Montaggio: Treg Brown. Produzione: Warner Bros. Distribuzione culturale: La Cineteca del Friuli.

George e Bennie fanno di tutto per catturare Speedy. Prima apparizione di Speedy Gonzales, il topo più veloce del Messico.

Programma speciale C’erano una volta…

Mary Poppins Sottodiciotto, Salone Internazionale del Libro e Biblioteche Civiche Torinesi, in collaborazione con Walt Disney Company Italia, offrono alla cittadinanza e alle Scuole Primarie e Secondarie di I grado, in una proiezione mattutina organizzata ad hoc, un classico intramontabile come Mary Poppins, in lingua originale con sottotitoli italiani, accompagnato dalla recitazione in oversound a cura degli studenti della Scuola della Fondazione del Teatro Stabile di Torino diretti da Walter Malosti.

MARY POPPINS id.

Usa, 1964, 140', col.

Regia: Robert Stevenson. Soggetto: dai romanzi di Pamela Travers Lyndon.

Sceneggiatura: Bill Walsh, Donald Da Gradi. Animazione: Hamilton Luske. Fotografia: Edward Colman. Scenografia: William H. Tuntke, Carroll Clark. Effetti speciali: Robert A. Mattey, Peter Ellenshaw, Eustace Lycett. Musica: Irving Kostal, Richard M. e Robert B. Sherman. Montaggio: Cotton War Burton. Inter-

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti preti e personaggi: Julie Andrews (Mary Poppins), Dick Van Dyke (Bert), David Tomlinson (signor Banks), Glynis Johns (signora Banks), Karen Dotrice (Jane), Matthew Garber (Michael), Hermione Baddeley (Ellen), Reginald Owen (ammiraglio Boom). Produzione: Walt Disney Pictures. Distribuzione: The Walt Disney Company Italia, via S. Sandri 1, 20121 Milano, tel. 02.290851.

Programma speciale C’erano una volta…

Babar

I signori Banks stanno cercando una nuova governante per i due vivacissimi figli. In seguito alla pubblicazione di un annuncio su un quotidiano, molte giovani aspiranti al posto si presentano e si sottopongono a un colloquio col capofamiglia. Dal cielo, però, scende una buffa signora, Mary Poppins, che si insedia in casa dichiarando che testerà la famiglia per una settimana, al termine della quale deciderà se continuare a lavorare o meno. Nei giorni successivi, i Banks sono travolti da mille disavventure ma, grazie a Mary, tutti imparano ad affrontare meglio la vita e i suoi ostacoli.

L’elefantino Babar fa la sua prima comparsa nel libro L’Histoire de Babar (1931) del francese Jean de Brunhoff. Lo scrittore si era basato su una fiaba inventata dalla moglie Cécile per i loro figli. Prima di morire nel 1937, Jean de Brunhoff pubblica altre sei opere ambientate nel regno degli elefanti. A partire dal 1946, il figlio Laurent, anch’egli scrittore e illustratore, porta avanti la serie con crescente successo.

Per celebrare l’ottantesimo compleanno di Babar, Sottodiciotto propone al pubblico dei più piccoli il film di Raymond Jafelice uscito sugli schermi nel 1999.

Biofilmografia

Robert Stevenson (Buxton, Gran Bretagna, 1905 – Santa Barbara, California, Stati Uniti, 1986), di origine inglese, studia a Cambridge e si trasferisce negli Stati Uniti negli anni Quaranta per continuare la carriera di regista intrapresa a Londra. Negli anni Sessanta viene messo sotto contratto dalla Disney, per la quale dirige 19 film, da Zanna gialla (1957) a Il mistero del dinosauro scomparso (1979). Tra i suoi successi, si ricordano F.B.I. - Operazione gatto (1965), Un maggiolino tutto matto (1969) e Pomi d’ottone e manici di scopa (1971).

BABAR, IL RE DEGLI ELEFANTI Babar: King of the Elephants Canada/Francia/Germania, 1999, 35mm, 80', col.

Regia: Raymond Jafelice. Soggetto: dai romanzi di Jean e Laurent de Brunhoff. Sceneggiatura: R. Jafelice, Peter Sauder. Animazione: Albert Hanan Kaminski, Arpad Szabo. Scenografia: Davian Bobrowska, Amélie Bouchard, H. Grace Waddington. Effetti speciali: Ildiko Kozma. Musica: Brent Barkman, Peter Coulman, Karl Lenox, Tim Thorney, Tom Thorney. Montaggio: Karen Lawrie, Noda Tsamardos. Produzione: Nelvana Productions/Home Made Movies/TVLoonland/The Clifford Ross Companu.

Babar, un piccolo elefante vestito di verde con un papillon rosso, diventa il placido e intelligente re di Celestopoli. Giunto in città dopo il trauma provocatogli dalla morte della mamma, impara a leggere, scrivere e a guidare l’auto. Quando torna nella giungla, forte delle sue esperienze cittadine, riesce con astuzia e coraggio a pacificare i rinoceronti. A quel punto, nominato re degli elefanti, realizza il suo grande sogno: fondare una città in cui la famiglia e l’amicizia siano al primo posto.

Biofilmografia

Raymond Jafelice è un regista e animatore canadese che ha iniziato a lavorare in televisione nei primi anni Ottanta. Nel 1989 ha realizzato una serie di cartoni animati dedicati a Babar. Dopo il lungometraggio dedicato al piccolo elefante, nel 2001 ha diretto il lungometraggio The Little Bear Movie. Attualmente è impegnato in una nuova serie animata, Stella and Sam.

Programma speciale Kids Le nuove avventure del Piccolo Nicolas Sottodiciotto inaugura una nuova sezione dedicata ai piccoli, con una selezione di cortometraggi adatta a un pubblico composto da bambini tra i 3 e i 5 anni. La prima edizione di Kids propone, in collaborazione con Dall’Angelo Pictures, sei episodi della serie televisiva animata Il Piccolo Nicolas, tratta dai popolari libri illustrati di René Goscinny e Jean Jacques Sempé. Il Piccolo Nicolas, realizzato con la tecnologia dell’animazione tridimensionale, ha vinto il Premio speciale per la miglior serie Tv al Festival di Annecy 2011.

ABBIAMO FATTO UN GIORNALE

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures, piazzale delle Belle Arti 3, 00196 Roma, tel. 06.3215924.

Babar

Nicolas e i suoi amici decidono di fare un giornale, ma c’è bisogno di uno scoop. Il papà di Nicolas sembra nascondere un segreto inconfessabile: i ragazzi partono in missione

83

84

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani segreta seguendo ogni suo minimo spostamento. Tra equivoci e fraintendimenti il papà svelerà il suo segreto e Nicolas riuscirà a vendere la sua prima copia.

L’OROLOGIO

UNA CENA ALLA BUONA

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures.

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures.

Nicolas è il solito pasticcione, ma questa volta l’ha combinata davvero grossa: la sua famiglia deve preparare una cena grandiosa e impeccabile per il datore di lavoro del papà e per sua moglie. Tutto deve essere perfetto, tuttavia gli imprevisti non tardano ad arrivare: la nonna si improvviserà cameriera e cuoca e riuscirà a salvare la cena grazie alle sue mani d’oro.

FOTO DI CLASSE

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures.

Nicolas si prepara per la foto di classe. Vestito di tutto punto, nel tragitto verso la scuola fa le boccacce a un ciclista che poi si scopre essere il fotografo. Una serie di vicissitudini all’interno della scuola spinge il fotografo ad andarsene senza aver scattato la foto. Alla fine, però, tutto si risolverà.

IL MESSAGGIO SEGRETO

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures.

Nicolas è impegnato nell’operazione “minaccia il cocchino”: Agnan, il cocco della maestra, ha fatto la spia facendo finire Nicolas dal preside. Per punirlo, il club dei vendicatori decide di mandargli una lettera minatoria, ma questa non riscuote l’effetto sperato. Il club decide allora di vendicarsi scambiando il compito di Agnan con uno pieno di errori.

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

La nonna di Nicolas fa una sorpresa al nipotino regalandogli un orologio, ma i genitori temono che un oggetto di valore nelle sua mani non abbia vita lunga. Le loro preoccupazioni non tardano a diventare realtà: Nicolas, sbadatamente, farà la doccia con l’orologio e dovrà cercare un modo per ripararlo.

LA RIFFA

Francia/Lussemburgo/India, 2010, 13', col.

Regia: Arnaud Bouron. Soggetto: dai personaggi di René Goscinny e Jean-Jacques Sempé. Sceneggiatura: Alexandre de la Patellière, Matthieu Delaporte, Cédric Pilot. Animazione: Pascal Valdès. Musica: Alexandre Azaria. Produzione: M6 Studio/Method Animation. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures.

I ragazzi sono impegnati in una lotteria di beneficienza per raccogliere fondi per la scuola.

Nicolas e i suoi compagni decidono di fare una scommessa: chi venderà meno biglietti sarà costretto a portare le cartelle degli altri per una settimana. Gli amici di Nicolas riescono a vendere i biglietti senza problemi, mentre Nicolas si trova in difficoltà.

Programma speciale Baby Special Sopra 18 mesi: Piccolo grande Timmy Per il quarto anno consecutivo il Festival propone ai più piccini un appuntamento con l’animazione espressamente pensato per loro, in compagnia di un nuovo, irresistibile amico: l’agnellino Timmy, cuginetto della pecora Shaun. La serie Piccolo grande Timmy, che affianca la popolarissima Shaun, vita da pecora, è una produzione della Aardman Animations, la casa di produzione britannica diventata famosa con Wallace & Gromit. Timmy, l’unico agnellino del gregge, viziato e monello, impara all’asilo il rispetto per gli altri e incontra tanti, nuovi amici.

Sottodiciotto ha selezionato i migliori quattro episodi della prima stagione.

IL PROTAGONISTA SONO IO! Timmy Steals the Show Gran Bretagna, 2009, 10', col.

Regia: David Scanlon. Soggetto: Jackie Cockle, Dave Osmand. Sceneggiatura: Dave Ingham. Animazione: John Chorlton, Jason Comley, Steve Cox, Gareth Love, Oli Putland, Inez Woldman. Scenografia: Richard Edmunds. Musica: Mike Stobbie. Montaggio: Robert Francis. Produzione e vendita all’estero: Aardman Animations, Gas Ferry Road, BS1 6UN, Bristol, tel. +44.117.9848485.

La classe di Timmy sta organizzando un talent show. Yabba comanda tutti a bacchetta, ma finisce per perdere la voce e Timmy la sostituisce. Settimo episodio della prima stagione.

IL BERRETTO DI TIMMY Timmy Wants the Beret Gran Bretagna, 2009, 10', col.

Regia: David Scanlon. Soggetto: Jackie Cockle, Dave Osmand. Sceneggiatura: Dan Wicksman, Nuria Wicksman. Animazione: John Chorlton, Jason Comley, Steve Cox, Gareth Love, Oli Putland, Inez Woldman. Scenografia: Richard Edmunds. Musica: Mike Stobbie. Montaggio: Robert Francis. Produzione e vendita all’estero: Aardman Animations.

Timmy vuole il basco di Ruffy, la carretta di Mittens e il burattino di Otus. Ottavo episodio della prima stagione.

PASSIONE PER IL BLUES Timmy Wants the Blues Il Piccolo Nicolas

Gran Bretagna, 2009, 10', col.

Regia: Liz Whitaker. Soggetto: Jackie Cockle, Dave Osmand. Sceneggiatura:

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti Louise Kramskoy. Animazione: John Chorlton, Jason Comley, Steve Cox, Gareth Love, Oli Putland, Inez Woldman. Scenografia: Richard Edmunds. Musica: Mike Stobbie. Montaggio: Robert Francis. Produzione e vendita all’estero: Aardman Animations.

Il colore preferito di Timmy è il blu e decide quindi di trascorrere una giornata in cui tutto sia blu, dai giocattoli alle tazze. Nono episodio della prima stagione.

TIMMY GIOCA A PALLA Timmy Plays Ball Gran Bretagna, 2009, 10', col.

Regia: David Scanlon. Soggetto: Jackie Cockle, Dave Osmand. Sceneggiatura: Dave Ingham. Animazione: John Chorlton, Jason Comley, Steve Cox, Gareth Love, Oli Putland, Inez Woldman. Scenografia: Richard Edmunds. Musica: Mike Stobbie. Montaggio: Robert Francis. Produzione e vendita all’estero: Aardman Animations.

Timmy conquista la palla di classe per giocarci. Decimo episodio della prima stagione.

Programma speciale Christmas Special L’apprendista Babbo Natale Natale vuol dire baciarsi sotto il vischio, assaporare dolci tradizionali e, naturalmente, attendere l’arrivo di Babbo Natale con i doni che depositerà nottetempo sotto l’albero. Sottodiciotto, da sempre sensibile al fascino delle festività, omaggia Babbo Natale con un’anteprima davvero speciale, realizzata in collaborazione con Dall’Angelo Pictures. La bellissima serie a cartoni animati L’apprendista Babbo Natale è infatti diventata un film, per la gioia dei tanti bambini che l’hanno seguita in televisione. Un vero e proprio regalo da “scartare” in sala prima dell’arrivo del vero Babbo Natale.

L’APPRENDISTA BABBO NATALE Santa’s Apprentice Australia/Francia/Irlanda, 2010, 80', col.

Regia: Luc Vinciguerra. Soggetto, sceneggiatura: Alexandre Reverend. Animazione: Ian Harrowell. Scenografia: Richard Despres. Musica: Nerida TysonChew. Montaggio: Céline Kélépikis. Produzione: Avrill Stark Entertainment/ Gaumont. Distribuzione: Dall’Angelo Pictures, piazzale delle Belle Arti 3, 00196 Roma, tel. 06.3215924.

Babbo Natale non ha alcuna intenzione di ritirarsi, ma è ormai molto anziano e le regole gli impongono di cercarsi un apprendista che un giorno possa sostituirlo. Tra milioni di possibili candidati, il prescelto dovrà essere un orfano dal cuore d’oro di nome Nicholas.

Babbo Natale trova un bambino che ha tutte queste caratteristiche, unite però ad alcuni difetti: soffre di vertigini ed è totalmente privo di fiducia in se stesso. Il film è tratto dalla popolare serie televisiva diventata famosa anche in Italia.

Biofilmografia

Luc Vinciguerra ha scritto e diretto le serie televisive d’animazione L’apprendista Babbo Natale (2006) e Zombie Hotel (2006). Ha inoltre collaborato alla realizzazione di altre popolari serie come Leo e Popi (1996), Jack Palmer (2001) e Gawayn (2009). L’apprendista Babbo Natale è il suo primo lungometraggio ed è stato presentato in concorso al Festival di Annecy.

Programma speciale Creatività in animazione Ricchissimo come sempre è il programma dell’appuntamento Creatività in animazione, approntato da Sottodiciotto in collaborazione con ASIFA Italia e diviso quest’anno in due sezioni. La prima presenta quattro cortometraggi realizzati da autori che si sono imposti come protagonisti del cinema contemporaneo, dal giovane regista polacco Kamil Polak all’artista indipendente Rosto - che per il suo nuovo corto si è avvalso del prezioso contributo di Terry Gilliam e Tom Waits -, dal grande innovatore Spike Jonze al maestro dell’animazione russa Aleksandr Petrov, che presenta un lavoro realizzato dalle studentesse della sua scuola. La seconda sezione è invece dedicata al Festival du Court Métrage di ClermontFerrand, che affianca tradizionalmente il cinema dal vero all’animazione, offrendo a tanti autori emergenti la possibilità di mostrare le loro sorprendenti opere.

85

86

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani

Der große Bruder

THE LOST TOWN OF S´WITEZ´ La città perduta di S´witez´

Biofilmografia

Regia, sceneggiatura, scenografia, montaggio: Kamil Polak. Soggetto: dal racconto omonimo di Adam Mickiewicz. Animazione: Wojtek Wawszczyk. Musica: Irina Bogdanovich. Produzione: Human Ark/Se-Ma-For/Denis Friedman Productions/ONF/Archangel Film. Vendita all’estero: New Europe Film Sales, Slowicza 12/2, 05-075 Warsaw, tel. +48.600.173205.

MOURIR AUPRÈS DE TOI Morire accanto a te

Polonia/Svizzera/Francia/Canada/Danimarca, 2010, 21', col.

Un viandante, attirato da forze misteriose, scopre il segreto di una città fantasma che giace in fondo a un lago di cui nessuno ricorda l’esistenza. Basato su un poema epico del XIX secolo, il cortometraggio ha vinto premi importanti ad Annecy, Palm Springs, Belgrado, Cracovia e, in Italia, a Cartoons on the Bay. Biofilmografia

Kamil Polak è pittore, disegnatore e regista. Ha studiato cinema alla prestigiosa scuola di Lodz dove si è diplomato con il cortometraggio Birth of a Nation, che ha ottenuto riconoscimenti nei principali festival e che è stato venduto alle televisioni di molti Paesi.

THE MONSTER OF NIX Il mostro di Nix Olanda/Francia/Belgio, 2011, 30', col.

Rosto è un disegnatore e regista olandese famoso per il fumetto on-line My Mind Gap, che gli appassionati seguono dal 1998. Ha fondato la società di produzione cinematografica Rosto A.D. con la quale ha prodotto - tra gli altri i cortometraggi Big White/Big Black (2006) e Thee Wreckers: No Place Like Home (2008).

Francia, 2011, 6', col.

Regia: Simon Cahn, Spike Jonze. Soggetto, sceneggiatura, costumi: Olympia Le-Tan. Animazione: Leonard Cohen, Sylvain Derosne, Julien Laval, Emilie Sandoval. Fotografia: Stephen Barcello, Jean-Louis Padis. Musica: Sam Spiegel.

Montaggio: S. Cahn. Produzione e vendita all’estero: Realitism Films, 6 rue Chabanais, 75002 Paris, tel. +33.1.75438898.

Al calar della notte, un vecchio libraio parigino chiude la sua bottega. I personaggi delle copertine dei libri esposti sugli scaffali prendono vita. Tra la fidanzata di Dracula, Mina, e lo scheletro di Macbeth nasce una storia d’amore.

Biofilmografia

Spike Jonze (Rockville, Maryland, Stati Uniti, 1969) è uno dei più importanti registi americani contemporanei. Ha esordito con spot pubblicitari e video musicali divenuti celebri. Nel 1999 firma il suo primo lungometraggio, Essere John Malkovich, che gli frutta una nomination agli Oscar. Nel 2002 vince un premio a Berlino con Il ladro di orchidee. Due anni fa è uscito lo struggente Nel paese delle creature selvagge, tratto da un bestseller per l’infanzia.

Simon Cahn (Besançon, Francia, 1982) è un giovane regista di videoclip e pubblicità che esordisce nel cortometraggio animato con Mourir auprès de toi.

Regia, soggetto, sceneggiatura, musica: Rosto. Fotografia: Stephan Schmidt. Animazione: Paulien Bekker, Patrick Chin, Elte Hartland, Martijn Paasschens, Willem-Jan L. Van Rootselaar. Scenografia: Barbara Kusmirak.

Costumi: Kim Van De Veerdonk. Montaggio: Rosto, Nicolas Schmerkin. Voci: Terry Gilliam, Tom Waits. Produzione: Studio Rosto A.D./Autour de Minuit/ CinéTé. Vendita all’estero: Autour de Minuit, 21 rue Henry Monnier, 75009 Paris, tel. +33.1.42811728.

ONE MORE TIME Ešcˇë raz Ancora una volta

A Nix, una cittadina da fiaba dove la gente vive tranquilla e serena, compare improvvisamente un mostro che divora tutto e tutti. Willy, un ragazzino con qualche problema, si ritrova solo a doverlo sconfiggere. Presentato in prima mondiale al Festival di Annecy.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, montaggio: Tat’jana Okružnova, Alina Jachjaeva, Ekaterina Ovcˇinnikova, Natal’ja Palycˇeva, Elena

Russia, 2010, 3', col.

Eventi, anteprime, programmi speciali, concerti

Kung-Fu Bunny 3 Petrova, Marija Archipova, Svetlana Toporskaja. Musica: Rio Rita di Enrique Santeugini nell’esecuzione di Marek Weber. Interpreti: Vladimir Šabanov. Produzione: Scuola di animazione Aleksandr Petrov.

disegnato completamente. La loro superiorità, però, è destinata a esaurirsi perché il terzo personaggio sarà il loro fratello maggiore.

Dal ritmo di un vecchio paso doble, molto popolare nell’Unione Sovietica degli anni Trenta, si sprigionano immagini e atmosfere dell’epoca in un continuo e veloce fluire di evocazioni colorate che riportano al mondo dell’infanzia. Il cortometraggio è stato realizzato dalle autrici sotto la guida del maestro regista animatore Aleksandr Petrov, premio Oscar 2000 e ospite a Sottodiciotto 2009 con una personale completa delle sue opere.

Jesús Pérez (Cochabamba, Bolivia, 1954) è illustratore, grafico e fumettista.

Vive in Svizzera da molti decenni e ha diretto il suo primo corto di animazione nel 1977.

Elisabeth Hüttermann (Lucerna, Svizzera, 1954) si è diplomata nel 1974 all’Accademia di Dortmund. Nel 1983 ha fondato una rivista per bambini in Bolivia. Dal 1995 collabora ai film d’animazione di Jesús Pérez.

FRANÇOISE id.

Francia, 2010, Beta Sp, 3', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, animazione, montaggio: Elsa Duhamel. Musica: Barnabé Koala. Produzione e vendita all’estero: École des Métiers du Cinéma d’Animation, 1 rue de la Charente, 1600 Angoulême, tel. +33.5.45936070.

Biofilmografia

KUNG-FU BUNNY 3 - COUNTERATTACK Kung-Fu Bunny 3 Contrattacco Cina, 2010, 6', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, fotografia, montaggio, scenografia, produzione: Zhiyong Li.

Françoise racconta la traumatica esperienza dello stupro subito a sette anni.

Una storia di carote e di arti marziali. Kung-Fu Bunny ne uscirà ancora una volta imbattuto?

Biofilmografia

Biofilmografia

Elsa Duhamel è una giovane regista e animatrice francese che ha studiato alla École des Métiers du Cinéma d’Animation di Angoulème. Molti suoi lavori sono stati resi disponibili sul web e hanno suscitato l’interesse di numerosissimi appassionati.

DER große BRUDER Il fratello maggiore Germania/Svizzera, 2010, 6', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura: Jesús Pérez, Elisabeth Hüttermann. Fotografia: Gerd Gockell. Animazione: J. Pérez, Lukas Huber. Musica: Cergio Prudencio. Produzione e vendita all’estero: Anigraf Filmproduktion, Flüggestrasse 14, 30161 Hannover, tel. +49.511.660165.

Due personaggi di un cartone animato si burlano di un terzo, che non è ancora stato

Zhiyong Li è un giovane regista e animatore cinese che lavora da solo, in totale autonomia. Kung-Fu Bunny 3 – Counterattack è il suo primo cortometraggio.

LUTINS Folletti

Francia, 2010, 6', col.

Regia: Etienne Abelé, Yoann Gueret, Solene Planas, Lucie Gardes. Soggetto, sceneggiatura, fotografia, animazione, scenografia, montaggio: E. Abelé, S. Planas, Y. Gueret. Produzione e vendita all’estero: École Supérieure des Métiers Artistiques, 140 rue Robert Koch, 34080 Montpellier, tel. +33.4.67630180.

Le disavventure di un piccolo folletto, spirito di una vecchia casa di campagna, che vede arrivare una nuova proprietaria altezzosa e per nulla rispettosa della sua presenza. Frutto

87

88

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani del lavoro collettivo di un gruppo di studenti della École Supérieure des Métiers Artistiques di Montpellier.

MARCHER SUR UN TAPIS BLANC Yuki Wo Mita Yamane Camminare su un tappeto bianco Giappone, 2010, Beta Sp, 6', col.

Regia, animazione: Makiko Sukikara. Soggetto, sceneggiatura: M. Sukikara, Kohei Matsumura. Fotografia, montaggio: K. Matsumura. Musica: Yusuke Maegawa. Produzione e vendita all’estero: Sukimaki Animation.

Una notte d’inverno, la neve copre dolcemente il tappeto erboso. Un ghiro assiste, per la prima volta in vita sua, al poetico spettacolo e scopre delle orme ben più grandi delle sue.

Biofilmografia

Makiko Sukikara (Osaka, Giappone, 1982) ha studiato cinema a Zlin, nella Repubblica Ceca, e si è poi laureata a Kyoto. Dal 2008 dirige cortometraggi d’animazione, tre dei quali presentati anche a Clermont-Ferrand.

PARIGOT id.

Francia, 2010, 5', col.

Regia, soggetto, sceneggiatura, animazione, montaggio: Mehdi Alavi, Loïc Bramoulle, Axel Digoix, Geoffrey Lerus, Alexandre Wolfromm. Musica: Arash Safaian. Produzione e vendita all’estero: École Georges Méliès, 4 rue Pasteur, 94310 Orly, tel. +33.1.48908623.

In una grande metropoli, un barbone fa di tutto per soddisfare il suo desiderio di lusso.

Frutto del lavoro collettivo di un gruppo di studenti della École Georges Méliès.

Concerti Dal 2001 Sottodiciotto propone a Hiroshima Mon Amour un doppio concerto destinato al pubblico giovane che, quest’anno, assume una dimensione davvero speciale. Domenico Mungo presenta lo spettacolo Tim Burton Show, ideato ed eseguito dal vivo dalla Spleen Orchestra. Nove musicisti, guidati da Silvano Spleen, omaggiano il mondo visionario del grande regista americano attraverso brani musicali originali all’interno di una scenografia imponente, con tanto di trucchi, costumi ed effetti speciali che coinvolgono il pubblico, dando vita a un circo gotico-poetico mai visto prima in Italia.

Ad aprire le danze nel modo giusto penseranno No Easy Way, Sophie in the Middle e WiM, tre band di giovanissimi con grinta e talento da vendere che hanno dominato la finale di Pagella non solo Rock 2011, “vetrina musicale per musicisti e musiciste emergenti”, promossa dal Settore Politiche Giovanili della Città di Torino e rivolta in modo particolare agli studenti delle Scuole Secondarie di II grado e ai giovani fino ai 23 anni.

SPLEEN ORCHESTRA - TIM BURTON SHOW

La Spleen Orchestra nasce alla fine del 2009 quando un locale della Brianza propone a Silvano Spleen di organizzare un omaggio a Tim Burton. Silvano è un pianista e compositore noto per la sua grande passione per il regista americano. Le atmosfere gotiche, l’universo freak e la commistione di malinconia e dolcezza del compositore Danny Elfman appartengono al suo mondo musicale. L’idea è quella di raccontare Tim Burton attraverso un linguaggio personale, mantenendo tuttavia intatto lo spirito poetico e l’immaginario visivo del regista, per un vero e proprio viaggio attraverso i suoi film di culto. Lo spettacolo riscuote subito un grande successo e a ogni concerto si crea uno straordinario coinvolgimento del pubblico, che partecipa allo show travestendosi a tema.

La Spleen Orchestra suona oggi davanti a platee sempre più importanti e ha destato l’interesse di radio e quotidiani nazionali.

Gruppi di Pagella non solo Rock 2011 NO EASY WAY

I No Easy Way di Stefano Pochiero (voce, chitarra), Stefano Sereno (chitarra),

Fabio De Luca (basso) e Umberto Becchio (batteria) si formano a Torino nel maggio 2010 e iniziano ispirandosi al sound punk melodico dei Green Day. Oggi, alla ricerca di una proposta più originale, suonano invece un pop-rock alternative di grande impatto emotivo.

SOPHIE IN THE MIDDLE

Dai Verdena ai Teatro degli Orrori, dai Radiohead ai Mars Volta, le influenze della band di Fabio Lippolis (chitarra), Lorenzo Bevacqua (chitarra), Davide Capraro (basso, tastiere) e Alberto Marietta (batteria) sono tante ma tutte all’insegna di un rock con sfumature grunge potente e imprevedibile.

WIM

Quattro i componenti del gruppo, nato nel 2007 e dedito a un crossover tra prog/hard rock e il metal più pesante: Vittorio Longo (voce), Ludovico Guzzo (chitarra), Matteo Salvalaggio (basso) e Federico Spagnoli (batteria). Il nome della band è l’acronimo di ‘Wizards of Innovative Metal’.

Indice alfabetico dei film Indice dei registi Indice delle scuole, enti e associazioni

90

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Indice alfabetico dei film

Abbiamo fatto un giornale, 83 ABC, 16 Accordeur (L’), 74 Addio mafia benvenuta legalità, 16 Ad majora, 32 Alberi in viaggio, 16 Albero dei desideri (L’), 16 Al di fuori dello schermo, 24 Alessia e Alice in primavera, 16 Alla luce del sole, 48 Al Quds, 41 Altra vita (Un’), 32 Altro punto di vista (L’), 24 AmbroWild, 32 Amici per la palla, 24 Amicosauro, 16 Animal Train (The), 61 Animare le storie, 16 Animazia 150, 16 Anno 2221 - La Luna è popolata dagli Avatar di Mugnai, 17 Anomimo, 32 Another Earth, 68 A passo svelto, 41 Apprendista Babbo Natale (L’), 85 Aria di scelta, 33 Ascensore (L’), 24 Ascolta la storia, 17 A spasso per la mia città, 25 Asteroide impazzito (L’), 80 A sud di Lampedusa, 64 Babar, il re degli elefanti, 83 Baby Sherlock Holmes, 17 Bacio (Il), 25 Bambino con la faccia di geco (Il), 17 Bella e la bestia (La), 79 Bello del nostro vecchio (Il), 25 Berretto di Timmy (Il), 84 Biancaneve e le insidie del cellulare, 33 Black-out, 33 Bola (El), 49 Bolletta dell’aria (La), 33 Boot (De), 58 Branco (Il), 65 Breath, 60 Breve film d’amore e libertà, 77 Bullet, 60 Bulli bus, 33 Buon 150 Italia!, 17 Cancello (Il), 25 Cappuccetto Rosso e la città, 25 Carnages, 62

Cartini animati, 17 Cassetta degli attrezzi, 25 Cat-Tails for Two, 82 Cattivissimo me, 53 Cellar (The), 33 Cena alla buona (Una), 84 150 anni cuciti insieme, 46 Cento passi (I), 47 C’era una volta alla Minganti, 41 C’era una volta e c’è ancora, 46 Changements, 41 Château en Espagne (Un), 62 Che amica sei, 33 Chiave di Sara (La), 69 Chiavetta (La), 47 Chi ha paura del caguro?, 17 Chissà se lavorare è bello, 46 Christmas Carol: The Movie, 61 5771… Purim, 47 Circo Fresh, 25 Circo Torino (Il), 47 Città dentro, 25 Città per tutti… i gusti (Una), 17 Click Evolution (L’era dell’uomo), 18 Colorandia, 18 Colori che siamo (I), 25 Colori fanno la differenza (I), 26 Combattere è un destino, 78 Come in un film, 26 Commedia sfigata di sinistra (Una), 33 Con le mani nella Costituzione, 34 Contastagioni (Il), 18 Contes de la nuit (Les), 72 Copirait, 26 Corpo celeste, 66 Corsa campestre (La), 18 Cosa giusta (La), 26 Coup d’éclat, 76 Crisalide, 34 Cultura è il bagaglio che ci unisce (La), 26 Daffy Duck in Hollywood, 82 Dai, Daddy!, 41 Dal mare, 26 Deep End Dance, 74 Desert Flower, 76 Diario di una schiappa, 53 Dicono di noi, 34 Dinosauro venuto dal freddo (Il), 80 Diversi ma uguali, 26 Diverso - Diverso, 49 Doni della felicità (I), 34 Duck Amuck, 82

Indice alfabetico dei film Due cuori e un mistero, 34 Due saluti da Torino, 46 Edipo Re, 41 … è la paura, Sancho, 34 Emozioni, 18 È pericoloso sporgersi, 58 Erodoto on line, 34 Eroiche gesta dell’esercito dalle armi giocattolo (ovvero: non si gioca a fare alla guerra con un generale ambizioso) (Le), 27 È una vecchia storia, 49 Everything Is Going to Be Alright, 34 Faccia a faccia con il fantasma, 27 Falling too Fast, 35 Festa di ASAI (La), 47 Feud There Was (A), 82 Fiaba riciclata (Una), 18 Figlio di Babbo Natale (Il), 68 Filastrocca per tutti i bambini, 47 Filo dritto, 18 … Finalmente!, 35 Fine (La), 35 Fino all’ultima goccia, 35 Fiocco e il mago, 18 Fiore magico (Il), 47 Formica un po’ così! (Una), 19 Fortapàsc, 66 Forza del destino (La), 27 Forza dell’amicizia (La), 19 Foto di classe, 84 Françoise, 87 Fratelli d’Italia, 47 Frottolini, 19 Fuga del gorilla (La), 80 Gara di cucina (La), 27 Gaspàre, 19 Gelsomino e la malattia del russino, 46 Gelsomino e l’amicizia ritrovata, 46 Gioco più bello del mondo (Il), 27 Giorno prima un giorno dopo a Torino (Un), 46 Giovine Italia (La), 35 Girare intorno nella città di Torino, 46 Giù la maschera!!!, 27 Goffredo vs Mameli, 27 Gomorra, 48 Good Friend (The), 60 Grande rapina al treno (La), 79 Grazie signor 8!, 19 Große Bruder (Der), 87 Guarda come vedo!, 75 Hideaways, 70 Ho incontrato un angelo, 35

Holy Rollers, 69 Homme qui rêvait d’un enfant (L’), 63 Ho spento la TV ora pedalo, 35 I’ll Tell You, 74 Imitateur (L’), 58 Immigradin, 36 Impressioni da correggere, 36 In cucina, 27 Infinito (L’), 41 … In principio fu il cinema, 28 In questo spazio, 36 Insects, 60 In una notte di temporale, 47 In viaggio con il tricolore, 36 Invisibles (Los), 77 Io non io, 36 Io sono Li, 64 Io vivo!, 48 Isola dei barbasassi (L’), 19 Italia da…, 46 Italia dal mondo (L’), 19 Italia spaziale (L’), 46 Italia… tutta da mangiare (Un’), 46 Jimmy Murakami Non-Alien, 61 Junk Food, 28 King Country Fish, 19 Kung-Fu Bunny 3 - Counterattack, 87 Ladri di vita, 48 Lato demenziale delle cose (Il), 36 Laura, 28 Leone solitario... e la scimmietta dispettosa (Il), 47 Let’s Dance, 28 Libre, 41 Libro perduto (Il), 28 Li Ké Terra, 76 Linea 6, 41 Lost Town of S´witez´ (The), 86 Love me two times, 36 Lutins, 87 Ma che scuola!, 28 Maedeli-la-brèche, 58 Magic Pear Tree, 60 Maledimiele, 73 Mani (Le), 19 Manuale di volo, 20 Maradona - La mano de Dios, 66 Marcher sur un tapis blanc, 88 Mare della felicità (Il), 20 Mare lo sa (Il), 37 Mary Poppins, 82 Matisse, 46

Méduses (Les), 62 Menu ideale (Un), 20 Mery per sempre, 65 Messaggio segreto (Il), 84 Meta, 37 Mia libertà (La), 41 Minnie Loves Junior, 75 Mistero alla San Vitale, 20 Molto forte, incredibilmente vicino, 28 Mondo come io lo vedo (Il), 37 Monello (Il), 51 Mon père est femme de ménage, 71 Monsieur Lazhar, 71 Monster of Nix (The), 86 Mostro meccanico (Il), 79 Mourir aupès de toi, 86 Mr. Nobody, 58 Muppet (I), 68 Muro / Die Mauer (Il), 37 Muro di gomma (Il), 65 Nei tuoi panni, 28 Nel paese delle creature selvagge, 52 Nel posto x all’ora x, 20 News di Francesca (Le), 47 Nicht aufnehmen - Da! (No recording - here!), 42 No alla violenza sulle donne, 42 No Costituzione? No party, 29 Noi e i mille, 47 Noi e loro, 29 Noi non siamo da buttare, 20 Non ci resta che volare, 42 Non è peccato - Le quinceañera, 50 Non giocare con le tue opportunità, 29 No signorina, 42 Nozze del sole (Le), 29 Nuova storia d’amore (Una), 29 Nuovo arrivato (Il), 42 Offside, 50 Old MacDonald Had a Farm, 46 Ombra e la bambina (L’), 20 One More Time, 86 Orologio (L’), 84 Ottavo giorno (L’), 58 Ottimi pessimisti!, 29 Over the Top, 29 Paese immaginario (Un), 37 Paranoia, 37 Parigot, 88 Passione per il blues, 84 Pastiglie miracolose, 29 Pausa pranzo, 37 Percorso fantastico (Un), 20

91

92

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Per fare un buon minestrone ci vuole…, 21 Perfezione, 30 Permission de minuit (La), 63 Per un grammo di amicizia, 37 Petit tailleur, 73 Polisse, 70 Pomeriggio qualunque… (Un), 21 Ponyo sulla scogliera, 52 Protagonista sono io! (Il), 84 Pussavia 3000, 42 Quadri disegnati astratti, 46 Quando soffia il vento, 60 Quanto pesa la lacrima di un bambino?, 21 Quartiere, la città e l’inno nazionale (Il), 47 Quattro reporter a Torino, 47 … Quelli della 2A, 30 Questa non è una favola…, 38 Ragazzi fuori, 65 Ragazzi smodati, 30 Rapimento di coniglio Alberto (Il), 21 Rap salutistico, 30 Rat-Man Rastaman, 80 Rat-Man smascherato!, 80 Reale o virtuale?, 30 Realmente virtuale, 38 Rebounce, 71 Regole sregolate (Le), 21 Reportage sul razzismo, 47 Ricatto (Il), 80 Riccio (Il), 53 Ricerca della verità (La), 47 Ricetta italiana (Una), 46 Riffa (La), 84 Rimettiamoci in pari, 38 Ring for Kate (A), 21 Risorgiamo, 21 Ritorna ad ascoltare, 21 Ritratto di ragazza, 30 Rivincita dello zero (La), 22 Rivolta (La), 22 Romeo + Giulietta di William Shakespeare, 54 Rules (Regole), 38 Sale battars, 62 Sangue verde (Il), 64 Sassi pazzi, 22 Scala (La), 38 Scelta di vita, 42 Scuola non mi piace (La), 22 Scusa se ti chiamo con l’addebito (Arezzo 52100), 38 6 quel ke mangi, 38 Se la scuola va in vacanza, 22

Self Service, 49 Semaforo influenzato (Il), 22 Se tu mi conoscessi, 38 7X: This Is Our Kids, 72 Sguardi di paura, 22 Sigarettona (La), 30 Signor De Imprudentis ad Acquopolis (Il), 22 Silenzio di Irene (Il), 47 Sine sole sileo, 39 Skater’s Day, 39 Sloop!, 39 Snowman (The), 60 Social Network (The), 54 Sognatore (Il), 42 Sogno (Il), 39 Sogno che cambia la vita (Un), 23 Sogno dello straniero (Il), 30 Sotto il sole quattro isole sole, 31 Soul Brother, 39 Spari sopra (Gli), 23 Spegni la TV, 23 Spettacolo è finito! (Lo), 39 Spot 2D, 31 Starting Blocks, 58 Star Wars - Una rivolta per la libertà, 42 Status Yo!, 55 Stella di Sara (La), 31 Storia bella (Una), 23 Storia di Francesca e Manneya (La), 39 Strangers No More, 77 Straziami ma di baci saziami, 39 Studio su: le relazioni pericolose, 31 Sulla stessa via tutti stranieri, 40 Superman, 79 Tappeto dell’amicizia (Il), 23 Tele Comandi?, 23 Tempi che ritornano, 31 Terremoto, 80 Testimone - Orfani di mafia (Il), 78 Tg Zero, 40 Thank You for (not) Smoking, 31 Ti faccio una foto, 46 Time Machine, 42 Timmy gioca a palla, 85 Ti regalerò una rosa, 43 Todo cambia, 31 Top (The), 60 Toto le Héros - Un eroe di fine millennio, 58 Toy Story 3 - La grande fuga, 53 Tre fratelli (I), 23 Tu che puoi smettere, fallo!, 43 Tweetie Pie, 82

24 Hour Party People, 31 Umanimati, 32 11 settembre 2001, 49 Unita comunque, 23 Unlucky Strike, 40 Uomo di colore, 24 Valigia della principessa (La), 24 Viaggio di Rashida (Il), 24 Via la paura, 43 Via le mani dagli occhi, 40 Virtual Champions, 32 Vita da cani, 43 Vita da Sacchetta, docufiction dell’assurdo, 40 Vite da recupero, 70 Voglia di libertà, 40 Volare, 24 Vorrei, 49 Vulcano si risveglia (Il), 80 Welcome, 50 What’s Cookin’ Doc, 82 When We Leave, 73 Wind Is Blowing on My Street (The), 75 Winnie the Pooh - Nuove avventure nel bosco dei 100 acri, 52 Wualech, 32 Zozo, 77

Indice dei registi Indice dei registi

Abelé Etienne, 87 Achache Mona, 53 Aladag Feo, 73 Alavi Mehdi, 88 Alcala José, 76 Alfano Paolo Didier, 41 Anderson Stephen J., 52 Angi Federico, 43 Archipova Marija, 86 Asch Kevin, 69 Augelli Marco, 41 Avery Tex, 82 Azzeddine Saphia, 71 Bambini del laboratorio “Schermi&Lavagne”, 41 Bambini e ragazzi del laboratorio “Schermi&Lavagne”, 43 Baptista Nuno, 76 Bazzoni Alessia, 41 Becca Marcello Stefano, 41 Bernal Gael García, 77 Bertino Andrea, 41 Bobin James, 68 Bouron Arnaud, 83, 84 Bramoulle Loïc, 88 Cahill Mike, 68 Cahn Simon, 86 Cavallini Giulio Maria, 42 Chahine Youssef, 49 Chaplin Charlie, 51 Clampett Robert, 82 Cocteau Jean, 79 Coffin Pierre, 53 Cucè Giuseppe, 43 Debernardi Lorenzo, 41 Digoix Axel, 88 Doyle Sé Merry, 61 Duhamel Elsa, 87 Faenza Roberto, 48 Faisst Heidi Maria, 71 Falardeau Philippe, 71 Fares Josef, 77 Fincher David, 54 Fleischer Dave, 79, 80 Forestieri Maurilio, 43 Fragasso Davide, 42 Freleng Friz, 82 Freudenthal Thor, 53 Furchì Olga Anna, 42 Gaglianone Daniele, 46, 78 Gardes Lucie, 87 Garrel Louis, 73 Garrone Matteo, 48

Giordana Marco Tullio, 47 Gitai Amos, 49 Glatzer Richard, 50 Gleize Delphine, 62, 63 Goodman Karen, 77 Grassi Letizia, 42 Gueret Yoann, 87 Guerra João Miller, 76 Guida Alessandro, 78 Hall Don, 52 Hastreiter Till, 55 Horgan Conor, 74 Horman Sherry, 76 Hüttermann Elisabeth, 87 Imamura Shohei, 49 Iñárritu Alejandro González, 49 Jachjaeva Alina, 86 Jackson Dianne, 60 Jafelice Raymond, 83 Jones Chuck, 82 Jonsvik Emil, 72 Jonze Spike, 52, 86 Le Besco Maïwenn, 70 Lelouch Claude, 49 Lerus Geoffrey, 88 Lioret Philippe, 50 Li Zhiyong, 87 Loach Ken, 49 Luhrmann Baz, 54 Makhmalbaf Samira, 49 Mañas Achero, 49 Maurizi Noemi, 41 McKimson Robert, 82 Merlet Agnès, 70 Miyazaki Hayao, 52 Montigiani Massimo, 80 Mullins Andy, 75 Mullins Matt, 75 Murakami Jimmy Teruaki, 60 Nair Mira, 49 Ocelot Michel, 72 Okružnova Tat’jana, 86 Ouédraogo Idrissa, 49 Ovcˇinnikova Ekaterina, 86 Palycˇeva Natal’ja, 86 Panahi Jafar, 50 Paquet-Brenner Gilles, 69 Paterna Marina, 48 Penn Sean, 49 Pérez Jesús, 87 Petrova Elena, 86 Pif (Pierfrancesco Diliberto), 78

93

94

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Planas Solene, 87 Polak Kamil, 86 Pozzi Marco, 73 Quatriglio Costanza, 77 Ragazzi del Centro di Aggregazione Giovanile “Circus”, 42 Ragazzi del laboratorio “Frequenze Animate Animated Frequencies”, 42 Ragazzi del laboratorio “Klicca su Play”, 43 Ragazzi del laboratorio “Liberi tra due mondi”, 41 Ragazzi del laboratorio “Officina Teen”, 41 Ragazzi del progetto “Corti in Provincia 2011”, 42 Reggiani Romano, 41 Reis Filipa, 76 Renaud Chris, 53 Riazi Saba, 75 Risi Marco, 65, 66 Rohrwacher Alice, 66 Rosto, 86 Russo Valentino, 42 Scanlon David, 84, 85 Segre Andrea, 64 Signorile Michele, 42 Silver Marc, 77 Simon Kirk, 77 Siracusa Luigi, 42 Smith Sarah, 68 Stevenson Robert, 82 Sukikara Makiko, 88 Tanovic Danis, 49 Testa Gennaro, 48 Tillotson Rachel, 74 Toporskaja Svetlana, 86 Treiner Olivier, 74 Trousdale Gary, 79 Unkrich Lee, 53 Van Dormael Jaco, 58 Verra Enrico, 70 Villani Angelo M., 49 Vinciguerra Luc, 85 Westmoreland Wash, 50 Whitaker Liz, 84 Wise Kirk, 79 Wolfromm Alexandre, 88

Indice delle scuole, enti e associazioni

Alighieri (Succursale - Secondaria di I Grado Gandino, Bologna), 29 Alighieri-Trevigi (Secondaria di I Grado, Casale Monferrato), 31 Alpi (Primaria, Torino), 47 Alvaro - Modigliani (Secondaria di I Grado, Torino), 27 Amaldi (Liceo Scientifico, Orbassano), 36 Antonelli (Plesso - Primaria Marconi-Antonelli, Torino), 47 Apro (Istituto di Formazione Professionale, Alba), 37 Arimondi (Liceo Classico e Scientifico, Savigliano), 36 Aristotele (Liceo Scientifico, Roma), 33 Artom (Secondaria di I Grado, Torino), 47 ASAI (Torino), 47 AVISCO (Brescia), 19, 24, 25, 32 Avogadro (ITIS, Torino), 40 Balilla (IV Circolo Didattico - Primaria, Bari), 21, 22 Baricco (Primaria, Torino), 46 Beata Vergine di Campagna (Primaria, Torino), 47 Bobbio (IISS, Carignano), 38 Bocchialini (ITAS, Parma), 39 Bodoni (ITCS, Parma), 38, 39 Bodoni-Paravia (IISS, Torino), 39 Bonghi (Secondaria di I Grado, Roma), 25 Bonsignore (III Circolo Didattico - Primaria, Mazara del Vallo), 18 Borgo Rosselli (Secondaria di I Grado Comprensivo Nardi, Porto San Giorgio), 24 Botticino Sera (Scuola dell’Infanzia - Plesso Rosso, Botticino), 19 Brignone (Secondaria di I Grado - Sede Associata di San Secondo di Pinerolo), 25 Caduti di Marzabotto - Giulio Cesare (Secondaria di I Grado, Brindisi), 32 Cairoli (Primaria - Succursale, Torino), 46 Cairoli (Secondaria di I Grado, Torino), 46 Cannero Riviera (Secondaria di I Grado di Comprensivo Carmine), 26 Capellaro (CSEA, Ivrea), 38 Cappella-Curzi (Secondaria di I Grado, San Benedetto del Tronto), 25 Caravaggio (Liceo Artistico, Roma), 33 Carducci (Liceo Classico, Merano), 37 Casale (ITS, Vigevano), 32 Cavour (Liceo Classico, Torino), 36 Cellini-Tornabuoni (IISS, Firenze), 34 Cena (Primaria, Abbadia di Stura), 46 Cena (Primaria, Torino), 16

Indice delle scuole, enti e associazioni Centro di Cultura per la Comunicazione e i Media (Torino), 47 Centro di Cultura per l’Immagine e il Cinema di animazione (Torino), 46, 47 Centro Multimediale di Documentazione Pedagogica (Torino), 46, 47 Cesana Torinese (Primaria di - Direzione Didattica Lambert), 20 Chiara (Secondaria di I Grado - Comprensivo Leonardo da Vinci, Torino), 27 Cineteca di Bologna, 16, 22, 29, 41, 43 Colli del Tronto (Plesso di - Comprensivo Castel di Lama - Primaria, Ascoli Piceno), 17 Collodi (Primaria, Torino), 46 Colombo (IISS, Sanremo), 34 Conti (Secondaria di I Grado, Buccinasco), 31 Corigliano d’Otranto (Comprensivo di Primaria), 18 corso Croce (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 46 Cossato Capoluogo (Primaria, Cossato), 19 Crocetta (Scuola dell’Infanzia, Torino), 47 Cucciolo, Il (Primaria, Torino), 23 D’Acquisto (Comprensivo, Parma), 28 D’Azeglio (Liceo Classico, Torino), 34 De Amicis (Istituti - Liceo Classico, Milano), 38 De Filis (Comprensivo, Terni), 27 De Gasperi (Direzione Didattica II Circolo Primaria, Noicattaro), 17, 19, 21 Deledda (Primaria, Torino), 47 De Samuele Cagnazzi (Liceo Classico, Altamura), 34 Don Bosco (Primaria, Bologna), 22 Don Cavalli (Secondaria di I Grado Comprensivo di via Montebello, Parma), 27 Don Milani (Comprensivo, Rivalta di Torino), 25, 30 Don Milani (Primaria, Nichelino), 46 Don Milani (Scuola dell’Infanzia Comprensivo Di Nanni, Grugliasco), 18 Don Milani (VI Circolo Didattico - Primaria, Altamura), 19 Don Pappagallo (I Circolo Didattico - Primaria, Terlizzi), 19, 21, 23 D’Oria (IISS, Ciriè), 33, 49 Drusiani (Primaria, Bologna), 16 Duca degli Abruzzi (IISS, Catania), 37 Due Risorgimenti (Secondaria di I Grado, Calderara di Reno), 29 Einstein (Realgymnasium, Merano), 37 Emanuele Filiberto (Primaria - I Circolo Didattico di Vimercate), 18 Erasmo da Rotterdam (Comprensivo - Sede

Associata di Albairate), 26, 30 Europa Unita (IISS, Chivasso), 33, 37 Fagnano (Secondaria di I Grado Comprensivo Rocchetta Tanaro), 28 Falcone (Comprensivo, Mappano), 25 Falcone (Comprensivo, Santena), 29, 31 Fanano (Secondaria di I Grado di Comprensivo Sestola), 25 Federico II di Svevia (Liceo Scientifico e Linguistico, Altamura), 39 Fermi (ITCGS, Ciriè), 35 Fermi (ITIS, Frascati), 37 Ferraris - Brunelleschi (IISS, Empoli), 34 Ferraris (ITIS, San Giovanni La Punta), 33 Fiocchetto (Plesso - Primaria Regio Parco, Torino), 47 FORMART (Ente di Formazione Professionale, Parma), 40 Fossombroni (IISS, Arezzo), 38 Gabelli (Primaria, Torino), 46 Gaio Cornelio Tacito (Liceo Classico, Terni), 34 Galilei (Secondaria di I Grado, Barlassina), 31 Gandhi (IISS, Casoria), 35 Gatti (Primaria di San Michele - III Circolo Didattico di Carmagnola), 46 Gaudiano (Comprensivo - Scuola in Ospedale, Pesaro), 31 GET (Cooperativa, Bari), 21, 22 Giacosa (Primaria - I Circolo Didattico, Settimo Torinese), 23 Giostra, La (Scuola dell’Infanzia di Villar Dora Comprensivo di Almese), 18 Giovanni XXIII (II Circolo Didattico - Primaria, Triggiano), 23 Gozzi - Olivetti (Comprensivo - Plesso di via Bardassano, Torino), 30 Gramsci (Liceo Scientifico, Ivrea), 35, 38 Lagrange (Secondaria di I Grado, Cambiano), 27, 31 Lamarmora (Primaria, Biella), 22 La Masa (Direzione Didattica - Primaria, Palermo), 24 Leonardo da Vinci (IISS, Carate Brianza), 38 Leonardo da Vinci (Secondaria di I Grado, Lentate sul Seveso), 24, 32 Levi (Secondaria di I Grado, Carmagnola), 28 Longhena (Primaria, Bologna), 22 Luxemburg (Scuola dell’Infanzia - Direzione Didattica Ciari, Grugliasco), 22 Maffei (Liceo Classico, Verona), 33, 34, 35, 40 Malerba - Leopardi (Comprensivo, Catania), 28 Marchesi (Liceo Classico e Scientifico,

Mascalucia), 35 Marconi (Comprensivo, Terni), 28 Marconi (Direzione Didattica - Primaria, Collegno), 21 Marconi (Liceo Scientifico, Parma), 36 Marconi (Primaria di Roncaglia - Comprensivo di Ponte San Nicolò), 16, 17 Marco Polo (Plesso - XXVII Circolo Didattico, Bari), 49 Martiri della Libertà (Primaria - Direzione Didattica III Circolo, Settimo Torinese), 16, 23 Maurolico (Liceo Classico, Messina), 35 Midollo (Associazione, Torino), 75 Moglia (Primaria - Circolo Didattico Marconi, Collegno), 21 Molinetto (Scuola dell’Infanzia di, Mazzano), 24 Morante (Primaria - Comprensivo Salvemini, Torino), 46 Moro (Primaria - Comprensivo di Osio di Sopra, Levate), 21 Moro (Secondaria di I Grado - Comprensivo Frisi di Melegnano, Cerro al Lambro), 24, 30 Mugnai di Feltre (Primaria di), 17 Murialdo (Comprensivo, Ceres), 26 Nemeggio (Primaria di, Feltre), 21 Nigra (Secondaria di I Grado, Torino), 25 Oberdan (Primaria di Belledo), 17 Olivetti (IPSCTS Sezione Associata - IISS Floriani, Vimercate), 32 Olivetti (IPS, Fano), 38 Padre Bevilacqua (Sede Associata Secondaria di I Grado Zammarchi, Offlaga), 29 Pais (Secondaria di I Grado, Olbia), 26 Palmieri (Comprensivo, Torino), 29 Parini (CTP, Torino), 47 Pavese (Primaria, Nichelino), 46 Perlasca (Comprensivo, Bareggio), 26 Perlasca (Secondaria di I Grado, Rezzato), 25, 32 Perone (Plesso - XXIV Circolo Didattico Primaria, Bari), 21 Pertini (IISS, Afragola), 40 Pertini (Primaria - Comprensivo Garibaldi, Subbiano), 24 Pestalozzi (Primaria - Direzione Didattica Gabelli, Torino), 19 Pezzani (Comprensivo - Secondaria di I Grado di via Martinengo, Milano), 30 Piccaro (Primaria - V Circolo Didattico, Latina), 20 Pinacoteca Internazionale dell’età evolutiva Cibaldi (Brescia), 25, 32 Politecnico di Torino, 75

95

96

sottodiciotto filmfestival torino schermi giovani Premana (Secondaria di I Grado di), 29 Primo Liceo Artistico (Torino), 32, 35, 36, 39 Quarini (Secondaria di I Grado, Chieri), 28 Quarini (Secondaria di I Grado - Sezione Associata di Andezeno), 27, 30 Quarini (Secondaria di I Grado - Sezione Associata di Riva presso Chieri), 28 Rasetti (Secondaria di I Grado, Castiglione del Lago), 26, 28 Rayneri - Manzoni (Primaria, Torino), 16 Righi (Secondaria di I Grado - Comprensivo 1, Varese), 28 Rinaldini (Secondaria di I Grado, Poncarale), 24 Rio Crosio (Primaria, Asti), 22 Rodari (Primaria - Comprensivo Verjus, Oleggio), 17, 19 Rodari (Primaria, Villanova d’Asti), 18 Rodari (Scuola dell’Infanzia - Comprensivo Di Nanni, Grugliasco), 16 Romagnoli (Primaria, Bologna), 16 Rosso (Liceo Artistico, Lecco), 40 Sala al Barro (Primaria di), 20 Sala di Calolziocorte (Primaria di), 18, 20, 22, 23 San Bernardo (Plesso - Direzione Didattica III Circolo, Carmagnola), 17 San Cleto (141° Circolo Didattico - Primaria, Roma), 17, 22, 23 San Domenico Savio (II Circolo Didattico Primaria, Capurso), 23 Santorre di Santarosa (ITAS, Torino), 36 Sant’Umiltà (Istituto - Liceo Linguistico Europeo - Indirizzo Artistico, Faenza), 39 San Vigilio (Secondaria di I Grado di Comprensivo di Concesio), 25 San Vitale (Primaria - Comprensivo San Vitale Fra’ Salimbene, Parma), 20 Sclopis (Plesso - Primaria Pacchiotti, Torino), 47 Shahab in Motion (Torino), 75 Steiner (IPSSP, Torino), 32, 33, 36, 39, 46, 78 Steiner (ITSOS, Milano), 37 Stoppani (Primaria, Lierna), 18, 20 Stromboli (Primaria di - Comprensivo Isole Salina), 19 Thaon di Revel (Secondaria di I Grado, Poirino), 27, 30 Toschi (Istituto d’Arte, Parma), 37, 40 Turrisi Colonna (Liceo, Catania), 34 Uditore (Direzione Didattica - Primaria, Palermo), 16 Ventre (Scuola dell’Infanzia - Comprensivo Salvemini, Torino), 20, 47 Verderio (Primaria di), 24

Verga (Secondaria di I Grado, Cernusco Lombardone), 49 Vestreno (Scuola dell’Infanzia di), 19 via Braccini (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 46 via Carrera (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 47 via Casteldelfino (Secondaria di I Grado di, Torino), 47 via Germonio (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 46 via Gioberti (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 46 via Lodovica (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 47 via Mameli (Scuola dell’Infanzia di, Torino), 47 Vicini (Secondaria di I Grado - Comprensivo Micheli, Parma), 31 Viggiù (Comprensivo di - Secondaria di I Grado Succursale di Saltrio), 46 Viscardi (Primaria - Comprensivo N°. 12, Bologna), 16 Vittorino da Feltre (Scuola dell’Infanzia, Torino), 46, 47 Vivaldi (Secondaria di I Grado, Torino), 47 Vivona (Liceo Classico, Roma), 33 XXV Aprile (Primaria, Torino), 16 XXV Aprile (Scuola dell’Infanzia - V Circolo Didattico Rio Crosio, Asti), 20 Zammarchi (Secondaria di I Grado, Manerbio), 27, 29, 30

SOTTODICIOTTO FILMFESTIVAL TORINO SCHERMI GIOVANI 2011 con la collaborazione di Amnesty International - Piemonte Valle d’Aosta Asifa Italia Associazione Pequeñas Huellas Onlus Biblioteche Civiche Torinesi Centro di Produzione Rai di Torino CIAS - Coordinamento Italiano Audiovisivi a Scuola Cinémathèque royale de Belgique Cineteca del Comune di Bologna Cineteca del Friuli Comitato per l’affermazione dei valori della Resistenza e dei principi della Costituzione Repubblicana Consulta femminile regionale del Piemonte Coordinamento Comuni per la Pace della provincia di Torino Dall’Angelo Pictures Dams - Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Facoltà di Scienze Politiche Università degli Studi di Torino Festival International du Court Métrage de Clermont-Ferrand Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Cineteca Nazionale Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia Dipartimento Animazione Fox Searchlight Pictures Giovani per Torino Laboratorio Multimediale G. Quazza - Facoltà di Scienze della Formazione Università degli Studi di Torino Lucky Red Osservatorio regionale sul fenomeno dell’usura P.F.A. Films Scuola della Fondazione del Teatro Stabile di Torino Servizio Lgbt - Settore Pari Opportunità, Politiche di Genere e dei Tempi della Città - Città di Torino Swedish Film Institute Vlaams Audiovisueel Fonds Wallonie-Bruxelles International - WBI The Walt Disney Company Italia Warner Bros. Pictures Italia partner tecnici Computercity & Digit@lcity Ideal Cityplex Reale Compagnia Italiana Baratti&Milano Il Castoro Video In Evento realizzato con l’utilizzo dei fondi ex Legge 285/97

media partner

con la collaborazione di

TURIN

con il patrocinio di

organizzatori

Divisione Servizi Educativi Istituzione Torinese per una Educazione Responsabile - ITER

12a edizione 8 - 17 dicembre 2011

partner

torino schermi giovani

con il contributo di