INFAME Magazine # 3

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NÚMERO 3

¿FUTURO O PRESENTE?

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Sumario

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ESTILO 6 Mine!

9 Fashion ER

TALENTO 10 Homotografía 34 Who’s dat?!

MODA pianos 20 Disto Mood 38 Tropical 54 Rusia

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CULTURA 64 ENTRE TENDENCIAS VISTA 36 entrópicas 18 Visiones STYLE HOMBRES A GPS LA MODA 98 STREET 16 Confesiones Fashionistas STYLE got 34 You the look 52

54 LA PORTADA Alejandro Arias de Cover Models Management Costa Rica y José Pablo Cruz.

Fotografía Oscar Bravo

NÚMERO 3

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Carta editorial

Fotografía: Rodrigo Montoya

BIENVENIDOS A LA TERCERA EDICIÓN DE INFAME ¡Ya la tercera edición! Hace cuatro meses salió al aire la segunda, casi no lo creemos, pero aquí estamos gracias al apoyo que hemos recibido de mentes creativas, innovadoras y vanguardistas.

Junto a nuestro recurrente sueño de que INFAME se convierta en una revista impresa se encuentra el enorme apoyo que hemos recibido de todos ustedes, nuestros lectores, y la importantísima y desinteresada colaboración de todos los talentosos creativos que nos apoyan, sin ellos nuestra proyecto no sería posible. Cavilamos sobre las motivaciones que nos impulsan a seguir produciendo INFAME, cuando la gente nos escribe para decirnos que les gusta nuestra propuesta, cuando nos preguntan sobre cuándo saldrá la siguiente edición, cuando nos dicen que esta revista debería ser impresa; es inevitable no sentirnos agradecidos, emocionados y motivados. Entonces empezamos a soñar por noches con las ideas, los conceptos, los estilismos y el contenido de moda del siguiente número; seguimos haciendo INFAME por “apasionada inspiración”.

Y como de inspiración se trata te traemos un tercer número lleno de tendencia, creatividad y artístico desenfado. Deseamos seguir siendo tu referencia de moda y estilo por eso además de nuestras acostumbradas secciones, un editorial realizado en el rooftop de un edificio de nuestra capital te permitirá disfrutar de nuestras propuestas de moda para el hombre de hoy. Invitamos a Juan Molina, experimentado y reconocido fotógrafo nacional para que nos mostrara algo del artístico trabajo que lo ha convertido en un icono en Costa Rica; además Daniel Soto, museólogo nacional adereza nuestra publicación con un artículo sobre el erotismo en el arte.

El “forecast” del mañana que ha realizado el cine junto a las inspiradoras estéticas actuales que armonizan la tecnología con lo retro han sugestionado nuestro editorial principal: seductor, proponente, provocador, nuestra visión estética de un futuro distópico.

Nuestros amigos de la marca catalana Llamazares y de Delgado inspiran nuestro contenido ofreciéndonos un bello y cosmopolita editorial con una de sus últimas colecciones.

Esto y mucho más es INFAME en su tercera edición.

Deseamos la disfruten pero sobre todo deseamos que los llene de “apasionada inspiración”.

Muchas gracias

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Dirección Johnny Murillo

Confesiones Fashionistas Eric Mora

Dirección de arte David ÉSM

Cultura Daniel Soto

Diseño gráfico y diagramación Vanessa So

Coolhunting Marta Belmonte Entropia, Barcelona y Colombia

Asistente de producción Camila Calvo Camacho.

Fotografía Victor Aguilar, Oscar Bravo, Juan Molina, Elvis Spinelli.

Corrección de estilo Ana Gabriela Calvo Modelos Erick Reyes de Unique Models Management Costa Rica Alejandro Arias de Cover Models Management Costa Rica José Cruz Ignacio Cárdenas Ántum Lobo Mora de Cover Models Management Costa Rica Producción Audiovisual Jericó Guerrero Sofía Méndez

Street Style Camila Calvo Fashion ER Yancy Solís Agradecimiento especial a Jorge Bonilla de Terramall Andrés Corrales Gustavo Hernández Elvis Spinelli Efrén López A los diseñadores Camila Calvo Camacho Maria José Ruzicka Andres Vasili Y a la Universidad Creativa

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Estilo

Sean básicos o piezas de tendencia, te damos referencias de lo que no puede faltar en tu closet.

Camisa de mezclilla Express

Jacket beisbolera de Benetton

Otra prenda infaltable en tu closet son las camisas de mezclilla.

El denim es un tejido atemporal y siempre de moda. Hoy las opciones con diseños como lunares y otros, además de desgastes y lavados innovadores son lo más cool!

Botines de Fórmula Joven

Las jackets beisboleras que nos recuerdan a los universitarios norteamericanos y que fueron Vun éxito en los noventas se reinventan esta temporada como parte de la propuesta “ sport chic” de muchos diseñadores, simplemente debes tener una!

Tener un par de botines de buen diseño y calidad es un “must have” en el closet de todo hombre especialmente en invierno.

Son tan versátiles que hasta podrías combinarlos con unos short y crear un look super trendy.

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Estilo

Ayudarte con tus emergencias de moda y encontrar respuesta a tus interrogantes sobre estilo y buen vestir es el objetivo de Fashion ER. Escribínos y preguntanos todo lo que querrás saber sobre tu moda.

*La corbata siempre estrecha, el modelo Slim Fit no permite corbatas que tengan más de 7 cm de ancho. Lleva la corbata con el nudo sencillo. *No permitir que se abran los delanteros, aunque te quieran convencer de que ese traje es de la talla perfecta. Un traje, por muy Slim Fit que sea, siempre tiene que permitir que ese delantero “caiga de forma perfecta”, y que esté pegado, siempre, al pecho. Si se separa de tu pecho, significa que la americana del traje te queda pequeña y no es de tu talla.

Para esta edición hemos invitado a Yancy Solís, reconocida asesora de Imagen y comunicación, experta en imagen y marketing personal, experta en protocolo y ceremonial y estilista de moda para que nos comparta algunos consejos de buen vestir. Yancy estudió y hizo carrera profesional en España trabajando con modelos, deportistas, misters y misses, políticos y personajes públicos.

Ha sido profesora en diversos centros de imagen, marketing personal y protocolo. ys.imagen@gmail.com

COMO LLEVAR UN SLIM FIT La denominación, Slim Fit, se acuñó inspirado en el “movimiento Mob” que se produjo en los años 60 y que tuvo un éxito desorbitado y que continúa en la actualidad entre los más jóvenes. Este modelo de traje se caracteriza por ser entadallos y con corbatas estrechas.

*El largo de la manga: Si bajas el brazo y lo sitúas pegado a tu cuerpo y no te permite ver, al menos, 4 centímetros de la camisa, debes pedir que te ajusten el largo de la manga.

El puño de tu camisa siempre tiene que verse. *El largo del pantalón. Con este tipo de prenda, al tener los bajos de 16cm de ancho, pudiendo ser menor, se suelen producir un exceso de tejido sobre nuestro zapato. Esta es una zona muy importante de vigilar, ya que puede deteriorar

nuestro pantalón. *Ajuste de cintura. Este es uno de los signos más significativos a la hora de llevar un traje, ya que demuestra que el pantalón queda estrecho o, por el contrario, queda falto de tiro, esto quiere decir que los bolsillos se abren. Un traje que queda perfecto, ajusta perfectamente con tu cuerpo y no permite que se abran los bolsillos. Tenlo en cuenta.

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Talento

Ignacio C谩rdenas

Deseamos apoyar y promover el trabajo de todos aquellos fot贸grafos creativos, proponentes, que corren riesgos y apuestan con su talento por el modelaje masculino.

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Juan Molina empezó su carrera en el CUNA en 1998. Nos cuenta: “siempre me gustó la fotografía y fue cuando estuve en una temporada en San Francisco, California que sentí la inspiración para hacerme fotógrafo al ver tanta galerías de arte tiendas y decoraciones con fotografías, eso me ayudo a decidirme hacer foto, volví a CR y empecé a estudiarlo Desde entonces lo hago profesionalmente.

Su estilo lo marca el desnudo artístico y el retrato. Parte de su trabajo es hacer catálogos, bodas, books, publicidad, eventos de moda y pasarelas

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Ignacio Cรกrdenas

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Ignacio Cรกrdenas

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Hombres a la moda

En cada número, los hombres de la moda nos revelaran sus inquietudes y reflexiones más personales acerca de su relación con este apasionante mundo.

CONFESIONES

FASHIO NISTAS Diseñador Eric Mora Cole Marca Amo y Señor “Con mi ropa nueva Me siento tan diferente Debo parecer otra persona”.

Matsuo Basho (1644-1694) Mañana sábado se casa un buen amigo. Todavía no sé qué ropa me pondré. Cuando llegue el momento de vestirme las ropas necesarias me hablarán y solas harán su combinación. ¿Para qué nos vestimos cada día?

Protección y pudor están en la base, peroahora es mucho más que eso. Buscamos pertenencia, símbolos que nos digan lo que somos y que se lo transmitan al mundo. Es un lenguaje. La ropa que usamos tiene el poder de expresar de forma sutil o contundente lo que somos o lo que creemos ser. Otro amigo dice que la serpiente fue la primer publicista al decirle a Eva “seréis como Dios si probáis la fruta del conocimiento”. Seréis como.

Como Beckham si usas esos calzoncillos, como J-Lo si tenés esa cartera. Tengo bastante ropa, más de la que necesito. He comprado mucha. Tengo piezas de diseñadores conocidos y desconocidos. Compro ropa usada cada vez que encuentro algo que me guste y además tengo una marca de ropa y

me hago la mayoría de las prendas que uso. He intentado desprenderme a veces de algo y me cuesta mucho.

Me gusta hacer combinaciones nuevas cada día: el color y la textura o las mezclas que uso responden (sin que yo de manera consciente lo busque) a estados de ánimo y emociones, a mi sentir más íntimo. Lo que sí busco adrede es una armonía, un equilibrio, un balance. No tiene que ver con tendencias ni con lo que se usa en la calle, sino con qué combinación de prendas me siento bien en ese momento específico. Le hice la ropa a mi amigo que se casa. Él sabía lo que quería, tenía muy claro en que silueta se veía diciéndole el sí a una vida en común con su pareja. Se ve muy guapo en su traje. Muy él.

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De colecci贸n Rep煤blica Bananera

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Tendencias

Entropía es un instituto de investigación avanzada, especializado en estudios de tendencias y de mercado con sede en Barcelona, Bogotá y Medellín. En cada número contaremos con sus actualizados aportes sobre tendencias internacionales.

V I S I O N E S

E N T R Ó P I C A S

¿FUTURO O PRESENTE?

distopico?

¿Qué tienen en común Metrópolis, La Naranja Mecánica, Mad max, Blade runner o Matrix?

Que sin ningún genero de dudas, todas han influenciado la moda de una manera evidente con sus estéticas rompedoras.

Todas son películas distópicas: películas en las que el futuro, al contrario que en una utopía, es incierto, con sociedades opresivas, totalitarias o simplemente indeseables, donde las tendencias sociales se llevan a extremos, normalmente apocalípticos.

Las distopías no nos hablan tanto sobre el futuro, sino que nos advierten de los riesgos del propio presente, que nos llevará a esa misma distopía si no hacemos algo.

En definitiva, son una manera de advertir a la sociedad sobre un futuro que podría llegar a ser.

Es un mensaje de advertencia de lo que será y de cómo nos veremos obligados a vivirlo o combatirlo, en sentido literal o figurado.

La moda, como un elemento de expresión, convierte a las prendas en una herramienta que evoca miedos, anhelos, necesidades, nuestras emociones, a quién nos queremos parecer o cómo vivimos el presente y el futuro.

Es nuestro disfraz social.

Si nos vestimos de negro con cuello mao es muy posible que evoquemos recuerdos de la película Matrix. Un futuro descarnado donde casi todo es posible. Si lo hacemos con chaqueta de cuero y accesorios con plumas el futuro será uno postapocalíptico donde cada cual va por libre.

No es casualidad que en momentos de retorno de la

Skingraft’s fall and winter 2014.jpg

estética punk, veamos esta explosión distópica, ya que su estética muchas veces está inspirada en ese movimiento, como una manera de reflejar la anarquía proyectada en esos posibles mundos. Y es que pocas estéticas reflejan tanto ese caos y ese mundo salvaje como el punk. No obstante, el neogótico, el steampunk y el estilo medieval son referentes habituales. Y de forma más reciente, la saga de Los juegos del Hambre, ha abierto las puertas a estéticas que se hibridan con la tecnología, ofreciéndonos posibilidades creativas infinitas.

Un aviso, una reflexión y una influencia que hace que cada vez parezcamos más guerreros del futuro.

Tomado de troydwilliams.com.jpgg

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Moda

Nuestra sección de tendencias ha inspirado la creación de este editorial conceptual .

¿Te has preguntado cómo viviremos en el futuro?

Rescatamos algunas de las estéticas urbanas que pronostican el mañana para proponerte nuestra visión artística a través de un estilismo sugestivo, misterioso, fetichista.

Fotógrafo: Oscar Bravo Asistente de fotografía Sergio Guzmán Modelos Alejandro Arias José Pablo Cruz Locación: Parqueo subterráneo de Terramall Producción Johnny Murillo Asistente de producción Camila Calvo Camacho Mascaras Steampunk: Mono_mate Vestuario: Gustavo Hernández, Camila Calvo, Maria Jose Ruzicka Agradecimientos Gustavo Hernández Mono_mate Universidad Creativa y Terramall

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CorsĂŠ: Camila Calvo Camacho

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25 Dise単o de estructura: Maria Jose Ruzicka

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Mascara: Mono_mate

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Mascara: Mono_Mate Pantal贸n: Camila Calvo Camacho

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Leggin: Camila Calvo Camacho

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Talento

Apoyando el nuevo talento en modelaje masculino.

Modelo: Ántum Lobo de Cover Management Costa Rica Fotógrafo: Elvis Spinelli Diseño de vestuario Andrés Vasili de la marca Barbarrosa Diseño gráfico David Ésm

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Entrevista

Efrén López Madrigal Editor de Cultura y Estilo de vida en la sección GENTE del Periódico La Prensa Libre

¿Cuando descubriste tu vocación por el periodismo?

Infame Magazine:

Efrén: Bueno, creo que la vocación se siente después de que se trabaja en la carrera, el periodismo es prácticamente un estilo de vida y sin importar la fuente que se cubra, es en esas carreras diarias es cuando uno realmente sabe si nació o no para ser periodista. Siempre quise ser comunicador y sabía que eso era lo que tenía que hacer, no me veía ocho horas sentado detrás de un escritorio en una oficina. Reportear es lo mío .

Infame Magazine: ¿Cuántos

años tienes de estar en el periodismo?

Efrén: Cumplí diez años en Enero. Yo antes de salir de la universidad toqué muchas puertas y aún no había terminado mi carrera cuando se me dio la oportunidad de trabajar en Radio periódicos Rolando Angulo en la cobertura de fuente nacional, tiempo después hice mi pasantía en la oficina de prensa del Ministerio de Cultura y a pocos meses de salir como Bachiller en Periodismo, fui reportero por cinco años en Noticias Monumental y Radio Periódicos Reloj en fuente nacional y actualmente trabajo como editor y coordinador de Cultura, salud, tecnología y estilo de vida en el periódico La Prensa Libre.

Magazine: ¿Cómo definirías tu estilo de periodismo?

Infame

Efrén: Mi estilo de periodismo

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es como mi personalidad, soy más humanista y cercano, que otra cosa, me satisface mucho saber que mi trabajo es útil para mis lectores y que la información que les brindo es funcional para su vida diaria.

Infame Magazine:

te gustan más?

¿Qué tipo de notas

Efrén: Yo en estos diez años he hecho de todas las fuentes, siempre he tenido presente que el buen periodista es el que sabe de todo. Como profesional en comunicación nunca hay que encasillares en una sola fuente porque se llega a un conformismo que no te hace crecer. Si me pusieran a escoger yo destacaría las de salud, tecnología, todas las manifestaciones de la cultura, negocios, emprendedurismo, noticias internacionales y por supuesto moda.

Infame Magazine: ¿Cómo te empezaste

a involucrar con temas de arte, diseño, cultura y moda?

Efrén: Desde que tengo memoria he estado involucrado en el arte, mi padre es maestro de música pensionado, yo pertenecí por muchos años a la banda escolar donde aprendí a tocar saxofón y flauta traversa, actualmente no interpreto ninguno de los dos instrumentos pero además de la música siempre aprecié mucho, el teatro, la danza y el cine independiente.

Infame Magazine: Sabemos que sos un apasionado del surf. ¿Como te

involucraste con un deporte tan particular para un periodista?

Efrén: Durante mi adolescencia intenté durante varios años practicarlo, pero por problemas de salud nunca pude concretarlo.

Ya siendo adulto retomé ese deseo y gracias a un buen amigo quien se ha convertido en un apoyo incansable es que lo he logrado.

Los que me conocen personalmente afirman que estoy loco, porque que me levanto a las 5: 00 am en mi único día libre para ir a surfear, pero esto es algo que me llena demasiado y que sólo entiende quien en algún momento se ha parado en una tabla y tomado una ola.

Infame Magazine: ¿Qué opinas de la

moda de hombre en Costa Rica en este momento?

Efrén: Yo como periodista me declaro un amante y observador de la moda.

Personalmente siento que el diseño masculino debe crecer mucho más, hay muy buenos diseñadores pero a mi opinión aún son muy pocos los que se dedican a crear prendas exclusivamente para hombres y de excelente calidad. En Costa Rica, en definitiva se vende más el diseño para las mujeres, pero nunca está de más pensar en el público masculino que también aprecia lo bueno que se crea en el país.

Infame Magazine: ¿Cómo definirías tu estilo al vestir? ¿Que prenda no puede faltar en tu guardarropa?

Efrén: Mi estilo es sencillo, yo paso más tiempo trabajando que otra cosa, así que no pienso tanto en qué me voy a poner, simplemente uso lo que me haga sentir más cómodo sin importar la ocasión. Más que definir qué prenda es la que no puede faltar en un guardarropa, la ventaja está en tener la cantidad de colores suficientes de dos o tres prendas, para mezclarlas sin que se repita un mismo look.

Infame Magazine: ¿Cual visualizas será el futuro de la industria de la moda para nuestro país?

Efrén: Primero para llamarlo industria se deben cambiar muchísimas cosas que aún no caminan como debería ser.

Las empresas dedicadas a este sector deberían apoyar más al diseñador nacional, los costarricenses deberían ver más allá de las vitrinas de las franquicias extranjeras y conocer qué les ofrece el diseño local, las entidades bancarias tienen que tomar en cuenta a estos creadores para ser opción de crédito y que puedan crecer como empresarios de la moda nacional. Ahora, se están haciendo muchos esfuerzos que aplaudo y que apoyo, pero siempre el mayor beneficiado debe ser el diseñador y la modelo nacional.

Infame

Magazine:

Finalmente, un consejo de estilo para nuestros lectores.

Efrén: Bueno, el estilo es natural, eso no se aprende, ni se aconseja, así que lo mejor que se puede hacer es seguir ese instinto nato y vestir como sientan que es correcto. La vida no es para complicarse y la moda tampoco nació para atormentarnos, cada uno lleva el estilo a su manera y lo más importante es sentirse cómodo y lucirlo sin problema alguno.

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Moda

ยกT

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od!

Los estampados tropicales y el color vibrante hace mucho dejaron de ser exclusivos de los outfits de playa y verano.

Los hombres de las más importantes ciudades de la moda llenan sus looks de inspiraciones exóticas y nuestro país no es la excepción.

Créditos: Fotografía Víctor Aguilar Producción Johnny Murillo Modelo: Erick Reyes de Unique Models Management Asistente de producción: Camila Calvo Camacho Video y edición de video: Sofía Méndez Especial agradecimiento a Andrés Corrales.

T-shirt polo Massimo Dutti V Pantalón y zapatos Pull and Bear Faja BershkaV

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Camisa Pull and Bear Short: Bershka

41 Blazer Pull and Bear Pantal贸n Bershka Pa帽uelo Massimo Dutti Anteojos Bershka Sandalias Adoc

42 Blazer Massimo Dutti T shirt Bershka Short Bershka Pañuelo Massimo Dutti Faja Pull and Bear Sneakers Pull and Bear

Blazer Pull and Bear Pantalón Bershka Pañuelo Massimo Dutti Anteojos Bershka Sandalias Adoc

43 Camisa Massimo Dutti Short Bershka

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Blazer Zara Short Bershka

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Blazer Zara

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T shirt Bershka Short Pull and Bear Anteojos Pull and Bear Tenis Adoc

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Hombres a la moda

En INFAME celebramos tu estilo personal, y por eso queremos que estés en nuestras páginas.

UGottheLook es una sección donde queremos publicar tu foto, luciendo tu look más “cool”.

Honor a quien honor merece.

Deseamos reconocer en cada edición a los geniales hombres que visten con autenticidad y seguridad, pero sobre todo con mucho estilo.

Recuerda enviarnos tu foto al correo infamemag@gmail.com

Ansel Lewis

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David Chavez

Jose Calder贸n

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Street style

Estamos de acuerdo con el padre del “Street Style”, por lo que esta sección no podría faltar. Tenemos radares en varios lugares del mundo para traerte referencia e inspiración.

El Festival Internacional de las Artes fue una excelente excusa para que los chicos con más estilo se lanzaran a la calle. Aquí solo un pequeña muestra!

Fotos Camila Calvo Camacho

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Moda

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La inspiración: el esplendor del periodo Zarista, los Romanov, Eugene Oneguin, Anna Karénina, la Revolución Bolchevique, la Guerra Fría, historias de espías, Ninotchka, su rico folklore, explosión de colores, música y culturas, personajes de leyenda, princesas cisne, pájaros de fuego, un cascanueces encantado y osos bailarines... Mientras que el frío viento sopla desde Siberia anunciando la inminente llegada del Invierno Créditos Fotografía: Carlos Pérez Rullán Asistente fotografía: Javi Oller Make-up & Hair: Mati Beltan Modelos: Nadine Giering & Stuart Onslow de Trendmodels.

Estilismo: Llamazares y de Delgado.

Asistente estilismo: Mireia Insensé

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cultura

“Psique1 reanimada por el beso del amor” o “El amor de Psique” o “El beso”. Antonio Canova, 1787-1793. Ubicada en el Museo del Louvre, París, Francia.

Por: Daniel Soto Morúa Hablar del cuerpo desnudo es, en parte, hablar de la historia de la curiosidad del ser humano. Tenemos un particular deleite por ver a otros exhibirse, mover sus músculos, oler su piel, intercambiar miradas, susurrar frases y elevar en un súbito escalofrío al otro a través del gemido. Sensualidad, voyeurismo y erotismo; términos que forman parte de ese juego con el otro y se reflejan en nuestra cotidianeidad desde tiempos lejanos. Vulgaridad Esta otra palabra, grotesca, fachosa, corriente, que dice mucho del cuerpo pero más de la personalidad, es punto y aparte. Aquí no cabe.En las artes visuales el erotismo ha

marcado importantes hitos, por lo general relacionado con tragedia, seducción o rebelión sexual. El término proviene del vocablo griego eros, que designa, en su origen, una mezcla entre amor apasionado y deseo sexual. Su representación se dio en el mundo clásico griego, a través del dios Eros, quien era el responsable de la atracción sexual, el amor, el sexo y la fertilidad, mientras que en la mitología romana se le conoce como Cupido, personaje que sigue vigente y se relaciona con el amor.

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E

l erotismo puede considerarse como la exaltación del amor físico en el arte, claro ejemplo de ello, la bella, obsesiva y enaltecida intención que tuvo el emperador romano Adriano por dejar plasmada en esculturas y numismática la figura de su amante Antínoo, tras su no muy esclarecida muerte. Este personaje, considerado como uno de los hombres más bellos en la historia del mundo se ha convertido en icono de inspiración de belleza masculina.

La perfección de su cuerpo y el misterio de su vida han sido pretexto para poner en evidencia la fascinación por el amor y el deseo de grandes como Oscar Wilde y Fernando Pessoa; igualmente Antínoo ha seducido a cineastas, artistas plásticos, dramaturgos, museólogos e investigadores.

Algunas marcas comerciales como discotecas, asociaciones y vinos llevan hoy su nombre.

También, el erotismo se vincula con la traducción sensorial de la creatividad, una mezcla entre seducción y deseo sin caer en lo vulgar. En otras palabras, es la vociferación manipuladora que invita al más carnal instinto que poseemos, la creatividad erógena que despierta en el otro la atracción sexual. Unos deciden plasmarlo en el cuerpo, otros llevarlo hasta el papel. El fotógrafo costarricense Roberto Guerrero trabaja en su serie “Prolegómenos para un concepto de pasión” el tema de la pasión y la culpa, el erotismo lo representa a través del fuego continuo que arde.

1 Psique -diosa griega que personifica el alma- fue la pareja de Eros.

“Antinoo Farnesio”. Autor desconocido.

Ubicado en el Museo Arqueológico Nacional, Nápoles, Italia.

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“Sin título”. Fotografía en color.

60 x 40 pulgadas. 2001

“Sin título”. Fotografía en color. v 60 x 40 pulgadas. 2001

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Daniel Soto Morúa es diseñador gráfico y museólogo, trabaja en la Universidad de Costa Rica y en la Universidad Estatal a Distancia como docente, y en el Museo Regional de Ramón como curador y museógrafo.

Labora también como independiente en proyectos museísticos y de diseño.

“Sin título”. Fotografía en color.

60 x 40 pulgadas. 2001

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Ubi-Quo

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@infamemag