Filmový klub Jihlava by Jihlava

jarní cyklus 2017

Promítáme vždy v pondělí v 19.30 hodin.

Vážení přátelé filmového umění, v jarním cyklu 2017 jsme pro Vás ve Filmovém klubu Jihlava připravili 22 filmových večerů se snímky různorodých žánrů, zemí původu i doby vzniku. Jedno však mají společné – jedná se o filmová díla, která svým ztvárněním znatelně vystupují z komerčního proudu běžných distribučních titulů. I v tomto cyklu jsme zachovali tradiční dokumentární večery (cca 1x měsíčně), jako nosné pásmo jarního cyklu jsme zvolili téma Rodinné vztahy ve filmu. Kromě běžných pondělních představení budeme uvádět také mimořádná víkendová představení, uvedeme pro Vás také přehlídku severských filmů Scandi. I pro tento cyklus se nám podařilo zachovat členské vstupné 50 Kč, čímž se řadíme k nejvstřícnějším filmovým klubům, co se ceny vstupného týče, v České republice. Věříme, že čas strávený ve společnosti filmových děl ve Filmovém klubu Jihlava, bude pro Vás nejen dobrým zážitkem, ale také poučením, obohacením a především krásným a nepromarněným kouskem Vašeho života. .

Jaroslav Kristek předseda FK Jihlava

program jarního cyklu leden–květen 2017 hrací den pondělí (s výjimkou mimořádných víkendových projekcí), začátky představení v 19:30 hod, Kino Dukla, Jihlava

leden

2. 1. Mistr 9. 1. Svátek pečených brambor | pásmo „Rodinné vztahy ve filmu“ 16. 1. Miluj mě, jestli to dokážeš | dokumentární večer 23. 1. Imaginární lásky 30. 1. Komorná

únor

6. 2. Richard Müller: Nepoznaný | dokumentární večer 13. 2. Viva | pásmo „Rodinné vztahy ve filmu“ 20. 2. Já taky 27. 2. Mustang

březen

6. 3. Místo u moře 13. 3. Rodinné štěstí | pásmo „Rodinné vztahy ve filmu“ 20. 3. The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years | dokumentární večer 27. 3. Sněhurka: Jiný příběh

duben 3. 4. 10. 4. 17. 4. 24. 4.

Spotlight Tohle je náš svět | pásmo „Rodinné vztahy ve filmu“ Dior a já | dokumentární večer Dvojník

květen

1. 5. Realita 8. 5. Epizoda ze života sběrače železa | pásmo „Rodinné vztahy ve filmu“ 15. 5. Amy | dokumentární večer 22. 5. Mikrob a Gasoil 29. 5. Za láskou vzhůru

2. ledna 2017

Mistr (The Master) USA, 2012, DCP, barevný, anglicky, české titulky, 131 minut scénář a režie: Paul Thomas Anderson | kamera: Mihai Malaimare Jr. | hudba: Jonny Greenwood | producenti: Megan Ellison, Paul Thomas Anderson | hrají: Joaquin Phoenix, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Laura Dern, Ambyr Childers, Rami Malek, Jesse Plemons, Kevin J. O‘Connor, Christopher Evan Welch, Lena Endre, Martin Dew, Madisen Beaty, Mike Howard, Fiona Dourif, Joshua Close, Katie Boland, Patty McCormack, Melora Walters, David Warshofsky, Sarah Klaren, Jillian Bell, Barlow Ja a další | ocenění (výběr): 69. MFF Benátky 2012 – Cena za režii Stříbrný lev, Los Angeles Film Critics Association 2013 – Paul Thomas Anderson (Nejlepší režisér), Nejlepší výprava, ... Uhrančivý snímek Mistr vypráví příběh válečného veterána Freddieho Quella, který díky svým poválečným traumatům a běsům po řadě životních peripetií zakotví v družině stoupenců charismatického zvěstovatele nové doktríny Lancastera Dodda. Oba muži jsou k sobě přitahováni, jeden druhého obdivuje, ale také potřebuje. Paul Thomas Anderson (*1970 Studio City, California, USA) patří k nejosobitějším filmovým tvůrcům současné doby. Jeho autorská díla vedle bravurního zvládnutí filmového řemesla obsahují řadu zneklidňujících otázek, kladených divákovi od okamžiku, kdy je vtažen do filmového děje. Ve své tvorbě osobitým způsobem rozvinul techniku paralelních příběhů, smysl pro jemný detail a zejména promyšlenou konstrukci filmových záběrů. filmografie – režie (výběr): Saturday Night Live (1975, TV pořad) Dirk Diggler Story, The (1988, KF), Cigarettes & Coffee (1993, KF), Hříšné noci (1997), Magnolia (19999), Až na krev (2007), Mistr (2012), Back Beyond (2013)

9. ledna 2017 pásmo Rodinné vztahy ve filmu

Svátek pečených brambor (Prazdnik pechyonoy kartoshki/Feast of the Baked Potato) Sovětský svaz, 1977, 16 mm, barevný, česky, 111 minut režie: Jurij Iljenko | scénář: Yevgeni Onopriyenko | kamera: Vadim Iljenko | hudba: Vladimir Guba | produkce: Vladimir Smerdyuk | hrají: Ljudmila Jefimenko, Nikolaj Griňko, Bogdan Benyuk, Irina Cheredupychenko, Roman Gromadsky, Viktor Panchenko a další Jurij Iljenko věnoval svůj film Alexandře Děrevské. Tato žena za svůj život vychovala čtyřicet osm dětí různých národností, mimo jiné syna bělogvardějského důstojníka a tři Němce. Iljenko nepojal dané téma způsobem realistického popisu, ale volil stylizovanou podobu lidové balady, která v sobě obsahuje komediální i dramatické prvky. Hlavní hrdinkou tohoto netradičního válečného a současně rodinného filmu je dívka, která je okolnostmi nucena postarat se o dítě, jehož otec spáchal sebevraždu. Vzápětí se ujme dalšího dítěte, které nemá rodiče. Během krátké doby se její rodina rozroste o další děti, ať se již jedná o válečné sirotky ze sousedství, opuštěné potomky cizinců, nebo děti partyzánů, kteří nemohou mít děti u sebe. Po její smrti se v rodině dodržoval zvyk, že vždy v den jejích narozenin se rodina sešla k hostině, kde se podávaly pečené brambory. Jurij Iljenko (1936, Čerkasi, SSSR – 2010, Prochorovka, Ukrajina) vlastním jménem Jurij Gerasimovič, známý jako Yuri Gerasimovich Ilyenko. Pracoval jako kameraman, režisér, scenárista, producent a herec. V roce 1960 ukončil kameramanskou školu na moskevském VGIK. Od roku 1960 do roku 1963 pracoval jako kameraman v Jaltském kinostudiu, odkud v roce 1964 přešel do Kyjevského filmstudia. filmografie – režie (výběr): Pramen pro žíznivé (1965), Bílý pták s černým znamením (1971), Žít navzdory (1972), Svátek pečených brambor (1977), Lesní píseň. Mavka (1981), Slaměné zvony (1987), Labutí jezero – Zóna (1990), Modlitba za hejtmana Mazepu (2002)

16. ledna 2017

dokumentární večer

Miluj mě, jestli to dokážeš (Love Me If You Can) ČR, 2016, DCP, dok., barevný, česky, 63 minut scénář a režie: Dagmar Smržová | kamera: Ferdinand Mazurek, Prokop Souček, Tomáš Nováček | hudba: Eva Javurková, Jan Čtvrtník | producenti: Petr Kubica, Veronika Slámová | účinkují: Tomáš Pik, Tomáš Baxa, Adam Musil, Vladana Augstenová | ocenění: 20 MFDF Jihlava 2016 – Cena diváků Slyšeli jste někdy o službě s názvem sexuální asistence pro hendikepované? V zahraničí je už často běžná a zavedená, v české kotlině zatím tak trochu pokulhává. Přitom i hendikepovaní jedinci jsou pořád lidi a mají potřebu žít plnohodnotným sexuálním životem. Dokumentaristka Dagmar Smržová si vybírá si tři hendikepované mužské protagonisty a jednu vyškolenou sexuální asistentku a sleduje je v civilních situacích, v nichž jim nenásilně klade různé otázky. Snímek otevírá téma, které veřejnost přehlíží nebo vnímá kontroverzně, ačkoliv je společensky závažné. Především však nabízí citlivý pohled do intimního života lidí s postižením. Dagmar Smržová (*1966 Praha, Československo) – režisérka, scenáristka, herečka – vystudovala katedru dokumentární tvorby na FAMU (1992). Zaujala už svým absolventským snímkem Čas na člověka, vyprávějícím o zápasu nadaného mladého člověka s vážnou chorobou. Klíčová témata své další tvorby zpracovala hlavně v dokumentech uváděných v České televizi. Pro cyklus Oko – pohled na současnost (Febio) vytvořila drsné svědectví o nezletilých, kteří zabili své rodiče. Pro cyklus Zblízka (ČT) natočila hodinový portrét mužského vězeňského pěveckého sboru, pro cyklus Ego (MGB) realizovala portrét mladého romského páru pocházejícího z dětského domova. filmografie – režie (výběr): Oko – pohled na současnost (1992, TV pořad), GEN – Galerie elity národa (1993, TV pořad), Jak se žije (1998, TV pořad), 13. komnata Vladimíra Marka (2008, TV film), Zachraňte Edwardse (2010), Nejtěžší volba (2010, TV film), Inventura Febia: Helena Růžičková a Ljuba Hermanová (2011, TV film), Miluj mě, jestli to dokážeš (2016) 7

23. ledna 2017

Imaginární lásky (Les Amours imaginaires) Kanada, 2010, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 96 minut režie: Xavier Dolan | scénář: Xavier Dolan | kamera: Stéphanie Anne Weber Biron, Stefan Spreer | zvuk: Sylvain Brassard, François Grenon | hrají: Monia Chokri, Niels Schneider, Xavier Dolan, Louis Garrel, Anne Dorval, Sophie Desmarais, Olivier Morin, Anne-Élisabeth Bossé, Peter Benedict, Aline Hochscheid, Klaus Nierhoff, Daniel Rodic, Patricia Tulasne, Éric Bruneau a další | ocenění: Cannes IFF 2010 – nominace Xavier Dolan (Cena „Un Certain Regard“) Člověk se nemusí perfektně vyznat ve světě milostných trojúhelníků a stát na stejných životních křižovatkách jako hlavní hrdinové, aby ho pohltila manýra a zároveň energie Dolanova příběhu. Druhý celovečerní počin mladého všestranného tvůrce Xaviera Dolana (1989) je na rozdíl od jeho debutu dramaticky vyspělejší a snaží se diváka přesvědčit především pestrou vizualitou, nápaditými obrazy a tak trochu lechtivým dusnem. Příběh plný posedlosti a francouzského šarmu je silnou generační výpovědí jedinců, pro které je umění a život synonymem. Xavier Dolan – filmografie – režie: Zabil jsem svou matku (2009), imaginární lásky (2010), Mami! (2014), Adele – Hello (hudební videoklip, 2015), Je to jen konec světa (2016) https://www.facebook.com/LesAmoursImaginaires

30. ledna 2017

Komorná (Agasshi) Jižní Korea, 2016, DCP, barevný, korejsky, české titulky, 141 minut režie: Chan-wook Park | scénář: Chan-wook Park a Seo-Kyung Chungpodle knihy Sarah Waters | kamera: Jung-hoon Jung | hudba: Yeong8

-wook Jo | hrají: Tae-ri Kim, Min-hee Kim, Jeong-woo Ha, Jin-woong Jo, Hae-sook Kim, Yong-nyeo Lee, Dong-hwi Lee, Byeong-mo Choi, So-ri Moon, Lee-woo Kim a další | ocenění: Cannes IFF 2016 – Chan-wook Park (Zlatá palma) Šlechtična Hideko žije v ústraní na venkovském panství se svým strýcem a poručníkem. Chlípný strýc vychovává Hideko přísnou rukou a čeká, až dospěje, aby si ji mohl vzít a zmocnit se jejího bohatství. V domě se však objevuje podvodník, který zosnuje příchod mladé komorné Sukhui, ve skutečnosti chudé kapsářky, která mu má pomoci nebohou Hideko svést. Dobře promyšlený plán ale začíná hatit vášeň, která mezi dvěma dívkami zahoří. Brzy navíc přestává být jasné, kdo koho ve skutečnosti podvádí. Příběh bestselleru Zlodějka, spisovatelky Sarah Waters, umístil do japonsko-korejských reálií 30. let 20. století p jeden z nejvýraznějších jihokorejských režisérů současnosti – Park Chan-wook a vytvořil tak dynamický thriller plný zvratů, prodchnutý podmanivou erotickou atmosférou. Sexualita jako způsob ženské emancipace i prostředek rafinovaného komplotu. Snímek za pomoci vypravěče rozehrává erotický thriller, plný zrady, intrik a přetvářky. Sledování Komorné je opojným zážitkem, už jen pro její atmosféru, dějové kličky či využívání neotřelých motivů. Pozornost si zaslouží i herecké výkony prakticky všech přítomných, výprava filmu, kamera a hudba. Snímek Komorná bude pro spoustu diváků něco úplně nového. Důležitější než příběh, který má sice vynikající zvrat, je naprosto originální, téměř až na hraně dokonalosti se pohybující zpracování. Park Chan-wook (filmový režisér, scenárista, producent a kritik) se narodil v Soulu roku 1963. Park patří mezi nejuznávanější jihokorejské režiséry, stejně tak, jako například jeho neméně talentovaní kolegové, Kim Ji-Woon nebo Kim Ki-duk. Režisérova tvorba je podle jeho slov nejvíce ovlivňována osobnostmi své doby jako byl Sofokles, Shakespeare, Kafka, Dostojevský, Balzac či Kurt Vonnegut a z filmového světa jsou to mistři jako Alfred Hitchcock, Robert Aldrich, Ingmar Bergman nebo korejský režisér Kim Ki-young. filmografie - režie (výběr): Daleun... haega kkuneun kkum (1992), Gongdong gyeongbi guyeok JSA (2000), Má je pomsta (2002), Old Boy (2003), Nebohá paní Pomsta (2005), Cinema16: World Short Films (2008, dok.), Žízeň (2009), Komorná (2016) oficiální stránky filmu: http://www.handmaidenmovie.com/showtimes https://www.facebook.com/handmaidenmovie

6. února 2017

Richard Müller: Nepoznaný (Richard Müller: Nespoznaný) Česko/Slovensko, 2016, DCP, dokumentární, barevný, slovensky, 90 minut režie: Miro Remo | scénář: Miro Remo, Marek Kučera | kamera: Miro Remo | hudba: Richard Müller | produkce: Marek Kučera, Albert Malinovský | účinkují: Richard Müller, Soňa Müllerová, Iva Bittová, Soňa Norisová, Helena Krajčiová, Kamil Mikulčík, Andrej Šeban, Dan Bárta, Juraj Jakubisko, Helena Vondráčková, Martin Dejdar, Marián Čekovský, Adela Banášová, Ján Kuric, Michal Horáček, Eva Herzigová Film je intimním řezem do života legendárního zpěváka Richarda Müllera na pozadí jeho koncertního turné s kapelou Fragile. Müller a Fragile tentokrát koncertují netradičně – bez jakýchkoliv hudebních nástrojů. Film se noří do Richardových aktuálních pocitů, které silně ovlivňuje maniodeprese, kterou dlouhodobě trpí. Sonduje však také v minulosti, která otvírá dveře do části jeho pěvecké kariéry, provázané turbulentními vztahy se ženami a drogami. Ty jsou klíčem k pochopení jeho osobnosti i pěvecké kariéry. Film nahlíží do zákulisí samotné produkce turné, ale také nekompromisně a bez přetvářky nahlíží do Richardova nitra. Miro Remo (*1983, Ladce, Československo) – režisér, scenárista, kameraman – vyrůstal v industriální obci Ladce na severozápadním Slovensku a absolvoval gymnázium v nedaleké Považské Bystrici. Ihned po svém přijetí na VŠMU v Bratislavě, kde nastoupil na obor režie dokumentárního filmu, zanechal studia mechatroniky v rámci Trenčínské univerzity. Od počátku studoval v ateliéru Vladimíra Balca, kde působí dodnes. Je držitelem mnohých ocenění z mezinárodních filmových festivalů. Jeho doposud nejúspěšnějším filmem je portrét jeho strýce a jeho matky, s názvem Arsy-Versy, který získal výraznou mezinárodní pozornost a odnesl si více než čtyřicet ocenění. filmografie – režie (výběr): Ecce Homo (2006, KF, dok.), Arsy-Versy (2009, KF, dok., studentský film), Fotografi (2011, TV seriál), Comeback (2014, dok.), Richard Müller: Nepoznaný (2016, dok.) https://cs-cz.facebook.com/nespoznany/

13. února 2017 pásmo Rodinné vztahy ve filmu

Viva (Viva) Irsko/Kuba, 2015, DCP, barevný, španělsky, české titulky, 100 minut režie: Paddy Breathnach | scénář: Mark O‘Halloran | kamera: Cathal Watters | hudba: Stephen Rennicks | hrají: Héctor Medina, Jorge Perugorría, Luis Alberto Garcia, Mark O‘Halloran, Tomás Cao a další O vztahu otce a syna vznikl už nejeden filmový příběh, Viva je ale na každý pád jiná. Zachycené prostředí kubánského travesty klubu přibližuje tento specifický svět detailně a zároveň naplno, s emocemi puštěnými ze řetězu. Velmi přesvědčivě ztvárněný snílek Jesus balancuje mezi velkým rozhodnutím a dvěma otci. Bude nakonec jeho vystoupení stejně strhující jako film sám? LGBT (lesbický, gay a trans) film, vztah otce a syna, prostředí kubánského travesty baru, emoční, strhující, dojemné. Vynikající výkon Héctora Mediny. Paddy Breathnach (*1964) – filmografie: Ailsa (1994), Long Way Home, The (1995), Byl jsem dole (1997), Dohola (2001), Man About Dog (2004), Houbičky (2007), Freakdog (2008), Viva (2015) oficiální stránky filmu: http://www.viva-movie.com/

20. února 2017

Já taky (Yo, también/Me Too) Španělsko, 2009, 35 mm, barevný, španělsky, české titulky, 103 minut scénář a režie: Álvaro Pastor, Antonio Naharro | kamera: Alfonso Postigo | hudba: Guille Milkyway | produkce: Koldo Zuazua, Julio Medem, Manuel Gómez Cardeña | hrají: Lola Dueñas, Pablo Pineda, Isabel García Lorca, Antonio Naharro, Consuelo Trujillo, Joaquín Perles, Teresa Arbolí a další | ocenění (výběr): San Sebastian IFF 2009 – Pablo Pineda (Stříbrná mušle pro nejlepšího herce), Lola Dueñas (Stříbrná mušle pro nejlepší herečku), Álvaro Pastor, Antonio Naharro (Cena Signis – Zvláštní uznání) Třicetičtyřletý Daniel je prvním Evropanem s Downovým syndromem, který získal univerzitní diplom. Nastoupí na místo úředníka ve státním sektoru. Vše probíhá bez problémů a Daniel se stává „běžným“ zaměstnancem. Jen do té doby, než se zamiluje do kolegyně Laury, která patří mezi „zdravou“ část společnosti. Daniel zažívá něco výjimečného a postupně přestává kontrolovat své reakce. Laura je překvapená upřímným citem, jaký v takové míře nikdy v životě nepoznala. Na snímku se produkčně podílel Julio Medem, který rád podporuje projekty s podobnou tematikou, neboť jeho šestnáctiletá dcera Alicia trpí podobným postižením. Film podle skutečné události předkládá melodramatický příběh s vážně míněným poselstvím. Scenárista, režisér a absolvent hudební konzervatoře v Madridu Álvaro Pastor má zkušenosti z televize i reklamy. Antonio Naharro pracoval v televizi, v divadle i u filmu. Společně napsali pět scénářů a spolurežírovali krátký film o Downovu syndromu One more, one less, za který byli nominováni v roce 2002 na ceny Goya. Krátký film Invulnerable (2004), který režíroval Pastor a kde hrál Naharro, získal přes čtyřicet nejrůznějších cen. Pro režiséry představuje Já taky celovečerní hraný debut. https://es-la.facebook.com/yotambienlapelicula/

27. února 2017

Mustang (Mustang) Francie, 2015, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 97 minut režie: Deniz Gamze Ergüven | scénář: Deniz Gamze Ergüven, Alice Winocour | kamera: David Chizallet, Ersin Gok | hudba: Warren Ellis | hrají: Günes Sensoy, Doga Zeynep Doguslu, Elit Işcan, Tugba Sunguroglu, Ilayda Akdogan, Erol Afsin, Ayberk Pekcan, Bahar Kerimoglu a další | ocenění: Cézar awards 2016 – Nejlepší původní scénář, střih, hudba a debut Líbivý příběh pěti pohledných sester úpících pod despotickou nadvládou staromilské rodiny a konzervativních tradic, přináší evropskému divákovi ochutnávku trochu otrockého, ale zato v pravdě tureckého folkloru. Tvůrkyně tureckého původu Deniz Gamze Ergüven využívá svého kosmopolitního životního stylu k reflexi vlastních národních tradic. Mají hlavní hrdinky vůbec šanci vymanit se ze zažitých patriarchálních předsudků a uspěje jejich emancipační snaha o svobodnější život? Společenské drama plné bosých nohou nedá odpověď lacino. Deniz Gamze Ergüven (*1978) – filmografie (režie): Bir damla su (Une goutte d‘eau) (2006), Chacun son cinéma (2007), Mustang (2015) https://www.facebook.com/MustangFilm

6. března 2017

Místo u moře (Manchester by the Sea) USA, 2016, DCP, barevný, česky, 135 minut scénář a režie: Kenneth Lonergan | kamera: Jody Lee Lipes | hudba: Lesley Barber | produkce: Chris Moore, Matt Damon, Kevin J. Walsh | hrají: Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, Lucas Hedges, Heather Burns, Tate Donovan, Josh Hamilton, Matthew Broderick, Gretchen Mol, Tom Kemp, Anna Baryshnikov, Jeffrey Corazzini, Peter Steve Harris, Kara Hayward, Erica McDermott, Susan Pourfar | ocenění: National Board 13

of Review, USA 2016 – Nejlepší film, New York Film Critics Circle Awards 2016 – Nejlepší herec (Casey Affleck) + dalších 16 cen a 38 nominací Lee Chandler se musí vrátit do rodného města Manchester, poté co mu zemřel jeho starší bratr. Hlavním důvodem je nezletilý synovec, o kterého se nemá kdo postarat. S návratem domů se Lee Chandlerovi náhle vynoří vzpomínky na dobu, kdy byl donucen opustit své rodiště a distancovat se od své minulosti. Místo u moře je sonda o síle rodinných vztahů, o oběti i naději, film místy hluboce dojemný, jindy zase vtipný a zábavný. Kenneth Lonergan (*1962 New York City, USA) – režisér, scenárista, herec. Známější je spíše jako dramatik – za hru The Waverly Gallery byl nominován na Pulitzerovu cenu, ale věnuje se též filmové scenáristice a režii. Již jeho celovečerní debut You Can Count on Me (Na mě se můžeš spolehnout, 2000) mu vynesl nominaci na Oscara za nejlepší scénář a Velkou cenu poroty na festivalu Sundance. filmografie – režie: Na mě se můžeš spolehnout (2000), Margaret (2012), Místo u moře (2016) oficiální stránky filmu: http://manchesterbytheseathemovie.com/ https://www.facebook.com/ManchesterByTheSeaMovie/?fref=ts

13. března 2017 pásmo Rodinné vztahy ve filmu

Rodinné štěstí (Ernelláék Farkaséknál/It‘s Not the Time of My Life) Maďarsko, 2016, DCP, barevný, maďarsky, české titulky, 81 minut scénář a režie: Szabolcs Hajdu | kamera: Csaba Bántó, Flóra Chilton, Dávid Gajdics, Betti Hejüsz, Márton Kisteleki, K. Kovács Ákos, Péter Miskolczi, Szalai Márk, Péter Pásztor, Tamas Simon, Gábor Szilágyi, Gergely Tímár, Levente Tóth | produkce: Gabor Ferenczy, Dániel Herner, Zsófia Muhi, András Muhi | hrají: Erika Tankó, Orsolya Török-Illyés, Szabolcs Hajdu, Domokos Szabó, Lujza Hajdu | ocenění: 51. MFF Karlovy Vary 2016 – Velká cena Křišťálový glóbus, Cena za mužský herecký výkon (Szabolcs Hajdu) 14

Rodinné štěstí je minimalistický, komorní film, který se celý točí kolem rodinných vztahů. Scénář vznikl na motivy vlastní divadelní hry, v níž perfektně těží ze sevřeného prostředí jednoho bytu a pouhých několika postav. Nakolik bývají podobné adaptace povedené, posuďte sami, příkladů máme v kinematografii dost a dost, ale režisérovi se to tentokrát povedlo – a to i díky nevšedním použitým postupům. Vůbec totiž nejde pouze o samotný děj. Ten slouží jen záminka k rozehrávání vztahových situací, které známe snad z každé rodiny. Do života rodiny Farkase a Ezster nečekaně vpadne cizí element – rodinná návštěva. To zahýbe s leckým, zvlášť když si návštěvu domů na tak dlouho nepozvete, ale okolnosti vás donutí je tam ubytovat. Nejdřív se to zdá v pohodě, ale pak si začnete lézt na nervy, navzájem si kecat do života, cítit se ukřivděně a nedoceněně. Přibývají situace vtipné, absurdní, banální i vyhrocené. A skvěle zahrané. Szabolcs Hajdu (*1972, Debrecín, Maďarsko), maďarský filmový a divadelní režisér, scenárista a herec, absolvoval v roce 2000 Vysokou školu divadelního a filmového umění v Budapešti, kterou úspěšně reprezentoval svými školními filmy na specializovaných festivalech. Pozornost vzbudil celovečerní autorskou prvotinou Ošemetné věci, oceněnou jako nejlepší debut na Maďarském filmovém týdnu v Budapešti a odměněnou Zvláštní cenou poroty na MFF Molodist v Kyjevě 2001. filmografie – režie: Necropolis (1997), Kicsimarapagoda (1998), Valaki kopog (2000, TV seriál), Macerás ügyek (2001), Tamara (2004), Bílé dlaně (2006), Off Hollywood (2007, TV film), East Side Stories (2010), Bibliotheque Pascal (2010), Přelud (2014), The Gambler (2015), Rodinné štěstí (2016) oficiální stránky filmu na KVIFF: http://www.kviff.com/cs/program/film/4620917-rodinne-stesti/

20. března 2017 dokumentární večer

The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years (The Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years) Velká Británie/USA, 2016, DCP, dok., barevný, anglicky, 102 minut režie: Ron Howard | scénář: Mark Monroe | kamera: Michael Wood | hudba: Ric Markmann, Dan Pinnella, Chris Wagner | producenti: Brian Grazer, Ron Howard, Paul McCartney, Scott Pascucci, Nigel Sinclair | účinkují: Paul McCartney, Ringo Starr, John Lennon, George Harrison, George Martin, Whoopi Goldberg, Elvis Costello, Eddie Izzard, Sigourney Weaver, Neil Aspinall, Richard Lester, Howard Goodall, Jon Savage, Debbie Gendler a další Beatles byli, jsou a dlouho ještě budou fenoménem světové hudby. Jejich hudba se stala nesmrtelnou, i v dnešní době má spoustu příznivců. V dějinách hudby k takovému zázraku nedochází příliš často. O tom, jak k tomuto hudebnímu zjevení došlo, pojednává nový dokument režiséra Rona Howarda. Snímek se věnuje především období počátku slávy britské kapely. Vypráví úchvatný, téměř až neuvěřitelný příběh čtyř kluků z anglického Liverpoolu, kteří okouzlili svět. Dozvídáme se zajímavosti ze zákulisí, které nebyly dříve publiku odhaleny. Dva žijící členové kapely, Paul McCartney a Ringo Starr, dojemně vzpomínají na svoje mládí a na to, jaký to byl pro ně tehdy blázinec. Beatlemánie, tak se tomu tehdy říkalo. Všichni se tehdy zamilovali do nové úžasné kapely. Svět se do jejich muziky doslova zbláznil. A není divu – jejich hudba byla originální, nová, svěží, a navíc to byli čtyři mladí pěkní kluci, kteří si ihned získali srdce mnoha fanynek. Dodnes jsou vzorem a inspirací pro spoustu špičkových muzikantů. Ron Howard (*1954 Duncan, Oklahoma, USA) scenárista, režisér, producent, herec. Jako herec se před kamerou objevoval už v dětském věku. Daleko víc ho ale fascinoval svět za kamerou a tak už v patnácti letech točil své první pokusy na „superosmičku“. Po absolvování střední školy dva roky navštěvoval režijní kurzy. filmografie – režie (výběr): Old Paint (1969, amatérský film), Grand Theft Auto (1977), Zámotek (1985), Navždy a daleko (1992), Apollo 13 (1995), Čistá duše (2001), Šifra mistra Leonarda (2006), Andělé a démoni (2009), Rivalové (2013), Průlomové objevy (2015, TV seriál), V srdci 16

moře (2015), e Beatles: Eight Days a Week – The Touring Years (2016, dok., hudeb.), Inferno (2016) oficiální stránky filmu: http://www.thebeatlesliveproject.com/

27. března 2017

Sněhurka: Jiný příběh (Blancanieves) Španělsko, 2012, DCP, černobílý, němý, 104 minut scénář a režie: Pablo Berger | kamera: Kiko de la Rica | hudba: Alfonso de Vilallonga, Juan Gómez Chicuelo (píseň) | produkce: Ibón Cormenzana | hrají: Maribel Verdú, Daniel Giménez Cacho, Ángela Molina, Macarena García, Pere Ponce, Pere Vall, Inma Cuesta, Ramón Barea, Carlos Lasarte, Jinson Añazco, Josep Maria Pou a další | ocenění (výběr): San Sebastián IFF 2012 – Macarena García (Stříbrná mušle pro nejlepší herečku), Pablo Berger (Zvláštní cena poroty), Goya 2013 – Nejlepší film + 9 dalších cen Děj filmu se odehrává ve Španělsku na počátku 20. století. Dívku jménem Carmen už od narození provází nelehký životní úděl. Matku nepozná – ta zemře při porodu – vzápětí poté, co otec, slavný toreador Antonio Villalta, při svém posledním vystoupení utrpí těžké zranění. Matka po smrti, otec je upoután na invalidní vozík. A aby utrpení nebylo dostatek, na dívčina otce se „přilepí“ vypočítavá ošetřovatelka Encarna a donutí bezmocného, leč stále bohatého muže ke sňatku. Nová samozvaná paní domu malou Carmen nenávidí. Zakazuje jí stýkat se s otcem a později se ji dokonce pokusí zabít. Mladá dívka však šťastnou náhodou přežije a opouští domov. Až pohádkovým řízením osudu se posléze sama stává slavnou matadorkou. Sněhurka: Jiný příběh je vyprávění plné silných emocí. Rozhodně není určené jen nostalgickým příznivcům němé éry, ale i moderním divákům, kteří při sledování tohoto černobílého němého filmu možná uroní nejednu slzu dojetí. Pablo Berger (*1963 Bilbao, Španělsko) – režisér, scenárista, skladatel. filmografie (režie): Torremolinos 73 (2003), Sněhurka: Jiný příběh (2012), Abracadabra (2017) oficiální stránky filmu: www.blancanieves.es

3. dubna 2017

Spotlight (Spotlight) USA/Kanada, 2015, DCP, barevný, anglicky, české titulky, 129 minut režie: Tom McCarthy | scénář: Josh Singer, Tom McCarthy | kamera: Masanobu Takayanagi | hudba: Howard Shore | hrají: Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams, Liev Schreiber, John Slattery, Brian D’Arcy James, Stanley Tucci, Doug Murray, Jamey Sheridan, Neal Huff, Billy Crudup, Duane Murray, Paul Guilfoyle, Michael Countryman, Brad Borbridge, Don Allison, Gary Galone, Laurie Heineman, Elena Juatco, Nancy Villone, Siobhan Murphy, Tim Progosh, Michele Proude, Len Cariou, Dennis Lynch, Richard Fitzpatrick, Janet Pinnick, Richard Jenkins a další | ocenění (výběr): Oscar 2016 – Nejlepší film, Nejlepší scénář, BAFTA 2016 – Nejlepší scénář, New York Film Critics Circle 2015 – Nejlepší herec (Michael Keaton) Spotlight vypráví strhující, skutečný příběh reportérů amerického deníku Boston Globe, kteří v sérii článků oceněných Pulitzerovou cenou odhalili skandál, jež otřásl nejen samotným městem, ale vyvolal krizi v jedné z nejstarších a nejdůvěryhodnějších institucí na světě. Když tým houževnatých novinářů začne prošetřovat obvinění ze znásilnění na půdě místní arcidiecéze a během roční usilovné práce zjistí, že osoby na těch nejvyšších místech v církevních, zákonodárných i vládních institucích zločiny po celá desetiletí zatajovaly, spustí tím vlnu odhalení po celém světě. Snímek získal nominaci na Oscara za původní scénář, ale byla pro něj vyhlášena nová, nejprestižnější kategorie- získal Oscara za nejlepší film, získal ocenění řady disciplín filmové tvorby, ceny diváků i ocenění hereckých výkonů. Je to zřejmě nejlepší a nejrealističtější film o novinářské profesi, který přináší oslavu investigativního způsobu žurnalistické práce a jejího významu pro zdravý vývoj demokratické společnosti. Příběhy jednotlivých lidí, vývoj postav, důraz na procítění daných okamžiků a především ohromné poselství dnešní společnosti, to vše staví Spotlight na výsluní filmů a zaslouží si tak svůj koutek v síni slávy. Pocit znepokojení, emoce a nakonec i zadostiučinění jsou přítomné po celou dobu sledování historického dramatu a bezesporu v nás zanechají hluboký prožitek. Tom McCarthy (*1969, New Jersey, USA) Absolvoval Boston College (1988), kde působil v komediálním improvizačním souboru My Mother’s Fleabag, pokračoval v hereckých studiích na Yaleově univerzitě. Jako herec účinkoval vedle seriálů i ve filmech. Prosadil se jako nezávislý tvůrce pozoruhodných autorských snímků o osamělých lidech. Jako režisér a sce18

nárista debutoval snímkem Přednosta (Station Agent, 2003), který byl v premiéře uveden na festivalu Sundance, kde vyhrál Cenu publika. filmografie – režie: Přednosta (2003), Nezvaný host (2007), Win Win (2011), Švec (2014), Spotlight (2015) oficiální stránky filmu: http://spotlightthefilm.com/

10. dubna 2017 pásmo Rodinné vztahy ve filmu

Tohle je náš svět (Captain Fantastic) USA, 2016, DCP, barevný, anglicky, české titulky, 119 minut scénář a režie: Matt Ross | kamera: Stéphane Fontaine | hudba: Alex Somers | produkce: Monica Levinson, Jamie Patricof, Shivani Rawat, Lynette Howell | hrají: Viggo Mortensen, George MacKay, Samantha Isler, Nicholas Hamilton, Frank Langella, Missi Pyle, Steve Zahn, Kathryn Hahn, Erin Moriarty, Annalise Basso, Ann Dowd, Shree Crooks, Yolanda Aragon, Charlie Shotwell, Trin Miller, Elijah Stevenson, Teddy Van Ee a další | ocenění: Cannes IFF 2016 – Matt Ross (Nejlepší režie – Un Certain Regard), Karlovy Vary IFF 2016 – Matt Ross (Divácká cena deníku Právo) V hloubi tichých a majestátních severozápadních lesů USA žijí zcela odpoutáni od civilizace Benova rodina a jeho šest dětí. Zákony a pravidla každodenního života a výuky určuje otec, který dětem věnuje veškerý čas a pozornost a snaží se je naučit soběstačnosti a opravdovému pochopení učiva. Když však rodinu, žijící v téměř dokonalé harmonii uměle vytvořeného ráje, postihne tragédie, rozhodne vydat se zpět do města a konfrontovat zvolený způsob života i svoji otcovskou rolí. Hereckého partu hlavy sympatického sedmičlenného klanu se s vervou ujal charismatický Viggo Mortensen, který se od počátku podílel na scénáři filmu. V ohlasech českých diváků bývá snímek nejčastěji přirovnáván k dokumentu Evy Tomanové Stále spolu (2014). Ze srovnání příběhu Bena a jeho dětí se syrovou realitou, kterou žije rodina autoritativního Petra Mlčocha, vychází Rossův snímek jako humorná fikce. Přesto radikální odsouzení není na místě – vzhledem k přesvědčivé režii a hereckým výkonům podává problematiku alternativních způsobů života možná lépe, než dílo s agresivní rétorikou. 19

Snímek se otevřeně vymezuje vůči konzumu, školnímu systému, výchově dětí, prostě vůči většinovému způsobu života, vůči divákovi je z ideového hlediska dosti útočný. Silná dynamika vyprávění a neotřelý humor mu dodávají svěžest, která vyvažuje onu odstředivost. Matt Ross (*1970 Greenwich, USA) vlastním jménem Matthew Brandon Ross je herec, režisér, scenárista. V Ashlandu ve státě Oregon vystudoval herectví na Julliard High School, poté krátce navštěvoval New York University. Napsal a zrežíroval množství krátkometrážních snímků, včetně filmu The Language of Love (1997), který měl premiéru na MFF Sundance a který byl poté uveden na amerických a mezinárodních festivalech. Jako herec je divákům znám zejména ze seriálu HBO Velká láska (2006–2011) nebo z amerického dramatu Dobrou noc a hodně štěstí (2005). filmografie – režie: 28 Hotel Rooms (2012), Tohle je náš svět (2016) oficiální stránky filmu: http://www.bleeckerstreetmedia.com/captainfantastic

17. dubna 2017 dokumentární večer

Dior a já (Dior et Moi) Francie, 2014, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 89 minut scénář a režie: Frédéric Tcheng | kamera: Gilles Piquard | hudba: Ha-Yang Kim | hrají: Isabelle Huppert, Marc Jacobs, Anna Wintour, Grace Coddington | ocenění: Tribeca FF 2014 – nominace pro Frédérica Tchenga za Nejlepší dokumentární film Režisér Frédéric Tcheng má se žánrem módního dokumentu bohaté zkušenosti. Spolupracoval na snímku o známém návrháři Valentinovi The Last Emperor z roku 2008 a tři roky nato napsal a spolunatočil dokument o životě editorky módního časopisu Harper›s Bazaar. Mimo to stříhá reklamy pro H&M, Jimmy Choo nebo Ferragamo. Precizní práce odváděná při tvorbě vysoké módy se promítla také do vizuálního stylu dokumentu. Nahlédnout do tohoto privilegovaného světa se podaří málokomu, otázky o samoúčelnosti a snobské kultuře napadnou mnohé. Je móda ještě vůbec umění? Frédéric Tcheng – filmografie: Diana Vreeland: The Eye Has to Travel (2011), Dior a já (2014) oficiální stránky filmu: http://www.diorandimovie.com/ 20

24. dubna 2017

Dvojník (The Double) Velká Británie, 2013, DCP, barevný, česky, 93 minut režie: Richard Ayoade | předloha: Fjodor Michajlovič Dostojevskij (kniha) | scénář: Richard Ayoade, Avi Korine | kamera: Erik Wilson | hudba: Andrew Hewitt | produkce: Robin C. Fox, Amina Dasmal | hrají: Jesse Eisenberg, Mia Wasikowska, Lloyd Woolf, Noah Taylor, Wallace Shawn, James Fox, Cathy Moriarty, Yasmin Paige, Phyllis Somerville, Rade Šerbedžija, Tim Key, Danny, Kierston Wareing, Tony Rohr, Craig Roberts, Nathalie Cox, Kobna Holdbrook-Smith, Christopher Morris, Sally Hawkins a další Hrdinou filmu je řadový úředník Simon. Svůj nudný život prožívá v odcizeném nepřívětivém futuristickém městě. Není divu, že zde co chvíli někdo spáchá sebevraždu. V práci Simona nikdo neocení, nemocná matka jen nadává, a pokud se Simonovi naskytne příležitost promluvit si o samotě s dívkou svých snů, situace se vždy nějak pokazí. Pak se objeví nový zaměstnanec James – vypadá úplně stejně jako Simon, povahu však má zcela opačnou – je energický, drzý, charismatický a vetře se do přízně šéfa i dívky. Snímek Dvojník vychází z předlohy Fjodora Michajloviče Dostojevského, avšak atmosféru literárního díla nepřebírá. Není ani jisté, kdy a kde se jeho děj odehrává. Film svým „kafkovským“ zpracováním není určen vyloženě konzumnímu divákovi, přesto nepatří k „nesrozumitelnému“ umění. Richard Ayoade (*1977, Londýn), komik, herec, scenárista, režisér. Vystudoval práva v Cambridge (1995–1998). Ve filmu se nejdříve prosadil jako herec, potom jako režisér reklamních a hudebních klipů a televizních seriálů. filmografie (režie): Garth Marenghi‘s Darkplace (2004, TV seriál), AD/BC: A Rock Opera (2004, TV film), Man to Man with Dean Learner (2006, TV seriál), Horrificata Illuminata (2006, KF), Darkplace Illuminatum (2006, KF), Arctic Monkeys at the Apollo (2008, dok., koncert), Jmenuji se Oliver Tate (2010, celovečerní režijní debut), Dvojník (2013) oficiální stránky filmu: http://www.magpictures.com/thedouble/

1. května 2017

Realita (Realité) Francie/Belgie/USA, 2014, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 95 minut scénář, režie, kamera a hudba: Quentin Dupieux | produkce: Gregory Bernard, Diane Jassem, Josef Lieck, Kevin Van Der Meiren | hrají: Alain Chabat, Jonathan Lambert, Élodie Bouchez, Kyla Kenedy, Eric Wareheim, John Glover, Matt Battaglia, Brad Greenquist, Jonathan Kowalsky, Roxane Mesquida, Jon Heder, Elizabeth Bond, Michael J. Sielaff, Charley Koontz, Patrick Bristow, Carol Locatell a další | ocenění: Gent IFF 2014 – Speciální cena mládežnické poroty, Sitges CIFF 2014 – Nejlepší film (Quentin Dupieux) Nesmělému filmaři Jasonovi (Alain Chabat) se může splnit sen. Bohatý producent Bob Marshall souhlasí, že zafinancuje jeho hororový film. S jedinou podmínkou: Jason má 48 hodin na to, aby objevil nejlepší Oscarový výkřik v historii filmu. Jeho hledání se však postupně mění v noční můru... Osobitý režisér Quentin Dupieux naplnil Realitu absurdním humorem, snovými pasážemi i hudbou Philipa Glasse z roku 1971. Nejnovější počin francouzského režiséra a hudebníka mísí originálně různé roviny fikce, obrazového záznamu a hudebního doprovodu. Hlavní odměnou za čas strávený s filmem je samotná hra, nikoliv poskládání všech dílků do smysluplného obrazce. Do české distribuce snímek vybrala stovka filmových nadšenců v rámci projektu Scope100. Quentin Dupieux (*1974, Paříž) – režisér, scenárista, kameraman, střihač, hudební skladatel. Jako tvůrce elektronické hudby vydal pod pseudonymem Mr. Oizo osm studiových alb a vytvořil řadu remixů (Air, Squarepusher apod.). Po několika videoklipech režíroval v roce 2001 svůj první středometrážní snímek Nonfilm. Celovečerní Steak (2007) byl uveden do širší distribuce ve Francii i v zahraničí. filmografie – režie: Nonfilm (2001), Steak (2007), Rubber (2010), Wrong (2012), Wrong Cops: Chapter 1 (2012, KF), Fízlové, hajzlové (2013), Realita (2014), All Wet (2016, hudební videoklip) oficiální stránky filmu: http://diaphana.fr/film/realite

8. května 2017 pásmo rodinné vztahy ve filmu

Epizoda ze života sběrače železa (Epizoda v zivljenju zbiralca zeleza/La Femme du ferrailleur) Bosna a Hercegovina/Francie/Slovinsko/Itálie, 2013, DCP, barevný, bosensky, české titulky, 74 minut scénář a režie: Danis Tanović | kamera: Erol Zubčević | produkce: Amra Bakšić Čamo, Čedomir Kolar | hrají: Nazif Mujić (Nazif), Senada Alimanović (Senada), Semsa Mujić (Semsa), Sandra Mujić (Sandra) a další | ocenění: Berlinale IFF 2013 – Danis Tanović (Stříbrný medvěd – velká cena poroty), Nazif Mujic (Stříbrný medvěd za nejlepší mužský herecký výkon) Nazif a Senada bydlí se dvěma dcerkami ve zchátralém domku v zapadlé bosenské vesnici. Muž se pokouší rodinu držet nad vodou sběrem železného šrotu. Jednoho dne však musí těhotnou Senadu odvézt na kliniku v nedaleké Tuzle. Protože si rodina neplatí zdravotní pojištění, má žena za operaci zaplatit 500 eur. Nemocniční personál nemá pro zoufalou situaci chudých Romů žádné pochopení. Nazif má jen pár dní na to, aby se pokusil najít východisko a zachránit Senadin život. Sociální drama Epizoda ze života sběrače železa bylo natočeno podle skutečné události. Romskou rodinu, jíž se události přihodily, nechal režisér hrát navíc samu sebe. Snímek je natočený polodokumentárním stylem, čímž dosahuje maximální autentičnosti a působivosti. Danis Tanović (*1969 Zenica, Jugoslávie) studoval intermediální režii na Akademii dramatických umění v Sarajevu a v prvních dvou letech války tam vedl archiv dokumentárních filmů. Na mezinárodní scéně ho proslavily jeho reportáže. V letech 1995–97 studoval filmovou režii v Bruselu. filmografie (režie): Budenje (1999), Země nikoho (2001), 11‘09‘‘01 (2002), Peklo (2005), Oči války (2009), Cirkus Columbia (2010), Jedan dan na Drini (2011, dok.), Epizoda ze života sběrače železa (2013), Tigers (2014), Smrt v Sarajevu (2016) oficiální stránky filmu: http://pro.ba/epizoda-u-zivotu-beraca-zeljeza/

15. května 2017 dokumentární večer

Amy (Amy) Velká Británie, 2015, DCP, barevný, anglicky, české titulky, 128 minut scénář a režie: Asif Kapadia | hudba: Antonio Pinto | hrají: Amy Winehouse, Mark Ronson, Tony Bennett, Pete Doherty, Russell Brand, Natalie Cole, Jay-Z, Alicia Keys, Beyoncé Knowles, Jay Leno, David Letterman, Graham Norton, Jonathan Ross, Ahmir-Khalib Thompson | ocenění: Oscars 2016 – Nejlepší celovečerní dokument, BAFTA 2016 – Nejlepší dokumentární film, Los Angeles Film Critics Association 2015 – Nejlepší dokumentární film Představovat zpěvačku, která se pyšnila jedním z nejvýraznějších hlasů poslední dekády, doufám netřeba. Očekáváte-li však od tohoto snímku inscenované scénky a bulvární výpovědi samozvaných známých, nedočkáte se. Režisér Asif Kapadia vytvořil už vícero kvalitních biografických dokumentů a na jeho zatím posledním díle je zkušená ruka autora znát. Představuje Amy Winehouse na dobových, autentických a domácích nahrávkách, také rodina a blízcí přátelé svolili k mnoha rozhovorům a úvahám před kamerou. Snad právě proto se vyprávění tragického osudu další členky Klubu 27, nese v duchu trpkosti a ztracených iluzí od začátku do konce, naštěstí doprovázené alespoň její nezapomenutelnou hudbou. “Back to black”. Asif Kapadia (*1972) – filmografie: The Sheep Thief (1997), Válečník (2001), Senna (2010), Amy (2015), The Tale of Thomas Burberry (2016) oficiální stránky filmu: http://www.amy-movie.com/

22. května 2017

Mikrob a Gasoil (Microbe et Gasoil) Francie, 2015, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 103 minut scénář a režie: Michel Gondry | kamera: Laurent Brunet | hudba: Jean-Claude Vannier | hrají: Ange Dargent, Théophile Baquet, Diane Besnier, Audrey Tautou, Vincent Lamoureux, Agathe Peigney, Douglas Brosset, Laurent Poitrenaux, Jana Bittnerová, Fabio Zenoni, Étienne Charry, Emeline Bayart, Eriko Takeda, Sacha Bourdo, Marie Berto, Hélène Alexandridi a další Drobný Mikrob a vynalézavý Gasoil jsou tak trochu nenápadní a přehlížení teenageři. Mikrob, kterému přezdívku vymysleli spolužáci kvůli malé výšce, si potají kreslí nahaté holky nebo maluje kvašové portréty bráchy – punkera; Gasoil, do školy nově příchozí samorost, zas spolužákům smrdí po benzínu – rád se totiž hrabe ve vrakovištích a opravuje motory. Vyhlídka, že dva měsíce blížících se prázdnin prožijí se svými rodinami, je pranic neláká. Jak ale uniknout před nudnou rutinou? Třeba tak, že vezmete motor ze sekačky, několik dřevěných planěk a postavíte neortodoxní vozidlo, něco mezi karavanem a zahradním domkem. A v něm zamíříte na netradiční dobrodružný road trip po Francii. Svoboda volá! Mikrob a Gasoil je takový lehce nostalgický povzdech nad nezadržitelně mizejícím dětstvím. Všechno se nějak scvrklo, říká Mikrob do kamarádství a lásky. Michel Gondry (*1963, Versailles, Francie) – režisér, scenárista, herec a producent. Ve své tvorbě si nese výraznou stopu ze svého dětství, v němž ho ovlivnil dědeček – vynálezce a rodiče milující pop music. Spojení posedlosti hudbou a vynalézavé hravosti aplikoval nejprve na své převratné a formálně vytříbené videoklipy. Na pomezí dětské hry a technicky nesmírně náročně řešené vizuální stránky pak vznikají jeho nejslavnější hrané filmy, které jsou oslavou imaginace, nezralých hrdinů a hrdého odporu proti banální skutečnosti. filmografie – režie (výběr): Daft Punk: Around the World (1995, hudební videoklip), Slez ze stromu (2001), Chemical Brothers: Singles 93–03 (2003, hudební videoklip), Věčný svit neposkvrněné mysli (2004), Block Party (2005, dok.), Nauka o snech (2006), Flight Of The Conchords (2007, TV seriál), Pěna dní (2013), Je muž, který je vysoký, šťastný? (2013, dok.), Mikrob a Gasoil (2016) https://www.facebook.com/MicrobeEtGasoil/ 25

29. května 2017

Za láskou vzhůru (Un homme à la hauteur/Up for Love) Francie, 2016, DCP, barevný, francouzsky, české titulky, 98 minut režie: Laurent Tirard | scénář: Laurent Tirard, Grégoire Vigneron | kamera: Jérôme Alméras | hudba: Éric Neveux | produkce: Sidonie Dumas, Vanessa van Zuylen | hrají: Jean Dujardin (Alexandre), Virginie Efira (Diane), Cédric Kahn (Bruno), César Domboy (Benji), Eléa Clair (asistentka Alexandreho), Myriam Tekaïa (Stéphanie), Jean-Michel Lahmi, Adonis Danieletto a další I ztráta telefonu může vést k něčemu dobrému. Půvabná advokátka Diane si v kavárně zapomene svůj mobil a tentýž večer jí domů volá architekt Alexandre, který ho našel. Od prvního okamžiku je jasné, že jde o šarmantního muže, s příjemným hlasem, který dobře ví, co chce a umí to získat. A právě teď chce krásnou Diane. Bude mu to ale komplikovat fakt, že oproti vysoké blondýnce měří jen 136 centimetrů. I v žánru komedií existují ty dobré a ty špatné. Po nějaké době je tu opět francouzská komedie, která je přesně taková, jakou ji Francouzi umí. Tvůrci se nesnaží se o moderní výstřelky a pubertální humor, ale předkládají propracované dialogy, sympatické postavy a z filmu čiší typický francouzský šarm a inteligentní humor. Laurent Tirard (*1967, Francie), francouzský režisér a scenárista. Ve svých 22 letech se odstěhoval do New Yorku studovat filmový obor na Newyorské univerzitě. Po absolutoriu působil v Los Angeles ve studiu Warner Bros, kde pracoval jako lektor scénářů. V USA působil šest let jako korespondent francouzského filmového časopisu Studio Magazine, pro nějž pořizoval reportáže z natáčení, recenzoval filmy, referoval o aktuálních tématech a o dění v současné americké kinematografii a pořizoval rozhovory s významnými režiséry (např. Woody Allen, David Lynch, Martin Scorsese, David Cronenberg, bratři Coenové, Lars von Trier, Wim Wenders nebo Jean-Luc Godard). Všechny poznatky pak využil od roku 2004, kdy začal točit celovečerní filmy.

filmografie (režie): Mensonges et trahisons et plus si affinités... (2004), Tête de gondole (2005), Moliere (2007), Mikulášovy patálie (2009), Asterix a Obelix ve službách Jejího Veličenstva (2012), Mikulášovy patálie na prázdninách (2014), Za láskou vzhůru (2016) oficiální stránky filmu: http://www.gaumont.fr/fr/film/Un-homme-a-la-hauteur.html

Představení Filmového klubu Jihlava probíhají v kině Dukla každé pondělí od 19:30 hod., mimo to jsou pořádána cca 1x měsíčně mimořádná víkendová představení, dále také filmové přehlídky a minifestivaly. Roční program filmového klubu je rozdělen obvykle do dvou částí – jarního a podzimního cyklu. Na klubová představení mají přístup jak členové klubu, tak i veřejnost. Členem filmového klubu je možné se stát vyplněním přihlášky a zakoupením členského průkazu v pokladně kina. Členský průkaz vydává Asociace českých filmových klubů a má platnost ve filmových klubech na území ČR, Slovenska a v Polsku. Platnost průkazu je do 31. 12. 2017. Držitel průkazu může využívat slevy nejen ve FK Jihlava, ale i v ostatních filmových klubech – v první řadě na běžných klubových představeních, dále i na vybraných akcích pořádaných či spolupořádaných Asociací českých filmových klubů (filmové přehlídky včetně Letní filmové školy, MFDF Jihlava, také festivaly a semináře, …). Členové platí ve Filmovém klubu Jihlava zlevněné vstupné, nečlenové platí plné vstupné. Členský průkaz je nepřenosný na jinou osobu. Stránky Filmového klubu Jihlava: http://www.kinodukla.cz/klient-62/ kino-27/stranka-1205 https://www.facebook.com/pages/Filmov%C3%BD-klub-Jihlava /702479463161250?ref=hl

Lektoři FK Jihlava: Petra Fujdlová, Lenka Jirků, Lenka Bohatá, Jaroslav Kristek, Vladimír Křesťan, Antonín Přibyl Vydalo statutární město Jihlava v roce 2016 v nákladu 1000 kusů. Grafické zpracování Eva Bystrianská. Tisk JIPRINT s.r.o. Jihlava.

Kino Dukla Jihlava Jana Masaryka 20 586 01 Jihlava tel: 731 989 428 (pokladna) www.kinodukla.cz