Aria n°276 - Octobre 2017 by Air Corsica

aria MAGAZINE OFFERT

UNIVERSITÉ / INNOVATION

# 276 OCTOBRE

2017

INFLIGHT

ZOOM / FESTIVAL

DU PAESE AU SMART VILLAGE

PASSION CINÉMA, VERSION ORIGINALE

FOCUS / ÉVÉNEMENT

A GENDAS

ARTE MARE 2017

CORSE/CÔTE D’AZUR/PROVENCE/PARIS

pollinisateur de culture

ĂŠditions des immortelles www.ĂŠditionsdesimmortelles.com

Les ĂŠditions des Immortelles @ed_immortelles editions_des_immortelles

aria Fondateur Dominique Alfonsi

SARL KYRN EDITIONS Le Ricanto Ancienne route de Sartène 20090 Ajaccio e-mail:ariagenda@gmail.com

Sommaire Numéro 276 - OCTOBRE 2017

AIR CORSICA Directrice de la publication Rédactrice en chef

Sandra Alfonsi Direction technique Conception graphique

Jean Christophe Alfonsi Publicité

Kyrn Editions ariagenda@gmail.com Couverture Ciel au crépuscule sur la montagne corse © Marc Chehade Maquette Kyrn Editions Imprimé par IAPCA

Les infos de la compagnie

Découvrez le monde avec Air Corsica - L’Edito - Bienvenue à bord Rendez vous partenaires... UNIVERSITÉ / INNOVATION

Du paese au Smart Village

Et si nos villages traditionnels devenaient des villages interconnectés, à la pointe de l’innovation technologique ? Loin des fantasmes et de la science fiction, cette éventualité pourrait bien être une piste de travail prometteuse pour un territoire majoritairement rural comme la Corse… FOCUS / ÉVÉNEMENT

Arte Mare 2017

Arte Mare, festival du film méditerranéen, est l’un des plus anciens événements culturels de Corse. Dès sa création en 1982, il s’est attaché à replacer l’île au centre de son environnement le plus immédiat, en (re)tissant les liens de proximité avec ses cousins et voisins méditerranéens, riches d’une identité à la fois commune et multiple. Cap sur l’édition 2017, du 7 au 14 octobre au Théâtre de Bastia. PORTFOLIO / DESIGN / EXPOSITION

Eileen Gray, lʼarchitecture de lʼintime

ZOOM / FESTIVAL

Passion Cinéma version originale

C’est devenu un incontournable du calendrier événementiel ajaccien : le festival Passion Cinéma et Soirée Montagnes rend nos nuits d’automne aussi belles que nos jours avec une programmation en continu, à la fois éclectique et originale, qui fait voyager le public aux quatre coins du monde… Cette année encore, du 4 au 8 octobre au Palais des Congrès, les cinq continents sont représentés avec de nombreux films en avant-première et des productions primées dans les plus grands festivals internationaux. AGENDA La reproduction et l’utilisation, sous quelque forme que ce soit, des reportages et des informations, sont interdites. La société éditrice se réserve le droit de refuser tout ordre de publicité, annonce ou insertion sans avoir à justifier son refus. Les pages Air Corsica sont intégralement réalisées par la compagnie et sont sous sa responsabilité. Conception & réalisation graphique : Agence AGEP. Comité rédactionnel : Jean-Paul Filippini, Dominique Leca, Marie-Diane Leccia, Jean-Baptiste Martini, Michel Ponzevera et Ghislaine Sansonnetti. Photos Air Corsica : Alexandre Cadel, Michel Ponzevera, Roland Rouget.

Corse

AGENDA

Provence

AGENDA

Côte dʼAzur

AGENDA

Paris

TELLEMENT PROCHE DE VOUS

5 AIRBUS A320 CAP CAPACITÉ PA ACITÉ > 180 sièges

AJACCIO NAPOLÉON-BONAP NAPOLÉON-BONAPARTE LÉON-BONAP PA ARTE www.ajaccio.aeroport.fr www.ajaccio.aeroport.fr Banque Info CC CCI : 04 95 23 56 56

MARSEILLE-PROVENCE www.marseille.aeroport.fr www.marseille.aeroport.fr Infos générales : 04 42 14 14 14 génér

BASTIA-PORETTA BASTIA-PORETT TT TA www.ccihc.fr www.ccihc.fr Banque Info CC CCI : 04 95 54 54 54

NICE-CÔTE D’AZUR www.nice.aeroport.fr www.nice.aeroport.fr Infos génér générales : 0820 423 333

CALVI-SAINTE CATHERINE CALVI-SAINTE CATHERINE www.ccihc.fr www.ccihc.fr Infos générales : 04 95 65 88 88

PARIS-ORLY P ARIS-ORL A Y OUEST PARIS-CHARLES-DE-GAULLE ARIS-CHARLES-DE-GAULLE P ARIS-CHAR A www.adp.fr www.adp.fr Tél. aér oport : 39 50 aéroport

FIGARI-SUD CORSE www.ﬁgari.aeroport.fr www.ﬁgari.aeroport.fr Banque Info CCI CC : 04 95 71 10 10 Y LYON-SAINT-EXUPÉRY LYON-SAINT T-EXUPÉR -EX www.lyon.aeroport.fr www.lyon.aeroport.fr Infos générales : 0826 800 826

6 ATR 72-500 CAP CAPACITÉ PA ACITÉ > 70 sièges

TOULOUSE-BLAGNAC www.toulouse.aeroport.fr www.toulouse.aeroport.fr Tél. aér oport : 0825 380 000 aéroport TTC/min) (0,18€TTC/min)

BRUXELLES CHARLEROI Départ p vers Ajaccio j o ou Bastia

PARIS P ARIS A CDG Départ vers Ajaccio, Bastia Calvi et Figari

PARIS P ARIS A ORLY ORLY Départ vers Ajaccio, Bastia, Calvi et Figari

NANTES

DOLE

Départ vers Ajaccio et Bastia

Départ vers Bastia

CLERMONT CLERMONTERMONT TFERRAND BORD BORDEAUX D DEAUX Départ vers Ajacc Ajaccio cio et Bastia

LYON LYON Départ vers Ajaccio, Bastia, Calvi et Figari

Départ vers Ajaccio

TOULOUSE Départ vers Ajaccio, Calvi et Figari

Photos © Marianne TESSIER

Lignes saisonnièr saisonnières res e

Départ vers Ajaccio, Bastia, Calvi et Figari

CA CALVI LVI MARSEILLE TOUL TOULON

Départ vers Ajaccio, Bastia, B ti Calvi C l i ett Figari Fi i

Lignes régulières régulièrre es

NICE

BASTIA BAS ASTIA AS

Départ vers Ajaccio et Bastia

AJACCIO FIGARI

ÉDITORIAL

Jean BIANCUCCI Président du Conseil de Surveillance Prisidenti di u Cunsigliu di Sur viglianza Surviglianza

UN PASSU PA ASSU PA PA L L’AVVENA, ’AVVENA, UN P PASSU A ASS SU PA PA DUMANI … Il y a près d’un an, Air Corsica annonçait la mise en place d’un plan stratégique destiné à af affronter fffronter les déﬁs majeurs de 2020 lors de la prochaine prochaine Délégation de Service Public.

Air Corsica annunciava, guasgi un annu fà, a missa in piazza d’un pianu strateghjicu da pudè fà fr fronti onti à i sﬁdi maiò di u 2020 à l’uccasioni di a prossima prossima Diligazioni di Sirviziu Pubblicu.

Ce plan ambitieux, mais nécessair nécessaire, e, basé sur des principes de réduction des coûts, d’amélioration des rrecettes ecettes et d’optimisation de la ﬂotte porte déjà déjà ses ses premiers premiers fruits. fruits. Une Une nouvelle nouvelle dynamique dynamique est est en en marche marche dans dans un un contexte de résultats positifs pr propice opice à sa mise en œuvre. œuvre.

Issu pianu, ambiziosu ma nicissariu, fundatu nant’à principii di riduzzioni di i costi, di migliurazioni di l’incasci è d’uttimizazioni di l’avviò, cumencia à dà i so primi frutti. Una dinamica nova hè in anda in un cuntestu di risultati pusitivi favur favurevuli evuli à a so missa in opara.

offre cée Une of fffre renforcée re enforc cé et diversiﬁée

Un’uf ffferta rinfurzata è divirsiﬁcata Un’ufferta

De nouvelles lignes inter internationales nationales verront verront ainsi le jour dès l’été prochain prochain plaçant la Corse au cœur de l’Europe l’Europe et pérennisant pérennisant Air Corsica en tant qu’acteur majeur et incontournable incontournable du développement de notr notre e île. Un positionnement qui sera rrenforcé enforcé par l’arrivée au printemps pr prochain ochain d’un sixième Airbus A320 portant notre notre ﬂotte à six A ATR TR T 72-500 et six Airbus A320. A320 Nous élargissons ainsi notre notre périmètr périmètre e d’activités tout en misant sur l’amélioration et la qualité notre offre de notr e of ffr f e actuelle et de nos services.

Nuveddi linei inter internaziunali naziunali sarani aparti toccu l’istati, mittendu a Corsica in cor’di l’Aur l’Auropa opa è assicur assicurendu endu à Air Corsica da attori maestru di u sviluppu di a nostra isula. Un pusiziunamentu chì sarà rinfurzatu cù a ghjunta di branu chì veni d’un sestu Airbus A320 purtendu a nostra ﬂotta à sei ATR A T TR 72-500 72-50 è sei Airbus A320. Allarghemi cusì u nostru raghju d’attività scumittendu attempu nant’à a qualità di a nostra ra uf fferta f ufferta attuali è di i nostri sirvizii è a so migliurazioni.

Nous déploierons déploierons par ailleurs un troisième troisième vol par semaine le mercredi mercredi sur les lignes Ajaccio et Bastia - Lyon Lyyon pour compléter le programme programme existant des lundis et vendredis. vendredis. Bienvenue dans l’ère l’ère du digital Ce rrenfort enfort sera également accompagné par une véritable digitalisation de nos moyens marketing et commer commerciaux ciaux permettant ainsi de fair faire e entr entrer er Air Corsica dans une èr ère e nouvelle. Mieux vous connaîtr connaître e pour mieux répondre répondre à vos attentes en étant chaque jour un peu plus à votre votre écoute rreprésente eprésente désormais un enjeu majeur auquel il nous faut répondre. répondre. La diversiﬁcation de nos services et le recentrage recentrage autour de nos clients nous permettront permettront d’inscrire d’inscrire Air Corsica dans une démarche démarche de qualité client.

D’altrondi, D’altrondi, un terzu volu à sittimana sarà apartu u mar marcuri curi nant’à i linei d’Aiacciu è di Bastia versu Liò, da cumplittà u prugramma di u luni è di u vennari chì hè dighjà in anda. ` Benvinuti in l’era di u digitali NOS P PASSAGERS SONT A ASSAGERS SON

EN DROIT D’A D’ATTENDRE LE ATTENDRE T MEILLEUR DES SERVICES SERVICES À DES PRIX COMPÉTITIFS I NOSTRI P PASSAGHJERI A ASSAGHJERI SÒ IN DRITTU D’ASPITTÀ U MEGLIU DI I SIRVIZII SIRVIZII INCÙ PATTU PREZZI À BON P ATTU T

Continuer les ef ffforts fo efforts engagés

Issu rinforzu sarà danò accumpagnatu da una vera digitalizazioni di i nostri mezi marketing è cummir cummirciali ciali parmittendu tandu di fà entra à Air Corsica in una era nova. Cunnosciavi megliu da pudè risponda à i vostri brami, essendu ogni ghjornu ghjornu à u vostru ascoltu, hè oramai un inghjocu di gran’ primura à u quali ci duvemi di risponda. A divirsiﬁcazioni di i nostri sirvizii è u ricentru ver’di ver’di i nostri nostri clienti clienti ci parmittarani parmittarani d’iscriva d’iscriva à Air Air Corsica in una dimarchja dimarchja di qualità clienti. Cuntinuà i sforzi ingaghjati

Mais tout ne s’arrête pas là, bien au contraire contraire puisqu’il puisqu’il n nous ous ffaudra audra p persévérer ersévérer d dans ans llaa d dynamique ynamique initiée si l’on veut êtr être e capables de rrelever elever les déﬁs de demain. Les ef efforts fforts f engagés et menés chaque jour par des hommes et des femmes très attachés à leur entreprise entreprise doivent nous permettre permettre d’améliorer d’améliorer notre notre productivité productivité et de réduir réduire e signiﬁcativement nos coûts. Ces actions sont rrenforcées enforcées par l’arrivée du personnel de l’entr l’entreprise eprise au capital de la compagnie. L L’enjeu ’enjeu est de taille pour Air Corsica si elle veut continuer à exister dans un secteur du transport aérien européen européen en profonde profonde mutation et dans lequel nos passagers sont en droit droit d’attendre d’attendre le meilleur des services à des prix compétitifs.

Ma ùn ci duvemi piantà quì postu ch’eddu ci vularà à mantena i sforzi in a dinamica iniziata sè no’ vulemi essa in capacità di vincia i sﬁdi di dumani. I sforzi ingaghjati, fatti ogni ghjornu ghjornu da omi è donni arradicati assai à a so impresa impresa ci devini parmetta di migliurà a nostra pruduttività è riducia di manera signiﬁcativa i nostri costi. St’azzioni sò rinfurzati da a ghjunta di l’impresa. esa. L L’inghjocu ’inghjocu hè tamantu pà Air Corsica u parsunali à u capitali di l’impr aereu eu aurupeu s’edda voli cuntinuà à campà in un sittori di u trasportu aer chì muta è pà u quali i nostri passaghjeri sò in drittu d’aspittà u megliu di prezzi ezzi à bon pattu. i sirvizii incù pr

Une équation qu’il nous faut plus que jamais résoudr résoudre re e pour envisager sereinement sereinement l’avenir nir parc par parce ce que 2020 c’est déjà dem demain …

Un’equazioni chì no’ duvemi risolva più cà mai da pudè pinsà l’avvena di modu sir sirenu enu chì 2020 hè dighjà dumani...

OCTOBRE 2017

Jusqu’au 12 novembre 2017

Envie d’une petite frite ?

BRUXELLES SUD CHARLEROI

39 à partir de

€

au départ de la Corse

www.aircorsica.com * Vol direct Aller Simple. Prix TTC/pers., au départ d’Ajaccio ou Bastia vers Bruxelles Sud Charleroi. Tarif non remboursable, modiﬁable sans pénalité dans la même classe de réservation (toute modiﬁcation peut entraîner un surcoût si le tarif initialement choisi n’est plus disponible), enregistrement en ligne gratuit, un bagage en soute (23 kg maxi) et un bagage cabine (12 kg maxi) inclus dans la franchise bagage. Service à bord. Offre soumise à condition, hors frais de services, sous réserve de disponibilité et de changement de taxes aéroportuaires.

BIENVENUE À BORD VOUS ÊTES ICI CHEZ VOUS Aﬁn d’agrémenter votre voyage, nous vous proposons un ensemble de prestations à bord et de services services offerts. Avec Air Corsica, pas de mauvaise surprise, tout est compris.

PRESTATIONS PREST ST TATIONS OFFER OFFERTES TES À BORD Selon l’heure de la journée et la durée du vol, notre personnel à bord vous propose : Boissons fraîches

Coussins et couvertures couvertures à votre votre disposition ainsi que des lingettes rafraîchissantes

Boissons chaudes Si vous pr prenez enez pour la toute pr première emière fois un vol de notr notre e Compagnie, l’équipage aura le grand plaisir de vous rremettre emettre un Certiﬁcat de baptême de l’air, l’air, dédicacé par le Commandant de Bor Bord, d, alors manifestez-vous auprès de nos équipes

Biscuits sucrés ou salés Le quotidien Corse-Matin notre bord Aria, notr e magazine de bor d mensuel

LES “ PLUS ” D’AIR CORSICA COR Franchise gratuite de 2 bagages en soute de 23 kg pour les classes : Résident corse/abonné/plein tarif. Autre Autre classe : 1 bagage de 23 kg

Un dispositif de ﬁdélité pour les meilleurs clients www.jegagne1billet.com www .jegagne1billet.com Pas de frais bancair bancaire re

Équipements spéciaux gratuits (sacs de golf, skis, surfs...) dès lors qu‘ils sont compris dans la franchise bagages Embarquement Embarquement prioritair prioritaire e pour les enfants voyageant seuls, passagers abonnés, à mobilité réduite, famille Prise en charge gratuite des enfants de moins de internationaux) douze ans (sauf vols internationaux) bord Choix des sièges à bord Un site inter net proposant proposant des offres offres à mini prix internet

Une assistance commerciale commerciale 7/7 jours Des formules avion + voitur voiture e aux prix les plus compétitifs du mar marché ché Offre Offffre booking : une large gamme d’hôtels dans le monde entier L'Aria Ser Serena ena : un espace d'attente dédié aux passagers voyageant pour raison médicale

VOTRE E VOYAGE VOY YAGE A – VOTRE E SÉCURITÉ S Les UM Lors de vos déplacements vous avez certainement pu voir des enfants qui voyagent seuls avec une étiquette autour du cou. Ce sont des UM (Unaccompanied Minor). Ils ont entr entre e 4 et 11 ans inclus et sont sous la rresponsabilité esponsabilité du personnel Air Corsica dès leur arrivée à l’aér l’aéroport oport et jusqu’à ce qu’ils soient rrendus endus à la personne chargée chargée de les récupér récupérer. er. Ils embar embarquent quent les premiers premiers et débarquent débarquent les derniers. derniers. A la ﬁn du vol le personnel de cabine conﬁe les enfants à l’agent du sol chargé chargé de les ramener à la personne désignée.

Vol V ol o de nuit Lorsque l’avion atterrit de nuit, vous avez sûr sûrement ement rremarqué emarqué que le personnel de bor bord d réduit l’éclairage de la cabine. Cette mesure mesure e est st prise prise pour pour votre votre sécurité, sécurité, en cas cas de problème problème à l’atterrissage si vous devez évacuer l’appar l’appareil eil d’ur d’urgence gence vos y yeux eux seront seront habitués habitués à l’obscurité l’obscurité et et vous vous verrez verrez mieux mieux les les issues de e secours. V Vous o ous pourrez pourrez aussi plus facilement vous diriger à l’extérieur l’extérieur..

Précautions pour le transport de batteries au lithium dans vos bagages

Vous Vous êtes de plus en plus nombreux nombreux à voyager avec votre votre Ipad, tablette ou ordinateur. ordinateur. Ces types d’appareils d’appareils sont dotés de batteries au lithium qui sont susceptibles de pr prendre endre feu accidentellement. Il est donc rrecommandé ecommandé de les garder garder avec vous en cabine pour faciliter bord. l’intervention du personnel de bor d. Si toutefois un de vos appareils appareils se trouve trouve dans un bagage en soute, vous devez impérativement avoir vériﬁé : • Qu’il est complètement éteint marche • Qu’aucune mise en mar che automatique n’est activée protégé • Qu’il est bien pr otégé des chocs

NEWS & CIE PRODUITS ET SERVICES SERVICES AIR CORSICA AIR CORSICA VIENT D’OBTENIR LE RENOUVELLEMENT DE SA CER TIFICATION IOSA CERTIFICATION

AIR CORSICA TIENT SALON À L'IFTM La certification IOS IOSA SA (IA (IATA ATA Operational Safety Audit) est e un programme programme d’audit développé par l’IA l’IATA ATA (Inter (International national Air T Transport ransp ransport r Association). Elle est entrée en vigueur en 2001 et regroupe regroupe au moins 1 200 standards standards réglementaires réglementaires de sécurité validés par les compagnies et les administrations de tutelle. La gestion du programme programme IOSA par l’IATA eçu la certification ISO 9001:2000. ll’IA IA ATA a rreçu L L’International ’International Air Transport Transport Association (IA (IATA) ATA) A est e un organisme inter international national représentant représentant envir environ on 230 compagnies aériennes qui établit la conformité d’une compagnie à des normes de sécurité définies par l’association elle-même, selon des dispositions qui lui sont propres. propres. Ces normes proviennent proviennent de différents différents règlements (normes inter internationales nationales OACI, réglementations nor nord-américaines d-américaines ou eur européennes) opéennes) mais également des pratiques et pr procédures océdures rreconnues econnues par les compagnies aériennes. Cet organisme a mis en place un label de sécurité, le label IOSA (IATA (IA AT Opérational Safety Audit), dont la détention est imposée aux compagnies aériennes adhér adhérentes. entes. Ce label est délivré à la suite d’un audit conduit pour évaluer la gestion de l’exploitation et les systèmes de contrôle et de supervision au travers d’envir d’environ on 1 200 exigences différentes. dif férentes. L L’obtention ’obtention de ce « Label Sécurité » est consécutive à un audit mené tous les deux ans par cinq auditeurs agréés par IA IATA ATA et experts dans leur domaine à savoir : la Qualité et le Système Vol, Centre de de Gestion de la Sécurité, le V ol, o le Sol, la Sûreté, Sûreté, le Centre Coordination Coordination des Opérations Aériennes et la Maintenance. Obtenir ce label et répondre répondre à l’ensemble de ces exigences signifie : - Que no notre tre s système ystème doc documentaire umentaire est con conforme forme au aux x réglementations en vigueur et qu’il décrit par nos manuels et et p procédures rocédures a associés ssociés c comment omment lla a Co Compagnie mpagnie sse ec conforme onforme aux règles établies. - Que chacune de ces exigences est connue et appliquée par tous les agents opérationnels de notr notre e Compagnie concernés concer nés par les huit domaines considérés. Cette Certification est donc celle de toute la Compagnie et de chacun de ses personnels qui œuvrent œuvrent à votre votre transport dans le respect respect des des règles de sécurité aérienne en vigueur. vigueurr. Un véritable challenge quotidien !

L’agence du Tourisme de la Corse et les partenaires insulaires Source : Agence du Tourisme de la Corse

Fidèle à ce rendez-vous rendez-vous annuel du monde du tourisme et des voyages, Air Corsica tenait salon du 26 au 29 septembr septembre e ersailles, e a aﬁn de rrencontrer encontrre er les derniers, der niers,, à Paris Porte de V Versailles, international ofessionnels du voyage, lors de l’événement international professionnels pr ourisme : le salon IFTM attire chaque de l’Industrie du T o IF Tourisme qui attire année près de 31 000 visiteurs.

Air Air C Corsica, orsica, s spécialiste pécialiste e aérien aérien du du tourisme tourisme sur sur la la destination destination Corse Cors se Avec Avec plus de 20 000 vols par an, un pr programme ogramme de nouvelles lignes, 16 aéroports aéroports desservis, 800 vols par semaine et bientôt 12 avions, Air Corsica, présente sur le stand de l’Agence Tourisme Agence du T ourisme o de la Corse, aux côtés d’autres d’autres partenair partenaires insulaires, es insulair es, a déployé sa stratégie commer commerciale ciale et marketing pour 2018 : développement des mar marchés chés inter internationaux, nationaux, digitalisation et évolution des nouveaux modes de commercialisation, commercialisation, tourisme de groupe, groupe, augmentation Lyyon – Corse - Lyon des fréquences sur la ligne Lyon Lyon et consolidation d des es lignes lignes de de b bord ord à b bord, ord, de Paris, Paris, ainsi ainsi que que des des vols vols saisonniers. saisonniers. Vaste V a aste pr programme ogramme pour la compagnie, plus que jamais impliquée dans la pr omotion de la destination Corse ! promotion

OCTOBRE 2017

Toute l’année

La ville en rose

TOULOUSE

69 à partir de

€

au départ d’Ajaccio

www.aircorsica.com * Vol direct Aller Simple. Prix TTC/pers., au départ d’Ajaccio vers Toulouse. Tarif non remboursable, modiﬁable sans pénalité dans la même classe de réservation (toute modiﬁcation peut entraîner un surcoût si le tarif initialement choisi n’est plus disponible), enregistrement en ligne gratuit, un bagage en soute (23 kg maxi) et un bagage cabine (12 kg maxi) gratuits, inclus dans la franchise bagage. Service à bord. Offre soumise à conditions, hors frais de services, sous réserve de disponibilités et de changement de taxes aéroportuaires.

RENDEZ-VOUS PARTENAIRES PAR A TENAIRES OCTOBRE 2017 E pour visiter la Corse à vélo électrique APPeBIKE Le 1er réseau 100% mobile de vélo électrique en libr libreese service rvice compte compte 20 20 points points de rretraits etraits par partout rttout en Cor Corse. se. Ce nouveau mode de mobilité permet de découvrir la Corse en toute indépendance d’une façon saine et écologique. A l’aide de votre votre smartphone, géolocalisez les vélos électriques disponibles en Corse, réservez et payez votr votre e location et proﬁtez proﬁtez des meilleurs circuits circuits touristiques au départ de votre votre hôtel. www.appebike.com www.appebike.com

Friendly Corsica, Corsica l’application gratuite pour visiter visiter la C Corse orse (l(lieux ieux ttouristiques, ouristiques, ad adresses resses iincontournables, ncontournables, rrestaurants, estaurants, h hébergements, ébergements, activités sportives et cultur culturelles, elles, artisanat, producteurs producteurs llocaux, ocaux, sshopping, hopping, ttransports, ransports, etc…). Disponible sur iOS et Andr Androïd. oïd.

BASTIA ENTRE ÎLE ROUSSE ET MOROSAGLIA

2E ÉDITION ÉD DITION D’A PAOLINA PAOLINA A Course Pédestre 07 octobre www.course-a-paolina.com .course-a-paolina.com www

AJACCIO

11e ÉDITION CORSICA DOC 18-22 octobre l’Espace Diamant et Ellipse cinéma www.corsicadoc.fr www.corsicadoc.fr e

11 ÉDITION « LES 3 JOURS DE LA MARIE-DO » Du 11 au 14 octobre 2017 www.association-la-marie-do.com www .association-la-marie-do.com

CORSICAN RACE Dimanche 08 octobre Plage de Capo di Feno www .corsicanrace.com www.corsicanrace.com

7E ÉDITION BAST BASTIA TIA VILLE DIGIT DIGITALE TA ALE Association Emaho Corse 16-21 octobre www.ville-digitale.com www .ville-digitale.com STIV VAL A ARTE MARE FESTIV 07-14 octobre www .arte-mare.eu www.arte-mare.eu SALON DU CHOCOLA CHOCOLAT T 6ème édition 19 au 22 octobre 2017 www.salon-chocolat-bastia.com www .salon-chocolat-bastia.com

BASTIA • AJACCIO

21e ÉDITION CORSICAN CIRCUIT 21-29 octobre www.corse-echecs.com www .corse-echecs.com PORTO-VECCHIO PORTO-VECCHIO

SEMI-MARATHON SEMI-MARATHON / RANDO PÉDESTRE 22 octobre www.semimarathon-portovecchio.com www.semimarathon-portovecchio.com FESTIV VAL A DU FILM POLITIQUE P 26 au 29 Octobre 2017 Cinemathèque de Corse

UNIVERSITÉ INNOVATION

DU PAESE AU

SMART VILLAG Et si nos villages traditionnels devenaient des villages interconnectés, à la pointe de l’innovation technologique ? Loin des fantasmes et de la science ﬁction, cette éventualité pourrait bien être une piste de travail prometteuse pour un territoire majoritairement rural comme la Corse… Aujourd’hui en effet, si l’on évoque régulièrement l’émergence progressive des Smart Cities - les villes intelligentes ou interconnectées - dans des perspectives concrètes de développement durable et de services améliorés pour leurs résidents, il beaucoup plus rare de voir envisager l’application de ces dispositifs au cas des zones non urbanisées. Là encore, la Corse se distingue : l’Université Pasquale Paoli, qui place l’innovation au coeur de ses stratégies de recherches et d’enseignement mène actuellement un projet pilote en Corse du Sud, dans le village de Cozzano, en étroite collaboration avec la municipalité et les habitants. Thierry Antoine-Santoni, maître de conférences et vice-président de l’Université de Corse en charge du numérique évoque pour nous ce Smart Village version nustrale… LE VILLAGE DE COZZANO

OCTOBRE 2017

INTERVIEW

THIERRY ANTOINE-SANTONI

ARIA - Tout d'abord, qu'est-ce qu'un « Smart Village » et quel est le point de départ de ce projet ? Thierry ANTOINE-SANTONI - Le concept de « ville intelligente » ( ou « Smart City »), lié au développement de ville connectée et durable est de plus en plus visible en Europe et à travers le monde. Souvent malheureusement trop ancrée dans un concept marketing, la Smart City, dans sa définition, incite cependant les villes à devenir connectées et digitales (services numériques aux citoyens, capteurs de surveillance environnementales, stockage et ouverture des données, parkings et éclairages publics intelligents, etc.) tout en abordant la question environnementale, l’aspect économique, la gouvernance et la cohérence politique, en mettant le citoyen au cœur de ces trajectoires de développement.

L’ATELIER DE TRAVAIL M1

La question que l’on peut se poser : que faisons-nous pour les territoires non urbains ? Il est vrai que dans quelques décennies 70% de la population mondiale se trouvera dans les villes, mais, comme le souligne un rapport récent ( 1 ), devons-nous avoir des Smart Cities et des Stupid Villages ? De plus, en Corse, le village, u paesi, a une véritable signification historique et sociale. Dans ce cadre, nous avons lancé depuis deux ans une réflexion autour de cette question dans le contexte de la Corse. Bâtir un Smart Village en Corse était donc une évidence. Mais dans quelle trajectoire là aussi, et sur quelle base ? Des exemples récents existent ( 2 ) mais nous avons souhaité aborder la question de manière globale. Deux éléments fondateurs : - Le village de Cuzzà, en Corse du Sud, a construit une stratégie depuis une vingtaine d’années sur le développement durable pour faire émerger un territoire à énergie positive ( il produira

LA CENTRALE HYDRO ÉLÉCTRIQUE

plus d’énergie qu’il n’en consomme ). Son développement économique et démographique est assez remarquable.

ARIA - De quelle manière peut-on créer un « éco-systeme »

- Le projet AMBIENTE, financé par la Collectivité Territoriale

favorable à ce type d'initiative ?

de Corse (CTC), l’Etat et l’Europe, porté par l’UMS Université

Thierry ANTOINE-SANTONI - Nous avons choisi un mode d’interaction

de Corse-CNRS Stella Mare dans le cadre du suivi du vivant,

très inclusif. Bien évidemment, le Maire de la commune est un

auquel j’ai été membre, et dans lequel un prototype innovant

catalyseur dans l’ensemble des demandes émergeant des membres

d’objet connecté utilisant un nouveau support de communication

du projet. Mais nous avons sollicité un éleveur-charcutier, un

sans fil ( longue portée et peu couteux en énergie ), a été

agriculteur, les sapeurs-pompiers positionnés sur la commune,

développé . Ce dernier point a été un élément déclencheur

l’école, les habitants pour participer à un projet global mais non

pour penser et développer de nouvelles applications en

intrusif. La population et les différents acteurs ont été très réceptifs

particulier dans le Smart Village en partenariat avec EDF et

car nous n’imposons rien, mais nous proposons une participation

la SITEC.

réelle dans un processus d’open innovation.

OCTOBRE 2017

UNIVERSITÉ INNOVATION

LE CENTRE D’INTERPRÉTATION INTERVIEW

THIERRY ANTOINE-SANTONI

nouveaux aux citoyens : open data, communication d’informations relatives à l’environnement, etc. L’école est intégrée dans le projet de manière transversale. Pour l’instant, nous allons faire des actions

ARIA - Concrètement, comment cette opération s'articule t'elle

de sensibilisation aux différents enjeux que sont l’intelligence

« sur le terrain » ?

artiﬁcielle, l’Internet des objets et le Big Data. À terme, nous essayerons

Thierry ANTOINE-SANTONI - Dans le concret, nous appuyons sur

d’imaginer comment l’éducation par la recherche pourrait être

un socle de compétences scientiﬁques avérées. L’ UMR Université

abordée, dans le cadre des Saventuriers du Numérique ( 3 ).

de Corse - CNRS SPE, et son équipe informatique SISU ( Simulation

OCTOBRE 2017

et Systèmes Ubiquitaires ) travaillent depuis une vingtaine d’années

ARIA - Quels sont, plus précisément et plus largement, les

sur la modélisation et de simulation de systèmes complexes.

implications et les enjeux d'un tel projet pour l'Université de

L’optimisation de ces systèmes est une thématique que nous avons

Corse ?

intégrée depuis environ six ans. Pour ma part, j’ai soutenu ma thèse,

Thierry ANTOINE -SANTONI - L’Università di Corsica a mobilisé des

en 2007, sur le déploiement de réseaux capteurs sans ﬁl pour la

enseignants-chercheurs mais également ses services supports pour

détection des incendies, permettant l’introduction d’un nouvel axe

répondre à de tels appels à projets. Les enjeux scientiﬁques seront de

de recherche sur les objets connectés. Sur l’aspect scientiﬁque,

coupler de l’intelligence artiﬁcielle (optimisation par la simulation

l’opération s’articule autour de groupes de travail : le déploiement

plus spéciﬁquement) et l’internet des objets. Le sujet d’étude est

de l’infrastructure de communication LoRa ; la recherche et

complexe et les leviers technologiques sont nombreux. Nous allons

développement et le déploiement d’objets connectés au service

ainsi progresser dans ces deux domaines et ce projet peut représenter

des acteurs ; l’optimisation par la simulation de la gestion des

un véritable transfert de compétences du laboratoire aux territoires.

ressources et services de la commune ; le développement de services

En effet, la recherche fondamentale est un socle essentiel, qu’il faut

LA CHAUFFERIE BIOMASSE DE LA MAIRIE

préserver, mais le passage « aux terrains » va nous permettre de valider

de construire un modèle cohérent sur la base de l’existant sans le

ou inﬁrmer certaines de nos hypothèses, de nos visions. Peux-t ‘on

dénaturer mais en le projetant dans l’avenir.

éclairer le pilotage et optimiser la gestion d’une commune par le biais de collectes d’énormément de données tout en préservant son identité

ARIA - Y a t'il des contraintes particulières à la mise en place d'un

? C’est également un enjeu de recherche interdisciplinaire attrayant.

« smart village » de ce type ? Est-il facilement « modélisable », en

Nous allons partager les méthodes de travail entre la recherche

particulier en Corse ?

universitaire et des partenaires privés ( EDF, SITEC ), des universitaires

Thierry ANTOINE -SANTONI - Les technologies utilisées, les

partenaires comme l’Università di Pisa en Italie et le CNR Italien

prototypes développés sont issus des dernières avancées en matière

( laboratoire ISTI ), permettant de confronter nos visions et de partager

de recherche et développement et les contraintes techniques sont

nos expériences dans le cadre de territoires et bâtiments intelligents.

importantes. C’est un déﬁ pour les chercheurs, les entreprises et

Ce site va nous permettre de faire travailler également nos étudiants

les partenaires. De plus, nous connaissons les problèmes numériques

en informatique et élèves-ingénieurs en mode living-lab.

liés à de tels projets numériques dans le rural : le manque de couverture réseau, le manque de débit sur le réseau cuivré, qui

ARIA - Dans le cas de Cozzano, l'accent est mis sur l'approvisionnement

sont des paramètres indépendants du projet, sur lesquels nous

énergétique : l'opération peut-elle concerner également d'autres

n’avons pas la main mais que nous essayons de compenser autrement.

domaines de la vie quotidienne (services etc.) ?

Notre souhait, dans un premier temps, n’est pas de dupliquer ce

Thierry ANTOINE -SANTONI - En effet, l’aspect énergétique est un

village à l’identique, car ce n’est pas souhaitable. Par contre, que le

aspect du projet important, en particulier dans l’optique de l’optimisation

Smart Village devienne un lieu inspirant pour permettre de se

d’un territoire à énergie positive, mais évidemment pas le seul. Des

glisser dans la même stratégie, de manière partielle ou encore

réseaux capteurs sans ﬁl nouvelle génération viendront équiper le

plus aboutie, est un réel objectif en soi. ■

village pour informer sur des données environnementales ( météo,

1 - www.adcf.org/ﬁles/public-publications/guide-smart-cities.pdf

qualité de l’eau, de l’air, des sols, etc…) Un éleveur, un safranier en

2 - www.wi6labs.com/2016/09/23/ la-plus-petite-smart-city-au-monde-se-trouve-en-bretagne

exploitation bio, souhaitent relever des données relatives à leur

3 - www.les-savanturiers.cri.paris.org

activité, optimiser leur fonctionnement et leur rendement. La

PROPOS RECUEILLIS PAR SANDRA ALFONSI PHOTOS THIERRY ANTOINE-SANTONI

technologie est prête pour les aider dans ce cadre. Nous essayons

OCTOBRE 2017

FOCUS/ÉVÉNEMENT

ARTE MARE 2017 LA MÉDITERRANÉE À LA UNE Arte Mare, festival du film méditerranéen, est l’un des plus anciens événements culturels de Corse. Dès sa création en 1982, il s’est attaché à replacer l’île au centre de son environnement le plus immédiat, en (re)tissant les liens de proximité avec ses cousins et voisins méditerranéens, riches d’une identité à la fois commune et multiple. Pour son édition 2017, du 7 au 14 octobre au Théâtre de Bastia, Arte Mare joue également à nouveau la carte fructueuse de l’interdisciplinarité avec des incursions du côté de la littérature ( Prix Ulysse ) de la gastronomie et du terroir, avec des repas préparés par des chefs étoilés insulaires, ou encore de la presse et de l’actualité, avec des débats prometteurs… La thématique choisie pour ce 35e opus est en effet « Journalisme et Cinéma », avec la présence de nombreux intervenants. MICHÈLE CORROTTI, déléguée générale d’Arte Mare, nous dévoile les grandes lignes du festival, dont l’invité d’honneur cette année est le cinéaste Jean-Jacques Beineix…

MICHÈLE CORROTTI

INTERVIEW

ARIA - Cette année, Arte Mare a pour thème « Journalisme et

Cinéma ». Pourquoi ce choix ? Michèle CORROTTI - Pas de démocratie sans une presse libre et respectée. C’est une évidence. Pas de droit à l’information, pas d’épanouissement de la création… Aujourd’hui, les médias se transforment, chamboulés par les nouvelles technologies, concurrencés par les réseaux sociaux. La presse n’en demeure pas moins l’écho de toutes les activités humaines et de tous les enjeux de pouvoir qu’ils soient politiques, économiques, sociaux ou spirituels. Le cinéma quant à lui, met régulièrement en scène le journaliste, sorte de héros des temps modernes en quête de vérité mais sans oublier qu’il peut être aussi créateur de mythes, comme le journaliste Peabody dans le célèbre ﬁlm de John Ford, L’homme qui tua Liberty

Valance (1962). ARIA - La programmation alterne projections et débats : quels seront justement les temps forts de cette 35e édition ? Michèle CORROTTI - Le festival veut favoriser les moments de discussions, d’échanges. Les ﬁlms du thème seront donc suivis d’une conversation entre un journaliste et le public, animée par Christophe Bourseiller. Seront présents Sébastien Bonifay, Fabrice Laurent, Éric Naulleau, Claude Askolovitch, Jean-François Kahn, Laurent Delmas, Eric Libiot, Frédérique Balbinot, Michèle Acquaviva-Pache, Jean-

OCTOBRE 2017

FOCUS/ÉVÉNEMENT

El Bar de Alex de la Iglesia ( Espagne ) © XDR

Fortunata de Sergio Castellito ( Italie ) © XDR

Vent du Nord de Walid Mattar © XDR

Jean Jacques Beineix, invité d’honneur d’Arte Mare 2017 © Agnès Bizet

Baptiste Thoret. Autre temps fort, le débat inaugural avec Audrey

ARIA - Comment, à votre avis, en relation avec le thème de cette

Pulvar, Sébastien Tieri, Pierre Haski et Frédéric Taddei. Mais il faut

année, le cinéma « éclaire » -t'-il l'actualité, ou notre rapport à

aussi citer l’hommage à Aimé Pietri, doyen de la presse corse, le

cette actualité ?

Caffè di u corsu ; Et puis nos deux formidables Prix Ulysse à l’ensemble

Michèle CORROTTI- Vingt ﬁlms méditerranéens, quinze ﬁlms corses,

de l’œuvre : Jean Echenoz lauréat du Médicis en 1983 pour Cherokee

autant d’occasions d’ouvrir les yeux sur les réalités du monde qui

et du Goncourt en 1999 pour Je m'en vais et Enrique Vila-Matas qui

nous entoure. Histoires de familles, destins individuels qui se

reçut le Prix au meilleur livre étranger pour Bartleby et Compagnie

cognent à la rudesse ou à l’archaïsme des comportements sociaux,

et le Médicis étranger pour Le mal de Montano. Enﬁn le cœur du

des pratiques religieuses, des dérives de certaines institutions…

festival reste les compétitions, celle très attendue du ﬁlm corse, une

Nous programmons certes quelques documentaires mais bien

nouveauté cette année, la compétition du ﬁlm d’écoles méditerranéennes

souvent la ﬁction elle-même est très documentée et tout autant

et la compétition du ﬁlm méditerranéen. En lice l’Algérie avec En

révélatrice. Quelques exemples : Vent du Nord de Walid Mattar en

attendant les hirondelles de Karim Moussaoui en présence de Hania

présence de Walid Mattar et Philippe Rebbot sur les délocalisations,

Amar, la Tunisie avec La belle et la meute de Kaouther Ben Hania en

La Villa de Robert Guédiguian en présence de Gérard Meylan qui

présence de Mariam Al Ferjani, l’Italie représentée par Fortunata de

évoque le sort des migrants, El bar d’Álex de la Iglesia, ﬁlm déjanté

Sergio Castellito, le Portugal pour Tous les rêves du monde de

qui concentre nos craintes jusqu’à la paranoïa. Autre rencontre

Laurence Ferreira Barbosa en présence de la réalisatrice, Abracadabra

avec notre actualité, celle menée par Claude Askolovitch en

de l’espagnol Pablo Berger, Jusqu'à la garde de Xavier Legrand primé

partenariat avec l’équipe de Minenfootu: comment les média

à Venise en présence du réalisateur, et enﬁn Brooklyn Yiddish de

fabriquent-ils le mythe sportif ? Après la projection du ﬁlm L’épopée

Joshua Weinstein primé à Deauville.

du Sporting de Lionel Boisseau.

OCTOBRE 2017

FOCUS/ÉVÉNEMENT

La Villa de Robert Guédiguian © XDR

MICHÈLE CORROTTI

INTERVIEW

ARIA - Quelques mots sur l'invité d'honneur de cette édition 2017, le cinéaste Jean-Jacques Beineix ? Michèle CORROTTI - Un style, un auteur et ce dès son premier long métrage, Diva. Son intransigeance, sa rigueur ne lui ont certes pas rendu la vie facile. L’on trouve d’autres exemples dans l’histoire du cinéma d’artistes à la carrière quelque peu contrariée après des succès impressionnants. Mais ses ﬁlms « collent encore au Kedi, des chats et des hommes de Ceyda Torun ( Turquie ) © XDR

cœur et au corps » par leur inoubliable richesse visuelle et l’incandescence de leurs émotions. ARIA - Arte Mare a été l'un des premiers festivals insulaires à « jouer la carte » de la Méditerranée. Au fil des éditions, constatezvous une évolution des attentes du public? Michèle CORROTTI - Une évolution du public, oui, plus nombreux chaque année, conscient de l’intérêt de voir en avant-première des films qui feront l’actualité des mois prochains. Un public fidèle, 35 ans déjà, exigeant qui affronte l’âpreté de certains sujets, met en relation les films précédents d’un réalisateur avec son dernier opus, ne s’en laisse pas conter même s’il adore qu’on lui raconte des histoires. ■

En attendant les hirondelles de Karim Moussaoui ( Algérie ) © XDR

OCTOBRE 2017

PROPOS RECUEILLIS PAR SANDRA ALFONSI RENSEIGNEMENTS WWW.ARTE-MARE.CORSICA / WWW.ARTE-MARE.EU

MOSTRA I EXPOSITION

LES PALAIS DES CORSES AMÉRICAINS Sin’à u / JUSQU’AU

24/03/2018

MUSEU DI A CORSICA JEAN-CHARLES COLONNA Citadella di Corti

Berny. pour Déa Communication

www.musee-corse.com INFORMATIONS : 04 95 45 25 45

1997-

ERTA

UFF VISITA

ITÉ GRATU sin’à u

jusqu’au

017

31/12/2

PORTFOLIO / DESIGN / EXPOSITION

Madame Mathieu-Levy dans son appartement rue Lota – Paris, aménagé par Eileen Gray

Eileen Gray - Paravent en laque, Le Destin 1914 - Galerie Valois

Fonds Eileen Gray - Eileen Gray - Meuble à tiroirs pivotants, Maison Tempe a Pailla route de Castellar - Menton - 1931-1933

Fonds Eileen Gray - Eileen Gray - Appartement d’Eileen Gray 20 rue Bonaparte - Paris OCTOBRE 2017

Fonds Eileen Gray - Eileen Gray Appartement de Jean Badovici - 1931

PORTFOLIO / DESIGN / EXPOSITION

EILEEN GRAY, L’ARCHITECTURE DE L’INTIME u coeur de la Côte d’Azur, face à Monaco, sur la commune

construction la rendit mondialement célèbre ainsi que son ami

de Roquebrune Cap Martin, un site culturel et naturel

et complice Jean Badovici ( Bucarest 1893 - Monaco 1956 )

remarquable désormais baptisé Cap moderne, réunit

accueille jusqu’au 15 décembre une exposition-hommage

en un ensemble architectural d’exception la villa E-1027 d’Eileen

intitulée Eileen Gray, l’architecture de l’intime. Cette présentation

Gray et Jean Badovici, le Cabanon et les Unités de camping de

quasi « in situ », articulée en trois sections agrémentées de

Le Corbusier, et le bar-restaurant l’Etoile de mer de Thomas

nombreux documents, photographies, films ou maquettes retrace

Rebutato : fleurons de l’inventivité des années 1930-1950, ces

la carrière d’Eileen Gray à travers sept projets majeurs, parmi

lieux mythiques aujourd’hui admirablement réhabilités témoignent

lesquels des aménagements intérieurs d’appartements parisiens,

du génie créatif de leurs concepteurs. Parmi ceux-ci, une figure

l’incontournable pièce maîtresse que constitue toujours la Villa

féminine, la photographe, designer, peintre et architecte d’origine

E-1027 ou encore deux maisons personnelles, sises l’une à

irlandaise Eileen Gray (Enniscorthy 1878 - Paris 1976 ), dont

Menton et l’autre à Saint Tropez. Prolongée jusqu’au 15 décembre,

les oeuvres ont traversé l’Art Déco et le mouvement moderne

l’exposition est une coproduction entre Cap Moderne et le

comme autant de références devenues « iconiques ». Le Hangar,

Centre Georges Pompidou, à Paris.

nouvel espace situé tout près de la villa E-1027 dont la

Informations www.capmoderne.com

Eileen Gray - Paravent en blocs laqués 1919 - Galerie Valois

Fonds Eileen Gray - Eileen Gray - Maison Tempe a Paillaroute de Castellar - Menton Terrasse - 1931-1933

OCTOBRE 2017

ZOOM / FESTIVAL

Passion Cinéma

version originale

’est devenu un incontournable du calendrier événementiel ajaccien : le festival Passion Cinéma et Soirée Montagnes rend nos nuits d’automne aussi belles que nos jours avec une programmation en continu, à la fois éclectique et originale, qui fait voyager le public aux quatre coins du monde… Cette année encore, du 4 au 8 octobre au Palais des Congrès, les cinq continents sont représentés avec de nombreux films en avantpremière et des productions primées dans les plus grands festivals internationaux. Particulièrement prometteur, cet opus 2017 propose également un voyage au coeur des sensibilités et des cultures, à travers une multiplicité de styles très différents qui explorent, chacun à leur manière, toute la gamme des émotions humaines, de la comédie au drame… Entretien avec Xavier Affre, membre de Ciné 2000, l’association organisatrice du festival, et chroniqueur cinéma de l’émission Pendant le 20h sur France 3 Corse Via Stella.

XAVIER AFFRE

INTERVIEW

ARIA - L’ ouverture au monde, avec un grand nombre de ﬁlms étrangers venus des cinq continents parmi lesquels plusieurs en avant-première, est-ce la « marque de fabrique » de Passion Cinéma ? Xavier AFFRE - L’ouverture au monde, la découverte de l’autre par le biais du cinéma a toujours été au cœur de notre démarche. Passion

cinéma se conjugue au pluriel avec, en effet, de nombreux films venant de tous les continents et surtout offrant des propositions de cinéma très variées : du film de fiction puisant dans la réalité ( Une

famille syrienne, en présence de son réalisateur, Philippe van Leeuw ou La belle et la meute, en présence du producteur Nadim Cheikhrouha) au documentaire ( Le vénérable W, Le palais Fesch, coulisses d’un

musée ), de l’animation ( Dans un recoin de ce monde, Lou et l’île aux sirènes…), à la comédie ou même la science-fiction ( Avant que nous disparaissions ), sans oublier les courts métrages et le cinéma de montagne. ARIA - Cette année encore, la programmation alterne films « reconnus » ou primés et productions plus confidentielles : quels sont vos critères de sélection ? Xavier AFFRE - L’éclectisme de la programmation est parfaitement volontaire. Nous avons envie de partager avec le public notre amour du cinéma. C’est pour cela que nous proposons des œuvres

OCTOBRE 2017

ZOOM / FESTIVAL

reconnues, présentées dans les grands festivals : Faute d’amour, Prix du jury à Cannes, La caméra de Claire du génial Hong SangSoo, avec Isabelle Huppert ou encore La villa, le nouveau long métrage de Robert Guédiguian, en avant-première. Les avantpremières ( près de la moitié de la sélection ) et les premiers films ont également une place de choix dans notre programmation : la Caméra d’Or du dernier festival de Cannes, Jeune femme, est une œuvre que nous recommandons chaleureusement. Pour cette édition, trois films et un court métrage de la Quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes 2017 seront à l’affiche, dont deux en avantpremière : Patti Cake$, Frost, le documentaire musical d’Abel Ferrara,

Alive in France et Retour à Genoa city, Prix du court métrage. Camille Chevalier, secrétaire générale adjointe de la Quinzaine, sera d’ailleurs présente pour présenter ces ﬁlms et échanger avec le public. ARIA - Durant tout le festival, une attention particulière est portée au jeune public et aux scolaires : en quoi est-il important selon vous de leur proposer une initiation ludique, mais de qualité à différents genres cinématographiques ? Xavier AFFRE - Cela fait longtemps que nous portons une attention particulière au jeune public, avec le ciné-goûter et des séances scolaires, adaptées à tous les âges. Il est essentiel pour nous d’associer les enfants et les adolescents à nos manifestations.

OCTOBRE 2017

ZOOM / FESTIVAL

XAVIER AFFRE

INTERVIEW

Faire découvrir une œuvre de cinéma, susciter le goût et la curiosité pour le 7e Art, nous semblent important et à chaque festival, nous essayons de proposer des œuvres inédites, de qualité qui poussent à la réflexion et à une meilleure compréhension de notre monde. En ce sens, le ciné-goûter en est un bon exemple : le plaisir du cinéma pour les petits mais aussi les grands qui les accompagnent. ARIA - Quelques mots sur la « Soirée Montagnes » de cette année, l'une des spécificités du festival devenue incontournable ? Xavier AFFRE - Cette soirée est effectivement devenue un rendezvous incontournable de la manifestation. Un public, amateur de sport et de montagne mais aussi de belles images, est toujours au rendezvous lors de séances rythmées aussi par un buffet qui permet l’échange et la convivialité. Ce sera aussi l’occasion de retrouver Jean-Michel Asselin, alpiniste et écrivain, qui anime avec passion, depuis plusieurs années maintenant la soirée. Tois films (dont deux avant-premières) seront au menu, et il ne faudra surtout pas rater la rencontre avec Fulvio Mariani, l’un des plus grands réalisateurs du film de montagne et d’aventure, qui viendra présenter Lhotse, l’année noire du serpent. ARIA - Cette édition met également le court métrage à l'honneur avec une soirée dédiée, le 6 octobre, qui fait notamment la part belle aux productions corses. Quel regard portez vous justement sur la création cinématographique insulaire contemporaine ? Xavier AFFRE- Comme c’est le cas depuis plusieurs années, nous sommes fiers de présenter à notre public des courts métrages de jeunes réalisateurs de Corse et d’ailleurs. La création insulaire contemporaine est portée par le succès des œuvres de Thierry de Peretti (dont le récent Une vie violente, sélectionné à la Semaine de la critique à Cannes cette année) et du duo Caroline Poggi / Jonathan Vinel ( Ours d’or à Berlin du court métrage pour Tant qu’il y aura des

fusils à pompe, sélection à Cannes de After school knife ﬁght qui sera diffusé lors de notre soirée court métrage le 6 octobre ). Mais, beaucoup d’autres jeunes se sont lancés dans le cinéma - dans le cadre de leurs études à l’IUT de Corse ou autre - et leurs propositions sont réjouissantes. La programmation de cette cuvée 2017 est à l’image de la production insulaire : variée et enthousiasmante. Le fan de base ( Pascal Tagnati ), Subluna ( Emmeline Cambrils et Dominique Birraldacci ),

Le Loup ( Baptiste Agostini-Croce ) ou Diquà dai monti ( Benoit Bouthors ), récompensé au Festival de Lama, seront vraiment à découvrir en présence de leurs auteurs. ■ PROPOS RECUEILLIS PAR SANDRA ALFONSI INFORMATIONS FESTIVAL-PASSION-CINEMA.COM INFOCINÉ 07 78 69 69 88

OCTOBRE 2017

AGENDA CORSE ■ AJACCIO ■ THÉÂTRE

ARIA OCTOBRE 2017

(

LE 7 OCTOBRE À 20H30

) ■ AJACCIO ■ MUSIQUE

LE 26 OCTOBRE À 20H30

)

Marcio Farraco

Hugo de père en filles

La bonne musique brésilienne se crée aussi en dehors de ses fontières. Le musicien et compositeur Márcio Faraco est un des plus probants exemples de cette réalité. Installé en Europe depuis 1992, le talent de Márcio a été reconnu à l'occasion du lancement de son premier album en Mars 2000. Avec sa voix au timbre suave, ses compositions dont les mélodies voyagent de la samba à la bossa en passant par des nuances jazz et ses textes dotés d'une poésie unique, Márcio Faraco a conquis un espace de qualité dans le monde de la musique. Espace Diamant Boulevard Pascal Rossini - Renseignements 04 95 50 40 80 (ou 86)

Librement inspiré de la vie d’Adèle, Leopoldine et Victor Hugo. Texte & Mise en scène Filip Forgeau. Avec Laurianne Baudouin et Soizic Gourvil.Création 2016 - Cie du Désordre. Production Cie du Désordre. En coproduction avec La Fabrique. Victor Hugo vu par Filip Forgeau, à travers le destin tragique de ses deux filles... Un texte fort, deux comédiennes exceptionnelles et une mise en scène qui distille le mystère. Hugo de père en filles est le quatrième volet d’un projet intitulé Les Chambres et comportant plusieurs autres portraits « fictionnés ». Victor Hugo avait deux filles : Léopoldine, morte noyée à dix neuf ans, et Adèle, devenue folle, enfermée dans une « maison de folles » dont elle ne sortira que pour assister à quelques représentations des oeuvres théâtrales de son père. Hugo, de père en filles donne la parole à Adèle et Léopoldine et, à travers leur destinée, raconte une vie et une oeuvre emplies de personnages et de fantômes, une oeuvre de combat, inclassable – tantôt romantique, lyrique, tragique, historique, épique, réaliste, mystique, fantastique… Espace Diamant Boulevard Pascal Rossini - Renseignements 04 95 50 40 80 (ou 86)

■ AJACCIO ■ MUSIQUE

(

LE 13 OCTOBRE À 21H

Céline Caddeô Auteure-compositrice-interprète, Céline Caddeö pratique la scène depuis plusieurs années (concerts, premières parties), mêlant des reprises de standards du jazz à ses propres chansons. Mais c'est en 2013 qu'elle se révèle médiatiquement. Des millions de Français la découvrent dans The Voice avec son interprétation de It’s Oh So Quiet de Björk qui électrise le jury comme le public. Elle séduit par sa voix impressionnante de maîtrise et de sensualité, sa présence et sa personnalité. Depuis, Céline a pris son temps pour écrire et composer son album à venir, Red'Volution. D'une grande exigence artistique et très attachée à la qualité de la production de ce premier opus, elle a fait appel à Matt Knobel (l'un des © XDR sorciers du son de Lenny Kravitz) pour le réaliser et s'est entourée de musiciens hors-pair pour l'enregistrer dans de mythiques studios américains. Comme portée par l'inspiration entre plusieurs mondes aux influences multiples, telles que le jazz, la pop, le rock et le Rythm & Blues, Céline dessine et réinvente un paysage fantastique… Ses compositions sont des concentrés d'émotions : la spiritualité, l'amour et l'imaginaire sont des thèmes qui l'inspirent particulièrement. Pour la première fois en concert à l'Aghja, l'artiste nous invite à découvrir, à travers ses titres, sa sensibilité, son parcours et son histoire. Aghja, 6 chemin de Biancarello - Renseignements 04 95 28 01 16

■ AJACCIO ■ THÉÂTRE

)

(

LE 31 OCTOBRE À 20H30

)

Le dernier baiser de Mozart

Une pièce d'Alain Teulié. Mise en scène Raphaëlle Cambray. Avec Delphine Depardieu et Guillaume Marquet. Vienne, décembre 1791.Wolfgang Amadeus Mozart vient de mourir. Constance, sa veuve, doit faire front. Seule et désargentée, il lui faut trouver le disciple capable de terminer le fameux Requiem. Franz-Xaver Süssmayr, qui ne la laisse pas indifférente, sera-t-il à la hauteur du Maître ?« Voilà longtemps que je tourne autour du Requiem. L'œuvre ultime. Le questionnement absolu. Sa vibration est unique et envoûtante. Lorsque j'ai lu la pièce d'AlainTeulié, j'ai reconnu immédiatement l'adéquation artistique que je préfère. Une tension harmonique parfaite entre deux personnages, ponctuée par un ostinato céleste, celui du Maître.vEquilibre parfait entre la tristesse lourde du deuil et la soif de vivre, de se battre. L'ombre de Mozart plane "constamment". Tout ici demande miséricorde ... de multiples façons d'ailleurs. Mettre en scène ce texte, c'est fabriquer une machine à remonter le temps. C'est nous entraîner dans l'intimité de la création, dans la trivialité du quotidien, dans les souvenirs joyeux et douloureux. C'est diriger un huis clos subtil mené de main de maître par Constance, vraie mante religieuse initiatique. L'humour, la passion, la tendresse, la violence, ponctuent tour à tour chaque mouvement, chaque pensée pour nous approcher un peu plus de Mozart et recevoir ensemble son dernier baiser ». ( Raphaelle Cambray ) Espace Diamant Boulevard Pascal Rossini - Renseignements 04 95 50 40 80 (ou 86)

■ BASTIA ■ ÉVÉNEMENT / EXPOSITION

(

JUSQU’AU 23 DÉCEMBRE

)

SECRETS D’ÉPAVES 50 ANS D’ARCHÉOLOGIE SOUS-MARINE EN CORSE ●●● La Corse et ses plages. Une image qui fait la renommée de l’île en mettant en avant son incomparable patrimoine naturel littoral. Mais, c’est sans doute oublier que cette mer Méditerranée conserve également de nombreux trésors archéologiques, témoignages des liens multiséculaires que la Corse a tissé avec l’extérieur. Aussi, cette année, en partenariat avec le Drassm-MCC, le Musée de Bastia consacre-t-il sa grande exposition temporaire à ce patrimoine méconnu qui résume pourtant plus de 2 500 ans d’histoire. De l’Antiquité à la Seconde Guerre mondiale, Secrets d’épaves, 50 ans d’archéologie sous-marine en Corse présente plus de 300 objets sur les deux niveaux de l’aile nord de l’ancien Palais des Gouverneurs. En introduction, un sas d’immersion permet au public de plonger dans le monde sous-marin grâce à une ambiance confinée, illustrée de vues sous-marines d’un chantier archéologique rappelant que la Corse a été pionnière dans cette discipline. Le cœur de l’exposition est constitué d’une séquence principale dédiée à l’Antiquité et notamment au commerce du vin, de l’huile, des métaux, des œuvres d’art, etc. Il s’agit également de présenter les techniques de construction navale, spécialement des navires à dolia et quelques objets d’exception dont certains jamais exposés jusqu’alors. Les

séquences suivantes portent sur la Corse médiévale, puis la Corse génoise, entre commerce et guerre, sans oublier les objets-témoins de la vie quotidienne à bord des navires. La dernière séquence concluant l’exposition est dédiée à la Corse à l’époque contemporaine à travers les épaves de la Seconde Guerre mondiale, un patrimoine encore méconnu du public. Ce parcours à la fois chronologique et thématique présente de nombreux vestiges – dont certains spectaculaires – accompagnés de films, de photographies, de reconstitutions 3 D et de vidéos sous-marines. Des focus thématiques sont également développés, comme celui sur les techniques de recherche par grande profondeur. Une exposition-événement révélant pour la première fois au public la richesse et la diversité du patrimoine archéologique sous-marin corse dans une scénographie qui nous replonge au cœur de la « grande bleue ». Commissaire général de l’exposition : Franca Cibecchini, docteur en histoire ancienne, responsable du littoral corse au DRASSM-MCC. Commissaire associé : Marine Sadania, docteur en archéologie maritime. Musée de Bastia, place du Donjon, la citadelle – Renseignements 04 95 31 09 12 / www.musee-bastia.com

AGENDA CORSE

ARIA OCTOBRE 2017

■ AJACCIO ■ MUSIQUE

(

LE 20 OCTOBRE À 21H

) ■ CORTE ■ EXPOSITION

(

JUSQU’AU 20 OCTOBRE

)

Sate - Blues Rock

David Raffini - Processumenti

Chanteuse féline à la crinière décolorée, révélée au Canada, son pays natal, Sate est la fille de la célèbre dame du blues Salomey Bey, considérée comme la "Canada's First Lady of Blues". Sate baigne depuis son plus jeune âge dans le jazz et le blues et la scène n'a que très peu de secrets pour elle. Son premier album RedBlack & Blue est une compilation de 3 EP, un voyage © Che Kothari aux multiples émotions évoquant les trois femmes les plus importantes de sa vie : sa mère, sa fille et sa sœur, toutes trois représentées par ses animaux fétiches : le rouge-gorge, la panthère noire et le papillon morpho bleu. Ces enregistrements très différents mêlent style classique et accords enragés. Attablée à un café de Kesington Market, Sate dit : "J'avais besoin de cette renaissance... J'en avais besoin." Sans les influences de sa mère, il y a de grandes chances que Sate n'eût jamais existé. Salomey Bey a cessé sa carrière en 2011. Parce que cette cause lui tient à cœur, Sate donne 10% de ses revenus à la Société de lutte contre Alzheimer du Canada. La rage et l'énergie transmis dans cet opus viennent aussi de là. Reconnue comme une artiste capable de plaire au plus grand public comme aux amateurs de musiques alternatives, Sate n'hésite pas à brouiller les pistes artistiques pour satisfaire son inspiration et son propre désir ! Aghja, 6 chemin de Biancarello - Renseignements 04 95 28 01 16

David Raffini vit et travaille aujourd’hui entre la Corse et la Belgique. Ce jeune artiste au parcours éloquent, ponctué de résidences et d’expositions remarquées sur l’île comme à Paris - Centre Pompidou, Palais de Tokyo - New-York, Vallauris, Nice, Turin, Los Angeles, Athènes, Vilnius ou encore Berlin est devenu en quelques années une figure reconnue de l’art contemporain. Son rapport original avec la matière brute, au centre d’une oeuvre transdisciplinaire particulièrement évolutive, trouve un théâtre d’expression inédit dans sa nouvelle exposition, Processumenti présentée au FRAC - Fonds Régional d’Art Contemporain - de Corse. « David Raffini organise son exposition au FRAC comme un parcours à partir des espaces intérieurs vers l’extérieur, sur l’esplanade. Ce dispositif rendra perceptible son parcours d’artiste, fait d’expériences, de rencontres entre des lieux et matières, naturelles ou accidentelles, provoquées ou fortuites. Son œuvre s’est développé à partir d’un lien profond avec le territoire de l’île qu’il connait, qu’il découvre et redécouvre, dont il sait l’histoire et l’actualité et qu’il perçoit non pas comme un visiteur mais comme étant lui-même de cette nature et de ses accidents. Cette expérience du territoire n’est pas fermée sur elle-même, elle est plutôt la base d’une conscience du monde et de l’art. Il y a du lyrisme dans le travail de David Raffini, de la violence, on l’a dit, mais aussi une attention intense aux phénomènes de transformation qui naissent des contacts des choses et du vivant. Tout cela sans exclure un sens de la dérision qui met à distance émotions et pathos ». ( Anne Alessandri - Directrice du FRAC Corsica ). Salles d’exposition du FRAC Corse - La Citadelle - Renseignements 04 20 03 95 33

(

■ SARTÈNE ■ ÉVÉNEMENT/EXPOSITION

JUSQU’AU 15 OCTOBRE

)

Un rêve d’Orient - Bonaparte et les Corses en Egypte Des peintres corses voyageurs L’exposition présente la vie quotidienne des nombreux Bonifaciens et Sartenais expatriés en Egypte. Sont exposés des meubles, des objets et des documents témoins de cette époque glorieuse qui voit la naissance de l’égyptomanie. Des tableaux réalisés par des peintres corses ayant séjourné en Egypte sont aussi présentés. Dans le sillage de l’épopée napoléonienne en terre d’Orient, cette exposition permet ainsi de mieux comprendre la fascination exercée par cette destination mythique, célébrée de tous temps par les écrivains, les artistes et les historiens du monde entier. Musée départemental de Préhistoire corse et d’Archéologie, bd Jacques Nicolai - Informations 04 95 77 01 09

■ CORTE ■ ÉVÉNEMENT / EXPOSITION

(

JUSQU’AU 30 DÉCEMBRE

)

PALAZZI DI L'AMERICANI. LES PALAIS DES CORSES AMÉRICAINS La nouvelle exposition temporaire intitulée « Palazzi di l’Americani. Les palais des Corses américains » ouvre ses portes au public le 04 août 2017. De 2007 à 2012, à l’initiative et sous la direction du professeur Enrique VivoniFarage du département d’architecture de l’Université de Porto Rico, des étudiants portoricains se sont rendus en Corse pour dresser les plans, coupes et élévations de 78 maisons d’Américains du Cap Corse. Ce « Programme d’Etudes en Corse », soutenu par l'Université de Corse, la ville de Bastia et l’Asociación de Corsos de Puerto Rico, a ensuite permis à l’équipe du professeur VivoniFarage de réaliser des maquettes, tant matérielles que virtuelles, grâce aux moyens informatiques les plus récents. Elles ont été présentées à l’occasion d’une exposition intitulée La Casa de los Americanos au Museo Antiguo Arsenal de la Marina Española de la ville de San Juan (août 2016-janvier 2017). L’Université de Porto Rico et le professeur Vivoni-Farage ont généreusement offert à la Collectivité territoriale de Corse toutes ces maquettes, ainsi que le contenu scientifique de cette exposition. Ce don est l’occasion pour le Musée de la Corse de consacrer sa grande exposition temporaire 2017 autour de ces maquettes et divers objets symboliques. Une telle exposition permet d’accroître le rayonnement de l’image patrimoniale de l’île et de renforcer son attractivité. Cette nouvelle exposition au musée de la Corse démontre combien les palazzi sont particulièrement importants dans l’histoire de l’île, d’un point de vue sociologique et artistique. Ils constituent des symboles tangibles de la réussite économique, de l’esprit d’aventure et de la culture de ces Corses intrépides, enrichis aux Amériques. Ces palais donnent de l’île une image valorisante. Ils comptent parmi ●●●

les 5 grands types d’éléments qui alimentent le prestige patrimonial de la Corse, avec les églises romanes, les églises baroques, les tours littorales et les citadelles. Le visiteur est plongé à l’intérieur de ces fastueuses demeures néoclassiques construites par les Capcorsins qui ont fait fortune aux Amériques (à Porto Rico, en Haïti, au Venezuela...) dans une ambiance à la fois riche élégante et raffinée. Le parcours s’organise en 3 séquences principales : Séquence I – L’émigration Corse-Amérique : un fil ininterrompu (1500-1940); Séquence II – Les Palazzi : construction et décor; Séquence III – Familles et destins. Commissariat de l’exposition: Monsieur Michel-Edouard Nigaglioni, Chercheur à l'inventaire, CTC - Direction du Patrimoine; Jean-Christophe Liccia, ancien président de l’Association de recherches historiques Petre Scritte et fondateur de la revue A Cronica. En parallèle de l’exposition, le musée présente également Regards contemporains sur les maisons des Corses américains "Palais de mémoire », récits photographiques de Jean-André Bertozzi et Sylvia CagninacciEskenazi : à travers une sélection de cinq maisons reflétant une pluralité de destins, l'exposition offre une plongée visuelle et narrative dans l'intimité des héritages multiples des maisons d’Américains. Jean-André Bertozzi, auteur photographe, aime explorer les lieux pour leur faire raconter des histoires. Sylvia Cagninacci-Eskenazi, auteur, porte en elle un héritage familial qui résonne comme un livre à écrire. Ensemble, ils ont conçu un dispositif textes/images, comme le récit d'un voyage dans le temps, invitant le visiteur à en combler les manques pour laisser ouvertes les portes dégondées des palais de mémoire. Musée de la Corse - La Citadelle - Renseignements 04 95 45 25 45

AGENDA PROVENCE ■ MARSEILLE ■ EXPOSITION

ARIA OCTOBRE 2017

(

JUSQU’AU 7 JANVIER

) ■ MARSEILLE ■ EXPOSITION

(

JUSQU’AU 8 JANVIER

)

Escales méditerranéennes

Graff en Méditerranée

Le Musée Regards de Provence met à l’honneur la thématique des Escales méditerranéennes. Près de 80 œuvres invitent à un parcours pictural qui nous fait caboter de port en port, grâce aux regards d’artistes des XIXème et XXème siècles, qui célèbrent un art de vivre méditerranéen, en rapport avec la mer, où l’élément humain tient une place prépondérante. Autant d’artistes qui vinrent poser leur chevalet dans ces escales de la Côte Vermeille à la Côte d’Azur, de l’Algérie à l’Adriatique, inspirés par le pittoresque de certaines villes, l’animation des ports, la géographie exceptionnelle du littoral, entre calanques et collines. Autant d’approches esthétiques qui mêlent romantisme, réalisme, néo-impressionnisme, divisionnisme, fauvisme, pointillisme et expressionnisme, et forment la trame narrative de ces dix étapes : Collioure, Martigues, Marseille, Cassis - la Ciotat, Toulon - Iles d’Hyères, Estérel - Agay, Saint-Tropez, Antibes - Cannes, Venise – Naples et Alexandrie - Alger.Cette exposition présente ainsi une diversité de points de vue enchanteurs, magnifiés par des artistes comme Ambrogiani, Bioulès, Camoin, Courdouan, Dyf, Friesz, Guillaumin, Lebasque, Marquet, Martin, Olive, Peske, Picabia, Ponson, Puy, Seyssaud, Valtat, Verdilhan, Ziem. Musée Regards de Provence, rue Vaudoyer - Renseignements 04 96 17 40 40

Le Mucem a constitué l’une des plus importantes collections aujourd’hui répertoriées en Europe sur les thèmes du graff et du hip-hop. Cet ensemble de près de 1 500 objets compose un étonnant assortiment de panneaux graffés, d’affiches, d’autocollants, de marqueurs, de bombes, de magazines, d’esquisses, de photographies, de vidéos… Ceux-ci ont été acquis dans le cadre de campagnes d’enquêtes-collectes réalisées en France, en Europe et au Maghreb, au plus près des lieux et des acteurs ayant accompagné la naissance et le développement du graffiti.L’exposition « Graff en Méditerranée », présentée au Mucem dans la salle des collections du fort Saint-Jean, confronte des pièces récemment acquises sur plusieurs scènes très actives des deux rives de la Méditerranée : Marseille, Espagne, Italie, Maroc et Tunisie. Du dessin préparatoire à la fresque urbaine grandeur nature, elle mêle les œuvres des graffeurs et les objets leur ayant appartenu, reconstituant ainsi tout le contexte de création. À travers le graffiti, elle propose une réflexion sur les pratiques culturelles urbaines en Méditerranée. La collection graffiti du Mucem est également présentée danns l'exposition « Hip-hop : un âge d’or (1970-1995) » au Musée d’art contemporain (Mac) de Marseille jusqu'au 14 janvier 2018. Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée ( Mucem ), 7 promenade Robert Laffont (esplanade du J4) - Renseignements 04 84 35 13 13 / www.mucem.org

■ MARSEILLE ■ EXPOSITION

(

JUSQU’AU 14 JANVIER

Hip Hop, un âge d’or 1970 - 1995 La culture Hip Hop ouvre les portes du musée d'Art contemporain à ceux qui aux États-Unis, en Europe et à Marseille incarnent un phénomène planétaire. Depuis les premières block parties du Bronx jusqu'à l'âge d'or marseillais retrouvez la fièvre qui s'est emparée du monde en trois temps et quatre mouvements : DJing, MCing, Graffiti & Bboying. La scénographie de l'exposition favorise les croisements entre toutes les disciplines qui ont été fécondées par ce mouvement : la musique, la danse, la mode, le cinéma, l'écriture, le graffiti, le tag, la photographie.L'exposition est conçue avec le MuCEM, qui met à disposition les plus belles pièces de sa collection, et s'inscrit dans la dynamique des projets de la Capitale européenne du sport à Marseille. Elle est présentée en même temps que le nouvel accrochage des collections qui met l'accent sur les oeuvres de la collection et quelques prêts institutionnels et privés importants qui révèlent combien les valeurs du sport : le jeu, la compétition, l'effort, l'entraînement, les règles, le fair-play ont pu inspirer les artistes. En d'autres termes et comme a pu l'écrire Giraudoux « Le sport est l'art par lequel l'homme se libère de soi-même ». Musée d’Art Contemporain, 69 avenue d’Haïfa - Renseignements 04 91 25 01 07

)

■ SÈTE ■ ÉVÉNEMENT / EXPOSITION

( DU 14 OCTOBRE AU 11 MARS )

CARMELO ZAGARI - CARNAVAL DES YEUX Né en 1957 à Firminy (Loire) de parents calabrais, Carmelo Zagari étudie à l'Ecole des beaux-arts de Saint-Etienne. Dès les années 80, il est invité par Bernard Ceysson à exposer au Musée d'art et d'industrie de Saint-Etienne. Depuis il participe à de nombreuses expositions individuelles et collectives dans les musées et galeries, en France et à l'étranger, en particulier au Musée d'art contemporain (MAC) de Lyon, au Musée d'art moderne de la Ville de Paris Dans l'oeil du critique, Bernard Lamarche-Vadel et les artistes, et, à l'invitation de Jan Hoet, au MarTa Herford Museum (Allemagne) et au SMAK de Gand (Belgique). Carmelo Zagari a réalisé d'importantes commandes publiques, dont l'ensemble des vitraux de la Chapelle des mineurs de Faymoreau (Vendée) et Le jardin métaphysique au CHRU St Eloi de Montpellier. Il a créé les images de plusieurs ouvrages dont Ouroboros de Louis Calaferte et Madame Deshoulières livre en écho au CD d'Isabelle Huppert et Jean-Louis Murat. « En trois décennies, Carmelo Zagari a bâti une oeuvre féconde, fondée sur les laisséspour-compte de la modernité : figure et narration. Conscient de l'impossibilité à percer le mystère du temps qui passe, il pratique la peinture comme une « performance autobiographique ». Au milieu des années 2000, Carmelo Zagari se replie dans son atelier où il peint, jour après jour, un ensemble impressionnant de grandes toiles : ●●●

douze années d'une solitude peuplée de ses proches et de ses amis, dont il nous livre aujourd'hui les portraits. Il nous propose cette centaine de toiles libres au format unique comme un jeu de tarot, pour l'usage duquel chacun est invité à concevoir ses propres règles, à battre et rebattre les cartes. Masques d'où surgissent tous les regards, de la compassion à l'effroi, figures posées dans des décors surchargés de végétaux, d'oiseaux, d'animaux fantastiques. Prenant «l 'autre » comme sujet, Carmelo Zagari construit ici le chemin « modeste » de son rapport au monde. De ce morceau d'humanité reste l'impression d'un destin tragicomique; sans doute celui de l'artiste lui-mme, et de ses origines perdues. Rencontre de la culture savante - la grande histoire de la peinture - et des cultures populaires -les tarots, la Commedia dell'Arte -, Carnaval des yeux questionne aussi la notion de collection, inhérente à l'Art Modeste : collection de motifs et de signes mlant réel et symbolique; rapport de chaque oeuvre à la collection. Enfin, Carnaval des yeux fait directement référence à l'Italie du Sud, terre d'origine de Carmelo Zagari mais aussi part essentielle de l'ADN sétois ». ( Norbert Duffort, Commissaire de l’exposition ). Musée International des Arts Modestes ( MIAM ), 23 quai Maréchal de Lattre de Tassigny - Infos 04 99 04 76 44

AGENDA PROVENCE

ARIA OCTOBRE 2017

■ AIX EN PCE ■ DANSE CONTEMPORAINE

(

LES 19, 20 & 21 OCTOBRE

)

■ AIX EN PCE ■ SPECTACLE

(

LES 24 & 25 OCTOBRE

)

Vingt mille lieux sous les mers

Spectral Evidence, La Stravaganza. Les pièces de New York - Ballet Preljocaj Chorégraphie Angelin Preljocaj. Assistant, adjoint à la direction artistique Youri Aharon Van den Bosch. Ballet Preljocaj. Deux pièces marquantes du répertoire d'Angelin Preljocaj, créées pour le New-York City Ballet. Dans Spectral Evidence, quatre femmes, vêtues de blanc, mais marquées de rouge et quatre hommes, dont la noirceur du costume et les mouvements d'une sécheresse absolue contrastent avec la danse échevelée des "sorcières". Sur une musique de John Cage, leurs destins © Jean-Claude Carbonne se jouent, lors d'un procès implacable. Mais dans cet univers glaçant, l'émotion parvient à se faire une place entre deux de ces êtres que tout oppose... Effrayant et magnifique. Angelin Preljocaj dit de La Stravaganza qu'elle le renvoie à sa propre histoire, son parcours, celui de fils d'immigrants, que New York inspire. Traversant les époques, les danseurs expriment l'extravagance et la richesse de ces histoires entremêlées, sur des accents de Vivaldi et d'autres sons plus contemporains. Une pièce qui, dix-sept ans après sa création, continue d'enthousiasmer le public. Grand Théâtre de Provence - Renseignements 08 2013 2013

D’après Jules Verne. Adaptation, mise en scène Emmanuelle Prager. Direction musicale, transcription Gérard Lecointe. Musique Claude Debussy, Paul Dukas, Albert Roussel, Camille Saint-Saëns Avec Les Percussions Claviers de Lyon © Louise Kelh (Raphaël Aggery, Sylvie Aubelle, Jérémy Daillet, Gilles Dumoulin, Dorian Lépidi) Vingt mille lieues sous les mers ou la confrontation entre un monstre de la littérature et un océan de musique. « Je n'aime que la liberté, la musique et la mer » disait Jules Verne. Les Percussions Claviers de Lyon proposent une immersion totale dans son univers fantastique et son roman le plus épique qui mêle aventure et rebondissements. De La Mer de Debussy à des compositions de Dukas, Roussel ou Saint-Saëns, les grandes pages de la musique classique, parfois tonitruantes, menaçantes ou envoûtantes, accompagnent les aventures du capitaine Nemo et de son Nautilus. Les musiciens, grâce à l’ingénieuse mise en scène d’Emmanuelle Prager, apparaissent puis disparaissent au milieu des images aquatiques, et amplifient le mystère et la puissance de l’oeuvre de Jules Verne. Théâtre du Jeu de Paume - Renseignements 08 2013 2013

■ AIX EN PROVENCE ■ CONCERT

(

LE 8 OCTOBRE À 17H

)

Khatia Buniatishvili Excellant dans le répertoire russe et romantique, la pianiste géorgienne bouscule le monde du piano au début des années 2010, faisant coup sur coup son entrée à La Roque-d'Anthéron, au Concertgebouw d'Amsterdam et à la Philharmonie de Berlin, saisissant à chaque fois le public par son incroyable virtuosité et par la fougue de ses interprétations. Fidèle à sa réputation, la jeune musicienne, toujours drapée de robes élégantes, a choisi un programme d'œuvres éclatantes et émouvantes. La pétillante Rhapsodie espagnole de Liszt, bâtie notamment sur le thème populaire de la Folia (XVe siècle) qui inspira Corelli et Rachmaninov, voisine avec l'imposante Sonate n°3 de Brahms, une œuvre de sa vingtième année, où les effluves lyriques venues tout © Julia Wesely droit de Chopin et de Schumann adoucissent la profondeur de son classicisme formel. Suivent deux transcriptions pour piano de ballets qui siéent si bien à son tempérament : les pièces délicates de Casse Noisette de Tchaïkovski parmi lesquelles l'exquise Danse de la fée Dragée - précèdent un véritable feu d'artifice digital, lancé par les trois plus brillantes danses de L'Oiseau de feu de Stravinsky, premier triomphe parisien, en 1909, du compositeur russe. Grand Théâtre de Provence - Renseignements 08 2013 2013

■ ARLES ■ ÉVÉNEMENT / EXPOSITION

(

JUSQU’AU 7 JANVIER

)

JACQUES RÉATTU, ARELATENSIS - UN RÊVE D'ARTISTE Suite au legs en 1868 de la fille de Jacques Réattu, Elisabeth Grange, il revenait au musée Réattu, ancien Grand prieuré de l'Ordre de Malte devenu musée municipal d'organiser la première exposition rétrospective consacrée au peintre arlésien. La découverte de son oeuvre remonte aux années quatre-vingt avec le travail de thèse de la chercheuse allemande Katrin Simons qui eut pour point de départ le tableau Le triomphe de la Civilisation, conservé à la Kunsthalle de Hambourg. Sa thèse fut publiée en 1985 sous le titre Jacques réattu, peintre de la révolution en Provence. Le bicentenaire de la Révolution française en 1989 permit de replacer l'oeuvre de Réattu au coeur des productions artistiques de l'époque, avec en particulier la première mise en valeur du décor du temple de la Raison de Marseille. Il fallut ensuite attendre 2000 et l'exposition du musée de la Révolution française / Domaine de Vizille (« Jacques Réattu - Sous le signe de la Révolution »), pour que l'oeuvre de l'artiste arlésien soit mise en valeur en tant que tel. Plus de 14 années de travail de fond ont permis : la restauration de plus de trente peintures de l'artiste conservées à Arles ; la numérisation et l'étude de ses quelques 300 dessins mis en ligne sur la base nationale Joconde ; la numérisation et la transcription de la totalité de sa correspondance (plus de 1300 ●●●

feuillets) conservée à la médiathèque d'Arles. En 2017, le musée est désormais en capacité d'organiser cette première exposition rétrospective « Jacques Réattu, arelatensis - Un rêve d'artiste » qui met au jour l'oeuvre d'un grand peintre d'une période clé de l'histoire (la Révolution française) et de l'histoire de l'art (le Néoclassicisme). L'exposition est conçue sur deux lieux symboliques : au musée Réattu prend place la grande rétrospective de l'oeuvre du peintre arlésien, de ses premiers dessins (1778-80) à ses derniers projets (1830), en passant par sa victoire au Grand Prix de Rome (1790). A la Chapelle Sainte-Anne, place de la République, sont dévoilées ensemble pour la première fois les six peintures monumentales (2m x 6m) en « grisailles » du temple de la Raison de Marseille ainsi que l'ensemble des dessins préparatoires. Au total, ce sont plus de 100 peintures et 200 dessins qui seront présentés au public à l'occasion de cette présentation.L'exposition « Jacques Réattu, arelatensis - Un rêve d'artiste » est la seule exposition ayant obtenu le label « exposition d'intérêt national »pour l'année 2017 en région PACA. Musée Réattu - Ancien Grand Prieuré de l'Ordre de Malte, rue du Grand Prieuré Infos 04 90 49 37 58

AGENDA CÔTE D’AZUR ■ MONACO ■ THÉÂTRE

(

LE 27 OCTOBRE À 20H30

Croque Monsieur

ARIA OCTOBRE 2017

) ■ VALLAURIS / LE CANNET / ST PAUL DE VENCE ■ÉVÉNEMENT / HOMMAGE ( JUSQU’AU 30 OCTOBRE )

De Marcel Mithois. Mise en scène Thierry Klifa. Avec Fanny Ardant, Bernard Menez, Vittoria Scognamiglio, Alysson Paradis, Michaël Cohen, Pierre Rochefort, Jean-Baptiste Lafarge et Sébastien Houbani. Dans le Paris des années 60, Coco Baisos se retrouve veuve et désargentée pour la cinquième fois. Son mari, un riche Péruvien, a préféré © Carole Bellaiêche se suicider plutôt que d’affronter sa ruine subite. Ne se laissant pas abattre, elle choisit de dissimuler sa double infortune pour mieux trouver un nouveau parti, qui lui assurera une existence confortable. Enchaînant les rendez-vous, l’éternelle séductrice se laissera surprendre par les élans de son cœur et constatera que l’amour n’a pas forcément le visage de l’argent. Théâtre Princesse Grace, 12 avenue d’Ostende - Infos & Billetterie 00377 93 25 32 27

Tobiasse - Trois terres d’inspiration Théo Tobiasse aurait eu 90 ans en 2017, à cette occasion, trois villes d’art du Sud de la France s’associent pour lui rendre hommage : Vallauris, au musée Magnelli, musée de la Céramique, Les Lumières de l’espoir, à Saint-Paul de Vence à travers un parcours dans le village et dans la salle de l’Espace Verdet, Portraits de mon village et au Cannet dans la Chapelle Tobiasse décorée par Théo Tobiasse, La Vie est une Fête. Le musée Magnelli, musée de la Céramique à Vallauris organise l’exposition Tobiasse, les lumières de l’espoir et nous propose de découvrir son univers foisonnant à travers ses thèmes favoris. La Maison des quartiers expose des céramiques d'édition, réalisées dans l’atelier de Gérard Crociani, d'après des originaux de Tobiasse. Saint-Paul de Vence présente Tobiasse, Portraits de mon village et installe dans ses rues un parcours d’œuvres monumentales, en bronze ou en acier découpé, ainsi que des photographies en noir et blanc de l’artiste, faites par André Villers dans les années 80 à Saint-Paul, et présentées sur le lieu même où elles ont été prises. Enfin, L’Espace Verdet dévoile des Fragments de vie à travers des films, des vidéos, une librairie éphémère, permettant de consulter des ouvrages consacrés à Tobiasse. Au Cannet, dans la Chapelle Tobiasse, décorée par Théo Tobiasse en 1989, seront présentés dans le cadre de l’exposition La Vie est une Fête, les maquettes, les dessins et les calques préparatoires qui ont servi à la réalisation du décor de la chapelle. Ces évènements, véritables hommages à Théo Tobiasse, ont pour objectifs de témoigner de la richesse de sa vie intérieure, de la puissance de son œuvre et de son univers fantastique et unique. Ami de César, Arman, Sosno, James Baldwin, Antonio Sapone, André Villers, ou André Verdet, il participe pleinement à la mouvance artistique des années 60. Cependant, résolument indépendant, il n’est engagé dans aucun mouvement, ce qui lui confère un caractère intemporel et universel : celui des grands artistes. Renseignements www.vallauris-golfe-juan.fr/www.lecannet.fr/www.saint-pauldevence.fr

(

■ MENTON ■ ÉVÉNEMENT

LES 7 & 14 OCTOBRE

)

Les Colloques de Menton « Penser notre temps » Trois thèmes pour deux colloques, rendez-vous incontournables d’octobre depuis leur création, en 1999, qui vont, une fois encore, pousser les spectateurs à une profonde réflexion. Ces colloques, à l’image des célèbres cafés philosophiques, sont un lieu d’échanges essentiel dans notre société moderne, où tout va très - trop ? - vite et où la rumeur est érigée au rang d’information. Ils offrent au public présent au Palais de l’Europe l’occasion précieuse de se forger une opinion sur les sujets d’actualité. Pour y parvenir, leur réflexion est nourrie par les interventions de spécialistes, qui s’attachent à démocratiser leur discours afin de faciliter la compréhension de chacun. Mais, surtout, le format particulièrement interactif des débats permet à chaque spectateur de poser des questions et d’échanger réellement avec les intervenants. Dans un univers en pleine et perpétuelle mutation, les trois thématiques choisies cette année ne pouvaient pas être davantage en adéquation avec l’esprit des colloques et promettent des débats passionnés et passionnants à ne surtout pas manquer…Au programme le samedi 7 octobre à 14h30 : que nous disent les dernières élections de l’état de la France et des Français ? Avec Etienne Gernelle, Gérald Andrieu, Arlette Chabot, Olivier Dard, Jean-Claude Guibal ; animé par Patrice Zehr; le samedi 14 octobre à 14h30 : la frontière face aux flux migratoires. Avec Pierre Lellouche, Jean-Paul Gourévitch, Gérard-François Dumont, Serge Michailof, Jean-Claude Guibal ; animé par Olivier Biscaye; le samedi 14 octobre à 17h00 : religions, guerres et civilisations, où en est-on ? Entretien avec JeanFrançois Colosimo ; animé par Patrice Zehr. Palais de l’Europe - Entrée libre - Renseignements 04 92 41 76 76 - www.menton.fr/colloques

■ LE CANNET ■ EXPOSITION/HOMMAGE

(

BONNARD - HOMMAGE & CHEFS D’OEUVRES

À partir du 3 octobre, date anniversaire des 150 ans de la naissance de Pierre Bonnard, le musée Bonnard rend hommage au peintre, en présentant toute la richesse et la diversité de son travail. Construite de façon chronologique et thématique, l’exposition se compose de chefs-d’œuvre exceptionnels issus de collections privées et de prestigieuses institutions publiques françaises (musée d’Orsay, Centre Pompidou et musée Maillol notamment) auxquels viennent s’ajouter les œuvres majeures du fonds propre du musée. Ce parcours débute par les œuvres de jeunesse de Bonnard, le « Nabi très japonard », comme avec notamment l’affiche France-Champagne (1891), premier grand succès de l’artiste. La période nabie s’illustre par le magistral Crépuscule, dit aussi La Partie de croquet (1892), l’un de ses chefs-d’œuvre de jeunesse, L’Omnibus (1901) et La Promenade des nourrices, frise des fiacres (1897) montée en paravent. Ces œuvres témoignent de l’attrait de Bonnard pour les scènes de la vie parisienne et la volonté de faire pénétrer l’art dans la vie domestique. Cet accrochage-hommage est également l’occasion pour le musée de présenter pour la première fois, sa toute nouvelle acquisition, Les Grands Boulevards (vers 1895). Cette peinture sur papier, d’une valeur de 80 000 €, a été achetée grâce au financement du FRAM, de la ville du Cannet et à une souscription menée en juillet dernier. La générosité du public a permis de collecter près de 25 280 € et de financer une partie de l’œuvre, ●●●

DU 3 OCTOBRE AU 28 JANVIER

)

son rafraîchissement et un nouvel encadrement. Dès le début des années 1900, Bonnard s’affirme et s’affranchit du mouvement Nabis. Il développe un travail en dehors de tout courant. À cette époque, ses marchands de la galerie Bernheim-Jeune, jouent un rôle déterminant dans sa carrière. Avec La Loge (1908), il les représente dans une composition très originale et audacieuse pour l’époque, en plaçant les épouses des 2 couples dans la lumière. En parlant de l’Amandier qui se trouve dans son jardin, Bonnard dit un jour à Marguerite Maeght : « C’est plus fort que moi, chaque printemps, il me force à le peindre. » Telle une perpétuelle renaissance, Bonnard se projette dans cet arbre. Pour faire écho à cette réflexion, deux autoportraits Autoportrait sur fond de papier à fleurs (vers 1923) et Autoportrait (1946) sont installés en miroir aux deux Amandiers, L’Amandier (vers 1930), qui fait partie des collections du musée, et L’Amandier en fleurs (1946-1947), prêt du Centre Pompidou, qui n’est autre que le dernier tableau peint par l’artiste. L’exposition se termine par des œuvres plus intimistes comme Nu de dos à la Toilette (1934), Coin de salle à manger au Cannet (vers 1932) ou encore Nu sombre (1941), chef-d’œuvre absolu de la fin de sa vie. La projection des photos du Bosquet, la maison de Bonnard, réalisées par l’artiste Caroline Rennequin et la visite virtuelle en 3D de la demeure complètent ce parcours. Musée Bonnard 16, bd. Sadi Carnot - Renseignements 04 93 94 06 06

AGENDA CÔTE D’AZUR

ARIA OCTOBRE 2017

■ VALLAURIS ■ VIDÉO / ART CONTEMPORAIN

(

JUSQU’ AU 6 NOVEMBRE

) ■ NICE ■ EXPOSITION/PHOTOGRAPHIE

(

JUSQU’ AU 8 JANVIER

)

Joana Hadijthomas & Khalil Joreige Ashayer, tribus nomades Se souvenir de la lumière Photographies de Kares Le Roy Artistes et cinéastes d’origine libanaise, nés à Beyrouth, Joana Hadjithomas et Khalil Joreige travaillent de multiples médiums, tels que l’installation vidéo, la photographie, le film de fiction, les essais documentaires ou la performance. Réalisées à partir d'archives, d'objets Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, vidéogramme extrait de Se souvenir de la lumière, 2016, familiaux, de récits personnels 2 vidéos HD, couleur, durée : 8 mn. Coproduction Sharjah Art Foundation, Sharjah © Joana ou d’expériences quotidiennes, Hadjithomas & Khalil Joreige. Galerie In Situ — Fabienne Leclerc leurs œuvres déroulent des narrations qui interrogent les imaginaires dominants et l'écriture de l'histoire contemporaine. Avec une dimension expérimentale affirmée, les artistes détournent et réinventent les images récurrentes de notre époque marquée par les guerres, la perte des idéaux et les bouleversements des sociétés qui en découlent. Le diptyque vidéo présenté ici, intitulé Se souvenir de la lumière, a été créé en 2016. Avec une dramaturgie contenue, les images développent un double récit. Cinq personnages plongent et se laissent couler, évoquant le destin incertain de ceux qui traversent les mers. Dans ces profondeurs apparaissent une cité engloutie, des témoignages de la guerre, tels des véhicules militaires ou d’autres étranges ruines. Sur l’écran parallèle, une écharpe multicolore, s’enfonce lentement dans l’eau. Ces images en dialogue invitent à explorer un champ de perception singulier : dans les profondeurs marines, le spectre des couleurs se rétrécit jusqu’à l’obscurité totale. Tournant le dos à la littéralité de l’interprétation, la poésie des images questionne ainsi nos habitudes perceptives. Pour autant, la tragédie latente est interrompue par une remontée vers la lumière, un élan salvateur vers la surface. Joana Hadjithomas et Khalil Joreige sont nominés pour le prestigieux prix d’art contemporain Marcel Duchamp qui sera attribué à l’automne 2017. Musée national Pablo Picasso, la Guerre et la Paix - Place de la libération - Rens 04 93 64 71 83

■ NICE ■ EXPOSITION/ÉVÉNEMENT

À PROPOS DE NICE : 1947-1977 Dans le cadre de l’événement « Nice 2017. École(S) de Nice » organisé par la Ville de Nice, sous le commissariat général de Jean-Jacques Aillagon et des célébrations du 40e anniversaire du Centre Georges Pompidou ( Paris ), la Ville de Nice propose une programmation de quatre expositions présentées sous le titre générique de « Nice 2017.École(S) de Nice » à l’occasion du 70e anniversaire de la création symbolique de « l’École de Nice » et du 40e anniversaire de l’exposition fondatrice « À propos de Nice » au Centre Pompidou, Paris au moment de son ouverture, en 1977. Ce programme rassemble des oeuvres (peintures, sculptures, installations, collages, photographies, documents d’archives…) issues des collections des musées et institutions municipales auxquelles s’ajoutent les prêts exceptionnels consentis par une centaine de musées, d’institutions, parmi les plus prestigieux, et de collectionneurs particuliers de France et d’Europe. À Nice, un jour de l’été 1947, trois jeunes hommes se font la promesse d’un partage du monde : Yves Klein, maître de l’IKB en devenir s’approprie l’infini bleu du ciel ; le poète Claude Pascal s’empare de l’air et reviennent à Arman, futur maestro de l’appropriation d’objets, la terre et ses richesses. De ce pacte mythique et désinvolte, naît une constellation de fulgurances, de gestes et de rencontres qui déferlera sur la Côte d’Azur jusqu’à bouleverser l’histoire de l’art. À Paris, en 1977, le Centre Pompidou célèbre cette aventure avec l’exposition « À propos de Nice » retraçant l’émulation artistique de 1956 à 1976 sous l’orchestration du grand agitateur et un des ●●●

Ashayer est une épopée photographique sur les nomades qui peuplent les paysages de l’ancienne Perse et d’Asie Centrale. Inspiré par un premier voyage sur le continent asiatique, d’où naît un livre 56 000 kilomètres - un continent et des hommes -, Kares Le Roy est reparti vers l’Orient. Au cours d’un périple en van qui a duré 16 mois, il s'est immergé dans le monde tribal. Le photographe a partagé le quotidien et les transhumances de différents groupes ethniques qui survivent dans ces régions. Avec Ashayer - nomades en persan - il nous livre les fruits d’une expédition qui, de la France à l’Afghanistan en passant par l’Iran, se veut un vibrant témoignage sur une culture qui tend à disparaître aux confins du monde. Kares Le Roy est photoreporter. Il a passé ces six dernières années à voyager et à photographier les peuples de Perse et d’ Asie Centrale. Ces régions sont devenues son territoire de prédilection. Son travail se veut un tableau mémoriel d’une culture qui tend à se dissoudre dans le monde globalisé du XXIème siècle. Musée des Arts Asiatiques, 405 Promenade des Anglais - Renseignements 04 92 29 37 00

■ NICE ■ EXPOSITION/ÉVÉNEMENT

(

JUSQU’ AU 7 JANVIER

)

Samouraï, de la guerre à la voie des arts Entrez dans le monde fascinant des samouraïs grâce à l'exposition "Samouraï, de la guerre à la voie des arts" proposée au musée des Arts asiatiques. Farouches et redoutables guerriers, vouant leur vie au Bushido, un code strict qui exigeait loyauté et honneur jusqu’à la mort, les samouraïs sont le symbole de l’histoire du Japon. A travers un ensemble d’œuvres remarquables : armures complètes, casques, masques, armes, venez découvrir leur univers guerrier et laissez-vous surprendre par la sophistication de leur mode de vie. Avec plus de 250 pièces provenant de collections privées ou d’institutions publiques, l’exposition retrace l’histoire de ces guerriers et leur redonne vie. Musée des Arts Asiatiques, 405 Promenade des Anglais - Entrée libre - Rens 04 92 29 37 00

(

JUSQU’AU 22 OCTOBRE

)

instigateurs de cette épopée : Ben. En 2017, le MAMAC revient sur ce phénomène de cristallisation engendré par des personnalités charismatiques qui ont tracé une « diagonale du fou » entre Nice et les grandes capitales artistiques internationales. C’est ainsi, dans cette révolution de gestes inventés, dans cette insurrection de la pensée et de la forme orchestrée par les artistes, cette insolence des attitudes, leur fascination pour les mythologies, que se dessine le parcours proposé. Au delà des récits, par dates, mouvements ou personnalités, l’exposition se construit sur 2 400 m² autour d’une constellation de pratiques connectant ces acteurs par autant d’approches transversales. L’exposition met également en lumière des lieux emblématiques ou des événements phares qui ont jalonné cette aventure artistique.Le MAMAC propose ainsi une traversée spéculative du phénomène d’émulation qui s’est manifesté à Nice sur près de trois décennies, à partir de 1947 - date de naissance symbolique de « l’École de Nice ». Au-delà des récits chronologiques, l’exposition déploie une constellation de gestes et pratiques apparus sur ce territoire et met en lumière des lieux ou événements phares qui ont jalonné cette aventure artistique. L’exposition s’accompagne également de projets pédagogiques. Commissaire : Hélène Guenin, avec le concours de Rébecca François. Commissaires associées : Géraldine Gourbe et Florence Ostende. MAMAC ( Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain ), 2e et 4 e étages, Place Yves Klein - Renseignements 04 97 13 42 01Marcel Pagnol - Entrée libre

AGENDA PARIS

ARIA OCTOBRE 2017

( DU 4 OCTOBRE AU 7 JANVIER ) ■ XIIÈME ARR. ■ EXPOSITION/PHOTOGRAPHIE

■ VIIIÈME ARRONDISSEMENT ■ EXPOSITION/ÉVÉNEMENT

(

JUSQU’AU 29 JANVIER

)

Fortuny, un espagnol à Venise

Irving Penn

Fils du peintre espagnol Mariano Fortuny y Marsal (1831-1874), Mariano Fortuny y Madrazo (1871-1949) s’oriente d’abord vers la peinture. C’est à Venise, où il s’établit en 1889, que son nom reste attaché. Ses goûts très éclectiques le poussent à s’intéresser à la gravure, à la photographie, au design (mobilier et luminaires) et à se passionner pour la mise en scène et l’éclairage scénique. Dès 1906, il se tourne vers le textile avec les châles «Cnossos» en voile de soie imprimé de motifs inspirés de la céramique crétoise de Camarès. Œuvrant à la libération des corps, revisitant l’Antiquité, le Moyen Âge et la Renaissance, il s’attache à la souplesse du vêtement sans taille, en créant des pièces intemporelles aux lignes droites. Fortuny magnifie chaque tissu en une pièce unique aux subtils jeux de lumière. Le visiteur pourra admirer, parmi les robes portées par la comtesse Greffulhe et sa fille Élaine, Eleonora Duse, Ellen Terry, Oona Chaplin …, ses savantes impressions à base de poudres métalliques sur velours de soie qui rendent hommage aux influences byzantines, japonaises, persanes. L’exposition Mariano Fortuny est une invitation à la fluidité, aux atmosphères miroitantes d’un inventeur prolixe qui fut aussi un ardent défenseur de la libération du corps et, luxe suprême, du confort. Une plongée dans l’élégance intemporelle. Palais Galliera - Musée de la Mode - 10, avenue Pierre Ier de Serbie - Renseignements 01 56 52 86 00

L’année 2017 célèbre le centenaire de la naissance d’Irving Penn, l’un des plus grands photographes du XXe siècle. En partenariat avec le Metropolitan Museum of Art de New York, le Grand Palais rend hommage à cet artiste talentueux, célèbre pour ses photographies de personnalités majeures telles que Pablo Picasso, Yves Saint Laurent, Audrey Hepburn, Alfred Hitchcock, etc. Son travail se caractérise par une élégante simplicité et une rigueur remarquable, du studio jusqu’au tirage auquel Penn accorde un soin méticuleux. Resté fidèle à la photographie de studio, il crée, dans chaque portrait, une véritable intimité avec son modèle, qui constitue la signature d’Irving Penn. Cette exposition est organisée par le Metropolitan Museum of Art et la Réunion des musées nationaux – Grand Palais, en collaboration avec The Irving Penn Foundation. Grand Palais, Galeries Nationales, 3 avenue du Général Eisenhower - Rens 01 44 13 17 17

■ IXÈME ARRONDISSEMENT ■ EXPOSITION/PHOTOGRAPHIE

(

JUSQU’AU 1ER OCTOBRE

)

Le pouvoir des fleurs, Pierre - Joseph Redouté

■ XVIÈME ARR. ■ EXPOSITION/ÉVÉNEMENT

Entre science et beaux-arts, Pierre-Joseph Redouté incarne l’apogée de la peinture florale ; surnommé le « Raphaël des Fleurs », il est devenu un modèle encore célébré aujourd’hui grâce à l’élégance et à la justesse de son interprétation d’une nouvelle flore venue orner les jardins entre la fin de l’Ancien Régime et la Monarchie de Juillet. Grâce à la générosité du Muséum national d'histoire naturelle, le musée de la Vie romantique organise pour la première fois en France, une exposition consacrée à Redouté et à son influence. Peintre botaniste, il a contribué à l’âge d’or des sciences naturelles en collaborant avec les plus grands naturalistes de son temps. Il a répondu à leur préoccupation de classement et d’identification de plantes rapportées des quatre continents en les reproduisant à l’aquarelle sur de précieux vélins avec une rigueur scientifique et un talent artistiques inégalés. Peintre des souveraines, de l’impératrice Joséphine à la reine Marie Amélie, il est aussi graveur, éditeur, et professeur. Plus de 250 peintures, aquarelles, objets d’art, et vélins qui, en raison de leur fragilité, seront présentés suivant un accrochage en partie renouvelé en trois « saisons » proviennent de nombreuses collections publiques françaises et des musées de Belgique. En contre-point, près de trente créateurs contemporains montreront la vitalité toujours actuelle du motif de la fleur naturaliste, au sein les collections permanentes du musée de la Vie romantique, grâce à la collaboration des Ateliers d’Art de France. Musée de la vie romantique - 16 rue Chaptal - Renseignements 01 55 31 95 67

■ IVÈME ARRONDISSEMENT ■ EVÉNEMENT/PHOTOGRAPHIE

LIU BOLIN - GHOST STORIES

Sculpteur, performeur et photographe, Liu Bolin, surnommé "l’homme invisible", présente dans cette exposition à caractère rétrospectif des photographies issues des quatre grands thèmes abordés dans son œuvre depuis plus de dix ans : la politique et la censure, la tradition et la culture chinoise, la société de consommation et la liberté de la presse. « J’ai décidé de me fondre dans l’environnement. Certains diront que je disparais dans le paysage ; je dirais pour ma part que c’est l’environnement qui s’empare de moi ».En 2005, sa première série « Hiding in the City » (Se cacher dans la ville) présente un autoportrait de l’artiste immobile et recouvert de peinture, se confondant avec les décombres de son atelier, situé dans le quartier d’artistes rasé par le gouvernement chinois. Une protestation silencieuse © Liu Bolin : Liu Bolin se rend invisible pour se faire remarquer. Depuis, il crée des œuvres mêlant photographie, body art, art optique et sculpture vivante. Cet homme-caméléon pose ●●●

(

JUSQU’AU 14 JANVIER

)

Monet collectionneur Claude Monet, le plus célèbre des peintres impressionnistes, fut aussi le plus secret de leurs collectionneurs. Les chefs-d’œuvre qu’il a réunis tout au long de sa vie constituent pourtant un ensemble aussi rare qu’exceptionnel. Pour la première fois, le musée Marmottan Monet lève le voile sur cette passion privée et organise, jusqu’au 14 janvier 2018, une exposition inédite intitulée Monet collectionneur. Signés Delacroix, Corot, Boudin, Jongkind, Manet, Renoir, Caillebotte, Cézanne, Morisot, Pissarro, Rodin ou encore Signac, peintures, dessins, sculptures révèlent une part cachée de la vie de l’artiste. Légataire universel du peintre de Giverny et dépositaire du premier fonds mondial de son œuvre, le musée Marmottan Monet reconstitue cette collection grâce au soutien des plus grands musées et prestigieuses collections particulières. Il offre l’occasion unique de découvrir ce qui fut le panthéon sentimental et artistique du chef de file des impressionnistes. Une exposition évènement ! Musée Marmottan Monet - 2, rue Louis-Boilly - Renseignements 01 44 96 50 33

(

JUSQU’AU 29 OCTOBRE

pendant des heures devant un mur, un paysage ou un monument pour arriver à se fondre dans le décor – les yeux fermés, sa silhouette à peine visible – avec l’aide des ses peintres-assistants, sans aucun trucage numérique. À la fin du processus de camouflage, il fige la performance grâce à la photographie. Ses clichés, souvent ludiques, sont également porteurs d’une forte charge symbolique. Caché devant un drapeau, il nous montre comment l’individu se perd dans une identité collective ; noyé dans le rayon d’un supermarché devant des canettes de boissons importées, il dénonce la société de consommation. Liu Bolin est né en 1973 dans la province de Shandong, à l’est de la Chine. Il étudie à l’Académie des Beaux-Arts du Shandong avant d’obtenir son diplôme au Beaux-Arts de Pékin en 2001. Il vit et travaille à Pékin. Maison européenne de la photographie, 5/7 rue de Fourcy - Infos 01 44 78 75 00

)

AGENDA PARIS

ARIA OCTOBRE 2017

■ IER ARRONDISSEMENT ■ MODE/EXPOSITION

(

JUSQU’AU 7 JANVIER

)

■ IER ARRONDISSEMENT ■ EXPOSITION/ART CONTEMPORAIN

( DU 18 OCT AU 19 FÉVRIER )

Christian Dior, couturier du rêve Dada Africa, sources et influences Le musée des Arts décoratifs célèbre l’anniversaire marquant les extra-occidentales 70 ans de la création de la maison Christian Dior. Cette exposition, riche et dense, invite le visiteur à découvrir l’univers de son fondateur et des couturiers de renom qui lui ont succédé : Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons et tout récemment Maria Grazia Chiuri. Émotions, histoires vécues, affinités, inspirations, créations et filiations relient cette sélection de plus de 300 robes de haute couture conçues de 1947 à nos jours. À leurs côtés, et pour la première fois de manière aussi exhaustive, sont présentés toiles d’atelier et photographies de mode, ainsi que plusieurs centaines de documents (illustrations, croquis, photographies de reportage, lettres et manuscrits, documents publicitaires… ), et d’objets de mode (chapeaux, bijoux, sacs, chaussures, flacons de parfums…). Et si Christian Dior fut aussi un homme de l’art et un amoureux des musées, plus de 70 années de création dialoguent également avec tableaux, meubles et objets d’art. Ces œuvres soulignent et prolongent le regard de Christian Dior en explorant les liens qu’il a su tisser entre la couture et toutes les formes d’art, définissant l’empreinte de la maison. Les deux commissaires, Florence Müller et Olivier Gabet, ont construit leur propos selon un parcours chronologique et thématique réunissant et investissant, pour la première fois réunis ensemble, les espaces dédiés à la mode ainsi que ceux de la nef du musée, soit près de 3 000 mètres carrés. Musée des Arts décoratifs, 107 rue de Rivoli - Informations 01 44 55 57 50

Exposition organisée à Paris par le Museum Rietberg Zurich et la Berlinische Galerie Berlin, en collaboration avec les musées d’Orsay et de l’Orangerie. Dada, mouvement artistique foisonnant et subversif, naît à Zurich pendant la Guerre de 14-18 et se déploie ensuite à travers plusieurs foyers, Berlin, Paris, New York... Par leurs œuvres nouvelles – poésie sonore, danse, collages, performance –, les artistes dadaïstes rejettent les valeurs traditionnelles de la civilisation, tout en s’appropriant les formes culturelles et artistiques de cultures extra-occidentales, l’Afrique, l’Océanie, l’Amérique. Le Musée de l’Orangerie propose une exposition sur ces échanges en confrontant œuvres africaines, amérindiennes et asiatiques et celles, dadaïstes, de Hanna Höch, de Jean Arp, de Sophie Taueber-Arp, de Marcel Janco, de Hugo Ball, de Tristan Tzara, de Raoul Haussmann, de Man Ray, de Picabia….Ainsi seront évoquées les soirées Dada, avec plusieurs archives, film de danse et documents sonores, musicaux, mais aussi la diversité, l’inventivité et la radicalité des productions Dada – textiles, graphisme, affiches, assemblages, reliefs en bois, poupées et marionnettes – face à la beauté étrange et la rareté d’œuvres extra-occidentales, statue africaine Hemba, masque africain de Makondé, masque Hannya du Japon, proue de pirogue de guerre maori...Le propos a toute sa place au musée de l’Orangerie, berceau de la collection Jean Walter - Paul Guillaume. Celui-ci, grand marchand d’art africain, a joué un rôle de premier plan dans cette confrontation qui s’opère sur fond d’interrogations sur l’hybride, le genre, la posture coloniale. En contrepoint de l’exposition seront présentées dans le musée des œuvres de deux artistes contemporains, Athi-Patra Ruga et Otobong Nkanga. Musée de l’Orangerie - Jardin des Tuileries, Place de la Concorde Informations 01 44 77 80 07

■ VIIÈME ARRONDISSEMENT ■ EXPOSITION/ARTS PREMIERS

(

DU 3 OCT AU 21 JANVIER

)

Les forets natales - Arts d’Afrique équatoriale atlantique L'Afrique équatoriale atlantique a donné aux arts africains quelques-uns de ses plus exceptionnels chefs-d’œuvre. De la puissance plastique des Fang à l’élégance naturaliste des Punu, panorama des principaux styles artistiques de cette vaste région. Au cœur de l’Afrique équatoriale atlantique, l’aire culturelle embrassant la République gabonaise, la République de Guinée équatoriale, le Sud du Cameroun et l’Ouest de la République du Congo, est une région de grande tradition sculpturale. Le génie plastique des artistes Fang, Kota, Tsogo ou Punu s’est notamment illustré dans une sculpture religieuse liée au culte des ancêtres et aux masques d’esprit. Des arts majeurs qui, dès leur découverte au début du XXe siècle par des artistes comme Picasso, Derain ou Braque, ont été déterminants dans la constitution du regard moderne en Occident. À travers une sélection d’œuvres emblématiques – et souvent uniques – de collections publiques et privées majeures, l’exposition propose d’en étudier les principaux styles, à la manière d’une histoire de l’art « classique ». atlantique. Musée du quai Branly - Jacques Chirac - 37 Quai Branly. Renseignements 01 56 61 70 00

■ VIIIÈME ARRONDISSEMENT ■ ÉVÉNEMENT/ART CONTEMPORAIN

(

DU 17 OCTOBRE AU 21 JANVIER

)

ALI KAZMA - SOUTERRAIN ●●● Première exposition personnelle d’Ali Kazma en France, « Souterrain » rassemble

à l’image et capte l’attention du spectateur. Les films de Kazma expriment tous un une vingtaine d’œuvres couvrant une période de plus de dix ans. L’artiste, né à Istanbul point de vue politique et critique fort qui doit être rendu manifeste pour le spectateur. en 1971 où il vit et travaille, a représenté la Turquie à la Biennale de Venise en 2013 Le rapport au temps, la sédimentation, l'archive, les traces de certaines activités sont et son travail a été notamment exposé à la Biennale d’Istanbul (2001, 2007, 2011), à des thèmes récurrents dans ses vidéos. Réflexion sur la condition humaine, le travail d’Ali Kazma s’attache plus particulièrement au l’Istanbul Modern (2004), à la Whitechapel Gallery, phénomène contemporain de la mondialisation Londres (2009), ainsi qu’aux Biennales de Lyon dont il observe les effets au sein de l’histoire des (2007) et de São Paolo (2012). Ali Kazma réalise sujets de ses œuvres. L’exposition « Souterrain seul ses films et prend lui-même en charge le » met en lumière l’évolution du travail de l’artiste tournage et le montage. Sa conception singulière au cours des dix dernières années, la proximité du film est liée à cette économie de moyens. Sans des œuvres dans les espaces du Jeu de Paume ajouter de son supplémentaire ni de musique aux offrant au spectateur la possibilité de percevoir, images, son travail se focalise sur la représentation comparer et interpréter son approche esthétique du sujet filmé comme « pur documentaire », et conceptuelle. Dans le contexte d’un monde entendu comme témoignage d’une situation entièrement interconnecté, où sont produites et spécifique. Hormis la présence subtile et discrète diffusées d’innombrables images à l’impact de son corps dans les lieux qu’il capte, il n’interagit Safe 2015, série « Resistance" Ali Kazma Vidéo HD, couleur, son, 3 min 18 s. émotionnel direct, Ali Kazma, par le soin qu’il pas directement avec le sujet : ses films, courts Courtesy de l’artiste. © Ali Kazma apporte au cadrage et au montage de ses films, et concis, sont l’aboutissement d’une observation pénétrante mais distanciée. Dans l’espace d’exposition, ses vidéos sont souvent évite délibérément la sentimentalité et le pathos, de sorte que le spectateur qui reconnaît projetées directement sur les murs. Certaines peuvent être également diffusées sur l’authenticité des images peut entrer personnellement en relation avec l’œuvre. des moniteurs individuels ou présentées sous forme d’installation. Œuvres puissantes Commissaire de l'exposition : Pia Viewing. et directes, leur impact visuel est spectaculaire, tandis que le son ajoute de la profondeur Jeu de Paume - 1, place de la Concorde - Rens 01 47 03 12 50

Passion Cinéma Ciné 2000 présente

& Soirée montagnes

Du mercredi 4 au dimanche 8 octobre 2017 Palais des Congrès - Ajaccio

Samedi 7 octobre

Ciné Goûter

Vendredi 6 octobre

Soirée Courts métrages

T AVAN

IÈRE

T AVAN

PREM

IÈRE

PREM

Samedi 7 octobre

d’Ici et d’Ailleurs...

Soirée Montagnes en présence de Fulvio Mariani et Jean Michel Asselin

MIÈR

T PRE AVAN

T AVAN

IÈRE

PREM

La Quinzaine des Réalisateurs rencontre Ciné 2000

Séances Scolaires T AVAN

IÈRE

PREM

T AVAN

IÈRE

PREM

T AVAN

IÈRE

PREM

Ciné Corse T AVAN

IÈRE

PREM

T AVAN

IÈRE

PREM

T AVAN

IÈRE

PREM

T AVAN

IÈRE

PREM

infociné 07 78 69 69 88 T AVAN

Partenaires Institutionnels

Partenaires Média

IÈRE

PREM

Partenaires Privés

T AVAN

IÈRE

PREM

www.cine2000ajaccio.com

Nouveau

Renault KOLEOS

RENAULT S.A.S. RCS NANTERRE B 780 129 987.

Suivez vos aspirations

Design puissant avec Feux Full LED Pure Vision Système multimédia R-LINK 2 avec écran tactile 8,7“ Technologie tout terrain ALL MODE 4x4-i Consommations mixtes min/max (l/100 km) : 4,6/5,8. Émissions CO2 min/max (g/km) : 120/156. Consommations et émissions homologuées selon réglementation applicable.

renault.fr

VENEZ DÉCOUVRIR ET ESSAYER NOUVEAU RENAULT KOLEOS

AJACCIO AUTOMOBILES Rte de Campo dell’Oro - Tél. 04 95 23 90 90 www.reseau.renault.fr/ajaccio