Субота 10. септембар 2016. година LX, број 22 Први број је објављен 14. априла 1957. године
02 УРБАНИ АКТИВИЗАМ Колективно склапање дворишта од снова 04 ЦРНИ ТАЛАС Обрачун са фризираном историјом 07 20 испод 40: Слике и њихови негативи: Маша Сеничић 10 ПОП-ЋОШЕ Cat Power у Београду
КУЛТУРА УМЕТНОСТ НАУКА
Како спасти медије Многе земље су увеле снажне прописе како би ограничиле могућност улагања иностраних акционара у медијима. То није случај у источној Европи, каже Жилија Каже, представница млађе генерације француских економиста
читаоц има да купују штампано изда ње. Изгубили су на свим плановима. Насупрот томе, са пејволом, напла ћујете од читалаца преко претплате. Показало се да то води увећању броја претплатника електронског издања, а некада чак и штампаног. Да ли је јаз између штампаних и електронских медија генерациј ски јаз? На то указују статистике. Најмлађи читаоци су потпуно окренути интер нету, док старији остају верни штам паном издању. Али ово би могло да се промени. Најмлађи су одрасли у вре ме када је информација била доступна бесплатно на интернету. Ако сада мо рају да је плате, неки ће се можда одлу чити за штампано издање. Најмлађи, на пример, купују у огромном броју мукс (mooks), нова, хибридна издања између магазина, ревије и књиге.
ИНТЕРВЈУ Ана Оташевић
К
оме припадају новине? Они ма који их поседују, онима који се у њима оглашавају, онима који бране своје ин тересе или онима који их чи тају? Коме новинари треба да полажу рачуне – власницима медија или они ма за које пишу? У дигиталној ери, у којој се инфор мације размењују неслућеном брзи ном, проблем није разноликост ме дија, већ квалитет информација које производе. Квалитет информација има дирек тан утицај на демократију, показује у својим радовима млада звезда међу француским економистима, Жилија Каже, која је већ стекла завидну свет ску репутацију (и то не као жена Томе Пикетија, писца бестселера Капи тал у 21. веку). Професор економије на престижном париском Институту за политичке науке (Сијанс по), ова тридесетдвогодишњакиња предаје о будућности медија студентима који долазе из свих крајева света. Члан је националне економске комисије при француском министарству еко номије и финансија која броји четр наест чланова и управног одбора но винске агенције Франс прес. Занимање за економију медија раз вила је још као докторанд на Харвар ду, где је одбранила свој рад, да би по том то учинила и пред комисијом у Паризу, у којој је седео будући нобе ловац Жан Тирол. У књизи Спасавање медија: капита лизам, партиципативно финансирање и демократија која је преведена на десет језика (на српском у издању Академске књиге, преводилац Душан Јанић) раз вија идеју о новом, хибридном моделу медија као „непрофитних информатив них друштава”. Овај модел подразумева да највећи акционари поделе моћ одлу чивања са читаоцима и запосленима. На тај начин би се учврстило поверење читалаца и оснажила независност ре дакција у односу на власнике и оглаши ваче. То је заправо идеја о бољем, пра веднијем свету. Наивно? Тако не мисле новинари које Жилија Каже среће на својим турнејама по свету. На овај ин тервју одговорила је из Јапана. Тиражи новина непрестано падају као и њихова вредност. Опстанак штампе је доведен у питање. Да ли је суноврат неизбежан?
Жилија Каже: Медији нису роба Фото Е. Маршадур
Не, није неизбежан, и моја књига го вори о томе. Са добрим решењима мо гли бисмо да превазиђемо кризу. То не значи да ће бити лако, јер је потреб на политичка воља и воља једног бро ја грађана. Утолико пре што ова криза није но ва. Интернет је само продубио кризу доприносећи урушавању прихода од реклама традиционалних медија. Али и пре интернета новине су биле суо чене са конкуренцијом радија, потом телевизије. Није лако промишљати економски модел медија зато што је, с једне стране, конкуренција неопход на како би се очувала независност и разноликост информација, док, с дру ге стране, превише конкуренције, од носно превише медија, смањује медиј ско тржиште, а самим тим и приходе од продаје и рекламе, смањује сред ства на располагању да би се створи ла квалитетна информација. Неки економисти мисле да ће се смањивањем броја новинара по већати продуктивност… – Ти економисти греше и показују ве лико неразумевање области штампа них медија, која се, нажалост, још увек мало изучава у економији. Било да посматрамо информације које се про изводе у новинама, било на интерне ту, у штампи или на радију и телеви зији, па и у новинским агенцијама, постоји јака условљена веза између броја новинара који раде за неки ме диј и броја изворних информација ко је производи. Мање новинара значи мање информација, у квантитатив ном и квалитативном смислу. Да ли су онлајн медији на путу да замене традиционалне медије? Не треба размишљати о природи ме
дија. Не постоји с једне стране штам па, а са друге медији на интернету. Спајањем традиционалних редакци ја са веб-редакцијама исти новинари све чешће симултано раде за оба ме дија. Интернет представља изазов за традиционално новинарство, када је, на пример, реч о размени са читаоци ма, брзини којом се шире информа ције или све већем месту које имају друштвене мреже. Али није реч о за
и преузимање њиховог садржаја. Су очени са бесплатним информација ма медији морају да се усредсреде на производњу информација које имају велику додатну вредност. Да ли текст има исту вредност у но винама и на интернету? Зависи на кога се мисли. За читаоца има исту вредност ако текст чита са сајта штампаног медија у кога веру
Медији би требало да теже производњи што квалитетнијих информација, а не заради. Сваки читалац мора да зна ко је власник медија који прати мени једних медија другим. У питању је еволуција професије подстакнута технолошким напретком. Како традиционална штампа може да се носи са бесплатним информа цијама на интернету? Традиционална штампа се налази у сложеној ситуацији у којој више не успева да наплати изворне информа ције које ствара. Не тако давно нови не које би објавиле ексклузивну вест могле су да рачунају да ће бар у на редна 24 часа да продају више при мерака; данас се иста информација може наћи за свега неколико мину та на сајту конкурената. Потребно је да се озбиљно позабавимо питањем интел ект уа лн е свој ин е мед иј а на европском нивоу. Велики број тради ционалних медија погрешно реагује одвајајући све више средстава за пра ћење онога што објављују конкуренти
је. За медиј нема исту вредност, зато што зна да је пажња читаоца слаби ја на интернету и да често текст чита бесплатно. Из перспективе оглашива ча онај који чита новине више вреди од читаоца онлајн издања. Развијају се нови модели плаћања на интернету и начини како да се привуче читалац онлајн издања. Да ли је блокирање дела или чита вог садржаја текста (пејвол – pay wall) ефикасан модел? То је једини одрживи модел за меди је на дуже стазе и они који су то схва тили – попут Монда у Француској и Њујорк тајмса – данас су у много бо љој економској ситуацији од других. Медији који су садржај свог листа по нудили бесплатно у онлајн издању ра чунали су да ће зарадити од реклама; то није случај и никада неће ни би ти. Они су тако умањили подстицај
Зашто неки листови, попут „Њу јорк тајмса”, охрабрују читаоце да купују штампано издање? Зато што читалац штампаног издања „вреди више” са становишта оглаши вача од читаоца електронског изда ња. Интерес Њујорк тајмса је да има што више читалаца штампаног из дања како би повећао приход од ре клама, чак иако му изађе скупље да се бави читаоцем који је претплаћен на штампано издање (цена штампа ња, дистрибуције…) него претплат ником онлајн издања. Медији не могу да живе само од ре клама, али овај модел опстаје. Да ли је то илузија? Илузија је понудити бесплатно читав садржај у онлајн издању у нади да ће зарада доћи од рекламе. То је свакако повећало број читалаца (више се чи тају онлајн него штампане издања), али не и приходе од реклама. Неки медији настављају да нуде садржај бесплатно на интернету, нарочито медији „агрегатори” које можемо да дефинишемо као „паразити”, а који функцион ишу са веом а мало трошко ва. Медији који производе опште ин формације, који желе да плате нови наре, морају да траже додатне изворе финансија, почевши од претплате. Последњих деценија развиле су се медијске империје, попут оне Ру перта Мердока која се протеже од Аустралије, преко Велике Брита није до САД, или Арноа Лагарде ра у Француској. Да ли је приватни медијски монопол претња за неза висне медије? У многим земљама данас постоји ве лика опасност за плурализам инфор мација и независност новинара због велике концентрације моћи у области медија. Хитно је потребно да се уведу – и поштују – мере које ће да ограни че ову концентрацију моћи. Утолико пре што су у околностима актуелне кризе медији релативно јефтина до бра за милијардере који траже утицај. Ако се ништа не предузме ова тенден ција ће бити још снажнија. Наставак на другој страни
10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs 02 Субота
УМЕТНИК И ГРАД
Колективно склапање дворишта Када од конкретног друштвеног проблема поглед склањају корумпирани државни апарат, невладин сектор и корпорације, ствара се вакуум у којем уметници могу да интервенишу
из сиромашних породица, често само са самохраном мајком, науче нешто о тимском раду, дисциплини и стваралаштву. С временом се проширио у за себну уметничку средњу школу и уметнички центар са такмичењима и дру штвено корисним радом. Финансира се из индивидуалних донација, преко интернета и од новца који добије од имућних донатора на школској предста ви једном годишње.
УРБАНИ АКТИВИЗАМ Игор Симић
Извор rebuild-foundation.org
Тијестер Гејтс је афроамерички уметник из Чикага, грнчар који је студирао урбанизам, једини син међу деветоро деце од оца мајстора за кровове и мај ке учитељице. Гејтс, који је одрастао уз живописне црквене службе црначке заједнице у чијем је хору певао као дете, увек има у виду колектив и истори ју социјалних неједнакости. Стекао је име у свету уметности, па је, суочен са кризом некретнина у САД, решио да нешто учини. У гетоизираном јужном делу Чикага купио је кућу коју је потом преуредио у архив и центар за културне догађаје афроамеричке заједнице. Након тога купио је зграду пропале банке из 1920. за један долар и реновирао је новцем од продаје обвезница које је лично направио. Галеристи и колекционари су купили сто ручно прављених обвезница по 5.000 долара, које су истовремено мермерни уметнички предмети и инвестиција за коју гарантује репутација уметника. Тако је овај простор је постао уметнички центар и библиотека, Потези овог уметника су у протеклих пет година оживели четврт једног од најнасилнијих градова у САД. „Дримјард” (у преводу „двориште снова”) је центар за уметничко образо вање деце у Бронксу. Пројекат је покренут пре двадесет година са циљем да уметници помогну државним школама које немају довољно новца за часо ве уметности. Настава из позоришта, поезије, сликарства, музике и савреме ног плеса је помогла да 98 одсто оних који су прошли кроз „Дримјард” оде на факултет, што је вансеријски успех у овој њујоршкој четврти у којој само педесет одсто ђака заврши средњу школу. Овај центар је омогућио да деца
Н
апуштена фабричка постро јења се претварају у диско клубове и кафее, старе згра де постају хипстерска оку пљал иш та са уник атн ом одећом и галеријама у четвртима светских метропола. Поред таквих ко мерцијалних подухвата усмерених на имућније, постоје и они који за циљ имају да практично побољшају живо те грађана, окупе заједницу и побољ шају квалитет живота. Ево неких иностраних примера уметника од акције који би да својим креативним радом допринесу добру урбане заједнице.
Фото Марсело Сантос
У Јужној Америци, у фавелама Рија, поред криминала и дилера, постоји и анархистичка самоиницијатива. У фавели Виџигал један житељ је очистио наслагани отпад, посадио дрвеће и то је сада парк и воћњак. Од отпада је на прављен намештај. У фавели Провиденција се налази Каза Амарелија, кућица која је постала мала туристичка атракција. Познати француски улични умет ник JR (Же-Ер, Жан Рене), који поставља џиновске фотографије мештана на зидове сиромашних четврти, претворио је овај простор у фотографски цен тар који приказује живот у фавели.
Извор dreamyard.com
Какав пример дају медији котира ни на берзи? Да то није добар модел за квалитет ин формација! Медији који су на берзи су у обавези према акционарима да остварују зараду. То их тера да смању ју трошкове, да смањују величину ре дакција, и то на штету квалитета ин формација које производе. Медији нису предузећа као друга, то су пред узећа која производе јавно добро: ин формације. Зато верујем да је модел који одговара медијима модел који не доноси профит.
мље ни приватним интересним гру пама. Али заборављају да кажу да новинари у том случају могу да буду изложени притиску иностраних гру па… То видимо и на примеру медија у Египту и Либану које држе иностра не групе. Прво што треба да се уради јесте да се обезбеди да имена акцио нара буду доступна јавности. Сваки читалац мора да зна ко је власник ме дија који прати. Потом је неопходно да се у земљама попут Србије отвори дијалог, као што је то учињено у дру гим земљама, о увођењу ограничења на учешће страних акцион ара у ме дијима.
У Срб иј и су бројн е мед иј е при ватизовале иностране групе, че сто немачке. Да ли страни капи тал доводи у питање демократско функционисање медија? – То је веома сложено питање. Мно ге земље су увеле снажне прописе ка ко би ограничиле могућност улагања иностраних акционара у медијима. То није случај у источној Европи. Не ки чак иду тако далеко да верују да ме дији које држе иностране групе боље штите независност њихових новина ра, јер се не повинују ни влади те зе
Сувласник листа „Политика” је то ком неколико година била немачка медијска група ВАЦ, која се потом повукла остављајући лист у кри тичној ситуацији. Очекује се нова приватизација. Које су опасности оваквог модела финансирања ме дија путем приватизације? – Опасност класичног акционарског модела, уз настојање да се оствари већи профит, јесте у томе што се то најчешће ради на штету квалитета произведене информације. Да би се повећала рентабилност једног пред
Наставак са прве стране
КУЛТУРА УМЕТНОСТ НАУКА
Издаје: Политика новине и магазини д.о.о. Директор: Мира Глишић-Симић. Директор: Нина Самарџић. В. д. главног и одговорног уредника: Жарко Ракић. Уредник Додатка: Ана Оташевић. Графички дизајн: Илија Милошевић. Телефон: 330-1751 Факс: 3373-393 Електронско издање: www.politika.rs
узећа постоје два решења: подићи приходе или смањити трошкове. Очи гледно је да је много лакше – кратко рочно – смањити трошкове, што се најчешће постиже отпуштањем но винара, затварањем дописничких ме ста… Опасност не долази због тога што су медији „приватни” (наспрам
Добитник „Тарнерове награде” за савремену уметност у Британији 2015. године јесте колектив „Асембл” (у преводу „склопити”, а у енглеском звучи и као „ансамбл”). Ова група од осамнаест младих дизајнера и уметника продаје уметничке предмете, а новац даје у обнову јавних простора као што су игра лишта за децу у Глазгову. Помогли су ливерпулској заједници у реновирању кућа и отворили центар за рукотворине, а једну напуштену бензинску пумпу у Лондону претворили су у биоскоп. Они су доказ да уметник не мора да буде повучени самотњак, већ и ренесансни човек од акције, мешавина креативно
партија и политичких кампања. Исто би требало да се уради за медије. Сва ки медиј би требало да једном годи шње, на пример, објави листу својих главних акцион ара. Када је држава један од главних акционара, како да останете неза
Законодавни апарат омогућава већи увид у приватно финансирање партија и политичких кампања. Исто би требало да се уради за медије. Сваки медиј би требало да једном годишње, на пример, објави листу својих главних акционара државних), већ што је њихов циљ про фит. Медији би требало да теже про изводњи што квалитетнијих инфор мација, а не заради. Прив атн о финансирање медија може да доведе у опасност функ ционисање демократије. У Србији приватни власници често крију да финансирају медије… – Проблем нетранспарентности се од носи како на финансирање политич ких партија тако и на финансирање медија. Али за то постоје закони. У Француској, на пример, од краја осам десетих година развијен је читав један законодавни апарат који омогућава већи увид у приватно финансирање
висни и одупрете се директним и још више индиректним притисци ма које њени представници често врше на новинаре? – Потребно је пронаћи неки вид др жавног финансирања који ће то да омогуће. Узмимо као пример јавни сервис. У неким земљама, као што је Италија, представнике јавног ауди овизуелног сервиса именује влада, што значи да се мењају сваки пут ка да се промени већина. Последица је да су телевизијски канали јавног сервиса веома наклоњени влади. То не може тако да функционише. На супрот томе, у Француској и Вели кој Британији, представнике јавног аудиовизуелног сервиса именују не
зависни органи. Важно је и осмисли ти дугорочно финансирање, на при мер учешће државе у периоду од пет година. На тај начин промене владе не могу да утичу на финансијске оба везе државе. Да ли средства која држава даје мо гу да гарантују опстанак медија? Каква је ситуација у Француској, а каква у другим земљама? – Јавне субвенције не могу све, али могу да помогну медијима. Медији производе јавно добро, па је нормал но да се делом финансирају од новца од нашег пореза, као што је, на при мер, случај са образовањем. У Францу ској, као и у већини земаља Европске уније, новине плаћају мањи проценат ПДВ-а (нула одсто у Великој Британи ји!). То је први ефикасни начин подр шке медијима. Систем субвенција у Француској је развијенији и медији добијају директну помоћ. Не мислим да је то добро решење, јер омогућава интервенционизам државе. Предност треба дати индиректној помоћи, пре свега кроз пореску политику. У Сједи њеним Америчким Државама све ви ше истраживача и новинара се залаже да субвенције медијима буду много значајније него што су то данас (та мо су готово непостојеће). Да ли фондације могу да буду мо дел фин анс ир ањ а? Как ва су ис куства великих светских листова попут „Гардијана”, „Франкфуртер алгемајне цајтунга”, „Њујорк тај мса” и „Шпигла”?
Субота 10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs
СЦЕНА
од снова
Игра
Извор assemblestudio.co.uk
сти и предузимљивости. „Асембл” истиче да њихово делање не може да замени добро вођење града и државе нити да реши стамбену кризу у Британији. Ближе нама, у Пловдиву у Бугарској, млади филмски радници обнављају напуштени Кино „Космос” уз подршку архитеката и уметника. Сазнао сам за њих јер су ми послали имејл тражећи писмо подршке, а у прилогу је стигао оквирни архитектонски, пословни и образовни план до 2019. године, када ће Пловдив бити једна од престоница европске културе. За њихове идеје се заинтересовао француски канал Арте и немачки НДР. Циљ је да то постане
Извор kinokosmos.eu
Активизам, омладинске иницијативе и невладин сектор имали би већу подршку у Србији уколико би давали резултате који иду даље од подизања свести, организовања трибина и штампања памфлета промена, па питање солидарне сна лажљивости постаје кључно. Иако не нуде велику политичку реформацију, ретки уметници са креативним, емо тивним, организационим способно стима и љубави према свом граду су освежење наспрам „бла-бла-бла” про фесионалних активиста и политичара који ће нас или уништити или ће би ти замењени новим политичким мо делима. ¶
„културни космос”, центар с биоскопом, медијатеком, филмском школом за средњошколце и конференцијским простором. Није, међутим, сигурно да ли ће у томе успети јер се и даље боре за подршку градоначелника.
– Главне фондације у медијској сфе ри јесу „Гардијан” у Великој Британи ји и „Бертелсман” у Немачкој (у чи јем власништву су медији у разним деловима Европе, а присутна је и у издавачком сектору у САД). Које су предности фондације? Са једне стране „инвестито ри” не мог у да поврате своје инвестиције у капи талу, што их чини трајним и смањује страховање но винара да се неће допасти својим акционарима, јер у том случају они не могу да узму свој новац назад. Смањује се, дакле, ауто цензура, када није у пита њу директна цензура. Са друге стране, евентуална зарада се усмерава у нове инвестиције, што омогућава улагање у будућност, уместо да се јури за крат корочним профитом. Модел фондације подразумева и да уложени капитал не подлеже опоре зивању. Постоји, дакле, велики под стицај за инвестирање. Донедавно је ово ослобађање од пореза било резер висано за добротворне акције у обла сти здравства, образовања, уметно сти, док су медији у највећем броју били изузети, не рачунајући неке из узетне случајеве. Време је да се препо зна да је производња информација ко је су корисне за демократску расправу дело од јавног интереса, попут дру гих. Које је ограничење овог модела финансирања преко фондација? Да нас када оснујете фондацију, напи шете статут, први који унесу капитал
Плава мрежа („Без наслова”, 2014– 2016) састоји се од 450 акварела и групе осликаних скулптура. У осно ви овог рада је цртеж: иако су аква рели настајали током две године, рад је пропорцион ално конципиран у од носу на галеријски простор. Димензи је, форме и боја користе прочишћени и промишљени језик лакоће: рад ка У припреми за изложбу уметница је уништила десет рактеришу светле површине и отворе не форме. Контуре осликаних објека слика које су биле превише та оптички побуђују монолит мреже: „довршене” да би дошла светле контуре жуте вибрирају оцрта до четири рада осликана не треперавим плавим просторима, а с привидном лакоћом. завршни утисак је сличан реконструк цији архајске сцене. Код серије радова Слика је у константном малог формата (такође „Без наслова”, процесу настајања, 2014–2016) орнаментална густина бо а оно што је на платну је балансира опуштену виталност ве тренутна је белешка ћих формата на супротном зиду. унутрашњег стања Аустријски теозоф Рудолф Штајнер у серији предавања о креативном све ту боје која су значајно утицала на на У ФОКУСУ стајање модерне апстракције указује на важност сагледавања унутрашње природе боје, са тежњом да се разот Александра Лазар крије метод којим би се сликао не са мо појавни него и унутрашњи свет. Штајнер сматра да плава, жута и цр амостална изложба „Приђи вена боја имају активни карактер или ближе да не видиш ништа” карактер светлости, док црна, бела, Михаеле Вујновић у гале зелена и боја брескве имају пасивни рији Дома омладине (од 6. карактер, то јест карактер слике. Жу до 18. септембра) носи на та боја исијава на споља (традицио слов по ненаметљивом раду скриве нално представљајући светлост духа), ном у мору сликарско-скулпторал плава боја сија ка унутра (боја душе), них констелација. Наслов делује као док црвена делује стабилно, предста концептуални кључ сликарске заго вљајући светлост живота. Унутрашње исијавање карактери нетке: изложени радови су настали као кохерентна целина и захтевају да стично је за Михаелино коришћење се сагледају заједно. У стваралаштву плаве, а посебно се истиче у серији Михаеле Вујновић и онтогенија (раз слика где су хроматске нијансе исте бој е пос тав љен е исп ред мреже, дајући слици пул сирајући ритам. Ове плаве су ближе хеленичком кла сицизму него византијској духовности или хроматској густини Ива Клајна: у пи тању су лазурне нијансе ко је одају сензибилитет про зрачности, једноставности и свежине. Михаелине слике наста ју кроз дуготрајни мисаони процес. У припреми за из ложбу уметница је уништи ла десет слика које су биле превише „довршене” да би дошла до четири рада осли кана с привидном лакоћом. Слика је у константном про цесу настајања, а оно што је на платну тренутна је беле шка унутрашњег стања. Михаела Вујновић, Без назива, уље на папиру, 2014. „Приђи ближе да не ви диш ништа” је у јасном ди јалогу са постојећим нек сусом визуелне граматике апстракције. Савремено ко ришћење геометријске фор ме наставља вишевековну традицију чија се морфо логија прати од неолитског цртежа, сакралних и мета физичких дијаграма, до мо дерне и савремене апстрак ције. Модерна апстракција је уједно и мистична („сфе рична музикалност” у сли карству Роберта Делени ја, Франтишека Купке или Канд инс ког; мим ет ичк о праћ ењ е ток ов а енерг и је код Ханс Арпа или ау том ат из ма) и рев ол уц и он арн о-егал итарн а (као код Мондријанових мрежа или Маљевичевих форми). М. Вујновић, Без назива, уље на платну, 2016. Код „Приђи ближе” посто вој сваког засебног организма, у овом ји слично двојство. Изложба се може случају објекта или слике) и филоге сагледати као рефлексија на космич нија (еволутивни развој читаве врсте) ке принципе фигуре, множине, сери јалности, поларизације и дуалитета, траже подједнаку пажњу. Поставка се састоји од три групе изражене кроз математичке и фило објеката: највећу групу чини серија зофске обрасце и дијаграме. Посма акварела на бази правоугаоника, по трање и преузимање, сампловање стављених у правилну мрежу, испред и ремикс трансформисани су у ап које се налазе осликани геометријски страктне фрагменте којима уметни објекти дефинисани и лоцирани мре ца реконструише констелације свог жом иза себе. Другу групу чине чети унутрашњег простора. „Приђи ближе да не видиш ништа” ри слике које настављају тему објекат а мрежа у две димензије, док у трећу указује на процес настајања и прон групу спадају слике мањих формата лажења сопственог искуства света то у форми неправилне мреже. Сви ра на и боје, енергетских односа између дови се „крећу” двосмерно, пратећи „јаких” и „слабих”, активних и пасив вектор геометријске апстракције об них елемената, а формалитет мреже лика и мреже и истражујући аспекте (рефлексија на формалну организа органичких квалитета боје и матери цију света) бива надјачан лустрацијом јала, стварајући хармонични амалгам која се назире у вибрантним прекла пањима форме, линије и простора. ¶ чистоте и неправилности.
на квадрат
Када од конкретног друштвеног проблема поглед склањају корумпи рани државни апарат, невладин сек тор и корпорације, ствара се вакуум у којем уметници могу да интервени шу. Активизам, омладинске иниција тиве и невладин сектор имали би већу подршку у Србији уколико би дава ли резултате који иду даље од поди зања свести, организовања трибина и штампања памфлета. Уметници које ова тема занима не окрећу поглед од сиромаштва и по литике, они су пре свега чланови дру штва, а конкретни проблеми су мате ријал за њихову интердисциплинарну праксу. Живимо под окриљем стал не кризе капитализма и климатских
држе оловку и састављају управни од бор, који уводи нове чланове из гене рације у генерацију. Али они који у њему седе често немају власт у сво јим рукама. Ако су донатори одуста ли од повраћаја капитала, ако су ре шили проблем наследства, ако поново улажу дивиден де, они ипак задржавају моћ одлучивања. То је, на пример, случај са групом „Бертелсман” у Не мачк ој или „Проп уб лик а” у САД. Чак и када је састав управног одбора разнолик, примећујемо да често посто ји одређена инертност, не достатак динамизма и обна вљања, што је, међутим, неопходно у области медија (још више него у слу чају музеја или универзитета). Зато у својој књизи предлажем но ви модел: непрофитно информатив но друштво.
во. За мале акционаре, рецимо испод 10 одсто, право гласа ће се увећавати значајније од уложеног капитала и, су протно, за највеће акцион аре, изнад 10 одсто, право гласа ће се повећати само за трећину са уложеним капиталом. Ради се о томе да се оснажи утицај најмањих акционара, било да су то но винари, запослени или читаоци и да се ограничи свемоћ милионера који имају неисцрпне изворе. Идеја је да се другачије успостави расподела ка питала и моћи унутар медијског дру штва. Медији једноставно не могу да буду у власништву милионера са ду боким џепом. Овај хибридни модел отвара пут медијима независним од спољних акционара, оглашивача и власти, али зависним од својих чита лаца, запослених и корисника. Реч је о економском моделу прилагођеном дигиталној револуцији и изазовима 21. века, који истовремено узима у об зир питање демократије и обнове.
Тај нови модел је хибрид између фонд ац иј е и акц ио н арс ког дру штва, по углед у на вел ик е уни верзитете. Економија знања, која подразумева пореске и законске олакшице, могла би да се приме ни и на медије? – У непрофитном информативном друштву које предлажем расподела моћи је много уједначенија, јер ма ли донатори, који су данас према мо делу партиципативног финансирања (crowdfunding) само донатори, постају мали акционари. Свако улагање капи тала, дакле, омогућава гласачко пра
У којим економским и политичким околностима је овај модел примен љив? Овај модел је свуда применљив! На равно да је лакше спровести га у де мократијама у којима влада поштује независност медија него у земљама у којима се држава снажно меша у рад медија, као што је сада случај у Пољској и Турској. Представила сам га у бројним земљама где су медијске слободе угрожене, попут Египта. Упр кос томе што неће бити лако спрове сти га, новинари верују да је то добар модел за будућност. ¶
03
С
10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs 04 Субота
ФИЛМ
Обрачун са фризираном историјом Нови југословенски филм разграђује конструисану историјску слику какву су приказивали партизански филмови
ЦРНИ ТАЛАС (3)
Невенка Станковић „Три”: рушење кодова партизанског филма
Ц
рни талас је увео нове теме у југосло венски филм, међу којима су теме сва кодневице и историје биле најважније за разумевање односа младих аутора према друштвеној реалности. У другој половини шездесетих ови редитељи су започели борбу против поједностављеног и у многим аспектима конструисаног предста вљања историје. Жанр познат као партизански филм служио је као платформа за промовисање грандиозних епопеја из Народноос лободилачке борбе. Југословенска комунистичка партија се 1948. године, после раскида с Русима, окрену ла модернизму као репрезентативном узору у свим областима културе, укључујући архитек туру, књижевност и визуелне уметности. На ме ђународној сцени су хтели да се представе као отворена политичка структура, да би у биполар ној хладноратовској атмосфери успешно опста јали у равнотежи између СССР-а и Запада, док је на домаћој политичкој сцени требало подр жавати представљање историје на начин који ће им доделити не само главну него и ексклузивну улогу оних који су бранили земљу током Другог светског рата. Задатак партизанских филмова је био да наставе да представљају прошлост на ис кључив и једностран начин. Настанак и трајање жанра партизанског филма поклапа се с пери одом у коме је Тито био председник и врховни командант оружаних снага, од краја рата 1945.
па све до смрти 1980. године. Последњи парти зански филм, Партизанска ескадрила (1979), прича о партизанској авијацији у режији Хај рудина Крвавца, снимљен је само годину дана пре Титове смрт. Модел који је основа за партизанске филмо ве јесте модел појединца, који, иако ће га то скупо коштати, контролише догађаје у којима се затекао. Остварење које својим концептом руши те основне кодове партизанског филма је Петровићев филм Три (1965), који улази у интимну психологију лика борца, партизана, који је немоћан пред догађајима које не разуме и на које не може да утиче, као што је бесми слена смрт девојке коју покушава да спасе на крају филма. Бежећи од опасности, отворено показује страх. Редитељ гради причу кроз бо гатство визуелних детаља разноликих пејзажа кроз које се креће главни јунак. Три је награ ђен за најбољу режију на Пулском фестивалу 1965, у Карловим Варима је 1966. године је освојио прву награду, а 1967. године је био је дан од пет финалиста као југословенски пред ставник за Оскара. Док Петровић истраживању теме рата у фил му Три приступа с тачке гледишта главног ли ка, филм Заседа (1969) Живојина Павловића продире у срж званичног начина представља ња историје и његове веродостојности. Аутор у њему истражује тему страховладе приликом
Филмови мог живота „Верујем да је било које дело добро уколико је израз човека који га је створио”, цитира Франсоа Трифо Орсона Велса на почетку своје књиге критичких текстова посвећених филмовима који су га обликовали као критичара и редитеља. Трифо критичар и Трифо филмски стваралац имао је „огромну потребу да уђе у филм”, да интимно продре у дело коме се диви како би „поново проживео стваралачки процес”, без намере да открије „истину” о делу. „Трагање за истином у уметности је као пењање уз мердевине без краја”, написао је у књизи по којој ова рубрика носи назив, а која ће постати Библија за синефиле широм света. Серија текстова која следи слави политику аутора чији је Трифо један од твораца.
успостављања нове власти непосредно после Другог светског рата, кроз натуралистичке сце не насиља које гледаоце увлаче у мисаони свет жртава. Редитељ приказује догађаје у једној ва рошици на истоку Србије од доласка партиза на. Одузимање жита сељацима чија деца гладу ју, манипулација младима, од којих траже да се повинују новим правилима да би могли да уче ствују на музичким и балетским приредбама, примери су малтретирања којем су изложени житељи, док се у позадини настављају раштр кане битке у грађанском рату између партиза на и четника. Историјске догађаје аутор приказује кроз љу бавну причу између партизана Иве и Милице, ћерке ситног буржуја и власника локалне рад ње. Идилична љубав младог пара у првом пла ну је у оштром контрасту са догађајима који се око њих одвијају, као у сцени убијања која се од вија пред њиховим очима у другом плану. Звук пуцања је једини звук који нарушава идилични призор. Тај непрекинут кадар статичне каме ре једнако оштро приказује врло приближени први план и удаљену позадину. Овај тип кадра има сопствену наративну структуру, с низом различитих елемената садржаних у кадру ду бинске оштрине, као што су место догађања, мизансцен и ликови. Мета партизана нису били само њихови не пријатељи – четници и предратно грађанство –
Синегдохе егзистенције Да ли је Тарковски у огледалу спазио лик Ингмара Бергмана и његове Персоне, која је духовна близнакиња „Носталгије”?
Срђан Вучинић
С
Носталгија (1983) Андреј Тарковски
„Заседа”: деконструкција механизма власти
понтано и непредвидиво, предео Носталгије ши ри се са видљивог на невидљиви свет: на успоме не главног јунака (Олег Јанковски), његове сно ве-реминисценције и фантазме везане за руски завичај. Ти су снолики призори махом статични и неми, прати их само пригушени фолклорни напев, гла сови жена који атмосферу руског села преносе у крајолик средње Италије. Тарковског овде занима она посебна врста снова таблоа, лишених радње и речи, у којима једна слика и звук који је прати могу чинити синегдоху егзистенције, живи лик читаве прошлости и дотадашњег живота снева ча. Тај неми предео сновиђења по много чему је битнији (и речитији) од тосканског пејзажа којим на јави писац Гор чаков тумара. Сновиђење мотивише будног јунака, гото во сва његова емоционална стања, жудње и луталачки не мир. Ма како фрагилне грађе, снови су једина константа, чврста упоришна тачка око које се протејски неухватљива плима живота креће и задобија неки смисао (на сличан на чин снолика сећања конституишу идентитет и јаву главног јунака и у Ивановом детињству, као и у Огледалу). У грађењу филмске слике Тарковски је несумњиво инспи рисан и посебном улогом иконе у руском средњовековном сликарству, „обрнутом перспективом” иконостаса (о којој је писао богослов и филозоф Павле Флоренски) – која наводи посматрача да зађе у други свет, да одшкрине врата оностра ног и успне се „од лика ка прволику”. Кадровима дугачких ходника, улица, степеништа на римском тргу; одшкринутих врата, отворених прозора и хотелских огледала – објектив камере у Носталгији као да плански тежи што већем продо
него и они из њихових редова. Подмукло уби ство Зеке, једног од двојице високо рангираних партизанских официра, од руке његовог сабор ца и друга, партизанског капетана – задаје завр шни ударац Иви, који на крају филма отворено изражава своје разоч арање револуцијом. Павловићев филм није дочекан с одушевље њем. После кратког периода приказивања у Бе ограду био је искључен из домаће дистрибуције и приказан само на Филмском фестивалу у Пу ли 1969. године. Југословенске власти су овај филм, који је 1969. на Филмском фестивалу у Венецији награђен Златним лавом, доживеле као директну претњу. Филм није био званично забрањен, али није био ни приказиван – њега су бункерисали. Тема филма је узнемирила држав ни врх јер се бавила догађајима који су се одви јали у период у доласка комунистичког режима на власт који су држани у највећој тајности. Филм Заседа деконструише механизме вла сти, а филм Три механизме и устаљене кодове партизанских филмова на посредан начин који хуманизује учеснике партизанског антифаши стичког отпора уводећи елементе психолошке анализе појединца у тој борби. Нови југословенски филм разграђује констру исану историјску слику коју су владајуће струк туре градиле и промовисале у деценијама после Другог светског рата да би опстале на власти ко ја је била невољна да се политички мења. ¶
ру у дубину, ка „другом свету” чија су главна знамења овде ониричке визије – све до надреалног призора талијанске ка тедрале у чијем подножју се уздиже руска сеоска кућа. Не само што се простор наставља у недогледну дуби ну, већ се и јунак отвара ка неслућеној комуникацији са давном прошлошћу (у лику композитора Сосновског из 18. века, чији живот изуч ава), као и са изопштеном, не пожељном страном садашњости (у лику суманутог про рока Доменика). Носталгија руског писца за домовином тек је спољна манифестација метафизичке носталгије за јединством, глади за Апсолутом, која је према Тарковском уједно и једини прави извор уметничког стварања. Наста вља ли Горчаков Доменикову јуродиву мисију, или је он тек инкарнација Руса Сосновског који је једном давно у Италији тражио лека за своју носталгију? Лик Доменика (Ерланд Јозефсон) упечатљиви је репре зент јуродивих, сумасишавших истине или Бога ради, који насељавају последње филмове Тарковског. На зиду апока липтичног ентеријера Доменикове опустошене куће стоји исписано 1+1=1. Том рачунском операцијом овај бивши професор математике на трагу је филозофије подземља јунака Достојевског; а читавим својим бићем, све до чина самоспаљивања, он је опонент рацион алном свету „тако званих здравих који су овај свет довели на руб пропасти”. Преко јунака какав је Доменико, или Александер у Жртво вању, или Водич кроз забрањену Зону у Сталкеру, Тарков ски уздиже до конкретног, живог обличја своје уверење да срећа није најважнија ствар у људском животу. Да се миси ја човекова на земљи не састоји у остварењу среће и ужи вања, већ, посве несхватљиво за западни ум – у искупљењу тешког и оптерећујућег дуга, када је реч о ствараоц у; или у жртвовању властитог сопства, и у теургији (богочиње њу, општењу са вишим силама) ако је у питању појединац из кога је проговорила истина. Наоко апсурдним, теургиј ским радњама прожета су последња два филма Тарковског: у Носталгији то је проношење упаљене свеће кроз испра жњени базен којим Горчаков испуњава Домеников завет; а у Жртвовању упорно заливање осушеног јапанског др вета, све до тренутка када оно процвета. Када у једној сцени Носталгије јунак у огледалу уместо властитог, спази лик свог духовног сабрата и двојника До меника, доживећемо то и као својеврсно аутопоетичко признање. Да ли је Тарковски у огледалу спазио лик Инг мара Бергмана и његове Персоне, која је духовна близна киња Носталгије? Да, био је то вероватно Бергман, онај којег је Тарковског ценио више од свих других филмских уметника. ¶
Субота 10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs
МОЗАИК
05
Одлазак интернет силеџије Како је један тајкун из Силицијумске долине из освете изнудио гашење „Говкера”, сајта који је истовремено био барјактар најбољег и најгорег у онлајн новинарству ДИГИТАЛНОМ АВЕНИЈОМ Милан Мишић
сом јавности, али је потом дошло до обрта: Хогану су у помоћ прискочи ле крупне и скупе адвокатске зверке, чији су аргументи и правни маневри ојачали позицију тужиоца и у крај њем исходу довели до одлуке пороте да „Говкер” Хогану, на име одштете за претрпљене душевне и друге бо лове, исплати рекордних 140 мили она долара. Тек нак надн о је отк рив ен о да је рачун победничког адвокатског ти ма нам ир ио Питер Тил, тајк ун из Силицијумске долине, коме се „Гов кер” замерио још 2007, обелоданив ши да је геј. Тил, један од оснивача „Пеј-Пала”, био је због тога гневан, али није хтео
тога радио у „Фајненшел тајмсу”), био је пионир онога што је данас свепри сутно: „новинарства из канализаци је” које не разликује чињенице од из мишљотина и гласине од стварности – или за ту разлику не мари.
Смртна пресуда „Говкер” је истина објављивао и из ванредне истраживачке текстове које су хвалили „институционални” меди ји попут „Њујорк тајмса” и „Волстрит џорнала” (као на пример, заиста бри љантан чланак о фризури Доналда Трампа – доказао је да је она пола природна, пола вештачка, да кошта 60.000 долара, док је трошак њеног месечног одржавања 3.000), али ње
кликови (односно број посетилаца и број страница које они отворе) доносе (оглашивачке) доларе и утицај. Глад за кликовима је постала при нуда која блогере – новинаре онлајн медија – тера да оно што пишу не буде само занимљиво, него и сензационал но, контроверзно, па и неодговорно и неистинито. Природна мета су биле познате лич ности: политичари, бизнисмени, глум ци, естрада, па и други новинари. Да би се о њима нешто ископало, „Говкеро ви” блогери су прочешљавали опскур не сајтове, користили анонимне имеј лове, оно што би похарали хакери… „Једина сврха објављивања нечега је да се повећа саобраћај”, објашњавао
С
ахрана је обављена 22. ав густа, а о покојнику се још пише сасвим у складу са оним што је, током њего вих нешто мање од 14 годи на живота, заиста био: све најбоље и све најгоре. „Говкер” („Gawker” – именица изве дена из глагола чије је значење „бле нути”, тупо зурити у нешто), блог ко ји је покренут у јануару 2003, био је најпопуларнији од осам сајтова под кровом „Говкер медија”, прве искљу чиво дигиталне медијске куће, чији ће пословни модел и уређивачка на чела (или одсуство истих) потом ко пирати многи. У убрзаном расплету који је почео пресудом суда на Флориди у марту ове године, „Говкер медија” је покре нуо стечајни поступак, да би га у ав густу, за 135 милиона долара, купила компанија „Јунивижн комуникејшн”, која је одмах саопштила да затвара најпопуларнији сајт из колекције: gawker.com. Разлози за смртну пресуду хваљеном и још више критикованом онлајн ме дију су многобројни, али је пресудно било то што је прелазећи све границе традиционалне медијске етике наишао на противника који се показао јачим.
Освета тајкуна Почетак краја било је објављивање порнографског видео-снимка чији је актер био звезда америчког профе сионалног рвања Халк Хоган. Хоган је због тога пресавио табак и „Гов кер” тужио за нарушавање приват ности – нешто на шта су менаџмент и новинари „Говкера” били већ би ли огуглали. Прве две судске инстанце су тужбу одбациле, сматрајући да је Хоган јав на личност, због чега је објављивање његове интиме оправдано интере
Мелодрама из Силицијумске долине: Халк Хоган, Ник Дентон и Питер Тил Фото Wikimedia
да се парничи, како се не би додат но експонирао. Тужбу Халка Хогана је међутим схватио као прилику да освету сервира посредно. Пресуда суда на Флориди, у Тампи, где је Хоган локални јунак, преседан је не само по рекордној своти, него и због тога што је спустила границе имунитета медија у име слободе из ражавања. До овог случаја неписано судско правило је наиме било да нека јавна личност практично не може да добије спор са неком медијском кућом због објављивања нечега из свог приватног живота. То је, међутим, у последњих десетак година бивало у све већем не складу са новим приликама на медиј ској сцени које је донео интернет. „Говкер” је био највећи и по мно го чему најконтроверзнији барјактар тих промена. Његов оснивач, британ ски новинар Ник Дентон (који је пре
гов водећи принцип је био да су „да нашње гласине сутрашње вести”. Дентон је схватио да је глад за пи кантеријама славних и моћних неу тољива и први је који их је институ ционализовао у новинску форму, која почива на његовом (свакако тачном) уверењу да је верзија текста коју нови нари износе један другом у кафани, уз пиће, много занимљивија од оне која осване у новинама. Пошао је и од налаза Харвардског института за истраживање јавности да традицион алним медијима верује тек сваки десети Американац у добу између 18 и 34 године. Да би то променио, Дентон је увео принцип да је „вест све што је интере сантно”, ма шта то било и ма кога по гађало. „Говкер” је, држећи се тога, об јављивао и оно што другде није могло да буде објављено. Главни циљ је био да се на неки текст „кликне”, јер само
је увелико допринело сведочење њего вог главног уредника, који је том при ликом рекао да је био свестан у коликој мери ће објављивање порнографског снимка погодити Халка Хогана, као и да му није било важно да ли је на (ина че мутном) снимку заиста он. Упитан потом који снимак секса не би објавио, изјавио је да би то био „онај на којем је дете”. На потпитање „испод колико година”, хладно је од говорио: „четири”.
Глобална депонија Одлазак „Говкера” не оставља празни ну: интернет је данас препун следбе ника и имитатора којих је на свим ме ридијанима. Па и у нашој блогосфери:
Истина није важна ни такозваним медијима естаблишмента, који читаоц е варају тиме што им као вести сервирају политичке изјаве и корпоративна саопштења која се свакодневно фабрикују и спинују, са крајњим резултатом да се „на крају недеље не зна ништа више него што се знало на почетку”
је Дентон. Потврда за исправност свог концепта била је чињеница да је 2014, када је био на врхунцу, „Говкер” имао 300 новинара, скоро 40 милиона чита лаца месечно и солидан профит. Оно што је одржавало његову попу ларност у све већој мери су биле вести које су представљале медијско мал третирање одређених личности, по некад и у форми својеврсне кампање. У којој мери је то прелазило меру еле ментарног укуса, показало је недавно исмевање олимпијског такмичара у брзом ходању који је имао „проб леме са столицом” током трке (због којих је у једном моменту колабирао). Овај и многи други примери били су повод да „Колумбија џорнализм ривју”, часопис једног од најпознатијих факул тета за новинарство, блог gawker.com прогласи за „силеџију интернета”. Смртна пресуда „Говкеру” написа на је током суђења на Флориди и њој
обратите пажњу каквим се све сми цалицама већина домаћих медијских сајтова служи да би вас намамила да кликћете по њиховим све баналнијим вестима, углавном преузетим са гло балних депонија којештарија. Ово проширење граница медиј ских слобода игнорисањем свих об зира (што потврђују не само онлајн, него и телевизијски садржаји), сва како неће бити заустављено судски изнуђеним банкротом „Говкера”. Јер Ник Дентон је у праву када тврди да је он само до екстрема довео оно што је реалност: да истина није важна ни такозваним медијима естаблишмен та, који читаоце варају тиме што им као вести сервирају политичке изја ве и корпоративна саопштења која се свакодневно фабрикују и спинују, са крајњим резултатом „да се на крају недеље не зна ништа више него што се знало на почетку”. ¶
Фестивал најдужег даха Ћирилов ме је звао у поноћ и натерао да се обучем и дођем по награду, а онда ми је шапнуо да је вратим, јер још није била довршена, каже Хајнер Гебелс
У СУСРЕТ БИТЕФУ
Борка Требјешанин
Х
ајнер Гебелс, немачки редитељ и ком позитор, осведочени је битефовац. Током богате каријере испреплетане музиком и сценским илузијама, број ним предавањима и радионицама ко ристио је кратки предах да током протеклих го дина гостује у Београду, на Битефу. Био је, поред осталог, лауреат „Политикине” награде за нај бољу режију на 39. Битефу за поставку пред ставе „Ераритјаритјак”, овенчан је гран-пријем „Мира Траиловић” али и Специјалном награ дом за изузетан допринос на пољу позоришне уметности... Битефовска публика са пажњом је пратила и документарац Марка Перуа „Иску ство ствари – Хајнер Гебелс” који је овековечио његов несвакидашњи сценски опус.
поново обучем и дођем на церемонију, на којој сам се појавио у полусну. И док сам примао вели ку и тешку скулптуру, Ћирилов ми је шапнуо да ћу морати да је вратим, јер још није била доврше на... Вратио сам се у хотел без ње, али срећан!
Какво место има овај фестивал за вас? Београд, односно Битеф посетио сам до сада пет пута представљајући своје представе, уче ствујући на радионицама, концертима... Носим бројне успомене, снажне слике и веома богате личне сусрете које не желим да заборавим. Би теф сматрам не само једним од фестивала „нај дужег даха”, који је опстајао чак и у политички тешким временима, већ и као фестивал који је поштено представљао експерименте у изво ђачким уметностима, који је користио статус фестивала да би пружио могућност уметници ма да се фокусирају и на уметничка истражи вања, а не само на представљање. Боравећи на овом фестивалу никада нисам имао утисак да Битеф себе слави. Тек сада би требало да сла вите: Честитамо! Дружили сте се са Јованом Ћириловим испи сујући заједно историју „нових позоришних тенденција”. По чему памтите те сусрете? Волео сам његово инсистирање! Када смо се пр ви пут срели, током деведесетих година прошлог века, већ је хтео да доведе моје представе на Би теф, али то дуго није успело да се оствари. Ипак, Јован није одустајао, све док се коначно нису стекли услови – готово десет година касније! А то је са фестивалима и њиховом динамиком ве ома ретко, јер фестивали увек трагају за новим именима. Нисам могао да гостујем на Битефу са својом представом „Ераритјаритјака”, која је на грађена два пута те године у Београду.
Најпре сте компоновали музику за позори ште, филм и балет, а затим сте почели да ре жирате своје представе. Какав је тај умет нички спој? Трудим се да не радим једно те исто и то ми омо гућава да са дистанце посматрам свој рад. Док сам у почетку компоновао за друге редитеље и кореог рафе, почео сам да креирам сопствена ра дијска дела, затим сам почео да компонујем му зику за ансамбле и велике оркестре. Прилично касно, у својим четрдесетим, усудио сам се да почнем да режирам. Касније сам се прихватио и задатка да предајем и однедавно сам постао куратор великог фестивала за извођачке умет ности у Немачкој – тренутно радим на видеоинсталацијама. Тако да отприлике сваких седам година откривам нешто ново. Хајнер Гебелс Фото Зоран Кршљанин
Када сам дошао са представом „Штифтерове ствари” неколико година касније, отишао сам на спавање у оближњи хотел после представе, а фе стивалски жири је и даље разматрао ко ће добити гран при „Мира Траил овић”. Нисам очекивао да ћу поново добити ту награду. Ћирилов ме је звао у поноћ: опет инсистирајући! Натерао ме је да се
Позориште се последњих деценија пресели ло у индустријске хале, амбијентална окру жења, тргове, луке. Колико је простор важан у театру? Ако се простор посматра као интегрални део представе, а не само као декор или кулиса, онда он може имати изузетан утицај на дело. Наставак на шестој страни
10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs 06 Субота
У времену злих духова У Рафаелов живот и кревет се увукла Јемима и ништа није могао против пожуде која се шуњала парохијским домом попут сатира ТЕКСТАЗЕ
Срђан Тешин
Р
адња романа Вучје ноћи словеначког ау тора Влада Жабота, у коме се испитује заоставштина паганског у савременом свету, како је приметила Тамара Крстић, пада у време које ограничавају власти папе Урбана VII (1590) и Урбана VIII (1623– 1644). То кад папу Урбана главни јунак назове Врбанусом, може да представља смерницу чи таоц у да се определи „ко је с нама, а ко против нас”, јер се у имену врховног поглавара цркве скрива име Врбан, назив за паганског демона, старијег од хришћанства. Вучје ноћи су роман који супротставља хришћанство паганској при роди, а верујућег појединца усмерава против па ганског колектива. Али, да кренемо редом. Оргуљаша, црквењака, звонара и пропалог студента музике Рафаела Медена црквене вла сти послале су у Врбје са задатком да припре ми све за жупников долазак. Отада је прошло доста времена и попијено је превише ракије. На том месту није имало о чему да се мисли: сви његови некадашњи снови су пропали. „И они о музици, да. Све је отишло у пропаст. Та
Наставак са пете стране Простори од вас захтевају да им се заиста по светите. Касније, када кренете са представом на гостовања, и даље је видљиво где и под ка квим условима је дело настајало. Многи од мојих радова су се развијали у индустријским просторима, а они и даље имају дух тог амби јента, чак и када се приказују у позориштима или операма. Публика све више учествује у представама... Како видите место редитеља у савременом позоришту? То је истина. Уметници не морају да имају „иде је” и „фантазије”, они би пре требало да отворе простор за машту гледалаца. Резултат није део моје личне визије, већ заједнички процес, у ко јем сви у тиму имају глас. Термин „композитор” не односи се само на компоновање звучног све та, већ и на компоновање гласова пријемника, светлости и звука дизајнера, музичара, извођа ча, техничара итд... Сматрате да уметник мора да прикупи ре ференце, осмисли садржај дела, па тек онда приступи реализацији. Да ли је могуће пот пуно разумевање ауторових замисли? Уметност се ионако не своди на разумевање. Публика на веома различите начине „разуме” моје радове, и сви су потпуно у праву! Чак и да ма која ми је пришла у Београду после извође ња „Штифтерових ствари” у Београду и рекла: „Видела сам Бога...” Важите за мирног, ненаметљивог, прецизног уметника. Шта данас у уметничком смислу заокупља вашу пажњу? Можда се и не уклапам у опис, јер знам да будем и веома лењ. Тренутно сам на одмору у север ним пределима Немачке, возим бицикл, ходам, пливам. Моја пажња је тренутно заокупљена – чак и у уметничком смислу, ја то не одвајам од живота – дрвећем, језерима, брдима, облацима, а јуче и звуком птица које су нада мном поле теле са дрвета. У различитим фазама живота били сте ра дикални левичарски рок музичар, џез му зичар, аутор звучних инсталација... Шта је следеће? Још увек не знам. Нисам дуго компоновао, мо жда пронађем мир да се томе посветим у будућ ности. ¶
КЊИГЕ велика обећања, те велике мисли, понизна по божност, љубав, вера и чар спаса – чак и сам Бог.” Претходни жупник Леополд Срнец је, тек тако, изненада нестао. Сељани су причали да га је мочварни ђаво узео под своје. Рафаел бесо мучно пије и досађује се. Онда у место стиже његов професор Азар Михњик, врхунски струч њак за теор ију музике, страх и трепет конзер ваторијума, с Јемимом, младом, талентованом ученицом од неких седамнаест година, како би преузели бригу о цркви. Рафаел зна да се ти ма тори покварени јарчеви заљубљују у баш такве наивне девојчурке.
Врбанова перут Професор је постављен за хоровођу у жупи Вр бје, а Рафаел је премештен на више место по моћника хоровође. Већ прве ноћи коју је про вео с Михњиком и Јемимом било му је јасно да се нешто пробудило из дубоке таме и да неће стати док не дође по своје. С тим мислима је сутрадан кренуо пут села да сељаке придобије за вежбе хора. У Агиној биртији се помешао с другим пијаним лицима. Мујц, прилично нацврца ни гост, у кафкијанској ат мосфери прича му о томе како је старог Грефлина, го сподара жупљанске шуме, зачарала млада и живахна жена. „Зачарала га је. Врба нова перут, а шта би друго... То женске опседне и запо седне. То само женске мо гу да нађу. Удате. Онакве кој им а њихов чов ек код куће није довољан.” Та пе рут остаје тамо где се Вр бан очеше попут некаквог прљавог сивог лоја. После тога женска којој је та перут намењена не зна шта ради. Нешто је гони, прогања, стално јој продире у мисли, не дозвољава јој да спава или да ради било шта друго, све док не зачара мужа помоћу Врбанове перути. У Вучјим ноћима нема ниједног женског ли ка који одудара од готово мизогине слике по хотне, ласцивне, развратне, блудне, помамне, разуларене, страствене, скаредне, перверзне и неваљале жене. У Европи је осуђено и спаље но око 50.000 „вештица” због сексуалних одно са с инкубима, ђаволима који су имали ледено
хладне пенисе, али и због општења са сукубима, женским ђаволима. Жене су, дакле, страдавале због тога што су сујеверни мушкарци веровали да су имале сношај с ђаволом (Врбаном). Оту да та веза између блуднице и ђаволице у рома ну Вучје ноћи. А ко је Врбан? Сељани верују да се он поја вљује у току вучјег времена, то јест вучјих но ћи. Вучје ноћи су мотив из словенске митоло гије. То је дванаест ноћи око Божића, зимског солстицијума, кад је моћ светлости најнижа, а моћ таме највиша. Тада на Земљу, у отворени свет живих, долазе зле, хтонске и загробне си ле и успостављају власт. Током вучјих ноћи, по старом веровању, било је опасно ићи у мрак. Та ко би гласила упрошћено описана митолошка позадина овог одлично написаног романа у од личном преводу. Рафаелу је било јасно да ће због сујеверја се љана састављање хора бити много захтевни
Фото Срђан Живуловић Бобо
ји задатак него што је предвиђао. Шанкерица Ана му је рекла да се прича да је у Врбју нека да живела вештица која и даље долази током вучјих ноћи. Више од ове тврдње, изненадило га је оно што је писало на цедуљи коју му је да ла: „Професор намерава да вас убије!” Рафаел није могао да поверује у прочитано, јер је про фесора познавао одавно: студирао је код њега, штавише, због њега је и напустио конзервато ријум (пре би он њега могао да убије због про палих снова). По шанкерици, професор може бити и сам Врбан, јер су Јемима и он пар и ра
до се појављују заједно. Рафаел тад још није био сигуран у то да ли су они демони, али је спознао да се у људима пробудило нешто па ганско, тамно. У Рафаелов живот и кревет се увукла Јемима; ништа није могао против пожуде која се шуња ла парохијским домом попут сатира. Али сваки ђаво има своју ђаволицу, они су пар, то су ду хови коју уђу у човека и жену, који онда сикћу, гуде, певају и плешу мимо њихове воље. Про тив једног таквог сатира се Рафаел борио у се би. Те силе преузимају власт над човеком и он тада побегне у самоћу, знајући да не може ни шта више да уради.
Сатир и нимфа Када су Михњик и Јемима одлучили да уче ствују у костимираним покладама познатим под именима Барбарино или Ноћи беле вучи це, Рафаелу је постало јасно да су се протерани демони вратили, да су ста ри, прљави богови устали и преузели власт у Врбју. Маске су спале: Михњик и Јемима су заиста сатир и нимфа. Слушао је како но ћима старац гргља и режи, а цура грца, јечи и писку таво се кикоће. Рафаел ни је био сигуран у то да ли је живот милост, јер се поне кад учини као казна. А ње гова казна је била та што му Влада Жабота, сељани, на одбору, нису по „Вучје ноћи”, веровали на реч када је оп Архипелаг, тужио Михњика и Јемиму едиција Сто да су вештац и вештица. словенских Међутим, ускоро му је по романа, 2015, стало јасно да су се сељани, превод Ана Ристовић уз помоћ ово двоје, маски рали у ђаволе, плашили га и збуњивали међу врбовим дрвећем и одвели га у кревет похотне, старе Гре флинке. Насео је као највећа будала. У питању је најобичнија сеоска јеретичка завера против њега, цркве и њених закона. У душама сељака тиња клетва и пече мржња. Они ће због прикривеног беса и зла пре веро вати у Врбана него у бога. У сиромаштву и беди људи још само могу да мрзе једни друге. Рафае лова храброст пробуђена ракијом терала га је на деловање, али узалуд, нико није желео да га слу ша. Све ће на крају прекрити снег, хладна и бела самоћа и ћутање. До нових вучјих ноћи. ¶
Ничега новог пред флет-скрином Поезија се чита не би ли се побегло од телефона, рачунара, ТВ програма и свих ствари које чине наш живот испразним ЗАШТО ПЕСНИЦИ
Никола Живановић
стара форма, баш онаква каква је, прихвати но ве речи само зато што су нове? Захваљујући овој крајње традиционалној форми, појмови које Зу бановић користи могли би постати доступнији модернијим песничким облицима. Овде би се требало сетити Рилкеа који говори о томе како воли нове, необичне речи, које „Кроз песму иду као да се боје / Јер први пут су у песмама сад.” Песма „Заједно а сами” говори о младићу и девојци који уместо да комуницирају једно са другим док седе не клупи – гледају у своје табле те. То га, међутим, не наводи да их критикује, да каже како су млади отуђени једни од других, већ да се сети како он и супруга седе испред све тлог екрана и не говоре у соби „што се животом
О
д самих почетака Зубановићева по езија одликовала се новинама на те матском плану, а традиционалним поступком. Мало шта се променило до данас. Остајући веран готово кла сичном катрену, Зубановић говори о мобилним телефонима, селфијима, статусима, електрон ској пошти, спортским кладионицама и слич но. Препознатљив звук, специфични обрти речи које традиционална форма нуди, стварају неде финисан осећај код читаоца. С једне стране, тре тирање савремених тема у архаичном маниру делује као пародија, а с друге песме задржавају сасвим озбиљан тон. Наиме, Зубановић мало шта ради да би кла сичну форму осавременио. Чак је и, за њега ка рактеристично, избацивање риме на крају стро фе овде далеко ређе. Истовремено, неки детаљи из савременог живота које користи делују при лично небитно за саму суштину поезије. То што данас некоме остављамо електронску адресу уместо стварне не повлачи са собом никаква метафизичка питања. Фото-апарат на телефону такође. Једино ако би се то тицало опште глупо сти људи да више воле да документују тренутак него да у њему уживају, али то је стара тема. А Зубановић се чак њом и не бави. За њега је реч селфи само замена за реч ауто портрет („Селфи на Бајлонију”), тако да се модер низација ових песама заснива готово искључиво на речима. Не значи ли то да Зубановић жели да
Из личне архиве
тамни”. Не би ли се човек могао вратити и даље кроз време и рећи да су се људи отуђили једни од дугих када су свако за себе почели да читају књиге или да играју карте уместо да се гледају у очи? Живот сваке следеће генерације стари јој изгледа бесмисленије. Можда и јесте бесми слен, али то не значи да је живот који је старија генерација живела имао смисла. Позиција старијег човека, који посматрајући време у коме се затекао спознаје себе, централ на је тема ове књиге. У песми „Кухињска пита ња” лирски субјекат дефинише себе каталогом ствари које се налазе у кухињи или су нестале из ње („Неко је однео са стола спис / Рачуна за мај: ко је пренео рукопис / Из малог ормана у другу собу”) и својим ставом о њима („Скупа је ова са лата и нема права / Да се толико шепури по сто
лу”). На крају спознаје да у свему томе не може више пронаћи себе: „Сви знаци хороскопа знаци су краја. / Где су то наочаре? Где сам то ја?” Ипак, најзначајнији део ове књиге, као и до садашње Зубановићеве поез ије, чине песме на писане у стилу бодлеровског шетача који хвата слике из свакодневног живота. Тако је у песми „Зимске дилеме” дата слика мачке и птице чи је „крило виси, али не крвари” које се гледају у пат позицији („Да ли да прхне и тако се преда? / Да ли да заборави незаслужен плен?”). Песма „Парцеле” (која се можда не налази случајно под бројем 33) описује гробове као парцеле, налик онима које припадају живима („Пошто под каменом биће као међу светом”). Песма „Трам 2., 8:45 АМ” гово ри о бескућнику који спа ва у трамвају и чији смрад смета осталим путницима „Све док се не отворе вра та: тек / Толико да зима не буде узалуд.” Градски мотиви у овим песмама, мада сасвим са врем ен и, ним ал о се не противе традицио н алн ој форми. То је због тога што Слободан се оне не своде на пуку те Зубановић, матизацију неког елемен Старац и песме, Краљево 2015. та савременог живота, већ се тичу живота у целости. У историји поезије амбијент се временом мењао, а техничке новине су у њу улазиле тек као део тог амбијента, а не самостал ни мотиви. Увек је било и песама које су певале о новом оружју, аутомобилима, електричном осветљењу, али такве песме нису опстале. Сво је место, оне данас имају само у најдосаднијим поглављима историја књижевности. Поезија се чита не би ли се побегло од теле фона, рачунара, ТВ програма и свих ствари ко је чине наш живот испразним. Уводећи појмо ве које означавају нашу свакодневицу, али не тематизујући их, Зубановић балансира између ширења српског песничког вокабулара и писа ња о суштинском. Управо на тај начин треба и читати његове песме, као покушај да се покаже да се у поез ији мењају само речи, остало остаје исто. ¶
Субота 10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs
КЊИЖЕВНОСТ
За пресек српске књижевности у већ довољно начетом новом веку изабран је најбезболнији – формални при ступ. То не значи да су вредносне координате занемаре не, мада је потенцијално оштар критичарски суд свесно
ублажен. Занимају нас аутори чији се стваралачки глас већ чуо у јавности и који је препознат као особен, али њихов опус, слути се, тек треба да покаже пуну зрелост. Као библиографија, и овај избор тражи јасно дефинисане
07
критеријуме, а они не могу бити једнозначни: то су аутори дела насталих на српском језику, у земљи и ван ње, и срп ски аутори који пишу на другим језицима. Прилози који следе су писани трагови рецепције њихових почетака.
Слике и њихови негативи: Маша Сеничић Песникиња свесно стаје на мале, климави камен аутоироније, који је одједном постао камен темељац
сану структуру, она открива озбиљну посвећеност песничком послу. Да је тако, сведочи и изабрани мото збирке, фрагмент из дела Итала Калвина Ко смикомике (1965). Калвинова поигра вања универзалним темама пар ексе
свему приђе под окриљем неке строге форматираности, што је пронађено у беспрекорно поређаним, граматички исправним облицима, где свака цели на носи назив једног глаголског време на. Времена, па и глаголска, асоцирају
20 испод 40: Портрети српских писаца Драгана Столић
П
оред песничких прилога у пер ио д иц и, Маш а Сен и чић (1990) аутор je и једне збирке песама, али не било какве. Реч је о збирци Оке ан, којом је млада песникиња (најмла ђа међу овим „млађим”, то јест оним „испод 40”) учествовала на конкур су за прву песничку књигу у оквиру манифестације Дисово пролеће за 2015. годину, када је, без икакве ди леме жирија, глатко однела награду „Млади Дис”. Награде су подстицај не, понекад и оптерећујуће, али ни је реч о томе, већ о потенцијалу који нечије дело носи. Када је он довољно упечатљив, лако је поверовати да ће и убудуће бити продуктиван. Збирка Океан није могла да прође не запажено, без обзира на конкурсе и на граде. Тематски разуђена, а формално уклопљена у унапред строго дефини
смрт I
плакаћу док једемо, да ти се смучим док жваћем сузе у храни или сузе уместо хране, тешко ћу их сварити као што варим млеко. плакаћу поново док ти се не смучим, онда ме можда будеш питао где сам то била данас а мислићеш – зашто плачеш и ја ћу ти рећи да сам била свуда помало а мислићу – доста више са оброцима, прогнозама и тиме шта то има ново; данима се питам само шта то има да је опстало и новости су ми досадне као вашке на туђој глави, а њу не сматрам својом бригом ни овако II данас нисам била на гробљу а желим да одем већ данима, данас је још и сијало сунце које се лепше наслања на мермер него на асфалт и пуне излоге. не брини, не верујем да ћу те срести тамо, али немам ни где друго да замолим за тишину у граду који дише на ауспухе и чека да га неко сажваће као ја оне сузе од малопре, или је то ипак била храна; на гробљу станују многе смрти које не познајем што се, уосталом, не разликује претерано од улица које посећујем чешће и недопустиво безазленије III поводом тражења немогућности или жеље да припадам било где или тога што сам попила много вина, неко ми је јуче рекао – чувај тај немир, а ја сам помислила – неће он нигде, до сад му није
Фото Немања Кнежевић
ланс – космос, време, постојање – која су, међутим, свесно и самозадовољно клизнула у комично, дала су смисао личним, специфичним, трагикомич ним борбама песникиње са сопстве ним животним мукама, непознаница ма и, наравно, парадоксима. На једној страни стоје лична несигурност, искр зана сећања на делове детињства, хлад ни таласи давних, донекле утишаних страхова, али је истрајан покушај да се
на лично време које свако од нас има и збирка садржи уткану животну причу која се протеже од случајности доласка на свет („Рађањe”), фрагментарно за памћеног детињства („Ода једином мо ру које постоји”), изазовне садашњо сти, са неразрешеним и неизреченим међуљудским односима („Ко је ко”) и сасвим извесне будућности („Смрт”). И као што је Калвино отворио ко смологију да би јој се подсмехнуо, то
падало на памет да се раздвојимо чак ни за време трајања филма, а камоли ручка или мучне вожње аутобусом. да будем искрена, најтеже се ипак растајемо ноћу IV питам се понекад на коју се страну окрећеш када спаваш и како изгледаш када се пробудиш, переш зубе, чачкаш нос, бираш шта ћеш да обучеш прескочиш приметиш или заборавиш, па и у свим другим тренуцима који су ван унапред осмишљених планова и обавеза, те припадају искључиво теби, а не распоредима часова V волела бих да сам авион, не због летења – јер авион не зна за друго – већ да бих видела како је то када је невероватно мала вероватноћа да пропаднеш VI а то, када переш зубе, да ли ти крваре десни и да ли знаш за онај непријатан осећај страха када се саплетеш па помислиш да ћеш умрети или да ће ти се смрскати глава и поиспадати сви ти зуби или се макар сломити до пола и онда се више нећеш смејати, али шта има везе, дуго те и овако нико није видео како се смејеш користећи целу целцату вилицу VII питала ме данас кроз смех, ако бих се убила, који бих дан у недељи одабрала за тако нешто; ја кажем – као прво, никад се не бих убила, као друго, сигурно недељу по подне, а то јер и даље умишљам да нису сви дани једнаки
јест да би том објективитету сучелио један мали, збуњени, људски, а опет на посебан начин апсолутни и неприко сновени субјективитет, и у животном циклусу који прати песничка збирка Океан очитава се посебно позициони рана лична оријентација која непре кидно балансира између сведочења и незнања. Напоредо са датим сликама, следе њихова оповргавања, негаци је или релативизације. Није могуће узети било шта без задршке, уз све тлост се одмах везује и његова сенка. Тај подсмешљиви глас, као дворска луда, не допушта да се мисао опусти, а да се представа окамени. Неко „не знам”, „није”, „неће”, или бар „можда” увек се залепи уз приказ, као да мало поквари, а заправо употпуни. Било који сегмент стварности мора бити прекривен филтером депатетизације и преиспитивања или барем несигур ности која се свесно прихвата, која се воли и са којом је најзад егзистенција најпоузданија. Понекад је та копрена проузрокована временском или про сторном удаљеношћу: ако је то слика из детињства, она је, разуме се, неја сна и променљива („Аероплан”), ако је слика садашњости, она је препла вљена непознаницама. Зато у „Пре зенту” читамо песме о чудовиштима која долазе у посету, о томе како је ку ћа поприште где шетају странци, а ми смо ти који се настањују код других („Јануар”, „Настањивање”, „Кућа”). Песникиња врло свесно стаје на ма ли, климави камен аутоироније, ко ји је одједном постао камен темељац. Тако у песми „Случајно”, љубавни до
VIII смрт је када ми сунце кроз ролетне бије у очи усред предавања које не слушам и мислим да га не слушам јер сам гладна, а руке ми још увек миришу на мандарине које сам слистила мислећи како не постоји само глад за ужинама или предјелима већ и глад за тим да ме неко расплаче или, још боље, ошамари IX смрт је када вежем косу у коњски реп да бих истрчала из куће, да не бих каснила, да бих видела у одразу да ми је раздељак погрешан па убеђивала себе да ће се за то побринути ветар; смрт су заноктице и конац који вири из џемпера који везујем за нешто што се није ни догодило јер тад није била зима, јер тад није била зима
X јуче ми је неко рекао – чувај тај немир, а ја помислим на ТА пећи, комоде тешке као живот и даљинске управљаче који ничим не управљају јер чиме то па може да се управља. умањујем се постепено за све што помислим у вези са тобом и срозам се напослетку до величине дугмета, знаш оног, што изгледа као да је изливено од карамеле на капутима људи који изгледају као да су изливени од времена; срозам се, дакле, до величине натпросечног дугмета, али мораш да знаш – то дугме је најмање смрт од свих других поменутих ствари XI остала сам код куће јер ми се остајало, то видим као највиши чин сопственог одрастања; то, и што се суздржавам да не једем нар док га чистим него сачекам да га из чиније целог саспем низ грло и смрскам зубима десетине зрнаца само да бих после хтела још
живљај, потенцијално сладуњав, лако и одлучно се спушта у подношљивију опорост, и чују се стихови који зазву че као песнички credo: „а од кључне важности је / да измишљам.” Збирка Океан не садржи песму под истим називом, али дотиче овај појам, прилично непоколебљиво („Махови на”, „Питала ме шта ћемо сутра”). Оке ан је оно што је код Калвина космос, непрегледно, вечно окружење у окви ру којег само привремено и просторно ограничено можемо имати нешто што ће нам личити на контролу: „зар ти ни када нисам рекла да се на место шуме / тихо и постепено довлаче таласи?” Песме објављене у интернет часо пису Агон (бр. 33, 2016), обjeдињенe насловом „Угломери и смрт”, најављу ју нову збирку, која, изгледа, наста вља утврђеним путевима. Овај неве лики избор садржи и кратке, готово афористичне песничке целине („Пре дострожност”), јетку критику опште прихваћених постулата („Традиција”) или симболични доживљај љубави која је страшна и неизвесна колико и привлачна („Шмиргла”). На путу до наредне књиге вребају замке, од понављања, „истости”, чему се и сама песникиња подсмева („Будућност”), до лаког клизања у формалнo савр шенствo науштрб искрености. Осно вана сумња у овом случају прелази у разложну наду да до тога неће доћи, те да ће се баланс између критичког промишљања стварности, способно сти за формалну довршеност, али и отворености према новим песничким искуствима лако пронаћи. ¶
XII ово није песма, ово је небодер коме, чему: датив не припадати појединачно људима једнако је незахвално као не припадати политичким партијама, самопрокламованим друштвима, нацијама, већинама или мањинама: неће те звати на скупове, неће ти слати разгледнице, неће знати шта од тебе да очекују, а непредвидивост је камен у ципели, камен у џепу, камен у бубрегу, камен у сваком случају; не припадати људима једнако је смешно као припадати им, само мање напорно и тужно празницима традиција заборавити своје родитеље који су заборавили њихове родитеље да би се подсетило на немар родитеља њихових родитеља који су сопствене родитеље и тако даље; напослетку, направити децу која ће направити вечеру након чега ће нас се, лепо васпитана, елегантно отарасити; нико ни на кога не личи, разуме се, а послушност је одлика лењих и немаштовитих; похваљујем главно јело и питам те да ли се сећаш како смо се играле породице; наздрављаш у то име и вадиш револвер, вичеш: неизмерно ми је драго што смо потекле из исте материце
10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs 08 Субота
ПОЗОРИШТА ПОЗОРИШТЕ „СЛАВИЈА” Светог Саве 16–18; тел. 24-36-995 www.pozoriste-slavija.co.rs 15. 9. у 20 – Цацијев успоменар (смех до суза), M. Михаиловић 16. 9. у 20 – Американац у Београ ду, Б. Нушић, В. Митровић 17. 9. у 20 – Опасна игра, Б. Нушић, В. Митровић МАЛО ПОЗОРИШТЕ „ДУШКО РАДОВИЋ” Абердарева 1, тел. 785-84-40 www.malopozoriste.co.rs Дечја сцена 16. 9. у 10.30 – Андерсенови кува ри, р. Д. Тодоровић ПОЗОРИШТЕ ЛУТАКА „ПИНОКИО” Нови Београд, Гоце Делчева 1 тел. 2691-715 10. 9. у 12 – Јежева кућица, Б. Ћо пића – реприза 11. 9. у 12 – Три прасета, Б. Мрк шића ПАН ТЕАТАР Булевар краља Александра 298 тел. 2418-524, www.panteatar.rs 10. 9. у 17 – Ја сам се заљубишка ТЕАТАР CARTE BLANCHE Карађорђева 9, тел. 420-90-70 office@carteblanche.rs 16. 9. у 20 – Извињавамо се, много се извињавамо, представа
ЦЕНТРИ КУЛТУРЕ ДОМ ОМЛАДИНЕ БЕОГРАДА Македонска 22/IV, тел. 3220-127 www.domomladine.org 10. 9. у 13 Клуб ДОБ – Циклус бес платних матине концерата „Џез за џ”. Концерт бенда House of Jade 10–16. 9. у 19 и 21 Велика сала и Американа – Фестивал музичког филма Pаralel Vision. Организаци ја: ДОБ, Paralel – београдски фести вал субкултуре & Visionary Thinking. Подршка: Министартсво културе и информисања Републике Србије. 10. 9. у 21 Американа – Концерт: Tav Falco’s Panther Burns (Memphis, TN, USA) 11. 9. у 21 Американа – Концерт: Cat Power 13. 9. у 19 Трибинска сала – Циклус округлих столова о забрањеним те мама српског и југословенског стри па: Сред четкица, бајонета... Тема: Ахтунг, бејби! – Српски стрип и не мачки капитал у 21. веку. Модератор и уредник циклуса: Зоран Стефано вић, историчар поп-културе и писац 15. 9. 11–13 Трибинска сала – Три бина поводом Светског дана борбе против Лимфома. Предавач Ass dr sci. med. Дарко Антић, специјали ста интерне медицине, Клиника за хематологију, КЦ Србије. Удруже ње оболелих од лимфома Липа у сарадњи са Српском лимфомском групом и ДОБ 15. 9. у 17.30 Хол Велике сале – Пра тећи програм Фестивала музичког филма Pаralel Vision. Трибина „По стоје ли данас филмски идоли”. Уче сници: др Ивана Степановић Илић, психолог, и Драган Амброзић, одго ворни уредник програма Дома омла дине Београда 16. 9. у 18 Клуб ДОБ – Предс та вљање стрип аутора из Републике Српске и издања стрип удружења „Девета димензија” из Бања Луке. Програм у оквиру манифестације „Дани Српске у Србији” СТУДЕНТСКИ КУЛТУРНИ ЦЕНТАР Краља Милана 48, тел. 3602-036 www.skc.rs Летња сцена, башта 10. 9. 11–15 – СКЦ-ова бесплатна школа стрипа и илустрације за по лазнике узраста до 15 година 10. 9. у 21 – Џез концерт Flow Mo tion; наступају: Владан Вељковић – клавир; Александар Петровић – гитара; Милица Божовић – контра бас; Милош Грбатинић – бубњеви 11. 9. у 19.30 – Предс тав љањ е СКЦ-ове бесплатне радионице фо тографије 12. 9. у 19 – Shema психотерапи ја: представљање школа психоте рапије 14. 9. у 19 – Два поетска гласа: Гор дана Ђилас и Милуника Митровић 15. 9. у 20 – Живојин Ћелић: Кућица за птице; учествују: Јевгенија Дју жева – песник, Александар Лазић – глумац, Саша Благојевић – гитара, Милица Јакшић – виолончело 16. 9. у 20.30 – Милош Томић: Без везни филмаџија 17. 9. у 20 – 3 + 3 / Нас троје плус вас троје: Поетско-музичко вече;
КЊИГЕ/ИДУЋЕ НЕДЕЉЕ У БЕОГРАДУ позију читају: Јана Алексић, Мили ца Милосављевић и Данило Лучић Свирају: Нас троје Филмфорум 13. 9. у 20 Мала сала – Правна има гинација у филмском наративу, раз говор уз филмске инсерте Музички програм 14. 9. у 20 Велика сала – Изнад неба, вече ауторске музике Далиде Грму ше; гости: Ана Стефановић, клавир; Александра Латиновић, виолина; Кристина Никитовић, виолончело 15. 9. у 20 Велика сала – Концерт студената Студијског програма за клавир, класа Дејана Стошића, ва нр. проф. 16. 9. у 20 Велика сала – Сонате за виолину и клавир, учествују: Мина Алексић, виолина, и Јасмина Рако вић, клавир Форум плус + 15. 9. у 18 Нови простор – Ради он иц а асерт ивн е ком ун икац иј е; тренинг води Јелена Спремо, пси холог; пријаве на e-mejl: jelena.spre mo.psiholog@gmail.com 16. 9. у 19 Мала сала – Theatre Wit hin the Context... and Not Just Thea tre / Позориште у контексту... И не само позор иш те, представ љање зборника
Калабић, Миљ урко Вукадин ов ић и аутор 15. 9. у 18 – Доротеа Пантелић: Чи тање нас злати (критички текстови и рецензије) Говоре: Балша Рајче вић, Данко Стојић и Мирјана Новок мет. M. Ћосовић, клавир, и М. Ми лановић, гитара 16. 9. у 11 – Конференција за штам пу: 53. београдски међународни су срет писаца у 19 – Љиљана Булатовић: Сребре ница. Учес твуј у: Драган Вуј ичић, Слободан Драгичевић, Момир Ла зић и ауторка
Дом културе Студентски град Булевар Зорана Ђинђића 179, тел. 2691-442, www.dksg.rs
ДОМ ВОЈСКЕ СРБИЈЕ Браће Југовића 19, тел. 3234-702 www.odbrana.mod.gov.rs
Позориште 15. 9. у 20 Летња позорница/Вели ка сала – Презентација радионице са временог плеса ДКСГ „Трагање за по кретом”. Ауторка: Сања Цвркотић Ликовни програм До 17. 9. Галерија – Изложба „Гра фичка колонија младих” 13 9. у 18 Велика галерија – Отва рање Годишњe изложба Ликовног студија за млађи узраст ДКСГ. Филмски програм 10. 9. у 20 Амфитеатар/Велика са ла – Млади дух Европе: „Већина ду ша које овде живе”, р. Игор и Иван Бухаровул, Мађарска, 2016 16. 9. у 20 Амфитеатар/Велика сала – Омаж Мајклу Ћимину „Калибар 20 за специјалисту”, ул. Клинт Иствуд, Џеф Бриџис, САД, 1974. Уводна реч: Горан Терзић, филмски критичар Књижевни програм 13. 9. у 19 Клуб – књижара Маги страла – Гост ДКСГ из Буенос Ајре са: Бранко Анђић. Учествују: Бојана Ковачевић Петровић, Ненад Шапо ња и аутор 15. 9. у 19 Клуб – књижара Маги страла – Трибина: „Једанаест дана – Мистериозни нестанак Агате Кри сти”, Џаред Кејд. Учествују: Влади слава Гордић Петковић и Срећко Миловановић Форум 12. 9. у 19 Мала сала – Предава ње: „Балкан, Турска и Блиски ис ток”. Говори: Мирољуб Јевтић 14. 9. у 19 Клуб – књижара Маги страла – Предавање: „Старт-ап по слови и могућности инвестирања”. Говори: Љиљана Трајковић Музика 14. 9. у 20 Летња сцена/Велика са ла – Концерт: SALSA Y PUNTO Мићунов ћошак 15. 9. у 19 Мала сала – Предава ње: „Историја џеза 1”. Предавач Мићун Ристић Библиотека До 15. 9. Хол Библиотеке – Изло жба књига „Чарлс Дикенс”. Аутор: Растко Марковић 16–30. 9. Хол Библиотеке – Изло жба књига „Савремени руски ро ман”. Аутор: Растко Марковић
Ликовни програм, тел. 3349-536 Галеријe Дома Војске Србије (радно време: сваког дана, сем недељом 11-19 ч.) 14. 9. у 19.30 Мала галерија – Отва рање изложбе „Сопоћанска виђе ња”, у сарадњи са Културним цен тром из Новог Пазара. Велика галерија – Изложба „Сусре ти” у сарадњи са Музејом наивне и маргиналне уметности из Јагоди не и Арт брут – Аутсајдер арт цен тром. Културно-уметнички програм, тел. 3349-536 13. 9. у 19 Свечана сала – Свеча на академија поводом формирања Прве српске добровољачке дивизи је, Удружење ратних добровољаца 1912–1918, њихових потомака и поштовалаца.
ДЕЧЈИ КУЛТУРНИ ЦЕНТАР Таковска 8, тел. 32-42-011 www.dkcb.rs Галерија 10. и 11. 9. 10–18 – Међународна изложба Лего креација и Радиони це за децу и младе, у организацији клуба „Беокоцка” ЗАДУЖБИНА ИЛИЈЕ М. КОЛАРЦА Студентски трг 5, www.kolarac.rs Предавачки центар, тел. 2637-609 15. 9. у 19.30 Мала сала – Књижевно вече Aфоризам је много у малом Афористичарскe групе Универзитет. Учествују: др Жарко Анђелковић, др Живко Кулић и др Ђорђе Оташевић Галерија До 17. 9. – Изложба цртежа Нестварни пејзажи Светлане Јовановић УДРУЖЕЊЕ КЊИЖЕВНИКА СРБИЈЕ Трибина Француска 7 www.uksrbije.org.rs/ 13. 9. у 18 – Драган Коларевић: Ма сони и сарајевски атентат (опера тивни роман). Говоре: Срба Игња товић, Зоран Д. Ненезић, Радован
КУЋА ЂУРЕ ЈАКШИЋА Скадарска 34, тел. 7230-302 www.kucadjurejaksica.rs 10. 9. у 19 – Представљање умет ника и сарадника графичке школе „Орфелин” 13. 9. у 19 – Представљање рома на „ Стрелци из магле” Николе Те офиловића 14. 9. у 19 – Представљање умет ника и сарадника графичке школе „Орфелин” 15. 9. у 19 – Вече посвећено Раду Драинцу 16. 9. у 19 – Отварање изложбе ру ског уметника Игора Ширшкова
РУСКИ ДОМ Краљице Наталије 33, тел. 2642-178 www.ruskidom.rs 15. 9. у 19 Велика сала – Поетскомузичко вече. Поезија за читање и певање „Лов на вукове” Владимир Висоцки. Избор и превод: Миливо је Баћовић СРПСКО КЊИЖЕВНО ДРУШТВО Француска 7, тел. 2628-892 www.skd.rs 12. 9. у 20 – Разгов ор и с разл о гом: Миха Мацини „Избрисана”. Учествују: Златоје Мартинов, Дра гана Бојанић Тијардовић и Драго рад Ковачевић 16. 9. у 20 – Вече с Варгом. Учеству ју: Кшиштоф Варга, Милица Маркић и Павле Ћосић АКАДЕМИЈА 28 Немањина 28, тел. 3616-020 www.akademija28.com Биоскоп Академије 28 До 14. 9. у 20.30 – Субура Галерија Академије 28: 14. 9. у 19 – „Јесен 2016”, изло жба слика Ликовног клуба „Ђуро Салај” Удружење музичких уметника Србије Теразије 26, тел. 2688-142 www.umus.org.rs 11. 9. у 11 Вел ика двор ан а Ко ларчевог универзитета – Концерт Ирене Јосифоске, виолончело, до битнице Награде УМУС-а за нају спешнију младу уметницу у 2015. години до 30. године
ГАЛЕРИЈЕ ГАЛЕРИЈА НАУКЕ И ТЕХНИКЕ САНУ Ђуре Јакшића 2, тел. 2027-152 gnt@sanu.ac.rs Радно време: радним данима 10– 20, суботом 10–15 Изложба До 15. 9. – „Византијско градитељ ство као инспирација српских неи мара новијег доба”, организатори: Српска академија наука и уметно сти – Галерија науке и технике и Српски комитет за византологију, аутор изложбе проф. др Алексан дар Кадијевић, сарадници аутора: Александра Илијевски и Иван Р. Марковић
Галерија ‘73 Пожешка 83a, тел. 35-57-142 www.galerija73.com До 20. 9. у 19 – Самостална изло жба: Ник ол а Лаз ић „Гео м ет риј а златне нити” До 15. 9. – Kонкурс за излагање у „Галерији ’73” за 2017. годину Радно време: радним даном 10–20, суботом 10–15 ч. Галерија СУЛУЈ Tеразије 26, тел. 2685-780 Радно време пон. – пет. 14–19, субо та 11–14 ч. 12. 9. у 19 – Отварање самостал не изложбе мр уметности Светла не Јовановић под називом COLO URFUL. ГАЛЕРИЈА 212 Влајковићева 25, тел. 33 73 299 www.galerija212.co.rs 13. 9. у 19 – Отварање изложбе Цветка Лаиновића „Освајање белине”.
БИБЛИОТЕКЕ БИБЛИОТЕКЕ ГРАДА БЕОГРАДА Кнез Михаилова 56. тел. 202-40-00, www.bgb.rs Одељење уметности 14. 9. у 19 – Представљање књиге „Милован Ђилас као парадигма” аутора Љубомира Ђукића Ђиласа. Учествују: Ратко Божовић, Чедомир Чупић, Јагош Ђуретић и аутор 16. 9. у 19 – Представљање књиге „Образовање ученика изузетних способности: научне основе и смернице за школску праксу” ауторки Ане Алтарас Димитријевић и Сање Татић Јаневски. Учествују: Зоран Аврамовић, директор ЗУОВ, Славица Максић, Бланка Богуновић, Немања Глинчић, Сузана Деретић и ауторке Галерија Атријум До 17. 9. – Отворена је изложба „Сликовна путовања по Светој Гори. Света Гора на акварелима и дигиталним цртежима Дага Патерсона и Тима Вајнера”. Кустос изложбе: Анастасиос Дурос. Организатори: Светогорски центар из Солуна, Друштво пријатеља Свете Горе Атонске из Београда, Хиландарски одбор САНУ, Српски комитет за византологију и Библиотека града Београда, уз подршку Града Београда БИБЛИОТЕКА „МИЛУТИН БОЈИЋ” Илије Гарашанина бр. 5, тел. 324-24-18 www.milutinbojic.org.rs Матично одељење Илије Гарашанина 5, тел. 3242-418 14. 9. у 19 – Представљање књиге Виктора Радуна Теона „Крв и ружа” 16. 9. у 18 – Представљање часопи са „Културни мозаик” 16. 9. у 19 – Бојићев поетски кутак НАРОДНА БИБЛИОТЕКА СРБИЈЕ Скерлићева 1, тел. 2451-242, www.nb.rs Централни хол НБС – У току је изло жба „Свет српске рукописне књи ге” коју су припремили археографи из Народне библиотеке Србије по водом обележавања пет и по деце нија Одељења за археографију БИБЛИОТЕКA САНУ Кнеза Михаила 35, тел. 2027-164 www.sanu.ac.rs 13. 9. у 13 – Милета Букумирић: Ономастика централног Косова; Ономатолошки прилози, књ. 22; говоре А. Лома, С. Реметић, Ј. Ра дић и М. Вуксановић
МУЗЕЈИ НАРОДНИ МУЗЕЈ У БЕОГРАДУ Трг Републике 1а, тел. 3306-048 www.narodnimuzej.rs Централна зграда Народног музеја у Београду и Галерија фреска привре мено су затворене за посетиоце. Музеј Вука и Доситеја Господар Јевремова 21, тел. 2625-161 Oсновна пос тавка муз еј а пос ве ћена је Вуку Караџићу и Доситеју Обрадовићу двојици реформатора српског језика 10. 9. у 17 и 13. 9. у 12 – Поставка се може погледати уз стручно вођење 11. 9. у 18 – Радионица за децу од 7 до 10 година Пупин међу звездама организује се у оквиру изложбе „Пупин” у Историјском музуеју Србије са циљем представљања изложених слика из легата Михајла Пупина који се чува у Народном музеју. 15. 9. у 20 – На концерту „Записи пред сан” наступиће награђивани уметник на хармоници Марко Лукић. Концерт се реализује у са-
радњи са организацијом „Културни елемент”. На програму ће бити композиције Баха, Скарлатија, Рахмањинова и др. Н а ј а в а г р у п н и х п о с е т а н а 060/8075035 и eduk a@ nar odn i muzej.rs Радно време: уторак, среда, петак 10-17; четвртак, субота 12–20; не деља 10–14 ч. (улаз бесплантан).; понедељком затворено МУЗЕЈ ГРАДА БЕОГРАДА Змај Јовина 1, тел. 2630-825 www.mgb.org.rs Кoнак кнегиње Љубице, Кнеза Симе Марковића 8, тел. 2638-264 Радно време: уто., сре., пет., 10-17, чет. 10–18, суб. 12–20, нед. 10–14 ч. Стална поставка: Ентеријери бео градских кућа XIX века Сваког петка у 17 и сваке суботе у 11: На кафи код кнегиње Љубице. До 11. 9. – У Сали под сводовима, изложба „Атос Света гора” из Збир ке манастира Симонопетра са Све те горе. Изложба је реализована у оквиру 23. међународног Конгреса византијских студија Спомен-музеј Иве Андрића Андрићев венац 8, тел. 3238-397 Радно време: уто., сре., пет., суб. 10–17, чет. 12–20, нед. 10–14 ч. Стална поставка Музеј Јована Цвијића Јелене Ћетковић 5, тел. 3223-126 Музеј је затворен за посету због ре конструкције Археолошко налазиште Винча Бело брдо 17, тел. 8065-334 Радно време: уто., сре., пет. 10-16, чет. 12–18, суб., нед. 10–18 ч., тел. 060/5005-187 Стална поставка Музеј Паје Јовановића Краља Милана 21/IV, тел. 3340-176 Радно време: чет. 10–18, суб. 12– 20, нед. 10–14 ч. Стална поставка До 22. 9. – Eксклузивно је изложен „Акт пред огледалом (гола Берта)” Стручно вођење чет. и суб. у 12, 14 и 16, нед. у 12 ч. Збирка икона Секулић Узун Миркова 5, тел 2182-961 Радно време: чет. 10–18, суб. 12– 20, нед. 10–14 ч. Стална поставка Стручно вођење чет. и суб. у 12, 14 и 16, нед. у 12 ч. Музеј Бањичког логора Павла Јуришића Штурма 33, тел. 3674-877 Радно време: сре., чет., пет. 10–17 ч. Стална поставка ЕТНОГРАФСКИ МУЗЕЈ У БЕОГРАДУ Студентски трг 13, тел. 3281-888 www.etnografskimuzej.rs Радно време: уторак – субота 10– 17; недеља 9–17 ч. Стална изложба Народна култура Срба у XIX и XX веку Пок лон-збирка Сек е Миш ев ићМијатовић, изложена у клубу Етно графског музеја До 12. 9. – Изложба Невидљива нит, ауторке Гордане Брелих, ди пломиране костимографкиње Изложба Живот народа и претра јавање храмова, фотографска све доч анс тва етн ог рафс ког муз еј а, аутора др Бојана Поповића и Јеле не Савић 11. 9. у 20 – У оквиру манифеста ције „Дани Српске у Србији”, Омаж Јадранки Стојаковић; филм Младе на Митровића и концерт Алексан дре Ђоковић уз пратњу Милке Мар ковић 13. 9. у 18 – У оквиру манифестаци је „Дани Српске у Србији”, Програм Музеја Републике Српске. Филм Шпире Боцарића „Путовање Врба ском бановином” (1937) и изложба фотографија „Бањa Лукa у доба Вр баске бановине” 14. 9. у 20 – У оквиру манифестаци је „Дани Српске у Србији”, концерт Гудачког оркестра Бањалучке фил хармоније Етнографска спомен-збирка Христифора Црниловића – Манакова кућа, Гаврила Принципа 5, тел. 3036–114, manakovakuca@etnografskimuzej.rs Стална изложба Народне ношње и накит централнобалканског под ручја Изложба Правити и пити ракију, ауто ра Јосифа Вацића Музеј науке и технике Скендер-бегова 51, тел. 3037-850 www.muzejnt.rs Радно време Музеја: уторак–неде ља 10–20 ч. Сталне поставке Изложба 2. круг Представљено је око 500 предмета
из 22 збирке, распоређених у чети ри целине: точак – машина – мотор, комуникација, човек и техника, ме ра и број Дечји музеј Изложено је преко 300 експоната из збирке играчака из периода од 1920. до 1970. Другу целину чине интерактивни експонати под нази вом Проширена стварност Научни центар Приказано је 20 експоната креи раних да приближе појаве и фено мене из астрономије, математике, физике, биологије, психологије и логике Музеј науке и технике Одељење Музеј Српског лекарског друштва Џорџа Вашингтона 19, 3234-261 www.muzejnt.rs Изложба И здрави и лепи: Изложба посве ћена некадашњим идеалима лепо те и здравља Сталнa поставка Мед иц ин а у Срб иј и кроз век ов е – стална поставка Музеја науке и технике Радно време Музеја: уторак–неде ља 10–20 ч. МУЗЕЈ АФРИЧКЕ УМЕТНОСТИ Андре Николића 14, тел. 2651-654 www.museumofafricanart.org Музеј је отворен сваког дана, 7 да на у недељи, од 10 до 18 часова Стална поставка Музеја: „Уметност западне Африке из збирке Печар” Тематска изложба: „Кад преста неш да ме чешљаш, престаћу да те мрзим”, изложба фотографија Ка тарине Радовић Мини-изложба: „Африка кроз сим боле – креативне радионице графи ке”, радови полазника летњег кур са МАУ. Посебни програми 11. 9. 11–13 – Јавно вођење кроз изложбу: „Кад престанеш да ме че шљаш, престаћу да те мрзим” (за одрасле) и Дечја креативна радио ница: „Порука у коси – афрички сти лови фризура и украшавања главе” (за узраст од 4 до 12 година) Музеј историје Југославије Ботићева 6, тел. 3671-485 www.mij.rs Бесплатна вођења кроз комплекс Музеја историје Југославије Субота и недеља у 11 и 12 ч. – Во ђење на енглеском језику Субота и недеља у 11.30 и 12.30 ч. – Вођење на српском језику Радно време: од 10 до 20 часова, осим пон ед ељк ом кад а је Муз еј затворен за посету. Сваког првог четвртка у месецу МИЈ је отворен до 21 час, а улаз је слободан од 18 часова Музеј 25. мај Пројекат Пре(познавање) – Музеј 25. мај (поводом 40 година од смр ти Михаила Мике Јанковића, архи текте). Аутори: Неда Кнежевић, ди ректорка МИЈ и Марија Ђорговић, кустоскиња МИЈ Биоскопска сала Сваки радни дан музеја 10–20 – Про јекција документарног филма и ка мере памте Тита, из 1986. године Кућа цвећа Поставка Фигуре сећања. Аутори: В. Микелић, М. Ђорговић и Р. Цукић Свака субота 10–14 – Пратећи про грам: Рад са штафетама у Кући цве ћа – упознавање публике са штафе тама и радом кустоса у депоу Стари музеј Отворамо депо! – рад на сталној по ставци који је отворен за јавност ИСТОРИЈСКИ МУЗЕЈ СРБИЈЕ Трг Николе Пашића 11, тел. 33-98-018 www.imus.org.rs Радно време: сваког дана осим по недељка 12–20 ч. До 1. 12. – Изложба „Пупин – од фи зичке до духовне реалности” Стручна вођења су средом од 17 и суботом од 13 и 15 часова До 28. 11. – Изложба „Свети Сава Српски” Стручна вођења су уторком и пет ком од 17 часова Конак кнеза Милоша у Топчидеру Булевар патријарха Павла 2, тел. 2660-422 Радно време: сваког дана осим по недељка 10–20 ч. Стална поставка „Милош Обрено вић – династија, историја, мит” До 31. 12. – Тематска изложба у форми стрипа „Ево мене, ето вас... Сећање кнеза Милоша” Групне посете се заказују на теле фоне: 3287-242 (за Трг Н. Пашића) и 2660-422 (за Конак)
Субота 10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs
НАУКА
09
Нико као ти Кад се нађете у гужви и осврнете око себе, ретко ће се десити да неком приђете мислећи да је ваш стари познаник и започнете разговор. Уистину, кад се људи мало боље погледају, види се да је свако од њих прави правцати уникат
постоје две особе истог мириса. Да ли је могуће да свака од седам милијарди особа има свој и само свој мирис? Не давно истраживање испарљивих ор ганских материја у зноју, које чине 5.000 различитих киселина, алкохо ла, кетона и алдехида, показало је да се од свих њих само 44 довољно међу собно разликује тако да лако форми рају нечији индивидуални хемијски профил који би могао бити поуздан колико и отисци прстију.
си. На молекуларном нивоу, разлика од 0,5 одсто је огромна и представља јак гарант неподударности две особе, па чак и једнојајчаних, то јест иден тичних близанаца. Иако су једнојај чани близанци у тренутку оплодње јајне ћелије сперматозоидом потпуно исти, њихови геноми потом постају различити, тако да су до краја живота једнаки на другачији начин.
Мирис и корак
ГЕНЕТИКА Момчило Б. Ђорђевић
Н
а свету данас живи седам милијарди људи, а за ко ју годину биће их читавих десет. У последњих 50.000 година, по поузданим про ценама Светске здравствене органи зације, живело је и умрло око 100 ми лијарди људи и сви су они били међу собом и слични и непогрешиво раз личити. Огроман је број варијација архети па, у биологији означеног као хомо сапиjенс. Гени више нису новост у би ологији, као ни молекуларна структу ра ДНК, коју су 1953. године научној јавности демонстрирали нобеловци Џејмс Вотсон и Френсис Крик. Че трдесет осам година касније, у изве штају међународног пројекта „Људ ски геном” (у телу људи, у једру сваке ћелије, њеном ДНК, налази се по је дан примерак генома) стоји томе да је ДНК људи 99,5 одсто истоветан, док из разлике од 0,5 одсто проистиче бес крајно много различитих физичких и менталних особина које нас чине дру гачијим. Да ли је тако мала разлика довољна да проузрокује шароликост особина тела и духа која постоји ме ђу људима? Јесте, и у теорији и у прак
Лице јасно показује шест главних емоција – изненађење, страх, љутњу, презир, тугу и срећу. Лице је део гла ве релативно велике површине врло сензитивне и покретљиве коже на ко ме су близу једна другом чула вида, слуха, мириса и укуса. Лице мења сво ју конфигурацију, нарочито у комуни кацији, и испољава сензибилитет свог власника. Мале промене на површи ни чела, положај обрва, очних капака, образа, носа, усана и вилице довољни су да препознамо кад је неко уплашен, а претвара се да је љут или да је јако изненађен иако је јасно да није. Ипак, препознавање људи по из гледу лица није апсолутно сиг ур но јер око себе увек имамо двојни ке или, што би рекли Американци, „допелгенгере” (израз је немачки, Doppelgänger, али је омиљен у аме ричкој психологији). Новије истра живање у Норвешкој и анализа више хиљада мушких и женских лица гово ри да 92 одсто људи има своје двојни ке (нађене у рачунарским базама по датака) које је немогуће разликовати пажљивим посматрањем, антрополо шким мерењима, а ни уз помоћ најно вијих софтвера. Отисци прстију су нешто о чему се одавно много зна. Дуго су били нај сигурнији доказ нечијег идентитета. Зато и није изненађење кад се за њих каже да су онакви какве их одреде ге ни. Међутим, док је плод у матрици, његова цела површина, као и шаке са прстима, изложени су притиску уну
Кривуље гласа као отисак прста
Фото Елис Мекена-Џонсон/CC BY 2.0
трашњег дела зида материце и амни онске течности. Зато набори коже на врховима прстију нису само последи ца утицаја гена. Почетком 2012. годи не идентификоване су мутације због којих особе из пет различитих поро дица имају потпуно глатку кожу на целој површини прстију, па не оста вљају отиске. Супротно уобичајеном веровању, набори на врховима прсти ју не повећавају, већ смањују трење између коже и предмета у руци. Ходање и покрети усправног те ла одликују сваког одраслог члана људског рода и мало су се промени ли у протеклих милион и по година.
Модеран разуман човек, настао пре 200.000 година, анатомски је уобли чен, с тим што су се додатно одигра ле само промене висине. Током де тињства ход се мења, а кад раст тела престане, на начин хода утичу дужина ногу и ширина кукова. Још 1970. го дине показано је да се на основу хода у 90 одсто случајева могу препознати особе које сте раније видели, макар и крајичком ока. Данас се већ праве мо билни телефони који функционишу само уколико се ход њихових власни ка подудара са меморисаним. Мирис различитих људи је нешто што пси одлично разазнају: за њих не
Уши нису једнаке ни на чијој глави, а камоли упоређене са ушима на ту ђима главама. Уво човека настаје из шест малих кврга које се појављују на бочним странама главе, око пет неде ља након зачећа, а онда се постепено спајају једне с другима. Гени дикти рају изглед ува у целини, али без фи них детаља. Отисак ува није поуздан доказ нечијег идентитета у полициј ској провери. Дужица ока и њена боја, иако пот пуно исте међу неким члановима по родице, потпуно се разликују. Систем распознавања дужице коришћен на аеродромима занемарује њену боју и текстуру и концентрише се на детаље. То су жлебови и гребенаста узвишења дужице и насумично расејане браон касте „флекице” које се одлично виде на посебним аеродромским скенери ма. Те „флекице” нису плод утицаја гена, већ само случајности. Због тога и не постоје две једнаке дужице нити оба једнака ока. Кривуље снимљеног гласа, рада срца и активности органа за мишље ње никада нису исте, већ су за сваку особу типичне колико и отисак прста. Кад се мало боље погледа, срећа је да су генетичке разлике само 0,5 одсто. Шта ли би било да су веће – само за неколико стотих? Можда ратови ни када не би престајали, а можда би би ло и истребљених. Сетимо се како су завршили неандерталци! ¶
Европски стил Вешта Портогезијева рука идеално је уклопила џамију у римски амбијент
АРХИТЕКТУРА У СВЕТУ И КОД НАС
Михајло Митровић Паоло Портогези, Болница Светог Ђованија у Риму Из личне архиве
П
ре неки дан прочитао сам у „Полити ци” интервју једног архитекте са слу чајним пролазником који га је питао колико и којих стилова има код нас и ког је стила зграда пред којом су се су срели. Aрхитекта му је одговорио са четири ре чи: „Има само један стил.” Није то први пут да сам чуо сличну дефиницију. Истина врло ретко, можда и зато што се о архитектури релативно мало пише и говори. Велики број наших људи је врло неинформисан о архитектури. Изнена дила ме је експлицитност питања. У први мах прешао сам на другу тему, а онда ми се у свест вратило питање. Закључио сам да је одговор ко лико тачан толико и нетачан. Спонтано сам се определио за Буридановог пратиоца, који је си ноним неодл учности. Прародитељи су антички стилови: дорски, јонски, коринтски, а у новије време барокни, сецесија, брутализам итд. Дорски на првом ме
сту, архитраван са упадљивим стубовима који су носили сваки архитравни елеменат. Пошто није било подупирача између два стуба, сва тежина је пребачена на моћне камене стубове. Сва деко ративност такве конструкције нашла се у каме ним рељефима најчешће античких ратника. Да би стуб визуелно био што лакши, он је по ободу био издубљен зупчастим канелурама. Римљани, који су следили дорски стил, рево луционарно су одбацили архитрав и увели лук као главни носећи елеменат, што је олакшало изглед грађевине. Детаљи су остали приближно исти, осим што је, услед растерећења конструк ције, уместо дорског уведен јонски стуб са да леко више декоративних елемената. Оба стила одликује прецизна геометрија. Није било про извољности у формирању главних стилских еле мената. Знало се метрички прецизно колико, на пример, полупречника одговара његовој виси ни, где су им и какви капители, прочеља вена
ца, стопе, непогрешиво чисте геометрије без икаквих одступања. Како је текла историја уследио је низ других основних стилова као што су романски, ренесан сни, готски, сецесија, све до најновијег брутали стичког основног стила. Сви ови основни стило ви припадају једном заједничком стилу који је све интегрисао у одредницу велики европски стил. Класичне архитектуре су се одржале до да нашњих дана, у различитим облицима и друга чијем друштвеном контексту који подразумева велику индивидуалну слободу, неопходну да би архитекта могао да следи своје визије. Добар пример је дело значајног римског архи текте Паола Портогезија (Болница Светог Ђова нија у Риму), који је не само велики архитектонски стваралац већ и уважавани историчар архитекту ре са изузетним међународним угледом. Портогези припада групи архитеката која негује сопствени онирични стил. Сваки његов
објекат представља нови корак у архитектури. Један такав објекат је комплекс џамија у Ри му. Тек када видите да не припада европској архитектури, запитате се ком основном сти лу припада. Стручњацима је јасно да припа да исламској архитектури. Само што је вешта Портогезијева рука идеално уклопила џамију у римски амбијент. Овај текст никако не оспорава актуелне ста вове из теорије основних стилова. Напротив, његов задатак је да отвори могућност да се сту дије о стиловима даље развијају у корист нару чилаца и архитеката. Европски стил је моћно стабло из кога се гра нају раније набројани основни стилови. Архи тектама је дао могућност да, ослобођени норми, шема и присиле, слободно стварају. Због тога би чак и Буриданов пратилац то виђење подржао. Слобода стваралаштва је први предуслов ства рања у свакој уметности. ¶
10. септембар 2016. kulturni.dodatak@politika.rs 10 Субота
МУЗИКА
П
оглед на алпске глечере са терасе кон гресног центра магични је моменат који у Салфелдену доживљавамо из го дине у годину. Коктел на коме је Хел ге Хинтерегер, пројектни менаџер Аустријског музичког информативног центра, представио нове наде џеза, а организатори но ву серију питких стоних вина са етикетом џез фестивала (Грунер Велтинер, Цвајгелт, Блаубур гер), био је добар увод у отварање које традици онално почиње домаћим пројектом. У петак у пола седам све је мирно. Сунце је коначно замакло иза планина, зелено-жута бо ја пашњака прелива се у тамноплаву боју чи стог неба у сумрак. Публика полако пристиже са „Градске сцене”, на којој их је загрејао ри там малијског балафонисте Мамадуа Дијаба теа. Док коктел-мајстор стрпљиво распоређу је зрна боровнице и листиће нане по чашама на пулту, просторију испуњава мирис кобаси ца које ће шеф кухиње служити са пикантним сосом и каријем. Тачно у седам гонг са трга означава почетак. Аустријске јуноше Shake Stew, под вођством Лу каса Кранцелбиндера, представљају појачање његовог матичног трија Mario Rom’s Interzone. Инспирацију пружају крими-заплети Томаса Пинчона у роману „Скривена мана”, са којима се Лукас хвата дуплирањем ритмичара и дода вањем саксофониста, обликујући динамичну ак цију, својствену њиховој младалачкој снази.
Данијел Розенбум
До сусрета младог лава Емила Паризијена (сопран саксофон) са старим мачором Јоаки мом Куном (клавир) умало да није дошло због кашњења бубњара Марија Коште. Припомогао је ипак искусни Волфганг Рајзингер, громко ис праћен када се Кошта ипак створио на бини по сле друге нумере. Паризијен и Кун су смути ли меланж хипнотичких ритмичких комада и опојних лирских сегмената, укрштајући сола са Мануом Кођом (гитара) и ветераном Мишелом Порталом (бас кларинет). Вече је завршено прославом лудила Хермана Блунта, легендарног Сан Ра. Имиџ брадатог ђил коша са раскопчаном кошуљом саксофонисте/ лидера Томе де Пуркверија маестрално је ишао уз енергију ритмичара; галама дувача оправда ла је назив пројекта овенчаног наградом за ал бум године у Француској – суперсонично!
Томека Рид
Једре конобарице и фри-џез дивљакуше
Сторијао љубави и смрти Још жешћи био је норвешки састав Krokofant. Млада тројка спаја ретро енергију британског прогресивног рока (Cream, Colosseum, King Crimson) са нападачким солажама у бојама Хен дрикс-блуза и источне егзотике. Изнад рифова какви би се допали и металцима, Јерген Мати сен (саксофон) и Том Хаслан (гитара) ложе нас ватреним вратоломијама. Камерни израз француског челисте Венсана Куртоа са саксофонистима Данијелом Ердма ном и Робином Финкером више би одговарао интими клуба „Нексус” него изласку на црту по беснелим колегама. Ипак, најблеђи утисак оста вља бенд од кога се највише очекивало, секстет Мартија Ерлиха. Као да му је прејак избор сарад ника (Џек Волрат, Реј Андерсон...) учинио ме двеђу услугу, налик скупим баскет тимовима у којима тренер више брине о расподели индиви дуалне минутаже него о снази колектива. Субота почиње злим језицима домаћина: ка жу ми да је трио Edi Nulz ангажован само захва љујући Адел Нојхаузер, мами гитаристе Џулија на и мегазвезди аустријске телевизије (показују ми је на тераси). Ипак, није тако. Момке само више радује гег панкерске једноставности него истраживање џез речника и оштра колективна свирка уместо индивидуалних излета. Трио Chiri доноси нови салфелденски ексцес. Аустралијски џезери Скот Тинклер и Сајмон Баркер открили су корејског певача Бе Ил Дон га поред водопада на планини Чири, где је симпа тични дебељуца седам година вежбао традицио
Хенри Батлер, Стивен Бернстин и Hot 9
Фотографије Tim Dickeson
Еликсир вечне среће Када сам касније пришао да им честитам на сјајном споју рок и џез емоције, чуо сам још занимљивији детаљ – све их је учио наш гитариста и композитор Мирослав Тадић
37. Jazzfestival Saalfelden 2016, 25–28. август (2)
Ексклузивно из Салфелдена
нално пансори певање. Разумемо бол у сторијама о љубави и смрти, уз експресивни урлик Донга, махнито бубњање и вешто расвирану трубу. Млада челисткиња Томека Рид удружила нас је у овацијама. Музику одликује напредно ту мачење црних корена спиритуала и блуза, са окрепљујућим освежењима из авангардног џез речника. Опсесивна тензија као снажно сред ство квартета узраста у дугом протоку нумера. Посебне похвале заслужује гитаристкиња Мери Халворсон, вешто балансирајући између (њој својственијих) савременијих форми и (захте ваних) традиционалнијих боја. У паузи се придружујем веселој банди Стивена Бернстина. Откривају ми тајну у вези с квартетом Данијела Розенбума: Марио Штајдл је позвао не познате калифорнијске момке само на основу ју тјуб снимка на који је случајно налетео! Када сам касније пришао да им честитам на сјајном споју рок и џез емоције, чуо сам још занимљивији де таљ – све их је учио наш гитариста и композитор Мирослав Тадић, кога искрено обожавају.
Cat Power: инди рок икона у Београду
Да ли вам је пало на памет да људи који гледају кроз прозор заправо не гледају напоље, већ у себе? ПОП-ЋОШЕ Владимир Скочајић Фото Микаела Розато
Љ
уди који воле да гледа ју кроз прозор не ва же за најпопуларније особе у друштву. Не ко их доживљава као воајере, перверзњаке, други мисле да кибицују празан стан за пљачку, тре ћи их сажаљевају јер су усамљени, че тврти им се мрште јер не гледају своја посла, а пети их не подносе зато што и они раде то исто. Међутим, да ли вам је некад пало на памет да неки од њих гледају комшију како шлајфује на пар кингу, а у ствари виде свог оца на бол ничком кревету? Други гледају децу док играју школице, а виде себе у за димљеном клубу како јој без муцања саопштавају колико им се свиђа. Тре
ћима је поглед одлутао на комшини цу која простире веш, а испред очију им је коначни обрачун са шефом ког је поставила владајућа странка. Че тврти изгледају као да броје она три голуба на грани осми пут заредом, док смишљају чиме да римују „љубав” у песми којој ће јој поклонити. Да ли вам је пало на памет да љу ди који гледају кроз прозор заправо не гледају напоље, већ у себе? Неки од њих сигурно само снимају згодне цице које излазе из продавнице, али многи их уопште не виде. То су људи који траже секунд тишине у свету пу ном буке, који сто пута мере пре не го што исеку. То су људи којима глава не служи само за климање и шишање.
Они се сећају, планирају, кају се, ра чунају, стварају, размишљају. Треба имати то у виду када се следећи пут намрштимо на ону бабу из приземља за коју смо убеђени да спава поред бе ле завесе са жутом флеком. Cat Power је у једном интервјуу ре кла како много воли да гледа кроз про зор и да су се многе њене песме роди ле баш ту. Како и сам волим да гледам кроз прозор, тачније да седим на те раси, тад ми често кроз главу прођу слике замишљене Шан Маршал. Ви дим је како са прозора гледа огромно јато птица, а у ствари смишља стихове којима ће закопати сећање на бивше момке. Видим је како на свом балко ну отвара пето пиво, поглед јој је за
У недељу су ме будили народњаци аустријскоиталијанског секстета In Compania, блех-орке стар Аустријских железница и једре конобари це у алпским народним ношњама на пропланку испред куће у којој сам одсео. Концерти у брди ма су традиција фестивала и представљају праву увертиру у препуштање џез чаролијама. А у конгресном центру одмах је било жестоко, уз инструменталне егзибиције младе Португалке Сузане Сантуш Силва (труба) и искусне Данкиње Лоте Анкер (саксофони). Обе ситне, а баш дрчне, испред тројице уздржаних мушкараца симпатич но су пркосиле родним предрасудама. Мирнији наставак у водама норвешког фолка трија Ерлен да Апнесета био је у сјајном контрасту са фри-џез дивљакушама. Европски џез црпи надахнуће у фолклорној традицији, а аспект импровизације једнако је својствен и једном и другом жанру. Качкети на главама Курта Розенвинкла (гита ра), Криса Спида и Ендру Д’Анђела (саксофони) визуелно описују бајку звану Human Feel. Са Џимом Блеком за бубњевима, некадашњи сту дентски бенд са Берклија лако преноси радост поновног окупљања. Слушамо покретљиву, али захтевну музику утицајних лидера данашње џез сцене Америке. Потом блистају европски лиде ри: Андреас Шерер (вокал), Лућано Бјондини (хармоника), Кале Калима (гитара) и Лукас Ни гли (бубњеви) славе различитост индивидуал ности, у још једном програму коме је немогуће одредити жанровски израз. Екстатични вокал, дрхтава хармоника, манијакална гитара и раз играни бубањ уздижу нас ка климаксу. А њега доносе Хенри Батлер, Стивен Бернстин и Hot 9. Као да смо у долини испод Алпа описали пун круг, ето нас коначно на извору џеза. У машти Бернстина традиција Њу Орлеанса еликсир је веч не среће који ће овај мангуп модерног џеза испи ти са пајтосима, па распалити свинг овог времена, пун авангардних хармонских вирова и перверз них импровизација. Слепи чика Хенри коначно објављује последњи плес и ето још једног шпали ра организатора кроз који одлазимо у ноћ уз хор аплауза. Само удружени чинимо ово место вели ким џезерским рајем. Војислав Пантић
мућен, а оно мало свести које није по плавио алкохол гризе савест што је отказала синоћњи концерт. Видим је како пола попијене флаше тог петог пива баца кроз прозор. Док је флаша још у ваздуху, она одједном постаје свесна шта је урадила и ставља руку преко уста. Али како је четири ујутру, уместо нечије главе, флаша пада на бетон. Разбија се у триста делова. Шан се чврсто држи за ограду онако пија на, гледа у разливено пиво и запли ће језиком док изговара: „Enough is enough, you motherfucker!” Одлази у собу, седа за клавир и док гледа кроз прозор у јутро које свиће, рађају се први тактови песме „Lived in Bars”. За Cat Power сам први пут чуо 1996. О њој сам тада знао само да је снимила два албума са Стивом Шелијем из Со ник јута. То је била више него довољна препорука. Када сам преслушао албу ме „Dear Sir” и „Myra Lee” живот ми се није променио, али како сам тад био до гуше у неузвраћеним љубавима и де пресивним стиховима Марка Ајцела, привукла ме је меланхолична атмосфе ра њених песама. А када се две године касније појавио „Moon Pix”, већ ме је ухватила „cat-power-o-mania”. Нисам престајао да слушам ту касету данима. Било је песама и за плакање и за ђуска ње. Тада сам први пут видео како изгле да, у споту „Cross Bones Style”. Да сам био мало млађи, вероватно би ми лете ли они лептири по стомаку. А вала тих година су и имали по чему да лете. Шан је неодољива јер воли да се игра и нема проблем да се мења. Не када је била тужна и усамљена де војчица која снима баладе у подру му, онда је постала инди икона, па је снимила соул хит „Lived in Bars” која
се свиђа чак и онима који мисле да је инди рок термин за неку музику из Индије (песма која говори о њеном коначној победи у борби против алко хола), да би на последњем албуму екс периментисала са електропопом. Како то да Шан не излази из фрижи дера и не продаје десетине милиона плоча када је тако лепа и прави тако дивну музику? Одговор има везе са људима који гледају кроз прозор. Дру штво које јури за новцем и амбиција ма вазда ће „гледаче кроз прозор” до живљавати као чудаке и људе на своју руку. Размишљање и преиспитивање данас није друштвено прихватљива активност, ма колико вас убеђива ли у супротно. Да је тако, мислите да би вам на ТВ ишло оно што вам иде, наслови по порталима били оноли ко „шокантни”, а оне несрећне води тељке би називали писцима? Тако и музика Cat Power захтева мало више активности од прања прозора, џоги рања и испробавања нове хаљине у тржном центру. Но, то за њу и није тако лоше. Њене плоче слуша таман онолико људи колико треба и осим музике не мора ништа више да ради. Још увек има слободу да стане на про зор (уз сокић или чај), гледа како сун це смењује месец и на гитари смишља мелодију коју ћемо за коју годину вр тети до изнемоглости. А то се једино рачуна у том нашем свету чудака. Управо та Cat Power свира сутра 11. септембра у београдском Дому омла дине, и то први пут у Србији. Без об зира на то да ли се осећате друштвено прихватљиво или не, немојте дозво лити да из друге руке сазнајете како је било на „једном од најбољих конце рата у Београду ове године”. ¶