ég hef alltaf vitað það ekkert leyndarmál er að það sem þú vilt sjá geturðu’ æft þig í að sjá
Englasöngur
ég sé vængina á þér tón þeir hafa léð’ þér og þeir hafa snert við mér þegar ég er með ‘þér
Í sýningunni er sungið þjóðlagið Amazing Grace með texta Þorvaldar Halldórssonar Ég trúi á ljós.
Já, ég sé þá stundum skýrt oft ég heyri þytinn ef ég augu mín hef pírt og ljósið deyfir litinn
Myndir í leikskrá eru teknar á æfingu og eru því ekki heimild um endanlegt útlit sýningarinnar. Sýningarréttur: Nordiska ApS. Þjóðleikhúsið 74. leikár, Frumsýning2022–2023.áStórasviðinu 16. september 2022. Þjóðleikhússtjóri: Magnús Geir Þórðarson.
Sérstakar þakkir: Unnur Signý Aronsdóttir.
Ritstjórn:Leikskrá Melkorka Tekla Ólafsdóttir. Hönnun og uppsetning: Jorri. Ljósmyndir: Jorri, Mats Bäcker o.fl. Prentun: Prentmet, Oddi. Útgefandi: SýningarlengdÞjóðleikhúsið.erum2klst. og 30 mín. Eitt hlé.
ég sá vængina í gær á Adda og fleiri vinum og á Dodda sem að hlær í söng með okkur hinum
Leikstjóri þakkar sérstaklega Birni Thors, Þóru Karítas Árnadóttur og Ólafi Agli Egilssyni.
afi sagði loks sést vel við fljúgum og við föllum og með æfingu má sjá... vængina á öllum
Meðhandritshöfundur: Edward af Sillén. Leikstjóri frumuppfærslu: Markus Virta. Framleiðendur frumuppfærslu: Vicky og Johan von der Lancken. Söngur Gabríellu, tónlist: Stefan Nilsson, söngtexti: Py SöngleikurinnBäckman.Semáhimni (Så som i himmelen) var frumfluttur 13. september 2018 í Oscarsteatern í Stokkhólmi. Framleiðendur voru Vicky Nöjesproduktion og 2Entertain.
Sviðsdeild Þórhallsdóttir – sviðsstjóri John George Hatfield – yfirumsjón Siobhán Antoinette Henry – yfirumsjón Bock
Einarsson Söngtextar Carin Pollak og Fredrik Kempe Tónlist Fredrik Kempe
Búningadeild Einarsdóttir – yfirumsjón
Eltiljós Eglé Sipaviciute Saga
Ásdís Guðný HjördísBerglindGuðmundsdóttirBirgisdóttirSigurbjörnsdóttir
Umsjón með börnum Arngunnur Hinriksdóttir Björk Gísladóttir Chaiwe Sól Patiswa Drifudóttir Hafrún Arna Jóhannsdóttir
Leikstjórn Unnur Ösp
Söngþjálfun Eyrún Friðriksdóttir
leikhóps Sigríður
Arturs Zorģis - smiður
Michael John Bown – smiður
Valur Hreggviðsson – málari
Elísa Sif Hermannsdóttir
Elísabet Valsdóttir – málari
Mathilde Anne Morant – málari
Leikmynd Ilmur Stefánsdóttir
Bergsteinn Guðmundsson Sýningarstjórn Elín Smáradóttir Þýðing Þórarinn Eldjárn
Lee Proud
Mathilde
Dansþjálfun Camilo Aldazábal
Jasper
leikhóps Ernesto
Valdés
Haraldur Levi Jónsson – smiður
Brynja Kristinsdóttir – málari
Danshöfundur
Eysteinn Aron Halldórsson - hljóðmaður á sviði Þóroddur Ingvarsson - hljóðstjórn á sýningum Kristján S. Einarsson - hljóðstjórn á sýningum Aron Þór Arnarsson - hljóðupptökur
Leikmunadeild Anne Morant – yfirumsjón Jónas Eliassen – yfirumsjón Ásta S. Jónsdóttir
Hljóðdeild
Lýsing Björn
Hljóðhönnun Kristján Sigmundur
Trygve
Alex
Leikmyndarframleiðsla Hildur Evlalía Unnarsdóttir – teymisstjóri
Guðmundur Erlingsson – málari Helgi Þórsson – málari
Siobhán Antoinette Henry – málari
Búningar Filippía I. Elísdóttir Tónlistarstjórn Jón Ólafsson
HafsteinnLaufeyBroddiEinarsdóttirGautasonHaraldsdóttirSnærÞorsteinsson
Áshildur María Guðbrandsdóttir
Handrit Kay og Carin Pollak
AðstoðarmaðurStefánsdóttirleikstjóraogkeyrslusýningarstjóri
Þóra Guðbjörg Benediktsdóttir – yfirumsjón
Ljósadeild Ýmir Ólafsson - ljósastjórn á sýningum Jóhann Bjarni Pálmason
Ásdís
Leikgervadeild Ingibjörg G. Huldarsdóttir – yfirumsjón
Berglind
eld þeirra’ í æðum finn ég kveikja’ í mér það lifnar í glæðum ég sé andlit þeirra lýsa og ljóma og eflist af því lifna og þori á ný
Hikandi held ég af stað
öðlast ég afl mitt að nýju? á ég mér framtíð og von? hjartaslög tel ég hljóðna ég senn lifa vil lífinu enn
sál sína’ að bjóða’ inn þegar loks ég hef hér fundið mitt frelsi já, til hvers er það? hikandi held ég af stað ég finn að kraftarnir dvína klukkan brátt stöðvast hjá mér hjartaslög tel ég hljóðna ég senn lifa vil lífinu enn
Hefur mig langað?
þaðan burt ég flúði nei, ekki þangað þar sem sóað hef ég sál minni’ og hjarta já, til hvers er það? hikandi held ég af stað allirstórborgarhljóðinþeirsemþarf í
allt sem ég gerði’ á sér tilgang að rata heim, verða’ einn af þeim þeim sem mér kenndu að lifa veginn mér vísuðu heim
hjartaslög tel ég hljóðna ég senn lifa vil lífinu enn þessa stund sem eftir er ennþá finn ég kraft í mér
Vignir Þór Stefánsson / Jón Ólafsson
Hólmfreð
Erik Örn Árnason Amanda Edda Björgvinsdóttir
Gítar Ásgeir Ásgeirsson / Gunnar Hilmarsson
Kennari, vinur Lenu, blaðamaður, kórmeðlimur Ernesto Camilo Aldazábal Valdés
Jenný, dóttir Gabríellu og Konna Maísól Fransdóttir / Sesselja Katrín Árnadóttir
Kórmeðlimur, austurrískur kynnir Hákon Jóhannesson
Georg, sonur Gabríellu og Konna Arnaldur Flóki Sverrisson / Magnús Þór Bjarnason Konni yngri Auðunn Sölvi Hugason / Kormákur Cortes
Trommur og slagverk Ólafur Hólm / Kjartan Guðnason
Flóvent
Katrín Halldóra Sigurðardóttir
Olga Ragnheiður K. Steindórsdóttir
Flauta Björg Brjánsdóttir / Sólveig Magnúsdóttir
Daníel
Guðjón Davíð Karlsson
Addi
Móðir Daníels, blaðamaður, kórmeðlimur Hildur Vala Baldursdóttir
Daníel 14 ára Andrés Illugi Gunnarsson / Árni Dagur Sigurgeirsson
Kennari, vinkona Lenu, aðdáandi, kórmeðlimur Saadia Auður Dhour
Bassi Andri Ólafsson / Þorgrímur Jónsson
Lena Salka Sól Eyfeld
Elmar Gilbertsson
Inger
Þórdís Gerður Jónsdóttir / Helga Björg Ágústsdóttir
Doddi Almar Blær Sigurjónsson
Klarínett og saxófónn Haukur Gröndal / Ingimar Andersen
Selló Júlía Mogensen / Sigurður Halldórsson
Hljómborð 3 Haraldur V. Sveinbjörnsson / Agnar Már Magnússon
Persónur og leikendur Hljómsveit
Valgerður Guðnadóttir
Konni Kjartan Darri Kristjánsson
Hallgrímur Ólafsson / Oddur Júlíusson
Hljómborð 2 Birgir Þórisson / Halldór Sveinsson
Daníel 7 ára Guðmundur Brynjar Bergsson / Óttar Benedikt Davíðsson
Símon vinur Lenu, kennari, blaðamaður, kórmeðlimur Sigurbjartur Sturla Atlason
Sigríður Eyrún Friðriksdóttir
ogHljómsveitarstjórnhljómborð1
Gabríella
Sif
Selló
Séra Stefán Hinrik Ólafsson
Franskt horn Anna Sigurbjörnsdóttir / Emil Friðfinnsson
Fiðla Una Sveinbjarnardóttir / Sigrún Harðardóttir
Sigurður Sigurjónsson
Vinur Konna yngri Dagur Nói Arnarson / Þórir Leó Kristjánsson
Minn tími hér
ég er frjáls og aðeins ætla’ að hlusta ætla’ að nýta sérhvern dag ekkert sem að utan kemur stjórnar mér andartaksins njóta – nú er lag ég er nú sem nýfætt barn á jörðu nakinn skal ég finna veg laus undan afarkostum, öllum kröfum kannski get ég orðið ég sérhvert hjarta á sér einhvern draum og hver sál á sinn ég veit hvað ég þrái þræði veginn minn
Getur eitthvert ykkar veitt mér svarið af hverju’ er ég hér á ný? er til skýring sem er ennþá hulin mér? einhver framtíð – fæ ég svar við því? kunnuglegt er allt, um leið samt óþekkt hér eru’ æskustöðvarnar á auðri síðu’ í almanaki lífs míns enn mun dagur rísa þar svo ef ég hugsa um lífið sem ég hef lifað og læt mig dreyma um tímann sem eftir er þá sé ég vel að þau sannindi blasa við ég sé að nú er minn tími hér
Það hefur verið mikil upplifun fyrir mig sem tónlistar mann að kynnast öllu því frábæra listafólki sem vinnur í Þjóðleikhúsinu, og vinnuaðferðunum í leikhúsinu. Það hefur verið ákaflega gaman að vinna með leikurum sem maður sem áhorfandi hefur nánast alist upp með, fylgst með allt frá Vinnabernsku.viðuppsetningu
á söngleik er að mörgu leyti ólík vinnunni við óperuuppfærslur. Æfingatímabilið í óperum er styttra, söngvararnir hafa lært hlutverkin fyrirfram og minni áhersla er lögð á leikræna túlkun. Óperan er form sem er fastskorðaðra, og þar er minna svigrúm til að gera tilraunir. Í vinnunni við söngleikinn fékk ég útrás fyrir nýja tegund af sköpun, þar sem maður er meiri þátttakandi í sköpunarferlinu.
„Í vinnunni við þennan söngleik hef ég kynnst því betur hvað söngleikir geta í raun verið fjölbreytilegir. Ég hef haft mjög gaman af því að vinna í leikhúsi í sýningum eins og Ronju ræningjadóttur og Í hjarta Hróa hattar, sem eru frekar leikrit með söngvum en söngleikir, en mér fannst ég ekki vera mikil söngleikjamanneskja. Söngleikir voru í mínum huga fyrst og fremst íburðarmikil „show“, en þessi söngleikur er laus við allan glamúr, í honum eru sagðar mannlegar sögur og þar er farið meira á dýptina. Þetta á raunar bæði við um verkið sjálft og nálgun leikstjórans; í vinnunni höfum við fyrst og fremst verið að leita að því sem er tært og satt. Verkið er marglaga og mér finnst svo gaman hvernig sumar sögurnar í verkinu, sem við fyrstu sýn virðast litlar, eru í raun stórar.
Í óperunni er krafan til tenóra fyrst og fremst sú að syngja fallega, og ég hef stöðugt verið að vinna með fágunina undanfarna tvo áratugi. En í vinnunni við söngleikinn hef ég sumpart verið beðinn um að vinna gegn of mikilli fágun og það hefur falist í því ákveðin áskorun fyrir mig að sleppa tökunum.“
Tónlistin í verkinu er ótrúlega falleg, og sýnir svo vel hvað það getur verið fallegt að segja hlutina í gegnum söng. Hvað sjálfa mig varðar, þá hefur komið mér skemmtilega á óvart að kynnast í þessari vinnu nýjum möguleikum minnar eigin raddar. Þetta hefur verið mjög skemmtilegt ferðalag og mér finnst eins og ég hafi á ákveðinn hátt náð lengra en áður. Ég hef látið reyna á ákveðna þætti raddarinnar og það að treysta, og hafa trú á því að ég gæti gert það, hefur hjálpað mér að kynnast nýjum hliðum á henni. Þetta hefur líka svo fallegan samhljóm við verkið, sem fjallar um ferðalag í heimi tónlistarinnar og það að opna augun fyrir nýjum möguleikum.“
Í uppfærslum á klassískum óperum er meginmarkmiðið að ná fram fegurð tónlistarinnar, en söguþráðurinn getur verið nokkuð framandi nútímaáhorfendum. Í Sem á himni er aftur á móti verið að vinna með áhrifamikla sögu sem er nálægt okkur og snertir hjarta manns beint. Það er svo gott að geta leyft sér að vera einlægur þegar verið er að segja sögu sem fjallar um tilfinningar og alls kyns erfiða hluti í mannlífinu. Sem listamaður lærir maður mikið af því að þora að vera berskjaldaður á sviðinu.
„Þetta hefur verið mjög skemmtilegt og óvenjulegt verkefni fyrir mig, enda hef ég nær alfarið unnið á vettvangi óperu og klassískrar tónlistar undanfarna tvo áratugi, og mestan part erlendis. Það má líka segja að ákveðinn draumur minn hafi ræst, um að fá að standa hér á Stóra sviði Þjóðleikhússins, sem kalla mætti „háborg íslenskra sviðslista“.
Þetta er verk sem getur talað beint til íslensks samfélags í dag. Við erum sem betur fer tilbúnari til þess nú að opna umræðuna um ýmis viðkvæm málefni en áður, en samt sem áður hafa öll lítil samfélög, hvort sem það eru smábæir, kórar eða önnur samfélög, alltaf tilhneigingu til að þagga niður umræðu um ákveða hluti. Í verkinu sjáum við svart á hvítu hvað það er mikilvægt að eiga samtal um hlutina, og hvað fólkinu líður betur eftir að hafa opnað sig. Þótt verkið sé hugljúft og fjalli meðal annars um samstöðu og ástina, þá er líka verið að fjalla um knýjandi málefni eins og heimilisofbeldi og annars konar ofbeldi í samskiptum fólks.
GilbertssonElmar
Salka EyfeldSól
þau sáu’ ekki mig sáu’ ekki hvert annað ég lét allt frá mér sá ekkert, fann að
þau héldu samt áfram myrkri var fagnað músíkin ein réð allt annað þagnað
Verkið var hálfnað ljósin þau fóru allt varð kolsvart enginn sá glóru
58 sekúndur
tíminn nam þaðíallirstórfenglegtstaðardúndursemeinn58sekúndureinaégsíðansæki í er að ná aftur nálægt því að vera sem á himni á ný
Varðandi tónlistina, þá fannst mér stórmerkilegt hvað þýðing Þórarins Eldjárns opnaði hana og tengdi okkur við hana á mun áhrifameiri hátt en sænski textinn. Þýðing Þórarins hafði þau áhrif að mér fannst tónlistin ná beint til hjartans án allrar væmni og opna söguna svo hún vísaði til okkar samfélags. Sagan varð um okkur.“
Þótt maður hafi komið að uppsetningu ótal söngleikja þá koma hæfileikar listafólksins manni alltaf skemmtilega á óvart og svo er einnig hér, hvort sem um börn eða atvinnu menn er að ræða.
Unnur StefánsdóttirÖsp
Það á sér stað eitt og annað í þessu smáþorpi sem má heimfæra upp á okkar samfélag, meðal annars einelti og annars konar ofbeldi. Ástin sigrar þó yfirleitt að lokum, í Ljósavík eins og annars staðar.
Jón Ólafsson
Allir ættu að geta tengt við þessa sögu. Hún skiptir máli og ætti að geta vakið fólk til umhugsunar um samskiptamynstur, hvernig hægt er að brjótast út úr meðvirkni, setja mörk og standa með sjálfum sér og öðrum. En umfram allt er þetta saga af því að opna hjartað, þora að taka stökkið og elska.
„Það sem heillaði mig upphaflega við þetta verk er hvað það á ríkt erindi við okkur. Hér er sögð saga af því hvernig listin og ástin geta tengt okkur saman, hvatt til samstöðu og kallað fram það besta í okkur sem manneskjum. Kærleikur og samstaða er nefnilega grundvöllurinn að hamingjunni. Í þessum söngleik finnur maður fyrir ríkri samúð með fólkinu í þessu litla samfélagi. Þetta er venjulegt fólk sem er að leita að lífsfyllingu, þráir að vera metið og viðurkennt af öðrum og tilheyra. Það er í senn heillandi og kunnuglegt.
Tónlistin í þessu verki þjónar sögunni og persónunum mjög vel. Þarna er að finna gullfalleg lög í bland við kómísk og upplífgandi lög. “
„Meðal þess sem hrífur mig mest við þennan söngleik er sagan sjálf, boðskapurinn um okkar æðstu listgrein; tón listina. Tónlistin græðir, sameinar og bætir manneskjurnar.
Á æfingaferlinu hefur verið dásamlegt að fylgjast með því hvað leikararnir mínir hafa verið reiðubúnir að sýna mikið hugrekki. Fyrir mér var það grundvallaratriði að fá í sýninguna leikara sem væru tilbúnir til að stíga út fyrir þægindarammann og sýna áhorfendum alveg inn að hjarta. Það hafa þau öll gert. Það er að mínu viti lykillinn að þessum söngleik að vera reiðubúin að fara á hættulegan stað, þora að dvelja í hreinum sannleika til að sagan skili sér og nái að hafa þau áhrif sem hún hefur burði til.
Lee Proud
Við Unnur Ösp leikstjóri vinnum mjög náið saman. Og raunar vinnur allt listræna teymið mjög náið saman, af örlæti og samhug. Við erum stöðugt að upphugsa leiðir saman til þess að miðla sögunni á sem áhrifaríkastan hátt.“
sviðshreyfinga lægi. En sannleikurinn er sá að hún liggur í hreyfingum leikaranna í hverju leikatriði. Mitt hlutverk er að skapa og miðla merkingu sem býr í hreyfingum og staðsetningum, ég er nokkurs konar „dramatúrg hreyfinganna“. Ég vinn með það sem liggur á milli línanna og er ekki skráð í handritið. Það er ákaflega margt sem er kannski ekki augljóst fyrir áhorfandann, en hefur áhrif á sviði undirmeðvitundar hans og á vinnu leikarans. Unnur Ösp leik stjóri hefur lagt mikla áherslu á raunsæislega nálgun við efnið, og þess vegna liggur vinnan sérstaklega í ýmsum smáatriðum og blæbrigðum.
„Upplifun minni af söngleiknum Sem á himni mætti líkja við þá tilfinningu að koma heim til fjölskyldu sinnar, setjast niður við arineld, borða kvöldverð saman, hlæja, gráta og grínast. Það er eins og þessi söngleikur vefji mann örmum, og við könnumst svo vel við allt þetta fólk.
Þessi söngleikur er ólíkur mörgum söngleikjum að því leyti að hér er ekki mikið um eiginleg dansatriði. Sumir gætu spurt sig að því í hverju vinna höfundar dansa og
Ég hef unnið talsvert á Íslandi áður en vinn nú í fyrsta sinn í Þjóðleikhúsinu. Ég hef alltaf borið mikla virðingu fyrir Þjóðleikhúsinu og er meðvitaður um þá merku sögu sem það býr yfir, og það hefur verið sérdeilis ánægjulegt að koma hingað inn. Fólkið hér nálgast vinnuna á fallegan hátt, lætur sér annt um aðra og tjáir sig óhindrað.
GuðnadóttirValgerður
Tónlistin í verkinu er melódísk, grípandi og afskaplega fjöl breytt, bæði fjörug og tregablandin. Tónlistarstjóri og leik stjóri vinna svo fallega út frá textanum, sem er snilldarlega þýddur, þannig að lögin falla vel inn í atburðarásina. Það að vinna lögin svona út frá textanum dýpkar söguna og gefur henni meiri vigt.“
„Þessi söngleikur talar beint inn í þjóðarsálina. Við þekkjum öll þetta fólk, þessar týpur. Sagan hreyfir við manni og tónlistin er náttúrulega þannig að maður er með króníska gæsahúð.“
Guðjón KarlssonDavíð
„Það sem heillar mig við þennan söngleik er hvað sagan er fölskvalaus og sönn. Hér er fólk af holdi og blóði sem auðvelt er að samsama sig við, einlægnin er allsráðandi og snertir mann inn að hjartarótum. Tónlistin er falleg og grípandi og styður vel við söguna, hvort sem er í sorg eða gleði.
Það sem var ákaflega gefandi, krefjandi og kom sumpart á óvart á æfingaferlinu var að leikhópurinn allur var tilbúinn til að fara út fyrir þægindarammann í vinnunni með leikstjóranum okkar. Við þorðum að kafa djúpt og nálgast kjarnann, óbeislað.
Ég held að það hvernig þetta fólk finnur samstöðu og kærleika í gegnum tónlistina og sigrast þannig á ljótleikanum í tilverunni tali sterkt til áhorfenda á tímum þar sem átök og ofbeldi í ýmsum myndum er allt í kringum okkur.
Tónlistin styður mjög fallega við framvinduna. Hún er fjöl breytt, rétt eins og mannlegar tilfinningar eru, leikur á ólíka strengi í okkur og er listilega samansett með laglínum sem fá mig ýmist til að hlæja eða gráta.“
„Það sem talar sterkast til mín í þessum söngleik er hvernig við sjáum það, svart á hvítu, hvað fólk getur haft mikil áhrif hvert á annað til góðs. Í þessu verki kemur utanaðkomandi manneskja inn í lítið samfélag og hefur þau áhrif að hver og einn neyðist til að endurskoða líf sitt og fara í sitt innra, persónulega ferðalag. Og það er ekki síst fyrir tilstilli tónlistarinnar sem þetta gerist.
Hinrik Ólafsson
„Í þessum söngleik er sögð einlæg og hjartnæm saga sem tekur á málefnum sem við þekkjum og getum samsamað okkur við. Hverskyns útskúfun eða útilokun getur verið svo sár og brotið fólk niður, og það hefur aftur áhrif á sam félagið allt. Verkið fjallar um mannlegan breyskleika sem við öll getum kannast við og höfum upplifað. Á æfingatímabilinu varð ég stöðugt sannfærðari um ágæti verksins. Ég táraðist oft og iðulega meðan á æfingum stóð, yfir gjörðum og örlögum persónanna, en uppgötvaði um leið að ég hef orðið vitni að flestu af þessu í okkar samfélagi. Í verkinu er miðlað hreinum og tærum tilfinningum sem snertu mig djúpt.
Inger, persónuna sem ég leik í sýningunni, er mjög skýrt hvað tónlistin og þátttaka í tónlistarstarfi getur orðið umbreytandi afl. Inger þráir að njóta ástar og ástríðu í hjónabandi sínu, en neyðist til að bæla ástarþörfina og langanir sínar innra með sér. Tónlistin hins vegar losar um höftin, þar til hún getur ekki lengur haldið aftur af sér og leyfir tilfinningunum að streyma fram.
Persónulega finnst mér kórar mjög heillandi fyrirbæri. Í gegnum störf mín sem söngkona vinn ég oft með kórum, og það finnst mér mjög gefandi. Kórstarf hér á Íslandi er sérlega öflugt og við eigum mjög mikið af flottu söngfólki. Oft leynast í kórum sannkallaðar perlur, svo fallegar raddir, og saman getur kórinn myndað svo fallega heild.
Það geta orðið til ákveðnir töfrar við það að sameinast í söng, að dvelja saman í augnablikinu. Hver og einn kórmeðlimur á sér sitt líf, en svo þegar fólk kemur saman á kóræfingu getur það gleymt stað og stund og sameinast í
Tónlistin er svo mögnuð, hún ratar beint inn í hjartað. Það býr svo rosalegur kraftur í tónlist, og hún getur vakið svo sterkar tilfinningar.“
Hvaðtónlistinni.varðar
Katrín SigurðardóttirHalldóra
útdeilir straffi, sko sú hægri fyrirgefur galla okkar svo sjá þessa syndafáriðhræsni!færirykkur valdið æðri dóm sem að okkur er haldið: við erum smá
Allt þitt hjal um synd allt um skömm og nekt áttaðu þig á ‘því er svo vinstri„Herrannhafasemsyndhvenærhvenærkirkjansyndinömurlegtertómþvælakom‘henni’áfærðuskiliðmuntusjáerykkarsvipaerbeitttilaðfólkiðhlýðiðsegirþað“höndindæmir,
þannig er kirkjan kirkjan – ekki guð – lét kreddur standa dæmir fólk og kemur því í vanda reyndu að sjá
þú sem ég valdi ég færi þér allt sem ég hef að gefa og hætti að loka á allt sem býr í mér: hvað ég þrái þig
þú sem ég elska sá eini sem lést neistann verða’ að báli sú ást mín var það eitt sem skipti máli elskaðu mig
það er falið sem setur skömm í þig brjóst og berir kroppar allt sem æsir þig
Allt þitt hjal um synd
það er allt í lagi snertir ekki mig en dæmdu ekki aðra enginn dæmir þá þig
Hvað kveikti löngun ykkar til að skrifa handritið að kvikmyndinni Så som i himmelen (Sem á himni), og semja síðan samnefndan söngleik?
Gætuð þið nefnt dæmi um þessi mikilvægu tilfinningaþrungnu augnablik?
Eitt af þessum afgerandi augnablikum er þegar aðalpersónan Daníel lýsir fyrir persónunni Lenu fyrstu reynslu sinni af því hvernig tónlistin getur opnað hjörtu mannanna. Það varð að laginu 58 sekúndur, sem dregur nafn sitt af þeim 58 sekúndum þegar hann sem hljómsveitarstjóri varð fyrir þeirri sérstöku reynslu að það var því líkast sem tíminn næmi staðar og allir, tónlistarfólkið og áhorfendur, næðu að sameinast og verða sem einn maður. Annað augnablik af þessu tagi er þegar prestsfrúin Inger opnar sig og segir við eiginmann sinn að Guð fyrirgefi ekki. Presturinn svarar því til að hún guðlasti. En í augum Ingerar er þetta svona: Guð fyrirgefur ekki, vegna þess að hann hefur aldrei dæmt okkur. Þetta er þemað í laginu hennar Allt þitt hjal um synd. Þriðja dæmið er þegar Lena talar um engla við Daníel, en það samtal varð að Englasöngnum. Þegar hún syngur um að sjá megi „vængina á öllum“ er merkingin sú að manneskja sem dæmir ekki aðra getur séð hið góða í öllum manneskjum.
Kay Pollak og Carin Pollak eru handritshöfundar söngleiksins Sem á himni (Så som i himmelen), en Kay Pollak leikstýrði jafnframt samnefndri kvikmynd sem söngleikurinn er byggður á, og þau voru meðal höfunda Sænskakvikmyndahandritsins.kvikmyndinSem
Við byrjuðum á því að finna tilfinningaþrungnustu augnablikin í sögunni – þau augnablik þar sem okkur fannst að tiltekin persóna hreinlega yrði að syngja. Við skrifuðum þessi augnablik niður á miða og hengdum upp á vegg, og leiðin frá fyrsta augnablikinu til þess síðasta myndaði nokkurs konar tilfinningarússíbana. Innan tíðar hóf tónskáldið Frederik Kempe að vinna með okkur. Við þrjú fundum fljótt út úr því hvar tónlistin ætti að hljóma í verkinu og byrjuðum smám saman að gera okkur ljóst hvers konar söngleikur verkið ætti að vera.
á himni var frumsýnd árið 2004 og sló í gegn í heimalandinu. Hún hlaut átta tilnefningar til Gullbjöllunnar, sænsku kvikmyndaverðlaunanna, og var tilnefnd til Óskarsverðlaunanna í flokki erlendra kvikmynda. Kay Pollak fylgdi kvikmyndinni eftir með Så ock på Jorden árið 2015, sem er sjálfstætt framhald hennar.
Hverjar voru megináherslur ykkar þegar þið sömduð söngleikinn?
Fyrir rúmum 30 árum fengum við sérstakan áhuga á kórum. Við tókum eftir því að fólk sem syngur í kór talar alltaf um það af svo mikilli gleði. Það segir til dæmis: Stundum, þegar við syngjum, þá er eins og tíminn nemi staðar. Eins og við séum öll hluti af sama líkama“. Þetta hafði ákveðið aðdráttarafl á okkur. Kórfólkið tjáði löngun, sameiginlega öllu fólki, til að tilheyra og vera hluti af ein hverju stærra. Við hófum langa rannsóknarvinnu sem leiddi okkur smám saman að því að semja handrit kvik myndarinnar. Fólk varð mjög hrifið af kvikmyndinni og við áttuðum okkur fljótt á því að í þessari sögu bjó vísir að söngleik.
það af svo mikilli gleði“
Viðtal við handritshöfunda söngleiksins, Kay Pollak og Carin Pollak.
Söngleikurinn Sem á himni var frumsýndur í Oscarsteatern í Stokkhólmi haustið 2018. Verkið hefur fengið frábærar viðtökur gagnrýnenda og áhorfenda og hefur þegar verið sett á svið í Óperunni í Malmö, af Oslo Nye Teater og Nordland Teater í Noregi og af Borgarleikhúsinu í Helsinki og Seinäjoen Kaupunginteatteri í Finnlandi.
„Fólk sem syngur í kór talar alltaf um
Hverjar voru megináherslur varðandi tónlistina í söngleiknum?
Þegar vinnan við söngleikinn hófst var upphafspunktur tónlistarinnar þegar til staðar; Söngur Gabríellu, sem hafði verið saminn fyrir kvikmyndina á sínum tíma af Py Bäckman og Stefan Nilsson, en þetta lag er einnig í söngleiknum. Við vildum að nýja tónlistin í söngleiknum félli með áreynslulausum hætti að lífi fólksins í þessu litla þorpi, langt í norðri, og við teljum að Fredrik Kempe, sem samdi tónlistina fyrir söngleikinn, hafi tekist þetta einkar vel. Það var jafnframt draumur Kays að tónlistin hefði ákveðinn „Puccini-tón“ – að hún kæmi djúpt að innan, frá hjartanu.
Lena er auðvitað persóna sem maður tekur ástfóstri við. Hún á svo auðvelt með að fylgja tilfinningum sínum og er alltaf reiðubúin að standa með því sem hún telur að sé satt og rétt. Og henni veitist sjálfri svo auðvelt að elska. Inger, prestsfrúin, fer í langt ferðalag í verkinu. Hún er í upphafi bæld, en með hjálp tónlistarinnar tekst henni að finna sína eigin rödd og þann kraft sem hún býr yfir. Persóna Gabríellu, sem verður fyrir ofbeldi af hálfu eiginmanns síns, hefur talað sterkt til margra kvenna, það höfum við vitað allt frá því að kvikmyndin kom út. Og Hólmfreð, sem loksins stígur fram og lýsir þeirri martröð sem líf hans var á grunnskólaárunum vegna eineltisins af hálfu Adda, og viðbragða hinna sem bara hlógu með. Kannski er þetta það atriði sem hefur hvað helst kallað fram tár á hvörmum áhorfenda söngleiksins.
Áhorfendur hafa hreint út sagt elskað söngleikinn, og tekið hann að hjarta sínu. Fólk hefur grátið og hlegið. Það hefur verið dásamlegt fyrir okkur að sitja í salnum á meðal áhorfenda.
Hvernig mynduð þið lýsa viðbrögðum áhorfenda við söngleiknum?
Meðal hinna mörgu og litríku persóna í söngleiknum, eru þá einhverjar sem þið haldið sérstaklega upp á?
Viðtal: Melkorka Tekla Ólafsdóttir.
ef ég á í vafa þá veit ég að þú hefur trú á mér ég get lifað, lifað á meðan ég hef þig hér
það eitt sem mig alltaf endurnærir er vinátta mín við þig því lífinu sannan söng þú færir sem kveikir vonina’ í mér
ef ég vil gráta þá veit ég að ég finn mér styrk í þér og að tárin, tárin þerrarðu þá af mér
það eitt sem mig alltaf endurnærir er birtan sem býr í þér því lífinu sjálfu söng þú færir sem kveikir vonina’ í mér
Ef orku mig vantar þá veit ég að þú hleypir orku í mig og hjartað, hjartað fagnar að ég hef þig
það eitt sem mig alltaf endurnærir er tónninn sem býr í þér því lífinu sannan söng þú færir sem kveikir vonina’ í mér
ég syng um lífið
í glugganum kveikirðu ljósið þá blasir við leiðin mín ef ég villist, villist ég veit að ég rata til þín
Söngur til lífsins
Carin Pollak skrifaði handrit söngleiksins Sem á himni ásamt eiginmanni sínum Kay Pollak, og er jafnframt höfundur söngtexta ásamt Fredrik Kempe. Hún skrifaði jafnframt handrit kvikmyndarinnar Så som i Himmelen (Sem á himni) sem söngleikurinn er byggður á, ásamt fleirum, og var fyrir það tilnefnd til sænsku kvikmyndaverðlaunanna Gullbjöllunnar árið 2005. Carin og Kay skrifuðu einnig handrit framhalds kvikmyndarinnar, Så ock på Jorden, en Carin samdi einnig söngtexta fyrir þá mynd. Hún samdi librettó barnaóperunnar De som kom över havet sem var frumsýnd árið 2021. Áður starfaði hún sem blaðamaður og ritstjóri.
Fredrik Kempe er höfundur tónlistar í Sem á himni og er jafnframt höfundur söngtexta ásamt Carin Pollak. Hann hefur komið víða við í sænskum tónlistarheimi sem flytjandi og lagahöfundur, jafnt á sviði popptónlistar sem óperutónlistar og annarrar klassískrar tónlistar. Hann er meðal þeirra lagahöfunda sem hafa náð hvað mestum árangri á Melodifestivalen, árlegri undankeppni Eurovisionsöngvakeppninnar í Svíþjóð, en þar hefur hann unnið til fernra verðlauna. Hann hefur einnig tvívegis tekið þátt í Melodifestivalen sem flytjandi, og hefur komið fram í söngleikjum á borð við Les Misérables og Chess. Hann hefur tvívegis hlotið Nicolai Gedda-styrkinn sem veittur er af Konunglegu sænsku tónlistarakademíunni fyrir söng sinn. Hann samdi tónlist fyrir sænska söngleikinn Livet är en Schlager sem byggður er á samnefndri kvikmynd.
Þórarinn Eldjárn nam bókmenntir og heimspeki við Háskólann í Lundi í Svíþjóð og lauk þaðan fil kand prófi 1975. Hann hefur sent frá sér fjölda frumsaminna verka, ljóðabækur, smásagnasöfn, skáldsögur og leikrit, og auk þess þýtt bókmenntaverk fyrir fullorðna og börn. Hann hefur m.a. þýtt ýmis leikrit og söngleiki, m.a. Lé konung, Macbeth, Jónsmessunæturdraum og Hamlet eftir Shake speare og söngleikinn Mamma Mia, auk þess sem hann hefur samið og þýtt söngtexta fyrir leiksýningar. Þórarinn hefur hlotið ýmis verðlaun og viðurkenningar fyrir ritstörf sín, m.a. verðlaun Jónasar Hallgrímssonar á degi íslenskrar tungu og Ljóðaverðlaun Guðmundar Böðvarssonar. Hann var borgarlistamaður Reykjavíkur 2008.
Kay Pollak er kvikmyndaleikstjóri, rithöfundur og fyrirlesari. Hann skrifaði handritið að söngleiknum Sem á himni ásamt eiginkonu sinni, Carin Pollak. Fyrsta kvikmynd hans var Elvis Elvis (1976). Árið 1981 hlaut hann sænsku kvikmyndaverðlaunin Gullbjölluna fyrir leikstjórn sína á kvikmyndinni Barnens ö. Kvikmynd hans Älska mig (1986) var tilnefnd til Gullbjarnarins á alþjóðlegu kvikmyndahátíðinni í Berlín.
Hann kaus þá að einbeita sér að ritstörfum og hefur sent frá sér tvær metsölubækur um sjálfseflingu, Att växa genom möten og Att välja glädje. Árið 2004 sneri Pollak sér aftur að kvikmyndagerð með kvikmyndinni Så som i Himmelen (Sem á himni) sem varð geysilega vinsæl í Svíþjóð, og tæplega ein og hálf milljón kvikmyndahúsagesta sáu. Myndin var jafnframt tilnefnd til Óskarsverðlaunanna í flokki erlendra kvikmynda. Sýningarréttur á myndinni hefur verið seldur til 40 landa. Framhald kvikmyndarinnar, Så ock på Jorden, var frumsýnt árið 2015, en þar mátti sjá hvernig líf persónanna í kvikmyndinni hafði þróast.
það sem hjartað er að segja þér er satt komdu til hitagjafinnmínhér er ástin sem býr í þér, svo komdu hér býr í þér, einn og tveir, og býr í mér ástin í okkur býr, einn og tveir og þrír ást er í tánum, og eins í hnjánum, augunum hlæja mig lætur um miðjar nætur enginntaugunum!ertil sem er eins og þú lífið er minnisvert mér af því þú ert hér heimurinn, ég og þú, við heyrum saman nú ást er í tánum, og eins í hnjánum, örmunum hlæja mig lætur um miðjar nætur aðþörmunum!eilífuhverja stund þá elska ég þig einu sinni’ enn og enn og aftur ég elska þig
Komdu til mín, sæti góði fíni Doddi, komdu nú segðu nú orðin þrjú, segðu bara þau ég elska þig!
það er létt, einn og tveir, og það er rétt við skulum dansa nú, einn og tveir og þrír við skulum fljúga, við skulum fljúga, þú og ég við skulum svífa já, skulum svífa hátt í dag
Lee Proud hefur séð um dans, sviðshreyfingar og leikstjórn í fjölda sýninga í Bretlandi og víða um heim. Hann sá m.a. um dans og sviðshreyfingar í Mary Poppins, Billy Elliot, Mamma Mia!, Rocky Horror, Matthildi, 9 lífum og Emil í Kattholti í Borgarleikhúsinu og í Kabarett, Vorið vaknar og Benedikt búálfi hjá Leikfélagi Akureyrar. Hann hefur verið listrænn stjórnandi og danshöfundur Söngvakeppninnar hjá RÚV frá árinu 2019. Uppfærsla hans á Kinky Boots í Kaupmannahöfn hlaut Reumert-verðlaunin. Hann leikstýrði The Music of Andrew Lloyd Webber hjá Curve Leicester og Once on this Island hjá Southwark Playhouse. Hann hefur fengið fjölda tilnefninga til Grímuverðlaunanna og hlaut verðlaunin fyrir Matthildi.
að eilífu hverja stund þá elska ég þig ég er til taks ef þörf er á því segðu það aftur enn á ný ég elska þig
Ilmur Stefánsdóttir útskrifaðist úr Myndlista- og handíðaskóla Íslands árið 1995 og lauk mastersnámi í myndlist frá Goldsmiths College árið 2000. Hún hefur haldið fjölda einka- og samsýninga og lagt stund á gjörningalist. Hún hefur hannað leikmyndir og búninga fyrir fjölda sýninga í Þjóðleikhúsinu, Borgarleikhúsinu og víðar. Hún er hluti af listrænu teymi Þjóðleikhússins, gerir hér leikmynd fyrir Draumaþjófinn í vetur og var leikmyndahöfundur í Framúrskarandi vinkonu og Rómeó og Júlíu. Hún er einn stofnenda CommonNonsense. Hún hefur hlotið fjölda verðlauna og viðurkenninga fyrir myndlist og störf í leikhúsi, m.a. Grímuverðlaunin fyrir Ríkharð lll, Bláa hnöttinn, Njálu, Dúkkuheimili og Hreinsun.
Filippía I. Elísdóttir hefur starfað við á annað hundrað sýningar sem búninga- og sviðsmyndahönnuður, listrænn ráðgjafi og höfundur gjörninga. Sem búninga- og sviðsmyndahönnuður hefur hún unnið við leiksýningar, óperur og kvikmyndir, jafnt á Íslandi sem erlendis, og hlotið fjölda viðurkenninga fyrir störf sín. Í vetur gerir hún búninga fyrir Draumaþjófinn og stendur að uppsetningu á sam starfsverkefninu Aspas. Meðal nýlegra verkefna hennar hér eru Framúrskarandi vinkona, Nashyrningarnir, Vertu úlfur, Súper og Húsið. Hún hlaut Grímuna fyrir Ríkharð III, Töfraflautuna, Ofviðrið, Sweeney Todd, Virkjunina, Woyzeck, Engla alheimsins og Dúkkuheimili. Hún hlaut Fálkaorðuna árið 2016.
Segðu orðin þrjú
Björn Bergsteinn Guðmundsson hefur lýst fjölda sýninga hjá Þjóðleikhúsinu, Borgarleikhúsinu, Íslenska dansflokknum, Leikfélagi Akureyrar, Hafnarfjarðarleikhúsinu, Íslensku óperunni, Badisches Staatstheater og ýmsum leikhópum. Hann hannaði lýsingu í mörgum sýningum þegar hann var fastráðinn í Þjóðleikhúsinu á árunum 19822005. Hann er nú yfirljósahönnuður Þjóðleikhússins. Meðal nýjustu verkefna hans eru Framúrskarandi vinkona, Rómeó og Júlía, Nashyrningarnir og Vertu úlfur í Þjóðleikhúsinu og Ríkharður III og Níu líf í Borgarleikhúsinu. Hann hefur hlotið fjölda viðurkenninga og margoft hlotið Grímuverðlaun fyrir lýsingu ársins, nú síðast fyrir Vertu úlfur.
Jón Ólafsson hefur stýrt tónlist í fjölda söngleikja og leiksýninga, m.a. Chicago, RENT, Súperstar, Litlu hryllings búðinni, Hárinu, Mamma Mia, Rocky Horror og Fólkinu í blokkinni. Hann samdi tónlistina í Gauragangi ásamt félögum sínum í hljómsveitinni Nýdönsk. Jón hefur starfað sem upptökustjóri fyrir fjölda listamanna, m.a. Emilíönu Torrini, Nýdönsk, Megas, Ragnheiði Gröndal og Hildi Völu. Hann hefur samið tónlist fyrir kvikmyndir og auglýsingar og sinnt dagskrárgerð fyrir útvarp og sjónvarp. Sjónvarpsþættir hans, Af fingrum fram, nutu mikilla vinsælda og hlutu Edduverðlaun, og hefur hann um árabil stýrt samnefndri spjalltónleikaröð í Salnum. Hann skrifaði ævisögu Vilhjálms Vilhjálmssonar, Söknuð.
Unnur Ösp Stefánsdóttir útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2002 og hefur starfað við leikhús og kvikmyndir sem framleiðandi, leikari og leikstjóri. Hún hefur m.a. starfað í Þjóðleikhúsinu, Borgarleikhúsinu, hjá LA, Vesturporti, Lyric Hammersmith og Young Vic. Hún er hluti af listrænu teymi Þjóðleikhússins og leikur hér í Ellen B. í vetur. Meðal fyrri hlutverka hennar eru Lenù í Framúrskarandi vinkonu, Nóra í Dúkkuheimilinu, Hallgerður langbrók í Njálu, Maríanna í Brot úr hjónabandi, Gréta í Hamskiptunum og Donna McAuliff í Elsku barni. Hún stóð að sjónvarpsseríunni Föngum og lék m.a. í Verbúðinni og Ófærð. Hún leikstýrði m.a. og skrifaði Vertu úlfur og leikstýrði Mamma Mia! og Kæru Jelenu. Hún hefur hlotið fjölda leiklistarverðlauna, m.a. Grímuna fyrir leik, leikstjórn og handrit, Edduverðlaun og Menningarverðlaun DV.
Hildur Vala Baldursdóttir útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2019. Í Þjóðleikhúsinu hefur hún leikið í Ronju ræningjadóttur, Kardemommubænum, Nashyrningunum, Ör (eða Maðurinn er eina dýrið sem grætur), Meistaranum og Margarítu, Atómstöðinni - endurliti og Útsendingu. Áður en hún hóf nám í LHÍ lék hún og söng í ýmsum söngleikjum í Borgarleikhúsinu. Hún lék í stuttmyndinni Skeljum og leikur í annarri og þriðju þáttaröðinni af Venjulegu fólki.
Edda Björgvinsdóttir útskrifaðist úr Leiklistarskóla Íslands 1978, lauk MA-námi í menningarstjórnum frá Háskólanum á Bifröst 2013 og stundaði diplómanám í jákvæðri sál fræði við Háskóla Íslands 2014-2015. Hún hefur starfað sem leikkona í fjölmörgum sýningum hjá Þjóðleikhúsinu, Borgarleikhúsinu, Leikfélagi Akureyrar og sjálfstætt starfandi leikhúsum, auk þess sem hún hefur leikið í fjölda kvikmynda og sjónvarpsmynda, skrifað leikið efni af ýmsu tagi og fengist við leikstjórn. Edda hefur verið fastráðin hjá Þjóðleikhúsinu undanfarin ár og lék hér m.a. í Rauðu kápunni, Ronju ræningjadóttur, Súper, Slá í gegn og Risaeðlunum. Edda hlaut Edduverðlaunin fyrir leik sinn í Undir trénu.
Hallgrímur Ólafsson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2007 og hefur leikið í fjölda sýninga hjá Þjóðleikhúsinu, Borgar leikhúsinu og LA. Í vetur leikur hann hér í Hvað sem þið viljið. Hann lék hér m.a. í Rómeó og Júlíu, Kardemommubænum, Atómstöðinni, Slá í gegn, Einræðisherranum, Súper, Samþykki, Risaeðlunum, Djöflaeyjunni, Álfahöllinni, Móðurharðindunum, Hleyptu þeim rétta inn og Leitinni að jólunum. Hjá LR lék hann m.a. í Gauragangi, Elsku barni, Fjölskyldunni, Hótel Volkswagen og Gullregni, og hjá LA m.a. í Óvitum og Ökutímum. Meðal verkefna í kvikmyndum og sjónvarpi eru Gullregn, Fangavaktin og Stelpurnar. Hann var tilnefndur til Grímunnar fyrir Rómeó og Júlíu, Hotel Volkswagen og Gullregn.
Guðjón Davíð Karlsson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2005. Hann hefur leikið í fjölda verkefna í leikhúsi, sjónvarpi og kvikmyndum, samið leikrit og handrit sjónvarpsmynda og leikstýrt í leikhúsi og sjónvarpi. Hann leikur í Jólaboðinu og Hvað sem þið viljið í Þjóðleikhúsinu í vetur, og lék nýlega í Nashyrningunum. Hann var fastráðinn við Leikfélag Akureyrar 2005, Borgarleikhúsið 2008 og Þjóðleikhúsið 2015. Í Þjóðleikhúsinu samdi hann, í samvinnu við Birgittu Haukdal, Láru og Ljónsa og leikstýrði sýningunni. Hann leikstýrði og samdi Slá í gegn, samdi Fjarskaland og leik stýrði Útsendingu. Hann var tilnefndur til Grímunnar fyrir leik sinn í Loddaranum og Húsinu, og fyrir söng í Jóns messunæturdraumi.
Ernesto Camilo Aldazábal Valdés hefur starfað sem dansari, danshöfundur og danskennari á Kúbu, Íslandi og víðar. Hann lék hér í Rómeó og Júlíu, þar sem hann var jafn framt danshöfundur, Ég get, Kardemommubænum og Slá í gegn. Hann nam danslist við ENA og ISA á Kúbu og hefur dansað í fjölda verkefna, meðal annars hjá ÍD, Danza Espiral, Borgarleikhúsinu og Íslensku óperunni. Hann kennir við Klassíska listdansskólann og hefur m.a. kennt við Salsa Iceland. Hann var tilnefndur sem leikari og dansari fyrir Óður og Flexa á Sögum og Grímunni. Hann hlaut Grímuna fyrir sviðshreyfingar ársins fyrir Rómeó og Júlíu ásamt Rebeccu Hidalgo.
Hákon Jóhannesson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2018 og hefur síðan þá starfað hjá Þjóðleikhúsinu og Leikfélagi Akureyrar, og leikið í sjónvarpi. Hann leikur í Draumaþjófnum í Þjóðleikhúsinu í vetur, og lék nýlega í sýningunni Ástu. Fyrsta hlutverk Hákonar eftir útskrift var á Akureyri þar sem hann fór með hlutverk skemmtanastjórans í söngleiknum Kabarett. Síðan þá hefur Hákon leikið í fjölda sýninga í Þjóðleikhúsinu. Honum hefur brugðið fyrir í ýmsum sjónvarpsþáttum og hann hefur laumað sér í fáein fréttaviðtöl þar sem hann hefur skemmt landi og þjóð. Hann hefur nýlega tekið við sem umsjónarmaður Leikhúskjallarans.
Hinrik Ólafsson útskrifaðist úr Leiklistarskóla Íslands 1993. Hann hefur starfað sem leikari við öll helstu leikhús landsins og leikið í fjölda kvikmynda og sjónvarpsverkefna. Hann stundaði tónlistarnám á Íslandi, í Danmörku og í Tónlistarháskólanum í Vínarborg með söng sem aðalfag. Hann hefur skrifað, leikstýrt og framleitt nokkrar heimildamyndir og starfað sem ráðgjafi fyrir m.a. BBC, National Geographic, ARTE, Animal Planet, 20th Century Fox og Profilm á Íslandi og Grænlandi. Hann var tilnefndur til Edduverðlaunanna fyrir hlutverk sitt í kvikmyndinni Héraðinu.
Katrín Halldóra Sigurðardóttir útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2015. Hún stundaði söngnám við CVI í Kaupmannahöfn og Tónlistarskóla FÍH. Hún leikur í Hvað sem þið viljið í Þjóðleikhúsinu í vetur og lék hér í Ást og upplýsingum, Í hjarta Hróa Hattar, [um það bil], Djöflaeyjunni, Óþelló og Leitinni að jólunum. Hún lék titilhlutverkið í Elly í uppfærslu Borgarleikhússins og Vesturports og lék í ýmsum sýningum í Borgarleikhúsinu. Hún hefur leikið í ýmsum sjónvarpsþáttaröðum, m.a. Ófærð II. Hún starfar einnig sem söng kona. Katrín Halldóra hefur hlotið fjölmargar tilnefningar til Grímunnar og hlaut hún Grímuna sem söngvari ársins fyrir Elly. Hún hlaut Menningarverðlaun DV fyrir sama hlutverk.
Elmar Gilbertsson útskrifaðist úr Söngskóla Sigurðar Demetz 2007 og lauk meistarnámi í óperusöng við Tónlistarháskólann í Amsterdam og Konunglega tónlistar háskólann í Haag. Aðalkennari hans var Jón Þorsteinsson. Hann hefur sungið í óperuhúsum og tónleikasölum víða um Evrópu og er nú fastráðinn við Óperuna í Stuttgart. Hann hefur m.a. farið með hlutverk Taminos og Monostatos í Töfraflautunni, Dons Ottavio í Don Giovanni, Ferrandos í Cosí fan tutte, Alfreds í Leðurblökunni, Elvinos í La Sonnambula, Nerones í Krýningu Poppeu, Kúdrjás í Katja Kabanova, prinsins í Öskubusku, Mímis í Rínargulli, Hertogans af Mantua í Rigoletto og Lenskys í Evgéní Ónégin. Elmar hlaut Grímuverðlaunin fyrir söng í Ragnheiði og Don Giovanni og Íslensku tónlistarverðlaunin 2014 og 2016 í flokki sígildrar tónlistar.
Almar Blær Sigurjónsson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2021. Hann leikur í Hvað sem þið viljið og Draumaþjófnum í vetur. Hann lék hér í Ást og upplýsingum, Kardemommubænum og Nashyrningunum. Almar tók þátt í ýmsum verkefnum meðfram námi, meðal annars í Nokkur orð um mig á Fringe festival Reykjavík og örverkahátíðinni Ég býð mig fram 3. Hann lék í kvikmyndinni Agnesi Joy. Hann var tilnefndur til Grímunnar fyrir Ást og upplýsingar.
Sigríður Eyrún Friðriksdóttir (Sigga Eyrún) útskrifaðist úr söngleikjadeild Guildford School of Acting. Hún lærði söng í Söngskólanum í Reykjavík, FÍH og CVI og er með kennsluréttindi (M.Art.Ed) frá LHÍ. Hún lék í Framúrskarandi vinkonu, Kardemommubænum, Nashyrningunum, Leitinni að jólunum og Vesalingunum í Þjóðleikhúsinu. Hún lék m.a. í Endurminningum Valkyrju í Tjarnarbíói, Mary Poppins, Sarínó Sirkúsnum, Gretti og Superstar í Borgarleikhúsinu, Hrekkjusvínum í Gamla bíói og Uppnámi (Viggó og Víóletta) í Leikhúskjallaranum. Hún hefur talsett teiknimyndir og komið víða fram sem söngkona, meðal annars í Söngvakeppni RÚV, og gaf út sólóplötuna Vaki eða sef. Valgerður Guðnadóttir lauk 8. stigi í söng frá Söngskólanum í Reykjavík og útskrifaðist úr The Guildhall School of Music and Drama í London árið 2000. Hún lék hér síðast í Framúrskarandi vinkonu og Leitinni að jólunum og hefur farið með burðarhlutverk í fjölda leiksýninga og óperuuppsetninga, m.a. í Vesalingunum, West Side Story, Rocky Horror, Gauragangi, Töfraflautunni, Carmen, Brúðkaupi Fígarós og Rakaranum frá Sevilla, m.a. hjá Þjóðleikhúsinu, Borgarleikhúsinu, LA og Íslensku óperunni. Hún hefur komið víða fram sem einsöngvari. Hún hlaut Grímuna fyrir Söngvaseið og var tilnefnd fyrir Mömmu klikk og Phantom of the Opera. Hún hefur tvívegis verið tilnefnd til Íslensku tónlistarverðlaunanna.
Oddur Júlíusson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2013 og stundaði dansnám við Listdansskóla Íslands. Hann leikur í Draumaþjófnum í Þjóðleikhúsinu í vetur. Áður hefur hann m.a. leikið hér í Ástu, Framúrskarandi vinkonu, Kardemommubænum, Slá í gegn, Ronju ræningjadóttur, Einræðisherranum, Jónsmessunæturdraumi, Loddaranum, Fjarska landi, Tímaþjófnum, Oddi og Sigga, Hafinu, Lofthrædda erninum Örvari, Í hjarta Hróa hattar, ≈ [um það bil], Hleyptu þeim rétta inn, Atómstöðinni, Meistaranum og Margarítu og Óvitum. Hann lék í kvikmyndunum Málmhausi, Vargi og Gullregni og þáttaröðunum Pabbahelgum og Ráðherranum. Hann var tilnefndur til Grímunnar fyrir ≈ [um það bil] og Atómstöðina.
Sigurður Sigurjónsson lauk prófi frá Leiklistarskóla Íslands 1976. Hann hefur farið með fjöldamörg hlutverk í Þjóðleikhúsinu og víðar, leikstýrt mörgum leiksýningum og leikið í fjölmörgum kvikmyndum og í sjónvarpi. Meðal fyrri verkefna hér eru Út að borða með Ester, Rómeó og Júlía, Einræðisherrann, Maður sem heitir Ove, Amadeus, Bílaverkstæði Badda, Gauragangur, Don Juan og Villiöndin. Meðal leikstjórnarverkefna hér eru Hafið, Maður í mislitum sokkum, Glanni glæpur, Dýrin í Hálsaskógi og Sitji guðs englar. Hann hlaut Edduverðlaunin fyrir Undir trénu og Hrúta og var tilnefndur til Grímunnar fyrir Maður sem heitir Ove.
Saadia Auður Dhour útskrifaðist sem íþróttafræðingur frá HR árið 2015 og æfði dans hjá Jazzballetskóla Báru á unglingsárum. Hún tók þátt í tveimur uppfærslum nemendafélags Verzlunarskóla Íslands og var dansari, aðstoðardanshöfundur og -þjálfari í Bollywoodsýningum Yesmine Olsson í Turninum og í Hörpu. Hún var einn af fjórum dönsurum í sýningu RIGG viðburða, TINA - drottning rokksins í Hörpu og í Hofi og dansaði í Mamma Mia í Borgarleikhúsinu. Saadia kenndi dans í Dansskóla Birnu Björnsdóttur og hefur komið ótal sinnum fram á sviði, í sjónvarpi og í myndböndum. Í vetur leikur hún í Draumaþjófnum hér í Þjóðleikhúsinu.
Salka Sól Eyfeld er tónlistarkona, leikkona og fjölmiðlakona. Hún hefur leikið í sjónvarpi, kvikmyndum og á sviði, meðal annars í sjónvarpsþáttunum Verbúð og Ófærð. Hún lék titilhlutverkið í Ronju ræningjadóttur í Þjóðleikhúsinu. Hún samdi, ásamt hljómsveit, tónlistina í Í hjarta Hróa hattar, kom fram í sýningunni og samdi söngtexta. Hún hefur sýnt með Vesturporti í Los Angeles og Hong Kong. Hún sá hér um tón list í Jólaboðinu ásamt Tómasi Jónssyni. Hún lék og skrifaði ásamt öðrum Bíddu bara í Hafnarfjarðarleikhúsinu. Salka hefur fengið fjölda tilnefninga til verðlauna og unnið til Íslensku tónlistarverðlaunanna, Hlustendaverðlaunanna, Grímunnar og Hljóðbókaverðlaunanna. Hún var útnefnd Bæjarlistamaður Kópavogs árið 2014.
Kjartan Darri Kristjánsson útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2015. Hann leikur í Láru og Ljónsa og Draumaþjófnum í Þjóðleikhúsinu í vetur, og lék hér í Kafbáti. Hann lék m.a. í Pílu Pínu og Helga magra hjá Leikfélagi Akureyrar og Karíusi og Baktusi og How to Become Icelandic í Hörpu. Hann hefur tekið þátt í fjölda sýninga hjá sjálfstæðum leikhópum sem leikari og vídeó-, hljóð- og ljósahönnuður, m.a. hjá LalaLab, Lab-Loka, SmartíLab, Óskabörnum Ógæfunnar, GRAL og Miðnætti. Hann hlaut Grímuverðlaunin fyrir leik í Kafbáti og var tilnefndur fyrir lýsingu í Þórbergi.
Örn Árnason lauk námi frá Leiklistarskóla Íslands árið 1982. Hann er fastráðinn leikari við Þjóðleikhúsið en var um árabil sjálfstætt starfandi sem leikari, framleiðandi, leikstjóri og höfundur. Hann lék hér nýlega í Rómeó og Júlíu, Karde mommubænum, Nashyrningunum og einleik sínum Sjitt, ég er sextugur. Örn hefur talsett fjölda teiknimynda og unnið við sjónvarpsþáttagerð. Má þar nefna þættina um Afa, Imbakassann og Spaugstofuna. Hann var meðal höfunda og leikara í verkinu Harry og Heimir, sem byrjaði sem útvarpsþættir, varð leiksýning og loks kvikmynd.
Sigurbjartur Sturla Atlason útskrifaðist úr leiklistardeild LHÍ 2016. Hann leikur í Draumaþjófnum í Þjóðleikhúsinu í vetur, og lék hér í Framúrskarandi vinkonu og Rómeó og Júlíu, þar sem hann var jafnframt einn af höfundum tónlistar. Meðal kvikmynda og sjónvarpssería sem hann hefur leikið í eru Ófærð 2 og Lof mér að falla. Hann hefur fengist við leikstjórn hjá áhugafélögum og fyrir netmiðla og sjónvarp. Hann hefur komið fram víðsvegar sem tónlistarmaður undir listamannsnafninu Sturla Atlas og gefið út plötur. Hann var útnefndur bjartasta vonin á Íslensku tónlistarverðlaununum 2016. Hann var tilnefndur til Grímunnar fyrir leik í Rómeó og Júlíu og ásamt öðrum fyrir tónlist.
Ragnheiður K. Steindórsdóttir lauk prófi frá The Bristol Old Vic Theatre School árið 1975. Hún hefur leikið fjölda hlutverka hjá Þjóðleikhúsinu, LR, LA, leikhópum og í sjónvarpi og útvarpi. Meðal verkefna í Þjóðleikhúsinu eru Jólaboðið, Ást og upplýsingar, Kardemommubærinn, Loddarinn, Eldraunin, Oliver, Hænuungarnir, Vesalingarnir, Dýrin í Hálsaskógi, Gæjar og píur, Fiðlarinn á þakinu, Ríkarður þriðji, Háskaleg kynni og Taktu lagið, Lóa! Hún fór með aðalhlutverk í Skáld-Rósu hjá LR og My Fair Lady hjá LA. Hún lék í kvikmyndinni Útlaganum og í ýmsum sjónvarpsþáttaröðum, m.a. Út í óvissuna hjá BBC Scotland, Jarðarförinni minni, Brúðkaupinu mínu og Vitjunum.
Ég anda inn og get þá séð fætur mína’ og mínar hendur nú stíg ég skref og þar með breytist allt og líf mitt fæ ég endurheimt svo hér er ég sú sem ég er og horfi inn á nýjar lendur ég stíg til jarðar og tek eitt skref til fer þá leið sem mig gat aðeins dreymt rifja’ upp allt það sem ég hef gleymt sjáið þaðmínarstjörnurnarstjörnurslokknaðiá þeim sjáið stjörnurnar allar stjörnur þær vakna hægt og hægt það týrði’ á litlum loga þó á drauminum sem aldrei alveg dó sjáið ogsamteittmínarstjörnurnarstjörnursinnvarhannástinmíneinaástinsem ég þekkti það sem var gott það geymi ég og hef það síðan með í för sjáið þaðmínarstjörnurnarstjörnurljóssemfráþeim skín ég sé stjörnurnar allar stjörnur svo björt er stjarnan mín! og lýsir gegnum húð og bein og fyrirheit þar finnast ein sjáið mínarstjörnurnarstjörnur
Stjörnurnar
Ég veit svo margt um Mozart mestallt um tón og óm ég er með sjötta sans um sinfónískan hljóm aftur á móti’ er ástin eitthvað svo ný hjá mér þekkti bara’ ást af afspurn uns ég kynntist þér
nú veit ég hvernig er að þora’ að horfa djúpt í augu þín hér með þér er lífið dauðans virði að lifa því með þér, hve ljúft það yrði
Út af þér
nú veit ég hvernig er að sleppa öllu utanverkinu því allt gott sem hefur gerst hjá mér gerðist aðeins út af þér nú verð ég þinn/þín af hjarta’ og sál hinstu kröftum get ég beitt uns hjartað hættir þreytt nú vil ég hjá mér hafa þig ég elska þig
nú veit ég hvernig er að finna tilgang lífsins, hljóta svar að allt gott sem hefur gerst hjá mér gerðist aðeins út af þér nú verð ég þinn/þín af hjarta’ og sál hinstu kröftum get ég beitt uns hjartað hættir þreytt það er á hreinu’ að héðan af erum við tvö eitt nú veit ég hvernig er ef sú/sá sem mest ég þráði er hjá mér hjartslátturinn vex og verður annar tilfinningar okkar alveg sannar
FYRIRVEITINGARHÓPA
Sendu okkur línu á midasala@leikhusid.is
Leikhúsgestir hafa lýst mikilli ánægju með endurbætur á gestaaðstöðu og veitingaþjónustu í Þjóðleikhúsinu. Í sumar héldum við áfram að fegra leikhúsið okkar með því að betrumbæta stórlega aðstöðu gesta í húsi Jóns Þorsteinssonar þar sem Kassinn og Litla sviðið eru, og auka veitingarými þar. Markmið okkar með endurbótunum er að gera leikhúsheimsóknina þína enn ánægjulegri.
Ólafur Ágústsson Nýr yfirkokkur Þjóðleikhússins
Ljúffengar veitingar fyrir sýningu og í hléi
Gerðu enn meira úr kvöldinu!
Þjóðleikhúsinu hefur bæst einstakur liðsauki, Ólafur Ágústsson sem hefur matreitt á ýmsum af helstu veitingastöðum landsins, keppt fyrir Íslands hönd með kokkalandsliðinu og unnið til fjölda verðlauna. Ólafur hefur, eins og honum einum er lagið, sett saman nýjan matseðil í norrænum stíl fyrir gesti Þjóðleikhússins, þar sem lögð er áhersla á að nýta ferskasta hráefnið hverju sinni.
Ný og betri aðstaða gesta
Hópurinn þinn getur borið fram sérstakar óskir um veitingar.
Þú getur pantað mat og aðrar veitingar fyrirfram þegar þú kaupir leikhúsmiðann, í miðasölu eða í gegnum vefinn, með að minnsta kosti sólarhrings fyrirvara.
má gæða sér á vöfflum með rjóma og sultu, og renna þeim niður með ilmandi kakói!
Útbúnir í eldhúsinu okkar, úr ferskasta hráefninu hverju sinni.
SÚKKULAÐIRÚSÍNURBLANDAÐAR
Þrír smáréttir, bornir fram saman á diski.
Matseðillinn tekur breytingum eftir árstíðum og um jólaleytið gælum við sérstaklega við bragðlaukana!Ásýningum
BARSNARL Grænar ólífur og möndlur með tamarisósu.
Fyrir sýningu: Sjávarréttasúpa með saffran, fennel og rækjum, ásamt nýbökuðu brauði.
Freyðandi drykkir og makkarónur.
LEIKHÚSFLÖGUR Kartöfluflögur með háleynilegri kryddblöndu.
Í hléi: Kaldir smáréttir, grilluð kjúklingaspjót, sænskar kjötbollur, kartöflusalat, ólífumauk og fleira girnilegt. Eplakaka með vanillukremi, kanil og rjóma.
Viltu gera sérstaklega vel við þig og þína?
SMÁRÉTTIRLEIKHÚSVÖFFLURLEIKHÚSBÚBBLURHIMNESKLEIKHÚSVEISLA!
LEIKHÚS-
LEIKHÚSSNARL
Að sjálfsögðu er hægt að panta grænkeraútgáfu af leikhússmáréttum.
KEX OG KREM frækexParmesankex,ogkryddjurtakrem.
á Draumaþjófnum
Sjón - Sigurjón Birgir Sigurðsson
Búningar
Almar Blær Sigurjónsson
Berglind Einarsdóttir, deildarstjóri Ásdís Guðný Guðmundsdóttir Hjördís ÞórhildurHólmfríðurSigurbjörnsdóttirBerglindBirgisdóttirSunnaJóhannsdóttir
Þjóðleikhúsið er sameign íslensku þjóðarinnar. Í yfir sjötíu ár hefur leikhúsið skapað ógleymanlega leikhústöfra. Árlega setur leikhúsið upp fjölda nýrra sýninga, stendur fyrir fræðslustarfi, nýsköpun og tilraunastarfsemi, heldur í leikferðir um landið og sinnir höfundastarfi.
Þórunn Sigríður Þorgrímsdóttir
ÖrnÞrösturVigdísValgerðurUnnurSteinunnSigurðurSigurbjarturPálmiÓlafíaOddurNínaKristínKjartanKatrínIlmurHilmarHildurHákonHallgrímurGuðrúnGuðjónArnljótsdóttirDavíðKarlssonSnæfríðurGísladóttirÓlafssonJóhannessonValaBaldursdóttirGuðjónssonKristjánsdóttirHalldóraSigurðardóttirDarriKristjánssonÞóraHaraldsdóttirDöggFilippusdóttirJúlíussonHrönnJónsdóttirGestssonSturlaAtlasonSigurjónssonÓlínaÞorsteinsdóttirÖspStefánsdóttirGuðnadóttirHrefnaPálsdóttirLeóGunnarssonÁrnason
Leikarar
Ingibjörg G. Huldarsdóttir, deildarstjóri Áshildur María Guðbrandsdóttir Hildur Ingadóttir
Þorbjörg Helga Vigfúsdóttir
Ólafur Ágústsson, matreiðslumaður Ina Selevska, aðstoðarmaður
Ofangreindir starfsmenn eru fastráðnir við Þjóðleikhúsið eða starfa þar samkvæmt árssamningi á yfirstandandi leikári, en auk þeirra vinna fjölmargir aðrir starfsmenn í leikhúsinu.
Birgitta Birgisdóttir
Elísa Sif Hermannsdóttir Birgitta Birgisdóttir
Bókhald og laun
Leikgervi
Björn Bergsteinn Guðmundsson, yfirljósahönnuður Ilmur Stefánsdóttir, leikmynda- og búningahöfundur Ólafur Egill Egilsson, leikstjóri og höfundur Unnur Ösp Stefánsdóttir, leikstjóri og höfundur Þorleifur Örn Arnarsson, leikstjóri og höfundur
Svið
Ebba Katrín Finnsdóttir
Sýningarstjórn
Ásdís Þórhallsdóttir, sviðsstjóri Guðmundur Erlingsson, umsjón minni sviða Alexander John George Hatfield Jón Stefán Sigurðsson Jasper SiobhánBochAnoinette Henry
Atli Rafn Sigurðarson
Magnús Geir Þórðarson, þjóðleikhússtjóri Steinunn Þórhallsdóttir, framkvæmdastjóri Hrafnhildur Hagalín, listrænn ráðunautur, staðgengill leikhússtjóra - í leyfi Melkorka Tekla Ólafsdóttir, leiklistarráðunautur Tinna Lind Gunnarsdóttir, forstöðumaður skipulags, framleiðslu og ferla Aðalheiður Arna Rafnsdóttir, fjármálastjóri Jón Þorgeir Kristjánsson, forstöðumaður samskipta, markaðsmála og upplifunar Sváfnir Sigurðarson, markaðsfulltrúi Hans Kragh, þjónustustjóri
Upplifun, þjónusta, miðasala og móttaka Friðdóra Haukdal Magnúsdóttir, miðasölustjóri Erna María Rafnsdóttir Halla R. H. Kristínardóttir Júlíana Kristín Jóhannsdóttir Kolka Heimisdóttir
Guðrún Ingólfsdóttir, bókhaldari Steinunn Þorsteinsdóttir, launafulltrúi Eldhús
Halldór Guðmundsson, formaður Kolbrún Halldórsdóttir, varaformaður
Edda
Ljós
Björn Thors
Leikmyndasmíði Hildur Evlalía Unnarsdóttir, teymisstjóri Michael John Bown, yfirsmiður Arturs Zorģis
Teymi barna- og fræðslustarfs Jón Stefán Sigurðsson
Umsjónarmaður Leikhúskjallara Hákon Jóhannesson
Silfá ÞóraAuðunsdóttirGuðbjörgBenediktsdóttir
Elín MaríaElísaSmáradóttirSifHermannsdóttirDísCilia
Leikmunir Ásta Sigríður Jónsdóttir Halldór ValurMathildeSturlusonAnneMorantHreggviðsson
Þjóðleikhúsráð
Hljóð
Starfsfólk Þjóðleikhússins
Kristján Sigmundur Einarsson, deildarstjóri Aron Þór Arnarsson
Björn B. Guðmundsson, yfirljósahönnuður Jóhann Bjarni Pálmason, deildarstjóri Jóhann Friðrik Ágústsson Ýmir HaraldurÓlafssonLeviJónsson
Umsjón fasteigna Eiríkur Böðvarsson, húsvörður Jurate Zofija Gliaudeliene, ræsting Margarita Albina, ræsting Davíð Gunnarsson, bakdyravörður Hafliði Hafliðason, bakdyravörður
og sá himinn sem von mín var hann mun koma í leitirnar ég vil finna fyrir lífinu
Þetta líf er líf sem ég á þessi litla stund var mér gefin hingað ýtti mér einhver þrá allt sem skorti og það sem vannst það er samt sú leið sem ég kaus sem var orðlaus huggun í þrefi og mig svolitla ögn lét sjá af þeim himni sem hvergi fannst
ég vil finna að ég lifi meðan tími gefst skal ég lifa’ eins og ég vil ég vil finna að ég lifi vita að ég duga til ég hef aldrei gleymt hver ég er ég hef bara látið það liggja kannski átti ég ekkert val aðeins viljann sem hélt mér hér ég vil lifa og ljóma lífi mínu í geta fundið frelsi og styrk sjá að nóttin hörfi á ný ég er hér, og mitt líf er lífið mitt
Söngur Gabríellu
Miðasölusími: 551 1200 Netfang miðasölu: midasala@leikhusid.is www.leikhusid.is