#05
JANUARY 2021 EDITION
LUMINOUS ZINE LUMINOUS EYE
Γιάννης Ρουσουνέλος Breath
Γιώργος Φέκας Ύδωρ, το ιαματικό
Μηλίτσα Ασλανίδου Εντός
Μάκης Μακρής Oικειότητα
Επιλογή
Εύη Καραγιαννίδη
5
LUMINOUS EYE ZINE
Τα πνευματικά δικαιώματα των εικόνων παραμένουν ιδιοκτησία του δημιουργού/φωτογράφου.
2
ÎĽannis Rousounelos Breath
George Fekas
Water, The Healer
Militsa Aslanidou Entos
Makis Makris Intimateness
Selection
Evi Karagiannidi
5
LUMINOUS EYE ZINE
The copyright of the images remains the property of the creator/photographer.
3
Γιάννης Ρουσουνέλος Breath
Το φωτογραφικό θέμα που επέλεξα να παρουσιάσω, αποτελείται από φωτογραφίες τραβηγμένες στο αμέσως επόμενο διάστημα της πρώτης φάσης των περιοριστικών μέτρων της πανδημίας (2020). Αφορά στην προσαρμοστικότητα του ανθρώπου σε δύσκολες γι’ αυτόν συνθήκες αλλά και στην ταυτόχρονη ανάγκη του για ανάκαμψη και επιστροφή στο φυσικό του περιβάλλον. Όπως έχει συχνά ειπωθεί, το νερό ανακαλεί κρυμμένες μνήμες, συνδεδεμένες με την εμβρυακή κατάσταση. Μας οδηγεί στην ενδοσκόπηση. Μέσα στην σιωπή του νερού επαναπροσδιορίζουμε την σχέση μας με την φύση, τους ανθρώπους αλλά και τον ίδιο μας τον εαυτό. Ταυτόχρονα, ανοίγει ένα παράθυρο στο μέλλον, αποκαλύπτοντας έναν ειλικρινή σκοπό, που παρέμενε κρυμμένος περιμένοντας να αναδυθεί. Το Breath ανασύρει θλίψη, ίαση και ανάκαμψη. Την διαδικασία της κάθαρσης μέσω της ανθρωπιάς και υπό τις προσταγές της Φύσης.
O Γιάννης Ρουσουνέλος σπούδασε Γρα-
λείο της δουλειάς του ως εκπαιδευτή
φικές Τέχνες και Ιστορία της Τέχνης
κατάδυσης, όμως σύντομα κατάλαβε
και απασχολήθηκε επί σειρά ετών στον
ότι υπάρχουν περισσότερα να αποκα-
χώρο της διαφήμισης και των εικαστι-
λυφθούν, τόσο για το περιβάλλον όσο
κών. Από το 2013 απασχολείται και ως
και για τον ίδιο. Το πρώτο συντονισμένο
εκπαιδευτής Αυτόνομης Κατάδυσης και
βήμα, έγινε το 2019 οπότε και παρακο-
πλέον εργάζεται στον χώρο της προστα-
λούθησε το «Βασικό Σεμινάριο Καλλιτε-
σίας του θαλάσσιου περιβάλλοντος.
χνικής Φωτογραφίας» του φωτογράφου
Η φωτογραφία ήταν αρχικά ένα εργα-
Λουκά Βασιλικού.
4
Υannis Rousounelos Breath
The project I present, is an idea that came to me during the first pandemic lockdown and materialized the very next period. It represents human’s ability to adapt in unfamiliar and difficult conditions, as well as his effort to recover. As it has been said, water recalls the subconscious memories of our embryonic state. Water forces us to redefine our relationship with nature, humans and ourselves, through a deep, inner dive into the silence. At the same time, it opens an eye to the future, revealing a purpose that was lurking inside, waiting for the right moment to rise. My project 'Breath’, is sending whispers of sadness, healing and recovery. A self-catharsis, through humanity and under the dictation of nature.
Yannis Rousounelos is a graphic de-
vironment around and within himself.
signer with further studies in History
His first contact with Fine Art Pho-
of Art. Since 2013, he has also worked
tography was in 2019, when he at-
as a scuba diver instructor and, cur-
tended the seminar “Introduction to
rently, he works in the field of marine
Fine Art Photography”, given by Lukas
environmental protection.
Vasilikos. Part of his work has been
Initially, photos were used as a means
published in local and foreign online
to assist his scuba instructions. Soon,
and printed photography magazines
he realized that there was more to ex-
and exhibitions.
plore through photography of the en-
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
Γιώργος Φέκας Ύδωρ, το ιαματικό Νερό, αρχή ζωής. Προϋπόθεση αλλά και συντήρηση αυτής. Δομικό αλλά και λειτουργικό κομμάτι της. Πηγή ανείπωτης ηδονής για τον διψασμένο, ευχαρίστησης αλλά και ευεργεσίας στον λουόμενο, ηρεμίας στον κουρασμένο, καθαρτήριο μέσο, λαχτάρα του ξωμάχου της γης. Λύτρωση για τον ταξιδευτή, διέξοδος για το ναυτικό, αλλά και πηγή έμπνευσης για τον ποιητή, το ζωγράφο, το μουσικό, τον κάθε καλλιτέχνη. Πόρτα στο όνειρο. Ικανό να μεταμορφώνεται αλλά και να μεταμορφώνει. Απλόχερα προσφέρει στο φωτογράφο αυτή την τελευταία ικανότητά του, προκαλώντας τον να την αξιοποιήσει. Πότε με την ήρεμη πλευρά του, πότε με την άγρια δύναμή του, πότε με την ιδιότητά του να ανακλά αλλά και να διαθλά το φως, τον πολύτιμο σύμμαχο του φωτογράφου. Κάποιες φορές «συνωμοτεί», από κοινού με τον άνθρωπο, ερωτοτροπώντας με τους νόμους της φύσης, φτιάχνοντας κόσμους παραμυθένιους, ονειρικούς, καλώντας από τον φωτογράφο τούτο μόνο. Να είναι παρών να τους αποτυπώσει.
Ο Γιώργος Φέκας γεννήθηκε στη Λαμία
λους, το Νίκο Ανδρικόπουλο και Νίκο
το 1954. Συνταξιούχος τώρα, δούλεψε
Δημολίτσα. Έχει εκθέσει ατομικά δυο
σαν καθηγητής Φυσικής στη Μέση Εκ-
φορές στη Λαμία, στην αίθουσα τέχνης
παίδευση μέχρι το 2019. Ασχολείται με
«Δαβανέλλος» και μια φορά στην Αθήνα,
τη φωτογραφία από το 1990. Το πρώτο
στην Ελληνική Φωτογραφική Εταιρία.
σκίρτημα για τη δημιουργική δυνατότη-
Ομαδικά στο Δημοτικό Θέατρο Λαμί-
τα της φωτογραφίας, το ένιωσε βλέπο-
ας, με το Χάρη Διαμαντίδη. Πήρε μέρος
ντας φωτογραφίες του Χάρη Διαμαντίδη
στην ομαδική έκθεση για τα 30 χρόνια
το 1978. Παρακολούθησε μαθήματα
λειτουργίας του Καλλιτεχνικού Εργα-
φωτογραφίας στο Καλλιτεχνικό Εργα-
στηρίου Ζωγράφου.
στήρι του Δήμου Ζωγράφου με δασκά-
16
www.giorgosfekas.gr
George Fekas Title: Water, The Healer Water, the beginning of life. It’s precondition and maintenance. It’s structural and functional component. Fountain of unspeakable pleasure for the thirsty, pleasure and benevolence for the bather, relaxation for the tired. Medium of catharsis. The yearning of the cultivator of the land. Redemption for the traveler, escape for the sailor, inspiration for the poet, the painter, the musician, for every artist. Stairway to the dream. Ready to transform you and to be transformed. It generously offers the photographer this skill, challenging him to use it. Sometimes with its calm side and other times with its rough power or its ability to reflect and refract the light; photographer’s precious ally. Whenever it desires, it involves you in a conspiracy, flirting with the laws of nature, building dream-worlds, demanding from the photographer one thing only: to be present and depict.
George Fekas was born in Lamia,
and Nikos Dimolitsas as teachers. He
Greece, in 1954. Retired now, he
has exhibited his work individually
worked as a Physics teacher in Sec-
twice in Lamia in the Art Gallery “Da-
ondary Education until 2019. He has
vanellos” and once in Athens in the
been engaging himself with photogra-
“Hellenic Photographic Society”. He
phy since 1990. His first stimulus,
participated in a group exhibition with
concerning the creative perspective
Charis Diamantidis at the Municipal
of photography, came by looking at
Theatre of Lamia. Last but not least,
Charis Diamantidis’ pictures, in 1978.
he has participated in the group exhi-
Since then, he has attended photogra-
bition for the 30 years of operation of
phy classes at the Artistic Workshop
the Artistic Workshop of the Munici-
of the Municipality of “Zografou” in
pality of “Zografou” in Athens.
Athens, with Nikos Andrikopoulos
17
www.giorgosfekas.gr
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
Μηλίτσα Ασλανίδου Εντός Η παρούσα εργασία αποτελεί προσπάθεια ενδοσκόπησης και επικοινωνίας. Ο λόγος, παρότι γοητευτικός, δεν με έπειθε ποτέ όσο το άγγιγμα ή το βλέμμα. Με τις σκέψεις να είναι εξαιρετικά χαώδεις, η απόπειρα ουσιαστικής λεκτικής επικοινωνίας, πέραν των οικείων, δεν καθίσταται πάντα δυνατή. Τότε, η συλλογή εικόνων αποδεικνύεται σχεδόν θεραπευτική. Το βλέμμα άλλοτε αγγίζει και άλλοτε προσπερνά εικόνες με τρόπο που είναι κάθε άλλο παρά τυχαίος. Το βλέμμα μας δεν μας διαμορφώνει με τρόπο τυχαίο αλλά ο αυτοκαθορισμός μας κατευθύνει το βλέμμα μας σε νέες εικόνες, οι οποίες θα μάς αναδιαμορφώσουν. Η σύνθεση αυτών των εικόνων αποτελεί μια αυτοεικόνα, μία προσωπική πραγματικότητα. Μια πραγματικότητα τόσο εύθραυστη και συνεχώς μεταβαλλόμενη, όσο και οι σκέψεις που τη δημιουργούν, όμως εξαιρετικά «αυτοελεγχόμενη». Η παραδοχή της μη αντικειμενικής πραγματικότητας είναι το πρώτο βήμα για την προσωπική ελευθερία. Από εκεί ξεκινά και η ανάγκη επικοινωνίας αυτής της προσωπικής εικόνας για τον κόσμο. Το ταξίδι του βλέμματος, το «πού» και «πώς» αυτό θα εστιάσει στις εικόνες, μας καθορίζει, με την αφετηρία και τον προορισμό να βρίσκονται πάντα μέσα μας. Απαιτεί τόλμη και είναι πάντα προσωπική επιλογή να αντιληφθούμε και να βρούμε το φως μέσα από τα προσωπικά μας σκοτάδια. Και μόνο τότε θα καταφέρουμε να τα επικοινωνήσουμε ουσιαστικά.
H Μηλίτσα Ασλανίδου εργάζεται από το
Έχει παρακολουθήσει φωτογραφικά σε-
2008 ως δασκάλα στην Πρωτοβάθμια
μινάρια με τον Στράτο Καλαφάτη, την
εκπαίδευση σε διάφορα μέρη της Ελλά-
Λία Ναλμπαντίδου, την Ελένη Μουζα-
δας. Από το 2015 ζει και εργάζεται στη
κίτη και τον Πλάτωνα Ριβέλλη. Η φω-
πόλη που γεννήθηκε, την Καβάλα. Εί-
τογραφία είναι γι΄αυτήν μια μεγάλη
ναι ερασιτέχνης φωτογράφος και μέλος
αγάπη και μέσο έκφρασης και ψυχικής
του Φωτογραφικού Ομίλου Καβάλας.
ανάτασης.
28
Militsa Aslanidou Entos The current project constitutes an attempt of introspection and communication. The speech, though charming, never convinced me as much as the touch or the gaze. With thoughts being extremely chaotic, the attempt of an effective verbal communication is not always possible. That is when the collection of images proves to be almost healing. The gaze sometimes touches you and sometimes overtakes images in a way that is anything but random. It is not our gaze that forms us, but it is our self-determination that leads our gaze to new images that are going to reform us. The arrangement of these images constitutes a self-image, a personal reality. A reality so fragile and constantly changing as the thoughts that create it; but also extremely self-controlled. The acceptance of non-objective reality is the first step towards personal freedom. This is where the need to communicate this personal image with the world begins. We are defined by the journey of our gaze, the “when” and “how” it will focus on images, and by having all these as a starting point and destination in us. Courage is required and personal choice is also necessary to realise and find light in our inner darkness. Only then we will manage to communicate them in a meaningful way.
Militsa Aslanidou has been working
attended photography seminars with
as a teacher in Primary Education in
Stratos Kalafatis, Lia Nalbandidou,
various islands of Greece since 2008.
Eleni Mouzakiti and Platonas Rivel-
Since 2015, she lives and works in the
lis. Photography is for her a great love
city she was born in, Kavala. She is
and an opportunity of expression and
an amateur photographer and a mem-
mental uplift.
ber of the Kavala Photo Club. She has
29
30
31
32
33
34
35
36
37
38
39
Μάκης Μακρής Oικειότητα Έχουν περάσει σχεδόν δεκατέσσερα χρόνια από την στιγμή που αποφάσισα να αφήσω το πατρικό μου σπίτι όπου γεννήθηκα και μεγάλωσα και να μείνω μόνος μου σε δικό μου χώρο. Τα γεγονότα όμως που ακολούθησαν, με τις δύσκολες οικονομικές συνθήκες που βίωσε η χώρα μου και την ανεργία να μου χτυπά την πόρτα, με ανάγκασαν να επιστρέψω πίσω στην πατρική μου οικία και ν’αφήσω πίσω μου όλα αυτά που είχα φτιάξει έως τώρα. Γυρνώντας πίσω στο περιβάλλον που μεγάλωσα, συνειδητοποίησα ότι όλα γύρω μου δημιουργούσαν στα μάτια μου ένα νέο σκηνικό, τόσο οικείο όσο και ξένο ταυτόχρονα. Αποφάσισα λοιπόν να φωτογραφίσω όλα αυτά, τα δωμάτια, τα αντικείμενα και ό,τι άλλο περιλαμβάνεται πλέον στη νέα μου πραγματικότητα, αντιμετωπίζοντάς τα με μία διαφορετική προσέγγιση που ποτέ πριν δεν θα μπορούσα να σκεφτώ. Μέσα λοιπόν σ’ αυτήν την καθημερινότητα, έκπληκτος ανακαλύπτω συνεχώς πράγματα και καταστάσεις που διαμορφώνουν μέσα μου μια νέα οπτική.
Ο Μάκης Μακρής γεννήθηκε και κατοι-
Από τον Ιανουάριο του 2017 είναι επί-
κεί στην Καβάλα. Σπούδασε «Ελληνικό
σης μέλος της φωτογραφικής κολεκτί-
Πολιτισμό» παράλληλα με τις Γραφικές
βας B.U.L.B. η οποία εδρεύει στο Βου-
Τέχνες στον τομέα «Διακόσμηση Εσωτε-
κουρέστι της Ρουμανίας.
ρικών χώρων».
Έχει συμμετάσχει σε διάφορες ομαδι-
Τα πρώτα του βήματα στη φωτογραφία
κές εκθέσεις τόσο στην Ελλάδα, όσο και
ήταν το 2009, όταν παρακολούθησε ένα
στο εξωτερικό, ενώ τα φωτογραφικά του
φωτογραφικό σεμινάριο που διοργάνω-
έργα έχουν προβληθεί και έχουν λάβει
σε ο Φωτογραφικός Όμιλος της Καβά-
βραβεία σε διεθνείς και ελληνικές δια-
λας, στον οποίο είναι ενεργό μέλος μέ-
δικτυακές πλατφόρμες, περιοδικά και
χρι και σήμερα.
διαγωνισμούς.
40
Makis Makris Intimateness It has been already fourteen years since I moved out of my parents’ house, the family home where I was given birth to and raised, and I decided to find my own place, to establish a new home. But following the events with the difficult economic conditions of my country, soon, I came face to face with the ghost of unemployment and later I was forced to return back to my childhood house, the parental home, leaving behind many of the things that I had created and put on the shelf any future plans. Returning home, I realised that everything has been transformed through the passage of time. There was this new scenery in front of my eyes, intimate but strange one. Objects standing there for decades, long ago forgotten from my memories, now struggle to take place into my everyday routine. I decided to use my camera in order to capture this new reality, to photograph this old house trying to be my new home. Into this struggle, astonished, I reveal every day new things and new statements of what intimacy is.
Makis Makris was born and has been
ber of the BULB Photo Collective (Bu-
residing in Kavala, Greece. He stud-
charest Urban League of photogra-
ied “Greek Civilization and Culture”
phers for the Balkans), which is based
alongside with Graphic Arts on “Inte-
in Bucharest, Romania.
rior Decoration”.
He has taken part in various group ex-
His first steps into photography were
hibitions as often in Greece as abroad
in 2009, when he attended a photo-
and his photographic works have been
graphic seminar organized by the Pho-
displayed and awarded in internation-
toclub of Kavala, of which he is active
al and Greek online platforms, maga-
member until now.
zines and contests.
From January 2017 he is also a mem-
41
www.makismakris.com
42
43
44
45
46
47
48
49
50
51
Η
P
Η Luminous Eye, έχοντας επίγνωση της νέας εποχής, γίνεται ο φορέας όλης αυτής της αναζήτησης των νέων δεδομένων και σας καλεί όλους/ ες να συμμετάσχετε, με τον δικό σας ξεχωριστό τρόπο, στην δημιουργία του Luminous Eye Zine. Η έκδοση του θα γίνεται κάθε 2 μήνες από τη Luminous Eye, η οποία αναλαμβάνει την διαχείριση και την παρουσίαση αυτού του νέου οπτικού λεξικού.
Luminous Eye, aware of the new era, becomes the messenger of all this search for new data and invites you all to participate, in your own special way, in the creation of Luminous Eye Zine. Its edition will be presented every 2 months by Luminous Eye, which undertakes the management and presentation of this new visual dictionary.
φωτογραφία ως μέσο έκφρασης, αναδεικνύει την πολυδιάστατη φύση της, θέτοντας νέους τρόπους ανάγνωσης του κόσμου που μας περιβάλλει… Η καλλιτεχνική προσέγγιση αναδεικνύει μερικές από τις ιδιότητες της πολλαπλής φύσης της και συγχρόνως γίνεται το ιδανικό εργαλείο έκφρασης και επικοινωνίας, εγκαθιστώντας μια νέα γλώσσα με τους δικούς της κώδικες.
A T H E N S
hotography, as a means of expression, highlights its multidimensional nature, setting new ways of reading the world around us… The artistic approach highlights some of the properties of its multiple nature and becomes at the same time the ideal tool for expression and communication, installing a new language with its own codes.
P H O T O G R A P H Y
P R O J E C T S
Mitseon 2A, 11742 Athens, Greece Τ. +30 211 116 1206, info@luminouseye.net www.luminouseye.net
LUMINOUS ZINE LUMINOUS EYE