#25
ARTE
Avignon
un puente hacia otra forma de ver Entre nuevas huellas y alambre de puas Sin publico atrevido a mirar por Walter Pugliese
S
alir de lo concreto de la piedra, de la forma estricta y exigente para adentrarme a la pintura, a una nueva pintura que sea fuerza en el color y no planos contenidos de una figuración que ya no responde a la necesidad autentica.
ABRIL 2016
Publicación mensual de distribución gratuita producida por: Taller de Artes Plásticas El Portón Verde
Haiku de las cuatro estaciones Esta noche también tú vas de prisa, luna de otoño.
Una geometría firme y angulosa, apoyada en los tiempos difíciles en construir con lo poco o casi nada, con la ausencia, que se hace presente a cada instante en los días en que la perdida era una constante, rebelde y empecinada en volver. Pero siempre hay algo por florecer. En el tiempo de la espera, donde la luz es mas sombra, asoma como un borbotón de vida en la piedra horadada, el agua que la recorrerá por sus fisuras y grietas adentradas a lo profundo. Tallan allí y la modifican. Hasta que todo sale y fluye otra vez. Se apresura lentamente a la salida distinta y se predispone bien dispuesta. su seguridad. No vaya a ser que tropiecen con le piedra escultórica que desarme y los exponga desnudos a una realidad inventada para muchos obsecuentes, que dicen ser, la mirada de hoy. Ya no hay tiempo, no hay mirada ni ver. Tampoco ser. ¿Qué sentido tendría? Si en las sombras de sus propias narices, se esconde la falta de pintura. Para que buscar una huella si nadie pretende reflejarse en el misterio. De ahí a no encontrar nada, hay tan solo
En principio, el formato pequeño acompaña la posibilidad de ruptura. Concentra la pincelada en su mejor expresión. Se hace masa espesa, con cierta densidad y la huella del pincel va dejando su estela firme, segura. Un color de nubes atormentadas y mares encrespados. Cielos que no esperan. Paisajes que se acercan. Las cerdas van creando el movimiento apenas perceptible pero visible para quien se atreva a mirar. ¿Y Entonces? ¿Algo me aleja? ¿En esos trazos se deposita la clave de aquello que no comprendo?
Testimonios un pequeño paso. Una distancia ínfima y a la vez profunda, distante de los propios sueños. ¿Habrá hoy sueños propios? Ni siquiera se sienten soñando los sueños impuestos por otros. Libre, rodeado de alambre en púas, invento argentino, bien democrático, para no dudar que la libertad tiene fin. Corto fin. La pintura es otra cosa, como diría Rembrandt. La pintura va más allá. No tiene límites.
Quizá no haya público atrevido a mirar. Refugiados en oscuras moralidades, la pintura vive estancada en su supuesta obscenidad. Muestran lo que aparenta ser la revolución, el nuevo paradigma o la vanguardia apolillada con que forjan su ser reprimido de apariencias libertarias modernas. Pero no. Viven en un Medioevo propio de ilusiones reciprocas. La pincelada ya no late. A nadie le importa. Ni la luz, ni la forma. Solo la apariencia de lo estable, de
La Creacion Artistica por Libero Badii Al exponer mi pensamiento logro en mí una mayor concentración, frente al hecho mismo. En la vida no me he planteado si el hacer cotidiano por una necesidad vital, es comprendido dentro de la creación artística; si el estudio de un volumen escultórico es llevado a término instintivamente o razonado; si he tomado partido en la figuración o la no-figuración; si el hacer es frio o caliente, si es plástico o no es plástico; términos todos muy importantes pero que en nuestros días se abusa de ellos, sin que todavía se haya llegado a localizarlos completamente, en relación a la obra de arte; he considerado, eso sí, con la fuerza que me va dando la vida misma, o sea el tiempo que transcurre ante mí, el hecho del hacer, si con el hacer cotidiano es posible obtener una comunicación o mensaje el situar una forma en el espacio. En un tiempo en el cual el hombre se siente cohibido ante el avance de la ciencia (por mi parte, no), el problema del hacer
Dibujos tinta y carbón sobre papel. Diego Enrique Carbajo.
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