A Q UA RE LLE N RE V I S T A LI T E RA RI A ME S 0 9 A Ñ O 0 5 N Ú ME R O 4 5 E DI T A DO P O R A Q UA RE LLE N CULT URA DI RE CCCI Ó N: MARÍA JOSÉ MATTUS E DI T O R: JESÚS DE CASTRO P O RT A DA : " E L H O MB R E Y S U S I E MB R A " Fernando Pizarro Araya CO NT RA P O RT A DA : " CA LE T A HUE NT E LA UQ UÉ N" Fernando Pizarro Araya
P O E MA S V I S U A L E S : Kyle Thompson Jan Jaynes Vincent Bourilhon Tommy Ingberg
Todos los contenidos literarios de Aquarellen están autorizados por su autores. E d i t a d o e n C o q u i mb o C h i l e I S S N 0 7 1 7 0 0 4 1
T O DO S LO S DE RE CHO S RE S E RV A DO S
EN ESTE NÚMERO
DANIEL VÁZQUEZ PÁGINA 10 CARMEN CANET PÁGINA 19 PAULINE LE ROY PÁGINA 25 ANTONIO GONZÁLEZ PÁGINA 36 BELÉN OLAVARRÍA PÁGINA 44
PORTADA
Fernando Pizarro Araya nació en la Serena el año 1972, recibe su primera influencia en el mundo del arte, a través de libros de pintura y enseñanzas de su madre, profesora de artes plásticas pero se inicia en la plástica formalmente el año 1993 cursando un taller de acuarela, paralelo a sus estudios de diseño gráfico. En 1995 abandona los estudios de diseño y se dedica totalmente a la pintura, trabajando en óleo y acrílico además de la acuarela. En cuanto su temática comienza a dejar la primera influencia surrealista, centrando su trabajo en el paisaje y la figura humana, a través de pinceladas expresionistas. En el año 2001 realiza su primera exposición individual destacada, en la galería Carmen Codoceo de La Serena, llamada “Imágenes”, además participa de agrupaciones artísticas regionales y junto a ellos realiza varias muestras colectivas. En este periodo recibe sus primeros reconocimientos: Segundo lugar en el Salón Gabriela Mistral del Mineduc Primer Lugar en el Concurso Pintando el puerto organizado por la municipalidad de Coquimbo Segundo lugar en concurso Valdivia Arte y Cerveza Primer lugar en el concurso Gregorio de la Fuente de La Serena Segundo lugar en un concurso relativo a la obra de Gabriela Mistral Primer lugar en el concurso pinceladas del Barrio Inglés de antaño, en Coquimbo. El 2013 realiza una intervención con esculturas recicladas en el frontis del gobierno regional en la ciudad de La Serena En el 2016 se adjudica un fondart regional con el proyecto “Recorrido pictórico etnográfico por las caletas de pescadores de la cuarta región retratando la mayoría de las caletas rurales de la región, exponiéndolas en el Museo Gabriel González Videla de La Serena, La Casa de la Cultura de Los Vilos y el CC Palace de Coquimbo. También de forma asociativa crea el concepto Estratos de Arte Regional, donde convoca a destacados artistas regionales de diversas generaciones, exponiendo exitosamente en el Museo Arqueológico de La Serena, La casa de Las Artes de Coquimbo y el Museo del Limarí en Ovalle Recientemente ha formado el colectivo CRISOL, realizando exposiciones en el Museo Arqueológico de L a Serena
EDITORIAL
El ser humano suele sentirse desanimado cuando observa la
precariedad de la vida y de lo que su sino aguarda. Voltea, se refugia en la infancia que siempre le parece maravillosa; esa etapa con ausencia de toda norma conocida ofrece a las personas ilusión y se acoge a las alegrías momentáneas que se archivan en el recuerdo. Todos los niños inician sus caminos felices incluso en las peores circunstancias materiales. Pero aquella imaginación se debilita cuando se fijan fronteras y dentro de ellas la imaginación muere por asfixia de censura. Esta magia mental no puede subordinarse. Las personas se han entregado a necesidades prácticas y así es como nos volvemos de bronce, metalizados, robotizados mal vendiendo su atributo, su salvación. La libertad de la imaginación es la herencia que debe perpetuarse en el espíritu, vaciarse en líneas, trazos, notas, pentagramas, folios; volverla mente y espíritu utilizándola sabiamente. Debemos abandonarnos a ella, convertirla en libertad y locura, esa amiga de los aristos que ha desencadenado las más sublimes obras. “Los locos son, en cierta medida, víctimas de su imaginación, en el sentido de que esta les induce a quebrantar reglas” diría André Breton; sin embargo ese universo paralelo es el alimento de la transgresión y de su delirio. Las alucinaciones se tachan de locura, pero a todos los sofistas se le acusó de inmoral demencia. Marijo Mattus
DANIEL VÁZQUEZ
Daniel Vázquez Calvo (Guadalajara, 1992) posee un Grado en Periodismo y un Máster en Estudios Literarios por la Universidad Complutense de Madrid. Actualmente, es doctorando en el Programa de Doctorado en Estudios Literarios de esta misma Universidad bajo la dirección del germanista Arno Gimber. Su rama de especialización académica es el Romanticismo comparado, sobre todo en lo que concierne a sus vertientes alemana e inglesa. Tras graduarse en Periodismo, vivió dos años en Estados Unidos, donde trabajó dentro del ámbito de la comunicación estratégica y la docencia de la lengua española, así como participó en numerosos seminarios de filosofía hispanoamericana en la American University de Washington D.C. Por otra parte, ha colaborado con diversos medios digitales e impresos en relación al sector cultural, ha participado en diferentes congresos y conferencias de orden académico, es miembro de varios grupos de investigación universitarios y también desarrolla una intensa actividad de cara a la divulgación y el fomento cultural en la provincia de Guadalajara. Ha publicado el ensayo titulado La presencia de la filosofía de Heráclito en el Romanticismo alemán (EPrints Complutense, 2017) y el poemario Lirios de cristal (Ediciones Vitruvio, 2018).
II
Hoy este viento grita en su delirio como aquel vagabundo espectral sin rumbo ni ojos. Es el clamor del suicida que se precipita a los vacíos de sus escombros y desengaños. Está llamando a la noche de la eterna lluvia.
V Entonces Cristo contempló en su sueño una llama de sinuosas caderas, fuego eterno, original, creador, esencia de aquel silencioso ritmo que mora en los dominios de la noche. De abismos insondables nació el aire con su sed y hambre de luz y respuestas. Las venas del Mesías se estremecen, convulsionan, abren sus ojos y alas que convocan a los Vientos del Norte. Sumido en onírica voluntad sus labios llaman al agua lejana que duerme en el cristal del Universo. Sus gotas caen con el eco mudo de nuestro humano tiempo y su latido. Al despertar de Cristo no acudió sino la tierra de sus cicatrices con anhelo de ser sangre y palabra, vestigio de la penumbra y el polvo que aguarda su sacrificio en el fuego.
XVI
Delicados horizontes de vino corren tras los placeres de mi sueño; telones de fantasía escarlata velan a un centinela sin edad. El eco de las campanas desliza una semilla en tan ancianas tierras, páramos donde rebosa el vacío y habitan los presagios de la nada. Lejos la parda estrella del otoño se disfraza de silencios y ausencias mientras el invierno busca la noche para ocultarse del cuerno ancestral.
XXXIX Al filo del acantilado he gritado mi primer nombre. El silencio ha tomado forma sobre el mar de mi infinitud. Mi voz es viento, cristal, eco, un perfume de blanca aurora que ignora cantos de sirenas convertidos en zarzas tristes. Sobre esta cornisa rocosa abrazo la luz del ocaso. Mi sombra es un ángel sin rostro con quien hablo de mis mareas.
XLVI Suelo buscar el otoño tan lejos como mis ojos heridos alcanzan; de vez en cuando, allí en el horizonte parecen arder viñedos maduros, mas sólo son las piras del Oeste. Al descender la tarde, aromas ocres se esparcen desde todos los caminos, perfumes rotos que trae la brisa y que anuncian la melancólica época cuyo nepente de ámbar me arrebata. Aunque todo son promesas falaces, juegos de mi ilusión, engaños vanos de la memoria y el anhelo ardiente, pues el otoño duerme en su guarida mientras una nube imita en el cielo las vértebras de un inmenso dragón.
LI Apenas un instante y las vidrieras comienzan a palpitar extasiadas ante los primeros sones seráficos de luz dorada, añil y carmesí. Tiemblan, crecen, se abren como unos ojos dirigidos a la habitada ausencia. Aquí el vacío se tensa y extiende su forma imprecisa, sombra de nada, se baña en las cascadas del color que tiene el aire inquieto del suspiro. En los vidriosos destellos de Dios encuentro la expansión de mi potencia.
C ARM E N C AN E T
Carmen Canet (Almería, 1955), es Doctora en Filología Hispánica
por la Universidad de Granada, y Profesora de Lengua y Literatura. Ejerce la crítica literaria en periódicos y revistas desde 1980, y actualmente colabora en Cuadernos del Sur, del Diario de Córdoba, en Los Diablos Azules, de infoLibre, Zurgai, Álabe, Alhucema, Paraíso, Clarín, Cuaderno Ático, Extramuros, Círculo de Poesía, La Galla Ciencia, Turia, entre otras. Ha publicado diversos trabajos y propuestas educativas y didácticas, editadas por la Consejería de Educación y Ciencia de la Junta de Andalucía y Ediciones Osuna (Granada). Tiene estudios sobre revistas literarias publicadas en diversos medios, y los libros: La Vida Literaria (1988), revista modernista. Sumario, Índices y Antología, y La Ilustración Católica (18771883). Estudio e Índices, publicados por la Editorial Universidad de Granada en 1980 y 1998. Así como las rutas literarias de Federico García Lorca (1997), Ángel Ganivet (1998) y Elena Martín Vivaldi (2012). Participa como ponente en los Congresos de la Asociación de Profesores de Español desde 1983, cuyos ensayos se han publicado en las diferentes Actas. Incluida en las antologías poéticas: Todo es Poesía en Granada (Esdrújula Ediciones, Granada, 2015), Concierto poético para San Juan de la Cruz (Ediciones Puerta del Mar, Diputación de Málaga, 2016), En unos corazones fraternos (Entorno Gráfico Ediciones, Granada, 2017), Granada no se calla (Esdrújula Ediciones, 2018). Ha colaborado con sus aforismos en diversas exposiciones de fotografía, pintura y cinematografía. Destaca, también, su ensayo La escritura en aforismo, publicado en la revista Alhucema (Granada, 2013). Algunos de sus aforismos se han traducido al alemán. En el ámbito del aforismo ha publicado, Malabarismos (Valparaíso Ediciones. Granada, 2016). Él mide las palabras y me tiende la mano. Aforismos en la obra de Luis García Montero. Selección y prólogo de Carmen Canet (Valparaíso Ediciones, Granada, 2017). Incluída en dos antologías: Bajo el signo de Atenea. Diez aforistas de hoy, Edición de Manuel Neila. (Renacimiento, Sevilla, 2017). Concisos. Aforistas españoles contemporáneos. Coordinado por Mario Pérez Antolín (Cuadernos del Laberinto, Madrid, 2017). Luciérnagas (Editorial Renacimiento, 2018)
Lanzada al aire la idea, el aforista tropieza y recoge vidas
sucesivas, incluida la propia.
La destreza del aforista es jugar a cuatro bolas: El arte del matiz, el arte de envolver, el arte del acabado, el arte de descifrar el silencio. El aforismo es un trecho de un sendero perfumado: los que huelen las palabras las transmiten con aroma. El dolor debería hacer ruido. Sufragio: derecho al botox. Me gusta la rima de cicatriz con olvido. De lo vil brota lo débil. Todo pensamiento abre su propio paisaje. Hay matrimonios que van cogidos del brazo para no caerse del todo. Se advertía que sus luces eran de bajo consumo. Cuando nos equivocamos tanto, aprendemos a equivocarnos mejor. Los mayores analgésicos: el ibuprotiempo, el paracetatiempo y el nolotiempo.
La sonrisa es una línea curva que hace más recto el camino. La feminidad es un arma que se puede malinterpretar. Pero el que se equivoca, ya viene confundido. Las tardes de los domingos funden en un marrón chocolate negro amargo. Las fracturas de la sociedad están en las afueras de las ciudades. Los verbos recíprocos son los más sentimentales. Es lógico que los verbos copulativos necesiten llevar atributo. La amistad es una obra. El amor, un edificio en construcción y deconstrucción. Lirismo: ismo repleto de lirios. Mi ex: es un oxímoron. La poesía quita el polvo a las palabras cotidianas. La vida es como un idilio: ideal y liosa. El aforismo cuando te atrapa es una liberación
Vivir es exponerse. Sobrevivir es sobreexponerse.
Apagaba los silencios con el interruptor del diálogo. Llamamos máxima a una frase mínima. Cuando la piel está bien acariciada, tiene eco. Si se acaricia mucho, no se necesita crema de manos. Las separaciones que mal acaban mal andan El aforismo es un pasillo estrecho que nuestra mente ensancha. La felicidad desvela. La infelicidad también. Ni siquiera la infelicidad es gratis. Hay cierta soledad que es adictiva. Las personas que se aman a sí mismas, no aman a cualquiera Cuando las canciones nos hacen un lado. Echaba de menos su recuerdo, le sobraba olvido.
A veces la vida se descose, y hay que darle unas puntadas con
hilos de colores fuertes y vainicas dobles.
Aunque la lluvia le quite luz al otoño también le quita la sed. Privilegios: cuando se habitan los libros. Cuando se habitan los cuerpos. Le gritaron: la lectura o la vida, y siguió leyendo. Cada desierto de la vida necesita su espejismo. De tanto restar le llevó a varios sumarios. La edad y la aritmética dan prioridad a la suma. Los gobiernos a la resta. El lenguaje es el espejo del alma. La fotografía es el insomnio de una imagen. Las cámaras fotográficas y la ortografía nos retratan. Era tan real que era fantástico. Menos tú, todo está en internet.
Bolero: cuando contigo aprendí
Cuando la voz hiere y cura: Chavela “Todo fluye”, hasta que deja de fluir heráclitamente. Dicen que el embarazo es un estado natural. Yo no digo que no, pero quien lo probó lo sabe. Cómo me gustó que Juana de Ibarbourou le dijera a Caronte: “Yo seré un escándalo en tu barca”. Confieso que la vida n(o) e(s) ruda. Lo sé, la he vivido. Tenemos Residencia en la tierra. Lo escribió y dejó dicho Neruda. Algunos no lo han debido leer. El arte de doblar historias y meterlas en sus estantes correspondientes: la escritura de Carmen Martín Gaite. Dicen que se escribe como se ama, entonces los aforistas aman con ironía, intensamente. Acierta edad algunas cosa están menos firmes, pero están más relajadas. Algunas personas cuando miran parece que hacen allanamiento de mirada. Cundo nos equivocamos tanto, aprendemos a equivocarnos mejor.
Es preferible que la vida no tenga rima y sus versos sean libres. No estaba sola, estaba única. La vida es un borrador que no se puede pasar a limpio. Los aforismos pese a ser breves y ligeros ayudan a hacer grande y menos pesado el mundo. El mejor aforismo habita en lo inesperado.
PAULINE LE ROY
Pauline Le Roy, chilena, es una pintora, poeta, creadora de videos de
Arte y audio poesía. Pauline posee una vasta trayectoria como pintora, exponiendo en diversos lugares como Universidades y Corporaciones Culturales, además de galerías particulares. Estudia en Universidad Católica de Chile, pintura, así mismo estudia pintura y dibujo con el pintor Gustavo Ross, durante diez años. Es Directora de Pen Club de Chile; y miembro de La Sociedad de Escritores de Chile SECH, Corporación Patrimonio Cultural de Chile, MUART, agrupación de pintoras, Mujeres en el Arte y miembro de CÍRCULO, agrupación de 25 pintores chilenos de gran trayectoria nacional. Es Embajadora en Santiago del Grupo Nacional de Escritores Chile País de Poetas¨. Su trayectoria artística la ha llevado a recorrer España, Francia, Estados Unidos participando de acciones literarias y sobre pintura. En su camino literario, Pauline ha publicado: Libro de poesía “Magma” bajo el seudónimo de Marina Germain (2009 Bravo&Allende Editores) Santiago de Chile con prólogo del poeta chileno Paulo de Jolly Libro de Pintura “Paintings and Drawings” (2009) Santiago de Chile con una entrevista como prólogo, realizada por el pintor chileno Gustavo Ross libro de poesía “Himinam” (2011, Editorial Baquiana) bajo el seudónimo de Marina Germain, Miami, Estados Unidos, con prólogo de la escritora cubana residente en Estados Unidos, Maricel Mayor Marsán Libro de poesía “Vulom” (2012, Editorial Voces Hoy) bajo el seudónimo de Marina Germain, Miami , Estados Unidos, con prólogo del escritor cubano Ernesto R. Del Valle y también prólogo de Mercedes Eleine González, escritora cubana Libro de poesía “Estambul” publicado bajo su nombre real de Pauline Le Roy, (2013, editado por Bravo&Allende) Santiago de Chile, edición bilingüe, españolinglés y con prólogo del Embajador de Marruecos en Chile quien es escritor y crítico de arte, el señor Abdelkader Chaui. Libro de poesía ¨Amanto ¨ (2015, Editorial Lord Byron) Madrid España, bajo su nombre real de Pauline Le Roy Libro de Poesía ¨ Neón¨ (2016, editorial Lord Byron) Madrid, España, bajo su nombre real de Pauline Le Roy. Sus pinturas se han expuesto en: Corporación Cultural de las Condes, Galería de Arte Fabrics , Corporación Cultural de Ñuñoa,La Palette Galería, Miami EEUU , Universidad Católica de Chile .Diario La Nación, Escuela de Medicina Universidad de Chile, entre otras F O T O G RA F I A DE HUG O Á NG E L
Manifiesto Personal
Viene la revolución del Arte. Una re evolución en donde los artistas se quieren a si mismos tanto como a sus amigos y se alegran de la creación del otro como de la propia; es más, los ayudan los apoyan los alientan. Es una re evolución en la cual despiertan a sentir que cada cual es único, por lo que no existe competencia alguna, una evoluciónRE que sabe que el Arte es un medio para la manifestación del alma humana y no un ego en particular. Una evolución en RE en la que la música de otros niveles habla y habla con amor. Continúa un MI que ya no es un "mi" si no un nosotros y más aún, es un todos. Es un FA en el que se comienza a generar la nueva FAmilia humana. Un SOL que regala rayos para ser nuevamente proyectados pero ya desde un alma. Es un LA que LAva la tontera humana, la jabona y la enjuaga con agua de la Cordillera de Los Andes Sagrados. Es un SI a la vida, es un DO que DObla la mente y la enseña a intuir. En la escala musical está la re evolución que quiero dar.
Provengo de una tierra Austral Provengo de una tierra Austral y mis amigos son los bardos. Prosigo con la ejecución musical esto es, con mi acción sin estrabismos. El vacío es mi animal y sus garras las raíces de mis desvaríos. En la cuenca varonil, anido a mi cueva femenina. Cuerpo minero de Los Andes sagrados dame tu furia, tu paz y tu día. Haz de mis venas ríos de cobre dame una cana de la niña Mistral.
Poema a Gabriela Mistral Soñé contigo, te besaba tu mano grande como cascada arrodillada te la lamía con emoción desenfrenada, soñé encontrarte por la quebrada corriente lenta y olvidada creí verte por la comarca y estoy tendida en blanca cama barca dormida barca pesada. Apunté a tu palabra que me persigue alma entablada eres comadre reconocida soy tu hija de huérfana caña. Deseo estés pronto en mi cabaña quiero creer toda tu labia en tus entrañas no hubo niño mas en tu cosmos todo embrionabas. Sigo en silencio tus pisadas pues en mi pensar tu cotorreabas y en el tiempo que se presenta sigo la huella de tu reyerta, abriendo mundos desde mi cala desde el huerto que me aplanaba comiendo cardos de letanía oyendo voces de las bastillas. Caigo de bruces en tus axilas y me suspiras meciendo nidos en tu cunita hiervo mis huevos internos huecos de mis lamentos, en busca de ti te he encontrado si no me ves me hago una hada con mis alas de golondrina me arrullo cerca de tu ventana. Oh madre mía no concebida por tus entrañas si por tus balas mujer triste y no cobijada por esta isla tan solitaria.
T e d i ré Te diré que esta es mi mente que te habla y al hablarte dice que es simple red que amanece. Te diré que soy alguien que expresa y eso es sencillo y es permeable. Soy canal del cosmos ligero simple continuación de un Universo perfecto. Te diré que no soy eso que dicen que soy no soy eso ni nada soy. Soplo de un viento que desaparece y en su desaparición se hace canción.
El sonido del silencio Toca el sonido del silencio y verás con tus palabras que el espacio es tuyo Toca el hueco del silencio en el lugar del acontecimiento feroz Asoma algo hacia el espasmo del sonido abriéndose a ritmo nuevo convocado inmenso por el silencio escondido.
Camino con mis versos Camino con mis versos bajo axila y en silencio me detengo en la vertiente insaciable bebiendo su líquido certero. Este alimento se desliza por un sistema invisible que conecta al misterio. Me nutro de sustancia divina, me hinco y con la cabeza inclinada bebo de esta gruta encantada.
ANTONIO GONZÁLEZ
Antonio Montes nació en Montejaque (Málaga) en 1980. Es licenciado en Economía y Máster en Comunicación y Cultura (Gestión Cultural) por la Universidad de Málaga. En la actualidad trabaja como contable en Marbella.
Ha recibido numerosos reconocimientos en certámenes de narrativa y poesía, entre los que destacan el premio Café Gijón de novela 2010 por su obra “El grito” (Ediciones Siruela), el Ibn Hazm Universidad de Huelva 2012 por “Todas mis calles llevan tu nombre” y el Joaquín Benito de Lucas 2017 (Ayuntamiento de Talavera de la Reina) por “Manual para un rincón deshabitado”.
E L I N MO R A L I S T A . Vendrá de algún lugar, de alguna fecha. De alguna hilera pulcra de pisadas, marcando como tinta en el suelo su cansancio. Vendrá de día o de azul, vendrá hecho sonrisa o con el labio partido en la última pelea. Vendrá en beso o en muerte, en flor abierta para los pechos o en castigo obstinado y sin sentido. Vendrá desnudo hecho piedra, vendrá envuelto en sábanas que vuelan y que se alejan mientras la lluvia humedece tus cristales. Vendrá a gritar a las tropas que aguardan tu batalla, vendrá a susurrar tu nombre por debajo de las tapias. Vendrá, sin duda, a estremecerte.
¿ P O R Q UÉ E S CRI B I R? ¿Por qué escribir si ya vivió Aleixandre? Como corroer páginas sedosas en unos dedos que se mueren de envidia por no encontrar esas palabras (una palabra tuya, Vicente, sí que servirá para sanarme). Porque por ti me miran la ciudad que no existe y la muchacha muerta y la lava rugiente y la mujer que corre por la calle como si fuera a abrir las puertas a la aurora, y ese sol que suavemente toma al viejo en una plaza chiquita y lo deslía. Y los amantes, por ti, todos los amantes del mundo capaces de verse sin más luz que la suya vienen a conocerme sin darse cuenta. Te saludo, Vicente: todas mis calles llevan tu nombre.
U N P O E MA D E A MO R Me hipotequé para conseguir tus labios sin negociar demasiado el tipo de interés (el Euríbor más dos puntos, de acuerdo, lo que quieras, firma aquí y aquí), las cuotas llegan puntuales, cada vez más altas, cada vez más difíciles de pagar (poco a poco se abren los ojos) y ya empiezo a dudar de si fue buena idea endeudarme de por vida a cambio de tu cuerpo o si hubiera sido preferible seguir viviendo eternamente de alquiler.
METAPOESÍA
Una palabra. Otra palabra –un silencio. Cerrar los ojos. Musitar las sílabas entre dientes. Silencio. Otra palabra. Dormir con el cuaderno a mano, por si la noche –por si en sueños un final para el poema. Despertar y ser inquisidor hierático. Fuera palabras, fuera ese verso que anoche parecía perfecto. Silencio. Las manos en su quehacer, en su continuo fluir –desvanecerse. Una palabra, la prisa, la olvidas sin tiempo de escribirla. Otra palabra, esta sí rápido a su lugar. La repites. Sonríes. Un silencio, otra palabra. Final del día y retomas en el punto en que quedó. Solo palabras. Y borras, borras, borras. Y siempre siguen quedando demasiadas palabras.
S I CA Y E RA Si cayera hasta ser golpe en el suelo –piedra y hueso renegrido: si fuera piel en hilachos para remendar la herida que ya vuela –el agua, la tinta masticada, la niña que corre y que no sabe de este poema y el tenue sentido que ha dado a mis palabras, y gira un segundo antes de ser sombra para dar tiempo al tiempo que se hace –si cayera hasta ser tumba olvidada y su reflejo, diente masticando dientes duros, dientes masticando harina con gusanos, un mueble como recién pintado y siempre manchas con las que explicar el grito que te sabe, –si cayera hasta ser muerto en la muerte, luz con tu luz, silencio atravesando la garganta, musitando el apenas tuyo nombre y rodando en canchales descuidados, espinas que son más castigo porque ni carne para atravesar ahora me queda, ceniza que ni fuego requirió para crearse, vacío que ni aire, ni quietud ni su angostura densa de domingo, vacío que ni mano arrancada en su desvelo, –si cayera hasta ser azul en lo azul, un tronco seco, una fuente agostada con un pájaro eterno, una pared que a duras penas, un tejado sin motivo, si cayera hasta ser labios de barro, sonrisa nunca, refugio incierto.
Nada más fácil que odiar en los demás lo que tienen de nosotros. Proyectar en otros cuerpos, en otros seres que nos siguen, cada frustración, cada límite rabioso. Ver en otros ojos el dolor que se resbala de los tuyos. Dibujar en las arrugas de otros rostros las arrugas que nos viven, ahondando en la quietud grisácea de cada día que se apaga. Y una vez así, disfrazados con nuestros miedos, con el pesar profundo que nos hace, con nuestro cobarde buscar bajo las sábanas, solo entonces, dedicarnos a odiar con la presteza de unas manos bordando su mortaja. Masticar nombres ajenos hasta emplastar con ellos las paredes. Chorreantes de baba y dolor propio, cayendo hasta ser poco más que alimento de ratones. Vestir así a los demás con nuestras ropas. Y poder, al fin, odiar en otros cuerpos lo que tanto odiamos de nosotros.
BELÉN OLAVARRÍA
Belén Olavarría ( Sevilla, 1988) Es miembro de la Junta Directiva de la asociación poética Noches del Baratillo, y colaboradora de las emisoras Onda Sevilla Radio, Radio Tomares y Radio Triana. Ha publicado en diversas revistas literarias como Raudem (Revista de estudios de las mujeres, Universidad de Almería), Blanco sobre Negro o Cinco Letras, llegando incluso a compartir sus versos con el otro lado del Atlántico en la Maker Park Radio de Nueva York. Ha participado en el programa literario “La voz del poeta” de PTV Málaga, pudiendo presentar su primer acto cultural en la Feria del Libro de Sevilla 2017, así como impartir el Taller de Poesía “Escritura creativa” en el IES Triana. En cuanto a sus reconocimientos literarios ha sido ganadora en el V Certamen de Poesía Antonio Machado, accésit en el V Certamen Internacional de Poesía Yolanda Sáenz de Tejada, del que actualmente es jurado, y en 2015 quedó finalista en el concurso Be Brave FestivalContra la violencia de género. También es coautora del libro solidario “Luces y sombras” (CVC Ediciones, 2017). y autora de la obra digital de micropoemas titulada “Poeta en la red” (Amazon, 2017), cuya segunda parte está preparando para su impresión la editorial colombiana “Mundo Eólico”. Próximamente verá la luz “Hábitats” su primer poemario de textos inéditos publicado por la editorial sevillana "CatorceBis”.
SOY EL SILENCIO
Soy el silencio de otras personas. Por eso cuando pregunto, cuando contacto, cuando escribo y no obtengo respuesta, me contento con saber que sólo es silencio. Soy el silencio de esas personas.
No era mi día. Ni mi semana, ni mi mes, ni mi año. Ni mi vida. ¡Maldita sea! Charles Bukowski
CO NO CÍ A UN G RA N P O E T A Conocí a un gran poeta. Bueno, quizás sea un poco aventurado decir que lo conocí. Vi una vela en una iglesia concurrida, no paraba de parpadear su llama. Entonces me fijé en su pareja, simétricamente colocada en la cruceta opuesta del templo; permanecía inmóvil, inamovible, imperturbable, y enseguida supe que había conocido a aquel poeta.
C A MI N O S N O R E C T I F I C A D O S Este parece ser el único lugar en el que se ha detenido el tiempo, donde habitan los pinos de mi juventud y los caminos no han sido rectificados.
VISIÓN
Hoy creí ver a Dios. Me pareció verlo sobrevolado por pájaros, atravesado por nubes. Como en una de esas pinturas religiosas que pueblan iglesias, donde los rayos cegadores del sol anuncian la llegada de la justicia divina.
POSTES DE LUZ
Me dijiste, «unidos para siempre», y no puedo evitar recordarlo cada vez que paso con mi coche junto a los postes de la red eléctrica.
EL BAILE DE LA LIBERTAD El día que salimos de la guerra paseamos por una calle gris llena de cocheras. El sol aún estaba por brillar, y no había dinero para encender las farolas; pero nos contentamos con ver los nidos de los pájaros instaurados en los bajos de balcones de hormigón, y a las golondrinas revolotear en un baile que se nos antojaba el de la libertad.