All you need to know about the Belgian audiovisual, film and digital industry
2023 belooft voor mediarte een zeer uitdagend jaar te worden en dit zowel op niveau van uitvoering en opvolging van onze projecten als voor de organisatie mediarte zelf. Met onze verschillende projecten zullen we meer dan ooit onze blik richten op onze ondernemingen in het ontwikkelen van talenten en het verhogen van de instroom van divers talent om zo tot een inclusievere, veiligere en werkbaardere sector te komen.
Om onze doelstellingen te realiseren kregen we de erkenning van verschillende overheden.
Actiris gunde aan mediarte opnieuw voor 4 jaar de begeleiding van Brusselse werkzoekenden, de Federale Minister van Werk Pierre-Yves Dermagne vertrouwt opnieuw op mediarte om -26 jarigen te ondersteunen in hun toeleiding naar onze sector, de Vlaamse Minister van Media Benjamin Dalle hernieuwde zijn vertrouwen in mediarte om via het medianxt-project de inclusiviteit in de mediasector te verhogen, de Vlaamse Minister van Werk Jo Brouns kijkt naar mediarte om via een sectorconvenant extra in te zetten op de aansluiting naar de arbeidsmarkt, levenslang leren, werkbaarwerk en non-discriminatie en via twee Europese projecten zullen we ondernemingen extra kunnen ondersteunen in het opzetten van opleidingsplannen en volgen we met onze Europese collega's mee de evoluties van de toekomstige competenties op. Daarnaast behoort de strijd tegen grensoverschrijdend gedrag en het ontwikkelen van een sectoraal welzijnsbeleid tot onze absolute prioriteiten. mediarte heeft van deze verschillende overheden een duidelijk mandaat gekregen en ik wens hen andermaal oprecht voor het vertrouwen te bedanken.
Op organisatie-niveau zal mediarte zijn personeelsbestand zien uitbreiden naar 12 medewerkers. Seynabou Diop en Diego Secci versterkten als respectievelijk communicatie- en projectmedewerker het team van mediarte en we zijn nog op zoek naar een nieuwe collega die zal verantwoordelijk zijn voor talentontwikkeling. Om gevolg te geven aan de groei die mediarte onderging en de uitdagingen en nieuwe noden dat dit met zich mee brengt zal een aangepaste structuur nodig zijn.
Het beheer van mediarte ligt in de handen van de vakbonden en de werkgeversfederaties (FEBELAV, VOFTP, VOTF en Feweb) die elk hun gewaardeerde bijdrage leveren in de uitvoering van de projecten en acties. In 2023 zullen we verder de hand uitreiken naar alle sectorfederaties om ook samen met hen onze projecten uit te werken.
De transformatie waar onze sector zich in bevindt, brengt uitdagingen met zich mee die veel te hoog zijn om daar niet eendrachtig mee aan de slag te gaan. Het bundelen van krachten is dus absoluut aan de orde.
Wil je een eigen opleiding, jouw onderneming of een product of dienst voorstellen in ons volgend magazine, op onze website of wil je een ander partnerschap afsluiten?
Neem dan contact op met jan.vermoesen@mediarte.be
Genderkamer – Meldpunt voor alle vormen van grensoverschrijdend gedrag binnen Cultuur en Media.
Je hebt een vervelende ervaring gehad of een klacht ivm (seksueel) grensoverschijdend gedrag? Contacteer dan genderkamer@vlaamseombudsdienst.be
In navolging van onze risicoanalyse psychosociale risico's 'mediasensor' (2016-2019-2022) en de daaruit volgende actieplannen, voorzien wij een mediasensor-label voor de opleidingen die één van de prioriteiten van het actieplan ondersteunen
STEM staat in een internationale context voor: Science / Technology / Engineering / Mathematics
De samenleving van vandaag heeft mensen nodig met een STEM-profiel. Artikels in dit magazine die bvb. technische knowhow bevatten worden voorzien van het STEM logo in lijn met onze inzet om in de audiovisuele sector STEM-geletterdheid te bevorderen.
Voorwoord ............................................................................ 03
Legal - Indexatie van de lonen in 2023 08
FFO23 - Programma 10
FFO23 - Interview met Master Natali Broods 12
FFO23 - Interview met regisseur Dominique Deruddere 16
Facilitair - Opleidingen voor de facilitaire sector 20
Sectororganisatie - WAJOW 24
Overheid - 18 projecten ondersteund door Benjamin Dalle 26
In the picture - Executive Producer Yannick Verdonck 30
Grensoverschrijdend gedrag - Toolbox 34
Inclusie - Sasker Van de Ven over inclusie in de media 38
VRT - Meet the Makers 44
Digital - Back-end developer Benchapon Van den Eynden 48
Digital - Content Creators Platform 52
Replay - Herbekijk de mediarte webinars 54
Achter de schermen - november 2022 - januari 2023 56
mediarte
10-19
FFO23 Programma en interviews met Master Natali Broods en regisseur Dominique Deruddere 24-25
Sectororganisatie WAJOW 30-33
Inclusie Opiniestuk van Sasker Van de Ven 48-51
Digital Interview met Benchapon Van den Eynden
In 2022 werden de lonen in PC 227 en PsC 303.01 5 maal met 2 % verhoogd. De meest recente indexatie in de audiovisuele en digitale sector dateert van december en deze in de filmsector dateert van november.
Beide paritaire comités hanteren een verschillend indexatie-mechanisme waardoor de indexaties niet altijd gelijk lopen. Deze zijn ook verschillend dan deze van de overheidslonen of dan deze van PC 100, het aanvullend paritair comité.
Bij het ter perse gaan van dit magazine was het al duidelijk dat de lonen en de barema's in PC 227 vanaf 1 februari effectief zullen verhoogd worden met 2%. Op basis van de voorspellingen van het Planbureau wordt een volgende
indexatie voor PC 227 voorzien op 1 augustus 2023 en voor PsC 303.01 wordt er een indexatie voorspeld op 1 maart en 1 augustus 2023.
De indexaties zijn van toepassing op iedereen die in onze sector als werknemer tewerkgesteld is met een arbeidsovereenkomst. Dit zowel rechtstreeks als via een uitzendkantoor.
Elke eerste dinsdag van de maand volgt mediarte de aanpassingen en voorspellingen op en communiceert hierover via de website.
30.01-03.02 TSFM WHAT'S YOUR STORY?
Talents Short Film Market (TSFM) What's Your Story is een intensieve internationale vijfdaagse workshop voor kortfilmregisseurs en -scenaristen. 31.01-03.02
CINEMASTERCLASS
De Cinemasterclass is een vierdaagse workshop voor acteurs die hun casting- en acteervaardigheden voor de camera willen trainen en perfectioneren.
29.01 INDUSTRIEDAG VAN DE TOEKOMST
11:00
Als dit de nominaties zijn, wat vertelt ons dat over ons Vlaamse audiovisuele landschap?
LIFETIME ACHIEVEMENT AWARDS
François Beukelaers & Ensor uitreiking Belofte van het jaar 12:30 FUTURE PROOF 14:00
Vijf jonge makers die zeer recent op de proppen zijn gekomen met markant nieuw werk of die in de nabije toekomst een nagelnieuw project op de wereld loslaten.
Van kunstenaarsstatuut naar kunstwerkattest, contractonderhandeling voor dummies & hervorming auteursrechten
02.02 VRAGEN
14:00
03.02
10:00
13:00
Vragenlijsten, rolmodellen en tools rond inclusie georganiseerd door mediarte
Heel de voormiddag krijgen industrie professionals uit Vlaanderen en Nederland de kans om elkaar te ontmoeten. Gepresenteerd door Sabam for Culture.
Grensverleggers is binnen 'Nederland Buurland' een nieuw initiatief waarmee we het netwerk uitbreiden naar makers van TV-series en animatie.
Wie wordt door de Unie van de Filmkritiek met de UFK-prijs beloond en welke film binnen de SOON!-, COOP!- en LOOK!competities wordt tot Beste Film van de respectievelijke selecties bekroond. Info en inschrijvingen op filmfestivaloostende.be/nl/industrie
Interview Natali Broods Actrice & Master FFO23 Filmfestival Oostende
Zowel voor de camera als op de theaterplanken voelt ze zich als een vis in het water. Natali Broods staat dan ook bekend als een van de meest intrigerende actrices van Vlaanderen en speelde onder meer in 'Anyway the Wind Blows' (2003), 'Waste Land' (2014), 'Galloping Mind' (2015) en 'Façades' (2017). Maar ook met haar theatergezelschap De Hoe en in series maakt ze furore. Na de succesvolle reeks 'Tabula rasa' (2017) speelde ze ook de sterren van het dak
in 'Over water' (2018) en in het recente 'Déjà Vu' (2022). Dit jaar treedt Natali Broods ook naar voren als de Master van Filmfestival Oostende 2023. Of ze lang moest nadenken om deze rol op zich te nemen? Geen seconde! Ze heeft er vooral veel zin in.
Was het als Master van FFO 2023 moeilijk om een thema te kiezen?
Natali Broods: "Die keuze voor 'Family Dynamics' was meteen gemaakt. Het kon alleen maar dat thema zijn voor mij, ik word er telkens als een magneet toe aangetrokken. Gefascineerd blijf ik ernaar teruggrijpen, ook in toneelteksten. In mijn ogen hebben we als mens ieder onze eigen drijfveren, ambities en kwetsuren die ervoor zorgen dat we anderen pijn doen zonder dat we dat willen. Het is soms al zo moeilijk om met jezelf te leven, laat staan samen met anderen. Die dynamiek is het duidelijkst zichtbaar binnen een familie of gezin, die eigenlijk een soort microkosmos van de maatschappij vormen. En daarmee bedoel ik niet noodzakelijk het standaardgezin met twee kinderen. We zijn allemaal een zoon of dochter. Al gaat het thema van het filmfestival breder dan familieproblemen. De man die zijn vrouw slaat, of kinderen die gebukt gaan onder het alcoholisme van hun vader. Het gaat over alle dynamieken die spelen tussen gezinsleden, niet louter over moeilijkheden."
Hoe ging je te werk om je definitieve selectie van tien films te maken?
Natali: "Vrijwel meteen had ik een aantal films in mijn hoofd die niet mochten ontbreken en die ik graag nog eens zou zien. Maar ik had er liever twintig gekozen (lacht). Dus moet je selecteren en schrappen. Ik ben tevreden met de uiteindelijke selectie."
'Festen' van Thomas Vinterberg springt meteen in het oog in die selectie, maar je selecteerde ook het recentere 'The Nest'. Een toekomstige klassieker?
Natali: "Toen ik zetelde in de jury op Film Fest Gent, was ik onder de indruk van die film. Ik vind 'The Nest' een mooie combinatie van het thema -de vader die alles veel
mooier voorstelt dan de werkelijkheid- en de prachtige cinematografie. Samen met het sterke verhaal tillen de beelden de film naar een hoger niveau."
Je gaat ver terug in de tijd met 'A Woman Under the Influence' van John Cassavetes uit 1974. Hoe maak je jongeren warm voor de film?
Natali: "Nu we met theatergezelschap De Hoe een grote voorstelling maken rond John Cassavetes, merk ik dat veel jonge mensen hem niet kennen. Dat vind ik schokkend. John Cassavetes was een van de eerste makers die de Hollywoodstudio's achter zich liet en die onafhankelijk films ging maken om volledig zijn eigen zin te doen. Vaak met dezelfde acteurs en met de camera dicht op hun huid wordt het lot van de mens zo sterk in beeld gebracht. Cassavetes voelt heel modern aan."
— Natali BroodsWat spreekt jou aan in de psychologische horror van 'The Killing of a Sacred Deer'?
Natali: "Net als bij veel andere films uit de selectie is de schone schijn in die film zo fascinerend. We pretenderen dat het goed met ons gaat want anders wordt het leven ondraaglijk. Als het dan toch niet zo blijkt te zijn, is die weerslag zo hard. Ik vind dat regisseur Lanthimos echt graaf te werk gaat. Die mythologische verhalen met dramatische neergang in het nu presenteren met die acteurs, dat is echt knap. De film zit intelligent in elkaar, is goed gespeeld en mooi geregisseerd. Alles klopt, waardoor je niet onverschillig kan blijven. Er zijn niet veel filmmakers zoals Lanthimos. Hij heeft -net als Cassavetes- een eigen signatuur. Een taal die niemand anders spreekt. Waar Cassavetes meer registreert, gaat Lanthimos ver in zijn fantasie."
Waar Cassavetes meer registreert, gaat Lanthimos ver in zijn fantasie.
Soms zie ik een trailer van een film en ben ik meteen in de ban.
— Natali Broods
Met 'Home' van Fien Troch staat er ook een Belgische film op het programma.
Natali: "Er gaat heel wat fout op familiaal vlak in haar film die nog een ander licht op het thema werpt. Bovendien vind ik het belangrijk om ook een Belgische film te presenteren. Fien Troch brengt iets verfrissends met die jonge, onervaren acteurs. Ze laat die jonge gasten heel naturel laten spelen en dat is een verdienste."
Je zal niet alleen als Master op de rode loper te zien zijn tijdens FFO. Ook de nieuwe near fiction-reeks 'Arcadia', waarin jij een prominente rol speelt, gaat in première tijdens de festivalweek. Wat mogen we van de serie verwachten?
Natali: "Het wordt imposant. Er werden nog nooit zulke decors gebouwd in België. 'Arcadia' is een dystopisch verhaal. Na een vernietigende ramp blijft er een wereld over waarin er met een puntensysteem wordt gewerkt. Goed gedrag wordt beloond, slecht gedrag leidt tot verbanning. Een akelige maatschappij!
Beter vertoeven is het in Oostende. Wat betekent de badstad voor jou?
— Natali BroodsDe film 'Murina' van regisseur Antoneta Alamat Kusijanovic ging vorig jaar nog in première tijdens FFO en is hiermee de jongste telg binnen je selectie. Natali: "Het is absurd, maar soms lees ik een paar zinnen of zie ik een trailer van een film en ben ik meteen in de ban. Dat werkt dan als een magneet, dan moet ik die film zien. En die films blijken altijd datzelfde thema te hebben. Dat gebeurt onbewust. Toen ik de film voor het eerst zag, wist ik meteen dat die niet mocht ontbreken in mijn selectie. Bovendien werden veel stukken van 'Murina' onder water gefilmd. Dat is prachtig op het grote scherm."
Natali: "Als ik naar de Belgische kust ga, is het altijd naar Oostende. Ik hou van de zee omwille van alle clichés: de weidsheid, je nietig voelen. En ik hou van Oostende in het bijzonder omdat het de enige echte stad aan zee is. Waar je ook kan uitgaan of een goed restaurant kan bezoeken. Voor ik een partner en kinderen had, trakteerde ik mezelf elk jaar op mijn verjaardag op een dagje 'alleen met mijn boekje naar zee'. Maar ook met mijn vriend, die een goede zeiler is, bleef ik die liefde voor de zee koesteren. Oostende is ook de stad van Theater aan Zee, waar ik als student aan het Conservatorium al aan deelnam. Ik stond er vorige zomer nog op de planken."
Ik hou van de zee omwille van alle clichés: de weidsheid, je nietig voelen.
Interview
Dominique Deruddere Regisseur
Filmfestival Oostende
Tijdens de vijftiende editie van Filmfestival Oostende geeft de première van 'The Chapel' het feestelijke startschot. Met zijn nieuwste langspeelfilm brengt Dominique Deruddere een intrigerend portret van een concertpianiste aan de vooravond van de belangrijkste dag uit haar leven. Deruddere, bekend van 'Wait Until Spring, Bandini' (1989) en 'Iedereen beroemd!' (1999) -waarvoor hij een Oscarnominatie voor Beste Buitenlandse Film kreeg- is niet alleen een vaste waarde voor de Belgische film. Ook was hij al meermaals te gast op
Filmfestival Oostende waar hij een sterkere band mee heeft dan velen denken.
'The Chapel' brengt het verhaal van een jonge pianiste tijdens de loodzware Koningin Elisabethwedstrijd. Hoe is het idee voor de film ontstaan?
Dominique Deruddere: "Toen ik jong was, wilde ik heel graag piano leren spelen. Maar mijn oudere broers en zussen waren al snel gestopt met de muziekschool. Dus stuurden mijn ouders me er, als nakomertje, niet naartoe. Toen ik later een reportage zag over de Muziekkapel van de Koningin Elisabethwedstrijd vond ik dat zo intrigerend: opgesloten worden met elf andere kandidaten zonder je ouders, dat moest nogal een feest zijn (lacht).
In 1991 werkte ik samen met Franse auteur Érik Orsenna, die in 1988 de Prix Goncourt won. We keken samen naar de Koningin Elisabethwedstrijd en Erik was verbaasd dat er nog nooit een film was gemaakt over die indrukwekkende arena. De Kapel, de zaal, maar bovenal de ongelooflijke druk. Maar een concreet idee kwam er pas later. Toen mijn zoon in 2009 zeer gedreven piano begon te spelen. Mét talent. Ik zag zijn inzet, de zoektocht naar perfectie en vroeg me af welke obstakels er allemaal kunnen opduiken. Wat kan een passie breken en wat is de prijs die je betaalt voor perfectie?"
Verklaart dat ook meteen waarom je 'The Chapel' als je meest persoonlijke film beschouwt?
Dominique: "Het gaat een stukje over mezelf, mijn zoon en mijn familie. Al blijft het wel een volledig fictief verhaal, behalve het wedstrijdformat. Veel mensen hebben dat niet door en denken dat Jennifer Rogiers, het hoofdpersonage, echt heeft bestaan. Dan zoeken ze haar zelfs op, tevergeefs natuurlijk (lacht)."
Had je Taeke Nicolaï in gedachten als hoofdpersonage toen de film vorm kreeg?
Dominique: "Oorspronkelijk ging het een internationale film zijn, Amerikaans gefinancierd. Maar uiteindelijk is het een Belgisch verhaal geworden, met een Belgisch hoofdpersonage. En daar ben ik heel blij mee want anders had ik het talent van Taeke niet zo snel ontdekt. We hebben voor 'The Chapel' heel uitgebreid gecast en dat was nodig. Zo'n dertien jaar woonde ik in Los Angeles waardoor ik het
contact met jonge acteurs van hier wat was verloren. Ik heb veel actrices zien passeren voor de rol en daar zat Taeke tussen. Gelukkig voor mij!"
In 'The Chapel' spelen niet alleen Belgische acteurs en actrices.
Dominique: "Voor mij is 'The Chapel' wel echt een Belgische film. De Koningin Elisabethwedstrijd is een Belgisch instituut, volledig tweetalig en ondersteund door Brussel. Maar die internationale toets vind ik verrijkend. Er spelen acteurs mee uit Japan, Oekraïne en Kroatië. Zoals in de echte Muziekkapel. Sommige muzikanten worden vrienden, andere zijn meer op zichzelf gericht. Maar die symbiose is steeds ongelooflijk interessant."
Hoe voelt het om FFO te mogen openen?
Dominique: "Ik heb een goeie band met Oostende dus ik ben blij dat ik het festival mag openen. Samen met Arno Hintjens heb ik vaak rondgehangen in de kuststad. Mede door ons gezaag is er een filmfestival gekomen. Deze prachtige stad moest simpelweg een filmfestival krijgen. Het is hartverwarmend om te zien hoe het festival groeit."
— Dominique Deruddere
Naast de première van 'The Chapel' zal je ook een boek presenteren tijdens het filmfestival.
Dominique: "Ik heb een groot deel van mijn avonturen gebundeld tot mijn filmmemoires. Aanvankelijk deed ik het voor het plezier. Of misschien ook voor mijn kinderen. Na dertig jaar in de sector wilde ik toch wat dingen op papier zetten. Voor ik het zelf vergeet! (lacht). Het boek wordt dit voorjaar uitgebracht en heet 'Met de helm geboren'. Een verwijzing naar gelukskinderen. Al lijkt dat in mijn geval niet helemaal te kloppen (lacht). Het vormt het uitgangspunt van mijn boek dat vooral gaat over de films die ik niet heb gemaakt. Projecten die gesneuveld zijn en waar niemand iets over weet."
Tijdens FFO worden nog vijf andere films uit je oeuvre getoond in een retrospectieve. Hoe kijk je terug op je carrière? Of moeten we daarvoor het boek lezen? Dominique: "Het is niet eenvoudig om een waardeoordeel te vellen over je eigen werk, maar ik kan zeker wel een selectie maken van films die ik beter geslaagd vind dan andere. De selectie is daar het resultaat van. Samen met Marc Didden, die mijn nieuwe film al heeft gezien, kwam ik onlangs tot de conclusie dat 'Crazy Love', 'Iedereen beroemd!' en 'The Chapel' toch wel iets boven de rest uitsteken."
Artikel door Kevin Van Oevelen Opleidingshoofd Multimedia & Creatieve Technologie KdG Hogescool Antwerpen
Facilitair
De professionele bacheloropleiding Multimedia en Creatieve Technologie aan de Karel de Grote Hogeschool te Antwerpen, is al jarenlang hofleverancier voor de facilitaire audiovisuele sector. Menig alumni werkt als broadcast engineer binnen 1 van de vele toonaangevende bedrijven binnen ons kleine landje. Mede dankzij hen bouwden we samen het imago van onze sector uit tot wereldvermaard. Gekend om onze efficiëntie, domeinspecifieke expertise, innovatieve technologieën en gewoon ook het gebruik maken van gezond boerenverstand.
Door de globalisering merken we dat onze internationale faam meer en meer onder druk komt te staan omwille van concurrentie van buitenlandse bedrijven. Bijvoorbeeld ondersteund door "grootgeld bezitters" die hun invloed sterk kunnen uitoefenen op de te verdelen uitzendrechten.
Door de coronacrisis, moesten we onszelf nog meer dan anders blijvend heruitvinden. Bedrijven vonden andere manieren om producten te lanceren of grootse aankondigingen te doen, grote publieksevenementen bleven tijdelijk uit. Daardoor heeft het 'rock & roll –gehalte' van onze sector een ferme deuk gekregen, vele doorwinterde anciens verlieten onze bedrijven en vonden ondertussen hun geluk elders. Door de aanhoudende veranderingen die op vraag van onze klanten noodzakelijk waren, werden onze medewerkers meer onder druk gezet om zichzelf bij te scholen ifv de nieuwe noden binnen de binnenkomende projecten. De noodzaak aan levenslang leren werd als het ware heel snel gevoeld, deze mentaliteit heeft snel ingang gevonden binnen onze realiteit.
Vanuit KdG weten wij maar al te goed dat we ons samen met ons werkveld moeten blijven inzetten om de attractiviteit voor onze jobs te garanderen. Zonder een bloeiende en groeiende sector is er onvoldoende jobzekerheid. Zonder zicht op een weelderige toekomstige arbeidsmarkt, is er te weinig interesse van studiekiezers in een interessante opleiding als MCT…
Daarom maakten we vanuit mediarte, VOTF en MCT KdG ons initiatief: 'opzet van een lerende gemeenschap voor de facilitaire audio visuele sector' bekend op 11 november 2022. We waren te gast binnen de infrastructuur van DB Video om, na een oproep vanuit mediarte en VOTF geïnteresseerde facilitaire bedrijven te informeren over onze plannen. We creëren over de corporate grenzen heen een community waarin we aan kennis delen en die rechtstreeks vanuit de industrie gevoed worden. We plannen hiermee concreet aan de slag te gaan vanaf maart 2023.
Als methodiek hanteren we 'hybride leren': ingeschreven deelnemers krijgen toegang tot ons online leerplatform (CANVAS). Dit brengt ons in de mogelijkheid om praktijkproblemen en –oplossingen te delen en met elkaar hierover in interactie te gaan. Om toepassingen, learnings, probleemstellingen te archiveren. Om geleerde inhoud, technische info en opgedane leerervaringen gemakkelijk terug te vinden. Naast een online gedeelte, zullen we ook op regelmatige basis op locatie inhoudelijk aan de slag gaan.
Binnen onze opleiding MCT aan KdG werken we binnen het domein van de Event en broadcast engineers nauw samen met de producenten van technologie, noem het 'onze industrie'. Dankzij de innovatieve aanvullingen binnen onze lesinhouden van bedrijven zoals LAWO, RIEDEL, EVS en Grass Valley kunnen wij onze studenten tijdens hun opleiding aan de slag laten gaan met de tech die de toekomst van onze dienstverlening mee bepaalt. We kunnen teren op deze samenwerkingen om het opzet van onze lerende gemeenschap inhoudelijk mee vorm te geven.
We presenteerden alvast de 11e november een inhoudelijk voorstel om richting te geven, maar input vanuit de lerende gemeenschap zelf is en blijft absoluut noodzakelijk.
De beslissing van hoe, wat, waar, wanneer, hoeveel, … valt binnen de stuurgroep van de lerende gemeenschap.
— Kim Cools, Operations Manager/HR DB VideoWil je deel uitmaken van de stuurgroep?
Stuur een mail naar kevin.vanoevelen@kdg.be
Wat we leren op de schoolbanken is zeker de fundering maar het huis zelf bouwen we pas als we onze carrière starten en verder uitbouwen.
mediarte ondersteunt je tijdens elke fase van je carrière COMPETENTIESCAN
1Registreer je op mediarte.be
de functie die je uitvoert of ambieert
jouw competenties voor deze functie(s) 4Krijg opleidingen en vacatures aangeboden op jouw maat mediarte.be/nl/decompetentiescan
Ontdek alle mogelijkheden
Artikel door Michelle Peters Project manager WAJOW Sectororganisatie
Wajow is een werking die jongeren willen ondersteunen en motiveren om de eerste stappen richting de audiovisuele wereld te zetten. Door workshops, talks en screenings te laten organiseren door lokale helden in de industrie, willen we de drempel van filmmaken en content creatie verlagen. Onder WAJOW valt het merk Point Of U. Een festival en competitie dat dit jaar doorgaat op 11 en 12 februari in DeStudio (Antwerpen) en op 17 en 18 februari in Capital (Brussel).
Wajow is een platform voor jonge makers met een interesse voor content creatie en beeldtaal. Elk jaar kunnen 30 jongeren een traject volgen van 9 maanden waarbij ze workshops krijgen en uiteindelijk hun eigen projecten gaan produceren.
Binnen dit traject worden er wekelijks workshops georganiseerd die de jongeren zullen helpen hun eigen project op poten te zetten. We beginnen bij het begin: hoe pitch je een idee? Hoe schrijf je een scenario? Hoe begin je aan een casting? Welke dingen heb ik nodig om een productie in goede banen te lijden? Hoe werkt een camera? Al deze vragen worden beantwoord tijdens de workshops en veel DIY. Gevestigde namen als Average Rob, Adil El Abri & Bilall Fallah, Flo Windey,... delen hun ervaringen en vaardigheden met de jongeren.
Dan is het showtime, ze beginnen hun eigen idee te produceren. Dit kan binnen de categorie Fictie of Factual. Door heel veel DIY én teamwork, worden er op het einde van de 9 maanden indrukwekkende video's afgeleverd. Wajow focust echt op het traject, en niet zozeer op het resultaat. We willen dat jongeren in aanraking komen met alle elementen van beeldtaal.
WAJOW is opgestart door Adil El Arbi & Bilall Fallah. Na de de casting van de film BLACK ontdekten ze dat er zoveel talent in België zit, met een andere nationaliteit. Ze wouden deze mensen opleiden om meer diversiteit voor en achter de schermen te krijgen. Zo kwam WAJOW tot leven.
Onder WAJOW valt het merk Point Of U. Een festival en competitie. Met POU focussen we op vertical cinema. We scrollen uren op onze telefoon: TikTok, Instagram, Facebook,.... we worden overspoeld door content en het is ons doel om deze content kwalitatief te maken. We dagen het grote publiek uit om kwalitatieve content te maken voor op je telefoon, verticaal dus. Iedereen van over de hele wereld kan deelnemen aan de competitie, ook hier kies je een categorie: fictie of factual. De jury bestaat uit grote namen zoals Adil El Arbi & Bilall Falah én er is een mooie prijzenpot aan verbonden die oploopt tot 2500 euro.
Dit jaar gaat het festival door op 11 en 12 februari in DeStudio (Antwerpen) en op 17 en 18 februari in Capital (Brussel).
Er worden acting workshops gegeven door Maimouna Badjie, Aboubakr Bensaihi en Matteo Simoni. Maximiliaan Verheyden komt spreken over content creation & film maken. De Nederlandse TikTok sensatie "Een Stukje" geeft een talk over de toekomst van vertical film.
mediarte is partner van Point of U 2023
Vlaams minister van Media, Benjamin Dalle, gaat 18 projecten ondersteunen die de Vlaamse mediabedrijven moeten klaarstomen voor een digitale toekomst. Het gaat om een grote impuls in het kader van het relanceplan Vlaamse Veerkracht, goed voor een totaalbedrag van 11.790.733,36 euro.
Onze Vlaamse mediabedrijven spelen mee in de Europese top. Het is belangrijk om dat leiderschap te behouden en te versterken. Net daarom willen we de komende jaren mediabedrijven ondersteunen om zich aan te passen aan de nieuwste trends in de mediasector. Het kijk-, luister- en leesgedrag verandert razendsnel. Deze historische investering in innovatie moet ervoor zorgen dat onze mediaspelers klaar zijn voor de toekomst.
— Benjamin DalleIn het kader van het relanceplan Vlaamse Veerkracht wordt er specifiek aandacht gegeven aan de mediasector via het digitaal transformatieprogramma. Een groot deel van de middelen binnen dit programma wordt aangewend om steun te geven aan concrete projecten van samenwerkingsverbanden uit de brede mediasector. Het is belangrijk dat innovatie in de Vlaamse mediasector ondersteund wordt opdat de sector zijn positie in het lokale en internationale media-ecosysteem kan bestendigen en zich maximaal kan ontplooien in een zeer competitieve en 'digital first' context. Daarom lanceerde de minister van Media in het voorjaar van dit jaar de projectoproep digitale transformatie. De focus lag op projecten die het herstel en de transformatie van de brede Vlaamse mediasector door technologische innovatie kunnen versnellen.
31 samenwerkingsverbanden dienden een subsidieaanvraag in. Een jury van externe experten beoordeelde de dossiers en bezorgde haar advies aan de minister van Media. Die besliste om 18 projecten te subsidiëren voor een totaalbedrag van 11.790.733,36 euro.
De verschillende projecten zullen van start gaan op 1 januari 2023.
De goedgekeurde projecten spelen in op de innovatie en transformatie van de media van de toekomst:
Verbeteren van de vindbaarheid en zichtbaarheid van Vlaamse mediacontent, o.a. Optimalisatie van data captatie en flows; Innovatieve aanbevelingsstrategieën en smaakverbredende algoritmes; Innovatieve tools om een beter en dieper inzicht in het gedrag en de voorkeuren van de Vlaamse mediagebruiker te krijgen;
Slimme technologie en digitale tools om efficiëntie/ kwaliteit van mediaproductie, opslag, distributie en waardecreatie te verhogen, o.a. XR, gametech, digital experiences (VR/AR), virtuele opnamestudio's binnen een broadcastomgeving; Optimalisatie van AI, tekst-to-speech en audio voor het Vlaams-Nederlands; Nieuwe B2B en B2C tools; Ontwikkeling en implementatie van een digitale workflow;
Mediaplatformen en tools van de toekomst (kijken, luisteren, lezen);
Vernieuwing inzake journalistiek en storytelling aan de hand van media-innovatie en nieuwe technologie/ connectiviteit (zeker in functie van jongeren); Geavanceerd Video-Delivery-Platform om onafhankelijkheid en bereik van Vlaamse consumenten te garanderen; Innovatieve tools inzake de toegankelijkheid van mediacontent.
Overzicht toegekende projectsubsidies projectoproep digitale transformatie – 2022
Grootschalig
EPIC: Futureproof nieuwsproductie dankzij een slim platform voor modulaire journalistiek MediaDigest OASIS: Waar game en media wereld elkaar ontmoeten Omnioculars: Next generation in-venue streaming beleving Podgrond
Kleinschalig Automatische Ondertiteling van Vlaamse Content Cloud Media Production Cre-AI-tive Digitale Editie van de Toekomst Hyperlokaal Digitaal Geïnformeerd in Antwerpen Infografiekfabriek
Shared AI: Metadataverrijking van media content in een regionale context Ventoux: Video enrichment to optimize user experience of cycling race broadcasts Video For All Vlaamse Voice Wetenschap App
Xited: Toekomstgerichte media via XR en de Metaverse XR Hub: Ontwikkeling digitale workflow
Amplo opende een nieuw kantoor als nieuwe stap in de verdieping van haar expertise en de verdere professionalisering van de audiovisuele sector.
Amplo verankerde zich door de jaren heen steeds sterker in de audiovisuele- en filmsector. Meer nog: heel wat van onze diensten, systemen en HR-oplossingen zijn specifiek geschoeid op de leest van deze sectoren. Dit zorgt ervoor dat we niet alleen een ongeëvenaarde expertise ontwikkelden op dat vlak, maar ook mee aan de kar trokken van de professionalisering van de audiovisuele sector en de filmwereld. Samen met andere stakeholders uit het brede audiovisuele veld.
Omdat stilstaan achteruitgaan is, berusten we niet in wat er vandaag is en gaan we opnieuw een stapje verder. We kondigen dan ook graag aan dat we een nieuw kantoor openden in Brussel: Amplo Audiovisual BXL . Een dynamisch kantoor met experten ter zake die zich exclusief zullen buigen over klanten en projecten in Brussel in de audiovisuele sector en de filmwereld.
Wat betekent dit voor de Brusselse AV-bedrijven die klant zijn?
Uiteraard een dienstverlening die nog meer afgestemd is op de dagelijkse praktijk. Of dat nu als tv-productiehuis of animatiestudio is, voor een broadcast-opdracht, postproductie of langspeelfilm, we hebben in huis wat nodig is. En zo niet, dan zorgen we ervoor. We streven elke dag naar de meest efficiënte oplossing zodat zij zich nog meer kunnen focussen op de job.
Amplo is een structurele partner van mediarte
In the picture
Bijna een decennium geleden startte Yannick Verdonck als productieassistent bij Landvogel. Ondertussen schopte hij het tot Executive Producer bij het productiehuis.
Heb je altijd al geweten dat je in de filmwereld wilde werken? Yannick Verdonck: "Ik denk dat ik altijd al wist dat ik iets wilde doen in film. Als kind keek ik enorm veel naar televisie. Ik herinner me ook nog dat we eens naar een jobbeurs gingen en dat daarna een van de andere studenten vastberaden aan Narafi ging studeren. Dat vond ik supercool en het prikkelde mij, maar ik wist ook dat ik dat thuis niet verkocht zou krijgen. Mijn ouders stonden erop dat ik eerst een 'normaal' diploma zou halen, al bleef de interesse altijd ergens sluimeren."
Je werkt nu al een kleine tien jaar bij productiehuis Landvogel. Hoe is dat verhaal gestart?
Yannick: "Ik ben er ingerold zonder te weten wat de sector exact inhield. Nadat ik dan uiteindelijk dat "normaal" diploma communicatiemanagement behaalde voelde ik toch nog steeds die passie voor film. In plaats van meteen een job te zoeken heb ik dan verschillende stages en kort traject in fictie-productie gelopen om zoveel mogelijk ervaring op te doen en mensen te leren kennen. Volgens mij werken er in totaal maar een duizendtal mensen in de filmsector in België. Dat is niet veel dus iedereen kent elkaar ook goed of minder goed. Na een kleine 2 jaar zoeken en ontdekken ben ik binnengewandeld bij Landvogel waar ik als assistentproducer aan de slag kon en blijven plakken ben tot nu!"
Wat zijn de grote verschillen in het medialandschap tussen tien jaar geleden en nu?
Yannick: "Er zijn heel zichtbare verschillen door de verschillende kanalen waar mensen vandaag content consumeren. Die veelheid aan kanalen maakt dat die content nu ook individueler geconsumeerd kan worden waardoor de media gelukkig zijn gaan inzien dat het hun taak is om zoveel mogelijk van die individuen aan te spreken in hun content. Hoewel dit inzicht er is en we de voorbije jaren al heel veel mooie projecten hebben ziet uitkomen die hun best doen om mensen van allerlei afkomsten, identificaties en achtergronden te bereiken, voel ik achter de schermen toch nog steeds een overwegend witte en mannelijke stem.
Filmopleidingen zijn duur en een professioneel vervolg aan de opleiding is onzeker, al zeker in zo'n klein land als België. Wij hadden het vroeger niet slecht thuis, maar ik kreeg dat ook niet uitgelegd aan mijn ouders. Al dat materiaal, een kortfilm maken, … Dat is voor veel mensen financieel gewoon niet haalbaar. Mensen in kwetsbare posities zijn dus vanzelfsprekend niet snel geneigd om hiervoor te kiezen, en krijgen vaak al zeker niet de ondersteuning van thuis uit om dit risico te nemen. Creativiteit is een uiting van iemands perspectief op wat dan ook. Het feit dat veel mensen de kans niet krijgen om hun perspectief uit te drukken maakt dan ook dat er nog veel creativiteit onontgonnen blijft.
Bij Landvogel probeer ik zoveel mogelijk uit te kijken naar nieuw talent, uit welke hoek dan ook. Ik zou het daarom heel mooi vinden als Landvogel, samen met de Vlaamse Overheid, een soort scholarship in het leven zou kunnen
roepen. Zodat jongeren simpelweg kunnen intekenen met een filmpje dat ze met eender welk toestel gemaakt hebben. Dat is nu nog een ultieme droom, maar stel je voor dat we die personen dan gedurende drie jaar financieel kunnen ondersteunen, dat wij hun kortfilm produceren. Creativiteit zit overal, maar het moet wel de kans krijgen om naar buiten te komen. Iedereen verdient die kans en op die manier wordt er dan effectief iets aan talentontwikkeling gedaan en is het maar een kwestie van tijd vooraleer dit ook tot uiting komt in de media."
Wat is je mening over quota die in bepaalde bedrijven gelden?
Yannick: "Ik ben er heilig van overtuigd dat je de beste persoon voor de job moet aannemen, zoals bij castings. Aan de andere kant vind ik het belangrijk om op het scherm een wereldbeeld te tonen dat overeenkomt met de werkelijkheid. De impact van representatie wordt nog steeds enorm onderschat. Het namelijk die representatie die ervoor gaat zorgen dat dit zich voortzet achter de schermen. Ik geloof heel hard dat je, als je iemand iets ziet doen die eruitziet als jijzelf, meer zelfvertrouwen krijgt om voor eenzelfde job te gaan."
Yannick VerdonckWelke eigenschappen moet een goede producer volgens jou hebben?
Yannick: "Je moet vooral heel stressbestendig zijn. Weten hoe je met druk moet omgaan. Zelf presteer ik dan het beste. Verder is het ook belangrijk dat je goed met mensen kan omgaan. Medewerkers op set zijn vaak freelancers die ook nog met andere jobs bezig zijn. Dus moet je zorgen dat ze jouw project prioriteit geven. Het helpt als je graag met mensen samenwerkt. Met de juiste people skills kan je ze motiveren zodat de productie goed verloopt. Bovendien helpt het natuurlijk ook om meer gedaan te krijgen als
Mijn ouders stonden erop dat ik eerst een 'normaal' diploma zou halen, al bleef de interesse altijd ergens sluimeren.
—— Yannick Verdonck
Het is soms moeilijk jezelf niet te verliezen in je job, maar toch probeer ik dat te vermijden en 100% mezelf te blijven.
mensen je leuk vinden (lacht). Veel mensen denken dat producers altijd haaien zijn, maar dat is echt niet het geval. Ik doe mijn job heel graag. Als producer maak je gewoon deel uit van het creatief proces. Daar haal je voldoening uit."
Wat zijn jouw overlevingstactieken op een stressvolle dag?
Yannick: "Ik probeer altijd menselijk te blijven. Tegen mezelf en tegen de crew op set. Relativeren, relativeren, relativeren. Het is soms moeilijk jezelf niet te verliezen in je job, maar toch probeer ik dat te vermijden en honderd procent mezelf te blijven. Ook ben ik altijd transparant naar anderen toe. Eerlijkheid is soms hard, maar brengt op lange termijn het meeste op."
Het is dus niet altijd 'all glitter and glamour' in de filmwereld?
Yannick: "Achter de schermen zeker en vast niet. Het is extreem hard werken en dat lukt alleen als je enorm gemotiveerd bent. Je begint er beter niet alleen aan voor het coole imago van film. Eerst moet je jezelf bewijzen, pas daarna haal je enorm veel voldoening uit je job."
Op welk project ben je het meest trots?
Yannick: "We hebben in 2022 een productie gedaan in Zuid-Afrika voor het biermerk Cornet. Een biercommercial klinkt op zich niet zo vernieuwend, maar deze commercial draait rond een hoofdpersonage dat half wit, half zwart is. Niet zo voor de hand liggend voor een oer-Vlaams biermerk. Daarom vond ik het moedig van het agentschap om toch voor die insteek te gaan."
Artikel door Vicky Van Bellingen Projectmedewerker Welzijn & Inclusie mediarte
Grensoverschrijdend gedrag
Een beleid uitrollen rond grensoverschrijdend gedrag. Het lijkt een precaire opdracht. Daarom werkt mediarte aan een online toolbox die niet alleen ondersteuning biedt, maar die ook helpt bij een passende aanpak.
Waar mensen samenwerken, kan grensoverschrijdend gedrag voorkomen. Want op de werkvloer ontwikkelen medewerkers zich, groeien ze, maar maken ze ook fouten waaruit geleerd kan worden. Soms overschrijden ze daarbij grenzen.
Een passend beleid uitrollen om grensoverschrijdend gedrag tegen te gaan, doe je bij voorkeur op drie niveaus: het kwaliteitsniveau, het preventieniveau en het reactieniveau. Samen vormen die niveaus de preventiedriehoek die hiërarchisch is opgebouwd.
Het onderste kwaliteitsniveau heeft een brede en positieve focus. Binnen dit niveau passen heel wat acties en maatregelen die de basis vormen voor de hogere niveaus en die preventief werken. Hoe hoger het niveau, hoe specifieker de nodige acties en maatregelen.
Inzetten op alle niveaus is wenselijk. Want wanneer een organisatie pas naar aanleiding van een incident een beleid uitwerkt, ontstaat het gevaar dat die organisatie enkel focust op een reactie- of preventiebeleid zonder aanknopingspunten voor een positieve beleving.
Medewerkers hebben nood aan een kader dat beschrijft hoe er op een veilige en aangename manier gewerkt kan worden binnen de organisatie. Dit kader verduidelijkt hoe de organisatie wil dat er wordt omgegaan met integriteit en geeft medewerkers een mandaat en richting. Een kwaliteitsbeleid kan uit meerdere onderdelen bestaan, zoals een duidelijke visie en afspraken over gewenst gedrag.
Preventieniveau: voorkom grensoverschrijdend gedrag
De acties en maatregelen op dit niveau bouwen verder op de visie en maatregelen van het kwaliteitsniveau. Ook gaan ze dieper in op de identificatie van risicovolle situaties en acties om deze risico's te verminderen of weg te werken. Op het preventieniveau kan je, onder andere, een risicoanalyse uitvoeren of medewerkers versterken met omstanders-trainingen en een interne vertrouwenspersoon.
Op het reactieniveau bepalen vooraf bepaalde maatregelen hoe er met een incident wordt omgegaan en welke nazorg, leerkansen en herstel geboden worden. Bij wie kunnen je medewerkers terecht? Hoe breng je mensen op de hoogte van de juiste kanalen? Communiceer je hier correct en duidelijk over? Bestaan er sancties en werden die opgenomen in het arbeidsreglement? Voorzie in protocols en reactiewijzers duidelijk hoe er binnen de organisatie wordt gereageerdop grensoverschrijdend gedrag.
Online toolbox in de maak
Wil je aan de slag met een beleid rond grensoverschrijdend gedrag? mediarte werkt momenteel aan een uitgebreide online toolbox die ondersteuning biedt bij het uitrollen van een beleid op de verschillende niveaus. In de loop van 2023 worden er ook verschillende begeleidingstrajecten aangeboden.
De Genderkamer: een onderdeel van de Vlaamse ombudsdienst waar je terecht kan bij twee psychologen. De bedoeling is om een luisterend oor en erkenning te bieden en om waar nodig en gewenst ook te bemiddelen tussen betrokken partijen.
1712: voor een anoniem gesprek voor slachtoffers of getuigen van geweld
ZSA (Zorgcentrum na Seksueel Geweld): een dienst die in een aantal ziekenhuizen wordt aangeboden
Unia: meldpunt voor getuigen of slachtoffers van discriminatie
CAW (Centrum voor Algemeen Welzijn): gratis advies, begeleiding en juridische ondersteuning
Externe diensten voor preventie op welzijn en de werkvloer (Securex, Attentia, Mensura, ...)
Waar kan ik terecht om grensoverschrijdend gedrag te melden? grensoverschrijdendgedrag.be
Artikel door Sasker Van de Ven Mediamaker & ervaringsdeskundige Inclusie
Ik ben Sasker Van de Ven, 27 zomers jong, werkzoekend en rolstoelgebruiker. Met een diploma Toegepaste Audiovisuele Communicatie en enkele jaren ervaring als tv-redacteur op zak droom ik ervan om aan de slag te blijven in de (audiovisuele) mediasector. Daarom schreef ik me eind 2022 in om deel te nemen aan het mediaNXT-bootcamp van mediarte en Vlaams minister van Media Benjamin Dalle. Samen met ruim dertig andere jongeren overleefde ik de selectierondes, waarna ik uiteindelijk een maand stage mocht lopen op de redactie van Het Laatste Nieuws. Daar onderzocht
ik, vertrekkende vanuit mijn eigen ervaring dat het niet zo simpel is om met een beperking opnieuw aan een job te geraken, hoe inclusief de Vlaamse arbeidsmarkt nu écht is. Op vraag van mediarte doe ik dit onderzoek – weliswaar in zeer beperkte mate – nog eens over voor de audiovisuele sector. Ik zocht uit hoe het voor iemand met een chronische ziekte is om in deze sector te werken, maar ook hoe het voor een werkgever is om samen te werken met medewerkers met een arbeidsbeperking. Vooral dat laatste werd een kleine trip 'down memory lane '.
Ik moet zeggen het was een verrassing toen ik na mijn stage bij Het Laatste Nieuws van mediarte de vraag kreeg om ook voor de audiovisuele en mediasector mijn licht eens te werpen op hoe inclusief deze sector is. En ook best een pittige uitdaging, gelet op de krappe deadline. Toch heb ik niet getwijfeld om ook deze kans te grijpen.
En dus startte ik een nieuwe zoektocht: dit keer naar iemand met een arbeidsbeperking die actief is binnen onze sector. Geen eenvoudige opdracht. Gelukkig tipte ze me bij mediarte over Rune Stiers, een 19-jarige jonge gast die de voorbije drie maanden een mediastage volgde bij Sporthouse Group en helaas een chronische ziekte heeft. Ik neem contact op met Rune en we spreken af om elkaar enkele dagen later via een videocall te ontmoeten.
Eerlijk is eerlijk: als Rune het me niet verteld had, had ik nooit kunnen bedenken dat hij geen gewoon gezonde, frisse, jonge kerel is. Net als zijn oma, nonkel, mama en zus leeft Rune immers – letterlijk – 24 op 7 samen met Charcot-Marie-Tooth, een erfelijke spierziekte waarbij de zenuwen worden aangetast. Hierdoor neemt zijn spierkracht geleidelijk aan af naarmate hij ouder wordt. Eenvoudige
alledaagse handelingen zoals het dragen van materialen, het omdraaien van een sleutel, het openen van een flesje of gewoon wandelen zijn een hele opgave voor hem. Toch houdt zijn ziekte Rune niet tegen om voluit voor zijn droom te gaan: een job in de audiovisuele sector. Een eerste kans, in de vorm van een mediastage, kreeg hij alvast de voorbije maanden bij Sporthouse Group, een communicatie- en consultingbedrijf in de sport met focus op digital. Onder hun klanten bevinden zich allerhande topatleten, media en premium brands.
"Specifieke studies aan een 'echte' film- of mediaschool heb ik nooit gevolgd," begint Rune zijn verhaal. "Wel volgde ik in het middelbaar de richting Grafische Media en vervolgens nog een extra opleiding tot Video Content Creator bij SyntraPXL. Film en montage hebben me wel van kindsbeen af altijd geïnteresseerd. Bovendien is bijvoorbeeld de job van monteur een job die fysiek haalbaar is met mijn ziekte."
Voor mensen met een beperking of chronische ziekte is communiceren dan ook erg belangrijk.
— Rune Stiers
Want ja, in zijn zoektocht naar een droomjob heeft Rune noodgedwongen ook altijd rekening moeten houden met zijn ziekte. De impact ervan op zijn dagelijkse én professionele leven valt dan ook niet te ontkennen.
"Ik ben bij Sporthouse Group terecht gekomen nadat ik me had ingeschreven voor de MIDMID Academie. Hier mocht ik gedurende een maand content maken voor de kanalen van MIDMID. Via het mediastage-traject van mediarte kon ik al vrij snel daarna een stageplek bemachtigen bij Sporthouse Group. Ik werkte er mee aan de opnames van verschillende podcasts en monteerde ook af en toe zelf video's. Het werken met alleen maar audio was wel nieuw voor mij, maar heb ik al doende vrij snel geleerd." Rune had ook graag eens een dag als cameraman mee op een set gestaan, maar door zijn ziekte was dat niet haalbaar. "Een dag meedraaien als cameraman zou nog wel lukken, maar aangezien ik dan de volgende dag ook minstens een hele dag zou moeten recupereren, zit een echte carrière als cameraman er niet in, vrees ik."
Binnen zijn stagebedrijf voelde Rune wel veel begrip voor zijn situatie. De taken die hij kreeg waren allemaal fysiek haalbaar en voor dingen die toch niet zo gemakkelijk lukten, zoals het dragen van materialen, kon hij steeds op de helpende handen van zijn collega's rekenen. "Voor mensen met een beperking of chronische ziekte is communiceren dan ook erg belangrijk," klinkt het bij Rune. "Dat lopen bij mij niet zo vlot gaat als bij iemand anders hoef ik niet uit te leggen, dat zien mensen wel. Maar dat ik ook hulp nodig heb bij het dragen van materiaal bijvoorbeeld, dat zie je niet. Door hier van bij het begin open over te zijn vermijd je dat er frustraties zouden groeien bij je collega's."
Het feit dat zijn collega's zo goed met hem en zijn situatie omgingen, maakte dat Rune zich echt deel van het team voelde. Enkel het dagelijkse middaguitje, waarbij een aantal collega's naar de supermarkt trokken om voor de lunch te zorgen, moest Rune jammer genoeg aan zich voorbij laten gaan. Boodschappen doen betekent immers veel wandelen en door zijn ziekte zou zo'n trip te veel van zijn benen vragen. Dit waren dan ook één van de weinige momenten waarop Rune echt voelde hoe hij op de grenzen van zijn fysieke mogelijkheden botste.
Dat hij op bepaalde grenzen, of beter gezegd deuren, botst, merkt Rune ook sinds hij vanaf vorige zomer op zoek is naar
een job. Een zoektocht die tot op vandaag eigenlijk niet echt vlot verloopt. "Soms vraag ik me af of ik geen job vind omdat ik gewoon nog erg jong ben, of dat mijn ziekte er toch voor iets tussen zit. Mocht mijn ziekte toch een rol spelen, dan vind ik het jammer dat bedrijven me dit niet eerlijk kunnen, mogen of durven zeggen. Al is het sowieso nog te vroeg om een concrete oorzaak aan te wijzen, denk ik. Wel ben ik bang dat iemand met een beperking of ziekte altijd in het nadeel zal zijn ten opzichte van een 'gezond' persoon. Da's misschien niet eerlijk, maar wel de realiteit."
— Rune StiersGelukkig denkt Rune zelf nog lang niet aan opgeven. Wanneer ik hem ter afronding van ons gesprek vraag welke professionele dromen hij binnen onze sector nog heeft, denkt hij even na. Vervolgens antwoordt hij vol overtuiging: "Een sportdocumentaire maken. Een concreet idee of plan heb ik nog niet, maar het lijkt me wel super cool om met een camera te volgen in het spoor van een inspirerende sportpersoonlijkheid." Een droom waarvan ik Rune van harte toewens dat hij vroeg of laat mag uitkomen.
Dat er, behalve mezelf, nog jonge mensen zijn zoals Rune die zich niet laten tegenhouden door ziekte of beperking om voluit voor een job in onze sector te gaan, stelt me alvast hoopvol. Om tot een inclusieve sector te kunnen komen moet er immers voldoende instroom zijn van 'buitengewone' profielen. Maar instroom hebben alleen is natuurlijk niet genoeg. Werkgevers moeten ook verder willen kijken dan een beperking of ziekte en dezelfde kansen aan iedereen met dezelfde talenten geven.
Ik besluit dan ook mijn 'onderzoek' verder te zetten en op zoek te gaan naar een werkgever die kan en wilt getuigen over hoe het is om samen te werken met arbeidskrachten met een beperking of chronische ziekte. En zoals ik al
Soms vraag ik me af of ik geen job vind omdat ik gewoon nog erg jong ben, of dat mijn ziekte er toch voor iets tussen zit.
verwachtte blijkt ook deze zoektocht niet zo eenvoudig. En dan valt me ineens iets te binnen: bij Banijay Belgium (het productiehuis waar ondergetekende vroeger zelf als researcher-redacteur werkte) werken ze samen met Jelle Palmaerts. Als 'Emiel' vertolkt Jelle een van de hoofdrollen in Familie. Net zoals zijn personage heeft ook hij het Syndroom van Down.
haar ervaringen omtrent inclusie op de werkvloer met mij te delen. Ik wil weleens weten wat haar reactie was toen de scenaristen met het voorstel kwamen om een personage met het Syndroom van Down te introduceren. "Eerst en vooral stelden we ons de vraag: 'gaan we een geschikte acteur vinden om de rol op te nemen," aldus Isabelle. "Bovendien moesten we er rekening mee houden dat het strakke opnamesysteem van Familie niet in het gedrang kwam. We moeten immers de geplande draaidagen halen, en dat moest haalbaar zijn en blijven, zowel voor de acteur in kwestie als voor ons. Ook de tegenspelers van het personage moesten er zich comfortabel bij voelen om die verhaallijnen te spelen."
Ik wil weleens weten hoe ze bij Banijay de samenwerking met hem ervaren en grijp naar mijn telefoon. Gelukkig neemt Managing Director Isabelle Dams graag de tijd om
Gelukkig kwam Banijay al snel in contact met een professioneel theatergezelschap dat voorstellingen maakt met acteurs met een beperking. "Na gesprekken met de verantwoordelijken van dat theatergezelschap én tegenspelers werd de knoop doorgehakt om toch door te gaan met het idee, omdat we de diversiteit die we zien in de samenleving ook aan onze kijker wilden overbrengen." Om voor voldoende vertrouwen bij de tegenspelers te zorgen, bleek het castingproces cruciaal:
Om tot een inclusieve sector te kunnen komen moet er immers voldoende instroom zijn van 'buitengewone' profielen.
— Sasker Van de Ven
"Tegenspelers werden nauw betrokken bij de casting, zodat ook daar al een vertrouwensband werd opgebouwd. Daarmee werd de eerste twijfel – of Jelle effectief kon spelen en zich staande wist te houden binnen een groep van (geschoolde) acteurs en "het systeem" – weggenomen alvorens het echte werk op de set begon. Met Jelles komst op de set verdwenen die twijfels al snel helemaal, mede dankzij het feit dat zijn voorbereiding mee werd opgevolgd door zijn begeleiders binnen het theatergezelschap, zowel op als naast de set. Hij werd dan ook door iedereen met open armen ontvangen binnen onze Familie."
Intussen is Jelle een verrijkend onderdeel van de castgroep geworden, zo blijkt. "Jelle komt als een voorbereid, stipt en professioneel acteur op onze set toe," klinkt het enthousiast bij Isabelle. "Uiteraard houden we zo veel mogelijk rekening met de beperking van Jelle. Scènes met hem krijgen wat meer tijd in de planning. Het fantastisch werk van zijn begeleiding en het enthousiasme van hemzelf, zijn tegenspelers en iedereen die achter de schermen meewerkt, maken van Jelles aanwezigheid op de set een succesverhaal. Jelle is gewoon een vrolijke, ontwapenende collega die voor warmte op en naast de set zorgt."
Dat Jelles aanwezigheid voor een unieke sfeer op de set zorgt bevestigt ook zijn tegenspeelster Belinda Voorspoels: "Van zodra Jelle toekomt met 'Schoon volk is terug!', begroet hij me met een warme, stevige knuffel. Ik denk dat hij nooit een slechte dag heeft," klinkt het. "Met hem is er altijd humor op de set, humor toevoegen aan scènes vindt hij geweldig en hij smijt graag een mopje tussen het draaien door. Los van zijn enthousiasme en sprankelende persoonlijkheid is zijn lach enorm aanstekelijk. Jelle is altijd het zonnetje op de set," besluit Belinda.
Volgens Isabelle vergeet je dan ook heel vaak gewoon dat je met iemand met een beperking werkt. Dat is ook het geval bij een andere collega met een beperking: Manon. "Zij is gewoon een beginnend redacteur met veel drive. Net zoals ik me jou ook gewoon herinner als een fijne en stipte collega met een vlotte pen," lacht Isabelle. "Hoe langer je samenwerkt, hoe meer die beperking naar de achtergrond verdwijnt."
Binnen Banijay International wordt ook het belang van inclusie in het algemeen onderstreept, benadrukt ze. De focus ligt daarbij niet op quota, maar wel op bewustwording, concrete tips & trics en uitwisseling van ervaring tussen de verschillende Banijay-labels.
Ik wil weleens weten wat er kan gedaan worden om profielen met een arbeidsbeperking aantrekkelijker te maken voor werkgevers in onze sector, maar voor Isabelle is dat iets wat niet speelt: "Iemand met de juiste attitude, het juiste profiel of de juiste opleiding zal een kans krijgen. Ik denk ook dat het in het DNA van de sector zit om divers en inclusief te zijn. Als mediabedrijven zijn we erg zichtbaar en kunnen we dus ook een verschil maken door mensen met een beperking een platform te geven op het scherm of als waardevol onderdeel van de crew."
Ik merk op dat ik zowel voor als achter de schermen nog steeds niet al te veel mensen met een beperking tegenkom. Om de instroom van dergelijke profielen te verbeteren, kijkt Isabelle Dams in de richting van het onderwijsveld. "In
Uiteraard houden we zo veel mogelijk rekening met de beperking van Jelle.
— Isabelle Dams
onze zoektocht naar talent zijn scholen en opleidingen vaak ons eerste aanspreekpunt. Zelf heb ik geen idee hoeveel mensen met een beperking effectief aan een filmschool studeren, een journalistieke opleiding volgen of afstuderen in de richting woord & drama. Alles hangt dus af van het aantal studenten met een beperking. Het is dan ook belangrijk dat onze sectorspecifieke opleidingen aantrekkelijk genoeg gemaakt worden voor mensen met een beperking of chronische ziekte."
En hoewel ik me bedenk dat we als sector én als maatschappij nog een behoorlijke weg af te leggen hebben voor zoiets echt vanzelfsprekend zal zijn, is het toch een hoopvolle gedachte waar ik graag mijn 'onderzoek' mee afsluit.
— Isabelle DamsTot slot wil ik van Isabelle nog weten of ze als werkgever nog tips heeft over wat mediarte zou kunnen doen om de sector aantrekkelijker te maken voor arbeidskrachten met een beperking? "Niks zegt zoveel als een voorbeeld," luidt het antwoord. "mediarte zou mensen met een beperking die het gemaakt hebben in de sector genoeg zichtbaarheid moeten geven. En dan liefst door te focussen op hun talenten, zonder nadruk te leggen op hun beperking. De aanwezigheid van getalenteerde collega's met een beperking moet gewoon vanzelfsprekend worden."
De aanwezigheid van getalenteerde collega's met een beperking moet gewoon vanzelfsprekend worden.
Artikel door Anne Vanoppen Communicatiemedewerker Future Media Hubs
VRT
Voor het tweede jaar op rij organiseerde VRT Innovatie een inspirerend crossover evenement met media experts en creatievelingen vanuit heel Europa, die zo de kans kregen om een heleboel makers te ontmoeten. Op 22 september 2022 veranderde de Marconi-studio op VRT in een internationale huiskamer, gewijd aan de toekomst van online content.
Wat komt er allemaal kijken bij het maken van een podcast? Hoe positioneer je jezelf in de markt als audiomerk? Wat betekent de metaverse voor analoge media? Zit er toekomst in het creëren van een digitale versie van je evenement? Wat is er nieuw in de wereld van 5G, VR, AR en 3D? Hoe maak je contact met het jongere publiek en wie de f*ck is Average Rob? Dit zijn slechts enkele van de vragen die tijdens de Meet The Makers-sessies van dit jaar werden beantwoord.
Meet the Makers begon sterk met een presentatie van Catherine Lekime, de hoofdredacteur van het VRT MAX audioteam. Zij streven naar digitale verandering binnen de organisatie. Maar hoe pakken ze dat aan? Catherine vertelde onder meer dat het een belangrijke stap om de podcasts die voorheen verspreid waren over de verschillende zenders van VRT onder het merk VRT MAX samen te brengen.
Catherine legde ook uit waarom de VRT ervoor kiest om video en audio te combineren in één app in plaats van een audio én een video platform te ontwikkelen. Zo is VRT MAX één adres voor alles wat digitaal is, en kunnen mensen zowel 's morgens in dezelfde app naar podcasts luisteren als degene die ze gebruiken om 's avonds video's te bekijken.
Terwijl Catherine zich focust op de backoffice van een podcast, werkt Wouter Van Driessche in de frontoffice. Als creatief directeur van podcasting bureau Uitgesproken, deelde Wouter enkele van de dingen die hij leerde bij het produceren van meer dan vijfhonderd podcast afleveringen. Hij benadrukte vooral dat je elke audio truc in het boek moet gebruiken: speel met lagen in de montage en zoek naar manieren om het verhaal te vertellen dat het concept van "mensen die praten" overstijgt.
Later bespraken Wouter en Catherine wat er nu eigenlijk nodig is om een goede podcast te maken. Allebei hebben ze een journalistieke achtergrond, en ze waren het erover eens dat terwijl je met een radioprogramma een zo groot mogelijk publiek wilt bereiken, je met een podcast op een niche moet mikken. Er zit dus een fundamenteel verschil in strategie achter de productie.
Maar wat is dan een goede podcast? Niet ieder idee zorgt automatisch voor een goede luisterervaring. In onze volgende nieuwsbrief, die volledig in het teken zal staan van podcasting, hebben we meer antwoorden. Weet wel
alvast dat je voor het grote geld niet aan podcasting moet beginnen. Als je echter kwaliteitsjournalistiek wil maken in een fijne omgeving, iets dat bij mediaproducties al eens over het hoofd wordt gezien door de strakke deadlines en het snelle nieuws, dan is podcasting een heel zingevende roeping.
Het is de eeuwenoude vraag: hoe bereiken we jonge kijkers? Melody Holst Talebi van NRK, Joachim Vandoorne van VRT en Thomas Duprel van RTBF bespraken hoe hun respectievelijke netwerken op interactieve platformen contact proberen maken met het jongere publiek.
NRK maakte de radicale keuze om hun eigen platform te verlaten en te verhuizen naar Twitch, het succesvolle streamingplatform. Daar hebben ze een gaming huis met influencers opgezet: LL35, waarin de bewoners de klok rond worden gelivestreamd. Hoewel een merk logischerwijs zoveel mogelijk verkeer naar hun eigen platform wil leiden, heeft het geen zin om programma's te maken als het publiek ze toch niet vindt. Melody vertelde ons over de bètafase van LL35 en wat NRK al heeft geleerd.
Tarmac, het hiphop merk van RTBF, wil mensen terug naar hun radio brengen door diversere gezichten te vertegenwoordigen en zo fundamentele verandering te creëren. De strategie van de RTBF is dan ook om, in plaats van het publiek terug te winnen, cross posts te maken zodat iedereen weet dat Tarmac deel uitmaakt van het RTBF-merk. Een ander voorbeeld is het inzetten van influencers, die volgens Thomas zelfs groter zijn dan de media zelf.
Ketnet had ook het gevoel dat ze een nieuwe manier nodig hadden om een nog jonger publiek aan te spreken dat liever naar hun tablet kijkt dan naar televisie. De makers herbekeken alle technologie en creëerden nieuwe personages die alleen in de digitale wereld leven. Vervolgens brachten ze die samen in de online live show De Peetie Club: een digitaal experiment lab voor Ketnet. Elke week brengen ze deze personages samen in de online live show genaamd De Peetie Club. Joachim sprak over de sterke en zwakke punten van een digitaal experiment als De Peetie Club, en de behoefte aan een volledig online wereld, in plaats van simpelweg een catalogus te voorzien met programma's die je al gemaakt hebt.
Vroeger moest een soap als Thuis niet veel moeite te doen om het jongere publiek te bereiken. De lange termijn kracht van Thuis is namelijk dat het tv-programma in essentie zijn publiek kan overleven, maar in ruil daarvoor moet het vandaag de volgende generatie kijkers verleiden op een andere manier dan in het verleden. Met een maandelijks bereik van 1,3 miljoen mensen op Facebook en meer dan 350.000 volgers op Instagram, wat is het geheim? Hans deelde enkele van de communicatiestrategieën die het sociale mediateam van Thuis gebruikt.
Thuis creëert de verhaallijnen op sociale media met twee verschillende ambassadeurs in het achterhoofd en probeert zich daarbij voor te stellen wat er voor hen belangrijk is. Daarom vertelt ongeveer dezelfde clip op Instagram een heel ander verhaal op Facebook. Met altijd opnieuw in het achterhoofd: "wat is er belangrijk voor het publiek op dit platform?" Een andere belangrijke les die Hans deelde, is dat het belangrijk is om je altijd aan de regels van het platform te houden.
— Melody Holst TalebiWe kunnen het beste programma ter wereld maken, maar het publiek moet die wel kunnen zien.
De Belgische influencer Average Rob legde uit hoe hij sociale media benadert en hoe hij meer dan 180.000 YouTubeabonnees en een half miljoen volgers op Instagram wist te verzamelen.
Het unieke aan Average Rob is dat hoewel hij zijn videos in het Engels maakt, hij toch zijn Belgische identiteit in de verf zet. Zijn Vlaams accent zorgt ook nog eens voor een extra laag authenticiteit. Hierdoor voelen de kijkers zich op een diepere manier met hem verbonden. Rob benadrukte ook dat het altijd het belangrijkste blijft om met liefde en passie te creëren.
Interview Benchapon Van den Eynden
Back-end developer Wieni Digital
Van het wereldwijde web een betere plek maken. Het credo van web agency Wieni liegt er niet om. "We willen de klant uitdagen en ervoor zorgen dat ze krijgen wat ze echt willen," zegt ook back-end developer Benchapon Van den Eynden. "Wat wij doen is digitale producten zo toegankelijk en gebruiksvriendelijk mogelijk maken."
Benchapon Van den Eynden: "Toen ik een jaar of zeven was, wilde ik airhostess worden nadat ik, samen met mijn ouders, mijn eerste vlucht had genomen. Maar door het lezen van Jommeke raakte ik later totaal onder de indruk van de professor. Door deze obsessie ben ik wetenschappen gaan volgen in het middelbaar om vervolgens geneeskunde te gaan studeren. Dat laatste lag me jammer genoeg niet. Op dat moment had ik ook een vriendje dat de hele tijd zat te programmeren voor school en was ik daar stiekem jaloers op. Het triggerde mij. Op een bepaald moment vertelde ik mijn moeder dat ik ging stoppen met mijn studies en zou beginnen met programmeren."
Wat houdt back-end developer zijn in?
Benchapon: "Ik zorg ervoor dat mensen data kunnen ingeven die dan terecht komen op websites. Front-end is wat je uiteindelijk ziet online. Ik vind programmeren enorm leuk en kan wel zeggen dat ik mijn passie gevonden heb. Programmeren lijkt een beetje op het zo goed mogelijk oplossen van een puzzel. Je moet die puzzel op een manier oplossen waardoor je er later voor andere doelen ook nog gebruik van kan maken. Als kind puzzelde ik al erg graag, dus ik heb wel echt chance (lacht)."
— Benchapon Van den Eynden
Welke karaktereigenschappen heeft een goede backend developer nog meer nodig?
Benchapon: "Om te beginnen denk ik niet dat enkel heel erg slimme mensen goede programmeurs kunnen worden. Wat belangrijker is, is openstaan om nieuwe dingen te leren. Je moet vooral heel geboeid zijn en er een passie voor hebben. Openstaan om nieuwe dingen te leren, jezelf willen ontwikkelen. Leergierigheid en nauwkeurigheid zijn enorm belangrijk."
Programmeren lijkt
beetje op het zo goed mogelijk oplossen van een puzzel.BENCHAPON VAN DEN EYNDEN © JORDI COPPERS — Benchapon Van den Eynden
Hopelijk kan ik met mijn verhaal iemand inspireren die ook moeilijkheden heeft met het vinden van een droomjob.
Zijn er dingen die je zelf beter zou willen kunnen in je job?
Benchapon: "Liefst zou ik een beetje sneller willen zijn. Mijn team zegt altijd dat dat niet nodig is zolang het werk goed gedaan wordt, maar toch… (lacht). Ook werk ik nog steeds aan clean code schrijven zodat een andere developer ze in de toekomst kan gebruiken. Duidelijker te werk gaan dus. Maar over het algemeen is dit de perfecte job voor mij. Al zijn er natuurlijk ook wel eens mindere momenten. Zoals wanneer ik een perfecte code heb gemaakt en iemand doet een aanpassing waardoor het niet meer zo perfect werkt. Voor de rest heb ik echt een zalig team."
Heb je ooit het gevoel gehad dat je in je job benadeeld werd omwille van je geslacht of achtergrond?
Benchapon: "Dankzij mijn mama heb ik dat gevoel nooit gehad. Die stond en staat altijd als een blok achter mij. Ze heeft me ook altijd ingeprent dat er niets was wat ik niet kon bereiken. Ik heb echt geluk op dat vlak want door haar vergat ik alle hindernissen. Ze is een sterke vrouw, mijn persoonlijk rolmodel. Ik bewonder haar doorzettingsvermogen enorm.
Niettemin zijn er af en toe momenten die ik ervaar als minder aangenaam. Zo heb ik een hekel aan het fenomeen 'mansplaining'. In mijn studententijd maakte ik wel mee dat een mannelijke medestudent mij iets wilde uitleggen wat ik eigenlijk al wist. Meestal negeerde ik die opmerkingen gewoon."
Wat vind je van quota?
Benchapon: "Het enige wat ik daarover kan zeggen is dat ik het jammer vind dat we in 2022 nog met quota's moeten werken. Het zou vanzelfsprekend moeten zijn allemaal, zoals zoveel dingen, mais bon."
Waarom zei je toe op dit interview?
Benchapon: "Ik vond het leuk dat jullie iemand in de spotlights willen zetten die niet altijd wordt gerepresenteerd. Het is dus voor een goed doel. Mijn weg naar programmeren is niet erg vlot gegaan. Ik heb lang gezocht wat ik wilde en zelfs bij momenten gedacht dat er geen enkele job bestond die bij me paste. Dat ik wilde stoppen met studeren. Uiteindelijk heb ik die job wel gevonden en ben ik oprecht gelukkig met wat ik doe. Hopelijk kan ik met mijn verhaal iemand inspireren die ook moeilijkheden heeft met het vinden van een droomjob."
— Benchapon Van den Eynden
Wat brengt de toekomst?
Benchapon: "Ik zal nog lang programmeren want er is nog zoveel te ontdekken in deze branche. Tegelijk weet ik nu al zeker dat ik het niet de rest van mijn leven ga doen. Ik wil blijven leren, blijven geprikkeld worden. Wie weet, open ik ooit een café of word ik kok. We zien wel wat de toekomst brengt. Ik heb er in ieder geval zin in."
mediarte.be
In mijn studententijd maakte ik wel mee dat een mannelijke medestudent mij iets wilde uitleggen wat ik eigenlijk al wist. Meestal negeerde ik die opmerkingen gewoon.
Het Content Creators Platform
wil dé community zijn die leerrijke events organiseert, kennis bijschaaft met opleidingen en webinars en de nieuwste inzichten en onderzoeken over influencer & content marketing aanreikt. Met de lancering geeft FeWeb deze community een online hub. Influencers en content creators kunnen er ook officieel lid worden.
Het Content Creators Platform verenigt de Belgische influencers en content creators
Alle regels over influencer marketing die vandaag gelden, werden ontwikkeld zonder de officiële stem van de influencers en content creators te horen. Het is hoog tijd om daar verandering in te brengen.
Wat doet het Platform voor jou? Van welke ledenvoordelen kan je genieten? Hoe kan je lid worden? Bekijk dit op de website van Feweb!
mediarte sprak met EFP-ENG cameraman Frederik Dusesoi en kinesist Francis Weyts over de vaak voorkomende rugproblemen bij technici in de AV-sector en hoe ermee wordt omgegaan.
Wil je hierover meer weten? Bekijk de video op mediarte.be.
“Als je in de media werkt, is flexibiliteit enorm belangrijk,” zegt Chris Van den Abeele, journalist bij de VRT. “Maar je moet soms rustpunten hebben en die had ik niet meer.”
mediarte sprak met hem en burn-out coach Luk Dewulf over het belang van communicatie rond burn-out, het herkennen van signalen en de gedeelde verantwoordelijkheid van werknemer en werkgever. Bekijk de video op mediarte.be.
•
4 NOVEMBER 2022 - Brussel
Filem'on pitchsessie
• 10 NOVEMBER 2022 - Aartselaar mediacafé voor facilitaire ondernemingen
• 30 NOVEMBER 2022 - Vilvoorde Slotevent mediaNXT
• 30 NOVEMBER 2022 - Amsterdam
NFF Extended - veilige AV sector
mediarte meets HKU, Samenwerking WAJOW - Point of U, Vlaams Parlement - Bezoek Mariëtte Hamer, Stuurgroep Grensoverschrijdend Gedrag, UNI Europa - Equal pay and equal career opportunities in the European audiovisual sector, Stuurgroep mediasensor, Overlegplatform Grensoverschrijdend Gedrag
• Benuts
• Boundbreakers
• Cobelfra (RTL)
• Dedsit
• Dreamwall
• Eyeworks Film
• FilmFolie
• Free Kings
• FremantleMedia Belgium
• Panenka
• RTL Belgium
• Savage Film
• Sporthouse Group
• Sputnik
• Woestijnvis
Bekijk alle dossiers die in de loop van de voorbije maanden werden aangevuld op www.mediarte.be
• Dossier Grensoverschrijdend gedrag
• Dossier Inclusie
• Dossier mediaNXT
• Dossier mediartist
Wat zijn de komende opleidingen en events waar je aan kunt deelnemen? We geven je graag een overzicht.
Meer info en inschrijvingen op mediarte.be.
• opleiding • event
• FFO Industriedag van de toekomst GRATIS VIA MEDIARTE 29 januari 2023 De Grote Post, Oostende
• FFO Vragen die inclusie helpen verhogen GRATIS VIA MEDIARTE 2 februari 2023 De Grote Post, Oostende
• FFO Grensverleggers GRATIS VIA MEDIARTE 3 februari 2023 De Grote Post, Oostende
• Begeleidingstrajecten
• Begeleidingstraject voor vrouwen in de gamesector GRATIS 13-17 februari 2023 Games Week, Bergen
• Begeleidingstraject voor starters in de animatiesector GRATIS 20-24 februari 2023 Anima, Brussel
• Begeleidingstraject voor projectleiders GRATIS 20-24 februari 2023 mediarte
• Opleiding vertrouwenspersoon Evelyne De Mol € 750,00 17 april - 25 mei 2023 mediarte
mediarte.be/nl/opleidingen
