TUNNELVISIONS LA VISIÓN DE LA MÚSICA CLUB
Tunnelvisions se originaron en una visión compartida de la música de club contemporánea. Creen que la escena del club que a menudo se centra en un sonido abstracto de tempo más frío y abstracto necesita volver a un enfoque más orgánico. Es uno de los objetivos de su proyecto Tunnelvisions recién creado: “Nuestro objetivo es traer de vuelta la diversión a la pista de baile”. Esta visión reunió a los dos músicos. A través de producciones hipnóticas, exóticas y estridentes tienden a ofrecer algo nuevo. En el estudio, Tunnelvisions combina elementos de sonidos sudamericanos, caribeños y africanos. En la pista de baile, traen un estilo ecléctico. Un nuevo comienzo Hace unos 10 años comenzamos a producir y tocar música como DJ´s. En ese momento no nos conocíamos, pero ya había algunos sellos y puntos de venta que realmente nos interesaban a ambos individualmente. Diynamic fue uno de ellos, y a lo largo de los años ha sido el hogar y el punto de partida de muchos artistas increíbles. Por ejemplo, David August y su show en vivo tuvieron un gran impacto en nosotros en ese momento. Ahora ser parte de ese linaje y contribuir a la serie de imágenes se siente como una bendición. Ya estamos en un par de álbumes en el proyecto Tunnelvisions, pero este es el siguiente paso para nosotros. El label que nos ayudó a crecer Sin Atomnation y Labelmanager Pascal no hubiéramos sido el acto que somos hoy. Atomnation fue la primera etiqueta en darse cuenta de cuál era el potencial
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de Tunnelvisions, e invirtió mucho dinero y tiempo durante años en nosotros. Realmente se sintió como Tunnelvisions no solo emocionado entre nosotros dos sino también con Pascal como tercer miembro. A lo largo de los años, hemos aprendido mucho el uno del otro, y siempre lo mantendremos así. Sin embargo, también fue la etiqueta quien dijo que podría ser el momento adecuado para mirar más allá de lo que estábamos haciendo y Atomnation también sintió que Diynamic era el siguiente paso. Esta sensación de no estar en un solo lugar nos ha hecho confiar aún más en esa etiqueta y sospechamos que trabajaremos juntos de alguna forma en el futuro. La fórmula es ser persistente
tores de mezcla, utilizamos el Neumann KH310 de Ray, que obtuvimos para el lanzamiento de la serie Picture. Ambos tenemos estudios separados, lo que significa que ambos tenemos nuestra propia forma de trabajar. En cuanto al equipo, usamos el octatrack, el ritmo analógico, tr08, tr8s, digitone, erebus, profeta 6, roland d-06, calor analógico, júpiter 8, profeta 6, arp odyssey, abuela moog, ob-6, ms-1 (01) y muchos más sintetizadores. Básicamente invertimos todo el dinero ganado con espectáculos en equipo nuevo durante los primeros 2 años. Ahora dejamos de hacer eso y tratamos de pasar todo el tiempo que tenemos en el estudio. Raynor: Prophet 6 Emiel: Júpiter 8
Realmente no hay una fórmula. Si hay una fórmula, entonces es persistente. Cada pista que no está terminada puede convertirse en algo mejor. Solo toma mucho tiempo y reflexión diseccionar realmente la pista y descubrir lo que necesita. Normalmente para nosotros, tendemos a tener una versión demo y una versión final. Entonces, la etiqueta escucha el demo y lo que creemos que ya suena súper agradable, pero después de que dicen: “está bien, hagamos esto”, seguimos trabajando en ello durante un tiempo para ver si podemos actualizarlo. Una mejor mezcla, tal vez un mejor arreglo. Son momentos como estos donde realmente vamos más allá.
La industria del entretenimiento genera contaminación.
En estudio
Tomar medidas al respecto
Ambos usamos Ableton, pero principalmente producimos sonidos fuera de la caja. Como nuestros principales moni-
Sí, como dijimos, tratamos de compensar con otras actividades. Reciclar, menos carne, tomar la bicicleta, tomar el
Hemos discutido mucho esto, especialmente desde que nuestro DJ ha despegado. Notamos que nuestra huella mientras volamos es enorme, por lo que ambos comenzamos a comer menos carne, separando la basura, y si existe la posibilidad de tomar el tren, lo hacemos. Eventualmente, debería haber una escena más sostenible, lo que inevitablemente significa actuar cerca de casa o no volar menos y usar más trenes una vez que hayas llegado. Veremos qué nos depara el futuro, pero somos muy conscientes.
