Domus Design №3 2012 by MURATOR Ukraine

и н т е р ь е р

м е б е л ь

д е к о р

# 3 (98) м а р т 2 0 1 2

80 # 3 (98) март 2012

14 ИНТЕРВЬЮ с представителями ведущих компаний — производителей мебели, декора и освещения

20 116

20 ДИЗАЙНИТОГИ 10 лет ДЕКОРТЕНДЕНЦИИ 46 Диагноз или прогноз? Прогнозы трендсеттеров на выставке Maison&Objet ДИЗАЙНТЕМА 58 Ориентиры дизайнерской моды Престижные награды в области дизайна

ВИДНОЕМЕСТО 74 Кукольный дом Бутик «Кукла», г. Одесса 116 Оазис релаксации Wellness-центр, г. Ривизондоли (Италия) ДИЗАЙНБЮРО 80 Сквозь ледяные жалюзи Дом, г. Краков (Польша) 96 Шаг в сторону Дом, г. Днепропетровск

94 108 Все в одном Квартира, г. Киев 118 СЛУШАЯ ПЕСНЮ ВЕТРА Квартира, г. Одесса ДИЗАЙНГАЛЕРЕИ 94 Мягкая мебель 114 Столы и стулья

118

130 Классическая мебель 148 Стильные кухни СДЕЛАНО В УКРАИНЕ 124 Свободное плаванье Фестиваль предметного дизайна «Водопарад», г. Харьков ДИЗАЙНОТЕЛЬ 132 ПАРИЖСКИЙ ТРАНСФОРМЕР Бутик-отель du Ministère, г. Париж (Франция) ВИРТУАЛЬНАЯРЕАЛЬНОСТЬ

108

142 Частная коллекция Виртуальный объект

124

ПОРТРЕТ В ИНТЕРЬЕРЕ 150 ХУДОЖНИК ВСЕГДА... Интервью с художниками Матвеем Вайсбергом, Алексеем Саем, Никитой Каданом, Максимом Мамсиковым 158 ДИЗАЙНСОБЫТИЯ 164 ДИЗАЙНИНФОРМАЦИЯ

132

166 ДИЗАЙНАДРЕСА

Нам десять! Есть повод поговорить об успехах, вспомнить о былом и открыть бутылку шампанского! Десять лет стабильности на издательском рынке Украины — уже само по себе достижение. Но еще большую гордость вызывает то, насколько за прошедшее время изменилось наполнение журнала. Во многом это заслуга украинских архитекторов и дизайнеров, которые 3 марта 2002 года на вечеринке в ресторане «Конкорд» приветствовали выход первого номера Domus Design. В тот знаменательный день «новорожденного» представляли главный редактор Александра Герасимова и издатель Андреас Хаас. Сегодня мэтры архитектуры с улыбкой вспоминают свои опубликованные в Domus Design объекты, отра‑ жавшие наиболее актуальные тенденции пять-десять лет назад, и стремительно продвигаются вперед в своем творчестве, продолжая вместе с нами и своими заказчиками формировать черты отечественного дизайна интерьера. С каждым годом круг авторов лучших проектов расширяется, и читатели имеют возможность знакомиться с их дерзкими и смелыми концептами и реа‑ лизованными объектами. Поскольку удовольствие празднования юбилея мы решили растянуть на весь год, увлекательные истории из жизни украинских архитекторов и дизайнеров будут приурочены ко Дню архитектора в июле, а пока публикуем подсказку — кого из них необходимо знать в лицо. Также в юбилейном номере хочется вспомнить наших партнеров, сохранивших верность однажды выбранному изданию, и рассказать об их достижениях за минувшие десять лет. Специальная подборка напомнит читателям об основных событиях мира дизайна этого периода. За прошедшие годы многие всемирно известные архитекторы, дизайнеры и художники стали героями наших публикаций, о чем они сами не забыли, поздравив Domus Design с днем рождения. «Юбилей — это повод оглянуться назад, но прежде всего — посмотреть вперед. Лучший способ спрогнозировать будущее — самому создать его. Давайте сделаем это вместе!» — призывает редакцию журнала Domus Design и его читателей дизайнер Фабио Новембре. Что ж, именно этим и займемся в ближайшие десять лет! Алена Тимошенко

Фото РОМАН ОРЕЛ

Десять лет нашей эры

10 лет

на Камчатке. Однако нашим главным достижением на данный момент стала не рыбная ловля, а проект по созданию занавеса для Большого театра в Москве.

Что или кто вас вдохновляет? У меня нет какого-то конкретного источника, есть только желание делать свое дело. Вместе с моими сотрудниками я не просто работаю, а помогаю другим людям, создавая для них уютные дома.

президент компании WWTS

Каким вы были десять лет назад? Конечно же, я был на десять лет моложе. Но эти годы очень быстро пролетели, и многое вокруг нас изменилось, кроме моего отношения к работе. Я рад, что не потерял энтузиазма в общении с клиентами, а также энергии при внедрении на рынок новинок и развитии производства компаний. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Самое важное — это освоение постсоветского пространства и популяризация стиля жизни made in Italy. Благодаря продажам мебели на всей территории России мы все время знакомимся с новыми людьми, узнаем их культуру и традиции. Десять лет назад я и не думал, что буду ловить камбалу в Тихом океане

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Как итальянец, я предпочитаю работы итальянских дизайнеров. Более всего мне нравятся стили, за которыми стоят хорошо сформулированные идеи. Из тех, кто продолжает творить, можно отметить Паоло Пининфарина, Массимо Йоза Гини, Антонио Читтерио, Феруччио Лавиани и Паолу Навоне. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? За эти годы мы смогли полностью организовать наш бизнес. У нас имеется достаточно серьезный список фабрик, которые мы представляем. Также мы добились возможности еще больше помогать нашим клиентам. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? С тех пор, как выходит журнал, на протяжении всех его десяти лет. За все время его существования я ни разу не поменял мнение об издании: журнал всегда приятно листать, и он легко читается. Что бы вы хотели пожелать нашим читателям? Желаю, чтобы они могли наслаждаться вашим журналом еще десять, двадцать, тридцать, а то и больше лет!

Фото предоставлены пресс-службой компании WWTS

Сильверио Мариан

Что или кто вас вдохновляет? Годы жизни, отданные любимому делу, занимаясь которым, ты имеешь возможность путешествовать и при этом быть на работе. Это позволяет открывать для себя новые источники вдохновения.

Доменико Барон

владелец фабрики Bamax

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне, архитектуре? Вне всяких сомнений, 9 июля 2006 года. В этот день Италия стала чемпионом мира по футболу! А по поводу дизайна и архитектуры следует сказать, что все наиболее поразившие меня объекты и исторические персонажи «прописаны» в эпохе Возрождения. Она, как мы знаем, была чуточку раньше. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Мы, как и прежде, предпочитаем не почивать на лаврах.

Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Повзрослев на десять лет, я стал на столько же богаче и мудрее.

Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Прикоснуться к мебели фабрики Bamax. Она передает любовь и тепло, которые мы испытываем к тем, для кого работаем. То есть к вам.

Фото предоставлены пресс-службой компании BAMAX

Каким вы были десять лет назад? Таким же, как и сейчас, с одной лишь разницей — ровно на десять лет моложе.

Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Два года.

Лино Пассони

Мне кажется, после этого все стало как-то стремительно меняться. А что касается дизайна, безусловно, самым значимым было открытие новых рынков сбыта — Индии и Китая.

директор компании KEY Italia

Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Мебель нашей компании украшает интерьеры многих известных людей, и я горжусь этим. Также мы причастны к оформлению общественных заведений, например, университетского центра «Сколково» в Москве. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? С вашим журналом мы сотрудничаем уже несколько лет, столько же мы рады знакомству с ним.

Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Наша компания добилась большого успеха на рынке Украины. Когда мы начинали, я немного сомневался в своих силах, ведь на вашем рынке уже были представлены достаточно серьезные бренды. Но мы сделали ставку на качественную и хорошую мебель, таким образом обеспечив себе успешное и стабильное будущее. Что или кто вас вдохновляет? Прежде всего — история итальянского дизайна и стиля жизни. Нам, итальянцам, повезло впитать эту особенную культуру еще в детстве. Именно поэтому все достижения итальянских производств — это результат не только усердной работы, но и воспитания их владельцев. Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Лично меня наиболее потрясли трагические события одиннадцатого сентября в США.

Что бы вы хотели пожелать нашим читателям? Хотел бы пожелать всем смотреть в будущее с оптимизмом. Жизнь без черных полос невозможна, но если мотивация будет сильна, результат не заставит себя ждать. Людей, верящих в себя, всегда будут ждать хорошие новости.

Фото предоставлены пресс-службой компании KEY ITALIA, Фото Евгений корчака

Каким вы были десять лет назад? И сейчас, и десять лет назад для меня на первом месте такое понятие, как качество. Это касается не только моей работы, но и личной жизни. Поэтому я не перестаю развиваться и совершенствоваться, что непосредственно сказывается и на моей профессиональной деятельности.

Тозато Тициано

основатель и председатель совета директоров компании Tosato

Каким вы были десять лет назад? В компании Tosato я занимался производ ством новых моделей мебели и делал интерьеры на заказ. Каковы ваши личные достижения за прошедшие десять лет? Самым важным для меня стало рождение четвертого сына Альберто. Думаю, с годами он станет хорошим помощником старшим — Арианне, Алессандро и Андреа.

Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? У нас семейный бизнес, поэтому, когда в нем наконец-то появилась свежая кровь — мои дети, — значительно выросли наши продажи на итальянском и зарубежном рынках. Также за последние десять лет мы открыли шоу-румы Tosato в крупнейших столицах мира, а в дальнейшем планируем развиваться на Востоке. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Наше сотрудничество началось около двух лет назад. Тогда во время выставки i Saloni Worldwide в Москве мой сын Андреа познакомился с госпожой Олифир (прим. ред. — Татьяна Олифир, старший менеджер по продажам издательского дома «МУРАТОРУкраина»). Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Пожелал бы вашим читателям поддерживать высокий уровень мотивации и видеть перспективу во всем, что они совершают в своей жизни.

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? На мой взгляд, поменялся менталитет людей, и это очень важно. Сегодня многие задумываются о защите окружающей среды — надеюсь, что это позволит нашим детям и внукам жить в чистом мире. Если говорить о дизайне, то мне наиболее близки работы итальянских дизайнеров. Настоящими шедеврами среди них считаю лампу в форме арки Акилле Кастильони, а также прикроватную лампу Eclisse, созданную Вико Маджистретти. Правда, они были придуманы еще в шестидесятые, но полагаю, что это те вещи, которые заслуживают внимания и переосмысливаются другими дизайнерами до сих пор.

Фото предоставлены пресс-службой компании TOSATO

Что или кто вас вдохновляет? Источников для вдохновения достаточно много. Одним из последних, к примеру, стало творчество итальянских Домов высокой моды.

Владимир Еременко

директор сети салонов Posud:meister

Каким вы были десять лет назад? Честно говоря, за прошедшие десять лет в моей жизни не произошло кардинальных изменений. Я по-прежнему занят любимой работой и получаю от нее удовольствие. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Мне удалось сделать все, что, согласно древней народной мудрости, должен сделать каждый мужчина: у меня растет прекрасный сын, я построил дом и посадил дерево!

есть авторы абсолютно его оправдывающие. Например, я не перестаю восторгаться тем, как мадам Хадид одинаково блистательно создает такие архитектурные шедевры, как Национальный музей искусств XXI века в Риме, и тут же в сотрудничестве с известной немецкой маркой паркета выпускает удивительный по красоте ламинат.

Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Нам удалось под именем торговой марки Posud:meister собрать все самое качественное и передовое, что сегодня могут предложить известные производители. Приятно, когда не стыдно за любой продукт, представленный в компании. А некоторыми из них я даже горжусь! Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? С вашим журналом меня связывают годы дружбы. Мне нравится, что кроме российского АD в Украине есть свой достойный глянцевый журнал. Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Веры в собственные силы и твердого убеждения в том, что серость отечественных будней — это не навсегда!

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Я не равнодушен к работам таких современных дизайнеров, как Заха Хадид, Патрисия Уркиола, Константин Грчич. Говорят, талантливый человек талантлив во всем. И, несмотря на то, что в своем окружении я так и не встретил подтверждения этому постулату,

Фото РОМАН ОРЕЛ

Что или кто вас вдохновляет? Не перестаю удивляться трудолюбию и дизайнерскому чутью наших зарубежных партнеров, а также восхищаться тем, как они совмещают творчество, бизнес и дисциплину. Многие из них — люди «в возрасте», но какое умения наслаждаться жизнью они постоянно демонстрируют! Это вселяет уверенность в моем «завтра», и я искренне надеюсь, что тоже так смогу.

архитектор, креативный директор и соучредитель компании Jumbo Collection и JC Passion

Каким вы были десять лет назад? Помню, что никогда не был доволен собой и результатами своей работы, даже если добивался поставленной цели. Я постоянно нахожусь в поиске и самосовершенствуюсь с каждым новым делом. Думаю, что за прошедшие десять лет я мало изменился, особенно в стремлении идти вперед и развиваться. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Моя жизнь тесно связана с работой для Jumbo Collection и JC Passion. А из-за того, что я перфекционист, все мои личные успехи и победы связаны с моей профессиональной деятельностью. Что или кто вас вдохновляет? Достаточно серьезное влияние на мою работу оказало наследие классического итальянского дизайна. Это фарфоровые изделия из Неаполя, тосканский хрусталь и различные виды старинных техник венецианских мастеров. Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Очень важным стало развитие и формирование спроса у потребителей сравнительно новых для мебельной индустрии регионов — Восточной Европы, Китая, Индии и Бразилии. Экономическое развитие этих стран обеспечило финансовую стабильность не только их гражданам, но и европейским произво-

Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Главное, что компания не останавливается на достигнутом результате и продолжает развивать свой собственный стиль. Также была основана новая линия JC Passion, стиль мебели которой несколько отличается от нашего основного направления. А с 2003 года мы дополнили свой ассортимент моделями классических кухонь. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Мы достаточно давно знаем ваш журнал, поэтому приняли решение наконец-то начать с вами сотрудничество. Что бы вы хотели пожелать нашим читателям? Я бы пожелал им продолжать наслаждаться чтением качественного глянцевого продукта. К вашему журналу, как ни к какому другому, применим афоризм, принадлежащий Федору Достоевскому: «Красота спасет мир».

Фото предоставлены пресс-службой компании JUMBO COLLECTION

Ливио Баллабио

дителям. Среди дизайнеров мне нравятся работы Марселя Вандерса, а из архитекторов — Нормана Фостера.

Каким вы были десять лет назад? Изменения, происходящие в моей жизни, мгновенно отображаются на компании и формируют ее будущее. Около десяти лет назад что-то подвигло меня на создание линии мебели в стиле ар-деко. Мне показалось, что это могло бы заинтересовать потребителей из Восточной Европы. Собственно, так и случилось: сегодня наша компания успешна на вашем рынке, а ее развитие — залог моего хорошего самочувствия. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Все те, что принесли мне позитивные эмоции! Конечно, более всего обрадовала стабильность компании. Мы уверенно пережили кризисные годы, а наш оборот даже немного увеличился. Это удивительно, но, полагаю, всегда найдутся люди, которые могут позволить себе мебель премиум-класса.

Фото предоставлены пресс-службой компании FLORENCE COLLECTION

Что или кто вас вдохновляет? Это мир моды, работы различных дизайнеров и группа Arbet Design, с которой сотрудничает Florence Collections. Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Достаточно серьезные позиции в мире заняло понятие made in Italy. Это очень важно для меня как для производителя, а также для всех, кто живет и работает в Италии. В мире дизайна, конечно, нельзя не упомянуть о Миланской мебельной выставке i Saloni. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Мы очень гордимся своей историей и возрастом. Девять лет назад отмечалось тридцатилетие бренда Florence Collections. Как юбиляры, вы понимаете, насколько важен будет для нас следующий год. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? С того времени, как только мы появились

управляющий директор компании Florence Collections

Карло Капеллини

на украинском рынке, то есть семь лет назад.

Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Хотел бы пожелать читателям Domus Design оформлять свой интерьер согласно советам этого журнала, ведь на его страницах публикуются только лучшие и качественные образцы мебели.

экспорт-менеджер компании Scavolini

Каким вы были десять лет назад? Если говорить в целом, события последнего десятилетия не давали мне поводов для грусти или скуки. Кроме того, компания Scavolini укрепила свои позиции на рынке, стала более узнаваемой и закрепила за собой статус Italy’s favourite. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Если говорить о нашей компании, то это, безусловно, сотрудничество со всемирно известными дизайнерами — Каримом Рашидом, Майклом Янгом, а также с Giugiaro Design. Результат не заставил себя ждать, и вскоре нам открылись новые возможности. Что или кто вас вдохновляет? Несомненно, это люди и вещи, которые меня окружают. В каждую производимую нами кухню мы вкладываем частичку души,

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? В предметном дизайне мне наиболее близки работы Фабио Новембре и братьев Буруллек. Если же говорить об архитектуре, то я поклонник японского архитектора Арата Исодзаки. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? В последнее время компания Scavolini добилась значительных успехов. Наша продукция стала более востребованной за пределами Италии, в год в среднем открывается около тридцати шоу-румов Scavolini. Сейчас у нас триста пятьдесят магазинов в Европе, США и странах Латинской Америки, не учитывая Индии и Китая. Мы достаточно серьезно занялись интеграцией на постсоветское пространство, в частности, и в Украину. Также в последние годы уделяем много внимания со блюдению норм защиты окружающей среды. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Сотрудничаем с вашим журналом с тех пор, как он был основан. На протяжении этих десяти лет мы ни на минуту не пожалели о своем выборе! Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Мы желаем читателям всего самого лучшего, а также кухню от компании Scavolini.

Фото предоставлены пресс-службой компании SCAVOLINI

Роберто Грамаччони

думаем о каждой, даже самой маленькой, детали и ни на минуту не забываем о качественной составляющей.

Томас Симончелло Каким вы были десять лет назад? Можно сказать, что я вырос среди ламп и светильников. Конечно, это произошло намного раньше, чем десять лет назад, но очень повлияло на мою дальнейшую жизнь. И в определенной мере отразилось на том, что продукция нашей компании обеспечивает не только первоклассное освещение, но и создает особую атмосферу в доме. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Помимо своей семьи, я много времени уделяю Il Paralume Marina. Наша компания стала известнее, что принесло большее количество заказов, а также возможностей. Наша продукция оказалась уникальной в своем сегменте и представляет собой настоящие произведения искусства.

Фото предоставлены пресс-службой компании IL PARALUME MARINA

Что или кто вас вдохновляет? Меня вдохновляют предметы античности, история искусства. В сотрудничестве с архитекторами и дизайнерами мы все время находимся в поиске новых источников для того, чтобы создавать предметы, синонимами которых являются элегантность и качество. Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Я бы выделил муранское стекло — очень специфический и особенный материал. Также не менее интересны оригинальные итальянские кристаллы Swarovski и эксперименты с бронзой. Работа с этими материалами помогает нам совершенствоваться и, конечно же, не может не радовать. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Среди важных достижений — всегда успешное участие в специализированных выставках. Продукция Il Paralume Marina украсила президентский дворец в Азербайджане, Белый дом в Москве, множество отелей и апартаментов премиум-класса.

менеджер по продажам компании Il Paralume Marina

Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Наша компания с большим удовольствием сотрудничает с Domus Design пять лет. Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Пожелал бы читателям находить на страницах журнала не только актуальные новости, интересные интерьерные решения и дизайнерские инновации, но и эмоции.

в единое целое, а также уникальной кухни Plusmodo.

главный дизайнер компании Poggenpohl

Каким вы были десять лет назад? Десять лет назад я был дизайнером в Poggenpohl, проработавшим в этой же компании уже двадцать три года. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Разработка таких кухонных концептов, как + Segmento — хита 2000 года, +Integration, объединявшего жилое и рабочее пространство

Что более всего поразило вас за последние десять лет в мире, дизайне и архитектуре? Климатические изменения. А если говорить о дизайне, то это светильник Tizio от Artemide, iPod, iPhone и iPad. Среди архитекторов моим кумиром является Вальтер Гропиус и его детище — Баухауз. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? Создание кухонь сегмента люкс, в частности, модели P’7340, известной как Porsche Design Kitchen. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? Я читаю журнал уже пять лет. Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала? Получить удовольствие от прочтения следующего номера.

Фото предоставлены пресс-службой компании POGGENPOHL

Манфред Юнкер

Что или кто вас вдохновляет? Источником вдохновения для меня всегда было врожденное чувство любопытства. А интересует меня много чего: путешествия, знакомство с новыми людьми, культура разных народов, ярмарки и журналы.

Каким вы были десять лет назад? Счастливым, как и сегодня — довольным профессиональными и личными достижениями и перспективами на будущее. Каковы ваши личные достижения за прошедшее десятилетие? Прежде всего — это реализованная возможность открыть и четыре года руководить деятельностью Издательского дома «МУРАТОР» в Украине. Главным достижением считаю качественный подбор персонала и организацию работы команды, профессионализм, энтузиазм и трудолюбие которой обеспечивают успех нашего бизнеса. Что или кто вас вдохновляет? Умные люди, общение с которыми подсказывает мне, каким следует быть, как решать проблемы, к чему стремиться и какие ставить перед собой цели. Каковы наибольшие достижения вашей компании за минувшие десять лет? За этот период «МУРАТОР СА» стал одним из самых крупных Издательских домов в  Польше, вышел на украинский рынок, и сегодня, несмотря на сложные рыночные условия, мы можем отметить первые успехи за довольно короткий период деятельности. Меня радуют также хорошие позиции по популярности наших изданий в рейтингах дистрибуторов прессы, попадание в ТОП самых крупных ИД Украины по рекламным доходам. Удачным и перспективным стало приобретение нашей компанией журнала Domus Design. Как давно вы знакомы с журналом Domus Design? В 2007 году, когда начал работу в Украине и делал анализ рынка прессы, узнал о Domus Design. Помню, что большинство рекламодателей, с которыми я тогда общался, с уважением говорили о Domus Design, отмечали хороший уровень журнала. Что бы вы хотели пожелать читателям нашего журнала?

генеральный директор Издательского дома «Муратор-Украина»

Марек Камински

В первую очередь хочу поблагодарить читателей Domus Design за интерес к журналу, за все их мнения и пожелания, которые служат ориентиром в нашей работе. Отдельное спасибо за доверие и за то, что вы с журналом все его десять лет! Хочу пожелать, чтобы следующее десятилетие было самым успешным для всех, чтобы исполнилось все, о чем мечтаете и к чему стремитесь.

ДЕКОРТЕНДЕНЦИИ

domusdesign

Из года в год лучшие специалисты в области дизайна собираются в Париже, чтобы вынести свой вердикт будущему модному сезону. На этот раз трендсеттеры выставки Maison&Objet в буквальном смысле слова сошли с ума. Еще бы, ведь зимняя сессия французской ярмарки предметов для дома и декора прошла под лаконичным, но запоминающимся лозунгом — Crazy!

лены комитета Observatoire в лице Элизабет Лериш, Франсуа Бернара и Винсента Грегуара сходили с ума каждый по-своему. В специфику их работы нас посвятил Франсуа Бернар, рассказав, что после обозначения темы каждый из трендсеттеров обычно выбирает наиболее близкий ему по духу аспект, который и развивает в отдельный проект. «Я, например, всегда хочу заронить маленькое зерно своей идеи в душу каждого из посетителей, — вступает в разговор Винсент Грегуар. — Точно знаю: посеянное наверняка гдето проклюнется, и из него получится что-то стоящее!» Эту мысль продолжает Элизабет Лериш: «Мы показываем нечто уникальное, а далее — дело каждого, сможет ли он что-то почерпнуть из увиденного».

Диагноз или прогноз?

domusdesign

ДЕКОРТЕНДЕНЦИИ

Наука сна

1. Интерьер Studio Job и Пике Бергманса. 2, 7. Интерьер дизайн-дуэта Carnovsky. 3, 4. Кабинет и зеркало из коллекции Slow White, студия Bo Reudler. © Ilco Kemmere. 5, 6. Интерьер Винсента Дюбурга. 8. Лабиринт зеркал Рона Гилада. 9. Предметы интерьера — собственность галереи Dilmos. 10. Интерьер от студии Bo Reudler.

domusdesign

Часто ли вам снятся сны? Оказывается, это интересует не только специалистов в области онейрологии (наука, изучающая сны — прим. ред.), но и дизайнеров. В част‑ ности, этим вопросом задалась Элизабет Лериш, выступив куратором проекта Dreambox. На площади около ста квадратных метров дизайнер разместила шесть спальных комнат, путь к которым лежал через символический лабиринт зеркал Рона Гилада. «Это мой путь сквозь сон в реальность, — призналась нам Элизабет. — К сожалению, многие забыли о том, как важно не только спать, но и видеть сны. Они не что иное, как проекция наших мыслей и желаний, о которых человек забывает из-за повседневных забот. Сны — особый вид магии, который не стоит сбрасывать со счетов. Могу только представить, на какие действия способно подвигнуть любого из нас открытие собственных подлинных эмоций». Каждая из комнат — это визуализация сновидений одного из дизайнеров, принявших участие в проекте Элизабет Лериш. Сон превратился в реальность, в которой нашлось место для радости, страсти, покоя и настоящего ужаса. «В человеческом подсознании скрыты немыслимые шедевры, их всего лишь следует извлечь и использовать по назначению. Уверена, что на это способен каждый из нас!», — подвела итог Элизабет.

Каждая комната — это визуализация сновидений дизайнера

8 9 10

domusdesign

ДЕКОРТЕНДЕНЦИИ

Арткетинг — слово, производное от двух понятий — искусство и маркетинг

1 2

domusdesign

Не хлебом единым

«Дом — это наше собственное произведение искусства». Так гласил один из тезисов, характеризовавших дизайн-пространство от Франсуа Бернара. А нашу беседу он неожиданно начал вопросом: «Задумывались ли вы о том, что шоу-румы, где представлена мебель и предметы декора, по своей сути, напоминают галереи?» А правда, почему бы и нет! Собственно, по принципу своеобразных мебельных мини-коллекций (neo geo, soft pop, moderniste и comic pop) и была сформирована экспозиция трендсеттера. «В этом году мы демонстрируем некие фантазии. Я позволил себе размышления на тему эволюции интерьерных стилей под влиянием искусства и масс-маркета. Именно поэтому использовал неологизм арткетинг — слово, производное от двух понятий — искусство и маркетинг. По-моему, это очень забавно!» В своем прогнозе Франсуа склоняется к тому, что вскоре дизайн окажется под влиянием новой волны поп-арта из-за желания большинства людей сделать свою жизнь ярче. Ну а в дальнейшем трендсеттер предрекает возрождение конструктивизма, переосмысление наследия Ле Корбюзье и Пикассо и развитие стиля, обозначенного дизайнером как moderniste. Что ж, главное, чтобы между нашими фантазиями и арткетингом не возникло диссонанса!

1. Экспозиция в стиле moderniste. 2. Экспозиция в стиле neo geo. 3. Световая инсталляция. 4. Фрагмент экспозиции comic pop. Скульптурная композиция дизайнера Frederique Morrel. 5, 7. Экспозиция в стиле comic pop. 6, 11. Экспозиция в стиле soft pop. 8. Подушка Top Hat, Charlene Mullen. © Charlene Mullen 9. Подушки Secretman и Uffie, Lucky Boy Sunday. © Lucky Boy Sunday 10. Тюнингованный скутер от By Hom. © JK Art domusdesign

ДЕКОРТЕНДЕНЦИИ

Красавица и чудовище 3

domusdesign

1, 2, 5-10. Экспозиция Винсента Грегуара под названием Sweet Freaks. 3. Кресло Plus de Madam Rubens и пуф Madam Rubens, Soonsalon. 4. Тарелки из коллекции Euro Tropique, Bernardaud.

Постоянные посетители выставки Maison&Objet, вероятно, уже привыкли к вызывающим и порой дерзким экспозициям Винсента Грегуара, штатного трендсеттера агентства Nelly Rodi. В этот раз он приятно шокировал публику одновременно качеством и количеством представленных предметов. «Я преследовал цель сделать качественный микс из абсолютно противоположных друг другу предметов. Было не трудно воплотить свое желание в реальность, потому что сегодня дизайнеры действительно стали немного сходить с ума. Мне лишь оставалось выбрать наиболее достойные предметы из дорогого и дешевого, роскошного и простого. Эта работа несколько авантюрна, но я люблю хорошо продуманный китч», — поделился размышлениями о своем творческом поиске Винсент Грегуар. Эстетическая составляющая предметов его проекта Sweet freaks достаточно условна, о чем гласит уже само его название. А их умелое использование в интерьере зависит исключительно от наличия чувства стиля и вкуса. «Мне очень близка идея своеобразного дизайн-сумасшествия. На этот раз я сошел с ума, решив воссоздать период Ренессанса через использование современных предметов. Получилось очень весело и смешно!» По словам Грегуара, своей основной задачей он считает способность дарить окружающим позитивные эмоции посредством практических советов по обустройству интерьера. Кажется, что он один из тех, кто веселится, как ребенок, создавая очередной трендсеттерский проект. А его дизайнерский театр абсурда каждый раз притягивает все большее количество зрителей! ЯНА СУШКО

«Я люблю хорошо продуманный китч!» — признался Винсент Грегуар

8 9 10

domusdesign

ДИЗАЙНТЕМА

Ориентиры дизайнерской моды domusdesign

Рискну утверждать, что плохого дизайна не существует. Предмет или графическое решение бывают либо профессионально выполненными (дизайнерскими), либо «самопальными». Человек с определенным вкусом и уровнем образования легко отличит одно от другого.

Текст: Екатерина Липа

Фото предоставлены RED DOT

Ежегодную награду в области коммуникационного дизайна основали редакции четырнадцати крупнейших европейских дизайнерских журналов. Логотипы, фирменные стили, каталоги, журналы, книги, информационные и рекламные сайты, интернет-анимация — эти и другие виды визуальной коммуникации разделены на десять групп и сорок категорий, в каждой из которых вручают «золотые», «серебряные» и «бронзовые» награды. Подать работы на конкурс может любой автор, проживающий в Европе (не только в Евросоюзе) или имеющий зарегистрированное в Старом Свете дизайн-бюро. Вручение ED-Awards — не мероприятие для узкого круга специалистов, а настоящий праздник хорошего дизайна, проходящий всякий раз в другом городе. В программе недельного фестиваля: для профи — экскурсии, конференции и мастер-классы, а для простых ценителей — выставки.

ED-Awards

о как установить различие между хорошим дизайном и великолепным? Как определить, что представляет зарождающийся тренд, а что — лишь фантазию автора? Что считать гениальным, уникальным и трендовым, решают специалисты: они следят за деятельностью дизайнеров и вручают самым-самым награды. А нам остается лишь внимать и полагаться на мнение жюри престижных международных конкурсов, ведь даже наиболее фанатичный поклонник дизайна физически не способен оценить все новинки. Правда, и конкурсы отследить непросто, но интересоваться результатами самых крупных мы просто обязаны.

1. Интерьер китайского павильона Urbanian, представленный на World Expo 2010 в Шанхае — Red Dot 2011. domusdesign

ДИЗАЙНТЕМА

Ежегодная премия в области промышленного и графического дизайна была основана великим Ээро Саариненом в 1950 г. «Что такое хорошо», определяют сотрудники Музея архитектуры и дизайна в Чикаго совместно с Европейским центром архитектуры и градостроительства. Представители Good Design Award борются за первенство с iF Product, считают свою премию главной на свете и тоже именуют ее «Оскаром». К тому же произведения-лауреаты попадают в фонды музея, чтобы периодически «всплывать» из них на разных выставках еще много лет спустя. В 2011 г. музей пополнили около пятисот работ дизайнеров-конкурсантов. Маленькая радость для ценителя: кое-что из предметов, получивших Good Design Award в разные годы, можно приобрести в интернет-магазине музея и на сайте Европейского центра архитектуры и градостроительства.

1. Светильники Bell, Axo Light — Good Design Award 2009. 2. Диван True Love, Globe Zero 4 — Good Design Award 2010. 3. Гамак-гнездо, дизайнеры Даниэль Пузе и Фред Фрети для Dedon — Good Design Award 2011. 4. Аэродинамический зонт Senzo — Good Design Award 2008. 5. Стул Mr. Impossible, Kartell — Good Design Award 2008. 6. Монитор Asus Designo MS — Good Design Award 2010.

domusdesign

Фото предоставлены GOOD DESIGN AWARD

Good Design Award

2 3

iF Product

«Дизайн может быть смелым, интеллектуальным или страстным, смешным, серьезным и даже самоуверенным. А может быть просто безукоризненным — и получить награду iF Product», — заявляет жюри самой престижной награды (вручается ежегодно с 1953 года). Речь идет о промышленном и коммуникационном дизайне, упаковках и новых материалах. iF Product называют дизайнерским «Оскаром», но заслужить его труднее, чем киношный приз. Ежегодно в мире разрабатывают сотни тысяч предметов, логотипов и указателей, коробок, бутылок и баночек, появляются десятки новых материалов, ждущих остроумного применения. Придумать что-то свежее, да еще безукоризненное по форме и функциональности, непросто. Получить награду iF Product — означает войти в историю дизайна. В феврале стали известны имена лучших дизайнеров ушедшего года.

Фото предоставлены IF PRODUCT DESIGN AWARD

1. Mercedes-Benz SLS AMG от Brabus — iF Product Design Award 2010. 2. Софа Chaise, Euga Design Studio — iF Product Design Award 2012. 3. Стул Maritime, Casamania — iF Product Design Award 2012. 4. Шезлонг Summer Cloud, Dedon — iF Product Design Award 2009. 5. Коллекция керамической плитки Fancy Lines, VitrA + Dima Loginoff — iF Product Design Award 2012. 6. Док-станция Fidelio DS9000, Philips — iF Product Design Award 2011. 7. Светильник Living Colors Bloom, Philips — iF Product Design Award 2012. 8. Кофейник Stelton — iF Product Design Award 2011.

domusdesign

ДИЗАЙНТЕМА

3 2

Red Dot

Начиная с 1955 года, жюри Центра дизайна земли Северный РейнВестфалия (Эссен, Германия) ежегодно ставит «Красную точку» на лучшие в мире произведения предметного и коммуникационного дизайна, а также на дизайн-концепты. Все номинации разветвлены на множество под- и подподноминаций. Скажем, в номинации предметного дизайна есть подноминация «Мебель», в которой отдельно рассматриваются диваны, столы, стулья и прочие предметы. Именно за дотошность и скрупулезность «Красную точку» любят производители: значок эффектно смотрится на рекламных материалах конкретного предмета, стакан или шезлонг можно продвигать на рынок как уникальное произведение. А номинация «дизайн-концепт» становится ориентиром для дизайнеров в формировании трендов будущего. Работы-призеры попадают в экспозицию музея «Красной точки». 4

1. Сенсорная панель Gira Control 19 Client — Red Dot 2011. 2. Диван Circle, Walter Knoll — Red Dot 2006. 3. Светильники Seagull Lighting, Qisda — Red Dot 2011. 4. Электровытяжка DA 7000 D Aura, Miele — Red Dot 2011. 5. Заварочный чайник в неопреновом чехле Eva Solo — Red Dot 2005. 6. Настольная лампа LED1, Tunto Design — Red Dot 2009.

domusdesign

Фото предоставлены RED DOT

В мире существует несколько традиционно сильных национальных школ дизайна, поэтому награды, вручаемые в некоторых странах, интересуют ценителей промышленного искусства ничуть не меньше, чем международные премии. Ведь добротные и остроумные работы конкурсантов могут предвещать тренд — была уже мода на скандинавский, британский, бельгийский дизайн, и неизвестно, какая страна следующей станет экспортировать идеи для промышленного искусства. Поэтому ценителям стоит присмотреться к работампобедителям национальных конкурсов: голландского, немецкого, датского (имеет статус международного). Из многочисленных британских конкурсов нужно обратить внимание на Brit Insurance Design Awards, проводимый лондонским Музеем дизайна. Премия присуждается в семи номинациях: архитектура, мода, мебель, графика, интерактивные технологии, предметный дизайн, транспорт.

Brit Insurance Design Awards

Фото предоставлены Brit Insurance Design Awards

Tom

Vack

for

Magis

1. Стул Branca, дизайнер Сэм Хехт для Industrial Facility — победитель 2011 года в номинации «Мебель». 2. Номинант 2011 года — электрический скутер YikeBike, конструктор Грант Райан. 3. Энергосберегающая лампа Plumen, дизайнер Сэмюэль Вилкинсон, бюро Hulger — главная премия 2011 года. 4. Номинант 2011 года — светильник Oled, дизайнер Инго Маурер. 5. Номинант 2011 года — вращающийся стул Spun, дизайнер Томас Хезервик для Magis. 6. Номинант 2012 года — коллекция обуви Гаэтано Пеше для Melissa. 7. В стиле цифровой готики — из коллекции лондонского дизайнера Гарета Пью весна-лето 2011 — номинант 2011 года.

7 domusdesign

Верьте, что мы созданы для того, чтобы эволюционировать и идти вперед. Нам не избежать этого процесса, так же как и животному миру. Юбилей — это повод оглянуться назад, но прежде всего — посмотреть вперед. Лучший способ спрогнозировать будущее — самому создать его. Давайте сделаем это вместе!

Фабио Новембре, дизайнер

С днем рождения, Domus Design!

domusdesign

Ронан и Эрван Буруллек, дизайнеры

domusdesign

Фото предоставлено пресс-службой патрисии уркиолы

Патрисия Уркиола, дизайнер

domusdesign

Фото предоставлено пресс-службой хайме айона

Хайме Айон, дизайнер

domusdesign

Умберто и Фернандо Кампана, дизайнеры

domusdesign

Фото предоставлено пресс-службой карима рашида

Карим Рашид, дизайнер

domusdesign

ДИЗАЙНБЮРО

Объект: дом, г. Днепропетровск Дизайн: Сергей Готвянский Фото: Татьяна Коваленко

Находясь в плену стереотипов, мы часто забываем, что совсем необязательно радикально менять устоявшиеся взгляды — иногда достаточно чуть сместиться с привычной точки.

Шаг в сторону 96

domusdesign

Чтобы оказаться в этой уютной и светлой гостиной, нужно преодолеть несколько широких ступеней domusdesign

ДИЗАЙНБЮРО

В основной зоне преобладают матовые покрытия, на фоне которых эффектно выделяются глянцевые вкрапления 98

domusdesign

ак уж повелось, что стиль дома на лоне природы, да еще в непосредственном соседстве с сосновым бором непременно ассоциируется с натуральной древесиной. Бревенчатые стены, дощатый пол, резные наличники окон  — какие еще образы возникают в этом случае в воображении? Конечно, в наши дни и «колючий» хай-тек в окружении буколического ландшафта — далеко не редкость, но все же большинству тех, кто селится за городом, хочется органичного слияния внешнего и внутреннего пространства. Когда архитектор Сергей Готвянский приступил к работе над интерьером этого двухэтажного жилища, он принял компромиссное решение: пусть в доме будет достаточно много дерева, но оно должно выглядеть современно и демократично. Так родился необычный стиль этого дома, лейтмотивом которого стали выразительные деревянные фрагменты.

 Телевизор

и камин органично интегрированы в единую поверхность из черного стекла.  Белая «изнанка» лестницы стала заметной архитектурной деталью потолка.  Столовая зона разместилась между кухней и гостиной — в эркере с тремя окнами. Стол от компании Magis, стулья — Pedrali. domusdesign

ДИЗАЙНБЮРО

Отделка из дуба здесь гармонично сочетается с обширными темными и светлыми поверхностями: их взаимодействие стало одной из составляющих концепции интерьера, благодаря которой осуществляется формообразование пространства. Кроме того, теплый медовый оттенок натурального дерева неизбежно притягивает к себе внимание, играя роль умеренного декора в этом довольно спокойном по настроению пространстве. Но, как это ни удивительно, даже сдержанный интерьер может быть экстравагантным, в чем можно убедиться, поднявшись на второй этаж — в спальню хозяев. Это мансард ное помещение с выходом на просторную террасу отличается весьма развитой архитектурой. Однако оно не казалось бы таким светлым и насыщенным, если бы не составляло единое целое с ванной комнатой. Столь эффектное объединение позволило придать спальне изысканность, сохранив при этом весьма ощутимый объем пространства.

Обширные черные плоскости подчеркивают сложную архитектуру пространства. С этой стороны в перегородку

вмонтирован душ на гибком шланге, а с обратной — телевизор. Кровать производства фабрики Axil, ванна — Duravit Starck X. В теплое время года прямо из ванны можно выйти на открытую террасу. Раковина и смесители — Axor Massaud, стул — Magis.

100

domusdesign

Благодаря характерным для мансарды изломам высота потолка спальни визуально увеличивается

domusdesign

101

ДИЗАЙНБЮРО

Основной принцип мебельной компании Pedrali — исследовать и экспериментировать. Это же относится и к обитателю детской комнаты

102

domusdesign

ИГОРЬ КОВАЛЕНКО

 Ниша, оборудованная под учебную зону, — не что иное, как «отголосок» эркера первого этажа  Спальные места в обеих детских комнатах вынесены на подиумы. .

фото из личного архива

Дополняет картину горизонтально расположенное зеркальное полотно, протянувшееся вдоль деревянной поверхности с элегантными белыми раковинами. Примыкающий к зеркалу наклонный потолок с дубовой отделкой создает выразительный пространственный излом — такой же, как в одной из детских комнат, где характерная мансардная архитектура подчеркнута черным цветом боковой вертикальной поверхности. Не сразу можно догадаться, что это фасад встроенного шкафа — причем его черное матовое покрытие выполняет еще и функции доски, на которой можно рисовать цветными мелками. Ведь то, что дети любят разрисовывать стены и прыгать с кроватей — тоже известный стереотип, который можно слегка нарушить. Здесь они будут рисовать на дверцах шкафа, спрыгивать с рельефов пола — словом, жить полноценной жизнью на лоне природы.

Сергей Готвянский, архитектор:

«Работа над этим интерьером проходила, что называется, «под знаком плюс»: полное взаимопонимание с заказчиком, а также замечательная местность, в которой расположен дом, способствовали хорошему результату. Правда, в начале проектирования мне пришлось основательно задуматься над тем, что же именно будет индивидуальной «фишкой» интерьера. Должен признаться, что каждый новый объект — это загадка, которую мне предстоит разгадать. Так было и в этот раз, когда возникла необходимость решить, как совместить в интерьере дома ментальные традиции и демократичность стиля, которая для меня обычно предпочтительна. Эти размышления вылились в примененный в интерьере достаточно неординарный прием деревянной отделки. И не только отделки, но и конструкций: я имею в виду ведущую на второй этаж лестницу с ограждениями из дубового бруса с квадратным сечением. Еще один весьма необычный фрагмент интерьера — несущая металлическая конструкция, которая стоит прямо на проходе из гостиной в столовую. Я предложил не маскировать ее, как это нередко делается, а, напротив, как бы подчеркнуть, выкрасив в черный цвет. В результате эта колонна стала тематической архитектурной деталью интерьера, поскольку ее внешний вид ассоциируется с печной или каминной трубой — характерным и даже архетипическим атрибутом загородного дома». domusdesign

103

ДИЗАЙНБЮРО

 В этой детской за спальным местом находится гардеробная.

План первого этажа

План второго этажа

13 2

1 7 8 3

4 14

1. Прихожая — 12,49 м2 2. Студия — 48,89 м2 3. Гостевой санузел — 4,21 м2 4. Гардеробная — 7,65 м2

104

domusdesign

5. Постирочная — 5,18 м2 6. Топочная — 5,07 м2 7. Холл — 3,62 м2 8. Детская — 16,42 м2

9. Гардеробная — 5,68 м2 10. Детский санузел — 7,01 м2 11. Спальня — 13,99 м2 12. Ванная комната — 9,4 м2

13. Санузел — 2,4 м2 14. Детская — 15,01 м2 Общая площадь —157,02 м2

DOMUSDESIGN 10 лет

благодарит украинских архитекторов и дизайнеров — героев наших публикаций

domusdesign

107

СДЕЛАНО В УКРАИНЕ

Свободное плаванье Пора признать: ванные комнаты уже давно вышли на авансцену жилого интерьера. Во всяком случае, участники харьковского фестиваля предметного дизайна «Водопарад» в этом не сомневаются, из года в год демонстрируя свежие дизайнерские аргументы.

1. Екатерина Слюнина. Концепт Wake up and create. Приз журнала Domus Design. 2. Владимир Бондаренко. «Цунами». Победитель конкурса. 3. Анна Педина, Александр Иванов. Moon. 4. Ryntovt Design. Water nature XXth c. Специальный приз жури.

124

domusdesign

Фото андрей авдеенко, предоставлены пресс-службой компании VLADA LTD, Материал подготовила Ольга Бирзул

а этот раз в связи с переездом на новое место прописки — в здание недавно открывшегося салона Favola di oro, — организаторы одиннадцатого «Водопарада» предложили дизайнерам вдохновиться темой «Открытие». Впрочем, участники конкурса предпочли не загонять себя в какие-либо рамки и отправились в свободное плавание. В результате чего проект только выиграл. С одной стороны, в экспозиции встречались работы уже признанных мастеров, демонстрирующих главное предназначение дизайнерского решения — функциональность, с другой — выставка традиционно изобиловала концептами начинающих авторов, отстаивающих первичность идеи, а не формы. Тем не менее, профессиональное жюри конкурса и его многочисленные посетители уверены, что большинство объектов уже сейчас могут поступить в промышленное производство. А пока они ждут своего воплощения, представляем лучшие экспонаты «Водопарада 2012».

СДЕЛАНО В УКРАИНЕ

1. Андрей Виноходов. «Встреча вод». Победитель конкурса. 2. Александра Семенова. «Комплект с собой». 3. Юлия Кононенко. Water map. Приз зрительских симпатий. 4. Александр Баевер, Владимир Симонов. «Дизайн-До». Победитель конкурса. 5. Ольга Василина. Сlosed(t)box.

126

domusdesign

СДЕЛАНО В УКРАИНЕ

1. Адриана Громнюк. «Чудо-цилиндр». 2. Екатерина Шикаренко. «Зима как состояние воды». 3-4. Decorkuznetsov. «Раскладушка». 5. Дмитрий Фоменко. iWash. 6. Михай и Виктор Пузур. Quattro.

128

domusdesign

Фото андрей посонский

За десять лет Domus Design представил солидную галерею портретов знаковых украинских художников. По случаю юбилея журнала мы пригласили четырех из них вернуться к разговору о дизайне, искусстве и современном арт-процессе.

Зачем вы занимаетесь искусством? Затем, что не могу и не хочу серьезно заниматься ничем другим. Чем, на ваш взгляд, искусство отличается от дизайна? Прежде всего, искусство иерархически находится выше, ведь дизайн — это вид деятельности, в большой степени производный от искусства. Вы украшаете свой дом предметами искусства? Если да, то какими? Если нет, то почему? Да, я украшаю свой дом и картинами, и фотографиями. Стены, на мой взгляд, для того и созданы, чтобы вешать на них картины. При этом я не могу назвать себя коллекционером. Выбор тех или иных изображений диктует сама жизнь. Какие, по вашему мнению, наиболее важные события произошли в мире искусства за прошедшие десять лет?

Фото из личного архива матвея вайсберга, Материал подготовила Ольга Бирзул

Художник всегда...

Матвей Вайсберг

1. «Без названия», из серии Pur Vital.

Об этом рано судить. Может быть, спустя некоторое время окажется, что наиболее важные события в мире искусства произошли и в моей мастерской.

2006. Холст, масло. 120 х 90 см.

2. «Валерий Иванович», из серии «Тридвадва». 2009. Холст, масло. 100 х 80 см.

Пикассо уверял, что главный враг творчества — это хороший вкус. Кого вы считаете главным недругом в вашей работе? По этому поводу мне вспоминается исторический анекдот. Когда к писателю Анатолю Франсу пришла наниматься на работу стено графистка, заявившая, что ее скорость — сто пятьдесят слов в минуту, писатель удивленно воскликнул: «Хорошо, но где я возьму для вас столько слов?». Вот и мне кажется, что в условиях рыночных отношений художник вынужден делать больше, чем он действительно может.

3. «Игра в шахматы II», из серии «Только люди». 2009. Холст, масло. 120 х 100 см.

4. Let it bi-1, из серии «Только люди». 1

2009. Холст, масло. 80 х 100 см.

Что сегодня делает художника знаменитым: талант, везение, пиар? Знаменитым может сделать все, что угодно, но, как говорил Борис Пастернак, «цель творчества — самоотдача, а не шумиха, не успех». Как считаете, есть ли у художника обязанности перед своей аудиторией? Главный долг художника — «глаголом жечь сердца людей». Что бы вы хотели пожелать людям, интересующимся искусством? Денег. 2

Что или кто вас вдохновляет? Жизнь, искусство, литература. Продолжите, пожалуйста, фразу «Художник всегда …» Художник всегда в пути.

4 domusdesign

151

Зачем вы занимаетесь искусством? Я не преследую каких-либо целей, поэтому не могу ответить на вопрос «зачем». В моем случае правильнее спросить «почему»: потому что это ничем не заменимое для меня занятие. Чем, на ваш взгляд, искусство отличается от дизайна? Первое служит людям, а второе — вещам.

Фото андрей посонский

Вы украшаете свой дом предметами искусства? Если да, то какими? Если нет, то почему? Нет. Я ничего не собираю и не приобретаю намеренно. Не хочу видеть вокруг себя лишней информации.

Алексей Сай

Какие, по вашему мнению, наиболее важные события произошли в мире искусства за прошедшие десять лет? В отечественном арт-процессе все решаю‑ щие события произошли несколько раньше — в девяностые. «Нулевые», на мой взгляд, запомнились постепенным привлечением аудитории к искусству, но ничего знакового я бы не выделял. Если же говорить о мировом искусстве, то важные для меня художественные революции случились и того раньше — в шестидесятые-семидесятые. Пикассо уверял, что главный враг творчества — это хороший вкус. Кого вы считаете главным недругом в вашей работе? Согласен с Пикассо: наличие вкуса нередко стопорит работу, но помимо этого заметно мешает лень. И еще, пожалуй, я бы отметил авторскую манеру. С одной стороны, она вроде бы вселяет уверенность в мастерстве, а с другой — ограничивает. Порой кажется, что из-за верности собственному стилю упускаешь что-то не менее важное.

Как считаете, есть ли у художника обязанности перед своей аудиторией? Думаю, что главным образом художник должен самому себе. Иначе это уже не искусство. Что бы вы хотели пожелать людям, интересующимся искусством? Хотелось бы пожелать, чтобы этот интерес не угасал. 152

domusdesign

Фото из личного архива алексея сая

Что сегодня делает художника знаменитым: талант, везение, пиар? Наверное, все понемногу. С другой стороны, важно помнить, что в этой профессии, как и в любой другой, многое решает трудолюбие и наличие идеи. Я бы даже сказал, внятной идеи.

Что или кто вас вдохновляет? Я, честно говоря, вообще не очень понимаю, что такое вдохновение. В этом отношении мне близок Маркес, говоривший, что вдохновение приходит только во время работы. Новые идеи точно так же рождаются у меня в процессе труда, размышлений и поиска информации.

Продолжите, пожалуйста, фразу «Художник всегда …» Художник всегда неправ, но при этом должен.

3 4

1. «После сегментации». 2009.

Цифровая печать. 198 х 114 см.

2. «Продуктивный». 2007. Цифровая печать. 112 х123 см. 3. «К новым испытаниям». 2007. Цифровая печать. 70 х 106 см. 4. «Data 2». 2008. Цифровая печать. 142 х 120 см. 5. «Сияние». 2010. Цифровая печать. 1145 х 345 см. 5

domusdesign

153

Зачем вы занимаетесь искусством? Мне интересно выносить собственное мышление во внешний мир и находить продолжение мысли «в материале». Экспериментируя таким образом, в конце концов понимаешь, что вернуться назад уже невозможно.

Фото роман орел

Чем, на ваш взгляд, искусство отличается от дизайна? Ускользающими целями и мотивациями и, пожалуй, некоторой неуместностью своего нахождения в мире.

Никита Кадан

Вы украшаете свой дом предметами искусства? Если да, то какими? Если нет, то почему? Я храню произведения, подаренные мне другими художниками.   Какие, по вашему мнению, наиболее важные события произошли в мире искусства за прошедшие десять лет? Это 11-я Документа (2002), 10-я (2005) и 12-я (2009) Стамбульские бьеннале. Впрочем, в периодизации недавнего художественного процесса помимо масштабных выставочных событий стоит обращать внимание и на отдельные художественные произведения. По прошествии времени они также могут считаться вехами истории искусства. Как у Хармса: «Дворник Ибрагим приколачивал к трубе длинную палку с выцветшим флагом. Чертежники спросили Ибрагима, что это значит, на что тот отвечал: «Это значит, что в городе праздник». — «А какой же праздник, Ибрагим?» — спросили чертежники. — «А праздник такой, что наш любимый поэт сочинил новую поэму». Такими «поэмами» можно считать «Памятник Батаю» Томаса Хиршхорна или «И Европа будет потрясена» Яэль Бартаны.

Что сегодня делает художника знаменитым: талант, везение, пиар? Умение манипулировать информационным полем и одаренность в этой области. Или способность жестко и уверенно вести свою линию, не поддаваясь промежуточным соблазнам. 1

154

domusdesign

Как считаете, есть ли у художника обязанности перед своей аудиторией?

Фото из личного архива никиты кадана

Пикассо уверял, что главный враг творчества — это хороший вкус. Кого вы считаете главным недругом в вашей работе? Моя работа не сводится только к творчеству. Враждебно ей все то, что отвлекает, требует незамедлительной реакции, ускорения информационного обмена, общительности. Система современного искусства вообще слишком завязана на необходимости коммуникации.

У художника есть обязанности перед историей искусства, вписанной в историю человеческого общества. На уровне производства и показа работ автор может брать на себя обязательства по отношению к поддерживающим его художественным институциям. Обязанности перед аудиторией есть у институций.

Что бы вы хотели пожелать людям, интересующимся искусством? Помнить о труде зрителя, который может быть совсем не легким. Хорошее искусство делается не для того, чтоб понравиться. Что или кто вас вдохновляет? Практически все. Вся реальность, которая течет сквозь меня.

2 3

Продолжите, пожалуйста, фразу «Художник всегда …» Художник всегда, при жизни и в дальнейшие столетия, будет нести на себе свое время, не сбросит его и никуда от него не денется.

1. «Процедурная комната». Печать на тарелках. 2010. d = 28 см. 2. «Постамент. Практика вытеснения». Инсталляция. 2009-2011. 700 х 400 х 400 см. Фото: Максим Белоусов. 3. Экспозиция выставки «На поверхности» в галерее «Коллекция». Киев, 2010. 4. «Поле боя». Настенная роспись. 2011. 700 х 500 см. Фото: Константин Стрелец. 5. «Место действия» (совместно с коллективом архитекторов «Группа предметов»), инсталляция на выставке «Якщо/Если/IF» в музее PERMM, Пермь, 2010.

5 domusdesign

155

Зачем вы занимаетесь искусством? Я занимаюсь искусством потому, что из всех доступных видов деятельности этот мне нравится больше других. Чем, на ваш взгляд, искусство отличается от дизайна? Искусство — это всегда политика и/или метафизика, а дизайнерский объект в первую очередь утилитарен. О стуле тоже можно сказать, что это произведение искусства, но от этого он не перестает быть стулом. С другой стороны, если за дело берутся художники, умеющие «вырывать» вещи из привычной бытовой обстановки и находить в них дополнительные смыслы, как Марсель Дюшан — в писсуаре, тогда предмет переходит в разряд искусства.

Фото роман орел

Вы украшаете свой дом предметами искусства? Если да, то какими? Если нет, то почему? Конечно. В основном это подарки моих друзей и коллег. Свои работы я бы тоже с радостью оставлял дома, но тогда непонятно, на что бы я жил. Кроме того, пока картина находится у меня перед глазами, я не перестаю над ней работать.

Максим Мамсиков

Какие, по вашему мнению, наиболее важные события произошли в мире искусства за прошедшие десять лет? В мире искусства постоянно происходят архиважные события. Пикассо уверял, что главный враг творчества — это хороший вкус. Кого вы считаете главным недругом в вашей работе? Мысль Пикассо мне близка. Хороший вкус и воспитание важно соблюдать в общении, а не в самореализации. Что сегодня делает художника знаменитым: талант, везение, пиар? Самое главное — желание. Дальше у каждого свой сценарий развития.

Что бы вы хотели пожелать людям, интересующимся искусством? Продолжать интересоваться. В любом случае искусство обогащает жизнь. Что или кто вас вдохновляет? Близкие и друзья.

156

domusdesign

Продолжите, пожалуйста, фразу «Художник всегда …» Художник всегда начеку, вдруг подвернется какой-нибудь образ или идея.

Фото из личного архива максима мамсикова

Как считаете, есть ли у художника обязанности перед аудиторией? Сегодня искусство — это рынок, поэтому у художника и аудитории нет обязанностей друг перед другом.

1. «Жесть». 2006-2007. Холст, масло. 300 х 200 см. 2. Без названия. 2007. Холст, масло. 75 х 170 см. 3. Без названия. 2008. Холст, масло. 85 х 80 см. 4. «Супчик». 2006. Холст, масло. 29 х 23 см.

4 domusdesign

157