AGUA NEGRA MARTÍN FERNÁNDEZ
AGUA NEGRA
Martín Fernández Curaduría Antonio Villa
Sala 3 | Del 12 de marzo a junio de 2021
AUTORIDADES GOBIERNO DE SAN JUAN Gobernador
Dr. Sergio Mauricio Uñac Vicegobernador
Dr. Roberto Gattoni Ministra de Turismo y Cultura
Lic. Claudia Grynszpan Secretaria de Cultura
Prof. Virginia Agote Dir. Museo Prov. de Bellas Artes Franklin Rawson
Lic. Emanuel Diaz Ruiz
Fernández, Martín Agua Negra : Martín Fernández / Martín Fernández ; Antonio Villa. - 1a ed. - San Juan : Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson, 2021. 12 p. ; 23 x 20 cm. ISBN 978-987-47548-8-2 1. Dibujo. 2. Arte Argentino. I. Antonio Villa. II. Título. CDD 740.982
MUSEO PROVINCIAL DE BELLAS ARTES FRANKLIN RAWSON Dirección Emanuel Diaz Ruiz Producción Carmen Pereyra / Paola Alaimo Educación María Elena Mariel / Natalia Quiroga Patrimonio e Investigación Belén Ramírez / Inés Sández Registro y Documentación Ina Estevez Comunicación y Asistencia de Dirección Melisa Gil Diseño y Comunicación visual Ana Giménez / Mercedes Cardozo Administración contable Lucrecia Olmedo Conservación Guillermo Guevara / Facundo González Montaje Daniel Orellano / Ariel Aballay / Leonardo Arias / Néstor Sánchez Biblioteca Graciela Calvo Tienda Daniel Corzo Auditorio Nicolás Pardo Orientadores de sala y Guías Bragagnolo, Yanina / Camargo, Mauricio / Céspedes, José / Cruz, Yanela / D’amico , Lucas / De Los Santos, Gisel / Flores Corrales, Alan / Gerez, Facundo / Giuliani, Maria Florencia / Gutiérrez, Ángeles / Gutiérrez, Nelson / Guzmán, Devora / Leal, Jorge / López, Rocío / Lucato, Micaela / Molina, Gonzalo / Oropel, Valentina / Quiroga, Natalia / Rivera, Victoria / Rodríguez, Mara / Rosales, Gabriela / Torés, Mercedes /
©2021 de la edición Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson Av. Libertador Gral. San Martín 862 oeste. San Juan. Argentina. CP: 5400 / contacto@museofranklinrawson.org Tel: +54 264 420 0598 / 0470 ©de los textos: los autores ©de las fotografías: los autores
Vargas, Julián / Vázquez, Ángeles / Vilela Luco, Claudia Jefe de Mantenimiento Julio Moncho | Operarios Gabriel Barón / Manuel Lépez / Ángel Ormeño / Nicolás Ortiz / Raúl Peralta / Germán Vidable Técnica Auditorio Leandro Gómez / Pablo Loaisa
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Espacios apagados, enmudecidos, como instantáneas que buscan el azaroso juego del hábitat, de arquitecturas útiles o inútiles en las que nos vemos sumergidos. Cuestionar la oscuridad del negro, el espacio pausado, el silencio, y la vibrante línea que se abre paso en el sofocado campo que obtura la vitalidad del blanco. Contrastes: oposiciones de planos, tramas y texturas en incesante búsqueda de avances y retrocesos, como si la superficie nos hablara en el momento de una danza que inquieta y no deja de moverse en la mirada. La arquitectura utópica, la ruina, o la idea de una cartografía resuelta en signos son posiblemente algunos de los contenidos centrales que Martín Fernández trasunta en su obra. Un campo de búsqueda, donde la economía del recurso saca su máximo provecho, e interpela al espectador en la mirada y los límites de legibilidad y distancia. El espacio, la receta mágica de dimensión en el plano trabaja la sugerente ambivalencia de hondonadas. La mirada sigue el curso de contornos y se desplaza en la superficie laberíntica del plano, con clara intención de involucrar al observador en el entramado de la obra. En medio del artificio la naturaleza reclama y busca paso con orgánicos registros. El paisaje irrumpe, trepa o se abre como ventana a la otredad del mundo. Y es ahí, donde Martín retiene el tiempo en la geografía de la forma y el emplazamiento de escenas que prescinden del individuo, y el hábitat se vuelve caos.
Emanuel Diaz Ruiz DIRECTOR MPBA|FR
Repentinamente, un plegamiento desdibujó dentro y fuera. Fue un suceso sin nombre, ni precedente en sus efectos: antes y ahora extraviaron su capacidad de explicación, la orientación y las mesuras quedaron obsoletas. Los cómicos de la lengua y sus farsantes escaparon en exilio, eludiendo la boca de escena, el decorado, el telón y su garganta en sombra. Dios es un fundamento atávico: hoy la arquitectura imagina al mundo y fantasea, devora en su inventiva las proporciones, invalida suelo y techo, funde yerto y vivo. Consulta la cartomancia y, con su instinto, forja razones y andamiajes: el camino de la palabra, los propósitos del artificio. La naturaleza insiste, gobernada bajo láminas de mineral. El cielo pendula: se aploma, relampaguea; al rato tiembla y replica. Los ríos aceitosos siguen a la luna, le hacen coreografías psicodélicas. Motivos musicales se posan sobre las ruinas pulidas, arman surcos de luz. Baldío el sol, propaga vida. Respinga en el cementerio tubular. El erotismo se abocó a las superficies, entonces templos y teatros chocaron, y formas y proporciones se trenzaron en paradojas. Capiteles en fila india, parques flotantes yuxtapuestos, rompientes disueltas, salones enclenques, marañas de metal. El pensamiento es una nube sin anatomía que habita espacios destinados a eso, donde adopta formas que remiten a otras formas. ¡Escaleras se convirtieron en espejos! ¡Puertas en muros impenetrables! ¡Selvas blandas en firme hormigón!
Antonio Villa CURADOR
Sin título 2020, Carbonilla sobre papel, 74 cm x 150 cm
EL CONTINENTE INVERSO Hay dos operaciones de dibujo que parecen contrapuestas en la obra de Fernández. Por un lado un trazo frío, calculado y preciso, que intenta devolver la luminosidad y la textura al propio material; la técnica preferida de esta estrategia es el grafito. Aquí el negro es sinónimo de elegancia, complejidad y sofisticación; todas las obras de Agua negra son monocromas y parecen afirmar que el negro también brilla e ilumina. El trabajo de la carbonilla, por otra parte, expresa la capacidad del material de iluminar por evasión: ilumina porque se detiene. Un universo en el cual la materia parece retirarse de sí misma para diferenciarse. Pero no se detiene únicamente momentos antes de completar la hoja. Detenerse es también dibujar suavemente y velar lo dibujado, como en Trampa y disuasión III. El Tao Te King, de Lao Tsé, afirma que se labra el barro para hacer las vasijas, “mas en su nada radica la utilidad de la vasija”. Por eso, para el Tao, estar hueco es estar lleno.
Julieta Massacese
Trampa y disuasión III 2013, grafito sobre dos papeles superpuestos, 64 cm x 94 cm.
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Sin titulo 2020, grafito, acrílico y pintura sintética sobre papel, 150 cm x 260 cm
Sin título 2020, Grafito sobre papel, 85 cm x 150 cm Colección Peralta-Rojas
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Sin título 2020, grafito y acrílico sobre papel adherido a placa de madera, 70 cm x 100 cm
(S)UNTUOSIDADES Primero, presumimos ser invitadxs de honor en estas atmósferas intrigantes, convidadxs a habitar por unos instantes, estos planos delirados, intersectados, revestidos de una fastuosidad metálica. Luego, el recorrido deja lugar a una experimentación. Se trata, ahora, de la apropiación estética de los principios de la estratigrafía, la ciencia de los estratos. Una hipótesis nos sirve para transitar de uno a otro, los dibujos: un pacto entre el estrato geológico y el tecno-poiético ha sido sellado. La cuestión está en andar los trayectos entre el carbono y el diamante, entre el brillo y el estiaje. La intervención de las aguas negras se encarga de que esto sea posible. Su untuosidad convierte las superficies sedientas en jardines de gemas, que resisten al tiempo sin comienzo. Orfeo reposa en una de las caras del cristal. Baña con sus melodías las formas alotrópicas. Eros danza una danza sublime. Reminiscencias burladas de un museo eterno en el que la única melancolía de las especies es la del decorum.
Cristina Póstleman
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Sin título (detalle) 2020, carbonilla sobre papel, 115 cm x 150 cm
BIOGRAFÍA
MARTÍN FERNÁNDEZ
(San Juan, 1989)
Estudió la Licenciatura en Artes Visuales en la UNA, con orientación en pintura. En el año 2016 participó del Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella. Asistió a cursos y talleres a cargo de Eduardo Stupía, Verónica Gómez, Andrea Giunta, Diego Bianchi, Karina Peisajovich, Osías Yanov y Luciana Lamothe. Principales becas Beca ABC I 2012; Beca FNA-Conti 2013; Beca JIMA 2014- Residencia académica en la Universidad de Monterrey (México); Beca a la Formación FNA 2016. Participó en las residencias La ira de dios (Buenos Aires), IAM (Berlín) y Zentralwerk e.V. (Dresde). Premios Premio Prilidiano Pueyrredón 2012. Mención especial. Premio Proyecto A 2012. Galería Proyecto A. 103º Salón Nacional de Dibujo. Palais de Glace. Premio Proyecto A 2014. Galería Proyecto A. Concurso Artes Visuales FNA 2018. Casa Nacional del Bicentenario. Premio Estímulo. Es codirector de Constitución Galería.
Sin título 2020, grafito sobre papel, 150 cm x 135 cm