ACKNOWLEDGMENTS

AGRADECIMIENTOS

POR VICTORIA NOORTHOORN

La exposición Nicanor Aráoz: Sueño sólido, que presentamos con orgullo en el Museo Moderno, adquiere especial relevancia en plena pandemia por los modos en que interpela la contemporaneidad en su conjunto. En estos momentos, cuando un virus nos ha sumergido en un escenario solo previsible por la ciencia ficción; cuando el colapso ecológico nos hace pensar en la necesidad de rever las formas de habitar el planeta, de producir y de consumir; cuando la violencia política, racial y de género nos obliga a revisar nuestras formas de estar en el mundo y nuestra propia historia; cuando la ubicuidad de la tecnología como modo de acceso a la realidad nos hace dudar del concepto de verdad, la obra del gran artista argentino Nicanor Aráoz revela su profundo sentido.

En su momento, extendimos a Aráoz una invitación abierta, a modo de carta blanca. Lo convocamos a desarrollar un nuevo y ambicioso proyecto para las salas del museo, que contemplase una única situación: su exposición conviviría en el Moderno con la retrospectiva que dedicamos al gran Alberto Greco que el museo preparaba desde hacía ya siete años. Invitamos a Aráoz a hacerle frente, desde la actualidad, a quien consideramos el padre de la contemporaneidad en el arte argentino, aquel Greco que supo ser un artista libre, creador de nuevos paradigmas, el Greco empático y comunitario pero también el Greco provocador y corrosivo que espantó con sus verdades a los conservadores de su tiempo.

A tamaña invitación, Aráoz respondió con la calma de un artista que se sabe con la experiencia y el aplomo necesarios. Su proyecto estaría dedicado a la sanación en un mundo ya casi sin alma. Así fue que Aráoz concibió un paisaje propio, que pone en escena las tensiones entre la naturaleza y los avances tecnológicos, entre la vulnerabilidad del cuerpo individual y la violencia social, trabajando en una frontera entre la delicadeza y el terror tan desafiante que da lugar a una extraordinaria sensación de asombro.

Ante tan monumental trabajo, quiero agradecer a Nicanor Aráoz por su enorme pasión y compromiso para llevar a cabo esta gran obra en circunstancias tan complejas como las que trajo el 2020. Estamos orgullosos de la tarea realizada junto al artista y le agradecemos haber transitado los momentos de dificultad e incertidumbre con tanta elegancia y confianza en el equipo del museo. ¡Cómo celebramos, el pasado octubre, el momento de reabrir las puertas del museo con su gran proyecto! Fue un honor la reapertura junto a Nicanor y poder poner al alcance de nuestros visitantes el fruto de su imaginación visionaria.

Asimismo, agradezco a Lucrecia Palacios, curadora de la exposición, por un trabajo signado por el compromiso y el profesionalismo, tanto al acompañar al artista y a sus diversos colaboradores durante el desarrollo de la exposición y de este libro, como al escribir su bello ensayo para estas páginas.

Mi agradecimiento especial a quienes colaboraron en este importante proyecto: Rocío Boffo y Anush Katchadjian del Museo de Arte Oriental, Santiago Cervio, Benjamín Felice, Juan Godberg, Leo Núñez, Hugo Javier Pochado y Nazareno Pereyra.

En el Museo Moderno, nuestro profundo agradecimiento a Iván Rösler, Almendra Vilela,

Agustina Vizcarra, Celina Eceiza y Gonzalo Silva, del equipo de producción, y a Leo Ocello y su equipo de montaje, Juan de San Bruno, Fernando Sucari y Germán Sandoval, quienes coordinaron e hicieron posible una verdadera hazaña en plena pandemia, contra todos los pronósticos posibles.

Por este libro, agradecemos a Pablo Alarcón, por su trabajo en el diseño, y al equipo editorial del que participaron activamente Gabriela Comte, Martín Lojo, Julia Benseñor, Ian Barnett, Soledad Sobrino y Daniel Maldonado. Agradezco, finalmente, a todos los equipos del museo, que hicieron posible esta exposición y esta publicación.

Este libro dialoga creativamente con la exposición, pero es también un proyecto en el que el artista se propuso revelar sus obsesiones visuales y algunas de las ideas que lo inspiran. Quiero agradecer a Alejo Ponce de León, curador y crítico de arte, que participó con su característico entusiasmo como editor invitado para que la obra de Nicanor encontrase la mejor expresión en estas páginas, además de iluminar nuestra comprensión sobre ella con su ensayo que aquí publicamos. Asimismo, en lo relativo a este libro, agradezco la generosa participación de Bruno Dubner, Mercedes Claus, la Familia Di Sandro, Ezequiel Vila y Pablo Vilar.

Por su constante apoyo al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires durante estos años y especialmente durante la pandemia, nuestro agradecimiento al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires: a Horacio Rodríguez Larreta, Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, a Felipe Miguel, Jefe de Gabinete de Ministros, y a Enrique Avogadro, Ministro de Cultura, y a sus respectivos equipos, que apoyan al museo con el afán de sostener los proyectos artísticos en un tiempo de amplia fragilidad económica para el sector cultural. Nuestro agradecimiento especialísimo a Eloisa Haudenschild, benefactora extraordinaria, por su generoso apoyo a la realización de la primera exposición de Nicanor Aráoz en un museo de Argentina: gracias por el inmenso gesto que su entusiasta apoyo significa.

Agradecemos, asimismo, a los Mecenas del Arte locales e internacionales, filántropos apasionados que apoyan al Museo Moderno en su proceso de crecimiento, y al Banco Supervielle, al Estudio Azcuy y a Fundación Medifé, nuestros aliados, que nos permiten funcionar y crecer, aun en la adversidad.

También a Total Austral, por su patrocinio y a Teka, por su apoyo. Asimismo, a quienes colaboran y nos apoyan en cada acción: Asociación Amigos del Moderno, Jóvenes del Moderno, Flow, Plavicon y Fundación Andreani.

Por último, agradezco a cada uno de nuestros lectores y visitantes, a quienes invito a recorrer estas páginas así como nuestras salas en el barrio de San Telmo. Cada uno de nuestros proyectos nace y se justifica en el deseo de que su visita y su lectura les brinden una experiencia artística inolvidable.

ACKNOWLEDGMENTS

BY VICTORIA NOORTHOORN

The exhibition Nicanor Aráoz: Sueño sólido [Nicanor Aráoz: Solid Sleep], which we were proud to present at the Museo Moderno, acquires special relevance in the midst of the pandemic because of the way it challenges the contemporary world as a whole. At this juncture, when a virus has plunged us into a scenario that only science fiction could have predicted, when the collapse of our ecology forces us to rethink how to inhabit the planet, and how to produce and consume, when political, racial and gender-based violence obliges us to review our ways of being in the world and our own history, when the ubiquity of technology as a means of accessing reality makes us doubt the concept of truth, the work of the great Argentinian artist Nicanor Aráoz reveals its profound meanings.

At the time, we extended an open invitation to Aráoz, giving him carte blanche and calling on him to develop an ambitious new project for the Moderno’s galleries in light of a unique situation: his exhibition at the museum would live alongside the retrospective we are devoting to the great Alberto Greco, a show the Moderno has spent seven years preparing for. We invited Aráoz to tackle the man we view as the father of Argentinian contemporary art from the standpoint of the present: the Greco who carved out a space for himself as a free-thinking artist, a creator of new paradigms; the empathic, communitarian, but also the corrosive provocateur, whose truths put the fear of God into the conservatives of his time.

Aráoz answered our proposition with all the aplomb of an artist who knows he has the necessary experience and confidence. His project would be aimed to heal a world whose soul was, by then, virtually running on empty. So Aráoz conceived a landscape of his own, bringing out the tensions between nature and technological advance, between the vulnerability of the individual body and social violence, working on a border between delicacy and terror so challenging that the sense of wonder it produces is nothing short of extraordinary.

Standing before such a monumental piece, I want to thank Nicanor Aráoz for his immense passion and commitment in undertaking this masterwork under circumstances as complex as those we were faced in 2020. We are proud of having completed this task with the artist and are grateful to him for riding the moments of difficulty and uncertainty with such grace and confidence in the Moderno’s team. How we celebrated last October when the Museum opened its doors again and unveiled his great project! It was an honour for us to reopen with Nicanor and to bring the fruit of his visionary imagination within the reach of our visitors.

I would also like to thank the exhibition’s curator, Lucrecia Palacios, for her commitment and professionalism, both in accompanying the artist and his collaborators throughout the genesis of the exhibition and the book, and in writing her beautiful essay for these pages.

My special thanks to all those who collaborated on this keynote project: Rocío Boffo and Anush Katchadjian of the Museo de Arte Oriental, Santiago Cervio, Benjamín Felice, Juan Godberg, Leo Núñez, Hugo Javier Pochado and Nazareno Pereyra.

In the Museo Moderno, our deep appreciation to Iván Rösler, Almendra Vilela, Agustina Vizcarra, Celina

Eceiza and Gonzalo Silva of the production team, and to Leo Ocello and his mounting team, Juan de San Bruno, Fernando Sucari and Germán Sandoval, who made this major feat organization possible in the midst of a pandemic and against all the odds.

For this book, we are grateful to Pablo Alarcón and his work on its design, as we are to the dynamic editorial team of Gabriela Comte, Martín Lojo, Julia Benseñor, Ian Barnett, Soledad Sobrino and Daniel Maldonado. Lastly, I would like to thank all the Moderno’s teams who made both the exhibition and the publication a reality.

This volume sets up a creative dialogue with the exhibition, but it is also a project in which the artist set out to reveal his visual obsessions and some of the ideas that inspire him. I would like to thank the curator and art critic, Alejo Ponce de León, who, with his characteristic zest, participated as guest editor to achieve the very finest representation of Nicanor’s oeuvre in these pages, while also illuminating our understanding of it with his essay, featured here. Where this book is concerned, I would also like to thank Bruno Dubner, Mercedes Claus, the Di Sandro family, Ezequiel Vila and Pablo Vilar for their generous participation.

For its continued support to the Museo de Arte Moderno de Buenos Aires over all these years and especially during the pandemic, our thanks go to the Government of the City of Buenos Aires: to the Head of the Government of the City of Buenos Aires, Horacio Rodríguez Larreta; to the Head of the Cabinet of Ministers, Felipe Miguel; and to the Minister of Culture, Enrique Avogadro, along with their respective teams, who support the Museum in their desire to keep artistic projects afloat in a time of widespread economic fragility for the cultural sector. Our special thanks to our benefactor extraordinaire, Eloisa Haudenschild, for her generous support in the realization of Nicanor Aráoz’s first exhibition in a museum on his home territory: a big thank you for the huge gesture your enthusiastic support sends out.

Our gratitude also goes out to our local and international patrons, passionate philanthropists who stand behind the Museo Moderno’s process of growth, and to our allies the Banco Supervielle, Estudio Azcuy and the Fundación Medifé, who allow us to operate and grow even in the face of adversity.

And to Total Austral for its sponsorship and to Teka for its backing, and to those who collaborate and support us at every step: the Asociación Amigos del Moderno, Jóvenes del Moderno, Flow, Plavicon and the Fundación Andreani.

In closing, I would like to thank each and every one of our readers and visitors. I invite them to explore these pages and to come to our galleries in San Telmo. Every one of our projects is born in and justified by our desire to make their visit and reading an unforgettable art experience.