VASSO TRIGA
ATHENS LUXEMBOURG
Όψεις Όασης
Ευγενία Βλαχάκη
Αρχιτέκτονας BA MSc ARB
H Bάσω Τρίγκα, στην 14η ατομική της έκθεση στην Αθήνα, εξερευνεί
οάσεις πάνω στον καμβά και στον πηλό. Η καλλιτέχνης δημιουργεί εικόνες
που δρουν θεραπευτικά για το σύγχρονο άνθρωπο, με κεντρικό στοιχείο τη
φύση, τον πλούτο των χρωμάτων και των οργανισμών που συναντάει όταν περικλύεται από αυτήν. Οάσεις, πηγές ζωής, αναβλύζουν μέσα από άγονες εκτάσεις, σαν εκπλήξεις που αφυπνίζουν και τροφοδοτούν.
Ένα συνεχές παιχνίδι προκαλεί την οπτική του θεατή. Η αποτύπωση της
εικόνας ως κάτοψη φανερώνει καινούργιες συνειδητοποιήσεις στη θέαση
του έργου. Μια ματιά από απόσταση είναι συχνά μαγική και αποκαλυπτική.
Επανατοποθετεί στη σκέψη την ρεαλιστική υπόσταση των πραγμάτων και το μεγέθος του ίδιου του θεατή σε σχέση με το φυσικό του περιβάλλον, την αδάμαστη φύση.
Η οπτική της ζωγράφου προσαρμόζεται σε διάφορες κλίμακες, εστιάζοντας πότε στις λεπτομέρειες και πότε στο όλον. Στο κύτταρο, το μικρότερο
δομικό συστατικό της έμβιας ύλης, ως σε άλλη όαση, φύονται και πλέουν
οργανισμοί. Εκεί κρύβονται συστάδες από αχόρταγα φυτά που στέκονται ακίνητα, υπομονετικά και φωτοσυνθέτουν.
Τα χρώματα εμφανίζονται με ιδιαίτερη ορμή, ντύνοντας τις φόρμες των
κεραμικών με την ίδια ένταση και αποφασιστικότητα που κατακλύζουν τα
έργα στον καμβά. Οι αντιθέσεις μεταξύ των γόνιμων και άγονων εκτάσεων, ανάμεσα στο φως και στο σκοτάδι, προσδίδουν βάθος και ποικιλομορφία εξάπτοντας επιπλέον τη φαντασία.
Με τις ιδιαίτερες φόρμες τους, τα κεραμικά αντικείμενα ξυπνούν παραπάνω
από μία αισθήσεις. Συχνά η τοποθέτηση των χρωμάτων μεταλλάσσει την αντίληψη της αρχικής φόρμας τους. Η Βάσω Τρίγκα αντιλαμβάνεται πως ο
ρόλος του κεραμικού είναι και διακοσμητικός, όμως η ίδια στοχεύει κυρίως
στην χρηστικότητα ενός τέτοιου έργου.
Τα ζωγραφικά και κεραμικά της έργα φαίνεται να παίρνουν μορφή οργανική, ανασύροντας πληροφορία και χρώμα από το πλήθος των εικόνων που συνθέτει το ασυνείδητο. Όπως δηλώνει η ίδια, «η επιλογή
αλληλεπίδρασης χρώματος και σχεδιαστικής σύνθεσης, στον καμβά ή στον
πηλό, δημιουργεί μία μοναδική χημεία που δρα έξοχα, αποφασιστικά, χωρίς να εξηγείται με τη λογική».
“To me, art almost speaks more forcefully when it appears in an imperfect, accidental, and fragmentary way, somehow just signaling its presence… I prefer the Chopin that reaches me in the street from an open window to the Chopin served in great style from the concert stage.”
Witold Gοmbrowitz 1904-1969
Αθήνα, Λονδίνο 2023
Oasis Revealed
Evgenia Vlachaki Architect BA MSc ARBIn her 14th solo show, Vasso Triga explores oases on canvas and clay. Her imagery is stimulating, with healing qualities to the viewer, focusing on nature, and the wealth of colours and organisms she encounters when enveloped by it. Oases, springs of life, emerge in the vast areas of barren desert-land, like sudden wake-up calls and vital instances of nourishment.
Constant adjustments in scale and perspective provoke the viewer. The use of top (plan) view may reveal a new understanding of a subject. Viewing something from a distance often renders it magical and eyeopening. It probes one to consider their very existence in relation to the wider natural environment, the untamed nature.
The artist’s viewpoint adjusts effortlessly to varying scales, at times zooming in on microscopic details or zooming out to capture the entirety of an ensemble. Within a cell, the smallest structural and functional unit of an organism, elements sprout and float. Meanwhile, clusters of voracious plants rest in an oasis, patiently photosynthesising in absolute stillness.
Colours announce their presence assuredly, dressing the ceramic forms with the same dynamism and decisiveness with which they flood the canvas. The contrast between fertile and barren grounds, between sunlight and shadows, offers depth and heterogeneity, tickling the imagination.
In their unique formal presence, ceramic objects may awaken more than one sense. The application of colour onto their porous surface can significantly alter the initial perception of their initial form. Vasso Triga acknowledges that although the role of a ceramic object is often decorative, she always aims in rendering such works functional.
The entire body of work seems to be taking shape organically, pulling information, ideas, and colours from the vast collection of imagery composed by the subconscious. The artist notes that “the choice of colours in conjunction with design composition, be it on canvas or on clay, gives birth to a special chemistry which acts beautifully, decisively, without any grounding on logic”.
“To me, art almost speaks more forcefully when it appears in an imperfect, accidental, and fragmentary way, somehow just signaling its presence… I prefer the Chopin that reaches me in the street from an open window to the Chopin served in great style from the concert stage.”
Water is vital and life-giving. It threads blue hues into the oasis. All around it, on nourishing soil, nature thrives.
To Vasso Triga
As you have come to know nature, you can express it as you will. A.Fassianos
Drawing is feeling. Colour is an act of reason.
Pierre BonnardΌασις | Oasis
70 x 50 cm
oil on canvas
2022
Όασις
Στα πρόσφατα έργα της, η καλλιτέχνης φαίνεται να επαναφέρει συχνά ζητήματα όπως η αίσθηση του χώρου, η απόσταση, και η εγγύτητα. Με τη χρήση αντιθέσεων, φωτεινών και μουντών
τόνων, η ζωγράφος επισημαίνει την όαση σαν μία έκπληξη
και σαν κάτι που αξίζει να εξερευνηθεί. Στις συνθέσεις που την
παρουσιάζουν από απόσταση, ο θεατής μοιάζει να ύπταται. Τα
μεμονωμένα και κάποτε ευδιάκριτα αντικείμενα μετατρέπονται σε μικροσκοπικά στίγματα. Έτσι, ο καθένας κατορθώνει να βγάλει διαφορετικού είδους συμπεράσματα συγκριτικά με μια θέαση από κοντά και επι μέρους.
Oasis
The perception of space, distance, and proximity are recurring themes in the artist’s recent works. With the use of light next to darker tones, the painter highlights the surprising existence of an oasis as something worth observing. When land is viewed from afar, the viewer appears to be in flight. Individual objects turn into speckles. One is able to draw very different conclusions compared to standing close-up, viewing merely a part of the wider picture.
Κύτταρο
Καμπύλογραμμα σχήματα, κυστίδια, μιτοχόνδρια και κενοτόπια πλέουν
χρωματιστά και ανέμελα στο κυτταρόπλασμα. Η όαση εμφανίζεται με
μορφή που παραπέμπει σε εκείνη του κυττάρου, ωθώντας τους θεατές
να αναλογιστούν τι μορφές μπορεί να πάρει μια όαση για τους ίδιους.
Cell
Colourful curvy cell organelles, mitochondria, lysosomes, ribosomes, and peroxisomes, float gleefully on the liquid cytoplasm. The oasis at times appears to resemble a cell, urging the viewer to reflect on the meaning they would choose to cast onto it.
Κύτταρο | Cell
90 x 90 cm oil on canvas 2021
Κύτταρο | Cell 60 x 80 cm
oil on canvas 2022
Everything we see in daily lives is more or less distorted by acquired habits…The effort to see things without distortion demands a kind of courage and this courage is essential to the artist, who has to look at everything as though he were seeing it for the first time.
Henri Matisse
1869-1954
Imagination is accessible to everyone at any point in time. It’s like a journey that could never be disrupted.
Vasso TrigaPeriptera carry heavy loads and are sought after as tiny “oases” within the roaring cityscape.
Περίπτερο | Periptero Time is now 100 x 80 cm oil on canvas 2022
Homeless 50 x 60 cm oil on canvas 2022
Περίπτερο | Periptero Life is not Black & White oil on canvas
Βλαστός | Sprout 59 x 22 cm ceramic vase 2022
Sprout
Sprouts enable plants to move up, to grow taller. This growth process leads the leaves towards the sun which nurtures them and contributes to the creation of new cells.
Βλαστός | Sprout 60 x 22 cm ceramic vase 2022
Όασις | Oasis
Αχόρταγα | Peckish
100 x 60 cm oil on canvas 2022
Αχόρταγα
Τα σαρκοβόρα φυτά μας υπενθυμίζουν ότι η χλωρίδα δύναται να
εκδικηθεί τον άνθρωπο που την κακομεταχειρίζεται. Τα φυτά αυτά
μοιάζουν εντυπωσιακά και ιδιαίτερα, ενώ συχνά κουβαλούν πάνω
τους διαφορετικές μορφές ζωής. Αποτελούν στέγη για βάτραχους,
έντομα και βακτήρια. Είναι φιλόξενα και ακατάδεκτα ταυτόχρονα.
Peckish
Carnivorous plants remind us that the flora could bite back. These plants are uniquely beautiful and carry different types of life ιn them. They provide habitats to frogs, insects, and bacteria. They are equal part welcoming and hostile.
Βλαστός | Sprout Αχόρταγα | Peckish ceramic vase
2022
Spring
The eyes take on an intense stare, full of curiosity. They look around sneakily, whilst the mouth is inhaling the aromas of spring.
Σκιάχτρα | Scarecrows
130 χ 80 cm
oil on canvas 2022
Σκιάχτρα
Φωτεινές ταπισερί από χορτάρι και χώμα, από βασταγερά κοτσάνια, φύλλα και πέταλα, αναπαύονται μέση στην όαση. Τα σκιάχτρα εκεί, επιβλητικά και απαραίτητα, σηματοδοτούν την ανθρώπινη παρουσία, σαν αναλογικό ολόγραμμα που προστατεύει την σοδειά.
Scarecrows
Brilliant tapestries of grass and soil, of sturdy stems, of leaves and petals, are resting in the oasis. Scarecrows signify the human absent presence, like analog holograms protective of the crops.
| Bearing Flowers
πρόχειρο σκίτσο | draft sketch
Βλαστός | Sprout
Τα Πάντα Ρει | Everything flows
46 x 21 cm
ceramic vase
2022
Βλαστός | Sprout 34 x 20 cm ceramic vase 2022
| form
| Floral People
| concept sketch
Οι
Λουλουδάτοι | Floral People
διπλής στήριξης | upside down & vice versa
45 x 27 cm
ceramic vase
2023
Οι Λουλουδάτοι | Floral People
Φόρμα | Form
σκίτσο ιδέας | concept sketch
2023
Αρχιπέλαγος | Archipelago
φόρμα | form
ψηφιακό σκίτσο | digital sketch
2021
Αρχιπέλαγος
Στο βάθος του πελάγους οι πόροι της γης εκρύγνουν τη ζωή.
Οργανισμοί μεγαλώνουν και ωριμάζουν δίχως φως, αψηφώντας τους
νόμους της στεριάς. Πολύχρωμα πλοκάμια χορεύουν ενάντια στα
υδάτινα ρεύματα.
Archipelago
In the deep ocean floor, the earth’s pores excrete life. Organisms grow and mature with no light, defying the laws of nature as perceived on land. Vibrant tentacles oscillate against the deep sea currents.
Ιδέα | Idea
Αγάπη | Love
45 x 26 cm
Column of seperate vases with a potential variable placement
2020
Column of seperate vases with a potential variable placement 2020
| Swimmers
44 x 26 cm
Column of seperate vases with a potential variable placement
2020
Κορμός | Trunk
Θαλασσινοί Καρποί | Sea Flowers
42 x 16 cm
ceramic vase
2020
Carpe Diem
ημερολόγιο | diary diameter 52 cm ceramic platter 2022
Θαλασσινά Πλάσματα | Sea Creatures art de la table
diameter 35 cm (διπλής όψης | doubleface) ceramic plateau
2021
Θαλασσινά
| Sea Creatures art de la table
diameter 35 cm (διπλής όψης | doubleface) ceramic plateau 2021
Lapis Lazuli comes under the category of Metamorphic rock. It’s composition is mainly lazurite with calcite, sodalite, and pyrite.
It was popular with artists who ground it down for its pigment. It is known for bringing wisdom and self-expression.
The beautiful blue stone was one of the highest regarded gems in Egypt. It came from the oldest mines in the world and was given to those of great prestige. Michelangelo ground it down to blue pigment powder to make a striking shade of blue that we can see to this every day when turning our eyes heavenward when walking through the Sistine Chapel.
Design: Vasso Triga Making: Antonis Krokidis
Κύτταρο | Cell art de la table
diameter 30 cm ceramic plate 2022
Αδάμαστη Φύση | Untamed Nature art de la table diameter 30 cm serving plates 2018
Whoever sees the sky in the water will see fishes in the trees.
Chinese proverb
Β Α ΣΩ ΤΡ Ι ΓΚΑ
Η Βάσω Τρίγκα είναι Eλληνίδα σύγχρονη ζωγράφος.
Το έργο της χαρακτηρίζεται από συνθέσεις εξπρεσσιονιστικές και αποφασιστικές στον καμβά και τον πηλό, με κεντρικό τους στοιχείο τη
φύση και την άνθρωπινη παρουσία μέσα σε αυτή.
Είναι πτυχιούχος του νομικού τμήματος του Πανεπιστημίου Αθηνών
και από το 1996 έως το 2003 παρακολούθησε
ελεύθερες σπουδές
ζωγραφικής (σχέδιο, σύνθεση, μεικτές τεχνικές). Από το 1996 άρχισε να
εκθέτει την δουλειά της σε ομαδικές εκθέσεις και αργότερα σε ατομικές.
Σήμερα εργάζεται στην Αθήνα και στο Λουξεμβούργο όπου διαμένει.
Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, στο Λουξεμβούργο, στη Γαλλία και στις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής.
Vasso Triga is a Greek contemporary artist.
Her body of work on canvas and on clay is expressionistic and bold, often bringing nature and human presence to the forefront.
She studied law at the University of Athens and took part in fine art seminars, between 1996 and 2003, focusing on free-hand drawing and painting, composition, and mixed media. In 1996, she started exhibiting her work in group exhibitions.
Her first solo exhibition took place in Athens in 2003. Currently, Vasso Triga lives and works in Luxembourg and Athens. Works by the artist are part of various private collections in Greece, Luxembourg, France, and the United States.
ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
2003 ”Διαδρομή 1996-2003”, Λέσχη ΣΑΚΑ, Ελληνο-Αμερικανικό Εκπ. Ίδρυμα, Αθήνα
2005 ”Σημεία επαφής”, Γκαλερί ΙΡΙΣ, Μαρίζα Φασιανού, Αθήνα
2008 ”Ελεύθερα όνειρα”, Γκαλερί ΙΡΙΣ, Μαρίζα Φασιανού, Αθήνα
2009 ”Γλυκειά ζωή”, Abbaye de Neumünster, Λουξεμβούργο,
2011 ”Φυτώριο”, Γκαλερί ΙΡΙΣ, Μαρίζα Φασιανού, Αθήνα
2014 ”Θέα”, Γκαλερί ΙΡΙΣ, Μαρίζα Φασιανού, Αθήνα
2015 ”Φυσικές ιστορίες”, Γκαλερί ΑΚΡΟΠΡΩΡΟ, Σπέτσες
2016 ”Με την πρώτη ματιά”, THEOREMA – Art Gallery, Βρυξέλλες
2016 ”Invités par le bleu”, Γκαλερί ΔΕΣΜΟΣ, Παρίσι
2016 ”Happy feet”, The Hellenic Centre, Λονδίνο
2019 ”Κάτω από τον ήλιο”, Γκαλερί ΙΡΙΣ, Μαρίζα Φασιανού Αθήνα
2019 “Οι Αισθήσεις έχουν Χρώματα”, ΑCHILLEA GALLERY, Παροικιά, Πάρος
2021 “Σημειώσεις Ευδαιμονίας”, Γκαλερί ΑΚΡΟΠΡΩΡΟ, Σπέτσες
2023 “ΟΑΣΙΣ” Γκαλερί ΙΡΙΣ, Αθήνα
ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ 1996 - 2003 Ετήσιες εκθέσεις, Λέσχη ΣΑΚΑ, Ελληνο-Αμερικανικό Εκπ. Ίδρυμα, Αθήνα
2004 Πολιτιστικό Κέντρο Δήμου Χολαργού, Αθήνα
2007 Π.Κ.Δ. Αθηνών, ”Κωστής Παλαμάς”, Βράβευση Σ.Α.Φ.Ε. ελληνίδων εικαστικών
2008 Μουσείο Φυσικής Ιστορίας, ”Τέχνη - Ζωή για τον πλανήτη”, Αθήνα
2010 ”Μπρινιές 2010 – Τέχνη στο αγρόκτημα”, Κρανίδι Αργολίδος
2011 ”Χριστουγεννιάτικες ιστορίες”, Ίδρυμα Εικαστικών τεχνών Τσιχριτζή, Αθήνα
2011 ”Konica Minolta – Art Prints 2011”, Athènes Metropolitan Expo, Αθήνα
2012 ”Οι ευχές της Πραξιτέλους’, εικαστικό γεγονός οδού Πραξιτέλους, Αθήνα
2012 ”Golden age”, Γκαλερί ΕΡΣΗ, Αθήνα
2012 ”90 επιστολικά δελτάρια από την Σμύρνη”, ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2012 ”Οινοποιείο”, Lemos Center, Αθήνα
2013 ”Το καλοκαίρι μου”, έκθεση φωτογραφίας, Γκαλερί IMAGE, Αθήνα
2013 ”Τα οπωροφόρα της Αθήνας”, ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2014 ”Από καρδιάς” (E.P.S.Y.P.E.), THEOREMA – Art Gallery, Βρυξέλλες
2014 ”Ματιές”, έκθεση φωτογραφίας, Γκαλερί IMAGE, Αθήνα
2014 ”20+20” για τα 20 χρόνια λειτουργίας του Μουσείου Ελληνικής Παιδικής Τέχνης, Αίθουσα Τέχνης ΙΑΝΟΣ, Θεσσαλονίκη
2015 ”Μάντεψε ποιός θα έρθει το βράδυ” έκθεση με θέμα την ταινία του Στάνλεï Κράμερ (1967), GENESIS Gallery, Αθήνα
2015 ”Blue hour / L’Heure Bleue”, Grand Hôtel Poseidonion, Σπέτσες
2015 Μόνιμη εικαστική παρέμβαση, δωρεά συμμετεχόντων καλλιτεχνών για τους χώρους του νοσοκομείου, Άσυλο Ανιάτων, Αθήνα
2016 ”Τέχνη στη σοφίτα”, ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2016 ”Η σύγχρονη ελληνική τέχνη: Ενας ανοιχτός διάλογος”, Abbaye de Neumünster, Λουξεμβούργο
2016 Hellenic Art & Design, Αργοναύτης γκαλερί, St Nicolas Bay, Κρήτη
2016 ”27+27” Εγινα.αίγινα Αίθουσα Τέχνης, Αίγινα
2016 ”Η Νήσος των Θησαυρών”, Art Space / Studio 265, Παροικιά, Πάρος
2016 Εικαστική έκθεση Χριστουγέννων, Άσυλο Ανιάτων, Αθήνα
2017 ”Ματιές” Έκθεση φωτoγραφίας, Γκαλερί IMAGE, Αθήνα
2017 ”Η Αλίκη στη χώρα των πραγμάτων” ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2017 ”Τέχνη στο πατάρι” ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης
2017 ” Έρως...Ήρως”, Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου, Κρήτη
2017 ”Νίκος Καζαντζάκης-Οι Τόποι” ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2017 ” Έρως...Ήρως”, Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, Κ.Π. Ελληνικός Κόσμος, Αθήνα
2017 ”Καλοκαίρι στην Αθήνα”, ΙΑΝΟΣ Αίθουσα Τέχνης, Αθήνα
2017 ”Εισαγωγές-Εξισώσεις” Γκαλερί ΕΡΣΗ, Αθήνα
2017 ”Late Summer”, Art Space/Studio 265, Παροικιά, Πάρος
2017 ”Θυμάμαι”, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σ. Νιάρχος, Αθήνα
2018 ”Παγκράτι-Κολιάτσου”, Γκαλερί ArteVisione, Αθήνα
2018 ”Βιβλιοφιλία” Αθήνα – Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου, ΙΑΝΟΣ, Αθήνα
2018 ”Περίπατος” ArtTake Over II, Ημέρες Τέχνης στο ”The Mall Athens”
2019 “Τhe Way We Were” Γκαλερί Artevisione, Αθήνα
2020 “Μετά τη Γιορτή- Apres la Fete” Γκαλερί Artevisione, Αθήνα
2020 “Λευκό Ξωκλήσι “ Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου, Μύκονος
2020 “Εύζωνες” Το Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών, Αθήνα
2021 “Η Επέτειος” Ιδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, Αθήνα
2021 “Vissi d’ arte” SGL Gallery, Αθήνα
2021 “Μελανά” Γκαλερί Ελληνοαμερικανική Ένωση, ΗΑU, Aθήνα
2021 “Μια Πόλη Μαγική στη ρίζα του Λυκαβηττού” SGL Gallery, Aθήνα
2021 “Μου λείπεις” Φίλοι της Μέριμνας, Αθήνα 14 Φουγάρο, Aθήνα
2021 “Αρχιπέλαγος” Δημοτικό Σχολείο Αρτεμώνα, Σίφνος
2021 “Κεραμική, Μια πανάρχαιη τέχνη σε διάλογο με το μέλλον”Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα
2021 “Υμνος εις την Ελευθερίαν” Ιδρυμα Θρακικής Τέχνης και Παράδοσης
2021 “Υμνος εις την Ελευθερίαν” Διέξοδος, Ιστορικό Μουσείο Ιερά Πόλη Μεσολλογγίου
2021 “Από τη μεριά των σοφών και των τρελών - Σύγχρονο Εικαστικό Αφιέρωμα στον Θεόφιλο Χατζημιχαήλ” Ιδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, Αθήνα
2022 “PROJECT MIRROR” Γκαλερί Γκίκα, Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα 2022 Δημοτική Πινακοθήκη Ηρακλείου 2022 “Αγάπα ως εαυτόν” Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου ΜΕΤΗ, Σεράφειο, Αθήνα 2023 “Μικρά Χρονικά της Τέχνης” Γκαλερί Artevisione, Aθήνα
ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ 2007 Σ.Α.Φ.Ε. Βράβευση Ελληνίδων ζωγράφων, Αίθουσα Τέχνης ”Κωστής Παλαμάς”, Αθήνα 2016 Αρχιτεκτονικό Βραβείο για το νηπιαγωγείο της Γερμανικής Σχολής Αθηνών, Potiropoulos+partners, Architizer+ Awards 2016. Σύμβουλος χρωματικής μελέτης: Β. Τρίγκα
ΕΚΔΟΣΕΙΣ
2014 ”Art Project 35x35 Book ”, Copelouzos Family Art Museum, Αθήνα
2018 Το αρχιτεκτονικό γραφειο De-Ar Architects, στα πλαίσια της ανακαίνισης του παραλιακού ξενοδοχείου 5 αστερων Negroponte Resort Eretria, εφαρμοσε το έργο Βυθός - Κατάδυση (Λάδι σε καμβά, 50x70cm) τυπώνοντας το σε ταπετσαρία, η οποία εφαρμόστηκε σε όλο την επιφανεια της πλάτης του beach bar (12μ μηκος χ 2,60μ. υψος), που βρίσκεται κατα μέτωπο στη θάλασσα, ως αντικατοπτρισμός της θάλασσας, που μεταφέρει ενα κομμάτι της στο εσωτερικό του ξενοδοχείου, αποδίδοντας μια αίσθηση καλοκαιρινής γαλήνης.
SOLO EXHIBITIONS
2003 “Works 1996-2003”, Hellenic-American Educational Foundation, Athens, Greece
2005 “Points of contact”, Gallery IRIS, Mariza Fassianou, Athens, Greece
2008 “Free Dreams”, Gallery IRIS, Mariza Fassianou, Athens, Greece
2009 “Sweet life”, Centre Culturel de Rencontre, Abbaye de Neumünster, Luxembourg
2011 “Plant Nursery”, Gallery IRIS, Mariza Fassianou, Athens, Greece
2014 “View”, Gallery IRIS, Mariza Fassianou, Athens, Greece
2015 “Natural stories”, Gallery AKROPRORO, Spetses island, Greece
2016 “Au premier regard“, Gallery THEOREMA, Brussels, Belgium
2016 “Invités par le bleu”, Gallery DESMOS, Paris, France
2016 “Happy feet“, The Hellenic Centre, London, United Kingdom
2019 “Under the Sun“ Gallery IRIS, Mariza Fassianou, Athens, Greece
2019 “Senses are colourful” ΑCHILLEA GALLERY, Parikia, Paros
2021 “Notes on Bliss” Akroproro Art Gallery, Spetses
2023 “Oasis“ Gallery IRIS, Athens, Greece
GROUP EXHIBITIONS
1996 - 2003 Annual Group Expositions, Hellenic-American Educational Foundation
2004 Cultural Center, Municipality of Holargos, Athens, Greece
2007 Cultural Center, Municipality of Athens, “Kostis Palamas” – SAFE prize, Athens
2008 “Art – Life for the planet”, Goulandris Natural History Museum – Gaia Center
2010 “Brinies 2010 – Art on the Farm”, Property Kyriakidis, Kranidi Argolidos, Greece
2011 “Histoires de Noël”, Fondation Arts Visuels Tsichritzis (IETT), Kifissia, Grèce
2011 “Konica Minolta – Art Prints 2011”, Athenes Metropolitan Expo, Greece
2012 “The wishes of Praxiteles”, Exposition, Athens, Greece
2012 “Golden Age”, Gallery ERSI, Athens, Greece
2012 “90 postcards from Izmir”, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2012 “Winery”, Lemos Center, Athens, Greece
2013 “My summer”, photography exhibition, IMAGE Gallery, Athens, Greece
2013 “The fruit trees of Athens”, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2014 “De tout cœur” (E.P.S.Y.P.E.), Gallery THEOREMA, Brussels, Belgium
2014 “Glances”, photography exhibition, IMAGE Gallery, Athens, Greece
2014 “20+20” – Celebration of the 20th anniversary of Museum of Greek Children Art, Gallery IANOS, Athens, Greece
2015 “Guess who’s coming to dinner”, exhibition on the film, Gallery GENESIS, Athens
2015 “Blue Hours”, Grand Resort Poseidonion, Spetses island, Greece
2015 “Permanent artistic intervention - participating artists’ donation to the premises of Incurable Deceases Hospice”, Athens, Greece
2016 “Art in the loft”, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2016 “The Greek Contemporary Art : an open dialogue”, Abbaye de Neumünster, Luxembourg
2016 Hellenic Art & Design, Argonaut Gallery, St Nicolas Bay, Crete, Greece
2016 “27+27” Εγινα.αίγινα Art Gallery, Aigina island, Greece
2016 “Treasure Island”, Art Space /Studio 265, Paros island, Greece
2016 Group painting exhibition, Asylon Aniaton, Athens, Greece
2017 “Glances”, group photography exhibition, IMAGE Gallery, Athens, Greece
2017 “Alice in the land of things”, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2017 “Art in the loft” , IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2017 “EROS…IROS”, Heraklion Museum of Visual Arts, Heraklion Crete , Greece
2017 “Nikos Kazantzakis-The sites” IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2017 “EROS…IROS”, Foundation of the Hellenic World, C.C. Hellenic Cosmos, Athens
2017 “Summer in Athens”, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2017 “Imports-Equations” Gallery ERSI, Athens, Greece
2017 “Late Summer”, Art Space/Studio 265, Paros Greece
2017 “Remember”, Stavros Niarchos Foundation Cultural Center, Athens, Greece
2018 “Pagrati - Koliatsou” ArteVisione, Gallery, Athens, Greece
2018 “Vivliofilia” Athens-World Capital for books, IANOS Art Gallery, Athens, Greece
2018 “Peripatos” Art Take Over II, Days of Art in “The Mall Athens”, Athens, Greece
2019 “Τhe Way We Were” ArteVisione, Athens
2020 “Après la Fete” ArteVisione, Athens
2020 “White Chapel” Municipal Gallery Mykonos, Mykonos
2020 “Evzones” Athens City Museum, Athens
2021 “The Anniversary” Great Hellenic Foundation, Athens
2021 “Vissi d’ arte” SGL Gallery, Athens
2021 “Melana” Hellenic American Union galleries, HAU, Athens
2021 “A magical city at the roots of Lycabettus, 200 years of free contemplation” SGL Gallery
2021 “I miss you” Filoi tis Merimnas, Athina 14 Fougaro, Athens
2021 “Archipelago” Artemonas Elementary School, Sifnos
2021 “Ceramics - An ancient art in dialogue with the future”, Benaki Museum, Athens
2021 “Hymn to Liberty” Foundation of Thracian Art and Tradition
2021 “Hymn to Liberty” History and Art Museum of Messolonghi, Messolonghi IZES
2021 “From the perspective of the wise and the mad - Contemporary Art Tribute to Theophilos Hatzimihail” Great Hellenic Foundation, Athens
2022 “PROJECT MIRROR” Γκαλερί Γκίκα, Μουσείο Μπενάκη, Αθήνα
2022 “Project Mirror” Gikas Art Gallery, Benaki Museum, Athens
2022 “Love others as you love yourself” Heraklion Museum of Visual Arts, Serafeio Athletic & Community Complex, Athens
2023 “Little Chronicles of Art” ArteVisione, Athens, Heraklion Museum of Visual Arts
PRIZES
2007 S.A.F.E. Prize award to women artists, Cultural Center “Kostis Palamas“, Athens
2016 Architizer A+Awards Winner 2016, German Nursery school in Athens, Potiropoulos + partners. Color Study Consultant: Vasso Triga
PUBLICATIONS
2014 “Art Project 35x35 Book “, Copelouzos Family Art Museum, Athens, Greece
2018 As part of the refurbishment of a coastal five-star hotel Negreponte Resort Eretria, De-Ar Architects implemented Sea Bed - Diving (Oil on canvas, 50x70cm) in wallpaper format onto the entire stretch of the hotel’s beach bar (12m wide x 2.60m high) which is located opposite to the seashore. The work acts as the reflection of the sea, which offers a sense of serenity to this section of the hotel.
επιμέλεια
Βάσω Tρίγκα Ευγενία Βλαχάκη κείμενα - μετάφραση Ευγενία Βλαχάκη φωτογράφιση έργων
Βάσω Tρίγκα Γιάννης Κατούφας Μιχάλης Κατούφας
σχεδιασμός - παραγωγή Εκδόσεις Νηρέας www.art.com.gr
editing
Vasso Triga
Εvgenia Vlachaki
text - translation
Εvgenia Vlachaki
photographs of artworks
Vasso Triga
Giannis Katoufas
Mihalis Katoufas
design - production
Nereus Publishers www.art.com.gr
ISBN:978-960-7597-83-0
Αντήνορος 12, 116 34, Αθήνα / 12 Antinoros St., Athens 116 34 +30 210 7241580, viktoria.fassianou@gmail.com, www.galerie-iris.com
ISBN:978-960-7597-83-0