VI PROYECTOS DE ARQUITECTURA ARCHITECTURE PROJECTS UNA CONVERSACION CON
ANTONIO DUVAL & PABLO VIVES
SIN- TITULO ZINE MMXIV
PROYECTOS DE ARQUITECTURA ARCHITECTURE PROJECTS
En esta serie de entrevistas con jóvenes arquitectos y oficinas de arquitectura se discutirá sobre la formación profesional, las ideas, las oportunidades laborales y como estas posibilitan u obstaculizan eventuales caminos para desarrollar proyectos de arquitectura. A través de las conversaciones aquí transcritas se busca descubrir y poner en valor aquellos aspectos y decisiones que cada arquitecto considera relevantes a la hora de llevar a puerto una idea de proyecto o un encargo de arquitectura. Estas entrevistas no pretenden en ningún caso ser un censo, ni una muestra respecto a una cultura arquitectónica específica. Tampoco serán acompañadas de ilustraciones o dibujos.
In this series of interviews we will discuss the ideas, education and opportunities young architects and architectural practices have within the local milieu. Through the interviews we seek to discover what aspects are most valued while making decisions to make ends meet regarding their own architecture projects and ideas. This interviews should not be considered as representative samples regarding a specific archietcture culture. Nor will they have drawings or illustrations.
ANTONIO DUVAL & PABLO VIVES
Entrevista realizada en oficina Duval/Vives. Vitacura. Santiago.
Antonio, Pablo¿Dónde estudiaron arquitectura? A&P: Estudiamos arquitectura en la Finis Terrae.
¿En qué año ingresaron? A&P: Entramos el 2002 y salimos el 2008.
¿Tenían alguna noción de cómo sería el proceso formativo? A: Yo no tenía idea, en los dos primeros talleres te muelen la cabeza, te borran las preconcepciones, te descolocan 100%. La Finis en su primer año era de talleres compartidos con diseño. P: Yo me esperaba algo mucho más técnico, más cercano a la ingeniería que al diseño, en la escuela siempre estábamos preocupados de los conceptos, de las ideas.
¿Por qué arquitectura? P: Cuando uno sale del colegio en verdad no tiene idea de qué se trata, se aprende en la universidad. De afuera uno cree que es solo diseñar casas y abarca muchas otras cosas. En mi caso porque encontraba interesante el tema de la construcción y el diseño de estos grandes objetos que son los edificios. A: Para mí fue algo bien intuitivo. Me gustaba el di seño, me gustaba mirar edificios, me gustaba hacer maquetas en el colegio, cosas de ese orden. Hasta tercer año en la carrera siempre tuve interrogantes respecto a qué iba a hacer fuera de la escuela. Pero en definitiva me llamaban la atención los edificios. Mi abuelo es Carlos García Huidobro, pero nunca sentí una presión por ese parte. Mi madre si sentía que quizás ella me había influido con un poco de culpa, pero no.
¿Cómo fue el proceso formativo? P: De todas maneras tenía una línea explorativa, no siempre nos ocupábamos de cosas concretas, estábamos un poco a la deriva, sin plantearnos cosas preconcebidas, los encargos no eran específicos, daban espacio para poder cuestionarlos. Nuestra escuela es mucho del lugar, la locación, de hacer arquitectura acorde al lugar. Considerar condiciones climáticas, referencias a métodos constructivos propios de algún contexto geográfico. Ese tipo de línea. P: Ser coherente con el lugar, responder en ese sentido.
¿Notaron algún énfasis en particular? A: De lo que he escuchado de otras universidades, el diseño. P: Pero no sé si en el diseño como objetos, si no desde el diseño del espacio.
¿Qué herramientas consideran relevantes de las adquiridas en la universidad? P: El lado creativo que nos explotaron mucho, poder plantearse y poder resolver lo que venga con las condiciones que hay, dándole una vuelta a las cosas para ver si es posible presentar alguna solución novedosa. Tratar de ir con la mente en blanco al problema.
¿Cuáles son las diferencias entre lo que esperaban del mundo laboral y como éste resultó ser? A: Para mí fue algo antes de lo esperado, fue algo que resultó bien rápido. Mi plan era trabajar saliendo de la universidad, aga rrar conocimiento en alguna oficina y después de tener un cierto expertise y trabajar por mi cuenta. Pero el 2008 justo fue la crisis entonces nos vimos obligados a empezar nosotros por nuestra cuenta. P: Partimos con proyectos chicos, hicimos unas lámparas, hicimos unos concursos. Fue paulatino. Mi idea también era estar unos 4 años trabajando en oficinas para luego trabajar por mi cuenta pero al final a la fuerza tuvimos que partir independientes. A: Algo que nos ayudó bastante fue que hicimos proyectos para otras oficinas. Eso fue como un colchón que nos permitió aprender sin cometer un error que fuese a costarnos el nombre. Por mientras, hacíamos la escalera para una bodega, un quincho, cosas pequeñas, colaborábamos para la oficina Amunátegui & Valdés, igual que con Baltazar Sánchez, en unas remodelaciones.
¿Cómo abordan el tema de la forma? P: Generalmente tratamos de no encapricharnos con las cosas que hacemos, tratamos de ser honestos, no tenemos referentes específicos. A: El proyecto de las pesebreras tiene algo de eso, tratamos de armar un proyecto de la acumulación de referentes y datos que obtuvimos previo a poder presentar la propuesta. P: Fuimos a ver varias pesebreras y lo que tratamos de hacer fue una cercha muy corriente con un gesto más contemporáneo. La estructura es muy simple, el cálculo fue muy simple, no quisimos complicarnos pero tratamos de darle algo extra. A: Tratamos de diseñar considerando los criterios estructurales sin forzarlos mucho. El proyecto sin presupuesto no existe. Tratamos de hacer las cosas con sentido común, sin caer en hacer los diagramas de cálculo tal cual son.
Dentro del ejercicio profesional ¿Cómo entienden el tema de la ética dentro de la arquitectura? P: No sé, creo que en tratar de no mentirle a los clientes, a ser honesto y responsable con las opciones que le puedo dar a un determinado cliente. A: El cliente te entrega una responsabilidad. No puedes llegar y decirle, ‘‘esto funciona increíble’’ porque puedes lograr que se vea mejor, y en verdad hace que la calidad espacial del proyecto sea mala.
Interview made at Duval/Vives office. Vitacura. Santiago.
P: Al final es un tema de ser respetuoso con las con fianzas que hay entre cliente y uno.
¿Dónde proyectan su arquitectura a futuro? ¿Qué les gustaría desarrollar como arquitectos? P: Proyectos más grandes de todas maneras, nos gustaría cambiar la escala. Por el desafío y los presupuestos. Nos interesa lograr estabilidad en la oficina, tener un staff y una proyección que al menos en 2 años uno pueda estar desarrollando el mismo proyecto. Ser quizás un poco más empresa. Apostamos a no quedarnos haciendo siempre lo mismo. Es algo que te enriquece como arquitecto. A: Lograr más dinamismo como oficina.
Cerrando esta conversación ¿Qué referentes tienen? ¿Quiénes están haciendo cosas que creen vale la pena seguir? A: Hay algunos personajes que siempre uno está mirando en el medio local, en mi caso Smiljan Radic, o lo que hace Alejandro Aravena. De afuera de todo, estoy constantemente mirando para todos lados. P: Sou Fujimoto, Me gusta cómo trabajan la madera y los detalles los arquitectos nórdicos también, cosas que no estamos acostumbrados a ver acá. Son muy prolijos con las uniones, con los materiales. A: Lo que vemos también es la imagen de los proyectos, los colores, las texturas, las atmosferas que pueden evocar los proyectos. ...
Antonio, Pablo. Where did you study architecture? A&P: At Finis Terrae architecture school.
Between which years? A&P: We entered school in 2002 and left in 2008.
Why architecture? P: When you leave high school, truth be told, you don’t have a clue what’s going on. It is something you learn along the way. As an outsider, you see architecture jus as a house designing affair, but it’s much more than that. I was drawn to architecture because I was interested on how this big objects we call buildings were designed and constructed. A: For me it was intuition. I liked design. I liked to look at buildings. I enjoyed doing models at high school, I was into that kind of thing. Up until third year of architecture training I had doubts as to what I was going to do once I finished. In any case, buildings got me interested. My grandfather is Carlos García Huidobro, but I never felt any pressure because of that. My mother felt responsible that she might had influenced me in choosing this as a career, but it was not the case.
Did you have any notion on how studying architecture would be like? A: I had no idea. During school’s first two years you get head-grinded. They get rid of all your pre-conceptions leaving you 100% off center. On our first year we shared classes with design school students. P: I was expecting something much more technical, closer to engineering than design. At school we always were discussing concepts, ideas.
How was the formative process? P: It leaned towards an explorarory path. We weren’t always taking care of specific issues. We were a litte adrift in that sense, avoiding pre-conceptions. Studio work wasn’t specific. You had plenty space to question your assignments. Our school much relies on place, context, solving architecture according to its surroundings, considering climatic conditions, refering to local and geographical constructive methods. That was the overall outline. Be context-coherent. Respond assignments in that fashion.
Was there any particular emphasis in your training? A: From what I’ve heard form other schools. Design. P: Design as in spatial design, not as object design.
From your school training. Which tools became relevant? P: Creativity was something we worked on a lot du ring school. Be able to question and resolve whatever comes your way, trying to put a little something, trying to bring some novelty to our solutions. Confronting architecture problems with an open mind.
What are the differences between expectations vs. reality of working as an architect? A: Working experience came sooner than expected, it was very fast. My plan was to work at an office after finishing school so I could gather a little experience and have some expertise to work on my own. But in 2008 there wasn’t much work because of a financial crisis so we were forced to start on our own. P: We began with small things. We designed some lamps, then a few competitions, our solo work was slow and steady. My plan too was to work a few years in other offices, but we had to start independently. A: Something that helped us at the time was doing the outsourcing work for other offices. That sort of gave us a buffer to learn and make mistakes without the risk of putting our names on the line. On the meantime, we did some small renovations. A stair for a warehouse, a small quincho, little things. Then we colaborated with Amunategui & Valdés studio, as well as Baltazar Sanchez.
How do you address formal solutions? P: Generally, we try to not infatuate ourselves with our work, trying to be honest so we don’t have specific formal references. A: The horse stable we designed relates to this idea. We try assembling projects through numerous references and information on subject specifics before geting to design it. P: We went to see and study how stables worked and decided then to do a very simple wooden truss with a contemporary gesture. The truss structure is very simple, we did not want to make it overly complicated. A: We try to design considering structural criteria closely. A project with no budget is not a project as such. We basically use common sense without being dull.
As professionals. How do you understand ethics? A: In being honest with clients and responsible with the choices or solutions we can bring to their problems. P: You cannot just say ‘‘this works incredible’’ because it will look really nice while knowing it won’t be spatially comfortable. A: It boils down to being respectful with the relationship and trust your client confers you while working with them.
Where would you like to be in the future. What would you like to be doing as architects? P: Bigger projects. We would like to change scale. Budgets and challenges are alluring. We want to attain stability as an office, have a team that can stay with us for at least 2 years, which is the approximate time it takes to finish a bigger project. We would like to be more like a firm. We are betting on change. Doing different things makes an architect a better architect. A: We want to achieve more dynamism as an office.
To end up this conversation. Which architects inspire you? P&A: We look upon Nordic and Brazilian architecture. A: There are a few figures on the local context we keep constantly looking, in my case Smiljan Radic or Alejandro Aravena works. We look everywhere for architects from other countries. P: Sou Fujimoto and Nordic wood work details. Things we don’t see much in here. They are very prolific with unions and materials. A: We browse too for images, colors, textures. Atmospheres that architecture projects provoke.
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Antonio Duval Pablo Vives Cristian Valenzuela Pinto Traducci贸n
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Cristian Valenzuela Pinto
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