PLUG #6

ПЛУГ журнал о другой культуре

ВЫПУСК 6 / июль 2010

PLUG.EE

2 ПЛУГ

ФЕСТИВАЛЬ

Kumu ÖÖ 2010..............................4

ТЕМА

Случайные литературные посиделки с Сергеем Довлатовым.............6

РЕПОРТАЖ

Опера по цене бутерброда..............11

ИНТЕРВЬЮ

Страх, отвращение и VHS................13

МУЗЫКА

Picnic // Edgar Poe’s Favorite Cat...........17

ИСТОРИЯ

Manka Story: 8 лет как одна неделя..........18

АВТО

Американская лихорадка....................21

ФЕСТИВАЛЬ-2

Jailhouse Rock......................................................23

КОКТЕЙЛЬ

Пять звезд кустарного коктейля......................25

В(сегда) Х(отел) С(просить)

Зелено, да только «но»….................27

КРЕШТЕСТ

«Много прикольных профессий на свете...»...................30

ПЛУГ 3

«Ты прав, это и есть туфля! Вытряхаю песок, собранный в соборе Нотр Дам. Эта фотка всем очень нравится, значит, в ней действительно что-то есть!»

4 ПЛУГ ФЕСТИВАЛЬ

Kumu ÖÖ 2010 Вот это наплыв такси! Из дверей все какие-то красивые, элегантные и веселые люди выходят. Не хватает только красной дорожки. Судя по всему, ночь будет длинной и интересной. В фойе веселятся вместе с публикой эксцентричные Wildbirds & Peacedrums, в аудитории степенные Free Tallinn Trio и Riho Sibul ja Robert Jürjendal. Публики очень много, на 95% состоит из дружелюбных эстонцев. В буфетах водка намного дороже пива, поэтому многие культурно полируют, у стоек особо не зависая. Со стороны сцены доносятся знакомые звуки компьютера Commodore 64, среди публики явное оживление – понеслись вензеля краут рока от финнов из Shogun Kunitoki (http://www.myspace. com/shogunkunitoki). 2 клавишника и барабанщик, аналоговая аппаратура, пуританская страстность звука, какой-то сумасшедший Can’овский напор с помесью академизма Krafwerk. Очень сильное впечатление. Оказывается, есть выход во двор! Katusekino – выбранное с PÖFF кинолакомство, проецируемое на стену, площадь, усеянная бесформенными мягкими креслами-мешками, сплошной чилл под звездным небом. Слева на площади толпа людей окружила какую-то будку, из которой доносятся джангл-биты и кислотные семплы. Подходим ближе и тоже зависаем надолго – это музыкальный аттракцион от театральных выдумщиков из MIMProject Майке Лонд и Таавета Янсена. Перед будкой два велотренажера. Крутишь педали на одном – из колонок играет бит, на другом – рубит секвенсор. Таавет открывает дверь будки – система чарует своей стимпанковостью. Вращая педали ты приводишь в движение цилиндр, который последовательно задевает клавиши, генерируя мелодический фон.

ФЕСТИВАЛЬ

ПЛУГ 5

Совсем как в музыкальной шкатулке! При этом как-то совсем невероятно еще задействована гитара с гигантским педалбордом из эффектов. Робот Бендер был бы в восторге. Резвимся на этих великах до упаду, пытаясь добраться до Мексики. В фойе Opium Flirt и Mungolian Jetset рвут в клочья угоревшую толпу, прыгающую волнами подобно эквалайзеру. Час пик в токийском метро в режиме fast forward. Пространство аудитории наполнил плотный звук Id Rev – публика впиталась в кресла и, выпарившись, растворилась в гармоничной музыкальной структуре. Вываливаемся на улицу. Столпотворение такси уже пугает своими масштабами. Ощущения – чистый восторг. В музее можно не только смотреть, но и трогать, слушать, внедрять etc. В общем, отъезжая от KUMU фиксирую в памяти, подобно будильнику из детского стихотворения, напечатанного в прекрасном журнале «Трамвай»: «До следующего лета. До следующего ле...» текст: Дан Ротарь рисунки: BIG G

6 ПЛУГ ТЕМА

Говорят, после смерти Сергея Довлатова слишком многие стали называть себя его друзьями. Теолог и философ Райво Рааве на этот статус не претендует. Он просто описывает случайную встречу с классиком в ресторане «Кавказ» в 70-е годы, предоставляя нам возможность стать свидетелями того, что и как обсуждали в то время мужчины в питейных заведениях.

Случайные литературные посиделки с Сергеем Довлатовым Мы сидели с моим товарищем Коосма в тогдашнем «Кавказе», позже переименованном в Eestitall, и ждали, кто бы нас спас. В карманах не было ни копья. Но уйти не заплатив было невозможно – нас довольно хорошо здесь знали. В ресторан ходила пестрая публика, но так как цены были доступные, а столы накрыты белыми скатертями, то место оставляло приятное впечатление. В зал неспешно вошел высокий мужчина с усами.

ТЕМА

ПЛУГ 7

«Сталин», - сказал Коосма. «Еврей», - ответил я. «Армянин», - сказал Коосма. «Грузин», - ответил я. Потом оказалось, что каждый из нас был на половину прав. Мужчина огляделся, и так как других свободных мест не оказалось, подошел к нашему столику. Спросил: «Можно?» Мы кивнули. «Угощаю», - сказал он, взглянув на наши пустые пивные кружки. И добавил, что только что получил гонорар. Мужчина заказал бутылку водки, соленых огурцов и селедку со сметаной. На всех. Была середина семидесятых и, как странно это сегодня ни покажется, в кафе и других едально-питейных заведениях беседовали больше о литературе, чем о женщинах и делах. То было время читателей. Мы попадали от прочитанного в зависимость. Где читают больше всего? Наверное, в тюрьме и в больнице. А где мы тогда жили? «Вы, наверное, знаменитый писатель», - неожиданно спросил Коосма. «Я не писатель. Я рассказчик», - ответил мужчина. «Что за рассказчик?» «Писатель пишет о том, для чего люди живут, я же рассказываю о том, как они живут. Сегодня я получил аванс за свою первую книгу. Один мой друг сказал, что секрет жизни заключается в умении балансировать над расщелиной между совестью и подлостью. То есть умение находить компромисс. Ваше здоровье!» «О чем вы пишете?» «Рассказчик пишет всю жизнь одну единственную историю. Я пишу о своем разбитом сердце». «И получается?» «Мы единственное поколение на земле, для которых Хемингуэй и Фолкнер реальнее, чем Сталин и Берия». «Для меня, все же, Сэлинджер и Белло», - ответил я. «Я бы составил следующий список. «Деревня» Фолкнера. Затем «Преступление и наказание» сами знаете кого. И Джойс «Портрет». Вздрогнем!» Мы чокнулись. «Мои любимые книги – это «Три мушкетера» и «12 стульев», - сказал Коосма. «Прекрасные произведения», - ответил мужчина, ставя рюмку на стол. «А пьют у вас из наперстков, - добавил он и протянул руку, - Сергей. Сергей Довлатов». Но мы о таком ничего доселе не слышали. «На третье место я бы определил «Великого Гэтсби» Фицджеральда», - сказал я. «Именно, «Гэтсби» следует сразу же после «Портрета». То есть четвертым. А за ними Флобер и «Госпожа Бовари»». «А мне ужасно нравится «Завтрак» Капоте».

MIDA SAAB KAHE SOTI EEST? A) Kaks ja pool õlut Raekoja platsil B) Raamatu "Eesnäärmehaigused ja seksuaalsus" C) Poolteist kilo küüslauku D) 8 korda koos reisisaatjaga pealinna omnibussis tiksuda E) Sõita autoga Mäo risti teetöid vaatama (tagasi peab sel juhul häälega tulema) F) 5,2 numbrit ajalehte Äripäev G) Ajalehe aastatellimuse H) 3 hamburgeri einet suure koka, friikatega ja keemilise muffiniga I) Neli viiekümbist komplekslõunat keskpärases sööklas J) Korra üksinda teatris kuneda (Kõik vastused on õiged, aga vaid üks neist on mõistlik.

Telli KesKus endale kahe soti eest aastaks koju.

Ning ei mingit edasist otsimist Raekoja platsilt, dispanserist, turult, Savisaare bussist, Mäo ristilt, Äripäeva toimetusest, hamburgeriputkast, sööklast, armastatud näitlejalt või mujalt.

KesKus'i aastateelimus maksabki vaid kaks sotti!)

ТЕМА

ПЛУГ 9

Довлатов не слушал. «Забыл. «Мастера и Маргариту» и «Милого друга»». «Булгаков и Мопассан», - уточнил я. «Да, и Камю «Чужой»». «А из русских?» - спросил Коосма. «Достоевского я уже упомянул. Еще Толстой «Воскресение» и Чехов», - сказал Довлатов. «Я русских не читаю, - ответил Коосма. – Ильф и Петров были евреями». «Я тоже еврей. По отцу. Мать же у меня армянка». «Ну вот видишь, я же тебе говорил», - воскликнул Коосма. «А из современной советской литературы я уже лет 12 как ничего не читаю. Но пока жив хотя бы один гениальный русский писатель, жива и русская литература. Бродский. К сожалению, он не только лучший, но и единственный. Он гений и мой кумир». Мы в то время о Бродском еще ничего не слышали. «Что ж, можно ценить Толстого, восхищаться Пушкиным, кайфовать от Достоевского, смеяться вместе с Гоголем. И так далее. Но на кого хотелось бы походить? Только на Чехова». «Почему?» - мне он всегда казался несколько буржуазным по сравнению с «большими» писателями. «Толстой предал свой талант и писал скучные басни и дегенерирующие трактаты для народа. Достоевский создал четыре гениальных романа и затем стал скучным публицистом. У Гоголя был абсолютный юмор. «Мертвые души» - лучший русскоязычный роман. Но потом он стал моралистом и кончил сумасшедшим. Тургенев начинает гениальным «Записками охотника», но после пишет идейные романы, которые утратили свой блеск еще при жизни писателя. Одним словом, идеолог сидит на идеологе и идеолога погоняет. Все один бес». «Я расскажу анекдот, - сказал Коосма. – Если у англичанина есть жена и любовница, то он любит жену. Если у француза есть жена и любовница, то тот любит любовницу. Если у еврея, то он любит свою маму. Если у эстонца – то он все равно любит самого себя...» Довлатов засмеялся: «А если у русского, то он любит водочку. Ваше здоровье». «Кто из этих писателей на тебя больше всего повлиял? Чехов?» «Аксенов, Бродский. И Хемингуэй. Точность и краткость – самые большие достоинства прозы. Это как у Пушкина. Он не был идеологом, революционером, бюрократом, проповедником или святым. Он был исключительно писателем. И писал кратко, избирательно и хорошо». «По-моему, хороша та книга, которую хочется прочитать за один вечер», - сказал Коосма, разрезая селедку. «Именно так», - вдохновился Довлатов. «Вас уже публиковали?» «В Таллинне у меня должен выйти сборник рассказов «Зона» о жизни колонии. На сей раз с точки зрения охранника. Но на самом деле охранники и заключенные очень похожи. Они взаимозаменяемы. Практически любой

10 ПЛУГ ТЕМА заключенный подошел бы на роль охранника. И наоборот. Это секрет лагерной жизни». «Когда выйдет книга?» «Не знаю. Я долго не понимал, почему они меня не печатают. Я ведь не пишу антисоветчины. В моих произведениях нет излишнего эротизма.

Еврейский вопрос я не затрагиваю. И тогда я понял. Я пишу о том, чего нет. То есть в жизни, конечно, есть. Но в литературе нет. Или те наверху делают вид, что нет. Это то же самое, как если дать рукопись генсекретарю Брежневу. Он прочтет ее и скажет: «Мне-то нравится. А вот что подумают наверху?!..»» Довлатов рассмеялся, оплатил счет, поднялся, по-дружески похлопал меня по плечу: «А теперь спокойной ночи. Увидимся еще». И надвинул кепку на глаза. Это была наша первая и последняя встреча. Но у Коосмы до сих пор «Заповедник» лежит в «комнате для размышлений». текст: Райво Рааве, газета KesKus перевод и редактирование: Олеся Быкова рисунки: Мария Гнездилова

РЕПОРТАЖ ПЛУГ 11

Опера по цене бутерброда В Вене меня разочаровали две вещи: невкусные, слишком жирные пирожные и отсутствие персонального музея Климта. Работы последнего разбросаны по всему городу и каждый раз на входе в очередной дворец надо платить от 10 евро, чтобы ахнуть всего перед парочкой золотистых полотен. Но! Вена гениальна тем, что на представление одного из лучших оперных театров мира здесь можно попасть за две монетки по два евро. Для этого надо взять с собой подружку/друга, газетку и кофе-чай по вкусу. Билеты в Венскую государственную оперу распроданы на несколько месяцев вперед. Ведь это легенда: здесь работали Г. Малер, Р. Штраус, Г. фон Караян. Оркестр Венской оперы – один из лучших в мире. До 1997 года в него не принимали женщин, но феминистки настояли. Впрочем, в 2007 году из 143 оркестрантов лишь 5 были женского пола. И кстати,

12 ПЛУГ РЕПОРТАЖ бюджет театра составляет около 1,5 миллиарда крон. Поэтому в день спектакля билеты можно купить либо у спекулянтов, отдав 50-60 евро за неплохие места, либо испробовав более аутентичный способ. Нужно прийти в кассу театра за два часа до начала представления, отстоять довольно длинную очередь из японок, китаянок, интеллигентных бабушек и дедушек, туристов и местных разных возрастов и профессий, и заполучить билет в партер со стоячими местами. Заранее такие билеты не продаются. Пусть очередь вас не пугает: за беседами и напитками час сидения на полу либо походном стуле проходит незаметно. И вот, за 80 минут до начала спектакля, очередь начинает двигаться по направлению к кассе.

3 или 4 евро – и ничем не приглядный билетик у вас в руках. Теперь надо подняться этажом выше и... опять встать в очередь. Дело в том, что билет гарантирует вход в стоячий партер, но не конкретное место. Поэтому вас выстраивают в шеренгу по двое и ведут в абсолютно пустой зал Венской оперы за час до начала спектакля. От величия момента на миг перехватывает дыхание. Стоячий партер находится прямо напротив сцены, в самом конце зала. Он поделен на ряды перилами, обитыми красным бархатом и оснащенными маленькими экранами с субтитрами. Тут главное не зазеваться и успеть застолбить себе хорошее место. Пометить свою территорию можно шарфом либо поясом, повязав его на перила. Все, теперь можно идти плутать по величественному зданию театра. И не забудьте вернуться за 15 минут до начала представления.

P.S. Стоять час-два, оперевшись на перила, несложно. Куда более серьезное испытание – это постоянно дергающаяся голова мальчика в переднем ряду и сосед, не слышавший о дезодорантах. Возникает чувство, что вот, стою я в вагоне московского метро в час пик, а там, вдалеке поют красивейшие голоса и музыка играет. Поэтому мы и выдержали только первый акт из трех. текст: Олеся Быкова рисунок: Эви Пярн

IN MEMORIAM Распалась прекрасная таллинская psychedelic-pop группа Kuklachew and the Space Cats. Пожелаем ребятам удачи в реализации их новых творческих проектов, появление которых, видимо, уже не за горами. На myspace можно послушать «посмертный» трек, не вошедший в альбом Softy: myspace.com/thespacecats

ИНТЕРВЬЮ ПЛУГ 13

Страх, отвращение и VHS

14 ПЛУГ ИНТЕРВЬЮ

Страх, отвращение и VHS

Когда люди становятся объектами, жизнь теряет свою святость. В фильмах Андрея Исканова человеческие тела подвергаются жесточайшим пыткам и мутиляции. Люди уничтожают себя и других, механически выполняя холодящие кровь акты насилия, сталкивая зрителя с отрезвляющим осознанием человека как механического животного, лишенного души и сходящего с ума, как проеденная вирусами компьютерная программа. Его фильмы зачастую граничат с эстетикой треша, но, судя по всему, режиссер придерживается мнения, что мир не может быть оперой, когда он нуждается в операции. Его называют живой легендой русского андерграунда так же часто, как поливают помоями, обзывая бездарным клепателем непотребного мусора, имеющего наглость называться кино. Его ругают за излишнюю жестокость, за лоу-фай изображение, за отсутствие вкуса. Тем временем этот русский Эд Вуд с фанатичной одержимостью, которую невозможно разглядеть за спокойным лицом человека, похожего скорее на тихого программиста или бухгалтера, готовит свой новый проект. Помните ли вы тот момент, когда ощутили нужду самовыражаться с помощью кинематографа? Как вы стали режиссером? При Советском Союзе заниматься кино у меня не было никакой возможности. В 1989 году я решил делать фотофильмы. Проработал фотографом до 2000 года. Когда начала появляться достаточно доступная цифровая видеотехника формата miniDV, я решил, что наконец-то могу приступить к съемкам кино. «Гвозди» я начал писать зимой 2002-го года, как проект маленького фильма, чтобы собрать денег на что-то более масштабное. Фильм изначально планировался как короткометражка. Сценарий был написан за три дня. Я страдал от мигреней, поэтому в основу фильма легли мучающие героя головные боли. Фильм я собирался сделать за 1000 рублей, однако, в итоге потратил около 2000 долларов. Трюк состоял в том, чтобы использовать для съемок только то, что у меня уже есть, не покупая ничего нового. Глупо затевать «Звездные Войны» у себя в гараже, если это ваш первый фильм. Снимаете indie-фильм – тогда лучше про свой гараж. Применяйте то, что у вас есть. Глупо ждать помощи со стороны, надеяться можно только на себя. Актер, который изначально должен был исполнить главную роль, сняться в фильме не смог – в уличной драке ему раздробили челюсть. Роль исполнил человек, который должен был заниматься монтажом фильма, ибо, как мне показалось, по типажу он более чем подходил. Меня заинтересовало в ваших фильмах то, что вы рассказываете свои истории именно с помощью визуальных образов, не зацикливаясь на инструментах театра и литературы, таких, как диалоги и драматические конфликты между персонажами. Вас интересует именно кино-образ. Еще Тарковский говорил, что диалоги – это хорошо для радио. Текст

ИНТЕРВЬЮ

ПЛУГ 15

нужен в минимальном количестве, чтобы задать некий контекст. Я использую визуальные образы. Когда в «Гвоздях» героиня, очищая яблоко, добирается до металлической оболочки - это намек на мертвую сущность под живой плотью. Многие символы в моем кино - отсылки к дуализму органического и механического. Мне вспоминаются фильмы, которые, возможно, вас вдохновили, это TETSUO Шинья Тсукамото или фильмы Шозин Фукуи. Скажите, какие фильмы и режиссеры на вас повлияли? В первую очередь, это фильмы Дарио Ардженто. «Суспирия», «Инферно»… В плане визуальных решених и цветовых образов он, как мне кажется, лучший. Помимо Ардженто, мне интересны Ричард Стенли, Гильермо Дель Торо. Учитывая, что вы занимаетесь независимым кино, широкий прокат ему изначально не светит. Такие фильмы, в первую очередь, можно увидеть на различных фестивалях. Как вы доносили ваши фильмы до публики? Какова фестивальная судьба ваших фильмов? Когда я снимал «Гвозди», у меня не было надежды, что фильм гделибо покажут. Просто я решил, что лучше иметь готовый фильм в запасе, чем его не иметь. Я не ждал, что фонды дадут мне денег, ибо нет ничего более ненужного в России, чем независимое кино. Ждать можно было бы еще 10-20 лет. Я же решил действовать, хотя не было никакой гарантии на прокат. Однако компания КАРМЕН, выпускающая в России классиков зарубежного независимого кино, заинтересовалась фильмом и выпустила его на VHS. Мне заплатили 8 000 рублей и больше доходов от фильма я не видел. Когда позже я предложил перевыпустить фильм на DVD, мне решительно отказали, заявив, что он недостоин выпуска. Мои картины показывали на различных фестивалях, но они проходили чаще без меня, так как добираться куда-либо из Хабаровска недешево. Один человек, живущий в Риге, показывал мой фильм, обозначив себя как продюсера картины, несмотря на то, что никакого отношения к нему он не имел. Следующий фильм – “Visions of Suffering”. Название это навязали мне американские дистрибьютеры. Изначально картина называлась “Angst”. Многое было сделано наспех, то, что сейчас я бы переделал. То же можно сказать о «Гвоздях». Пролог этой картины мы доснимали за три часа, используя вместо актера, исполняющего главную роль, другого человека – он просто оказался под рукой в отсутствии первого, выбора не было. Эти двое, в принципе, оказались похожи. У вас вышла новая картина. Расскажите о ней. Премьера “Ingression” прошла в Америке, куда я не успел прилететь. В Эстонии на фестивале PÖFF зрителями была представлена слегка иная, менее сырая версия картины с другой концовкой. Можно сказать, что тут состоялась мировая премьера окончательной версии фильма. Я считаю это своей лучшей, на сегодняшний день, работой. Хотя американские критики, которым я прислал копию фильма, написали разносные рецензии. «Этот фильм является билетом в тюрьму для Андрея Исканова и шансом для меня оказаться в той же камере, если я не сотру фильм с жесткого

16 ПЛУГ ИНТЕРВЬЮ диска». Эти слова принадлежат дизайнеру игры Postal 3 Тиму Вамболу. После плохих отзывов, все зарубежные актеры, участвовавшие в съемках, потребовали вырезать сцены с их участием и убрать с imdb информацию о том, что они снимались в фильме. Испугались за карьеру, видимо. В фильме нарушались многие табу. Напрямую затрагивалась тема педофилии. Любопытно, что в Европе никакого переполоха не было. В Америке же меня обвиняли во всех грехах. В той же педофилии, в жестоком отношении к животным и так далее. Хотя сцены со скотобойни являлись кадрами американской же хроники. Больше всего меня удивил Алекс Чендон, возмущенный этими сценами. Этот человек снял “Cradle of Fear”, где персонаж поедает внутренности кошки режиссера. Что вас больше всего раздражает в мире? Человеческая глупость - самый сильный раздражитель. Кто-то готов тратить все свое время, чтобы пропагандировать свои вкусы и публично на каждом углу унижать то, что ему не по нраву, а кто-то не видит в таком растрачивании энергии никакого смысла. Не люблю людей самоутверждающихся за счет унижения других. Людей, кричащих о том, что стоит сжигать копии фильма и убивать режиссера, потому что он снимает черт знает что и его надо лечить. Вспоминается ситуация с премьерой «Золотого Века» Луиса Бунюэля, когда начались массовые беспорядки и возмущения. В наше время независимое кино практически не имеет никакого проката, так что ситуация показа моего фильма в кинотеатре редка. Да и люди сейчас не так легко возмутимы. Так что похожая реакция не предвидится. Всю злость сливают в интернете на форумах? Именно. Как человек, практикующий DIY подход в кинематографе, можете ли вы посоветовать что-то молодым людям, только начинающим снимать свое кино? Очень легко начать снимать фильм и очень тяжело закончить, ведь в процессе возникает так много трудностей. Предусмотреть все нельзя. В независимом кино съемки, как правило, затягиваются на очень долгое время, потому что нет постоянного финансирования. Сьемки проходят стихийно, когда есть средства их продолжать. «Философию Ножа» я делал 4 года. Дэвид Линч снимал “Eraserhead”, свой полнометражный дебют, 5 лет. Совершенно верно. Нужно иметь очень много терпения, чтобы довести работу до конца. Многие начинают и бросают. Также все должно быть четко запланировано, чтобы избежать ненужных проблем и затрат. Все должно быть продумано заранее. Ну и главное, идея должна быть глубокая, интересная. И не стоит снимать насилие ради насилия, это попросту неинтересно. беседовал Александр Рачинский рисунок: Сергей Драгунов

МУЗЫКА Picnic – Winter Honey

ПЛУГ 17

тексты: Дан Ротарь

Хрупкий и воздушный альбом от дрим-поп трио из Таллинна. Пластинку выпустил маленький лейбл Seksound, приручивший также группу Bad Apples, в которой играет пикниковский электронщик Риво Ярвсоо. При прослушивании альбома сразу вспоминаются Cocteau Twins (Too Fast) с их мягкими аранжировками и ясными мелодиями, прифолькованная вокальная манера Долорес О’Риордан, напористость the Cranberries, гитарный шугейз My Bloody Valentine и April March. На диске есть и заигрывание с кантри (Fixed), и композиции в стиле the Cure поп-периода 90-х (Who do you Love). Однако, учитывая явное влияние вышеперечисленных групп, Picnic звучит очень свежо и актуально. На концертах коллектива собирается довольно большое количество фанов, музыканты очень выдержанно ведут себя на сцене, саунд на лайве по качеству приближен к студийному. Эта группа и эта пластинка не рвут шаблоны, но своей органичностью и тонкостью подхода к материалу завораживают и настраивают на очень добрый лад. http://www.myspace.com/picnicpic

Edgar Poe's Favorite Cat – The Pieces Fit EP

Мини-альбом, доверху наполненный алхимией, шаманством и сложными формами. Интересная история получается с этой группой. Довольно сложная и многоуровневая ритмическая структура, красивые и нетривиальные мелодические решения, проникновенные проигрыши и вокальные партии. И тут же – эксцентричный, нестройный фри джазовый саксофон, странные гитарные вкрапления со звуком, напоминающим о существовании такого артефакта, как ZOOM505, непонятные с первого раза настроенческие смены. И самое интересное – это все не звучит эклектично. Музыканты из города Тарту записали очень мощную и продуманную пластинку. Ритмические развороты, выдергивающие слушателя, начинающего осваиваться в тонком сочетании гитарных переглядываний в треке And They Followed Him Sleepishly, с каждым последующим прослушиванием все больше въедаются в сознание. Deftones’совская тоска, перемешанная с монументальностью и саундом пост-рокеров Red Sparowes, дает нам Tripsong, буквально – яркое путешествие с Белым кроликом, которое заканчивается в начале альбома, в Mushroomhead. Довольно агрессивный и стилистически выбивающийся на общем фоне трек. Самая мелодически размеренная и поп-ориентированная композиция Dandeline Days – аккуратное и тонкое обрамление всего ЕР. Сильная, проникновенная и запоминающаяся вещь. Группа, выходящая за поп-границы, ищущая новые формы, сложная для поверхностного ознакомления и приятная для вдумчивого изучения, должна порадовать этой записью любителей нетривиальных решений. http://www.myspace.com/epfcat

18 ПЛУГ ИСТОРИЯ

Manka Story: 8 лет как одна неделя

Однажды в ласнамяэской закусочной родилась идея: модная «русская» вечеринка в культовом эстонском месте. Договоренность с Фон Кралем была достигнута, мы (я и Валера Целуйко, фотограф, работник газет) решили делать пати раз в сезон. Раз в четыре месяца: летом, осенью, зимой и весной. Так как самой крутой музыкой в то время были эйсид-джаз и иззи лисенинг, мы решили придерживаться легкого формата. Я придумал словосочетание Манка Бутик, где Манка – та самая крупа, а слово Бутик намекает на лаунж и модность. Никакого скрытого смысла в этом названии нет. Главное, чтобы легко запоминалось. Первая вечеринка состоялась 22-го июня 2002-го года. Выступали артисты, известные и сейчас: РХ Band, Smoke and Smile, Sumerki (позднее Yudzoka). Пластинки крутил DJ Tape. Дальше вечеринки мы стали посвящать какой-нибудь теме с соответствующим оформлением из цветной бумаги, газетных вырезок, самодельных плакатов, елочных игрушек, гирлянд, крашеных конусов, пенопластовых кругов, бумажных корабликов, советских комедий, проецируемых на экран, видео арта и прочего дешевого антуража. Тут тебе и «Новогодний Огонек», и «Тарантино Навсегда», и «Моментально В Море», и «Курортный Роман-2», и «Любовь И Голуби», и «Буратино Пати», и «Манка В Аниме», и «Мой Прекрасный Альтернативный Мир», и прочее прочее. Дизайн афиш/флаеров с самой первой Манки стал делать Дима Peachy. Официальным фотографом Манки стал Алексей Белов. Позднее фото эстафету (уже на фесте) перехватил Алексей Ямшанов. Стали приглашать артистов из-за рубежа, стили стали более размытыми, сместились к рок музыке, что некоторой части нашей публики не очень понравилось, зато появилась новая, тоже вполне достойная и интересная.

Первые попытки сделать опен-эйр закончились провалом. Мы, к нашему большому сожалению, связались с непрофессиональными людьми, делавшими рейв-фестиваль Sun Dance Music (некий Куно), всю ночь строили сцену, а наутро оказалось, что она (как и еще пять сцен) стоит прямехонько напротив главной арены, то есть играть живьем было невозможно. Никак. Все срочно переместилось в Кафе Емеля, место, с которым я тогда начал сотрудничать, делая там каждую неделю концерты. В Фон Крале сменился арт директор и нас стали смещать на четверги, из-за этого мы теряли публику и было решено закончить пати. Так как другого места, кроме Фон Краля я для Манки Бутик не видел, мы взяли паузу на неопределенный срок. Последняя Манка состоялась весной 2007го года, тема – Спейс Поп, экзотический лаунж 50-х-60-х, играли Рх & Lavanda и рижские Гвоздодер Господа. А в 2006-м я сделал первый и сразу двухдневный Manka Boutique Pop Festival. Сцену я случайно припас возле Виру Отеля. Тогда это была сцена клуба Рифф, с арт директором которого, Хасаном, мы познакомились незадолго до события. Он оказался отличным парнем и поспособствовал.

20 ПЛУГ ИСТОРИЯ Также первому фесту очень помогла Ольга Бурмакина. Тогда она работала в Министерстве Народонаселения и выбила нормальный бюджет. Именно поэтому девизом первого феста стало «Сделаем себя больше!», а на рекламном плакате были изображены кролики, делающие любовь. Концепция: альтернативная музыка в самом центре Таллинна, свободный вход, люди, далекие от андеграунда могут приобщиться. Группы играют хорошую поп музыку, в моем понимании аспекта. Ко всем фестивалям я выпускаю релизы (CD, MP3-сборник, DVD) с музыкой местных ансамблей. Короче, это очень пропагандистское мероприятие. Фестиваль сразу же стал международным, мы привозим группы из близлежащих стран, обычно в течение года эти ансамбли выступают на наших вечеринках. Начиная со второго феста, когда я не знал, где найти деньги, я объявил фестиваль «народным», и люди начали просто перечислять нам кто сколько, а мои близкие друзья подбивали своих работодателей подкинуть нам деньжат. Лена (жена) и Олеся (сестра) пишут проекты в различные культурные фонды. Так нас нашел Таллинн – Культурная Столица Европы 2011 и предложил стать частью их официальной программы. Кто такие Манка Пипл? Думающие, красивые, вечно молодые люди. Много пьющие, тусующие, живущие каждый уикэнд как последний, при этом работающие, учащиеся, занимающиеся искусством. Мы похожи на лягушек из той самой притчи, так как наша страна – болото, которое мы делаем поляной. Цветной, яркой, живой. Многие из нас выросли вместе с Манкой, нам уже за 30, мы глядим на молодежь и «возлагаем на нее большие надежды». Те из нас, кто остался здесь, реально влияют на культурную жизнь нашего города, да и страны, наверное, тоже. Остальные разбросаны по миру, влияют, наверное, там. Мы не уникальное явление, мы нормальные думающие парни и девушки. В 2010-м мы сделали фестиваль (Спасибо, Лена, Олеся, музыканты, друзья!) не только на своем «историческом месте», но еще и на пляже Пирита (погода, к сожалению, в этот день подвела). Вместо Емели открылось Арт Кафе, где прошли афтерпати нашего двухдневного отжига. Выступило около 20-ти артистов, мы выпустили диск Мanka-5, фесту исполнилось 5 лет. Начинаем сотрудничать с кинотеатром Сыпрус, думаем делать там время от времени кинопоказы с концертами. 31-го июля в Фон Крале состоится очередная летняя Manka Boutique! Фото, афиши, концепции всех Манок и не только на нашем сайте: www. manka.pri.ee текст: Руслан РХ рисунок: Миша Панфилов

АВТО

ПЛУГ 21

текст: Владимир Ляд рисунок: BIG G

Американская лихорадка Одним вечером я увидел два красных Chevrolet Camaro на светофоре. Только я успел выхватить наушники из ушей, как загорелся зеленый. Улица наполнилась пробивным грохотом из 8-цилиндровых форсированных двигателей, заполнив квартал запахом паленой резины и виртуализацией Детройта – Motor City. Что происходит в Эстонии? Европа или Америка? Форд Мустанг или Порше 911? Смена мечты или всего лишь смена риторики? Мне, колумнисту ПЛУГа, представилась возможность проанализировать эту тему. Мое первое знакомство с американским автомобилем состоялось в 9 лет, когда дядя Володя прокатил меня стандартную дистанцию в 402 метра в режиме «газ в пол, волосы назад» на своем красном Dodge Viper. Это случилось во время одних из первых соревнований SpeedEst в ласнамяэской канаве. В конце девяностых у нас было очень мало автомобилей из США. Вспоминаю лишь пару Корветтов. Вскоре ворота открылись, и сегодня мы видим сотни Мустангов, Корветтов, множество Вайперов, сотни классических Muscle Car’ов из шестидесятых. И вот первого мая посол США Майкл Полт произнес речь на ежегодном круизе американских машин. Говорил об амбициях и сохранении традиций. Будущее, конечно,

22 ПЛУГ АВТО сложно предсказать, поэтому мы начнем с описания нынешнего состояния американского духа в Эстонии. Итак, трилогия – часть первая “We are from the west”: Огромная любовь населения к Американским фильмам-сказкам, fastfood’у и entertainment’у сыграли жизненно важную роль в формировании «American Dream». А вступление в Североатлантический союз и президент родом из Америки сделали мечту почти реальностью. Уже можете представить, как вы заезжаете в Drive-In за едой (и побольше сыра), далее в 3D кино (формат делится на плоский артистический для эстетов и 3D аттракцион для массового потребителя) и запиваете все это Теннеси. Но все это уничтожает изобретательность; это смерть оригинальности. Что заражает нас поистине эстонской болезнью – комплексами. Часть вторая – “The American Car”: Это огромная металлическая матовая коробка яркого цвета с огромным капотом, тесным салоном и багажником, куда поместится экс-банда трупов. Обычно это автомобили с большими хромированными дисками, мода на которые в Европе закончилась в 1970-х. Также это продукт лозунга Health and Safety и идеализированной Америки: интерьер обклеен десятками стикеров с предупреждениями in American, потому что весь мир говорит по-английски, не правда ли? Такая же история с обозначениями кнопок. Оказавшись внутри, Вас приветствует какофония 8-bit-ных звуков: сигнал, сообщающий, что дверь открыта, ремень отстегнут, фары включены, включено зажигание и т.д. Эти сигналы хороши лишь в одном – отвлекать Вас от осознания того факта, что все «зеленые», они же дешевые пластиковые панели нигде не сходятся, скрипят и выглядят, как packaging, в который был запечатан ваш новый iPod. Двигатель всегда огромен, почти всегда маломощен и в случае с любимыми Мустангами, сделан из вулканического камня. Технологии подвески взяты прямиком из тысячелетних карет и повозок, а тормоза как будто собраны из LEGO. Часть третья – “After effect”: Кто эти люди? Люди, ходящие в ковбойских шляпах и жилетках, клеящие на свой автомобиль наклейки «Fuck the fuel economy» и «I drink gasoline». Рок-звезды, фермеры, порно-звезды, убийцы? К сожалению, это тоже всего лишь мечты: Танель Падар мечтает быть Джеймсом Хэтфилдом, хуторяне мечтают быть семьей «Кэллогс», Инна Уит – Памелой Андерсон, а местные маньяки Чарльзом Мэнсоном. По правде говоря, сколько бы я не критиковал этих динозавров автоиндустрии, я должен сказать, что я обожаю массл-кары, восторгаюсь гангстерскими Бьюйками 50-х, розовыми Кадиллаками 60-х, спортивными Корветтами, стилизованными под классический силуэт бутылки КокаКола, а также всем остальным западным чудом. Я обожаю их за глухой клац-клац-баритон из-под капота, с помощью которого можно укрощать лавину. За великолепный дизайн, даже при том, что дизайнеры пользовались исключительно линейкой. За культуру, которую они создали.

Jailhouse Rock

ФЕСТИВАЛЬ

ПЛУГ 23

24 ПЛУГ ФЕСТИВАЛЬ

Jailhouse Rock

Здесь сидели диссиденты в те самые времена. А теперь тут двухдневный фестиваль искусств Kultuuritolm 2010. Мы подъезжаем к зданию бывшей тюрьмы «Батарея». Не успев договорить фразу «Я не хочу спиртного и не пойду с вами ни в кабак, ни в алкогольный магазин…», ощущаю, как их цепкие, но по тремору дрожащие руки пеленают меня на манер младенца и выбрасывают в мир холода и пустынных улиц. Брякнувшись головой о сиденья, бросаю взгляд вверх, тут же цепляю краем глаза некогда ласковое, а ныне – стремительно сереющее небо Прибалтики... Проходим, держимся вместе – сцен много, дверей еще больше. Нас встречает приветливый Михкель из Varuväljapääs, вяжет нам на руки бирки. Дабы можно было ими маячить перед носом охранников и трансформировать их недоверчивость в полное согласие с емкостями «Крымского» в наших рвущихся котомках. Культурная программа начинается с выступления Ныммеского женского хора и Оркестра скаутов. Уже не скучно. Может, все и обойдется. ...пинок под зад предлагает мне парить пушинкой, порхать птицей, озирая прекрасный ландшафт, но я выбираю иной путь – стенку из белого камня, оказавшуюся так некстати на моем пути. Отряхиваясь, обнаруживаю себя окруженным все той же стеной, которая совершенно бесконечна. Отдельного внимания достойны пестрые массы, снующие вокруг меня, полчища средневековых менестрелей. Потерявшись в толпе яркого перегара, сникаю, но, видимо, ненадолго. Соленый морской воздух доносит до нас опасные звуки. Вот и сцена. В программе значатся: Sõpruse puiestee, Varuväljapääs, J.M.K.E, Psychoterror... Панки расслабленно ликуют, где-то рядом проходит выставка. Здания холодные и жуткие, хотя атмосфера при этом становится все более дружелюбной. Котомки тому ли виной... Котомки тому ли с вином... Как знать, как знать... Завозят и кино от Balti Filmi- ja Meediakool. Все становится еще более контрастным. Неподалеку от себя замечаю группу безобразно престранных людей, созерцание коих мгновенно занимает меня. Завидев, как пристально я их рассматриваю, они, крича ерунду, подбежали ко мне и, сказав, что их контрабасист уехал в Ставрополь лечиться, всучили контрабас, строго-настрого наказав не потерять и вернуть в сохранности. Мы даже подружились, и, переняв общую волну, я ответно наговорил им ерунды. Мне снова обещают вина и женщин, и я решил остаться. «Достань провод!!» - набрасываются они на меня. Пришлось подчиниться. Потом мы беспардонно водворяемся на сцену. В воспитательных целях. Играть концерт. Tallinndaggers, Maikameikers, Kuklachew and the Space Cats, Lemon Trees, Tolmunud Mesipuu, Junk Riot – канц жестокий и

КОКТЕЙЛЬ

ПЛУГ 25

беспощадный. Пляшем в забытье. Летят брызги восторга и слюни потехи. Однако солнце заходит, разжигаются костры, DJ ставит треки с лейбла Factory Records. Приветливый Михкель снабжает нас пивом, кормит рыбным филе и рисом с овощами. Можно отдохнуть и посмотреть огненное шоу под Blue Monday. Как хорошо, что преодолевая восторг ожидания процесса рвачки струн, мы все же находим в себе силы в итоге остановиться, допить «Крымское» и успеть проскочить под закрывающимися воротами заведения, которое, тая в себе кучу страшных историй, доставило нам массу хороших впечатлений. текст: Вадим Леонидович и Дан Ротарь рисунок: Мария Филатова

Пять звезд кустарного коктейля В наши дни, с приходом рыночной модели экономики, производство всевозможных коктейлей и алкосодержащих напитков стало полноценной отраслью индустрии развлечений. Все они носят безумно красивые названия, все они стоят безумных денег и все они, как правило, безвредны и практически бесполезны. «Синие замшевые туфли», «Секс на пляже», «Самбука» чего только не придумано для того, чтобы продать подороже банальную алкогольную смесь. А ведь когда-то герои «Осеннего марафона» спорили о том, стоит ли мешать портвейн с водкой, и насколько сей, с позволения сказать, коктейль полезен. Когда-то студенты в скверу под детскими грибочками разливали бесподобный «Ерш» и были, надо сказать, безмерно счастливы… Впрочем, ничто не в силах отбить у народа тяги к творчеству, и хитрая на выдумки голь до сих пор ваяет самодельные коктейли. По рецептам

26 ПЛУГ КОКТЕЙЛЬ предков и своим собственным. ПЛУГ представляет вашему вниманию небольшой хит-парадик некоторых из них: Самый уютный – «Адмиральский чай». Трудно сказать, какой именно адмирал придумал этот напиток, но на судне, в каюте, да в ненастную погоду – что может быть лучше? Рецепт до безобразия прост – из кружки в меру горячего чая отпивается глоток. На его место заливается коньяк. Еще глоток. Еще коньяк. И так до тех пор, пока коньяк не вытеснит чай полностью. Ну, или глаза на лоб не вылезут. Самый сладенький – «Сибирский йогурт». Также известен под названием «Молоко бешеной коровы». Хотя бешеными, скорее всего, являлись те, кто эту корову доил, иначе говоря – авторы коктейля. Суть их произведения в том, что в сосуд с водкой добавляется сгущенное молоко. Как в кофе, по вкусу. Надо сказать, что последствия могут быть животрепещущи и необратимы. Но кто не рискует, тот не пьет. Самый летний – «Арбузный». В общем так. Берем целый арбуз и накачиваем его водкой. Сделать это можно разными способами – вырезав в кожуре небольшое отверстие (которое позднее нужно будет чем-нибудь закупорить) или же воспользовавшись шприцем. Алкогольному арбузу нужно хорошенько настояться (одной ночи хватит вполне), после чего он готов к поеданию. Если вам повезло с арбузом, то будет очень вкусно и умопомрачительно. Многие бармены практикуют нечто подобное, кладя в стакан с водкой арбузною мякоть, но это, согласитесь, совсем другая история. Самый банальный – «Отвертка». Запивать водку – занятие недостойное. Запивать соком – тем более. Тут-то на помощь и приходит всем известный и хорошо знакомый дринк – водка с соком. Дешево, надежно, практично и вполне себе эстетично. Говорят, коктейль этот, как и его название, на самом деле в незапамятные времена придумали американцы... Зато мы знаем, кто придумал водку! Самый убойный – «Коктейль Молотова». Единственный коктейль, который обжигает не только внутри, но и вообще. А то, что с ног сбивает – так это без разговоров. И все это, заметьте, без единой капли алкоголя! К сожалению, за публикацию рецепта данного взрывчатого вещества редакция ПЛУГа рискует занять достойное место не только в сердцах своих читателей, но и в альманахе-ежегоднике КаПо, а посему воздержимся. К слову, российские предприниматели быстро нащупали возможность заработать на известном имени, и на прилавках появился безобидный слабоалкогольный коктейль «Молотов» с разными вкусовыми оттенками. Вот так. текст: Александр Семенов рисунок: Мария Филатова

ВСЕГДА ХОТЕЛ СПРОСИТЬ

ПЛУГ 27

Зелено, да только «но»… «…и, конечно же, в своих выпускных сочинениях вы напишите о том, что нельзя загрязнять природу, бросать окурки мимо урны и будете в том обстоятельны и красноречивы. А после экзамена, выходя из кабинета, обязательно швырнете мимо скомканный черновик», - говорил наш учитель физики Васильборисыч. Говорил и, казалось, хорошо видел, как слова пролетали над головами, отражались от выкрашенной в муниципальный цвет стены и падали мимо ушей, подобно измятым черновикам. Сейчас он уже не работает, наверное, сильно устал со стенами разговаривать. Жаль, что поспорить с ним тогда было страшно… Так вот, был недавно в Москве, на Воробьевых горах и наблюдал, как почтеннопузые отцы семейства щедро посыпали газон окурками, их послесолярийные самки распаковывали мороженное для малыша, пуская обертки по всем городским ветрам, ну а что касается палочки от чудесного московского пломбира, будьте уверены, малыш обойдется с ней не менее достойно. Так вот, уважаемый Васильборисыч, не стоит

28 ПЛУГ ВСЕГДА ХОТЕЛ СПРОСИТЬ здесь беспокоиться за окружающую среду или, если хотите, экологию, или пусть даже энвиронику – пустое это. Здесь налицо культурное, ну как максимум санитарно-гигиеническое загрязнение, и если со вторым запросто справится дворник из солнечного Таджикистана, то с первым только любовь и массовые расстрелы. А что касается окружающей среды, то даже если человек в навеселом виде попадает бычком в урну, а с похмелья одной левой сортирует батарейки и тару по контейнерам – это никак не спасает мир от загрязнения. Загрязнение окружающей среды для нас начинается, уже тогда, когда мы берем в магазине еще не распакованную пачку сосисок или сигарет и тем более, когда держим в руках этот журнал. Если быть еще более педантичным, то загрязнение начинается в момент производства, а все остальное – это перераспределение. Запихал весь мусор под кровать – в комнате чисто, Галактика в безопасности. А пока мусор прятал – устал, посидел, сникерснул, теперь сижу как порядочный гражданин, в руке бумажка, лицо в шоколаде. Тем временем, страшно подумать, но именно британский ученый Джон Энтони Алан однажды стал лауреатом Стокгольмской международной премии воды за то, что предложил использовать понятие «виртуальная вода». Господа A.K. Chapagain и A.Y. Hoekstra о семи пядях во лбу в своих публикациях радостно сообщают нам, что для производства 1 килограмма яиц необходимо в общей сложности 3300 литров воды, а на одни джинсы уходит почти 11 000 литров. Как спел бы Щербаков, «с Американцами легкий шок, рыдают Камбоджийцы», сейчас и испанцы пустят скупую слезу, а описанные у Экзюпери пустынные племена вообще за такое могут записать вас на прием к их личному богу. А Вы говорите, бумажку до урны не донес… А, между прочим, совсем недавно больно споткнулся в туалете, потому что в купе с датчиком движения «глядящему» почему-то в спину, экологически настроенные Лодыгинцы-Эдисоновцы установили энергосберегающую люминесцентную лампу, которая срабатывает с небольшой задержкой после щелчка. Пока тер ногу, подумал, назачем в наших широтах эдакий девайс? Энергию он, конечно, экономит, т.к. простая лампа накаливая тратит на освещение меньше 10% вашего лепитсричества, а на остальное греет помещение. Вот я и прикинул, что у нас чуть больше, чем круглый год по полгода каждый день темно, холодно и хочется кофе. Так зачем нам тратить всю энергию на свет, если обычные лампочки могут не только светить, но и греть, а на отходы, в отличие от энергосберегающих ламп, идет вольфрам, а не ртуть. Ждите, скоро нам потомки пришлют целый дивизион ртутных терминаторов из второй части бэствачера, потому что вот-вот мы завалим их свалки тем самым сырьем из отработанных ламп газотрубного освещения. Так или иначе, но они нам явно отомстят за экологическую диверсию в пространственно-временном тылу. Искал недавно в магазине плеер с обычной пальчиковой батарейкой ААА, чтобы: взял – сменил – пошел. А девочка мне говорит, что все песни моих терзаний спеты и теперь все плееры со встроенными аккумуляторами. Я возражаю, что это не совсем удобно! Мне отвечают, что «экологично».

ВСЕГДА ХОТЕЛ СПРОСИТЬ

ПЛУГ 29

А как же «экологично», когда я могу одну аккумуляторную съемную батарейку заряжать, перезаряжать, а износится – купить новую, а со встроенным аккумулятором при износе придется покупать новый плеер. Одной виртуальной воды замучаюсь таскать китайцам на производство! А еще один знакомый человек – почти фрик от экологическиэкономичного образа жизни. И «Pargi ja Reisi», и велосипед летом, и воду экономит, и свет почем зря не жжет, и монитор на ночь выключает, и в магазин с авоськой ходит, и тару сдает. Зато на вырученные деньги круто отрывается в Турции в отеле с кондиционером, в машине с V8, в джакузи с третьим размером и даже в самолете сидит и весь такой дружелюбный к окружающей среде, как неразорвавшаяся атомная бомба. А Вы говорите - экология. Такие дела, Васильборисыч. текст: Дмитрий Краснов рисунок: Анна Яковлева

30 ПЛУГ КРЭШТЕСТ

«Много прикольных профессий на свете, мои клиенты – пьяные дети»1 Ну, надо понимать: все, что ни делается – все к лучшему и ничто не вечно, что Стингу уже давно за полтину, что животным покласть на это ваше вегетарианство, Яромир Ягр есть выдающийся чешский симулянт, Григорий – таможенный декларант, а редакция ПЛУГа как на подбор адекватно мыслящая и дает себе отчет в том, что пишет. И говорит. А поэтому, специально для тех, кто пойдет в этом году в подготовительную группу и ни бельмеса не смыслит в жизни – пять признаков веселого пьяницы.

Стоит отметить – пьяницей можно быть и унылым. Но это нас совершенно не интересует. Нам важно лишь то, что дарует веселье и оргазм. Ведь достигнуть вечной жизни, не став при этом некой весьма субъективной бабочкой иль шмелем мохнатым, – наша цель. Они, казалось бы, беззаботны и глупы, но, поверьте это скука смертная. Как-то снилось, что я собирал пыльцу, был лысый и почему-то кудахтал. Слово «некомфортно» в полной мере не отразит тех ощущений. Лишь веселье и нескончаемые анекдоты сделают пьяницу веселым. И именно таковым, а не какулькой с крылышками, его запомнят потомки, и даже, может, нанесут его благообразный лик на фрески Ватикана! Желательно – в профиль. Веселый пьяница обязательно должен быть мудрым яки Саломон. Ведь случаются такие моменты, что обращается к нему простой люд за советом (как правило, пред входом в увеселительное заведенье). И, не ударив в грязь лицом, веселый пьяница отыщет в широких карманах хипстерского пиджака совет на сложную жизненную ситуацию и да одарит им заплутавшего да еще и с крошками, обессмертив себя еще больше. Веселый пьяница (ежели он настоящий) всеми любим и почитаем. Его громогласный окрик «Тойво (Мати, Таави, Генриетта), водки (печенья, сельдерея, ряженки)!!» способен смести с лица земли последних трезвенников и, ввергнув их в пучину зелено-красных слюней, нанести очередной сильнейший удар по скуке и однообразию. Имеется также вероятность того, что при данном процессе какой-нибудь вне сомнений достойный господин возжелает водрузить себя на стул, тут же с него 1

Захар Борисыч Май «Пьяные дети».

КРЭШТЕСТ

ПЛУГ 31

упавши. Что отнюдь не помешает ему с честью подняться, озарив улыбкой испуганных дам, и повторить сей трюк не раз и не два. Веселый пьяница обязательно находчив. Тут он может посоревноваться с любым! Для примера – веселый пьяница выбрался в город на танцы с другом детства. Совершенно непредвиденным образом вышло так, что друзья оказались в кабаке и немного поддали. Понимая всю абсурдность ситуации, они, тем не менее, решают следовать плану и появиться на танцах, где транс, бачата, гопак и задорные мамзельки в количестве. На входе веселого пьяницу сочли за слишком усталого для достойного пляса человека (а каждый веселый пьяница пляшет более чем профессионально и в любых заданных направлениях), а друга же впускают. Что же делает наш герой? Он идет в ближайший кабак и с гордостью объявляет неизменно заседающим там соратникам, что де наконец он добрался, а вот друга, к сожалению, не пустили по причине не кондиции. И будет тысячу раз прав. Веселый пьяница беззаботен, а оттого вездесущ и легко мобилен. Злые языки поговаривают, что он пользуется услугами телепортации на большие расстояния и вообще близок к оккультизму. Вздор! Он просто молод, воспитан и хорошо питается. В его карме совершенно отсутствуют пробоины, и грехи прошлого его не гнетут. Благодаря этому он, не будучи выдающимся музыкантом, занят в нескольких музпрожектах и, не являясь сторонником всяких там тех самых однобоких парадов, скользит мешком утиля по пилону вниз, найдя оного в клубе по всяким там тем самым однобоким интересам, каверзнейшим образом телепортнувшись во внуторь. Вот такой он, наш герой. Изумительный и прекрасный. Слава Богу - не антиглобалист и не гундосит за помощь Африке. Может, тем понятен и близок. И уже под занавес, господа и исключительно милые и дорогие дамы, спешу Вам сообщить: веселый пьяница - это призвание, строение организма, определенные философские устои. Не будучи подходящим сырьем, даже не стоит пытаться. Ибо, Готэму – Уэйн, Питеру – Зенит, а у нас – вот, собсна… текст: Вадим Леонидович рисунки: Анна Яковлева

заведи себе свой

Подпишись на

4 свежих номера лучшего

таллинского андеграунджурнала всего за 79 ЕЕК. Доставка - бесплатно!

Заказы принимаем на plug@plug.ee (укажи имя, фамилию и почтовый адрес)

ПЛУГ Главный редактор: Дан Ротарь Летний редактор: Олеся Быкова Художественный редактор: Илья Богатырев Использование материалов ПЛУГ разрешается только при ссылке на источник, с указанием номера журнала и даты публикации. Все права ЗАЩИЩЕНЫ!! YEAH Вопросы по рекламе направляйте по адресу: plug@plug.ee. Редакция не несет ответственность за ошибки и опечатки в рекламе. Редакция: plug@plug.ee

Художники: Big G Анна Яковлева Илья Богатырев Мария Гнездилова Мария Филатова Сергей Драгунов Эви Пярн

Журналисты: Александр Рачинский Александр Семенов Вадим Леонидович Владимир Ляд Дан Ротарь Дмитрий Краснов Олеся Быкова Руслан РХ