Kerber Verlag Herbstprogramm 2015 by Cathrin Rollberg

Highlights

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Neuerscheinungen Frühjahr 2015 New Publications Spring 2015

Collector´s Edition Backlist

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30 Jahre

30 YEARS IN ART BOOK PUBLISHING Seit 1985 verlegen wir individuelle und hochwertige Publikationen zur bildenden Kunst, Fotograﬁe sowie Kunst- und Kulturgeschichte in unserer eigenen spezialisierten Herstellung in Bielefeld. Anlässlich des 30-jährigen Verlagsjubiläums bedanken wir uns bei allen Freunden, Partnern, Künstlern und Buchhändlern für das in uns gesetzte Vertrauen. Auf viele weitere Kunstbücher! Since 1985, we are committed to publishing high-quality customised publications on ﬁne art and photography, as well as art history and cultural history at our very own, highly specialised production in Bielefeld. On the occasion of the 30th anniversary of our publishing house, we would like to thank all our friends and partners, artists and booksellers for placing their trust in us. We look forward to many more art books to come!

THE OPÉRA VOL. IV Jeder Körper erzählt eine Geschichte. Aktfotograﬁe – als eine der unmittelbarsten und intimsten Möglichkeiten der Darstellung von menschlichen Körpern und Emotionen – macht diese Geschichten sichtbar. Der vierte Band der Reihe „THE OPÉRA“ hat es sich erneut zur Aufgabe gemacht, anhand einer Auswahl zeitgenössischer und klassischer Vertreter der Aktfotograﬁe diese Geschichten zu sammeln und weiterzugeben. Every body tells a story. Nude photography –one of the most immediate and intimate means of portraying human bodies and emotions – makes these stories visible. The fourth volume in the series “THE OPÉRA” is again committed to collecting and passing on these stories by referring to a selection of contemporary and traditional exponents of nude photography.

KARIN SZÉKESSY Karin Székessy zählt zu den wichtigsten Fotograﬁnnen Deutschlands. Zu ihrem 77. Geburtstag präsentieren wir eine limitierte Collector’s Edition mit Aufnahmen von Joseph Beuys und Neo Rauch. Die begleitende Publikation versammelt zahlreiche eindrucksvolle Künstlerporträts. S. 98 und S. 90 Karin Székessy is counted among the most important photographers in Germany. In celebration of her 77th birthday, we are presenting a limited Collector’s Edition of her work, featuring images of Joseph Beuys and Neo Rauch. The accompanying publication „Dialogues“ brings together a broad range of her striking artist portraits. P. 98 and p. 90

BIELEFELD BERLIN

HIGHLIGHTS

2 Editions: Deutsch + English

Max Beckmann und | and Berlin Vorliegend wird erstmalig die Bedeutung Berlins für die Kunst Max Beckmanns thematisiert. Beckmann profilierte sich als junger Künstler vor dem Ersten Weltkrieg von 1904 bis 1914 in Berlin und lebte noch einmal von 1933 bis 1937 nach der Machtübernahme der Nationalsozialisten bis zu seiner Emigration nach Amsterdam in der Stadt. Aber auch in seinen Frankfurter Jahren, von 1915 bis 1933, reiste er oft in die Stadt und prägte die Kunstszene Berlins entscheidend mit. Der Katalog spiegelt den Stand der Beckmann-Forschung zum Thema wider und versammelt Werke des Künstlers, die in Berlin entstanden, die inhaltlich mit der Stadt verknüpft sind oder die in großen Ausstellungen in Berlin vertreten waren. This is the first time that Max Beckmann’s work has been examined in relation to Berlin, and its significance for his art. He lived there as a young artist, between 1904 and 1914, and again between 1933 and 1937, only emigrating to Amsterdam when the Nazis seized power. During his Frankfurt years, between 1915 and 1933, he often travelled to Berlin and was part of its Art Scene, which he helped to form. This catalogue represents the latest research into Beckmann and features numerous important works of his, which were either created in Berlin, or are connected to the city through their subject, or were shown in major Berlin exhibitions.

Ausstellung | Exhibition „Max Beckmann und Berlin“, 20.11.2015 – 15.2.2016, Berlinische Galerie

„Fastnacht“, Paris

herausgegeben von | edited by Berlinische Galerie, Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotograﬁ e und Architektur Texte | authors Barbara C. Buenger, Anna-Maria Heckmann, Stefanie Heckmann, Catherin Klingsöhr-Leroy, Thomas Köhler, Janina Nentwig, Nina Peter, Olaf Peters, Barbara Werr, Dirk Weilemann, Stephan von Wiese, Kurt Winkler, Christiane Zeiller Gestaltung | graphic design Lilla Hinrichs & Anna Sartorius, e o t . essays on typography, Berlin

erscheint im November 2015 | will be published in November 2015

ca. 23 ∞ 27 cm, ca. 250 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Flexcover, gebunden approx. 230 ∞ 270 mm, approx. 250 pages, numerous illustrations, ﬂexcover, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0142-1 English ISBN 978-3-7356-0143-8 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

„Selbstbildnis“, Florenz | “Self-portrait”, Florence

Quappi mit Papagei | Quappi with parrot

Otto Piene Licht | Light Otto Piene (1928–2014), Mitbegründer der Künstlergruppe ZERO, gilt als einer der großen Pioniere der internationalen Lichtkunst. Die ausstellungsbegleitende Publikation legt nun den Fokus innerhalb des Œuvres erstmals ausschließlich auf das Thema „Licht“. Sie gibt einen Überblick über Pienes vielfältige Wege der Lichtinszenierung und Lichtexperimente, zeigt in großformatigen Abbildungen seine Lichträume. Der Katalog beinhaltet neben Beiträgen von Kunsthistorikern und Ausstellungsmachern, die persönlich mit Otto Piene in Kontakt standen, ein Interview mit der Witwe des Künstlers, Elizabeth Goldring Piene. Otto Piene (1928–2014), co-founder of the ZERO art group, is one of the greatest pioneers of international light art. This publication has been produced to accompany the exhibition, and it focuses on his ﬁrst exclusively Light-oriented work. It provides an overview of Piene’s varied approaches to light shows and experimental lighting, with large format illustrations of his light installations. In addition to contributions by art historians and exhibition curators who knew Otto Piene personally, this catalogue contains an interview with Elizabeth Goldring Piene, the artist’s widow.

Ausstellung | Exhibition „Otto Piene. Licht“, 13.6. – 20.9.2015, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Münster

„Geschichte des Feuers“, 1968/71

herausgegeben von | edited by LWL-Museum für Kunst und Kultur, Hermann Arnhold Texte | authors Hermann Arnhold, Wulf Herzogenrath, Marijke Lukowicz, Dirk Pörschmann sowie ein Gespräch zwischen | a conversation between Joachim Jäger und | and Elizabeth Goldring Piene (in englischer Sprache | in English) Gestaltung | graphic design Andreas Koch, Bielefeld

„Silberne Frequenz“, 1972/2014

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 27 ∞ 24 cm, ca. 248 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 270 ∞ 240 mm, approx. Deutsch 248 pages, numerous illustrations, ISBN 978-3-7356-0117-9 hardcover, bound ca. | approx. 5 45,– chf 55,– „Silberne Frequenz“ (Detail)

„Geschichte des Feuers“ (Detail), 1968/71

I Like America „I Like America“ widmet sich nicht nur den bekannten Protagonisten der USamerikanischen Kunst, wie Dennis Hopper, Robert Longo und Vertretern der Minimal Art, sondern der ganzen Vielfalt der zeitgenössischen Kunst auf dem Doppelkontinent Amerika. So begegnen uns hier neben den Wegweisern der amerikanischen Moderne auch wichtige Werke von Künstlern außerhalb der Vereinigten Staaten, wie Fabián Marcaccio (geb. in Argentinien), Salomón Huerta (geb. in Mexiko) und Christian Eckart (geb. in Kanada). “I Like America” focuses not only on the well-known protagonists of US-American art, such as Dennis Hopper, Robert Longo and proponents of Minimal Art, but also the great diversity of contemporary art in the Americas. In addition to the pioneers of American Modern Art, we also encounter important works from artists outside the United States, such as Fabián Marcaccio (born in Argentina), Salomón Huerta (born in Mexico) and Christian Eckart (born in Canada).

Ausstellung | Exhibition „I Like America“, 27.9.2015 – 28.9.2016, SCHAUWERK Sindelﬁngen

Jonathan Seliger, „George (Flag)“

herausgegeben von | edited by The Schauﬂer Foundation, Peter Schauﬂer, Barbara Bergmann, Svenja Frank Künstler u. a. | artists (among others) Doug Aitken, Cory Arcangel, Donald Baechler, Robert Barry, Bill Beckley, Ross Bleckner, Greg Bogin, John Angus Chamberlain, Jim Dine, Christian Eckart, Dan Flavin, Peter Halley, Dennis Hopper, Salomón Huerta, Donald Judd, Alex Katz, Jonathan Lasker, Sherrie Levine, Robert Longo, Fabian Marcaccio, John McCracken, Sarah Morris, Carl Ostendarp, Andy Ouchi, Tony Oursler, Jack Pierson, David Reed, Ruth Root, Lisa Ruyter, Tom Sachs, David Salle, Kenny Scharf, Julian Schnabel, Jonathan Seliger, Keith Sonnier, Vincent Szarek, Philip Taaffe, Tom Wesselmann Texte u. a. | authors (among others) Barbara Bergmann, Svenja Frank, Miriam Geisler, Walter Grasskamp, Maren Hofmann, Christine Klenk Gestaltung | graphic design mischen Berlin

Jonathan Lasker, „Expressions become Things“

erscheint im Oktober 2015 | will be published in October 2015

ca. 21 ∞ 26 cm, ca. 184 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 210 ∞ 260 mm, approx. 184 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0106-3 ca. | approx. 5 35,– chf 42,–

Robert Longo, ohne Titel | untitled (Mirage F1-CR)

Tony Oursler, „Obscura“

Imi Knoebel Kernstücke | Core pieces Imi Knoebel zählt zu den wichtigsten europäischen Vertretern der gegenstandslosen Kunst, deren Weiterentwicklung er Zeit seines Lebens vorangetrieben hat. Seine Anfänge um 1966 sind Werk Kasimir Malewitschs und der Lehre Joseph Beuys’ geprägt. Schichtung, Reihung, Stapelung gehörten nach seiner Entdeckung der Hartfaser zu den wichtigen Gestaltungsprinzipien seiner raumplastischen Arbeiten. Im Kontrast dazu entwickelte Knoebel aber auch äußerst reduzierte Bilder ohne jeden Korpus, die das Immaterielle thematisieren. Der Ausstellungskatalog zeigt eine konzentrierte Rückschau auf die frühen Jahre; ein neu geschaffener Werkkomplex ermöglicht Einblicke in die Essenz seiner vielgestaltigen Arbeit. Imi Knoebel is one of the most important European representatives of nonrepresentational art, and he has devoted a lifetime to developing it. Around 1966, his first work was influenced by Kazimir Malevich’s paintings and by Joseph Beuys, who taught him. Layering, sequencing, and stacking became his trademark techniques once he discovered masonite and its potential for creating large three-dimensional work. However, Knoebel also adopted a constrasting approach by producing extremely pared-down images which have no material form, to represent the immaterial. The catalogue of the exhibition provides a concentrated review of his early years: a newly-created complex of his works provides an insight into the essence of his multi-form work. Vorläufiges Cover | preliminary cover

Ausstellung | Exhibition „Imi Knoebel. Kernstücke“, 22.3. – 23.8.2015, Kunstmuseen Krefeld, Museum Haus Esters

herausgegeben von | edited by Martin Hentschel Texte | authors Martin Hentschel, Colin Lang, Johannes Stüttgen Gestaltung | graphic design Susanne Bax, Berlin

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

19,5 ∞ 16,5 cm, 152 Seiten, 2 S/Wund 40 farbige Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden 195 ∞ 165 mm, 152 pages, 2 b&w and 40 coloured illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Für alle Abbildungen | for all pictures: Installationsansicht | installation view

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0139-1 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

IL SPOERRI oder es gibt | or there is Mit diesem Katalog und der gleichnamigen Ausstellung widmet die LEVY Galerie Daniel Spoerri, einem der bedeutendsten Vertreter der Gegenwartskunst und Begründer der Eat Art, eine Hommage anlässlich seines 85. Geburtstages. Im Mittelpunkt stehen die Fallenbilder, von denen er die ersten bereits in den 1960er Jahren als Mitglied der französischen Künstlerbewegung Nouveau Réalisme schuf. Bis heute komponiert er diese „eingefangenen Überreste von alltäglichen Realitäten“ aus einem nicht enden wollenden Materialfundus und variiert dabei zwischen Medien wie Bronze, Holz, Papier oder Porzellan. Ergänzt wird der reich bebilderte Katalog durch einen Text von Arnold Stadler mit Briefen an den Galeristen Thomas Levy und einen Essay des Kurators und Autors David Galloway. This catalogue, and the exhibition of the same name, is the LEVY Gallery’s homage to Daniel Spoerri, one of the most important proponents of contemporary art and founder of Eat Art, on the occasion of his 85th birthday. The focus of the exhibition is on the snare pictures, which he began creating in the 1960s as a member of the French art movement Nouveau Réalisme. Since then, he has been composing these “captured remains of everyday realities” from a never-ending store of materials, moving between media such as like bronze, wood, paper and porcelain. The richly illustrated catalogue is supplemented with an essay by Arnold Stadler with letters to the gallery owner Thomas Levy and an essay by curator and author David Galloway.

Ausstellung | Exhibition „Il Spoerri – Oder es gibt | Or there is“, Ausstellung anlässlich Daniel Spoerris 85. Geburtstages | exhibition on the occasion of Daniel Spoerri’s 85th birthday, 2015, LEVY Galerie, Hamburg

herausgegeben von | edited by Thomas Levy Texte | authors David Galloway, Arnold Stadler Gestaltung | graphic design Claas Möller, claasbooks.de, Hamburg

Hommage à Fontana

21 ∞ 29,7 cm, 144 Seiten, 46 S/Wund 63 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 210 ∞ 297 mm, 144 pages, 46 b&w and 63 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0110-0 5 36,– chf 43,20

Das Bistro der Heiligen Marta | The Bistro of St. Marta

Le panier à provisions de Jeanie Baticheff 372

Daniel Buren Zwei Werke für Recklinghausen Two Works for Recklinghausen Daniel Buren zählt zu den renommiertesten französischen Künstlern der Gegenwart. Seit den 1980er Jahren setzt er sich intensiv mit der Architektur von Räumen auseinander, für die er arbeitet, die er befragt, definiert und verwandelt. Im Rahmen der Ruhrfestspiele versetzt er die Eingangshalle des Recklinghauser Festspielhauses in Schwingung, indem er die großflächige Glasfassade mit farbigen Folien gestaltet. Auch die Fassade der Kunsthalle Recklinghausen wird durch Farbfolien transformiert: Die 28 Scheiben werden anschließend von innen beleuchtet. Beide Orte werden verwandelt und neue Erlebnisräume geschaffen. Daniel Buren is one of France’s most renowned contemporary artists. His main focus since the 1980s has been on the architecture of spaces where he works, querying, defining and transforming them. As part of the Ruhrfestspiele (Ruhr Festival), he will show off the entrance hall of Recklinghausen’s Festspielhaus by attaching pieces of coloured film to the large glass facade. The facade of the Kunsthalle Recklinghausen will also be transformed using coloured film: the 28 panes of glass will then be illuminated from within. Both locations will be transformed and new experience spaces will be created.

Ausstellung | Exhibition „Daniel Buren – Zwei Werke für Recklinghausen“, 1.5. – 26.7.2015, Kunstausstellung der Ruhrfestspiele | art exhibition of the Ruhr Festival, Recklinghausen 2015, Festspielhaus und | and Kunsthalle Recklinghausen

herausgegeben von | edited by Ferdinand Ullrich und | and Hans-Jürgen Schwalm Texte | authors Erich Franz, Hans-Jürgen Schwalm, Ferdinand Ullrich Gestaltung | graphic design Ferdinand Ullrich

Kunsthalle Recklinghausen Porträt | portrait Daniel Buren

30 ∞ 23 cm, 80 Seiten, 1 S/Wund 38 farbige Abbildungen, Hardcover, in Leinen gebunden, mit Schutzumschlag 300 ∞ 230 mm, 80 pages, 1 b&w and 38 coloured illustrations, hardcover, clothbound, with dust-jacket

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0121-6 5 39,95 chf 48,70

Festpielhaus Recklinghausen

Björn Dahlem Mare Lunaris Dahlem lässt im Museum ein Raumschiff landen und vertieft damit seine langjährige Beschäftigung mit astrophysikalischen Phänomenen: Er untersucht sie, ohne dabei auf die üblichen normierten bildgebenden Verfahren der Wissenschaft zurückzugreifen. Mittels einfacher Materialien entwickelt er komplexe Arbeiten, die den Skulpturbegriff hinterfragen und zugleich einen Brückenschlag zwischen Kunst und Physik anregen. So erschafft er atmosphärische Landschaften, die nicht erklären oder abbilden, sondern vielmehr einen Raum für individuelle Erkundungen öffnen. Dahlem has landed a spaceship in the Museum and is now extending his yearlong involvement with astrophysical phenomena. He investigates them without resorting to the usual scientiﬁc processes. Instead, he uses ordinary materials to develop complex works which challenge ideas about sculpture while simultaneously attempting to build a bridge between art and physics. He has created atmospheric landscapes, which don’t explain or represent anything but open up a space for individual discovery.

Künstler | Artist 1974 geboren | born in München lebt und arbeitet | lives and works in Berlin

Pollux, Arcturus, Aldebaran

herausgegeben von | edited by Berlinische Galerie. Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotograﬁ e und Architektur Texte | authors Anne Bitterwolf, Thomas Köhler Gestaltung | graphic design Bureau Mirko Borsche

Ausstellung | Exhibition „Björn Dahlem. Mare Lunaris“, 29.5. – 24.8.2015, Berlinische Galerie

Ausstellungsansicht | exhibition view, „Kosmorama“

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 23 ∞ 27 cm, ca. 96 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 230 ∞ 270 mm, approx. 96 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0141-4 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Seyfert 2 Active Galaxy Nucleus

Ausstellungsansicht | exhibition view, „Kosmorama“

2 Editions: Deutsch + English

Gehorsam Eine Installation in 15 Räumen von Saskia Boddeke und Peter Greenaway

Obedience An Installation in 15 Rooms by Saskia Boddeke and Peter Greenaway Die Erzählung von Urvater Abraham, der bereit ist, auf Gottes Befehl seinen Sohn zu opfern, stellt eine der umstrittensten Episoden der Bibel dar – unterschiedlich interpretiert von Judentum, Christentum und Islam. Der Filmemacher Peter Greenaway und die Multimedia-Künstlerin Saskia Boddeke nähern sich diesem Thema künstlerisch, indem sie in einer Ausstellung für das Jüdische Museum Berlin Gemälde, Skulpturen und rituelle Objekte mit Filmen, SoundInstallationen und Projektionen verbinden. Das farbenprächtige Künstlerbuch mit begleitendem Essayband ergänzt und illustriert die in der gleichnamigen Ausstellung erzählten Geschichten von Abraham, Isaak und Ismael. The story of the Patriarch Abraham, who is prepared to sacrifice his son on God’s command, is one of the Bible’s most controversial episodes and is interpreted differently by Judaism, Christianity and Islam. The film maker Peter Greenaway and the multimedia artist Saskia Boddeke approach this theme artistically by combining painting, sculpture and ritual object with film, sound installation and projection in an exhibition for the Jewish Museum Berlin. The colourful artist’s book, with the accompanying volume of essays, supplements and illustrates the stories of Abraham, Isaac and Ishmael told in the exhibition of the same name.

Ausstellung | Exhibition „Gehorsam. Eine Installation in 15 Räumen von Saskia Boddeke und Peter Greenaway“, 22.5. – 13.9.2015, Jüdisches Museum Berlin

herausgegeben von | edited by Stiftung Jüdisches Museum Berlin Texte u. a. | authors (among others) Saskia Boddeke, Omri Boehm, Peter Greenaway, Margret Kampmeyer, Cilly Kugelmann Gestaltung | graphic design Peter Greenaway, Jacobine van de Kamp (Bildteil | artist’s book); e o t . essays on typography (Textteil | text book)

Saskia Boddeke & Peter Greenaway, „Gehorsam“ | “Obedience”

23 ∞ 29 cm, 156 Seiten, 9 S/Wund 83 farbige Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden 230 ∞ 290 mm, 156 pages, 9 b&w and 83 coloured illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0067-7 English ISBN 978-3-7356-0131-5 5 35,– chf 42,70

Adi Nes, „Abraham & Isaak“ (Detail), aus der Serie „Biblische Geschichten“ | from the “Biblical Stories” series

Paolo Veronese, „Die Opferung Isaaks“ (Detail) | “The Sacriﬁce of Isaac” (detail)

Pascal Kress The Book of ABCs Unterhaltsam und tiefsinnig zugleich ist diese Sammlung von Alphabeten, an der sich Künstler, Designer, Musiker und Kuratoren beteiligt haben. Die Schlagworte in alphabethischer Reihenfolge spiegeln die Persönlichkeit der Autoren oder deren künstlerische Arbeitsweise wider: eine Plattform für poetische Beiträge, Sprachbilder, freie Assoziationen. So formiert Nasan Tur Comic-Laute zu einem Wortgemenge, während Koki Tanaka Protestmöglichkeiten demonstriert. Scheinbar willkürliche Aneinanderreihungen treffen auf Wortfolgen, die sich zu Geschichten verdichten. Der Leser ist geneigt, den Hinweisen zu folgen. This collection of alphabets, the work of artists, designers, musicians and curators, is at once entertaining and profound. The keywords in alphabetical order reﬂect the personality of the authors or their artistic practice: a platform for poetic essays, verbal imagery, free associations. Nasan Tur converts the sounds from comics into a word mixture, for example, while Koki Tanaka demonstrates the possibilities for protest. Seemingly arbitrary lists encounter sequences of words that consolidate into stories. The reader is inclined to follow the clues.

herausgegeben von | edited by Pascal Kress Künstler | artists John Baldessari, Bianca Baldi, Rosa Barba, Heiner Blum, John Bock, Monica Bonvicini, Mark Borthwick, Mike Bouchet, Chinawoman, Chloé, Natalie Czech, Peter Fend, Verina Gfader, Kenneth Goldsmith, Agatha Gothe-Snape, Camille Henrot, Karl Holmqvist, David Horvitz, Christian Jankowski, Julia Jung, Hanne Lippard, Ata Macias, Gerlan Marcel, Momus, Jonathan Monk, Sophie von Olfers, Silke Otto-Knapp, Laure Prouvost, Tobias Rehberger, Kirstine Roepstorff, Anri Sala, Jeremy Shaw, Nedko Solakov, Koki Tanaka, Mark Titchner, Nasan Tur, Matthias Ulrich, Walter Van Beirendonck, Erik Van Lieshout, Marianne Vitale, Lawrence Weiner, Peter Welz, Bethan Laura Wood Anri Sala, ohne Titel | untitled (Chile / Surinamische Aale)

Gestaltung | graphic design Pascal Kress, Berlin

12 ∞ 18 cm, 96 Seiten, 9 S/W-Abbildungen, Broschur, gebunden 120 ∞ 180 mm, 96 pages, 9 b&w illustrations, softcover, bound

English ISBN 978-3-7356-0019-6 5 10,– chf 13,30

Rosa Barba, „Recorded Expansions of Inﬁnite Things“

Nasan Tur

THE OPÉRA III ISBN 978-3-86678-991-3 5 38,– chf 49,40

THE OPÉRA II ISBN 978-3-86678-860-2 5 38,– chf 49,40

THE OPÉRA I ISBN 978-3-86678-748-3 5 38,– chf 47,90

THE OPÉRA Magazine for Classic & Contemporary Nude Photography Volume IV Jeder Körper erzählt eine Geschichte. Aktfotograﬁe – als eine der unmittelbarsten und intimsten Möglichkeiten der Darstellung von menschlichen Körpern und Emotionen – macht diese Geschichten sichtbar. „THE OPÉRA“ hat es sich zur Aufgabe gemacht, anhand einer Auswahl zeitgenössischer und klassischer Vertreter der Aktfotograﬁe diese Geschichten zu sammeln und weiterzugeben. Auch im vierten Band der Reihe bietet Herausgeber Matthias Straub in Zusammenarbeit mit dem Gestalter Romano Dudas wieder einen Überblick über aktuelle Entwicklungen, ungewöhnliche Ansätze und neue Perspektiven dieser Kunstform. Every body tells a story. Nude photography – one of the most immediate and intimate means of portraying human bodies and emotions – makes these stories visible. “THE OPÉRA” is committed to collecting and passing on these stories by offering to a selection of contemporary and traditional exponents of nude photography. In this fourth volume in the series, editor Matthias Straub and designer Romano Dudas once again provide an overview of current trends, unusual approaches and new perspectives in this art form.

Künstler u. a. | artists (among others) Justin Bartels, G.W. Bénard, Evelyn Bencicova, Amanda Charchian, Sam Cox, Robin de Puy, Shae DeTar, Alec Dawson, Pola Esther, Daniel Gonzalez, Akif Hakan, Elena Helfrecht, Maciek Jasik, George Krause, Gershon Kreimer, Mona Kuhn, Jennifer Loeber, Michael Magin, Davide Padovan, Thomas Rusch, Marc van Dalen, Marlous van der Sloot, Sonia Sòsztak, Jaime Travezan, Jennette Williams, Bastiaan Woudt, Noriko Yabu, Dimitris Yeros

Davide Padovan, „Claudia“

herausgegeben von | edited by Matthias Straub Texte | authors Jorre Both, Matthias Straub Gestaltung | graphic design Romano Dudas, Stuttgart

Jaime Travezan, „Nude in Pink“

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 24 ∞ 31 cm, ca. 200 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 240 ∞ 310 mm, approx. 200 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

English ISBN 978-3-7356-0125-4 5 38,– chf 46,40 Collector´s Edition Volume I, see page 99.

Amanda Charchian, „Ginger Entanglement“

A Labour of Love „A Labour of Love“ bietet einen neuen Blick auf die südafrikanische Gegenwartskunst der 1980er Jahre. Das Weltkulturen Museum in Frankfurt sammelte bereits vor dem Global Turn und auf dem Höhepunkt der Auseinandersetzungen im Apartheidssystem 600 Arbeiten von ausschließlich schwarzen und heute renommierten Künstlern, wie John Muafangejo, David Koloane, Sam Nhlengethwa, Azaria Mbatha und Peter Clarke. Die Publikation enthält neben den Forschungsergebnissen junger südafrikanischer Künstler zu diesen Werken neue Essays internationaler Wissenschaftler, Künstler-Interviews sowie bisher unveröffentlichtes Archivmaterial und über 300 Werkabbildungen. “A Labour of Love” offers a new look at contemporary South African art in the 1980s. The Museum of World Cultures in Frankfurt had, prior to the Wind of Change speech and the culmination of the negotiations to end the apartheid system, already collected 600 artworks by exclusively black South African and nowadays famous artists such as John Muafangejo, David Koloane, Sam Nhlengethwa, Azaria Mbatha and Peter Clarke. This publication contains, alongside recently discovered works by young South African artists, new essays by international art specialists, interviews with artists, previously unpublished archival material, and more than 300 illustrations of artworks.

Ausstellung | Exhibition „A Labour of Love“, 3.12.2015 – 24.7.2016, Weltkulturen Museum, Frankfurt am Main

An den Ufern des Umlaziﬂusses, Natal, Südafrika

herausgegeben von | edited by Clémentine Deliss, Yvette Mutumba Künstler u. a. | artists among others Farzanah Badsha, Peter Clarke, Chad Codero, Lionel Davis, Clémentine Deliss, Bongi Dhlomo, David Koloane, Azaria Mbatha, Same Mdluli, Yvette Mutumba, Neo Muyanga, Michelle Monareng, John Muafangejo, Gabi Ngcobo, Sam Nhlengethwa, Charles Nkosi, Dan Rakgoathe, Ciraj Rassool, Stephen Sacks, Cyprien Shilakoe, Nathaniel Sheppard, Mabelane Xhakaza Texte | authors Clémentine Deliss, Same Mdluli, Yvette Mutumba, Neo Muyanga, Gabi Ngcobo, Ciraj Rassool Gestaltung | graphic design very, Frankfurt a. M.

Dan Rakgoathe, „Council of Solace“

erscheint im Dezember 2015 | will be published in December 2015

ca. 21,5 ∞ 28 cm, ca. 320 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 215 ∞ 280 mm, approx. 320 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0140-7 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

Peter Clarke, „Wanted“

John Muafangejo, „Ongewediva House“

Sven Drühl Shin Hanga – Japanese Landscapes Bereits seit 2007 beschäftigt sich Drühl intensiv mit dem japanischen New Print Movement, dem sogenannten Shin-Hanga, das seine Wurzeln im Japan der 1910er und 1920er Jahre hat. Die Shin-Hanga-Künstler bezogen sich einerseits auf die Tradition des japanischen Farbholzschnitts wie auch andererseits auf Einﬂüsse aus der westlichen Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts, speziell der Motivik der deutschen Kunst der Romantik und der Lichtsetzung des Impressionismus. Vom Shin-Hanga inspiriert schuf Drühl über die Jahre mehr als 30 großformatige Gemälde, die mit dem ungewöhnlichen Materialmix aus Ölfarbe, Lack und Silikon von hohem Wiedererkennungswert sind. Seine Arbeiten werden in der Publikation rund 40 Originalen des New Print Movement gegenübergestellt. Drühl has been fascinated by the Japanese New Print Movement since as far back as 2007. Also known as Shin-Hanga, the movement has its roots in Japan in the 1910s and 1920s. The Shin-Hanga artists referred, on the one hand, to the tradition of Japanese multi-coloured woodcuts and, on the other hand, to influences from 19th and 20th century Western art, especially the imagery seen in the art of German Romanticism and the lighting used by the Impressionists. Inspired by Shin-Hanga, Drühl produced more than 30 large-scale paintings over the years. The unusual mix of oils, varnish and silicone makes his work instantly recognisable. In this publication, his works are juxtaposed with around 40 originals from the New Print Movement.

Ausstellung | Exhibition „Shin Hanga – Japanische Landschaften“, 21.2. – 25.5.2015, Stadtgalerie Kiel; 28.8. – 29.11.2015 DKM Musuem, Duisburg; 20.2. – 17.4.2016, KallmannMuseum, Ismaning

herausgegeben von | edited by Rasmus Kleine, Wolfgang Zeigerer Texte | authors Rasmus Kleine, Peter Kruska Gestaltung | graphic design Claudia Bachmann, Berlin

H.Y. IV

24 ∞ 30 cm, 136 Seiten, 95 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 240 ∞ 300 mm, 136 pages, 95 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English | Japanese ISBN 978-3-7356-0111-7 5 36,– chf 43,90

K.H.E.T.C.

K.H.H.Y.K.H.

aus der sammlung Kunstmuseum Liechtenstein Das Kunstmuseum Liechtenstein startet eine Publikationsreihe mit monograﬁschen Heften zu einzelnen Künstlerinnen und Künstlern und deren in der Sammlung vertretenen Werken. Diese Reihe wird als wachsender Sammlungskatalog kontinuierlich fortgesetzt werden. Der Katalog „aus der sammlung“ stellt zum Auftakt dieser Reihe eine repräsentative Auswahl von Werken aus der Sammlung des Kunstmuseum Liechtenstein vor und ermöglicht auf diese Weise einen Einblick in dessen fast 20-jährige Sammlungstätigkeit zur Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts. Liechtenstein Art Museum (Kunstmuseum Liechtenstein) has launched a new series of monographs about individual artists, and about their artworks in its holdings. This series will be extended, and will function as an ongoing catalogue of this collection. The “from our collection” catalogue kicks off with a selection of works from the museum’s collection, thereby offering an insight into almost twenty years of collecting 20th and 21st century artworks.

herausgegeben von | edited by Friedemann Malsch Künstler u. a. | artists among others

Mai-Thu Perret, „Donna come me“

Absalon, Saâdane Aﬁf, Pawel Althamer, Carl Andre, Giovanni Anselmo, Hans Arp, Joseph Beuys, Max Bill, Alighiero Boetti, Bill Bollinger, Christian Boltanski, George Brecht, Pier Paolo Calzolari, Eduardo Chillida, Andreas Christen, Joseph Cornell, Willem de Kooning, Fortunato Depero, Marcel Duchamp, Carin Ellberg, Dan Flavin, Otto Freundlich, Gloria Friedmann, Günter Frühtrunk, Jochen Gerz, Christoph und Markus Getzner, Imi Giese, Thomas Hirschhorn, Leiko Ikemura, Isidore Isou, Alexej Jawlensky, Anne Marie Jehle, Kerstin Kartscher, Kimsooja, Ernst Ludwig Kirchner, Julije Knifer, Imi Knoebel, Jannis Kounellis, Gary Kuehn, Wilhelm Lehmbruck, Matts Leiderstam, Barry Le Va, Heinz Mack, David Maljković , Fabian Marcaccio, Gordon Matta-Clark, Rita Mcbride, Mario Merz, François Morellet, Matt Mullican, Ferdinand Nigg, Cady Noland, Marcel Odenbach, Meret Oppenheim, Giulio Paolini, Steven Parrino, Pino Pascali, A.R. Penck, Giuseppe Penone, Mai-Thu Perret, Dan Peterman, Michelangelo Pistoletto, Karl Prantl, Emilio Prini, Fritz Rahmann, David Reed, Pipilotti Rist, Ulrike Rosenbach, Fred Sandback, Bojan Šarčević , Richard Serra, Kurt Sigrist, Keith Sonnier, André Thomkins, Rosemarie Trockel, Ben Vautier, Aldo Walker, Clemens von Wedemeyer, Herbert Zangs, Gilberto Zorio Texte | authors Susannah Cremer-Bermbach, Maddalena Disch, Sandra Frimmel, Robin Hemmer, Franziska Hilbe, Christina Lehnert, Friedemann Malsch, Christiane Meyer-Stoll, Denise Rigaud, Kristin Schmidt, Dagmar Streckel Gestaltung | graphic design Sylvia Fröhlich Buchgestaltung, Ostﬁldern

20,5 ∞ 26 cm, 208 Seiten, 112 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 205 ∞ 260 mm, 208 pages, 112 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0130-8 5 38,– chf 46,40

Giuseppe Penone, „Sofﬁo di foglie“

Pawel Althamer, „Self-Portrait (Sorcerer)“

K. H. HÖDICKE Berlin Potsd. Pl. Karl Horst Hödicke sah vom Fenster seines Ateliers in der Dessauer Straße seit 1975 das Niemandsland am Potsdamer Platz, seine „Gobi“, mit der Mauer – und danach. Auf der Mauer sah er Ungeheuer sitzen, die wachsam und böse nach drüben gierten. Berliner führten ihre Hunde aus, Kinder und Halbstarke bekritzelten den „antifaschistischen Schutzwall“. In der Ferne die Philharmonie, das Brandenburger Tor, die Siegessäule mit der „Goldelse“, die Wilhelmstraße, den Martin-Gropius-Bau bis zum Teufelsberg. Im Kalten Krieg war der Ort zerrieben und leergefegt worden. Der Maler notierte und wurde so unversehens zum Chronisten der wichtigsten Ereignissse der neueren Geschichte Deutschlands. Seine Reﬂexionen zu den Bildern werden in der vorliegenden Publikation erstmals veröffentlicht. Since 1975, Karl Horst Hödicke has looked out from the window of his studio in Dessauer Straße at the no man’s land of Potsdamer Platz, his “Gobi”, with the Wall – and without. He saw monsters sitting on the Wall, leering watchfully and malevolently. The people of Berlin walked their dogs, children and tearaways scribbled on the “anti-fascist protection barrier”. In the distance, the Philharmonic Orchestra, the Brandenburg Gate, the Victory Column (“Goldelse”), Wilhelmstraße, the Martin-Gropius-Bau and the Teufelsberg. During the Cold War, the area was worn down and emptied. The painter made his notes. And so, without intending to, he became a chronicler of the most crucial events in recent German history. His thoughts on these images are published for the ﬁrst time in this catalogue.

herausgegeben von | edited by Hans Neuendorf Texte | authors Erika Billeter, Durs Grünbein, Karl Horst Hödicke, Heinrich Klotz, Jörn Merkert, Hans Neuendorf Gestaltung | graphic design Büro Fleischmann • Prof. Gerd Fleischmann

„Potsd. Pl.“, 1977 (Triptychon | triptych)

„Die Schöne und das Biest“, 1979

24 ∞ 29,5 cm, 208 Seiten, 151 Abbildungen, Hardcover, gebunden

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0090-5 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

240 ∞ 295 mm, 208 pages, 151 illustrations, hardcover, bound

Collector´s Edition A Collector’s Edition is available, please see page 98.

Helmut Middendorf Berlin – Die Achtziger und frühe Arbeiten Berlin – The Eighties and Early Works Das Buch „Berlin – Die Achtziger“ dokumentiert in einer konzentrierten Auswahl hervorragender Bildbeispiele die Entwicklung von Middendorfs großformatiger Malerei: von den ersten Ausstellungen in der legendären Galerie am Berliner Moritzplatz Ende der 1970er bis hin zu den internationalen Ausstellungen der 1980er. Einige der Bilder werden in diesem Band erstmals publiziert. Abzüge aus Middendorfs Fotoarchiv ergänzen den Bildband und verdeutlichen die Atmosphäre und das urbane Berliner und New Yorker Umfeld, in dem Middendorfs Malerei entstand. The book “Berlin – The Eighties” documents the evolution of Middendorf’s largescale paintings in a concentrated selection of outstanding images: from the ﬁrst exhibitions in the legendary gallery at Berlin’s Moritzplatz at the end of the 1970s to the international exhibitions of the 1980s. Some of the images in this volume appear for the ﬁrst time in print. Extracts from Middendorf’s photo archive supplement the illustrated volume and provide a clear picture of the atmosphere and the urban Berlin and New York environment in which Middendorf’s painting emerged. „UV-Licht“, 1976

herausgegeben von | edited by Kerber Verlag Texte u. a. | authors (among others) Wolfgang Max Faust, Heinrich Klotz, Helmut Middendorf, Walter Grasskamp Gestaltung | graphic design Helmut Middendorf

„Singer-red-yellow“, 1981

erscheint im October 2015 | will be published in October 2015

ca. 24 ∞ 31 cm, ca. 248 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 240 ∞ 310 mm, approx. Deutsch | English 248 pages, numerous illustrations, ISBN 978-3-7356-0107-0 hardcover, bound ca. | approx. 5 40,– chf 49,– „Flugzeug-Traum“, 1982

Geh’ und spiel mit dem Riesen! Kindheit, Kritik und Emanzipation

Go and Play with the Giant! A Critique and Emancipation of Childhood An Kinder und Erwachsene gleichermaßen richtet sich das Buch zur Ausstellung in der Villa Stuck, die sich mit Konzeptionen der Kindheit aus der Perspektive der zeitgenössischen Kunst beschäftigt. Es enthält neben Text- und Bildbeiträgen auch Seiten, die zum Mitmachen einladen. Nicht zuletzt aufgrund der digitalen Revolution sind Kinder längst zu ebenbürtigen Partnern von Erwachsenen geworden. „Erwachsene sind eben nur ein bisschen größer“, sagt Hans-Joachim Gelberg, der mit „Geh und spiel mit dem Riesen“ 1971 sein berühmtes Jahrbuch der Kinderliteratur herausgegeben hat. The catalogue accompanying this exhibition at Villa Stuck is aimed at both adults and children and takes as its theme ideas about childhood from the perspective of contemporary art. In addition to text and images, it also contains pages that invite readers to participate. One of the consequences of the digital revolution has been that children have long been considered equal partners to adults. “Adults are just a bit bigger,” says Hans-Joachim Gelberg, who published his famous children’s literary annual, “Go and Play with the Giant”, in 1971.

Ausstellung | Exhibition „Geh’ und Spiel mit dem Riesen! Kindheit, Kritik und Emanzipation“, 11.10.2015 – 10.1.2016, Museum Villa Stuck, München

Stephan Dillemuth, „Mädchen Skifahrerin | Girl Skier“

herausgegeben von | edited by Michael Buhrs, Museum Villa Stuck Künstler u. a. | artists among others Thomas Eggerer, Josephine Pryde, Rosemarie Trockel Texte | authors Michael Buhrs, Anne Marr, Nils Norman, Eva Maria Stadler Gestaltung | graphic design Johannes Porsch, Wien | Vienna

Twin Gabriel, „Kind als Pinsel | Child as paint brush“

erscheint im Oktober 2015 | will be published in October 2015

ca. 21 ∞ 29,7 cm, ca. 176 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Softcover, gebunden approx. 210 ∞ 297 mm, approx. 176 pages, numerous illustrations, softcover, bound Rosemarie Trockel, „Living Means to Appreciate Your Mother Nude“

Deutsch ISBN 978-3-7356-0018-9 ca. | approx. 5 30,– chf 40,–

Albert Weisgerber 1878–1915 Retrospektive | Retrospective Albert Weisgerber galt als eine der vielversprechendsten jungen Kräfte der Münchner Moderne. Sein früher Tod auf den Schlachtfeldern des Ersten Weltkriegs schnitt das Schaffen einer Künstlerpersönlichkeit ab, die im Spannungsfeld der Avantgarden zu Beginn des 20. Jahrhunderts eine kompromisslose und eigenständige Position behauptet hat. Aus Anlass seines 100. Todestags widmet das Saarlandmuseum in Kooperation mit der Albert-Weisgerber-Stiftung St. Ingbert dem Künstler die umfassendste Retrospektive der letzten Jahrzehnte. Das aufwendig bebilderte Katalogbuch zeichnet in sieben aktuellen Textbeiträgen Weisgerbers vielgestaltiges Œuvre nach. Albert Weisgerber was considered to be one of the most promising young talents of the Münchner Moderne (Munich Modern) movement. His early death on the battleﬁelds of the First World War cut short the career of an artistic personality who held an uncompromising and independent position in the tense atmosphere of the avant-garde at the beginning of the 20th century. On the occasion of the 100th anniversary of his death, the Saarlandmuseum, together with the AlbertWeisgerber-Stiftung St. Ingbert, is staging a retrospective of the artist’s work, the most comprehensive of recent decades. The elaborately illustrated catalogue traces Weisgerber’s multifaceted oeuvre in seven contemporary essays.

Ausstellung | Exhibition „Albert Weisgerber (1878–1915). Retrospektive“, 21.3. – 5.7.2015, Saarlandmuseum, Saarbrücken

herausgegeben von | edited by Roland Mönig Texte | authors Andrea Fischer, Roland Mönig, Gerhard Sauder, Kathrin ElversŠvamberk, Christiane Wichmann, Dieter Wirth, Eva Wolf Gestaltung | graphic design Amir Rezaloo, Dortmund

Sebastian mit blauem Tuch | Sebastian with blue sheet

21 ∞ 28 cm, 248 Seiten, 31 S/Wund 140 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 210 ∞ 280 mm, 248 pages, 31 b&w and 140 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0091-2 5 39,95 chf 47,90

Strand auf Norderney | Beach of Norderney

Meghan Boody We are Gods in the Chrysalis Auf eine fantastische Reise durch ihre bizarren und gleichzeitig wunderschönen Welten entführt uns die Künstlerin Meghan Boody. Ihre Gemälde, Dioramen und Fotovitrinen erzählen Geschichten von jungen Frauen, die in Abenteuer verwickelt werden. Als weibliche Version des Heldenepos entfalten die Bilderzählungen eine einzigartige Mischung aus Märchen, Mythos und persönlicher Erinnerung. In Hunderten von Photoshop-Ebenen komponiert die Pionierin der digitalen Bildkunst heroische Tableaux. Die magischen Welten transportieren den Betrachter in eine andere Zeit und an einen anderen Ort. The publication takes the reader on a fantastical journey through the strange and beautiful worlds of artist Meghan Boody. Her pictures, dioramas and photovitrines tell stories of young women entangled in difﬁcult adventures. Female versions of the male heroic quest, these image-based novellas unfold in a unique brew of fairy tale, myth and personal memory. Considered a pioneer of digital imaging, Boody composites hundreds of Photoshop layers to make her heroic tableaux. Equal parts Dr Freud and Dr Frankenstein, the resulting magical environments transport the viewer into another time and place.

Künstlerin | Artist 1964 geboren | born lebt und arbeitet | lives and works in New York

Bandit (Of her delights she unto him betrayed)

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

herausgegeben von | edited by Meghan Boody Texte | author Sue Scott Gestaltung | graphic design Laurie Dolphin, New York

I Love Little Pussy

erscheint im August 2015 | will be published in August 2015

ca. 30 ∞ 24,8 cm, ca. 160 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, in Leinen gebunden approx. 300 ∞ 248 mm, approx. 160 pages, numerous illustrations, hardcover, clothbound

English ISBN 978-3-7356-0100-1 ca. | approx. 5 45,– chf 55,–

Psyche’s Tail

“I come to an end of my battles and bruises”

Marc Lüders System Plural Das Werk Marc Lüders’ zeichnet sich durch die subtilen Einbrüche der Malerei in den Bildraum der Fotografie aus. In seinen „Photopicturen“ werden gemalte schwebende Objekte und topografisch entortete Figuren in eine anonyme Umgebung hineinversetzt. In seinem aktuellen Werkzyklus lässt Lüders transparente Figuren in seinen Bildern auftauchen, die Formen und Farbigkeit der ursprünglichen Fotografien – z. B. Wald- oder Jahrmarkt-Szenerien – durchscheinen lassen. Dabei lösen sie sich in ihrer Durchsichtigkeit mehr und mehr von ihrer temporären Umwelt ab. Der Katalog präsentiert rund 40 neue Arbeiten, überwiegend aus den letzten beiden Jahren. Marc Lüders’s work is distinguished by its subtle painterly interventions in the visual space of photos. His “Photopictures” show hovering painted objects and topographically displaced figures in anonymous settings. In this current cycle of work, Lüders has allowed transparent figures to crop up in his pictures, which allow the forms and colours of the original photos – for instance, forest or fairground scenes – to show through. This transparency has the effect of detaching these figures more and more from their temporary environment. This catalogue features around 40 new artworks, dating mainly from the last two years.

Ausstellung | Exhibition „Marc Lüders – System Plural“, 19.5. – 10.7.2015, LEVY Galerie, Hamburg herausgegeben von | edited by Thomas Levy Texte | author Wolf Jahn Gestaltung | graphic design Claas Möller, claasbooks.de, Hamburg

Figur 829-3-4

16,5 ∞ 24 cm, 96 Seiten, 2 S/Wund 39 farbige Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden 165 ∞ 240 mm, 96 pages, 2 b&w and 39 coloured illustrations, hardcover, bound Figur 809-13-1

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0129-2 5 25,– chf 32,–

Christopher Winter Dizzyland. 20 Years in Germany Der britische Künstler Christopher Winter zählt zu den Vertretern der figurativen Malerei. Seit Mitte der 1990er Jahre lebt er in Deutschland. Seine Arbeit wird insbesondere durch Werke anderer Künstler, durch Literatur, Film oder Politik beeinflusst. Winters Bilder sind rätselhaft und gleichsam erzählerisch. Er greift Szenen aus Bildern alter Meister, Charaktere aus Romanen und Film oder geschichtlicher Dokumentation auf, um sie zu verfremden und in seine eigene Bildsprache zu übertragen. Erstmalig liefert diese Monografie nun einen Überblick über das hier entstandene malerische Werk Winters bis zur Gegenwart. British artist Christopher Winter is a figurative painter. He has lived in Germany since the mid-1990s. His work is influenced primarily by the works of other artists, by literature, film and politics. Winter’s paintings are mysterious yet also have a narrative element. He captures scenes from the paintings of Old Masters, characters in novels and film or historical documentation to alienate them and render them in his own visual language. This monograph provides the first ever overview of Winter’s paintings, right up to the present day.

Künstler | Artist 1968 geboren | born in Kent, United Kingdom lebt und arbeitet | lives and works in Berlin

Ausstellung | Exhibition Lehr Zeitgenössische Kunst, Berlin, 7.11. – 19.12.2015 und | and Garis & Hahn, New York, 19.11. – 19.12.2015

The Trophy Tree

herausgegeben von | edited by Lehr Zeitgenössische Kunst, Berlin; Christopher Winter, Berlin Gestaltung | graphic design Ralf Henning

Speculative Realism (and the Cubist Rabbit)

erscheint im Oktober 2015 | will be published in October 2015

ca. 24 ∞ 30 cm, ca. 96 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 240 ∞ 300 mm, approx. 96 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0085-1 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Postcard from a Parallel World I

Mentagramm Vienna 2047 Alexander Nickl Alexander Nickl ist Lichtkünstler und Neoprojektionist. Über neun Jahre arbeitete er an den „Mentagrammen“ – ein künstlerisches Ausnahmeprojekt, das in dem Wiener „MENTAGRAMM-MANIFEST“ umfassend dokumentiert wird. Die Arbeiten von „Herrn K“, dem künstlerischen Alter Ego Nickls, sind geistige Prozesse in Form von Bildern und Zeichen, sie entstehen spontan und intuitiv. Es begegnen uns Selbstorganisation, Spiel, Sprache, Medien, Mensch und Umwelt. Zugleich untersucht und dokumentiert Nickl seinen künstlerischen Prozess mit wissenschaftlicher Akribie und verwischt so die Grenze zwischen Wissenschaft und Kunst. Alexander Nickl is a light artist and neoprojectionist. Over a period of nine years he has worked on “mentagrams” – an exceptional artistic project that is documented extensively in the Viennese “MENTAGRAM MANIFESTO”. The works of “Mr K”, Nickl’s artistic alter ego, are mental processes in the form of images and signs that appear spontaneously and intuitively. We encounter self-organisation, play, language, media, humanity and the environment. At the same time, Nickl examines and documents his artistic process with scientiﬁc meticulousness, blurring the lines between science and art.

Künstler | Artist 1967 geboren | born in Augsburg 1996 Promotion in Wien | conferral of a doctorat in Vienna lebt und arbeitet in Wien und Augsburg | lives and works in Vienna and Augsburg

Ausstellung | Exhibition anlässlich der Uraufführung des Neoprojektionstheaters, Wien 2047 | on the occasion of the ﬁrst performance of the Neoprojection Theatre, Vienna 2047

herausgegeben von | edited by Neoprojektionstheater, Wien/Neoprojection Theatre, Vienna Texte | authors Alexander Nickl, Günther Oberhollenzer, Lorenz Hippe Gestaltung | graphic design Reinhold Singer

AK-MENTAGRAMM 351_06

16,5 ∞ 24 cm, 888 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden 165 ∞ 240 mm, 888 pages, numerous illustrations, hardcover, bound AK-MENTAGRAMM 294_08

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0109-4 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

Henning Eichinger. Synchronizing Systems Neue Malerei und Collagen | New Paintings and Collages Henning Eichinger reflektiert seit Beginn der 1990er Jahre bewusst unser digitales Zeitalter, jedoch bis heute ohne sich auf eine computergenerierte Arbeitsweise zu verlagern. Seine komplexe wie sinnliche Malerei entsteht nach dem Prinzip der Collagetechnik. Eichinger selbst spricht von „Bildbefeuerung“ und stellt der digitalen Bildbearbeitung sein analoges „Bilderstellungsprogramm“ entgegen. Detailreichtum, Intensität und Simultanität bestimmen seine Ölgemälde und Miniaturen, in denen neuerdings Figuratives auftaucht. Dieser Katalog zeigt Eichingers neue vielschichtige Bilder, die mehr denn je eigenwillige Zeitdiagnosen sind. Since the beginning of the 1990s, Henning Eichinger has deliberately reflected our digital age without resorting to a computer-generated mode of practice. His complex and sensual paintings are based on a technique of collage. Eichinger himself speaks of “inspiring the image” and contrasts digital image processing with his analogue “image creation programme”. His oil paintings and miniatures, which in recent times have featured figurative elements, are characterised by a wealth of detail, intensity and simultaneity. This catalogue depicts Eichinger’s many new multi-layered images, which more than ever are arbitrary diagnoses of the times.

herausgegeben von | edited by Karin Rase Texte | authors Regina Fischer, Karin Rase Gestaltung | graphic design Hansjörg Brucklacher, Reutlingen

Synchronizing VIII

21 ∞ 27,5 cm, 104 Seiten, 55 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 210 ∞ 275 mm, 104 pages, 55 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0058-5 5 29,90 chf 36,80

Modiﬁed Cloud

Claus Weidensdorfer Tanzen zur Musik der Zeit | Dancing to the Music of Time Seinen Lehrern Hans Theo Richter und Max Schwimmer folgend, arbeitet Claus Weidensdorfer seit den 1950er Jahren fast ausschließlich zeichnerisch und grafisch. Ausgehend von der Beobachtung der Menschen, der Stadtarchitektur und der Landschaft, von Themen der Kunstgeschichte und der Musik bis zu popkulturellen Phänomenen neuester Zeit, breitet er mit ausgeprägtem Sinn für das Skurrile und Ironische ein Theatrum Mundi der Zeit aus. Ausstellung und Katalog sollen erstmals einen Überblick über das Werk des hochgeachteten Künstlers bis in die jüngste Zeit vermitteln. Ausführliche Anhänge zu Ausstellungen und Veröffentlichungen schließen an das 2003 vom Lindenau Museum Altenburg herausgegebene Werkverzeichnis der Druckgrafik Weidensdorfers an. Following in the footsteps of his teachers Hans Theo Richter and Max Schwimmer, Claus Weidensdorfer has been working almost exclusively with drawings and graphics since the 1950s. Starting by studying people, city architecture and landscapes, and themes from history and music, right up to the latest manifestations of pop culture, he has been developing a theatrum mundi of our times, with a pronounced feeling for its scurrilous and ironic aspects. This exhibition and catalogue provide, firstly, an overview of all this highly esteemed artist’s work right up until the most recent examples. Extensive material relating to exhibitions and publications has been added to the catalogue raisonné of Weidensdorf’s graphic works in the Lindenau Museum, Altenburg.

Ausstellung | Exhibition „Claus Weidensdorfer. Tanzen zur Musik der Zeit“, 6.6. – 13.9.2015, Städtische Galerie Dresden

Mein romantischer Blick

herausgegeben von | edited by Gisbert Porstmann und | and Johannes Schmidt Texte | authors Wolfgang Holler, Matthias Flügge, Johannes Schmidt Gestaltung | graphic design Denise Walther, büro heimatstuben, Dresden

Absturz

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 21 ∞ 26 cm, ca. 128 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 210 ∞ 260 mm, approx. 128 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Du mein Handy

Deutsch ISBN 978-3-7356-0087-5 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Simone Haack & Uta Zaumseil Unverwechselbare Bildwelten kennzeichnen die Arbeiten der Künstlerinnen Simone Haack (Malerei und Zeichnung) und Uta Zaumseil (Holzschnitt). Beiden gemeinsam ist ihr Interesse am Figurativen und der Visualisierung des Verborgenen. Simone Haack dringt in ihren fiktionalen Porträts in die (Un-)Tiefen der menschlichen Existenz vor. Die suggestive Kraft ihrer Geschöpfe fasziniert und befremdet zugleich. Uta Zaumseil hat durch die Synthese zwischen der alten Technik des Holz- und Linolschnittes und der Fotografie eine ganz eigene Bildsprache entwickelt. Farblich feinabgestuftes Ausdrucksvermögen trifft auf Motive mit beiläufig-erzählerischem Charakter. The unmistakeable worlds of artists Simone Haack (Painting and Drawing) and Uta Zaumseil (Woodcuts) are what mark them out. They share an interest in hidden things, which they represent and visualise in their work. Simone Haack’s fictional portraits take us into the (non-)depths of human existence. The suggestive power of her artwork is both fascinating and uncanny. Uta Zaumseil’s synthesis of the old technique of wood and lino cutting with photos has developed into a vivid imagery that is very much her own. Her expressive range features finely-graded colours and engages with random motifs in a narrative way.

Künstlerinnen | Artists

Simone Haack, „Das Loch | The Hole“

herausgegeben von | edited by Museum Junge Kunst, Frankfurt a. d. Oder Texte | authors Mark Gisbourne, Andreas Strobl Gestaltung | graphic design Volker Dittmar, Berlin / Chemnitz

Simone Haack 1978 geboren | born in Rotenburg/Wümme 1997–2003 Studium der Freien Kunst | studies in Fine Arts, Hochschule für Künste Bremen Uta Zaumseil 1962 geboren | born in Greiz 2000 Studienaufenthalt in Rom | studies abroad in Rome

Ausstellung | Exhibition „Simone Haack & Uta Zaumseil – Malerei, Holzschnitte“, 26.7. – 4.10.2015, Museum Junge Kunst Frankfurt a. d. Oder und | and 9.10. – 1.11.2015, Galeria BWA Zielona Góra, Polen

Uta Zaumseil, „Marmelade Sky“

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 21 ∞ 29 cm und 29 x 21 cm, je ca. 48 Seiten, zahlreiche Abbildungen, 2 Bücher: ein Hochformat und ein Querformat, mit Banderole zusammengebunden approx. 210 ∞ 290 mm and 290 x 210 mm, each approx. 48 pages, numerous illustrations, 2 books: one portrait and Deutsch | English one landscape format, bound ISBN 978-3-7356-0134-6 together by ribbon ca. | approx. 5 25,– chf 32,– Simone Haack, „Dog Day“

Ulrich Hakel Suite Voilà Ulrich Hakels „Suite Voilà“ ist angeregt von einer Reihe von Radierungen, die Picasso in den 1930er Jahren für den Kunsthändler Ambroise Vollard schuf, bekannt heute unter dem Titel „Suite Vollard“. In der vorliegenden Serie von Tuschezeichnungen nimmt Hakel eines der zentralen Sujets der historischen Suite, das Atelier des Bildhauers, zum Ausgangspunkt, um über die Rolle des Künstlers, seine Inspiration sowie auch die Kontexte der Kunst nachzudenken. Picassos Vorlage dient gleichsam als Material, das zitiert, überarbeitet und in Hakels unverwechselbaren Zeichenstil in eine zeitgenössische Künstlerrealität überführt wird. Ulrich Hakel’s “Suite Voilà” is inspired by a series of etchings that Picasso produced in the 1930s for the art dealer Ambroise Vollard and are now known as the “Suite Vollard”. In this series of ink drawings, Hakel takes one of the central themes of the historic Suite, the sculptor’s studio, as the starting point for considering the role of the artist, his or her inspiration and the contexts of art. Picasso’s work also serves as the material as it is quoted, revised and translated into a contemporary artist’s reality in Hakel’s unmistakable drawing style.

Künstler | Artist 1973 geboren | born Studium als Meisterschüler von | studies as a master student of Olaf Metzel, Akademie der Bildenden Künste München lebt und arbeitet | lives and works in Berlin

Ausstellung | Exhibition „Ulrich Hakel – Suite Voilà,“ 3.7. – 25.7.2015, Schwarz Contemporary, Berlin

herausgegeben von | edited by Mika Schmid Text | author Mika Schmid Gestaltung | graphic design Jonas Enquist, donebyme

Nuclear Venus

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 21 ∞ 27 cm, ca. 96 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 210 ∞ 270 mm, approx. 96 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound Other Dimension

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0135-3 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Sein und Bild | Existence and Image André Butzer 1994–2014 Christian Malycha Seit mehr als 20 Jahren zählt André Butzer zu den herausragenden und international einflussreichen Malern in Deutschland. Ausgehend von einer expressiven Figuration zwischen Cartoon und Hochkultur im Frühwerk, löscht er in den vergangenen zehn Jahren nach und nach jede vordergründige Motivik oder Darstellung in seiner Malerei aus. Seit 2010 schließlich nähert er sich einer absoluten und ungegenständlichen, wenngleich zutiefst existenzialen Bildlichkeit. Das Buch gibt erstmals einen zusammenhängenden Überblick über Butzers Malerei seit 1994 und zeigt die eindrückliche Konsequenz, mit der er von Beginn an bis zu den sogenannten „N-Bildern“ heute beständig die elementare Frage nach dem „Bild als Bild“ und dessen Verhältnis zu unserem Dasein stellt: Sein und Bild. André Butzer has been one of Germany’s most prominent and internationally influential artists for more than 20 years. His early work was characterised by an expressive figurative art that oscillated between cartoon and high culture. In the last 10 years, he has gradually erased all superficial motifs and representation in his painting. Since 2010, he has been approaching an absolute and non-representational, yet at the same time deeply existential, imagery. This book provides the first-ever cohesive overview of Butzer’s painting since 1994. It shows the impressive consistency with which he constantly interrogates the fundamental issue of the “image as an image” and its relationship with our existence. This consistency is apparent from the beginning of his career right up to the “N pictures” of today.

herausgegeben von | edited by Kerber Verlag Texte | author Christian Malycha Gestaltung | graphic design Dorothee Heine

Mars

erscheint im August 2015 | will be published in August 2015

ca. 17 ∞ 21 cm, ca. 450 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Softcover, gebunden approx. 170 ∞ 210 mm, approx. 450 pages, numerous illustrations, softcover, bound

Deutsch ISBN 978-3-86678-719-3 ca. | approx. 5 25,– chf 36,–

ohne Titel | untitled

Ursula Sax Berlin – Dresden – Berlin Diese retrospektive Monograﬁe gibt Einblick in fast 60 Jahre Kunstschaffen der Bildhauerin Ursula Sax. Ihr vielseitiges Werk versammelt Holzskulpturen und Eisenarbeiten neben Performances, Tuschezeichnungen und Windskulpturen. Neben Materialvielfalt zeichnet es sich durch die stete Befragung von Stofﬂichkeit, Raum und den Möglichkeiten der Skulptur überhaupt aus. „Vielleicht ist es der unbedingte Wunsch, die Dinge, Räume und auch die mit ihnen verbundenen Gefühle zu vermessen, der das Werk von Ursula Sax seit seinem Beginn vorantreibt.“ (Matthias Flügge) This retrospective monograph provides an insight into almost 60 years of sculptor Ursula Sax’s art practice. Her multifaceted work includes wooden sculptures and iron works, as well as performances, ink drawings and wind sculptures. In addition to a diversity of materials, her work is also characterised by a constant questioning of materiality, space and the possibilities of sculpture itself. “Perhaps it is the absolute desire to measure things and spaces, and the feelings associated with these, which has driven Ursula Sax’s work from the very beginning.” (Matthias Flügge)

Künstlerin | Artist 1935 geboren | born in Backnang/Württemberg 1950–60 Studium der Bildhauerei | studies of sculpture, Staatliche Akademie für Bildende Künste Stuttgart und | and Hochschule für Bildende Künste Berlin 1985–90 Gastprofessuren | visiting professorships, HdK Berlin, HfBK Braunschweig und | and HfBK Dresden lebt und arbeitet | lives and works in Berlin

herausgegeben von | edited by Semjon H. N. Semjon Texte | authors Matthias Flügge, Mario Winzeler, Ursula Sax, Semjon H. N. Semjon Gestaltung | graphic design büro mahlke graﬁk

Raummesser UX 35

23 ∞ 31 cm, 140 Seiten, 32 S/Wund 62 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden, mit Schutzumschlag 230 ∞ 310 mm, 140 pages, 32 b&w and 62 coloured illustrations, hardcover, bound, with dust-jacket Danzante I

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0079-0 5 35,– chf 45,90

Aatifi News from Afghanistan Aatifis Malerei und Grafik verbindet die Lichtfülle und Farbenpracht des Orients sowie die Ausdrucksformen der Kalligrafie mit moderner Kunst. Bereits als Kind hat er die traditionelle islamische Schriftkunst erlernt. Im Laufe der Jahre entwickelte er daraus eine völlig neue, reduzierte Formensprache. Es geht um die Wirkmacht der Farbe im Raum, um Energie und Dynamik. Die leuchtenden Farben verweisen aber auch auf die Kostbarkeit von Farbpigmenten wie Lapislazuli und deren Vorkommen in Afghanistan. In Aatifis abstrakt-skripturalen Kunstwerken im Großformat verschmelzen verschiedene Kulturen und Epochen. Aatifi’s painting and graphic art combines the abundance of light and the splendid colours of the East and the forms of expression inherent in calligraphy with modern art. He began learning the traditional Islamic calligraphy as a young child. Over the years, he developed it into a completely new, reduced vocabulary of form. His work is characterised by a potency of colour in space, by energy and vitality. The vibrant colours also point to the preciousness of lapis lazuli and its existence in Afghanistan. A variety of cultures and eras blend together in Aatifi’s large-scale, abstract and scriptural art works.

Ausstellung | Exhibition „Aatiﬁ – News from Afghanistan“, 3.7. – 18.10.2015, Museum für Islamische Kunst, Pergamonmuseum Berlin

herausgegeben von | edited by Martina Bauer Texte u. a. | authors (among others) Christine Dorothea Hölzig, Venetia Porter, Stefan Weber

Deduktion XIII

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 30 ∞ 30 cm, ca. 120 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 300 ∞ 300 mm, approx. 120 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0114-8 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

Aatiﬁ im Atelier | in his studio, Foto | photo: Wolfgang Holm

Franz Xaver Ölzant Idee – Prozess – Form | Idea – Process – Form Franz Xaver Ölzant gehört mit seinem innovativen Konzept des Plastischen zu den wichtigsten Positionen der österreichischen Bildhauerei im 20. Jahrhundert. Sein Schaffen umspannt mehr als fünf Jahrzehnte. In den späten 1950er Jahren standen figürliche Arbeiten in Stein und Bronzeguss im Mittelpunkt; in den 1960er Jahren wurden sie jedoch von einem abstrahierten Menschen- und Naturbild abgelöst, das der Künstler bis heute verfolgt. Die Suche nach der Form ist zentral für sein Werk. Die Publikation zeigt erstmals einen Überblick über das gesamte Werk des 1934 geborenen Bildhauers. With his innovative ideas about sculpture, Franz Xaver Ölzant is part of one of the most important movements in Austrian sculpture in the 20th century. His work spans more than five decades. Figurative works in stone and cast bronze were his main area of focus in the late 1950s; in the 1960s, these were replaced by abstracted images of people and nature, a continuing theme of Ölzant’s work to this day. The search for form is key to his work. This catalogue provides the firstever overview of the sculptor’s complete œuvre.

Ausstellung | Exhibition „Franz Xaver Ölzant. Idee – Prozess – Form“, 28.3. – 23.8.2015, Zeit Kunst Niederösterreich, St. Pölten, Landesmuseum Niederösterreich, Shedhalle

herausgegeben von | edited by Alexandra Schantl Texte | authors Silvie Aigner, Rainer Fuchs (Reprint), Elisabeth Voggeneder, Peter Weiermair (Reprint) Gestaltung | graphic design Christoph Fuchs, Wien

21 ∞ 26 cm, 304 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden 210 ∞ 260 mm, 304 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound Terz

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0099-8 5 38,– chf 46,40

Rudolf Polanszky Translineare Strukturen | Translinear Structures Diese Publikation widmet sich dem Werk des Installations- und Konzeptkünstlers Rudolf Polanszky, der in seinen Arbeiten theoretische Gedankenstrukturen zu visualisieren versucht. Er arbeitet mit ausgesuchtem und bearbeitetem Material, das ihn zur modellhaften Verwirklichung abstrakter Ideen aus Mathematik und Wissenschaft anregt: Aus deformierten, vom Gebrauch gezeichneten Resten von Acrylglas, Aluminium, Pappe etc. entstehen Werke von „schmutziger Reinheit“. Mit ihnen versucht der Künstler, eine neue Realität abzubilden, die von der vermeintlich wissenschaftlich erklärbaren Wirklichkeit abweicht. This catalogue documents the work of installation and concept artist, Rudolf Polanszky, who aims to depict theoretical thought structures in his œuvre. He works with exquisite and processed materials that inspire him to realise abstract ideas from mathematics and science in model form: misshapen, clearly used pieces of acrylic glass, aluminium, cardboard, etc. are used to produce works of “dirty purity”. The artist uses these to map a new reality, which differs from a reality that can supposedly be explained by science.

Künstler | Artist 1951 geboren in Wien | born in Vienna ab | since 1976 künstlerische Tätigkeit, u. a. im Kreis der Wiener Aktionisten | creative work, among others within the artist group Viennese Actionism lebt und arbeitet in Wien | lives and works in Vienna

herausgegeben von | edited by Alexandra Schantl Gestaltung | graphic design Christoph Fuchs, Wien

Ausstellung | Exhibition „Rudolf Polanszky. Translineare Strukturen“, 31.5. – 18.10.2015, Zeitkunst Niederösterreich, St. Pölten, Dominikanerkirche Krems

Rorschach Transformationen | Rorschach’s Transformations

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 21 ∞ 26 cm, ca. 248 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 210 ∞ 260 mm, approx. Deutsch | English 248 pages, numerous illustrations, ISBN 978-3-7356-0102-5 softcover with ﬂaps, bound 5 38,– chf 46,40 Halbierungen | Bisections

Constanze Ruhm RE: Rehearsals (No such Thing as Repetition) Dieser Katalog erscheint anlässlich der ersten Retrospektive der Künstlerin und Filmemacherin Constanze Ruhm. Gezeigt wird der von 2001 bis 2014 entstandene Werkkomplex „X CHARACTERS“, der in ein gemeinsam mit der österreichischiranischen Architektin Golmar Kempinger-Khatibi entwickeltes Raumkonzept integriert ist. Bestehend aus Filmen, filmischen Installationen, fotografischen Serien und webbasierten Projekten, beschäftigt sich „X CHARACTERS“ mit einer Reihe weiblicher Figuren der Kinomoderne, deren zeitgenössische Wiedergängerinnen an neuen Schauplätzen und in neuen Erzählungen in Erscheinung treten. Setfotografie | set photograph, „Kalte Probe“

This catalogue is published on the occasion of the first retrospective of artist and film maker Constanze Ruhm. It features the “X CHARACTERS” series of works that she produced between 2001 and 2014. These works are integrated into a spatial concept that Ruhm developed with Austrian-Iranian architect Golmar Kempinger-Khatibi. Consisting of films, film installations, series of photographs and web-based projects, “X CHARACTERS” takes as its subject matter a series of female figures from modern cinema, whose contemporary revenants appear at new venues and in new narratives.

herausgegeben von | edited by Alexandra Schantl Gestaltung | graphic design Christoph Fuchs, Wien

Künstlerin | Artist 1965 geboren in Wien | born in Vienna Studium | studies, Hochschule für Angewandte Kunst Wien lebt und arbeitet in Wien und Berlin | lives and works in Vienna and Berlin

Ausstellung | Exhibition „Constanze Ruhm. RE: Rehearsals (No such Thing as Repetition)“, 26.9.2015 – 24.1.2016, Zeitkunst Niederösterreich, St. Pölten, Landesmuseum Niederösterreich, Shedhalle

Setfotograﬁe | set photograph, „X Love Scenes“

Setfotograﬁe | set photograph, „My Never Ending Burial Plot“

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 21 ∞ 26 cm, ca. 296 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 210 ∞ 260 mm, approx. Deutsch | English 296 pages, numerous illustrations, ISBN 978-3-7356-0103-2 softcover with ﬂaps, bound 5 38,– chf 46,40 Setfotograﬁe | set photograph, „Kalte Probe“

Hamster Hipster Handy Bilder-Geschichten zum Mobiltelefon Stories about Mobiles „Hamster Hipster Handy“ versammelt Beiträge aus Gegenwartskunst, Design, Alltagskultur und populären Medien zum Thema des Umgangs mit dem Mobiltelefon. Der Band erzählt anhand von Bildern und kurzen Texten Geschichten über das Handy, das zu einem der zentralsten Objekte im Sachinventar heutiger Individuen geworden ist. Als Schlüsselobjekt steht es im Zentrum eines vernetzten Dinguniversums und zeugt von einer grundsätzlichen Veränderung unserer Lebensgewohnheiten. Als ein Instrument, um z.B. Dinge der materiellen Welt über mobile Bilder und Videos in sozialen Netzwerken zu teilen, ist das Handy auch ein Gegenstand, der neue Handlungskulturen ausgeprägt hat. “Hamster Hipster Handy” is a collection of contributions from contemporary art, design, everyday culture and popular media on the theme of how we use our mobiles. This book uses images and short texts to tell stories about mobiles, which have become one of the most important items in the contemporary individual‘s inventory of possessions. As a key object, it lies at the centre of our networked material world and testiﬁes to a fundamental shift in the way we live. As an instrument that is used, for instance, for sharing images and videos of things in our material world on social networks, the mobile is also an object that has created new ways of doing things.

Ausstellung | Exhibition „Hamster Hipster Handy. Im Bann des Mobiltelefons“, 25.4. – 5.7.2015, Museum Angewandte Kunst, Frankfurt a. M.

herausgegeben von | edited by Birgit Richard, Eleni Blechinger, Katja Gunkel, Jelena Jazo, Alexander Tilgner, Harry Wolff Texte | authors Birgit Richard, Jelena Jazo, Moritz Baßler, Simon Bieling, Heinz Drügh, Melanie Horn, Annemarie Opp, Alexander Tilgner, Wolfgang Ulrich, Antonia Wagner, Harry Wolff Gestaltung | graphic design Polina Bazir, Kerber Verlag, Bielefeld

Andy Martin, „Selﬁe“, 2014

21,3 ∞ 27,6 cm, 112 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Softcover, gebunden 213 ∞ 276 mm, 112 pages, numerous illustrations, softcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0118-6 5 20,– chf 25,30

Sweza, „Rückblick“, 2014

Ich bin eine Pﬂanze Naturprozesse in der Kunst

I am a plant Natural processes in art Künstler sind und waren Vorreiter für ein empathisches Naturverhältnis. Der Katalog nimmt deshalb die Umsetzung individueller Naturprozesse durch Künstlerinnen und Künstler in den Blick. Ausgehend von mittelalterlichen Handschriften wird gezeigt, auf welche Art und Weise Sympathievorstellungen gegenüber der Natur über Expressionismus und Nachkriegszeit bis in die 1970er Jahre fortlebten und wie insbesondere Gegenwartskünstler überlieferte Mikro- und Makrokosmos-Vorstellungen für die Gegenwart produktiv machen, um einen bewussteren Umgang mit der Natur zu ﬁnden. Artists are and always have been ahead of the crowd when it comes to empathising with nature. This catalogue looks at individual artists and the way they used natural processes. Starting with medieval manuscripts, it shows how images that expressed sympathy with nature have persisted through to the Post War period and Expressionism, right up to the 1970s, and how today’s artists can use traditional images of the micro and macro cosmos in a productive way, to discover better ways of interacting with nature.

Ausstellung | Exhibition „Ich bin eine Pﬂanze. Naturprozesse in der Kunst“, 11.7. – 8.11.2015, Kunstmuseum Ravensburg

Nezaket Ekici, „Human Cactus“

herausgegeben von | edited by Nicole Fritz, Kunstmuseum Ravensburg Texte | authors Christoph Egger, Nicole Fritz, Bernd Mayer, Ninja Walbers Gestaltung | graphic design NOC, Sarah Nöllenheidt

Giovanni Segantini, „Landschaft mit Frau im Baum“

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 22 ∞ 28,5 cm, ca. 144 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 220 ∞ 285 mm, approx. 144 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Birgit Jürgenssen, ohne Titel | untitled

Deutsch ISBN 978-3-7356-0104-9 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

SOMMER NACHT TRAUM SUMMER NIGHT DREAM Im Zentrum dieses Ausstellungskataloges steht die Sammlung Klöcker aus Bad Homburg. Das Sammlerpaar hat über die Jahre unterschiedlichste Frauenbildnisse zusammengetragen. Eine umfassende Werkauswahl an Gemälden, Fotograﬁen und Skulpturen, etwa von Franz Gertsch, Gerhard Richter, Stefan Balkenhol und Barbara Klemm, werden nun mit Exponaten der ALTANA Kunstsammlung kombiniert. Durch diese spielerische Ergänzung werden die Frauenbilder zu Landschaften und Naturmotiven in Beziehung gesetzt und scheinen sich – in freier Anlehnung an eine Komödie William Shakespeares – zwischen „Sommer, Nacht und Traum“ zu bewegen. The Klöcker collection from Bad Homburg is the focus of this exhibition catalogue. Over the years, the two collectors have combined a diverse range of female portraits. A comprehensive selection of paintings, photographs and sculptures by, among others, Franz Gertsch, Gerhard Richter, Stefan Balkenhol and Barbara Klemm will now be joined by exhibits from the ALTANA Art Collection. With this playful approach, the images of women are juxtaposed with images of landscapes and nature, and seem to oscillate – in an allusion to one of Shakespeare’s comedies – between “Summer, Night and Dream”.

Ausstellung | Exhibition „Sommer Nacht Traum“, 5.7. – 27.9.2015, Sammlung Klöcker feat. ALTANA Kunstsammlung Bad Homburg

herausgegeben von | edited by Andrea Firmenich, Johannes Janssen Künstler | artists Stephan Balkenhol, Gabriele Basch, Thilo Baumgärtel, Sybille Bergemann, Nicole Bianchet, Herbert Brandl, Guillaume Bruère, Damiens, Cabanes, Isabelle Dutoit, Bea Emsbach, Marc-Antoine Fehr, Roland Fischer, Eric Fischl, Lucian Freud, Katsura Funakoshi, Gérard Garouste, Franz Gertsch, Franz Graf, Johannes Grützke, Ulrich Hachulla, Peter Hauenschild/ Georg Ritter, Axel Hütte, Rafﬁ Kalenderian, Alex Katz, Erich Kissing, Barbara Klemm, Marie-Jo Lafontaine, Ulrike Lienbacher, Robert Longo, Markus Lüpertz, Wolfgang Mattheuer, Jub Mönster, Walter Moroder, Sigmar Polke, Gerhard Richter, Arno Rink, Cornelia Schleime, Eugen Schönebeck, Thomas Schütte, Katharina Sieverding, Kiki Smith, Nina StenKnudsen, Norbert Tadeusz, Amalia Theodorakopoulus, Stefan Thiel, Günter Thiele, Michael Triegel, Angelika Tübke, Werner Tübke, Paloma Varga Weisz, Júlia Ventura, Miriam Vlaming Texte | authors Andrea Firmenich, Johannes Janssen, Ina Fuchs Gestaltung | graphic design Christian Padberg, Bonn

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 22 ∞ 29 cm, ca. 112 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 220 ∞ 290 mm, approx. 112 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0113-1 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Eric Fischl, „Woman Arching“

Catalyst Art, Sustainability and Place in the work of Wolfgang Weileder Dieser Katalog folgt den Spuren der Kunstwerke, die von Wolfgang Weileder im Rahmen seines „Jetty-Projekts“ geschaffen wurden. Das Projekt setzt es sich zum Ziel, die Beziehungen zwischen Kunst und Raum zu befragen und Debatten über verschiedene Auffassungen von Nachhaltigkeit anzuregen. Der Dunston Staithes, ein ehemaliger Verladesteg in Gateshead, bildet mit seiner eindrucksvollen Holzkonstruktion dabei den Hintergrund für Weileders „Jetty“-Arbeiten. Die in den Werken angelegte Vielschichtigkeit, die der vorliegende Band anhand von Texten und Bildern beleuchtet, ermöglicht das Gespräch zwischen Architekten, Künstlern und Sozialwissenschaftlern und gibt ihnen die Gelegenheit, der katalysierenden Wirkung von Kunst im Rahmen eines nachhaltigen Städtebaus nachzugehen. This catalogue follows the traces left by the artworks which were created by Wolfgang Weileder as part of his “Jetty Project”. The aim of the project was to explore the links between art and space and to stimulate debates about different concepts of sustainability. Dunston Staithes is a secluded monument that was once used for loading coal onto ships. This impressive timber construction provides the backdrop for Weileder’s Jetty artworks. The multi-layered nature of his art is explored in these images and texts; it has started a conversation involving architects, artists and social scientists, and provides an opportunity to see how art can catalyze the sustainable regeneration of a city.

herausgegeben von | edited by Simon Guy Texte | authors Angela Connelly, Simon Guy, Tim Ingold, Malcom Miles, Ludovica Niero, Michael Tawa, Ed Wainwright, Marianne Wilde Gestaltung | graphic design Saskia Helena Kruse, Potsdam

„Cone“, Dunston Staiths, Gateshead, UK

„Gap“, Newcastle

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 23 ∞ 28 cm, ca. 216 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 230 ∞ 280 mm, approx. 216 pages, numerous illustrations, hardcover, bound „Cone“, Dunston Staiths, Gateshead, UK

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0095-0 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

Green City Geformte Landschaft – Vernetzte Natur: Das Ruhrgebiet in der Kunst Sculpted Landscape – Interconnected Nature: The Ruhr Region in Art Straßen, Wasserwege, Bahntrassen und Überlandleitungen gliedern und verbinden und sind die zentralen Gestaltungsmerkmale des Ruhrgebiets. Ein einzigartiges Spektrum verschiedener Raumproﬁle zeichnet die Region aus. Ausstellung und Katalog unter dem herausfordernden Titel „GREEN CITY“ visualisieren die ungewöhnliche und komplex vernetzte Landschaft der Ruhr-Region durch den künstlerischen Blick. Die Themen Ökologie, Klima, Umweltschutz und Energie sind nicht nur gesellschaftspolitisch von Bedeutung, sondern spielen seit langem auch im Schaffen zahlreicher Künstlerinnen und Künstler eine zentrale Rolle. Ein höchst abwechslungsreicher und erfrischender Blick auf das Ruhrgebiet! Roads, waterways, railway lines and overhead power cables structure and join, they are the principle design features of the Ruhr region. The region is characterised by a unique spectrum of different outlines of space. With the challenging title of “GREEN CITY”, the exhibition and catalogue visualise the unusual and complex interconnected landscape of the Ruhr region through the artistic gaze. Ecology, climate, environmental protection and energy are not just important sociopolitical issues, they have also long been a key concern in the art practice of many artists. A fascinating and refreshing look at the Ruhr region!

Ausstellung | Exhibition „GREEN CITY. Geformte Landschaft – Vernetzte Natur: Das Ruhrgebiet in der Kunst“, 10.5. – 13.9.2015, LUDWIGGALERIE Schloss Oberhausen

herausgegeben von | edited by Christine Vogt, Nina Dunkmann Künstler u. a. | artists (among others) Alanus Hochschule für Kunst und Gesellschaft, Dominik Asbach, Künstlergruppe B1, Matias Bechtold, Becker Schmitz, Helmut Bettenhausen, blicke Filmfestival des Ruhrgebiets, Axel Braun, Silke Brösskamp, Joachim Brohm, Peter Brüning, Pascal Bruns, Claudia Buch, Sebastian Daniel, Klaus Dauven, Barbara Deblitz, Gustav Deppe, Nikola Dicke, Günter Dohr, Roswitha von den Driesch, Jens-Uwe Dyffort, Susan Feind, Helge Fischer, Lutz Fritsch, Anett Frontzek, Klaus Geigle, Rolf Glasmeier, Werner Graeff, Friedrich Gräsel, Angelika Herker, Rudolf Holtappel, Jan Holthoff, Miriam Hüning, Mareike Hundt, Inges Idee, Johannes Jensen, Martin Kaltwasser, Heinrich Kasan, Eva Ketzer, Matthias Koch, Folke Köbberling, Kirsten Krüger, Mischa Kuball, Hendrik Lietmann, Maik und Dirk Löbbert, Sebastian Mölleken, Simone Nieweg, Performance Electrics, Ralf Raßloff, Dirk Reinartz, Andreas Ren, Rita Rohlﬁng, HA Schult, Richard Serra, Hans-Jürgen Söffker, Jana Stolzer, Thomas Stricker, Günter Tollmann, Wolfgang van Triel, Anna-Lena Tsutsui, Philipp Valenta, Manfred Vollmer, Pablo Wendel Texte | authors Minister Johannes Remmel, Klaus Wehling, Christiane Brox, Nina Dunkmann, Gesine Emmerich, Achim Prossek, Christine Vogt; Künstlerviten: Kyra Schnurbusch

Klaus Dauven, „Hochsitz“

Gestaltung | graphic design Uwe Eichholz, EICHHOLZ | ARCHITEKTUR | GESTALTUNG, Aachen

22 ∞ 28 cm, 160 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden, mit Schutzumschlag 220 ∞ 280 mm, 160 pages, numerous illustrations, hardcover, bound, with dust-jacket

Deutsch ISBN 978-3-7356-0112-4 5 35,– chf 42,70

Rita Rohlﬁng, „moments. 21 Juni 2014 | 21 June 2014“

Broken Spaces Der Ausstellungskatalog „Broken Spaces“ zeigt, wie Künstler mit projizierten, gefalteten oder zerbrochenen Flächen und Räumen spielen, wobei die Grenze zwischen Zwei- und Dreidimensionalität ebenso ambivalent ist wie diejenige zwischen Objekt und Raum. Dreidimensionale Objekte können wie Zeichnungen im Raum erscheinen. Plastische Gebilde beruhen auf der Übertragung von Flächenformen, etwa auf Silhouetten von Schattenwürfen. Auch wenn exakte mathematische und geometrische Berechnungen die Grundlage bilden, entfaltet das sinnlich erfahrbare Resultat überraschende poetische und gestalthafte Qualitäten. The exhibition catalogue “Broken Spaces” shows how artists play with projected, folded or shattered planes and spaces, where the boundary between two- and three-dimensionality is as ambivalent as that between object and space. Threedimensional objects can appear like drawings in the space. Plastic structures are based on transformed planar forms, like silhouettes cast by shadows. Even if precise mathematical and geometrical calculations form the basis, the sensorial result reveals surprising poetic and creative qualities.

Ausstellung | Exhibition „Broken Spaces“, 11.4 – 18.7.2015, KAI 10 | Arthena Foundation, Düsseldorf

Christiane Feser, „Konstrukt 74“

herausgegeben von | edited by KAI 10 | Arthena Foundation, Düsseldorf Künstler | artists Christiane Feser, Benjamin Houlihan, Harald Klingelhöller, Charlotte Posenenske, Christine Rusche, Tatiana Trouvé Texte | authors Marion Eisele, Julia Schleis, Ludwig Seyfarth Gestaltung | graphic design Kurz Gestaltung, Berlin

Charlotte Posenenske, Installationsansicht | installation view

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 16,5 ∞ 22,5 cm, ca. 80 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 165 ∞ 225 mm, approx. 80 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Benjamin Houlihan, ohne Titel | untitled

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0122-3 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Sascha Pohle Container Love – Props and Doubles Sascha Pohles Interesse gilt seit einigen Jahren der Thematik des Doppelgängers und des vielschichtigen Verhältnisses von Original und Kopie. Filmzitate, Lookalikes und kulturelle Aneignungen dienen dabei als Repertoire seiner künstlerischen Praxis. An der Nachahmung populärer Persönlichkeiten oder an der kontextfremden Übernahme kultureller Werte interessiert Pohle nicht die Mangelhaftigkeit der Kopie, sondern das leise Aufscheinen von Individualität, das in der Imitation spürbar bleibt. Die Publikation bietet einen Überblick über seine Arbeiten der Jahre 2007 bis 2015. For the last few years Sascha Pohle has been interested in the doppelganger theme, and the many-layered connections between an original and its copy. Film citations, lookalikes and cultural appropriations serve as a repertoire for his art. Imitations of celebrities and the inappropriate appropriation of cultural values interest Pohle, not on account of the poor quality of these copies, but on account of the subtle individuality that can be discerned in these imitations. This publication provides an overview of his work from 2007 to 2015.

Ausstellung | Exhibition „Sascha Pohle“, 2012, Lothringer_13 Halle, München

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

herausgegeben von | edited by Felix Ruhöfer basis e. V., Sascha Pohle Texte | authors Gerald Bär, Regina Barunke, Felix Ruhöfer, John C. Welchman, Winnie Won Yin Wong, Arnisa Zeqo Gestaltung | graphic design Aoki & Matsumoto, Frankfurt am Main

Ausstellungsansicht | exhibition view „German Indian“, Lothringer_13

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 18 ∞ 25 cm, ca. 200 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Softcover, gebunden approx. 180 ∞ 250 mm, approx. 200 pages, numerous illustrations, softcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0132-2 ca. | approx. 5 35,– chf 42,–

Crippled Symmetry

Hinrich Gross Ereignis Licht | Incident Light Dieser ausstellungsbegleitende Katalog dokumentiert nicht nur die Lichtinstallation „Schattenschaukel“ des Künstlers Hinrich Gross im Kunsthaus Kloster Gravenhorst, sondern gibt auch näheren Einblick in sein gesamtes Schaffen: „In seinem künstlerischen Werk widmet sich Hinrich Gross der Erkundung des Lichts. Er übersetzt physikalische Erkenntnisse in ästhetische Botschaften. Seine Poesie gilt der Art und Weise, wie sich Sehen und Betrachten verweben lassen. Seine Arbeit speist sich aus einem Wissen um die Architektur und aus der Vertrautheit mit den historischen Positionen in der künstlerischen Auseinandersetzung mit physikalischem Licht.“ (Bettina Catler-Pelz) The catalogue accompanying this exhibition documents not only the artist Hinrich Gross’s “Schattenschaukel” (shadow swing) light installation at the Kunsthaus Kloster Gravenhorst, but also provides a greater insight into his art practice: “Hinrich Gross addresses the exploration of light. He translates physical knowledge into aesthetic messages. His poetry focuses on the way in which seeing and observing can be interwoven. His work emanates from a knowledge of architecture and a familiarity with the historical approaches taken in the artistic investigation of physical light.” (Bettina Catler-Pelz)

Ausstellung | Exhibition „Winterlicht 2014/15 | SCHATTENSCHAUKEL“, 2014–2015, DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst, Hörstel

Johanni + 622 W

herausgegeben von | edited by Kunsthaus Kloster Gravenhorst Texte | authors Gerd Andersen, Bettina Catler-Pelz, Petra Roettig Gestaltung | graphic design Hinrich Gross

Schattenschaukel | Shadow Swing

24 ∞ 21 cm, 56 Seiten, 1 S/Wund 46 farbige Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden 240 ∞ 210 mm, 56 pages, 1 b&w and 46 coloured illustrations, softcover with ﬂaps „Gegenwart II | Present Perfect“, Hamburger Kunsthalle

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0093-6 5 24,– chf 33,30

Jakob Mattner Spiegelungen | Reflections Der Katalog zur gleichnamigen Ausstellung in den Kunstsammlungen Chemnitz umfasst Arbeiten wichtiger Werkgruppen Jakob Mattners aus den 1980er Jahren bis heute. Gezeigt werden Lichtinstallationen und Lichtskulpturen sowie Arbeiten auf Papier, die sich mit den Prinzipien der Spiegelung und Reflexion beschäftigen. Das Material, welches alle Arbeiten der Ausstellung vereint, ist das Licht – ob reflektiert, gebrochen oder gespiegelt. Seine Glasskulpturen wie „Zwielicht“ (1982), Rauminstallationen wie „Percussion“ (1997), Lichtdrucke wie „Schatten“ (1996) oder die Gouachen der Serie „Spiegelungen“ (2012) erzählen von der Flüchtigkeit, Transzendenz und der geheimnisvollen Beschaffenheit des Lichtes. The catalogue accompanying the exhibition of the same name in the Kunstsammlungen Chemnitz covers works from Jakob Mattner’s main cycles of works from the 1980s to date. The exhibition includes light and sculptural installations, as well as works on paper which deal mainly with the principles of mirroring and reflection. The material that is common to all the works in the exhibition is light – whether it is reflected, refracted or mirrored. His glass sculptures, such as “Zwielicht” (Half-Light) (1982); installations like “Percussion” (1997); collotype prints like “Schatten” (Shadows) (1996); or the gouaches from his “Spiegelungen” (Reflections) (2012) series tell a story of transience, transcendence and the mysterious nature of light.

Künstler | Artist 1946 geboren | born in Lübeck 1967–1972 Studium der Bildhauerei | studies in sculpture, Hochschule der Künste, Berlin lebt und arbeitet | lives and works in Berlin

herausgegeben von | edited by Ingrid Mössinger Texte | authors Lynne Cooke, Nora Gomringer, Ingrid Mössinger Gestaltung | graphic design Andreas Koch, Bielefeld

Ausstellung | Exhibition „Jakob Mattner. Spiegelungen“, 2015, Kunstsammlungen Chemnitz

Percussion Androgyn

24 ∞ 30 cm, 64 Seiten, 8 S/Wund 40 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 240 ∞ 300 mm, 64 pages, 8 b&w and 40 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0101-8 5 25,– chf 30,–

Zweilicht russisch | Half-Light russian

Bara Lehmann-Schulz & Kathrin Biffi-Frey Wasser Stein Papier. Installationen mit Papier im Flussbett der Maggia Water – Stone – Paper. Installations using paper in the Maggia river bed Die Künstlerinnen Bara Lehmann-Schulz und Kathrin Biffi -Frey benutzen seit vielen Jahren Papier als Ausdrucks- und Gestaltungsmittel für Objekte, Bilder und Installationen. 2005–2013 entstanden im Flussbett der Maggia im schweizerischen Tessin temporäre Installationen mit Papier und wenigen Hilfsmitteln. Die experimentelle Arbeit in dieser durch Gletschererosionen geprägten Landschaft mit dem Papier, dem Licht, dem Wetter, sowie dem stehenden und fließenden Wasser hat das Projekt geprägt. Die Gleichzeitigkeit von Ewig und Vergänglich, Hart und Weich, Statisch und Bewegt ist das Faszinierende an diesen Arbeiten. Artists Bara Lehmann-Schulz and Kathrin Biffi -Frey have been using paper for many years, to express and shape objects, images and installations. In 2005– 2013 they created temporary installations in the Maggia river bed, in Swiss Tessin, using paper and a few aids. This experimental work within a landscape shaped by glacial erosion used paper, light, and the weather, as well as the standing and flowing water, and has characterised this project. It is these simultaneously transient and eternal, soft and hard, static and moving elements that make their work so fascinating.

Künstlerinnen | Artists

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

Kathrin Bifﬁ -Frey 1950 geboren | born in Baden Studium | studies, Fachhochschule Zürich

herausgegeben von | edited by Kathrin Bifﬁ -Frey, Bara Lehmann-Schulz

Bara Lehmann-Schulz 1946 geboren | born in Flensburg 1965–1972 Studium der Malerei, Bildhauerei, Design | Studies in Painting, Sculpture and Design, Fachhochschule Düsseldorf, École des Beaux-Arts, Besançon und | and Valand School of Fine Arts, Göteborg | Gothenburg

Texte | authors Milan Chlumsky, Bara Lehmann-Schulz, Kathrin Bifﬁ -Frey Gestaltung | graphic design Teresa Lehmann, München

Wasser Stein Papier

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 21 ∞ 29,7 cm, ca. 86 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 210 ∞ 297 mm, approx. 86 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Wasser Stein Papier

Deutsch | English | Italiano ISBN 978-3-7356-0133-9 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Le Mois de la Photo à Montréal La condition post-photographique The Post-Photographic Condition Dieses umfassende Nachschlagewerk, herausgegeben von Joan Fontcuberta, erscheint anlässlich der 14. Ausgabe von „Le Mois de la Photo à Montréal“, der internationalen Biennale des zeitgenössischen Bildes. Es versammelt die Werke der dort ausgestellten 29 Künstler, ergänzt um Texte zur Fotografie: Führende Experten befragen kritisch den postfotografischen Zustand der Zeit, untersuchen Kommunikation und Übertragung von Daten im Cyberspace, die Grenzen der virtuellen Realität und das Internet als öffentlichen Raum, dessen wuchernde Bilderflut unsere Welt reflektiert und formt. Diese Publikation fordert uns heraus, auf den Prüfstand zu stellen, was Fotografie heute ist und sein kann. For its 14th edition, “Le Mois de la Photo à Montréal” has produced a major reference book, edited by Joan Fontcuberta and illustrated with the works of the 29 artists exhibited in this international biennial of the contemporary image. Leading experts in the field critically investigate the post-photographic condition, exploring communication and transmission of data in cyberspace, the boundaries of virtual reality, as well as the Internet as a new public space in which the proliferation of images reflect and shape the world. This publication challenges us to re-examine what photography is today.

Ausstellung | Exhibition „The Post-Photographic Condition“, Le Mois de la Photo à Montréal 2015, 14th edition, 10.9. – 11.10.2015, 29 Künstler in 15 verschiedenen Orten in Montréal | 29 artists presented in 15 venues across Montréal

herausgegeben von | edited by Joan Fontcuberta Künstler u. a. | artists among others Laia Abril, After Faceb00k, Roy Arden, Christopher Baker, Christina Battle, Leandro Berra, Dominique Blain, Adam Broomberg and Oliver Chanarin, Janet Cardiff and George Bures Miller, Grégory Chatonsky and Dominique Sirois, Hans Eijkelboom, Dina Kelberman, Erik Kessels, Owen Kydd, Isabelle Le Minh, Liam Maloney, Simon Menner, MissPixels, Roberto Pellegrinuzzi, Patricia Piccinini, Jacques Pugin, Andreas Rutkauskas, Joachim Schmid, Sean Snyder, Paul Wong Texte | authors Joan Fontcuberta, Derrick de Kerckhove, Suzanne Paquet, Fred Ritchin, David Tomas Gestaltung | graphic design Marie Tourigny, Montréal

Patricia Piccinini, „Library, 8 :45pm“

Erik Kessels, „in almost every picture #9“

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 21,5 ∞ 25,4 cm, ca. 232 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 215 ∞ 254 mm, approx. 232 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

English ISBN 978-3-7356-0127-8 Français ISBN 978-3-7356-0128-5 ca. | approx. 5 35,– chf 46,–

Andreas Rutkauskas, „N 51o 20’ 26’’ W 116o 13’ 17’’“

oben | above: Paul Wong, Year of Gif unten | below: Erik Kessels, in almost every picture #9

Dimitris Yeros photographing GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ Der renommierte griechische Fotograf Dimitris Yeros hatte mehrfach die Möglichkeit, Gabriel García Márquez zu treffen und zu porträtieren. Anlässlich des ersten Todestags des großen kolumbianischen Literaturnobelpreisträgers werden diese Porträts nun erstmals in einem Fotoband veröffentlicht. Sie zeigen den Schriftsteller in seiner privaten Umgebung und in unterschiedlichsten Gemütslagen, dabei immer nahbar und authentisch. Dieser großformatige Band, angereichert durch Originalzitate, ist mehr als ein fotografisches Dokument: eine Hommage an „Gabo“, eine Annäherung an seine Persönlichkeit, sein Leben und sein Werk. Er zeigt uns den Menschen hinter dem weltberühmten Romancier. Renowned Greek photographer Dimitris Yeros possesses a broad collection of portraits of Gabriel García Márquez, the great Columbian writer and nobel laureate in literature. These photographs have now been compiled and published for the first time on the occasion of the first anniversary of “Gabo’s” death. Yeros had the chance to meet and capture García Márquez several times. He shows him in his private environment and in different moods, the photos enriched by original quotes. This large-format book is more than a photographic document: a tribute to “Gabo”, an approach to his personality, his life and his work. It shows us the person behind the famous novelist; his spirit and his aura.

Dimitris Yeros 1948 geboren in Griechenland | born in Greece arbeitet heute als Maler und Fotograf | works as a painter and photographer today lebt in Athen und New York | lives in Athens and new York

herausgegeben von | edited by Dimitris Yeros Texte | authors Edward Lucie-Smith , Dimitris Yeros Gestaltung | graphic design Dimitris Yeros

Cartagena, 2007

24 ∞ 30 cm, 136 Seiten, 20 S/Wund 52 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden, mit Schutzumschlag 240 ∞ 300 mm, 136 pages, 20 b&w and 52 coloured illustrations, hardcover, bound, with dust-jacket Mexico, 2006

English ISBN 978-3-7356-0098-1 5 36,– chf 43,20

Christoph David Drange Hecho en Socialismo Socialism Today in Venezuela Anfang des Jahres 2013 bereiste Christoph Drange Venezuela. Dabei konzentrierte sich sein Blick auf die Phänomene einer sozialistischen Gesellschaft, die dennoch zahlreiche Merkmale einer kapitalistisch geprägten und von Ungleichheit gezeichneten Nation besitzt. In seinen Fotograﬁen begegnen sich Anspruch und Wirklichkeit eines sozialistischen Landes, das keines ist. „Hecho En Socialismo – Socialism Today in Venezuela“ ist mehr als eine dokumentarische Momentaufnahme – vor allem ist es eine Spiegelung und Selbstbefragung zum Thema heutiger Möglichkeiten einer sozialistischen Alternative angesichts eines alles erfassenden, globalen Kapitalismus. Christoph Drange travelled to Venezuela in early 2013. He focused his attention on the phenomenon of a socialist society that retains several vestiges of capitalism and is characterised by a culture of inequality. His photographs show the encounter between the aspiration and reality of a socialist country, which actually isn’t one. “Hecho En Socialismo – Socialism Today in Venezuela” is more than a documentary snapshot. It is primarily a reﬂection and self-questioning on the current potential of a socialist alternative in the face of an all-encompassing, global capitalism.

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

herausgegeben von | edited by Christoph David Drange Text | author Peter Funken, Berlin Gestaltung | graphic design Christoph David Drange

Noosa

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 17 ∞ 24,5 cm, ca. 160 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 170 ∞ 245 mm, approx. 160 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch | English | Español ISBN 978-3-7356-0096-7 ca. | approx. 5 25,– chf 34,70

Im Bus

Till Cremer BERLIN ARTISTS Im Rahmen seines Projekts „BERLIN ARTISTS“ fotografierte Till Cremer über einen Zeitraum von fünf Jahren 500 zeitgenössische Künstler in Berlin. Die Porträts zeigen die Künstler in ihrer Arbeitsumgebung oder an Orten, die im Zusammenhang mit ihrer Arbeit stehen, und untersuchen die individuelle künstlerische Persönlichkeit. Das von Till Cremer konzipierte und gestaltete Buch präsentiert 300 ausgewählte Porträts, darunter von Saâdane Afif, John Bock, Tatjana Doll, Mona Hatoum, Alicja Kwade, Jonathan Meese, Boris Mikhailov, Jonathan Monk, Susan Philipsz, Anselm Reyle, Michael Sailstorfer u. v. a. “BERLIN ARTISTS” is a project by Till Cremer produced over a five-year period, during which time he photographed 500 contemporary artists in Berlin. The portraits show the artists in their working environment or a place connected to their work, and visually explore the individual artistic personality. The artist book presents 300 selected portraits including, among others, Saâdane Afif, John Bock, Tatjana Doll, Mona Hatoum, Alicja Kwade, Jonathan Meese, Boris Mikhailov, Jonathan Monk, Susan Philipsz, Anselm Reyle, Michael Sailstorfer.

Künstler | Artist 1975 geboren | born in Bonn lebt und arbeitet | lives and works in Berlin Cécile B. Evans, 2011

herausgegeben von | edited by Till Cremer Texte | author Till Cremer Gestaltung | graphic design Till Cremer

Saâdane Aﬁf, 2014

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 16,5 ∞ 23,5 cm, ca. 320 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 165 ∞ 235 mm, approx. 320 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Frank Nitsche, 2010

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0084-4 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Samaneh Khosravi Unter Frauen | Among Women „Unter Frauen“, die erste Publikation der iranisch-deutschen Fotograﬁn Samaneh Khosravi, ist authentische Fotoreportage und eindrucksvoller Bildband in einem: eine Dokumentation über Frauen im Iran, die ein ganz eigenes Körpergefühl für Schönheit und Ästhetik besitzen und dieses auch leben. Dabei setzt gerade die junge iranische Bevölkerung Modetrends, die sowohl der islamischen Kleiderordnung gerecht werden als auch die individuelle Persönlichkeit hervorheben. Mit viel Nähe zu den Porträtierten gelingen Khosravi intime und unmittelbare Einblicke in das Leben und Selbstverständnis der jungen Frauen. “Among Women”, the ﬁrst book published by Iranian-German photographer Samaneh Khosravi, is both authentic photo reportage and an arresting illustrated book: it is a story of women in Iran, who have a very unique physical awareness of beauty and aesthetics that they also want to experience. In doing so, the young Iranian population set fashion trends that satisfy Islamic dress codes and also highlight their own personalities. Having gained great proximity to the subjects, Khosravi succeeds in obtaining intimate and direct insights into the lives of these young women and the way in which they see themselves.

herausgegeben von | edited by Samaneh Khosravi Texte | author Samaneh Khosravi Gestaltung | graphic design Samaneh Khosravi

Unter Frauen

erscheint im Oktober 2015 | will be published in October 2015

ca. 20 ∞ 27 cm, ca. 108 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 200 ∞ 270 mm, approx. 108 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English | Persisch ISBN 978-3-7356-0120-9 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Unter Frauen

Carsten Meier DAM Seit 2010 dokumentiert der Fotograf Carsten Meier Staudämme in den USA und Europa. Vollkommen eingebettet in die Landschaft, wirken die Nutzgebäude in ihrer ureigenen Ästhetik wie künstliche Gebirgszüge. Ihre Mächtigkeit macht sie zu Denkmalen des menschlichen Formungswillens, dessen Fragwürdigkeit sie gleichzeitig demonstrieren. Stets aus der Zentralperspektive und im Großformat abgelichtet, erlauben die über 100 Staudämme eine visuelle Typologisierung der Architekturen. Neben dem Hoover Dam fotograﬁerte Carsten Meier auch Staudämme aus Kinoﬁlmen, wie den Contra Dam („James Bond: Golden Eye“) oder die Edertalsperre („Dam Buster“). Since 2010 photographer Carsten Meier has been documenting dams across the U.S. and Europe. Embedded within the surrounding landscape, these purely functional buildings develop a unique aesthetic with the appearance of manmade mountain ranges. In their massiveness these structures at once serve as monuments to humanity’s will to shape nature and demonstrate the dubiousness of its value. Consistently photographed from a single perspective and rendered in large format, in over 100 images a typology of dam architecture is presented. Apart from Hoover Dam, Meier also photographed dams known from popular movies, such as, the Contra Dam (from “James Bond: Golden Eye”) or the Edertalsperre (Eder Dam) (from “Dam Buster”).

Vorläuﬁges Cover | Preliminary cover

herausgegeben von | edited by Carsten Meier Texte | authors Sarah Null, Nancy O’Connor, Jack Schmidt

Künstler | Artist 1971 geboren | born in Braunschweig Studium | studies, Ohio University College of Fine Arts, Athens/Ohio

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 30 ∞ 24 cm, ca. 120 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 300 ∞ 240 mm, approx. 120 pages, numerous illustrations, hardcover, bound © Carsten Meier

English ISBN 978-3-7356-0105-6 ca. | approx. 5 40,– chf 52,–

Dieter Huber WASTE Nach „MARE MORTO“ (Migration) und „ASSETS+CLAIMS“ (Geld/Machtstrukturen) folgt nun mit „WASTE“ zum Thema Überﬂuss, Müll, Verschwendung und Recycling das dritte große „soziale Humanprojekt“ des österreichischen Künstlers Dieter Huber. Die Fundstücke zur Thematik wurden von Huber über einen Zeitraum von sechs Jahren auf vier Kontinenten in den unterschiedlichsten Kulturen und gesellschaftlichen Ebenen gesammelt. Der in diesem Katalog präsentierte Werkzyklus besteht aus 180 + zwei Einzelarbeiten, die nach Wahl in einer gewünschten Stückzahl und Reihenfolge zu einem Fries zusammengestellt werden können. Ein hochaktuelles, komplexes Thema in ästhetisch bestechender Form. Austrian artist Dieter Huber’s third large “social human project”, “WASTE”, deals with the subjects of afﬂuence, rubbish, waste and recycling. This current project follows his “MARE MORTO” project (on the subject of migration) and “ASSETS+CLAIM” (money/power structures). Huber collected the found items relating to the theme over a period of six years on four continents, across a wide variety of cultures and social strata. The series presented in this catalogue consists of 180 + two individual works, which can be combined as a frieze in a desired number and sequence. An extremely topical, complex theme in an aesthetically pleasing form.

herausgegeben von | edited by Dieter Huber Texte | authors United Nations, Andreas J. Hirsch, Dieter Huber Gestaltung | graphic design Dieter Huber

Künstler | Artist 1962 geboren | born in Schladming 1980–85 Studium Bühnenbild, Kostümentwurf und Theatermalerei | studies of set design, costume design and scenic painting, Hochschule Mozarteum Salzburg lebt und arbeitet | lives and works in Salzburg und Wien | and Vienna

Ausstellung | Exhibition „Dieter Huber – Waste“, 9.7.–9.8.2015, Kunstraum proarte, Hallein

WASTE#055

29,5 ∞ 24 cm, 208 Seiten, 187 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 295 ∞ 240 mm, 208 pages, 187 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0124-7 5 38,– chf 46,40

WASTE#176_Alandi

Abschiedsbriefe Auf den Spuren von Freya und Helmuth James von Moltke

Farewell Letters On the trail of Freya and Helmuth James von Moltke Das Fotobuch der Künstlerin Anja Putensen bewegt sich suchend auf den Spuren der Widerstandskämpfer Freya (1911–2010) und Helmuth James von Moltke (1907–1945). Die Fotografien spüren Orten nach, die in Zusammenhang mit ihren Abschiedsbriefen stehen: Das Gut Kreisau, heute eine internationale Begegnungsstätte, wird ebenso künstlerisch erschlossen wie das Gefängnis Tegel. Weiterhin werden auch der ehemalige Volksgerichtshof – heutiges Kammergericht – sowie die Hinrichtungsstätte Plötzensee dokumentiert. Die atmosphärischen Fotografien wechseln jeweils mit Auszügen aus den Briefen ab. Artist Anja Putensen’s photo book is a quest for clues to the lives of resistance fighters Freya (1911–2010) and Helmuth James von Moltke (1907–1945). The photographs trace locations relating to their farewell letters: the Gut Kreisau (Kreisau estate), now an international meeting centre, is artistically portrayed, as is Tegel prison. The former Volksgerichtshof (People’s Court) – today the Court of Appeal – and Plötzensee execution chamber are also documented. The atmospheric photographs alternate with excerpts from the letters.

Künstler | Artist 1977 geboren | born in Winsen/Luhe 1997–2003 Studium | studies, Universität Lüneburg 2007–09 Masterstudium der Kunsttherapie | master studies in art therapy, Kunsthochschule Berlin Weißensee

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

Publikationsanlass | Occasion of publication 70 Jahre Gedenken an die Hinrichtung von Helmuth James von Moltke In commemoration of the 70th anniversary of the execution of Helmuth James von Moltke

Abschiedsbriefe – Auf den Spuren von Freya und Helmuth James von Moltke On the trail of Freya and Helmuth James von Moltke

erscheint im August 2015 | will be published in August 2015

ca. 21 ∞ 15 cm, ca. 64 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, in Leinen gebunden approx. 210 ∞ 150 mm, approx. 64 pages, numerous illustrations, hardcover, clothbound Abschiedsbriefe – Auf den Spuren von Freya und Helmuth James von Moltke On the trail of Freya and Helmuth James von Moltke

Deutsch | English | Polski ISBN 978-3-7356-0097-4 ca. | approx. 5 20,– chf 24,–

Gaby Steiner Public Home Die Foto-, Video- und Installationskünstlerin Gaby Steiner beschäftigt sich vor allem mit Menschen, die Opfer der global fortschreitenden Ökonomisierung wurden. In dieser Publikation dokumentiert sie das Leben des ehemaligen Architekten Jerzy Sulek, der in New York auf seinem eigenen Grundstück ohne Obdach lebt. Sein Haus wurde vor einigen Jahren von der Stadt abgerissen. Die Geschichte dieses Mannes hebt ein urbanes Phänomen deutlich hervor: den Widerspruch zwischen der öffentlichen Sichtbarkeit persönlicher Lebensstile einerseits und der Einsamkeit und sozialen Isolation andererseits. The photo, video and installation artist Gaby Steiner focuses primarily on people who have become the victims of advancing commodiﬁcation around the globe. In this publication, she documents the life of former architect Jerzy Sulek, who lives without shelter on his own property in New York. His house was torn down by the city a number of years ago. This man's story clearly illustrates an urban phenomenon: the contradiction between the public visibility of personal lifestyles on the one hand, and loneliness and social isolation on the other.

Vorläuﬁges Cover | Preliminary cover

herausgegeben von | edited by Gaby Steiner Texte | authors Pedro Gadanho, Gaby Steiner Gestaltung | graphic design Christian Lange, München

ohne Titel | untitled

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 23 ∞ 30 cm, ca. 104 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover mit Rückendrahtheftung, gebunden approx. 230 ∞ 300 mm, approx. 104 pages, numerous illustrations, hardcover with wire-stiching, bound

English ISBN 978-3-7356-0074-5 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

ohne Titel | untitled

Sonnenaufstand 70 Tage Tag in Tromsø

Sun Rising 70 Days of Day in Tromsø Marcus Wichmann führt uns nach Tromsø, Norwegen – 350 Kilometer nördlich des Polarkreises. Die nördlichste Universität, die nördlichste Kathedrale, die nördlichste Brauerei der Welt: Tromsø ist reich an solchen Superlativen. Auch die Sonne dreht auf und weigert sich zwei Monate lang unterzugehen. 70 Tage Tag. In 32 Erzählungen und 32 Fotograﬁen wirft Marcus Wichmann in „Sonnenaufstand“ einen Blick auf das Leben in diesem Außenposten der bewohnten Welt. Marcus Wichmann takes us to Tromsø in Norway – 350 kilometres north of the Arctic Circle. The most northerly university, the most northerly cathedral, the most northerly brewery in the world: Tromsø is abundant in such superlatives. The sun also turns up the heat and refuses to set for two months. 70 days of day. In “Sonnenaufstand”, Marcus Wichmann looks at life in this outpost of the inhabited world in 32 essays and 32 photographs.

Tromsø

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 12,5 ∞ 19 cm, ca. 112 Seiten, 32 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 125 ∞ 190 mm, approx. 112 pages, 32 coloured illustrations, hardcover, bound Tromsø

Deutsch ISBN 978-3-7356-0116-2 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Marius Tegethoff Diffusionism Die Arbeiten des Fotografen Marius Tegethoff sind inspiriert von Ansel Adams, Hiroshi Sugimoto, Bruno Aveillan. Seine in dem Band „Diffusionism“ versammelten Fotograﬁen wurden in großen Höhen aufgenommen. Sie sind Ergebnis analytisch-dokumentarischer Beobachtungen und wirken zugleich wie aus der Transparenz der Luft gemalte Bilder des Himmels. Ihre Wirkung ist von poetischer Grenzenlosigkeit, die beim Betrachten eine Gleichzeitigkeit von Verlorenund Vertrautheit auslöst. Marius Tegethoff’s photographic work is inspired by Ansel Adams, Hiroshi Sugimoto, and Bruno Aveillan. “Diffusionism” features photos that were taken from a great height. They are the result of his analytical-documentary observations, and the transparent quality of the air makes them look like painted images of the sky. They are poetic in their limitlessness, and this gives rise to a feeling that is simultaneously strange and familiar.

Elusion

herausgegeben von | edited by Judith Plodeck und | and Marius Tegethoff Texte | authors An Paenhuysen, Judith Plodeck Gestaltung | graphic design Marius Tegethoff

Ohne Titel | Untitled, „Exposed“

Recryption

Ohne Titel | Untitled, „Umbra“

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 28,5 ∞ 23 cm, ca. 112 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 285 ∞ 230 mm, approx. 112 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0126-1 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Ohne Titel | Untitled, „Exposed“

Julius von Bismarck Tiere sind dumm und Pflanzen noch viel dümmer Animals are dumb and plants even dumber Die vorliegende Monographie ist die erste umfangreiche Publikation zum Werk von Julius von Bismarck, der mit seinen künstlerischen Erfindungen schon für erhebliche Aufmerksamkeit gesorgt hat. Mit seinen Installationen, Videoarbeiten und Performances untersucht der Künstler den menschlichen Wahrnehmungsapparat und nutzt dabei Gesetze der Physik, um unsere perzeptiven Gewohnheiten herauszufordern. Sein interdisziplinärer Ansatz ist eine schöpferische Befragung der Welt und der Natur, die der Mensch zunehmend verwandelt. Verschiedene Textbeiträge erläutern einzelne Werke sowie zentrale Fragestellungen seiner Arbeiten. This monograph is the first comprehensive publication of Julius von Bismarck’s work, which has already attracted considerable notice on account of its inventiveness. The artist uses installations, videos and performances to explore people’s ability to perceive, and uses the laws of physics to challenge the way we are used to seeing things. His interdisciplinary approach involves asking questions about the world and nature in a creative way, which gradually transforms the individual. This publication includes accompanying texts that discuss some individual works and examine the questions that are central to his work as a whole.

Ausstellung | Exhibition „Tiere sind dumm und Pﬂanzen noch viel dümmer“, 5.7. – 23.8.2015, Kunstverein Göttingen

Julius von Bismarck & Julian Charrière, „Some Pigeons Are More Equal Than Others“

herausgegeben von | edited by Alexander Levy, Berlin und | and Kunstverein Göttingen Texte | authors Ellen Blumenstein, Quentin Meillassoux, Cord Riechelmann, Laura Schleussner, Siegfried Zielinksi, Daniel Heller-Roazen Gestaltung | graphic design Karsten Heller, DIG

Julius von Bismarck, „Punishment #7“

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 26,5 ∞ 19,5 cm, ca. 160 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 265 ∞ 195 mm, approx. 160 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0138-4 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Julius von Bismarck, „Waldapparat“

Julius von Bismarck, „Hoch und Runter“

Sebastian Jung: Winzerla Kunst als Spurensuche im Schatten des NSU Art as a Search for Clues in the Shadow of the NSU Sebastian Jung ist aufgewachsen in Winzerla, jener zu Jena gehörenden Plattenbausiedlung, die als Herkunftsort der drei rechtsterroristischen NSU-Mitglieder Mundlos, Böhnhardt und Zschäpe bekannt wurde. In diesem Buch unternimmt Sebastian Jung eine künstlerische Spurensuche anhand seiner Erinnerungen an das Winzerla der 1990er Jahre. Fotos und Zeichnungen, Skulpturen und Texte werden kombiniert und umkreisen das diffuse Lebensgefühl seiner Kindheit: „Irgendetwas stimmt da nicht.“ Den Ergebnissen seiner Recherche stellt er Zeichnungen aus dem NSU-Prozess gegenüber, die er 2014 vor Ort anfertigte. Sebastian Jung grew up in Winzerla in Jena, in the same high-density housing development which became famous as the original home of three members of the right-wing terrorist organisation, the National Socialist Underground (NSU): Mundlos, Böhnhardt and Zschäpe. In this book, Sebastian Jung conducts an artistic search for clues based on his memories of Winzerla in the 1990s. He combines photos and drawings, sculptures and texts as he circles around the hazy attitude towards life in his childhood: “Something isn’t quite right”. He juxtaposes the results of his research with drawings of the NSU trial, which he produced at the trial in 2014.

Ausstellung | Exhibition „Sebastian Jung: Winzerla – Kunst als Spurensuche im Schatten des NSU“, 2015, Jenaer Kunstverein e. V.

herausgegeben von | edited by Jenaer Kunstverein e. V. mit | with Verena Krieger Texte | authors Sebastian Jung, Verena Krieger Gestaltung | graphic design Sebastian Jung

Autorenfoto | artist

16,5 ∞ 23 cm, 92 Seiten, 56 farbige Abbildungen, Schweizer Broschur mit offener Fadenheftung, gebunden 165 ∞ 230 mm, 92 pages, 56 coloured illustrations, swiss brochure with open thread stitching, bound ohne Titel | untitled (Beate Zschäpe trinkt ein Glas Wasser | drinking a glass of water)

Deutsch ISBN 978-3-7356-0108-7 5 18,90 chf 24,20

MaJo Brothers Graffiti Art „Graffiti Art“ wirft einen neugierigen Blick auf das umfassende künstlerische Schaffen der Brüder Marc und Joe Hennig. Die Düsseldorfer MaJo Brothers haben die deutsche Graffiti-Szene entscheidend mitgeprägt und sind feste Größen einer weltweiten Subkultur – unzählige Wandbilder sind eindrucksvolle und bleibende Beispiele Ihrer Tätigkeit. Neben zeitgeschichtlichen Fotodokumenten versammelt dieser Band Arbeiten aus den Bereichen Graffiti, Mural, Paste-Up, Sticker, Objekte, außerdem Dokumentationen von Workshops und weiteren künstlerischen Aktivitäten. “Graffiti Art” takes a comprehensive look at the amazing artwork of brothers Marc and Joe Hennig. The MaJo Brothers from Düsseldorf have put their mark on the German Graffiti scene in a definitive way and are firmly established as leaders within the global sub-culture – countless walls bear witness to their impressive and enduring activity. Alongside contemporary digital images, this publication contains work in the field of graffiti, murals, paste-ups, stickers, objects, as well as details about workshops and other art activities.

Künstler | Artists 1972 (Marc Henning) / 1975 (Joe Henning) geboren | born in Stuttgart seit 1986 Grafﬁ ti-Maler in verschiedenen Crews | since 1986 grafﬁ ti artists in different crews leben und arbeiten | live and work in Düsseldorf

herausgegeben von | edited by Jonny Bauer Texte | authors Jonny Bauer, Joe Hennig, Marc Hennig Gestaltung | graphic design Blurr / Kneipe für Gestaltung, Düsseldorf

Joe Hennig, „Commission for Carhartt“

Marius Müller-Westernhagen, „Stinker“ Record Cover, painted with Edding marker by Reinhard & Joe Hennig

erscheint im Juni 2015 | will be published in June 2015

ca. 21 ∞ 28 cm, ca. 208 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 210 ∞ 280 mm, approx. 208 pages, numerous illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0136-0 ca. | approx. 5 35,– chf 43,–

Joe Hennig, „Commission for Carhartt“

Gilta Jansen Omnia mea mecum porto Verrätselt und erzählerisch präsentieren sich die Installationen und Setzungen von Gilta Jansen. Die Künstlerin transformiert Gefundenes – Natürliches wie Künstliches – zu ihren Installationslandschaften. Glitzernde Folien, Holz- und Metallobjekte, Papier und Kunststoff stehen in einer spannungsreichen Wechselbeziehung zueinander. Naturassoziationen wie Erinnerungen werden wachgerufen, heimelige und befremdliche Momente entstehen. Die Publikation zeigt die anlässlich des Kunstpreises in den Ausstellungsräumen des Kunstvereins Springhornhof neu entstandenen Werke sowie weitere Arbeiten seit 2009. Gilta Jansen’s installations and settings seem to tell a story, while also puzzling us. The artist transforms found objects – natural and artiﬁcial ones – into landscape installations. Glittering foil, wooden and metallic objects, paper and plastic are combined in exciting relationships. Natural associations such as memories are summoned up, giving rise to moments that can be both familiar and disconcerting. This publication features new works, created for the art prize show at Kunstverein Springhornhof, and other work since 2009.

Ausstellung | Exhibition Einzelausstellung der Preisträgerin Gilta Jansen – Kunstpreis des Lüneburgischen Landschaftsverbandes | solo exhibition of the winner of the art award of the Lüneburgischer Landschaftsverband 2014/15, 11.9. – 4.10.2015 im | at Kunstraum Tosterglope e. V.

„Omnia mea mecum porto“, Installation

herausgegeben von | edited by Lüneburgischer Landschaftsverband e. V., Uelzen Gestaltung | graphic design Simone Schmidt, Hannover

Künstlerin | Artist 1979 geboren | born in Neuss 2001–07 Studium | studies, Hochschule für Bildende Künste Braunschweig lebt und arbeitet im | lives and works in Wendland

Times Timing Times

iftah ya simsim

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 29 ∞ 23,5 cm, ca. 72 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden approx. 290 ∞ 235 mm, approx. 72 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Broken Images

Deutsch ISBN 978-3-7356-0094-3 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Bertold Stallmach Den Schweizer Video- und Installationskünstlers Bertold Stallmach interessieren die Bedingungen des menschlichen Daseins in seinen psychologischen, sozialen, politischen und materiellen Dimensionen. Die Monografie ist seine erste umfassende Publikation. Sie stellt fünf Projekte des Nachwuchskünstlers mit Detailaufnahmen, Filmstills, Zeichnungen und kurzen Projekttexten vor. Ein eigens für die Publikation gezeichneter Comic spannt einen Bedeutungsraum zu jedem beschriebenen Projekt, immer auf der Grenze zwischen Absurdität und Ernsthaftigkeit, welche die Qualität des gesamten künstlerischen Werks ausmacht. Swiss video and installation artist Bertold Stallmach is interested in the conditions of human existence in its psychological, social, political and material dimensions. This monograph is his first comprehensive publication. It presents five projects undertaken by the young artist, featuring close-ups, film stills, drawings and short project essays. A comic, specially designed for this publication, spans a definitional context for each project description, always on the frontier between absurdity and seriousness, which accounts for the quality of his entire artistic practice.

Ausstellung | Exhibition „Bertold Stallmach“, 13.6. – 8.8.2015, Kunstverein Junge Kunst, Wolfsburg

Die Vergangenheit von Giraffe Superbrain | The Past of Giraffe Superbrain

herausgegeben von | edited by Constanze von Marlin und | and Junge Kunst e. V., Wolfsburg Text | author Constanze von Marlin Gestaltung | graphic design elfzwei, Berlin

Filmstill | ﬁlm still, „Der Rattenkönig I | The Rat King I“ Fabelwesen zerstört wichtige Dokumente

erscheint im Juli 2015 | will be published in July 2015

ca. 21 ∞ 27 cm, ca. 96 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 210 ∞ 270 mm, approx. 96 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps, bound

Deutsch ISBN 978-3-7356-0123-0 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Ausstellungsansicht | exhibition view, „Dreisatz der Identität | Rule of three of Identity“

Robert Weissenbacher Debütant | Debutant Die Gemälde des Münchner Malers Robert Weissenbacher sind geprägt von leuchtender Farbigkeit und expressivem Stil. In dieser ersten Monografie fließen Karnevaleskes, Animalisches und Menschliches narrativ ineinander. Auch berühmte Gemälde von Théodore Géricault und Max Slevogt durchdringt Weissenbacher mittels seiner Malerei und lädt sie inhaltlich neu auf: „Meine Bilder sind wie ein Spiegel zur Realität, eine Art Erweiterung des Lebens. Sie zeigen die Masken, die wir tagtäglich tragen, als Fetisch, als Menschen mit Masken, als gequältes oder ausgeliefertes Tier, als Torso, der von der Wand hängt, oder als Porträt.“ The paintings of Munich-based artist Robert Weissenbacher are characterised by luminous colours and an expressive style. The carnivalesque, the animal and the human are narratively entwined in this first monograph. Weissenbacher’s painting style is also reminiscent of famous paintings by Théodore Géricault and Max Slevogt, which he re-interprets: “My paintings are like a mirror of reality, a type of extension of life. They show the masks that we wear day after day, as a fetish, as humans with masks, as a tormented or exposed animal, as a torso hanging from the wall, or as a portrait.”

Künstler | Artist 1983 geboren | born in Schweinfurt 2004–11 Studium | studies, Akademie der Bildenden Künste München lebt und arbeitet | lives and works in München

Ausstellung | Exhibition „Robert Weissenbacher. Debütant“, 2015, Berufsverband Bildender Künstler Region Unterfranken e. V., Würzburg

herausgegeben von | edited by Florian Matzner Texte | authors Regina Hemmerich, Ronja Lotz, Florian Matzner, Sinan von Stietencron, Jürgen Wolf Gestaltung | graphic design Matthias Neuer

Intermezzo

20 ∞ 24 cm, 90 Seiten, 35 farbige Abbildungen, Softcover, gebunden 200 ∞ 240 mm, 90 pages, 35 coloured illustrations, softcover, bound Schlossgartengeﬂüster | Palace Garden Whisperings

Deutsch ISBN 978-3-7356-0089-9 5 20,– chf 28,–

Alexis Dworsky Weiße Kaninchen, rote Pillen. Ein Reisebericht White Rabbits, Red Pills. A Travelogue Diese Monograﬁe entführt uns in den spannenden und oft skurrilen Kosmos von Alexis Dworsky. Der Künstler stellt sich und uns elementare Fragen: Wie echt ist die Wirklichkeit? Ist die Welt in unserem Kopf etwa nur ein Hirngespinst? Und wie kommt es überhaupt zu diesem oder jenem Bild? Alexis Dworsky nähert sich diesen Themen auf ganz unterschiedliche Weise: Manche Probebohrungen führen nicht besonders tief, andere betreibt er intensiver. Zwischen Theorie und Praxis trennt Dworsky nicht – er reist physisch wie psychisch. This monograph transports us into the exciting and often bizarre world of Alexis Dworsky. The artist asks himself and us some fundamental questions: How real is reality? Is the world in our heads just a fantasy? And how does one or other image even come about? Alexis Dworsky approaches these themes in quite different ways: some exploratory drilling does not extend too far, he addresses other issues more intensively. Dworsky does not separate theory from practice – he travels both physically and mentally.

herausgegeben von | edited by Alexis Dworsky Texte | authors Alexis Dworsky, Diana Ebster, Stefan Römer

Ausstellung | Exhibition „Flimmern“, 2015, Galerie Bezirk Oberbayern, München

Gedankenkosmos | Universe of Ideas, Update 2015

Gestaltung | graphic design Alexis Dworsky

Eldorado 9375 km

21,5 ∞ 26 cm, 208 Seiten, 1 S/Wund 171 farbige Abbildungen, Hardcover, gebunden 215 ∞ 260 mm, 208 pages, 1 b&w and 171 coloured illustrations, hardcover, bound

Deutsch | English ISBN 978-3-7356-0088-2 5 30,– chf 40,10

Mit Google Street View um die Welt reisen | with Google Street View around the world

Surfaces Adolf Fleischmann – Grenzgänger zwischen Kunst und Medizin Adolf Fleischmann – Crossing the Boundary between Art and Medicine Der Maler Adolf Fleischmann (1892–1968) gilt mit seiner flirrenden, heiteren Malerei als wichtiger Vertreter der Op Art. Daneben ging er aber auch einem ungewöhnlichen Brotberuf nach: Für das Kantonspital Zürich formte er Krankheitsbilder naturgetreu in Wachs ab. Seine medizintechnische Laufbahn verlief im Schatten seiner Kunst und so gab es bislang getrennte Forschungen zum Werk Fleischmanns. Erstmals werden nun beide Aspekte zusammengeführt und Fleischmanns bewegtem Leben in den Kunstmetropolen Paris und New York sowie seinen Erlebnissen in den beiden Weltkriegen die notwendige Beachtung geschenkt. With his shimmering, cheerful painting style, artist Adolf Fleischmann (1892– 1968) is an important exponent of Op Art. However, he also earned his bread and butter with an unusual job: casting true-to-life wax models of clinical pictures for Zurich Cantonal Hospital. His medical career progressed in the shadow of his art, thus resulting – up to now – in separate research into Fleischmann’s work. The two aspects are merged here for the first time but sufficient attention is also given to Fleischmann’s nomadic life in the key art centres of Paris and New York as well as to his experiences in both World Wars.

Ausstellung | Exhibition „Surfaces. Adolf Fleischmann – Grenzgänger zwischen Kunst und Medizin“, Kooperation mit dem | cooperation with the Deutschen Medizinhistorischen Museum, 25.10.2015 – 28.2.2016, Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt; 28.4 – 25.9.2016, Berliner Medizinhistorisches Museum der Charité

ohne Titel | untitled

ohne Titel | untitled

erscheint im Oktober 2015 | will be published in October 2015

ca. 20,4 ∞ 28 cm, ca. 224 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden, mit Schutzumschlag approx. 204 ∞ 280 mm, approx. 224 pages, numerous illustrations, hardcover, bound, with dust-jacket

Deutsch ISBN 978-3-7356-0115-5 ca. | approx. 5 40,– chf 49,–

Dupuytren’sche Kontraktur bei einem 46-jährigen Schreiner Dupuytrenian contruction in a 46-year-old carpenter

Perfektes Design – Thonet Nr. 14 Perfect Design – Thonet No. 14 Wolfgang Thillmann Michael Thonets Stuhl Nr.14 ist das erste massenhaft, industriell hergestellte Möbel, dessen Form vollkommen seiner Herstellungstechnik entspricht: Perfektes Design im Jahr 1859. Dieses Buch beschreibt die Vorgeschichte dieser DesignIkone, zeigt die alten und neuen Modelle und erläutert die verschiedenen Techniken des Biegens von Holz. Eine Vielzahl auch von Detailabbildungen stellt die unterschiedlichen Ausführungen der Thonetschen Sitzmöbel vor. Als praktisches Resultat findet sich am Ende eine Übersicht „Wie alt ist mein Thonet-Stuhl?“, mit deren Hilfe es erstmals möglich ist, das Alter eines jeden Thonet-Stuhls exakt zu bestimmen. Michael Thonet’s Chair No. 14 is the first mass-produced item of furniture whose form corresponds entirely to its manufacturing technique: perfect design in 1859. This book describes the back story to this design icon, shows the old and new models and explains the various techniques used to bend the wood. A variety of detailed images present the various versions of the Thonet chairs. One practical section at the end of the book entitled “How old is my Thonet chair” helps readers, for the first time, to determine exactly the age of any Thonet chair.

Vorläuﬁges Cover | preliminary cover

herausgegeben von | edited by Wolfgang Thillmann Texte | author Wolfgang Thillmann Gestaltung | graphic design Manfred Bogner, Sandra Meifarth

Zwei Kinderfauteuils von Thonet | two child fauteuils by Thonet

erscheint im August 2015 | will be published in August 2015

24 ∞ 28 cm, 112 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover, gebunden 240 ∞ 280 mm, 112 pages, numerous illustrations, hardcover, bound Thonet-Stuhl Nr. 14

Deutsch ISBN 978-3-7356-0119-3 5 35,– chf 43,–

Störbildung Praxen der Vermittlung im Weltkulturen Museum

Disrupting education Different approaches to mediating culture in the Museum of World Culture Diese Publikation reﬂektiert Beispiele aus der Vermittlungspraxis im Weltkulturen Museum Frankfurt. In den vergangenen Jahren sind ethnologische Museen im deutschsprachigen Raum aufgrund von Fremdzuschreibungen, Formen musealer Repräsentation und Rückforderungsansprüchen diskutiert worden. Für die Vermittlung sind diese Themen zentral, da Kulturvermittler in dieser Auseinandersetzung Stellung beziehen müssen. Die Publikation versucht neue Handlungsräume auszuloten, um Reproduktion von Stereotypen zu vermeiden und neue Blickwinkel zu ermöglichen. Weltkulturen Labor, Buki Akib

This book contains examples of different approaches to mediating culture in the Museum of World Culture in Frankfurt. For some years now, ethnological museums in the German-speaking countries have been engaged in a debate about attributions, forms of representation in museums, and restitution demands. These themes are central to the way we communicate, since cultural mediators have to take a stance in this debate. This publication seeks to uncover new areas for negotiation, to avoid reproducing stereotypes and to facilitate new approaches.

herausgegeben von | edited by Stephanie Endter, Carolin Knebel Texte | authors Julia Albrecht, Aline von der Assen, Clémentine Deliss, Stephanie Endter, Stephan Fürstenberg, Miguel Graetzer, Belinda Kazeem, Phyllis Kiehl, Carolin Knebel, Nora Landkammer, Berit Mohr, Esther Poppe, Kristina Rüger, Lena Sandel, Sebastian Schellhaas, Ani Schulze, Damon Taleghani Gestaltung | graphic design very, Frankfurt a. M.

Workshop, „Wer Macht Museum“

Workshop, „Feldforschung im Ostend“

erscheint im September 2015 | will be published in September 2015

ca. 16,5 x 23 cm, ca. 160 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Klappenbroschur, gebunden approx. 165 ∞ 230 mm, approx. 160 pages, numerous illustrations, softcover with ﬂaps

Deutsch ISBN 978-3-7356-0137-7 ca. | approx. 5 30,– chf 37,–

Workshop, „Scharf belichtet“

Angekündigt – noch nicht erschienen Announced – not yet been published

Pitt Sauerwein

Shooshie Sulaiman Sulaiman

approx. 240 ∞ 250 mm, approx. 144 pages, numerous illustrations, hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0007-3 ca. | approx. 1 35,– chf 46,– erscheint im Sommer 2015 will be published in Summer 2015

Mawonero Hg. | ed. Raphael Chikukwa, Daniela Roth ca. 210 ∞ 280 mm, ca. 300 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover approx. 210 ∞ 280 mm, approx. 152 pages, numerous illustrations, hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-914-2 English isbn 978-3-86678-937-1 ca. | approx. 1 50,– chf 65,– erscheint im Sommer 2015 will be published in Summer 2015

Reynold Reynolds Six or Seven Pieces

Hg. | ed. Pitt Sauerwein ca. 240 ∞ 250 mm, ca. 144 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover

Clea Stracke & Verena Seibt

Hg. | ed. Melanie Pocock

Hg. | ed. Florian Matzner, Jürgen Dehm

ca. 195 ∞ 290 mm, ca. 240 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover

ca. 200 ∞ 260 mm, ca. 32 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover

approx. 195 ∞ 290 mm, approx. 240 pages, numerous illustrations, hardcover

approx. 200 ∞ 260 mm, approx. 32 pages, numerous illustrations, hardcover

English isbn 978-3-86678-917-3

Deutsch | English isbn 978-3-86678-894-7

ca. | approx. 1 44,–

ca. | approx. 1 25,–

chf 56,70

chf 35,–

Hg. | ed. Ina Neddermeyer, Kunstpalais, Stadt Erlangen ca. 205 ∞ 270 mm, ca. 168 Seiten, zahlreiche Abbildungen, Hardcover approx. 205 ∞ 270 mm, approx. 168 pages, numerous illustrations, hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0064-6

1 40,– chf 52,– erscheint im Herbst 2015 will be published in Autumn 2015

erscheint im Herbst 2015 will be published in Autumn 2015

Neuerscheinungen Frühjahr 2015 New Publications Spring 2015 2 Editions: Deutsch + English

Zartrosa und Lichtblau

Bigger Than Life

Andy Warhol

Wael Shawky

Japanische Fotograﬁe der Meiji-Zeit (1868–1912)

Ken Adam’s Film Design

Death and Disaster

Cabaret Crusades

Delicate Pink and Light Blue

Hg. | ed. Boris Hars-Tschachotin, Kristina Jaspers, Peter Mänz, Rainer Rother

Hg. | ed. Kunstsammlungen Chemnitz

Hg. | ed. Kunstsammlung NordrheinWestfalen, Düsseldorf

Japanese Photography of the Meiji Period (1868–1912) Hg. | ed. Christine Kühn

260 ∞ 225 mm, 208 Seiten | pages, 193 Abbildungen | illustrations, Hardcover

240 ∞ 300 mm, 136 Seiten | pages, 121 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch isbn 978-3-7356-0027-1 1 39,95 chf 51,90

Deutsch isbn 978-3-7356-0049-3 English isbn 978-3-7356-0046-2 1 39,95 chf 51,90

Fette Beute

Fritz Schwegler

Stein aus Licht

Reichtum zeigen

Die Effeschiaden

Kristallvisionen in der Kunst

240 ∞ 290 mm, 320 Seiten | pages, 234 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0048-6 1 58,– chf 74,70

Rich Pickings Displaying wealth Hg. | ed. Esther Ruelfs, Sabine Schulze 220 ∞ 330 mm, 200 Seiten | pages, 110 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0037-0 1 39,95 chf 51,90

Hg. | ed. Karla Strelow 170 ∞ 230 mm, 576 Seiten | pages, 569 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0082-0 1 48,– chf 61,80

Stone of Light Crystal Visions in Art

200 ∞ 280 mm, 152 Seiten | pages, 92 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0052-3 1 35,– chf 45,90

Larry Sultan Hg. | ed. Kunstmuseum Bonn / S.M.A.K. Gent

Hg. | ed. Matthias Frehner, Daniel Spanke

200 ∞ 260 mm, 128 Seiten | pages, 85 Abbildungen | illustrations, Hardcover

240 ∞ 300 mm, 224 Seiten | pages, 179 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0069-1

1 36,– chf 46,80 Deutsch isbn 978-3-7356-0071-4

1 39,80 chf 48,60

neuerscheinungen frühjahr 2015

Willy Maywald

Karin Székessy

Zuckerbrot & Spiele

Porträts, Mode, Reportagen Portaits, Fashion, Reportage

Dialoge | Dialogues

Camilo José Vergara

Porträts vom Hamburger Dom Hamburg Dom Portraits

Tracking Time – Documenting America’s Post-Industrial Cities

Hg. | ed. Björn Gantert, Maurice Kohl

Hg. | ed. Gisela Parak

220 ∞ 310 mm, 168 Seiten | pages, 80 Abbildungen | illustrations, Hardcover

280 ∞ 210 mm, 112 Seiten | pages, 102 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch isbn 978-3-7356-0026-4

English isbn 978-3-7356-0035-6

Collector´s Edition 1 280,–

1 36,– chf 46,80

1 29,80 chf 39,90

Richard Lindner

Ralf Ziervogel

Hugo Lugo

Hg. | ed. Ines Schramm

Hg. | ed. Thomas Levy

Horst-Janssen-Graﬁkpreis der Claus Hüppe-Stiftung Horst Janssen Print Prize awarded by the Claus Hüppe Foundation

RECORDAR EL CAMINO

Photographs of Ibiza by Ines Schramm

Großstadtzirkus | Big-City Circus | Le cirque de la grande ville

240 ∞ 300 mm, 272 Seiten | pages, 250 Abbildungen | illustrations, Hardcover

225 ∞ 225 mm, 120 Seiten | pages, 82 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch | English | Español isbn 978-3-7356-0012-7

Deutsch | English | Français isbn 978-3-7356-0081-3

1 49,99 chf 64,40

1 30,– chf 40,10

295 ∞ 240 mm, 288 Seiten | pages, 315 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0083-7 1 48,– chf 61,80

1 48,– chf 58,60

Chiefs, Queens, Witches and a Girl from San Juan

1 35,– chf 45,90

Hg. | ed. Hugo Lugo 205 ∞ 250 mm, 108 Seiten | pages, 30 Abbildungen | illustrations, Hardcover English | Español isbn 978-3-7356-0021-9

1 33,90 chf 44,50

new publications spring 2015

René Schoemakers

Wainer Vaccari

Helga Schmidhuber

Eva Kot´átková

The Missing Kink

A volte tornano | Manchmal kommen sie wieder | Sometimes They Do Return

Does Voodoo work?

Experiment für sieben Körperteile Experiment for Seven Body Parts

Hg. | ed. Museumsberg Flensburg 220 ∞ 270 mm, 96 Seiten | pages, 57 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0068-4

1 32,– chf 42,40

Hg. | ed. Johan Holten

225 ∞ 290 mm, 164 Seiten | pages, 184 Abbildungen | illustrations, Hardcover

170 ∞ 240 mm, 31 lose Karten im Schuber | 31 unbound cards in a box

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0023-3

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0061-5

1 39,90 chf 51,90

1 25,– chf 34,70

1 25,– chf 34,70 Collector´s Edition 1 200,–

Collector´s Edition 1 300,–

Sabine Wewer

Anvgela Stauber

Jürgen Durner

Frank Bauer

White Gold

Mundus, mundi

Das Sichtbare im Unsichtbaren Invisible

Bilder | Pictures 2005–2014

Hg. | ed. Gemeinnützige Stiftung Kreissparkasse Syke / Syker Vorwerk

Hg. | ed. Neuer Pfaffenhofener Kunstverein

Hg. | ed. Jürgen Durner

210 ∞ 270 mm, 128 Seiten | pages, 91 Abbildungen | illustrations, Softcover

275 ∞ 297 mm, 168 Seiten | pages, 98 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0031-8

Deutsch isbn 978-3-7356-0038-7 English isbn 978-3-7356-0044-8

165 ∞ 230 mm, 96 Seiten | pages, 51 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0059-2

1 24,– chf 33,30

1 30,– chf 40,10

Hg. | ed. David Galloway, Rüdiger Voss 297 ∞ 210 mm, 128 Seiten | pages, 70 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0022-6

1 32,90 chf 43,60

1 45,– chf 57,90

neuerscheinungen frühjahr 2015

2 Editions: Deutsch + English

Albert Oehlen

Curvature of Events

Die 5000 Finger von Dr. Ö The 5000 Fingers of Dr. Ö

Barock. Romantik. Video Baroque. Romantic. Video

Hg. | ed. Museum Wiesbaden

Hg. | ed. Staatliche Kunstsammlungen Dresden

Hg. | ed. anlässlich der Ausstellung | on the occasion of the exhibition „Giostra“, 12.03.–09.05.2015, Galerie Nosbaum Reding, Luxembourg

195 ∞ 250 mm, 92 Seiten | pages, 137 Abbildungen | illustrations, Softcover

240 ∞ 200 mm, 120 Seiten | pages, 120 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0043-1

Deutsch isbn 978-3-86678-988-3 English isbn 978-3-7356-0092-9

240 ∞ 300 mm, 144 Seiten | pages, 76 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0025-7

1 40,– chf 52,–

1 19,99 chf 28,–

Maja Weyermann

1 35,– chf 45,90

Hermann-Josef Kuhna

Antworten auf Calder

Bettina Bürkle / Klaus Illi

Der Händel-Zyklus The Handel Cycle

Mobiles in der Gegenwartskunst

Wolkenatem | Cloudbreath

Responses to Calder Mobiles in Contemporary Art

Hg. | ed. David Galloway 298 ∞ 298 mm, 108 Seiten | pages, 53 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-983-8

1 45,– chf 57,90

Hg. | ed. Viola Weigel, Kunsthalle Wilhelmshaven 260 ∞ 195 mm, 96 Seiten | pages, 39 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0055-4

1 28,– chf 38,20

Wahrheiten Werke aus der SØR Rusche Sammlung Oelde/Berlin

Truth Works from the SØR Rusche Collection Oelde/Berlin Hg. | ed. Bayer AG Communications – Bayer Kultur, Thomas Rusche 200 ∞ 260 mm, 128 Seiten | pages, 70 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0029-5

1 29,95 chf 40,10

Lost Paradise Hg. | ed. KAI 10 | Arthena Foundation

Hg. | ed. Kunsthaus Kloster Gravenhorst 300 ∞ 240 mm, 112 Seiten | pages, 106 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0013-4 1 34,– chf 44,60

170 ∞ 240 mm, 80 Seiten | pages, 42 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0062-2

1 26,– chf 35,80

new publications spring 2015

Collagierte Skulpturen Collage Sculptures

Jan Wawrzyniak

Hg. | ed. KAI 10 | Arthena Foundation, Düsseldorf

Hg. | ed. Museum Wiesbaden

213 ∞ 275 mm, 72 Seiten | pages, 35 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0034-9

Broken and Lost | Drawing

195 ∞ 255 mm, 80 Seiten | pages, 36 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0066-0

1 38,– chf 49,40

1 30,– chf 40,10

nichts für schnell-betrachter und bücher-blätterer Eugen Gomringers Gemeinschaftsarbeiten mit bildenden Künstlern Eugen Gomringer’s collaborations with visual artists Hg. | ed. Annette Gilbert 225 ∞ 225 mm, 232 Seiten | pages, 331 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Szilard Huszank A Foreign Land Hg. | ed. Kunstverein Rosenheim 168 ∞ 240 mm, 80 Seiten | pages, 31 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0039-4

1 24,– chf 33,30

Deutsch isbn 978-3-7356-0024-0

1 40,– chf 52,–

Ralf Kerbach

Joseph Marioni

Weltinnenraum. Malerei Hg. | ed. Gisbert Porstmann, Carolin Quermann 210 ∞ 260 mm, 120 Seiten | pages, 113 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0053-0

1 32,– chf 42,40

Hg. | ed. Ulrike Schick, Museum gegenstandsfreier Kunst, Otterndorf 240 ∞ 290 mm, 112 Seiten | pages, 71 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0051-6

1 35,– chf 45,90

Kunst Heute

Kurzführer

Die Sammlung Gegenwartskunst Teil 3

Short Guide

Art Today The Collection of Contemporary Art Part 3 Hg. | ed. Kunstmuseum Bonn 215 ∞ 280 mm, 188 Seiten | pages, 100 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0017-2

1 38,– chf 49,40

Sammlung Kunstmuseum Stuttgart Collection Kunstmuseum Stuttgart Hg. | ed. Kunstmuseum Stuttgart 148 ∞ 210 mm, 180 Seiten | pages, 88 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0076-9 English isbn 978-3-7356-0077-6

1 20,– chf 28,–

neuerscheinungen frühjahr 2015

Die Sammlung

Species

Kunstmuseum Stuttgart

The Collection Collection Catalogue for the Kunstmuseum Stuttgart Hg. | ed. Kunstmuseum Stuttgart 225 ∞ 265 mm, 242 Seiten | pages, 187 Abbildungen | illustrations, Hardcover

SCHAUM

Norbert Feger

Paradise Lost

Zeitgesichter | Faces of Time

Hg. | ed. Artist Collective SCHAUM

Hg. | ed. Norbert Feger

215 ∞ 270 mm, 104 Seiten | pages, 83 Abbildungen | illustrations, Hardcover

325 ∞ 265 mm, 132 Seiten | pages, 63 Abbildungen | illustrations, Hardcover

Deutsch | English isbn 978-3-7356-0030-1

Deutsch | English | Español isbn 978-3-7356-0063-9

1 35,– chf 45,90

1 40,– chf 52,–

Hg. | ed. Kunstverein Gera 160 ∞ 230 mm, 80 Seiten | pages, 32 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0032-5

1 29,95 chf 40,10

Deutsch isbn 978-3-7356-0075-2

1 45,– chf 57,90

Bilder auf der Grenze

Branching out

Nadia Lichtig

Franziska Rutishauser

Fotograﬁe und Fotoübermalungen von Johann Georg Müller

Positionen zur Natur Positions on Nature

Pictures of Nothing

2006–2014

Hg. | ed. Ludwig Seyfarth

Hg. | ed. WHITECONCEPTS by Nicole F. Loeser

Images at the Frontier Photography and Overpainted Photographs by Johann Georg Müller Hg. | ed. Werner Scholzen in Zusammenarbeit mit | in collaboration with Raymund Heller 220 ∞ 275 mm, 208 Seiten | pages, 211 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0036-3

1 38,– chf 49,40

Hg. | ed. Museum Ratingen 215 ∞ 250 mm, 96 Seiten | pages, 62 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0047-9

1 29,95 chf 40,10

168 ∞ 240 mm, 96 Seiten | pages, 85 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch | English | Français isbn 978-3-7356-0028-8

1 25,– chf 34,70

230 ∞ 276 mm, 108 Seiten | pages, 90 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0057-8

1 29,80 chf 39,90

new publications spring 2015

Bielefeld Contemporary

Rao Fu

AEIOU

Zeitgenössische Kunst aus Bielefelder Privatsammlungen Contemporary Art from the Private Collections Bielefeld

Follow Wind

Alexander Klenz

Hg. | ed. Constanze von Marlin und | and Junge Kunst e. V., Wolfsburg

Hg. | ed. Alexander Klenz

Hg. | ed. Thomas Thiel, Bielefelder Kunstverein 170 ∞ 240 mm, 112 Seiten | pages, 92 Abbildungen | illustrations, Softcover

Nicola Hanke Hg. | ed. Nicola Hanke

240 ∞ 300 mm, 96 Seiten | pages, 65 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0033-2

170 ∞ 220 mm, 144 Seiten | pages, 85 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0054-7

225 ∞ 280 mm, 80 Seiten | pages, 43 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0060-8

1 30,– chf 40,10

1 26,50 chf 36,40

1 25,– chf 34,70

Deutsch isbn 978-3-7356-0073-8

1 20,– chf 28,–

Ricochet #9

WIN/WIN

Licht und Schatten

Cyrill Lachauer. Full Service

Ausstellungsreihe im EG Null – Raum für junge Kunst der Generali Deutschland | Exhibition series in Generali Deutschland’s EG Null – Raum für junge Kunst

Die Weimarer Republik in Oberberg

Medien und Politik

Light and Shadow

Under Pressure!

The Weimar Republic in Oberberg

Media and Politics

Hg. | ed. Museum Schloss Homburg

Hg. | ed. Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland

Hg. | ed. Museum Villa Stuck 200 ∞ 260 mm, 120 Seiten | pages, 40 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0078-3

1 24,– chf 33,30

Hg. | ed. Generali Deutschland Holding AG, Julia Höner / Georg Elben 215 ∞ 275 mm, 80 Seiten | pages, 75 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0086-8

1 20,– chf 24,–

210 ∞ 270 mm, 120 Seiten | pages, 117 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0070-7 1 28,– chf 38,20

Unter Druck!

220 ∞ 258 mm, 208 Seiten | pages, 214 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0045-5 1 29,95 chf 40,10

neuerscheinungen frühjahr 2015

Der Arzt im Porzellanladen

NETZ

Ein Almanach mit 100 Kapiteln aus meinem Leben. Hans Jäger

Vom Spinnen in der Kunst

The Doctor in the China Shop An Almanac with 100 Chapters From My Life. Hans Jäger Hg. | ed. Hans Jäger 170 ∞ 240 mm, 372 Seiten | pages, 302 Abbildungen | illustrations, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0050-9

1 35,– chf 45,90

Little Global Cities

Pia Maria Martin

Skopje

Über meine Arbeit | About my work

Weaving Webs in Art

Hg. | ed. Anette Hüsch

135 ∞ 190 mm, 204 Seiten | pages, 95 Abbildungen | illustrations, Softcover

Hg. | ed. Andrea Jahn und | and Stadtgalerie Saarbrücken

NETS

138 ∞ 210 mm, 352 Seiten | pages, 65 Abbildungen | illustrations, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0020-2

1 28,99 chf 39,10

Deutsch | English | Makedonski isbn 978-3-86678-617-2

1 19,95 chf 27,90

260 ∞ 230 mm, 128 Seiten | pages, 82 Abbildungen | illustrations + 452 Film Stills, Softcover Deutsch | English | Français isbn 978-3-86678-927-2 1 35,– chf 46,–

The Collector’s Edition series provides art lovers and art collectors with exclusive special editions of selected art books containing original works by international contemporary artists. We would like to offer you the opportunity to purchase these very special, unique editions. They are created in close collaboration with artists: perhaps these individual “appetisers” will serve as the ﬁrst step towards the collecting of art for some art enthusiasts …

www. kerber-collectors-edition.com

K. H. Hödicke, Potsd. Pl., 2015, original artist’s graphic, 104 ∞ 139 mm, edition: 100 copies and 10 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 120,–

René Schoemakers, hephaiste! (token), original brushwork with acrylic on paper, 200 ∞ 300 mm, edition: 5 copies and 10 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 200,–

Karin Székessy, Joseph Beuys, 1961/2014, selection of 2 motifs, silver bromide print, 195 ∞ 285 mm, edition: 50 copies, the copies 25–29 are available at our publishing house, signed and numbered by the artist 5 280,–

Wainer Vaccari, Il gatto di Schrödinger, 2014, original etching on paper, 225 ∞ 145 mm, the copies 26–30 are available at our publishing house, edition: 30 copies and 5 artist’s proofs 5 300,–

Eduardo Arroyo / Bruno Bruni, Jeu de hasard, 2014, facsimile print, 270 ∞ 200 mm, edition: 150 copies and 100 artist’s proofs, signed and numbered by the artists 5 99,–

Daniel Schumann, Nynke, Aidan and Heaven, 2013, selection of 4 motifs, photo print, format 500 ∞ 500 mm, picture size 350 ∞ 350 mm, edition: 5 copies of every motif and one artist proof, signed and numbered by the artist 5 400,–

Stefan Wischnewski, Heißes Eisen (Free Style), 2013, fire brand on aluminumcoated fabric, 205 ∞ 265 mm, edition: 25 copies and 2 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 370,–

Thomas Rieck, selection of 8 motifs, over-worked photos, 125 ∞ 180 mm, edition: 16 copies and 8 artist’s proofs, signed by the artist 5 350,–

Frank Herfort, selection of 4 motifs, pigment print on Hahnemühle Fine Art Pearl Paper, sheet size 300 ∞ 400 mm, image size 280 ∞ 380 mm, edition: 10 copies and 2 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 450,–

Meret Oppenheim, serigraphy, 160 ∞ 230 mm, edition: 150 copies, with printed monogram, subscription price until 31.12.2013 5 99,–

The Opéra – Nude Photography, Jo Schwab, Vivienne, print, 300 ∞ 400 mm edition: 5 copies and 1 artist’s proof, signed and numbered by the artist 5 800,–

The Opéra – Nude Photography, Bear Kirkpatrick, The Thought of Thinking, print, 420 ∞ 239 mm, edition: 5 copies and 1 artist’s proof, signed and numbered by the artist 5 1500,–

100

Friedrich Einhoff, selection of 40 motifs, hand-coloured facsimile print, 163 ∞ 230 mm, edition: 300 copies, signed and numbered by the artist 5 150,–

Judy Millar, selection of 30 motifs, original paintings, 297 ∞ 417 mm, edition: 80 copies, signed and numbered by the artist 5 190,–

Franz Wanner, Tie, edition: 10 ties, signed and numbered by the artist 5 280,–

Werner Schlegel, selection of 15 motifs, coloured ink, graphite on oak, 370 ∞ 290 mm, edition: 15 copies and 15 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 190,–

Eduardo Arroyo, facsimile print, 170 ∞ 240 mm, edition: 150 copies, signed and numbered by the artist 5 99,–

Ernesto Tataﬁore, original drawings, with passepartout, 300 ∞ 400 mm, edition: 15 copies, signed and numbered by the artist 5 750,–

Sven Drühl, selection of 5 motifs, varnish on canvas, 300 ∞ 400 mm, edition: 5 copies, signed and numbered by the artist 5 1000,–

Klaus Lomnitzer, Lithographic print on transparent paper, pictorially worked, 305 ∞ 745 mm, edition: 15 copies, signed and numbered by the artist 5 300,–

Johannes Hüppi, hand-coloured aquatint, 300 ∞ 400 mm, edition: 30 copies, signed and numbered by the artist 5 350,–

Eva Schwab, Oma Ria, selection of 7 motifs, drawings, 240 ∞ 320 mm, edition: 7 copies, signed and numbered by the artist 5 500,–

Alexander Wolf, Death – Watering the Death, selection of 3 motifs, digital photography using Piezzo print, 175 ∞ 131 mm, edition: 3 motifs, each 15 copies and 1 artist’s proof, signed and numbered by the artist 5 235,–

Friedrich Einhoff, selection of 4 motifs, acrylic, charcoal, sand on paper, 200 ∞ 250 mm, edition: 10 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 1500,–

101

Marcus Sendlinger, Radius 60 – Lost Glance (09), selection of 20 motifs, paperwork, 225 ∞ 280 mm, edition: 20 copies and 10 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 250,–

Cornelia Schleime, Strand von Bwejuu, selection of 2 motifs, lithographic print, 500 ∞ 700 mm, edition: 2 motifs, each 35 copies and 2 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 420,– both editions 5 800,–

Tatsuhiko Yokoo, selection of 12 motifs, mixed technique on linen, 200 ∞ 200 mm, in timber frame, edition: 10 copies and 2 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 450,–

Norbert Tadeusz, hand-coloured etching, 200 ∞ 165 mm, edition: 30 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 300,–

Jan Muche, selection of 10 motifs, hand-reworked and signed lithography inserted in a portfolio, 500 ∞ 400 mm, edition: 30 copies 5 500,–

Adam Saks, original etching, 297 ∞ 210 mm, edition: 25 copies, signed by the artist 5 450,–

102

Thomas Wrede, Underworld Diner, 2006, colour photography, 220 ∞ 290 mm, edition: 20 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 300,–

Cees Andriessen, original woodcut, 280 ∞ 230 mm, edition: 30 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 175,–

Dieter Mammel, Blueberry Eye, original painting, ink on canvas, 320 ∞ 230 mm, edition: 6 copies and 6 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 900,–

Thomas Huber, Aquarell 17/20, selection of 10 motifs, original watercolour in facsimile sketchbook, 215 ∞ 300 mm, signed and numbered by the artist 5 500,–

Cony Theis, hand-processed photograph, 210 ∞ 270 mm, edition: 15 copies and 15 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 190,–

Wolfgang Neumann, original drawing 10/20, selection of 15 motifs, multi-layered pencil drawings, 207 ∞ 146 mm, edition: 15 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 125,–

103

104

Ernesto Tataﬁore, original etching, 175 ∞ 235 mm, edition: 30 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 300,–

Ivan Bazak, original work 30, unique piece, in variable size, painted with acrylic on untreated cotton, edition: 30 copies, signed and numbered by the artist 5 175,–

Jochen Stenschke, selection of 15 motifs, original drawing, 250 ∞ 270 mm, edition: 15 copies and 15 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 250,–

Bertram Kober, colour photography, 274 ∞ 209 mm, edition: 20 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 150,–

Roger Ballen, Goat and Blackboard, selection of 2 motifs, silver print, 201 ∞ 199 mm, edition: 2 motifs, each 10 copies and 3 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 1200,–

Martin Pfeiﬂe, slide transmission work, 180 ∞ 240 mm, edition: 20 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 300,–

Julian Rosefeldt, photo work, 224 ∞ 264 mm, edition: 20 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 300,–

Marc Lüders, original painting on photograph, 225 ∞ 153 mm, edition: 18 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 750,–

Christian Megert, Original mirror object of the artist in a mirror case as multiple, 260 ∞ 260 mm, edition: 20 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 180,–

K. H. Hödicke, coloured original graphic, 210 ∞ 290 mm, edition: 50 copies and 5 artist’s proofs, signed and numbered by the artist 5 280,–

105

backlist

Backlist

S. | p. 123–126 S. | p. 127–129

/ S. | p. 130–131

Altpapier meisterhaft Works on paper Ancient mastery Hg. | ed. Stephan Brakensiek, Brigitte Buberl, Claudia Stefanie Klein 210 x 270 mm, 240 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-779-7 1 35,– chf 44,90

Angelika Arendt Skulptur & Zeichnung Sculpture & Drawing Hg. | ed. Christine BühlingSchulz, Karin Rase 210 x 275 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-959-3 1 32,– chf 42,40

Eduardo Arroyo Hg. | ed. Thomas Levy Texte | authors Eduardo Arroyo, Belinda Grace Gardner 170 x 240 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-675-2 1 28,90 chf 39,90

Collector´s Edition 1 99,–

2 Editions: English + Deutsch

Eduardo Arroyo & Bruno Bruni Hand in Hand | Mano a Mano Hg. | ed. Thomas Levy 285 x 210 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-970-8 1 29,95 chf 40,10

Collector´s Edition 1 99,–

Frank Berendt Stehende Strömung | Stopped Flow Hg. | ed. Frank Berendt 270 x 240 mm, 98 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-706-3 1 36,– chf 46,80

106

chf 130,–

Art & Fashion Zwischen Haut und Kleid Between Skin and Clothing Hg. | ed. Kunstmuseum Wolfsburg, Markus Brüderlin und | and Annelie Lütgens 240 x 310 mm, 136 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-525-0 English isbn 978-3-86678-538-0 1 38,90 chf 52,50

Artefakt und Naturwunder Das Leuchterweibchen der Sammlung Ludwig Artefact and marvel of nature The Leuchterweibchen chandelier in the Ludwig collection Hg. | ed. Dagmar Preising, Michael Rief, Christine Vogt 225 x 285 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-512-0 1 36,90 chf 55,50

Aufbruch Realismus Die neue Wirklichkeit im Bild nach '68 A New Departure in Realism The New Reality in the Image after '68 Hg. | ed. Städtische Museen Heilbronn 235 x 300 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-686-8 1 34,95 chf 47,90

Aufgestellt Skulpturen aus der Sammlung Wemhöner Installed Sculptures from the Wemhöner Collection Hg. | ed. Philipp Bollmann 240 x 280 mm, 200 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-858-9 English isbn 978-3-86678-870-1 1 48,– chf 61,80

Stephan Balkenhol Hg. | ed. Kunstmuseum Ravensburg 220 x 285 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-933-3 1 36,– chf 46,80

Bernini Erﬁnder des barocken Rom Inventor of the Roman Baroque Hg. | ed. Museum der bildenden Künste Leipzig 230 x 280 mm, 400 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0001-1 1 65,– chf 83,70

Beuys für alle! Auﬂagenobjekte und Multiples Beuys for Everyone! Multiples Hg. | ed. Marc Gundel, Städtische Museen Heilbronn 120 x 165 mm, 240 Seiten | pages, Flexcover Deutsch isbn 978-3-86678-458-1 1 22,50 chf 34,50

Bildgewitter Erzgeburtstag Struck by Pictures Hg. | ed. Mark Gisbourne, Clemens Meyer, Harald Wieser 172 x 220 mm, 300 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-912-8 1 35,– chf 45,90

Blickwechsel NRW Change of View NRW Hg. | ed. Kultursekretariat NRW Gütersloh 210 x 265 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-476-5 1 29,95 chf 45,–

Peter August Böckstiegel und | and Rudolf Feldmann Eine Künstlerfreundschaft An Artists’ Friendship Hg. | ed. Gerhard Renda 175 x 245 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-794-0 1 36,– chf 46,80

backlist

BOOSTER Kunst Sound Maschine Art Sound Machine Hg. | ed. Marta Herford 200 x 260 mm, 184 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-941-8 1 36,– chf 46,80

Christoph Bouet Vor der Tür. Landschaften 2010–2013 Right Outside The Door. Landscapes 2010–2013 Hg. | ed. Galerie Berlin 230 x 270 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-911-1 1 39,80 chf 57,90

Kristina Bræin Dilemma of politeness / Høflighetens dilemma / Dilemma der Höflichkeit Hg. | ed. Kristina Bræin, Henrik Haugan 220 x 280 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Norwegian isbn 978-3-86678-797-1 1 38,– chf 47,90

Axel Brandt Dicke Luft | Trouble’s Brewing Hg. | ed. Kunstverein Heinsberg, Galerie Peter Tedden 210 x 210 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-850-3 1 25,– chf 34,70

Ulu Braun Formation der Wesen. Videocollagen Formation of the Essence. Video collages Hg. | ed. Kunstverein Ludwigshafen, Kunstverein Konstanz und | and Kunstverein Bochum 240 x 280 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-995-1 1 24,– chf 33,30

Robert Breer Hg. | ed. BALTIC Centre for Contemporary Art, Gateshead und | and Museum Tinguely, Basel 240 x 280 mm, 168 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-530-4 1 35,– chf 47,90

Abraham David Christian DER WEG THE WAY

Anne Chu Animula Vagula Blandula Hg. | ed. Martin Hentschel 220 x 300 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-809-1 1 36,– chf 45,90

Emil Cimiotti Strukturen | Structures Hg. | ed. Theo Bergenthal, Joachim Stracke 248 x 310 mm, 248 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-821-3 1 48,– chf 59,90

Cut & Mix Kulturtransfers # 2 Cultural Transfers No. 2 Hg. | ed. ifa-Galerie Berlin 160 x 220 mm, 72 Seiten | pages, Softcover Deutsch | Español isbn 978-3-86678-405-5 1 16,50 chf 25,–

Simon Czapla Silver Threads & Golden Needles Hg. | ed. Cornelia Czapla 240 x 300 mm, 98 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-922-7 1 36,– chf 46,80

Claus Brunsmann Distorted Memories of Nature Hg. | ed. Alexander Sairally, Esther Schulte 210 x 270 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-767-4 1 28,– chf 37,50

Grisha Bruskin Archaeologist’s Collection Hg. | ed. Patricia Donegan 167 x 240 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-883-1 1 32,– chf 42,40

Jeongmoon Choi Drawing in Space Hg. | ed. galerie laurent mueller, Paris 265 x 190 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-575-5 1 28,– chf 39,90

Jürgen Claus Liebe die Kunst. Eine Autobiographie in einundzwanzig Begegnungen Love, Art. An Autobiography in Twenty-One Encounters Hg. | ed. ZKM | Zentrum für Kunst und Medientechnologie, Museum für Neue Kunst, Karlsruhe 170 x 240 mm, 240 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-788-9 1 24,80 chf 34,40

connect: Kunstszene Vietnam Vietnamese art scene Hg. | ed. Institut für Auslandsbeziehungen ifa-Galerie Berlin 175 x 245 mm, 152 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-353-9 1 24,80 chf 40,–

connect: Rosige Zukunft – Aktuelle Kunst aus Tunesien | Bright Future – Contemporary Art from Tunisia Hg. | ed. Institut für Auslandsbeziehungen e. V. 170 x 240 mm, 240 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | Français isbn 978-3-86678-747-6 1 29,95 chf 38,90

Hg. | ed. Walter Smerling Vorwort von | preface by Walter Smerling

230 x 330 mm, 148 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-412-3 1 36,– chf 54,50

Michael Craig-Martin Less is still more Hg. | ed. Martin Hentschel 240 x 300 mm, 152 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-880-0 1 38,– chf 49,40

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backlist

Das Glück in der Kunst – Expressionismus und Abstraktion um 1914. Sammlung Bunte The Quest for Happiness in Art – Expressionism and Abstract Art around 1914. The Bunte Collection Hg. | ed. Jutta Hülsewig-Johnen 240 x 280 mm, 296 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-965-4 1 39,95 chf 51,90

Das inszenierte Ich Porträts seit 1500 Portraits since 1500 Hg. | ed. Oliver Kornhoff, Arp Museum Bahnhof Rolandseck 175 x 250 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-958-6 1 26,90 chf 37,–

Das Ohr von Giacometti (Post-)Surreale Kunst von Meret Oppenheim bis Mariella Mosler The Ear of Giacometti (Post-)Surrealist Art from Meret Oppenheim to Mariella Mosler Hg. | ed. LEVY Galerie, Hamburg 150 x 210 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-478-9 1 27,90 chf 42,–

Jan Davidoff Naturalisation Hg. | ed. Ulrike Garvert 297 x 210 mm, 110 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-716-2 1 34,– chf 43,50

ERIC DECASTRO PICAELATURA Hg. | ed. David Galloway, Ludwig Seyfarth Vorwort | preface by Frank Niehage 240 x 290 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-556-4 1 38,– chf 51,50

Deine Wunden Passionsimaginationen in christlicher Bildtradition und Bildkonzepte in der Kunst der Moderne Passion Imaginations in Christian Image Traditions and Image Conceptions in Modern Art Hg. | ed. Reinhard Hoeps, Richard Hoppe-Sailer 185 x 250 mm, 280 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-993-7 1 38,– chf 49,40

2 Editions: Deutsch + English

Déjà-vu? Die Kunst der Wiederholung von Dürer bis YouTube | The Art of Repetition from Dürer to YouTube Hg. | ed. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe 240 x 300 mm, 324 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-676-9 1 20,– chf 25,30

Der andere Müller vom Siel The other Müller vom Siel Hg. | ed. Thomas Röske, Sammlung Prinzhorn, Rainer Stamm, Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Oldenburg 210 x 280 mm, 192 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-872-5 1 34,80 chf 45,70

Der Himmel so weit The Sky So Wide Hg. | ed. Stiftung Museum Schloss Moyland, Sammlung van der Grinten, Joseph Beuys Archiv des Landes NordrheinWestfalen 230 x 280 mm, 288 Seiten | pages, Softcover Deutsch | Dutch isbn 978-3-86678-999-9 1 38,– chf 49,40

Alexander Dettmar Bilder der Erinnerung Zerstörte Synagogen in Deutschland Painting to Remember Germany’s Lost Synagogues Hg. | ed. Ingrid Mössinger 240 x 300 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-819-0 1 33,90 chf 43,50

Die Bildhauer Kunstakademie Düsseldorf, 1945 bis heute The Sculptors Kunstakademie Düsseldorf, 1945 to the present day Hg. | ed. Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düssseldorf, und | und die Kunstakademie Düsseldorf 225 x 300 mm, 304 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-789-6 1 58,– chf 74,70

Die Göttliche Komödie Divine Comedy Hg. | ed. Mara Ambro žič , Susanne Gaensheimer, Simon Njami 245 x 295 mm, 376 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-920-3 English isbn 978-3-86678-931-9 1 65,– chf 83,70

2 Editions: Deutsch + English

Die Künstlerfreundschaft zwischen Franz Mon und Carlfriedrich Claus | The Friendship Between Franz Mon and Carlfriedrich Claus Hg. | ed. Ingrid Mössinger, Brigitta Milde 245 x 315 mm, 248 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-830-5 1 48,– chf 61,80

108

Die Schöne und das Biest Beauty and the Beast Richard Müller & Mel Ramos & Wolfgang Joop Hg. | ed. Thomas Levy, Hans-Werner Schmidt 240 x 300 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-859-6 1 39,95 chf 51,90

Otto Dix Werke im Museum Gunzenhauser | Works in the Museum Gunzenhauser Hg. | ed. Ingrid Mössinger 240 x 300 mm, 288 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-565-6 1 48,– chf 63,50

Dokoupil Lovis-Corinth-Preis 2012 Lovis Corinth Prize 2012 Hg. | ed. Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Regensburg 224 x 284 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-811-4 1 28,– chf 38,20

Don’t Look Now Die Sammlung Gegenwartskunst, Teil 1 The Collection of Contemporary Art, Part 1 Hg. | ed. Kunstmuseum Bern 220 x 280 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-434-5 1 32,80 chf 47,50

Don’t Smile Vom Humor der Kunst On the Humour of Art Hg. | ed. Christiane MeyerStoll, Kunstmuseum Liechtenstein 160 x 220 mm, 180 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-782-7 English isbn 978-3-86678-783-4 1 26,50 chf 35,50

backlist

Drawing a Universe Hg. | ed. KAI 10 | Raum für Kunst, Arthena Foundation 200 x 260 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-800-8 1 25,– chf 33,90

Sven Drühl Strategies against Architecture Hg. | ed. Thomas Levy 210 x 280 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-639-4 1 29,80 chf 41,50

Evgeni Dybsky Giotto Project Hg. | ed. Fatima Misikova 280 x 290 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-893-0 1 45,– chf 58,–

Collector´s Edition

Eine Handvoll Erde aus dem Paradies A Handful of Earth from Paradise Hg. | ed. Markus Heinzelmann 195 x 265 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-881-7 1 28,– chf 38,20

Friedrich Einhoff Dunkelkammer | Darkroom Hg. | ed. Thomas Levy 166 x 240 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-777-3 1 28,90 chf 37,90

Collector´s Edition

Wolfgang Ernst Licht Blei & Schatten Light Lead & Shadow Hg. | ed. Alexandra Schantl 210 x 260 mm, 124 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-981-4 1 28,– chf 38,20

1 150,–

1 2100,–

„Es drängt sich alles zur Landschaft...“ “Everything urges towards landscape…” Hg. | ed. Hans-Werner Schmidt, Frédéric Bußmann unter der Mitarbeit von | assisted by Peter Sondermeyer 170 x 230 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-925-8 1 32,– chf 42,40

Es gibt ... Reﬂ exionen aus einem beschädigten Leben? There is … Reﬂ ections from a damaged Life? Hg. | ed. Christian Malycha für | for b-05 Montabaur 170 x 240 mm, 176 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-717-9 1 25,– chf 35,90

Expanded Territory Hg. | ed. KAI 10 | Raum für Kunst, Düsseldorf 170 x 240 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-554-0 1 19,95 chf 28,90

Jan Fabre Insektenzeichnungen & Insektenskulpturen Insect Drawings & Insect Sculptures 1975–1979 Hg. | ed. Ferdinand Ullrichs, Hans-Jürgen Schwalm 148 x 210 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-853-4 1 36,– chf 46,80

Stefan Fahrnländer Normalnull | Sea Level Hg. | ed. Jutta Meyer zu Riemsloh 210 x 210 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-514-4 1 16,80 chf 24,50

Martin Fengel On Photography Hg. | ed. Michael Buhrs 170 x 225 mm, 180 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-861-9 1 28,90 chf 39,–

FINAL CUT Papierschnitt als eigenständiges künstlerisches Medium Paper Cutouts As an Autonomous Art Medium Hg. | ed. Paula von Sydow, Sandrine Teuber 265 x 335 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-943-2 1 38,– chf 49,40

Bernd Finkeldei Mond gegenüber Across from the moon Hg. | ed. Wolfgang Gmyrek 200 x 250 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-549-6 1 22,50 chf 32,50

2 Editions: English + Deutsch

Farbe 3 | Color cubed Yuji Takeoka, Werner Haypeter, Christian F. Kintz Hg. | ed. Museum gegenstandsfreier Kunst, Otterndorf 160 x 230 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-904-3 1 25,– chf 34,70

Lyonel Feininger. Holzschnitte Auf dem Weg zum BauhausKünstler Lyonel Feininger. Woodcuts En Route to Becoming a Bauhaus Artist Hg. | ed. Björn Egging 245 x 285 mm, 272 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-824-4 English isbn 978-3-86678-825-1 1 54,– chf 69,50

109

backlist

Petra Flierl Malerei und Arbeiten auf Papier | Painting and works on paper Hg. | ed. Petra Flierl 240 x 280 mm, 120 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-758-2 1 29,50 chf 38,50

FOCUS ASIA Einblicke in die Sammlung Wemhöner | Insights into the Wemhöner Collection Hg. | ed. Philipp Bollmann Autorin | author Ulrike Münter 240 x 280 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-584-7 English isbn 978-3-86678-588-5 1 36,– chf 48,90

Ben G. Fodor I. V. N. Hg. | ed. Dorothee Frank 295 x 270 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-947-0 1 45,– chf 57,90

Ulrich Gebert a Rat is a Pig is a Dog is a Boy Hg. | ed. Ulrich Gebert, Felix Ruhöfer 155 x 220 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-760-5 1 24,– chf 32,50

Gestochen scharf Von Dürer bis Kirkeby Pin Sharp From Dürer to Kirkeby Hg. | ed. Museum Ratingen, Siegerlandmuseum im Oberen Schloss, Siegen 215 x 250 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-693-6 1 32,– chf 41,50

Raimund Girke Hg. | ed. Museum Kurhaus Kleve / Freundeskreis Museum Kurhaus und | and Koekkoek-Haus Kleve e. V. 240 x 300 mm, 92 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-669-1 1 29,80 chf 41,50

GLAM The Performance of Style Hg. | ed. Darren Pih, Max Hollein 215 x 240 mm, 160 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-836-7 1 29,95 chf 40,10

Douglas Gordon Hg. | ed. Susanne Gaensheimer, Klaus Görner 245 x 290 mm, 232 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-628-8 1 44,– chf 58,90

Rayk Goetze Universum | Universe Hg. | ed. Rayk Goetze 220 x 300 mm, 108 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0008-0 1 35,– chf 45,90

Karl Otto Götz In Erwartung blitzschneller Wunder | Expecting a Lightning-Fast Miracle Hg. | ed. Oliver Kornhoff, Arp Museum Bahnhof Rolandseck 220 x 270 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-391-1 1 33,90 chf 49,80

GRANTS 10/11 Stipendiaten 2010/11 Lepsien Art Foundation 2010/11 Lepsien Art Foundation scholarship winners Hg. | ed. Lepsien Art Foundation / Non-Proﬁt-Organisation (NPO) Düsseldorf – Abu Dhabi 210 x 265 mm, 92 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-571-7 1 20,–

Grants 11 | 12 Stipendiaten 2011/12 Lepsien Art Foundation 2011/12 Lepsien Art Foundation Scholarship Winners Hg. | ed. Lepsien Art Foundation / Non-ProﬁtOrganisation (NPO) Düsseldorf – Abu Dhabi 210 x 265 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-689-9 1 20,– chf 27,50

110

Grants 12/13 Stipendiaten 2012/13 Lepsien Art Foundation 2012/13 Lepsien Art Foundation Scholarship Winners Hg. | ed. Lepsien Art Foundation / Non-ProﬁtOrganisation (NPO) Düsseldorf – Abu Dhabi 210 x 265 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-842-8 1 20,– chf 28,–

Grants 13 | 14 Stipendiaten 2013/14 Lepsien Art Foundation 2013/14 Lepsien Art Foundation Scholarship Winners Hg. | ed. Lepsien Art Foundation / Non-ProﬁtOrganisation (NPO) Düsseldorf – Abu Dhabi 210 x 270 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-992-0 1 20,– chf 28,–

Tue Greenfort GASAG Kunstpreis 2012 GASAG Art Prize 2012 Hg. | ed. Berlinische Galerie 210 x 270 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-768-1 1 29,90 chf 38,90

Greenkasten Karl Karner, Linda Samaraweerová Hg. | ed. Karl Karner, Linda Samaraweerová 230 x 285 mm, 296 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-785-8 1 40,– chf 50,90

chf 28,90

Jörn Grothkopp Hg. | ed. Andreas Vitt 279 x 216 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-887-9 1 38,– chf 49,40

backlist

Cordula Güdemann 49 VIPs Hg. | ed. Galerie Schlichtenmaier, Stuttgart und | and Grafenau Text und 49 Gedichte von | author and 49 poems by Peter O. Chotjewitz 170 x 220 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-472-7 1 25,– chf 36,50

Bernd Hahn Malerei und Zeichnung Painting and Drawings Hg. | ed. Gisbert Portsmann, Carolin Quermann 210 x 230 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-703-2 1 34,90 chf 45,80

Paule Hammer Barocke Begegnungen Baroque Encounters Hg. | ed. Mark Gisbourne, Thomas Rusche, HansWerner Schmidt 188 x 235 mm, 160 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-869-5 1 27,80 chf 37,90

Anton Henning Chapardages, style & volupté Hg. | ed. Aeneas Bastian 243 x 305 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-696-7 1 25,– chf 33,90

Hidden Stories Armin Boehm, Olaf Breuning, Nigel Cooke, Mike Kelley Hg. | ed. KAI 10 | Raum für Kunst, Arthena Foundation 170 x 240 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-740-7 1 20,– chf 27,50

Karoline Hille Marc Chagall. „Die Bettlerin mit dem Sack“ | “Beggar with a Sack” Hg. | ed. Ingrid Mössinger, Kunstsammlungen Chemnitz 190 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-424-6 1 22,90 chf 32,90

K.H. Hödicke karborundum Hg. | ed. Wolfgang Gmyrek 200 x 250 mm, 68 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-521-2 1 22,50 chf 34,–

Jenny Holzer For Frankfurt Hg. | ed. Friederike von Bünau, EKHN Stiftung, Darmstadt 215 x 270 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-552-6 1 32,– chf 43,90

Horizonte – Landschaften von Fra Angelico bis Monet Horizons – Landscapes from Fra Angelico to Monet Hg. | ed. Oliver Kornhoff, Arp Museum Bahnhof Rolandseck 175 x 250 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-491-8 1 26,90 chf 38,90

Dieter Huber Mare Morto • Refugees • Stranded Hg. | ed. Dieter Huber 240 x 320 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-543-4 1 37,80 chf 50,90

Franziska Hufnagel The Birds Cycle Hg. | ed. Franziska Hufnagel 170 x 230 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-960-9 1 21,99 chf 30,70

„Ich sehe was, was du nicht siehst“ Eine Werkschau von Künstlerinnen und Künstlern mit Autismus | “I can see something that you can’t see” A show of works by artists with autism Hg. | ed. Volker Elsen und | and Maria Kaminski 230 x 290 mm, 358 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-428-4 1 34,95 chf 54,50

Leiko Ikemura Hg. | ed. Andrea Firmenich, Johannes Janssen 220 x 290 mm, 116 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0003-5 1 36,– chf 48,–

IMMER BUNTER Aktuelle Malerei aus Österreich Increasingly Colourful Current Painting from Austria Hg. | ed. Galerie im Taxispalais, Julia Brennacher, Lotte Dinse, Beate Ermacora, Jürgen Tabor 170 x 240 mm, 136 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-766-7 1 25,– chf 33,90

Szilard Huszank Fiction Landscape Ausgewählte Werke 2010–2013 Selected Works 2010–2013 Hg. | ed. Sibylle Seeling 210 x 280 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-815-2 1 35,– chf 45,90

Johannes Hüppi Hg. | ed. Jean-Christophe Ammann 166 x 240 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-540-3 1 27,90 chf 39,50

Collector´s Edition 1 350,–

2 Editions: Deutsch + English

Dorothy Iannone This Sweetness Outside of Time Hg. | ed. Berlinische Galerie, Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotograﬁ e und Architektur

230 x 270 mm, 184 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-923-4 English isbn 978-3-86678-924-1 1 38,–

chf 49,40

111

backlist

Simon Ingram Hg. | ed. Christian Barton 191 x 270 mm, 152 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-855-8 1 36,– chf 46,80

Prudencio Irazabal omnia pervia Hg. | ed. Ulrike Schick 230 x 320 mm, 56 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-691-2 1 26,50 chf 35,50

iRonic Die feinsinnige Ironie der Kunst | The Subtle Irony of Art Hg. | ed. Claudia Emmert, Kunstpalais, Stadt Erlangen 205 x 265 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-433-8 1 32,– chf 43,90

Isolated Truth Lone Haugaard Madsen, Albert Mertz, Lasse Schmidt Hansen Hg. | ed. Meike Behm, Kunstverein Lingen Kunsthalle 140 x 210 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-485-7 1 12,90 chf 18,90

Anna Jander It’s Soul Hg. | ed. Lüneburgischer Landschaftsverband e. V. 290 x 235 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-866-4 1 30,– chf 40,10

Olav Christopher Jenssen Enigma Hg. | ed. Marta Herford 235 x 330 mm, 208 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-776-6 1 44,– chf 55,50

Allen Jones Melody Maker Hg. | ed. Thomas Levy 245 x 220 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-899-2 1 27,90 chf 38,–

Ilya Kabakov: Paintings | Gemälde 1957 – 2008 Catalogue Raisonné Hg. | ed. Museum Wiesbaden, Renate Petzinger, Emilia Kabakov 230 x 302 mm, 2 Bände im Schuber, 816 Seiten | 2 volume set in slip case, 816 pages, Hardcover English | Deutsch isbn 978-3-86678-173-3 Russian isbn 978-3-86678-188-7 1 155,– chf 260,50

Ilya Kabakov Werkverzeichnis. Künstlerbücher 1958–2009 Catalogue Raisonné. Artist Books 1958–2009 Hg. | ed. Matthias Haldemann, Kunsthaus Zug 230 x 303 mm, 552 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-372-0 1 120,– chf 192,–

Ilya & Emilia Kabakov Das Leben der Fliegen The Life of Flies Hg. | ed.Ilya und | and Emilia Kabakov Texte | authors Boris Groys, Robert Storr 340 x 240 mm, 168 Seiten | pages, Hardcover Russian isbn 978-3-86678-200-6 1 45,– chf 75,50

Ilya & Emilia Kabakov Aktionspaket MoskauRetrospektive | Package Moscow Retrospective Hg. | ed. Ilya und | and Emilia Kabakov 4 Bände, Format 34 x 24 cm, Hardcover (Steifbroschur mit Leinenfälzel), gebunden | 4 volumes, size 340 x 240 mm, hardcover (inﬂ exible paper cover with linen fold), bound Russian isbn 978-3-86678-210-5 1 165,– chf 277,–

Hans Kaiser Lichte Räume | Light Spaces Hg. | ed. Ingrid-KipperStiftung, Soest 220 x 300 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-757-5 1 32,– chf 42,40

Kalte Rinden – Seltene Erden | Cold Crusts – Rare Earths Hg. | ed. Wolfgang Zeigerer, Stadtgalerie Kiel Dirk Steimann, Märkisches Museum Witten, Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen 240 x 300 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-715-5 1 32,– chf 41,50

Özcan Kaplan Hg. | ed. Özcan Kaplan Texte | authors Hubert Beck, Martin Engler, Angelica Horn 240 x 295 mm, 100 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-645-5 1 36,– chf 48,90

112

backlist

2 Editions: English + Deutsch

Ida Kerkovius „Meine Welt ist die Farbe“ “My World is in Colour” Hg. | ed. Ingrid Mössinger, Kerstin Drechsel 240 x 300 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-814-5 1 32,– chf 42,40

Yury Kharchenko Innenwelten | Worlds Within Hg. | ed. Harald Frisch 210 x 280 mm, 48 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-851-0 1 22,– chf 30,80

Dieter Kiessling Arrested Movement Hg. | ed. Referat Kultur der Stadt Kaiserslautern 240 x 170 mm, 100 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-446-8 1 22,50 chf 33,90

Obsessionen | Obsessions R. B. Kitaj 1932–2007 Hg. | ed. Jüdisches Museum Berlin 225 x 310 mm, 264 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-697-4 English isbn 978-3-86678-731-5 1 24,– chf 30,40

Gustav Kluge Egocinema Hg. | ed. Reinhard Spieler 230 x 300 mm, 200 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-684-4 1 39,80 chf 53,90

Imi Knoebel – Buntglasfenster für die Kathedrale von Reims | Stained Glass Windows in Reims Cathedral Hg. | ed. La Drac (Direction régionale des affaires culturelles Champagne-Ardenne) 240 x 300 mm, 160 Seiten | pages Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-501-4 English isbn 978-3-86678-502-1 Français isbn 978-3-86678-503-8 1 44,80 chf 59,90

Imi Knoebel Kartoffelbilder Hg. | ed. Galerie nächst St. Stephan, Rosemarie Schwarzwälder, Wien 160 x 227 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-646-2 1 20,– chf 28,90

Imi Knoebel Werke | Works 1966–2014 Hg. | ed. Kunstmuseum Wolfsburg 242 x 310 mm, 328 Seiten | pages Hardcover Deutsch isbn 978-3-7356-0002-8 English isbn 978-3-7356-0011-0 1 58,– chf 74,70

Werner Koch Retrospektive | Retrospektive 1956–2012 Hg. | ed. Siegerlandmuseum, Siegen 230 x 300 mm, 240 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-683-7 1 45,– chf 56,50

Ronald Kodritsch Urlaub vom Hirn Time out from the Brain Hg. | ed. artepari, Graz 230 x 295 mm, 192 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-790-2 1 29,90 chf 38,90

Moussa Kone Manual Hg. | ed. Andreas Schett und | and Moussa Kone 243 x 324 mm, 188 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-547-2 1 37,80 chf 50,90

Aleksandra Koneva Tagebuch einer Konformistin Diary of a Conformist Hg. | ed. Alexandra Koneva 220 x 170 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | Russian isbn 978-3-86678-474-1 1 28,90 chf 43,50

Fritz Köthe Hg. | ed. Thomas Levy 165 x 240 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-834-3 1 29,90 chf 38,90

Alexander Kreise Eckhard Kremers Interventions, Mentagrams, Bouquet X Neoprojection Hg. | ed. Beate Reifenscheid, Ludwig Museum Koblenz, Hg. | ed. Alexander Nickl Eckhard Kremers 210 x 297 mm, 225 x 300 mm, 144 Seiten | pages, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English Hardcover isbn 978-3-86678-827-5 Deutsch | English 1 36,– chf 46,80 isbn 978-3-86678-879-4 1 25,– chf 34,70

Kubus Sparda-Kunstpreis im Kunstmuseum Stuttgart Sparda Art Prize in Kunstmuseum Stuttgart Hg. | ed. Ulrike Groos 190 x 270 mm, 3 Bücher im Schuber, jeweils 48 Seiten | 3 softcover books à 48 pages in a slipcase Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-847-3 1 39,80 chf 51,70

Peter Kuckei Hg. | ed. Jürgen Schilling 240 x 290 mm, 288 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-998-2 1 54,– chf 65,90

Bernd Kerkin 85 · 12 Hg. | ed. Bernd Kerkin 290 x 240 mm, 188 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-817-6 1 38,– chf 47,90

3 Editions: Deutsch + English + Français

113

backlist

Oleg Kulik The Mad Dog, or Last Taboo Guarded by Alone Cerberus Hg. | ed. Oleg Kulik, Yuri Surkov 215 x 270 mm, 368 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-769-8 1 45,– chf 56,50

Künstlerkinder Von Runge bis Richter, von Dix bis Picasso The Children of Artists From Runge to Richter, from Dix to Picasso Hg. | ed. Frank Schmidt 230 x 300 mm, 216 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-751-3 1 39,90 chf 50,50

K.U.SCH. Eine Themenpalette A Palette of Themes Hg. | ed. Alexandra Schantl 210 x 260 mm, 312 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-982-1 1 36,90 chf 48,–

„Lass Dich von der Natur anwehen.“ “Feel the Breeze of Nature” Hg. | ed. Anne Buschhoff 220 x 280 mm, 288 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-780-3 1 38,– chf 49,40

Andrea Lehmann Wiederﬁnden eines verlorenen Ringes Rediscovery of a Lost Ring Hg. | ed. Andrea Lehmann 220 x 300 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-921-0 1 32,– chf 42,40

Walter Libuda Doppelt stehn – Einfach sehn Hg. | ed. Stiftung Lübecker Museen 240 x 300 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-966-1 1 29,95 chf 40,10

Lichtgestöber Der Winter im Impressionismus Flurry of Light Winter in Impressionism Hg. | ed. Oliver Kornhoff, Arp Museum Bahnhof Rolandseck 170 x 225 mm, 192 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-929-6 1 19,95 chf 27,90

Lichtgestöber Der Winter im Impressionismus Flurry of Light Winter in Impressionism Hg. | ed. Oliver Kornhoff, Arp Museum Bahnhof Rolandseck 210 x 262 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-736-0 1 39,95 chf 50,50

Liebe | Love Hg. | ed. Cathrin Langanke, Barbara J. Scheuermann 140 x 210 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-967-8 1 29,95 chf 40,10

Kalin Lindena Hg. | ed. Kunststiftung Erich Hauser, Rottweil 210 x 270 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-670-7 1 28,– chf 39,90

Markus Lüpertz Herkules – Bozzetti für ein Monument im Ruhrgebiet Hercules – bozzetti for a monument in the Ruhr region Hg. | ed. LehmbruckMuseum Duisburg, Raimund Stecker 210 x 340 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Türkçe isbn 978-3-86678-642-4 1 38,– chf 51,50

Macht. Wahn. Vision. Der Turm in der Skulptur Power. Delusion. Vision. The Tower in Sculpture Hg. | ed. Städtische Museen Heilbronn in Kooperation mit dem | in cooperation with the Arp Museum Bahnhof Rolandseck 220 x 270 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-908-1 1 39,80 chf 51,70

Fabian Marcaccio Some USA Stories Hg. | ed. Martin Hentschel 220 x 260 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-735-3 1 36,– chf 49,–

Premiere_1 ENRIQUE MARTY Hg. | ed. Kunsthalle Mannheim, Ulrike Lorenz 170 x 230 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-477-2 1 19,95 chf 30,–

2 Editions: English + Deutsch

Christian Macketanz Behauptung | Assertion Hg. | ed. Gisbert Porstmann, Johannes Schmidt, Städtische Galerie Dresden 210 x 230 mm, 126 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-680-6 1 26,90 chf 35,90

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Frank Maier A und E und Alter Ego A and E and Alter Ego Hg. | ed. Frank Maier 170 x 230 mm, 56 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-489-5 1 19,80 chf 29,50

Kasimir Malewitsch und die russische Avantgarde Kazimir Malevich and the Russian Avant-Garde Hg. | ed. Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn 245 x 280 mm, 232 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-945-6 1 39,80 chf 51,70

Piero Manzoni Als Körper Kunst wurden When Bodies Became Art Hg. | ed. Martin Engler, Max Hollein 200 x 240 mm, 262 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-828-2 English isbn 978-3-86678-874-9 1 39,80 chf 51,70

backlist

Megacool 4.0 Jugend und Kunst Youth and Art Hg. | ed. Birgit Richard, Heinz-Hermann Krüger, Peter Bogner und das | and the Künstlerhaus 213 x 276 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-744-5 1 18,– chf 24,90

Ménage à trois Warhol, Basquiat, Clemente Hg. | ed. Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn 245 x 280 mm, 256 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-627-1 1 44,90 chf 59,90 English isbn 978-3-86678-655-4 nicht mehr lieferbar | out of stock

Elrid Metzkes Gobelin und Patchwork Gobelins and patchwork Hg. | ed. Elrid Metzkes 240 x 295 mm, 84 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-517-5 1 32,– chf 48,–

Harald Metzkes Die Jahresbilder | Year Pictures Hg. | ed. Jörg Makarinus 200 x 250 mm, 136 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-516-8 1 32,– chf 48,–

Robert Metzkes Terrakotten – Zeichnungen – Bronzen | Terracottas – works on paper – bronzes Hg. | ed. Jörg Makarinus ein dramatischer Text von | with a dramatic text by Robert Metzkes 240 x 320 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-612-7 1 24,80 chf 35,90

Michel Meyer Jam Town Hg. | ed. Anne SommerMeyer 210 x 250 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-930-2 1 30,– chf 40,10

2 Editions: English + Deutsch

Otto Meyer-Amden 1885–1933 Zwischentöne | Nuances Hg. | ed. Karsten Müller, Ernst Barlach Haus, Stiftung Hermann F. Reemtsma, Hamburg 200 x 250 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-376-8 1 36,– chf 54,–

Helmut Middendorf Observer Hg. | ed. Galerie Eleni Koroneou, Athen 230 x 290 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Greek isbn 978-3-86678-745-2 1 38,– chf 47,90

Ulrich Möckel Christoph Seidel Diese Landschaft ist NIRGENDWO – Band 2: Die Dokumentation This Landscape is NOWHERE – Volume 2: Documentation Hg. | ed. Andrea Brockmann 230 x 165 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-470-3 1 29,95 chf 45,–

Otto Modersohn Landschaften der Stille Landscapes of Silence Hg. | ed. Osthaus Museum Hagen und | and Otto Modersohn Museum, Fischerhude 260 x 230 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-754-4 English isbn 978-3-86678-755-1 1 19,– chf 24,–

Alchemistische Erkundungen Sabine Mohr. Werke 1984–2012 Alchemical Explorations Sabine Mohr. Works 1984–2012 Hg. | ed. Sabine Mohr, Renate Kammer, FRISE Künstlerhaus Hamburg e. V. 210 x 245 mm, 132 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-849-7 1 30,– chf 40,10

Vera Molnar (Un)Ordnung. (Dés)Ordre | (Dis)Order Hg. | ed. Sabine Schaschl, Simone Schimpf 210 x 270 mm, 116 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-969-2 1 29,80 chf 39,90

Mariella Mosler Semiglot Hg. | ed. Ute Riese 200 x 280 mm, 56 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-687-5 1 25,– chf 35,90

Mother Said Niina Lehtonen Braun Hg. | ed. Niina Lehtonen Braun, Christina Kral 165 x 230 mm, 112 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-846-6 1 24,– chf 33,30

Johann Georg Müller zum 100. Geburtstag – Hingabe an die Schönheit dieser Welt (1913–1986) On the Centenary of his Birth – Devotion to the Beauty of this World (1913–1986) Hg. | ed. Werner Scholzen 210 x 210 mm, 84 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-839-8 1 22,80 chf 31,60

Johann Georg Müller 1913–1986 Die Arbeiten auf Papier. Band 1: Die farbigen Arbeiten | Catalogue of Works on Paper. Volume 1: The Colourful Works Hg. | ed. Werner Scholzen 240 x 310 mm, 388 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-840-4 1 128,– chf 160,–

Robert Muntean Echoes Hg. | ed. Robert Muntean 235 x 280 mm, 84 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-723-0 1 28,– chf 37,50

Collector´s Edition 1 500,–

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backlist

2 Editions: Deutsch + Dutch

My Paris Collection Antoine de Galbert / A Selection Hg. | ed. me Collectors Room Berlin / Stiftung Olbricht 206 x 206 mm, 132 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English | Français isbn 978-3-86678-605-9 1 24,90 chf 35,90

Mythos Kindheit Myth of Childhood Hg. | ed. Barbara Auer für den | for the Kunstverein Ludwigshafen am Rhein 260 x 195 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-455-0 1 28,90 chf 43,50

Natural Beauty Von Fra Angelico bis Monet | from Fra Angelico to Monet Hg. | ed. Andreas Blühm, Oliver Kornhoff 215 x 287 mm, 232 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-863-3 Dutch isbn 978-3-86678-865-7 1 39,95 chf 51,90

E. R. Nele Yesterday & Tomorrow. Skulpturen und Installationen Yesterday & Tomorrow. Sculptures and Installations Hg. | ed. Kulturamt der Stadt Frankfurt/Main, Institut für Stadtgeschichte, Frankfurt/Main 205 x 245 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-664-6 1 32,– chf 43,50

Siegfried Neuenhausen Skulpturen für Hainholz Sculptures for Hainholz Hg. | ed. Siegfried Neuenhausen 210 x 297 mm, 153 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-878-7 1 35,– chf 45,90

Neugierig? Kunst des 21. Jahrhunderts aus privaten Sammlungen Curious? 21st century art from private collections Hg. | ed. Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn 250 x 285 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-380-5 1 38,– chf 59,–

Max Neumann Hg. | ed. Thomas Levy 150 x 150 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-632-5 1 19,80 chf 28,90

Nie wieder störungsfrei! Aachen Avantgarde seit 1964 | Aachen Avant-garde since 1964 Hg. | ed. Brigitte Franzen, Annette Lagler, Myriam Kroll, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen 215 x 275 mm, 368 Seiten | pages, Hardcover Deutsch mit englischem Supplement | with english supplement isbn 978-3-86678-602-8 1 49,90 chf 66,90

David Novros Hg. | ed. Museum Kurhaus Kleve, Museum Wiesbaden 240 x 300 mm, 88 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-940-1 1 29,95 chf 40,10

Nutzﬂächen – OWL3 Usable Areas – OWL3 Hg. | ed. Marta Herford 170 x 240 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-871-8 1 18,– chf 25,40

Marcel Odenbach Werkverzeichnis der Papierarbeiten | Catalogue Raisonné of Works on Paper Hg. | ed. Stephan Berg, Christoph Schreier, Kunstmuseum Bonn 240 x 280 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-907-4 1 44,– chf 56,70

Meret Oppenheim Gedankenspiegel – Mirror of the Mind Hg. | ed. Thomas Levy 295 x 240 mm, 216 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-843-5 1 45,– chf 57,90

Zwischen Japan und Amerika. Emil Orlik – Ein Künstler der Jahrhundertwende Between Japan and America. Emil Orlik – A Fin-de-Siècle Artist Hg. | ed. Stiftung Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg 192 x 248 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-714-8 1 33,90 chf 43,50

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Justine Otto Halbpension | Half Board Hg. | ed. Jean-Christophe Ammann, Anna Wesle 240 x 280 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-808-4 1 34,– chf 48,–

Out of This World Hg. | ed. Stephen Bambury, Leonhard Emmerling 170 x 240 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-469-7 1 22,90 chf 34,50

Laura Owens Hg. | ed. Kunstmuseum Bonn Vorwort | preface by Stephan Berg 255 x 207 mm, 82 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-559-5 1 29,95 chf 41,90

1.pers.sing. Künstlerkörper zwischen Selbstporträt und Performance The Artist’s Physical Self in Contemporary Art Hg. | ed. b-05 Kunst- und Kulturzentrum Assiciation e. V., Montabaur 170 x 240 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-701-8 1 29,95 chf 40,10

Hermann J. Painitz Hg. | ed. Alexandra Schantl 210 x 260 mm, 400 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-980-7 1 38,– chf 49,40

backlist

Stefan Plenkers Raum und Zeichen Space and Symbol Hg. | ed. Gisbert Porstmann und | and Carolin Quermann, Städtische Galerie Dresden 214 x 235 mm, 132 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-532-8 1 28,90 chf 40,50

Jaume Plensa Das Geheimherz The Secret Heart Hg. | ed. Thomas Elsen, Christof Trepesch 230 x 280 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-976-0 1 44,– chf 56,70

Werner Pokorny Hg. | ed. Christof Trepesch 230 x 280 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-610-3 1 36,– chf 48,90

Sophia Pompéry ATÖLYE Hg. | ed. Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, Elke Gruhn 215 x 305 mm, 44 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-857-2 1 18,– chf 25,40

Raw Materials Vom Baumarkt ins Museum | From DIY Store to Museum Hg. | ed. Amely Deiss und | and Tobias Hoffmann 170 x 230 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-727-8 1 28,90 chf 37,90

Rectangle and Square Rupf Collection 2 Hg. | ed. Hermann und Margrit Rupf-Stiftung 240 x 290 mm, 192 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-581-6 1 38,– chf 51,50

Reise nach Jerusalem Künstlerische Positionen zu Religion, Tradition und Tabu Journey to Jerusalem Artist’s Positions to Religion, Tradition and Taboo Hg. | ed. Stéphane Bauer und | and Zohar Fraiman 165 x 225 mm, 72 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-795-7 1 22,50 chf 30,50

Erich Reusch Dezentral | Not Centrally Hg. | ed. artinformation – A.S. Wünkhaus 275 x 205 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-533-5 1 26,50 chf 38,–

Thomas Rieck Bin Data Hg. | ed. Galerie Renate Kammer, Hamburg, Alexander Sairally 210 x 270 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-867-1 1 24,– chf 33,30

Roger Rigorth Hg. | ed. Roger Rigorth und | and Verein für Internationale Waldkunst Darmstadt 240 x 300 mm, 152 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-693-0 1 36,– chf 46,80

Gerwald Rockenschaub Natural Selection Hg. | ed. Ulrike Schick, Museum gegenstandsfreier Kunst, Otterndorf 241 x 300 mm, 32 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-802-2 1 20,– chf 28,–

Frank Rödel Terra Incognita Hg. | ed. Stiftung AlfredWegener-Institut für Polarund Meeresforschung (AWI) 300 x 240 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-749-0 1 40,– chf 50,90

Kirstine Roepstorff Walking Beside Time Hg. | ed. Claudia Emmert, Kunstpalais Erlangen 210 x 280 mm, 144 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-948-7 1 30,– chf 40,10

Anke Röhrscheid Erscheinungen im Raum | Phenomena in Space Hg. | ed. Jean-Christophe Ammann 225 x 305 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-742-1 1 42,– chf 53,50

Anette Rose Enzyklopädie der Handhabungen | Encyclopaedia of Manual Operations Hg. | ed. Anette Rose 168 x 240 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-445-1 1 18,90 chf 28,50

Past Desire. Vergangenes begehren Hg. | ed. Galerie im Taxispalais, Beate Ermacora, Jürgen Tabor 160 x 230 mm, 112 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-608-0 1 22,50 chf 32,50

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backlist

Tamara Grcic. „outside-here“. ROSSMARKT 3 ROSSMARKT 3 Tomás Saraceno. Cloud Hg. | ed. Juliane von Herz, Cities / Air-Port-City Stefﬁ Schrauff Hg. | ed. Juliane von Herz 170 x 240 mm, 170 x 240 mm, 100 Seiten | pages, 176 Seiten | pages, Softcover Hardcover Deutsch | English Deutsch | English isbn 978-3-86678-657-8 isbn 978-3-86678-487-1 1 24,– chf 32,50 1 28,– chf 42,–

Diter Rot oder Dieter Roth mit Texten von Daniel Spoerri Diter Rot or Dieter Roth with texts by Daniel Spoerri Hg. | ed. Thomas Levy 150 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-816-9 1 24,– chf 32,50

Ulrich Rückriem Arbeiten in NordrheinWestfalen | Works in NorthRhine Westphalia Hg. | ed. Kunstgeschichtliches Institut, Ruhr-Universität Bochum 130 x 190 mm, 136 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-490-1 1 18,90 chf 27,50

Wilhelm Rudolph Malerei und Holzschnitte Painting and Woodcuts Hg. | ed. Alma Zevi, Städtische Galerie Dresden und | and Museum Spendhaus Reutlingen 210 x 260 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-987-6 1 34,– chf 44,60

salondergegenwart salonofcontemporaryart Hg. | ed. Christian Holle Vorwort | preface by Christian Holle 240 x 295 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-637-0 1 36,– chf 48,90

Satire – Ironie – Groteske Hans Scheib Satire, Irony and the Grotesque Spiel, Symbol und Fest. Klee, Kubin, Daumier, Ensor, Holzskulpturen 1977–2013 Feininger Game, Symbol and Festival. Hg. | ed. Zentrum Paul Klee, Wooden Sculptures Bern 1977–2013 170 x 240 mm, Hg. | ed. Hans Scheib 188 Seiten | pages, 210 x 300 mm, Hardcover 208 Seiten | pages, Deutsch Hardcover isbn 978-3-86678-813-8 Deutsch | English 1 32,– chf 42,40 isbn 978-3-86678-910-4 1 38,– chf 49,40

Hans Scheib Mimesis Bronzen | Bronzes 1986–2012 Hg. | ed. Hans Scheib 240 x 300 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-804-6 1 38,– chf 49,40

Werner Schlegel Neue Arbeiten | New Works Hg. | ed. Städtische Galerie Iserlohn, Galerie Münsterland Emsdetten, Museum Abtei Liesborn, Gerhard-MarcksHaus Bremen, EmschertalMuseum Herne, ev. Kirche „Maria im Weinberg“, Warburg 230 x 280 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-648-6 1 33,50 chf 45,90

Cornelia Schleime Die Farbe, der Körper, das Antlitz, die Augen The Colour, the Body, the Face, the Eyes Hg. | ed. Jean-Christophe Ammann, Anna Wesle 240 x 280 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-666-0 1 35,– chf 47,90

Cornelia Schleime »In der Liebe und in der Kunst weiß ich genau, was ich nicht will.« »When it comes to love and art, I know exactly what I don’t want.« Hg. | ed. Kerber Verlag 167 x 235 mm, 264 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-403-1 1 29,95 chf 46,50 Collector´s Edition 1 420,–

Cornelia Schleime Wer aus mir trinkt, wird ein Reh | Whoever drinks from me will turn into a deer Hg. | ed. Christiane Bühling-Schultz 240 x 300 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-416-1 1 33,80 chf 52,50

Martin Rupprecht Ypsilonick Hg. | ed. Martin Rupprecht 300 x 170 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-898-5 1 28,– chf 38,20

Martin Rupprecht Arbeiten auf Papier Works on Paper Hg. | ed. Christoph Tannert 305 x 245 mm, 190 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-897-8 1 35,– chf 45,90

Adam Saks Elephant Island Hg. | ed. Schäfer Graﬁsk Værksted, Dänemark 210 x 297 mm, 40 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English | Danish isbn 978-3-86678-356-0 Collector´s Edition ohne Originalradierung without original etching 1 150,– mit Originalradierung with original etching 1 450,–

2 Editions: English + Deutsch

Stylianos Schicho Hg. | ed. Peter Bogner, Stylianos Schicho 235 x 280 mm, 96 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-822-0 1 24,– chf 32,50

Helene Schjerfbeck Hg. | ed. Max Hollein, Carolin Köchling 240 x 290 mm, 168 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-7356-0009-7 English isbn 978-3-7356-0010-3 1 39,95 chf 51,90

Collector´s Edition 1 500,–

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Erik Schmidt Gatecrasher Hg. | ed. Diotima Gesellschaft e. V., Werkstatt Bleichhäuschen, Kunstverein Kreis Gütersloh e. V., Marta Herford 200 x 265 mm, 116 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-483-3 1 25,95 chf 37,50

Schnitte im Raum Skulpturale Collagen Incisions in spaces Sculptural collages Hg. | ed. Fritz Emslander, Markus Heinzelmann Vorwort von | preface by Markus Heinzelmann 220 x 275 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-577-9 1 30,– chf 41,90

Schöne Landschaft – Bedrohte Natur Beautiful Landscape – Imperilled Nature Hg. | ed. Kunsthalle Osnabrück und | and Thomas Rusche 230 x 310 mm, 176 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-702-5 1 35,– chf 45,90

Sarah Schönfeld All You Can Feel Hg. | ed. Sarah Schönfeld 245 x 330 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-900-5 1 38,– chf 49,40

Schönheit und Geheimnis Der deutsche Symbolismus Die andere Moderne Beauty and Secrecy German Symbolism The Other Modernism Hg. | ed. Jutta Hülsewig-Johnen 240 x 280 mm, 300 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-810-7 1 39,95 chf 50,50

Uta Schotten Mein Reich ist nicht von dieser Welt | My Kingdom is not of this World Hg. | ed. Gundula Caspary, Markus Bertsch 220 x 275 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-972-2 1 29,90 chf 40,–

Marina Schulze Keine Tiefe ohne Oberfläche No Depth without Surface Hg. | ed. Marina Schulze und | and Künstlerhaus mit Galerie in Göttingen 170 x 220 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-961-6 1 19,90 chf 27,90

Stillleben | Still Life Carl Schuch und die zeitgenössische Stilllebenfotograﬁe | Carl Schuch and Contemporary Still Life Photography Hg. | ed. Museum Ratingen und | and Siegerlandmuseum im Oberen Schloss, Siegen 215 x 250 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-694-3 1 14,– chf 18,–

Martin Schwenk Home Grown Hg. | ed. Martin Hentschel Texte | authors Annelie Pohlen, Heinz-Norbert Jocks 230 x 280 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-692-9 1 34,– chf 46,50

Anija Seedler Imperfektes Kino Imperfect Cinema Hg. | ed. Anja Seedler, ACC Galerie Weimar 220 x 300 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-905-0 1 35,– chf 46,–

Peter Senoner Cosmorama Hg. | ed. Landesgalerie Linz 215 x 275 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Italiano isbn 978-3-86678-515-1 1 36,– chf 48,90

SEZESSIONISTEN Gemälde und Plastiken des Fin de siècle aus der Stiftung Gunzenhauser Fin-de-siècle Paintings and Sculptures from the Stiftung Gunzenhauser Hg. | ed. Ingrid Mössinger und | and Thomas BauerFriedrich 240 x 300 mm, 152 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-845-9 1 38,– chf 49,40

Carsten Sievers und | and Hg. | ed. Astrid Ihle, Reinhard Spieler 200 x 270 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-949-4 1 20,– chf 28,–

Kiki Smith, Seton Smith, Leonid Sokov Tony Smith Skulptur / Malerei / Hg. | ed. Friedrich Meschede, Objekte / Installationen / Kunsthalle Bielefeld Dokumente / Artikel 240 x 290 mm, Sculpture / Painting / 248 Seiten | pages, Objects / Installations / Documents / Articles Softcover Deutsch Hg. | ed. Leonid Sokov 254 x 279 mm, isbn 978-3-86678-765-0 184 Seiten | pages, 1 45,– chf 56,50 Hardcover English isbn 978-3-86678-761-2 1 40,– chf 50,90

Anne Sommer-Meyer in media res Hg. | ed. Michel Meyer 280 x 210 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-841-1 1 29,95 chf 40,10

SPAGAT Design Istanbul Tasarımı Hg. | ed. Marta Herford 165 x 220 mm, 320 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-493-2 1 28,90 chf 43,50

Daniel Spoerri Historia Rerum Rariorum Hg. | ed. Städtische Museen, Museumsberg Flensburg 265 x 225 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-852-7 1 29,95 chf 40,10

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backlist

Daniel Spoerri Waschbretter, Waschrumpeln, Waschrubbeln, Wash Board Hg. | ed. Thomas Levy 170 x 240 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-838-1 1 22,– chf 29,90

Daniel Spoerri im Naturhistorischen Museum – ein inkompetenter Dialog? | at the Museum of Natural History – an Incompetent Dialogue? Hg. | ed. Naturhistorisches Museum Wien 166 x 240 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-728-5 1 36,90 chf 49,90

Sibylle Springer 20 Blicke | 20 Views Hg. | ed. Stiftung Schloss Leuk 168 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-926-5 1 28,– chf 38,20

Peter Stauss Snob Hg. | ed. Peter Stauss 210 x 280 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-915-9 1 38,– chf 49,40

Jochen Stenschke Synagoge – Gefäß BLAU Synagogue – BLUE Vessel Hg. | ed. Kunstverein Oerlinghausen 170 x 230 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-569-4 1 22,50 chf 32,50

Gunther Stilling Bildhauer | Sculptor Hg. | ed. Städtische Museen Heilbronn 170 x 230 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-0005-9 1 29,80 chf 39,90

Esther Stocker Hg. | ed. Esther Stocker, Günther Oberhollenzer 210 x 295 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Italiano isbn 978-3-86678-979-1 1 38,– chf 49,40

Ernesto Tataﬁore Instrumente | Instruments Hg. | ed. Thomas Levy 230 x 215 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-946-3 1 26,80 chf 36,90

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Straßen und Gesichter Streets and Faces Berlin 1918–1933 Hg. | ed. Annelie Lütgens, Berlinische Galerie 230 x 270 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-786-5 1 24,95 chf 33,90

Klaus Stümpel Tiefschlaf im Segelﬂug Deep Sleep and Gliding Hg. | ed. Michael Schwarz 245 x 315 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-913-5 1 38,– chf 49,40

Tatort Paderborn Phänomen Fussgängerzone – Ein Kunstprojekt | The Pedestrian Zone – an Art Project Hg. | ed. Florian Matzner, Christoph Gockel-Böhner 210 x 260 mm, 176 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-952-4 1 29,95 chf 40,10

Kinki Texas Hg. | ed. Holger Meier, Kinki Texas 210 x 260 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-856-5 1 28,50 chf 38,50

The Space Between Us Hg. | ed. Aïcha Diallo, Marie-Hélène Gutberlet 170 x 240 mm, 304 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-704-9 1 34,– chf 44,60

Ernesto Tataﬁore Futuristi – Kampf Maschine Hg. | ed. Thomas Levy, LEVY Galerie, Hamburg 155 x 245 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Italiano isbn 978-3-86678-557-1

Collector´s Edition 1 750,–

André Thomkins Eternal Network Hg. | ed. Dagmar Streckel, Friedemann Malsch 200 x 252 mm, 408 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-705-6 1 49,95 chf 64,30

backlist

Wilhelm Thöny Im Sog der Moderne Hg. | ed. Günther HollerSchuster, Christa Steinle 220 x 280 mm, 460 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-796-4 1 58,– chf 74,70

Ekkehard Tischendorf 2009–2013 Ausgewählte Arbeiten | Selected Works Hg. | ed. Günther Oberhollenzer, Ekkehard Tischendorf 245 x 300 mm, 156 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-974-6 1 38,– chf 49,40

Tischgespräch mit Luther Christliche Bilder in einer atheistischen Welt Table talk with Luther Christian Images in an atheist world Hg. | ed. Kai Uwe Schierz, Paul Kaiser 230 x 280 mm, 184 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-784-1 1 29,95 chf 38,90

To Open Eyes Kunst und Textil vom Bauhaus bis heute | Art and Textiles from the Bauhaus to Today Hg. | ed. Friedrich Meschede, Jutta Huelsewig-Johnen 240 x 290 mm, 240 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-919-7 1 39,95 chf 51,90

Gert & Uwe Tobias Hg. | ed. Kunstmuseum Ravensburg 210 x 260 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-833-6 1 29,80 chf 39,90

Gert & Uwe Tobias Zeichnungen und Collagen Drawings and Collages Hg. | ed. Reinhard Spieler, Alexander B. Eiling 170 x 220 mm, 66 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-371-3 1 9,– chf 11,90

TRADING STYLE Hg. | ed. Clémentine Deliss, Teimaz Shahverdi, Weltkulturen Museum Frankfurt/ Main 165 x 230 mm, 264 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-892-3 1 25,– chf 32,90

Bernd Trasberger Neuzeit | Modern Times Hg. | ed. Susanne Köhler, Barbara-Brigitte Mak 170 x 240 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-773-5 1 26,50 chf 34,90

„überall und nirgends“ Sammlung Reydan Weiss | everywhere and nowhere The Reydan Weiss Collection Hg. | ed. Karin Pernegger 240 x 240 mm, 208 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-805-3 1 38,– chf 47,90

Timm Ulrichs Bilder-Finder – Bild-Erﬁnder Finder of Images – Inventor of Images Hg. | ed. Amely Deiss, Tobias Hoffmann, Stiftung für Konkrete Kunst und Design Ingolstadt 168 x 230 mm, 288 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-799-5 1 44,– chf 55,50

Unter Helden Vor-Bilder in der Gegenwartskunst Among Heroes Pre-Images in Contemporary Art Hg. | ed. Kunsthalle Nürnberg im KunstKulturQuartier 195 x 265 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-560-1 1 29,95 chf 41,90

Henry van de Velde und Edvard Munch in Chemnitz Hg. | ed. Ingrid Mössinger, Katharina Metz 240 x 300 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-876-3 1 40,– chf 52,–

Not Vital Hg. | ed. Alma Zevi, Christian Rümelin 210 x 280 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-918-0 1 36,– chf 46,80

Unter vier Augen Sprachen des Porträts Tête-à-Tête Hearing the Portrait Hg. | ed. Staatliche Kunsthalle Karlsruhe 145 x 205 mm, 396 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-812-1 1 35,99 chf 45,50

Henry van de Velde Ein Universalmuseum für Erfurt | A Universal Museum for Erfurt Hg. | ed. Miriam Krautwurst, Kai Uwe Schierz 220 x 275 mm, 272 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-829-9 1 44,– chf 56,70

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backlist

Vom Eigensinn der Dinge The Subborn Life of Things Hg. | ed. KAI 10 | Arthena Foundation 190 x 260 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-848-0 1 22,50 chf 31,20

John von Bergen CORE Hg. | ed. John von Bergen 220 x 310 mm, 116 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-932-6 1 32,– chf 42,40

Von Sinnen Wahrnehmung in der zeitgenössischen Kunst The Human Senses and Perception in Contemporary Art Hg. | ed. Anette Hüsch 210 x 280 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-739-1 1 35,– chf 44,90

„nichts – und alles“ „nothing and all“ Der De-Stijl-Künstler | The De Stijl Artist Friedrich Vordemberge-Gildewart Hg. | ed. Museum Wiesbaden 195 x 250 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-725-4 English isbn 978-3-86678-726-1 1 38,– chf 47,90

Sonja Vordermaier The Invisible Volume Hg. | ed. Institut für moderne Kunst Nürnberg, Sonja Vordermaier 240 x 340 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-7356-0004-2 1 35,– chf 45,90

Clivia Vorrath linea clivia Hg. | ed. Liane von Schweinitz, Gustav Kluge mit einem Interview von | with an interview by Christian Mürner, Gesche-M. Cordes mit | with Clivia Vorrath 210 x 280 mm, 170 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-308-9 1 36,50 chf 58,–

Martin Vosswinkel Dialoge des Konkreten Concrete Art in Dialogue Hg. | ed. Martin Vosswinkel 280 x 220 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-956-2 1 35,– chf 45,90

Das Theater ist auf der Straße Die Happenings von Wolf Vostell The Theatre is on the Street Wolf Vostell’s Happenings Hg. | ed. José Antonio Agúndez García, Fritz Emslander, Markus Heinzelmann 240 x 300 mm, 344 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | Español isbn 978-3-86678-431-4 1 44,80 chf 70,–

Simon Wachsmuth Aporia/Europa Hg. | ed. Beate Ermacora, Galerie im Taxispalais, Innsbruck 165 x 235 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-448-2 1 24,80 chf 37,50

Winfried Wolk Vom Verhalten in Grenzgebieten | On Behaviour in Border Areas Hg. | ed. Der Freundeskreis Winfried Wolk, vertreten durch | represented by Prof. Dr. Ulrich Krell, Barbara Krell und | and Eva Maria Adler 170 x 240 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-997-5 1 29,90 chf 40,–

WALL WORKS Arbeiten mit der Wand seit den 1960er Jahren | Working with the Wall since the 1960s Hg. | ed. Udo Kittelmann, Gabriele Knapstein 240 x 300 mm, 172 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-978-4 1 34,90 chf 45,80

Corinne Wasmuht Supraﬂux Hg. | ed. Anette Hüsch 290 x 230 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-951-7 1 28,– chf 38,20

Marita G. Weiden Farbe des Lichts The Colour of Light Hg. | ed. Gundula Caspary, Maria Engels, Markus GroßMorgen, Leane Schaefer, Barbara Strobel 210 x 297 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-764-3 1 25,– chf 33,90

Wolfgang Weileder Continuum Hg. | ed. Northern Gallery for Contemporary Art, Kunsthalle Recklinghausen 230 x 280 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-916-6 1 38,– chf 49,40

Armin Weinbrenner Arbeiten | Works 2008–2012 Hg. | ed. galerie kunstück, Oldenburg, und Galerie Ostendorff, Münster 295 x 240 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-756-8 1 34,– chf 43,50

Margret Wibmer ambiguity – bodies, objects and spaces Hg. | ed. Studio Margret Wibmer 240 x 210 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-464-2 1 26,90 chf 41,–

Frank Wiebe The Last Resort Hg. | ed. Thomas Levy 240 x 295 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-935-7 1 35,– chf 45,90

„Wir sind alle Astronauten“ Universum Richard Buckminster Fuller im Spiegel zeitgenössischer Kunst | “We are all astronauts” The universe of Richard Buckminster Fuller as reﬂected by contemporary art Hg. | ed. Marta Herford und | and Markus Richter 212 x 270 mm, 248 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-576-2 1 36,90 chf 49,90

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backlist

Stefan Wischnewski Hg. | ed. Stefan Wischnewski 170 x 230 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-823-7 1 30,– chf 38,90

Maik Wolf AstralMagma Hg. | ed. Martin Stather 300 x 240 mm, 76 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-909-8 1 35,– chf 45,90

Maik Wolf Frontier Spirit Hg. | ed. b-05 Kunst- und Kulturzentrum Association e. V. E-Mail-Gespräch zwischen | email conversation between Christoph Tannert und | and Maik Wolf 240 x 300 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-582-3 1 33,– chf 45,50

Winfried Wolk Vom ungewissen Reisen ins Ungewisse | Uncertain journeys into the unknown Hg. | ed. Kerber Verlag 170 x 240 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-677-6 1 25,80 chf 34,50

Winfried Wolk Zwischen Karneval und Aschermittwoch Between Carnival and Ash Wednesday Hg. | ed. Der Freundeskreis Winfried Wolk, Ulrich Krell, Barbara Krell, Eva Maria Adler 210 x 250 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-546-5 1 33,90 chf 45,90

ZEIT(LOSE) ZEICHEN Gegenwartskunst in Referenz zu Otto Neurath TIME(LESS) SIGNS Contemporary Art in Reference to Otto Neurath Hg. | ed. Maria Christine Holter, Barbara Höller, Künstlerhaus Wien 225 x 225 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-792-6 1 29,95 chf 38,90

Martin Ziegelmüller Weites Feld Hg. | ed. Kunstmuseum Bern und | and Kunsthaus Langenthal 240 x 300 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | Français isbn 978-3-86678-480-2 1 42,– chf 56,90

Günther Zins Schwerelos. Zeichen im Raum Weightless. Signs in space Hg. | ed. Museum Goch und | and Museum Schloss Moyland 210 x 290 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-564-9 1 34,– chf 46,50

Thomas Zipp Comparative Investigation about the Disposition of the Width of a Circle Hg. | ed. KAI 10 | Arthena Foundation 213 x 275 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-906-7 1 35,– chf 45,90

Thomas Zipp The World’s most complete Congress of Ritatin Treatments Hg. | ed. Kunstraum Innsbruck Vorwort | preface by Veit Loers 160 x 220 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-633-2 1 17,50 chf 25,50

Nora Bibel Heimat. Que Huong Hg. | ed. Nora Bibel 300 x 240 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-625-7 1 29,95 chf 41,90

Pola Brändle Plakatief Hg. | ed. Pola Brändle 210 x 297 mm, 136 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-484-0 1 29,95 chf 45,–

Brasiliens Moderne Brazilian Modernism 1940–1964 José Medeiros, Thomaz Farkas, Marcel Gautherot, Hans Gunter Flieg Hg. | ed. Ludger Derenthal, Samuel Titan 240 x 290 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-885-5 1 40,– chf 52,–

Zeitgenössische Kunst zur Bibel Contemporary Art Inspired by the Bible Hg. | ed. Johannes Beer 225 x 225 mm, 204 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-720-9 1 29,95 chf 38,90

Roger Ballen Retrospektive | Retrospective Hg. | ed. Ulrich Pohlmann und | and Christin Krause 300 x 300 mm, 148 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-462-8 1 44,80 chf 67,50

Collector´s Edition 1 1200,–

Dirk Brömmel Kopfüber Hg. | ed. Brömmel+Brömmel, DavisKlemmGallery Wiesbaden / München, Erika DavisKlemm / Erhard Witzel GbR, Galerie Hengevoss-Dürkop 300 x 300 mm, 166 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-955-5 1 48,– chf 61,80

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backlist

Bettina Cohnen Reality Is Overrated Hg. | ed. Niedersächsischen Sparkassenstiftung und dem Land Niedersachsen in Zusammenarbeit mit der Halle für Kunst Lüneburg e. V. und dem Kunstverein Hildesheim 235 x 290 mm, 68 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-330-0 1 18,– chf 29,–

Josef Dabernig Panorama Hg. | ed. Peter Pakesch, Katrin Bucher Trantow 165 x 230 mm, 152 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-826-8 1 25,– chf 33,90

Das Flussarchiv Revision und Perspektive The River Archive Revision and Perspective Hg. | ed. Bernd Dicke, Wolfgang Vollmer, Jörg Winde, Emschergenossenschaft, Essen 230 x 300 mm, 200 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-944-9 1 38,– chf 49,40

Jo Goertz Outsider Fotografie meets Artists 2 Hg. | ed. Jo Goertz 280 x 370 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-891-6 1 65,– chf 83,70

Heimat? Osteuropa in der zeitgenössischen Fotografie Homeland? Eastern Europe in Contemporary Photography Hg. | ed. Stiftung Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg 228 x 275 mm, 160 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-964-7 1 32,– chf 42,40

epea European Photo Exhibition Award 01, European Identities Hg. | ed. European Photo Exhibition Award 240 x 300 mm, 144 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-647-9 1 35,– chf 47,90

Gesche Jäger Was tun? | Now what? Hg. | ed. Andreas Beaugrand, Dirk Fütterer 200 x 250 mm, 116 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-382-9 1 29,95 chf 48,–

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Deutschland, Deutschland … Fotograﬁ en aus zwei Ländern von Rudolf Holtappel und Thomas Kläber | Germany, Germany … Photographs from two countries by Rudolf Holtappel und Thomas Kläber Hg. | ed. Silke von Berswordt-Wallrabe, Perdita von Kraft, Martin Mäntele, Beate Reifenscheid 230 x 230 mm, 124 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-496-3 1 14,– chf 18,–

Philip-Lorca diCorcia Hg. | ed. Katharina Dohm, Max Hollein 250 x 300 mm, 208 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-835-0 1 36,– chf 46,80

5. Europäischer Monat der Fotograﬁe – Berlin 5th European Month of Photography – Berlin Hg. | ed. Kulturprojekte Berlin GmbH 200 x 270 mm, 256 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-770-4 1 18,– chf 24,90

2 Editions: English + Deutsch

Menschen im Warenhaus Rudolf Holtappel Fotograﬁen 1964–1995 Hg. | ed. Museum Wiesbaden 240 x 290 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-600-4 1 29,95 chf 41,90

Wilma Hurskainen Heiress Hg. | ed. Wilma Hurskainen 220 x 270 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-604-2 1 29,95 chf 41,90

Im Blick | In-sight Fotograﬁ e aus der Sammlung Wemhöner Photography from the Wemhöner Collection Hg. | ed. Philipp Bollmann 240 x 280 mm, 288 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-658-5 English isbn 978-3-86678-659-2 1 44,– chf 55,50

Bertram Kober TRNASMISSION Hg. | ed. Bertram Kober 240 x 300 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-938-8 1 38,– chf 49,40

Martin Kulinna Hinter den sieben Bergen ... Behind the seven mountains ... Hg. | ed. Landesarbeitsgemeinschaft Soziokultur Mecklenburg Vorpommern e. V. 240 x 260 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Romanian isbn 978-3-86678-573-1 1 29,95 chf 41,90

Martin Kulinna – Kuba Von Helden und Hähnen / Fighting Spirit / Sombre héroes y gallinas Hg. | ed. Kerber Verlag 210 x 230 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Español isbn 978-3-86678-793-3 1 28,90 chf 37,90

Just Ask! Hg. | ed. Simon Njami 170 x 240 mm, 200 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-984-5 1 24,95 chf 34,60

Anni Kinnunen Personal Landscape Hg. | ed. Anni Kinnunen 250 x 210 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-902-9 1 28,– chf 38,20

backlist

Ivan Kyncl Rebellion mit der Kamera Rebellion With a Camera Hg. | ed. Heidrun Hamersky, Ulrike Huhn, Susanne Schattenberg 210 x 265 mm, 224 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English | Czech isbn 978-3-86678-986-9 1 32,– chf 42,40

Le Mois de la Photo à Montréal Drone : L’image automatisée The Automated Image Hg. | ed. Paul Wombell 168 x 240 mm, 232 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-803-9 1 35,– chf 45,90

Ville Lenkkeri Existence Doubtful Hg. | ed. Ville Lenkkeri 270 x 230 mm, 208 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-975-3 1 44,– chf 56,70

Knut Wolfgang Maron Ein Leben | A Life Hg. | ed. Dirk Blübaum, Gerhard Graulich 180 x 250 mm, 212 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-737-7 1 35,– chf 44,90

Lauren Marsolier TRANSITION Hg. | ed. Lauren Marsolier 250 x 250 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-994-4 1 32,– chf 42,40

Veit Mette Heimat bis wolkig. Porträt einer Stadt | Homeland with cloudy intervals. Portrait of a Town Hg. | ed. Veit Mette 225 x 225 mm, 196 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-968-5 1 34,80 chf 45,70

Michael Najjar high altitude Hg. | ed. Michael Najjar 290 x 300 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-654-7 1 29,80 chf 41,50

New York is Hg. | ed. Nadine Ottawa, Affaire 46 170 x 227 mm, 160 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-888-6 1 20,– chf 28,–

Veit Mette Menschen im Museum People in Museum Hg. | ed. Kunsthalle Bielefeld, Christiane Heuwinkel Vorwort | preface by Friedrich Meschede 215 x 280 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-603-5 1 28,– chf 39,90

Missing Synagogues Sechsundvierzig Ansichten in Berlin | Forty-six views of Berlin Hg. | ed. Marta Herford 295 x 245 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-545-8 1 36,90 chf 49,90

Martin Mlecko Les choses de la vie Hg. | ed. Corinna Weidner 210 x 287 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-781-0 1 40,– chf 50,90

E-Book, English isbn 978-3-86678-711-7 1 6,99

Nuhr fotograﬁert! Fotokunst von Dieter Nuhr Photographic Art by Dieter Nuhr Hg. | ed. Melanie Ehler und | and Klaus Thelen im Auftrag der Stadt Ratingen | on behalf of the city of Ratingen 290 x 215 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-396-6 1 26,80 chf 42,–

Portraits in Serie Fotografien eines Jahrhunderts Portraits in Series A century of photographs Hg. | ed. Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg 210 x 280 mm, 240 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-497-0 1 38,90 chf 52,50

Jens Nagels Floating Hg. | ed. Jens Nagels 210 x 220 mm, 108 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-667-7 1 26,50 chf 35,50

Michael Reisch Selected Works Hg. | ed. Freundeskreis Museum Kurhaus and Koekkoek-Haus Kleve e. V. 300 x 240 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-903-2 1 40,– chf 52,–

Corinne L. Rusch Transient Confessions Hg. | ed. Corinne L. Rusch 160 x 240 mm, 132 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-643-1 English isbn 978-3-86678-644-8 1 26,50 chf 37,50

Schenkung Herbert Lange Fotograﬁen von 1925–2009 Donation Herbert Lange Photographs from 1925– 2009 Hg. | ed. Ingrid Mössinger, Kerstin Drechsel 240 x 300 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-818-3 1 40,– chf 50,90

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backlist

2 Editions: English + Deutsch

Nicolaus Schmidt Astor Place · Broadway · New York Hg. | ed. Darnell L. Moore 220 x 270 mm, 192 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-806-0 1 29,95 chf 40,10

facebook: friends Nicolaus Schmidt Hg. | ed. Michael W. Schmalfuß, GALERIE SCHMALFUSS, BERLIN 210 x 250 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-578-6 1 19,95 chf 28,90

Nicolaus Schmidt Breakin' the City Hg. | ed. Kathrin DiPaola, New York University 220 x 280 mm, 160 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-453-6 1 29,95 chf 45,–

Nicolaus Schmidt, Priyanka Dubey India Women Hg. | ed. Doreet LeVitte Harten 300 x 240 mm, 192 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Hindi isbn 978-3-86678-990-6 1 38,– chf 49,40

Jacques Schumacher Every Thing is a Life Hg. | ed. Eva Gesine Baur 297 x 297 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-989-0 1 48,– chf 63,–

E-Book, Deutsch | English isbn 978-3-86678-710-0 1 4,99

Marcus Schwier intérieurs Hg. | ed. Stefan Feucht, Kulturamt Bodenseekreis, Schloss Salem 240 x 300 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-601-1 1 34,90 chf 47,90

Andrea Stappert Under the Radar Fotograﬁen 1985–2011 Photographs 1985–2011 Hg. | ed. Kerber Verlag 240 x 300 mm, 240 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-568-7 1 58,– chf 77,90

THE OPÉRA Magazine for Classic & Contemporary Nude Photography, Volume I Hg. | ed. Matthias Straub 240 x 310 mm, 200 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-748-3 1 38,– chf 47,90

THE OPÉRA Magazine for Classic & Contemporary Nude Photography, Volume II Hg. | ed. Matthias Straub 240 x 310 mm, 200 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-860-2 1 38,– chf 49,40

THE OPÉRA Magazine for Classic & Contemporary Nude Photography, Volume III Hg. | ed. Matthias Straub 240 x 310 mm, 200 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-991-3 1 38,– chf 49,40

Collector´s Edition

E-Book, Deutsch | English isbn 978-3-86678-713-1 1 4,99

126

Energie Einblicke in den Vattenfall Fotopreis 2009 | Energy Insights into the Vattenfall Photography Award 2009 Hg. | ed. Vattenfall Europe AG 297 x 210 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-629-5 1 25,– chf 35,90

1 800,– 1 1500,–

Wärme Einblicke in den Vattenfall Fotopreis 2010 | Heat Insights into the Vattenfall Photography Award 2010 Hg. | ed. Vattenfall Europe AG 297 x 210 mm, 68 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-630-1 1 25,– chf 35,90

Daniel Schumann International Orange Hg. | ed. Daniel Schumann, Christof Kerber 210 x 260 mm, 176 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-868-8 English isbn 978-3-86678-873-2 1 38,– chf 49,40

Kooperation Einblicke in den Vattenfall Fotopreis 2011 Cooperation Insights into the Vattenfall Photography Award 2011 Hg. | ed. Vattenfall Europe AG 210 x 280 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-631-8 1 26,50 chf 35,50

Villa Tugendhat Fotograﬁen von | Photographs by Dirk Brömmel Hg. | ed. Tobias Hoffmann, Museum für Konkrete Kunst, Ingolstadt 270 x 250 mm, 118 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-387-4 1 38,– chf 59,–

Christian Weber Explosions Hg. | ed. Christian Weber 345 x 254 mm, 106 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-884-8 1 38,– chf 49,40

Jörg Winde Bürgermeisterzimmer in Deutschland | Mayor’s Rooms in Germany Hg. | ed. Jörg Winde 296 x 245 mm, 188 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-732-2 1 44,– chf 55,50

backlist

An die Substanz Das Material in der zeitgenössischen Kunst To substance Material in Contemporary Art Hg. | ed. Gemeinnützige Stiftung Kreissparkasse Syke / Syker Vorwerk 210 x 280 mm, 68 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-889-38 1 24,– chf 33,30

Mario Asef Crossfade Hg. | ed. Junge Kunst e. V., Wolfsburg und | and Susanne Köhler 170 x 240 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-772-8 1 20,– chf 27,50

Berthold Bock Verloren ist in mir / Jenseits des Sees Is lost within me / Beyond the lake Hg. | ed. Peter Beisteiner 315 x 230 mm, 152 Seiten | pages, inklusive 1 DVD und 2 DIN A1 Poster | 1 DVD and 2 DIN A1 posters included Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-513-7 1 29,80 chf 43,50

Anemona Crisan Die Anatomie des Raums The Anatomy of Space Hg. | ed. Conny Cossa 240 x 300 mm, 112 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-985-2 1 29,80 chf 39,90

Béatrice Dreux palestine, mothers and skies Hg. | ed. Béatrice Dreux 230 x 290 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Français isbn 978-3-86678-611-0 1 36,– chf 48,90

Christian Eisenberger Reserve – help me kill me Hg. | ed. Galerie Konzett, Wien 110 x 170 mm, 576 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-660-8 1 25,– chf 35,90

Stefanie Gutheil Jungledungledoongledong Hg. | ed. Stefanie Gutheil 170 x 250 mm, 94 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-461-1 1 25,– chf 37,50

Simone Haack Die Anderen | The Others Hg. | ed. Galerie Beim Steinernen Kreuz, Brigitte Seinsoth, Simone Haack 230 x 290 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-730-8 1 29,80 chf 41,50

Nadia Kaabi-Linke Tatort | Crime Scene Hg. | ed. Jamila Adeli 220 x 270 mm, 88 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-459-8 1 28,– chf 42,–

Emmanuel Bornstein Waldbowling Forest Bowling Hg. | ed. Wendt + Friedmann Galerie, Berlin 300 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-753-7 1 30,– chf 38,90

Hadassah Emmerich Corporeal Hg. | ed. Cynthia Jordens 210 x 280 mm, 100 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-950-0 1 28,– chf 38,20

Albert Coers I SOLITI TITOLI Hg. | ed. Bezirk Oberbayern 170 x 240 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-539-7 1 21,90 chf 32,–

E-Book, Deutsch | English isbn 978-3-86678-734-6 1 3,99

Sylvie Boisseau, Frank Westermeyer Chinesisch von Vorteil Chinese an Advantage Hg. | ed. Sylvie Boisseau, Frank Westermeyer 290 x 163 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-305-8 1 18,90 chf 29,50

Nezaket Ekici Personal Map (to be continued …) Hg. | ed. Marta Herford 235 x 290 mm, 288 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English | Türkçe isbn 978-3-86678-591-5 1 19,– chf 24,30

Talia Keinan The mountain and the shivering fact Hg. | ed. Stephan Mann, Museum Goch 200 x 250 mm, 80 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-479-6 1 19,80 chf 29,90

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backlist

Marcus Matthias Keupp spam, sex & random thoughts Hg. | ed. Marcus Matthias Keupp 148 x 210 mm, 108 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-962-3 1 18,– chf 25,40

Dong-Yeon Kim BEAUTIFUL FE@R Hg. | ed. Dortmunder Kunstverein 210 x 260 mm, 120 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-553-3 1 27,90 chf 39,50

Robert Klümpen Mehr Licht | More Light Hg. | ed. Stephan Mann, Museum Goch in Kooperation mit | in collaboration with Galerie Gmyrek, Düsseldorf, Galerie Seippel, Köln, Galerie Martina Detterer, Frankfurt/Main und | and kunst:raum sylt quelle, Rantum 200 x 250 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-505-2 1 18,90 chf 28,50

Tessa Knapp Iskele Hg. | ed. Kai Kullen 165 x 235 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-936-4 1 20,– chf 28,–

Clemens Krauss Denk Display Hg. | ed. Kerber Verlag 240 x 300 mm, 124 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-599-1 1 38,– chf 51,50

Gereon Krebber Vom blorp zum Blobster. Projekte in Gelsenkirchen From blorp to Blobster. Projects in Gelsenkirchen 1995–2013 Hg. | ed. Kunstmuseum Gelsenkirchen 148 x 210 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-901-2 1 25,– chf 34,70

Gereon Krebber Here today, gone tomorrow Hg. | ed. Highlanes Gallery, Drogheda, Ireland 230 x 170 mm, 140 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-567-0 1 25,– chf 35,90

Susanne Kriemann Hg. | ed. Berlinische Galerie Landesmuseum für moderne Kunst, Fotograﬁe und Architektur, Berlin 210 x 270 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-466-6 1 28,90 chf 43,50

Aldo Kroese Separating Circle Hg. | ed. Junge Kunst e. V., Wolfsburg, und | and Susanne Köhler 170 x 230 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-663-9 1 15,– chf 21,90

William Lamson On Earth Hg. | ed. Silke Opitz für den | for the Erfurter Kunstverein 240 x 300 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-481-9 1 29,80 chf 45,–

Klara Liden Hg. | ed. Bundesverband der Deutschen Volksbanken und Raiffeisenbanken (BVR) 170 x 250 mm, 200 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-510-6 1 29,80 chf 45,–

Paul McDevitt Hg. | ed. Paul McDevitt 210 x 270 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-743-8 1 32,– chf 41,50

Carina Linge Hg. | ed. Kulturdirektion der Stadt Weimar, Kunsthaus Erfurt und | and Erfurter Kunstverein e. V. Vorwort von | preface by Ulla Seeger, Monique Förster, Cornelia Nowak 210 x 270 mm, 104 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-542-7 1 32,– chf 43,90

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Liquid Identities (Volume IV – VII) Hg. | ed. Thomas Henke und | and Wilhelm-HackMuseum Ludwigshafen 170 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-682-0 1 15,90 chf 23,50

Klaus Lomnitzer [tswi:] Hg. | ed. Klaus Lomnitzer 245 x 300 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-561-8 1 36,90 chf 49,90

Collector´s Edition 1 300,–

Ruth May, Susanne M. Winterling Prototyp 2 (Neue Bude) | Prototype 2 (new hangout) Hg. | ed. Meike Behm 200 x 300 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-641-7 1 22,– chf 31,90

backlist

Daniel Mohr Phasenverschiebung | Phase Shifting Hg. | ed. Thomas Levy 260 x 245 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-721-6 1 32,– chf 43,90

Nik Nowak GASAG Kunstpreis 2014 GASAG Art Prize 2014 Hg. | ed. Berlinische Galerie 210 x 270 mm, 100 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-953-1 1 29,95 chf 40,10

res·i·dence Junge Kunst aus Niedersachsen Young artists from Lower Saxony Hg. | ed. Gemeinnützige Stiftung Kreissparkasse Syke / Syker Vorwerk – Zentrum für zeitgenössische Kunst 170 x 230 mm, 72 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-762-9 1 24,– chf 32,50

RICOCHET #3 Hito Steyerl Hg. | ed. Museum Villa Stuck, München 217 x 285 mm, 48 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-411-6 1 15,– chf 23,50

RICOCHET #4 RICOCHET #8 Ahmet Öğüt. Wherever I go Jan Paul Evers I see your shadow behind me Hg. | ed. Museum Villa Stuck, Hg. | ed. Museum Villa Stuck, München München 200 x 260 mm, 217 x 285 mm, 48 Seiten | pages, 48 Seiten | pages, Softcover Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-942-5 Deutsch | English isbn 978-3-86678-426-0 1 15,90 chf 22,50 1 15,– chf 23,50

Yaşam Şaşmazer Hg. | ed. Berlin Art Projects / Anna von Bodungen 240 x 320 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English | Türkçe isbn 978-3-86678-875-6 1 36,– chf 46,80

Eva Schwab Nachbilder | Afterimages 2005–2010 Hg. | ed. Eva Schwab 230 x 260 mm, 168 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-375-1 1 36,– chf 56,–

Michael Sistig Elementarbrechung Elementary Refraction Hg. | ed. artlab21 e. V. 295 x 295 mm, 84 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-722-3 1 38,– chf 47,90

Pat Rosenmeier Bilder / Paintings 001–057 Hg. | ed. Archiv e. V. Stuttgart 110 x 160 mm, 160 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-668-4 1 17,90 chf 25,90

Yaşam Şaşmazer Doppelgänger | The Double Hg. | ed. Berlin Art Projects 160 x 220 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-996-8 1 25,– chf 34,70

Sibylle Springer Gleam Hg. | ed. Kunstverein Bremerhaven von 1886 e. V. 300 x 240 mm, 128 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-475-8 1 33,90 chf 50,–

Collector´s Edition 1 500,–

Eva Teppe Hg. | ed. Eva Teppe 170 x 240 mm, 64 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-518-2 1 15,80 chf 23,50

Nasan Tur Breaking Records Premiere_2 Hg. | ed. Kunsthalle Mannheim Stefanie Müller, Änne Söll 240 x 300 mm, 80 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-574-8 1 25,– chf 35,90

Johannes Wald Hg. | ed. Axel Heil, Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe 165 x 240 mm, 96 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-638-7 1 20,– chf 28,90

Roger Wardin strangeness Hg. | ed. Galerie Börgmann 240 x 280 mm, 64 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-649-3 1 25,– chf 35,90

Collector´s Edition 1 500,–

Michael Wutz Hg. | ed. Claus HüppeStiftung in Zusammenarbeit mit der Stadt Oldenburg | in collaboration with the town of Oldenburg 240 x 294 mm, 106 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-594-6 1 28,– chf 39,90

Haiying Xu Hg. | ed. Kerber Verlag Vorwort von | preface by Anke Doberauer 210 x 250 mm, 96 Seiten | pages, Hardcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-439-0 1 27,90 chf 42,50

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backlist

At Home – Der Blick durchs Schlüsselloch At Home – the view through the keyhole Hg. | ed. Christine Vogt und | and Nina Dunkmann 220 x 280 mm, 184 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-685-1 1 34,90 chf 47,90

Bauen und Zeigen Aus Geschichte und Gegenwart der Kunsthalle Karlsruhe Past and Present at the Kunsthalle Karlsruhe Hg. | ed. Pia Müller-Tamm, Regine Heß und der | and the Staatlichen Kunsthalle Karlsruhe 225 x 270 mm, 336 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-954-8 1 45,– chf 57,90

Petra Bopp: Fremde im Visier. Photoalben aus dem Zweiten Weltkrieg Strangers in sight. Photo albums from the Second World War Hg. | ed. Kerber Verlag 280 x 230 mm, 160 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-294-5 1 29,80 chf 41,50

Die Welt im Löffel Kochen – Kunst – Kultur The World in a Spoon Cooking – Art – Culture Hg. | ed. Sebastian Schellhaas, Weltkulturen Museum Frankfurt/Main 165 x 230 mm, 240 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-775-9 1 25,– chf 33,90

e - X - tension Aktuelle Museums- und Ausstellungsarchitektur im Bestand New museum and exhibition architecture in existing buildings Hg. | ed. Katja Schneider, Jürgen Tietz 170 x 230 mm, 128 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-801-5 1 24,– chf 32,50

Cornelia Funke Tintenherz, Wilde Hühner und Gespensterjäger Inkheart, Wild Chicks and Ghosthunters Hg. | ed. Christine Vogt, LUDWIGGALERIE Schloss Oberhausen 220 x 280 mm, 180 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-807-7 1 38,– chf 47,90

Hair! Das Haar in der Kunst Meisterwerke aus der Sammlung Ludwig von der Antike bis heute Hair! Hair in Art Masterpieces from the Ludwig Collection from Antiquity to the Present Hg. | ed. Christine Vogt 220 x 280 mm, 264 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-862-6 1 39,95– chf 51,90

Im Modus der Gabe Theater, Kunst, Performance in der Gegenwart Theater, Art and Performance in the Present Hg. | ed. Ingrid Hentschel, Klaus Hoffmann und | and Una H. Moehrke 168 x 240 mm, 208 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-494-9 1 25,90 chf 36,90

Horst Janssen als Angeber X Flegeleien und Verneigungen Boorishness and Bowing Hg. | ed. Herausgeber der Reihe Friedrich Scheele für die Stadt Oldenburg 260 x 380 mm, 154 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-746-9 1 18,– chf 22,90

Kleist Krise und Experiment Crisis and Experiment Hg. | ed. Günter Blamberger, Stefan Iglhaut 210 x 280 mm, 432 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-500-7 1 39,95 chf 53,90

130

Gisela Burkamp Mit Kunst Leben | Living with art Hg. | ed. Dieter Burkamp 170 x 235 mm, 144 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-674-5 1 24,– chf 32,50

„... die Grenzen überﬂiegen“ Der Maler Hermann Hesse “… ﬂying over borders” The Painter Hermann Hesse Hg. | ed. Kunstmuseum Bern, Matthias Frehner, Valentine von Fellenberg (Kuratorin | curator), Museum Hermann Hesse Montagnola, Regina Bucher (Co-Kuratorin | co-curator) 220 x 220 mm, 228 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-635-6 1 33,90 chf 45,90

Kunst und Wissenschaft um 1800 | Art and Science about 1800 Hg. | ed. Städtische Sammlungen für Geschichte und Kultur Görlitz und | and Sächsische Landesstelle für Museumswesen 210 x 280 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-535-9 1 38,– chf 47,90

backlist

OBJEKT ATLAS Feldforschung im Museum | Fieldwork in the Museum Hg. | ed. Clémentine Deliss 165 x 230 mm, 500 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-650-9 1 35,90 chf 48,50

Little Global Cities Sarajevo Hg. | ed. inter:est GmbH Kultur- und Bildungsprojekte 135 x 190 mm, 176 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English | Bosanski isbn 978-3-86678-618-9 1 19,95 chf 27,90

Mini, Mofa, Maobibel Die Sechziger Jahre in der Bundesrepublik Minis, Mopeds, Mao The 1960s in the Former West Germany Hg. | ed. Siegfried Müller, Michael Reinbold 170 x 210 mm, 138 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-759-9 1 25,– chf 33,90

Museumsführer | museum guide Schloßbergmuseum Chemnitz Hg. | ed. Kunstsammlungen Chemnitz, Schloßbergmuseum 120 x 220 mm, 172 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-606-6 1 15,– chf 21,90

OBJEKT ATLAS Feldforschung im Museum | Fieldwork in the Museum Hg. | ed. Clémentine Deliss 165 x 230 mm, 500 Seiten | pages, Softcover English isbn 978-3-86678-651-6 1 35,90 chf 48,50

SEHSTERN Wie Kinder von der Kunst lernen | Art makes Learning Easy for Children Hg. | ed. Kerber Verlag 165 x 240 mm, 96 Seiten | pages, Softcover Deutsch isbn 978-3-86678-508-3 1 18,90 chf 26,–

Unity of Nature Alexander von Humboldt und Amerika | Alexander von Humboldt and the Americas Hg. | ed. Gabriela Rangel 191 x 267 mm, 168 Seiten | pages, Hardcover English isbn 978-3-86678-939-5 1 37,60 chf 48,90

Neue Baukunst New Architecture Hg. | ed. Claudia Quiring, Andreas Rothaus, Rainer Stamm 240 x 280 mm, 288 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-877-0 1 49,95 chf 64,30

Sitzen – Liegen – Schaukeln Möbel von Thonet Sit – Lie – Rock Furniture by Thonet Hg. | ed. GRASSI Museum für Angewandte Kunst, Leipzig, Eva Maria Hoyer 230 x 300 mm, 224 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-934-0 1 44,– chf 56,70

Starker Auftritt! Experimentelles SchuhDesign Stepping into the Limelight! Experimental Shoe Design Hg. | ed. GRASSI Museum für Angewandte Kunst, Leipzig 220 x 220 mm, 176 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-831-2 1 29,95 chf 40,10

Trading Style Weltmode im Dialog Hg. | ed. Clémentine Deliss, Teimaz Shahverdi, Weltkulturen Museum Frankfurt am Main 165 x 230 mm, 264 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-774-2 1 25,– chf 32,90

Unsere Geschichte Deutschland seit 1945 | Our History Germany since 1945 Hg. | ed. Stiftung Haus der Geschichte der Bundesrepublik Deutschland 225 x 260 mm, 352 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-634-9 1 20,– chf 25,30

Tatjana Utz CheckUP in LU Hg. | ed. Kunstverein Ludwigshafen am Rhein, Barbara Auer 190 x 290 mm, 104 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-607-3 1 29,80 chf 41,50

Zwischen Ausstieg und Aktion | Between Withdrawal and Action Hg. | ed. Tely Büchner, Susanne Knorr, Gabriele Stötzer, Reinhard Zabka im Auftrag der | on behalf of the Kunsthalle Erfurt, Kunstmuseen der Stadt Erfurt 210 x 270 mm, 320 Seiten | pages, Hardcover Deutsch isbn 978-3-86678-928-9 1 38,– chf 49,40

Zwischenlandung | Stopover Hg. | ed. Jan Kolata 200 x 300 mm, 208 Seiten | pages, Softcover Deutsch | English isbn 978-3-86678-662-2 1 35,– chf 47,90

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bildnachweis | picture credits

Bildnachweis | picture credits 4–5

Max Beckmann

„Quappi mit Papagei“, 1936, Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr, © VG Bild-Kunst, Bonn „Selbstbildnis Florenz“, 1907, Privatsammlung | private collection in der Hamburger Kunsthalle / bpk, Foto | photo: Elke Walford „Fastnacht Paris“, 1930, © bpk | Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Sammlung Moderne Kunst in der Pinakothek der Moderne München 6–7

Otto Piene

„Geschichte des Feuers“ (Detail), 1968/71, LWLMuseum für Kunst und Kultur, Foto | photo: LWL/ Hanna Neander, © VG Bild-Kunst, Bonn „Silberne Frequenz“ (Detail), 1972/2014, LWLMuseum für Kunst und Kultur, Foto | photo: LWL/Hanna Neander, © VG Bild-Kunst, Bonn „Geschichte des Feuers“, 1968/71, LWLMuseum für Kunst und Kultur, Foto | photo: LWL/Hanna Neander, © VG Bild-Kunst, Bonn „Silberne Frequenz“, 1972/2014, LWL-Museum für Kunst und Kultur, Foto | photo: LWL/Hanna Neander, © VG Bild-Kunst, Bonn 8–9 Tony Oursler „Obscura“, 1996/2013, © Tony Oursler, Courtesy Galerie Hans Mayer Robert Longo ohne Titel | untitled (Mirage F1-CR), 2013, © VG Bild-Kunst, Bonn 2015 Jonathan Seliger „George (Flag)“, 2000, © Jonathan Seliger Jonathan Lasker „Expressions become Things“, 2000, © Jonathan Lasker 10–11

Imi Knoebel

Für alle Abbildungen | for all pictures: Installationsansicht | installation view 12–13

Daniel Spoerri

„Le panier à provisions de Jeanie Baticheff 372“, 1962, Falsches Fallenbild | False snare-picture 95,5 x 53,3 x 38 cm, Courtesy Galerie Ziegler, Zürich | Zurich, © LEVY Galerie, Hamburg „Das Bistro der Heiligen Marta“ | “The Bistro of St. Marta”, 2013, Assemblage, je | each 100 x 93 x 30 cm, © LEVY Galerie, Hamburg „Hommage à Fontana“, 1961, Assemblage, 40 x 30 cm, Privatsammlung | private collection, © LEVY Galerie, Hamburg 14–15 Festpielhaus Recklinghausen, Foto | photo: Ferdinand Ullrich, Recklinghausen Kunsthalle Recklinghausen, Foto | photo: Ferdinand Ullrich, Recklinghausen Festpielhaus Recklinghausen, Foto | photo: Ferdinand Ullrich, Recklinghausen Sébastien Véronèse, Portrait Daniel Buren, MAMO – Unité d’habitation Cité Radieuse, Marseille, 2014 16–17

Björn Dahlem

Ausstellungsansicht | installation view „Kosmorama“, 2015, Foto | photo: Achim Kukulies, Courtesy Sies+Höke Galerie, Düsseldorf, © Björn Dahlem „Seyfert 2 Active Galaxy Nucleus“, 2015, Foto | photo: Achim Kukulies, Courtesy Sies+Höke Galerie, Düsseldorf, © Björn Dahlem

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Pollux, Arcturus, Aldebaran, 2015, Foto | photo: Achim Kukulies, Courtesy Sies+Höke Galerie, Düsseldorf, © Björn Dahlem Ausstellungsansicht | installation view „Kosmorama“, 2015, Foto | photo: Achim Kukulies, Courtesy Sies+Höke Galerie, Düsseldorf, © Björn Dahlem 18–19 Paolo Veronese „Die Opferung Isaaks“ (Detail) | “The Sacriﬁce of Isaac” (detail), um | about 1586, © Madrid, Museo Nacional del Prado Adi Nes „Abraham & Isaak“ (Detail), aus der Serie „Biblische Geschichten“ | from the “Biblical Stories” series, 2004 © Adi Nes, Courtesy Sommer Contemporary Art, Tel Aviv Saskia Boddeke & Peter Greenaway „Gehorsam“ | “Obedience”, 2015 © Saskia Boddeke 20–21

Nasan Tur

Anri Sala ohne Titel | untitled (Chile/Surinamische Aale), 2014 Rosa Barba „Recorded Expansions of Inﬁnite Things“, 2013 22–23 Davide Padovan „Claudia“ Jaime Travezan „Nude in Pink“ Amanda Charchian „Ginger Entanglement“ 24–25 John Muafangejo „Ongewediva House“, 1986, Linolschnitt | linocut, 61 x 43,3 cm, Sammlung | collection Weltkulturen Museum, Foto | photo: Wolfgang Günzel Peter Clarke „Wanted“, 1978, Mixed Media, 66,5 x 51 cm, Sammlung | collection Weltkulturen Museum, Foto | photo: Wolfgang Günzel „An den Ufern des Umlaziﬂusses“, Natal, Südafrika, ca. 1936, Pallottiner Archiv, Limburg, unbekannter Fotograf | unknown photographer Dan Rakgoathe „Council of Solace“, 1973, Linolschnitt | linocut, 88 x 56 cm, Sammlung | collection Weltkulturen Museum, Foto | photo: Wolfgang Günzel 28–29

Sven Drühl

„K.H.H.Y.K.H.“, 2013, Öl, Lack und Silikon auf Leinwand | oil, varnish and silicone on canvas, 210 x 170 cm, Schröder Collection Frankfurt am Main „K.H.E.T.C.“, 2014, Öl, Lack und Silikon auf Leinwand | oil, varnish and silicone on canvas, 210 x 170 cm, Privatsammlung | private collection München „H.Y. IV“, 2010, Öl, Lack und Silikon auf Leinwand | oil, varnish and silicone on canvas, 180 x 210 cm, Privatsammlung | private collection 30–31 Pawel Althamer „Self-Portrait (Sorcerer)“, 2009, Metallgitter, Feder, Hammer, Hose, Jacke, T-Shirt, ein Paar Turnschuhe, Reﬂektor, Mobiltelefone, Metallgestell, Motor | metal grid, feather, hammer, trousers, jacket, t-shirt, sneakers, reﬂector, mobile phone, metal frame, motor, 270 x 100 x 100 cm, KML 2011.04

Mai-Thu Perret „Donna come me“, 2008, Schaufensterpuppe, Perücke, Overall, Pompons, Teppich, Holz, Acrylfarbe | shop window dummy, wig, jumpsuit, pompons, carpet, wood, acrylic paint, 365,8 x 198,2 cm, Puppe | shop window dummy 139 x 50 x 60 cm, Podest | stage 50,8 x 50,8 cm, KML 2011.01, Foto | photo: Stefan Altenburger Photography, Zürich, © Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz Giuseppe Penone „Sofﬁo di foglie“, 1982, Bronze, Holz | bronze, wood, 410 x 300 x 180 cm, LSK 1997.10, Foto | photo: Philipp Schönborn, München, © Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz, VG Bild-Kunst, Bonn 32

K. H. Hödicke

„Die Schöne und das Biest“, 1979, Kunstharz auf Leinwand | synthetic resin on canvas, 190 x 150 cm „Potsd. Pl.“, 1977 (Triptychon, Mittelteil | tryptych, middle part), 1977, Kunstharz auf Leinwand | synthetic resin on canvas, 190 x 150 cm 33

Helmut Middendorf

„Flugzeug-Traum“, 1982,Kunstharzfarbe auf Leinwand | synthetic resin on canvas, 400 x 300 cm „UV-Licht“, 1976, Dispersion auf Leinwand | dispersion on canvas, 150 x 120 cm „Singer-red-yellow“, 1981, Dispersion, Nessel | dispersion, nettle, 175 x 220 cm

„The Trophy Tree“, 2008, Acryl auf Leinwand | acrylic on canvas, 210 x 150 cm, Foto | photo: Uwe Walter, © Christopher Winter „Speculative Realism (and the Cubist Rabbit)“, 2013, Acryl auf Leinwand | acrylic on canvas, 150 x 180 cm, Foto | photo: Eric Tschernow, © Christopher Winter 40

Alexander Nickl

Henning Eichinger

„Modiﬁed Cloud“, 2013, Öl, Lack auf Leinwand | oil, varnish on canvas, 140 x 100 cm „Synchronizing VIII“, 2014, Öl, Lack auf Leinwand | oil, varnish on canvas, 145 x 110 cm 42

Claus Weidensdorfer

„Du mein Handy“, 2007, Feder, Tusche, aquarelliert | quill, ink, watercolour, 47,8 x 37,6 cm, Galerie Hieronymus, Dresden, Foto | photo: Franz Zadnicek, © VG Bild-Kunst, Bonn „Mein romantischer Blick (Versuch eines Titels)“, 1982, Gouache, Kohle | gouache, charcoal, 62,2 x 43 cm, Städtische Galerie Dresden, Kunstsammlung, Foto | photo: Franz Zadnicek, © VG Bild-Kunst, Bonn „Absturz“, 1997, Gouache | gouache, 38 x 52 cm, Leihgabe des Künstlers, Foto | photo: Franz Zadnicek, © VG Bild-Kunst, Bonn

34 Rosemarie Trockel „Living Means to Appreciate Your Mother Nude“, 2001, Leuchtkasten, 33 s/w Dias, Farbfoto | lightbox, 33 b&w slides, colour photo, 90 x 178 x 20 cm

43 Simone Haack „Dog Day“, 2015, Öl auf Nessel | oil on nettle, 160 x 170 cm

Stephan Dillemuth „Mädchen Skifahrerin“, 1979/80, Acryl auf Papier | acrylic on paper, 160 x 105 cm

Simone Haack „Das Loch“, 2014, Öl auf Nessel | oil on nettle, 105 x 150 cm

Twin Gabriel „Kind als Pinsel“ | “Child as paint brush”, 2007, Foto- / Filmperformance | photo/ﬁlm performance

Uta Zaumseil „Marmelade Sky“, 2014, Linolschnitt | linocut, 82 x 109 cm

Albert Weisgerber

„Strand auf Norderney“ | “Beach of Norderney”, 1910, Öl auf Leinwand | oil on canvas, 79,5 x 70 cm, Saarlandmuseum Saarbrücken „Sebastian mit blauem Tuch“ | “Sebastian with blue sheet”, 1913, Öl auf Leinwand | oil on canvas, 46 x 38 cm, Albert-Weisgerber-Stiftung St. Ingbert 36–37

Megan Boody

„I come to an end of my battles and bruises“, 2008 „Bandit (Of her delights she unto him betrayed)“, 2014 „Psyche’s Tail“, 2000

Ulrich Hakel

„Other Dimension“, 2014, Tusche auf Papier | ink on paper, 29,7 x 21 cm, Courtesy Künstler | the artist „Nuclear Venus“, 2014, Tusche auf Papier | ink on paper, 29,7 x 21 cm, Courtesy Künstler | the artist 45

André Butzer

„I Love Little Pussy“, 1996 46 38

Marc Lüders

„Figur 809-13-1“, 2014, Öl auf Cibachrome Print | oil on cibachrome print, 150 x 100 cm, © VG BildKunst, Bonn „Figur 829-3-4“, 2014, Öl auf Cibachrome Print | oil on cibachrome print, 25 x 25 cm, © VG BildKunst, Bonn

„Raummesser UX 35“, 2011, Aluminiumskelett, Schleiernessel, Farbe | aluminium carcass, nettle, colour, Albertinum Dresden, Länge | length: 21,5 m 47

Christopher Winter

„Postcard from a Parallel World I“, 2013, Acryl auf Leinwand | acrylic on canvas, 170 x 120 cm, Foto | photo: Eric Tschernow, © Christopher Winter

Ursula Sax

„Danzante I“, 1972, Holz | wood, Höhe | height: 144 cm

Aatiﬁ

Aatiﬁ im Atelier | in his studio, 2014, Foto | photo: Wolfgang Holm „Deduktion XIII“, Acryl auf Leinwand | acrylic on canvas, 130 x 140 cm

bildnachweis | picture credits

Franz Xaver Ölzant

„Terz“, 1966, Bronzeguss | bronze casting, 75 x 45 x 45 cm, © Archiv Franz Xaver Ölzant „U8“, 2000, Kupferdraht | copper wire, 37 x 66 x 40 cm, © Archiv Franz Xaver Ölzant 49

Rudolf Polanszky

„Halbierungen“ | “Bisections” (Segmentierte Symmetrien), 2014, Acrylglas, Polyesterharz, div. Materialien auf Metallkonstruktion | acrylic glass, polyester resin, mixed media on metal carcass, © Rudolf Polanszky „Rorschach Transformationen“ | “Rorschach’s Transformations”, 2010, Alufolien, Spiegelfolien, div. Farben und Materialien | aluminium foils, mirror foils, mixed colours and materials, © Rudolf Polanszky 50

Constanze Ruhm

Setfotografie zum Film | set photograph of film „Kalte Probe“, 2012, Foto | photo: Constanze Ruhm Setfotografie zum Film | set photograph of film „Kalte Probe“, 2012, Foto | photo: Constanze Ruhm Setfotografie zum Film | set photograph of film „X Love Scenes“, 2007, Foto | photo: Constanze Ruhm Setfotografie zum Film | set photograph of film „My Never Ending Burial Plot“, 2010, Foto | photo: Lukas Heistinger 51 Sweza „Rückblick“, 2014, Überwachungskamera-Attrape mit integrierter Webcam, Straßenschild und QR-Code | Monitoring camera with integrated webcam, streetsign and QR-Code, Courtesy Künstler | the artist Andy Martin „Selfie“, 2014, Animation, 1:00 min, Courtesy Künstler | the artist 52 Birgit Jürgenssen Ohne Titel | untitled (Naturgeschichte), 1975, 38,5 x 29,5 cm, Estate Birgit Jürgenssen/Bildrecht Wien Giovanni Segantini „Landschaft mit Frau im Baum“, 1880–1883, Öl auf Leinwand | oil on canvas, 68,5 x 104 cm, Sturzenegger-Stiftung, Museum zu Allerheiligen Schaffhausen 53 Eric Fischl „Woman Arching“, 2001, Foto | photo: © Martin Url, Frankfurt am Main 54

Wolfgang Weileder

„Cone“, Dunston Staiths, Gateshead, UK, 2015, Foto | photo: Colin Davison „Gap“, Newcastle, 2015, Foto | photo: Colin Davison 55 Klaus Dauven „Hochsitz“, Patina auf Verkehrsschild | patina on road sign, 2014 © Klaus Dauven, VG BildKunst, Bonn Rita Rohlﬁng „moments. 21. Juni 2014 | 21 June 2014“, 2014–15 © Rita Rohlﬁng, VG Bild-Kunst, Bonn 2015 56 Benjamin Houlihan Ohne Titel | untitled, 2009, Courtesy Künstler | the artist & Thomas Rehbein Galerie, Köln, Foto | photo: Simon Vogel

Christiane Feser „Konstukt 74“, 2012, Courtesy Mönchehaus Museum Goslar, Foto | photo: die Künstlerin | the artist Charlotte Posenenske Installationsansicht | Installation view, „Broken Spaces“, KAI 10 | Arthena Foundation 2015, Foto | photo: Achim Kukulies, Düsseldorf 57

Sascha Pohle

„Crippled Symmetry“, 2013, Dia Installation, 80 Dias, Farbe | slides installation, 80 slides, colour „German Indian“, 2005–2010, Ausstellungsansicht | installation view, Lothringer13 Halle, München, 2012, Mixed Media Installation 58

Hinrich Gross

„Johanni + 622 W“, Winterlicht 2014–15, DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst, Foto | photo: Michael Jezierny „Gegenwart II“ | “Present Perfect”, 2010, Hamburger Kunsthalle, Galerie der Gegenwart, Großdiaprojektion | large-scale slide projection, Foto | photo: Olaf Pascheit „Schattenschaukel“ | “Shadow Swing”, 2014, Lichtinstallation | light installation, Kunsthaus Kloster Gravenhorst, Foto | photo: Michael Jezierny 59

Jakob Mattner

„Zwielicht russisch“ | “Half-Light russian”, 1982, Glas und Licht | glass and light, 150 x 105 x 24 cm „Percussion Androgyn“, 1986, Metallstative, Spiegel und Licht | metal stands, mirror and light, 300 x 500 x 250 cm

Till Cremer

„Frank Nitsche“, Berlin, 2010, © Till Cremer „Cécile B. Evans“, Berlin, 2011, © Till Cremer „Saâdane Aﬁf“, Berlin, 2014, © Till Cremer 67 Samaneh Khosravi „Unter Frauen“, 2013, © Samaneh Khosravi 68 Carsten Meier © Carsten Meier 69

Dieter Huber

„WASTE#176_Alandi“, UV-Print/MDF/Dammarharz, 2010–15, © Dieter Huber „WASTE#055_Jaipur“, UV-Print/MDF/Dammarharz, 2010–15, © Dieter Huber 70 Anja Putensen „Abschiedsbriefe – Auf den Spuren von Freya und Helmuth James von Moltke“, 2013, © Anja Putensen 71 Gaby Steiner Ohne Titel | untitled, 2009–14 72 Marcus Wichmann Tromsø, Foto | photo: Marcus Wichmann

63 Paul Wong „Year of Gif“, 2013, Video still of GIF video installation, 5 min., loop, Courtesy of the artist, © Paul Wong Erik Kessels „in almost every picture #9“, 2011, from „All Yours“ (2015), detail, postcard 18 x 12,5 cm, Courtesy the artist, © Erik Kessels Patricia Piccinini „Library, 8:45 pm“, 2011, from „The Fitzroy series“ (2011), C-type photograph, 160 x 100 cm, Courtesy the artist, © Patricia Piccinini Andreas Rutkauskas „N 51o 20’ 26’’ W 116o 13’ 17’’ “ (Imagery date: 09/14/2002), 2015, from the series „Virtually There“ (2010 – ongoing), chromogenic print, variable dimensions, Courtesy the artist, © Andreas Rutkauskas Erik Kessels „in almost every picture #9“, 2011, from „All Yours“ (2015), detail, postcard 18 x 12,5 cm, Courtesy the artist, © Erik Kessels 64

Dimitris Yeros

Christoph David Drange

Bertold Stallmach

Mixed Media, 70 x 47 x 43 cm, Foto | photo: Bertold Stallmach „Dreisatz der Identität“, 2015, Ausstellungsansicht | installation view, Gemeinschaftsprojekt von | collaboration of Bertold Stallmach mit | with Nina Fischer & Maroan el Sani, Foto | photo: Bertold Stallmach „Die Vergangenheit von Giraffe Superbrain“, 2011, Acryl auf Holz | acrylic on wood, 100 x 150 cm, Foto | photo: Bertold Stallmach „Der Rattenkönig I“, Filmstill | ﬁlm still 18 min, 2012, Foto | photo: Bertold Stallmach 82

Robert Weissenbacher

„Schlossgartengeﬂüster“, 2013, Tempera auf Leinwand | tempera on canvas, 120 x 100 cm, Foto | photo: Julia Smirnova, © Robert Weissenbacher und | and VG Bild-Kunst Bonn „Intermezzo“, 2013, Tempera auf Leinwand | tempera on canvas, 200 x 270 cm, Foto | photo: Julia Smirnova, © Robert Weissenbacher und | and VG Bild-Kunst Bonn 83

Alexis Dworsky

„Gedankenkosmos“, Update 2015 73

Marius Tegethoff

„Recryption“ (Diffuiosn), 2013 Ohne Titel | untitled, „Exposed“, 2014 „Elusion“ (Diffusions), 2008 Ohne Titel | untitled, „Exposed“, 2014 Ohne Titel | untitled, „Umbra“, 2013

60 Bara Lehmann & Kathrin Bifﬁ-Frey Für alle Abbildungen | for all pictures: „Wasser Stein Papier“

„Fabelwesen zerstört wichtige Dokumente“, 2014,

Julius von Bismarck

„Hoch und Runter“, 2014, Courtesy Alexander Levy, Berlin „Waldapparat“ (Grau), 2013, Courtesy Alexander Levy, Berlin „Punishment #7“, 2011, Courtesy Alexander Levy, Berlin Julius von Bismarck & Julian Charrière „Some Pigeons Are More Equal Than Others“, 2012, Courtesy Alexander Levy, Berlin und | and Dittrich & Schlechtriem, Berlin 79 Joe Hennig „Commission for Carhartt“, Carhartt Catalogue, Fall / Winter, 2006, Illustration, 19 x 20,5 cm Reinhard & Joe Hennig Marius Müller-Westernhagen, „Stinker“ Record Cover, Photo Shoot, 1981, painted with Edding marker, Foto | photo: Reinhard Hennig 80

Gilta Jansen

„Times Timing Times“, 2013, mit | with Gordon Castellane, Möbel, Folie, Teppich, Stoff, Holz, Lichtelektronik, Bilder in Rahmen | furniture, foil, carpet, fabric, wood, light, pictures in frame, Schloss Agahtenburg, © Gilta Jansen, Foto | photo: Fred Dott

„Mit Google Street View um die Welt reisen“ | “with Google Street View around the world”, Vortragsperformance, 2012 „Eldorado 9375 km“, temporäre Installation, 2014 85

Adolf Fleischmann

„Dupuytren’sche Kontraktur bei einem 46-jährigen Schreiner“ | “Dupuytrenian contruction in a 46-year-old carpenter”, zwischen | about 1917–27, Zürich Ohne Titel | untitled, 1964, Öl auf Leinwand | oil on canvas, 100 x 81,5 cm, © Nachlass Adolf Fleischmann Ohne Titel | untitled, 1948, Öl auf Leinwand | oil on canvas, © Nachlass Adolf Fleischmann 86 Thonet-Stuhl Nr. 14, 1860, © Wolfgang Thillmann Zwei Kinderfauteuils von Thonet | two child fauteuils by Thonet, links frühe, rechts spätere Ausführung 87 Workshop „Wer Macht Museum“, 2014, Foto | photo: Stephanie Endter Workshop „Scharf belichtet“, 2013, Foto | photo: Esther Poppe Weltkulturen Labor, Buki Akib, 2012, Foto | photo: Wolfgang Günzel Ausstellung | exhibition „Objekt Atlas“, Workshop „Feldforschung im Ostend“, 2012, Foto | photo: Wolfgang Günzel

„Broken Images“, 2014, Mixed Media, Kunstverein Springhornhof, © Gilta Jansen, Foto | photo: Hans Jürgen Wege „Omnia mea mecum porto“, 2015, Installation, Mixed Media, Kunstverein Springhornhof, © Gilta Jansen „iftah ya simsim“, 2014, Mixed Media, Neue Kunst in alten Gärten, Hannover-Lenthe, © Gilta Jansen

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backlist 1. Pers.Sing. 5. Europäischer Monat der Fotograﬁe

116 124

A Labour of Love 25 Aatiﬁ 47 Abstract Confusion 106 Adam, Ken 89 Altpapier meisterhaft 106 An die Substanz 127 Andriessen, Cees 103 Antworten auf Calder 92 Arendt, Angelika 106 Arroyo, Eduardo 98, 100, 106 Art & Fashion 106 Artefakt und Naturwunder 106 Asef, Mario 127 At Home 130 Auf dem Weg zum Bauhaus-Künstler 109 Aufbruch Realismus 106 Aufgestellt! 106 Balkenhol, Stephan Ballen, Roger Bauen und Zeigen Bauer, Frank Bazak, Ivan Beckmann, Max Berendt, Frank Bernini Beuys, Joseph Bibel, Nora Bielefeld Contemporary Biffy-Frey, Kathrin Bildgewitter Blickwechsel NRW Bock, Berthold Böckstiegel, Peter August Boddeke, Saskia Boisseau, Sylvie Boody, Meghan Booster Bopp, Petra Bornstein, Emmanuel Bouet, Christoph Bræin, Kristina Branching out Brändle, Pola Brandt, Axel Brasiliens Moderne Braun, Ulu Breer, Robert Broken Spaces Brömmel, Dirk Bruni, Bruno Brunsmann, Claus Bruskin, Grisha Buren, Daniel Bürgermeisterzimmer Burkamp, Gisela Bürkle, Bettina Butzer, André Chagall, Marc CheckUP in LU Choi, Jeongmoon Christian, Abraham David Chu, Anne Cimiotti, Emil Claus, Carlfriedrich Claus, Jürgen Coers, Albert Cohnen, Bettina Collagierte Skulpturen Comicleben Connect. Kunstszene Vietnam Connect. Rosige Zukunft

134

106 104, 123 130 91 104 5 106 106 106 123 95 60 106 106 127 106 19 127 37 107 130 127 107 107 94 123 107 123 107 107 56 123 98 107 107 15 126 130 92 45 111 131 107 107 107 107 108 107 127 124 93 130 107 107

Craig-Martin, Michael Cremer, Till Crisan, Anemona Curvature of Events Cut & Mix Czapla, Simon

107 66 127 92 107 107

Dabernig, Josef 124 Dahlem, Björn 17 Das Flussarchiv 124 Das Glück in der Kunst 108 Das inszenierte Ich 108 Das Ohr von Giacometti 108 Das Theater ist auf der Straße 122 Davidoff, Jan 108 Decastro, Erik 108 Deine Wunden 108 Déjà-vu? 108 Der andere Müller vom Siel 108 Der Himmel so weit 108 Dettmar, Alexander 108 Deutschland, Deutschland… 124 diCorcia, Philipp-Lorca 124 Die Bildhauer 108 Die Göttliche Komödie 108 die Grenzen überﬂiegen. Der Maler Hermann Hesse 130 Die Sammlung Kunstmuseum Stuttgart 94 Die Schöne und das Biest 108 Die Welt im Löffel 130 Divine Comedy Dix, Otto 108 Dokoupil, Jiri 108 Don’t look now 108 Don’t smile 108 Drange, Christoph David 65 Drawing a Universe 109 Dreux, Beatrice 127 Drühl, Sven 29, 101, 109 Durner, Jürgen 91 Dworsky, Alexis 83 Dybsky, Evgeni 109 e – X – tension 130 Eichinger, Henning 41 Eine Handvoll Erde aus dem Paradies 109 Einhoff, Friedrich 100, 101,109 Eisenberger, Christian 127 Ekici, Nezaket 127 Emmerich, Hadassah 127 Epea 124 Ernst, Wolfgang 109 Es drängt sich alles zur Landschaft 109 Es gibt… 109 Evers, Jan Paul 129 Expanded Territory 109 Fabre, Jan Fahrnländer, Stefan Farbe im Fluss Farbe 3 Feger, Norbert Feininger, Lyonel Feldmann, Rudolf Fengel, Martin Fette Beute Final Cut Finkeldei, Bernd Flächen Fleischmann, Adolf Flierl, Petra Focus Asia Fodor, Ben G. Fremde im Visier Fu, Rao Funke, Cornelia

109 109 109 109 94 109 109 89 109 109 109 85 110 110 110 130 95 130

Ganster, Anja Gebert, Ulrich Geh’ und spiel mit dem Riesen Gestochen scharf Girke, Raimund Glam Goertz, Jo Goetze, Rayk Gomringer, Eugen Gordon, Douglas Götz, Karl-Otto Grants Green City Greenaway, Peter Greenfort, Tue Gross, Hinrich Grothkopp, Jörn Güdemann, Cordula Gutheil, Stefanie

110 110 34 110 110 110 124 93 110 110 110 55 19 110 58 110 111 127

Haack, Simone 43, 127 Hahn, Bernd 111 Hair! 130 Hakel, Ulrich 44 Hammer, Paule 111 Hamster, Hipster, Handy 51 Hanke, Nicola 95 Heimat 130 Heimat? 124 Heinz und Marianne Ebers-Stiftung 111 Henning, Anton 111 Henning, Joe 79 Henning, Marc 79 Herfort, Frank 99 Hesse, Hermann 130 Hidden Stories 111 Hille, Caroline 111 Hödicke, K. H. 32, 98, 105, 111 Holtappel, Rudolf 124 Holzer, Jenny 111 Horizonte 111 Huber, Dieter 69, 111 Huber, Thomas 103 Hufnagel, Franziska 111 Humboldt, Alexander von 131 Hüppi, Johannes 101, 111 Hurskainen, Wilma 124 Huszank, Szilard 90, 111 I Like America Iannone, Dorothy Ich bin eine Pﬂanze Ich sehe was, was du nicht siehst Ikemura, Leiko Illi, Klaus Im Blick Im Modus der Gabe Immer Bunter Ingram, Simon Irazabal, Prudenzio iRonic Isolated Truth

9 111 52 111 111 92 124 130 111 112 112 112 112

Jäger, Gesche Jäger, Hans Jander, Anna Jansen, Gilta Janssen, Horst Jenssen, Olav Christopher Jetzt Jones, Allen Joop, Wolfgang Jung, Sebastian Just ask!

124 96 112 80 130 112 112 112 108 78 124

K.U.SCH. 114 Kaabi-Linke, Nadia 127 Kabakov, Ilya/Emilia 112 Kahlon, Rajkamal 127 Kaiser, Hans 112 Kalte Rinden – seltene Erden 112 Kaplan, Özcan 112 Karner, Karl 110 Keinan, Talia 127 Keinstar, Christian 128 Kerbach, Ralf 93 Kerkin, Bernd 113 Kerkovius, Ida 113 Keupp, Marcus Matthias 128 Kharchenko, Yury 113 Khosravi, Samaneh 67 Kiessling, Dieter 113 Kim, Dong-Yeon 128 Kinnunen, Anni 124 Kitaj, Ron B. 113 Kleist: Krise und Experiment 130 Klenz, Alexander 95 Kluge, Gustav 113 Klümpen, Robert 128 Knapp, Tessa 128 Knoebel, Imi 11, 113 Kober, Bertram 104, 124 Koch, Werner 113 Kodritsch, Ronald 113 Kone, Moussa 113 Koneva, Aleksandra 113 Kotátkova, Eva 91 Köthe, Fritz 113 Krauss, Clemens 128 Krebber, Gereon 128 Kreise, Alexander 40, 113 Kremers, Eckhard 113 Kress, Pascal 21 Kriemann, Susanne 128 Kroese, Aldo 128 Kubus 113 Kuckei, Peter 113 Kuhna, Hermann-Josef 92 Kulik, Oleg 114 Kulinna Martin 124 Kunst heute 93 Kunst und Wissenschaft um 1800 130 Künstlerkinder 114 Kunstmuseum Liechtenstein 31 Kurzführer Kunstmuseum Stuttgart 93 Kyncl, Ivan 125 Lachauer, Cyrill 95 Lamson, William 128 Lass dich von der Natur anwehen 114 Le Mois de la Photo à Montréal 63 Le Mois de la Photo à Montreal: Drone 125 Lehmann, Andrea 114 Lehmann-Schulz, Bara 60 Lehtonen Braun, Niina 115 Lenkkeri, Ville 125 Lepsien Grants Libuda, Walter 114 Licht und Schatten 95 Lichtgestöber 114 Lichtig, Nadia 94 Liden, Klara 128 Liebe 114 Lindena, Kalin 114 Lindner, Richard 90 Linge, Carina 128 Liquid Identities 128 Little global Cities 96, 130, 131 Lomnitzer, Klaus 101, 128 Lost Paradise 92 Lüders, Marc 38, 105

Lugo, Hugo Lüpertz, Markus

90 114

Macht. Wahn. Vision 114 Macketanz, Christian 114 Maier, Frank 114 Malewitsch, Kasimir 114 Mammel, Dieter 103 Manzoni, Piero 114 Marcaccio, Fabian 114 Marioni, Joseph 93 Maron, Knut Wolfgang 125 Marsolier, Lauren 125 Martin, Pia Maria 96 Marty, Enrique 114 Mattner, Jakob 59 Mawonero 88 May, Ruth 128 Maywald, Willy 90 McDevitt, Paul 128 Megacool 4.0 115 Megert, Christian 105 Meier, Carsten 68 Ménage à trois 115 Mette, Veit 125 Metzkes, Elrid 115 Metzkes, Harald 115 Metzkes, Robert 115 Meyer, Michel 115 Meyer-Amden, Otto 115 Middendorf, Helmut 33, 115 Mikkola, Kirsi 128 Millar, Judy 100 Mini, Mofa, Maobibel 131 Missing Synagogues 125 Mlecko, Martin 125 Möckel, Ulrich 115 Modersohn, Otto 115 Mohr, Daniel 129 Mohr, Sabine 115 Molnar, Vera 115 Mon, Franz 108 Mosler, Mariella 115 Mother said 115 Muche, Jan 102, 115 Müller, Johann Georg 94, 115 Müller, Richard 108 Munch, Edvard 135 Muntean, Robert 115 Museumsführer Schlossbergmuseum 131 My Paris 116 Mythos Kindheit 116 Nagels, Jens 125 Najjar, Michael 125 Natural Beauty 116 Nele, E.R. 116 Netz 96 Neue Baukunst 131 Neuenhausen, Siegfried 116 Neugierig? Kunst des 21. Jahrhunderts aus privaten Sammlungen 116 Neumann, Max 103, 116 Neumann, Wolfgang 103 New York is 125 Nickl, Alexander 40, 113 Nie wieder störungsfrei! 116 Not Vital 121 Novros, David 116 Nowak, Nik 129 Nuhr, Dieter 125 Nutzﬂächen 116 Objekt Atlas Odenbach, Marcel Oehlen, Albert

131 116 92

Öğüt, Ahmet Ölzant, Franz Xaver Oppenheim, Meret Orlik, Emil Otto, Justine Out of this world Outsider Owens, Laura

129 48 99, 116 116 116 116 124 116

Painitz, Hermann J. 116 Past Desire. Vergangenes Begehren 117 Pfeiﬂe, Martin 104 Piene, Otto 7 Plenkers, Stefan 117 Plensa, Jaume 117 Pohle, Sascha 57 Pokorny, Werner 117 Polanszky, Rudolf 49 Pompéry, Sophia 117 Portraits in Serie 125 Prangenberg, Norbert 117 Putensen, Anja 70 Ramos, Mel 108, 117 Raw Materials 117 Rectangle and Square 117 Reisch, Michael 125 Reise nach Jerusalem 117 residence 129 Reusch, Erich 117 Reynolds, Reynold 88 Ricochet 95, 129 Rieck, Thomas 99, 117 Rigorth, Roger 117 Rockenschaub, Gerwald 117 Rödel, Frank 117 Roepstorff, Kirstine 117 Röhrscheid, Anke 117 Rose, Anette 117 Rosefeldt, Julian 105 Rosenmeier, Pat 129 Rossmarkt 3 Grcic 118 Rossmarkt 3 Saraceno 118 Roth, Dieter 118 Rückriem, Ullrich 118 Rudolph, Wilhelm 118 Ruhm, Constanze 50 Rupprecht, Martin 118 Rusch, Corinne L. 125 Rutishauser, Franziska 94 Saks, Adam 102, 118 Salondergegenwart 118 Samaraweerová, Linda 110 Şaşmazer, Yaşam 129 Satire- Ironie – Groteske 118 Sauerwein, Pitt 88 Sax, Ursula 46 SCHAUM 94 Scheib, Hans 118 Schenkung Herbert Lange 125 Schicho, Stylianos 118 Schjerfbeck, Helene 118 Schlegel, Werner 100, 118 Schleime, Cornelia 102, 118 Schmidhuber, Helga 91 Schmidt, Erik 119 Schmidt, Nicolaus 125, 126 Schnitte im Raum 119 Schoemakers, René 91, 98 Schöne Landschaft - bedrohte Natur 119 Schönfeld, Sarah 119 Schönheit und Geheimnis 119 Schotten, Uta 119 Schramm, Ines 90 Schuch, Carl 119

Schulze, Marina Schumacher, Jaques Schumann, Daniel Schwab, Eva Schwegler, Fritz Schwenk, Martin Schwier, Marcus Seedler, Anija Sehstern Seibt, Verena Sendlinger, Marcus Senoner, Peter Sezessionisten Shawky, Wael Sievers, Carsten Sistig, Michael Sitzen – Liegen – Schaukeln Smith, Kiki / Seto / Tony Sokov, Leonid Sommer Nacht Traum Sommer-Meyer, Anne Spagat Species Spoerri, Daniel Springer, Sibylle Stallmach, Bertold Stappert, Andrea Starker Auftritt! Stauber, Angela Stauss, Peter Stein aus Licht Steiner, Gaby Stenschke, Jochen Steyerl, Hito Stilling, Gunther Stocker, Esther Stokke, Bente Störbildung Stracke, Clea Straßen und Gesichter Stümpel, Klaus Sulaiman, Shooshie Sultan, Larry Szapocznikow, Alina Székessy, Karin Tadeusz, Norbert Tataﬁore, Ernesto Tatort Paderborn Tegethoff, Marius Teppe, Eva Texas, Kinki The Opéra The space between us Theis, Cony Things are Queer Thomkins, André Thonet Thöny, Wilhelm Tischendorf, Ekkehard Tischgespräch mit Luther To open Eyes Tobias, Gert und Uwe Trading Style Transformed Objects Trasberger, Bernd Tur, Nasan Überall und nirgends. Sammlung Reydan Weiss Ulrichs, Timm Unity of Nature Unsere Geschichte. Deutschland seit 1945 Unter Druck! Unter Helden

119 126 98, 126 101, 129 89 119 126 119 131 88 102 119 119 89 119 129 131 119 119 53 119 119 94 13, 119, 120 120, 129 81 124 131 91 120 89 71 104, 120 129 120 120 120 87 88 120 120 88 89 120 90, 98 102 100, 104, 120 120 73 129 120 23, 99, 126 120 103 120 120 86, 131 121 121 121 121 121 121, 131 121 121 129

121 121 131

Unter vier Augen Utz, Tatjana Vaccari, Wainer van de Velde, Henry Vattenfall Vergara, Camilo José Villa Tugendhat Virnich, Winfried Visions & Fashion Vom Eigensinn der Dinge von Bergen, John von Bismarck, Julius Von Sinnen Vordemberge-Gildewart, Friedrich Vordermaier, Sonja Vorrath, Clivia Vosswinkel, Martin Vostell, Wolf Wachsmuth, Simon Wahrheiten Wald, Johannes Wall Works Wanner, Franz Wardin, Roger Warhol / Basquiat / Clemente Warhol, Andy Wasmuht, Corinne Wawrzyniak, Jan Weber, Christian Weiden, Marita G. Weidensdorfer, Claus Weileder, Wolfgang Weinbrenner, Armin Weisgerber, Albert Weissenbacher, Robert Westermeyer, Frank Wewer, Sabine Weyermann, Maja Wibmer, Magret Wichmann, Marcus Wiebe, Frank WIN/WIN Winde, Jörg Winter, Christopher Winterling, Susanne Wir sind alle Astronauten Wischneswski, Stefan Wolf, Alexander Wolf, Maik Wolk, Winfried Wrede, Thomas Wutz, Michael

121 131 91, 98 121 126 90 126 121 121 122 122 77 122 122 122 122 122 122 122 92 129 122 100 129 115 89 122 93 126 122 42 54, 122 122 35 82 127 91 92 122 72 122 95 126 39 128 122 99, 123 101 123 122, 123 103 129

Xu, Haiying

129

Yeros, Dimitris Yokoo, Tatsuhiko

64 102

Zartrosa und Lichtblau Zaumseil, Uta Zeit(lose) Zeichen Zeitgenössische Kunst zur Bibel Ziegelmüller, Martin Ziervogel, Ralf Zins, Günther Zinser, Klaus Zipp, Thomas Zuckerbrot & Spiele Zwischen Ausstieg und Aktion Zwischen Japan und Amerika Zwischenlandung

89 43 123 123 123 90 123 126 123 90 131 116 131

131 95 121

135

Auslieferungen und Vertretungen | Distributors and Representatives

Auslieferung Deutschland Distributor Germany Verlegerdienst München GmbH Karin Rink Gutenbergstraße 1 D-82205 Gilching Tel. 0049 (0) 81 05 / 3 88 5 21 Fax 0049 (0) 81 05 / 3 88 2 10 karin.rink@verlegerdienst.de ab 1. Juli | from 1 July: Koch, Neff & Oetinger Verlagsauslieferung GmbH Antje Grimm Schockenriedstraße 39 D-70565 Stuttgart Tel. 0049 (0) 711 / 789 920 10 Fax 0049 (0) 711 / 789 910 10 Kerber-Verlag@kno-va.de

NRW, Baden-Württemberg, Rheinland-Pfalz, Saarland Michael Klein c/o Vertreterbüro Würzburg Huebergasse 1 D-97070 Würzburg Tel. 0049 (0) 931 / 17 40 5 Fax 0049 (0) 931 / 17 41 0 klein@vertreterbuero-wuerzburg.de

Frankreich | France Flavio Marcello Publishers’ Representative Marcello s.a.s. Via Belzoni 12 I-35121 Padova Tel. 0039 / 049 / 83 60 67 1 Fax 0039 / 049 / 87 86 75 9 marcello@marcellosas.it

Bayern, Hessen Verlagsvertretung Friederike Rother c/o Vertreterbüro Würzburg Huebergasse 1 D-97070 Würzburg Tel. 0049 (0) 931 / 17 40 5 Fax 0049 (0) 931 / 17 41 0 rother@sitwell.de

Italien, Spanien, Portugal, Gibraltar, Malta, Griechenland, Serbien, Kroatien, Bosnien Italy, Spain, Portugal, Gibraltar, Malta, Greece, Serbia, Croatia, Bosnia Joe Portelli Bookport Associates Via L. Salma, 7 I-20094 Corsico (MI) Tel. 0039 / 02 / 45 10 36 01 Fax 0039 / 02 /45 10 64 26 bookport@bookport.it

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Koch, Ne¤ & Volckmar GmbH Schockenriedstraße 37 D-70565 Stuttgart (Vaihingen) Tel. 0049 (0) 711 / 78 60 0 Fax 0049 (0) 711 / 78 92 201 www.buchkatalog.de

Schweiz | Switzerland Scheidegger & Co. AG Obere Bahnhofstrasse 10 A CH-8910 Affoltern am Albis Tel. 0041 (0) 44 / 762 42 41 Fax 0041 (0) 44 / 762 42 49

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