Con cuerpo adjunto Feminismos y nuevas masculinidades

Ausente

Virginia Paguaga

2020

Centro Cultural de España en Nicaragua

Pieza audiovisual generada a partir del desplazamiento forzado que realicé de Nicaragua en el año 2019. Como en medio de la violencia experimento la maternidad como un espacio seguro para lo sublime y como la política define nuestras vidas y entra en lo más tierno de nuestra convivencia. Memoria de una madre ausente.

Belly / Barriga

María Raquel Cochez

2013

Centro Cultural de España en Panamá

El cuerpo es un campo de batalla, objeto de una serie de procesos que inciden en la construcción de la propia imagen psíquica y social. Es parte de la imagen que el sujeto tiene de sí; por extensión, el proceso es similar para obtener una visión de los “otros”. En este vídeo, una toma cerrada del abdomen de la artista inmersa en agua aparece en conjunción con unas manos infantiles que juegan con la piel excedente, resultado de la biografía corporal de la artista.

“Bien Sentadita”, de la serie de videoperformances “Cómo forja señoritas”

Lía Vallejo

2018

Centro Cultural de España Tegucigalpa

La asignación social del ser mujer se socializa bajo la cultura del miedo, la culpa y la obediencia acompañado de procesos de feminización no opcionales sino normados, que sostiene la condición de mujer útil, mujer bella, mujer cuidada, mujer estética, reforzando los mandatos sociales que condicionan nuestro existir. La obra “Bien sentadita” pertenece a la serie de video performance “Cómo forjar señoritas”, que cuestionan los rituales de feminización para construir a la mujer recatada, modesta, limpia, al servicio de la heterosexualidad por medio de procesos de modificación violenta del cuerpo. Mandatos sociales que la sociedad patriarcal, machista y misógina nos asigna como única posibilidad de ser, existir y comportarnos.

Canal de YouTube “Chola Bocona” 16 episodios

Yola Mamani

2019

Centro Cultural de España en La Paz

En su canal de YouTube “Chola Bocona” Yola Mamani asume su propia figura en forma de “chola pública”, como una construcción social e histórica, y al mismo tiempo como comentarista y analista de la sociedad boliviana desde el punto de vista de la chola (mujer andina indígena-urbana). Los episodios dedicados a temas específicos, interpelan la Bolivia contemporánea desde una perspectiva racializada, feminista y de clase social.

Cita con cura

Marie Jiménez

2020

Centro Cultural de España en Santo Domingo

Queso, pan, chorizo, jamón y tomate llenan un platillo en un ambiente rosa. Un cura come mientras Camila, de 26 años, le expresa su interés en saber por qué él no quiere que la abuela sepa que ella es gay. El cura, indiferente, huele el corcho del vino que se sirvió antes. Camila llora. El cura le mira mal. Camila se desborda en llanto, no entiende. El cura se agacha para agarrar queso de su altar ridículamente bajo. Camila se retira.

Clima

Ignacio Alcántara

2020

Centro Cultural de España en Santo Domingo

“Clima” consiste en cuatro bocetos audiovisuales sobre la masculinidad, que en nuestra cultura latinoamericana es mayormente tóxica y rara vez se habla de “masculinidades”. Retratan aspectos de la masculinidad que he heredado de nuestra cultura de manera directa o indirecta, pero más que todo de la masculinidad que he heredado de mi padre y mi lucha por desintoxicarme de ella. La toma de conciencia y de reconocer que desconocía aspectos de ella que estaban presentes en mí.

Control de la Respiración

M Román

2019

Centro Cultural de España en Lima

La animación toma como punto de partida los dibujos y registro sonoro de la cotidianidad de un recluso con quien le artista entró en contacto al convertirse en profesor de arte en el establecimiento penitenciario Miguel Castro Castro en Lima, Perú. El video recompone el día a día del interno para subrayar las dinámicas del deseo y fantasía vistas bajo un terreno de control netamente masculino. El resultado es una compilación de sensaciones y anhelos que desafía la lectura tradicional de virilidad regulada bajo la visión de mejora social impartida por el estado peruano.

Gordas Belleza Hegemónica

Cuqui

2019

Centro Cultural de España en Córdoba https://cuquicu.blogspot.com/2020/06/pandemia-de-obesidad-desmembramiento-de.html

Me interesa que GORDAS BELLEZA HEGEMÓNICA no tenga cuerpo. La materialidad video permite la ampliación, como si solo fuera un alma. Esto se explicita en el hexagrama 57, Sun, El Viento, la Influencia Invisible. Igual que en el cine, la materialidad digital es la película, en caso contrario, sería como si un cineasta, en vez de enviar el filme terminado por ejemplo a un festival, listo para proyectar, enviara partes sueltas a saber: la locación, el vestuario, lxs actores, el guion en papel.

Intimacy (Intimidad)

Elena Tejada-Herrera

2016-2017

Centro Cultural de España en Lima

Intimacy pertenece a la serie Art with an MBA (Arte con una Maestría en Administración de Empresas) y presenta a la artista grabándose desnuda sobre su cama utilizando un selfie stick. Sobre las imágenes de su cuerpo se presentancapturas de sexteo que son acompañadas por una voz en off de la artista leyendo pasajes de un artículo del New York Times sobre los cambios recientes en la economía china y recuerdos de intercambios afectivos. El video refiere a la auto-administración del deseo como respuesta a la imperante jerarquización del trabajo en la economía neoliberal global que margina cuerpos fuera del deseo patriarcal.

La Ekeka siempre fui yo María Galindo/Mujeres Creando

2013

Centro Cultural de España en La Paz

El corto reivindica la figura popular del “Ekeko”, portador de suerte, hecha carne en la mujer que siempre carga en la espalda el bienestar de otros; al mismo tiempo recoge una práctica de justicia del movimiento Mujeres Creando. Esta práctica de justicia es el acompañamiento cotidiano a mujeres que deciden romper con una relación violenta y en lugar de huir con las manos vacías a empezar de cero, lo que hace el movimiento es acompañar a que las mujeres lleven consigo todo el fruto de su trabajo.

Las apariencias

Daniel Assedu Mobajale

2020

Centro Cultural de España en Bata y Centro Cultural de España en Malabo

El videoartista expresa el conflicto que sufre una joven que en soledad es maltratada por su esposo. Víctima de un matrimonio convenido, se siente desamparada al sufrir la violencia diaria, que éste ejerce sobre ella ante la mirada condescendiente de su madre, que ve al maltratador con buenos ojos como un hombre bueno y atento. La víctima se siente obligada a entender y perdonar porque si no lo hace, se sentirá marginada, quedándose sola y con un futuro miserable.

Sala para Estar

Soledad Videla

2011-2020

Centro Cultural de España en Córdoba

Esta pieza de video contiene archivos con imágenes del PROYECTO DE INTERCAMBIO ENTRE MUJERES GITANAS Y CRIOLLAS que se desarrolla desde 2011 en diversas ciudades de Argentina. Sala para estar se propone como un territorio de encuentro para “estar ahí”. Situarse entre...construir un espacio que transforme el lugar físico en situación, en sala, en cuerpo, en casa, en taller. Establecerse en los umbrales. Desdibujar el adentro y el afuera de espacios colectivos.

Self Portrait

Francesca Arri 2012

Real Academia de España en Roma

Construir el propio cuerpo, o mejor, desafiarlo con restricciones, reglas, disciplina y enfrentar a través de este entrenamiento la siempre problemática construcción de la imagen de uno mismo: este es el hilo que une las obras de Francesca Arri. La artista delinea su propio retrato con una video-performance donde se burla de su propia imagen como si estuviese delante de un espejo, señalándonos con el dedo, como advertencia y desafío para sí misma y para los demás.

Una Mujer Perfecta

Vanessa De La O Jiménez

2018

Centro Cultural de España en San José

“Una Mujer Perfecta” trata la idea sobre el ser mujer y la idea de perfección como una construcción social. Las mujeres tienen un evidente mandato de cómo ser, pero también muchas sutilezas en torno a la perfección relacionada con la delicadeza, la belleza, la familia. Cuestionar lo más simple, lo más obvio, los mandatos violentos más pequeños, lleva a un encuentro profundo consigo mismo, con las múltiples edades y tiempos y habilita una mirada frente a la política de lo pequeño y lo sutil.