issue 17 by Nargis Magaizne

4 760106 79999 9

HAUT E JOAI LLE RI E

бутик CHOPARD ул. Зарифы Алиевой, 41, тел.: 493 02 08 бутик ROYAL COLLECTION ул. Ниязи, 5B, тел.: 492 76 56 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group www.italdizain.az instagram: Chopardbaku, Royalcollectionbaku

ROBERTOC OIN . C OM Â· ENDLES S CRE AT IVI T Y

BL ACK JADE COLLECTION

бут ик G L A M P I R E J E WE L L E RY ул. З а рифы Ал и е во й , 4 1 , т е л . : 4 9 3 0 3 0 8 бут ик и R O YA L C O L L E C T I O N пр. Бюл ь б ю л я , 3 0 , т е л . : 4 9 3 4 0 8 4 ; ул. Ни я з и , 5 B , т е л . : 4 9 2 7 6 5 6 Э кс клюз ив н ы й д и с т р и б ь ю т о р I t a l d i z a i n G r o u p www.italdizain.az ins t agr am : G lam pir e _ j e w e l l e r y _ b a k u , R o y a l c o l l e c t i o n b a k u

Баку, пр. Нефтчиляр 43 – тел: (+99412) 5983113

а в т о г ра ф

пусть творчество и вдохновение всегда сопутствуют вашей жизни!

ила В 2010 г. выступ ен в Баку на сц е о Азербайджанског государственного еры еатра оп академического т и Китри и и балета в парт ихот» К он «Д е в балет

Ч и н а ра А л и за д е

Чинара А лизаде выст упает перед самым взыскательным зрителем в составе труппы Большого театра России. У нее уже есть свои фанаты, готовые следовать за ней по всему миру. Один из ее любимых балетов – «Дон Кихот», где она может дать волю своему восточному темперамент у... Она родилась в Москве, но счастлива, когда оказывается в Баку, – в ее семье помнят и чтят фамильные корни... Интервью с Чинарой читайте на стр. 108.

12 июнь

The Delfina Collection 18K Gold

ул. 28 Мая, 28C; тел.: 493 8985/86 Эксклюзивный дистрибьютор www.italdizain.az instagram: elluxusjewellery_baku

с од е р ж а н и е

cтр. 12

Иллюстраци и на тему

cтр. 34

cтр. 54

Мода как искусство

АВТОГРАФ

ТРЕНДЫ

По стопам Чинары Ализаде

Время побеждать

cтр. 22

cтр. 42

Мода, ты — мир!

КОМАНДА Сборная Narg

cтр. 24

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ Июньские легионеры

cтр. 26

Письмо редактора культура тела Мода в спорте cтр. 30

Семиотическ ие коды моды

ВЫБОР РЕДАКТОРА Инстинкт обладать и принадлежать

cтр. 46

cтр. 60

cтр. 32

В КУРСЕ ДЕЛА Модный обзор

Художник, что рисует моду Интервью с Джеммой Саттар 14 июнь

Хозяйка модной горы Интервью с Ириной Данилевской

бутик ELLUXUS JEWELLERY, ул. 28 Мая, 28C, тел.: 493 89 85/86 бутики ROYAL COLLECTION, пр. Бюльбюля, 30, тел.: 493 40 84 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group instagram: Royalcollectionbaku, Elluxusjewellery_baku www.italdizain.az

бутик ELLUXUS JEWELLERY, ул. 28 Мая, 28C, тел.: 493 89 85/86 бутики ROYAL COLLECTION, пр. Бюльбюля, 30, тел.: 493 40 84 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group instagram: Elluxusjewellery_baku, Royalcollectionbaku www.italdizain.az

Malgosia Bela by Mario Sorrenti

messika.com

Glamazone Collection

с од е р ж а н и е

cтр. 74

cтр. 66

Детки в порядке

cтр. 86

Цветной сон Модные грезы

cтр. 94

Must have

cтр. 98

Winner’s choice

Царская красота Интервью с Петром Аксеновым

лассика Русская к оправе ной в ювелир

The winner takes it all!

16 июнь

ул. 28 Мая, 28C, тел.: 493 8985/86 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group www.italdizain.az instagram: elluxusjewellery_baku

с од е р ж а н и е

cтр. 122

cтр. 108

ным Игра с зем ием н е притяж

О чем играет пианист? Интервью с Шаином Новрасли

cтр. 128

Арт-забавы

Жак Дусе и его четыре коллекции

cтр. 134

Анонсы Summertime

В плену волшебного танца Интервью с Чинарой Ализаде

cтр. 138

Instagram

cтр. 116

Первые Европейские игры в Баку! cтр. 140

Човган – игра аристократов

Love story

Национальный предшественник конного поло

Созвездие женщин Роже Вадима

ель звезд»

«Зажигат 18 июнь

бутики ROYAL COLLECTION пр. Бюльбюля, 30, тел.: 493 40 84 ул. Ниязи, 5B, тел.: 492 76 56 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group www.italdizain.az instagram: Royalcollectionbaku

с од е р ж а н и е

cтр. 146

cтр. 180

рубрика 13 Выиграй меня, если сможешь

cтр. 152

Дальнобойная фигура Интервью с Фабиано Каруаной

cтр. 154

Книги

Игра контрастов

В начале была игра…

cтр. 162

Бангкок, Нью-Йорк, Дели

cтр. 178

cтр. 190

Playlist Июньский проигрыватель

Адреса

Три любви Афет Багировой

cтр. 170

cтр. 182

cтр. 192

Синемарт Фильм! Фильм! Фильм!

cтр. 184

Светская хроника Гламурная летопись

Тонкая игра

Том XVII

20 июнь

Скрытый талант Игры, куклы и hand made

Чу дн ый ми р иг руш ек Пярван ы Сады говой

Эксклюзивный дистрибьютор LEVATA GROUP www.levatagroup.com levatagroup

levatagroup faro_baku

Пр. Нефтяников, 93 тел: +99412 492 82 25

ко

ма

нд

рж де од т-п

ар

Главный редактор Ульвия Рахманова|Editor-in-Chief Ulviyya Rahmanova Ответственный редактор ЛЕЙЛА СУЛТАНЗАДЕ |Deputy Editor LEYLA SULTANZADEh Арт-директор Ильгар Аббасов| Art Director Ilgar Abbasov Редактор отдела «Мода и стиль» СтаНИСЛАВ Караваев|Fashion & Style Editor StaNIsLAV Karavayev Редактор отдела «Ювелирные украшения» Нигяр Назарова| Jewellery Editor Nigar Nazarova Редактор отдела «Красота и здоровье» Лейла Иманова|Health & Beauty Editor LEYLA IMANOVA Редактор отдела «Светская хроника» Нигяр Гахраманова|Social Editor NIGAR GAKHRAMANOVA Литературный редактор МАРИНА МУРСАЛОВА | Copy Editor MARINA MURSALOVA Корректор илья гинзбург | Proof-reader ilya ginzburg Бильд-редактор Рена Шабанова |Picture Editor Rena Shabanova Фотограф Тимур наджафов |Photographer TIMUR NAJAFOV Дизайнер РЕНАН АСАДОВ | Designer RENAN ASADOV Директор по рекламе Айла асланова|Advertising Director Ayla ASLANOVA Менеджер по производству Сабина Гаджиева|Production Manager Sabina GadjiyeVa Финансовый менеджер Натали Сафарова|Financial Manager Natali Safarova Офис-менеджер ТАТА АЗИМОВА | Office Мanager TATA AZIMOVA Менеджеры по продажам Эмиль Алекперов, РАСИМ ГАСАНОВ |Sales Managers Emil Alekberov, RASIM HASANOV Директор веб-сайта НИГЯР МАГЕРРАМОВА| Web-site Director NIGAR MAHARRAMOVA Администратор веб-сайта лейла шафиева| Web-site Administrator Leyla shafiyeva

ка

К О М АНДА :

Mercer Studio London, UK

фо

то

Олег Исаков/Oleg Isakov, Стас Караваев/Stas Karavayev, Марина Мурсалова/Marina Mursalova, Сона Насибова/Sona Nasibova, Наталия Бялик/Nataliya Byalik, Арчил Бежанишвили/Archil Bezhanishvili, Нигяр Оруджева/Nigar Orujeva, Афет Багирова/Afet Baghirova, Нигяр Магеррамова/Nigar Maharramova, Ниджат Мамедов/Nijat Mamedov, Орхан Агаев (DJ Pancho)/Orkhan Aghayev, Лейла Султанзаде/Leyla Sultanzadeh, Нигяр Назарова/Nigar Nazarova, Фидан Мамедова (Nylane)/Fidan Mamedova

авт

гр

аф

Даша Ястребова/Dasha Yastrebova, Флориан Саэз/Florian Saez, Игорь Павлов/Igor Pavlov, Пярвиз Гасымзаде/Parviz Gasimzadeh, Тимур Наджафов/Timur Najafov

оры

и л л ю с т р ато р ы Шафа Алиева № 17 | июнь 2015 | 7.00

и вс е о ста льн ое.. .

7.00

В Баку мне очень комфортно Выступать, так по-домашнему хорошо! Всегда эмоционально и тепло принимает пуБлика, я ВыкладыВаюсь – и чуВстВую отдачу от зрителей

н а об л о ж к е Ч и н а р а а л и з а д е фо т о И г о р ь П а в л о в с т и л ь О л ь га Бо б р о в а М а к и я ж и в о л ос ы А л е н а М о и с е е в а

об

4 760106 79999 9

ЧИнара алИзаде

ло

ка

Игра

Журнал Nargis выходит 10 раз в год. Издается с декабря 2012 года. Учредитель ООО Издательский дом Nargis. Адрес редакции: AZ 1001,Баку, Азербайджан, Globus Plaza, Тбилисский пр., 35, 4-й этаж. Свидетельство о регистрации в Министерстве Юстиции Азербайджанской Республики № 3607 от 27.06.2012. Отпечатано в типографии Bilnet Printing/ Bilnet Matbaacilik, Dudullu Organize Sanayi Bolgesi, 1.Cadde №: 16 Umraniye, 35696 Istanbul – Turkey/Turkiye, tel: +90 216 444 4403/21, fax: +90 216 365 9907, web: www.bilnet.net.tr. Подписано в печать 19.05.2015. Выход в свет 01.06.2015. Формат 21х27. Усл. печ. л. 12. Тираж 5000 экз. Цена 7 . Все права защищены. Полное или частичное воспроизведение статей и материалов, опубликованных в журнале Nargis, запрещено. Журнал Nargis не несет ответственности за присланные материалы. Товарный знак Nargis используется на основании лицензии № 2013 01204. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Телефон редакции/ Editorial telephone: +994 12 464 91 11/12/13, факс/ fax:+994 12 464 91 11/12/13; web: www.nargismagazine.az

facebook.com/nargismagazine

instagram.com/nargis_magazine

22 июнь

ATELIER

УЛ. Л. ТОЛСТОГО, 341, ТЕЛ.:(+99412) 596 11 44, (+99455) 4771144

с о т р уд н и ч е с т в о

Нигяр Оруджева

Пярвиз Гасымзаде

Фидан Мамедова

Выпускница факультета «Английская филология» бакинского филиала МГУ. Лингвист с литературоведческой душой, сменившая изыскания в английской фонетике на тяжкий труд на ниве отечественной журналистики. Вот уже несколько лет Нигяр работает журналистом, освещая самую различную тематику: от IT и спорта до социума и культуры. Вдохновляется пасмурной погодой и игрой слов. Радует подписчиков в соцсетях острым словом и наблюдениями. Мечтает стать лучше. В свободное время учится рисовать на графическом планшете.

На четвертом курсе Азербай джанского технического университета Пярвиз осознал, что выбранная им специальность – не для него, и без сожалений оставил учебу, занявшись фотографией. Предпочитает портретную и детальную съемку. Увлекается машинами олдскул. В фотографии доверяет больше «цифре», у которой, на его взгляд, больше технических возможностей, нежели у непредсказуемой пленки. Ярый приверженец марки Canon.

Окончила Бакинский государственный университет (факультет мировой экономики и международных отношений). Любовь и тяга к прекрасному заставили ее продолжить образование изучением синтеза моды и маркетинговой составляющей экономики – Фидан окончила курс business of fashion в институте Marangoni в Италии. Сейчас живет в Остине, штат Техас. Наблюдает не со стороны за процессом поглощения высокими технологиями музыки, искусства, моды и других культурно-ценностных явлений.

Фотосессия в разделах «Люкс» (стр. 98) и «Стиль жизни» (стр. 179).

Автор статьи для рубрики «13» (стр. 146) и интервью с Фабиано Каруаной (стр.152).

24 июнь

Автор статьи об Айрис Баррель Апфель, стр. 155.

CMY

Риск — залог победы! Каждый из нас помнит свое детство, где мальчишки дерутся и стреляют, а девочки играют в куклы и прекрасных принцесс... Благодаря игре дети знакомятся с миром взрослых и постепенно в него вливаются, как видно, вместе со своим привычным детским набором игр. И человечество с доисторических времен не перестает играть в войну, любовь и власть, оно словно никак не подрастет и не образумится... Именно в игре мы впервые примеряем на себя различные социальные роли. Получается, игра — это большая репетиция жизни, а жизнь — та же игра по определенным правилам? Ведь без богатого воображения, смелой фантазии, предприимчивости и определенного риска ни там, ни тут точно не обойтись. И там, и тут есть лишь многообещающий старт и непредсказуемый финиш, и там, и тут невозможно оставаться «вне игры», если цель — идти вперед, к вершинам... Мы не всегда можем изменить правила игры, но повлиять на ход событий в наших силах. Поэтому старайтесь никогда не сдаваться. Если вам это необходимо — нарушайте правила! Но лучше их соблюдать — поверьте, иногда это обезоруживает и сбивает с толку более, чем что-либо другое. Словом, прислушивайтесь к своему внутреннему голосу. И не бойтесь рисковать, пробуя изменить свою жизнь к лучшему! Ведь, как известно, кто не рискует...

«Е с ли в ас у бе ж д а ют, ч то иг ра е т е вы, то, скор ее в сего, иг ра ют с в а ми»

Ульвия Рахманова, главный редактор 26 июнь

cartier.com

бутик Cartier, ул. 28 Мая, 2A, тел.: 493 89 29

промо

Messika отмечает десятилетие Ювелирный бренд Messika по случаю своего десятилетия представляет десять восхитительных комплектов люксовых украшений, каждый из которых демонстрирует непревзойденную технику работы с бриллиантами и уникальный талант Валери Мессики – создательницы украшений, в которых бриллианты буквально говорят с вами.

G l a m ' A zo n e L i m i t e d Коллекция The Amazone-2013 – одно из ярких творений бренда Messika. Многоярусные украшения представляют собой комбинации четких, сильных прямых линий и женственных изгибов овально ограненных бриллиантов. Цвет изделия диктуется материалом, из которого оно изготовлено: розовые бриллианты на розовом золоте, желтые бриллианты – на желтом, а черные – на черном. Вся мозаика выстраивается вокруг центрального овально ограненного белого бриллианта. Коллекция лимитирована.

G l a m ’A zo n e G o l d Новая коллекция Glam’Azone Gold, выпущенная к сезону 2015–2016, выполнена из золота без использования бриллиантов. Сохранена каноническая форма The Amazone, но на этот раз в центре внимания – теплые оттенки золота.

Angel Крылья ангела – основной мотив коллекции Angel, немного дополненной к 2015 году. Сочетание бриллиантов различных типов огранки – «маркиз» и «груша» – создает впечатление многослойности. На каждое крыло затрачивается от 80 до 100 часов работы. В этом сезоне коллекция пополнилась кольцом на два пальца и браслетом. Коллекция Angel перекликается с коллекцией Skinny: браслет, составленный из двух крылышек на тонком обруче, сочетает в себе мотивы обеих ярчайших коллекций бренда.

NOA Линия NOA самой продаваемой коллекции Move пополнилась браслетом из сияющего белого золота без бриллиантов и наполовину инкрустированным кольцом.

46 стр.

Джемма Саттар

Она – наблюдатель. Она исследователь. Она перфекционист, идеалист и реалист. Она – художник. Джемма Саттар растворяется в творчестве без оглядки, будь то дизайн или живопись. Юный бренд Sattar. обещает вырасти в большой, узнаваемый лейбл. А пока Джемма в поиске себя, своего творческого предназначения, пытаясь перевести свои наблюдения на язык арта и семиотики.

июнь

П на одд шу ер сб жи ор м ну ю!

в ы б о р р е д а к т о ра

Билеты на 1st European Games Baku 2015

Платье Diane von Furstenberg

Лето уже вступило в свои права. Мы окончательно стряхнули с себя пасмурное и унылое настроение. и, вооружившись позитивом, готовимся к знойным выходным…

Туфли Christian Louboutin

В духе Сальвадора Дали

Культовое платье с запахом на все времена!

Автобиография Дианы фон Фюрстенберг

А заодно советую ознакомиться с жизнью дизайнера этого платья и легенды моды

Павильон Азербайджана на Expo Milano Девиз выставки – «Энергия для жизни» – лучше всего отражает современные потребности. Дизайн павильона разработали итальянские архитекторы из студий Arassociati и Simmetrico Network, используя только экологически чистые и легко перерабатываемые материалы – стекло и дерево.

Клатч House of Holland

Отличный выбор для бакинского лета! 30 июнь

10.

Серьги Noor Fares

Ресторан Fenix Домашний уют и обилие растений стамбульского ресторана не оставят равнодушным ровным счетом никого!

мпания В прошлом году ко овала Baccarat отпраздн т! юбилей – 250 ле

11.

Очки Christian Dior

Шахматы Baccarat Fine Crystal Jewellery Автор лимитированного издания набора шахмат – дизайнер Оки Сато создал 32 вырезанные вручную фигуры из прозрачного и полночно-синего хрусталя.

11.

й день!

Средство на кажды

Защитный крем для волос Shu Uemura Essence Absolue Многофункциональный крем из серии Art of Oils питает и смягчает волосы. Быстро впитываясь, он сохраняет баланс влажности в сухих волосах, обеспечивая гладкость и мягкость.

Берет Eugenia Kim 31

июнь

13.

Купальник Duskii

Удобен для дайвинга и серфинга

в курсе дела

МОДНЫЙ ОБЗОР

Конец весны был насыщен событиями. Самые интересные и важные из них – в традиционной новостной рубрике Nargis! Т е кс т С т а с К а р а в а е в Ф о т о п р е с с - м а т е р и а л ы

у моды Эту школ также Ив закончил Сен-Лоран

СВЕЖАЯ КРОВЬ

2015 год запомнится нам благодаря многочисленным перестановкам креативных директоров в модных Домах. В мае было объявлено, что «свежей кровью» пополнятся сразу два бренда – DKNY и Schiaparelli. Марку, основанную Донной Каран, возглавит не один, а сразу два дизайнера – Максвелл Осборн и Дай-Йи Чоу, основатели популярного американского бренда Public School. А в исторический Модный Дом Schiaparelli был приглашен талантливый дизайнер Бертран Гийон – выпускник Школы моды Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, успевший поработать с Christian Lacroix и Givenchy. Свою первую коллекцию он покажет уже в июле, на Неделе высокой моды.

Бертран Гийон Максвелл Осборн и Дай-Йи Чоу

Постер Delta Air Lines, 60-е годы

НЕБО. САМОЛЕТ. ЗАК ПОЗЕН.

Zac Posen весна-лето 2012

Музей Whitney

ОСНОВА ОСНОВ

Американский дизайнер, прославившийся своими вечерними нарядами, создаст униформу для работников гиганта авиасервиса Delta Air Lines. А их немало: 30000 человек! Отныне эти счастливчики – бортпроводники, работники наземной поддержки экипажей, службы аэропортов и грузчики Delta – будут щеголять в дизайнерских костюмах и аксессуарах от Зака Позена.

Max Mara выпустил лимитированную модель сумки, повторяющую дизайн фасада нового здания музея Whitney. Количество, правда, ограничено – всего 250 штук. В коллаборации принял участие архитектор Ренцо Пьяно, собственно говоря, спроектировавший здание. Творческая команда бренда, ознакомившись с чертежами и рабочими материалами автора, создала сумку с идеальными пропорциями, чистотой линий и дизайном. Браво! 32 июнь

В 2012 году Делевинь уже засветилась в известном фильме «Анна Каренина», а в этом году нас ожидает премьера сказки «Пен: Путешествие в Нетландию», где она сыграла эпизодическую роль. Кара Делевинь в образе княгини Сорокиной в «Анне Карениной»

КАРА + ЛЮК

ШУТКИ РАДИ

Поклонники Люка Бессона, внимание! Автор культовых фильмов «Никита», «Дансер», «Пятый элемент» и недавнего хита «Люси» приступает к съемкам новой истории под названием «Валериан». Примечательно, что главная роль в картине досталась вездесущей Каре Делевинь, которая в последнее время активно пробует силы в кинематографе. В любом случае, стоит ожидать новой оригинальной и нестандартной, как обычно, сюжетной линии в духе Бессона.

Похоже, Эди Слиман не любит, когда с ним шутят. После прихода в бренд Yves Saint Laurent он первым делом изменил лого и название марки на Saint Laurent. Такое кардинальное новшество не все приняли с восторгом. В скором времени дизайнер Жанин Хеллер выпустила серию маек с ироничным принтом Ain’t Laurent Without Yves («Без Ива это не Лоран»), которые стали весьма популярными и успешно продавались в парижском бутике Colette. Но теперь история обретает новую окраску: Дом Saint Laurent подал в суд на дизайнера марки What About Yves («А как же Ив») Хеллер, обвинив ее в незаконном использовании товарного знака, попытке обмана клиентов и недобросовестной конкуренции. Что ж, не все шутки бывают веселыми...

Себастьен Мейер и Арно Вайан

Перв ое м на ко есто н занял курсе а Ири с Ван Х ерпен

ВОЗРОЖДЕНИЕ

В 1960-е годы Париж был без ума от творений дизайнера Андре Куррежа, создателя знаменитой марки Courrèges. Но бренд на какое-то время был вынужден уйти в тень. Недавно было объявлено, что марка будет реанимирована, а новыми креативными директорами станут двое молодых людей – Себастьен Мейер и Арно Вайан, занявшие в этом году второе место на престижном конкурсе ANDAM Fashion Award, курируемом концерном LVMH. Молодой дуэт продолжит работу и над собственным детищем Coperni, чей минималистичный стиль был отмечен на конкурсе дизайнеров. Courrèges, 1965 год

июнь

тренды

В этом месяце Баку принимает Первые Европейские Игры. А это значит, что город будет наполнен духом здорового соперничества и спорта. Соответствовать его настроению помогут тенденции июня. Ведь красота на трибунах способна воодушевить спортсменов на большие свершения!

Adidas by Stella McCartney

Alexandre Vauthier Balenciaga

Chanel

MM6 Maison Margiela

ВРЕМЯ ПОБЕЖДАТЬ Jean Paul Gaultier

Lacoste

Acne Studios

Akris

Costello Tagliapietra

Nike

René Caovilla

Adidas by Stella McCartney

Alexander Wang

Спортивный стиль не только поможет активнее болеть за любимые команды и виды спорта. В июне это, безусловно, будет тренд сезона. Соревнования по плаванию посещаем в Acne Studios, затаив дыхание наблюдаем за происходящим на турнире по бадминтону в Akris, а поздравлять победителей спешим в Costello Tagliapietra. Для комфортного перемещения от одной спортивной площадки к другой советуем присмотреть наиболее подходящую модель кроссовок любимой марки. 34 июнь

желания

Фото Тимур Наджафов

Рюкзак Jérôme Dreyfuss Миниатюрный рюкзак от Jérôme Dreyfuss из мягкой овчины, с абстрактным цветочным принтом, вдохновленный спортивным шиком 90-х, будет незаменим в дни соревнований. Легкий и вместительный, несмотря на свой небольшой размер, он позволит дамам не расставаться с предметами первой необходимости: телефоном, помадой, тушью. Длинные кожаные ремешки, переплетенные золотой цепочкой, скрытый замок-молния на задней стороне, обеспечивающий быстрый доступ к содержимому, и маленький фонарик – все это делает рюкзак современным, удобным и при этом элегантным. А традиционный метод окрашивания tie-dye, популярный в 60-е годы и использованный в этой модели сумки, исключает повторение узора, гарантируя уникальность каждого рюкзака от Jérôme Dreyfuss. 35

июнь

тренды

Rochas

МЫ ЕДЕМ В САН-ФРАНЦИСКО

Anna Sui

Длинные платья в стиле 70-х – лучшее, что может быть создано для жаркого лета. Легкие, струящиеся и развевающиеся на ветру, в сочетании с золотом загара, они вполне соответствуют отличному летнему настроению!

Alberta Ferretti Vera Wang

Altuzarra Emilio Pucci

Chloé

36 июнь

Nicholas Kirkwood

Robert Clergerie

Stella McCartney

Alexander Wang

Ancient Greek Sandals

Balenciaga

Burberry Prorsum

Fendi

Givenchy

Marni

Isabel Marant

MM6 Maison Margiela

FOOT FETISH Сандалии... как много в этом слове... Для кого-то это самая оптимальная и удобная обувь в летний период, а для кого-то буквально символ свободы и раскованности. Так или иначе, но дайте ступням надышаться!

июнь

тренды

Adam Selman

Mara Hoffman

Zimmermann

Dsquared2

Ace & Jig Jeremy Scott

A Détacher

О МОРЕ, МОРЕ... Пляжный сезон уже открыт, а в некоторых странах и вовсе не закрывался. Для активных модниц подойдут купальники от Adam Selman и Dsquared2. А неженкам и любительницам прогулок по песчаным просторам морского берега достались образы от Ace & Jig, A Detacher и Jeremy Scott.

38 июнь

желания Фото Тимур Наджафов

Шляпа Paul Smith Яркое, палящее абшеронское солнце не знает пощады! Поэтому советуем, выезжая за город и к морю, не скупиться на солнцезащитные кремы с самым высоким уровнем SPF, а также захватить с собой плетеную полосатую шляпу от Paul Smith. Модель представлена в двух цветах: морковно-красном и угольно-черном. Широкие поля уберегут вас от ультрафиолетовых лучей и помогут сохранить нежность и гладкость кожи до конца пляжного сезона. Наслаждайтесь летом и пляжем без ущерба для здоровья! 39

июнь

промо

Необычные фасоны и насыщенные краски — так выглядят купальники в этом сезоне

missoni

Andres Sarda

Missoni

Etro

Moeva London

Andres Sarda Beach Bunny

Moeva London

Etro

Moeva London

Beach Bunny

la perla

вне закона

Коллекция Канье Уэста для Adidas Originals “Yeezy Season 1”

УЛЬТУРА

ТЕЛА

Ка рл Л а г е р ф е л ьд н а р я ж а е т м о д е л е й в у то н ч е н н ы е п л ат ь я и с п о р т и в н у ю о бу в ь с кр у ж е в о м . Ко л л е кц и и G i v e n c h y и P ra da п е с т р я т с в и т ш ота м и и х уд и . Р и к Оуэ н с с оз д а е т ф у т у р и с т и ч е с к и е кр о сс о в к и д л я Ad i das ... N a r g i s рас с каз ы в а е т о в л и я н и и с п о р та н а в ы с о ку ю м о д у – от т р и кота ж а 3 0 - х д о с о в р е м е н н о й э п о х и , ко гд а и з ы с ка н н о с т ь п р и н я то с о ч е тат ь с ко мф о р то м и д и н а м и ко й т е кс т о л е г и с а ко в фо т о п р е с с - м ат е р и а л ы

июнь

Правила движения: от Йодзи Ямамото к Канье Уэсту!

Йодзи Ямамото

Весна 2011 года. Хип-хоп артист, один из самых влиятельных людей планеты Канье Уэст выходит на сцену фестиваля Coachella в рубашке Celine из женской коллекции и кроссовках из собственной линии для Nike. Этот жест музыканта модная пресса обсуждает не меньше последней коллекции Chanel. Почему спортивная эстетика стала настолько важной частью нынешней моды? Может ли удобная, высокотехнологичная одежда быть еще и красивой? Отвечая на подобные вопросы, японская легенда Йодзи Ямамото винит во всем современный ритм жизни: «Мы живем в мире, который меняется каждую секунду. Вы должны успевать, иначе окажетесь за бортом всего самого интересного. Моя одежда помогает чувствовать ритм жизни кожей – каждым нервным окончанием».

«Моя одежда помогает чувствовать ритм жизни кожей – каждым нервным окончанием»

Кроссовки Y-3 QASA, дизайн Йодзи Ямамото для Adidas

Й о д з и Ям а м о т о

Y-3 весна-лето 2013

Свою первую коллаборацию с Adidas под названием Y-3 Ямамото представил в 2001 году, скрестив унитарность и красоту. Революция спортивной эстетики не заставила себя долго ждать: Ямамото по сей день сочетает флористику со стилем японских гангстеров, высокие технологии – с шелковой архитектурой, спортивный милитаризм и нежность, не забывая обыгрывать культовые три полоски на всем, вплоть до строгих платьев. Был ли он первым? Разумеется, нет – попытки подружить спорт и моду случались и до него. Но он первый сумел превратить это в универсальный тренд, в котором смешались ирония, постмодернизм, брутальный шик и искренняя до боли красота. Тот же Канье Уэст, создавший этой весной практически авангардную коллекцию для Adidas, берет пример с Ямамото. И явно не ошибается – ставшие мгновенной классикой кроссовки Yeezy, распроданные в онлайн-магазинах за считанные секунды, не дадут соврать.

ый Шестой сольн а эс У т альбом Канье 3 вышел в 201 нием году под назва Yeezus

Кроссовки Yeezy, дизайн Канье Уэста для Adidas

июнь

вне закона Chanel осень-зима 2014

Дефиле в кроссовках: субкультуры, swag и Карл Лагерфельд Да, все началось намного раньше: еще в начале прошлого века британские модницы любили удивлять публику костюмами для верховой езды, намекая одновременно на будущее феминизма и стиля преппи. В 30-е и 40-е годы экономический кризис, политические обстоятельства и популярность Олимпийских игр сделали самым модным материалом трикотаж, ранее считавшийся тканью дешевой и сугубо спортивной. Затем настал черед тенниса и моды на белую удобную обувь – те самые кеды и спортивные туфли, воспетые Сэлинджером и Брэдбери. В изысканные гардеробы все увереннее входили эластичные водолазки, джинсы, свободные брюки и куртки для мотоциклистов – бал уже правили рок-н-ролл и сексуальная революция. Мода становилась все ближе к спорту и ликвидации всех табу... Но полноценного контакта ждать пришлось до 80-х. Свою роль сыграли и канал MTV с его героями в тренировочных костюмах, и субкультуры – чего стоит хотя бы культ кроссовок, ставший отличительной чертой по обе стороны океана: британские футбольные фанаты сочетали белоснежные «сникеры» с тренчами Burberry, а ньюйоркские поклонники хип-хопа – с золотом и прочей роскошью. В 1991 году Карл Лагерфельд представил скандальную,

Рекламная кампания Chanel весна-лето 1991

44 июнь

Кара Делевинь и Карл Лагерфельд

революционную, яркую, избыточную (нужный эпитет подчеркните сами) коллекцию Chanel, вдохновленную одновременно модой улиц, хип-хопом, эхом «новой волны» и виндсерфингом. Здесь встретились прозрачные топы в сетку и массивные золотые цепи, деним и жемчуг, тренировочные брюки и каблуки. Эта коллекция заслуженно считается классикой и прямо сейчас, в 2015 году, кажется самой актуальной одеждой в мире. Сам Лагерфельд, к слову, раздавая интервью, пел оды великой Коко Шанель: «Вы считаете меня новатором? Спасибо, я польщен, но первой была моя наставница, которая включала свитера и другие вязаные вещи в свои первые женские коллекции, что в те времена было намного безумнее, чем мои золотые цепи и спортивный шик». Легендарный немец может скромничать сколько угодно, но именно он окончательно лишил высокую моду правил, подарив ей комфорт и то, что через десятилетие назовут swag. Осенью 2014-го Лагерфельд уже в качестве хедлайнера спортивных тенденций в мире моды представил коллекцию, в которой спорт и высокое наследие Дома Chanel просто не отделить друг от друга. Фотографии Карла, выводящего за руку Кару Делевинь в свободном пальто, кроссовках и розовых леггинсах в финале дефиле, говорят сами за себя.

Тиши ая коллекция рн ю ут к я а в Пер о понравилась ьк ол ст а н y о та для Givench ии Рании, чт н да ор И е о ев Корол Дома и личн о ог н од м с и оф я нее позвонила в ера создать дл н й за ди а л попроси об целый гардер

Поколение свободы: Рикардо Тиши, спорт и готика Та самая коллекция Chanel 1991 года открыла двери многим. Участник антверпенской шестерки Дирк Биккембергс, к примеру, сделал себе имя исключительно на сочетании ярких спортивных деталей и вечной классики, вроде костюма-тройки. Героем бельгийца стали современные атланты – футболисты и легкоатлеты. Именно Лагерфельдом и его экспериментами со спортивной эстетикой всегда вдохновлялись братья Кейтены, создатели модного Дома DSQUARED. Но дальше всех в возведении спортивного стиля в настоящее искусство пошел Рикардо Тиши, в 2005 году ставший креативным директором Givenchy. Как думаете, каким был первый день молодого дизайнера в легендарном доме? Правильно, спортивным: «Я узнал о своем назначении внезапно. Разволновавшись, решил сразу поехать к владельцам дома, чтобы узнать, не разыгрывают ли меня. Я хотел незаметно войти через заднюю дверь, но мой первый визит превратили в настоящий перформанс. Передо мной, одетые в белое, выстроились все сотрудники Дома, вплоть до водителей. А я просто неловко поклонился им, в своих трениках, старых кроссовках и растянутой футболке...».

Иллюстрация Майка Фредерик — Рикардо Тиши в виде лого Nike

Givenchy осень-зима 2014

«Спорт – это прямо как секс, это движение и страсть. Ночь – лучшее время для этого» Рик ардо Тиши

Кроссовки Nike x Riccardo Tisci R.T. Air Force 1

июнь

Рикардо радикально изменил стиль и дух культового бренда, оставив от него лишь название. Теперь даже в haute couture-коллекциях Givenchy можно найти отголоски спортивного стиля, который молодой талант соединил с готикой, минимализмом и прогрессивной уличной одеждой. Да и остальные линии получили «спортивную осанку» и ощутимую дозу практически античной сексуальности. В отличие от своих предшественников, Тиши деконструировал сам смысл спортивного образа. Его воображаемый герой действует ночью, а не днем: «Спорт – это прямо как секс, это движение и страсть. Ночь – лучшее время для этого. Именно поэтому я так люблю черное, монохромность и готику – мрачная красота и изящество побуждают к действию». Венцом любви Рикардо к спорту стала его идеальная коллаборация с Nike в рамках капсульной коллекции кроссовок, ставших недоступным хитом и уделом избранных: «Я не мог отказать Nike, ведь эта обувь – символ моей молодости и свободы. Я заперся в своей мастерской, чтобы превратить их классические силуэты во что-то новое. Что может быть лучше?». Дизайнер даже сумел вдохновить модную молодежь на создание субкультуры health goth, приверженцы которой доводят его идеи до абсурда, что только еще острее указывает на тенденцию – без спортивного духа высокому стилю теперь не обойтись! Посетители Недель моды в своих кашемировых пальто, накинутых на сверхтехнологичные тренировочные костюмы, выглядят словно бегуныэстеты, не успевшие вернуться домой с утренней пробежки. И это прекрасно. Ведь никогда еще мода не была так наполнена жизнью! —

дизайнер

46 июнь

на два Джемма живет оскву, города – Баку и М в успешно участвуя ставках международных вы как художник

ХУДОЖНИК, ЧТО РИСУЕТ МОДУ Дж е м м а С а т т а р

последнее время моду чаще называют индустрией и бизнесом, н е ж е л и и с к у с с т в о м . То гд а к а к н а з в а т ь т е х , к т о е е с о з д а е т ? Д и з а й н е р ы и л и в с е ж е б и з н е с м е н ы ? Гр а н ь т о н к а , с п о р и т ь и р а с с у ж д а т ь м о ж н о д о л го . . . Д ж е м м а С а т т а р н е м ы с л и т ж и з н и б е з т в о р ч е с т в а и созидания. Ей, по су ти, не так важно, что именно создавать – картину, с к у л ь п т у р у , п а л ьт о и л и с у м к у. И м е н н о э т о д е л а е т е е х у д о ж н и к о м , пробующим новые формы самовыражения.

интервью Стас Караваев

июнь

фо т о Д а ш а Я с т р е б о в а

дизайнер

и женскую психологию от и до, – улыбается она. — «Раньше я верила в равноправие мужчин и женщин, но потом поняла, что все не так: мы совершенно разные существа. Я очень выросла морально на этой своей работе». На волне этой мысли Джемма создала видеопроект под названием «Матриархат», где два абсолютно голых актера – мужчина и женщина – делят одно двустороннее пальто на двоих, и в итоге побеждает женщина. Черно-белое пальто как символ противоположностей, Инь и Янь, мужчины и женщины... подобных параллелей можно провести тысячи. И обнаженные тела – как знак чистоты, начала или бесконечной честности перед собой и миром. Все зависит от того, с какой стороны на это посмотреть... На многолюдных мероприятиях и тусовках Джемма производит впечатление человека загадочного: «Я очень люблю наблюдать за людьми. Это так увлекает! Кто как общается, как знакомится, выражение лиц, жесты – вся эта тема невербальности мне по душе». Это все та же история с психологией человеческого поведения, интерес к которой появился у Джеммы в университете. Ведь каждый художник – наблюдатель. Он обязан следить за всем вокруг, видеть и подмечать то, что недоступно сознанию и глазу большинства. Эдакий художественный вуайеризм, свойственный, пожалуй, всем творческим личностям. Но встретить Саттар на вечеринках и мероприятиях удается не всегда. «Я, если честно, не особо люблю тусовки. Но осознаю, что тема “быть в тусовке”, “художник в тусовке” очень актуальна. Раньше творческие люди чаще были вне общества. Не социопаты, конечно, но что-то рядом. Но сегодня все изменилось, недостаточно сидеть в мастерской и писать работы, важно, чтобы тебя знали лично».

«Проходите, добро пожаловать!» – с порога встречает Джемма меня и фотографа в Yarat Studios. «Я в Баку пока наездами, друзья великодушно предоставляют мне возможность работать в их студии...» Джемма признается, что рисует сколько себя помнит: «На уроках в общеобразовательной школе я всегда витала в облаках. Глядела в окно и рисовала. Приходила домой – и снова рисовала... Везде, даже в учебниках. И в один прекрасный день мама поняла, что пора уже эту энергию направить в правильное русло, и отвела меня в художественную школу». Рисовать Джемма продолжит и в Москве, куда переедет с семьей через пару лет. Вначале это будет Московская художественная школа №1, после которой Джемма успешно сдаст экзамен и поступит в Московский академический художественный лицей им. В.И.Сурикова – на архитектурное отделение, где она после занятий будет также посещать уроки живописи, вырабатывая навыки рисунка с натуры: «Делать наброски было безумно интересно. Модель меняла позу каждую минуту, и надо было успеть уловить все детали, линии, настроение. Это был восторг – рисуешь без остановки, порой больше двадцати набросков за час! И в конце, сравнивая первый и последний, замечаешь колоссальную разницу в развитии техники». Знания геометрии и конструирования, полученные на архитектурном отделении, пригодятся при поступлении на факультет прикладного искусства в Текстильный университет им. А.Н.Косыгина. Выбор был очевиден, тем более, что этот университет и аспирантуру закончили папа и дядя Джеммы, являющиеся потомственными текстильщиками. Вот, должно быть, откуда Джемма унаследовала страсть к творчеству, вкус к прекрасному и талант... Университетские годы она вспоминает с улыбкой: «Представляете, я только на пятом курсе по-настоящему заинтересовалась дизайном одежды! Раньше это меня как-то не привлекало. Больше времени уделяла рисованию и участию в выставках. А тут вдруг начала изучать историю костюма и конструирование. В какой-то момент я осознала, что одежда – это тоже психология. Даже моя дипломная работа была на тему “Современное искусство и мода в контексте мужского и женского начал”». Звучит сложно, но интересно. Да, одежда часто становится проекцией человеческого характера. Джемме интересны люди сами по себе, со всеми своими плюсами и минусами, как они общаются друг с другом, их взаимоотношения. «Работая над дипломом, я изучила, наверное, мужскую 48

июнь

Я верила в равноправие мужчин и женщин, но потом поняла, что все не так: мы совершенно разные существа

июнь

дизайнер

50 июнь

Ф о т о Го ш а О т а р о ш в и л и

Образование – это, в первую очередь, знания. А откуда они – это уже второй вопрос Искусство всегда зависит от эмоционального состояния того, кто его создает. И, когда автор вращается среди большого количества людей, обменивается положительной и отрицательной энергией, – все это может отражаться на его работе. «Многое зависит от общества, которое окружает художника, – продолжает Джемма. — Это касается не только людей искусства, но и любого человека, любой профессии. Конечно, приходится посещать различные мероприятия. Я чувствую себя вполне комфортно в такой обстановке, но, конечно, как и многим, мне больше по душе находиться в кругу близких друзей». Дружит она в основном с собратьями по цеху, обладая редким качеством – умением конструктивно и объективно оценивать чужие работы. Дружба для нее важна. Но Джемма с грустью соглашается, что иногда дружба должна привносить в жизнь нечто большее, чем моральное удовлетворение. Она осознает ценность дружбы: «С детства родители учили, что лучше купить одну дорогую вещь, но надолго, чем много дешевых и одноразовых. Это же можно отнести и к дружбе».

Первая коллекция под маркой SATTAR. появилась, когда Джемма училась на четвертом курсе. Тогда ее пригласили принять участие в Moscow Fashion Week. Коллекция состояла только из пальто-трансформеров, способных видоизменяться аж до двадцати раз. Резонанс был положительный, о молодом дизайнере заговорила модная публика... «Меня очень занимает тема верхней одежды, в частности, пальто», – объясняет свой выбор Джемма Саттар. — Знаете, уличная мода, активный образ жизни... Сегодня никто не сидит дома, все в движении». Сейчас молодая художница осваивает новое для себя направление – аксессуары. Она создала лимитированную коллекцию сумок, в которой задействовала национальный орнамент ширванского ковра. Началось же с того, что Джемма взялась за диссертацию на тему азербайджанской семиотики в одежде, в культуре, в прикладном искусстве. Эта наука увлекает ее со страшной силой, и она думает о том, чтобы перенести эти орнаменты на одежду и аксессуары. 51

июнь

дизайнер

С грустью признается: литературы и вообще информации по истории азербайджанских орнаментов очень мало, все приходится собирать по кусочкам... Джемма не первая, кто в дизайне одежды обратился к национальному наследию, но она одна из немногих, кому это удается хорошо: большинство местных дизайнеров неспособно верно и грамотно адаптировать историю к реалиям современности. «Да, я видела некоторые попытки перенести характерные узоры в современные коллекции, – заключает Джемма. — Очень сложно из старого сделать что-то актуальное, модное. Большинство просто копирует первоисточники, не анализируя и не включая мозг. Но должна же быть какая-то дизайнерская эволюция от оригинала до современной вещи?» В вопросе работы у Джеммы Саттар позиция четкая: надо учиться и совершенствоваться! «Многие считают, что художнику не нужно учиться. Я не согласна: образование – важный элемент развития! Я не имею в виду красный диплом. Образование – это, в первую очередь, знания. А откуда они – это уже второй вопрос. Тебя никто не может научить чему-то: могут задать верные координаты, а дальше уже сам! И для этого нужна очень высокая самодисциплина, ведь учиться придется самому. Даже переходя от ссылки к ссылке в Википедии, не обязательно запоминать все термины и правила: так или иначе, информация откладывается в голове, и эти знания, я уверена, „всплывут” в нужный момент, когда человек приступит к работе. И тогда он сможет сделать что-то правильное, качественное». Эта позиция характеризует Джемму как перфекциониста. Именно высокая организованность заставила ее вначале изучить материалы и технику производства, прежде чем приступить к работе: «Я спрашивала всех вокруг, что они думают об эскизах. Обращалась ко всем подряд – и консерваторам, и ультрасовременным знакомым: ведь именно для них предназначены мои сумки, и мне было важно их мнение. Вещь должна продаваться – этому меня учили педагоги в Central Saint Martins. Как бы меркантильно это ни звучало, но это факт». Но тут же осекается и добавляет, что не считает себя карьеристкой и не хочет думать о стратегиях и планированиях, о бизнесе: «Пусть это продается без моего участия, – смеется она. — Я рада, что коммерческой частью занимается моя сестра. Это долгая работа, требующая много времени и сил. А я хочу рисовать и наслаждаться творческим процессом». Мода сегодня – большая индустрия с многомиллиардными бюджетами, где никто не спит, все начеку. И порой сложно балансировать между концептуальным и коммерческим дизайном. Впрочем, первое тоже – часть пиара большинства брендов: создать практически арт-объект и запросить за него кругленькую сумму. Среднестатистический потребитель, неспособный позволить себе такие траты, купит более экономичный вариант, лишь бы стать обладателем вещи от любимой марки. Пиар тесно связан с психологией, с управлением массами... Получит ли дальнейшее развитие бренд SATTAR.? Как основатель и дизайнер своего проекта Джемма абсолютно уверена в этом: «Главное – это верить в свою идею, следовать ей и никогда не сдаваться. Я знаю, нас ждет успех!». — 52 июнь

цитат Одна из любимых – слова Джеммы Саттар джанского великого азербай Насими: поэта Имадеддина ся оба мира, «В меня вместят не вмещусь» но в этот мир я

июнь

м од а к а к и с к ус с т в о

Ку т ю р н ы е н а р я д ы п р и н я то в ы г ул и в ат ь н а крас н ы х д о р ож ка х и з в а н ы х в е ч е ра х . А е с л и в оз н и к л о ж е л а н и е п о я в и т ьс я в н и х в с п о р т и в н о м з а л е ? Ка к го в о р и тс я , е с л и о ч е н ь х о ч е тс я , то м ож н о ! И куд а ж е б е з то п - м о д е л е й н о в о го т ы с я ч е л е т и я ? Ка рл и К л о с с , Д жоа н См о л л с , Д жул и я Н о б и с , Э д и Кэм п б е л л и Ка ра Д е л е в и н ь п о с о в м е с т и т е л ь с т ву ч л е н ы м о д н о й с бо р н о й в ц в е то ч н ы х ко л л е кц и я х h aute co uture с е з о н а в е с н а - л е то 2 015 с м от р я тс я п от р я са ю щ е !

и л л юс т р а ц и и ША Ф А АЛИЕВА

54 июнь

Карли Клосс в

Alexis Mabille 55

июнь

м од а к а к и с к ус с т в о

Кара Делевинь в

Chanel 56 июнь

Джоан Смоллс в

Christian Dior

июнь

м од а к а к и с к ус с т в о

Эди Кэмпбелл в

Giambattista Valli

58 июнь

Джулия Нобис в

Viktor & Rolf 59

июнь

fa s h i o n w o r k e r

Плащ ALONOVA, украшение HELENA ROMANOVA

июнь

ХОЗЯЙКА МОДНОЙ ГОРЫ Ир и н а Д а н и л е в с к а я

ода – одна из тех индустрий, которые принимают в свой узкий круг только тех, кто безоговорочно готов посвятить себя ей б е з о с т а т к а . С о з д а т е л ь и г л а в а о р г к о м и т е т а U k r a i n i a n Fa s h i o n We e k Ирина Данилевская – именно из этой породы драгоценных людей, чья вера в себя и в свою команду помогла выстоять, преодолеть все сложности на пу ти и удержать высокую планку профессионализма, помогая украинским дизайнерам выходить как на местную, так и на международную модную арену.

интервью Стас Караваев

июнь

фо т о Р у с л а н Н а б и е в

fa s h i o n w o r k e r

То есть предпосылки для создания национальной недели моды были? Да. Надо отметить, что мы начинали не с нуля. В Украине всегда были хорошие дизайнеры, и немало. К моменту первой недели моды Лиля Пустовит уже выиграла «Золотую пуговицу» международного конкурса In Vogue и вернулась после годичной стажировки из Парижа в Киев, Таня Земскова и Алена Ворожбит уже показывались во Франции, в музее моды в Тулузе до сих пор можно увидеть их платья... То есть были дизайнеры, которые своим авторитетом поднимали Ukrainian Fashion Week, за что я благодарна им до сих пор.

Ирина, добро пожаловать в Баку! Вы же впервые у нас в гостях? Спасибо! Да, я первый раз в вашем городе. Успели прогуляться? Немного. Город, конечно, поражает своей красотой. Это правда. Я была наслышана о Баку, но видеть все это своими глазами – это совершенно другие эмоции! Вы сейчас в гостях у Azerbaijan Fashion Week, которая проходит впервые. В далеком 1997 году Вы сами запускали Украинскую неделю моды. Нахлынули воспоминания? Есть такое. Слегка нахлынули.

Как изменилась модная индустрия с появлением Ukrainian Fashion Week? В первую очередь изменился формат и подход к модным показам. До этого подобные мероприятия напоминали фестивали и праздники, и где-то рядом была мода. Мы, конечно, серьезно изменили эту ситуацию. Прежде большинство показов проходило в театрах, и я всегда говорила, что мы смотрим на моду все время сверху вниз. А мы впервые построили настоящий подиум и заставили гостей смотреть на моду под правильным углом.

Как зарождалась Украинская неделя? Знаете, мы начинали тогда, когда можно было все. Вот все, к чему душа лежала, вы могли реализовать. Потому что в стране не было ничего. И, как ни странно, это помогало реализовывать самые безумные идеи. В тот период я, будучи главным редактором одного из местных глянцевых журналов, много посещала европейские недели моды прет-а-порте. Я знала, как это делается. И моя главная цель была – сделать сразу как нужно. Вот сразу по европейскому формату. Чтобы это не выглядело, знаете, как неделя моды, но поукраински. Мы не позволили себе никаких изменений, никаких вольностей, кроме одной: мы не могли в 1997 году заставить украинских дизайнеров делать коллекции на сезон вперед. Я вообще сторонник эволюционных, не революционных путей. И мне потребовалось пять сезонов, чтобы убедить дизайнеров делать коллекции наперед. Очень помогло присутствие глянцевых изданий – на тот момент уже был запущен Elle Украина, позже появился l’Officiel и другие, и тогда у дизайнеров появился стимул делать коллекции на сезон вперед, чтобы их можно было спокойно снимать в журналы. Тогда еще никто не говорил о заказах и байерах...

Прошло время... Дизайнеры, которые начинали вместе с Вами, все еще в деле? Не все, кто-то ушел в другом направлении. Но я очень горжусь тем, что десять брендов остались с самой первой недели моды и представляют новые коллекции сегодня. Как Вы думаете, что их удержало на плаву? Я думаю, чем меньше дизайнеры подвластны каким-то артистическим амбициям, конечная цель которых – признание публики, аплодисменты и поклоны после показа, тем более стойким оказывается бренд с финансовой точки зрения и в плане своего развития. Когда дизайнер уверен, что может создать коллекцию, которая поразит всех на подиуме, а затем в шоурумах обязательно заинтересует байеров, – в этом случае бренд, конечно, будет более успешен.

Чем меньше дизайнеры подвластны каким-то артистическим амбициям, конечная цель которых – признание публики, аплодисменты и поклоны после показа, тем более стойким оказывается бренд с финансовой точки зрения и в плане своего развития

62 июнь

Платье POUSTOVIT, туфли ELENAREVA

июнь

fa s h i o n w o r k e r Платье BOBKOVA, украшение PRZHONSKAYA

Я не люблю слово «перфекционист», но я действительно люблю, когда все мы работаем на пределе своих сил

июнь

s, ят проекты: Best Fashion Award ход про дно его еж W UF дой эги Под ов, нский конкурс молодых дизайнер Holiday Fashion Week, Всеукраи esh Fashion Ukrainian Fashion Games и Fr Вы перфекционист или можете закрыть глаза на мелкие погрешности? Можно закрыть глаза, но ведь ночью потом не уснешь: совесть замучает! В нашей команде есть несколько мотивирующих правил. Одно из них гласит: можно обмануть кого угодно, но себя не обманешь. Я не люблю слово «перфекционист», но я действительно люблю, когда все мы работаем на пределе своих сил. Только тогда можно требовать отдачи и от других. И мне кажется, именно за это нас любят и уважают – за то, что мы не позволяем себе закрывать глаза на мелочи и детали.

А как эволюционировали молодые дизайнеры? В чем различия между новичками тогда и сейчас? Сегодняшние молодые дизайнеры более практичны. И сразу настроены на коммерцию, на продажи. Меня это немного смущает, потому что я понимаю: у них в запасе два-три сезона, чтобы реализовать свои творческие амбиции. А главное, они хотят доказать, что могут привнести что-то новое, какой-то свой, особенный взгляд на моду. Но иногда излишняя коммерция в коллекциях и в стремлениях приводит к тому, что бренд превращается просто в бренд хорошей одежды и теряет свою «ДНК». И выживают именно те ребята, которые могут немного почудить, которые готовы быть непонятыми и обсуждаемыми, даже и с отрицательным знаком.

Кто сегодня самые успешные украинские дизайнеры? Знаете, еще несколько лет назад этот вопрос был бы очень сложным для меня. И я бы, наверно, долго и кокетливо отказывалась на него отвечать. Но пять лет назад мы вместе с нашими партнерами учредили премию Best Fashion Awards. Это первая украинская премия в области моды. Судьбу этой премии решают сорок экспертов – в основном журналисты, байеры, критики и даже несколько популярных it-girls. И поэтому сегодня можно смело называть имена. Конечно, это Лиля Пустовит, Лиля Литковская, которая дважды стала победителем, это Светлана Бевза и марка LAKE, Саша Каневский, Виктор Анисимов, Ирина Каравай, Артем Климчук – все они в свое время были победителями в разных номинациях и из года в год остаются в рейтинге лучших.

Какие нужны условия для плодотворного развития модной индустрии в стране? Да, безусловно, должны быть какие-то определенные условия. Одно из них мы, например, создали сами. Мы назвали это «креативная вертикаль». Неделя моды появилась в 1997 году, а в 2000-м мы запустили национальный конкурс молодых дизайнеров. Потому что поняли, что откуда-то должна поступать «свежая кровь». Однако выяснилось, что и после конкурса ребята не могут попасть на большой подиум, тогда в 2003 году мы сделали проект «Новые имена» – это типичный формат для всех недель моды. В 2006-м мы поняли, что ступень от новых имен к подиуму – очень сложная и крутая. Тогда мы немного облегчили этот путь: появился проект Fresh Fashion, где дизайнеры могут показывать не очень большие коллекции, а взнос за участие практически символичен... Все эти искусственно созданные «ступени» предназначены были для того, чтобы молодые ребята поняли – их это призвание или нет. Что касается развития в целом, то тут важно наличие в стране хороших дизайнерских школ, производств, глянцевых изданий… А неделя моды помогает fashion-ситуацию в стране систематизировать.

Что Вы испытываете, когда видите успехи украинских дизайнеров? Очень горжусь! Потому что на лейбле каждого бренда, как бы он ни назывался, стоит знак: made in Ukraine. Наши дизайнеры создают стране хорошую репутацию, доказывают своими работами, что у нас есть талантливые ребята, готовые усердно работать. И поэтому я за них горда. За них и за страну в целом. Главный совет Ирины Данилевской тем, кто только начинает свой путь в дизайне? Я всегда говорю, что 70 процентов – это ваш собственный стиль, ваше понимание моды, и 30 – соответствие мировым трендам. Это путь к успеху. Нужно уметь сказать свое слово в моде и иметь ярко выраженную индивидуальность. Иначе вы не сможете существовать в мире, где каждая страна продуцирует каждый сезон каких-то талантливых дизайнеров. Мир моды огромен, но в то же время необычайно тесен. Здесь все на виду у всех, и талантливого дизайнера всегда заметят. Поэтому мой совет таков: максимально, насколько возможно, долго и серьезно оставаться очень узнаваемым, не терять свой стиль и свое ощущение моды, вести всех за собой и стоять на своем. И тогда успех придет. —

Кто из украинских дизайнеров прошел эти этапы? Все, кто вам нравится. И Лиля Литковская, и бренд LAKE, Саша Каневский и многие другие. Они правильно воспользовались всеми этими этапами, чтобы развиться: правильно оценить свои силы, подтянуть производство и найти собственное «я». Это очень важно. На чем держится Ukrainian Fashion Week? Ну, мы всегда шутим, что пережили пятерых президентов, экономические и политические кризисы и прочее, а Неделя вот весной прошла уже в 36-й раз. Наша стабильность и системность дает всем веру в то, что это нужно. Меня мотивирует именно моя вера в этих талантливых ребят. 65

июнь

Жилет, топ, шорты и сапоги Christian Dior, браслеты PP from Longwy, маска Little Shilpa

Трудно дать четкое определение сновидениям. Но мы точно знаем, что они бывают черно-белыми и цветными. Вторые наиболее интересны: ведь в них всегда присутствует безумная феерия красок, которую редко встретишь в реальности. И это буйство цвета способно надолго одарить нас потрясающими эмоциями...

Ф о т о F l o r i a n S a ez

стиль Maria Vlasova

Пальто Платье Castelbajac, Pirosmani брюки Philippe Perisse

Жакет Stephanie Coudert, платье Issey Miyake, браслеты Alexander Vauthier

Топ Issey Miyake, шляпа Laurence Bossion

Свитер и юбка Manish Arora, головной убор Little Shilpa

Пальто Philippe Perisse, кольцо и пояс Alexandre Delima

Жакет Bernard Chandran, топ Versace, серьга Alexandre Delima

Платье Yakubowitch

Escada Sport Жакет и платьеПлатье Stephanie Coudert, пояс Manish Arora

Макияж Célia Beaumatin, Волосы Alban Jarossay, Модель Kristina B @ Premium Models Ассистент фотографа Max Titarenko

На Наташе: юбка, топ и босоножки Christian Dior на Кате: юбка, жилет и босоножки Christian Dior

Каждый из нас иногда хочет вернуться в детство – беззаботное веселье, море радости и смеха. Окунуться в это безмятежное состояние дано не каждому... А впрочем, кто запрещает попробовать? Сейчас же хватайте любимые игрушки и – вперед, навстречу приключениям!

Фото Игорь Павлов

стиль ольга боброва

На Наташе: cвитер, юбка и кеды Versace на Кате: топ, юбка и кеды Versace

На Наташе: На Кате: cвитер, юбка и платье кеды Versace Anna Ivanova, туфли Jimmy Choo на Кате: топ, юбка и кеды Versace на Наташе: жакет и юбка Vika Smolyanitskaya, туфли Jimmy Choo

На Наташе: топ Paul & Joe, кольца Valtera на Кате: платье Paul & Joe

На Наташе: топ Airfield, комбинезон N’Kolykhalova, туфли Voidshoes на Кате: платье N’Kolykhalova, платье Guess, туфли Voidshoes

Платье Yakubowitch

Платье Escada Sport

На Наташе: комбинезон Escada на Кате: платье Yakubowitch

На Кате: комбинезон WR.UP Freddy на Наташе: комбинезон WR.UP Freddy

На Кате: платье Patrizia Pepe, туфли Jimmy Choo на Наташе: жакет Airfield, топ AnnaRita N, джинсы Guess, туфли Jimmy Choo

Макияж и волосы Юлия Тимонина, Маникюр Саша Кэш, Модели Катя Б., Наташа Булычева @ Avant Ассистент стилиста Анна М

промо

История Тео Феннела

Ключи из лимитированной коллекции Сеlestial

Уникальное, единственное в своем роде кольцо, символизирующее подводный мир (Sub aqua ring)

«Настоящ ие ук рашения дол жн ы буд ит ь эмо ц ии, делать ж из нь я рче »

ео Феннел – один из самых известных на сегодня дизайнеров ювелирных украшений. Его работы выбирают коллекционеры и знаменитости, дополняя ими как собственные образы, так и дизайн своих жилищ. Его эклектичные, порой немного безумные, но всегда удивительные и безупречно красивые работы – образец огромного мастерства и таланта. Краеугольный камень философии Тео – это неразрывное единство интеллектуального остроумного дизайна, причудливых идей и превосходного качества. Большинство драгоценных украшений и серебряных изделий бренда изготавливается вручную, мастерами, с которыми Тео связывают долгие

Тео Феннел

годы совместной работы. Мастерская находится прямо над его флагманским магазином на Фулхэм Роуд, в самом сердце Лондона. Имя Theo Fennell – это нечто большее, чем просто золотые и серебряные украшения. Это индивидуальный взгляд на вещи и уникальный подход к каждой детали. Потрясающий талант, великолепный дизайн и экстраординарное воображение создают непревзойденные, вдохновляющие коллекции бренда. «Настоящие украшения должны будить эмоции, делать жизнь ярче, – говорит Тео Феннел. – Они должны заставлять вас чувствовать себя действительно хорошо!»

Горшочек с золотом и радужное небо навеяны воспоминаниями о мюзикле «Волшебник страны Оз»

88 стр.

вечная красота классики

Загадочная, манящая русская душа, увековеченная русскими классиками: Васнецовым, Билибиным, Врубелем, Глинкой, Мусоргским, РимскимКорсаковым, – великое наследие, что питает идеями бренд Axenoff Jewellery. Выпускник Свято-Иоанновского богословского института, преподававший закон Божий и историю Церкви, художник и коллекционер Петр Аксенов – личность, чья философия и мировоззрение легли в основу ювелирного бренда.

июнь

роскошь

Кольцо Peacock’s Feather, серебро, бесцветные топазы, зеленый агат

П ЕТ Р а к с е н о в

в ел и р ны й б р енд A x enof f Je we lle r y – это воп лощ е ние ру сской и сто р и и и к у л ьт у р ы , т рад иц ий и лю бви к род ине . Широкий кру гозор и р а з но с то р о ннее м и р о в оззре ние е го основате ля Пе тра Аксе нова, б езу пр е ч ны й в к у с и в р о ж д е нное чу вство стиля д е лают е го творе ния и ск л ю ч и тел ьны м и . В не которых из них ф иг у риру ют образы ру сской и сто р и и , в д ру г и х – м от и вы народ ных сказок, бале та и п р. Но кажд ое не и з м енно пр ед ста в л я е т собой не п овторим ое п роизве д е ние иску сства.

и н т е р в ь ю НИГЯР НАЗАРОВА

86 июнь

фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

Постоянный жизненный поиск – это поиск творческого счастья, когда нужно понять, что ты будешь делать дальше, чтобы тебе это приносило в первую очередь внутреннее, а не только финансовое, удовлетворение»

июнь

роскошь

Брошь Shakherezada: серебро, голубые топазы, цавориты, жемчуг

Кольцо Shamakhanskaya Queen: серебро, голубые топазы, аметисты

Вы получили два высших образования – теологическое и художественное, но несколько лет назад кардинально изменили направление своего жизненного пути и занялись ювелирным искусством. Что подтолкнуло Вас к такому решению? Да, я преподавал закон Божий и историю Церкви... Мой уход от теологии в моду был обусловлен неким поиском. Были и фотография, и искусство, и съемки – и все же я никак не мог себя обрести. Постоянный жизненный поиск – это поиск творческого счастья, когда нужно понять, что ты будешь делать дальше, чтобы тебе это приносило в первую очередь внутреннее, а не только финансовое, удовлетворение. Так я пришел к ювелирному искусству. Это в большей мере мужское дело. Ювелир-дизайнер – профессия довольно редкая; технических ювелиров много, но я стремился не ограничивать своей фантазии. В моде все совсем иначе – она постоянно меняется... Но в ювелирном искусстве творчества все же намного больше. К тому же я всю жизнь был неравнодушен к ювелирным изделиям: коллекционировал интересные украшения, покупал уникальные вещички в антикварных лавках, делал много съемок ювелирных изделий, с интересом рассматривал бабушкины и мамины украшения... Словом, я был готов к этому. А дальше идея создавать что-то новое, патриотическое, в чисто русском стиле, родилась сама собой. Моя первая коллекция продалась очень быстро. И хотя я продолжал работать в фэшн-дизайне, писал для разных изданий, осознав, насколько успешно мое новое занятие, уже через год я с головой ушел в ювелирное искусство. Это прекрасное чувство – когда видишь женщину, которая носит частичку твоего творчества, и та ее радует, дарит хорошее настроение.

Это прекрасное чувство – когда видишь женщину, которая носит частичку твоего творчества, и та ее радует, дарит хорошее настроение» Вы остановили свой выбор на доступном многим серебре и полудрагоценных камнях, а не на высоком ювелирном искусстве. Что способствовало такому выбору? Условия рынка. Такова уж ментальность постсоветского пространства: интерес к русскому дизайнеру возникает, лишь когда человек пресыщен западными брендами. У нас, к сожалению, только сейчас возрождается чувство патриотизма и люди начинают понимать, что надо поддерживать отечественного предпринимателя, местных дизайнеров – в промыслах, культуре и во всем, что касается истории страны... То же самое происходит сегодня в Азербайджане. Серебро – это благородный металл, но в то же время ювелирное украшение из него могут себе позволить многие. Золото же – металл более ценный, более дорогой, как и драгоценные камни – бриллианты, изумруды, рубины... Хотя я уже создаю эксклюзивные украшения из драгоценных металлов и камней, но основное направление – это серебро. Дорогостоящие ювелирные изделия покупаются реже, а зачастую для этого нужен еще и особый повод – день рождения, какой-то праздник, потому что это серьезная покупка и нужно все взвесить, обдумать. А что до наших изделий, то они стоят столько, что женщина может купить их себе сама. Поэтому наши покупательницы в основном – женщины, и они это делают без помощи мужчин... Конечно, когда приближается какой-то праздник или, например, какая-то девушка скажет ухажеру, что ей понравилось из серебра что-то конкретное, – он придет и купит. Но это бывает намного реже...

Браслет Tatyana: золото, изумруды, бриллианты

88 июнь

Кольцо Finist: серебро, гранаты, цитрины

Ваши украшения популярны не только в странах постсоветского пространства: их можно увидеть даже в Голливуде. Не каждому в такие короткие сроки удается пробиться на мировой рынок. В чем же Ваш секрет? На самом деле секрета как такового нет. Во время съемок сериала «Камелот», где снималась Ева Грин, некоторые наши украшения ей подошли, и мы создали ряд украшений специально для нее. Так наши изделия и попали в фильм. Но это все было в силу дружеских отношений. У меня есть друзья, которые дружат с Милой Йовович, со Скарлетт Йоханссон. Они и представили им наш бренд. Этим кинозвездам нравятся мои украшения, они их носят с удовольствием. Правда, теперь мы подходим к такого рода работе более профессионально. Мы сейчас делаем ряд украшений для английского сериала «Война и мир», съемки которого проходят в России, Литве и Латвии. Наташу Ростову играет известная актриса Лили Джеймс, уже знакомая с нашими украшениями – она минувшей весной надевала наши серьги в виде часов на премьеру фильма «Золушка». У нас намечено много интересных кинопроектов, один из них – «Анна Каренина» в постановке Шахназарова, где сыграет моя близкая подруга Лиза Боярская... Главное – что все постановки исторические или из классической художественной литературы, с русскими и западными актерами, и это вдохновляет меня больше всего. Работая с местными режиссерами, актерами и актрисами, я имею исключительную возможность присутствовать на съемочной площадке, а это такой драйв!

Брошь Peacock’s Feather: серебро, бирюза, голубые топазы, цавориты

Кольцо Tsarevitch: серебро, коралл, бесцветные топазы, аметисты

Вы принимаете частные заказы? Да, и очень часто. Клиентка может принести какой-то драгоценный камень, а я уж разрабатываю дизайн вокруг этого камня. Я также делал эксклюзивные коллекции для бутиков.

Эскиз к серьгам Garden of Love: серебро, бесцветные топазы, голубые топазы

Вы черпаете вдохновение в истории, народных сказках, балете, театре... А как насчет других ювелирных брендов? Несомненно! Есть несколько ювелирных брендов, которые мне нравятся. У каждого свои преимущества. Мне, например, очень нравится маркетинговый ход и стопроцентная популярность бренда Lori Rodkin – Лора сумела сломать все стереотипы своим творчеством, бренд узнаваем и популярен. Я очень уважаю ее и считаю действительно необычным явлением в ювелирном мире... Еще мне нравится история Дома Cartier – ведь она тесно связана с Россией, с царской семьей. В дореволюционное время каждый год, перед Рождеством и перед Пасхой, в российской столице открывался ювелирный салон... У Cartier очень интересная история и коллекции, особенно те, которые делались в начале прошлого века! Вообще же, когда я смотрю на ювелирные изделия, меня в основном привлекают те, которые были созданы до 1920 года. А в современных изделиях меня привлекает в первую очередь лишь техническая сторона.

июнь

роскошь

Расскажите о процессе работы... Знаете, это происходит как в сказке – нет никакой формулы или таблицы, в которой можно было бы разложить по полочкам весь процесс! Потому что каждый раз все по-разному. Иногда этот процесс может и не идти, ничего не получается, а иногда все идет как по маслу! Изначально, конечно, я беру список тем, которые мне интересны. Стараюсь не забывать линию Романовых, императорскую линию, не забывать сказочную русскую народную линию– это именно те направления, которые мы выбрали, и они очень обширны. В русских сказках столько направлений: сказочные герои, животные, цветы, насекомые, любовь, иллюзия – миллион всего, что можно брать и создавать! И Романовы тоже: любая царица, великая княгиня, царевна отличались вкусом – что-то им нравилось, что-то нет... И, опять-таки, Петербург и его дворцы. Ведь многое бралось с Запада или Востока. Например, в тех же русских сказках, в русском балете в том веке присутствует много Востока – он красивый, всегда манил северную нацию, да и ювелирные изделия, наверное, изначально шли с юга, с Востока... Для меня это тоже вдохновение: балет «Шахерезада» или опера «Руслан и Людмила», восточные сказки «Тысячи и одной ночи» и многое другое... К примеру, моя коллекция «Крым» – практически полностью восточная. Я могу говорить об этом бесконечно... Иногда где-нибудь в Греции увидишь решетку дома, а на ней – грифон дома Романовых, и тут же рождается идея для дизайна сережек... Дальше уже идет процесс реализации: рисуешь несколько эскизов, передаешь их на разработку 3D, иногда бывают ошибки, которые надо исправлять... Далее создается макет, потом уже подбираешь камни, отдаешь все на сборку и смотришь, что получилось в итоге. Иногда я что-то меняю, понимаю, что вещь должна быть черненой или с темными камнями, а не светлыми, или что в ней нужно изменить замок, или удлинить, или она непропорциональна – вот так вот рождаются мои изделия... В основном все делается в нашей мастерской в Москве. Но это изделия из драгоценных металлов и камней. А более массовое производство у нас ведется в другой мастерской – в Костроме.

У каждого в жизни есть моменты, которые хотелось бы изменить, решения, которых и вовсе бы не принимал... Но все это жизненный опыт, и я стараюсь не сожалеть ни о чем»

Будь у Вас возможность прожить свою жизнь заново, что Вы сделали бы иначе? Несомненно, у каждого в жизни есть моменты, которые хотелось бы изменить, решения, которых и вовсе бы не принимал... Но все это жизненный опыт, и я стараюсь не сожалеть ни о чем. Мы все не без греха, но все же, не приняв определенного неверного решения, я бы не осознал, насколько оно было неверным: как говорится, на ошибках учимся! А сейчас я делаю то, что хочу, и мне абсолютно все равно, кто что скажет и как отреагирует. Главное – я стараюсь жить по совести. — 90 июнь

ается Петр заним ой, верховой езд ать в любит плав уби, не ледяной прор ться на умеет ката велосипеде 91

июнь

промо

Cartier

Paris Nouvelle Vague

ариж... Город с неповторимым стилем. Его главное богатство, его неизменные музы – смелые, свободолюбивые парижанки. В бесконечном водовороте жизни французской столицы Дом Cartier черпает вдохновение для своей коллекции украшений Paris Nouvelle Vague.

Каждое ювелирное творение в этой коллекции обладает неповторимым характером, каждое впитало в себя особую атмосферу Парижа: динамичный ритм, ауру модных салонов и изысканных приемов, великолепие ажурных барочных куполов, бурление ночной жизни и наслаждение от роскошных парижских десертов. Париж манит удивительными контрастами: золотистые блики на стенах домов словно подчеркивают резные орнаменты из пересекающихся изогнутых линий – ажурных решеток и кованого плетения. Париж подобен уникальной коллекции, в которой собраны самые лучшие драгоценные и полудрагоценные камни, а роскошь, великолепие и шик создают единственный в своем роде, совершенный образ. Энергетика волшебного города послужила источником вдохновения для коллекции восхитительных современных украшений, невероятно элегантных и игривых. Это коллекция для взыскательных женщин, которые любят Париж, его сокровенные ночные тайны, манящие наслаждения и дерзкие удовольствия...

Восхитительное удовольствие от Cartier

Ночной Париж от Cartier

Париж манит соблазнительными изгибами колец: великолепные хризопразы, черные жадеиты и халцедоны в причудливой резной оправе из золота подобны великолепному шербету в драгоценном рожке. Утонченные украшения словно изысканные сласти: длинные колье, закрученные, как нежнейший крем шантийи, украшены жемчугом, шпинелью и морганитом... В любое время, в любом месте парижанки могут «полакомиться» сверкающими подвесками и кольцами, украшенными кабошонами из халцедона, лазурита, аквамарина, бирюзы и лунного камня.

Наполненные энергией бурных парижских ночей, творения Cartier – подлинное воплощение элегантности и очаровательной игривости. Их главная, потаенная суть – вечное движение. Сверкающие гроздья золотых бусин и бриллиантов украшают колье, кольца и серьги, которые при прикосновении еле слышно звенят, словно исполняя оду свободе и радости. Ослепительный свет, динамичный блеск и беззаботное сияние камней подобны драгоценным огням рампы... Они – воплощение Парижа, квинтэссенция вечного праздника, манящего желтыми и розовыми сапфирами, огненными опалами, красной шпинелью, изумрудами, цаворитами, бриллиантами и лазуритами..

Прогулка по Парижу вместе с Cartier Отправьтесь на незабываемую прогулку по Парижу вместе с Cartier... Пройдите по Мосту искусств, прислушиваясь к тихому звону замочков из аметистов, аквамаринов, турмалинов и шпинели. На набережной Сены вас заворожит легчайшая водная рябь, отражением которой на вашей руке станет удивительно современный браслет, сверкающий черным лаком и бриллиантами. Чуть далее на берегу вы увидите арки и купола соборов, чьи утонченные конструкции, словно по мановению волшебной палочки, превращаются в чарующие крупные кольца и великолепные браслеты. И наконец, красный, культовый цвет Дома Cartier украшает внутреннюю поверхность колец и браслетов, словно окутывая их особой таинственной аурой.

m u s t h av e

А давай на

перегонки?

Кямаля Насирзаде

Июнь наступил, принеся с собой дух соревнований и побед. Наши рекомендации помогут держаться «впереди планеты всей». Во всяком случае, по части моды и стиля… Итак, на старт, внимание, марш!

Fashion консультант

Серьги GARRARD, коллекция Entanglement

Кольцо MESSIKA, коллекция Toi & Moi Серьги DAVID MORRIS Браслет STEPHEN WEBSTER, коллекция Lady Stardust

Кольцо MESSIKA, коллекция Faith Arabesque Кольцо STEPHEN WEBSTER, коллекция Crab Crystal Haze

Часы CARTIER, коллекция Tank Solo

94 июнь

Подвеска GARRARD, коллекция Entanglement

Это идеальный подарок для девушки

июнь

промо

Коллекция Red Carpet 2015

Свет, камера, мотор! Потрясающая история любви Дома Chopard и международной киноиндустрии продолжается под средиземноморским небом, находя отражение в блистательной коллекции Haute Joaillerie-2015. Официальный партнер Каннского кинофестиваля с 1998 г., Ювелирный дом Chopard играет важную роль в международном имидже этого мероприятия. Его сопредседатель и артдиректор Каролина Шойфеле превратила изделия Chopard в неотъемлемую часть престижнейшего кинофестиваля. Воздавая должное восхитительной красоте актрис, бренд создает потрясающие коллекции Haute Joaillerie, которые обычно так и называют – Red Carpet («Красная ковровая дорожка»).

Red Carpet: кружевные ленты и магические цвета Каждый год красная дорожка на ступенях Дворца фестивалей и конгрессов становится выигрышным фоном для захватывающих дух украшений новой коллекции Haute Joaillerie. Количество украшений в каждой такой коллекции совпадает с порядковым номером фестиваля. Так, в 2015 году, на 68-м Каннском кинофестивале, на набережной Круазетт было представлено не менее 68 изделий, в очередной раз красноречиво продемонстрировавших мастерство женевских ювелиров.

Филигранно обработанные камни, выложенные в кружевные узоры-арабески, создают сложное переплетающееся полотно коллекции Red Carpet 2015. Белое и розовое 18-каратное золото усыпано сверкающими бриллиантами и цветными камнями, что создает эффект алмазной сияющей ленты. Украшения Haute Joaillerie – это синтез эстетического великолепия, утонченности и абсолютной женственности.

Green Carpet: дань символу фестиваля В этом году бренд Chopard присоединился к движению Ливии Ферт Green Carpet Challenge («Зеленая ковровая дорожка» ) и выпустил капсульную коллекцию украшений Green Carpet. Тем самым Chopard подтверждает свою верность возложенным на себя обязательствам продвигать принципы экологически чистой роскоши, ставя их во главу угла всех идей бренда. В 2015 году по случаю 60-й годовщины учреждения Золотой пальмовой ветви (Palme d’Or) – премии Каннского фестиваля – Каролина Шойфеле решила отразить этот символ в новой коллекции. Дизайн коллекции Green Carpet, состоящей из часов, кольца, серег и длинного колье с кулоном, заключает в себе все совершенство природных линий и изгибов пальмового листа. Украшения созданы из 18-каратного золота и украшены бриллиантами, ограненными в технике «маркиз». Так же, как и сама награда Palme d’Or, коллекция Green Carpet полностью изготовлена в мастерских Дома Chopard из золота с сертификатом Fair Mined («Честно добытое»).

и д е я н и г я р н а з а р о в а Ф о т о ПЯРВИЗ ГАСЫ М ЗАД е

Часы Cartier, коллекция Calibre Diver; часы и запонки Chopard, коллекция Mille Miglia

Часы bell & rose, коллекция B-rocket и коллекция Aviation

Часы glashutte original, коллекция Senator Observer; часы breguet, коллекция Type Xxi Chronograph; сумка s.T. Dupont, коллекция Defi Carbone

Часы Briguet, omega, коллекция Classique; запонки Breguet; коллекции Seamaster Planet OceanArt Deco Limited зажигалка S.t. Dupont, коллекция и Seamaster Ploprof

Часы Glashutte, коллекция Sixties Часы Breguet, коллекция Royal Marine

Часы perrelet, модель Turbine; часы bell &ross, коллекция Aviation; сумка s.t.dupont, коллекция Defi Carbone

Часы cartier, коллекция Calibre Diver; часы harry winston, коллекция Ocean Sport

Часы breguet, коллекция Marine Chronograph и коллекция Type Xxi Chronograph

ВЫРАЖАЕМ БЛАГОДАРНОСТЬ БУТИКАМ ROYAL COLLECTION, GLAMPIRE TIME PIECES И CHOPARD ЗА ПРЕДОСТАВЛЕННЫЕ ИЗДЕЛИЯ, А ТАКЖЕ THE CLUB PORT BAKU И МАГАЗИНУ СПОРТИВНОГО ОБОРУДОВАНИЯ TIMSPORT ЗА ПОМОЩЬ В ОРГАНИЗАЦИИ СЪЕМКИ.

artıq azərbaycanda doğma dİlİmİzdə

122

стр.

Белый лист нотной тетради

За его плечами уже солидный послужной список: конкурсы, фестивали, концерты, овации, альбомы... Шаин Новрасли – музыкант, вписавший жирным шрифтом свое имя в летопись азербайджанского джаза. Настоящая музыка, по его мнению, начинается, когда нотная тетрадь становится излишней. Последний, чистый лист ее может стать отправной точкой, с которой начнется собственный путь. Путь Музыканта, а не просто исполнителя музыки...

балет

Платье Pirosmani

108

июнь

Ч и н а ра

А л и з а д е

на с пяти лет в балете. В азербайджанской семье (отец – инженер-строитель, мать – домохозяйка), где эстетическому воспитанию отводилась особая роль, все четверо детей получили музыкальное образование, а Чинара выразила желание заниматься еще и хореографией. Маленькой балерине хватило таланта и упорства, чтобы ее рано заметили среди сотен других танцующих детей, а со временем и пригласили работать в прославленный Большой театр...

и н т е р в ь ю М а р и н а М у р с а л о в а фо т о И г о р ь П а в л о в С т и л ь О л ь г а Б о б р о в а

109

июнь

балет

Вы участвовали в премьерном спектакле «Легенда о любви» в Большом (постановка Юрия Григоровича, музыка Арифа Меликова). Хотели бы станцевать главную партию? Да, я участвовала в премьерных спектаклях, так как Юрий Николаевич возобновил «Легенду о любви» на сцене Большого театра. Спектакль получился очень красивый, масштабный! У меня была роль принцессы Ширин. Но, просматривая спектакль, я все больше и больше влюблялась в роль царицы Мехмене-бану и часто представляла себя в этом образе. Думаю, у меня получилось бы... Восточная кровь дает о себе знать на сцене? На сегодня один из моих любимых балетов – «Дон Кихот». Его я также станцевала в Баку, на сцене Азербайджанского театра оперы и балета. Это такой зажигательный, юморной, очень веселый спектакль! Этот балет близок мне по темпераменту, духу, типажу – вот тут-то и проявляется мой восточный темперамент. Труппа Большого театра много гастролирует. Где, на Ваш взгляд, самый строгий, а где самый благодарный зритель? Выступать мне приятно всюду, какая бы страна ни была. Это непередаваемое чувство эйфории! Например, я была на гастролях в Японии – там просто ярые фанаты балета. Невероятно эмоциональные! Они готовы после спектакля ждать «до победного конца» – пока артист не выйдет к ним и они лично не выразят ему свое восхищение. У меня, кстати, в Стране восходящего солнца много поклонников, которые «фанатеют» от моего танца и готовы следовать за мной в другие страны. В Японии я была уже трижды, и каждый раз наш балет принимали очень горячо... Но мне очень комфортно выступать в Баку, так по-домашнему хорошо!.. Бакинская публика всегда тепло принимает меня, я чувствую отдачу от зрителей – а это и есть истинное счастье для артиста! Я думаю, что в Москве публика довольно строгая и более сдержанная, но это не мешает ей быть благодарной. А в некоторых латиноамериканских странах публика буквально ревет, не скрывая эмоций, уже от одного твоего движения. Реакция публики, конечно же, зависит и от ее культуры, и от менталитета страны.

Этот ба л ет близок мне по т е м п е ра м е н т у , д уху , т и п а жу — в о т т у т-т о и пр о я в л я е т с я м о й в о с т о ч ный т е м п е ра м е н т

Партия Жизели не считается самой сложной, но это вожделенная мечта многих балетных див. Ее танцевали Анна Павлова, Галина Уланова, Майя Плисецкая, Алисия Алонсо, Анастасия Волочкова... Какие впечатления остались у Вас после исполнения партии Жизели в Баку? Это очень красивая, очень женственная роль. В последний раз я приезжала в Баку с премьерным для себя балетом «Жизель» и «Дон Кихот», в которых станцевала главные роли. Я очень благодарна дирекции Азербайджанского театра оперы и балета, которая помогла осуществить мою заветную мечту – исполнить эти роли. Помню, как я после спектакля, безмерно счастливая, гуляла по ночному городу... 110 июнь

де Чинара Ализа ие приняла участ е в арт-проект о итальянског ey бренда Peuter

Платье и туфли Svetlana Kushnerova

111

июнь

балет

я т е п е рь к а к бы являюсь послом д вух кул ьт ур — Аз е рб а й д ж а н а и России. П р е д с та в л я ю с т ра ну , гд е р од и л а с ь , ж и ву и ра б о та ю , и з а руб е ж о м , и , ч т о м е н я о с о б е нн о ра д у е т, н а м о е й исторической р од и н е – в Аз е рб а й д ж а н е . Э т о зд о р о в о !

Платье Maison S.A.S.

112

июнь

Глядя на то, как порхают балерины, многие забывают о тяжелых буднях балетного искусства... Приходилось ли Вам выступать, несмотря на травмы или плохое самочувствие? Да, бывают такие сложные ситуации, когда ты просто не можешь отказаться от выступления – нужно выйти на сцену, невзирая на боль, на травму, и выступить, да так, чтобы зритель ни о чем не догадался! Приходится даже прибегать к медицинской помощи: к сильным обезболивающим или фиксации ноги специальным пластырем. Звучит страшно, а вообще для балерин это нормальное явление. Между собой мы шутим: если у тебя ничего не болит – значит, ты умер! Не возникало ли у Вас желания бросить эту балетную жизнь, полную ограничений, и зажить обычной жизнью – не изнурять себя репетициями, лакомиться запретными вкусняшками?.. Эту профессию я выбрала осознанно, никто меня не заставлял. И каждодневные репетиции для меня – творческий процесс и удовольствие. Но, конечно, как у всех, бывали и сложные моменты, когда эмоции брали верх... Но наша профессия обязывает быть сильной. А я люблю свою профессию и хочу еще многому научиться и многого достичь! А всякие сладости и вкусняшки я тоже очень люблю. В умеренных количествах я могу позволить себе эту маленькую слабость... Как Вы относитесь к современному балету? Меня очень привлекает неоклассическая и современная хореография. Для классического артиста, я считаю, это полезный опыт, и у меня немалый багаж исполнения. Современная хореография дает широту, свободу движения, в ней нет таких рамок и строгих требований, как в классическом танце. Благодаря этому больше проявляется индивидуальность танцовщицы, постоянно открываешь для себя какие-то новые, невероятные возможности своего тела и пластики... Например, один из таких балетов, в котором я участвовала в Большом театре, – «Симфония псалмов», хореография Иржи Киллиана, – эмоциональный, глубоко проникающий в душу балет на музыку Игоря Стравинского. Иржи вообще потрясающий хореограф! Я пересмотрела много видео его балетов. Очень люблю постановки русского хореографа Алексея Ратманского – это неоклассика. Танцевала во многих его спектаклях в Большом театре: в таких, как «Игра в карты» Стравинского, «Светлый ручей» Шостаковича, «Русские сезоны» и «Утраченные иллюзии» Десятникова... Одна из моих первых современных хореографий – «В комнате наверху», музыка Филиппа Гласса, хореограф Твайла Тарп. Мне посчастливилось также станцевать хореографию Уильяма Форсайта «Герман Шмерман», музыка Тома Виллемса, Dream of Dream в хореографии Йорма Эло, на музыку Сергея Рахманинова, и другие постановки... У Вас есть постоянный партнер на балетной сцене? Наверное, у вас должны быть обязательно позитивные взаимоотношения? Партнера постоянного пока нет, но есть несколько артистов, с которыми я часто танцую. И мне очень интересно работать с разными партнерами: одно и то же произведение, но с разными артистами, может «звучать» по-разному! У каждого свой характер, своя индивидуальность, а из-за этого и танец в какой-то степени меняет окраску... У меня со всеми моими партнерами дружеские, хорошие отношения. 113

июнь

2oo5 Золотая медаль на X Международном конкурсе артистов балета, принята в труппу Большого театра

‘o6 Первые гастроли в составе труппы Большого театра в Лондоне

‘o9 Впервые выступила на сцене Азербай джанского Государственного театра оперы и балета в Баку, главная партия в балете «Жизель»

‘11 Стала солисткой балетной труппы Большого театра

‘12 Получила звание заслуженной артистки Азербайджана

‘13 Лауреат премии «Звезда» (учредители – балерина Большого театра Нина Ананиашвили и швейцарский ювелир Жильбер Альбер)

балет

Макияж и волосы Алена Моисеева Ассистент стилиста Анна Мартынова

зели В честь Жи оид назван астер Жизела, открытый в 1893 году

Платье Maison S.A.S.

114

июнь

Ваши самые ценные творческие достижения? Еще выпускницей Московского хореографического училища я участвовала в Международном конкурсе артистов балета, который проходил в Большом театре, и заняла первое место, получив золотую медаль, в младшей группе. Это было непростое время – оно совпало с выпускными экзаменами. И тем значительнее для меня стала моя первая награда. Еще одной очень важной и, признаюсь, неожиданной для меня наградой стало звание «Заслуженная артистка Азербайджана». Это очень почетное и ответственное звание! Ведь я теперь как бы посол двух культур – Азербайджана и России. Представляю страну, где я родилась, живу и работаю, за рубежом и – что меня особенно радует – на моей исторической родине, в Азербайджане. Это здорово! После Вашего отъезда из Баку артисты театра поговаривают о Вашей какой-то неимоверной суперрастяжке. Это правда или миф? Я даже не знаю... Я танцую в Большом театре, у нас огромное количество артистов, поэтому конкуренция очень высокая и нужно быть в хорошей форме. Путь к категории солистки для меня был непрост, к ней я шла целых семь лет. Была артисткой кордебалета, честно танцевала все массовые сцены, но одновременно мне давали проявить себя и в сольных партиях. Благодаря моему трудолюбию, упорству, работоспособности и, возможно, силе воли я смогла достичь этой ступеньки в театре – категории солистки. Ну да, я обладаю хорошей растяжкой, но, на мой взгляд, ничего сверхъестественного!

В Б а ку м н е о ч е нь комфортно вы с т уп ат ь , та к п о - д о м а шн е м у хо р о ш о ! В с е гд а э м о ц и о н а л ьн о и т е п л о пр и н и м а е т пуб л и к а , я вык л а д ыв а ю с ь – и ч ув с т вую о тд ач у о т зр и т е л е й

Смогли ли родители привить Вам, родившейся уже в Москве, элементы восточного воспитания? Насколько чтут в вашей семье азербайджанские традиции? Раньше мы часто приезжали в Баку, проводили много времени с родными, гостили у бабушки – она жила рядом с морем... Там я впитывала культуру, традиции Азербайджана. И даже несмотря на то, что родилась я в Москве, бакинский климат мне очень подходит. Наверное, это заложено в крови, так сказать, на генетическом уровне. Непроизвольный трепет и почтение испытываю к Старому городу – Ичери Шехер: там удивительным образом сохранилась особая древняя аура и, на мой взгляд, настоящий дух Баку... К сожалению, рабочий график редко позволяет мне выбираться туда. Но в Вашем графике все же запланирован приезд в Баку? Да, в рамках Европейских игр-2015 намечено мое выступление в балете «Жизель» на сцене замечательного бакинского Театра оперы и балета. — 115

июнь

искусство

Ч овган

и гр а а р и с т о кр а т о в

р а д и ци о нна я а з е р б а й д жанская конно- сп ортивная иг ра човган (ç o v q a n) – пр е д ш ест в е нник совре м е нного конного п оло – была и з в е ст на на В о с то ке е щ е в тре тье м тыся че ле тии д о н. э. Сначала это б ы л о пр о сто у пр а ж не ни е д ля воинов: гоня я д линным п ру том м я ч, с и д я в се д л е и у в ерт ы в а я сь от у словного п ротивника, они развивали с но р о в к у и м ет ко ст ь . Н о ч е рез какое - то вре м я эта иг ра стала лю бим ым р а з в л еч е ни е м пр ед ста в и те ле й знати – ханских отп рысков и их товарищ е й. И г р а л и в с е , от м а л а д о в елика, и п орой сте п е нь п оп у ля рности иг рока д а в а л а е му пр а в о з а ня т ь т у или ину ю госу д арстве нну ю д олжность. . . В 2 013 го д у и г р а ч о в га н была вне се на в Сп исок не м ате риального к у л ьт у р но го на с л ед и я ЮНЕС КО.

т е кс т М а р и н а М у р с а л о в а

116 июнь

фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

стории Первый в и ч анный мат зафиксиров ыл проведен по човгану б н.э. 600 году до в о н р е м и пр Тебризские миниатюры В связи с этим хотелось бы вспомнить еще об одном уникальном культурном наследии Азербайджана – тебризских миниатюрах, на которых довольно часто изображались сцены игры човган. Специалист по миниатюрной живописи, доктор искусствоведения, профессор Джамиля Гасанзаде рассказывает: – Тебризская миниатюра как иллюстрация в средние века – непомерно дорогое книжное украшение. Ее делали из драгоценных камней и золота, одна такая миниатюра могла стоить буквально полцарства. Рукописи с миниатюрами изготавливались адресно – для конкретного двора, правителя. Красочные и дорогие иллюстрации были, конечно же, «развлечением для богатых», точно так же, как и сама игра човган, в которой демонстрировались не только ловкость и смекалка наездников, но и качество дрессуры и красота, высокопородность их коней. В Петербурге в РКБ (библиотека им.М.Е.Салтыкова-Щедрина) сохранилась совершенно роскошная рукопись, написанная рукой сына шаха Исмаила – 11-летнего Тахмасиба – и украшенная двадцатью миниатюрами. Гениальная, на мой взгляд, личность – шах Тахмасиб – был не просто с младых ногтей невероятно образован, но и обладал талантом каллиграфа и художника, что позволило ему приложить руку к созданию одной из двадцати уникальных иллюстраций этой рукописи – как раз с изображением сцены игры човган. Естественно, драгоценную миниатюру потом «довел до ума» профессиональный мастер, имя которого так и осталось неизвестным: 99,9% миниатюр анонимно. Практически во всех древних азербайджанских рукописях на миниатюрах, украшавших письмена, присутствует игра човган. Объяснение одно – эта игра была очень популярна среди восточной знати... Упоминания о човгане можно встретить и в поэме классика азербайджанской литературы Низами Гянджеви «Хосров и Ширин», и даже в народном эпосе «Kitabi Dədə Qorqud». Восточные придворные поэты посвящали строки этой игре, в которой нередко участвовали сами правители.

Первые состязания Благодаря Великому шелковому пути молва об увлекательной игре човган дошла до Индии. В средние века в нее играли уже по всей Азии – от Константинополя до Японии. Первые международные соревнования по човгану среди команд из представителей знати различных государств Ближнего и Среднего Востока состоялись в XII веке в Багдаде – тогдашней культурной столице исламского мира. В Европе човган стал известен благодаря двум англичанам, которые слегка переиначили правила и переименовали игру в «конное поло». Английские офицеры Роберт Стюарт и Джо Шерера во время службы в Манипуре (штат Индии) так увлеклись этой игрой, что по возвращении на родину, в 1859 году, открыли в Лондоне первый закрытый поло-клуб «Силчара». В XIX веке игрой «заболели» соседние с Британией страны, точнее, их королевские дворы и элитные круги. А в 1900 году игра даже вошла в программу II Олимпийских игр в Париже. Понятно, что игра была популярна в первую очередь в тех краях, где было развито конное хозяйство.

П ра к т ич е с к и в о в с е х д р е в н и х а з е р б а й д ж а н с к и х р у ко п и с я х н а м и н и ат ю ра х , у к ра ш а в ш и х п и с ь м е н а , п р и с у тс т ву е т и г ра ч о в га н. Объя с н е н и е од н о – эта и г ра б ы л а о ч е н ь п о п ул я р н а с р е д и в о с то ч н о й з н ат и. . .

117

июнь

искусство

К а ра б а х с ч и та л с я ц е н т р ом ра з в е д е н и я

Карабах – родина золотых скакунов

от б о р н ы х п о р од л о ш а д е й в о в с е м

В Азербайджане Карабах всегда был зоной, где разводили лучшие породы лошадей, в том числе знаменитую карабахскую породу, как нельзя лучше приспособленную для этой игры. Отличительной особенностью карабахских скакунов была золотистая масть (кёглян), за что их называли «сарылар», а также приметная и необычная масть «нарындж»: шерсть желтой окраски при бурых гриве и хвосте. Эта особенность окраса передалась ныне известной донской породе, испытавшей сильнейшее влияние карабахской. Карабахская лошадь отличалась не только красотой, но и особенной грацией – в азербайджанском фольклоре ее сравнивали с джейраном, газелью. Историк Кавказа, участник русско-турецкой войны, губернатор Феодосии С.Броневский писал в своих мемуарах, что «лучшие лошади в Персии почитались карабагские». Как отмечает специалист Е.Волкова, карабахская порода «вплоть до конца XIX века была красой и гордостью Кавказа, достойной не только княжеского, но и царского седла». Карабах считался центром разведения отборных пород лошадей во всем Закавказье. Ханский конный завод выращивал чистокровных скакунов, которых, кстати, никогда не продавали, а лишь преподносили в дар – «в знак дружбы и признательности»...

З а к а в к а з ь е . Х а н с к и й ко н н ы й з а в од в ы ра щ и в а л ч и с то к р о в н ы х с к а к у н о в

В 1805 году Карабах вошел в состав Российской империи. Ибрагим-хан был убит, а вступивший на престол его сын Мехти Кули Хан развитием конных заводов не интересовался. В результате число коней ханской породы резко сократилось. А в 1822 году Мехти Кули Хан и вовсе подался в Персию, перед тем раздарив лучших скакунов своим приближенным. Его дочь, хан гызы Хуршидбану Натаван, известная также как княгиня Уцмиева, в отличие от отца, активно занималась развитием коневодства в Карабахе. Карабахские кони Натаван участвовали в Парижской всемирной выставке 1867 года, в сельскохозяйственных выставках в Москве (1869 г.) и в Тифлисе (1882 г.), всякий раз занимая призовые места, удостаивались золотых медалей.

Дух старинной игры На фоне такой богатой истории коннозаводства отпадает сам вопрос о том, почему игра човган долгое время была так популярна в Карабахе. Социальные метаморфозы коснулись этой игры после Октябрьской революции: впервые в истории она стала общедоступной. В советское время, когда конюшни были «достоянием народа», в Карабахе и других районах Азербайджана часто проводились соревнования по човгану, их регулярно включали в различные республиканские и всесоюзные празднества. На киностудии им.Дж.Джаббарлы в 1979 году был снят документальный фильм Çovqan oyunu («Игра човган»). Игра в Карабахе оставалась популярной вплоть до конца 80-х годов прошлого столетия... С начала 2000-х в стране заговорили о возрождении увлекательной игры. В 2006 году был даже проведен турнир на Кубок Президента, в котором приняли участие команды восьми регионов; победила команда города Агстафы. А в сентябре 2013 года в Баку состоялся Кубок мира по конному поло, в рамках которого прошел показательный матч между сборной командой по современному поло и азербайджанской командой по човгану. Дух этой старинной игры витает в горах Кавказа. В ней отражено не только время, но и характер горца. Это некий фрагмент картины, написанной с натуры: джигит на золотом скакуне, бесстрашно несущийся по краю пропасти навстречу бескрайнему небу и свободе.—

«Игра в човган», Тебризская миниатюра XVI века

118 июнь

мастер

История Розы

otte ne Gax х a v r e S Куклы тся в таки х, продаю х магазина Le ски париж on Marche и B как Le rintemps P

кук о л ьны е с т р а с т и

ариж и Нью - Йорк, Ме хико и Токио, Мад рид и Гонконг. . . Исколе сив п олм ира, од нажд ы Се рван Гаксот т в ком п ании со своим и ку к лам и оказалась в Б аку. Облад ате льниц а истинного п арижского ш арма, д изайне р ку кол Се рван Гаксот т п ове д ала нам о п е ре воп лощ е ния х Розы. . .

т е кс т Н и г я р М а г е р р а м о в а фо т о

120 июнь

тимур наджафов, пресс-материа лы

Говоря т, сны – проек ц ия наши х эмоц ий и ч у вс т в на реа льнос т ь. Все же иногда ночные ви дения облачены в нек у ю маг ическ у ю об олочк у. Порой они с тановя тс я тем и м п ульсом , которого не х ва тает в обы денной ж изни, ч тобы нача т ь т вори т ь меч т у. Ис тория к у кол Серван Гаксот т – яркое тому под т верж дение. До рож дения дочери она бы ла ювелирным д изайнером. Но, когда в ней заби лось еще од но серд це, Серван присни лась к у к ла. Не раз и не д ва – к у к ла превра т и лась в пос тоянное снови дение, а од на ж д ы ма териа лизова лась, ч тобы прочно вой т и в ее ж изнь раз и навсегда. Нет, она не вс т рет и ла ее на при лавке магазина и не броси лась пок у па т ь. Все произош ло гораз до с лож нее. Или проще. Она сама соз да ла к у к л у, которой с у ж дено бы ло перелетет ь через океаны, с та т ь люби м ым у к рашением авс т ра лиек , шведок , ливанок ...

«Я часто ловлю себя на мысли, что мне хочется быть такой, как Роза...»

Серван Гаксотт, 2014 год

За 12 лет Роза прошла огромный путь. Она выросла, превратилась из девчушки в женщину: у нее появился муж, она стала матерью, успешной бизнесвумен... Фантазия Серван Гаксотт не иссякает: она придумывает Розе все новые наряды, развлечения, лица... Иногда она изображала куклу с цветком или мордой животного вместо лица. Люди усматривают в этом символы, сама же Серван списывает подобные сюрреалистические метаморфозы на собственное чувство юмора. – В течение 12 лет Роза росла и развивалась. Сначала она была похожа на меня, у нее в гардеробе были такие же сумки или туфли. Она одевалась в стиле casual: преимущественно простые платья и грубая обувь. Постепенно ее имидж менялся... За эти годы у нее выработался четкий стиль, она стала уверенной в себе. А ее гардеробу,

по которому можно проследить все современные модные тенденции, может позавидовать любая девушка. Теперь я часто ловлю себя на мысли, что мне хочется быть такой, как Роза... Серван много путешествует: новые места вдохновляют ее на создание новых образов. Так, приезд в Азербайджан сразу дал почву для новой идеи – создать азербайджанскую версию Розы. – Какой я ее вижу? Роскошные волосы, развевающийся шарф. Наверное, при создании азербайджанской Розы я буду использовать яркие краски, цвета азербайджанского флага, мотивы граната и «бута». Азербайджанские девушки чрезвычайно вдохновили меня, они очень женственны... Они прекрасны. Покупательская аудитория кукол очень разнообразна: в магазины Серван 121

июнь

Гаксотт приходят молодые девушки и дамы, коллекционирующие ее кукол, а иногда захаживают и мужчины, чтобы выбрать подарок для любимой. Ну и, конечно, Серван всегда поможет подобрать куколку для друзей и близких – по поводу или без, просто для настроения... – Все наряды для кукол шьются вручную. При изготовлении кукол я использую кружева, шелк, венецианское стекло и кристаллы от Swarovski. Однако лет через десять Роза изменится – она будет сверкать в золоте и бриллиантах! Так произойдет вхождение Розы в мир высокого ювелирного искусства. Безупречная Роза, возникшая как метафора собственного «Я», стала в некотором смысле способом выражения самых потаенных желаний. Не отраженные ли в ней мысли и эмоции самой Серван делают эту куклу столь желанным талисманом?—

музыка

ч е м и гр а е т п и а н и с т ? Ш а и н

Н о вр а с л и

опулярность – капризная шт ука: то зах лестнет с головой, а т о в д р у г о т х л ы н е т , о с т а в и в б а р а х т а т ь с я н а м е л и . То вынесет на гребне своей волны новую звезду, а то потопит в Лете целое направление. Синкопированные ритмы то раскачивают танцполы, то ассоциируются с тотальным ретро: белый костюм, гаванская сигара в зубах, бокал шампанского в руке....

интервью сона насибова

122

июнь

фо т о т и м у р н а д ж а ф о в

Сегодня джаз – на гребне волны. И практически ни одно крупное джазовое событие не обходится без Шаина Новрасли. Братья Новрасли – это уже бренд. Но старший, Шаин, – джазмен и лауреат Montreux Jazz Festival – просто невероятно востребован. The Guardian ставит его в один ряд с Вагифом и Азизой Мустафазаде. Мероприятиям с его участием неизбежно достаются самые лестные отзывы. Ему пишут начинающие музыканты, мечтающие научиться играть, как он...

Н а д о и г р а т ь р а д и м у з ы к и , р а д и с о з д а н и я ч е г о - т о к р а с и в о г о , и н т е р е с н о г о

123

июнь

– Я им отвечаю, что человек должен работать над собой. Я, например, по 10–12 часов в день занимался – сначала классической музыкой, потом, став постарше, и джазовой тоже. Сейчас играю минимум два-три часа в день. Слушаю новые композиции, анализирую, слушаю себя... Тут уже другая работа идет: не думаешь о технике исполнения или как взять хорошим звуком. Думаешь о том, что создаешь, о творчестве, о музыке. Надо играть ради музыки, ради создания чего-то красивого, интересного. Все это постепенно формирует твою индивидуальность. И к трудностям надо быть готовым. Я всегда говорю: чем больше трудностей, тем лучше музыкант. Правда, в разумных пределах, не то человек может сломаться. Музыка – она внутри, она уже тебя любит, поэтому ты и играешь. Я, когда импровизирую, ни о чем не думаю. Да, в зале сидят люди... но через 10–15 минут и это забывается, все отходит на второй план, ты остаешься наедине с музыкой... и даже, может, тебя уже нет – есть только музыка, а ты – всего лишь тот, кто передает, ретранслирует эту информацию в зал...

музыка

В марте завершился второй фестиваль азербайджанского искусства Buta в Лондоне. «На десерт» зрители получили лаконичный, но захватывающий концерт Шаина Новрасли и Акрам Хана. За сценой периодически вспыхивала яркая полоса света, и тогда музыканты превращались в собственные тени. Публика трепетала, сплоченная гипнотической силой звука. Такого спецэффекта не увидишь в кино: зал тонул в темноте, и каждый мог почувствовать себя незримым наблюдателем, о чьем существовании артисты и не подозревают. Шаин весь окунулся в музыку – вот он справа от фортепиано, слева, сверху, снизу, сидит, стоит... он «там»!

преподносить мугам. И, кстати, они очень похожи: мугам и джаз. В мугаме столько же свободы! В джазе есть тема, в мугаме – лад. Джаз – музыка гармоническая, это полифония. Мугам же – модальная, ладовая музыка. Но оба они свободны в импровизации, в мышлении, надо только это общее в них уловить. Их можно соединить чисто механически, и они будут не более чем дополнением друг к другу, но я стараюсь создавать единое целое...

Это был совершенно новый проект. Мы с Центром искусств Buta хотели сделать что-то интересное. Я встретился с Акрам Ханом в Амстердаме, и он выбрал из моих композиций три или четыре, в которые мог бы вписаться. Современный танец – это ведь тоже импровизационное искусство. Есть, конечно, темы, задумки, но в основном все происходит уже на сцене. С нами играли американские музыканты: Натан Пек на контрабасе, Ари Хёниг на барабанах, Арслан на таре и Нурлан на кяманче. Прозвучала пара композиций из моего нового альбома – я их еще не так много играл, только в Лондоне пару раз... Вообще этот лондонский фестиваль очень стоящий, столько разных мероприятий организуется!.. В прошлый раз я открывал фестиваль, теперь закрываю. У Вагифа (Мустафазаде) был юбилей в это время, меня пригласили, но я был в Лондоне, и мы буквально за пару дней «переиграли» программу и добавили его музыку. Отдали дань гениальнейшему музыканту. Ведь не только у меня – у многих с него все началось. После Вагифа мы осознали, что национальная музыка может быть модной. Мугам – это главное, что отличает нас от музыкантов и композиторов из других стран. Многие пытаются подражать мугаму, но в подражании нет чувства. Потому что одно дело – если ты вырос на этой музыке, и совсем другое – если ты ее имитируешь. Именно наши музыканты должны красиво 124 июнь

М у г а м – э т о г л а в н о е , ч т о о т л и ч а е т н а с о т м у з ы к а н т о в и к о м п о з и т о р о в и з д р у г и х с т р а н . М н о г и е п ы т а ю т с я п о д р а ж а т ь м у г а м у, н о в п о д р а ж а н и и н е т ч у в с т в а

Шаин – настоящий «джазоголик»! Музыка стала его профессией уже в пять лет. Он влюблен в свою работу, влюблен в музыку, и его постоянству можно позавидовать. Сейчас по его стопам идет папина гордость – маленький мальчик, открывающий для себя прелести фортепиано. Мальчик заканчивает первый класс и сдает экзамен. Шаин в его возрасте (и старше) ходил на баскетбол, играл в шахматы, даже взял первый разряд... Но тяга к музыке всегда была сильнее. Это было время, когда приходилось «давить на тормоза»: джаз потом, сначала классика, сначала надо набрать базу... И вот теперь его имя у всех на слуху.

Нашу музыку за границей принимают на ура. Иногда я играю мугам на фортепиано – и для слушателей это что-то совершенно новое!.. В прошлом году я подписал контракт с Ахмадом Джамалом – это большое достижение, да и просто интересный поворот судьбы. У меня как раз вышел альбом Bayatı, продававшийся по всему миру, и мы стали общаться... Сейчас Ахмаду Джамалу 84 года, он единственный, кто помнит те времена – Оскара Питерсона, Рэя Чарльза... Если зайдете на его сайт – увидите только трех пианистов: Ахмада Джамала, японку Хироми и меня. Кроме того, Booking Agency, у которого офис во Флориде, планирует ряд летних концертов в Европе: Франция, Германия... Поступало и предложение написать музыку к фильму, заготовки уже есть, но раскрывать карты пока не буду: если получится – сами все увидите! 125

июнь

музыка

Он слушает Оскара Питерсона, Билла Эванса, Кита Джарретта, к которому постоянно возвращается... Моцарта он ассоциирует с джазовыми импровизациями, а Баха – с полифонией.

Поп-музыка отчаянно старается заглушить все остальное. Она легка, доступна, легко запоминается и так же легко забывается... Человеку, который еще не нашел себя, не особо хочется вникать. Поэтому большинство ценителей джаза – люди в возрасте, знающие, что музыку можно и запомнить, и проанализировать, и обдумать. Именно это и предлагает джаз: думать! Он, может, сложноват для среднего слушателя, потому что это уникальный процесс – музыка одновременно и создается, и исполняется, совмещаются разные жанры... Но в Азербайджане всегда было много ценителей хорошей музыки. А в последнее время любителей джаза становится все больше... Конечно, музыкант должен пройти классическую школу, но я считаю, что джаз – это больше, чем классика. Джазовый музыкант всесторонне развит: он может играть и классическую музыку, и свою национальную, может импровизировать... Джазовый музыкант – это мастер на все руки, в том числе и композитор – по определению. Но после того, как ты все выучил, надо это все «отпустить» и... начать слышать. Вот в этот момент к тебе и приходит то, на чем стоит джаз. То, что у тебя внутри... И, чем больше отдаешь себя джазу, тем профессиональнее и красивее у тебя получается.

я ч э ч

с ч т о т о е м

и д б к

т а ю , ж а з – о л ь ш е , л а с с и к а

Но о чем же играет пианист, что «даже платье подпевает»?

– В джазовой музыке отражается внутренний мир человека. Я всегда говорю: хороший музыкант не может быть плохим человеком. Каков ты сам – такую и музыку будешь играть. Да, Моцарта или Рахманинова тоже можно интерпретировать по-разному, но это не так высвечивает человека. В джазовой же импровизации слышно то, о чем музыкант думает, чем он живет, насколько он глубок... Поэтому джаз невозможно выучить. Надо творить себя на сцене, творить каждый раз заново. И пусть ты не сыграешь одинаково дважды – это не имеет значения. Сегодня я беру ноту «ля», а завтра – «до», но состояние души одно и то же: ты там, внутри – и это главное. —

126 июнь

искусство

Арт забавы

Жак Дусе с собакой. Фото Ман Рэй, 1920 год

Jac q u es D o uc et

у т ю р ь е Жа к Д у с е о д е в а л сам ых п ре красных же нщ ин Be lle E poque – а р и сто кр а то к , а к т р и с , к у ртизанок. . . Своим и т у але там и д ля Габриэль Ре жа н и С а р ы Бе р на р о н навсе гд а вош е л в историю м од ы. Э того было б ы д о с та точ но д л я ко го у год но, но только не д ля Жака Ду се . Истинной ст р а с т ью его ж и з ни б ы л а вовсе не м од а, а иску сство.

т е кс т Н а т а л и я Б ЯЛИ К фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

128 июнь

Дом Дусе на рю де ля Пэ

Собирательство – распространенное хобби конца XIX века. Однако Жак Дусе не вписывался ни в одну из принятых категорий коллекционеров: он не был ни аристократом, получившим любовь к искусству в наследство вместе с родовым замком, ни нуворишем, желающим придать респектабельность своим свежим миллионам, ни тонким знатоком, овеществляющим свои знания... На вопросы о мотивах, побудивших его собрать не одну, а целых четыре выдающиеся коллекции, он лишь небрежно отмахивался: «Потому что меня это забавляло». Хотя в реальности коллекционирование было для него чем угодно, но только не игрой. «Меня воспитали вместе со свиньями»,– с самоиронией повторял Жак Дусе, намекая на детские годы, проведенные в деревне. На самом деле он родился в центре элегантного Парижа, в двух шагах от Вандомской площади, на рю де ля Пэ – этой мекке всех модниц. Его родители были удачливыми коммерсантами, им принадлежал бутик мужских сорочек и дамского белья, в котором одевались даже европейские королевские особы. Войдя в семейное дело, молодой Жак переориентировал предприятие на пошив дамских платьев. Так родилась французская высокая мода.

В бутике Doucet, 1910 год о н р од и л с я в ц е н т р е эл е га н т н о го П а р и ж а , в д ву х ш а га х от В а н д о м с ко й п л о щ а д и , н а р ю д е л я Пэ – это й м е кк е в с е х м од н и ц . Е го р од и т е л и б ы л и у д ач л и в ы м и ко мм е р с а н та м и , и м п р и н а д л е ж а л б у т и к м у жс к и х с о р о ч е к и д а м с ко го б е л ь я , в кото р о м од е в а л и с ь д а ж е е в р о п е й с к и е ко р ол е в с к и е о с о б ы

129

июнь

искусство

Модели Дома Doucet из Gazette du Bon Ton, 1914 год

Д л я а р и с то к рато в о н о с та в а л с я

Актриса Габриэль Режан в наряде от Дома Doucet

« п о с та в щ и ко м », п р и кото р о м с в е тс к и е к ра с а в и ц ы м о г л и щ е гол я т ь в ко р с е та х , н о кото р о го н и ко г д а н е п р и н и м а л и у с е б я . Д ля ученых снобов он был « м с ь е , ч ь я п р о ф е с с и я – од е в ат ь к ра с и в ы х д а м »

Комод Поля Ириба. Музей декоративного искусства, Париж

Хотя Дом моды принес ему огромное состояние, Жак Дусе всю жизнь стеснялся своей профессии портного, не позволявшей ему примкнуть ни к одному из кругов, к которым он так жаждал принадлежать. Для аристократов он оставался «поставщиком», при котором светские красавицы могли щеголять в корсетах, но которого никогда не принимали у себя. Для ученых снобов он был «мсье, чья профессия – одевать красивых дам». Только спустя столетие стало ясно, что в первую очередь Жак Дусе был провидцем, способным предвосхищать не только тенденции моды, но и грядущие художественные стили. Свою первую картину – пейзаж Рафаэлли – Жак Дусе купил, когда ему едва исполнился 21 год, в 1874-м. За этим последовали картины Моне и Дега, хотя мир искусства еще не осознал величия импрессионизма. Влияние импрессионистов легко заметить в нарядах от Дусе – многослойных платьях из полупрозрачных тканей разных тонов, меняющих оттенки, как фасад Руанского собора на полотнах Клода Моне. 130 июнь

Жак Дусе прекрасно сознавал пробелы в своем художественном образовании, но не собирался пускать дело на самотек или с апломбом нувориша покупать по принципу «мне это нравится». Опыт управления предприятием с тремя сотнями сотрудников научил его делегировать полномочия и выработал острый глаз на таланты. В его Доме начинали Мадлен Вионне – будущая королева кроя по косой – и великий реформатор моды Поль Пуаре. Подбор своей коллекции Дусе доверил искусствоведам и ученым, готовым пересекать страны и континенты в поисках нужного артефакта. Зная недостаток информации, с которым сталкиваются исследователи, Жак Дусе параллельно стал собирать библиотеку по истории искусства и археологии – первую в своем роде. Уже через шесть лет в нее входило 500 томов манускриптов, 20 000 писем художников, 10 000 эстампов, 150 000 фотографий, 2 000 сборников гравюр, тысячи рисунков... Сначала Жак Дусе открыл это собрание для публики, а затем безвозмездно подарил государству.

, жник й худо ьный и к с н а л со, исп еатра Пикас р, график, т дизайнер. и то скульп к, керамист убизма, в к и художн воположник ое тело в о р н е с лось О хм н м трё нере рисова о о р о т о к ой ма ных воедин нальн ориги д совмещен й как ря плоскосте

Ж а к Д ус е п а ра л л е л ь н о с та л с о б и рат ь б и б л и от е к у п о и с то р и и и с к ус с т в а и а р х е ол о г и и – п е р ву ю в с в о е м р од е . У ж е ч е р е з ш е с т ь л е т в н е е в ход и л о 5 0 0 то м о в м а н ус к р и п то в, 2 0 0 0 0 п и с е м х у д ож н и ко в, 10 0 0 0 э с та м п о в, 15 0 0 0 0 ф ото г раф и й , 2 0 0 0 с б о р н и ко в г ра в ю р, т ы с я ч и р и с у н ко в . . .

Чувство ансамбля, делавшее наряды великого кутюрье неповторимыми, проявлялось и в собирательстве. Дусе мог пожертвовать выдающимся произведением, если оно не вписывалось в общую картину коллекции либо не давало ощущения завершенности. Удачливый бизнесмен обладал безошибочным нюхом на «сокровища»: к примеру, скромный рисунок Ватто, купленный в начале его карьеры коллекционера за 2 500 франков, впоследствии был продан с аукциона за 71 000 франков – почти в 30 раз дороже! Импрессионисты навсегда остались слабостью Дусе. Но свою коллекцию он быстро переориентировал на искусство XVIII века: рисунки и живопись Буше, Фрагонара, Ватто, Гойи, Виже-Лебрен, де Латура, Гварди, скульптура Гудона, мебель Жакоба... Привыкший не упускать ни одной детали,

Дусе купил небольшой особняк XVIII века на улице Виль-д’Эвек, чтобы выставить свою коллекцию «в подлинной атмосфере», а затем построил дом на улице Спонтини, полностью меблированный и декорированный предметами искусства эпохи Просвещения. Он даже специально заказывал соответствующие рамы и переплеты для книг выдающимся художникам-декораторам Пьеру Леграну и Розе Адлер. Тем больший шок испытала парижская публика, когда в 1912 году Жак Дусе вдруг решил пустить всю коллекцию с молотка. Газеты кричали об «аукционе века», в кулуарах же шептались о душевном недуге кутюрье. Дусе действительно пережил сердечную драму: некая мадам Р., в которую Дусе много лет был безответно влюблен и с которой должен был наконец воссоединиться, внезапно скончалась.

Пабло Пикассо «Мужчина с гитарой». 1912 год, ныне в Филадельфийском художественном музее, США

Жорж де Кирико, «Il Ritornante». 1917-1918 год, центр Помпиду, Париж

Анри Руссо «Заклинательница змей». 1904 год, подарена Жаком Дусе музею Лувра, ныне в музее Орсе, Париж

131

июнь

искусство

Д ус е с т р о и т н о в ы й д о м – в е р н е е , « с т у д и ю » – в Н ё й и . Д л я е е о ф о р м л е н и я и о б ус т р о й с т в а п р и г л а ш е н ы в о с ход я щ и е з в е з д ы д е ко ра и д и з а й н а : П ол ь И р и б, П ол ь П уа р е , П ь е р Л е г ра н , Э й л и н Г р е й . . . Фу т у р и с т и ч е с к и й и н т е р ь е р и з с т е к л а и м е та л л а н е п од д а е тс я о п и с а н и ю. С в о е и м я – а р -д е ко – этот с т и л ь п ол у ч и т л и ш ь н е с кол ь ко д е с я т и л е т и й с п ус т я

Ар-деко – нное художестве е направлени . х годов 1920–30Посвященная ей коллекция была развеяна по ветру... Впрочем, опыт бизнесмена не подвел Дусе даже здесь: распродажа была разрекламирована по всем правилам, ее сопровождал выпуск каталога в трех томах. В результате торгов Дусе выручил 14 миллионов золотых франков, взамен некогда вложенных трех миллионов. Распродажа коллекции, которая была скорее служением Прекрасной даме, нежели отражала вкусы самого Дусе, развязала руки кутюрье. В 60 лет он пускается в новую авантюру, но на этот раз его взгляд обращен не в прошлое, а в будущее. Вслед за импрессионистами, он покупает постимпрессионистов, затем кубистов, модернистов, сюрреалистов... В качестве консультантов выступают молодые писатели-бунтари Андре Бретон и Луи Арагон. Дусе не только приобретает произведения Брака, Модильяни, Дерена, Лорансен, Клее, Миро, Пикабиа, Матисса, Пикассо, Дюшана, Цадкина, но и становится настоящим меценатом, поддерживая неимущих художников и писателей. «Революция сюрреализма? Ее оплатил портной Жак Дусе!» – утверждали современники. Актуальным произведениям требуется соответствующее обрамление. И Дусе строит новый дом – вернее, «студию» – в Нёйи. Для ее оформления и обус тройства приглашены восходящие звезды декора и дизайна: Поль Ириб,

«Авиньонские девицы» Пикассо, 1907 год. Их Дусе купил, даже не развернув свернутый в трубу холст. Дусе собирался подарить картину Лувру, но его кураторы отказались от дара. Сегодня картина – один из главных шедевров Музея современного искусства в Нью-Йорке

Интерьер дома Жака Дусе на ул.Спонтини c коллекцией искусства XVIII века

Поль Пуаре, Пьер Легран, Эйлин Грей... Футуристический интерьер из стекла и металла не поддается описанию. Свое имя – ар-деко – этот стиль получит лишь несколько десятилетий спустя... «Я был по очереди моим дедом, моим отцом, моим сыном и моим внуком, – говорил Дусе, объясняя эволюцию своих художественных интересов от Шардена и Гойи до Пикассо и Дюшана. – В конечном итоге мое “старье”... никогда не доставляло мне такого удовольствия, как свежие творения, которые окружают меня сегодня. Старинные вещи – мертвые вещи. Вековой пыли я 132 июнь

предпочитаю жизнь». Жизнь самого Жака Дусе продлилась куда дольше отведенных ему 76 лет. В 1972 году, через 43 года после смерти кутюрье, Париж потрясла еще одна «распродажа века»: коллекции современного искусства Жака Дусе. На этот раз за шедевры, собранные «портным-коллекционером», боролись крупнейшие музеи мира. Наконецто снобам от искусства пришлось признать, что «мсье, который одевал красивых дам», обладал безупречным вкусом и чутьем не только на модные тряпки. —

ул. Бакиханова, 30 · +994 12 597 97 77 hmcollection.com · fb.com/hagerandmitschcollection

анонсы

Summertime т е кс т С о н а Н а с и б о в а фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

So u n d o n Scorpions 50th Anniversary World Tour Европа, США, Канада, 8.05.2015 – 27.03.2016 Время им не указ: полвека на сцене – а они все такие же, какими их слушали наши родители! В начале мая «Скорпионы» уже побывали в Азии, теперь же направляются на Запад.

Pinkpop Ландграф, 12–14.06.2015 Кукла в розовом на логотипе? Возможно, вы удивитесь, но это рок-фестиваль. Идеальное место, чтобы в прямом смысле слова посмотреть на мир сквозь розовые очки.

Sam Smith. In the Lonely Hour Tour Европа, США, 4.06 – 13.09.2015 Мистер Смит работает на износ и не так давно даже повредил себе связки. Остается надеяться вместе с миллионами его поклонников по всему миру, что летний гастрольный календарь не придется перекраивать. В завершение турне запланирован единственный концерт в Рио-де-Жанейро 26 сентября. Hozier. World Tour Европа, США, 22.05 – 2.08.2015 25-летний ирландский красавец Hozier – одна из самых приятных новинок жанра соул. Он разъезжает по миру с длинными волосами, гитарой в руках и душевной песней Take me to Church – вылитый бардромантик!

Григорий Лепс и Emin Баку, 27.06.2015 «Гангстер №1» российского шоу-бизнеса издает рык души в расслабляющей атмосфере теплого вечера в Sea Breeze, а Emin затапливает публику романтикой и позитивом. Это один из самых ожидаемых концертов лета..

134 июнь

Премия МузТВ Астана, 5.06.2015 Звездная четверка ведущих – Максим Галкин, Лера Кудрявцева, Ксения Собчак и Андрей Малахов. В списке гостей еще весной засветились Emin и победитель прошлого года в номинации «лучший исполнитель» Дима Билан.

V оперный фестиваль Масада, 4–6, 11–13.06.2015 У подножия залитой солнцем крепости, вблизи Мертвого моря израильская опера отмечает свой юбилейный сезон. Головокружительные панорамы, сложная концертная программа и знаменитые композиции Джакомо Пуччини и Карла Орфа никого не оставят равнодушным.

So u n d o f f

110 лет китайского кинематографа Москва, 14.05 – 16.08.2015 Гигантский пласт мировой культуры в фотографиях, макетах, костюмах, видеозаписях, воспоминаниях, афишах... Эта выставка идеально вписывается в контекст современной культуры с ее жарким интересом к Дальнему Востоку.

«Туфли: наслаждение и боль» Лондон, 13.06.2015 – 31.01.2016 Именно такой – сладострастнотрепетной – видят организаторы выставки женскую обувь. В Музее Виктории и Альберта собрана внушительная коллекция эффектных сандалий, балеток, туфель – от Древнего Египта до наших дней... Вот где была бы по-настоящему счастлива Кэрри Брэдшоу!

Фестиваль лодок-драконов Ханчжоу, Пекин, Гонконг, 2.06.2015 Рисовые шарики, ярмарки, показательные бои и яркие драконы, хранители мифических сокровищ, рассекающие волны... Это древний фестиваль с романтической историей: он посвящен памяти некогда утонувшего поэта, а проводится в день, указанный звездочетами.

FiFi Awards USA Нью-Йорк, 17.06.2015 Не «фи!», а ровно наоборот – своеобразный «Оскар» для парфюмерных гениев. Создатели лучших ароматов удостоятся элегантных статуэток, чью кристальную поверхность нарушает волнистая рябь – словно капля сорвалась в воду.

Музей шоколада Nikolya Баку, 15.05 – 28.06.2015 Сладкая экспозиция победоносно шествует по миру, обещая посетителям всплеск эндорфинов. Для Баку шоколатье Николя создал ряд эксклюзивных изделий из превосходного шоколада, а также проводит кондитерские мастерклассы. I Европейские игры Баку, 12–28.06.2015 Это не только масштабное спортивное, но и историческое событие, которое уже затронуло и заинтересовало миллионы людей. Первые в истории Евроигры – и это происходит у нас, в Баку!

E y e ca n dy The Inspiration Gala Нью-Йорк, Spring Studios, 16.06.2015 Мероприятия серии Inspiration Gala, которые устраивает фонд amfAR, известны благотворительной направленностью и заоблачными ценами на билеты: от 15 до 200 тысяч долларов. В этом году в центре внимания Майли Сайрус и Энди Коэн, активно финансирующие борьбу со СПИДом. Хозяева вечера – Александр Вонг, Дакота Джонсон, Сара Джессика Паркер, Том Форд и другие заправилы большого голливудского мира.

Фестиваль викингов Кармёй, 4–7.06.2015 Что может быть внушительнее суровых, бородатых скандинавов в тяжелых кольчугах, которые на ваших глазах сражаются, вырезают магические руны и плавают на боевых кораблях?

135

июнь

Tony Awards Нью-Йорк, 7.06.2015 В разные годы премии «Тони» за достижения в области американского театра удостаивались Барбра Стрейзанд, Одри Хепберн, Марлен Дитрих, Джуди Гарленд и другие. Незабвенный Бродвей с его блеском, предвосхитивший золотые годы Голливуда, чествуется в 69-й раз.

промо

V i s i o n n a i re Стиль жизни, сдел а нный н а за каз

Visionnaire Miami откроется следующим

Уникальный целостный интерьер… Наряду с 60 странами мира, бренд Visionnaire by Ipe Cavalli представлен в Азербайджане своим первым монофирменным магазином, который отвечает требованиям самых взыскательных клиентов, а также предлагает собственные разработки и принимает заказы на изготовление мебели индивидуального дизайна. Уникальная продукция в современном стиле, производимая исключительно в Италии, — таково основное амплуа бренда Visionnaire, который всего за десять лет превратился в международного лидера в области элитного дизайна, производя на заказ роскошные целостные интерьеры. Visionnaire прославился во всем мире новым видом дизайна интерьера, главное место в котором занимает не столько сама продукция, сколько жизненная философия, или, говоря проще, стиль жизни. Такой подход преобразовал семейное предприятие (основанное в 1958 году как IPE CAVALLI) в одного из ведущих игроков на мировом рынке элитного стиля жизни. Самобытность и престиж этого бренда основаны на управлении процессом производства, обеспечивающем получение клиентом эксклюзивной продукции непревзойденного качества и креативности. Требовательность к качеству охватывает все аспекты предприятия. Дизайнеры и итальян-

ские искусные мастера постоянно стремятся сохранить преемственность и идентичность бренда через поиск новых решений и инноваций. Каждый аспект процесса производства внутри и вне компании тщательно контролируется, с тем чтобы качество не приносилось в жертву креативности. Ассортимент, включающий уже более 3000 видов изделий, означает, что Visionnaire может оформить любое помещение в своем роскошном, космополитическом стиле. Сюда входят не только гостиные, спальни, ванные, кухни и приусадебные участки в частных домах, но и решения для изготовления на заказ частных яхт и самолетов, а также для общественных проектов — крупных отелей, баров-салонов, клубов и ресторанов.

Диван Sonhos. Дизайн: Roberto Lazzeroni

Люстра Amarilli. Дизайн: Alessandro La Spada

Загородная резиденция Visionnaire в Болонье, Италия

162 стр.

Просто иди своим путем

Один ученик спросил Будду: – Если меня кто-нибудь ударит, что я должен делать? Будда ответил: – Если на тебя с дерева упадет сухая ветка и ударит тебя, что ты должен делать? Ученик сказал: – Ничего! Это же простая случайность, простое совпадение, что я оказался под деревом, когда с него упала ветка. Будда сказал: – Так делай то же самое. Кто-то был безумен, был в гневе и ударил тебя. Это все равно, что на тебя с дерева упала бы ветка. Пусть это не тревожит тебя. Просто иди своим путем, будто ничего не случилось.

137

июнь

I n s ta g r a m

Евроигры — впервые в истории

ы стали свидетелями грандиозного события. Первые в истории спорта Европейские игры проходят в Азербайджане, и мы безмерно рады этому. Спорт был всегда! Соревновательный дух заложен в человеке изначально, он помог ему выжить и самоутвердиться, но и спустя тысячелетия устраиваются состязания на пределе сил на звание самого быстрого, самого ловкого, самого меткого... Сегодня спорт — неотъемлемый атрибут нашей жизни. Но соревнования не только укрепляют мышцы и волю, совершенствуют зрение и умение ориентироваться в пространстве: это захватывающее зрелище — праздник для зрителей. Трибуны ревут и приходят в бурное волнение, болельщики плачут от счастья, испытывая чувство победы... Яркие эмоции, дух сопереживания, единомыслие, царящие на трибунах, творят чудеса — люди начинают лучше понимать друг друга и просто чаще улыбаться. Поистине: о спорт, ты — мир! 138 июнь

Love Story

Созвезд и е женщин Роже Вадим

оже Владимир Племянников, более известный как Роже Вадим, — французский кинорежиссер и сценарист русского происхождения — снял около 30 фильмов, часть из которых вошла в историю кинематографа. Но в другой своей ипостаси — мужа и «зажигателя звезд» — он преуспел значительно больше: Вадим стал творцом таких богинь экрана и настоящих икон стиля, как Брижит Бардо, Катрин Денев и Джейн Фонда. Он даже написал о них книгу, которую, не мудрствуя лукаво, озаглавил «Три самые прекрасные женщины»...

Т е кс т А р ч и л Б ЕЖАНИШВИЛИ фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

140 июнь

Роже Вадим, 1986 год

141

июнь

Love Story

Один из самых знаменитых сердцеедов ХХ века родился в январе 1928 года в Париже. Его мама, Мари-Антуанетт Ардилуз, была французской актрисой, а папа, Игорь Николаевич Племянников, — русским эмигрантом, дипломатом, представлявшим интересы Франции в Турции и Египте. В этих странах и прошло детство Роже. В десятилетнем возрасте, после смерти отца, Роже вместе с матерью вернулся во Францию, где сменил несколько престижных лицеев, а затем решил заняться актерским мастерством. В 16 лет он дебютировал на театральной сцене, поменяв свою непривычную для французского уха фамилию Племянников на Вадим. Пару лет играл в театре, потом увлекся литературным творчеством и даже написал роман. Андре Жид, которому начинающий писатель отправил на рецензию рукопись романа, забраковал его труды и посоветовал Вадиму попробовать себя в кинематографе. Сам же он и помог Роже устроиться ассистентом к режиссеру Марку Аллегре, для которого способный ученик вскоре начал писать сценарии. В то же время он писал статьи для Paris Match. Однажды Роже показал своему патрону свежий номер журнала ELLE, на обложке которого красовалась девушка с невинным личиком, и уговорил Аллегре попробовать ее на роль в новом фильме. 142 июнь

Брижит Бардо, кадр из фильма «И Бог создал женщину», 1956 год

Сотворение звезды

Режиссеру новенькая — звали ее, кстати, Брижит Бардо — не приглянулась, а вот самому Роже — даже очень. «Он смотрел на меня хищно, одновременно и пугая, и притягивая...» — вспомнит Брижит эту их первую встречу в своих мемуарах. Роман оказался бурным. Она звала его «Вава» или «старым русским». Брак оформили в 1952 году... Брижит Бардо стала первой актрисой, которую Вадим предложил зрителям, в первую очередь французским, полюбить. В 1956-м он снял ее в фильме «И Бог создал женщину», сразу сделавшем ББ звездой №1 во Франции. Еще вчера ее никто не знал, а после выхода фильма на экран все сходили по ней с ума. Газеты отдавали должное кинорежиссеру, на все лады перефразируя название фильма: «И Вадим создал Бардо», «И режиссер создал актрису»... Ну, а новый секс-символ Франции вскоре стали упрекать в неблагодарности: стало известно, что Брижит влюбилась в Жана-Луи Трентиньяна, своего партнера по фильму, и решила развестись с Роже, прожив с ним около пяти лет. Правда, выходить за Трентиньяна замуж она не планировала — предпочитала свободную любовь. Бардо и Вадим оставались друзьями всю жизнь. Она всегда обращалась к нему за советом в пору отчаяния или сомнений. А он, «Пигмалион», превративший свою «Галатею» в легенду, в самую желанную женщину мира, скромно замечал: «Нет, я не создал Брижит Бардо. Я только содействовал расцвету ее таланта, помогая ей оставаться самой собой...».

Еще вчера Брижит никто не знал, а после выхода фильма на экран все сходили по ней с ума 143

июнь

Love Story

«Гранильщик а лмазов»

Второй женой Вадима стала датская модель и актриса Аннет Стройберг. Эта изящная голубоглазая блондинка, чем-то похожая на Бардо, задалась целью соблазнить модного режиссера сразу же, как только узнала о его разводе. Она приехала к нему в Сен-Тропе с чемоданом, где лежало ее единственное вечернее платье. Продав платье, она купила Вадиму подарок, чем покорила его. А через год родила ему дочь Натали. Аннет снялась в двух фильмах Роже: модернизированной версии романа Шодерло де Лакло «Опасные связи» (вместе с Жераром Филипом и Жанной Моро) и картине «Умереть от наслаждения» (с Мелом Феррером и Эльзой Мартинелли). Но звезды калибра ББ из Аннет не вышло. По мнению Вадима, у нее не было актерского таланта. Существенным ее минусом был и акцент, избавиться от которого она не очень-то и старалась. «Маленькая Стройберг окончательно потеряла голову... Она не переносила, если на экране кого-нибудь показывали дольше, чем ее», — вспоминал Вадим. Они прожили вместе три года и развелись в 1960-м — в то самое время,

Аннет Стройберг и Роже Вадим, 1961 год

Роже Вадим и Катрин Денев, 1963 год

144 июнь

когда ловелас Роже увлекся молоденькой актрисой Катрин Дорлеак. В 1962-м Катрин поселилась у Вадима на авеню Энгр в Париже и стала хозяйкой его гостеприимного дома. Но браком их отношения скреплены не были. Виной тому было условие, которое поставила перед Роже его бывшая жена Аннет: их общая дочь Натали останется с отцом, лишь если он не женится на Катрин. Так они и жили — в гражданском браке. Роже посоветовал новой избраннице взять фамилию матери — Денев, чтобы ее не путали с сестрами, в первую очередь с уже знаменитой Франсуазой Дорлеак, и заставил похудеть на целых десять килограммов. Катрин снялась в картине Роже «Порок и добродетель» (вместе с Анни Жирардо и Робером Оссейном), заботилась о Натали, а вскоре и сама родила Вадиму сына Кристиана. Их совместное житье-бытье длилось всего пару лет, по истечении которых Денев ушла к французской рок-звезде Джонни Холлидею. Вадим горевал недолго и уже в 1965-м повязал себя брачными узами с американкой Джейн Фонда. Он сделал из «подающей надежды» молодой актрисы настоящую звезду, сняв ее в нескольких фильмах: «Карусель», «Добыча», «Барбарелла». Фонда отблагодарила Вадима чудесным ангелочком, которого назвали Ванессой — в честь великой британской актрисы Ванессы Редгрейв. «Джейн была очень восприимчива к моим советам, — вспоминал Роже. — И все мои усилия я направил в одну сторону: придать ей уверенность в своих силах.

На похоронах Роже Вадима присутствовали все шесть его знаменитых жен. Говорят, они держались за руки...

Роже Вадим и Катрин Шнайдер

Я был всего лишь гранильщиком алмаза: драгоценный камень существовал, ему только не хватало блеска, чтобы превратиться в бриллиант»... Развелись они после того, как страсть Джейн к Вадиму сменилась страстью к политике и общественной деятельности. Она вернулась в США, где стала одной из самых знаменитых женщинполитиков, уважаемой фитнес-гуру, а также завоевала два «Оскара», превратившись-таки в тот самый бриллиант, который разглядел в ней Роже.

Джейн Фонда и Роже Вадим с новорожденной дочерью Ванессой, 1968 год

Роже Вадим и Мари-Кристин Барро, 1997 год

В поиск а х тихой гавани

Четвертой супругой Вадима стала Катрин Шнайдер. Назвать ее писаной красавицей было трудно, да и к кино она не имела никакого отношения, но зато была дочерью и наследницей стального магната. В этом браке, продлившемся два года, у Роже родился сын, которого назвали русским именем Ваня. После развода со Шнайдер в 1977-м женщины в доме Вадима надолго не задерживались. 145

июнь

...В 1990 г. на кинофестивале в городе Коньяк 62-летний неугомонный Вадим познакомился с 46-летней актрисой театра и кино Мари-Кристин Барро, которая стала последней любовью его жизни. Они поженились в конце того же года. Наконец-то Великий Соблазнитель нашел себе тихую гавань, в которой и прожил с новой супругой в любви и согласии почти десять лет — до самой своей смерти в феврале 2000-го. На похоронах Роже Вадима присутствовали все шесть его знаменитых жен. Говорят, они держались за руки... «Я никогда не создавал драм в моменты расставания с женщинами», — признался однажды Роже Вадим. Наверное, поэтому он умудрился сохранить дружеские отношения со всеми женщинами, с которыми жил. Более того, Катрин Денев, Джейн Фонда, Катрин Шнайдер и Мари-Кристин Барро продолжают общаться и сейчас, когда Роже Вадима уже нет на этом свете. —

т р и н а д ц ат ь

Выиграй меня, если сможешь

Что наш а ж изнь? Игра! Д ейс твите льно, игра — одна из первичных форм с тановления цивилизац ии. В игровой форме познае т мир и ребенок , и котенок . Природ а сыгра ла ш у тк у — добрую или злую, реш айте с а ми, —на де лив к а ж дого из нас в той или иной мере азар том игрок а . Игры на выж ивание, игры разум а , брачные игры... К а ж е тся, к а ж дый из нас — у час тник одной ве личес твенной Игры, всеми правд а ми и неправд а ми с тремящ ийся побе дить.

Т е кс т Н и г я р О р у д ж е в а

фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

Шахматы считаютс я эффективным средств ом для улучшения памяти , развития интеллекта и даже для борьбы с болезнью Альцгейме ра

Защита короля

Как ни странно, одна из самых внешне спокойных и даже умиротворенных игр — шахматы — символически изображает войну. Родиной шахмат считается Индия. Согласно одной из самых красивых легенд, игру изобрела жена Равана — короля острова Ланки (Цейлона), в окруженной врагами столице. В отчаяньи король уже был готов сдаться, но отважная женщина с помощью игры доказала ему, что нужно сражаться из последних сил, до последней пешки. Сегодня шахматисты по всему миру воюют за шахматные титулы...

146

июнь

Спокойствие, только спокойствие!

Спокойствие и терпение — основные условия успеха в популярнейшей карточной игре «пасьянс». Оно и понятно: за этим занятием невольно забываешь заботы и тревоги, все внимание обращено на карты... Принято считать, что карты появились еще в Древнем Египте. Но именно пасьянс приписывают французам: их название — это французское «patience», «терпение». В историю этой игры вписали свои строки Людовик Великий и дворяне — узники Бастилии, Наполеон и цыганкипредсказательницы...

Популярные в Персии нарды использовались дл я предсказания Партия в шеш-беш бу дущего, в том Близкая сердцу азербайджанцев игра в нарды чи сле и судеб уходит корнями в незапамятные времена династий и имеет сотни разновидностей. Легенда гласит, что нарды возникли благодаря шахматам: индийцы хотели проверить сметливость персов, послав им свою игру. За три дня загадку решил мудрый Вузург-Михр, советник царя. Он же и придумал ответ в виде нард — игры, символизирующей звездное небо и Землю. Оппоненты бились над его задачей 12 лет.

02 04 Капитан Воробей

Экзотическая игра из Китая — маджонг — не уступает своим западным сестрам ни популярностью, ни загадочностью своего происхождения. По одной легенде, эту захватывающую игру придумал некий рыбак, чтобы отвлечь товарищей от качки и морской болезни. Связывают культовую игру и с легендарным философом Конфуцием, в чьих работах она часто упоминается. Кстати, мудрец был заядлым орнитологом, а название игры переводится как «воробей».

147

июнь

т р и н а д ц ат ь

Чертово колесо

Рулетка — это история о том, как неудачный вариант вечного двигателя может стать страстью для сотен тысяч людей, сулящей баснословное обогащение... либо полное разорение. Считается, что «roulette» («колесико») придумал сам великий Блэз Паскаль, работая над весьма полезным устройством. Но двигатель так и остался грезой изобретателя, зато рулетка... Выигрыш в ней всецело зависит от случая, и десятки тысяч решивших бросить вызов судьбе ежегодно съезжаются в столицу рулетки — Монте-Карло.

Карты, деньги, два туза

Лас-Вегас, который ныне считают родиной покера — национальной карточной игры США, вовсе не является местом создания этой увлекательной «игры обманщиков». Мы находим «отпечатки пальцев» покера в карточных играх Китая, Европы, откуда она, через французских колонизаторов, и достигла прерий Дикого Запада. Здесь игра ловких рук полюбилась шулерам: занимая простаков карточной игрой, они успешно обчищали их карманы.

Каждый десят ый житель пл анеты хоть раз играл в «монополию»

Пир во время кризиса История создания игры «монополия» — производная «американской мечты». Великий кризис, 1935 год. Долгими вечерами безработный Чарльз Дэрроу вспоминает былые счастливые времена... По памяти он расчертил любимые маршруты родного Атлантик-Сити, потом начал «застраивать» город отелями и домами, которые «сдавал в аренду», «брал кредиты» в банках... На первых порах он продавал «монополию», созданную собственноручно. Вскоре игра, построенная на принципах рыночной экономики, стала культовой.

148 июнь

Название «тетрис» произведено из слов ет «т рамино» и «теннис»

Город засыпает, просыпается мафия... Ни Италия, ни Япония, ни Колумбия, как ни странно, родиной «мафии» не являются. Эта психологическая игра была создана в... СССР, а ее «крестным отцом» стал весной 1987 года студент-психолог Дмитрий Давыдов. Позже «мафиозные кланы» появились по всей стране. Игра, основанная на культурно-исторической теории психолога Л. С. Выготского, «выстрелила» благодаря популярности телесериала «Спрут», в котором бравый комиссар Каттани боролся с сицилийской мафией.

Великий уравнитель «Тетрис» — одна из первых компьютерных игрушек для детей и взрослых постсоветского пространства. Но не все знают, что эта игра вышла в мир из-за «железного занавеса». Ее создатель — программист Алексей Пажитнов — пытался автоматизировать укладку фигурок пентамино (фигуры из пяти одинаковых квадратиков, соединенных между собой сторонами) на плоскости. Но вычислительных мощностей оборудования для вращения фигурок не хватало, и программист использовал тетрамино — фигурки из четырех квадратиков. Так и родилась идея «тетриса», где падающие фигурки, заполнив горизонтальный ряд, исчезают.

Интеллектуальный кубизм

Экспонат Нью-Йоркского музея современных искусств 1981 года — кубик Рубика — сразу же стал чемпионом популярности среди головоломок по всему миру. Но профессор архитектуры Эрнё Рубик придумал эту многоцветную «игрушку» вовсе не для развлечения: с ее помощью преподаватель будапештской Академии прикладных искусств и ремесел намеревался объяснять студентам основы важной математической дисциплины — теории групп. Головоломка стала столь популярной, что вышла далеко за пределы Венгрии, сделав своего создателя первым миллионером «стран народной демократии». Кубик Рубика не теряет актуальности и в век компьютеров: он стал доступен в электронном виде. 149

июнь

т р и н а д ц ат ь

Мистер Твистер

В ярких красках Эта игра должна быть единственно любимой милитаризированной игрой у импрессионистов, гринписовцев и гуманистов. Пейнтбол — одна из популярных активных игр по всему миру: зрелищная, захватывающая, экстремальная... Хотя история оружия, стреляющего красками, которое использовали для тренировки войск, уходит в XIX век, для игровых целей его стали использовать лишь в конце XX века. Первыми пейнтболистами стали друзья Хейс Ноэль и Чарльз Гейнс из США, которые, желая лишний раз получить адреналин, как во время сафари, надумали поохотиться друг на друга.

Создатели игр нередко вдохновляются уже существующими развлечениями. Такова история «Твистера» — любимой забавы и детей, и взрослых. В 1965 году один из ее создателей, Рейн Гайер, разрабатывая детский развивающий коврик, подумал: «Он же может быть больше!». В то время господства настольных игр люди еще не были «инструментом» игры. Идея понравилась двоим дизайнерам — Чарльзу Фолею и Нейлу Рабенсу, которые смеялись до упаду, сыграв в игру в первый раз. Сначала, правда, веселую игру чуть было не запретили как нарушающую моральные принципы. Но после того, как в нее сыграла обворожительная актриса Эва Габор в эфире вечернего шоу Джонни Карсона, «Твистер» был единодушно признан игрой 1966 года.

Ошеломительн ый успех игры «Симс» сделал ее самой продаваем ой компьютерной и грой всех времен

Кукольный домик для взрослых Альтернативная реальность, созданная Уиллом Райтом в 2000 году, при своей простоте была поистине революционной: людям дали шанс поиграть в... Господа Бога! Еще в юности Райт увлекся изучением социальных процессов. Его интересовало, как создаются города и как они функционируют. Первую игру, подобную The Sims, он создал в 1989 году; называлась она SimCity. Игра имела взрывной эффект. Геймеры были в восторге от идеи управлять судьбой персонажа, считаясь с процессами социума. Поэтому «на ура» была воспринята через 11 лет и усовершенствованная версия. С тех пор Райт создал еще три электронных мира.

13 150

июнь

и г ра

и н т е р в ь ю н и гя р о р уд ж е в а фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

Сыг раем в ассоц иац ии? Ша х ма т ис т м ирового у ровня, г росс мейс тер... Вообра жение рис ует человека сред ни х лет, с сосредоточенным , серьезным взгля дом , не так ли? Э та с тереот ипная карт инка рассыпаетс я, как карточный дом ик , при ви де Фабиано Каруаны. Наш собесед ник – х удощавый парень лет 22 на ви д . У него ясный, ж ивой взгля д , и он – г росс мейс тер, второй в м ировом ша х ма т ном рейт инге, потенц иа льный чем пион м ира, не раз обыг рывавший первый номер ФИДЕ – норвеж ца Карлсена.

«Для меня это больше, чем просто игра»

д а л ьн о б о йн а я ф и гур а

ено м е на л ьны й у с пех е щ е не у сп е л вскру жить голову этому совсе м ещ е м о л о д о му ч е л о ве ку. До п рош лой осе ни Кару ана был все го л и ш ь м но го о б е щ а ю щ и м ш а хм атистом , но на т у рнире в ам е риканском С ент - Л у и се нео ж и д а нно д ля все х од е ржал се м ь п обе д п од ря д и трижд ы с ы г р а л в ни ч ью . И те пер ь сорвавш ий п риличный ку ш и овац ии Кару ана у же на ст у па е т на пя т к и ч е м п иону м ира, 24- ле тне му Маг ну су Карлсе ну. Н а м о н р а сска з а л о то м , как все начиналось и каку ю роль иг рае т пс и х о л о г и ч е ска я по д гото в ка к соре внования м

152 июнь

но ром Фабиа и м у к м и о Св ра обби Фише называет Б Почему шахматы? Играть в шахматы я начал еще совсем ребенком, лет в пять-шесть, и сразу полюбил эту игру. Можно изучать шахматы много лет и все-таки не продвинуться ни на шаг. В шахматах много того, что необходимо изучить, что для многих очень сложно. Но я люблю шахматы именно за это – за этот вызов. Как Вы пришли в игру? Все началось на внеклассных занятиях по шахматам в начальной школе, когда я еще жил в Нью-Йорке. А научившись азам, вскоре уже играл в шахматном клубе. Каково это – стать гроссмейстером в 14 лет? Скольких усилий стоил такой высокий титул? Было довольно сложно заполучить его. Много раз я был близок к этому, но терпел неудачу. Зато было очень приятно, когда я наконец был его удостоен. Так что же шахматы для Вас – игра или жизнь? Нет, это не жизнь, хотя для меня это больше, чем просто игра. В других играх я тоже стремлюсь к победе, но на самом-то деле, если и проиграю, меня это не сильно волнует. Шахматы же очень важны для меня. Когда проигрываю, ужасно переживаю, бываю очень недоволен собой. Но если б я не играл в шахматы, уверен, на их месте было бы чтонибудь другое... Ну и как Вы переносите неудачи? Проигрывать бывает очень болезненно. Однако я прекрасно сознаю, что удача – особа изменчивая и каждый когда-то в чем-то да проигрывает. Поэтому приходится находить в себе силы мириться с этим. Чувствуете ли Вы себя кем-то особенным, одержав победу? Да, конечно. Особенно когда хорошо сыграл или сделал что-то запомнившееся. Но, как правило, за всякой победой следует новая игра, результат которой столь же непредсказуем, поэтому я не особо обольщаюсь и не думаю об этом слишком долго.

С а мо б ы т н ому ш а х м ат и с т у н ра в и тс я к л ас с и ч е с к и й р о к . А в от ч и тат ь о н л е н и тс я , хот ь и л ю б и т. П о с л е д н и й п ол ю б и в ш и й с я е му фильм, по иронии с у д ь б ы , н а з ы в а е тс я « Од е р ж и мо с т ь » – в н е м рас с к а з ы в а е тс я о предела х человеческих в о з мож н о с т е й .

Фа б и а н о К а р уа н а – ч ас т ы й го с т ь в н а ш е й с т ра н е . О н н е ра з у ж е б ы в а л н а Г ра н - п р и в Б а к у, а в этом год у в о вто р о й ра з п р и е х а л в Ш а мк и р, н а м е мо р и а л Ву га ра Га ш и мо в а , г д е з а н я л IV м е с то. Об А з е р б а й д ж а н е г р о с с м е й с т е р го в о р и т, ч то ус п е л п ол ю б и т ь е го и всегд а с не терпением ж д е т в о з в ра щ е н и я в н а ш у с т ра н у.

С в о ю ц е л ь Фа б и а н о К а р уа н а ф о рмул и р у е т та к : п р и в л е ч ь к а к мож н о б ол ь ш е л юд е й в этот н е л е г к и й , н о у в л е к ат е л ь н ы й в и д с п о р та .

153

июнь

Шахматисты всегда производят впечатление уравновешенных людей. Как Вы достигли этого в 22 года? Не могу говорить за всех, но мне это дается не так легко. Хотя шахматы сами по себе – занятие дисциплинирующее, всепоглощающее. Играя в шахматы или изучая их, проводишь много времени наедине с самим собой... Порой и поговорить не с кем – шахматы не очень-то социальны. Но я стараюсь заниматься и другими вещами, без которых жить было бы просто скучно, просто общаться... А как же возраст, он же вообще важен в шахматах? Как можно заметить, в шахматах расцвет приходится на 20–35 лет, что не так уж сильно отличает этот вид спорта от других. Так что можно сказать, что сейчас я определенно в том возрасте, когда могу играть на высоте. Но у меня еще и много лет впереди! Насколько важен в шахматной игре психологический фактор? Он очень важен, а в современных шахматах становится все актуальнее. Психологический аспект играет большую роль, особенно во встречах ведущих игроков мира. Вы изучаете соперника перед игрой? Я думаю о своем противнике, пытаюсь выработать некую стратегию перед встречей за шахматной доской. Ведь каждый силен по-своему, каждый имеет свой собственный, особый стиль и предпочтения, и все это немаловажно знать. Поэтому каждого соперника необходимо заблаговременно изучать. Довольны ли Вы результатом супертурнира в Шамкире? Конец турнира выдался для меня удачным, а вот в первой части я был явно не в форме. Но в целом – неплохо, нормально... —

Интерьер

Мой муж говорит, что я „смотрю на кусок ткани и слушаю нити“. И это действительно так. Они рассказывают мне истории. Они поют мне песни.

154

июнь

И г ра к о н т рас т о в Айр и с Б а рр е л ь Апф е л ь

«М

ногие покупают роскошные, дорогие вещи и никогда их не носят. Для меня это дикость. Одна дама как-то показала мне свое новое приобретение — изумительное платье от Джеффри Бина за 15 тысяч долларов. Увидев его, я не могла сдержать восторг : „Представляю, какое удовольствие вы получаете, когда надеваете его!“. А она мне ответила: „Да вы что! Это же часть моей коллекции! Вы же не носите то, что было выставлено в музее!“. „Что ж, значит, у меня нет коллекции!“ — возразила я».

и н т е р в ь ю Ф и д а н М а м е д о в а ( N y l a n e ) фо т о C h r i st o p h er S tur m a n / T ru n k Arc h i v e

155

июнь

Интерьер

ает Назыв я еб саму с ой арел «прест кой» ет старл

изайнеру и коллекционеру Айрис Баррель Апфель в 2015 году исполняется 94. О ней как об иконе стиля заговорил весь мир, когда на выставку Rara Avis (по латыни — «редкая птица») в Metropolitan Museum of Art’s Costume Institute собрались самые громкие дизайнеры мира. Выставка, на которой было продемонстрировано более 80 образов/ ансамблей и 300 аксессуаров, не только послужила «прожектором», ярко осветившим ее малоизвестный стиль: на ней Айрис окрестили «редкой птицей моды» — раз и навсегда. Это человек со стилем «экспрессивного фейерверка». Не дешевого второсортного смешения красок и оттенков, а бурного самовыражения через цвет, форму, фактуру и рельеф одежды, причем почти всегда — в безупречном преподнесении. Тут дело даже не столько в стиле, сколько во вкусе, а еще точнее — в его интуитивном проявлении. Дочь русской эмигрантки, державшей модный бутик, уроженка Квинса, явно не

пользовалась никакой определенной системой, создавая свои образы. И поэтому они в своем роде неповторимы. Естественно, за исключением ее фирменных «визитных карточек»: Айрис не обходится без акцентированных очков в широкой оправе и некоторых других аксессуаров. «Искусство — это высшая степень самовыражения. Говорят, что я — свой собственный холст. Быть индивидуальностью сегодня непривычно: все хотят быть как все. Все хотят знать, что носят на красной ковровой дорожке. Если люди осмеливаются быть собой, это их тут же пугает». И самобытность ее образа, и углубленность в модное сообщество берут начало еще с молодости, с истоков ее карьеры. Работая над своими проектами в WWD, на посту дизайнера интерьера, молодая особа увлеклась поиском тканей. Эти «разведывательные операции» вышли на качественно новый уровень, когда в 50-е годы они с супругом — Карлом Апфелем — основали компанию по реставра156 июнь

ции старинных тканей Old World Weavers. И эта вступительная заявка в мир интерьер-дизайна и моды обернулась процессом вечного, неустанного поиска. Коллекционирование постепенно стало главным делом ее жизни, уподобившись азартной игре. Айрис начинает искать самые потайные, заброшенные уголки для вечно возобновляемой охоты за антиквариатом и винтажными предметами гардероба. Миссия такова: «сканирование» всех дизайнерских бутиков, базаров, блошиных рынков и помоек в поисках изделий — от минималистичных до самых сумбурных. Это неугомонное исследование, прощупывание и отсеивание ненужного и малоценного не могло не оставить следов в ее трехкомнатной манхэттенской квартире... «Я — настоящий романтик. Я никогда ничего не покупала только потому, что это ценно. Мой муж говорит, что я “смотрю на кусок ткани и слушаю нити”. И это действительно так. Они рассказывают мне истории. Они поют мне песни.

Я должна получить физическую реакцию, когда что-то покупаю». Оглядевшись по сторонам, в квартире несложно заметить преобладание французского стиля XVIII века. Диван и кресла обиты материей компании Old World Weavers, XVII век, Сицилия. Превосходство золотых и бежевых оттенков как-то умудряется гармонировать с богатой цветовой палитрой. Да и весь декор приобрел высшую степень миролюбия и космополитизма, географически охватив широчайшие рамки — от самой западной точки Европы до далекого Китая. Даже симбиоз итальянского золоченого зеркала XVIII века и барочной консоли только здесь ухитряется казаться столь свежим и новым...

Быть индивидуальностью сегодня непривычно: все хотят быть как все. Все хотят знать, что носят на красной ковровой дорожке. Если люди осмеливаются быть собой, это их тут же пугает

«Я всегда чувствовала, что джаз — это стилевая импровизация... Композиционно он выстраивается по тем же принципам, что и декор интерьера, и дизайн одежды: ритм, смешение высокого и низкого, переплетение этнических мотивов и классических элементов». Портрет девочки с красными лентами в волосах, в духе Веласкеса, — одно из первых произведений искусства, приобретенных декоратором: набрела на него она еще 60 лет назад, в одном из антикварных магазинов Флоренции. Но круг ее интересов не ограничивается чистым искусством. Часто в своих интервью она говорит про джинсы или ботинки. По ее словам, она была одной из первых носивших их в Нью-Йорке. Не удивительно, что в квартире Айрис три комнаты занимает гардероб — неотъемлемая часть ее жизни, посвященной всем формам красоты. А «изюминка» коридора в ее жилище — портреты собак XVIII-XIX века на стенах, а также полки в английском стиле, полные книг о моде и искусстве. Фантазия Айрис Апфель творит экспериментальную эклектику, сочетая несочетаемое и опираясь при этом на внутренний голос и врожденное чувство стиля. «Однажды мне даже сказали, что я изменила кому-то жизнь! А я подумала: что же за такая несчастная жизнь была у этой крошки, если мне удалось повлиять на нее?» 157

июнь

промо

Хрус та льна я эпопе я

aum — марка, основанная Жаном Домом в 1878 году в Нанси, — со дня возникновения выпускает исключительно хрустальные предметы интерьера и посуду. Компания стала знаменитой благодаря своей уникальной технологии pate-de-verre (в переводе с французского «тесто из стекла»), которую она возродила после долгих столетий забвения. Этот способ изготовления изделий из хрусталя использовали еще древние египтяне: стеклянная масса расплавляется в огнеупорной форме, в точности воспроизводя ее очертания, что позволяет получить необыкновенную структуру, наполненную мельчайшими пузырьками, и особую четкость контура, недостижимую методом дутья. Еще одной исторической заслугой марки Daum является то, что именно она разработала технологию смешения, сплавления в одном изделии хрустальной крошки различного цвета. Благодаря этому хрусталь Daum никогда не выглядит одноцветным: оттенки словно переходят один в другой, переливаясь внутри предмета — от оранжевого через лиловый,

Над вазами и статуэтками для Daum за минувшее столетие работало порядка 350 культовых творцов, от Сальвадора Дали до Паломы Пикассо. Все изделия, выпущенные этим брендом, — подлинные образцы современного искусства, обладающие исключительной художественной значимостью и высоко ценимые коллекционерами всего мира.

сиреневый, розовый к зеленому, синему, красному... В одном арт-объекте Daum можно насчитать до сорока различных тонов. Хрустальный бренд вошел во всемирную историю декоративного мастерства также благодаря своему «экстравагантному» поступку, став первой компанией, накрывшей хрустальным абажуром свои торшеры и настольные лампы электрического света. Каждому изделию присваивается собственный номер. Как только серия изготовлена, гипсовый и стеклянный макеты разбиваются, дабы гарантировать от повторения.

бутик AMBIANCE ул. 28 Мая, 5А, тел.: 447 34 47 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group www.italdizain.az instagram: ambiance_baku

путешествие

Три любви Города — как люди. Ты можешь влюбиться

с первого взгляда и броситься в него с головой, словно в омут, а можешь невзлюбить и возненавидеть. Я хочу рассказать о трех городах, изменивших меня и научивших чему-то новому. т е кс т Аф е т Б а г и р о в а Ф о т о п р е с с - м а т е р и а л ы

Насекомых дл я продажи выращивают на специальн ых фермах

Бангкок

Типовой бангкокский стенд с фаст-фудом

Л ю бо в ь п е р в а я , « и з в ра щ е н н а я » Бангкок — это овраг, куда скатываются люди со всех концов земли. Если вы брезгливы, чураетесь грязи, насекомых и всяческих — Боже упаси! — плотских утех, то Бангкок не для вас: в Бангкоке свои правила. Бангкок грязен. По его улицам спешат наперегонки задорные крыски и жизнерадостные тараканы, причем последних, хорошенько прожаренных, можно отведать в лавчонке через дорогу. Посетите улицу Soi Cowboy — одно из ответвлений центральной улицы Sukhumvit. Это рай извращенца, житница разнузданности и низких страстей. По обеим сторонам этой улочки, будто по берегам бурной реки, расположились стрип-клубы и прочие питейно-увеселительные заведеньица. Девочки и леди-бои в крошечных купальниках заманивают страждущего путника в свои нежные (и не очень) объятия. 160 июнь

Если вы брезгливы, чураетесь грязи, насекомых и всяческих плотских утех, то Бангкок не для вас…

Не сопротивляйтесь вибрациям ночного Бангкока — отправляйтесь на тайский бокс. Это очень зрелищное действо, адреналин так и витает в воздухе! Ух! Отдельного упоминания заслуживает тайский массаж. Но ни в коем случае не ходите в массажные салоны, расположенные в грязных переулках! Если, конечно, вы не рисковый парниша, жаждущий плотских утех с непрезентабельной тайкой. При всем этом, храмовая архитектура Таиланда — это, пожалуй, самое прекрасное, что я видела в жизни. Переступив порог одного из храмов, я разрыдалась от нахлынувшей со всех сторон красоты. В тайцах удивительным образом сочетаются скромность, религиозность и отсутствие нравственности, что делает их похожими на детей — такие же наивные, бесстыжие и невероятно обаятельные. Но самым сильным моим впечатлением от Бангкока стали тигры... Когда в заповеднике этот огромный зверь приближается, садится к тебе на колени и ты чувствуешь биение его сердца, ловишь его взгляд, ощущаешь всю его мощь, то понимаешь: ты на волосок от смерти! Никогда еще живая, дышащая дикая природа не была так близко! Бангкок меняет человека. Он наполняет тебя религиозно-мистической отрешенностью, бросает из крайности в крайность, окунает то в кипяток, то в ледяную воду, и на берег ты выходишь другим: обновленным и полным сил, словно тигр, готовый к охоте.

Некогда плавучий рынок в Таиланде был основной формой торговли. Теперь это главным образом приманка для туристов

161

июнь

путешествие

Нью-Йорк Л ю бо в ь вто ра я , в о с то рж е н н а я В Нью-Йорк я влюбилась с первого взгляда. «Большое Яблоко» хватает тебя, сжимает в объятиях и кружит в некоем любовном беспамятстве. Приходишь в себя лишь в аэропорту, понимая: прошло десять дней... две недели... месяц, а ты все еще не насладилась им сполна. Нью-Йорк — город свободы, город самых смелых мечтаний и больших свершений. Если у вас до сих пор жив стереотип, что это лишь небоскребы да деловые, агрессивные люди, снующие мимо дорогих бутиков, отриньте его! Нью-Йорк не такой... В этом городе вас ждут вспышки дежавю на каждом шагу: здесь покупала туфельки и искала любовь Керри Брэдшоу, тут происходила «Вестсайдская история», у этой самой витрины замирала, затаив дыхание, Холли Голайтли, здесь встретились Гарри и Салли, враждовали

Афиши на Бродвее

Таймс-сквер, Манхэттен

банды Нью-Йорка, с широко открытыми глазами выясняли отношения Том Круз и Николь Кидман... — я могу перечислять бесконечно, но окунуться в эти волшебные живые декорации и пережить все это лучше самому. Нью-Йорк разный. Это Чайнатаун, где многие даже не говорят по-английски, — с бесконечной чередой крохотных лавочек, торгующихся по-китайски бабулек, ароматов лапши и утки по-пекински, дешевых отелей и магазинчиков, полных нефритовых статуэток и бижутерии, якобы приносящей удачу. Вы идете по самому натуральному Пекину, заворачиваете направо и попадаете в... Италию! Ту самую «маленькую Италию» из фильмов о мафии, которые вы пересматривали сотни раз! Здесь самая вкусная в мире паста и самые улыбчивые на свете официанты с чудесным итальянским акцентом — мамма миа!

Китайский квартал (Чайна таун) в Нью-Йорке

Музей Метрополитен, расположенный на Пятой авеню

162 июнь

Прохожие будут делать вам комплименты и одаривать белоснежными улыбками, и даже напоминающие гангстеров ребята, сидящие на крылечке в Бруклине, вежливо поздороваются и ответят на любой вопрос

Белочка из Центрального Парка

А какие в Нью-Йорке музеи... Метрополитен-музей, Музей Гуггенхайма, Нью-Йоркский музей современного искусства, Музей археологии Нью-Йорка, Национальный музей американских индейцев, Американский музей естественной истории, Музей института моды... И это лишь один процент того, что нужно посетить в обязательном порядке! В Нью-Йорке обязательно надо сходить на бродвейские шоу. Вставайте в очередь загодя или приобретайте билеты онлайн — это быстрее и удобнее. А чего стоит Центральный парк! Из шумного мегаполиса вы попадаете в самый настоящий лес, с могучими деревьями, ручейками, озером, мостиками, тропинками и скачущими с ветки на ветку белками. Там можно провести целый день или два. Ну, или неделю, если заблудитесь... Кстати, еще один глупый стереотип об Америке — плохая еда. Еда там потрясающая, порции огромные, а еще в Нью-Йорке самые вкусные в мире гамбургеры, самые классные кафешки и самые лучшие магазины здоровой органической еды. А какие в Нью-Йорке распродажи! А какие там чудесные, добрые люди! Если вы вдруг потерялись — вас возьмут за руку, как ребенка, и отведут, куда вам нужно. Прохожие будут делать вам комплименты и одаривать белоснежными улыбками, и даже напоминающие гангстеров ребята, сидящие на крылечке в Бруклине, вежливо поздороваются и ответят на любой вопрос. В Большом Яблоке вы можете абсолютно случайно попасть на домашнюю вечеринку, оказаться за одним столом с Леонардо Ди Каприо или директором крупнейшей нью-йоркской галереи и болтать с ними о жизни. В Нью-Йорке вы станете по-настоящему свободными и поверите в себя. Вы поймете, что мечты сбываются, если мечтать всей душой, как это принято в Америке.

Площадь «Маленькая Италия» (Манхэттен)

163

июнь

парка 3,4

1 кв. км

путешествие

Дели

Делийский авторикша (тук-тук)

Л ю бо в ь т р е т ь я , м а г и ч е с ка я Дели — это мир контрастов. Это место, где сумасшедшие пробки и отсутствие правил дорожного движения, плохие дороги, грязь, бездомные, полная разруха, антисанитария и запахи уличной еды (которую лучше не пробовать, если вы не любитель долгих раздумий в закрытых помещениях) соседствуют с древней архитектурой, могольскими и сикхскими храмами, огромными парками, где игривые обезьянки спускаются к самым ногам, норовя попробовать вас на зуб. В Дели не доверяйтесь советам таксистов — они будут возить вас по тем местам, с которыми у них заключен договор. Рекомендую сходить на Тибетский рынок, ры-

Базар Мина напротив мечети Джама Масджид

Племенная танцовщица, балансирующая с горшками на голове, на ярмарке в Дели

Магия столицы семи империй живет в жутком, но при этом очищающем дух ритуале сожжения усопших, в потрясающих произведениях искусства, будто выросших из грязи, в прекрасных мантрах, льющихся из радиозева, в людях — нищих и таких добрых, верящих в сказки и болливудское кино, смиренных, религиозных, покорных... 164 июнь

нок Дели Хаат, Чадни-човк (существующий с XVII века), ну и, естественно, посетить Старый Дели с его бесконечными рынками и магазинчиками. Магия Дели разлита в воздухе. Ею пахнут переулки и старинные заброшенные сады, полуразрушенные стены и базары — настоящие сокровищницы, в чьих недрах сокрыты произведения местных умельцев: роскошные кашмирские шали с вышивкой ручной работы, гималайские поющие чаши, способствующие медитации, шелковые платки, как в сказке, проскальзывающие в игольное ушко... Горы цветов, ароматы которых заставят вашу голову совершать вращательные движения, сделают ваш голос в разы тоньше и обнаружат ваше знание индийских песен и танцев. Украшения — новые и винтажные, тяжелые, будто несущие в себе частичку истории этой великой страны. Джайпурская мебель, настолько красивая, что автор сих строк вцепилась в рас-

Разрисованные скульптуры храма Минакши

Делийская соборная мечеть Джама Масджид

писной шкаф XVII века и отказывалась уходить без него. Индийский чай, терпкий и бодрящий, груды специй, семян и трав, назначения которых никто не знает, но покупают, под счастливый смех доброглазых продавцов... Магия столицы семи империй живет в жутком, но при этом очищающем дух ритуале сожжения усопших, в потрясающих произведениях искусства, будто выросших из грязи, в прекрасных мантрах, льющихся из радиозева, в людях — нищих и таких добрых, верящих в сказки и болливудское кино, смиренных, религиозных, покорных... Дели печален и весел одновременно, у него два лица. Я была на приеме в доме, где на стенах висели работы Сальвадора Дали, и успела побывать в гостях у своего водителя, где вся семья ютится на крохотной площади и с трудом находит деньги на пропитание. Я ела в невероятно дорогом по индийским меркам ресторане пищу, достойную богов, а потом с теми же людьми плутала по улицам Дели в поисках лавки продавца пана… Но даже в таком сочетании Дели, конечно же, гармоничен. И пускай в гармонии сосуществуют грязь и красота, нищета и богатство, мальчик, живущий под брезентовым навесом, и девочка трех лет, у которой в ушках сверкают бриллианты по три карата. Все счастливы, и никто никуда не торопится. Путешествие в Дели делает человека умиротворенным, заставляет заглянуть вглубь себя и понять, увидеть, узнать. Дели изменит вас, если вы действительно готовы к такой перемене… —

Пан — традиционная индийская «жвачка», излюбленное лакомство всех индийцев: жевательная масса, завернутая в листья бетеля и смазанная, по желанию клиента, сусальным серебром 165

июнь

промо

D a l g a Be a c h Aqu

Aqu a p a rk R es o rt Новый стандарт отдыха премиум-класса! Где отдохну ть? Сезон отпусков открыт. Телевидение, Интернет, глянцевые изд ания пестрят заманчивыми пред ложениями элитного отдыха за границей. Азербайджанский рынок услуг и развлечений достаточно широк и разнообразен. Но все же в поисках ответа на вопрос «куд а поехать отдохну ть?» взыскательный т урист по обыкновению обращает свой взор к карте мира .

Новый а дрес элитного отдыха Отныне за безупречным сервисом не нужно ездить за границу! Всего в получасе езды от центра Баку, в поселке Мардакян расположился недавно отстроенный пляжный комплекс Dalga Beach Aquapark Resort, предоставляющий все условия для отдыха премиум-класса. Пятизвездочный курор т Dalga Beach — не просто закрытый пляж недалеко от города. Это самый настоящий пятизвездочный курорт со всеми преимуществами заграничного отдыха, по уровню комфорта и оснащенности вполне способный угодить самому требовательному вкусу. Доверьте отдых профессионалам В Dalga Beach созданы все условия для вашего комфортного пребывания, будь то расслабляющий или активный отдых, посещение ресторана или водного аттракциона. К вашим услугам: ―― Незабываемая атмосфера спокойствия и комфорта в приватной VIP зоне с люксапартаментами, уютным лаунджем, спазоной и собственным бассейном на крыше, в свободное от аренды время доступный только для женщин (за дополнительную плату) ―― Безупречный песчаный пляж, прекрасно оборудованный для расслабляющих солнечных ванн ―― Любые виды анимации — от спортивных до развлекательных — для разных возрастных групп в течение всего дня ―― Ночной клуб — ультрасовременный дизайн, лучший саунд, свет и танцпол в городе ―― Game center — игровые автоматы на любой вкус Развлечения д ля ма леньких Для детей от 4 до 12 лет действует Mini Club, где вы можете поручить своих малышей профессионалам из Sevimli Bala. Mini Club — это не только игровые комнаты с выходом на дет-

ский бассейн и аквапарк, не только сказочные спальни для дневного сна и отдыха. Это еще и тщательно продуманная специалистами из Sevimli Bala программа детских развивающих игр, анимаций, развлечений, включая столь любимый детишками фэйс-арт. Водные аттракционы ―― Самый большой по площади бассейн для купания в Азербайджане ―― Бассейн с морскими волнами ―― Восемь аквапарков, высота самого большого — 18 метров, с лифтом для подъема Dalga Beach — это одно из лучших мест, где вы можете получать удовольствие от занятий или обучения водным видам спорта в сопровождении профессиональных инструкторов. Широкий выбор водно-спортивных услуг сделает ваш отдых незабываемым, а может быть, даже наделит увлечением на всю жизнь! ―― Прогулки на катере по Каспию ―― Водный парашют ―― Серфинг ―― Флайборд ―― Водные сани (банан) ―― Ринго ―― Скутеры, подводные скутеры, водные мотоциклы ―― Надувные буксируемые баллоны (большие и малые) Гастрономический рай ―― Рестораны с морской, национальной и международной кухней, закусочные и кафе с профессиональным обслуживающим персоналом, готовым удовлетворить все ваши запросы ―― Кафе Ice Cream порадует любителей мороженого настоящим итальянским джелато Dalga Beach располагает всеми условиями для идеального отдыха, сочетающего атмосферу традиционного азербайджанского радушия с удобствами класса люкс.

и д е я н и г я р н а з а р о в а Ф о т о ПЯРВИЗ ГАСЫ М ЗАД е

Kолье и кольцо – Unique Pieces, браслет коллекции Tennis 100 – все cento; браслет и кольцо roberto coin – эксклюзивные изделия

Колье Messika, коллекция Princess Joy; серьги Chopard, коллекция L’heure Du Diamant; браслет коллекции Agrafe и серьги коллекции Chandra 2 Motifs – все Cartier

Все изделия shaun leane, коллекция Sabre и Signature Diamond

Все изделия roberto coin – эксклюзивная коллекция

Все изделия brumani, коллекция Baobab

Все изделия brumani, коллекция Balalaika

Колье и кольцо коллекции Monaco, серьги коллекции Capri – все JUDITH RIPKA

ВЫРАЖАЕМ БЛАГОДАРНОСТЬ БУТИКАМ GLAMPIRE TIMEPIECES,glampire jewellery, cartier, CHOPARD И ELLEXUS ЗА ПРЕДОСТАВЛЕННЫЕ ИЗДЕЛИЯ

P l ay l i s t

й ь и л к е с т ь а н в ю И оигры пр те

an DJ P кс т

cho

й иле ом т у о— Ко м нь. т о -т жиз ,ак т и ю б ! вс й l a y» тки н ас те «p жес щая и т е ю м а а ж ит жд нд и поч ово с ау пре д опр й с о и т , ящ ра то ход — иг и». К под айв ат е р е р т д м и их ey бер чки ьс и в сво , вы «до п ул el R венна лну D о о— тм, о р т к в и т a р у о , ю м ык а сво L a n lence, 2014 е была столь слушателя вный а ко Муз ь на » к и», io н е с ше v ч ш а е е a н r у т р Ult ее ду йн е Ла й вст рой щ о т е н «во с игра, м а а и д е г т е х Н н о я к . и о л т « Ни на ау т в це e. Э рует чил х, как изни! iolenc

ж три rav текста монс своей ой Ult на де кта в стинк о н а у й л п ы п о с ног отор тиз, к — важ стрип ения д ж р утве само

fo Su e Y s ей ag e Sav tyle, 2013 х всесторонн ndor s a ея World аясь на ид Sandor и N в ы ы в р а г о з д

н на Осн ии, ве м, у лет лизац альбо fo пар e u н глоба S ч ый Y и и, т s к e ы е vag муз к экл из Sa зумно ы мировой е б б и ал нт , да запис щий элеме тивов нга. их мо ю к а с о-сви ч н р а ю т г к ы е вкл ц л и э ои нских латин балка хопа, п и х , и ска

i gy rod P 1997 T h e of the Land, рой я хотел

t то The Fa я мысль, ко нии этого ишут писа овна я не п

Осн врем ри на у, шнее ться п и е л н е ы х этом д н по обны то в д ч о п — , о , в н вое а релиз х» альбомо доксально е а ы н р в иболе ил па «взры тал на м одар с п и й у ы ки мир котор итанс сему боме ым бр ние в н а н м аль ч а о у т д в э о з р б п с О . и о ра мен спето х вре быстр м все зано, о а к ! м с й о , ано нани альб напис споми о е в с в х ы уже риятн но. П скуре

ka O n u 2015 ka, Onu

кий раинс ый ук н ь ние л а а т уник соче е н — и т т к ми» рое Поис «живы , ный п и н м о и р к т с та орна элек , валт оники а р т р к у е д эл бан ирра йшей нный и, как а т м т и а чисте т п е н Про дойд уме лка... но по инстр и ч п и е о г л т с у мо он, дос альбо тромб ься на м т я я. о н и м т а з ли й бы тся з циона офие ирае с б о о л с и ф то тем, к

178 июнь

«HILTON BATUMI»

открылся с 20 мая!

В гостинице расположено 247 комнат, большинство из которых имеет балкон. В распоряжении гостиницы имеется 7 конференц-залов, зал для проведения торжеств. В «Хилтон Батуми» созданы все условия для того, чтоб Вы чувствовали себя комфортно, именно поэтому в гостинице функционирует эксекьютив лаундж, где Вы можете создать для себя уютную обстановку для индивидуальной работы, а также для деловых встреч.

А также в «Хилтоне» располагается ресторан «Пелион», где Вы можете отведать блюда грузинской кухни вместе с ассортиментом грузинского вина. Тандила Лобби бар с европейской кухней, разновидностями кофе и особыми десертами. На 20-ом этаже отеля расположен Нефеле Скай бар с открытой террасой, откуда открываются красивейшие виды на город и море. Для самых маленьких гостей «Хилтон Батуми» предлагает детскую регистрацию, детское меню и аниматоров, которые позаботятся о развлечении Ваших детей. В отеле функционирует Эйфория Спа, которая предлагает Вам уникальные процедуры. Из спа легко можно попасть

на закрытый бассейн, имеющий открытую веранду, и где очень комфортная обстановка для принятия загара. «Хилтон Батуми» включен в программу лояльности Hilton HHonors, что доступно любому гостю. Он предлагает членам огромную прибыль, вступление в членство возможно посредством страницы www.hhonors.hilton.com. Отель «Хилтон Батуми» расположен в центре Батуми, в 10 минутах езды от аэропорта. Его местоположение у батумского парка, на побережье, прекрасно как для отдыхающих, так и для деловых встреч.

«Хилтон» владеет до 4200 отелями в 76 странах мира, как в центре города, так и в курортных зонах. «Хилтон» - лидер на мировом рынке среди отелей высокого класса.

ул.Руставели 40,г.Батуми,6010,Грузия контактная информация: тел:+995 422 22 22 99 | факс:+995 422 22 87 90 C o n t a c t I n f o r m a t i o n : E - m a i l : b a t u m i . i n f o @ h i l t o n . c o m | w w w. h i l t o n . c o m

Книги

В начале была игра… т е кс т Н и д ж а т М а м е д о в Ф о т о Т и м у р Н а д ж а ф о в

Игра истины с самой собой, прятки ду х а. У же в индуизме прису тствова ло такое понятие, к ак «лила» — способ описания реа льности к ак результата творческой игры Бра хмана — Верховного Абсолюта. Наблюд а я за самыми мудрыми существами — детьми, мы видим, что они познают мир через Игру. Так же пост упают и животные; этот же принцип движет Природой. Именно Игра должна вдохновлять и настоящего му жчину в поиск а х своей половинки, ибо «дву х вещей хочет настоящий му жчина: опасности и игры. И потому он ищет женщину, к ак самую опасную игрушк у» (Ницше).

Игра в бисер. Герман Гессе

Игра в классики. Хулио Кортасар

Эпохальный, пророческий роман от классика прозы прошлого века, лауреата Нобелевской премии по литературе за 1946 год представляет собой опыт жизнеописания Йозефа Кнехта, «магистра Игры». Игра же — «высокоразвитый тайный язык, в котором участвуют самые разные науки и искусства. Игра в бисер — это игра со всем содержанием и всеми ценностями нашей культуры». Проживший в вымышленной стране Касталии почти всю свою жизнь, посвященную эстетике, в оглушающем финале романа Кнехт совершает головокружительный «прыжок в этику» — в поглотившее его ледяное озеро — ради любви своего ученика, согласившись на ту игру, в которой нет ни победителей, ни побежденных.

Это книга, в которой можно жить. Эту книгу можно смело брать на необитаемый остров. По этому роману можно строить свое будущее. Его герои ненавязчиво становятся вашими друзьями и даже родней. Этот текст можно читать сотней способов, и каждый из них будет уникальным. Здесь есть все: любовь и смерть, одиночество вдвоем, интеллектуальные дискуссии обо всем на свете и молчаливое любование каким-нибудь камешком или сухим листком, разлуки и встречи, вопросы и ответы, слезы и смех... «Если б я не написал эту книгу, то бросился бы в Сену», — говорил Кортасар. Игра спасла автора. Спасет она и читателя.

Игры, в которые играют люди. Эрик Берн

Выдающийся голландский культуролог в своем классическом труде рассматривает сквозь призму игры почти все области человеческой жизни: игра и правосудие; игра и война; игра и мудрость; игра и поэзия... Игра, утверждает Хёйзинга, старше культуры, ибо она существовала еще до появления человека разумного. Признавая игру, мы тем самым признаем дух, считает Хёйзинга, так как игра, какова бы ни была ее сущность, не есть нечто материальное.

Интернациональный бестселлер выдающегося американского психолога и психиатра формулирует концепцию игры как человеческого действия, несущего в себе скрытую цель. Подлинная близость, по Берну, есть то, что лежит за пределами всяческих межличностных игр. Свободные от игр отношения начинаются с «дружеского развода» с родительским влиянием, ухода от сценариев, закладываемых в нас с самого рождения и совершенно необходимых для биологического и социального выживания в первые два-три десятилетия нашей жизни. Свобода, по Берну, означает отказ от принуждения играть в игры.

180

июнь

Человек играющий. Йохан Хёйзинга

C INEMA r t

Фильм! Фильм! Фильм! Т е кс т л е й л а с у л т а н з а д е фо т о п р е с с - м а т е р и а л ы

Астрал: Глава 3 4 июня 2015 г.

Мир Юрского периода 3D

Головоломка 3D 18 июня 2015 г.

11 июня 2015 г. Создатели фильма отошли от прежней сюжетной линии: новые персонажи, неожиданные ситуации под все тот же узнаваемый, леденящий кровь саундтрек. Когда пересекаются мир живых и мир мертвых, нужен проводник, который выведет из лабиринта ужаса. Экстрасенс Элис Рейнер — единственная надежда для Куинн Бреннер (Стефани Скотт) спастись от сверхъестественной сущности, чьей мишенью она стала. К слову, режиссер Ли Уоннел, чтобы помочь юной Стефани вжиться в образ, запирал бедняжку в чулан, где она в кромешной тьме должна была слушать через наушники устрашающую музыку. Время от времени режиссер врывался проверить, не убавила ли Стефани звук. Результат — ужастик, после которого вы невольно начнете избегать неосвещенных помещений. Любителей пощекотать себе нервы милости просим на премьеру!

Терминатор: Генезис 2 июля 2015 г.

Чтобы порадовать нас новой трехмерной анимацией, Студия Pixar взялась за сверхзадачу, если не сказать авантюру: забраться в «центр управления»… 11-летней девочки. Идея режиссера Пита Доктера заключалась в том, чтобы показать изнутри сознание подростка Райли Андерсон, переживающей кризис переходного возраста. Отец Райли получает новую работу в СанФранциско, и размеренная жизнь девочки со Среднего Запада круто меняется. Пять эмоций героини: Радость, Печаль, Страх, Гнев и Брезгливость — становятся основными действующими лицами мультфильма, сопровождая Райли в нелегком деле взросления. А взрослеть всегда так непросто, не правда ли?

Продолжение легендарной франшизы Стивена Спилберга. Действие разворачивается спустя 22 года после событий «Парка Юрского периода». В парке, основанном Джоном Хэммондом на острове Нублар, воссоздан мир Юрского периода. Чтобы привлечь посетителей, компания, владеющая парком, открывает новый аттракцион. Специально для этого проекта ученые выводят новый вид динозавра — Индоминус Рекс. Тысячи туристов спешат увидеть возрожденный доисторический мир, не подозревая, что невинное развлечение может обернуться угрозой всему человечеству…

Сиквел, приквел и одновременно мидквел культовой картины. Как такое возможно? В сюжете, изобилующем путешествиями во времени, возможно практически все! Начало вполне хрестоматийное: Джон Коннор, по обыкновению, засылает в прошлое сержанта Кайла Риза, который должен защитить Сару Коннор, ну и заодно стать отцом Джона. Катавасия начинается, когда неожиданный поворот событий создает разлом во времени и новую версию прошлого, в которой осиротевшая девятилетняя Сара оказывается на попечении… Терминатора в исполнении Арнольда Шварценеггера. Благодатная почва для художественной демонстрации эмоциональной эволюции робота. Эндоскелет киборга покрыт настоящей человеческой плотью, подверженной старению, поэтому в фильме мы увидим несколько Т-800, разного возраста. Тело Терминатора сыграл актер и бодибилдер Бретт Азар, чьим кумиром в юные годы был Шварценеггер.

www.28cinema.az

182 июнь

28 CINEMA

Светская хроника

Баку—Венеция: преодолевая границы В мае этого года уже в 56-й раз Венеция стала Меккой мирового современного искусства: 89 стран с национальными павильонами и 44 тематическими выставками представили на Биеннале свои перформансы, выставки, инсталляции и прочие арт-транзакции — все во славу актуального искусства и во имя заветного «Золотого льва». Азербайджанский павильон в этом году расположился в самом сердце Венеции — в палаццо (дворце) XIV века Лецце на площади Санто-Стефано. «Союз огня и воды» и «Преодолевая границы» — так называются две выставки, открытые 6 мая в рамках Биеннале при поддержке Фонда Гейдара Алиева и IDEA (Международный диалог во имя охраны окружающей среды). На выставке «Преодолевая границы» представлены произведения семи художников: Ашрафа Мурада, Джавада Мирджавадова, Тофика Джавадова, Расима Бабаева, Фазиля Наджафова, Гусейна Ахвердиева и Шамиля Наджафзаде. Проект «Союз огня и воды» принадлежит двум художникам — Алмагюль Менлибаевой и Рашаду Алекберову. С помощью видеоролика, в котором чередуются виды Баку и Венеции, посредством демонстрации на экране скульптур и инсталляций проект анализирует связь между двумя городами. Экспозиция, подготовленная по заказу некоммерческой организации YАRАT и организованная куратором Суад Гараевой, будет открыта для посетителей с 9 мая по 22 ноября.

Соэль Датфар, Аида Махмудова, Лейла Алиева и Симон де Пюри

184 июнь

Лейла Алиева и Азербайджанский Государственный ансамбль танца

Азербайджанский павильон в Венеции

185

июнь

Светская хроника

Buro 24/7 покоряет Азию В мае к известному международному проекту Buro 24/7 присоединился Сингапур. Сингапурское подразделение будет освещать культурную и модную жизнь не только в пределах своей страны, но и во всем южном регионе Азии. Новая версия Buro 24/7 станет частью издательского дома Indochine Media Pte Ltd, которому принадлежат и версии таких журналов, как Robb Report, Luxury Guide, Barcode Singapore, Barcode Vietnam и Citizen K. Торжественный прием состоялся в историческом отеле The Fullerton Bay. Основатель Buro 24/7 Мирослава Дума и президент Издательского дома Михаэль фон Шлиппе представили собравшимся новую версию сайта. По словам Мирославы, на очереди запуск портала в Малайзии и Монголии. Всего через год после запуска в России первой версии Buro 24/7 проект осуществляется уже в семи точках земного шара, в том числе и в Азербайджане — Buro 24/7 Azerbaijan. На презентации в Сингапуре от нашей страны присутствовали создатель азербайджанской версии, главный редактор сайта и журнала Nargis Ульвия Рахманова и коммерческий директор журнала Nargis Айла Асланова. Среди присутствующих можно было также заметить Диану фон Фюрстенберг, Стивена Колба, Андрея Татаринова, Аниту Капури и многих других.

Мирослава Дума

Норман Тан, Суна Видинли, Мирослава Дума, Беттина фон Шлиппе

Диана фон Фюрстенберг

186 июнь

Экзотическая роскошь от Ralph Lauren В магазине Ralph Lauren элитного торгового центра Port Baku Mall был организован коктейль-вечер с транк-шоу, посвященный презентации новой коллекции этого бренда «Весна-лето 2015». Присутствовавший на презентации глава бренда с сорокалетней историей и создатель коллекции — американский модельер, дизайнер и предприниматель, кавалер ордена Почетного легиона Ральф Лорен так охарактеризовал свой дизайнерский замысел: — Моя женская коллекция «Весна-лето 2015» отражает экзотическую роскошь, навеянную образами романтического сафари, наполненного яркими люминесцентными цветами, в контрасте с традиционными оттенками хаки. На этот раз модельер решил поэкспериментировать с африканскими мотивами. Многоуровневые ожерелья из цветных камней и массивные серьги в африканском стиле вносили эстетическое равновесие в затронутую дизайнером тему сафари и милитари. Среди гостей вечера оказалось немало поклонников бренда Ralph Lauren: Ганира Пашаева, Нигяр Назарова, Сабина Кристенсен, Сабина Рагимова, Фуад Гаджиев, Мурад Дадашев и другие. Вечер был организован при поддержке компании Olive Media.

Модели в нарядах от Ralph Lauren

Нигяр Назарова

Сабина Рагимова и Ганира Пашаева

Мурад Дадашев

Эмиль Ахундов, Алихан Мадзаев, Руми Ченг, Радик Айжариков, Эльчин Амиров и Анна Варнава

187

июнь

Светская хроника

Вино — изысканное искусство В отеле Excelsior 15 мая в рамках программы мероприятий, посвященных «Году сельского хозяйства» в Азербайджане, при поддержке Ассоциации отелей и ресторанов прошла презентация винных коллекций Caravan и Palitra, разработанных ведущими винодельческими организациями страны Caspian Coast Winery & Vineyards и ЗАО Kristall Plus, являющимися синтезом новых технологий и древних азербайджанских традиций виноделия. Для ознакомления присутствующих с тонкостями винного сервиса и секретами виноделия был приглашен почетный гость — президент Ассоциации сомелье Санкт-Петербурга, член Ассоциации сомелье России, основатель и руководитель Школы сомелье СанктПетербурга господин Игорь Шарбатов, постоянный член жюри российских и международных винодельческих конкурсов, удостоенный ряда высоких наград и медалей как опытный винный эксперт, обладатель почетных званий Grand Maitre du Vin, Commanderie de Bordeaux, Chevalier du Tastevin Burgundy. В рамках мероприятия проводились различные конкурсы и викторины с наградами и памятными подарками. Всем участникам были вручены образцы вин из представленных новых коллекций.

188 июнь

Пярвин Эфендиева

Гости вечера

Адыль Багирлы, Герюш Бабаев и Руфат Асадов

Гости вечера

Рафаэль Ширинов

Сомелье Игорь Шарбатов

Турхан Пойраз, Самир Дубенди и Динара Агалиева

189

июнь

Адреса

28 Cinema

Glampire

Qesr

ТРЦ 28 Mall, 5 этаж тел.: +994 (12) 505 84 09

ул. З. Алиевой, 41 тел.: +994 (12) 499 86 96

ул. У. Гаджибейли, 74

ANT HILL

ул. З. Алиевой, 25 тел.: +994 (12) 498 91 72 +994 (12) 493 48 49

B Baccarat ул. 28 Мая, 2 тел.: +994 (12) 598 15 18/17

Bank Technique пр. Ататюрка, 1107-й квартал тел.: +994 (12) 447 77 44

BEYMEN тел.: +90 (212) 444 47 00 beymen.com

C Cartier ул. 28 Мая, 2 тел.: +994 (12) 493 89 29

Chopard ул. З. Алиевой, 41 тел.: +994 (12) 493 02 08

D Dalga Beach пос. Мардакян ул. Сахиль, 55 С тел.: +994 (12) 565 55 35/36

E Elluxus ул. 28 Мая, 28 С тел.: +994 (12) 493 89 89/86

F FARO пр. Нефтчиляр, 93 тел.: +994 (12) 492 22 95 +994 (12) 492 82 25

HILTON BATUMI ул. Руставели 40, г. Батуми, 6010, Грузия тел.: +995 422 22 22 99 факс.: +995 422 22 87 90 batumi.info@hilton.com www.hilton.com

Hager & Mitsch ул. Бакиханова, 30 тел.: +994 (12) 597 97 77

K Kapital Bank ул. Физули, 71 тел.: +994 (12) 598 12 95

M Mandarin Oriental Residences СТА М Б УЛ Buyukdere Cad. No: 127 Astoria Kuleleri B Blok Kat: 26 Esentepe 34394 Istanbul - Turkiye Тел.: +90 (212) 215 29 29 Факс: +90 (212t) 215 30 55 info@astas-holding.com www.astas-holding.com Б ОДРУ М Cennet Koyu Comca Mevkii Golturkbuku 48400 Bodrum - Turkiye Тел.: +90 (252) 357 74 62 Факс: +90 (252) 357 77 13 info@astasbodrum.com www.moresidencesbodrum.com

P Pasha Travel Порт Баку Резиденс пр. Нефтчиляр, 151 тел.: +994 (12) 404 10 90 факс: +994 (12) 404 10 91

190 июнь

R Roberto Coin ул. Р. Бейбутова, 15 тел.: +994 (12) 493 02 08

Royal Collection ул. Ниязи, 5 B тел.: +994 (12) 492 76 56; пр. Бюльбюля, 30 тел.: +994 (12) 493 40 84

T Tiffany ул. А. Алиевой, 1 тел.: +994 (12) 437 62 52

TODS пр. Нефтчиляр, 113 тел.: +994 (12) 598 31 13

V Vissionnaire Baku ул. У. Гаджибейли, 35/35-2 тел.: + 994 (12) 598 13 18

Z ZEL HOME ТРЦ 28 Mall тел.: +994 (12) 499 87 05 ул. С. Вургуна, 37 A тел.: +994 (12) 493 65 27 пр. Азадлыг, 144 F тел.: +994 (12) 440 99 67 пр. Ататюрка, 143 F тел.: +994 (12) 562 38 63

с к р ы т ы й та л а н т

Игры, куклы и hand made По специальности Пярвана Садыгова — врачпедиатр. Представляется как «счастливая жена и любящая мама двух замечательных мальчиков».

С самого раннего детства, сколько себя помнит, занималась каким-нибудь творчеством: рисовала, лепила, плела макраме... Ей интересно было попробовать все виды так называемого hand made — рукоделия, куда можно вложить частицу своей креативности. Шить, рисовать и вязать научилась на уроках труда в школе. База для нынешнего ее занятия сложилась обширная, однако для освоения азов игрушечного дела понадобилось много лет усердной практики и развития необходимых навыков. Персональных выставок у нее пока не было. Первая причина: она очень самокритична и считает, что еще есть над чем работать. Вторая: куклы у нее не задерживаются — практически все они обрели новый дом и новую семью, чему их «мама» очень рада, ибо считает их вполне одушевленными. «Своих девочек я люблю, — признается она, — мне они все одинаково дороги. Ведь в ходе их сотворения вкладываешь в них часть своей души, частицу себя». Процесс работы над куклой для нее — своеобразный допинг, приятная зависимость: «Чем больше делаешь, тем больше хочется, — признается она. — А получать удовольствие от того, что делаешь, очень важно!». —

192 июнь

салон IDEA ул. У. Гаджибейли, 77А, тел.: 498 96 60/61 Эксклюзивный дистрибьютор Italdizain Group www.italdizain.az instagram: Idea_baku