Revista Random #100 by Revista Random

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R E V I S TA RANDOM

EDICIÓN

# 10 0

ÍCONO

Valeria Mazza “ El éxito es rendir al máximo.”

Arte De Stijl • Sociales BA • Tecnología • Gastronomía • Música Top 100 • Turismo • Pablo Avelluto • Elegidos RNDM • Moda • Tendencias

TINTOS Malbec / Cabernet Sauvignon Cabernet Franc

BLANCOS Chardonnay-Viognier

RESERVA Malbec / Cabernet Sauvignon Cabernet Franc / Tannat

GRAN VINO Malbec

5 HILERAS Malbec / Tannat Petit Verdot

ESPUMANTE Extra Brut de Pinot Noir

HOTEL DE VINO Y BODEGA LA RIOJA EN SU MÁXIMA EXPRESIÓN.

www.chanarmuyo.com

Sumario #randomizate

14 10 años de Random. 18 Ana Brizuela, la primera vez. 22 Nota de Tapa: Valeria Mazza. 28 Hugo Silva. 34 Vanesa Martin. 46 Música Top 100. 68 Moda: blanco y negro. 72 Pablo Avelluto. 78 Córdoba: viví el mejor verano. 84 Asia en la retina. 90 Turismo: Praga. STAFF DIRECTOR Y PRODUCTOR GENERAL - PROPIETARIO: Daniel Santiago Ruiz DIAGRAMACIÓN: Santiago Ruiz - FOTOGRAFIA: Santiago Ruiz Studio Photography EJECUTIVO DE CUENTAS: Ignacio Javier Quintavalle DISEÑO EDITORIAL Y DE TAPA: Rebeca Pinela, Dolores Vidal, Gabriela Ferreyra. TAPA: Valeria Mazza / PH: Charly V Real

Maza, Mercedes Bosetti, Marcela Delgado, Heidi Rótulo de Arnedo, Aldo Pérez, Ivan Gramajo, Carlos Marinelli, Carlos Sánchez, Aldo Azzarelli, Ana Robles, Eduardo Galli, Marcelo Salas, Mariano Fredes, Laura Arrascaeta, Ignacio Galíndez, Oscar Németh, Marcos Aparicio, Juan Rolon, Ariel Müller, Simón Maizá, Dessy Vega, Claudia Nieva, Mario A. Palavecino, Jhony Juanes, Carlos Cisternas, Ariel Pacheco, Natalia Barrionuevo, Dalmacio Mera, Fernando Bermúdez.

REDACCIÓN: Franco Colamarino, Julio Marinelli, Laura Giovanetti.

COLABORACIONES Jimena Peck, Petu Gutierrez, Lucas Javier Vidal, Santiago Pazos Bordon, Cristian León, Palu Camilli, Sebastián Pérez, Diego Díaz, Juan Pablo Soler, Gracia Zamblera, Juan Morell, Mariano Casas Di Nardo, Marcelo Valles, Carla Golberg, Mariano Michkin.

CONTACTO + 54 0380 - 154 620827 / La Rioja +54 0380 - 154 620835 / La Rioja +54 0383 -154 615410 / Catamarca +54 0385- 154 126518 / Santiago del Estero +54 011 - 1533756800 / Buenos Aires revistarandom@gmail.com Bazán y Bustos Nº 562 / La Rioja - CP: 5300 - Argentina

AGRADECIMIENTOS Pichuco Ruiz, Miriam Ruiz, Chacho Jerez, Luis Quintavalle, Pancho Nallino, Juan Gordillo, Laura Herrera, Lula Cabral Quiroga, Juan Vega

COMERCIAL EN CÓRDOBA: Carmen Tarrés Comunicaciones Tel. +54- 0351- 488 3413 - Cel. +54- 0351- 356 0766 9 de Julio Nº 1888 - X50C3CQD - Córdoba/Argentina.

Revista RANDOM no necesariamente se responsabiliza e identifica con las opiniones vertidas por sus colaboradores. Prohibida su reproducción parcial o total sin citar a la fuente. Los integrantes del staff trabajan en colaboración.

ANIVERSARIO • 10 AÑOS DE RANDOM

NORTE Y CENTRO DEL PAIS - MARZO .2014 .AÑO 9 .VALOR $28

Nº 65 JULIO 2013

Nº 60 FEBRERO 2013

NORTE Y CENTRO DEL PAIS - JULIO .2013.AÑO 8.VALOR $22

KARINA MAZZOCO

Inteligente & sensual > > >

SANTIAGO DEL ESTERO | 460 AÑOS DE LA MADRE DE CIUDADES ROCK | 4 AL HILO COMO NACIO EL POLO EN ARGENTINA TEATRO | LOS MODERNOS

REVISTA RANDOM N 70

REVISTA RANDOM N 65

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Juan Minujín Hombre de familia: El trabajo y mi familia son mi cable a tierra.

BAfweek 2014 La semana de moda

Moto Gp Termas de rio hondo

SABOREANDO LA VIDA.

REvISTA RANDOm N 60

NORTE Y CENTRO DEL PAIS - FEBRERO.2013.AñO 7.vALOR $22

Marzo 2014

Edición

Los pelafustanes

N° 70

los improvisados del humor

random

Nº 77 - Octubre 2014

A R G E N T I N A - O C T U B R E . 2 0 1 4 . A Ñ O 9 . VA L O R $ 3 8 R E V I S TA R A N D O M N 7 7 A R G E N T I N A - J U N I O . 2 0 1 5 . A Ñ O 1 0 . VA L O R $ 4 2

EDICIÓN #84

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POLLO ALVAREZ UNA SIRENA LATINA

ANGIE CEPEDA .

Entrevista Exculsiva “Actuar empezó como un juego de niña”.

Fresco, descontracturado y amigable.

NICOLAS PAULS Los caminos del arte.

R E V I S TA R A N D O M N 8 5

R E V I S TA R A N D O M N 8 4

A R G E N T I N A - M AY O . 2 0 1 5 . A Ñ O 1 0 . V A L O R $ 4 2

el camino

CORAL GABAGLIO Mujer actriz, mujer pasión.

EDICIÓN #89 REVISTA RANDOM

R E V I S TA R A N D O M N 8 9

A R G E N T I N A - O C T U B R E . 2 0 1 5 . A Ñ O 1 0 . VA L O R $ 4 2

En su mejor momento

NICO VáZQUEZ. “ Me siento muy querido y eso me da felicidad”.

VIVIANA RIVERO El secreto de sus textos.

KATE RODRÍGUEZ Icono anónimo.

BURDA Mundo Fantástico.

Una madre fuera de serie

+ Julieta Díaz. + EN www.revistarandom.com.ar

LAS AÑEZ Melodías moleculares.

MODA A moverse con onda.

SANAGASTA Más violenta que nunca.

hernán d r ag o DETRÁS DE LAS APARIENCIAS tomás fonzi

#ED.77

Latigo COGGI rally de las princesas vinos salteños

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EDICIÓN #85 SENSUAL CHIC.

GUILLERMINA VALDES. Entrevista exclusiva: “Una vez que tomo decisiones, le doy para adelante y nada me para”.

REBELDE CON CAUSA.

+ GASTÓN SOFFRITTI.

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ESTEBAN LAMOTHE. Un galán de pueblo.

EDDIE FITTE . Esos raros excritos nuevos.

TURISMO LA INDIA. Un viaje con todas las letras

ANIVERSARIO • 10 AÑOS DE RANDOM

En marzo de 2006 comenzaba en La Rioja un proyecto editorial novedoso y visionario, surgido como un emprendimiento familiar, Random se transformó en solo diez años en la única publicación mensual de la provincia con una fuerte presencia en el centro y norte argentino. Un largo camino separa a ese primer intento de este, el número 100, pero la base sigue siendo la misma. Esta es su historia.

evista Random nace como el proyecto personal de su director, Santiago Ruiz, originado en su tesis de grado de la Licenciatura en Publicidad de la Universidad Siglo 21. Emprender el camino de un proyecto así, una publicación gráfica en la provincia de La Rioja, necesita del ímpetu y la audacia de la juventud, mantenerlo andando requiere de mucho más. La Rioja era en 2006 poco afecta a las aventuras privadas de esa índole, demostrando más de una vez ser, a la larga, venenosa para cualquier diario o revista que se animara a intentar permanecer demasiado tiempo. La falta de sector privado, la carencia de recursos, la competencia y las dificultades para armar un equipo que aguante la marea alta, terminaron por cobrarse a quienes lo intentaron antes y después. Random en cambio, consiguió mantenerse, crecer, surgir y trascender las fronteras de la ciudad que la vio nacer. No fue fácil, y parte del éxito se debió a dos factores fundacionales de esta revista: antes que fijarse exclusivamente al mercado riojano, la revista se planteó desde un principio como un proyecto regional, incluyendo también a la provincia vecina de Catamarca, geográfica y socialmente similar a La Rioja pero con un valor cultural propio de considerable relevancia. El otro factor decisivo fue la familia. La publicación recibió rápidamente el apoyo de colaboradores jóvenes en todas sus secciones, quienes dejaron marcada su impronta y aportaron enormemente al crecimiento de la revista, pero nada de eso hubiera sido posible sin el invalorable esfuerzo de Norma Ceballos. Norma fue la fuerza aglutinante de la revista en sus primeros tiempos; con una energía que pondría en vergüenza a pibes 40 años más jóvenes, ella se encargó de la dirección editorial y gran parte de la redacción de la revista hasta 2010. Siempre con el ojo justo para encontrar la nota positiva, para acompañar y guiar al colaborador novato, Norma fue el alma sostén de Random y de su mano, la revista se encargaría de cubrir los mayores eventos, entrevistas a las principales figuras de la cultura, encontrar y mostrar a las bellezas de la región en sus tapas. Su fallecimiento en 2011 se sintió con fuerza en el equipo, justo en el momento en que la publicación se preparaba para dar un salto de calidad importante: un antes y un después en todo sentido. Tras casi seis años de reflejar la realidad cultural de La Rioja, Catamarca y luego también de Santiago del Estero, Revista Random comenzaba el 2011 sin Norma Ceballos pero con formato y alcance nuevos: al tiempo que sus tapas comenzaron a estar ilustradas por las principales modelos del país, la revista hizo su entrada en el mercado cordobés, la primera vez en la historia que una publicación riojana se animaba a semejante gesta en el corazón del interior argentino. Las grandes urbes siempre influyeron a las pequeñas, pocas veces se dio al revés.

Esta nueva etapa estuvo marcada por la llegada de nuevos colaboradores y la búsqueda de una línea editorial centrada en comunicar la cultura de las provincias del NOA ya no para consumo interno, sino para conocimiento de las grandes ciudades. Durante los siguientes dos años, Revista Random se caracterizaría por su colorida y profunda cobertura de las mayores fiestas tradicionales del interior: El Tinkunako riojano, El Festival del Poncho catamarqueño, la Marcha de los Bombos santiagueña. También acompañaría el paso del (hoy tradicional) Rally Dakar desde su cambio a tierras sudamericanas y sacaría a la luz a los personajes más destacados de las artes norteñas. Entonces llegó el momento de la edición 61, de marzo de 2013. Otro salto de calidad y un nuevo salto a lo desconocido. Ese número trajo un reformateo total de la imagen de Random: logo nuevo, formato de tamaño más reducido y un aumento en la calidad del papel. Pero lo más importante estuvo adentro, en el contenido. Luego de la buena experiencia en Córdoba, la revista dio un paso más allá: entraría al mercado porteño. Esa decisión significó que las tapas comenzaran a incluir a personalidades en lugar de solo modelos, y el debutante fue el director de cine, Hernán Goldfrid, quien por esos días estrenaba Tesis de un Homicidio en la cartelera nacional. Desde ese momento la revista se volcó a un contenido nacional e internacional, obteniendo entrevistas exclusivas con personalidades del arte, la cultura y el entretenimiento como el director norteamericano Darren Aronofsky, el periodista Alejandro Fantino y, tras su regreso a los escenarios, Illya Kuryaki and the Valderramas; algo inusitado para una publicación que tanto entonces como ahora, tiene su redacción en La Rioja. La siguiente parada de la revista fue el año pasado. 2016 fue un año de cambio para los argentinos y para Revista Random fue el momento de mirar a sus orígenes y cumplir los diez años de existencia con la ampliación de la “familia”. Este fue el año de los emprendimientos hermanos como las revistas digitales Yo Rioja y Yo Catamarca (abocadas al contenido local), la productora Éxodo 3,14 y la creación en La Rioja del Espacio Random, por fin un lugar donde la revista y su equipo puede ofrecer eventos culturales y convertirse en lugar de reunión y música. Todo esto, como marco de contención yacompañamiento de la Fundación Fuego Interno, creada también en 2016, para el desarrollo de la cultura. El camino fue extenso, no siempre fácil pero siempre satisfactorio al final. Estamos felices de haberlo recorrido juntos y junto a nuestros seguidores y lectores que nos acompañaron durante todos estos años sin descanso. La historia que nos marcó todavía tiene muchas páginas por delante, esperando llenarse de nuevas tintas. 

ENTREVISTA â&#x20AC;¢ ANA BRIZUELA

La Primera Vez 16

Escribe: Julio Marinelli

ENTREVISTA • ANA BRIZUELA

na Brizuela no sabía qué esperar cuando aceptó la propuesta para realizar una sesión de fotos en marzo de 2006. Iba a ser para la tapa de una nueva revista riojana, un proyecto que se estaba gestando y del que no había oído hablar. Jamás hubiera esperado que, diez años después, esa misma revista le ofreciera protagonizar una nueva sesión de fotos. Esta vez, para su edición número 100. Así es, Ana Brizuela fue la primera de 100 tapas que, entre otras, incluyeron durante su década de existencia a personalidades como la China Suárez, Pablo Trapero, Angie Cepeda, Facundo Arana y Valeria Mazza. Fuimos a buscar a Anita, como la conocen todos, para saber cómo recordaba esa primera vez y para enfrentar nuevamente nuestras cámaras.

grande que tuvieron. Yo estoy más grande, pero lo padecí como la primera vez (risas). ¿De qué manera impactó en tu vida esa primera tapa? Bien, todo el mundo hablando muy lindos comentarios, excepto algunos que siempre aparecen y de los que no vale la pena hablar. Hablemos un poco de vos, la Anita Brizuela de 2016 ¿Qué es lo que te apasiona? La lectura, leo bastante. También el deporte: me gusta patinar, hacer gimnasia, andar en bicicleta. En la entrevista original te preguntaban por el novio, si estabas apurada… No estaba apurada y tampoco lo estoy ahora (risas), sigo igual, sin apuro. Sí estuve en pareja en estos diez años, pero ahora no y estoy contenta. Si un chico quiere ganarse tu corazón ¿Qué tiene que tener? (Piensa un rato) Busco lo mismo que buscaba en aquel momento: el respeto y el compromiso, entendido no como casamiento sino como el querer estar juntos, tirar para el mismo lado, crecer. Vos que la conociste desde el principio, ¿qué opinión tenés de la revista? Estoy sorprendida del crecimiento que tuvieron y de cómo fueron superandose edición, tras edición. Diez años es un buen número. ¿Qué consejo le darías a la Ana Brizuela de aquella época? (Piensa) Que disfrute más de las cosas que le pasan y que aprenda a no estar pendiente del “qué dirán”. 

¿Contame de qué forma llegaste a ser la primera tapa de Random? Conocía a los chicos de la revista dese hace mucho tiempo, a la familia de Santiago Ruiz (el director). Un día me crucé por el centro a Santi y a la mamá, Norma, que me ofrecieron esta posibilidad. Lo hice más que nada por Norma, a la que nunca pude decirle que no. ¿Cómo viviste esta nueva sesión de fotos y cómo la comparás con la de aquella vez? Estoy feliz de volver y me alegro mucho por el crecimiento tan

ACCIÓN • La Capital de Catamarca mide su propia gestión

L a C a p i ta l d e C ata m a r c a mide su propia gestión En un ejercicio sin precedentes, el intendente de San Fernando del Valle de Catamarca, Raúl Jalil, cerró el año con una propuesta inédita en la gestión pública: evaluó el cumplimiento de sus propios compromisos 2016 a partir de su primer discurso del año ofrecido en la apertura de Sesiones del Honorable Concejo Deliberante el 1° de marzo. “En mi primer discurso de 2016 enumero 25 compromisos para la ciudad. Con mi equipo nos autoevaluamos para medir nuestra eficiencia, y concluimos en que ejecutamos 22 de las metas propuestas y hay 3 actualmente en ejecución. Esto eleva la vara para seguir superando nuestra propia marca en 2017” Tal desafío es, además de una muestra de apertura, una nueva exigencia del mandatario a su equipo: en 2017 deberán superar su propio nivel de eficiencia en la gestión. “Queremos que los vecinos internalicen este principio de que tienen el derecho de exigirle a sus gobernantes la apertura de los datos de gestión, y una mayor eficiencia año a año”, explicó el mandatario. Los 22 compromisos ejecutados describen obras como el nuevo Abasto, la construcción de más canchitas sintéticas, becas de inglés para alumnos municipales, la creación de un área de Salud Mental, mayor jerarquización y reconocimiento al trabajador municipal, redes de gas, modernización del Estado municipal y la promoción de empleo genuino con intermediaciones laborales, entre otras obras y acciones. Un dato relevante es la colocación de 100 personas en el mercado de trabajo a través de las intermediaciones laborales.

Refacciones en "La Alameda"

Los 3 compromisos en ejecución son la construcción de la nueva Alameda, Casona del Arte (remodelación y puesta en valor de la casa del ex gobernador Mardoqueo Molina), y Santuario de la Virgen del Valle. Los compromisos asumidos para 2016 y el discurso completo están disponibles en la web oficial: www.catamarcaciudad.gov.ar.

Inédito Con tal medición, la gestión municipal en SFVC propone una mirada hacia adentro. Y con la cuantificación del cumplimiento de las metas anuales, enfatiza el derecho del ciudadano a poder comprobar y contrastar el discurso público. La autoevaluación y la medición de la eficiencia invitan a que sean los organismos correspondientes y la sociedad civil quien evalúe la gestión del gobierno municipal, facilitando datos objetivos. La Municipalidad ha puesto al servicio del vecino e instituciones todo un aparato digital que facilita “encontrar” las promesas y compromisos de este año para ponerlos en consideración y valoración en redes sociales y web oficial. 

8 Km de desagües en Catamarca Capital

Más de 20 canchitas sintéticas

REFLEXIÓN • CAMBIAR DE AÑO Y CAMBIAR LA PERSPECTIVA

CAMBIAR DE AÑO Y CAMBIAR LA PERSPECTIVA Es muy posible que estando en esta etapa donde un año comienza, hayas deseado a otros "Felicidades, Salud, Prosperidad " y también hayas recibido deseos similares. Mi pregunta es, teniendo en cuenta de que tengamos conciencia o no de que la realidad que vivimos es respuesta de algo que forma parte de un sistema propio y colectivo de creencias, memorias y mandatos que está en cada de nosotros y nos actúan: ¿Como vas a vivir experiencias nuevas, con la misma mentalidad? La realidad es respuesta y es maestra. ¿Tu futuro será un pasado reciclado? ¿Tu futuro, solo tendrá como finalidad evitar malos momentos, sobrevivir o aspirás a algo superior? Te invito a abrir un espacio donde exista la posibilidad de mirar, conocer, aprender, y/o practicar, LA PRESENCIA en lo cotidiano con respecto a este tema, para observar si estás viviendo cosas similares y así plantearte la posibilidad de asumir abrir tu mente a cambios de estructuras y contenidos mentales diferentes. De esa manera la frase "año nuevo" tendrá un sentido profundo.

xiste otra relación con la vida cuando la tomamos para aprender a vivenciar de una forma sencilla y diferente de conectarse con uno mismo. En este cierre y en esta apertura, de todas formas podemos reconocer y agradecer en principio la fuerza que impulsa a la búsqueda de nuevas experiencias y conciencias. Agradecer donde ya podemos reconocer que nos hemos expandido y pudimos comprender de otra manera algo de nosotros mismos. Una de las perspectivas que más abrimos es que somos más que un cuerpo físico y que la conciencia al conectarse con la energía manifestará algo concreto que se verá en tu realidad física. Por lo tanto, la obtención e integración de esto no está limitado por el espacio tiempo . Es colocarse en un punto vital de lo cotidiano, donde nos damos el permiso de comprender y sentir lo que nos rodea, acompañado por nuevas inteligencias, y ahí iluminamos la posibilidad que surja una perspectiva mental más amplia, más compleja. Eso es lo que permite brindarnos un espectro más vasto del que teníamos inicialmente. Cambiar de perspectiva es dejar de imaginar para integrar, madurar, iluminar, oscurecer sin temer. ¿Comprendés que si seguís viendo las cosas de la misma forma, de alguna manera estás pidiendo tener este año, los mismos problemas? Estamos invitados a realmente abrir un futuro y esto puede ser posible, cada vez que en primer lugar creemos ver un problema, y algo nuestro hecha luz y le cambia de denominación y dice "esto es un potencial".

La suma de estos movimientos mínimos permite, con dedicación, que cada uno de nosotros despierte al amor y respeto por su propia vida, y creo que la sociedad sería otra si cada persona, se conoce, se siente, se respeta, se vive como poderoso en su propia vida y se enfoca en crear una conciencia personal más lógica y constructiva, en lugar de elegir percibirse insatisfecho , cansado y esperando que otros nos mejoren la existencia humana. Tal vez es momento de sentirnos responsables de nuestras realidades, ¿no? Crear circuitos para conservar energía vital, en lugar de dejar que se fugue y experimentarse como un ser Multidimensional. SER LIBRE.SENTIRSE LIBRE. ¿Cuál es tu foto de vos mismo hoy? ¿Cómo crees que te ven? ¿Tenes una auto-imagen de admiración? ¿Querés poder superar la imagen de vos mismo, sin depender de nadie? ¿Qué se te ocurre? ¿Por qué no echás un vistazo al marco o límite de este autoretrato? Pedile a tu cerebro que colabore, que podés realizar algo más creativo que defenderte, atacar, huir, rechazar, sentir que ganaste o quedaste pleno. La vida es más. Las posibles recompensas que te esperan en principio, es reconocer patrones que te limitaron, actualizarte, estar centrado con sinceridad en vos, sin egoísmo, pero con responsabilidad individual y desde una consciencia colectiva y global. Generarte la intención de crear un ritmo equilibrado interno, que te restaure y te brinde otra sensación en la existencia cotidiana. Vivenciarte íntegro, enfocado, fuerte, revisando lentamente tus vínculos con todas las áreas de la vida, y cada parte del cuerpo . Al estar en unidad con esta tarea, seguramente, te traerá la sensación más profunda que podemos aspirar tener, que es la coherencia personal. Todo se estará afinando, lo que producirás y emanarás será producto de una dirección interna. Un ser humano refinado, complejo profundo, no es solo alguien que se volvió más exquisito, sino también alguien que al emitir señales claras y precisas, resuena con otras personas, tiene otra vinculación social y planetaria, camino a encontrar el propósito en cada situación vital. Será común en este proceso de cambio que lo desconocido, te haga sentir incómodo, sobretodo sabiendo que el "modo supervivencia" que nos han instalado, es para que deseemos constantemente, confor t, familiaridad, previsibilidad, adquisición. Y la propuesta es invertir en tu propia y mutante conciencia. Un pulso vital nuevo entonces, sería ir equilibrando la experiencia con la conciencia sin rechazar nada, aunque te desbordes en algún nivel. Calmar a ese personaje interno inmaduro que espera que la vida le traiga algo nuevo y crear nosotros ese personaje que abra la novedad . Examiná con honestidad lo que sentís que no podes transformar, cerrar o definir y que te lleva a decir " esto no tiene que ser así". Las depresiones muchas veces proceden de una sensación de insatisfacción eterna, de no poder conseguir algo. Desde esta nueva perspectiva no carecemos de nada, solo no nos actualizamos para ver otras escenas en esta gran obra. La vida está en constante movimiento y cambio y vos SOS la vida. Eso es la existencia: movimiento y pasividad en un intercambio equilibrado. La filosofía del presente nos permite incomodarnos para crecer sin morirnos físicamente, pero sí en algún aspecto. Hacer actos naturales y no forzados, que va más allá del sentido ordinario de la acción. La Propuesta vital se nos presenta como un acto creativo para vivir, percibiendo el tránsito, más que el Camino. 

ENTREVISTA • VALERIA MAZZA

ÍCONO Valeria Mazza

PH: Charly V Real Make Up / Hair: Diego Impagliazzo / Photo Asisstant: Emmanuel Jonnas / Style Asisstant: Eugenia Tosi

Top strapless drapeado y pantalón (JUAN HERNANDEZ DAELS) Maxi argollas (LUNA GARZÓN)

ENTREVISTA • VALERIA MAZZA

Escribe: Franco Colamarino

on las cinco de la mañana, el centenario club Estudiantes de Paraná luce desierto, sólo un puñado de jóvenes percibirán el amanecer desde la pileta. Un trasnochado descansa en las lindantes barrancas del Parque Urquiza -vecinas al río Paraná- mientras en la pileta, la “Rusa”, mejora sus tiempos. El reloj es como una guillotina para esta adolescente, tanto dentro como fuera del agua. Poco antes de las siete, abandona el entrenamiento, vuelve a desayunar y se encamina para el Normal José María Torres donde cursa el secundario. “La natación no hace el carácter, lo pone a prueba” esboza un grafiti. Bien lo sabe la “Rusa” que viene de ser campeona de natación en la categoría Cadetes en ese mismo escenario. Tiempo después, la vida le propondrá distintos andariveles y la alta competencia le exigirá privaciones. Por un carril quedará esa "Rusa" que prometía medallas deportivas y, por otro, la modelo argentina más influyente de la historia.

“Soñé en algún momento ser deportista Olímpica, no sé si hubiera llegado o no, pero cuando tenía 16 años la decisión fue o me dedico a intentar poder llegar a una olimpíada o me dedico a vivir. Hasta ese momento mis amigas salían o hacían una actividad y yo tenía que entrenar todos los días y los fines de semana teníamos competencias. En época de carreras importantes entrenábamos a las cinco de la mañana, luego me iba al cole, a la tarde entrenábamos de nuevo. Por eso admiro a los deportistas porque sé del sacrificio, la entrega y la disciplina. Tenés que dedicarte, ser paciente, llorar cuando no te sale pero salir a flote con nuevas ideas al otro día”, cuenta Valeria Mazza, ya con nombre propio que trascendió fronteras. Fue elegida hace veinte años por el diario El Mundo entre las 100 mujeres más sobresalientes del siglo XX. Para tomar dimensión de su trayectoria en su profesión, sólo dos modelos integraron la lista definitiva: Claudia Schiffer y aquella prometedora nadadora. En una charla extensa donde su verborragia, jamás toma respiro, intentamos descubrir las claves de su consolidación y vigencia como ícono en la moda. Valeria sostiene que “no es fácil mantenerse durante tanto tiempo, trabajé en base a mi esencia, fue como muy verdadero todo lo hecho. La gente lo ve, lo cree y lo respeta. Hubo también un compromiso de ir buscando, cambiando e ir reinventándose. Crecía a la par de la gente y han compartido mi carrera y mi familia. Se valora una entrega real y creíble”.

Camisa de algodón con mangas desmontables (JUAN tANZ) Zapatos (MISHKA).

se valora una entrega

REAL 23

ENTREVISTA • VALERIA MAZZA

“La idea es aprobarte, quererte y respetarte para que lo hagan los demás. ” ¿Cuáles fueron los obstáculos a superar? He llorado muchas veces en mi carrera y muchas veces las cosas no me salieron como quería. Siempre lo que se ve es la foto que está publicada pero atrás hay muchas fotos que nunca se hicieron. Que te hubiera gustado que pasaran, siempre lo que se ve es el éxito pero nunca la planificación, el esfuerzo y el trabajo para llegar a eso. No hay otra manera de lograr algo sin esfuerzo. La contención familiar es muy importante para que te ayuden a tomar decisiones y que te mantengan los pies en la tierra (…) La idea es aprobarte, quererte y respetarte para que lo hagan los demás. Cuando sos más chica hay más dudas sobre lo físico y por ahí es peligroso porque encontrás gente que te dice que tenés que ser más flaca, tener más lolas, más rubias, etc. Por eso es importante aceptarse, cuidarse y saber para tomar buenas decisiones. Cuando no te aceptan no tiene nada que ver con vos, sino que el cliente buscaba otra cosa. Es imposible entrar en todos los requerimientos. ¿Cómo se trabaja hoy con la amplia cosificación que hay en los medios? Hay en redes sociales una necesidad de conseguir “likes”, buscar la aprobación afuera. Los medios han cambiado muchísimo, en el momento en que hice mi carrera había una gran diferencia con los medios de comunicación actuales. Siempre les digo a mis chicas (dicta un curso en la Universidad de Palermo) que pueden dar lo máximo para verse lo mejor que puedan cada una. En general, la mujer tiene una autoexigencia tremenda, por ahí tendemos a tomar malas decisiones. Hay que mirarse en el espejo y aceptarse, está bien que se puede hacer gimnasio, deportes, cuidarse, pero hay cosas que no se pueden modificar y no tiene por qué estar mal. Toda la vida me hubiera gustado tener piernas más largas pero obviamente no lo iba a conseguir. ¿De chica siempre tuviste esas certezas? Cuando era chica no me daba cuenta, me sentía como todas las adolescentes con muchas inseguridades pero hoy viendo con el tiempo he sido muy aventurera y arriesgada en las decisiones. Sabía lo que me gustaba y lo que quería, entiendo que tiene que ver con la educación, me enseñaron que las cosas se logran con esfuerzo, sacrificio, disciplina. Me educaron mucho mis padres y mi profesor de natación. Aprendí mucho ahí porque todo era tirarse a la pileta e ir para el frente, aprendés a competir, que es superarse continuamente y no matar al rival. El éxito es rendir al máximo y no conseguir una medalla. Hoy uso mucho el deporte como forma de educación para mis hijos porque tanto a Alejandro (Gravier, su esposo) que hizo rugby, como a mí, nos ha formado mucho. La paciencia y la perseverancia, propias de la natación, ¿fueron otras de las claves de tu vida? Totalmente, esa es otra cosa que aprendés caminando cuando a veces tenés que decir que no, que es un camino más largo pero más firme, uno piensa que si se niega no lo van a llamar nunca 24

más, pero a la larga es más seguro o tiene más que ver con lo que uno es. Lo importante es respetarse. Alguna vez dijiste que lograste mucho más que lo que soñabas, ¿qué se te pasaba por la cabeza? Nunca soñé con todo esto, de chica quería ser maestra y trabajar con chicos con discapacidad, de hecho busqué la especialidad por eso lado. Lo de modelo se fue dando de a poco y decidí probar y me fue yendo bien. Me vine a Buenos Aires y empecé a trabajar muy bien, al tiempo que arranqué con los estudios de Terapia Ocupacional y a trabajar con los chicos. Al año de estar en Buenos Aires, yo estaba de novia con Alejandro y le conté que me estaban ofreciendo ir a trabajar a Milán. Me fui tres meses y me fue muy bien, cuando volví hice otro año de estudio y trabajo acá, al año siguiente me fui a Japón y estuve dos meses y, tras otro tanto más en nuestro país, viajé a Nueva York y ya no regresé. Apenas llegué tuve trabajos relevantes para Vogue y Elle con jeans Bensimon, una campaña con gigantografías en todos los negocios que no podía creer y al año ya salió el primer contrato con Guess que fue en 1993. En ese tiempo ser una chica Guess te diferenciaba de la modelo. Chicas lindas hay millones, modelos miles y conocidas con nombre y apellido mucho menos. ¿Cuál es la diferencia? Es muy imperceptible, es personalidad, estar en el momento justo, el lugar indicado. No hay reglas ni nada escrito. Se dio además el momento de los supermodelos… Claro, los noventa eran la época de moda de la moda. Las modelos estaban de moda y los diseñadores eran grandes estrellas, las modelos empezaron a ocupar un lugar que antes estaba impensado, a hacer cine, a determinados lugares. Hoy está mucho más repartido y ocupan lugares en publicidades, es decir, son imágenes de empresas donde antes estaban las modelos. Por ejemplo, Messi hoy vende productos que no tienen que ver con lo deportivo en sí, pero constituye una imagen muy fuerte. Por otro lado, están las mediáticas que no son modelos sino personalidades que tienen un nombre que se usa para vender. A veces les pregunto a las jóvenes, ¿A vos que te gustaría ser? Y por ahí me contestan: “panelista en un programa de televisión” (se ríe). Y la verdad no sé si es una profesión. O me dicen “sueño con ser famoso”, pero eso no puede ser un objetivo, es una consecuencia o no de un trabajo bien realizado. Hoy no importa cómo se consigue y ahí está lo peligroso. Hablame de tus contribuciones en acciones solidarias. Siempre fue parte de mi vocación. A pesar de correrme del camino original, traté de unir estos dos mundos, mi vocación con mi carrera. Tuve suerte de tener voz en los medios y me uní a diferentes causas, si bien me piden un montón, de ser madrina y no puedo comprometerme con todos, cuando acepto me gusta cumplirlo. Siempre seguí ligada a Olimpíadas Especiales porque comencé con ellos a los 13 años, tiene que ver con el deporte y personas con capacidades diferentes. Pude hacerlo en los diferentes países donde estuve y luego me uní a UNICEF para campañas en África, hacemos acciones para el Hospital Austral…No obstante, son muchas las causas válidas y nuestro país necesita que nos involucremos todos. A la madre Teresa le encantaba repetir: “A veces sentimos que lo que hacemos es tan solo una gota en el mar, pero el

ENTREVISTA â&#x20AC;¢ VALERIA MAZZA

lo importante es

RESPETARSE Conjunto de saco y falda (PABLO RAMIREZ)

Aros (@4FOURELEMENTS)

ENTREVISTA • VALERIA MAZZA

mar sería menos si le faltara una gota”. Seguro, ahora con Alejandro (Gravier) nos sumamos a Posibl. com, que es un multimedio que distribuye material de alto impacto social. Por citar un ejemplo, al ingresar al sitio podés ver diferentes documentales que se hacen y viralizás a través de la comunicación un tema y todos tienen “call action”, eso hace llamar a la gente a que se comprometa. Por ejemplo en Misiones, la Fundación Change estuvo trabajando con el trabajo infantil en la recolección de la yerba mate. No sólo que existe trabajo infantil en la recolección sino que mucha de esa gente está en una situación de pobreza extrema, viviendo en los campos de una manera inhumana. No puede ser que se mire para otro lado. En mi caso lo desconocía hasta que vi el documental, hoy se está trabajando en un proyecto de ley que se presentará en el Congreso, estamos empujando para que se convierta en ley, que el producto tenga una etiqueta que asegure a los consumidores que no lleva trabajo infantil. Hay que controlar y certificar a las marcas.

Cuando nadabas imagino que era superar tus tiempos, ¿cuáles son tus metas de hoy? El desafío más grande es educar a mis hijos. Después hay cosas pendientes todo el tiempo, ya sea hobbies o cosas que te gustan, pero hay que buscar disfrutar lo que se hace. Tengo la suerte de poder elegir y dedicarme a lo que me llena, por ejemplo mi casa. Hace tiempo era como una invitada más, incluso no tuve casa fija porque saltaba de un lugar a otro, igual siempre le buscamos lo positivo a todo. El amor es una decisión, es querer despertarte cada día y elegir hacerlo dónde estás. Hay que trabajarlo y no sale porque sí. No es fácil, hay que correrse del protagonismo, cuando sos padre dejás un montón de cosas de lado, salidas que no hacés, actividades, programas, etc. Hay que estar todo el tiempo consensuando, dando, lo ideal es no esperar nada a cambio. 

Descuento que has recibido mucho pero, ¿te gratifica más dar que recibir? Sí, por ahí tiene que ver con la edad o con lo vivido, pero te das cuenta que en la vida es dar. El dar en algún punto es egoísta porque la satisfacción que recibís cuando das es tan grande, es maravilloso. A mí me gusta que todo debe tener un objetivo claro y cumplirse en el menor tiempo posible para que la gente lo palpe y vea el cambio. Además, tiene que ser tangible. Es más fácil comprometerse cuando conocés. Tengo que ser una agradecida que tengo la posibilidad de darle voz a los que más lo necesitan, quiero usar esa herramienta. ¿Cuánto contribuye a la crianza de tus hijos el ejemplo? Es innegable que tus hijos aprenden más de lo que ven que de lo que escuchan, el ejemplo es fundamental. Estas movidas incentivan, hace que gente quiera hacer más o sumarse. Aunque estemos rodeados de malos ejemplos, que no haya respeto hacia el otro, que cada uno haga lo que quiera sin que haya consecuencias. Por lo tanto, hay que mostrar la diferencia de lo importante que es el respeto. ¿Ha sido esencial la conexión espiritual? Siempre digo que me acerqué mucho más a la religión cuando fui madre ya que es una movilización tan grande, aunque crecí en una familia católica. Para mí es muy importante la familia porque es la célula de toda sociedad. Te marca para toda la vida, con sus cosas buenas y malas y es inevitable que como padres nos equivoquemos pero está bueno aprender de los errores y mostrarles a tus hijos algo positivo. Es esencial es tener una actitud positiva ante la vida y ante quienes nos rodean. ¿Cuál es tu cable a tierra? Mi casa es mi lugar. Me conecta conmigo, por ejemplo, hoy tenemos una cena en casa y me encantar recibir, hacer todo en casa, preparar la comida, en este caso armar las empanadas (risas). Me gusta ocuparme del día a día, buscar y llevar a mis hijos al colegio, etc. Hacer una rutina común, por ahí alguno puede pensar que me encanta estar tirada patas para arriba con alguien que me esté abanicando (se ríe), pero estoy lejísimo de esa realidad. A la vida hay que ponerle onda y cariño, aprendizajes y vivencias que moldean tu personalidad.

Collar de alpaca y nacar (PEREZ SANZ) Top de seda (PABLO RAMIREZ) Pantalòn con lazos (JUAN HERNANDEZ DAELS) Sandalias de charol (MISHKA)

la vida es

DAR

ENTREVISTA â&#x20AC;¢ HUGO SILVA

HU G O SI LVA

Escribe: Marcelo Valles / Fotos: Gentileza Marcelo Valles

Sin pelos en la lengua

ENTREVISTA • HUGO SILVA

Protagonista en la película “El hilo rojo”, junto a Benjamín Vicuña y María Eugenia Suárez, Hugo Silva es un actor español que ha sabido ganarse papeles importantes gracias a su gran talento en películas de directores renombrados de España como Pedro Almodóvar y Alex de la Iglesia. Es uno de los actores en boga en España y no tiene problemas en conversar distendido y amablemente.

por ahí nuevamente.

“

Descubrí una ciudad fantástica como Buenos Aires de la cual me he enamorado absolutamente y espero volver a trabajar

¿Qué se siente trabajar con actores y directores argentinos? Fue fantástico hacer una película como el “El hilo rojo”, donde se habla del amor y junto a actores maravillosos como Benjamín o la China Suárez. Fue muy fácil, nunca había estado en Buenos Aires. Todo el equipo me cuidó mucho, la pasé bárbaro. Descubrí una ciudad fantástica como Buenos Aires de la cual me he enamorado absolutamente y espero volver a trabajar por ahí nuevamente. Hay mucho talento en lo que se refiere al cine. Una prueba de esto son los premios que ganan en los diferentes festivales las películas argentinas. “Musaraña” es una película diferente, difícil de encasillar. ¿Cómo fue que te convocó un director de prestigio como Alex de la Iglesia? Me llamó Alex de la Iglesia que además es productor y con él ya había trabajado. Yo siempre digo sí, sea lo que sea lo voy a hacer, no hay un no para Alex(Risas). En este caso me

llama en calidad de productor y me dijo que había un guión y que me lo enviaría. Cuando lo leí me pareció una maravilla, es una pieza clásica del cine en sí misma. Yo estoy muy orgulloso de esa película, sobre todo de haber podido trabajar con Macarena Gómez (protagonista) y con Nadia de Santiago (co-protagonista). Esta película fue impecable, el terror cuesta muchísimo de hacer, se podría hacer una segunda parte ya que el clima logrado es tan bueno. ¿Creés que las segundas partes son buenas? En el caso de esta película creo que no por su propia naturaleza, pero es una opinión personal. No sé en el análisis del director, tal vez pueda encontrar la veta y el productor saber si conviene. Pero en sí la propia naturaleza de la película tiene principio y un final. Pero si me vuelven a llamar y tengo que volver a ir y el personaje ya está cojo por ratos, pues iré (risas).

ENTREVISTA • HUGO SILVA

Leí en alguna entrevista que para vos el éxito no es algo que te preocupe ni lo que te ocupes… Bueno, te puedo citar lo que dijo un director y actor que es referencia, que es Fernán Gómez, grandísimo en España, que aportó mucho a la cultura de mi país y dijo que “el éxito son sensaciones”. Alguien puede tener mucho éxito para los demás, pero uno puede sentirse frustrado. Y al revés, alguien a la vista de los demás puede parecer que tiene una vida sencilla, sin ningún sabor y de pronto esa persona es feliz. Entonces el éxito para mí es algo muy personal, tan personal como las propias sensaciones. Mucho se habla del ego de los actores. ¿Qué me podés decir al respecto? El ego es de lo que se nutre el actor y donde se apoya, pero el ego se puede comer al actor y creo que puede pasar con cualquier otra persona que se dedique a otra cosa. Pasa que los actores nos subimos a los escenarios y hablamos. Un ejemplo es que aquí hay un montón de cámaras y yo estoy hablando contigo, son mil ojos mirando a una sola persona, pues claro que eso nutre nuestro ego. Los actores todos tenemos ego y lo tenemos muy acentuado y eso está claro. Todo el mundo debería saberlo dominar para ser feliz pero el actor aún más para que no seas esclavo de esto. ¿Has trabajado con algún actor con el ego muy desarrollado? ¡Uff! Sí, claro. Con actores y también he trabajado mucho tiempo mientras estudiaba actuación, de camarero y he trabajado con camareros con el ego muy fuerte. Por eso digo también que no es tema solo de los actores, es un tema universal de la humanidad. Trabajar con directores españoles renombrados como Almodóvar y también con Alex de la Iglesia, ¿implica exigirte más como actor?

¿Te gusta esa forma de trabajar o prefieres un guión bien cerrado y un director con las ideas clarísimas desde el principio?

Al cine iberoamericano lo veo en un momento especial, estupendo y muy creativo desde el punto de las historias que se cuentan. Hay un resurgir del cine en todo sentido, debemos estar orgullosos.

“

Mira, en el caso de Almodóvar es más libre, le gusta que el actor improvise, eso está bueno porque le da alas a la creatividad en cierta manera. También es democrático ya que escucha sugerencias de los actores. Alex es parecido, tal vez sea un poco más exigente con la cámara y con la historia misma, pero los dos son enormes como directores.

Para mí lo más importante es que el director tenga estilo. En eso he tenido mucha suerte. La mayoría de directores con los que he trabajado no son insípidos. Almodóvar y Alex de la Iglesia marcan la diferencia desde el punto de vista del estilo que tienen para contar una historia. Estar presente en los premios Platinos te da un pantallazo de cómo está parado el cine Iberoamericano. ¿En qué estado lo ves al cine latino? Al cine Iberoamericano lo veo en un momento especial, estupendo y muy creativo desde el punto de las historias que se cuentan. Hay un resurgir del cine en todo sentido, debemos estar orgullosos. Tenemos películas maravillosas que andan por ahí que ganan en festivales y que son aclamadas por el público y que son verdaderas obras de arte. Como “El abrazo de la serpiente”, una película de Colombia súper diferente o “Ixcamul”. Creo que tenemos que ver más nuestras historias antes que las que nos propone Hollywood. 

TECNOLOGÍA • Más sobre Casa Naranja

Más sobre

Casa Nar anja

bicada frente al Río Suquía, en pleno centro, la torre de 13 pisos y de 60 metros de altura agrupa a las Direcciones de Sistemas, Comercial, Operaciones, Relaciones Institucionales y Directorio propias de la empresa, pero además cuenta con importantes sectores de acceso público, como una plaza, museo y auditorio para 130 personas. Los elementos clave del proyecto, diseñado por el reconocido estudio Atelman / Fourcade / Tapia (AFT) fueron los conceptos de “innovación, eficiencia y alegría” y está pensada para hacer más fácil la vida de los colaboradores, con numerosos servicios de uso común que brindan comodidad y confort. En los pisos de oficina se encuentran los “Espacios Naranja”, lugares de reunión alternativos e informales, que interpretan el espíritu de trabajo que se estimula en Tarjeta Naranja, mientras que el equipamiento sigue las líneas contemporáneas del diseño poniendo énfasis en la funcionalidad. El edificio además cuenta con dos grandes espacios al aire libre para sus colaboradores. El patio central funciona a manera de galería de conexión integrando los distintos edificios de la manzana, y en la explanada al ingreso principal, se encuentra la Plaza Naranja que comunica al edificio con la ciudad. Está jerarquizada por una gran escultura, El Abrazo, diseñada por David Ruda junto al estudio AFT. Casa Naranja interactúa con la comunidad a través de espacios pensados para un uso de extensión sociocultural. En este año ya se presentaron en su auditorio la Orquesta Sinfónica Ginastera, La Orquesta Mediterránea de Córdoba y brindaron charlas, personalidades como el ex Presidente uruguayo José Mujica, los periodistas Alfredo y Diego Leuco y el historiador Daniel Balmaceda.

EL ORIGINAL MUNDO DE MARCOS LÓPEZ Casa Naranja es la nueva sede de Tarjeta Naranja en Córdoba que por su escala, diseño y color vibrante ya se ha convertido en un emblema para la ciudad. En 2016 abrió sus puertas a la comunidad con una variada agenda cultural que hasta el 17 de febrero y totalmente gratuito presenta “Mundo López”, una propuesta expositiva del artista plástico y fotógrafo, con una selección de sus obras más emblemáticas, entre ellas la célebre “Asado en Mendiolaza” La exposición de López presenta sus creaciones cargadas de color local en gran formato, junto a una instalación e intervención pictórica realizadas por el artista especialmente para el lugar. Las obras seleccionadas pertenecen a sus inconfundibles series Pop Latino y Sub-Realismo Criollo con la identidad regional como tema central, y plantean un recorrido caracterizado por la cita a elementos y personajes de la cultura popular, elaboradas puestas en escena y guiños a la cultura de consumo. Las fotografías del artista se caracterizan por ser puestas en escena donde el fotógrafo juega el rol de director teatral, con influencias del cine, de la pintura y de la fotografía documental clásica. López se ha consolidado como una figura central del arte latinoamericano contemporáneo, siendo sus fotografías parte de las colecciones del Museo Nacional de Arte Reina Sofía de Madrid y el Museo de Arte Contemporáneo de 32

Castilla y León en España, la Fundación Daros-Latinoamérica en Suiza y Quai Branly, entre otras colecciones públicas y privadas. Con esta nueva exposición, Naranja da continuidad al programa de Artes Visuales de su Agenda Cultural inaugurado con Geometría Sensible de Rogelio Polesello y consolida a su sede central- ya un ícono por su color y su forma- como un espacio abierto a la comunidad. Mundo López podrá visitarse de lunes a viernes de 9 a 20 hs en La Tablada 451 y propone visitas guiadas los miércoles y viernes a las 18, 18.30, 19 y 19.30 hs. Más información en www.casanaranja.com.ar. 

ENTREVISTA • VANESA MARTÍN

VANESA martÍn MUJER OCÉANO Escribe: Mariano Casas Di Nardo / Fotos: Gentileza Warner Music

En poco tiempo, Vanesa Martín se coló entre los indispensables de la música hispana. Nos enamoró con Crónica de un Baile y hoy refuerza el vínculo con su nuevo disco Munay. Inmensa en su arte, delicada en sus estribillos, poética en sus letras; la queremos para siempre entre nosotros.

a relación entre Vanesa Martín y Argentina fue amor a primera vista. Mucho más intensa que la de cualquier otro artista español. Lo que a Alejandro Sanz, Pablo Alborán, Ismael

Serrano y Miguel Bosé, entre tantos otros, le costaron varios discos, a la malagueña más intensa, le bastó con su primer tema Sin Saber Por Qué, de su quinto disco Crónica de un Baile, pero primero para nuestra región. Después, no fue más que un reenamoramiento y la confirmación de que estábamos descubriendo a una artista humana y universal. Su segundo single de difusión fue Polvo de Mariposas y hurgando en su pasado a través de YouTube, rescatábamos Ey , Ropa Desordenada , Aún No te Has Ido. Un 2014 donde nos apropiamos de su arte y su misteriosa vida, su ambigüedad sentimental y hermetismo la potenciaron en todos sus aspectos. Y fue recíproco. Porque a su éxito ibérico, Vanesa agregaba fechas inesperadas en Buenos Aires, Córdoba y Rosario. Y como de hipócrita no tiene nada, inició la gira de su nuevo disco Munay en un lujoso hotel de Palermo, barrio del cual está enamorada y en donde ya lo piensa como una de sus sedes de operaciones con un departamento a su nombre.

Escribe: Mariano Casas Di Nardo Fotos: Gentileza Warner Music

ENTREVISTA • VANESA MARTÍN

ENTREVISTA • VANESA MARTIN

“La mayoría de las veces que escribo, es porque se me rebalsa el sentimiento. ”

Muchos artistas encuentran en su mejor álbum, su abismo porque nunca lo superan. ¿Cómo mejorar lo conseguido con “Crónica de un Baile”? -Lo tomé así. Mi anterior disco “Crónica de un Baile” fue lo mejor que me había pasado en mi carrera musical porque me hizo crecer mucho, porque lo disfruté como nunca, porque la gira fue alucinante, pero llegando al final me dio mucho estrés y nervios porque no imaginaba qué venía después. Si sería capaz o no de crear algo mejor, que guste más, que me abra más puertas. Tampoco uno tiene la obligación de superarse todo el tiempo, pero es lo que se anhela. ¿Cómo componer una canción que impacte más que “Hablas”? -Es que “Hablas” creo que jamás la superaré (sonríe). A nivel personal me entró la angustia de pensar qué hacer. Y sobre todo cómo saber que estaba yendo por el buen camino. Los momentos de composición son muy para adentro, tal vez de no salir de mi casa por diez días. Sin embargo llegó el momento, me relajé, me olvidé de la presión que yo misma me ponía y me limité a disfrutar y a que las canciones me hablaran y me conmuevan solas. ¿Por qué creés que se armó este vínculo tan fuerte con nuestro país? -No sé por qué, pero yo sentía la necesidad de venir a Argentina. Nunca había venido antes de mi primera visita promocional, pero me picaba venir. Y se dio esa sensación que 36

tenía. Córdoba, Mendoza, Rosario, fueron ciudades que me gustaron a primera visita. Ojalá el año que viene pueda incluir también La Rioja y Tucumán. Es más, empiezo la promoción de mi nuevo disco “Munay” aquí por todo lo que se generó. Cuando me pongo a pensar, me cuesta creerlo pero me da felicidad. Hoy por ejemplo, tengo pautadas dieciocho notas, y mañana otras tantas. Que ni siquiera en mi país me sucede. Tus fans son intensas, lo noté ayer en el Hard Rock, minutos antes a tu presentación. -Sí, ayer lo viví por primera vez. Sentí esa pasión tan característica de los argentinos, de la que tanto me hablaron Pablo (por Alborán, su amigo), Alejandro Sanz y Manuel (Carrasco). Las saludé, charlé con ellas y eran como un ejército. Me dio mucha felicidad. Vas a tener que tachar a Buenos Aires como posible ciudad de descanso… -Buenos Aires me gusta mucho de verdad. El barrio de Palermo me recuerda mucho a Málaga. Avenida de Mayo es muy similar a Madrid. Si pudiera me compraría un departamento en vuestra ciudad. En el viaje anterior cogí una bicicleta y recorrí un poco todo. Y para mi sorpresa, más de uno me reconoció (sonríe). Tus canciones son sinceras, el público así lo siente y por ello la empatía es inmediata… -Las canciones yo las compongo según la necesidad de contar

ENTREVISTA • VANESA MARTÍN

algo. Así surgió “Crónica de un baile”, así fue siempre. Y se ve que así surgió el tema de mi libro “Mujer océano”. Cuando la editorial Planeta me lo propuso, les dije que no. No me sentía cómoda sin mi música. Pero insistieron y la segunda vez que me lo propusieron, me dije “¿Por qué no?”. Tenía muchas cosas escritas, lo consulté con mis amigos y todos me dijeron que le de vida. Al final me puse a escribir, por esas cosas que tenemos los que nos gusta escribir que queremos contar y solo el diez por ciento de lo que tenía escrito se publicó. Todo es nuevo. Es que me han pasado tantas cosas en los últimos años, y tan fuertes, que me dan un papel y un bolígrafo y me pongo a escribir. Me dio más pudor que sacar un disco, pero soy yo. Es un libro auténtico. Y le va bien porque en España ya va por su quinta edición. Además de tu quinto disco, ¿qué es “Munay”? -Munay es una palabra quechua que representa toda una filosofía de vida basada en el amor por la creación, por las cosas que nos rodean. Me gustó que una palabra pudiera resumir todo lo que yo sentía. Me la dijo mi amiga Patricia y me puse a llorar porque sabía que tenía el título de mi nuevo trabajo. Y ahí me tranquilicé porque sabía que ya tenía algo cerrado como para dar a luz. Escucho “Complicidad” y “Descubrí” e imagino que son canciones que te llevan mucho tiempo de terminación. -Depende. Hay de todo. Existen canciones que salen de un tirón, y otras que llevan más tiempo. “Te has perdió quién soy”, “Inmunes” y mismo “Complicidad”, salieron de coger la guitarra y en diez minutos tenerlas terminadas. Porque la mayoría de las veces que escribo, es porque se me rebalsa el sentimiento. Sinceramente tengo poco tiempo. Quisiera tener más tiempo para componer pero acepto que debo aprovechar este buen momento. Sé que no hablás de tu vida privada, pero de escucharte, entendemos que sos una mujer que siente por demás. -Yo soy así. Mis canciones son mi vida privada. Un poco

abiertas para que cada uno se las apropie, pero soy mis canciones. Soy muy densa, muy profunda, pero también muchas veces quito el hielo al asunto y vuelo. En pocos años pasaste de ser una cantante de bares en Madrid a ser una de las cantautoras más importantes de España y de Latinoamérica. ¿Cómo te protegés de los interesados? -Tengo mucha intuición pero también agradezco a la gente que me felicita por mi trabajo y se me acerca para hablar, para conocerme en persona. Con mi círculo más íntimo soy muy hermética, respeto mi privacidad y difícilmente alguien de ahora pueda entrar, pero me encanta hablar con la gente y siento que aprendo todo el tiempo. ¿Dentro de ese hermetismo, cómo sos? -Soy muy anfitriona, me gusta cocinar, me gusta organizar fiestas en casa. Que mis amigos vengan y la pasen bien. Me gusta decorar mi casa e invitarlos a que pasen un buen momento. La vez pasada vino a cenar Pablo (Alborán) junto con otros amigos y escuchamos “Munay”. Sentí agasajarlos para que escuchen mi nuevo disco. Nos reímos mucho y después nos pusimos a cantar con la guitarra y el piano. Le gustó a Pablo, me gustó a mí, como que superaste la prueba, ¿no? -(Sonríe) Ojalá le guste a todos (risas). Tengo mucha ilusión con “Munay”, porque está saliendo por primera vez en Uruguay, Chile, México, Italia y Portugal. Ojalá que como “Crónica de un baile” sea un disco de crecimiento y de mucho recorrido. Que la gente lo reciba bien y que me puedan acompañar en mi primer teatro Ópera en abril próximo. 

NOVEDADES • DISCOS

Dis cos

Laura Pausini

Bob Dylan

Manuel Medrano

Laura Navidad

The Real Royal Albert Hall 1966 Concert!

La cantante italiana más latina de todas, presenta su nuevo disco “Laura Navidad”, un álbum recopilatorio de las canciones navideñas más emblemáticas. Cantado en un claro spanglish, sobresalen “Va a nevar”, “Santa Claus llegó a la ciudad”, “Jingle Bells”, “Blanca Navidad” y “Noche de paz”. Un trabajo que grabó por sugerencia de su padre y para contentar a su hija, con quien disfrutó una navidad en Disney. Warner – 2016.

Luego del malentendido por el premio Nobel de Literatura, Bob Dylan vuelve a las bateas mundiales con este disco que nos trae la grabación del show en el Royal Albert Hall del 26 de mayo de 1966. Por primera vez en muchos años, el concierto real del Royal Albert Hall, originalmente grabado en vivo por CBS Records. Para que sus fanáticos puedan recuperar ese eslabón perdido del repertorio de uno de los músicos más importantes de la historia. Sony Music – 2016.

Ganador de dos Grammy Latinos a Mejor Artista Nuevo y Mejor Álbum Cantautor, este cantante y compositor colombiano, se posicionó rápidamente como una de las voces a tener en cuenta. Su registro góspel, al mejor estilo Tiziano Ferro, lo distingue por sobre toda la nueva camada de efervescente artistas. Con canciones como “Bajo el agua”, “Afuera del planeta” y “Una y otra vez”, conquista a primera escucha. Warner – 2016.

Melendi

Bruno Mars

Tegan and Sara

Queriéndose hacer un camino en el oído argentino, Melendi edita su octavo álbum. Según su propio autor, y tras cambiar de sello discográfico, “es un viaje interior que invita a reconocerse en lo abstracto, en un mundo en el que, si algo no se puede ver o tocar, simplemente no existe”. A puro pop español, de guitarras marcadas y voz susurrante, Melendi se destacada en su dramaturgia. Escuchar “Flores de agua y plomo” alcanza para saber si gustará en su totalidad. Sony Music – 2016.

Bruno Mars parece haber salido de la banda sonora de la película “Rocky IV”, cuando el semental italiano venga a su amigo Apollo Creed. Porque toda su artística nos remite a los albores de los 90 en Estados Unidos. Nueve canciones ultra poderosas y pegadizas conforman este sorprendente disco titulado “XXIV K Magic” (“24 kilates de magia”), que en su portada nos confunde más con un regetonero que con un discípulo de James Brown. Warner – 2016.

Nadie las recuerda pero en los lejanos 1999, las hermanas Quin publicaron su exitoso álbum “Under Feet Like Ours”. Pasados muchos discos y sobre todo, años; Tegan and Sara retoman el camino del triunfo con un disco que las vuelve a ubicar en la cima de la música internacional. “Stop Desire”, “That Girl”, y “Hang On To The Night” muestra fielmente cuáles son sus sellos, además de la androginia que las caracteriza. Warner – 2016.

Quítate las gafas



Random

XXIV K Magic

Manuel Medrano

Love You To Death

¡ F E L I C I TA M O S A R E V I S TA R A N D O M P¡ O R LSI C UISTA1 M 0 OASÑ OAS R YE1V0I S 0 TA E DR I CAINODNOEM S! FE POR SUS 10 AÑOS Y 100 EDICIONES!

E X C L U S I V I D A D E N T E L A S E S PA Ñ O L A S ( Ú N I C O D I S T R I B U I D O R ) / TA L L E R E S D E C O N F E C C I Ó N P R O P I O S

ELEGIDOS • MIX DE VERANO

Elegidos Random

1- Lentes de Sol. Handmade con acetato italiano. Modelo Tamarindo (VONDEL PARK, $1300) /2-Lentes de Sol. Handmade con acetato italiano. Modelo Watergate (VONDEL PARK, $1300) / 3-Lentes de Sol. Handmade con acetato italiano. Modelo Eivissa (VONDEL PARK, $1300) / 4- Bikini, top y vedetina (CHIRETA, $680) / 5-Cuello antistress frutilla (FOGOBUGO, desde $270)/ 6- Traje de baño corto (CHIRETA, $550) / 7- Sandalias bordadas (JOSEFINA PUENTE, $2395) / 8-Mochila

ELEGIDOS โ ข MIX DE VERANO

MIX DE VERANO

Un batido colorido, variado y refrescante. Son nuestros ELEGIDOS RANDOM, para que no te quedes sin opciรณn.

estampada (CACHITA, $560) / 9- Balerina tricolor (CARLA DANELLI, $1600) / 10- Sandalia Summer (CARLA DANELLI, $1600) / 11- Sandalia de noche (NATACHA en Mercado Libre Moda, $3390)/12-Reloj con malla de aluminio (MODE, $850) / 13-Reloj malla de cuero (WILLIAMS WATCHES, $1268) /14-Reloj de silicona smart (OKUSAI, $1112) (2) /15-Reloj de silicona smart (OKUSAI, $1112) /.

NOVEDADES • TECNOLOGÍA

Tecnología.

Escribe: Juan Morell @juanmorellok

- Relojes inteligentes, dos propuestas para tener en cuenta

- Motorola y su Smartphone modular

Motorola cierra el año con un dispositivo sorprendente y, para muchos, el que puede ser el Smartphone del año. ¿Por qué? Por sus accesorios. El Moto Z Play es un dispositivo que revoluciona la tendencia modular de smartphones ya que es el primero que aparte de ser teléfono inteligente, propone ser transformado en cámara digital de 10 X, Parlante de alta calidad de audio, proyector de video y aumentar la capacidad de batería en 2000 mAh más. Cada carcasa que compres por separado, cumple una función. Se acopla detrás del teléfono y se transforma en lo que necesites. Su precio varía. Si lo compras liberado en la tienda de Motorola, podes conseguirlo a $18.000 solo, $19.000 con el gadget parlante JBL o hasta $ 26.000 con el accesorio que lo convierte en cámara o proyector (ideal para ver Netflix o Youtube en cualquier lado). Si lo compras por operadora, lo podes conseguir a $ 15.300 (Personal) pero con el abono de $ 350. Si tenes el dinero, es la elección correcta.

Entre los mejores accesorios del año, vamos a encontrar dos relojes inteligentes que tienen las máximas aptitudes. Hablamos del Moto 360 Sport (de Motorola) y el Gear 2 Sport de Samsung. El Moto 360 tiene la particularidad de funcionar mucho mejor con los comandos de voz, aunque su batería rinda un poco menos que el Samsung, debido a su pantalla (un poco mas grande). Refleja claramente todas las notificaciones del Smartphone y posee mayor autonomía en sus aplicaciones con respecto a su competidor. El mejor pasa a ser el Samsung de todas maneras, ya que tiene una batería que rinde dos días. No es ideal para el comando de voz pero si, para recibir y leer las notificaciones gracias al borde giratorio del reloj, que sirve de puntero o tabulador entre las apps. Son dos opciones más que validas pero el Samsung resulta simple. Sus precios: Moto 360 Sport $ 8500. Samsung Gear 2 Sport $ 8999.

- Audio de verano

Ultimate Ears desarrollo la app Party Up la cual permite conectar, de manera inalámbrica, hasta 50 parlantes UE BOOM, UE BOOM 2 y UE MEGABOOM en segundos. Recordemos que los Ultimate Ears son resistentes al polvo, golpes y sumergibles, con lo cual, ante alguna fiesta veraniega, se puede disfrutar al máximo cerca de la pileta. Y si le agregamos esta app, podremos agrandar la fiesta. La aplicación PartyUp se encuentra disponible para Android y dispositivos Apple de manera gratuita, pero solo será compatible con los parlantes UE.

MÚSICA • LOS MEJORES 100 DISCOS DE TODOS LOS TIEMPOS

#Los mejores 100 discos de todos los tiempos.. Escribe: Gracia Zamblera

na edición especial requiere una revisión especial de los mejores discos de todas las épocas. ¿Por qué? Porque la música nos acompaña en todo momento de nuestra vida. Nos atraviesa en todos nuestros sentimientos y es capaz de describir lo que sentimos mejor de lo que nosotros somos capaces. Estos son los mejores discos de música de todas las épocas, si no los conoces te invito a que los conozcas, nunca es tarde para aprender y abrir nuestro corazón y mente a nuevas experiencias.

N° 1

THE BEATLES Revolver 1. The Beatles - Revolver 2. The Beach Boys - Pet Sounds 3. The Beatles - Abbey Road 4. The Beatles - The Beatles 5. Van Morrison - Astral Weeks 6. The Beatles - Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band 7. Bob Dylan - Highway 61 Revisited 8. The Rolling Stones - Exile On Main Street 9. Bob Dylan - Blonde On Blonde 10. Bob Dylan - Blood On The Tracks 11. Love - Forever Changes 12. The Rolling Stones - Let It Bleed 13. The Velvet Underground - The Velvet Underground And Nico 14. Jimi Hendrix Experience - Electric Ladyland 15. R.E.M. - Automatic For The People 16. David Bowie - The Rise And Fall Of Ziggy Stardust The Stooges - Fun House 17. Jimi Hendrix Experience - Are You Experienced? 18. The Doors - The Doors Joni Mitchell - Blue 19. The Beatles - Rubber Soul 20. Neil Young - After The Goldrush 21. Marvin Gaye - What’s Going On /David Bowie - Station To Station 22. The Clash - London Calling 23. The Rolling Stones - Sticky Fingers 24. Led Zeppelin - Led Zeppelin(4) 25. David Bowie - Hunky Dory 26. The Band - The Band 27. Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon 28. The Rolling Stones - Beggars Banquet 29. The Stone Roses - The Stone Roses 30. The Smiths - The Queen Is Dead 31. Bruce Springsteen - Born To Run 32. The Who - Who’s Next 33. The Sex Pistols - Never Mind The Bollocks 34. Television - Marquee Moon 35. Joni Mitchell - Blue 36. John Lennon - Plastic Ono Band 37. Pink Floyd - Wish You Were Here

N° 25

DAVID BOWIE Hunky Dory

MÚSICA • LOS MEJORES 100 DISCOS DE TODOS LOS TIEMPOS

N° 50

JOY DIVISION Closer

38. John Lennon - Imagine 39. Nirvana - Nevermind 40. Van Morrison - Moondance 41. Led Zeppelin - Led Zeppelin II 42. Patti Smith - Horses 43. Bob Dylan - Bringing It All Back Home 44. Derek & The Dominos - Layla 45. U2 - The Joshua Tree 46. The Byrds - The Notorious Byrd Brothers Miles Davis - In A Silent Way 47. Led Zeppelin - Physical Graffiti 48. Fleetwood Mac - Rumours 49. The Clash - The Clash 50. Joy Division - Closer 51. Neil Young - Harvest 52. The Doors - L.A. Woman 53. Prince - Sign ‘O’ The Times 54. Pink Floyd - Piper At The Gates Of Dawn 55. Joni Mitchell - Hejira 56. The Velvet Underground - The Velvet Underground 57. Neil Young - Everybody Knows This Is Nowhere 58. Rod Stewart - Every Picture Tells A Story 59. Steely Dan - Can’t Buy A Thrill 60. The Beatles - A Hard Day’s Night 61. Neil Young - Tonight’s The Night

N° 100

THE SMALL FACES HOgdens’ Nut Gone Flak

62. Captain Beefheart And The Magic Band - Trout Mask Replica 63. Nick Drake - Bryter Lyter 64. Donald Fagen - The Nightfly 65. Tom Waits - Rain Dogs 66. Bruce Springsteen - Tunnel Of Love 67. R.E.M. - Out Of Time 68. Carole King - Tapestry 69. David Bowie - Low 70. Steely Dan - Countdown To Ecstasy 71. Bruce Springsteen - Darkness On The Edge Of Town 72. Simon And Garfunkel - Bridge Over Troubled Water 73. Stevie Wonder - Innervisions 74. Paul Simon - Graceland 75. The Beach Boys - Surf’s Up 76. Elvis Costello And The Attractions - Imperial Bedroom 77. Fairport Convention - Liege And Lief 78. Richard & Linda Thompson - I Want To See The Bright Lights Tonight 79. The Jam - All Mod Cons 80. Cream - Disraeli Gears 81. Lou Reed - Transformer 82. Kate Bush - Hounds Of Love 83. Jimi Hendrix - Axis: Bold As Love 84. Elvis Costello - This Year’s Model 85. Crowded House - Woodface 86. Otis Redding - Otis Blue 87. Gram Parsons - Grievous Angel 88. Pink Floyd - The Wall 89. Neil Young - Rust Never Sleeps 90. Joy Division - Unknown Pleasures 91. Tom Waits - Swordfishtrombones 92. R.E.M. - Murmur 93. U2 - Achtung Baby 94. Crosby, Stills And Nash - Crosby, Stills And Nash 95. Frank Zappa - Hot Rats 96. Joni Mitchell - Courst And Spark 97. David Bowie - Station To Station 98. The Band - Music From Big Pink 99. Led Zeppelin - Led Zeppelin III 100. The Small Faces - Ogdens’ Nut Gone Flake

MODA

BRENDA: Vestido CLARA IBARGUREN (Precio a consultar) ALDANA: Vestido ALLO MARTINEZ (Precio a consultar)

s of i s t i c a do Una elección segura que juega a la perfección, en complemento con sobrias joyas. Paleta en blanco ynegro, el dúo ganador para celebrar.

BRENDA: Vestido Orion (AGOGÓ, $6200) ALDANA: Vestido Beck (ROMA RENOM, $2296)

Camisa Berry: ROMA RENOM ($1960) Strap Camelia: ROMA RENOM ($1960) TOP C-Mere: ALLO MARTINEZ (Precio a consultar)

MODA

BRENDA: Vestido Orion (AGOGÓ, $6200) ALDANA: Vestido Beck (ROMA RENOM, $2296) ANILLOS: BARTOLOMÉ JOYAS (Precio a consultar)

MODA

BRENDA: Vestido CLARA (Precio a consultar) ALDANA: Vestido Chloe (AGOGĂ&#x201C;, $6200)

Fotos: Palu Camilli Estilismo: Carina Brandan Maquillaje: Mery Folgar Pelo: Fede Robledo Modelos: Brenda para ID Models Management y Aldana para Mayger Models.

VIDRIERA • JAZMIN CHEBAR

Jazmin Chebar

Jazmin Chebar cumplió una década en Córdoba y lo festejó con una presentación exclusiva de la humorista Dalia Gutman en el cine Showcase de Córdoba Shopping.

SOCIALES • BA

Sociales Ferrero Rocher invitó a iluminar la Navidad en nuestra ciudad junto a Germán Paoloski y Verónica Lozano. #IluminaLaNavidad fue la consigna para compartir los deseos de estas fiestas, los cuales ayudaron a encender las luces navideñas de un gran árbol y de todo el corredor del Dique 3 de Puerto Madero.

Germán Paoloski y Vero Lozano

Benja Alfonso

Nico Francella

Nicole Neumann

Pampita y Pico

Go Fix, la empresa de servicio técnico de smartphones y tablets, realizó su fiesta de fin de año a la que asistieron Flavia Palmiero, Gastón Pauls y las modelos Pauline Hofmann y Lucía Scholtus, además hubo dj set de Militta Bora, cantaron en vivo CAE y cerró la noche Juanse de los Ratones Paranoicos cantando en vivo.

Gastón Pauls

CAE

Milita Bora

Pauline Hofmann

Lucía Scholtus

RECORRIDA • BA

BA Verónica Lozano, Eugenia Tobal, Agustina Casanova, Flavia Palmiero, la blogera Natalia Ostro y la modelo Virgina Barbera estuvieron presentes en la inauguración del local de carteras de Sofía Ferrari en la esquina de Gorriti y Armenia (Palermo).

Verónica Lozano

Flavia Palmiero

Eugenia Tobal

Agustina Casanova

Eugenia Tobal, Verónica Lozano y Agustina Casanova

Kérastase presentó su primera #VERYPERSONALWEEK, una semana donde todas las consumidoras de la marca fueron invitadas a realizarse un diagnóstico personalizado sin cargo en todos los salones del país y disfrutaron de las propuestas de la marca. Varias celebrities dijeron presente y disfrutaron la propuesta

Mery del Cerro

Gege Neuman

Natalie Perez

Paula Kohan

Eva de Dominici

MUJER DEL MES • Silvana Corso

S i l v a n a

C o rs

MUJER DEL MES

“El poder para lograr un mundo mejor, lo tiene la escuela”

ilvana Corso es distinta. Su vida la fue llevando por caminos únicos, donde los desafíos eran cada vez más grandes y los aprendizajes más profundos. Es una de esas tantas personas que se mantienen invisibles para las grandes masas, pero que dentro de su universo y comunidad, ejercen el rol de ángeles. Nació en la íntegra humildad de una familia pobre, donde nunca faltó el amor y la comunión absoluta.

Es directora de la Escuela Media Nº2 Rumania, y hace algunas semanas fue seleccionada entre las 50 mejores docentes del mundo para participar por el premio Global Teacher Prize, que reconoce la labor docente a nivel internacional. Su escuela se caracteriza por ser totalmente inclusiva, admitiendo entre el alumnado a niños con distintas patologías o trastornos. Fue Catalina, su hija nacida con parálisis cerebral, el puntapié de esta historia. Por su fuerza, tenacidad, compasión y grandeza. Porque supo ser resiliente, y darle espacio al amor, entre tanto dolor personal. Porque entrega su vida a la educación, en plena conciencia del poder inmenso que un educador tiene en sus manos. Porque con eso alcanza y sobra para que sea nuestra Mujer del Mes, en esta edición super especial Nº100 de Revista Random.

“Nací en Capital Federal, en el barrio de Devoto. Soy la menor de cinco hermanos. Dos de ellos murieron de muy chiquitos, así que mis padres vivieron una historia parecida a la mía. Así que cuando nací yo fui la más mimada después de lo que pasó con mi hermanitos. Mi familia fue siempre muy humilde, mi mamá vino a Buenos Aires desde Jujuy a trabajar en casa de familia, cama adentro, con sólo 15 años. Y mi papá es de Devoto. Mamá nunca pudo ir a la escuela y mi papá sólo hizo la primaria. Ellos fueron maravillosos, siempre fuimos una familia muy unida. Tuve una infancia muy feliz a pesar de ser muy pobres. Yo conocí recién el agua caliente de cañerías cuando yo tenía 22 años. Hervíamos el agua en ollas y con el mismo calentador del agua, calentábamos el ambiente. En invierno me acuerdo que mi mamá calentaba los ladrillitos para poder tener a cama calentita. Pero siempre nos cuidaron mucho y estuvieron muy presentes. Disfruté mucho mi infancia, salvo la escuela, el resto lo disfrutaba muchísimo”. Ahí mismo empezó lo que le cambiaría el punto de vista y le traería una primera misión a su vida. Fue catalogada por la comunidad educativa como una alumna con Trastornos del Aprendizaje, lo que la marcó para siempre. “Recuerdo el momento de ir a la escuela como el momento de llanto, porque no quería ir. Ya desde primer grado marcaban que yo era lenta para aprender. De hecho mi maestra me decía tortuguita. Pero yo era tortuguita porque cada vez que me hacía pasar al pizarrón, sufría tanto que no quería llegar, tenía pánico por pasar papelón frente a los maestros y mis compañeros. Por eso mis pasos hacia el frente eran lentos porque yo esperaba que toque el timbre, o que algo me salve para evitar ese momento tan feo para mi. Cuando llegué a sexto grado, le dicen a mi mamá que ellos habían hecho todo lo que podían hacer, que yo no aprendía, que habían decidido que yo no repitiera, pero porque consideraban que yo no iba a aprender, entonces que ni siquiera valía la pena hacerme repetir. Me dejaban pasar a séptimo, grado en el que no te hacían repetir normalmente, para que pudiera tener el título de la primaria, que era el único obligatorio en aquel entonces. Le recomendaron a mi mamá que no se hiciera ilusiones conmigo y que me mandaran a aprender algún oficio, como corte y confección, cocina, las tareas que antes estaban sólo designadas para la mujer” 56

Escribe: Laura Giovanetti / Fotos: Juan Pablo Soler

MUJER DEL MES • Silvana Corso

¿Cómo reaccionaron tus papás frente a esto? Cada uno lo tomó de forma distinta. Hice séptimo grado a los ponchazos y me anotaron en corte y confección. Mi papá tomó la postura en la que pensaba que no había nada que perder, si me mandaban igual a seguir estudiando. Y mi mamá, tal vez por no haber podido estudiar ella, realmente creía en lo que las maestras le decían y lo tomaba como única verdad. Cierro los ojos y vuelvo a ver cómo lloró mi mamá en ese momento. Mis hermanos tampoco habían estudiado, y frente a esta noticia, se acabaron las ilusiones de que alguno de sus hijos estudiara y tuviera un título importante. Me imagino que para vos debe haber sido muy difícil también. Yo me sentía re mal. Me mandaron a corte y confección con señoras re grandes, yo era la única nena. Me sentía una fracasada, me había asumido así y me plantaba frente a todos así. Culturalmente era una fracasada. Tuve que soportar las burlas. Yo me sentía como Palmiro Caballasca, en la novela de ese entonces, Señorita Maestra. Él decía “me hirve la cabeza” y a mi realmente me pasaba eso también. Todos me señalaban o cuando me llamaban a dar un oral me miraban como diciendo “que vas a poder hacer vos”. Realmente sufrí mucho. Estos días que estoy contando mucho estos momentos, se me remueve todo y se me llenan los ojos de lágrimas al recordarlo. ¿Cómo fue que empezaste a revertir este tema y poder superarlo? Mi papá me anotó en una escuela parroquial. Mi hermano mayor había ido ahí, y de golpe dejó porque no quería seguir, era re vago. Y a mi papá le llamó la atención que las maestras se comunicaron con mis papás y los citaron, preocupados por la situación de mi hermano. Ese gesto le dio indicios de que podía ser una buena escuela, ya que muchas otras donde habían ido mis hermanos, jamás habían tenido una actitud así. Entonces empecé el secundario ahí, y rápidamente me adapté. Los profesores se preocupaban por los alumnos y además de enseñarte el contenido, te enseñaban a entender y a estudiar su materia. Me empezó a ir super bien y no tuve más problemas. Eran docentes que trabajaban muy bien.

¿En qué momento decidiste que querías estudiar para ser docente? Fue en tercer año más o menos. Yo me di cuenta que quería ser como esos profes. Hubo una gran profesora de Historia que yo amaba, porque enseñaba con tanta pasión que me hizo amar la historia y ahí decidí que iba a seguir los pasos de ella. Entré entonces al profesorado, pensando en que quería enseñar y trabajar más sobre lo metolológico, tal como me habían enseñado a mi. Yo hasta ese momento sólo quería eso, ayudar y descubrir a chicos que pasaban lo mismo que yo había pasado en el aula. La vocación de Silvana fue entonces un producto claro de su propia historia. Estudió el profesorado, y antes de recibirse ya estaba trabajando. Pero la vida siempre trae nuevas aventuras, desafíos y largos caminos de aprendizaje por recorrer. Así fue que llegó a su vida, su primera hija. Catalina nació con parálisis cerebral y ya nada volvería a ser como antes. La vida le regalaba una nueva realidad, a partir de la cuál debería reconstruirse y forjar a una nueva Silvana. “Cata nace cuando yo tenía 29 años. Así que hacía casi una década que ejercía la docencia. Cuando llegó Cata a nuestras vidas nos rompió la cabeza, nos rompió todos los esquemas. Me cambió el mundo, me tuve que volver a acomodar. Me di cuenta que no sabía nada de la vida. Me pasaron todas las cosas que pasan, primero cuando tenés un hijo, con todo lo que significa y segundo cuando todo cambia drásticamente al tener un hijo con discapacidad. Es como un baldazo de agua fría y te quedan dos opciones: o reaccionás o te quedás. Primero fue acomodar mi vida a ella, después darte cuenta que uno tenía que aprender a vivir con ella y no para ella, porque si no, no tenía vida ni yo ni ella. Sobretodo con Cata lo que aprendí fue el poder de una escuela, como institución. Al principio todo fue relacionarme con la medicina, porque su cuadro de salud fue siempre muy complejo y por eso murió chiquitita, a los 9 años. Vivíamos en los consultorios médicos. Y hubo un punto en el que me di cuenta que no me relacionaba con ella, si no era a través de buscar estimularla desde lo médico. Yo era alguien más dentro del grupo de especialistas que la trataban. 57

MUJER DEL MES • Silvana Corso

“

Por eso siento que Cata está en todos lados y que hoy está más viva que nunca. Esto es más grande que nosotros mismos.

”

¿Faltaba esa conexión desde el vínculo puro de madre e hija, desde lo humano? Claro, yo me daba cuenta que las otras mamás salían a pasear con sus hijas y que yo no salía a ningún lado. O que no nos encontrábamos con nuestros familiares para no ponerlos incómodos o ponerme incómoda yo con todo lo que requería cuidarla a Cata, por ejemplo para darle de comer. Había muchas cosas que había perdido y eso no estaba bueno ni para ella, ni para nosotros. Y cuando empecé a tratar de salir con Cata, me encontré con una sociedad muy indiferente, pero no por querer discriminar. Yo viví una sociedad que no quería incomodarme. Por falta de información, por no saber cómo tratar, por no habilitar la pregunta. Íbamos a la plaza y las mamás alejaban a sus hijos, pero claramente no era que no quisieran acercarse a Cata, sino que no quería incomodarme a mi. Y yo esperaba que se acercaran y no me incomodaban. Quería explicarles y listo. Entonces pensaba, ¿dónde va a ver chicos Cata? Porque en las salas de espera estaban todos en la misma que ella. En jardines terapéuticos descubrí que había un montón de chicos como Cata, que yo no veía en la calle. Pero que eran salas donde había no más de 4 chicos en las mismas condiciones. Cata no hablaba, no escuchaba, no se movía. E iba estar con 3 chicos iguales a ella. ¿Qué podían hacer juntos? Entonces ahí empecé a entender que esos chicos necesitan tener al lado, chicos que les salten, les jueguen, les griten, los muerdan, todas las cosas que hacen en el jardín. Ahí decidimos mandarla a un jardín común. ¿Cómo fue esa búsqueda? Porque justamente no es muy usual que existan instituciones educativas, donde todos los chicos sean bienvenidos más allá de su condición. Fue bastante difícil, pero finalmente llegué a un jardín que aceptó a Cata. Y eso fue un antes y un después en nuestra vida. El jardín la devolvió a Cata a la sociedad y nosotros también volvimos. Descubrí ahí que los chicos no tienen prejuicios, que son amorosos, que si se les explica ellos entienden todo. Tienen esa cosa innata de ayudar al otro. Realmente fue ahí que empezamos a ver lo bien que le hacía socializar a Cata. Ella se comunicaba con todos, a su manera y todos la entendían. Así fue como nuevamente fue su propia historia la que la impulsó a mejorarse. Se especializó en educación inclusiva y desde que tomó la dirección de la Escuela Media Nº2 Rumania, el el barrio de Villa Real, brega por una educación donde no existan diferencias, donde el aprendizaje se realice en conjunto, sin catalogar a la persona, ni separarlos por sus diferencias. “Aprender sana. No es que te va a quitar la patología, pero sana el alma. Te devuelve la condición de persona. Hace que te nombren. Cuando uno tiene un hijo con discapacidad, te lo nombran por la patología que tiene el chico. Bueno, la escuela 58

te devuelve el nombre. Y eso es grandioso. Que pregunten quién sos y no qué tenés. La escuela no sólo hace eso, sino que tiene además la gran misión de permitir cambiar la sociedad, para que tenga empatía con el otro, que sea inclusiva. La escuela marca y puede generar transformaciones. Si logramos tener escuelas donde las diferencias sea lo natural y ahí esté el valor de cada uno, tendríamos una sociedad inclusiva naturalmente. Porque los chicos lo vivirían desde que empiezan a socializar en la escuela. El poder para lograr un mundo mejor, lo tiene la escuela”. El 14 de diciembre pasado, Silvana recibió la noticia de que había sido seleccionada entre 50 maestros del mundo, para participar por el Global Teacher Prize, premio internacional de la Fundación Varkey, que reconoce el trabajo docente, con un millón de dólares para quien sea seleccionado. Fue su marido quien la nominó para participar y la alegría fue inmensa. En Marzo se sabrá el nombre del ganador, pero Silvana siente que este reconocimiento ya es todo un logro inimaginable para ella. “Lo que más me hace feliz de esta nominación, aparte de sentir que es un premio para toda la institución, es que le da voz e hizo que sean visibles muchísimos chicos que están fuera del sistema y que están esperando un lugar”. ¿Dónde creés que está Cata hoy? Hoy Catalina vive en cada casa donde haya un chico con su condición. Con esta nominación me pasó algo raro. Me está cayendo la ficha de a poco. Los padres de chicos que atraviesan esto mismo, las asociaciones de padres que están luchando por sus hijos, asumieron a Cata como propia, por el hecho de que representa a sus hijos y a mi voz como su voz. Esta nominación es la posibilidad de que a través mío se difunda un tema que está muy invisibilizado. Por eso siento que Cata está en todos lados y que hoy está más viva que nunca. Esto es más grande que nosotros mismos.

Silvana Corso y su marido Agustín R. Sap escribieron un libro para contar la historia suya y la de su hija Catalina que fue lanzado en 2012. Se llama “La Que Tiene Fuerza” (significado del nombre Catalina). Lo regalan a padres y asociaciones o en las conferencias que dan. Podés descargarlo en formato pdf en: www.cataediciones.com.ar

ENTREVISTA • Tere madera

tere madera “La dirigencia política debe tener una visión de por lo menos 30 años” 60

ENTREVISTA • Tere madera

Texto y Foto: Redacción Revista Random

Estamos pasando por una situación política novedosa, con una economía complicada ¿Cómo analizas estos tiempos? Yo creo que la política está pasando por una etapa de acomodamiento a lo que son las nuevas demandas sociales. Nosotros venimos de épocas en donde la política era siempre la que solucionaba todos los problemas y al mismo tiempo marcaba la agenda. Creo que hoy hay una exigencia diferente de la sociedad porque hubo un crecimiento cultural y una mirada más crítica hacia la política. Hoy la gente es la que está marcando la agenda y esto conlleva que las exigencias que recaen sobre un dirigente político sean distintas. Por otro lado, estamos viviendo un momento enrarecido. Hace pocos meses vivimos una elección en EE.UU. donde gana un candidato con una perspectiva y una mirada de lo que es la realidad social muy atípica. Nadie podría haber predicho que hoy Donald Trump iba a ser presidente de EE.UU. Durante 12 años de una presencia del Estado fuerte, la gente votó un cambio y el nuevo gobierno, al menos en su discurso, se presenta con una actitud menos intervencionista, más liberal. ¿Qué le parecen las medidas en ese sentido del gobierno de Mauricio Macri? Mirá, yo creo que estos cambios tan antagónicos son peligrosos y muy riesgosos porque, es cierto, tuvimos 12 años de un Estado con mucha presencia, pero tenía algo de gran valor: decidía las políticas económicas del país. ¿Piensa que este gobierno no las decide? Creo que hoy se deja todo muy librado a las decisiones del Mercado y la verdad que nosotros somos un país democráticamente muy joven que necesita un Estado rector, que direccione. No te olvides que hoy estamos viviendo una liberación en lo que son las exportaciones y el libre mercado que es peligroso en cuanto nosotros veníamos de cuidar una industria y todas las fuentes de trabajo de esa industria. Pasar de políticas tan diferentes en medidas económicas, puede generar muchas dificultades, sobre todo en aquellos sectores que se ven desprotegidos, y especialmente en el interior del país. ¿Cómo ve los anuncios del tan famoso Plan Belgrano? Suena bien, pero… Suena muy bien, como un gran sueño, pero queda como eso, un sueño. Y lo veo con muy pocas posibilidades de una realidad efectiva. Una lástima porque sería una gran posibilidad para el Norte Argentino, pero debe haber una decisión política de inversión y una decisión política de permitir que todas las provincias participen. Yo hubiera preferido que el Plan Belgrano no esté dirigido por una sola persona sino por una mesa en donde formara parte, por lo menos un representante de cada provincia. ¿Y cuál es para usted la salida de estos grandes problemas económicos de La Rioja? La Rioja tiene un gran recurso humano y mucha voluntad de salir adelante; pero es una provincia que sigue siendo empobrecida por las políticas que se toman a nivel central. Nosotros hemos hechos un gran esfuerzo, tenemos un proyecto político y hemos dado los primeros pasos. ¿Sabés en qué consistía esa primera etapa? En dar electricidad a los lugares donde no la teníamos y poder proveer de agua potable a las poblaciones que no la tenían. Eso es lo más importante, lo más básico para poder realizar cualquier desarrollo.

a Diputada Nacional, Teresita Madera, es una de las dirigentes políticas riojanas que más protagonismo asumió en el tórrido primer año del nuevo gobierno de Mauricio Macri y la alianza Cambiemos. Electa en 2013, Madera jugó un rol decisivo en la escisión del bloque justicialista de la Cámara de Diputados, que en diciembre de 2015 abandonó las filas del Frente para la Victoria. A un año de ese suceso, Madera se encuentra ocupando la vicepresidencia de ese bloque y representando los intereses de la Provincia de La Rioja en el Congreso. Aprovechando las 100 ediciones de Revista Random, nos acercamos a la Diputada para conversar del rol de la mujer en la política, la gestión de Mauricio Macri, las necesidades y los logros de las políticas provinciales y hasta la elección de Donald Trump como presidente de EE. UU.

¿Cuál sería la siguiente etapa? Ya con el agua y la energía garantizadas, ahora queda terminar con las obras de gas y comenzar a generar polos de trabajo tanto en la Capital como en el interior. Los 1400 km que tiene que recorrer un producto riojano no lo podemos cambiar y sigue teniendo un alto costo su colocación en el mercado de la Capital Federal; pero si podemos empezar a pensar en otras posibilidades, como la salida al Pacífico, la competitividad mejora en gran medida. Es decir que hace falta un plan a largo plazo… Sí, totalmente. No podemos pensar en planes de cuatro años, la dirigencia política debe ser capaz de realizar un gran pacto con una visión de por lo menos 30 años. Chile, un país que consiguió cambiar aspectos tan importantes como el trabajo infantil y la desnutrición, lo logró gracias a un pacto de caballeros de los partidos políticos. Allí, sin importar quien asuma, debe tener en cuenta los ítems de ese acuerdo. Cambiando de tema, estos últimos años han sido muy intensos en los reclamos contra la violencia de género y por la igualdad de la mujer. Nos interesa saber su opinión como política, como mujer y como ex ministra de Desarrollo Social. Yo creo que nosotros, en pleno siglo XXI, hemos avanzado un poquito en distintos aspectos. Por un lado está la cuestión social, donde aún tenemos problemáticas de nuestras mujeres que son preocupantes: en un mundo donde la integración y la igualdad de oportunidades debería ser un hecho, todavía hay hombres que se creen dueños de la vida de la mujer. La violencia contra la mujer es un aspecto que debe continuar en primera plana de la agenda pública, pero también creo que hoy, si estos hechos son más visibles tiene que ver con políticas públicas que generaron conciencia para sacar a la luz hechos que antes se quedaban en la intimidad del hogar. ¿Es muy difícil ser mujer y hacer política? Sí, es muy difícil. Porque las mujeres seguimos teniendo barreras muy difíciles de sobrellevar en la faz política. También porque las mujeres que nos hemos dedicado a esto, no hemos abandonado nuestros otros roles de madres, esposas e hijas. Yo siento, como una mujer de la política, que tengo por delante ese gran desafío de ayudar a romper esas barreras; para que más mujeres se animen a tomar ese rol protagónico. 

TENDENCIA • ZOLY SILVEIRA

T E N D E N C I A Z O LY S I LV E I R A

l estilista debe inspirar confianza, porque es el encargado de brindar una buena evolución general de la imagen de las féminas. Cuando alguien desea verse bien, no sólo debe mirar de los hombros para arriba, sino que es necesario tener una visión estética completa de la persona; es decir, no sólo el rostro influye en el peinado, sino también el ancho de los hombros, la postura, la altura, el volumen de la cabeza en relación al cuerpo y otros tantos elementos. Zoly Silveira, mano derecha de Rosales Estilistas (peluquería emblemática de Córdoba) es una precursora en proponer estilos y peinados acorde a las últimas tendencias globales. Para esta edición de RANDOM #100 propone algunas opciones en peinados para estar a tono con semejante celebración. “Se usan mucho las ondas grandes, el pelo con mucho volumen (fotos), con preeminencia en el recorgido y el semirecogido. Además, continúa la propuesta en trenzas con mucho estilo”, explica Zoly elegida por L'Oréal como una de las mejores estilistas del interior. Rosales Estilistas es una empresa fundada hace más de 25 años, posicionada como principal referente del mercado en el segmento de estética y cosmética integral. Líder en servicios de peluquería, además ofrece servicios de manicura, pedicura, maquillaje y depilación. Con esa premisa, creó hace algunos años su Escuela Profesional de Estilistas, con el objetivo de formar a futuros líderes en estética y belleza. Zoly, nacida en Brasil, admite que tomó conciencia de que su futuro sería el estilismo cuando empezó a cambiar las formas de tantas mujeres y darse cuenta que “podía crear lo que imaginaba y me parece espectacular que suceda”, explica en una de sus frases más reconocidas. "Un estilista tiene que ser esencialmente un servidor: porque muchas veces los peluqueros se sienten la estrella y se olvidan de prestar la debida atención al cliente", concluye. 

TURISMO • Villa Sanagasta Alma de pueblo

S a n a g

a s

t a

Alma de pueblo

Tierra roja y santa. Polvo de arcilla que se impregna en el alma. De mediodías claros y siestas largas, de paisajes sublimes que encandilan la mirada. Son sus callecitas angostas las que guardan secretos e historias. Testigos mudos del cotidiano limpio y puro de aquellos que las transitan sin prisa, y con labor la trabajan. Pueblo de mitos y leyendas mágicas, donde reina la calma y se espera con ansias aquel enero que se viste de chaya, para recibir entre sus altísimos cerros a quienes la visitan en busca de fiesta, de alegría que se contagia con harina y agua. Casas de adobe y ladrillo, plazas de colores donde por las tardes juegan los niños. Sanagasta es una tierra cercana, de la ciudad capital apenas 30 kilómetros la separan y allí nunca escasea el mate con charla y el dulce manjar que lo acompaña. Membrillos y nogales adornan los jardines, y corre cerca el río de agua fresca y clara.

Fotos: Secretaría de Turismo La Rioja / Diego Díaz

TURISMO • Villa Sanagasta Alma de pueblo

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La Casa de la Cultura es un punto digno de visitar para apreciar las artesanías y los productos regionales creados por los lugareños.

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Lo que somos La Casa de la Cultura es un punto digno de visitar para apreciar las artesanías y los productos regionales creados por los lugareños. En ellos se conjugan la identidad, la historia y la cultura del pueblo. El Museo “Los Sanagastas” remite al visitante a épocas en las que los diaguitas habitaban la zona. A través de imágenes y recreaciones la historia late, se mantiene viva. Desde la cuesta de Sanagasta se aprecia el brillo y la vida del pueblo, el “Parque recreativo los diaguitas” ubicado allí, ofrece magnificas artesanías creadas con madera, arcilla y cuanto material ofrezca la naturaleza. Allí reposan dulces manjares, junto a máscaras de barro, mates, cucharas de caña, arcilla y nuez. Históricos viñedos regalan el fruto fragante que, vertido en una copa, despierta sensaciones exquisitas en el paladar. El disfrute de un vino tinto o blanco en el momento y el lugar indicado. Cazuelas de barro se posan y pasean de mano en mano con conejo y berenjenas al escabeche. En algunos platos reposa una deliciosa trucha del río de Huaco. Brotan y florecen del plato sabores que cautivan y vuelven niños los sentidos.

TURISMO • Villa Sanagasta Alma de pueblo

Un lugar entre nubes

Un viaje en el tiempo

Son 2.250 metros de altura en los que se encuentra Pampa de la viuda. Allí se experimenta la sensación de detener el tiempo entre la tierra y el cielo, entre el verde suelo y el azul firmamento. Hay en ella una invitación a sentir y vivir la libertad. Inmensos y coloridos cordones montañosos se manifiestan en zigzag, entre las nubes, donde también las aves alzan vuelo. El vértigo de las alturas, la calma de los llanos, el abrazo de las nubes y la compañía del sol que calienta e ilumina cerca. Naturaleza, paz, adrenalina y libertad. Pampa de la Viuda, es sinónimo de oportunidad.

Un parque colmado de altísimos y rojos paredones, cristales de rocas y replicas a escala real de dinosaurios que habitaron nuestras tierras hace 250 millones de años, eso es Parque de dinosaurios. En este espectacular parque geológico se aprecia la historia, a través de distintos recorridos temáticos. Naturaleza y aventura se unen para maravillar a quienes visitan el lugar. Un viaje en el tiempo a la prehistoria, donde la vista se maravilla y el corazón se alegra ante la imponente recreación de períodos que al recordar se vuelen verdad. Por un momento la mente olvida e ignora el siglo actual. Dieciseis réplicas en tamaño natural, realizadas a mano, evidencian la imagen y las costumbres de aquellas especies del pasado. Algunas de ellos de hasta 30 metros de largo. Relatos que por maravillosos suenan fantásticos, caminatas entre paisajes majestuosos y evidencias por doquier de aquellos años en los que esta tierra que hoy es nuestra, fue de los dinosaurios. 

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Relatos que por maravillosos suenan fantásticos, caminatas entre paisajes majestuosos y evidencias por doquier de aquellos años en los que esta tierra que hoy es nuestra, fue de los dinosaurios.

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BOSETTI AUTOMOTORES SRL / CONCESIONARIO OFICIAL TOYOTA Ruta Nacional 38 y Ruta Provincial 5. Parque Industrial La Rioja Argentina CP 5300. Tel: 380 4420350/4420301 / 4490808 toyota@bosettiehijos.com.ar

DEPORTE • Un Año para recordar

Un año intenso se cerró en Termas de Rio Hondo este

U n A ño p ara recordar

2016. Lleno de adrenalina, deporte, entretenimiento y mucho glamour, la ciudad turística por excelencia

del Norte Argentino lo tuvo todo y este nuevo año se prepara para subir la apuesta. Mirá lo que pasó y lo que viene en este nuevo año para la ciudad termal.

Fotos: Subsecretaría de Turismo Gobierno Santiago del Estero / Cristian León.

DEPORTE • Un Año para recordar

i bien Termas de Rio Hondo es una ciudad cuyas características naturales le vuelven el destino preferido en invierno, el verano santiagueño dejó mucho para el disfrute de los turistas. Comenzando, hace exactamente un año, con el paso del Rally Dakar 2016 y ahora, el cinco y seis de enero con el paso de una nueva edición. Porque si bien la increíble belleza termal tiene su encanto invernal, la pasión por el deporte se siente fuerte todo el año. El paso del Rally Dakar jerarquizó y posicionó a Las Termas como destino turístico vinculado al deporte automotor. Durante los primeros días de 2017 Las Termas tuvo un movimiento sostenido de turistas que llegaron de todas partes atraídos por el evento y agasajados en la ciudad termal con espectáculos y entretenimiento. Desde hace un par de años los hoteles apuestan a mantener abierto sus establecimientos todo el año en relación a una nueva visión empresarial. La fuerte inversión que realiza el Estado provincial, sumado al compromiso que va adquiriendo el sector privado, le permite a la ciudad encontrarse en continuo crecimiento. El resultado del trabajo conjunto entre lo público y lo privado tiene resultados a la vista. La capacitación de los agentes vinculados al turismo es una herramienta valiosa para plasmar la excelencia en la atención de los servicios de los visitantes. Y por eso al año no le faltaron eventos: Moto GP, TC 2000, BMX y hasta un evento aéreo, sí, en noviembre los visitantes pudieron disfrutar de lo mejor del parapente acrobático con otra edición del Acro Termas 2016, con más de 20 pilotos mostrando sus destrezas y la presencia paralela de Hernán Pitocco, campeón del mundo de esta disciplina. Termas de Rio Hondo también fue el lugar elegido para la entrega de los Martín Fierro Federales, con una impresionante gala realizada en el Hotel Amerian Carlos V, con la presencia de figuras como Carmen Barbieri, Germán Kraus, Marisa y Victoria Carreras, José Monje, Cacho Rubio y Martha González fueron algunas de las celebridades que aportaron brillo a la entrega. Con la conducción de Andrea Estévez e Iván Orduña, fue El Club Lumiere, el programa televisivo de La Plata, quienes se alzaron con el máximo galardón con que APTRA premia a las producciones de radio y televisión del interior argentino.

En septiembre el autódromo volvió a ser escenario de una prueba internacional de motociclismo el GP de Las Américas. De esta manera concluyeron unos meses extraordinarios en la provincia de Santiago del Estero, que también contaron con la presencia de la feria Tecnópolis Federal por esos días en la ciudad capital. Como siempre, la hospitalidad de la gente, sumado al gran trabajo de organización dejó a Termas de Rio Hondo con una nota muy alta y reina indiscutida del deporte automotor en el país. Y este nuevo año promete no defraudar. Con el ya conocido paso del Dakar nuevamente por la ciudad termal, también se debe mencionar al Gran Premio de MotoGP de la República Argentina que se presentara entre el 7 y el 9 de abril y por supuesto una fecha del Súper TC 2000 que se realizará en el autódromo el 11 de junio. Y esto como para ir calentando motores, una probada de un nuevo año intenso. 

Foto: Santiago Pazos Bordon.

ENTREVISTA • PABLO AVELLUTO, MINISTRO DE CULTURA DE LA NACIÓN

Entrevista exclusiva

Pablo Avelluto Ministro de Cultura de l a Nación.

Texto: Santiago Ruiz // Fotos: Mariano Michkin

“Nuestra visión apunta a reducir los prejuicios y no solo los de índole partidario, sino también los nacionales, los que existen entre los argentinos”. ”

ENTREVISTA • PABLO AVELLUTO, MINISTRO DE CULTURA DE LA NACIÓN

Nació hace 50 años en Buenos Aires. Su formación fue toda en escuelas públicas desde el jardín hasta la universidad. Se define como un hijo de la clase media. Su padre de origen humilde y su madre profesional. “Paradigmática familia porteña de los años sesenta. Progre de clase media, más o menos de izquierda. A mis viejos les gustaba mucho leer y la música. Generaron influencias importantes para mí a pesar de que mi padre no había llegado más allá de segundo grado en la primaria. En mi casa había muchos libros y discos. Desde chico me gustaba leer.” Estudió Ciencias de la Comunicación en la UBA cuando se creó la carrera en el retorno de la democracia. Recorrió el país como empresario de la industria editorial, entre ellas Random House Grupo Editorial y Estrada. “Me tocó publicar para numerosas editoriales a autores muy importantes argentinos. Prácticamente a todos. Te diría que fue una gran lección que me dejó este trabajo. Una máxima del medio editorial es que nunca confundas tu biblioteca con tu catálogo. Es decir, aquello que a vos te interesa no debe incidir en aquello que te toca publicar, del mismo modo que aquello que me interesa personalmente no debiera incidir en aquello que se programa o propone desde el Ministerio de Cultura.”

¿Cuál es tu arte preferido? -Me gusta mucho la música, te todo tipo y época. El jazz en particular. Cuando terminé la universidad, mis padres me querían hacer un regalo y me ofrecían un viaje u otra cosa que yo quisiera y les pedí un piano. Un instrumento caro y difícil de tener. ¿Sos buen pianista? -(Risas) No. Malo, toco un poco mejor la guitarra. -¿Cómo fue tu desembarco en la política? Hace cuatro años, a partir de trabajar en el mundo editorial tomé contacto con referentes del PRO y tras dejar este ciclo de 20 años de estar en la industria editorial, me ofrecieron sumarme al proyecto Macri Presidente. Lo hice desde lo que sentía que podía aportar. Una mirada acerca de la cultura y el mundo intelectual. En particular en un tema que me interesa mucho: cómo se construyen y se disuelven los prejuicios entre las personas. El mundo cultural e intelectual era un mundo con prejuicios sobre la figura de Macri y también en torno a su figura, había quienes tenían prejuicios en el mundo cultural. Por mi trabajo y experiencia me parecía que era un ámbito en el que podía aportar. ¿Trabajar en el mundo editorial previo a ser Ministro de Cultura de la Nación te volvió más sensible a los prejuicios? -Sí, me tocó en esta época tan conflictiva y crispada en términos de “estás conmigo o en mi contra” que vivimos en el país. El mundo cultural no fue ajeno a eso. Fue un protagonista importante. Y para un editor era importante mirar más allá y publicar a todos. Eso hizo que me tocara ser el editor de Beatriz Sarlo, Horacio Vertbysky, Sandra Ruso, entre otros. Lo interesante del mundo cultural en eso, es que es un mundo en el que los prejuicios funcionan en otro orden. Lo que no sabía en aquel momento, es que me iba a tocar lidiar con unos y con otros. Cosa que me gusta, me parece muy interesante y útil en este momento. ¿Cómo encontraste el Ministerio cuando asumiste, teniendo en cuenta el entorno político de aquel momento y cuál ha sido el cambio más importante o destacable desde que estás a cargo? -Cuando llegamos hace un año, sabíamos que había mucho en juego en el plano simbólico. El kirchnersimo o los kirchneristas estaban orgullosos de su política cultural y otra parte de la sociedad tenía una visión muy crítica. Llegar fue complejo

porque significó no solo desmontar los prejuicios de los otros sino también los propios. Fue un enorme aprendizaje para todos. No exento de errores y metidas de pata, pero sí claramente puedo estar orgulloso de que en esta gestión las diferencias partidarias no fueron un obstáculo a la hora de la convocatoria, el diálogo, la selección y la programación. Haber quitado la cuestión partidaria del primer plano de la película cultural fue algo que al final fue valorado. Veníamos de un momento en el cual la política cultural en muchos sentidos había tenido una impronta muy partidaria como la de medios públicos y privados. Eso generaba algunas distorsiones en el público. Parecía que solo te podían gustar artistas que pensaban como vos más allá de su obra. La identidad partidaria de un artista es tan legítima como la del otro que piensa distinto. Nuestra visión apunta a reducir los prejuicios y no solo los de índole partidario, sino también los nacionales, los que existen entre los argentinos en función de dónde viven, dónde nacieron, cómo les va económicamente o sus manifestaciones culturales. Cuando Macri habla de unir a los argentinos no habla de que todos pensemos igual, sino que podamos convivir en las diferencias. Las diferencias son un factor de enriquecimiento. Aprendo de los que piensan diferente y ahí está lo interesante. No es un camino de liderazgo que construye un gobierno, es un camino que construye la propia sociedad, la que nos marca el paso y la que se está transformando abandonando sus rasgos del siglo veinte e incorporando nuevas cuestiones más actuales y contemporáneas y menos ancladas. Un poco lejos de la Secretaría de Coordinación Estratégica para el Pensamiento Nacional de Ricardo Forster… -A mí me interesan todas las versiones de la realidad. Cuando ves la cultura o la vida desde una perspectiva partidaria y sobreidelogizada te encerrás en una lógica de semejanzas y te volvés muy desconfiado de lo diferente. Lo interesante sucede en el encuentro con distintos. Es lo que nos conmueve, nos moviliza, nos hace pensar y nos emociona. Las misiones unívocas que te imponen o eso de que tenés que estar de acuerdo con todo, el dogma del manual que te dice cómo tenés que pensar desde la mañana hasta que te vas a dormir, lo entiendo en la lógica del siglo pasado. Muchos fenómenos

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políticos tenían eso. Nosotros no, y no me refiero al gobierno sino a mi generación, o buena parte de los argentinos que viven en esta época y eso hace que el sistema fluya de un modo menos trabado, traumático y crispado. ¿Qué análisis hacés de nuestra Cultura a nivel global teniendo en cuenta las diversidades que conviven en el interior de Argentina? -En Corrientes me tocó ir a la Fiesta del Chamamé. Nunca había ido. Un fenómeno que me impresionó. Los jóvenes son profundamente correntinos, argentinos y globales y todo eso ocurre a la vez. Siguen al chamamé, además tienen la cultura de la discoteca y se mezclan, todos saben cómo se baila, son tradicionalistas, son modernos y son contemporáneos. Me interesa mucho la idea de contemporaneidad. Estuvimos mucho tiempo enamorados o traumados por nuestro pasado. Es un momento que nos abre la oportunidad de enamorarnos del presente. Creo que la mejor versión de Argentina es la que está por ocurrir. La que podemos construir a futuro… -Exactamente, estábamos muy nostálgicos. Cada uno elige su pasado perfecto, su mito. Los 80, 70, 60, 50 etc. Siempre parece que tiempo pasado fue mejor en Argentina. Personalmente creo que es el presente, porque hoy tenemos las herramientas de la construcción de un futuro diferente. Borges hablaba de un hombre al que le había tocado un tiempo muy duro para vivir, como a todos los hombres. O sea, no hay una época maravillosa a la que hay que volver. No dejo 74

de sorprenderme con las manifestaciones culturales que se producen, se suceden en todo el país y sobretodo es muy interesante cuando desde el ministerio como herramienta, podemos poner en red al que está produciendo arte en Tucumán junto con el que está en la Patagonia o ver el proceso creativo de un músico en el Chaco y cruzarlo con otro en Buenos Aires o Cuyo. Al mismo tiempo contamos con tecnologías que hacen que ese contacto y ese diálogo sean mucho más fáciles. ¿Qué acciones concretas, bajo la concepción que mencionás, realizaron desde el Ministerio en 2016? -Hicimos una experiencia muy interesante con motivo del bicentenario de la independencia, una gran exposición que mostraba en estos 200 años, artistas argentinos que se habían manifestado en 4 temas: paisaje, abstracción, subjetividad y transformaciones sociales. Utilizamos la maravillosa colección del Museo Nacional de Bellas Artes, exposición que estuvo en Tucumán, Rosario y ahora está en Mar del Plata y va a seguir viajando. Nos preguntamos cual va a ser la visión contemporánea de todo esto, entonces buscamos un artista de cada provincia -como si fuera el Congreso de Tucumán de nuevo- que se manifestara en función de esos temas. Tan importante como nuestra historia, nuestro pasado y nuestras tradiciones es nuestro presente. Me parece interesantísimo el pasado pero mucho más el futuro. Sos amigo de la globalización y sus influencias en las culturas locales y regionales… -Soy bastante escéptico de las ideas de pureza. Que hay algo

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puro ya sea una identidad y esencial o un folclore puro. Somos el resultado de una mixtura especial y eso es una riqueza, una oportunidad. Siempre fue así. El otro día evocábamos en Mar del Plata, los 50 años del Rock argentino. Cuando aparece el rock en castellano, mucha gente de aquel tiempo le parecía una influencia foránea, una distorsión de nuestra identidad, que era eso de usar pelo largo y ponerle guitarra eléctrica, bajo y batería a nuestras canciones, etc. Hoy forma gran parte de nuestra identidad. El rock es la banda de sonido de la vida de varias generaciones de argentinos y es la música con la que formamos muchos momentos en nuestras vidas, nos enamoramos, nos peleamos, nos ponemos tristes, bailamos y cantamos. No podríamos imaginarnos nuestra cultura sin el rock en castellano. Cualquier esencialismo achica. Más allá de que está bien que las tradiciones existan y haya diálogo entre el mantenimiento de algunas cosas y la innovación. El “Cuchi” Leguizamón decía: “cómo pueden escribir folclore si no escuchan jazz y música brasilera, cómo vamos a hacer algo nuestro sin armonía con séptimas y novenas”. Y que justamente en el caso particular del “Cuchi” ha hecho de su música algo tan interesante y al mismo tiempo popular. En esta diversidad cultural que mencionábamos en Argentina, ¿cuál es tu diagnóstico del desarrollo de la cultura en las provincias del interior del país? -La cultura expresa en muchos casos las desigualdades e inequidades. La falta de oportunidades en nuestro país se ha desparramado de una manera muy desigual. ¿Cómo generás mayor igualdad de oportunidades para quienes quieran desarrollar sus manifestaciones culturales? Ese es nuestro gran desafío. ¿Cómo hacemos para que las oportunidades sean para todos iguales? A veces las desigualdades no son solo entre porteños y provincias, son entre las mismas ciudades dentro de las provincias. Las desigualdades sociales también dicen los suyo, estar en una posición más o menos acomodada en una provincia te hace más desigual comparado con alguien que está en una situación de pobreza en el conurbano bonaerense, por ejemplo. La pobreza y la desigualdad son la mochila de nuestra generación, el objetivo primordial a resolver. Por otro lado, lo que tenés, son manifestaciones de talento impresionantes. Y es ahí donde tenemos que estar con el ministerio trabajando a través de convocatorias, cursos, becas, intervenciones, generando festivales, capacitación, acceso a la producción cultural. No importa si sos artesano o te dedicás al cine, música clásica, popular o al teatro, lo que importa es que tus chances sean parejas. Hay buena materia prima en materia de talentos artísticos… -Estoy enamorado de esta época porque es impresionante el talento que emana. A veces, está más expuesto, otras hay que buscar un poco más, desenterrar. Diseñadores, artistas, gestores culturales de lo que se te ocurra. Este año asistimos a cientos de jóvenes para que produzcan y eso nos pone muy contentos. De eso se trata la administración de los recursos, volcarlos a la sociedad para que las oportunidades de acceso sean parejas para todos. El estado de esta manera cumple su trabajo, si se pone a determinar cuál es la doctrina oficial, ahí el estado está haciendo otro trabajo que es el que a nosotros no nos interesa. Lo importante es que la materia prima está y en esta era de remixes, ese talento se cruza con otras disciplinas. Tenemos un programa que se llama Plataforma Futuro que ayuda a quienes

puedan armar proyectos culturales en los que intervengan más de una disciplina. Fomentamos la interacción entre lo diferente y la superación del prejuicio. Hablando más puntualmente de lo que pasa en las provincias del interior y según tu criterio, ¿Qué debería tener un gestor cultural que trabaja en el Estado? -No confundir los gustos personales con los de la comunidad. El verdadero gestor está muy atento, escuchando mucho lo que pasa en su comunidad. A la diversidad de lo que existe allí. Hay que distinguir dos dimensiones que para mí son importantes: estar atento a las necesidades de consumo de bienes y servicios culturales y también, a las capacidades de producción y de generación. Sobre todo porque además tiene una dimensión económica, implica trabajo, divisas, difusión de la cultura en otros países y hasta puede significar innovación tecnología. Esas herramientas hoy están más accesibles, no para todos lamentablemente, pero ahí es en donde el Estado puede ayudar. Un gestor tiene que tener una idea y tiene que evaluar, ver qué rumbo tomar, y aceptar cuando mete la pata y genera actividades que no son particularmente atractivas. Tiene que estar con las dos orejas. ¿Pensás que la cultura tiene que jerarquizarse desde lo más alto, ser una política determinante del gobierno? -Sí, el Estado tiene que salir de una lógica decorativa de la Cultura. De convertir la gestión cultural en una mega gestión de eventos culturales. La política en muchos casos, cree que porque la gente asista a un show gratuito para miles de personas con un artista muy popular va asociar a su voto. La verdad es que no pasa eso. La gente es mucho más inteligente de lo que algunos políticos parecen creer. Los niveles de autonomía son mucho más altos. Todo es parte de un proceso que la sociedad va haciendo y con el tiempo va cambiando sus representaciones, como ocurrió a nivel nacional y como va ocurriendo en todo el país. ¿Cuáles son tus perspectivas para este 2017 teniendo en cuenta los cambios que se están dando en Argentina? -Va a ser un año de consolidación, sobre todo desde la perspectiva de la sociedad. Mi característica personal, que es que yo vengo del lugar al que voy. No comparto la idea de

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que los políticos ven a la sociedad como algo que está afuera de ellos: “El estado somos nosotros y allá está la sociedad”. Lo que se va a consolidar este año que comienza son esas transformaciones que la Cultura y la sociedad argentina vienen desarrollando sobre si misma desde ya hace unos años. Que no empezaron en diciembre del año pasado, venían dándose. Tres de cada cuatro argentinos tienen menos de 50 años. Es decir que la mayoría vivió las transformaciones de los celulares, internet, etc. Transformaciones que sus padres y abuelos en muchos casos no vivieron. Están muy comprometidos con que Argentina deje de generar ciclos de ilusiones y desencantos. Hay una voluntad transformadora real que expresa el gobierno, pero que primero nació en la sociedad y que tiene una enorme fuerza. En la medida que nosotros podamos honrar esa voluntad la gente seguirá apoyando, y si no lo hacemos buscaran que otros lo hagan. Es un proceso que ya está lanzado. La sociedad se fue hartando de vivir una sucesión de esperanzas y fracasos para luego regodearse en una lógica de “todo está mal”, “todo se va al carajo”. El momento en el cual tomamos conciencia de eso fue el 9 de julio. Teníamos 2 opciones: hablar de los 200 años que habían pasado y de todo lo pendiente, lo que había salido mal, lo que salió bien en estos 2 siglos de Argentina independiente. Y había otra opción: comenzábamos a vivir el tercer siglo. Los 200 años pasados ya sucedieron, con sus luces y sus sombras. El que empieza es aquel que nosotros vamos a poder modelar o intervenir y va a depender de nosotros y no de los que estuvieron antes. Va

a haber muchas miradas puestas en el gobierno pero las más importantes son las que van a estar puestas en la sociedad. Cuál es la voluntad de la sociedad –creo que es enorme- por tener un país que se parezca mucho más al de sus propias aspiraciones. Y eso depende de todos, los contemporáneos, los que nos toca vivir en esta época. Un gran desafío. -Enorme. Hay que estar a la altura de una Cultura que está demandando que esta vez va en serio. Una gestión con una impronta basada en la búsqueda del equilibrio… -Sí, por eso le ponemos tanta pasión, tiempo y ganas. Estamos entusiasmados con la transformación que se está produciendo. Va más allá de una medida o la otra. Lo interesante es que de pronto los argentinos decidimos dejar de fracasar y eso, obviamente, nos pone la vara muy alta. Tenemos que estar a la altura de las expectativas. Al mismo tiempo saber que la sociedad está mirando tu voluntad y tu compromiso más que nada. Somos hijos de eso. Nos debemos a ese desafío. Para cerrar, ¿cómo te gustaría que los libros de historia te recuerden en 20 años? -Como alguien que contribuyó a que tuviésemos menos prejuicios entre nosotros. A que descubriéramos que en el otro, el que no piensa como nosotros, hay un valor. Alguien que sumó para generar un espacio menos autosaboteador, crispado, menos violento y que desde la cultura ayudó a que todos los argentinos estuviéramos más contentos con nosotros mismos. 

TURISMO CBA • VIVÍ CÓRDOBA

VIVÍ CÓRDOBA 78

TURISMO CBA • VIVÍ CÓRDOBA

El mejor verano del mundo.

Llegó el verano, la estación de año que además de calor, trae consigo la posibilidad de disfrutar de unos días de vacaciones. Sierras, ríos, lagos, aventura, espectáculos, festivales y deliciosos sabores, convierten a Córdoba en el mejor destino para esta temporada.

TURISMO CBA • VIVÍ CÓRDOBA

La provincia de Córdoba te garantiza pleno descanso en contacto con la naturaleza, la historia y la cultura. La riqueza de sus paisajes y la variedad de su geografía, proponen ofertas turísticas para todos los gustos y bolsillos. Caminar por senderos, sentir el aroma a hierbas serranas, el canto de los pájaros, el murmullo de los ríos, pasear por el centro histórico de la ciudad capital y conocer el legado jesuítico, son algunas de las posibilidades. Durante el verano los establecimientos rurales abren sus puertas a una propuesta colmada de tradición y naturaleza. En tierras que formaron parte de la historia de nuestro país, se levantan antiguas casonas, que han sido elegantemente recicladas, de exclusivo confort, donde el turista puede experimentar la auténtica vida de campo. Estos bellos lugares, se caracterizan por su atención personalizada y por ofrecer atractivas actividades como cabalgatas, paseos 80

en sulky, clases de cocina tradicional y avistaje de fauna autóctona. Para los amantes de la aventura, Córdoba ofrece muchas alternativas: deportes náuticos, buceo, avistaje de aves, cabalgatas, escalada, mountain bike, excursiones 4x4 y vuelo libre. Cada una de estas actividades puede realizarse en escenarios naturales fascinantes, como la Laguna de Mar Chiquita o Mar de Ansenuza, el Parque Nacional Quebrada del Condorito, el Macizo Los Gigantes, el Cerro Champaquí, el Cerro Uritorco y Los Terrones. Aquel visitante que elija tomar contacto con la cultura y la historia, también encontrará excelentes opciones en Córdoba.

TURISMO CBA • VIVÍ CÓRDOBA

Las Estancias Jesuíticas, declaradas Patrimonio de la Humanidad, el Antiguo Camino Real, Cascos Históricos, centenarias Iglesias, museos de arte y legados aborígenes, son sólo algunos de los lugares imperdibles. Este legado histórico, se combina con una importante tradición de fiestas y festivales, que se celebran en la provincia a lo largo de todo el año, en los cuales se rinde homenaje a la cultura y a la gastronomía local. Durante los meses de enero y febrero se realizan los más importantes y reconocidos a nivel internacional como el Festival Nacional de Doma y Folclore de Jesús María, el Festival Nacional de Folclore de Cosquín, el Festival Internacional de Peñas de Villa María, la Fiesta de las Colectividades en Alta Gracia y el Cosquín Rock, por solo mencionar algunos ejemplos. Se suma a demás la variada cartelera teatral que ofrece la ciudad de Villa Carlos Paz, que reúne a las principales estrellas del espectáculo argentino. Los visitantes que disfrutan del turismo urbano, deben visitar la ciudad de Córdoba capital, repleta de propuestas para todas las edades. Su centro histórico, recientemente puesto en valor por el gobierno provincial, puede ser visitado de día pero también de noche, a través de un circuito nocturno imperdible que involucra las principales iglesias, museos y plazas. Este verano toda la provincia de Córdoba se ha preparado para ofrecer a sus turistas el “mejor verano del mundo”. ¡Solo faltás vos! 

TURISMO โ ข NOCHE DE LAS CASAS DE PROVINCIA

NO C H E DE L AS C ASAS DE P RO V IN C IA

San Luis mostro sus atractivos naturales, gastronรณmicos y culturales en la "Noche de las Casas de Provincia" en la ciudad de Buenos Aires. El imponente palacio es obra del arquitecto italiano Virginio Colombo y estรก ubicado en el coqueto barrio de la Recoleta.

TURISMO • ASIA EN LA RETINA

ASIA E N

R E T I N A

Texto y fotografía: Palu Camilli

TURISMO • ASIA EN LA RETINA

iento que Asia me llamó desde que supe de su existencia, quizás por raro o por exótico fue que siempre me resultó un destino atractivo. La idea de experimentar un continente tan, aparentemente, diferente se volvía un sueño dudoso de concretar y la oportunidad resultó surrealista. Estás imágenes, lejos de ser un registro descriptivo, se convierten en mi diario de viaje, en el recordatorio de los sentimientos que despertó el recorrido, invitando al espectador a reflexionar acerca de la historia detrás de cada una de ellas. 

ENTREVISTA • NORMA ARGENTINA

NORMA ARGENTINA “ L a

vid a

d a

s o r p res a s ”

Escribe: Carla Golberg / Fotos: Sebastián Pérez

“Zanjitas, no te olvides de poner que me crié en Zanjitas” –me pide casi como condición. “Amo ese pueblo y lo nombro en cada oportunidad que tengo, ahí fui muy feliz junto a mis padres”, agrega. El gusto está dado y la conversación en marcha, con ella casi no son necesarias las preguntas, todo fluye, me cuenta su historia con mucho amor y agradecimiento por cada experiencia que ha vivido, la capacidad de asombro la tiene intacta, por momentos la sensación es la de estar hablando con una veinteañera que está comenzando a dar sus primeros pasos en la profesión, es que a Norma la oportunidad le llego en un momento de la vida en el que muchos empiezan a proyectar su retiro laboral, disfrutar más tranquilos de la familia, hacer ese viaje que quedó pendiente. En fin, en un momento en el que si unos años atrás la tarotista más recomendada te contaba que a los 58 años ibas a comenzar tu carrera de actriz, y además de la mano de Norma Aleandro, te levantabas al grito de “devuélvame mi dinero. Usted está loca”. De cómo la vida de una ama de casa se transformó de un día para otro y mucho más conversamos con Norma Argentina, actriz made in San Luis.

¿Cómo era esa nena que vivía en Zanjitas?

¿No pensabas en la actuación como una profesión?

¡Feliz! Disfrutaba el momento, estaba con mi madre ayudándola en las tareas de la casa, tengo la suerte de tenerla conmigo. Va a cumplir 92 años y está muy bien, todo era inocencia en mi niñez, me produce nostalgia si lo comparo con estos tiempos. Después nos vinimos a vivir a San Luis capital, en la adolescencia me gustaba leer las revistas de espectáculos, me quedaba mirando a las actrices del momento: Brigitte Bardot, Ursula Andress, Raquel Welch y, mí preferida Sofía Loren. A mi hija le quise poner Ursula Raquel pero no me dejaron, se llama Eugenia.

Lo descubrí como un impulso, estaba haciendo el curso y vi que había una convocatoria para un casting de una película del director Jorge Gaggero que estaba recorriendo el país con ese casting buscando quien diera con el perfil de Dora, el personaje de su película "Cama adentro". En San Luis nos presentamos unas 200 mujeres, yo de puro coraje, recuerdo que todas estaban producidas y yo llegué de jogging, manchado con lavandina, el director cuando me vio se miró con otra persona y pensé: “sonamos”. Pero como soy así siempre, natural, espontánea, me fue bien. Es más, fue el único casting que hice. Fue en el año 2003.

¿Por dónde iba tu vida de adulta? Formé mi familia, tuve dos hijos (Eugenia y Marcelo), era costurera, me encanta coser y trabajaba en una casa de familia como empleada de hogar. A mí no me gusta decir empleada doméstica, suena tan duro como si no tuviera valor la persona que ayuda en un hogar. ¿Cómo aparece la actuación en tu vida? Hice un curso cuando en San Luis el entonces gobernador Adolfo Rodríguez Saa promulgó la “ley de cine”, entonces en la provincia se generó un movimiento muy grande alrededor de eso. Fue maravilloso porque se creó una industria y entre los beneficios había capacitaciones relacionadas al arte, como yo soy inquieta me inscribí en un curso de actuación. 86

Y a partir de ahí, ¿Cómo fue el proceso de pasar de tener una vida anónima -como muchas mujeres- a ser una actriz? Aún no puedo creer que soy actriz, es como estar soñando, empecé a los 58 años. Qué me iba a imaginar todo lo que vino después, en 12 años tengo 32 películas filmadas, gané el Cóndor de Plata como revelación femenina en el año 2005, premios internacionales. Lo pienso y no lo puedo creer. Tu madrina artística es Norma Aleandro, contanos la experiencia de trabajar con ella… Cuando la conocí estaba muy nerviosa, ella me hizo sentir muy cómoda fue amable, cercana, uno se imagina que

ENTREVISTA • NORMA ARGENTINA

Aún no puedo creer que soy actriz, es como estar soñando, empecé a los 58 años. Qué me iba a imaginar todo lo que vino después, en 12 años tengo 32 películas filmadas,

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gané el Cóndor de Plata

como revelación femenina en el año 2005, premios internacionales. Lo pienso y no lo puedo creer.

semejante actriz está allá arriba pero con ella se reafirma el dicho "la humildad de los grandes". Por suerte mantuvimos el contacto, recuerdo que la primera escena que me tocó hacer era en el barrio Chino, estaba al borde de las lágrimas porque repetíamos mucho la escena, pensaba “no sirvo” y aparece ella y me dijo: “Tranquila Norma, el cine es así, vas a repetir veinte veces una escena”, me dio un vaso con agua y me relajé. ¿Cómo te llegan los proyectos? Tengo un representante en Buenos Aires que es Alejandro Vanelli, me llama y me dice: “Norma tenés esto o aquello...” Y cuando tarda en llegar ese llamado, ¿Qué pasa? Cuando estoy un tiempo parada pienso: ¿Seré yo? ¿Haré bien las cosas? Y me contesto sola que voy bien, entonces se pone en marcha una suerte de intuición o atracción y al poco tiempo me llega algo. ¿En qué te fijas para aceptar un proyecto? Soy materia dispuesta, no rechazo nada, mi pasión es actuar. Me hubiera encantado empezar más joven así que ahora aprovecho todo, me dejo dirigir, me entrego a lo que hago, soy responsable, y por eso creo que me gané un lugar. Pensar que trabajé con Anthony Hopkins (“La ciudad de tu destino final")… Haz tenido grandes directores, ¿Eso facilita o es una presión? Facilita, yo soy fácil de dirigir, hago lo que me marcan y

tener el privilegio de trabajar con gente tan talentosa hace que salga lo mejor de mí, algunos fueron más exigentes que otros, pero todos mis trabajos son puro placer como no lo va a ser. Trabajé bajo las órdenes del mencionado Gaggero, (Eliseo) Subiela, Carlos Sorín, Boy Olmi, Néstor Montalbano, Lucrecia Martel, entre otros, quisiera nombrar a todos... En televisión también entraste por la puerta grande… Sí, con Julio Chávez en “El puntero”, una persona exquisita, es director y maestro de actores, no me sentí una provinciana a su lado. ¿Por qué lo de provinciana? Una llega del interior a trabajar con estos monstruos y de repente el miedo aparece, ahora es más fácil, ya ha pasado un tiempo y conozco de qué se trata. ¿Cuándo te sentiste actriz? En la película “El buen destino”, me dirigía Leonor Benedetto, miro el trabajo que hice ahí y me encanta. ¿Podés tener una mirada de aprobación hacia vos misma y la mirada de los demás? Me encanta que me reconozcan, que me saluden, el aplauso me acaricia el alma y la gente es muy buena conmigo. Con el público y los colegas he tenido todas hermosas experiencias. ¿Pensás en ir a vivir a Buenos Aires? Amo vivir en San Luis pero quizás por comodidad para mi trabajo tenga que pasar más tiempo en Buenos Aires porque es una vidriera. No obstante, en el 2017 tendré que definir eso. 

Seguramente no le cueste la decisión, ya pateó el tablero más de una vez, se demostró a si misma que no existe una edad para descubrir la vocación, y aunque a ella por momentos le cueste creer que esta es su vida y no una película de su admirada Sofía Loren, la realidad le muestra que la vida te da sorpresas. 87

ARTE • ESTILO DE STIJL

Estilo De Stijl. (1917)

Escribe: Lucas Javier Vidal.

“El objeto de la naturaleza es el hombre, el objeto del hombre es el estilo.” De Stijl

ensaba que escribir para estos 100 números de la Revista Random y no encontraba tema, daba vueltas y vueltas…100 números…100…100 años… ¡listo! 2017… 1917…, pero ¿Qué ocurrió de interesante en 1917? A saber: La entrada de EE.UU. en la Primera Guerra Mundial, la Revolución Rusa (que tanta influencia tuvo en todo el siglo XX), en Francia es ejecutada Mata Hari, la más célebre (aunque nunca probada) espía de la Primera Guerra Mundial, ese año además nacen Violeta Parra en Chile, Juan Rulfo en Méjico y Jhon F. Kennedy en Norteamérica. Pero, ¿qué pasa en el Arte?. Bien, estos son todavía los años de las Vanguardias, esos movimientos artísticos que se propusieron cambiar para siempre el Arte como se lo conocía hasta ese entonces, y en ese contexto surge una corriente denominada Neoplasticismo. Neoplasticismo es el término con el que Piet Mondrian (1872-1944) denomina en 1917 el estilo propio del grupo De Stijl (“El Estilo”), que era una alianza entre artistas, arquitectos y diseñadores alentados por el arquitecto holandés Theo van Doesburg (1883-1931). A pesar de su neutralidad, los Países Bajos sufren también las nefastas consecuencias de la 1ª Guerra Mundial y la misión del grupo De Stijl es la de crear un nuevo arte internacional con un espíritu de paz y armonía. De entre los miembros fundadores destaca el arquitecto y diseñador húngaro Vilmos Huszár (1894-1960) y los arquitectos J.J.P.Oud (1890-1963), Robert van’t Hoff (1887-1979), Jan Wils (18911972) Thomas Gerrit Rietveld (1888-1964) y Cor Van Eesteren (18971988). Desde un principio, el Neoplasticismo se planteó la idea de alejarse completamente de la figuración (algo que el cubismo ni el expresionismo pudieron realizar por completo, según ellos, aunque debe muchísimo al primero), y llevar el arte a una purificación a través de su reducción a los elementos más básicos: punto, línea y color. A partir de aquí los conceptos fundamentales van a ser establecidos por Mondrian mientras que la teoría y la divulgación de las nuevas

ideas van a ser tarea de Theo van Doesburg. El movimiento intenta hallar una manera de construir un nuevo mundo de formas coherentes y organizadas. “El estilo”, abstracto y reductor, se caracteriza por la utilización de líneas horizontales y verticales, ángulos rectos y superficies de colores. Este proceso no sirve sólo para pintar cuadros o realizar esculturas abstractas sino también para los espacios de la arquitectura. Otro aspecto que caracteriza al movimiento artístico es su sentido universalista y su deseo de unir el arte con la vida. Tanto los arquitectos como los pintores neoplásticos intentan romper con el pasado: la imitación de la naturaleza en el caso de los pintores y los métodos compositivos de la Escuela de Bellas Artes en el caso de los arquitectos. Este hecho los lleva a encontrarse frente a dos posiciones opuestas respecto a la forma y su composición: los pintores neoplásticos utilizan la forma y la composición de los cuadros como medio para distanciarse de la mimesis de la naturaleza mientras que los arquitectos neoplásticos rechazan la forma y la composición en la arquitectura por estar ligadas a la Escuela de Bellas Artes. Pero, para los teóricos del movimiento neoplasticista, pintura y arquitectura se necesitan y completan. La arquitectura es constructiva mientras que la pintura es destructiva. La arquitectura es incolora, mientras que la pintura es colora. La primera cierra espacios, la segunda los abre. Una

ARTE • ESTILO DE STIJL

se basa en equilibrios constructivos, la otra en equilibrios figurativos. P. Mondrian llega a afirmar que ”la pintura independiente de la arquitectura (el lienzo) no posee ya ningún derecho de existir”. En el año 1924, Mondrian dejó de contribuir con sus artículos en el periódico después de que Van Doesburg desarrolló su teoría del Elementarismo, la cual declaraba a la diagonal como un principio compositivo más dinámico que la construcción horizontal y vertical.

Sin embargo, el legado del Neoplasticismo se mantendrá vigente no solo a través de imágenes que son fácilmente reconocibles y de edificios de una simplicidad asombrosa (gracias, en muchos casos, a la utilización de uno de los contrastes más efectivos: el de colores primarios), sino también a la influencia que ejerció van Doesburg y Mondrian tanto en la arquitectura como en la abstracción pictórica del siglo XX. 

1- «Composición en rojo, amarillo, azul y negro» Piet Mondrian 1921. 2- «La silla roja y azul» Silla Rietveld 1917 . 3- «Composición número V» Piet Mondrian 1914. 4- «Contra-constructie» Theo van Doesburg, 1923. 5- «Revista De Stijl» se editó hasta 1931.

Para saber mas: http://www.theartstory.org/movement-de-stijl.htm http://www.tate.org.uk/learn/online-resources/ glossary/d/de-stijl

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TURISMO • ¿Y por qué no Praga?

¿Y por qué no Praga? 90

TURISMO • ¿Y por qué no Praga?

La princesa de Europa Central, una de las ciudades más bellas del mundo, que parece transportarnos a dos siglos atrás. La arquitectura es exquisita y no hay nada que desentone. Es impecable y soñada, llena de historias de reinos e imperios. Escribe: Petu Gutierrez

l llegar a la capital de la actual República Checa, lo primero que se me viene a la mente son películas de época, con las calles empedradas, los faroles, los castillos y las torres. Todo nos lleva al espíritu de la época medieval cuando era la capital del Reino Bohemia. Los puentes, construidos para unir la ciudad que es atravesada por el río Moldava, nos ofrecen las postales más bellas de la ciudad. El más famoso es el puente de Carlos, llamado así en honor al rey Carlos IV, y une la Ciudad Vieja con la Ciudad Pequeña. Esta inmensa estructura está rodeada por treinta estatuas de figuras religiosas y por tres torres que la sostienen. Fue construido para el paso de carruajes pero hoy es peatonal y visitado por cientos de turistas al día. La recomendación unánime de los locales es ver el amanecer desde acá. Muy cerca del puente está el Castillo de Praga, que es el castillo medieval más grande del mundo, con la Catedral de San Vito en su interior. El predio donde se ubica fue, antiguamente, como una ciudad real donde, además de la catedral, hay antiguas capillas, torres donde encerraban a los presos, casitas donde se hospedaban los empleados de los reyes, parques, jardines, etc. Siguiendo en las cercanías, en la Malá Strana (ciudad pequeña), encontramos el muro pintado en honor a John Lennon luego de su muerte. Era un momento complicado políticamente para el país en los 80, por lo que este tipo de expresiones eran consideradas rebeliones por las autoridades

comunistas, quienes llegaban a prohibir que se reproduzcan canciones de Lennon o The Beatles. Cuando la pared apareció llena de dibujos y partes de canciones en honor a Jonh, fue inmediatamente pintada de blanco por el gobierno, y al día siguiente apareció llena de mensajes nuevamente. Esto ocurrió en varias oportunidades hasta la caída del régimen, por lo que hoy el muro representa no sólo un homenaje al artista, si no también a la libertad de expresión de los jóvenes checos. Otro de los puntos más hermosos de Praga es la plaza de la ciudad vieja. En los alrededores de la misma están varios de los puntos de interés turístico como la Iglesia de San Nicolás, la de Nuestra Señora del Týn, el Reloj Astronómico y el Teatro Estatal. Esta plaza está rodeada también de bares y restaurantes donde se pueden comer platos típicos, tomar las exquisitas cervezas artesanales checas, o comer las salchichas ahumadas en los puestos callejeros. Otro punto a visitar es La torre de Pólvora, que es la más conocida de las trece puertas a la ciudad vieja, y para los que les interesa un poquito de la historia de la ciudad, recomiendo hacer el tour que los lleva por cada una de ellas. Por último, como en toda gran ciudad hay edificaciones que son o han sido de uso común para los ciudadanos, pero que se destacan por su arquitectura o por la historia que ocurrió puertas adentro. Entre ellos el Ayuntamiento, la Ópera Estatal, El museo Nacional, La Gran Estación de Trenes, infinidad de iglesias, sinagogas, etc. 

TURISMO • ¿Y por qué no Praga?

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Los puentes, construidos para unir la ciudad que es atravesada por el río Moldava, nos ofrecen las postales más bellas de la ciudad.

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Tips viajeros  Moneda

La moneda de este país es la Corona Checa. Como siempre, el cambio de moneda en los aeropuertos no es el más conveniente, pero nos saca del apuro para instalarnos aunque sea. Recomiendo cambiar sólo lo necesario para llegar al alojamiento, y una vez allí cambiar en la ciudad.

 Cerveza

Hay un tour destinado a conocer y probar las mejores cervezas, y aprender sobre su fabricación. Los llevan de bares típicos, en donde las familias que las fabrican cuentan su historia, y degustan las más variadas cervezas tiradas.En la plaza se ofrecen a precios muy económicos.

 Teatro Negro de Praga

Para los que hayan oído hablar del teatro negro de Praga, y quieran vivir esta experiencia visual, sepan que cuentan con varias salas en la ciudad que la ofrecen. Pueden comprar boletos online para diferentes salas y obras en este un link, por ejemplo: https://www.europaticket.com/events/es/267/TeatroNegro.html

 Bar de Hielo

En Praga, como en otros lugares de Europa Central y del Este hay un bar de hielo, el Ice Pub. Es algo diferente, ya que todo en su interior está hecho de hielo: los vasos, la barra, los sillones, todo. Al pagar una entrada (de más o menos 150 pesos argentinos) tenés acceso al bar durante 20 minutos, tiempo máximo por las bajas temperaturas. Te dan campera y guantes térmicos al ingresar, y te incluye una consumición. http://www.icepubprague.cz/en/

 Algunas palabras en checo DOBRY DEN: BUENOS DÍAS ANO: SI NE: NO AHOJ: HOLA DEKUJI: GRACIAS PROSIM: POR FAVOR, DE NADA , DISCULPE VODA: AGUA JEDNO PIVO PROSIM!: UNA CERVEZA POR FAVOR!

¡ A C O M PA Ñ A M O S A R E V I S TA R A N D O M EN LOS FESTEJOS POR SUS 10 AÑOS Y 100 EDICIONES!

AYA C U C H O N ° 7 6 9 C.P 4700 S A N F E R N A N D O D E L VA L L E D E C ATA M A R C A TEL: 03834 - 4456413 CEL: 383 - 4354195 / 383 - 4230406 L A G U A D A " PA R R I L L A R E S TA U R A N T E "

GASTRONOMÍA • El Gran Banquete

E E ll

G Gr ra an n

Entre Navidades y Fines de Año: una comilona que no representa el fin del mundo, sino el comienzo. FOTOGRAFÍA Y RECETA POR JIMENA PECK

on las fiestas en los talones. Pasaron poquitos días pero no pienso perder la oportunidad de mostrarles mi manera culinaria de ver estos acontecimientos. En Argentina estamos simplemente acostumbrados a comer como si no hubiera un mañana.

Así somos: en general, una mezcla de Vascos e Italianos. ¿Hace falta que aclare algo más? La mesa festiva en nuestras tierras tiene una impronta irremplazable. Cada invitado tiene su momento protagonista y cada uno de los integrantes del clan sabe bien su lugar y su especialidad. El Vitel Toné de la tía, el Pan Dulce de la abuela, el Pavo hecho por mamá y la ensalada de fruta de la tía abuela. Cuando uno se va a vivir afuera esa chispa Argenta se va apaciguando y poco a poco uno empieza a improvisar con elementos que capaz no son 100% Festivos pero que traen a

la mesa, apoyada sobre un suelo a miles de kilómetros, esos seres queridos. Esta Gran Banquete fue mi forma de honrar a todos aquellos que extraño y añoro. Cada elemento está inspirado en alguna receta familiar, con conexiones a distintos pedacitos de mundo. Porque eso son las fiestas: unir esos pedazos de mundo y que tomen forma de mesa y que brindemos pensando en todos aquellos que aún lejos, representan lo mejor de nuestras galaxias personales.

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Esta Gran Banquete fue mi forma de honrar a todos aquellos que extraño y añoro. Cada elemento está inspirado en alguna receta familiar, con conexiones a distintos pedacitos de mundo.

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GASTRONOMÍA • El Gran Banquete

B Ba an nq qu ue e tt e e

Bruschettas de Berenjena ahumadas

Zanahorias Caramelizadas

Ensalada Waldorf Moderna

 Berenjenas grandes 2 unidades

 Zanahorias cortadas en rodajas de 2 cm de espesor

 Repollo chico 1/2

 Pan francés o parecido  Tomates disecados (en remojo) un gran manojo  Perejil un gran manojo

 Aceite de Oliva, 2 cucharadas  Miel ½ cucharada  Sal y Pimienta

 Sal y Pimienta

Precalentar el horno a 200 y cocinar las berenjenas enteras hasta que estén bien doradas afuera ( girarlas de vez en cuando) Una vez que el interior esté tierno, retirar del horno y dejar enfriar. Al mismo tiempo pueden ir haciendo las tostadas para la base de las bruschettas ( que no se les doren tanto cómo a mi) Mezclar la berenjena con los condimentos en un bowl y triturar con un tenedor. Agregar los tomates y mezclar todo.

 Manzana verde 1  Tallos de apio 8  Yogurt Natural 2 cucharadas  Mayonesa 1 cucharada  Sal y Pimienta

Precalentar el horno a 200. Cortar las zanahorias rodajas de aproximadamente 2 cm de espesor. Colocar en un bowl todos los ingredientes y con las manos, incorporar todo para que las rodajas queden bien cubiertas. Esparcir sobre una fuente para horno y cocinar por aproximadamente 40 minutos, girándolas regularmente para que se doren de todos los costados.

 Maní Tostado un manojo

Cortar todos los elementos en cuadraditos de aprox. 1 cm de ancho. Mezclar el yogurt natural con la mayonesa y las especias e incorporar a la ensalada. Antes de servir tirar el maní tostado sobre la ensalada y revolver hasta incorporar todos los elementos.

Las hojas de Radicchio me encanta usarlas como wrap ( rellenarlas con casi todos estas delicias juntas y enrollar) Para ver la receta del Hummus pueden chusmear la edición N 86 de la Revista. No se lo pierdan. Queda Increíble!

Y ahora a festejar, en todo momento, con esas personas que son parte de sus galaxias de amor. 95

ACCIÓN • UN FIN DE AÑO CON FE

Un Fin de año con Fe

a Municipalidad de La Rioja cerró este primer año de su nueva gestión con una serie de eventos para toda la familia, orientados a recibir las fiestas navideñas con fe y alegría. Una impresionante gala navideña y conciertos en las plazas de la ciudad fueron algunas de las propuestas que la gente pudo disfrutar.

En el marco de la agenda Mes de la Navidad y con una gran presencia de público, la Municipalidad de La Rioja realizó actividades que reunieron expresiones de la danza, teatro, canto y música para el disfrute de todos los riojanos y los turistas que vistan la capital provincial para estas fiestas. El jueves 22 de diciembre se realizó en la explanada de la tradicional Iglesia Las Padercitas, la Noche de Gala Navideña. Su espectáculo central fue una pieza poético musical llamada “La Respuesta de Dios”, sobre la obra de Ariel Ramírez y autores latinoamericanos que contó con la participación de más de 70 artistas en escena pertenecientes a elencos municipales e invitados. El evento comenzó con los villancicos que entonó la Pacota “Navidad Campesina” del Barrio Rucci, dirigida por Marcelo Quinteros. Como ya es habitual en cada evento organizado por la comuna, los textos y estructuración de los guiones estuvieron a cargo del renombrado director de teatro, Cesar Torres, mientras que la dirección general fue responsabilidad de Marcos Vega. Los elencos participantes fueron los Talleres

El Municipio de la Capital de La Rioja apuesta fuerte a la cultura de la ciudad. Todas las expresiones artísticas cuentan con diferentes espacios para su promoción, sin embargo estaba faltando el teatro que llegará para completar una etapa más del Pueblo Cultural.

Libres Municipales, Escuela Municipal de Arte “Nydia Fariña de Lafón”, el Ballet Folklórico Municipal “Liliana Albarracín”, el Ballet Clásico Contemporáneo, el Teatro Estable Municipal, el Departamento de Músicos y la Escuela Municipal de Circo.

“La Municipalidad de La Rioja cerró este primer año de su nueva gestión con una serie de eventos para toda la familia, orientados a recibir las fiestas navideñas con fe y alegría. ”

ACCIÓN • UN FIN DE AÑO CON FE

ROCK NAVIDEÑO Luego, durante tres jornadas que se extendieron desde el 26 al 28 de diciembre, se llevó a cabo una serie de recitales conocidos como Música del Cielo en Navidad, realizados de forma libre y gratuita en la icónica Plaza del Pesebre, con la actuación de numerosas bandas musicales cristianas del ámbito local. El evento incluyó la ya tradicional puesta en escena de un pesebre viviente que recrea el nacimiento del niño Jesús y también la entrega de juguetes y alimentos no perecederos en varios barrios de la capital. En cuanto a las bandas de músicas cristianas que se presentaron se cuenta a Nueva Vida, Viva Unción, Farenesis,

Renovación Carismática Católica y SKY Band, entre muchas otras. Además se llevó acabo la escenificación de un pesebre viviente a cargo de la iglesia Jesús Nuevo Comienzo Siempre, una costumbre tradicional en La Rioja donde la multitud pudo apreciar y disfrutar de los distintos personajes de la escena bíblica interpretados por actores. Además, en la plaza 25 de mayo del centro de la ciudad, se efectúo una Intervención urbana a cargo de las cuatro iglesias principales del casco céntrico como la Catedral, la Merced, el convento Santo Domingo y San Francisco que incluyeron música y artes plásticas para recibir estas fiestas. 

FOTO DEL MES • Nosotros

Noso t ros Sí, la foto del mes somos nosotros. Escribe: Julio Marinelli

evista Random cumple 10 años, un número redondo, un número que muy pocas revistas concebidas y creadas en el Norte Argentino pueden decir que cumplieron. Es, al fin y al cabo, un número especial que pretende resumir el largo, sinuoso y agitado camino que nos depositó en el lugar en el que estamos hoy. Desde los comienzos, como una publicación prácticamente de garaje, entregada en mano, local por local entre La Rioja y Catamarca; hasta llegar a lo que es hoy en día: el nombre de una empresa siempre en crecimiento y un proyecto editorial consistente, con notas y artículos nacionales e internacionales exclusivos, con presencia en todo el NOA y las ciudades de Córdoba y Buenos Aires. Esa evolución puede seguirse en nuestras tapas -ese lugar privilegiado de toda revistapor donde pasaron, primero, las mujeres más lindas del país y luego las figuras que marcan la agenda del arte, la cultura y el espectáculo de la Argentina. En esas tapas estuvieron Juan Minujín, Pablo Trapero, Illya Kuryaki, Martín Piroyansky, Karina Mazzoco, Alejandro Fantino y Nicole Neuman, entre tantos otros. Nuestras últimas dos producciones, con las supermodelos Daniela Urzi y Victoria Saravia, fueron realizadas íntegramente en la ciudad de Nueva York.

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Pero esos ejemplos solo marcan la puerta de entrada a Revista Random; entre sus páginas fueron entrevistados de manera exclusiva grandes referentes de la cultura nacional e internacional. Cabe mencionar al gran pintor Carlos Alonso, tan talentoso como elusivo, quien sin embargo nos abrió las puertas de su casa y su intimidad; a los directores norteamericanos James Gunn (Guardianes de la Galaxia 1 y 2) y Darren Aronofsky (El Cisne Negro, Réquiem por un sueño); a los actores internacionales Cristopher Gorham, Clara Lago y Angie Cepeda. Y la lista sigue y sigue.

En esa curva de crecimiento le fuimos acercando a nuestros lectores un producto que cada mes estuvo pensado para superar al anterior, para innovar, renovarse, sorprender, apasionarnos. Ese es el verdadero secreto de estos diez años: la pasión por hacer lo que nos gusta. Si ese fuego se apaga, nada puede vivir mucho tiempo más, y en Revista Random nos encargamos de que mes a mes, día a día, la llama se mantenga firme frente a las tormentas y las dificultades. 

... el nombre de una empresa siempre en crecimiento y un proyecto editorial consistente, con notas y artículos nacionales e internacionales exclusivos, con presencia en todo el NOA y las ciudades de Córdoba y Buenos Aires.

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