JEFF BECK

Hospedaje

Hilton

Lanza su primera marca de alojamiento económico

CIENTO UNO

La hotelera estadounidense Hilton presentó su primera marca de alojamiento económico llamado Spark by Hilton, caracterizado por una estadía simple y cómoda, con tarifas accesibles. Hilton considera que es un segmento desatendido y de gran crecimiento. “Vimos un segmento que ha crecido pero que carece de consistencia, lo que nos da la oportunidad de satisfacer las necesidades de este segmento de viajeros desatendido”, dijo Matt

Schuyler, director de marca de Hilton.

RDe acuerdo con Schuyler, la marca económica dará lo esencial a cada huésped, con un servicio amable, garantizando que todos los viajeros disfruten de la experiencia hotelera en donde se siente realmente atendidos, agregó Schuyler.

Spark by Hilton tendrá un diseño simple con toques de color al aire libre y en su interior. Con paredes coloridas y obras de arte, asientos multifuncionales, desde mesas comunes hasta mecedoras.

Recientemente Hilton abrió en Santa Marta el segundo hotel de la cadena en la ciudad hispana más antigua de Colombia. El hotel cuenta con 261 habitaciones, se ubica a poca distancia de la playa y está cerca de las montañas de la Sierra Nevada y las antiguas ruinas del Parque Natural Tayrona.

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Colaboradores

Revista semanal de distribución gratuita en hoteles, restaurantes, galerías, cafés, videobares, discotecas, playas, etc.

Las opiniones expresadas en los rtículos son responsabilidad de los autores.

Revista Ciento Uno Una edición de: Astro Publicaciones Editores. Registro autorizado como correspondencia de segunda clase por la Dirección General de Correos con fecha 7 de enero de 1974 Oficio No. 2151. Certificado de licitud de contenido Oficio No. 912, ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, Certificado de Licitud de Título No. 1474 ante la Dirección General del Derecho de Autor.

Fundador Editorial

Héctor Castro y Castro Presidente Editorial Alma PérezRodríguez

Director General Manlio Fabio Castro

Editor Galo Castro P.R.

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Enrique Alonso Cervantes

Jesús Zarate

Nicolas Collins

Jairo Magdaleno

Carlos Millet

Juan Valenzuela Moreno

José Manuel González Alba

NOCHES DE ROCK EN VIVO

CERVECERIA DEL

ROCK

MaNliO FabIo CastrO

“Quisimos ofrecer un nuevo rostro en esta reapertura de Cerveceria del Rock, el lugar quedó muy confortable, detalles de buen gusto, más amplio, lo que nos permite ofrecer un mejor servicio a nuestros clientes y amigos, remodelamos todo, colocamos el escenario en lo alto del bar para que todos disfruten más desde cualquier punto, así también incluimos una mesa de billar en la parte alta, hay que subir una escalera en espiral, lo que hará más divertida su es-

tancia, con los cambios que se hicieron el bar podrá albergar a más de 120 personas”

“La barra es completa, aparte de cervezas, tenemos destilados y cocteles de casa, varios de los tragos van desde los $45 pesos, cervezas , tequilas , etcétera; y los bocadillos de la casa muy sabrosos y generosos, les puedo sugerir los burritos de calle, de pastor, de suadero; hay costilla horneada de cerdo al BBQ deliciosa, aguachile de camarón, papas gajo, papas a la francesa, taco gobernador, mini hamburguesa, mini lonche de pierna o asada, tacos birrias, etcétera, todos están en

$45 pesos, cada uno”

“

Cervecería del rock es una terraza con vista a la avenida Vallarta, ahora que regrese el clima cálido de primavera y verano serán espacios de preferencia para tomarse la cerveza con grandes atardeceres, cuenta con cuatro grandes pantallas donde podrán disfrutar de los deportes ; es parte del complejo de espacios de esparcimiento del Hotel Hard Rock, lo que garantiza por completo un servicio con calidad y amabilidad”

“ Los grupos de rock los estaremos alternando, inclusive estarémos invitando a tocar a los grupos que ya son de la casa, UTC 6 de Hotel Hard Rock, lo que es garantía absoluta, interpretaciones de U2, The Rolling Stones, Jimmy Hendrix, Jon Bon Jovy, Pink Floyd, Led Zepellin, Kiss, Red Hot Chilli Peppers, Cold Play, Lenny Kravitz, The Doors, entre muchos más” expresaba Bruno Alfredo Caballero Uribe genrente de la cervecería.

Cerveceria del Rock , en el interior de plaza Rock Mall, local G 11. Abierto lunes y domingo de 3 a 11 pm, martes a jueves 4 pm a 12 de la noche , viernes y sábados 5 pm a 1 am, con música de rock en vivo (9 a 12 de la noche), cada día una banda diferente, han estado Stone Wolkers y Los Dukser. No hay cover. El estacionamiento puede ser gratis dependiendo de tu consumo.

Reventón garantizado

LA MALA CHAPALITA

MaNliO FabIo CastrO

“La fiesta continúa donde todo comenzó hace 15 años, retomamos la historia con más energía, mucho reventón, con excelente escenario y grandes interpretes, con mejor atención, es una fórmula que ha gustado mucho a varias generaciones, y un ícono de nosotros los contemporáneos, la fiesta está garantizada en La Mala”.

“Hemos cuidado los detalles de la marca que han gusta-

do por años, y agregamos otros detalles que le dan frescura al concepto, porque ya somos frecuentados por los jóvenes quienes se identifican con este estilo de diversión”

“

La musica va de la inspiración de DJ Checo López arrancando la noche y alternando sets con los interpretes del piano bar, Adrian Nuño y Lily, de las que hay tres tandas en vivo, encargados de hacer un gran ambiente, interactuando con todos los asistentes, echando gritos y coros; excepto los días jueves que tenemos salsa en vivo con la

Hiram Flores capitán , Fausto Montes gerente y Lalo Díaz director operativo

orquesta cubana ‘Calle Caliente’, ellos se presentan en tres tandas 11 pm, 12 y 1 am, pero antes se imparte una hora de clase de salsa gratis para que se vengan temprano a fabricar sus mejores pasos (de 8:30 a 9:30 pm), les adelanto, el último jueves de enero hacemos tributo a Marc Anthony, va a estar muy bueno” “Tengo promoción para el cumpleañero, la segunda botella de marcas participantes va en solo $500 pesos; hay también una promoción que se llama ‘Duo’ son dos botellas en $1900 pesos (Campo Azul, Centenario Plata, Bacardi blanco, Black Label Etiqueta Roja y Smirnoff Tamarindo)”

“Queremos volverlos a ver, los que han dejado de venir, por acá los vamos a consentir como siempre, seguimos siendo los mismos amigos, y los que no conocen La Mala , les garantizamos un reventón inolvidable, se la van a pasar bien” de esta manera invitó Fausto Montes gerente operativo de La Mala Chapalita.

La Mala, Av Guadalupe 1162, plaza la Glorieta, al pie de la Glorieta Chapalita, Reservaciones: 33 1383 4317. Abierto de jueves a domingo de 10 pm a 4 am. No cover ningún día; viernes y sábado aplica código de vestimenta. Capacidad 250 personas.

TU ESTILO, NUESTRA GENTE

Un pedacito de Nayarit en Polanco

CAMPOMAR

MarIana MENdoza

Trasládate a una playa en Campomar, restaurante ubicado en Polanco, en Ciudad de México. Su especialidad son los pescados y mariscos cocinados de diferentes y suculentas maneras, mismos que disfrutarás rodeado de una arquitectura acogedora que te hará sentir a la orilla del mar.

Este concepto nació en 1979 en Ixtlán del Río, Nayarit, y su especialidad es la técnica del zarandeado. Esta consiste en cocinar al carbón, colocando los alimentos en una raqueta elaborada con varas de mangle, cubiertos de una salsa de adobo. En Campomar podrás degustar pescado, ostión piedra, camarones, salmón y pulpo cocinados bajo esa premisa. ¿Qué platillos debes ordenar en Campomar?

Para iniciar te recomendamos que ordenes el coctel El Pez, con mezcal, maracuyá, canela y limón. Lo mejor es el vaso en el que te lo servirán: tiene forma de un pez, adornado con una sombrillita muy coqueta.

Si te gusta iniciar tus comidas con algo calientito, pide que te traigan un consomé de camarón o una sopa de mariscos. Luego deberás tomar la difícil decisión de elegir entre las diferentes opciones de tostadas de Campomar. Nosotros probamos la Enamorada, que lleva camarón, almeja, pulpo y ceviche de pescado con mayonesa de habanero. También la de atún en salsa de jengibre, in-

grediente que le aportaba notas muy peculiares. Lo mismo te pasará con los tacos. Ofrecen varias opciones deliciosas, como el de chicharrón de camarón, que va frito con una costra de especias; o el gobernador, de camarón rebozado con cilantro, cebolla y salsa de tomate verde; o el vaquero, que se sirve en tortilla de harina con camarones sarandeados, costra de queso y aguacate.

Qué más necesitas probar Si te encantan los sabores ácidos, pide que te traigan el aguachile de camarón. De lo contrario, pide el carpaccio de salmón, al que le añaden un toque de queso parmesano al final, lo que le brinda un sabor delicioso. En Campomar también encontrarás platillos clásicos como el coctel de camarón, de pulpo o campechano. Además de guisados como camarones al mojo de ajo o al coco; filete de pescado al gusto, filete de atún sellado, salmón a la finas hierbas y pulpos preparados. Si quieres irte por sus platillos estrella, pide el King Crab, la langosta Maine o el camarón azul.

Y como en toda buena comida, guarda espacio para alguno de sus postres, ideales ara compartir porque son muy generosos: el pan de elote, el brownie o el pay de guayaba, todos acompañados con helado de vainilla. ¿Ya lo apuntaste?

Cheque promedio: $1,300 MXN. Dónde. Av. Pdte. Masaryk 264, Polanco IV Sección, Miguel Hidalgo.

Carnaval Mazatlánde2023

Gloria Gaynor encabeza la cartelera de la gran fiesta

Desde Jesse y Joy, hasta Gloria Gaynor son algunas de las celebridades que ofrecerán conciertos durante las coronaciones y aquí te damos los precios y puntos de venta

A poco más de un mes de que inicie el Carnaval Internacional de Mazatlán 2023 “Déjà vu, 125 años de tradición” el Instituto de Cultura de Mazatlán ya reveló el elenco de artistas que estará amenizando las diferentes coronaciones de la máxima fiesta porteña y se habla de que la Banda MS, Jesse y Joy y Gloria Gaynor serán algunos de los artistas que amenizaran la fiesta.

Para la coronación de la Reina del Carnaval, la Banda MS; Gloria Gaynor engalanará la coronación de la Reina de los Juegos Florales; en la coronación del Rey del Carnaval, estará el sinaloense Edén Muñoz; los hermanos mexicanos Jesse y Joy harán su presentación en la coronación de la Reina infantil.

Mientras que Jorge Medina estará en el Lunes de Carnaval, a las 10:30 pm en Olas Altas.

Puntos de venta de boleto para los conciertos del Carnaval de Mazatlán 2023

La venta de boletos será a partir de este miércoles 11 de enero en taquillas del Teatro Ángela Peralta, Estadio Teodoro Mariscal, módulo del Palacio Municipal y Gran Plaza.

Artistas y precios para el Carnaval de Mazatlán

-Eden Muñoz, desde 100 hasta mil 200 pesos -Gloria Gaynor, desde 200 hasta mil 800 pesos -Banda MS, desde 200 hasta mil 800 pesos -Jesse y Joy, desde 200 hasta mil 800 -Velada de las Artes, desde 500 hasta 700 pesos -Jorge Medina, acceso general 70 pesos Coronaciones del Carnaval de Mazatlán 2023 Todas las coronaciones se llevarán a cabo en el Estadio Teodoro Mariscal -Jueves 16, coronación del Rey del Carnaval 7:00 pm -Viernes 17, coronación Reina de los Juegos Florales 8:30 pm -Sábado 18, coronación Reina del Carnaval 6:30 pm -Lunes 20, coronación Reina Infantil 6:30 pm

“EL GUITARRISTA DE GUITARRISTAS”

EnrIque aloNsO CErvantes

Hasta siempre a un excelso músico, diestro y versado. Sin duda fue uno de los mejores guitarristas de la historia del rock. Elegante hasta cuando utilizaba la distorsión, innovador, crucial en la evolución del blues-rock. En la lista de los mejores guitarristas de la historia elaborada por la revista Rolling Stone figura -de manera discutible- en el puesto número cinco, tan solo por detrás de Jimi Hendrix (el primero), Eric Clapton (segundo), Jimmy Page (tercero) y Keith Richards (cuarto). Beck tenía 78 años y falleció por una infección de meningitis en un hospital cercano a su casa, una finca rural en el sur de Inglaterra. Uno de los primeros en despedirle ha sido Jimmy Page, fundador de Led Zeppelin, quien escribió en sus redes sociales: “El guerrero de las seis cuerdas ya no está aquí para que admiremos el hechizo que podía tejer alrededor de nuestras emociones. Jeff podía canalizar música desde lo etéreo. Su técnica única. Su imaginación ilimitada. Jeff, te echaré de menos junto con tus millones de fanáticos. Descansa en paz“.

Beck, nacido en Wellington (Inglaterra) en 1944, forjó su leyenda en la década de los sesenta y los setenta. Primero con The Yardbirds y luego con su propia banda, The Jeff Beck Group. The Yardbirds pasará a la historia como la banda que tuvo en sus filas a tres de los grandes de las seis cuerdas: Eric Clapton, Jeff Beck y Jimmy Page. Beck empezó a cantar cuando era un niño en el coro de la iglesia de su barrio y más tarde ingresó en la Escuela de Arte de Wimbledon. Paralelamente comenzó a adiestrarse con la guitarra después de escuchar a Les Paul. A principios de los sesenta Inglaterra bullía de pop y rock and roll. Un pirado por el rhythm & blues negro, Ian Stewart (pianista y sexto rolling stone), le aficionó al bullicioso y profundo estilo de Chuck Berry o Howlin’ Wolf. Una de sus primeras experiencias profesionales fue tocando para el alocado Screaming Lord Sutch.

Cuando Beck entró en The Yardbirds, en 1965 y para reemplazar a “su modo” a Clapton, comenzó a cimentar su personalidad

como guitarrista. Un ejemplo de esa búsqueda es Shapes of Things, donde utiliza los efectos para crear una atmósfera psicodélica, bastante innovadora en esa época. Años más tarde se publicó una versión alternativa de esta canción mucho más distorsionada. Jimi Hendrix confesó que el estilo de Beck en esta pieza le había influido enormemente. Beck y Jimmy Page llegaron a coincidir en The Yardbirds. Para demostrarlo ahí está el duelo que mantienen en una escena de Blow Up, la película de 1966 dirigida por Michelangelo Antonioni. En aquella histórica filmación, Beck destrozó su guitarra tra el amplificador y luego pisoteándola de forma salvaje. Una i

Pero lo mejor de Beck estaba por llegar. Ya fuera de The Yardbirds Beck Group junto al vocalista Rod Stewart y al bajista Ronnie Wood en los Faces y los Rolling Stones). Con los dos discos editados Truth (1968) y Beck-Ola (1969), Beck establece las bases del blues-rock rock duro. Page ha reconocido que Truth le cautivó y fue crucial el primer disco de Led Zeppelin, editado en 1969. La guitarra áspera y robusta en los pesados riff y sofisticada y nerviosa en los versión de Willie Dixon I Ain’t Superstitious es meterse en el diabólico una guitarra que sabe dejar espacio a la carnosa voz de Rod Stewart. son dos obras maestras.

En 1969, sus planes de asociarse con Tim Bogert y Carmine Appice, de Vanilla Fudge, se vieron truncados por un accidente de coche el cráneo, lo que lo mantuvo inactivo por casi dos años. Más tarde Beck, Bogert & Appice, pero la vida fue breve y empezó a grabar En 1975 publicó el recomendable Blow by Blow y en 1976 Wired,

guitarra golpeándola concónica imagen.

Yardbirds formó The Jeff Wood (luego guitarrista editados por esta formación, blues-rock y hasta del crucial para luego componer en estos discos suena los punteos. Escuchar la diabólico estilo de Beck, Stewart. Truth y Beck-Ola,

Appice, ex integrantes coche en el que se fracturó tarde consiguió formar grabar álbumes en solitario. Wired, trabajos básica-

mente instrumentales. Alérgico al estancamiento y a “la zona confort”, dejó el pesado blues-rock y puso su Fender Stratocaster (casi siempre utilizaba ese modelo) al servicio del jazz-fusión, el funk o lo progresivo. Son álbumes complejos, excitantes y objetos de estudio hasta hoy por parte de la crítica y de las revistas especializadas de guitarra.

Beck continuó desde entonces publicando una decena de discos con la impresión de que ninguno había llegado a lucirlo realmente en su técnica y estilo. Y colaborando para gente como Tina Turner, Mick Jagger, Roger Waters, Jon Bon Jovi, Rod Stewart, Stevie Wonder o Stanley Clarke. Ganó ocho premios Grammy y fue miembro del Salón de la Fama del Rock por partida doble, por su carrera en solitario y como miembro de The Yardbirds. Sin embargo, pocas veces tuvo un reconocimiento como merecía, o sea, a la altura de Hendrix, Clapton o Page. Una de las razones es las pocas ganas que tenía de hacer carrera basada en un solo ritmo o estilo. Beck prefería diversificarse, vivir la aventura. Y el ensimismamiento: siempre tocaba para darse placer a sí mismo y no para adaptarse a los gustos del gran público, acostumbrado a cambiar de gusto de acuerdo a la moda. También le fustró que no tuvo relevancia como cantante: Page tampoco, pero mantuvo una sólida carrera con una banda, Led Zeppelin, cosa a la que nunca aspiró Beck (adaptarse a una sola agrupación.

Si hubiera mantenido por más años la primera formación de Jeff Beck Group (con Stewart, Wood y Nicky Hopkins), seguramente hubiera alcanzado más reconocimiento que él ya ha alcanzado. Aficionado a la velocidad, amasó una vasta colección de coches antiguos. El guitarrista, que estaba casado desde 2005 con Sandra Cash, tuvo varios achaques en los últimos años. En 2014, con 69 años, se vio obligado a cancelar su gira europea con 42 conciertos por motivos de salud. Aun así, el músico se había mantenido en activo hasta el último momento. El año pasado publicó un disco junto al actor Johnny Depp titulado 18. Otro de los que se sumó ayer al pésame fue Rod Stewart, compañero en los sesenta, que le despidió ayer así: “Jeff Beck era un músico de otro planeta”. No le falta razón. Descansa las cuerdas durante la travesía último gran virtuoso.

NOMA

el mejor restaurante del mundo, anuncia su cierre

aurOra YEe

El cierre de Noma, cinco veces nombrado como el mejor restaurante del mundo, se anunció recientemente a través de un comunicado en su sitio web y en sus redes sociales. René Redzepi, creador de este legendario concepto, dio a conocer que ofrecerán su última temporada en el invierno de 2024. ¿Quieres saber más detalles? Conócelos a continuación.

El fin de Noma… como lo conoces Con un cierre anterior en 2016, en el que se mudó a una nueva locación y reabrió tras una pausa de dos años, Noma ahora se prepara para volver a evolucionar. El chef René Redzepi ha calificado como «insostenible» el modelo con el que se rige en la actualidad. Esto es razonable cuando el fine dining se realiza al estilo de este restaurante, que revaloró el sistema actual de la industria gastronómica y busca dar mejo-

res condiciones dentro y fuera de la cocina. Cuando Noma comenzó hace 20 años, tenía un equipo de 12 personas, contra las más de 100 que ahora respaldan cada uno de los platillos que se sirven desde Copenhague. Con equipos de trabajo especializados en detalles como la innovación, la fermentación, recolección e investigación, pisar este restaurante se anuncia como una verdadera experiencia culinaria.

Al frente está René Redzepi, posiblemente la persona más influyente en el mundo culinario en la actualidad, y quien puso los reflectores mundiales en la comida nórdica. En los siguientes años, en vez de Noma 2.0, veremos un laboratorio culinario en el que se seguirá buscando el aprendizaje y el descubrimiento de nuevos niveles de sabor, así como uno dedicado a la innovación de alimentos. En efecto, será Noma 3.0.

Este cambio se ha calificado como necesario, a la vez que crea un punto de reflexión sobre otras posibilidades de los restaurantes fine dining. Algo similar pasó con El Bulli de Ferran Adrià, que existe como El Bulli Foundation. Ambos restaurantes tienen en común haber alcanzado la cumbre del reconocimiento mun-

dial y de las experiencias en la mesa, para luego buscar convertirse en un espacio para la reflexión de la gastronomía y su innovación.

Momento de cambios

Aunque parece lo contrario, este no es el fin de Noma: es el inicio de un concepto global, más allá de Dinamarca. «Para seguir siendo Noma, debemos cambiar», es lo que se lee en el comunicado de su sitio web. Así, Noma pasará a ser más que un restaurante.

El equipo de Noma ha dado a conocer que seguirán ofreciendo algunas experiencias alrededor del mun

tras anunciarse en octubre del año pasado. Este mostrará la región de Kansai, en Japón, con miradas a la cocina kaiseki, y se llevará a cabo del 15 de marzo al 20 de mayo de 2023.

A su vez, la hospitalidad sigue siendo uno de sus pilares, por lo que no será extraño que sigan atendiendo a algunos invitados desde su centro de operaciones. Otra forma de que tanto curiosos como seguidores de su filosofía podrán continuar cerca del concepto será a través de Noma Projects, que contempla una gama de productos diseñados para darle nuevos perfiles a los alimentos, como el famoso Smoked Mushroom Garum o el Forager’s Vinaigrette. Aunque Noma 3.0. se presenta como un cambio gradual, será hasta 2025 cuando se conozca con certeza cómo será su verdadero funcionamiento.

LOS DOMINGOS SON DE BUEN COMER DISFRUTANDO LA

TU ESTILO, NUESTRA GENTE

· Copenhagen77 ·

Dominique Pifarely

CIENTO UNO

Dominique Pifarély modernizó el violín de jazz francés, combinando habilidades técnicas extraordinarias con una idea inclusiva de la creación musical. Nacido en Bègles en 1957, comenzó a tocar el violín clásico a los seis años y en 1977 recibió el Primer Premio del Conservatorio. Nada más salir del conservatorio, el bajista Didier Levallet le invitó a formar parte del Swing Strings System (Paris-Suite y Eurydice, Evidence, 1978) y a tocar en trío con el baterista Gerard Marais (Eowyin, 1981). Pronto estuvo muy solicitado como músico de jazz y actuó con el organista Eddy Louiss (Multicolor Feeling, Nocturne), pero pronto también estuvo en algunos de los grupos más aventureros de Europa, incluida la banda de Mike Westbrook (On Dukes’ Birthday, hatART) y la Orquesta de Arte de Viena. En 1985, Pifarély comenzó a trabajar con el reedista Louis Sclavis y en 1992 formaron el Sclavis/ Pifarély Acoustic Quartet, con el guitarrista Marc Ducret y el bajista Bruno Chevillon, y grabaron para ECM. Pifarély también ocupa un lugar destacado en el sexteto y el quinteto de Sclavis, grabando con ambos para ECM. En 1988 produjo su primer disco como líder, Ínsula Dulcamara (Nocturno). Como líder, Pifarély divide su tiempo entre su quinteto, que incluye al pianista François Couturier y al guitarrista Marc Ducret, y una serie de reuniones de dúo/ trío con músicos como Joachim Kühn, Daniel Humair, Vincent Courtois, Michel Godard, (The Fitting Room , Enja), Stefano Battaglia (Triplici-

Splasc(h)),

(Yara,

(Icis, In

del violín clásico y las lecciones

En su

se combinan con una exploración sonora europea contemporánea; su dominio técnico y su rápida imaginación le permiten moverse sin problemas entre estos mundos.

ty,

Rabih Abou Khalil

Enja) y el violinista portugués Carlos Zingaro

Situ).

estilo maduro, la tradición

de swing de Grappelli y Reinhardt

CERVEZA HUERFANA

Como casi todo buen cervecero, empezamos a hacer cerveza en nuestra casa. Con un kit pequeño que compramos para ver que nos salía y si nos iba a quedar buena la cheve. Siempre nos ha gustado la cheve, y cuando teníamos oportunidad de probar artesanales lo hacíamos. Así, poco a poco nos fuimos adentrando en este mundo tan grande de la cerveza artesanal. Lo más interesante fue cuando empezamos a leer más aceca del tema, y conforme más leíamos más aprendíamos y más queríamos hacer la mejor cheve artesanal. Como dicen por ahí, no hay cerveza artesanal mala, todas son diferentes, diferentes recetas, aunque sean los mismos estilos. Y nosotros queríamos que La Huerfana fuera una cerveza así, tal cual lo dice su nombre, ¡que no tuviera madre!

Y asi poco a poco surgio La Huérfana como cerveza artesanal orgullosamente hecha en Saltllo. Y de ahí brincamos al concepto de hacer una cerveceria. Un lugar donde puedas venir en familia, amigos o simplemente solo a tomarte una buena cerveza artesanal y maridarla con buenos platillos de comida. Consume calidad y no cantidad

The Balvenie

El prestigioso whisky The Balvenie, el más premiado del mundo, rinde tributo a sus esencia, cultiva su propia cebada. Su elegancia sencilla, involuntaria y auténtica lo convierte en el favorito de muchos.

CIENTO UNO

El prestigioso whisky The Balvenie, el más premiado del mundo, rinde tributo a sus esencia, cultiva su propia cebada. Su elegancia sencilla, involuntaria y auténtica lo convierte en el favorito de muchos. Sus procesos artesanos desde el cuidado de los alambiques o el trabajo con maestros toneleros le convierten en una bebida genuina y extraordinaria, fiel a sus raíces. Entre sus secretos, la colaboración de David Stewart

maestro de malta de reconocimiento internacional. Un mago que otorga a cada trago una dulzura extraordinaria con mucha personalidad. Como prueba la llegada a México de The Balvenie 16 French Oak, sofisticación escocesa y joya artesanal. Para celebrar esta llegada se ofreció una cena inspirada el universo de la cebada y un menú del chef Raul Castillo, “Dexter”. El roble francés inspiró la creación de The Balvenie 16 French Oak. Se atrevieron a explorar las barricas Pineau de los viñedos franceses de Charentes, con resultado extraordinario, The Balvenie 16 French Oak, un lujo para los sentidos con notas florales y acento de jenjibre.

Crisitano Ronaldo en Jacob & Co

Cristiano Ronaldo empezó el 2023 con su triunfal llegada a su nuevo club saudí, el Al-Nassr. La leyenda del futbol fue captada usando una exclusiva pieza de Jacob & Co: The Caviar Tourbillon Tsavorites.

MIRELLA SILES

Cristiano Ronaldo empezó el 2023 con su triunfal llegada a su nuevo club saudí, el Al-Nassr. La leyenda del futbol fue captada usando una exclusiva pieza de Jacob & Co: The Caviar Tourbillon Tsavorites.

El Caviar Tourbillon Tsavorites es el reloj tsavorite más lujoso jamás concebido, nada menos que 389 gemas, todas ellas exactamente del mismo color y forma, lo que convierte a esta pieza única en el mundo en una proeza de la relojería de alta joyería.

Shakira obsesión con Pique

EnrIque aloNsO CErvantes

Ver para creer. Shakira alcanzó nuevamente el éxito mundial gracias a la canción de nombre genérico “BZRP Music Sessions #53” pero que es un golpe directo para su expareja Gerard Piqué, que grabó en colaboración con el productor argentino Bizarrap; sin embargo, ha recibido un sinfin críticas de algunos sectores sociales por “hablar mal del padre de sus hijos”, así que la cantante se defendió al compartir una reseña que hicieron de su canción donde señalan que tiene un tono “épico al vengarse con talentosa furia tras amar sin límites y ser traicionada”. “Hablar mal de tu ex, habla peor de ti que de tu ex” o “Conducta infantil y tóxica” fueron algunos de los comentarios que recibió la colombiana por del tema “BZRP Music Session #53”, quien de manera discreta le contestó a la critica originada al compartir un artículo que se publicó El Heraldo de Colombia. ¿Con qué autoridad moral o superioridad intelectual advenedizos inquisidores del siglo XXI osan decirle a una mujer hecha y derecha que ha padecido la ofensa de la traición, quién sabe por cuánto tiempo, cómo tiene que gestionar correctamente sus emociones o qué debe hacer para superar su sufrimiento en privado sin llevarse por delante a quienes no tuvieron compasión ni piedad con ella?

Asimismo, la editorial agrega que “la proclama autobiográfica de Shakira incomoda. Es lo que hacen los artistas y ella lo es. Que no se olvide. Piqué dañó a la loba que ahora aúlla en su contra”. “No sólo canta, literalmente, su despecho sin contención alguna, sino que se muestra fuerte, casi heroica, relamiéndose las heridas en lo profundo de su duelo para reivindicar cómo las mujeres humilladas son también capaces

de levantarse, así sea cargando el peso de su propio cadáver”. De esta forma, Shakira dejó más que claro que viene con todo. Y que pese a que un grupo de personas se ha dedicado a descalificar su última creación, seguirá expresando lo que siente a través de su música y sobre todo como el tema lo indica, “facturando” y a los grande. Aunque se lleve entre los pies a marcas como Twingo y Casio. Con el mensaje desenfadado de ‘Pa tipos y tipas como tú. ¡Sube el volumen!’, en clara referencia a la canción de Shakira y la mención al Twingo. Y acompaña el tuit con una serie de etiquetas en las que se mencionan cualidades del popular utilitario: joven, urbano, eléctrico (la única versión que se comercializa en la actualidad no tiene emisiones), ágil, icónico, compacto y travieso. Incluso el Twingo eléctrico que ilustra el tuit luce un dorsal 22, otra alusión al tema de la colombiana, ya que menciona esta cifra por la edad de la pareja actual de su exmarido. “Carta abierta a Shakira y el error que ha cometido en su canción para Piqué”, donde analizan la letra del tema de poco más de tres minutos, asegurando que si bien la canción “es lo más comentado del día”, “creemos que hay un error en Shakira”. Este se debe a que la artista “no debería haber caído en meter a terceras personas en este conflicto bélico en el que se ha convertido su separación”, apuntando entonces a que se refieren a Clara Chía. Canciones dedicadas a Pique por parte de Shakira: de amor: Waka Waka, 2010, Loca, 2010, Dare, 2014, Broken Record, 2014, 23, 2014, Me enamore, 2017, Toneladas, 2017, De desamor: Te felicito, 2022, Monotonia, 2022, Music Session #53, 2023. El publico tiene la mejor opinion, ¿usted de quien esta a favor…?