JOSE MARI MANZANARES by Ciento Uno ®

Altamar

El secreto del boom de cruceros: cada vez más baratos que los hoteles

CIENTO UNO

Los cruceros se convirtieron en una de las mejores opciones de viaje, pues cada vez son más baratos que los hoteles, por lo que la demanda se ha disparado, en especial para clientes más jóvenes y para los mayores se despierta el deseo de volver a viajar.

Lizzie Dove, analista de Goldman Sachs, señaló a Expansión que los precios de los cruceros son moderados comparados a los altos incrementos de las habitaciones de hotel y los vuelos, pues “un crucero es un 27% más barato que un paquete en un complejo turístico en tierra con todo incluido”, indicó.

Así mismo, lo costos operativos de los cruceros son más bajos que los de los hoteles y los complejos turísticos. Esto porque el personal ocupado por esta industria procede mayormente de países de bajo costo, como Filipinas, y pagan menos impuesto de sociedades, explicó Dove. De acuerdo con el analista, “el año pasado los precios por pasajero y día en un crucero fueron 7% superiores a los de 2019, mientras que el aumento medio de los hoteles estadounidenses fue del 18%”, así lo recoge Expansión. La demanda al parecer se mantendrá estable para este sector, por lo menos para un futuro cercano pese a la inflación. La Asociación Internacional de Líneas de Cruceros estima que este año viajen en crucero 34,7 millones de pasajeros a nivel mundial, un 17% más que en 2019.

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Revista Ciento Uno Una edición de: Astro Publicaciones Editores. Registro autorizado como correspondencia de segunda clase por la Dirección General de Correos con fecha 7 de enero de 1974 Oficio No. 2151. Certificado de licitud de contenido Oficio No. 912, ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, Certificado de Licitud de Título No. 1474 ante la Dirección General del Derecho de Autor.

LA BARRA FRESCA DEL

CHEF FABIÁN DELGADO

Navaja Filosa inspirada en Galicia España

MaNliO FabIo CastrO

“Mi anhelo siempre fue poner una barrita inspirada en regiones que me gustan de Galicia, de Portugal, de Madrid, tengo 18 años cocinando, el oficio ya lo trae uno en la sangre, obviamente había que tropicalizar sabores que gustan y prefieren los tapatíos, creo que esta barra fresca de pescados, moluscos, crustáceos está muy inspirada en el atlántico y el mediterráneo, con esos toques que el tapatío merece y le gustan”.

“Todo me gustó de allá (lugares de Europa), conceptualmente Navaja es un lugar con muchos espacios, es muy limpio, tiene una estética muy mediterránea, el ambiente que se genera en los chiringuitos, que así les refieren del buen comer,

con mucho producto del mar fresco y de buena calidad, recorrí un chingo de lugares en España, en México tenemos un super producto tanto en el mar de occidente como en el mar de Cortés, con los que estamos haciendo algo excepcional ”.

“Navaja es esa combinación , sabores frescos, del ingrediente bueno, del buen sazón, que yo creo que coincidimos mucho, en Galicia y en México tenemos gustos muy parecidos”

“Empleamos producto 100% mexicano, usamos rockot, jurel, huachinango, lobina, brujita, atún silvestre si lo hay aquí lo tenemos, de la misma forma atún aleta amarilla, mucho del producto me llega de Ensenada, las conchas, los rockotes vienen de allá; guachos, unas buenas baquetas como el mero son del occidente; en la carta se encuentran unos 25 platos y con los especiales asciende a unos treinta”

“Tenemos el jurel grande o le llaman gira masa, lo tenemos en un proceso de añejamiento, se quita la escama con cuchillo, viseras, de glándulas y los ojos se retiran, con el añe-

jamiento aparecen texturas muy firmes, brinda otro sabor, grasas elocuentes, desaparece lo “chicloso”, quedando un producto increíble”

“El ceviche verde es queridísimo, verde porque va con chile poblano, preparado con leche de tigre, buenísimo, es uno que deben probar; tenemos el salpicón de pulpo en escabeche, con alcaparras, cebolla, inspirado en una cervecería madrileña que visite llamada El Doble. Hay otro plato que es un tiradito mixto de atún con jurel, bañado con un mejunje muy al estilo de la baja med ensenadense, poquito de salsa pons, piri piri (salsa fermentada de chiles), un poco de mirin, aceite de ajonjolí, aceite de oliva, es una belleza”

“Almeja blanca con una emulsión de chile manzano lactofermentado y un poquito de ikura (hueva de salmón), un bocado fresco para este calor intenso”.

“De la cocina caliente, hay un plato que agrada muchísimo al cliente, pulpo en recaudo negro, versión mexicana del pulpo a la gallega, hacemos unas papas confitadas y luego las freí-

mos, el pulpo sofrito lo ponemos en el recado negro yucateco, entonces ofrece mucha acidez, ahí llega una emulsión de ajo confitado y otra de ajo negro (fermentación del ajo), dando un toque dulce, ¡uff no se lo pierdan!”.

“Otro plato que entra en la sugerencia, es la Milanesa de pesca, lo aplicamos con una técnica muy francesa, la pesca está marinada en una leche de proceso acido láctico, trae un poquito de orégano yucateco y comino, así lo dejamos bastante tiempo marinando, después se empaniza, logrando un ácido muy agradable, va sobre una mousseline de papa, salsa holandesa con alcaparras e hinojo, está delicioso ese plato, lo van a disfrutar”

“Torrezno es un plato genial, un chicharrón de pork belly, se sirve con una salsa de chile morita, estas preparaciones han gustado muchísimo”

“Una ensalada con tomates orgánicos de Acatic deliciosos, van con queso feta de cabra de los altos de Jalisco, con toda la trazabilidad de la ley, desde la ordeña, el amigo que la pausterizó, va con arugula y limoneta con oregano, ¡está en la lista de los preferidos!”

“Hay una burrata de Queretaro, con aceite de albahaca, pero sabrosa; es muy diversa la carta, muy fresca, muy desenfadada, siempre tenemos especiales, siempre hay algo nuevo que probar, la carta se conforma por la barra filosa, platos calientes, los postres y los especiales, ya sea vinos, coctelería nueva, entradas, inclusive latería, aquí vendemos muchos ultramarinos, navajuelas, sardinas, boquerones, hay muchas latas, dependiendo de donde nos lleguen, por lo general son españolas, esta cocina está inspirada en la cocina gallega”

“Es una oferta diferente en la ciudad, no es la preparación del típico marisco mexicano, pero aún así tenemos algunas cosas para ese antojo, eso está chido porque hemos tenido ese reto y a la vez grata experiencia , porque la gente vuelve y lo hace con muchas ganas y regresa con más gente, eso ha pasado estos primeros 7 meses del restaurante; siento que es una oportunidad para nosotros brindar esta cocina del mar diferente, agradecer que se dan la oportunidad de probar y experimentar esta cocina con personalidad” expresaba Fabián Delgado chef-owner de Navaja restaurante.

Navaja Filosa, barra fresca de pescados, moluscos y crustáceos a la gallega. Calle Ejercito Militar esquina avenida Hidalgo, Colonia Americana. Abierto de lunes a miércoles 1 pm a 12 de la noche, jueves a sábado hasta 1 am y domingos hasta las 8 pm. Cava: vinos de baja intervención mexicano, español, portugués y gringos. Informes: 33 1013 4788. Happy hour de 8 a 10 pm excepto domingo. Capacidad 110 comensales. Valet Parking.

HOSTERIA DEL ANGEL 30 AÑOS, ¡UNA GRAN HISTORIA!

MaNliO FabIo CastrO

Abrió sus puertas en el año 1994, su propuesta culinaria llegaría para quedarse, conquistando a zapopanos , tapatíos y turismo en general, una cocina con alta influencia catalana después de un arduo trote por la península ibérica, una taberna que en aquellos años la bienvenida la daban las luces de cirios derramando cera al pie de puerta, siempre su esencia vinos generosos, flamenco, arte, tertulia, charcutería, quesos, carnes tratadas en la casa, siempre con atención personal del mismo Gelo, 30 años de brindar una sonrisa, el apapacho, un abrazo, siempre fraternal, amigo de todos, este mes de junio de 2024 está de fiesta la Hostería, no hay otra, la de Ángel, él seguirá brindando con todos ahora que vayas a la hostería, enhorabuena Angel Cervantes, salud, gratos momentos y ¡a seguir brindando por la vida!

Emiliano Cervantes, Adriana González y Angel Cervantes

Punta de Mita

Entre la selva y el mar

JAVIER FERNÁNDEZ DE ANGULO

A orillas del Pacífico, con una extensión de 15 kilómetros de playa, residencias exclusivas, hoteles cinco estrellas y campos de Golf, hoy se ha convertido en un destino privilegiado del turismo de lujo. En su entorno encontramos Four Seasons Resort Punta Mita, el St. Regis Punta Mita Resort y el Conrad Punta de Mita, tres grandes alojamientos al más alto nivel. La calidad de vida de este territorio privilegiado también le ha convertido en un gran destino de vivienda privada, con grandes servicios y oportunidad es de disfrutar la naturaleza y grandes deportes al aire libre como el golf. Dispone de dos grandes campos de golf, con el sello del campeón Jack Nicklaus, que los diseñó. El campo de golf Pacífico dispone de siete hoyos frente al océano, amplios fairways, greens, y el internacionalmente famoso hoyo “La cola de la Ballena”, el único green natural sobre una isla. Para algunos el mejor hoyo de México, quizá por ello en 2008 el Four Seasons fue elegido como el mejor resort de golf del mundo. Por si fuera poco, otro campo de golf, también diseñado por Jack Nicklaus, Bahía, con cinco hoyos con vistas al mar y entretenidos fairways ondulantes y profundos

bunkers que dan emoción a cada juego. Punta Mita, en colaboración con VDV Internacional Golf Manejo, será la sede del prestigioso WCM Mexico Senior Open del 14 al 17 de noviembre de 2024. Este emocionante torneo se llevará a cabo en el exclusivo resort de 1,500 acres ubicado en la hermosa costa del Pacífico Mexicano.

El evento reunirá a leyendas del golf de todo el mundo en el magnífico Campo de Golf Pacífico, diseñado por el legendario Jack Nicklaus, quien celebra su 25 aniversario junto con el destino en 2024. El WCM Mexico Senior Open no solo será una oportunidad para presenciar a los grandes del golf en acción, sino que también marcará un hito importante en la historia del golf mexicano al formar parte del prestigioso Legends Tour. El tenis fitness center es uno de los más prestigiosos de México por su diversidad de pistas y cuidadas instalaciones.

Entre los hoteles del destino destaca Four Seasons, que ha vivido una increíble renovación, con un nuevo diseño de habitaciones y espacios, mucho más acogedores. Nuevo mobiliario, con un aire chic y terrazas amuebladas con vistas al mar, para un relax desde el comienzo del día hasta el atardecer. También su oferta gastronómica ha crecido mucho con la propuesta del restaurante Bahía by Richard

Sandoval, toda una experiencia culinaria. También ofrecen, al estilo español, una experiencia de tapas y menú para veganos.

Disfrutamos de una cata de vinos mexicanos en el restaurante Dos Catrinas, elogiado por la revista Wine Spectactor, asombrosa curaduría de etiquetas, realizada con mimo y sabiduría, como las experiencias de cata de tequila o mezcal, que se convierte en todo un espectáculo donde se une cultura y sabor.

También hay una renovada galería de arte, muy atractiva para los visitantes de Estados Unidos y Canadá, dispuestos a comprar piezas de arte mexicano. Un nuevo atractivo se suma al hotel, el lazy river para navegar con la corriente, un espacio que se suma a sus albercas espectaculares. El spa forma parte también de sus grandes atractivos. Las villas de lujo para grupos o familias, con una ubicación única, son la propuesta más exclusiva del hotel.

Casi puerta con puerta está el hotel St. Regis, que comparte las vistas al mar desde sus albercas de horizonte infinito, una gran propuesta gastronómica, campo de golf y jar- dines que invitan al descanso y al relax como pocos. También su spa Reméde, pensando para el rejuvenecimiento, la recuperación de energía y el descanso de la mente. Fue en su momento la primera propiedad de St. Regis en México, y sus 31 suites, le han convertido en un destino muy deseado. La exuberante costa de esta península permite disfrutar de un paisaje único, mirando al mar y a la vegetación. Se puede nadar, ver ballenas, jugar al tenis, surfear, disfrutar de grandes cocinas, hacer senderismo, vela, pesca, todo en muy poco espacio de terreno. Está muy cerca de otros atractivos destinos de la Rivera Nayarit como Sayulita o San Pancho.

CHEF CESAR PARRA

Situado entre el la jungla y el mar, en el corazón de Nayarit, está Conrad Punta de Mita, con una playa espectacular y unas estancias independientes muy confortables, mirando al mar. El hotel presenta una gran alberca sinuosa que brilla en los atardeceres mágicos de este lugar que recibe todos los colores del cielo. El arte forma parte de la apuesta de este hotel, donde se realizan exposiciones temporales de creadores internacionales.

Manzanares

La dinastía el arte de la tauromaquia

EnrIquE ALoNsO CErvAnTEs

Son parte de una dinastía. Muchos aficionados actuales, que admiran a José Mari Manzanares hijo, se preguntan si el padre era tan buen torero como él. Evidentemente, no lo vieron torear: si no, sabrían de sobra que ha sido uno de los más grandes diestros, desde 1971 (su alternativa) hasta 2006 (su retirada).

One Toro acaba de poner a disposición de sus abonados una estupenda película sobre él, producida por la Diputación de Alicante, con guión del periodista Germán Estela. Recoge fragmentos de faenas, fotografías, testimonios familiares y de profesionales taurinos que lo conocieron bien: Luis Francisco Esplá, Pablo y José Luis Lozano, Espartaco, César Rincón, Cristina Sánchez, Antonio Ferrera, Su padre, Pepe Manzanares, el primero de la dinastía, le encaminó por el camino de la tauromaquia clásica. José María fue un verdadero

“Mi padre ha sido el mejor para mí. Su legado continúa estando ahí. Es un ejemplo en todo desde que empezó. Para mí es el toreo. Creo que no ha habido nadie que lo haya explicado o sentido como él. Nadie lo ha interpretado como él. Es bonito, pero también es duro y difícil, porque se le echa mucho de menos”

superdotado del toreo. Impresiona ver algunas fotografías suyas, de muy niño, en las que muestra ya una estética natural exquisita.

La tarde de su presentación como novillero en Las Ventas deslumbró a la afición simplemente llevando al novillo al caballo con lances a una mano, rematados con una larga cordobesa. Lo recuerdo muy bien y he vuelto a disfrutar viéndolo, en esta película. También recuerdo su alternativa, en Alicante, en 1971, con Luis Miguel como padrino y El Viti, como testigo. Aquel jovencillo de 18 años, vestido de blanco y oro, supo estar a la altura de ese gran cartel. Allí lo aplaudieron, entre otros, Deborah Kerr y su marido Peter Viertel, Yves Montand, Alberto Closas y mi padre, gran amigo de José Mari desde el comienzo de su carrera. Tenía todas las cualidades para ser una gran figura: claridad de mente, capacidad lidiadora, dominio del toro, finura de estilo, facilidad, naturalidad, sencillez… Era magnífico tanto con el capote como con la muleta y, cuando quería, uno de los mejores estoqueadores.

Los dos toreros mejor dotados, por naturaleza, que se han

visto en los ruedos de España han sido Paco Camino y Manzanares. Los dos fueron primerísimas figuras. Sin duda, los dos todavía podían haber llegado a más, si hubieran tenido un carácter más luchador, más constante en la entrega. En la película, el sabio Pablo Lozano, que fue su apoderado, opina exactamente igual. Durante muchos años, triunfó en todos los cosos de España, Francia y América. Aunque era un torero de arte, no necesitaba, como otros, un tipo de toro: en un momento en el que quiso afirmar su categoría, no tuvo problemas para triunfar, en Valencia, con toros de Miura. Quería mucho a Alicante, su tierra, pero se sentía también muy cerca de la sensibilidad de Sevilla, que lo adoptó como hijo adoptivo (luego, lo ha hecho también con su hijo). Logró algo muy difícil de conseguir: ser un torero de toreros. Todos los profesionales que lo conocieron reconocen unánimemente su maestría. Recuerdo una de sus frases: «Ser torero implica un fondo de sentimiento, una manera de ser y de vivir que distingue. A los de verdad, los conoces hasta en la calle». Él era uno de ellos: un verdadero artista. Si no han tenido la oportunidad de verlo torear, les aconsejo que no se pierdan esta estupenda película, en One Toro. Si pudieron verlo, en cualquier Plaza, volverán a disfrutar con la belleza singular de su estética mediterránea.

Por otra parte, los toreros no solo sufren el ruedo ante el toro. José María Manzanares (1982) es un combatiente contra las lesiones. Hijo de uno de los mejores toreros que ha dado la fiesta, este alicantino que supera ya las cuatro décadas, acaudala más de la mitad de su vida sorteando escenarios taurinos y taras físicas provocadas por su profesión. Más allá de sostener su apelli do, algo que ha conseguido por méri tos propios alimentando incluso su nivel, el diestro recupera esta campaña su mejor versión gracias al salto cuantita tivo que ha experimen tado su condición cor pórea, esa que tantas veces le ha privado de poder demos trar todo lo que emerge de dentro. Manzanares es un torero veterano que ahora abre los carteles que antes cerraba. Es un diestro que continúa despertando interés porque se le reconoce su fondo, su estéti ca, su compromiso.

“Ser torero implica un fondo de senti miento, una manera de

ser y de vivir que distingue. A los de verdad, los conoces hasta en la calle”, afirma orgulloso Manzanares. “Mi padre ha sido el mejor para mí. Su legado continúa estando ahí. Es un ejemplo en todo desde que empezó. Para mí es el toreo. Creo que no ha habido nadie que lo haya explicado o sentido como él. Nadie lo ha interpretado como él. Es bonito, pero también es duro y difícil, porque se le echa mucho de menos. Porque es un todo. Por su forma de torear, pero también de vivir su profesión. Eso que él tenía no se puede fingir, no es una postura. Es algo que te da Dios. Lo tienes, lo engrandeces y lo cuidas”, destaca su legado el matador. ¿Cuánto considera que ha cambiado el toreo? “Muchísimo. El toreo no es como cuando lo vivió mi padre. Antes, cada torero tenía su propia personalidad. Hoy hay que trabajar en ser uno mismo. No ser alguien que ya existe. Cuando eres así, propio, es cuando el toreo empieza a tener verdad”, afirma reflexivo. La exigencia en una figura veterana. Suma ya dos décadas de matador, ¿Que se le sigue exigiendo al diestro? “Cada vez es más grande la exigencia. Los hitos conseguidos se van quedando atrás. Pero uno tiene que estar siempre a la altura. Ahora, no es la misma mentalización que cuando empecé. Mi pensamiento actual está en intentar interpretar el toreo de la forma que me lo enseñaron, como soy. Ahora me toca disfrutar de la época que estoy viviendo. Es verdad. No puedo decir que haya sido una vida fácil. Pero lo he ido superando con sacrificio y disciplina. No he querido nunca dejar de torear; siempre con la mente puesta en la recuperación. La vida de un torero no es fácil. Y con problemas de espalda, nada sencillo. Pero es algo que he tenido siempre asumido. Yo no intento demostrar nada”, finaliza satisfecho Jose Maria.

La batuta mágica

deAlondra la Parra

Su talento incuestionable le ha llevado a dirigir las mejores orquestas del mundo, su pasión por la música la transmite en teatro, operas y conservatorios y su batuta inquieta y prodigiosa nos hace soñar y volar. Acaba de presentar The Silence of the Sound con Chula de The Clown y este verano reúne en Xcartet a algunos de los mejores talentos de la música en un festival único. Has dirigido algunas de las mejores orquestas del mundo, ¿cómo has vivido esa experiencia en primera fila mundial de la música?

Estar en el podio dirigiendo es algo que me llena profundamente, tanto profesional como personalmente. Tengo la gran fortuna de adorar y disfrutar de mi profesión, y trabajo

muy duro cada día para seguir aprendiendo, mejorando, explorando posibilidades artísticas. Sin embargo, sin la orquesta mi trabajo como directora es inútil. La orquesta y el o la directora son un grupo indivisible, y en ese sentido me siento afortunada de todas las oportunidades que he tenido a lo largo de mi carrera profesional de trabajar con un amplísimo listado de orquestas. Para mí toda experiencia que he tenido con cada una de las orquestas con las que he tenido el honor de trabajar es única e inigualable, y procuro siempre extraer conocimientos, y en la medida de lo posible, compartir los míos.

¿Qué esperas de tu nuevo nombramiento?

Estoy emocionada y feliz por el nombramiento como directora artística y titular de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid. Es un puesto que me llena de orgullo, y que me planteo como un gran reto que sin duda estoy viviendo con mucha ilusión. Estoy comprometida a hacer un excelente trabajo, y pienso que la programación de mi primera temporada con la institución refleja muy bien mi línea artística. Trabajar con el equipo de gestión de la ORCAM está siendo un proceso muy enriquecedor, y no puedo esperar a que llegue septiembre y comenzar el trabajo con los maestros de la ORCAM.

¿Qué necesitaría México para mejorar la cultura musical?

México es un país lleno de posibilidades culturales y gran talento, que sin duda debemos fomentar. Este ha sido, y es, uno de los pilares fundamentales

de mi carrera, desde mi trabajo como artista y también como Embajadora Cultural de México. Es necesario concientizar a la sociedad, y a las personas que nos representan tanto nacional como internacionalmente de todo lo que México puede aportar en este ámbito. Considero que la formación musical integral desde la infancia es un primer paso imprescindible. Por mi parte, hago todo lo que está en mi mano por promover el talento nacional e internacionalizar todo lo que México aporta al mundo cultural. Animo a todas los mexicanos a que hagan lo mismo, y es algo que todos podemos hace. ¿Cómo ves el futuro de orquestas y òpera? Las sociedades cambian y evolucionan, y esto es un proceso natural. Vivimos en el mundo de la tecnología y la comunicación, y esto conlleva aspectos maravillosos, por ejemplo, yo puedo estar dando un concierto en Milán sin perder comunicación con mis amigos y familiares en México, ¡Qué maravilla! Sin embargo considero que debemos ser cautos en rechazar los aprendizajes y las cosas maravillosas que ya tenemos: La música sinfónica, las orquestas, la ópera son lenguajes que nacieron en otra época marcada por ritmos distintos, más pausada, con más calma, pero no por ello deben considerarse arcaicas. Pienso que que estas expresiones artísticas nos hablan de aspectos fundamentales en la vida, que siguen estando igual de presentes en la actualidad. La II Sinfonía de Mahler, publicada por primera vez en 1897, reflexiona sobre la vida y la muerte. ¿Acaso esto ya no es actual? Además, estas expresiones artísticas nos ofrecen el gran lujo de pausar, sentarse en un butaca en un teatro de arquitectura espectacular (o en el sofá de tu casa), y contemplar una obra de arte por horas. En el mundo frenético que vivimos, esto es un lujo que no debemos dejar pasar.

México es un país lleno de posibilidades culturales y gran talento, que sin duda debemos fomentar. Este ha sido, y es, uno de los pilares fundamentales de mi carrera, desde mi trabajo como artista y también como Embajadora Cultural de México.

Existe un jardín eno de mágia y grandes sabores. Ajijic

Horace Ward Martin Tavares Silver

CIENTO UNO

fue un pianista y compositor estadounidense de jazz. Se trataba de uno de los músicos pioneros del hard bop en los años cincuenta, y uno de los artistas más populares e influyentes en la corriente principal del jazz contemporáneo gracias a su estilo terso, imaginativo y muy funky. Trabajó también dentro de la fusión.

Algunos de los que serían los músicos más influyentes de las décadas de 1950, 1960 y 1970 iniciaron su carrera a la sombra de Silver, artistas como Bennie Maupin, Junior Cook, Hank Mobley, Blue Mitchell y Louis Hayes, Donald Byrd, Woody Shaw, Joe Henderson y los Brecker Brothers. Incluso, miembros destacados de la vanguardia jazzística como Cecil Taylor y el trompetista Dave Douglas han sido influenciados por él.

Copenhagen77 ·

CIENTO UNO

Esta cerveza colombiana tipo Wheat Ale color dorado (como el oro de nuestra tierra) es la puerta a nuestro mundo de cervezas artesanales; es, en cierto punto, la 3 Cordilleras más “fácil” de tomar, ya que sigue siendo una cerveza rústica pero no tan arriesgada (en cuerpo y sabor) como sus otras hermanas.

Esta Blanca es la cerveza incluyente que te dará la bienvenida a nuestra amarga familia de polas, ofreciéndote una combinación única de finas maltas, trigo y lúpulos que hacen de ella una cerveza fácil de maridar, para así demostrarte que la frase “el blanco combina con todo” es pura verdad.

CERVEZA CORDILLERAS

Sol de Noche 2021, el mejor vino mexicano de la Guía Peñín

Sol de Noche 2021, elaborado en Sierra de Arteaga, Coahuila, se posiciona como la etiqueta mejor puntuada de esta edición.

Fueron 450 las muestras de vino mexicano catadas y sólo aquellas con un puntaje superior a 90 ganan su lugar en dicha publicación, considerada el máximo referente de vinos en el mundo de habla hispana.

Sol de Noche 2021 es un ensamble de Cabernet Sauvignon, Syrah, Merlot y Cabernet Franc con 12 meses de crianza en barricas de roble francés, de primer y segundo uso. Destacan en su complejo perfil aromático las notas de frutos rojos y balsámicos con un fondo de pimienta, mentol, anís y un toque ahumado. Voluminoso y redondo, este vino ofrece al paladar buena estructura y un elegante equilibrio entre acidez y tanicidad, que lo hacen compañía ideal para cortes de res al asador, cabrito, tuétano y postres de chocolate amargo.

“Sol de Noche podría definirse como pionero, pues es la primera etiqueta de Bodegas del Viento y el primogénito de toda la Sierra de Arteaga, de ahí su nombre. Con él, queremos llegar a los conocedores del vino, a aquellos que buscan opciones diferentes y más complejas”, declaró José Alejandro Dávila, director de Bodegas del Viento. Los 94 puntos de la Guía Peñín – Vinos de México 2024 reafirman la consistencia y calidad de esta etiqueta, cuyas

diferentes añadas suman ya siete medallas en justas tan prestigiosas como el Concours Mondial de Bruxelles y el México Selection by CMB.

Acerca de Bodegas del Viento

Ahí donde las nubes tocan las montañas, en la Sierra de Arteaga, Coahuila, nació Bodegas del Viento, un proyecto familiar y pionero de aquel terruño, una apuesta por la calidad y los vinos de altura que pone en alto el nombre de México.

“Comenzamos en 1997 como un campo experimental con más de 15 variedades, para probar la calidad de la vid para vinificación en la región, nos convertimos así en los pioneros de la zona.

Salió el nuevo bookazine de Rolling Stone con los más grandes

guitarristas de todos los tiempos

Sobre héroes y violas

Llega a los kioscos un nuevo especial para coleccionistas con los 250 mejores guitarristas de todos los tiempos, una guía imperdible para los fans de las seis cuerdas

El nuevo bookazine de Rolling Stone es una edición imprescindible para guitarristas y melómanos con debilidad por el volumen: Héroes eléctricos, una revista-libro de 100 páginas con perfiles, fotografías históricas y la obra esencial de los 250 más grandes guitarristas del rock.

El término guitar hero se amplificó en los setenta con la potencia de un muro de equipos valvulares al máximo. Mucho antes de convertirse en la marca de un emporio de videojuegos, esas dos palabras describían a figuras casi mitológicas: artistas virtuosos, carismáticos, solistas, incluso en el contexto de un grupo, empuñando su instrumento encendido y mágico como la espada implacable de una fantasía heroica.

Con la proliferación del rock, como cultura y también como industria sin chimeneas, pero humeante, el arte de la guitarra se extendió, globalizó y diversificó; los referentes clásicos mantuvieron su estatus, sin duda, pero la guitarra se democratizó y trascendió la elite. Como apunta Pete Townshend, uno de aquellos héroes, algunas páginas más adelante: “Si te pasás una hora en Instagram o YouTube, vas a encontrar desconocidos que pueden puntear como Eddie Van Halen o hacer jazz como John McLaughlin”. Este bookazine que acaba de llegar a los kioscos está dedicado a los guitarristas que marcaron épocas, y eso incluye a los nobles Caballeros de las Seis Cuerdas de los setenta, a sus aún más legendarios antecesores en las raíces del blues y a sus descendientes (ya sea que honren o que se rebelen frente a aquellos dioses enchufados). Se basa en la definitiva lista de los 250 grandes guitarristas de todos los tiempos publicada recientemente por la edición norteamericana

de Rolling Stone. Lista que, a su vez, es una ampliación de la anterior elaborada por la revista en 2011, a partir de los votos de un panel integrado por músicos, periodistas y melómanos; un ranking de cien guitarristas emblemáticos, que atravesaba todas las generaciones y vertientes del rock, el blues y sus múltiples satélites, con Jimi Hendrix en un incuestionable primer puesto, tan vigente que vuelve a ocupar la tapa también en este bookazine.

Trece años más tarde, la redacción se propuso actualizar aquella nómina. Al encarar ese desafío, una de las primeras conclusiones fue que había que llevar la selección a 250 nombres, por la notable cantidad de talento merecedor de reconocimiento a la hora de pintar un panorama completo. Se admitió, también, que la lista original contaba con muy pocas mujeres guitarristas, y ese fue otro déficit a saldar. No costó encontrar candidatas, tanto de los orígenes del rhythm and blues como de las más recientes escenas rockeras, para lograr una galería ajustada a la realidad (más allá de la arbitrariedad congénita de todo best of).