¡El inesperado regreso!
Beetlejuice Beetlejuice
Artes
En Tulum inauguran el Museo Frida Kahlo by Women Experiencie
CIENTO UNO
Se llevó a cabo la inauguración oficial del Museo Frida Kahlo by Women Experiences, inmueble ubicado en el corazón comercial de la zona arqueológica de Tulum y que tuvo una inversión superior a los 1.5 millones de dólares. El proyecto se desarrolló en alianza estratégica con ONU Mujeres de las Naciones Unidas para erradicar la violencia de género y promover la igualdad, en alineación con la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible. Alfonso Durán, presidente de DMG Foundation y CEO de este museo, dijo que este recinto ofrece a sus visitantes una experiencia inmersiva que activa todos los sentidos, permitiéndoles adentrarse en el universo personal y artístico de la pintora mexicana Frida Kahlo. A través de instalaciones cuidadosamente diseñadas, los asistentes experimentarán sensaciones olfativas, visuales y acústicas que revelan aspectos inéditos de la vida de la artista mexicana.
Indicó que cada detalle ha sido meticulosamente planificado para garantizar que los visitantes no solo observen, sino que vivan la historia de Frida, sintiendo su lucha, su pasión y su incansable defensa de los derechos humanos. Resaltó que estiman atraer alrededor de 200 mil visitantes anualmente y parte de lo recaudado será destinado a apoyar causas sociales, especialmente aquellas que luchan por la igualdad de género y el bienestar de las mujeres.
En la inauguración se contó la presencia de la gobernadora de Quintana Roo, Mara Lezama, quien resaltó que este tipo de actos reconocen el legado de una mujer que representa la lucha femenina y social, quien a pesar de las adversidades logró trascender.
Fundador Editorial Héctor Castro y Castro
Presidente Editorial Alma PérezRodríguez
Director General Manlio Fabio Castro
Editor Galo Castro P.R.
Colaboradores
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Aldo Fulcanelli
33 38 10 66 78 cientouno@prodigy.net.mx issuu.com/revistacientouno facebook/cientouno
Fermín Riestra 1517 Colonia Moderna C.P. 44190 Guadalajara, Jalisco, México
Enrique Alonso Cervantes
Zianya A. Haro
Jesús Zarate
Nicolas Collins
Xkenda Berrueco
Jairo Magdaleno
Carlos Millet
Juan Valenzuela Moreno
José Manuel González Alba
Revista semanal de distribución gratuita en hoteles, restaurantes, galerías, cafés, videobares, discotecas, playas, etc. Las opiniones expresadas en los rtículos son responsabilidad de los autores.
Revista Ciento Uno Una edición de: Astro Publicaciones Editores. Registro autorizado como correspondencia de segunda clase por la Dirección General de Correos con fecha 7 de enero de 1974 Oficio No. 2151. Certificado de licitud de contenido Oficio No. 912, ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, Certificado de Licitud de Título No. 1474 ante la Dirección General del Derecho de Autor.
Inauguró cantina en Chapalita
SIN YOLANDa
QUE AQUÍ LA PASARAS EN GRANDE
MaNliO FabIo CastrO
“Sin Yolanda Mary Carmen’ esta frase se emplea mucho para referir que no seas llorón, que no te victimices, esto significa que a esta cantina vienes a pasartela poca madre, no queremos penas y si lloras que sea de felicidad”
“Sin Yolanda Cantina es para que se vengan a cantar, bailar, pasársela poca madre, relajarse, que se sientan agusto , nada de elitismo, falsas poses, no hay discriminación, es casual e informal, muy a gusto, en puerta no hay cadena que marque limites de entrada, todos son bienveni-
dos, desde jóvenes de 18 años hasta la tercera edad, aquí la gente viene a pasársela padre, que todos seamos amigos de todos”
“Las noches se complementan muy divertidas con juego de ruleta que obliga a tomar un shot directo, o morder un chile serrano, masticarlo, comerlo y aguantar el picor y también toques eléctricos en grupo con amigos, entre los pasillos está la jaula del pajarito de la suerte que extrae una carta con algún mensaje de buena vibra; tenemos lotería, la gente se verá muy activa, interactuando con nosotros, queremos que estén entretenidos pasándola bien, coreando canciones, conociendo gente, socializando con buena actitud; entre el largo menú de bebidas tenemos la coquita de
Marco Antonio Mejía y Paris Ralis
ampolleta con el destilado de tu gusto, una presentación de cajita con seis ($480) muy al estilo los altos de Jalisco, es un buen arrancador, agarras vuelo y sin yolanda!; tenemos también un coctel Sin Yolanda a base brandy Torres 10, frutos rojos, citricosy toque de lima limón muy coqueto, o el shot de tequila blanco, frutos rojos y licor de naranja; hay tragos de raicilla, sotol, mezcal, tragos fuertes, esto es una cantina cantina”
“Qusimos retomar la esencia de una cantina, colcando una larga barra, jugando un papel importante en este lugar, donde platicas con los cantineros, con la gente que tienes a un lado, vengas solo o acompañado es ideal, tienes vista a todos los lados, es muy atractiva, sin duda”
“En la cocina tenemos mucha botana cantinera, como taquitos de rib eye, tacos de lengua, flautas de frijoles y papa bien vestidas con lechuga y crema, muy tapatías, de mariscos tenemos tostadas de atún, tostadas de pulpo, tacos de pulpo, tacos de camarón, ribs de elote con
crema y queso muy buenos, el vampirito, huaraches, muy fritanguero estilo la Ciudad de México, la cocina la pensamos cantinero para que estén picando de esta manera todo el tiempo”
“¡Venganse a cantinear!” finalizó Paris Ralis director general .
Cantina ‘Sin Yolanda’ , Av San Ignacio 78, a dos cuadras de la Glorieta Chapalita. Informes: 33 1018 6159. Abierto de miércoles a domingo de 5 pm a 3 am y domingos de 12 día a 8 pm. No cover. Capacidad: 150 comensales. Valet Parking.
SALOON DEL BOSQUE CANTINA
32 AÑOS Y AHORA ESTÁ DE MODA
MaNliO FabIo CastrO
Atravesó en sus primeros años, la difícil prueba de aceptación, llegar en categoría de cantina con sello de clásico en los años 90’s no era tarea fácil, y vaya que el encanto de la casona de la familia Cuervo, su arquitectura, situada en la colonia Americana, meseros con moño negro y bien fajados, tragos honestos a ojos de todos, cocina calentita y bien hecha, excelente servicio tradicional con mucha amabilidad, les acreditaba que llegaban con buenos atributos, los tapatíos acostumbrados al Lido, La Iberia, La Fuente, Cantina Morelia, Bar Martín, Los Famosos Equipales, El Cubilete, La Maestranza, entre otros, lograron conquistarlos.
La tenacidad de la mano de una buena dirección, les fortaleció para los altibajos que a todo recinto culinario les atañe, hoy después de 32 años Cantina Saloon del Bosque definitivamente está de moda, pocos lugares se muestran con gran de-
manda de lunes a sábado, y no es para menos, los amantes de la tertulia buscan calor de hogar, el apapacho, una cálida atención, un buen anfitrión en casa, es el papel que hoy juega Oscar Zayas, siempre con la mejor actitud, una cocina sabrosa para chuparse los dedos, que no puede faltar en una buena cantina, el servicio en la mesa donde a todos los meseros les toca atender , nacen nuevas amistades, todos son amigos de todos y lo mejor de todo, hay mesa de puras mujeres y encuentran respeto total , los jóvenes hoy son los más asiduos a esta cantina, les gusta reunirse con bastante frecuencia, suelen tomar la terraza como su propio espacio, disfrutan de las yerbabuenas y las batangas; ellos han venido dandole esa aprobación de moda, y es que se han identificado perfectamente al concepto, jóvenes locales y turistas del extranjero. Cantina Saloon del Bosque tiene música en vivo con piano, conjuntos musicales de cantina, hasta noches de rock en vivo, y Dj’s.
“Vemos una fuerte demanda de nuevos clientes, nuevas caras, muchos jóvenes, eso nos da gusto, eso habla bien de este espacio para convivir, que se identifican y han toma-
do esta cantina como su lugar de reunión, es un remanso en la ciudad. Es agradable y a la vez, increíble ver como clientes de toda la vida conviven con los jóvenes, los nuevos clientes, creando una verdadera atmósfera de amistad. A ello también cuenta la participación de chefs invitados con alto prestigio que han hecho colaboraciones en casa , como Chef Ángel Cervantes, Chef Willy Paulino, Chef Victor Farfán, la cocina de Veneno que bien dirigen Chef Poncho Cadena y Juan Monteón, tenemos ya fecha para que se presente el Chef Tomás Fernández de Puerco Espada y también el Chef Rubén Delgado de Navaja; nuestros cantinazos le dan fuerza al concepto con presentación de cantantes y músicos como Sheila Ríos, La Revolución de Emiliano Zapata, Manuel Orozco, esto se a puesto de agasajo, venganse porque hay que seguir haciendo historia ” expresaba Oscar Zayas director general.
Saloon del Bosque Calle José Guadalupe Zuno 2200, colonia Americana. Informes : 333616 4297.
Han hecho colaboraciones en casa , como Chef Ángel Cervantes, Chef Willy Paulino, Chef Victor Farfán, la cocina de Veneno que bien dirigen Chef Poncho Cadena y Juan Monteón, tenemos ya fecha para que se presente el Chef Tomás Fernández de Puerco Espada y también el Chef Rubén Delgado de Navaja
Mariana Mercado
En los World Skates Games ROMA 2024
BENITO CASTrO
Mariana Mercado la patinadora estrella de Jalisco, a sido llamada a representar a México por segunda ocasión en los World Skate Games 2024 a realizarse en Roma, Italia del 10 al 15 de Septiembre Este evento tiene estatura como los juegos olímpicos del patinaje sobre ruedas ya que se reunen a atletas de 12 disciplinas deportivas diferentes dentro de un solo evento, como el skateboarding, roller freestyle y scootering; los deportes llenos de adrenalina y alta velocidad como el patinaje de velocidad, skatecross, downhill y slalom; el hockey y roller derby; y patinaje artístico sobre ruedas.
Los world skate games cuentan con una participacion de de más de 12,000 personas, incluidos atletas, entrenadores y delegaciones de 100 países de todo el mundo.
Marianna participa en la categoría Classico dentro del Free Style, dos minutos de puro ritmo y creatividad. “Mi especialidad son los trucos (malabares y acrobacia en el baile), a una rueda y los elásticos, donde es muy importante la presicion ya que hay puntaje tecnico y artístico” nos dijo muy confiada de traerse la medalla.
La patinadora de alto rendimiento acepta que adora expresarse por medio de la música entre los conos los que a su vez, asemejan una pista de baile.
LA ASOCIACIÓN DE HACIENDAS Y CASONAS DE JALISCO PROMUEVE EL TURISMO
PASAPORTE JALISCO
MaNliO FabIo CastrO
El “Pasaporte Jalisco” es un proyecto desarrollado en conjunto por 38 hoteles miembros de la asociación Haciendas y Casonas de Jalisco (HCJ). Este pasaporte representa una herramienta de promoción integral que permitirá acceder a nuevos mercados de turistas regionales con la capacidad de realizar viajes frecuentes por carretera.
El Pasaporte Jalisco tiene como objetivo incentivar a los turistas locales, de estados vecinos y otros visitantes del estado de Jalisco a seguir las rutas propuestas, visitando múltiples municipios en un solo viaje. Aquellos que completen 8 sellos en su pasaporte recibirán una cortesía de una noche de hospedaje para dos personas en uno de los hoteles de Haciendas y Casonas de Jalisco, lo que fomenta la realización de varios viajes en un periodo determinado. En su primera edición, Haciendas y Casonas de Jalisco se ha propuesto distribuir 2,000 pasaportes, que permitirán a los turistas hospedarse en hoteles ubicados en 21 municipios del estado. El proyecto también beneficiará a otros municipios, ya que los visitantes podrán aprovechar su estancia para participar en actividades gastronómicas, culturales y recreativas en localidades cercanas.
El “Pasaporte Jalisco” es el primero de su tipo en México y fue desarrollado en colaboración con la empresa “Historias de Malta”, responsable del diseño del documento, con experiencia en proyectos similares en el país.
El “Pasaporte Jalisco” estará disponible en los 38 hoteles que forman parte de la colección de Haciendas y Casonas de Jalisco, a un costo de $150 pesos. El portador del pasaporte obtendrá un 15% de descuento en hospedaje entre agosto de 2024 y enero de 2026, además de otros bene-
ficios adicionales que cada hotel ofrecerá de manera particular. Estos beneficios son personales e intransferibles.
Haciendas y Casonas de Jalisco dispone de 80 cortesías de una noche para dos personas, que se otorgarán a los primeros 80 portadores que reúnan 8 sellos por sus estancias completadas durante la vigencia del pasaporte. Los visitantes podrán elegir entre ocho rutas distribuidas en diversos puntos de Jalisco, que incluyen opciones de hospedaje y actividades, entre las que se encuentran varios Pueblos Mágicos del estado.
Ruta 1: Arenal, Amatitán, Tequila y Magdalena.
Ruta 2: Ajijic, Jocotepec, Tuxcueca, Concepción de Buenos Aires, La Manzanilla de la Paz y Mazamitla.
Ruta 3: Tlajomulco de Zúñiga, Teocuitatlán de Corona, Acatlán de Juárez, Zacoalco de Torres, Techaluta de Montenegro, Amacueca, Sayula, Tapalpa, Atemajac de Brizuela.
Ruta 4: Zapopan, Tala, Teuchitlán, Ahualulco del Mercado y Etzatlán.
Ruta 5: Zapotlanejo, Tepatitlán de Morelos, Valle de Guadalupe, Arandas, Jalostotitlán, San Miguel el Alto y Lagos de Moreno.
Ruta 6: Ameca, Mixtlán, Mascota y San Sebastián del Oeste.
Ruta 7: Zapotlán el Grande, Cihuatlán, Punta Perula, Autlán de Navarro y Cocula.
Ruta 8: Guadalajara, San Pedro Tlaquepaque y Tonalá. El interés generado en redes sociales por parte de seguidores y embajadores aliados de la asociación sugiere una amplia demanda entre los turistas regionales, con la posibilidad de que los pasaportes disponibles en esta primera etapa se agoten antes de finalizar 2024.
La perla del Adriático
inesperado regreso de un clásico de los ochentas Beetlejuice 2
El
ENrIque ALoNSO CErvANTES
“Beetlejuice”, dirigida por Tim Burton y estrenada en 1988, se convirtió en un clásico instantáneo por su combinación rror y comedia. Una película que distinguio una época, y que marcó a toda una generación, por sus personajes entrañables inigualables. Con un presupuesto de aproximadamente 15 millones de dólares, el film se benefició de un guión inicial McDowell, que fue reescrito varias veces, y la inclusión de la canción “Day-O (The Banana Boat Song)” de Harry Belafonte, participación fue solicitada por David Geffen. La canción, que originalmente no estaba en el guión, fue sugerida por Catherine y resultó ser una opción económica que agradó a los productores. El tema de Harry Belafonte se integró en una famosa película donde los fantasmas poseen a los personajes durante una cena, un momento que inicialmente generó dudas en que, con el tiempo, se convirtió en un elemento icónico. A pesar de las reservas iniciales del director, la combinación mica del calipso con la trama de fantasmas resultó ser un acierto, capturando la atención del público y añadiendo un toque al filme.
Tim Burton, el aclamado director conocido por su estilo único y gótico, estuvo a punto de retirarse del cine después del fracaso de Dumbo en 2019. En una reciente entrevista con los medios, el cineasta reveló que se sintió profundamente desilusionado con Hollywood y llegó a considerar seriamente abandonar su carrera. Sin embargo, un proyecto inesperado fue lo que evitó que Burton se alejara definitivamente de la industria: Beetlejuice 2. Burton, cuya trayectoria abarca más de 40 años y una gran cantidad de películas icónicas, incluyendo Batman, Eduardo manostijeras y Sleepy Hollow, confesó que la recepción negativa de Dumbo fue un duro golpe para él. “Después de ‘Dumbo’, realmente no sabía si quería seguir haciendo películas. Pensé que eso podría haber sido el final”, admitió Burton.
Beetlejuice 2, la secuela de la emblemática película de 1988, fue el proyecto que devolvió a Burton a su pasión por el cine. “No tenía idea de hacer una secuela en su momento, pero cuando surgió la oportunidad de revisitar el mundo de Beetlejuice y trabajar nuevamente con Michael Keaton, supe que tenía que hacerlo”, comentó Burton. El director explicó que la nostalgia y la oportunidad de trabajar con un elenco que incluye a actores como Winona Ryder y Catherine O’Hara le dieron el impulso necesario para volver a la silla de director. La producción de Beetlejuice 2 no sólo revitalizó el entusiasmo de Burton por el cine, sino que también le permitió reconectar con su esencia creativa. “Volver a trabajar con este equipo y explorar lo que les ha sucedido a estos personajes 36 años después fue una experiencia extraña, pero hermosa”, dijo el director. Con el estilo característico de Burton, un cine lleno de elementos fantásticos, personajes excéntricos, mundos paralelos, comedia de terror y una combinación de elementos oscuros y góticos llega a las pantallas de cine en México el 5 de septiembre la secuela de Beetlejuice. Mundialmente se estrenará el 28 de agosto en la inauguración de la 81ª edición del Festival de Cine de Venecia, fuera de competencia.
Pero… ¿Quién es Beetlejuice? Es un fantasma sucio, grosero y pícaro proveniente del No Mundo. Anteriormente era el ayudante de Juno, la rehabilitadora del mundo de los muertos, pero por su manera tramposa y problemática de ser lo destierra, y se convierte en el bioexorcista para asustar a vivos y muertos, mientras él los usa para salir de su encierro. Su vestimenta puede variar dependiendo de lo que quiera demostrar, pero principalmente se viste con un traje de rayas que se parece al uniforme de los reclusos del sistema penitenciario de Auburn System de Nueva York de la década de 1820, los cuales se crearon para que los prisioneros fueran fácilmente identificados en caso de fuga y que además simbolizaban las barras de las celdas de prisión como imagen de confinamiento y castigo. Algo que Burton adoptó tanto en el personaje de Beetlejuice como en los animales fantásticos que lo acompañan, refiriéndose a que ellos se encuentran atrapados entre los dos mundos (algo no solo característico en esta película, sino en muchos otros personajes de su filmografía).
combinación única de teentrañables y escenas inicial de Michael Belafonte, cuya Catherine O’Hara famosa escena de la en Burton pero absurda y cótoque distintivo
Han pasado 36 años desde que Tim Burton grabó esta película y muchas de las escenas, sobre todo el ya recordado y mítico baile de ‘Banana Boat Song’ (canción jamaicana de 1956), se han quedado en la mente de cinéfilos y público en general como parte de los sellos de este gran filme. No sin antes mencionar que el uso de la pantalla azul, efectos especiales, títeres, luces, sombras y técnicas como el stop motion, la animación por sustitución y el maquillaje prostético para alterar facciones del cuerpo o del rostro le valieron para ganar un Oscar a mejor maquillaje y peluquería en 1989. En aquel momento recaudó más de 84 millones de dólares en todo el mundo y se colocó entre las 15 películas más taquilleras de ese año. En 2012 se pensó realizar una secuela, pero no fue hasta el 2023 que se comenzó a producir en Londres para terminar de rodarse en Estados Unidos, repitiendo como elenco a Michael Keaton, Winona Ryder y Catherine O’Hara, acompañados de Jenna Ortega, Justin Theroux, Monica Bellucci, Artur Conti y Willem Dafoe. En cuanto a la experiencia de filmar la secuela, Keaton expresó que fue “lo más divertido que he hecho en un set en mucho tiempo”. A pesar de las décadas que han pasado, la química entre Keaton y Burton sigue intacta. “Lo único que [Tim] y yo decidimos desde el principio, si alguna vez lo volvíamos a hacer, fue que no me interesaba en absoluto hacer algo en lo que hubiera demasiada tecnología. Tenía que parecer hecho a mano”, explicó el intérprete. “Es lo más emocionante. Cuando vuelves a hacerlo después de años de estar frente a una pantalla gigante, fingiendo que hay alguien al otro lado de la calle, es una diversión enorme”, concluyó satisfecho Keaton. Es el regreso del más allá, de Beetlejuice.
SAN SEBASTIAN DEL OESTE
Actividades imprescindibles
en el pueblo mágico
CU
Desde su rica historia hasta sus impresionantes paisajes, San Sebastián del Oeste ofrece una experiencia inolvidable San Sebastián del Oeste, un pintoresco pueblo mágico ubicado en el corazón de la Sierra Madre Occidental, a tan solo una hora y 20 minutos de Puerto Vallarta, es un destino que atrae a visitantes con su diversidad de actividades y su encantadora atmósfera. Con sus calles empedradas y su arquitectura colonial, Aquí se presentan 7 actividades imperdibles para disfrutar en San Sebastián del Oeste y vivir una experiencia única en este mágico rincón de México.
1. Visite la Hacienda Jalisco: Sumérjase en la historia de la región explorando esta antigua hacienda, que ofrece un vistazo al pasado colonial de San Sebastián.
2. Suba al Cerro de la Bufa: Disfrute de vistas impresionantes de la sierra y la Bahía de Banderas desde lo alto de este cerro, ideal
para los amantes del senderismo y la naturaleza.
3. Recorra las calles empedradas: Admire la arquitectura colonial de las casas y edificios mientras pasea por las encantadoras calles del pueblo.
4. Visite la parroquia de San Sebastián: Descubra la belleza barroca de esta histórica iglesia, que es un testimonio del legado cultural del pueblo.
5. Explore las minas de la región: Conozca el origen minero de San Sebastián del Oeste visitando las antiguas minas, una actividad perfecta para los interesados en la historia y la geología.
6. Disfrute de la gastronomía local: Pruebe platillos típicos como el pozole y los tacos de carnitas en los restaurantes locales, que ofrecen una deliciosa muestra de la cocina regional.
7. Visite la Casa Museo de Doña Conchita Encarnación: Conozca la memoria histórica del sitio en este museo fundado por Doña Conchita Encarnación, que guarda fascinantes relatos y objetos del pasado.
San Sebastián del Oeste es un destino que promete algo para cada visitante, ya sea que busques aventura, cultura o simplemente un lugar para relajarte y disfrutar de la naturaleza. ¡Visítelo y descubra su encanto!
PRIMUS
Cabernet Sauvignon, Merlot, Carignan Vinícola Santa Elena, Aguascalientes
CIENTO UNO
Bodegas Origen se ubica en el corazón de México: Aguascalientes; tierra con más de 400 años de tradición vitivinícola, en donde aprovechamos la riqueza del suelo y la particularidad del clima para dedicarnos al cultivo de la vid; cuidamos cada uno de los detalles que dan Origen a vinos con personalidad y carácter.
Vista: Vino de intenso color rojo cereza.
Olfato: En nariz presenta aromas frutales de moras frescas, cerezas y ciruelas pasas. Tras un par de minutos de oxigenación el vino se convierte a un bouquet más especiado con toques de canela y pimienta negra.
Gusto: En boca es jugoso y equilibrado con notas de fresas, grosellas y moras. Taninos cremosos y sedosos. El final es sabroso con una peculiar nota mentolada y un sutil retrogusto a chocolate.
Lo recomendamos con carnes magras asadas, quesos semi maduros, pastas a la bolognesa y moles que sean más dulces que picantes.
Kenny Kirkland
CIENTO UNO
Desde Brooklyn, Nueva York, Kirkland tuvo una fructífera asociación con los hermanos Marsalis, Wynton y Branford, en los años 80 y 90, apareciendo como acompañante en muchos de sus discos. Kirkland también tocó con los grandes del jazz, el trompetista Dizzy Gillespie y el baterista Elvin Jones, en los años 80, y apareció en cinco álbumes del ex líder de Police, Sting. Su propia discografía contiene solo un álbum en solitario, Kenny Kirkland de 1991, para el sello GRP, aunque es probable que, si no hubiera muerto prematuramente, a los 43 años, por insuficiencia cardíaca congestiva, Kirkland habría grabado muchos más álbumes como solista.
CERVEZA Amstel Ultra
CIENTO UNO
DLa cerveza Amstel Ultra ha logrado consolidarse como una de las más populares en muchos países, especialmente en América Latina. Sin embargo, muchos amantes de esta bebida se han preguntado en algún momento: ¿de dónde proviene esta célebre cerveza? La respuesta a esta inquietud está ligada a la rica historia cervecera de Europa.
Amstel Ultra se origina de Países Bajos, una nación con una larga y orgullosa tradición en la producción de cerveza. La marca Amstel fue creada en Ámsterdam en 1870 por dos amigos pioneros del arte cervecero: Charles de Pesters y Johannes van Marwijk Kooy. Ambos deseaban establecer una cerveza que no solo fuese deliciosa, sino que también pudiera competir con las mejores europeas de la época. La cervecería Amstel originalmente se ubicaba a orillas del río Amstel, de donde proviene su nombre. Este río proporcionaba la calidad de agua necesaria para la producción de una excelente cerveza, lo cual fue vital para el éxito inicial de la marca. Con el tiempo, Amstel se ganó un lugar prominente en el mundo cervecero, llegando a ser uno de los nombres más reconocidos a nivel mundial.
Las 11 mejores películas de la historia según Quentin Tarantino
CU
El aclamado director de cine presenta una lista detallada de sus filmes favoritos, desde clásicos del spaghetti western hasta thrillers y cine negro
Quentin Tarantino es considerado uno de los directores más importantes del cine moderno. Su filmografía, aunque se limita a diez largometrajes, ha dejado una huella imborrable en la industria cinematográfica. Entre sus obras más destacadas se encuentran Pulp Fiction, Reservoir Dogs y Kill Bill, esta última famosa por los riesgos extremos que asumió su protagonista, Uma Thurman, quien estuvo a punto de perder la
vida durante el rodaje. Tarantino se ha ganado su fama con apenas unos pocos errores en una carrera impresionante. Su obsesión por el cine es bien conocida, especialmente tras haber trabajado en una tienda de alquiler de videos en su juventud, donde desarrolló una pasión que solo podría compararse con la de Martin Scorsese. Este fervor por el cine incluso llevó a Tarantino a mantener un rencor prolongado hacia su madre, quien intentó convencerlo de seguir una carrera más “seria”.
Quentin Tarantino ha mantenido esta mentalidad enfocada y obsesiva durante toda su vida y carrera. Como lo expresó para FarOut, “cuando estoy haciendo una película, no estoy haciendo nada más. Todo se trata de la película. No tengo esposa. No tengo hijos. Nada puede interponerse en mi camino... He elegido, hasta ahora, seguir este camino solo. Porque este es mi momento. Este es mi momento para hacer películas”. Esta dedicación implacable le ha permitido llevar su visión singular a la gran pantalla.
Su último film, Once Upon a Time in Hollywood, ha recibido elogios críticos como “una gran homenaje a los mejores ejemplos del cine”. Esta película contiene múltiples referencias a Hollywood tanto antiguo como contemporáneo, al cine italiano, a los westerns y a Bruce Lee, evidenciando aún más el profundo amor que Tarantino siente por el séptimo arte. En ese sentido, el director comentó: “En los años 50, las audiencias aceptaban un nivel de artificio que las audiencias de 1966 se reirían hoy en día”.
Además, su admiración por el cine clásico es evidente, sobre todo cuando se le pidió seleccionar las 11 mejores películas de todos los tiempos. Encabezando su lista estaba El Bueno, el Malo y el Feo de Sergio Leone. “Cuando se trata de los cineastas de los años 60 que significan más para los cineastas de los años 90 y 2000, creo que Leone está señalando el camino hacia el cine moderno. No pasas por encima de Leone, empiezas con Leone”, dijo Tarantino a FarOut.
Tarantino prosiguió su admiración al decir: “Iría incluso tan lejos como para decir que Sergio Leone es la mayor combinación de un estilista de cine completo, donde crea su propio mundo, y un narrador,” agregó Tarantino. Dentro de su lista de películas favoritas se encuentran otros clásicos como Taxi Driver de Martin Scorsese, Jaws de Steven Spielberg y Pandora’s Box. Sin embargo, también incluyó entradas sorpresa como Five Fingers of Death de Chang-Hwa Jeong.
Su enfoque obsesivo y humillante hacia el cine es una gran parte de lo que lo distingue. Tarantino dijo: “Cuando hago una película, espero reinventar un poco el género”, y añade: “Lo hago a mi manera. Hago mis propias pequeñas versiones de Quentin... Me considero un estudiante de cine”.
Por último, es importante destacar que Tarantino siente que la clave para evitar que se rían de tus películas en el futuro es estar muy por delante de esa curva. FarOut cita a Tarantino diciendo al respecto: “El truco es tratar de estar muy por delante de esa curva, para que no estén riéndose de tus películas 20 años después”.
Las mejores películas de la historia según Quentin Tarantino
El bueno, el feo y el malo (Sergio Leone , 1966)
Río Bravo (Howard Hawks, 1959)
Blow Out (Brian De Palma , 1981)
Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976)
Su chica del viernes (Howard Hawks, 1940)
Cinco dedos de la muerte (Jeong Chang-Hwa, 1972)
La caja de Pandora (G. W. Pabst, 1929)
Carrie (Brian De Palma, 1976)
Infielmente tuyo (Preston Sturges, 1948)
Cinco tumbas en El Cairo (Billy Wilder, 1943)
Tiburón (Steven Spielberg , 1975)
La hermosa poesía involuntaria de AMLO
CU
¿Sabías que el camarero Manuel, de Fawlty Towers, era de Barcelona? ¿Quién les dijo a John Cleese y a Michael Palin que obtendrían sus treinta monedas de plata por haber hecho La vida de Brian? ¿Cómo empezó la épica batalla entre Matt Damon y el presentador Jimmy Kimmel? ¿Quiénes son los culpables de que se haya extendido el uso de «regomello», «trofollo» o «recopetín»?
Hacer reír es algo muy serio, pero demasiado a menudo no se le da el valor que merece. Este libro quiere ser un merecido homenaje a todas aquellas personas que, desde el cine, la televisión, la radio o los escenarios, han dedicado su talento a provocarnos sonrisas, risas o carcajadas. Treinta historias de la comedia para ahondar en las vidas de monologuistas, comediantes y hazmerreíres de aquí y de allá, y descubrir los intríngulis de las series y películas cómicas que nos han obsesionado. Hazme reír es el libro que reclamaban los seguidores de los hilos #MakeEmLaugh de @Manuel_de_BCN y que tú, persona aficionada a la comedia, no podrás dejar de leer. Porque, como dijo Samuel J. Snordgrass camino de la guillotina: «Hazlos reír, hazlos reír ¿No sabes que a todo el mundo le gusta reír?».
