ANNE-SOPHIE PIC

Anne-Sophie Pic

La primera mujer en lograr tres estrellas Michelin CHEF

Edición:

Festival

Vallarta Azteca del Folclor Internacional

CIENTO UNO

Todo está dispuesto para la celebración de la edición 18 del Festival Vallarta Azteca del Folclor Internacional en el centro de esta ciudad con la participación de 20 grupos y más de 150 bailarines de diferentes partes de la República Mexicana y del mundo en escena.

Con 20 grupos de baile folclórico y más de 150 bailarines en escena de lugares como Estados Unidos, Canadá, Alemania, México, Honduras, Rumania y Serbia, además de participantes de diversas partes del país se celebrará esta espectacular edición número 18 de la fiesta del baile y la danza.

El desfile inaugural se realizará en el Malecón de Puerto Vallarta

a partir de las 5:30 de la tarde con un espectáculo de primer nivel.

La organización de este magno evento, que ya cumplirá 18 años de existencia, está a cargo de la agrupación Vallarta Azteca del CecyteJ de esta localidad.

Los señores Juan Antonio Padilla, director del Grupo Folclórico Vallarta Azteca, la administradora Selene Mora y Javier Hernández, coordinador hablaron sobre cómo inicio este proyecto que se convirtió en una realidad y que se consolidó con la organización de este Festival que es un referente mundial de la cultura del baile y la danza folclórica.

Juan Antonio Salcedo Padilla, presidente del Grupo Folclórico Vallarta Azteca señaló que nació este proyecto en el Cecytej, una escuela pública que, a raíz del crecimiento del grupo, vio necesario hacer danza y no solamente bailar, sino traer a Puerto Vallarta talento de todos los estados.

El Festival está programado del 28 de este mes hasta el 5 de mayo en Vallarta y hasta el 10 en la región, “nosotros ofrecemos una logística de calidad, hospedaje alimentos y transportación interna, al igual que apoyos a los visitantes por lo que nos hemos consolidado como un referente en eventos de la norma CIOF (Consejo Internacional de Organizadores de Festivales Folclóricos y Artes Tradicionales).

Fundador Editorial Héctor Castro y Castro

Presidente Editorial Alma PérezRodríguez

Director General Manlio Fabio Castro

Editor

cientouno@prodigy.net.mx issuu.com/revistacientouno facebook/cientouno

Galo Castro P.R.

Colaboradores

Patricia Bañuelos

Aldo Fulcanelli

Enrique Alonso Cervantes

Zianya A. Haro

Jesús Zarate

Nicolas Collins

Xkenda Berrueco

Jairo Magdaleno

Carlos Millet

Juan Valenzuela Moreno

José Manuel González Alba

Revista semanal de distribución gratuita en hoteles, restaurantes, galerías, cafés, videobares, discotecas, playas, etc. Las opiniones expresadas en los rtículos son responsabilidad de los autores.

Revista Ciento Uno Una edición de: Astro Publicaciones Editores. Registro autorizado como correspondencia de segunda clase por la Dirección General de Correos con fecha 7 de enero de 1974 Oficio No. 2151. Certificado de licitud de contenido Oficio No. 912, ante la Comisión Calificadora de Publicaciones y Revistas Ilustradas, Certificado de Licitud de Título No. 1474 ante la Dirección General del Derecho de Autor.

Se abrieron las puertas para todos

Container Door Art Festival

MaNliO FabIo CastrO

Esta expresión colectiva convertida sin duda en una gran oportunidad para apreciar arte nacional de gran talla, con la participación de 24 artistas plásticos que toman como lienzo 24 puertas de contenedor de carga industrial, se muestra como una magnifica vitrina para acercarnos y vivir extraordinarios trabajos plasmados en esa superficies oblicua e irregular, de esta forma abriendo las puertas del arte a toda la comunidad tapatia definida como Container Door Art Festival en su segunda edición.

“Queremos que crezca, estamos dando todo el apoyo al arte local y nacional, abierto a que se sigan sumando talentos plásticos al festival, Guadalajara es semillero de artistas, la idea es lograr que tenga resonancia nacional e internacional y vestir la ciudad con este importante festival”

“La gente en general tiene el acceso a un recorrido museográfico, este

festival Container Door se instaló desde el 18 de abril, en dos secciones, en pleno andador de avenida México y en los pasillos del edificio Novena México, abierto al público en general se está impartiendo talleres totalmente gratuitos de dibujo, de grabado, de acuarela impartidas por los mismos artistas que están participando, la organización brinda el material sin ningún costo, los talleres son viernes y sábados de 4 a 8 pm en grupos de 20 personas; conferencias con artistas de diferentes tallas, con postura que vale la pena escuchar, el escultor Saúl Hernández expone el día 24 abril, miercoles 1º de mayo expone el arquitecto Julio César Chávez, el es interiorista, así también estarán Lucy

Topete, Ignacio Guerrero, Meme Navdú, Paulina Toledo, Dulce Luna , Gabriela Tolentino, Vico Valle, Deyanira Cortés; conferencia de Rodo Padilla titulada ‘Artesanía, diseño y arte’ jueves 2 mayo, Oscar Basurto expone jueves 9 de mayo, Giraldo Gallo conferencia ‘La caja de los sueños’ miercoles 15 de mayo, conferencia ‘Haz lo que quieres ser’ por Yuri Zatarain jueves 16 de mayo, todos se impartiran a las 7:30 pm, exposición Conteiner Door estará hasta el día 18 de mayo. Me adelanto el proximo año vienen tres artistas confirmados , uno de Cuba, uno de Colombia e Italia” expresaban Taufic Gashaan Basil director general del festival, acompañado de Francisco Gerra Baruqui director comercial de Grupo Kiva y Gisel Aranda coordinadora del festival.

Grupo Kiva se suma a promover el arte en familia, es una de las empresas que le apuesta firmemente a que Container Door trascienda. Visita Container Door en La Novena en Avenida México 3040 del 18 abril al 18 de mayo. Informate en el sitio: cdaf.mx

Riviera Nayarit

Se prepara ya para tener una gran temporada alta

EUGENIO oRTIZ CARREÑo

Al cerrar la pasada temporada con una ocupación promedio de 78 por ciento, la hotelería de la Riviera Nayarit se prepara ya para el próximo invierno, aseguró el presidente de la Asociación de Hoteles y Moteles de Bahía de Banderas, Jesús Carmona Jiménez, en entrevista con un medio local.

Entrevistado por la conductora Mafer Covarrubias, el directivo de los hoteleros aseguró que el turismo en Nayarit ha avanzado, ha crecido, y se tiene un mayor número de visitantes, aunque también hay más lugares donde se pueden hospedar porque hay más hoteles, más condominios y además el segmento de Airbnb que pone en renta casas y departamentos.

La presencia de Airbnb ha significado una fractura, reconoció el prestigiado hotelero, porque este sector ha tomado mucho mercado de ese turismo, sobre todo el turismo canadiense que viene en invierno por dos o tres

meses y Bahía de Banderas va bien, “gracias a Dios que hay seguridad”.

Estimó que mientras se mantenga seguro el destino ayuda mucho y además se cuenta con el apoyo del mercado nacional que en las pasadas temporadas ha sido exitoso porque ha respondido en puentes, en temporadas, pero el turismo en general va bien, va bien, aunque podría ir mejor.

Dijo que en opinión del Consejo Directivo de la Asociación de Hoteles y Moteles hace mucha falta la promoción de la marca Riviera Nayarit, que a finales del año pasado, afortunadamente regresó, se regresó y se ha promovido con más fuerza aunque cada hotelero ha estado haciendo su trabajo, promoviendo su hotel y promoviendo la marca.

Al hacer una rápida evaluación de la Semana Santa en la zona dijo que estuvo muy bien, con “gran movimiento, pudo ser mejor, y estamos esperando el verano, que es una temporada muy importante porque se tiene en corto y se espera llegar a un porcentaje de ocupación de 70 por ciento”.

“Y además la industria se prepara para el próximo invierno a través de campañas que se trabajan en conjunto con nuestros hermanos de Puerto Vallarta para empezar a promover el invierno que es muy importante. Realmente, insistió, el invierno es un mercado extraordinariamente importante para el destino”.

“Nos preparamos de dos maneras, uno promoviendo con las agencias mayoristas que se tuvieron en el Gala Vallarta que fue en febrero, ya se tienen los contratos firmados, ya sabemos quien va a venir en qué fechas, y por eso para el destino lo más importante es tener un destino que tenga muy buena imagen, con una muy buena seguridad”.

Jesús Carmona Jiménez

MEXICANOS RESTAURANTES

DENTRO DE LOS MEJORES MIL

Este año La Liste incluyó a 10 restaurantes ubicados en México. Algunos aparecen de forma constante en la mayoría de los listados internacionales, sin embargo, llama la atención la presencia de otros sitios que no suelen ser mencionados en los rankings pero que, sin duda, siempre han contado con el reconocimiento de expertos y comensales.

Los restaurantes mexicanos dentro de La Liste 2024 son:

Quintonil (Ciudad de México): 98.00

Pujol (Ciudad de México): 97.50

Alcalde (Guadalajara): 95.50

Guzina Oaxaca (Ciudad de México): 94.00

Sotero Cocina de Oficio (Pachuca): 93.50

Casa Oaxaca (Oaxaca): 91.50

Carolina at The St. Regis Punta Mita Resort (Punta de Mita): 91.50

Criollo (Oaxaca): 90.50

Bakéa (Ciudad de México): 90.50

Yoshimi (Ciudad de México): 83.50

¿Qué te parecen estos resultados? Sin duda alguna, hay que destacar la presencia de restaurantes fuera de la Ciudad de México, urbe que suele acaparar los reflectores de los listados gastronómicos. Es por ello, que la inclusión de Sotero Cocina de Oficio, del chef Aquiles Chávez, o la mención de Carolina, en Nayarit, diversifican el escenario ante el comensal e invitan a explorar otras cocinas de igual valor y excelencia.

El Bosque

Se trata de un vino Tinto de Crianza, DO Rioja, con una graduación de 14,5%, elaborado con uvas tempranillo de la finca El Bosque, en San Vicente de la Sonsierra, La Rioja. Presentado en botella bordelesa antigua de 75cl. De carácter elegante, aroma a frutos rojos y negros, notas florales. Es sabroso, untuoso, estructurado. La crianza del vino es de 18 meses en barricas de roble francés.

Para disfrutarlo mejor, es ideal servirlo a temperaturas de entre 16ºC y 18ºC. Se puede maridar por ejemplo con carnes blancas.

Cabe destacar que en Sierra Cantabria, de donde procede este vino, trabajan respetando el medio ambiente.

para

nutrir el cuerpo, la mente y el alma

TreeBanyanVeya

Valle de Guadalupe

MARÍA SANZ

En un mundo donde el bienestar es cada vez más importante, Banyan Group lidera la revolución de los viajes al introducir una experiencia de hospedaje completamente nueva a través de su marca Veya, la cual llegará por primera vez en México, el próximo mes de mayo, en el corazón del Valle de Guadalupe.

Este enfoque innovador fusiona la hospitalidad de lujo con prácticas centradas en el bienestar, ofreciendo a los huéspedes la oportunidad única de reconectar, renovarse y rejuvenecer. Banyan Tree Veya Valle de Guadalupe ofrece mucho más que una estancia de ultra lujo enfocada en el bienestar. Veya, que significa “to weave”, ofrece un enfoque holístico que entreteje aspectos físicos, mentales y emocionales que construyen el bienestar, en el que los huéspedes tienen la oportunidad de participar en una variedad de actividades y prácticas diseñadas para promover la salud y la felicidad. La filosofía de Veya se ancla a 8 Pilares del Bienestar: descanso, nutrición, movimiento, conciencia, aprendizaje, conexión, enraizamiento, y práctica. Esta experiencia se construye a través de sesiones multidisciplinarias, tanto personalizadas como grupales, tales como prácticas de yoga al amanecer, clases de cocina nutritiva, tratamientos de spa reparadores y experiencias de conexión con la naturaleza. Cada sesión ha sido diseñada para ayudar a los huéspedes a encontrar el equilibrio, la armonía y la paz interior.

“Creemos que los viajes son una oportunidad para crecer, aprender y transformarse, y Banyan Tree Veya Valle de Guadalupe ofrece el entorno perfecto para hacerlo. Ya sea que esté buscando relajarse y recargar energías, o explorar nuevas prácticas de bienestar, estamos comprometidos a brindar a nuestros huéspedes experiencias que enriquezcan su vida y su espíritu, ya que el bienestar es un viaje que dura toda la vida y nosotros queremos acompañarles en ese camino”, destacó Heriberto Peña, Spa, Wellbeing & Gallery Manager.

Banyan Tree Veya Valle de Guadalupe personaliza la experiencia wellness con una evaluación individual a través de la cual, sus terapeutas expertos elaboran un programa personalizado en función

de sus necesidades y objetivos, creando rituales diarios y prácticas de atención que centran la mente y el cuerpo. Un equipo de expertos residentes y tu anfitrión dedicado al bienestar están a tu disposición para guiarte, apoyarte y celebrar contigo este viaje. Dentro de este programa hecho a medida, le permite al huésped elegir su tratamiento de spa preferido, así como reservar sesiones privadas y experiencias gastronómicas en todos los restaurantes. Al final de la estancia, Veya

invita a los huéspedes a realizar una reflexión y consulta al final de su estancia, la cual permite integrar los nuevos conocimientos y prácticas en su estilo de vida y continuar su camino de bienestar cuando regrese a casa.

Banyan Tree Veya Valle de Guadalupe, es el quinto hotel del grupo en México y el segundo de la marca a nivel mundial. El complejo de ultra lujo fue diseñado por el reconocido arquitecto mexicano, Michel Rojkind y cuenta con 30 modernas y espaciosas villas, mezcladas de forma natural entre las colinas, que en conjunto conforman un santuario para conectar con uno mismo, con los demás y con la naturaleza.

AnneSophie Pic

La primera chef con tres estrellas Michelin

ENRIquE AlONSO CERvANtES

Es la cocinera del momento, simplemente, la mejor. Anne-Sophie Pic es la única mujer chef en Francia en dirigir un restaurante con tres estrellas Michelin. Además es la heredera de un prestigioso linaje de chefs del Valle del Ródano, en Valence. La cocinera – es el título que reivindica – entró en la cocina en 1997. Ahí desarrolló un estilo propio, con el único objetivo de complacer y regalar un momento feliz y delicioso. ¿Por qué decidió estudiar cocina? “Crecí en la parte de arriba de un restaurante familiar, sin embargo, aunque puede parecer sorprendente, ser cocinera ¡no era mi primera opción! Durante mis estudios en negocios, tuve la oportunidad de irme a París, y sobre todo a Japón y Estados Unidos. Gracias a estas experiencias, entendí que mi lugar estaba en Valence, mi ciudad natal, y fue a mis 23 años cuando empecé en la cocina como profesional”.

¿Cuál es la filosofía de su cocina? “Cuando cocino, comparto mi pasión, quiero darle gusto a mis invitados. Para lograr transmitir emociones, trabajo desde siempre con la asociación de los sabores. Es un poco mi marca. ¿Qué lugar ocupa la tradición en su cocina? En Francia tenemos un patrimonio muy rico. Sin embargo no debemos quedarnos en el pasado. Es importante legar lo que tenemos a las generaciones futuras. Por ejemplo, me gusta trabajar ciertas variedades de verduras olvidadas, e integro esta tradición en un proceso más contemporáneo en mi cocina”.

¿Dónde encuentra la inspiración? “Es una pregunta que me han hecho muy a menudo. La inspiración me llega por encuentros y viajes, al descubrir nuevos productos. Cuando uno me gusta, me imagino las mezclas al realizarlo. ¿Qué especialidades o productos le gustaría hacer descubrir a una persona que visita Francia por primera vez? ¡Las verduras! Francia es un país que produce una gran variedad de verduras, y sobre todo en Drôme. Si tuviera que elegir uno, sería el betabel, que me gusta desde que soy pequeña. En mi restaurante en Valence, trato de revelar todas las facetas de colores, texturas, sabores de los diferentes tipos de betabeles”.

¿Qué consejos daría a un turista para vivir una buena experiencia gastronómica durante su estancia en Francia? “¡Elegir bien su restaurante!

Las guías están hechas para eso. Además hay que saber descifrar una carta antes de entrar en un restaurante. ¿Háblenos de Valence y su región? Existen territorios que pueden ser atravesados y recorridos, pero donde la verdadera felicidad es vivirlos. Es el caso de Drôme, mi Drôme natal que nunca he dejado. Del norte al sur, conozco cada uno de sus rincones. El norte tiene una relación amigable con Lyon, el sur cuenta las luces de Provenza, los sabores del sol, las frutas azucaradas del Valle del Ródano, las iglesias románicas con

un encanto incandescente, los castillos con sus imponentes torres, los personajes pintorescos que vivieron ahí”.

Para Anne-Sophie, elegida mejor chef del mundo en 2011 por Veuve Cliquot y quien en 2012 recibió la Orden Nacional de la Legión de Honor en Francia, el olfato y el gusto son los sentidos por excelencia. El aroma juega un rol clave en mi proceso creativo. Es un sentido que convoca emociones y recuerdos: ocupa un lugar fundamental en la degustación. Por eso mezcló, desde temprano en su carrera, texturas, aromas y sabores de los cinco continentes, pidiéndoles prestado ingredientes a las cocinas japonesa, china, india, marroquí, turca, mediterránea y a las regionales de Europa y Asia para crear sus recetas. Sin nunca descuidar a sus proveedores del suroriente francés, que son hoy los sucesores de los proveedores de sus padres y abuelos.

“El aroma juega un rol clave en mi proceso creativo. Es un sentido que convoca emociones y recuerdos: ocupa un lugar fundamental en la degustación. Yo concibo el proceso de degustación como un perfumista en sus aromas: un perfume, como mi cocina, se revela en el tiempo y se describe en sus notas olfativas. Primero, uno huele solo las más volátiles; después, las del centro y, solo al final, las notas del fondo, las que le dan peso al perfume porque son las que persisten. Y mis sabores, especias y condimentos juegan el rol de las notas del perfumista. Para mí, la degustación no puede ser un proceso lineal. Cada ingrediente responde al que lo acompaña y prolonga el efecto en el paladar”, comenta.

Algunas de las recetas ícono de Anne-Sophie llevan el sello de su mirada y recrean la conversación entre sabores y aromas fuertes y suaves. La canela, el clavo de olor, el jengibre, el té japonés ‘matcha’, ‘chutneys’ y mostazas campesinas, el comino y el ‘curry’, la vainilla de Tahití, la bergamota y la pimienta silvestre o de Voatsipérifery, entre otros ingredientes, acompañan sus carnes, pescados, aves de corral y caza, y crustáceos. La chef hizo una lista de sus recetas estrella en la que figuran productos ahumados, espumas, sofisticadas jaleas, exóticas mezclas de frutas y especias, y delicadas cremas que recurren al café, el anís y la cerveza para llegar a su punto en sabor; ama utilizar alcoholes en sus preparaciones. Las cartas son confeccionadas personalmente por ella. Como ejemplo, ‘la langosta azul’, donde se luce el ‘dashi’, un caldo base de la cocina japonesa, que ella recrea con frambuesas y frutillas y que integran betarragas y ‘chutney’ de cerezas.

‘El langostino en cautiverio’ es otro plato marino que lleva una emulsión de manzana verde, canela, anís verde (“una de mis especies fetiche”) y apio, y ‘la cerveza rubia y el caramelo’, una suerte de espuma que recuerda la leche nevada, basada en una cerveza artesanal de la región, la Markus, y que va flanqueada con galletas de nueces y avellanas. Un postre, dice la chef, “donde la textura juega un rol capital porque lo crocante, lo untuoso y lo cremoso hacen un juego, y donde lo amargo de la cerveza equilibra el tinte azucarado de la avellana”.

Pero, ella no pierde su apego por el terruño. Dice: “Soy profundamente apegada a mi ciudad natal, y estoy anclada en mi tierra. Es mi casa. Tengo la suerte de vivir en la primera región bío de Francia, de una diversidad increíble en sus productos, especialidades regionales, vinos y artesanías. Mi creatividad se nutre de esta naturaleza, porque vengo de una familia de campesinos. Por eso defiendo la simplicidad. Lo importante en la vida es hacer lo que uno ama, porque así se hace con pasión”, finaliza satisfecha la destacada chef autodidacta.

MUSTANG

60 AÑOS DE LEYENDA

CARLoS SANtoS

Su nombre es símbolo de libertad, pasión y adrenalina. Desde su presentación en la Feria Mundial de Nueva York de 1964, marcó un antes y un después en la industria automotriz. Sesenta años y siete generaciones después, Ford Mustang celebra su histórico legado con un paquete de apariencia edición limitada y al mismo tiempo anuncia la llegada de una experiencia sinigual para los entusiastas del pony car. Inspirada en la primera generación, el paquete de apariencia conmemorativo del 60° aniversario de Ford Mustang es un modelo de edición limitada, con solo 1,965 unidades disponibles a nivel mundial como un guiño al año de lanzamiento al mercado del primer Mustang. “Nos inspiramos en la primera generación de Ford Mustang y aplicamos algunos de los elementos de diseño más especiales a este paquete de apariencia”, comentó Matt Simpson, Gerente General de Ford Enthusiast Vehicles, “El ADN del diseño Mustang es fuerte e icónico y esta edición limitada es prueba de ello”. Preproduction model shown. Available fall 2024.

El paquete de apariencia Mustang 60th Anniversary estará

disponible exclusivamente para la edición GT Premium con motor V8 de 5.0 litros, tanto en modelos coupé como convertibles, con transmisiones manual y automática. Esta edición especial cuenta con una placa conmemorativa en el tablero y características exteriores exclusivas que crean una apariencia única, introduciendo a la era moderna los acentos clásicos del modelo original que debutó en 1964.

“El diseño se inspiró directamente en la silueta limpia y elegante de Ford Mustang”, dijo Stefan Taylor, Diseñador Senior. “Durante el proceso de diseño, observamos de cerca los elementos finamente detallados de la edición de 1965, como las insignias exteriores y las tapas centrales de los rines. Nuestro objetivo era capturar la sensación del 65, al mismo tiempo que nos manteníamos fieles a Mustang como el auto deportivo moderno que es”.

Las características clave del paquete Ford Mustang 60th Anniversary incluyen:

Las exclusivas insignias del 60o aniversario y la cajuela son una versión moderna de cloisonné de Mus-

Ford Mustang celebra sus 60 años con una edición especial de aniversario y siete generaciones de libertad y emoción. Limitado a 1,965 modelos, el paquete de apariencia edición limitada Mustang 60th Anniversary estará disponible en Mustang GT Premium 2025.

tang de 1965

Rines exclusivos de 20 pulgadas con acabado Dark Gravity Gray con detalles brillantes y una tapa central de aluminio estampada de temática retro en rojo Vermillion inspirada en las tapas centrales del Mustang de 1965

Gráficos laterales que se pueden elegir en Iconic Silver o Vermillion Red

Ford Mustang celebra sus 60 años con una edición especial de aniversario y siete generaciones de libertad y emoción

Limitado a 1,965 modelos, el paquete de apariencia edición limitada Mustang 60th Anniversary estará disponible en Mustang GT Premium 2025 con motor V8 de 5.0 litros coupé o convertible e incluye insignias exclusivas, así como las franjas y rines inspirados en Mustang GT 1965

Nueva parrilla con un diseño de malla único como una referencia a la original de 1964 que se modernizó con detalles plateados que también funcionan como tomas de aire para el V8 de 5.0 litros

Los marcos de los faros delanteros estándar de Mustang Nite

Pony permite que las entradas de aire con detalles plateados destaquen Disponible en los colores clásicos Wimbledon White, Modern Race Red y Vapor Blue

Las icónicas tapas de los retrovisores plateados de las versiones en Race Red y Vapor Blue recuerdan a los espejos cromados de antaño, mientras que los de Wimbledon White adoptan las tapas de los retrovisores del color de la carrocería

Insignia serializada del panel de instrumentos de 60o aniversario

Colores interiores disponibles en gris espacial, rojo carmín u ónix negro

Este paquete estará disponible para pedidos próximamente. Para obtener más información sobre el paquete del 60 aniversario del Ford Mustang y para mantenerse actualizado sobre la disponibilidad, visita Ford.mx.

Copenhagen77 ·

Paul Whiteman

CIENTO UNO

Paul Whiteman es sin duda una de las figuras más controvertidas de la Historia del Jazz. A pesar de ser conocido en su momento como “el Rey del Jazz” y de haber cosechado más éxitos que nadie en la década de los Años 20… o precisamente por esas razones, en la actualidad su nombre todavía se omite cuando se habla de los pioneros del Jazz.

Quizás precisamente fue su enorme popularidad en todos esos años lo que le ha dejado al margen de la Historia oficial del Jazz: el revisionismo musical no solo le ha quitado el (inmerecido) título de “Rey del Jazz” sino que ha ido más allá silenciando su aportación en el desarrollo del género.

No obstante, actualmente las cosas se ven de otro modo. Una vez superado el planteamiento simplista de presentar los primeros tiempos del Jazz como una historia de innovadores negros y

usurpadores blancos, es momento de recuperar la figura de este músico que, además de tener mucho éxito, fue un gran director de orquesta y desempeñó un importante papel en la evolución del jazz y de la música moderna en los años 20, así como en la construcción de ese nuevo estilo que haría furor en los años 30: el swing. No deja de ser, sin embargo, una figura compleja. El propio Whiteman dijo que él sabía tanto sobre el Jazz auténtico como F. Scott Fitzgerald sobre la Era del Jazz, pero, en cambio, Duke Ellington declaró en su autobiografía: «Paul Whiteman fue conocido como el Rey del Jazz, y todavía nadie se ha hecho merecedor de llevar ese título con más certeza y dignidad”.

CERVECERIA Weihenstephan Hefe Weissbier

CIENTO UNO

Weihenstephan ha sido un cervecero campeón entre las cervezas llamadas «Hefeweizens» durante CASI 1.000 AÑOS, por lo que es quizás la cerveza alemana más popular de todas, una de las más premiadas y también, su fábrica es también la más antigua del mundo que aún existe.

Esta cerveza de trigo alemana de estilo bávaro está considerada la mejor del mundo gracias a su sabor ligero, dulce y refrescante, con el tradicional plátano y clavo que caracteriza a las Hefeweizen.

RECORDANDO A LA GRAN

Sarah Vaughan

AlDO FUlCANELLI

Conocida con el apodo de “Sassy” o “La divina”, Sarah Vaughan fue una cantante de Jazz nacida en Nueva Jersey el 27 de marzo de 1924.

Con su medio siglo de trayectoria en el ambiente artístico, tocó los corazones de los amantes de la música, de la mano de una voz perfecta, dicción única y matices que arrancan la respiración al más templado de los mortales.

Su primer gran éxito llegó en 1947, después de una ardua batalla por abrirse paso en un mercado difícil, con “Tenderly”, canción a la que convirtió en un auténtico standard, venerado por los conocedores.

Los años 50’s significaron para Sarah su paso al estrellato, era la cantante capaz de competir con otras semidiosas como Ella Fitzgerald, o la mismísima Billy Holiday, forjando una estilo propio, y expandiéndo esa voz pastosa, como un eco que a la postre se volvería irresistible.

Con las orquestas o tríos de jazz más representativos, Sarah interpre-

tó la música de Duke Ellington, George Gershwin, Johnny Mercer, Henry Mancini, alternando con artistas de la talla de Óscar Peterson, Count Basie, Joe Pass, con albumes de total antología, dirigida por Quincy Jones, Lalo Schifrin, Michel Legrand, y otros de ese mismo calibre musical.

La voz íntima de Sarah Vaughan, indefinible para la música por su pureza sonora, pero entendible en las regiones donde solo el espíritu habita, recreó para la posteridad canciones como “Misty”, What Are You Doing The Rest of Your Life”, “Lullaby of Birdland”, “I Remember You”, muchas otras que bajo el sello

de aquella voz resplandeciente como la luna, convirtió en un clamor irresistible.

Ya en las alturas, Sarah vibró como nadie en los Festivales de Jazz más relevantes, cantó para Jefes de Estado, se atrevió a cantar las canciones de los Beatles, sedujo a la Bossa Nova bajo la dirección musical de Sergio Mendes.

Musicalmente había nacido una estrella, menos dramática que Billie Holiday, más sobria que la rimbombante Ella Fitzgerald, una voz que había ya roto sus propios paradigmas haciendo de sus grabaciones objetos de verdadera colección para los melómanos. Viendo una joya de la interpretación, “Somewhere Over The Rainbow”, en la voz de Sarah, no deja uno de preguntarse; de dónde viene ese torrente de voz que aborda al oído desde regiones que no son físicas? Que raros prodigios impulsan ese precioso tesoro que nos concede su voz?

Sarah Vaughan murió un 03 de abril de 1990 en Los Angeles. Su voz fue testigo de todos los grandes acontecimientos: El hombre en la luna, la caída del Muro de Berlín, el lento final de la Guerra Fría. Ninguno tan preciado como el sentarse a evocar la grandeza de la vida, y de fondo esa voz sugestiva, envolvente como el cauce de un río rebelde.

RAFAEL MARQUEZ

El millonario sueldo por dirigir al club Barcelona

En las últimas semanas, desde España se ha especulado sobre el futuro del banquillo técnico del Barcelona; según los informes, cuando Xavi Hernández deje al equipo al final de la temporada como lo mencionó, el elegido para tomar las riendas del primer equipo será el exfutbolista mexicano Rafael Márquez quien también podría heredar el salario de su antecesor.

Rafael Márquez, reconocido como una leyenda del futbol mexicano y cinco veces mundialista con la Selección nacional, actualmente se desempeña como entrenador del Barcelona B, también conocido como Barça Athletic. Su exitoso desempeño al frente del equipo filial llamó la atención de la directiva del club, considerándolo como la principal opción para suceder a Xavi

cuando este último decida partir. Anteriormente, se había especulado que la continuidad de Xavi al frente del equipo podría depender del desempeño del Barcelona en la UEFA Champions League; sin embargo, tras la eliminación del equipo en los cuartos de final a manos del Paris Saint-Germain, parece cada vez más probable que Xavi renuncie al final de la temporada, tal como lo había insinuado meses atrás.

Rafael Márquez, quien tuvo una exitosa carrera como futbolista en Europa, incluyendo un paso por el propio Barcelona, decidió retirarse como jugador y comenzar su carrera como director técnico. Tras su salida del equipo culé como jugador, Márquez regresó a México para desempeñarse como presidente del Club Atlas, antes de decidir volver a Europa para prepararse como entrenador.

¿Cuánto ganará Rafael Márquez?

Desde su llegada al Barcelona B, Márquez ha cosechado buenos resultados, lo que ha impulsado su nombre como candidato para dirigir al primer equipo. Si bien actualmente entrena al equipo filial, su posible ascenso al primer equipo sería un paso natural en su carrera como entrenador.

Según los informes, el salario que percibiría Rafael Márquez como entrenador del Barcelona sería similar al de Xavi, alcanzando los 3.9 millones de euros por temporada. Este posible nombramiento representa una oportunidad única para el exdefensor mexicano de dirigir uno de los clubes más prestigiosos del mundo del futbol.