La vida en cosplay (LVEC) Mayo 2017

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Mayo 2017

talyBb Cosplay Editorial Cosplay

Entrevista internacional

Jutsu Cosplay Cosplayer del mes

LauraNiko y Miyuki Kurame Crónicas

Algeciras Otaku2017 Salón del Manga Alicante2017

Tutoriales Reviews Fitness Armario del cosplay Un minuto de polémica Tips para crecer


Staff Equipo de dirección y coordinación Haru DaiDema Washu

Redacción y edición Alicielle Solaris Solstice Washu Ian Cholo J. Campos Celia Panda Hitode Aeriën Mike Valo Pal´C S. Nierai Adhayra EAADIM Miaka1990

Equipo de maquetación Charlie González Blanca Pineda Solaris Solstice Fufiroth Cosplay This Moustache Cosplay

Fotografía

J. Campos Celia Panda Charlie González

Patrocinador

Ruler Cosplay - www.mycosplayer.com Cosplaysky - www.cosplaysky.es © El copyright de las imágenes pertenece a sus respectivos autores y/o productoras y distribuidoras. © La revista es gratuita y se hace sin ánimo de lucro.

Fauno (Aion) Cosplayer: talyBb Cosplay Fotografía: J. Campos y Celia Panda 2

Foto portada: J. Campos y Celia Panda Cosplayer: talyBb Cosplay


Morrigan (Darkstalkers) Cosplayer: Nana Bear FotografĂ­a: York In A Box 3


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Marceline (Adventure Time) Cosplayer: Cami Cosplay FotografĂ­a: Neeko Cosplay Photography 5


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EDITORIAL

ueríamos que 2017 fuera distinto para La Vida en Cosplay, ienvenidos un mes más a esta vuestra revista. El ritmo de las así que decidimos apostar una vez más por el formato revista, pero convenciones avanza hacia su punto álgido antes de verano y los esta vez con una nueva perspectiva más madura y rompedora, cosplayers una vez más nos encontramos entre la diatriba de ponernos aunque conservando siempre nuestro espíritu divertido y cercano. trajes muy tapados cuando hace calor y muy destapados que los Nos ha sorprendido mucho y muy gratamente la acogida que dejamos en invierno. ¡¿Por qué será que somos tan masoquistas?! hemos tenido. Creo que no hemos podido tener un mejor comienzo, Sea como fuere en este número vais a poder encontrar mucho material o mejor dicho, vuelta a las andadas que este. Por supuesto vamos útil para vuestros proyectos, tutoriales, reviews, ejercicios… Y también a ir mejorando, avanzando y ampliándonos, por eso siempre el orgullo que nos caracteriza al ir mejorando mes tras mes en nuestra estamos ansiosos de ver lo que tenéis que decirnos a través de presentación de cosplayers y nuestras fotografías. nuestras redes sociales y nuestro correo, porque LVEC no sería lo También queremos hacernos eco de la diversidad y espero que mismo sin ustedes. empecéis a notar como desde La Vida en Cosplay apoyamos el En este nuevo número aparecen nuevas secciones y a la vez cosplay de todos para todos en su mayor expresión. Estamos buscando viejas amigas. Hemos optado por tener en nuestro formato toda la cosplayers de todas las edades, razas y tallas para aparecer en información básica que un cosplayer cree necesitar y apostar por nuestras páginas, así que si crees que el mundo del cosplay no suele algo más, por la innovación. También hemos cambiado nuestro representarte es hora que contactes con nosotros! formato de entrevistas tanto nacionales como internacionales para Espero que esta nueva revista, en la que tanto hemos trabajado, te hacerlas más cercanas, más personales, únicas. De esta forma os llegue una vez más y pueda demostrar que el cosplay es puro arte, invitamos a todos a que si queréis leer sobre algún cosplayer en pura inspiración y que todos los que formamos parte de la comunidad, especial y queréis preguntarle algo, para eso están nuestras redes! de una u otra manera, tenemos un lazo de unión que es más fuerte Febrero es el mes del amor, y no hay nada mejor que demostrarlo que las diferencias que nos separan. Y que esta es tu revista, donde de la manera que mejor se nos da… con nuestro amor por el importas, donde queremos que estés representado y por la cual cosplay. mejoraremos mes tras mes para estar a tu lado. Espero que disfrutéis un mes más de nuestra compañía. Disfruta de tu Vida en Cosplay! -La dirección

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lavidaencosplay@gmail.com


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Wonder Woman y Max Lord ( DC Comics) Cosplayer: Beibei Cosplay / Francesc Gascó Fotografía: Florencia Sofen Muir 7


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Ian Cholo Cosplay

Sumario

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El armario del cosplay

Editorial Cosplay talyBb Cosplay

Crónica

147º Salón del Manga de Alicante 18Algeciras Otaku 2017

Mayo 2107

Star Wars

Tutoriales

48Cuello de marinero Patronaje 52Kobayashi Dragon Maid Complementos Cosplay de Obi Wan

Kenobi kliS :yalpsoC ;yhpargotohP suxeN :tidE&otoF

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.yalpsoC ustuJ A.K.A gniksoH iikcaJ .)aeporuE ,aisA ,aseniloP( atxiM :dadilanoicaN .ailartsuA ,dnalsneeuQ :ne eviV 32 :dadE :margatsnI ,tahcpanS ,koobecaF ,noertaP :sedeR ustujaj moc.yvnerots :adneiT ;yalpsocustuj : rettiwT ;ustujaj iratagonoM :)...agnaM ,cimoC( satirovaF seireS .nemX ynnacnU y )iratagonomekaB( .rethgiF teertS ,nekkeT :sotit rovaf sogeujoediV acisúm ed orenég núgnin ognet oN :atirovaF acisúM em y solitse sol ed aíroyam al natsug em orep ,atirovaf .raliab atnacne

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Entrevista Solodel haymes que escribir en la barra deinternacional búsqueda “COSPLA Cosplayer

comenzar LauraNiko y Miyuki Kurame

Jutsu Cosplay a ver las mas INCREÍBLES e IMAGINAT versiones de los protectores de la República Galá desde versiones STEAMPUNKS Reviews Fitness a simplemente la más numerosas variaciones del tra 10Paleta de sombras Cocoa Blend Maquillaje o personajes que sencillamente no poseen característica 68encajan Running sin duda en el universo de S pero sus estéticas

12EOS Fairy Grey Lentillas

rhesdoianram airtaaLrr:eybaA lp:stiodC ;yohtpoaFrgotohp dna t ra gnitihw nnej :tidE&otoF rDo:treh yat lfposeosCiR;o-idtfuotrSCno E&

78 Tips para crecer

nekkeT - orietnoM eitsirhC :yalpsoC ;yhpargotohp k.b :tidE&otoF

Un minuto de polémica

76Ante las cámaras

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R E V I E W S M A Q U I L L A J E

Paleta de SombraS CoCoa blend de Zoeva

Con 18 sombras de tonos melocotón, tanto mates como brillantes. Destacan por su versatilidad, nudes para cosplay o diario y otras más atrevidas para salir.

Gran pigmentación

Autor: Lau Carmona

Autora: Verry

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Todas las sombras llevan en su formulación extracto de melocotón para ¡Hola! de maquillarnos, cuidemos que, además ¡POR FINpárpados, FAMOSA PALETA SWEET PEACH DE TOO FACED! nuestros ¡y LA por supuesto, oy Mimi HA y en VUELTO esta sección os voy a enseñar huele a melocotón!. productos de maquillaje o cosmética que son de mis favoritos, procurando siempre que sean Cruelty Free porquees así como os ayudotodos a conocer El packaging los de marcas y productos que siguen esta línea. Too Faced, muy cuidado y dulce, con Este mes voy a empezar con una de mis paletas todos los detalles. Lalacaja metálica e favoritas para el día a día Cocoaes Blend de imantada, para que tus sombras estén Zoeva.

siempre seguras.

En cuanto al packaging es precioso, simula una caja de bombones y dan ganas de comérsela. Podéis comprarla en Sephora al precio Una de las cosas que me gustan de Zoeva es lo de 45€, váislaaestética probar? mucho que¿la cuidan de sus productos y en esta paleta se demuestra.

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Como veis es una paleta muy versátil y yo desde luego la llevo más de una vez en el bolso porque su tamaño es de 18 cm. Además su precio es bastante asequible, en Maquillalia está a 22€ Mi nota es de un 10/10 por su calidad, estética, tamaño y su precio asequible.


R E V I E W S M A Q U I L L A J E

Las sombras que contiene esta paleta

Échatelo cada varias horas para refrescar tu maquillaje yillantes. que noDestacan se te acartone por s son las siguientes: la piel, ideal para llevarlo en un evento en el que tienes queDDestacan estar an muchas illantes. por Con 18 sombras tonos melocotón, mates como brillantes. porsu su Tiene 4 de mates y 6 con shimmer otanto perladas. u e horas maquillado con cosplay. versatilidad, nudes para cosplay o diario y otras más atrevidas para salir.i

versatilidad, nudes para cosplay o diario y otras más atrevidas paraaestac salir. salir. illantes. Destacan por su Delicate Acidity: Morada oscura con un toque Beans Are vidas White: Marrón muy oscuro mate. para salir. perlado. Genial para looks ahumados o más de Es la más oscura de la paletasal y alr.igual que evidas para

! r e s e c Gran pigmentación e n u t a n o i entación c u l o ¡Rev entación entación fiesta.

Infusion: Marrón oscura con un poquito de shimmer dorado. Igual que la anterior es una sombra que combina muy bien para la noche o incluso para marcar un poquito la profundidad de la cuenca.

Todas las sombras llevan en su Toasted: tostado con un toque formulaciónFreshly extracto de Marrón melocotón para rojizo. Es una de las mate y la que más utilizo sobre en el párpado móvil o en el fijo, que, además detodo maquillarnos, cuidemos según el look que quiero conseguir. nuestros párpados, ¡y por supuesto, Substitute For Love: Marrón claro. Es otra de huele a melocotón!. las sombras mate y combina muy bien con la anterior.

El packaging es como todos los de Pure Ganache: Dorada con toque perlado. Es Too Faced,unamuy cuidado dulce, contoques sombra que vieneygenial para dar de luz en el lagrimal o en el arco de todos los detalles. La caja es metálicala eceja y es preciosa. imantada, para que tus sombras estén siempre seguras.

Infusion o Delicate Acidity sirve o para looks ahumados o para dar ese toque de profundidad a la cuenca. Subtle Blend: Marrón claro perlado. Se combina muy bien con cualquiera de las mate claritas. Warm Notes: Granate perlada. Da un toque diferente al look porque es la única junto a la Freshly Toasted que tiene toques rojizos. Sweet End: Beige Perlada. Que igual que Pure Ganache da unos toques de luz muy bonitos. Bitter Start: Blanca mate. Es tan mate que en mi piel tan blanca casi no se aprecia pero para pieles un poquito más tostadas es una sombra muy bonita, de nuevo para dar toquecitos de luz.

Podéis comprarla en Sephora al precio de 45€, ¿la váis a probar?

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R E V I E W L E N T I L L A S

Por Hitode Cosplay

LENTILLAS EOS FAIRY GREY

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ola a todos y bienvenidos de nuevo, un mes más, a mi sección de reviews! Este mes volvemos a las lentillas! Este mes os traigo unas lentillas muy naturales pero a su vez muy muy resultonas de color gris. Hoy os hablaré de unas lentillas que uso para mi cosplay de Lumina, del Final Fantasy: las EOS Fairy Grey. Si habéis leído anteriores números de LVEC, os habréis dado cuenta de que de la marca EOS Fairy ya hice la review de las lentillas azules, pero me enamoré tanto de esas lentillas que opté por probar otro color. Como siempre esta lentilla la podeis encontrar en la mayoría de plataformas como Pinkyparadise, Uniqso o Honey color.

Bien, empecemos con unos cuantos datos sobre la lentilla:

Diámetro: 14mm o 14.5mm (en algunas páginas solo ofrecen un tamaño) Contenido de agua: 38% Duración: 1 año Precio: 22,90$ Pigmentación: 8,5/10 Su color resulta muy vistoso al estar cerca, pero al alejarte apenas se ve el cambio de color en los ojos y pasa a ser un color muy oscuro. Me encanta el hecho de que no sea un gris súper pálido, así que no parezco un zombi. Con cierta luz parecen algo azuladas. Os dejo por aquí unas fotos en luz natural:

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R E V I E W L E N T I L L A S Fotos en espacio cerrado con luz artificial y flash:

Comodidad: 7/10 Su bajo contenido en agua hace que mis ojos se resequen muy rápido, en un par de horas me empiezan a incomodar. NOTA: mis ojos son muy sensibles Diseño: 9/10 Estas lentillas tienen un pequeño diseño en “zig-zag” en el borde pero tienen una apariencia muy natural. Son ideales tanto para cosplay como para el día a día. Puntuación total: 8/10 Estas lentillas son el segundo par de lentillas grises que compré. Las primeras fueron las super pinky gray (que también recomiendo) pero estas son mucho más naturales. Como he remarcado, su coloración es lo que más me gusta ya que no se ve antinatural. Su única pega es que su color de lejos no resalta y resecan demasiado los ojos Espero que os haya sido de ayuda esta review. ¡Nos vemos en el próximo número! :D

¿Tienes estas lentillas? Nos gustaría saber tu opinión de ellas. Escríbenos lo que te parecen en cualquiera de nuestras redes sociales añadiendo el hagstag #Lveclens. Tu opinión nos importa.

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C R Ó N I C A A L I C A N T E

7º Salón del Manga de Alicante

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n año más, el Salón del Manga de la ciudad de Alicante abrió sus puertas los pasados 8 y 9 de Abril en la Institución ferial de Alicante, recogiendo a más de 25. 000 personas durante su 7ª edición. En él, como todos los años, encontramos numerosas actividades: Torneos de videojuegos como League of Legends, Street Fighter, Pokemon o Mario Kart entre otros, talleres, artes marciales, dance, karaoke, cosplay y exposiciones. El salón se organiza en los

‘‘Pudimos contar con le presencia de Ari B Rabbit y Tobi, representantes españoles para el World Cosplay Summit, que impartieron una charla sobre cosplay’’ dos pabellones que componen la IFA, cosa que posibilita gran espacio sin aglomeraciones. Pudimos contar con le presencia de Ari B Rabbit y Tobi, representantes españoles para el World

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C R Ó N I C A A L I C A N T E

Cosplay Summit, que impartieron una charla sobre cosplay. Sin duda una de las grandes atracciones de esta edición fue la banda japonesa KAO=S y una de sus integrandes, Kaori Kawabuchi, más conocida como Lady Samurai, que junto con la banda, dieron un concierto e hicieron una exhibición con katanas. Kaori Kawabuchi es conocida por la danza con katanas y por poner movimientos a personajes de videojuegos como Lightning y Serah de Final Fantasy XIII, y 2B Y A2 del NieR: Automata, sin duda, una de las mejores cosas que pudimos ver en el evento. El concurso de cosplay, como siempre incréible, este año se dieron premios de 1000 euros para la categoría grupal, y 500 para la categoría individual, además de diversas y variadas menciones. Pero como en cada concurso, sólo puede ganar uno, el premio gordo, de la categoría grupal fue para el grupo del videojuego “Child of Light”. Por otro lado, el vencedor de la categoría individual fue un gran e impresionando “Odín” En Resumen, otro año más, el Salón del Manga de Alicante crece, y crece muy bien, dejando un buen sabor de boca a asistentes y a la organización, haciendo que cada año sea más y más visitado y esperado, mejorando sus instalaciones para la comodidad del público. Ya se están calentando motores y nosotros, ansiosos por saber que sorpresas nos va a traer la próxima edición.

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Ganador del concurso Individual - Odín

Ganadores del Concurso grupal - Child Of Light


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C R Ó N I C A ALGECIRAS OTAKU

Algeciras Otaku 2017

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urante los días 22 y 23 de Abril se celebró en la gaditana ciudad de Algeciras el “Algeciras Otaku 2017”, unas jornadas que nacieron de la mano de la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Algeciras con la intención de acercar la cultura japonesa al Campo de Gibraltar. El evento tuvo lugar en el Centro Cívico Dr. Ventura de la barriada de San Bernabé. Pese al mal tiempo que hubo los dos días del evento, la afluencia del mismo superó las expectativas que se podrían esperar de una primera edición. Aunque el acceso al recinto era algo complicado, con dificultades para aparcar en las inmediaciones, las instalaciones contaban con una plaza central donde tenían lugar las competiciones de Softcombat, organizada por la asociación “Wyverns”. El recinto, tenía forma de medialuna, con la sala de exposiciones en medio, tenía a su alrededor la exposición de ilustraciones. A la entrada del mismo, se encontraban varias tiendas, tanto de merchandising como productos artesanales. Al otro lado del espacio, encontrábamos varias salas destinadas a talleres y charlas, entre ellas la charla realizada por P.C.G y N.M.B en la cual exponían como organizar un viaje a Japón sin morir en el intento de la forma más económica y completa posible.

Entres las actividades que se realizaron durante el evento encontramos diferentes talleres manuales como de formación, así como exhibiciones. Desde la parte de cosplay, encontrábamos una exposición de varios cosplayers, entre ellos P.C.G, I.C.G e “Ian & C’iel Inverse Cosplay”, la cual se encontraba en la sala de los juegos de mesa. Por otra parte, se realizó una charla en el salón de actos sobre el cosplay de la mano de C’iel Inverse en la cual, entre otros temas, se abordó la polémica reciente con los medios de comunicación y se propusieron una serie de consejos a tener en cuenta.

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C R Ó N I C A ALGECIRAS OTAKU

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n cuanto a nivel de cosplay, aunque había pocos cosplayers asistentes, había bastante variedad entre ellos, tanto de temática como de confección. En el concurso de cosplay, los premios quedaron repartidos de la siguiente forma:

•1º Premio: Kenshin – Ruroni Kenshin. •2º Premio: Elyon – W.I.T.C.H •3º Premio: Sasuke e Itachi (grupal) – Naruto

Como resumen, la organización mostró gran interés y cuidado tanto con los asistentes como con los colaboradores del evento, intentando mostrar la mayor variedad pese al poco tiempo que tuvieron para organizar el evento. Por lo cual, es un evento a tener en cuenta cuando lo que quieres es participar en actividades y asistir a diferentes charlas.

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EDITORIAL COSPLAY talyBb Cosplay

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esde siempre le ha encantado la fantasía y la ciencia ficción, así como leer y escribir. Iniciándose en el mundo del cosplay como un hobby que comparte junto al dibujo, consumiendo todo su tiempo libre, destacando sobre todo su afán por las armaduras y armas grandes, sobre todo en personajes de juegos que conoce. Estudiante de ingeniería informática con el objetivo de especiali-zarse en el diseño de videojuegos, talyBb Cosplay es una de nuestras cosplayers favoritas.

CRÉDITOS Fotografía y Edición: J. Campos y Celia Panda

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CUELLO MA RINE RO Por Alicielle

Foto: Michael Mac Photography; Cosplayer: Mariedoll 48


P A T R O N A J E T U T O R I A L E S

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omo ya es habitual, muchos personajes de manga, anime o videojuegos llevan la estética del seifuku, que no es otra cosa que el uniforme de marinero japonés. A veces completo, a veces algunas partes, siempre encontramos reseñas de él.

- Paso 2 A partir de la base de la espalda y hacia la línea de sisa, marcamos una línea, que es donde normalmente llega un cuello de marinero básico.

En ocasiones, el personaje que elegimos para hacer cosplay no lleva exactamente el tipo de cuello de marinero estándar que conocemos. Pero con un patrón básico de este, si que podemos modificarlo según lo necesitemos. Si recordáis, en el número anterior os dimos las claves para hacer un patrón base femenino. Con esto podremos hacer el patrón del cuello marinero de forma fácil. En esta ocasión no necesitaremos medidas como tal, ya que con las dos plantillas del cuerpo base lo tenemos todo. El largo y ancho del cuello de marinero irá al gusto de cada uno. ¡Comencemos con los patrones! - Paso 1 Usamos las dos plantillas del cuerpo base (espalda y delantero), y las ponemos de esta forma. El delantero abajo y la espalda arriba, unidos por los hombros.

- Paso 3 Ahora marcaremos a partir de la base de la espalda hacia la línea de sisa que acabamos de hacer. Esta será la mitad de espalda de nuestro cuello de marinero.

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P A T R O N A J E T U T O R I A L E S

- Paso 4

- Paso 6

Ahora vamos a marcar también la línea de sisa del delantero.

Ahora vamos a rodear el contorno de cuello de espalda, dejando al menos 2 cms. de menos y marcar.

- Paso 5 Desde la línea que hemos hecho en el paso anterior, justo pegado al centro del delantero, marcamos una línea que vaya a la de la sisa de la espalda, pasando por esta.

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- Paso 7 Por último, desde ese contorno que hemos marcado en el paso anterior, justo en la línea de hombro, hasta la línea de sisa del delantero, vamos a hacer una línea.


Esperamos que os sirva de mucha ayuda para los próximos proyectos que tengáis en mente. Siempre podréis modificar estos patrones para hacer el cuello más largo, ancho o si son de dos picos o más. Si tenéis alguna duda, recordad que siempre podéis poneros en contacto con nosotros a través de nuestras redes sociales. Y por supuesto, aceptamos todo tipo de sugerencias para mejorar día a día por y para vosotros. ¡Hasta el próximo número!

Foto&Edit: Michelle Monique, Cosplayer: Laura Bee 51


COMPLEMENTOS T U T O R I A L E S

Kobayashi Dragon Maid

Por Aeriën

Hola de nuevo!! ^0^ Quien no ha visto aún esta serie tan genial!? Kobayashi Dragon Maid!! *0* Seguro que si la has visto te han entrado muchísimas ganas de hacer un cosplay así que este mes vengo con un tutorial de cuernitos de dragona!!! 52


COMPLEMENTOS T U T O R I A L E S

Yo he elegido a Quetzalcoatl, pero puedes aplicar este proceso para el resto solo cambiando la formita ^^

MATERIALES •Goma eva •Worbla •Pintura acrílica •Alambre rígido •1 Felpa (a ser posible metálica para que no se parta)

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COMPLEMENTOS T U T O R I A L E S

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mpecemos! ^w^

1. Cogemos nuestra felpa y marcamos a ambos lados donde queremos situar la base de los cuernitos. Y sobre esas marcas agarramos el alambre dándole unas vueltas. Si es demasiado rígido de manejar con las manos el alambre, nos ayudamos con unos alicates.

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2. Una vez ya tenemos fijado el alambre a la base de la felpa, le damos la forma deseada de los cuernos que vayamos a hacer para mayor rigidez podemos poner doble el alambre o incluso triple o cuádruple como en la imagen. En el caso de los de Lucoa (Quetzalcoatl) tendrían la forma de la imagen y deberían medir de largo unos 16cm aproximadamente.

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3 3. Cogemos la lamina de goma eva y recortamos dos rectángulos de 16 x 22 cm y los enroscamos como en la imagen de la derecha, haciendo unos tubitos de 16cm de largo. 4. Podemos ayudarnos para sujetarlos con gomillas en mi caso use gomillas para el pelo de plástico.

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COMPLEMENTOS T U T O R I A L E S

5. Luego encajamos los tubitos en el alambre como en la imagen, e intentamos que se queden pegados a la base de la felpa lo máximo posible. 6. Recortamos pequeñas tiras de worbla del ancho del cuerno y de altura al gusto que queramos los surcos de los cuernitos, y vamos aplicándolos a los cuernos como en la imagen de la izquierda. 7. No nos olvidemos de tapar también las puntitas con worbla.

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8. Ponemos fija en una cabeza de corcho la felpa para que no se nos mueva, y con el dedito para no dejar surcos le vamos aplicando cola blanca, en mi caso solo se la quise aplicar al worbla para dejar los surcos bien marcados. Una vez aplicada la cola blanca, la dejamos secar. Podemos darle mas de una capa de cola blanca si lo vemos necesario, eso ya a gusto de cada uno.

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9. Una vez seca la cola blanca ya podemos proceder a pintar con nuestros acrílicos del color que se prefiera. Yo he intentado asemejarlos a los de quetzalcoatl. Pero lo cierto es que solo puedo pensar en Kinder bueno cuando los miro … jaja

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COMPLEMENTOS T U T O R I A L E S

Y hasta aquí nuestro tutorial de cuernitos de dragona! ^w^ espero que os haya gustado y os sea de ayuda para vuestro cosplay!!

Chaoo!! os invito a pasar por mi tienda de etsy! Y os recuerdo que hago encargos de corsetería con reducción de cintura (puedes pedir el corset base para tu cosplay!) y acepto encargos personalizados ;3

Aeriën

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Bienvenidos a la nueva sección de “Cosplayer del Mes”, hoy os traemos como entrevista nacional a la pareja formada por LauraNiko y Miyuki Kurame, conocidas pos sus impecables y variados trabajos.

¿Cuándo y por qué empezasteis en el mundo del cosplay?

¿Preferís hacer cosplay en pareja o con un grupal más grande?

Miyuki: Empecé en 2010 porque entre unos amigos de clase tuvimos la idea de ir juntos de cosplay a un evento a pasarlo bien así que fuimos del anime de NANA y yo fui de Shin que era mi personaje favorito. LauraNiko: Yo empecé en 2007 a hacer cosplays muy Narutards… así que a veces empiezo a contar desde 2010 que fue donde comencé a hacer mejor las cosas xD Y todo fue pues por lo típico, los amigos, el anime… los grupales en general.

Principalmente, nos gusta muchísimo hacer cosplay en pareja –sobre todo cuando la pareja es canon –. También nos gusta mucho hacer cosplay con grupales pero es mucho más complicado porque hay que encontrar gente que de verdad quiera comprometerse con el grupal y normalmente, aparte, la gente suele ser de diferentes ciudades y cuesta encontrar un evento en común. Por norma general, por esos motivos siempre vamos las dos juntas.

¿Cómo elegís los personajes de los que queréis hacer cosplay? Miyuki: Cuando elijo un cosplay tiene que llegarme la personalidad del personaje y su diseño, casi siempre suelen gustarme los personajes masculinos aunque también últimamente estoy 58


estoy descubriendo chicas que me gustan mucho. Pero mi prototipo de cosplay suele ser el de “Chico andrógino de ojos rojos, pelo negro y si puede ser… vampiro, malévolo y serio”.

Una de las cosas que más llaman la atención sobre vuestro trabajo son vuestras actuaciones, ¿cuánto tardáis en realizar todo el atrezzo que necesitáis? ¿Qué es lo que más os gusta a la hora de subiros a un escenario? Sobre el tema del Atrezzo… nosotras hacemos todos los elementos que conjuntan la actuación y no hemos tardado nunca más de un mes. La estructura de los atrezzos y los mecanismos los hace el padre de Miyuki y la verdad es que nos ayuda bastante. Una de las cosas que más nos gusta y nos emociona cuando estamos en el escenario es cuando el público se vuelca porque les ha gustado la actuación, siempre nos lo tomamos como un apoyo extra cuando estás ahí arriba.

Siguiendo con la pregunta anterior, habéis conseguido clasificaros en diferentes concursos internacionales como el ECG o TGS, ¿cómo vivisteis esos momentos? ¿Hay mucha diferencia entre los concursos nacionales e internacionales? Siempre que hemos ganado algún concurso nos hemos quedado un poco en shock porque nunca vamos pensando en que nos vamos a llevar el premio… Así que por eso casi nunca se nos ve muy emocionadas en el momento xD luego cuando ya lo pensamos fríamente sí nos da el subidón de felicidad. Por otro lado, depende del concurso internacional ves unas diferencias u otras; en ECG por ejemplo la profesionalidad de los acabados es muy importante, en Francia nos dimos cuenta que las actuaciones con diálogo y la expresión corporal está más valorado 59


que aquí… Y en Japón, en cambio, las actuaciones carecen de atrezzo y todo se centra en el cosplayer y su movilidad en el escenario. LauraNiko & Miyuki Kurame Cosplay

Siempre decís que LauraNiko es la encargada de la parte textil y Miyuki de la parte de armaduras y props, ¿a qué se debe? ¿Os cambiáis los papeles de vez en cuando? Eso se debe a que cada una tiene su fuerte en ese campo, cuando nos hemos cambiado los roles siempre está la otra detrás explicando o guiando en cómo se tiene que hacer cada cosa xD Pero como cada una se maneja bien en un tema no nos cambiamos muy a menudo.

Para terminar, ¿podéis adelantar algunos proyectos en los que estáis trabajando? Por ahora… tenemos un par de trajes que queremos dejar en sorpresa, de modo que solo vamos a decir que están en proceso Griffith de Berserk para Miyuki y Kainé de NieR Gestalt/ Replicant para LauraNiko.

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@LauraNiko @MiyukiKurame

@lauraniko_miyukikurame_cosplay


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Foto&Edit: Cosplay Australia; Cosplay: Juri Han - Street Fighter IV 62


ENTREVISTA INTERNACIONAL

Jutsu Cosplay

Jackii Hosking o más conocida como Jutsu Cosplay, ex gimnasta, fanática del anime, los videojuegos de lucha y las artes marciales. Empezó su carrera en 2004 cuando descubrió que quería llevar a sus personajes favoritos a un nuevo nivel. Jutsu Cosplay es una especialista en hacer que personajes como Chun Li o Xiaoyu cobren vida.

Por Pal’C

-Lvec: ¿Cúando empezaste a hacer cosplay? ¿Por qué? -JC: Empecé en el cosplay en 2004, ¡mi primera

convención fue “Gold Coast Supanova”! Durante mucho tiempo, me han encantado los animes y los videojuegos de lucha y siempre había fantaseado como sería vivir en sus mundos. Cuando tropecé con el cosplay, quería convertirme en todos mis personajes favoritos y vivir en sus vidas, aunque sólo fuera por un día. Después de mi primera vez cosplayeándome, me enganché a esto, ¡es muy divertido! -Lvec: ¿Cuál fue tu primer cosplay? -JC: Mi primer cosplay fue Yoruichi Shihoin de

“Bleach”, el anime. Fue el primer personaje femenino que admiré de verdad, y TENÍA que ser ella. Fuerte, talentosa, misteriosa y ¡se transformaba en una gata! Excelente haha.

-Lvec: ¿Qué significa el cosplay para ti? -JC: ¡La búsqueda! Una vez que he encontrado un personaje que me encanta, me sumerjo en una búsqueda de cada pequeño detalle sobre ellos. Aunque no soy cosplayer profesional o costurera, doy mi mayor esfuerzo para traerlos a la vida. -Lvec: ¿Crees que el cosplay tiene una parte negativa? -JC: La mayor parte del cosplay es fantástica y super divertida, sin embargo la comunidad puede ser un poco dramática con algunas cosas como “quién lo hizo primero”, “quién lo hizo mejor”. Pero luego hay muchos con gran positividad los cuales son siempre algo bueno. -Lvec: ¿Cuánto tiempo dedicas en hacer tus cosplays? -JC: Mi promedio ronda entre 2-4 semanas. Aunque he hecho muchos de mis cosplays en menos de un día haha. Para grandes cosplays suele llevarme entre 2-3 meses. 63


Foto&Edit: b.k photography; Cosplay: Christie Monteiro - Tekken 64


Foto&Edit: Nexus Photography; Cosplay: Silk

Jackii Hosking A.K.A Jutsu Cosplay. Nacionalidad: Mixta (Polinesa, Asia, Europea). Vive en: Queensland, Australia. Edad: 23 Redes: Patreon, Facebook, Snapchat, Instagram: jajutsu; Twitter: jutsucosplay; Tienda: storenvy.com jajutsu Series Favoritas (Comic, Manga...): Monogatari (Bakemonogatari) y Uncanny Xmen. Videojuegos favortitos: Tekken, Street Fighter. Música Favorita: No tengo ningún género de música favorita, pero me gustan la mayoría de los estilos y me encanta bailar.

Foto&Edit: jenn whiting art and photography; Cosplay: Lara Croft - Rise of the tom raider Foto&Edit: AberrationStudio; Cosplayer: Dranosh 65


ENTREVISTA INTERNACIONAL

Para grandes cosplays suele llevarme entre 2-3 meses. -Lvec: ¿Qué es lo que pensó tu familia y amigos cuándo comenzaste en el cosplay? -JC: Mi familia tuvo opiniones compartidas cuando empecé, mi madre y mi hermana pequeña fueron un gran apoyo y les encantaron mi nuevo hobby y se han cosplayeado conmigo. Mi hermana mayor pensaba que era estúpido pero, ¡ahora es mi fotógrafa principal! -Lvec: ¿Cómo es la comunidad de cosplay en tu país? -JC: Australia tiene una gran comunidad de cosplay. La mayoría se llevan bien, y la gente viaja entre estados para las convenciones con frecuencia. Una cosa curiosa que encontré fue que en los diferentes estados tienen diferentes estilos según la estación en la que se realiza la convención. En Queensland, por ejemplo, las convenciones son normalmente en verano y, por lo tanto, la mayoría de los cosplayers hacen cosplays ligeros o veraniegos. -Lvec: Si tuvieras que elegir uno de tus cosplays, ¿cuál de ellos elegirías? -JC: Mi cosplay favorito ahora mismo es el de Juri Han, es fácil de llevar y se ve genial. -Lvec: Para ti, ¿cuál es la parte más difícil del cosplay? -JC: La parte más dura para mí es empezar a organizarme, nunca sé por dónde empezar o cómo abordarlo, me toma un tiempo, pero una vez que tengo la primera parte, puedo continuar fácilmente. -Lvec: ¿Cómo de importante crees que es la caracterización? -JC: Para mí, ¡la caracterización es MUY importante! Creo que convertirte en el personaje consigue unir todas las partes del cosplay y lo hace mucho más real. Incluso un cosplay super sencillo se convierte en increíble si das lo mejor en encargar el personaje. Lvec: Como podemos ver en tu página, eres una persona muy atlética, ¿prefieres hacer cosplay de personajes que tienen la misma idea? 66

-JC: Si, suelo elegir cosplays basados en sus habilidades/talentos/físico, por ejemplo, cuando veo una película de superhéroes y el personaje hace algo loco pienso “¡OH! ¡Podría hacerlo! Haha. Aunque también me cosplayeo de personajes que me atraen incluso si no tenemos nada en común. -Lvec: ¿Crees que el físico es importante cuándo quieres hacer un cosplay? -JC: Aunque tener un físico parecido al personaje que has elegido no es necesario, es por supuesto una gran ayuda para traer tu personaje a la vida. Suelo entrenar con ciertos físicos en la cabeza, por ejemplo, cuando planeé mi cosplay de Chun Li me centré en las sentadillas durante un mes para hacer sus disparos haha. Esto no es algo que mantiene o rompe un cosplay, pero para mí es una gran motivación mantenerme en forma de todos modos. -Lvec: Cómo podemos ver, no sólo compartes fotos sino también vídeos, entonces, ¿es importante para ti una buena relación con el fotógrafo/videógrafo? -JC: ¡Tengo mucha suerte en tener muchísimos amigos muy talentosos como fotógrafos y videógrafos! Es genial tener una relación sólida con ellos, así como mucho más fácil el trabajar con ellos y discutir qué es lo que quieres de la sesión. ¡Este año me gustaría conocer a más profesionales fuera de mi círculo de amigos! -Lvec: Cómo has dicho en tu perfil, tu formación académica no tiene nada que ver con el cosplay, pero, ¿crees que puede ser un impedimento para tu carrera profesional? -JC: Ahora mismo, el cosplay está, de hecho, impidiéndome terminar la carrera porque le he dedicado mucho tiempo al cosplay y he estado “posponiendo” mi profesión. ¡Sin embargo! No creo que ser cosplayer pueda impactar en mi futura carrera y sigo planeando hacer cosplay en el futuro próximo. -Lvec: Las redes sociales son un arma poderosa, si tuvieras que reducirlo en una frase, ¿qué mensaje te gustaría transmitir a tus seguidores? -JC: ¡Sólo planteároslo y adelante! Cualquier cosa que queráis hacer, ¡DADLO Y ADELANTE!


Foto&Edit: Cosplay Australia; Cosplay: Laura Matsura - Street Fighter v 67

Foto: AberrationStudio; Cosplayer: MaulCosplay


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Running 7

Tips para corredores principiantes

JuJo Cosplay, corredor veterano, fotografĂ­a de 50km subida Veleta https://www.facebook.com/JuJoCosplay/?fref=ts 68


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Por Mike Valo

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on la llegada del buen tiempo es común comenzar a realizar deportes al aire libre. Junto con el ciclismo, el running se ha convertido en el top de los deportes practicados en entorno natural. Es común ver a decenas de personas practicando éste deporte, pero debemos diferenciar entre el corredor habitual del corredor novato u ocasional que practica éste ejercicio para conseguir una mejora física de cara al verano.

Hace unas semanas nos encontrabamos con ésta alarmante noticia los médicos avisan a los ‘runners’: “Estamos enterrando corredores todas las semanas”

TIP 1 Escoge unas zapatillas adecuadas para éste deporte Si somos corredores novatos, no vamos a ir a por unas zapatillas tope de gama de primeras pero tampoco podemos correr con unas pantuflas del tio paco. Debemos seleccionar un calzado que se adecue a nuestra pisada. Para ello es recomendable acudir a una tienda especializada de deporte, dónde nos indiquen que tipo de pisada tenemos y nos aconsejen que zapatillas debemos usar para comenzar a correr. Según nuestra pisada, si escogemos zapatillas erróneas podemos tener grandes lesiones a medio y largo plazo.

Por lo que he decidido en éste artículo reunir 7 Tips que debéis tener en cuenta antes de comenzar a practicar running, sirviendo también de repaso para aquellos corredores ocasionales o habituales.

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Escoge bien la hora del día y el tiempo Como ya hablamos en anteriores ocasiones “sudar más no es igual a quemar más grasa” Debemos evitar las horas de mayor calor o sol directo ya que únicamente nos ayudaría a deshidratarnos rápidamente, escogeremos siempre horas con buen clima. De la misma manera que debemos: llevar agua o correr por zonas donde haya fuentes de agua potable para poder hidratarnos.

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TIP 4 Come e hidrátate bien antes de salir a correr Una buena comida antes de salir a correr (45’ antes) puede ser un plátano o un yogur, su fácil digestión nos ayudara a comenzar la marcha con energía. Debemos tener también en cuenta que la hidratación es vital en el running. Si nuestra zona de correr no dispone de fuentes de agua debemos llevar nuestra propia botella para hidratarnos siempre que sea necesario o cada 10’. Al terminar la carrera debemos igualmente consumir alimentos para ayudarnos a recuperar así como bastante agua.

TIP 3 El tiempo de carrera No debemos obsesionarnos con la idea de correr 1 hora o hacer 10 km, para comenzar a correr optaremos por periodos de entre 20-40 minutos y a medida que vayamos progresando podremos ampliar nuestro tiempo de carrera así como el KM o la intensidad

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TIP 5

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Escoge un terreno adecuado para correr A la hora de elegir un terreno para correr debemos decantarnos por camino de tierra en buen estado, parque, arena dura de playa, césped llano y en último caso calzada con adoquines.

A la hora de estirar debemos …. Ponernos en manos de nuestra amiga PAL a la que le paso el balón para que hable de los estiramientos! JÁ!

Éstos terrenos provocaran una mayor amortiguación en nuestra pisada y evitara que nos lesionemos si no tenemos una técnica depurada o somos corredores principiantes.

Ahora en serio, a la hora de estirar debemos hacer estiramientos de todos los grupos musculares de las piernas así como de lumbares, podemos ver estiramientos de ejemplo en el siguiente link: https://www.youtube.com/watch?v=UvxCu4CSn3w

TIP 7 Escoge una música o una compañía que te motive

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Ante todo el deporte es salud y diversión! Procura que tu momento de correr del dia sea divertido y relajado, de ésta manera convertiremos éste hobby en un hábito muy saludable!

Calentar y estirar El calentamiento y el estiramiento son obligatorios para cualquier deporte, es la mejor prevención de lesiones. Para calentar optaremos por movimientos articulares (como los que hacíamos en clase de gimnasia en el colegio) y comenzar una trote a ritmo bajo para ir entrando en calor, éste trote puede durar entre 5 -10 minutos.

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ArmArio del cosplAy Autor: Ian Cholo

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on el trailer de la nueva pelicula de Star Wars y teniendo en cuenta que este pasado 4 de Mayo es el Día de La Fuerza en homenaje a la longeva saga, que mejor tema para tratar en este número que en las caracteristicas túnicas de los protectores de la paz y la estabilidad de la antigua república, los caballeros de la Orden Jedi.

Comencemos con el origen de tan característica prenda cuando en el año 1976 George Lucas, Ralph McQuarrie y John Mollo crearon la estética del personaje de Ben Kenobi, anteriormente conocido como Obi Wan Kenobi, con una idea clara en la cabeza, “era parte guerrero samurái y parte monje” y esta idea perduro cuando se crearon las precuelas. Aunque durante las precuelas vemos numerosos caballeros jedis y aunque algunos de ellos lucen prendas propias y personalizadas, la mayoría

SAMURAI TRADICIONAL

Las similitudes entre el viejo Ben Kenobi y un samurái no quedaban solo en lo evidente, los jedis utilizan artes marciales variadas del kendo. 72

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Guinness dando vida al

viejo Ben Kenobi en la pelicula Una Nueva Esperanza.

“Era parte guerrero samurái y parte monje”


de ellos lucen una variación del traje original de Guinness, con algo más de parecido aun con los trajes samurái que consiste sobretodo en unas sencillas piezas de túnica, kimono y pantalones.

¿Qué podemos deciros sobre el aspecto de los jedis que ya no sepais? En Internet hay cientos, miles, de tutoriales para confeccionar el vestuario de un caballero jedi, tal vez sea la prenda con más tutoriales en Internet (Quien escribe estas líneas os recomienda a los más nuevos la pagina www.loresdelsith.net en cuya sección de La Sastrería de Endor podréis encontrar no solo tutoriales de cómo hacer estas túnicas de forma sencilla sino que también conceptos básicos de costura y telas enfocadas a estas mismas). Aun así os contaremos que las túnicas y kimonos jedi clásicos tienen un corte recto en forma de “T” igual que sus homólogos reales. Bajo estos suelen llevar otro kimono interior de tonos muy variados y sobre el kimono se encuentran dos tiras rectas cruzadas que descansan en los hombros y que se llevan por dentro del obi, que es el fajín de tela que llevan bajo el completo cinturón de utilidades donde descansa entre otras cosas, sus sables de luz. Por último suelen llevar pantalones de color crema o marrones rematados con botas altas. Los tejidos que usan los jedis en las películas son tan variados como los mismos jedis pero aquí os recomendamos el usos de paños finos, lonetas y si tu economía va muy ajustada popeli ya que tendrás que comprar mucha cantidad de estas telas si quieres hacer un cosplay fiel a lo visto en las películas, o al menos, fiel al corte más clásico.

Cosplays de Qui-Gon Jin y Ben Kenobi. El aspecto de un caballero de la Orden Jedi es sin duda muy reconocido con esas largas túnicas marrones kimonos claros y por supuesto, sus sables de luz.

Pero si algo bueno tiene una galaxia de personajes para elegir es que puedes experimentar y crear tu propio personaje dentro de ese mundo y este es un aspecto que el cosplay de jedi potencia muchísimo. En Estados Unidos es una práctica más que habitual el personalizar personaje y adaptarlo a tus gustos personales y el cenit de esta customización es por supuesto Star Wars.

En Estados Unidos es una práctica más que habitual el personalizar personaje y adaptarlo a tus gustos personales

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Ian Cholo Cosplay

Cosplay de Obi Wan

Kenobi

Solo hay que escribir en la barra de búsqueda “COSPLAY JEDI” para comenzar a ver las mas INCREÍBLES e IMAGINATIVAS versiones de los protectores de la República Galáctica, desde versiones STEAMPUNKS a simplemente la más numerosas variaciones del traje original o personajes que sencillamente no poseen características de la orden pero sus estéticas encajan sin duda en el universo de STAR WARS. 74


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entro de estas personalizaciones también encontramos frecuentemente el cambio de mundo o realidad, lo cual nos permite ver increíbles cosplays de jedi steampunks o versiones rock de los protagonistas de la saga.

LA CREATIVIDAD DE LOS FANS DE STAR WARS ES INFINITA

Fans

Son tantísimas las versiones propias de jedis y del mundo de Star Wars que si no me cortara ya podría explayarme de forma indefinida y si metiera todas las imágenes que quisiera no podría terminar este artículo a tiempo para el 2099. Desde luego el fenómeno Star Wars es uno de los mas amplios y fuertes que existen desde ya 40 años. Desde esta líneas apoyamos una práctica de cosplay que en España es mucho mas infrecuente e incluso a veces vista de forma ambigua por la comunidad. Os animamos a crearos un personaje no necesariamente de Star Wars, de cualquier serie o videojuego, o la modificación de uno de los personajes prehechos a otras estéticas y comprobar por vosotros mismos cuanta imaginación y trabajo hacen falta para realizaros. 75


Un minuto de polémica “Washu informa a todos los lectores de "La Vida en Cosplay" que haciendo uso de mi derecho de libre expresión contenido en el art.20.1.a CE; todas las opiniones vertida en mis artículos son la plasmación de dicho derecho y no se considerará ni vinculante ni mucho menos la traducción de la línea editorial de la revista ni del blog.” A estas alturas todos ya sabréis que la televisión se ha fijado en nosotros, de nuevo, y no para bien, quieren monos de feria, quieren que seamos lo que A ELLOS les conviene y muchos de nosotros (y peor, de los que no son cosplayers y se hacen pasar) se están vendiendo bien barato; ya no sólo por un minuto de fama sino por un billete de tren y poco más para un programucho de citas amañadas. Y lo que es peor, les estamos dando la posibilidad de entrar en nuestra comunidad para que ellos hagan y deshagan lo que les dé la gana, manchando la imagen que ya de por si tenemos mermada, para que seamos una tribu urbana pintoresca en vez de un hobby, para que volvamos a ser unos niños malcriados que están disfrazados en vez de trabajando, para que una vez más volvamos al patio del recreo en donde el graciosillo de turno trate de ser popular a nuestra costa. Si no eres capaz de ver el daño que nos están haciendo y eres de los que crees que aún así salir delante de las cámaras es lo mejor, y lo que es más, crees que TU serías capaz de dar una buena imagen… entonces por favor atiende a estos consejos que voy a darte.

No creo que sea tan increíblemente complicado no darles pan y circo a las cadenas televisivas, pero al parecer para muchos les es imposible negarse. Entonces, ya que has decidido salir sí o sí al menos recuerda un par de cosas… Si estás en un salón y te pillan las cámaras no sólo no tienes por qué ponerte delante de ellas sino que aún cuando te hayan grabado si tú te retractas, si al final de la entrevista decides no querer salir, puedes exigir no hacerlo; ya que es TU derecho de imagen.

La mejor de las soluciones para que la tormenta pase no es ponerse delante de las cámaras sino tras ellas, alejarse, después de todo la gran parte de estos medios que ahora por moda nos buscan realmente no tratan de informarse, sino de mofarse. ¿Los hay de otra clase? Pues claro, pero por cada vez que haya un medio realmente interesado habrá diez invitaciones que nos repercuta para mal.

¿Es una paranoia mía? ¿De verdad que en esta sociedad de pandereta te suena raro que manipulen un video para el beneficio de una cadena? Ahí llevas tu respuesta.

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Así que si piensas que durante la entrevista ha pasado algo que no es adecuado, como una broma sexual o cualquier tipo de mofa, no dejes que te hagan eso. Si no has estado en un salón pero has ido a la televisión ya sea en un programa de variedades o a una entrevista te recuerdo que si no es en directo la edición posterior del video puede darte problemas, así que prepárate para no dejar resquicio a tu alegato y sobretodo para informarte bien de a qué clase de programa estás llendo.

Si estamos en el caso que vayas a un programa puedes tener más tiempo para pensar qué decir, pero si te “pillan” en mitad de un evento y has decidido no huir, que sería en realidad lo acertado para no darles cancha, recuerda dejar claro ciertos


conceptos que para ti son básicos y que ellos no entienden y ni quieren entender… Esto es UN HOBBY. Tenemos una vida REAL en la que estudiamos o trabajamos, o ambas cosas.

NO salimos a la calle así, disfrazarse para nosotros es para un evento o sesión de fotos, lo que para los demás sería un carnaval o Halloween. Lo hacemos por pasión y de nuevo por afición. No somos profesionales. No cobramos y EN España NO hay nadie que viva de esto.

nuestros aliados en esta batalla por el descredito. No puedo ni impediros ni ayudaros a afrontar esta clase de situaciones más allá que con mis propios consejos, así que sólo deseo que esta tormenta de popularidad malintencionada pase lo antes posible y que aquellos que aún así decidan ponerse delante de las cámaras sean guiados por la calma y sepan transmitir algo que es muy complicado en palabras… nuestra Vida en Cosplay.

Mi consejo es que no os perdáis en el hilo de responder de qué vais y porqué lo amáis tanto, ya que suele ser una trampa típica para dejarnos hablar de cosas que a ellos les parece de otro mundo y “demostrar” lo raro que somos, simplemente decir que vais de un cómic, videojuego… que es más de lo que dos segundos más tarde se van a acordar. Y cuando os pregunten que por qué lo hacéis de nuevo no caigáis en la vil treta de dejaros hablar para dejar patente que en vez de estar haciendo “algo productivo”, según ellos de tu uso del tiempo libre, recalcad que es “una afición” y que te divierte. Tenemos un enorme problema y es que por línea general creemos poder explicar mejor de lo que nos permiten lo que amamos. Y es que, encima, cuando se trata de una afición como el cosplay que sólo se entiende cuando se vive, es una trampa mortal tratar de hacerle entender a alguien, que ya de por si no quiere entendernos, por qué nos gastamos nuestro dinero y usamos nuestro tiempo libre en ponernos un traje de un personaje que no existe e ir a una convención. Y, SI, lo sé, todo es una paradoja ya que cada domingo hay cientos de miles de personas que se “cosplayean” de sus deportistas favoritos y van a los estadios. Pero ESTA es nuestra realidad, tienes que aceptarla para poder cambiarla, y para hacerlo tenemos que jugar de manera inteligente, más cabeza y menos corazón. Recordar que medio de prensa que esté en un evento debe estar acreditado, que puedes llamar a alguien de la organización para que vea si están molestando y echarlos y que los organizadores son 77


Tips para crecer ¡Que crezca la motivación!

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etomemos por un momento un factor sumamente importante en nuestras vidas. La motivación. La mayoría de la gente, nosotros incluidos nos hemos pasado bastante tiempo, seguramente, sumidos en ese tipo de pensamientos en donde vemos que conseguimos hacer grandes cosas, alcanzamos unas metas que nos hemos propuestos o en aquellos pensamientos y/o deseo donde obtenemos grandes logros. Pero para todo esto, necesitamos ese factor importante en el que ahondaremos en esta sección: La motivación como elemento fundamental para llevar a cabo los objetivos que nos proponemos y además de solventar los posibles problemas u obstáculos que nos encontremos. Esta motivación, nos ayudará a mantener el aspecto positivo y poner en marcha una estrategia acorde para la consecución de lo que deseamos. ¡Conseguir nuestros objetivos! (Logro desbloqueado!) Para ello los tips que nos ayudaran a poner en orden y autorregular tanto nuestras ganas de conseguir nuestros propositos, como para no agobiarnos.

- Visualizar la meta - Compromiso, ¿lo quieres? Ponte a ello y ponle fecha.

- Ayúdate de una agenda, Organízate - Se positivo, saca las fuerzas aunque no sepan donde andan, pon el foco de atención en la parte positiva de tu proceso. - Inspirate - Convencete de que el resultado será increíble.

S. Solstice 78


Capitán América (Los Vengadores) Cosplayer: Sharon Rose CosplayFotografía: Jaycee Estrella Photography 79


¡Aquí tu publicidad! 80


Poison Ivy Steampunk Cosplayer: Rei-Doll FotografĂ­a: Kifir 81


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