Revista Rascacielos 20 |19 (19 de mayo, 2019) by Revista Rascacielos

Domingo 19 de mayo de 2019. La Paz, Bolivia. Año 2.

20|19

¿Para ¿Par a qu qué é si sirv rve e un edi dito torr de cóm ómic ics? s? | La L s ma m no os crea eativas de d An A gé géliica a y Gua u lb lber erto El bes eso o | La ca call lle. e. El vel eler ero o | Zon ona a ve verd rde. e. Som omoss pa part rte e de dell ag a ua u | El E vi v ra Esp spej e o | Día as de e ci cine ne

20|19

Domingo 19 de mayo de 2019. Año 2

#pinchesmortales DISEÑO DE PORTADA: Fujiko Urdininea, estudiante

de la carrera de Diseño Gráfico y Comunicación Visual de la UCB.

Rascacielos y la carrera de Diseño Gráfico y Comunicación Visual de la Universidad Católica Boliviana se unen para el diseño de las portadas de esta revista. Coordinador: Sergio Vega Camacho. Estudiantes en pasantía: Adolfo Alba, Manuel Apaza, Laura Barahona, Osmar Oña, Fujiko Urdininea y Valentina Vilaseca.

Editora: Cecilia Lanza Lobo. Asistente de edición: Adriana de la Rocha. Coordinadora: Claudia Daza. Redes: Fabiola Gutiérrez e Isabel Navia. Diseño editorial: Edmundo Morales. Diagramación: Erika Aguilera. Fotografía: Cecilia Fernández,

Víctor Gutiérrez, Freddy Barragán y Agencias. Publicidad revista Rascacielos: Nadia Diab Linale.

Teléfonos: (591) 2-2611709 - 75244623

UIZÁ LAS LARGAS FILAS para ver la última película de Los Vengadores sean –si acaso– el pellizco de quienes necesitan convencerse que los héroes no han muerto todavía. Los buscan en la ficción, sabiendo que en la vida cotidiana suceden cosas mucho más interesantes porque hace rato que los ciudadanos no se creen el cuento del héroe. Héroes son ellos mismos, autoconvocados e (in)felizmente cabreados. Por eso verán ustedes que, más allá de las creaciones de la mega industria del cómic mundial para el consumo de masas, lo que hay son más bien antihéroes en el papel de las viñetas pero también en las calles. Como dice Javier Badani, el cronista de la historia central de este número, el diálogo entre un espacio y otro –ficción y realidad– es capaz de “colocar el destino (en el caso de la historia que cuenta) del hombre murciélago a la par del sino de los más pobres del planeta”. Encarnar a los superhéroes en la piel de los comunes #pinchesmortales. Tan comunes, que mortales somos todos, aquí, en Brasil (#VemPraRua), en México (#YoSoy132), España (15M), y hasta en Estados Unidos (Occupy Wall Street). El cronista cuenta la historia de un Batman Pobre en el Brasil de 2013, cuando los ciudadanos buscaban detener el despilfarro, reivindicar derechos sociales, parar la corrupción, preservar la democracia y fiscalizar al poder. Claro que no sabían que el remedio podría resultar peor que la enfermedad. Con Bolsonaro en el poder, es bueno mirarnos en el espejo y ver si algo podemos aprender de aquel Batman carioca. Cecilia Lanza Lobo

Directora: Isabel Mercado Heredia. Subdirectora: Mery Vaca Villa. Jefe de Redacción: Alcides Flores Moncada. Jefe de Informaciones: Juan Carlos Véliz Morejón.

Presidente del Directorio: Raúl Garáfulic L. Vicepresidente Ejecutivo: Carlos Saravia. D. Gerente Comercial: Nadia Diab Linale. Distribución: Marco Téllez. Distribución nacional: Douglas Azurduy. Impresión: Papel Principal S.A.

Compañía Editora Luna Llena S.A. Nº de Depósito Legal: 4-3-25-10 Dirección: Achumani, Calle 9 N°6, La Paz. Teléfonos: Central: (591) 2-2611700; Comercial: (591) 2-2611731 - 2611707 - 2611709. Suscripciones: (591) 2-2611734. Web: www.paginasiete.bo - La Paz, Bolivia

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Revista Rascacielos

@revistarascacielos

@RevistaRCielos

issuu.com/revistarascacielos

www.paginasiete.bo

20|19

Domingo 19 de mayo de 2019. Año 2

JAVIER BADANI es periodista interesado en rescatar del olvido a personajes y hechos que hacen al devenir histórico de Bolivia. 6

IDENTIKIT / LUGARES / De serenatas y noches bohemias / Ismael Carvajal Vogtschmidt

GLOBO DE DIÁLOGO / ¿Para qué sirve un editor de cómics? / Joaquín Cuevas Tellería

AGENDA LaEscobaEsCultural / Claudia Daza

10 MIXTUR A / Luz en la copa. Cine con

música en vivo / Camila Rocha Scardino

12 CRONIQUITA / Las manos creativas de

Angélica y Gualberto / Gabriel Mamani Magne

16 CRÓNICA / Batman pobre. Un héroe

para el Tercer Mundo / Javier Badani

24 VICIOS / El beso. Las múltiples bocas

del cuerpo. Y otras teorías sobre el arte de besar / José Luis Harb

27 LA CALLE / El velero / Diego López

JOSÉ LUIS HARB es psicoterapeuta y sexólogo boliviano. Vive en Houston, Texas.

SERGIO BALLIVIÁN ZAMORANO es fotógrafo profesional. Apasionado por los viajes, es un nómada en busca de aventuras por el mundo promoviendo la protección de la naturaleza. DENISE Y. ARNOLD es antropóloga. Experta en el estudio de la cultura, sociedad e historia en los Andes, especialmente en los texitles. Ha publicado ampliamente sobre estos temas. DIEGO LÓPEZ KOEHNKE es ilustrador, diseñador gráfico y músico. No le gustan las descripciones pretenciosas.

Koehnke

28 ZONA VERDE / Somos parte del

agua / Sergio Ballivián Zamorano / Jonathan Derksen

30 RETR ATO / Elvira Espejo / Denise Y.

Arnold / Cecilia Fernández

32 DÍAS DE CINE / Construir el cine para

CAMILA ROCHA SCARDINO es bailarina, actriz y coreógrafa de danza contemporánea. Dirige y escribe obras de danza-teatro-performance. Trabaja como cocreadora en kiknteatr.net y dirige la Compañía OpusNigrum.

construir la humanidad / Isabel Navia

34 CÓMIC / Apocalicia / CTX

* Rascacielos abre este espacio a la buena crónica, perfil, historieta, diario de viajes, testimonio, fotografía, fotoreportaje y otros vicios. Pueden enviar sus aportes a: rascacielosrevista@gmail.com. Las publicaciones estarán sujetas al criterio del comité editorial que se comunicará con la autora o autor.

www.paginasiete.bo

JOAQUÍN CUEVAS TELLERÍA es dibujante, hace cómics y animación. Es profesor universitario y propietario de la librería La Viñeteca. ISMAEL CARVAJAL VOGTSCHMIDT es arquitecto. Titular del Estudio Cinconueveuno en La Paz, donde desarrolla proyectos de arquitectura y audiovisual. Es codirector del Workshop de Investigación y Diseño Arquitectónico Fundamentos.

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Texto y foto Iván Carvajal Vogtschmidt

Avenida Ecuador, en el barrio de Sopocachi, La Paz.

De serenatas y noches bohemias

culta entre postes y cables de electricidad aparece ella: la casa con uno de los balcones más hermosos de Sopocachi. Quieta, serena y discreta, pareciera ser que calla una voz sublime ante el paso del tiempo que la vuelve frágil. Imagino ese balcón de madera tallada lleno de vida y sonrisas, de visitas nocturnas, serenatas románticas y charlas amenas en el zaguán. Imagino a las personas entrar y salir constantemente para

www.paginasiete.bo

dirigirse al Montículo, que comenzaba a disfrutar de sus primeros árboles. La casa trasciende, ilumina la calle con su presencia cargada de historia y una arquitectura que desborda calidad y clase. La gran decoración en la puerta principal aún parece darnos la bienvenida. Su jardín, todavía verde, enmarca su fino volumen, y su geometría clara armoniza su entorno recordándonos aquel Sopocachi de trajes formales, de noches y tangos bohemios.

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

GLOBO DE DIÁLOGO Joaquín Cuevas Tellería

¿Para qué sirve un editor de cómics?

n vicio de la historieta boliviana es la autoedición. Son los propios autores quienes editan sus libros y los hacen imprimir, sin la necesidad de un editor. Es un trabajo extra, por supuesto, que quita tiempo para dibujar o escribir, y que frecuentemente no está bien hecho. Un buen autor puede ser un pésimo editor, además de uno abusivo, que se olvida de que el autor tiene que comer y pagar cuentas. ¿Pero qué hace un editor de cómics? En general se encarga de administrar el proceso de producción de libros de historieta (impresos o digitales) que deben ser atractivos para los potenciales lectores/compradores. También es quien se encarga de lidiar con las otras partes del proceso, como las imprentas, los diseñadores gráficos, los distribuidores y los trámites como el depósito legal y el ISBN. Es importante que tenga un conocimiento amplio sobre cómics: géneros, estilos, autores, modas y técnicas. Debe ser un maestro en estructuras narrativas, semiología y teoría del cómic. También tiene que estar al tanto de la situación de la industria, de herramientas de marketing, administración, de los pormenores de las técnicas de impresión y los canales actuales de distribución. Debería conocer la normativa vigente sobre medios de comunicación, libertad de expresión, derechos de autor y fomento a las artes. También debería

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

saber cómo redactar y gestionar proyectos. En otros países existe la carrera universitaria de Edición, que más o menos cubre todos estos aspectos excepto los relacionados al cómic. ¿Hay editores de cómic en Bolivia? Los hay, pero son pocos. Hay editores literarios que han intentado con productos de cómic, como 3600 y La Hoguera y los que están a punto de hacerlo, como El Cuervo. Hay gestores del mundo del cómic que han gestado libros interesantes y exitosos, como Ana Karina Molina del sello Polen en La Paz y Miro Bazoalto de Paranoia en Santa Cruz. Pero los que podríamos considerar como editores bolivianos de cómics por excelencia son cochabambinos: Pablo Cildoz, responsable del sello Pseudogente Editores, quien editó productos muy exitosos como Cuentos de Cuculis 2, Supay y Muspay, y Gonzalo Ordóñez, cabeza de la editorial Tukiosko, quien aparte de producir ediciones bolivianas de cómics de Image, Marvel y muy pronto DC Cómics, ha hecho posible éxitos de autores locales como Abandonando el Barco y Departamento X. Los editores están buscando obras y, por lo que hemos visto hasta ahora, la presencia de un editor aumenta la probabilidad de éxito del producto. El panorama es bueno para los autores quienes ya pueden ir dedicando menos tiempo a la autoedición y más al guión y al dibujo. www.paginasiete.bo

ILUSTRACIÓN PIXABAY

La presencia de un editor aumenta la probabilidad de éxito del producto. Algunas importantes editoriales nacionales están intentando con el cómic. Pero los que podríamos considerar como editores bolivianos de cómics por excelencia son cochabambinos.

A G E N D A LA ESCOBA esCULTURAL Claudia Daza

Cielos clandestinos

STA SEMANA vamos a bailar hasta morir, a plan de requiem, guitarra prolija, orquesta y pinquillos. Vamos a volver a nuestras casas como pagando penitencia y aceptando nuestra identidad de público vencido ante el arte. Aquí las tentaciones florecen. Cineclubcito y la Fundación Grupo Ukamau nos dan el primer regalo con el evento UKAMAU 50/30. Y es que se han unido para hacer la proyección simultánea de Yawar Mallku, el 21 de mayo, y La Nación Clandestina, el 22 de mayo, en cinco ciudades del país. El motivo es la celebración de los 50 y 30 años de estos clásicos del cine boliviano, íconos del cineasta Jorge Sanjinés. Los lugares que han abierto los brazos para este homenaje son Galería KIOSKO en Santa Cruz, Efímera en La Paz, CaféCultural Tacubamba en Sucre, Casa Creart en Tarija y Librería La Libre en Cochabamba. El 21 de mayo, en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, tendremos el Requiem en homenaje a José Lanza. La Sociedad Filarmónica de La Paznos invita a escuchar Requiem KV 626 de Mozart

www.paginasiete.bo

CINE UKAMAU 50/30: Yawar Mallku, 21 de mayo / La Nación Clandestina, 22 de mayo / LA PAZ, Efímera, c. Sánchez Lima N° 2667 /SANTA CRUZ, Galería KIOSKO, c. Arenales N° 315 / TARIJA, Casa Creart, c. Daniel Campos N° 1034 / SUCRE, CaféCultural Takubamba, c. Serrano N° 256 / COCHABAMBA, Librería La Libre, av. Humboldt N° 1135. donde participarán la Orquesta Sinfónica de Loyola dirigida por Sergio Arévalo, discípulo del maestro Lanza. Desde Santa Cruz nos llega la brisa especial de Piraí Vaca. Como es costumbre, se lanza en gira por los nueve departamentos del país. A la ciudad de La Paz le toca el 24, 25 y 26 de mayo. El tour A Cielo Abierto nos ofrece música boliviana, africana, europea y clásicos del rock. El viernes 24 se presenta en el Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez, y el 25 y 26 de mayo estará en el Teatro NUNA, o sea que no hay pretexto para faltar. Disfrutemos del maestro.

Y en Santa Cruz, actores y actrices adultos mayores pertenecientes a la compañía de teatro La Tercera nos traen un regalo con la obra ¿Qué hacemos con la abuela? Es una pieza que nos llevará a reflexionar sobre la otra cara del Alzheimer, la que afecta a las personas que están alrededor de alguien que lo padece. La doble función se llevará a cabo en MERAKI teatro este 22 y 23 de mayo. Hay que dejarse tentar por la calle, recorrerla y hacer cola para cambiar el alma. Hay tanto para ver, escuchar y llorar a lo tata danzanti, alegre y doloroso, radiante y eterno. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

OTROS ANTOJOS LA PAZ

HOMENAJE Requiem Homenaje a José Lanza / LA PAZ / 21 de mayo / 19:30 / Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez / c. Genaro Sanjinés.

Obra de teatro RATAS: Historias de alcantarilla / 22 y 29 de mayo / 20:00 / Teatro NUNA / San Miguel c. 21 parada del Puma Katari. Altoteatro nos invita a ver esta obra dirigida y actuada por Freddy Chipana. Aprovechemos esta propuesta de los miércoles de teatro en el Nuna.

SANTA CRUZ Taller de cine – la Escuela de Berlín / 23 de mayo / 19:30 / Goethe Institut / c. 24 de septiembre N° 26. Se examinará el cine de la escuela de Berlín a partir de un grupo de cineastas alemanes contemporáneos, contextualizando sus películas tanto dentro del cine alemán como del global. Estará a cargo de André Hammelmann, lector del DAAD y profesor visitante en la Universidad Nacional Autónoma de México.

PARA VIAJEROS BUENOS AIRES Serrat y Sabina en concierto / 2, 3, 7 y 8 de noviembre / 21:00 / Arena de Villa Crespo / c. Humbolt N° 450. Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat interpretarán las canciones que los han convertido en las voces más importantes de las últimas décadas. La gira No hay dos sin tres es un viaje musical por Madrid y Barcelona. MÉXICO DF

MÚSICA Piraí Vaca en concierto / LA PAZ / 24 de mayo / 19:30 / Teatro Municipal Alberto Saavedra Pérez / c. Genaro Sanjinés / 25 y 26 de mayo / 20:00 / Teatro Nuna / San Miguel c. 21 parada del Puma Katari.

TEATRO ¿Qué hacemos con la abuela? / SANTA CRUZ / 23 Y 24 de mayo / 19:00 y 20:30 / MERAKI / c. Ballivián N° 159. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Conferencia sobre rupturas y polifonías feministas desde el arte de las mujeres / 21 de mayo / 19:00 / La Obertura / c. Bocayá N° 2286, Sopocachi La charla será impartida por la feminista Patricia Flores, quien durante muchos años trabaja en temas contracultura y arte contemporáneo.

Presentación y lectura de cuentos de Germán Araúz / 22 de mayo / 19:00 / Casa del Poeta / c. Claudio Sanjinés N° 1062, Miraflores. El periodista y cuentista Germán Araúz presenta y lee cuentos de su reciente libro Nadie supo finalmente. Lo acompañan, musicalmente, los Mellizos Gonzáles.

Laura Pergolizzi en concierto / 22 de octubre / 21:00 / Auditorium Blackberry / c. Insurgentes Sur N° 453. La cantante newyorkina Laura Pergolizzi regresa a México para brindar un show en el mes de octubre. La artista interpretará temas de Heart to mouth, el quinto y más reciente álbum de estudio. Girl go wild, When I´m over you y Recovery, se podrán disfrutar.

PARA COMPRAR ANTICIPADAMENTE: Superticket: Pimpinela, 9no Encuentro de Danzas orientales, Dante Gebel, Piraí Vaca, Ratas, Maestros de la cumbia, Los Nocheros/Alberto Plaza. Burger King El Prado: Piazolla plays Piazolla. www.paginasiete.bo

MIXTURA Camila Rocha Scardino

Luz en la copa Cine con música en vi

Alejandr nte exhibición lejandro Pe Pereira reira ya ya sabe sabe cómo será será la siguie siguiente exhibición de esta particular no de articular expe experriencia iencia de cine con música en en vi vivo. En un bosque bosque lle lleno árboles árboles.. Total, Total, no hay hay “ nad nada que perde perderr”.

UZ EN LA COPA, de Alejandro Pereira, es una película con música en vivo. Sólo pude verla en una de sus posibilidades que es pulsar pla y en una simple pantalla; así, sólo queda intuir cómo sería la experiencia completa de esta fantástica propuesta. La idea original de Luz en la Copa es que cada que se reproduce necesita un escenario lleno de músicos que la contenga y resignifique en la interacción improvi-

10 www.paginasiete.bo

sada entre la música y el filme. Este primer trabajo dio pie a varios otros de Pereira, donde se anima a salir de su zona de confort para entregarse a un flujo creativo como si se tratase de un campo magnético que lo invita a una “improvisación febril, desordenada y constante, y que además viene cargada de un pasado afectivo listo para arder”, dice Pereira. La idea de montar una película con música en vivo viene del cine música que practicaron los pintores cineastas de mediados del siglo XX, y aquí se suman otras inf luencias para el propósito

general de indeterminación en la obra, como ocurre en el haboku, “donde un hábil trazo hace aparecer de pronto un paisaje detrás de la niebla, sin dejar de ser un simple trazo de tinta”, describe Pereira. O como el manchismo del expresionista Jackson Pollock, que es música visual, o Stan Brakage, que construye partituras visuales de alto contenido melódico y rítmico sin sonar una sola nota. Todos ellos son sin duda influencias y fuentes de inspiración directas para Alejandro al imaginar Luz en la Copa. “Imágenes semillas” apiladas durante DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

muchos muchos años años en en el el universo universo personal personal del del autor autor hicieron hicieron una una amalgama amalgama que que finalfinalmente mentecobró cobróla laforma formade deun un“espejo “espejohecho hecho tr trizas”. izas”. Luz Luz en en la la Copa Copa se se grabó grabó en en tiempo tiempo récord récord yy se se montó montó con con calma calma para para mirar mirar aa detalle detalleen enese esereflejo reflejofractal fractalla laposibilidad posibilidad de de ofrecer ofrecer una una obra obra abierta abierta al al juego juego de de intervenciones intervencionesque queresignifican resignificanel elfilme filmeyy abren abren una una yy otra otra vez vez diversas diversas lecturas lecturas yy sensaciones sensaciones en en el el espectador. espectador. Una Una película película de de atmósferas. atmósferas. Cuatro Cuatro historias historias atemporales. atemporales. Un Un espectador espectador que que hace hace la la tarea tarea de de coguionista. coguionista. Actores Actores que que no no son son actores, actores, que que improvisan improvisan DOMINGO DOMINGO 19 24 19 DE DE MAYO MAYO FEBRERO 20|19 20|19 08|19

acciones acciones yy textos. textos. YY tres tres voces voces que que son son el el pilar pilar de de una una película película que que nos nos ofrece ofrece el el cielo, cielo, los los árboles, árboles, montañas, montañas, ríos ríos yy el el sol, sol, con conun untono tonode demisterio, misterio,como comosi sial almirarmirarlos los nos nos anunciaran anunciaran que que algo algo trágico trágico oo sobrenatural sobrenatural está está por por suceder. suceder. Otra Otra voz voz muestra muestra la la ciudad ciudad en en movimiento movimiento yy las las luces luces que que se se desvanecen desvanecen oo desdibujan desdibujan en en cada cada parpadeo; parpadeo; yy mientras mientras miramos miramos eso, eso, aparecen aparecen las las imágenes imágenes en en capas capas supersuperpuestas puestasde dela lamemoria memoriade dequien quienmira miratodo todo desde desde otro otro tiempo; tiempo; aquello aquello termina termina de de dar darla lasensación sensaciónde deestar estardentro dentrola lacabeza cabeza de de alg alguien uien más más yy hasta hasta en en la la de de uno uno mismo. mismo.Por Porúltimo, último,una unavoz voznarrativa narrativaque que cuenta cuenta historias historias inconclusas inconclusas de de personapersonajes jes semificticios, semificticios, que que maneja maneja diferentes diferentes tonos: tonos: uno uno cotidiano, cotidiano, yy otro otro poéticopoéticoteatral, teatral, que que se se opone opone al al anterior anterior yy genera genera una una interesante interesante paradoja paradoja con con el el trabajo trabajo experimental experimental sonoro sonoro en en el el montaje. montaje. Esta Esta propuesta propuesta se se puso puso en en escena escena por por primera primera vez vez junto junto aa un un solo solo de de piano piano interpretado interpretadopor porel elpropio propioAlejandro Alejandroque que mira mira la la película película ee interactúa interactúa con con ella ella haciendo haciendo que que la la pieza pieza cobre cobre un un tono tono de de mayor mayormelancolía melancolíayygravidez. gravidez.La Lasegunda segunda vez, vez, el el Colectivo Colectivo de de Improvisación Improvisación CDI CDI de de La La Paz Paz conoció conoció la la obra obra fílmica fílmica al al momento momento de de la la presentación, presentación, propoproponiendo niendo un un giro giro dramático dramático yy visceral visceral aa la la obra. obra. Por Por último, último, en en su su presentación presentación en en Santa Santa Cruz Cruz de de la la Sierra, Sierra, el el ensamble ensamble de de guitarras guitarras de de Harold Harold Beizaga Beizaga logró logró aceracercarse carse aa los los personajes personajes yy aa sus sus emociones emociones aa través través de de la la vibración vibración de de las las cuerdas cuerdas emiemitiendo tiendo asombrosos asombrosos sonidos. sonidos. Tuve Tuve la la suerte suerte de de ver ver la la grabación grabación de de

Algunos datos para matizar la elada de ho ysólo cada cadav una una de de las las presentaciones, presentaciones, pero pero sólo

alcancé alcancé aa la la experiencia experiencia incompleta incompleta de de este este maravilloso maravilloso proyecto. Aun Aun así, así, a Academia haproyecto. tomado varias decitendré tendrépor por mucho mucho tiempo en enmi mimemoria memoria siones para tiempo luego retroceder debido las las emociones emociones en enrechazo altos altos decibeles decibeles traducial enorme que éstastraducihan das das aa imágenes imágenes de de caótica caótica hipnosis; hipnosis; fue fue provocado. Por ejemplo, su intento por entrevivir vivir lapremios experiencia experiencia de estar estar dentro dentro de gar losla a mejor de fotografía, montaje,de una una cabeza cabezadeajena ajena que contempla contempla los cortometraje ficción,que maquillaje y pelu-los extraños extraños paisajes paisajes de deuna una vida vidaque quese sefragfragquería durante los cortes comerciales de la menta menta yy desvanece. desvanece. transmisión en vivo, como si fueran categoEl lugar lugar que que Alejandro Alejandro desea desea yy tiene tiene ya ya rías El menores. en enmente mentepara parala lasiguiente siguientepuesta puestaen enescena escena de de Luz Luz en enOtra la la Copa Copa es es al alfue aire aire libre, libre,que en en un un ocurrencia anunciar bosque bosque lleno lleno de deun árboles, árboles, donde varias variasmás panpandarían premiodonde a la película tallas tallas reproduzcan reproduzcan fragmentos fragmentos disociados disociados popular pero, ante las reacciones, de de la la película; película; donde dondelalos los músicos músicos estén estén disdiscancelaron idea. tribuidos tribuidos por por todo todo el el espacio, espacio, así así como como el el público. público. “Eso provocaría provocaría una una experiencia experiencia Y“Eso la tercera decisión revocada fue la de demayor mayorparticipación adrenalina adrenalinaque que sólo dejar dejarcorrer correr la delsólo comediante Kevinla ppeelílíccuulla”. a”.Hart Luz Luz en en la la Copa Copa “no “no tiene tiene nada nada que que como anfitrión de la ceremoperder perder”,”, nia, dice dicequien el el autor, autor, yy pareciera pareciera que el tuvo que hacerse aque un el intento intento de de dirigir dirigir una una obra hacia hacia un un fin fin lado después deobra sus despreciables determinado determinadohomofóbicos. de depronto prontodesaparece desaparece cuando comentarios Hasta ahoracuando no se se trabaja trabaja bajo esa idea. parece quebajo hayaesa un idea. reemplazo. Quizá Quizála laidea ideade deobra obraque quequeremos queremoses es lo lo único único Jorge que que en en realidad realidad somos somos capaces capaces Antonio Guerrero, actor de de de hacer. hacer.Ro Entonces, Entonces, un espacio subterrásubterráma, acabaun de espacio obtener la visa neo, neo, como como un subconsciente, subconsciente, la la paraun ir útero aútero Estados Unidos a participar gestará gestará en en laceremonia, oscuridad, oscuridad, nos nosde permitirá permitirá de la la luego tres solicomunicarnos comunicarnos sólo aa través través de de la la intuicitudes sólo negadas. La cuarta fueintuila ción ción ésta guiará nuestros nuestros pasos pasos hacia hacia el el ve ncidyyaésta . guiará nacimiento nacimiento de de la la obra. obra. No No hay hay nada nada que que perder: perder:hay hay una unaMomoa apuesta apuesta por poruna una aventura aventura Jason y Emma Clarke, sin sin horizonte horizonte definido. Confiemos Confiemos en actoresdefinido. de la esperadísima Juegoen esta esta misteriosa misteriosa fuente fuente subterránea que que de Tronos, están subterránea entre los presentanos nosllevará llevará hacia hacia laluz luzen enla lacopa copaooaacualcualdores de la gala. quier quier otro otro lugar lugar que que nuestro nuestro deseo deseo sea sea capaz capaz de de fecundar. fecundar. Isabel Navia

www. www.p paag giinnaassiieete. te.b boo

FOTO CCP SANTA CRUZSHUTTERSTOCK FOTOS

ivo

Una película de atmósferas. Cuatro historias atemporales. Un espectador que hace la tarea de coguionista. Actores que no son actores, que improvisan acciones y textos. Y tres voces que son el pilar del filme.

CRONIQUITA Gabriel Mamani Magne

Las manos creativas de Angélica y Gualberto El Espacio Cultural MIC BancoSol exhibe las creaciones de artesanos clientes de la entidad, además de las obras de nuevos artistas plásticos paceños. Esta es la historia de los creadores de las muñecas caracterizadas con trajes típicos bolivianos.

A C A B E Z A E S REDONDA, como una pelota de te nis. Las tiras del sombrero caen sobre su cara sonriente. Mide alrededor de veinticinco centímetros y cuesta 130 bolivianos. Hablo de la danzarina de tinku, una d e l a s m u ñ e c a s d e A n g é l i c a Lu n a , experta en muñequería. Mientras hablamos, su esposo, el pintor Gualberto Laura, busca con prisa en una carpeta recortes de periódicos viejos y diplomas en los que se encuentra su nombre. Miro la foto de una nota periodística de hace siete años y digo que parece que no hubiera pasado el tiempo. – Gracias –dice Angélica. Luego

www.paginasiete.bo

explica: –Ahora vivimos en Limanipata, cerca del Plan Autopista. Prácticamente es el campo. Como no hay mucha comida chatarra, aprendimos a sembrar papa y forzosamente debemos comer más saludable. De ahí su rostro joven. O quizás es por el arte. Angélica Luna (51) y Gualberto Laura (55) están casados desde hace quince años. “Nos unió el arte”, dice él. Gualberto es pintor y ella experta en muñequería. Juntos administran el taller Manos Creativas, ubicado en el tercer nivel de la galería Doryan, al inicio de la calle Sagárnaga. El taller es colorido y bien iluminado. Decenas de cuadros colgados le dan vida al lugar. Las muñecas, expuestas en vitrinas con espejos, reposan a la espera de algún turista que quiera llevarlas en su

maleta. Angélica toma una en sus brazos como si se tratara de una niña pequeña y me cue nta s u histor ia mie nt ras s u marido, siempre sonriente, la mira como hipnotizado.

El inicio: un reto Angélica dejó el colegio cuando su DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

FOTOS MARCO AGUILAR / PÁGINA SIETE

hermano falleció. Retomó sus estudios solo tres años después, en un colegio técnico nocturno, donde además de obtener el diploma de bachiller, los estudiantes eran capacitados en alguna rama técnica. El primer año fue interesante para Angélica, aunque tantas materias técnicas la agobiaron. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Un día le comentó a su hermana que era demasiado, que quizá no conseguiría culminar sus estudios. La hermana, en tono burlón, le preguntó: —¿Te vas a acobardar? — Pa r a q u é m e h a b r á d i c h o e s o –cuenta Angélica–. Eso me hizo continuar. Había para escoger entre artesa-

nía, decoración, sastrerías u otras áreas. Escogió artesanía y la especialidad de muñequería. Se graduó en 1990 como abanderada. Hizo estudios de Ciencia Política y secretariado, pero ninguna de esas carreras la convenció. Entonces optó por la muñequería como medio de vida. www.paginasiete.bo

CRONIQUITA

—Hacer muñecas era lo que más me encantaba –dice, y me ofrece la cabeza de una de ellas para que la acaricie.

Inspirado por Hannah Barbera La llegada de la televisión a La Paz coincidió con el inicio de la pasión de Gualberto. El futuro artista tenía seis años y los Los Picapiedras y Los Supersónicos despertaron algo en él. —Como no había el botón de pausa, los memorizaba y los dibujaba en mis carát ulas– cuenta. Luego llegó la televisión a colores y los matices de las imágenes de los paisajes de Bolivia lo impresionaron. Desde entonces, Gualberto nunca se detuvo. Su talento era tan grande que sus profesores no le devolvían las carátulas, pues eran tan bonitas que las g uardaban como modelos. Cuando salió del colegio estudió la carrera de Artes Plásticas en la UMSA y en paralelo en la Academia de Bellas Artes. Su currículum está ordenado en

www.paginasiete.bo

un portafolio de forma cronológica y en él se encuentran copias de todos los diplomas que obtuvo a lo largo de su carrera. Entre ellos destacan varias menciones en premios de arte, su participación en el documental Kassel –organizado por el instituto Goethe– y el Premio a la Innovación Empresarial, del cual hablaremos más adelante.

Las manos creativas en acción El proceso de creación de una muñeca toma alrededor de una semana. Su especialidad son muñecas caracterizadas con trajes típicos del país. Angélica se encarga de crear cada detalle de sus obras, con excepción de los sombreros. “Yo trato de conseguir sombreritos a la medida de la muñeca. Y tengo suerte. Encuentro unito solo. Cuando se va, tengo que volver a buscar”. Empezó con los materiales de la técnica sof t (suave en inglés): medias y fibra. Luego apostó por la goma Eva y, más tarde, por la tela. Las muñecas de

este material son valuadas en 200 bolivianos. Sus compradores son, en general, turistas y bolivianos que viven en el exterior y están de visita en el país. —Incluso una senadora del Beni me ha encargado una muñeca con los trajes típicos de allá. Quizás el mayor mérito de los productos de Angélica sea la fidelidad de los detalles. Para ello, la experta viaja hasta donde deba viajar solo para ver con sus propios ojos el traje típico. “Si quiero hacer un muñeco del chapaco tengo que verlo de verdad”, menciona. Gualberto Laura, por su parte, apela más a la memoria. O mejor dicho: a la “ f o t o m e m o r i a” . I n f l u e n c i a d o p o r Gerardo Zurita, Diego Velásquez y Delacroix, antes de empezar una obra, e l a r t i s t a o b s e r va c o n a t e n c i ó n e l paisaje que lo inspira. “Los amaneceres son bellos en La Paz”, menciona. Según relata, Gualberto empieza viendo los colores. Luego los memoriza y recién pasa al lienzo. “Por eso son DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

* El espacio cultural MIC BancoSol se creó a fines de 2017 en el barrio de San Pedro, en La Paz. Está compuesto por una sala donde se cuenta la historia de las microfinanzas, un salón para exhibir las creaciones de los artesanos clientes de la entidad y una galería para exponer las obras de los nuevos artistas plásticos paceños. El objetivo de MIC BancoSol es generar oportunidades para los emprendedores culturales, ofreciendo un espacio para la presentación de sus creaciones. En 2018 esta iniciativa se expandió a Cochabamba y Santa Cruz.

cuadros únicos”, dice, “cuando alguien lleva un cuadro de aquí no lleva una copia ni réplica”.

El sueño cumplido El trabajo de Angélica y su esposo les valió la consecución del Premio Nacional Innovación Empresarial, en 2011. Como dice su nombre, esa condecoración es otorgada a emprendedores que ofrecen productos inéditos hasta el momento. En aquel tiempo, las muñecas de goma Eva caracterizadas con trajes típicos de nuestro país eran algo inexistente, de modo que ellos se consideran “autores y propietarios del estilo”. —Nos motiva el compartir en el cotidiano, en minibuses, con el pueblo, encontrarnos con señoras de pollera. Además, nosotros venimos de mamá de pollera y no queremos que esa tradición se pierda –dice él. Las obras de Gualberto y su esposa han traspasado las fronteras de Bolivia, hasta llegar a lugares tan lejanos como China o Rusia. Gran parte de esto se debe al apoyo que recibieron de un banco. Hace siete años, luego de varias negativas de diferentes instituciones bancarias, el BancoSol les otorgó un microcrédito que les ayudó a incrementar su producción. En 2018, el arte Gualberto y Angélica fue parte de la última muestra de la Sala del Emprendedor en el Espacio Cultural MIC BancoSol de La Paz. —Cuando empezamos, nos sentíamos pequeñitos –asegura Gualberto– porque producíamos poca cantidad. Nos enterábamos de exposiciones en otros departamentos y en el exterior. Hoy en día, el taller de Angélica y Gualberto resalta por los colores y la vida que rezuma. Los ojos de las decenas de muñecas en ex posición parecen observarte, mientras que los cuadros dan a pensar que son los paisajes en los que aquellas se pierden cuando nadie las observa. Ambos son una pareja feliz. Se nota por la forma en la que hablan de su trabajo y sus miradas cómplices. –Estamos bien posicionados –d ice Gualber to–. Esta es nuestra producción. Nuestro sueño se ha cumplido. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Este espacio tiene el patrocinio del Banco Sol. www.paginasiete.bo

CRÓNICA Texto y fotos Javier Badani

BATMAN PO Un héroe para el Tercer Mundo

¿Cómo pudo un solitario cuarentón que llevaba por capa una bolsa de basura convertirse en ícono de las protestas sociales en Brasil, aquellos días de 2013? www.paginasiete.bo

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

OBRE raa

DOMINGO DOMINGO 19 19 DE DE MAYO MAYO 20|19 20|19

www. www.p paag giinnaassiieete. te.b boo

CRÓNICA

OMO DE COSTUMBRE BATMAN tiene la habitación desordenada. Pero lejos de sonrojarse por ello el hombre murciélago se ufana de tal desgobierno. Sabe que cada papel, cada prenda, cada objeto aparentemente desparramado sin lógica alg una es, en realidad, una pieza clave de información en el gran rompecabezas que es su vida. Claro, en esta historia no hay un Alfred Pennyworth que se preocupe por mantener el orden de la casa ni una glamorosa mansión anclada en Gotham City. Tampoco existe

www.paginasiete.bo

un súper hombre arrastrando extraordinarios poderes por donde va ni archienemigos con quienes batirse en combate. En realidad esta historia nada tiene que ver con la del ícono de DC Comics. Se trata de un Batman tercermundista, clasemediero y agitador. Un cuarentón que se transporta en bicicleta, que tiene por compañía un par de gatos y que anda por las calles luciendo por capa una bolsa de plástico negra y arengando estribillos anticapitalistas junto a decenas de marchistas. Es el Batman Pobre de Río de Janeiro, uno de los símbolos que ha brotado de la mano de los movimientos ciudadanos que sacudieron desde 2012 al coloso del continente: Brasil.

Un coloso despierta En junio de 2013 los noticieros alrededor del mundo DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

No puede haber final feliz en esta historia. Batman y Bruce Wayne Do Santos no son mรกs que parias en una sociedad donde ya no hay cabida para los superhombres.

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

CRÓNICA

“Quieren una democracia en la que la policía no siga actuando como en la dictadura; quieren partidos que no sean un negocio; quieren una democracia donde exista una oposición capaz de vigilar al poder. Quieren un Brasil mejor. Nada más” sorprendían al anunciar que las ricas urbes de São Paulo y Río de Janeiro eran escenario de multitudinarias movilizaciones callejeras. Millares de personas, la mayoría jóvenes, reclamaban por el incremento en el precio del transporte público y en rechazo a los gastos extraordinarios del gobierno en el desarrollo de la Copa Confederaciones de Fútbol y la entonces próxima Copa Mundial de Fútbol. En pocas horas las movidas ciudadanas se extendieron al resto del país e incluso fueron adoptadas por residentes brasileños en el exter ior. El planeta observaba perplejo los acontecimientos de un país en pleno crecimiento que no vivía semejantes manifestaciones ciudadanas por lo menos hacía una década atrás. Considerada como una de las cinco economías más pujantes del mundo, Brasil no había dejado de recibir aplausos a nivel internacional por su envidiable despegue económico. Los brasileños se enorgullecían de haber logrado importantes mejoras sociales bajo la administración de Inacio Lula Da Silva, primero, y de Dilma Rousseff después. La pobreza había disminuido de un 37,5% a un 20.9% beneficiando a 27 millones de personas. El número de ricos se multiplicaba y como nunca un histórico 75% de brasileños apoyaba a su Presidente. Aún así, el día de la inauguración de la Copa Confederaciones –en plena crisis callejera– unos 50.000 brasileños se fundieron en el Estadio en una silba-

20 www.paginasiete.bo

tina general que terminó acallando el discurso de Rousseff. Gran parte de ellos, personas de clase media que se habían dado el lujo de pagar los 400 dólares de la entrada al evento deportivo. Porque, es necesario decirlo, las manifestaciones no nacieron desde las favelas ni fueron impulsadas por los brasileños más pobres. Era la naciente clase media brasileña la que tomó las calles al no ver satisfechas sus nuevas necesidades. “Quieren, por ejemplo, unos servicios de primer mundo, que no lo son; quieren una escuela que además de acogerles les enseñe con la calidad que no existe; quieren una univerDOMINGO 19 DE MAYO 20|19

bía Juan Arias en el periódico español El País, durante esos días de furia. La clase media brasileña protestaba en las calles. Y en medio de la masa movilizada se incrustó un personaje que se convirtió en una figura en su natal Río de Janeiro: Batman Pobre.

Una piltrafa llamada Batman

sidad no politizada, ideologizada o burocrática. La quieren moderna, viva, que les prepare para el trabajo futuro. Quieren hospitales con dignidad, sin meses de espera, sin colas inhumanas, donde sean tratados como personas. Quieren que no mueran 25 recién nacidos en 15 días en un hospital de Belem. Y quieren, sobre todo, lo que aún les falta políticamente: una democracia más madura, en la que la policía no siga actuando como en la dictadura; quieren partidos que no sean un negocio para enriquecerse; quieren una democracia donde exista una oposición capaz de vigilar al poder. Quieren un Brasil mejor. Nada más”, escriDOMINGO 19 DE MAYO 20|19

Río City. Batman yace en un basural, ebrio y harapiento. Nada de extraño hay en encontrarlo así últimamente. Hace mucho que Bruce Wayne Do Santos lo ha perdido todo: su riqueza, su fama y sus poderes sobrehumanos. Hoy no es más que un vagabundo que deambula las calles con el desaliñado traje de murciélago que un día lo catapultó al Olimpo de los superhéroes. No puede haber final feliz en esta historia. Hombre y leyenda han iniciado el camino hacia la autodestrucción. Batman y Bruce Wayne Do Santos no son más que parias en una sociedad donde ya no hay cabida para superhombres. Difícil saber cómo reaccionaría Bob Kane al ver al personaje que ayudó a crear en 1939, convertido en una piltrafa. Carlos De Medeiros se lo pregunta mientras con resueltos trazos termina de colocar al hombre murciélago en un basural, en busca de comida. Desde el 2013 este artista y diseñador brasileño viene resignificando con sus dibujos al héroe de Ciudad Gótica. Y si bien los primeros trazos no pasaban de simples esbozos sin un destino ni narrativa fija, había una constante en ellos: una mirada inquietante al colapso del sistema capitalista. Poco a poco el lápiz del dibujante se llenó de ácido y de denuncia; era un ente omnipotente que podía darse el lujo de colocar el destino del hombre murciélago a la par del sino de los más pobres del planeta. Pronto se sumaron sobre su escritorio decenas de páginas donde la poética hecatombe del hombre murciélago se transformó en una denuncia del hombre contemporáneo y su descarnada carrera de autodestrucción. Una crítica a las asimetrías entre ricos y pobres que, asegura, se acrecientan sin control en su país. El salto de Batman Pobre del papel a las calles de Río de Janeiro fue casi inevitable. Después de todo, De Medeiros es un performer presto a experimentar y romper esquemas. Lo viene haciendo desde su juventud, desde su trabajo como diseñador y en su faceta de artista. Armado con bolsas de plástico negras de basura, De Medeiros estampó en su propia piel su creación: el Batman de Río City. Claro, jamás imaginaría que al cruzar el umbral de su puerta sería él mismo quien terminaría redimiendo con sus actos al maltratado personaje. www.paginasiete.bo

CRÓNICA

“Batman Pobre ya no es mío; la gente se ha apropiado de él. Les ayuda a inyectar felicidad a sus protestas. Nuestras causas de lucha son serias, pero no hay razón para no protestar con alegría” La idea parecía simple. Salir a las calles para documentar en clave periodística –pero cargado de humor y sarcasmo– las protestas que se levantaban en Río de Janeiro. Era marzo y a los monopolios informativos de Brasil no les interesaba enfocar a fondo lo que comenzaba a cocerse en las calles. Y lo que se cocinaba era un creciente descontento ciudadano ante el derroche de dinero estatal en la organización de la Copa Confederaciones. El coloso Maracana estaba rodeado de manifestantes. Y allí se apareció Batman el 22 de marzo (de 2013). Lucía una rala barba blanquesina, unos shorts ajustados y en el pecho el escudo del hombre alado estampado con marcador negro. Colgaba allí en una cadenita la imagen de la esclava Anastacia. Sobresalían la capa, la máscara y esa especie de cuernos artesanalmente creados a partir de bolsas de plástico de basura. Imposible pasar inadvertido, no captar las miradas. Los movilizados espontáneamente se acercaban a él y respondían sus preguntas, primero con recelo y luego como una descarga eléctrica. Tenían mucho que decir; se desahogaban y celebraban con aplausos la presencia de este extraño ser. Un par de horas después comenzaron a llover los gases lacrimógenos, los palazos policiales, los arrestos. Y fue entonces que las vidas de Carlos De Medeiros y su personaje se fundieron y tomaron un nuevo rumbo. Para julio de 2014 las principales ciudades brasileñas estaban convulsionadas. La arquitectura de las movilizaciones de Occupy Wall Street, 15M, #YoSoy132, se había instalado bajo el paraguas #VemPraRua. Las revueltas iniciadas por el Movimento Passe Livre ante el alza de las tarifas del

22 www.paginasiete.bo

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

transporte público siguió activando y aglutinando otras demandas ciudadanas y colectivos como Defesa Pública da Alegria, Frente de Luta por Moradia y el Movimiento dos Trabalhadores Sem Teto. De todos, destacó el movimiento midialivrista (por medios libres) Midia Ninja que, impulsado por jóvenes armados con celulares, transmitieron en vivo todas las movilizaciones. Durante las emisiones en vivo una figura destacaba entre la multitud: el Batman de las bolsas de plástico. Para entonces De Medeiros había abandonado la videograbadora, ya no quería ser un ente ajeno a las manifestaciones sino ser parte de ellas. Consciente del poder simbólico de su personaje, Batman Pobre alimentaba el imaginario colectivo de las protestas con su presencia. Pero no era el único. A la par de los manifestantes marchaba un médico luciendo el traje de Batman. Pero en nada se asemejaba al personaje reinventado por De Medeiros sino que era una copia fiel del protagonista hollywoodense: con capa y disfraz de marca y gallarda figura. Nada que ver con la precariedad que cubría el cuerpo de De Medeiros. Poco a poco la gente comenzó a diferenciarlos y Batman Pobre se convirtió en un símbolo de las protestas callejeras, una imagen esperada en cualquier manifestación en Río de Janeiro. Y, claro, presente en las movidas ciudadanas en contra del mundial de la FIFA. “Batman Pobre ya no es mío; la gente se ha apropiado de él. Les ayuda a inyectar felicidad a sus protestas. Nuestras causas de lucha son serias, pero no hay razón para no protestar con alegría”, dice De Medeiros mientras sostiene un fusil hecho de cartón con el que intenta burlarse de las fuerzas policiales que han salido con todo para evitar y reprimir las protestas anti FIFA. “No estamos en las calles protestando contra el fútbol. Nuestra movilización es ante el absurdo gasto en estadios mientras los sistemas de salud y educación están en la precariedad. No somos ovejas para seguir la moda del Mundial. Los que están en casa bajo el embrujo de la Tv están perdiendo el tren de la historia”, dice. Difícil saber dónde ese tren llevará a Batman Pobre, difícil saber si este personaje sobrevivirá cuando las aguas se apacigüen. Lo único evidente es que ese personaje–piltrafa que nació en el papel ha sido redimido en las calles de Río de Janeiro. Y claro, la seguridad de que el desorden en la humilde habitación de De Medeiros amenaza con incrementarse a la par que los recuerdos que pueblan su vida. Este texto fue publicado originalmente en el blog Sueños para atar (javierbadani.blogspot.com) en junio de 2014. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

VICIOS José Luis Harb

El beso. Las múltiples bocas del cuerpo. Y otras teorías sobre el arte de besar. ¿Cómo el beso dio lugar a que el cuerpo entero despertara otros placeres? ¿Puede el beso estar en peligro de extinción?

E S D E C U A LQ U I E R Á N G U L O , enfoque o costumbre, el beso es sin duda uno de los mejores ejemplos de lo que es una síntesis. En sus formas resume casi todo: ter nura, pasión,

24 www.paginasiete.bo

timidez, respeto, lujuria, poder, amor y desamor. Pero también textura, sabor, secreto, transminación, sonoridad, temperatura e incluso pánico; no en vano el beso nace en las delicadas fibras nerviosas y sensitivas de la punta de la boca y termina en el fondo de los pesados muebles del alma. El área de la boca en el ser humano DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

FOTO BARBARA A LANE / PIXABAY

evolucionó rápidamente por las necesidades alimentarias y digestivas. Pero cuando éste logró una mayor sociabilización, despertaron otros apetitos y deseos; entonces, decidió oralizarlos. Su cerebro y sistema periférico ya eran capaces de concebir el símbolo y por tanto quiso hablar; sus glándulas y hormonas se especializaron y quiso amar; su piel se estremeció, y quiso sentir. El orden de sus placeres y linderos c o n j ug ó l a f ó r m u l a : m i e n t r a s m á s sa piens, más interés sobre sí mismo. Ahora sabemos, desde la biología evolutiva, que la selección de la pareja reproductiva está íntimamente ligada a esta pulsión. El afecto y la conexión de los cuer pos, en tanto cuer pos, produjeron la necesidad de unir los labios, aprovechando el instinto succionador de mamíferos que dieron lugar a fantasear con este recurso. Los mensajeros químicos se encargaron de lo demás: sus feromonas dieron cuenta de esta conducta sólo atribuible al humano, generándole un placer inexpugnable por áreas y formas en el cuerpo del otro. Gr a c i a s a l a s b o n d ad e s d e s u corteza cerebral, lograron configurar su mapa erógeno y sentir la misma función de sus labios en otras partes del cuer po “sin boca”. Así, sus pasiones se desbordaron y el “lugar ” del beso adquirió sentido topológico. De este modo, el ser humano trascendió su etapa veterinaria y fue capaz de usar sus goces y placeres más allá de la reproducción. Algo intenso se dirá desde la perspectiva freudiana. Pero la historia del beso no fue tan

VICIOS

lineal y cómoda. De hecho, hay culturas que no lo practican . Se cree que un 10 % de las culturas vivas hoy en día no especulan con él, las tribus f innis comparten el baño, más no se besan, y los mongoles prohíben el beso en la línea parental asce nde nte o desce nde nte, y e n su lugar, prefieren olerse la cabeza. La gran mayoría de las culturas lo practican a su modo, sin embargo, las religiones –casi todas– aplicaron controles biopolíticos. Los d ispositivos del control del cuerpo estigmatizaron al beso, lo clasificaron y le dieron valores: el beso puro, el patológico, el de judas y el de la muerte; el infiel, el social, el salvaje, el virtual, en fin. Actualmente, el departamento de neurofisiología de la Universidad de Pittsburgh, ha develado otras particularidades caprichosas del beso y sus áreas de compromiso. Los labios, particularmente el superior, son mucho más sensibles y especializados que la yema de los dedos. 34 músculos de la cara se comprometen al momento de besar. Y, desde terrenos odontológicos, en el boca a boca hay un intercambio impor tante de f luidos, material orgánico y bacterias. Otros sentidos dan cuenta de la acidez de un beso y de su alcalinidad, si es el caso. ¡No se asuste! 95% de éstas no entrañan mayor peligro, pues el organismo ya tomó cartas en el asunto: el sistema inmunológico s e ac t iva a t r av é s d e l a inmunoglobina. Los mismos estudios reportan que el Complejo Mayor de Histocompatibilidad (CMT) resulta ser el responsable biológico para la selección de

26 www.paginasiete.bo

nuestras parejas sexuales y en el beso éste fluye sin mayor complicación, como parte de la evolución progenética. Como preludio sexual, en promedio nuestra especie demora un minuto al besarse antes de que las descargas neuroquímicas nos lleven a la fase de excitación y plataforma orgásmica. Algunas afirmaciones tienen sentido, como aquella que dice que el beso es una for ma de avanzar al próx imo nivel sexual, así como da paso al siguiente rango emocional. Pod ríamos decir también que el beso es central en tanto referencia para el neurótico; aleatorio y compensatorio para el histérico; y fragme ntar io para el psicótico. Ex iste también la filemafobia: individuos que tienen repulsa y fobia al beso, extraño e indeseable padecimiento.

¿Y qué hay desde el romanticismo y la literatura con relación al beso como sentimiento humano? A decir de Byron, el beso es una de las descripciones literarias más pobres y deficitarias: “Cómo no poder expresar toda su intensidad y magia en palabras precisas y certeras sin tener que recurrir al corazón, al desamor o la tristeza que solo le circundan y terminan confundiendo”. Será que el lenguaje usa el mismo órgano con el que se besa. Quizá los símbolos lingüísticos sean solo energía que se extingue antes de llegar al oído, que los ojos son insensibles para leer las cavidades del verbo. El arte de unir los labios tirita, desfallece y peligra en medio de la ávida posmodernidad y la virtualización, sin que sus adictos hagan nada para defenderle. El beso y su futuro divide a optimistas de pesimistas. Unos afirman que los labios unidos jamás serán vencidos, por ser el barómetro emocional. Otros sostienen que la inteligencia artificial lo reemplazará. Mas, puede que nos dé succión, pero no humedad; quizá nos dé técnica, pero no sortilegio; quizá nos dé sensación, pero no pa s i ó n . E l a m o r n o p u e d e (aun) prescidir del beso, y mientras haya cuerpo, habrá goce, y mientras la presencia sea nostalgia, habrá amor. El ser humano es un sujeto en tránsito, pero con destino definido. En su viaje, es incapaz de dejar de sublimar y fantasear. Se recreará asimismo por mutación, pero no por omisión. Me pongo del l ad o d e l o s o p t i m i s t a s, auguro (aún) una larga vida para el beso. DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

LA CALLE Diego López Koehnke

El velero Ilustración y fragmento de Imágenes paceñas, de Jaime Sáenz

L VELERO es un hombre taciturno y silencioso, muy flaco y reservado. El velero es un hombre muy callado, pues no habla castellano. Y con furtivo paso rápido, toda la vida se la pasa caminando. El ruido de las velas, pendientes en racimos de una larga, seca, y bien torneada vara que el velero lleva en la mano y con el brazo extendido a lo largo de su cuerpo, resuena quedamente al entrechocar aquéllas entre sí, imitando a ratos el murmullo del agua que discurre. El velero es realmente un hombre muy callado: no habla castellano. Si por ventura articula dos palabras, lo hace en aymara. Pasa el velero volando por el mundo, y se pierde sin mirar a nadie. Suele vérsele a la hora del crepúsculo, y quizá –aunque raramente– a la hor a del alba; a otra hora, nunca o casi nunca. ¿Qué hace el velero? Vender velas es lo que menos hace. Vendiendo velas el velero ampara a las almas para quienes la oscuridad es como el pan. Pues si bien es cierto que la sombra del velero se cierne sobre las moradas que carecen de alumbrado, no es menos cierto que los ancianos y los niños precisamente, lejos de alegrarse, se asustan con el velero; y sin embargo lo bendicen. Qué extraño es esto. Del libro Imágenes paceñas, de Jaime Sáenz, Difusión, La Paz, 1979.

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

TURISTAS DISFRUTAN UN PASEO EN CANOA DURANTE UN AMANECER TRANQUILO / LAGUNA CHALALÁN.

28 www.paginasiete.bo

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

ZONA VERDE Sergio SergioBallivián BalliviánZamorano Zamorano

Somos parte del agua

UNQUE UNQUEEL ELÁREA ÁREADE DE Rurrenabaque Rurrenabaqueha haevoevolluucciioonnaaddoo eenn llaass úúllttiim maass ddééccaaddaass,, todavía todavíahay haydificultadificultades des por por delante. delante. Hoy Hoy en endía, día,los losplanes planesreavireavivan vanla laidea ideade deconstruir construirla larepresa represadel delBala Bala yyuna unanueva nuevarepresa, represa,el elChepete, Chepete,en enel elrío río Beni. Beni.El ElBala Balainundaría inundaríapartes partesdel delParque Parque Nacional Nacional Madidi Madidi yy áreas áreas adyacentes, adyacentes, incluyendo incluyendo comunidades comunidades indígenas. indígenas. Ambas Ambasrepresas represasbloquearían bloquearíanel elacceso accesoaa los losríos, ríos,las lasvías víasde detransporte, transporte,eeimpediimpediría ríael elflujo flujode deturistas turistasaalos losalbergues alberguesde de propiedad propiedadindígena indígenarío ríoarriba. arriba. Fragmento Fragmento del del libro libro Madidi, Madidi, un un futuro futuro incierto, incierto, de de Sergio Sergio Ballivián Ballivián Zamorano. Zamorano. Texto Texto de de Jonathan Jonathan Derksen. Derksen.

DOMINGO DOMINGO 1919 DE DE MAYO MAYO 20|19 20|19

www. www.ppaaggiinnaassiieete. te.bboo

29 29

RETRATO Denise Y. Arnold Fotografía de Cecilia Fernández

Recuerdos de Elvira Conocí a Elvira a sus tres años, en los primeros meses de mi trabajo antropológico en el ayllu de Qaqachaka, su lugar de nacimiento, acompañada por el lingüista Juan de Dios Yapita. Solíamos trabajar con la gente mayor sobre sus memorias de la historia y tradición oral. Pero un día, un grupo de niños liderado por Elvira vino para preguntarnos por qué siempre trabajábamos con los ancianos, puesto que ellos también “sabían cuentos”. Elvira comenzó a narrarnos cuentos que conocía e incluso sus cantos a su gato. Era una niña muy inteligente y su aymara era muy del lugar. Presentamos su primer libro de cuentos, Ahora les voy a narrar, en un concurso en la Casa de las Américas, en Cuba, en 1994, donde ella ganó una mención y con mucho orgullo presentó el libro al entonces vicepresidente de Bolivia. Las mujeres sabias de Qaqachaka también reconocieron las habilidades de Elvira, y la incluyeron en sus ritos como una forma de aprendizaje. Cuando entró a la Escuela de Bellas Artes, en La Paz, vino a vivir con nosotros en la ciudad y a veces también en Londres y otros lugares. Y después de completar su educación formal, me ayudó a explorar algunos temas del ayllu tales como los textiles andinos, ya como colegas. Desde entonces, Elvira Espejo ha contribuido a la tradición oral y música de los Andes, y a la museología en general. Elvira Espejo es tejedora, artista plástica y narradora de la cultura oral boliviana. Dirige el Museo Nacional de Etnografía y Folklore MUSEF.

30 www.paginasiete.bo

Elvira Espejo DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

C A RT E L E R A #DíasDeCine Isabel Navia

Construir el cine para construir la humanidad

NTRE LAS DIVERSAS secciones y premios en los que el Festival de Cine de San Sebastián trabaja durante todo el año está Cine en Construcción, una iniciativa en la que participa con Cinélatino y Rencontres de Toulouse. Constituido el año 2002, este premio se dedica a promover la finalización de películas hechas en América Latina, que deben estar ya en la fase de posproducción. Adicionalmente, cuentan con la posibilidad de recibir apoyo para la etapa de

d istribución. La convocatoria para este año ya ha sido lanzada y el límite de inscripción es el 30 de junio. Las obras que se presenten deben durar más de 60 minutos y cumplir con la condición de ser producidas total o parcialmente por productoras de países latinoamericanos. Para más información, este enlace: www.sansebastianfestival.com.

“Desde su creación, de las 191 películas seleccionadas en Cine en Construcción, un 95% se han finalizado”, dice el sitio oficial. Además, muchas de las seleccionadas han sido reconocidas en premios y festivales internacionales como Berlín, Cannes, Venecia y Sundance. “Al implicar a los profesionales del cine que pueden intervenir en la postproducción de esas películas, al incitar a distribuidores y difusores a diversificar la oferta, San Sebastián y Toulouse aspiran a llevar a la práctica, y a desarrollar, con el máximo pragmatismo y eficacia posibles, el respeto y la promoción de la diversidad cultural con un espíritu de solidaridad y cooperación”, indica un comunicado de Cinélatino. Hoy revisaremos una breve lista de largometrajes premiados por Cine en Construcción en los últimos años. Es, sin duda, una selección que merece estar en nuestras búsquedas de la semana. GLORIA . Sebastián Lelio, Chile, 2013. El ya consagrado Lelio (Una mujer fantástica) ganó Cine en Construcción con Gloria. Ésta es la historia de una mujer, divorciada y con dos hijos, que se la pasa buscando maneras, casi todas equivocadas, de disfrutar de la vida, hasta que conoce a alguien que parece trastornarlo todo. La protagonista, Paulina García, ganó el Oso de Plata a mejor actriz. Lelio acaba de dirigir el re make estadounidense, con Julianne Moore y John Turturro.

32 www.paginasiete.bo

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

LA SALADA. Juan Martín Hsu, Argentina, 2014. Hsu, argentino de origen taiwanés, ha recibido varios premios por esta película, que habla de lo que es ser migrante hoy en Argentina. Son tres historias retratadas en la gigantesca feria “La Salada”, situada en las afueras de Buenos Aires. Los personajes son: un boliviano que acaba de llegar en busca de trabajo, dos coreanos, una hija y su padre, que organizan una boda concertada y un taiwanés que vende copias de películas. Todos reunidos por la búsqueda de mejores horizontes y que, de otro modo, es probable que nunca se hubieran encontrado. IXCANUL. Jayro Bustamante, Guatemala, 2015. En una hacienda cafetalera a las faldas del volcán Ixcanul, vive María, una joven maya cakchiquel a quien sus padres pretenden casar con un hombre que ella no quiere. Su condición de mujer y de indígena la limitan en todos los aspectos, pero María decide enfrentarse a su destino con el sueño de huir a los Estados Unidos con el novio que ella ha escogido. MAGALLANES. Salvador del Solar, Perú, 2015. Del Solar, más conocido por su prolífica carrera de actor, en esta obra se descubre como un estupendo director capaz de narrar con belleza y desgarro. Magallanes es un taxista en la ciudad de Lima, antes fue militar. Celina (Magaly Solier) es una mujer quechua que 25 años atrás fue forzada a ser esclava sexual de un poderoso coronel. Ambos se encuentran casualmente y reconocen, él a su víctima, ella a su atacante. THE CAMBRIDGE SQUATTER. Eliane Caffé, Brasil, 2015. Un documental acerca de la situación de “los sin techo”, lo pobres, los migrantes, los desplazados. Caffé registra su cotidianeidad y su lucha por sobrevivir, ocupando un edificio abandonado en São Paulo, con el temor diario de que los desalojen. LA EDUCACIÓN DEL REY. Santiago Esteves, Argentina, 2017. Reynaldo es un joven que se inicia en la delincuencia y es hora de su “bautizo”. Cuando decide huir, irrumpe en la casa de un oficial de seguridad retirado. Ambos hacen un trato a cambio de que Reynaldo no sea arrestado. FERRUGEM. Aly Muritiba, Brasil, 2018. Dos adolescentes, compañeros de escuela, se comunican mucho por sus teléfonos celulares, enviándose fotos, música y vídeos, hasta que un día se acercan, y la que parecía una prometedora historia de amor da un brutal e inesperado giro. LOS TIBURONES. Lucía Garibaldi, Uruguay, 2019. El encuentro de Rosina con un tiburón en un tranquilo balneario altera a toda la comunidad, mientras ella aprovecha para pasar inadvertida y seguir su instinto. Los tiburones son la clave para el eje narrativo de esta historia sobre la búsqueda de empatía, la soledad en medio de la gente, lo visible y lo latente. Premiada también en Sundance y el BAFICI.

La educación del rey.

www.isanavia.com DOMINGO 19 DE MAYO 20|19

www.paginasiete.bo

HISTORIETA CTX

34 www.paginasiete.bo

DOMINGO 19 DE MAYO 20|19