ISSN 1668-7043
Cabo Polonio y Valizas / Aldeas de pescadores Juan Carlos Pallarols / Plumas y lapiceras de alta gama Principado de Mónaco / El paraíso de Grace Kelly El jardín japonés / La tierra del sol naciente en Buenos Aires
Vuelo en libertad
PALOMA SAN BASILIO Revista Nacional e Internacional Coleccionable | N° 27 | VERANO 2009 - 2010 | Desde Rosario para Argentina y Punta del Este
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Directora - Editora Lic. Kamala T. Bonifazi editorial@sololideres.com.ar Director Comercial Ing. Daniel Escabués directorcomercial@sololideres.com.ar Dirección Editorial y Redacción Lic. Kamala Bonifazi redacción@sololideres.com.ar Secretarias de Redacción Lic. Elisa Bearzotti - Lic. Carolina Cansino Asesor Financiero Cpn. Miguel Angel Castellá Asesores Legales Dra. Gabriela Bonifazi - Dra. Graciana Bonifazi Departamento de Relaciones Públicas Ingrid Escabués - Telly Cavalié - Lina Jourdón Teresita Facciano - Elder Escabués Dirección de Arte y Publicidad Kamala «Imagen, capacitación y empresas» Arte y Diseño VZZ Diseño - Lic. Gilda Tomasino Fotografía Punta del Este: Fernando Gutiérrez - Martín Gutiérrez Martín Rodríguez Argentina: Willy Donzelli -Silvia Mármori - Eliseo Miciu Rafael Kuhl - Arturo Encinas - Claudio Nicolini - Andrés Bonetti - Ezequiel Scagnetti - Verónica Tibaldi Raúl Pasarín - Mario Sfascia. Retoque digital: Juan Carlos Alvarado Distribución Rosario: Distribuidora TORI Capital Federal: DistriRed S.R.L Corresponsalía San Martín de los Andes: Ricardo Caletti Uruguay: Agó Páez Representante regional Editorial Cortés Colaboradores Especiales Gustavo Sosa - Gabriela Bellazzi - Ingrid Visser - Elisa Bearzotti - Verónica Gudiña - Julián Pérez Porto - Silvia Mármori - Raúl Pasarín - María Fernanda Elisondé Isabel Savater - Marylin Aldao - Carolina Cansino. Agradecimientos Paloma San Basilio - Franco Perozzi - Juan Carlos Pallarols Meritxell Mariño Pallarols - Juan Lascano - Estela Noguera Carlos Didoménico - César Juricich - Hotel Le Bristol - Leila Gorosito - Secretarías de Turismo de Salta, San Juan, Río Negro, Neuquén, Santa Cruz, Partido de la Costa, Mendoza, Córdoba, Chubut y La Rioja - Municipalidad de San Rafael, Malargüe, Jáchal, Puerto Pirámides, Villa General Belgrano y La Cumbrecita - Gobierno de la Provincia de Santa Fe Luis Novaresio y toda la prensa rosarina. Registro de la propiedad Intelectual Nº 749328. Contenido y diseño registrados. Hecho el depósito que marca la ley 11.723. Copyright 2009 de Kamala Bonifazi. Todos los derechos reservados. “Sólo Líderes” es una marca registrada: Expte. Nº 2.173.675. La reproducción total o parcial del material fotográfico, periodístico y de investigación contenido en «Sólo Líderes», no está permitida. En relación a los avisos publicitarios, tanto en lo que se refiere a los mensajes insertos en ellos como así también a las fotos utilizadas para sus diseños, son responsabilidad exclusiva de las empresas anunciantes. Los integrantes del staff trabajan en colaboración. Edición: verano 2009 - 2010. Es una publicación propiedad de: Kamala T. Bonifazi Kamala «Imagen, capacitación y empresas». Rosario, Santa Fe, Argentina. Tel/fax (0054 341) 4810421 4826974 / 156-428929. E-mail: editorial@sololideres.com.ar www. sololideres.com
EDITORIAL
E
En la portada de esta edición de verano, la bella cantante internacional Paloma San Basilio quien fuera distinguida con el máximo galardón: El Grammy a la Excelencia Musical. Forjando una amplia tra-
dición de estilo, los símbolos de la escritura fueron una pasión para el platero argentino Juan Carlos Pallarols. Otros artistas, los diseñadores Carlos Di Doménico y César Juricich, son los famosos hacedores de «un imperio hecho a
mano». En nuestro reciente viaje a París conocimos el hotel Le Bristol, un palacio del siglo XVIII con una historia de doscientos cincuenta años realzada por la visita de personalidades entrañables como Grace Kelly, Charles Chaplin, Josephine Baker y Marilyn Monroe. El Principado de Mónaco es una ciudadestado con playas paradisíacas y castillos emblemáticos, nuestra editorial recorrió esas tierras de fantasías y de sueños. En estas páginas también nos acompaña el «savoir-faire» de la empresa suiza Audemars Piguet adoptando técnicas de vanguardia en relojes y joyas, «Los Grandes por los Chicos » fue el festival que San Cristóbal produjo en celebración de su 70º Aniversario con un objetivo solidario. A su vez los pintores Juan Lascano y Estela Noguera nos deslumbraron con su oficio, mientras Ezequiel Scagnetti deambula con su cámara entre catástrofes naturales, médanos y beduinos. En el barrio porteño de La Boca, el dolor del desarraigo se esconde en los colores intensos y nuevamente la naturaleza nos subyuga: San Rafael incrustado en la imponente fisonomía de la cordillera cuyana; el Partido de la Costa entre la pampa y el mar, los árboles transformados en piedras en Gualjaina; el Jardín Japonés con su filosofía zen; Laguna Brava, en La Rioja, reserva natural de vicuñas y guanacos en riesgo de extinción; Salta con sus peñas folklóricas reviviendo el embrujo de los cerros y Puerto Pirámides con el varamiento de orcas. En Uruguay, Cabo Polonio y Valizas se debaten entre lo inhóspito y lo civilizado, la soledad y el bullicio… También Melincué gracias al Casino, vuelve a ostentar su esplendor cuando la laguna atraía a turistas en una ribera poblada de flamencos… Por último, «Sólo Líderes», pionera en su estilo en la ciudad de Rosario por su identidad de revista-libro coleccionable, contenidos de investigación atemporales, fotografía impactante y máxima calidad en la impresión, desea levantar la copa bien en alto y celebrar junto a ustedes, un año más de vida, aventurándonos a este 2010 lleno de promesas para emprender todos juntos nuevos desafíos.
Tapa: Paloma San Basilio Foto: Paco Navarro
10 30 42 56 58 70 82 92 104 112 116 124 138 146 158 170 180 186 190 196 206
Paloma San Basilio Vuelo en libertad
Cabo Polonio y Valizas Aldeas de pescadores
Principado de Mónaco El paraíso de Grace Kelly
Estela Noguera
Brillos y transparencias
Salta
Destinos forjados por la historia
Juan Carlos Pallarols
Lapiceras y plumas de alta gama
San Rafael
Catálogo de paisajes
Partido de la Costa Donde el tiempo no pasa
La Boca
El color del tango
Casino Melincué
Diversión en el corazón de la pampa
París
Hotel Le Bristol
Carlos Di Doménico Un imperio hecho a mano
Audemars Piguet Tradición por excelencia
Laguna brava en La Rioja Aguas azul zafiro y playas de sal
Jardín Japonés
Imprerio del sol naciente en Buenos Aires
Península de Valdez Varamiento de orcas
Gualjaina
Piedra Parada y los bosques de piedra
Nutrición de vanguardia para gatos Los grandes por los chicos El festejo solidario de San Cristóbal
Juan Lascano
El misterioso juego de la luz
Ezequiel Scagnetti Imágenes del mundo
Texto - entrevista: Lic. Kamala Bonifazi Fotos: Gentileza Paloma San Basilio, Franco Perozzi y Ver贸nica Tibaldi
PALOMA SAN BASILIO
Vuelo en libertad
Paloma San Basilio es tan bella y sensual como su canto, el vuelo ágil con el que ha afrontado la vida le brindó aires de libertad permanente. Ella supo actuar con valentía realizando siempre las cosas que le daban placer. Una vida en permanente cambio, su infancia en Madrid y Sevilla, y su adolescencia en Lugo, Galicia, le han permitido conocer lugares y costumbres diferentes. Ese aire del Atlántico del que tanto disfruta en sus giras, le ofreció lo salvaje, voluptuoso y manso a la vez. Una madrileña que de tanto cruzar el océano hacia América se ha ido impregnando de las diversas culturas que ha encontrado en su periplo itinerante. Amante de su tierra natal, la Madrid de sus sueños, la misma que la vio nacer, la cobijó y le permitió trascender más allá de su bella voz transformándola en profeta y embajadora de su arte universal.
S
e abrió el telón, es Paloma San Basilio. Esa mujer esbelta y sensual nos hechizó con su canto angelical de tonalidades y registro
perfectos. Todos los escenarios prestigiosos del mundo le brindaron sus luces, pero esta vez nuestro encuentro no fue en el Carnegie Hall de New York, ni el Caesar Park de Las Vegas, ni el Gibson Amphitheater Universal de Los Angeles. Tampoco fue el Jackie Gleason de Miami, donde brindó un concierto y tiene grabadas sus manos en «El Paseo de las Estrellas». Esta vez la pudimos disfrutar en nuestro país, Argentina, patria que Paloma confiesa amar profundamente. Nació en el madrileño y castizo barrio de Chamberi, en España, para pronto trasladarse con sus padres a Sevilla y años más tarde a la localidad de Lugo. Esos traslados harán de Paloma una mujer ecléctica y sin miedo a los cambios, maravillándose desde muy jovencita ante mujeres de fuerte temperamento como Lola Flores y Concha Piquer a las que admirará eternamente. Por entonces ya amenizaba las reuniones familiares con su canto, interpretando «Ojos Verdes» y «El Relicario» canción que representó por primera vez en público contando con tan sólo doce años de edad. Chabuca Granda fue otra artista inolvidable a la que nuestra cantante actualizó incesantemente con interpretaciones como «La Flor de la Canela» canción que Chabuca inmortalizó y que Paloma amaba
recrear. Por entonces Paloma ya había comenzado su carrera de Filosofía y Letras. Pero pronto optó por psicología, también ballet, actuación y canto.
recibió el premio ABC de Oro. El 6 de abril de 1972 Paloma fue madre de su única hija Ivana, pero se separó de su esposo siendo muy joven
Los éxitos comenzaron a rodar, algo especial veían
y debió enfrentar la vida cantando que fue su mejor
los productores en ese timbre de voz lleno de tonalides…
forma de luchar. Hispavox, la discográfica más grande
y no tardaron en llegar las propuestas de trabajo, graba-
en ese momento, la contrató luego de escuchar una
ciones de discos y protagónicos en espectáculos des-
cinta que ella había enviado con dos temas de Roberta
lumbrantes: «My Fair Lady» y «El Hombre de la
Flack, uno de ellos el popular y recordado «Killing me
Mancha» junto a José Sacristán, la Opera Rock
softly with this song». Pronto se la comenzó a escuchar
«Evita», «Víctor o Victoria» de Black Edwards
en todas las emisoras de radio españolas y decidió gra-
con música de Manzini, famosa obra interpreta-
bar baladas de dos grandes mujeres emblemáticas de la
da en Broadway por Julie Andrews, donde encarnó
canción: Barbara Streisand y Gloria Gaynor, sintiendo
el doble personaje en el teatro Coliseum de Madrid,
pasión por los discos en vivo, otro de sus grandes acier-
con Paco Valladares como co-protagonista.
tos. Pero el éxito arrollador vendría con los temas pro-
Los discos de oro y platino comenzaron a colmarla
pios: «Por qué me abandonaste», «Beso a beso, dulce-
de satisfacciones. Su fama trascendió las fronteras de
mente…», «Cariño mío», «Paloma infiel», «La hie-
España llevando su voz hacia todas las latitudes, y pron-
dra», «Demasiado herida»,«Quiéreme siempre»,
to es una artista consagrada en toda Hispanoamérica.
«Nadie como tú», y tantos otros. También grabó discos
El tema «Beso a beso, dulcemente» fue de un éxito arro-
junto a otros grandes como José Carreras, Nino Bravo y
llador sumergiéndola en una extensa gira por Puerto
Placido Domingo en el «Miami Arena». Junto a éste
Rico, Canadá y Estados Unidos. Luego interpretó la
último, actuó ante dieciséis mil personas. También
Opera «Evita» que permaneció tres años en cartel y
colaboró con el bailarín internacional y entrañable
Los éxitos comenzaron a rodar, algo especial veían los productores en ese timbre de voz lleno de tonalides… y no tardaron en llegar las propuestas de trabajo, grabaciones de discos y protagónicos en espectáculos deslumbrantes: «My Fair Lady» y «El Hombre de la Mancha» junto a José Sacristán, la Opera Rock «Evita», «Víctor o Victoria».
amigo, Julio Bocca en su especial espectáculo coreográfico «Boccatango» interpretando juntos magistralmente «Balada para un loco» de Piazzola. Por entonces Paloma es imparable y la contrataron para conducir el festival de la OTI en Sevilla junto a su amigo Emilio Aragón. En Quilapayún, en el anfiteatro romano de Mérida, Paloma realizó un concierto sin precedentes que tituló «La sinfonía de los tres tiempos de América» del autor Luis Advis. Con su última producción, PSB, «Piano, Saxo y Bajo», recrea sus treinta y cinco años junto a la canción relacionando las iniciales de su propio nombre y los instrumentos con las palabras pasión, sensibilidad y belleza. Junto a un trío de músicos de jazz, transformó «O mío Bambino Caro» de Puccini, en un momento inolvidable. PSB es el espectáculo con el que recientemente Paloma San Basilio acercó su talento a nuestra querida Argentina. Pero en verdad, fue en el histórico Rainbow Room de New York, donde la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación, la distinguió con el máximo
Con su última producción, PSB, «Piano, Saxo y Bajo», recrea sus treinta y cinco años junto a la canción relacionando las iniciales de su propio nombre y los instrumentos con las palabras pasión, sensibilidad y belleza. Junto a un trío de músicos de jazz, transformó «O mío Bambino Caro» de Puccini, en un momento inolvidable. PSB es el espectáculo con el que recientemente Paloma San Basilio acercó su talento a nuestra querida Argentina.
galardón de su carrera: El Grammy a la Excelencia Musical, a toda su trayectoria artística. K: Paloma, vayamos a tu infancia, tu adolescencia, sabemos que has tenido una vida itinerante, muy estimulante e interesante a la vez… ¿cuáles fueron esos primeros pasos que marcaron tu pasión por la música y el canto? P: Hay algo que tengo muy en claro y que ha marcado mi futuro y es que tuve una familia que se movía,
que no tenía ningún problema en cambiar siempre que
cumpliendo un papel estupendo, todas te pueden ayu-
fuera para mejorar o intentar algo nuevo, ese espíritu
dar a trabajar tu camino. K: Hay dos seres muy especiales en tu vida: tus
que era el de mi padre y el de mi casa. Tuve varios destinos en mi infancia, pero cuando me instalé en
padres…
Madrid me puse a estudiar psicología, filosofía y me
P: Es verdad, tanto mi madre como mi padre fue-
metí en grupos de teatro. Buscando trabajo también
ron importantes, los dos eran muy complementarios,
estuve en un stand ofreciendo salchichas alemanas
mi madre era el cable a tierra, sacando situaciones difí-
y vendí enciclopedias universitarias a domicilio.
ciles adelante, brindando su apoyo, su entrega, su gene-
Necesitaba trabajar, sacar adelante la familia porque
rosidad y mi padre era el líder, el que tenía imaginación,
tuve una niña, me separé muy joven y me puse a bus-
apostaba siempre por nuevos trabajos, tenía una visión
car enseguida los medios para subsistir. Ahí conocí a
de la vida que para mí fue una gran lección. La mejor
gente que tenía relación con el mundo de la televisión,
herencia que me dejó fue esa actitud ante la vida,
me propusieron hacer una prueba para un programa
honestidad por encima de todo y el respeto por la gente
televisivo y entré. Hubo una cadena hecha de peque-
de cualquier condición, la valoración del ser humano.
ñas cosas tan importantes… a veces pensamos que la
Un aprendizaje que se dio con sólo mirarlo. K: ¿Tu familia estuvo también dedicada a este
vida está hecha de grandes cosas, pero no, es mentira, de pequeñas cosas, de personas que pasan por ella
arte?
SóLO LíDERES
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P: Mis tres hermanos me llevan varios años, yo soy la más pequeña de la familia, nadie se dedicó a esta profesión, a mi padre sí le encantaba cantar «asturianadas» y en casa siempre se escuchaba música clásica, es decir no sentía el arte como algo ajeno. K: Te escuché decir que uno de los momentos más importantes de tu vida fue cuando cantaste con Plácido Domingo. P: Sí, porque es un ser de una generosidad total, un personaje maravilloso con quien pude compartir un concierto a propuesta suya, en Miami, del cual salió un doble álbum, y fue una de las experiencias más maravillosas que tuve. Después de eso qué más se puede pedir, una persona de su capacidad, que tiene la generosidad de compartir contigo… fue una experiencia maravillosa en todos los niveles. K: Sé que amás muchísimo la naturaleza, el mar, que te gustan las actividades como rafting, nadar, la aventura, andar a caballo ¿cómo vivís esas experiencias? P: Soy un ser en movimiento, siempre tengo búsquedas, ganas de seguir aprendiendo, mejorando, y trato de disfrutar, ese es un poco el resumen de mis idas y venidas y lo que se puede transmitir a través de mi música y de las cosas que hago.
K: Estas palabras también definen tu casa de Cádiz, la que da al mar, diseñada en forma tan especial… P: En esa casa menos es más, está abierta al espacio, al universo, a esa enorme naturaleza que entra por los cristales todos los días y no tiene nada de esas cosas que sólo te atan y no te dejan volar. Allí soy una sirena varada como la de Alejandro Casona. K: ¿Cómo evaluarías a la humanidad en estos tiempos de crisis de valores? P: Es una etapa compleja, convulsiva, hay una velocidad en espiral que nos lleva a crear mundos que luego no sabemos administrar y que nos vuelven a la cara, como un boomerang, mucho más rápido que en siglos anteriores. Ahí entonces se ve el desequilibrio entre la velocidad del cambio y la incapacidad para asimilarlos en una buena forma. Creo que es una época donde muchas cosas se han conquistado, muchas se han mejorado a muchos niveles pero debemos tomar la dirección y ver adónde queremos ir. Si queremos tomar la dirección de la humildad, del trabajo, de mejorar, de que el mundo sea mejor, o si queremos una huída hacia
Soy un ser en movimiento, siempre tengo bĂşsquedas, ganas de seguir aprendiendo, mejorando, y trato de disfrutar, ese es un poco el resumen de mis idas y venidas y lo que se puede transmitir a travĂŠs de mi mĂşsica y de las cosas que hago.
delante que nos terminará explotando como un globo en la cara. K: Sé que admirás con pasión a Lola Flores, «La Faraona», un verdadero valuarte universal, hablame de ella…
va siendo como un espejo de lo que admira… K: Y aparte de Estela Raval que tiene una voz magnífica, ¿a qué otros personajes de Argentina admirás? P: Por supuesto a Norma Aleandro, es asombrosa,
P: Es que desde chiquitita la admiraba por la fuer-
la he visto actuar, he compartido con ella y la aprecio
za, la energía que desprendía, por su vitalidad.
muchísimo. Y también a un gran amigo, un artista
Miraba sus películas y luego la iba a ver a los
universal que estará siempre en la memoria de todos,
teatros y la esperaba para que me firmara
Julio Bocca, un fuera de serie como persona y como
autógrafos. Después tuve la suerte de
artista, por su inteligencia, su humildad, y la gran capa-
poder hacerle saber que la amaba, pude
cidad que tiene para administrar su talento.
decírselo muchas veces. Y a partir de
K: Siempre hablás de tus nietos con mucho orgu-
una cierta edad comencé a sentir una
llo, hablame de ellos, de tu amor por Walt Disney. ¿Es
absoluta admiración por otra voz: la de
cierto que de chica decías que no querías crecer?
Estela Raval. Mis hermanos mayores traían
P: Sí, me cuesta muy poco estar con ellos, entrar en
los discos de ella y a mí me parecía la voz más
su mundo y dejarlos entrar en el mío. Cuando nos jun-
clara, y más pura, y más limpia y mejor timbra-
tamos los tres no cabe nada en el medio, somos tres
da. Yo tenía por entonces doce años, llegaba del
niños, es una misma fuerza que se dirige a ver qué
colegio y ponía los discos de ella. Así, uno después
inventamos: si nos metemos debajo de una manta que
MI CASA EN LA PLAYA «Mi casa de la playa en Cádiz es mi paraíso particular, es donde me escapo. A veces he tenido una mañana, un lunes libre en el teatro, me he venido a las ocho de la mañana en avión y me he vuelto el martes para ir a hacer la función. Este es el sitio en el que yo dedico tiempo para pintar, correr por la playa con mi perra y subir al faro, hacer yoga… desayunar mirando el mar es un privilegio. Es una casa abierta, transparente, donde hay nada más que lo justo para comer y dormir, pero que tiene muchísima vida. Me gusta bañarme en el mar hasta en invierno y bucear. El mar es posiblemente la mejor forma de alimento, cuando tengo días bajos, cuando tengo problemas el mar siempre ha sido como esa especie de compañero que me dice “no te preocupes que todo va a estar bien, ven… tranquila” y es como un regenerador natural… dicen que todos hemos sido peces, bueno, yo estoy convencida de que he sido pez. Mi casa de Cádiz te diría que es muy exhibicionista, no hay paredes. Una vez estaba tomando el sol boca abajo y pasan dos por la playa y escucho “Oye, que esta no quiere saber na' de albañiles, na' más quiere cristal y hormigón”. Y es sólo cristal porque amo el mar, soy signo de agua, me gusta el movimiento del mar, me baño todos los días, me da igual invierno y verano porque el mar es como esa cosa fluida, suave que me abraza y la necesito. Y los cristales son justamente para verlo, para que el mar entre en casa todos los días. Es un privilegio. Me levanto por las mañanas, corro unas cortinas y ya vuelve a estar allí el mar. En las noches la luna hace un camino de plata y entra en mi dormitorio».
fue en el histórico Rainbow Room de New York, donde la Academia Latina de Artes y Ciencias de la Grabación, la distinguió con el máximo galardón de su carrera: El Grammy a la Excelencia Musical, a toda su trayectoria artística.
se convierte en una tienda de campaña, o si nos sentamos en un puff y es un coche que nos va a llevar al supermercado, o si tomamos unos lienzos y pintamos con las manos o con lo que tengamos. Mis nietos son unos seres maravillosos, es una fortuna que mi hija me haya traído esas dos criaturas, son también el resultado de lo que ella es, un espléndido ser humano y hoy por hoy es una de las cosas que más disfruto, más agradezco, son como dos faros. Es verdad, no quería crecer, se llama el síndrome de Peter Pan. K: ¿Te apasiona leer, cuáles son tus lecturas preferidas? P: Depende la época, ahora estoy leyendo el «Código Secreto», que habla sobre los números pitagóricos, y de pronto me gusta leer aventuras o novelas históricas porque me ayudan a comprender mi propia historia. K: Casualmente has interpretado musicales que hicieron historia, «El Hombre de la Mancha» junto a José Sacristán, «Evita», «My fair lady» «Víctor o Victoria» y tantos otros… ¿Te queda el sueño de poder interpretar algún espectáculo especial en el futuro? P: La verdad que sí, me gustaría poder realizar el año que viene otro gran musical, es una fuente a la que siempre vuelvo y siempre aprendo cosas, es una maravilla lo que se aprende con un personaje, es un germen de regeneración. Ahora estoy preparando algo muy importante, pero está muy al inicio, ya les contaré… K: Tenés una visión muy especial del mundo, y de la política ¿cómo ves a la Argentina actual? P: En este momento me parece que hay una gran separación, una dicotomía entre la clase política y el pueblo. Creo que el pueblo sigue, va adelante y funciona porque tiene que atender a lo cotidiano. Y las ideologías están lejos porque las clases políticas están ausentes de ideología, lamentablemente, son siempre los mismos perros con distintos collares. Entonces veo como una especie de saturación, falta de interés, falta de confianza que es lo más peligroso. Se ha luchado tanto por la democracia, y las democracias están plagadas de corrupción. Eso es muy triste, está produciendo un gran desencanto y eso hace que de pronto aparezca un líder
como Obama y todo el mundo mire hacia allá. Eso es lo que pasa en gran parte de nuestros países, hablo por Argentina pero también por España, que estamos separados por el océano, pero no tanto… K: Paloma, ¿así que naciste el día de la música, el 22 de noviembre? P: Sí, mira qué premonición, mi segundo nombre es Cecilia porque nací precisamente el día de Santa Cecilia. K: Sos escorpiana Paloma, un signo fuerte y sensible, ¿te definen estas características? P: Creo que sí, tengo mucho de Escorpio, me gusta lo esotérico, la noche, lo espiritual y metafísico. Disfruto mucho de los sentidos: me gusta oler, comer, tocar… Lo que sí es cierto es que Escorpio tiene una energía que es necesario canalizar para
BAJO LA LLUVIA
que no haga daño a nadie, ahí es donde hay que trabajar, es un poco como domar a la bestia porque no
«Por entonces, vivía en las afueras, teníamos flores, conejos de Angora,
hay nada que justifique un comportamiento. Ya sea
gallinas… teníamos todo lo que un niño puede necesitar para ser feliz y
la genética, una circunstancia, un signo del zodía-
unos padres tan maravillosos que cuando llovía mucho, yo llegaba con el
co; las personas siempre pueden mejorarse a sí mis-
sobretodo del colegio y le decía a mi madre: “Mamá, ¿me dejas?”, ella me
mas, nada está predeterminado. K: ¿Te sentís amada por España, te considerás
decía “sí” y yo salía con el uniforme a mojarme… me dejaba mojar bajo
un verdadero profeta en tu tierra?
esa lluvia y era feliz, y daba vuelas y vueltas con los brazos abiertos. Luego
P: Creo que sí, llevo treinta y cinco años de
mi madre me esperaba con la toalla, me recogía, me quitaba el uniforme y me secaba con dulzura. Eran seres maravillosos y gracias a ellos mi vida
carrera, treinta y tantos discos de oro y de platino.
tiene un sentido bastante especial».
He sido parte de los musicales más importantes que se han hecho aquí en España. De otro modo hubiera sido muy difícil, debería haberme ido a otro sitio. También reconozco que tengo pasión por América, siempre que puedo me voy hacia allá, es como un aire fresco. Adoro América, me encanta la gente, la actitud ante la vida, todavía abierta, todavía ilusionada, de alguna forma esperanzada, eso es algo que en el Viejo Continente cuesta un poco encontrar… K: Amás América y especialmente en Argentina, en la provincia de Santa Fe, en la ciudad de Rosario siempre te espera un amigo entrañable, Franco Perozzi, hablame de esta relación tan especial… P: En él hay un ser que siempre se comunica con el entorno, a través incluso de todos los velos, muros o interferencias que haya. Franco por alguna razón, desde muy chiquitito, sintió que había alguna conexión conmigo, que ha ido creciendo con los años. Es un chico de una gran sensibilidad, una gran capacidad para el afecto, para la admiración. Es una persona muy exigente, muy perfeccionista, por eso incluso cuando admira lo hace de una
Paloma junto a Franco Perozzi
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tengo mucho de Escorpio, me gusta lo esotérico, la noche, lo espiritual y metafísico. Disfruto mucho de los sentidos: me gusta oler, comer, tocar…
manera difícil de igualar. Creo que eso es lo que ha ido haciendo que ese chico inteligente, con el que se puede conversar de tantas cosas, con el que a veces nos ponemos a hablar de profundidades, desde metafísica hasta de los personajes de Disney, ha ido creciendo, se ha hecho un hombre y es un ser mara-
Instantáneas Una película: «Por siempre jamás» con Drew Barrymore y
Angélica Houston.
villoso, donde el cariño, el afecto, la cercanía y el
Un libro: «El corazón del hombre» de Erich Fromm.
agradecimiento por esa entrega y esa pasión que
Un lugar para disfrutar las vacaciones: cualquiera con calor,
pone en todo lo que concierne a mi persona es imposible de evitar. K: Te escuché decir que el amor necesita mucho tiempo, me gustó eso. ¿Y quién habita tu corazón en este momento? P: Mi corazón es un espacio abierto
agua y gente estupenda. Un color: naranja. Qué cosa resulta imprescindible en tu bolso de mano: un lápiz labial. Un recuerdo imborrable: el parto, el nacimiento de mi hija.
en el que hay muchas personas y muchas
Un lugar para vivir definitivamente: ninguno.
cosas. Yo no me planteo amor en térmi-
Un sueño a realizar: no me preocupa.
nos de pareja, hace mucho tiempo que dejé de planteármelo, no sé si porque me parecía una concepción un poco chata del amor o porque necesitaba abrirme a espacios más amplios. Yo creo en el amor como una actitud frente a la vida, como una forma de entender tu propia vida, tu trabajo, tus cosas, tú mismo y tus amigos
Un perfume: Caleche, de Hermes. Una cualidad sobresaliente del amor: la generosidad. Una cualidad sobresaliente en la amistad: saber compartir. Un deseo para tus nietos: que sean plenamente felices.
CABO POLONIO Y VALIZAS etisar tal magn r e n e g n e d alizas neta pue olonio y V es en el pla P r a o g b a lu C s o n c a Po y, muy onfigur en Urugua raíso que c a a p h c e o t s R E e . d o m ento os años el departam rante much u d n o r e ubicados en u f nestos enca a del Este, t a n r u o P h a a o s r o e cercan dores. P ito os de pesca e lo inhósp r iv t s n e lu c n x e e t a s b paraje leles se de mezcla de a tos natura a li n b U e . u p io s ic e r ll tado ar de d y el bu d de disfrut o, la soleda a d a id s iz e il c e iv n c a y lo rofund ente y una p c s e v r e f e ía os. gr y sus médan s a u g a s u s la paz de z do Gutiérre tos: Fernan Fo / i az if n o Kamala B Texto: Lic.
Aldeas de pescadores
L
legamos una vez más ansiosos de disfrutar de nuestros amados Cabo Polonio y Valizas como lo hacemos todos los años. Percibimos qué
cambios se habían producido en ellos, y en verdad, es notable el vértigo de su transformación; desde aldea desértica e inexplorada, a médanos rodeados de gente joven y familias enteras en búsqueda desenfrenada de diversión y mucho sol. Ahora Cabo Polonio y Valizas están surcados por las huellas del progreso. Ayer la precariedad de sus ranchos le otorgaban una singular identidad, pero hoy estos pueblitos de pescadores de vida bohemia, otrora sin agua y sin luz, se vislumbran como un sistema ecológico de civilización. Poco queda de aquel Cabo Polonio que conocí muchos años atrás y sin embargo, su encanto se agiganta porque aún perduran intactos la naturaleza virgen de sus médanos gigantes, los restaurantes abarrotados de pescados frescos y de
mis preferidos buñuelos de algas. En la actualidad, Polonio integra el sistema nacional de áreas protegidas, las dunas altas son en realidad, el remanente más extenso de una faja arenosa que antiguamente se extendía a lo largo de toda la costa; dunas, mar e islas han sido recientemente declaradas «Parque Nacional», es decir riqueza protegida y se encuentra prohibida la pesca industrial en toda la zona del cabo. Es también un extenso humedal con biodiversidad, ecosistemas y bañados. Un lugar ideal para la cría y reproducción de ballenas y lobos marinos, como así también nidificación de aves migratorias y cría de más de cuarenta y siete especies diferentes de peces, colonias de lobos y leones marinos. Este pueblito marítimo se originó
lo rítimo se originó en el Sig ma o lit eb pu e est , nio lo Po anaento de pescadores artes XIX a partir del asentami as dad en forma estable, un les y viven en la actuali n mbre surge de un galeó setenta personas. Su no el esas aguas en el 1735. En español que naufragó en a que sirve de orientación 1881 se inauguró el Faro iséis metros de altura. los navegantes, de veint
en el Siglo XIX a partir del asentamiento de pescadores artesanales y viven en la actualidad en forma estable, unas setenta personas. Su nombre surge de un galeón español que naufragó en esas aguas en 1735. En el 1881 se inauguró el Faro que sirve de orientación a los navegantes, de veintiséis metros
de altura. Un indicio de progreso reciente es que ahora algunos de los ranchitos costeros poseen paneles solares o sistemas eólicos para abastecerse de electricidad y este año, llegó la esperada Internet vía celular. Valizas, ubicado a setenta kilómetros al Este de Rocha, sin líneas limítrofes divisorias, mezcla totalmente sus arenas con Cabo Polonio. Allí también se funden los colores de las vestimentas que los puesteros de ambos lados del arroyo Valizas venden por doquier. Entre estos poblados se levanta una torre de Babel, porque son precisamente los extranjeros quienes con su diversidad lingüística valoran cada día más su belleza natural. Franceses, argentinos, americanos, alemanes y brasileños, en una suerte de ebullición consumista adquieren gustosos y en dólares, las típicas artesanías del lugar: cuadros, espejos, sandalias, bijouterie, túnicas, bolsos y caracoles…una galería interminable con un sinfín de vendedores ansiosos en ofrecer sus productos de muy buena calidad.
nta kilómetros al Valizas, ubicado a sete s limítrofes divisoEste de Rocha, sin línea sus arenas con rias, mezcla totalmente ién se funden los Cabo Polonio. Allí tamb tas que los puestecolores de las vestimen l arroyo Valizas ros de ambos lados de venden por doquier.
En este paraje remoto de Polonio, ubicado entre el Océano Atlántico y un mar de dunas, abundan como ya dijimos, los lobos marinos, por ello, bien ganado tiene el cabo el calificativo de tierra de la libertad. Estos animalitos parecen disfrutar de esas aguas y su entorno natural a la luz del faro tan imponente que ilumina sus playas de enorme extensión. Para poder ingresar al Cabo y a Valizas, tuvimos que contratar camiones 4x4 también llamados «Unimog» o jeeps especiales que transitan sobre los médanos, ya que a los autos debimos dejarlos en las inmensas playas de estacionamiento que se encuentran entre bosques, porque en verdad, son pocas las formas de ingreso permitidas a sus playas y dunas. La vecina más fashion de Cabo Polonio, es sin lugar a dudas Valizas, aquí, todas las actividades pueden ser variadas, la preferida es cruzar el arroyo y subir al cerro Buena Vista desde donde se divisan en forma perfecta el cabo en su plenitud y la Laguna de Castillos. Desde aquí lo ideal es cruzar en barco e ir hacia el bosque de ombúes. En sólo veinte minutos
de navegación llegamos a la laguna de Castillos a cuyas márgenes se encuentra una de las reservas de ombúes más grande del mundo, donde algunos ejemplares superan los quinientos años. También allí pudimos disfrutar de una de las mayores concentraciones de especies de aves de Uruguay, entre las que se encuentran el biguá, los cisnes negros, las cigüeñas, y el chajá. En cada temporada veraniega, los balnearios cercanos de La Pedrera y Punta del Diablo también muy recomendables por su belleza natural, suman a esta reserva una nutrida concurrencia. Para algunos, Valizas, es un reducto hippie, sin embargo, este pueblo de pescadores de muy pocos residentes en forma permanente, es también un paraje de ensueño para aquellos fanáticos de la tranquilidad y sosiego donde la naturaleza es reina y protagonista. Si uno desea encontrarse con uno mismo, y llegar al cabo a través de sus playas, podemos hacerlo caminando durante aproximadamente dos largas horas. Allí hay algo más de movimiento y vértigo. Sólo que la precaución es clara: el trayecto de la caminata es muy largo y se requiere de un entrenamiento previo. Esta extensa
Faro de Cabo Polonio
El ángel de Ag ó Páez en el restaura nte Mariemar
FICA Á R G O E G N UBICACIÓ GAR Y CÓMO LLE il o os en automóv playa que disfrutamos al andar, una notable inmensidad de arena dorada, se encuentra dividida en dos partes por el arroyo Valizas, que vierte sus aguas en el mar. Para poder cruzarlo, si es que elegimos este medio, los boteros que viven en los palafitos que adornan sus orillas, se encuentran expectantes y ansiosos de brindarnos sus servicios. Hacia el Norte, encontramos la playa principal, la más concurrida y hacia el Sur, la solitaria delineada por los enigmáticos médanos gigantes donde los atardeceres resultarán inolvidables. Música y fotografías parecen ser los dos mejores aliados para que estos momentos paradisíacos queden perpetuados en nuestra retina. Al llegar la noche algunas velas y faroles aún perduran hasta el comienzo de la madrugada. El gran centinela, el Faro, se yergue portentoso imprimiendo su sello de señorío y orgullo de pertenencia al lugar, donde muchos turistas
bemos acercarn nio y Valizas de lo Po bo Ca a al balnear Para llega tra la entrada nde se encuen do 10 ta Ru la to en bus hasta un hi cha en amento de Ro rio en el depart ciones son tres las op Uruguay. Allí inar sobre sus playas: cam para arribar a si seis bosques los ca la arena y entre la ruta; e la separan de kilómetros qu o camiorrido en jeeps realizar el reco a caballo, 4x4»; o llegar nes «Unimog dedores. ntan en los alre los cuales se re ciento se encuentra a Cabo Polonio udad de metros de la ci cincuenta kiló sesenta y y a doscientos Punta del Este l uruguaros de la capita ación cuatro kilómet l país, y su ubic el Nordeste de en tra en cu en deo. Se lonia ya de Montevi e reside una co eñas islas dond qu pe s tre a a frent Rasa. geográfica lo en a, el Islote y la as: La Encantad ad m lla os in ar sm estable de lobo
ya han elegido quedarse para siempre. Llegó el momento de regresar a Punta del Este donde nos hospedamos, y para despedirnos, almorzamos en Mariemar, un restaurante de Polonio abarrotado de lugareños y turistas en total algarabía. Un mural gigante en aquella casa de comidas marítimas llamó mi atención, la pintura del ángel de Polonio de la artista uruguaya y amiga Agó Páez. Los colores y la mágica energía de esa obra que coloreaba toda la pared de ingreso, nos hechizaron y caminamos lentamente en la búsqueda de un lugar para sentarnos y degustar los deliciosos mariscos y pescados frescos. Mientras admirábamos con detenimiento el arte de Agó, elegí como primer plato mis preferidos buñuelos de algas, uno de los recuerdos más vívidos que me acompañarán siempre y en cada ocasión que visitemos las enigmáticas dunas de estas aldeas
nas velas y faroAl llegar la noche algu a el comienzo de la les aún perduran hast ntinela, el Faro, se madrugada. El gran ce imiendo su sello yergue portentoso impr pertenencia al de señorío y orgullo de ristas ya han lugar, donde muchos tu siempre. elegido quedarse para
Cabo Polonio
de pescadores. Sé en mi interior, que regresaré en cada temporada a los amados Valizas y Polonio en búsqueda de aventuras, buenas imágenes fotográficas, tibio sol, espléndidos paisajes y mucha, mucha paz…
Principado de MÓNACO
Situada a orillas del Mar Mediterráneo y a espaldas de Francia, el Principado de Mónaco es una ciudad-estado con playas paradisíacas y castillos emblemáticos. Tierra de fantasías y de sueños. Horizonte que coronó a la inmortal Grace Kelly y a las leyendas que su nombre despierta. Texto y fotos: Editorial
EL PARAÍSO DE GRACE
C
on temperaturas subtropicales que van desde los doce a los veinticinco grados este pequeño Principado engalana la Costa
Azul europea en el Sur de los Alpes. Son pocos los días lluviosos durante el año, siendo el sol un aliado indiscutido por estas latitudes. Su clima mediterráneo y su paisaje típicamente europeo sientan las bases para un entorno favorable y propicio para el turismo internacional. Mónaco, ubicado entre el Mar Mediterráneo y Francia, es un gran puerto rodeado de castillos y un casino esplendoroso. Con sus casi treinta y tres mil habitantes es el segundo país más pequeño del mundo luego del Vaticano. Su puerto es visita obligada de un sinfín de cruceros que con banderas internacionales navegan las míticas aguas azules. Los tres kilómetros de playa, los jardines llenos de hojas verdes y perennes, y sus aguas a dieciocho grados en verano, lo convierten en un lugar paradisíaco, bendecido por las manos
de Dios y también por las del hombre. Su régimen de gobierno corresponde con lo que se ha convenido en llamar monarquía constitucional y si bien el Principado es independiente mantiene una relación estrecha y amena con Francia, fundamentalmente en el plano económico. Su Constitución Nacional permite la libertad de cultos pero la religión católica se impone en el territorio. El monegù, lengua tradicional de la zona, es hablado por los ancianos y aún se lo enseña en las escuelas. No obstante, el idioma oficial es el francés. El Principado de Mónaco no pertenece aún al Mercado Común Europeo pero la moneda en circulación es el Euro, si bien aún existen valores monegascos en circulación. Podemos distinguir cuatro circuitos en este peculiar rincón de Europa: al Sudoeste el viejo Mónaco; llegando al centro geográfico se ubica la zona comercial, La Condamine; al Sudeste, La Fontvielle; y al Norte el circuito turístico por excelencia, Montecarlo. La zona comercial La Condamine es dueña de
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esplendorosos jardines, propios del clima subtropical. Allí se encuentra el afamado balneario, la estación de ferrocarril y las sedes de las empresas comerciales e industriales. Las bellísimas fuentes y obras del artista Fernando Botero tienen su asidero en Montecarlo, donde se enclava también el casino y los lujosísimos hoteles que suman brillos a la costa francesa. Cita obligada de la clase alta europea, vacacionar allí es sinónimo de alto poder adquisitivo. La familia real reside en La Fortaleza, ubicada en la zona más antigua del Principado. Fue construida por los genoveses en 1215 y las estancias que la componen atesoran en su interior colecciones artísticas de insospechado valor.
Visitar sus playas, pernoctar en sus lujosos hoteles y conocer su historia es una experiencia inolvidable. Todo hace del Principado un lugar donde la magia, el glamour y la naturaleza parecen comulgar en un pacto explosivo.
El Museo Oceanográfico, el Museo Antropológico y el Jardín Exótico son otros atractivos imperdibles en el sur de los Alpes, allí toda la belleza natural se organiza para ser admirada por los visitantes. En este punto del globo también se disputan
importantes premios internacionales ya que el paisaje
La princesa Grace
brinda las condiciones necesarias para que el circuito de
Este peculiar rincón del mundo guarda una histo-
Mónaco aporte la adrenalina que los amantes
ria azul con aires glamorosos más cercanos a los cama-
del automovilismo anhelan: subidas,
rines de Hollywood que a los aires paradisíacos del
bajadas, esquinas cerradas… es una
Mediterráneo. Cuenta la leyenda que en un festival de
de las pistas más fascinantes para
cine en Cannes el Príncipe Rainiero, heredero del trono
los pilotos de la Fórmula 1 y
y descendiente de los Grimaldi -antigua casa real
muchas veces se utiliza también
monegasca-, conoció y se enamoró perdidamente del
para carreras de exhibición
cisne de Hollywood de los años cincuenta: Grace Kelly.
donde se pueden apreciar reli-
La que fuera primero modelo y luego actriz nacida
quias sobre ruedas. Desde 1929,
en una familia acomodada del Estado de Philadelphia
año tras año, el Gran Premio de
en Estados Unidos no dudó en cruzar el Atlántico y
Mónaco congrega a innumerables
aceptar el desafío de convertirse en la reina de Mónaco a pesar de no haber sentido la flecha de Cupido en
amantes de este deporte. Visitar sus playas, pernoctar en
su corazón.
sus lujosos hoteles y conocer su historia
Las malas lenguas aseguraron que Grace no era
es una experiencia inolvidable. Todo
bienvenida en la familia real, pero rápidamente su
hace del Principado un lugar donde
belleza y magnetismo lograron que su seducción con-
la magia, el glamour y la natura-
tribuyera al crecimiento del Principado. Mónaco se
leza parecen comulgar en un
convirtió entonces en un circuito turístico obligado y las revistas del corazón no dejaron de posar su mirada
pacto explosivo.
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Todo tiene su precio en la vida y la boda, como extraída de un cuento de hadas entre Grace y el Príncipe Rainiero, puso fin a la carrera cinematográfica de la actriz, ya que era condición sine qua non que la mujer del príncipe estuviera alejada del star system.
sobre la flamante princesa. Todo tiene su precio en la vida y la boda, como extraída de un cuento de hadas entre Grace y el Príncipe Rainiero, puso fin a la carrera cinematográfica de la actriz, ya que era condición sine qua non que la mujer del príncipe estuviera alejada del star system. El matrimonio comenzó a dar frutos: Alberto, Carolina y Estefanía llegaron al mundo a afianzar la unión «perfecta» que reinaba a orillas del Mediterráneo. Pero como no todo lo que brilla es oro los comentarios del alto precio que tuvo que pagar Grace por renunciar a su vocación teatral no demoraron en llegar, se la relacionó con la bebida y otras adicciones que no dejaban bien parada a la familia real monegasca. No obstante Grace, una vez consolidada su vida matrimonial se sintió tentada a aceptar la propuesta de protagonizar la película denominada «Marnie, la ladrona» dirigida por el afamado director y gran amigo personal Alfred Hitchcock. Desafortunadamente la película se estrenó sin Grace y fue liderada por la actriz Tippi Hedren… lo que dejó en claro que la forKamala, nuestra directora, junto al monumento a Grace Kelly
taleza monegasca continuaba teniendo la última palabra en la vida de Grace. Ella había sido ganadora de premios de la Academia, primero como actriz de reparto por su labor en «Mogambo» y luego sí como mejor actriz protagónica en «La angustia de vivir». Mimada por estrellas indiscutidas de la pantalla grande de los años cincuenta, -con varios de los cuales no se privó la prensa de anunciar algo más que amistad- Grace murió a los cincuenta y dos años de edad en los mismos paisajes que le habían servido de escenario en la película «Atrapa a un ladrón» en 1955 dirigida también por Hitchcock con quien se comentaba la unía una estrecha relación. Sobre su último día sólo se sabe que viajaba en automóvil con su hija menor, la princesa Estefanía, quien salvó su vida de milagro, por los entreverados paisajes del Principado… su muerte aún hoy es secreto de Estado. Todo paraíso esconde sus propios infiernos. La vida de Grace no floreció lejos de Hollywood. A pesar de la belleza de sus playas, a pesar de la promesa dorada de convertirse en reina del corazón de Europa… la felicidad de la princesa transitaba otras carreteras
Desde San José de la Esquina, provincia de Santa Fe, proyecta su arte a través de diferentes medios. En su esencia viven el color, las formas y el movimiento. Su pintura, etérea y muy sutil, marca una diferencia. Texto: Marylin Aldao Fotos: Mario Sfascia
ESTELA NOGUERA
Brillos y transparencias
Como los antiguos retratistas de la Corte pinta a
los famosos, aunque todos pueden acceder a un retrato personal sólo comunicándose con ella, con el plus de poder verlos en la web. Es que Estela retoma las herramientas clásicas y les da nueva vida incorporando las estrategias que permiten los nuevos medios de comunicación. Sus micros de arte llamados «Color TV» se difunden a través de Argentinísima Satelital los sábados a las 16 y 23.30 hs., aportando allí toda su simpatía y conocimientos técnicos sobre el arte de la pintura. A partir del próximo año se realizará el lanzamiento de los cursos de «Pintura Decorativa» en DVD que se podrán adquirir a través de la web desde cualquier punto del país. Cuenta en su taller además con un grupo muy calificado de alumnas
Exposiciones y actividades Ha realizado muestras de pintura en Altos de Librería Ross, Hotel Plaza Real, Asociación Empresaria de Rosario, Fundación del Banco de Boston, The Royal Bank de Canadá en Buenos Aires, entre otras. En esa ciudad, este año expuso en el Palacio San Miguel, Centro de Exposiciones del Buen Aire y Centro de Exposiciones Borges, y además fue premiada en el Palacio Fuentes de Rosario. Su clara tendencia hacia la difusión del arte a través de los medios de comunicación masivos le brindó la posibilidad de ver sus cuadros publicados en las revistas Nueva y Caras, entre otras. Realizó micros sobre arte internacional en diversos canales de televisión, destacándose su participación en «De 12 a 14» por Canal 3 de Rosario, en Canal 4 de Cablehogar, San José Video Cable, y actualmente en «Color TV» que sale por Argentinísima Satelital. Este micro fue ternado para el Premio ASTC a nivel provincial y nominado a nivel nacional para el Premio ATVC.
Contactos: web: www.estelanoguera.com.ar e-mail: enoguera@idi.com.ar Tel: 03467-15417412
Diversidad geográfica, huellas históricas, descubrimientos antropológicos, paleontología, canción, belleza, terruño, diferentes maneras de nombrar a Salta, de acceder a ella, conocerla y visitarla, descubrirla en todos sus confines, abrazarla. Un somero recorrido por sus lugares predilectos deriva necesariamente en un listado de nombres emblemáticos. Nombres que andan transitando las yungas, los valles y montes cordilleranos en su afán de atrapar coplas y descolgar estrellas.
Sixto Maita, Cafayate
DESTINOS FORJADOS
Texto: Ministerio de Turismo y Cultura de Salta Fotos: Willy Donzelli, Eliseo Miciu y Rafael Kuhl
Salta Iglesia San Fernando de Escoipe
POR LA HISTORIA
Monumento al gaucho en el ingreso a Salta
Camino Quebrada de Escoipe
E
l recorrido, inevitablemente, debe comenzar por Salta capital, centro histórico y cultural de la provincia. Su excelente oferta hote-
lera y gastronómica permite teñir el reposo con gruesas pinceladas de relax y placer. Música y comidas típicas se suceden en sus renombradas peñas folklóricas, y la noche revive el embrujo de los cerros. Durante el día, pueblos emblemáticos ubicados a muy pocos kilómetros de la ciudad, resultan referentes ineludibles de los paisajes de ensueño. La villa veraniega San Lorenzo, el dique Cabra Corral, los valles calchaquíes, Cafayate… silenciosos reductos de un viaje inolvidable a través de una región forjada por la historia.
Villa San Lorenzo Ubicada en la zona biogeográfica de Las Yungas, donde el verde salteño se hace selva y la humedad decora y determina el paisaje, la villa veraniega San Lorenzo es una visita imperdible. A tan sólo diez kilómetros de Salta, tiene mucho para brindar además de su clima fresco y su magnífica vegetación bañada por arroyos cristalinos. Campestre y refinada, ofrece una La Caldera
Cabalgata en San Lorenzo
buena muestra de la gastronomía local con tamales y empanaditas tradicionales, junto al infaltable folklore nativo que vio nacer en este pueblo buena parte de sus representantes. Ideal para estar cerca de la ciudad pero en una ambiente tranquilo y agreste, sus colinas albergan una importante variedad de flora y fauna a la que se puede acceder a través de caminatas, cabalgatas, paseos en bicicleta, excursiones en cuatriciclos y safaris fotográficos.
Dique Cabra Corral Quizá uno de los más atrayentes y mejor preparados de la Argentina, el Embalse General Belgrano, mejor conocido por su nombre popular de Dique Cabra Corral se encuentra a sesenta y cinco kilómetros de la ciudad, y condensa ciento veintisiete kilómetros cuadrados de agua con el inmejorable marco de los verdes cerros circundantes. Este espejo brillante, mágica postal salteña, es el lugar ideal para el turismo alternativo y la práctica de deportes acuá-
Dique Cabra Corral
Payogasta
Los números indican que Cabra Corral (nombre castellanizado del antiguo quechua dado por los pobladores de la zona) es el segundo embalse más grande del país, además de la principal reserva hídrica del noroeste argentino. Este espejo brillante, mágica postal salteña, es el lugar ideal para el turismo alternativo y la práctica de deportes acuáticos. Seclantas
ticos. Los números indican que Cabra Corral (nombre castellanizado del antiguo quechua dado por los pobladores de la zona) es el segundo embalse más grande del país, además de la principal reserva hídrica del noroeste argentino. La cantidad de visitantes que recibe lo ubica como un destino ineludible para los amantes de los deportes extremos. Desde la navegación a vela, el esquí acuático o el kayak, pasando por los recorridos en motos de agua o catamarán, hasta los aventureros bungee jumping, tirolesa, tobogán de agua, o rafting en los
Bodega El Esteco
rápidos del Río Juramento, todas las actividades están contempladas. Para quienes prefieran algo más tranquilo, se ofrecen cabalgatas y trekking por los cerros lindantes con una inolvidable vista del lago, en especial si la opción es detenerse a ver la puesta del sol en las alturas. La pesca incluye pejerreyes, bogas, bagres y sábalos. Otro importante atractivo del lugar es su riqueza paleontológica. En la vecina localidad de Guachipas se pueden observar sus célebres «cuevas pintadas», una serie de treinta y tres aleros con pinturas rupestres que datan de entre el 900 y el 1470 de
Parque Nacional Los Cardones
El Anfiteatro, quebrada Las Conchas
El circuito de los valles es circular y de colores intensos. Los ocres y colorados se esparcen constantes sobre cerros y quebradas enmarcando el horizonte; y se tornan verdes a la vera de ríos que insisten en fluir.
nuestra era. En ellas los pueblos originarios dejaron dibujos y formas abstractas. Los motivos predominantes son los camélidos y los «hombres escudos», figuras antropomorfas de gran diversidad, colores y estilos.
Valles Calchaquíes La «Vuelta a los Valles», peculiar geografía tallada por los vientos y el sol, es un viaje inolvidable, casi mágico, a través de una región forjada por una turbulenta historia preincaica y colonial. Sorprendentes formaciones rocosas de quebradas y cerros multicolores, resguardan pueblos de adobe y paja que invitan al viajero a iniciar un regreso a tiempos remotos. El circuito de los valles es circular
Cuesta del Obispo
y de colores intensos. Los ocres y colorados se esparcen constantes sobre cerros y quebradas enmarcando el horizonte; y se tornan verdes a la vera de ríos que insisten en fluir. Los Valles Calchaquíes también guardan historias como la de Juan Calchaquí, por ejemplo, último bastión de la resistencia diaguita en el noroeste argentino. Sus sueños, Bodega Etchart
su nombre y la impronta dejada a través de los siglos, aún pueden encontrarse en este prodigioso recorrido. Quienes deseen aventurarse a sus caminos, partiendo desde la ciudad de Salta, podrán trazar su derrotero a través de la RN 68 (con destino a Cafayate), o preferir la opción de la RP 33 (rumbo a Cachi).
Cafayate: el buen vino Médanos blancos anuncian la llegada a Cafayate, la ciudad más importante de los Valles
Plaza central de Cafayate
Calchaquíes, conocida por su producción de vinos y por ser sede de uno de los festivales folclóricos de mayor
Datos importantes
convocatoria, La Serenata, en el mes de febrero. Un
La Provincia de Salta cuenta con más de catorce mil plazas hoteleras de
recorrido por los viñedos de la ciudad y la zona, permi-
todas las categorías, agencias de viajes que ofrecen distintos circuitos, más
tirá conocer y degustar el producto de cepas originales
de veinte prestadores de turismo aventura que ofrecen diversas propuestas:
como el Torrontés. Los alrededores están llenos de
cabalgatas trekking, canopy, rafting, travesía en 4 x 4, cuatriciclos, circuitos
alternativas para descubrir: la vista de los valles desde el
en bicicleta y motos, días de campo, etc.
Cerro San Isidro, las caminatas al río Colorado, el paseo de las Siete Cascadas, travesías en bicicleta, cabalgatas,
Agenda de verano
trekking y visita a las dunas.
En verano Salta se viste de colores y propone una rica agenda cultural. Los
En el camino de regreso a la ciudad de Salta, por la
festivales folklóricos que se realizan durante cada fin de semana en todo el
RN 68, hay que mantener los ojos bien abiertos para
territorio provincial ya son una marca registrada, destacándose el Festival
disfrutar el recorrido por la impactante Quebrada
de la Trucha en La Poma, Festival de la Tradición Calchaquí en Cachi,
de las Conchas, de intensos colores y espectaculares
Festival de la Uva y el Vino Patero en Angastaco, Festival de la Vendimia en
formaciones geológicas, determinadas por la con-
Animaná, Serenata a Cafayate, Festival de la Chicha en La Caldera, Festival
centración de minerales en el suelo. Con puntos
del Poncho en Molinos, Festival de los Artesanos en San Carlos, entre otros.
altos en «El Anfiteatro» y «La Garganta del Diablo», se podrán encontrar infinidad de figuras y formas en
Clima
las piedras del camino si se presta atención a la señali-
Subtropical Serrano con estación seca.
zación que las anuncia
Los días son templados, con noches frescas.
Contacto Ministerio de Turismo y Cultura de la Provincia de Salta Web: www.turismosalta.gov.ar. / Mail: prensa@turismosalta.gov.ar Tel.: 0387 - 4310950 / 0800-222-2752
Los Castillos, quebrada Las Conchas
«Siempre el hombre necesitó mostrar su poder y sus logros. No por casualidad siglos atrás dejaban marcadas sus manos en las cuevas y usaban un bastón que en un principio fue un cayado de pastor. Estos cada vez fueron más importantes y con los años culminaron siendo los báculos de los cardenales y los obispos. Lo mismo sucede con los escudos, los estandartes y los grados militares. En la Argentina el gaucho de nuestras pampas lo hace a través de los cuchillos repujados en oro y plata o agregando monedas a sus rastras. Las lapiceras de plata talladas son también un símbolo importante de poder». Juan Carlos Pallarols
JUAN CARLOS
Pallarols Texto: Lic. Kamala Bonifazi Fotos: Willy Donzelli
Lapiceras y plumas de alta gama
L
os símbolos de la escritura siempre fueron una pasión para el prestigioso platero argentino Juan Carlos Pallarols. Lapiceras labradas con
sellos únicos y escudos heráldicos, bastones de mando presidenciales, rosas de plata con leyendas personalizadas grabadas y cinceladas, son algunos de los objetos que surgen de sus manos de orfebre forjando una amplia tradición de estilo y garantizando la exclusividad de sus punzones. Gracias a su oficio de excelencia, de laboriosidad minuciosa y reconcentrada ha alcanzado renombre internacional. Desde muy chico se sintió atraído por una caja de lápices de la prestigiosa marca Caran d'Ache que le había regalado su padre y escribió sobre ella, una pequeña historia. «Creo que éste fue el puntapié inicial acerca de mi pasión sobre los símbolos de la escritura y el poder -recuerda Pallarols con cierta melancolía- luego
Cuando uno quiere transmitir algo desde el alma todos los métodos son buenos, pero para mostrar la personalidad se precisa la pluma, por eso se siguen haciendo análisis grafológicos; a través de ellos se pueden interpretar montones de expresiones de carácter, temperamento, e incluso de salud. «podríamos decir entonces que para escribir desde el alma, la pluma es aún hoy, insuperable».
en el año '90 me pidieron de la empresa Telefónica una serie de lapiceras numeradas de plata. Fue un bello trabajo, y me quedé siempre interesado en esta idea». Unos años después, en Paris, nuestro artista fue a un remate y escuchó que anunciaban una lapicera con punzón de Pallarols de Argentina, fue a ver qué era y resultó ser una de éstas que él había hecho en aquél entonces. «Se remató por diez veces más de lo que las
había vendido yo primariamente -aclara- y el valor diferencial fue que tenía un punzón de autor, es decir mi sello personal, y que además era una serie numerada, de pocas piezas. Eso me despertó más el entusiasmo, vi que se podía trascender a través de ellas». En aquella época nuestro artista había leído «La Sombra del Viento», una novela de Carlos Ruiz Safón, donde en el primer capítulo el personaje siendo niño, cuenta su pasión por una lapicera que había visto en la tienda de un anticuario de Barcelona, y la describió como el faro de Alejandría. Pensaba que con esa lapicera se podrían escribir novelas, enciclopedias, cartas, cuyo contenido, mágicamente, llegaría hasta ese misterioso mundo donde su madre estaba desde hacía tanto tiempo. «Eso me despertó completamente las ganas de comenzar a hacer lapiceras y plumas con regularidad», afirma. Cuando ya había arrancado con la elaboración de algunas de ellas, una periodista que le hizo una nota para una revista internacional, le comentó con textuales
Los símbolos de la escritura siempre fueron una pasión para el prestigioso platero argentino Juan Carlos Pallarols. Lapiceras labradas con sellos únicos y escudos heráldicos, bastones de mando presidenciales, rosas de plata con leyendas personalizadas grabadas y cinceladas, son algunos de los objetos que surgen de sus manos de orfebre forjando una amplia tradición de estilo y garantizando la exclusividad de sus punzones.
palabras: «para mí la mejor es la Dupont en cuanto a la mecánica, el servicio que provee, el tipo de escritura que tiene» y lo contactó de inmediato con el representante de la marca en la Argentina. Habló con él, creyó en su propuesta de diseños exclusivos, y de Paris le mandaron varios modelos con las partes mecánicas; a partir de allí empezó a diseñar las «PallarolsDu Pont», que tuvieron muy buena aceptación. «Me quisieron comprar la idea en Paris, para hacerlas en serie, aclara, pero les dije que no, quería diseñarlas en forma manual y exclusiva, y me propuse hacer novecientas noventa y nueve lapiceras diferentes. Así me metí en el mundo de Du Pont, y hoy estoy asociado en un proyecto con catálogo, todas son absolutamente exclusivas, lo cual hace que sea la única marca en el mundo que tiene una serie con todas lapiceras diferentes, porque no hay dos iguales». Nuestro orfebre descubrió un universo nuevo, lo empezaron a invitar de Washington, Paris y España a los encuentros de coleccionistas y fabricantes, el más importante se hace en Washington con más de mil expositores, conoció un mundo maravilloso y
lleno de historias. Celebridades como Tom Hanks, el Rey Juan Carlos de España y famosos de todo el mundo comenzaron a conocer el arte de Juan Carlos Pallarols y se acercaron a su taller de San Telmo para adquirir sus lapiceras y plumas. «A partir de aquellos viajes al exterior y del encuentro con coleccionistas, mi obra empezó a trascender. Me hicieron notas en las mejores revistas internacionales y llegaron clientes bárbaros, uno de los primeros fue el actor Tom Hanks que me pidió dos lapiceras en cuyo capuchón quería el retrato de cada uno de sus perros: Milo y Nilo. También hice una lapicera para el Rey Juan Carlos de España, copié un dibujo que le había hecho en otras piezas y que a él le había gustado mucho. El recordado y gran amigo Jorge Guinzburg era coleccionista de plumas, así que le hicimos una donde estaba él en el centro y alrededor imágenes de cómicos que admiraba mucho como Tato Bores, Olmedo, Groucho Marx. Coloqué treinta y cinco estrellas hechas con brillantitos porque se la regalaron con motivo de cumplir treinta y cinco años de trayectoria profesional». El tiempo de elaboración de estas preciosas obras de arte como lo son estas lapiceras cinceladas trascienden nuestra imaginación y el artista platero lo relata con minucioso detalle. «Llevan mucho tiempo de elaboración porque hay que partir de un retrato, cuadricularlo, transferirlo al espacio de la lapicera que es chico y además curvo. Allí se distorsiona toda la forma, de modo que hay que adaptarlo para que el parecido se
mantenga, a veces se hace en semanas y a veces se requiere mucho tiempo más…». De verdad impresiona gratamente que en un espacio tan chico, se logre reproducir una imagen tan real… «En un capuchón de lapicera hice a la Primera Junta del Gobierno Patrio, después repujé una lapicera para Daniel Barenboim donde cincelé todos los grandes compositores europeos del S XVIII y XIX, luego culminé una para el Papa Juan Pablo II con todos sus escudos episcopales y pontificios… pero lo más importarte, es que cuando yo hago una pluma de estas características, tengo un grado de intimidad muy importante con quien lo viene a encargar». La última pieza de este estilo diseñada por Pallarols fue para una señora canadiense casada con un gran deportista en la cual repujó desde la casa donde ella nació, con el lago, hasta sus perros. Y si uno mira a esa lapicera desde el principio al fin, en cada centímetro se encuentra algo que la identifica con su dueño. También hizo un regalo para el Secretario General de las «62 Organizaciones Peronistas», Momo Venegas, que tiene un retrato de Juan y Eva Perón sobre
Juan Carlos Pallarols junto a su nieta Meritxell Mariño Pallarols, heredera del oficio de su abuelo.
una cinta argentina que dice «Libre, Justa y Soberana»,
«Sin lugar a dudas hoy, el objeto por excelencia, las únicas joyas que puede usar un varón es un reloj o una lapicera, ambos pueden llevarse a cualquier parte, no pasa lo mismo en cambio con los yates, las mansiones, o los helicópteros…».
un sol, laureles, y diversos elementos que glorifican la figura de estos personajes. Abajo la cinta argentina se transforma en un pentagrama y comienza un repujado con un grabado en miniatura de toda la letra de la marcha peronista con una dedicatoria de sus amigos. En la actualidad, sabemos, que los símbolos de poder de alta gama como relojes, plumas y lapiceras sintetizan la necesidad del hombre de demostrar sus logros. «Sin lugar a dudas hoy, aclara nuestro orfebre, el objeto por excelencia, las únicas joyas que puede usar un varón es un reloj o una lapicera, ambos pueden llevarse a cualquier parte, no pasa lo mismo en cambio con los yates, las mansiones, o los helicópteros…». Algunos trabajos resumen la predilección del artista, esa pasión que imprime a su obra. «A mí me atrae cuando estoy representando a grupos grandes de personas o ideas, la de Barenboim es un ejemplo, soy un amante de su música y además tenemos juntos un proyecto para ir a trabajar a Israel y a Palestina. En ese trabajo hice las caras de los grandes referentes de la músi-
ca mundial: Beethoven, Wagner, Bach, Mendelsohn, Mozart, Chopin, Liszt, fue un homenaje a compositores que yo admiro mucho. Otra lapicera que me dio mucho placer fue la del hijo de Alberto Olmedo, Fernando, que organizó una exposición sobre el padre. También hice trabajos para personas desconocidas pero que son grandes coleccionistas, saben de qué se trata y te piden algo determinado, por ejemplo una lapicera con la imagen de un caballo campeón de su propiedad y cosas por el estilo». Luego de tanta minuciosidad nos preguntamos cuáles pueden ser las cualidades más sobresalientes de una excelente lapicera, inquietud a la cual nuestro artista responde con determinación. «El trazo está en primer término, la adaptación a la mano después. Hoy hay plumas y metales con memoria, se aplica a ellas la tecnología de última generación, por ejemplo se la puede prestar, aunque se dice que la lapicera, la guitarra y el caballo no se prestan, ésta se adapta a la mano de quien la toma gracias a la memoria. También la duración, estas lapiceras tienen más o menos dos mil metros de trazo con una sola carga de tinta; la calidad
del distribuidor es lo que la retiene, le hace el vacío, y permite por ejemplo que en un avión presurizado la tinta no se derrame sobre la ropa. El último detalle sería la variedad del trazo, desde muy finito a muy grueso. Estas serían las cualidades sobresalientes de una buena lapicera». Sabemos que los diferentes países del mundo se disputan el primer puesto en cuanto a la importancia de su fabricación. Nuestro artista, atento a la observación expresa: «Si bien la primera pluma fuente fue realizada por Waterman en EE.UU, se han desarrollado buenas técnicas en distintas partes del mundo, aunque casi todas se hacen en Alemania, lo mismo que la tinta. El diseño y la tecnología que cada empresa le aplica por sí misma a cada marca le brinda una fisonomía especial». La grafología desde siempre ha contribuido a desentrañar los rasgos de carácter y temperamento, y las plumas de Pallarols parecen ser el mejor vehículo. «Cuando uno quiere transmitir algo desde el alma todos los métodos son buenos, pero para mostrar la personalidad se precisa la pluma, por eso se siguen haciendo análisis grafológicos; a través de ellos se pueden interpretar montones de expresiones de carácter, temperamento, e incluso de salud. Tengo pensado organizar un encuentro junto a la Asociación Argentina de Grafología, donde la gente pueda probar las diferentes plumas y estudiar los rasgos de expresión de la letra. Con un
bolígrafo
por
ejemplo la letra no tiene expresión, en cambio la pluma, como son dos puntas que se
me metí en el mundo de Du Pont, y hoy estoy asociado en un proyecto con catálogo, todas son absolutamente exclusivas, lo cual hace que sea la única marca en el mundo que tiene una serie con todas lapiceras diferentes, porque no hay dos iguales».
abren va cambiando permanentemente el trazo. Por eso la caligrafía únicamente se puede hacer con ella, podríamos decir entonces que para escribir desde el alma, la pluma es aún hoy, insuperable»
SAN RAFAEL
La ciudad de San Rafael, enclavada a la vera del río Diamante, seduce con sus construcciones, su noche, las comidas regionales y los vinos de pura cepa. Debido a su amplia oferta de servicios y alojamientos de primer nivel, gastronomía, excursiones, visita a museos, bodegas de renombre nacional e internacional, casinos, discos, pubs, cines- y a la calidez de los sanrafaelinos, los visitantes se sienten atendidos con la hospitalidad propia de los mejores amigos. Texto y Fotos: Subsecretaría de Turismo de San Rafael
Rafting en el río Atuel
CATÁLOGO DE PAISAJES Los Reyunos
Ciudad de San Rafael
S
an Rafael se encuentra ubicado a doscientos treinta y seis kilómetros al Sur de la capital de Mendoza, siendo un polo de desarrollo
comercial, económico, cultural, deportivo y turístico. Dotado de un clima benigno, templado y seco, con trescientos días al año de sol radiante, es un catálogo de paisajes, luz, música y vino, incrustado en la imponente fisonomía de la Cordillera de los Andes.
Cañón del Atuel Enmarcado en un entorno de gran belleza natural y a sólo treinta y siete kilómetros de San Rafael por camino pavimentado, nos encontramos con el paraje Valle Grande. Luego de recorrer un trecho de la ruta se comienza a apreciar una frondosa
Valle Grande
vegetación que se despliega a orillas del Río Atuel. Famoso por sus rápidos, excelentes para la práctica
Dotado de un clima benigno, templado y seco, con trescientos días al año de sol radiante, es un catálogo de paisajes, luz, música y vino, incrustado en la imponente fisonomía de la Cordillera de los Andes.
de rafting, despliega en sus márgenes una abundante oferta en servicios de alojamiento -campings, cabañas, hoteles y hosterías- como en gastronomía, artesanías y productos regionales. Es un lugar ideal para animarse al turismo aventura, que allí cuenta con múltiples posibilidades: trekking, cabalgatas,
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mountain bike, safaris fotográficos, rafting, kayak, cataraf,
douquis, deslizadores, canopy, canotaje,
windsurf, paseos en catamarán, pesca deportiva, y la novedad de las destrezas entre los árboles en el único bosque aéreo de la región. Un poco más allá aparece el Cañón del Atuel: cincuenta kilómetros de paisaje para admirar y disfrutar a cada paso, curiosas formaciones rocosas, centrales hidroeléctricas y dos pequeños embalses que contribuyen a realzar su belleza. Emergiendo del Cañón a través de una sinuosa cuesta descubrimos la inmensidad del Lago El Nihuil, con nueve mil seiscientas hectáreas, que resulta un paraíso para los pescadores y para los amantes de los deportes náuticos. En sus orillas se ofrecen servicios de alojamiento en campings y cabañas, restaurantes, proveedurías, alquiler de canoas, paseos en lancha, safaris fotográficos, sala de primeros auxilios, destacamento policial, casas de fin de semana, etc. Saliendo de la Villa El Nihuil aparece un insospechado desierto de treinta mil hectáreas: las
Parque Euca
Dunas del Nihuil, un curioso fenómeno natural ubicado en la parte superior del macizo de San Rafael, donde se han acumulado grandes toneladas de arena volcánica formando montículos que sólo pueden desafiarse con vehículos especiales. Las dunas se asemejan a un mar de arena por donde el viento susurra permanentemente, es el lugar ideal
Las dunas se asemejan a un mar de arena por donde el viento susurra permanentemente, es el lugar ideal para sentir la adrenalina recorriendo todo el cuerpo y fue el escenario elegido para el paso del Dakar 2009 y 2010.
para sentir la adrenalina recorriendo todo el cuerpo y fue el escenario elegido para el paso del Dakar 2009 y 2010. En las inmediaciones se encuentra el Puesto Aisol y numerosas vertientes que rompen con el carácter árido del lugar.
Cañón del Diamante San Rafael nace allá por el año 1805 en una zona hoy denominada Villa 25 de Mayo ubicada a veinticinco kilómetros de la cabecera departamental. La Vieja Villa, como se la denomina, se considera un verdadero museo habitado que conjuga lo antiguo y lo moderno, lo histórico y lo contemporáneo. Visitas al Fuerte Histórico San Rafael del Diamante y a la Iglesia Nuestra Señora del Carmen, ambos declarados Monumentos Históricos Nacionales, resumen el paso de los hombres envueltos en las redes de la guerra y la piedad. Más adelante el Dique Galileo Vitali, primera obra de ingeniería construida sobre el Diamante, ofrece campings con todos los servicios
Playa El Nihuil
a orillas del lago. El Tigre, pequeño dique compensador ubicado a cinco kilómetros de la Villa es el único lugar de la región apto para la pesca con mosca. A tres kilómetros de allí se encuentra Los Reyunos, literalmente «lo que pertenece al Rey», dique de singulares características y central hidroeléctrica. Allí se encuentra el Club Hidyn con camping, actividades para niños, tirolesa, tirobanjing, paseos en catamarán, lancha y canoas. Luego de recorrer un camino consolidado de once kilómetros se arriba al Club de Náutica y Pesca Los Reyunos que también cuenta con servicios de alojamiento, campings, cabañas, un apart-hotel y casas de fin de semana, todos con excelente vista al lago. Allí las alternativas son paseos en catamarán, lanchas, jet esquí, canotaje, biciflot y pesca deportiva. Remontando el Diamante se accede al Cañón del mismo nombre, hoy en periodo de reposo hasta lograr su apertura definitiva para que todos puedan recorrerlo y admirarlo, si bien los profesionales pueden disfrutar del rafting con alto grado de dificultad en el tramo que va desde Agua del Toro a Los Reyunos. Los Reyunos
SóLO LíDERES
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Cabalgata en el Sosneado
Alta Montaña La imponente cordillera, la atmósfera, la diafanidad del cielo, llevan una marca: El Sosneado, «donde primero se ve el sol», una mezcla sorprendente de volcanes inactivos, aguas termales, vertientes, y donde la naturaleza desbordante se convierte en un Edén confortable para olvidarse por unos días o para siempre del mundanal ruido. Se arriba a través de la Ruta Nacional 144, tomando luego la famosa Ruta 40. Desde El Sosneado, yendo por la Ruta Provincial 220 se llega a la Laguna El Sosneado y a Cueva del Indio; más arriba se encuentra el viejo hotel termal que aún hoy conserva las piletas con aguas sulfurosas al aire libre. Volcán Overo, Cerro El Sosneado y Laguna del Atuel completan este circuito cordillerano que se puede disfrutar desde noviembre a marzo, ya sea accediendo en vehículos 4x4 o en excursiones con agencias de turismo. En el Atuel superior se puede realizar raf-
ting, safaris fotográficos, trekking y cabalgatas Baños termales, El Sosneado
FICHA TÉCNICA Superficie: 31.235 km2 Fundación: 2 de abril de 1805 Santo Patrono: San Rafael Arcángel Celebración: 24 de Octubre Clima: templado seco (variedad árido de sierra y en la montaña frío de altura) Precipitación anual media: 250 mm Temperatura media máxima: 22.3 Cº Temperatura media mínima: + 7 Cº Contacto Subsecretaría de Turismo Municipalidad San Rafael Telefax: 02627-424217/ 437860/ 437859 Av. Hipólito Irigoyen esq. Balloffet CP 5600 – San Rafael – Pcia. de Mendoza Web: www.sanrafaelturismo.gov.ar E-mail: info@sanrafaelturismo.gov.ar
Catorce localidades ubicadas entre la pampa y el mar ofrecen la posibilidad de sumergirse en unas vacaciones diferentes adornadas por una gran cantidad de actividades gratuitas de primer nivel. Chicos y grandes encuentran en ellas las mejores alternativas para que el tiempo urbano se disuelva y el cuerpo asuma el ritmo playero tan esperado.
DONDE EL TIEMPO NO PASA Texto: Gustavo A. Sosa Fotos: Gentileza SecretarĂa de Turismo de la Municipalidad del Partido de la Costa
Partido de la Costa
S
an Agustín escribió en el Siglo IV que el tiempo sólo existe en el espíritu del hombre, porque únicamente allí se mantiene el pasado, el pre-
sente y el futuro. Hoy, en pleno Siglo XXI, podríamos decir que el tiempo es netamente psicológico ya que no es lo mismo pasar veinte minutos en una fiesta que en una calle desolada, por la noche, esperando un colectivo, allí cada segundo golpea hondo en nuestra conciencia. Lo mismo ocurre cuando se acercan las vacaciones y uno empieza a hacer la cuenta regresiva: las ansias se suman al cansancio de un año de trabajo y se las desea mucho más. Sin embargo cuando llegan se esfuman en un santiamén, dejándonos con sabor a poco. Siempre son cortas las vacaciones porque para el disfrute el tiempo pasa volando. Pero en el Partido de La Costa las cosas pueden ser diferentes, ya que sus catorce localidades a orillas del mar juegan una suerte de tour vacacional, siendo posible recorrer gran parte de la Costa Atlántica sin sumar demasiado presupuesto. Dicen que en la diversidad está el gusto. El Partido de la Costa es una mezcla fuerte de pampa y mar. Allí la llanura más grande de América se inserta suavemente en el océano, y la cultura gauches-
ca del Río de la Plata se entremezcla con la sal del Mar Argentino. Desde San Clemente del Tuyú, donde esa unión de aguas se hace efectiva, pasando por Las Toninas, Costa Chica, Santa Teresita, Mar del Tuyú, Costa del Este, Aguas Verdes, Lucila del Mar, Costa Azul, San Bernardo, Mar de Ajó, Nueva Atlántis, Punta Médanos, Costa Esmeralda y Pinar del Sol se suceden casi cien kilómetros de playas de suave declive, rodeadas de paisajes agrestes y de una gran importancia ecológica. Al Norte, en la vecina General Lavalle, se acaba de crear el Parque Nacional «Campos del Tuyú», el primero ubicado en la Provincia de Buenos Aires, el cual preserva los pastizales pampeanos y es el último refugio del Venado de las Pampas. Tanto Punta Rasa como Bahía de Samborombón cuentan con varios Parques provinciales y municipales que preservan a cientos de miles de
Dicen que en la diversidad está el gusto. El Partido de la Costa es una mezcla fuerte de pampa y mar. Allí la llanura más grande de América se inserta suavemente en el océano, y la cultura gauchesca del Río de la Plata se entremezcla con la sal del Mar Argentino.
aves migratorias. Todo el litoral de la bahía fue declarado sitio Ramsar, es decir se reconoció su valía como humedal de importancia para la humanidad, y lugar de descanso y alimentación de las aves en su peregrinaje de todos los años.
Punta Rasa
La avifauna, los cangrejales y la variedad de peces y mamí-
a miles y miles de bañistas que disfrutan de las olas. Para protegerlos, cientos de guar-
feros marinos son una parte funda-
davidas realizan un exhaustivo operati-
mental de la biodiversidad costera.
vo de seguridad en playa, el más grande de toda
Mundo Marino y Alas de la Bahía en el predio de
Sudamérica. Estos hombres y mujeres han transfor-
Termas Marinas enseñan de forma amena la impor-
mado su día, que se celebra en febrero, en un home-
tancia que tienen y como debemos cuidar y preservar el
naje hacia los compañeros caídos. En un espectáculo
medio ambiente. Los centenarios faros que se erigen a ambos extremos del cabo San Antonio, Punta Rasa al Norte y Punta Médanos al Sur, custodian navíos que encallaron siglos atrás en estas playas que ostentan
único, desde una gran fogata en la playa, entran al mar con antorchas recordando con respeto y admiración a quienes dieron su vida por salvar a otros. Con la playa como denominador
historias y leyendas de la dura vida marina. De una
común cada localidad se erige con su impron-
punta a la otra cinco muelles de pesca le dan altura
ta, rasgos, características arquitectónicas y sociales que
y paso a los miles de pescadores que enfrentan las
las diferencian. Así se levantan ciudades multitudina-
olas diariamente en busca de presas de todo tipo y
rias y agrestes, villas de casas bajas y otras con grandes
tamaño. Caminar de una localidad a otra por la
edificios, boscosas o simplemente arboladas pero todas
playa deja lugar al placer del ejercicio físico realiza-
bajo una misma administración que propone a los visi-
do a orillas del mar, y a la posibilidad de ir al
tantes una gran cantidad de alternativas a la hora de
encuentro de los puestos de pesca artesanal donde
pensar las vacaciones. En las playas y calles se presentan
esperan las presas frescas para la cena.
festivales gratuitos para todos los gustos que se suman
Los casi cien kilómetros de arena convocan no
a los tradicionales shows de las peatonales. «Rock y
sólo a pescadores y deportistas de todas las edades sino
Arena», desde su estructura móvil que se pasea por cada
Tanto Punta Rasa como Bahía de Samborombón cuentan con varios Parques provinciales y municipales que preservan a cientos de miles de aves migratorias. Todo el litoral de la bahía fue declarado sitio Ramsar, es decir se reconoció su valía como humedal de importancia para la humanidad, y lugar de descanso y alimentación de las aves en su peregrinaje de todos los años.
Ballet municipal
una de las localidades permitió a más de un millón de personas ver las mejores bandas de rock nacional. Este festival, el más importante del verano, convoca a multitudes heterogéneas que disfrutan de un espectáculo con todo los elementos de un show multitudinario, popular y gratuito, con una agenda por la que ya se dieron cita Las Pelotas, Ratones Paranoicos junto a Papo, Catupecu Machu, Kapanga, Los Pericos, La Portuaria, León Gieco, entre otros. Desde hace seis años estos recitales no sólo impactan por el marco natural sino que, además están al alcance de todos los bolsillos. En La Costa este año por segunda vez se rinde tributo al amor. Bajo los auspicios de San Valentín, desde el 14 al 21 de febrero, se ofrecerán recitales y promociones de compras para los visitantes que la consideren mucho más que un amor de verano. Además ya se anunció el «Primer Festival de Arte Danza en el Mar», el cual ofrecerá siete noches de danza al aire libre totalmente gratuitas, con la presentación exclusiva de Iñaki Urlezaga quién ofrecerá cinco funciones para deleitar a los amantes de este arte. También habrá presentaciones del Ballet de La Costa, un grupo de danza local que desde hace años es parte del grupo de baile estable del Festival de Cosquín durante sus nueve lunas, y que acaba de llegar de su segunda gira por Europa.
Para los amantes del automovilismo, la primera fecha del TC convoca a más de treinta mil fanáticos de Ford y Chevrolet que todos los años toman por asalto el Autódromo de Mar de Ajó durante varios días. Y en enero el desfile de la revista Paparazzi propone una cita con los mejores cuerpos del verano mientras una multitud observa en el marco natural por excelencia: la playa
Contacto Secretaría de Turismo Municipalidad de la Costa TE: 02246-433096/ 433035 Web: www.lacosta.gov.ar E-mail: turismo@lacosta.gov.ar
Ballet municipal
LA BOCA
El color del tango
Buenos Aires nació a orillas del Río de la Plata. En su puerto, en la boca de ese río, creció un barrio muy especial. A fines del Siglo XIX y principios del XX llegaron inmigrantes en busca de mejores oportunidades; encontraron una nueva Patria pero también hallaron pobreza y hambre. El dolor del desarraigo se escondió en los colores fuertes, intensos de sus nuevos hogares. Y en sus calles, que serpentean junto a las marrones aguas del río, se creó una nueva música: el tango.
Texto y fotos: Silvia Mármori y Archivo Editorial
L
a Boca aún persiste en su espíritu atrevido y nostálgico, sus casas resisten al tiempo, manteniéndose en pié y habitadas. Las paredes
expresan el alma de su gente, llena de vida y esperanzas. Decidí caminar a lo largo de sus calles y recordé que los colores tienen una razón. El puerto está cerca, y allí estaban los astilleros donde los barcos eran reparados. Los obreros llevaban a sus hogares los restos de pintura, las sobras. Así, poco a poco, sus humildes casas tomaron esa apariencia luminosa, rebelde. Me encantó una puerta muy colorida, se abrió... y entré. Después de atravesar un corredor lleno de plantas y colores, llegué a un soleado patio y escuché una melodía. Una sombra me tomó de la mano, me hizo sentar en una vieja silla, y comenzó a susurrarme las palabras que había escrito para su amada: «Acaricia mi ensueño/ el suave murmullo / de tu suspirar./ Como ríe la vida/ si tus ojos negros / me quieren mirar./ La noche que me quieras/ desde el azul del cielo,/ las estrellas celosas/ nos mirarán pasar./ Y un rayo misterioso/ hará nido en tu pelo,/ luciérnaga
Seguí mi caminata y me encontré con uno de los símbolos del tango: el farol, mudo testigo de lo que fue y lo que es, de prohibidos encuentros y luchas con cuchillos: «Un arrabal con casas/ que reflejan su color de lata/ un arrabal humano/ con leyendas que se cantan como tangos/ un arrabal obrero/ una esquina de recuerdos y un farol…». curiosa/ que verá que eres / mi consuelo». Seguí, otra casa llamó mi atención. Detrás de sus vidrios detecté rostros curtidos, que miraban con determinación. Inmigrantes decididos a encontrar una nueva vida a costa de luchar contra cualquier adversidad. Luego, mis ojos se posaron en otra ventana, graciosa, colorida y con un esqueleto asomando. Enseguida vinieron a mi mente los célebres versos discepolianos: «Igual que en la vidriera irrespetuosa/ de los cambalaches/ se ha mezclao la vida/ y herida por un sable sin remache/ ves llorar la Biblia/ contra un calefón». Pero también, más seriamente me acordé de otros versos: «Moriré en Buenos Aires, será de madrugada/ que es la hora en que mueren los que saben morir/ Flotará en mi silencio la mufa perfumada/ de aquel verso que nunca yo te supe decir».
Con el alma enternecida entré a un café, me pareció escuchar las estrofas de una canción: «Lo nuestro terminó/ dijiste en un adiós/ de azúcar y de hiel.../ Lo mismo que el café,/ que el amor, que el olvido,/ que el vértigo final/ de un rencor sin por qué...». Seguí mi caminata y me encontré con uno de los símbolos del tango: el farol, mudo testigo de lo que fue y lo que es, de prohibidos encuentros y luchas con cuchillos: «Un arrabal con casas/ que reflejan su color de lata/ un arrabal humano/ con leyendas que se cantan como tangos/ un arrabal obrero/ una esquina de recuerdos y un farol…». Me acerqué a un banco y vi a tres «tipos», me acordé del tango Ciruja: «Frente a frente dando muestra de coraje/ los dos guapos se trenzaron en el bajo,/ y el Ciruja, que era listo para el tajo,/ al cafiolo le cobró caro su amor./ Hoy ya libre 'e la gayola y sin la mina,/ campaneando un cacho 'e sol en la vereda,/ piensa un rato en el amor de la quemera/ y solloza en su dolor». Más tarde entré a una casa enorme, una galería a cielo abierto, muchas habitaciones pequeñas, en cada una de ellas vivía una familia. Desde una de sus ventanas pude tomar una imagen general de La Boca con el típico Riachuelo: «Turbio fondeadero donde van a recalar / barcos que en el muelle para siempre han de quedar/ Sombras que se alargan en la noche del dolor/ náufragos del mundo que han perdido el corazón/ Torvo cementerio de
las naves que al morir/ sueñan sin embargo que hacia el mar han de partir». De pronto vi un viejo almacén y depósito, parecía vacío, pero me detuve al ver el mascarón de proa sobre su techo. Me imaginé todos los puertos, todas las penas y alegrías, todos los dolores y esperanzas... me di cuenta de que el tango tiene versos para definir a cada sentimiento: «Canta el paraíso y el infierno en la ciudad/ canta de los parias, de la hambruna y de la fe/ canta a la gilada del que puede y nunca da/ canta a la gauchada del hermano en buena ley». Así, llegué al final de esta visita a La Boca. Amor y odio, sueños inconclusos y nuevas esperanzas, pobreza y trabajo duro, melancolía y dolor. Sin embargo la pasión está siempre allí, desbordando el cauce de la vida, asomada desde el tango y los amores de la gente: «Uno busca lleno de esperanzas/ el camino que los sueños/ prometieron a sus ansias./ Sabe que la lucha es cruel y es mucha/ pero lucha y se desangra/ por la fe que lo empecina…»
DIVERSIÓN EN EL CORAZÓN DE LA PAMPA
Casino
MELINCUÉ Melincué vuelve a ostentar el esplendor de décadas pasadas, cuando la laguna atraía a miles de turistas gracias a la pesca, los deportes náuticos, las propiedades terapéuticas de sus aguas y la ribera poblada de flamencos. En sus orillas se inauguró hace ya dos años Melincué Casino & Resort, un complejo situado a ciento diez kilómetros de la ciudad de Rosario y a trescientos cuarenta y seis de Buenos Aires que cuenta con una imponente piscina, actividades náuticas, canchas de tenis, salas de juego, mesas de paño y bingo, espectáculos de primer nivel y salones para eventos con capacidad para seiscientas personas. Elegancia y diversión en el corazón de la pampa santafesina. Texto y fotos: Melincué Casino & Resort
D
esde el 2007 Melincué Casino & Resort, valiéndose de la seducción turística de la laguna, está cambiando la fisonomía del
lugar y sus alrededores. Para aquellos que deseen desafiar al azar es ideal visitar el casino-boutique, llamado así por su elegancia, refinamiento y la atención personalizada de sus empleados. Cuenta con quince mesas de paño, ruletas, dados, Black Jack, Póker, Punto y Banca y doscientas máquinas tragamonedas de última generación. De estilo moderno y funcional, con una espectacular fachada de neón, el casino se destaca por ser el primero de categoría internacional de la provincia. Desde su apertura, su staff trabaja día a día para que todos sus visitantes vivan una nueva sensación de ocio y diversión, brindando servicios cuidados hasta en el más mínimo detalle. El trabajo cotidiano de sus integrantes hace que los juegos de azar se mantengan dentro de los cánones de «sana diversión» ya que cada empleado está comprometido con un programa de Juego Responsable, encontrándose instruido para brindar contención y asesoramiento. Si los visitantes desean hacer un impasse durante el juego, nada mejor que deleitarse con los tragos y cocktails de
Mangrullo, coqueto drinks-bar del establecimiento, dueño de una gran barra, cómodos sillones y una amplia carta de bebidas y picadas para satisfacer los paladares más exigentes. Por su parte el hotel cuenta con cuarenta lujosas habitaciones en planta baja equipadas con todo el confort que exige la hotelería internacional de alta gama, dos restaurantes con capacidad para setenta y noventa personas, canchas de tenis, paddle, salón de estar con un plasma gigante y play station para los más pequeños. Los niños también cuentan con más de una docena de bicicletas para realizar paseos por la ribera de la laguna y sus alrededores. A los amantes de los deportes náuticos, los esperan diez kayaks individuales, dos canoas canadienses y un gomón semi-rígido que pueden ser utilizados sin costo alguno. Para quienes buscan programas de revitalización y belleza, Las Brisas -exclusivo Spa del megacomplejo- ofrece diferentes tratamientos de relajación tales como masajes de piedras calientes, ozonoterapia, sauna y fangoterapia con lodo de la laguna Melincué, apreciado por sus propiedades terapéuticas y desintoxicantes. El encanto lúdico de las noches es acompañado con los exquisitos platos de Adaggio Restó, el selecto restaurante cinco tenedores de Melincué Casino & Resort. En un ambiente refinado e íntimo decorado con modernas cascadas de agua, presenta una interesante propuesta de cocina autóctona gourmet, vista con ojos jóvenes y modernos. Siempre privilegiando la calidad de la materia prima, ofrece platos de cocina internacional y de autor deconstructivo que transporta a sus comensales por un viaje a los sabores de la región agroindustrial más importante de nuestro país. Melincué Casino & Resort es el lugar perfecto para «hacer base» y desde el distinguido complejo disfrutar de un abanico de posibilidades pensadas para que toda la familia encuentre diversión y descanso
ParĂs
HOTEL LE BRISTOL Texto: Editorial / Fotos: Gentileza Hotel Le Bristol
UN PALACIO QUE ATESORA HISTORIA En nuestro reciente viaje a París, no pudimos sustraernos a sus encantos. Uno de ellos fue conocer a Le Bristol, el emblemático y portentoso hotel que cuenta con doscientos cincuenta años de tradición. No sólo su historia se refleja con el paso del tiempo, sino que también se ve realzada por la presencia de personalidades notables. Grace Kelly, Charles Chaplin, Josephine Baker, Marilyn Monroe, entre tantas otras fisonomías entrañables, buscaron el abrigo de sus paredes y la calidez de su entorno. Todas esas figuras construyeron el espíritu del palacio.
S
i bien la apertura oficial del hotel tuvo lugar en abril de 1925, su historia comienza mucho antes. En 1758, en el momento de la construc-
ción de Place de la Concorde y Champs Elysees, fue vendido un viejo terreno donde algunos años después se construyó el Vogue Hotel, antecesor de Le Bristol. Los «años locos» lo vieron rodearse de lujo y excentricidades, y durante la Segunda Guerra Mundial se convirtió en la residencia oficial de los ciudadanos americanos que se encontraban en Paris. En la actualidad, se preocupa por valorizar su imagen y posición, por ello, provee a los viajeros de estética, generosidad, calidez y un palacio impactante. Desde su apertura se han tratado de recrear permanentemente las condiciones ideales y la ambientación perfecta para una estadía soñada. Le Bristol es un palacio de estilo del siglo XVIII, con muebles antiguos, tapizados lilas y una increíble colección de pinturas de los más famosos artistas. Desde 1980 Le Bristol fue constantemente renovado y modernizado, tal es así que cada año se realizan nuevas mejoras para mantener vivo el tesoro del palacio. El hotel cuenta con un staff de cuatrocientos empleados, muchos de los cuales poseen veinte años de antigüedad, que demuestran principios tales como devoción y profesionalismo. Las habitaciones poseen un área de ingreso sepa-
rada y están decoradas con cortinas de seda que armonizan con el sofá y las colchas. Cada componente está en perfecta relación con la elegancia, frescura, armonía y simplicidad de Le Bristol. Los colores pastel están combinados con tonos estridentes tales como esmeralda o fresa sumando gruesas alfombras y el terciopelo en sus estructuras. Para asegurar el confort de los huéspedes, cada habitación cuenta con acceso a Internet Wi Fi, servicio de video, minibar y guardarropas. Otro ítem para subrayar es que el hotel posee ochenta suites, destacándose entre ellas la Suite Presidencial con juegos de living tapizados en color champagne y tonos azules, dos habitaciones y dos toilletes (uno de los cuales se destina sólo a baño turco); la Suite Panorámica que incluye gimnasio privado, una cocina totalmente equipada y una hermosa terraza con la mejor vista de Paris; y el Penthouse que cuenta con dos o cuatro habitaciones en diferentes niveles y una sala de estar espaciosa. También se ofrecen las Prestige Suites, Saint Honoré Suites, Deluxe Suites, Superior Suites, Junior Suites y Terrace Suites. La gastronomía de Le Bristol cambia su entorno
Desde su apertura se han tratado de recrear permanentemente las condiciones ideales y la ambientación perfecta para una estadía soñada. Le Bristol es un palacio de estilo del siglo XVIII, con muebles antiguos, tapizados lilas y una increíble colección de pinturas de los más famosos artistas. Desde 1980 Le Bristol fue constantemente renovado y modernizado, tal es así que cada año se realizan nuevas mejoras para mantener vivo el tesoro del palacio.
con el objetivo de acompañar el ritmo de las estaciones. Tanto en el restaurante de invierno como en el de verano se generan atmósferas excepcionales que ofrecen a los parisinos y a los viajeros internacionales, el mejor de los sabores. El restaurante de invierno conserva su forma original oval, dado que antiguamente fue un teatro privado. Está recubierto con roble húngaro del Siglo XVIII, y los candelabros de cristal de Baccarat valorizan y embellecen una excepcional mesa de madera hecha por Trehern. El salón comedor de verano ofrece a los huéspedes la vista excepcional de uno de los mayores parques de Paris que tiene mil doscientos metros cuadrados. No hay nada mejor que disfrutar de una deliciosa comida
hecha por el talentoso chef Eric Frechon rodeados de un impactante parque de magnolias. Eric vuelve a la cocina básica francesa con estilo. ¿Su receta? Regresar a aquellos platos que injustamente fueron eliminados de la carta habitual, basados en la combinación de sabores, especias e hierbas frescas, los cuales deberían admirarse sólo por su simpleza. El bar, reducto de clientes cosmopolitas que incluyen a artistas, dueños de galerías de arte, políticos, diplomáticos, celebridades y hombres de negocios, ofrece exquisitos tragos y quince variedades de té provenientes de las mejores plantaciones de India y China.
El verdadero espíritu parisino Le Bristol cuenta con un espacio verde en el corazón de Paris, trayendo a la vida el verdadero espíritu parisino, con hermosas azaleas y rododendros floreciendo en primavera. En épocas de buen tiempo se invita a los huéspedes a tomar el té en este lugar. Ubicado
literalmente en el centro del palacio, el parque juega un rol fundamental al momento de diferenciar esta propiedad de las demás de la capital francesa. El verde de la primavera, el verano y el invierno claramente se ven representados alrededor del hotel. Un staff de floristas se encarga de seleccionar las más bellas especies y distribuirlas por el palacio. Se utilizan mayoritariamente tulipanes, sacramentos, geranios y narcisos. Ubicada en el sexto piso, la piscina de Le Bristol con un amplio solarium en la terraza, ofrece una hermosa vista de la ciudad de las luces, desde la cual se puede observar no sólo el Sacre Coeur sino también la Torre Eiffel. Por otra parte, durante la estadía, los visitantes pueden relajarse y disfrutar del excelente servicio ofrecido por el Salón de Belleza de Anne Semonin. Pionera en el ramo de la aromaterapia, Anne combina los beneficios de aceites esenciales y minerales y los adapta a las necesidades de cada uno de los huéspedes. El hotel también cuenta con un área de fitness. Masajes, baños turcos y la más alta gama en equipamiento cardiovascular y musculación completan la propuesta. La fuente del amor ya es una figura emblemática de Le Bristol. Construida en el Siglo XVIII fue restaurada por el experto Franco Ripomonti quien utilizó para ello las piedras originales. Luego de trescientas horas de trabajo, la tarea estuvo concluida, reflejando el mismo estilo de la época en la cual fue realizada
CARLOS DI
Un imperio Texto - entrevista: Lic. María Fernanda Elisondé Fotos: Willy Donzelly y Fernando Gutiérrez
DOMENICO
hecho a mano
De pequeño, Carlos Di Doménico cosía a mano pedacitos de tela que su mamá modista dejaba en el piso. Ya a los doce, trece años, confeccionaba su propia ropa, se compraba los géneros, buscaba el sastre... Sus compañeros empezaron a ver en su atuendo algo diferente y los pedidos no tardaron en llegar. No obstante, poco después, intuyó que sus mejores puntadas recaían en las prendas femeninas, y así fue como entonces abrió su primer negocio en Playa Grande. Desde hace treinta y cuatro años su mundo de telas, brillos y bordados no para de crecer. César Juricich supo desde siempre que quería ser diseñador, no sabía muy bien por dónde comenzar en ese entretejido mundo de la moda, pero luego de realizar algunos estudios relacionados con el arte montó una empresa de decoración para eventos y ambientación de vidrieras en Buenos Aires. Así, conoció a Carlos Di Doménico… Hoy, hace doce años que trabajan juntos, la elección de las telas, los cristales, las ideas, todo lo conciben entre ambos. Una alianza estratégica que combina estampados recargados con la simpleza de los grandes. Un imperio hecho a mano donde el sabor de lo artesanal está bordado en cada uno de los detalles.
L
legamos a su distinguida Maison de Recoleta en
la capital porteña. Desde sus vidrieras presenciamos ese don de creatividad y carisma que los
identifica. Ambos se conocieron en un desfile del Hotel Alvear y son compañeros desde hace doce años. Su fama ha trascendido las fronteras del país y ya se los conoce con el rótulo de «reyes del estampado». Se visten como si fueran gemelos, de negro o de blanco, según la ocasión. Sus telas italianas, provenientes de la región de Como, deslumbran por sus brillos y diseños originalísimos. Distinguidas mujeres de Chile, Bolivia, Perú y Paraguay, llegan a nuestro país buscando un «Di Doménico» auténtico y ellos las hacen lucir como reinas. Y más aún, algunas sólo contratan sus diseños si ellos aceptan ir a sus fiestas. Carlos Di Doménico es un Leo puro, la bondad, sensibilidad y transparencia de este signo lo define plenamente. César Juricich parece más distante, tiene una mirada penetrante; sin embargo, al comenzar la charla, vislumbramos a un ser interesante, muy elegante, de suma calidez.
Carlos y César junto a Susana Giménez
Son los mimados de Punta del
Este. Como todos los años compartiremos junto a ellos la presentación de su colección «Invierno 2010» en Punta de Este en la residencia de Shirley y Jorge Serna, Director General de Conrad Hotel y Casino. Es un evento muy esperado, el que reúne a todas las celebridades, el más glamoroso y chic de la temporada de Punta. MF: ¿Cuál es el secreto de esta alianza entre ambos, cómo se hace para trabajar en armonía y crear todo de a dos sin que reinen los protagonismos? César: El secreto es seguir la línea de Carlos Di Doménico como empresa, con las clientas fieles que la han construido desde hace más de treinta años. Por supuesto es necesario aggiornarla, poniéndole cosas de las tendencias de los grandes diseñadores del mundo. Es importante saber escucharnos aunque nos peleemos mucho a veces… MF: ¿En qué no coinciden por ejemplo? Carlos: César pertenece a la comunidad judía, tiene un gusto muy cargado, le encantan los bordados. Tenemos entonces dividido los gustos, algunas clientas compran toda esa piedra, a lo cual yo me tuve que adap-
tar, pero él aceptó mi estilo también. En lugar de discutir ampliamos la clientela. Algunas compradoras vienen todas las temporadas desde hace más de veinticinco años pero otras desaparecen… aunque siempre vuelven, y cuando lo hacen se sorprenden para bien. Lo nuestro es estar a full sobre las prendas, tenemos un buen equipo de trabajo. Yo lo defino como empezar todos los días de nuevo. Cuando tenemos los turnos en novias y madrinas o para bar mitzvah se ve mucho la comunión entre nosotros. César se sienta a dibujar, y yo en el sillón contiguo voy delineando la idea, y entre los dos terminamos armando el vestido. MF: ¿Hay algún modelo de mujer especial para la
César y Carlos junto a la Sra. Mirtha Legrand
cual crean sus diseños? Carlos: No, a mí me encanta diseñar para todo tipo de mujer, me gustan los desafíos. No te olvides que yo empecé con señoras de talles grandes que me trajeron a sus hijas, aún hoy tenemos clientas con talles importantísimos que se quieren ver jóvenes, nosotros transmitimos mucha seguridad. César: Cuando diseñamos obviamente
El secreto es seguir la línea de Carlos Di Doménico como empresa, con las clientas fieles que la han construido desde hace más de treinta años. Por supuesto es necesario aggiornarla, poniéndole cosas de las tendencias de los grandes diseñadores del mundo. César
pensamos en la pasarela, en la imagen visual
ha pasado por ejemplo con Susana Giménez que ha
que va a generar esa modelo en un talle cua-
comenzado conmigo en Mar del Plata hace más de
renta con un metro ochenta de altura y
treinta años y sigue fiel porque en Argentina a los úni-
zapatos de veinte centímetros. Después eso
cos que le compra ropa es a nosotros. También vestimos
se baja a la realidad y a las mujeres de lo coti-
a Mirtha Legrand, Susana Campos, Dora Baret, Thelma
diano. Lo que logramos y creo que eso es
Biral, Graciela Borges, del ambiente artístico pasaron
parte de nuestro éxito, es que lo que vieron
todas. Y actualmente Iliana Calabró, María Eugenia
en pasarela y las deslumbró, sigue deslum-
Ritó, Graciela Alfano, Moria Casán, Carina Mazzoco
brando abajo. Uno puede despegarlo del
descubrieron nuestra ropa y están fascinadas…
estrellato, de las luces, para que lo luzca todo tipo de mujer. En Buenos Aires nos llaman «los reyes del estampado» porque no todo el mundo se anima a tanto, nosotros lo vende-
MF: ¿A qué personaje famoso aún no lograron vestir? Carlos: A mí me encanta Charlotte Casiraghi, la hija de Carolina de Mónaco, tiene un estilo increíble.
mos incluso a madrinas: flores, rayas, lunares,
César: Me encantaría vestir a Angelina Jolie que es
animal print… El próximo invierno viene
un referente de moda indiscutido, Penélope Cruz,
muy triste, en Europa vimos mucho negro y
Salma Hayek, uno dice al verlas: este cuerpo estaría muy
gris y nuestras clientas no quieren eso,
bien envuelto en un Di Doménico, a pesar de que son
nuestro desafío es apostar a los estampa-
muy diferentes. Recién acabamos de recibir un mail de
dos, a los colores…
una clienta nuestra de Guayaquil, a quien le hicimos un
Carlos: Nuestra clientela viaja a
traje de novia y hoy pide tres vestidos de la nueva colec-
Europa permanentemente, y nos
ción porque le encantó. Se trata de una mujer que adora
la moda, conoce y tiene acceso a todo porque nosotros estuvimos en su casa y te aseguro que su vestidor es tan grande como este local, lleno de marcas, y recurre a nosotros que somos chiquititos… eso nos llena de orgullo. MF: Luego de tantos años de trayectoria y de trabajar con mujeres, imagino cuántas anécdotas tendrán para compartir con nosotros… César: Con una novia de Paraguay nos pasó que teníamos el vestido prácticamente terminado, faltaban diez días para la boda pero al papá no le gustó y eligió un César, Maby Wells, Carlos y Maia Chacra
modelo completamente diferente. Él había soñado con su hija vestida de princesa hindú y hubo que hacer, sin prueba previa, un vestido que llevaba dos kilos de cristales bordados. Tuvimos que viajar nosotros, llevar una modista... Nunca me voy a olvidar, en nuestro atelier de Mar del Plata éramos seis bordadores. Yo trabajaba sobre el vestido montado en un maniquí, porque tenía metros y metros de cola, miriñaque, estuvimos días y noches sin dormir… Ella es muy morena, muy linda, tiene un pelo negro asombroso y la madre buscó un joyero para el tocado. Todos quedaron muy felices, el papá nos iba marcando la cantidad de piedras que quería ponerle… fue una novia increíble.
César y Carlos junto a María Eugenia Ritó, Fabiana Araujo e Ileana Calabró
Junto a Graciela Borges
Con Marcelo Piñeyro y Roberto Giordano
Carlos: lo que pasó es que él está muy enamorado de su mujer, que es una colombiana bellísima y la vio tan espectacular con el vestido que le hicimos (ya la vestimos de madrina cinco veces porque tienen varios hijos), que dijo: «la veo más espectacular a mi mujer que a mi hija, y quiero que quien se destaque sea mi hija». El resultado final fue emocionante. Carlos: Tenemos muchas anécdotas porque nos ha pasado de todo, ataques de cuñadas muy celosas que piden el mismo vestido de la novia, o la mejor amiga que en la prueba dice que no le gusta lo que tiene puesto la novia y después vuelve ella a comprarlo, los celos entre mujeres son tremendos. ¡Las mujeres se visten para las mujeres! César: A veces vemos que vienen madres a acompañar a sus hijas para elegir el vestido de novia y ni las dejan hablar porque quieren ver ellas primero el suyo. Carlos: O la madre que elige el vestido para su hija, las chicas vienen con algo resuelto y ellas tratan de bloquear el camino, es muy difícil cuando vienen juntas…
MF: ¿Y cómo resuelven esos casos tan complicados? Carlos: Seducimos a la mamá, le explicamos que la hija tiene un estilo, que nosotros vamos a respetarlo… seducir, yo lo he hecho toda mi vida y César que es más distante a veces tiene más paciencia. A mí me gustan las pruebas ágiles, y últimamente la gente quiere estar dos horas en el probador pero con el objetivo de disfrutar el momento. Nos sacan fotos, nos filman y después pasan todo en la fiesta… MF: ¿Qué modelos del mundo de la moda influyeron en ustedes? Carlos: Para mí Ives Saint-Laurent, y luego Valentino. Hoy Roberto Cavalli y John Galliano son nuestros referentes. César: Sí, tanto en los géneros como en los diseños. No te olvides que la mujer argentina es extremadamente exigente y las tenden-
En compañía de Ana Rusconi y Rosella Della Giovampaola
cias mundiales no le gustan porque se mata con cirugías, en el gimnasio y quieren mostrar el cuerpo. Carlos: La gente identifica nuestra ropa en las fiestas, ya todos saben cuando tenés un «Di Doménico». César: Por ejemplo Susana este año en todo su ciclo usó ropa de ella, menos en los dos últimos programas que llevó la nuestra. Y nos llamaban colegas para confirmalo. La gente dice que los «Di Doménico» brillan más que los otros. Carlos: Tengo una clienta de toda la
Junto a la top model Ingrid Grudke
Tenemos muchas anécdotas porque nos ha pasado de todo, ataques de cuñadas muy celosas que piden el mismo vestido de la novia, o la mejor amiga que en la prueba dice que no le gusta lo que tiene puesto la novia y después vuelve ella a comprarlo, los celos entre mujeres son tremendos. ¡Las mujeres se visten para las mujeres! Carlos
vida que nos decía: vengo a ver tus géneros, porque las telas de ustedes caen, vuelan. Es calidad, a pesar de las crisis, la elegimos. En la nueva colección de verano apostamos a hacer algo un poco más accesible para poder mantener nuestra clientela y nuestro personal. Carlos: Los vestidos de noche están íntegramente surfilados a mano por ejemplo, nosotros seguimos haciendo un montón de cosas que ya no se ven más en el mercado, respetamos las técnicas. MF: ¿Qué consejos le darían a un joven que quiera iniciarse en el diseño? Carlos: En primer lugar tiene que sentir algo dentro, sentir que puede crear y ser lo más auténtico posible. Hoy mi hija estudia diseño y le proponen hacer cosas que yo jamás le hubiese enseñado, por una cuestión modernista no los dejan ser ellos mismos, lo importante es encontrar lo que se tiene dentro, algo que se tiene cuando uno nace… podés aprender a cortar, moldería, técnicas, pero diseñar… viene con vos. César: Lamentablemente las escuelas de diseño te inclinan hacia lo imponible, lo feo, el volumen, lo que no es lo real. Si bien hay tendencias, no hay cosas acordes con la identidad de cada ser humano, lo que cada diseñador puede poner para marcar un estilo. Nos pasa con la hija de Carlos que nos viene con planteos y preguntas y nosotros no entendemos para qué les piden ciertas cosas. Básicamente, si los chicos quieren estudiar diseño es porque están relacionados con el arte, les encanta el dibujo, tienen idea de los colores. Pienso que tienen que estar seguros, que apuesten a su identidad como diseñadores. Gratis no hay nada, deben estudiar muchísimo y no deben asustarse por el derecho de piso… MF: ¿Les queda algún sueño por realizar luego de tantos años de creatividad? César: Sí, muchos. Uno nunca debe perder esa capacidad, siempre surgen desafíos nuevos. Se trata de eso, de
Los vestidos de noche están íntegramente surfilados a mano por ejemplo, nosotros seguimos haciendo un montón de cosas que ya no se ven más en el mercado, respetamos las técnicas. Carlos
aceptar todo el tiempo nuevos trabajos. Un sueño… tal vez sea presentar alguna colección en Europa… Carlos: Todo va llegando sin querer, recuerdo que hace muchos años presenté un desfile Buenos Aires - Paris en un vuelo Air France, y luego una colección en la capital francesa en la Embajada Argentina y después otra en La Haya, antes del casamiento de Máxima; ahí nos sentimos muy valorizados. Hoy en verdad, nos resulta difícil tratar de estar en todos lados, nos invitan a los programas de televisión, vamos a eventos puntuales. Y sueños… bueno, vivimos de sueños, es lo que definitivamente nos mantiene vivos
Tradici贸n de excelencia
AUDEMARS PIGUET Texto y fotos: Audemars Piguet
Creada en 1875 por Jules-Louis Audemars y Edward-Auguste Piguet en el pueblo suizo de Le Brassus, Audemars Piguet constituye la más antigua empresa de relojería de excelencia que jamás abandonó el patrimonio de las familias fundadoras. En cada etapa de su historia, Audemars Piguet ha tenido la capacidad y la audacia de adoptar técnicas de vanguardia para ponerlas al servicio de un «savoir-faire» artesanal. Hoy, no sólo propone relojes mecánicos de alta complejidad, sino también una refinada línea de joyas.
E
n 1875, dos hombres jóvenes apasionados de la relojería, Jules-Louis Audemars y EdwardAuguste Piguet, toman la decisión de unir sus
competencias con el objeto de concebir y producir en Le Brassus, un pueblo del Valle de Joux, Suiza, relojes de alta complejidad. Hacia 1885, instalan una sucursal en Ginebra y, en 1889, viajan a Paris con motivo de la Exposición Universal, en donde presentan diversos relojes de bolsillo. Determinación, imaginación y disciplina les permiten alcanzar rápidamente el éxito. Con el correr de los años, la empresa Audemars Piguet se desarrolla y sus creaciones marcaron la historia de la alta relojería internacional. Algunos de sus hitos fueron la creación, en 1892, del primer reloj de pulsera a repetición de minutos o bien, en 1915, el mecanismo a repetición de cinco minutos más pequeño del mundo que constituyó una primicia. A partir de 1918, los hijos de los fundadores prosiguieron la labor emprendida por sus padres, y mejoraron sus conocimientos en la fabricación de relojes de pulsera para hombres y damas. Una vez terminada la
Desde hace ya varios decenios, el Royal Oak trastorna los códigos de la Alta Relojería. A través de los años este reloj integró nuevas complejidades, recurriendo a materiales innovadores como el titanio, el carbono o la alacrita 602, e iniciando con el Royal Oak Offshore una colección destinada a las condiciones extremas.
Segunda Guerra Mundial fue necesario reorganizar la producción y se optó por la creación de modelos de alta calidad, siempre prosiguiendo su tradición de innovación. Dicha estrategia significó una formidable audacia creativa, dada la profunda recesión reinante, pero tuvo un gran éxito. Mediante la pujanza de su renombre, Audemars Piguet continuó su labor, proponiendo en 1972 el Royal Oak, primer reloj deportivo de alta calidad, de acero, y a continuación, en 1986, el primer reloj de pulsera ultraplano. Desde entonces, ha continuado presentando diversos cronómetros con una estética original y dotados de mecanismos de excepción. De tal modo, inaugura en 1999 su extraordinaria colección «Tradición de Excelencia» y presenta en 2000 el Jules Audemars, un novedoso reloj de pulsera. Desde hace ya varios decenios, el Royal Oak trastoca los códigos de la Alta Relojería. A través de los años este reloj integró nuevas complejidades, recurriendo a materiales innovadores como el titanio, el carbono o la alacrita 602, e iniciando con el Royal Oak Offshore una colección destinada a las condiciones extremas. En 2002 y con motivo de sus treinta años, el Royal Oak presentó el Concept, un reloj que afirma con pujanza el estilo de una nueva generación de cronómetros. En la actualidad, el Royal Oak se ha convertido en una leyenda: un objeto de excepción inspirado por la audacia así como la pericia y experiencia práctica.
Persiguiendo estrellas Al seguir los pasos de Katharine Hepburn, Marlene Dietrich y Greta Garbo, las mujeres no sólo adoptaron trajes masculinos, sino también… relojes masculinos. Para estas mujeres de carácter, deliciosamente impertinentes y refinadas, Audemars Piguet propuso en 2006, en su colección Royal Oak Offshore
Al seguir los pasos de Katharine Hepburn, Marlene Dietrich y Greta Garbo, las mujeres no sólo adoptaron trajes masculinos, sino también… relojes masculinos. Para estas mujeres de carácter, deliciosamente impertinentes y refinadas, Audemars Piguet propuso en 2006, en su colección Royal Oak Offshore Dama, un cronógrafo moderno de buen tamaño, en una variedad de sutiles colores.
Dama, un cronógrafo moderno de buen tamaño, en una variedad de sutiles colores.
UN NOMBRE REAL El 6 de septiembre de 1651 Carlos II, futuro rey de
La notable combinación
Inglaterra, Escocia e Irlanda, se ve perseguido por
del caucho y el diamante, y los colores, entre los que destaca un
las tropas de Cromwell y encuentra un refugio en
blanco ultra-chic, le otorgan una
las ramas de un roble, en donde pasa la noche.
dimensión actual de afirmado
Denominado más adelante Roble Real u Royal
carácter. La marca enriquece esta
Oak, este árbol habrá de constituir para el soberano
línea con dos nuevos colores: el
el punto de partida de su reconquista del poder y,
blanco y el ciruela, donde asocia a la céle-
para Inglaterra, un símbolo de protección, seguridad
bre caja de oro rosa o de acero con el bisel
y potencia. En recuerdo de este acontecimiento,
octogonal un sobremoldeado de caucho engas-
entre 1769 y 1914, la Armada británica bautizará a
tado de diamantes. Estos cronógrafos sellan los
cuatro de sus navíos «HMS Royal Oak». Como carac-
códigos de una nueva tendencia y se inscriben con dis-
terística peculiar, uno de ellos ve reforzado su casco
tinción en el espíritu audaz de la casa. Hoy, la colec-
de roble con chapas de acero y las portillas de sus
ción de cronógrafos Royal Oak Offshore Dama con-
cañones son de forma octogonal, elementos de iden-
tinúa su exploración de los extremos con un espí-
tidad que toma la empresa Audemars Piguet para
ritu que explora el futuro
incluirlos en el más renombrado reloj de su historia.
SANO Y ECOLÓGICO En junio de 2007, la señora Jasmine Audemars, Presidente del Consejo de Administración de Audemars Piguet, y el Señor Georges-Henri Meylan, entonces Director General, colocaron en Le Brassus, cuna de la marca, la primera piedra de la flamante fábrica de Audemars Piguet. Esta ceremonia marcó el principio de la obra de esta nueva herramienta de producción concebida según los criterios de la reciente certificación suiza MINERGIE-ECO®, aplicada por primera vez a la concepción de una edificación industrial, lo que se traduce en confort para los usuarios y ahorro de energía. Para su construcción, que sigue lineamientos sanos y ecológicos, se emplearon materiales reciclados o que pueden ser reciclados y eliminados de manera biodegradable sin perjudicar el equilibrio del medioambiente: fibrocemento para las fachadas, aluminio eloxado para los vidrios, revestimientos de suelo sin disolventes tóxicos, parqués de madera certificada FSC (producidos de forma ecológica y socialmente correcta), pinturas al agua, etc. Una central de calefacción de madera, neutra en cuanto a las emisiones de CO2, se construyó a unos pasos de la edificación para permitir la climatización a distancia de los edificios de Audemars Piguet y, a largo plazo, de más de cien construcciones del pueblo. Paralelamente, se ha adaptado un sistema de enfriamiento -«free-cooling»- perfectamente adecuado a las condiciones climáticas del Valle de Joux que emplea el aire del exterior para enfriar los locales, generando un importante ahorro de energía. El nuevo edificio encarna los valores de tradición, excelencia y audacia de la marca, unidos a su preocupación por el bienestar de los usuarios, las innovaciones tecnológicas y el respeto al medioambiente.
AGUAS AZUL ZAFIRO Y PLAYAS DE SAL En las alturas riojanas, una laguna azul zafiro con playas de sal sirve de espejo para que un centenar de flamencos rosados emule a Narciso. Guardianes del silencio, indiferentes a la vista de los humanos, las aves contrastan con el marco de cumbres nevadas y sensuales curvaturas que el viento acaricia. Pacíficas y amables, también las vicuñas pasean entre la escasa vegetación, mezcladas entre guanacos que parecen haber encontrado el Edén. Texto y Fotos: Secretaría de Turismo de La Rioja
Ăšltimo pueblo antes de Laguna Brava
LAGUNA BRAVA EN
La Rioja
Camino a Laguna Brava
L
aguna Brava, reserva natural ubicada a más de cuatro mil metros de altura y creada en 1980 para preservar a las comunidades de
vicuñas y guanacos en riesgo de extinción, sorprende con su paleta colorida, resumen de asombrosas pinceladas derramadas por el pintor más excelso. En sus cinco mil hectáreas guarda cráteres volcánicos, túneles de lava, estilizados flamencos rosados posando su imagen en el espejo azul de las aguas, valles descomunales, montes inmensos y siglos de historia inca dormidos entre las piedras eternas.
Razones de peso Para subir más allá de los cuatro mil metros tiene que haber una razón de peso. Los incas del siglo XV y los arrieros argentinos de fines del XIX tenían las suyas. Los primeros, lo hacían en el marco de su política expansionista. Los segundos, por razones estrictamente económicas. Ambos dejaron Estrella diaguita
su marca cultural en este rincón del noroeste
riojano donde la vegetación es escasa y la belleza indescriptible. Hoy, científicos y naturalistas recorren el camino hostil que permite adentrarse en esta reserva natural donde residen los flamencos y las chinchillas permanecen semiocultas entre los inmensos pajonales. Y turistas inquietos que reconocen el valor de la naturaleza más pura, se animan a desentrañar su belleza. Nadie vivía allí en forma permanente cuando los hombres del llano empezaron a repetir una leyenda diciendo que en las alturas andinas había un sistema de lagunas de agua salada, y la principal se conectaba con el Pacífico a través de túneles subterráneos. El mito ofrecía aún mayores detalles agregando que, cuando el Océano era sacudido por los vientos, su furia llegaba a las profundidades y formaba olas inmensas, mezcla de tardía venganza divina y catastróficas premoniciones. Lo cierto es que la laguna es hipersalobre porque al momento de formarse, las aguas se asentaron sobre un depósito salino. Y las olas indomables son producto de los fuertes vientos que se enfrentan desde direcciones
Geiser en la laguna
opuestas formando remolinos que buscan el cielo. Pero las viejas historias aportan contenidos invalorables a la imaginación de quienes se acercan al lugar, generando todavía mayor curiosidad. El viaje hacia la Laguna Brava comienza por el Valle de Bermejo pasando por Villa Unión, Villa Castelli y Vinchina hasta la singular Quebrada de Troya. El recorrido continúa hasta Alto Jagüe, último poblado antes de ingresar a la inmensidad de la cordillera a través de suaves lomadas que parecen recubiertas de un terciopelo azul, verde, violeta, marrón y anaranjado, debido a los minerales del suelo. Cada tanto, sobre las laderas desérticas, se puede ver la carrera grácil de los guanacos y vicuñas que interrumpen la quietud de piedra en las alturas. La cuesta siguiente es la Quebrada del Peñón. A la orilla de la ruta hay curiosas construcciones circulares hechas con piedra y argamasa. Se trata de los trece refugios levantados en la zona entre 1864 y 1873 para albergar a los arrieros que conducían gana-
Quebrada de la Troya
do a Chile. El ascenso continúa hasta los cuatro mil metros de altura donde, luego de atravesar un portezuelo, aparece la Laguna Brava rodeada de majestuosos picos: el Veladero, el Bonete Chico y el Pissis que, con sus seis mil ochocientos ochenta y dos metros es el segundo más alto de América. La serenidad inmóvil del ambiente se rompe cuando un centenar de flamencos rosados extiende sus alas y levanta vuelo al unísono. La calma absoluta de este reino de la soledad se ha roto. Este descomunal valle multicolor donde las montañas adquieren extraños tintes de azul, naranja, verde, violeta y marrón explota en vida.
Más allá de la laguna El paraíso tiene varias sucursales en estos lugares. En su viaje a la Laguna Brava se encuentra la Cuesta de la Troya con una caprichosa geología, Alto Jagüe que aún mantiene su arquitectura centenaria, la colorida Quebrada del Peñón y bien al Norte, el cráter Corona del Inca. Toda la región atrae además por sus volcanes de fondo, y sirve de entrada para la práctica de actividades de alta montaña.
La serenidad inmóvil del ambiente se rompe cuando un centenar de flamencos rosados extiende sus alas y levanta vuelo al unísono. La calma absoluta de este reino de la soledad se ha roto. Este descomunal valle multicolor donde las montañas adquieren extraños tintes de azul, naranja, verde, violeta y marrón explota en vida.
El cráter Corona del Inca conformaba la cima de un antiguo monte que, tras uno de esos inconcebibles actos de rebeldía volcánicos, se ha desplomado sobre sí mismo. La expulsión de ceniza y de otros materiales creó una especie de anillo y el agua del deshielo formó una laguna de color azul intenso, de trescientos metros de profundidad y cinco kilómetros de diámetro, rodeada de glaciares perennes en sus bordes. Un universo cromático, cubierto por infinitas planicies de negra ceniza, coladas de basalto y túneles de lava, que constituye un verdadero tesoro geológico. Cercana a los cinco mil quinientos metros sobre el nivel del mar, esta laguna detenta la condición de ser el espejo de agua navegable más alto del mundo. La zona comparte además con la provincia de Catamarca el Corredor de los Seismiles, un conjunto de montañas de más de seis mil metros de altitud, que representa un verdadero desafío para los alpinistas de todo el mundo y un destino imperdible para viajeros que disfrutan de la naturaleza indómita en su máximo esplendor.
Laguna Brava
El cráter Corona del Inca conformaba la cima de un antiguo monte que, tras uno de esos inconcebibles actos de rebeldía volcánicos, se ha desplomado sobre sí mismo. La expulsión de ceniza y de otros materiales creó una especie de anillo y el agua del deshielo formó una laguna de color azul intenso, de trescientos metros de profundidad y cinco kilómetros de diámetro, rodeada de glaciares perennes en sus bordes.
La Rioja
ABUNDANTE VIDA EN LAS ALTURAS
El 2 de febrero de 2003 la reserva fue designada
Su nombre oficial es Reserva Provincial de Vicuñas y de Protección del Ecosistema Laguna
Sitio Ramsar, es decir que se trata de un humedal
Brava. Pese a las condiciones climáticas adversas
de importancia internacional, destacando su rele-
posee una riqueza faunística relevante, destacándo-
vancia como hábitat de aves acuáticas, siendo el
se la vicuña (Vicugna vicugna), uno de los principa-
número doce en Argentina. El sistema de Laguna Brava presenta además
les motivos de la creación del área dado que su
numerosas cuencas endorreicas que forman espejos
población estaba seriamente en riesgo.
de agua situados por encima de los tres mil qui-
La región fue utilizada históricamente por los Incas como un importante enclave para la dominación
nientos metros
de las poblaciones locales chilenas o transandinas y como lugar de tránsito hacia Chile. Existen en el área
Dónde informarse:
importantes vestigios culturales tales como tamberías
Secretaria de Turismo La Rioja: Tel. 03822-468504
o tampus inkaicos y plataformas ceremoniales como la
Sitio Web: www.turismolarioja.gov.ar
que se encuentra en la cumbre del volcán Veladero a
Casa de la Rioja en Buenos Aires: Callao 745
seis mil cuatrocientos treinta y seis metros de altura.
Tel.: (011) 4813 3417/19
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LA TIERRA DEL SOL NACIENTE
en Buenos Aires Texto: Verónica Gudiña - Julián Pérez Porto Fotos: Willy Donzeli
JARDÍN
Es difícil encontrar un lugar en Buenos Aires donde tomar un respiro. La vorágine forma parte de la identidad de la capital argentina y el ruido del tránsito es la banda sonora de la vida de millones de porteños. En el barrio de Palermo, sin embargo, se destaca un rincón que reconoce el valor del silencio y la contemplación.
JAPONÉS
E
l Parque Tres de Febrero es el pulmón verde de Buenos Aires. Sus veinticinco hectáreas rompen la monotonía de la sucesión de edi-
ficios y dejan que los ojos, cansados de tanto gris y cemento, se deleiten con frondosas arboledas, rosedales y lagos. En esta zona palermitana se encuentra, desde 1967, el Complejo Cultural y Ambiental Jardín Japonés, un verdadero oasis en medio de la gran ciudad. Un pórtico con el estilo tradicional de las casas feudales de Oriente es la puerta de ingreso a esta pequeña porción de Japón en tierra argentina. Apenas unos metros más allá de la entrada es posi-
ble apreciar una escultura que combina nuestro escudo nacional con el crisantemo, la flor imperial japonesa, como un símbolo eterno de amistad entre ambas comunidades. No está de más recordar que el propio nacimiento del Jardín Japonés estuvo vincu-
lado al agradecimiento que los inmigrantes nipones quisieron expresar al pueblo argentino que los acogió y que se plasmó en este parque a partir de la visita del Príncipe Akihito y la Princesa Michiko (actuales emperadores) a nuestro país. La asimetría es la base del Jardín Japonés ya que la filosofía Zen busca resaltar el equilibrio general del conjunto: lo importante, por lo tanto, es la relación entre los elementos. Este tipo de jardines, que pueden ser hallados en todas partes del mundo, siempre tiene una gran carga de simbolismo. La configuración del paisaje a través de las rocas, las islas, los puentes y las cascadas obedece a un cierto fin. El especialista a cargo de las visitas guiadas que se desarrollan todos los fines de semana se encarga de explicar en qué consisten estos simbolismos. Los islotes del jardín, por ejemplo, representan las cuatro islas principales del Japón. Es fácil advertir que, si
Parte de la historia de nuestro país se encuentra detrás de los árboles, flores y estructuras del lugar, y realza su valor. La Campana de la Paz Mundial, hecha con medallas y monedas, tiene el encanto de lo infrecuente: existen menos de veinte en el mundo que tocan al unísono el tercer martes de septiembre para conmemorar el Día Internacional de la Paz.
uno pensaba que el hermoso entorno natural había sido creado sólo con intención estética, estaba equivocado. Los pinos colorados y negros que ofrecen un refugio del sol simbolizan la vida; el agua, omnipresente durante todo el paseo, muestra el fluir de la existencia y nos brinda la purificación. La presencia de los habitantes más famosos del jardín -los peces carpa o koi- también tiene su explicación. Estos animales que pueden vivir hasta setenta años representan la fuerza masculina por su capacidad de nadar contra la corriente. Alimentar a los koi es la actividad preferida de los visitantes más pequeños, que se sorprenden al ver a estos peces con su boca abierta fuera del agua, esperando por la comida. La naturaleza no es el único activo del parque administrado por la Fundación Cultural Argentino Japonesa. Parte de la historia de nuestro país se encuentra detrás de los árboles, flores y estructuras
del lugar, y realza su valor. El Patio de la Magnolia nació con una plantación realizada durante la presidencia de Nicolás Avellaneda. El faro principal del jardín, por otra parte, fue un regalo de la comunidad nipona al cumplirse el 150º aniversario de la Revolución de Mayo. La Campana de la Paz Mundial, hecha con medallas y monedas, tiene el encanto de lo infrecuente: existen menos de veinte en el mundo que tocan al unísono el tercer martes de septiembre para conmemorar el Día Internacional de la Paz.
Entre sushi y bonsái Diversas manifestaciones de la cultura y las tradiciones japonesas han logrado conquistar a la sociedad occidental, la gastronomía es una de ellas y tiene su lugar en este rincón de Palermo. Sushi, sukiyaki, sashimi, vegetales al wok y helado de
LOS PUENTES DEL JARDÍN JAPONÉS Puente plano: Es el más largo del jardín. Construido con madera y pintado de color rojo, ofrece una hermosa vista a la cascada y la posibilidad de alimentar a los peces koi. Puente truncado: Representa la dificultad para llegar a la isla de los dioses y de los tesoros. Puente curvo (taiko bashi): Supone el estado intermedio entre la Tierra y el paraíso. Puente en zig-zag (yatsu hashi): Conocido como el puente de las decisiones, debe ser cruzado por las personas que tienen que realizar una elección. Su diseño ayuda a la meditación.
té verde son algunas de las delicias que pueden probarse en un restaurante donde todos los comensales compiten por conseguir una ubicación junto a sus amplios ventanales. Una biblioteca especializada en cultura nipona y temas medioambientales es otro de los atractivos del Jardín Japonés. El recinto presenta publicaciones en
CEREMONIA DEL TÉ Chanoyu es la típica ceremonia del té en la que se prepara el matcha (té verde en polvo). Se trata de una importante costumbre social en Japón donde se agasaja a los visitantes. El anfitrión utiliza un kimono blasonado y es el encargado de manejar los utensilios, como el cha-wan (tetera), la chashaku (un cucharón de servir hecho con bambú) y el cha-sen (un agitador especial). El Jardín Japonés realiza demostraciones periódicas de esta ceremonia, con la participación de la sensei Emiko Arimidzu.
todos los idiomas y constituye una importante fuente de material para cualquier investigación vinculada con Japón y las cuestiones orientales. Otro servicio que brinda el jardín es la venta de plantas y flores en un amplio vivero. Los bonsái, producto de una técnica que permite reducir el tamaño de los árboles a través de la poda y el pinzado, son los más buscados. Ningún paseo o recorrido turístico puede finalizar sin la infaltable visita a la tienda de regalos. Pequeños buda, dragones, condimentos típicos, utensilios para
sushi y postales pueden adquirirse dentro del Jardín Japonés. Quienes lo deseen, pueden acercarse hasta el omikuji para sortear un oráculo y anudar el papel al portal que se encuentra junto a la tienda. La tradición indica que, si el oráculo es positivo, al anudarlo al portal se ligará con la buena suerte. En caso contrario, el enlace permitirá que el oráculo quede atado a un futuro mejor. No hay motivos, en definitiva, para marcharse del jardín sin una sonrisa
Datos útiles: Ubicación: Av. Figueroa Alcorta y Av. Casares, barrio de Palermo (Ciudad de Buenos Aires). Horario: Todos los días de 10 a 18 hs. El restaurante se encuentra abierto de 10 a 18 hs. y de 19:30 a 24 hs. Informes: (011) 4804-4922 / 4804-9141 Página web: http://www.jardinjapones.org.ar
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VARAMIENTO
en Península
Todos los años entre marzo y abril, turistas del mundo entero arriban a la aldea de Puerto Pirámides en la Península Valdés con un solo objetivo: presenciar uno de los comportamientos predatorios más fascinantes del reino animal, el varamiento intencional de las orcas en la lobería de Punta Norte situada a ochenta kilómetros de la aldea turística.
L
a fascinación que sentimos por las orcas es
de guerr a al ataque». Los antiguos marinos sentí-
histó rica y ha pasado por dife rentes est a-
an te rr or por est a especie, considerada un preda-
dios, desde el te rr o r p rofundo hast a la sim-
dor tan bru tal que hast a los tiburones blancos le
patía y adoración. Pocas especies de mamífe ros
temían. Los balleneros españoles del siglo XV las
han sido tan temidas, y pocas cuentan hoy con
llamaban «asesinas de ballenas» o whale killers. En
semejante cantidad de fans. El nombre científico
t i e mpos más recientes, un manual de la Armada
de est a especie es Orcinus Orc a, que puede tradu-
n o rte a m e ricana describía a las orcas como «ex t re-
c i rse como Delfín Demonio. Los antiguos las con-
madamente fe roces, atacantes del ser humano a la
s i d e raban como una especie de Demonio del
p ri m e ra oportunidad».
Infi e rno, y el romano Plinio el Viejo las descri bi ó
Hoy se sabe que las orcas no son asesinas ni
como «máquinas de matar munidas de dientes sal-
ballenas, sino delfines, los más gr andes de la fa m i-
vajes, que se lanzan sobre sus presas como barcos
lia delphinidae. Son los predadore s qu e e s t á n a l
Textos: Gabriela Bellazzi - Ingrid Visser - Punta Norte Orca Research (PNOR) Fotos: Arturo Encinas, Claudio Nicolini y Andrés Bonetti
DE ORCAS
de Valdés
Foto de apertura: Arturo Encinas Mapa: Andrés Bonetti
tope de la cadena alimentaria marina y su dieta incluye desde peces hasta grandes ballenas y tiburones, incluso el temido tiburón blanco. Tampoco existe ningún registro de ataques a seres humanos. El temor dio paso al asombro cuando- a principios de los años 70- se revelaron los primeros aspectos del comportamiento de esta especie, su enorme inteligencia y efectivas técnicas de caza cooperativa que generaron una gran admiración en el público. Finalmente, después de conocer la historia de Keiko, la orca estrella de la película «Liberen a Willy», a la admiración se sumó una inmensa simpatía y hoy las orcas están consideradas como las criaturas más carismáticas del océano. Las investigaciones comenzaron en Canadá a fines de los '60. Los primeros científicos descubrieron y contaron al mundo el fascinante comportamiento de las orcas y su compleja estructura social
Foto: Arturo Encinas
que implica una inmensa cooperación entre individuos. Incluso poseen roles diferenciados como por
Conocidas y admiradas en todo el mundo por su estrategia de caza única de varamiento intencional, las orcas de Península Valdés han aparecido en prestigiosos documentales y son el objetivo del turismo que llega a Puerto Pirámides entre febrero y fines de abril, tiempo de reproducción e ingreso al mar de las crías del Lobo Marino de un Pelo, su principal presa.
ejemplo niñeras para cuidar a las crías mientras la madre caza y adultos que enseñan a los jóvenes las técnicas para capturar sus presas. Otro gran descubrimiento fue que la especie no sólo cuenta con un lenguaje sino que cada familia posee un dialecto consistente en silbidos, llamadas y chasquidos; y que cada individuo tiene marcas que permiten identificarlo, lo cual dio lugar a la
Foto: Claudio Nicolini
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Foto: Claudio Nicolini
confección del primer catálogo de orcas del mundo.
Las orcas de Península Valdés Conocidas y admiradas en todo el mundo por su estrategia de caza única de varamiento intencional, las orcas de Península Valdés han aparecido en prestigiosos documentales y son el objetivo del turismo que llega a Puerto Pirámides entre febrero y fines de abril, tiempo de reproducción e ingreso al mar de las crías del Lobo Marino de un Pelo, su principal presa. Algunos de los factores que influyen en su presencia en Punta Norte son la época del año, el clima -ya que los fuertes vientos generan olas muy grandes que dificultan el varamiento- y las mareas que permiten a las orcas sortear las restingas rocosas. Los visitantes que desean ser testigos de esta maravilla de la naturaleza se alojan en los distintos hoteles, cabañas o hostels de Puerto Pirámides, ya que está prohibido pernoctar en las reservas de fauna de la Península Valdés. Desde allí deberán trasladarse diariamente hasta la Reserva de Punta Norte, distante a ochenta kilómetros. Las visitas deben organizarse de acuerdo al pronóstico del clima (vientos) y a la tabla de mareas ya que las orcas suelen cazar cuando la marea está alta. Estos datos pueden obtenerse en la oficina de Informes Turísticos de Puerto Pirámides. En la
Fotos: Arturo Encinas
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Punta Norte Orca Research Punta Norte Orca Research es una organización con sede en Punta Norte, Península Valdés, cuya misión consiste en el estudio científico y el mejor entendimiento de la singular población de orcas que habita esta región, incluyendo su distribución y técnicas de alimentación. En los últimos años se ha actualizado el catálogo de identificación de las orcas de Punta Norte mediante fotografías precisas de las manchas blancas que cada individuo posee encima de los ojos (mancha postocular) y de la mancha gris debajo de la aleta dorsal (montura) siendo cada una de ellas característica de cada individuo, como una «huella digital». Existen hasta el momento diecinueve orcas identificadas en Punta Norte, de las cuales siete atacan con la técnica de varamiento intencional y están marcadas con un círculo amarillo en el catálogo identificatorio que puede consultarse online en www.pnor.org .
Foto: Claudio Nicolini
SóLO LíDERES
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Reserva de Punta Norte existen miradores desde los cuales se pueden observar los ataques, siendo recomendable llevar binoculares. También hay sanitarios y una cafetería.
Mel, la orca más famosa Mel es sin lugar a dudas la orca más emblemática de la Península Valdés. Este gran macho y excelente predador ha sido estrella de numerosos documentales que muestran la técnica de caza única de Foto: Claudio Nicolini
las orcas de Punta Norte. Mel fue avistado por primera vez en 1975, cuando era un macho juvenil que todavía no había desarrolla-
Hoy se sabe que las orcas no son asesinas ni ballenas, sino delfines, los más grandes de la familia delphinidae. Son los predadores que están al tope de la cadena alimentaria marina y su dieta incluye desde peces hasta grandes ballenas y tiburones, incluso el temido tiburón blanco. Tampoco existe ningún registro de ataques a seres humanos.
do su aleta dorsal y, creyendo que era una hembra, se lo bautizó «Melanie». Mel estaba siempre en compañía de «Bernardo», quien le enseñó la técnica para cazar lobos por varamiento intencional, que se transmite de generación en generación. En un primer momento, se creyó que Mel era la pareja de Bernardo, hasta que años más tarde, al alcanzar su
Foto: AndrĂŠs Bonetti
Foto: Claudio Nicolini
madurez sexual, desarrolló la aleta dorsal. Entonces un estudio de ADN reveló que él y Bernardo eran hermanos y su nombre fue cambiado por «Mel». Tras la muerte de Bernardo en 1992 a Mel se lo observaba en la zona de Punta Norte cazando solo o acompañado esporádicamente por otras orcas. Desde el año 2006, lo podemos observar acompañado permanentemente por una orca que se estima es
Cambio de imagen
una hembra, a la que los niños de Puerto Pirámides bautizaron «Sol». En base a la fecha en que alcanzó su madurez sexual y desarrolló la aleta dorsal, se calcula que Mel
Las orcas son animales muy sociables, y en algunos casos viven en grupos
tiene hoy aproximadamente cincuenta años, lo cual
familiares pequeños. Estos mamíferos paren a sus crías luego de una ges-
indica que este gran ejemplar estaría alcanzando su
tación de diecisiete meses y las amamantan durante más de un año. Es
expectativa de vida (entre cincuenta y sesenta años
una especie cosmopolita, es decir, están presentes en todos los océanos
para los machos, y ochenta para las hembras). Por eso
del mundo, si bien se las suele encontrar cerca de las plataformas conti-
todos los años, la pregunta recurrente que recibimos
nentales. Existen registros de su presencia en la Antártida, Argentina,
por email es «¿lo vieron a Mel?». Este año y para alegría
Islandia, Japón, Kamchatka (Rusia), Noruega, Nueva Zelanda, Nueva
de los amantes de las orcas de Valdés la respuesta fue
Guinea, EE.UU y Reino Unido.
positiva y no sólo lo vimos sino que pudimos fotogra-
Las hembras comienzan a reproducirse a la temprana edad de once
fiarlo realizando el primer ataque exitoso del 2009,
años y aquellas en etapa de maduración suelen convertirse en «niñeras» a
inaugurando de esa manera una nueva temporada de
fin de prepararse para la futura responsabilidad de ser madres. A lo largo
orcas en Puerto Pirámides
de su vida, pueden llegar a tener de cuatro a seis crías, y dejan de reproducir aproximadamente a los cuarenta años, aunque existen excepciones.
Contacto
Los machos alcanzan un tamaño máximo de aproximadamente diez
e-mail: turismo@puertopiramides.gov.ar
metros y un peso de diez toneladas.
Web: www.puertopiramides.gov.ar / www.pnor.org
Foto: Arturo Encinas
Mel es sin lugar a dudas la orca más emblemática de la Península Valdés. Este gran macho y excelente predador ha sido estrella de numerosos documentales que muestran la técnica de caza única de las orcas de Punta Norte.
PIEDRA PARADA Y LOS BOSQUES DE PIEDRA
Vista panorámica del Valle de Piedra Parada, sus cañadones y Río Chubut
En el Valle de Piedra Parada, muy cerca de la localidad de Gualjaina, en Chubut, ubicada a poco más de sesenta y cinco kilómetros de la Ruta Nacional Nº 40, existe una increíble meseta donde habitan árboles petrificados. Profundos cañadones, suaves serranías, cavernas monumentales y una policromía impactante dibujan un paisaje exótico que condensa el espíritu del sur argentino. Texto: Raúl Pasarín / Fotos: Raúl Pasarín y gentileza Mirador Huancache
Camino de acceso al Bosque Petrificado de Piedra Parada
GUALJAINA
Piedra del Altar Verde, extraña formación geológica en cañadón de acceso al bosque
L
os bosques petrificados se hallan en el ámbito del Valle de Piedra Parada, ubicado a cuarenta y dos kilómetros de Gualjaina, el cual con
sus noventa y cinco kilómetros de longitud se extiende hasta Paso del Sapo, sobre la Ruta Provincial Nº 12. El fenómeno de los árboles transformados en piedra, joyas típicas de la geografía patagónica, se origina en el Jurásico Medio, aproximadamente unos ciento cincuenta millones de años atrás. En ese momento, una intensa actividad volcánica extendió sus cenizas sobre los gigantes bosques que cubrían esta región del planeta. Todos los organismos vivientes quedaron sepultados bajo una inmensa capa volcánica, permaneciendo intactos a través de los milenios. Poco a poco la materia orgánica fue reemplazada por minerales, proceso conocido como «petrificación». La visión un tanto fantasmagórica de los árboles en su
Vista aérea de uno de los cañadones que surcan el Valle de Piedra Parada
Yacimiento de Thundereggs, piedras formadas por la erosión volcánica
Desde hace más de treinta años, la comunidad científica se encuentra realizando estudios en el área, conocida como Complejo Volcánico Piroclástico del Río Chubut que cubre una superficie de setecientos kilómetros cuadrados, lo cual evidencia su carácter de reservorio geológico universal.
Vista de la Piedra Parada, formación rocosa de más de doscientos sesenta metros de altura y cien de base
lo en compañía de experimentados baqueanos quienes, a la vez de custodiar la preservación del lugar que se encuentra dentro del Área Natural Protegida Piedra Parada, asesoran al turista sobre las peculiares características de los objetos vistos. En el entorno también existen aleros con pinturas rupestres y monumentales formaciones rocosas, dando un atractivo singular a este valle. Sus características naturales hicieron de esta zona un abrigado paradero de pueblos originarios, lo que permite considerarlo como un importante yacimiento de objetos y utensilios, todos elementos de gran valor
Inmenso Thundereggs ubicado en el cañadón de acceso al Bosque Petrificado
antropológico.
quietud eterna conlleva un aire de atracción imposible
Artesanías
de definir si se piensa que condensan siglos de historia.
Una característica de la meseta central es el traba-
Desde hace más de treinta años, la comunidad
jo que por centenares de años vienen realizando sus
científica se encuentra realizando estudios en el área,
pobladores y que fuera transmitido de generación en
conocida como Complejo Volcánico Piroclástico del
generación hasta la actualidad.
Río Chubut que cubre una superficie de setecientos
La artesanía textil mapuche se ha mantenido
kilómetros cuadrados, lo cual evidencia su carácter de
hasta nuestros días, usando para su realización anti-
reservorio geológico universal.
guas técnicas de telar y lanas con teñidos naturales.
Para visitar el bosque de piedra es necesario hacer184
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Entre las piezas que aún hoy se producen figuran las
Tronco petrificado
matras, frazadas, alfombras, fajas y bolsos. Una parte, como se hizo siempre, se destina al uso familiar y la restante es ofrecida al visitante ingresando al mercado de comercialización. Esta actividad es muy importante desde el punto de vista de la preservación y difusión cultural. También la talabartería y los trabajos en cuero suman a un atractivo que ofrecen los pobladores para todo aquel que recorra el Valle de Piedra Parada, sus cañadones y cavernas. La región se encuentra atravesada por los ríos Gualjaina y Chubut, donde la pesca deportiva desde noviembre a mayo de cada año se transforma en una propuesta deseada e increíble
Contacto Sr. Raúl Pasarín Coordinador de Producción, Turismo y Cultura Municipalidad de Gualjaina Tel.: 02945 - 156 92822 / 02945 - 479106 / 479150 Telefax: 02945 - 479123 e-mail: munigualjaina@yahoo.com.ar web: www.gualjaina.gov.ar / www.turismorock.com.ar
NUTRICIÓN DE VANGUARDIA PARA GATOS
Texto y fotos: Nestlé Purina Pet Care Company, Saint Louis, Mo, EEUU.
MEJOR CALIDAD DE VIDA Cuando nuestros gatos cumplen siete años de edad se convierten en gatos maduros, y la protección de su salud empieza a requerir mayores cuidados. Una óptima nutrición formulada con nuevas tecnologías e ingredientes específicos, ayuda a retrasar los primeros signos de envejecimiento y a extender su expectativa de vida saludable hasta en un año.
S
abemos que una óptima nutrición protege la salud general de los gatos, por eso es muy importante elegir un alimento balanceado
formulado con ingredientes de calidad, que ayude a reforzar sus sistemas naturales de protección y favorezca su mejor funcionamiento, logrando por consiguiente una vida más saludable y extensa. Existe una innovadora tecnología, LONGEVIS, que presenta una mezcla exclusiva de ingredientes que incluye antioxidantes como vitamina E y ß-caroteno, inulina y una mezcla de ácidos omega 3 y 6. Los alimentos balanceados Súper Premium enriquecidos con LONGEVIS, ayudan a mantener una microflora equilibrada para proteger y optimizar el sis-
tema digestivo, mejorando la biodisponibilidad de vitamina E para un sistema inmunológico fuerte. Innovadoras investigaciones realizadas en Estados Unidos han demostrado que los gatos alimentados exclusivamente con una dieta nutritiva enriquecida con LONGEVIS vivieron hasta un año más que los que siguieron una dieta estándar. También se observaron otros índices de buena salud, tales como: mayor nivel de glóbulos rojos, sistema inmunológico más fuerte, conservación del grosor de la piel y mantenimiento de un peso corporal saludable. Esta demostración clínica indica que una nutrición balanceada enriquecida con nuevas tecnologías de alimentos, hace posible que nuestros gatos mayores disfruten de una vida mejor y por más tiempo
Para tener en cuenta Resulta necesario saber que la carne fresca de pollo y el arroz son ingredientes de calidad superior, que aportan proteínas e hidratos de carbono de óptima digestibilidad y que facilitan la absorción de nutrientes. Estos ingredientes se encuentran en los alimentos denominados Súper Premium y figuran primero en la lista que se presenta en los envases. Es importante consultar esta información, ya que, según los costos de las materias primas, algunas marcas los pueden reemplazar por subproductos de pollo o maíz, que son fuentes de proteínas de diferente calidad. Ante cualquier duda, se debe consultar siempre con el médico veterinario. Una relación fluida y periódica con el profesional redundará en beneficios para la salud de las mascotas.
LOS GRANDES
por los chicos
Texto y fotos: San Cristóbal Seguros Generales
EL FESTEJO SOLIDARIO DE SAN CRISTÓBAL Se llevó a cabo con rotundo éxito el festival solidario «Los Grandes por los Chicos» con el que San Cristóbal Seguros Generales decidió festejar sus setenta años. Con shows multitudinarios en cinco ciudades y una transmisión especial para gran parte del país por los canales de la cadena Telefé, el evento logró reunir más de setecientos treinta y cinco mil ochocientos treinta y cinco pesos, cubriendo así las necesidades más urgentes de cinco instituciones dedicadas al bienestar infantil. El resultado fue óptimo: cinco escenarios colmados de público, cinco shows de primer nivel y miles de niños beneficiados.
L
os Grandes por los Chicos fue el título del festival que San Cristóbal Seguros Generales produjo en celebración de su 70º Aniversario,
con un objetivo solidario: colaborar con cinco instituciones de bien público dedicadas a la niñez. Los «grandes» del espectáculo argentino se acoplaron al proyecto y participaron gustosos de esta gran movida, que también incluyó a centenares de técnicos, colaboradores y productores. Para su concreción se utilizaron toneladas de equipamiento, algunos de los mejores estadios cubiertos de la Argentina y se contó con los recursos
técnicos de más de diez provincias. El Chaqueño Palavecino con Gustavo Córdoba como invitado, tocó en el Polideportivo Delmi de Salta; Juan Carlos Baglietto hizo lo propio en el estadio cubierto del Club Andes Talleres de Mendoza junto a Cristian Soloa; los santiagueños Raly Barrionuevo y el Dúo Coplanacu se hicieron fuertes en Córdoba; Alejandro Lerner y Fabián Gallardo cantaron en el parque de Dorrego y el Río Paraná en Rosario; y León Gieco
Los «grandes» del espectáculo argentino se acoplaron al proyecto y participaron gustosos de esta gran movida, que también incluyó a centenares de técnicos, colaboradores y productores.
junto al ex Súper Ratones Fernando Blanco copó el Estadio Polideportivo de Mar del Plata. Todos los costos de realización de la jornada estuvieron a cargo de San Cristóbal y el total recaudado por donaciones superó los montos previstos inicialmente, beneficiando a las siguientes instituciones: Fundación Conin en Mendoza, Proyecto Centro Conin en El Alfarcito, Salta, Hospital Pediátrico Del Niño Jesús en Córdoba, Hogar del Huérfano en Rosario y Hospital Materno Infantil Victorio Tetamanti en Mar del Plata. El dinero obtenido se utilizó para incrementar el número de ins-
Todos los costos de realización de la jornada estuvieron a cargo de San Cristóbal y el total recaudado por donaciones superó los montos previstos inicialmente, beneficiando a las siguientes instituciones: Fundación Conin en Mendoza, Proyecto Centro Conin en El Alfarcito, Salta, Hospital Pediátrico Del Niño Jesús en Córdoba, Hogar del Huérfano en Rosario y Hospital Materno Infantil Victorio Tetamanti en Mar del Plata.
trumental y obras donadas, más allá de lo pactado inicialmente con las instituciones. También los empleados de la empresa, directivos, sucursales, delegaciones, clientes y proveedores se vieron involucrados de una u otra manera en esta forma de festejar ayudando.
Una transmisión sin precedentes Pero no sólo quienes se acercaron a colaborar pudieron disfrutar del evento sino gran parte de los argentinos, ya que en una transmisión sin precedentes en el interior del país, y gracias a la participación de la cadena Telefé, más los canales 7 de Mendoza y 13 de Corrientes, «Los Grandes por los Chicos» pudo apreciarse en cientos de miles de hogares. Cinco móviles satelitales hicieron llegar las imágenes de los shows a una cabecera instalada en los estudios de Canal 5 de Rosario, donde María Eugenia Molinari y Monchi Balestra condujeron un envío de dos horas de duración que puso al aire parte de las actuaciones de todos los artistas principales y documentales de las instituciones beneficiadas
Juan Lascano
EL MISTERIOSO JUEGO DE LA LUZ
San Cristóbal Seguros Generales en su aporte a la cultura, acercó a la ciudad de Rosario la obra y la presencia de un pintor excepcional: Juan Lascano. Una clase magistral del artista reveló los secretos de su pintura, destacando el movimiento de la luz, que configura la esencia de su oficio. Ignacio Gutiérrez Zaldívar, su marchand y amigo expresa: «Juan Lascano no pinta objetos, frutos o vidrios, sino que refleja el misterioso juego de la luz sobre los mismos. Hoy en la ciudad del que fuera el mayor realista de nuestro arte, el querido Antonio Berni, es una gran alegría presentar la obra de este artista genial, que nos conmueve con su capacidad de captar la esencia de la luz, la armonía y la belleza».
Texto - entrevista: editorial Fotos: Willy Donzelli y gentileza Juan Lascano e Ignacio Gutiérrez Zaldívar
Obra: Naturaleza en verde
J
En la foto de izquierda a derecha Osvaldo Bossicovich (Secretario) Juan Lascano (Artista expositor) Enrique Ferrari (Presidente) Darío Trapé (Vicepresidente 1°) Ignacio Gutiérrez Zaldívar (Director de Galería Zurbarán)
uan Lascano nació en La Plata hace sesenta y dos
horas en el Museo del Prado rodeado de las obras de
años. Frecuentó varios talleres de pintura buscan-
Goya, Zurbarán, Velázquez, Murillo y el Greco. De
do «al gran maestro», pero no lo encontró, por ello
regreso a la Argentina comprende que su pasión por
se considera un autodidacta. Ha viajado mucho, es un
pintar debía dejar de ser un hobby para transfor-
hombre de la cultura y conocedor de los secretos del
marse en una profesión. El artista Raúl Rivera le
arte y la historia de la pintu-
enseñó a mezclar los colores, también tomó clases
ra. Actualmente reside en la
con los maestros Julio Moisés y el catalán Vicente Puig,
Patagonia, precisamente en
aunque Lascano afirma que su mejor aprendizaje fue
Bariloche, donde el paisaje le
producto de las lecturas y la experimentación propia.
brinda la calma que necesita
El arte de pintar desnudos ha sido siempre difícil
para crear. Óleos y acuarelas
pero pocos artistas han logrado tal maestría como
surgen mágicamente de sus
Lascano. La fisonomía de los cuerpos, el manejo de los
manos con un realismo asom-
claroscuros, el color de la piel, son resueltos con singu-
broso, pero su máxima preocu-
lar habilidad. Los objetos transmiten un realismo casi
pación, según su marchand
fotográfico: la rugosidad de un canasto, el brillo de las
Ignacio Gutiérrez Zaldívar, «es
frutas, la textura de los panes… Gratamente, el artista
plasmar la luz, ya sea sobre un
argentino Juan Lascano nos muestra a través de estas
cuerpo o una naturaleza muer-
obras, cómo se logra la trascendencia.
ta, es decir, manifestar el reflejo que ella produce sobre
E: Juan, luego de conocer su obra, confieso que
la imagen». De los artistas clásicos admira al español
me he transformado en su admiradora ¿cómo y cuán-
Velázquez y de los contemporáneos a Sargent, Sorolla,
do comenzó su pasión por este arte?
Zorn, Claudio Bravo, Antonio López, y tantos otros.
JL: Con mi vida, así de simple. Yo empecé de muy
Una beca de estudios lo llevó a Madrid y allí, pasó largas
chico, no tengo memoria de cuándo fue, siempre me
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veo a mí mismo con un pincel en la mano delineando historietas, animales. Dibujar y caminar casi fue lo mismo para mí. E: Recién usted, mientras realizaba esta clase magistral de pintura, confesaba su admiración por Velázquez, uno de los grandes maestros universales. ¿Qué le interesó especialmente de su pintura? JL: Velázquez es tal vez es el más puro de los pintores, nunca mezcló con su arte ni a la política, la crítica, elogios, religión. Era un auténtico pintor, su motivo era el arte puro de la pintura. Eso sumado a unas dotes técnicas descomunales, a un ojo finísimo; se dio un cóctel que lo hizo el más grande de todos para mí. E: ¿Y algún otro maestro que haya influido en su pintura? JL: Muchísimos, y a muy corta distancia: Rembrant, Tiziano, imposible olvidarse de ellos. E: A mí me impresionó el manejo de la luz que realiza, y recién escuché que para usted resulta casi divertido dar esos últimos toques de luz con el pinObra: Calabazas de El Bolsón
cel… ¿Cómo se logra? ¿Es disciplina, magia, es usted un autodidacta en el manejo de las luces y sombras? JL: No hay un cómo, no estoy siguiendo un método pictórico… es mi forma de comunicar, no me gustaría decir «ojo» porque en realidad el ojo no es el que ve, sino el cerebro, es la combinación visión-mano, es una unidad. Cuando la mente del artista «ve» lo que hay que hacer y la mano lo realiza se produce una magia que no puedo explicar. E: ¿Cuál es su máxima satisfacción, qué es lo que se propone conseguir en cada una de sus obras? JL: No siempre es igual, si bien mi norte pictórico es el juego de la luz, como la luz nos muestra la realidad, entonces me da lo mismo pintar un cacharro, una mujer o una flor, lo importante es cómo la luz me muestra la cuestión física, ese pedazo de realidad. Mi mayor satisfacción es cuando logro aproximarme a aquello que veo. Mi ambición sería (no lo he logrado Juan Lascano en su clase magistral en San Cristóbal
me considero un pintor realista clásico contemporáneo, lo cual es decir nada porque hay centenares de miles de pintores que están en lo mismo. Yo pienso que el arte habla por sí mismo y que no tenemos necesidad de estar poniéndolo en cajoncitos.
Obra: Descanso
aún) poder mostrar con precisión, con potencia, la forma en que yo veo al mundo, me voy acercando pero es una larga carrera. E: ¿Considera que sus obras se encuadran dentro del hiperrealismo? JL: No me gustan las etiquetas, muchos dicen eso pero yo me considero un pintor realista clásico contemporáneo, lo cual es decir nada porque hay centenares de miles de pintores que están en lo mismo. Yo pienso que el arte habla por sí mismo y que no tenemos necesidad de estar poniéndolo en cajoncitos. E: Sin embargo me impresiona el realismo de su obra, tan perfecta que parece casi una fotografía… JL: Básicamente es tiempo dedicado y concentración, es decir uno tiene que poner su capacidad, su espíritu a disposición de eso que está pasando. Es muy difícil, con el curso de los años uno va arrimando la pelota al arco, pero es una tarea de toda la vida. E: ¿Hoy logra vivir de su arte? JL: Sí, he tenido mucha suerte, y esto no se relaciona con el talento. Hay pintores que ni merecen ese calificativo, que viven muy bien de su arte y otros muy talentosos que no lo logran, como le pasó a Van Gogh por ejemplo. La suerte en el comercio del arte no siemObra: Espacio
Obra: Complementos
Obra: Verdes manzanas
pre va unida al talento. Tengo un excelentísimo marchand, Ignacio Gutiérrez Zaldívar de quien soy amigo y socio desde hace más de treinta años, y a la gente le gustan mis cuadros y los compra, eso es todo. E: ¿Quién es su mejor cliente? JL: Tengo muchos, menciono uno que ya no está: Bernardo Neustadt. Ha sido uno de esos clientes entusiastas, directos, sin vueltas. E: En sus pinturas son notorias las imágenes de bodegones, usted recrea esos objetos simples realzándolos y otorgándoles una dimensión superior. JL: Sí, atrapan mi atención los objetos sencillos, cotidianos, porque van adquiriendo con la luz una magia profunda y esencial que les otorga cualidades arquetípicas. De ahí mi pasión de siempre por el bodegón, ese conjunto de sobrios cacharros y paños blancos, que junto a panes y frutos me reclama largas horas de concentración. E: Quiere decir que su única materia
Obra: Rincón de trabajo
El mundo me parece fascinante, inagotable. Simplemente quiero arrimarme un poco más a expresar eso que veo, esa es mi meta pictórica.
pendiente es aproximarse un poco más a reflejar la visión que posee de las cosas… JL: Sí, por supuesto. El mundo me parece fascinante, inagotable. Simplemente quiero arrimarme un poco más a expresar eso que veo, esa es mi meta pictórica. E: ¿Qué consejo le daría a un joven que quiera iniciarse en este mundo? JL: Que vaya al estudio de un pintor para ver la «cocina» de las cosas y que trate siempre de trabajar del natural, la realidad es la verdadera maestra. No hay fotografía, película, nada que pueda suplantar el poderío de la realidad. Sé que mucha gente para aprender copia mis cuadros, creo que es un homenaje que no merezco y que tampoco merece el que lo está haciendo. Lo que tienen que hacer es poner delante un repollo y pintarlo, se les va a ir la vida en eso y eso es lo que vale
Juan Lascano creando en su atelier
EZEQUIEL
Imรกgenes
Desde su cuartel general establecido en Bruselas viaja por el mundo dejando registro de sus pasos. Catástrofes naturales, sonrisas y lágrimas, cairotas, sheiks y beduinos se confunden en un mapa tumultuoso de geografías antojadizas y disímiles. Su principal desafío reside en aprisionar la luz, arrinconar el encuadre perfecto, moderar el ojo y dejar que el «click» de la cámara cuente su propia historia. Texto: Lic. Elisa Bearzotti / Fotos: Ezequiel Scagnetti
SCAGNETTI
del mundo
Ezequiel Scagnetti en Egipto
E
zequiel Scagnetti nació en la más cordobesa de las ciudades argentinas: Villa Carlos Paz, si es que alguna puede ostentar tan orgulloso
título. Pero pronto su historia familiar lo depositó en San Martín de los Andes, villa sureña gestora de múltiples ensueños para turistas, pero carente de atractivos para un adolescente inquieto. Ezequiel, de quince años, no sabía qué hacer con su tiempo y decidió seguir los pasos de Pancho, fotógrafo amateur y cazador de chicas bonitas en Chapelco. «A esa edad me dije ¿hay algo mejor? y empujado más por la petulancia que por mis conocimientos, me presenté con una vieja Pentax SP 1000 de mi padre en la casa de fotos del centro de esquí. A fuerza de insistir me man-
Tsunami
daron a la montaña», recuerda.
durante la cobertura del tsunami en el Océano Índico el 26 de diciembre del 2004 tuve muchos problemas de logística, comer y dormir en una zona devastada era una prioridad. También los traslados fueron muy difíciles. Había grupos de gente desesperada que saqueaba, hospitales de campaña desbordados, era un caos constante.
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Pasó unas cuantas temporadas ejerciendo un oficio aprendido a través de la práctica y gracias a los conocimientos transmitidos por sus colegas, hasta que la periodista de un diario zonal le pidió hacer el retrato de un político que visitaba el lugar. A partir de allí el fotoperiodismo fue su meta y su destino.
El Cairo
«Como lo ignoraba todo me propuse estudiar y así lo sigo haciendo hasta hoy -comenta con orgullo- hice cursos de iluminación de estudio, edición fotográfica para diarios y revistas, seminarios de fotoperiodismo, para periodistas en zonas de conflicto, historia del arte, estudios sobre la luz en el retrato, estética, francés, árabe, geopolítica, entre otros. Considero que todos estos conocimientos son indispensables en el desarrollo de mis reportajes». La búsqueda de las imágenes lo fue depositando en los sitios más interesantes y difíciles del planeta. «El desafío -aclara- es conseguir la foto que mejor defina un hecho, aquella que no necesita explicaciones. El fotoperiodismo es la profesión u oficio de
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quién se dedica a informar al lector por medio de la imagen. Eventualmente puede haber arte en él pero no es su principal tarea, más bien conlleva una responsabilidad deontológica a la cual las otras especializaciones no están obligadas. Debe mostrar la realidad». Una realidad que no siempre resulta fácil de aprehender. «A veces el grado de complejidad de la cobertura hace que la foto sea lo menos importante o lo último a resolver» -revela. Y agrega: «por ejemplo, durante la cobertura del tsunami en el Océano Índico el 26 de diciembre del 2004 tuve muchos problemas de logística, comer y dormir en una zona devastada era una prioridad. También los traslados fueron muy difíciles. Había grupos de gente desesperada que
saqueaba, hospitales de campaña desbordados, era un
usábamos el avión, nuestras cámaras iban a ser detec-
caos constante. En las Islas Andaman, India, tuve pro-
tadas e incautadas en el aeropuerto. También tenía-
blemas con las autoridades locales. Estaba trabajando
mos conocimiento de que torturaban a los periodis-
para «Der Spiegel», una importante revista alemana,
tas, extranjeros o locales, y que los servicios de inte-
junto a un periodista, cayó la noche y nos fuimos a
ligencia de Mugabe estaban por todos lados. Nos
dormir a una casa en ruinas. Al día siguiente el res-
interesaba mostrar la situación: la escaséz de electri-
ponsable de la isla vino muy nervioso a preguntarnos
cidad, los supermercados vacíos, la falta de combus-
por qué nos habíamos escondido, si acaso estábamos
tible, el mercado negro, queríamos entrevistar a disi-
espiando. El Sur de las Andaman es una zona militari-
dentes políticos, a periodistas torturados y a granjeros
zada de importancia estratégica.
blancos que fueron expulsados de sus tierras en el
«En el Vaticano una vez me hicieron visitar la comisaría por un par de horas, fue durante la cober-
momento de la reforma agraria. Queríamos documentar», relata con firmeza.
tura de los funerales del Papa Juan Pablo II. En el lugar
Finalmente logró su objetivo luego de transitar
había decenas de Jefes de Estado y unas siete millones
diversas alternativas que guarda en su memoria cata-
de personas haciendo cola para darle el saludo final.
logadas como «pequeñas anécdotas», sumadas a
Yo estaba sacando fotos, me dijeron que no podía, la
muchas otras de índole y naturaleza desigual como la
situación se puso tensa y en el momento en que debí
vez que discutió con un Tai en Bangkok y lo corrió con
callarme la boca, hice lo contrario...».
un lunchaco; o cuando un grupo de árabes lo apedre-
Otro punto crucial de su recorrido profesional
aron en una manifestación; el reclamo que le hizo el
fue Zimbabwe. «Fui con un periodista portugués de
representante de un artista belga porque la mascota
vasta experiencia en zonas de conflicto (Afganistán,
que posaba al lado de su cliente no salía favorecida en
Irak, Georgia), queríamos relevar la situación de ese
la foto; los padres que se quejaron al ver a su hija mode-
país sometido al régimen de Robert Mugabe, quien
lo de dieciséis años posando en microbikini para una
mantenía a la población hundida en la miseria.
producción fotográfica de una revista People, diciendo
Atravesamos la frontera a pie porque sabíamos que si
que aparecía como una mujer de poca virtud; el insul-
«Tengo historias de todo tipo -confiesa Ezequiel- recuerdo a un maestro rural de Marruecos que me hablaba de Borges y de su traducción al árabe, como también a personas que me ayudaron mucho, en momentos difíciles y que nunca más volví a ver. También llevo en mi memoria a gente que me marcó con sus enseñanzas, como un ex-prisionero político birmano, un maestro sufista en Turquía, monjes budistas en Sri-Lanka…». 212
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Con Hussein en Oman
Tomando una vista aérea de la ciudad de Buenos Aires
to de un humorista al ver su foto junto a un burro que -según él- dañaba su imagen. «Tengo historias de todo tipo -confiesa Ezequiel- recuerdo a un maestro rural de Marruecos que me hablaba de Borges y
«RETRATOS DEL MUNDO» Muestra fotográfica en Buenos Aires
de su traducción al árabe, como también a personas que me ayudaron mucho, en momentos difíciles y
El Complejo Paihuen, Villa de Montaña recientemente presentó
que nunca más volví a ver. También llevo en mi
«Retratos del Mundo», la primera muestra fotográfica de Ezequiel
memoria a gente que me marcó con sus enseñanzas,
Scagnetti en Buenos Aires. La muestra se centró en retratos producidos en
como un ex-prisionero político
diferentes países como parte de un trabajo
birmano, un maestro sufista en
documental orientado a registrar la diversi-
Turquía, monjes budistas en Sri-
dad del género humano y sus diferentes
Lanka…».
expresiones culturales y religiosas. Hubo un
Historias, hechos, situacio-
espacio especial para «Arabia», trabajo
nes que Ezequiel Scagnetti atrapa
documental realizado junto a la periodista
con su cámara. Imágenes de un
Francine Burlet que será editado en Bélgica
mundo que ya no reconoce fron-
en septiembre de 2010.
teras. Espejos de un recorrido
Durante los últimos años Ezequiel
comunitario y personal que lo ha
ha recibido formación en historia del
llevado a los lugares más aleja-
arte, pintura flamenca, geopolítica en
dos. Su ojo alerta va descifrando
Oriente Medio, técnicas de retoque digi-
los secretos mejor escondidos,
tal, etc. y sus fotos son sistemáticamente publicadas en la prensa euro-
aquellos que se encuentran en el corazón humano, y
pea: Voyages-Voyages, Expresso, Trends, Der Spiegel, El País, Paris Match, Le
que muchas veces sólo una imagen logra develar
Vif, Newsweek, Geo, Financial Times, entre otras.
SECRETOS DEVELADOS En el transcurso de la entrevista, Ezequiel brindó distintas precisiones sobre su trabajo. En ellas se evidencia una postura intelectual y filosófica que resume su visión del mundo y agrega a su tarea un plus de compromiso y profesionalismo difíciles de igualar. ¿Dónde reside, según tu criterio, el secreto de una buena fotografía? En varios factores: la estética, la composición, la simpleza, el mensaje (si lo hay), la originalidad. En cuanto a la estética hay que destacar que lo bello no es necesariamente un paisaje nevado de los Alpes Suizos, un niño sonriendo o una flor. Puede existir la presencia de una sensibilidad estética en una catástrofe natural o en una situación de guerra, por ejemplo. La composición es el secreto de todo el arte, porque define como se arma o estructura la obra, el posicionamiento de los diferentes elementos que la conforman. Finalmente considero que el buen arte es mejor cuanto más simple y creo fervientemente en lo nuevo, en lo distinto, en el poder de la vanguardia. ¿Cuál considerás que es el rol de la imagen en la prensa actual? Pienso que se trata de una necesidad. ¿Es posible concebir un diario o una revista sin imágenes? Existen desde el inicio de la historia, los hombres primitivos ya dibujaban en las cavernas para representar situaciones de la vida cotidiana, los griegos honraban a sus dioses con esculturas monumentales, los egipcios adornaron sus tumbas y sus papiros con dibujos, los pintores que interpretaban situaciones bíblicas en el medioevo o los renacentistas no hacían más que traducir en imágenes los mandatos de la iglesia o de los mecenas. La imagen es una necesidad visceral del ser humano. ¿Cuándo te das cuenta de que contás con material valioso, que tenés en las manos una foto que puede marcar la diferencia? A veces el vértigo de la cobertura no me da tiempo a asimilar lo que hago y a la noche, más calmo, cuando miro el trabajo con detenimiento me doy cuenta de su calidad. Esto es en general. En particular, una foto buena, la veo generalmente antes de sacarla. Muchas veces pasa que descubro una luz espectacular, el cuadro perfecto.
A veces el vértigo de la cobertura no me da tiempo a asimilar lo que hago y a la noche, más calmo, cuando miro el trabajo con detenimiento me doy cuenta de su calidad. Esto es en general. En particular, una foto buena, la veo generalmente antes de sacarla. Muchas veces pasa que descubro una luz espectacular, el cuadro perfecto. Entonces me quedo esperando, quizás horas, a que «pase algo».
Entonces me quedo esperando, quizás horas, a que «pase algo». ¿Por dónde pasa tu búsqueda artística en la actualidad? Estoy trabajando en el Golfo Pérsico sobre la herencia cultural y el contraste con la modernidad en Omán, Dubai, Bahreim, Abu Dhabi, Qatar y Kuwait. Este proyecto será publicado en septiembre del 2010, si todo sale bien. ¿Cuáles son tus mayores desafíos hoy? Construir una familia, seguir haciendo mis cursos, darme tiempo para buenas lecturas, cuidar a mis amigos. La fotografía es sólo una pequeña parte de mi vida.
Contacto www.ezequiel-scagnetti.com / www.paihuen.com.ar Bettiana Gabilondo: bettianag@gmail.com / Tel: 0054- 11 - 156 152 7375
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SABORES DE LA GRAN CIUDAD DON LEO Restaurant Parrilla
Don Leo Pellegrini 971 - Rosario - Santa Fe
Abierto todas las noches (sábados y domingos mediodía y noche) Reservas al 0341-4810336 - telefax: 0341-4810302 Venta por mostrador. Estacionamiento.
Carnes de excelente calidad... cocina internacional... gran variedad en vinos... forman los ingredientes que han hecho de «Don Leo» uno de los lugares gastronómicos elegidos por el gourmand rosarino.
MATUNGO Restaurant estilo europeo
Reservas al tel. 0341 4492413 Abierto de lunes a sábados por la noche, de 20 hs. al cierre. Principales tarjetas de crédito.
Salta 1500, Rosario, Santa Fe, Argentina
Nos retrotrae con su decoración y su nombre tan singular, al mundo del caballo. Nos sorprende con los sabores típicos de la cocina española y mediterránea: tapas, frituras de pescados, pulpo a la gallega, besugo, merluza negra, callos a la madrileña, arroces con mariscos, calamares o verduras. A la hora del postre, nos deleitamos con su crema catalana, su inigualable arroz con leche o bananas flambeadas con helado de canela. En su pintorezca cava podemos disfrutar de un espacio privado para cenas especiales.
ESCAURIZA Restaurant Parrilla
Reservas al 0341-4541777 / 0341-155-000630 Abierto todos los mediodías y noches Bajada Escauriza y Paseo Ribereño - La Florida - Rosario En el encuentro de la Bajada y el Paseo Ribereño, Escauriza nos ofrece la grandiosa placidez del Paraná, conjugando la calidez de su cocina con los espacios más tradicionales de la ciudad: el Puente Rosario-Victoria, la costa y sus islas. Sus pescados de río, despinados artesanalmente, junto a las variedades de mar, las carnes a la parrilla y sus excelentes platos de cocina invitan al deleite gastronómico en un lugar de privilegio.