Nemzeti Táncszínház 09, 2017 programme

2017

09

Also in English

www.tancszinhaz.hu

Morgan Stanley is proud to support the

National Dance Theatre A Morgan Stanley büszke támogatója a

Nemzeti Táncszínháznak morganstanley.com/globalcitizen

© 2016 Morgan Stanley

Fotó/Photo: GRAPHITOM

S ERTL Péter a Nemzeti Táncszínház igazgatója

ikeres évadot zártunk és felejthetetlen estéket töltöttünk a Táncbazárban, amelynek újból a Várkert Bazár Öntőház udvara adott otthont. Számszerűen tizenkét nap, nyolc magyar táncegyüttes, hat műfaj és több mint 1900 néző – az emlékeimben pedig zseniális táncművészek, nagyszerű táncok, csodás pillanatok és rengeteg munka volt ezekben a napokban. Köszönjük!

Azt hiszem, most már kimondhatom, a 2017/2018-as évad lesz az utolsó, amikor alternatív helyszíneken játszik a Táncszínház, ugyanis 2018 márciusában elfoglaljuk a végleges helyünket a Millenárison.

Addig is érdemes lesz velünk tartani, mert rögtön két különleges, külföldi folklór táncesttel indítjuk az évadot.

Szeptember 8-án az idén 70 éves KOLO – Szerbia Néptánc és Népzenei Együttese a régió népi hagyományait mutatja be A hagyomány energiája című előadásában a Müpában.

Majd a Śląsk Lengyel Nemzeti Ének- és Táncegyüttes érkezik a MOM Kultba az Íme, Lengyelország! című előadásával.

Szeptemberben két bemutatóra is sor kerül, elsőként a Pécsi Balett legújabb darabját, Földi Béla koreográfiáját, A makrancos hölgyet, majd Feledi János alkotását, a HAT TÁNCot láthatják nézőink.

Bár a nyárnak vége, nálunk még tart a fesztiválszezon.

Az általunk szervezett keszthelyi Táncpanoráma az elmúlt évek alatt a patinás város egyik meghatározó kulturális eseményévé vált, ahova most is különleges előadásokkal érkezünk. Emellett nagy örömünkre szolgál az együttműködés a XI. Pécsi Nemzetközi Tánctalálkozóval is.

A hónap különlegessége pedig az 5. BODY.RADICAL Nemzetközi Előadóművészeti Biennálé, amely a 2009-ben Butoh Fesztiválként indult, mára pedig az egyik legjelentősebb, az ázsiai kortárs non-verbális előadóművészeteket bemutató programmá nőtte ki magát. Az ötödik alkalommal megrendezésre kerülő eseménynek a Nemzeti Táncszínház, a Magyar Nemzeti Galéria és a Hopp Ferenc Ázsiai Művészeti Múzeum ad teret Budapesten, valamint Pécsett a Zsolnay Kulturális Negyed.

Tartsanak velünk ezúttal is!

Interjú

BATARITA, Fotó/Photo: PETTENDI SZABÓ Péter

Határokat feszegető előadásokat keresek

Batarita, koreográfus-táncossal beszélgettünk a butohról és a szeptember 26-tól október 3-ig tartó BODY.RADICAL Nemzetközi Előadóművészeti Biennáléról.

– Te vagy a butoh, a japán kortárs táncstílus hazai képviselője. Hogyan jött ez a szerelem az életedbe?

– 2002-ben Ikeda Carlotta látta a díjnyertes Tiéd című előadásomat a Trafóban, a Szóló-Duó Fesztivál keretein belül, ami után gratulált és azt mondta: „Te butoh táncos vagy!” Ekkor még fogalmam sem volt a butohról, de amikor elkezdtem Ikedánál tanulni, megértettem, hogy ez már eredendően bennem van. Tanulmányaimat 2004-től Murobushi Konál folytattam Bécsben, először, mint az Impulse Tanz DanceWeb ösztöndíjasa, majd mint független táncos. 2008-ban megkaptam a Japán Alapítvány legrangosabb ösztöndíját, amit évente egy művésznek ítélnek oda a világon, így a tanulmányaimat Japánban, az Ohno Kazuo stúdióban, Ohno Yoshitonál folytathattam, akivel az év végén duót alkottunk.

Egy évvel később már Murobushi Koval is nagyon közel kerültünk egymáshoz, aki ettől kezdve a legmeghatározóbb mesteremmé, majd alkotótársammá, az európai turnénkon táncpartneremmé vált, és maradt ez után is hirtelen bekövetkezett haláláig. A tőle kapott gondolatok, az együtt végzett munka a mai napig lendületet adnak és inspirálnak a munkámban.

Interjú – Hozzád köthető a BODY.RADICAL Nemzetközi Előadóművészeti Biennálé, amely 2009-ben Butoh Fesztiválként indult, ma pedig a régió legjelentősebb, az ázsiai kortárs nonverbális előadóművészeteket bemutató rendezvénysorozattá nőtte ki magát.

Mi történt az elmúlt évek alatt?

– A 2009-ben, az Érintéspont Művészeti Alapítvány égisze alatt indított fesztivál, mely a kulturális és művészeti kapcsolatok révén folyamatosan hidat épít Kelet-Európa és a Távol-Kelet között, még teljes mértékben a butoh táncra fókuszált, de már akkor éreztük, hogy ez a keret túl szűk és teljesen ellentétes a butoh szellemi szabadságával. 2011-ben és 2013-ban Itt van Japán lett a fesztivál neve, és a butoh mellett megjelentek a műfaj szoros határai közé nem sorolható, de a filozófiáját tükröző kortárs táncelőadások is. Az idők során nem csak a műfaji határokat nyitottuk meg, ma már egyforma érdeklődéssel fordulunk az összes ázsiai ország felé, és ha van olyan produkció, ami szellemiségében kapcsolódik a biennálé szellemiségéhez, nem számít, ha nem a térségből való. A Nemzeti Táncszínház és a Merlin Színház mellett a Magyar Nemzeti Galéria, a Hopp Ferenc Ázsiai Múzeum, a Rudas Fürdő helyszínek bevonásával programjaink már a térspecifikus előadásoknak is otthont ad. Jelenleg, 2017-ben is hangsúllyal van jelen a butoh, de sokkal lényegesebb szempont számomra az előadások válogatásánál, hogy azok minden értelemben határokat feszegető, bátor, pengeélen táncoló, radikális munkák legyenek, így kapcsolódva a butoh filozófiájához. Ezért volt 2015-ben újabb névváltozás is, amit remélem, több már nem követ.

– A Biennálé célja, hogy bemutassa a Távol-keleti előadóművészetek legújabb, határokat feszegető, radikális irányzatait. Mi az idei program különlegessége?

– Az 5. BODY.RADICAL Nemzetközi Előadóművészeti Biennálé a budapesti közönség mellett idén a pécsieket is megmozgatja. Fellép Nakajima Natsu Japánból, aki a ma élő, legidősebb női butoh táncos, a műfajt alapító Hijikata Tatsumi egyik legfontosabb táncosa.

Nakajima 74 éves, kora miatt ez az előadás lesz az utolsó európai fellépése.

Mellette az Akram Kham társulatából kilépett koreai kortárs koreográfus Lim Set Byeol és társulata, a hong kongi sztár Ong Yong Lock és honfitársa a forradalmian újító greenmay, továbbá két fiatal japán tehetség is táncol majd: Watanabe Haruka, aki Ázsiában és Európában is több koreográfus verseny győztese lett és Shimojima Reisa szintén több alkotói díj birtokosa.

A workshop programunk kuriózuma szintén Nakajima Natsu, aki az autentikus butoht hozza el Magyarországra.

Ong Yong Lock strukturált improvizációival a résztvevők a Bolero humorát tárják fel, amit a fesztivál előadásaként be is mutatnak.

Az idei filmvetítés anyagát a 2015ben elhunyt Murobushi Ko mester életművét, filozófiáját feldolgozó archívum, a tokiói a Café Shy biztosítja, Watanabe Kimiko jóvoltából. Murobushi Ko 2009től, a kezdetektől 2013-ig meghatározó arca, előadója volt a fesztiválnak, a munkájához kapcsolódó filozófiáról és a kortárs japán tánc filozófiájáról Ishii Tatsuro, tokiói professzor előadása ad majd bővebb képet.

PROGRAMNAPTÁR

SZEPTEMBER

7 csütörtök

19.00

9 szombat

15.00

MÜPA – Fesztivál Színház

NAPLEGENDA SUN LEGEND Magyar Állami Népi Együttes

MÜPA – Fesztivál Színház

A TENKES KAPITÁNYA CAPTAIN OF TENKES Magyar Nemzeti Táncegyüttes

8

MÜPA – Fesztivál Színház

19.00

A HAGYOMÁNY ENERGIÁJA THE ENERGY OF TRADITIONS KOLO – Szerbia Néptánc és Népzenei Együttese

12

MÜPA – Fesztivál Színház

péntek

kedd

19.00

RÓMEÓ ÉS JÚLIA ROMEO AND JULIET

Vámos György balettje William Shakespeare műve alapján

Győri Balett

13 szerda

19.00

14

MÜPA – Fesztivál Színház

ANNA KARENINA

csütörtök

romantikus táncjáték Romantic Dance Play

19.00

MÜPA – Fesztivál Színház

CARMINA BURANA Szegedi Kortárs Balett

A Miskolci Balett és a GG Tánc Eger közös produkciója

14 csütörtök

19.00

19 kedd

19.00

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT – Színházterem

ÍME, LENGYELORSZÁG! SO, THIS IS POLAND! Śląsk Lengyel Nemzeti Énekés Táncegyüttes MÜPA – Fesztivál Színház

CSEPPKÁNON / DRIP CANON Hogy vagy Hérakleitosz? koncert–tánc–színház interferencia How’s it going, Heraclitus? concert–dance–theatre interference

16 szombat

19.00

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT – Színházterem

IRGALOM! HAVE MERCY!

Táncjáték, Arany János balladái nyomán

Fitos Dezső Társulat

25 hétfő

19.00

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT – Színházterem

TÁNC ÉS …

DANCE AND …

Tánc és Erotika / Dance and Erotica

Lakatos János előadás-sorozata

Artus–Goda Gábor Társulata

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

PROGRAMNAPTÁR

SZEPTEMBER

26

MÜPA – Fesztivál Színház

10.30 15.00

VUK Inversedance – Fodor Zoltán Társulata

28

VÁRKERT BAZÁR

kedd

csütörtök

19.00

HAT TÁNC / SIX DANCES Feledi János – Feledi Project R Oláh Dezső Trió REMIE P

30 szombat

19.00

27 szerda

19.00

MÜPA – Fesztivál Színház

A MAKRANCOS HÖLGY / THE TAMING OF THE SHREW Pécsi Balett BUDAPESTI

PREMIER

29 péntek

19.00

VÁRKERT BAZÁR

5. BODY.RADICAL

NEMZETKÖZI ELŐADÓMŰVÉSZETI BIENNÁLÉ

Érintéspont Művészeti Alapítvány

Az előadás után közönségtalálkozó VÁRKERT BAZÁR

5. BODY.RADICAL

NEMZETKÖZI ELŐADÓMŰVÉSZETI BIENNÁLÉ

Érintéspont Művészeti Alapítvány Az előadás után közönségtalálkozó

16 éven felülieknek / adults only

gyermekelőadás / for children

Kedves Nézőink! – Mindhárom SZÉPKÁRTYÁT és KULTÚRA ERZSÉBET UTALVÁNYT elfogadjuk!

Keressen minket! / Follow Us

www.tancszinhaz.hu ElĹ‘adĂłhelyeink / Performing venues MĂœPA¡ FESZTIVĂ L SZĂ?NHĂ Z  1095 Budapest, Komor Marcell utca 1.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 405 đ&#x;‘¤ MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT

 1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 296 đ&#x;‘¤ VĂ RKERT BAZĂ R  1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 265 đ&#x;‘¤ NEMZETI SZĂ?NHĂ Z – Gobbi Hilda SzĂ­npad  1095 Budapest, Bajor Gizi park 1.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 160 đ&#x;‘¤ MARCZI KĂ–ZĂ–SSÉGI TÉR  1022 MarczibĂĄnyi tĂŠr 5/a BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 269 đ&#x;‘¤ BETHLEN TÉRI SZĂ?NHĂ Z  1071 Budapest, Bethlen GĂĄbor tĂŠr 3.

BBefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 75 đ&#x;‘¤ ZENEAKADÉMIA– Solti terem  1061 Budapest, Liszt Ferenc tĂŠr 8.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 182 đ&#x;‘¤ PESTI VIGADĂ“ – Sinkovits Imre kamaraszĂ­npad  1051 Budapest, VigadĂł tĂŠr 2.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 135 đ&#x;‘¤

16 ĂŠven felĂźlieknek / adults only

gyermekelőadås / for children

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—45’ đ&#x;ŽŤ 4 900 HUF, 3 900 HUF, 2 300 HUF

09

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

csĂźtĂśrtĂśk

07

19.00

8

Naplegenda / Sun Legend

Magyar Ă llami NĂŠpi EgyĂźttes

❖ It’s been a dream come true when the creators of the Hungarian State Folk Dance Ensemble came across the freshsounding, popular, dynamic music of Nikola Parov filled with ancient themes.

For this ethno music composed uncommonly with saxophone, drums and brass the choreographers have created the most dynamic, most powerful movements of the Hungarian folk-dance, a real dance storm.

From their collaboration was given birth this 21st century, creative dance theatre vision. A vision based on the essence of the region’s music and dance traditions taking the cult of Sun as a basis in the creation.

Zene / Music: Nikola PAROV · Jelmez / Costumes: IMRIK Zsuzsa • Látványterv, festmények / Visuals, paintings: BARCSIK Géza • Koreográfia / Choreographed by NÉMETH Ildikó, MIHÁLYI Gábor, ÓNODI Béla, SZAPPANOS Tamás, VÉGSŐ Miklós Rendező-koreográfus / Directorchoreographer: MIHÁLYI Gábor

Fotó/Photo: DUSA Gábor

❖ A Magyar Állami Népi Együttes alkotóinak régi álma valósult meg, amikor Nikola Parov friss hangzású, dinamikus, ősi motívumokat görgető populáris zenéjével találkoztak. A zeneszerző különleges, szaxofont, dobot és rézfúvósokat is felvonultató etnozenéje mellé a magyar néptánc legdinamikusabb, legerőteljesebb mozdulatait, valóságos táncvihart állítottak színpadra.

Együttműködésükből a régió zenei és tánchagyományainak esszenciáján alapuló, szellemében 21. századi, kreatív táncszínházi vízió született, mely a Nap kultuszát, életünkben betöltött szerepét, égi útjának és az emberi élet menetének, fordulópontjainak kapcsolatát a művészet sajátos eszközeivel jeleníti meg.

pĂŠntek

09

08

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 110’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF, 2 300 HUF

19.00

10

A hagyomĂĄny energiĂĄja The Energy of Traditions

KOLO – Szerbia NÊptånc Ês NÊpzenei Egyßttese � Az egyßttes 1948. måjus 15-Ên alakult meg, mely majd hetven Êve magas szinten vigyåzza Ês åpolja Szerbia, valamint a rÊgió nÊpi hagyomånyait, a zene, a tånc Ês a szokåsok bemutatåsåval.

A KOLO mŹvÊszei tÜbb alkalommal varåzsoltåk el a kÜzÜnsÊget kifejező, tÜkÊlyre tÜrő tånctechnikåjukkal, Ênekkel Ês zenÊvel, tovåbbå viseleteik gazdagsågåval a vilåg nagyszínpadain. Az egyßttes

a kultĂşra nagykĂśvete, mely a vilĂĄg leghĂ­resebb helyszĂ­nein szerepelt, mint a Metropolitan, a Carnegie Hall, a Palais de Chaillot, a Royal Festival Hall, Moszkvai NagyszĂ­nhĂĄz, a KĂślni OperahĂĄz, La Fenice, a Sidney Opera, vagy a Pekingi MĹąvĂŠszeti KĂśzpont.

Egy modern, hagyomånyokat, zenÊt Ês legfőkÊppen tåncokat bemutató mŹsorral a KOLO Egyßttes megnyitja a hetvenedik hivatalos szezonjåt, melyre „A szerb kultúra hónapja� ßnnepÊlyes megnyitójån kerßl sor, melyet hagyomånyosan a Magyarorszågi Szerb Kulturålis Ês Dokumentåciós KÜzpont szervez.

Fotó/Photo: archív

❖ KOLO has earned the title ambassador of culture, considering all the famous venues where it has appeared already: the Metropolitan Opera House, Carnegie Hall, Palais de Chaillot, Royal Festival Hall, Grand Theatre of Moscow, Cologne Opera House, La Fenice, the Sydney Opera House or the Beijing Arts Centre. The international recognition achieved by the ensemble brought them great popularity and several important awards. The event will be the opening ceremony of the „Month of Serbian Culture”, organized traditionally in the Cultural and Documentation Centre of Serbs living in Hungary.

szombat

09

09

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—45’ đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 800 HUF, 2 200 HUF

15.00

12

AÂ Tenkes kapitĂĄnya Captain of Tenkes

Magyar Nemzeti Tåncegyßttes � A Tenkes kapitånya címŹ tÜrtÊnelmi kalandfilm meghatårozó szerepet tÜltÜtt be a magyar televíziózås tÜrtÊnetÊben.

Az 1964-ben kÊszßlt fekete-fehÊr film – mint a Magyar Televízió első sorozata – annak idejÊn óriåsi nÊpszerŹsÊgre tett szert.

A tÊma a Råkóczi-szabadsågharc idejÊn, Siklós kÜrnyÊkÊn folyó kuruc– labanc kßzdelmeket idÊzi. A főszereplő

Eke MåtÊ, BÊri Balog à dåm kuruc brigadÊros katonåja ugyan kÜltÜtt szemÊly, de szåmos jobbågykatonåból lett kuruc tiszt tÜrtÊnelmi alakjåt ÜtvÜzi egybe.

A tÜrtÊnet meseszerŹen, sok humorral mutatja be azokat a kuruc hősÜket, akik ravaszsåggal, magyaros virtussal vÊgßl is legyőzik a bugyuta labancokat.

NÊptånc hagyomånyaink segítsÊgÊvel felidÊzzßk nemzetßnk tÜrtÊnelmi hagyomånyait, teljesebb kÊpet nyújtva a kor nevezetes Ês nÊvtelen hőseiről.

Az előadás a Honvéd Együttes és a Nemzeti Táncszínház közös produkciója.

❖ The historical adventure film the Captain of Tenkes has had a determinant role in Hungarian television history. The story is set at the time of the Rákóczi War of Independence and evokes the struggles taking place around Siklós between the Hungarian kurucs and the Austrian labancs.

In a fairy tale style and with lots of humour the story introduces the kuruc heroes who eventually defeat the dumb labanc soldiers.

Fotó / Photo: DUSA Gábor

ÖRSI Ferenc regénye nyomán színpadra írta / Script based on the novel

by Ferenc ÖRSI: VINCZE Zsuzsa Tánczenei szerkesztő / Dance music edited by ÁRENDÁS Péter • Dalszövegek / Lyrics: TURCZI István Zeneszerző / Composer: SEBŐ Ferenc Rendező-koreográfus, művészeti vezető / Director-choreographer, artistic leader: ZSURÁFSZKY Zoltán

M 12

kedd

09

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 55+60’ đ&#x;ŽŤ 4 900 HUF, 3 900 HUF, 2 300 HUF

19.00

14

RĂłmeĂł ĂŠs JĂşlia Romeo and Juliet

Våmos GyÜrgy balettje William Shakespeare mŹve alapjån / A Ballet by GyÜrgy Våmos Based on William Shakespeare’s Play

GyĹ‘ri Balett â?– A renaissance-bĂłl a mĂşlt szĂĄzad 20as ĂŠveibe ĂĄtĂźltetetve hozza Ăśsszhangba a koreogrĂĄfus a klasszikus balett hagyomĂĄnyait a Prokofjev-i igĂŠnnyel, hogy „megmutassa a szĂ­npadon az emberi ĂŠrzelmeket“. VĂĄmos olyan tĂĄncolĂł szĂ­nĂŠszeket akar, akik a testĂźkkel beszĂŠlnek ĂŠs ĂŠnekelnek. RĂłmeĂł ĂŠs JĂşlia nĂĄla kĂŠt olyan fiatal, akik a darab elejĂŠn mĂŠg gondtalanok, egy kicsit naivak, de kĂŠpesek elsĂśprĹ‘en szenvedĂŠlyes ĂŠrzĂŠsekre is, amelyek aztĂĄn tragĂŠdiĂĄba torkollanak.

Nem egy ålmodozó tåncoló pårt mutat, hanem kÊt Êletvidåm, erőteljes egyÊnisÊget – akik elÊg erősek ahhoz, hogy szeressenek Ês meghaljanak.

Zene / Music: Szergej PROKOFJEV Asszisztensek / Assistants: Joyce CUOCO, Alexej AFANASSIEV, KARA Zsuzsanna Díszlet, jelmez / Sets and costumes: Michael SCOTT FÊny / Lighting: Klaus GÄRDITZ, HÉCZ PÊter Koreogråfus / Choreographed by Và MOS GyÜrgy

â?– The choreographer blended the traditions of classical ballet with Prokofiev’s perfectionism by setting the renaissance piece in the 1920s, in order to “present human emotions on stageâ€?. VĂĄmos wants dancing actors who speak and sing with their bodies. For him, Romeo and Juliet are two youths who are carefree and a bit naive at the start, but who are also able to experience devastatingly passionate emotions which then lead to tragedy.

VĂĄmos does not present a dreamy, dancing couple, but two powerful personalities with a zest for life, who are strong enough to love and to die

Fotรณ/Photo: Bร NKUTI Andrรกs

M 13

szerda

09

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—30’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF, 2 500 HUF

19.00

Anna Karenina

romantikus tĂĄncjĂĄtĂŠk / Romantic Dance Play

A Miskolci Balett Ês a GG Tånc Eger kÜzÜs produkciója „Az Êszt azÊrt kapta az ember, hogy megszabadítsa magåt, tehåt meg kell szabadulni. MiÊrt ne oltsa el az ember a gyertyåt, amikor nincs mire nÊznie tÜbbet, amikor mindenre olyan utålatos nÊzni? De hogyan?(‌) Egy tehervonat Êpp akkor Êrt oda‌� A varåzslatos Anna Karenina, a tårsasåg megbecsßlt tagja. Mindene megvan: magas rangú fÊrj, gyerek, tisztelet. Egy vÊgzetes napon Üsszetalålkozik a fÊnyes karrier előtt ålló, fess katonatiszttel: Vronszkijjal. Ekkor mÊg nem tudja, de ettől a pillanattól fogva Êlete mår sohasem lesz az, ami eddig volt.

„Man has a mind so he can liberate himself, thus he must set himself free.

Why wouldn’t someone put out the candle, when he has nothing to look at any longer, when everything is so hateful to see? But how?(‌) A freight train arrived exactly at that time‌� The enchanting Anna Karenina is an esteemed member of society. She has everything a woman could want: a high ranking husband, a child and respect.

But on a fateful day she meets a  andsome army officer with a glorious career in front of him: Vronsky. At this time she didn’t realize yet, but from this moment on her life would never be the same as it had been before. Â

DĂ­szlettervezĹ‘ / Set design: BOZĂ“KI Mara JelmeztervezĹ‘ / Costume design: JUHĂ SZ Katalin Zene / Music: Ludovico EINAUDI, Max RICHTER, montĂĄzs Dramaturg / Dramaturgy: CSEPI Alexandra Balettmester, koreogrĂĄfus asszisztens / Ballet instructor, assistant to choreographer: JĂ“NĂ S Zsuzsa HarangozĂł-dĂ­jas ĂœgyelĹ‘ / Stage Manager: VARGA RenĂĄta RendezĹ‘-asszisztens / Assistant to Director: FĹ°ZI Attila KoreogrĂĄfus-rendezĹ‘ / Choreographed and directed by VELEKEI LĂĄszlĂł harangozĂł-dĂ­jas Az elĹ‘adĂĄs a Miskolci Balett ĂŠs a GG TĂĄnc Eger kĂśzĂśs produkciĂłja.

16

Fotรณ/Photo: Gร LOS Mihรกly

M 14

csĂźtĂśrtĂśk

09

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF

19.00

18

Carmina Burana Szegedi KortĂĄrs Balett

� Egy civilizåció romjain tengődő, Êletben maradåsåÊrt kßzdő, emberszerŹ barbår kÜzÜssÊg rituålÊkkal teli ÊletÊbe pillantunk be, akik fÊlelmeikkel harcolva, ÜsztÜneik åltal vezÊrelve próbåljåk åtvÊszelni, amit a Sors råjuk ró. A Sors, ami nÊha jót, ÜrÜmÜt, szerelmet, måskor bånatot, halålt hoz szåmukra. Egy låny, kinek eleve rÜvid Êlet adatott, egy pillanatra boldognak Êrezheti magåt, a szerelem minden rosszat elfeledtető ÊrzÊse elhiteti vele, hogy az Êlet mås, szebb is lehet. De Fortuna csalfa Ês kegyetlen, nem tÜrődik a pillanat szÊpsÊgÊvel. A  csalódåsok, ÜrÜmÜk, fÊlelmek megÊlÊsÊvel mindannyian egyre tÜbbet tudnak meg Ünmagukról, sorsukról, lehetősÊgeikről – emberi mivoltukról.

Juronics TamĂĄs

Zene/Music: Carl ORFF • Díszlet-jelmez/ Sets and costumes: MOLNà R Zsuzsa Vilågítås/ Lighting: STADLER Ferenc Balettigazgató/ Ballet director: PATAKI Andrås Koreogråfia/ Choreographed

by JURONICS TamĂĄs TĂĄmogatĂłk/Supporters: Szeged Megyei JogĂş VĂĄros Ă–nkormĂĄnyzata, Szegedi Nemzeti SzĂ­nhĂĄz, Tisza VolĂĄn, Novotel Hotel Szeged, NKA, MĂŠdiatĂĄmogatĂł/Media Supporter: RĂĄdiĂł88, DĂŠlmagyarorszĂĄg, CafĂŠ PR Kft., Marie Claire, Look Up, E-Press, Fidelio, FĂźggetlen HĂ­rĂźgynĂśksĂŠg, Magyar SzĂ­nhĂĄzi PortĂĄl, TĂĄncĂŠlet.hu

� We get an insight into the ritualfilled life of a humanoid barbarian settlement trying to seek out a living on the ruins of a civilisation and fighting for survival, fighting with their fears, trying to live through all things fate brings on to them. Fate which sometimes brings good things, love, joy, and sometimes brings sadness or death.

A girl whose life was meant to be short, can feel truly happy for a moment, when love makes her forget all bad things, and makes her believe in a life that can be different, can be better. But Fortune is fickle and cruel. She doesn’t care about the beauty of the moment.

Living through disappointments, joys and fears we can learn much more about ourselves, our own fates and chances – about our own humanity.

TamĂĄs Juronics

Fotรณ/Photo: DUSA Gรกbor

csĂźtĂśrtĂśk

09

14

1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

â?ł 2Ă—50’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT

19.00

20

Ă?me, LengyelorszĂĄg!

So, this is Poland!

Śląsk Lengyel Nemzeti Ének- Ês Tåncegyßttes � A koncert a nemzeti kultúra szÊpsÊgÊt a regionålis ÜrÜksÊg kapcsån mutatja be. Az előadåsban nÊpdalok Ês nÊptåncok szerepelnek, amelyek Lengyelorszåg kßlÜnbÜző tåjainak jellegzetessÊgeit jelenítik meg, a nÊptånc-koreogråfia åltal gazdagítottan. A koncert dinamikus jellege Ês a színes kosztßmÜk a kÜzÜnsÊg tagjait a színes nÊpi kultúra vilågåba rÜpítik.

TĂĄmogatja a KulturĂĄlis Miniszter ĂŠs a Lengyel KĂśztĂĄrsasĂĄg Nemzeti Ă–rĂśksĂŠge.

Co-funded by the Ministry of Culture and National Heritage of the Republic of Poland

â?– A concert that showcases the beauty of national culture in the context of regional heritage.

The performance contains folk songs and dances that are characteristics of different regions of Poland, enriched with national dance choreography.

The dynamic nature of the concert and its colourful stage costumes create a spectacle that takes the audience on a journey to the world of picturesque folk culture.

Fotók/Photos: Ireneusz DOROŻAŃSKI

szombat

09

16

1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT

19.00

Irgalom! / Have Mercy!

PREMIER

TĂĄncjĂĄtĂŠk, Arany JĂĄnos balladĂĄi nyomĂĄn Dance Production Based on the Poems by JĂĄnos Arany

Fitos Dezső Tårsulat � PÜrge Dani, Sinkó Tera, Dalos Eszti, Tuba Ferkó, Rebi nÊni, à gnes asszony egy úton jår, a bŹn útjån, egyfelÊ tart, a halålba. KÊjvågyuktól vezÊrelve az ÜrdÜggel cimborålnak, s kínok kínjåval fizetnek. A bŹntudat lelket kikezd, testet emÊszt, elmÊt megront. Egy bŹnÜs sem menekßlhet a bŹnhődÊs fåjdalmåtól. à lnok, vÊtkes vilågunk pusztulåsra van ítÊlve, s mindenkinek a halål vet puha ågyat.

Előadja / Performed by Fitos Dezső Tårsulat, Szentendre Tåncegyßttes Zeneszerző / Composed

by Ifj. CSOÓRI Såndor Zene / Music: Buda Folk Band Díszlet- Ês jelmeztervező Set and Costume design: MICHAC Gåbor Dramaturg / Dramaturgy: KOCSIS Rozi Koreogråfusok / Choreographed by KOCSIS Enikő, FITOS Dezső Rendező / Directed by KOCSIS Enikő, FITOS Dezső Az előadås 12 Êven felßlieknek ajånlott!

22

BUDAPESTI

â?– Dani PĂśrge, Tera SinkĂł, Eszti Dalos, FerkĂł Tuba, Mrs Rebi and Mrs Ă gnes are walking the same path, the path of sin leading to the same destination: death. Guided by their lust they make pacts with the devil and pay with unmeasurable suffering. Guilt eats up their souls, their bodies and their minds. No sinner may escape the pain of punishment. Our treacherous, sinful world is destined for destruction where death makes a soft bed for everyone.

Fotó/Photo: PAPP Kornél

kedd

09

19

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 90’ đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 900 HUF, 2 200 HUF

19.00

CseppkĂĄnon / Drip Canon Hogy vagy HĂŠrakleitosz?

koncert – tånc – színhåz interferencia

How’s it going, Heraclitus? concert – dance – theatre interference

Artus – Goda Gåbor Tårsulata � Goda Gåbor új előadåsåban a sok Êves mŹvÊszi munka sorån felmerßlt Ês kÜrbejårt kÊrdÊseket, aforizmåkat, toposzokat, szútråkat Ês mítoszokat Êrtelmezi újra. A megtett úton elszórt alkotås-tÜredÊkeket tovåbbÊrtelmezve szßletik egy olyan előadås, mely magåban hordozza az Artus ars poeticåjånak, szellemisÊgÊnek esszenciåjåt, ugyanakkor az alkotóknak is segít emberi Ês szakmai fejlődÊsßket Üsszegezni Ês egyben új utakat nyitni.

� Gåbor Goda’s new production offers a fresh interpretation of the questions, aphorisms, topoi, sutras and myths that have arisen and have been explored in the course of years of artistic work. As it follows up on fragments of creation jettisoned along the way, the production is informed by the essentials of the spirit of Artus’s artistic credo, while it also allows the creators to summarize their achievements as humans and professionals, as well as to open new directions.

GODA GĂĄbor CseppkĂĄnon rendezĂŠse 2015. ĂŠvi legjobb kortĂĄrs tĂĄncelĹ‘adĂĄskĂŠnt LĂĄbĂĄn Rudolf-dĂ­jat nyert. SzĂśvegek / Texts by HÉRAKLEITOSZ, GODA GĂĄbor - Zenei vezetĹ‘, karmester / Musical director, conductor: PHILIPP GyĂśrgy - Zene: PHILIPP GyĂśrgy, MELIS LĂĄszlĂł - TĂŠrlĂĄtvĂĄny / Space, visuals: SEBESTÉNY Ferenc, GODA GĂĄbor, GOLD Bea Jelmezterv / Costume design: LĹ?RINCZ Kriszta - FĂŠnyterv, alkotĂł munkatĂĄrs / Lighting design, co-creator: KOCSIS GĂĄbor - VideĂł animĂĄciĂł / Video animation: PAPP GĂĄbor - VideĂł technika / Video technique: KiĂŠgĹ‘ IzzĂłk - HangmontĂĄzs / Sound montage: DEBRECZENI MĂĄrton - ProdukciĂłs vezetĹ‘ / Production director: GĂ SPĂ R Anna - ProdukciĂłs asszisztens / Production assistant: FAZEKAS Anna RendezĹ‘ alkotĂłtĂĄrsa / Assistant to director: GOLD Bea - RendezĹ‘-koreogrĂĄfus Directed and choreographed by GODA GĂĄbor KĂźlĂśn kĂśszĂśnet / Special thanks to: GAVALLÉR MihĂĄly, ZĂ DOR TamĂĄs

Tåmogatók: NKA, EMMI, Nemzeti Tåncszínhåz, CAFe Budapest, KiÊgő Izzók, 77 Elekronika Az előadås az Artus, a CAFe Budapest, a MŹvÊszeti Fesztivål Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs programja.

24

Alkotó előadók / Creator-performers: BAKÓ Tamås, DEBRECZENI Mårton, MÓZES Zoltån, NAGY Csilla, VIRà G Melinda.

Tai Chi Chuan mŹvÊszek/ Tai Chi Chuan artists: BARANYAI Imre, GREGUS Låszló, IZSà K Szilvia - ZenÊszek / Musicians: à  la cARTe kamarakórus (mŹvÊszeti vezető: PHILIPP GyÜrgy) - KßlÜn kÜszÜnet / Special thanks to: HAVASI Andrås Tai Chi mesternek

hÊtfő

09

25

1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

> MOM KULTURà LIS KÖZPONT – Színhåzterem

â?ł 120’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

19.00

Tånc Ês‌ / Dance and‌ Tånc Ês Erotika / Dance and Erotica

Lakatos Jånos előadås-sorozata

â?– Ebben a hĂłnapban a tĂĄnc ĂŠs az erotika kĂśzĂśs tĂśrtĂŠnetĂŠt jĂĄrjuk kĂśrbe, Ăşj perspektĂ­vĂĄba ĂĄllĂ­tva a szĂŠpsĂŠg fogalmĂĄt. KĂśzelebbrĹ‘l is megismerĂźnk pĂĄr lenyĹągĂśzĹ‘ testĹą tĂĄncost ĂŠs tĂĄncosnĹ‘t, megvizsgĂĄljuk, mitĹ‘l szĂĄmĂ­t csĂĄbosnak a mozgĂĄs (ĂŠs mitĹ‘l nem). Korokon ĂŠs fĂśldrĂŠszeken keresztĂźl utazva gyĂśnyĂśrkĂśdĂźnk a nĹ‘i kecsessĂŠg ĂŠs a fĂŠrfi virtus tĂĄncos sokszĂ­nĹąsĂŠgĂŠben, bepillantva mindkĂŠt nem elmĂŠjĂŠbe az erotika szemĂźvegĂŠn keresztĂźl. Izgalmas tĂśrtĂŠnetek ĂŠs ritka felvĂŠtelek vĂĄrjĂĄk ĂśnĂśket ebben a lebilincselĹ‘ 120 percben, rĂŠgi idĹ‘k merĂŠsz kĂ­sĂŠrleteitĹ‘l a legĂşjabb trendekig!Â

� This month, we shall explore the mutual history of dance and eroticism, putting the concept of beauty in a new perspective. We will get closely acquainted with a few male and female dancers with amazing bodies, and we will examine what makes movement seductive (and what doesn't). This ground-breaking 120-minute lecture includes enthralling photos and shocking videos from the history of dance from the old times’ daring attempts to the latest trends.

The programme is in Hungarian.

Előadó/ Lectured by LAKATOS Jånos, nívódíjas koreogråfus, a Magyar TåncmŹvÊszeti Főiskola tanåra

26

Fotó/Photo: PÁLYI Zsófia

FORTE TÁRSULAT

Bartók Béla: 5. vonósnégyes és Concerto szeptember 7., 20 óra (esőnap szeptember 8.)

További részletek és jegyvásárlás:www.benczurkertiestek.hu

Bencúr Kert 1068 Budapest, Bencúr u. 27.

 facebook.com/benczurkertiestek

kedd

09

26

10.30 kedd

09

26

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

15.00

Vuk

Fekete IstvĂĄn regĂŠnye alapjĂĄn Based on the Novel by IstvĂĄn Fekete

Inversedance – Fodor Zoltån Tårsulata � Fekete Istvån Vuk címŹ mesÊje ez idåig mÊg sosem kelt Êletre tåncszínpadon, most azonban mesejåtÊkunkban megelevenednek a jól ismert figuråk, Karak, Vahur, Tås, a „SimabőrŹ� Ês mÊg szåmos mesebeli szereplő mellett termÊszetesen Vuk, akinek jåtÊkos, eleven karakterÊben minden gyerek magåra ismerhet. Csalafinta csínytevÊsein Ês kalandozåsain åt a gondoskodó szeretet segítsÊgÊvel fedezi fel az Êletet.

â?– The story of Vuk by IstvĂĄn Fekete has so far never come to life on the dance stage, but now the well-known characters together with numerous other characters from the story come to life, naturally including Vuk, whose playful and lively character reminds each child of himself. He discovers life through his crafty pranks and adventures assisted by caring love.

Zene / Music:Â WOLF PĂŠter, montĂĄzs Vuk dalszĂśveg / Vuk lyrics: SZENES IvĂĄn DĂ­szlet- ĂŠs jelmezterv / Sets and costume design:Â IVĂ NYI Ă rpĂĄd FĂŠnyterv / Lighting:Â STADLER Ferenc TĂĄrskoreogrĂĄfus / Assitant to choreographer:Â BALKĂ NYI Kitty KoreogrĂĄfia / Choreographed

by FODOR Zoltån Az előadås az Inversedance – Fodor Zoltån Tårsulata, a Nemzeti Tåncszínhåz Ês a MŹvÊszetek Palotåja kÜzÜs produkciója.

Tåmogatók: NKA, EMMI, MMA, Előadó Ês AlkotómŹvÊszetÊrt Alapítvåny EgyßttmŹkÜdő partner: Móra KÜnyvkiadó

28

Fotรณ/Photo: DUSA Gรกbor

szerda

09

27

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—35’ đ&#x;ŽŤ 3 800 HUF, 3 100 HUF, 2 200 HUF

19.00

30

A makrancos hĂślgy The Taming of the Shrew PĂŠcsi Balett

� Az újjåszßlető PÊcsi Balett első Ünålló bemutatójånak Shakespeare ÜrÜkÊrvÊnyŹ tÜrtÊnetÊt vålasztottuk a mindenkori okos nőről. A mi makrancos hÜlgyßnk fifikås Ês ravasz, låtszólag a håttÊrben van, de az irånyítåst nem engedi ki a kezÊből. Az innovåció Ês hagyomånytisztelet jegyÊben tovåbbra is az a cÊlunk, hogy megÊrintsßk a nÊzők szívÊt Ês elgondolkodtassunk. 2017. a PÊcsi Balett tÜrtÊnetÊben az újjåszßletÊs Êve. Az alapítås utån 56 Êvvel is hisszßk Ês valljuk, hogy a modern tånchoz hasonló absztrakt mŹvÊszet csak a kÜzÜnsÊg mindennapi tapasztalatåra tåmaszkodva lehet hatåsos. Új bemutatónk a jól ismert dråmåra tåmaszkodó, a legnemesebb Êrtelemben vett kortårs tåncszínhåzi produkció lesz. Ezt szolgålja a reneszånsz elemekből Êpítkező, måra hangolt låtvånyvilåg, a mŹhÜz komponålt eredeti zene, Ês az ÜrÜk ÊrvÊnyŹ emberi kapcsolatok plasztikus åbråzolåsa.

BUDAPESTI PREM

IER

â?– The renascent Ballet PĂŠcs chose the evergreen story written by Shakespeare about the all-time clever woman to be the first presentation of their own. The shrew we have here is tricky and sly, apparently staying in the background but never losing control for a minute.

Our intention is to be both innovative and respect the traditions but, at the same time, touch the heart of the audience and make them think. Even 56 years after its foundation we believe that abstract art like modern dance can only become effective if it relies on the everyday experiences of the audience.

The new ballet is based on the wellknown drama, but we intend to make it a truly contemporary production in the best sense of the term.

Tåncoljåk a / Performed by PÊcsi Balett tåncmŹvÊszei Zeneszerző / Composed by KOVà CS Benjåmin Díszlet- Ês jelmeztervező / Set and costume design: MOLNà R Zsuzsa Dramatug / Dramaturgy: UHRIK Dóra Kossuth-díjas Érdemes mŹvÊsz, VINCZE Balåzs Harangozó-díjas, Imre Zoltån-díjas Koreogråfus / Choreographed by FÖLDI BÊla Harangozó-díjas

Fotó/Photo: KANYÓ Béla

PREMIER

csĂźtĂśrtĂśk

09

28

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 50’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

19.00

HAT TĂ NC / SIX DANCES

Feledi Jånos – Feledi Project – Olåh Dezső Trió � Az előadås reflexió Bartók BÊla Romån nÊpi tåncok mŹvÊre. Az 1915ben zongoråra íródott zenemŹ dobra, bőgőre Ês zongoråra kÊszßlt adaptåciója kÊpezi a produkció zenei anyagåt.

NÊpi ÊletkÊpek. A produkció a mindennapjainkról szól. Egy kÜzÜssÊg egymåshoz való viszonyulåsåt kÜvethetjßk nyomon kßlÜnbÜző ÊletÊrzÊsek, tÊtelek kapcsån. Legyen ez egy bål, vagy egy magånyos fÊrfi tånca, vagy kacÊrkodó, incselkedő påros tånc. Mai virtuålis vilågunkban eltåvolodunk egymåstól. Måsfajta kÜzÜssÊgi Êletet Êlßnk, ami nem emberkÜzpontú. Ezt az emberi kapcsolatokon alapuló kÜzÜssÊgi szellemet keressßk.

A darabban az emberi egzisztencia hatårait kutató expresszionizmus Ês az irónia, valamint a szåndÊkos egyszerŹsÊg Ês a kontrapunktikus, a zeneileg ellenpontos ÜsszetettsÊg jól megfÊrnek egymås mellett. A mŹ hat tånctÊtelből åll, melyeknek karakterÊt megőrizve improvizåciók hangzanak el a tånctÊtelek kÜzÜtt.

� Reflexion on BÊla Bartók's work, Romanian Folk Dances, and adaptation to the piano of his piano work composed in 1915 for drum, piano and bass.The performance tells the audience about our daily life. It shows changes in the relationships of the members of a community as the audience sees them unfold, the various feelings and situations. Whether it is a ball, or the dance of a lonely man, a pas de deux involving coquetry, flirtation, we drift farther and farther from each other in this virtual world. The work consists of 6 movements with dance, and there are improvisations in between the movements keeping the same character.

Zene Music by Olåh Dezső Trió Låtvåny Ês jelmez / Costumes and visuals by MATISZ Gåbor, FELEDI Jånos RendezÊs Ês koreogråfia / Directed and choreograpehd by FELEDI Jånos Tåmogatók / Sponsored by Nemztei Kultúrålis Alap, Nemzeti Tåncszínhåz

32

Fotรณ/Photo: MAROSI Viktor

5. BODY.RADICAL

NEMZETKÖZI ELŐADÓMŰVÉSZETI BIENNÁLÉ INTERNATIONAL PERFORMING ARTS BIENNIAL KORTÁRS TÁNC, BUTOH, PERFORMANSZ, TÁNCFILMEK, WORKSHOP, FILOZÓFIA / CONTEMPORARY DANCE, BUTOH, PERFORMANCE, FILM SCREENING, WORKSHOP, PHILOSOPHY 2017. szeptember 26.-október 1. Budapest, október 3. Pécs Szeptember 26-28. Budapest, Magyar Nemzeti Galéria / Hungarian National Gallery 10:00–13:00, 14:00–17:00 WORKSHOP – NAKAJIMA Natsu (J) – /BUTOH/ ONG Yong Lock (HK) - /STRUKTURÁLT IMPROVIZÁCIÓ/ Szeptember 29. Budapest, Nemzeti Táncszínház – Várkert Bazár / National Dance Theater 18:00–20:00 FILOZÓFIAI ELŐADÁS – FILMVETÍTÉS / LECTURE – FILM SCREENING – WATANABE Kimiko, ISHII Tatsuro (J) 20:30-21:30 ELŐADÁS / PERFORMANCE – NAKAJIMA Natsu (J) 21:45-22:15 KÖZÖNSÉGTALÁLKOZÓ / Artist Talk Szeptember 30. Budapest, Nemzeti Táncszínház – Várkert Bazár / National Dance Teather 20:00–22:00 ELŐADÁSOK / PERFORMANCES – LIM Set Byeol (KOR), ONG Yong Lock / Unlock Dancing Plaza (HK), greenmay - YIP Paul (HK), WATANABE Haruka (J), SHIMOJIMA Reisa (J) 22:15-22:45 KÖZÖNSÉGTALÁLKOZÓ / Artist Talk Október 1. Budapest, Hopp Ferenc Ázsiai Művészeti Múzeum kertje / Ferenc Hopp Museum of Asiatic Arts 14:00–17:00 HOPP KERT SHOW / HOPP GARDEN SHOW LIM Set Byeol (KOR), WATANABE Haruka (J), SHIMOJIMA Reisa (J), ONG Yong Lock / Unlock Dancing Plaza (HK), greenmay – YIP Paul – KALMÁR Ákos – KOVÁCS Emese (HK-H) Október 3. Pécs, Zsolnay Kulturális Negyed / Zsolnay Cultural Quarter 18:00–21:45 FILOZÓFIAI ELŐADÁS, FILMVETÍTÉS, ELŐADÁSOK, KÖZÖNSÉGTALÁLKOZÓ / LECTURE, FILM SCREENING, PERFORMANCES, ARTIST TALK – LIM Set Byeol (KOR), SHIMOJIMA Reisa (J), greenmay YIP Paul (HK), WATANABE Kimiko (J), ISHII Tatsuro (J) Szervezés / Organiser:

Kiemelt szakmai partner/ Partner:

Együttműködő partnerek/In co-operation with: Támogatók/ Supporters:

Ko&Edge/Ko Murobushi Archive

NAKAJIMA Natsu a ma élő legidősebb női butoh táncos, aki HIJIKATA Tatsumi egyik első számú táncosa volt. 1969-ben alapította meg saját társulatát, a Muteki-sha-t, több mint harminc éves oktatói tapasztalattal rendelkezik, és előfutára Japánban a fogyatékkal élők táncos képzésének.

LIM Set Byeol koreai koreográfus, 2009-2011-ig az Akram Khan társulat tagja Nagy Britanniában, majd 2014-től a Laboratory Dance Project Company frontembere Szöulban. Hello? című darabjával 2016-ban a legjobb koreográfusnak járó díjat nyerte el a 21. Masdanza-n.

WATANABE Haruka Testkifejezési és filmművészeti tanulmányokat a Rikkyo Egyetemen végzett.

Grand Finale című darabjával a Yokohama Dance Collection Ex 2016 versenyén az Érintéspont Művészeti Alapítvány Díját, a 21. Masdanza versenyen pedig a legjobb szóló koreográfia és a közönség díját is elnyerte.

SHIMOJIMA Reisa főként jazz-tánccal és a tradicionális Yosakoi tánccal foglalkozott. Kortárs táncot az Obirin Egyetemen tanult, színházi előadásai mellett középületekben, múzeumokban, templomokban és állomásokon is előad.

ONG Yong Lock Hong Kongban élő koreográfus. 2002-től művészeti vezetője a Unlock Dancing Plaza társulatnak és művészeti szaktanácsadója a Hong Kong Arts Development Council-nak. 2001 óta ONG Yong Lock modern táncot tanít a CCDC Tánc Központban, a Hong Kongi Előadóművészeti Akadémián és a Hong Kong Dance Company-nál.

greenmay aktivista, kurátor, improvizátor, koreográfus, ütőhangszeren játszó zenész, macska. A tánc, mozgás, cselekvés, életmód, videó, hang és írás segítségével meséli el történetüket, Hong Kong történeti és kulturális emlékeit.

YIP Paul kurátor, zenei tanácsadó, multidiszciplináris művész, hang technikus, improvizációs zenész, DJ producer, hang-gyógyító. Képi hangzás, környezeti zaj, minimál zongora, absztrakt elektronika elemeivel táncra, mozgásra, előadóművészetre specializált művész.

ISHII Tatsuro, tánckritikus, vendég előadó, professzor. Amellett, hogy számos cikke, kritikája és esszéje jelent meg a tánc témakörében, Ishii könyveket is megjelentetett a kortárs táncról, a cirkuszról, a rituáléról, a sámánizmusról, a szexualitásról és az előadóművészetről.

MUROBUSHI Ko, a világ legismertebb és legelismertebb butoh mestere, 2015. június 18-án hunyt el. „Visszatérek kezdeti inspirációmhoz. A butoh nem az isteneknek, és nem is a japánoknak szóló tánc.

Valami olyanból ered, ami nem köthető és soha nem is lesz köthető a művészi szépség egyetlen tradicionális formájához sem…”

pĂŠntek

09

29 A filozófiai előadås Ês a filmvetiitÊs ingyenes Az előadås utån kÜzÜnsÊgtalålkozó

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 300 HUF, 2 100 HUF

20.30

36

5.BODY.RADICAL

NEMZETKĂ–ZI ELĹ?ADĂ“MĹ°VÉSZETI BIENNĂ LÉ INTERNATIONAL PERFORMING ARTS BIENNIAL

ÉrintÊspont MŹvÊszeti Alapítvåny 18:00–20:00 Filozófiai Előadås – FilmvetítÊs / Lecture–Film Screening A Murobushi Ko Archívum igazgatója, WATANABE Kimiko a kÊt Êve elhunyt mester eddig mÊg nem publikålt anyagaiból tart filmvetítÊst, majd ISHII Tatsuro tokiói professzor tart előadåst Body And Space: A Perspective On Japanese Contemporary Dance címmel.

20:30–21:30 ELĹ?ADĂ S / PERFORMANCE NAKAJIMA Natsu (J) –  Like Smoke, Like Ash (A ‘New Life’ in Becoming Old) A japĂĄn ‘fĂźst’ (ç…™) ĂŠs ‘hamu’ (ç °) Ă­rĂĄsjelek magukban foglaljĂĄk a tĹąz (ç Ť) Ă­rĂĄsjelĂŠt. Nem csak etimolĂłgiailag utalnak vissza arra az elemre (tĹąz), melybĹ‘l keletkeztek, hanem vizuĂĄlisan egy kĂśvetkezĹ‘ ĂĄllapotot – „tĹąz lĂŠtĂŠnek“ – kĂśvetkezĹ‘ ĂĄllomĂĄsĂĄt fejezik ki.

Hijikata gyakorta javosolta tanĂ­tvĂĄnyainak, hogy vĂĄljanak „eltĹąnĹ‘-megjelenĹ‘â€œ entitĂĄssĂĄ. Az „eltĹąnĂŠs“ szĂĄmĂĄra tĂśbbet jelentett, mint puszta Ăśn-eltĂśrlĂŠst, magĂĄban foglalt valami mĂĄst, egyebet is.

A magĂĄban foglalĂĄs szerkezete, melyben egy dolog valami mĂĄs lehetĹ‘sĂŠgĂŠt rejti, „Üssze-tett“-kĂŠnt is jellemezhetĹ‘. Gondoljunk csak a ‘faszĂŠn’-re (ç Ťç¨Ž), mely a haldoklĂł tĂźzet a parĂĄzsban rejtegeti.

Ezen az Ăşton tanĂ­tott meg ĂŠlni ĂŠs tĂĄncolni Hijikata Tatsumi ĂŠs Onho Kazuo, Ă­gy tĂĄncoltam egĂŠsz ĂŠletemben. RĂśpke talĂĄlkozĂĄs alkalmĂĄval hagyomĂĄnyozĂłdhatott ĂĄt az idĹ‘sebb generĂĄciĂł Ăźzenete, akĂĄr a tĹązijĂĄtĂŠk „robbanĂĄsa“ az Êjsza-

kĂĄban. Ezzel a tĂĄnccal imĂĄdkozom ĂŠs nyĂşjtok ĂĄt egy szĂĄl virĂĄgot mindazoknak, akik eltĂĄvoztak.

The Japanese characters for ‘smoke’ (ç…™) and ‘ash’ (ç °), both contain the character of ‘fire’ (ç Ť). It is as though they etymologically recall their material origin in fire, and visually indicate themselves as the next stage of transformation in the ‘life of fire.’ Hijikata would often tell his disciples to become ‘disappearing things, appearing things.’ ‘Disappearance,’ for him, meant more than simple self-erasure; it contained the element of something else. This structure of containment, with one thing harboring the possibility of another, might be termed a kind of ‘compound.’ Just like the ‘charcoal’ (ç Ťç¨Ž) hidden in the embers of a dying fire. This is the way I learned to live and dance from Tatsumi Hijikata and Kazuo Ohno; it is the way I have danced my entire life. In the brief encounter of one night, a lasting message might be fleetingly passed from an old generation to a new, like the ‘life’ of a firework in the night. With this dance, I pray and pass a flower to those who have already gone.

Fotรณ/Photo: archiv

szombat

09

30 Az előadås utån kÜzÜnsÊgtalålkozó

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 2Ă—30’ đ&#x;ŽŤ 2 300 HUF, 2 100 HUF

20.00

5. BODY.RADICAL

NEMZETKĂ–ZI ELĹ?ADĂ“MĹ°VÉSZETI BIENNĂ LÉ INTERNATIONAL PERFORMING ARTS BIENNIAL

ÉrintÊspont MŹvÊszeti Alapítvåny LIM Set Byeol (KOR): HELLO? Az előadås kritikåt fogalmaz meg DÊlKoreåval szemben, amelynek tårgya a munkavÊgzÊs sorån megkÜvetelt szokåsmintåk, emberi Êrzelmek szerepe a tårsadalomban.

This work criticizes South Korea for the functioning of the human emotions in labour skills.

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

TĂĄnc / Danced by LIM Set Byeol, SHIN Ho Young Zene / Sound: KIM Hyeong Min KoreogrĂĄfus / Choreographed

by LIM Set Byeol

38

greenmay - YIP Paul (HK): LehetsÊges út az egynlősÊghez Possible Path to Isonomia (with Love) Az előadås kÜnyÜrtelenßl reflektål az elmúlt Êvtizedekben Hong Kongban uralkodó tårsadalmi mozgalomra Ês politikai valósågra, mint pÊldåul a tÜrtÊnelmi helyszínek Ês falvak kegyetlen lerombolåsåra, a tÜrtÊnelem tanagyag våltoztatåsaira az uralkodó politikai hatalom szolgålatånak ÊrdekÊben, az informåciós hålózatunk ellenőrzÊsÊre Ês a szólås szabadsågånak korlåtozåsåra, a sajåt kínai íråsmódunk lecserÊlÊsÊre, a szavazåsi rendszerßnk megsemmisítÊsÊre, a mŹvÊszetßnk ßzleti haszonnå való alakítåsåra Ês cenzúråzåsåra, a filozófiai gondolkodås fontossågånak elmismåsolåsåra.

This presentation cut directly into the social movement, and the political reality in the past decade in Hong Kong.

Zene / Music: YIP Paul Koreogråfus, tåncos / Danced and choreographed by greenmay WATANABE Haruka (J) – GRAND FINALE Amikor egy regÊny vÊgÊre Êrsz, vagy a csodålatos finålÊba Êrsz, nyugalmat kellene Êrezned.

A vĂŠge nem ĂşjrakezdĂŠs. Ha valaminek a fogsĂĄgĂĄba esnĂŠl, a mĂşltad felfalna. Ez nem kĂśrforgĂĄs, nem is szĂĄmĹązetĂŠs, ez kĂśzeledĂŠs magadhoz.

You would be in the tranquil time when you reach the ending of a novel, or when you come to the magnificent finale. Ending is not a reset.

If you were a captive of something, the past would swallow you. Neither circulating nor banishing, it is approaching to you. FÊny / Lighting design: KUSHIDA Akiyo Jelmez / Costumes: WATANABE Kayo Asszisztens / Assistant: TAKAHASHI Maho (OrganWorks) Koreogråfus, tåncos Danced and choreographed

by WATANABE Haruka (Organ Works)

SHIMOJIMA Reisa (J) – Majom pelenkában / Monkey in a Diaper Az ember nem más, mint majom alsónadrágban, mondja Shinichiro Kuimoto az 1981-ben publikált Majmok pelenkában című írásában. A Homo sapiensről azt írja, hogy nem csupán egy majom levetkőzve, hanem egy nőstényállat, amelyik le- és felveszi az alsóneműjét, magához invitálva ezzel a hímet. Kurimoto a Homo sapiens cselekvésének értelmezése során az „alsónemű“ kifejezést felcseréli a szexuális magatartással, a törvénnyel, a morállal, és a vallással.

We grow old because once we were young. Based on the rhythmic and repetitive orchestral piece, the performance derives from structural improvisation of body movement with dancers and join-in participants.

Előadók / Performers: workshop résztvevők / participant of the workshop Zene / Music: Ravel - Bolero Koreográfus, táncos / Choreographed

by ONG Yong Lock

ONG Yong Lock / Unlock Dancing Plaza - BOLERO Azért öregszünk meg, mert egyszer fiatalok voltunk. A darab alapja egy ritmikus, repetitív zenekari mű, a mozgásanyag pedig a résztvevők együttes munkájából, strukturált improvizációjából alakul ki.

Fotó/Photo: archiv

Zene / Music: DRIFT/ALT, Opanchu/ original, Mentor March/Aum Shinrikyo Asszisztens / Assistant: OKAZAKI Ayane Koreográfus, táncos / Choreographed and danced by SHIMOJIMA Reisa

Fotó/Photo: archiv

It is written by Shinichiro Kuimoto about Homo sapiens that she is not only a monkey undressed. She also puts on and takes off her underwear inviting males near. Kurimoto explains an action of the Homo sapiens by replacing a sexual behaviour, a law, morality and religion with the expression "underwear".

Munkatársaink

mondta nekem, hogy Gryllus Vilmos is játszik a darabban! Ez azóta is szállóige köztünk.

Fotó/Photo: Graphitom

– Hogyan kerültél a Táncszínházhoz?

– Decemberben lesz öt éve, hogy a Táncszínház csapatában vagyok.

Kívülről érkeztem a tánc világába, előtte 8 évig repülőtéren dolgoztam, onnan csöppentem ide teljesen prózai módon, az interneten láttam a Színház álláshirdetését, és legnagyobb örömömre engem választottak. Jó helyre, jó csapatba, jó emberek közé kerültem.

Hálás vagyok, hogy iderepített a sorsom.

Kívülről érkeztem a tánc világába – Mi a kedvenc sztorid, amit a munkádhoz tudsz kapcsolni?

– Sok kedves történetem van, az egyik kedvenc pár éve karácsonykor esett meg velem. A Szegedi Kortárs Balett nagysikerű gyerekelőadásán, a Diótörőn Juronics Tamás, az együttes művészeti vezetője alakította a szakállas Drosselmeyer professzort. Karácsony után egy néző hívott fel és lelkesen megköszönte, hogy ajánlottam neki az előadást. Majd hozzátette: - Nem is

– Melyik táncelőadást ajánlanád barátaidnak?

– Több számomra kedves előadás van a tánc minden műfajából.

Igyekeznék mindenkinek a saját érdeklődésének, ízlésének, habitusának megfelelő előadást ajánlani. Nagyon sokrétű a színház repertoárja. Mint mindenkinek, így nekem is megvannak a személyes kedvenceim. Mivel van egy immáron nyolcéves kislányom, aki rendszeres nézőnk, bátran mondhatom, hogy a gyerekelőadások nagyon közel állnak a szívemhez. Szeretem az előadás előtti izgatott várakozás hangulatát.

Pálinkás Edit, értékesítő

Munkatársaink

– Melyik a kedvenc időszakod az évadban? Miért?

– A nyári szabadtéri előadásokat kedvelem, mert ugyan rengeteg plusz munkával és energiával jár, de megéri, mert varázslatos hangulatot teremtenek az előadások, a helyszín és az egész közeg.

– Volt olyan díszlet az évek során, amit szívesen hazavittél volna és felállítottál volna akár a saját szobádban/ udvarodon/házadban? Melyik volt az és miért?

– A Szegedi Kortárs Balett Szentivánéji álom című darabját. A Várszínház színpadára alig fért el, de látványos, élethű díszlet volt.

Csenky László, műszaki vezető

Fotó/Photo: Graphitom

– Ha színpadra léphetnél bármelyik együttes darabjában, melyik lenne az és miért?

– Soha nem venném a bátorságot, hogy bármelyik táncprodukciót elrontsam a botlábaimmal. Viszont ha tudnék táncolni, a Duna Művészegyüttes Fekete tó című darabját választanám.

A nyári szabadtéri előadásokat kedvelem

A pontgyûjtést hagyja a katicákra!

Azonnali kedvezmények* VízPlusz kártyával a Nemzeti Táncszínház elôadásaira, valamint a kártyaprogramhoz csatlakozott partnerek akcióban részt vevô termékeire és szolgáltatásaira.

Ingyenes kártyaigénylés: www.vizpluszkartya.hu

*A mindenkori kedvezmények rôl a w w w.vizpluszkar t ya.hu honlapon tájékozódhat.

További partnereink:

®

TÁNCFÚZIÓ

Fotó/Photo:KÁLÓCZ László

2017. november 2–4.

5. őszi tánckurzus

A TÁNCÉ A SZÓ  atanceaszo  tancszinhaz.hu

#TANC #FIATALOK #TANCEASZO A Táncé a Szó elnevezésű projektünkben olyan programok szerepelnek, amelyeknek célja, hogy a tánc műfaját közelebb hozza a mai fiatalsághoz illetve, hogy egy olyan kommunikációs csatornát képezzenek, ahol a diákok és a táncművészet között aktív pozitív érzelmi kapcsolat létrejöhet.

A különböző korosztályokat megszólító programok között megtalálhatóak: háromlépcsős programok, tánckurzusok, illetve komplex táncszínházi nevelési foglalkozások.

TÁNCRÓL TÁNCRA óvodásoknak és középiskolásoknak A tanévhez igazodó program célja elsősorban a táncelőadás, mint műfaj megismertetése a fiatalokkal.

Az óvodás gyerekek négy alkalommal gyerek táncszínházi előadásokkal illetve mozgásos játékokkal, táncszínházi kulisszatitkokkal ismerkedhetnek meg.

A középiskolás háromlépcsős programot olyan fiataloknak ajánljuk, akik többet szeretnének tudni a táncművészetről, szívesen néznének különleges kortárs táncelőadásokat, és közelebbről megismerkednének az előadások alkotóival: a hazai táncélet meghatározó koreográfusaival, táncművészeivel.

A TÁNCÉ A SZÓ  atanceaszo  tancszinhaz.hu

HORDA2 középiskolásoknak A tizedik és tizenegyedikes osztályokat szólítja meg a Horda2 című komplex táncszínházi nevelési foglalkozásunk, ahol alkalmanként egy-egy osztály lehet aktív részese egy kortárs táncelőadásnak.

IGAZ TÖRTÉNET ALAPJÁN általános iskolásoknak Az Igaz történet alapján című komplex táncszínházi nevelési előadásban egy hétköznapian különös család életébe pillanthatunk bele. Az interaktív foglalkozásra az általános iskolák felső tagozatos osztályait várjuk.

KOMPLEX TÁNCSZÍNHÁZI NEVELÉSI FOGLALKOZÁSAINK

TALPUK ALATT középiskolásoknak Készülőben az új komplex táncszínházi nevelési előadásunk, ahol a Káva Kulturális Műhely ezúttal a Duna Táncműhely táncművészeivel mozgatják meg a középiskolai osztályokat.

„Borzasztóan jól éreztem magam ezalatt a délelőtt alatt és még sohasem éreztem ennyire közel magamhoz a táncot. Ezalatt azt értem, hogy a Hordával tényleg sikerült hordává alakulnunk, és ezzel MINDANNYIUNKHOZ közelebb került a tánc. Fiúk, lányok egyaránt élvezték, pedig ez ritkán fordul elő.

Többen is kedvet kaptunk utána a kortárs tánchoz, és most azon ügyködünk, hogy elkezdhessünk tanulni.” (résztvevő diák a foglalkozásról)

TÁNCFÚZIÓ tizennégy éves kortól mindenkinek Remek társaság, kiváló tánctanárok, intenzív táncórák: ez a Nemzeti Táncszínház népszerű tánckurzusa.

Az őszi szünetben három, a nyári szünet elején ötnapos aktív táncra hívjuk azokat a tánckedvelő fiatalokat, akik szívesen megismerkednének különféle táncstílusokkal a kurzus oktatói a hazai táncélet kimagasló táncművészei, kiváló pedagógusai.

Várjuk a táncművészet iránt érdeklődő fiatalokat, osztályokat, csoportokat és a pedagógusokat a Táncé a Szó 2017/2018-as évadának izgalmas programjaira, hiszen nemcsak táncolni, táncot nézni is jó! :-) Információ, jelentkezés a programokra: Varga Nikoletta +36 30815 3580 varga.nikoletta@tancszinhaz.hu

Horda2 komplex táncszínházi nevelési előadás középiskolás osztályoknak a Nemzeti Táncszínház, a Közép-Európa Táncszínház és a Káva Kulturális Műhely közös produkciója

A Horda2 produkció elnyerte 2014-ben a VII. Kaposvári ASSITEJ Gyermek- és Ifjúsági Színházi Biennálé Köznevelési Díjat, 2015-ben a XVII. Országos és Nemzetközi Kortárs Összművészeti Találkozón „A táncművészet jövőjéért” különdíját.

október 9. október 10., január 9., január 10., január 11.

Igaz történet alapján komplex táncszínházi nevelési előadás az általános iskolák 6-8. évfolyamosainak a Nemzeti Táncszínház, a Közép-Európa Táncszínház, a Káva Kulturális Műhely és a Bethlen Téri Színház közös produkciója Az előadás fókuszában egy széthulló család áll (gyerekeit egyedül nevelő anya, útkereső kamaszfiú, szkeptikus kamaszlány és távollevő apa). Az ő történetükön keresztül gondolkodunk közösen, a 1214 éves résztvevőkkel arról, hogyan őrizze meg az emberségét (és a gyerekségét) valaki egy széthulló családban. november 8., november 9., december 11.

Részvételi díj: 1500Ft/fő (pedagógus kísérőknek ingyenes) Az előadás helyszíne: Bethlen Téri Színház

Fotó/Photo: Ireneusz DOROŻAŃSKI

Portré

Helokanie Południa Śląsk Lengyel Nemzeti Ének- és Táncegyüttes a Nemzeti Táncszínházban A Kulturális Minisztérium és a Nemzeti Örökség Intézete által is támogatott projekt célja a lengyel kultúra népszerűsítése külföldön az ottani partnerekkel folytatott, közös szakmai találkozók és megbeszélések (workshop) révén. Ennek része a 2017 őszén Szlovákiában, Magyarországon és Horvátországban tervezett koncertturné is.

A Śląsk (Szilézia) együtteséhez hasonló kulturális tevékenységet folytat a projektben részt vevő összes külföldi partner, melyek a következők: a Lado Horvát Nemzeti Néptáncegyüttes (Zágráb, Horvátország); a Magyar Örökség Háza és a Magyar Állami Népi Együttes (Budapest, Magyarország); és a Sluk, a Hagyományos Táncok Szlovák Állami Intézete (Pozsony, Szlovákia). Mindegyik együttes a nemzeti identitást kifejező kultúrát mutat be.

Az egyhetes ének- és tánctalálkozó célja, hogy a résztvevők kölcsönösen megismerjék a projektpartnerek néptáncait és népdalait, ezek tanításának módszereit és technikáit, valamint az inspiráció forrásait és annak kreatív folyamatát is.

A Budapesten, Zágrábban és Pozsonyban tervezett minden tevékenység alapja a Helokanie témája, de felhasználják hozzájuk a partnerek művészeti programjait is, mint például a horvát Ojkanie előadásait, vagy a néptáncokat, amelyeknél megkeresik és elemzik a közös jellegzetességeket és vonásokat.

A tervek között szerepel koncertek szervezése a projektpartnerek számára Lengyelországban, hogy a helyi közönség megismerhesse a horvát, szlovák és magyar művészek által bemutatott, a sajátjukétól eltérő kultúrákat. Ezek a tervek már utalnak a 2018-as projektekre, amikor is a Śląsk együttes fennállása 65. évfordulóját ünnepli.

www.tancszinhaz.hu

đ&#x;ŽŤ

JegyinformĂĄciĂł / Ticket information:

a NEMZETI TĂ NCSZĂ?NHĂ Z ÉRTÉKESĂ?TÉSI CSOPORTJĂ NĂ L  Tel.:  (+36-1) 201 4407, (+36-1) 201 8779, Ingyenesen hĂ­vhatĂł zĂśld szĂĄm: 06 80 10 44 55 nyitva: hĂŠtfő  – csĂźtĂśrtĂśk 10.00 – 17.00, pĂŠntek 10.00 – 15.00 kĂśzĂśtt az ALLEE BEVĂ SĂ RLĂ“KĂ–ZPONTBAN (az elsĹ‘ emeleten)  1117 Budapest, OktĂłber 23. utca 8–10. Tel.: +36 30 815 3573, 06 30 815 3582 nyitva: kedd–pĂŠntek 11.00–19.00, szombat 10.00–18.00, vasĂĄrnap, hĂŠtfĹ‘ zĂĄrva a DALSZĂ?NHĂ Z UTCAI JEGYIRODĂ BAN  1061 Budapest, DalszĂ­nhĂĄz utca 10., Tel.: (+36-1) 269 01 51, 06 (30) 756 6854 nyitva: hĂŠtfő–csĂźtĂśrtĂśk 10.00-18.00, pĂŠntek 10.00–17.00 kĂśzĂśtt a MĂœPĂ BAN  1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., Tel.: (+36-1) 555 3300 nyitva: 10.00–18.00, elĹ‘adĂĄs napokon 21.30-ig az INTERTICKET ORSZĂ GOS HĂ LĂ“ZATĂ N Online jegyrendelĂŠs: www.tancszinhaz.hu, www.interticket.hu Telefonos jegyĂŠrtĂŠkesĂ­tĂŠs bankkĂĄrtyĂĄval: (+36 -1) 266 0000 a MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONTBAN  1124 Budapest, CsĂśrsz utca 18.

Telefon: (+36 1) 319 98 54 a MARCZI KĂ–ZĂ–SSÉGI TÉREN  1022 MarczibĂĄnyi tĂŠr 5/a Tel.: (+36 1) 212 2820 Valamint az ismert jegyirodĂĄkban. ÉRTÉKESĂ?TÉSI PONTJAINKON BANKKĂ RTYĂ T, VALAMINT OTP SZÉP KĂ RTYĂ T, KULTĂšRA-ERZSÉBET UTALVĂ NYT, MKB SZÉP KĂ RTYĂ T ÉS K&H SZÉP KĂ RTYĂ T IS ELFOGADUNK.

FenntartĂł / Proprietor:

Partnerek / Partners:

TĂĄmogatĂłk / Supporters:

www.tancszinhaz.hu

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128 ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu Keressen minket! / Follow Us Jelmagyaråzat / Legend:

â?ł idĹ‘tartam / duration đ&#x;ŽŤ jegyĂĄr / ticket price đ&#x;ŽŹ NĂŠzzen bele! / Check it out akadĂĄlymentes / Accessibility a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz 2017. ĂŠvi szeptemberi programfĂźzete Kiadja: a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz Nonprofit Kft., FelelĹ‘s kiadĂł: ERTL PĂŠter BorĂ­tĂł / Cover: FotĂł/Photo: Ireneusz DoroĹźaĹ„ski, ĹšlÄ…sk Lengyel Nemzeti Ének- ĂŠs TĂĄncegyĂźttes Layout: Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz • Nyomdai kivitelezĂŠs: Ipress Center CE Zrt. MegjelenĂŠs: 2017. augusztus, 10 000 pĂŠldĂĄnyban

www.eisberg.hu www.salatazz.hu

Finoman csĂĄbĂ­t

SzĂłrakozol velĂźnk!?