2017 10 programme issuu

2017

10

Also in English

www.tancszinhaz.hu

www.eisberg.hu www.salatazz.hu

Finoman csĂĄbĂ­t

Fotó/Photo: GRAPHITOM

H

ERTL Péter a Nemzeti Táncszínház igazgatója

a október, akkor CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál! A Müpa, a Budapesti Fesztivál- és Turisztikai Központ, valamint a Magyar Turisztikai Ügynökség együttműködésében megvalósuló eseménysorozat idén is kiemelten fontos szerepet szán a táncnak, ami nagyszerű lehetőséget biztosít nekünk arra, hogy új irányzatokat, nívós együtteseket és tehetséges alkotókat mutassunk be közönségünknek.

Ebben az évben Bozsik Yvette, Kossuth-díjas táncművész és koreográfus munkáját Kodály Zoltán zenekari kompozíciója és Ligeti György zseniális korai zongoradarabja inspirálta. Az est különlegessége, hogy a Ligeti-darabra készülő koreográfiában Bozsik Yvette is színpadra lép.

Emellett Frenák Pál legújabb darabját, a szintén a CAFe Budapest és Nemzeti Táncszínház együttműködésében készülő HIR-O-t láthatjuk a fesztiválon. A fizika törvényein túlra, a lélek dimenzióiba enged bepillantást az új koreográfia, amely Japánban, a Villa Kujoyama koreográfusi díjasaként szerzett élményekből és Alain Resnais kultikus filmjéből táplálkozik.

Budapesti bemutatóra is sor kerül ebben a hónapban: Kulcsár Noémi Tellabor Shakespeare egyik legismertebb vígjátékát, a Szentivánéji álmot hozza el a fővárosi közönségnek. A keserédes dráma bemutatójára a gyulai XIII. Nemzetközi Shakespeare Fesztiválon került sor, most pedig a Várkert Bazár színpadán láthatjuk a kortárs, modern értelmezésében, mai táncszínházi nyelven megelevenedő Shakespeare-i alakokat.

Az októbert egy látványos flamenco előadással zárjuk, ahol Pirók Zsófia és a Lengyelországból érkező vendég művészek, Magda Navarrate temperamentumos éneke és tánca, valamint a szlovák származású Mateo el Gallito rendkívüli sokoldalúsága és Andrzej Lewocki virtuóz gitárjátéka olyan különleges árnyalatokkal gazdagítják a magyar művészek előadását, mely teljesen egyedi színt nyújt ebben a műfajban. Igazi színkavalkád lesz, a tánc nyelvén.

Pirók Zsófia, Fotó/Photo: Marosi Viktor

Interjú

Interjú

A flamenco a belső tüzemŌ Pirók Zsófiát nem kell bemutatnunk. A fiatal, temperamentumos flamencoművész vérbeli spanyollá vált a sevillai Conservatorio Profesional de Danzaban töltött évek alatt. Önálló darabjaival már bejárta az rszágot, népszerűsítve az anyatejjel magába szívott műfajt. Az októberben ismét látható FlamenColores című darabban Lengyelországból érkező vendégek csatlakoznak hozzá.

Magda Navarratet, a Caravana Banda énekesét és Pirók Zsófiát kérdeztük a megismerkedésükről, a flamenco életérzésről és a közös előadásukról.

– Hogy talál egymásra egy magyar táncművész és egy lengyel énekesnő?

– Pirók Zsófia: Még Sevillában éltem, mikor meghívást kaptam Varsóba az egyetem Iberisztika Tanszékének 40. évfordulós ünnepségére. A sevillai táncművészeti konzervatóriumban én

voltam az egyetlen külföldi, viszont a zenei társintézményünkbe is járt egy lengyel srác, aki flamenco gitározni tanult. Kamil azonban nem tudott jönni, egy kínai turné közbeszólt. Kész helyzet elé lettem állítva, Lengyelországban várt rám egy csapat Magdi, Andrzej és Mateo személyében. Mindannyian izgultunk, mert 800 ember előtt, egymást alig ismerve kellett az előadást összehoznunk, viszont ott a színpadon olyan harmónia alakult ki közöttünk, hogy akkor tudtuk, nem ez lesz az utolsó közös fellépésünk. A véletlenek! Azóta már számos közös előadás és élmény köt össze minket.

– Magda Navarrete: Kezdettől fogva nagyon örültünk, hogy találkoztunk, és azt is tudtuk, hogy a barátság, valamint a zenei téren való együttműködés tartós lesz. A flamenco világában, ha valaki kívülről érkezik, akkor elég sok megpróbáltatáson kell átesnie. Arra gondolok, hogy Spanyolországban a flamenco művészek nehezen fogadják

el azt, aki idegen számukra. Közben az illető megedződik, új barátokra is szert tesz, sokszor olyanokra, akik szintén kívülről érkeztek. A spanyolok már elfogadtak minket, és a flamenco elég magas szintjére jutottunk el, de a közös tapasztalatok eredményeként továbbra is nagyon szoros kapcsolatban vagyunk egymással.

A flamenco a közös nyelvetek. Hogyan találkoztatok a műfajjal?

– P.Zs.: Andalúziában teljesen természetes, hogy a gyerekek beleszületnek ebbe a műfajba. Valamiért a sors úgy akarta, hogy velem is ez történjen, csak éppen Magyarországon. Édesanyám balerina karrierjének egy baleset és egy rosszul elvégzett műtét miatt vége szakadt, de ő ennek ellenére úgy döntött, hogy a táncművészet területén marad, és teljesen önerőből átképezte magát egy akkor még itthon ismeretlen műfajra, a flamencóra. Én pedig szó szerint beleszülettem. Bár magyar vagyok, kiskoromtól hallgattam a ritmusokat, dallamokat, láttam anyát és a mestereit táncolni, otthon pedig leutánoztam és bemutattam nagy temperamentummal. Most pedig már együtt táncolunk a színpadon.

– M. N.: A flamenco már ez előző életem során is bennem volt. Tényleg. 6 éves voltam, amikor közöltem a mamámmal, hogy flamenco táncos és énekes leszek, és most éppen tervem teljes valóra váltásán dolgozom. Nagyon komolyan veszem a feladatot. Őrültségnek hangzik, de úgy érzem, hogy a flamenco a belső tüzem, ez inspirál, ennek segítségével fejezem ki magam, ez éltet, tehát a flamenco bohókás világát élem.

– Mi a közös előadásotok, a FlamenColores különlegessége?

– P.Zs.: Elsősorban az, hogy a ven-

dégművészeink mind multidiszciplináris előadók. Magdi professzionális énekesnő, de táncra is fog perdülni, Mateo énekel, zongorázik és táncol is az előadásban. Magyarországon nagyon ritkán látni férfi flamenco táncost, úgyhogy a személye már önmagában is különlegessé varázsolja az estét.

Andrzej professzionális gitárművész, de egyébként cajón készítéssel is foglalkozik, amely hangszeren nagyszerűen játszik is. Lippai Andrea és én, anya és lányaként lépünk a színpadra, hát van még egy ilyen a hazai táncművészek palettáján? Úgy gondolom, hogy egy előadáson látszódik, ha a művészek szívüket-lelküket beleteszik, pláne, ha még egymást is nagyon szeretik.

– M.N.: Zsófia igazi tehetség. Istenemre, káprázatos táncos, és bár nagyon sok alkalommal láttam már táncolni, még mindig megérint zeneisége és kifejezőképessége. Ezzel a műsorral kapcsolatban még azt is csodálatosnak tartom, hogy mind zenészek és táncosok vagyunk. Előadás közben egybeolvad a hangszerek, a tánc és az érzések világa. A flamencónak különböző formái vannak, melyekben más és más szerepet kap a tánc, a zene és az ének.

Azt gondolom, hogy ha valaki úgy dönt, hogy eljön az előadásunkra, akkor igazán átérezheti a flamenco hangulatát, és inspirációt kap.

OLLÉ!

Magda Navarrete

PROGRAMNAPTÁR

OKTÓBER

3 kedd

19.00

4 szerda

19.00

10 kedd

10.00

MÜPA – Fesztivál Színház

OKTÓBERPEST TANGO-SHOW OCTOBERPEST TANGO SHOW az OktóberPest TangoFest gálaműsora Gala Show of the OctoberPest TangoFest

Budai László és vendégei MÜPA – Fesztivál Színház

4 szerda

11.00

9

ÉLŐ TÁNC-ARCHÍVUM SZATMÁR / KALOTASZEG LIVING DANCE ARCHIVE Magyar Nemzeti Táncegyüttes

10.00

BETHLEN TÉRI SZÍNHÁZ

16

HORDA2 / HORDE2

tánc/színházi nevelési program középiskolai osztályoknak

hétfő

VÁRKERT BAZÁR

10.30 15.00

CSIZMÁS KANDÚR PUSS IN BOOTS Bozsik Yvette Társulat

26

VÁRKERT BAZÁR

szerda

csütörtök

10.30 15.00

10.30 és 15.00 Pittypang és Pinokkió 1. bérlet

ÁLOM, ÁLOM, KITALÁLOM – mese kicsiknek és nagyoknak –

DREAM, DREAM, INVENT A DREAM

CSIPKERÓZSIKA SLEEPING BEAUTY Magyar Nemzeti Táncegyüttes

BETHLEN TÉRI SZÍNHÁZ

HORDA2 / HORDE2

tánc/színházi nevelési program középiskolai osztályoknak

Nemzeti Táncszínház−KözépEurópa Táncszínház−Káva

hétfő

19.00

Nemzeti Táncszínház−KözépEurópa Táncszínház−Káva

25

MÜPA – Fesztivál Színház

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT – Színházterem

TÁNC ÉS …

DANCE AND …

Tánc és Kreativitás / Dance and Creativity

Lakatos János előadás-sorozata

26 csütörtök

10.30 15.00

27 péntek

19.00

Táncról-táncra középiskolás bérlet 1.

MÜPA – Fesztivál Színház

PINOKKIÓ / PINOCCHIO Bozsik Yvette Társulat

MÜPA – Fesztivál Színház

KORTÁRS NÉPTÁNC CONTEMPORARY FOLK DANCE Martin György Néptáncszövetség

– a Fairy Tale for Young and Old –

Duna Táncműhely

Kincskereső 1. és Táncról táncra óvodás bérlet 1.

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

PROGRAMNAPTÁR

OKTÓBER

27 péntek

19.00

VÁRKERT BAZÁR

A JÖVŐ CSILLAGAI STARS OF THE FUTURE Magyar Táncművészeti Egyetem

28 szombat

19.00

VÁRKERT BAZÁR

William Shakespeare–Felix Mendelssohn

SZENTIVÁNÉJI ÁLOM A MIDSUMMER NIGHT’S DREAM BUDAPESTI PREMIER táncjáték / Dance play

29 vasárnap

19.00

30 hétfő

19.00

31 kedd

19.00

30

VÁRKERT BAZÁR

KÁRMEN / KARMEN Dunaújvárosi Bartók Táncszínház

VÁRKERT BAZÁR

FLAMENCOLORES FlamenCorazonArte Táncszínház és meghívott külföldi vendégművészei

MÜPA – Fesztivál Színház

19.00

ABSZURDIA / ABSURDIA Szegedi Kortárs Balett

31

MÜPA – Fesztivál Színház

hétfő

táncjáték / Dance Play

Kulcsár Noémi Tellabor Gyulai Várszínház

kedd

19.00

HIR-O Compagnie Pál Frenák

VÁRKERT BAZÁR

KODÁLY DIALÓGOK KODÁLY DIALOGUES Közép-Európa Táncszínház – Rohmann Ditta és Kruppa Bálint

16 éven felülieknek / adults only

gyermekelőadás / for children

VI. Egri Stúdiószínházi

Táncfesztivál GG TÁNC EGER PORI DANCE COMPANY NAPFÉNYES SZÍNITÁRSULAT GRECSÓ ZOLTÁN VÖRÖSMARTY SZÍNHÁZ TÁNCTAGOZATA FELEDI PROJECT CLÉBIO OLIVEIRA MISKOLCI BALETT BOZSIK YVETTE TÁRSULAT

2017. október 18-22.

JEGYEK VÁLTHATÓK A SZERVEZŐIRODÁBAN! JEGYEK A BÉRLETES ELŐADÁSOKRA IS VÁLTHATÓK! Eger, Széchenyi u. 5. (tel.: +36-36/518-347, tel/fax: +36-36/518-348) hétköznapokon 9-17.00 óráig, valamint az előadások előtt 1 órával a JEGYPÉNZTÁRBAN (Eger, Hatvani kapu tér 4., tel.: +36-36/510-732), interneten az országos jegyirodai I hálózatán, a www.gardonyiszinhaz.hu címen, valamint a www.jegy.hu címeken online bankkártyás és mobil-telefonos fizetéssel. Mobiltelefonra letölthető iziSHOP üzletben online bankkártyás fizetéssel (letöltés: „izishop” kódszó küldése a +36-70/7060-500 telefonszámra). A SZÍNHÁZ A MŰSORVÁLTOZÁS JOGÁT FENNTARTJA!

ÁRDONYI GÉZA SZÍNHÁZ

Keressen minket! / Follow Us

www.tancszinhaz.hu ElĹ‘adĂłhelyeink / Performing venues MĂœPA¡ FESZTIVĂ L SZĂ?NHĂ Z  1095 Budapest, Komor Marcell utca 1.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 405 đ&#x;‘¤ MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT

 1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 296 đ&#x;‘¤ VĂ RKERT BAZĂ R  1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 265 đ&#x;‘¤ NEMZETI SZĂ?NHĂ Z – Gobbi Hilda SzĂ­npad  1095 Budapest, Bajor Gizi park 1.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 160 đ&#x;‘¤ MARCZI KĂ–ZĂ–SSÉGI TÉR  1022 MarczibĂĄnyi tĂŠr 5/a BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 269 đ&#x;‘¤ BETHLEN TÉRI SZĂ?NHĂ Z  1071 Budapest, Bethlen GĂĄbor tĂŠr 3.

BBefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 75 đ&#x;‘¤ ZENEAKADÉMIA– Solti terem  1061 Budapest, Liszt Ferenc tĂŠr 8.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 182 đ&#x;‘¤ PESTI VIGADĂ“ – Sinkovits Imre kamaraszĂ­npad  1051 Budapest, VigadĂł tĂŠr 2.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 135 đ&#x;‘¤

16 ĂŠven felĂźlieknek / adults only

gyermekelőadås / for children

kedd

10

03

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

Az előadås utån tånctanítås

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 80’ đ&#x;ŽŤ 4 500 HUF, 3 600 HUF, 2 050 HUF

19.00

OktĂłberPest Tango-show az OktĂłberPest TangoFest gĂĄlamĹąsora

OctoberPest Tango Show Gala Show of the OctoberPest TangoFest

Budai Låszló Ês vendÊgei � A fesztivålra meghívott vilåghírŹ kßlfÜldi Ês magyar mŹvÊszek mutatjåk meg a tangó mai, Êlő arcåt, lehetősÊgeit, kapcsolódåsait, stílusait.

A napjainkban is tåncolt klasszikus forma mellett låthatunk nuevo tangót, neotangót, kortårs tangót - mint ahogyan a zenÊk is a klasszikustól Piazzola mŹvein åt ívelnek a jelen tangózenÊjÊig. A tåncok Ês a dalok lendßlete, sokszínŹsÊge segít bemutatni, hogy a tangónak van jÜvője.

Kitår egy kaput, amelyen belÊpve megtalålhatjuk a tangó lelkÊt. Igaz is: mi az, hogy tangó? Szerelem? A előadås talån majd megadja a vålaszt.

� With the participation of artists invited to the festival from Hungary and from abroad, the audience is introduced to tango’s modern manifestations, its possibilities, connections and styles. The force and the variety of the music help to present tango’s future. It opens a gate, and when we enter, we can see tango’s soul. Oh, yes, what does tango mean? Love?

Perhaps this show will help you find the answer

Zenekar / Orchestra: Tango Harmony echnika / Technician: SIPOS Tibor Rendező / Directed by BUDAI Låszló

10

Fotรณ/Photo: LAKNER Kinga

szerda

10

04

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 60' đ&#x;ŽŤ 1Â 500 HUF

11.00

CsipkerĂłzsika / Sleeping Beauty Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes

� Csipkerózsika klasszikus tÜrtÊnete elevenedik meg a HonvÊd Tåncszínhåz produkciójåban. A darab ÊrdekessÊge, hogy az eredeti nÊptåncok mellett minden elhangzó szÜveg Ês felcsendßlő dallam a tradicionålis magyar folklórból tåplålkozik, Ês annak elemeit hasznålja fel e kÜzismert mesedarab színpadi megfogalmazåsåban.

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

â?– The classic story of Sleeping Beauty comes to life in this production of the HonvĂŠd Dance Theatre. One of the attractions of the piece is that, along with authentic folk dances, all the words and melodies derive from traditional Hungarian folklore, using its elements in the stage interpretation of the wellknown fairy tale.

12

A forgatókÜnyvet írta Ês az eredeti nÊpi szÜvegeket vålogatta / Script written by and original folk texts selected by VINCZE Zsuzsa Díszlet, jelmez / Sets and costumes: PAPP Janó Zene / Music: ROSSA Låszló Tårsrendező / Co-director: CSIZMADIA Tibor mv.

Koreogråfus-rendező, mŹvÊszeti vezető / Choreographed by the artistic director ZSURà FSZKY Zoltån Kossuth-díjas, Kivåló mŹvÊsz

Fotรณ/Photo: Vร RADI Levente

szerda

10

04

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—50’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF, 2 500 HUF

19.00

14

Élő Tånc-Archívum Szatmår | Kalotaszeg Living Dance Archive

Magyar Nemzeti Tåncegyßttes Szatmår Élő Tånc-Archívum sorozatunk első kÊt darabjåt, Bonchida håromszor Ês Kalotaszeg címmel mutattuk be.

KĂśvetve a fĂĄradhatatlan nĂŠprajzkutatĂł Martin GyĂśrgy (1932–1983) tĂĄncfilmezĂŠseinek ĂştvonalĂĄt, most SzatmĂĄr cĂ­mmel folytatjuk a sort, ezzel is tisztelegve a nagyszerĹą tudĂłs megismĂŠtelhetetlen munkĂĄssĂĄga elĹ‘tt. Ĺ? ĂŠs munkatĂĄrsai nagy horderejĹą tĂĄncgyĹąjtĂŠseket szerveztek MagyarorszĂĄgon ĂŠs ErdĂŠlyben.

SzatmĂĄrban a 70-es ĂŠvekig a legnagyobb rĂŠszletessĂŠggel gyĹąjtĂśttĂŠk Ăśssze ĂŠs archivĂĄltĂĄk az aprĂłbb falvak tĂĄnckultĂşrĂĄjĂĄt.

Nemes Ês nagyszerŹ munkåjukkal megÜrÜkítettÊk az ott Êlő emberek tåncait, s most rånk vår a feladat, hogy feledhetetlen színhåzi ÊlmÊnyt nyújtsunk e rÊgi, sok esetben elfeledett, de csodålatos kultúra megelevenítÊsÊvel.

Kalotaszeg Ezen mŹsorunkkal szeretnÊnk kÜszÜnetet mondani a tßrei hangosfilm kÊszítőinek Ês minden szereplőjÊnek, azoknak a magyar, romån Ês cigåny adatkÜzlőknek: tåncosoknak Ês zenÊszeknek, akik megőriztÊk Ês tovåbbadtåk nekßnk e csodålatos tånc- Ês zenekultúråt.

SzatmĂĄr We presented the first two pieces of our Living Martin Archive, with the titles, Bonchida Three Times and Kalotaszeg.

Following the trail of ethnographer GyĂśrgy Martin, we now continue the series under the title SzatmĂĄr. Up to the 1970s they collected and archived the dance culture of the smaller villages in SzatmĂĄr. Now we face the task of providing an unforgettable theatrical experience by reviving this old and often forgotten but wonderful culture.

Kalotaszeg This programme gives salute to the creators of the sound-film from TĂźre, to those Hungarian, Romanian and Gipsy characters, helping us to preserve this wonderful music and dance culture.

Kalotaszeg Közreműködik a / With the Magyar Nemzeti Táncegyüttes táncosai és zenészei Néprajzi szaktanácsadó / Ethnographic assistant: ÉRI Péter Zenei rendező / Musical director: ÁRENDÁS Péter Díszlet / Sets: AMBRUS Sándor Művészeti munkatárs és jelmez /Artistic Assistant and costumes: VINCZE Zsuzsa Rendező-koreográfus, művészeti vezető / Directorchoreographer, artistic leader: ZSURÁFSZKY Zoltán Kossuth-díjas, Kiváló Művész

Fotó / Photo: VÁRADI Levente

Szatmár Közreműködik a / Participating Magyar Nemzeti Táncegyüttes tánckara és zenekara Néprajzi szaktanácsadó / Ethnographic Advisor: dr. RATKÓ Lujza Művészeti munkatárs, jelmez / Artistic consultant and costumes by VINCZE Zsuzsa Zenei szerkesztő / Music Editor: ÁRENDÁS Péter Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by ZSURÁFSZKY Zoltán Kossuth-díjas, Kiváló Művész

10

09

10.00 kedd

10

10

1071 Budapest, Bethlen GĂĄbor tĂŠr 3.

> BETHLEN TÉRI SZ�NHà Z

â?ł 180’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

10.00

Horda2 / Horde2

komplex tåncszínhåzi nevelÊsi előadås kÜzÊpiskolåsoknak

A Nemzeti Tåncszínhåz, a Kåva Kulturålis MŹhely Ês a KÜzÊp-Európa Tåncszínhåz egyßttmŹkÜdÊsÊben kÊszßlt program � Egy kőszínhåz. Egy tånccsoport. Egy igazgató Ês egy koreogråfus. KÜrßlÜttßk a hazai színhåz vilåga. Profilvåltås a színhåzban. Melyik hordåhoz tartozzunk? Hogyan tartozzunk egy hordåba?

Foglalkozåsunk a kÜzÊpiskolås korosztålyok szåmåra fogalmazza újra Kun Attila koreogråfiåjåt egy színhåzi nevelÊsi előadås keretei kÜzt, a „hordasåg�, az egyÊn Ês a kÜzÜssÊg viszonyåt vizsgålva.

Az alkotók cÊlja, hogy az előadås újrateremtÊsÊvel lehetősÊget adjanak a kÜzÊpiskolåsoknak arra, hogy gondolataikat, Êrzelmeiket Ês testßket a felkínålt problÊmakÜr vizsgålatånak szentelhessÊk, fejlesszÊk aktív Êrtelmi Ês Êrzelmi kifejezőkÊszsÊgßket a mozgåson keresztßl, mås szóval: kÊpesek legyenek testßk szabad kifejező erejÊt felnyitni Ês hasznålni.

Az előadåsok a 2017/2018-os Êvadban a Bethlen TÊri Színhåzban, hÊtkÜznap dÊlelőtti időpontokban valósulnak meg, minden alkalommal egy-egy kÜzÊpiskolai osztåly rÊszvÊtelÊvel.

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

hÊtfő

A produkció 2014-ben a VII. Kaposvåri ASSITEJ Gyermek- Ês Ifjúsågi Színhåzi BiennålÊ KÜznevelÊsi Díjåban, 2015-ben a veszprÊmi XVII. Orszågos Ês NemzetkÜzi Kortårs ÖsszmŹvÊszeti Talålkozón „A tåncmŹvÊszet jÜvőjÊÊrt�kßlÜndíjban rÊszesßlt. Alkotók: HARGITAI Mariann, HORVà TH Adrienn, Mà DI Låszló JAKAB Zsanett Ês KUN Attila tåncmŹvÊszek SzínÊsz-dråmatanårok: KARDOS Jånos Ês TAKà CS Gåbor Dramaturg: RÓBERT Júlia A Nemzeti Kulturålis Alap tåmogatåsåval lÊtrejÜtt előadås.

NĂŠzzen bele!

Look into

Fotó/Photo: HEGEDŰS Róbert

Müpa Fesztivál Színháza

október 11. szerda 19.00

HIR-O

Compagnie Pál Frenák

a CAFé Budapest és a Nemzeti Táncszínház közös előadása

Tånc Ês‌ / Dance and‌

hÊtfő

10

16

TĂĄnc ĂŠs KreativitĂĄs / Dance and Creativity

â?ł 120’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

> MOM KULTURà LIS KÖZPONT – Színhåzterem

1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

18

TĂĄncrĂłl tĂĄncra kĂśzĂŠpiskolĂĄs bĂŠrlet 1.

19.00

Lakatos Jånos előadås-sorozata

� Mi a kreativitås? TehetsÊg, isteni ajåndÊk, vagy egy szisztematikusan kifejleszthető gondolkodåsforma? Mi tÜrtÊnik egy tåncos fejÊben az alkotås pillanatåban? Ki ivott naponta 50 csÊsze kåvÊt, Ês minek kÜszÜnheti karrierjÊt a vilåg leghíresebb koreogråfusa? Ehhez hasonló kÊrdÊsekre keressßk egyßtt a vålaszt a Tà NC ÉS‌ kÜvetkező epizódjåban, melyben az alkotó szellemÊ a főszerep. Ebben a rÊszben bepillantunk sok ragyogó elme koponyåjåba, Ês hÊtkÜznapinak nem mondható furcsa szokåsaiba. Megcsodåljuk, milyen vÊgtelen a kreativitås, ha tåncról van szó. Ismerjßk meg rÊgi Ês mai alkotó zsenik vilågraszóló újítåsait a mozgås vilågåban! Feltårjuk híres koreogråfusok Ês vilågsikerŹ előadåsok kÊszítőinek módszereit, melyekkel mindenki kÜzelebb kerßlhet sajåt alkotó ÊnjÊhez.

120 perc meglepetĂŠs, egy sosem lĂĄtott ĂśsszeĂĄllĂ­tĂĄsban!Â

� What is creativity? Is it talent, God’s gift or is it a form of thinking that can be developed systematically? What is happening in the dancer’s mind in the moment of creation? In this part of DANCE AND‌ we will get an insight into the world of some brilliant minds and their unusual habits. Moreover, we will experience how eternal creativity is when it comes to dancing.

The programme is in Hungarian.

Előadó/ Lectured by LAKATOS Jånos, nívódíjas koreogråfus, a Magyar TåncmŹvÊszeti Egyetem tanåra

A CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál keretében

KODÁLY–LIGETI – EST

Bozsik Yvette Társulat

Az előadás támogatói az NKA és az MMA, valamint a Nemzeti Táncszínház és a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivála

Fotó/Photo: HORVÁTH Judit

2017. október 13. 19:00 Müpa

csĂźtĂśrtĂśk

10

25

10.30 csĂźtĂśrtĂśk

10

25

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

20

Pittypang ĂŠs PinokkiĂł 1. bĂŠrle

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 50’ đ&#x;ŽŤ 1 100 HUF

15.00

CsizmĂĄs kandĂşr Puss in Boots tĂĄncjĂĄtĂŠk gyerekeknek Dance Play for Children

Bozsik Yvette Tårsulat � A Bozsik Yvette Tårsulat Êvről Êvre a tånc nyelvÊn szólítja meg a legfiatalabb kÜzÜnsÊget. A LÊtramesÊk, a Varåzscirkusz, a PÊter Ês a farkas, Az EzeregyÊjszaka legszebb mesÊi Ês a Csillagokkal tåncoló Kojot utån egy klasszikus mese tåncadaptåciójåt, a Csizmås kandúrt ållítottåk színpadra, a Nemzeti Tåncszínhåz felkÊrÊsÊre.

A mese legmÊlyÊn az igazsågot kereső segíteni akarås szåndÊka rejlik, amely nagyon fontos tanulsåg Ês pÊldåzat a gyerekeknek. Csizmås kandúr ravaszsågånak Ês tetteinek mozgatórugója az, hogy a kisemmizett Ês fÜldÜnfutóvå tett jószívŹ gazdåjån segítsen, Ês legyőzze az óriåst. A kandúr Ês a molnårfiú kapcsolata az ÜnzetlensÊgen, a szereteten Ês a tiszteleten, a måsikban való feltÊtlen bizalmon alapul.

Minden furfang, cselvetÊs csak eszkÜz a kandúr cÊljånak elÊrÊsÊben, hogy az igazsåg győzni tudjon. Az előadås kßlÜnleges zenÊjÊt Philippe Heritier, a tårsulattal tÜbb, mint húsz Êve egyßttmŹkÜdő Pårizsban Êlő svåjci zeneszerző komponålta.

Díszlet / Sets: VATI Tamás Jelmez / Costumes: JURISTOVSZKY Sosa Fény / Lighting: PETŐ József Zene / Music: Philippe HERITIER Kreatív producer / Creative producer: IVÁNYI Marcell Koreográfus-asszisztens / Assistant to choreographer: GULYÁS Anna Koreográfus-rendező / Choreographed and directed by BOZSIK Yvette Az előadás létrejöttét az NKA és a Magyar Nemzeti Bank támogatta.

Fotó/Photo: DUSA Gábor

❖ Year after year the Yvette Bozsik Company addresses the youngest audience in the language of dance. At the heart of the story is the intention to help while finding the truth, which is a very important lesson and parable for children. The driving force of the cunning and actions of Puss in Boots is the desire to help his dispossessed and outcast but kind-hearted master, and to defeat the giant. The relationship between Puss and the Miller’s Boy is based on unselfishness, love, respect and the unconditional trust in each other. All the cunning and deceit is only a tool for Puss to achieve his goals, to allow justice to prevail. The extraordinary music of the performance is composed by Philippe Heritier, the Paris-based Swiss composer, who has cooperated with the company for over 20 years.

M 26

csĂźtĂśrtĂśk

10

10.30

M 26

csĂźtĂśrtĂśk

10

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 55’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

15.00

22

PinokkiĂł / Pinocchio Bozsik Yvette TĂĄrsulat

� Carlo Collodi Pinokkió kalandjai címŹ kÜnyve 1883-ban jelent meg Olaszorszågban. Pinokkió, a fabåbu hadilåbon åll az erkÜlccsel, nehezen åll ellen a kísÊrtÊsnek, meglehetősen lusta Ês gyakran fßllent, egyetlen vågya a szórakozås. TÜrtÊnete a nÊpmesÊk szerkezetÊt kÜveti: a gyanútlan Ês naiv főhős årtatlanul lÊp ki a vilågba.

MegszĂśkik otthonrĂłl, rossz tĂĄrsasĂĄgba keveredik, sorozatos megprĂłbĂĄltatĂĄsok ĂŠrik, ĂŠs nevetsĂŠges helyzetekbe kerĂźl.

Kalandjai sorĂĄn rĂĄ kell ĂŠbrednie, hogy a boldogulĂĄshoz jĂłl kell viselkedni, ĂŠs sokat kell tanulni. Jutalmul a fabĂĄbubĂłl kisfiĂş lesz, hazatĂŠr, ĂŠs boldogan ĂŠl Ăśreg mesterĂŠvel.

TĂĄncoljĂĄk / Performed by a Bozsik Yvette TĂĄrsulat Ă?rta / Written by Carlo COLLODI DĂ­szlet / Sets: VATI TamĂĄs Jelmez, kellĂŠk / Costumes and props: JURISTOVSZKY Sosa FĂŠny / Lighting: PETĹ? JĂłzsef Zene / Music: Philippe HERITIER KreatĂ­v producer / Creative producer: IVĂ NYI Marcell KoreogrĂĄfus asszisztens / Assistant to Choreographer: VISLĂ“CZKI Szabolcs KoreogrĂĄfus-rendezĹ‘ / Directed and choreographed by BOZSIK Yvette

� Carlo Collodi’s The Adventures of Pinocchio appeared in Italy in 1883. Pinocchio, the wooden puppet is at odds with morality, find it difficult to resist temptation, he is rather lazy and often tells tales. His one desire is to have fun. His story follows the structure of folk tales: the unsuspecting and naive protagonist innocently steps out into the world. He runs away from home and gets in with bad company, has a series of calamities, and gets into ridiculous situations. During his adventures he must realise that for happiness, he must behave well and learn a lot. As a reward, he turns from a wooden puppet into a little boy, returns home and lives happily with his old master.

Az előadås a Bozsik Yvette Tårsulat Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

Az előadås lÊtrejÜttÊt tåmogatta ​az NKA Ês a Magyar Nemzeti Bank.

Fotรณk/Photos: HORVร TH Judit

csĂźtĂśrtĂśk

10

26

10.30 csĂźtĂśrtĂśk

10

26

â?ł 50’ đ&#x;ŽŤ 1 100 HUF

> VĂ RKERT BAZĂ R

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

24

Kincskereső Ês Tåncról tåncra óvodås bÊrtlet 1.

15.00

à lom, ålom, kitalålom – mese kicsiknek Ês nagyoknak –

Dream, dream, invent a dream – a Fairy Tale for Young and Old–

Duna TĂĄncmĹąhely

� Az eredeti előadås a dunaújvårosi Bartók Tåncszínhåzban szßletett, a bemutatóra 2006. mårcius 3-ån kerßlt sor.

A produkció kiindulópontjåt Palya Bea, Gryllus Samu Ês Bolya Måtyås azonos címŹ CD-je alkotta, amelyet a dunaújvårosi tåncosok Juhåsz Zsolt Ês Horvåth Zsófia koreogråfiåival, Juhåsz Zsolt rendezÊsÊvel vitt színre. A mese így kezdődik: Egy virågos kiskertben hosszú hajú, piros arcú låny sÊtålgat: ő Mira.

JĂłkedvĹąen dudorĂĄszik, virĂĄgait nĂŠzegeti, ĂśntĂśzgeti. KertjĂŠnek dĂ­sze a rĂłzsa, melynek szirmai kĂśzt a Szerelem lakik.

De egy napon a BoszorkĂĄny ellopja a rĂłzsĂĄt. A sĂ­rĂł MirĂĄt madara vigasztalja, majd egyĂźtt a rĂłzsa keresĂŠsĂŠre indulnak. A kacskaringĂłs Ăşt egy folyĂłparthoz vezet, ahol Mira fĂĄradtan ĂĄlomra hajtja fejĂŠt. S ĂĄlmĂĄban leli meg, amit keres.

Zene / Music by PALYA Bea, GRYLLUS Samu, BOLYA Måtyås Jelmez / Costumes: LIBOR Katalin FÊnyterv / Lighting design: LENDVAI Kåroly Koreogråfusok / Choreographed by HORVà TH Zsófia, JUHà SZ Zsolt Rendező / Directed by JUHà SZ Zsolt

â?– The original performance was produced by the DunaĂşjvĂĄros Dance Theatre, it debuted on 3 March 2006.

The production’s starting point was a CD with the same title by Bea Palya, Samu Gryllus and Måtyås Bolya, which was adapted to the stage by the dancers of Dunaújvåros with the choreography of Zsolt Juhåsz and Zsófia Horvåth, directed by Zsolt Juhåsz. The fairy tale begins: a long haired, blush faced girl is walking in a small flowery garden: her name is Mira. She is cheerfully humming, she is watching and watering her flowers. The gem of her garden is the rose, between the petals of which love resides. But one day the Witch steals her rose! The crying Mira is consoled by her bird then they set out to search for the rose. The winding road leads to a riverbank, where Mira exhaustedly goes to sleep. She finds what she is searching for in her dream.

Fotรณ/Photo: DUSA Gรกbor

pĂŠntek

10

27

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 2Ă—60’ đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 600 HUF, 2 100 HUF

19.00

Kortårs NÊptånc Contemporary Folk Dance Martin GyÜrgy NÊptåncszÜvetsÊg � A Martin GyÜrgy NÊptåncszÜvetsÊg tizenhatodik alkalommal rendezi meg a Kortårs NÊptånc címŹ színhåzi bemutatót. Az antológia jellegŹ vålogatås az elmúlt Êvekhez hasonlóan a nÊptåncmŹvÊszet új, rendhagyó tÜrekvÊseit, irånyzatait reprezentåló mŹvekkel jelentkezik. Az előadók kÜzÜtt megtalålhatjuk a professzionålis, a nem hivatåsos egyßtteseket Ês alkalmi tårsulåsokat, az alkotók kÜzÜtt jelen vannak a mår kiforrott alkotóegyÊnisÊgek Ês a fiatal koreogråfusok.

A Kortårs NÊptånc bemutató kßlÜnlegessÊgÊt az adja, hogy a vålogatås ebben a formåban csak egyetlen alkalommal kerßl a kÜzÜnsÊg elÊ. � The Martin GyÜrgy Folk Dance Association is organising the theatre performance entitled Contemporary Folk Dance for the 16th time. The selection, which is like an anthology, presents pieces representing the new, unorthodox aspirations and trends in folk dancing. Amongst the performers there are professional, amateur and casual assemblies, while the creators include mature artists as well as young choreographers. What makes the Contemporary Folk Dance première so special is that the selection is only ever performed in this form once.

TĂĄmogatĂłk: NK

26

Szerkesztő / Edited by DIÓSZEGI Låszló, Harangozó- Ês Martin-díjas

Fotรณ/Photo: GORร CZ Jรณzsef

pĂŠntek

10

27

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 2Ă—45’ đ&#x;ŽŤ 1 700 HUF, 1 200 HUF

19.00

28

A jÜvő csillagai Stars of the Future

Vålogatås a Magyar TåncmŹvÊszeti Egyetem nÜvendÊkeinek Ês hallgatóinak mŹsoråból / A Selection from the Productions of the Students of the Hungarian Dance Academy � Egy oktatåsi intÊzmÊnyben az új tanÊv kezdetÊn a mesterek szåmba veszik, hogy ki mennyit nőtt, erősÜdÜtt, ßgyesedett, okosodott; Ês persze azt is, hogy milyen új tudåsra, új mŹsorszåmokra tett szert a nyår sorån.

Mert a tåncos bizony nem tarthat nyolc-tíz heti vakåciót! Éppen ezÊrt a Magyar TåncmŹvÊszeit Egyetem nÜvendÊkei Ês hallgatói a nyår egy rÊszÊt szorgos munkåval tÜltÜttÊk: nemzetkÜzi kurzusokon vettek rÊszt – akår Magyarorszågon, akår kßlfÜldÜn. Új vagy a koråbbi Êvekből megőrzÜtt mŹsorszåmokból (esetleg új szereposztåssal) kínål ízelítőt a Magyar TåncmŹvÊszeti Egyetem egÊsz estÊt betÜltő őszi előadåsa, melyre hívjuk Ês vårjuk az Êrdeklődőket.

â?– At an Academy at the beginning of a new academic year, masters take stock of how much their students developed in strength, skills and intelligence, as well as what new knowledge and production ideas they gained during the summer. Dancers cannot afford to take eight-ten-week vacations. This is why students of the Hungarian Dance Academy spent a part of their summer busy working; participating in international courses both in Hungary and abroad. The Hungarian Dance Academy invites all those interested to its full-length autumn performance offers a taste of new and revived productions (sometimes with a new cast)

Fotó/Photo: MNÉSZÁROS Csaba

szombat

10

28

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

19.00

30

William Shakespeare–Felix Mendelssohn

SzentivånÊji ålom A Midsummer Night’s Dream BUDAPESTI PREM

IER

tĂĄncjĂĄtĂŠk / Dance Play

Kulcsår NoÊmi Tellabor, Gyulai Vårszínhåz � Shakespeare egyik legismertebb vígjåtÊka egyben keserÊdes dråma a szerelem termÊszetÊről. KßlÜnbÜző pårok vesznek el egy elvaråzsolt erdőben, egyik szerelem adja åt helyÊt a måsiknak, mikÜzben a kavarodåsban a szerelem nem mås, mint fßggősÊg, a magåny ellenszere. Kulcsår NoÊmi koreogråfiåjåban a SzentivånÊji ålom Üsszes figuråja megjelenik a színpadon, így a szerelmespårok, Theseus Ês Hippolyta, a tßndÊrkiråly Oberon Ês a tßndÊrkirålynő Titånia, Ês persze a mesteremberek Ês a pajkos Puck is.

KortĂĄrs, modern ĂŠrtelmezĂŠsĂŠben, mai tĂĄncszĂ­nhĂĄzi nyelven elevenednek meg Shakespeare alakjai, mikĂśzben Felix Mendelssohn azonos cĂ­mĹą remekmĹąvĂŠre hajszoljĂĄk egymĂĄst ĂĄrkon-bokron, ĂĄlmon-rĂŠmĂĄlmon ĂĄt.

� One of Shakespeare’s most wellknown comedies is also a bittersweet drama about the nature of love. Different couples get lost in an enchanted forest, one love gives way to another, and in all this chaos love is nothing but dependence, an antidote to loneliness.

In NoÊmi Kulcsår’s choreography, all the characters of A Midsummer Night's Dream appear on stage, including the lovers, Theseus and Hippolyta, Oberon, and Titania, as well as the craftsmen and the naughty Puck. Shakespeare’s characters come alive in the contemporary, modern interpretation of today’s dance, while they are chasing each other over hedges and ditches, through dreams and nightmares to Felix Mendelssohn’s masterpiece of the same title.

Fotó/Photo: KISS Zoltán

Látvány / Visuals: KULCSÁR Noémi Dramaturg / Dramaturgy: CSEH Dávid Koreográfus-rendező / Choreographed and directed by KULCSÁR Noémi

vasĂĄrnap

10

29

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 75’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

19.00

32

KĂĄrmen / Karmen tĂĄncjĂĄtĂŠk / Dance Play

Dunaújvårosi Bartók Tåncszínhåz � Georges Bizet halhatatlan operåja ihlette a Bartók Tåncszínhåz őszi bemutatójåt. A mi tÜrtÊnetßnk azonban nem Sevillåban jåtszódik a tÜrtÊnelmi múltban, hanem Magyarorszågon a jelenben. Főhősßnk egy låny: Kårmen, aki szabadnak szßletett Ês úgy is hal meg. „Hatalmas szemei voltak.

SzÊpen íveltek, feketÊk. TÜkÊletes bőre olyan volt, mint a rÊz; az ajka kicsit erős, de szÊp vonalú, mely låtni engedte fogait, amik oly fehÊrek voltak, mint a håmozott mandula. Szinte túl sok haja volt, fekete, ami kÊkben jåtszott, mint a holló szårnya. Meglepő, vad szÊpsÊg volt, akit ki egyszer låtott, soha nem felejtett el. De főkÊnt a tekintete... ÊrzÊki Ês vad tekintete. KÊtszer szúrtam meg.

A måsodik utån nÊmån esett Üssze. MÊg mindig låtom a nagy szemeit, ahogyan råm nÊztek. Ahogy elhomålyosultak Ês lecsukódtak.�

� Georges Bizet’s renowned opera inspired the autumn premiere of the Bartók Dance Theatre. However, our story is not set in historic Seville, but in present day Hungary. Our hero is a girl: Carmen, who was born free and shall die free. "She had enormous eyes.

Beautifully shaped, black. Her perfect skin was like the copper; her lips a little staunch, but beautiful, showing her white teeth, which were like blanched almonds. She had lots and lots of hair, blueish black like the wings of a raven.

She was a bewildering, savage beauty, once seen never forgotten. But mainly the look in her eyes ... her sensual and wild look ...

I stabbed her twice. She collapsed without a sound after the second one.

IÂ can still see her big eyes as they looked at me. As the light in them faded and they closed."

Zene / Music: KARAVà N Família, Georges BIZET ZenÊszek / Musicians: KARAVà N Família Fúvós hangszerek / Wind instruments: BABINDà K Istvån HegedŹ / Violin: Pà LHà ZI Bence Jelmez Ês díszlet / Costumes and sets: BOZÓKI Mara Tånctanårok / Dance instructors: PIRÓK Zsófia, BABUS Tamås Dramaturg / Dramaturgy: GALAMBOS Attila Rendező-koreogråfus / Directed and choreographed by Và RI Bertalan – Harangozó Gyula-díjas tåncmŹvÊsz

Fotรณ/Photo: ล RI Gyรถrgy

hÊtfő

10

30

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

â?ł 40+30’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF, 2 500 HUF

19.00

Abszurdia / Absurdia Szegedi KortĂĄrs Balett

� A tårsulat tÜrtÊnetÊben volt kÊt darab, amelyek ironikus hangvÊtellel, båjos humorral reflektåltak a kÜrßlÜttßnk zajló Êlethelyzetekre, tårsadalmi problÊmåkra. 1996-ban a Homo Ludens, melyet 16 Êvig jåtszott a tårsulat, Ês a Homo Hungaricus 2009-ben, mely egy falusi tÜrtÊnetbe bújtatva mesÊl a 20. szåzadi magyar sorsról. Ehhez a sorozathoz tartozik az Abszurdia, mely egy elkÊpzelt európai meseorszåg sajåtos mŹkÜdÊsÊbe enged betekintÊst. Lakói, az abszurdok a legegyszerŹbb, hÊtkÜznapi dolgokban is nehÊzsÊget, bosszúsågot talålnak, így bår minden vågyuk a boldogsåg megtalålåsa, ez lehetetlen kßldetÊsnek tŹnik szåmukra.

� In the company’s history, there were two pieces which reflected on the life situations and social problems surrounding us with an ironic tone and charming humour. These were Homo Ludens from 1996, Homo Hungaricus in 2009, which represents Hungarians’ fate in the 20th century through a rural story. Absurdia is a part of this series, allowing insight into the peculiar workings of an imaginary European fairy-tale country. Its inhabitants, the Absurds, find difficulties and annoyance even in the simplest everyday things, and even though all they want is to find happiness, it seems an impossible mission for them.

FÊny / Lighting: STADLER Ferenc Balett-igazgató / Company Director: PATAKI Andrås Koreogråfus / Choreographed by JURONICS Tamås Az előadås a Szegedi Kortårs Balett Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

Tåmogatók / Sponsors: Szeged Megyei Jogú Våros Önkormånyzata, Szegedi Nemzeti Színhåz, Emberi Erőforråsok MinisztÊriuma, Nemzeti Kulturålis Alap, BMW – C-mobil Szeged, Novotel Hotel – Szeged, CE Glass Company, MMA, Busz Travel – Csåszår József, HÊtkåvÊzó, NoÊ EgÊszsÊgkÜzpont, Kortårs BalettÊrt Alapítvåny MÊdiatåmogatók / Media Sponsors: Rådió88, Marie Claire, Kultura.hu, TåncÊlet.hu, DÊlmagyarorszåg

34

Fotรณ/Photo: TARNAVร LGYI Zoltรกn

hÊtfő

10

30

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 900 HUF, 2 600 HUF

19.00

36

FlamenColores

FlamenCorazonArte TĂĄncszĂ­nhĂĄz ĂŠs meghĂ­vott kĂźlfĂśldi vendĂŠgmĹąvĂŠszei â?– A flamenco sajĂĄtos ĂŠrzelmi vilĂĄgĂĄban a szivĂĄrvĂĄny minden szĂ­ne, s annak ĂŠrzĂŠkeny ĂĄrnyalata megjelenik.

Most az őszi årnyalatok, Êdes-keserŹ hangulatok uraljåk a színpadot. A Lengyelorszågból Êrkező vendÊg mŹvÊszek, Magda Navarrate temperamentumos Êneke Ês tånca, valamint a szlovåk szårmazåsú Mateo el Gallito rendkívßli sokoldalúsåga (tånc, Ênek, zongora) Ês Andrzej Lewocki virtuóz gitårjåtÊka olyan kßlÜnleges årnyalatokkal gazdagítjåk a magyar mŹvÊszek (Pirók Zsófia Ês Êdesanyja Lippai Andrea) előadåsåt, mely teljesen egyedi színt nyújt ebben a mŹfajban.

� In the unique emotional world of flamenco, all colours of the rainbow appear with all their sensitive hues. Now, the stage is dominated by bittersweet autumn shades. The performance of the Hungarian artists (Zsófia Pirók and her mother, Andrea Lippai) are enriched with special shades by guest artists from Poland; by Magda Navarrate’s fiery singing and dancing, as well as the exceptional versatility (dance, vocals and piano) of Mateo el Gallito, originally from Slovakia, and by Andrzej Lewocki’s virtuoso guitar playing, which results in a completely unique colour in this genre.

TĂĄmogatĂłk:

Szólótånc, rendezÊs, koreogråfia / Solo dance, direction and choreography by LIPPAI Andrea, Harangozó Gyula, EuroPas-díjas, Ês KÜztårsasågi Érdemkereszttel kitßntetett tåncmŹvÊsz PIRÓK ZSÓFIA, FßlÜp Viktor díjas tåncmŹvÊsz

Fotó/Photo: Ángel MARTÍNEZ

1091 Budapest, Komor M. u. 1.

> MÜPA – Fesztivál Színház

⏳ 50’ 🎫 3 900 HUF, 3 200 HUF, 2 500 HUF

kedd

10

31

19.00

38

HIR-O

Compagnie Pál Frenák

❖ Bamboo forest as a labyrinth. Isolation. Survival.

Pál Frenák’s new choreography looks beyond the laws of physics, into the dimensions of the soul. It is inspired by his own experiences in Japan as the winner of the Villa Kujoyama choreography prize and by Alain Resnais’ cult movie Hiroshima, Mon Amour.

Similarly to the film, Frenák examines social and global problems through human relations. Are we treating our world in a responsible way? Is there hope? Is mankind devouring itself again and again?

Az előadás a CAFé Budapest és a Nemzeti Táncszínház közös előadása

Fotó/Photo: HEGEDŰS Róbert

❖ Bambuszerdő mint labirintus.

Elszigeteltség. Túlélés.

A fizika törvényein túlra, a lélek dimenzióiba pillant Frenák Pál új koreográfiája, mely Japánban, a Villa Kujoyama koreográfusi díjasaként szerzett élményeiből és Alain Resnais kultikus filmjéből (Szerelmem, Hirosima) inspirálódik. Ahogy a film, úgy Frenák is emberi kapcsolatokon keresztül vizsgál társadalmi és globális problémákat.

Felelősen bánunk-e világunkkal? Van-e remény, vagy az emberiség újra és újra felfalja önmagát?

kedd

10

31

1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 2Ă—30’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF

19.00

40

KodĂĄly dialĂłgok / KodĂĄly Dialogues

KÜzÊp-Európa Tåncszínhåz – Rohmann Ditta Ês Kruppa Bålint � A Nemzeti Tåncszínhåz felkÊrÊsÊre a KÜzÊp-Európa Tåncszínhåz kÊt Kodåly zenemŹ elkÊszítÊsÊre vållalkozik, amelyekhez komoly nemzetkÜzi karrierrel rendelkező zenemŹvÊszeket hívott meg Rohmann Ditta Ês Kruppa Bålint szemÊlyÊben. Kodåly Opus 8-as cselló szóló szonåtåjåban hårom hangulat, hårom tåncmŹvÊsz, hårom pårbeszÊd kialakulåsåt, ÊpßlÊsÊt, beteljesßlÊsÊt Ês egybefonódåsåt kÜvethetjßk nyomon, mindvÊgig Rohmann Ditta kÜzponti (nem csak hangzåsbeli) jelenlÊtÊvel.

Az előadås måsodik rÊsze Kodåly Opus 7-es Duója. Ebben a rÊszben a zene Ês tånc pårbeszÊde kiteljesedik, hiszen kÊt dinamikus zenemŹvÊsz kommunikåciója feszíti meg a Solti terem akusztikus terÊt, Ês mindezen felßl egy teljes tårsulat mozgåsi energiåja Êpßl rå a kÊt szólista jåtÊkåra.

Az új bemutató a Junior Primissima díjas csellómŹvÊsz, Rohmann Ditta Ês a Låbån Rudolf- Ês Harangozó Gyuladíjas koreogråfus, Kun Attila hosszú Êveket felÜlelő egyßttmŹkÜdÊsÊnek kÜvetkező ållomåsa.

â?– Upon the request of the National Dance Theatre the Central Europe Dance Theatre undertook the preparation of two musical composition

by Kodåly, for which it invited music artists with significant international careers in the persons of Ditta Rohmann and Bålint Kruppa. In Kodåly’s Opus 8 sonata for unaccompanied cello we can follow the development, building, fulfilment and intertwining of three moods, three dance artists, three dialogs, with the central presence (only in sound) of Ditta Rohmann all along. The second part of the performance is the duet of Kodåly Opus 7. In this part the dialogue of music and dance culminates. The new debut is the next stop in the cooperation that has encompassed many years between the Junior Primissima award winner Ditta Rohmann and the Låbån Rudolf and Harangozó Gyula Award winner Attila Kun.

Kodály Op. 7 Előadók / Performed by ROHMANN Ditta, KRUPPA Bálint Táncművészek / Danced by a Közép-Európa Táncszínház táncosai Díszlet, jelmez / Sets and costumes: MOLNÁR Zsuzsa Fény / Lighting: FOGARASI Zoltán Koreográfus / Choreographed by KUN Attila

Fotó/Photo:DUSA Gábor

Kodály Op. 8 Előadó / Performed by ROHMANN Ditta Táncművészek / Danced by a Közép-Európa Táncszínház táncosai Díszlet, jelmez / Sets and costumes: MOLNÁR Zsuzsa Fény / Lighting: FOGARASI Zoltán Koreográfus / Choreographed by KUN Attila

Munkatársaink

Fotó/Photo: Graphitom

– Melyik a kedvenc időszakod az évadban? Miért?

– A legkedvesebbek nekem minden évadban a bemutatók, az ezernyi új ötleteikkel és a külföldi együttesek fellépései, amelyek más kultúrákat, gondolkodásmódokat hoznak közel hozzánk. A kettő találkozása leggyakrabban a Táncfesztivál ideje alatt fordul elő, ezért azt mondanám, talán a Fesztivál időszaka a legkedvesebb nekem. Azonban, ha tehetem, megnézek minden premiert.

Ez az évad egy kicsit jubileum is nekem

– Hogyan kerültél a Táncszínházhoz?

Egy ismerősöm szólt, hogy titkárságvezetőt keres a Táncszínház. Annak ellenére, hogy előzőleg teljesen más területen dolgoztam, jelentkeztem, és felvettek. Szinte azonnal megragadott a közvetlen, barátságos munkahelyi légkör. Most kezdem a 10. évadot a Színháznál, szóval ez az évad egy kicsit jubileum is nekem.

– Ha színpadra léphetnél bármelyik együttes darabjában, melyik lenne az és miért?

– Bevallom, kortárstánc rajongó vagyok.

Ha tudnék táncolni – sajnos, nem tudok – elsőként mindenképpen a Frenák Pál Társulat egyik darabjában szeretnék fellépni. Egyrészt szeretem, ha egy előadásnak története és mondanivalója van, másrészt elvarázsol az együttes professzionális technikai tudása és látványvilága, valamint az a bátorság, amivel egy-egy témához nyúlnak.

Ha van még egy lehetőségem, a Szegedi Kortárs Balettet említeném, ötletgazdagságuk, nyitottságuk és tánctudásuk miatt.

Sztana Ágnes, titkárságvezető

Munkatársaink

– Szerinted, miért jó a Táncszínház csapatában dolgozni?

Egy intézményt leginkább a munkatársak határoznak meg. Ez a Táncszínházban sincs másképp, így a legjobban a kollégák miatt szeretek itt dolgozni. Vezetőként fontosnak tartom, a folyamatos kihívások mellett, a munkahelyi környezet kiegyensúlyozottságát. Akkor vagyunk eredményesek, ha a kollégák jó hangulatban dolgoznak. A kollégák sokszínűsége a másik szempont, amiért jó ehhez a csapathoz tartozni.

A munkánk során a különböző látásmódok és tapasztalatok által kreatívabbak és hatékonyabbak lehetünk. Ha ez nem lenne, akkor csak futószalagon dolgoznánk hónaprólhónapra.

– Melyik táncelőadást ajánlanád (barátaidnak) aktuálisan és miért?

Az utóbbi időben több alkalommal is ajánlottam táncelőadásainkat amatőr

Fotó/Photo: Graphitom

– Ha választhatnál az alábbi színházi mesterségek közül, melyik lenne az és miért? Jelmeztervező, táncművész, sminkmester, koreográfus/rendező.

– Ha választani kellene, koreográfus/ rendező lennék. Ez áll a legközelebb hozzám, mivel az eddigi munkáimat is a globális gondolkodás és projektszemlélet határozta meg.

Szerintem egy előadás létrehozásánál szükségesek az olyan alapvető kompetenciák, mint a kommunikációs, együttműködő és problémamegoldó képesség. Én egy táncelőadásra is úgy tekintek, mint egy projektre, amelynek vannak mérföldkövei, határideje és költségvetése. Természetesen ezeken felül, a művészi alkotás élményével válik teljes egésszé a produkció.

Jó ehhez a csapathoz tartozni táncos ismerőseimnek, ők mindig elégedettek voltak a javaslatommal. A könnyedebb kikapcsolódásra vágyóknak Budai László tangó előadásait vagy Pirók Zsófia FlamenColores előadását ajánlanám. A néptánc rajongóknak a Magyar Nemzeti Táncegyüttes előadásait, a klasszikus balett szerelmeseinek pedig a Magyar Nemzeti Balett novemberi előadására hívnám fel a figyelmét, amely engem is nagy várakozással tölt el.

Röhling András, Értékesítési és marketing vezető

SzĂłrakozol velĂźnk!?

TÁNCFÚZIÓ

Fotó/Photo:KÁLÓCZ László

2017. november 2–4.

5. őszi tánckurzus

A TÁNCÉ A SZÓ  atanceaszo  tancszinhaz.hu

Fotó/Photo: LÁZÁR Eszter

Portré

K

Kulcsár Noémi Tellabor

ulcsár Noémi koreográfus, táncművész Hamburgban és Münchenben kezdte táncművész pályafutását.

2005 óta szabadúszó táncművészként és koreográfusként dolgozik Magyarországon.

2008 és 2013 között az egri Gárdonyi Géza Színház Badora Társulatának tagja volt, 2013ban pedig Fülöp Viktor ösztöndíjban részesült.

Számos színdarabhoz készített koreográfiát az egri Gárdonyi Géza Színházban, emellett több alkalommal is koreografált a Zsidó Nyári Fesztivál felkérésére, valamint a Győri Balett, a Miskolci Balett és a Magyar Állami Operaház számára. 2012-ben létrehozta saját társulatát, a Kulcsár Noémi Tellabort, kortárstánc és balett kísérleti műhelyt, amelynek előadásai klasszikus balett alapokra épülnek, ugyanakkor hangsúlyosan használják a kortárstánc elemeit.

A nem állandó társulattal, de visszatérő művészekkel dolgozó táncegyüttesre egyszerre jellemző a fiatalos lendület, az új utak keresése és a klasszikus tánchagyományok tisztelete.

A kísérletező kedvű Tellabor-darabok

minden alkalommal egy-egy társművészeti ág bevonásával készülnek. A Kert (2012) és a Body Building (2013) című produkciókban a médiaművészet és a videotechnika lépett párbeszédbe a mozgással, a Vágy villamosa (2014) című előadás Tennessee Williams klasszikus drámáját dolgozta fel, a Tale (2014) című táncmű pedig egy izgalmas kísérlet a kortárs komolyzene és a táncművészet határainak és kapcsolódási pontjainak megfejtésére. Kulcsár Noémi a közelmúltban koreografált nagy Shakespeare klasszikust (Macbeth, Nemzeti Táncszínház, 2015), kortárs magyar drámát (Fenevadak, Miskolci Balett, 2015), két felvonásos modern balett előadást (A nagy Gatsby, Miskolci Balett, 2015), interaktív táncszínházi játékot (Home Base, Nemzeti Táncszínház, 2016) és romkocsmajátékot is (Woody Wood, Zsidó Nyári Fesztivál, 2016).

Kulcsár Noémi 2011 óta a Magyar Táncművészeti Főiskola moderntánc mestere, 2014 óta pedig a Moderntánc Tanszék vezetője.

www.tancszinhaz.hu

đ&#x;ŽŤ

JegyinformĂĄciĂł / Ticket information:

a NEMZETI TĂ NCSZĂ?NHĂ Z ÉRTÉKESĂ?TÉSI CSOPORTJĂ NĂ L  Tel.:  (+36-1) 201 4407, (+36-1) 201 8779, Ingyenesen hĂ­vhatĂł zĂśld szĂĄm: 06 80 10 44 55 nyitva: hĂŠtfő  – csĂźtĂśrtĂśk 10.00 – 17.00, pĂŠntek 10.00 – 15.00 kĂśzĂśtt az ALLEE BEVĂ SĂ RLĂ“KĂ–ZPONTBAN (az elsĹ‘ emeleten)  1117 Budapest, OktĂłber 23. utca 8–10. Tel.: +36 30 815 3573, nyitva: kedd–pĂŠntek 11.00–19.00, szombat 10.00–18.00, vasĂĄrnap, hĂŠtfĹ‘ zĂĄrva a DALSZĂ?NHĂ Z UTCAI JEGYIRODĂ BAN  1061 Budapest, DalszĂ­nhĂĄz utca 10., Tel.: (+36-1) 269 01 51, 06 (30) 756 6854 nyitva: hĂŠtfő–csĂźtĂśrtĂśk 10.00-18.00, pĂŠntek 10.00–17.00 kĂśzĂśtt a MĂœPĂ BAN  1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., Tel.: (+36-1) 555 3300 nyitva: 10.00–18.00, elĹ‘adĂĄs napokon 21.30-ig az INTERTICKET ORSZĂ GOS HĂ LĂ“ZATĂ N Online jegyrendelĂŠs: www.tancszinhaz.hu, www.interticket.hu Telefonos jegyĂŠrtĂŠkesĂ­tĂŠs bankkĂĄrtyĂĄval: (+36 -1) 266 0000 a MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONTBAN  1124 Budapest, CsĂśrsz utca 18.

Telefon: (+36 1) 319 98 54

Valamint az ismert jegyirodåkban. ÉRTÉKES�TÉSI PONTJAINKON BANKKà RTYà T, VALAMINT OTP SZÉP Kà RTYà T, KULTÚRA-ERZSÉBET UTALVà NYT, MKB SZÉP Kà RTYà T ÉS K&H SZÉP Kà RTYà T IS ELFOGADUNK.

FenntartĂł / Proprietor:

Partnerek / Partners:

TĂĄmogatĂłk / Supporters:

www.tancszinhaz.hu

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128 ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu Keressen minket! / Follow Us Jelmagyaråzat / Legend:

â?ł idĹ‘tartam / duration đ&#x;ŽŤ jegyĂĄr / ticket price đ&#x;ŽŹ NĂŠzzen bele! / Check it out akadĂĄlymentes / Accessibility a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz 2017. ĂŠvi oktĂłberi programfĂźzete BorĂ­tĂłkĂŠp / Coverphoto: Ĺ?RI GyĂśrgy (DunaĂşjvĂĄrosi BartĂłk TĂĄncszĂ­nhĂĄz: KĂĄrmen) Kiadja: a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz Nonprofit Kft., FelelĹ‘s kiadĂł: ERTL PĂŠter Layout: Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz • Nyomdai kivitelezĂŠs: Ipress Center CE Zrt. MegjelenĂŠs: 2017. szeptemberĂŠben, 10 000 pĂŠldĂĄnyban

Morgan Stanley is proud to support the

National Dance Theatre A Morgan Stanley büszke támogatója a

Nemzeti Táncszínháznak morganstanley.com/globalcitizen

© 2017 Morgan Stanley

KlassziK

47°N19°E ClassiC 47°N19°E

Modern balett-est két részben | Modern ballet show in two parts

George Balanchine / Pjotr Iljics Csajkovszkij  Téma és variációk | Theme & Variations Harald Lander / Carl Czerny  Etűdök | Études Bemutató  2017. november 15., Müpa – Fesztivál Színház Premiere  15 November 2017, Müpa – Festival Theatre

További előadások  2017. november 16., 17., 25., 26.

Further dates  16, 17, 25 and 26 November 2017

www.opera.hu | www.facebook.com/Operahaz