Programme 2014 10

Also in English

2014

www.tancszinhaz.hu

www.eisberg.hu www.salatazz.hu

A termĂŠszet ritmusa

Fotó/Photo: DUSA Gábor

ERTL Péter a Nemzeti Táncszínház igazgatója

Amikor kiválasztottuk a Nemzeti Táncszínház alternatív játszóhelyeit, csak elképzeléseim voltak arról, hogyan menedzseljük le az előttünk álló 2014–2015-ös színházi évadot. Mára mondhatom, hogy történelmünk e szakasza zavartalanul elindult, mind a négy játszóhelyen jól funkcionálnak előadásaink. Itt szeretném megragadni az alkalmat, hogy megköszönjem nézőinknek azt a többletenergiát, amelyet alternatív helyszíneinkre fordítanak. Arra, hogy pontosan tudják, mikor hová kell érkezniük, ha a számukra kedves táncművészeket szeretnék látni repertoár vagy új darabjaikban.

Ez azért is érdekes, mert októberben harminc előadást szervezünk, amelyből öt premier, illetve budapesti bemutató lesz.

Közülük első a Miskolci Nemzeti Színház – Miskolci Balett Rómeó és Júlia című budapesti bemutatója. A múlt év elején önálló tagozattá váló miskolci tánctagozat előadását a budapesti közönség számára is jól ismert Kulcsár Noémi koreografálta. Balett együttesként első önálló nagyszínpadi előadásukat a Művészetek Palotája Fesztivál Színházában láthatja a fővárosi közönség.

Időrendben következő premierünk a Góbi Rita Társulat Szemünk fénye című előadása, amelyet kamaradarabként a Marczi Közösségi Téren láthat majd a közönség. A hazai kortárs táncélet egyik igazán karakteres előadóművészének előadása erősen épít a barokk zene motívumaira, és azt a kérdést feszegeti, hogy gyerekként úgy táncolunk, ahogy szüleink zenélnek.

Barta Dóra a világhírű Akram Khan táncszínházi műhelyéből induló Andrej Petrovicot kérte fel, hogy készítsen koreográfiát a Kecskemét City Balett számára. Így született meg Az Ötödik Évszak című darab, amely a Kecskemét City Balett Négy évszak című estjét gazdagítja majd a Fesztivál Színházban, és a Budapest CaFé keretében kerül bemutatásra.

Az ez évadban 35. évfordulóját ünneplő Győri Balett Generációk című jubileumi estjét hozza el fővárosi otthonába, a Fesztivál Színházba. Kiss János igazgató az együttes történetének két emblematikus estjét, a Bolerot és a Carmina Buranát választotta, és megbízott két eltérő generációból származó koreográfust, Lukács Andrást és Vámos Györgyöt, hogy adjanak új szemléletet és tartalmat a daraboknak.

Földi Béla társulata szó szerint a határokat feszegeti Juhász Péter Boundless című koreográfiájával, amelyet a Budapest Táncszínház táncol majd a Marczi Közösségi Tér színpadán.

Ha már az újdonságoknál tartunk, a Nemzeti Táncszínház jövőjével erőteljesebben összefonódnak majd a határon túli magyar táncegyüttesek, és rendszeresen fellépnek majd színpadainkon. Októberben a Maros Művészegyüttes „Kimegyek a doberdói harctérre…” című emlékműsorát láthatják, amelyet az első világháború áldozatainak emlékére készítettek.

Folytatjuk…

1

2

Otthonra találni

S

zeretettel köszöntöm a Nemzeti Táncszínház közönségét!

Nagy örömünkre szolgál, hogy a befogadó színházként működő Marczibányi Téri Művelődési Központ programjai között októbertől megtalálhatóak lesznek a magyar táncművészet kiemelkedő előadásai is. Kedves ismerősként fogadjuk a folklór, a balett és a kortárstánc képviselőit, mivel a Berczik Sára Budai Táncklub anyaintézményeként több mint 40 éve biztosítunk rendszeres fellépési lehetőséget amatőr és profi előadóknak. Biztos vagyok benne, hogy a nálunk bemutatásra kerülő előadások alkotói közül többen is felléptek már a Marczi színpadán, hiszen a táncklub növendékei közül ma már jónéhányan hivatásos táncművészek, koreográfusok.

A művelődési központban minden feltétel adott ahhoz, hogy méltó körülményeket biztosítsunk a rendezvényeknek, legyen szó akár matiné, kamara vagy nagyszínházi előadásról.

Bízom benne, hogy a Nemzeti Táncszínház alkotói és közönsége rövid idő alatt megszeretik a Marczit, és más jellegű programjainkra is szívesen ellátogatnak hozzánk. Magam és munkatársaim mindent megteszünk azért, hogy művész és látogató új otthonra találjon nálunk.

Dolhai István a Marczibányi Téri Művelődési Központ igazgatója

3

OKTÓBER

2 csütörtök 19.00

4 szombat 19.00

5 vasárnap 19.00

PROGRAMNAPTÁR

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

OKTÓBERPEST TANGO-SHOW OCTOBERPEST TANGO SHOW

Az OktóberPest TangoFest gálaműsora

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

RÓMEÓ ÉS JÚLIA ROMEO AND JULIET

Miskolci Nemzeti Színház Miskolci Balett I PREMIER B U DA P E S T MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

„KIMEGYEK A DOBERDÓI HARCTÉRRE…” “I'M GOING TO BATTLE AT DOBERDO…”

3 péntek 19.00

4 szombat 15.00

vasárnap 10.30

HAGYOMÁNYOK HÁZA – Színházterem

80 NAP ALATT A FÖLD KÖRÜL AROUND THE WORLD IN 80 DAYS

5 vasárnap 19.00

kedd 19.00

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT - Kupola

AZ ESTÉLY / THE SOIRÉE

Bozsik Yvette Társulat

HAGYOMÁNYOK HÁZA – Színházterem

CSODASZARVAS THE LEGEND OF THE WONDER STAG

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT - Színházterem

FLASHBACK – EGY KIÁLLÍTÁS KÉPEI FLASHBACK – PICTURES AT AN EXHIBITION

Duda Éva Társulat

6 hétfő 19.00

Budapest Táncszínház

7

Bozsik Yvette Társulat

Duna Művészegyüttes

Maros Művészegyüttes – Marosvásárhely

5

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

VARÁZSFUVOLA THE MAGIC FLUTE

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT - Színházterem

TÁNCOLÓ FILMKOCKÁK DANCING FOOTAGE

Csoda születik – az első lépések filmvásznon / First Step on Screen

Lakatos János előadássorozata

7 kedd 19.00

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

PREM

IER

SZEMÜNK FÉNYE THE APPLE OF OUR EYE

tánc és barokk zene

Góbi Rita Társulat

8 szerda 19.00

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

AZ ÖTÖDIK ÉVSZAK THE FIFTH SEASON

Kecskemét City Balett, Badora Társulat CAFe BUDAPEST keretében

8 szerda 10.30 15.00

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

CSODASZARVAS THE LEGEND OF THE WONDER STAG

Duna Művészegyüttes

KINCSKERESŐ ÉS PINOKKIÓ BÉRLET 1.

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

PROGRAMNAPTÁR

11 szombat 20.00

HAGYOMÁNYOK HÁZA – Színházterem

KALOTASZEG

Élő Martin Archívum Living Martin Archive

Magyar Nemzeti Táncegyüttes

15 szerda 10.30 15.00

(volt Honvéd Táncszínház) Művészeti vezető: Zsuráfszky Zoltán

OKTÓBER

VÁRKERT BAZÁR

ZENE-BONA, SZANA-SZÉT ROW-DE-DOW

Magyar Nemzeti Táncegyüttes (volt Honvéd Táncszínház) Művészeti vezető: Zsuráfszky Zoltán

Az előadás után táncház.

17 péntek 19.00

VÁRKERT BAZÁR

KISLÁNYOM, ANNE FRANK MY DAUGHTER, ANNE FRANK

Budapest Táncszínház

19 vasárnap 10.30

HAGYOMÁNYOK HÁZA – Színházterem

CSILLAGOKKAL TÁNCOLÓ KOJOT / THE COYOTE DANCING WITH THE STARS

Bozsik Yvette Társulat

20 hétfő 19.00

20 hétfő 19.00

21 kedd 19.00

21 kedd 10.30

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT - Színházterem

7 FŐ BŰN THE 7 DEADLY SINS

Magyar Mozdulatművészeti Társulat

20

BETHLEN TÉRI SZÍNHÁZ

hétfő 10.00

NTSZ−KET−Káva

21

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

HATTYÚ / SWAN

Feledi János – Feledi Project

VÁRKERT BAZÁR

A JÖVŐ CSILLAGAI STARS OF THE FUTURE

Magyar Táncművészeti Főiskola MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

CSODASZARVAS THE LEGEND OF THE WONDER STAG

kedd 10.30 15.00

HORDA2 / HORDE2

tánc/színházi nevelési program középiskolai osztályoknak MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

VUK

Inversedance – Fodor Zoltán Társulata

21

BETHLEN TÉRI SZÍNHÁZ

kedd 10.00

NTSZ−KET−Káva

22 szerda 19.00

HORDA2 / HORDE2

tánc/színházi nevelési program középiskolai osztályoknak MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

GENERÁCIÓK / GENERATIONS

Győri Balett

Duna Művészegyüttes ÓVODÁS BEAVATÓ BÉRLET 1.

16 éven felülieknek / adults only

gyermekelőadás / for children

B U DA P E S T

I PREMIER

OKTÓBER

22 szerda 10.30 15.00

PROGRAMNAPTÁR

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

CSODASZARVAS THE LEGEND OF THE WONDER STAG

26 vasárnap 19.00

MOM KULTURÁLIS KÖZPONT - Színházterem

SAKK CHESS

Botafogo Táncegyüttes

Duna Művészegyüttes VARÁZSCERUZA ÉS KEREKERDŐ BÉRLET 1.

28 kedd 19.00

29 szerda 19.00

31 péntek 19.00

29

VÁRKERT BAZÁR

RÍTUS / RITES

Szegedi Kortárs Balett

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

HÉJANÁSZ / HAWK MATING

PR-Evolution Dance Company

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

CARMINA BURANA

Szegedi Kortárs Balett

szerda 19.00

30 csütörtök 19.00

31 péntek 19.00

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

NAPLEGENDA / SUN LEGEND

Magyar Állami Népi Együttes

MŰVÉSZETEK PALOTÁJA – Fesztivál Színház

CARMINA BURANA

Szegedi Kortárs Balett

MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

PREMIER Budapest Táncszínház

BOUNDLESS

Kedves Nézőink! – Mindhárom SZÉPKÁRTYÁT elfogadjuk!

6

A műsorváltoztatás jogát fenntartjuk. / The programme is subject to change.

www.tancszinhaz.hu Előadóhelyeink / Performing venues MŰVÉSZETEK PALOTà JA ¡ FESZTIVà L SZ�NHà Z

 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 405 đ&#x;‘¤ MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT

 1024 Budapest, CsĂśrsz u. 18.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 296 đ&#x;‘¤

M M V

VĂ RKERT BAZĂ R

 1013 Budapest, Ybl MiklĂłs tĂŠr BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 265 đ&#x;‘¤

H

HAGYOMĂ NYOK HĂ ZA

 1011 Corvin tĂŠr 8.

BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 296 đ&#x;‘¤ MARCZI KĂ–ZĂ–SSÉGI TÉR

 1022 MarczibĂĄnyi tĂŠr 5/a BefogadĂłkĂŠpessĂŠg / Capacity: 269 đ&#x;‘¤

M

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128 ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu Keressen minket! / Follow Us Jelmagyaråzat / Legend:

â?ł idĹ‘tartam / duration đ&#x;ŽŤ jegyĂĄr / ticket price đ&#x;ŽŹ NĂŠzzen bele! / Check it out

a Nemzeti Tåncszínhåz 2014. október havi programfßzete Kiadja: a Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft., Felelős kiadó: ERTL PÊter Borító / Cover: OktóberPest TangoFest (Fotó/Photo: LAKNER Kinga) Layout: Nemzeti Tåncszínhåz • Nyomdai kivitelezÊs: Ipress Center Hungary Kft. MegjelenÊs: 2014. október 10 000 pÊldånyban

7

M

OKT

2

csĂźtĂśrtĂśk

Az előadås utån tånctanítås.

19.00

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 4 900 HUF, 3 900 HUF, 2 300 HUF OktĂłberPest Tango-show > MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

Az OktĂłberPest TangoFest gĂĄlamĹąsora

A

fesztivålra meghívott kßlfÜldi Ês magyar mŹvÊszek kÜzremŹkÜdÊsÊvel ismerhetjßk meg a tangó mai arcåt, lehetősÊgeit, kapcsolódåsait, stílusait. A dalok lendßlete, sokszínŹsÊge segít bemutatni, hogy a tangónak van jÜvője. Kitår egy kaput, amelyen belÊpve megtalålhatjuk a tangó lelkÊt. Igaz is: mi az, hogy tangó? Szerelem? A bemutató talån majd segít megadni a vålaszt.

With the participation of artists invited to the festival from Hungary and from abroad, the audience is introduced to tango’s modern manifestations, its possibilities, connections and styles. The force and the variety of the music help to present tango’s future. It opens a gate, and when we enter, we can see the soul of tango. Oh, yes, what does tango mean? Love? Perhaps this show will help you find the answer.

Zenekar / Band: Tango Harmony Rendező / Directed by BUDAI Låszló

8

EN

9

Fot贸/Photo: LAKNER Kinga

M

OKT

3

pĂŠntek 19.00

â?ł 120’ 1 szĂźnettel đ&#x;ŽŤ 3 500 HUF, 2 850 HUF, 2 000 HUF VarĂĄzsfuvola / The Magic Flute > MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

Bozsik Yvette TĂĄrsulat

M

ozart ÊletÊnek utolsó ÊvÊben csodålatos zenÊs mesejåtÊkot komponålt: a Varåzsfuvolåt. TßndÊrmesÊbe ÜltÜztetett, egyszerre nÊpies Ês filozófiai emelkedettsÊgŹ tanító tÜrtÊnetet ÜntÜtt zenÊbe. A librettót Mozart szabadkőmŹves påholytestvÊre, Emanuel Schikaneder írta, aki kßlvårosi színhåzåt akarta fellendíteni a meseoperåval. A Varåzsfuvolåban a mÊlysÊg, a sÜtÊtsÊg, a gonosz erők kßzdenek a szÊpsÊg, a jósåg Ês a bÜlcsessÊg eszmÊjÊvel.

A koreogråfia a tånc nyelvÊn eleveníti meg a meseoperåt, megtartva annak fő epizódjait.

A tåncjåtÊk a Varåzsfuvola  modern színpadi feldolgozåsa, amely az expresszionizmus Ês a mai, kortårs tånc stílusåt ÜtvÜzve mutatja be az opera mesÊjÊt, jåtÊkossågåt, mÊlysÊgeit Ês misztikumåt.

EN

Mozart composed his marvellous musical fairy tale, The Magic Flute in the last year of his life. This genre of singspiel was well known in Germany at his time, and Mozart found it a suitable vehicle for a cautionary tale filled with folk and philosophical wisdom, underlined with his fantastic music. The Magic Flute is about the battle of darkness and evil with the ideals of beauty, goodness and wisdom. This dance piece will be a modern stage arrangement of the opera, employing a German expressionist film style, presenting the story of the opera, its playfulness, profundity and mystery.

10

Fotó/Photo: DUSA Gábor

Díszlet / Sets: KHELL Zsolt Jelmez / Costumes: BERZSENYI Krisztina Haj / Hair: BÓDIS Arts Fény / Lighting: PETŐ József Film: IVÁNYI Marcell Koreográfus-asszisztens / Assistant to choreographer: FODOR Katalin Rendező-koreográfus / Directed and choreographed

by BOZSIK Yvette

Az előadás a Bozsik Yvette Társulat és a Nemzeti Táncszínház közös produkciója.

Az előadásban elhangzó német zenék a Vox Artis gondozásában jelentek meg 2006-ban.

Külön köszönet GYŐRIVÁNYI RÁTH Györgynek, MATÓK Istvánnak és HORVÁTH Ádámnak.

11

H

OKT

4

szombat 15.00

> HAGYOMà NYOK Hà ZA – SZ�NHà ZTEREM

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1700 HUF

Csodaszarvas The Legend of the Wonder Stag Duna MĹąvĂŠszegyĂźttes

A

Duna MŹvÊszegyßttes legújabb gyermekelőadåsa a szarvast ßldÜző kÊt ifjú, Hunor Ês Magor ősi legendåjåt eleveníti meg.

Az alkotĂłk cĂŠlja, hogy kapcsolatot talĂĄljanak a mai vilĂĄg gyerekei ĂŠs e csodĂĄs tĂśrtĂŠnet kĂśzĂśtt.

Az ålomszerŹ, låtvånyos előadås a baråtsågról, kitartåsról, a fÊrfiassågról, de leginkåbb Ünmagunk megtalålåsåról szól. A Kårpåt-medence magyarsågånak tåncaira Ês zenÊjÊre tåmaszkodva olyan nÊptåncszínhåzi produkciót kívåntunk megvalósítani a kisiskolås korosztålynak, amilyet egyßttesßnk a felnőtt generåció szåmåra mår tÜbb ízben kÊszített.

A Duna MŹvÊszegyßttes koråbbi előadåsaira is jellemző tåncnyelv mellett teret kívånunk adni a kísÊrletezÊsnek: olyan korszerŹ színpadi formåt keresßnk, amely egyfelől tßkrÜzi, måsfelől eszkÜzkÊnt hasznålja fel a mai fiatalok vizuålisan pÜrgő vilågåt.

12

BÊrletek: október 8. szerda, 10.30 Ês 15.00 Kincskereső Ês Pinokkió bÊrlet 1. október 21. kedd, 10.30 Óvodås beavató bÊrlet 1. október 22 szerda, 10.30 Ês 15.00 Varåzsceruza Ês Kerekerdő bÊrlet 1.

KÜzremŹkÜdik / With: TINTÉR Gabriella, Ênek Zeneszerző / Composer: BOLYA Måtyås Jelmez / Costumes: KISS Zsuzsanna FÊnyterv / Lighting design: LENDVAI Kåroly Koreogråfusok / Choreographed by HORVà TH Zsófia, JUHà SZ Zsolt Rendező / Directed by JUHà SZ Zsolt Az előadås a Duna MŹvÊszegyßttes Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

TĂĄmogatĂłk: NKA, NTSZ, SĂ­n KulturĂĄlis KĂśzpont

M

OKT

8

szerda 10.30 15.00

21

> MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

EN

kedd 10.30

22

szerda 10.30 15.00

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 800 HUF

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

The latest children’s performance of the Duna Art Ensemble brings to life the ancient legend of Hunor and Magor, the two youths pursuing the stag. The dream-like, spectacular performance is about friendship, perseverance, masculinity, but mostly about finding yourself. Based on the dances and music of the Hungarians in the Carpathian Basin, we wanted to create a folk theatre production for the primary school age group, which our ensemble has already made many times before for the adult generation.

13

M

OKT

4

szombat 19.00

> MŰVÉSZETEK PALOTà JA – Fesztivål Színhåz

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 3 500 HUF, 2 850 HUF, 2 000 HUF RĂłmeĂł ĂŠs JĂşlia / Romeo and Juliet PESTI PREMIER Miskolci Nemzeti SzĂ­nhĂĄz – Miskolci Balett

A

Fotó/Photo: ÉDER Vera

2013 tavaszån megalakult Miskolci Balett első Ünålló bemutatójåban Shakespeare klasszikus tragÊdiåjåt dolgozta fel. Az előadås felteszi a kÊrdÊst: mi a kßlÜnbsÊg szeretet Ês szerelem kÜzÜtt? A testi vågy Ês a lelki vågy kÜzÜtt? KibÊkíthető-e az ellentÊt test Ês lÊlek kÜzÜtt, vagy ållóhåborúnak kell dúlnia kÜzÜttßk mindÜrÜkre? A kÊt gyŹlÜlkÜdő veronai csalåd leånya Ês fia kÜzÜtt legendås szerelem szÜvődik – egy lehetetlen szerelem, mely mindkettejßk vÊgÊt jelenti majd.

NĂŠzzen bele!

Look into

14

BUDA

Zene / Music: P. I. CSAJKOVSZKIJ Díszlet / Sets: BOZÓKI Mara Jelmez / Costumes: BOZÓKI Mara Dramaturg / Dramaturgy: CSEH Dávid Szcenográfia / Scenography: KULCSÁR Noémi Koreográfus-rendező / Choreographed and directed

by KULCSÁR Noémi

In the first stand-alone premiere of Miskolc Ballet, founded in the spring of 2013, the company performs Shakespeare’s classic tragedy. What is the difference between love and romance? What is the difference between carnal passion and spiritual desire?

Is it possible to reconcile the differences between body and soul, or are they doomed to ever-lasting trench warfare? Legendary love blossoms between the respective son and daughter of two warring families in Verona – a love that is doomed and one that means the end for both lovers.

15

EN

H

OKT

5

vasĂĄrnap 10.30

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 700 HUF

> HAGYOMĂ NYOK HĂ ZA - SzĂ­nhĂĄzterem

80 nap alatt a FÜld kÜrßl Around the World in 80 Days Budapest Tåncszínhåz

FotĂł/Photo: DUSAÂ GĂĄbor

A

 mÊltån vilåghírŹ mŹ szereplői, tÜrtÊnete, tematikåja Ês mondanivalója ÜrÜkÊrvÊnyŹ emberi tulajdonsågokról mesÊlnek.

A főhős, Phileas Fogg, pozitív tulajdonsågai, mint a humanizmus, a becsßlet, az adott szó Ês az egÊszsÊges versenyszellem olyan emberi tulajdonsågok, melyre gyermekeinket Ês ifjúsågunkat nap mint nap tanítani kell. A fÜld kÜrßli út sorån kßlÜnbÜző kultúråkat, Êletszituåciókat Ês a mi feldolgozåsunkban våltozatos tåncokat mutat be a darab a nÊzőknek. A tånc kitŹnő kifejezÊsi forma, a mozdulatok egyÊrtelmŹen ÊrzÊkeltetnek egyetemes Êrzelmeket, mondanivalót. A tånc nonverbålis nyelve segít bemutatni a vilåg våltozatossågåt, a kulturålis sajåtsågokat, kÜzÜs emberi ÊrtÊkeket.

A mese vÊgÊn, mint ahogy az kell, győz a jó. Kiderßl, hogy a cÊl maga a megtett út, Ês minden lehetősÊg kÜzßl győz a szerelem, melyre főhősßnk egy indiai hercegnő szemÊlyÊben talål rå.

16

Koreogråfus / Choreographed by FÖLDI BÊla Az előadås a Budapest Tåncszínhåz Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

The positive features of the main character, Phileas Fogg, are human characteristics that our children and young people should be taught every day. The piece introduces different cultures, life situations and a variety of dances in our interpretation to the audience. At the end of the tale, just as it should be, goodness prevails. It transpires that the aim is the journey itself and from all the options love is victorious, which our hero finds in the person of an Indian princess.

EN

E ÖT

E ST

N

Y ÉG

M

O ŰS

RV

E EZ

TŐ

INTERJÚK ELEMZÉSEK

VITÁK

MINDEN HÉTKÖZNAP 19.30TÓL 17

M

OKT

5

vasĂĄrnap 19.00

â?ł 50’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF FLASHBACK – Egy kiĂĄllĂ­tĂĄs kĂŠpei FLASHBACK – Pictures at an Exhibition

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT - SzĂ­nhĂĄzterem

Duda Éva Tårsulat

V

isszatekintßnk a múltba, szorosan Üs�szekapcsolódva jelenßnkkel, napjainkkal.

Az előadås alapja Muszorgszkij Egy kiållítås kÊpei címŹ mŹve, mely fontos lenyomata egy korszaknak Ês ÊletÊrzÊsnek. Mai szemmel Ês ÊrzÊkekkel fogalmazzuk újra a múltat idÊző zenei tÊteleket, letŹnt korok vilågåt rajzoljuk åt szßrreålis kÊpek formåjåba Ültve. A Flashback tÜrtÊnetisÊg nÊlkßli etŹdÜk sora, mely a hatalom Ês az elnyomås kÊpeit villantja fel.

FotĂł/Photo: DUSAÂ GĂĄbor

This performance is looking back at the past with a strong connection to our present and the present days. The basis of the performance is Mussorgsky’s Pictures at an Exhibition which is a significant hallmark of the era. Flashback is a series of etudes without historical accuracy, which is free to throw light on the impressions of indelible events living within us.

Zene / Music: MUSZORGSZKIJ Ês KUNERT PÊter FelvÊtelen zongoråzik / Piano recording: DINYÉS Dåniel • Díszlet / Sets: MINDà K Gergely • Jelmez / Costumes: REMBECZKI Fruzsina • FÊny / Lighting: PAYER Ferenc • Produkciós asszisztens / Production assistant: CZVEIBER Barbara • Låtvåny, koreogråfia / Visuals and choreography by DUDA Éva Az előadås a Duda Éva Tårsulat Ês a Nemzeti Tåncszínhåz kÜzÜs produkciója.

Tåmogatók: Emberi Erőforråsok MinisztÊriuma, Jurånyi NÊzzen bele!

Look into

18

ProdukciĂłs KĂśzĂśssĂŠgi InkubĂĄtorhĂĄz, FĂœGE, TĂĄncĂŠlet.hu

EN

Felkerülni a térképre Dancin’ Hungary, így jelent meg tizenhárom magyar professzionális tánctársulat és szervezet a düsseldorfi táncvásáron a Nemzeti Táncszínház szervezésében. Duda Évát tapasztalatairól kérdeztük.

– Kiváltságos helyzetben voltunk, mivel a fesztivál programjába bekerült az egyik előadásunk, így jóval könnyebb volt utána a kommunikáció is. Sok konkrét pozitív visszajelzést kaptunk, elindultak folyamatok, több partnerrel tárgyalunk és mi is meghívtunk már szakembereket az 5 éves évfordulónk alkalmából rendezett fesztiválunkra, október elejére.

Koprodukciókról is beszélgetünk, így feltétlenül előnyös volt a személyes jelenlét.

Milyen élményekkel, tapasztalatokkal érkeztél haza Düsseldorfból?

– Második alkalommal vettünk részt a táncvásáron, amely most is nagyon gazdag kínálattal várta a résztvevőket. Mindenképpen speciális volt ez a mostani alkalom, hiszen a magyar stand létrejöttével szinte a teljes hazai kortárstánc terület képviseltette magát és remekül fókuszba került. Személy szerint nagyon nagyra értékelem azt a gesztust a Nemzeti Táncszínház részéről, hogy felkarolta a stand megszervezését és a részvételek lebonyolítását. A társulatok képviselőinek is egyedülálló alkalom volt ez az egymással és a külföldi szakemberekkel való találkozásra. Én már előzőleg is nagy jelentőséget tulajdonítottam ennek a nemzetközi rendezvénynek, de most végképp azt gondolom, hogy ezt így érdemes a jövőben is csinálni.

Mi volt a táncvásár konkrét hozadéka szakmai és művészi szempontból?

E tapasztalatok alapján hogyan látod: milyen fejlődési szakaszban van a hazai kortárs tánc?

–Jó minőségű, sokféle, széles spektrumú produkciókat kínál a magyar táncélet, valamint a hálózatokba bekapcsolódó magyar befogadó helyek és műhelyek. Úgy éreztem, hogy jó hírünk van, kíváncsiak a magyar művészéletre, és ez a sokféleség, amit kínáltunk ráadásul lehetőséget adott arra, hogy megtalálják a partnerek egymást, és szempontjaikat egyeztetni tudják.

Egész egyszerűen csak fel kell kerülnünk a térképre és aktívabban bekapcsolódni a vérkeringésbe. Ez az összefogás ennek egy fontos állomása volt, hamarabb is kitalálhattuk volna, de most megtörtént és bizakodom, hogy nem utoljára. Visszatekintés a múltba, szorosan összekapcsolódva jelenünkkel, napjainkkal.

Az előadás alapja Muszorgszkij Egy kiállítás képei című műve, mely fontos lenyomata egy korszaknak és életérzésnek. Mai szemmel és érzékekkel fogalmazzuk újra a múltat idéző zenei tételeket, letűnt korok világát rajzoljuk át szürreális képek formájába öltve. A Flashback történetiség nélküli etűdök sora, mely a hatalom és az elnyomás képeit villantja fel.

19

M

OKT

5

vasĂĄrnap 19.00

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 900 HUF, 2 400 HUF, 1 900 HUF „Kimegyek a doberdĂłi harctĂŠrre‌â€? “I’m going to battle at Doberdo‌â€? > MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

TånckÊpek az első vilåghåború åldozatai emlÊkÊre Dance Frames Commemorating the Victims of World War 1

Maros MŹvÊszegyßttes – Marosvåsårhely

A

magyar tÜrtÊnelem egyik legnagyobb traumåjåt jelenti az 1. vilåghåború. Az emlÊkezÊs kÜvei ott vannak szinte minden magyar faluban Ês vårosban impozåns emlÊkmŹvek, szobrok formåjåban. A håború kitÜrÊsÊnek centenåriumån szeretnÊnk újra felidÊzni az åldozatok, hősi halottak emlÊkÊt. A tåncjåtÊk fontos eleme a håborús tÊmåjú magyar líra, amely kortårskÊnt Êli meg Ês a mŹvÊszet erejÊvel dokumentålja a szÜrnyŹsÊgeket. Valós izgalmat jelentenek a lÜvÊszårkokban szßletett håborús naplók Ês a frontkatonåk håborús visszaemlÊkezÊsei. A håborús borzalmakat is megidÊzve teszßnk tåncos visszaemlÊkezÊst a nagyapåink ÊletÊt meghatårozó håborúkra. Nagy szívvel, szeretettel kÊszítettßk e tåncjåtÊkot, Ês ajånljuk az idősebb nemzedÊknek, akik nålunk tÜbbet tudnak a håborús szenvedÊsekről, de feltÊtlenßl ajånljuk a fiataloknak is. Nekik ez ugyan tÜrtÊnelem, de a håború iszonytató vilågånak megismerÊse becsesebbÊ teszi a bÊkÊs vilågunk ÊrtÊkeit Ês ÜrÜmeit.

20

Jelmez / Costumes: BANDI Kati Zene / Music: BONCZO Istvån MŹvÊszeti vezető / Artistic leader: VARRÓ Huba Igazgató / Director: BARABà SI Attila Csaba Koreogråfus asszisztense / Assistant to choreographer: HAJDÚ Flóriån Rendező-koreogråfus / Directed and choreographed

by VARGA JĂĄnos

FotĂł/Photo: archive

War is one of the most traumatic events in Hungarian history. The stones of remembrance are present in almost every village, town and city in Hungary in the form of commanding memorials and statues. On the hundredth anniversary of the break out of the war we would like to remember the memory of the victims, of dead. The dance performance is based on Hungarian poetry about war, which was written at the time and which documents these horrors with the power of art. The war diaries written in the trenches and the memoirs of front-line soldiers create real excitement as we remember through dance the wars that dominated our grandfathers’ lives.

EN

21

Maros Művészegyüttes

A

Maros Művészegyüttes több mint fél évszázada fejt ki szakadatlan tevékenységet hivatásos intézményként az őseink hagyatékát képező népdalok, népi táncok és népviselet tanulmányozása, gyűjtése és színpadra alkalmazása révén. 1956. október 1-jén alakult meg 134 taggal az Állami Székely Népi Együttes.

Ezt a korszakot a triós forma (tánckar, zenekar, énekkar egységére épített, nagyszabású táncszvitek) és a népszokás - előadások fémjelezték. Ekkor váltak országosan elismert, népszerű alkotókká az együttessel induló karmesterek, koreográfusok és énekszólisták: Szalman Lóránt, Birtalan József és Birtalan Judit, Szarvady Gyula, Székely Dénes és Domokos István, Orbán Irma kosztümtervező, Tóth Erzsébet és Széllyes Sándor, Balogh Dénes, Kerestély László és sokan, nagyon sokan mások.

Ma a Maros Művészegyüttes teljesen megfiatalodott művészkollektívával dolgozik, amely képes nagy, reprezentatív előadásokra is. Ezt tanúsítja a szakértők elismerése és a szakszerűséget jutalmazó közönség. Mi, az együttes mostani nemzedéke vagyunk azok, akik felbecsülhetetlen értékű hagyatékot akarunk átvinni a harmadik évezredbe.

E tájak szülöttei hozták létre azt, hosszas és zaklatott történelmünk során.

Mivel az együttes székhelye itt, a román néprajzi terület tájainkra eső részén van, tápláló forrásai főleg a románok-, magyarok-, és szászok – lakta kelet – erdélyi falvak világából fakadnak, és ezekhez külön 22

ízekkel járul hozzá a cigányság festői és egzotikus jelenléte.

E szépségben és bölcsességben bővelkedő népi hagyaték iránt évről évre növekvő érdeklődés és igény mutatkozott, miközben felgyűlt itt egy változatos és magvas repertoár.

Az évek során a marosvásárhelyi együttes elnevezése és művészi feladatköre egyaránt megváltozott.

Az együttes vezetői és tagjai 1961-től vállalták a nemes, de számos gyakorlati nehézségbe ütköző feladatkört: szinte ugyanazzal a művész közösséggel a hazánk csaknem valamennyi folklórövezetét átfogó, reprezentatív dal és táncegyüttesi műsorok elkészítését és bemutatását.

Az azóta eltelt évek során számos újabb előadás került bemutatásra. A Sodrásban, Édesanyám rózsafája, Kalotaszeg, Egy más világ kapuján, De sok falut, de sok várost bejártam, A viz szalad, a kő marad..., valamint a Fehérlófia, Édes kicsi Jézusunk, Mátyás király álruhái, Sodrásban, Kőműves Kelemen, Szem látta, sziv szerette…, János Vitéz, Vannak vidékek, Szót a táncnak , legények című foklór és táncszinházi produkciók mind meghóditották a belföldi és külföldi közönséget.

Jelenleg a Maros Művészegyüttes 13 pár táncossal, 5 tagú zenekarral és az adminisztratív személyzettel együtt meghatározó helyet foglal el az erdélyi hivatásos néptáncegyüttesek sorában.

Barabási Attila Csaba, igazgató

k n i e y l e h Ăł JĂĄtsz

M

MĹąvĂŠszetek PalotĂĄja Performing Venues: Palace of Arts 1091 Budapest, Komor Marcell u. 1.

helyet ad komoly-, kortĂĄrs-, kĂśnnyĹą-, jazz- ĂŠs vilĂĄgzenĂŠnek, operĂĄnak, Ăşj cirkusznak, tĂĄncnak, irodalomnak, filmnek egyarĂĄnt.

A Mßpåt 2005-ben azÊrt hívtåk Êletre, hogy a fenti mŹfajok szÊles Ês igen våltozatos kÜzÜnsÊge szåmåra magas színvonalú, minősÊgi kulturålis esemÊnyeket nyújtson. Az intÊzmÊny alapvető feladata - a hazai Ês európai mŹvÊszeti hagyomånyok tiszteletben tartåsåval - az új irånyok Ês irånyzatok bemutatåsa Ês kÜzÊrthetővÊ tÊtele, úgy az ínyenc, mint a szÊlesebb kÜzÜnsÊg szåmåra is befogadható, magas szintŹ ÊlmÊny megteremtÊse.

đ&#x;“ž (+36-1) 555-3000 î?ś www.mupa.hu đ&#x;”ż info@mupa.hu

A

MŹvÊszetek Palotåja Magyarorszåg egyik legismertebb kulturålis mårkåja Ês egyik legmodernebb kulturålis intÊzmÊnye, mely egyedßlålló módon fogja Üssze a kßlÜnbÜző mŹvÊszeti ågakat:

The Palace of Arts (MĂźpa) is one of the best known EN cultural brands, and one of the most modern cultural institutions in Hungary. The Palace of Arts joins various forms of art in a unique way; it gives place to classical, contemporary, popular, jazz, and world music, opera, modern circus, dance, literature and films alike.

The Palace of Arts was founded in 2005, in order to host high standard, good quality cultural events for the wide and very varied audiences of the above genres. The basic aim of the institution is to present new directions and new trends in art in an easily accessible way, while also respecting Hungarian and European traditions of art, and to create high quality experiences for the enjoyment of both high-brow and wider audiences.

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128, ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu

23

M

OKT

6

hÊtfő 19.00

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT - SzĂ­nhĂĄzterem

â?ł 120’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

TĂĄncolĂł FilmkockĂĄk / Dancing Footage

Csoda szßletik - az első lÊpÊsek filmvåsznon / First Step on Screen

Lakatos Jånos előadåssorozata

A

 Tåncoló Filmkockåk nÊpszerŹ előadås sorozat Dubai Ês Pråga utån tÜbb mint ezer låtogatójåt varåzsolta mår el a Nemzeti Tåncszínhåznak az előző Êvadban.

A mostani epizódban visszautazunk egÊszen a kezdetekig, az elektromossåg Ês a modern tåncmŹvÊszet első úttÜrőihez.

Megismerkedßnk a mozi elődjeivel Ês az első filmen rÜgzített tånclÊpÊsekkel. Bemutatkozik pår hihetetlen tåncstílus, mint az „APACS Tà NC� vagy a „LINDY HOP�. Fedezzßk fel egyßtt a zseni Charlie Chaplin tåncos tehetsÊgÊt, Ês az MGM musical gÊpezet korszakalkotó mŹvÊszeit!

Fotóritkasågok, felejthetetlen filmrÊszletek, Ês meglepő tÜrtÊnetek.

Előadó/ Lectured by LAKATOS Jånos, nívódíjas koreogråfus, a Magyar TåncmŹvÊszeti Főiskola tanåra 24

Dancing Footage is a popular lecture series on dance and film history as you have never seen before. In the first part we go back to the ancient times to see the predecessor of cinema and the first steps on screen. Some amazing dance styles will be introduced, such as the “APACHE DANCE� or the “LINDY HOP�. Come and see Charlie Chaplin’s amazing dancing talent and the other excellent artists of the MGM. Rare photos, unforgettable clips and surprising storie.

The programme is in Hungarian language.

EN

A pontgyûjtést hagyja a katicákra!

Azonnali kedvezmények* VízPlusz kártyával a Nemzeti Táncszínház elôadásaira, valamint a kártyaprogramhoz csatlakozott partnerek akcióban részt vevô termékeire és szolgáltatásaira.

www.vizpluszkartya.hu

*A mindenkori kedvezményekrôl a www.vizpluszkartya.hu honlapon tájékozódhat.

További partnereink:

25

M

OKT

7

kedd 19.00

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT - Kupola

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

Az estĂŠly / The SoirĂŠe Bozsik Yvette TĂĄrsulat

A

FotĂł/Photo: HORVĂ TH Judit

EN

The SoirĂŠe is based on Jean-Paul Sartre’s play entitled No Exit. Three people, two socialites and a lizard-like seducer gather in a suburban room, which may well possibly turn out to be hell itself. “The Swiss composer Philippe Heritier’s intriguing and witty music fits the choreography, which merges acrobatics, classical ballet and comedy in the style of Buster Keaton, beautifully.â€?

(John Linklater) The SoirÊe won the International Critique’s Prize at the Edinburgh Fringe Festival, Scotland on Sunday’s Prize for Best Dance Production and the Independent’s Special Prize for Theatre. The production was originally premiered in 1993. This revival with a new cast has been put together for the company’s 20th anniversary.

26

z estÊly Jean-Paul Sartre Zårt tårgyalås címŹ dråmåja alapjån kÊszßlt: hårom ember, kÊt tårsasågi hÜlgy Ês egy gyíkszerŹ csåbító gyŹlnek Üssze egy kßlvårosi szobåban, melyről kiderßl, hogy maga a pokol is lehet. „Philippe Heritier svåjci zeneszerző meglepő Ês szellemes zenÊje gyÜnyÜrŹen simul a koreogråfiåhoz, amely akrobatikåt, klasszikus balettet Ês Buster Keatonra emlÊkeztető komikumot ÜtvÜz.�

(John Linklater) Az estÊly az Edinburgh Fringe Fesztivålon elnyerte a NemzetkÜzi Kritikusok Díjåt, a Scotland on Sunday Legjobb Tåncprodukció Díjåt Ês az Independent Színhåzi KßlÜndíjåt.

Az előadås bemutatója 1993-ban volt, a felújítås új szereposztåssal a tårsulat 20. Êvfordulójåra kÊszßlt.

Zene / Music: Philippe HERITIER Jelmez / Costumes: VELICH Rita FĂŠny / Lighting: PETĹ? JĂłzsef KoreogrĂĄfus / Choreographed by BOZSIK Yvette

M

k n i e y l e h JĂĄtszĂł

MOM Kulturålis KÜzpont Performing Venues: MOM Cultural Centre 1124 Budapest, CsÜrsz utca 18. tÊseket, ismeretterjesztő programokat, klubokat, tanfolyamokat kínål. A kor igÊnyeinek megfelelő enteriőr kedvelt talålkozó hellyÊ, valódi kÜzÜssÊgi színtÊrrÊ vålt. A MOM Kulturålis KÜzpont hangulatos kåvÊzóval, ligetes, kertbe nyíló terasszal vårja a vendÊgeit. Az Êpßlet kerekesszÊkkel kÜzlekedők szåmåra teljes mÊrtÊkben akadålymentes.

A MOM KulturĂĄlis KĂśzpont egĂŠsz terĂźletĂŠn wifi elĂŠrĂŠst biztosĂ­tunk.

đ&#x;“ž +361 3199854 î?ś www.momkult.hu ďŒŽ www.facebook.com/momkult

A

zÜldÜvezetben elhelyezkedő MOM Kulturålis KÜzpont a kulturålis ågazat egyik kiemelkedő intÊzmÊnye, amely nÊhåny Êv alatt Budapest kulturålis ÊletÊnek is jelentős szereplőjÊvÊ nőtte ki magåt.

Programkínålatåt a mŹfaji sokszínŹsÊg Ês a minősÊgi tartalom jellemzi. Minden korosztåly szåmåra magas színvonalú komoly- Ês kÜnnyŹzenei koncerteket, prózai-, zenÊs-, tåncszínhåzi produkciókat, filmvetí-

The MOM Cultural Centre, which is situated in the greenbelt, is one of the outstanding institutions in the cultural sector. It has, within a few years, established itself as a major force in the cultural life of Budapest.

Its programme is characterised by a diversity of genre and a quality of content. It offers the highest quality of classical- and light music concerts, prose, musical and dance theatre productions, film screenings, educational programmes, clubs and courses for every age group. The interior provides a popular meeting place suitable to contemporary needs and has become a real community meeting place. The MOM Cultural Centre has an atmospheric coffee shop for guests with a terrace that opens onto a park-like garden. The building has full wheelchair access. We provide wifi access throughout the MOM Cultural Centre.

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128, ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu

27

EN

M

OKT

7

kedd 19.00

> MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF SzemĂźnk fĂŠnye / The Apple of Our Eye tĂĄnc ĂŠs barokk zene

PREMI

ER

GĂłbi Rita TĂĄrsulat

Childhood is a journey that leads through many stations. This road is accompanied by the parents, they are providing the rhythm and the tune, meanwhile the child is dancing. This is what is going to happen in Rita Góbi Company’s The Apple of Our Eye performance. The dance performance is accompanied with early baroque music that is defining the dramaturgical line of the performance. Who is offering the music? Two musicians (Mónika Tóth and Csaba Gyulai), who are not only the „musicians� but they have an active, parental role as well.

EN

Zene / Music: TÓTH Mónika Ês GYULAI Csaba Jelmez / Costumes: FÖLDI Kinga Kreatív producer / Creative producer: BAKK à gnes Tånc Ês koreogråfia / Dance and choreography by GÓBI Rita  Tåmogatók: NKA, EMMI, Pepper Art Projects, Sín Kulturålis KÜzpont, MŹhely Alapítvåny, www.gaborgobi.com

28

tÜrtÊnik a Góbi Rita Tårsulat Szemßnk fÊnye címŹ előadåsåban. A produkció fő motívuma a kora barokk Ês barokk zenÊkből Üsszeållított dramaturgiån alapul, amely úgy viszi vÊgig a tåncost kßlÜnbÜző ståciókon (Ês tåncstílusi ståciókon is), hogy szßlei pillantåsa mindvÊgig elkísÊri őt.

FotĂł/Photo: PITI Marcell

A

gyerekkor egy utazås, amely rengeteg ståción visz keresztßl. A vÊdtelen, igazi gyermeki lÊttől a lassankÊnt megnyesett karakteren åt egÊszen az ifjúkori ÜnmegkÊrdőjelezÊsig. Ezt az utat viszont a szßlők kísÊrik, ők adjåk a ritmust, a dallamot, kÜzben a gyerek tåncol. Ahogyan szó szerint is

„Ez tánc, ami zene is” Október 7-én mutatja be a Nemzeti Táncszínház a Góbi Rita Társulat Szemünk fénye című új táncelőadását, amelyben a barokk zene sajátos interpretációban kel életre és kelti életre a táncot. A bemutató kapcsán ültünk le beszélgetni az előadás két alkotójával: Góbi Rita táncművész-koreográfussal és Tóth Mónika barokk hegedűművésszel.

Azért a témaválasztás, mert nehéz volt a gyermekkorotok?

Góbi Rita: Ellenkezőleg. Pont azért merült fel ez a téma, mert nagyon is jó volt. Ösztönösen jött ez a téma, adódott a szituáció abból, ahogy a két zenész, Tóth Móni és Gyulai Csaba jelen vannak a színpadon velem, a táncossal.

Tóth Mónika: Ez főképp Rita ötlete volt, mivel az elején inkább kísérleteztünk. A kiindulópontom inkább az volt, hogy fogalmazzunk meg jó karaktereket és gesztusokat nemcsak zenével. Bár önmagában ez a zenei felállás is különleges, mivel a barokk zenében általában csembaló vagy lant adja a basso continuonak nevezett kíséretet, most viszont ütőhangszerek és gadulka lesz a continuo szólam. Ekkor Ritának bevillant, hogy ez a szimbolikus hármasság a színpadon visszavezethető a szülő-gyermek kapcsolatra. Ahogyan elkezdtük egyre jobban kidolgozni a részleteket, az affektusok is megszülettek csak egy másfajta tematika szerint. A szülők zenélnek, a gyermek táncol.

Lehetséges, hogy a zene és a tánc teljesen egyenrangúan vannak jelen a színpadon?

GR: Az számomra meghatározó, hogy a zenész is ott legyen velem, akkor együtt vagyunk és

nemcsak messziről követek egy felvételről bejátszott zenét, hanem a zene együtt születik a tánccal.

TM: Miért ne lehetne egyenrangú? Ha nem lenne egyenrangú, akkor aszimmetria alakulna ki. Ha egy mozdulat másképp ér véget, mint a próbákon, akkor mi is másképp tudunk reagálni rá, hiszen jelen vagyunk. Mindhárman szerves részei vagyunk a játéknak.

Neked Rita milyen volt barokk zenére táncolni?

GR: Ha már megemésztettem egy adott zenét, akkor nem befolyásol – bár ez lehet, furcsán hangzik. Kezdetben, amikor még csak ültem és hallgattam a zenét, akkor még nem tudtam volna őszintén és hitelesen megmozdulni.

Nagyon precíz a zene, ezt imádom. Ha ilyen cizellált, akkor nekem is adott a feladat, hogy kidolgozzam a mozgást úgy, hogy az szabad is legyen, de mégis nagyon pontos. Lehet, hogy azért is született meg a Szemünk fénye, mert a múltamra utalt valamilyen szempontból.

Amikor utaztam vissza gondolatban, akkor értettem meg, hogy ez a gyerekkor, amihez egy bizonyos táncstílus kapcsolódik. A zene folyamán pedig különböző táncstílusok fognak megjelenni, amelyek különböző életszakaszokat szimbolizálnak. A tánc érzelmekre hat.

Az interjút készítette: Bakk Ágnes

29

Honlapunkat böngészheti mobil eszközökön is!

www.tancszinhaz.hu 30

Az Ötödik Évszak / The Fifth Season

a Kecskemét City Balett és Badora Társulat táncszínházi előadása két részben

Művészetek Palotája – Fesztivál Színház október 8. szerda, 19.00 Zene / Music: VIVALDI – Max RICHTER Zenei szerkesztő / Musical editor: GERGELY Attila Konzultáns, társrendező-dramaturg / Consultants, codirectors, dramaturgy: RÉCZEI Tamás, Sasha Milavic DAVIES Jelmez / Costumes: Kiss JULCSI, Andrea HAAMER Fény / Lighting: KATONKA Zoltán Díszletterv / Sets plan: BARTA Dóra Szcenika / Scenery: SZABÓ Csaba Asszisztens / Assistant: TÓTH Kata Projektvezető / Project leader: BARTA Dóra Rendező-koreográfus / Directed and choreographed by BARTA Dóra, Andrej PETROVIC

A Négy Évszak Barta Dóra koreográfus, az együttes vezetője Vivaldi-Max Richter: A négy évszak című művét, az emberi lélek fejlődésére, az emberöltőn belüli lélekszakaszok változására fektetve a hangsúlyt, energikus koreográfiákon keresztül kívánja bemutatni.

Az Ötödik A társadalom és a szabályok, melyek szerint létezhetünk ebben a rendszerben, időről-időre változnak körülöttünk. Max Richter-Vivaldi: A négy évszak című művének újrafogalmazása által inspirálva született meg Az Ötödik, egy elmélkedés a viselkedés megváltozott szabályairól, valamint arról, mit csinálunk, amikor senki sem néz, és mit, amikor mindenki bennünket figyel.

Együttműködő partnerek: CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál Nemzeti Táncszínház Kecskeméti Katona József Színház Parnasszus Táncművészeti Alapítvány

31

Engedd szállni, gondolkodni A világhírű Akram Khan Társulatból indult Andrej Petrovic koreografálta Az Ötödik Évszak című előadást a Kecskemét City Balett számára, Barta Dóra felkérésére. Az előadás október 8-án lesz látható a MÜPA Fesztivál Színházában a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál keretében. A produkcióról Barta Dórát kérdeztük. szempontból pedig nagyon kidolgozottnak, érzékenynek mondható alkotói műhely.

Professzionalizmusuk minden munkájukon áthatol.

Egy számotokra is izgalmas alkotói folyamat eredménye Az Ötödik Évszak. Számodra mi a különlegessége?

– Andrej Petrovic hosszú ideje a világhírű Akram Khan Társulat meghatározó tagja, táncművésze, társkoreográfusa. Alkotótársa, a darab dramaturgja, Sasha Milavic Davies nagyon különleges figurája az európai színházi életnek. Sokoldalú művész, író, aki az avignoni fesztiválon rendezőknek tart kurzust évek óta, a londoni Yard színházban működő művészeti társaság alapító tagja, továbbá dramaturgként működik Párizsban, Szerbiában és Németországban. Ők ketten valódi nemzetközi levegőt hoznak a próbatermünkbe.

Ez az első közös munkánk, ami nagy vágyam volt, mert közel áll hozzám ez az elsöprő fizikalitású, olykor ezoterikusnak, táncszakmai 32

Mit jelent számodra a professzionalizmus?

Azt, hogy mennyire gazdag és változatos a kifejező rendszere. Azt, hogy nagyon hamar megérzed azt a tartalmat, amit ki szeretne fejezni. Ezek nem mozdulatok, hanem azok összetételei, környezete, az érzékelhető megteremtett világ. Azokat a műhelyeket szeretem, amelyeknél a mögöttes tudás, tartalom nagyon gazdag és nem feltétlenül demonstratív. Ők ilyenek, így nem ért meglepetésként azt látni, hogy mennyire mélyre mennek a munkafolyamatokban, és mekkora odaadással dolgoznak. Nagyon örülök neki, hogy azok a nagyrészt fiatal táncosok, akik most a Kecskemét City Balett tagjai, megtapasztalhatják mindezt. Nagy hatással lesz további szakmai életükre. Ez társulatvezetőként külön fontos számomra.

Konkrét ötlettel kerested meg Petrovicot?

Kereteket kapott arra, hogy milyen íven indul az est és arra is, hogy mi az az alapgondolat.

Hamar kiderült, hogy a rendelkezésére álló feltételekben elég komfortosan érzi magát.

Nála olyan színházi világot kell keresni, ahol nagyban hozzájárul a technikai tudáshoz az a személyiség, amit egy adott táncos sugározni képes. S ha az számára érdekes, akkor ő már jól tud dolgozni magával a mozgásmatériával. Ezt a fajta közös nevezőt megtaláltuk.

Fotó/Photo: DÖMÖLKY Dániel

A személyetek közötti közös munka miből áll?

Az est első része a Négy évszak című koreográfiám lesz. Övé az est második fele. Én már előre haladott voltam a munkafolyamatban, mégis libabőrös lettem attól, hogy Andrej is ugyanazokat a húrokat pendíti meg, ugyanazokat a képeket látja maga előtt, amelyet persze az ő stílusában jelenít majd meg. Bizonyos víziókban hasonlóan működtünk. Számunkra, alkotók számára ez az összerezdülés hozott különleges élményt, egyfajta művészi összetartozást. Már most látható, hogy a mi munkakapcsolatunk ezen a szinten nem áll meg.

Az Ötödik Évszak című esttel milyen lenyomatokat fogalmaztatok meg, mi az üzenet, amit szeretnétek bevinni a fejekbe? Én kikerülhetetlen evidenciákat, szabályrendszereket jelenítek meg a Négy évszakban, amelyet Az Ötödikben neki túl kellett lépnie. Mi van, ha létezik az ötödik évszak? Mi történik akkor, ha a sablonok nagymértékben változnak? Élet a körforgás mentén és azon kívül. Létezés a határok között és a szabályok megszegése által. Viselkedés nyilvánosan és a színfalak mögött. Hogyan tekintünk az életünkre a társadalmi elvárások szemszögéből és hogyan a sajátunk szerint?

Hogyan kezeljük a kereteket és azokat, akik kitörnek belőle? Ezek a kérdések inspirálták, valamint az, hogy mi történik akkor, ha a dolgok mögé úgy kell látni, hogy alig ismerjük, amit észre kéne venni. Összetett gondolattársításra, sok szabad asszociációra ingerel. Enged szállni, gondolkodni. Petrovic hatása egészen elképesztően jelenik meg fiatal társulatunk dinamikájában. Áthatja őket valami szép öregség, mély szellemiség, Andrej művészi jelenléte.

György Renáta 33

H

OKT

11

szombat

Az előadås utån tånchåz.

20.00

> HAGYOMĂ NYOK HĂ ZA - SzĂ­nhĂĄzterem

â?ł 45’ đ&#x;ŽŤ 2 800 Ft, 2 600 Ft

Kalotaszeg Élő Martin Archívum / Living Martin Archive

Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes (volt HonvĂŠd TĂĄncszĂ­nhĂĄz) ÉlĹ‘ Martin ArchĂ­vum sorozatunk elsĹ‘ darabjai kĂśvetik a fĂĄradhatatlan nĂŠprajzkutatĂł, Martin GyĂśrgy (1932–1983) tĂĄncfilmezĂŠseinek ĂştvonalĂĄt. Ĺ? ĂŠs munkatĂĄrsai nagy horderejĹą tĂĄncgyĹąjtĂŠseket szerveztek MagyarorszĂĄgon ĂŠs ErdĂŠlyben, amelyek meghatĂĄrozĂł jelentĹ‘sĂŠggel bĂ­rtak nemcsak a magyar, de az eurĂłpai nĂŠptĂĄnckutatĂĄs tĂśrtĂŠnetĂŠben is. Ezen mĹąsorunkkal szeretnĂŠnk kĂśszĂśnetet mondani a bonchidai ĂŠs a tĂźrei hangosfilm kĂŠszĂ­tĹ‘inek ĂŠs minden szereplĹ‘jĂŠnek – azoknak a magyar, romĂĄn ĂŠs cigĂĄny adatkĂśzlĹ‘knek (tĂĄncosoknak ĂŠs zenĂŠszeknek), akik megĹ‘riztĂŠk ĂŠs tovĂĄbbadtĂĄk nekĂźnk e csodĂĄlatos tĂĄnc- ĂŠs zenekultĂşrĂĄt.

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

KÜzremŹkÜdik a / With the Magyar Nemzeti Tåncegyßttes Ês zenekara • NÊprajzi szaktanåcsadó / Ethnographic assistant: ÉRI PÊter • MŹvÊszeti asszisztens / Artistic assistant: FITOS Dezső • Zenei rendező / Musical director: à RENDà S PÊter • Díszlet / Sets: AMBRUS Såndor • Jelmez / Costumes: VINCZE Zsuzsa Rendező-koreogråfus, mŹvÊszeti vezető / Directorchoreographer, artistic leader: ZSURà FSZKY Zoltån

EgyĂźttmĹąkĂśdve a

34

-vel

The value of the dance collecting activities of GyÜrgy Martin and his colleagues throughout Hungary and Transylvania was of great ethnographical importance on the history of Hungary’s and of Europe’s dance exploration.

This programme gives salute to the creators of the sound-film from TĂźre, to those Hungarian, Romanian and Gipsy characters, helping us to preserve this wonderful music and dance culture.

EN

Sz贸rakozol vel眉nk?

www.funzine.hu 35

V

OKT

15

szerda 10.30 15.00

> VĂ RKERT BAZĂ R

â?ł 75’ đ&#x;ŽŤ 900 HUF Zene-Bona, Szana-SzĂŠt / Row-De-Dow Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes (volt HonvĂŠd TĂĄncszĂ­nhĂĄz)

A

EN

Children today experience an array of different stimuli. They are at home simultaneously with tradition-based children’s songs and games, tales of old, playing with cornhusk dolls as well as with the language of the computer, contemporary stories, the “Kinder Egg� and our day-to-day 21st century necessities. The performance tries to grasp this particular harmony through contemporary children cantered poetry, rhythm games and with the many, many songs and dances that exist. The changes that we experience within our lives affect the development of our children, thus influencing them through poetry. Poetry and music is such an expressive form that it is indispensable to personal fulfillment.

36

Zene / Music: KISS Ferenc, LĂ ZĂ R Zsigmond LĂĄtvĂĄny / Visuals: Ĺ?RY Kati TĂĄnckari asszisztens / Dance assistant: RÉMI TĂźnde TĂĄnckarvezetĹ‘ / Dance leader: APPELSHOFFER JĂĄnos SzerkesztĹ‘-rendezĹ‘ / Editor-directors: FOLTIN JolĂĄn, NOVĂ K Eszter MĹąvĂŠszeti vezetĹ‘ / Artistic leader: ZSURĂ FSZKY ZoltĂĄn KoreogrĂĄfusok / Choreographed by ERTL PĂŠter, HORVĂ TH ZsĂłfia, LENGYEL Szabolcs, MAKOVĂ?NYI Tibor, FOLTIN JolĂĄn A Magyar Nemzeti TĂĄncegyĂźttes mĹąvĂŠszeti vezetĹ‘je / Artistic leader of the Hungarian National Dance Ensemble: ZSURĂ FSZKY ZoltĂĄn Az elĹ‘adĂĄs a HonvĂŠd EgyĂźttes ĂŠs a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz kĂśzĂśs produkciĂłja.

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

mai kisgyermekek mindennapjaiban egyszerre megfÊrnek a hagyomånyos gyermekdalok Ês jåtÊkok, a szåmítógÊpes nyelvezet, rÊgi mesÊk Ês új tÜrtÊnetek, csuhÊ baba Ês kindertojås, a kÜrßlÜttßk lÊvő vilåg modern elemei. Ezt az új Üsszhangot keressßk mai kÜltők gyermekszemßveggel írt, friss verseivel, ritmusjåtÊkokkal, sok-sok zenÊvel Ês tånccal.

Våltoznak az idők, våltoznak a gyerekek, våltoznak a versek.

Fecske Csaba, Kiss Anna, Kiss Benedek, Kiss DĂŠnes, Kukorelly Endre, Oravecz Imre ĂŠs TĂłth Krisztina egyĂŠni lĂĄtĂĄsmĂłddal kĂśzelednek a mai gyermekek lelkĂŠhez. Egyre eszesebb fiaink ĂŠs lĂĄnyaink ĂŠletĂŠt a kĂśltĂŠszet ĂŠs a zene gazdaggĂĄ ĂŠs teljessĂŠ teheti.

V

k n i e y l e h Játszó

Várkert Bazár Performing Venues: Royal Garden Pavilion 1013 Budapest, Ybl Miklós tér

Az 1870-es évek elején született meg az elgondolás, hogy a Várhegy aljába reprezentatív épületegyüttes és díszkert kerüljön. Az Ybl Miklós tervezte Várkert Bazár épületegyüttese, valamint a déli paloták és az Öntőház udvar között elkészült a több mint ötezer négyzetméteres neoreneszánsz kert, illetve a Várhegy gyomrába, a kert alá épített multifunkcionális rendezvénytér a Lánchíd utcán keresztül ismét látogathatóvá vált. Felújítása során az épület kiegészült egy mozgólépcsővel, amellyel könnyen megközelíthető a Vár, egy talajszint alá süllyesztett rendezvényteremmel, alkotóműhelyekkel, turisztikai információs ponttal, kiállítóterekkel és hangulatos vendéglátóhelyekkel. Ezek mind-mind azt a célt szolgálják, hogy a Várkert Bazár Budapest egyik eleven kulturális központja és a város szépségét hirdető nevezetessége legyen.

In 1870 an idea was born to create a representative EN group of buildings at the foot of the Castle Hill. The buildings of the Royal Garden Pavilion designed

by Miklós Ybl can be visited again and it aims at being one of Budapest’s vivid cultural centres that highlights the town’s beauty.

Nemzeti Táncszínház Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 Értékesítési csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128, Zöldszám / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu  www.tancszinhaz.hu

37

V

OKT

17

pĂŠntek 19.00

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 900 HUF, 2 600 HUF

> VĂ RKERT BAZĂ R

KislĂĄnyom, Anne Frank My Daughter, Anne Frank

đ&#x;ŽŹ 38

NĂŠzzen bele!

Look into

„Nyolcunkat itt a Håtsó traktusban egy darabka kÊk Êgnek kÊpzelem, melyet komor, fekete viharfelhők vesznek kÜrßl. És ez a kÜrbefogott darabka kÊksÊg, ahol Êlßnk, egyelőre mÊg biztonsågos, de a kÜzelgő veszedelmek felhőgyŹrŹje egyre szorosabban bekerít minket. (‌) NÊzßnk mindnyåjan lefelÊ, ahol az emberek egymåssal harcolnak, nÊzßnk fÜlfelÊ, ahonnan nyugalom Ês szÊpsÊg årad, de se fÜl, se le nem juthatunk, egy nagy, sÜtÊt kolosszus ållja utunkat (‌)� – írja egy kislåny a naplójåba, mikÜzben a II. Vilåghåború viharfelhői egyre inkåbb gyßlekeznek a feje fÜlÜtt. Nyolc rejtőzkÜdő ÊletÊt tudósítja, szinte napi rendszeressÊggel, de a leginkåbb mÊgis sajåt magåval ismertet meg bennßnket. A Budapest Tåncszínhåz előadåsa ennek a kßlÜnleges, Êletszerető embernek a szemÊlyisÊgÊt próbålja kibontani, a tånc Ês az irodalom hatårmezsgyÊjÊn egyensúlyozva. Az ő szemÊn, az ő gondolatain keresztßl hallhatjuk meg a rejtőzkÜdÊs hangjait, az Êlet lßktetÊsÊt, a fÊlelem Ês a båtorsåg dßbÜrgÊsÊt, a puha lÊpÊsek neszÊben rejlő idegfeszßltsÊget.

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

Budapest TĂĄncszĂ­nhĂĄz

Anna Frank: SÁGHY Alexandra, Otto Frank: GÁLFFI László (Kossuth- és Jászai Mari-díjas színművész) Dramaturg / Dramaturgy: VÉCSEI Anna Zeneszerző / composer: SZÁNTÓ Dániel Koreográfus assisztens / Assistant to choreographer: SÁGHY Alexandra Koreográfus / Choreographed by FÖLDI Béla Az előadás a Budapest Táncszínház és a Nemzeti Táncszínház közös produkciója.

“I see the eight of us with our ‘Secret Annexe’ as if we were a little piece of blue heaven, surrounded by heavy black rain clouds. The round, clearly defined spot where we stand is still safe, but the clouds gather more closely about us and the circle which separates us from the approaching danger closes more and more tightly. (…) We all look down below, where people are fighting each other, we look above, where it is quiet and beautiful, and meanwhile we are cut off by the great dark mass, which will not let us go upwards, but which stands before us as an impenetrable wall; it tries to crush us (…)”

A little girl writes in her diary, while the storm clouds of World War 2 continue to gather above her. This performance by the Budapest Dance Theatre attempts to unravel the personality of this special, life-loving individual, balancing on the boundaries of dance and literature.

EN

H

OKT

19

vasĂĄrnap 10.30

> HAGYOMĂ NYOK HĂ ZA - SzĂ­nhĂĄzterem

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 700 HUF

Csillagokkal tĂĄncolĂł Kojot The Coyote Dancing with the Stars Bozsik Yvette TĂĄrsulat

A

đ&#x;ŽŹ EN

NĂŠzzen bele!

Look into

The new performance by the Yvette Bozsik Company created for children adapts North American Indian folk tales. The tales were put in the hands of Hungarian children with the title The Coyote Dancing with the Stars, compiled by TamĂĄs Cseh and illustrated with the paintings of his son, AndrĂĄs Cseh. The various stories in the book are choreographed by young choreographers and by students of the Hungarian Dance Academy and are directed by Yvette Bozsik.

40

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

Bozsik Yvette Tårsulat új, gyerekeknek szóló előadåsa Észak-amerikai indiån nÊpmesÊket dolgoz fel.

A mesÊk Csillagokkal tåncoló Kojot címmel, Cseh Tamås vålogatåsåban, fia, Cseh Andrås festmÊnyeivel illusztrålva kerßltek a magyar gyerekek kezÊbe. A kÜnyvben szereplő kßlÜnbÜző tÜrtÊneteket fiatal koreogråfusok, Ês a Magyar TåncmŹvÊszeti Főiskola hallgatói koreografåljåk a Tårsulattal, a rendező Bozsik Yvette.

Zene ĂŠs festmĂŠnyek / Music and paintings​:​ CSEH AndrĂĄs​ DĂ­szlet / Sets: VATI TamĂĄs Jelmez / Costumes: JURISTOVSZKY Sosa ​F​Êny / Lighting: PETĹ? JĂłzsef ​KoreogrĂĄfia / Choreographed by GOMBAI Szabolcs, valamint a Magyar TĂĄncmĹąvĂŠszeti FĹ‘iskola koreogrĂĄfus hallgatĂłi: FĂœLĂ–P TĂ­mea, GULYĂ S Anna, SZARVAS Krisztina, VISLĂ“CZKI Szabolcs Rendezte / Directed by BOZSIK Yvette​ Az elĹ‘adĂĄs a Bozsik Yvette TĂĄrsulat ĂŠs a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz kĂśzĂśs produkciĂłja.

k n i e y l e h Ăł JĂĄtsz

H

HagyomĂĄnyok HĂĄza Performing Venues: Hungarian Heritage House 1011 Budapest, Corvin tĂŠr 8.

đ&#x;“ž +36 1 225 6049 đ&#x;”ż hhinfo@hagyomanyokhaza.hu î?ś www.hagyomanyokhaza.hu

programkínålatåból, ahol a fazekassågtól a gyapjúfestÊsen åt a nÊpmesemondåsig a vidÊk szellemi ÜrÜksÊgÊnek legkßlÜnbÜzőbb rÊtegeivel kÜthetßnk mÊlyebb ismeretsÊget. Mindemellett hittel Ês szakÊrtelemmel åll olyan kezdemÊnyezÊsek mellÊ, amelyek hagyomånyos kultúrånk hírnevÊt Üregbítik, mint pÊldåul a FÜlszållott a påva televíziós vetÊlkedő vagy a balatonfßredi Anna-bål prímåsversenye.

Hårom nagy egysÊge, a Magyar à llami NÊpi Egyßttes, a Folklórdokumentåciós KÜnyvtår Ês a NÊpmŹvÊszeti Módszertani MŹhely eltÊrő eszkÜzÜkkel, de egyazon cÊllal Ês elkÜtelezettsÊggel vårja a nÊpi kultúra, a hagyomåny irånt Êrdeklődő nagykÜzÜnsÊget Ês a szakmabelieket, akik útmutatåsÊrt, vagy segítsÊgÊrt keresik fel intÊzmÊnyßnket.

In the heart of the Buda VĂ­zivĂĄros visitors are welcome in the Hungarian Heritage House, which sees its mission as the passing on and promotion of the folk culture of the Carpathian Basin using 21st century tools.

A

budai Vízivåros szívÊben vårja låtogatóit a Hagyomånyok Håza, amely a Kårpåt-medence nÊpi kultúråjånak åtÜrÜkítÊsÊt Ês 21. szåzadi eszkÜzÜkkel tÜrtÊnő nÊpszerŹsítÊsÊt tekinti kßldetÊsÊnek.

Tåncelőadåsok, koncertek, kiållítåsok, gyermekprogramok, mesterkurzusok — csupån ízelítő a Håz

Dance performances, concerts, exhibitions, children’s programmes, master classes – are just a taste of what the House has to offer. Three large units – the Hungarian State Folk Ensemble, the Folklore Documentation Library and the Folk Art Methodology Workshop welcome the visitors to our institution who have an interest in folk culture and tradition as well as experts who are looking for guidance or assistance.

Nemzeti Tåncszínhåz Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 ÉrtÊkesítÊsi csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128, ZÜldszåm / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu � www.tancszinhaz.hu

41

EN

M

OKT

20

hÊtfő 19.00

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 2 300 HUF, 2 100 HUF 7 FĹ‘ BĹąn / The 7 Deadly Sins

> MOM KULTURà LIS KÖZPONT – Színhåzterem

Magyar MozdulatmĹąvĂŠszeti TĂĄrsulat

A

z emberi Êletet – a „valósåg misztÊriumåt� – ősi tÜrvÊnyekben írt szabålyok, a 7 fő bŹn Ês a 7 mennyei erÊny kormånyozza. Ezt a „belső harcot� – az ÜsztÜnÜk Ês a szellem kßzdelmÊt a lÊlekÊrt – tettßk előadåsunk tematikai centrumåvå, amelyen keresztßl szembesíteni igyekszßnk korunkat, magunkat, az embereket, Êletßnk valósågåval. Kultúrånk legősibb, Êvezredes tÜrvÊnye a Tízparancsolat, amelyből fakadó bŹnÜk Ês erÊnyek dualizmusånak – egymås mellÊ rendelt viszonyånak, ha úgy tetszik håborújånak minden ember rÊszese a mindennapokban is. FÊlelmetes Ês titokzatos erők ősi harca mindez a låthatatlanban. NÊlkßle semmit sem tudnånk

42

a båtorsågról, a szenvedÊlyről, a biztonsågról, a fÊlelemről, a bÊkÊről Ês a harmóniåról.

Az előadås spirituålis, filozofikus, organikusan tovåbbfejlődő, mint a Dienes mŹfaj maga.

AÂ koreogrĂĄfia irĂĄnyt ad, de nem determinĂĄl.

A tånc nem ítÊlkezik, hanem felold. ElkÊpesztő mŹvÊszi teljesítmÊny zÜmÊben negyven Ütven feletti tåncosoktól. Egy óra ÊletbÜlcselet a színpadon.

Human life is controlled by rules written in ancient laws, the Seven Deadly Sins and the Seven Heavenly Virtues. We would like to make this “inner struggle� – the struggle between instincts and the spirit for the soul – the thematic centre of our performance. The most ancient, millennia-old collection of laws of our culture is the Ten Commandments, the duality of the sins and virtues arising from which – their coordinated relationship, their war if you like – all people are involved with in everyday life. All this is an ancient struggle of frightening and mysterious forces within the invisible. Without it we would have no knowledge of courage, passion, safety, fear, peace and of harmony.

đ&#x;ŽŹ

EN

NĂŠzzen bele!

Look into

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

SzĂ­npadi lĂĄtvĂĄny, jelmez ĂŠs vilĂĄgĂ­tĂĄs / Visuals, costumes and lighting: FOM Jelmez / Costumes: MATISZ GĂĄbor Zene / Music: klasszikus zenei montĂĄzs RendezĂŠs-koreogrĂĄfia / Directed and choreographed

by FENYVES Mårk, Pà LOSI Istvån Tåmogatók: EMMI – Emberi Erőforråsok MinisztÊriuma, Orkesztika Alapítvåny – MOHAMozdulatmŹvÊszek Håza, Nemzeti Kulturålis Alap

43

B

OKT

20

hÊtfő 10.00

21

kedd 10.00

> BETHLEN TÉRI SZ�NHà Z

â?ł 180’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

Horda2 / Horde2 tånc/színhåzi nevelÊsi előadås kÜzÊpiskolåsoknak (A Nemzeti Tåncszínhåz, a Kåva Kulturålis MŹhely Ês a KÜzÊpEurópa Tåncszínhåz egyßttmŹkÜdÊsÊben kÊszßlt program) Az előadås megkapta a legjobb ifjúsågi színhåzi előadåsnak jåró Oktatåsfejlesztő Ês Kutató IntÊzet KÜznevelÊsi Díjåt a VII. Kaposvåri ASSITEJ Gyermek- Ês Ifjúsågi Színhåzi BiennålÊn.

E

JelentkezĂŠs, informĂĄciĂł: Varga Nikoletta:Â varga.nikoletta@tancszinhaz.hu

44

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

gy kőszínhåz. Egy tånccsoport. Egy igazgató Ês egy koreogråfus. KÜrßlÜttßk a hazai színhåz vilåga. Profilvåltås a színhåzban. Melyik hordåhoz tartozzunk? Hogyan tartozzunk egy hordåba?

Foglalkozåsunk a kÜzÊpiskolås korosztålyok szåmåra fogalmazza újra Kun Attila koreogråfiåjåt egy színhåzi nevelÊsi előadås keretei kÜzt. A foglalkozås a „hordasåg�, az egyÊn Ês a kÜzÜssÊg viszonyåt vizsgålja.

Az alkotók cÊlja, hogy az előadås újrateremtÊsÊvel lehetősÊget adjanak a kÜzÊpiskolåsoknak arra, hogy gondolataikat, Êrzelmeiket Ês testßket a felkínålt problÊmakÜr vizsgålatånak szentelhessÊk, fejlesszÊk aktív Êrtelmi Ês Êrzelmi kifejezőkÊszsÊgßket a mozgåson keresztßl, mås szóval: kÊpesek legyenek testßk szabad kifejező erejÊt felnyitni Ês hasznålni.

Formabontó előadåsról van szó abban az Êrtelemben, hogy a színhåzi nevelÊs hagyomånyos szó-kÜzpontúsåga talålkozik itt a tåncszínhåzi formanyelvvel. Az előadåsok a Nemzeti Tåncszínhåzban, hÊtkÜznap dÊlelőtti időpontokban valósulnak meg, minden alkalommal egy-egy kÜzÊpiskolai osztåly rÊszvÊtelÊvel.

AlkotĂłk:Â HARGITAI Mariann, HORVĂ TH Adrienn, MĂ DI LĂĄszlĂł, PALCSĂ“ NĂłra ĂŠs KUN Attila tĂĄncmĹąvĂŠszek SzĂ­nĂŠsz-drĂĄmatanĂĄrok:Â KARDOS JĂĄnos Huncy ĂŠs TAKĂ CS GĂĄbor

TÁNCFÚZIÓ

2014. október 27–29.

3 NAPOS TÁNCKURZUS!

Korhatár: 14–26 év Helyszín: Grabó Stúdió – Műhely Alapítvány

(Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház

1027 Budapest, Jurányi u. 3. IV. em.)

Fotó/Photo: HOMOKI László

Jelentkezési lap és információ: www.tancszinhaz.hu

45

M

OKT

20

hÊtfő 19.00

> MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 300 HUF, 2 100 HUF

HattyĂş / Swan

FotĂł/Photo: DUSA GĂĄbor

Feledi Jånos – Feledi Project

A

hattyú a tisztånlåtås, a bÜlcsessÊg Ês a hŹ szerelem jelkÊpe lett. Az alkímiåban a szellemi tisztånlåtåst jelkÊpezi, a víz Ês a tŹz ellentÊtÊnek egysÊgÊt szimbolizålja. Egy olyan ősållapotÊt, mely a kÊtnemŹsÊg jegyeit hordozza, így hím Ês nőstÊny formåjåban egyarånt megjelenhet. A hattyúk tava mese, amit mindenki ismer: a fehÊr tßtßben tåncoló hat�tyúk a klasszikus balett emblematikus jelkÊpei.

A valósågban mi van a jelkÊpek Ês a tÜrtÊnet mÜgÜtt? A tÜrtÊnet tulajdonkÊppen magåról az Êletről, a felnőttÊ vålåsról, sajåt dÜntÊseink Ês ÊrzÊseink felvållalåsåról szól. Vågyaink olykor ÊlvezetessÊ teszik az Êletßnket, måskor pedig szenvedÊst okoznak. Az igazi tiszta vågy az, amikor kiolthatatlan lång Êg a szívedben az irånt, hogy maradÊktalanul feltård Ês megoszthasd måsokkal mindazt, ami lÊnyedből fakad.

Hattyúk, tåncmŹvÊszek szabålyokkal kÜrbevett vilågån keresztßl az emberi elme rejtelmeit låtjuk. Milyen hatåssal lehet valakire, ha kitÜr a megszokott ÊletÊből Ês felfedezi egy olyan oldalåt, melyről koråbban nem is gondolta, hogy lÊtezik?

46

The swan has become the symbol of clarity, wisdom, and true love. Swan Lake is a tale known to all: swans dancing in white tutus are the emblematic symbols of classical ballet. But what does actually lie behind these symbols and this story? Is it the battle of good and bad for love? In truth, this is about life, about growing up and about taking responsibility for our decisions. True, pure desire is when an inextinguishable flame burns in your heart to reveal everything originating from your being and to share it with others.

What happens when someone breaks free of this usual everyday life and discovers a previously unknown new side?

Zene / Music: montåzs • Jelmez / Costumes: Napsugar VON BITTERA, MATISZ Gåbor Díszlet / Sets: MINORICS Krisztiån FÊny / Lighting: STADLER Ferenc Dramaturg, rendezőtårs / Dramaturgy and assistant to the director: LISZTÓCZKY Hajnal Koreogråfus, rendező / Choreographed and directed

by FELEDI Jånos Az előadås a Feledi Jånos – Feledi Project Ês a Nemzeti Tåncszínhåz KÜzÜs produkciója.

Tåmogatók: NKA, Nemzeti Erőforråsok MinisztÊriuma, Nemzeti Tåncszínhåz

EN

M

k n i e y l e h Játszó

Marczi Közösségi Tér Performing Venues: Marczi Közösségi Tér 1022 Budapest, Marczibányi tér 5/a

szolgálja a kerület polgárainak közművelődési és szórakozási igényeit.

Az intézmény programjait magasan kvalifikált, elhivatott népművelők, pedagógusok és művészek alakítják, a háttértevékenységek kiemelkedő színvonalú megvalósítása mellett.

Programjainkat a kor művészi elvárásainak szellemében szervezzük, a kerületi igények figyelembe vételével.

A

Marczibányi Téri Művelődési Központ 1972-ben kezdte meg működését. Az intézmény jelenleg a Budapest Főváros II. Kerületi Önkormányzat tulajdonában lévő II. Kerületi Kulturális Közhasznú Nonprofit Kft. részeként, a Klebelsberg Kultúrkúriával, a Berczik Sára Budai Táncklubbal és a Vízivárosi Galériával közösen

Marczibányi Tér Cultural Centre has been operating since 1972. The institution currently serves the cultural and entertainment needs of 2nd district citizens, along with Klebersberg Court of Culture, Berczik Sára Buda Dance Club and Vízivárosi Gallery, as part of II. Kerületi Kulturális Közhasznú Nonprofit Kft. (2nd District Cultural Not For Profit Public Interest Ltd.), owned by the 2nd District Council.

The institution’s programmes are developed by highly qualified and devoted cultural organisers, educators and artists, who also provide an excellent standard of background support.

Our programmes are designed with the artistic expectations of our times in mind, also taking into consideration the district’s requirements.

Nemzeti Táncszínház Nonprofit Kft. / National Dance Theatre Ngo Ltd. 1536 Budapest Pf. 284 Értékesítési csoport / Box Office: (+36 1) 201 4407, (+36 1) 201 8779, (+36 1) 375 8649 Fax: (+36 1) 201 5128, Zöldszám / Toll free number: 06 80 10 44 55

➢ info@tancszinhaz.hu  www.tancszinhaz.hu

47

EN

V

OKT

21

kedd 19.00

â?ł 2Ă—45’ đ&#x;ŽŤ 1 700 HUF A jĂśvĹ‘ csillagai / Stars of the Future > VĂ RKERT BAZĂ R

VĂĄlogatĂĄs a Magyar TĂĄncmĹąvĂŠszeti FĹ‘iskola nĂśvendĂŠkeinek ĂŠs hallgatĂłinak mĹąsorĂĄbĂłl

Fotó/Photo: MÉSZà ROS Csaba

O

któberi előadåsunkon a kÜzÜnsÊg låthatja azt a nÊgy fiatal balerinåt, akik – a Collegium Hungaricum Wien tåmogatåsåval – a BÊcsi NemzetkÜzi Versenyen kÊpviseltÊk a Főiskolåt: Bounakova Krisztinåt, Horånyi Esztert, Kiss RÊkåt Ês Verbőczi NoÊmit.

Bemutatkozik LaczkĂł ZsĂłfia, aki a Pekingi BalettakadĂŠmia ĂĄltal rendezett versenyre kĂŠszĂźl. A kĂśzĂśnsĂŠg elĂŠ lĂŠpnek azok is, akik intenzĂ­v kurzusokon, vendĂŠgszereplĂŠseken tĂśkĂŠletesĂ­tettĂŠk tudĂĄsukat Budapesten vagy DrezdĂĄban, Piranban vagy ĂŠppen TokiĂłban.

De a tanÊvet termÊszetesen a rendszeres iskolai munka jellemzi: új tanÊv – Ês egyben új Êvad – új repertoår-szåmokkal: akår a balettmŹvÊsz, akår moderntånc vagy a nÊptånc szakon. Ezekből kínål első ízelítőt a Magyar TåncmŹvÊszeti Főiskola egÊsz estÊt betÜltő őszi mŹsora, melyre hívjuk Ês vårjuk az Êrdeklődőket.

48

This time the audience can meet the four young ballerinas who – with the support of Collegium Hungaricum Wien – represented the Academy at the Vienna International Competition: Krisztina Bounakova, Eszter Horånyi, RÊka Kiss and NoÊmi Verbőczi. Zsófia Laczkó, who is preparing for the competition organised by the Beijing Ballet Academy will introduce herself. Students will also take the stage who perfected their skills at intensive courses and guest appearances and performances in Budapest, Dresden, Piran or even Tokyo. But of course regular school work will characterise the new academic year as well.

EN

Morgan Stanley is proud to support the

National Dance Theatre A Morgan Stanley büszke támogatója a

Nemzeti Táncszínháznak morganstanley.com/globalcitizen

© 2014 Morgan Stanley

49

a hivatalos városkártya

A kártyával ingyenes:

• • • • •

a tömegközlekedés a belépés a Lukács fürdőbe

A kártya elérhető turista

a belépés 8 múzeumba

információs irodákban, a nagyobb

a részvétel 2 vezetett városnéző túrán

BKK pénztárakban, szállodákban, a

a PocketGuide okostelefonos alkalmazása

repülőtéren vagy megrendelhető online 5% kedvezménnyel.

A kártyával továbbá 10–50% kedvezménnyel élvezheti Budapest városnézési lehetőségeit, éttermeit, attrakcióit, fürdőit vagy programjait.

THE OFFICIAL BUDAPEST CARD APP bud.pocketguideapp.com 50

Audio tour with offline map

M

OKT

21

kedd 10.30 15.00

> MŰVÉSZETEK PALOTà JA – Fesztivål Színhåz

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 1 500 HUF

Vuk

Inversedance – Fodor ZoltĂĄn TĂĄrsulataÂ

F

ekete Istvån Vuk címŹ mesÊje ez idåig mÊg sosem kelt Êletre tåncszínpadon, most azonban mesejåtÊkunkban megelevenednek a jól ismert figuråk Karak, Vahur, Tås, a „SimabőrŹ� Ês mÊg szåmos mesebeli szereplő mellett termÊszetesen Vuk, akinek jåtÊkos, eleven karakterÊben minden gyerek magåra ismerhet. Csalafinta csínytevÊsein Ês kalandozåsain åt a gondoskodó szeretet segítsÊgÊvel fedezi fel az Êletet.

The story of Vuk by IstvĂĄn Fekete has so far never come to life on the dance stage, but now the well-known characters together with numerous other characters from the story come to life, naturally including Vuk, whose playful and lively character reminds each child of himself. He discovers life through his crafty pranks and adventures assisted by caring love.

EN

Zene / Music: WOLF PÊter, montåzs • Vuk dalszÜveg / Vuk lyrics: SZENES Ivån • Díszlet- Ês jelmezterv / Sets and costume design: IVà NYI à rpåd • FÊnyterv / Lighting: STADLER Ferenc • Tårskoreogråfus / Assitant to choreographer: BALKà NYI Kitty Koreogråfia / Choreographed by FODOR Zoltån Az előadås az Inversedance – Fodor Zoltån Tårsulata, a Nemzeti Tåncszínhåz Ês a MŹvÊszetek Palotåja kÜzÜs produkciója.

Tåmogatók: NKA, EMMI, MMA, Előadó Ês AlkotómŹvÊszetÊrt Alapítvåny

FotĂł/Photo: DUSAÂ GĂĄbor

EgyßttmŹkÜdő partner: Móra KÜnyvkiadó

51

M

OKT

22

szerda 19.00

â?ł 7+67’ đ&#x;ŽŤ 4 900 HUF, 3 900 HUF, 2 300 HUF GENERĂ CIĂ“K / GENERATIONS BUDAPESTI PREMIER > MĂœPA – FesztivĂĄl SzĂ­nhĂĄz

balettest kĂŠt rĂŠszben

Győri Balett Bolero A Bolero-t 2012-ben kÊszítettem a Wiener Staatsballett rÊszÊre.

Ravel csodålatos zenÊjÊhez fÊlve nyúltam, hiszen a Bolero egy klisÊkkel terhelt, ,,agyonjåtszott� darab. Az Ên Bolero-m cselekmÊny nÊlkßli darab, tíz női Ês tíz fÊrfi tåncosra, akik azonos jelmezben, hatalmas fekete szoknyåban tåncolva próbålnak egy monumentålis, hideg hangvÊtelŹ, sÜtÊt båli jelenetet ÊrzÊkeltetni.

LukĂĄcs AndrĂĄs

FotĂł / Photo: archive

Carmina Burana A Carmina Burana a zenetĂśrtĂŠnet fiatal klasszikusa.

EgyszerŹsÊgÊben briliåns, ritmusåban erőteljes, lenyŹgÜző, tematikåjåban ÜrÜkifjú, Ês szårnyakat ad a kÊpzeletnek – alig van mÊg egy olyan zenemŹve a 20. szåzadnak, mely a nyomåba lÊphetne. Youri Våmos hangsúlyozottan egyszerŹ rendezÊssel kÜzvetíti ezt a szuggesztív erőt.

A szĂ­npadkĂŠp a termĂŠszet egyszerĹą megjelenĂ­tĂŠse. E hĂĄttĂŠr elĂŠ, pusztĂĄn a tĂĄnc erejĂŠvel vetĂ­ti ki VĂĄmos a tiszta szerelem szikrĂĄzĂł himnuszĂĄt. Â

52

Bolero I created Bolero in 2012 for Wiener Staatsballett.

I was a little afraid of touching Ravel’s wonderful music as Bolero is an “over-performed” loaded with clichés. My Bolero is a piece without a plot for ten female and ten male dancers, who are trying to represent a monumental dark ball scene in a cold tone, dancing in identical costumes: in huge black skirts András Lukács Carmina Burana Carmina Burana is a young classic in the history of music. It is brilliant in its simplicity, powerful and impressive in its rhythm, eternally young in its themes and lets the imagination soar – there is barely another 20th century piece of music that even comes close. Youri Vámos conveys this suggestive power through his emphatically simple direction.

EN

BOLERO Zene / Music: Maurice RAVEL Asszisztens / Assistant: FUCHS Renáta Jelmez / Costumes: HERWERT Mónika Koreográfus / Choreographed by LUKÁCS András CARMINA BURANA Zene / Music: Carl ORFF Asszisztensek / Assistants: Joyce CUOCO, KARA Zsuzsanna, Alexej AFANASSIEV Jelmez, díszlet / Costumes, sets: VÁMOS György (Youri VAMOS) Világítás / Lighting: Klaus GÄRDITZ Koreográfus / Choreographed by VÁMOS György (Youri VAMOS)

53

Fotó/Photo: MELK Zoltán

Lepjél meg!

Belegondolok, de hihetetlen még számomra is, hogy harmincöt éve ugyanazon az ajtón nyitok be, ugyanabba a próbaterembe érkezem. Amikor elkezdtük, semmi mást nem akartunk, csak a világot megváltani – mondta Kiss János, a Győri Balett igazgatója, akit a társulat Generációk című, jubileumi előadása kapcsán kérdeztünk.

54

Harmincöt éve indult a Győri Balett, és ezt a jubileumot egy táncesttel ünnepli, amelynek budapesti bemutatóját október 22-én láthatják a Művészetek Palotája Fesztivál Színházában.

Hogyan emlékszik a kezdetekre?

A művész álmokat sző. Gyermeki naivitás élt a lelkünkben, hogy szeretnénk jobbá tenni azt, ami körül vesz bennünket, és persze mindig mást akartunk csinálni. A közönség tőlünk, mint táncegyüttestől egyet vár, azt, hogy „lepjél meg”. Mi mindig ezt akartuk, meglepni a közönségünket. Semmi más célunk nincs, csupán az, hogy minden bemutatón megváltsuk a világot és a legjobbak akarjunk lenni.

Mit jelent ez táncszakmai szempontból?

Gondolatokat szeretnénk a tánc nyelvén kifejezni. Ez a törekvésünk 1979 óta nem változott.

Együttes vezetőként és igazgatóként is nagyon szeretem a dramatikus műveket, hiszen a táncművészettel nem csupán esztétikai örömöt szeretnénk szerezni. Szeretnénk megfogalmazni valamit a testünkkel.

Alapításunk óta generációk nőttek fel az együttesben és a közönség soraiban egyaránt. Ezért választottam jubileumi estünk címének is ezt a szót: generációk.

Ebben az estben a Győri Balett két emblematikus műve, a Bolero és a Carmina Burana került két eltérő generációból érkező koreográfus, Lukács András és Vámos György látókörébe a művészet azon belső késztetésével, hogy más szemszögből rápillantva, mindig újrafogalmazzon valamit.

Szakmailag fontosnak tartom, hogy táncművészeink sokféle stílussal és alkotóval találkozzanak, ezáltal fejlődjenek. Örömmel mondhatom, hogy az együtt töltött évek alatt mindig olyan művészeket sikerül megnyerni a társulatnak, akik fejlődést és örömöt hoztak.

Mennyire vesz részt a színpadi munkában?

Nem vetik a szememre, de szeretek beleszólni, kicsit benne lenni, hiszen az a feladatom, hogy sikerre vigyem az együttest.

Repertoárunk alakítása is ennek szellemében történik, mert szeretem a táncosokat és a közönséget is hidegből melegbe dobni. Olyan munkatársakkal szeretek együtt dolgozni, akik jobban értenek egy-egy területhez, mint én, és provokatívak.

Amikor egy bemutatóra készülünk és minden simán megy, félni kezdek, mert kell a botrány, kell a küzdés, a marcangolás ahhoz, hogy a végeredmény, ami a színpadon megszületik, jó legyen.

55

M

OKT

26

vasĂĄrnap 19.00

> MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONT - SzĂ­nhĂĄzterem

Sakk / Chess

FotĂł/Photo: KANYĂ“ BĂŠla

Botafogo TĂĄncegyĂźttes

56

â?ł 2 × 40’ đ&#x;ŽŤ 3 400 HUF, 3 100 HUF

A

show-tánc világbajnok és látványtánc Európa-bajnok Botafogo Táncegyüttes gondolt egy nagyot és megpróbálkozott a lehetetlennel: eltáncolni egy sakkjátszmát.

A kétfelvonásos táncjátékban a bonyodalmak akkor kezdődnek, amikor a Sötét Király beleszeret a Világos Királynőbe. A társulat elkíséri a nézőket egy különleges utazásra, ahol az együttes különleges, egyedi táncos formanyelve teremt közös teret ember és ember között, ahol kiderül, hogy mennyire szűk a mezsgye béke és háború között, ahol az élet maga is egy nagy sakkjátszma: háború, küzdelem, szerelem, ármány és persze játék.

World champions in show dance formation and European champions in visual dance formation, Botafogo Dance Ensemble had a great idea and attempted the impossible: to dance a game of chess. The ensemble escorts the audience on a special journey into a world where the unique dance language creates a common space between man and man and it is shown how narrow the boundary is between peace and war, where life itself is just a big game of chess.

Dramaturgia / Dramaturgy: SOMFAI Ákos és MÉSZÖLY Gábor • Jelmez / Costumes: ROMÁNYI Nóra • Díszlet / Sets: MAKK Attila Zenei válogatás, fény-, és látványterv / Selection of music, lighting and visuals: DALOTTI Tibor Hangmérnök / Sound engineer: HORVÁTH Gábor Koreográfus asszisztensei / Assistants to choreographer: HORVÁTH Zoltán, KRIZSA Mária Rendezőasszisztens / Assistant to director: SOMFAI Ákos • Rendező-koreográfus / Directorchoreographer: DALOTTI Tibor Támogató: Pestszentlőrinc-Pestszentimre Önkormányzata

57

EN

V

OKT

28

kedd 19.00

> VĂ RKERT BAZĂ R

RĂ­tus / Rites Szegedi KortĂĄrs Balett

A

darab egy megújult tårsulatnak szßletik, kÜzÜssÊgről, a kÜzÜsen kialakított szertartåsokról, az egyßtt gondolkodåsról, egyßtt alkotåsról szól. A rítusok egybetartjåk, egyßttmŹkÜdÊsre kÊsztetik a kÜzÜssÊg tagjait.

Ez a mĹą alkalom lesz az eggyĂŠ kovĂĄcsolĂłdĂĄsra.

Alkalom lesz ugyanakkor egy nÊha vÊres, nÊha vicces jåtÊkra, melyben mindennapi rítusainkat karikírozzuk ki, Ês tårsadalmi tÜrtÊnÊseinkre reagålva új rítusokat hoz lÊtre. A fÊlelem Ês frusztråltsåg a legbarbårabb megnyilvånulåsi formåkban jelenítheti meg az ember kßszkÜdÊsÊt a megfelelÊsÊrt. Azt mår szinte senki nem tudja, hogy kinek kellene megfelelni, de a kegyetlen, vagy Êppen mókås kÜzÜssÊgi rítusokat elszåntan ismÊtelve mÊg Êl a remÊny, hogy az adott kÜzÜssÊg kontaktusba lÊphessen a hite lÊnyegÊt Ês kultusza tårgyåt jelentő transzcendens valósåggal. A kÊt felvonås nÊmileg ellentÊte, ugyanakkor kiegÊszítője egymåsnak. Előbb a vadsåg, az emberi brutalitås, majd pedig a humor, az ironikus, Ünironikus fogalmazås jellemzi a darabot.

58

â?ł 40+35 ’ đ&#x;ŽŤ 3 200 HUF, 2 900 HUF

Fény / Lighting: STADLER Ferenc Díszletkoncepció / Concept of sets: JURONICS Tamás Jelmez / Costumes: Bianca Imelda JEREMIAS Balettigazgató / Ballet director: PATAKI András Művészeti vezető / Artistic leader: JURONICS Tamás Koreográfus / Choreographed by JURONICS Tamás Támogatók: Szeged Megyei Jogú Város Önkormányzata, Szegedi Nemzeti Színház, NKA, Emberi Erőforrások Minisztériuma, NCA, Magyar Művészeti Akadémia, Novotel Hotel – Szeged, CE Glass Company, Kortárs Balettért AlapítványMédiatámogatók: Rádió88, Délmagyarország, Mediamotion Kft, Marie Claire, Színházi Portál, Fidelio, Kultura.hu, Táncélet.hu Az előadás a Szegedi Kortárs Balett és a Nemzeti Táncszín-

EN

This piece is born of a renewed troupe; it is about community, about jointly developed rituals, about thinking together and creating together. Rituals keep communities together, inducing cooperation among their members.

This piece will be an opportunity to forge unity. Fear and frustration can depict the human struggle for compliance in the most barbaric forms of expression. The two acts are somewhat opposed and at the same time complementary to each other. First wildness and human brutality, later humour, ironic and self-ironic composition characterise the piece.

Fotó/Photo: DUSHA Béla

ház közös produkciója.

Nézzen bele!

Look into

59

M

OKT

29

szerda 19.00

> MŰVÉSZETEK PALOTà JA – Fesztivål Színhåz

â?ł 2Ă—45’ đ&#x;ŽŤ 4 900 HUF, 3 900 HUF, 2 300 HUF Naplegenda / Sun Legend Magyar Ă llami NĂŠpi EgyĂźttes

Zene / Music: Nikola PAROV ¡ Jelmez / Costumes: IMRIK Zsuzsa • LĂĄtvĂĄnyterv, festmĂŠnyek / Visuals, paintings: BARCSIK GĂŠza • KoreogrĂĄfia / Choreographed by NÉMETH IldikĂł, MIHĂ LYI GĂĄbor, Ă“NODI BĂŠla, SZAPPANOS TamĂĄs, VÉGSĹ? MiklĂłs RendezĹ‘-koreogrĂĄfus / Director-choreographer: MIHĂ LYI GĂĄbor 60

It’s been a dream come true when the creators of the Hungarian State Folk Dance Ensemble came across the fresh-sounding, popular, dynamic music of Nikola Parov filled with ancient themes. For this ethno music composed uncommonly with saxophone, drums and brass the choreographers have created the most dynamic, most powerful movements of the Hungarian folk-dance, a real dance storm.

From their collaboration was given birth this 21st century, creative dance theatre vision.

A vision based on the essence of the region’s music and dance traditions taking the cult of Sun as a basis in the creation.

EN

Fotó/Photo: DUSA Gábor

A Magyar Állami Népi Együttes alkotóinak régi álma valósult meg, amikor Nikola Parov friss hangzású, dinamikus, ősi motívumokat görgető populáris zenéjével találkoztak.

A zeneszerző különleges, szaxofont, dobot és rézfúvósokat is felvonultató etnozenéje mellé a magyar néptánc legdinamikusabb, legerőteljesebb mozdulatait, valóságos táncvihart állítottak színpadra.

Együttműködésükből a régió zenei és tánchagyományainak esszenciáján alapuló, szellemében 21. századi, kreatív táncszínházi vízió született, mely a Nap kultuszát, életünkben betöltött szerepét, égi útjának és az emberi élet menetének, fordulópontjainak kapcsolatát a művészet sajátos eszközeivel jeleníti meg.

61

M

OKT

29

szerda 19.00

â?ł 40+35 ’ đ&#x;ŽŤ 1500 HUF

> MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

HĂŠjanĂĄsz / Hawk Mating PR-Evolution Dance Company

A

z előadås tartalmi alapjåt Ady Endre szerelmes versei, az előadås tematikai alapjåt az amerikai pszichológus, David Deida kapcsolati leíråsai adtåk. A harc ugyanis, amely fÊrfi Ês nő kÜzÜtt zajlik, nem a hatalom-måmor kßzdelme, hanem lÊttÜrtÊnÊs, olyan kßzdelem, amelynek nincs se győztese, se vesztese, csak izzó, eleven igazsåga, ÊrzÊkletes, Êlő szenvedÊlye. David Deida

62

az Egyesßlt à llamok egyik legelismertebb pszichológusa a pårkapcsolatok terßletÊn. ElmÊlete szerint a partnerkapcsolatokat hårom szinten kßlÜnbÜztethetjßk meg. Ezek a „fßggő kapcsolat�, a „ fifti-fifti kapcsolat� Ês az „intim szÜvetsÊg� kapcsolata. Mindhårom szint megtalålható tårsadalmunkban, sőt akår egy ember Êlete folyamån is megtapasztalhatja mindhårom partnerkapcsolati formåt.

EN

Fotó/Photo: DUSA Gábor

The content of the performance is based on Endre Ady’s love poems, and the thematic foundation of the performance is based on the relationship descriptions of the American psychologist, David Deida. Namely, the battle taking place between a man and a woman is not the struggle of power-intoxication, but existential, a fight which has neither winners nor losers, just a glowing, vivid truth, a tangible live passion. According to Deida’s theory, partnerships can be distinguished at three levels. These are the “dependence relationship”, “fifty-fifty relationship” and the relationship of “intimate communion”. All three levels can be found in our society, in fact one person may even experience all three types of relationship in his lifetime.

63

M

OKT

30

csĂźtĂśrtĂśk 19.00 19.00

31

pĂŠntek 19.00

> MŰVÉSZETEK PALOTà JA– Fesztivål Színhåz

Carmina Burana

â?ł 70’ đ&#x;ŽŤ 4 300 HUF, 3 700 HUF

Szegedi KortĂĄrs Balett

E

gy civilizåció romjain tengődő, Êletben maradåsåÊrt kßzdő, emberszerŹ barbår kÜzÜssÊg rituålÊkkal teli ÊletÊbe pillantunk be, akik fÊlelmeikkel harcolva, ÜsztÜneik åltal vezÊrelve próbåljåk åtvÊszelni, amit a Sors råjuk ró. A Sors, ami nÊha jót, ÜrÜmÜt, szerelmet, måskor bånatot, halålt hoz szåmukra. Egy låny, kinek eleve rÜvid Êlet adatott, egy pillanatra boldognak Êrezheti magåt, a szerelem minden rosszat elfeledtető ÊrzÊse elhiteti vele, hogy az Êlet mås, szebb is lehet. De Fortuna csalfa Ês kegyetlen, nem tÜrődik a pillanat szÊpsÊgÊvel.

A csalódåsok, ÜrÜmÜk, fÊlelmek megÊlÊsÊvel mindannyian egyre tÜbbet tudnak meg Ünmagukról, sorsukról, lehetősÊgeikről – emberi mivoltukról.

Juronics TamĂĄs

EN

We get an insight into the ritual-filled life of a humanoid barbarian settlement trying to seek out a living on the ruins of a civilisation and fighting for survival, fighting with their fears, trying to live through all things fate brings on to them. Fate which sometimes brings good things, love, joy, and sometimes brings sadness or death. A girl whose life was meant to be short, can feel truly happy for a moment, when love makes her forget all bad things, and makes her believe in a life that can be different, can be better. But Fortune is fickle and cruel. She doesn’t care about the beauty of the moment. Living through disappointments, joys and fears we can learn much more about ourselves, our own fates and chances – about our own humanity.

TamĂĄs Juronics 64

Zene/Music: Carl ORFF • Díszlet-jelmez/ Sets and costumes: MOLNà R Zsuzsa Vilågítås/ Lighting: STADLER Ferenc Balettigazgató/ Ballet director: PATAKI Andrås Koreogråfia/ Choreographed by JURONICS Tamås

TĂĄmogatĂłk/Supporters: Szeged Megyei JogĂş VĂĄros Ă–nkormĂĄnyzata, Szegedi Nemzeti SzĂ­nhĂĄz, Tisza VolĂĄn, Novotel Hotel Szeged, NKA MĂŠdiatĂĄmogatĂł/Media Supporter: RĂĄdiĂł88, DĂŠlmagyarorszĂĄg, CafĂŠ PR Kft., Marie Claire, Look Up, E-Press, Fidelio, FĂźggetlen HĂ­rĂźgynĂśksĂŠg, Magyar SzĂ­nhĂĄzi PortĂĄl, TĂĄncĂŠlet.hu

65

Fot贸/Photo: DUSA G谩bor

M

OKT

31

pĂŠntek 19.00

> MARCZI KÖZÖSSÉGI TÉR

Boundless

â?ł 60’ đ&#x;ŽŤ 2 600 HUF, 2 400 HUF PREMIER

Budapest Tåncszínhåz „Az elme tudatossåggal rendelkezik mellyel hatårokat kreål. Az ember eredendően hatårtalan Ês tÜkÊletes.�

SrĂ­ Ramana Maharshi “Mind is consciousness which has put on limitations. You are originally unlimited and perfect.â€?

SrĂ­ Ramana Maharshi

A

Boundless címŹ darab alapjåt kÊt fő kutatåsi tÊma kÊpezi: a hatår, mint kÊtÊlŹ jelensÊg feltÊrkÊpezÊse – egyik oldalról biztonsåg, måsik oldalról bizonytalansåg a maga vÊgtelen lehetősÊgeivel, valamint olyan nonverbålis eszkÜzÜk keresÊse Ês alkalmazåsa, melyek segítik az egyÊni karakterek kibontakozåsåt. A korlåtainkon túli vÊgtelen szabadsåg újraszßlheti az elmÊt. Itt szabadon újraÊrtelmezhetjßk a hatår előtti gondolatainkat, szabålyainkat, koncepcióinkat.

Hatårtalanul Êlni valakinek komfortos, valakinek inkåbb bizonytalan, valakinek lehetősÊg Ês van olyan, aki nem is akar tudni róla.

FotĂł/Photo: archive

Boundless was brought into existence by two main research theme: the investigation of boundary, as a double edged phenomenon – security on one side and insecurity on the other side with its endless possibilities- and the exploration of those nonverbal tools that help evolve individual characters. The infinite freedom beyond our own limits can revive the mind. Here we can re-interpret our thoughts, rules, conceptions. For some of us living boundless is convenient, for some of us it is insecure, for someone it is a possibility and there are those who don’t want to know about it.

66

EN

Előadják / Performed by Budapest Táncszínház társulata Koreográfus / Choreographed by JUHÁSZ Péter Az előadás a Budapest Táncszínház és a Nemzeti Táncszínház közös produkciója.

67

2014. november programajánló

november 3. hétfő, 19.00 MOM Kulturális Központ Táncoló filmkockák Lakatos János előadássorozata november 5. szerda, 10.30 és 15.00 Marczi Közösségi Tér Zene-Bona, Szana-Szét Magyar Nemzeti Táncegyüttes (volt Honvéd Táncszínház)

november 11. kedd, 19.00 Bethlen Téri Színház Garcia Lorca Háza BUDAPESTI PREMIER M Stúdió (Sepsiszentgyörgy) november 12. szerda, 19.00 Marczi Közösségi Tér Suspiros – Sóhajok PREMIER Pirók Zsófia november 23. vasárnap, 19.00 MOM Kulturális Központ Az Ezeregyéjszaka virágai Bozsik Yvette Társulat november 25. kedd, 19.00 Marczi Közösségi Tér PREMI ER Az idő ura Sivasakti Kalánanda Táncszínház

68

Művészetek Palotája november 13. csütörtök, 19.00 PREMIER Antigoné Bozsik Yvette Társulat november 16. vasárnap, 15.00 A Tenkes kapitánya Magyar Nemzeti Táncegyüttes (volt Honvéd Táncszínház)

november 18. kedd, 19.00 Carmen BUDAPESTI PREMIER Pécsi Balett november 23. vasárnap, 10.30 és 15.00 Vuk Inversedance – Fodor Zoltán Társulata

69

A TĂ NCÉ A SZĂ“ ďŒŽ atanceaszo î?ś tancszinhaz.hu A Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz tĂĄnc- ĂŠs szĂ­nhĂĄz-pedagĂłgiai programjai ĂśsszefoglalĂł nevet kaptak.

A Tà NCÉ A SZÓ magåban foglalja a Nemzeti Tåncszínhåz minden olyan tevÊkenysÊgÊt, amelyek a fiatalokat szólítjåk meg, Ês az oktatåshoz kapcsolhatóak.

Jelenleg az alĂĄbbi projektek tartoznak ide:

BEAVATĂ“

TĂĄncszĂ­nhĂĄzi Program (kĂśzĂŠpiskolĂĄs, ĂłvodĂĄs)

TĂ NC/SZĂ?NHĂ ZI NevelĂŠsi Program (kĂśzĂŠpiskolĂĄs)

TĂ NCFĂšZIĂ“ (Ĺ‘szi, nyĂĄri tĂĄnckurzus)

Ĺ?szi tĂĄnckurzus a Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz szervezĂŠsĂŠben A Nemzeti TĂĄncszĂ­nhĂĄz nĂŠpszerĹą tĂĄnckurzusa 2014. oktĂłber 27–29. kĂśzĂśtt a MĹąhely AlapĂ­tvĂĄny stĂşdiĂłjĂĄban, a JurĂĄnyi InkubĂĄtorhĂĄzban vĂĄrja a fiatalokat.

Az őszi szßnetben hårom nap tiszta tåncra hívjuk azokat a tånckedvelő fiatalokat, akik szívesen megismerkednÊnek kßlÜnfÊle tåncstílusokkal. A programra 14–25 Êv kÜzÜtti fiatalok jelentkezÊsÊt vårjuk. A rÊszvÊtelnek nem elő-

feltÊtele a tåncos előkÊpzettsÊg! A Tà NCFÚZIÓ tanårai a hazai tåncÊlet kimagasló tåncmŹvÊszei, kivåló pedagógusai, akikkel kÊtszer måsfÊl óra időtartamban talålkozhatnak a kurzus rÊsztvevői. A tåncóråk mellett izgalmas kiegÊszítő programok is vårjåk a jelentkezőket.

A 2014-es őszi tånckurzus tanårai: Fazekas Róbert „Pizsy� (hip-hop), Grecsó Zoltån (kortårs tånc), Kun Attila (cunningham), Lakatos Jånos (jazz tånc), Sånta Gergő (nÊptånc) Ês Zoletnik Zsófia (zsonglőr).

TĂĄnc- ĂŠs szĂ­nhĂĄzpedagĂłgiai programjainkrĂłl minden informĂĄciĂłt megtalĂĄl honlapunkon, vagy keresse kollĂŠgĂĄinkat: Varga Nikoletta, mĹąvĂŠszeti munkatĂĄrs đ&#x;“ž +36 30/815 35 80, đ&#x;”ż varga.nikoletta@tancszinhaz.hu Kotsis Ă gota, mĹąvĂŠszeti munkatĂĄrs đ&#x;“ž +36 30/815 35 83, đ&#x;”ż kotsis.agota@tancszinhaz.hu 70

www.tancszinhaz.hu

đ&#x;ŽŤ

JegyinformĂĄciĂł / Ticket information:

a NEMZETI TĂ NCSZĂ?NHĂ Z ÉRTÉKESĂ?TÉSI CSOPORTJĂ NĂ L  Tel.:  (+36-1) 201 4407, (+36-1) 201 8779, Ingyenesen hĂ­vhatĂł zĂśld szĂĄm: 06 80 10 44 55 nyitva: hĂŠtfő  – csĂźtĂśrtĂśk 10.00 – 17.00, pĂŠntek 10.00 – 15.00 kĂśzĂśtt az ALLEE BEVĂ SĂ RLĂ“KĂ–ZPONTBAN

 1117 Budapest, OktĂłber 23. utca 8–10. Tel.: +36 30 815 3573, 06 30 815 3582

nyitva: kedd–pĂŠntek 11.00–19.00, szombat 10.00–18.00, vasĂĄrnap, hĂŠtfĹ‘ zĂĄrva a TICKET EXPRESS JEGYIRODĂ BAN  1061 Budapest, DalszĂ­nhĂĄz utca 10., Tel.: (+36-1) 886 2686, 06 (30) 756 6854 nyitva: hĂŠtfő–csĂźtĂśrtĂśk 10.00-18.00, pĂŠntek 10.00–17.00 kĂśzĂśtt a MĹ°VÉSZETEK PALOTĂ JĂ BAN  1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., Tel.: (+36-1) 555 3300 nyitva: 10.00–18.00, elĹ‘adĂĄs napokon 21.30-ig az INTERTICKET ORSZĂ GOS HĂ LĂ“ZATĂ BAN Online jegyrendelĂŠs: www.tancszinhaz.hu, www.interticket.hu Telefonos jegyĂŠrtĂŠkesĂ­tĂŠs bankkĂĄrtyĂĄval: (+36 -1) 266 0000 a MOM KULTURĂ LIS KĂ–ZPONTBAN  1124 Budapest, CsĂśrsz utca 18.

Telefon: (+36 1) 319 98 54 a HAGYOMĂ NYOK HĂ ZA  1011 Corvin tĂŠr 8. Tel.: (+36 1) 225 6049 MARCZI KĂ–ZĂ–SSÉGI TÉR

 1022 MarczibĂĄnyi tĂŠr 5/a Tel.: (+36 1) 212 2820 Valamint az ismert jegyirodĂĄkban. ÉRTÉKESĂ?TÉSI PONTJAINKON BANKKĂ RTYĂ T, VALAMINT OTP SZÉP KĂ RTYĂ T, MKB SZÉP KĂ RTYĂ T ÉS K&H SZÉP KĂ RTYĂ T IS ELFOGADUNK.

FenntartĂł / Proprietor:

TĂĄmogatĂłk / Supporters:

Partnerek / Partners:

71

Kecskemét City Balett

A

Kecskemét City Balett a Kecskeméti Katona József Színház 2013 őszén alakult tagozata, így a város új és egyetlen balett együttese is egyben. A tagozati művészeti vezető Barta Dóra, Harangozó-díjas, Érdemes művész.

Az együttes kőszínházi struktúrában működik, törekvése, hogy a kortárs táncműfajt magas minőségben állítsa színpadra. A fiatal társulat koncentrált, menedzsment szemléletű egység a színházon belül, melynek célja, hogy repertoárjával minél szélesebb képet tudjon létrehozni a táncműfajon belül, s hogy megtalálja önálló stílusjegyeit, karakterét.

A Kecskemét City Balett megalakulásától 72

számított második évben már nemzetközi produkcióval áll színpadra és fesztivál meghívásokat kap. A tánctagozat megalakulása pillanatától nagyon intenzíven jelen van a kecskeméti közéletben és kulturális életben.

Bemutatkozott már flash mobtól kezdve a színház repertoárján lévő bemutatókon át, kisebb-nagyobb terjedelmű önálló darabokban. Az együttes valódi minősége azonban a teljes estés, önálló táncszínházi előadásokban mutatkozik meg igazán, amely egyben láthatóvá teszi akőszínházon belüli önálló karakterét. A Kecskemét City Balett karizmatikus színfolt a mai magyar táncélet térképén, nagy reményekkel és hosszú távú tenni akarással.

Photo/Fotó: DUSHA Béla

Társulat portré

Mennyit költesz könyvre egy évben? És színházra? Mozira? Belépőkre? És mennyi annak a 20 százaléka? Számolj utána bátran! A Magyar Narancsolvasókártyával több ezer forintot spórolhatsz kedvenc helyeiden. Már csak ezért is érdemes egy évre előfizetni!

Ha most 10 230 forint kedvezménnyel* 19 860 forintért megrendeled a Magyar Narancsot, 20 százalék kedvezményre jogosító „Olvasókártya” az ajándék!

Az előfizetés lejártáig 20% kedvezményt nyújt: A38 Hajó • Bethlen Téri Színház • Cirko-Gejzír • Fonó Budai Zeneház • Írók Boltja • Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház • Katona József Színház és Kamra • Ludwig Múzeum • Nemzeti Táncszínház • Örkény Színház • Petőfi Irodalmi Múzeum • Szkéné Színház • Trafó • Tuza Antikvárium • MODEM (Debrecen) • Apolló mozi (Pécs) • Zsolnay Örökségkezelő (Pécs) 10% kedvezmény: Tranzit Art Café 7% kedvezmény: Líra Könyvesboltok

MŰ

Á JA T O L A P K VÉSZETE

5-ös a 2014-201

évadban

ZPONT Ö K S I L Á TUR MOM KUL A Z ÁR B T R E K R VÁ OK HÁZ A Y N Á M O HAGY ÉGI TÉR S S Ö Z Ö K MARCZI

Fotó: Hapák Péter

k n i e y l e h ó z s t Já