Atividades de Artes - Pré-Escola - Sec. de Educação de Guaramirim by ELIAN GONÇALVES

ATIVIDADES DE ARTES PARA ALUNOS DO PRÉ I E PRÉ II

PRÉ-ESCOLA

SECRETARIA DA EDUCAÇÃO DE

GUARAMIRIM

REALIZAÇÃO Esta proposta foi desenvolvida pela Secretaria da Educação com autoria das práticas educativas dos professores da rede de ensino.

SECRETÁRIA DA EDUCAÇÃO Marja Prüsse Rebelato

DIRETORA PEDAGÓGICA Valcíria Lana De Souza

DIRETORA ADMINISTRATIVA Cenira Telma Weber Hohl

EQUIPE PEDAGÓGICA Elisabet Lemke Sussenbach Heloíse Karina Marinho Janira Da Silva Lucilene De Azevedo Kruger Maria Helena Da Conceição De Lima Hobus

DESIGNER GRÁFICO Elian Gonçalves

GUARAMIRIM 2020

SUMÁRIO REALIZAÇÃO....................................................................................... 2 SUMÁRIO.............................................................................................. 4 ARTES......................................................................................... 6 1ª ATIVIDADE.................................................................................. 7 2ª ATIVIDADE................................................................................. 8 3ª ATIVIDADE................................................................................. 11 4ª ATIVIDADE................................................................................. 15 5ª ATIVIDADE.................................................................................. 18 6ª ATIVIDADE................................................................................. 20 7ª ATIVIDADE................................................................................. 23 8ª ATIVIDADE................................................................................. 26 9ª ATIVIDADE................................................................................. 28 10ª ATIVIDADE................................................................................ 30 11ª ATIVIDADE................................................................................. 33 12ª ATIVIDADE................................................................................ 36 13ª ATIVIDADE................................................................................ 39 14ª ATIVIDADE................................................................................ 41 15ª ATIVIDADE................................................................................ 44 16ª ATIVIDADE................................................................................ 46 17ª ATIVIDADE................................................................................ 49 18ª ATIVIDADE................................................................................ 51 19ª ATIVIDADE................................................................................ 53 20ª ATIVIDADE............................................................................... 55 21ª ATIVIDADE................................................................................ 57 22ª ATIVIDADE............................................................................... 59 23ª ATIVIDADE............................................................................... 62 24ª ATIVIDADE............................................................................... 65 25ª ATIVIDADE............................................................................... 69 26ª ATIVIDADE............................................................................... 72 27ª ATIVIDADE............................................................................... 74

ARTES PROFESSORES RESPONSร VEIS: Carline Feldman; Juliana Andressa Alves De Arruda; Liliane Aparecida Goldacha; Mรกrcio Magno Pinotti.

1ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, CORES, SONS E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Promover encontros entre crianças e artistas que desenvolvem as mais diversas linguagens, para que possam interagir com a arte (pintura, modelagem, colagem, areia, fotografia e música). ACESSE http://www.museudainfancia.unesc.net/

DESENVOLVIMENTO Vamos resgatar a memória? Escolha com a criança fotos de alguns acontecimento, se não tem fotos impressas poderão fazer os momentos por meio de desenho ou imagens de revista. Agora, tudo pronto? Então mãos à obra! Prepare um espaço para expor as imagens selecionadas (colar em um espaço da parede, pendurar em um barbante com grampos, colar a imagem no balão suspenso...) e fotografe a construção da criação artística.

2ª ATIVIDADE PONTO E PONTILHISMO CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Reconhecer os elementos básicos da linguagem visual. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística, apreciando obras de arte e a experimentação de diferentes técnicas e materiais. CONTEXTUALIZAÇÃO: Na Arte, tudo começa com um ponto! Quando encostamos o lápis, caneta ou pincel em um papel, ele é o primeiro elemento que aparece. Você sabia que alguns artistas gostam de fazer suas obras de arte apenas usando pontinhos? Essa técnica é chamada de PONTILHISMO e foi criada pelo artista francês Georges Seurat durante o movimento artístico Neo Impressionismo. E no Brasil também temos artistas que fazem suas obras usando o Pontilhismo, como o Catarinense Luciano Martins.

VEJA ALGUMAS OBRAS DELE:

PARA CONHECER MAIS SOBRE O ASSUNTO: https://acrilex.com.br/portfolio-item/georges-seurat/

DESENVOLVIMENTO: Agora é a sua vez de criar sua obra de Pontilhismo! Você pode fazer em qualquer suporte: Papel, madeira, papelão, tecido, etc.… e utilizar o material preferido: tinta guache (pode utilizar o dedinho ou cotonete), canetinha, cola relevo, caneta colorida. Criar um desenho ou apenas uma obra abstrata.

VEJA ALGUMAS IDEIAS:

3ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Reconhecer os elementos básicos da linguagem visual. Conhecer diferentes tipos de linhas. Identificar linhas em obras de arte. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística, apreciando obras de arte e a experimentação de diferentes técnicas e materiais. CONTEXTUALIZAÇÃO: A linha, assim como o ponto, é elemento essencial na composição visual. A linha está presente em nossa vida e em todas as coisas que estão ao nosso redor, especialmente na natureza.

Você sabia que a linha também pode expressar sentimentos e sensações? Linhas horizontais e verticais são estáveis e seguras. Observe esta obra de Piet Mondrian, pintor holandês. Ele usou linhas retas negras, horizontais e verticais para transmitir segurança, estabilidade e solidez.

Observe este trabalho de Van Gogh, pintor holandês pós-impressionista. Ele usou linhas curvas para desenhar a textura do campo de trigo e das plantas, e também para desenhar as montanhas e as nuvens, transmitindo uma sensação de movimento.

PARA CONHECER MAIS SOBRE OS ARTISTAS E O ASSUNTO ACESSE: https://acrilex.com.br/portfolio-item/piet-mondrian/ https://bit.ly/3hGOt4V

DESENVOLVIMENTO: Agora é a sua vez de criar sua obra usando linhas! Você pode fazer em qualquer suporte, papel, madeira, papelão, tecido, etc... e utilizar o material preferido como tinta guache, canetinha, cola relevo, caneta colorida. Criar um desenho ou apenas uma obra abstrata.

VEJA ALGUNS EXEMPLOS:

4ª ATIVIDADE CAMPOS

EXPERIÊNCIAS:

TRAÇOS,

SONS,

CORES

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer os elementos básicos da linguagem visual. Reconhecer as formas geométricas nas obras e nos ambientes observados. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística, apreciando obras de arte e a experimentação de diferentes técnicas e materiais. CONTXTUALIZAÇÃO: Desenhando diversos tipos de linhas, podemos criar todos os tipos de formas que pudermos imaginar. Entre elas estão as formas geométricas. Podemos encontrar as formas geométricas em vários lugares, nas obras de artes, mas também na nossa própria casa. Observe a porta de sua casa, ela é um retângulo, certo? Assim, podemos reconhecer as formas geométricas em diversos objetos. Na arte, vários artistas também utilizam as formas para construir suas obras. Observe algumas obras da artista Tarsila do Amaral.

Nestas obras podemos identificar algumas formas geométricas básicas como: círculos, retângulos, quadrados, triângulos, formas ovais, etc. PARA CONHECER MAIS SOBRE O ASSUNTO: http://tarsiladoamaral.com.br/obras/

DESENVOLVIMENTO: Agora é a sua vez de brincar com as formas e criar belos desenhos. Utilize papéis coloridos, você pode pintá-los ou até usar as cores encontradas em uma revista. Desenhe as formas geométricas, se quiser procure objetos que tenham essas formas para usar como molde ou se precisar peça ajuda para o papai e a mamãe. Depois de desenhar, recorte suas formas, use sua criatividade e as cole em outro suporte: papel, papelão, madeira, tecido, etc, formando um lindo desenho.

VEJA ALGUNS EXEMPLOS:

5ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivo de Aprendizagem e Desenvolvimento: Reconhecer a aplicação prática dos elementos básicos da linguagem visual no desenho. Realizar ilustrações de histórias contadas, desenvolvendo assim, sua ludicidade e a expressão criativa. CONTEXTUALIZAÇÃO: Agora que você já aprendeu que a Arte se faz com pontos, linhas e formas, vamos conhecer a história do Artur, que brincou com tudo isso e fez lindos desenhos!

Leia o livro no Espaço de Leitura: https://bit.ly/3f4PuSR

DESENVOLVIMENTO: Vamos criar lindos desenhos assim como o Artur? Depois que eles estiverem prontos, monte uma exposição e faça o registro para mandar para o (a) Prô de Artes. Você pode colocar na geladeira com imãs, fazer um varalzinho ou colocá-los na parede do seu cantinho preferido da casa.

6ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer os elementos básicos da linguagem visual; Reconhecer as formas geométricas nas obras e nos ambientes observados; Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística, apreciando obras de arte e a experimentação de diferentes técnicas e materiais. CONTEXTUALIZAÇÃO: Descobrimos que podemos encontrar formas em vários lugares, como nas obras de arte e nas coisas ao nosso redor. Pensando nisso, escolhemos como tema dessa nova atividade, as formas geométricas presentes em uma grandiosa festa Brasileira. Pensando nas festas Juninas aqui do Brasil, e você já parou para observar as BANDEIRINHAS presentes nesta festa? SIM! São formas geométricas! A festa junina é uma festa tradicional da Cultura Brasileira, presente em vários locais do país e serviu de inspiração para artistas, como Anita Malfatti, Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Alfredo Volpi e muitos outros. Pensando nisso, escolhemos as obras do artista Alfredo Volpi para inspirar a nossa turma!

Alfredo Volpi nasceu na Itália e veio para o Brasil com aproximadamente um ano de idade, em 1897, com os pais que emigraram para São Paulo. Desde pequeno gostava de misturar tintas e criar novas cores. Esse talento o levou a trabalhar como pintor de frisos, florões e painéis nas paredes das mansões paulistanas. Nas obras do artista, podemos identificar formas geométricas, presentes nas bandeirinhas e fachadas de casarões pintadas por ele.

ACESSE: https://youtu.be/1KSByGnYPYw https://bit.ly/2ZU8vlY

DESENVOLVIMENTO: Agora é a sua vez de criar uma arte inspirada nas obras de VOLPI. Crie um desenho com muitas bandeirinhas coloridas! Utilize materiais diversos que você tem em casa, como, folha branca, papéis coloridos, papelão, lápis de cor, giz de cera, tintas, tesoura, cola, etc. Desenhe as bandeirinhas, com ajuda de uma régua, ou a mão livre se preferir. Você pode desenhar as bandeirinhas diretamente na folha do seu trabalho, ou recortar bandeirinhas coloridas e colar na folha. Use sua CRIATIVIDADE. VEJA ALGUNS EXEMPLOS:

7ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer os elementos básicos da linguagem visual. Reconhecer as cores e identificar as cores primárias. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística, apreciando obras de arte e a experimentação de diferentes técnicas e materiais. CONTEXTUALIZAÇÃO: Tudo o que tem cor, tem mais vida. A cor é capaz de transmitir diversas sensações e sentimentos. Através dela os artistas expressam seus sentimentos em suas obras. Vamos ver um pouquinho mais sobre as cores primárias? Elas são cores puras, não possuem nenhum tipo de mistura e, com elas, podemos criar muitas outras cores. As cores primárias são: Vermelho, Azul e Amarelo.

Muitos artistas exploram as cores primárias em suas obras. Observe as obras do artista que já vimos Piet Mondrian.

DESENVOLVIMENTO: Agora é a sua vez de brincar com as cores primárias, linhas e formas. Vamos criar um desenho inspirado nas obras de Mondrian? Você pode utilizar papéis com as cores primárias ou pintá-los, usar canetinhas, tintas ou lápis de cor. Em uma folha faça um desenho bem bonito, e neste desenho faça linhas retas horizontais e verticais. Contorne as linhas de preto e pinte alguns espaços com as cores primárias, mas não esqueça de deixar alguns espaços em branco também.

Outra sugestão bem legal: Se você quiser expor seu trabalho de uma forma diferente, que tal fazer um móbile com seu desenho? Depois de pintado, recorte e cole seu desenho em um suporte mais firme, pode ser um papel mais grosso, um papelão, capa de revista, etc. Peça ajuda de um responsável para fazer um furo e colocar uma linha para pendurar seu móbile, ou apenas colar a linha atrás do desenho. VEJA ALGUNS EXEMPLOS:

8ª ATIVIDADE CAMPOS DE SENSAÇÕES.

EXPERIÊNCIAS:

CORES

SECUNDÁRIAS,

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Desenvolver a capacidade de classificação e organização de objetos conforme a proposta. CONTEXTUALIZAÇÃO: Você já aprendeu sobre a importância das cores para os artistas em suas obras de Arte e também sobre as cores primárias. Hoje vamos conhecer as cores secundárias:

ACESSE: https://youtu.be/DLrxilUY5EM

DESENVOLVIMENTO: Vamos brincar procurando em sua casa as cores secundárias? Com a ajuda de seus responsáveis reúna objetos (brinquedos, utensílios de cozinha, roupas, plantas... etc) que tenham as cores Laranja, Verde e Roxo.

9ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer os elementos básicos da linguagem visual. Conhecer e identificar as texturas naturais, experimentando sensações por meio do tato. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade através da produção artística. CONTEXTUALIZAÇÃO: A textura é a característica de uma superfície, como se fosse a “pele” de um determinado material. A partir dela podemos identificar e diferenciar um material do outro. Quando tocamos na superfície de algo podemos sentir se ela é lisa, rugosa, macia, áspera ou ondulada. A textura é uma sensação visual e tátil. Na Arte podemos encontrar diferentes tipos de texturas. Vamos conhecer a textura natural? A textura natural é aquela produzida pela própria Natureza. São exemplos: tronco e folhas de árvores, rochas, madeiras, pelo de um animal, sementes, etc.

ACESSE: https://youtu.be/xLOegCpE84Q

DESENVOLVIMENTO: Como sabemos, a textura é uma sensação percebida pelo tato. Vamos explorar e fazer uma caçada pelas texturas naturais? Procure em seu quintal ou arredores da sua casa, materiais que possuam texturas naturais. Sinta com as mãos e/ou com os pés, a textura de cada material e com ajuda de um responsável analise se ela é lisa, rugosa, macia, áspera... Não esqueça de registrar com fotos suas descobertas! Uma outra sugestão de atividade muito legal com texturas naturais, é usar a técnica de frottage, para registrar a textura encontrada em uma folha de papel. Para isso você irá precisar de uma folha de papel, giz de cera ou lápis de cor e um objeto com textura natural.

10ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer e identificar as texturas artificiais, experimentando sensações por meio do tato. CONTEXTUALIZAÇÃO: Hoje vamos conhecer as texturas artificiais. Texturas artificiais: São aquelas que surgem da intervenção humana através da utilização de materiais e instrumentos. O Homem desde sempre tenta criar nas superfícies/objetos, texturas idênticas às criadas na Natureza.

Uma das técnicas artísticas para criar texturas artificiais é a Assemblage que são colagens e composições com objetos e materiais tridimensionais. Conheça algumas obras do artista brasileiro Vik Muniz que utiliza a técnica da Assemblage a partir do lixo:

DESENVOLVIMENTO: Inspirado na técnica da Assemblage vamos fazer uma colagem com areia. Em uma folha sulfite, crie um desenho com cola e cubra com bastante areia. tire o excesso da areia virando e balançando a folha, e seu desenho com textura surgirá! Se você quiser pode utilizar areia colorida, fica bem legal.

11ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Conhecer e identificar as texturas gráficas. Desenvolver a sensibilidade, a expressão e a criatividade por meio da produção artística. CONTEXTUALIZAÇÃO: Na textura gráfica, podemos criar os efeitos de textura no desenho por meio de traços diversos (retos, horizontais, verticais, espirais, pontos, entre outros). Com ela o artista cria texturas diferentes e realça a qualidade do seu trabalho.

Um artista muito conhecido que utiliza a textura gráfica em suas obras é o Romero Britto. Observe algumas de suas obras:

VEJA MAIS SOBRE O ARTISTA: https://acrilex.com.br/portfolio-item/romero-britto/

DESENVOLVIMENTO: Agora é sua vez de criar texturas gráficas e deixar os seus desenhos ainda mais bonitos. Você pode usar lápis coloridos, giz de cera e canetinhas. O suporte pode ser qualquer papel em que possa desenhar. Em uma folha faça um desenho, depois faça linhas dividindo o desenho em algumas partes. Você pode fazer essas linhas usando a régua ou a mão livre se preferir. Caso precise, peça a ajuda de um responsável.

Em cada parte do desenho use uma textura gráfica diferente, como: linhas verticais, horizontais, formas geométricas, pontos de diversos tamanhos, espirais, linhas curvas e tantas outras que sua criatividade mandar. Depois de pronto é só colorir!

12ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte. Proporcionar apreciação de obras de arte e realizar releituras. CONTEXTUALIZAÇÃO: Vamos começar a falar sobre os artistas brasileiros, começando por Tarsila do Amaral que é a pintora brasileira mais conhecida no mundo todo! Preste atenção nesta história; No começo do século 20, as pessoas que moravam no Brasil ainda não tinham descoberto que ser brasileiro era uma coisa especial. Naquela época, legal era copiar as coisas que vinham da Europa. Até que um grupo de artistas parou para pensar: "poxa, nosso país é tão bonito, tem uma cultura tão rica! A gente tem que aprender a fazer a arte do nosso jeito!" Então, essas pessoas se juntaram e deram início a um movimento chamado de Modernismo. E Tarsila do Amaral era uma dessas pessoas! Ela, que tinha nascido e crescido em uma fazenda do interior de São Paulo, sabia muito bem que beleza que era o Brasil.

Abaporu ĂŠ o quadro mais famoso da artista Tarsila do Amaral. O nome da obra ĂŠ de origem tupi-guarani que significa "homem que come gente". Tarsila pintou esta tela em 1928 para o seu marido, o escritor Oswald de Andrade.

VEJA MAIS SOBRE A ARTISTA: http://tarsiladoamaral.com.br/obras/

DESENVOLVIMENTO: Agora ĂŠ a sua vez de criar! Em uma folha sulfite, desenhe e pinte do seu jeitinho a obra Abaporu.

13ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolivmento: Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte. Proporcionar apreciação de obras de Arte e realizar releituras. CONTEXTUALIZAÇÃO: Que tal conhecermos mais um artista brasileiro? Nessa semana vamos conhecer um pouco mais sobre o artista Gustavo Rosa. Gustavo Machado Rosa foi um artista autodidata, iniciando sua experiência com a pintura na infância, conseguiu enxergar com sensibilidade o humor, o delicado, o grotesco e o belo. Em suas obras podemos ver traços simples e definidos, formas e cores vibrantes, mostrando por meio de suas obras o reflexo da liberdade de viver e de criar.

VEJA MAIS SOBRE O ARTISTA: https://gustavorosa.org.br/

DESENVOLVIMENTO: Agora é sua vez de criar! Escolha uma das obras acima para começarmos nossa atividade.Você pode usar como suporte folha sulfite, papelão ou qualquer outra superfície que possa desenhar. Faça o desenho da obra que você escolheu do seu jeitinho (não precisa ficar igual). Para pintar o desenho vamos usar papéis coloridos picados. Pode ser de revista, jornal, panfleto, pedacinhos de tecido ou você mesmo pode colorir seu papel e picar. Cuidado com a tesoura! Depois cole os papéis coloridos picados como num mosaico. Se precisar peça ajuda a um adulto.

14ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte; Promover a participação das crianças em cantorias, ouvindo e aprendendo canções de diversos estilos musicais e de diversas culturas (acalantos, folclóricas, infantis, clássicas, eruditas, instrumentais, etc.). CONTEXTUALIZAÇÃO: O Dia do Folclore é celebrado no mundo todo (e também no Brasil) no dia 22 de agosto. Isso porque nesta data, no ano de 1846, a palavra “folklore” foi inventada pelo escritor inglês William John Thoms, que uniu as palavras “folk” (povo, popular) com “lore” (cultura, saber) para definir as manifestações típicas das culturas populares tradicionais de cada nação. É muito importante para um país conhecer as suas tradições populares, como os contos, lendas, anedotas, músicas, danças, brincadeiras, vestuários, comidas típicas e tudo o mais que define a cultura popular.

As Cantigas de Roda são um tipo de canção popular relacionadas às brincadeiras de roda. Estão incluídas nas tradições orais em inúmeras culturas. No Brasil fazem parte do folclore, que incorpora elementos das culturas africana, europeia, portuguesa, espanhola e indígena. Elas também podem ser chamadas de cirandas, e têm caráter folclórico. Muitos artistas retratam a Cultura Popular Brasileira em suas telas, assim como o pintor Ivan Cruz fez na obra Ciranda II:

ACESSE: https://youtu.be/V8JU4Q7hKe8

DESENVOLVIMENTO: Vamos brincar de roda? Reúna seus familiares e faça a brincadeira da ciranda, cirandinha.

15ª ATIVIDADE: CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Demonstrar controle e adequação do uso de seu corpo em brincadeiras e jogos, escuta e reconto de histórias, atividades artísticas, entre outras possibilidades; Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções, tanto nas situações do cotidiano quanto em brincadeiras, dança, teatro, música. CONTEXTUALIZAÇÃO: Vamos conhecer mais um artista brasileiro? Vamos conhecer um pouco sobre o artista Hélio Oiticica, um artista plástico, escultor, pintor e artista performático, que nasceu no Rio de Janeiro em 1937. Hélio Oiticica ficou conhecido por suas exposições interativas, onde as obras só ganhavam vida quando o espectador a usava ou manipulava. Os Parangolés são o conjunto de obras mais conhecidos desse artista.São capas feitas para vestir, com textos, fotos, cores e texturas, que só podem ser vistas quando estão em movimento. O objetivo delas é dar ao público a chance de ser parte da obra.

DESENVOLVIMENTO: Agora é sua vez de criar um parangolé! Você pode usar: tecidos coloridos, TNTs, lençóis, toalhas, roupas dos pais, o que você tiver disponível em casa. Com a ajuda de um adulto, crie um traje com combinações coloridas, não é preciso costurar, apenas enrolar no corpo os tecidos coloridos e amarrar se preciso. Tomem cuidado para não enrolar no pescoço ou cabeça! Depois de pronto você pode dançar e brincar com seu parangolé! Chame sua família para participar desse momento de diversão! ACESSE: https://youtu.be/MUbOxz0PDII

16ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte (pintura, modelagem, colagem, areia, fotografia, música). CONTEXTUALIZAÇÃO: Esta semana vamos conhecer mais um artista conhecido no mundo todo: Pablo Ruiz Picasso, que nasceu em Málaga – Espanha em 25 de outubro de 1881. Picasso foi um pintor espanhol, escultor, ceramista, cenógrafo, poeta e dramaturgo que passou a maior parte da sua vida na França. É conhecido como o fundador do cubismo ao lado de seu amigo Georges Braque. Pablo Picasso tem muitas obras famosas, como os quadros cubistas Les Demoiselles d'Avignon (1907), Guernica (1937) - uma pintura do bombardeio alemão de Guernica durante a Guerra Civil Espanhola - e Mulher chorando (1937)

DESENVOLVIMENTO: Vamos fazer uma colagem inspirada na obra Mulher chorando de Picasso? Em uma folha sulfite, desenhe e pinte do seu jeitinho o formato de uma cabeça (homem ou mulher, você que escolhe!). Com ajuda de seus responsáveis, recorte de revistas as partes para completar o rosto: olhos, nariz, boca, sobrancelhas, orelhas... não precisa se preocupar em pegar iguais, quanto mais diferente, mais legal vai ficar! Pode colocar acessórios também: brincos, chapéu, boné, tiara, coroa, colar, etc.. O cabelo você pode desenhar ou pegar de imagens das revistas também.

Quando terminar de escolher todas as partes, cole no seu desenho da cabeรงa jรก pintada e estรก pronta a sua colagem de Arte Cubista.

17ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

DESENVOLVIMENTO: Hoje vamos conhecer um artista que se tornou muito famoso, seu nome é Vincent Willem Van Gogh, um pintor holandês que nasceu em 1853. Ele foi um importante pintor Pós-impressionista. Ao longo de sua vida, Van Gogh trabalhou em empregos diferentes, mas descobriu na pintura sua grande paixão. No início seu quadros carregavam cores muito escuras, mas com influência de outros artistas, passou a usar cores mais vibrantes e pinceladas mais marcantes. Durante sua vida não vendeu muitos quadros, nem mesmo teve fama. Em compensação, hoje suas obras são conhecidas no mundo todo.

Vamos criar um lindo vaso de girassóis, assim como fez Van Gogh? Vamos usar toda nossa criatividade e usar diversos materiais para fazer nossos girassóis. Você pode usar: papéis coloridos para recorte, formas de doces, rolos de papel higiênico para carimbar, copos descartáveis, o que você tiver disponível na sua casa. Não é preciso comprar material. Se preferir pode fazer um lindo desenho de um vaso de girassóis.

18ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendezagem e Desenvolvimento: Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte. Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais. DESENVOLVIMENTO: Um relógio que derrete, um peixe com corpo de mulher. Esquisitices assim só podem ser vistas em sonho, já que não fazem parte da nossa realidade. E foi com esse pensamento, que na década 1920 na cidade de Paris – surgiu o movimento artístico Surrealismo. Salvador Dalí nasceu em 11 de maio de 1904 na Espanha, e é o pintor mais conhecido do movimento surrealista. Chamado muitas vezes de o “Mestre da Arte Surrealista”, Salvador Dalí chegou a afirmar que seus quadros eram "fotografias de sonhos pintadas à mão”.

Agora é a sua vez de criar! Em uma folha sulfite faça um desenho no estilo do Surrealismo, você também pode fazer o desenho de um sonho bem legal que você se lembre.

19ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Expresar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimencionais. Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte. ACESSE: https://youtu.be/wjXHXQrYIrg https://youtu.be/LRUF2qD08no

CONTEXTUALIZAÇÃO: Esta semana estamos conhecendo Vinicius de Moraes, que foi um poeta, dramaturgo, jornalista, diplomata, cantor e compositor brasileiro. Vinicius de Moraes foi um grande artista, mais conhecido pelos seus poemas, mas sua obra passa pela literatura, teatro, cinema e música. O poema “O Elefantinho” foi escrito no Rio de Janeiro em 1970 e faz parte do livro “A Arca de Noé”:

O ELEFANTINHO Onde vais, elefantinho Correndo pelo caminho Assim tão desconsolado? Andas perdido, bichinho Espetaste o pé no espinho Que sentes, pobre coitado? — Estou com um medo danado Encontrei um passarinho! DESENVOLVIMENTO: Que tal fazermos um origami (dobradura) bem legal de elefante? Com a ajuda de seus responsáveis, pegue um quadrado de papel colorido de 21x21 e siga o passo a passo como na imagem:

20ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, FORMAS, O EU, O OUTRO E O NÓS.

SONS,

CORES

ACESSE: https://youtu.be/HboOL-3B_y0

DESENVOLVIMENTO: Agora chegou a hora de você fazer o seu autorretrato! Com a ajuda de um espelho ou até mesmo de uma foto, a criança deverá se observar e notar suas características. Depois dessa observação, vamos iniciar nosso desenho, fazendo a cabeça, olhos, nariz, boca, sobrancelhas, orelhas, cabelos, entre outros. É muito importante que a criança se represente da maneira como se vê, portanto, não é preciso que fique perfeito. Na hora de colorir você poderá usar sua criatividade e pintar com o material que mais gostar, como giz, lápis colorido, tinta guache, fazer colagens, entre outros.

21ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, FORMAS, O EU, O OUTRO E O NÓS.

SONS,

CORES

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais; Demonstrar valorização das características de seu corpo e respeitar as características dos outros (crianças e adultos) com os quais convive. CONTEXTUALIZAÇÃO: Já vimos um pouco sobre o gênero de pintura chamado autorretrato. Agora, vamos conhecer um outro gênero de pintura chamado retrato. Retrato é a imagem feita de uma outra pessoa. Ele pode ser feito através de um desenho, pintura, fotografia ou escultura. Desde o início dos tempos, o Homem é fascinado por sua própria imagem e pela imagem de seus semelhantes. Com o passar do tempo, começou a retratar essa imagem para deixar seu registro na posteridade. No começo, o retrato era algo destinado apenas às pessoas ricas e importantes, passando depois a ser algo mais acessível à outras classes.

O retrato tem como intenção mostrar as características físicas e a personalidade da pessoa. Sendo praticado à muito tempo por diversos artistas. Veja alguns retratos:

DESENVOLVIMENTO: Agora chegou a hora de você fazer um retrato! Primeiro você precisará escolher uma pessoa de sua casa para retratar. Observe bem as características da pessoa escolhida e inicie seu desenho. É muito importante retratar a pessoa da forma como você está a vendo. Depois, você poderá escolher o material que mais gostar para colorir o retrato dessa pessoa. Você pode usar giz, canetinha, lápis colorido, tinta guache, fazer colagens com diversos materiais... Deixe sua imaginação fluir!

22ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: : Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais; Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte. CONTEXTUALIZAÇÃO: Muitos artistas gostam de retratar em suas obras o universo infantil, através de brinquedos e brincadeiras. Hoje vamos conhecer a obra Cataventos do artista Alfredo Volpi que faz parte do acervo do Museu de Arte de São Paulo (MASP). Alfredo Volpi nasceu na Itália no ano de 1896, mas mudou-se com os pais para a cidade de São Paulo em 1897 e é considerado um dos artistas mais importantes do movimento artístico Modernismo. Uma das características de suas obras são as bandeirinhas e os casarios, utilizando formas geométricas e alternando cores em uma combinação inventiva.

MATERIAIS: - 1 quadrado de papel de 21x21 (o ideal é que seja um papel mais firme como cartolina ou papel cartão, porém pode ser feito com folha sulfite – você pode pintar com lápis de cor para deixar bem colorido); - Régua, lápis, tesoura e cola; - 1 canudinho ou palito de churrasco (corte a pontinha para não se machucar); - 1 alfinete ou tachinha (percevejo). PASSO A PASSO: - Com a ajuda de seus responsáveis, recorte a folha de papel no formato de um quadrado; - Com a régua e o lápis, divida a folha em 4, traçando duas linhas diagonais; - Recorte na linha, porém não vá até o centro do papel;

- Pegue as pontas de maneira alternada e leve até o centro do papel e cole. - Posicione seu catavento no canudinho ou palito de churrasco e fure com o alfinete (só tome cuidado, se o alfinete sair do outro lado, dobre a ponta para não se machucar). - Faça o acabamento na frente do catavento colando um botão ou um um pequeno círculo de papel.

ASSISTA O PASSO A PASSO: https://youtu.be/C0Rugzrpgv8

23ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES, FORMAS, ESPAÇOS, TEMPOS, QUANTIDADES, RELAÇÕES E TRANSFORMAÇÕES.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: - Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais; - Observar e descrever mudanças em diferentes materiais, resultantes de ações sobre eles, em experimentos envolvendo fenômenos naturais e artificiais. CONTEXTUALIZAÇÃO É importante saber, já desde cedo, a importância de cuidarmos de nosso planeta. Reutilizar e transformar materiais diversos, além de ajudar o meio ambiente, também estimula a destreza manual, permitindo à criança explorar, criar, usar a imaginação, propiciar momentos de descobertas e realizações. Muitos artistas como Vik Muniz, se apropriam de materiais e/ou sucatas para criar novas possibilidades e obras.

DESENVOLVIMENTO: Que tal usarmos nossa imaginação e criarmos um ratinho com materiais reciclados? Você poderá usar o que tiver em casa como, por exemplo: papéis, rolos de papel higiênico, garrafas, caixas de ovos, tampinhas, prendedores de roupa, entre outros. Para os acabamentos você ainda poderá usar tintas, canetinhas ou colagens diversas. Caso precise, peça ajuda de um adulto para recortar o material escolhido. Deixe a imaginação rolar e bom divertimento! Tenho certeza que vai ficar lindo!

24ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES, FORMAS, O EU, O OUTRO E O NÓS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: - Possibilitar a autonomia das crianças na interação e nos momentos de produção de materiais por meio de brincadeiras; - Promover encontros das crianças com artistas nas mais diversas linguagens, para que possam interagir com sua arte; - Demonstrar empatia pelos outros, percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir. CONTEXTUALIZAÇÃO: A palavra Abayomi (abay=encontro e omi=precioso) tem origem no iorubá, e significa “aquele que traz felicidade ou alegria”. A história das Bonecas Abayomi começou com a artista Lena Martins, nascida em São Luís do Maranhão, e que aos oito anos de idade mudou-se para o Rio de Janeiro. Em 1987, Lena criou a boneca de pano sem costura e sem cola, e vendia nas feiras de artesanato, que mais tarde recebeu o nome de Abayomi, como homenagem a uma amiga sua que esperava um filho, e se fosse menina, se chamaria Abayomi.

Logo, outras mulheres aprenderam a confeccionar as bonecas com Lena, juntaram-se e fundaram, em dezembro de 1988, a Cooperativa Abayomi, dando continuidade ao trabalho desde então. A cooperativa estimula as relações de generosidade, o fortalecimento da auto-estima e reconhecimento da identidade afro-brasileira dos negros e seus descendentes.

ACESSE: https://youtu.be/wD7z27RjeNc

DESENVOLVIMENTO: Com ajuda de sua família, faça uma linda boneca Abayomi. Assista o vídeo, ou veja o passo a passo a seguir:

25ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: - Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais. CONTEXTUALIZAÇÃO: Hoje vamos conhecer um gênero de pintura chamado de Natureza Morta. Natureza Morta é um estilo de pintura e/ou fotografia em que vemos objetos inanimados, como frutas, louças, instrumentos musicais, flores, livros, taças, garrafas, jarras, entre outros utensílios domésticos. Este gênero foi representado por diversos artistas em vários movimentos artísticos.Sendo um estilo de pintura encontrado com frequência em muitos lares. Veja algumas obras:

DESENVOLVIMENTO: Agora é sua vez de criar um trabalho de Natureza Morta! 1º Mostre ao seu filho(a) as imagens dos quadros de Natureza Morta e peça para que a criança mencione quais elementos estão representados da imagem (quais frutas, objetos, flores, utensílios, etc). 2º Peça para que a criança observe e procure em sua casa, elementos que possam compor uma Natureza Morta. Peça para que ela coloque sobre uma mesa os objetos, utensílios domésticos, flores e frutas que tenham em casa, no seu jardim. 3º Peça para que a criança organize os elementos escolhidos da forma que mais lhe agradar. 4º Agora é só fotografar a composição feita pela criança. É muito importante que a criança participe de todas as etapas da atividade! Veja algumas ideias:

26ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: CORPO, GESTOS E MOVIMENTOS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: - Coordenar suas habilidades manuais no atendimento adequado a seus interesses em situações diversas. ACESSE: https://youtu.be/nN1TiqeFyPE

CONTEXTUALIZAÇÃO: Hoje vamos conhecer um pouco sobre LUZ e SOMBRA na Arte. Os artistas utilizam em suas pinturas ou desenhos para criar o efeito de volume e deixá-los mais parecidos com a realidade. Para criar o efeito de sombra, utilizam-se as cores escuras, como o preto. E para o efeito de luz, as cores claras - como o branco. Observe estas pinturas:

DESENVOLVIMENTO: Que tal brincarmos um pouco com a luz e a sombra? Com ajuda de seus responsáveis, vá para um local escuro e acenda a luz de uma lanterna ( pode ser a do celular). Crie com suas mãozinhas imagens, onde a sombra se projete na parede. Você pode também projetar a sombra com o sol.

27ª ATIVIDADE CAMPOS DE EXPERIÊNCIAS: TRAÇOS, SONS, CORES E FORMAS.

Objetivos de Aprendizagem e Desenvolvimento: Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais. CONTEXTUALIZAÇÃO: O Natal está chegando! Uma data comemorada por muitos povos em vários lugares do mundo, celebrando o nascimento do menino Jesus. Nesta data famílias se reúnem para matar a saudade, trocar presentes e dividir refeições. O Natal traz consigo diversos símbolos, e um deles é algo que se tornou tradição em várias casas: o Pinheiro de Natal. Os pinheiros são as únicas árvores que mantém suas folhas mesmo no inverno. Vivo e verde o ano inteiro, representa no Natal a esperança, a alegria e a mudança. MATERIAIS • 01 folha sulfite verde (caso não tenha você pode pintá-la); • Tesoura; • Cola; • Enfeites diversos para colorir nossa árvore.