TRESCUÁ - 02

CONTENIDO CONTENIDO ALCALDÍA MAYOR DE BOGOTÁ SECRETARÍA DE EDUCACIÓN

Gustavo Francisco Petro Urrego Alcalde Mayor de Bogotá Óscar Gustavo Sánchez Secretario de Educación Nohora Patricia Buriticá Subsecretaria de Calidad y Pertinencia Martha Isabel Palacios Gerente del Currículo para la Excelencia Académica y la Formación Integral 40 x 40 Rocío Jazmín Olarte Jefe de la Oficina Asesora de Comunicación y Prensa Consejo Editorial Patricia Arenas Wightman José Eslava Cobos Nancy Leyva Émerson Devia María José Camargo Andrés Cardona Felipe Riveros Comité TIC Jorge Mauricio Barragán Daniel Taborda Calderón Sandra Navarro Cortés María José Camargo Directora Andrés Felipe Cardona Editor General Felipe Riveros Asesor Editorial Ernesto Ravelo P. Diseño gráfico y Diagramación María Fernanda Lemus Dirección de Arte Julio Barrera (malnumero@gmail.com) Fotografía

Colaboran en esta edición

Amós Piñeros, Simona Sánchez, Hugo Ospina, Álex Sánchez, Nicolás Corredor, Camilo Carlos García, Diana Rodríguez, Juanita Ávila, Juan Pablo Rubiano, Guillermo Morales, Ángela Cruz, Diana Marín, José Luis Jiménez y Miguel Jiménez. revistatrescua@gmail.com Twitter. @revistatrescua Blog. trescua.wordpress.com

EL POETA ............................................... 11 Una de las canciones de nuestro mapa musical, explicada por Amós Piñeros.

COLEGIO AL FESTIVAL .......................... .. 20 Apertura de convocatorias para Colegio al Festival.

RESEÑA DEL MES ................................... 21 Los Once METRÓNOMO ........................................ 22 ¡No se quede! Ojo con las becas, premios y convocatorias que salieron este año para música.

SAMPLER .............................................. 24 Tres Cuá recomienda 4 aplicaciones de música y educación.

BOOM ................................................... 25 Para esta edición del Bogotazo bailable invitamos a la banda PAPA CON YUCA. ¡Suénelo!

Siempre nos hemos preguntado en esta revista por el sonido bogotano. Todo el mundo parece coincidir en que Bogotá es el resultado de un cruce de culturas e identidades que la han despojado de su propia voz. Sin embargo en esta edición de abril nos propusimos conectar a Bogotá y amplificarla, porque después de dos o tres generaciones migrantes es posible que Bogotá ya tenga una voz, y que esa voz se encuentre escondida entre las canciones de Aterciopelados, La Etnia, Ultrágeno, 1280 almas, Masai Ban Go, Agony, y Ciegos Sordomudos con Fondo Blanco.

Es posible que suene a Junior Sambo con Kavelo y la 33, o a Skampida con Silva y Villalba mezclado con Los Billo’s Caracas Boys y el humor y la inteligencia de Odio a Botero y el Hotel Regina y la Orquesta Sinfónica de Chapinero, combinados con la puesta en escena de Catedral o la Pornomotora. ¿Qué es lo que implica un sonido bogotano? ¿Qué elementos lo contienen? ¿Suena a asfalto y a frenazos en seco? ¿Suena a montañas con Transmilenio? ¿Suena a perros de taller? Unos dicen que susurra como pavimento mojado. Otros dicen

que patea como hip hop o rock, algunos creen que pulsa como marchas, ruido y agresión, y otros creen que suena a riffs interminables y demoledores.

Tres Cuá se convierte en abril en un mapa musical de Bogotá a través de algunas de sus canciones, con algunas paradas técnicas en Chapinero para visitar un colegio oficial que cumple 100 años. En el Museo de los niños para anunciar la apertura de convocatorias para el Rock al parque de los colegios. En el norte para entender cuántos grados de separación existen entre las matemáticas, la pizza y la música. En Teusaquillo para la presentación de una novela gráfica que intenta cambiar la memoria de Bogotá a través del cómic.

En Las Américas para volver a contar la historia de un poeta que ya no está entre nosotros, y en los acordes de algunos de los guitarristas más importantes de Bogotá para hacer un homenaje a Paco de Lucía. Bienvenidos a este mapa musical de Bogotá.

Este es nuestro Bogotazo no tan bailable, volumen 1.

EDICIÓN 02

Tres Cuá estuvo presente en el lanzamiento de la novela gráfica sobre la toma del Palacio de Justicia1 hecha por un par de metaleros de Tunja que sueñan con cambiar la memoria histórica de Colombia con la ayuda de unos ratones.

De paso quisimos saber cómo es que se puede mezclar la investigación, el cómic y la música.

Bienvenidos a esta edición de Lado A/Lado B.

LOS HERMANOS JOSÉ LUIS Y MIGUEL JIMÉNEZ

1.¿Cómo llegaron al tema de la toma del Palacio? ¿por qué lo escogieron?

Fue en una sesión de lluvia de ideas.

Estábamos buscando un escenario situado en Bogotá. Apenas llegamos al tema del Palacio se decidió inmediatamente, porque las posibilidades creativas estaban ligadas a un episodio de gran impacto en el país; lleno de historias increíbles, imágenes inolvidables, y, sobre todo, grandes misterios.

2. ¿En qué momento se acercaron a las víctimas reales y cómo fue ese primer encuentro?

Fue durante una charla sobre Derechos Humanos en la Universidad Javeriana, mientras hacíamos la investigación de contenido; entre la variedad de panelistas, estaba Alejandra Rodríguez –hija de Carlos Augusto Rodríguez Vera, desaparecido en el Palacio de Justicia-. Asistimos a la charla con la intención de hacer un contacto que nos permitiera explicar el presente de la iniciativa y a través con del aval de parte de los familiares, afinar el futuro del proyecto. Fácilmente, ha sido uno de los puntos culminantes de Los Once2, ya que en medio de lo difícil y complejo del tema –y las emociones que comenzábamos a experimentar- siempre nos mostraron gran apoyo e interés en verlo crecer y consolidarse.

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Lado A / Lado B

4. ¿Qué creen que hace falta en la educación en Colombia? ¿Cómo contribuye Los Once en ese proceso?

Hacen falta productos que experimenten con nuevos formatos para llevar la educación hacia un nivel más dinámico –el edutainment-. Como colombianos solemos llevar a los extremos cualquier tipo de tema; desprendernos de esta rigidez para generar vínculos que les permitan a las nuevas generaciones crear una conciencia propia es crucial para traer cambios que se apoyen en nuestras tradiciones, pero que tengan la virtud y osadía de desprenderse de ellas, para buscar la evolución y el progreso de manera alternativa.

Los Once está demostrando que esto sí es alcanzable y presenta una gestión positiva para nuestro país.

5. ¿A qué personaje (vivo o muerto) o evento histórico le harían una novela gráfica?

José: Lucho Bermúdez.

Miguel: La tragedia de Armero.

6. Un héroe de infancia.

José: Piccolo.

Miguel: Los Chicago Bulls de 1990-91.

7. Un héroe de adultos.

José y Miguel: Papá y mamá.

Lado A / Lado B

3. Les oí que una de sus mamás dice que “transmiten muchas emociones con muy poco texto”. ¿Cómo logran establecer con poco texto un proceso narrativo tan claro? ¿Cómo sintetizaron y luego narraron Los Once para convertirla en una novela gráfica?

El reto fue pasar de un formato sin diálogos a incluir textos que ayudaran a reforzar la carga simbólica e icónica de las ilustraciones. El crear una historia paralela –que ocurría fuera del Palacio- nos proporcionó un escenario en el cual podíamos aprovechar frases muy sencillas, casuales y cotidianas, para reforzar emociones y sentimientos muy humanos, que se desentiendieran de la carga ideológica controversial que rodea el tema del Palacio. La fusión entre texto e imagen tiene la cualidad de crear emociones y reacciones propias dentro de cada lector; desde quienes desconocen el tema del Palacio hasta quienes lo estudian y recuerdan se llevan una experiencia única y personal en relación con su trasfondo.

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EDICIÓN 02

1. ¿Recuerdan el nombre de su primera canción? ¿En qué se basaron para componerla?

José: Aunque escribí garabatos en la escuela, la primera canción formal que compuse se llama La hoguera. Es una especie de Pearl Jam con Chris Isaak y Glenn Danzig. Es sobre una chica enamorada durante La Inquisición.

Miguel: No recuerdo si tenía nombre ni letra, pero sí me acuerdo que en lo único que pensaba a mis trece años era en riffs a lo Morbid Angel, era muy instintivo.

las voces-. El resultado nos gustó tanto que en este momento me encuentro cantando con ellos.

Miguel: No ha sido. Me encuentro grabando, produciendo y pariendo el disco debut de Aire como plomo, para que lleguen a sus manos, ojos y oídos, la docena de canciones que estamos por terminar –el producto de un esfuerzo demencial entre obstáculos, decisiones buenas y malas, y vidas diarias que atender-. Estamos muy ansiosos ante el materializar lo que se ha vuelto una etapa más profesional, sobria y madura para la banda.

2. ¿A qué suena Aire como plomo?

A lo real e irreal de callejear por Bogotá.

4. ¿Han tocado fuera de Bogotá? ¿Dónde? ¿Cómo fue su experiencia?

José: Con Aire como plomo hemos estado en Medellín, Tunja y Madrid (Cundinamarca) jajajaja.

Siempre se aprenden muchas cosas y pasa de todo, pero nunca me voy a olvidar de los siete pelados que se sollaron el toque de Madrid –fue entre deprimente y conmovedor-.

Miguel: Adicionalmente a las salidas con plomo, un concierto en Yopal con Injury; un bote agotador hacia clima y ambiente caliente, pero con excelente compañía en una fiesta de cumpleaños de la que recordamos muy poco.

¿Recuerdan en qué momento deciden unir música y artes gráficas?

Desde el colegio. Rotular casetes con logos y rayar pupitres mientras escuchábamos música en el walkman fueron los primeros pinitos. Más adelante se volvió una mezcla de profesión con falta de presupuesto, lo cual resultó en una fuerte vocación por el DIY3.

3. ¿Cuál ha sido su lanzamiento más reciente como artistas? Cuenten su experiencia.

José: Kariwa, “Blanco Ignorante”. Un EP4 que lanzamos el año pasado. Inicialmente me llamaron sólo para grabar –tenían todo listo y sólo faltaban

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Lado A / Lado B

5. ¿Qué dirían sus epitafios si se murieran mañana?

José: Me gustaría que lo escribiera Miguel.

AIRE

Tiene severas frases para momentos densos y trascendentales.

Miguel: Tendría que ver desde el más allá lo que José me escribió.

6. Presentación más memorable y ¿Por qué?

José y Miguel: Rock al parque 2012. Sábado de Metal. Cuatro de la tarde. Tarima Plaza. 20.000 personas. El toque arranca y no sabemos qué https://www.youtube.com/watch?v=CUFcvVKPnP4 esperar, hay tensión. Es difícil encasillarnos y eso produce resultados inesperados y caóticos en el público. Para el momento en que los zapatos vuelan por el aire y la gente se estrella como en una batalla campal, sentimos que nos ganamos el espacio y la energía con pura honestidad y trabajo duro. Nos bajamos de la tarima, satisfechos.

7. ¿Existe alguien en particular a quien agradezcan su trayectoria y formación como músicos y/o artistas gráficos? ¿Qué es lo que más recuerdan de esa persona?

José: Aunque fueron unas clases nada más y era muy pequeño, me acuerdo del maestro Jorge Casas enseñándonos a pintar al óleo y en sus ratos libres tocarse Stairway to Heaven en guitarra de una manera un tanto oxidada. No fue una inspiración directa, pero en su momento no conocía a nadie que pintara y tocara música al mismo tiempo y pensé que era muy chévere.

Miguel: Afortunadamente, viene siendo una lista robusta. Me alegra el hecho que todavía trabajo y comparto mi vida junto a la gran mayoría. Precisamente eso me hace recordar a Andrés, Julián y Evelyn –que en paz descansen-, quienes marcaron mi vida y le siguen poniendo dirección.

8. Un sonido favorito.

José: Grutos (gutural + grito), de los que se escuchan como un regaño y no se entiende nada.

Miguel: Un extenso y exagerado pinch harmonic.

9. La palabra favorita.

José: Severo.

Miguel: Indescriptible.

10. Una frase de cajón José: ¿Tumpa tumpa tza tza tza tza cuenta cómo frase?

Miguel: Hasta una próxima.

11. ¿A qué suena Bogotá?

José: A demasiado.

Miguel: El orden del caos.

12. Website, páginas de Facebook, Twitter, Pinterest, Youtube… ¿Qué detalles puede encontrar la gente en sus redes?

En el buscador de Google: Aire como plomo. Sale todo lo que hay.

Lado A / Lado B

COMO PLOMO

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EDICIÓN 02

http://manuelaaldia.blogspot.com/

“El gusano Nicanor A un paseo se marchó Se subió a Monserrate y arribita se quedó.

Se bajó a desayunar cerquita al funicular Y después se fue cantando birubiru birubá”.

Canción Popular Infantil

Imagínese ser una de las únicas mujeres del siglo XVlll que sabían leer y escribir y además manejaban un negocio propio en la Nueva Granada. La capacidad de leer le sirvió para darse cuenta un buen día de mercado que el virreinato le estaba cobrando nuevos e injustos impuestos. Le alcanzó también para romper el edicto del Ayuntamiento de El Socorro, donde estaba el impuesto de Armada y Barlovento, quebrar su silencio y dar inicio a la Revolución de los Comuneros. No es por nada que fundaron en su honor uno de los primeros colegios para mujeres en Colombia, ni que Tres Cuá haya decidido invadir sus aulas de música.

El Colegio Manuela Beltrán celebró sus 100 años el pasado 14 de marzo. Tres Cuá encontró entre otras cosas, que este colegio incluye proyectos de formación dirigidos a poblaciones con discapacidad auditiva, minorías étnicas, población con discapacidad cognitiva y adultos en jornada nocturna, entre otros grupos poblacionales. Perfecto, dijimos. Vamos a ver cómo es una clase de música que represente la misma diversidad e inclusión. Vamos a ver ese currículo de música. Vamos a hablar con sus profesores. Eso fue exactamente lo que hicimos.

Para nadie es un secreto que este colegio oficial 100

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El Centenarío del Manuela

ha sido uno de los abanderados en el tema de 40 horas, que en este caso incluye la participación de la Filarmónica de Bogotá para aquellos alumnos que quieran profundizar en este centro de interés.

Encontramos que en este énfasis el alumno tiene acceso a diferentes instrumentos, metodologías e instalaciones adecuadas para este fin. Que existen sorprendentes avances en este camino que incluyen una modificación en la motivación y el compromiso de los alumnos gracias al rigor y el trabajo que implica hacer parte de la iniciativa.

Tres Cuá entrevistó a Antonio Ardila Carrasco, el coordinador de música, y se coló en la clase de la profesora Ingrid Sandoval. Ella les estaba enseñando a seguir un ritmo a través del golpe de unos vasos que los chicos habían traído de su casa, después de completar el examen del día. Nosotros queríamos saber muchas cosas. Algunos padres de familia del Manuela como Gloria Esperanza Ortegón dicen que les da emoción ver que a través de la música se ven cambios en el comportamiento y la disciplina de los niños. ¿Cómo es que funciona esto? ¿Cómo

Revista Tres Cuá

TRESCUÁ- ¿De qué manera cambió la enseñanza de música con la aplicación del currículo de formación integral 40 x 40?

ANTONIO ARDILA- La filarmónica ha sacado interesantes proyectos, en eso les damos muchos puntos. Asimismo vemos un avance especial en los alumnos que logran tener contacto con instrumentos que no les son familiares. Sin embargo nosotros, los otros profesores de música, no tenemos acceso a los mismos instrumentos. La Filarmónica de Bogotá es la que maneja directamente con el almacenista la responsabilidad sobre éstos. A veces nos sentimos un poco excluidos. Me toca esconderme del señor del almacén para que no me meta a mí en el inventario.

T.C- ¿Cómo se incluye a las minorías étnicas en los procesos de formación musical? ¿Se enseña música de varias culturas colombianas?

INGRID SANDOVAL – Siempre tratamos de llevarlos a la reflexión de su entorno y de las expresiones culturales de su país. Aquí les enseño folclor de la región andina, del Caribe y del Pacífico, pero asimismo les enseño que folclor también es Monserrate o Transmilenio.

T.C- ¿Cuáles son los géneros que les gustan más a sus alumnos? ¿Cómo hace para interesarlos en otros estilos de música?

I.S- Sus géneros preferidos son hip hop, música electrónica, metal y reguetón. La apreciación musical es una negociación. Un poco de Beethoven y un poco de Shakira. Esta es la perspectiva que tengo como pedagoga.

T.C- Contando con que no tienen acceso a los mismos instrumentos que la Filarmónica para dictar sus cursos de música. ¿Cómo se maneja una clase de música fuera del proyecto?

I.S- Siempre he creído como pedagoga que tenemos que aprender a mirar nuestro entorno, porque podemos hacer música con todo lo que podamos encontrar. Lo que yo vengo a enseñar es a vivir la música. Por otra parte enseñar instrumentos sin acceso a ellos es casi imposible. Es como aprender a manejar un avión en un simulador, pero nunca montar uno en realidad. No tocarlo es no vivirlo como es. Lo que sí podemos enseñarles es ritmo y notación. Preceptos básicos que incluyen aspectos culturales. También manejo de voz, porque la voz es el instrumento propio con el que Ud. siempre carga.

T.C- ¿Existe una dimensión política en la práctica musical?

A.A- La música nos enseña valores, afectos, la relación de los derechos humanos y la autorregulación entre otros aspectos. Todo esto se logra en el simple ejercicio de entrar, literalmente, en armonía con el mundo.

T.C- Dicen que Bogotá no tiene música propia.

Sugiéranos tres canciones sobre Bogotá para nuestra edición de abril I.S- “La libertadora”, “El gusano Nicanor” y “La gata golosa” A.A- ¿“Cachipay” cuenta?

El Centenarío del Manuela

es que desde la música, la educación también da poder? ¿Hay un componente de ciudadanía en la educación musical?

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EDICIÓN 02

les a c i s u m s o l o b sím nos ayudan to s o l o ¿Cóm temáticos endimien y ma n mejor ent rodea? u os r n e e n u e t q a ndo u m l e d Día 1. Buenos días niños hoy en clase de fraccionarios vamos a pedir pizza.

Un estudiante cualquiera: “Ahora sí el profesor se chifló. ¿Cómo así que pedir pizza en Matemáticas?

Ahora les dio a mis profesores por estudiar música en Matemáticas”.

Es triste (para algunos) pero cierto, las actividades, interacciones y creaciones humanas están llenas del uso de los números y su lenguaje; piense en el mundo que le rodea.

Mire y verá que está rodeado de geometría.

En cada rostro hay proporciones y formas. La naturaleza está llena de complejidad geométrica.

Las escalas musicales que conocemos vienen de partir una cuerda en fracciones determinadas y obtener sonidos agradables, si toca una cuerda y luego la divide en dos va a obtener la octava de la nota, así que sin matemáticas

Juan Pablo Rubiano

English School Profesor

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Al Tablero

MATEMÁTICAS

HASTA LA EN

Día 2. Buenos días niños hoy en clase de Matemáticas vamos a analizar la partitura de la canción Oh, be joyfull!

SOPA la música como la conocemos hoy no existiría.

Tampoco existiría, su casa, su computador, su teléfono, su carro, su bicicleta, sus lentes, su reloj, etc.

Por esto hay que enseñar las Matemáticas dentro de contextos como lo hacemos en el colegio donde trabajo. Un ejemplo de esto es una actividad interdisciplinaria en la que analizamos las notas de una partitura buscando patrones de los que está lleno el análisis musical.

Los niños de quinto grado descubrieron que cada nota representa una fracción, y que cada compás ocupa 4/4, todo apuntando a resolver la pregunta de la unidad que es: ¿Cómo los símbolos musicales y matemáticos nos ayudan a tener un mejor entendimiento del mundo que nos rodea?

Ahora trate Usted de responder esa pregunta.

EL POETA

Por Amós Piñeros

La historia del poeta viene de un suceso que pasó en 1993, en la época en que componíamos las primeras canciones de Catedral. Un habitante de la calle, de esos llamados en esa época “desechables”, que era reconocido por escribir poesía, fue asesinado a patadas por policías debajo de un puente.

Esta noticia me inspiró a hacer la letra de la canción. La simbología implícita en el suceso va mas allá de la brutalidad policial contra los habitantes de la calle o cualquiera que estuviera mal parqueado por ahí, ya que habla de la fuerza bruta y la inconsciencia matando a golpes la creatividad de un pueblo abandonado a su suerte. Obviamente en ella se plantea la eterna pregunta de ¿quién nos protege de quien nos protege?

No tengo un recuerdo claro de cómo llego a mí la noticia, pero fue un tema hablado con varios círculos de personas en esa época. La única

Un habitante de la calle, llamados en esa época “desechables”, que era reconocido por escribir poesía, fue asesinado a patadas por policías debajo de un puente.

www.eltiempo.com/archivo/documento/MAM-235095

referencia clara de que el suceso es cierto y que produjo estupor en un cierto ámbito de la sociedad es un artículo que se puede encontrar en internet de los archivos de El Tiempo.

Es un comentario editorial más que una noticia pero deja constancia de la historia con un punto de vista que comparto hoy en día.

Amós Piñeros

El Poeta

Revista Tres Cuá

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In Memoriam

Revista Tres Cuá

Nacido de una familia de guitarristas, su familia lo rodeó de música flamenca y gitana desde sus años de formación, para después, a los cinco años de edad, iniciarlo en la disciplina del instrumento (10 a doce horas diarias) con parte de la tarea ya hecha.

“Mis padres y mis hermanos tocaban la guitarra, entonces antes de que yo la agarrara, antes de que yo pudiera hablar, yo estaba oyendo.

Antes de que empezara a tocar, ya conocía cada ritmo del flamenco. Conocía el sentimiento y

el significado de la música, entonces cuando empecé a tocar, fui directamente al sonido que tenía en mis oídos”. Introduciría al mundo su guitarra en una memorable aparición en la película del oeste “Hannie Caulder” (1971) con ya una producción y reconocimiento local considerable en España, fruto de su gran colaboración con el cantaor Camarón de la Isla. Luego asombraría con su sexteto, en el que incluía instrumentos como el cajón peruano y el bajo fretless o sin trastes y luego asombraría al mundo académico con su versión apasionada del concierto de Aranjuez. Paco de Lucía, como su canción “entre dos aguas” navegó siempre entre distintos terrenos sonoros, e hizo de la guitarra un navío de viajes apasionados y hermosos.

A continuación, unas breves palabras de reconocidos guitarristas bogotanos para el maestro, in memoriam.

In Memoriam

A los 66 años de edad, el maestro indiscutible del flamenco y las seis cuerdas, Paco de Lucía, fallece en una playa mexicana mientras juega con sus hijos. Su pulso perfecto falla definitivamente luego de cinco décadas de ser uno de los guitarristas más influyentes de la historia de la música moderna y en definitiva, de la música flamenca y la cultura andaluz. Su legado, registrado en casi una centena de publicaciones, deja una huella indeleble en el mundo de la guitarra en general, influenciando de paso a varias generaciones en el oficio de interpretar la guitarra. Su música se aproximó a nuevos formatos y géneros sin caer en la fusión y la ola del world music; se encargó de yuxtaponer su estilo sobre otros, como en el caso del guitar trio y el jazz, como un inmigrante con acento marcado que llega a otro país sin miedo a hacerse escuchar. La causa fue precisamente la profundidad de estas raíces, la base de su seguridad y confianza como músico e intérprete.

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“Su nivel de composición e interpretación fueron de una alta sensibilidad y expresión. Sus composiciones serán una joya para todos los amantes de la guitarra y la buena música. Su alma está en cada una de ellas, su legado será para siempre”.

Jorge Arturo Vargas

(profesor de guitarra de la escuela Fernando Sor).

“Indomable cíclope femenil y delicado, con sus seis rayos de plata, Paco de Lucia ha dibujado con su imponente lenguaje musical, magníficos paisajes que resonarán siempre en el espíritu de los amantes de la música”.

Sebastián Villanueva (la phonoclórica).

LA LISTA COMPLETA PARA QUE ESCUCHE Y CANTE https://www.youtube.com/playlist?list=PLvSolXC9ofPX2IiA7d1Omg8dha9BKzkPh

“Esta es nuestra versión de un Bogotazo musical.

Quisimos recorrer la capital a través de canciones que visitan sus calles y barrios más representativos.

Esta es apenas una muestra de la voz bogotana para que sigamos cantándola entre todos”

FRAGMENTOS POR LOCALIDADES COLABORADORES Hugo Ospina Diana Rodríguez Jota García Andrés Barragán Sergio Méndez Alfonso Espriella

Simona Sánchez Juliana Cubillos Alejandro Calderón Robert Pérez Camilo García Ángela Cruz

Diana González Maximilian Von Schelle Juanita Ávila

“Debajo de la 15 ¿para qué arrepentirse?

Una vez adentro ya nadie quiere irse. Cómplices de la noche, aquí nadie te juzga ni te engaña, ni te busca. Es el paraíso de todo ser nocturno” Carlos Reyes y la Killer Band

“Y te encontré y te encontré, Suspirando en un bar de Bogotá, y me acerqué, sigiloso en cámara lenta y sin respiración, te miré y tu me miraste, Bienvenido sea el amor” Zoé (Cámara lenta)

“Me enseñaron de pelado que Dios solo muestra un lado y se le reza en inglés.

De mi casa hasta Unicentro nunca tuve mucho tiempo para preguntar por qué” Poligamia (Mi generación)

“Y te busco por calles y avenidas Entre la distancia y el olvido Y recuerdo tu sonrisa en el sol de los venados las estrellas que caen de tu cielo Circunvalar”.

Compañía Ilimitada (Circunvalar)

“San Andresitooo…

Betamax Rasta man, aquí Jamaica es Japan…

La música de Bob Marley, le tengo la bota Harley.

El ritmo de Peter Tosh, ¡pague uno y lleve dos!

Aquí no cobramos IVA, llévese ya su Toshiba. ¡Qué maravillosa vista!

Su local en la Autopista. ¡San Andresitoooo!”

Orquesta Sinfónica de Chapinero (San Andresito Island)

“Fui por un Picasso y me empacaron un Botero. Entré al Museo del prado y era La Casa del Florero… La Gran Vía es un lugar de rancho y licores…

Castellana no es paseo, sino un barrio sin jaleo… La Plaza España es un montallantas. Machado es un taller sincronizado. Juan Ramón Jiménez: fábrica de bachilleres. Esto no es Madrid” Hotel Regina y la Orquesta Sinfónica de Chapinero (Esto no es Madrid) “Quisiera poder pintar de música el pentagrama, el paisaje y las costumbres de mi gente y mi sabana. Dibujar el Tequendama, escalar a Monserrate, siluetear en acuarela mi chinita bogotana… El bolo en el San Francisco, Fiesta brava y alegría en nuestra Santamaría” Los Billo’s Caracas Boys (Para Bogotá)

Puse un negocio en Chapinero pero un gamín me lo incendió. Los del seguro se burlaron. “Su seguro ya se le venció” Distrito Especial (El excusado) “Salchipapas, salchipapas y rock and roll.

Los cyber punks. también tienen pecueca” Odio a Botero

“Buscando la salida por delante y por detrás Esta vaina está repleta y no me pude bajar Me quedé aquí. Servicio Transmilenio Qué loco yo me vuelvo, con choros y con pedos, Qué m*erda, yo me quejo. ¡Y sigo aquí!”

Los Greco (Trasmi) “Yo quiero tanto a mi espátula que la hice bendecir por el cura de la Porciúncula… Y es que el rey del pañete soy yo. Soy el mejor pañetador” Banda Sonora (El rey del pañete)

Muchedumbres solitarias hay en esta ciudad, nadie sabe muy bien para donde va, puede ser Nueva York, puede ser Bogotá, nadie sabe muy bien para donde va, sigue las instrucciones ya no puedes parar, nadie sabe muy bien para donde va” Skampida (Círculo Vicioso) “Sin coger transporte comienzo el recorrido desde sur a norte. Historias similares, mentes inconformes.

Monotonía que a su ser ya responde. Bogotown” Junior Sambo (Bogotown) “La gente en la calle, calle 19. Sirena, ambulancia, gemidos de heridos. Titular de prensa. Averiguación.”

La 19 (La Mojarra Eléctrica)

Bogotaz

Recorrido

“Andando en la calle yo miro de frente, desde tan sólo te arrancan los dientes. Miro hacia un lado, yo miro hacia el otro, que caminando, está pasando. Esa es la trampa,..

En la trama, yo tengo en el cemento un amigo de momento.

Se oye algo, no se ve nada ¡en la jugada mi parcero que me atrampa!”

La Pornomotora (Perro gozque) “Más allá de tu adicción a patearme el corazón…

Yo empiezo a amarte cuando empieza enero.

Y también sé de tu imán: los que se van regresarán tarde o temprano al viejo Chapinero” Pala (Bogotá)

“No está de más que mire para atrás la calle me quiere agredir y el de la cachucha con A se cree que la calle es de él. Yo soy rapaz, la juega esta allá atrás. Una lata me quiere rayar, y esta vez no fueron 6, fueron 10 y ese cuento ya he visto aventar. ¡DRULOS! sangre, miedo” Ultrágeno (Drulos) “Señor de Monserrate hoy vengo a visitarte.

Vengo desde mi pueblo que queda allá muy lejos. Yo recorrí la pampa y atravesé los cerros. No tenía que traerte sino mi sufrimiento” Silva y Villalba (Señor de Monserrate) “y de allí para allá, reviví a mi candelarita y aunque vivo en la diez, es sabor a otra Candelaria candelita pa’ usted, candelita pa’ todo el mundo madre de mi papá, de Candelaria yo llevo el humo” Distrito Especial (Candelaria)

“Señoras y señores les voy a presentar a la orquesta que les va a tocar, venimos de Colombia, de la capital y solo queremos ponerlos a gozar… Oye... la 33 esta le está tocando, todo el mundo tiene que estar vacilando...”

La 33 (La 33)

zo Musical

o histórico musical por nuestra ciudad

“Esta es la rumba de la 22 para que tú la bailes de 2 en 2. Lo dices tú y lo digo yo, compadre la 22. Esta es la rumba de la 22 para que tú la bailes de 2 en 2. Que lo dices tú, que lo digo yo, la 22” 1280 almas (La 22) “El que en Bogotá no ha ido con su novia a Monserrate no sabe lo que es canela ni tamal con chocolate”mentes inconformes.

Monotonía que a su ser ya responde. Bogotown” Garzón y Collazos (Los cucaracheros)

“Vienen las aguas del río corriendo, cantando por la ciudad van soñando ser limpias, ser claras.

Tiene sed, tiene tos el río ¡Oh sana Bogotá, mi río!”

Aterciopelados (RÍO BOGOTÁ: BOSA/ SOACHA)

“Y bien a m tamos aq igos esuí en San ta Rosita No orquesta rte, con la d el grupo e la policía, fuego y e sto que es el gozar!” – pirulino ¡a O “Pongo e dio a Botero n ciudad B el mapa mi ogotá do nde el cielo su millones ena ocho de el asfalto relatos en doy mi vo ruedan hoy z doy gu Bogotá” erra.

“La calle fue su mejor poema. A fuerza de hambre y frío crecieron sus letras…

A patadas.

A patadas.

A patadas.

A patadas lo matamos sargento. ¡Qué placer!”

Catedral (El poeta)

“Nos fuimos a bañar un día al río Bogotá. Mi novia me tenía aburrido porque se quería bañar. Nos fuimos con unos amigos al lugar, ¡y cuál fue la sorpresa al encontrar aquel barrial!

Todo el mundo bota las basuras al Río Bogotá” Sociedad Anónima (Río Bogotá)

o slam e how t t music m h c a te ree “Dare to ow’em back st Pogota. h a s t ll o I’ og … a. now. m like P nd you Pogot la s ’t n s u ” o a r t doe a o k y Pog p, loo Wake u dance of Agon e It’s th

“Aquí no hay playas ni mar pero hay sirenas que cantan todo el día y se callan de repente.

Hay un Bronx no hay Pigalle. Por sus calles va Roxanne Perdona tus pecados y se roba tus sueños En esta fría ciudad el repelente es natural. El protector solar se aplica en el alma. Es perfecta para mí. Estoy sufriendo por tu amor capital, y necesito respirar. Soy adicto a tu amor capital, por eso debo regresar como un boomerang.

Ciegos Sordomudos (Amor Capital)

“Sobre Ciudad Bolívar Sobre el Tunal, Las Cruces Un pajarito Blanco”

“Masai ban uno nueve son cosas que pasan en el barrio every day Noche oscura entre tinieblas sombra y oscuridad conejero que no se olvida ni se olvidará jamás otro día... Afrontando realidades y esperando la respuesta somos los sexis que representan en Ciudad Bolívar, la vieja escuela las metas son altas” Masai Ban Go (Noches de barrio)

“Yo tampoco maté a Galán yo estaba en Soacha pero comiendo una almojábana” Odio a Botero (No importa)

“Real invasión del cartel sureño blanco subterráneo canto Bolívar 1.9 es mi forma lírica acapara todos tus movimientos” Fondo Blanco (Con sentido)

“Etnia suena en las p*tas calles, yo crecía aquí en el gueto en medio de perrasazos estoy acostumbrado a escuchar muchos balazos…

Todo ha girado alrededor del dinero, olvidaron sus valores la moneda fue primero. Hardcore de Las Cruces con un aire bandolero... Desde las p*tas cruces va directo, desde 527 nace este concierto, el gordo de La Etnia se apodera de este lugar… Bogotá, Colombia/ Las Cruces, Las lomas, El Cartucho, Cerro Bolívar, el Quiroga, el Belén, en el parche” La Etnia (El manicomio 527)

EDICIÓN 02

plo: ejem os, r o ágic n. P lució uadros M ién? y o s qu a su n is, C , par Futoshik uién es calificació o s o r t , Q o s ¿ p u o S r s, iem s. entre ku, Kaku signo ntre otro tas en t a e i o d r d c e o u e , t S corr ones ricos nvoca AL en o cuaci los numé luciones c E a l se nte L FESTIV ntes e ímbo e por so su ba z, S y m l a i a id enc edre se m minado. ó oficin COLEGIO Adas de Me ncia. i go ci ción de aj s de r e b u r j a e l a t Se cipar e Olimpia la infa de ser e e una sec problem n el r o P i a t : s n e (co ar ar La DREZ tica, se tie lución d galope frase o E J A para pl marco de Activas p c. na s reso emá , Al e ia, r mat sta por trógrado contrar u ios lúdico s c e s n a f c e n e a n i r I e u c d i r ra la olar, comp Ajedrez l caballo otros eje ron part r el , a as pa e preesc e el e v i t c mate iento d minada) y se realiz se dio po tes d A nt s s e e e s t t e m r i n n r o mov lave dete ta vez n lificación los diferen e Me s estudia estuvo p d s s a o d Á l una c ámicos. E a, y la ca rectas en impia as para TRES CU l O r i c n s e i t La n hech rado, y y d mpeten uestas co onen ía os p g o o p r m º c s e co re e fu ar vitam na y 6 ril. t d e n . i e l a d r s i e r s c o o d r a u st e Se s , lo prim o 8 de ab núm s propue parte sta de la os, tallere atoria ya tienen a que c d o n a o v e e s a g t l n c a u p co ha y jue ap n, y s si oyec rta la mo loco o la tiene y tienen adas ades, una hacer pr camiento s del i e i p b a m i n o s a ra iv lid Ol cer vez ayen c a si sore erían Las ando Rea istrital pa ten el a s educat e exista Una en un on profe as que s izará ns e m e r i c D l e u d r o i sib munida para q ribuir a Ace ucación a qu a. A que f pilas si s formad se real tá. t , e po o s de Ed ntos qu re las co or oficial n de con umana. band ngan las upacione tival que o de Bog e t fi t H v c l n r s o n e á e n e y el s o, con e Bogot starle a y se p os y ag este fe de Vera ones. i tació a n i diser r privado tercamb ción en l a de apo ción de alum ctas para l Festival las audic n a i a o g e e t m c e e e r f d c d r n s fo du se per marco la seg lació na e iente otra n el os pend articu ucción de bras, es yente. U e m u stare la red cas pala no excl sectores. que E odos r t a c o i s a n l p o , ó p l i s e x c n s t a E os e ativo todo educ suer tes! ebem dico-recre en y se a una ncia para d h , r c e lú gu cula ¡Mu rticipan excel parti cuentros venes jue l como: n e a en as y jó aso ent son os pa iñ l ad m ste c s a En e limpiadas e niños, n de agilid lem prob mpo las O s para qu tividades e d ie e t i c o a ser r en un je y su hech tan con a n U : a r solve DICA punt divie A LÚ ivos a re tiene un C I T Á t lema ecrea ATEM s a. M áticos r ada prob múltiple juego , m C n e e . t ó i d a o o c t d m selec tería strac mina a ba iento ab deter esta es de n U LES: onam respu ENTA ica y raz M g S EGO de ló b. JU equieren r que

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Colegio al Festival

Revista Tres Cuá

Los hermanos José Luis y Miguel Jiménez llegaron a Bogotá movidos por la música y las artes gráficas. Su pasión por la investigación los llevó a diseñar una aplicación digital para tabletas sobre la toma del Palacio, que se presentó a un concurso que afortunadamente no ganó.

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Decimos afortunadamente porque junto a su socio, Andrés Cruz, decidieron replantear la idea y crear una novela gráfica: Los Once, publicada por Laguna Libros. Una forma diferente de contar uno de los episodios más dolorosos de la historia colombiana, a través de la animalización de sus personajes y la aplicación del género Mauss. Ratones, palomas, mirlas y perros, nos permiten una nueva comprensión de este episodio visto desde la perspectiva íntima de las víctimas y los

desaparecidos de la toma. De los inocentes, que se camuflan bajo la figura de ratones, sus familias y sus horas de angustia y espera.

Tres Cuá acompañó a Los Once en el lanzamiento de una novela que espera enseñar a las nuevas generaciones formas diferentes de asumir la tarea de “recontar la historia de un país que durante años se ha negado la memoria”.

“HABÍA GENTE QUE DECÍA QUE EL M19 NO LA HABÍA CAGADO TANTO COMO EL EJÉRCITO, PERO NOSOTROS NO PODÍAMOS TOMAR PARTIDO. NUESTRO PERSONAJE PRINCIPAL ERAN LOS INOCENTES. LAS VÍCTIMAS, LOS RATONES. PARA ELLOS FUE EL PEOR CASO DE ESTAR EN EL MOMENTO Y EL LUGAR EQUIVOCADO. ELLOS ERAN NUESTRA PRIORIDAD. LO QUE QUERÍAMOS ERA GENERAR UNA EXPERIENCIA DE SENSIBILIZACIÓN FRENTE A LAS VÍCTIMAS”.

MIGUEL JIMÉNEZ

Los Once

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METRÓNOMO ¿LE DA DE ENVIDIA CADA VEZ QUE VE A ALGUIEN MENOS TALENTOSO, DEDICADO Y EXPERTO GANARSE BECAS, PASANTÍAS Y CONVOCATORIAS DE LAS QUE HUBIERA QUERIDO SER PARTE? NO HAGA MUECAS Y NO SE PREOCUPE. NO ES EL ÚNICO. A VECES LO QUE NECESITAMOS ES MÁS INFORMACIÓN, Y PARA ESO ESTÁ ESTE PATO. SALIMOS A LA DEFENSA DE PATOS, EDUCADORES Y MÚSICOS EXTRAORDINARIOS COMO UD. QUERIDO LECTOR.

BECAS NACIONALES Esta beca estimula proyectos cuyo objetivo sea fortalecer la capacidad organizativa, de agremiación, participación y/o de producción de bienes y servicios musicales.

Becas para la realización de conciertos didácticos para público infantil.

Becas de circulación internacional para músicos, agrupaciones e investigadores musicales.

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Metrónomo

Becas de apoyo al fortalecimiento productivo, organizativo y de gestión de asociaciones del campo musical.

Becas de circulación nacional de solistas y agrupaciones musicales.

Becas para la creación de música contemporánea Beca para el desarrollo del campo de las prácticas musicales urbanas*. * En esta beca se pretende lograr la apertura de canales para la movilidad y

circulación de agrupaciones de música urbana y/o divulgación de oferta musical local para la creación y diversificación de audiencias.

¡Ojo! dentro de las prácticas musicales urbanas se contemplan: rock, hip hop, reggae, electrónica, champeta, salsa, nuevas músicas colombianas y sus diferentes derivaciones en los campos de producción, composición, gestión, promoción, divulgación, circulación y acceso.

Revista Tres Cuá

PRIMERA INFANCIA

PASANTÍAS

- Becas para el desarrollo de proyectos culturales dirigidos a niños y niñas menores de seis años.

- Pasantía en Cuidado, Mantenimiento y Reparación de Instrumentos Musicales para realizarla en Italia.

- Pasantías en Cuidado y Mantenimiento Preventivo de Instrumentos Musicales de Cuerda Frotada o de Viento.

- Pasantías Corales Festival “La Via dei Concerti” – La Via Sacra 2014 Italia. Con esta oportunidad se espera estimular y contribuir a la cualificación de la práctica vocal-coral del país a través de una pasantía de veinte (20) días en el Festival “Via dei Concerti”- La Via Sacra 2014.

- Pasantías en la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (Fsmcv) – Valencia, España.

- Pasantías en los Cursos Internacionales de Música – Spilimbergo, Italia.

PREMIOS - Premio Nacional a Obras para Orquesta Sinfónica.

- Premio Nacional de Música para Formatos de Cámara.

ca – Plan Nacional de Música para la Convivencia-.

- Premio Nacional de Música en Composición para Banda Sinfónica y Formato Urbano.

- Premio Nacional en Investigación Musical.

- Premios para el Fomento de la Creación Artística.

- Premios a las Escuelas Municipales de Músi-

- Banco Virtual de Partituras.

- Premios para producciones musicales (discográficas).

RESIDENCIAS ARTÍSTICAS

RESIDENCIAS DISTRITALES

Residencia artística y participación en Concierto Coro Juvenil de Colombia. Para más información sobre la aplicación a cualquiera de estas becas, premios y/o pasantías a nivel nacional le recomendamos que visite el sitio oficial del Ministerio de Cultura: http://www.mincultura. gov.co/planes-y-programas/programas/ programa-nacional-estimulos/Documents/ Convocatoria%202014/Convocatoria%20de%20 Est%C3%ADmulos%202014.pdf

- Beca Nacional para Laboratorios de Arte, Ciencia y Tecnología en Plataforma Bogotá (seis becas).

Consulte la información aquí:

*Para aplicar a la Beca para el Desarrollo del Campo de las Prácticas Musicales Urbanas en la Convocatoria de estímulos 2014 del Ministerio de Cultura consulte el siguiente documento: http:// issuu.com/diegomaldonado5/docs/beca_ fortalecimiento_pr__cticas_mus/0

http://www.culturarecreacionydeporte. gov.co/convocatorias/listado/1/2014/ programa-distrital-de-estimulos/ fundacion-gilberto-alzate-avendano/artesaudiovisuales-musica-artes-plasticas-y-visualesdanza-literatura-arte-ciencia-y-tecnologia/becanacional-para-laboratorios-de-arte-ciencia

Metrónomo

Se otorgan seis estímulos para el desarrollo de proyectos culturales especializados para la primera infancia en procesos de investigación, formación, creación y circulación, que promuevan los lenguajes y manifestaciones artísticas y la apropiación del patrimonio por parte de los niños y niñas menores de seis (6) años.

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SAM PLER

Todo un mundo tecnológico y sonoro nos espera a la distancia de una descarga.

ALCHEMY app

GUITARISM

app

Quizá el simulador con el sonido más fiel a la guitarra, el guitarism, prueba ser una herramienta poderosa para el compositor en movimiento.

Es perfecto para las personas a las que se les ocurre una canción o melodía hasta en Transmilenio. La plataforma permite tener la zona de rasgueo de la guitarra, en donde el usuario puede rasgar, arpegiar y hasta apagar las cuerdas con una buena respuesta. La zona de acordes es quizás el elemento más valioso para el momento de acompañarse y descubrir nuevos sonidos con la opción chords-random. Los acordes son también personalizables, o asignados de una manera muy intuitiva por el círculo de quintas.

Alchemy incluye todo lo que se necesita para crear música.

Este secuenciador de cuatro canales, drum machine, y sintetizador logra, con excelente sonido y expresividad, ser un gran competidor para los sintetizadores pagos de la compañía Korg. Aunque la plataforma debe estudiarse, después de un poco de práctica es fácil crear un beat de hip hop o dubstep, hasta una mezcla de un track de su librería.

CHORD MASTER app Es un gran juego para aprender de memoria los acordes básicos de la guitarra en una plataforma clara y con excelente sonido. Perfecto para profes y alumnos de las seis cuerdas.

JORGE DREXLER app

Una de las aplicaciones más interesantes de la música es esta herramienta que resignifica la canción como software y la interacción como creación. Con tres entregas (o canciones), esta app nos recuerda lo importante que es la experiencia en la interacción con el arte y la música.

La primera canción (n1) es una rueda de composición, en donde el usuario va escogiendo versos y estribillos de manera simultánea al pasar de la obra. Es una verdadera lección de lo que pueden lograr la música y la poética, que siempre traen sorpresas. La segunda canción (n2) es una canción que necesita del desplazamiento del usuario y su dispositivo para desbloquear los distintos instrumentos de una orquesta sinfónica y un coro. El paseo promete convertirse en una experiencia cinematográfica en donde la música incidental solo se revela con el movimiento. La tercera entrega (n3) es una clase magistral de composición y líricas, en donde diez cantantes reconocidos son encomendados a escribir en formato de décimas, estructura formal de poesía que se repite en toda Hispanoamérica.

Hace unos meses Colombia vivía un fenómeno social y político de gran importancia.

Por primera vez en la historia reciente del país, los campesinos decidieron manifestarse unidos y organizados para protestar por una serie de atropellos de los que fueron objeto no solo por parte del gobierno nacional, sino del sistema mismo de la economía mundial.

Desequilibrios que los llevaron al punto de no poder seguir aguantando con la boca cerrada. Todo esto se

conoció como el paro agrario.

BOOM

Revista Tres Cuá

En medio de esta coyuntura, de la indignación que esto generó en muchos círculos del país, y ante la respuesta a la pregunta ya común “¿Pero yo qué puedo hacer?”, un grupo de músicos, fotógrafos, videógrafos, realizadores y politólogos colombianos residentes en Bogotá, pero provenientes de todas las regiones del país, decidieron “hacer algo” juntos y encontrarse y aportar cada uno desde su experticia. Esto dio como resultado YO QUIERO PAPA CON YUCA. El proyecto empezó como una pieza musical de creación colectiva donde participaron integrantes de agrupaciones como La 33, Choquibtown, Sidestepper, Comadre Araña, Nawal, Papaya Republik entre muchas otras, que acompañada por un video clip grabado en la icónica plaza de Paloquemao, demostró que sí podemos hacer algo.

No es necesario untarse de la melaza espesa de la política, ni salir a destruir las calles, y mucho menos ir a tomar un AK -47 y solucionar a tiros y muerte lo que se puede expresar con arte.

En este momento, el colectivo YO QUIERO PAPA CON YUCA sigue siendo testigo, ahora no mudo, de lo que pasa en Colombia, y sigue trabajando.

Por estos días está a punto de salir del horno un nuevo producto de este trabajo libre de pretensiones y ambiciones, abordando el tema de la igualdad desde la diferencia entre todas las personas. Con esto se busca abrir los ojos, a todos los que por sus creencias, no consideran que el hecho de ser diferente no nos hace dignos de ser apreciados por su “Dios”. El tema lleva el título de “PROCURA”.

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