Mar del Plata ¿Infierno o Paraíso? de Ataúlfo Pérez Aznar by Centro de Fotografía de Montevideo

Ataúlfo Pérez Aznar

Mar del Plata ¿infierno o paraíso? Ataúlfo Pérez Aznar - Mar del Plata ¿infierno o paraíso? 4

Intendenta de Montevideo Esc. Hyara Rodríguez Secretario General Dr. Jorge Basso Director División Comunicación Peter Coates

Equipo CMDF Daniel Sosa - Fotógrafo, Coordinador del CMDF. Carlos Contrera - Fotógrafo. Gabriel García - Fotógrafo. Andrés Cribari - Fotógrafo. Francisco Landro - Fotógrafo. Isabel Wschebor - Licenciada en Historia. Magdalena Broquetas - Licenciada en Historia. Clara von Sanden - Estudiante de Licenciatura en Historia. Alexandra Novoa - Estudiante de Licenciatura en Historia. Mauricio Bruno - Estudiante de Licenciatura en Historia. Magdalena Correa - Estudiante Ciencias de la Comunicación. Sandra Rodríguez - Asistente de archivo. Ana Laura Cirio - Licenciada en Archivología. Inés Lejavitzer - Licenciada en Arte Yanel Tarrech - Estudiante de Archivología Gianni Pece - Atención al público. María Noel Ares - Atención al público. Valentín Enseñat - Atención al público. Gabriela Belo - Atención al público. Martina Callaba - Atención al público. Natalia Castelgrande - Atención al público. Gonzalo Gramajo - Atención al público Cecilia Panizza - Desarrollo de proyectos. Pablo Tate - Actor.

Centro Municipal de Fotografía http://CMDF.montevideo.gub.uy CMDF@imm.gub.uy Intendencia de Montevideo, Uruguay.

El contenido de esta publicación es propiedad y responsabilidad del autor. Prohibida su reproducción total o parcial sin su previo consentimiento.

Realización: Centro Municipal de Fotografía / División Comunicación / Intendencia de Montevideo. Diseño gráfico: Martín Glas. Impreso en Gráfica Mosca Depósito Legal: 352.262 ISBN: 978-9974-600-61-4

El Centro Municipal de Fotografía (CMDF), creado en 2002, es una Unidad perteneciente a la División Comunicación de la Intendencia de Montevideo que se dedica a la conservación y difusión del patrimonio fotográfico. Entre otras actividades, custodia un acervo en permanente crecimiento, actualmente compuesto por aproximadamente 100.000 fotografías históricas que abarcan imágenes del período 1840-1990, y 15.000 fotografías contemporáneas que datan de 1990 hasta el presente. Se trata de fotografías producidas por la Intendencia de Montevideo desde el año 1916 o incorporadas a través de donaciones y convenios con instituciones y particulares. Actualmente unas 8.500 fotografías históricas están a disposición del público. Conservación patrimonial En esta materia el CMDF se ocupa de custodiar y poner a disposición del público el archivo fotográfico. Para ello, realiza el trabajo de conservación preventiva (limpieza, numeración y guarda de los originales en una cámara especial con temperatura y humedad controlada) y descripción documental mediante técnicas de investigación histórica y archivística, siguiendo procesos pautados por normas internacionales. La catalogación de las fotografías se lleva a cabo a partir de un vocabulario controlado, creado especialmente para este acervo. Salas de exposiciones El CMDF cuenta con la primera sala de exposición permanente de Uruguay destinada exclusivamente a la fotografía en donde se expone la obra de autores contemporáneos, además del acervo del propio centro. También cuenta con la Fotogalería a cielo abierto, primer espacio permanente de exhibición fotográfica al aire libre, y desde 2009 gestiona la Fotogalería del Solís. Crecimiento constante Los fotógrafos del CMDF realizan un registro permanente del acontecer de la ciudad . Esta actividad es realizada a partir de líneas de trabajo específicas como los proyectos Nosotros, Transporte o Transformación Urbana. El CMDF busca ampliar permanentemente su acervo a través de donaciones, acuerdos de trabajo y convenios con instituciones y particulares. Entre las últimas incorporaciones se destaca la del Fondo Privado El Popular: colección oculta por más de 33 años cuyas imágenes enriquecen la memoria fotográfica del pasado reciente uruguayo.

Difusión El centro promueve y difunde la producción fotográfica en todos los niveles. Para ello, organiza tertulias fotográficas, charlas, talleres y seminarios, generando espacios destinados al debate e intercambio de ideas sobre la Fotografía y diversas instancias formativas que nuclean a personas e instituciones vinculadas a la misma. Fotoviaje Propuesta didáctica dirigida a escolares de tercer año con contenidos adecuados al programa educativo de dicho año lectivo. f/22. Fotografía en profundidad Ciclo televisivo co-producido por tevé Ciudad que busca promover la fotografía en todas sus modalidades y la reflexión al respecto. Jornadas de Fotografía Evento anual que reúne la producción en torno a diversos temas vinculados a la Fotografía. Fotograma Encuentro internacional de fotografía que se realiza cada dos años donde se exponen trabajos representativos de la producción fotográfica nacional e internacional en diferentes puntos del país, a través de muestras, charlas y conferencias de autores. Feria de Fotógrafos Actividad de participación libre en la que los fotógrafos exhiben y venden su obra en la vía pública. Extensión Persiguiendo el objetivo de fomentar la difusión, la revalorización y el acceso a los archivos localizados en distintas partes del país, el CMDF promueve la construcción de una red nacional de archivos fotográficos. Para ello equipos interdisciplinarios visitan archivos e instituciones vinculadas a la fotografía de todo el país, brindando orientación sobre conservación, digitalización y documentación de archivos fotográficos. Se prevé la creación de una red que se alimente permanentemente a través del intercambio de información y conocimientos entre sus integrantes. Acceso Más de 8.500 fotografías están a disposición del público en un catálogo de consulta. Las imágenes son impresiones a partir de archivos digitales producto de las interpretaciones de los negativos originales hechas por los fotógrafos del CMDF.

A mis padres, a Ana y a mis hijos Facundo Inti, Federico, Lisandro y MatĂas.

Mar del Plata es –antes que un tema fotográfico más– una obsesión en mi vida, ya que desde niño iba allí con mis padres, en verano y en invierno. Hasta que hacia los quince años comenzó a agobiarme su vida artificial pero auténtica, de tal forma que lo que antes me resultaba indiferente empezó a molestarme.

Ataúlfo Pérez Aznar t

Mar del Plata

¿infierno o paraíso?

Playa por Constituci贸n julio 1997

Amanecer en Playa Popular febrero 1985

Playa Popular febrero 1985

Vereda frente a rocas en La Perla enero 1985

Vereda en las rocas en La Perla enero 1985

Playa Popular febrero 1985

Vereda en Playa Popular enero 2000

La Mar del Plata que preferimos recordar, esa que sabe a mar y huele a bronceador, que vive al ritmo con que se mueven las caderas de esbeltas y bronceadísimas muchachas y se pasea en atléticas figuras masculinas siempre dispuestas a prestarnos su mejor sonrisa, se desvanece a la primera hojeada de este libro, así como se esfuma cualquier sueño cuando empezamos a descubrir la realidad. Es que Ataúlfo Pérez Aznar, en su búsqueda obsesiva, remarca todo aquello que elegimos no ver. En la «Ciudad Feliz» no todo es diversión: también hay aburrimiento, soledad y desamparo. Desgarbados y obesos caminantes o inválidos, se contraponen a los atléticos veraneantes que soñamos; señoras con ruleros usurpan el lugar de las hermosas rubias, la piel de sus personajes no es suave, ni huele a sal, por los escotes asoman impertinentes corpiños o elásticos retorcidos, los niños no tienen juguetes nuevos, los adolescentes no se ríen y el turista transita un mundo desprolijo, problemático y, por momentos, doloroso. «Mar del Plata, ¿infierno o paraíso?», un trabajo iniciado en el año 1981 —y ahora plasmado en este libro— es, indiscutiblemente, una obra movilizante.

¿Quién es este hombre que parece subirse a un pedestal y con su cámara dicta sentencia de culpable a todo sobre los que se posa su objetivo? ¿Cómo se atreve a cuestionar, con tanta insolencia, nuestra ciudad feliz? Sin embargo Ataúlfo no mira por sobre el hombro, ni critica con impertinencia. Simplemente —liberado del concepto de que una obra debe ser bella e internándose en los caminos abiertos por Robert Frank y Diane Arbus—, enuncia su Mar del Plata en una delicada mezcla de suave humor y fina ironía. Ataúlfo no es juez, es un testigo, aunque, por cierto, no casual. Tal vez sean nuestros propios fantasmas, ésos que nos hacen temer que también nosotros en algún instante, aún en la mayor intimidad, podamos parecernos a algunos de esos personajes, los que nos impulsan a responsabilizar a Ataúlfo de algo que él no gestó, tan sólo buscó y fotografió. Si tenemos el valor y la honestidad suficientes como para vencerlos, estamos preparados para crecer con este libro. Porque la realidad puede ser un infierno si pretendemos ocultar parte de ella, o un paraíso si logramos aceptarla tal cual es, y Mar del Plata, también. Silvia Mangialardi

Rambla Bristol enero 1983

Rambla del Hotel Provincial junto a Lobos Marinos enero 1983

Rambla Casino febrero 1985

Rambla Casino enero1984

Rocas junto a piletas en Punta Iglesias enero 1985

Muro playa La Perla enero 1985

Rambla

enero 1984

Rambla entre Lobos Marinos enero 1983

Vereda en Playa Popular enero 1985

Rambla sobre pileta cubierta enero 1984

Peatonal San MartĂn enero 1985

Rambla Casino enero 1983

Rocas entre Playa Chica y Playa Grande febrero 1985

Facundo en patio de departamento enero 1985

Escollera en Punta Iglesias enero 1986

Escollera en Punta Iglesias enero 2000

C茅sped frente al Torre贸n del Monje enero 1985

Rambla Casino enero 1985

Rambla entre Lobos Marinos febrero 1986

La Rambla

marzo 2002

Lobos Marinos enero 2000

Vereda en Playa Varese febrero 1982

CĂŠsped entre Playa de los Ingleses y Cabo Corrientes enero 1985

Vereda en las rocas de La Perla febrero 1985

CĂŠsped al costado del Casino febrero 1989

Busto de Tornquinst, c茅sped frente al Torre贸n del Monje febrero 1990

Camino a Miramar junio 2002

Peatonal San MartĂn y la costa enero 1985

Vereda Casino enero 1985

Peatonal San MartĂn enero 1985

Peatonal San MartĂn enero 1999

Peatonal San MartĂn abril 1985

Plaza San MartĂn enero 2000

Barcitos junto a pileta cubierta julio 1997

La Rambla

octubre 1999

Playa Las Toscas agosto 1997

Rocas entre Torre贸n del Monje y Cabo Corrientes julio 1997

Rocas entre Punta Iglesias y La Perla febrero 1997

Rocas en Punta Iglesias febrero 1990

Rocas en Punta Iglesias enero 2002

Vereda junto a rocas en Punta Iglesias enero 2002

Vereda junto a rocas entre Punta Iglesias y La Perla enero 2002

Vereda junto a rocas en Torre贸n del Monje febrero 1983

Rocas en Punta Iglesias febrero 2000

Rocas en Punta Iglesias enero 2002

Bar en Torre贸n del Monje marzo 1998

Vereda en Las Toscas marzo 1998

Rocas entre Punta Iglesias y La Perla enero 2002

Rambla del Hotel Provincial octubre 1999

Playa en Punta Iglesias enero 2000

Playa Varese marzo 1998

Playa en Punta Iglesias julio 1997

Lomada en Playa Varese julio 1997

Playa por Constituci贸n julio 1997

Parque San MartĂn enero 2000

Casi siempre se entiende por documental lo meramente periodístico y breve en el tiempo, pero existen situaciones reales —y por tanto documentables— que son ignoradas, como si no pertenecieran a nuestra sociedad. De esta diferenciación parte mi propósito de profundizar en la problemática humana de minorías y en temas de aparente vacío estético. Mis trabajos son mi testimonio, se originan en mi cosmovisión y en un sentimiento de confraternidad, cuyo fin es la búsqueda de nuestra identidad real, no ideal ni esquemática. Mi interés es reivindicar la humanidad de los individuos, y a partir de este trato comprenderlos, no justificarlos. ¿Quién, sino el fotógrafo, puede detener y rescatar la imagen con la que se identifica? Esto —en mi opinión— no debe ser un hecho al azar, sino el espacio propenso a la profundización del camino expresivo. Mi fotografía no es periodística porque mi método de trabajo es diferente al de los reporteros gráficos. Ellos deben ilustrar con la urgencia de la nota periodística, mientras que yo me doy mis propios tiempos. Creo que el desarrollo de las imágenes que me interesan, solo es posible teniendo una

posición totalmente independiente de los medios de información y otras formas de encargo. Mientras que para la fotografía periodística o meramente documental el autor trata de ser objetivo y procura aislar sus sentimientos de la imagen para que ésta cumpla con su función específica, a mí me interesa mostrar lo que me conmueve, con un gran subjetivismo, y en esto radica mi necesidad de independencia, paralela a la de una imperiosa necesidad de ser honesto conmigo y no engañar al espectador con supuestas «verdades». Mis trabajos pretenden exponer una interpretación personal de ciertos temas relacionados con el tiempo histórico que me toca vivir, temas que nunca considero acabados, ya que para mí lo importante es mi visión y el proceso posterior de maduración crítica sobre mis propias imágenes. Creo que la técnica es muy importante, pero solo es el medio. Lo trascendente es asumir el compromiso con el hombre y su tiempo y —más allá de la cáscara de las cosas— de las fórmulas de que el arte sea «bello», creo que debe ser auténtico aunque nos duela, porque sólo se puede cambiar lo que se conoce. Ataúlfo Pérez Aznar

Playa en Punta Iglesias agosto 1997

Punta Iglesias agosto 1997

Bajada Loma La Perla julio 1997

Parte trasera de ÂŤAcuariumÂť en Punta Mogotes abril 1996

Inmobiliaria en Bol铆var e Hip贸lito Yrigoyen febrero 1990

Palier de edificio en Hip贸lito Yrigoyen febrero 1990

Bar «El Gauchito», Av. Colón 1743 febrero 1990

Frente a Playa Varese julio 1997

Peatonal San MartĂn febrero 1990

Galp贸n en Av. Luro al 5100 febrero 1982

Barcito junto a pileta cubierta julio 1997

Confiter铆a Torre贸n del Monje agosto 1997

Calle Alem junio 2002

Peatonal San MartĂn abril 1985

Peatonal San MartĂn enero 1986

Peatonal San MartĂn y Buenos Aires enero 1986

Peatonal San MartĂn al 2400 enero 1985

Peatonal San MartĂn agosto 1997

Rambla del Hotel Provincial julio 1997

Muelle del Club de Pescadores desde Playa Popular julio 1997

Ataúlfo Hernán Pérez Aznar Nació en La Plata el 21 de agosto de 1955. Tiene 5 hijos. Cursó estudios secundarios en el Colegio Nacional de la Universidad Nacional de La Plata. Es además Profesor de Geografía, egresado de la misma Universidad. También estudió Historia en la Facultad de Humanidades y Antropología Cultural en la Facultad de Ciencias Naturales y Museo de la UNLP. En 1980 fundó «OMEGA», primera fotogalería especializada de la Argentina desde la que ha desarrollado una ininterrumpida e intensa actividad de difusión de la fotografía. Dicha actividad se ha canalizado tanto a través de la docencia como también en charlas y conferencias en distintos puntos del país y del extranjero. Así mismo dictó cursos en la Universidad de La Plata. Desde 1980 organiza y edita en la Fotogalería «OMEGA» muestras fotográficas que luego han itinerado por diferentes ciudades del país y del extranjero. Cuenta con diferentes muestras itinerantes permanentes, entre las que figuran: «Acervo» (colección de la Fotogalería, compuesta por obras de más de 60 autores del país y del exterior), «Los fotógrafos - Autorretratos I» (1983), «Los fotógrafos - Autorretratos II» (1990), «Los fotógrafos Autorretratos III» (1996), «Los fotógrafos - Autorretratos IV» (2000), «Los fotógrafos - Autorretratos V» (2007), «Desnudos - Fotografías» (1986), «Fotografía argentina de los 80 - Visión de una década» (1990), «El desnudo contemporáneo en Argentina» (1996) y «Más allá de la General Paz» (1998). Su obra ha sido incluida en los siguientes libros: «Arte Fotográfico Argentino, colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires» (1999); «Siglo XX Argentino Arte y Cultura», Centro Cultural Recoleta (1999); «Nueva Fotografía Latinoamericana - Cuerpos» (2006); «ABC de las Artes Visuales en la Argentina», Osvaldo Svanascini (2006).

Ha sido miembro de numerosos comités editores de muestras fotográficas. Fue cofundador junto con otros fotógrafos del Núcleo de Autores Fotográficos - NAF. Ha sido asesor en fotografía antigua en diferentes medios e instituciones. A partir de la «Fotogalería OMEGA» en 1991 creó el «Centro De Fotografia Contemporanea» (CFC). El mismo cuenta con sala de exposiciones, colecciones itinerantes, biblioteca especializada, colecciones de placas de vidrio y cámaras antiguas y un banco de datos especializado en fotografía latinoamericana. En 1996 creó la «Fotogalería del Pasaje Dardo Rocha» de la ciudad de La Plata que dirigió hasta el año 2005. Fue organizador de los siguientes eventos internacionales: «Jornadas de Fotografia Buenos Aires - La Plata 88»; «1º Mes de Fotografia Latinoamericana», La Plata, 1996, que incluyó el «Taller Latinoamericano de Fotoperiodismo»; «2º Mes de Fotografia Latinoamericana», La Plata, 1998; «3º Mes de Fotografia Latinoamericana». La Plata, 2000. Su obra personal ha sido expuesta en diferentes muestras individuales desde 1979 en Argentina y en el exterior. Eduardo Gil ha escrito sobre la misma en 1991: «La Galería Fotográfica Permanente del Centro Cultural Recoleta presenta en esta oportunidad la obra de uno de los autores imprescindibles cuando de hablar de fotografía contemporánea se trata, Ataúlfo H. Perez Aznar. Su caudalosa producción, frontal en el abordaje formal y directa en el discurso, ha mostrado a lo largo de los últimos años, elíptica o crudamente, costuras de nuestra realidad cotidianamente escamoteadas. La ausencia de afeites y disimulos que los personajes de Pérez Aznar exhiben, suelen inquietar a quienes no resisten confrontar la desnudez de la verdad, con la maraña de hipocresías en que están inmersos».