PUBLICACION BIMESTRAL DEL COMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA
Aﾃ前 XVII Nﾂｺ 82 NOVIEMBRE 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 1
2 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 3
4 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 5
6 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 7
8 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 9
10 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 11
12 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 13
actualidad
Sutilezas, joyería textil en el Museo Hernández G
Mauro Sabbatini en la Noche de los Museos G
El 31 de octubre, se realizó el evento cultural de mayor convocatoria en la Ciudad de Buenos Aires. Desde 2004, una vez al año los museos de la ciudad abren sus puertas al público en el horario de 20 a 3AM y cuentan, en su mayoría, con actividades o eventos especiales para los visitantes. En el caso del Museo de Arte Popular José Hernández hubo música en vivo y estuvo presente el orfebre Mauro Sabbatini, junto a dos de sus alumnos, Pablo González y Sebastián Flor, quienes realizaron el cincelado de tres piezas frente a la mirada atenta de los visitantes. De este modo, lograron dar a conocer las intimidades de este bello oficio a más de 9000 personas que hicieron consultas, los filmaron trabajando y sacaron fotos.
Hasta el 8 de diciembre se podrá visitar la muestra de joyería contemporánea “Sutilezas. Otros caminos para la joyería”, la cual exhibe las creaciones de 16 diseñadores, donde conviven materiales tan diversos como la plata, el cobre, la alpaca, seda, plásticos reciclados, silicona, papel, hilados y fibras vegetales, entre otros. La puesta sutil y etérea, como su nombre lo indica, está montada en pedestales de tela con campanas de acrílico transparente que protegen las piezas, lo que aporta un ambiente afín a la delicadeza de las piezas, entre las cuales hay algunas casi monocromáticas y otras que explotan de color. Esta muestra curada por Luis Acosta, un diseñador argentino residente en Holanda, reconocido a nivel internacional por sus joyas en papel, pone de manifiesto la diversidad de estilos, formas y colores que se pueden obtener cuando no se establecen límites para la imaginación. A modo de cierre de lo que fuera la muestra itinerante “Beyond Textile” creada en 2013, Sutilezas presenta una serie de obras emparentadas con el diseño textil, ya sea por su estética, su impronta o las técnicas aplicadas . Esta muestra que fue montada en varios puntos de Europa, todavía no había sido presentada en nuestro país, de allí la importancia de el espacio cedido por el Museo de Arte Popular José Hernández, a cargo de su directora Felicitas Luna.
v Broche de Fabiana Gadano realizado a partir de botellas recicladas.
v nuestra
tapa edición nº82 PIEZAS DE TAPA Plata y Yo Conjunto de plata. Ver aviso en pág. 37 FOTOGRAFIA Damián Wasser
14 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
STAFF DIRECTOR / PROPIETARIO Damián Hernán Wasser
ARTE Y DISEÑO Verónica Borsani
PRODUCCION GENERAL Y FOTOGRAFIA Damián Wasser
ADMINISTRACION Graciela Porto info@estilojoyero.com.ar
ASISTENTE DE REDACCION María Lacal
Impreso en LATINGRAFICA S.R.L. Prohibida la reproducción parcial o total. Tirada: 2.500 ejemplares.
v Izq.: Alberto Corvetto - Der.: Oscar Humberto Roldán
Sentido adiós a dos grandes joyeros
Regalar un gran accesorio es mostrar tu afecto
G
G
Alberto Corvetto (18/6/1914 - 27/8/2015) fue una persona muy conocida en el gremio por su larga y activa trayectoria. Prácticamente nació con la joyería, ya que su padre era uno de los dueños de la Joyería La Royal, en la calle Esmeralda. Cuando se independizó formó una sociedad de 10 años, Corvetto & Piotti, donde fabricaban piezas de oro para Casa Escasany y otras importantes firmas. En el año 1954 funda Glecor S.R.L., cuando Corvetto se asocia con otros joyeros. La empresa se dedicó a la fabricación de cajas y pulseras de oro para las mejores marcas de relojes suizos, y alhajas finas. A fines del ’67, incursionaron en la fabricación de joyas en plata, y luego, en el ’77, llegaron al enchapado en oro “Oroglecor”, con un gran éxito de ventas. Corvetto fue vicepresidente durante 25 años de la Cámara de Joyería y Afines, junto al Sr. Martínez Cajigall, manteniendo durante su gestión una activa participación en temas relacionados con el gremio. Alberto Corvetto fue un ejemplo de persona, afectuoso y sumamente trabajador, y de un gran amor por el gremio, lo que lo llevó a seguir visitando su empresa (actualmente a cargo de su hija Marisa) y a sus amigos de la calle Libertad hasta no hace mucho tiempo atrás.
Para estas fiestas la diseñadora de joyas María Soledad Rodríguez quiso rescatar con su marca el espíritu de regalar desde el sentido más profundo de la palabra. “Regalar un objeto de valor perdurable a quien nosotros queremos, dedicarse a elegir una pieza especial para esa persona, sorprenderla respetando su esencia, pero animándola a más con una joya con la que se identifique aunque vaya un paso más allá de la propia elección. Regalar un gran accesorio es decirle a quien vos querés, que es especial para vos, es mostrar tu afecto a través de un objeto de diseño.” Para estas fiestas, Sol Doeyo propone la colección Eslabones, que alude a las relaciones y a la complejidad de las mismas. Está compuesta por piezas de gran tamaño, que llaman la atención y que por eso son ideales para mujeres que no pasan desapercibidas, ni quieren hacerlo. Collares, pulseras y pendientes compuestos de grandes círculos de alpaca laqueada, para lucir en el día a día, manteniendo la exclusividad a un costo accesible.
G
Oscar Humberto Roldán nació el 20 de Febrero de 1936. Desde muy chico abrazó el oficio de joyero trabajando con el Sr. Jaime Tabak, reconocido cadenista, pasando luego por otros talleres como Lerner y Condolucci, hasta que a la edad de 18 años abrió su propia fabrica donde capacitó y enseño a otros joyeros, con quienes supo mantener su amistad a lo largo de los años. Generosidad y honestidad fue su sello, que marco a fuego en sus hijos Christian y Oscar, que continúan los pasos de su padre. Su amor por la joyería hizo que hasta sus últimos días se lo encontrara trabajando. El 6 de Noviembre del 2015, a la edad de 79 años nos dejo físicamente pero su legado de honestidad, amistad y solidaridad quedara para siempre. Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 15
16 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 17
18 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 19
20 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 21
eventos
El último
de la trilogía G Desde el año 2010, el Maestro Orfebre
Emilio Patarca ha decidido homenajear a la República Argentina, recordando de la manera que mejor sabe, el bicentenario de aquellos hitos que llevaron a su creación. Texto y fotos Damián Wasser
E
l Maestro Orfebre Emilio Patarca ha concluido la saga homenaje al Bicentenario con la elaboración de la tercera obra proyectada desde hace ya seis años: El Mate de la Independencia. De esta manera, el orfebre concluye la serie pensada para homenajear a la Patria a través del diseño y elaboración de tres mates de alto contenido técnico, simbólico y artístico; y con esta tercera creación (la que Patarca considera su obra maestra), el artífice cierra este ciclo iniciado con el Mate del Bicentenario de la Revolución de Mayo en el año 2010, continuado con el Mate de la Libertad, en homenaje a la creación de la Honorable Asamblea del año XIII, en el año 2013 y que ahora concluye con la presentación del Mate de la Independencia, en homenaje al Bicentenario de la firma de nuestra independencia como nación autónoma de la colonización española. Esta importante obra será inaugurada oficialmente el próximo 19 de marzo de 2016 — día del artesano— en el Museo José Hernández de la Ciudad de Buenos Aires, y será acompañada por la exhibición de los otros dos mates que componen la trilogía de homenaje al Bicentenario: el de la Revolución y el de la Libertad. También serán exhibidos los diseños originales de 22 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
v Acuarela blanco y negro
de la obra, realizada por Moriyasu Kohakura
las obras, las esculturas y tallas correspondientes, y habrán banners impresos y murales explicativos con los procesos constructivos de la obra, así como también las imágenes del equipo de profesionales que acompañaron al Maestro en este proyecto. La muestra permanecerá abierta todo el año y será acompañada por un ciclo de conferencias brindadas por Patarca el primer sábado de cada mes, en donde el orfebre desarrollará con su habitual claridad, las principales técnicas del oficio a través de audiovisuales tomados en su taller para ilustrar las ponencias. Como complemento a estas conferencias, en cada fecha patria, los alumnos de su Escuela de Orfebrería Argentina, harán demostraciones de cincelado a la vista del público para deleite de los asistentes. También será editado por el Museo un catálogo para conmemorar esta exposición y de esta manera, los visitantes podrán quedarse con el documento que ilustra la presentación de esta importante obra de la orfebrería argentina. En suma, una exposición de lujo imposible de dejar de ver, que se sumará a la exhibición itinerante proyectada para esta obra y que recorrerá distintos museos y salas nacionales y provinciales de todo el país, cuyo itinerario iremos detallando en futuras entregas. Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 23
eventos
v La estatuilla desde el tallado original hasta la cera.
ACERCA DE LA ELECCIÓN DEL MATE El mate fue el elemento icono de nuestra argentinidad, elegido como vehículo para plasmar obras de calidad y diseño, logrando la transformación de ese objeto de uso cotidiano extendido a todas las capas sociales y culturales, en una obra simbólica de alto contenido técnico y artístico, que plantea un hecho cultural de reverencia a nuestro pasado a través del gran arte de la orfebrería de autor.
ACERCA DE LA OBRA Sobre la gran base de diseño campaniforme, se alza la talla de la República inspirada en la tradicional imagen de la Pirámide de Mayo; sobre su testa, se asienta el cuenco del mate de forma ovoidea ahusada en su parte inferior. El diseño, de neto corte neoclásico -el estilo imperante por aquellos tiempos- presenta una ornamentación de guirnaldas de laureles sobrepuestos que alternan con paneles estriados cincelados en bajo relieve; en 24 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
v Detalle de la base del mate.
la base, se destaca en su frente una importante cartela cincelada que ostenta el Escudo Nacional, y en el frente del cuenco acuñado en oro 18 kilates, el Escudo Nacional ornado por las banderas de las provincias firmantes del Acta de la Independencia. En la faja inferior de la base está grabada a buril la inscripción “1816-2016 BICENTENARIO DE LA INDEPENDENCIA ARGENTINA” y en el último escalón superior de la misma “9 de julio”. La bombilla del juego presenta su cuerpo cincelado en estrías y posee una bomba central ornada por hojas que se repiten en el filtro en forma de coco. La talla original de la escultura fue realizada por el maestro Moriyasu Kohakura, fundida a la cera perdida y retocada a cincel. La obra está realizada íntegramente en plata 925/000 batida, forjada y cincelada. El alto del mate es de 29,5 centímetros y el diámetro de la base es de 17 centímetros, el peso (con bombilla) es de 1.136 gramos, y posee los correspondientes punzones de autor y de ley: PATARCA, 925 y 18K.
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 25
26 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 27
28 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 29
eventos
v Anillo “El Tren de las
16”, Pappos Blues. Plata 925, ébano, cobre
Una muestra de joyas con mucho ritmo
G Rindiendo homenaje a bandas y solistas desde los años 60 hasta la actualidad, se
presentaron piezas únicas de joyería inspiradas en canciones de rock nacional, realizadas entre 2001 y 2015 por Ignacio Arichuluaga, Juan Manuel Malm Green y cuatro colegas invitados: Calvo, Castillo, Lopez y Vidal. A su vez se exhiben fotografías de los joyeros por Francesca Darget.
Texto y fotos Damián Wasser
E
l Ojo Blindado, de Sumo, Canción Animal, de Soda Stereo, y La Marcha de la Bronca, de Miguel Cantilo, son algunos de los títulos de las piezas inspiradas en canciones que formaron parte de la muestra Joyas del Rock 2, segunda edición de aquella muestra de igual nombre presentada en 2008 en la misma sala del Museo Hernández. La flamante edición de la exhibición de joyas del rock está curada por Paloma Mejía y presenta nuevas piezas únicas de joyería realizadas entre 2008 y 2015, las cuales rinden homenaje a diversas bandas y solistas del rock argentino desde los años ’60 hasta la actualidad. Veinte piezas de joyería realizadas con técnicas tradicionales, cada una inspirada en un tema particular, que hacen converger universos aparentemente disímiles como el rock, la joyería y un museo. La exposición se basa en tres ejes temáticos. El primero, llamado “Los sueños: mandatos, rock y libertad”, hace referencia a los inicios del rock nacional en Argentina y las características de este surgimiento. El segundo
30 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
núcleo, “La denuncia: plomo y metáfora”, aborda 5 canciones con 5 joyas desde su perspectiva política. El tercer eje está dedicado al rock y amor. Cada joya, presentada apropiadamente sobre fondo negro, estuvo acompañada por la letra de la canción a la que hacía referencia y una ficha técnica de las características y materiales con la que fue construida la joya. Además, muchas de las joyas tienen su boceto o dibujo, los cuales decoran las paredes y vitrinas de la sala. Una colección de tapas de discos, revistas, entradas de shows y herramientas de joyería terminan de completar la puesta, coronada por una excelente muestra de fotos de los joyeros en plena labor, retratados por el ojo sensible de Francesca Darget. Cuando se le consulta el porqué de la temática del rock Paloma Mejía, curadora de la muestra Joyas del Rock 2, dice que “el rock argentino reflejó el espíritu de la época en una búsqueda por la liberación juvenil y se utilizó como herramienta para escribir sobre aquello que les preocupaba de una forma poética y con un
v “Canción Animal”, Soda Stereo. Plata, cuero, pelo de zorro y amatistas.
v “Una Casa con Diez Pinos”, Manal. Plata, acrílico, grabado a buril. Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 31
eventos
v Colgante de plata con v Collar de plata. “La
marcha de la bronca” de Pedro y Pablo.
lenguaje renovador. De ahí en más se consolidaría, hasta el presente, como un movimiento musical popular que se hace cargo de su época, ocupándose de la sociedad. Del mismo modo, Arichuluaga y Malm Green acompañados de Calvo, Castillo, López y Vidal utilizan sus objetos para explorar aquellas temáticas que les son tan propias y que fueron, en reiteradas ocasiones, asunto del rock nacional; pues es en parte gracias a este, que apeló a su sensibilidad y los llevó a profundizar sobre ellas, que les resultan tan cercanas.” Por su parte, Juan Manuel Malm Green reflexiona sobre lo que le generó trabajar en esta muestra: “El rock es un movimiento cultural en el cual me veo reflejado en muchas cosas, si bien lo aprendo de grande, me ha dejado muchísimas enseñanzas de las formas de vida, conceptos de la vida, del país, de la moral. Para mi es un honor hacerlo. No persigo otro objetivo que retratar un movimiento cultural de un país comprometido, y poder representar esas canciones o ese movimiento a partir de mi oficio, que es la joyería, donde trabajo con metal y con fuego. “El proceso comenzó eligiendo las bandas que serían representativas. Se eligieron: Manal, Los Gatos, Spinetta, Charly García, Los abuelos de la nada. Algunas quedaron 32 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
oro 18k, engarce de circones y grabado a buril. “Ana no duerme” de L.A.Spinetta.
afuera por no escucharla tanto nosotros o porque no nos llegaron tanto. Se mezclaba un poco lo que nos gustaba y lo que creíamos que tenía que estar”, recuerda el joyero. Una de las piezas realizadas por Malm Green tiene forma de oreja cubista y fue inspirada en la canción “Escuchame entre el ruido”, de Moris. Sobre esta creación Juan Manuel comenta: “Fue una pieza única hecha en cera. Se hizo todo el proceso de la cera perdida hasta lograr obtenerla en metal, a diferencia de otras que fueron hechas directamente sobre el metal”. Por su parte, Ignacio Arichuluaga comenta sobre una de sus piezas inspirada en “Canción para naufragios”, de Patricio Rey y los Redonditos de Ricota: “La idea es que cuente o visualice una imagen de la época, de los años ’80, de la guerra fría. A través de un collar muestro un casco con una máscara de gas donde se ve una explosión. La idea es que no sea una pieza convencional, pero si usable.” La muestra Joyas del Rock 2, que pudo visitarse desde el 25 de septiembre hasta el 1º de noviembre de 2015 fue sin duda uno de los platos fuertes de la joyería local durante este año y habiendo estado abierta para el gran evento de La Noche de los Museos, ha permitido que sea vista por una enorme cantidad de público.
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 33
34 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 35
vidriera
Galería
de novedades para el verano
ón i s plo lor x E e co d
¡Verano! Vuelve el murano CHEZ LOREN Libertad 263. CABA Tel.: (11) 4382-0859 Tel.: (11) 4382-4123
36 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 37
vidriera s ma ias i t Úl enc d ten
Acero y oro dublé Más de 3000 modelos
EYS JOYAS Libertad 434 9º of.91, CABA Tel.: (11) 4382-7555 info@eysbijouterie.com.ar www. eysbijouterie.com.ar
38 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 39
vidriera
AN GR I DO T S U R lata y ro en p con o ta pla
GIOVANNI Libertad 297, CABA Tel.: 4382.8330 info@giovannijoyas.com.ar www.giovannijoyas.com.ar
40 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 41
vidriera
ZM JOYAS Libertad 221, CABA Tel.: 4382-7948 Tel.: 4382-6713 info@zmjoyas.com.ar www. zmjoyas.com.ar
42 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 43
vidriera
ad Varied de es color
TA! OFE R
agotar Hasta k stoc
r pe o! u S eci Pr
NILDA MARTINEZ Libertad 282 1ยบ Loc. 46/47 Tel.: 4382-8815 Cel.: 15-4030-6950 www.nildamartinez.com.ar
44 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 45
vidriera
as Piez as Ăşnic vos o com
VIA LACTEA Tel.: (11) 4952-4635 Tel.: (11) 4953-7189 vialactea@vialactea.com.ar ventas@vialactea.com.ar
46 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 47
Fabricaci贸n de medallas, cu帽os, cortantes, punzones y distintivos Rivadavia 1214 - Buenos Aires - Tel./Fax: 4372-5569 / 1444 E-mail: sartori_gonzalo@yahoo.com.ar 48 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 49
Calendario Verano 2015-2016 Complejo Educativo de Joyería Libertad 145 6º piso, Cap. Fed. Teléfonos: (011) 4381.5544/ 4383.4483 E-mail: info@institutocej.com.ar Web: www.escueladejoyeria.com.ar HORARIO SECRETARIA: Lunes a Jueves de 10,30 a 20 hs. Sábados hasta las 13,30. Teléfono: 4381-5544/ 4383-4483 COMPLEJO EDUCATIVO DE JOYERIA ( CEJ)
El cej no cierra por vacaciones A partir de diciembre de 2014, se encuentra abierta la inscripción para todos los cursos regulares del ciclo 2016 y para los cursos de verano. Reserve su vacante con anticipación. Grupos de sólo 10 alumnos por turno. Horarios de clase: 10.30 a 13.30 hs. / 14 a 17 hs. / 17 a 20 hs. / 18.30 a 21.30 hs. Consultas en secretaría de Lunes a Jueves de 10.30 a 19 hs., y Viernes de 10.30 a 14 hs.
CURSOS de verano v Fabricación de joyas 1° y 2° nivel v Joyería contemporánea y diseño de joyas v Modelado en cera v Gemología: introducción, analítica-científica y diamante v Tasación de joyas y gemas v Compra-venta de metales preciosos v Cincelado y platería criolla v Compostura de joyas v Compostura de relojes v Bijouterie y accesorios para la moda
Curso de compostura de relojes Aprendizaje técnico en detalle, teórico y práctico de los distintos mecanismos de relojes en existencia. Desarmado, armado, detección de anomalías, reparación. Al finalizar el curso descubrirán que el reloj es algo más que un instrumento para conocer la hora. Prof.: Luis Chaúl Horarios: lunes o miércoles de 18.30 a 20 hs.
Curso de compostura de joyas Reparación de todo tipo de joyas en oro, plata y platino. Técnicas básicas de preparación de ligas en diferentes metales. Soldadura con soplete oxi-gas con llama fina. Moldeado y calado de metales. Pulido y terminación de piezas de alta joyería. Cuidados a tener en cuenta por el valor sentimental de las piezas. Clases de 3hs. prácticas. Modalidad: 12, 24 ó 36 hs mensuales con profesor. Horarios: 10.30 a 13.30hs. / 14 a 17hs. / 17 a 20 hs. Los aranceles incluyen el uso del taller para práctica, todos los días (hasta 2 hs. por día).
Capacitación a distancia semipresencial vPara personas del interior del país.(12 hs. de clase x mes) Esquema de asistencia de una vez por semana, cada 15 días o una vez por mes. Asistencias guiadas por profesores con el objetivo de superar las dificultades del aprendizaje a distancia. El curso inicia cuando el interesado lo desea. Días y horarios flexibles y a convenir entre el profesor y el alumno.
50 G Estilo Joyero G Noviembre 2015
Noviembre 2015 G Estilo Joyero G 51
52 G Estilo Joyero G Noviembre 2015