1
”DU KAN IKKE OPDAGE NYE KONTINENTER, HVIS DU IKKE HAR MODET TIL AT TABE GAMLE KYSTER AF SYNE.” ANDRÉ GIDE
4
INDHOLD
Forord af kulturministeren. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Velkommen til Den Jyske Opera . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 7 Den Jyske Operas sæson 2020-21
8
SUNSET BOULEVARD – Musical af Andrew Lloyd Webber. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10 RIGOLETTO – Opera af Giuseppe Verdi. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24 FÊTE GALANTE – Opera af Poul Schierbeck . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 HER BYGGER JEG ET HUS – Børneopera af Branko Djordjevic. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Tilbageblik . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56 Opera i alle højder
64
Opera i alle højder - For småbørn, skolebørn, unge og voksne. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 TalentU - Talentudvikling for unge. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70 GrowOP! Festival - Operafestival for børn. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Når kunst stiller spørgsmål . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Bag om Den Jyske Opera
78
Den Jyske Operas historie. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80 Opera på turné. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 Den Jyske Operas Kor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 84 Landsdelsorkestrene . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Sponsorer og fonde. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89 Personale . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 In English
94
Danish National Opera season 2020-21. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
Øverst: Sceneteknikere Morten Kamuk Andersen og Cheer I. S. Christensen under en sceneprøve. Nederst: Lone Karlsson afvikler overtekster og Ib Asp styrer lyssætning.
5
FORORD AF KULTURMINISTEREN
Engang var opera i Danmark kun for eliten.
det samme rum, og vi får en oplevelse af
Og kun for folk i de store byer. Sådan er
fællesskab i nogle vigtige øjeblikke, hvor vi
det heldigvis ikke i dag, hvor Den Jyske
oplever som med ét sind.
Opera med sin turnévirksomhed kommer rundt i hele landet. Og rækker ud mod alle
Kulturen samler os. Derfor er det er vigtigt,
mennesker.
at kulturinstitutionerne tager ansvar og løfter nogle af vores samfunds udfordringer.
For nogle kan opera virke utilnærmelig og
Mange børn og unge har ondt i livet her i
svært tilgængelig. Men hvis man åbner sig
Danmark. Derfor er det rigtig godt, at Den
for operaen – og når operaen åbner sig for
Jyske Opera satser på at inkludere børn og
én – så bliver man omsluttet og grebet af
unge i sine aktiviteter.
den virtuose sang, musik og teater. Så er det en kunstnerisk oplevelse som få andre.
Det er den helt rigtige vej, ikke bare for at
I opera kan man blive løftet som menneske
stimulere en interesse i fremtidige gene-
og måske endda få renset sindet og nyt mod
rationer for opera, som måske kan være
på livet. Store følelser og stor teknisk kunnen
krævende at finde vej ind i, hvis man ikke
smelter sammen i et sansebombardement,
kommer fra et hjem med klaver. Men også
der bringer os et sted hen, hvor vi som men-
fordi vi skylder at opsøge børn og unge
nesker finder fordybelse og livskraft.
med alle former for kunst og give dem muligheden for at opleve kunstens forløsende
Derfor har vi, der arbejder med kultur-
verden.
politik, også en pligt til at arbejde for, at
6
alle – uanset baggrund og forudsætninger
Med ønsket om store operaoplevelser til
– føler sig velkomne og inviteret indenfor i
endnu flere danskere i Den Jyske Operas
operaen.
kommende sæson.
Selvom vi befinder os i operaen med hver
Joy Mogensen
vores oplevelse, er forestillingen samtidig
Kulturminister
en begivenhed, der samler os. For vi er i
September 2019
Øverst: Scenetekniker Thomas Stanley. Nederst: Produktionsleder Florence Bas afvikler forestillingen Michael Kohlhaas.
7
8
Velkommen til Den Jyske Opera Teater er rollespil, maskerade, forklæd-
og maskerade, om længslen efter – og den
ning, illusion. Det er at forestille personer
samtidige frygt for – sandheden.
og handlinger, som aldrig har fundet sted
I en overbevisning om, at grænser mellem
nøjagtig sådan. Alt er foregivet, som regel
genrer er meningsløse, og at Puccini er mere
larger-than-life. Alligevel har denne kunst-
beslægtet med en komponist som Richard
form i århundreder hævdet at udforske sand-
Rodgers end f.eks. Händel, så beskæftiger
heden og afdække det skjulte. At rive masker
vi os efter mange år igen med en musical.
bort. At undersøge private og nationale
For første gang kan man på en dansk scene
identiteter. At være en moralsk institution.
opleve en fuldstændig cinemascope-version
Da det tidligere DDR brød sammen, måtte
af Sunset Boulevard – Lloyd Webbers storslå-
talrige mennesker forfærdet konstatere, at
ede svanesang over stumfilmsæraen og dens
deres egne ægtefæller var medarbejdere
stjerner, der gik til grunde.
i Stasi og havde udspioneret dem. Stadig i dag tør mange tidligere DDR-borgere
I den danske serie præsenterer vi dette år
ikke tilgå Stasi-dokumenterne – af frygt for,
ganske vist ikke en glemt juvel, idet Fête
hvad de kunne finde ud af.
galante har været opført i 1931 og 1960-62 og foreligger i CD-optagelse. Kun få nu-
Vi spiller alle sammen roller – forsøger at
levende har dog set Schierbecks mester-
opretholde en facade og fremstå eftertrag-
værk, som vi derfor glæder os til at give liv
tede, suveræne, interessante, elskværdige
på teaterscener over hele landet.
og fremme realiseringen af vores mål gennem vores adfærd. Og dække over alt det,
Vi håber, du vil tage med os på opdagelse
der går imod målene. Hvem er jeg egent-
eller genopdagelse. Om det så er i følel-
lig? Er jeg god nok som det menneske, jeg
sesstormen i en Hollywoodmusical, i det
er – helt nøgent og oprigtigt? Er det pas-
dystre, demoraliserede Mantova i det 16.
sende at afsløre mine fejl, ængstelser og
århundrede eller i den legende muntre
mangler? Er den sympati, som jeg modta-
rokoko i fortidens feudale Frankrig. Alt sam-
ger, ærlig, dyb endda ubrydelig? Hvad kan
men på den mest sanselige måde, man kan
jeg stole på? Hvor autentisk er jeg faktisk i
forestille sig, nemlig i musikkens rige!
den måde, jeg præsenterer mig på? Vi ses i Den Jyske Opera! Alle de værker, som Den Jyske Opera viser i sæsonen 2020-21, beskæftiger sig på for-
Philipp Kochheim
skellig vis med disse spørgsmål om identitet
Operachef
9
SÆSON 2020–21 SUNSET BOULEVARD RIGOLETTO FÊTE GALANTE HER BYGGER JEG ET HUS
/Andrew Lloyd Webber
/ Giuseppe Verdi
/ Poul Schierbeck
/ Branko Djordjevic
Sunset Boulevard Musik af Andrew Lloyd Webber Bog og tekst af Don Black og Christopher Hampton baseret på Billy Wilders film Premiere: 14. august 2020 kl. 19.30 Spilleperiode: 14. august - 22. august 2020 Spillested: Musikhuset Aarhus HOLDET BAG Dirigent: Andy Massey Instruktør: Philipp Kochheim Scenograf: Emily Bates Kostumedesigner: Mathilde Grebot Lysdesigner: Anders Poll Videodesigner og instruktørassistent: Britta Luckas MEDVIRKENDE Norma Desmond: Tammi Øst Joe Gillis: Randy Diamond Betty Schaefer: Katharina Maria Abt Max von Mayerling: Martin Loft Artie Green: Andreas Eldeen Sheldrake: Jens Jagd Cecil B. DeMille: Carsten Gottholt Hansen Manfred / politimand: Erik Bekker Hansen 1. inkassator / Jones: Morten Wang 2. inkassator / vagt: Andreas Winther Heather / sekretær: Estrid Molt Ipsen Ensemble: Johannes Brüssau Ensemble: Jonathan Heegaard Jespersen Ensemble: Josephine Stokholm Ensemble: Linda Olofsson Den Jyske Operas Kor Aarhus Symfoniorkester Efter aftale med The Really Useful Group Ltd. Teaterforlag: Nordiska ApS - København
12
SUNSET BOULEVARD BOG OG TEKST AF
MUSIK AF ANDREW LLOYD WEBBER DON BLACK OG CHRISTOPHER HAMPTON BASERET PÅ BILLY WILDERs FILM
TAMMI ØST 13
Sunset Boulevard
Identitet og illusion
FAKTA Musical i 2 akter
Andrew Lloyd Webbers bestseller af en musical er baseret på Billy Wilders ikoniske film Sunset Boulevard, hvor en mislykket manuskriptforfatter bliver fortryllet af N orma Desmond, en sky og glemt diva fra stumfilms-æraen. Nogle af Lloyd Webbers mest mindeværdige sange som “As If We Never Said Goodbye“ hylder den spændende film noir om kærlighed, jalousi og mord i Hollywoods forgangne og
Musik Andrew Lloyd Webber Tekst Don Black og Christopher Hampton efter film af Billy Wilder Førsteopførelse 12. juli 1993 på Adelphi Theatre i London
glamourøse guldalder.
Synges på engelsk med danske overtekster
Den danske film- og teaterstjerne Tammi Øst følger i fodspo-
Varighed ca. 2 t. 45 min inkl. pause
rene på legendariske skuespillere som Glenn C lose og Gloria Swanson for at skildre Norma D esmonds k rævende rolle. HANDLING Hollywood i begyndelsen af 1950’erne. Den
skelsen for Norma, der samtidig er blevet
dybt forgældede manuskriptforfatter Joe
forelsket i Joe. Norma opfordrer den unge
Gillis er på flugt fra sine kreditorer og skju-
mand til at flytte ind i sit palæ og forkæler
ler sig tilfældigt i indkørslen til et gammelt,
ham med penge og gaver. Sammen tager
faldefærdigt Hollywood-palæ på Sunset
de til Paramount Studios, hvor Joe indser, at
Boulevard. Her får han adgang til en surrea-
filmstudiet kun er interesseret i at leje Nor-
listisk verden beboet af en tidligere stumfilmsstjerne Norma Desmond og hendes
“ALRIGHT, MR. DeMILLE, I’M READY FOR MY CLOSE-UP!“
mas veteranbil. Han skjuler dette for Norma, da sandheden vil ødelægge hende.
butler Max von Mayerling. Norma er kort-
Mayerling afslører for Joe, at han er Normas
varigt irriteret, men bliver begejstret over
eksmand og første filminstruktør, og at
at finde ud af, at Joe er manuskriptforfatter.
han skriver alle hendes fanbreve selv for at
Hun hyrer ham til at redigere et manuskript,
opretholde illusionen om, at hun stadig er
som hun har skrevet, og som skal være
beundret i hele verden.
hendes triumferende comeback. Modvilligt
14
begynder Joe på arbejdet, mens han tvivler
Da Norma opdager Joes affære med Betty,
på, om det nogensinde vil nå et filmlærred.
skyder hun ham. Da politiet ankommer,
Samtidig bliver han forelsket i den spirende
iscenesætter Max en sidste stor scene for
producer, Betty Schaefer. Han skjuler forel-
Norma…
BIOGRAFI: ANDREW LLOYD WEBBER (1948) genren: Han har vundet seks Tony Awards, en Grammy, en Oscar og er blevet slået til ridder af Dronning Elisabeth II. Han kommer fra en musikalsk familie og begyndte allerede at komponere i en alder af ni år. I 1965 begyndte han at studere på Royal College of Music og samme år mødte han tekstforfatteren Tim Rice, som han havde et tiårigt samarbejde med. Deres gennembrud kom i 1970 med Jesus
Christ Superstar efterfulgt af Evita i 1976, og Andrew Lloyd Webber fortsatte successen med Cats i 1981 og Phantom of
the Opera i 1986. I 1993 komponerede han Andrew Lloyd Webber er født i London i 1948
mesterværket Sunset Boulevard baseret
og er, hvis man ser på indtjeningen alene, den
på den klassiske film af Billy Wilder. Lloyd
mest succesrige komponist i musikhistorien.
Webber har indtil nu tjent mere end 1,2
Hans musicals er blandt de mest populære i
milliarder dollars.
BIOGRAFI: CHRISTOPHER HAMPTON (1946) Født i Faial, Azorerne i 1946. Blandt Storbritanniens mest succesfulde dramatikere og manuskriptforfattere. Han har vundet en Oscar for sit manuskript til Dangerous
Liaisons. Andre film er The Quiet American, Mary Reilly og Atonement.
15
Sunset Boulevard
Interview med Tammi Øst
Hvorfor valgte du at blive skuespiller?
gøre det, ville jeg forberede mig ordentligt. Jeg fik undervisning og blev optaget, første
Det er et spørgsmål, jeg ofte får stillet. Det
gang jeg søgte året efter.
var ikke noget, jeg drømte om som barn. Det skete mere tilfældigt, og det var ikke
Hvorfor sagde du ja til denne rolle?
sådan, at det var et formuleret ønske, jeg havde haft. Jeg husker, at vi var i Det Kon-
Jeg sagde ja til en udfordring. Jeg elsker
gelige Teater i 3.g og en af mine klassekam-
nye udfordringer, og det er en genre, jeg
merater sagde: ”Jeg tror, du ender her en
ikke har bevæget mig meget i. Jeg har tid-
dag” – og det jeg så deroppe på scenen
ligere holdt mig lidt fra musicalgenren og
virkede ikke fremmed for mig, selvom jeg
”DER MÅ IKKE VÆRE EN FORMEL PÅ ET VÆRK ELLER EN ROLLE, DEN SKAL SKABES I VORES PRØVER.”
ikke gik meget i teatret. Jeg spillede musik og var med i en musikgruppe – jeg har altid sunget meget og spillet klassisk guitar. Vores gruppe skulle lave en optræden med musik og teater på Louisiana, hvor jeg blev spurgt, om jeg ville spille en rolle i stykket. Instruktøren opfordrede mig efterfølgende
sagt nej til musicalroller, da musikken ikke
til at søge ind på teaterskolen, men der var
rigtigt talte til mig. Da jeg blev uddannet
allerede optagelsesprøve en måned senere,
skuespiller, flyttede fokus jo også mere over
og det var jeg ikke klar til. Hvis jeg skulle
på teater, selvom jeg også sang musical på
3 FILMTIPS
”Sunset Boulevard” (1950) Instruktør Billy Wilder. Med Gloria Swanson og William Holden.
16
”Garbo Talks” (1984) Instruktør Sidney Lumet. Med Anne Bancroft og Ron Silver.
”Birth of a Nation” (1915) Instruktør D. W. Griffith. Med Lillian Gish og Mae Marsh.
teaterskolen. Jeg sagde ja, fordi jeg sy-
et stort værk
nes, S unset Boulevard er et interessant
med meget
værk, og det virkede bare fuldstændig
materiale, og
rigtigt denne gang. Min sanglærer
det kræver vir-
mente også, at det passede godt til
kelig, at man er
mig. Jeg er som sagt ikke den store
ovenpå. Jeg ny-
musicalkender, men jeg synes, Andrew
der at forberede
Lloyd Webber har skabt et spændende
mig og glæder mig
værk.
meget.
Hvad er efter din mening forskellen
Er du inspireret af de
på at forberede sig på at medvirke i
berømte skuespillere,
teater og i en musical?
som tidligere har spillet Norma Desmond
Der er stor forskel på de to genrer efter
– lige fra Gloria
min mening. Jeg skal forberede mig på
Swanson til Glenn Close?
en anden måde. Styrken ved musicalen er de store følelser og det store drama.
Jeg har set udgaverne med
Det kan teater godt være lidt fedtet
Gloria Swansons sans for
med nogle gange. Jeg træner, hvad
drama og Glenn Close, som
musicalgenren kræver, så jeg dykker
er en fantastisk skuespiller.
meget ned i genretræk og i værket.
Jeg har også hørt Barbara
Men jeg søger samtidig, at udtrykket
Streisands flotte udgave. Det
skal blive mit eget. Det er en skøn mu-
er sjovt og inspirerende at se
lighed at være Norma Desmond. Hun
og høre, hvordan det kan spilles
er en kvinde med en historie – hun er
og synges på mange måder. Nu
ikke ung og uprøvet. Norma Desmond
er jeg jo i gang med at opfinde
behøver ikke at holde sig til formerne.
min fortolkning sammen med
Man skal være i det vældige drama,
Philipp Kochheim. Der må ikke være
som hun er i. Det er en fantastisk ud-
en formel på et værk eller en rolle,
fordring også skuespilmæssigt, eller
den skal skabes i vores prøver, og jeg
måske især skuespilmæssigt. Det er
skal gøre det på min måde.
17
18
19
Sunset Boulevard
INSTRUKTØR
PHILIPP KOCHHEIM
Bosat i hjertet af Aarhus, født og opvokset
seraillet (2019-20), librettist og instruktør
i Hamborg. Philipp Kochheim har studeret
på Inkognito Royal (2021-22). Operachef
kunsthistorie, teatervidenskab og litteratur
ved Staatstheater Braunschweig (2013-
i München. Som instruktør er han kendt for
17). Har modtaget Dr. Otto-Kasten-Preis,
at blande nyt og gammelt og finde glemte
Götz-Friedrich-Preis og Rolf Mares Preis
eller oversete værker frem blandt operaer,
Hamburg. Modtog Österreichischer
skuespil og musicals. Instruktør på Den
Musiktheaterpreis 2019 for sin opsætning
Jyske Operas opsætninger Passageren
af musicalen Ragtime. Operachef på Den
og María de Buenos Aires (sæson 2018-
Jyske Opera siden maj 2017.
19), Michael Kohlhaas og Bortførelsen fra
20
DIRIGENT
ANDY MASSEY
Andy Massey er uddannet ved Royal College of Music i London, hvor han vandt adskillige priser som pianist. Han var i en årrække ansat ved English National Opera og Glyndebourne Festival Opera. Andy Massey har dirigeret adskillige musicals, operaer og operetter på bl.a. Det Kongelige Teater, i Tokyo og Londons West End herunder den internationale turné med Disneys Løvernes Konge. Sunset Boulevard er hans første engagement ved Den Jyske Opera. SCENOGRAF
EMILY BATES
Britiske Emily Bates er uddannet på Royal Welsh College of Music & Drama. Blandt hendes seneste scenografier er Kurt Weills Street Scene på Sherman Theatre i Cardiff, Dario Fos Mistero Buffo på turné i Storbritannien og på Den Jyske Opera Bortførelsen fra seraillet (2020). I august 2021 er hun scenograf på Den Jyske Operas Inkognito Royal. KOSTUMEDESIGNER
MATHILDE GREBOT
Franske Mathilde Grebot er uddannet ved kunsthåndværkerskolen La Martiniere Diderot i Lyon. Hun har tidligere arbejdet sammen med Philipp Kochheim på musical og opera som
The Sound of Music, My Fair Lady, Ragtime, J ægerbruden, Romeo og Julie, I due Foscari og på Den Jyske Opera Michael Kohlhaas (2019) og Bortførelsen fra seraillet (2020). LYSDESIGNER
ANDERS POLL
Anders Poll har bl.a. designet lys til ballet og opera f.eks Lulu på Det Kgl. Teater, La Bohème på Den Norske Opera og S iciliansk
Vesper på Royal Opera House, Covent Garden. På Den Jyske Opera teknisk chef siden 2017 og lysdesigner på L ’Amico Fritz (2015), Kleopatra (2019) og Michael Kohlhaas (2019).
21
Sunset Boulevard
TRE MED TAMMI ØST
MEDVIRKENDE
Tammi Øst i rollen som Richard III i teaterforestillingen Richard III, Husets Teater, 2018
Den populære TV serie på TV2 Anna Phil, 2006-08. Tammi Øst som Eva Fabricius og Iben Hjejle som politiassistenten Mikala.
NORMA DESMOND
TAMMI ØST
22
Filmen Ved vejen, Nordisk Film, 1988. Tammi Øst og Kurt Ravn.
Tammi Øst er én af Danmarks mest aner-
2013 for K irsebærhaven på Aalborg Teater,
kendte skuespillere og et kendt ansigt med
desuden i 2011 for bedste kvindelige birolle
en lang række roller på sit cv fra teater, revy,
iM isantropen på Det Kongelige Teater. Der-
film, musical og tv. På scenen har hun været
udover har hun modtaget Henkelprisen, Olaf
en bærende kraft og vist sit talent i meget
Poulsens legat og har som den eneste modta-
væsensforskellige forestillinger og på teatre
get Teaterpokalen 2 gange, den ene gang for
i hele landet. Hun har modtaget tre Reu-
titelrollen i Richard III på Husets Teater (2018).
mertpriser for bedste kvindelige hovedrolle:
Hun er desuden kendt fra storfilm som Lea
I 1999 for Aske til aske på Husets Teater, i
Salomon i Lykke-Per (2018), Ved Vejen (1988)
2009 for Stuk på Det Kongelige Teater og i
og tv-serier som Anna Pihl og Forbrydelsen.
JOE GILLIS
RANDY DIAMOND
Amerikanske Randy Diamond er musicalsanger, danser og koreograf. Han dansede i mange år som førstesolist med Stuttgart Ballet, før han trådte ind på musicalscenen med store roller i produktioner som bl.a. Sweeney Todd, Jesus
Christ Superstar, Chess, Ragtime, Cabaret og La Cage aux Folles. Han laver jævnligt koreografi til musicals, operetter og operaer. Sunset Boulevard er Randy Diamonds første engagement på Den Jyske Opera. I august 2021 medvirker han på Den Jyske Opera i Inkognito Royal.
BETTY SCHAEFER
KATHARINA MARIA ABT
Katharina er opvokset i Slesvig-Holsten og uddannet musicalskuespillerinde fra Universität der Künste Berlin. Hun har haft hovedroller i flere store produktioner på den tyske scene, herunder Was zählt ist die Familie på Schlosspark Theater i Berlin og Schwestern im Geiste på Neuköllner Oper. I 2020 spiller hun Klärchen i S ommer i Tyrol i Liechtenstein.
Sunset Boulevard er hendes første engagement på Den Jyske Opera.
MAX VON MAYERLING
MARTIN LOFT
Sangeren og skuespilleren Martin Loft har været i den professionelle danske musicalbranche i mere end 25 år. Han har haft en betydelig række hoved- og biroller i danske musicals som Atlantis og Chess samt titelrollen i Peter Sabroe. Han er især et kendt ansigt på Det Ny Teater, hvor han senest har medvirket i Phantom of the Opera, Spillemand på en Tagryg og Dance of the Vampires. Sunset Boulevard er Martin Lofts første engagement på Den Jyske Opera.
Debuterer på Den Jyske Opera
23
Sunset Boulevard
MEDVIRKENDE Artie Green: Andreas Eldeen Tenor
Nationalitet: Svensk Uddannelse: Guildford School of Acting Udvalg af tidligere roller: Judas Jesus Christ Superstar, Moritz Spring Awakening, Dr. Henry Jekyll/Edward Hyde Jekyll & Hyde. Sheldrake: Jens Jagd Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Nordjysk Musikkonservatorium / Syddansk Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Advokaten Michael Kohlhaas, Gastone La Traviata, Triquet Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Cecil B. DeMille: Carsten Gottholt Hansen Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Un Messo Trubaduren, Giuseppe La Traviata, Forsanger Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Manfred / politimand: Erik Bekker Hansen Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Nordjyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Arturo Lucia di Lammermoor, Yamadori Madama Butterfly, Gastone La Traviata. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. 1. inkassator / Jones: Morten Wang Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Yakusidé Madama Butterfly, Alcindoro La Bohème, Le Dancaïro Carmen. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor.
24
2. inkassator / vagt: Andreas Winther Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Musikhochschule Lübeck / Syddansk Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Le Dancaïro Carmen, Marquis d’Obigny La Traviata, Zaretskij Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Heather / sekretær: Estrid Molt Ipsen Mezzosopran
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Hannah Passageren, Flora La Traviata, Barena Jenufa. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Ensemble: Johannes Brüssau Baryton
Nationalitet: Tysk Uddannelse: Universität der Künste Berlin Udvalg af tidligere roller: Danser Kleopatra, Reperformer for Marina Abramovic, Elton Den røde Pimpernel. Ensemble: Jonathan Heegaard Jespersen Bas/Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Den Danske Scenekunstskole / Det Danske Musicalakademi Udvalg af tidligere roller: Hamlet/Yorick Hamlet Live på Kronborg Slot, Ensemble Mød mig på Cassiopeia, Ensemble Klokkeren fra Notre Dame. Ensemble: Josephine Stokholm Mezzosopran
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Performing Arts School, Göteborg Udvalg af tidligere roller: Danser Eldfåglen, Danser Mary Kay, Showartist på Casino Cosmopol. Ensemble: Linda Olofsson Sopran
Nationalitet: Svensk Uddannelse: Balettakademien Göteborg, Musicaluddannelse, Sverige Udvalg af tidligere roller: Kim Miss Saigon, Eponine Les Misérables, Ensemble/understudy Tzipporah Prinsen af Egypten. Debuterer på Den Jyske Opera
25
Rigoletto Musik af Giuseppe Verdi Premiere: 9. oktober 2020 i Alsion, Sønderborg Turné: 9. oktober - 28. november 2020 Musikhuset Aarhus: 20. – 28. november 2020
HOLDET BAG Dirigent: Tecwyn Evans Instruktør: Ulrich Peters Scenograf: Rifail Ajdarpasic Kostumedesigner: Ariane Isabell Unfried Lysdesigner: Ib Asp Instruktørassistent: Florence Bas MEDVIRKENDE Rigoletto: David Kempster / Jaco Venter Gilda: Susanna Andersson / Clara Thomsen Hertugen af Mantova: Diego Silva Sparafucile: Aleksander Anisimov / Zaza Gagua Grev Monterone: Johannes Mannov / Jakob Zethner Maddalena: Dorothea Spilger Giovanna: Hanne Hohwü Houmøller / Birgitte Mosegaard Pedersen* Grev Ceprano: Jens Bové / Andreas Winther* Grevinde Ceprano: Lina Valantiejute / Pernille Stolting-Madsen* Marullo: Morten Wang / Thomas Christian Sigh* Borsa: Joan Ribalta / Erik Bekker Hansen* En page: Eline Denice Risager En vagt: Jani Kyllönen *Cover i tilfælde af sygdom Den Jyske Operas Kor Odense Symfoniorkester Sønderjyllands Symfoniorkester Aalborg Symfoniorkester Aarhus Symfoniorkester
26
Verdi
RIGOLETTO
27
Rigoletto
Bag masken
FAKTA Opera i 3 akter
Giuseppe Verdi har forvandlet Victor Hugos drama Le roi
s’amuse (Kongen forlyster sig) til en af de mest spændende historier i operahistorien. Operaen er en mørk og knivskarp krimi, der udspiller sig i Mantova i Lombardiet i det 16. århundrede i en verden befolket af gangstere, sammensvorne, ludere – og en vanskabt hofnar, som forsøger at redde sin
Musik Giuseppe Verdi Libretto Francesco Maria Piave efter skuespil af Victor Hugo Førsteopførelse 11. marts 1851 på Teatro La Fenice i Venedig
eneste datter fra en fordærvet verden.
Synges på italiensk med danske overtekster
Verdi var så overbevist om, at han havde skrevet et mester-
Varighed ca. 2 t. 45 min. inkl. pause
værk, at han afkrævede sine sangere fuldstændig tavshedspligt. Han forbød endda tenoren at fløjte arien ”La donna è mobile“ uden for teatret før premieren. Men siden 11. marts 1851 har melodierne fra Rigoletto lydt igen og igen verden rundt. HANDLING Der er fest hos hertugen af Mantova og
Derfor hyrer han lejemorderen Sparafucile
hofnarren Rigoletto udøser vittige giftighe-
til at myrde hertugen. Sparafuciles søster
der over hoffolkene. Grev Monterone afbry-
Maddalena lokker hertugen ud til en afsides
der festen, vred over, at hertugen har forført
kro. Hun er imidlertid forelsket i hertugen
hans datter. Rigoletto gør nar af ham, hvil-
og beder Sparafucile om at skåne hans liv,
ket får Monterone til at forbande Rigoletto.
hvilket Sparafucile indvilliger i – men kun,
Senere finder vi ud af, at trods Rigolettos
hvis nogen banker på kroens dør, og Spa-
forsøg på at skærme sin datter har Gilda alli-
rafucile kan dræbe vedkommende i stedet.
gevel forelsket sig – i den vellystige hertug.
Dette overhører Gilda, og eftersom hun
Hoffolkene kidnapper Gilda, og R igoletto
stadig er forelsket i hertugen, ofrer hun sig
er fortvivlet. Da han næste dag finder ud
for ham. Rigoletto opdager, at Gilda er død
af, at hertugen har fået sin vilje med Gilda,
og indser, at Monterones forbandelse er
bliver han besat af tanken om at få hævn.
fuldført.
3 CD-INDSPILNINGER ”Rigoletto” 1963 Orchestra of the RCA Italiana, dirigent Georg Solti. Med Anna Moffo, Alfredo Kraus og Robert Merrill.
28
”Rigoletto” (1980) Wiener Philharmoniker, dirigent Carlo Maria Giulini. Med Ileana Cotrubas, Placido Domingo og Piero Cappuccilli.
”Rigoletto” (1993) Metropolitan Opera Orchestra, dirigent James Levine. Med Vladimir Chernov, Luciano Pavarotti og Cheryl Studer.
BIOGRAFI: GIUSEPPE VERDI (1813-1901) traditionen til fordel for en mere sammenhængende musik inspireret af den franske ”grand opéra”. På grund af myndighedernes censur handler operaerne i denne periode oftere om personlige end politiske konflikter. Verdis musik er ikke mindst blevet så populær på grund af den engagerende persontegning. ”En syngende pukkelryg – hvorfor ikke?” sagde han om karakteren Rigoletto. ”Det vil være fantastisk at vise en person, der udadtil er vanskabt og latterlig og indvendigt passioneret og fuld af kærlighed; det var derfor, jeg valgte emnet.” Fælles for hans roller Som blot niårig blev Verdi organist i sin
er, at de viser os menneskers handlinger og
fødeby og videreuddannede sig trods sin
følelser under ekstraordinære forhold.
beskedne baggrund. Hans første opera blev opført på La Scala i 1839. Det førte til flere
En uomgængelig fodnote i historien om Verdi
bestillinger, og Verdi fik stadig mere succes.
er hans politiske indflydelse. ”Va, Pensiero” fra Nabucco blev i høj grad slagsangen for
Rigoletto indkapsler på mange måder en
de italienske patrioter, der kæmpede for et
udvikling i Verdis musik: Han brød sig ikke
forenet Italien, og Verdi fik sig da også en po-
om samtidens hang til afgrænsede arier og
litisk post – men egentlig bar komponistens
overdådige optrin uden forbindelse til hand-
politiske engagement først og fremmest
lingen. På dette tidspunkt i karrieren havde
præg af at være modstræbende. Til gengæld
han den nødvendige pondus til at bryde med
var han berømt, og myten er, som vi ved,
”EN PERSON, DER UDADTIL ER VANSKABT OG LATTERLIG OG INDVENDIGT PASSIONERET OG FULD AF KÆRLIGHED.”
nogle gange vigtigere end sandheden. Verdi havde for øvrigt livet igennem et had/ kærlighedsforhold til det at komponere og kastede sig i sine modne år over arbejdet på sit gods, fordi han ikke orkede besværet med at skrive flere operaer.
29
Rigoletto
Rigoletto – en tragisk nar Uddrag af artikel af Peter Wapnewski: ”Rigoletto. Das Drama als Tragödie”.
Rigoletto, den udstødte
menneske, datteren Gilda. Han har isoleret
Hofnarren Rigoletto er et monster. Et af
hende fra hele verden og fra virkelighe-
den slags væsener, som naturen har glemt
den for på denne måde at redde hende.
at give smukke træk og en tiltalende form
Men det går ikke. At lave en privat ø af
og har forsynet med defekter og misdan-
ærbarhed og skønhed som en flugt fra
nelser. Et af den slags væsener, som bliver
den sociale realitet, er at bygge på sand.
excentriske og trængt ud til samfundets
Rigoletto tror, at han ”derhjemme” kan
kant. Ganske vist kan monstret af og til fremstå som et rent og godt væsen i kontrast til sit frastødende ydre, men som regel skaber den sociale virkelighed et andet forhold: Den, som bliver opfattet og behandlet som outsider, opbygger sin egen outsider-moral og hævner sig på det samfund, der udstøder ham. Således også Rigoletto, den pukkelryggede. Selvom han er tæt på tronen, opfattes han som en absurd kuriositet i udkanten af hertughof-
DEN, SOM BLIVER OPFATTET OG BEHANDLET SOM OUTSIDER, OPBYGGER SIN EGEN OUTSIDERMORAL OG HÆVNER SIG PÅ DET SAMFUND, DER UDSTØDER HAM.
fet. Rigoletto er tålt, fordi han ikke bliver taget alvorligt. Han er fritaget takket være
afskærme sig fra samfundet. Han adskiller
narrefrihedens risikofyldte privilegium.
hofnarren fra mennesket og lever et dob-
Det, som naturen har lagt grunden til, har
beltliv.
omverdenen fuldendt: Den hæslige bliver den onde, den brutale kyniker, den perfide
Skæbnemotiver og bedrag
opportunist.
Dramaet er omhyggeligt afbalanceret: Rigolettos skæbne har fået tilføjet to kom-
30
Rigolettos dobbeltliv
plementære motiver – et som peger fremad
Rigoletto, som den sociale kontekst, sam-
i tiden og et, der er kommenterende.
fundet, nægter at optage, har skabt sit
For det første: Æresmotivet i historien om
eget sociale mikrokosmos med ét eneste
grev Monterones tabte ære, idet hertugen
Kostumetegninger til de originale kostumer til Rigoletto, 1851.
31
Rigoletto
Teatro La Fenice i Venedig, hvor Rigoletto havde urpremiere i 1851.
32
af Mantova, samvittighedsløst og letfær-
”Bortfør hende!” Og ikke nok med det –
digt hengivet til sine lyster og sit begærs
man skal tage greven til fange eller hugge
drifter, har vanæret grevens datter. Dette
hovedet af ham.
er altså en parallelhandling, en forudgribel-
Her falder Rigoletto i den grav, han har
se af Rigolettos skæbne.
gravet for andre og bedrages selv. I den
For det andet: Bortførelsesmotivet, idet
tro, at de korrupte hofmænd røvede gre-
hertugen af Mantova - endnu engang -
vinde Ceprano, ligesom han havde foreslå-
begærer sin næstes hustru, her grev Ce-
et, lader Rigoletto sig villigt misbruge som
pranos kone. Rigoletto ved råd for det:
medskyldig. Forblændet holder han endda
stigen, ad hvilken hans egen elskede dat-
tugen har en mægtig længsel efter en ren
ter bliver bortført. Det kan man kalde en
og uskadt verden. Begge mener de, at de
dialektisk proces: den djævelske rådgiver
har fundet den - eller i hvert fald vejen til
bliver offer for den drengestreg, han selv
den - i netop ét og samme menneske: for-
har udtænkt.
løseren Gilda. Og ligesom faderen har hemmeligholdt sit navn og sin stand for Gilda,
Tragedie
hemmeligholder også hertugen sit navn og
Når en herre begærer sin tjeners datter og
sin stand for hende for at blive set og an-
forfører hende, der er sin faders ét og alt
erkendt som sig selv, frigjort fra sin sociale
og dermed berøver ham både eksistensbe-
stand.
rettigelse og ære, og når faderen i rasende hævnvanvid hyrer en morder, som vælger
Hertugens længsel efter en renset og
det forkerte offer og i stedet dræber den
uskyldsren tilværelse er dramaets tragiske
elskede datter – så er det ganske vist meget
omdrejningspunkt. Selv om man må tvivle
sørgeligt, men tragisk er det ikke. For det
på oprigtigheden i hans kærlighedserklæringer, så har man al grund til at tage hans
GILDA OFRER SIG BEVIDST FOR HAM, DER IKKE ER VÆRDIG TIL DET OFFER.
selvkritiske og selvbekendende monolog i 2. akt alvorligt. Det er ikke en samvittighedsløs parringsdans som hos Don Juan. Hvorfor skulle han ellers give afkald på de magtmidler, han hidtil skruppelløst har anvendt? Hvorfor
tragiske har ikke noget at gøre med men-
skulle han forklæde sig og søge at opnå
neskers dumhed, nederdrægtighed og bru-
noget ganske hæderligt, nemlig at blive
talitet og de grusomme følger deraf, men
elsket ”for sin egen skyld”? Gilda lander
med verdens håbløshed. Altså med det, at
uden hertugens hjælp i hans hænder,
mennesker slår fejl også dér, hvor de har
uden magt forfører manden pigen, som
god vilje og ædle hensigter.
for længst har givet sit hjerte bort og har sunget om sit forelskede hjertes besatte
Derfor opstår et tragisk øjeblik i dramaet
lidenskab.
Rigoletto på det sted, hvor man forstår, at begge hovedfigurer vil det samme i deres
Hvem er ubestandige?
ideale verden, nemlig det gode. Det er
I 3. akt, 2. scene bejler hertugen – igen
blot sådan – og her opstår det tragiske - at
forklædt – i en skummel knejpe om Mad-
det gode for den ene udelukker det gode
dalenas kærlighedsgunst. Hun er en leje-
for det anden. For både Rigoletto og her-
morders søster og altid til salg. Hertugen
33
Rigoletto
svinger sig op til et ægteskabsløfte som
luner som en fjer i vinden – vilkårligt tager
en overdrevet absurditet. Han frier mod
enhver kvinde, som vækker hans begær,
alt fornuft forgæves, selv om han har at
med i seng? Hvem er det, der er ubestandig?
gøre med en pige, der er løs på tråden
Synger denne mand sin egen smædesang,
og af profession samvittighedsløs. Han
spotter han sig selv uden at vide det? Mere logisk bliver det ikke af, at sangen ind-
HUN BEVISER, AT HUN DØENDE ER DET, SOM HUN KUNNE HAVE VÆRET I LIVET, HVIS MAN HAVDE TILLADT HENDE DET.
rammer netop den scene, hvor to kvinder på sensationel vis beviser deres karakterstyrke. Den ene har ved et medlidenhedsfuldt trick forhindret, at han dræbes; den anden elsker denne mand indtil døden – og længere endnu. Er kvinder ubestandige...? Livet retfærdiggør sig i døden Hvordan giver slutningen mening? Efter bort-
lægger sig til sidst til at sove – alene.
førelsen tager Rigoletto - en far, som er van-
Denne mærkværdige logik i personens
vittig af smerte - sin ”vanærede” datter i sine
modstridende adfærd kan kun forstås som
arme og tvinger hende besværgende tilbage
en kalkuleret, hertugelig iscenesættelse.
til sig. Denne scene skal iagttages af her-
Den når sit højdepunkt i Verdis hit - den
tugen – ses, men ikke høres, ikke forstås. Her
insisteret trallede døgnflue ”La donna è
må den tragiske operahandlings værktøj slet
mobile” (på dansk: Kvinder er ubestandi-
og ret gå i gang, nemlig den meningsløse
ge som en fjer i vinden...). Denne banale
misforståelse (af nogle i og for sig ikke-mis-
slager hjælper med til den videre dechif-
forståelige hændelsesforløb). Hertugen må
rering af handlingen.
tro, at Gilda forlader ham for faderens skyld, og at hun forråder kærligheden til ham for
Hertugens let genkendelige smædevise med
kærligheden til faderens skyld. At hun altså
sin lirekasse-agtige ”hm-tata-hm-tata”-rytme
ikke oprigtigt har elsket ham.
er en farce, en maskerade og en camou
34
flage. Musikken signalerer, at det netop er
Dermed bryder dét sammen, som var hans
dens overflade og ydre, der er tiltrækkende.
chance for at blive god. Han føler sig der-
Overfladiskheden er tilsigtet. Hvad laver den
med – ligesom narren og i samme katastro-
kvindeundertrykkende påstand i munden
fale målestok – bedraget for visionen om en
på en mand, som – bevæget af sine drifters
uskyldsren verden.
Herfra skrider tragedien næsten meka-
sion: La donna è mobile - kvinder er ube-
nisk frem: Kodeordet er hævn. Hertugen
standige…
hævner sig på den troløse elskede, ved at han opfører en sadistisk farce for hende:
Det er Gildas store gerning, som giver
hans slibrige og eksalterede frieri til Mad-
mennesket sin værdighed tilbage. Gan-
dalena. Rigoletto hævner sig ved mord.
ske vist med tabet af livet. Hendes liv er
Men for at ”redde” datteren og helbrede
blevet meningsløst gennem denne kærlig-
hende for hendes kærlighedsillusion, tvin-
hed, der har bestemt og defineret hendes
ger Rigoletto hende til en rolle som iagt-
personlighed og været hendes åndedrag,
tager. Han nedværdiger hende til at være
men som det nu er gjort af med. Livet kan
voyeur og spiller altså uden at vide det
kun blive meningsfyldt ved sin menings-
med på hertugens brutalt udtænkte spil.
fulde afslutning, dvs. en eviggyldighed,
Dermed leverer Rigoletto tilsyneladende
der hæver sig over den fysiske eksistens.
beviset for den uværdige elskers moral-
Gilda ofrer sig bevidst for ham, der ikke er
ske fordærv. I den absurde forening med
værdig til det offer. Og hun forbliver der-
modstanderen agerer hertugen på sin vis
ved ikke ham, men sig selv tro. Hun bevi-
kontrapunktisk: For at nedværdige Gilda
ser, at hun døende er det, som hun kunne
og gøre hendes kærlighed værdiløs ved at
have været i livet, hvis man havde tilladt
bevise hendes tilsyneladende ensidighed
hende det.
i sit mål, demonstrerer han for hende, at han ikke oprigtigt har elsket hende, men
Artiklen er bragt i ”Opern og Opernfiguren,
har udnyttet hende – præcis som han har
Festschrift für Joachim Herz”, Salzburg
gjort med alle kvinder. Han spiller altså
1989.
– på en vis måde ”gennem tårer” – en latterlig leende rolle for at straffe den troløse elskede, for pinefuldt og pinende at gøre det af med hende. Nu retfærdiggøres sangen om en billig og kynisk mandsillu-
35
Rigoletto
INSTRUKTØR
ULRICH PETERS
Ulrich Peters er født i Stuttgart og har
Münster. Som instruktør har han lavet mere
studeret teater- og litteraturvidenskab i
end 100 produktioner i store dele af verden
München. Han har arbejdet som instruktør
bl.a. Trubaduren på Nationalteatret i Tokyo,
siden 1990’erne både freelance og fast på
Mahagonny på Landestheater Innsbruck og
flere tyske teatre. I 1999 blev han leder af
Tryllefløjten på Badisches Staatstheater i
Theater Augsburg derefter af Staatsthe-
Karlsruhe. Rigoletto er hans første engage-
ater am Gärtnerplatz i München og siden
ment ved Den Jyske Opera.
2012 har han været teaterchef for Theater
36
DIRIGENT
TECWYN EVANS
Tecwyn Evans er fra New Zealand og studerede komposition og direktion ved University of Otago og University of Lawrence i Kansas. Andrew Davis udnævnte ham til Chorus Master ved Glyndebourne Festival Opera, og han debuterede desuden som operadirigent på Glyndebourne Tour. Efter at have været finalist i Leeds’ Conducting Competition i 2005 har han dirigeret opera, orkestre og kor i ti forskellige lande, og fra 2009-2011 var han stedfortrædende chefdirigent på Opera Graz i Østrig. Siden maj 2018 musikchef på Den Jyske Opera. På Den Jyske Opera har han bl.a. dirigeret Den Jyske Operas jubilæum med gallaforestillingen 70-års Opera (2017), La Traviata (2018) og Eugen Onegin (2019).
SCENOGRAF
RIFAIL AJDARPASIC
Rifail Ajdarpasic er født i Stuttgart og uddannet indenfor scenografi og udstillingsdesign ved kunstakademiet i Karlsruhe. Han har været scenograf på produktioner i flere af de vigtigste europæiske operahuse, samarbejdet med mange internationalt anerkendte instruktører og vundet flere europæiske priser for sit arbejde. Han har i en stor del af sin karriere haft et tæt samarbejde med kostumedesigner Ariane Isabell Unfried. Senest har han lavet scenografi til Xerxes ved den internationale Händelfestival i Karlsruhe (2019). Rigoletto er hans første engagement på Den Jyske Opera.
37
Rigoletto
KOSTUMEDESIGNER
ARIANE ISABELL UNFRIED
Ariane Isabell Unfried er født i Hamborg og uddannet scenograf og kostumedesigner i Madrid, Wien og Karlsruhe. I de seneste år har hun arbejdet sammen med anerkendte instruktører i hele Europa. Ved flere af disse prisbelønnede produktioner samarbejdede hun tæt med scenograf Rifail Ajdarpasic. Det er karakteristisk for hendes kunstneriske arbejde som kostumedesigner, at hun arbejder på tværs af scenekunsten og andre kreative felter. Rigoletto er hendes første engagement på Den Jyske Opera.
LYSDESIGNER
IB ASP
Ib Asp er fastansat på Den Jyske Opera, hvor han har designet lys til bl.a. Eugen Onegin, Bortførelsen fra seraillet, La
Traviata, Hug en hæl og klip en tå, La Bohème, Figaros bryllup, Snehvides spejl, Barberen i Sevilla, Die schweigsame Frau, Salome og Elektra. Han har desuden lavet lysdesign til forestillinger på Det Kongelige Teater, Operaen i Midten og Aarhus Sommeropera. Tidligere belysningsmester i Musikhuset Aarhus og lysmester på Teatret Svalegangen. Ib Asps lysdesign kan også ses i Fête galante på Den Jyske Opera senere på sæsonen.
38
MEDVIRKENDE Rigoletto: David Kempster Baryton
Nationalitet: Walisisk Uddannelse: Royal Northern College of Music, Manchester Udvalg af tidligere roller: Sir Riccardo Forth I Puritani, Marcello La Bohème, Sharpless Madama Butterfly. Rigoletto: Jaco Venter
Baryton
Nationalitet: Sydafrikansk Uddannelse: San Francisco Conservatory of Music Udvalg af tidligere roller: Alberich Nibelungens Ring, Macbeth i Macbeth, Hollænderen i Den Flyvende Hollænder. Gilda: Susanna Andersson Sopran
Nationalitet: Svensk Uddannelse: Guildhall School of Music and Drama, London Udvalg af tidligere roller: Zerbinetta Ariadne på Naxos, Violetta La Traviata, Nattens Dronning Tryllefløjten. Gilda: Clara Thomsen Sopran
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Operaakademiet, København Udvalg af tidligere roller: Alcina Alcina, Pamina Tryllefløjten, Konstanze Bortførelsen fra seraillet. Hertugen af Mantova: Diego Silva Tenor
Nationalitet: Mexicansk Uddannelse: Curtis Institute of Music, Philadelphia Udvalg af tidligere roller: Alfredo La Traviata, Rinuccio Gianni Schicchi, Nemorino Elskovsdrikken.
Debuterer på Den Jyske Opera
39
Rigoletto
MEDVIRKENDE Sparafucile: Aleksander Anisimov Bas
Nationalitet: Russisk Uddannelse: Tashkent Musikkonservatorium, Uzbekistan Udvalg af tidligere roller: En gammel fange Lady Macbeth fra Mtsensk (La Scala), Storinkvisitoren Don Carlos, Lodovico Othello (Metropolitan Opera) Sparafucile: Zaza Gagua Bas
Nationalitet: Georgisk Uddannelse: Statskonservatoriet i Tbilisi / Operahögskolan, Stockholm Udvalg af tidligere roller: Colline La Bohème, Masetto Don Juan, Zuniga Carmen. Grev Monterone: Johannes Mannov Bas
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Hochschule für Musik Freiburg Udvalg af tidligere roller: Don Juan Don Juan, Figaro Figaros Bryllup, Marcello La Bohème. Grev Monterone: Jakob Zethner Bas
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium / National Opera Studio, London Udvalg af tidligere roller: Sarastro Tryllefløjten, Father Trulove Lastens vej, Colline La Bohème. Maddalena: Dorothea Spilger Mezzosopran
Nationalitet: Tysk Uddannelse: Hochschule für Musik und Theater München Udvalg af tidligere roller: Lisa Passageren, Amalie Mala vita, Hans Hans og Grete.
40
Giovanna: Hanne Hohwü Houmøller Sopran
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Papagena Tryllefløjten, Tumbe Snehvides spejl, Tulle Hug en hæl og klip en tå. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Grev Ceprano: Jens Bové Bas
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Nordjysk Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Sarastro Tryllefløjten, Raimondo Lucia di Lammermoor, Gremin Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Grevinde Ceprano: Lina Valantiejute Sopran
Nationalitet: Litauisk Uddannelse: Musikakademiet i Vilnius / Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Marguerite Faust, Violetta La Traviata, Donna Anna Don Juan. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Marullo: Morten Wang Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Yakusidé Madama Butterfly, Alcindoro La Bohème, Dancaïro Carmen. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Borsa: Joan Ribalta Tenor
Nationalitet: Catalansk Uddannelse: École Normale de Musique, Paris Udvalg af tidligere roller: Tamino Tryllefløjten, Tonio Regimentets datter, Arnold Wilhelm Tell. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor.
Debuterer på Den Jyske Opera
41
Fête galante Musik af Poul Schierbeck Premiere: 4. februar 2021 i Musikhuset Aarhus Musikhuset Aarhus: 4., 5. og 6. februar 2021 Turné: 4. februar – 24. marts 2021 Tredje opera i
Den Danske Serie
HOLDET BAG Dirigent: Christian Øland Instruktør: Jakob Schjødt Scenograf og kostumedesigner: Astrid Lynge Ottosen Lysdesigner: Ib Asp MEDVIRKENDE Ludvig XV: Christian Damsgaard Grev René: Gert Henning-Jensen Scaramouche: Lars Møller / Leif Jone Ølberg La Scaramouche: Lena Haselmann / Dorothea Spilger Suzon: Susanna Andersson / Clara Thomsen Abbed Lauzannes: Marcus Birgersson Markis D’Argenville: Thomas Christian Sigh Marskal Saint Lambert: Andreas Winther Grev Montmorency: Morten Wang Notar: Jens Jagd Den Jyske Operas Kor Aarhus Symfoniorkester Copenhagen Phil Sønderjyllands Symfoniorkester Aalborg Symfoniorkester
42
FÊTE GALANTE
Poul Schierbeck
43
Fête galante
Farlige forbindelser
FAKTA Opera i 3 akter
Fête galante betyder kærlighedsfest og var en populær fornøjelse hos adelen i begyndelsen af 1700-tallet, især i Frankrig. Deltagerne bar ofte masker og fantastiske kostumer,
Musik Poul Schierbeck Libretto Max Lobedanz
mens de opførte en slags improviseret udendørsteater, hvor de spillede roller fra alle samfundets lag. Franske rokokomalere som Jean-Antoine Watteau og François Boucher udødeliggjorde festerne, og Fête galante blev også titlen på én af de mest charmerende, danske operaer: I Poul Schierbecks
Fête galante kommer en sådan kærlighedsfest ud af kontrol, da virkeligheden sniger sig ind i legen.
Førsteopførelse 1. september 1931 på Det Kgl. Teater i København Synges på dansk med danske overtekster Varighed ca. 2 t. 30 min. inkl. pause
Den Danske Serie er støttet af: AAGE OG JOHANNE LOUIS-HANSENS FOND
HANDLING Den unge grev René gifter sig med den
og forlanger at se bruden, som han har før-
unge pige, Suzon. Hun aner ikke, at ægte-
steret til på bryllupsnatten. René tøver, og
skabet er ugyldigt og underskrevet af en
Scaramouches kone præsenteres i stedet
beruset lakaj. Teaterdirektøren Scaramou-
som Suzon. Kongen er straks meget ind-
che opdager bedraget og vil udnytte situ-
taget i hende – til stor fortrydelse for Sca-
ationen. Han får en notar til at underskrive
ramouche.
dokumentet og tilbyder det til Suzon – han vil senere afkræve betaling for det. René
Suzon afslører, at hun ved alt om Renés be-
tilstår, at vielsen var ugyldig, men at han
drag og river ægteskabskontrakten i stykker.
elsker Suzon. Hun tror blot, han vil teste
Det lykkes dog René at få hende overbevist
hende – hun har jo lige set det gyldige do-
om sine reelle hensigter, og de forsones.
kument. Lyt til musik af Poul Schierbeck
Da én af Renés venner, d’Argenville, gør tilnærmelser til Suzon, udfordrer René ham til duel. René forlanger tavshed af sine venner om bedraget – men Suzon har hørt det hele. Kongen ankommer, afblæser duellen
44
”Fête galante” (2013) DR Symfoniorkestret, dirigent Michael Schønwandt. Med Bo Skovhus, Denise Beck og Michael Weinius.
BIOGRAFI: POUL SCHIERBECK (1888–1949)
Af Jens Brincker fonien blev uropført i Göteborg i 1922, og overalt blev den godt modtaget og fremhævet for sin instrumentation. Det gav Poul Schierbeck mod til at begynde på sit næste store projekt: Operaen Fête
galante (op. 25). Den bygger på et skuespil, som forfatteren Max Lobedanz havde sendt til Poul Schierbeck i 1920 med opfordring til at komponere scenemusikken. Schierbeck overtalte Max Lobedanz til at skrive skuespillet om til en operalibretto, og i 1923 gik han i gang med at komponere. Arbejdet varede til 1927, for der var bud efter Poul Schierbeck fra Poul Schierbeck blev født i et musikinteres-
mange sider, bl.a. som kantatekomponist.
seret akademisk hjem og begyndte efter studentereksamen at studere jura. Han
I 1931 blev Fête galante opført på Det Kgl. Te-
afbrød studierne til fordel for private musik-
ater, og samme år blev Poul Schierbeck knyt-
studier med blandt andet Carl Nielsen og
tet til Det Kgl. Danske Musikkonservatorium
Thomas Laub som vejledere. I begyndelsen
som lærer i komposition og instrumentation.
af 1. verdenskrig gjorde han militærtjeneste
En lang række danske komponister har nydt
som løjtnant, og i 1916 fik han ansættelse
godt af hans undervisning, der sammen med
som organist i Skovshoved Kirke, hvor han
Ludolf Nielsens privatundervisning har bidra-
virkede til sin død i 1949.
get til at hæve dansk instrumentationspraksis mod internationalt niveau.
I årene efter krigen begyndte Poul Schierbeck at gøre sig gældende som komponist
Ouverturen til Fête galante blev kompone-
og fik i 1919 det Anckerske Legat. Samme
ret nogle år efter afslutningen af operaen
år giftede han sig med operasangerinden
til opførelsen på Det Kgl. Teater i 1931. Den
Sylvia Larsen, der blev den selvskrevne
samler temaer fra operaen til et symfonisk
fortolker af de mange sange, som præger
forløb, hvor flotte marcher veksler med
hans produktion. Sammen rejste ægteparret
smægtende melodier i et fyrværkeri af orke-
i 1920 på studierejse til Italien, hvor Poul
sterpragt. Det blev Schierbecks mest popu-
Schierbeck færdigkomponerede sin Symfoni
lære orkesterværk og en fast bestanddel af
(op. 15), der var påbegyndt før krigen. Sym-
danske orkestres repertoire.
45
Fête galante
Erotikken gnistrer AF JENS BRINCKER
Operaen Fête galante er Poul Schierbecks
XV bortfører teaterdirektørens indladende
hovedværk og det eneste af hans musik-
kone i den tro, at hun er bruden.
dramatiske værker, som nåede frem til scenen. Den blev opført på Det Kgl. Teater
Fête galante deler dette motiv med nogle af
i 1931 og taget af plakaten efter syv opfø-
det tidlige 1900-tals mest populære operaer:
relser, hvorefter komponisten på teatrets
Richard Strauss’ Rosenkavaleren og Ariadne
opfordring gennemførte nogle revisioner
på Naxos og portrætterne af “små kvinder” i
og stramninger med henblik på en genopsætning. Denne kom først i 1960, hvor
Fête galante holdt sig på repertoiret nogle sæsoner. Titlen refererer til rokokotidens franske malerkunst, hvor f.eks. Watteaus billeder
TITLEN, FÊTE GALANTE, REFERERER TIL ROKOKOTIDENS FRANSKE MALERKUNST
af intime fester, der iscenesætter adelens flirtende fornøjelser i mytologiske rammer,
Puccinis operaer. Men Poul Schierbeck blan-
gik under navnet “Fêtes galantes”. Rammen
der ingredienserne på sin egen måde og
er en “bryllupsfest” i det 18. århundredes
med heldig hånd. Balancen mellem det ko-
Frankrig, hvor en adelig libertiner på skrømt
miske og det lyriske holdes levende af de to
gifter sig med en ung, troskyldig pige, der
dominerende kvindeskikkelser, den elskende
elsker ham af et godt hjerte. Med en lakaj
Suzon og den kokette La Scaramouche.
forklædt som notar og en ægteskabskontrakt underskrevet med en blækklat prøver
Erotikken gnistrer i scenerne mellem liberti-
vor adelsmand at forføre pigen, men for-
nerens adelige venner og teaterdirektørens
styrres af en teaterdirektør og pengeaf-
kone, men oprøret anes også i kontrasten
presser, af en duellant og endelig af Kong
mellem de adeliges letsind og den forarme-
Ludvig XVs uventede ankomst.
de teaterdirektørs griskhed. Kun den afsluttende scene, hvor de elskende erkender
46
Operaen ender selvfølgelig med dydens
den store kærlighed og forsones, mangler
triumf. Adelsmanden indser, at han ikke kun
den følelsesdybde, der skal gøre operaens
begærer pigen, men også elsker hende.
happy ending troværdig. Fête galante er
Pigen tilgiver ham hans bedrag. Og Ludvig
mere rokoko end romantik.
Les hasards heureux de l’escarpolette, 1767 (Gyngen). Maleri af Jean-HonorÊ Fragonard. Wallace Collection, London.
47
Fête galante
INSTRUKTØR
JAKOB SCHJØDT
48
Uddannet sceneinstruktør fra Statens Teater-
Teater og Lad den rette komme ind på
skole og instruktør på en lang række forestil-
Odense Teater, sidstnævnte vandt en Reumert
linger på teatre over hele landet. Senest Den
for årets forestilling i 2016. Derudover er han
mystiske sag om hunden i natten på Odense
medlem af dramaturgiatet på Odense Teater
Teater. Andre titler omfatter Den uendelige
og Det Lille Teater. Fête galante er Jacob
historie på Aarhus Teater, Anne Sophie Hed-
Schjødts første skridt ind på operascenen og
vig på Odense Teater, Hamlet på Vendsyssel
hans første engagement på Den Jyske Opera.
DIRIGENT
CHRISTIAN ØLAND
Christian Øland er en af Danmarks unge, lovende dirigenter. Han er uddannet ved det anerkendte Sibelius Academy i Helsinki og blev efter blot et år i Finland udpeget som dirigentassistent for Det Finske Radiosymfoniorkester. Siden har han bl.a. lavet indspilninger med DR Symfoniorkestret, dirigeret K ungliga Hovkapellen ved Stockholmsoperaen, Copenhagen Phil, Odense Symfoniorkester og Aarhus Symfoniorkester. Han har også dirigeret Benjamin Brittens opera En skærsommernatsdrøm og Tjajkovskijs ballet R omeo
og Julie. i 2016 vandt han Carl Nielsen og Anne Marie CarlNielsens Talentpris. Fête galante er Christian Ølands debut på Den Jyske Opera. SCENOGRAF OG KOSTUMEDESIGNER
ASTRID LYNGE OTTOSEN
Astrid Lynge Ottosen arbejder både med opera, teater og musical og har lavet scenografi og kostumer på en lang række teatre og produktioner herunder Matilda på Malmø Opera, Den
uendelige historie på Aarhus Teater og Den mystiske sag om hunden i natten på Odense Teater. Derudover så forskellige produktioner som La Bohème, Jordens søjler, Hamlet, Cirkus
Summarum og mange flere. På Den Jyske Opera var Astrid Lynge Ottosen kostumedesigner på Così fan tutte (2015). LYSDESIGNER
IB ASP
Ib Asp er fastansat på Den Jyske Opera, hvor han har designet lys til bl.a. Bortførelsen fra seraillet, Eugen Onegin,
La Traviata, Hug en hæl og klip en tå, La Bohème, Figaros bryllup, Snehvides spejl, Barberen i Sevilla, Die schweigsame Frau, Salome og Elektra. Han har desuden lavet lysdesign til forestillinger på Det Kongelige Teater, Operaen i Midten og Aarhus Sommeropera. Tidligere belysningsmester i Musikhuset Aarhus og lysmester på Teatret Svalegangen. Ib Asps lysdesign kan også ses i Rigoletto på Den Jyske Opera i sæson 2020-21.
49
Fête galante
MEDVIRKENDE Ludvig XV: Christian Damsgaard Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Conservatorium van Amsterdam Udvalg af tidligere roller: Creonte Antigona, Gastone La Traviata, Nadir Perlefiskerne. Grev René: Gert Henning-Jensen Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Operaakademiet, København / Mozarteum, Salzburg Udvalg af tidligere roller: David Mestersangerne (Metropolitan Opera/ Covent Garden), Hertugen af Mantova Rigoletto, Rudolfo La Bohème Scaramouche: Lars Møller Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Operaakademiet, København Udvalg af tidligere roller: Hollænderen i Den Flyvende Hollænder, Sharpless Madama Butterfly, Ford Falstaff Scaramouche: Leif Jone Ølberg Baryton
Nationalitet: Norsk Uddannelse: Operaakademiet, København Udvalg af tidligere roller: Eugen Onegin Eugen Onegin, Figaro Barberen i Sevilla, Escamillo Carmen La Scaramouche: Lena Haselmann Mezzosopran
Nationalitet: Tysk-norsk Uddannelse: Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim Udvalg af tidligere roller: Mercedes Carmen, Annius Titus, Chiappina Ti vedo, ti sento, mi perdo (La Scala)
50
La Scaramouche: Dorothea Spilger Mezzosopran
Nationalitet: Tysk Uddannelse: Hochschule für Musik und Theater München Udvalg af tidligere roller: Lisa Passageren, Amalie Mala vita, Hans Hans og Grete. Suzon: Susanna Andersson Sopran
Nationalitet: Svensk Uddannelse: Guildhall School of Music and Drama, London Udvalg af tidligere roller: Zerbinetta Ariadne på Naxos, Violetta La Traviata, Nattens Dronning Tryllefløjten. Suzon: Clara Thomsen Sopran
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Operaakademiet, København Udvalg af tidligere roller: Alcina Alcina, Pamina Tryllefløjten, Konstanze Bortførelsen fra seraillet. Abbed Lauzannes: Marcus Birgersson Tenor
Nationalitet: Svensk Uddannelse: Musikhögskolan i Malmö Udvalg af tidligere roller: Tebaldo Romeo og Julie, slotsvagt / borger Michael Kohlhaas, Dr. Blind Flagermusen. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Markis D’Argenville: Thomas Christian Sigh Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Kongelige Danske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Colline, La Bohéme, Sepa Kleopatra, Masetto Don Juan. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Debuterer på Den Jyske Opera
51
Fête galante
MEDVIRKENDE Marskal Saint Lambert: Andreas Winther Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Musikhochschule Lübeck / Syddansk Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Le Dancaïro Carmen, Marquis d’Obigny La Traviata, Zaretskij Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Grev Montmorency: Morten Wang Baryton
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Det Jyske Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Yakusidé Madama Butterfly, Alcindoro La Bohème, Le Dancaïro Carmen. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor. Notar: Jens Jagd Tenor
Nationalitet: Dansk Uddannelse: Nordjysk Musikkonservatorium / Syddansk Musikkonservatorium Udvalg af tidligere roller: Advokaten Michael Kohlhaas, Gastone La Traviata, Triquet Eugen Onegin. Fast medlem af Den Jyske Operas Kor.
Efter Kleopatra af August Enna (marts 2019) og Michael Kohlhaas af Paul August von Klenau (august 2019) er Fête galante af Poul Schierbeck den tredje opera i Den Jyske Operas serie af danske operaer.
Den Danske Serie
52
Poul Schierbeck
FÊTE GALANTE DR SymfoniOrkestret DR VokalEnsemblet Michael Schønwandt
Tilg æn s dow om Cgelig D strenload , am og ing
“En fremragende opførelse ... det ville være oplagt at tage denne lille perle op på scenen igen” Magasinet Klassisk
“A superb cast and recording” Gramophone
Glæd dig – Kleopatra er på vej!
August Enna
KLEOPATRA Elsebeth Dreisig (Kleopatra), Magnus Vigilius (Harmaki), Lars Møller (Sepa) Ruslana Koval (Charmion), Jens Bové (Schafra), Kirsten Grønfeldt (Iras) Den Jyske Operas Kor, Odense Symfoniorkester, Joachim Gustafsson I forbindelse med Den Jyske Operas opsætning af August Ennas Kleopatra blev værket indspillet til en ny Dacapo-udgivelse. Den nye indspilning udkommer i 2020 dacapo-records.dk
Her bygger jeg et hus Musik af Branko Djordjevic Tekst af Birgitte Holt Nielsen Urpremiere: Marts 2021 i Aarhus Spilleperiode sæson 2020-21: Medio marts – 25. april 2021 Aprilfestival i Esbjerg Opføres også i sæson 2021-22
HOLDET BAG Instruktør: Birthe Bonde Niilonen Scenograf og kostumedesigner: Sus Haugland MEDVIRKENDE SANGERE Mariann Mikkelsen Karin Norrinder MUSIKER Akkordeon: Branko Djordjevic
54
Her bygger jeg et hu s
OPERA FOR BoRN 3-6 Ã…R
Her bygger jeg et hus
Ud af det rene ingenting vokser et helt hus fuldt af lyd, musik og magi Efter succesen med babyoperaen HjerteLyd bygges i denne sæson en opera til de lidt større operagæster fra 3-6 år. Børnesangen ”Her bygger jeg et hus” er udgangspunkt for
FAKTA Børneopera 3-6 år Musik Branko Djordjevic Tekst Birgitte Holt Nielsen Førsteopførelse Marts 2021, Aarhus Varighed 45 minutter Synges på dansk
musikken, som blander elektronisk lyd med levende toner, og indeholder både kendte børnesange og nykomponeret musik. Med legen som omdrejningspunkt vokser barnets fantasihus frem og tager konkret form, og til slut inviteres alle børn blandt publikum på besøg i det fine nye hus. For et barn er huset det sikre sted og synonym med begre-
,,
Her bygger jeg et hus, min mo’r skal bo deri. Så går jeg ned ad gaden ,, og kommer der forbi.
bet ’hjem’. Et lille barn begynder ganske tidligt at bygge huler, stable klodser, bygge huse i lego eller hytter i haven. Historien om, hvordan huset bliver bygget og hvem der skal bo i det, fortælles af to sangere og en musiker. Først er der ingenting, så er der lyd, så musik og ud af det opstår det hele: En opera – et hus – et hjem befolket og besjælet af musik, mennesker og magi.
INSTRUKTØR
BIRTHE BONDE NIILONEN
Har arbejdet med scenekunst både som instruktør og skuespiller. Instruktør på Den Jyske Opera på Hug en hæl og klip en tå,
Rejsen til solen, månen og stjernerne, Halmhatten og Filttøflten, Noas Ark, Orfeus elsker Eurydike, Farmor, fortæl! og Det forjættede land. Uddannet dramaturg 1987, dramaturg og kunstnerisk leder for Kaskadeteatret. Utallige opgaver som instruktør bl.a. for Studenterrevyen, sommerspil rundt i landet og Teater Katapult.
56
KOMPONIST
BRANKO DJORDJEVIC
Serbiske Branko Djordjevic er akkordeonist fra Syddansk Musikkonservatorium og fik sin komponistdebut i Paris. Vandt som 15-årig international konkurrence på akkordeon - den første af en lang række internationale priser. På Den Jyske Opera har han medvirket i Halmhatten og Filttøflen, som musiker, komponist og arrangør i Hug en hæl og klip en tå og på GrowOP! Festival 2019 i gadeteatret De Van(D)vittige.
LIBRETTIST
BIRGITTE HOLT NIELSEN Uddannet klassisk sanger fra Det Jyske Musikkonservatorium i 1989. Dannede Æventyr Operaen med speciale i opera for børn. Børneoperaproducent på Den Jyske Opera igennem 20 år og har her udviklet en lang række forestillinger, koncepter og aktiviteter, som tekstforfatter, oversætter, sanger, workshopleder, producent, festivalchef for GrowOP! Festival m.m. Librettist eller co-librettist på Noas Ark, Farmor Fortæl!, Pulterkammeropera,
Rejsen til solen månen og stjernerne og Hug en hæl og klip en tå og oversætter af librettoen til HjerteLyd.
SCENOGRAF OG KOSTUMEDESIGNER
SUS HAUGLAND
Sus Haugland er billedkunstner og scenograf og har skabt scenografi og kostumedesign til utallige teaterforestillinger bl.a. Fuldmåneprojekt ifm. Europæisk Kulturhovedstad 2017, i Tivoli, på Glyptoteket, Det Kongelige Teater, på turné i Skotland og Tyskland og aktuelt på Syddjurs Egnsteater
Heksejagten, Himmerlands Teater De 39 trin og Opgang 2 Rum&Kunst. Leder af workshops i scenografirummet på GrowOP! Festival 2019. Sus Hauglands første engagement på Den Jyske Opera.
57
Tilbageblik Vi begyndte min første sæson på Den Jyske
debatterende publikum fra Carmen, bus-
Opera med en foruroligende holocaust
fulde af nysgerrige operaelskere fra hele
opera, præsenterede derefter en moderne
landet, der undersøgte den danske kultur-
udgave af en populær repertoirefavorit,
arv i Kleopatra, en udsolgt turné med María
fortsatte med en glemt dansk opera og
de Buenos Aires – og utallige babyer, der
sluttede med en tango-operita, som blan-
for første gang i deres unge liv oplevede
dede genrerne. Ind imellem alt dette præ-
magien ved operaens lyde og stemmer i
senterede vi vores første babyopera og bød
HjerteLyd.
på gratis opera i det fri i Skanseparken foran tusindvis af gamle og nye operaelskere.
Vores publikums nysgerrighed, entusiasme og mod til at møde det ukendte inspirerer
Det, der utvivlsomt kunne betragtes som
os dybt og opmuntrer os til fyldt med ener-
en risikabel sæson, blev en stor succes over
gi at fortsætte vores bestræbelser.
hele landet. Hundredvis af nye besøgende i alle aldre til Passageren, et lidenskabeligt
58
PK
PASSAGEREN ”Umådelig gribende” Børsen
“Stærk og vedkommende” Århus Stiftstidende
“Fremragende spillet i musik og teater” JCKlassisk.dk
“Modigt og på internationalt plan. Lammende smukt” gregersdk.dk
59
CARMEN “Solistpræstationerne er helt oppe at ringe i denne udgave af Carmen” Jyllands-Posten
”Udfordrende og spændende version af elsket klassiker” Jydske Vestkysten
”Med psykologisk bund” CPH Culture
60
KLEOPATRA ”Et af årets helt store fund” Berlingske Tidende
“En spændende start på Den Jyske Operas nye satsning” Århus Stiftstidende
”Resultatet lyder fremragende. Grib chancen og oplev den” Politiken
”Det er et stærkt og velfungerende værk” Børsen
”Opsætningen var både flot og forfriskende stram” Ascolta
Den Danske Serie
61
MARÍA DE BUENOS AIRES ”Intim argentinsk operita” Århus Stiftstidende
”100 % passion – både i tale, trin og toner” Sceneblog
”En forfriskende blanding af sang, dans og skuespil” CPH Culture
”Nærværet og sensualiteten flammer” Frederiksborg Amtsavis
62
MICHAEL KOHLHAAS “Spændingsfyldt og emotionel opsætning… Overbevisende og rammende” Opernglas
”Overlegen musikalsk Skandinavienspremiere” Operascenen.dk
”…Gennemført professionel opførelse… sangligt på så højt et niveau” JCKlassisk.dk
”Vigtigt kulturarvsarbejde” Kristeligt Dagblad
”En imponerende stort anlagt produktion” Nordjyske
Den Danske Serie
63
OPERA AFTER WORK
Forestillingen om et partnerarrangement fik en anden melodi, da Randy Diamond trådte frem på scenen som drag med musicalhittet ”I Am What I Am” til årets erhvervsarrangement, Opera After Work. Efterfølgende fik gæsterne fra kultur- og erhvervsliv rørt kroppen og varmet stemmerne op i publikumskoret. Opera After Work, som løb af stablen for anden gang i foråret 2019, havde fokus på fremtidens samarbejdspotentiale mellem kultur og erhverv. Hold øje med LinkedIn for næste invitation til Opera After Work
64
OPERA I PARKEN
Solen skinnede over Verdi, Rossini, Saint-Saëns, Bernstein med flere, da solister og kor fra Den Jyske Opera sammen med Aarhus Symfoniorkester var på scenen i Skanseparken i juni 2019. Flere tusinde gæster kunne for anden gang nyde nogle af de mest elskede klassiske operamelodier, såvel som ukendte sangskatte fra Den Danske Serie. Opera i Parken inviterer byens borgere til at opleve opera i deres egen baghave. Samtidig giver Den Jyske Opera også en smagsprøve på nogle af de værker, som kan opleves i den kommende sæson. Opera i Parken finder sted lørdag 20. juni 2020 kl. 15.00. Gratis.
65
OPERA I ALLE HØJDER OPERA I ALLE HØJDER TALENTU GROWOP! FESTIVAL
/For babyer, børn, unge og voksne
/Talentudvikling for unge
/Operafestival for børn
Opera i alle højder
SMÅBØRN OG DERES VOKSNE
Opera for de mindste Både daginstitutioner og familier med småbørn bliver budt indenfor i operaens verden. Det sker i Operatoriet, en kreativ operalegeplads for alle aldre. Her oplever vi med hele kroppen, og der er plads til begejstring både for stemme og krop.
NY BØRNEOPERA Denne sæson byder på en ny børneopera Her bygger jeg et hus. Og i Operatoriet forbereder vi os ved at bygge på mange måder – vi bygger huse af lyd og musik, vi bygger bro mellem børn og voksne, og vi bygger historier med sange i.
68
PÅ TVÆRS AF GENERATIONER
Vi synger – sammen Når man synger sammen, trækker man vejret sammen, og hjerter og hjerne går lidt mere i takt. I projektet Vi synger - sammen skal vi synge på tværs af generationer og andre forskelle. Projektet byder på både kor og fællessang, sangskrivningsprojekter og pop-up-korkoncerter på uventede steder – alt sammen på tværs af generationer.
69
Opera i alle højder
VOKSNE
Syng i Publikumskoret I Publikumskoret synger vi korte og gode uddrag fra sæsonens operaer. Vi arbejder med stemme og udtryk, vi synger både enstemmigt og flerstemmigt og vi synger både på dansk, russisk, italiensk og andre operasprog. Publikumskoret findes flere steder i landet.
SKOLEBØRN
Opera i skoletiden Skolebørn og lærere kan fordybe sig i opera og aktuelle temaer tilsat kostumer, scenografi og rekvisitter. Det kan ske i Operatoriet, vores kreative operalegeplads i Aarhus eller på OperaVærksteder på skoler i hele landet. I denne sæson kan eleverne arbejde med klimamål i KlimaOperaVærkstedet eller de kan fordybe sig i OperaVærkstedet om den danske opera Fête Galante, som er fyldt
Introduktioner og optakter Før alle forestillinger tilbyder vi gratis intro-
med fransk fest, farver og følelser.
Fagdage i Frichsparken
duktioner i samarbejde med lokale teaterforeninger.
Til Fagdage i Frichsparken kan udskolingselever besøge vores produktionshus i en
70
I Aarhus byder OperaSaloner på faglige
gammel togfabrik i Frichsparken i Aarhus.
debatter med relevante vinkler, der tager
Her kan eleverne opleve nogle af de mange
afsæt i sæsonens repertoire, mens Musikalske
forskellige fagligheder, der arbejder på en
Optakter byder på uddrag fra operaerne ofte
opera: F.eks. teknikere, skræddere, sangere,
med solister fra forestillingerne.
pianister, dirigenter og instruktører.
UNGE
Sangskriverværksteder Unge på gymnasier, efterskoler og højskoler i hele landet inviteres i Sangskriverværk stederne til at give nyt liv og ny musik til sæsonens operaer, før de selv oplever operaen i dens oprindelige version til en generalprøve på et af spillestederne i Danmark.
KlubOpera KlubOpera er for unge, der elsker opera, er nysgerrige på opera eller bare har lyst til at se og høre noget mere opera og diskutere det med andre unge. Unge studerende mødes, ser, lytter til, snakker og blogger om og anmelder opera.
71
TalentU Den Jyske Opera udvikler unge talenter Den Jyske Opera vil gennem det nyskabende talentprogram for unge mellem 15-22 år stimulere unges interesse for klassisk musik og opera og udvikle unge talenter. Programmet er enestående af sin karakter, fordi de unge veksler mellem at få praktisk træning i et professionelt miljø og medvirke i produktioner. TalentU har bl.a. medvirket i Den Jyske Operas opsætninger af Passageren og Michael Kohlhaas og i egne produktioner, f.eks. #Carmen.
72
GrowOP! Festival
GROBUND FO R KVALITET Visionen er at udvikle og ud fordre operae kunstart i sam n som arbejde med publikum og grobund for at skabe en stigning i antallet af hø operaprodukt j-k va litets ioner for børn og unge.
even lbag i t n e a ns te oper bleve å p a N r t R e p ge. po BØ g un ter s ske O o t FOR y J n æ A r s n R ø b år PE De ld til ndet PÅ O er på orho ert a f v SPOT ! festival i h r r e OP d, de ghed Grow egivenhe r og muli e eb sform dend dtryk u e mang
VI SES I SEPTEM B E R 202 1!
74
VI SES! GrowOP! Festival tilbyder en unik mulighed for, at børn og voksne sammen kan få overraskende, anderledes,
FÅ N YE O PLEV I sam ELS arbe jde m ER næst ed st e ud ærke gave aktiv partn i septe itete ere i mbe r ogs Aarh Den r 202 å us af være Jyske 1. He vikle a t find Oper r s de e i an udover v a har il Gro n d gode re ko wOP lokal ! e sam mmuner, hvor arbe jdspa rtner e.
klassiske, tværæstetiske, inddragende og ikke mindst nærværende oplevelser med opera og musikdramatik. Vel mødt i september 2021!
75
Når kunst stiller spørgsmål Af Philipp Kochheim
I sin retrospektive udstilling på Kunsthal Charlottenborg i København i 2018 tvang den danske kunstner Kirstine Roepstorff den besøgende til at bøje sig ned for at komme ind i udstillingshallen. Endvidere var museumsgulvet dækket med sand og betonfliser, hvilket tvang den besøgende til at være forsigtig med hvert eneste skridt. I stedet for at invitere eller lokke de besøgende ind, fik Roepstorff dem til at sænke hovedet og besværliggjorde deres adgang. Frem for at vælge den almindelige strategi og gå efter størst mulig tilgængelighed, at sænke tærsklen for at opleve kunst, at bombardere potentielle besøgende med
Kirstine Roepstorff, Renaissance of the Night. Installationsview, Kunsthal Charlottenborg, 2018.
76
77
glittede annoncer og et væld af formidlingstilbud, tvang Roepstorff tilskuerne til at stoppe op og tænke. Skal kunsten virkelig altid være let tilgængelig? Er kunsten et glamourøst produkt, der skal nydes i museernes hvide terninger, og som øges i værdi for hver gang, den udstilles? Eller er kunsten ikke tværtimod en kontroversiel, tankevækkende, ofte vanskelig, irriterende, intellektuel udfordring af menneskets opfattelsesevne, der stiller (ikke nødvendigvis behagelige) spørgsmål til vores forhold til verden og vores samfund? Når de besøgende omsider kom ind i udstillingsrummet, stod de over for det næste chok: Roepstorff havde dæmpet lyset så meget, at det knap nok var muligt at genkende og identificere kunstværkerne.
78
Jeg mener, at hendes spørgsmålstegn ved vores forståelse af kunsten og den måde, som vi udstiller den på, er indsigtsfuld og vigtig. I stedet for at præ-
”SKAL KUNSTEN VIRKELIG ALTID VÆRE LET TILGÆNGELIG? ER KUNSTEN ET GLAMOURØST PRODUKT, DER SKAL NYDES I MUSEERNES HVIDE TERNINGER, OG SOM ØGES I VÆRDI FOR HVER GANG, DEN UDSTILLES?” sentere et ”greatest hits-show” som en fantastisk gallakoncert, slukkede hun lyset og gennede os tilbage til et
platonisk mørke, hvor vi er nødt til at skærpe vores øjne og sanser for at forstå skyggerne på væggen. Og hvor vi ligeledes er nødt til at diskutere vores egne forventninger til kunsten. Kirstine Roepstorff minder os om, at alt, hvad vi opfatter, kun er en tilnærmelse – og har brug for intellektuelt partnerskab. Det undrer mig altid, at folk har en tendens til at opstille en modsætning mellem deres kærlighed til ”klassisk” kunst og deres foragt for nutidig kunst – som om det er lettere at forstå et meget komplekst maleri af for eksempel Jan van Eyck end et moderne værk. Men faktisk ville det være nødvendigt med en hel akademisk analyse, hvis man skulle forstå alle de ideer, hentydninger og symboler, som et sådant ”klassisk” billede indeholder. Kunst kan være fortryllende, visuelt overvældende eller ærefrygtindgyden-
de smuk, men den kræver også arbejde (i det mindste stor kunst). Dette arbej-
”KUNST KAN VÆRE FORTRYLLENDE, VISUELT OVERVÆLDENDE ELLER ÆREFRYGTINDGYDENDE SMUK, MEN DEN KRÆVER OGSÅ ARBEJDE.” de er at analysere, afkode, relatere, fortolke, sammenligne, bedømme, oversætte, forbinde og fratrække. Lad os sammen nyde denne vidunderlige hjernetræning, som kunsten tilbyder – det vil i den grad berige os og styrke vores evner og færdigheder til at klare både dagligdagen og intellektuelle udfordringer! Kunst er sundt.
79
BAG OM DEN JYSKE OPERA DEN JYSKE OPERAS HISTORIE OPERA PÅ TURNÉ DEN JYSKE OPERAS KOR LANDSDELSORKESTRENE SPONSORER OG FONDE PERSONALE IN ENGLISH
Historie
Den Jyske Operas historie 1947 Den Jyske Opera grundlægges af Holger Boland, Gerhard Schepelern og Gustav Albeck. I de første 35 år var scenen bl.a. Aarhus Teater, Helsingør Theater i Den Gamle By, Gellerupscenen og aarhusianske sportshaller. Francesco Cristofoli er operachef fra 1972 indtil 1996 (afløst nogle år af Daniel Bohr og i 1996 af Troels Kold). 1961 DJO markerer sig tidligt med danske uropførelser og danske/skandinaviske førsteopførelser af nyere værker som Stravinskijs Lastens Vej (1961), Janáčeks Jenůfa (1965). 1976 Den Jyske Opera bliver et turnerende operakompagni, der sammen med de fem landsdelsorkestre opfører en opera og en operette hvert år. En samarbejdsaftale med de fem landsdelsorkestre er kernen i Den Jyske Operas virke. 1982 Musikhuset Aarhus indvies og giver Den Jyske Opera et fast spillested i Aarhus. 1987 Den Jyske Opera opfører for første gang i Danmark siden 1912 Wagners Nibelungens
Ring, og Aarhus omtaltes som ”Nordens Bayreuth”. 1990 Den Jyske Opera begynder at lave forestillinger for børn og unge i hele Danmark. 1991 Musicals finder også vej til repertoiret bl.a. Bernsteins West Side Story i 1991. 2000 Den Jyske Operas Kor fastansættes som det eneste fuldtidsansatte professionelle kor uden for København. Danmarks første kirkeopera, Jesper B. Karlsen/Bodil Heisters Det forjættede land turnerer i 3 sæsoner med over 200 forestillinger i hele Danmark og er den mest spillede forestilling på Den Jyske Opera nogensinde. 2001 Den Jyske Opera begynder arbejdet med at nå skolebørn via skolekoncerter i det tidligere Aarhus Amt. 2003
La Bohème opføres med stjernerne Angela Gheorghiu og Roberto Alagna. 2005 Giordano Bellincampi bliver operachef.
82
2006
Skriftestolen af Niels Marthinsen uropføres og får en Reumert for Årets Opera. 2009 Den første opera med børn som optrædende, Det er så sandt som det er løgn af Jesper B Karlsen/Michael Bojesen, opføres med 150 børn på scenen. 2010 Korngolds Die tote Stadt opføres for første gang i Danmark og prisbelønnes med en Reumert for Årets Opera. 2011 Uropførelse af Snehvides Spejl af Niels Marthinsen. 2013 Annilese Miskimmon bliver operachef. Uropførelse af Thomas Agerfeldt Olesens The Picture of Dorian Gray, som nomineres til en Reumert. 2016 TalentU, Den Jyske Operas talentudviklingsprogram for unge, etableres med 20 elever. 2017 Uropførelser: Intet af David Bruce og Brødre af Daníel Bjarnasson – operadelen af Musikhuset Aarhus’ Bier-trilogi som bidrag til Europæisk Kulturhovedstad 2017. Brødre får en Reumert for Årets Opera. GrowOP! – Danmarks første operafestival for børn og unge finder sted for første gang. Philipp Kochheim bliver operachef. 2018 GrowOP! modtager P2 prisen for Årets Nyskabelse. Udendørskoncerten Opera i Parken lanceres.
Passageren, Weinbergs opera om holocaust, nomineres til en Reumert. 2019 Den Danske Serie med genfundne danske operaer begynder med August Ennas
Kleopatra, der også indspilles til senere udgivelse. Serien fortsætter samme år med Paul August von Klenaus Michael Kohlhaas for første gang i Skandinavien. Begge operaer sendes på DR P2. Den første danskproducerede babyopera, HjerteLyd, har premiere og genopføres på anden udgave af GrowOP! Festival.
83
Turné
Opera på turné Den Jyske Opera kommer rundt i hele Danmark med opera til babyer, børn, unge, voksne og ældre. Den Jyske Opera er Danmarks største turnerende operakompagni og har 60 ansatte fordelt på kunstnerisk personale, administration, teknik og skræddersal. Vi opfører opera med symfoniorkester i hele Danmark på 2 turnéer årligt. Vi turnerer med opera for børn, korkoncerter og vores unge talenthold TalentU på biblioteker, i idrætshaller, i kirker og kulturhuse. Vi samarbejder med spillesteder og teaterforeninger i foreningen Danmarks Teaterforeninger, de fem landsdelsorkestre og kammerorkestre i hele Danmark. Den Jyske Opera har hjemsted i Aarhus og støttes af Aarhus Kommune og Kulturministeriet.
BILLETSALG Billetter kan købes hos landets teaterforeninger og spillesteder. Se hvornår billetsalget begynder på dit lokale spillested og i din teaterforening.
TURNÉPLANER I foråret 2020 kan du finde turnéplaner på jyske-opera.dk
84
HER KAN DU MØDE DEN JYSKE OPERA Spillested Spillested m/symfoniorkester Alsion, Sønderborg Det Kongelige Teater DGI Huset Panteren, Vordingborg FrederiksborgCentret, Hillerød Idrætshallen, Flensborg Kolding Teater Kulturcenter Limfjord, Skive MCH Herning Kongrescenter Musikhuset Esbjerg Musikhuset Aarhus Musikkens Hus, Aalborg Musikteatret Albertslund Odense Koncerthus / Odeon Vejle Musikteater Værket, Randers Aalborg Kongres & Kultur Center
85
Den Jyske Operas Kor
Den Jyske Operas Kor er mere end et operakor. Koret med 24 fastansatte operasangere har optrĂĽdt i utallige symfoniske koncerter, julekoncerter og sceniske operakoncerter i hele Danmark.
86
87
Landsdelsorkestrene
Copenhagen Phil – hele Sjællands symfoniorkester – er landsdelsorkester for hele Sjælland, Lolland og Falster. Orkestret formidler den klassiske musik på højeste niveau igennem traditionelle og nye koncertformater målrettet publikum i alle aldre. Målet er at bringe den klassiske musik ud til så mange som muligt. Copenhagen Phil kan derfor opleves i klassiske koncerter, koncerter for og med børn og unge, familiekoncerter, jule- og nytårskoncerter, koncerter i samspil med rytmiske musikere og andre kulturinstitutioner samt formater målrettet erhvervslivet. Og så er Copenhagen Phil at finde i orkestergraven til Den Jyske Operas forestillinger bl.a. på Sjælland.
Odense Symfoniorkester – Glæden ved at spille de sidste 450 års greatest hits live kendetegner orkestrets drivkraft. Hovedparten af de omkring 100 årlige koncerter spilles i Odense Koncerthus / Odeon, hvor orkestret også står klar til Den Jyske Operas turnéforestillinger, men orkestret er også kendt for sin hyppige turnévirksomhed både i og udenfor Danmark. Odense Symfoniorkester blev grundlagt i 1946, men dets rødder går helt tilbage til omkring år 1800.
Sønderjyllands Symfoniorkester – Med en hjemmebane dækkende Syd- og Sønderjylland samt Sydslesvig er Sønderjyllands Symfoniorkester Danmarks eneste ”grænseoverskridende” landsdelsorkester. Samarbejdsrelationer med både nationale og internationale kunstnere skaber orkestrets musikalske diversitet. Orkestret udgør en kulturel sammenhængskraft i regionen. Når Den Jyske Opera er på turné i det sønderjyske, er Sønderjyllands Symfoniorkester med.
Aalborg Symfoniorkester – Aalborg Symfoniorkester blev grundlagt i 1943. Siden 2014 med base i Musikkens Hus på den pulserende havnefront i Aalborg. Kernen i orkestrets virke er symfonikoncerterne. Dertil kommer kammerkoncerter, koncerter på skoler, koncerter i samarbejde med andre kulturelle institutioner, f.eks. Opera i Rebild med Den Jyske Opera samt familiekoncerter. Aalborg Symfoniorkester spiller også til opera og ballet og akkompagnerer Den Jyske Operas forestillinger i Nord- og Midtjylland.
Aarhus Symfoniorkester – Drevet af rå symfonisk kernekraft og mere end 80 års erfaring med at tegne byens lyd står Aarhus Symfoniorkester som et musikalsk vartegn for hele den midtjyske landsdel. Hver uge byder orkestret på nye store oplevelser – for det klassiske publikum, for familierne, for skolebørnene eller for filmelskerne. Med base i Musikhuset Aarhus har Den Jyske Opera og Aarhus Symfoniorkester et tæt samarbejde om opera, koncerter og ambitiøse projekter med stjerner fra ind- og udland.
88
Øverst: Sopran Tanja Kuhn gør sig klar til forestilling. Nederst: Tecwyn Evans dirigerer en prøve med Odense Symfoniorkester.
Opera online
SOCIALE MEDIER Facebook
YouTube
På vores Facebookside er der plads til kon-
Med små videoklip er det nemt for dig
kurrencer, foto, video, anmeldelser, spørgs-
hjemme i stuen eller på farten at få et smug-
mål, svar og undren.
kig på den næste opera både gennem inter-
facebook.com/denjyskeopera
views og smagsprøver fra forestillingen.
Se vores billeder på Instagram – både de
Her får du korte opdateringer. Du kan også
flotte fra scenen og de rå fotos fra livet bag
stille os et spørgsmål eller bare skrive
scenen. Under forestillingen må der ikke
om din operaoplevelse og bruge tagget
tages billeder, men gerne før og efter.
#denjyskeopera.
instagram.com/denjyskeopera
twitter.com/denjyskeopera
Del dine operaoplevelser med #denjyskeopera
NYHEDSBREV Tilmeld nyhedsbrev Få nyheder om kommende forestillinger ved at tilmelde dig vores nyhedsbrev på jyske-opera.dk
PROGRAM ONLINE Du kan også bladre i programbogen online på issuu.com/denjyskeopera
90
Sponsorer
MEDIEPARTNER
DEN JYSKE OPERA ER STØTTET AF
ERHVERVSKLUB
DEN DANSKE SERIE ER STØTTET AF
FONDE Et godt og nært samarbejde med mange danske fonde giver Den Jyske Opera et stort, kvalitativt løft. 15. JUNI FONDEN A.P. MØLLER OG HUSTRU CHASTINE MC-KINNEY MØLLERS FOND TIL ALMENE FORMAAL AUGUSTINUS FONDEN BECKETT-FONDEN C.A.C. FONDEN DET OBELSKE FAMILIEFOND FABRIKANT MADS CLAUSENS FOND JYLLANDS-POSTENS FOND KNUD HØJGAARDS FOND SPAR NORD FONDEN STATENS KUNSTFOND STIBO-FONDEN VILHELM KIERS FOND INTERNATIONALT SAMARBEJDE
WILLIAM DEMANT FONDEN AAGE OG JOHANNE LOUIS-HANSENS FOND AAGE OG ULLA FILTENBORGS FOND AF 8. NOVEMBER 91
Bliv partner
Skab værdi gennem æstetik og oplevelser - bliv partner med Den Jyske Opera Den Jyske Opera har siden 1947 arbejdet
muligheder end nogensinde før for at støt-
passioneret og professionelt med at skabe
te det kunstneriske arbejde, der kan nydes
og opføre operaforestillinger på højeste
på scenen!
internationale niveau i Aarhus og på turné i hele Danmark. Det arbejde vil vi intensivere,
EVENT- / FORESTILLINGSSPONSOR
styrke og målrette i fremtiden.
Hvis du eller din virksomhed synes, at der i vores sæson er en forestilling, som
Selv med fyldte sale over det ganske land,
er specielt spændende, er der mulighed
kræver denne blændende blanding af san-
for at blive en del af denne produktion.
gere, scenografi, kostumer og symfoniorke-
Vi kan arrangere prøvevisninger for dine
ster i dag en højere grad af økonomisk støt-
medarbejdere, oplæg om det pågældende
te fra såvel fonde som erhvervslivet. Derfor
operaværk og billetter til selve forestillin-
vil vi gerne indgå flere partnerskaber med
gen, så I kommer helt tæt på.
visionære virksomheder. Desuden kan vi i sæsonprogrammet profileImage-, kunde- og medarbejderpleje
re virksomheden overfor vores publikum.
I dag udgør vores gruppe af partnere en samling af engagerede virksomheder, der
FORESTILLINGSSPONSOR
i kraft af partnerskabet forbedrer virksom-
– DANMARKSTURNÉ
hedens image og samtidig tilbyder deres
Vi turnerer hvert forår og hvert efterår med
gæster/medarbejdere oplevelser og skræd-
store operaer, som opføres sammen med
dersyede arrangementer.
landsdelsorkestrene, derudover oftest med en børneopera samt en korkoncert. Såfremt
Virksomhedens partnerskab er også med
jeres virksomhed kan have glæde af lokal
til at åbne operaverdenen for medarbej-
eller landsdækkende profilering, kan vi sam-
derne, som derved stimuleres og inspireres
men finde frem til en god aftale.
til gavn for virksomheden. Der er nu flere
92
ERHVERVSKLUBBEN
BLIV SPONSOR FOR EN OPERASANGER
Som medlem af erhvervsklubben kan man:
Virksomheden har mulighed for at tage en sanger under sine vinger og følge vedkom-
•
•
Få VIP-invitationer til operaforestillin-
mendes kunstneriske udvikling. Virksom-
ger med middag og introduktion før
heden kan samtidig få glæde af en sanger,
forestillingen
der kan optræde ved et af virksomhedens
Deltage i skræddersyede arrangemen-
interne arrangementer.
ter med operachef, instruktør, dirigent og operasangere •
Få invitationer til koncerter og børneforestillinger
•
Komme på besøg på scenen, inkl. backstage fortællinger
•
Få fribilletter / rabat på billetter
•
I sæsonprogrammet profileres virksomheden overfor vores publikum
Erhvervsfolk varmer kroppe og stemmer op til Opera After Work, før de selv skal være publikumskor.
93
Den Jyske Opera / Personale
DEN JYSKE OPERA /DANISH NATIONAL OPERA
Studienleiter Peter Pade
Operachef Philipp Kochheim
Nodearkivar Lone Karlsson
Musikchef Tecwyn Evans
TEKNISK AFDELING
Udviklingschef Lene Juul Langballe Administrationschef Ebba Bertelsen Producent Astrid Rørdam Svane Producent, Børneopera Birgitte Holt Nielsen Planlægger Maria Buch Marketing- og kommunikationschef Anne Visby Larsen Marketing- og pressekoordinator Julie Krogh Thomsen Administrativ assistent, marketing/musik Jonas Bock Michelsen Økonomichef Henriette Søby Økonomimedarbejdere Charlotte K. Holm Christensen Kirsten Pedersen
Teknisk chef Anders Poll Produktionsledere Ditte Cecilie Lyngsø Malene Myrup Villesen Scene- og lysteknikere Ib Asp Lone Boes Cher Isabella Schlander Christensen Kenneth Blok Hou Morten Chemnitz KirchesLindegaard Jeppe la Cour (elev) Daniel Haar Mortensen Thomas Stanley Servicetekniker Henrik Søballe Sørensen Kontorassistent Nastaran Namdarpour SKRÆDDERSAL Kostumechef Ann-Charlott Juul Skræddere Bette Boisen Nete Holmboe
Maria Lindholm Fjordbak Kurtzhals Peter Bukdahl Nielsen Frisør Ann Borghelt DEN JYSKE OPERAS KOR Sopran Annette Dahl Hanne Hohwü Houmøller Pernille Stolting-Madsen Birgitte Mosegaard Pedersen Birgitte Skarby Riddell Lina Valantiejute Alt Birgit Demstrup Bolette Bruno Hansen Estrid Molt Ipsen Sine Algreen Møller Eline Denice Risager Susanne Vinther Tenor Marcus Birgersson Jens Jagd Carsten Gottholt Hansen Erik Bekker Hansen Joan Ribalta Bas Jens Bové Lars Fentz Krogh Jani Kyllönen Thomas Christian Sigh Morten Wang Andreas Winther
DEN JYSKE OPERAS BESTYRELSE Bestyrelsesformand Lene Skovsgaard Sørensen, Direktør Næstformand Carl Erik Skovgaard Sørensen, Advokat 94
Niels Overgaard Lehmann, Prodekan
Joachim Gustafsson, Dirigent
Mette Ingeborg Bryndum, Administrativ chef
Birgitte Mosegaard Pedersen, Operasanger
Årskort til oplevelser www.aros.dk/aarskort
Årskort til kunst
Årskort til dig mellem 18 og 31 år
1 års fri entré
1 års fri entré
Tag en ven med gratis
Tag en ven med gratis (u. 31 år)
Rabat i ARoS Café, Orangeri og ARoS Shoppen
Rabat i ARoS Café, Orangeri og ARoS Shoppen
Særarrangementer
Særarrangementer
Kunstforedrag
Kunstforedrag
15% rabat på billetter til Den Jyske Opera i Musikhuset Aarhus*
Kun kr. 220
Fra kr. 410 * Vis dit ARoS1+1 årskort i Musikhuset Aarhus’ billetsalg.
ARoS30: Få 2 fribilletter til Den Jyske Operas forestillinger i Musikhuset Aarhus, sæson 2020-21*
*Vis dit ARoS30 årskort i Musikhuset Aarhus’ billetsalg, din ledsager skal være under 31 år.
English
SUNSET BOULEVARD Synopsis Hollywood at the beginning of the 1950s.
his infatuation from Norma, who has herself
Debt-ridden screenwriter Joe Gillis is flee-
fallen in love with Joe. Norma urges the
ing his creditors and happens to hide in the
young man to move in with her and pampers
driveway of an old, dilapidated Hollywood
him with money and gifts. Finally she takes
mansion on Sunset Boulevard. There he gains
him with her to Paramount Studios, where
access to a surrealistic world inhabited by
Joe realises that the film studio is only inter-
a former star of the silent movies Norma
ested in renting her vintage car. He hides
Desmond and her butler Max von Mayerling.
this fact from Norma as the truth would
Norma is briefly irritated, but then grows
destroy her. Mayerling reveals to Joe that
excited to find that Joe is a screenwriter. She
he is Norma’s ex-husband and her first film
hires him to edit a script she has written,
director, and that he writes all her fan letters
which is to be her triumphant comeback.
himself to keep up the illusion that she is still
Reluctantly Joe begins working on it, but
admired all over the world. When Norma dis-
doubts that it will ever reach a movie screen.
covers Joe’s affair with Betty, she shoots him.
At the same time he falls in love with the as-
When the police arrive, Max stages a grand
piring producer Betty Schaefer. He conceals
finale for Norma.
RIGOLETTO Synopsis
96
The Duke of Mantova holds a banquet
sional assassin Sparafucile to kill the Duke.
where his court jester Rigoletto makes jokes
Sparafucile’s sister coaxes the Duke out to a
at the expense of Count Monterone, who
secluded tavern. However, she too is in love
reacts by cursing Rigoletto. Later we find
with the Duke and begs Sparafucile to spare
out that despite Rigoletto’s attempt to pro-
his life, to which Sparafucile agrees – but
tect his daughter Gilda, she has neverthe-
only if someone knocks at the door of the
less fallen in love with the licentious Duke.
tavern; then Sparafucile will kill that person
The courtiers kidnap Gilda, and Rigoletto
instead. Gilda overhears this, and since she
despairs. The next day, when he finds out
is still in love with the Duke, she sacrifices
that the Duke has had his way with Gilda,
herself for him. Rigoletto discovers that
he becomes obsessed with thoughts of
Gilda is dead and realizes that Monterone’s
revenge. He therefore hires the profes-
curse has come to fruition.
FÊTE GALANTE Synopsis The young Count René marries a young girl,
to a duel. At the same time René swears
Suzon. She has no idea that the marriage is
his friends to silence about the deception
invalid, and the contract has been signed
– but Suzon has heard everything. The King
by a drunken footman. The theatre director
arrives on the scene, calls off the duel and
Scaramouche discovers the deception, and
demands to see the bride, to whom he has
wishing to exploit the situation he gets a
the ‘right of the first night’ on the wedding
real notary to sign the document and offers
night. René hesitates, and the wife of Scara-
it to Suzon – he will later demand payment
mouche is presented instead as Suzon. The
for it. René admits that the wedding was in-
King immediately falls for her – to the great
valid, but that he loves Suzon. She thinks he
chagrin of Scaramouche. Suzon reveals that
is just trying to test her – after all, she has
she knows all about René’s trick and tears
just seen the authentic document. When
up the marriage contract. However, René
one of René’s friends, d’Argenville, makes
manages to convince her of his now-hon-
advances to Suzon, René challenges him
ourable intentions, and they are reconciled.
I’LL BUILD A FINE NEW HOUSE (HER BYGGER JEG ET HUS) Synopsis Following the success with the baby opera
In a playful way the child’s fantasy house
HjerteLyd (HeartBeat), this season contains
materialises and takes a concrete form,
the construction of an opera for slightly
until finally all children in the audience are
older operagoers aged 3-6.
invited to visit the fine new house.
With an old Danish children’s song “I’ll build a fine new house” as a starting point,
I’ll build a fine new house,
the music merges electronic sounds and
my mother can live in it.
effects with live music, including both chil-
Then I’ll go walking down the street
dren’s songs and newly composed music.
and pay my Mum a visit.
97
English
DANISH NATIONAL OPERA Danish National Opera is Denmark’s national touring opera company. Funded by the Danish Ministry of Culture and proudly based in Aarhus, Denmark’s second city and European Capital of Culture 2017, it tours across the whole country with both traditional and innovative opera for all ages, tastes and experiences. It is a distinctive, pace-setting part of the Danish cultural scene and for decades has presented productions of the highest artistic quality. With a fulltime chorus as part of an artistic, administrative and technical staff of 60 it performs regularly with the five regional symphony orchestras.
98
PROFILE Founded 1947 Based in Aarhus, second largest city in Denmark argest touring opera L company in Denmark General Manager and Artistic Director: Philipp Kochheim
Kunst skaber debat. Husker du at indtage varieret debat? Stil spørgsmül ... Hvis du vil vide mere
PRODUKTION AF SÆSONPROGRAMBOG 2020-21
100
Redaktion
Trine Dueholm Anne Visby Larsen Philipp Kochheim
Øvrige tekstbidrag, tekstbearbejdelser og korrekturer
Trine Dueholm Maria Buch Birgitte Holt Nielsen Lene Juul Langballe Leif V.S. Balthzersen Christina Blangstrup Dahl Jonas Bock Michelsen Julie Krogh Thomsen James Manley o.a.
Fotos og illustrationer
Kåre Viemose s. 3, 5 n., 56-57, 59, 60, 62, 63, 66 v., 68 v., 69 ø., 70-71, 91 Anders Bach s. 58, 61, 67, 68 ø., 99 Ditte Chemnitz s. 5 ø., 6, 15, 84-85 Jes Vang s. 87 Tor Birk Trads s. 69 n. Anders Sune Berg for Kunsthal Charlottenborg s. 74-75 Henrik Ohsten for Husets Teater og TV2 s. 20 Rolf Konow for Nordisk Film s. 20 n. Melanie Lemahieu / Shutterstock.com s. 30 John Swannell s. 13 ø. Jill Furmanovsky s. 13 n. Trine Dueholm (sansefigurer) s. 72-73 Granger Historical Picture Archive / Alamy Stock Photo s. 29
Øvrige portrætfotos anvendt med godkendelse af kunstnerne
Design og layout
Chemnitz Chemnitz
Tryk
Akaprint A/S
Redaktionen er afsluttet d. 28. oktober 2019
Med forbehold for trykfejl og ændringer Opdateringer vil fremgå af jyske-opera.dk Kontakt til redaktionen Anne Visby Larsen, avl@jyske-opera.dk Foto: Sopran Mariann Mikkelsen med børn og bedsteforældre i KolokostRummet på GrowOP! Festival.
IMOD STJERNERNE
Musikteater er en enormt kompleks kunstform og et resultat af mange forskellige talenters samarbejde om at skabe en forhåbentlig mindeværdig publikumsoplevelse: sangere, instruktører, dirigenter, musikere og scene- og kostumedesignere, komponister, librettister, lysdesignere og mange flere. Derfor mener vi ikke, at det er passende at bedømme teaterforestillinger ved at angive det med stjerner. Hvorfor skulle en sanger lide under en instruktørs fiasko? Kan en opsætning af Verdis
Trubaduren aldrig opnå fulde seks stjerner, fordi librettoen er så dårlig? Vi inviterer anmelderne og publikum til at analysere og evaluere, til at elske og hade, rise eller rose os – men undlad at bedømme vores store bestræbelser på at underholde og provokere, på at bevæge og forlyste med en skolekarakter. En karakter, som mange uheldigvis vægter tungere end den egentlige, uddybende anmeldelse. Derfor vil vi fremover i Den Jyske Opera ikke længere skilte med hvor mange stjerner, vi modtager – hvad end det er én eller seks – men i stedet vise de sætninger og beskrivelser, der viser anmelderens holdning til bestemte elementer i en produktion. Idet vi tror på sprog og kompleksitet snarere end forsimplingens genveje.
PK