Procirep
Quel avenir pour la production audiovisuelle française ? Pour cette 27ème édition du Prix du producteur français de télévision de la Procirep, Ecran total a demandé aux 29 producteurs et productrices en lice, représentant 15 structures, de donner, pour leurs champs respectifs, leur vision de l’évolution de la production audiovisuelle française pour les cinq ans à venir.
l’appel d’air attendu en production. Et il reste tout (ou presque) à inventer côté cinéma, notamment au CNC, si l’on souhaite, politiquement, faire du long métrage d’animation un étendard français au même titre que les séries. Côté contenus, l’engouement ressenti pour l’animation adulte se confirmeelle est pour l’instant soutenue de loin par quelques plateformes. On espère convaincre les diffuseurs traditionnels de la pertinence de nous accompagner sur ce secteur en pleine évolution.
intérêt à renforcer les dispositifs publics existants (CNC, régions, crédits d’impôt) qui ont prouvé leur vertu et qui font du secteur l’un des principaux acteurs à l’échelle mondiale. Il est important surtout de revoir urgemment les accords signés par l’Arcom avec les plateformes en dépit du bon sens et au mépris des discussions bien avancées avec les syndicats de producteurs, qui réduisent à peau de chagrin leurs obligations dans l’animation et qui pourraient avoir un impact négatif dans les années à venir au lieu de
Lionel Fages et Majid Loukil (Cube Creative Productions)
Nicolas Schmerkin (Autour de Minuit)
Animation
H L’animation française a tout
des longs métrages à succès, que ce soit en délégué ou pour des majors américaines, et qui portent ainsi vers le haut l’industrie de la série. L’ensemble de ces paramètres permet un dynamisme sans cesse renouvelé et porteur de perspectives réjouissantes pour le secteur de l’animation française !
H Sur ces cinq prochaines années, la production d’animation française va continuer à se développer à l’international de manière forte et volontaire car les entreprises du secteur sont solides et leurs productions sont déjà identifiées sur ce marché global. Les bases historiques qui ont amené la production française à ce niveau sont connues : la France pays d’images, de conteurs (BD, cinéma, peinture, animation…), un CNC et des diffuseurs locaux partenaires et efficaces, et des écoles pourvoyeuses de talents, qu’ils soient animateurs et/ou réalisateurs. On peut citer également une maîtrise technique historique des outils numériques, une reconnaissance de notre savoir-faire auprès des plateformes, un festival de référence comme celui d’Annecy, une production continuelle de courts métrages originaux, ou encore des studios capables de concevoir
H Le marché international de l’animation est engagé dans une forte croissance, y compris sur le segment où l’animation était historiquement la plus discrète – celui des programmes destinés aux adultes. Cette tendance accompagne l’évolution de la demande des spectateur.ices, qui s’ouvrent à un éventail de plus en plus large de propositions. La délinéarisation de la diffusion des œuvres permet de s’adresser à tous les publics, de tous les âges, et d’exposer des contenus de tous formats. Ainsi, cette révolution conduit les plateformes comme les chaînes de télévision à réinterroger la typologie des œuvres d’animation qu’elles montrent. Et c’est une véritable aubaine pour la diversité, puisque les auteur.rices peuvent dorénavant créer sans contrainte de cible et de format, et être en conséquence toujours plus centraux.ales dans la production audiovisuelle d’animation. Ce qui ne peut que nous réjouir, nous qui, chez Miyu, plaçons l’auteur.rice et ses intentions au cœur de nos stratégies et processus, à toutes les étapes de production de nos projets. Pierre Baussaron et Emmanuel-Alain Raynal (Miyu Productions)
H Mes capacités d’anticipation sont modérément fiables. Quand j’ai créé Xbo au début des années 2000, j’ai choisi l’animation traditionnelle au moment où s’amorçait sa quasi
disparition au profit de l’animation numérique. Je suppose par ailleurs que l’échéance électorale imminente va peser lourdement sur l’évolution de la production audiovisuelle de ces cinq prochaines années. Et que si, par malheur, l’un.e des candidat.e.s qui préfèrent fustiger les différences, les métissages et les brassages de cultures, plutôt que d’en célébrer la richesse, venait à être élu.e, nos prévisions s’en trouveraient méchamment bousculées. Quoi qu’il en soit, j’ai l’impression qu’avec l’évolution des canaux de diffusion et le remplacement progressif des chaînes de flux par les plateformes en ligne, les formats de programmes évoluent. Ils semblent s’élargir, donnant à l’animation plus de liberté dans ses modes d’expression et dans sa possibilité de s’adresser à une plus grande variété de publics. Mais je pense que pour ce qui nourrit et motive principalement les productions d’Xbo - les expressions graphiques atypiques, le court métrage, l’expérimentation- il va falloir encore nous battre pour faire exister et diffuser nos oeuvres. Luc Camilli (Xbo Films)
Documentaire H La production audiovisuelle française va continuer à se transformer… Les plateformes américaines bousculent la concurrence à la fois en termes d’audience et de production, notamment sur les contenus originaux haut de gamme et sur les créations documentaires locales ou globales. Tous les acteurs du secteur doivent désormais compter avec cette
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2 février 2022 / Écran total n°1361
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