Intibah Magazine: №5 – Август 2014

INTIBAH ПЕРВЫЙ ЖУРНАЛ ОБ АЗЕРБАЙДЖАНСКОМ КИНО И КИНО В АЗЕРБАЙДЖАНЕ

№5 - АВГУСТ 2014

НАСИБА ЗЕЙНАЛОВА ДОКУМЕНТАЛЬНАЯ (стр. 08) Жизненный и творческий путь национальной свекрови “МАЧЕХА” СВЕЖИЙ ВЗГЛЯД (стр. 16) Рецензия Санай Азад ФИКРЕТ АМИРОВ МУЗЫКА КИНО (стр. 24) Джамиль Амиров о великом отце

РЗА АСКЕРОВ НА ВОСХОДЕ (стр. 32) О посыле и ее изящности “НАБАТ” НОВОСТЬ МЕСЯЦА (стр. 42) Фильм Эльчина Мусаоглу в Венеции

ПОСВЯЩАЕТСЯ ПАМЯТИ НАСИБЫ ЗЕЙНАЛОВОЙ Фото: Элтун Бахышзадэ.

www.intibahmagazine.com

ПИСЬМО РЕДАКТОРА

РЕДАКЦИЯ Главный редактор Фаррух Селимханлы Заместитель главного редактора Варвара Царенко Арт-директор Элтун Бахышзадэ Редактор Степан Толстой Корректор Александра Николаева Фоторедактор Вюсал Адыгезалов Дизайнер Амал Алили PR-менеджер Хафиз Алиев Над номером работали: Фидан Новруз, Санай Азад, Фамиль Алиев, Сабина Алиева, Мадат Гасанов, Ильгар Исмаилов, Эльданиз Гасымов, Наталья Алиева, Севиндж Гулиева.

ИЗМЕНЕНИЯ

Надеюсь, это превратится в традицию.

Н

а обложке августовского номера журнала Intibah Magazine нашел место портрет молодого режиссера Рза Аскерова. Это не случайно. Если вы обратили внимание, то после майского выпуска на лицевой стороне журнала были лишь актеры, в этом же выпуске мы решили вернуть режиссеров в первый ряд. Этот номер отличается от предыдущих еще несколькими немаловажными деталями. Как известно, гениальное кино – собрание самой различной гениальной работы. Основными составляющими кинематографа является литература, музыка и театр. Фильм, будучи одним произведением, состоит из нескольких. Если же одно из этих произведений – составных частей кино – будет слабее других, то фильм получится не таким сильным, как хотелось бы. Как я уже отметил, одним из важнейших составляющих кинематографа является музыка. В предыдущих номерах в рубрике «Музыка кино» мы предоставляли вашему вниманию несколько ярких произведений прекрасных композиторов. В августовском же номере мы взяли интервью у сына гениального азербайджанского советского композитора, Народного артиста СССР, Лауреата Сталинской премии второй степени и Государственной премии СССР, Фикрета Амирова. Джамиль Амиров рассказал нам не только о работе композитора, но и о ее особенностях в связи с кинематографом. Я считаю, что работа композиторов, режиссеров, гримеров, актеров, костюмеров, монтажеров, каскадеров, продюсеров, сценаристов и всех других членов команды одинаково важны. Именно поэтому мы должны освящать работу каждого на равном. Надеюсь, это превратится в традицию. Приятного чтения. Будьте здоровы.

По вопросам рекламы обращаться: +7 (926) 481-78-41, intibah.magazine@gmail.com Почтовый адрес: 109341, г. Москва, ул. Братиславская, д. 6, офис 200 Благодарим 28 Cinema и Picmus Production за оказанную помощь.

Фаррух Селимханлы Главный редактор Intibah Magazine

Журнал не подлежит продаже.

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |03

Письма

ЧИТАТЕЛЕЙ П

осле выхода четвертого номера на наш почтовый адрес и в личные сообщения страницы Intibah Magazine в Facebook пришло очень много писем. Мы отобрали два самых лучших письма и, как и обещали, опубликовали их во втором номере. Наша команда безумно рада тому факту, что читатели не оставляют нашу работу без внимания, и честно, непредвзято комментируют ее. Друзья, вы и сейчас можете отправлять свои письма на наш почтовый адрес. Мы, как вы уже убедились, обязательно опубликуем их в следующем номере нашего журнала. До скорой связи!

Илаха Велиева

“...влюбленным в кино необходим стимул”

О

громные благодарности всей редакции журнала Intibah Magazine за их труд. Я была уверена, что это абсолютно коммерческий проект, который уже успешен и популярен среди моих знакомых. И только прочитав выпуск по ссылке, заметила, что это лишь четвертый номер, а сам журнал выпускают энтузиасты. Удивительная трудоспособность и преданность делу! Невероятно впечатляет, что люди в мире, где всем правит выгода, продолжают работать ради идеи. Надеюсь, что вскоре ваш труд окупится, но, конечно, не перестанет обладать такой значимостью. Вы не только издаете журнал о кино, освещая события киномира, но и вдохновляете людей. Таким, как я, влюбленным в кино необходим стимул для любви. С выходом первого номера и по сей день Intibah Magazine дает нам этот стимул. Вы влюбляемся в азербайджанское кино, вспоминаем с толикой ностальгии классиков и их работы, находим информацию о современных азербайджанских фильмах, радуемся успехам наших режиссеров и актеров, смотрим на любимые фильмы с другой, совершенно незнакомой нам прежде, стороны. Совсем не важно, чем ваши читатели занимаются – главное, что прочитав очередной выпуск журнала, хочется встать с засиженного места и сделать что-то полезное и интересное.

Анонимно

“...к мнению профессионала прислушаться стоит”

Н

есмотря на мою преданность журналу, хотелось бы видеть больше статей обзорных, обобщающих. Сейчас создается ощущение, что журнал сфокусирован на новостях, а рубрики ностальгические не достаточно идейны. Хотя, безусловно, журнал преследует цель возродить интерес с новейшему кинематографу, и справедливо такое внимание к нынешнему состоянию киноиндустрии. Но как читатель, я бы хотел, чтобы в каждом выпуске была рубрика более свободного покроя (анализы творчества конкретного режиссера или актера, к примеру; определенный период кинематографа и его особенности; общие размышления об истории кино). Понятно, что это сделает журнал тяжелее и повредит «глянцевости», но раз вы так боретесь за «идеи» и «значение», отчего бы не усовершенствовать смысловую сторону их работы? Однообразность журнала хороша на первых парах – она обещает нам системность и здравый подход к информации. Но впоследствии, необходимо меняться и становиться лучше. Так же понятно, что на рынке Intibah не имеет конкурентов, но значит ли это, что необходимо расслабляться? Думаю, что нет. И надеюсь, редакция это понимает. Я не требую учитывать мое мнение как читателя, но рискну сказать, что к мнению профессионала прислушаться стоит.

РЕКЛАМА

Содержание

08

32

В “Документальной” рубрике журнала Intibah Magazine мы вспомнили впечатляющую фильмографию и краткую биографию национальной свекрови Насибы Зейналовой.

Молодой и многообещающий азербайджанский режиссер рассказал Intibah Magazine о посыле и ее изящности. Рза Аскеров в рубрике “На восходе”.

06 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

24 15 16 38 40 40 44

Джамиль Амиров рассказал нам о великом отце Фикрете Амирове.

Чужой взгляд Екатерина Ивилова из Санкт-Петербурга написала отзыв к фильму “Silent Opera”.

Свежий взгляд Санай Азад написала рецензию к фильму Габиба Исмаилова “Мачеха”.

Новость месяца Фильм Эльчина Мусаоглу “Набат” попал в программу “Горизонты” в Венеции.

Стоит посмотреть Эти фильмы вы можете посмотреть в 28 Cinema до выхода следующего номера.

Оценка фильма Небольшой отзыв к фильму “Город Грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать”.

Совет от редакции Редакции Intibah Magazine советует посмотреть этот фильм!

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

ЛЮБИМАЯ АКТРИСА

НАСИБА ЗЕЙНАЛОВА 20/03/1916 – 10/03/2004

ФИЛЬМОГРАФИЯ 1958

1960

1962

1964

1968

1969

1970

1973

МАЧЕХА

ПРИКЛЮЧЕНИЯ МУЛЛЫ

ВЕЛИКАЯ ОПЕРА

УЛДУЗ

ВО ИМЯ ЗАКОНА

КУРА НЕУКРОТИМАЯ

ИЩИТЕ ДЕВУШКУ

ПАРНИ НАШЕЙ УЛИЦЫ

1982

1981

1981

1979

1978

1976

1974

1974

ЧРЕЗВЫЧАЙНОЕ ПРОИСШЕСТВИЕ

НЕ БОЙСЯ, Я С ТОБОЙ

ПЕРЕД ЗАКРЫТОЙ ДВЕРЬЮ

Я ПРИДУМЫВАЮ ПЕСНЮ

СВЕКРОВЬ

ЦЕНА СЧАСТЬЯ

1001-Й ГАСТРОЛЬ

ПОДАРОК

1984

1985

1986

1986

1986

1987

1991

1992

ВКУС

100

УКРАЛИ ЖЕНИХА

СЕВДАГЮЛ И ШАРЛОТТА

ОКНО ПЕЧАЛИ

ВОЛШЕБНАЯ ЛАМПА

НАША НАСИБА ХАНУМ

ДЕЛО № 777

2004

2003

2003

2002

2001

1999

ДВОРИК 2. В МОСКВЕ

ДВОРИК

РАССТРЕЛ ОТМЕНЯЕТСЯ

ДЕВУШКА С ГОСТИНЦЕМ

СОН

ОПЕРАЦИЯ “СВЕКРОВЬ”

INTIBAH

ИЮНЬ 2014 |09

10 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

ИНТЕРЕСНО Насиба Зейналова запомнилась азербайджанским кинозрителям своими образами Джаннат «Свекровь», Зулейха «Улдуз»«Любовь и лимандры». Эти образы стали визитной карточкой в карьере любимой актрисы.

1980 ВАХ!..

Родилась 20 апреля 1916 года в Баку в семье купца и актера Кербелаи Джахангира Зейналова. Зейналов сыграл существенную роль в формировании АККОРДЫ азербайджанскогоДОЛГОЙ ЖИЗНИ реалистического театра. В 1932 году поступила в драматический кружок Раз Тахмасиба. С 1934 года работала в колхозно-совхозном (сезонном) театреВНУК в ВНУКА Баку. С 4 апреля 1938 МОЕГО года работала актрисой ВНУКА первой категории в театре музыкальной комедии. В том же году поступила в театральный техникум на актерский факультет. Создала такие образы, как Катерина(«Укрощение МУЖЧИНА строптивой» В. ДЛЯ МОЛОДОЙ Шекспира), Эльвира (« ЖЕНЩИНЫ Дон Жуан» Мольера), Елизавета (« Мария Стюарт» Шиллера). Параллельно работала в ансамблях филармонии. За заслуги в развитии национального театра ДЕНЬ КАЗНИ Насибе ханум Зейналовой было присвоено звание заслуженной актрисы Азербайджанской ССР (24 мая 1960 года), 21 октября 1967 года была удостоена звания народной артистки Азербайджанской ССР, 24 апреля 1974 года за роль Гызбаджи в спектакле «Хиджран» актриса стала лауреатом государственной премии. ■

1981

1985

1988

1990

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

ИЮНЬ 2014 |11

Д О К У М Е Н ТА Л Ь Н А Я

12 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

Д О К У М Е Н ТА Л Ь Н А Я

Из статьи Ф. Агамалиева “Как песню спеть”, опубликованной в журнале “Советский Экран” в апреле 1980 года.

“Я получила звание заслуженной артистки республики после двадцати одного года работы, и мне не стыдно признаться: придя домой после торжественного вечера, поцеловала наградную книжечку и расплакалась от счастья. Ибо служение искусству — это главное, что есть в моей жизни...”

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |13

Ч У Ж О Й В З ГЛ Я Д

Екатерина Ивилова 19 лет. Родилась и выросла в Санкт-Петербурге, Россия.

Кадр из фильма “Silent Opera”.

“Silent Opera” Фильм Рза Аскерова Год: 2013

По полям и дорогам ходит хипстер во фраке и ищет собственный путь. В лесу двое – он и она – безмолвно решают свои отношения, которые неизбежно закончатся выстрелом в пустоту. Все это под музыку. Веет меланхолией. В целом, фильм может понравиться тем, кто не имеет ничего против клиповой картинки. Если вы готовы смириться с тем, что фильм будет выглядеть как музыкальное видео на десять минут, то смело смотрите. Живописные пустые пейзажи не в фокусе и живая нарезка похождений парня во фраке – добрая половина экранного времени. Когда, наконец, две сюжетные линии (это огромная натяжка и комплимент сказать, что в фильме вообще есть сюжетные линии) пересекаются, девушка наставляет ружье на хипстера. Скорее всего, речь здесь идет об отношениях. Разбитое сердце девушки не дает ей жить дальше и ранит следующего человека. А ему ничего не остается кроме как выйти после выстрела из леса и направиться дальше, в туман. Музыкальный переизбыток, который заставляет усомниться в чувстве вкуса создателей (нам всего и побольше!), приличная операторская работа (но очень клиповая), очень размытый сценарий, и исключительный трагический пафос делают картину скорее утомительной, чем увлекательной. Затянутое начало, затянутый финал и очень долгое исчезновение героя в тумане. Ни намека на режиссерскую работу: актеры не играют, а позируют в качестве моделей посреди живописной высокохудожественной картинки. Крупных планов, конечно, или нет совсем или их всего несколько, а так все довольствуются средними – главное наличие марионетки в нужном месте, а о творческих способностях этих людей судить не вам. Симпатичный, вечно актуальный смысл фильма теряется за чувством значимости создателей, за шумом музыки (сборная солянка из классики и современных обработок), за ожившими фотографиями из журнала высокой моды. Пафос картины затмевает банальный смысл истории, который можно (как и любую всем известную историю) было преподнести интересно и красиво. ■ WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |15

С В Е Ж И Й В З ГЛ Я Д

“Мачеха”

Автор рецензии: Санай Азад.

Черно-белая сентиментальная картина «Мачеха» 1958 года выпуска любима не одним поколением. Вневременная тема создания новой семьи из обломков, выразительное музыкальное оформление, прекрасно играющие дети и оттенок ностальгии – вот, что удерживает эту картину в обойме пересматриваемых фильмов. Но будем откровенны: есть люди, которые, несмотря на эти плюсы, будут лениться смотреть черно-белое кино, снятое больше полувека назад. Однако другая крайность тоже не радует – не следует возвеличивать фильм просто потому что снят он давно. Пожалуй, стоит разобраться, в чем причины такой крепкой любви к этой кинокартине, ведь не может быть дело только в ностальгических настроениях. Бытовой сюжет драмы прост. Отец привозит домой новую женщину с ее дочерью и представляет приезжих своему сыну не иначе как «мать» и «сестру». Двенадцатилетний Исмаил на протяжении фильма будет присматриваться к этой внезапно появившейся женщине, намеревающейся заменить ему умершую маму, бунтовать и перевоспитываться. В конце же нас всех ждет трогательное примирение в слезах и объятия. Сценарные достоинства кинокартины игнорировать невозможно. Одновременно все плюсы и минусы состоят, на наш взгляд, именно в простоте. Представлена довольно четкая система персонажей, которая грешит наивным разделением на идеализированных героев и на отрицательных насквозь. Что предсказуемо: отрицательные персонажи – это герои, привязанные к неозаренному кострами революций прошлому. Никуда от пропаганды не деться, хотя предположение о популярности и любви к этой картине, связанное с умеренностью этой самой пропаганды, будет вполне уместным. Действительно, в конце концов, сценаристом (он же и режиссер – Абиб Исмайлов) вводится представитель прошлого, который ценит прогресс и назидательно повествует о пользе образования. Любопытно, что бабушка, избаловавшая внука, а теперь постоянно ругающая мачеху, несмотря на гротескность, как персонаж, не носит оттенка комичности. Это отсутствие юмора там, где он просится при нынешней формации киновкуса – приятный бонус, особое дополнение к искренности картины. Между тем, Дилара, исполненная проникновенной Наджибой Меликовой, если бы не одно обстоятельство, выглядела бы исключительно идеальной и, возможно, чересчур амбициозной – с первой встречи кидается на маленького ребенка и сразу жаждет стать осиротевшему парню матерью, не меньше. Обстоятельство это сейчас выглядит несколько наивным, и это, пожалуй, единственный нюанс, который напоминает зрителю о том, что кино снято в 1958 году. Закадровый монолог, представляющий нам рефлексию персонажей, включен один раз для того, чтобы показать развитие отношений двух центральных героев. Очевидно, что в 2014 году такой однократно используемый прием пока-

16 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

Интересно! В проходившем в Киеве в 1959 году Всесоюзном кинофестивале фильм был удостоен третьей премии.

Съемки фильма «Мачеха» режиссера Габиба Исмаилова велись в небольшом селе Галаджыг Исмаиллинского района.

Фильм считается одной из жемчужин азербайджанской кинематографии и почетается его любителями.

1985

Год выхода фильма.

Роль Исмаила являлась первой крупной работой актера Джейхуна Мирзоева. Ему тогда было всего 12 лет.

Спустя 35 лет Джейхун Мирзоев сыграл взрослого Исмаила в фильме «Крик». Это была его последняя роль.

Фильм снят Габибом Исмаиловым на «Бакинской Киностудии».

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

На фото Габиба Исмаилова.

С В Е Ж И Й В З ГЛ Я Д

жется более чем беспомощным. Но, как и в большинстве случаев с классическими картинами, здесь эта наивность только на руку. Кроме того, как-никак, но главная героиня после этого монолога обретает характер и перестает быть односложной. Другое дело, что Меликовой вовсе не требовалось записывать этот монолог отдельно при озвучке – ее театральная выучка дает о себе знать, и навыков хватило бы передать сомнения мачехи и без прямого текста. И раз уж мы акцентируем внимание на искренности, нельзя не отметить сердце всей картины. На момент съемок фильма юному актеру, исполнившему главную роль, было двенадцать лет. Джейхун Мирзоев выглядел не просто убедительно на экране, чего уже достаточно, чтобы не возненавидеть ребенка на экране – он играл. Это серьезная роль, совершенно объемная, по-взрослому глубокая. Мальчик на экране жил и страдал, разрывался от внутреннего конфликта, и не поверить этому ребенку невозможно. Работа в фильме «Мачеха» не была дебютом (до этого Мирзоев сыграл в одном фильме небольшую роль, но даже не попал в титры), однако ни о каком крупном опыте поведения перед камерой, полученном раньше, речи не шло. И, тем не менее, юноша был так искренен, что роль Исмаила окажет неслабое влияние на кинокартины страны в целом. Непосредственность, естественность, отсутствие на экране театральности – вот, к чему будет

18 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

тянуться кинематограф в последующем. Мирзоев в жизни, по словам тех, кто был с ним знаком, был так же страстен и открыт, как и на экране, и его горячая любовь к родной стране и родному искусству оставила ощутимый след в истории кинематографа (не только актерские работы, но и режиссерские; в частности Мирзоев автор «Стона» 1993 года, где речь идет о повзрослевшем Исмаиле и событиях Нагорного Карабаха, фильма, существенным образом повлиявшего на азербайджанский кинематограф). В общем и целом, можно сказать, что дуэт Мирзоева и Меликовой, их химия – стержень всего фильма. Сценарий неплох, музыка хороша, уверенная работа постановщиков, но именно эта крепкая связь между «мачехой» и «сыном» все-таки сделала фильм классикой. Приятная обертка скрывает две отличные актерские работы, рассказывающие одну общую историю. И все же, нельзя боготворить классические фильмы – это может привести к, хоть и благоговейному, но ступору. Беспрестанное повторение того, что «сейчас так не делают» лишает веры и мотивации. А это может быть губительно. Я вовсе не утверждаю, что безграмотность сейчас в почете. Но «Мачеха» – это объективно просто хорошее, крепкое и уверенное кино с блеснувшим в ней юным актером. И в этом главная прелесть этой картины – это идеальный пример простого, крепкого фильма, доказывающий, что

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

Кадр из фильма “Мачеха”.

С В Е Ж И Й В З ГЛ Я Д

Кадр из фильма “Насими”.

На фото Джейхун Мирзоев.

С В Е Ж И Й В З ГЛ Я Д

можно и нужно производить картины не только ради звания классики и стопки наград на фестивалях («Мачеха», к слову, получила третью премию на Всесоюзном кинофестивале в 1959 году, но не эта премия сделал фильм классикой). Именно любовь нескольких поколений зрителей удостоила картину такого высокого звания. Важно понимать, что крепкие и уверенные картины порой более необходимы, чем кино-откровения. Ведь именно способностью производить в год по нескольку хороших картин, определяется уровень всего кинорынка конкретной страны. Работать ради ощутимой зрительской любви куда честнее, чем ради статуэтки. Между пыльной классикой и фильмами нынешними не должно быть такой трещины. Признать в скромных проектах продолжателей фильмов прошлого (какое громкое и пугающее слово «классика»!) – это сложный шаг. Но, в конце концов, у Исмаила получилось признать в заплаканной женщине мать, так что мешает найти силы признать в той самой классике – родителей нынешних идей и стремлений, стремлений снимать уверенные и крепкие картины, наполненные искренним желанием высказаться, а не прославиться? ■

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |21

На фото Мехти Гусеинов и Фикрет Амиров.

Интервьюер: Фаррух Селимханлы 04/08/2014

ИНТЕРЕСНО!

Имя Ф. Амирова носят Гянджинская филармония, Государственный ансамбль песни и танца. В Баку, Гяндже, Сумгаите есть места, музыкальные школы, носящие его имя

24 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

Ф

икрет Амиров родился в семье известного тариста. Вы с Севиль ханум родились в семье выдающегося композитора. Назрин Эфендиева родилась в семье прекрасной пианистки. Эта связь видна невооруженным глазом. Скажите, Джамиль бек, Вы когда-нибудь думали о карьере в другой сфере деятельности? Музыкальная судьба моего отца была предрешена с самого рождения – он формировался в такой творческой среде, где всем и вся правила музыка. Его отец, искусный ханенде, композитор, актёр и дирижёр Мешади Джамиль Кярбелаи Мир Аслан оглы Амиров (1875-1928), виртуозный исполнитель народных азербайджанских инструментов – тара, уда, канона – был родом из столицы Карабахского Хан-

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

МУЗЫКА КИНО

Фикрет Амиров Сын гениального композитора, Джамиль Амиров, рассказал Intibah Magazine о, наверное, одной из самых ценных семейных реликвии – любви к музыке. Фото: Вюсал Адыгезалов.

ства – города Шуши. Он выступал с корифеями народного вокала, в том числе, известными ханенде Малыбейли Гамидом, Мусой Шушинским, Аскером, Мешади Мамедом Фарзалиевым, Сеидом Шушинским, Зульфи Адыгёзаловым и Бюль-Бюлем. Мешади Джамиль первым в истории национальной музыки переложил мугаWWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

мы на ноты, опубликовав в журнале «Шахбал», в Стамбуле (1912 г.), нотную запись переложение «Хейраты». По его инициативе и при поддержке Узеира Гаджибейли, с которым его связывала многолетняя творческая дружба, в Гяндже был организован первый музыкальный оркестр (1921 г.), открыта первая музыкальная школа

(1923г.), в которой он вёл занятия по тару и музыкальной грамоте, руководил оркестром народных инструментов. Мешади Джамиль – автор двух музыкальных спектаклей «Сейфуль Мулюк» (1915 г.), «Честная девушка» (1923 г.) и первого военного марша в истории музыки Азербайджана (1918 г.). В 1927 г. он основал в Гяндже Му-

зыкальное Училище, которым руководил вплоть до своей внезапной смерти в 1928-году. Безусловно, это не могло не содействовать расцвету врождённого таланта у маленького Фикрета, и, когда в шесть лет он потерял отца, решение стать музыкантом было твердым. Спустя несколько лет он поступает в, основанное

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |25

МУЗЫКА КИНО еще отцом, Музыкальное Училище в Гяндже, и, окончив с отличием по классу тара, в 1938 году переезжает в Баку с задачей – стать композитором. Здесь он продолжает своё музыкальное образование в Музыкальном Училище, а затем поступает в Азербайджанскую Государственную Консерваторию по классу композиции профессора Б. Зейдмана. Уже в студенческие годы Фикрет Амиров, зарекомендовав себя ярким и самобытным композитором, написал ряд сочинений, в которых проявил себя, как новатор: первый в истории азербайджанской музыки «Концерт для фортепиано с оркестром азербайджанских народных инструментов» (совместно с А. Бабаевым), первое в истории азербайджанской музыки произведение с необычной комбинацией солирующих инструментов «Двойной концерт для скрипки и фортепиано с оркестром», первая в истории азербайджанской музыки струнная симфония «Памяти Низами». Результатом многолетних и настойчивых творческих поисков стали симфонические мугамы «Шур» и «Кюрд-Овшары», отмеченные Сталинской (Государственной) премией 1949 года. Сочинения 26-летнего композитора, не имеющие аналогов в классической музыке, отличались завидной отточенностью и завершённостью, вследствие чего быстро попали в творческий «портфель» великих дирижёров 20-го века – Л. Стоковского, Ш. Мюнша, Г. Абендрота, Ю. Орманди, Г. Рогнера, Х. Санджари, Н. Аносова, Н. Рахлина, Г. Рождественского, Е. Светланова, Ниязи и т.д. Другим важным этапом, новой вершиной творчества композитора, явилась написанная по одноимённой пьесе Дж. Джабарлы опера «Севиль». Параллельно работает над «Концертом для фортепиано с оркестром на арабские темы» (совместно с Э. Назировой), музыкой к драме Г. Джавида «Шейх Санан», элегией «Памяти Узеира Гаджибекова» для камерного оркестра, «12-ю миниатюрами» и «Детскими картинками» для фортепиано, одноактными балетами «Шур», «Сказания о Насими» и «Покорители Каспия». Затем композитор создаёт ряд удивительных сочинений, среди которых сюита «Азербайджан», «Азербайджанское каприччио», «Симфонические танцы», «Сказание о Насими» для симфонического оркестра, «Азербайджанские гравюры» и другие. Продолжая двигаться в направлении «восточного симфонизма» и завершая «трилогию», Фикрет Амиров, спустя «небольшой» отрезок времени (23 года), создаёт 3-й симфонический мугам «Гюлистан Баяты-Шираз. Творческим Эверестом, венцом упорных исканий и кульминацией многолетних экспедиций стал балет «1001 ночь» по мотивам знаменитых арабских сказок, который композитор посвятил своей супруге Аиде-ханум. На титульном листе партитуры он написал: «Подруге жизни – Аиде». Балетом «Низами» композитор «перевернул» (1984 г.) свою последнюю страницу жизни и творчества – внезапная остановка сердца, в неполные 62-года, оборвала этот творческий «полёт»... Учитывая всё выше сказанное, могу твёрдо и, безус-

ловно, заявить, что моей сестре Севиль и мне даже не приходила в голову мысль о выборе другой профессии – мы родились и выросли в окружении музыки, и всё у нас происходило очень гармонично. Думаю, что надо также учитывать генетическое наследие в 3-м поколении – всё это сыграло решающую роль в нашей музыкальной судьбе. Единственное «отличие» состоялось в моей карьере, когда оканчивая Ц.М.Ш. им Бюль-Бюля по классу фортепиано, я осознал, что «болен» джазом и решил посвятить свою жизнь этому волшебному жанру. Отец, оценив ситуацию, не стал меня отговаривать – он просто мне объяснил, что для этого тоже надо иметь классическое образование, за что я ему до сих пор бесконечно благодарен. Окончив Музыкальную Академию по классу композиции у выдающегося педагога и композитора Дж. Гаджиева, я полностью посвятил себя любимому жанру. Разумеется, что моё знакомство с мугамом, этим волшебным жанром, состоялось еще в детстве и было абсолютно естественным. Мугам меня «преследовал» всегда, везде, он вносил свои необходимые коррективы в музыкальную биографию, и интерес к этно-джазу, безусловно, был не случаен. Первым опытом в этом жанре был ансамбль «Гобустан» с солистом Акифом Ислам-заде. Мне также посчастливилось проработать более 10-ти лет с великим музыкантом Рафиком Бабаевым – это безусловно, углубило и «закрепило» мой интерес к этно-джазу, хотя, случайного в жизни мало и я вспоминаю, что ещё в студенческие годы меня очень привлекала музыка Стравинского, Бартока и ряда других композиторов, смело и гениально использующих фольклор в классической музыке. В данный момент я руковожу ансамблем «SAVAB», который, кроме активной концертной деятельности, выступал на ежегодном Бакинском Международном Джазовом Фестивале , а также успешно представлял азербайджанское искусство в С.Ш.А., Австрии, Чехии и на Monterey Jazz Festival (Швейцария). Влияла ли школа Фикрета Амирова на Ваше становление, как музыканта? Безусловно, ведь я находился в «эпицентре» происходящих в доме событий и очень рано стал проявлять интерес к музыке – особенно мне нравилось слушать и смотреть за процессом работы отца. Это ему, конечно, нравилось, и он позволял мне находиться в кабинете, но у нас был негласное правило: я должен был себя вести тихо и, главное, незаметно для него. Я выбирал укромное место и погружался в волшебный мир творчества – эти «картинки» я помню до сих пор и храню их в своей памяти, как бесценный подарок судьбы. В нашем доме царил культ мугама, и отец часто брал в руки свой любимый тар. и тогда квартиру заполняли волшебные звуки музыки. Всё и все замирали на месте, слушая это Явление и после того, как затихал последний звук, в квартире ещё долго «стояла тишина» заполненная его игрой, его душевным состоянием, его любовью к азербайджанской народ-

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |27

ной музыке. Можно с уверенность сказать, что я «варился» в его музыке и моё отношение, принципы и направление в творчестве основаны на всём выше перечисленном… Неотъемлемой частью композиций Фикрета Амирова являлся богатый национальный музыкальный королит. Живет ли этот стиль до сих пор? К сожалению, современные композиторы не предпочитают опираться на богатый, многогранный и неисчерпаемый азербайджанский национальный колорит. Есть отдельные положительные примеры, но они

28 | АВГУСТ 2014 I N T I B A H

«растворяются» в общей картине событий. Причины могут быть разные: модное западное влияние, ложное понимание современности, не знание и неуважение своих национальных корней и т.д. Это приводит к эффекту бумеранга, когда только имя автора говорит о том, что он азербайджанец и отличить его сочинение от другого автора, представляющего иную страну, можно только по этому признаку. Надеюсь, что этот «болезненный» этап пройдёт, и мы услышим настоящую современную азербайджанскую классическую музыку. Признаюсь, что это очень обидно и необоснованно, когда у нас есть «за

спиной» великолепная, уникальная и многогранная национальная школа классической музыки в лице великих композиторов 20 века – У. Гаджибейли, К. Караева, Ф. Амирова, Дж. Гаджиева, С. Гаджибейли, Т. Кулиева, Р. Гаджиева, А. Меликова, Х. Мирзазаде, А. Ализаде и т.д. Я пришёл к неутешительному выводу, что вся настоящая и бессмертная азербайджанская классическая музыка уже написана и, к тому-же, в ХХ веке. Доказательством этого могут послужить бессменное звучание эти мелодий в концертных залах, с телеэкранов и, главное, достойное представление нашего искусства за рубеWWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

МУЗЫКА КИНО На фото Фикрет и Джамиль Амировы.

жом, неизменно вызывая восторг и изумление у слушателей. Джамиль бек, Вы тоже работали в киносфере. Скажите, чем сочинение музыки для кино отличается от обычной работы композитора? Успех картины зависит от его компонентов – сценария, режиссуры, монтажа, актёрского мастерства и, наконец, музыки. Композитор, работающий в этом «синтезированном» жанре, должен обладать определёнными специфическими качествами: ощущением происходящих на экране событий, интуицией, чувством рит-

ма изображения, осознанием драматургии фильма, как общей, так и музыкальной и т.д. Довольно часто музыка становится невидимым и, в тоже время, действующим персонажем, визуально несуществующим на экране, но несущим в себе идею режиссёра. Музыка может раскрыть те нюансы, которые неподвластны актёрам, неподвластны визуальному ряду фильма. Она должна нести с собой эмоциональный пласт, необходимый для развития общей драматургии фильма, и, конечно, максимально воздействовать на чувства зрителя. В тоже время, она является неким отражением происходящего на экране и

несёт зеркальную функцию событий. Музыка в кино может по замыслу режиссёра также обладать определённой свободой в драматургии фильма, некой «автономией». Другими словами, когда визуальному ряду противопоставляется звуковой пласт. Кроме этого, автор музыки должен обладать особым композиторским чувством пространства и времени – он должен заполнять его своей духовной энергией и создавать нужную для восприятия атмосферу. От музыки в кино требуется наличие также комментария к каждому сюжетному повороту, а порой к каждому кадру. Композитор должен «услышать» кадр и вопло-

тить его в звуки. Автору также необходимо обладать очень редким и крайне необходимым качеством – его можно назвать композиторским чутьём. Следовательно, для создания киномузыки композитор должен обладать всем этим богатым арсеналом. В моём творческом «портфеле» находится музыка к анимационным, документальным и телефильмам. Ваш отец был одним из первых деятелей, сформировавших азербайджанский концертный жанр. Этот жанр сейчас живет или выживает? В этом жанре те же проблемы, о которых я упомянул, но здесь заметен, на мой взгляд, некоторый прогресс в лице молодого поколения композиторов, о чём свидетельствуют услышанные мною сочинения выпускников Музыкальной Академии. Концертный жанр не так «прост», как может показаться. Он имеет огромную, насыщенную историю и требует от автора определенного профессионализма, знания оркестровки, канонов, и, извините, «понятия» инструмента, являющегося солирующим в концерте. Думаю, что этот жанр живёт, а не выживает. Просто он переносит определённую «простуду», которая со временем пройдёт и мы, надеюсь, скоро услышим новые и яркие сочинения. Как Фикрет бек относился к кино вне связи последнего с музыкой? С большим интересом, если фильм был создан профессионалами и содержал в себе здравый смысл. Ему одинаково нравились серьёзные и комедийные картины. Очень любил итальянские и французские фильмы. Из советских он предпочитал картины с музыкой Дм. Шостаковича («Король Лир», «Гамлет»), комедии Л. Гайдая и грузинские короткометражки («Кувшин» и т.д.), а советские «партийные» фильмы старался не смотреть и нам, тактично не советовал.

Работа над музыкальным сопровождением какого фильма больше всего запомнилась для Фикрет бека? Должен сразу сказать, что киномузыка имела в его творчестве огромное значение, так как являлась для него творческой «лабораторией». Во всех его работах в кино проходят темы, мелодии и даже настроения, которые он затем использовал в своих последующих сочинениях. Этот приём используют многие композиторы и это нормальное явление, так как киномузыка имеет свои временные ограничения, а композитор, поймав «золотую рыбку», в дальнейшем уже сам подаёт её к «столу» слушателя. Не могу сказать, какая картина была для него более значимой, так как он всегда относился одинаково серьёзно к любой работе и в любом жанре: от оперы до песни для детей. Наверное, этим и отличается работа профессионала от дилетанта. Но мне все же кажется, что для него картины «Утро» и «Великая опора» имели особое значение. Здесь музыка придаёт удивительный подъём и обостряет смысловое значение происходящих событий. Хотя остальные работы Фикрета Амирова в кино тоже не «страдают» непрофессионализмом. Джамиль бек, Вы пересматриваете фильмы, в которых звучат мелодии Фикрет бека? С большим удовольствием и возрастающим интересом. Это прекрасная школа и в ней есть чему учиться. Должен сказать, что азербайджанская киномузыка ХХ века отличается прекрасными композициями, высоким профессионализмом. Ярким подтверждением моих слов является, то, что мы, и уверен, что последующие поколения, будем ещё долго наслаждаться этими шедеврами. Спасибо Вам за прекрасную беседу. Спасибо. ■

НА ВОСХОДЕ

Рза Аскеров Режиссер

Р

Фото: Элтун Бахышзадэ.

за бек, с чего все начиналось? Почему кино? Очень сложный вопрос. Давайте перейдем к другим, а потом вернемся к этому.

Конечно. С чего начинается работа над Вашими фильмами? Ну, как над фильмами… Первый свой фильм я снял еще в институте, затем снял «Silent opera», а сейчас работаю над новым. Работа над всеми тремя начиналась одинаково – с желания снять фильм. И это желание было первой ступенькой на пути к съемкам. Во-вторых, я думаю об образе. Образ главного героя играет немаловажную роль в создании фильма. Его движения, поведение, речь, внешний вид, характер – все это образует определенный образ в моей голове. А все остальное вращается вокруг него. Все строится на фундаменте образа героя. У меня ситуация отталкивается от образа, а не наоборот, как обычно бывает. Рождается его история. Кстати, очень может быть, что эта история не появляется в фильме, но у меня в голове я пытаюсь ответить на некоторые вопросы. Кто он? Кем он был? Чем занимался? Почему попал в эту ситуацию? В каком он сейчас

МАЙ 2014 2014I N IT NI TB IA BH A H 32 | АВГУСТ

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

МАЙ 2014 |33

Фото: Элтун Бахышзадэ.

НА ВОСХОДЕ состоянии? Как он себя чувствует? После этого идет создание сюжетной линии. Но бывает так, что какие-то сцены рождаются совершенно случайно. Например, в «Gracioso» есть две сцены, которых не должно было быть. Я о них даже не знал. А появились они в моем сознании, пока я был вне сознания. Я увидел их во сне. Кстати, это прекрасное ощущение: снимать то, что ты увидел во сне. Просто ни с чем несравнимое. А смогли снять так же, как видели во сне? Там две сцены. Одну я не смог снять точно, как во сне, но другая один в один с ее прототипом. Сам сидел и сто раз пересматривал ее. Очень странное ощущение. Как будто снова видишь сон, но на этот раз ты его создал. Так-с, я отвлекся. После обдумываний сюжетной линии начинается работа над сценарием. И, как вам сказать, я ни разу не писал сценарий по стандартам, данным в учебниках. Это некоторое время коробило меня, но потом я подумал, что, наверное, это неподгоняемая под жесткие рамки вещь. У каждого есть свой метод написания сценария, и у меня сформировался свой. В них есть моменты, которые могу понять только я и никто, кроме меня. Плюс я многие нюансы не прорабатываю до съемок. Если герой должен с одного стула встать и сесть на другой, то я не обдумываю детали этого перемещения до съемок. Я разбираюсь с этим уже во время них. Были такие моменты, когда это Вас подводило? Нет, были моменты, когда это отнимало много времени, но я добивался желаемого. Как думаете, фильм должен содержать посыл? Я так думаю, что кино не может быть без посыла. Я не

МАЙ 2014 2014I N IT NI TB IA BH A H 34 | АВГУСТ

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

НА ВОСХОДЕ видел еще ни одного фильма без посыла. Мне кажется, во всех фильмах он есть. Может быть, ты его не воспринимаешь или не понимаешь. Но это не значит, что его нет. На мой взгляд, посыл – это основная составляющая фильма. Может быть, у продюсера только одно желание – заработать деньги, но сценарий будет нести определенное послание в любом случае. Особенно в анимационных фильмах. Голливуд вкладывает месседж в анимационные фильмы, в мультфильмы. Все потому, что они рассчитаны на детей, а их нужно учить. Именно поэтому такие фильмы должны содержать посыл. Я же не работаю над идеей с особым усилием. Хочу я того или нет, но посыл рождается в истории. Даже бывает такое, что уже после монтажа я просматриваю фильм и начинаю что-то выделять оттуда. Во время работы над коммерческими проектами я вообще не думаю об этом. Несмотря на это, в них тоже содержится посыл. Т.е., чтобы лишить фильм посыла, может быть, придется потратить немалые усилия. Хотя, я даже представить не могу, как это можно сделать. А посыл должен передаваться на интеллектуальном или эмоциональном уровне? Я думаю, что на интеллектуальном уровне. Почему? Потому что эмоциональным уровень очень субъективен. Например, на избиение женщины на улице кто-то отреагирует отрицательно, а кто-то поймет бьющего и защитит его, а не пострадавшую. Или же для меня, например… Вот сейчас увидел и понял. Для меня очень эмоциональной сценой является та, в которой человек стоит на улице и смотрит в окно какого-то здания. Кто-то же, увидев такую сцену, даже не обратит на нее внимания. А почему? Потому что у меня с этой сценой связана личная история. Поэтому она находит у меня эмоциональный отклик. Вот поэтому интеллект должен превалировать над эмоциями, если режиссер хочет передать определенный посыл. Если в сцене красные стены и белые надписи на нем, и это должно нести определенный посыл зрителю, то режиссер должен добавить фон, объясняющий его, иначе каждый зритель поймет его по своему, не поняв при этом посыла создателя. Когда кто-то произносит названия Ваших фильмов, помимо Вашего имени в голову приходит еще одно – Рауф Ахмедов. Расскажите о вашем сотрудничестве. Я окончил Азербайджанский государственный университет культуры и искусств. С Рауфом я познакомился там. В изобразительном искусстве нужен некий объект, который, соответственно, нужно изобразить. Для меня Рауф стал таким объектом. Помимо дружбы, мы нужны были друг другу, т.к. он тогда был и сейчас является актером, а я – режиссером. Он мой инструмент, WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

а я – его. В первой нашей совместной работе я не получил от него желаемого, во второй – получил не все, в третьей – получил больше, чем не получил. А сейчас Вы получаете он выдает своей работой то, что Вам необходимо? Дело в том, что мы столько с ним работали, что он знает 90% того, что я хочу от него. А я, в свою очередь, знаю 90% того, на что он способен. Для того, чтобы работать с актерами на съемочной площадке, нужно знать подход к каждому из них. Например, я снимал одну девушка, которая никак не могла сыграть сцену. Через некоторое время я на нее накричал. После этого она автоматически переключилась на рабочий режим и я мог лепить из ее таланта все, что мне требуется. Т.е. на этого человека нужно повысить голос, чтобы она могла работать. А с Рауфом я точно знаю, как в определенных моментах разговаривать, чтобы он мог выложиться на все сто. Но при этом вы остаетесь друзьями вне съемочной площадки. Да. Но и я, и Рауф, к счастью, понимаем, что на работе нужно работать. Во время съемок мы и ругались, и обижались, и многое другое, но после съемок наша дружба возобновлялась. Все, что происходит в Вегасе, остается в Вегасе. Точно. (смеется) И важно отметить, что Рауф очень талантливый парень. Но у него есть один минус – сон. Я начинаю съемки спозаранку, а Рауф не может работать, когда он невыспавшийся. Но я вместе с ним изучаю алфавит этого дела. Не изучил, а изучаю! И все еще я на букве «Б». (смеется) Готовясь к этому интервью, мы наткнулись на интересный комментарий зрителя. Этот зритель назвал Вас «грустным Уэсом Андерсоном». Скажите, фильмы чьих режиссеров Вам нравятся? Есть такие режиссеры, фильмы которых я смотрю с раскрытым ртом. Серьезно. Это происходит независимо от меня. Таких режиссеров и таких фильмов много, поэтому я не могу выделить среди них режиссера. В определенный момент моей жизни какой-то из них был номером один для меня. А этих режиссеров что-то объединяет? Нет, они очень различаются друг от друга. А чем они различаются? Нет, вы не поняли, они очень различаются друг от друга. Например, Федерико Феллини. Во время учебы в университете я его ненавидел, потому что нам показывали его фильмы, а мы ничего не понимали, и его работы казались нам очень скучными. Сейчас же я смотрю его фильмы с

I N TI IN BT AI BH A АВГУСТ H МАЙ 2014 |35

НА ВОСХОДЕ огромным интересом. А еще мне нравится Тарантино. И как я могу его сравнивать с Феллини? Или же Риддли Скотта с Орсоном Уэллсом? Или же Микеланджело Антониони. Вот в университете его фильмы мне на нервы действовали, а сейчас я смотрю их с восхищением. У меня то же самое с жанрами: я одинаково люблю и вестерны, и триллеры, и драмы. Тарковский как-то сказал: «Я люблю в Феллини его любовь к человечеству». Во многим фильмах Феллини есть образ проститутки, и он показывает ее таким, какая она есть. Он от себя не добавляет к ее образу отрицательного. Чаще всего я останавливаюсь на фильмах Феллини и Кубрика. Вот мы говорили о посыле. Вы смотрели всю фильмографию этих режиссеров? Да, и не только. Я читал о них практически всю доступную мне литературу об их жизни и творчестве. Когда ты любишь продукт режиссера, тебе становится интересна и его личность. И это очень важно. Например, те, кто знают меня, понимают «Silent Opera» быстрее, чем те, кто со мной не знаком. Но это не повод для гордости, а наоборот. Это недостаток фильма и лично мой недостаток. Но при этом я не хочу выражать посыл фильма словами. Я просто постараюсь выразить его четче в следующих фильмах. Дело в том, что посыл в «Silent Opera» очень простой. Но варианты, которые я слышал от зрителей, сложнее. Особые места в Ваших фильмах занимают локации. Как Вы выбираете места, в которых проводите съемки? Когда у меня выпадают несколько свободных дней, я са-

МАЙ 2014 2014I N IT NI TB IA BH A H 36 | АВГУСТ

жусь в автомобиль и еду отдыхать. К тому же, я фотографирую все места, которые видел, поэтому у меня большая база локаций. Когда мы снимали «Silent Opera», я поехал один и погулял по районам, осмотрел окрестности и отметил для себя несколько подходящих для фильма локаций. Иногда бывает так, что я отправляюсь на поиски локаций для какого-то коммерческого проекта, и определенное место мне нравится, но не подходит для съемок данного продукта. Несмотря на это, я заношу эту местность в базу. И мне нравится сам процесс поиска. Складывается такое ощущение, что ты в поисках какого-то сокровища, клада. И, когда ты его находишь, чувствуешь удовлетворение. Бывают моменты, когда тебе очень нравится место, но, не посмотрев на на него сквозь призму камеры, нельзя делать выводы об этом месте. Я, например, очень люблю общие планы. Считаю, что крупные планы очень утомляют, поэтому без необходимости их использовать нельзя. Но с общими планами работать сложно, и это еще одна причина моей любви к ним. В крупном плане детали видны четче, но их мало. В общем же плане их много, и они разбросаны по всему кадру, и не стоит забывать, что между ними, и объектом, которого ты снимаешь, должна быть гармония.

«Silent Opera» вышел в конце января прошлого года. «Gracioso» выйдет в январе этого года. Январь для Вас имеет какое-то особое значение? Нет, это абсолютно случайно так совпало. Может ли изящность передаваться сочетанием визуальной картинки, музыки и других аспектов

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

НА ВОСХОДЕ

Фото: Элтун Бахышзадэ.

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

I N TI IN BT AI BH A АВГУСТ H МАЙ 2014 |37

НА ВОСХОДЕ кино? Только в сочетании. Они должны быть связаны. Я какое-то время думал, что без музыки невозможно передать изящность. Сейчас, работая над «Gracioso», я понял, что это не совсем так. Я подбирал музыку к сценам еще на стадии разработки сценария. Затем, отсняв эти сцены, во время монтажа я стал добавлять к ним музыку, которую я хотел добавить. И какой был итог? В семидесяти процентах из ста музыка портила сцену. Стало понятно, что эти сцены более выразительны без музыкального сопровождения. Музыка – очень важный элемент. Мы привыкли, что во время смерти на экране, звучит тяжелая музыка с давлением на зрителя. Я же, допустим, добавляю вальс Штрауса. Этим эллементом можно добиться особого эффекта. Затем картинка, кадр. На мой взгляд, каждый кадр должен быть похож на отдельный фотоснимок. Вы выступаете в роли оператора и режиссера, правильно? Да. Если поступит предложение о работе с прекрасным оператором, Вы согласитесь или предпочтете самому снимать? Если честно, мне нужен оператор. Но какой? Мне нужно, чтобы он был оперативным, чтобы был на чеку, чтобы в течение съемок все его внимание было на мне и на том, что происходит перед его камерой. Между мной и оператором должна быть абсолютная и непрерываемая связь. И я не могу быть расслабленным, когда снимаю не я. Оператор может быть в разы лучше меня, но я не могу расслабиться, когда за камерой нахожусь не я.

МАЙ 2014 2014I N IT NI TB IA BH A H 38 | АВГУСТ 36

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

НА ВОСХОДЕ В одном из своих интервью Вы сообщили, что Рауф Ахмедов уже несколько месяцев работает над своей ролью. Расскажите об этом. Он работает под Вашим контролем или без Вас? Сразу после выхода в свет «Silent Opera» у меня зародилась идея о следующем фильме. В голове был какой-то нечеткий образ. В один прекрасный день я забрел в одну местность для съемок какого-то проекта. Там был и Рауф тоже. Эта локация мне очень понравилась, и она помогла мне сформировать образ, живший у меня в голове. Затем я понял, что этот образ подходит лучше не к этой, а к другой местности. Да, постарайтесь не упустить ниточку. (смеется) Проблема была в том, что другая локация тоже жила только в моих фантазиях, и я понял, что в реальной жизни мне ее не найти. Поэтому я решил использовать декорации. Рауф готовился к роли 6 месяцев. На протяжении этих шести месяцев у нас уже был четкий образ, над которым нужно работать. До начала его работы же он был просто в курсе, что у меня есть какая-то идея насчет фильма. Поэтому в формировании этого образа весомую роль сыграл сам Рауф. И я такой человек, что я не могу скрывать то, что я придумал. Я обязательно должен кому-то это рассказать, чтобы увидеть отдачу. Рауф всегда был первым, кто слышал мои идеи. И, честное слово, в процессе работы над образом Рауф изменился и в реальной жизни. Мы на букве «Б», но образ был для тех, кто на букве «Ф», поэтому очень сильно повлиял на нас обоих. Мы хотим говорить на языке, букв которого мы не знаем. И на съемках мы еще четче ощутили тяжесть этой работы. Было намного сложнее, чем во время съемок «Silent Opera». Ну, что, вернемся к первому и последнему вопросу?

Фото: Элтун Бахышзадэ.

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

МАЙ 2014 |37

НА ВОСХОДЕ

Давайте. Насколько мы знаем, Вы начинали с коммерческих проектов: клипов, рекламных роликов, социальных роликов и т.п. Как Вы перешли в кино? Ну, как перешел – перехожу. Я перейду в кино тогда, когда не буду заниматься коммерческими проектами. Поэтому следует сформулировать вопрос немного иначе: почему я перехожу в кино? Не могу вспомнить, с чего все это началось, потому что я всегда любил кино. В детстве смотрел «Хорошего, плохого, злого» (спагетти-вестерн Серджо Леоне, завершающий «долларовую трилогию» вестернов с участием Клинта Иствуда – Intibah Magazine). Три месяца после просмотра фильма я жил, как хороший. Иногда был злым. Одевался, как он, ходил, как он. Не играл с ребятами, а находился дома и оживлял сцены из фильмов. Прищуривал глаза, смотрел по сторонам, быстро доставал игрушечный пистолет и т.д. Серьезно. Полностью погружался в эту атмосферу. И, если честно, это всегда, даже сейчас, отрицательно сказывалось на моей реальной жизни. У меня тут (указывает на свою голову) есть мир, в котором я живу. Я из него не выхожу, потому что вне его у меня не получается быть счастливым. Поэтому я решил, что смогу не выходить из этого мира, если буду снимать фильмы. С надеждой снимать фильмы я поступил в университет. Затем понял, что нет, когда ты поступаешь в университет, ты не можешь снимать фильмы. (смеется) Затем начал рабо-

МАЙ 2014 2014I N IT NI TB IA BH A H 40 | АВГУСТ 36

тать над коммерческими проектами. Делал я это ради двух вещей: прибыли и практических знаний. Я каждую свою коммерческую работу, даже самую клишированную, соотношу с фильмом. Делаю из этой работы выводы. Или же тестирую кинематографические сцены в коммерческих работах. Вот во время работы над «Gracioso» я долго ломал голову над одной сценой. Затем, после определенных раздумий, мне нужно было снять клип, другими словами, коммерческий проект. Параллельно со съемками фильма. Да. И я, во время съемок этого клипа, протестировал сцену из фильма, над которой ломал голову. Вся съемочная команда стояла ошеломленно и думала: «Что он делает? Этого нет в сценарии клипа!». (смеется) Но я ее протестировал, воспользовавшись моментом, и понял, что в ней нужно больше людей, т.е. сделал для себя выводы. И так в каждой коммерческой работе. Это, я надеюсь, создаст для меня благоприятные условия для перехода из коммерции в чистый кинематограф. После перехода я хочу снимать полнометражные фильмы до тех пор, пока какой-нибудь из них не станет общепризнанным хорошим фильмом. После этого я хочу работать продюсером. До тех пор, пока фильм, который я спродюсирую, не будет общепризнанным хорошим фильмом. После этого… все, закончились идеи. (смеется) Спасибо Вам! Удачи в планах. Ждем «Gracioso»! Вам спасибо. Тоже жду. (смеется) ■

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

НА ВОСХОДЕ

Фото: Элтун Бахышзадэ.

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

МАЙ 2014 |37

Новость

Х

месяца

удожественный фильм азербайджанского режиссера Эльчина Мусаоглу «Набат», повествующий о Карабахской войне, вошел в конкурсную программу «Горизонты» Венецианского международного кинофестиваля. Фильм снят киностудией «Азербайджанфильм» имени Джафара Джаббарлы по госзаказу. Венецианский международный кинофестиваль – старейший международный кинофестиваль, основанный в 1932 году. В программе «Горизонты» (Orizzonti) участвуют игровые и документальные фильмы,

представляющие новые тенденции в развитии кинематографа. Председателем жюри 71-го Венецианского международного кинофестиваля стала гонконгская актриса, режиссёр, сценарист и продюсер Энн Хуэй. Также среди жюри нашли свои места актриса Моран Атиас, актриса и режиссер Пернилла Аугуст, сценарист и режиссер Дэвид Чейз, режиссер Махамат Салех Харун, режиссер и сценарист Роберто Минервини, кинокритик Алин Ташциян. Надеемся, что «Набат» будет оценен по достоинству. Напомним, что фестиваль начнется 27 августа и продлится до 6 сентября.

Кадр из фильма “Набат”.

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

INTIBAH

АВГУСТ 2014 |43

Город грехов 2

Избави нас от лукавого

В кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

В кино: 28.08.2014 – 11.09.2014

В темных переулках уже известного нам Города Грехов Дуайт планирует жестоко отомстить женщине по имени Ава Лорд, которая его предала. Ава Лорд вышла замуж за богатого человека и ради получения наследства решила расправиться с ним руками своего старого любовника Дуайта Маккарти. В это время как Нэнси пытается отомстить человеку виновному в смерти детектива Хартигана – сенатору Рорку.

Детективы полиции Нью-Йорка ломают голову над серией весьма тревожных и совершенно необъяснимых преступлений, тем не менее, явно каким-то образом связанных между собой. Понимая, что общество взбудоражено произошедшими один из офицеров полиции обращается за помощью к специалисту по изгнанию дьяволов, чтобы избавить измученный город от нечисти, завладевшей душами законопослушных и не очень граждан.

Страна: США

Страна: США

Год: 2014

Год: 2014

Режиссер: Фрэнк Миллер, Роберт Родригес

Режиссер: Скотт Дерриксон

В ролях: Джессика Альба, Пауэрс Бут, Джош Бролин, Розарио Доусон, Джозеф Гордон-Левитт

В ролях: Эрик Бана, Эдгар Рамирес, Оливия Манн, Крис Кой, Дориан Миссик

Жанр: боевик, триллер, криминал

Жанр: ужасы, триллер, криминал

С ТВ ОЕ ЖИ ТИ ЙП ОВСЗМГЛО ЯТ ДР Е Т Ь Самолета: Огонь и вода

В кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

Люблю твою жену

В кино: 21.08.2014 – 04.09.2014

Типа копы

В кино: 28.08.2014 – 11.04.2014

Страна: США

Страна: США

Страна: США

Год: 2014

Год: 2014

Год: 2014

Режиссер: Роберт Ганнавей

Режиссер: Джеримая Чечик

Режиссер: Люк Гринфилд

В ролях: Дейн Кук, Эд Харрис, Джули Боуэн, Кертис Армстронг, Джон Хиггинс

В ролях: Райан Квантен, Сара Каннинг, Райан МакПартлин, Кристен Хагер

В ролях: Дэймон Уайанс мл., Джейк Джонсон, Роб Риггл, Нина Добрев, Джеймс Д’Арси

Жанр: мультфильм, комедия

Жанр: мелодрама, комедия

Жанр: боевик, комедия

Самолетик Дасти – который стал уже легендой воздушных гонок, вскоре узнает, что двигатель повреждён, и он не может больше участвовать в воздушных гонках. Он ищет новое занятие и знакомится с пожарно-спасательной командой, которой руководит вертолёт по имени Ренждер. Узнав насколько тяжела и опасна работа пожарной авиации Дасти поймёт, что такое героизм и сам захочет стать спасателем.

Это история о писателе Лео, который вынужден мыть посуду, чтобы свести концы с концами. Помимо этого его бывшая жена выставляет все его многочисленные недостатки на суд общественности в своем супер-знаменитом блоге «Почему ты мудак». Но вот Лео встречает Коллет — девушку своей мечты. Теперь он сделает все, чтобы завоевать ее и заставит весь мир понять, как все заблуждались на его счет.

Двое давних приятелей решают переодеться в настоящих полицейских для костюмированной вечеринки, в результате чего они становятся своего рода местной сенсацией. Но затем по не совсем удачному стечению обстоятельств они, к сожалению, впутываются в дела самых что ни на есть реальных бандитов и корумпированных детективов. Смогут ли двое ненастоящих полицейских победить зло?

7-й гном

В кино: 28.08.2014 – 11.09.2014

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

Черепашки ниндзя

В кино: 07.08.2014 – 28.08.2014

I N TI IN BT AI BH A АВГУСТ H МАЙ 2014 |45

ВСЯКАЯ НЕПРАВДА ГРЕХ

ПОНРА 1

Тем, кто смотрел и благополучно сошел с ума от первой части фильма.

5

2

Тем, кто любит нуар. Второй фильм в этом плане не уступает первому.

Ценителям серьезной истории. Она действительно западает очень глубоко.

6

Тем, кто что коми несерьезный Посмотрела

7/10 Оценка фильму “Город грехов 2: Женщина, ради которой стоит убивать”. Смотрите в 28 Cinema c 21 августа

АВИТСЯ: 3

Тем, кто ценит в фильме не только сценарий, но и прекрасных актеров.

считает, иксы й жанр. а. Шутите?

7

4

Кстати, о сценарии… Сценарий достоин продолжения культового фильма.

Тем, кто в восторге от экшна в фильмах. Он здесь есть и его достаточно!

ПОБЕДИТЕЛЬ КОНКУРСА

Коготков Александр Тимурович Тел.: +994 (50) 412-15-21

«Родился и вырос в городе Москва, Россия. Окончил с отличием среднеобразовательную школу № 1694. В данный момент получаю высшее образование в Бакинском Государственном Университете. Безработный. Переехал в Баку из-за личных причин. Любви к кино не было никогда, была лишь симпатия. Есть любовь к жизни, но из-за слабой памяти не могу запомнить все интересные моменты. Я просто написал историю».

РАВНОДУШИЕ

Жанр: детективный триллер История начинается со встречи двух людей - парня и девушки. Он встречает ее после работы - она работает секретаршей в маленьком офисе. Он дарит девушке цветы, у них свидание. Они влюблены друг в друга. Они спокойно прогуливаются по улице. Молодой человек провожает девушку домой. Оба они моложе тридцати лет, у девушки белые волосы. Они не называют имен друг друга. Когда она замерзает, он отдает ей свою куртку. Пара подходит к дому, в котором живет девушка. Они нежно прощаются. Девушка уходит домой, а он, постояв немного и полюбовавшись домом, в котором живет его любовь, уходит и скрывается за поворотом. Раздается выстрел. Гибнет парень героини. Она не видит убийства, только слышит выстрел. Но и засвидетельствовать смерть любимого первой ей тоже не удается - она не верит, что это могло произойти с ним. С этого момента начинает работать адская машина равнодушия. Все люди, с которыми далее контактирует героиня, выражают ей соболезнование, но без особых эмоций, мол «застрелили, ну что же, грустно конечно, но с кем не бывает». Другие даже раздражаются, когда та рассказывает им о своей проблеме и так далее. Героиню везде окружает тотальное равнодушие мира, полная беспристрастность людей. Куда бы она ни направилась, она везде натыкается на стену непонимания и безразличия по всем фронтам: среди членов семьи, среди друзей, в полиции и на работе. В безумной попытке сразиться с равнодушием и растормошить застывшие человеческие души, девушка рискует стать еще одним звеном этого механизма. Даже на похоронах молодого человека никто из родственников не проявляет интереса к случившемуся, они совсем не жаждут правосудия. Раздраженная и возмущенная бездействием полиции, героиня пытается вести собственное расследование, и почти сразу выходит на след убийцы. Ей удивительно, насколько это оказалось легкой задачей. Девушка находит подозреваемого - и между ними завязывается погоня. В этот момент все люди куда-то исчезают, героиня остается один на один с предполагаемым убийцей. Но в какой-то момент в процессе погони жизнь героини подвергается опасности. В этот момент она упускает преследуемого и одновременно понимает свою слабость и беззащитность, понимает, что есть вещи, через которые она не может и не хочет переступать, которыми не способна пожертвовать ради своей цели. Проходит время. Героиня едет в автобусе, кроме нее в нем практически ничего нет. Она слушает музыку в наушниках и сидит в капюшоне. В момент остановки она становится свидетелем ограбления - бандит пытается вырвать сумку у несчастной женщины. В ходе борьбы злодей достает пистолет и сильно бьет женщину по голове. Та падает, злодей убегает. Женщина истекает кровью, но еще двигается - может быть, она жива, а может быть, это агония. Ответа нет. И ничто из увиденного не проникает в сердце героини - она с ужасом смотрит на эту картину, но ничего не предпринимает. Автобус отъезжает от остановки.

48 | ИЮНЬ 2014 I N T I B A H

WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM

СОВЕТ ОТ РЕДАКЦИИ

Фильм

Бартон Финк

Режиссер: Джоэл Коэн, Итан Коэн

​ 941 год. Молодой драматург Бартон Финк приезжает в Голливуд, что1 бы писать заказной сценарий для одной из крупных кинокомпаний. Остановившись в ужасном отеле, он приступает к работе. Но дело движется медленно. Бытовые проблемы постоянно выбивают Бартона из колеи. К тому же, будучи человеком закомплексованным, он постоянно терзается муками творчества, отчего настроение ухудшается день ото дня. А все потому что Бартон не знает, чем закончится эта уникальная история, начавшаяся как сотни других.

СЕНТЯБРЬ 2014

INTIBAH ПРИ ПОДДЕРЖКЕ

ОБЪЯВЛЯЕТ О СЦЕНАРНОМ КОНКУРСЕ #intibahmagazine #scriptcontest #september2014

ПОДРОБНОСТИ НА WWW.INTIBAHMAGAZINE.COM