MARISA GONZÁLEZ
En 1971 finaliza sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (Madrid), y se traslada a estudiar un máster en el I. de Arte de Chicago especializándose en las nuevas tecnologías aplicadas a las prácticas artísticas. De 1974 al 76 estudia en Washington DC en la Corcoran School of the Arts and Design. Desarrolla su período feminista con su profesora la artista feminista Mary Belth Edelson, combina fotografía y performances para denunciar la violencia de género y desarrolla la serie “La Descarga” retratos de compromiso. Expone en la primera feria ARCO en Madrid en 1982 y participa en la primera exposición del museo Reina Sofia en 1986, como una de las primeras artistas-comisarias. En 1992 dirigió en el Círculo de Bellas Artes de Madrid el Taller de Arte Actual la poética de la tecnología. El mismo año inicia su serie “Clónicos” (19931997) en los que utiliza muñecos como referencia del ser humano. Su primer trabajo net art fue en 2000 a partir del tema de las fábricas y la situación de los obreros además de la situación específica de las mujeres en la era industrial. En 2012 fue invitada por el comisario de la Bienal de Arquitectura de Venecia, David Chipperfield, a participar en la exposición curatorial “Common ground” en el Pabellón principal con sus vídeos Ellas filipinas ó Female open space invaders sobre las mujeres filipinas emigrantes en Hong Kong. Y en 2014 es una de las artistas participantes en la exposición Genealogías Feministas en el museo MUSAC de León. En el año 2015 realiza la retrospectiva Registros Domesticados en las salas de Tabacalera de Madrid y en el CGAC de Santiago de Compostela, organizada por el Ministerio de Cultura, comisariada por la teórica Rocío de la Villa. Y en el 2017 participa en la exposición
colectiva Women in Work. Mujer, Arte y Trabajo en la globalización en la Universidad Politécnica de Valencia y Castellón con su trabajo Ellas, Filipinas. Con este mismo trabajo en el año 2018 participa en la exposición Hidden Workers en el Museo de Arte Contemporáneo de Seúl, Corea, junto a artistas históricas como Martha Rosler o Las Guerrilla Girls entre otras. En 2019 participó en el proyecto “¡Feminismos!” en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, CCCB, de Barcelona. Desde hace años interesada por interrelacionar arte y género desde enfoques críticos feministas. Ha trabajado en torno a temáticas como el cuerpo o la identidad, y ello a través de medios como el fax, la fotografía, el vídeo, la fotocopia, la electrografía o el ordenador, entre otras herramientas de creación. En el año 2020 recibió el premio MAV a toda su trayectoria artística y creadora. Es Vicepresidenta de la asociación española Mujeres de las Artes Visuales MAV de 2010 a 2017.
