TIPOMETRO Revista de las artes gráficas

La llegada de la imprenta a México

Métodos de impresión digital

El Tabú de los Toners “piratas”

Ganancia de punto

¿Con hilo o grapa?

canagrafnuevoleon.org

Consejo editorial

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Síndico ante el SAT

C.P. Carlos Villarreal

Comisión ante gobierno y exposiciones

C.P. Alberto González

Edición Tipómetro y comunicación gráfica

Isaías de Dios Muñoz

Gerente CANAGRAF

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Administración CANAGRAF

Tipómetro, publicación mensual de la CANAGRAF delegación Nuevo León, nace desde hace más de 35 años con el propósito de informar a la comunidad gráfica de nuestro estado lo mas importante sobre esta querida industria.

De publicación mensual, es el órganos informativo de las artes gráficas regiomontanas y es editada por la Cámara Nacional de la INdustria de las Artes Gráficas (CANAGRAF) Delegación Nuevo León, siendo la responsable de la distribución.

Certificado de Licitud de título No, 7832 y ante la S.E.P. Certificado de reserva de derechos al uso exclusivo No. 0011655794, Dirección General de Derechos de Autor y de SEPOMEX No. Provisional PP19-027 del 2006.

Los puntos de vista expresados en los artículos no deben de ser entendidos necesariamente como representantes de la opinión d elos editores de la CANAGRAF, N.L., y quedan bajo responsabilidad de los autores.

Tiraje: 2,500 ejemplares mas sobrante para reposición. Distribución gratuita a través de paquetería a las principales exposiciones del sector, organismos empresariales, grandes consumidores de papel impreso y/o materiales para impresión en sus diversas especialidades.

Encuentra nuestra revista en: La revista Tipómetro llega a las siguientes localidades foráneas: Reynosa, Matamoros, Saltillo, Durango, Cd. Juárez, Torreón, Nuevo Laredo, Cd. Victopria, Chihuahua y Tampico por medio del apoyo de: Comercializadora Herrmat, Proesa, Adosa y CYEN. Así como también se lleva a cada una de nuestros socios en el área metropolitana de Monterrey.

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La llegada de la imprenta a México y los primeros impresos

Acasi un siglo de que Johannes Gutenberg diera a conocer su imprenta de tipos móviles en Europa, ese prodigioso artefacto que permitiría al mundo una mayor difusión de conocimiento y tiempo más tarde el desarrollo de una fuerte industria editorial, llegó al Nuevo Mundo en 1539.

El 12 de junio de aquel año, el impresor alemán Juan Cromberger (o

Cronberger) y el cajista italiano Giovanni Paoli (o Paolo), ambos avecinados en Sevilla, firmaron un contrato para establecer en Nueva España “una casa de prensa para imprimir libros”. Así, el célebre Juan Pablos llegó a este territorio pocos meses después; algunos señalan que pudo ser en septiembre.

Gracias a las gestiones del virrey Antonio de Mendoza y del arzobispo

Casi dos décadas después de consumada la conquista española, del taller tipográfico de Juan Pablos salieron, a partir de 1539 y con la leyenda “en casa de Juan Cromberger”, los que se consideran fueron los primeros impresos en territorio novohispano. A la cabeza de ellos está la Breve y más compendiosa doctrina christiana en lengua mejicana y castellana, publicada por mandato del propio Zumárraga, “para aprovechamiento de estos indios naturales y salvación de sus ánimas”. A esta obra seguirían otros libros de doctrina religiosa para la evangelización de los indígenas, como un Manual de adultos (1540) o la Doctrina breve, muy provechosa, de las cosas que pertenecen a la fe católica y a nuestra cristiandad, en estilo llano, para común inteligencia (1543). Buena parte de los libros publicados en los primeros años de la imprenta en Nueva España son obras de doctrina religiosa para la evangelización de los indígenas.

de México, fray Juan de Zumárraga, la primera imprenta formal de toda América –se dice que pudo haber otra antes en Nueva España, aunque de carácter menor- quedó alojada en la antigua Casa de las Campanas, como se conoció al recinto donde se fundieron las campanas de la catedral de la ciudad de México, de acuerdo con el historiador Joaquín García Icazbalceta.

Sin embargo, la lucha armada por la emancipación de la Nueva España (1810-1821) fue el acontecimiento que impulsó el uso “estratégico” de la imprenta, pues casi todos los jefes insurgentes procuraban llevarla, y al llevarse a efecto la emancipación política de México, las principales ciudades pugnaron por establecerla. Para 1827 había treinta imprentas en el territorio nacional: una en Chiapas; una en Chihuahua; una en Durango; una en Guanajuato; cinco en México; dos en Valladolid de Michoacán; una en Monterrey; dos en Oaxaca, tres en Puebla; una en Querétaro; una en San Luis Potosí; una en Sonora; una en Tabasco; una en Tamaulipas; dos en Veracruz; tres en Jalisco; una en Yucatán; una en Zacatecas y una en San Agustín de las Cuevas o Tlalpan.

Fuentes de referencia: Juan Antonio Olvera | Ernesto Castillo (2014) “40 Años de Historia” CANAGRAF NUEVO LEÓN

Métodos de impresión digital

La historia de la impresión digital es corta comparada con la impresión en general, que se remonta a 1439, cuando el empresario alemán Johannes Gutenberg desarrolló una imprenta que inició la producción en volumen de libros. Las primeras prensas de impresión digital estuvieron en el mercado a inicios de la década de 1990. En 1993, Benny Landa lanzó al mercado la primera imprenta digital, su prensa digital E-Print 1000. Ésto generó una gran revolución en el mundo de la impresión ya que los clientes podían optar por impresiones a corto plazo, personalizadas y de alta calidad directamente desde el escritorio.

Inkjet

La impresión por inyección de tinta usa una impresora creada para copiar una imagen de un computador o dispositivo digital y reproducirla en papel o plástico. La impresora trabaja de una forma compleja, enviando cientos de pequeños chorros de tinta sobre el papel para conseguir la imagen deseada. Es recomendable para imprimir imágenes y texto de colores brillantes. Esta categoría hace parte de los sistemas de impresión digital modernos.

Láser

La impresión láser está creada para reproducir una imagen desde un dispositivo digital mediante un láser. Mientras se va procesando, el láser se mueve adelante y atrás por medio de una tabla situada dentro de la impresora. Esto desarrolla electricidad estática, que libera tinta en la página e imprime la imagen deseada. Esta categoría hace parte de los sistemas de impresión digital modernos.

Prensa digital

Este tipo de impresión digital es el correspondiente digital de la prensa tradicional y está creado para soportar pedidos de gran volumen de forma inmediata y al tiempo ofrecer acabados de alta calidad pero es una impresión más costosa que la impresión por inyección de tinta.

Tipos adicionales de impresión digital:

Sublimación de tinta

La sublimación de tinta es un proceso que admite la impresión en tela, plástico y material sintético. El cual se basa en transferir calor para aplicar una imagen sobre el sustrato predeterminado.

Tinta sólida

La tinta sólida es un mecanismo de impresión digital usada en impresoras informáticas y dispositivos multifuncionales. Los cartuchos de la impresora se llenan con barras de tinta sólida y se cargan en una impresora de tinta sólida. Cuando se realiza la impresión, las barras se calientan hasta el punto de fusión con la tinta y luego se pasan al papel para generar la impresión que se desee.

Cera térmica

Es un tipo de impresión que utiliza calor para transferir una impresión al papel.

Impresión Digital UV

Es un tipo de impresión nueva que consiste en usar tinta sobre los materiales ( Plástico, madera, metal, cerámica, etc.), con la capacidad de secado casi inmediato usando una ráfaga de luz ultravioleta a través de los LEDs de la maquina de impresión. Se puede utilizar esta técnica para volúmenes pequeños sin limite de colores y con alta calidad.

Impresión gran formato

La impresión de gran formato es un tipo de impresión digital que cubre cualquier impresión de entre 18 ” y 120” de tamaño como un póster o más grande. Se pueden hacer en dos tipos diferentes de dispositivos: impresoras en rollo, adecuadas para sustratos flexibles como el vinilo, e impresoras de cama plana, para sustratos rígidos que pueden colocarse planos sobre una mesa, (cualquier cosa, desde papel, cartón de espuma, cartón y PVC a materiales impresos menos convencionales como madera y metal).

Fuentes de referencia: ESMAR | https://insumosesmar.com

El Tabú de los Toners “piratas”

Un viernes cualquiera como el nombre de una película, vas en tu “Tesla” 2023 manejando cómodo sobre la avenida, y de repente empiezas a ver “Baches” una que otra piedra, y unas ramas al final de la calle, cada vez que avanzas vas viendo que se está dañando un poco el chasis del vehículo y en parte las llantas…

Pues estimados lectores, temo decirles que esto es lo que sufre el Fusor cuando la composición del tóner no es el adecuado para el equipo de impresión Laser. Para los que no conozcan el “fusor”, esta pieza se encarga de fundir el polvo del toner sobre el papel para la que la impresión se concrete y termine en la bandeja de salida “calientito”.

Si bien se ha hablado durante años sobre el daño que generan los cartuchos recargados en los equipos de impresión, no está demás profundizar un poco en el tema, debe ser claro para nosotros que nunca un cartucho recargado dará el mismo color, rendimiento y productividad en los equipos que con un cartucho original, Además, el tema de la composición diferente del polvo y tinta de cada cartucho rellenado como lo platique al principio dañará a la unidad de fusión y/o cabezal respectivamente en cada tecnología al imprimir.

Sin embargo, muy importante estimado lector, entender también el otro lado de la moneda con el tema de precios, en ocasiones es hasta un 80% más económico vs los originales, Si en tu caso tienes un equipo es de los pequeños y el ahorro es abismal, además

la calidad de impresión te es aceptable, ahí sí podría recomendar seguir con este tipo de cartuchos.

Lo que sí puedo mencionar es que la razón principal por la que se compró el equipo es para tener impresiones limpias o un equipo en producción.

Si tu adquieres un equipo en este caso de arte grafica digital o algún equipo de oficina a color, toma en cuenta que el 70% de la tecnología que pueda generar tu equipo lo generan los consumibles (Tóner/Drum) y el fusor en algunos equipos también. Al punto al que quiero llegar es

En el mercado se identifican 3 tipos de consumibles de impresión diferentes a los originales.

que si inviertes en un equipo de impresión digital de un valor considerable como la famosa “Docu color 240/250 o Xerox 550/560” ¿Por qué perder 70% de tecnología por ahorrar unos pesos?

A continuación, les presentare algunos aspectos para identificar si tus cartuchos son falsos o ilegales, primero saber distinguir entre un tóner compatible, rellenado y falso (Pirata).

En el mercado se identifican 3 tipos de consumibles de impresión diferentes a los originales:

1. Tóner o cartuchos remanufacturados o recargados, sin marcas visibles o con nombres genéricos. Estos productos son legales.

2. Tóner o cartuchos remanufacturados o recargados que utilizan una imagen similar (colores, empaques y diseños, pero no marcas) a la que emplean empresas reconocidas. Dependiendo del país es una práctica ilegal. (En gran parte de los países de Latinoamerica es Legal)

3. Tóner o cartuchos remanufacturados o recargados que utilizan la misma imagen de marcas reconocidas, con lo que tratan de imitar un producto original. Estos son falsos, es decir, ilegales.

Para identificar los tóner o cartuchos falsos se pueden seguir las pautas reseñadas a continuación:

1. La caja del producto debe tener una impresión impecable, sin tintas o letras borrosas. Si parece diferente a la normal, no encajan sus partes o hay inconsistencias en el diseño o la información, lo más probable es que sea falso.

2. Si la caja del producto parece haber sido abierta o tiene en su interior polvo o suciedad puede ser un indicador de que es falsificado. Los tóner y cartuchos vienen, por lo general, empacados al vacío de manera casi perfecta.

3. Los sellos de seguridad deben estar intactos y con la calidad del fabricante. Para consultar las características de este aspecto, las empresas tienen en sus sitios web la respectiva explicación.

4. Los precios más bajos del promedio o las ofertas sospechosas por un menor valor son síntomas de algo dudoso. Tome precauciones y revise que el producto es original.

5. El tóner o cartucho de impresión falla, su calidad al imprimir es mala o inconsistente.

¿En qué me afecta todo esto como usuario?

Podemos decir que con un tóner no original tendrás que cambiar el cartucho antes del tiempo estimado por el fabricante, puedes sufrir derrames que te hagan pasar un mal rato limpiando la impresora, tendrás que soportar impresiones de baja calidad y con errores y, como no, te verás obligado en consecuencia a imprimir varias veces un mismo documento.

En resumen si tu negocio esta en las artes graficas impresas y tienes un equipo de Color de alta calidad de Konica, Xerox, RICOH, HP, OKI y estas utilizando cartuchos genéricos, estas desperdiciando gran parte del equipo en tonalidad de color y productividad del equipo. Cabe mencionar también que las refacciones y servicios en estos tipos de equipos no son económicos y tomar el riesgo por un “Ahorro” inicial puede salirte más caro de lo pensado.

Omar Cantú Director General IOPS

Cel.: 812-630-2676

omar@integracionoptima.com

SIFER

SIFER

MTY EXPO Stream Document

Equipos de impresión y duplicadoras RISO

El pasado 7-9 de marzo se llevó a cabo en las instalaciones de la Cámara Nacional de las Artes Gráficas la exhibición de los nuevos modelos de equipos de impresión y duplicadoras de la marca RISO. El evento contó con gran afluencia y espectativa por conocer las nuevas propuestas de esta tecnología de impresión.

Ganancia de punto

La ganancia de punto es una característica de todo sistema de impresion incluyendo las artes gráficas, los puntos de trama aumentan de tamaño y puede afectar en gran medida al resultado final, tanto del color como del contraste, e incluso a la apariencia de la tipografía.

Se trata del incremento en los valores tonales del punto de trama (es decir, la superficie relativa que ocupa en la trama) que experimenta en los diversos procesos gráficos por los que atraviesa. Sus efectos se manifiestan al transferirse la tinta desde la forma impresora a la mantilla de caucho y de esta al papel. La tinta se expande al ser presionada en la zona de contacto entre los rodillos de la máquina y los puntos de semitono se agrandan ligeramente, lo que origina manchas de color e imágenes más oscuras. La ganancia de punto no se da igual para todos los valores de una trama. En términos generales puede decirse que la ganancia aumenta en los valores medios, entre el 35 y el 70%,y que es menor en los valores extremos, entre el 1 y el 35% y el 70 y el 100%. Ahora bien, esto no debe llevar a engaño, ya que una ganancia de sólo el 10% en los puntos de trama de 90% hará que todos se cierren, por lo que se creará una falta de detalle en las zonas oscuras de la imagen. También existe una ganancia de punto óptica que depende del grado de reflexión de la luz del papel. Si trabajamos con película, obtendremos una ganancia de punto si esta es negativa, mientras que se producirá pérdida de punto en caso de que sea positiva. La ganancia de punto total de la impresión final es la suma de la ganancia o pérdida de punto generada en la producción de la plancha, la ganancia de punto del proceso de impresión es la que reviste mayor importancia.

La ganancia de punto implica que el resultado impreso será más oscuro que el original y, por tanto, habrá que compensar su efecto. Para hacerlo de manera adecuada, deberemos conocer, con la ayuda de los perfiles ICC, cuál es la ganancia de punto del proceso de impresión, el papel y la trama que se van a utilizar. Los impresos deben llevar a cabo comprobaciones

En la impresión offset la ganancia de punto se presentaba más amenudo con el proceso de Computer to film(CTF), donde primero se creaban fotolitos para la producción de planchas. Si uno de estos fotolitos quedan mal revelados o al momento de copiarla en una placa, tenga sobrexposición levantamiento o mal revelado se producía la ganancia de punto. De esta manera, si la placa llega a la impresora con estos defectos, se le suma

periódicas de los valores de ganancia de punto y densidad en sus equipos e informar de ello para garantizar que el proceso de impresiónsea siempre estable. Una imagen que no se haya ajustado para compensar la ganancia de punto se imprimirá considerablemente más oscura de los deseado.

Entre los factores que influyen en la ganancia de punto se encuentran el tipo de papel, el proceso de impresión y la lineatura de trama. El papel no estucado suele generar una ganancia de punto mayor que el estucado y en el papel prensa es aún mayor. Los fabricantes de papel suelen proporcionar información acerca de la ganancia de punto de sus productos. El tipo de proceso de impresión también influye en el grado de ganancia de punto. La impresión offset en rotativa, por ejemplo, se caracteriza por una ganancia de punto mayor que la que se produce en la impresión offset por hojas (imprimiendo sobre el mismo papel). La lineatura de trama también influye en la ganancia de punto, a igual papel e idéntico proceso de impresión, cualquier incremento de densidad de la trama siempre genera una ganancia de punto algo más acentuada. La ganancia de punto se puede controlar, se puede reducir, pero no se puede evitar, ya que es algo inherente a la reproducción con tramas. Por eso se debe tener en cuenta a la hora de preparar los materiales para su reproducción. Es más intensa en los tonos medios y en las sombras y varía según sea el sistema de impresión, el soporte y las tintas usadas, la forma de preparar las planchas, la humedad ambiente… En una misma máquina es distinta para cada color de cuatricromía y es especialmente intensa en los tonos medios.

Fuentes de referencia: Artes gráficas para todos | artesgraficasparatodos.wordpress.com

la ganancia de punto adicional que tiene la máquina. Otra causa de la ganancia en placas es usar una lineatura inapropiada para el tipo de material.

La ganancia de punto en prensa se origina en el exceso de presión de los rodillos dadores de tinta hacia la placa, demasiada presión de mantilla con el cilindro impresor o demasiada tinta en el impreso. Al usar el sistema Computer to

Plate CTP, donde ya no es necesario la producción de fotolitos ya que la imagen tramada es directamente transferida a la plancha de esta manera se reducie al mínimo la ganancia de punto. Una vez montada la placa en la impresora offset, esta debe tener un mantenimiento regular y preciso, para reducir la ganancia. Escoger la lineatura de trama correcta además asegurará que no haya ganancia por este concepto

La Gaceta

Segunda parte

Con el florecimiento de las ciudades en el s. XVI, las noticias de los descubrimientos y los viajes se amplía la visión del mundo que se tenía hasta ese momento y se

En los años siguientes, el nuevo sistema se extendió rápidamente por toda Europa porque permitía reproducir de forma sencilla los libros que antes eran manuscritos (entre 1450 y 1500 se imprimieron más de 6.000 obras diferentes), así es que del noticierismo manuscrito de los orígenes, se pasó paulatinamente al noticierismo impreso.

Al principio, se hacen publicaciones ocasionales (fueron muy famosas las “hojas volanderas” alemanas conocidas como Newe Zeitung) de cuatro a ocho páginas plegadas, sin cabecera ni anuncios, que se ocupaban cada vez de un único tema. Los más comunes eran las guerras contra los turcos, los viajes, los descubrimientos, la rebelión de Lutero, la división religiosa en Europa, etc. Se vendían en las imprentas, en las librerías o en puestos ambulantes. A lo largo de todo el siglo XVI los “ocasionales” van dando lugar a impresos periódicos que comienzan a ser regulares en el s. XVII que es cuando se considera el comienzo de la historia del periodismo en su sentido estricto, aunque ya se encuentran publicaciones periódicas antes: a parte de los almanaques o los Price currents ingleses que ofrecían información comercial, estaban los anuales y semestrales que resumían las principales noticias del año como los Messrelationen que se vendían en la feria de Frankfurt. Las hojas informativas tenían gran aceptación por parte del público, lo que las convertía en un medio influyente y, por esta razón, los gobernantes comenzaron a prohibir su distribución y a crear publicaciones oficiales para evitar las críticas a sus gobiernos. Así, llegó el nacimiento y la estabilización de las primeras gacetas semanales en el siglo XVII. Las pioneras se

produce una demanda de información desconocida hasta entonces que sólo podía cubrir el nuevo sistema de impresión rápida inventado por Gutenberg en 1450: la imprenta.

encuentran en Alemania y los Países Bajos. En 1609 en Estrasburgo salía un semanal con el nombre genérico de Relation y en Wolfenbütel (Alemania) otro con el de Aviso Relation oder Zeitung. Pero la más importante fue la Gazette, fundada en París en 1631 por Théophraste Renaudot, considerado el primer periodista de la historia.

La Gazette era un semanal, de pequeño formato y con cuatro páginas de noticias breves y sin opinión, próxima al poder y que se vendía principalmente mediante suscripción. París también es cuna de los primeros periódicos literarios y científicos, como Le Journal des Savants (1665), y de la prensa de sociedad (Mercure Galant, 1672). Hasta el s. XVIII no se publicó el primer diario francés, se le llamó Le Journal de París (1777) y salió sólo con cuatro páginas.

En Italia, la imprenta tuvo una implantación algo más tardía. Las primeras gacetas semanales italianas surgen en Florencia y Génova, sobre los años 1636 y 1639, aunque aún persisten La Gazzetta di Mantova (1664) y Gazzetta di Parma (1734) como diarios de información general. En España, la primera publicación semanal fue la Gaceta de Madrid, también de carácter oficial. Tuvo su origen en el ocasional Gazeta Nueva que apareció en Madrid en 1661 como “Relación o gaceta de algunos particulares así políticos como militares” y que recogía los avisos y noticias relativas a su título. Pronto se convirtió en un órgano de información de carácter oficioso y en 1697 cambió su nombre por el de Gaceta de Madrid.

Fuentes de referencia: Universidad de londres | Historia del Diseño Gráfico

ARTES GRÁFICAS

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¿Con hilo o grapa?

Hoy en día existen varias maneras de encuadernar los productos impresos, y la elección de una de ellas vendrá determinado por la calidad que se desee dar al resultado final.

Se llama encuadernación a la acción de coser o pegar varios pliegos o cuadernos de texto y ponerles cubiertas, uniéndolos permanente y ordenadamente. El objetivo de la encuadernación es el de conservar el libro, facilitar su manejo y realzar su presentación. La encuadernación de los libros no empieza a utilizarse hasta la época romana con la invención de los códices pero ya en los volúmenes egipcios y greco-romanos se adoptó cierta encuadernación de forma rudimentaria que consistía en un envoltorio de piel sobre el rollo de papiro o de pergamino, y que iba ligado al mismo con tiras o correas. La verdadera encuadernación no pudo tener lugar hasta que se inventaron los códices de pergamino. inicalmente se formaban las cubiertas del códice con piel más gruesa sobre tablitas de madera, y desde el siglo XV empieza el lujo en la encuadernación, con labores de orfebrería en las tapas.

Hoy en día existen varias maneras de encuadernar los productos impresos, y la elección de una de ellas vendrá determinado por la calidad que se desee dar al producto impreso, el fin al que va destinad (no es lo mismo la encuadernación para un documento interno de una empresa que la encuadernación de un libro de arte), o simplemente del presupuesto que se disponga para el proyecto.

Una de las formas más simples de encuadernación es la que se realiza con espiral de alambre o de plástico y la encuadernación en Wire-O, que es la típica encuadernación de apuntes, informes internos de empresas, manuales y otro tipo de impresos de similares características. Este tipo de encuadernación resulta relativamente barato con respecto a otras encuadernaciones, y se encuaderna a partir de hojas sueltas, alzadas y perforadas por el lomo con el resultado de unos pequeños agujeros por donde se

coloca la espiral de alambre con el fin de unir las hojas. Las cubiertas son de plástico, y pueden ser duras o flexibles. La parte negativa de este tipo de acabado, es la dificultad en trabajos de mucho grosor, y que no da estabilidad suficiente al impreso, por lo que puede existir riesgo de deterioro.

Otra manera de encuadernación es el de cosido con grapas y se realiza grapando todo el lateral del papel o en una esquina, recibiendo el nombre de cosido con grapas lateral, o bien grapando cuadernillo a lo largo de lomo, con el nombre de cosido en caballete. El primer cosido es una forma muy simple para unir hojas y simplemente es usado para informes de empresas, mientras que el cosido en caballete es ideal para impresos o publicaciones de pocas hojas, ya que no es recomendable superar las 100 páginas. El grapado es realizado por máquinas que en el caso del cosido lateral, realizan el grapado antes de la salida del papel

La manera más tradicional de unir los cuadernillos de un producto impreso es el cosido con hilo, en la que después de alzar los cuadernillos correctamente formados y plegados, se cosen por el lomo para formar la tripa, cosiendo primero cada una de las hojas de los cuadernillos, y estos cosidos unos a otros. Cuando se encuadernan impresos en tapa

blanda el lomo se suele encolar a las cubiertas y se guillotina, mientras que las encuadernaciones en cartoné unicamente se encola el lomo y se realizan los cortes antes de incorporar las cubiertas.

Para cubrir el cuerpo del libro se utilizan cubiertas o tapas, en encuadernación rústica o en tapa blanda u encuadernación en cartoné o en tapa dura. El primer caso tiene una cubierta flexible y es la más simple de vestir el libro y consiste en una cubierta de cartulina que se pega directamente al lomo de los cuadernillos que, en algunos casos han sido fresados y guillotinados a ras de las tripas, formando hojas sueltas. También se realizan libros en rústica con los cuadernillos cosidos, sin cortar. La tapa dura es la forma más eficaz de cubrir un libro, y consiste en cubrir el libro con dos superficies planas y duras que no se pegan directamente al lomo de los cuadernillos, si no que se unen al bloque de cuadernillos mediante otros elementos auxiliares. Estas superficies son recubiertas con un material blando, la encuadernación en tapa puede tener el lomo recto o curvo y acaba en cejas. La encuadernación en tapa dura se utiliza para encuadernar, libros de arte, enciclopedias, atlas, diccionarios y cualquier libro, como las novelas en edición de lujo

Fuentes de referencia: Artes gráficas para todos | artesgraficasparatodos.wordpress.com

Evolución de la Fotografía

Los precursores

Abel Niépce de Saint-Victor

Sobrino del creador de la fotografía

Frederick Scott Archer

Richard Leach Maddox

Joseph Nicéphore

Niépce y miembro de la Sociedad Francesa de Fotografía desde 1862, descubrió en el año 1847 un método para utilizar una placa de cristal como negativo fotográfico, llamado niepceotipo, que hasta el momento se producía sobre papel. La placa de cristal se recubría con clara de huevo sensibilizada albúmina, con yoduro potásico y con unos gramos de sal común. La mezcla resultante se agitaba y se tamizaba para recubrir la placa de cristal, y una vez seca se sumergía en nitrato de plata. Con esta técnica se conseguían negativos con una excelente definición con el único inconveniente de que requería una larga exposición a la luz.

Niépce de Saint Victor, presentó su invento en la Academia de Ciencias Francesa en 1848, un año más tarde recibió un premio de dos mil francos por sus experimentos.

Posteriormente, mejoró este proceso al experimentar con acero y asfalto sensibilizado a lo que añadió resinas en polvo como las que utilizaban los artistas para las aguatintas, consiguiendo así unos niepceotipos que se hicieron muy populares entre los aficionados a las diapositivas de proyección, la linterna mágica y proyecciones estereoscópicas.

Nació en Bishop’s Stortford en el Reino Unido, fue escultor y es conocido por haber inventado el proceso fotográfico del colodión húmedo.

Antecesor de la película fotográfica moderna, al publicar sus investigaciones sobre la piroxilina en la revista inglesa The Chemist en marzo de 1851. No obstante, la invención está disputada con Louis Menard y Gustave Le Gray quienes anteriormente habían propuesto la posibilidad del usar un proceso fotográfico basado en el colodión.

Más tarde desarrollaría el ambrotipo junto con Peter Fry4 pero no consiguió patentar o explotar económicamente sus inventos y murió arruinado. Está enterrado en el Cementerio de Kensal Green en Londres.

En 1851 reemplazó la albúmina por el colodión cuya base es el algodón pólvora.

Las imágenes blanco y negro obtenidas por este procedimiento alcanzaron una calidad nunca más obtenida.

Con el inconveniente, de que la toma debía tener lugar mientras que la placa estaba aún húmeda y que el revelado debía efectuarse inmediatamente después.

Médico y fotógrafo británico que descubrió el proceso de gelatino-bromuro. Como fotógrafo estuvo muy interesado en la fotomicrografía y la fotografía de paisajes.

Como el proceso que se empleaba era el colodión húmedo, decidió investigar un sistema para mejorarlo.

Se fundamentó en los estudios de Poitevin sobre el uso de gelatina seca y en los de Marc-Antoine Gaudin sobre la sensibilidad a la luz del bromuro de plata.

Publicó su descubrimiento en el British Journal of Photography en 1871 describiendo el proceso a seguir e indicando que debido a su profesión de médico no disponía de tiempo para perfeccionarlo.3

La descripción del proceso era a grandes rasgos: humedecer la gelatina con agua, extender sobre ella bromuro de cadmio y nitrato de plata para que reaccionaran y se obtuviese bromuro de plata y finalmente depositar el resultado en un vidrio hasta que secase. Dos años después Richard Kennett preparó la primera placa de uso práctico y en 1878 Charles Bennet consiguió una placa de gran calidad.

En 1901 recibió la Medalla al progreso de la Royal Photographic Society.