Atelier Lyrique de Tourcoing - Brochure saison 2022/23

TOUR COING 2223 TOUR COING

JEUNE PUBLIC THÉÂTRECONCERTMUSICALOPÉRA

2223 JEUNE CONCERTOPÉRATHÉÂTREPUBLICMUSICAL2223

François-Xavier Roth © Holger Talinski

les ambassadeurs, au travers des collaborations et des tournées à Paris et ailleurs en France, en Belgique, en Allemagne, en Autriche, etc. Je sa lue la politique tarifaire soigneusement étudiée pour rendre le spectacle et le concert accessibles à toutes et tous avec cette saison 4 spectacles en famille au tarif de 6€. Et je n’oublie surtout pas les nombreuses actions culturelles pédago giques et sociales dans les Ehpad, à l’hôpital, dans les crèches, les centres sociaux et les éta blissements scolaires de la ville ainsi que les 72 concerts hors les murs proposés pendant toute la saison. Avec l’Atelier Lyrique, le Conservatoire, le Festival Jazz, le Grand Mix et tous les autres rendez-vous, Tourcoing est plus que jamais une capitale de la musique, de toutes les musiques ! Christophe Desbonnet, Président de l’Association pour l’Atelier Lyrique de Tourcoing

Grâce à l'Atelier Lyrique de Tourcoing, notre ville est aujourd'hui une destination culturelle incon tournable pour les esprits curieux. La nouvelle saison 22/23 s'articule autour de l’ouverture, fin septembre, avec 6 concerts gratuits durant 3 jours festifs et en clôture, en juin, nous retrou vons le Festival de la Voix en partenariat avec le Conservatoire à rayonnement départemental de Tourcoing. Puisque nous évoquons les partena riats, cette saison est l’occasion de nombreuses collaborations avec les structures tourquen noises tels l’Institut du Monde Arabe, le Conser vatoire ou le MUba, et aussi les grandes maisons régionales, Opéra de Lille, Orchestre National de Lille, Festival Next, Phénix à Valenciennes et bien d’autres. L’Atelier Lyrique fera rayonner Tourcoing bien au-delà de la région. Son direc teur le chef d’orchestre international FrançoisXavier Roth et Alexis Kossenko en deviennent

Je suis particulièrement heureux de vous présenter notre saison 2022-2023 de l'Atelier Lyrique de Tour coing, qu’avec toute l'équipe nous voulons à l'image de son fondateur, Jean-Claude Malgoire. C’est avec cet esprit pionnier d'indépendance, d'expérimenta tion, de liberté que nous vous présentons une sai son riche et diverse. Nous parcourrons ainsi tous les répertoires, du baroque avec la redécouverte du Carnaval du Parnasse de Mondonville par mon complice Alexis Kossenko et Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie, au contemporain avec la création de Dafne de Wolfgang Mitterer par Les Cris de Paris : c’est un voyage à travers cinq siècles de création musicale que nous effectuons à Tourcoing. 2022-2023 est aussi une saison qui rend hommage à la jeunesse, à son énergie et à son dynamisme tout particuliers. Des compagnies comme L'Ensemble Maja, a nocte temporis, Près de votre oreille, mais aussi Miroirs Étendus et tant d’autres côtoieront des ensembles de notoriété internationale, à l’instar des Arts Florissants et de la Cappella Mediterranea que nous accueillons pour la première fois. Nous affichons une volonté forte de présenter et se faire rencontrer toutes les générations de musiciens et d’ensembles. Nous sommes à cet égard aussi très heureux de pouvoir accompagner Mathieu Romano et l’ensemble Aedes dans leur implantation dans la région et le développement de nombreux projets. C’est à nouveau une saison variée présentant une

Edito

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multitude de formes, du récital à l’opéra mis en scène, en passant par le grand concert sympho nique et le théâtre musical. Cette saison verra aussi naître des concerts dédiés aux familles en miroir des grands titres de la saison. Nous souhaitons par cette diversité d’approches tisser des liens toujours plus étroits avec les Tourquennoises, Tourquennois, les habitants de la Métropole lilloise et de la région Hauts-de-France. Le partenariat renouvelé et am plifié avec le Conservatoire à rayonnement Dépar temental de Tourcoing et son dynamique directeur Pierre Hoppé s’inscrit totalement dans cette volonté de tisser toujours plus de ponts entre les habitants et les artistes.

François-Xavier Roth, Directeur de l'Atelier Lyrique de Tourcoing

Le mot du président

Ce sera enfin une année particulière pour moi, di recteur musical et fondateur des Siècles, puisqu'en 2023 nous fêterons les 20 ans de mon orchestre dont je suis tellement fier et qui a toujours à cœur de rayonner dans toute la région des Hauts-deFrance. Je serai particulièrement heureux de présen ter Le Vaisseau fantôme de Wagner sur instruments d'époque avec le chœur de l’Opéra de Cologne, cette autre maison que j’ai le bonheur de diriger ainsi que la musique de Mahler, deux grands compositeurs chers aux musiciens des Siècles. 2022-2023, encore une année de retrouvailles et de partage avec vous tous, cher public de l'Atelier Lyrique de Tourcoing !

38 / Opéra / création MITTERER, Dafne Les Cris de Paris Geoffroy JOURDAIN direction Aurélien BORY mise en scène 27 janvier 2023

(ÉcouterConcertVoir L'ICONOCLASTEWALCKIERSTourcoing)

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DEBUSSY, ROUSSEL, LALO, DUKAS, MASSENET, RAVEL Les François-XavierSiècles ROTH direction 5 janvier 2023

18 / KISS(LesConcertBellesSorties)MEBABY

Florent SIAUD mise en scène 17 & 18 novembre 2022

23 / Récital lyrique MAÎTRE FAURÉ

8 / Journées

Ensemble Près de votre oreille Robin PHARO direction 4 février 2023

Alexis KOSSENKO direction François DE CARPENTRIES mise en scène 20 & 22 janvier 2023

6OUVERTURESfestives!concerts:

34 / Opéra en famille LE MONDE SELON MOZART

29 / BACHConcertCantates BWV 106, 131 et 150

22 / Récital lyrique Florence LOSSEAU soprano Elenora PERTZ piano 19 novembre 2022

Verklärte Nacht BERG Sieben Frühe Lieder MAHLER Symphonie n°1 Les François-XavierSiècles ROTH direction

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie

Fiona MONBET direction

16 /

Programmation 22 / 23

27 / Concert SAINT-SAËNSfamille

14 / SCHÖNBERGConcert

Alexis KOSSENKO & friends 8 novembre 2022

Les Siècles, AEDES, Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie, Orchestre National de Lille, Alia Mens, quatuor Sine Qua Non, Sahy Ratia, Marion Tassou… 22, 23 & 24 septembre 2022

24 / GLASS(NEXTOpéraFestival)

Cyrille DUBOIS ténor Tristan RAËS piano 26 novembre 2022

32 / Récital D’ALSOUVENIRSlyriqueANDALUS

40 / Récital lyrique BLESSED ECHOES

Miroirs Étendus

Les Enfants terribles Emmanuel OLIVIER direction Phia MENARD mise en scène 26 & 27 novembre 2022

Elsa CANTOR piano

28 / Récital lyrique a nocte temporis & Reinoud Van MECHELEN JÉLIOTE, LE HAUTECONTRE DE RAMEAU 3 décembre 2022

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Alexis KOSSENKO direction 9 décembre 2022

20 / Opéra LA TRAGÉDIE DE CARMEN

Denis MIGNIEN ténor Du 8 novembre au 2 décembre 2022

Le Carnaval des animaux GRIEG Peer Gynt (Arrangement Félix Roth) Musiciens des Siècles Emmanuel BÉNÈCHE récitant Du 1 au 3 décembre 2022

Amel DJELLOULBRAHIM-soprano 7 janvier 2023

30 / TOURCOINGConcert BELLE LESÉPOQUE20ANS DES SIÈCLES

Patricia PETIBON soprano 5 novembre 2022

MOZARTConcert

Les Frivolités Parisiennes Alexandra CRAVERO direction Sol ESPECHE mise en scène 5 mars 2023

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie

Opéra de Lille, Les Siècles François-Xavier ROTH direction Daniel JEANNETEAU mise en scène 30 janvier 2, 4, 6 & 8 février 2023

Le Concert Spirituel Hervé NIQUET direction Patrice THIBAUD mise en scène 13 avril 2023

50 / Opéra en MONDONVILLEconcert

Les François-XavierSiècles ROTH direction 7 juin 2023

49 / Spectacle musical

Coups de Roulis

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Alexis KOSSENKO direction 31 mars 2023

Pelléas et Mélisande

DOM JUAN tel qu’il inspira Molière

61 / Récital lyrique Judith van WANROIJ soprano & Quatuor VICTOIRESCambini ! 6 mai 2023

64 / Opéra en concert

68 / FESTIVAL DE LA VOIX

74 /

DEBUSSOpéraY

54 /

MENDELSSOHNConcert / SCHUMANN

LESConcertARTSFLORISSANTS

MESSAGEROpérette

Les ArnaudLunaisiensMARZORATI direction

BACH, Magnificat / ZELENKA, Te Deum / MONTEVERDI, Vêpres / DRAGHI, Le Don de la Vie éternelle / LOUATI Vêpres / LIGETI et MAXWELL DAVIES Du 1er au 4 juin 2023

SHÉHÉRAZADEConcert / PETROUCHKA

62 / Spectacle famille LA LÉGENDE HOLLANDAISDUVOLANT

5

Les ChœurSièclesdel’Opéra de Cologne

46 /

Le Vaisseau fantôme

60 /

HAENDEL, Aminta et Fillide William CHRISTIE direction 4 mars 2023

55 / Récital lyrique Lucile RICHARDOT & Jean-Luc HO MAGICIENNES BAROQUES 1er avril 2023

François-Xavier ROTH direction Benjamin LAZAR mise en espace 13 mai 2023

56 / Opéra en famille HÄNSEL UND GRETEL

Jean-Philippe DESROUSSEAUX mise en scène 9 mars 2023

Alexis KOSSENKO direction 11 mars 2023

ROSSINIOpéra

44 /

Cie Les Variétés Lyriques Denis MIGNIEN mise en scène Guillaume PAIRE dir. artistique 8 avril 2023

76 / Saison scolaire 80 / Actions culturelles 82 / Nos productions en tournée 84 / pratiquesRenseignements

Ensemble Correspondances Sébastien DAUCÉ direction 28 février 2023

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Alexis KOSSENKO direction LAChristian-PierreMARCAvioloncelle 5 mai 2023

CHARPENTIER,Concert Te Deum

42 /

Le Carnaval du Parnasse

52 /

Symphonie Jupiter

Petite Messe solennelle Chœur de chambre Melisme(s) Gildas PUNGIER direction Jos HOUBEN et Emily WILSON mise en scène 16 mars 2023

48 /

58 / Opéra en famille LES AVENTURES DU BARON DE MÜNCHHAUSEN

WAGNER

Cie La Reine de Cœur Denis MIGNIEN direction 13 mai 2023

OUVERTURES ! 2322SAISON/

Johann Sebastian BACH (1685-1750) La Cité Céleste 23 septembre 2022, Tourcoing - Église Saint-Christophe

!OUVERTURES SAISON 22 / 23

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Mathieu Romano © William Beaucardet

Sahy Ratia © Christine Ledroit-Perrin

,CONCERTS!OUVERTURES

Francis POULENC (1899-1963) Stabat Mater (soprano solo, chœur et orchestre)

NL Mathieu Romano en het Aedes ensemble sluiten zich bij de musici van Les Siècles aan om samen een monumentaal werk van sacrale muziek te interpreteren, Stabat Mater van Francis Poulenc.

Miroirs Étendus

EN Ligeti and Britten: two main and contras ting characters from several points of view of the musical moder nism of the 20th century. Instead of distinguishing two different signa tures, the program of Miroirs Étendus reveals their intertwinings.

Direction musicale Mathieu Romano Soprano Marianne Croux

Ligeti et Britten : deux figures majeures et antithétiques à bien des égards de la modernité musicale du 20e siècle.

Mathieu Romano et l’ensemble Aedes s’associent aux musiciens des Siècles pour l’interprétation d’un monument de la musique sacrée, le Stabat Mater de Francis Poulenc.

JEU 22 / 09 / 22

Les EnsembleSièclesAedes

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Ténor Sahy Ratia Piano Romain Louveau Violoncelle Michèle Pierre

TOURCOING - MUba 18hGRATUIT

Plutôt que classer ces deux compositeurs dans deux catégories distinctes, Miroirs Étendus révèle les en tremêlements de leurs œuvres. Un jeu d’influences infinies, comme un concentré d’hybridation de mu siques dérivant d’une longue histoire et de plusieurs continents, libère dans certaines de ces œuvres une aura parfois extatique au climax inaugural du cycle des Illuminations. Les mots de Rimbaud résonnent alors comme un manifeste « J’ai seul la clef de cette parade sauvage ». Les influences de Kodály et du folklore typique de la période hongroise de Ligeti, le Gamelan polyrythmique de l’étude pour piano Ga lamb borong, l’extraordinaire liberté de Britten, suite à son départ de l’Angleterre pour l’Amérique, dans les Illuminations, la versatilité virtuose et le mystère de sa sonate pour violoncelle qui regarde jusqu’à la musique russe de son ami Dmitri Chosta kovitch... tous ces timbres se succèdent sans jamais nous attacher à aucun siècle, à aucun lieu. Ainsi que l'écrit Ligeti, comme une invitation à explorer « une île étrange qui ne se trouve sur aucune carte ».

EN Mathieu Romano and the Aedes ensemble join the musicians of Les Siècles to interpret a monument of sacred music, which is Francis Poulenc’s Stabat Mater.

Benjamin BRITTEN (1913-1976)

Les Illuminations (pour piano et voix) Sonate pour piano et violoncelle Poèmes extraits du recueil Les Illuminations d’Arthur Rimbaud

Carlo GESUALDO (1566-1613) Sparge la morte al mio Signor (Livre IV de madrigaux, chœur a cappella) Arvo PÄRT (1935) The Deer’s Cry (chœur a cappella) Charles IVES (1874-1954) The Unanswered Question (orchestre)

Olivier MESSIAEN (1908-1992) Poèmes pour Mi : L’épouse (soprano solo et orchestre), L'Ascension (premier mouvement)

NL Ligeti en Britten: twee belangrijke en in veel opzichten antithe tische figuren van de 20e eeuwse moderniteit.muzikaleInplaats van twee verschillende signa turen te onderscheiden onthult het programma van Miroirs Étendus hun wederzijdse invloed.

extraits du Livre II des Études pour piano et Sonate pour violoncelle

György LIGETI (1923-2006)

TOURCOING - Église St Christophe 20h30GRATUIT

Mathieu Romano s’empare de cette grande fresque musicale pour chœur, soprano solo et orchestre en dépassant la vision de la Vierge éplorée pour s’attacher au message d’espérance qui sous-tend Lal’œuvre.première partie du programme dessine un chemin de foi : l’espoir (Janequin), la désolation (Gesualdo), la confirmation (Pärt), la question sans réponse (Ives), la ferveur (Messiaen) ; elle donne la parole à Marie, qui pleure la mort du Fils mais tou jours espère en l’avenir. Ainsi l’auditeur entre dans la musique de ce Stabat Mater à la façon de "la Mère" endeuillée qui réaffirme sa foi et montre par quelle voie mystique Dieu se révèle aux hommes.

Britten Les Illuminations Poulenc Stabat Mater

Clément JANEQUIN (1485-1558) O doulx regard, o parler (chœur a cappella) Rodion SHCHEDRIN (1932) L’Ange scellé, premier mouvement (chœur et flûte)

Alia Mens © Frédéric Briois

Gabriel Pidoux © Jean-Baptiste Millot

CONCERTS!OUVERTURES

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L’Ensemble Alia Mens interprète trois cantates que Bach a composées à la cour de Saxe-Weimar. À 23 ans, Bach quitte ses fonctions de maître de musique sacrée de Mühlhausen. À Weimar, Bach découvre les fonds de la bibliothèque locale, une manne pour cet esprit curieux et ambitieux pour son art. S’en suit un temps de riche expérimenta tion et de découvertes musicales majeures dans la maturation du compositeur. L’Ensemble Alia Mens regrette la disparition ou la perte de nombreuses œuvres et confie « Il est assez émouvant de voir le musicien se livrer, à chaque nouvelle pièce, à des expérimentations sur la forme, sur les idées, sur le langage pour tenter de rendre la parole de Dieu exprimée au travers des textes la plus sensible pos sible ». Installé dans notre région, l’Ensemble Alia Mens réunit chanteurs et instrumentistes prati quant sur instruments historiques sous la direction d’Olivier Spilmont. Sa complicité, sa profondeur, sa sobriété, sa justesse expressive et poétique, ainsi que son engagement donnent à l’auditeur un accès intime à ces œuvres et le rendent plus sensible et ouvert à l’écoute.

NL Het ensemble Alia Mens biedt een nieuwe interpretatie en werpt een nieuw licht op drie cantates die Bach aan het Hof van gecomponeerdSaxen-Weimarheeft.

EN L’Orchestre National de Lille invites the oboist Gabriel Pidoux, a revelation of the Victoires de la Musique classique in 2021 and the young conductor Joshua Weilerstein.

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos 20h30GRATUIT

Direction Olivier Spilmont

Ensemble Alia Mens Soprano Griet de Geyter

NL Het Orchestre National de Lille nodigt de hoboïst Gabriel Pidoux, revelatie van de Victoires de la Musique classique in 2021, en de jonge dirigent Joshua Weilerstein uit.

Après sa prestation remarquable la saison der nière, l’Orchestre National de Lille invite à nouveau le jeune chef Joshua Weilerstein pour nos journées "ouvertures". Une méditation symphonique com posée par Olivier Messiaen en 1930 vient ouvrir les festivités. Gabriel Pidoux avec son "hautbois enchanté" interprète le mythique Concerto pour hautbois de Mozart, dont on pourra apprécier la variété des mélodies, la joie entraînante du premier mouvement, la tendresse du second, et le refrain jovial du troisième. Et pour terminer, la Symphonie n°2 que Brahms a composée en quelques mois dans les Alpes autrichiennes à Pörtschach en 1877. Cette symphonie courte de structure classique est légère, joyeuse et gracieuse.

Alia Mens bénéficie du soutien de la DRAC Hauts-de-France, de la Région Hauts-de-France, du Département du Pas-de-Calais, est soutenu au titre de ses pro jets par le Mécénat de la Caisse des Dépôts, et est membre de la L'EnsembleFEVIS. Alia Mens est en Résidence à Boulogne-sur-Mer.

TOURCOING - Église St Christophe 18hGRATUIT

L’Ensemble Alia Mens offre une lecture nouvelle et illumine trois cantates de Weimar de Bach.

Orchestre National de Lille Bach La Cité Céleste

Basse Drew Santini

VEN 23 / 09 / 22

Cantate bwv 12 Weinen, klagen, sorgen, zagen Cantate bwv 18 Gleichwie der regen und schnee vom himmel fällt Cantate bwv 161 Komm, du süße todesstunde

Olivier MESSIAEN (1908-1992) Les Offrandes oubliées Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Concerto pour Hautbois en Do majeur Johannes BRAHMS (1833-1897) Symphonie n° 2

Johann Sebastian BACH (1685-1750)

Orchestre National de Lille Direction Joshua Weilerstein Hautbois Gabriel Pidoux

L’Orchestre National de Lille invite le hautboïste Gabriel Pidoux, révélation 2020 des Victoires de la Musique classique et le jeune chef Joshua Weilerstein.

Ténor Guy Cutting

EN The ensemble Alia Mens offer a new interpretation and illuminate three cantates that Bach composed at the court of Saxe-Weimar.

Alto Alex Potter

Les Ambassadeurs © Samuel Dhote

CONCERTS!OUVERTURES

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Quatuor Sine Qua Non © Laure Pezzenation

Franz SCHUBERT (1797-1828) Quatuor n°14 en ré mineur La Jeune Fille et la Mort Graciane FINZI (1945) Fräulein Else Opéra de chambre composé sur le livret de Heinz Schwarzinger, lui même basé sur les textes d'Arthur Schnitzler "Fraülein Else"

Une véritable anthologie et apologie de la musique française du 18e siècle.

Quatuor Sine Qua Non Violon 1 Sara Chenal Violon 2 Virginie Turban Alto Catherine Demonchy Violoncelle Claire-Lise Démettre Soprano Marion Tassou

En partenariat avec Le Centre de musique baroque de Versailles

EN A genuine anthology and apology of the 18th century French music. This concert recreates the music which was played in 1773 for the wedding ceremony of Monseigneur le Comte d’Artois, the future Charles X.

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire 17h - chanté en allemand GRATUIT

Pour restituer toute la (dé)mesure de l’évènement, Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie reconsti tuent l’effectif gigantesque (70 musiciens), quasi symphonique, qui fut réuni pour ce concert hors normes. C’est une pâte de son royale et somp tueuse, et véritablement inédite, que nous vous invitons à découvrir.

SAM 24 / 09 / 22 13

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos 20h30GRATUIT

pourMusiquesleFestin Royal

La figure de la jeune femme est par excellence as sociée aux promesses de la vie. Sa beauté est l’ob jet de contemplation et de désir. Mais sa vulnéra bilité illustre bien vite les deux contraires qui nous habitent : la Vie et la Mort. Schubert et Schnitlzer accompagnent chacune de leur victime jusqu’à leur endormissement dans les bras de la mort. Les re gards sensibles des cinq interprètes féminines posés sur ces éternelles rencontres entre Else et Thanatos donnent un supplément d’âme à ce rendez-vous qui continue de nous hanter. Que les sonorités d’hier et d’aujourd’hui éveillent nos sens et nous aident à combattre ce fatalisme. (Patrick Pelloquet).

Œuvres de Rameau, Mondonville, Francoeur, Dauvergne, Royer, Berton

NL Een echte anthologie en apologie van de 18e eeuwse Franse muziek. Dit concert reconstrueert de muziek die gespeeld werd in 1773 ter gelegenheid van het huwelijk van Monseigneur le Comte d’Artois, de toekomstige Charles X.

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Direction musicale Alexis Kossenko

La Jeune Else et la Mort

La puissance évocatrice du thème de La Jeune Fille et la Mort magnifiée par les musiques de Schubert et Finzi.

Prix du Jury Jean-ClaudeRésidence-tremplinMalgoire2022

NL De suggestieve kracht van het thema van De jonge dame en de Dood, verheerlijkt door de muziek van Schubert en Finzi.

EN The evocative power of the theme of the Young Lady and the Death enhanced by Schubert’s and Finzi’s music.

Mise en scène Patrick Pelloquet Lumières et réalisation mapping Emmanuel Drouot

Patricia Petibon © Bernard Martinez

CONCERT

Les Siècles Direction musicale François-Xavier Roth Soprano Patricia Petibon

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Samedi 5 novembre 2022 – 17h

Les Siècles and the wonderful soprano Patricia Petibon take us to Vienna and make us witness some of the most beautiful musical compositions ever conceived. This program highlights Vienna’s unbelievable musical richness at the end of the 19th century and the beginning of the 20th century.

Les Siècles et la merveilleuse soprano Patricia Petibon nous transportent à Vienne pour quelques-unes des plus belles pages de musique jamais composées.

Ce programme met en lumière l’incroyable richesse musicale de la ville de Vienne à la fin du 19e siècle et au début du 20e siècle. Paroxysme du romantisme musical avec la figure tutélaire de Gustav Mahler et réinvention du langage musical avec la seconde école de Vienne.

EN

TARIF B

Les Siècles rejouent ces œuvres incroyables sur les instruments autrichiens et allemands du début du 20e siècle.

Mahler Symphonie n°1

Arnold SCHÖNBERG (1874-1951) Verklärte Nacht Alban BERG (1885-1935) Sieben Frühe Lieder Gustav MAHLER (1860-1911) Symphonie n°1

NL Les Siècles en de prachtige soprano Patricia Petibon nemen ons naar Wenen mee, om een paar van de mooiste muziekstukken ter wereld te beluisteren. Dit programma belicht de ongelofelijke muzikale rijkdom van Wenen aan het einde van de 19e eeuw en het begin van de 20e eeuw.

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Eugène Walckiers © Library of Congress, Music Division / DR

Alto Léa Hennino

Dans le cadre de la saison 22/23 Écouter Voir Tourcoing

NL Alexis Kossenko laat ons kennismaken met Walckiers, een grote, stoutmoedige en bijzonder grappige romantische componist, afkomstig uit de Hauts-de-France en met zijn leraar Reicha. Een onweerstaanbare iconoclast die mooie en onvoorspelbare muziek componeert, voor wie de dirigent een onbetwistbare coup de foudre ervaarde.

CONCERT

Direction musicale et flûte Alexis Kossenko

Nom de Zeus ! Ne fait-il pas penser à "Doc" Emmett Brown, dans Retour vers le futur ?

Violon Daniel Sepec

(Alexis Kossenko)

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EN Alexis Kossenko proposes us to discover Walckiers, an important, bold and extremely funny romantic composer coming from Hauts-de-France, and his teacher Reicha. An irresistible iconoclast making beautiful and unpredictable music, for whom the conductor experienced love at first sight.

Le coup de foudre d’Alexis Kossenko : Walckiers, un grand compositeur romantique, audacieux et pétri d’humour, originaire des Hauts-de-France.

Violon Gilone Gaubert

Walckiers l'iconoclaste

Il a donc sélectionné deux chefs-d’œuvre pour flûte et instruments à cordes qui révèlent toute l’éten due de son génie fantasque, en même temps que les multiples influences qui forgèrent son métier et son inspiration. Et il propose en complément un Trio d’Anton Reicha (ami de Beethoven et professeur de Walckiers), des variations pleines d’invention et d’hu mour sur un thème de Mozart - Se vuol ballare signor Contino (tiré des Noces de Figaro ). « Alors, prêts à venir découvrir avec nous cet irrésistible iconoclaste, et sa musique aussi belle qu’imprévisible ? ».

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Mardi 8 novembre 2022 – 20h

Eugène WALCKIERS (1793-1866) Quatuor opus 50 et Quintette opus 49 Antoine REICHA (1770-1836) 18 variations et Fantaisie opus 51 sur un thème de Mozart

Billetterie ecouter-voir-tourcoing.com

Violoncelle Christophe Coin

« En explorant son catalogue, je fus surpris d’y trou ver une audace inhabituelle, des phrases d’un lyrisme incroyable, des modulations surprenantes, des rup tures théâtrales, une véritable inspiration doublée d’humour, d’esprit, d’une spiritualité gaie qui paraît capable de grandes choses et qui pourtant semble vouloir ne pas se prendre trop au sérieux, rester mo deste, et procurer avant tout plaisir et amusement aux musiciens. Et il faut ajouter à cela une grande minutie dans l’écriture, raffinée dans tous ses détails d’articulation et de nuances, avec des indications de caractère d’un incroyable raffinement » confie Alexis Kossenko qui a eu un véritable coup de foudre pour ce compositeur.

TP 9 € | TR 7 € | 5 € élèves des écoles de musique et conservatoires de la métropole lilloise 22/23 | 3 € élèves du Conservatoire de Tourcoing et de l'école de musique de Neuville-en-Ferrain

Contrebasse Michael Chanu

MardiAUBERS8 novembre 2022 - 20h Espace Culturel (rue Basse 59249 Aubers) Réservations en mairie au 03 20 50 20 38 Tarif : 3€ adulte

Salle Robert Ghesquière (rue de l'Eglise 59160 Capinghem) Réservations en mairie au 03 20 92 17 66 Tarifs : 3€ / gratuit - 12 ans

© Ji photographie

MardiLEZENNES15novembre 2022 - 20h Salle Brassens (rue Jean Baptiste Defaux 59260 RéservationsLezennes)enmairie au 03 20 91 59 01 ou Gratuitmairie@lezennes.com

VendrediSECLIN 2 décembre 2022 - 20h30

SamediCAPINGHEM19novembre 2022 - 20h30

Réservations au 03 20 25 99 31 ou en ligne sur www.villes-bondues.fr Tarifs : 5€ adulte et gratuit - de 15 ans

Salle Ronny Coutteure (avenue Jude Blanckaert 59113 Seclin) Réservations en ligne sur www.ville-seclin.fr ou sur place au CMEM Gratuit

DimancheBONDUES 20 novembre 2022 -16h30

Espace Culturel (3 rue d'Hespel 59910 Bondues)

Conception et interprétation Chant Denis Mignien Piano Elsa Cantor

Elsa Cantor et Denis Mignien entraînent le public dans un voyage sensible et sensuel au cœur du baiser.

5 dates / 5 villes 19

CONCERT Dans le cadre des Belles sorties 2022

Production La Reine de Cœur Soutiens Les Variétés Lyriques/Roanne, La Chapelle Hem,RemerciementsThéâtre/AmiensThéâtredel'Aventure/CCA/LaMadeleine

Le premier baiser, le baiser tendre ou langoureux, le dernier baiser, celui de la mort et de la putain, ils nous fascinent, nous excitent, nous glacent ou nous obsèdent. Et des lèvres de l’amant à la bouche du chanteur, il y a tout un paysage intime à découvrir… Denis Mignien et Elsa Cantor vous invitent à pénétrer dans leur cabaret de curiosités où musiques, répliques de films, poèmes se frôlent et s’entremêlent. Ou quand les standards de jazz flirtent avec l’opérette et les mélodies françaises fricotent avec la comé die Unemusicale…proposition pleine d’émotions et de partage qui prend un sens particulier à la suite de ces mois de pandémie et de privation d’embrassade. Quel plaisir de pouvoir retrouver ces sensations au travers de la musique et de la voix !

Kiss me Baby

Regard extérieur Béatrice Courtois Illustration sonore William Desodt Régie et lumières Hela Skandrani

© Agathe Poupeney

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Jeudi 17 novembre 2022 – 20h Vendredi 18 novembre 2022 – 20h

Cette adaptation propose une lecture dramaturgique et musicale très personnelle des pages de Bizet et de la notion même de tragédie. Elle reprend certains des plus grands airs de la partition et les agence dans un ordre qui renouvelle notre appréhension de l’œuvre en nous étonnant. La lumière se porte sur le quatuor formé par Carmen, José, Micaëla et Escamillo et leur humanité bouleversante. Elle n’hésite pas à modifier le cours des événements ou même à faire ressurgir des personnages présents chez Mérimée et écartés par les librettistes de Bizet. Les interprètes ne sont pas loin des musiciens, les mots se chantent au plus près des spectateurs, dans une intimité retrouvée. « Carmen sera toujours libre, Calli elle est née, Calli elle mourra » (Mérimée). Renouvelons notre expé rience du mythe Carmen ! (D’après la note d’intention de Florent Siaud)

EN The ensemble Miroirs étendus and Florent Siaud get hold of Peter Brook’s famous adaptation of Carmen. The composition goes back to some of the most remarkable arias of the partition, and arranges them in new sequences which renew our vision of this work whilst astonishing us.

L’ensemble Miroirs Étendus et Florent Siaud s’emparent de la célèbre adaptation de Carmen par Peter Brook.

Direction musicale Fiona Monbet Mise en scène Florent Siaud assisté de Jean Hostache Scénographie et costumes Romain Fabre Conception d’éclairages Cédric Delorme-Bouchard Vidéo Thomas Israël

TARIF

D’après Carmen de Georges BIZET (1838-1875), Prosper Mérimée, Henri Meilhac et Ludovic Halévy Adaptation de Peter Brook, Jean-Claude Carrière, Marius Constant

OPÉRA

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A

Carmen Julie Robard-Gendre mezzo-soprano Micaëla Marianne Croux soprano Escamillo Thomas Dolié baryton Don José Sébastien Droy ténor Deux comédiens Nicolas Vial, Laurent EnsembleEvuort-OrlandiMiroirsÉtendus

La Tragédie de Carmen

Florent Siaud et l’Ensemble Miroirs Étendus sont en résidence au Théâtre Impérial-Opéra de Compiègne. Production du Théâtre Impérial-Opéra de Compiègne. En coproduction avec L’Ensemble Miroirs Étendus. Le Théâtre Impérial-Opéra de Compiègne est soutenu par la Ville de Compiègne, le Ministère de la CultureDRAC Hauts-de-France, la Région Hauts-de-France et le Département de l’Oise.

NL Het ensemble Miroirs étendus en Florent Siaud maken zich de beroemde adaptatie van Carmen door Peter Brook eigen. Ze bewerkt enkele van de grootste aria’s van de partituur en zet ze in een volgorde die ons verrast en onze bevatting van het werk vernieuwt.

Florence Losseau & Elenora Pertz

– 18h

MUba Samedi 19 novembre

C

EN In partnership with the Fondation Royaumont, the l’Atelier Lyrique de Tourcoing invites the young and talented French-German mezzo-soprano Florence Losseau and the pianist Elenora Pertz to offer us a program full of poetry between France and Germany.

© Sophie Crepy

En partenariat avec la Fondation Royaumont, l’Atelier Lyrique de Tourcoing invite la jeune et talentueuse mezzo-soprano franco-allemande Florence Losseau et la pianiste Elenora Pertz.

Mezzo-soprano Florence Losseau Piano Elenora Pertz

NL In samenwerking met de Fondation Royaumont nodigt het Atelier Lyrique de Tourcoing de jonge en begaafde in Duitsland geboren Franse pianiste Florence Losseau en de pianiste Elenora Pertz uit voor een programma vol poëzie tussen Frankrijk en Duitsland.

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TOURCOING2022

TARIF

Francis POULENC (1899-1963) La fraîcheur et le feu et La Dame de Monte Carlo Franz SCHUBERT (1797-1828) Viola Claude DEBUSSY (1862-1918) Cinq poèmes de Baudelaire – n°2-4-5 Alban BERG (1885-1935) Sieben frühe Lieder – n°1-3-4

RÉCITAL LYRIQUE

Chaque année, nous vous proposons de découvrir de nouveaux talents issus de l'académie créée par la Fondation Royaumont et le Musée d'Orsay, nos partenaires. Le duo constitué de la mezzo-soprano franco-allemande Florence Losseau et de la pia niste italo-américaine Elenora Pertz a choisi un pro gramme tout en poésie entre France et Allemagne.

Maître Fauré

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 26 novembre 2022 – 14h30

TARIF C

Ténor Cyrille Dubois Piano Tristan Raës Producteur Bru Zane France

EN Masters of the art of melody, the tenor Cyrille Dubois and the pianist Tristan Raës interpret Gabriel Fauré in a whole new light.

Cyrille Dubois et Tristan Raës © Jean-Baptiste Millot - Aparte

Gabriel Fauré a été formé à l’École Niedermeyer avec Camille Saint-Saëns pour professeur de piano. Son parcours est atypique et l’influence de ce com positeur aux mérites artistiques indiscutables est indéniable. Ses mélodies sont, à elles seules, une école de l’écriture vocale à laquelle la jeune géné ration ira abondamment puiser. Depuis son opus 1 Le Papillon et la fleur sur un poème de Victor Hugo en 1857 jusqu’au crépuscule de sa vie, Fauré n’a pas cessé d’explorer le genre de la mélodie française. On compte aujourd’hui 111 pièces de ce type à son catalogue.

RÉCITAL LYRIQUE

NL De tenor Cyrille Dubois en de pianist Tristan Raës, meesters in de kunst van melodie, werpen een nieuw licht op de werken van Gabriel Fauré.

Excellant dans l’art de la mélodie, le ténor Cyrille Dubois et le pianiste Tristan Raës présentent Gabriel Fauré sous un jour nouveau.

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Philip GLASS (1937)

NL De vrouwelijke regisseur Phia Ménard maakt zich het aangrijpende en magnetische werk van Cocteau en Glass eigen. Voor Les Enfants terribles ontwerpt Philip Glass een kameropera met drie piano’s die op een perfecte manier de stemming van Cocteau’s roman weergeeft.

Coproduction Le Carreau / Scène nationale de Forbach, Scène nationale du Sud Aquitain, La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale, MC2 / Scène nationale de Grenoble, Espace Malraux / Scène nationale de Chambéry, Théâtre national de Bruxelles

Mise en scène et scénographie Phia Ménard Direction musicale Emmanuel Olivier Assistante mise en scène et scénographie Clarisse Delile Création lumières Eric Soyer Costumes Marie La Rocca Dramaturgie Jonathan Drillet Régie générale Marie Bonnier

La metteuse en scène Phia Ménard s’empare de l’œuvre bouleversante et magnétique de Cocteau et Glass.

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Glass Les terriblesEnfantsOnconnaîtlafascinationdePhilipGlass pour Cocteau puisqu’il a déjà adapté Orphée et La Belle et la Bête. Pour Les Enfants terribles, il crée un opéra de chambre avec trois pianos qui traduit parfai tement l’atmosphère du roman de Cocteau. Dans sa mise en scène, Phia Ménard souhaite amener le spectacle dans une équation juste entre chant, musique, chorégraphie et jeu. Le plateau est, ditelle, l’endroit de la transformation. L’imagination, les rêves, le trésor et le destin de Paul et d’Élisabeth nous y attendent.

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Samedi 26 novembre 2022 - 17h Dimanche 27 novembre 2022 - 15h30

En français, surtitré en flamand

Dans le cadre du NEXT Festival et de la saison 22/23 de La Rose des vents

En coréalisation avec La rose des vents Scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq / NEXT festival

Production La co[opéra]tive, Les 2 Scènes, scène nationale de Besançon, Le Théâtre Impérial-Opéra de Compiègne, Le Bateau Feu, scène nationale de Dunkerque, Opéra de Rennes, Le Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper, Atelier Lyrique de Tourcoing

Opéra en un acte Livret Philip Glass et Susan Marshall d’après Jean Cocteau

Désireux de produire, programmer et diffuser de l’opéra en dehors des temples qui lui sont généralement dédiés, un collectif de six théâtres s’engage depuis 2014 à faire vivre l’opéra partout en France. Ce collectif atypique - la co[opéra]tive - a permis la création de six spectacles pour plus de 100 représentations dans près de trente théâtres en France et à Lesl’étranger.2Scènes, scène nationale de Besançon, Le Théâtre Impérial-Opéra de Compiègne, Le Bateau Feu, scène nationale de Dunkerque, Opéra de Rennes, Le Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper, Atelier Lyrique de Tourcoing.

Dans leur chambre d’enfance, livrés à eux-mêmes, Paul et sa sœur Élisabeth, gouvernés par leurs fan taisies, transforment leur chambre en scène per manente et y jouent indéfiniment la comédie de l'enfance accompagnés de leur ami, Gérard. Une comédie à peine troublée par la mort de leur mère (invisible), qui les laisse libre de nier le monde réel, le monde des adultes et de la raison, et qui semble ne jamais devoir les rattraper…

LA CO[OPÉRA]TIVE

EN The female director Phia Ménard gets hold of the overwhelming and magnetic work of Cocteau and Glass. For Les Enfants terribles, Philip Glass created a chamber opera with three pianos, which perfectly renders the atmosphere of Cocteau’s novel.

TP 21 € | TR 19 € | - 26 ans 6 €

Paul François Piolino baryton Élisabeth Mélanie Boisvert soprano Gérard Didier Henry ténor Dargelos, Agathe Ingrid Perruche soprano Narrateur Jonathan Drillet Pianos numériques Nicolas Royez, Flore Merlin, Emmanuel Olivier

OPÉRA

Pour le public comme pour les interprètes, la traversée des Enfants terribles est un véritable trip dans le temps et dans l’espace, un trip fulgurant dont on ne ressort pas indemne. La discipline imposée par l’écriture musicale et le défi de son interprétation produisent un effet de transe.

Philip Glass, musicien d’opéra et de cinéma, a trouvé en Cocteau une source d’inspiration exceptionnelle : « Cocteau n’a toujours traité qu’un seul sujet, la créativité, et il l’a observée à travers différents prismes. » Ces prismes sont aussitôt transformés en idées musicales chez le composi teur. Ici, l’écriture caractéristique des trois claviers éperonne les voix qui portent le texte de Cocteau en un récitatif particulièrement incarné, et l’ouvrage nous fait plonger dans un labyrinthe obsessionnel, une montée dramatique d’autant plus inexorable que la fin est contenue dans le début. Le dénouement attendu laisse tous les participants, rechargés, hébétés et vibrants à la fréquence du son.

Ces mots de Philip Glass s'appliquent particulièrement à la musique des Enfants terribles. On y retrouve le rêve, l’ima gination visuelle, l’exploration, et la bascule dans un état d’écoute et de sensations unique, propre à sa musique.

© Charles Plumey-Faye

L’œuvre de Philip Glass est à considérer comme une œuvre chorégraphique puisqu’elle a été créée en 1996 pour des chanteurs, chanteuses, danseurs et danseuses avec la cho régraphe américaine Susan Marshall. C’est aussi ce qui cer tainement donna à la partition ce tempo souvent rapide.

L’argument a toutes les raisons de retenir mon attention et son adaptation par le compositeur Philip Glass me permet d’en apporter une lecture lyrique.

« J’ai fait des rêves dans lesquels la musique avait une largeur, une longueur, une épaisseur, une couleur, comme un objet visuel. Un jour, j’ai rêvé d'une pièce et au moment où elle s'est mise à moduler, j’ai vu une porte glisser sur ses gonds ; une image parfaite de la modulation, puisqu’il s’agit de franchir une porte pour pénétrer dans un lieu nouveau. » (Philip Glass, Paroles sans musique, Éditions La Rue musicale)

© Éric Feferberg

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TERRIBLESENFANTSLES

Traduire dans un théâtre lyrique l’endroit d’une rencontre avec eux et l’offrir.

En tout premier il faut considérer que cette œuvre musi cale est une adaptation du livre de Jean Cocteau datant de 1929. Ce roman dramatique fut inspiré à l’auteur par le mode de vie de proches, que fut celle de Jeanne et Jean Bourgoint, et l’évocation d’un premier amour déçu. L’époque n’est que peu signifiante dans ce drame tant il tient à une étape humaine qu’est l’adolescence. Bien évi demment, au regard de l’évolution de la société, l’amour homosexuel ou le trouble du genre échappe aujourd’hui aux sulfureux interdits d’alors…

Les Enfants terribles est un trip fulgurant dont on ne ressort pas indemne. (Emmanuel Olivier)

Si aujourd’hui je porte le désir de réaliser une mise en scène de cette œuvre, c’est par l’appétit que provoque cette rencontre du texte de Jean Cocteau avec la musique de Philip Glass.

Plus que le roman, c’est l’adaptation cinématographique de Jean Pierre Melville de 1950, dont Jean Cocteau est le narrateur, qui semble avoir constitué la matière du livret de Philip Glass, notamment pour les chants dont beaucoup sont repris des dialogues du film. La musique répétitive est interprétée par trois pianistes sans arrêt. L’ensemble est une série de vingt scènes où apparaissent les espaces de jeux entrecoupés de mouvements instrumentaux comme autant de possibles divagations. Le chant en français est rythmé, habile mais aussi parfois un peu âpre…

Le huis clos d’adolescents est sombre et agile. Un amour homosexuel inavouable pour un bad boy (Dargelos) et sa réapparition sous les traits d’une femme (Agathe) ; le jeu qui lie une fratrie au sortir de l’enfance (Élisabeth et Paul) ; un témoin et narrateur (Gérard) ; des passions, des fantômes (la mère, Mickaël), des spleens et la puissance morbide, font de cette histoire un roman magnétique.

Note d’intention PHIA MÉNARD, metteuse en scène

Note d’intention EMMANUEL OLIVIER, direction musicale

Les Siècles proposent une relecture du chef d’œuvre de Saint-Saëns avec le concours d’Emmanuel Bénèche récitant et de Grégoire Pont, formidable illustrateur, qui dessine en direct sur la musique, pour le plaisir des plus petits et des plus grands ! Saint-Saëns composa en effet son œuvre pour le Carnaval de Paris, à l’occasion du "Mardi Gras". Dans cette fresque musicale, le lion côtoie les poules et coqs, la tortue côtoie l’éléphant, le majestueux cygne rencontre des pianistes, « ce mammifère concertivore digitigrade… Amateurs de gibiers, ne tirez pas sur le pianiste ! »

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Samedi 3 décembre 2022 – 11h

Fable musicale universelle, Le Carnaval des animaux est rempli d’humour.

© Grégoire Pont

Illustrations en live Grégoire Pont Récitant Emmanuel Bénèche Musiciens des Siècles

EN A Lesmusicaluniversalfable.Sièclesoffer a rereading of this masterpiece with the help of andenjoymentonwhofabulousandBénèche,Emmanuelnarrator,ofGrégoirePont,illustrator,drawslivemusicfortheofyoungoldalike!

Camille SAINT-SAËNS (1835-1921)

CONCERT EN FAMILLE

Saint-Saëns Le desCarnavalanimaux

Dès 5 ans TARIF D

NL Een grootvooropPont,tekenaarenBénèche,vanmetditherinterpretatieLesmuziekfabel.universeleSiècleseenvanmeesterwerkvoor,medewerkingEmmanueldiereciteert,vandebriljanteGrégoiredierechtstreeksmuziektekenthetpleziervanenklein!

Le Carnaval des animaux Edvard GRIEG (1843-1907) Peer Gynt, Suites n°1 et 2 extraits (Arrangement Félix Roth)

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Jéliote, le haute-contre de Rameau

EN Reinoud Van Mechelen, star tenor of the international baroque stage together with his ensemble a nocte temporis retrace Jéliote’s career through some renowned pages composed by Rameau, some arias in Occitan composed by Mondonville and some other fragments from Dauvergne, La Borde, Colin de Blamont, and, last but not least, an aria from Zéilisca, an opera which was composed by the singer himself.

Reinoud Van Mechelen, ténor star de la scène ba roque internationale et son ensemble a nocte tempo ris, retracent la carrière de Pierre de Jéliote à travers de célèbres pages de la main de Rameau, quelques airs en occitan composés par Mondonville et autres extraits de Dauvergne, La Borde, Colin de Blamont, sans oublier un air extrait de Zéilisca, opéra composé par le chanteur lui-même. L'orchestre agrémente le tout de pièces instrumentales, ouvertures et danses, extraites d'opéras créés par Pierre de Jéliote.

Reinhoud van Mechelen © Senne Van der Ven

a nocte temporis Haute-contre (ténor) Reinoud Van Mechelen

Récital Reinoud van Mechelen

- Auditorium du Conservatoire Samedi 3 décembre 2022 – 18h TARIF C

RÉCITAL LYRIQUE

Un concert hommage à Pierre de Jéliote, le plus grand haute-contre de l’histoire.

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TOURCOING

NL Reinoud Van Mechelen, stertenor van de internationale barokscène en zijn ensemble a nocte temporis schetsen de carrière van Jéliote door middel van enkele beroemde pagina’s geschreven door Rameau, enkele aria’s in het Occitaans gecomponeerd door Mondonville en andere fragmenten van Dauvergne, La Borde, Colin de Blamont, en niet te vergeten, een aria uit Zéilisca, een door de zanger zelf gecomponeerde opera.

€

EN This concert is the kick-off for the complete Bach cantatas interpreted by Alexis Kossenko and the musicians of the Ambassadeurs ~ La Grande Écurie. By using all musicological elements at our disposal, the interpreters renew our listening in an experience that goes beyond music and reaches spirituality.

Cantate BWV 131 Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir (Des profondeurs, je crie vers toi, Seigneur)

Ce concert est le coup d’envoi d’une intégrale des cantates de Bach.

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Cantate BWV 106 Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit (Le temps de Dieu est le meilleur des temps)

CONCERT

Alexis Kossenko © Aurélie Rémy

Coréalisation Ville de Marcq-en-Barœul et l’Atelier Lyrique de Tourcoing

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie entament en 2022 une intégrale des cantates de Bach, par ordre chronologique, en prenant en compte tous les élé ments musicologiques : emploi de 4 concertistes (sans choeur), respect des différents niveaux de dia pason (Chorton, Hoch & Tief Cammerton) en usage au temps de Bach, recherches sur l'instrumentarium. L'écoute est ainsi renouvelée et l'expérience dépasse la musique pour atteindre la spiritualité. Pour ce pre mier concert, l’ensemble interprète les toutes pre mières cantates, composées entre 1707 et 1708 dans la lignée de Weckmann, Reinken ou Buxtehude ; les chefs-d’œuvre absolus d’un jeune homme de 22 ans.

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Direction musicale Alexis Kossenko Soprano Sophie Gallagher Contre-ténor William Shelton Ténor Benedict Hymas Basse Stephan MacLeod

NL Dit concert is het startschot van de volledige cyclus van Bachs cantates, uitgevoerd door Alexis Kossenko samen met de muzikanten van Ambassadeurs ~ La Grande Écurie. Rekening houdend met al de musicologische elementen waarover we beschikken hernieuwen de interpreten onze luisterzin om een unieke ervaring te creëren die de muziek overstijgt en de spiritualiteit bereikt.

Cantate BWV 150 Nach dir, Herr, verlanget mich (Vers toi, Seigneur, j’aspire)

TP 15 € | TR

Bach, Cantates

MARCQ-EN-BARŒUL - Église du Sacré Cœur Vendredi 9 décembre 2022 – 20h30 13

Johann Sebastian BACH (1685-1750)

Les Siècles © Holger Talinski

L’Apprenti Sorcier de Dukas, La Valse de Ravel, Le Prélude à l’après-midi d’un faune de Debussy, ces pages ont marqué l’histoire de la musique et l’his toire des Siècles. Les mélomanes connaissent peutêtre moins les Scènes alsaciennes de Massenet, clin d’œil aux origines alsaciennes du chef fondateur des Siècles. Hommage aussi à la région de résidence de l’orchestre et à deux compositeurs emblématiques du Nord : le tourquennois Albert Roussel et son for midable ballet Bacchus et Ariane et le lillois Édouard Lalo, dont nous célébrons en 2023 le bicentenaire. Les musiciens des Siècles joueront ce concert sur les instruments français de la fin du 19e siècle.

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Jeudi 5 janvier 2023 –20h

Les Siècles Direction musicale François-Xavier Roth

En 2023, Les Siècles célèbrent leurs 20 ans d’existence et vous convient à un concert festif autour de quelques-unes des plus belles pages de la musique française.

NL In 2023 bestaan Les Siècles 20 jaar en om het evenement te vieren nodigen zij u uit voor een feestelijk concert rond een paar van de mooiste pagina’s van de Franse muziek. De musici zullen dit concert met Franse instrumenten van het einde van de 19e eeuw uitvoeren.

TARIF B

CONCERT

Claude DEBUSSY (1862-1918) Prélude à l’après-midi d’un faune Albert ROUSSEL (1869-1937) Bacchus & Ariane –Suite n°2 Edouard LALO (1823-1892) Namouna - extraits Paul DUKAS (1865-1935) L’Apprenti Sorcier Jules MASSENET (1842-1912) Scènes alsaciennes Maurice RAVEL (1875-1937) La Valse

Les 20 ans des Siècles

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EN Les Siècles celebrate their 20th anniversary in 2023; therefore they invite you to a festive concert with some of the most beautiful pages of French music. For this concert, the musicians will play the French instruments of the early 19th century.

Tourcoing Belle Époque

Amel Brahim-Djelloul © Ashraf Kessaïssia

TARIF C

En partenariat avec l’Institut du Monde Arabe de Tourcoing

EN Interpreted by the excellent lyric singer Amel Brahim-Djelloul, the program « Souvenirs d’AlAndalus » offers a tremendous trip into the different styles of Maghreb and Levantine music, originating in the golden centuries of Andalusian music.

L’ensemble Amedyez est composé de différents mu siciens de musique traditionnelle réunis autour du violoniste franco-algérien Rachid Brahim-Djelloul qui en assure la direction artistique. Ce dernier souhaite y faire fleurir toute la diversité et la richesse d’un patrimoine méditerranéen multiple et pourtant féru de résonances communes. L’idée de ce spectacle est de mettre en relation les divers styles de musiques qui ont découlé de ces influences : arabo-andalous, judéo-espagnols, turcs, grecs, kabyles…

Ensemble Amedyez Soprano Amel Brahim-Djelloul Violon, chant & direction Rachid Brahim-Djelloul Ûd et chant Noureddine Aliane Buzuq Yousef Zayed Derbouka et percussions Dahmane Khalfa Guitare Achour Oukacha

Avec la merveilleuse chanteuse lyrique Amel Brahim-Djelloul, le programme "Souvenirs d’Al Andalus" offre un magnifique parcours entre les différents styles de musiques du Maghreb et du Levant, issues de l’âge d’or de la musique d’Andalousie.

NL Dankzij de uitmuntende lyrische zangeres Amel Brahim-Djelloul, biedt het programma « Souvenirs d’AlAndalus » een schitterende reis aan onder de verschillende muziekstijlen van de Maghreb en van het Oosten, die uit de gouden eeuwen van de Andalusische muziek voortkomen.

RÉCITAL LYRIQUE

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 7 janvier 2023 - 18h

Récital Brahim-DjelloulAmel Souvenirs d’Al Andalus

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Production Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie

Fable musicale et mythologique sur des airs de Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791)

Quatre divinités allégoriques : Amour, Beauté, For tune, Esprit (avatars de Cupidon, Vénus, Fortuna, Phébus), venues d’une galaxie lointaine et de la my thologie, débarquent sur Terre pour sauver le monde. Ne trouvant pas les humains, ils se chamaillent et le public s’amuse de leurs querelles comme les dieux de l’Olympe se moquaient des humains.

Le monde selon Mozart

TARIF A

Soprano Jennifer Courcier

Mezzo-soprano Fiona McGown Ténor Bastien Rimondi Baryton Aimery Lefebvre Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie

Livret de François de Carpentries et Karine van Hercke

© Aurélie Rémy

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos

Sur le ton tragico-comique, entre la farce et la satire, l’opéra baroque et le Space Opera, on découvre dans ce Jeu Lyrique – Singspiel — qu’il aurait pu composer, un Mozart facétieux, joueur, insolent et terriblement moderne, qui nous administre un vaccin aussi efficace qu’essentiel : sa musique.

EN In a tragic-comic tone, between farce and satire, baroque opera and Space Opera, we discover in this Singspiel that he could have composed himself a facetious, playful, cheeky and terribly modern Mozart who gives us an efficient and essential vaccine: his music.

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Singspiel pour 1 soprano, 1 mezzo-soprano, 1 ténor et 1 baryton

Direction musicale Alexis Kossenko Mise en scène et éclairages François de Carpentries Décors et costumes Karine van Hercke

Dès 8 ans Surtitré en français

NL Op een tragikomische toon, tussen klucht en satire, barokopera en Space Opera ontdekt men in dit Singspiel dat hijzelf had kunnen componeren een humoristische, speelse, onbeschaamde en vreselijk moderne Mozart, die ons een efficiënt en essentieel vaccin geeft: zijn muziek.

Vendredi 20 janvier 2023 – 20h Dimanche 22 janvier 2023 – 15h30

OPÉRA EN FAMILLE

Nous avons imaginé une "visite" de quatre divinités allégoriques baroques sur la terre qui s’expriment dans une langue mozartienne divine et inconnue. (François de Carpentries)

RémyAurélie©

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concert et des airs alternatifs composés par Mozart à la de mande d’une prima donna ou d’un primo uomo pour l’insé rer dans l’opéra d’un autre compositeur, pratique courante au 18e siècle quand l’interprète n’était pas heureux des par ties qui lui étaient confiées. Et nous y avons ajouté des airs d’opéras peu connus du jeune Mozart (Bastien-Bastienne, La Betulia liberata, etc.), une Chanson à boire, des Canons et des Nocturnes, composés par Wolfgang pour ses soirées viennoises dans la famille de musiciens du botaniste Von Jacquin au cours des années 1780-85. Tous ces morceaux sont interprétés dans leur langue originale : italien, alle mand ou viennois.

© Aurélie Rémy

Note d’intention

FRANÇOIS DE CARPENTRIES & KARINE VAN HERKE

Le spectacle est né de la commande du Theater KrefeldMönchengladbach GmbH, maison d’opéra allemande qui souhaite bâtir une soirée lyrique originale autour d’airs peu connus de Mozart, interprétés par les quatre chanteurs de leur Opéra studio. Ce projet doit respecter les contraintes sanitaires imposées par l’épidémie Covid 19, à savoir : orchestre réduit pour respecter la distance entre les musi ciens, spectacle aisément programmé selon l’évolution des décisions gouvernementales. Karine et moi avons imaginé une "visite" de quatre divinités allégoriques baroques sur la terre (après une pandémie qui a frappé l’humanité par exemple) qui s’expriment dans une langue mozartienne divine et inconnue. Nous avons donc collationné des airs de

MOZARTSELONMONDELE

jades ou poèmes licencieux dont Mozart écrivit certains textes outre la musique, on entend encore un peu Rabelais, on devine déjà Offenbach. C’est un gamin impertinent qui s’amuse avec la science d’un compositeur chevronné, c’est un libertin qui fait un pied de nez à l’autorité paternelle ou impériale avec une joyeuse culture et une totale irrévérence. Beaucoup plus librement que dans ses opéras célèbres, œuvres de commande qui lui assuraient sa position sociale, Mozart virevolte par ici, amuse la galerie par-là, chante en patois quelquefois et rit beaucoup, comme il devait le faire dans les cabarets viennois.

- Les Singspiel étaient souvent colorés d’éléments ma giques, la musique se mêlant aux dialogues vifs et drôles qui mettaient en scène des êtres fantastiques.

- Mozart composa plusieurs Singspiel dont le premier, Bastien-Bastie nne, à l’âge de 10 ans et le dernier, Die Zauberflöt e, juste avant sa mort.

Die Zauberflöte, 1790, se situe entre Il Rappresentatione di Anima et di Corpo, d’Emilio Cavalieri, premier opéra créé en 1600, et le Space Opera, tel Le Guide du Voyageur Galactique, de Douglas Adams, 1980.

AperçuCondensémusicaledramaturgiquescénographique

Selon cette logique, nous nous sommes demandés com ment écrire un Singspiel mozartien qui confronterait une esthétique du 18e siècle à la psychologie moderne et la musique dite classique à un texte contemporain.

© Aurélie Rémy

Notice

Comme la vie urbaine aujourd’hui suscite souvent stress et découragement, nous avons imaginé des divinités allégo riques (de celles qui peuplent les opéras baroques : Amour, Fortune, Esprit, Beauté) qui débarquent d’un nuage, sorte de vaisseau spatial baroque, pour apporter sur terre un remède puissant afin de sauver l’humanité. Des études scientifiques attestent que la musique classique favorise le développement cognitif des enfants, augmente les connec tions synaptiques, maintient le cerveau en éveil, apaise la douleur en agissant sur les neurones pour stimuler la libé ration de dopamine, ce qui nous procure une sensation de Ainsi,plaisir.administré par quatre chanteurs, ce Singspiel est un "bouillon de culture" qui, grâce à la musique de Mozart, ne se contente pas de charmer les oreilles, d’amuser les yeux, de titiller les zygomatiques et de chatouiller philosophique ment notre intellect, c’est une médecine qui peut soigner, à tout le moins la morosité...

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La distribution fait appel à quatre voix mozartiennes clas siques ChoisissantSoprano-Mezzo-Ténor-Baryton.desairsd’opérastirésd’œuvres inachevées ou rarement jouées comme Lo Sposo Deluso, L’Oca del Cairo, Der Schauspieldirektor, Bastien-Bastienne, ou des airs que Mozart composa à la demande de chanteurs pour les in sérer dans des opéras d’autres compositeurs, nous avons tenté d’écrire un Singspiel original dans l’esprit plein de sel du maître de Salzbourg.

La scénographie fonctionne par citations baroques compo sées d’éléments peints, mobiles et légers, faciles à mettre en place, permettant apparitions et disparitions. Elle sert d’écrin à la musique dans un esprit de fluidité et d’élégance.

Dans ces partitions peu connues, chansons à boire, galé

Les costumes y répondent en ajoutant une touche de folie et d’anachronismes sophistiqués qui ancrent la fiction dans l’actualité.

- Da Ponte écrivit des pasticcio, compilant des arias de Mozart dans un nouveau livret.

Geoffroy Jourdain © Samuel Berthet

Wolfgang Mitterer © Wienmodern Julia Stix

Aurélien Bory © Aglae Bory

Les Cris de Paris Soprano Adèle Carlier Soprano Anne-Emmanuelle Davy Soprano Michiko Takahashi Soprano Amandine Trenc Mezzo-soprano Jeanne Dumat Mezzo-soprano Floriane Hasler Mezzo-soprano Clotilde Cantau Ténor Safir Behloul Ténor Constantin Goubet Baryton-basse Virgile Ancely Baryton-basse Renaud Brès Baryton Mathieu Dubroca

TARIF C

OPÉRA

Wolfgang Mitterer, Geoffroy Jourdain et Aurélien Bory s’inspirent du livret du premier opéra allemand pour composer un opéra contemporain madrigalesque.

Opéra pour 12 chanteurs et électronique D’après le livret de Martin Opitz (1597-1639)

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Vendredi 27 janvier 2023 – 20h Surtitré en français

Wolfgang MITTERER (1958)

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NL Wolfgang Mitterer, Geoffroy Jourdain en Aurélien Bory laten zich door het libretto van de eerste Duitse opera inspireren om een hedendaagse madrigaalachtige opera aan te bieden. De metamorfose staat in het centrum van het project: die van Dafne, die van het woord dat tot muziek wordt, van muziek tot polyfonie, en die van de polyfonie gevallen in de mazen van de elektronica.

EN Wolfgang Mitterer, Geoffroy Jourdain and Aurélien Bory draw inspiration from the libretto of the first German opera to compose their contemporary, madrigal opera. The metamorphosis is in the center of the project: Dafne metamorphosis, when the word becomes song and the song becomes polyphony, the metamorphosis of polyphony in the mesh of electronics.

En 1627, avec la Pastorale Dafne inspirée du livret éponyme d’Ottavio Rinuccini, Heinrich Schütz inven ta en quelque sorte l’opéra allemand. Malheureu sement, l’incendie de la bibliothèque de Dresde nous priva à jamais de cette partition. Le livret, signé de Martin Opitz, a survécu grâce à l’édition. Il a immé diatement séduit Aurélien Bory et Wolfgang Mitterer lorsque Geoffroy Jourdain leur en a proposé la lec ture. Lui vient alors l’idée d’un opéra madrigalesque dont le chœur est le héros et s’exprime au travers d’un chant "multicanal", reprenant la tradition ita lienne de la fin du 18e siècle. La métamorphose est au centre du projet : celle de Daphné, celle de la parole en chant, celle du chant en polyphonie, celle de la po lyphonie dans les mailles de l’électronique. Daphné, en tant que symbole d’un idéal de beauté absolue, parce qu’elle échappe à celui qui la pourchasse, in vite par sa métamorphose à méditer sur l’impossible assouvissement de la quête artistique.

La création de Dafne bénéficie des soutiens du Fonds de Création Lyrique, de l'aide exceptionnelle aux équipes théâtrales indépendantes - DGCA/DRAC Occitanie, de l’aide à l’écriture d’œuvres musicales originales – Ministère de la Culture/DRAC Île-de-France, de l'aide à la création de la Mairie de Toulouse, et du Centre National de la Musique.

Mitterer, Dafne Opéra perdu

Production Les Cris de Paris, Geoffroy Jourdain, Compagnie 111 Aurélien CoproductionBory Opéra de Reims, Théâtre du Capitole –Toulouse, Athénée Théâtre Louis-Jouvet – Paris, Atelier Lyrique de Tourcoing, Points communs – Nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise, La Muse en circuit – Centre National de Création musicale, Opéra de Dijon.

Conception Geoffroy Jourdain, Aurélien Bory, Wolfgang Mitterer Direction musicale Geoffroy Jourdain Mise en scène et scénographie Aurélien Bory Collaborateur artistique technique Stéphane Dardé Décor Pierre Dequivre Création lumières Arno Veyrat Costumes Alain Blanchot Régie générale Thomas Dupeyron Régie son La Muse en Circuit

NL Robin Pharo en het ensemble Près de votre oreille stellen een boeiende duik in het Engelse vocale repertorium van het einde van de 16e eeuw voor. Aangezien het genie van Dowland zijn programmaprobeertoverschaduwt,tijdgenotendithen op hun juiste waarde te schatten.

Ensemble Près de votre oreille Mezzo-soprano Anaïs Bertrand Contreténor Paul Figuier Ténor Martial Pauliat Basse Geoffroy Buffière Luth renaissance et cistre Thibaut Roussel Virginal Ronan Khalil Viole de gambe Marion Martineau Direction musicale et viole de gambe Robin Pharo

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Alfonso FERRABOSCO II (C. 1575-1628) Like Hermit poore - Almain II - Coranto I Robert JONES (1577-1617) Lie down poor heart - If in this Flesh - What if I seeke for love - Once did I serve a cruel heart Thomas FORD (1580-1648) A Pavin, Sir Richard Westons delight - How shall I then discribe my love - Not full twelve yeeres twice tolde - A Pavin, M Maines Choice Michael CAVENDISH (C. 1565-1628) Wandring in this place John DOWLAND (1563-1626) Go Crystal tearesFarewell fantaisie - Can she excuse my wrongs Philipp ROSSETER (1568-1623) A book of ayres - When Laura Smiles Thomas CAMPION (1567- 1620) Never weather-beaten saile Robin PHARO Réversibilité - Mélodie pour 4 voix et guitare sur un poème de Charles Baudelaire

EN Robin Pharo and the ensemble Près de votre oreille offer a passionate dive into the vocal English repertory of the end of the 16th century. Given that Dowland’s genius outshone his contemporaries, this program tries to do justice to the latter.

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 4 février 2023 – 18h

En cette fin de 16e siècle, qui est aussi celle du règne d’Élisabeth 1re, la mode du madrigal à l’italienne a bel et bien fécondé le génie musical anglais, déjà friand de vocalité. On assiste à l’éclosion d’un réper toire foisonnant, celui du Lute Song, chanson accom pagnée au luth, autrement appelée Ayre. Si le génie de Dowland a fait de l’ombre à ses contemporains, ce programme cherche à leur rendre justice. Il révèle leur capacité d’adaptation au style en le développant en quatuor vocal et en ajoutant d’autres instruments tout aussi intéressants. L’effectif instrumental réduit permet d’entrer dans l’intimité et la poésie de ces œuvres. Ici, on nous entretient d’amantes anonymes, des beautés ordinaires de la nature, de peines simples mais profondes, et puis, bien sûr, de cette mort omniprésente, quotidienne, que l’on fréquente en familiarité. (d’après la note de Laure-Hélène Dufournier)

Robin Pharo et l’ensemble Près de votre oreille proposent une plongée passionnante dans le répertoire vocal anglais de la fin du 16e siècle.

RÉCITAL LYRIQUE

Blessed Echoes

TARIF C

Robin Pharo © Victor Toussaint

© Frédéric Iovino

Nouvelle production Opéra de Lille Coproduction Théâtre de Caen, Les Siècles Avec le soutien du CIC Nord Ouest, mécène principal des représentations de Pelléas et Mélisande

OPÉRA

Direction musicale François-Xavier Roth

EN Only one opera: this is what Debussy needed to transform the music history for good. This show which was played in camera and was recorded during the heath crisis has already been warmly welcomed by the French and international music press.

NL Één opera: dit was het enige dat Debussy nodig had om een totaal nieuwe wending aan de muziekgeschiedenis te geven. Deze voorstelling, achter gesloten deuren gespeeld en opgenomen tijdens de sanitaire crisis werd reeds door de Franse en de internationale muziekpers van harte verwelkomd.

"Drame lyrique" célébrissime et inégalé, adapté de la non moins célèbre pièce symboliste de Maeterlinck, il conserve cependant tout son mystère. D’où vient Mélisande ? Où se trouve cette forêt qui convoque mille légendes ? Et que sait-on vraiment de l’amour silencieux des deux héros ? Daniel Jeanneteau – qui avait révélé au public de l’Opéra de Lille Le Nain de Zemlinsky – et Marie-Christine Soma ont fait le choix de nous présenter une Mélisande, pleine de vitalité et de détermination, inscrite dans un univers trouble, loin de la figure éthérée habituelle. Ce spectacle qui a fait l’objet d’une captation à huis-clos et d’un enregistrement pendant la crise sanitaire a déjà reçu un accueil dithyrambique de la presse musicale française et internationale. Il va pouvoir se jouer en public pour 5 représentations à l’Opéra de Lille ! Pour ces représentations, Les Siècles jouent sur ins truments français de la fin du 19e siècle.

Pelléas Julien Behr Mélisande Vannina Santoni Golaud Alexandre Duhamel Geneviève Marie-Ange Todorovitch Arkel Patrick Bolleire Le Médecin Damien Pass Yniold Enfant de la Maîtrise de Caen

Chœur de l’Opéra de Lille Les Siècles

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Mise en scène/scénographie Daniel Jeanneteau Collaboratrice artistique / lumières Marie-Christine Soma Costumes Olga Karpinsky

Billetterie opera-lille.fr CAT 1 72 € | CAT 2 51 € | CAT 3 31,50 € | CAT 4 13 € | CAT 5 5 €

Assistant mise en scène Antonio Cuenca Ruiz Assistant musical Benjamin Garzia Chef de chant Nicolas Chesneau Chef de chœur Yves Parmentier

Debussy Pelléas & Mélisande

Un seul opéra : il aura suffi de cela à Debussy pour transformer à jamais l’histoire de la musique.

Claude DEBUSSY (1862-1918)

Opéra en 5 actes Livret de Maurice Maeterlinck

Lundi 30 janvier 2023 - 20h Jeudi 2 février 2023 - 20h Samedi 4 février 2023 - 18h Lundi 6 février 2023 - 20h Mercredi 8 février 2023 - 20h

LILLE - Opéra

© Molina Visuals

Sébastien Daucé © Diego Salamanca

Missa Assumpta est Maria Te Deum

TARIF B

EN The Ensemble Correspondances and Sébastien Daucé interpret two great masterpieces composed by Marc-Antoine Charpentier for the Sainte-Chapelle in Paris where he spent the last years of his life.

Après une carrière musicale au service de sa protec trice Marie de Guise, des Jésuites, des Comédiens Français, Charpentier obtient à la fin de sa vie l’un des postes de maître de chapelle les plus convoités de France : celui de la Sainte-Chapelle de Paris. En plein cœur de la capitale, au milieu du Parlement, c’est dans cette superbe architecture aux vitraux élancés vers le ciel qu’il passera les dernières années de sa vie jusqu’en 1704. On y sonne très régulièrement le Te Deum pour les occasions royales et les cérémonies exceptionnelles comme celle de l’Assomption pour laquelle il compose l’exceptionnelle Missa Assumpta est Maria, chef-d’œuvre absolu de son art tout au service des voix, de l’expression et de l’harmonie.

NL Het ensemble Correspondances en Sébastien Daucé interpreteren twee belangrijke meesterwerken die Marc-Antoine Charpentier componeerde voor de Sainte-Chapelle te Parijs, waar hij zijn laatste levensjaren heeft doorgebracht.

L’Ensemble Correspondances et Sébastien Daucé interprètent deux grands chefs-d’œuvre de Marc-Antoine Charpentier.

CONCERT

Ensemble Correspondances Direction musicale Sébastien Daucé

TOURCOING - Église St Christophe Mardi 28 février 2023 - 21h

Marc-Antoine CHARPENTIER (1643-1704)

Charpentier Te Deum

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William Christie © Oscar Ortega

Sonate en trio en ut mineur HWV 386a

Bien qu’Aminta e Fillide soit très rarement donnée, on est d’emblée saisi par le sentiment de familiarité qui s’en dégage.

Duetto da Camera No, di voi non vo' fidarmi HWV 189

Direction musicale & clavecin William Christie Aminta Ana Vieira Leite soprano Fillide Shakèd Bar soprano Augusta McKay Lodge violon Violoncelle Félix Knecht Contrebasse NN

Sonate en trio en si bémol majeur HWV 388 Aminta e Fillide HWV 83

Dans cette cantate pastorale de jeunesse datant de son premier séjour romain (1708), Haendel a en effet puisé de nombreuses années plus tard la matière à plusieurs de ses chefs-d’œuvre - certains airs parmi les plus fameux d’Agrippina, de Rinaldo ou de l’Ode à Sainte Cécile sont littéralement extraits de la par tition ! C’est dire aussi la stupéfiante variété des quelques 40 arias qui émaillent cette cantate qui fut tout d’abord composée pour le marquis Ruspoli et l’Académie des Arcadiens - un groupe de lettrés réunis sous le patronage de la reine Christine de Suède et qui aimaient à se retrouver sous la chaleur de l’été romain dans les idylliques jardins du mar quis. Près d’une heure durant, y sont relatés dans un style tout en sobriété, les assauts amoureux du berger Aminte auxquels la réticence de la nymphe Phyllis fait obstacle - mais la constance et la fidélité d’Aminte finiront par faire fondre le cœur de la belle.

EN Even if Aminta e Fillide is not often played, we are immediately struck by the feeling of familiarity with this piece, in which Haendel found the inspiration for several of his later masterpieces.

NL Zelfs als Aminta e Fillide niet vaak gespeeld wordt, heeft men onmiddellijk een gevoel van vertrouwdheid met dit stuk. Haendel heeft er inspiratie voor meerdere van zijn meesterwerken uit geput.

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TARIF B

Les Arts Florissants

CONCERT

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 4 mars 2023 – 18h

Georg Friedrich HAENDEL (1685-1759)

NL Een muzikale komedie ‘à la française’! Na Le Diable à Paris en Là-Haut inspireerde de Coups de Roulis van Messager het enthousiaste gezelschap Frivolités Parisiennes. Een partituur vol leven en optimisme die zich onderscheidt door zijn melodieën, zijn harmonie en een geraffineerde orkestratie.

Messager Coups de roulis

Puy Pradal Jean-Baptiste Dumora Béatrice Clarisse Dalles Kermao Christophe Gay Gerville Philippe Brocard Sola Myrrhis Irina De Baguy Pinson Guillaume Beaudoin Haubourdin Mathieu Septier Bellory, L’Amiral Maxime Le Gall Muriac Célian D'Auvigny

Direction musicale Alexandra Cravero Mise en scène Sol Espeche Collaboration à la mise en scène Pauline Jambet Scénographie Vincent Saulier Lumières Loris Gemignani Costumes Sabine Schlemmer Cheffe de chant Delphine Dussaux

Musique d’André MESSAGER (1853-1929)

« Nous avons tantôt affaire à la comédie roman tique, à la peinture sociale et politique, au comique de situation » explique Sol Espeche. Sa mise en scène promet un savant mariage entre le jeu riche et pré cis et la musique de Messager. Une partition pleine de vie et d’optimisme dans laquelle se distinguent des mélodies, une recherche harmonique et une or chestration raffinée. Les Frivolités Parisiennes, dont l’Atelier Lyrique de Tourcoing est partenaire depuis qu’ils ont remporté le premier prix de la Résidencetremplin Jean-Claude Malgoire, réunit une fois de plus une équipe de chanteurs capables de prendre en charge la complexité théâtrale et vocale de ce nouveau défi.

OPÉRETTE

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TARIF C

EN A muscial comedy ‘à la française’! After Le Diable à Paris and Là-Haut, the joyful musicians of Frivolités Parisiennes drew inspiration from Messager’s Coups de Roulis. A partition full of life and optimism, which contains melodies, harmony and a refined orchestration.

Lyrics d’Albert Willemetz

© Louise Vendel

Adapté du roman éponyme de Maurice Larrouy

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Dimanche 5 mars 2023 – 15h30

Une comédie musicale à la française ! Après Le Diable à Paris et Là-Haut, c’est Coups de Roulis de Messager qui inspire la joyeuse troupe des Frivolités Parisiennes.

Production Les Frivolités Parisiennes Co-production Théâtre Impérial de Compiègne Avec le soutien de la DRAC Ile-de-France La compagnie des Frivolités Parisiennes est artiste associé de la Fondation Singer-Polignac ainsi qu’en résidence au Théâtre Impérial - Opéra de Compiègne

Un personnage débarque dans un univers qui n’est pas le sien, et rebat les cartes. Le coup de roulis vient bouleverser les vies des personnages qui vivent une grande traversée sous la houle des sentiments.

Compagnie Les Frivolités Parisiennes

© Les Lunaisiens

EN A comedydeliciousplayed by puppets, singers and actors to celebrate Molière’s anniversary!400th

Une savoureuse comédie interprétée par des marionnettes, chanteurs et comédiens et qui viendra ponctuer les célébrations des 400 ans de la naissance de Molière !

Dom Juan, tel qu’il inspira Molière

NL heerlijkeEen zangersdoorgeïnterpreteerdkomediemarionetten,enacteurs die aangeboden wordt ter gelegenheid van de 400e geboortedag van Molière!

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TARIF D

Mise en scène Jean-Philippe Desrousseaux Direction musicale Arnaud Marzorati Les Lunaisiens

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Jeudi 9 mars 2023 – 14h Dès 8 ans

Dom Juan est la pièce la plus baroque de Molière, avec un foisonnement de combats, d’épisodes amou reux, de spectres, d’effets, de machines et de scènes où se mêlent les registres comiques, farcesques et tragiques. C’est une pièce ambigüe où Dom Juan joue un personnage provocateur qui combat toute autorité, encore plus cyniquement que ne le faisait Tartuffe. Une pièce redoutée dès sa création et qui n’a été jouée que quinze fois du vivant de l’auteur. Aujourd’hui encore, Dom Juan fascine par sa révolte. Arnaud Marzorati et le metteur en scène Jean-Philippe Desrousseaux, associés de longue date au plaisir his torique de la parodie, plongent aux sources du mythe de Dom Juan, illustrant les frasques du séducteur de musiques populaires semblables à celles qui pou vaient accompagner le jeune Poquelin en tournée.

SPECTACLE MUSICAL | Séance scolaire ouverte au public

Alexis Kossenko © Aurélie Rémy

NL Alexis Kossenko en de muzikanten van de Ambassadeurs ~ La grande Écurie doen ons een meesterwerk van Mondonville herontdekken, een belangrijke componist uit de 18e eeuw. Het is een stuk dat de volledige persoonlijkheid van de auteur weergeeft: briljant, boeiend en onweerstaanbaar.

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Chœur de chambre de Namur

Mondonville Le Carnaval du Parnasse

TARIF B

OPÉRA EN VERSION DE CONCERT

Jean-Joseph Cassanéa de MONDONVILLE (1711-1772) Opéra en version de concert Ballet héroïque en un prologue et trois actes créé à l’Académie royale de musique le 23 septembre 1749 Livret de Louis Fuzelier

EN Alexis Kossenko and the musicians of the Ambassadeurs ~ La grande Écurie invite us to rediscover a masterpiece of Mondonville, an important composer of the 18th century. The representation is in perfect harmony with the author’s personality: brilliant, passionate and irresistible.

Partenariat : Atelier lyrique de Tourcoing | Centre de musique baroque de Versailles | CAVEMA

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Florine, Thalie Hélène Guilmette soprano Lycoris Gwendoline Blondeel soprano Un Berger, Apollon Mathias Vidal ténor Momus Tassis Christoyannis soprano Clarice, Euterpe, une Suivante de Terpsichore, une Vieille Hasnaa Bennani soprano Dorante, un Suivant d’Euterpe David Witczak baryton

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Samedi 11 mars 2023 – 17h

La saison 1749 de l’Académie Royale de Musique voit deux ouvrages se disputer les faveurs du public : Zoroastre de Rameau et le Carnaval du Parnasse de Mondonville. À la grandeur sombre et complexe du premier fait écho la volubilité et la grâce aimable du second ; l’ouvrage de Rameau, trop novateur, décontenancera le public (et conduira à un profond remaniement de l’œuvre sept ans plus tard), tandis que le Ballet Héroïque du Narbonnais connaît un succès durable. L’argument y est mince et joyeux : après un prologue célébrant le printemps où les bergères confrontent le tendre et le léger (une méta phore des goûts français et italien ?), nous sommes entrainés dans une intrigue amoureuse mettant en scène deux couples : Momus et Thalie d’une part, et Apollon (déguisé en berger) courtisant la chaste Lycoris d’autre part… L’occasion pour Mondonville de déployer des trésors de fougue et d’élégance, où la virtuosité héritée des Italiens (et qui transparaît dans l’écriture exigeante des violons) le dispute à la théâtralité du grand opéra français (culminant dans les grands récits de Momus et d’Apollon). Voici un ouvrage tout à l’image de la personnalité de son auteur : rayonnant, passionnant, et irrésistible.

Direction musicale Alexis Kossenko

Alexis Kossenko et les musiciens des Ambassadeurs ~ La Grande Écurie nous font redécouvrir un chef d’œuvre de Mondonville, compositeur majeur du 18e siècle.

© Laurent Guizard

Direction musicale Gildas Pungier Mise en scène Jos Houben et Emily Wilson Décors et costumes Oria Puppo Lumières Christophe Schaeffer Régie générale Marie Bonnier

Production la co[opéra]tive : Les 2 Scènes, scène nationale de Besançon, Le Théâtre Impérial de Compiègne, Le Bateau Feu, scène nationale Dunkerque, Le Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper, l'Opéra de Rennes Coproduction Angers Nantes Opéra

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Choeur de chambre Mélisme(s)

Gioacchino ROSSINI (1792-1868)

Rossini Petite Messe solennelle

Cette œuvre intime, profondément humaine, et pleine de lumière, est considérée parmi les plus novatrices et les plus importantes de la musique sacrée.

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Jeudi 16 mars 2023 – 20h Chanté en latin TARIF B

Jean Ballereau, Sylvie Becdelièvre, Étienne Garreau, Stéphanie Olier, Anne Ollivier, Julien Reynaud, Marlon Soufflet

OPÉRA

EN This intimate work, deeply human and full of light, is considered to be one of the most original and important work of sacred music. The two producers Jos Houben and Emily Wilson venture into this large territory of the Sacred whilst they remain lighthearted and surprising as a hint to Tati and Charlot.

Peut-on désacraliser une telle œuvre ? Gioacchino Rossini le faisait déjà en son temps à travers une dédicace en forme de boutade : « Bon Dieu, La voilà terminée cette pauvre petite messe. Est-ce bien de la musique sacrée que je viens de faire ou de la sacrée musique ? J’étais né pour l’opéra buffa, tu le sais bien ! Peu de science, un peu de cœur, tout est là. Sois donc béni et accorde-moi le Paradis. » Les deux metteurs en scène Jos Houben et Emily Wilson prennent aussi ce parti : s’aventurer dans ce grand territoire du sacré tout en restant légers et sur prenants comme un clin d’oeil à Tati et Charlot. Tout en interprétant pleinement cette œuvre, le chœur et les comédiens vivront des situations loufoques et absurdes, comme si trop de transcendance les faisait trébucher, pauvres humains qu’ils sont !

Piano Colette Diard Accordéon Élodie Soulard Comédiens Nathalie Baunaure, Jofre Caraben van der Meer, Marc Frémond

NL Dit intieme, diepmenselijke en lichtrijke opus, wordt beschouwd als een van de vernieuwendste en belangrijkste werken van de gewijde muziek. De regisseurs Jos Houben en Emily Wilson betreden het omvangrijke domein van het Heilige met lichtheid en verrassing, als een knipoog aan Tati en Charlot.

Soprano Estelle Béreau Soprano Violaine Le Chenadec Alto Blandine de Sansal Ténor Sahy Ratia Basse Ronan Airault

Alexis Kossenko © Samuel Dhote

CONCERT

Ouverture des Noces de Figaro pour flûte en sol majeur K313 Dejean en do majeur

Symphonie n°41

JupiterSymphonie

Mozart

(1756-1791)

Concerto

K551 JupiterTOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Vendredi 31 mars 2023 - 20h TARIF B

Wolfgang MOZART

Amadeus

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NL De bijwerkdeel,vooralnaarwaarvansymfonielaatstevanMozartdeperfectieBachlonkt,inhetvierdeiseengrandioosdatperfectpastdeondertitel.

Ultime symphonie de Mozart, chef d'œuvre de matu rité d'un pourtant jeune homme de 32 ans, la sym phonie Jupiter pourrait à elle seule résumer le génie de son auteur. Admirables contrastes entre l'éclat tout militaire des tuttis de l'Allegro vivace et la grâce ineffable de l'Andante cantabile, proportions idéales, hardiesse des motifs, élan irrésistible... Mais surtout, on réalise que l'inspiration de Mozart, qui semble couler de source, résulte aussi d'un appren tissage rigoureux des règles héritées des anciens, et de Bach en particulier : comment, autrement, parve nir à un tel parachèvement fugual dans le final, sans jamais laisser transparaître la moindre once de sé cheresse ? Bien que le surnom soit apocryphe et bien postérieur à l'œuvre, il évoque admirablement cet équilibre cosmique, cette force supérieure qui préside à la réunion de tous les éléments (de la fugue) dans la prodigieuse coda.

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Direction et flûte Alexis Kossenko

L’ultimesommet.symphonie

EN Mozart’s final symphony whose perfection casts a glance at Bach, especially in its fourth movement, is a remarkable work perfectly matching its subtitle.

Quant au Concerto pour flûte en sol majeur, il ne met que quelques mesures à régler son compte à l’aver sion supposée (et trop souvent colportée) de Mozart pour la flûte ; La grâce sensuelle du mouvement lent, tout comme l’humour et la verve des allegros montrent en tout cas que son inspiration était tou jours au de Mozart dont la perfection jette un regard vers Bach, notamment dans son quatrième mouvement, est une œuvre grandiose correspondant parfaitement à son surnom.

NL In dit recital is de mezzosoprano Lucile Richardot, met haar atypisch en genereus stemtimbre beurtelings Armide, Médée en Circé, tovenaressen van zichwillenminnaar,echtgenoot,aanvrouwen,schoonheid,onberispelijkesterkeonderworpenhunvader,hunhundiehunplaatsheroverenenemanciperen.

UnBaroquesMagiciennesfeuquicouvesouslacendre,lecalmeavant

RichardotLucile & Jean-Luc Ho

Les artistes ont pioché dans les œuvres de Haendel, Cavalli, Charpentier, Lully, Webb, Purcell, et nous font découvrir une cantate peu jouée de Colin de Blamont.

la

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 1 avril 2023 – 18h

TARIF C

EN During this recital, the mezzo Lucile Richardot, with her disconcerting and generous timbre, is Armide, Médée and Circé, these magicians of infinite beauty, powerful women, subject to their father, their husband, their lover, who strive to regain their place and to break free.

Lucile Richardot © Igor Studio

Dans ce récital, la mezzo-soprano

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Lucile Richardot, au timbre troublant et généreux, est Armide, Médée et Circé, ces magiciennes d’une grande beauté, des femmes de pouvoir, soumises à leur père, leur mari, leur amoureux, qui veulent reprendre leur place et s’affranchir des lois.

Mezzo-soprano Lucile Richardot Clavecin Jean-Luc Ho

tempête, la tendre douceur, la tristesse et la plainte d’être délaissée… puis soudain c’est le déchaîne ment de fureur. Derrière les pouvoirs ensorceleurs ou maléfiques des Magiciennes de la mythologie ou de la littérature épique se cachent souvent une même médaille et son revers : l’amour et le désespoir de ne pas être aimée.

RÉCITAL LYRIQUE

HAENDEL, CAVALLI, CHARPENTIER, LULLY, WEBB, PURCELL, DE BLAMONT

© LVL

La mère Jazmin Black-Grollemund

Hänsel und Gretel

Direction vocale Nicolas Chesneau

© DR

TARIF D

Mise en scène Denis Mignien

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TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Samedi 8 avril 2023 – 15h30 Narration en français par la voix de François Rollin et partition chantée dans sa langue originale. Dès 5 ans

EN In 1893, Engelbert Humperdinck and Adelheid Wette draw inspiration from the Brothers Grimm’s famous fairytale and composed an oneiric, poetic and enchanting opera. The Variétés Lyriques offer a chamber opera with nine musicians, five female and male singers and one dancer.

Production Les Variétés Lyriques

Direction artistique Guillaume Paire

OPÉRA EN FAMILLE

Narrateur François Rollin

Hänsel Amélie Grillon

Direction orchestre Thibaut Maudry

La sorcière Denis Mignien

Gretel Alexandra Hewson

Le père Guillaume Paire

Hänsel et Gretel raconte l’histoire de deux enfants vivant dans une extrême pauvreté. Envoyés par leur mère à la recherche de victuailles dans la forêt, ils découvrent avec délice une maison de pain d’épice : celle d’une terrible sorcière mangeuse d’enfants ! C’est dans une version « de chambre » à neuf musi ciens, cinq chanteuses et chanteurs et un danseur que Les Variétés Lyriques explorent cet opéra, en faisant la part belle à l’imaginaire, à la part de rêve et d’inconscient que renferme cette histoire. Hänsel et Gretel devront affronter leurs propres peurs mais aussi leurs plus grands désirs pour sortir des griffes de la méchante sorcière…

Le marchand de sable Sébastien Bellegy

NL In 1893 laten Engelbert Humperdinck en Adelheid Wette zich door het bekende sprookje van de Gebroeders Grimm inspireren om een oneirische, poëtische en feeërieke opera te creëren. De Variétés Lyriques bieden een versie voor kamermuziek aan met negen musici, vijf zangeressen en zangers en een danser.

Création lumière François-Xavier Guinnepain Arrangement musical LACROCH’

En 1893, Engelbert Humperdinck et Adelheid Wette s’inspirent du célèbre conte des frères Grimm pour composer un opéra à la fois onirique, poétique et féérique.

Coproduction Opéra de Saint-Etienne, Vichy Culture

© Pascal Gely / Hans Lucas

Le Baron de Münchhausen Patrice Thibaud Lacomédienfemme du Baron Axelle Fanyo soprano Le curé du Baron Romain Dayez baryton Le médecin du Baron Jean-Gabriel Saint-Martin baryton

Le Théâtre Impérial - Opéra de Compiègne est soutenu par la Ville de Compiègne, le Ministère de la Culture - DRAC Hauts-de-France, la Région Hauts-de-France et le Département de l’Oise.

Production du Théâtre Impérial - Opéra de Compiègne. En coproduction avec Le Concert Spirituel. Avec le concours de L'Opéra de Massy. Avec le soutien de la SPEDIDAM et de la Région Île-de-France (2020/21).

Musiques de RAMEAU, CAMPRA, GRÉTRY, MONTÉCLAIR, BOISMORTIER…

Direction musicale Hervé Niquet Mise en scène et livret Patrice Thibaud Assistante à la mise en scène Éva Foudral Scénographie Casilda Desazars Lumières Alain Paradis Costumes Isabelle Beaudouin Conseils musicologiques Benoît Dratwicki, Elisabeth Geiger

Avec son voyage dans la Lune sur un boulet de ca non, ou sa sortie des sables mouvants et celle de son cheval en se soulevant par les cheveux, le Baron de Münchhausen fait partie du patrimoine germanique. Il est devenu un personnage légendaire comme notre Cyrano de Bergerac ou le Sapeur Camembert en France. C'est une œuvre universelle, une grande fantaisie extrêmement drôle, qui fait appel à l'âme d'enfant et au besoin de transgression présents en chacun de nous. J'ai envie pour illustrer ces aven tures, de réitérer la réussite de L'Opéra Imaginaire pour lequel nous avions reconstruit un opéra en deux actes à partir d'une trentaine d'ouvrages d'auteurs différents. La musique de la Régence, de Philippe d'Orléans jusqu'au début du règne de Louis XV, for merait, entre autres, un support musical assez formi dable pour illustrer et réinventer l'histoire du Baron. J'imagine l'histoire commentée avec truculence par un comédien et mise en musique par les meilleurs compositeurs baroques, interprétées par une ving taine d'artistes de la troupe du Concert Spirituel. Un rêve de grand gosse devenu réalité. (d’après la note d’Hervé Niquet)

TARIF A

OPÉRA EN FAMILLE

Comédie lyrique baroque

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Tous les ingrédients sont présents dans Les Aventures du Baron de Münchhausen pour créer un ouvrage qui n'a jamais existé... mais dont on ne pourra plus se passer !

NL Met Les Aventures du Baron de Münchhausen hebben wij alle ingrediënten voor een werk dat nooit heeft bestaan, maar onmisbaar is! Het gaat om een universeel werk, een grote en uiterst grappige fantasie, die een beroep doet op onze kinderziel en op onze behoefte aan overtreding.

EN Les Aventures du Baron de Münchhausen features all the ingredients to create a work that never existed but… which became essential to us! This is a universal work, a great and extremely funny fantasy, that calls upon our inner child and the need of transgression that we all feel.

Le Concert Spirituel

Les Aventures du Baron de Münchhausen

Auteur Patrice Thibaud d’après l’histoire de Rudolf Erich Raspe

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Jeudi 13 avril 2023 – 20h Dès 12 ans

Violoncelle Christian-Pierre La Marca

NL De naam van Mendelssohn alleen al brengt ons de zon uit Italië, de grijze nevels van Schotland, samen met een wereld van schepsels, elfen, feeën, heksen, trollen, magiërs in een vermenging van sprookjes, mythes en legenden uit gans Europa.

Félix MENDELSSOHN (1780-1847)

CONCERT

Symphonie n°3 en la mineur « Écossaise » op. 56, Les Hébrides op. 26 Robert SCHUMANN (1810-1856) Concerto pour violoncelle

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Direction musicale Alexis Kossenko

Le nom de Mendelssohn suffit à lui seul à faire surgir dans l'imaginaire le soleil d'Italie, la grisaille des brumes d'Ecosse, et tout un monde de créatures, elfes, fées, sorcières, trolls, mages, tel une réunion des contes, mythes et légendes de toute l'Europe.

Mendelssohn / Schumann

TARIF B

Christian-Pierre La Marca © Pauce Naive

Mendelssohn reste injustement un mal aimé de la musicologie, qui lui fait payer d'avoir eu les fées penchées sur son berceau, d'avoir eu une enfance à la fois prodige et épanouie ; eh oui, un grand com positeur romantique doit avoir souffert, doit être maudit ! Alors on lui concède un second rang der rière les grands... Cette injustice, c'est avec passion qu'Alexis Kossenko entend la réparer, et rappeler à tout mélomane quel génie il fut. Après les Sympho nies Italienne et Réformation, c’est vers l’Écosse que Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie se tournent. Mendelssohn a su magnifiquement exprimer l'attrait qu'exercent sur le poète ces contrées sauvages, âpres, mais pourtant magiques, et la puissance ma gnétique qu'elles exhalent.

EN The name of Mendelssohn brings us the sun of Italy, the grey and foggy atmosphere of Scotland together with a whole world of creatures, elves, fairies, witches, trolls, magicians as a gathering of fairytales, myths and legends of all Europe.

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TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos Vendredi 5 mai 2023 – 20h

Transcriptions des airs Alexandre Dratwicki, directeur artistique du Palazzetto Bru Zane

EN Warrior

Victoires ! Scuola Grande San Giovanni Evangelista © Nika Marchi

Producteur Bru Zane France

NL Krijger

TARIF C

Airs d’opéra transcrits pour voix et quatuor à cordes, et pièces instrumentales de Luigi CHERUBINI, Étienne-Nicolas MÉHUL, Christoph Willibald GLUCK, Hyacinthe JADIN, Georges Granges de FONTENELLE, Gaspare SPONTINI, etc.

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Soprano Judith van Wanroij Quatuor Cambini

Guerrier mais magnanime, héroïque mais touchant, telle fut l’image que Napoléon voulut qu’on porte à la scène à travers des ouvrages le glorifiant.

Violon Julien Chauvin Violon Karine Crocquenoy Alto Pierre-Éric Nimylowycz Violoncelle Atsushi Sakaï

Judith van Wanroij, Victoires !

thisthewantsPalazzettoParis,thevanTheworkstowantedthebutmagnanimous,butheroictouching,suchwasimagethatNapoleonustobringthestagethroughglorifyinghim.programofJudithWanroijandofQuatuorCambini-conceivedbytheBruZane,toillustratevibrantbustleoflyriclaboratory.

Zane,doorParis,hetvanprogrammalaboratoriumishemzienvanhetmaargrootmoedig,maarheldhaftigontroerend,ditwasimagodatNapoléonhemwildegebrachtindewerkendieverheerlijken.HetditbruisendelyrischedathetvanJudithWanroijenvanQuatuorCambini-ontworpenPalazzettoBruwilillustreren.

RÉCITAL LYRIQUE

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Samedi 6 mai 2023 – 18h

Napoléon, comme Louis XIV, comprit la force de l’Art pour éduquer et instruire. L’opéra fut un des rouages de cette politique habile. La détermination napoléo nienne se concrétise grâce à une armée de compo siteurs regroupée au sein du Conservatoire, ouvert en 1795. L’ambition expansionniste de Napoléon ne s’arrête pas au seul talent français : sa conquête de l’Italie lui permet d’en découvrir les artistes. Cette rencontre décisive ouvre toutes grandes les portes de l’Opéra de Paris aux compositeurs comme Spontini et Cherubini qui, dans la lignée de Sacchini, Piccinni et Salieri, inventeront le romantisme monumental dont Wagner et Verdi se nourriront plus tard. C’est l’ébulli tion de ce laboratoire lyrique que le programme servi par Judith van Wanroij et le Quatuor Cambini-Paris, et conçu par le Palazzetto Bru Zane, veut illustrer.

La Narratrice Isabelle Monier Esquis Senta Marion Tassou Le Hollandais Guillaume Paire Accordéon Alexandre Prusse Violoncelle Valendin De Francqueville

TOURCOING - Hospice d’Havré Samedi 13 mai 2023 – 11h Dès 8 ans

Cette histoire a-t-elle vraiment existé, ou s’agitil d’une simple croyance populaire, une histoire à dormir debout pour navigateurs trop sûrs d’eux ou jeunes filles rêveuses ?

D’après Le Vaisseau fantôme de Richard WAGNER (1813-1883)

Dans ce spectacle, on joue avec le merveilleux, le fantastique, l’éphémère. Le choix s’est porté sur du théâtre d’objet et du théâtre d’ombre, propices à mettre l’imagination en marche, à créer de l’abs traction, de l’évocation, de l’ellipse, de la poésie. Une sorte de confrontation entre réel et imaginaire, ombre et clarté…

63

Parce qu’il a voulu braver les mers le Hollandais a été damné. Tous les sept ans, il peut revenir sur terre afin de tenter d’obtenir son salut. Seule la fidélité abso lue d’une femme, prête à se sacrifier pour lui mettra fin à sa malédiction.

Un spectacle pour toute la famille pour découvrir le grand chef d’œuvre de Wagner et… la Légende du Hollandais volant !

EN A show for the whole family which reveals Wagner’s great masterpiece and… the legend of the Flying Dutchman.

SPECTACLE EN FAMILLE

En prélude à l'opéra en version concert à 17h

La Légende du Hollandais volant

NL Een schouwspel voor de ganse familie om met het beroemde meesterwerk van Wagner en… met het verhaal van de Vliegende Hollander kennis te maken!

Production La Reine de Cœur, coproduction La Clef des Chants et l'Atelier Lyrique de Tourcoing

Une autre façon de mettre en lumière l’œuvre de Wa gner, avec l’humilité d’un théâtre de papier, sa fragi lité, sa poésie. Aux antipodes, sans doute, de l’idée de gigantisme qu’on se ferait de l’œuvre originale. Le Vaisseau fantôme est la rencontre du romantisme et du romanesque et aussi la confrontation du fan tastique et de la réalité.

Conception et mise en scène Denis Mignien Adaptation musicale François Bernard Décors Pierre Bourquin Lumières Hela Skandrani

TARIF D

Wagner Le fantômeVaisseau

TOURCOING

TARIF A

OPÉRA

Les Siècles rejouent le chef-d’œuvre de Wagner sur instruments d’époque et dans une mise en espace de Benjamin Lazar.

- Théâtre municipal R. Devos Samedi 13 mai 2023 – 17h

64 Richard WAGNER (1813-1883) Le Vaisseau fantôme Opéra romantique en trois actes Livret du compositeur basé sur l'œuvre de Heine, "Aus den Memoiren des Herren von Schnabelewopski"

François-Xavier Roth © Holger Talinski

Direction musicale François-Xavier Roth D'après la mise en scène créée le 2 avril 2023 à l'opéra de Cologne Mise en espace Benjamin Lazar Avec la collaboration artistique d'Elizabeth Calleo Dispositif scénique Adeline Caron Lumières Sylvain Séchet Der Holländer (Le Hollandais) James Rutherford Sentabaryton-basse Ingela Brimberg soprano Erik Maximilian Schmidt ténor Daland Karl-Heinz Lehner basse Der Steuerman Dimitri Ivanchey ténor Mary Dalia Schaechter mezzo-soprano Chœur de l'Opéra de Cologne Les Siècles Production Les Siècles Coproduction Opéra de Cologne, Atelier Lyrique de Tourcoing

Un capitaine de vaisseau erre éternellement sur les mers avec son équipage de marins fantômes. Maudit pour avoir provoqué le ciel, il ne peut trouver de repos, ni par la mort ni par le port. Tous les sept ans, une escale lui est octroyée : il tente alors de trouver une épouse qui, par sa fidélité absolue, lui offrirait asile et rédemption. Après d'innombrables échecs, il rencontre Senta, une jeune femme qui semblait n'attendre que lui et prête à tous les sacrifices pour qu'il accède enfin au salut espéré. Richard Wagner, fasciné par cette légende, fit du Hollan dais volant son quatrième ouvrage lyrique. Il en écrivit le livret en France et le considéra par la suite comme le pre mier opéra de son style personnel. Son orchestre-monde fait se lever un océan dont la violence et les éclats de lumière sont aussi une peinture des tempêtes intérieures du Hollandais et de Senta. À notre époque, plus encore que le personnage du Hollandais, c'est sans doute celui de Senta qui offre la plus grande densité de mystère. D'où vient la force de cet amour ? Que reconnait-elle dans ce Hollandais qui était en elle depuis l'enfance ? Quel regard contemporain porter sur cette femme dont la puissance de vie la pousse à tous les dépassements ? Inspirée par la production créée à l'opéra de Cologne en avril 2023, cette version de concert fait du Hollandais volant le temps et le lieu d'une introspection : celle d'une femme d'aujourd'hui hantée par le souvenir d'un amour de jeunesse qui la mena au bord du gouffre : trouvera-t-elle l'apaisement en la revivant, encore une fois, devant nos yeux ?

BENJAMIN LAZAR, mise en espace

FANTÔMEVAISSEAULE 66

Note d’intention

Cette légende lui a été confirmée par des marins lors d'une traversée entre la Lituanie et Londres, en 1839 et durant laquelle une tempête de plusieurs jours fit rage. L'œuvre fut plusieurs fois remaniée (en 1846, 1852, 1860) et constitue l’un des premiers grands chefs-d’œuvre de Richard Wagner.

Benjamin Lazar © Nathaniel Baruch

NL Dankzij een uitste kende distributie en het koor van de Opera van Keulen doen FrançoisXavier Roth en Les Siècles Richard Wagners meesterwerk herleven. Zij reconstrueren het orkest dat de componist kende met Duitse ins trumenten uit het mid den van de 19e eeuw.

EN Thanks to a high-level distribution and to the Chorus of the Cologne ofmentsusingcomposerthelife.masterpieceRichardandFrançois-XavierOpera,RothLesSièclesbringWagner’sbacktoTheyreconstructorchestrathattheknewbyGermaninstrufromthemiddlethe19thcentury.

Avec une distribution de haut vol et le chœur de l’Opéra de Cologne, François-Xavier Roth et Les Siècles redonnent vie au chef-d’œuvre de Richard C'estWagner.vers 1837 que Wagner découvre la légende du Vaisseau fantôme dans les Memoiren de Heine.

Pour ces représentations à Tourcoing et Paris, les musiciens des Siècles reconstituent l’orchestre qu’a connu Richard Wagner lors de la création de l’ou vrage à Dresde, utilisant des instruments allemands de la moitié du 19e siècle.

Les Siècles © Holger Talinski

TOURCOINGCONCERT - Église Saint-Christophe TARIF20h30B

EN This unique program succeeds in crossing two main themes of the works of the Ambassadeurs ~ La Grande Écurie: the Bach pilgrimage with the exploration of the Dresden repertory, and in particular Jan Dismas Zelenka’s music.

Soprano Gwendoline Blondeel

Ce programme a la particularité de croiser deux fils rouges du travail des Ambassadeurs ~ La Grande Écurie : le pèlerinage Bach avec l'exploration du répertoire de Dresde, et particulièrement la musique de Jan Dismas Zelenka.

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie Direction musicale Alexis Kossenko

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Johann Sebastian BACH (1685-1750)

Jan Dismas ZELENKA (1679-1745)

JEU 01 / 06 / 23

Basse Stephan MacLeod

NL Dit programma heeft als kenmerk twee leidmotieven van het werk van Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie te combineren: de Bach-bedevaart met de verkenning van het repertoire van Dresden en in het bijzonder de muziek van Jan Dismas Zelenka.

Te Deum à 2 cori ZWV 146

Bach, Magnificat Zelenka, Te Deum

Admiré par Bach lui-même, le compositeur tchèque démontre des fulgurances qui n'ont pas grand-chose à envier au Cantor de Leipzig. Souvent sombre et torturé, Zelenka révèle dans son grandiose Te Deum une facette lumineuse de sa personnalité, sans pour autant perdre son originalité. Le dispositif à deux chœurs, les quatre trompettes et timbales, la fougue et la virtuosité quasiment opératique, l'harmonie audacieuse, tout concourt à exalter l'auditeur. La mise en regard de ces deux chefs-d'œuvre est l'un des moments forts de notre saison !

VOIXLADEFESTIVAL

Soprano Sophie Gallagher

Contre-ténor Alex Potter

Ténor Valerio Contaldo

Les Ambassadeurs~La Grande Écurie © Samuel Dhote

Magnificat BWV 243

Draghi Il dono della vita eterna Théâtre municipal R.Devos

Leonardo Garcia Alarcon © Franck Juery Cappella Mediterranea © François de Maleissye

EN Leonardo García Alarcón and the musicians of the Capella Mediterranea make us rediscover Antonio Draghi’s brilliant music. Despite him being the most remainsmajorityunknownDraghi’sofoneHabsburgcomposerimportantattheCourtandofthemostprolificthe17thcentury,geniusisstillandthegreatofhisworksunpublished.

TARIF20h B

Compositeur le plus important de la cour des Habs bourg, et l’un des plus prolifique du 17e siècle, Antonio Draghi est une figure encore méconnue dont l’écra sante majorité de l’œuvre reste inédite. Après le succès de la redécouverte d’un de ses opéras, El Pro meteo en 2018 à l’Opéra de Dijon, Leonardo García Alarcón continue d’explorer l’œuvre de ce musicien, en s’emparant cette fois d’un oratorio : Il dono della vita eterna.

VEN 02 / 06 / 23 TOURCOINGCONCERT -

Leonardo García Alarcón et les musiciens de Capella Mediterranea nous font redécouvrir la musique géniale d’Antonio Draghi.

Capella Mediterranea Direction musicale Leonardo García Alarcón Chœur de chambre de Namur

Ce sepolcro – genre d’oratorio typiquement viennois interprété à l’occasion du vendredi saint – met en scène le combat que se livrent les forces du Ciel et de la Terre pour le salut de l’Humanité, à travers une ga lerie de personnages allégoriques : le Péché d’Adam, la Haine Infernale, l’Amour Divin, la Vie Éternelle, etc. La musique de Draghi, d’une grande souplesse, est mise au service du drame sacré. Le théâtre y est magnifié par la parole qui agit ici comme un sermon en musique et en acte.

NL GarcíaLeonardoAlarcón en de musici van MediterraneaCapelladoen ons de geweldige muziek van Antonio ongepubliceerdvoorfiguurnogeeuw,productieveenHabsburgsecomponisthijherontdekken.DraghiHoeweldebelangrijkstevanhetHofwaseenvandemeestvande17eblijftDraghieensteedsonderschattewienswerkhetgrootstedeelis.

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Antonio DRAGHI (1634-1700)

SAM 03 / 06 / 23

Louati, Vêpres

TOURCOINGCONCERT - Auditorium du Conservatoire TARIF18h C 70

EN By Monteverdi’srewritingVespro della Beata Vergine, Miroirs Étendus and Othman Louati question our relationship with the Divine. They propose a splendid adaptation for sonorized ensemble, keeping a high fidelity to the original partition, newenhancingwhilstitthroughmusicpages.

En 1610, Claudio Monteverdi dédie au pape Paul V les Vespro della Beata Vergine, partition sacrée et gran diose qui fait la synthèse entre le style archaïque et le style moderne, lui qui a déjà bouleversé l’histoire de la musique en créant un des premiers opéras. Cette œuvre grâce à laquelle il obtient trois ans plus tard le poste convoité de maître de chapelle à la Basi lique Saint-Marc, est le point de départ du nouveau spectacle de Miroirs Étendus. Compositeur associé de Miroirs Étendus, Othman Louati s’empare de cette œuvre pour en proposer une adaptation lumineuse pour ensemble sonorisé dans une grande fidélité à la partition d’origine, tout en y intégrant de nouvelles pages de

Othman Louati © DR

VOIXLADEFESTIVAL

Ensemble Miroirs Étendus Direction musicale Romain Louveau Création musique d’après Claudio Monteverdi Othman Louati

NL Miroirs Étendus en Othman herschrijvenLouatideVespro della Beata Vergine van Monteverdi om onze verhouding met het goddelijke in vraag te stellen. Ze stellen een heldere bewerking voor geluidsensemble voor, naast een grote getrouwheid aan de originele partituur voegen ze muziekpagina’snieuwetoe.

Miroirsmusique.Étendus

et Othman Louati réécrivent les Vêpres de la Vierge de Monteverdi pour questionner notre rapport au divin.

TARIF20h30BEN

La Tempête © Alexandre Rimond

Drawing its sap from the spiritual and emotional intensity of this genuine sacred opera dedicated to the Virgin Mary, the interpretation of La Tempête plunges the listener into the very heart of a powerful sound material. Despite an uncontestably vocal predominant feature, the orchestra with his rich and bursting timbres, offers us an exhilarating sound experience to enjoy and to listen: an homage to the Venetian polychoral style.

Claudio MONTEVERDI (1567-1643)

La Tempête Direction musicale Simon-Pierre Bestion Création lumières Marianne Pelcerf

Trouvant sa sève dans l’intensité spirituelle et émo tionnelle de ce véritable opéra sacré dédié à la Vierge Marie, l’interprétation de La Tempête plonge l’audi teur au centre d’une puissante matière sonore. Malgré une dominante assurément vocale, l’orchestre, aux timbres riches et foisonnants, donne à vivre et à en tendre une expérience sonore jubilatoire : hommage à la polychoralité vénitienne.

Vespro Della Beata Vergine (1610)

TOURCOINGCONCERT - Église Saint-Christophe

ANONYME Faux bourdons, Antiphonaire des Invalides (17e), Manuscrits de Carpentras

71

Soprano Amélie Raison Mezzo-soprano Aline Quentin Ténor Francisco Mañalich Ténor Sébastien Obrecht Baryton-basse René Ramos Premier

Monteverdi, Vespro della Beata Vergine

NL Deze interpretatie van La Tempête, die zijn kracht vindt in de spirituele en emotionele intensiteit van deze sacrale opera gewijd aan de Maagd Maria dompelt de luisteraar in het centrum van een krachtige geluidsmaterie. Ondanks de duidelijke vocale dominantie, biedt het orkest, door zijn rijke en bruisende timbres, een jubelende luisterervaring: een eerbetoon aan de Venetiaanse polychoraliteit.

Soleil Noir

À la fois ténor, poète, compositeur, virtuose raffiné et courtisan accompli, mais aussi être instable, voleur, fuyard et assassin, Francesco Rasi est le Soleil Noir. Francesco Rasi créa le rôle d’Orfeo de Monteverdi. Il chanta également Apollon et les lumières raffinées de l’humanisme. C'était le grand virtuose de son temps, travaillant avec tous les grands compositeurs de son époque, Peri et Caccini. Il était présent dans toutes les créations. On peut facilement dire qu'il a créé l'art du chant du premier baroque. Personnalité sombre, peu recommandable, tour mentée et cruelle, impliqué dans des affaires crimi nelles, à l'image de Carlo Gesualdo dont il fut sans doute un proche, il porte jusqu’à sa mort « le Soleil Noir de la Mélancolie ».

Emiliano Gonzalez Toro © Michel Novak

Emiliano Gonzalez Toro

Ensemble I Gemelli Ténor Emiliano Gonzalez Toro

DIM 04 / 06 / 23

Airs de et pour Francesco RASI (1574-1621)

RÉCITAL

TOURCOINGLYRIQUE-Auditorium du Conservatoire TARIF14h30C 72

Entouré de trois instrumentistes aussi attentifs qu'inventifs, Emiliano Gonzalez Toro déploie virtuosité et sensualité pour peindre le portrait de Francesco Rasi, premier Orphée de l'histoire de l'opéra.

EN Surrounded by three dedicated and inportrait,drawandToroEmilianoinstrumentalists,creativeGonzalezdeploysvirtuositysensualitytoFrancescoRasi’sthefirstOrphéethehistoryofopera.

NL Omringd door drie toegewijde en instrumentisten,vindingrijketegelijkertijd wendt Emiliano Gonzalez Toro virtuositeit en vandeeerstetevanaanzinnelijkheidomhetportretFrancescoRasischilderen,deOrphéevangeschiedenisdeopera.

VOIXLADEFESTIVAL

Birds

EN Two major pieces of the 20th century on the program of the Ensemble Maya, laureates of oftheatre2023,résidence-tremplintheadiveintomusicalforthepleasuretheeyesandears.

Sir Peter MAXWELL DAVIES (1934-2016) Eight Songs For A Mad King

CONCERTRÉSIDENCE-TREMPLIN JEAN-CLAUDE MALGOIRE

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos TARIF17h C

NL Twee topstukken van de 20e eeuw in het programma van het Ensemble Maya, laureaat van résidence-tremplinde 2023, een duik in het hart van het muziektheater voor het plezier van de ogen en oren.

Aventures et Nouvelles Aventures

Baryton Vincent Bouchot Flûte Julie Brunet-Jailly Violoncelle Clotilde Lacroix

Ensemble Maja Direction artistique et piano Bianca Chillemi Baryton Igor Bouin Soprano Marina Ruiz Mezzo Claire Péron

Deux monstres sacrés du 20e siècle au programme de l’Ensemble Maja, lauréat de la Résidence-tremplin 2023, une plongée au cœur du théâtre musical, pour le plaisir des yeux et des oreilles.

György LIGETI (1923-2006)

73

« On peut parler et se faire comprendre, communi quer avec la simplicité déchirante de l’enfance, sans mots ». Les Aventures de Ligeti ouvrent le spectacle. Les trois chanteurs et les sept instrumentistes de ces quatorze tableaux absurdes se trouvent tous sur scène. Le compositeur renonce à l’utilisation du lan gage : au lieu du texte, les chanteurs recourent aux onomatopées, soupirs, rires, gloussements… L’En semble Maja abolit toute hiérarchie entre chanteurs et instrumentistes. Ici chacun est acteur de l’histoire. Dans un deuxième temps, l’Ensemble nous emmène en voyage dans les différentes sphères mentales du roi Georges III. La musique de Maxwell Davies est foi sonnante et utilise les codes de la musique classique (menuet du Roi de Prusse, danse écossaise, ron deau, marche espagnole, allemande, courante etc.) dans une profusion extravagante et émotionnelle, à l’image du délire traversé par le roi.

Clarinette Joséphine Besançon Percussions Thibault Lepri Violon Aya Kono Clavecin Grégoire Laugraud Contrebasse Rémi Demangeon Cor Colin Peigné

Ensemble Maja © Max Ruiz

Direction musicale François-Xavier Roth

TOURCOINGCONCERT - Théâtre municipal R. Devos Mercredi 7 juin 2023 – 20h

Igor STRAVINSKY (1882-1971) Petrouchka

TARIF B

Les Siècles

Depuis 2010, Les Siècles rendent régulièrement hom mage à la formidable épopée artistique de la com pagnie des Ballets Russes de Serge Diaghilev. D’ins piration russe bien évidemment, cette compagnie a créé la plupart de ses chefs-d’œuvre à Paris. C’est le cas de Petrouchka de Stravinsky. Dans ce ballet incroyablement rythmé, Stravinsky place l'action un jour de Mardi Gras. La fête bat son plein, on y croise une danseuse, un joueur d'orgue de Barbarie ou le fantôme d'une poupée. Pour ce concert, Les Siècles rejouent le programme de la soirée de création de Petrouchka. C’est la Shéhé razade de Rimsky-Korsakov qui ponctuait la soirée. Cette suite symphonique, véritable emblème de la musique russe du 19e siècle, était en effet régulière ment jouée dans la saison des ballets Russes à Paris. Pour ce concert, les musiciens des Siècles reconsti tuent fidèlement l’instrumentarium de l’orchestre français qui jouait en juin 1911 au Théâtre du Châtelet.

PetrouchkaShéhérazade

Les Siècles rendent hommage aux Ballets Russes de Serge Diaghilev et rejouent le programme de la soirée de création du célèbre ballet Petrouchka de Stravinsky.

EN Les Siècles pay tribute to Serge Diaghilev’s Russian Ballets by reinterpreting the program of the premiere of Stravinsky’s famous ballet Petrouchka

NL Les Siècles brengen een eerbetoon aan de Russische Balletten van Serge Diaghilev en interpreteren het programma van de première van Petrouchka, het beroemde ballet van Stravinsky.

74

Nicolaï RIMSKY-KORSAKOV (1844-1908) Shéhérazade

Les Siècles © Jose Albornoz

Fable musicale universelle, le Carnaval des animaux est rempli d’humour.

Carnaval des

(Arrangement Félix

Gynt,

Jeudi 1er décembre 2022 – 14h Vendredi 2 décembre 2022 – 10h et 14h  Pour réserver, contactez Fanny COUSIN 03 20 26 66 03 ou scolaires.alt@atelierlyriquetg.fr

Grande

Edward

SAINT-SAËNS (1835-1921)

SPECTACLE TOURCOING -

section à 5ème

Peer Suites extraits Roth)

Illustrations en live Grégoire Pont Récitant Emmanuel Bénèche Musiciens des Siècles

SCOLAIRESAISONSCOLAIRESAISONSCOLAIRESAISON 76

municipal

Le Carnaval des animaux

© Grégoire Pont Théâtre R. Devos

Le animaux GRIEG (1843-1907)

Les Siècles proposent une relecture du chef-d’œuvre de Saint-Saëns avec le concours d’Emmanuel Bénèche récitant et de Grégoire Pont, formidable illustrateur à qui l’on doit la sublime mise en scène de L’Enfant et les Sortilèges proposée à Lille en février 2022 et qui dessine en direct sur la musique, pour le plaisir des plus petits et des plus grands ! Saint-Saëns composa en effet son œuvre pour le Carnaval de Paris, à l’occasion du "Mardi Gras". Dans cette fresque musicale, le lion côtoie les poules et coqs, la tortue côtoie l’éléphant, le majes tueux cygne rencontre des pianistes, « ce mammi fère concertivore digitigrade… Amateurs de gibiers, ne tirez pas sur le pianiste ! »

n°1 et 2

MASSENET Scènes alsaciennes

Tourcoing Belle Époque

CONCERT

RAVEL La Valse

L'Affaire Ludwig

Récitant Emmanuel Bénèche

© Michel Sylvestre

Les Siècles proposent depuis de nombreuses années des concerts pédagogiques qui font découvrir l’univers symphonique aux petits et grands. Ces concerts sont spécialement conçus pour interagir avec le public, d’une durée d’un peu plus d’une heure et permettent aux novices de découvrir avec plaisir la grande musique ! Une occasion rare pour les enfants d’apprendre à mieux connaître l’orchestre !

DUKAS L’Apprenti Sorcier

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos

TOURCOING - Auditorium du Conservatoire Lundi 6 février 2023 – 14h Mardi 7 février 2023 – 10h Jeudi 9 février 2023 – 10h

Extraits de :

François-Xavier Roth et les musiciens des Siècles proposent une immersion dans l’univers de l’orchestre symphonique et du grand répertoire français de la fin du 19e siècle. Un concert spécialement conçu pour les scolaires et présenté par le maestro Roth.

CM1 à 3ème CP à 6ème

SPECTACLE MUSICAL

Les Siècles - Les Pléiades

 Pour réserver, contactez Fanny COUSIN 03 20 26 66 03 ou scolaires.alt@atelierlyriquetg.fr 77

DEBUSSY Prélude à l’après-midi d’un faune ROUSSEL Bacchus & Ariane – Suite n°2

Les 6 musiciennes du sextuor à cordes Les Pléiades et le récitant Emmanuel Bénèche vous emmènent dans un voyage musical loufoque à la recherche du métronome de Ludwig van Beethoven !

Les Siècles

Ce spectacle musical pour sextuor à cordes et récitant est construit comme une véritable enquête au cours de laquelle les spectateurs croisent des personnages illustres comme Goethe ou Napoléon mais aussi des danseurs de salsa et une troupe de paysans. Cette course effrénée à la recherche du métro nome, pleine d’humour et de rebondissements, est aussi une découverte joyeuse des plus belles œuvres de Ludwig van Beethoven.

© Holger Talinski

Direction François-Xavier Roth

LALO Namouna

Jeudi 5 janvier 2023 – 14h30

SPECTACLE MUSICAL

Jeudi 9 mars 2023 – 14h

Lundi 13 mars 2023 - 4 représentations

Dom Juan, tel qu'il inspira Molière

Les Lunaisiens

Mardi 14 mars 2023 - 4 représentations

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos

 Pour réserver, contactez Fanny COUSIN 03 20 26 66 03 ou scolaires.alt@atelierlyriquetg.frSCOLAIRESAISONSCOLAIRESAISONSCOLAIRESAISON 78 CE2 À 5ème

Dom Juan est la pièce la plus baroque de Molière, avec un foisonnement de combats, d’épisodes amoureux, de spectres, d’effets, de machines et de scènes où se mêlent les registres comiques, farcesques et tragiques. C’est une pièce ambigüe où Dom Juan joue un personnage provocateur qui combat toute autorité, encore plus cyniquement que ne le faisait Tartuffe. Une pièce redoutée dès sa création et qui n’a été jouée que quinze fois du vivant de l’auteur. Aujourd’hui encore, Dom Juan fascine par sa révolte. Arnaud Marzorati et le metteur en scène Jean-Phi lippe Desrousseaux, associés de longue date au plaisir historique de la parodie, plongent aux sources du mythe de Dom Juan, illus trant les frasques du séducteur de musiques populaires semblables à celles qui pouvaient accompagner le jeune Poquelin en tournée.

C’est le bouffon du roi... Chez les grands, à l’opé ra, il s’appelle Rigoletto et c’est un bouffon pas toujours très rigolo. Mais chez les petits, dans notre opéra, notre bouffon s’appelle Rigolo : il est l’ami de Figaro, Carmen et Papagena. Dans cet Opéra, Rigolo voyage sur un cygne, rencontre une princesse qui dort, combat un géant qui n’est pas grand et essaie par tous les moyens de ne pas déplaire au roi qui ne fait que de le gronder. Il y a d’autres histoires, mais on ne va tout de même pas toutes les révéler... Dans cet opéra en 8 chansons et en 8 pop up, les voix sont utilisées comme des petits instruments magiques qui ne doivent pas exploser dans les oreilles des plus petits. Nos 2 chanteurs-conteurs font tout un orchestre à eux deux : de la flûte au tambour en passant par la trompette et le basson ; et tout cela avec leur bouche magique. Les Lunaisiens Direction artistique, voix Arnaud Marzorati Voix Mélanie Flahaut

Pop-up opéra

Après le succès des spectacles tout en pop-up L’Oreille à tiroirs et La pêche aux chansons, Les Lunaisiens poursuivent cette belle aventure autour de la musique vocale pour les petites oreilles.

Les Lunaisiens © Cornillon

SPECTACLE

TOURCOING - Écoles maternelles

Hop, hop ! Qui va-là ?

© DR Maternelle

Une savoureuse comédie interprétée par des marionnettes, chanteurs et comédiens qui viendra ponctuer les célébrations des 400 ans de la naissance de Molière !

Direction artistique Guillaume Paire Mise en scène Denis Mignien

Les Variétés Lyriques

TOURCOING - Hospice d’havré Vendredi 12 mai 2023 – 10h & 14h

 Pour réserver, contactez Fanny COUSIN 03 20 26 66 03 ou scolaires.alt@atelierlyriquetg.fr 79

Conception et mise en scène Denis Mignien Production La Reine de Cœur, coproduction La Clef des Chants et l'Atelier Lyrique de Tourcoing

Hänsel Und Gretel

Hänsel et Gretel raconte l’histoire de deux en fants vivant dans une extrême pauvreté. En voyés par leur mère à la recherche de victuailles dans la forêt, ils découvrent avec délice une mai son de pain d’épice : celle d’une terrible sorcière mangeuse d’enfants ! C’est dans une version "de chambre" à neuf musiciens, cinq chanteuses et chanteurs et un danseur que Les Variétés Lyriques explorent cet opéra, en faisant la part belle à l’imaginaire, à la part de rêve et d’inconscient que renferme cette histoire. Hänsel et Gretel devront affronter leurs propres peurs mais aussi leurs plus grands désirs pour sortir des griffes de la méchante sorcière…

© LVL © La Clef des Chants CP à 5ème CE2 À 5ème SPECTACLE MUSICAL

Vendredi 7 avril 2023 – 14h

Direction orchestre Thibaut Maudry

En 1893, Engelbert Humperdinck et Adelheid Wette s’inspirent du célèbre conte des frères Grimm pour composer un opéra à la fois onirique, poétique et féérique.

Vous avez vu la série de films Pirates des Caraïbes ? Alors vous connaissez la légende du Hollandais volant ! Parce qu’il a voulu braver les mers le Hollandais a été damné. Tous les sept ans, il peut revenir sur terre afin de tenter d’ob tenir son salut. Seule la fidélité absolue d’une femme, prête à se sacrifier pour lui mettra fin à sa Dansmalédiction.cespectacle, on joue avec le merveilleux, le fantastique, l’éphémère. Le choix s’est porté sur du théâtre d’objet et du théâtre d’ombre, pro pices à mettre l’imagination en marche, à créer de l’abstraction, de l’évocation, de l’ellipse, de la poésie. Une sorte de confrontation entre réel et imaginaire, ombre et clarté…

La Légende du Hollandais volant

TOURCOING - Théâtre municipal R. Devos

Un spectacle pour toute la famille pour découvrir le grand chef d’œuvre de Wagner et… la légende du Hollandais volant !

OPÉRA

Scolaires

Néonatalogie

- Musique en crèche : Éveil musical et spectacles musicaux dans plusieurs crèches municipales de Tourcoing.

- Concerts pédagogiques en milieu scolaire (de la maternelle au lycée), faits sur mesure, régu lièrement dans la saison.

- Chaque saison, 4 écoles maternelles de Tour coing reçoivent un spectacle jeune public au sein de leur établissement.

- Parcours du spectateur.

- Rencontres « bord plateau » avec les artistes.

Enseignement artistique

Actions culturelles

- Projet participatif « Ouvre grand tes oreilles » autour d’un grand compositeur dans une école maternelle de Tourcoing. Menés par des musiciens de l’orchestre Les Siècles et des artistes de la région, ces séances d’éveil permettent aux enfants de découvrir les différents instruments de l’orchestre sym phonique et de se familiariser avec les notions musicales de rythmes et de mélodies.

- Partenariat étroit avec le Conservatoire à rayonnement régional de Lille et l’École Supé rieure de Musique et Danse Hauts-de-France.

- Chanter en néonatalogie (projet en construc Chantertion).

80

➔ Contact : Fanny Cousin 03 20 26 66 03, fanny.cousin@atelierlyriquetg.fr

- Partenariat privilégié avec le Conservatoire de Tourcoing : Rencontres, conférences, répétitions ouvertes, classes de maître. Accès privilégié aux concerts de la saison.

- Ateliers de découverte et de pratique artis tique.

Petite enfance – Crèches

pour apaiser les prématurés, les parents et les soignants dans un service de néonata logie. Ce projet se construit main dans la main avec une équipe de spécialistes musicaux et médicaux.

- 7 spectacles jeune public avec 19 représenta tions sur le temps scolaire.

- « Parcours découverte des métiers de l’opéra » pour 2 classes de collèges de Tourcoing autour d’une production de la saison.

- Répétitions ouvertes de concerts ou d’opéras pour les élèves de la maternelle au lycée.

Plus de 4 000 enfants profitent de ces actions chaque année !

- Répétitions en immersion dans l’orchestre.

ACTIONS PÉDAGOGIQUES

Il est crucial pour notre directeur François-Xavier Roth de mettre la transmission et la médiation culturelle au cœur de son activité de chef d’orchestre, pour proposer l’excellence artistique au plus grand nombre. L’Atelier Lyrique de Tourcoing continue d’être un modèle de démocratie culturelle en perpétuelle évolution, dans le prolongement des actions que menait déjà Jean-Claude Malgoire. Les bouleversements des deux saisons passées ont été l’occasion de rechercher du renouveau et de redoubler de créativité pour proposer les actions culturelles les plus adaptées au plus grand nombre de personnes de notre territoire. Cette saison 2022-2023, nous poursuivons la ligne fédératrice dans ces actions : le lien entre la musique et le cerveau. Nous souhaitons en explorer, découvrir, mesurer l’impact, en s’intéressant par exemple au développement neurologique de prématurés au contact de la musique, aux progrès scolaires et comportementaux induits par les enseignements musicaux à l’école, à l’apport de la musique pour les personnes en situation de déficience intellectuelle, en situation d’addiction, qui souffrent de maladies dégénératives, en services de soins palliatifs ou dans les EHPAD. La musique se tourne vers ces publics à la fois spécifiques et diversifiés. Avec ce projet de grande envergure, François-Xavier Roth dirige l’Atelier Lyrique de Tourcoing et ses partenaires au cœur d’une réelle « Symphonie Neuronale ».

- Ateliers de pratique musicale, de danse et de chant, parcours du spectateur.

EHPAD ou résidences

Concerts hors les murs

- Répétitions générales ouvertes aux Restos du cœur, Secours populaire, etc.

DR©

- Ateliers musicaux dans deux EHPAD implantés sur le site du CH Dron Tourcoing.

Hôpital et handicap

ACTIONS SOCIALES

- Psychiatrie et addictologie, EPSM Lille Métropole et CH Dron Tourcoing : parcours du spectateur autour de spectacles choisis dans la saison. Pré paration au spectacle, découverte de la voix et de l’orchestre, accueil aux répétitions, etc.

- Alzheimer et la musique : développement d’un projet de recherche en partenariat avec l’Ins titut du Cerveau et de la Mémoire. Mesurer l’impact de la musique sur les maladies dégé nératives et les lésions cérébrales.

Chaque année, l’Atelier Lyrique propose une tren taine de concerts au sein de structures sociales et éducatives partenaires, en partenariat avec nos ensembles en résidence (Les Siècles & Les Ambassadeurs~La Grande Écurie) et d’autres for mations professionnelles des Hauts-de-France.

- IMPro Le Roitelet Tourcoing (Les Papillons Blancs) : ateliers de pratique musicale et orchestrale pour des jeunes en situation de handicap enca drés par des musiciens professionnels et leurs éducateurs.

Centres sociaux – MJCRéseau associatif

- Centre de rééducation (Centre l’Espoir, Hel lemmes) : ateliers d’exploration vocale et musi cale pour le bien-être des patients en rééducation.

- Musique à l’hôpital (CH Dron de Tourcoing) : des musiciens professionnels jouent pour les patients, une parenthèse musicale proposée à destination des personnes hospitalisées, de leurs familles et du personnel soignant.

➔ Contact : Chantal Deleu 03 20 26 66 03, chantal.deleu@atelierlyriquetg.fr

81

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 16 octobre 2022

82

Lauréat de la Résidence-tremplin JC Malgoire

COMPIEGNE, Théâtre Impérial, 14 octobre 2022

VERSAILLES, Opéra Royal, 10 mars 2023

© Samuel Dhote

Mondonville, Le Carnaval du Parnasse

PARIS Théâtre des Champs-Élysées, 26 juin 2023

VALENCIENNES, Le Phénix, Vendredi 2 juin 2023

Musiques pour le Festin Royal

L’ensemble Les Ambassadeurs – La Grande Écurie est en résidence à l’Atelier Lyrique de Tourcoing dans le cadre du dispositif de « résidences croisées » mis en place sur l’ensemble du territoire français par le Centre de musique baroque de Versailles.

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 2 avril 2023

Les Ambassadeurs ~ La Grande Écurie

Mozart, Symphonie Jupiter

Rameau, Zoroastre

VERSAILLES, Opéra Royal, 2 octobre 2022

Productions en tournée

UTRECHT, Vredenburg, Festival Oude Muziek, 1er septembre 2022

Les Siècles

ANTWERPEN, De Singel, 17 juin 2023

© Holger Talinski

BRUXELLES, Bozar, 18 septembre 2022

VALENCIENNES, Le Phénix, 27 septembre 2022

Les Siècles ont vingt ans

FESTIVAL DE LA CHAISE-DIEU, 25 août 2022 ABBAYE DE VÉZELAY, 27 août 2022

Wagner

FESTIVAL DE LAON, 23 septembre 2022 COMPIÈGNE, 20 octobre 2022

Poulenc, Stabat Mater

ARNHEM, Musis, 8 décembre 2022

GRENOBLE, MC2, 16 mai 2023

Saint-Saëns, Le Carnaval des animaux

SOISSONS, Cité de la Musique, 20 mai 2023

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 6 novembre 2022

Stravinsky, Petrouchka

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 18 mars 2023

Stravinsky, L’Oiseau de feu LePetrouchkaSacredu printemps

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 30 septembre 2022 VIENNE, Musikverein, 9, 11 & 12 juin 2023

Rimsky-Korsakov

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 4 décembre 2022

COLOGNE, Philharmonie, 21 août 2022

GAND, De Bijloke, 9 décembre 2022

NÎMES, Théâtre, 17 & 18 avril 2023

Shéhérazade

VIENNE, Musikverein, 9 juin 2023

Le Vaisseau fantôme

AIX-EN-PROVENCE, Grand Théâtre de Provence, 8 janvier LIEUSAINT,2023Théâtre Sénart, 12 février 2023

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 15 mai 2023

83

Berg, Schönberg, Mahler

PARIS, Théâtre des Champs-Élysées, 7 & 10 janvier 2023

BEAUVAIS, Scène nationale, 6 janvier 2023

➔ Par téléphone

Transport

Ilevia propose un site de covoiturage intégré à son offre de mobilité et permettant de se déplacer dans la grande aire Métropolitaine de Lens à Lille et d’Armentières à Hazebrouck.

Renseignements pratiques

Fnac – Carrefour – Géant – Magasins U Intermarché – Auchan – Cora – Cultura E. Leclerc – Furet du Nord

➔ Église du Sacré Cœur

Place du Général Leclerc, Marcq en Barœul (Croisé Laroche)

Attention ne soyez pas en retard !

www.ticketmaster.frwww.francebillet.comwww.carrefour.frwww.fnac.comwww.atelierlyriquedetourcoing.fr

➔ Par internet

➔ Tramway Ligne T (Tourcoing) arrêt Tourcoing Centre

➔ Par correspondance

➔

AccèsV’Lille personnes à mobilité réduite

Billetterie en RéservationsRenseignementswww.atelierlyriquedetourcoing.frligne

➔ MUba 2 Rue Paul Doumer, Tourcoing (centre-ville)

➔ Maison Folie Hospice d’Havré 100 Rue de Tournai, Tourcoing (centre-ville)

Sur le lieu des représentations 1 heure avant le début du spectacle.

➔ Église Saint-Christophe Parvis St Christophe, Tourcoing (centre-ville)

Mode de règlement

Toute réservation par téléphone doit être confirmée par l’envoi immédiat d’un chèque. Toute place non retirée 10 minutes avant le début de la représentation sera remise en vente.

Adresses utiles

Entrée parking rue Leverrier. Ouverture du bar du théâtre 1h avant la représentation.

+33 (0)3 20 70 66 66

Nous attirons l’attention des retardataires, une fois la représentation au Théâtre municipal commencée, ils ne pourront accéder qu’au 2e étage.

➔ Conservatoire

Atelier Lyrique de Tourcoing Service billetterie 82 boulevard Gambetta 59200 TOURCOING

84

➔ Métro Ligne 2 (Tourcoing CH Dron) arrêt Tourcoing Centre

➔ Covoiturage : www.ilevia.fr

CB, Chèque bancaire (libellé à l’ordre de l’Atelier Lyrique de Tourcoing), chèques vacances, espèces, chèques culture.

➔ Théâtre municipal Raymond Devos 1 place du Théâtre, Tourcoing (centre-ville)

6 rue Paul Doumer, Tourcoing (centre-ville)

Points de vente

Lundi, mardi, jeudi, vendredi de 14 h à 17 h, le mercredi de 10 h à 13 h.

Pour un meilleur accueil, préciser votre demande lors de la réservation des places.

TarifsPlan

TARIF C – n°10 / 11 / 15 / 18 / 21 / 22 / 25 / 30 / 34 / 39 / 41 / 42

1re série

Tarif unique 6 €

TP 21€ | TR 19€ | - 26 ans 6€

➔ contact : Fanny Cousin 03 20 26 66 fanny.cousin@atelierlyriquetg.fr03

TARIF A – n°8-9 / 19-20 / 32 / 36

En Groupe

Tarif B 1ère série 19 € | 2e série 10 €

1ere série TP 30 € | TR 25 € 2e série TP 20 € | TR 15 €

TP 25 € | TR 20 €

2e série

Placement libre – n°23 / 24 / 37 / 40

TARIF D n°14 / 26 / 31 / 35

85

Tarifs réduits * sur justificatif + de 60 ans, famille nombreuse - 18 ans : 6 € | - 28 ans : 10 € Demandeurs d’emploi : 15 €

TP 15 € | TR 13 €

Vous avez 18 ans ? Vous bénéficiez de 300€ utilisables pendant 24 mois. Téléchargez l'application et créez votre compte pour en profiter. L’Atelier Lyrique de Tourcoing s’inscrit dans ce dispositif national proposant, aux détenteurs du Pass Culture, le tarif de 6€ pour tous les spectacles de la saison. Infos sur pass.culture.fr

Pass culture

Théâtre municipal de Tourcoing

❚ MARCQ EN BAROEUL n°16

❚ CONCERTS GRATUITS SUR RÉSERVATION n° 1 / 2 / 3 / 4 / 5 / 6

ParterregalerieDeuxièmegaleriePremière

Tarifs scolaires

1ere série TP 25 € | TR 20 € 2e série 10 €

TARIF NumérotéB – n°7 / 17 / 27 / 28 / 29 / 33 / 38 / 43

➔ contact : Chantal Deleu : 03 20 26 66 03 chantal.deleu@atelierlyriquetg.fr

Avantages tourquennois ➔ Réduction d’environ 25 %

Tous les spectacles programmés au Théâtre Municipal Raymond Devos de Tourcoing sont numérotés sauf les n°12-13. Les spectacles à l’Église St Christophe, au MUba, à l’Hospice D’Havré et au Conservatoire sont en placement libre.

Tarif groupe dès 10 personnes : associations, CSE, ou groupes d’amis. Tarif A 1ère série 23 € | 2e série 15 €

Places à l’unité

Adulte 10 € | - 18 ans 6 €

❚ FESTIVAL NEXT – n°12 / 13

© Samuel Dhote

Abonnements Infos et billetterie en atelierlyriquedetourcoing.frligne Abonnez-vous ! Avantages abonnés Des réductions importantes ! ➔ 25 % de réduction sur les tarifs de base ➔ Répétitions / rencontres Nous vous offrons un accès privilégié à certaines répétitions sur lesquelles vous pourrez rencontrer les artistes. ➔ Structures culturelles partenaires Profitez d'offres privilégiées dans les structures culturelles partenaires de la région sur présentation de votre billet "abonné". Avantages Tourquennois ➔ 25 % de réduction environ Tarifs abonnement ➔ Abonnement 4 et + Réduction d’environ 25% A (1 ere série) = 23 € | B = 19 € | C = 10 € | D = 6 € ➔ MODERATO * (3 spectacles au choix aux tarifs A et B) Tarif exceptionnel de 36 € Uniquement pour les demandeurs d’emploi et/ou en formation, les allocataires RSA, les bénéficiaires CMU. inscrirepasN’hésitezàvousànotre NEWSLETTER ! ➔ www.atelierlyriquedetourcoing.fr L’utilisation des informations réservées est conforme à la loi 78-17du 6 janvier 1978 relative à l’informatique, aux fichiers et aux libertés, et a fait l’objet d’une déclaration à la CNIL. Vous disposez d’un droit d’accès et de rectification pour les données nominatives vous concernant. 86

Date

ABO4 àPlacel'unité

N°

Programme

Moderato

GLASS, Les Enfants terribles sam 26 nov 22 - 17h nonTMT numéroté 12 Next dim 27 nov 22 - 15h30 13 Festival

BACH, Cantates ven 9 déc 22 - 20h30 Marcq-en-Baroeul 16 Marcq TOURCOING BELLE ÉPOQUE, Les 20 ans des Siècles jeu 5 jan 23 - 20h TMT 17 B

LOUATI, Vêpres sam 3 juin 23 - 18h Conservatoire 39 C MONTEVERDI, Vespro sam 3 juin 23 - 20h30 St Christophe 40 B E. GONZALEZ, TORO Soleil Noir dim 4 juin 23 - 14h30 Conservatoire 41 C

SHÉHÉRAZADE / PETROUCHKA Mer 7 juin 23 - 20h TMT

Lieu Tarif

LES ARTS FLORISSANTS, Haendel sam 4 mar 23 - 18h Conservatoire 24 B MESSAGER, Coups de Roulis dim 5 mar 23 - 15h30 TMT 25 C

WAGNER, Le Vaisseau fantôme sam 13 mai 23 - 17h TMT 36 A

C. DUBOIS, Maître Fauré sam 26 nov 22 - 14h30 Conservatoire 11 C

CPAdresse

SAINT-SAËNS, Le Carnaval des animaux sam 3 déc 22 - 11h TMT 14 D R. VAN MECHELEN, Jéliote, le haute-contre de Rameau sam 3 déc 22 - 18h Conservatoire 15 C

LE MONDE SELON MOZART ven 20 jan 23 - 20h TMT 19 A dim 22 jan 23 - 15h30 20

Nom Prénom

MITTERER, Dafne ven 27 jan 23 - 20h TMT 21 C

MUSIQUES POUR LE FESTIN ROYAL sam 24 sept 22 - 20h30 TMT 6 gratuit MAHLER, Symphonie n°1 & Patricia PETIBON sam 5 nov 22 - 17h TMT 7 B

BRITTEN, Les Illuminations

DRAGHI, Le Don de la Vie éternelle ven 2 juin 23 - 20h TMT 38 B

Tél. domicile

A. BRAHIM-DJELLOUL, Souvenirs Al Andalus sam 7 jan 23 - 18h Conservatoire 18 C

jeu 17 nov 22 - 20h TMT 8 A ven 18 nov 22 - 20h 9 F. LOSSEAU & E. PERTZ sam 19 nov 22 - 18h MUba 10 C

BACH / ZELENKA jeu 1 juin 23 - 20h30 St Christophe 37 B

BULLETIN DE RÉSERVATION SAISON 2022 - 2023

Ville

LA JEUNE ELSE ET LA MORT sam 24 sept 22 - 17h Conservatoire 5 gratuit

DOM JUAN tel qu'il inspira Molière jeu 9 mar 23 - 14h TMT 26 D MONDONVILLE, Le Carnaval du Parnasse sam 11 mar 23 - 17h TMT 27 B ROSSINI, Petite Messe solennelle jeu 16 mar 23 - 20h TMT 28 B MOZART, Symphonie Jupiter ven 31 mar 23 - 20h TMT 29 B

LA TRAGÉDIE DE CARMEN

LES AVENTURES DU BARON DE MÜNCHAUSEN jeu 13 avr 23 - 20h TMT 32 A MENDELSSOHN / SCHUMANN ven 5 mai 23 - 20h TMT 33 B J. VAN WANROIJ, Victoires sam 6 mai - 18h Conservatoire 34 C LA LÉGENDE DU HOLLANDAIS VOLANT sam 13 mai 23 - 11h Hospice d'Havré 35 D

L. RICHARDOT, Magiciennes baroques sam 1 avr 23 - 18h Conservatoire 30 C HÄNSEL UND GRETEL sam 8 avr 23 - 15h30 TMT 31 D

Résidence-tremplin - BIRDS, Ensemble Maja dim 4 juin 23 - 17h TMT 42 C

BLESSED ECHOES, Près de votre oreille sam 4 fév 23 - 18h Conservatoire 22 C CHARPENTIER, Te Deum mar 28 fév 23 - 21h St Christophe 23 B

✁

jeu 22 sept 22- 18h MUba 1 gratuit

43 B Festival !Ouvertures Festival voixlade

Tél. portable Email

POULENC, Stabat Mater jeu 22 sept 22 - 20h30 St Christophe 2 gratuit BACH, La Cité Céleste ven 23 sept 22 - 18h St Christophe 3 gratuit

ORCHESTRE NATIONAL DE LILLE ven 23 sept 22 - 20h30 TMT 4 gratuit

RécapitulatifAbonnements tarif A tarif B tarif C tarif D ABO 4 et + 23 € 19 € 10 € 6 € x ModeratoNombre 12 € 12 € 10 € 6 € x PlacesTOTALNombre à l'unitétarifA tarif B tarif C tarif D Tarif plein Tarif réduit Tarif plein Tarif réduit Tarif adulte Tarif - 18 ans Tarif unique 1ere série 30 € 25 € 25 € 20 € 10 € 6 € 6 € x Nombre … … … … … … … 2e série 20 € 15 € 10 € 10 € 6 € 6 € x Nombre … … … … … ABO 4 et + TourquennoisGroupes 23 € 19 € 10 € 6 € 6 € x Nombre TARIF RÉDUIT : + de 60 ans, famille nombreuse Places à l'unité x = Abonnements x = Total = uniquement par correspondance 1er versement : à la commande 2e versement : en octobre 2022 Solde : 15 novembre 2022 Bulletin à renvoyer accompagné de votre règlement à : Atelier Lyrique de Tourcoing, 82 bd Gambetta - 59200 Tourcoing Mode de règlement : chèques, chèques vacances, espèces, chèques culture. N’oubliez pas d’ajouter vos justificatifs de tarif réduit. Possibilité paiement en 3 xPréférences de placement en salle BALCONPARTERRE Tous les spectacles au théâtre municipal sont numérotés sauf n°12 et 13. Les spectacles à l’Église St Christophe, au MUba, à L’Hospice d’Havré et au Conservatoire sont en placement libre. GLASS, Les Enfants terribles [NEXT festival] N° 12 - 13 ( non numéroté) BACH, Cantates N° 16 (non numéroté) TarifNEXTplein TarifNEXTréduit TarifNEXT-26ans Marcq-en-BarœulTarifplein Marcq-en-BarœulTarifréduit 21 € 19 € 6 € 15 € 13 € TOTAL

Directeurs de la publication François-Xavier Roth, Viviane Leconte et Enrique Thérain Conception graphique L'astrolab*, édition & communication info@lastrolab.com Rédaction François de Carpentries, Laure-Hélène Dufournier, Alexis Kossenko, Benjamin Lazar, Viviane Leconte, Phia Ménard, Hervé Niquet, Emmanuel Olivier, Patrick Pelloquet, FrançoisXavier Roth, Florent Siaud, Enrique Thérain, Karine van Herck. Traductions Doina Zamfir Goes Coordination Viviane Leconte

Président Christophe Desbonnet

de Tourcoing

Association subventionnée par la Ville de Tourcoing, la Région Hauts-de-France, le Ministère de la Culture / DRAC Hauts-de-France et le Conseil départemental du Nord Avec l’aide de la MEL Soutenue par la Fondation Orange, la Fondation AnBer et la Caisse des Dépôts et Consignations

Imprimerie Tanghe Printing, Comines Cette brochure est imprimée avec des encres 100% végétales, plus respectueuses de

L'Atelierl’environnement.Lyrique

Directeur François-Xavier Roth Délégué Général Enrique Thérain Administrateur Général Catherine Noël Chef comptable Anne-Christine Petit Comptable Jean-Guillaume Nisolle Responsable de la communication, presse, mécénat Viviane Leconte Chargée de communication et des partenariats Cécile Rabouin Chargée des relations avec les publics Chantal Deleu Chargée des relations avec les publics et de l’accueil des artistes Fanny Cousin Responsable de billetterie, secrétariat Karine Vandenberghe Chargée des Relations avec les publics et de la billetterie Lisa Mechin

Vice-président Maxime Cabaye

Fondateur— de l'Atelier lyrique de Tourcoing et de La Grande Écurie et la Chambre du Roy Jean-Claude Malgoire

Retrouvez-nous sur Retrouvez-nous@ALTourcoing@atelierlyrique_detourcoing@AtelierLyriqueDeTourcoingsur 89

La Tragedie de Carmen D’après Carmen de Georges Bizet, 17 & 18 novembre 2022 Tourcoing - Théâtre municipal R. Devos

Nos

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Les Siècles

FRANÇOIS-XAVIER ROTH

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Atelier Lyrique de Tourcoing 82 boulevard Gambetta 59200 Tourcoing www.atelierlyriquedetourcoing.fr Renseignements - Réservations +33 (0)3 20 70 66 66 Administration +33 (0)3 20 26 66 03 TOUR COING Hauts-de-France,RégionlaTourcoing,deVillelaparsubventionnéeassociationuneestTourcoingdeLyriqueL’Atelier 2-2020-005984Licence-Hauts-de-FranceDrac/CultureladeMinistèreleetNorddudépartementalConseille JEUNE PUBLIC THÉÂTRECONCERTMUSICALOPÉRA 2223 THÉÂTREJEUNEMUSICALCONCERT 2223TOUR COING