LH Magazin Music Saratoga octubre

DEEP PURPLE | CARLOS NUÑEZ | DINERO | HAMLET | LUJURIA

Increíble pero cierto. Este mes me ha sucedido algo que no imaginaba oír en la vida “las zapatillas aportan un “valor añadido” a las personas que las visten, tanto personal como socialmente.” Chica, 29 años y a favor de la piratería, toma. Debe ser que hay gente que se perdió el día de clase que enseñaban que la ropa no hace al individuo, que son sus conocimientos. Y a mal quien le pese la música, al igual que la pintura, la poesía, la fotografía, los comics, el cine... es cultura. Y esta nos hace enriquecernos culturalmente y crecer como individuos. Es la forma más insulsa de defender lo indefendible. La ropa te puede hacer sentirte cómodo, atractivo, que te guste vestir como tus artistas favoritos, porque te gusta pertenecer a una tribu urbana... mil cosas... ¿Pero que te aporten un valor añadido? eso sólo se hace leyendo, pintando, escribiendo, haciendo música, escuchando música... Esto todo comenzó a raíz de una conversación en la que me decían que un CD de 24€ de un artista internacional es caro. Quizás pueda ser caro, quizás... pero hay que pagar un año de estudio de grabación, producción, promoción, músicos, empleados de la discográfica... lo primero sería quitarle el 16% IVA ya que la música no es un lujo, tenemos que tener claro que es cultura, por lo tanto tendría que ser igual que el de un libro. También pienso que no habría que poner barreras a los menores para asistir a los conciertos en salas, se les deja pasar en otros sitios de índole menos cultural. Por otro lado mucha de la ropa que compramos se fabrica en Indonesia a unos precios ridículos, aprovechándose encima de la pobreza de esos países; y no nos quejamos de los precios desorbitados de ciertos productos que están de moda, lo pagamos y encima vacilamos con nuestra última adquisición. Por lo tanto pienso que lo caro y no caro es relativo a lo que realmente te gusta y quieres tener. Pero si tengo claro que la ropa no hace a la persona.

14 -CARLOS NUÑEZ

15 -DEEP PURPLE

18 -DINERO

20 -LUJURIA

NOTICIAS Y BREVES 4-5-6-7-8 10 - TOP10 VIDEOS 12 / 13 REPORTAJE ALIVEMADRID ENTREVISTAS 16 / 17 SARATOGA 19 HAMLET 21 PRESIDIO EN DIRECTO 22 - 23- 24 -25 -26 SIDONIE, DEEP PUERPLE, CONCURSO BATTLE OF THE BANDS 2009, FESTIVAL POP IN ALFACAR I EDICION, SATUS QUO, LEONARD COHEN, PRECIADOS, GREEN DAY, LEYENDAS 09 27 QUIEN ES? MANUEL RODRIGUEZ 28 / 29 AGENDA 30 / 31 EN QUE GASTARSE LOS CUARTOS

BREVES ctil

ible con pantalla tá

mundo, sumerg El primer MP3 en el

R

MPLE A S o r ic m g r Ko

No todo está inventado en los reproductores MP3. Saytes presenta en España el primer MP3 sumergible con pantalla táctil totalmente funcional bajo el agua. Con él nace la tecnología “Curved Touch Pads” sumergible, que permite en este entorno el manejo

del reproductor prescindiendo de los botones tradicionales. Una opción que supone un avance, mejora la apariencia y prolonga la vida del producto al suprimir totalmente los componentes mecánicos.

Para hacer posible un dispositivo con estas prestaciones, han sido necesarias varias patentes: una para un perfecto funcionamiento de las teclas táctiles bajo condiciones de extrema humedad, y otra para el diseño de su antena integrada en los auriculares y hacer posible la escucha de cualquier emisora FM bajo el agua.

Para garantizar una larga durabilidad ha sido construido bajo tratamiento satinado por electrólisis, con cuerpo de tubo de metal anti ralladuras.

PVP: 149,64€ (IVA Incluido) + info.: www.saytels.es / www. naical.es

Un teclado sampler compacto para tocar con el corazón A la potente y compacta serie Korg “micro” se suma un nuevo y divertido sampler de alto rendimiento. El nuevo Korg microSAMPLER permite disfrutar de todas las prestaciones posibles, un generador de loops e incorpora efectos internos - todo ello a través de una interfaz altamente intuitiva diseñada para la interpretación en tiempo real. El sistema único de Korg permite al usuario grabar, editar y mapear directamente desde el teclado, mientras trabaja. + info www.korg.es

Saytes MK-70

8 fuentes de sonido

Este equipo se caracteriza por la integración de los altavoces frontales en el mismo módulo que el altavoz central, y porque en su conjunto suma un total de 8 fuentes de emisión que se unen a su señal amplificada de 500 vatios de potencia (P.M.P.O).

Para las entradas estéreo normales

LHM 04

tiene a su vez simulación de surround.

Proporciona una intensa experiencia en juegos con Playstation y Xbox, así como en reproducción de música y películas conectándolo a cualquier fuente de sonido o reproductor de DVD. PVP: 34,80€ (IVA Incluido) + info.: www.saytels.es / www. naical.es

Indie guitar Guitarras Indie se formó en el Reino Unido en 2002, por Keith Willis y Ian Carnell. Ambos han venido tocando y escribiendo música durante años y estuvieron buscando iniciar una nueva empresa “con un sentido”, y la industria de la música, específicamente guitarras, era la elección obvia.

El nombre “Indie” proviene de la palabra “Independiente”...

Indie fabrica amplificadores y guitarras con la misma convicción de Independiente. Sus productos están dirigidos a un músico que quiere un instrumento de calidad, que se toque bien, tenga un gran aspecto y sea asequible. Su base de clientes suele ser un tipo de persona Indie (Independiente), un músico o persona abierta de mente y que decide no seguir a las masas. ¡Un guitarrista con actitud!

BOB DYLAN ICOS C N A L IL V E D LBUM PUBLICA UN Á El 13 de octubre de 2009, Bob Dylan publica su nuevo álbum con canciones de Navidad. Es el primer disco de villancicos que publica Bob Dylan en su carrera y su título es Christmas In The Heart. Todos los royalties que generen las ventas del álbum en Estados Unidos, Bob Dylan los donará a la organización Feeding America, lo que garantizará más de cuatro millones de comidas gratuitas para más de 1,4 millones de personas necesitadas en aquel país durante las próximas Navidades. Bob Dylan también dona a perpetuidad todos los futuros royalties generados por el disco en Estados Unidos a Feeding America.

Además, el artista colaborará con dos asociaciones caritativas internacionales para proporcionar comidas durante las navidades de 2009 a las personas necesitadas en Reino Unido y en los países en vías de desarrollo, y también donará a perpetuidad los derechos de Christmas In The Heart a estas entidades, cuyos nombres serán anunciados la próxima semana.

Juan Manuel Montilla 16 Escalones Después de triunfar con su grupo de rap “La Excepción”, de revolucionar la industria del cine al ganar dos Premios Goya la pasada edición, y presentar y dirigir su programa radiofónico “Radio Taraská” (RNE), Juan Manuel Montilla “Langui” nos cuenta en “16 escalones antes de irme a la cama”, su primer libro, las claves para afrontar y superar nuestros problemas.

Esta gama de guitarra eléctrica se centra en torno a la única Indie ‘Shape’ forma de guitarra, diseñada como un producto original por Indie. The Shape se basa en dos guitarras muy famosas. Ambas de los cuales son muy importantes para los guitarristas.

Querían crear lo que creen es lo mejor de las dos! The Shape tiene un cuerpo pequeño, una forma simpática y familiar, su peso, tanto para el sonido como por la comodidad, está perfectamente equilibrado. Es una gama de guitarras que cubre un amplio espectro, para músicos desde el nivel inicial al Pro. Claro está que, por supuesto, todo depende de las maderas y el estilo de pastillas que se usen, pero la forma básica de la guitarra es siempre constante. Por lo tanto, todos los músicos, cualquiera que sea su nivel, se verán beneficiados por su diseño y sonido. + info: www.letusa.es

LA ARKANO, GANADOR DE E LA AL D N IO C A N L A IN F RED BULL BATALLA LLOS A G S O L E D

Guillermo Rodríguez (Arkano, Alicante, 15 años) se ha proclamado vencedor de la Final Nacional de la Red Bull Batalla de los Gallos, celebrada en Madrid dentro de la programación de La Noche en Blanco. Ante las 12.000 personas que se dieron cita en la Plaza de España, los 16 mejores especialistas nacionales en improvisación ofrecieron una competición de alto nivel, peleando por el título del más ‘gallo’ del corral.

La decisión, frescura e ingenio en las improvisaciones del más joven de todos los participantes fueron claves para que los jueces concedieran por unanimidad el título a Arkano, que derrotó de manera implacable a todos sus contrincantes, algunos de ellos curtidos en anteriores ediciones de la mayor competición de rap freestyle en habla hispana.

Más de 12.000 personas presenciaron esta final, que reunió en la madrileña plaza de España a incondicionales y curiosos, que disfrutaron de

una de las ediciones más emocionantes y con mayor nivel de la historia de la Red Bull Batalla de los Gallos. Fue, como destacaron los miembros del jurado, ‘la madre de todas las batallas’

LHM 05

BREVES YESKA

Entre Marzo y Abril de 2009, Yeska inicia la grabación de su primer disco. El álbum es grabado en los estudios Sputnik de Sevilla, bajo la atenta mirada de Alfonso Espadero y Jordi Gil como técnicos y Fernando Madina (Reincidentes) como productor. Diez temas entre los que se encuentran distintas colaboraciones, entre ellas cabe destacar al propio Fernando Madina, a Manolo Chinato, Vikingo M.D. (Narco), Kike Suárez “Babas” y Enrique “El Drogas” (Barricada). El álbum llevara por título “Diez ases en la manga” y esperamos que pueda salir antes de que acabe el año.

Nace un nuevo sello “Cuac Música” Nace como sello independiente, honesto, buscando ante todo trabajar desde le máximo respeto y cuidado.

Lo que empezó como una charla entre amigos para echar una mano a aquellas bandas, desemboca en Cuac Música. Ún proyecto que surge desde la necesidad de poder brindar a los grupos una plataforma donde poder desarrollar sus sueños, trabajos y carreras. Además cuentan con servicios de booking & management y de realización de eventos como el exitoso día del amigo que se llevó a cabo el último mes de julio. Dada su amplia experiencia en la industria que Cuac Música cree que es el mejor camino a seguir para llegar a la meta que están buscando: una óptima difusión de las bandas, de festivales y de los eventos que organizan.

Lanzamientos del sello: Olimpic www.myspace.com/olimpicsound The Baltic Sea www.myspace.com/meetthebalticsea Eh! www.myspace.com/eliaseh Sou Edipo www.myspace.com/souedipo Same Old www.myspace.com/sameoldband Mushikko www.myspace.com/mushikko Eme Dj www.myspace.com/just_eme

Yidorah

Yidorah, la banda de metal gallega, nos presenta su primer trabajo auto editado: “EL ORIGEN”. Grabado en Mafia Records por “Chichi el capo de la Mafia” y mezclado en los Grindstone Studios a los mandos de Scott Atkins (Behemoth,Cradle of Filfth, Sylosis,Sacred Mother Tongue, Man Must Die..

Todo el artwork y diseños por Adrián Arcay Fernandez (sermalefico).

LHM 6

fito&fitipaldis uno en una semana número en ventas y disco de Oro El pasado 14 de Sepriembre Fito Cabrales presentaba a los medios de comunicación en las instalaciones de la AIE “Antes que cuente diez”, según él mismo nos decía un trabajo que le representa y que cuenta la situación tan buena que está atravesando personalmente. El maestro de ceremonias ha sido Santi Alcanda, el cual ha hecho de enlace y ha explicado lo que era este nuevo trabajo de Fito. El CD ha sido grabado a la vieja usanza todos juntos menos la voz y algunos recordings que se han metido después.

De hecho el CD también ha salido en vinilo, la primera vez que Fito ve unos de sus trabajos en este formato y el cual a alabado diciendo que este sí se lo podría presentar a su madre.

El CD se completa con un DVD que contendrá el videoclip del primer single, el último concierto de la gira “Por la boca vive el pez” en Madrid y otros extras. El disco ha sido producido por Joe Blaney y Carlos Raya; se ha grabado y mezclado en Madrid, Francia y Nueva York. Para esta ocasión Fito se ha rodeado de músicos de la talla

de Pete Thomas en la batería (Elvis Costello, Suzanne Vega, Los Lobos...) o el bajista Andy Hess (The Black Crowes, Tina Tuner, David Byrne...) Fito definió estas colaboraciones como un sueño echo realidad. En tan sólo una semana de estar el CD en la calle ha sido número uno en ventas y disco de oro, al parecer para Fito no existe la crisis.

Proximos conciertos: Viernes, 6 de noviembre SANTANDER Palacio de los Deportes Viernes, 13 de noviembre CASTELLON Reciente Castello Sábado, 14 de noviembre ALICANTE Plaza de Toros Viernes, 20 de noviembre A CORUÑA Coliseum Sábado, 21 de noviembre VIGO Recinto Ferial (IFEVI) Viernes, 4 de diciembre SANTA CRUZ DE TENERIFE Parking de Parque Maritimo Sábado, 5 de diciembre LAS PALMAS DE GRAN CANARIAS Aparcamiento del Estadio de Gran Canaria

THE BEATLES s siguen batiendo record

15 discos de la nueva edición remasterizada digitalmente entran en tromba en la listade los mas vendidos en España, destacando el nº4 de la caja que contiene los 14 álbumes de la banda, un hecho histórico en España. El pasado 9 de septiembre se publicaron simultáneamente en todo el mundo todos los discos originales de The Beatles remasterizados digitalmente, además de una caja con los 14 álbumes remasterizados en estéreo y otra con 11 discos remasterizados en mono.

En esta nueva edición de la obra completa de The Beatles remasterizada digitalmente, cada uno de los álbumes ha sido editado en una réplica idéntica al diseño y al arte originales.

BREED 77 jo “Insects” su nuevo traba Breed 77 es uno de los grupos más importantes de la escena de rock/metal en el Reino Unido.

Fundado en 1996 en Londres por los gibraltareños Danny Felice (guitarra),

Paul Isola (voz) y Stuart Cavilla (bajo) - mas tarde se incorporaría el catalán (ex-Ktulu) Pedro Caparros.

Han creado un estilo propio fusionando rock/metal melódico

con música flamenca / norte africana influenciados por grupos de heavy como Iron Maiden hasta los toques flamencos de los sevillanos Triana.

Este estilo único les ha ayudado a elevarles a la cima del rock en Europa, compartiendo cartel con grupos de la talla de Black Sabbath , Metallica , Korn y tocando en los mayores Festivales de Europa ( Download, Wacken ,Terramoto, Paredes de Coura y Viña Rock), vendiendo más de 50.000 discos y entrando en los cuarenta principales del Reino Unido en el transcurso de su brillante carrera .

El pasado día 18 de Septiembre se presentó a los medios en el Hard Rock Café su nuevo trabajo que llevará por título “Insects” y que se pone a la venta en estos días. Por lo que hemos podido escuchar es un CD que aquellos amantes de sonidos duros les satisfará.

Sello recién creado, con grupos como DINERO, MOZU o DDT entre sus filas. Apuesta musical por la independencia, la credibilidad y el Do it your self. Fuera de las mierdas de la industria discográfica y por la buena música. www.tricornioproducciones.com www.myspace.com/tricornioprod info@tricornioproducciones.com

FOO FIGHTERSgrandes exitos Foo Fighters ha confirmado las canciones que incluye su álbum Greatest Hits que se publicará el 3 de noviembre de 2009.

La edición estándar del disco incluye 16 canciones y la edición de lujo añade un DVD con una videografía selecta de la banda, videoclips clásicos y grabaciones

en directo realizadas en el Wembley Stadium, Hyde Park y en teatros durante la gira acústica Skin + Bones. Esta edición de lujo también incluirá un libro de 28 páginas con fotografías inéditas que ilustran 15 años de la vida de Foo Fighters.

BREVES BERLIN BLUES

Ya tiene publicado su nuevo trabajo “En la estación” y lo estarán presentando el 8 de octubre en la Sala Clamores.

FESTIVAL TOLEROCK

7 DE NOVIEMBRE DE 2009 CARPAS DEL RECINTO FERIAL -LA PERALEDA- TOLEDO Tras el éxito de la primera edición, el festival Tolerock vuelve este año, con más novedades y grupos internacionales. Este año, estamos trabajando para poder ir haciendo de este Festival, una de las fechas imprescindibles dentro del calendario de los festivales de rock de nuestro país. Para eso, se ha ampliado horarios, número de bandas participantes, y facilidades en cuanto a alojamiento para todos los asistentes.

Bandas confirmadas: CLAWFINGER, DELINQUENT HABITS, DEF CON DOS, 6EISKAFES, ERASO!, DULCAMARA, BITTER MAMBO, VIKTIMAS DEL JAÜS, KOLECTIVO SUICIDA, ROCKABILLAS Entrada anticipada 20 € www.ticketmaster.es Entrada en taquilla 25€

PIELYHUESO

Se forman en el 2006 por iniciativa de Augusto Hernández (ex Hamlet). Después de 15 años, decide dejar su anterior grupo donde tocaba el bajo y era miembro compositor, colgarse la guitarra y cantar, convirtiéndose así en la voz principal de Pielyhueso. Esta decisión supone un giro radical en su carrera artística. Ese mismo año, graba una demo con 4 temas financiada por Meridian Music (Dominic Gibson) que se convierte en su compañía editorial. Después de dos años de cambios en la formación, la banda se consolida con la incorporación primero de Dani Criado (XXL) al bajo y después de Iván Ramírez (Skizoo) en la batería, ambos, músicos de reconocida valía y experiencia en directo y en estudio. La corta carrera hasta ahora de Pielyhueso se concreta con tres conciertos en Tres Cantos, Rivas (Madrid) y donde se constata que el proyecto que empezara Augusto ha dejado de serlo para convertirse en una realidad. La música de Pielyhueso es Rock a secas sin más pretensiones que crear canciones al servicio de la melodía, más que componer piezas musicales sobre las que adaptar la voz. El grupo cuenta en directo con la colaboración de un 2º guitarrista, Manu Perrino (Lex Makoto) LHM 8

E V HEINEKEN GREENSPAC re del 17 al 20 de Noviemb Consolidado como un referente artístico a nivel nacional desde su sede en Valencia, y hasta su nueva puesta en marcha, Heineken Greenspace emprende un viaje en esta quinta edición.

Manteniendo el compromiso con la creatividad joven a través de la Convocatoria Música (www.heinekengreenspace.es) y la ambición de mostrar en directo al público español algunas de las novedades más destacadas del panorama musical, Heineken Greenspace pasará por Valencia, Madrid, Bilbao y Barcelona. FINAL V CONVOCATORIA MÚSICA La programación de Valencia Heineken Greenspace también volverá a acoger la final de la Convocatoria Música (www.heinekengreenspace.es), que ofrece la oportunidad a un artista o grupo joven de lanzar su carrera musical. + info: www.heineken.es/musica

THE PAINS OF BEINGS PURE AT HEAR

THE DUKE & THE KING BLACK JOE LEWIS & THE

HONEYBEARDS

CLÃ VISITA ESPAÑA

CLA, uno de los grupos más importantes del panorama musical portugués y después de su éxito en el concierto del pasado Abril en Madrid, vuelven para realizar una gira por varias ciudades, presentando su disco “CINTURA” en su edición especial para España. Han compartido escenario con Jamiroquai,

Bjor, triunfaron en Rock in Rio... y más. El título de su quinto álbum “CINTURA”, ya es Disco de Oro en Portugal.

FECHAS DE CONCIERTOS: GRANADA, 8 Octubre, 22.00 hrs.

Sala PLANTA BAJA, Horno de Abad, 11.

Entrada: 6 € PUERTO SANTA MARIA, CADIZ, 10 Octubre, 16:30 hrs.

Festival MONKEY WEEK. Teatro P. Muñoz Seca, Polvorista s/n.

BILBAO, 30 Octubre, Sala EL BALCON DE LA LOLA. Bailén, 8. Entrada: 6 € BILBAO, 31 Octubre, Fórum Fnac MADRID, 6 Noviembre, 22.30 hrs. Sala EL SOL. Jardines, 6. Entrada: 6 y 8 € MADRID, 7 Noviembre, 19.00 hrs. Fórum Fnac Callao LA CORUÑA, 12 Noviembre, Fórum Fnac.

VIGO, 13 Noviembre, 22.00 hrs. Sala LA FÁBRICA DE CHOCOLATE. Rogelio Abalde, 22. Entrada: 6 €.

PONTEVEDRA, 14 Noviembre, 22.30 hrs.

Sala KARMA. Riestra, 34. Entrada : 6 € Nos os perdais en directo a esta magnífica banda, os lo recomendamos.

TIENDAS:

c/ Granada, 26 - 28007 Madrid Tel.: 91 552 96 48 / 91 502 05 29

c/ Conde Vilches, 22 edf. Ritmo y Compรกs - 28028 Madrid Tel.: 91 361 40 30

TOP10 VIDEOS

PUESTO

Esta lista se elabora con vuestros votos. Manda un email con vuestros videos favoritos a: los10@lhmagazin.com

TITULO

MESES

1

BELLE DE JOUR

THINKING OF YOU

1

2

THE CABRIOLETS

CADAVER EXQUISITO

1

3

PLASTILINA MOSH

PERVERT POP SONG

1

4

EXCENTRICO MILU

SOLO PIENSO EN TI

1

5

ZULU 9:30

A VECES

1

6

VIKXIE

EL JUGUETE

1

PARTE DE CERO

1

7

LOS FULANOS Y LA MENGANA

8

SECOND

RINCON EXQUISITO

1

9

MR. FYLYNG

VIS A VIS

1

NIÑA PIJA

MI PASION

1

10

1º

ARTISTA

2º BELLE DE JOUR THINKING OF YOU meses 1

CANDIDATOS

AL TOP10

THE CABRIOLETS CADAVER EXQUISITO meses 1

SORTEO

ESTE FANTASTICO REPRODUCTOR MP4 QUE RECONOCE GIF ANIMADOS CON 4 GB DE CAPACIDAD PUEDE SER TUYO. WAGON FOLK

La mejor noche de mi vida

LOS SEIS DIAS

Globos Aerostatic LHM 10

os

Sólo tienes que votar por tu artista favorito, mandando un correo electrónico con tus datos personales a: los10@lhmagazin.com Modelo: Saytes Mónaco

-Pantalla LCD 65.000 colores de 1,8” -Reproduce imagen real en movimiento mediante conversor de formatos de video desde archivos WMV, WMA, MPG, MPEG, MOV, QT, AVI, vob, etc.

-Reproduce formatos de audio MP3, WAV y ASF -Reproduce formatos de foto JPEG, BMP y GIF animados -Radio FM stereo integrada -Grabación directa de la radio -Micro incorporado para grabación de voz -Navegación por carpetas -Altavoz incorporado para escucha sin auriculares -Batería interna recargable de li-ion -ID3 multilenguaje y función karaoke (lyrics) -Ecualizador con 7 ajustes predefinidos y sonido 3D

www.naical.es 902109478

Cuando un garito de Rock’n’roll lleva más de doce años abierto en la ciudad de Valencia, quiere decir que algo funciona.

Poder tomarte una copa escuchando la mejor música de todos los tiempos, magníficamente seleccionada por los numerosos pinchadiscos que por allí se dejan caer y además de por su entrañable propietario Alejandro Baeza. Es un auténtico y verdadero placer, hoy en día, para la parroquia local y para los músicos de todo el país que siempre acaban allí sus juergas nocturnas después de haber tocado en cualquier otra sala. Son las “noches de sol” que todos hemos vivido.

Gracias a sus seis ediciones del concurso para grupos locales, “El Troglogló”, cientos de artistas noveles han tenido un lugar donde poder demostrar sus habilidades musicales, y de paso, para poder optar a la grabación de un CD. Además por allí han pasado Julio de la Rosa en acústico, Dr Divago, Los Cinco Ibéricos, Una Sonrisa Terrible, Rajoy Division y numerosos grupos noveles deseosos de hacer disfrutar

LA CAVERNA 12 AÑOS DE MUSICA

al personal y sentirse mimados por el espíritu de la sala.

El primer jueves de cada mes un grupo de versiones de The Beatles hace las delicias de otra generación, rememorando como no podía ser de otra forma, la otra Caverna (“The Cavern”) la de Liverpool.

A su buen hacer por lo musical también hay que añadir en su espíritu emprendedor varias representaciones de caféteatro que han hecho reír a carcajadas a los seguidores de éste género.

Si por Valencia has de pasar no debes dejar de acudir a La Caverna, a tomarte una copa, charlar y bailar hasta la extenuación.... y si te tropiezas con algún famoso cantante de rock, déjalo disfrutar, que al igual que tú ha ido allí para estar tranquilo y rockandrolear ...o intentar ligar algo que todos hacemos y nadie quiere confesar. www.lacavernaclub.blogspot.com lacavernaclub@hotmail.com C/ Cuenca 70(Valencia) Texto y Fotos:Liberto Peiro

¿Qué os hizo seleccionar Alive Madrid entre tantos locales de ensayo?

Que son unos locales muy completos, al margen de los locales tienen sala de directo, tienen una sala proyectada muy grande, tienen un bar muy acogedor. Están muy bien situados con el metro cerca, muy buen acceso para los instrumentos. ¿Estás contento con la acústica de tú local?

Sí. ¿Contentos con el ambiente que hay fuera de los locales?

Muy contentos, está muy bien. ¿Qué planes más inmediatos tenéis?

Acabamos de terminar de grabar nuestro primer disco, lo vamos a sacar en CD. Empezar a tocar lo máximo posible. ¿Qué pensáis de la situación musical actual y como os afecta?

El rock and roll ha sido siempre así, difícil. Está completamente absorbido por la música comercial, no tiene hueco. Y los que nos queremos dedicar a esto no lo hacemos por nada, lo hacemos porque nos gusta y punto. Lo hacemos por amor al arte.

KABOOM

J Mas productor y DJ de

VAGO

LHM 12

MAXMIMINCO

música electrónica

¿Qué ha sido lo que mas te ha sorprendido de Alive Madrid?

Lo que más me ha sorprendido ha sido el diseño y que se sale un poco fuera de lo normal de lo que suelen ser los locales. ¿Qué cambiaríais en Alive Madrid?

Poquitas cosas, eso se lo dejo a la gerencia que espero que los cambios que hagan sean buenos. ¿Qué planes más inmediatos tienes?

El mas inmediato sacar un cover de un tema muy conocido de una famosísima serie de los años 80. No quiero tampoco dar muchas pistas para no reventarlo. Lo hemos enviado a una conocidísima discográfica de España y les ha gustado el proyecto y confiamos que en estas navidades este en la calle. ¿Qué piensas de la situación musical actual y como te afecta?

Pues que está todo bastante mal. Y a nosotros nos afecta muchísimo, aparte de que tenemos pocos ingresos, los aparatos con los que trabajamos valen muchísimo dinero y casi todos esos gastos los tenemos que acarrear nosotros, es un caos.

¿Qué ha sido lo que mas os ha sorprendido de Alive Madrid?

La limpieza, la acústica, la luz, las banquetas de la cafetería (risas), los locales en sí, la sala básica que es bastante acogedora. ¿Estáis contentos con la acústica de vuestro local?

Sí. Muy bien. ¿Qué planes más inmediatos tenéis?

Aparte de que este verano hemos sacado nuestra tercera maqueta Demo # 3. hemos estado tocando en diferente salas de Madrid y fuera de Madrid el último concierto fue en Teruel. Y el 17 de Octubre estaremos presentando nuestra maqueta aquí en Alive ¿Qué pensáis de la situación musical actual y como os afecta?

Cada uno podremos tener nuestra opinión, pero no creo que haya cambiado mucho de como era hace cinco años, existía la piratería igual. Por ahora no nos afecta mucho. Porque o regalamos las maquetas o las vendemos a 5€. El problema es el poder tocar porque lo que si se han dado cuenta las salas es que hay que pillar cacho y ahora no se puede tocar simplemente con un acuerdo con la sala y nada mas; ahora la mayoría tienes que alquilarlas o bien como la oportunidad que da Alive de dejar tocar en su sala básica a los grupos que ensayan en sus locales. ¿Qué os hizo seleccionar Alive Madrid entre tantos locales de ensayo?

Básicamente porque teníamos ganas de tocar, su publicidad a la hora de contactar con nosotros. Nos parecieron buenas instalaciones y decidimos venir a ensayar aquí. ¿Estáis contentos con la acústica de vuestro local?

Completamente, la acústica fue determinante para seleccionar los locales y el trato que es muy cotidiano, muy familiar. ¿Qué planes más inmediatos tenéis?

Pues presentarnos en el concurso de la sala Silikona y también en el que organiza Alive Madrid. Y todo lo que surja. Esperamos también cuando inauguren la sala grande de Alive Madrid poder tocar en ella. ¿Qué pensáis de la situación musical actual y como os afecta?

Pues considero que con las nuevas tecnologías como myspace la situación es excelente, excepto para aquellos que tengan pretensiones de ganarse la vida con esto de forma holgada. Creo que ahora hay mas posibilidad que nunca de hacerte oír por gente, otra cosa es que sea complicado; pero por lo menos la promoción ya la puedes gestionar de forma independiente, sin necesidad de contar con nadie.

A la hora de tocar en directo es fácil porque es pagar por tocar pero complicado porque no hacen una selección buena.

KALONCHA SOUND

¿Qué os hizo seleccionar Alive Madrid entre tantos locales de ensayo?

Relación calidad - precio ¿Estáis contentos con la acústica de vuestro local?

Sí. ¿Contentos con el ambiente que hay fuera de los locales?

Hay muy buen ambiente. ¿Qué ha sido lo que mas os ha sorprendido de Alive Madrid?

El trato. ¿Qué pensáis de la situación musical actual y como os afecta?

Nos afecta mal porque nuestro género es muy poco popular, entonces hay que trabajar duro para que te escuche la gente, pero afortunadamente vamos para arriba. Y nos afecta pues en que no sacas dinero tienes que ponerlo todo, no hay trabajo, generamos nuestra música pero la regalamos. Económicamente no nos devuelve lo que nosotros invertimos en ello.

c/ Fábricas,2 BIs - 28923 Alcorcón (MADRID) Télefono 91 641 82 21 www.alivemadrid.com info@alivemadrid.com Metro L12 y L10 (Puerta del Sur) Renfe C5 (Móstoles-Atocha) Autobús L513

AMENOSCUARTO

¿Qué os hizo seleccionar Alive Madrid entre tantos locales de ensayo?

Después de dar muchas vueltas buscando un sitio donde ensayar, buscábamos buen rollo entre la gente y la verdad es que aquí lo hemos encontrado, nos ha recibido genial y estamos muy, muy a gusto aquí. Y el apoyo que recibimos de parte de Alive Madrid ha sido mucho, estamos muy agradecidos. ¿Contentos con el ambiente que hay fuera de los locales?

Sí, hay muy buen rollo entre las bandas. Además te permiten hacer conciertos en la sala básica que tienen sin cobrarnos. Y aparte al tener conciertos nos da la oportunidad de conocer a otras bandas de fuera y a escucharlas, eso ayuda bastante para aprender. ¿Qué planes más inmediatos tenéis?

Grabar una maqueta y seguir tocando en todos los conciertos que podamos. Y que siga el buen rollo entre nosotros que somos como hermanos. ¿Qué pensáis de la situación musical actual y como os afecta?

Muy crudo. La situación va mal porque hay muy poca gente que apoye a las bandas. Nosotros nos sentimos cómodos aquí por eso, porque apoyan a la gente y nos dan oportunidades para seguir tocando. De momento no nos afecta porque no tenemos nada a la venta, estamos un poco en contra del top manta; queremos que cuando el día de mañana tengamos un disco seamos nosotros los que lo pongamos en internet no que la gente lo baje, que nos busquen a nosotros en la web que creemos. Eso aquí en Alive cuando tengamos la maqueta la pondrán y de aquí podrán escucharnos el resto de la gente.

LHM 13

CARLOS NUÑEZ BIEN M A T A IC S U M A CON L JAR A I V E D E U SE P

¿Cómo surge la historia de buscar a un pariente, a tu bisabuelo, y hacer un disco?

Desde siempre recordaba la historia de mi bisabuelo, que se había ido a Brasil, él era músico, desapareció allí misteriosamente, se dice que si lo habían matado por celos profesionales o historia amorosas, un rollo... Después investigando empecé a tener datos de que pudo haber sido una gran mentira y que este hombre siguió viviendo allí; nos pusimos a trabajar y ha aparecido, no sólo no murió, sino que le fue fantásticamente en Brasil, tuvo mucho éxito, tuvo mas descendientes, seguro que tengo primos negros…

Y ese fue un poco el motivo de este viaje, ir a buscar a mi bisabuelo, lo que pasa es que en el camino ha salido un disco.

Han participado más de cien músicos ¿Cómo se organiza este proyecto?

Llevamos tres años viajando por Brasil, preparando el disco, ha sido un año grabando y es que lo que hemos descubierto es una mina. Brasil es un gran misterio porque siempre pensamos: ¡Ah Brasil, samba y carnaval! Y los brasileños piensan, ¡España flamenco, toros! y ya está... Brasil es mucho más que eso, en el interior la música se parece mas a la música celta o a la música de todo el norte de España, mucho mas que al flamenco o que a la música latina. Después cantidad de cosas que yo no sabía, el primer instrumento que escucharon los indios que venía de Europa, fue la gaita, LHM 14

de hecho hay noticias de indios gaiteros, de negros gaiteros, desde hace quinientos años. Esa mezcla de la música celta con la música latina se fue haciendo allí en Brasil poco a poco y es lo que traigo en este disco. ¿Qué es lo que mas te ha sorprendido en este viaje?

Lo primero llegar a un país como Brasil y entenderme con ellos, el galego es igual al brasileiro, cambia algunas palabritas, el acento, pero es la misma lengua prácticamente. ¿Has notado que allí se da más el acompañar la poesía con música que aquí?

Seguramente para nosotros la poesía da mas pereza, son como dos mundos diferentes. Un músico de rap nunca va a llamar a un poeta, en cambio en Brasil sí.

Eso hemos hecho con ellos, por ejemplo coger un poema de Rosalía de Castro y hacerlo con raperos brasileiros.

Una cosa que me ha sorprendido en este disco es el libro que lo acompaña.

Lo digo también porque si se te ocurre piratearlo y no tienes el libro no te vas a enterar de nada.

Es cierto, el disco está lleno de informaciones, los que se lo bajen por internet se lo van a perder. Realmente las informaciones que vienen en el disco son la clave para entenderlo, si escuchas la música sola no va a ser suficiente.

Explicamos dentro del libreto el por qué de cada canción. Este disco es más que la música solo, es un viaje iniciativo. ¡Hay que comprarse el disco! ¿Por qué el título del disco?

Alborada do Brasil. Porque la alborada es una palabra clave en nuestro imaginario que existe en Galicia y en Brasil, es el nacimiento del nuevo día, los rayos del sol de la mañana. Encontré esas palabras entre los escritos de mi abuelo; cuando mi bisabuelo desapareció en Brasil, mi abuelo hizo un escrito y dijo que algún día una nueva alborada nacería en Brasil. Él se estaba refiriendo a que tendríamos una nueva cultura nuestra que nacería allí, y yo creo que en Brasil está nuestro

futuro porque está ese mestizaje, los brasileiros son los maestros de mezclar.

Han conseguido mezclar las músicas europeas, nuestras melodías, nuestros instrumentos con esos ritmos africanos, con la malicia indígena, como dicen, que es música que siempre tiene un guiño, el brasileriro siempre está como jugando al fútbol con la música. Eso es algo que a nuestra música le viene muy bien. Hay mil brasiles y he procurado tocarlos todos en el disco.

Es un disco que tiene mucha percusión.

Mucha, creo que de todos mis discos es el mas rítmico. ¿Cómo ha sido el proceso de grabación?

Cada canción era un sistema. De pronto tienes una comunicación de Carlinhos Brown que dice que sí, que acepta grabar el disco, que le mande la canción, ¿dónde grabamos?, en Bahía, pues nos vamos al candeal y él llega con unas chicas negras que van hacer los coros, empezamos a improvisar, esa canción se formó a base de improvisar. En cambio con Adriana Calcanhoto, es otro mundo, la ciudad. O de pronto te vas a Minas Gerais que ese interior misterioso, donde casi nadie llega. Cada canción es un mundo y por eso hemos ido grabando junto al disco una película, que saldrá mas adelante, hacía las navidades.

Como te decía ha sido un viaje iniciativo, hemos ido descubriendo por el camino.

Has viajado por muchos países. ¿Cómo ves el tema de piratería?

Se venden menos discos en todo el mundo porque hay una cultura de la gratuididad que se va imponiendo. Creo que es un poco de concienciar a la gente de que un disco como este, por ejemplo, son tres años de trabajo; no yo sólo sino todo el equipo de gente que trabaja contigo, músico, gente de tu oficina, gente de muchos países involucrados, gente que vive de la música, es nuestro oficio, es nuestro trabajo. Tres años haciendo ese disco, no os voy a decir lo que nos ha costado ese disco, porque estamos locos, hemos hecho un disco tan caro como aquellos discos que se hacían hace diez o quince años. Pero lo hemos hecho por amor al arte, había que gastarse los cuartos, había que hacer un disco potente.

No sé como lo recuperaremos, si con conciertos, si con la alegría que nos ha proporcionado… Hemos aprendido muchísimo, imaginaos un año viajando por todo Brasil, grabando, eso es impagable.

La sensación esa de crisis yo creo que es mas en España, por ejemplo en Francia nosotros seguimos tocando mucho, no sé porque pero se nota mucho mas aquí. En Brasil yo veo que hay mucho optimismo y la verdad es que les está yendo mejor que a nosotros. Brasil tiene tanta energía que yo creo que nos viene bien un poquito de su sol.

Con motivo de la visita de la mitica banda de hard rock Deep Purple a nuestro país tuvimos la gran oportunidd de poder charlar con Roger Glover. Da gusto ver que con vuestro último disco, Rapture Of The Deep nos dejasteis bien claro que seguís haciendo rock...

Eso es debido a que siempre hemos pretendido ser una banda de rock. El disco se gestó después de estar durante dos años presentando nuestro anterior disco (Bananas) y ciertamente, teníamos muchísimas ganas de volver al estudio. Lo curioso es que no teníamos ninguna idea de como iba a ser el álbum. Si salió más duro, fue casual, pero para nosotros es genial en cualquier caso. ¿Que significado tiene este título?

Es una frase tomada de Jacques Cousteau que define el estado de confusión al que tu cabeza se somete cuando estás a tres atmósferas bajo el agua. En este punto, se experimenta un estado de eufória, algo psicológico y extraño.

Según parece, es algo así como estar borracho. Todo surgió a partir de un fan inglés que nos mandó una foto en la que salía él, en un pequeño pueblo en el que cerca de un lago había un cartel que ponía (Danger – deep water) y en el que alguien había tachado (water) y puesto (purple) y el título del disco describe muy bien lo que nos dio por pensar en ese momento (risas).

Me ha gustado mucho el tema Junkyard Blues, ¿qué opinas de este tema?

Es una de mis canciones favoritas de este disco. Me recuerda mucho a cuando era un chaval y solía jugar en los desguaces y dormir en coches viejos con

los perros ladrando de fondo. Parece que las pequeñas cosas no suelen funcionar hasta que uno no les encuentra el uso adecuado. Todas aquellos componentes electrónicos, frigoríficos, etc... ¿de donde venían?, fue algo fascinante. También me gustan mucho temas como (Mtv, Clearly Quite Absurd...) hacen que me levante con sus melodías en mi cabeza!.

Creo que la que me da mucha energía postiva es (Wrong Man), es genial para tocarla en directo.

En el bonus de la EDITION TOUR del disco, habéis incluido nuevas versiones de algunas de estas canciones. ¿qué pensais de las radios? Están inspiradas con el fin de poder incluirlas en ellas?

Por tradición, no estamos muy motivados por conseguir hacer canciones que suenen en la radio. Ya sabes... temas como (Smoke on the water) siempre tendrá presencia en ellas, aunque el resto de nuestras canciones básicamente suelen ser programadas en medios de rock clásico especializado, fundamentalmente en Estados Unidos. Abogamos más por hacer buenas canciones, esas que luego se pueden llevar al directo con solvencia y que resultan intersantes para la audiencia.

De ese trabajo, creo que otra de las cosas más destacables es el productor...

Michael Bradfood es ingeniero, compositor, bajista, guitarrista y además es bueno en varias cosas más... incluido ser un gran cocinero (risas) ¿Y qué recuerdas de la grabación?

Se llevó a cabo en los estudios de Michael Bradford en Los Angeles, el se transladó a una nueva casa ubicada en un entorno maravilloso. Había una pequeña habitación con cocina que Michael nos cedió. Allí escribimos las canciones.

Hicimos un trabajo intensivo, pero relajado. Este proceso nos llevó cinco semanas, trabajando de lunes a sábado y desde el mediodía hasta las seis de la tarde. Después de cada composición, hacíamos una jam para ver que tal resultaba todo.

Estuvo genial, todo el proceso se concentró en esas pocas semanas y le dio un toque muy homogéneo, espontáneo.

La sección rítmica, entre la que te incluyes tú, resultó bestial en este disco.

Gracias por el cumplido. Paice es un batería excepcional. La gran mayoría toca patrones idénticos y practicamente acaban haciendo lo mismo, pero Paice es capaz de darle a todo una perspectiva diferente. Recuerdo que cuando estábamos remezclando (Higway Star) , si aislas el sonido de batería... ¡Paice está tocando swing!, para mi esa es la esencia del rock and roll, esa influencia de New Orleans. ¿Cómo lleváis el tema de vuestros proyectos en solitario a parte de Deep Purple?

Cuando Steve entró en la banda, ya traía sus propios proyectos bajo en brazo.

Lo más importante es que cada componente de la banda considere a Deep Purple como su proyecto principal. El hecho de hacer cosas a parte es bueno, porque luego regresas más excitado y con nuevas ideas. Paice está trabajando con Paul McCartney, yo estoy haciendo un par de cosas por mi cuenta, igual que Don Airey. Steve tiene su banda y Gillan no ha dejado de sacar discos en solitario desde hace varias décadas.

DEEP PURPLE o una id s s o m e h e r siEmp rock e d a d n a b

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tiene. Y magia que pase, es la se harán so y e n e ue c q ha te ue hay, se r una q a d o st a s ue p va por su si no te ctos l estudio y omentos ladas. s temas dire el rato en e grandes ba y muchos m ha ; a uc se y a e io D´s están lo tocando en n nd C ió ud o s st ns d e lo te o s n o e la d lta o a e vu rte En to disc bido , uno se divie stro octavo y eso es de r su lga perfec e la música Este es vue de nervios (con los que o unos temas que po que todo sa el mundo d r s n a re a e b p s l ue a e q c g ño r a e á a o as a múst o lu p e m , y nd a ) ta ún d to ua g a us c c g ul se y diecisiete ire n m s d o ió ero de ” e pronto, p s comer junt o a descansar un d de ejecuc n descanso r esa friolera que se dic to, solíamo complejida a “Almas si orriend cil aguanta st ue c s e fá q s ¿E D a D . va d C C ría e te na o st vo s a g e e tio, no e da cate la jornad ar un nu sicos. En os a la segun istrar istinto afront iones” scar los oíd pertenece poner y reg años. ¿Es d pezaba? ue s y revelac rato y refre q m to o re c c e e d “S re ra a c no m ul ne se e a tit so s e m se lo se o re n la s? o p m cuand El disc distinta uáles so cterística ilusión de sie la vida te estas cara ste título? ¿C nes? oner e Yo tengo la ¿Por qué e ncia y un tema de de empezar a comp io rie c e la xp ve e re y la s y ha la ro n s e ny os las fe ió p le d st To la ia to ua a n ue b c c e no m rió y Es ca tos la ilusión y as se le ocur que le das n un e ue a l, o q rm p ue o ua ru q fo ul les si ig g n s tít ia la e Es un muestra do. En un r comerc ir viendo a nada nen que se bajos nunc muy acerta moen voz ue un tie o ió o q s c d r re sa ne ui ism a a g io m p p e ti e nc ns grandes alti m ca puede co so te hablas a tras peor, he creíblemente e s o se r e y , nte un c jo d o e e a p ve m m s ru jid s g ria le vece mucha comp mentas al ser necesa r omentos in o a c m no nt y lo y o la s s c s, o , a ue ué e a ur g m d primera n ún sitio mentos baja, desp tema te lle ner la calm y quede a la va a ni ning stra es nto mante te ha e il no te c y se nu in ue ifí , q d s, ha ue s to s a q e no a re d o a c m bue que tem nuestro se al da ue si te dig e falta o lo s a q ra c e rt ría a e lo g lir p ha c le s ro a sa si a s il e no Pe a ra d m a . hasta no pue o, nuest cabeza en las m pida lo m o es estro cabre vas enque tienes decisión rá , es nd nu lo o te , r ua e isc ta ue c b d q le e sa lo no ta st a ir y e tomar una ue p s q ec de ho sto revelacione bre todo d ma u otros difícil de e os es un re s costó muc posible y so igual que la tocar ese te ar pero no l que hacem rticular, por camino, no ut ne l c o s e ie je e r isc e o nc d so p o e e c a d o r d il NO. Ca contrand aramos a muy difíc mí en pa nada y po so nos prep han pero lo nos regaló nda y para e r a ro s, ie o b e a d p p m la r, , na te o ra o s ha st a d p to ne cuc s. o no lo edia vida e otras cosa den gustar dar a es difícil mundo es que llevo m título entre cia te pue no todo el legido para s cosas que e la ue no o q ha s o nt e se ue ta “N q o o ue o ig sé ha sid cambiad El single q que si te d ndas. Sólo evo trabajo e lo a rlos. ue punto a cer este nu o este tem ha cargo d e cuentan, az de toca id no p m g o saber en q a c le c ue e q ha lo ha corrido e r se D d e C c e a ué l H d q e ha r d d na y o e r a o Ic ¿P me cre di Pell, ensaje? sufriré” La portad es trabaja do ( Axel Ru r la propuesta a o por el m ne 3 temas muy . Te que hacer ic rá ha o c ús se a ng m a M te se su e r ue a lip o q ie p que Fe lleg xi que cont nciones y lo simo a todos los o le hacéis final del os sufriré Si es un Ma buenas ca rat…) ¿Com el del arte muchí ue single es “N r n rg e e e a g a d rim xi nc m n p e e ió te El c te c exiges y gido este potentes. para que se a la satisfa hemos ele to, r mi ro te qued ada, vimos ás por ti” y s muy direc o por hace m e d niveles, pe , a ja CD? le ho e p uc m n muy pens uy he ó s ta m isi e ue c us e d q e g c d día s ue ro ha p a la no tr Fue o tener c porque . Pero no spíritu que ores pero un jo, me ejor que sé z tiene el e sando un cir aquí a de diseñad e a b ve n d p a ó la tr s e á nt a d su st o s e ro m ró e na trabajo lo m st p un y me mo parece que nvierte en un muchas ga D se n C ue ta o dar lo q c un r ía ne a o d jo la g p o a p r p l to falla Sara Tony tr s el tema “E e y sí se co ia que nos a b á nt m st sa ta e n y s ns e uso en o g p ué ho c a examen voy. Desp os una im gusto muc que Tony se más me e mostram malo. piano, bamos así s ´s l á nd rio D e ué o sit ia C n d e sp d s o c ” e s c lo D ta ne ré o e . o st d e ag que s y le escribió rupo jugand CD es uno al, l rra g ic e e ideas l ta st e n is us e ui d o m m g c s sa ue le a to o no q o Creo noved contac bra, dánd a en el pla uciendo un o g d to o la tr ra a se in so se s l e Sa e e ra no s e s, a uería que amplios d s altavoce la melodía puse yo m el rock. Aho has , pero yo q un mbalear lo o uc o s re dentro d ta e p isc m nd s n d m e e ja ue e c e nt vo q si d a e n l ha ro cla que nto e del nu persona te decía o un mome os, nte como ciese algo ejavu, un cuando está viviend n a grabar todos junt es importa mojara y hi tenemos D y eso hice, o s, g a e a e lu to id y un c s e e n ire lv su e nt d e l a o re portada e vu d re d s ife la ra a d lib o ia e b a d nd nc no la a m e b te ma ente muy e rimera part clápturar la ese mo ha sido el p a lm rd c a a la ue estuo ic H o q l us nd e a nd r m sin intent tema me ma orabuena ntarnos co ero sin deja a r o p st nh l ra C e e a a . e o p tu la c i c ic nante re d sin a g a muevan ió impresio y lo analó onda muy y que os p alucine y le mis pies se , me parec . ento a grabación e ue fue d m e q nt a a o d a e b d rt m c a a so o c b e p ha ún a a c , c lg im pro sico viera nido en a e ndo la vi a ho, eso es te d ua uc la ha C sc b . e e ha so ¿s lo e opción, cuando tema que solo con vía. do mo nante toda r vivir” es un úsica. ¿Có está vivo, to ás emocio en cuenta? m “Mucho po o m la d to ia c s a s ro ha b o e ra ntos ra, p is músic Cuando g los sentimie ción prime ¿Si no fuera la maqueta rado a tope, a canción? st e e c a cambia de na p omo do está pre io en ajaríais? ersonas y c todo el mun en que trab que surge en mi estud do como p n to ió a o ea con c d m id a a b te d la s ra Es un hemo o. En la g s comparto isc ué d sp e e a st ren en d e o , b n ue cola o trabajand músicos e un principio y les pido q dos meses si ma te ue a q te Te c s n lo un o o y c n s im e y ra estuv Tony s ideas cla se convirtió e la d o s ne o m ra o tie m c ho a a e ní ic la tope, te el y así fu os, la mús ortante a de por los tres junt eso es imp la s s s, b o o o m im ha m a c a b ría hi tr ra le ue q que o. G y la nuevo disc ga dentro hí porque así hace afrontar un riff que te lle que está a haciendo o o ic ng ús ve m ue q lo un , o e ig hacer; d d e a b no d e , vi d separado ta la o y me gus claro lo que mi manager ro me p e ne m p tie tie no y ho ue re b muc quie sea emoria os juntos no fórmula funciona stá en la m lico y la grabar tod también e tema, el púb sí, la e a rst o e rlo p e n a c e o z ha lmente e s un a lv a á a re m d G o a r ic ta c e vi Y ús us . g Ja ajo en estudio final es el m l b o a a ndo tr isc l ro ua d e e c p o un ue a para band para q ndo acaba sentimiento ecide cua roceso de d p l e ue q o l ta todo su d e to ow, as espués de do. land Grap s dos balad sea tope. D empieza to iamos a Ro ar ncontramo erinv e st e “M s a y lo m no n r” D la ió ra C y c s graba En este te hagan llo ntasteis las mezcla s l ra ño na a e liz sio su a s fe re s lo prese mente pro para que “Cuando lo er tema no tío increíble mos muy luz”. El prim de la altura de Sangre e zación es un s sorprendente esta d gundo mazo do e como un y el resulta como un te che” y el se trabajo, es io de la no en con todo su níamos claro que nc c s le o ha si l nt se e “E l o nt o c Azu rriba y te orpions. ¿N stoy a e Sc ia e tura c rlo d c ra a ha ru e st n p nd e s su escaló ría a su en la o s ahora o e nos ayuda cado. s? nas balada a m ue era él el que n el sonido que ha sa b s te aco uerda a eso stás hablando de ón de grab encantado que os rec pero e es una sesi o ra m tu ó c c ru s n como st o e Es la Contarn es que sea cara uy serias no to an m le rd s n ra ue e c b n. ui la re q ió a s c p el día y a n el no que no e e d si bues e 22 a a uy d nd e m la 10 p a n De esas b s. Creo so ra estar de s e llo l e ha a a ue s rm ntro q je e no d lo sa llegan a grabar, lo escuchar ciertos pa esos que te sa gustan final del día e e l d a te n s, y a ne no io m tie te ue ud a est nos r la cosas q ar, la músic s ta ns o nte a e un e m p p a m a n b e y ra ra c hecho y te ha ero que g ortar nuest p rim ns p a tr s Lo s vivir e e o r. d nt a rn musical a , de hace para retoc capacidad de alegría ro e es on un base o tu c nt s e fu e ría lm ist un te a tr a n s re b e , je es la para la banda s o pensar s, a a o le d d nt o to sa ju n a un s o p o a c s d d grabada cando to emocione ica y a ca iésemos to ionanviva la mús s, c uv a a o st ic st e m e m e si s rít o so e s e m e r co po rent uitarra a cosa dife amos las g o la voz, si luego grab transmite un y por últim o jo d a to b l s e á st e después yo rmalmente uciendo no estás prod LHM 16

o al un conciert música, ir a s r lo n ha o c uc a sc st e mejor salir de fie ue este anda er libros, o q b le a ra o a o un p tr a a e ir nt te d rta puedas pe por eso do es impo a y debajo difícil que le n buenos resultados, amigos. To a gran boin l s e un to r d a re se je zc c a e e d d fre “S o ro que te sido el en este país deje igual implicados exisos como ha ación y gran ceja. cambie o stamos tan Adelantarn s que al que o la localiz e o de ella una d si m e ha b e Sa ientras no s nd a m s” o s muy y m e d ne y , n s, io Le ra c lip le c la a ra sib a o vide y Reve Hay un os y acce ajos se sep d mos ver… b ua a re c tr d o ya e a n o , tr d s p a a o rra ua s lo im do en c cuando que se cie parte vam tan locale mos “Lást mos graba as 20 onces dire Por nuestra poder . nt o e ra d a y a p s s a lic p to Bueno lo he asi, un equipo de un nd ba com s recin n a sol c pero car alguno e música” mundo que estaba días de sol nadie hac intentar bus ble con mi manager, imaginas un les a tope te na sa sio n un o , e fe c o ro a nt ha ue enores y p e q un lo m m n a n o e ya ns m a va r, ie o a ns p d c no personas ie Y to to ,p s. Si uipo de todo en por una día a. Una peli, tu que llenarlo ntonces de con un eq pendiente en silencio luego hay músic bandas, ¿e .. , y n enorme, s tc a la sió ha e st a s s vi r fie o le ra d a a ve te la m a un e plató d todos los mayores , luces, cá anuncios, blando? uina, creírdena, los había visto estamos ha a de la esq s trataron in quipo, tu o que jamás ue nd e no q tie ue la q s r, a e se sum el súp a decir enos si eranza, Si ha esto le tu cumple, que te voy harías de m nas hay esp bien, pues tc... ¿La ec te yo que ras hay ga ntes es un ica. e a a nt , ús ín ie ía io g m c d m a e ra ra im d ro st blemente s e la te Pe ve úsica? pue ndo por nu r así como re m ja ha b la a c n b lu e se a s , s a tr o o a b rem que aca sigam i músic sultado lo ve bueno. revivir de m mos hacer placer, el re intento sob iko del Hierro ¿Qué pode r, muy . a se s a la tim sa úl va s La y alizada a N la s. a ue re á a d q a m n un sé st s g se vi ta ro a se e e p tr un p La g En res inar dos pre este CD es cara, ue los meno Y para term ¡ya! para q ción de uc d a a ro s? tri st p e rto us INTERES la stión que primera de concie está la ind DATOS DE es una cue esta por e pena según ra nt ue a la e q p e o lm c le a nd re sib Re e m sabie s.com sea po ra a, además ga-agotara ando que ial locales pa hará en discográfic mos intent www.sarato aratogaofic /s ría lo escuc s buscando o m yo no m a o a .c m e st nc c e e la , a p ue ira q g ys o .m va ic w e ún w desgracia nu w lo poceda, pero p3. remos ión” y la im formato m que esto su , pero si que n hay que ita prohibic ra s ld a a su c n “m e uy s la m s Sí, es tramos e era divisió empresario tienen los ndo en prim o salimos de esta ueden ilidad que seguir juga m sib r pues les p o c sa s a o p l s m e re rle ra ja e ve e s si les d e ya b e , ta d sa ul rlo s paga locale a. Pero euros de m a y la band s llamasta 30.000 a sala así ho un ha r e uc d te m e y la compañí ro m ha ent os s, de hacerlo un menor d ellos, nosotr mo churro momento pillan con graban co licado para er p se ui m , lq o o ue c q ua tic s c uy o té n es pa dos disc ue saca que es m s leyes, pero ográficas q idea ponemos la cultura, porque esté no tiene ni muchas disc y no o p ru g o r n p ma om frece concierto y cosa que lla car un instrumento, c a la no poder o a a ver un d ra nt to d e s to e al y ver la y de lo que prohibida undo de m caballo y re mo va el m o ar, es sota, ra eso c nt nt r a o c c ve o o ¿y r g ne lue r enorme, 17 la e o d sc s e la múué so ne sp a vida. un frac ráfica, de culpa la tie y la discog ni idea nada? ¿la ar todo lo n n st e ne o c p tie a ha s o no Y nosotros no a, decidim o. Eso ra ? Quizás nt nd tu o que e a ul b c re m o e C a . d m ¿l o s año sica? en este el mund podíamos sucede en e se de nriquece nt e ue e q g se lo si la y e fuerte que d ue o q edios. ho espero stá creciend s cosas claras en l que los m hemos hec un menor e a o uerzo al igua de aquí, sf e, tendrá m e l nt e e d lm hateando, a cuent cultura do el día c las bandas to s a s á s e st no o e e m ue si m q ya y Si no apo la vida que rees? Creo cada vez ha uen play ¿no c parecerá, ando a la se dediq g todo desa ju ue q s le fesiona r cien, bandas pro s al cien po y si no está o st e a lo só

retos y c e s “ s u s a t n cue es n o i c a l e v re LHM 17

DINERO

A SU eL ROCK EN TOd EXPRESION

da Sean Marholm, La banda está forma Elorza. Se forma en in Eka y ez én Rubi Gim os conocisteis? o óm ¿C junio del 2007. amos a Madrid en Rubi y yo (Sean) lleg ideas claras: palas n co 6 200 octubre de y tocar sin parar. s ica sar penurias económ Ekain (El primero Fue con la llegada de cio que pusimos) un an un en contestar a de Dinero en la to que arrancó el proyec . do nta me co s ha fecha que e primero nos sorUna de las cosas qu n de trío ¿Tenias prende es la formació ncipio? pri un claro esto desde puede suponer El hecho de ser un trío ectos. Pero asp os un alg en p un hándica hándicap sto ue sup es precisamente ese y trabajar er on comp el que nos ha hecho la forma de s nto me tru ins los cada uno de ido uc red s mo He que lo hemos hecho. s y nuestros ale sic mu s nta mie rra nuestras he ra así exprimirlos recursos al mínimo, pa os en las mismas mucho más y centrarn con poco, fune, qu r ce canciones y ha cionen.

7 registráis vuesEn septiembre del 200 uladora EP” la alc “C tra primera demo sólo dos meses y as tem 6 ne ntie cual co a. Al parecer nd ba la r ma después de for as para tem os en es fácil componer bu de trabajar ma for la es o óm ¿C vosotros. de Dinero? n quien aporta la Generalmente es Sea más o menos ma for de , va semilla creati nciones ca las completa. Algunas de as y maquelad eg arr s, sta ue mp fueron co el local. En en él r po tadas previamente y algunas riff un con otros casos, llegaba tos. En jun os tod s mo ruía partes y const llegaco dis el r el momento de graba es entre las ion nc ca 50 si ca er mos a ten os muy prolíficos. que elegir, ya que som canciones es lo que Componer y arreglar erado por dar sup o sól , más nos gusta conciertos. e música escucháis Nos gustaría saber qu stras canciones. vue y si esta influye en e en este CD hay Lo que es cierto es qu zando lo disco) (ro les ilab temas muy ba mpre ha sido Sie . y otros muy rockeros arcar todos los ab , ero Din de ta esa la me n ese toque co ro pe s, géneros musicale stra música. vue ís a especial que imprim crecido es s mo he s tre los d, La verda LHM 18

cuchando más o menos la misma música. El rock alternativo, indie rock y grunge de los 90, la reinvención del metal de finales de la misma década, y por último, hemos disfrutado mucho escuchando bandas que revivían el rock garajero y clásico, además de la onda pseudo bailable y a ratos ochentera de los 00.

Ekain es más hardockero, Rubi es el más polivalente, y el mejor conocedor del rock español, y Sean es el más indie rock/ beatleliano. No tiene mucho misterio.

Coges el rock en todas sus vertientes de los últimos 20 años, lo metes en una thermomix, le das al turbo (que es como tocamos), y ahí tienes a Dinero.

Sabiendo como está la situación en la industria discográfica que es lo que hace que deis el paso en hacer una inversión económica en grabar este magnífico trabajo y lo que conlleva después promoción.

Simplemente llegó el momento en que lo tuvimos claro. Era el momento de grabar el disco y tras la reacción a los conciertos más recientes (Sonorama, Costello, etc), nos dimos cuenta que debíamos hacer la apuesta. Hacerlo

minado, ofrecerlo nosotros y, una vez ter aba.. Ni siquiera y ver quién se interes a grabar y ya o zad pe em habíamos añeros perfectos mp aparecieron los co ducciones, y que de viaje, Tricornio Pro llevan ocupándoo añ mo durante el últi s. se de todo lo demá suena cañón La verdad que el CD ultado era lo que res ¿contentos con el esperabais? nciones llegaron Gran parte de las ca al cu se quedaron más que claras y tal pertinentes arresus n co io, en el estud s. Pero estamos má glos y añadidos de con los riesgos n bié tam s nto nte muy co modificaciones las y o ad que hemos tom la re marcha. Todos que han surgido sob sitivos y, echando po o sid n ha cambios podemos imano ás, ahora la vista atr s. Tuvimos siempre ginar el disco sin ello entación, varias erim exp la margen para as y arreglos ide a opciones en cuanto po para llevar tiem el n bié tam y distintos, ellos. Un disco de rte pa a cabo la mayor la de vida de un plasma un momento representación jor me y grupo, y no ha co que hemos dis para nosotros que el hecho.

En primer lugar enhorabuena por este gran disco que habéis hecho. ¿De dónde os sacasteis este peculiar título para el disco “La puta y el diablo”?

El título era lo que nos sugería el disco, además después de tantos discos no queríamos poner el “típico título” que se espera de Hamlet. Queríamos algo diferente que reflejara nuestro estado de ánimo, somos putas y diablos en éste disco! ¿Cuánto tiempo os ha llevado grabarlo?

Unos dos meses entre grabación y mezclas. ¿Dónde y con qué productor?

Grabado en Madrid en Cube Studios con Alberto Seara y nosotros haciendo la producción. Está mezclado en Los Ángeles por Logan Mader en The Edge of The Earth Studios. ¿Qué ha significado para el grupo tanto para los directos como para la grabación el cambio de guitarrista?

Al principio fue un “shock” porque los cambios nunca gustan además después de tantos años. Pero cuando encontramos a Alberto sólo podemos decir que estamos mejor que nunca, en el disco el trabajo de guitarras ha sido increíble y en directo estamos imparables, je, je, je... La verdad que estamos muy contentos con la entrada de Alberto. ¿Qué sabor de boca os ha quedado después de la gira 15 aniversario?

La gira de aniversario resultó increíble en muchos aspectos y nos devolvió la ilusión por la música y letras agresivas que es lo que reflejaban aquellos tiempos. ¿Os ha influido mucho para el derroche de originalidad y variedad estilística en las composiciones de las canciones nuevas?

Ha influido en esas ganas de romper moldes que teníamos cuando empezábamos, de ser muy potentes tanto en directo como en estudio y de no tener miedo por hacer cualquier cosa que queríamos dentro de nuestra música, sin ataduras a ventas, al que dirá la gente, etc.,...

Me suenan muy frescas, es como si grabarais vuestro primer disco pero con la madurez y las tablas acumuladas tras la grabación de todos vuestros discos anteriores...

Exactamente es lo que queríamos, que sonará como un primer disco, fresco, sin modas externas, ni presiones de compañías discográficas y sin prisa. Tocando mucho las canciones antes de grabarlas y ensayando mucho para que quedara como teníamos pensado.

Por cierto, ¿cuántos discos de estudio lleváis exactamente?

Este es el noveno disco de estudio, además tenemos un directo también en DVD. ¿Por qué el cambio de discográfica?

Porqué nos pidieron que nos uniéramos a ellos y nos pareció un proyecto interesante, además de ser un sello internacional (ROADRUNNER) y tener la oportunidad de salir en más países.

La crisis también afecta a la música (venta de discos y asistencia a conciertos)...

Sí afecta, pero no es de ahora como en otros sectores, lleva ya bastante tiempo.

Estáis satisfechos y orgullosos de este nuevo trabajo, ¿no? ¿Piensas que queda Hamlet para rato?

Estamos muy felices y sólo pensar lo que hemos desarrollado en éste disco y me ilusiona donde podemos llegar en un siguiente. Esperamos que nos queden algunos años todavía, pero no sé si muchos que nos hacemos mayores, ja, ja, ja...

No os cansáis de ser siempre los más innovadores y arriesgados, de estar siempre en el punto de mira sobretodo del resto de los grupos más que del público...

Eso de estar en el punto de mira te prometo que lo sentimos casi desde que nacimos como grupo. Quizás por lo que dices de estar siempre intentando hacer cosas diferentes en muchos aspectos e ir a nuestro aire. La verdad que nunca nos hemos preocupado de los demás sino de nosotros y algunos grupos deberían hacer lo mismo. A nosotros nos han ido bien las

HAMLET

cosas así, teniendo respeto por todos a parte de gustos o celos o yo que sé...

DATOS DE INTERES www.hamlet1.com www.myspace.com/hamletirracional PROXIMOS CONCIERTOS 16 oct 2009 20:00 Sala Q Sevilla 17 oct 2009 20:00 Joy Slava Madrid 23 oct 2009 20:00 Sala Gamma Murcia 24 oct 2009 20:00 Sala XY Aldaia, Valencia 30 oct 2009 20:00 Sala Albéniz Gijón 31 oct 2009 20:00 Sala Studio 54 León 6 nov 2009 20:00 El Tren Granada, Granada 13 nov 2009 20:00 Sala Eventual Music Malaga 21 nov 2009 20:00 Salamandra Hospitalet-Barcelona 27 nov 2009 20:00 Sala Metropolis Cordoba 9 ene 2010 20:00 Sala Kafe Antzokia Bilbao FOTOS: Rebeca Saray / Domingo J. Casas TEXTO: Jose Glez

iempre s o s a p n u n o c te por delan

LHM 19

Texto:José Glez Fotos: Thais Rojano/Domingo J. Casas

Hace casi un año que salió el disco y todavía tenemos una duda ¿De dónde sacasteis el titulo “Licantrofilia”?

Lo primero saludos a todas y a todos. Te cuento, la palabra nos la hemos inventado.

Con ese título queremos expresar nuestro concepto actual de lucha y cómo luchar.

Hemos observado que quienes quieren reprimir las libertades (el objetivo de Lujuria siempre fue cantar a la libertad, de la que siempre decimos que no se negocia ni un gramo) se han vuelto cada vez mas sibilinos llegando incluso a hacer creer a bastantes que ya no se reprime la libertad individual, pero eso no es cierto. Decidimos hacer un disco que despertara a “los lobos dormidos”.

Ten en cuenta que el Heavy Metal fue eso en su nacimiento, un movimiento, una forma de vida, que nace en la época de la transición en España y que se dedica a cantar alto y claro a la libertad mientras nos vendían la tan traída “movida madrileña” como lo más, y aquello no fue más que el movimiento de los niños bien jugando a ser punkys, rebeldes y modernos.

Hubo varias ediciones, una en vinilo, otra en CD... ¡cuéntanos! ¡Exacto! Quien me conoce sabe que adoro el vinilo. Creo que es el formato ideal para la música, por muchas razones.

La primera y fundamental es que la tecnología analógica suena mejor que la digital, es pura física, la tecnología analógica abarca más frecuencias que la digital, por lo tanto se oye mejor. Peor aun son los reproductores que comprimen la música, mp3, mp4 ya que aun eliminan más frecuencias, eso y que a la peña le ha dado por oírlos con cascos (siempre pienso lo mismo al verlos por el metro o por la calle, los están violando las orejas… y se dejan) Nada que ver con el vinilo. El vinilo es un ritual. Cuando desapareció el vinilo es exactamente cuando empezó a morir la música, nada que ver con las descargas y con todas esas cosas que nos cuentan, el problema de la música fue la ambición, la convirtieron de algo que se ama en algo que se consume y ahora se quejan. Pues menos quejas porque sólo hay una solución, que se la vuelva a amar y eso no se consigue con cánones ni prohibiciones, hay que tener otras iniciativas…

Nos gustaría saber algo más de “Licantrofilia”, ¿Dónde se grabó, con qué productor, en cuánto tiempo...?

Nosotros grabamos en los estudios CUBE de Madrid. Nos gusta trabajar ahí porque son unos profesionales como la copa de un pino. Nos lo produjo quien para nosotros es el mejor productor de este país en Heavy Metal (y en general en todos los géneros de metal) Alberto Seara al que todo el mundo conoce como “Flor”. Estuvimos unos 15 días. Después lo masterizamos en Argentina con Martín Toledo, el técnico habitual de Rata Blanca que hizo un gran trabajo. Una buena masterización es vital en un disco y eso se cuida poco en este país, estamos muy contentos con el resultado final.

La crisis también afecta a la música (venta de discos y asistencia a conciertos)...

En realidad a la música la ha pillado dos crisis, la suya propia que viene arrastrando años y la que hay ahora para todo el mundo, pobrecilla, tiene más crisis que la cúpula del PP y encima nadie nos regala un triste traje (risas). Pero música ha habido desde que existe el género humano. Hay que ser más

preciso, lo que tiene crisis es la industria musical que no la música y mas preciso aun quien tiene crisis es la industria musical tal y como se ha concebido desde hace tiempo. ¿Solución? Cambiar el chip. Hace años que se ve que se avecina un cambio importante y no queda otra que adaptarse, quien lo haga sobrevivirá quien se quede lamentándose desaparecerá porque no es posible parar lo que se avecina. Lo que no tengo es la fórmula mágica, pero si sé lo que NO hay que hacer y veo que hay mucha gente haciéndolo, por ahí vamos mal….

Oscar Sancho, frontman de la banda (que ya fue entrevistado en esta revista), sabemos que andas metido en muchas otras cosas relacionadas con la música...

En realidad sólo ando metido en una cosa LA MÚSICA. Lo cierto es que la amo, no concibo mi vida sin música, desde que recuerdo no ha pasado un solo día en mi vida sin escuchar música y tienes razón debido a ello me meto en todo lo que mi tiempo me permite. Hace 4 años que tengo un programa de radio en www.mariskalrock.com llamado ROCKCINANTE donde trato de difundir lo que yo he llamado La Nueva Ola del Metal Latino, que son los grupos de España y Latinoamérica que cantamos en castellano, somos una escena distinta, el resto del mundo canta en inglés, ningún otro país lo hace en su propio idioma, nosotros y Latinoamérica sí y eso da una riqueza a nuestras letras que nadie más tiene, así que ando difundiendo eso.

Colaboro con cada grupo que me lo pide, tanto que en mi grupo ya me gastan bromas diciendo, el grupo que de verdad va a dar que hablar será aquel que ponga en su disco “En este disco no colabora Oscar Sancho” (risas). Presento conciertos si me lo piden, he presentado desde el Rock Machina en el 2000 a cuantos bolos y conciertos me han pedido y he podido, en fin muchas cosas, todas ellas por lo que te cuento, por el amor que tengo a la música, no me cuesta nada hacerlo, lo hago encantado.

DATOS DE INTERES www.lujuriarock.com www.myspace.com/lujuriaoficial

LUJURIA

RMA O F O M O C K C O R EL DE VIDA LHM 20

PRESIDIO

ROTES SIN PONER BAR CA A SU MUSI

tos vaya zar con los direc vamos a empe ás m es lés creo que el ing aún mejor!

Gustos aparte, sidio? metal, pero en y Pre av de he e el br rlos m ¿Hay video clip? ra no pa el musical ado en el IES Ca sin ningún ar to es en ¿De donde viene pr om ex m os un m Sí, tenemos grab de ga Mito lle po p o, no cli up lla eo gr s ste vid no do ca el lcárcel Como to r tema que an una tarMª Rodríguez Va barrera cualquie rar en egrantes qued de nt o a int co tip un los en e is en s qu dé os sa el po co en estúpid r ambas Enterrado, que tón de nombres inquiete. Al pone de, con un mon fifty fifty!

Tuvimos suerte, . da ta ue youtube. re ¡q os ha , lib a za un lan o? ba grabado y quien apuntados en ió ese futuro del grup ec el ar ra ap pa s, is te ¿Dónde habeis rá ra pe pa es dis s ué ho , ¿Q uc les m va sti tre y en y no muchos fe producido? en agresivo, directo Poder tocar en raparte del disco nombre, breve, ente nos encont as alm rim n re Grabamos gran e co nd as do om es ciones, con br y e s uc de qu de od le pr an tib ” gr ep s iña sc rio M su para en escena Bilbao, en “La otro úsica os influye mos cómodos, sible a y José Lastra. El ¿Qué tipo de m enzar lo antes po m Nacho La Miña co y s, to con Goyo ier ya e ab do qu ta l ple de , m la dio a co , componer? tu e so co de es periquete fu mbién todo. En mi ca grabar el 2º dis s), con quien ta Yo diría que de ves(Celtas Corto e me ha influido aquetas listas. . En Ye m qu 8 co eo os dis cr m , el ar ne os nt te asterizam hora de ca del estado?

Soundgarmezclamos y m réis tocar fuera Alice in Chains, ring fue un ue n, te De ¿Q ee as m a!

Qu y ch y ho no cla ha uc ez e pa m qu la re todo cuestión de m En general, creo ¡Buaaa, eso sería de grabar, fue nto en den, Metallica... mos con un ca difícil. A la hora eth, Pantera, da rto a ad s en pa eg no su M to a co en ias dis om nc el m por eso claras refere alguna fecha en e todo rapidísimo; quizá ntes si nos sale muy afín a m Theater. Sobr s o die ea no m Dr e los co o í qu as ia ica l, nc all un ra tu Met rrarse en una experie tan crudo y na portante no ce Francia. Pero es . creo que es im tos que damos ueza de la ec riq ir. dir la , viv los te ía en ar lm nt resultado final? enca en l el n ica co us s m to único estilo. ¡Rea a ¿Estáis conten veis el panoram ! o sa en óm lo que se graba, ¿C inm ble es ra música mpre es mejo rseta o es una Sie co en omenos l? ra lid de ne do ge nsar que en el m ¿Ser de Valla ros a aminado, falto pero hay que pe paña muy cont ios de ra empezar a da Es ed pa ra En m d pa los da es n ciu co ad a y nid os buen cas oportu a to que lo hicim n frescura, con po tá bien. Fue un conocer? uier otra. El n en otra direcció disponíamos, es e da alq s qu cu na no o e e los m qu qu s co ra llo r, do aque enriquece Para empeza grandes mon conexperiencia muy futuro, tablecida por los e nos hemos en es el qu , la ra le izá pa cu qu qu difi ida a, s ed m problem las que les. Hay mucha prepara en gran hay muchas sa sonar tantes comercia s del pasado. trado es que no car en directo, nar bien cometer errore to so r no de de ra po ías pa nt ra ra pa la s ga n de en ta de ado mucho d ur te da ad en cie m so realm eo que hemos Cr rse eco, en una damos! e ce qu ha ra n, día ce bie a elo nt m ¡para ta isma? changueo y la como músicos. do fuera de la m . que triunfa el pa as por ¿Ya habéis toca te consumibles ch en fe m s cil tre fá s ya ra o let ch fácil con ar y tirar. .

Claro, hemos he car en la ta, música de us TEXTO JOSE GLEZ ramos poder to Hablando en pla o el nd nie te la Madrid, y espe si ta l es na n cio ció ta na io ep or ac l rrit ta te l ¿Qué S mayor parte de locos por DATOS DE INTERE paña. Estamos disco? está se k.es a, oc en suerte nos acom ior bu id es uy www.pr iorock De momento m girar! ce.com/presid e? pa gü ys lin m bi w. y e ww bl do o litario sc so es di id e un av qu é /d lo qu .com ¿Por nte mejor de www.myspace n un poquito de vendiendo basta a que or ah e e Creímos que co qu qu o os m alg pere díamos ofrecer perábamos, y es LHM . esfuerzo más po ente nadie hace am tic ác pr día 21 hoy en

SIDONIE

3 de septiembre 2009 Sala E Sol - Madrid Vaya que si se encendió la sala El Sol. Fue increíble, la sala a tope, no cogía ni un alma, amigos por todos los rincones Eva y Juan (Amaral), Leiva (Pereza), Sergi (UNO), Días de Incienso, los Xavi y Pac, Carlos y Miguel de The Sunday Drivers, Martí de Underwater Tea Party, Carlos Hernández (ex productor de Los Planetas) y mil grupos más... Todos apoyando a una banda que uno a uno y en el mismo orden de aparición en el CD, interpretaron todos los temas, incluso se subió a cantar con ellos Zahara que interpreta una canción con Sidonie en el CD. En definitiva una buena noche de rock & Roll y de calor, alucinante lo de estos chicos.

DEEP PURPLE

15 de septiembre 2009 Palacio de Vistalegre - Madrid Esta mítica formación británica de heavy metal fundada en l968, que después de numerosos cambios en su formación parece que con la incorporación del guitarrista Steve Morse (ex_Kansas) hace casi ya quince años y la posterior salida de su gran teclista Jon Lord hace siete años, ha encontrado la estabilidad a nivel de directos y a nuestro parecer no tanto en cuanto a lo artístico como demuestran en sus ultimas grabaciones.

Tiempos pasados parece que siempre fueron mejores pero como olvidar a la calidad de los músicos que han desfilado por Deep Purple a lo largo del tiempo con gente como Ritchie Blackmore, Glen Hughs, Joe Satrinani o un Ronnie James Dio por destacar alguno..

El show comenzó con el clásico entre los clásicos, “Highway Star” y el público muy variopinto y de todas las edades empezó a disfrutar de lo lindo. Ahí estaban los inventores del rock duro y progresivo justo delante de ellos con tantas tablas encima que hasta el propio Ian Gillan parecía resucitado de sus cenizas cantando como nunca.

Sabiamente iban alternando sus himnos

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mas conocidos con los de mas reciente cosecha que también fueron fielmente coreados. Si Gillan estuvo a la altura pese a que tampoco llega a los registros vocales de antaño, que decir de sus casi eternos compañeros de viaje esa base rítmica firme y contundente que hacen Glover y Ian Pace al bajo y a la batería que hacen que los Purple junto a sus prodigioso guitarrista Steve Morse una de las mejores bandas en directo. La aportación de su nuevo teclista Don Airey también es de agradecer. El recinto no se llenó del todo, pero lograron que el sonido fuese de lo mejor que se ha

escuchado en esta plaza de toros cubierta del barrio madrileño de Carabanchel y comunicarse con un público aliado y cómplice en todo momento… Tocaron Strange Kind Of Woman ,The Battle Rages On y luego cayeron , Perfect Strangers, Space Truckin’ y como no Smoke On the Water archiconocida canción tarareada por todos que casi se cae el coso al parking que hay debajo. Terminaron con un precioso bis “Black Night”. Que vuelvan cuando quieran, AUNQUE SEA OTRA VEZ UN MARTES, aquí han tocado muchas veces y ellos saben lo que se les quiere.

Texto: José Glez Fotos: David calle

CONCURSO BATTLE OF THE BANDS 2009 La pasada edición del certamen BATTLE OF THE BANDS, celebrado en La Sala ROCK ON THE ROCK de GIBRALTAR, volvió a significar un escaparate óptimo para las bandas de Metal emergente de nuestro país. Este año, los ganadores fueron OVERDRY, a los que ya dedicamos portada de esta revista hace unos meses y a los que ya les presagiamos un futuro halagüeño tras la edición de su debút discográfico “El Ultimo Camino”, distribuido por Santo Grial, con un sonido muy compacto y atractivo, cercano a bandas de primer nivel como Sepultura o Soulfly.

El concurso constaba de un total de cuatro semifinales en el que el jurado otorgaba una puntuación a cada uno de los participantes. Estas se llevaron a cabo en cuatro noches diferentes y solo el mejor de cada una, pasaba a la final. La mecánica de seleccionados se decidía por puntos. En estas semifinales, el máximo que podía sacar un grupo era de 360 puntos. En la semifinal que participó OVERDRY, consiguieron sacar 17 puntos sobre el segundo seleccionado, que fueron ECHOVOLT, quedando estos, fuera de la final.

FESTIVAL POP IN ALFACAR I EDICION Con la idea de crear un espacio cultural y de perfil netamente orientado a la juventud dentro de las fiestas patronales de Alfacar (Granada), tanto el Ayuntamiento como una representación de la juventud de esta localidad, remaron en la misma dirección para llevar a cabo los preparativos del FESTIVAL POP IN ALFACAR en su primera edición. Nunca antes hubieran pensado que tal iniciativa tuviera tanto éxito en su primera convocatoria, a la que asistieron alrededor de 1.000 personas, en su mayoría gente joven, ávidas de contemplar un buen espectáculo

El marco de estas eliminatorias, así como de la final, tuvo lugar en el amplio patio de la sala, aprovechando el bueno tiempo y tratando de hacer más llevadero el calor pegajoso que ha azotado con más fuerza la zona sur de nuestro país durante el pasado verano. La final contó con la asistencia de alrededor de 400 personas, demostrando que GIBRALTAR es más metálica de lo que muchos pudiéramos imaginar.

Los grupos finalistas fueron OVERDRY,

VOODOO MONKEY y KATHEW. En la final, el máximo de puntos que se podían conseguir, fueron 400, llegando OVERDRY a 371 y sacando una ventaja de 23 puntos sobre VOODOO MONKEY, los segundos clasificados y que cuajaron una actuación expectacular, seguidos por KATHEW. Los premios ascendían a un total de 2.000 libras, repartidas de la siguiente forma; 1.500 libras para el ganador, 350 libras para el segundo clasificado y 150 libras para el tercero.

y escuchar buenas canciones. El show se llevó a cabo el pasado 26 de Agosto en El Recinto Ferial de esta población y dio comienzo a las 23:00 horas con Vampirefreaks, un único artista que armado de su portátil, una mesa de mezclas y varios recursos de sonido, fue el encargado de calentar un ambiente que ya de por sí contaba con muy buena disposición por parte de un bloque de gente que además, inauguraba sus fiestas locales tras el pregón. Tras una breve intervención de apenas una hora, todo estaba preparado para que, pasadas las 00:00 hrs, saltara al escenario la banda local que más alegrías está llevando últimamente al Sur de España; OBERON, que después de llevar rodando por toda España y durante más de un año su debut “Meridiano Cero”, han conseguido llevar a cabo una rentable gira de verano que ha hecho que puedan ondear su bandera de pop fresco y asequible en varios festivales importantes.

El grupo, sabedor de que tocaba en casa y ante su gente, abordó el concierto de una manera especial y con sorpresas que nunca antes se habían podido ver en sus shows, como la presentación de cuatro temas nuevos que casi con toda seguridad, formarán parte del segundo disco de la banda, el cual entrarán a grabar a primeros del 2010.

Temas mas elaborados y más alejado de la vena 80 que envolvía su primer disco,

con un gran tratamiento de delays de guitarra y baterías que por momentos, suenan algo más dance, al mas puro estilo SECOND o DOVER en su versión más contemporánea, pero sin perder su esencia pop, temas que, por otra parte, apuntaron muy buenas maneras y que el público acogió como si ya las hubieran escuchado antes. Uno de ellos “Cruz”, es un tema de potencial sobresaliente que seguro que dará mucho que hablar en un futuro. El show duró alrededor de la hora y media y aunque el “pero” lo puso la deficiente por momentos P.A. del recinto, cuyos 25.000 watios deslucieron bastante por la mala ecualización general que el técnico, ubicado a un extremo del escenario, hizo durante todo el concierto. la banda se encontró a gusto, yendo de menos a más y finalizando de manera memorable con un bis que invitó a que la gente cantara y bailara con otro tema nuevo, bastante pegadizo y “Ya No Queda Nada”, composición en la que el cantante Kike, invitó a cantar y saltar a todo el mundo.

La televisión local registró el evento, así como infinidad de periodistas acreditados. La banda firmó varios autógrafos e hizo varias entrevistas mientras The Untouchables se subían al escenario con todo ganado de antemano.

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STATUS QUO

6 de septiembre de 2009 Sala Razzmatazz (Barcelona) Entre tantos grupos pseudoindies que pretenden ser los descubridores de las esencias y que son incapaces de ofrecer un concierto entero en condiciones (la noche anterior Coldplay no consiguieron mantener la tensión necesaria más allá de las cuatro primeras canciones), el público que acudió a ver a Status Quo iba con la seguridad de que no les defraudarian de ninguna de las maneras.

Cuando el punk sacó la cabeza ellos ya eran unos clásicos y han conseguido mantener este status durante cuarenta años a base de un

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rock and roll sin fisuras y básico, con sus ya clásicos juegos de guitarras sobrepuestas y con un repertorio compacto y anclado en la memoria. Ver a Francis Rossi (sin su clásica coleta) y Rick Parfitt cruzàndose las guitarras delante de un muro de Marshalls es y será siempre un placer. Y que conste que son un grupo capaz de entrelazar la mejor intro del mundo del rock (“Whatever you want”) pero también la que posiblemente sea una de las peores canciones de la historia (“In the army now”). Pero también el único grupo que tiene suficiente complicidad con su público para parar el concierto,

pedirles chuches y zamparse todo lo que le lanzaban al suelo enmoquetado.

En definitiva, en lo único que los grupos pseudoindies han podido superar a los britanicos Status Quo es en la abolición de ese momento extraño y sin sentido llamado “solo de batería” que alarga de manera absurda e innecesaria cualquier concierto.

TEXTO Y FOTO: XAVIER MERCADÉ

FOTO:

A) DAVID CALLE (MALLORC

FOTO:

NA) XAVI MERCADE (BARCELO

Leonard Cohen

Sábado 12 de Septiembre de 2009 Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid

Hacía años que este gran compositor canadiense de voz insinuante no nos visitaba. La expectación era evidente y el público estaba impaciente. Había gente que no lo había visto nunca actuar y querían verle en acción…

Comenzó con la canción “Dance Me To The End Of Love”, tal y como había hecho durante toda su gira española que esta revista ha seguido en cinco actuaciones (León, Palma de Mallorca,

FOTO:

) LIBERTO PEIRO (VALENCIA

FOTO: ) ANTONIO BUENO (LEON

Barcelona, Madrid y en la de Valencia que se suspendió a la cuarta canción por una indisposición del artista) A pesar de su avanzada edad parece que los años no hayan pasado por él y en su actuación madrileña continua con “The Future”, “There” o “Everybody Knows”, hasta llegar a una memorable “Waiting for the miracle”, con la que acaba y da por finalizada la primera parte como si fuese el primer acto de este macro teatro que parece su escenario.

Tras un breve descanso se sube otra vez a interpretar, como “Tower of Song”, a la que siguen una poderosa “Suzanne”, “Sisters of Mercy” (ya sabéis de dónde sacaron su nombre la banda homónima), “The Partisan”, continua con “Ha-

llelujah”, “I’m Your Man”, “First we take Manhattan…” (versionada hasta la extenuación), “Famous blue raincoat”..., y para los bises dejó “I tried to leave you”.

Habrá gente que esperará mucho más de este carismatico artista pero lo importante son las ganas y el enorme talento que sigue derrochando a pesar del gran esfuerzo físico que supone para el hacer esta extenuante gira. Un elenco de grandes músicos le acompañaron y le arroparon, así como el público, en todo momento, lo que les agradeció en repetidas ocasiones.

Felices primeros 75 años Mr. Cohen

PRECIADOS

para verles. Otra cosa que me sorprendió además de su directo y su puesta en escena fue su música, que poco tiene que ver con lo que puedes escuchar en su myspace o web. Uno escucha esto y piensa mas Pereza, Canto del Loco... para nada. En directo dan un repaso a la historia del rock que pocos grupos pueden presumir de eso. Temas que recuerdan a la Creedence Clearwater Revival cuidando muy bien los coros, con armónica y electroacústica... Otros temas a los mismos AC/DC e incluso a los míticos Beatles. Les deseo y espero que esas buenas vibraciones que me consiguieron transmitir se puedan plasmar en su nuevo trabajo que en breve empiezan a grabar.

En definitiva un buen concierto de estas promesas del rock.

5 de Septiembre 2009 Torrejón de la Calzada - Madrid Nos apetecía mucho asistir a este concierto. En el anterior número os hablamos de estos chicos jovencitos. Sí esos chicos que Guti junto con Karla Rodas (Pua Producciones S.L.) habían cogido para hacer la producción de su primer CD... os he refrescado la memoria ¿verdad? Pues eso, vamos al lió que nos quedamos sin líneas para explicaros lo que pudimos ver esa noche. Primero una mención para el recibimiento que tuvo con nosotros el concejal de cultura de Torrejón de la Calzada, muchas gracias por el trato y la amabilidad menudas fiestas montan en este pueblo, os aconsejo que os paséis por ellas, son geniales. Segundo gracias a Karla por su amabilidad y gracias a los chicos de Preciados con los cuales estuvimos hablando con ellos un poquito antes de que empezaran su concierto y casualidades de la vida a dos de sus miembros ya lo conocíamos de otros proyectos anteriores Hector que tocaba el bajo en Armando y el Expreso de Bohemia y su maestro Fernado Mainer (Tako, JEFF SCOTT SOTO...) que nos había hablado de él. También a Alex batería del grupo por su paso por Sandropop. La situación era un poco difícil escenario grande... pensar que la mayoría de sus conciertos hasta la fecha han sido en salas... pues como si nada, un desparpajo que tienen estos chicos que desde el comienzo se metieron al público que se dio cita allí

Texto: José Glez.

FOTOS: Carlos Pascual CHC Reporteros

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GREEN DAY

Martes 26 de septiembre de 2009 Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid

Green Day arrasaron Madrid con una actuación soberbia y con mucha fuerza. No han perdido ni un ápice de su contundencia y eso que se formaron hace casi veinte años. Grupo de punk norteamericano que pese a haber vendido ingentes cantidad de discos en todo el mundo hacen las delicias de todo el mundo, tanto de

quinceañeras hasta del público mas maduro que crecimos escuchando a The Clash, Ramones, Killing Joke o Sex Pistols. Vinieron a presentarnos su ultimo disco “21st Century breakdown”, y vaya si lo hicieron con su frontman Billiy Joe brincando todo el rato (¿0 hacia el pogo?) empezaron con “Song of the century”, siguió “21st Century breakdown” y tocaron otros temas como “Know your enemy”, “East Jesus nowhere”. “Before the lobotomy”, Así con el público bailando sin parar y coreando todos sus composiciones llegaron a sus himnos personales como “Hitchin’ a ride”, o

“Basket case”. Billy no paraba y llegó a bajarse los pantalones en “King for a day”,, hicieron hasta versiones de clásicos de los Stones de versiones como “(I can’t get no) Satisfaction” o la muy rockera “Stand by me”. No podemos olvidarnos del resto de la banda. Mike Dirnt con su espectacular manera de tocar el bajo y como le pega a batería con sus baqueta Tre Cool. ¡Espectáculo en estado puro!

Texto:José Glez Fotos: Domingo J. Casas

TRUENAN MADRID

IV Festival LEYENDAS DEL ROCK La IV edición del festival LEYENDAS DEL ROCK se celebró el sábado 15 de agosto (este año tan sólo un día) en la ciudad murciana de San Javier, en el recinto denominado Colegio Carrión ya que en Mazarron ya no se pudo repetir como en las anteriores 3 ediciones. El viernes14 de agosto tocaron como fiesta de bienvenida gratuita 4 grupos locales y El Callejón del Mico (tributo a Barricada), Voodoo Rain (tributo a Iron Maiden) y La Leñera (tributo a Leño).

El festival en si empezó con AZRAEL un gran grupo granadino que pese a que su cantante Miguel llegó apenas 5 minutos antes de empezar el show tuvieron las suficientes tablas para salir muy airosos del envite además con un sol de justicia del cual se quejaron todos los grupos que fueron desfilando por este escenario no techado.

Luego le tocó el tuno a BEETHOVEN R. que presentaban por fin su nuevo disco, el cual se podía

NIKO Y LAPI

comprar en el mismo recinto. Temas contagiosos y estribillos que encandilan a todo tipo de público desde el mas purista que le gusta sólo el heavy metal hasta el metalero de gustos mas amplios que van desde el hard rock hasta el A.O.R. .

Destacaron temas como” Loco”, o “EL Guardián de tu piel- LEO/037 fueron los siguientes y dieron un repaso a su álbum debut “Títere con cabeza”.

LUJURIA si que no dejaron títere con cabeza con su frontman Oscar dando caña desde el primer momento. La banda suena muy compacta y el Chepas y Julito sus hachas, son eso, unos hachas con sus guitarras que dejaron muy alto el listón para SARATOGA que estuvieron a la altura y es que Niko del Hierro tiene mas recursos que lo mayoría de los bajistas de este país sin olvidar a Tete, su cantante con una gran garganta hicieron un show para recordar. Marcos Rubio entregó a Niko del Hierro y Lapi, una placa recordando a Javier Gálvez, gran manager y mejor persona que falleció unos meses antes. D.E.P.!

Unos MURO con Silver y su primer guitarrista Largo (hermano de LA BRUJA nos hicieron recordar canciones de cuando éramos todos mas jóvenes.

Nos embrujaron con “Mata” o “Telón de acero” A continuación les tocó a Ñu que hicieron un set corto pero muy bueno a pesar del mal sonido del que se quejó el Molina y por ello dejó el escenario cuando le quedaba un tercio del tiempo acordado. Muy bien la guitarra de Manolito Arias a la guitarra. LOS SUAVES y en especial el Yosi hicieron el mejor concierto que los he visto nunca. Mas de 5.000 personas corearon todas las canciones.

Destacar “Si pudiera” WARCRY estuvieron en su línea, esplendidos como siempre. Víctor es un gran cantante y persona. Nunca se cansa de firmar autógrafos o hacerse fotos con todo el mundo y esa sencillez suya se nota sobre un escenario. Por ello siempre están en todos los festivales, siguen siendo la banda del momento.

OBÚS. Que podemos escribir de estos clásicos que no se haya dicho ya. Encima tienen al magnífico Pepe Bao al bajo. Muy buenos.

A los SAUROM les tocó poner el punto y final a esta edición del Leyendas 2009 y lo hicieron de lujo. El año que viene más…

Texto: José Glez Fotos: Bronson/Domingo j. Casas

OBUS

ÑU

BEETHOVEN R.

Texto y Foto: Domingo J. Casas

¿Quién es Manuel Rodríguez y a qué te dedicas?

Manuel Rodríguez es:”DRACULIN”, “OLOMAN”, “ESPILBER”, “MANOLO” y sobre todo PERSONA. Me dedico a hacer lo que me gusta. Tengo esa suerte, ya que soy actor y músico.

Hago televisión, cine y además toco la batería en un par de grupos de rock.

Actualmente también vendo submarinos hinchables. ¿Cuándo empezaste en el mundo del cine?

Empecé a los 6 años en Retablo TV con José María Iñigo. Los programas se hacían a través del colegio en el que estaba estudiando. Luego conocí a Manuel Summers y empecé de su mano en el cine en mi primera peli “Adiós cigüeña adiós” en el año 1969. A partir de ese momento empecé a trabajar de lleno en ello, tanto, como para hacerlo mi profesión, en la cual disfruto día a día; aunque ahora me prodigo menos . He disfrutado de lleno actuando en alguna que otra serie de TV y en hasta 40 películas de cine como el “Niño es nuestro”, “Ya soy mujer”, “Mi primer pecado”, “To el mundo e bueno”, “La biblia en pasta” y “Coto de caza” producida por la Warner Bros, con Jorge Grau dirigiendo, en la que nos dieron un premio a la película como “Especial Calidad” y a mí como “Mejor actor secundario”; en fin, que he disfrutado de este mundo y disfruto día a día de ello aunque ahora me dedico mas a la música. ¿... y en la música?

En la música empecé a los 15 años.

Conocí muy pronto a grandes músicos como Rosendo (Fresa) o Manolo Tena (Cucharada). En aquella época el rock funcionaba de maravilla, estaba nuestro Tierno Galván que

nos dejaba organizar muchos conciertos de música y sobretodo había muy buena onda, valores que me engancharon y que aun sigo y me moriré enganchado a ellos. Y según dice mi mami, era músico desde que ella estaba embarazada, le pegaba al doble bombo de la leche.

Sabemos que has hecho de todo, cuéntanos…

Aparte de actor y músico que al día de hoy, es lo que sigo haciendo, también fui fotógrafo. Como realizador, continuo haciendo videos clips. He dirigido algún programa de televisión de música en vivo. En fin, de todo y todo siempre relacionado con la imagen y el sonido. ¿Qué parte de la música te gusta más?

Lo que más me gusta son los directos, ya que te hace sentir las dos partes más importantes de lo que para mí significa la música. Estas son: los sentimientos de tus compañeros de escenario y el calor tan fascinante que desprende el público que va a verte y escucha lo que haces. ¿Qué cambiarias o no?

No cambiaría nada de lo pasado, lo pasado, pasado está; simplemente se aprende de lo vivido y se madura lo suficiente como para no tener que cambiar nada posteriormente,… ¿Cómo ves el futuro de la música?

Por parte del músico, seguro que tocando en vivo, más que genial, pero según va de rápido todo en la picaresca

más aun… Si es por la parte de las compañías discográficas... FATAL... ¿Y del cine…? ¿Crees que hay crisis en ambos?

En el cine no hay crisis ya que siempre trabajan los mismos. Los demás..., todos siempre tienen crisis, los trabajadores siempre están en crisis sean de sector que sean, los políticos nunca. ¿Hacia dónde vamos? ¿De dónde venimos?

Vamos a la playa ho ho hooo... ¿nooooo?¿Y venir? de lola yo, los demás no lo sé. Aunque según dicen..., venimos de Paris en el pico de una cigüeña. ¿A qué músico estatal no conociste y admiras?

A Tele, el batería de Triana. ¿A cuál conoces y no admiras?

Ramoncin. ¿Tu vida cambio cuandoooooo …?

Cuando conocí a Don Manuel Summers Rivero. ¿Qué recuerdos te trae el Rockola de Madrid?

No lo frecuentaba demasiado pero no era malo ya que aporto cambios en la música que han sido buenos y algún que otro extravagante como lo de Almodóvar y eso... en fin: ¡viva el rock...! ¿Quieres añadir algo? lo que quieras ...

Bueno pues esto quiero añadir, quiero agradeceros a LH MAGAZIN por permitir que el público nos “reconozca” en esta sección y a mi calvito, mis compis, amigos que tengo muchos…, y a todos los que existen para mí y besos para las niñas de mis ojos por todo lo que me aportáis cada día. Al público que nos va a ver a los conciertos en estos tiempos donde a la gente sólo le preocupa beber y escuchar, chunda, chunda, chunda … de fondo... porque qué se puede escuchar y sacar en claro algo de eso? … Siempre con mis respetos a los que les mole eso. Animo, que se vaya a disfrutar de la música en vivo, sea cual sea y del estilo que sea. La web de uno de los grupos de música en los que toco y donde podéis ver nuestros próximos conciertos es www.ceroenconducta.net. Ya sabéis LHM que yo soy el de los bombitos…!

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omiendan:

LH Magazin & Expo Rock Music Rec

Texto: DJMachin | Fotos: David Calle, Ole Sanchez y Domingo J. Casas ANTIGUA -Viernes 09 de octubre de 2009, ANTIGUA + JUAN PORTALES, Sala Ritmo y Compás – Madrid.

-Miércoles 04 de noviembre de 2009, Fnac Callao – Madrid.

ELTON JOHN – The Red Piano Show -Martes 20 de Octubre de 2009, Palau Sant Jordi – Barcelona.

GUN + ESTIRPE -Martes 20 de octubre de 2009, Durango Club - Valencia.

-Jueves 22 de octubre de 2009, Sala Live - Madrid.

-Viernes 23 de octubre de 2009, Sala Albeniz - Gijón (Asturias).

-Sábado 24 de octubre de 2009, Sala Santana 27 - Bilbao.

-Domingo 25 de octubre de 2009, Sala Salamandra - Barcelona.

JAIME URRUTIA -Jueves 29 de octubre de 2009 Sala Clamores-Madrid THE DRONES -Miercoles 21 de octubre de 2009, Sala La de Apolo – Barcelona.

-Jueves 22 de octubre de 2009, Sala Moby Dick – Madrid.

DREAM THEATRE -23 de octubre, La cubierta de Leganés – Madrid.

-24 de octubre, Olympic de Badalona – Barcelona.

GOTTHARD + ATLAS -Jueves 29 de 0ctubre de 2009, Sala Bikini - Barcelona.

-Viernes 30 de 0ctubre de 2009, Rock Star Live - Barakaldo.

-Miércoles 28 de 0ctubre de 2009, Sala Heineken - Madrid.

HOMBRES G -Viernes 23 de octubre de 2009, Sala La Riviera – Madrid -Jueves 29 de octubre de 2009, Sala Cinema 2000 – Granada.

-Viernes 18 de diciembre de 2009, Sala Rock Star – Barakaldo (Vizcaya) JAMES MORRISON -Domingo 25 de octubre de 2009, Sala La Riviera – Madrid.

-Lunes 26 de octubre de 2009, Sala Apolo – Barcelona.

EL CANTO DEL LOCO -Domingo 2 de octubre de 2009, Palau Sant Jordi – Barcelona.

-Jueves 29 y Viernes 30 de octubre de 2009, Palacio de Deportes de la comunidad de Madrid.

JARABE DE PALO -Jueves 08 de octubre de 2009, Teatro Principal, Alicante.

-Viernes 09 de octubre de 2009, Teatro Circo, Albacete.

-Sábado 10 de octubre de 2009, Teatro Lope de Ayala, Badajoz.

-Domingo 11 de octubre de 2009, Teatro Filarmónica, Oviedo.

-Miércoles 14 de octubre de 2009, Auditorio de Murcia, Murcia.

-Viernes 16 de octubre de 2009, LHM 28

GUN

EL CANTO DEL LOCO

JARABE DE PALO

PANZER

Palau de la Música, Valencia.

-Lunes 19 de octubre de 2009, Teatro Lope de Vega, Madrid.

-Miércoles 21 de octubre de 2009, Auditorio Enric Granados, Lleida.

-Jueves 22 de octubre de 2009, Auditorio de Castellón, Castellón.

-Viernes 16 de octubre de 2009, -Viernes 23 de octubre de 2009, Sala Rock Star, Barakaldo - Bilbao.

-Sábado 24 de octubre de 2009, Sala Rock Star, san Sebastián.

-Sábado 14 de noviembre de 2009, Aula Magna Universidad Central de Venezuela, Caracas .

ANDRES CALAMARO -Viernes 02 de octubre, LEON - PLAZA DE TOROS. -Sábado 03 octubre de 2009, VITORIA- Buesa Arena. 21:30h.

- Lunes 05 octubre de 2009, LUGO- Polideportivo.

-Sábado 10 octubre de 2009, ZARAGOZA- Recinto Interpeñas. 22:30h.

-Domingo 11 octubre de 2009, GIRONA- Pabellón Fontajau. 23:00h.

Zinkin’ Prim + Aslfáltica viernes 16 de octubre de 2009 SALA LIVE! Homenaje al Vinilo. Regalo a todos los asistentes de edición limitada de Crítica y Lírica en vinilo. Abrirá el concierto la banda homenaje al grupo Asfalto, Entrada: 12 euros con vinilo de regalo (valorado en18 euros) PANZER -Viernes 6 de Noviembre 2009, Sala Berlin - Caceres -Sábado 19 de diciembre de 2009, Sala Stereo,Murcia .

ROSENDO -Sábado 07 de noviembre de 2009, Carpa de la plaza de Toros - Murcia.

MACACO -Viernes 30 de octubre de 2009, Palacio de Vistalegre – Madrid.

BACK STREET BOYS -Sabado 31 de octubre de 2009, Palacio de Vistalegre – Madrid.

SKUNK ANANSIE -Jueves 5 de noviembre de 2009, Sala La Riviera – Madrid.

MEDINA AZAHARA -Sabado 07 de nviembre de 2009, Sala Heineken – Madrid.

RAMMSTEIN -Domingo 08 de noviembre de 2009, Pavilhão Atlântico - Lisboa (Portugal) -Martes 10 de noviembre de 2009, Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid.

-Jueves 12 de noviembre de 2009, Pavelló Olímpic de Badalona - Barcelona.

-Sábado 14 de noviembre de 2009, Bizkaia Arena - Bilbao (España).

PORCUPINE TREE -Domingo 22 de noviembre de 2009, Sala La Riviera – Madrid.

-Lunes 23 de noviembre de 2009, Sant Jordi Club – Barcelona.

MARILLION -13 de noviembre de 2009 Hotel Auditórium, Madrid.

14 de noviembre de 2009 Casino de I`aliança del Poble Nou Barcelona SPANDAU BALLET se han visto obligados a modificar parte de su próxima gira para poder volcarse en la grabación de su nuevo álbum, que verá la luz en unos meses.

Las nuevas fechas en España son: -Viernes 12 de marzo de 2010 Palau Olímpic de Badalona – Barcelona -Lunes 15 de marzo de 2010 THE PRODIGY Palacio Vistalegre - Madrid DEPECHE MODE “Tour Of The Universe 09” -Jueves 12 de noviembre de 2009, Recinto Ferial de Valencia.

-Lunes 16 y Martes 17 de noviembre de 2009, Palacio de Deportes de la comunidad de Madrid.

-Viernes 20 de noviembre de 2009, Palau St. Jordi de Barcelona. JONAS BROTHERS -Martes 10 de noviembre de 2009, Bizkaia Arena - BEC, Barakaldo.

-Miércoles 11 de noviembre de 2009, Palacio de Deportes de la comunidad de Madrid.

MUSE -Viernes 27 de noviembre de 2009, Pavelló Olímpic de Badalona.

-Sábado 28 de noviembre de 2009, Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.

THE SOUNDS: -Viernes 27 de noviembre de 2009, Joy Eslava – Madrid.

-Sábado 28 de noviembre de 2009, Apolo - Barcelona.

MANDO DIAO: -Martes 01 de diciembre de 2009, Sala Razmatazz, Barcelona.

SPANDAU BALLET -Miércoles 02 de diciembre de 2009, Sala La Riviera, Madrid.

THE PRODIGY -Jueves 03 de diciembre de 2009, Sant Jordi Club – Barcelona.

-Viernes 04 de diciembre de 2009, Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.

LOS SECRETOS -Viernes 18 de Diciembre de 2009, Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.

MARILYN MANSON -Jueves, 3 de diciembre de 2009, Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid -Viernes, 4 de diciembre de 2009, Sant Jordi Club, Barcelona.

ARTISTAS EN RUTA OCTUBRE-DICIEMBRE AI AI AI (RUMBA CATALANA, CATALUÑA) AT VERSARIS (HIP-HOP, CATALUÑA) BERROGÜETO (FOLK, GALICIA) COQUE MALLA (ROCK ACÚSTICO, MADRID) CORNELIUS (ROCK, GALICIA) CHICO TRUJILLO (CUMBIA CHILOMBIANA, CHILE) DELÊN (POP INTIMISTA, BALEARES) DIEGO CARRASCO (FLAMENCO, ANDALUCÍA) EL PUCHERO DEL HORTELANO (FUSIÓN FLAMENCO ROCK, ANDALUCÍA) EL VICIO DEL DUENDE (ROCK, ARAGÓN) GATIBU (ROCK, EUSKADI) GUILLAMINO (ELECTRÓNICA, CATALUÑA) JESULY (HIP-HOP, ANDALUCÍA) NINO GALISSA (FUSIÓN AFRICANA, CATALUÑA) NO REPLY (SWING, SKA, JAZZ, MADRID) WE ARE STANDARD (ROCK, EUSKADI) ZENET (JAZZ, SWING, BOLERO, MADRID) www.aie.es/artistas.htm

MARILYN MANSON SKUNK ANANSIE

PEREZA

WAGON FOLK

ABEL GRIGO

W.A.S.P.

Los Pereza han llegado a su madurez artística. Con su obra musical más personal e intimista, han sabido jugar con los estribillos más escuchables con la letra de sus canciones mas honestas Y COMPROMETIDAS. Hablan de su vida cotidiana de los diablos interiores que tenemos todos. Que mejor manera de hacerlo que con una guitarra acústica y un piano.

En total 17 temas en acústico, que para los tiempos que corren, no parecería la forma de vender más discos que en sus anteriores trabajos pero a ellos les gusta arriesgarse y la jugada les ha salido perfecta.

Destacan “Windsor”, por supuesto “4 Y 26” que nos enganchó a la primera, como “Pirata” “Amelie” (con Andrés Calamaro),”Sr. Kioskero” o “Llevame al baile”(con Ariel Roth). Una preciosa portada en BYN de Ruben Marin. J.G.

Sorprendente trabajo de esta banda a la par que interesante. Un CD donde se fusionan el folk con el pop, con su sello de identidad rock, andando entre The Corss o los mismísimos Fleetwood Mac más cercanos a estos últimos. Nos presentan en su puesta de largo doce canciones producidas por Alfonso Samos (Ella Baila Sola, Luz Casal, Hevia...) así que el sonido del CD esta garantizado. La voz calida de Lys le da un toque de identidad separándose así de todo lo que últimamente nos rodea. Violines, acordeones, percusiones, hammond... hacen de este CD que tu oído disfrute con sonidos frescos pero a la misma vez tradicionales dentro de la música folk. Una buena carta de presentación.

¿Te imaginas un CD de puro funk con un toque pop? Pues tanto como si o no, no podéis dejar de pasar de escuchar a este joven compositor “Salvaje” que recuerda al mas puro Stevie Wonder de su época mas alabada con ese sonido característico de la Motown. Abel nacido en Galicia pero criado en Mönchengladbach (Alemania) nos invita a descubrir su mundo cargado de emociones y colores, pero eso sí, sin dejar de bailar o cantar sus enriquecidas melodías. Rodeado siempre de muy buenos músicos sus directos son alabados tanto por el público como por los medios.

Así que su CD de presentación no iba a estar menos cuidado.

Un general un buen CD.

Con este CD entre mis manos afirmar que el heavy metal está acabado, que en este género todo está dicho es una locura. En este nuevo trabajo la banda nos deja un CD con muy buenas canciones, de un sonido demoledor y espectacular. Nos encontramos a Blackie Lawless y sus chicos mas apabullantes en hace mucho tiempo. Hay una cosa que me ha llamado la curiosidad nueve temas y dos de ellos son versiones “Burn” Deep Purple y “Promised Land” de Chuck Berry ¿falta de creatividad? no creo, imagino que para esto habrá una respuesta. Pero si un CD se mira por su conjunto para nosotros este CD es uno de los mejores de la banda desde hace mucho tiempo.

BOYS CLUB

LEX MAKOTO

FITO & FITIPALDIS

GALADRIEL

Bienvenido al club de los chicos, con miembros como Keith Emerson (The Nice, ELP), Glenn Hughes (Deep Purple, Black Sabbath...), Marc Bonilla (ELP, David Coverdale...) pertenecer a este club es un lujo al alcance de muy pocos y por ese motivo ellos comparten contigo este magnífico directo. La producción del CD corre a cargo de Marc Bonilla e incluso nos encontramos dos temas suyos. De Glenn, nos encontramos “Cover Me” de su álbum Addiction. Nos encontramos con varios covers “Whiter Shade Of Pale” (Procol Harum) donde Glenn nos muestra su increíble voz. En líneas generales, una pieza única y que deberías de tener para poder disfrutarla al completo...

Desde su presentación llamativa, la portada... hasta su música esta banda ha conseguido que en pocas escuchas nos martillee los oídos con sus ritmos frenéticos.

Rock en estado puro. Con una produccion de lujo Koke Díez (Sex Museum, Los Coronas...), la mezcla ha corrido a cargo de Carlos Santos (terroristars, Adrift...) y la masterización de Nick Litwin (Shuarma, Lori Meyers, Vanexxa...) se han conjugado para darnos en la cara con este pedazo de CD. Canciones como “Cucumber Nauta” con un arranque a la Tarantino o “Ivava Tramp” no nos la podemos quitar de la cabeza.

El diseño de Ivan Minsloff el cual ha trabajado para bandas como Manu Chao, New York Dolls... pone el broche de oro a este CD.

Antes de que cuente diez y este CD ya es nº 1 en ventas y disco de platino por sus mas de 60.000 copias vendidas en sólo quince días, así que lo mas seguro es que tengas ya este CD, pero debería estar en esta sección.

Por poner un pero, este nuevo trabajo me suena mucho a Bruce Springsteen e incluso a Bryan Adams. Pero esto no significa nada malo, todos los CD´s de un artista no van a sonar y a ser iguales, menudo rollo y Fito en esta etapa imagino que se ha embriagado de estos artistas. La producción del CD es ejemplar y ha corrido a cargo de Carlos Raya y Joe Blaney. Además viene acompañado de un DVD con el concierto de la gira de su anterior trabajo.

Fueron la portada de nuestro anterior número. Son la banda pionera del rock progresivo en España. Aman a grupos como Marillion, Pink Floyd, Mike Oldfield... ¿hace tiempo que no hay bandas de este género, que hagan que le prestes el tiempo necesario y dedicación por aburrimiento de este género? Pues escucha a Galadriel y luego nos cuentas. Rodeado de grandes músicos Miguel Afonso, acordeonista especializado en la música folk canaria, el teclista Santi Pérez, Jean Pascal Boffo o Andy Sears de la banda británica Twelfth Night. El CD lo ha masterizado Simon Heyworth asistente de aquel mítico CD Tubular Bells de Mike Oldfield... ¿necesitas mas datos? ¡Cómpralo!

Aviones Sony BMG

Live From California EDEL

LHM 26 30

Wagon folk Universal

Rojo Calor Fuego Lengua Armada

Salvaje Independiente

Antes de que cuente diez Warner

Babylon Demolition Records/SPV

Calibrated Collision Course Autoeditado

NIÑA PIJA

CAMPILLO

VIKXIE

Estamos ante uno de los CD´s mas esperados y primero de Niña Pija primero darles la enhorabuena porque se de la lucha que ha habido hasta que este brillante CD viera por fin la luz. Me gustaría que con este CD enloquecieran y dieran rienda suelta a sus emociones por el buen trabajo que nos han presentado. Canciones de corte pop - rock, pero también hay temas con un corte soul. Un CD muy maduro y a la vez variado pero con esa línea definida que tiene el dúo. La voz de Pilar Prendes nos ha vuelto a cautivar y la labor de Javier Lander en las guitarras ha sido magnifica, imprimiendo a este trabajo carácter cuando lo hay que tener y elegancia en ciertos momentos.

Como si una libreta de apuntes se tratara, en la cual se van cogiendo todos los apuntes de lo que tiene que ser un buen disco de Rock & Roll esa es la presentación de este nuevo trabajo de Santi Campillo. Si hubiera que hacer un examen a estas alturas a Santi me parecería injusto, él es el profesor y nosotros los alumnos, sí que en esta ocasión el que coge los apuntes soy yo. El Cd se abre con unos riff a lo Queen de la primera época, le sigue un tema que respira a blues, y ya uno se fija mucho en que el sonido es mortal. Las guitarras están sumamente cuidadas, el sonido del bajo Steve Emery me ha sorprendido. Pero increíble la voz de Francis Sarabia. Maestro espero otra lección.

Ha sido toda una suerte darnos de cara con este CD. Vikxie pertenece a esa banda Malahierva de los pioneros grupos en Alameda de Osasuna. Ante todo estamos frente a un trabajo honesto. Este primer trabajo de Vikxie cuenta con la colaboraciones de Leiva, Juancho & Cesar Pop. El CD está compuesto por trece temas, de corte pop, con guitarras electrizantes, frescas y cargadas de melodías pop, pero muy cuidadas. Temas muy directos y otros donde se ha cuidado con todo detalle los arreglos. “El juguete” tema que me tiene totalmente enganchado. “El hombre del traje” otro temazo. “Calle abajo” un tema intimista muy bueno. En general un buen CD que debes tener.

Enloquecería AUA Music

En la calle Pägana Records

Con la suerte en los talones Factoría Autor

STEVE MORSE

Prime cuts (volume 2) Magna Carta`s Este es el segundo volumen de este virtuoso guitarrista con el cual podremos entender y aprender cual ha sido la evolución del progreso que ha llevado con su instrumento.

Desde que empezara su carrera en la banda Dixie Dregs y mas tarde en Kansas, montara su propia banda Steve Morse Band y compaginando su carrera en solitario con Deep Purple, en todo este tiempo Steve Morse nos ha mostrado su amor por el Hard Rock, el heavy Metal o el Jazz Fusión. Y durante todo el CD es lo que vamos a escuchar sorprendentes arpegios, solos increíbles, riffs de guitarra mortales e incluso un tema interpretado con guitarra clásica “Mood for a day” que nos apasiona.

e s r a t s a g é u q n E s o t r a u los c LHM 27 31