Shake Stew

część II / part II Shake Stew

40 fot. / photo: Peter van Breukelen 20.11

Lukas Kranzelbinder – kontrabas, lider / double bass, leader Clemens Salesny – saksofon altowy / alto saxophone Johnny Schleiermacher – saksofon tenorowy / tenor saxophone Mario Rom – trąbka / trumpet Oliver Potratz – gitara basowa, kontrabas / bass guitar, double bass Niki Dolp – perkusja, instrumenty perkusyjne / drums, percussion Mathias Koch – perkusja, instrumenty perkusyjne / drums, percussion

Grupa Shake Stew wydała właśnie swój trzeci studyjny album i ruszyła w międzynarodową trasę koncertową. Rosnąca, w galopującym tempie, popularność zespołu jest efektem intensywnej pracy artystów pod wodzą Lukasa Kranzelbindera. Trzydziestojednoletni kontrabasista i kompozytor jest w czołówce najbardziej zapracowanych muzyków w Austrii. Przed założeniem Shake Stew był znany przede wszystkim ze swojej wielozadaniowości. Wykazywał się muzyczną elastycznością, komponując na różne składy oraz organizując muzyczne wydarzenia. Skupiał się głównie na autorskich projektach, takich jak kwartet Lukas im Dorf czy kwintet KEOS, ale współtworzył również zespoły innych artystów, np. trio Interzone, którego liderem jest trębacz Mario Rom (grający też w składzie Shake Stew). Kranzelbinder prowadził też własny festiwal, którego główną ideą było stworzenie platformy do dźwiękowych eksperymentów i łączenia różnych gatunków muzycznych – Polyamory Sound Festival. Od ponad trzech lat jego artystycznym priorytetem jest septet Shake Stew. Tempo rozwoju, jakie narzucił basista, pozwoliło grupie przedstawić swoją twórczość w wielu krajach europejskich, a także m.in. w Maroko, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych i Meksyku. Muzycy reprezentujący młode pokolenie austriackiej i niemieckiej sceny jazzowej czerpią pełnymi garściami z afro-beatu i funku, co sprawia, że ich występy generują pozytywną energię zarówno na scenie, jak i wśród publiczności. Zespół Shake Stew tworzą instrumentaliści młodego pokolenia jazzowego z Austrii i Niemiec. Septet gra muzykę przepełnioną pozytywną energią, dzięki czemu z roku na rok zdobywa coraz większą rzeszę fanów. Za repertuar formacji, w którym charakterystyczne są elementy jazzu i afro-beatu, odpowiada Lukas Kranzelbinder – jeden z najbardziej aktywnych artystów austriackiego środowiska.

O septecie zrobiło się głośno latem 2016 roku po jego występie na Jazzfestival Saalfelden. Kranzelbinder na zaproszenie organizatorów przygotował premierowy projekt z podwójną sekcją rytmiczną (dwa kontrabasy i dwie perkusje) oraz z trzema instrumentami dętymi w składzie. Shake Stew zagrał podczas koncertu otwierającego 37. edycję austriackiego festiwalu, a także pełnił czterodniową rezydencję w Saalfelden. Na muzyczną imprezę odbywającą się u podnóża Alp przyjeżdża wielu dziennikarzy i promotorów jazzowych z całego świata. Bardzo ciepło przyjęli oni ten austriacki zespół, co otworzyło mu drzwi do kariery. Już w pierwszym miesiącu od premierowego występu grupa dała dwadzieścia pięć koncertów, a cały nakład jej debiutanckiego krążka The Golden Fang wyprzedał się w zaledwie pół roku od daty wydania.

fot. / photo: Peter van Breukelen

Do udziału w nagraniu drugiego albumu artyści zaprosili gościa specjalnego – Shabakę Hutchingsa. Wybór brytyjskiego saksofonisty nie był przypadkowy. Muzycy poznali się w czasie koncertów w wiedeńskim klubie Porgy & Bess, w którym Kranzelbinder zaprosił Hutchingsa do wspólnego występu z Shake Stew. Spontaniczny koncert został przyjęty niezwykle entuzjastycznie, dlatego w czasie prac nad nowym materiałem zaplanowano dwa utwory z gościnnym udziałem saksofonisty. Zeszłoroczny album Rise and Rise Again jest kontynuacją kierunku obranego przez lidera na debiutanckiej płycie. Austriacki basista w swoich kompozycjach tworzy pozornie niezależne od siebie linie melodyczne, które formują się w gęste, przemyślane i zapadające w pamięć utwory. Motoryka, transowość i odwołania do afro-beatu oraz world music dają wdzięczną podstawę do energetycznych improwizacji solistów. Kranzelbinder wraz z kolegami szukają nowych brzmień i rozbudowują swój muzyczny alfabet, inspirując się różnymi gatunkami. Twórczość septetu brzmi świeżo, mimo że nie zahacza o awangardę. Muzyka Shake Stew jest nastawiona na rozwój, ale pozostaje w porządku tonalnym i rytmicznym, dlatego uniwersalność przekazu austriackiego zespołu generuje entuzjazm w każdym miejscu, gdzie przychodzi mu występować. W trakcie koncertów między Shake Stew a publicznością powstaje więź pełna dobrych wibracji.

Po sukcesie Rise and Rise Again septet nie zwolnił tempa. W lipcu tego roku artyści zarejestrowali najnowsze kompozycje napisane przez Kranzelbindera, a wraz z początkiem listopada na półki sklepowe trafił już gotowy album zatytułowany Gris Gris. I tym razem na płycie znalazł się gość specjalny – to niemiecki gitarzysta, laureat prestiżowej nagrody ECHO Jazz Tobias Hoffmann. Dzięki współpracy z Traumton Records nagranie zostało wydane zarówno w edycji winylowej, jak i dwupłytowej wersji CD oraz w formie cyfrowej. Brzmienie gitary elektrycznej nadaje muzyce Shake Stew nowy charakter. Dodatkowo lider oprócz tego, że gra na kontrabasie, korzysta również z marokańskiego guembri, przez co nagranie zyskuje odrobinę orientalny klimat. Septet ponownie postawił na witalność i pozytywną energię, dzięki czemu płyta jest utrzymana w pogodnych nastrojach. Właśnie z tym repertuarem grupa odwiedzi 16. Jazztopad Festival. Ponad trzy lata aktywnej działalności Shake Stew pokazały, że młodzi artyści mają na siebie konkretny pomysł i konsekwentnie go realizują. Wszystko wskazuje na to, że przy takiej częstotliwości płytowych premier i stale rosnącej liczbie koncertów ich międzynarodowy sukces jest już przesądzony.

fot. / photo: Severin Koller

Shake Stew is a group of musicians from the young jazz generation, brought together from Austria and Germany. The music this septet creates is full of positive energy, and it brings them more and more fans each year. The ensemble’s programme, featuring characteristic elements of jazz and afrobeat, is the work of Lukas Kranzelbinder, one of the most active artists on the Austrian music scene.

fot. / photo: Andreas Waldschuetz

Shake Stew is a group of musicians from the young jazz generation, brought together from Austria and Germany. The music this septet creates is full of positive energy, and it brings them more and more fans each year. The ensemble’s programme, featuring characteristic elements of jazz and afrobeat, is the work of Lukas Kranzelbinder, one of the most active artists on the Austrian music scene. Shake Stew have just released their third studio album, and undertaken an international concert tour. Their rapidly growing popularity is the result of the artists’ intensive work under the leadership of Lukas Kranzelbinder. This 31-year-old bassist and composer is known to be one of the busiest musicians in Austria. Before founding Shake Stew, he was primarily known

for his multitasking ability and his musical flexibility, composing for different line-ups and organising music events. His work has focused mainly on his own projects, such as Lukas im Dorf and the KEOS quintet, but he has also cocreated ensembles with other artists – for example, the Interzone trio, whose leader is the trumpeter Mario Rom (who will also be playing in Shake Stew). Kranzelbinder also put together his own festival called Polyamory Sound Festival, the idea of which was to create a platform for experiments with sound and mixing up various different music genres. However, over the past three years his artistic priority has been the Shake Stew septet. The tempo of development set by the bassist has allowed the ensemble to present their art in many countries around Europe, and in Morocco, Canada, the USA and Mexico. These young-generation musicians representing the Austrian and German jazz scene draw heavily on afrobeat and funk, which makes their concerts exude positive energy on the stage that spills out into the audience. The septet became famous in the summer of 2016, after their performance at Jazzfestival Saalfelden. Kranzelbinder answered the organisers’ invitation and prepared a premiere project with a double rhythm section (two double basses and two sets of percussion) and three wind instruments in the line-up. Shake Stew played during the opening concert for the 37th edition of this Austrian festival and had a four-day residency in Saalfelden. This music event in the foothills of the Alps is frequented by numerous journalists and jazz promoters from all over the world, and they gave the ensemble a very warm welcome. That opened further doors for their careers – within a month of that premiere performance they had given twenty-five concerts, and all copies of their debut album The Golden Fang sold out within half a year of its release. When recording their second album, the artists invited a special guest – Shabaka Hutchings. This was not a random choice. The musicians had got to know each other during their concerts at the Vienna club Porgy & Bess, where Kranzelbinder invited Hutchings to play alongside Shake Stew. This spontaneous concert was enthusiastically received, and that led to the artists planning two pieces featuring the guest saxophonist during their work on the new material. The album Rise and Rise Again, released last year, continues the path taken by the ensemble’s leader on the debut album. In his compositions, the Austrian bassist creates seemingly independent melodic lines which form dense, well-thought-out and very memorable pieces. Motoric, trance-like structures and references drawn from afrobeat and world music provide an excellent foundation for energetic improvisations from the soloists. Kranzelbinder and his colleagues always search for new sounds and seek to expand their musical alphabet, taking inspiration from various genres and keeping the sound fresh, despite its forays into avant-garde. Shake Stew’s music is oriented toward development, but stays within tonal and rhythmic boundaries – that’s why the German-Austrian ensemble’s message has generated enthusiasm at every location where they have played. During their concerts, a special bond full of good vibrations is created between Shake Stew and the audience. After the success of Rise and Rise Again the ensemble did not slow down. In July of this year, the artists recorded Kranzelbinder’s newest pieces, and the new album Gris Gris appeared in the shops at the beginning of November. Again this time there was a special guest on the album – the German guitarist Tobias Hoffmann, a previous recipient of the prestigious ECHO Jazz Award. Thanks to the collaboration with Traumton Records, the album was released on vinyl and as a double album, as well as in a digital format. The sound of the electric guitar gives the music of Shake Stew a new character. On top of that, as well as the double bass, the leader of the band also plays the Moroccan guembri, which gives the recording a slightly exotic note. The septet aimed for vitality and good energy again, so the album has a cheerful vibe. And this is the repertoire that the group will bring to the 16th Jazztopad Festival. Throughout Shake Stew’s three years of activity, these young artists have shown that they have a specific idea and have been following it with perseverance. With such a frequency of album releases and a growing number of concerts, everything points to the fact that their international success is already guaranteed.