TØJ - Fashion Week Edition SS 24

JACK & JONES

LMTD SELECTED

NAME

JOIN US AUG 9 — 10 BESTSELLER CPHFW

Endelig!

Et årti er fløjet forbi i skæret af drøftelser om en samling inden for messeverdenen i København. Først med coronapandemiens nedlukninger og økonomisk turbulens blev drømmen realiseret.

Kriser har tendens til at blotlægge svagheder og samtidig pege mod løsninger – en proces vi nu har set udfolde sig i fusionen mellem Københavns to største messer. Til gavn for os alle. Det næste samtaleemne? Datoerne. Lad os krydse fingre for, at det ikke tager endnu et årti at nå til enighed. Tiden er en luksus, ingen har råd til at spilde.

Vi byder læserne hjerteligt velkommen til TØJs univers, hvor vi klæder alle på til modeugen. Du kan forvente introduktioner til modeugens mange aktiviteter, en række spændende udstillerportrætter og en dybdegående artikel om skotendenser ledsaget af et skoportræt. Vi kaster lys over sæsonens farvetrends for SS 24 og deler en stilguide fyldt med de nyeste kollektioner fra udstillere. Vi dykker ned i emnet designsamarbejder og de mange udfordringer omkring kopiering og rettigheder, som mange støder på. Vi præsenterer desuden fem fysiske butikker, du simpelthen må besøge, og retter fokus mod effekten af omnichannel-detailhandel.

ONE COPENHAGEN.

Indhold

14 — Kort & godt

Korte nyheder om modebranchen.

18 — Showkalender

Få et overblik over modeugens shows.

19 — På showkalenderen

Mark Kenly Domino Tan Studio er den del af den officielle showkalender. Læs, hvorfor det er vigtigt for brandet at afholde show under modeugen.

Trend- og farveguide

32 — Trend- og farveguide SS 24

Der er masser af inspiration i trend- og farveguiden til sæsonen SS 24, hvor fire trendtemaer er visualiseret med udvalgte kollektionsbilleder.

Messer

60 — Bliv klar til CIFF x Revolver

CIFF x Revolver byder indenfor til en ny samlet messe til modeugen i august..

62 — Fokus på modeugen: Bestseller

Hos Bestseller samler de deres 20 brands i Lokomotivværkstedet i Københavns Sydhavn, hvor de skruer op for æstetik og præsenterer knivskarpe kollektioner.

64 — Fokus på modeugen: DK Company

Jens Obel, medejer og direktør for DK Company i Ikast og København, fortæller om deres showrooms i Bella Center, og hvad der bliver omdrejningspunktet for dem.

68 — Udstillerportræt: Rue de Tokyo

Kreativ direktør, David Andersson, har samlet inspiration og viden fra hele verden og smeltet det sammen til Rue de Tokyo.

70 — Udstillerportræt: Matinique

Matinique kan i år fejre 50 år i dansk mode. Vi zoomer ind på deres halve århundrede i branchen.

72 — Udstillerportræt: La Rouge

Stifter Malene Bundgaard Lassen har næse for, hvad der sælger efter mange år i modebranchen. Hun designer tidløse styles, der appellerer til flere generationer.

74 — Bliv klar til Aarhus Fashion Week

Aarhus Fashion Week 2023 bliver en relevant og effektiv salgsmesse, hvor indkøberne kan samle alle deres indkøb på ét sted.

76 — Bliv klar til messerne i Vejle

Salg og den personlige kontakt bliver de to helt store omdrejningspunkter på messerne i Vejle, der afholder Herretøjsmessen i juli og Modemessen i august.

La Rouge

Kopiering og rettigheder

80 — Krænkelse af rettigheder

Det er langt fra alle sager, der ender i retten, men problemet er stort.

82 — ”Ring til en advokat, der ved, hvad de laver”

Johan Løje har i 25 år repræsenteret de brands, som er blevet kopieret.

86 — 3 hurtige til 2 indkøbere

Hvad satser modebutikkerne på i indkøbsprocessen?

To butikker fortæller om, hvilke produkter de går efter.

Sko

88 — Skotrends SS 24: Minimalisme, maksimalisme og alt derimellem pej gruppens trendteam giver dig her et overblik over de fem vigtigste skotendenser til SS 24.

100 — Fokus på sko: Glerups

I år er det 30 år siden, at de første Glerups hjemmesko blev lavet. De er fremstillet med omhu, uld og dedikation.

Collabs

104 — Designsamarbejder med gennemslagskraft

Collabs har længe været populære i modebranchen. Vi tager pulsen på både danske og internationale designsamarbejder..

105 — BZR x Stephanie Fisker

Tidligere i år lancerede BZR en kollektion designet i samarbejde med influencer og iværksætter Stephanie Fisker.

108 — 5 internationale collabs, der innoverer modebranchen

Vi har udvalgt en håndfuld internationale designsamarbejder, der er med til at definere moden i den kommende sæson.

Retail

112 — 5 globale must see-detailforretninger Kunst og kreativtet er etablerede værktøjer til overraskende, autentiske oplevelser i flagships og indkøbscentre.

118 — Hvad skal vi med butikker?

Det kræver en ekstra indsats af butikkerne, hvis kunderne skal besøge de fysiske butikker.

125 — Omnichannel – do’s og dont’s

Her kan du læse om to inspirerende cases, der bidrager med deres viden og erfaring om omnichannel.

126 — Mr - Din Tøjmand

Det er en løbende proces for Mr - Din Tøjmand at få online og offline til at spille sammen.

128 — Bahne

Livsstilskæden arbejder fokuseret på at integrere offline og online, hvor kundeoplevelsen skal være den samme.

Glerups

Se og læs artiklerne fra

TØJ – Fashion Week

Edition online på branchebladettoj.dk/ fwe-ss-24/

Forside

ALLWEEK

CIFF X Revolver Stand nr. B3-008

Hello@allweek.dk

0045 30450130

www.allweek.dk

Foto: Jakob Mark Photography

Redaktion

Louise Byg Kongsholm

Linda Østergaard

Helene Mathiasen redaktionen@pejgruppen.dk

Skribenter

Eva Sofie Anesen

Heidi Gormsen

Helene Mathiasen

Linda Østergaard

Matthew Brown

Mette Lykkegaard From

Foto

Envato Elements, Pexels, Unsplash m.fl.

Abonnement

salg@pejgruppen.dk

Årsabonnement Pro: 2.300 kr. + moms

Årsabonnement Business: 7.500 kr. + moms

Læs mere om abonnementsfordele: branchebladettoj.dk/abonnement

Abonnementsbetingelser: pejgruppen.com/handelsbetingelser

Brancheportal

Brugernavn og password er sendt til alle abonnenter per mail.

Annoncesalg

Bente Bitsch Nielsen Line Kassentoft Linderos salg@pejgruppen.dk

Layout produktion@pejgruppen.dk

Anette Faarup

Tryk

Strandbygaard

Oplag

5.000 eksemplarer

Næste nummer af TØJ

TØJ nr. 4 udkommer den 27. november 2023

Deadline for annoncering: 13. november 2023

Bladet påtager sig intet ansvar for manuskripter, fotos og tegninger, der uopfordret fremsendes til bladet. Artikler og billeder i TØJ må ikke benyttes uden tilladelse.

MEET US

COPENHAGEN

CIFF x Revolver

Showroom B6-101

9-11 August 2023

STOCKHOLM STOCKHOLM FASHION DISTRICT

Augustendalsvägen 7

14-18 August 2023

OSLO MOTEUKE

12-18 August 2023

Kort & godt

H2OFagerholt får ny CEO

H2OFagerholt, som for nylig blev etableret som en selvstændig søstervirksomhed under H2O Sportswear, vil styrke indsatsen internationalt. De har i den forbindelse ansat den erfarne brancheprofil Michael Lillelund som ny administrerende direktør og medejer af H2OFagerholt. Han har stor erfaring med at give brands en international tilstedeværelse med vækst i forretningen og innovation samt øget brandværdi. Holdet er yderligere styrket med en international sourcing manager, brand manager og e-commerce direktør.

Ganni udnævnt

som én af verdens 100 mest indflydelsesrige virksomheder

Det New York-baserede magasin Time har udnævnt Ganni som én af verdens 100 mest indflydelsesrige virksomheder i 2023. Det danske modebrand er udvalgt for deres engagement i at skabe mere ansvarlig mode. ”I et detaillandskab, der flyder over med greenwashing, stiller Ganni sig selv til ansvar med deres årlige bæredygtighedsrapport; deres SS 23-kollektion er 97 procent ansvarlig skabt af minimum 50 procent økologisk, genanvendt eller low-impact materialer,” skriver Time om udvælgelsen af Ganni.

Michael Lillelund

Ganni

Nyheder om stort og småt i modebranchen

Nyt forskningsprojekt skal fremme bæredygtig tekstilproduktion i Danmark

Outsourcingen af produktionen i den danske tekstilbranche medførte et stort videnstab. Med 17,5 millioner kroner fra Innovationsfonden skal ‘Projekt Ready’ skaffe ny viden om bæredygtig tekstilproduktion. Hovedformålet er at frembringe ny viden om, hvordan brugte tekstiler kan genanvendes til nye med lang levetid, og hvordan ny produktionsteknologi kan sikre ansvarlighed i alle led af tekstilproduktionen. Projektet er ledet af Forskningscenter for kreative erhverv og professioner ved VIA University College. Udover at indsamle viden og metoder vil forskerne også undersøge, hvordan lokalt producerede fibre, som for eksempel hamp kan indgå i nye tekstiler.

Ejerskifte

og nyt regnskab hos

sydjysk modevirksomhed

Modevirksomheden fra Kolding leverer et millionoverskud, men økonomisk vækst kan ikke stå alene. “Drivkraften i at skabe stærke brands og ønsket om at dyrke en sund kultur blandt medarbejderne skal også indgå,” lyder det fra Yab Yum Clothing Co., som står bag de to herretøjsbrands Gabba og Blue de Gênes. De kommer ud af regnskabsåret 2022 med et resultat på 5,4 mio. kroner. Bruttofortjenesten lander på 26,7 mio. kroner, og omsætningen viser en stigning på 16 procent i forhold til 2021. Egenkapitalen udgør 33,7 mio. kroner. Et af årets milepæle for virksomheden ses i et ejerskifte, hvor stifter Ole Madsen nu afløses af sønnerne Nikolaj og Jakob Madsen.

Nikolaj og Jakob Madsen

Bæredygtig tekstilproduktion

Showkalender

Mark Kenly Domino Tan Studio

Caroline Engelgaar, Creative Director

Hvorfor har I show under modeugen?

Showformen som greb er en unik mulighed for at skabe en totaloplevelse af den kreative tanke bag kollektionen. Her går musik, modeller og kollektion op i en højere enhed og skaber en stemning, der understøtter kollektionens udtryk. Samtidig er showformen et vigtigt vindue og værktøj til vores internationale marked, hvor vi kan præsentere den fulde oplevelse af kollektionen og vise vores produkter på bedste vis.

Hvad er jeres SS 24-kollektion inspireret af?

SS 24-kollektionen ’The Ocean’ er inspireret af havet og den glamourøse riviera fra 1920’erne og 1930’erne, som er en genfortolkning af de raffinerede og elegante silhuetter fra denne tid. Kollektionen er poetisk med en tør og taktil fornemmelse og en farvepalette inspireret af sand og hav, som giver et nedtonet og sofistikeret udtryk. Havet har inspireret os til at søge både under og over overfladen, hvor vi har studeret de naturlige former og de skatte, det gemmer på. Derfor har vi også

inddraget perler i kollektionen, som er inspireret af de koreanske perledykkende kvinder kaldet Haenyeo, der i generationer har dykket ud for Sydkoreas sydkyst helt uden ilt og nogle helt op til 90 år gamle. Vi har også arbejdet med volumen og bevægelse, skarpe kanter og bløde kurver i eksklusive materialer.

Hvad kommer til at præge jeres show?

Da kollektionen er en hyldest til havet, har vi ført disse elementer videre i stylingen til showet. Vi har forsøgt at fange den fantastiske stemning, som kysten giver i form af det underfundige og abstrakte liv under vandet og det liv, der finder sted omkring. Vi har valgt modeller og musik, der afspejler dette tema, og vi har derfor også valgt en lokation, der har forbindelse til naturen.

Vi har sat ekstra fokus på vores herrekollektion, som også vil præge showet og kollektionen som helhed. Dette betyder også, at stylingen på showet udfoldes i en endnu mere gender-fluent retning på tværs af både herre- og damekollektionen.

Mark Kenly Domino Tan Studio

Mark Kenly Domino Tan Studio

Caroline Engelgaar

Pantone Connect —

Den nye digitale platform

Med Pantone Connect får du blandt andet adgang til mere end 15.000 Pantone-farver, mulighed for at oprette digitale moodboards samt farvepaletter og meget mere. De fleste af farvene er kun tilgængelige i ‘skyen’. Tjenesten er en videreudvikling af det tidligere Color Finder, der nu ikke længere er mulig at bruge. Med Pantone Connect kan du have live samarbejde inden for teams og med kunder og partnere i hele design-workflowet.

Nøglefunktioner:

» Color Finder er nu Pantone Connect

» Tidsbesparende udvidelse til alle Adobes værktøjer

» Adgang til alle Pantone-farver og -biblioteker, herunder FHI & PMS

» Søg hurtigt og filtrer mellem alle farver

» Konverter din Pantone-farve fra RGB/HEX, CMYK og L*a*b*

» Paletteoprettelse, -styring, -samarbejde og -deling

» Mange flere funktioner til at navigere og designe med Pantone-farver

» Moodboard-oprettelse med ekstraktion i flere farver med ColorStory

» Få fysiske farver ind i den digitale arbejdsgang

» Tilgængelig for alle – uanset lokation og platform

» Let for teams at samarbejde om nøglefarver

» Enkel registrering og nemt at logge ind

» Samme velkendte interface, overalt i verden

Køb din adgang på trendstore.dk/pantone-connect

Trend–& farveguide

Trend–& farveguide

Baeige

Sæsonen SS 24 gennemsyres af accepten af og forståelsen for, at vi alle er forskellige, og at erfaringer og erkendelser, under og efter flere års sundhedskrise og alarmisme, politisk turbulens og krig samt den efterfølgende økonomiske opbremsning, er dybt individuelle. Vi reagerer meget forskelligt på krise og kommer ud på den anden side af turbulensen med en større forståelse for egne værdier, ønsker og behov –og bliver dermed også mere sikre på vores personlige vej gennem livet.

Sæsonen SS 24 indeholder fire karakterfulde forbrugertyper:

De nævnte farver refererer til Pantone Fashion + Home-systemet. Tjek farverne i dit eget Pantone-system, da print aldrig er farvekorrekt.

1. Anti-Perfectionists /

2. Siesta Seekers / 3. Dimension Dreamers / 4. Decorators

Anti-Perfectionists

Fruché

Glen Martin Taylor

Federico

Cina

Cawley Studio x Grymsdyke Farm

Courveia

Les Fleurs

Enamel

Junge

36 TØJ – 03 – 2023 / Fashion Week Edition SS 24 Trend–& farveguide SS 24

Shirtmaker

Karen by Simonsen

Maerz

Savile Row

Ilse Jacobsen Hornbæk

Karen by Simonsen

Falke

Burlington

Five Units

Siesta Seekers

Tod’s

Zegna

Jatin Saini

Holly Ryan Studio x Woven Palm

Kris Goyri Jil Sander

Siesta Seekers Tema 2

Danefae

B. Copenhagen

Pont Neuf

Digel

Sanita

Himalaya Clothing

MP Woman

Fynch-Hatton

Alberto

Bosswik

Trofe

Soft Rebels

Clean Cut Copenhagen

Signal

Elton

Siesta Seekers Tema 2

Carl Gross

La Rouge

Ciso

Five Units

Metavers Grænseløse

Loewe

Serjeev

Craig Green

Nina Ricci

Duffy Cero

Sneaky Fox

Christine Headwear

Allweek

New Canadian

Studio

By Basics

Coster Copenhagen

Brandtex

Matinique

Mira Mikati

Ulla Johnson

Louis Vuitton

Helen D Wilde

Zoey 2-Biz

Marc Cain

Etage

Ilse Jacobsen Hornbæk

Eterna

Pico Copenhagen

Cras

Costamani

Faber

Mac

Himalaya Clothing

Tamaris

Lounge Nine

Adia

Jensen Women

COPENHAGEN CIFF SHOWROOM B4-009

KARSTEN SPAABÆK NY AGENT I DANMARK

Efter næsten 30 år i House of SAKI har Per Lauritzen besluttet at gå på pension. Per efterfølges af Karsten Spaabæk som har en solid erfaring fra sko- og modebranchen.

Karsten Spaabæk +45 40414739

ks@kontrastudio.dk

Messer / Showrooms

Fakta

Hvornår afholdes messen: 9.-11. august 2023

Hvor afholdes messen: Bella Center Copenhagen

Bliv klar til

CIFF x Revolver

Bella Center kommer endnu en gang til at summe af liv, når CIFF x Revolver byder indenfor til en ny samlet messe til modeugen i august. Her slår de dørene op til en mere sammenhængende handelsmesse, hvor mere end 800 brands inden for herretøj, dametøj, sko, accessories, livsstilsprodukter og beauty kurateres i relevante markedssegmenter fra talentstadiet til de helt etablerede aktører – fra det ultralokale til det internationale niveau.

Copenhagen International Fashion Fair og Revolver lægger deres ekspertise, netværk og ressourcer sammen for at skabe en ny og forbedret messeoplevelse. Med hele 20.000 udstillingskvadratmeter som afsæt skal de mere end tre årtiers succesfulde erfaringer fra CIFF krydsbestøves med Revolvers nyskabende tilgang og tilsammen forme et nyt, holistisk univers i Bella Center.

”Vi har et overordnet fokus på at pleje og dyrke et kraftfuldt fællesskab på tværs af mode, livsstil og beauty," siger Sofie Dolva, CIFF-direktør, og uddyber:

"Med CIFF x Revolver-formatet sætter vi ekstra strøm til vores ønske om at inspirere og hylde branchen over en bred kam ved at facilitere vidensdeling, medieopmærksomhed og handelsmuligheder ét sted: En ny, samlet destination, som giver alle involverede mulighed for at få det meste ud af deres modeugetid i København.”

I februar 2023 præsenterede CIFF for første gang et kurateret område for nordiske beauty brands, og nu bygger man videre på succesen med flere aktører. Derfor rykker en lang række velrenommerede brands fra Danmark og Skandinavien atter ind i Bella Center. Det gælder blandt andet Rudolph Care, Honey, S:køn Skincare, Alûstre, Mantle, Raw, Woods, Porcelain Perfumery og grønlandske Inua Care. Denne gang udvides det geografiske perspektiv desuden med internationale skønhedsbrands.

Messer

COPENHAGEN CIFF SHOWROOM B4-009

KARSTEN SPAABÆK NY AGENT I DANMARK

Efter næsten 30 år i House of SAKI har Per Lauritzen besluttet at gå på pension. Per efterfølges af Karsten Spaabæk som har en solid erfaring fra sko- og modebranchen.

Karsten Spaabæk +45 40414739

ks@kontrastudio.dk

Bestseller

Tingene går op i en højere enhed i Lokomotivværkstedet

Tidligere har Bestsellers brands slået dørene op i showroomet i Bredgade i forbindelse med modeugen i København. Men siden august 2022 har de samlet deres 20 brands i Lokomotivværkstedet i Københavns Sydhavn.

”Lokomotivværkstedets ikoniske bygning summer af historie. Stemningen forenet med Bestsellers univers går op i en højere enhed. Vi kan godt lide at byde vores kunder velkomne til et sted, hvor vi har gjort os umage. Vi gør alt for at skabe et fint univers, hvor hvert enkelt brand står klart og tydeligt,” fortæller Lars Pedersen, Regional Director hos Bestseller.

I Lokomotivværkstedet tyvstarter Bestseller allerede om tirsdagen den 8. august, hvor de har inviteret 400 udenlandske kunder.

”Vi har gjort vores for, at det bliver velbesøgt. Vi har personligt ringet rundt og inviteret de største udenlandske kunder, som vi afholder en særlig branddag for.”

Udover et velbesøgt event er det vigtigt for Lars Pedersen, at de besøgende vil opleve, at Bestseller leverer på alle parametre:

”Vi kan med vores event i Lokomotivværkstedet vise, hvad vores forskellige brands kan, og kunderne vil opleve en masse knivskarpe

Fokus på modeugen

Bestseller

Bestseller

kollektioner. Om onsdagen afholder vi et garden party med drinks og musik, hvor kunderne skal forkæles.”

Lars Pedersen ser et stort potentiale for messen i København, men han har et vigtigt forbehold:

”Vi har alle muligheder i København for at give modebranchen en fast holdeplads. De mindre messer i Europa duer ikke. Men tidspunktet for messen i København er forkert. Hvis man vil flytte kunderne til København og få flere besøgende til byen, skal messen afholdes i starten af juli. Vi har kæmpet og brugt meget energi på at få kunder til byen i august. Mange udenlandske kunder er nemlig på ferie, og budgetterne er planlagt i starten af juli.”

Han er villig til at tage en dialog med folkene bag CIFF x Revolver-messen, hvis tidspunktet rykkes, siger han afslutningsvis:

”Vi vil gerne gøre det endnu nemmere for vores kunder ved at have det hele samlet. Det kræver dog, at messen afholdes tidligere. Men vi tror på fremtiden. Jeg håber generelt, at besøgende og kunder kommer med et åbent sind og optimisme. Vi glæder os i hvert fald meget til at besøge København og forkæle alle vores gode samarbejdspartnere.”

Hos Bestseller byder de besøgende og kunder inden for i Lokomotivværkstedet, hvor den ikoniske bygning kombineres med Bestsellers

æstetik. De tilbyder kunderne et samlet event med alle deres brands, som har gjort sig umage, fortæller Lars Pedersen, Regional Director hos Bestseller.

Lars Pedersen

Bestseller

DK Company

Vi deltager for vores kunders og fællesskabets skyld

For Jens Obel, medejer og direktør for DK Company i Ikast og København, er det naturligt at være en del af messen på

CIFF x Revolver. Han ser det nemlig som et brancheansvar.

Siden januar 2020 har DK Company haft deres egne permanente showrooms i Bella Center, der skiller sig ud i både atmosfære og indretning. Her folder de forskellige brands deres identitet ud i moderne og lyse omgivelser. Ifølge Jens Obel er deres showrooms i Bella Center under CIFF x Revolver en vigtig prioritet for DK Company:

”Vi bruger meget tid og mange penge på, at det fungerer. Vi vil gerne give vores kunder en oplevelse udover det sædvanlige. Her skal være hyggeligt, hjerterum og med kunderne i centrum. Det hænger sammen med hele vores tankegang hos DK Company, hvor vores slogan er, at kunden er Gud.”

Fokus på modeugen

Artikel skrevet af — Linda Østergaard

I DK Companys showrooms under CIFF er der skruet helt op for den gode stemning med kendte musikere, god mad og drikkevarer. DK Company vil gå langt for butikkerne, så hvis de ringer og siger, at de tager al personalet med, så gør de sig umage ved eksempelvis at afholde mindre modeshows for hele butikkens personale, mens der serveres bobler og snacks.

For DK Company-direktøren er deres showrooms også en markedsføring af virksomheden, som kan tiltrække kommende medarbejdere og nye kunder. Han ser samtidig satsningen som en del af noget større:

”Vi prioriterer at være på messen. Selvom vi er på mange store udenlandske markeder, er virksomheden dansk, og vi har et brancheansvar. Reelt set kunne vi godt holde vores egen messe et andet sted og spare de penge, men netop på grund af fællesskabet og for at gøre det nemt for vores kunder, er vi her stadig.”

Jens Obel har længe kæmpet for, at CIFF og Revolver slog sig sammen, så han glæder sig til at opleve en samlet messe:

”Nu skal der ske noget, hvor de endelig er blevet samlet. Vi har fået messen gennem de svære tider og bidraget med det, vi skal. Festen har i mange år været ført an af DK Company. Nu vil vi glæde os til at se, at festen er alle steder hos CIFF x Revolver.” Festen fortsætter selvfølgelig i DK Companys showrooms, hvor besøgende og kunder blandt andet onsdag aften vil komme til at opleve en koncert med musikeren Christopher.

”Vi fortsætter med at gøre noget ekstraordinært og gøre os umage for vores kunders og fællesskabets skyld,” slutter Jens Obel.

”Vi vil gerne give vores kunder en oplevelse udover det sædvanlige.”

— Jens Obel

#

Rue de Tokyo

Designet i Danmark med inspiration fra Frankrig og Japan

I 2016 startede David Andersson Sahlin brandet Rue de Tokyo som et skandinavisk luksusmærke med en vision om at skabe tøj af verdens fineste materialer og med inspiration fra både Frankrig og Japan. David har håndplukket det bedste fra hele verden: Han har nørdet teknikker og håndværk hos nogle af de bedste i Paris, lært om godt købmandskab og produktion hos Tiger of Sweden i Sverige og bruger metervarer fra Japan og Frankrig. Selv er han født i Sverige, har en rumænsk kæreste, har venner fra hele verden og er bosat i København.

Navnet Rue de Tokyo er inspireret af David og hans japanske ven, Yui Shomen, der udviklede tekstiler sammen under deres ophold i Paris. David begyndte at designe t-shirts lavet af japansk jersey i den første kollektion fra AW 17. Han ville lave verdens bedste t-shirt. Den positive feedback fra markedet motiverede ham til at fortsætte, og to år senere lancerede han Rue de Tokyos fulde kollektioner til både mænd og kvinder, der blandt andet bød på t-shirts, loungewear, strikvarer, overtøj og så videre. Den største udfordring for David var at tage springet og starte sit eget:

”Jeg har lanceret en masse brands og produkter gennem tiden, men jeg har aldrig prøvet at drive en virksomhed. Jeg forlod et godt job som produktionsdirektør for en række større brands for at udfordre mine kreative evner. Jeg flyttede derfor til København og startede Rue de Tokyo, hvor jeg især blev inspireret af det kreative miljø. Jeg har personligt lært meget siden. Jeg er jo ikke uddannet designer, men jeg har studeret indkøb. Og nu er jeg kreativ direktør. Det personlige aftryk er vigtigt for mig. Jeg tager alle billeder til kampagnerne selv, og jeg har blandt andet brugt min far som model i hans hus i Sverige.”

Mere end blot tøj

Rue de Tokyo handler om mere end blot tøj for David. Han vil skabe produkter af høj kvalitet, der giver glæde både nu og i fremtiden:

”Det er afgørende for mig, at folk kan bruge tøjet i mange år. Det er vigtigt at bruge økologisk bomuld, men det er lige så vigtigt, at produkterne har en lang hold-

Udstillerportræt

Rue de Tokyo

Kreativ direktør, David Andersson Sahlin, har samlet inspiration og viden fra hele verden, og smeltet det sammen til Rue de Tokyo. Brandet sigter efter at levere kvalitet – ikke kun i form af tøj, men også som en livsstil.

barhed. Derfor er designet tidløst og af materialer i høj kvalitet, så tøjet kan sælges videre og bruges flere gange af forskellige personer. Men det kan være svært, når man skal skabe nye produkter hele tiden – for de gamle styles bliver jo ikke dårligere, og hvorfor skal de ned i pris? Rue de Tokyos styles skifter ikke værdi, bare fordi skjorten fra foråret ikke er hvid, men nu er lyseblå. De er lavet på samme produktionssted til samme pris. Det betyder helt konkret, at Rue de Tokyo ikke forhandles hos for eksempel Magasin og Boozt, fordi varerne for hurtigt ryger på udsalg.” Rue de Tokyo har for nylig fået en ny designer ombord, som hedder Julie Lous. Hun arbejder blandt andet med deadstock og nummerer er de forskellige styles, som tilfører en ekstra værdi for kunden. I butikker som Illum kan man derfor se, at der for eksempel hænger seks skjorter ud af i alt 22 skjorter fra Rue de Tokyo.

”Jeg har samlet viden fra alle de steder, jeg har arbejdet i verden. Det har jeg brugt i min vision om at lave kvalitetstøj med lang levetid. Det er egentlig nemt nok at skabe et produkt i luksuskvalitet – så går du bare til den bedste leverandør. Men det bliver for dyrt. At finde den gyldne middelvej har jeg lært meget af hos Tiger of Sweden. Derfor har vi også Rue de Tokyos produktion i både Rumænien og Portugal. Vi har et meget tæt samarbejde med vores produktion i de forskellige lande, og vi får vores ting produceret i de lande, der er bedst til de forskellige produktgrupper. Fokus er ofte på metervaren, men vi ønsker også fokus på i hvilket land, det er produceret. Derfor har jeg fotograferet hele vores pre spring-kollektion på vores produktionssted i Rumænien. Det er tredje generation i familien, der driver den i dag, og de var stolte over, at vi tog billederne dernede. Vi vil gerne knytte vores historie tættere sammen, for vi er også stolte af dem,” fortæller David. For at udvide sortimentet lancerede Rue de Tokyo i efteråret 2021 underbrandet Rue de Tokyo Maison, som har fokus på tilbehør som sengetøj og nattøj. De sælger det i dag i designbutikker som Stilleben i København. I fremtiden ser David, hvordan Rue de Tokyo kan fortsætte med at udvikle sig som et brand, der er inkluderende og rummer en masse forskelligt: ”Jeg ser Rue de Tokyo som en gade fyldt med inspiration. Det kan være alt fra en bager til et galleri eller keramik. Navnet er en åben mulighed for at kunne skabe og folde universet ud, hvor mange forskellige produkter og oplevelser kan passe ind.”

Rue de Tokyo

David Andersson Sahlin

Matinique ”Vi er sat i verden for at lave kvalitetstøj, der holder

Matinique kan i år fejre 50 år i dansk mode. Herretøjsmærket har været igennem en vækstrejse, et par bump på vejen og leverer

nu deres bedste resultat i mere end 20 år.

TØJ har interviewet Morten Dybdahl, Brand Director hos Matinique, om deres halve århundrede i branchen.

Der er tale om dansk modehistorie, da tøjmanden Niels Martinsen i 1973 stifter Matinique efter fire års succes forinden med Inwear. Det nye, lækre herretøj falder i god smag blandt danskerne og er en nyskabelse i dansk design, hvor mændene også er begyndt at interesse sig for tøj. Niels og resten af medarbejderne eksperimenterer med det nye, farvede kanvasmateriale, som gør Matiniques første kollektioner populære og starter en voldsom vækstrejse i 80’erne og 90’erne, hvor produktionen fortsat er i Østen. I 2001 fusionerer Inwear Group med tøjkonkurrenten Carli Group og former IC Group, som bliver på daværende tidspunkt én af Nordeuropas største modevirksomheder.

Fokus på showrooms

Matinique

Artikel

”De bliver børsnoterede, der kommer nye direktører til, og Matinique bliver en del af en stor modegigant. På den rejse taber man lidt selve brandforståelsen, og det bliver mere domineret af business end selve kærligheden til tøjet,” fortæller Morten Dybdahl, Brand Director hos Matinique.

Netop kærligheden til tøjet har ellers været mantraet gennem tiden, hvor mange danske mænd køber deres første jakkesæt fra Matinique og stadig har det hængende hjemme i klædeskabet. Det skyldes, at man får ’value for money,’ som branddirektøren formulerer det. Tilbage i 2014 sælger IC Group så Matinique til DK Company, som bliver en stor gamechanger for brandet. De bliver nemlig en del af en koncern, der har valgt dem til og har ønsket endnu et herretøjsmærke i deres portefølje gennem længere tid. Matinique bliver dermed en del af DK Companys filosofi om, at kunden altid er i centrum:

”Det har haft en stor betydning for Matinique, at vi kan være en stabil partner for vores kunder under fanerne hos DK Company. Under covid tog vi en beslutning om ikke at annullere ordrer hos vores leverandører. I stedet tog vi dialogen med vores kunder om mulighederne. Vi hylder nærhed til vores kunder, og vi var i tæt kontakt med alle vores markeder, og sammen fandt vi løsninger. De ved, at de kan regne med os, selv når det blæser. Vi kom derfor også godt igennem pandemien, og vores samarbejde med vores kunder er kun blevet endnu stærkere. Vi har grundlæggende den holdning, at vi er til for vores kunder og ikke omvendt,” siger Morten Dybdahl.

Tøjbrandet anno 2023

Spoler vi frem til i dag, oplever Matinique fortsat rygvind. Deres 2022-resultat var det bedste i mere end 20 år, de er til stede på over 30 markeder, er online hos de store spillere og er rykket ind på det amerikanske

marked. Skandinavien er fortsat deres største marked, Canada tager 2. pladsen, og Tyskland er ét af deres største vækstmarkeder:

”80 procent af vores omsætning er eksport, så internationalisering er et vigtigt fokusområde, for at vi kan sprede vores budskab. Vi er pt. i dialog med en partner i Mellemøsten, som vi tror, bliver rigtig godt,” fortæller Morten Dybdahl og fortsætter:

”De gode resultater skyldes blandt andet, at vi er konsistente. Vi er altid tro mod vores DNA, og slutforbrugeren ved, hvad han får, når han køber Matinique. Vi vil altid vælge og lave den bedste kvalitet inden for vores prissegment. Og så skiller vi os ud på vores fit, hvor vi har konstruktører ansat, der gennemgår alle vores styles. Det giver en god komfort og en god oplevelse af tøjet.” Branddirektøren er meget ydmyg over for at bringe Matinique videre i dansk modehistorie:

”Vi står på skuldrene af Niels, og vi skal varetage Matinique på bedst mulige måde. Vi er sat i verden for at lave kvalitetstøj, der holder. Jeg er stolt over arven, vores dygtige kollegaer og medarbejdere, vores brand og vores produkter.” #

Fakta om Matinique

Til efteråret lancerer Matinique en ny kollektion, der hedder M73 og bliver et fast element fremover. M73 tapper ind i den yngre målgruppe med blandt andet en mere casual pasform og synlige logoer.

M73

Morten Dybdahl

La Rouge

Mine kunder kan ikke have tøjet i fred for deres døtre

Stifter af La Rouge, Malene Bundgaard Lassen, har næse for, hvad der sælger efter mange år i modebranchen. Hun bruger sine fire døtre, veninder og kunder som smagsdommere, når hun designer tidløse styles. Alt sammen tøj, der appellerer til flere generationer.

Udstillerportræt

La Rouge

Midt under corona fik Malene Bundgaard Lassen en idé – en idé til et tøjmærke, som skulle opfylde forbrugernes behov her og nu. Efter 25 år i tekstilbranchen har hun oplevet lidt af hvert. Men intet kom alligevel i nærheden af, hvordan corona ramte og gjorde det svært for en hel branche. Med tanke på alle de butikker, som blev hårdt ramt af nedlukninger, slog det hende, at tekstilbranchen på godt og ondt havde kørt i samme rille i årtier, og netop det fik hun lyst til at udfordre:

”Jeg havde haft lyst til at starte mit eget brand i mange år, men under corona blev det klart, at kundernes ønsker og forbrugsmønstre ændrede sig. Derfor prøvede jeg at sætte mig ind i, hvad butikkerne kunne have haft brug for i den situation,” siger Malene, stifter af La Rouge, der selv sidder med indkøb, konstruktion og design.

Målet blev derfor at designe og producere varer, som var så kort tid undervejs som muligt og samtidig designet tidløst.

”La Rouge er drevet af en passion for ansvarlig mode og et hjerte, der banker for enkle design, naturlige kvaliteter i en farvepalette, der ikke går af mode –på den måde beholder forbrugeren produktet længe, og butikkerne skal ikke sætte det på udsalg efter en sæson. Vi har sågar en jakke, som har været med i alle kollektioner, og som fortsætter i næste sæson,” forklarer hun og fortsætter: ”Fordi der hos La Rouge er tænkt over naturlige, holdbare kvaliteter og farver, undgår vi det spild, som almindelige modekollektioner fører med sig. Jeg kunne godt være hoppet med på trenden om, at alting skulle være orange og pink, men det er ikke den vej, jeg skal. Jeg er ikke slave af modefarver. Mit fokus er samtidig at være ordentlig og hjælpsom over for leverandører og kunder. Vi arbejder på langsigtede relationer, hvor man hjælper hinanden,” fortæller hun.

En rutschebanetur fra nutid til fremtid

La Rouge tæller lige nu to medarbejdere. Konceptet og brandet har udviklet sig positivt, så det nu er godt og sikkert. Tøjet forhandles i over 60 butikker fordelt over hele landet.

”Produktmæssigt har det været en rutschebanetur, for når man har alle muligheder, så sker der også noget. I begyndelsen lavede jeg mange kjoler, så blev det overtøj, og nu siger tendensen bukser. Nogle gange ville jeg ønske, at der sad en og forsøgte at lave en struktur for mig, men jeg er altså mere følelsestyret end struktureret, og det passer nok meget godt sammen med, at jeg laver det, der er brug for lige nu og her,” siger Malene Bundgaard Lassen og tilføjer:

”Selvom vi har en bred målgruppe, er jeg meget inspireret af ungdommen, og jeg ser på, hvordan de går klædt, fordi de også er følelsesstyrede om end på en anden måde. Og så er de bare spændende at følge. De tendenser, jeg ser hos dem, tager jeg og tvister, så det bliver mere kommercielt. Mange af mine kunder fortæller, at de ikke kan have tøjet fra La Rouge i fred for deres døtre. De låner det hele tiden.” Sådan er det også i det private for Malene, hvor hendes fire store døtre går i styles fra La Rouge. Den ene datter hjælper også til i virksomheden med blandt andet sociale medier, så kærligheden for mode, familie og søstersolidaritet mikses på fineste vis i La Rouge.

Fakta om La Rouge

La Rouge betyder ‘den røde’, og navnet refererer til den moderne, modebevidste rødstrømpe Malene Bundgaard Lassen. Kvinden bag La Rouge kæmper for kvinders ret til at være sig selv og udfordrer gerne stereotyperne.

La Rouge Malene Bundgaard Lassen #

Fakta

Hvornår afholdes messen: 15.-17. august 2023

Hvor afholdes messen: Ridehuset og Balticagade i Aarhus

Aarhus Fashion Week

Lisbeth Kierkegaard og Mads Eriksen

Q&A med henholdsvis kommunikationsansvarlig og direktør hos Dypång Management, som arrangerer Aarhus Fashion Week.

Hvad kan udstillere og besøgende forvente af Aarhus Fashion Week?

Til Aarhus Fashion Week i august 2023 kan udstillerne og de besøgende forvente en fyldt messe. Der er altid en særlig stemning til sommerens Aarhus Fashion Week, hvor varmen og sommerenergien fylder de rustikke messelokaler. Alle stande er bookede, og vi kan høre, at vores udstillere allerede har mange aftaler i deres mødekalendere.

Hvad kendetegner Aarhus Fashion Week?

Fællesskab kendetegner Aarhus Fashion Week. Mange af vores udstillere har været med fra starten og har opbygget en relation til de øvrige udstillere, indkøbere og til os som arrangør. Det er derfor også i fællesskab med udstillerne, at vi sammen udvikler og optimerer Aarhus Fashion Week. Det, der adskiller os fra andre trendmesser, er netop atmosfæren. Efter

indkøberne har været på diverse store trendmesser for at blive inspirerede, booker de møder med udstillerne til Aarhus Fashion Week og køber ind. Det er denne atmosfære, der netop er med til at skabe de værdifulde relationer og fællesskabet.

Hvad gør I for at tiltrække nye udstillere og nye besøgende?

Vi oplever stor opbakning og interesse for Aarhus Fashion Week. Som arrangør udarbejder vi vores eget markedsføringsmateriale til de sociale medier og til annoncer i relevante magasiner for at informere om, hvornår messen afholdes. Selve promoveringen sker i samarbejde med vores udstillere med et gensidigt ønske om at tiltrække mange besøgende. Udstillerne markedsfører også deres tilstedeværelse på Aarhus Fashion Week på deres egne kanaler, hvilket de er exceptionelt gode og professionelle til.

Messer

Artikel skrevet af —

Fakta

Hvornår afholdes Herretøjsmessen: 30.-31. juli 2023

Hvornår afholdes Modemessen: 20.-22. august 2023

Hvor afholdes messerne: DGI Huset i Vejle

Bliv klar til

Messerne i Vejle

Messer

Q&A med projektleder hos Nord Fair, som arrangerer Modemessen og Herretøjsmessen i Vejle

Hvad kan udstillere og besøgende forvente af messerne i Vejle?

Vi forsøger altid at gøre det attraktivt at besøge messerne i Vejle. Vi fokuserer meget på at skabe et rum, hvor de besøgende - efter en orienterende tur gennem messen - kan beslutte hvilke design, farver og nye mærker, de skal indkøbe. Trendzonen er ret populær og giver et godt overblik over hovedtrenden. Inspirationen kan så udmønte sig i en indkøbsstrategi over den fri buffet til enten morgenmad søndag eller frokost alle dage.

Hvad kendetegner messerne i Vejle?

Herretøjsmessen og Modemessen i Vejle har deres helt egen dynamik og tilbyder sælgerne en fælles platform, hvor der er fokus på det essentielle – nemlig salg. Udstillerne ønsker at møde handlekraftige indkøbere, og de besøgende stiller krav om value for money – det giver værdi på samtlige parametre. Disponering, sammenligning, effektivitet og netværk er vores fire bærende søjler – og den kommer man langt med - også i fremtiden.

Hvad gør I for at tiltrække udstillere og besøgende?

Som messearrangør er det i vores DNA at være inkluderende og samarbejdende og løbende tilpasse os leverandørernes behov. Det rygtes, og vi kontaktes kontinuerligt af nye leverandører, som har hørt om messen. En del af samarbejdet med leverandørerne er også informationen om nye interessante butikker, som vi så kontakter med invitation til messerne. Det

er ikke vigtigt for os at blive målt på antallet af udstillere eller antal m2. De rette leverandører er den vigtigste brik i messens eksistensberettigelse, og vores fokus er at bevare sjælen og holde fast i vores DNA.

Hvordan er det gået med at afholde Modemessen og Herretøjsmessen på forskellige tidspunkter?

Forårets Herretøjsmesse forløb over al forventning, og beslutningen om at flytte messen ind i januar var det helt rigtige valg. Vi oplevede en flot besøgsfremgang på 25 procent. Derfor tror vi også, at det er den rigtige beslutning med en tidlig sommertermin. Det betyder, at den kommende Herretøjsmesse i Vejle finder sted søndag den 30. juli og mandag den 31. juli 2023. Der vil altid være en synergi ved at afholde messerne samtidig, men vi oplevede ikke færre besøgende på Modemessen.

Hvordan mærker I de nuværende kriser?

Det eneste konstante, der findes, er forandringer. Og vi kan ikke komme udenom, at vi stadigvæk er påvirket af flere forskellige kriser, som fletter sig ind i hinanden. Udfordrende forhold som stigende renter, høj inflation og en lav forbrugertillid har sat sine spor i branchen. Vi forventer dog, at det gode forsommersalg og udsigten til lavere inflation afspejles på messerne i juli og august. Når det så er sagt, glæder vi os over, at vi henvender os til en stærk skare af leverandører, som har formået at optimere deres virksomheder og omstille sig til det nye normale. Det betyder også, at vi er helt på højde med tidligere tilmeldinger til messen og igen forventer to udsolgte messer. #

Charlotte Strøm

Kopiering og rettigheder

Kopiering er efterhånden et vilkår i modebranchen

Sager om ophavs- og designrettigheder fylder langt mere, end medierne afslører. Det er langt fra alle sager, der ender i retten. Men problemet med kopiering er eksplosivt. Især i modebranchen, hvor mange kigger konstant kigger hinanden over skuldrene for at ramme de vigtigste tendenser og hente inspiration.

I løbet af de seneste år har medierne bragt mange historier om tøjdesignere, der er blevet kopieret og har måttet tage deres sag om rettigheder til domstolene. De historier vækker altid opsigt, for det er noget, der interesserer, men også vedrører mange.

Det går særligt ud over små og mellemstore virksomheder i Danmark, lyder det fra Patent- og Varemærkestyrelsen. Små virksomheder har 34 procent mindre sandsynlighed for at overleve som virksomhed efter fem år, hvis kopister krænker deres immaterielle rettigheder, viser ny rapport fra OECD og den europæiske varemærkeorganisation EUIPO.

Derfor er der også grund til at oplyse virksomhederne om deres rettigheder, fastslår styrelsen:

”Vi ved, at mange virksomheder har lavt eller intet kendskab til immaterielle rettigheder,” siger Henriette Vængesgaard Rasch, der er varemærkechef i Patent- og Varemærkestyrelsen, og fortsætter: Før i tiden var det især luksusvarer, der var sårbare overfor at blive kopieret. Men i dag er det nærmest alle typer af varer. På det danske marked ser vi især, at det er sko og tøj.”

Der har altid været mange kopisager om tøj – både herhjemme og i udlandet. Problemet er, at sagerne ofte koster millioner at føre ved domstolene og kan være en langsommelig affære, der tager flere år. Designkopiering koster den danske mode- og tekstilbranche flere milliarder kroner om året. Rapporten fra OECD konkluderer, at små og mellemstore virksomheder er i større risiko end store virksomheder for at blive kopieret. De har ikke samme kapacitet, ressourcer og viden om rettigheder. Derfor lyder opfordringen fra Patent- og Varemærkestyrelsen, at de små og mellemstore modevirksomheder registrerer og beskytter deres produkter med for eksempel varemærker og designrettigheder, der skal ses som en investering i virksomhedens fremtid. #

Et hurtigere og billigere alternativ til retssager

DesignNævnet er et nyt initiativ til afgørelser af især ophavsretlige tvister inden for arkitektur, design og kunsthåndværk. Idéen er, at det skal være en mulighed for at få en hurtigere og billigere afgørelse end ved de almindelige domstole. DesignNævnet består af førende eksperter inden for jura, arkitektur, design og kunsthåndværk, og forpersonen for nævnet er landsretsdommer.

Kopiering og rettigheder

Johan Løje

Johan

Johan Løje er måske ikke et navn, som alle kender i mode- og tekstilbranchen, men mange kender ham alligevel. Som en af landets førende jurister inden for IP-rettigheder har Johan Løje nemlig ført mange retssager om tøj, der er blevet kopieret, men også ageret støtte og rådgiver for mange, der har brug for vejledning i retssager om kopiering og designrettigheder. For Johan Løje har haft overordentligt travlt i de seneste år. Han har været en del af stort set alle de sager, der her fået medieopmærksomhed i de seneste år, men også alle de mange andre sager, der er gået mere under radaren.

”For tre-fem år siden var der nogle rigtig store sager, og jeg har dem løbende. Der er dog relativt få tøjsager, der bliver til noget, fordi omsætningen på tøj og udviklingen er så voldsom, at der ofte kan være problemer med at komme efter, hvem der kom først,” fortæller Johan Løje. Netop grænsen mellem kopiering og inspiration er en stor udfordring for modebranchen, påpeger juristen:

”Der er en meget sejlivet opfattelse i branchen om, at hvis man ændrer noget med 10 procent eller ændrer 5 ting, er det ikke en kopi. Men det er forkert og trist for tekstilproducenterne. Man må kigge på det overordnede indtryk. Udfordringen med tekstil er, at der findes så mange forskellige designs. Det er langt mere samplet, og meget af tøjet har de ikke en gang selv designet. Men der er virksomheder, der har lært af at brænde nallerne, så de har nogle til at sidde og lave tvists på tøjet.”

Instagram som vigtigt værktøj I dag bliver mange kopisager opdaget ved hjælp af sociale medier. Ifølge Johan Løje er det ofte de forskellige brands’ følgere, der finder kopierne. Mere overraskende fortæller han, at dem, der kopierer, også følger med hos originalproducenten. Derfor er Instagram også et vigtigt værktøj til bevisførelse i dag.

Løje har i 25 år repræsenteret de brands, som er blevet kopieret af de store designhuse. Her guider han til procedurer, do’s and don’ts og erfaringer.

”Ring til en advokat, der ved, hvad de laver”

Artikel skrevet af — Eva Sofie Anesen

Når en kopisag starter op for Johan Løje, begynder det typisk med, at han kontaktes med spørgsmålet ”hvad skal vi gøre?” Næste trin er ofte et advarselsbrev til kopisten. Andre gange går det via Fogedretten med en såkaldt bevissikringssag. Her skal Fogedretten overbevises om, at der foreligger en kopisag, hvis ja, så kører fogeden ud på uanmeldt besøg. Der beslaglægges regnskaber, e-mails og andet potentielt bevismateriale.

”Det kneb bruger jeg rigtigt meget. Jeg har haft cirka 120 af den form for sager og kun tabt en enkelt, så det er et effektivt instrument,” fortæller Johan Løje.

Dyre designrettigheder

Er man i det segment, hvor man ligger meget tæt på sine konkurrenter i udtryk, er designregistrering optimalt. En vigtig detalje er, at man skal registrere sit produkt inden for et år fra, det er blevet vist frem, ellers er det ’for gammelt’ i registreringsøjemed.

”Det er ganske teknisk at lave en designregistrering. Det kan gøres fra dag til dag og er ikke så dyrt i EU, men det bliver dyrere og dyrere, des længere man kommer væk fra EU. Jeg vil desuden anbefale, at man får en jurist ind over registreringen. Juristen hjælper med at udvælge de designs, der bør registreres,” fortæller Johan Løje.

Det skyldes, at det er nemt at indlevere et billede, men man kan kun opnå beskyttelse for præcis dét, man kan se på billedet. I april 2023 har Johan Løje netop haft en sag kørende baseret på et brand, der har lavet deres egen registrering, hvor de indleverede billeder ikke var gode nok. Det betød, at registreringen ikke kunne anvendes. Man kan også lave en registrering, hvor det kun er et enkelt element i designet, der bliver beskyttet. Det kan være en god taktik.

Ring til en advokat

Når man er blevet kaldt Mr. design-jura i mere end 20 år, har man en vis erfaring at trække på.

På en typisk uge får Johan Løje to til tre kopisager, og de fører stort set alle til noget. Det er sjældent, at han må sige: ”Det får I ikke noget

ud af.” Dog ender mange af sagerne med et forlig, og de afsluttes derfor forholdsvis hurtigt. "Det er ofte de sager, hvor medierne bliver optagede af sagen, at de lukkes hurtigt," fortæller juristen.

Faktisk er ét af Johan Løjes råd til modebranchen, at de skal være varsomme med pressen, selvom det kan være fristende at dele sin frustration med så mange som muligt. I særdeleshed, hvis man er en lille designer, må man tænke over de muligheder man har, men man kender ikke journalistens vinkel, og folkedomstolen på Facebook står klar, og den kan man i særdeleshed ikke styre. Så før man gør noget drastisk, lyder rådet:

”Ring til en advokat, der ved, hvad de laver, og bed om hjælp. De fleste giver gerne et råd gratis – hvis ikke, så ring til nogle andre. Lad være med at skrive til kopisten selv, og lad være med at kontakte medierne først.”

#

Johan Løje

IKAST

DK COMPANY A/S

La Cours Vej 6 . DK 7430 Ikast

T. +45 96 600 700

VEJLE

DK COMPANY VEJLE A/S

Edisonvej 4 . DK 7100 Vejle

T. +45 79 433 000

KØBENHAVN

DK COMPANY CPH A/S

Kanonbådsvej 10 . DK 1437 København K.

T. +45 70 302 828 dkcompany.com

Floow us

2 indkøbere

Messer

René Kodbøl Sonne-Hansen og Mathilde Eriksen

Henholdsvis indehaver og indkøber hos Hinges Hus i Ringkøbing

Hvordan køber I ind til sæsonen SS 24?

Vores indkøb vil være en velkurateret selektion af danske og internationale brands til begge køn. Brands og styles, der ud fra vores optik har noget at byde på, og som har sin berettigelse i en anderledes tid, hvor al detail har været udfordret. Vi kigger altid på vores salgsdata, spotter trends og går samtidig efter vores egen personlige smag, når vi disponerer.

Hvilke produkter vil I gå efter at købe ind?

Som primært fysisk butik med en lille online shop skal vi være endnu skarpere på storytelling om det enkelte brand. Der er et hav af stærke danske brands, hvilket altid har høj prioritet blandt andet på grund af vores lokation i Ringkøbing med en høj grad af turisme. For os som fysisk multibrandbutik har vi netop chancen for at gøre den største forskel, da slutforbrugeren igen vil ud og have oplevelsen i detailhandlen – og det lykkedes vi i den grad med her i Hinges Hus.

Hvad er jeres forventninger til messen?

Vi forventer en messe, hvor der tales mere sund forretning for alle parter. Der vil som altid være god stemning, men jeg tror også, at den nuværende situation vil have sin påvirkning på messens temperatur. Vi kommer med højt humør, optimisme, realisme og troen på, at vi vil finde lige præcis de rigtige produkter til hele SS 24-sæsonen.

Simone Wiuf Larsen og Nicoline Wiuf Larsen

Indehavere af Sœurs i Gilleleje

Hvordan køber I ind til sæsonen SS 24?

Vi har generelt et stort fokus på slow fashion – det vil sige klassiske og tidløse styles i god kvalitet, som gerne holder flere sæsoner og ikke nødvendigvis er så sæsonbestemte. Vi køber meget ind med hjertet og tænker nok ikke så meget over sæsonen på den måde.

Hvilke produkter vil I gå efter at købe ind?

Vi tænker meget over at vælge de kvalitetsbaserede produkter, og vi mener personligt, at det er en mere bæredygtig måde at omfavne moden på – især i forhold til de nuværende kriser i samfundet. Vi prøver generelt at undgå at købe sæsonens tendenser i forhold til farver og styles. Vi køber i stedet de farver, vi personligt godt kan lide, og de styles, vi synes er brugbare i en garderobe.

Vi har selvfølgelig in mente, at vores butikker ligger i en sommerby, så shorts og sommerlige kjoler er et must. Derudover går vi generelt efter styles, der er lyse, luftige og lækre.

Hvad er jeres forventninger til messen?

Vi glæder os til at se en masse fine varer. Vi er altid spændte på at se, hvilke bæredygtige tiltag der er kommet siden sidste messe. #

Sko

SS 24

Minimalisme, maksimalisme og alt derimellem

SS 24 rummer den enkelte forbrugers forskellige valg i livet. Der er plads til at være præcis, som man er, hvad enten man er tilbageholdende og holder af det velkendte og det forudsigelige, eller om man er eventyrlysten og gerne vil ud at opleve verden med fokus på udvikling og spænding.

Maison Margiela

Gabriela Hearst

Fokus på sko

I skotrenden gives der forskellige muligheder for at vælge fodtøj efter den præference, som stemmer overens med de værdier og de behov, den enkelte har. Vi ser et bredt udvalg, som tager udgangspunkt i det klassiske og spænder fra det meget minimalistiske og nedtonede design over til et mere maksimalistisk og ekspressivt design. »

Bottega Veneta

Valentino

Jil Sander

Dolce & Gabbana

Balmain

Balenciaga

Maison Margiela

Dior

Paul Smith

Chloe

Adidas by Stella McCartney

Balmain

Løci

Veja

Backgrid

Hvide sneakers

Efter en tid med mange forandringer og ufrivillige pauser har den enkelte forbruger haft lejlighed til at stoppe op, mærke efter og finde ind til kernen af, hvad der er vigtigt og har værdi. Det nyfundne element af mening giver trang til at ytre sig på forskellig vis. Nogle vil gerne råbe højt og give deres mening til kende. Andre hviler i at omgive sig med ro og harmoni. De hvide sneakers finder vi i mange forskellige udgaver. Vi ser den helt enkle, monokromatiske udgave, og så ser vi forskellige muligheder for både at personliggøre udtrykket men også, hvor forskellige statements og ekspressive elementer er påført.

»

Louis Vuitton Loewe

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana

Chanel

Lette loafers

Vi ser de lette loafers i mange forskellige udgaver. Både varianten, som let foldes sammen og får plads i tasken og ballerina-loafers, som er fleksible og behagelige om foden. De lette loafers adskiller sig fra de klassiske loafers ved at være fremstillet i lette materialer med tynd hæl og sål i modsætning til den tunge, chunky sål, vi også ser. Både materiale og design er let og nedtonet med et klassisk tvist. Dog med en variation, hvor det er muligt at bære skoen nærmest uden syninger og andre synlige detaljer, samtidig med at vi også ser brugen af spænder, lænker og anden dekoration. Udtrykket er overordnet minimalistisk.

»

Everlane Chloe

Hermes

Jimmy Choo

Tory Burch

St Agni

Toteme

Roger Vivier

Toteme

Dolce & Gabbana

Loewe

Louis Vuitton

Loro Piana

Khatie

Khaite

Dolce & Gabbana

Tory Burch

Jil Sander

Jil Sander

Chloe

Valentino

Alaia

Flade med deko

Vi møder i denne skotrend en forbruger, der værdsætter det klassiske, enkle og minimalistiske fodtøj, som her får forskellig karakter ud fra, hvilken dekoration det bliver udsmykket med. Det velkendte design bliver forskønnet og forfinet ved at tilføje forskellige elementer af både finurlig og elegant æstetik. Den klassiske, flade ballerina bliver peppet op med forskellige former for påsat dekoration. Vi ser forskellige former for skinnende elementer såsom kugler, ædelsten, nitter, pailletter og kæder blive tilført skoens design. Også her kommer variationen til syne, hvor de påsatte elementer kan være mere eller mindre fremtonende.

Bottega Veneta

A.W.A.K.E Ferragamo

Valentino

Jonathan Daniel Pryce, Vogue

Chunky sandaler

Frihed, bevægelighed og eventyrlyst er nogle af de ord, som kan knyttes til denne skotrend. Vi møder en forbruger, som værdsætter både muligheden for at være i bevægelse og evnen til at kunne trække lidt fritids- og ferievibes med ind i hverdagen. Vi ser eksempler på afslappede og komfortable design, som imødekommer behovet for at kunne dyrke bevægelsesfriheden og trangen til eventyr. Det er designs, som både er funktionelle, praktiske og sanselige – ofte udført i naturens egne materialer.

Jil Sander

Hermes

Alexander McQueen

Miu Miu

The Row

Stella Mccartney

Stella Mccartney

Balenciaga

Louis Vuitton

Stella Mccartney

Bottega Veneta

Chanel

Bottega Veneta

Chanel

Birkenstock

Issey Miyake

Vince

Vince

Versace

Loewe

Maison Margiela

Bottega Veneta

The Row

Prada

Jil Sander

Miu Miu

Dior

Vi ser en fascination af materialer, der glitrer og skinner. Denne trend ser vi anvendt på fodtøjet her. Kombinationen af et ofte nedtonet og afslappet design og de metalliske overflader giver en følelse af glamour og fest midt i hverdagen. Mest af alt er det overordnet et udtryk for en nedtonet elegance, hvor det er materialet, som understreger designet. Med denne skotrend er det muligt på samme tid at være både afslappet, nedtonet og festlig, da kombinationen af design og materiale gør fodtøjet fleksibelt og multifunktionelt.

Nedtonet elegance #

Ferragamo

Alexander McQueen

Marni

Balenciaga

Fendi

Gabriela Hearst

Valentino

Glerups

Fremstillet med 100 % omhu, uld og dedikation

I år er det 30 år siden, at de første Glerups-hjemmesko blev lavet, der rimer på ægte dansk hygge – TØJ har besøgt hovedkontoret og familievirksomheden i Aars i Nordjylland omgivet af træer og marker. Her værnes om håndværket og

rejsen, som rummer mere end 30 års kærlighedshistorie.

Hjemmeskoene var egentlig bare et hobbyprojekt for grundlægger Nanny Glerup. I dag er Glerups et globalt brand med loyale fans og dedikerede forhandlere.

”Den første Glerups-hjemmesko blev lavet med kærlighed til én person for 30 år siden, og i dag kan vi heldigvis alle stadig nyde dem. Vi oplever, at mange forskellige mennesker sætter pris på et par Glerups. Lige fra ældre til unge – fra den aktive surfer til dem, der elsker hygge i sofaen. Der er et par til alle. Vi tror på, at alle der mærker den bløde kvalitetsuld, værdsætter vores gode håndværk og det tidløse design,” fortæller Christina Flindt Bjerg Albæk, kommunikationschef hos Glerups, fra showroomet i Aars. På væggene i familievirksomheden hænger billeder, udklip og minder fra Glerups udvikling gennem tiden. Her er et visuelt tilbageblik til 1970’erne, hvor Nanny Glerup er inspireret af tendensen med selvforsyning. Hun tilmelder sig et kursus i filtning, hvor hun laver et par støvler til sin mand Ove. Støvlernes komfort

og pasform betyder, at Ove går i dem overalt, og det får Nanny til at overveje, om der er muligheder i de støvler. Oves begejstring for det håndlavede fodtøj er derfor første skridt i retning af at udvikle Glerups. Fårene kommer ind i billedet i 1985, da Nanny og Ove køber den nedslidte Thasdalsgård i Nordjylland. Stedet er økonomisk overkommeligt, fuld af muligheder og blandt de mange bygninger er en stald. Nanny og Ove flytter ind, og umiddelbart efter flytter deres Gotland-får ind i stalden. Dermed er alle samlet på ét sted og forudsætningerne, for det der senere bliver Glerups, er på plads. I dag er selvsamme gård stadig hovedkontor for virksomheden.

Fokus på sko

Glerups

Mere end 30 års (kærligheds)historie

I starten af 90’erne fremstiller Nanny filtsko og -tøfler til familie og venner lavet af Gotland-fårets uld. Alle elsker komforten og pasformen, og det ligger lige for, at det kan blive til en forretning. Nanny registrerer sit firma i 1993, udstiller på messer og modtager de første kundeordrer.

”I 2000 fører Oves første glæde over filtstøvlerne os hele vejen til Rumænien, hvor vi starter produktion efter at have udviklet en fabrik fra bunden. Generelt er det en dynamisk tid med ny fabrik, øget produktion, medejerskab og nye markeder. I 2015 bliver Glerups Inc. etableret i USA, og succesen forsætter. Glerups bliver nu solgt over hele verden – fra Japan og Europa til New Zealand, Canada og USA,” siger Christina Flindt Bjerg Albæk, kommunikationschef.

Produktionsvolumen er i dag en anden, men hvert eneste par Glerups fremstilles fortsat med samme mængde omhu og respekt for dyr og natur. Glerups har egen fabrik i både Rumænien og Polen, hvor de blander gotlandsk uld fra Danmark med kvalitetsuld fra New Zealand, som lever op til samme høje krav til ensartet kvalitet og dyrevelfærd.

Nyeste kapitel i historien om Glerups er deres tre jubilæumsfarver.

”Det tager tid at udvikle nye farver i uld, og vi tager os tid. Farverne skal være perfekte – afbalanceret og rig på naturen. Vi er inspireret af den smukke natur omkring os,” fortæller Christina Flindt Bjerg Albæk, mens hun viser det kommende ’color lab’ frem, som bliver et nyt tiltag for den nordjyske familievirksomhed i løbet af året. Det er fem år siden, at de sidst udviklede en ny farve, og det sker med største dedikation. Hos Glerups stopper kærlighedshistorien aldrig. #

Projekt Zero Waste

Glerups værdier handler om at udøve kvalitetshåndværk med dyb respekt for mennesker, natur og dyr – fra farm til fod. De upcycler derfor restuld og restskind i ny produktion af Glerups og i forskellige partnerskaber. De kalder det Projekt

Zero Waste, der handler om at reducere spild og passe på naturen.

Glerups

Glerups

Nanny og Ove Glerup

Shop trends online TREND STORE

Beliggende mellem Herning og Ikast finder du pej gruppens hovedkvarter, hvor vi har indrettet en 400 kvm. stor butik. Her har vi samlet de nyeste og mest inspirerende trendbøger og andre inspirationsmaterialer inden for mode, interiør, accessories, fødevarer, grafik og reklame.

Vores sortiment inkluderer også alle de store magasiner samt en bred vifte af hardcoverbøger, der tilbyder inspiration til emballage, butiksindretning, print og meget mere.

Hvis du foretrækker at shoppe hjemmefra, kan du finde alle vores produkter online på trendstore.dk og trendstore.eu. Uanset om du besøger os i butikken eller online, er vi dedikerede til at hjælpe dig med at finde den inspiration, du har brug for til dit næste projekt.

Collabs

Designsamarbejder med gennemslagskraft

Collabs har længe været populære i modebranchen. High end-mærker bruger dem til at nå ud flere kunder, mens mindre brands får et skub ind i branchen.

Designsamarbejder er blevet hyppigere, da de skaber markedsføring og værdifuld eksponering for alle parter.

Vi zoomer her ind på både danske og internationale designsamarbejder. »

Collabs

BZR x Stephanie Fisker

Et farverigt og festligt samarbejde

Tidligere i år lancerede BZR en kollektion designet i samarbejde med influencer og iværksætter Stephanie Fisker. Læs her mere om BZR’s erfaringer med collabs, og hvilke konkrete fordele det giver – både eksternt og internt.

Hvorfor arbejder I med collabs hos BZR? Collabs hos BZR er en del af vores strategi for at engagere og berige forbrugeren. Med collabs kan vi skabe unikke og spændende produkter og kollektioner, som appellerer til forskellige målgrupper og skaber værdi for vores kunder. Collabs udvider vores kreative horisont og eksperimenterer med nye idéer og trends. Det styrker vores brandidentitet og differentierer os i markedet ved at præsentere nye perspektiver.

Fotos: BZR / Stephanie Fisker

Hvilke fordele er der for jer forbundet med collabs?

Collabs giver mulighed for at nå ud til en bredere og anderledes målgruppe og styrker vores brands troværdighed og image. Det er vigtigt for os at skabe en win-win-situation, hvor begge parter får noget værdifuldt ud af samarbejdet. Dette sikrer, at vi kan opbygge stærke partnerskaber og skabe langvarige relationer, der er baseret på fælles succes og gensidig værdi.

Hvad består samarbejdet med Stephanie Fisker (influencer og iværksætter) af?

Samarbejdet blev indledt i efteråret 2022, hvor vi startede selve designprocessen. Stephanie besøgte vores hovedkontor i Aarhus, hvor vi afholdte et designmøde for at udveksle idéer og finde inspiration. Her blev kollektionens farver og udtryk kortlagt med det formål at afspejle både BZR som brand og Stephanies livlige og festlige personlighed. Vi besluttede at begrænse kollektionens omfang til et bestemt antal signaturstyles, der kunne styles og kombineres på kryds og tværs. Efterfølgende gik der måneder med konstruktionsarbejde og FaceTime-møder med Stephanie, hvor vi gennemgik prøvefremstilling, tilpasninger og kvalitetskontrol. Tæt op mod lanceringen arbejdede vi sammen med Stephanie omkring markedsføring og branding af kollektionen. Det inkluderede fotoshoots, promovering på sociale medier og et lanceringsarrangement. Gennem hele processen har samarbejdet været tæt mellem hele BZR-teamet og Stephanie. Vi har været dedikerede til at skabe et resultat, der afspejler vores fælles vision og værdier. Det har været en intens, men også givende rejse, som har resulteret i en kollektion, vi er stolte af.

Hvorfor valgte I Stephanie Fisker?

Først og fremmest så vi et godt match mellem BZR og Stephanies personlighed. Begge udtrykker en livlig, farverig og glad tilgang. Hendes entusiasme og dedikation skabte en positiv energi, der var smittende for hele teamet. Fra begyndelsen var der også en betydelig tillid og ærlighed mellem os. Vi var åbne om vores forventninger og kompetencer og skabte dermed et solidt fundament for samarbejdet.

Hvordan har I lanceret og markedsført jeres collab?

I maj afholdt vi en lanceringsbegivenhed, hvor Stephanie inviterede relevante kollegaer i branchen. Eventet fandt sted på Dandy i København om aftenen, hvor vi præsenterede kollektionen. Stemningen var festlig, og der blev serveret drinks i kollektionens farver, lækker mad og spillet god musik. Det var en aften fyldt med festligheder, der afspejlede kollektionens festlige karakter. Vi har også fokuseret på markedsføringen af kollektionen på Instagram – både gennem Stephanies kanal og vores egen. Vi har bestræbt os på at skabe spænding og interesse for kollektionen.

Fotos: BZR / Stephanie Fisker

Fakta

Stephanie Fisker er influencer, iværksætter, podcastvært, forfatter og har 135.000 følgere.

BZR er et lillesøsterbrand til Bruuns Bazaar. Det er stiftet i 1999 og har et legende og moderne look.

Se mere på Instagram: @stephaniefisker og @bzr_dk

Vores mål var at skabe en mindeværdig lanceringsoplevelse. Vi ønskede at engagere både Stephanies følgere og vores eget publikum og skabe en fornemmelse af eksklusivitet og festlighed omkring kollektionen.

Hvad har samarbejdet med Stephanie Fisker gjort for jeres brand?

Gennem samarbejdet har vi opnået betydelig synlighed og eksponering, hvilket har hjulpet os med at nå nye målgrupper. Vi har oplevet en stærkere tilknytning til vores brand og øget troværdighed blandt vores målgruppe. Den positive omtale og opmærksomhed omkring samarbejdet har haft en direkte indvirkning på

vores følgerskare, hvilket har bidraget til øget interesse. Vi er meget glade for samarbejdet med Stephanie Fisker. Ud over de eksterne fordele har samarbejdet også haft en positiv indvirkning internt. Det har styrket vores brand og vores medarbejdere. Vi har haft en unik arbejdsoplevelse, hvor vi alle har lært og nydt processen.

Hvordan vil I arbejde med collabs fremover?

Vi er løbende i dialog med spændende samarbejdspartnere og vil fortsætte med at udforske mulighederne for samarbejder, der kan bidrage til vores brands udvikling og succes.

Fotos: BZR / Stephanie Fisker

Collabs

5 internationale collabs, der innoverer modebranchen

Vi har udvalgt en håndfuld internationale designsamarbejder, der er med til at definere moden i den kommende sæson. Oplev genfortolkninger af ikoniske brands og ansvarlig mode, der sender den næste bølge af stil og innovation gennem branchen.

Versace og Dua Lipa præsenterer La Vacanza, som er deres Cruise 2023-kollektion. Med inspiration fra 90'ernes ikoniske sommerfugle- og mariehøneprint skaber de en visionær fortolkning af Versaces arv. Aftenkjoler, bikinier og strandtøj fremmaner elegante stemningsbilleder fra en uforglemmelig ferie i Italien.

Versace Cruise x Dua Lipa: En visionær ferieinspireret kollektion

Versace Cruise x Dua Lipa

Netflix x Lacoste:

Genfortolket mode inspireret af populære serier

Lacoste og Netflix forener mode og tv-underholdning i en unik samarbejdskollektion. Oplev ikoniske serier som Stranger Things, Bridgerton, The Witcher og Sex Education genfortolket gennem Lacostes ikoniske krokodillelogo. Absolutte must have-kreationer til fans af mode og streaming.

Som visionær inden for både musik, kunst og mode er Pharrell Williams blevet et globalt ikon igennem de sidste 20 år. Under Paris Fashion Week 2023 debuterede han som kreativ direktør for Louis Vuitton i et match af kunstnerens grænsesprængende tilgang og Louis Vuittons formål om innovation og pionerånd.

Louis Vuitton x Pharrell Williams: Pharrell Williams udnævnt til kreativ direktør

Louis Vuitton x Pharrell Williams

Asos x GoodWeave:

Bekæmper børnearbejde gennem partnerskab

Asos har indgået partnerskab med GoodWeave International for at bekæmpe børnearbejde i modebranchen. Samarbejdet styrker Asos' fokus på etiske standarder og bæredygtighed, og alliancen markerer et betydningsfuldt skridt mod et mere ansvarligt modeunivers.

Snapchat x Amazon Fashion: Revolutionerer shopping med AR-oplevelse

Snapchat og Amazon Fashion er gået sammen om at introducere virtuelle prøveoplevelser til Snapchat-brugere, der er ivrige efter at udforske augmented reality. Et interessant samarbejde, der åbner døren for spændende muligheder inden for shopping. I første version af det virtuelle prøverum kan man prøve briller fra en række populære brands som Maui Jim, Persol, Oakley og Costa Del Mar.

x Amazon Fashion

Retail

globale must seedetailforretninger 5

Fysisk detailhandel er i takt med pandemiens tilbagetog vendt stærkt tilbage. Kunst og kreativitet er efterhånden etablerede værktøjer til overraskende, autentiske oplevelser i fremtrædende flagships såvel som indkøbscentre. Her er fem favoritter.

Dior Flagship / Paris

Paris er hjemstedet for luksusdetailhandel, og det nyrerestaurerede Dior på 30 Avenue

Montaigne må tage prisen som verdens mest fantastiske luksus-flagship.

Som hjem for Dior siden 1946 er det smukke neoklassiske byhus blevet genfortolket af stjernearkitekten Peter Marino som et 100.000 kvadratmeter stort levende museum for brandet.

Med anvendelsen af mere end 100 forskellige materialer har traditionelle luksusdesigntræk fået ny energi med naturlige og kunstneriske elementer, herunder værker af forskellige samtidskunstnere fra hele verden. Der er også tre frodige haver skabt af den belgiske landskabsdesigner Peter Wirtz.

En storslået snoet trappe omgivet af svævende modekreationer og en roseskulptur, der tårner sig op gennem etagerne, er bare nogle af højdepunkterne i designet. Komplekset fuldendes af La Galerie Dior, som er en tematisk udstilling til hyldest for brandet.

© Dior / Photography: Adrien Dirand & Kristen Pelou

LV Dream by Louis Vuitton / Paris

Med den store genåbning af det pragtfulde Samaritaine og serien af fantastiske flagship stores langs Champs Elysees og Avenue Montaigne cementerer Paris sig som hjemstedet for luksus. Det er ingen tilfældighed, at Bernard Arnault nu er verdens rigeste mand, sådan som LVMH fortsætter med at udvide og innovere.

Af al den storartede detailhandel i Paris i øjeblikket er det imidlertid LV Dream pop up, der giver den mest charmerende kundeoplevelse ved at kombinere museum, gift shop, café og chocolaterie i et smukt designet, omsluttende rum.

Beliggende i det gamle Belle Jardinière stormagasin ved Seinens bred over for Samaritaine åbnede denne pop up i december 2022 som en fejring af Louis Vuittons stolte arv gennem 160 år. Den gratis udstilling præsenterer kunstneriske LV-samarbejder fordelt i ni tematiske rum, som kan opleves et år frem.

© Echochamber

Wow / Madrid

Wow er et nyt konceptvarehus, der blender det fysiske og digitale til en surrealistisk kunstnerisk kunderejse.

Forretningen åbnede i det tidligere Hotel Roma på Gran Via i Madrid i maj 2022. Den otte etager store forretning på 5.500 kvadratmeter er designet af det Barcelona-baserede arkitektfirma External Reference under kreativ ledelse af grundlæggeren Carmelo Zappulla.

Hver etage har et unikt tema, der spænder over alt fra teknologi over beauty, mode og sneakers til gastronomi og bolig.

Mest bemærkelsesværdige er de pink mannequiner i stueetagen, der er inspireret af klassiske italienske statuer og udformet i en neoklassisk skal med digitale elementer. Dette legende designtema fortsætter på tværs af hele rummet med farverige mannequiner og en iøjnefaldende brug af tekstur og farve.

Digitale elementer fusioneres med fysiske både i valget af brands, hvoraf nogle er digitalt indfødte, og med interaktive elementer som responsive gulve og spilsimulatorer. Det fungerer som varehusets brand-legeplads.

Wow Madrid - Courtesy of Wow & Photographer Michale Cartier

SKP-S / Xian

Kunst møder detail i det fantastiske nye SKP-S i Xian, Kina, designet af det britiske bureau Sybarite. Skalaen af investering og fantasi er ganske enkelt overvældende og demonstrerer, hvor eksperimentel detailhandel kan være.

SKP (Shin Kong Palace) i Xian er verdens største luksusvarehus med sine 250.000 kvadratmeter fordelt på 20 etager og mere end 1.000 internationale og nationale brands. SKPSelect er et særskilt kreativt koncept, der udgør hele fjerde etage i centret med over 20.000 kvadratmeter – større end de fleste stormagasiner.

Konceptet er en efterfølger til det oprindelige i Beijing, der blev lanceret i 2019 under temaet 'Digital Analog Future' og menneskers kolonisering af Mars. Her er temaet 'Last Earthling', hvor man tages tilbage til fremtidens jordklode.

En 60 meter lang heksagonal tidsportal leder til ti brand-områder fra for eksempel Prada og Rick Owens. Space-temaet fortsætter med rummet The Sky Port, hvor satellitter er koblet til reparation. Vi er vilde med den drømmeagtige, legende kreativitet og fantasi i aktion.

SKP-S Xian - Courtesy of Sybarite

Mall of Netherlands / Haag

Westfield Mall of the Netherlands er Europas mest glamourøse nye indkøbscenter og et perfekt eksempel på evolutionen af indkøbscentret, som vi kender det.

Mens Storbritannien har lidt under lukningen af Debenhams og House of Fraser, huser Mall of the Netherlands ingen stormagasiner, men har i stedet en mere innovativ og bæredygtig tilgang, der forankrer konceptet i det lokale samfund.

Sammen med imponerende butiksfacader og centerdesign bringes også maden ind i hjertet af konceptet. Med Albert Heijn XL og Jumbo supermarkeder som ankre præsenterer Eet Theatre sig som et spektakulært madmarked, der hylder de bedste streetfood brands i Holland.

Det foretrukne koncept er dog Fresh: Et helt distrikt af selvstændige fødevareforhandlere, som hver især repræsenterer både gæstfrihed og traditionel detailhandel.

En anden innovation er the Gallery: Et distrikt af pop-up-butikker med åbent facadedesign, der virkelig bryder med konventionerne.

© Echochamber

Hvad skal vi med butikker?

Unsplash

Hvis man skulle vælge ét ord til at karakterisere, hvor nordiske forhandlere er i forhold til in-store-oplevelser, ville det være bagud. Hvis forhandlere og brands sammenligner sig med hinanden, vil de sandsynligvis sige, at de er på niveau med eller endda lidt foran konkurrenten og det generelle omnichannel-landskab.

Her er en klar besked til dem: Hvis du sammenligner dig selv med den laveste fællesnævner, vil du aldrig have en blomstrende og dermed lukrativ omnichannel-strategi.

Vi må ikke glemme, at forventninger ikke drives af dem, der ligger bagved, men af dem, der er forrest.

Det skyldes, at forbrugerne nu forventer den bedste in-store-oplevelse hver gang.

Ifølge en detailundersøgelse fra KPMG i 2022 siger 64 procent af forbrugerne, at butikker er et vigtig touchpoint for dem, selvom de handler online hos en forhandler.

Og halvdelen af forbrugerne, der handler online, vil stadig tage ind i butikken for kundeservice eller for at få hjælp til et produkt, som de ikke kunne finde online. Det er en stor udfordring for forhandlere, men også et stort potentiale.

Hos Impact har vi lavet en skandinavisk omnichannel-undersøgelse på tværs af 277 retailere med 65 forskellige målepunkter. Vi har dermed et datagrundlag til at vurdere og sammenligne retailere på tværs af Danmark, Norge og Sverige – på deres omnichannel-evner. Lad os dykke ned i tallene.

Pick-up og returnering – hvor som helst – når som helst

Vi er ærligt talt overraskede over at se, at grundlæggende retail-hygiejnefaktorer som Click & Collect (tilbudt af 66 procent af forhandlerne) og Reserve & Collect (kun tilbudt af 20 procent af forhandlerne) ikke er tættere på 90 procent benchmarket. Disse tilbud er langt hen ad vejen en af de primære katalysatorer bag at skabe trafik til butikkerne. Ved at tilbyde Buy Online, Pick-up In Store (BOPIS) og fulfilment-muligheder er der god mulighed for krydssalg og mersalg. At nordiske forhandlere ikke griber den mulighed er både overraskende og lidt skuffende.

Vi er imidlertid glade for at se, at det store flertal af kunderne (80 procent) nu kan returnere deres onlinekøb i butikken. Men hvorfor forhindrer nogle forhandlere kunderne i at returnere varer i butikken? Det giver ingen mening fra et forbrugersynspunkt. Vi forstår, at franchise, shop-in-shops og distributører kan gøre det vanskeligt for detailhandlere at håndtere returneringer. Men med de rette kontrakter, ordrebehandlingssystemer og finansielle modeller på plads, bør en kunde, der har købt noget online, altid kunne returnere, ombytte eller reklamere for en vare i en butik. At levere god service i en tid med frustration kan omsættes til et ny salg og en gentagen kunde. Det er ikke kun din kunde, der vil takke dig – det er også mere profitabelt på lang sigt.

Dine kunder behøver ikke længere at gå til dine butikker.

De skal have lyst til at gå derhen, men det kræver en indsats af dig.

Gør dataaktivering rigtigt: Starbucks-stil

En af de mest iøjnefaldende tendenser i Impacts seneste omnichannel-indeks er manglen på dataaktivering kombineret med, hvor lidt detailhandlere og brands virkelig ved om deres kunders omnichannel-adfærd.

Lad os undersøge denne tendens ved at se på nogen, der gør dataaktivering rigtigt: Starbucks. De tilbyder en forbrugerapp, der gør det til en leg for kunder at forudbestille kaffe og andre varer til afhentning i butikken, håndtere betalinger og optjene belønninger. Det hele drives af first-party og omnichannel-data. Som tak for deres data giver Starbucks kunderne personalisering, topniveau kundeservice og ekstra bekvemmelighed. Og hvad får Starbucks ud af det? Fuldt udbytte af deres markedsføringsudgifter og en hidtil uset kundeværdi over tid (CLV). Vi vil sige, at det er en win-win-opstilling.

Det er klart, at det ikke kun er muligt, men også værdifuldt, så hvorfor udnytter andre detailhandlere ikke kraften i dataaktivering? Det handler om manglende centraliseret dataindsamling, opbevaring og optimering. Mindre end halvdelen (49 procent) af butikkernehar adgang til en kundes købshistorik, og lidt over halvdelen (54 procent) tilbyder deres kunder en digital kvittering.

Unsplash

Digitale kvitteringer er din nye #1 investering i butikken Bemærkelsesværdigt er manglen på digitale kvitteringer landespecifik. Mens Danmark og Norge scorer meget dårligt på dette touchpoint, er Sverige en helt anden historie. Næsten 80 procent af svenske detailhandlere og brands tilbyder digitale kvitteringer. Denne forskel skyldes Klarna in-store-betalinger, hvilket beviser, at ved at tilbyde den rigtige betalingsmulighed i den fysiske butik kan man generere værdifuld data. Tilbud om digitale kvitteringer den nemmeste måde at fodre din kundeplatform (CDP) på, få tilmeldinger til nyhedsbreve eller lokke kunder til at deltage i dit loyalitetsprogram. Denne data gør det muligt for detailhandlere at spore deres kunder mere præcist og give et værdifuldt indblik i den reelle værdi af deres markedsføring (CAC). Hvis dit point-of-sale (POS) stadig ikke tilbyder denne enkle funktion, er det værd at kigge efter en, der gør det.

Hvordan undgår man at være bagerst?

Lad os nu se på, hvilke tre ting kunder virkelig forventer af butikker.

01. Kend mig og imponer mig!

Megan Thomson, Global Lead Customer Experience hos Polestar Cars, siger det helt rigtigt:

“Det er klart, hvilke brands der bevidst søger at tilføje værdi i hver interaktion, og hvilke brands der fokuserer på blot at skubbe produkter ud til forbrugeren. Tydelige, bevidste strategier, der er forbundet og godt aktiveret på tværs af alle kanaler (inklusive frontlinjen), vinder hver gang.” »

Personliggørelse (og dermed at tilbyde en fantastisk kundeoplevelse i butikken) har aldrig været lettere. På samme tid har det heller aldrig været sværere. Kundeforståelsen udfordres af udvidede privatlivsregler (GDPR) og app-tracking blockere (Apple Inc.).

Men privatliv er ikke den største forhindring for detailhandlere og brands. En endnu større barriere for at tilbyde en mindeværdig kundeservice er, at kunderne føler sig usikre på, hvor, hvornår og hvordan deres data bliver brugt.

I en undersøgelse foretaget af Pew Research Center sagde 59 procent af respondenterne, at de har meget lidt eller ingen forståelse for, hvordan virksomheder bruger deres personlige data. Heldigvis er svaret på denne gåde mere ligetil, end detailhandlere og brands måske tror. Hvad bekymrer kunderne sig mere om end databeskyttelse? Personliggørelse. Ifølge undersøgelser fra Accenture siger 91 procent af forbrugerne, at de er mere tilbøjelige til at handle med mærker, der giver relevante tilbud og anbefalinger. Heldigvis er 83 procent af dem villige til at dele deres data for at hjælpe med at skabe disse personaliserede oplevelser. De skal bare vide, hvordan deres data bliver brugt. Ved at være transparent om, hvordan kundedata bliver brugt, kan detailhandlere give gode, personlige kundeoplevelser. Med mobile apps, digitale oplevelser i butikken, mobil POS, OMS og en CDP til konsolidering af data på tværs af kanaler, bliver det nemmere at spore kundeadfærd og præferencer og give dem hyper-personaliserede oplevelser i butikken.

02. Ser vice, service og mere service

Service betyder stadig noget. God kundeservice øger kundeloyaliteten og fungerer som en konkurrencefordel. Næsten alle (91 procent) kunder siger, at en positiv kundeserviceoplevelse gør det mere sandsynligt, at de foretager det næste køb. Det er beroligende, at mere end tre fjerdedele (78 procent) af kunderne siger, at de vil tilgive en virksomhed for en fejl efter at have modtaget fremragende service (Salesforce). Dette fremhæver den enorme indvirkning, som en butik og dens personale kan have, når det kommer til at give god service og hjælpe med at fastholde kunderne. Den personlige kontakt bliver stadig vigtigere, når flere og flere af os sidder bag skærme og får dårlig hjælp fra chatbots eller en outsourcet kundeservicemedarbejder over telefonen. Og derefter klager over det på Trustpilot.

En god måde at give bemærkelsesværdig kundeservice på er at give dit personale mulighed for at håndtere alle former for kundeforespørgsler, fra produktanmodninger, over hvad der er på lager, til returpolitikker. At have den rigtige teknologi på plads er den bedste måde at udnytte deres færdigheder til fordel for dine kunder. Intet slår at tale med den samme person, som du købte dit produkt eller din service fra, i butikken.

Husk, at det ikke betyder noget i kundens øjne, om du købte produktet online eller i butikken. Det, der betyder noget, er at udvikle dit serviceniveau fra blot at tage fat på akutte problemer (at være reaktiv) til at udvikle og fremme en følelse af omsorg (at være proaktiv). Kort sagt – god service betyder flere og bedre salg.

03. Bekvemmelighed på tværs af alle kanaler

Ifølge Salesforce prioriterer alle generationer bekvemmelighed over brand, men dette er især sandt for Generation Z’ere – en kohorte, der ikke kan huske en tid, hvor noget ikke var tilgængeligt på forespørgsel med et tryk eller et swipe.

Uanset om vi kan lide det eller ej, så er bekvemmelighed konge. Så det at give kunderne, hvad de finder bekvemt, er et must for at nå barren med din butiksoplevelse. Lyder det enkelt? Nå, men vi er ikke der endnu – faktisk er vi ikke engang tæt på. Impacts omnichannel-indeks viser, at mindre end 1 ud af 10 detailhandlere og brands i Norden tilbyder en ubemandet selvbetjeningskasse. Det er blot et eksempel på, at det står klart, at der er masser af plads til at levere mere bekvemmelighed til forbrugerne – især Generation Z.

Har du brug for inspiration? Så tag et kig på det japanske modebrand Uniqlo. Brandet er en pioner i at tilbyde kunderne deres version af bekvemmelighed, og de dækker alle BOPIS-scenarier gennem selvbetjening med RFID, personlig shopping og mobilapp.

Dine kunder behøver ikke længere at gå til dine butikker. De skal have lyst til at gå derhen. Og det betyder, at detailhandlere skal tilbyde en fordybende, tilsluttet og positiv butiksoplevelse.

Unsplash

NYHED. Ny Design Mannequin

Intropris: kr. 2995,- (Normalpris kr. 3995,-)

Plus size dame mannequiner 2 modeller. Messetilbud kr. 2550,-

Bio-mannequin af naturfibre og bioharpiks Messetilbud kr. 3695,-

Dame

Gadeinventar, andre modeller findes også – priseksempler:

Tilbud på gadestativ 90 cm kr. 2995,- (normalpris kr. 3895,-)

Tilbud på gadebord kr. 4571,- (normalpris kr. 6095,-)

Hvid reol vist med bred og smal modul

Kombiner modulerne som du ønsker.

Kontakt os for flere inspirationsbilleder.

HEAD OFFICE European Mannequins & Shop

Et udsnit af vores store udvalg af gulvinventar

Leveres også i sort.

Pris eksempel: Fronthæng stativ kr. 1245,-

Skovalleén 34 | 4800 Nykøbing F. | Denmark | Telefon: + 45 7025 2585 www.europeanmannequins.com | mail@emshop.dk

Alle priser er stykpriser i DKK ekskl. moms og ab fabrik DK-4800 Nykøbing F. Der tages forbehold for trykfejl. Priserne er gældende til 1. oktober 2023. Forbehold for udsolgte varer.

Inspirations billede af sorte butiksreoler, leveres også i hvid Stor fleksibilitet, se flere eksempler nedenfor. Standard højde 252 cm Bredde 140 cm og 71 cm.

Find mere inspiration på vores hjemmeside eller ring gerne til os på 70 25 25 85

mannequiner i flot sort mat Messetilbud kr. 2375,-

Herre mannequin, ben, torso og teenage dreng Pris fra 1275,- (herre torso)

Jeans Reol med 4 smalle moduler Reol med 12 hylder og 8 fronthæng. Eks. Pris med viste bestykning kr. 13.366,-

Omnichannel – do's and don'ts

At lytte til og læse om andres erfaringer og refleksioner omkring integrationen af offline og online er en uvurderlig kilde til læring og inspiration. Det er berigende at få et indblik i andres kampe og triumfer i denne proces. Når andre er villige til at vejlede og dele deres erfaringer, er der altid noget at lære.

Her kan du læse om to inspirerende cases, som bidrager med deres viden og erfaring om omnichannel. Dyk ned i deres refleksioner om rejsen mod omnichannel.

Mr - Din Tøjmand

Hvilken rolle spiller den fysiske butik hos jer?

Butikken er den altafgørende faktor. Vores dna er den fysiske kontakt, den gode snak og service samt sikre, at alt passer, inden kunden går ud ad døren.

Hvilken rolle spiller netbutikken hos jer?

Netbutikken giver kunden mulighed for at se det lokale udvalg, shoppe online, blive inspireret, men også se et større udvalg, end den lokale butik har. Hele vores varelager leveres af de lokale butikker.

Hvornår begyndte I på integrationen mellem online og offline?

Vi begyndte på onlinedelen tilbage i 2013 – men koblingen mellem butik og online blev først en endelig realitet med vores nye it-system, som bygger lagrene sammen (butikken med onlinedelen). Dette skete for alvor for to år siden.

Hvor ser I jer selv på en skala fra single channel til omnichannel? (Se figur)

Vi ser os selv på 1,5. Vi bevæger os langt mere i retning mod omnichannel, med muligheden for Pick & Collect og de lokale butikkers mulighed for at vise deres helt eget udvalg. Vi har gennem vores tid med online bevæget os fra single channel til nu at have involveret butikkerne langt mere i markedsføringen af sitet. Desuden spiller kundens mulighed for at hente og bytte varerne i de lokale butikker en større rolle. På nuværende tidspunkt deltager cirka 75 pct. af vores butikker i vores onlinedel.

Hvad har været de største udfordringer i integrationen af online og offline?

Vi er en frivillig kæde med mange indehavere og holdninger. Ikke alle vores butikker sælger samme udvalg af brands, så det krævede en større lokal tilpasning. Da varelageret ligger hos vores butikker, er det også en forudsætning, at data stemmer, men også tilgangen til billeder og beskrivelser. Et samarbejde med Fashion Cloud har været en af vejene for at opnå mange produkter online – hurtigt. Derudover har et godt samarbejde med leverandørerne om billeder og beskrivelser været en forudsætning.

Hvorfor er det så svært at få skabt en gnidningsfri omnichannel-købsoplevelse?

Det er svært, hvis de to kanaler arbejder imod hinanden. I vores tilfælde går handlen til den lokale butik, og derfor giver vores butikker en høj service. Udfordring-

For Mr - Din Tøjmand er det en løbende proces at få online og offline til at spille sammen.

”Vi vil udvikle konceptet til endnu bedre service”

direktør

erne sker, når tingene ikke understøtter hinanden, når lagrene ikke passer, eller når udsalget ikke starter samme dag online som i butik.

Hvad har overrasket jer mest?

Hvor meget der skal til – specielt på markedsføringen, hvor det er alle platforme, der skal i brug. Desuden de mange regler – EU-lovgivning – og plattenslagere, som hele tiden vil byde ind på forbedringer.

Hvilke tre gode råd vil du give til andre?

Vær klar på din struktur, dine lagre og dine mål. Alt for mange ender med at stoppe efter få år, da de ikke er bevidste om arbejdsbyrden, investeringen, og at dine lagre kun vil vokse. Derfor oplever mange at skulle reducere priser og basere deres omsætning på kampagner, hvor deres avance er lav. På samme tid koster det hurtigt 20-25 pct. i markedsføring pr. salg.

Hvad er næste skridt for jer?

Single channel

Det næste skridt for os er at udvikle konceptet til endnu bedre service, så kunden i højere grad får en ekspedition, og vi sikrer, at tingene passer. De lokale butikker og deres lokale lagre skal sikre et endnu større udvalg af de rigtige produkter.

#

127

Cross channel

Multi channel

0 1 2 3

Frank Andersen

Hvilken rolle spiller den fysiske butik hos jer?

I Bahne er vi og har altid været meget fokuserede på de fysiske butikker, og at butiksoplevelsen fra A-Z er et ’powder-room’ til piger. Sortimentet og indretningen er i konstant udvikling, men det er jo i sidste ende ’bare’ nogle rammer. I vores optik handler de fysiske butikker lige så meget om medarbejderne og deres arbejdsglæde. Noget så banalt som at lave en rigtig flot gaveindpakning til en kunde, imens man lige står og småsnakker over disken, bliver i vores optik aldrig umoderne.

Hvilken rolle spiller netbutikken hos jer?

For at være helt ærlig, så blev Bahne.dk rigtig godt for os, da vi accepterede, at det ikke bare var endnu en butik. Bahne.dk er i dag en væsentlig del af vores forretning, hvor den på den ene side lever sit eget liv som sin egen forretning og på den anden side er dybt integreret i vores arbejde i butikkerne. Mange kunder orienterer sig online, inden de handler, og hvis man som kunde står i butikken, og størrelsen man skal

bruge lige mangler, kan vi via vores in-store-løsning hurtigt hjælpe kunden. Vi er godt i gang, men der vil komme flere features i fremtiden, som vil gøre kunderejsen mindre bøvlet.

Hvornår begyndte I på integrationen mellem online og offline?

Omnichannel blev jo ligesom en ting et par år før corona, og budskabet fra de fleste eksperter var: omstil eller dø. Vi har lært, at det i købsprocessen gør det lettere for vores kunder at orientere sig inden køb, og at det oftest bliver samme oplevelse online og offline.

Hvor ser I jer selv på en skala fra single channel til omnichannel? (Se figur)

Jeg placerer os på 2,3, fordi jeg ikke mener, at vi ’bare’ er cross channel. Vi har flere digitale integrationer som for eksempel In-store, som er løsningen, hvor vi med kunden kan købe fra vores onlinelager, hvis vi mangler størrelsen i butikken. Ligeledes udleverer vi en betragtelig del af vores onlineordrer i vores butikker, og vi kan se, at ROBO (Research Online, Buy Offline) virkelig er blevet en ting. Det er selvfølgelig svært at måle på. Vi har visualiseret vores lager fra de fysiske butikker online, og vi arbejder på at få Click & Collect effektueret i 2023.

Hvad har været de største udfordringer i integrationen af online og offline?

At konvertere forretningen til omnichannel har givet del interne hovedbrud med returneringer og lagertal, der ikke passer etc. Noget som ikke lige gør det lettere

Administrerende direktør, Benjamin Røpke, fortæller om arbejdet med at integrere offline og online hos livsstilskæden.

”Kundeoplevelsen skal være den samme online og offline”

Artikel skrevet af — Helene Mathiasen

Benjamin Røpke

Administrerende direktør

at være kunde. Det er og har været en tidskrævende proces med kunderne som ’prøvekaniner’ – normalt ikke noget vi drømmer om – men i dag er vi et langt bedre sted.

Hvorfor er det så svært at få skabt en gnidningsfri omnichannel-købsoplevelse?

Til at starte med, brugte vi meget lang tid på at forstå konceptet. Vi så mange forskellige løsninger, og vi kunne bare ikke se, hvordan skærme med RFID-teknologi, der havde endeløse hylder online, som så også kostede kassen, kunne give mening. Vi fandt så ud af, at det jo er meget andet end det, og valget om at gøre det lettere for kunden at orientere sig inden køb, samt afhentning i butik og in-store – altså få en manglende størrelse fra Bahne.dk – har vist sig at give mening.

Hvad har overrasket jer mest?

Det, der nok har overrasket mig mest, er, at selvom vi har meget erfaring i at drive detail og online hver for sig, så er der så mange ting, der kan påvirke, hvad der går galt, uanset hvor meget vi prøver at være på forkant. Vi har lært rigtigt meget af det.

Hvilke tre gode råd vil du give til andre?

1. Brug tid på at få dine medarbejdere i de fysiske butikker til at forstå, hvordan online fungerer.

2. Brug tid på at få medarbejderne online til at forstå, hvordan de fysiske butikker fungerer.

3. Lær af andre, der har prøvet det før – det er både smartere og billigere.

Hvad er næste skridt for jer?

Vi har taget et klart valg, som udelukkende handler om at trimme og forbedre de ting, der på nuværende tidspunkt er iværksat. Vi mener stadig, at vi kan få meget mere ud af det. Man skal huske, at hvis man bruger eksterne konsulenter, så er deres mission oftest at trække din forretning i et udviklingsspor, som gør, at du som forretningsejer bare bliver forpustet og fattig.

Denne artikel er et uddrag fra ’Retail Mega Mag 2’, som er udgivet af pej gruppen.

# 2,3

Single channel

Cross channel

Multi channel Omni channel

Benjamin Røpke