INARI Especial XXXII Salón del Cómic y Expomanga 2014

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EXPOMANGA 2014 16, 17 Y 18 DE MAYO

XXXII SALÓN DEL COMIC DE BARCELONA 15 ,16, 17 Y 18 DE MAYO

ENTREVISTAS Y NOVEDADES

INARI ESPECIAL #2

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Directora: Mónica B. (Nari) Diseño: Neri B. (Himi) Maquetación: Neri B. (Himi) Arturo B. (Zen) Colaboradores: Álvaro P. (Quartenyo) Arturo B. (Zen) Dàmaris A. (Cocokraken) Eva T. Francisco P. (Anyeluss) Marta (Mordosarion) Rubén Solas (Menhdel) Olivia Monterrey Correción: Cristina (Ottavia) Fotografía: Eva T. Marta (Mordosarion) Roberto M. Portada: PHOBIALIA phobialia.tumblr.com Contacto: info-inari@phobialia.com

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Temática del número de Agosto 2014

Podeis enviarnos vuestras participaciones hasta el 20 DE Más información en el blog de INARI

revistainari.blogspot.com.es

JULIO DEL 2014.


06 |

XXXII SALÓ INTERNACIONAL

28 |

ENTREVISTA

DEL CÓMIC DE BARCELONA

FANDOGAMIA EDITORIAL

08 |

EXPOMANGA 2014

30 |

NORMA EDITORIAL ENTREVISTAS Y NOVEDADES


10 |

EDICIONES BABYLON

36 |

ENTREVISTA

ENTREVISTAS Y NOVEDADES

JESULINK

24 |

NOWEVOLUTION ENTREVISTAS Y NOVEDADES


XXXII Sal贸 Internacional del C贸mic en Barcelona


Del 15 al 18 del pasado mes de mayo se celebró en Barcelona la trigésimo segunda edición del Saló Internacional del Cómic. Un evento que ya es toda una tradición en la capital catalana y sirve como punto de encuentro entre el público, los autores, editoriales, etc; y una oportunidad de darse a conocer a los que están empezando a hacerse un hueco en un sector tan complicado para dar los primeros pasos como es el del cómic. El Saló arrancaba con una fuerte programación de actividades: más de una treintena de conferencias y mesas redondas, casi una quincena de talleres y clases magistrales sobre cómics, una veintena de presentaciones de novedades entre editoriales, fanzines, etc. A ello hay que sumarle una docena de exposiciones, la habitual zona de videojuegos, demostraciones de juegos de estrategia y un espacio dedicado a los más pequeños con actividades de Doraemon y Shin-Chan. Lo más llamativo del Saló sin duda se encontraba en el pabellón 1 de la Fira de Montjuïc, una magnífica exposición de vehículos de guerra, recreaciones de campamentos (de época en algunos casos) y multitud de oficiales y algún que otro figurante para dar mayor ambientación si cabe. ¿El motivo? La exposición de Cómics en Guerra, que contaba con páginas de grandes dibujantes destacados en el cómic bélico. La elección de la temática no es casual: este año se cumplen 100 años del inicio de la I Guerra Mundial, 75 años del inicio de la II Guerra Mundial y del final de la Guerra Civil en España, así como 300 años del final de la Guerra de Sucesión Española. Esta última contienda finalizó el 11 de septiembre de 1714, origen de la famosa festividad de la Diada, que es una de las celebraciones más importantes del calendario catalán. A pesar de la inquietante sensación de “¡Cuerpo a tierra!” que le invadía a uno al entrar al Saló por la zona militar, lo cierto es que había bastante que ver y en general ni las colas en el exterior fueron excesivas, ni el gentío era nada agobiante en el interior. Una razón de ello fue la desastrosa coincidencia de fechas con el Expomanga en Madrid y que se juntara con el final de la liga de fútbol. El resultado lo recoge muy elocuentemente éste tweet de @ehtio. Esperamos que en próximas ediciones se prime primero el evitar las fechas de eventos de índole similar, el público lo

agradece para no tener que perderse ninguna cita. Si había que destacar colas en algo, sin duda son las de los fans para llevarse una obra dedicada de sus autores favoritos. Stands de las editoriales con autores estrella demandados por todo el mundo como Francisco Ibáñez (Mortadelo y Filemón) o Juan Díaz y Juanjo Garnido (BlackSad), autores españoles que poco a poco se van afianzando como Nisa Arce (Las reglas del juego, Wishbone, etc.) y otros autores que publican con gran ilusión su primer ejemplar como Bea González (Reflections). Pero lejos de quedarnos en las editoriales grandes, otros autores se abren camino a través de la autoedición como puede ser Ulises Lafuente que presentaba el primer tomo de Art88/46, o los ya más que conocidos autores de El Vosque (Morán y Laurielle), que traían consigo el recién editado cuarto tomo, entre otras novedades. También eran destacables los stands de la Legión 501 y Star Wars Catalunya, quienes además de lucir trajes de gran calidad de los personajes de la trilogía original de la saga, montaron un scalextric solidario que recreaba la persecución de la resistencia rebelde por los soldados del imperio en la luna de Endor (episodio VI). Y cómo no, multitud de tiendas donde encontrar ese último tomo de la colección de cómics que iniciaste en los 80, redescubrir clásicos del cómic español, hacerte con aquella ansiada figurita, que te soborne con tarta de manzana la gente de Fandogamia Editorial (un oasis respecto a la “comida” de las cafeterías habilitadas para el Saló) o pasarte a merendar por las ya legendarias fuentes de chocolate. Hasta tres he llegado a contabilizar en este Saló y no pongo en duda que llegarán a conquistar estos eventos, la resistencia es inútil. A continuación, podéis leer las entrevistas a algunos de los autores que protagonizaron las sesiones de firmas del Saló. Desde INARI, queremos agradecer la inestimable colaboración de Josefina Blaya (Norma) y Nisa Arce (Babylon) por su ayuda para realizar estas entrevistas.

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EXPOMANGA 2014 Los pasados días 16, 17 y 18 de mayo tuvo lugar el Salón del manga y la cultura Japonesa (Expomanga 2014) donde no solo tuvimos la ocasión de disfrutar de los habituales concursos y actividades organizados para dicho evento, sino que además pudimos acercarnos nuevamente a nuestros autores favoritos. Aunque la coincidencia de este salón con el Salón del cómic de Barcelona hizo que algunos de nuestros autores más queridos no pudieran pasarse por el Pabellón de Cristal, sí que hubo alguno que decidió hacer doblete para estar al lado de sus seguidores más fieles.

COLAS, COLAS Y COLAS Y es que aunque haya habido algún que otro rumor sobre la decadencia de estos eventos, lo cierto es que el Pabellón de Cristal, incluso habiendo habilitado dos de las plantas para el disfrute de los asistentes, tuvo que cerrar el sábado por aforo completo, dejando a un montón de personas esperando su turno para entrar. La cola de asistentes a primera hora de la mañana del sábado ya llegaba hasta el pabellón de la Pipa y aún a primera hora de la tarde llegaba hasta el final del recinto. Tal y como pudimos escuchar de boca de algunos de los propietarios de los stands comerciales,


la afluencia de gente los tres días fue bastante buena, aunque el viernes fue flojo, y las ventas han ido aumentando paulatinamente. El sector del manga en España crece cada año un poco más. NOVEDADES Y FIRMAS Aunque nos extenderemos en las novedades de ambos eventos a continuación, hay que hacer mención a la cantidad que hubo en las semanas previas a la celebración de los eventos. Algunas series acabaron (como Shinto, con su segundo tomo, y Lêttera con el tercero), pero aparecieron nuevas joyas, tales como: El diario de Chiharu o la nueva licencia de Fandogamia, Corazón de melón, que ha sido uno de los bombazos de este primer semestre de 2014. Durante el fin de semana pudimos ver la concentración de fans que esperaban su firma de autores como: Studio Kôsen, Kenneos, Henar Torinos y Marta Nael en ediciones Babylon; Manu López en Nowevolution; y Kaoru Okino y Ensis en el stand de FTW. Son asistentes que poco a poco se han ido acercando a los autores nacionales y que han acabado descubriendo joyas que normalmente pasan desapercibidas. Cabe destacar que algunos autores estuvieron firmando hasta la hora de cierre, todo con tal de no dejar a ninguno de sus fans sin su firma. EL YAOI, UN GÉNERO EN ALZA Las charlas también tuvieron un hueco entre las actividades, destacando entre ellas una dedicada a un género que cada vez tiene más seguidoras. Laura Bartolomé, con la ayuda de Kenneos al principio y otras seguidoras del género yaoi más adelante, nos introdujeron un poco en este nuevo fandom que cada vez mueve a más mujeres. No solo explicaron el nacimiento del yaoi y cuáles son las pautas más comunes en una historia de este género, sino que nos hablaron también de las diferencias que se puede encontrar entre los mangas japoneses y los españoles que tocan este género. Como muchos sabréis en España hace mucho tiempo que ya no se licencian obras de este género, pero, si buscamos bien entre las editoriales que publican a autores nacionales, podremos encontrar grandes obras tanto en cómic y manga, como en literatura. Y es que en nuestro país es un género que muchas mujeres disfrutan. Sin ir más lejos, la editorial Nowevolution tiene títulos

yaoi y BL (Boys Love) como No te escondas, de Laura Bartolomé, Las horas perdidas, de Javi Cuho y Andrea Jen, El esclavo de la Rosa, de Javi Cuho y Van Durán, 3x1 Renewal, de Inma Ruíz o Victor y Alex, de Javi Cuho y David Cantero. Si miramos el catálogo de Babylon, podremos encontrar una colección de novela homoerótica muy recomendable, entre las que destacan Juegos de Seducción y Juegos de Amor, de Nut, Las Reglas del Juego de Nisa Arce y Susurro de besos de Laura Bartolomé entre otros títulos. Tampoco podemos olvidar el anterior ganador del concurso de Norma, Dae-Hyun y el caldero de monedas de oro, una obra con tintes de shonen-ai y BL, aunque no sean el tema principal de la trama. Pero además de las editoriales, también los fanzineros y webcomiqueros se han atrevido desde hace mucho tiempo con géneros como este, mostrándonos verdaderas joyas. La charla, además de interesante, fue divertida y participativa, ya que el propio público podía hablar acerca de sus obras favoritas del género y compartir opiniones con los demás asistentes. FANZINES E ILUSTRACIÓN Como no podían faltar en un evento como este, fanzineros e ilustradores tuvieron sus propios rinconcitos para dar a conocer sus obras y que el público asistente pudiera comprar aquello que llamara su atención. Con una ubicación, en mi humilde opinión, bastante mejor que en la pasada edición, a medida que paseabas por el enorme pasillo principal, podías encontrar habituales del pequeño sector como Little Pandemonium, Kaede Polan o el fanzine FTW. Aunque es una pena que haya tan pocos espacios para estos artistas que empiezan a despegar, siempre es bueno saber que todos ellos pueden contar con su propio espacio en un evento de estas características. COSPLAY Y, como no podía ser menos, el cosplay fue uno de los grandes protagonistas de este evento. No solo pudimos ver grandes cosplayers pasar por el Salón durante el fin de semana, sino que la joya del evento fue, como siempre, el concurso de cosplay que se celebró en el Auditorio y donde los participantes hicieron gala de sus habilidades como cosplayers. League of legends, Kill la kill y el Ataque a los titanes no faltaron a la cita, coronándose como los favoritos ya desde el año pasado.

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PRESENTACIÓN

EDICIONES BABYLON La editorial Ediciones Babylon nos presentó sus novedades para el Salón a última hora de la tarde del jueves. Como siempre, la editorial nos sorprendió con la salida no solo de dos cómics españoles (Mercury y Explotación laboral), sino además con la salida de su primera licencia (Fairy Quest), un libro de ilustraciones de la renombradísima Marta Nael (Lux) y tres novelas (Juegos de Amor, Las Reglas del Juego y Entre cuentos de Hadas). Un catálogo muy variado, que poco a poco en cada Salón nos va ofreciendo novedades que pueden gustar a un gran número de artistas. De la mano de Nisa Arce y Kenneos, pudimos conocer todas las obras a lo largo de la presentación, donde hubo risas y, sobre todo, mucha cercanía. Romance, erótica, cuentos de hadas y humor ácido, son los componentes más destacables de esta nueva remesa de novedades que nos presenta esta joven y fuerte editorial.

LAS REGLAS DEL JUEGO Autor: Nisa Arce Colección: Colección Amare nº 8 Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N Género: Homoerótico Tras llevar toda la vida dedicado al fútbol, Dani se encuentra en su mejor momento deportivo: se le considera uno de los defensas más destacados del mundo, cuenta con un palmarés envidiable y su trayectoria como jugador y capitán de su equipo es intachable. Sin embargo, no puede afirmar lo mismo en el plano personal... La llegada del nuevo fichaje estrella del club, el delantero argentino Mateo Vicovic, hará que su vida cambie dentro y fuera de los terrenos de juego para siempre, cuando pone en riesgo su carrera por algo que nunca creyó que llegaría a experimentar: el amor. Las reglas del juego. Libro 1, es la primera entrega de una saga que te hará plantearte hasta qué punto los tabúes sociales se imponen en el competitivo y complejo mundo del deporte profesional.

JUEGOS DE AMOR Autor/a: Nut Colección: Colección Amare nº 8 Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N Género: Homoerótico (Sólo para adultos) Morgan y Kato son diferentes, opuestos como la noche y el día. Nueva York será el tablero y ellos mismos las fichas que, como en una partida al juego japonés del Go, habrán de desplegar en la dura batalla por mantener a flote su compleja historia de amor. ¿Podrá su relación sobrevivir a las desavenencias, sus respectivos pasados familiares y, sobre todo, a ellos mismos? Con esta novela dedicada íntegramente a dos de los personajes más queridos por los lectores de Juegos de seducción, Nut pone el punto final a esta obra cumbre del género homoerótico, con la que se ha ganado la admiración de miles de lectores de todos los rincones del planeta.

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ENTRE CUENTOS DE HADAS Autor: Carmen María Cañamero Colección: Colección Amare nº 10 Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N Género: Romántica Para Danielle el amor no existía más que en las historias de príncipes encantados y damas en apuros que su madre le contaba de pequeña. Pero cuando su vida da un giro inesperado con la llegada del misterioso Peter y acaba con él en un mundo que nada tiene que ver con el suyo, tendrá que aprender a no juzgar únicamente con la lógica... sino también con el corazón. Así, se ve envuelta en una mágica aventura donde la fantasía y los guiños a fábulas clásicas se unen, dando forma a un bello romance de los que dejan huella. Un cuento de hadas moderno del que te prendarás irremediablemente.

EXPLOTACIÓN LABORAL Autor: Sergio Gallardo Colección: Cómic europeo español Encuadernación: Tapa blanda a color, interior BN Género: Humor Bienvenidos a Artificieros S.A., empresa ejemplar donde sus empleados afrontan la jornada con altas dosis de humor, porque su situación laboral es tan surrealista que resulta hasta graciosa. A veces la ficción consigue casi igualar a la realidad... En estos tiempos de crisis, Sergio Gallardo nos sorprende con un cómic ácido e irreverente, donde refleja situaciones con las que muchos currantes se sentirán identificados.

MERCURY Autor: David Braña y Abel Cicero Hermo Colección: Cómic europeo español Encuadernación: Tapa blanda a color, interior en espectacular B/N Género: Acción En los bajos fondos de la ciudad de Vineta, la misteriosa Valentina ejerce su poder gracias a Mercury, su hombre de confianza, un asesino despiadado que solo encuentra refugio en su hija Lila. Atormentado por el recuerdo de un amor perdido y las dificultades para conciliar su faceta profesional con la de padre, Mercury se verá inmerso en una arriesgada misión en la que descubrirá verdades ante las que había estado ciego. Con un guion trepidante que no da al lector ni un segundo de descanso y un impactante estilo gráfico, esta obra está llamada a ser uno de los títulos más llamativos en el actual panorama del cómic español.

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ENTREVISTA A

EDICIONES BABYLON Ediciones Babylon tuvo presencia en ambos salones y, además de entrevistar a varios de sus artistas, hemos tenido el placer de poder hablar con Laura Bartolomé, una de sus editoras y a la vez escritoras de la misma editorial. Babylon se presentó en el evento con un gran stand, decorado siempre con mucho mimo y buscando la atención de los compradores que poco a poco empiezan a darle una oportunidad a sus productos. Además de eso, tuvimos el placer de asistir a una interesante charla acerca del género yaoi que gusta a un gran número de lectoras de cómic, manga y literatura. Laura nos habló de las novedades de Babylon de este primer semestre de 2014. Ediciones Babylon ha sacado a la venta hace muy poco un buen número de novedades. ¿Cómo se están vendiendo? Pues lo que más hemos vendido es el nuevo libro de Marta Nael (Sketchbook 1), el Manual de maquillaje, de Mitsuki Hayashi y, obviamente, Lêttera 3: Recuerdos y Shinto 2. Es lo que más se ha vendido durante este salón. También se ha vendido mucho el libro de La dama de las nieves de Kenneos. Por lo que podemos ver cada año, Babylon va creciendo, tanto en publicaciones como en público. Hay gente que viene adrede para vernos porque, a ver, Babylon, Nowevolution y Fandogamia son las tres únicas editoriales que han venido aquí con stand. Ninguna de las otras editoriales españolas vienen a Expomanga con un stand exclusivo. Lo que se vende muy bien también aquí es el merchandising: láminas de coleccionista, tazas, etc. Hay que recalcar que nuestros autores son hispanohablantes, son de nuestro propio país, que no hace falta irse muy lejos para encontrar productos de calidad realizados por artistas con mucho talento. En Babylon, además, vamos probando cosas nuevas siempre para atraer la atención del público, así que seguiremos dando guerra en todos los Salones. Y, por supuesto, seguiremos trayéndoos novedades tanto en cómic, como en ilustración y literatura.

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Por lo que hemos podido ver, ha habido colas muy largas para las chicas de Studio Kôsen y sus firmas. Siempre hay colas largas para ellas, porque son maravillosas y hacen siempre un gran trabajo. El público las quiere y eso se nota. ¿Qué tal habéis visto la afluencia de gente durante este salón? Pues el viernes flojo, la verdad. Ayer y hoy bastante bien, la verdad, y teniendo en cuenta la coincidencia de Expomanga con el Salón del Cómic de Barcelona, la gente ha tenido que dividirse más, así que sí lo he visto un poco más flojo que otros años. Aún así ayer tuvieron que cerrar la entrada por aforo completo, con lo cual ha habido mucho público. Ya como escritora, tú tienes una novela publicada en Ediciones Babylon, Susurro de besos, que salió en 2010. ¿Cómo la ha acogido el público durante todo este tiempo? La verdad es que, pese a llevar en el mercado desde 2010, a día de hoy se siguen vendiendo ejemplares. En este Expomanga se han vendido unos cuantos, sobre todo a raíz de la charla que di ayer sobre el yaoi en España, conseguí enganchar a unas cuantas fujoshi a la novela [risas]. Además en Babylon tenéis una línea de novelas de temática yaoi, amor entre hombres, y se vende bastante bien por lo que se ve. Sí, se venden mucho, sobre todo las novelas de Nut (Juegos de Seducción y Juegos de amor), la de Nisa Arce (Las reglas del juego) y la mía. Realmente no es que vayamos a sacar muchas más de momento, a no ser que sean de autoras que sabemos que ya tienen un público con este género. Pero sí, queremos seguir esta línea y editar novelas para mujeres, ya que no es muy común que otras editoriales saquen novelas con esta temática. Y la verdad es que es el tipo de novelas que más vendemos.


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SHINTO 2 “Eisuke está inconsciente en lo alto de la torre de coral, ajeno al peligro que acecha en el exterior. La desaparición de la espada Kusanagi altera el equilibrio entre mundo e inframundo, dejando un peligroso portal abierto que enloquecerá a los Shura. Si nadie consigue devolver a tiempo la espada Kusanagi a su pedestal, una catástrofe irreversible podría desencadenarse. ¿Será capaz nuestro héroe de impedirlo y de recuperar a su hermano Masashi?” Ficha Técnica Autor: Sebastián Riera Título: Shinto 2 Colección: Manga occidental Páginas: 196 Encuadernación: Rústica con sobrecubiertas a color, interior B/N Género: Aventuras

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LÊTTERA 3: RECUERDOS “Garnet Rune ha pedido su segundo deseo a Seere, sin saber que eso no sólo la condena a muerte, también le permite poseer su cuerpo. Adamas emprende una carrera para evitar que el djinn se salga con la suya, pero también tendrá que protegerla de unos misteriosos perseguidores que amenazan su vida, el Malleus Maleficarum. Siguiendo sus órdenes, Rahhel se verá obligado a tomar una difícil decisión. Mientras tanto, Rune deberá resistirse a Seere enfrentándose a sus propios recuerdos, lo que la llevará a descubrir algo inesperado.” Ficha Técnica: Autor: Studio Kôsen Título: Lêttera 3: Recuerdos Colección: Manga occidental Páginas: 192 Encuadernación: Rústica con solapas a color, interior B/N Género: Aventuras

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Dani Alarcón es ilustrador, tanto de técnica tradicional como digital. Su experiencia artística se ha dividido entre la ilustración, concept, animación, retrato y gráfico en moda. Ha publicado el libro de ilustraciones Rara avis con Ediciones Babylon, además de realizar las portadas de diversas obras del catálogo literario de la misma editorial.

¿Qué tal sigue siendo la acogida de Rara avis dos años después de su publicación? ¿Ya dos años? Vaya [risas]. Bien, bien, no puedo quejarme. Aunque a la gente que me sigue le gusta todo lo que hago, aún dos años después hay alguno que ha comprado el libro y viene a comentarme lo mucho que le gusta. Yo creo que pese al tiempo, sigue teniendo buena acogida entre el público. Te apetecería o estás trabajando en algún nuevo libro de ilustraciones? Me apetecería, sí, pero no estoy todavía en ello, la verdad. Además de Rara Avis, has colaborado en otras obras como la ilustración de Sueños en la oscuridad o la portada de Manual de una esposa perfecta, ¿qué tal es la experiencia de trabajar conjuntamente con otros autores? Muy bien, pero la relación profesional ha sido bastante vaga, la verdad. Yo trabajo desde casa y con ellos hablo lo mínimo, pero la verdad es que nunca he tenido ningún problema con ello.

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JORGE MONREAL DOS MIL ANYS DESPRÉS, KEIH Jorge Monreal (Cocoaspen) es ilustrador profesional. Ha trabajado como profesor de dibujo y se especializa en el color tanto en técnica tradicional como digital. Coautor de las obras Dos mil anys després y KEIH con Ediciones Babylon.

Has publicado un par de obras junto a José Ramos: Dos mil anys després y KEIH. Y además has hecho Duality (un libro de ilustraciones propio). ¿Sueles preferir trabajar en base a un guión o te gusta realizar más tus propias ideas? Me gustan más mis ideas, siempre hay más libertad para hacer lo que yo quiero. Ceñirte a un guión me gusta si el guión lo ha hecho un amigo o es conocido y hay confianza. Si es alguien que no conozco, normalmente no suelo coincidir mucho en los gustos y me cuesta un poquito más. Pero de normal, me gusta más hacerlo a mi manera.

no bien hecha, no suele ver la diferencia porque no está metida en el mundo del arte.

¿Crees que la gente valora el trabajo del ilustrador o todavía hay que luchar contra los habituales prejuicios (dibujar lo puede hacer cualquiera, regálame un dibujo que no te cuesta nada, etc.)? Sí, esto por desgracia pasa. Pasa y no creo que cambie. La confusión entre el hobby y la profesión es algo habitual. La gente lo suele confundir y cree que sólo por ser papel con unas líneas encima, no tiene valor. El tema es que poca gente sabe hacer líneas sobre el papel que estén bien hechas. La gente no lo suele apreciar y entre una cosa bien hecha y una cosa

¿Cómo un artbook? Sí, sí.

¿Estás trabajando o tienes planeado un proyecto futuro del que puedas comentarnos algo? Sí, el segundo tomo de KEIH saldrá prontito. Espero que salga para el próximo Salón, el del manga. Para noviembre esperamos tenerlo. Yo le doy el color y el guión. Aparte, por ahora estoy reuniendo varios bocetos. Bueno, varios no, un montón de bocetos y cuando tenga bastantes a ver si puedo juntarlos y hacer algo bonito con ellos.

Y… ¿has hecho o te has planteado hacer alguna incursión en el mundo de la animación? ¿Te gustaría? Sí que me gustaría, pero lo veo casi imposible. Porque de hecho se lo propuse a José Ramos, con el que hago KEIH, pero doce dibujos por segundo son demasiados para mí. Creo que me saturaría.

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La dama de las nieves ha sido una de las novedades de Ediciones Babylon para este primer semestre de 2014. Se trata de un cuento tradicional japonés que Kenneos ha ilustrado y adaptado para esta preciosa obra. Una historia que pretende darnos una enseñanza, como todas las leyendas y cuentos tradicionales, contada a través de los textos y las ilustraciones de esta artista española. Tuvimos el placer de poder entrevistarla durante este pasado Expomanga. “El espíritu de una bella mujer vaga eternamente por la montaña entre un océano de nieve, buscando almas de las que alimentarse. Pero tal vez una luz pueda hacerle cambiar y que tras una promesa su secreto pueda guardar...”

Kenneos, dinos… ¿Cómo salió la idea de coger un cuento tradicional japonés e ilustrarlo para Babylon? Pues básicamente es una cosa bastante personal. Yo empecé dibujando por amor a la cultura japonesa, que es exactamente lo que me ha llevado a hacer este cuento. Como quiero que la gente conozca más de la cultura japonesa, y no se quede solo en los mangas y animes más conocidos, decidí hacer un cuento donde se reflejara totalmente esta cultura, sus costumbres, etc... para poder acercar un poquito más Japón a España. ¿Y por qué precisamente la leyenda de La dama de las nieves? Bueno, por empezar con alguno. La leyenda original, Yuki onna, es muy especial para mí, porque siempre he pensado que guardar bien los secretos es algo muy importante y esta historia lo refleja perfectamente. Además fue una de las primeras leyendas que conocí de Japón, así que me decidí por esta historia para empezar. A pesar de no ser una de las leyendas más conocidas, pienso que es una de las más bonitas que podemos encontrar.

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¿Vamos a poder ver más leyendas ilustradas por ti, entonces? Bueno… Lo voy a dejar así [risas], porque es mejor no confirmar ni negar por si acaso ocurre algo. Me gustaría, pero es mejor dejarlo ahí.


DAVID BRAÑA Y ABEL CICERO

MERCURY

David Braña, guionista, editor de fanzines y escritor de relatos y cuentos. Con más de una treintena de obras en su carrera profesional, actualmente edita la revista El arca de las historietas y es coautor de Mercury. Abel Cicero, dibujante de cómics e ilustrador. Fue finalista en 2008 del Concurso Internacional de Cómic de la Fundación Raymond Leblanc y coautor de Mercury junto con David Braña. “En los bajos fondos de la ciudad de Vineta, la misteriosa Valentina ejerce su poder gracias a Mercury, su hombre de confianza, un asesino despiadado que solo encuentra refugio en su hija Lila. Atormentado por el recuerdo de un amor perdido y las dificultades para conciliar su faceta profesional con la de padre, Mercury se verá inmerso en una arriesgada misión en la que descubrirá verdades ante las que había estado ciego.” Vuestra obra Mercury ha cosechado muy buenas críticas, ¿os imaginabais este éxito cuando iniciasteis el proyecto? DAVID: Uno siempre se imagina lo mejor evidentemente, pero nunca sabes por dónde te van a salir las cosas. La verdad es que estamos contentos en ese aspecto, sí. Mercury tiene un corte muy marcado de novela negra. ¿Os habéis inspirado en algún estilo de de algún autor a la hora de crear la historia? Tanto a nivel de estilo como de guión. D: En cuando a nivel de guión, digamos que Brubaker sería en quien más me he inspirado. Es lo que más recientemente estaba leyendo, me gusta mucho cómo escribe. Es un guionista que explica las cosas directamente, de forma muy sencilla pero muy efectiva. Y a mí el género negro en ese aspecto, me gusta mucho. Me parece un autor a tener en cuenta. ABEL: Tampoco le doy muchas vueltas. Básicamente me fijé en la descripción que hace David del personaje. Luego en el mismo cómic explicamos que a nivel visual teníamos las referencias de Blade Runner, concretamente dos personajes: el de Harrison Ford y el de Rutger Hauer, para la estética pero a nivel muy superficial.

Luego ya me basé en su descripción principalmente. ¿Estáis o tenéis pensado colaborar en alguna otra publicación? D: Yo estoy en bastantes cosas, pero ahora mismo no puedo hablar mucho de ellas. Lo más reciente que podría comentar es la segunda parte de una novela gráfica que se llama DOS editado por Drakul. La primera parte transcurrió en un pueblo que se llama Tossa de Mar, en Girona, y la segunda parte transcurre en Vigo que es donde vivo actualmente. Es una historia de género negro también, con toques paranormales. En cuanto al resto (de proyectos) ahora mismo prefiero no decir nada por tema de editorial y demás. También soy el coordinador de El arca de las historietas, una revista íntegramente de historietas donde empieza todo el mundo a colaborar. Tanto a guionistas, como dibujantes, como entintadores… tienen las puertas abiertas para ellos. A: David y yo ahora mismo no tenemos un proyecto conjunto a la vista. Yo tengo algunas cosas, pero están aún en una fase muy embrionaria. Es muy incipiente todavía. De momento estoy madurando ideas a ver si surge algo pero va con lentitud.


MARTA NAEL IMPRESSIONS, LUX

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Marta Nael es licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, especializada en ilustración tradicional y digital, diseño de logos, retoque fotográfico, diseño web, etc. Cuenta con dos libros de ilustraciones publicados con ediciones Babylon: Impressions y Lux.

Has publicado ya un par de libros de ilustraciones con muy buena acogida, ¿qué te gustaría hacer ahora? Pues la verdad, seguir publicando. Porque siempre es un lujo poder publicar cosas aquí, en mi país. También contemplo trabajar haciendo concept art para videojuegos o para películas, sería mi sueño. Otra cosa sería pasarme un poco a la técnica tradicional. Bueno, ahora mismo tras sacar el libro de bocetos, el sketchbook, estoy en ello otra vez, porque al pasarme al digital lo dejé un poco apartado. Y ahora quiero pasar un poco lo que he aprendido del digital a la técnica tradicional.

jueves que había poca gente vendí bastante y mis compañeros lo mismo. Así que estamos bastante contentos. Y hoy (sábado) esperemos que también. Ha ido bastante bien hasta ahora. El sábado es el día más fuerte y a ver si por el fútbol no se va mucha gente, que igual sí. Bueno, con un poco de suerte pierde el Barça y así la gente se queda aquí [risas]. Hombre, yo soy del Barça así que si pierde me da pena [risas]. Pero aun así, si vuelven [de celebrarlo] que vuelvan.

¿Has hecho o te has planteado alguna incursión con tus publicaciones en otros países además de España? Pues lo cierto es que siempre que me llegan comissions y cosas así, son de gente de Estados Unidos y cuando la gente compra mis libros, la mayoría son extranjeros. Hay mucha gente de España pero también gente de fuera, incluso hemos enviado a Nueva Zelanda, México… un montón de sitios. Y aunque ellos pagan casi más por los portes de envío que por el libro, aún así lo compran. Así que yo estoy muy contenta. ¿Has realizado o te has planteado colaborar en animación? Un poco en relación a lo que nos comentabas que era tu sueño. Bueno, animación no, más bien tirando a videojuegos y cosas así. Pero sería hacer lo que es el boceto inicial de los personajes para que luego otra persona haga el videojuego. Lo que sería crear el concepto de un personaje y luego ya ellos realizar el desarrollo del videojuego, la película o lo que sea. Eso es lo que me gustaría hacer. Y de animación, aparte de lo que estudié en Bellas Artes, tampoco es que sepa mucho. Hablando del tema… Pues hace poco que se han realizado una especie de animaciones de algunas de mis imágenes y Pepe Mediavilla, que es la voz habitual de Morgan Freeman y Gandalf (en castellano), le ha puesto voz y ha quedado bastante bonito. Yo estoy superorgullosa de que hayan hecho eso con mis imágenes, muy contenta. Viene siendo las imágenes animadas, un poco de música, la voz de Pepe, y queda fantástico. Estoy muy contenta que haya querido hacer esto. Y ya la última pregunta, ¿cómo ves el Saló en relación a años anteriores? ¿Crees que el público se va animando más a descubrir a autores nacionales? Yo la verdad es que estoy muy contenta. Incluso el

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Nisa Arce es una prolífica escritora. Ha realizado el ciclo superior de Realización de Audiovisuales y Espectáculos y es diplomada en Relaciones Laborales. Comenzó a escribir fanfics en 2004, relatos a partir de 2007 y en 2010 vería publicadas sus primeras obras literarias. Es autora de las obras Pierrot (varias novelas), Doce campanadas, El mundo a mis pies, Wishbone y Las reglas del juego. Su último trabajo, Las reglas del juego, está siendo toda una sensación en Wattpad y ha conseguido en pocos meses que Ediciones Babylon saque una segunda edición del primer libro. “Dani cree haberlo conseguido casi todo como futbolista: es titular indiscutible en su equipo, se le considera el mejor defensa de España y tiene un palmarés envidiable. Sin embargo, no puede decir lo mismo en el plano personal, pues lleva toda la vida ocultando su homosexualidad. La llegada del nuevo fichaje del club hará que su vida cambie dentro y fuera de los terrenos de juego para siempre.”

Llevas publicando prácticamente sin parar desde 2010, ¿podrías contarnos un poco tu trayectoria para abrirte camino como escritora? Empecé, como mucha gente, haciendo fanfictions en Internet. Fanfictions yaoi de Saint Seiya [risas], pero, por 2006, o así comencé a hacer relatos originales. Comencé con Pierrot, la subí a Internet y vi que a la gente le gustaba y me dejaban comentarios y todo. Y no sé, al ver que a la gente le gustaba lo que hacía me pregunté: “¿Y por qué no seguir por este camino?” Así que la terminé, busqué editor y se acabó publicando con una editorial que hoy ya no existe. Y a partir de ahí una combinación de esfuerzo y suerte. He ido a libro por año [risas], así que no me puedo quejar. Y la última aventura es Las reglas del juego, que estoy terminando el libro dos, que quiero que salga publicado en octubre, y así acabo el libro tres para el año que viene.

darle vueltas, pero la idea está ahí. Lo cierto es que cualquier historia que se me ocurra la cuento, sea de la temática que sea. ¿Has llevado o tienes pensado llevar alguna de tus obras a otros países? Si por mí fuera… [risas]. Ahí yo no puedo decir nada, la verdad. Las novelas están ahí, así que si alguna editorial estuviera interesada, por mí encantada. Pero ahí ni pincho ni corto. De momento con que haya gente de otros países como Argentina, México, etc… Estoy muy contenta.

Sueles publicar periódicamente fragmentos de tu obra en tu web, ¿crees que esto es esencial para poder acercarte más al público? En el caso de Las reglas del juego muchísimo. Yo creo que no hubiera llegado la historia a dónde está si no lo hubiera hecho así. Llevo año y medio publicando un fragmento cada lunes y es un esfuerzo tremendo, pero como un montón de gente la ha seguido, pues… Ya sabes cómo va esto, si tienes continuidad, la gente se reengancha y van subiendo los lectores. A mí el tema de publicarlo en Internet me ha salido muy bien, la verdad. Has tocado temáticas muy diversas con tus libros: historias policíacas (Pierrot), romántica (Doce campanadas), introspectiva (Wishbone), etc. ¿Hay algo en especial que te gustaría tratar en tu próxima publicación? Pues estuve de viaje en Japón hace dos años y me dije: “Tengo que escribir una novela aquí”.O sea que la próxima novela que empiece la ambientaré en Japón. Ya tengo el título y todo, lo que necesito es tiempo [risas]. Me gustan mucho las novelas costumbristas, que tengan algo que contar, así que la historia será sobre un español en Japón. Tengo que

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NOWEVOLUTION Nowevolution nos ha sorprendido en este primer semestre de 2014 con la salida de dos nuevas obras: El Diario de Chiharu, de Chou Dark, y 3x1 Renewal 2, de Inma Ruíz. Además el evento cerró la jornada del sábado con el premio al mejor manga de autor español, que recayó en Manu López por su obra Ataraxia, y con una mención honorífica para la editorial por su labor. Nuevamente tuvimos el placer de hablar con Rubén, el editor de Nowevolution. ¿Cómo está siendo la acogida de las dos nuevas obras de vuestro catálogo? Pues la verdad es que muy bien. Venimos de presentar El Diario de Chiharu en Alicante, que tuvo buena acogida, porque además Chou Dark es de la zona, y bien, sobre todo porque a la gente le gusta mucho el drama y como esta obra se centra el drama de la protagonista, está funcionando bastante bien. Y bueno, con Inma y 3x1 es un poco

bellísima persona y tiene también su propio público, pues creemos que puede ser una obra explosiva. Esperamos que todo vaya bien. De la historia solo podemos deciros ahora que es una tragedia griega [risas], por eso se llama Tragedy. Va a ser una historia muy potente, con dos mujeres muy fuertes como personajes principales. Para el Salón del Manga de Barcelona esperamos tenerlo listo, pero os iréis enterando un poco más de esta obra a lo largo de estos meses.

renovarlo y darle a la gente otra temática que les gusta mucho como es el Shoujo (Romance) y el Boys love, y está dando muy buen resultado desde el principio.

Ayer sábado recibisteis, además, dos premios por parte de Expomanga y su público. ¿Cómo se siente uno al ver que el trabajo de vuestros autores y el vuestro propio se ve premiado de este modo? Pues, como dijo Manu ayer, es un premio a su labor, a su tesón, a su esfuerzo y por haber evolucionado como lo ha hecho durante la publicación de la obra y estamos muy orgullosos de su labor y del premio, claro. En cuanto a nuestro reconocimiento, evidentemente es muy bueno que lo recibamos y estamos muy agradecidos, pero ayer fue el día de Manu y él se lo merece después de tantos años. Estáis trabajando ahora con Tragedy, donde se han unido dos grandes autores: Henar Torinos y Javi Cuho. ¿Qué tal ese combo de trabajo? ¿Qué podemos esperar? Pues hombre, son un combo explosivo [risas]. Con Javi tenemos la ventaja de que ya tiene un nicho en Nowevolution y un público fiel bastante importante, y claro, se ha juntado ahora con Henar Torinos, que aparte de ser una gran dibujante, es una

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3X1 RENEWAL 2 “Después de haber hablado a solas con Chris, Tomomi ha descubierto que en realidad no es un mal chico, y que además parece sentirse un poco solo. Tomomi intentará integrar a Chris en el grupo, tratando de conseguir acercar a Miina y a Haru al mismo tiempo. Pero cuanto más estrechan sus vínculos, más se complican las cosas entre ellos. Para empeorar aún más la situación, los miembros del grupo de Chris deciden viajar a Japón para grabar un nuevo disco, y, por alguna razón, esto pone a Chris muy nervioso. ¿Qué ha pasado entre ellos?” Ficha Técnica: Autor: Inma Ruiz Colección: Artnowe Páginas: 192 Edición: Rústica con sobrecubiertas Género: Drama, Boys love, Comedia

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EL DIARIO DE CHIHARU “Chiharu es una chica «un tanto especial» que recién cumplidos los 18 años, se propone escribir sus memorias en las páginas de su nuevo amigo, «El señor diario», el cual se convierte en su único escape a la realidad. En él, describe con detalle cada momento que pasó con Matthew Taylor, un nuevo estudiante que se incorpora en la misma clase que ella y su amiga Jessica. Mientras transcurre el curso, los sentimientos de Chiharu van aumentando, gracias a todas las emociones y tensiones de «lo nuevo», una enfermedad que padece, se agrava, y su mundo se desmorona al descubrir que el corazón de Matthew ya pertenece a otra persona. Harta de que todos estén en su contra y de echar en falta a su querido padre, Chiharu no puede más, su vida parece sin sentido... Hasta que un día, paseando por el parque, se reencuentra con Matthew y tras conversar deciden volver a verse... ¿Qué les deparará el destino? ¿Podrá Chiharu ser feliz?” Ficha Técnica: Autor: Chou Darck Colección: Artnowe Páginas: 144 Edición: Rústica con sobrecubiertas Género: Drama Recomendando (edad): +16

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Tal y como anunciamos hace unos meses, Fandogamia licenció el manga de Amour sucré, renombrado aquí como Corazón de melón, un manga basado en el popular juego online del mismo nombre. Una historia de Chino Miko, con el guión de Migoto Sen Chu y el dibujo de nuestras ya conocidas Xian Nu Studio. En este pasado Expomanga pudimos por fin ver el tomo en físico y, por lo que pudimos comprobar, tuvo muy buena acogida entre los asistentes al evento. Tuvimos el placer de poder entrevistar a Pedro Kat, uno de los miembros de la editorial, quien muy amablemente contestó nuestras preguntas. “Lynn, la heroína del juego online Corazón de melón, quiere celebrar su cumpleaños. Su tía, que de costumbre es tan comprensiva y amable, se lo prohíbe. Al principio se siente desanimada, pero sus pretendientes, de manera involuntaria, consiguen levantarle el ánimo y finalmente decide llevar a cabo su plan. Éste se verá importunado por un SMS misterioso que le llevará a terminar en los brazos de los tres chicos por los que siente atracción. ¡Este manga te hará vivir historias de amor diferentes en función de tus elecciones!”

¿Cómo ha ido la venta de Corazón de melón en su primer fin de semana a la venta? Pues muy bien. Tan solo queda un ejemplar de todos los que hemos traído a este Expomanga, así que la verdad es que las ventas han sido muy buenas, sobre todo pensando en que no sabíamos si íbamos a poder venir con el ejemplar impreso en papel a este salón. De hecho no hemos podido llevarlo al Salón del Cómic de Barcelona, por desgracia. Pero para ser una promoción que no hemos podido anunciar con todo el bombo que hubiéramos querido, la gente ha respondido muy positivamente y estamos muy contentos con el resultado. ¿Qué tal habéis visto la afluencia de gente este año? Muy buena. El viernes menos, evidentemente, como ya se espera de cualquier salón del manga, pero el sábado estuvo lleno, y hoy la afluencia también está siendo muy positiva. No creemos para nada que haya una burbuja en los salones del manga, sino más bien una normalización del sector, un público cada vez mayor y un público en aumento que cada vez demanda más que haya un salón de estas características en sus ciudades. Yo creo que estos fines de semana se van a repetir a lo largo del año, porque aunque se diga que no, sí que hay una recuperación económica, y lo puede confirmar cualquier stand de los presentes. Está siendo un fin de semana muy bueno, la verdad.

en Japan Expo, en París, de donde vamos a intentar traeros alguna cosita más para España, y luego en Otakuart, que tendrá lugar los días 26 y 27 de julio, ya que tenemos una gran implicación allí. Y ya ninguno más hasta septiembre. Durante el verano trabajaremos en la web y, sobre todo, en los webcómics que os queremos traer, porque nuestra intención es que para septiembre tengamos abiertos varios de ellos y con varias páginas para que podáis decir que es un proyecto serio y consolidado y no solo humo. Yo creo que para el segundo semestre estos proyectos ya estarán en marcha. ¿Y el segundo tomo de Corazón de melón? Porque ya hay gente pidiéndolo. Bueno, nuestra intención es poder traerlo para este Salón del Manga de Barcelona, pero todo dependerá de cómo vaya todo durante estos meses.

Llega ya el verano y con él algunos salones. ¿Dónde más vamos a poder ver Corazón de melón? Nosotros, como Fandogamia, estaremos presentes

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Bea González (Vhea): ilustradora profesional, licenciada en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de Leoia, especializada además en diseño gráfico e ilustración. En este XXXII Saló del comic presenta su primera publicación: Reflections. “Existe un lugar donde las historias más hermosas juegan durante noche y día: historias de amor, de sueños rotos y sueños cumplidos, de vida y más de muerte, de traición y de inspiración. En ese lugar, voces venidas de otros mundos ríen con el sonido de la esperanza.”

En este Saló del cómic presentas tu primer libro de ilustraciones: Reflections. ¡Enhorabuena! ¡Gracias! ¿Qué se siente al presentar por fin tu primera publicación? Pues te sientes muy muy emocionada. Realizada después de tanto trabajo y tanto tiempo trabajando. ¡Tus sueños se cumplen! Llegas a un punto que mucha gente intenta llegar y no todo el mundo puede. Que te den esta oportunidad es muy importante. Es muy especial y estar aquí en el Saló firmando es guay. Y en lo que llevamos de Saló, que es poquito a día de hoy [viernes], ¿qué acogida estás viendo que está teniendo el libro? Pues estoy flipando. Alucinada porque he tenido mucha cola firmando, no he parado y de hecho he estado firmando detrás también porque no he podido terminar [en el tiempo reservado para firmas]. La verdad es que la gente me está diciendo que está gustando muchísimo el libro, que es muy colorido y les encanta. Me ha dicho gente que ha comprado en tiendas que el primer día ya habían vendido dos y eso que fueron a primera hora. La verdad, estoy muy sorprendida, el editor me dice que es estupendo, que está gustando mucho y yo me quedo alucinada porque no me esperaba este recibimiento para nada.

la gente que piensa que es más un hobby que una profesión? Yo creo que se está empezando a valorar más. Por ejemplo, ahora hay un montón de libros ilustrados, un montón de novela ilustrada, se están sacando un montón de cómics… Las editoriales están apostando por gente nacional, se están formando nuevas editoriales para sacar a gente novel… Yo creo que se está viendo ya un poco más en serio, que por lo menos la gente empieza a valorar tu trabajo. Siempre hay alguno que piensa que no hay que cobrar por los dibujos, pero yo creo que ya se empieza a tomar más en serio. Es lo que yo veo, al menos.

Ahora mismo, ¿vas a centrarte en la promoción de Reflections o tienes algún proyecto a la vista? De momento, tengo la promoción de Reflections, mis propios encargos… De todo un poco. Y supongo que algún evento. Tengo que firmar en Madrid en la Feria del Libro y ya me han avisado de algún evento más. Pero lo principal es en casa a currar como siempre. El libro está ahí y yo a seguir currando. Ya centrándonos un poco más en el mundo de la ilustración, ¿sientes que se empieza a valorar más el trabajo de la ilustración o todavía es mayoría

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Kenny Ruiz es creador de cómics, ilustrador y guionista. Tiene un buen número de publicaciones y unos cuantos premios por sus trabajos, entre los que destacan: El Cazador de Rayos, obra que fue premiada en 2007 en el Salón del Manga de Barcelona; Soum, en la que trabajó con la editorial Norma y con otros autores de renombre como Luis y Rómulo Royo; y Dos Espadas, su obra más larga y con la que más ha sufrido. Acaba de presentar el tercer tomo de Dos Espadas con Norma Editorial y ya está preparando el cuarto que pondrá fin a la saga. “En el universo de Dos Espadas, las grandes batallas han desaparecido. Todos los problemas de estado o entre nobles se solucionan con un combate individual entre dos maestros de esgrima, llamados Primera Espada. Los Primera Espada dominan el “sentido del acero”, una habilidad que les hace estar en comunicación con sus armas, y alcanzar poderes inimaginables. Cira se dedica a organizar pequeños robos, protegida por su habilidad con las dos espadas que ha heredado de su padre. Pero su verdadero sueño es convertirse en Primera Espada y entrenar en la famosa escuela Unicornia, reservada sólo a los más privilegiados. Un día, el azar le dará la oportunidad de asomarse a ese sueño.”

En este Saló presentas el tercer tomo de Dos Espadas y lo primero de todo es preguntarte: ¿qué se siente al poder darle tanta continuidad a la saga? Pues ha sido quitarme un peso de encima que me pesaba más de la cuenta. Ha sido una satisfacción alucinante porque ha sido una serie muy entorpecida por los sucesos. Al parar con EDT tuve mucho miedo de pensar que me iba a quedar sin poder continuarla y pasé unos meses terribles. Pero desde que Norma se involucró y EDT lo puso fácil para el cambio de licencia, ha sido una satisfacción porque he podido trabajar concentrado, sabiendo que va a salir, que vamos a tener continuidad hasta el final de la serie y sentir mucho respaldo. Ha sido un golpe de energía alucinante. Trabajar en este tomo ha sido superenriquecedor y verlo hoy aquí pues es una mezcla entre un terror increíble porque no le guste a la gente y un orgullo increíble porque por lo menos lo he terminado. ¿Tienes pensado cuántos tomos van a componer esta saga? Sí, son cuatro. O sea, estaba firmado que iban a ser tres, pero con el cambio a Norma les interesaba mucho que fueran cuatro y a la historia le venía bien. Así podía dilatar algunas cosas y meter algunas tramas que si no, tendría que haber quitado. Así que con cuatro terminaré seguro el arco. Yo siempre he dicho que mi intención vital es que Dos Espadas dure lo que el público quiera. O sea, si se vendiera bien el cuarto y a la editorial le interesara continuar, yo tengo arcos argumentales pensados para después. Pero el tomo cuatro pone un punto final bastante firme. ¿Qué tal está siendo la acogida del nuevo tomo respecto a los anteriores? Muy bien, la verdad es que no me puedo quejar nada. Los lectores son un encanto. No te lo puedo explicar, en las firmas me he emocionado dos o tres veces. Es que viene gente que compra la serie desde hace tres años, la han seguido, saben lo que

ha costado… Y ellos tienen sus propios planes o sus expectativas con los personajes. Hablo con ellos y es como si hablara con gente que ya conozco. Pero lo que tenemos en común es el tebeo. Para mí esto es superbonito. Aunque sólo vinieran cinco personas a dedicarlo, ver que se ha construido un puente entre una persona que yo no conocía de nada y yo gracias a ese trabajo, y que lo hablamos de tú a tú: << ¿Qué le ha pasado a Davo?>>, << ¿Qué le ha pasado a Cira?>>. Es tan enriquecedor. Da la sensación de que no estás solo y eso es superbonito. Entonces con tener la oportunidad de encontrarme con unos cuántos lectores ya estoy satisfecho. Y encima llevamos dos días que viene bastante gente, pues es muchísimo más de lo que puedo pedir. Y ya para terminar, ¿estás o tienes pensado realizar algún otro proyecto más del que nos puedas comentar algo? Quiero parar un poco. Sé que esto es difícil de decir y mi chica siempre dice que no lo voy a conseguir, pero cuando acabe Dos Espadas quiero frenar un poco. Ya llevo quince años casi enganchando un proyecto con otro y quiero parar. Porque ahora tengo mucho trabajo de storyboard en animación y también doy clases en ESDIP, una escuela de Madrid. Estoy cada vez más involucrado, me gusta mucho. Y me gustaría acabar con Dos Espadas y tomarme un tiempo para planear qué quiero hacer después sin tener que ir corriendo a la siguiente entrega. Es que, en serio, desde los 18 años no recuerdo un mes en el que no tuviera algo que entregar. Y me gustaría mucho, dado que el final de Dos Espadas va a ser un final importante en mi vida, de una etapa importante de mi vida, me gustaría parar para reflexionar y ver qué puedo hacer ahora y qué necesito hacer ahora. Todavía no lo sé.

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Raúl Arnáiz: ilustrador, dibujante y guionista con casi 20 años de experiencia en el mundo de la animación, series, tráileres, cómics, etc. Actualmente, presenta en España los tomos de Leyendas de ParvaTerra, ya publicada íntegramente en Francia; además de haber sacado a través de crowdfunding Home, una obra que realiza en colaboración con Oscar Herrero. En este Saló del cómic Raúl Arnáiz nos presenta el cuarto tomo de Leyendas de Parvaterra con Norma editorial. “Tras los nefastos acontecimientos del tomo anterior nuestro héroe ha continuado su misión en solitario y sus hazañas le han convertido en una leyenda en toda Parva Terra. Pero su aventura más peligrosa está a punto de comenzar: viajar atrás en el tiempo ¡y quizá evitar la desaparición de los Adultos! Aunque el pasado esconde muchos secretos…”

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En este Saló presentas el cuarto tomo de Leyendas de ParvaTerra, ¿qué se siente al poder darle tanta continuidad a la saga? Pues muy bien. Es cierto que como es una obra traída de Francia, allí ya está terminada, estos sentimientos ya los disfruté en Francia. Pero está muy bien que aquí se hayan dignado a publicar los cinco tomos. Y está muy bien que lo estén publicando y a la gente le esté gustando, además que se publica con un margen de 2-3 meses entre cada uno. Es bueno porque realmente en un año y medio la gente puede leer toda la serie Relacionándolo con la siguiente pregunta, ¿Cómo ves que está siendo la acogida del nuevo tomo en lo que llevamos de Saló? Bueno, aún es pronto para notar nada porque es el primer día que firmo y además acaba de salir, literalmente, entonces la gente aún no lo ha podido leer. Pero en cuanto a los tres anteriores, la acogida está siendo buena. El primer tomo está gustando bastante.

Bueno, los que me están contado, claro. Los que no, no me lo han dicho [risas]. Si los hay, no me lo han dicho. Seguro que no los hay [risas]. Y, ¿actualmente estás o tienes pensado realizar algún proyecto del que nos puedas hablar un poquito? Pues como compagino hacer cómics con trabajos menos populares, como hacer storyboards de cine o series, pues últimamente estoy más trabajando en storyboards o diseños para series y una película. Pero sí que tengo algún proyecto que llevará mucho tiempo desarrollar y aún está “en pañales”, entonces no puedo contar mucho porque no está firmado siquiera.

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En un evento de estas características no podía faltar uno de los autores más reconocidos y seguidos de nuestro país: Jesulink. Raruto y Cinco elementos tuvieron su espacio en este Expomanga 2014 y pudimos hablar un poco con su creador. Como sabréis, además de sacar el tomo ocho de Cinco elementos este pasado 20 de Junio, Jesulink y su equipo, ya bajo el nombre de Loftur, han comenzado un nuevo proyecto animado: Kofi. Has empezado hace muy poquito con lo que ha sido la gran novedad de este año: Kofi. ¿Qué tal las primeras impresiones? Hombre, es un poco pronto para ver resultados, pero bueno, de momento la verdad es que muy bien. Creo que tras los ocho días que lleva el primer capítulo tenemos ya unas 20 000 visualizaciones y más de 3

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000 subscriptores, por lo que para llevar ocho días va muy bien. Ahora vamos a ver cómo evoluciona, que no quiero hacer pronósticos hasta que la serie lleve seis o siete meses como poco. ¿Qué tal has visto el salón durante estos días? ¿Se ve un aumento en la afluencia de gente respecto a otros años? Pues un poco rarito, faltaba alguna cosita que me han dicho que estaba por Barcelona [risas] pero bien, ha venido un montón de gente, la verdad. El problema es que tampoco llega a entrar toda la gente que quiere entrar debido a las colas y al aforo del recinto, pero sí que es verdad que se va notando más afluencia de gente cada vez, o eso me da la sensación por la gente que veo pasar, la que se queda en la cola esperando fuera, etc. Luego otra cosa son los resultados.


¿Y qué tal han sido este fin de semana? Para nosotros bastante bien. Nuestro proyecto es algo peculiar, porque nosotros por ejemplo no tenemos competencia, es nuestro propio producto y ya está, nadie más lo vende. Y teniendo ya además nuestros lectores fijos, pues claro, nos funciona muy bien venir a los eventos.

Ahora mismo, después de salir Kofi hace ocho días, un proyecto tan laborioso como es este, vamos a concentrarnos de momento en él y en continuar con Cinco elementos. Seguirán saliendo dos tomos de Cinco elementos al año, continuará el ritmo normal de publicación en la web y, a la vez, iremos subiendo nuevos capítulos de Kofi.

Habéis empezado ya con vuestro nuevo sello, con Loftur. Sí, correcto. Ya estamos trabajando con el sello de Loftur, que es para poder trabajar en otros proyectos también, que no sean solamente de mi propia y exclusiva creación, sino algo un poquito más variado como la webserie de Kofi de la que hablamos antes. ¿Y qué podemos esperar de aquí en adelante en cuanto a novedades?

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¡COLABORA! ¿Quieres participar en INARI? ¿Quieres que la gente reconozca tu talento? ¡Pues es muy sencillo! Solo tienes que participar en nuestros números siguiendo la temática correspondiente. Toda la información para participar la tenéis en las FAQ’s de nuestro blog ¡Animáos! revistainari.blogspot.com.es

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