三角志第29期 DeltaZhi vol. 29 by Prism Creation Ltd

ISSUE.29 2013 Sep 癸巳年八月

網上電子版

Contents 目錄

delta.amcnn.com/deltazhi 出版人林達生 George Lam george.lam@prismcreation.com 高級編輯吳嘉慧 Michelle Ng michelle.ng@prismcreation.com 助理編輯梁安琦 Angel Leung angel.leung@prismcreation.com 設計及插圖師鍾凱飛 Chung Hoi Fei hoifei.chung@prismcreation.com 編務聯絡高慧明 Olivia Ko olivia.ko@prismcreation.com 夥伴計劃韓雪婷 Michelle Hon michelle.hon@prismcreation.com 廣告代理陳民威 Peter Chan (852) 9138 8148 petermwchan@hotmail.com 廣州辦業務經理葉飈 Billy Yip (86) 130 0517 5393

編者的話 Editorial

藝術 Q﹠A Letters from Readers

展覽全紀錄 Exhibition

藝術要聞 Local Art News

非一般古典樂 —— 香港節慶管弦樂團

特輯 Special Feature

不止融入生活你我的藝術頻道

08 12

藝術的療癒感透過藝術，了解別人和自己

名譽顧問謝宏中 Philip Tse

現在上映 Now Showing

印刷基亞印刷有限公司 Gear Printing Ltd 發行青揚書報社有限公司 Great Expect Development Ltd

出版、編輯及廣告稜創意有限公司 Prism Creation Ltd 地址：香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室電話：(852) 2111 1192 傳真：(852) 2975 3146 電郵：prism@prismcreation.com 刊號 ISSN 2221-8041 版權屬仨思有限公司所有。歡迎轉載引用，敬請註明出處。封面圖像是波里斯．艾庫曼編舞的《安娜．卡列尼娜》( 攝：Hana Kudryashova) 。

雨後的抽象與模糊

創意學堂 Imagination 舊日足跡 Traces

懷舊楊桃燈籠藝術人隨筆 Artists’ Columns

14 走入尋常百姓家—— 華語紀錄片節

42 43

朱事八卦 ﹣ 當然！天仁囈語 ﹣ 當眼中只剩黑和白

藝人談 @ 現代舞 Interview ＠ Modern Dance

藝民公社 People's Commune

專題故事 Feature

本月節目精選 Highlights

16 「沒甚麼的，做就好了。」 —— 訪雲門舞集及雲門 2 創辦人兼藝術總監林懷民 20 22 24 27 28

吃一口窩心暖飯 ——《有飯自然香》細聽古音裊裊 ——「千年之聲．鐘樂龢鳴」編鐘音樂會直搗心靈深處 —— 專訪俄羅斯編舞家波里斯．艾庫曼凡塵靜聽天使之聲迷人的吉卜賽音樂 —— 布達佩斯吉卜賽交響樂團

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器 Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

抱抱藝術 Art Post-it

44 震懾人心的低音 46 笑一笑，世界更美妙

54 藝術在澳門 Art ＠ Macau 音樂劇的專業之路 —— 訪劇場演員鄭君熾 58 藝術在深圳 Art ＠ Shenzhen 深圳 OCT-Loft 國際爵士音樂節 —— 帶你慢慢進入爵士樂 61 藝術在廣州 Art ＠ Guangzhou 「幸有舞蹈作伴」—— 獨立舞者二高專訪 64

節目大晒冷 Programmes

西九印記 WKCD Snapshot

編者的話 Editorial

藝術 Q ﹠ A

Letters from Readers

不止融入生活你我的藝術頻道

你有藝術方面的疑難嗎？想問又唔知問邊位專家好？希望這個欄目

社會上的紛亂喧鬧無日無之。近日有關佔中、警方執法中立

藝術 Q&A 歡迎讀者們詢問有關藝術學習上的問題，編輯部每期

問題、林慧思老師事件不斷升温…令人感慨我們的香港究竟

均就相關問題邀請本地藝術家們代為解答。讀者可將問題電郵至

發生甚麼事了，以為在進步的社會文明竟然在倒退中？放眼

prism@prismcreation.com

可以幫到你 !

世界，卻還有更紛亂恐懼的事件在發生。埃及政治局勢動盪，連日來死傷者眾，政府強硬鎮壓穆斯林兄弟會抗議行動，禍及多個地區，據報當地動亂更禍延文化藝術寶藏——位於開羅

讀者問：請問粵劇中的水袖、水髮會在哪些場景或戲段才會看到？

的馬拉威國家博物館 (Malawi National Museum) 便被暴民劫

水袖動作可用來表達不同的感情，如表達憤怒、忙亂和激動。

走千件館藏珍品，造成巨大損失。政治、社會與文化藝術的

演員不戴頭冠，露出水髮的裝扮代表披頭散髮，通常在忙亂、

關係，其實一直環環相扣。

戰敗、逃亡、被俘、被定罪及極度忙亂等的情節使用。劇

不禁想起有藝術家說過，藝術應與政治、社會獨立開來，別

演員頭向下垂，轉動頭部，使長髮在空中轉動，以象徵劇中

讓藝術承擔任何政治目的或社會責任。相信作為藝術家，十

人物的開面。

個有九個也堅持藝術不應被政治干預，藝術要享有自由表達

by 香港八和會館油麻地戲院場地伙伴計劃新秀演員梁心怡

的權利，況且藝術本是一種文明又温和的表達方式。不過從另一個角度，藝術和社會、政治的關聯性始終存在，尤其當藝術家本來是一個關心社會的人。隨即想到藝術史上一些以政治為題的著名作品，比如是德拉克拉瓦（Louis Jacques David）的《自由領導人民》、畢加索（Pablo Picasso）的《格爾尼卡》等，既反映了藝術家對政治的關注，也闡釋了藝術

讀者問：粵劇行內稱呼為「開面」是甚麼意思 ? 對於「淨」角（性格剛烈角色）的化妝，行內稱為「開面」。丑角通常有一個大白點在臉中間。紅色代表血性忠勇，黑色代表剛耿忠直，白色代表奸惡陰險，藍色代表狂妄兇猛，黃

的本質，有與社會大眾相連的作用。

色代表驃悍幹練。作為香港藝術媒體一分子，我們心知推廣本土文化藝術實在是我們的責任。相信今天的藝術媒體，無論在何種程度上，也在努力建立藝術與社會大眾的關係。到十一月便踏入第四個年頭的《△志》母公司—稜創意有限公司在民政事務局的資助下，九月即將推出一個全新網上新聞頻道先導計劃，就簡單直接地稱為《藝頻》，闡明了這個藝術新聞平台實事求是的風格，究竟《藝頻》能為大家、為社會帶來甚麼，讀者們密切留意我們就會知道了。

小編

by 香港八和會館油麻地戲院場地伙伴計劃新秀演員梁心怡

藝術要聞

Local Art News

Awards

Events

「短片起動！」創作比賽校園藝術大使編、導、演，發揮無限創意由香港藝術發展局舉辦的「校園藝術大使計劃」—「短片起動！」創作比賽，日前公佈結果，二十套充滿創意的入圍短片均由校園藝術大使聯同校內同學製作。所有入圍作品可於校園藝術大使 Facebook 專頁內觀賞（http://www.facebook.com/hkadc.aaiss）。獲奬名單

「區．動 @G7 夥伴合作計劃」正接受申請「G7 交流中心」(G7) 由市區重建局設立，位於永利街旨在提供展覽及活動場地，以舉辦孕育社區的活動，場地約 30 平方米，並配置 OSM 展板、投影器、音頻和視頻。「區．動 @G7 夥伴合作計劃」現正招募有興趣人士在 G7 舉辦展覽 / 活動，相關的活動計劃必須是非

小學組

中學組

牟利性質並能促進永利街「臺」的社區氛圍（永利街新

金獎：將軍澳循道衛理小學

金獎：保良局羅氏信託學校

建築參照保留的唐樓設計，以維持現有建築物高度與臺

銀獎 : 福榮街官立小學

銀獎 : 聖保祿學校（中學部）

詳情請參閱：www.ura.org.hk。

銅獎 : 聖公會主恩小學

銅獎 : 中華基督教會協和書院

寬度的比例）。市建局將向成功申請者免費提供場地。

最具創意獎 : 最具創意獎 : 北角衛理小學（下午校）伊利沙伯中學舊生會湯國華中學網上人氣大獎 : 將軍澳循道衛理小學

佳能攝影馬拉松 2013 香港站將於 10 月 6 日在會議展覽中心舉行。今年大會除設有名額 1500 個的公開組別外，更新增學生組別名額約 100 個。此外，今年公開組將增設一項特別大奬，評審團將於三位金奬得主中挑選一位，代表香港參與 2014 年秋季於台北舉行的佳能攝影馬拉松比賽。今年佳能仍將所有參賽費用不扣除成本，全數撥捐受惠機構協康會。

「世界電影經典回顧 2013」今年以「意大利新寫實主義電影」為主題由電影節目辦事處主辦，資深電影人羅維明策劃的「世

網上人氣大獎 : 天水圍循道衛理中學

Call for entries

佳能攝影馬拉松 2013 香港站

界電影經典回顧 2013」，

WYNG 大師攝影獎現正接受作品提交

今年以「意大利新寫實主義

WYNG 大師攝影獎旨在提升香港攝影藝術水平，同時

義的作品，於 9 月 6 日至

以攝影喚醒公眾對迫切社會議題的的關注。今次主題為

10 月 19 日在香港電影資料

「空氣」，入圍作品將刊於圖片集，並於 2014 年首季

館（資料館）電影院及香港

在香港展覽。此外，評判小組將選出 WYNG 大師攝影

科學館演講廳放映。為令觀

獎得主，得獎者將獲得現金獎港幣 $250000 元。比賽

眾更瞭解意大利新寫實電影主義，電影節目辦事處將舉

另設 WYNG 特別攝影獎，得主將受委託，策劃以「空

行 3 堂大師班深度講座。

電影」為主題，精選了十位意大利導演十六齣新寫實主

氣」為主題的攝影項目，並將同樣獲得港幣 $250000 元。現已接受作品提交，截止至 9 月 17 日。詳情請參閱： www.wma.hk。

Cultural scene

「第十九屆 ifva 獨立短片及影像媒體比賽」現已接受報名

社區藝團活化廳不獲藝發局續約活化廳由 2009 年開始落戶油麻地上海街視覺藝術空間，由十

「漂書節 2013」完滿結束

今屆 ifva 以「拉你落水」為主題，鼓勵各界人仕投入

多位本地文化藝術工作者共同

創作大海。比賽現已接受報名，報名日期為 2013 年

營運，其藝術活動一直與社區

青年廣場「漂書節 2013」已於 8 月 17 日及 18 日在青

10 月 28 日下午六時。此外，ifva 亦公佈來年精彩節目，

生活緊扣。但日前藝術發展局（藝發局）宣布不再批准

年廣場 Y 展覽平台完成，供公眾及青年人以一書換一

如「影像無國界 2013/14」，由專業人士和 ifva 歷年

「活化廳」繼續營運「上海街視藝空間」。藝發局評審

書的方式交換閱讀樂趣。過去兩屆已獲得一萬二千本書

得奬者教授少數族裔青年學員如何攝制影片。並繼續

小組表示雖認可「活化廳」與社區的良好互動及活動能

漂流的數字。今年在活動前已收集超過六千本書。其活

舉辦每月一次「ifva+」講座，由著名編劇兼動畫師林

照顧受眾興趣，但仍期望其能「豐富計劃內容及增加活

動目的盼能提升閱讀氣氛，鼓勵以環保的方式培養良好

紀陶策劃及主持，邀請電影導演、編劇與觀眾分享如

動模式的多樣化，以更提昇公眾的藝術水平」。有消息

的閱讀習慣。此外，場內設有名人漂書攤位，到場人士

何以影像說故事。詳情請參閱：www.ifva.com。

指，該址將交予戲劇與社區藝術工作者莫昭如運作。

有機會獲得名人放漂的好書，感受他們閱讀的氛圍。

07 「女人唔簡單」社區音樂會、雄仔叔叔作詩工作坊，一人一故事劇場，共生舞工作坊多個活動。

毛俊輝再度出任港台文化合作委員會召集人

2014 年香港藝術節將於十月公佈更多節目資訊並接受門票預訂

日前，新一屆港台文化合作

第四十二屆香港藝術節將於 2014 年 2 月 18 日至 3 月

則包括：鄭培凱、江素惠、

23 日舉行。日前，藝術節已公佈部份舞蹈、音樂、歌

何嘉坤、李家駒、莫華倫、

劇、戲劇、戲曲方面的亮點節目，包括崔莎．布朗與她

彭子傑、黃栢鳴、胡恩威、

五十年的畢生名作、小提琴家卡華高斯、電子搖滾京劇

楊子衡、葉智榮，以及民政

《水滸 108 之終極英雄蕩寇誌》等。今年適逢威爾第

事務局局長或代表、商務

及華格納誕辰二百週年，藝術節將呈獻薩翁林納歌劇節

及經濟發展局局長或代表及康樂及文化事務署署長或

製作的《羅恩格林》和《歌劇盛宴》音樂會。此外，在

代表。其中，李家駒及黃栢鳴為新委任成員。任期由

莎士比亞紀念年度裡，藝術節也預備了一系列以嶄新處

2013 年 8 月 1 日至 2015 年 10 月 31 日。

委員會已獲委任，毛俊輝再度出任委員會召集人，委員

理手法演出的莎士比亞劇目。更多節目資料將於 10 月初公佈，所有節目門票屆時將可接受預訂。詳情請參閱： www.hk.artsfestival.org。

置地與亞洲文化協會攜手呈獻《韓志勳 91 選展》

Votes

《韓志勳 91 選展》將於 2013 年 9 月 9 日至 29 日在香港中環交易廣塲中央大廳展出。韓志勳是首位獲洛克菲勒三世基金藝術獎助金走訪美國的香港藝術家，在東西文化的衝擊下開闢了個人的獨特創作風格。藝術愛好者可在展覽中一次過飽覽韓志勳過去五十年的二十四幅

電影資料館現正舉行「修復珍藏──希治閣默片謎蹤」及「童星☉同戲」回顧展香港電影資料館現正舉行「修復珍藏──希治閣默片謎蹤」（由 8 月至明年 1 月）及「童星⊙同戲」回顧展

精選畫作，了解這位被譽為香港八大藝術家之一的畫家的創作心路。選展開幕當天是韓志勳九十一歲壽辰，亦是由洛克菲勒三世成立的亞洲文化協會成立 50 周年。

2013 年香港藝術發展局提名推選活動進入第四階段：競選活動及投票 2013 年香港藝術發展局藝術範疇代表提名推選活動於 8 月 29 日開始進行競選活動及投票，為期五週，直至 10 月 7 日止。按照「跨藝術範疇投票制度」，每名選

People

（由 8 月至 11 月 3 日）。「修復珍藏」選映希治閣 6

民可在每個有候選人競逐的藝術範疇各投一票，所選出人士，將獲界別提名，讓行政長官考慮委任作藝發局成員。詳情請參閱：http://voteforhkadc2013.hk

部默片最新修復版。影評人將於不同場次放映後與觀眾分享觀影心得。而「童星⊙同戲」回顧展讓觀眾一同重

Macau

溫童星在片場內外的種種。同時，將放映 12 位童星共 30 部電影及舉行座談會及多個映談。

澳門國際音樂節由澳門文化局主辦的第二十七屆澳門國際音樂節將於 10 月 2 日至

三位本地藝術行政人員獲選前往英德兩國進行實習

11 月 3 日舉行。

香港藝術發展局分別聯同英國 Clore 領袖培訓計劃及

括歌劇、音樂劇、

《雜近平物語劇場》將於 2013 年 9 月 16 日至 9 月 22

德國柏林 House of World Cultures 合作推出「Clore

古典室內樂、爵士

日為觀眾帶來七場演出、工作坊與分享會，形式各異，

領袖培訓計劃－香港獎學金 2013/14」及「House of

樂、大合唱、名

緊結生活。《劇場實踐分享會》將與大家分享在曾是緬

World Cultures 實習計劃 2013」。香港亞洲協會藝術

家獨奏、葡萄牙

甸難民與泰國社運學生避難地的泰國北部清道小鎮，熱

館館長陳少東及社區文化發展中心項目經理吳文基，將

法多及澳門南音

愛戲劇的社運學生如何用戲劇實踐直面現實。《江河薈

於今年 9 月及 2014 年 6 月前往英國參與培訓及實習，

等，節目門票已

萃》世界巡演分享會，創作者則會與大家分享與不同國

為期四至八星期。王羡彤則已於今年 6 月到 House of

於 8 月 4 日開售。

家的人合作的經驗及不同國家劇場的特性等。此外，還

World Cultures 進行為期 3 個月的實習，協助舉辦夏

各場音樂導賞、工作坊及大師班等周邊活動也已於八月

會有劇 X 市 ( 第二集 )，行為藝術：個人作品、集體即興，

季戶外音樂節（Wassermusik）。

起推出。詳情請參閱：www.icm.gov.mo/fimm/27/

《雜近平物語劇場》：不是中央的故事，是我們的故事

今屆共有二十二項精彩節目，包

特輯

Special Feature

■ 文：七刻 ■ 圖片提供：王廷琳、東華三院 i-dArt、北川之旅香港義工

藝術的療癒感有人認為藝術遙不可及，但只要用心感受，它其實不是甚麼高深的事兒。就像荷蘭藝術家霍夫曼的黃色巨鴨早前訪港，大小朋友都被它深深吸引。對許多人而言，黃鴨不單是一只放大了的玩具膠鴨，更令人回想起童年的純真與滿足，帶來難以言喻的「療癒感」。到底，藝術的療癒感，是如何發生的？

近年，香港漸見多樣化的藝術治療：音樂、舞蹈、戲劇治療等不一而足。然而，藝術的療癒性是否僅僅限於求助者主動拜訪專業治療師？普通的一場展覽、一次表演，是否也能喚醒人心最深層的意識和感覺？

「舞蹈是最真實的語言」繪畫、舞蹈和音樂先於文字而存在，可謂人類

蹈是最真實的語言。在接近三十年的跳舞生涯裏，

表達情感最原始的方式。香港著名舞蹈家和編舞家

我找到了自己的價值。從前是為了表演，現在則是

王廷琳相信，不是最優秀或專業表演者才可以跳舞，

與人分享身體的真正語言，人變得越來越簡單、直

反而是認識自己的歷程。他在 2005 年創立 Dancing

接、年輕，更能表達自己。」

Angels「舞蹈天使」，聚集一群有志服務社區的舞蹈愛好者。

在王廷琳眼中，舞蹈不單幫助了舞者，對觀眾、對社區亦有正面的「療效」：「觀眾佔了演出很大

「藝術家好像很孤高，其實他們也會孤單，也

的比重，許多人在互動中感受到很溫暖的氣氛和歸

需要別人的欣賞和支持，而這來源於欣賞自己和身

屬感，在當中可以經歷、宣洩情感。我們的社會、

邊的人與事。」Dancing Angels 會在街頭、社區中心

教育沒有教導我們快樂，但在分享當中就可以有感

演出，並實行師徒制，讓學員在付出的同時亦有吸

染力，將快樂提升，分擔彼此的悲傷和痛苦，建立

收和成長。對此王廷琳感受尤深：「對我來說，舞

人與人之間聯繫，這便是藝術的療癒性。」

Dancing Angels 的演出強調觀眾的參與。

王廷琳常與他的 Dancing Angels 到許多「非常規」的場地演出（正中灰色衫者為王廷琳）。

讓輪椅不再冰冷東華三院「愛不同藝術」（i-dArt）則以藝術打破弱能人士與社會之間的隔膜，達至社區共融，其中的「織彳亍」（音斥促）社區藝術項目可謂別具心思。i-dArt 高級藝術發展主任魏貝妮闡釋：「『織彳亍』

「織彳亍」中，學生和復康工具使用者一起合作，把他們的工具大翻身。

是以布條包裹和裝飾輪椅、手杖、四腳架等扶行工具，讓使用者感到

工具在美化後也可以是衣飾的一部份。社區人士亦能近距離接觸，不單是小朋友，連許多成年人也未親身接觸過，讚嘆輪椅的精密設計和機關。」復康工具使用者與社區人士會被安排一起創作，在見面傾談的過程中彼此了解，建立起兩者的溝通平台。

而由「全人藝動」舉辦，i-dArt 支持的「老爹媽回憶匣」，則讓有

「老爹媽回憶匣」：老人家將摸過的物件畫出來，重構記憶。

失智症的老人家透過懷舊歌曲、觸摸物件、嗅花香等五官探索重尋記

一名一百歲的失明婆婆，喜歡與到訪的藝術家擁抱，藝術家覺得感動，

藝術家製作模仿老人家的椅套和畫作，讓參觀者也能感受溫暖。

憶，找回自己的存在價值。魏貝妮對藝術家的回應作品印象深刻：「有

便製造婆婆模樣的椅套，讓人坐上去像坐在婆婆大腿上，還會播出她噓寒問暖的問候聲帶。觀眾可在互動中，改變對老人的印象和感覺。」

特輯

Special Feature

以音樂打開心扉以藝術分擔困憂，更可以是跨地域的。汶川大地震之後，香港音樂團隊 Music Is Free Foundation (MIFF) 與突破機構一起遠赴汶川，透過音樂解開受災學生的心結。有兩年多的時間 MIFF 成員輪流每月到汶川探訪北川中學的一班學生。成員最初只是教他們學樂器和唱歌，到了 512 地震的三周年紀念，便將大家所寫的歌詞、詩和旋律等集起來，錄製《北川中學——依然守望》音樂大碟。 MIFF 創辦人程理高強調：「我們不是去治療別人，因為我們沒有相關經驗；所謂的幫助，實質只是去陪伴他們，讓他們知道不是自己一個。我們不會刻意提問，但因為他們知道我們長期會去，又有探訪他們的家人，慢慢便開始談及自己的經歷。」程憶及有位學生的母親和弟弟在地震中過世，初時認識他不大說話，「直至過了近大半年，才開始與我們分享他所寫的，後來成為了音樂大碟裏的歌詞。這也不是甚麼奇跡，事情要花時間才會改變。」曲詞創作亦正好將抑壓的悲傷釋放出來：「我們的成員都是透過音樂，自己得安撫。音樂對任何國界的人也可有所抒解。」音樂大碟亦打開了兩地人的溝通之門，香港聽眾欣喜可以知道主流報道以外的故事，同感於受災學生的感受與期盼。藝術，可以多角度切入，不論是創作、觀賞、剖析、討論，甚或買賣。久而久之，容易目標為本，單單追求卓越的藝術性，而忘了可被藝術觸動甚至治癒，讓其補足內心一些不易

Music Is Free Foundation 以音樂感染四川北川中學學生。

程理高（左）與學生一同分享經歷。

《北川中學 —— 依然守望》音樂專輯，價錢定為一元或以上，鼓勵有心人善意捐助。

察覺的空隙。嘗試暫時放下批判的眼睛，藝術或能讓你尋得久

違了的自己。

特輯

Special Feature

透過藝術，了解別人和自己 ■ 文：阿角 ■ 圖片提供：言遇劇團

藝術除了外在美，更有內在美。它能直達人心，讓人盡情表達自己，也讓人靜下來聆聽別人的聲音。由 Jonathan Fox 和 Jo Salas 於 1975 年發起的「一人一故事劇場」(Playback Theatre)，便藉著劇場來創造人與人對話的空間。在香港來講，以這種方式來演出的就有言遇劇團。

△：這種分享是怎樣的？ △：△志

E：我們相信人是群體生物，但每個人都有他的親身

E：Eddie，言遇劇團創辦人之一，戲劇治療師

經歷和感受，我們很想尊重和珍視個人的經驗。我們說的分享，是讓人有被明白和聆聽的機會，因為

△：甚麼是「一人一故事劇場」？

人是有這個需要，透過互相了解和尊重，人與人的

E：簡單的說法是，它是一種即興的民眾劇，希望透

距離便會拉近。

過劇場的平台，讓人分享自己的親身經歷或故事，也讓其他人有機會去聆聽和明白。過程中可能發現

△：過往有甚麼印像深刻的演出呢？

大家相似和差異的地方，因為有這個尊重和願意接

E：有一次，我和團隊去了一人一故事劇場的國際研

納的空間，我們便能明白對方多一點，接納彼此之

討會，我們其中一個觀眾是巴西人，他專做一些社

間的差異多一點。分享是第一步，舞台上的演繹是

區發展的工作。他提到自己落區幫年輕人發展才能

第二步，演員及樂師會把觀眾分享的故事變做戲劇，

的經歷，當中有很多困難，回想起也覺得很不開心，

作為禮物送給他們。

同時感到這是很大的成就。他說那班年輕人由一盤

散沙到能夠一起做一件事，有種「一齊」的氣氛，

△：戲劇是否有療癒心靈的作用？

於是我們的樂師便拍起了節奏，演員一起拍、一起

E：它有另一個空間，讓我們去表達和聆聽自己、嘗

跳，全場的觀眾也一起做……那一刻很感動，大家

試不同的可能性。一個戲劇教育家說，當我們小時

也跟他在一起。因為我們願意明白，同一件事在香

候學地理，老師便拿地球儀和地圖；如果我們學科

港可能很簡單，原來在不同的國家，有些東西是很

學，便拿試管；那我們學做人、學人生，該怎樣去

不容易的。

學？用戲劇吧。戲劇充滿了試驗和排練的可能性，它本身的療效很多。有表演的成份，所以要培養自

這給我們機會去聽別人的故事，一起很用心去聽，

信心和表達能力；有言語聆聽、身體感觸能力的訓

然後為他做一個表演。不急的，慢慢說，說完我們

練；讓我能夠代入很多不同人的生命，又或者讓我

便把它變作一個藝術品送給你，這是一種高度的理

多活一次自己的生命。

解。為甚麼一個人要重複自己的說話？因為他有一些需要未滿足，一個人故事劇場便讓這些說話有一個轉化和深化的機會。

△：有沒有一些回應是很難忘的？ E：一次課堂訓練，同學為一個女孩表演，之後我問她有甚麼感覺，她說：「我完全不明他們做甚麼，他們完全不理解我的感受。」這跟一人一故事的原意很不同，因為我們是很想能夠理解別人，希望能夠送一份令對方覺得舒服的禮物。然後她說：「不過我都慣了。」她在日常生活中也常常覺得自己不被理解、被曲解。我對她說，做一人一故事劇場，我不能保證一定很好，但我盡量用心去聽，盡我的能力送一份禮物給你。她的回應很有趣：「雖然我覺得他們不明白我，但感覺幾好。」因為平時人們不明白她的時候，不是不理她，便是很想糾正她。但那天雖然他們不明白她，但也很安靜、留心聽她說話，表演給她看。坦白說，一人一故事劇場的反應不一定都很正面，也有別人看不明白的時候，但我想我們的態度是——不能夠保證一定會做得很好，但保證會用心去理解。這份尊重、用心和願意聆聽的態度，已經是人與人關係的重要元素。

Eddie 說，一人一故事劇場跟劇場治療有著本質上的分別，前者是一種具療癒功能的藝術形式，後者卻是針對一個問題的治療方式。

現在上映

Now Showing

走入尋常百姓家——華語紀錄片節

華語紀錄片節 2013 日期：6-22/9/2013 放映詳情可瀏覽 http://www.visiblerecord.com ■ 文：阿角 ■ 圖片提供：華語紀錄片節

新聞報導的是國際大事，研究說的是趨勢和數字，那有甚麼能說明人們過著怎樣的生活？紀錄片也許是其中一個答案。舉辦到第六屆的「華語紀錄片節」定睛於兩岸三地，有些談社會問題，有些說一個家庭的故事，有些則跟你細細聊關於一個人、一個地方……讓我們以不同的角度，重新閱讀這些熟悉又陌生的城市與國度。

15 《我不是拉登》巴基斯坦拉合爾市集的一個茶館內，年輕巴基斯坦教授卓根斯正接受美國記者波比的訪問，外面學生們正在示威抗議……卓根斯本是華爾街一流財務分析師，編織著美好的美國夢。但 911 粉碎了這一切，他成為美國人眼中的可疑

從大螢幕看世界

人物，孤立下唯有回到祖國。怎料這次訪問原來是刻意安排——一名外國教授於巴基斯坦被極端分子擄走，美國政

華語紀錄片節創辦人張虹對今年作品的其中一

府希望可從卓根斯口中得到線索。時間一分一秒地溜走，

個印象，便是反映出兩岸三地男尊女卑的觀念。「台

繃緊的弦線也一觸即發……

灣男尊女卑很嚴重，看完這些片（郭笑芸《最遙遠的愛》、《與愛無關》及《愛的黑海》）、與一些朋友談及，發現這個情況根深蒂固——女人比人打好正常。例如有些女人給家暴了幾十年，也不會走或反抗。」在對岸中國的作品《媽媽的村莊》（許

導演：Mira Nair 主演：Riz Ahmed、Kate Hudson、Liev Schreiber 上映日期：12/9/2013

《△志》╳ 安樂影片將送出 20 張 9 月 11 日優先場戲票，一同反思當年 911 事件的後續影響，詳情請留意 www.facebook.com/amcnn

慧晶），便紀錄了計劃生育下，農村婦女生下第二胎後便要進行絕育手術，所以生女被視為失敗：「如果女人沒生兒子又給人絕育，真是想自殺。」張虹

《對不起飛錯你》

說甚至在香港的作品中，從年輕女孩緊張要結婚（甘

一架從紐約開往巴黎的航機上，茱莉赫然發現坐在自己旁

劍宇《夜問 2012》）到老一輩重男輕女偏心兒子（王

邊的，竟然是當年不歡而散的前度安東尼！快將嫁人的茱

丹妮《家事》），也看到中國人社會的思想仍然非

莉決定對前度不瞅不睬六小時至落機為止，但安東尼卻認

常傳統。

為這是翻撻的黃金六小時！在八卦的乘客及空少推波助瀾

除了拍下社會現況，原來紀錄片也有很多不同

下，安東尼發動回憶攻勢，二人逐漸憶起他們由相遇、熱

的形式：「有些人覺得紀錄片要有使命，要推動社

戀到分開種種往事，更發現當年分手原因竟然另有內情？

會變化，要說一些道理。」她解釋道：「但它也是

客機即將降落，但二人的戀情能否再度起飛？

藝術的一種，藝術有很多作用，可以怡情養性。」今年兩部關於作家的紀錄片，林靖傑的《尋找背海

導演：Alexandre Castagnetti 主演： Ludivine Sagnier、Nicolas Bedos 上映日期：19/9/2013

的人》和陳安琪的《三生三世聶華苓》，便分別探索兩位華語文壇巨人——王文興與聶華苓——的點滴故事。

《被偷走的那五年》紀錄片新力軍

謝宇與何蔓是廣告公司的金童玉女，在婚後仍處於熱戀狀

46 部選映紀錄片中，學生作品佔了 10 部，

態，但一天何蔓一覺醒來，竟然被告知她與謝宇五年前已

當中《長洲誌》更是他們今年六月的「紀錄片大師

經離婚了。原來何蔓因一次意外陷入昏迷，醒來後失去了五年的記憶。面對已有新女友的謝宇，何蔓無所適從，她

班——青年訓練營」的結集作品，紀錄長洲小島上

想知為甚麼他們離婚收場？為什麼枕邊人如今形同陌路？

的人和事。那他們是否希望培養多些年輕人拍紀錄

謝宇答應幫她尋回記憶，往事一幕幕翻開，偷走了她愛情

片？「期望當然有，但問題是有沒有養份讓他們繼續。我們也想辦法找多些資金，讓他們可以做好一點，多些練習和曝光的機會。」

的真相也緩緩揭開…… 導演：黃真真主演：張孝全、白百何上映日期：12/9/2013

藝人談 @ 現代舞

Interview ＠ Modern Dance

「沒甚麼的，做就好了。」 ──訪雲門舞集及雲門 2 創辦人兼藝術總監林懷民

林懷民老師 8 月 9 日來港，出席進念二十面體舉辦「建築是藝術節 2013」的「台灣月精選」節目：雲門 2《斷章 Oculus》香港首演記者會。雖然已習慣了排得密密麻麻的日程，當天黃昏我與林老師碰面時，他也不諱言很累。《斷章 Oculus》今年在上海、北京及香港巡演，不過是林老師要處理的百樣事之一：他為雲門舞集四十周年而編創的新作即將在十一月公演，舞團也快將進駐新團址。問林老師有否騰出時間冥想以紓減疲憊，他說沒有時間，「累就讓它累，日子就是這樣過。」

■ 文：李海燕 ■ 圖片提供：進念．二十面體 ■ 鳴謝場地提供：香港半島酒店

藝人談 @ 現代舞

Interview ＠ Modern Dance

林懷民小檔案林懷民 1973 年創辦雲門舞集，1999 年創立雲門 2。兩個舞團長年巡演，享譽國際。他從亞洲傳統文化與美學汲取靈感，創作充滿當代意識的作品，獲得國際隆重的推崇。2009 年獲歐洲舞動國際舞蹈大獎頒贈「終身成就獎」，2013 年 7 月，獲頒美國舞蹈節「終身成就獎」，表揚他因「對舞蹈無懼無畏的熱忱，使他成為當代最富活力與創意的編舞家之一。他輝煌的作品不斷突破藩籬，重新界定舞蹈藝術。」林懷民同時為台灣和香港六所大學的榮譽博士，亦曾獲頒有「亞洲諾貝爾獎」之稱的麥格塞塞獎，美國洛克 ‧ 斐勒三世獎，法國騎士文藝特殊貢獻二級勳章，國際表演藝術協會卓越藝術家獎，以及時代雜誌「亞洲英雄人物」。

除了人所共知的身為舞蹈家的林懷民之外，他

眾的演出空間。林老師對此很是高興，因為他知道

亦是著名小說家，所以他明白文字能說的和不能說

「安定下來做的作品不一樣，容許花長時間創作的

的；所以他在訪問中的回答簡單精煉，不是吝嗇言

作品也不一樣。」即使以雲門在台灣的地位，要立

語而是說夠了便好了；所以他善於閱讀文字說不了

足這片土地也不容易吧！林老師微笑著說：「要潑

的話。「《斷章 Oculus》是關於平凡的人，害怕孤獨，

辣才成。」正正因為雲門已經是相對成熟的藝術團

希望與別人同步，然後在與人同步的過程中面對失

體，他希望這下來不單是在演出方面、也可以把舞

去自我的矛盾。」《斷章 Oculus》2004 年在德國首

團的運作組織等經驗與其他藝術家共享。翻開即將

演，今年巡演的安排是為了迎接十周年嗎？「不是。

出版的新書，林老師指著一張在國家大劇院拍的照

進念邀請我們演這作品，我們就演了。數年前雲門

片：三層水洩不通的觀眾席上的每位觀眾手持一塊

2 也演出過《斷章 Oculus》，中間停頓了，今年再演。

寫著「二千場演出」的牌子，笑意盈盈的對著鏡頭，

沒甚麼記念不記念的。之後也許會繼續巡演。」香

共同分享雲門演出二千場的驕傲。我看著，感嘆了

港演出的版本跟當年的沒有分別，舞者大概百分之

一句：「在香港很難建立這種藝術家與觀眾的同理

七十曾經演過，其他的需要重新學習。沒有編舞在

心。」於是我被駡了！「你別說不成。你去做著，

場指導，會不會困難？林老師說：「沒有的，要學

看看成不成？做就好了，只要做，不要說不成。」

就學好了。」

這跟在訪問開始時林老師說的一句話是對兒，他說：

但他補充說：「《斷章 Oculus》長七十分鐘，它不是那種對身體技巧要求很高的舞，但它需要舞

林懷民就是這麼簡單而坦然。生命，只要一

者強大的情緒投入，要持續七十分鐘意識著情緒的

直向前走，無需理由，拒絕藉口，忍受失望，相信

張弛是很不容易的。觀眾在舞者生活化的動作中看

自己。如果你接受生命不過是無垠時間中的一片斷

到自己，看到活著：隱然的哀傷和無比的勇敢。」

章，你還有甚麼不坦然的？林老師說自己跟伍國柱

說到這兒，林老師突然喊：「柱子！你快回來回答

不熟，他在訪問中的每句話，卻仿佛呼應著《斷章

這些問題！」大概在舞團各人心中，柱子從來沒有

Oculus》中那藏匿在人生晦暗後的一絲輕盈希望。

①

真正離開。問林老師會否贊成柱子的舞反映其生命觀，他說：「我跟他不熟。他又沒找我去吃飯甚麼的。他在我面前總是很嚴肅的（注意：是身為後輩

編舞家伍國柱

①台灣編舞家伍國柱在 2006 年病逝於台北，年僅三十六歲。他曾為雲門舞集 2 編作的作品包括《Tantalus》、《前進，又後退》、《西風的話》，尤以 2004 年作品《斷章》最獲好評。

「跳就好了，不管誰看，只要跳就成了。」

的柱子很嚴肅唷！）。」對於一個訪問者來說這種窮巷式的回應令我不知所措。我囁嚅著問：「他在你的團裡，你不會從旁觀察他嗎？」林老師說：「我不觀察他的人，我只看他的作品。生活夾七雜八的，把甚麼都放進作品那就不得了。只要他作品好就成。」在藝術作品的意義取決於其作者名字的當代，林老師的話值得我們細嚼。雲門在淡水的新總部很快會開始運作，舞團會再次擁有安身立命之所，以及一個能容納三千觀

言詞有限，說不盡生命無限。

專題故事 Feature

吃一口窩心暖飯 ——《有飯自然香》 ■ 文：阿角 ■ 圖片提供：香港話劇團（2012 年首演劇照）攝影：Kit Chan@KC Creative

六十年代的香港，生活艱難，但鄰里間守望相助，人人也是自己人。香港話劇團十月重演的《有飯自然香》便發生在那個時代，從一碗偷來的「及時飯」說起，講一個香港人的奮鬥故事，一個充滿人情味的故事，呼應劇團今年劇季的主題「人文風景舞台展現」。

濃濃的人情味

融化冷漠都市人

「『食飯』是中國人最重視的東西，好像『唔

去年首演，劇團特意為每位觀眾送上一小袋米，

好打爛我個飯碗』，我們講過日子、謀生，也是用

喻意請大家齊齊食飯，一同走進時光隧道。同樣是

飯來代表，所以我想用它作戲中最重要的元素。」

吃飯，當年今日的對比讓陳敢權很感慨：「現在我

身兼導演與編劇的話劇團藝術總監陳敢權解釋道。

們回家食飯要約時間，以前卻是必然的，反而不回

故事從然香飯店的一碗飯說起，剛偷渡來港的阿標

家食飯是要道歉的。一家人坐在一起食飯是一日的

（邱廷輝飾）身無分文，不得已下偷了這碗飯充饑，

重要時刻，但現在對家庭的關心和向心性也不同

並發奮為自己爭一口飯，先後當上電器師傅及電飯

了。」香港人出名忙碌，但我們是否忙到有點自私，

煲推銷員，最終闖出一片天：「其實戲名也提到，

忘記了要關心身邊人呢？

《有飯自然香》取自『有麝自然香』——當一個人

他希望，此劇除了讓上一輩懷緬舊日時光外，

努力、忠實，一定會得到成功，這是整齣劇最重要

同樣可以給年輕人看到前人的生活方式，明白今天

的元素。」要成功必先排除萬難，幸好阿標不孤獨，

我們所愛的香港是怎樣一步一步建立起來：「我們

他與住在然香飯店天井的一眾街坊守望相助、互相

不是說一些很大的政治轉變，而是說生活上的點滴。

關懷，這是他認為六十年代最令人懷緬的東西。

他們會知道那個年代的人追求甚麼，跟現在有甚麼

現代人物質充裕、科技發達，隨手發個

不一樣。當時他們為甚麼這樣窮？為甚麼他們要奮

whatsapp 訊息便能跟人聯繫，但人與人之間的距離

鬥？」追本溯源，談的不只是獅子山下的拼搏精神，

偏偏愈來愈遠：「六十年代香港人很窮，八成人也

更是關懷四周多一點的生活態度。重演後，此劇將

要為碗飯而奮鬥，但反而在窮困的日子能發揮互助

移師上海及廣州作巡迴演出，把香港粵語話劇介紹

互愛的精神。」劇中阿標、麻包雄（王維飾）及蒙

予內地觀眾之餘，也一同分享這份守望相助的人文

老闆（高翰文飾）用電飯煲煮了臘腸飯，飯香引來

精神。

隔離鄰舍齊齊開餐，一班街坊甚至為了幫阿標面試成功而偷了飯店老闆然叔（周志輝飾）的西裝。反觀今天，你又知道鄰居姓甚名誰麼？「我很懷念這種互相關懷照顧的精神，所以想借這齣六十年代的戲去重拾這種精神及香港人奮鬥的態度。」所以今次重演，故事便聚焦於這個美好的年代。

香港話劇團《有飯自然香》日期：12,15-17,19,22-24,26/10/2013（19:45）, 13,19-20/10/2013（14:45）地點：香港大會堂劇院（香港中環愛丁堡廣場 5 號）

陳敢權說，《有飯自然香》故意模仿了粵語長片的風格，希望藉此喚起觀眾對舊時的回憶：「例如馬姐、一些『七擒七縱七色狼』式的角色，都是大家熟悉的六十年代人物。」

專題故事 Feature

細聽古音裊裊

——「千年之聲．鐘樂龢鳴」編鐘音樂會談起編鐘，或許會令你想起孔子所提倡的禮樂。子曰：「人而不仁，如禮何﹖人而不仁，如樂何﹖」（《論語．八佾篇》）孔子認為禮樂必須承載仁德，否則只會淪為靡靡之音。難怪英國作曲家遇上編鐘，也特地創作了 Making War, Seeking Peace 這首樂曲，以宣揚世界和平的訊息。

■ 文：七刻 ■ 圖片提供：香港中樂團

別以為找老外創作編鐘的樂曲，只是甚麼花巧的噱頭。今次「千年之聲．鐘樂龢鳴」編鐘音樂會

伏的民樂，韻味交織，突顯老鑼複調韻味的編寫特色。

所委約的英國作曲家 John Howard 和德國作曲家老

而 John Howard 的 Making War, Seeking Peace

鑼（Lao Luo），都相當熟悉中樂，也對編鐘研究多

靈感則源於《孫子兵法》。編鐘興盛於亂世，在先

年。老鑼在 2006 年於荷蘭的中國藝術節上首次聽

秦的春秋戰國時期，但凡征戰、宴會、祭祀皆會演

到編鐘的現場演奏，自此為之著迷，多次到訪湖北

奏編鐘。試想當時戰雲密佈，彈奏編鐘也許是為激

博物館研究編鐘的音色與演奏方式。他今次為音樂

勵士氣，也更是寄寓對和平的渴望。John Howard 追

會首創的編鐘作品《鐘樂和鳴》，以編鐘、編磬和

想古人彈奏時的心情，亦藉此置放於今世之中，讓

大鼓同時演奏相同的節奏，豐富的和聲配合跌宕起

人於戰禍的現世仍能期盼和平。

閻惠昌小檔案

全套編鐘奏出壯麗樂章在香港，當然沒有甚麼戰前奏樂，即使是國家

張紅陽的笛子演奏技巧精湛，被海外人士譽為「具有神秘色彩的東方魔笛」。

b 女高音馬婭琴，將會演唱名曲《春江花月夜》。

湖斷橋賞雪之淒美。

級的宴會，也不會動輒搬一套編鐘出來娛賓。過往

音樂會最後以關廼忠所寫的《盛世華章》作結，

來港的編鐘音樂會，頂多也只有 21 至 22 枚的一組

在閻惠昌的指揮下，編鐘與管風琴平分秋色，氣勢

編鐘，但今次的音樂會卻首度帶來全套 65 枚編鐘，

磅礡亦不乏延綿古韻之風。西九正計劃於音樂廳內

不單音域廣闊，在視覺上亦堪稱壯觀。

設置編鐘與管風琴，成為全球唯一具有這種設備的

1983 年畢業於上海音樂學院，隨即受聘為中國中央民族樂團首席指揮兼樂隊藝術指導。 1987 年獲中國首屆專業評級授予國家一級指揮，後於 1997 年 6 月履任香港中樂團。閻氏曾先後指揮中國及亞洲各地專業中樂團，亦涉足西洋交響樂隊指揮。他亦是活躍作曲家，創作樂曲屢次獲獎。

湖北編鐘國樂團與香港中樂團合奏的《良宵》，

專業演奏廳；而香港中樂團亦致力成為西九管理局

於 1993 年榮獲中華民族文化促進會「華人 20 世紀

的長期合作夥伴，為中樂發展引入嶄新思維。今次

湖北編鐘國樂團

音樂經典作品獎」，是中國現代著名音樂家劉天華

中西樂器之王的對話，可謂先行體現了中西文化的

小檔案

的作品。1928 年的除夕夜，有幾位學生到劉家過年，

交匯與兼容並蓄。

隸屬湖北省歌劇舞劇院，由龐大的編鐘古樂及民族管弦樂組成，集創作、研究、演出中國古老編鐘古樂和中國民族民間音樂的專業藝術表演團體。樂團創作的大型古典樂舞《編鐘樂舞》被譽為「音樂舞蹈史詩」名揚中外，更是國家保留劇目。

他悠然自得地即興拉奏二胡，一氣呵成作起《除夜香港中樂團《第 37 樂季開幕音樂會—— 千年之聲．鐘樂龢鳴》

小唱》。且看將此曲改編做編鐘樂曲的《良宵》，如何更澎湃地呈現當中的歡快氣氛。

日期：13-14/9/2013 晚上 8 時地點：香港文化中心音樂廳（九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價：HK$100, $150, $250, $380

而曲目中另一首經典名曲《春江花月夜》，詞出唐代詩人張若虛的七言詩，全詩三十六句，每四句一換韻，平仄交替，詩情隨韻味而起伏，緊扣春、江、花、月、夜五物寫景，意境空明，詞清語麗，優美地重塑江南春夜，同時寄寓遊子思歸之苦，可謂千古絕唱。這次交由湖北省歌劇舞劇院著名歌唱家馬婭琴演唱，想必教人如癡如醉。

中國文化講堂「編鐘的歷史與故事」

日期：11/9/2013 晚上 7 時 30 分地點：香港文化中心音樂廳主講：張紅陽（湖北省歌劇舞劇院副院長兼編鐘國樂團團長）

演前樂聚

奏員、著名笛簫演奏家張紅陽與樂團攜手演繹的《雪

日期：13/9/2013 晚上 6 時 45 分地點：香港文化中心演藝大樓 4 樓大堂主講：白得雲（香港演藝學院音樂學科系主任）

意斷橋》，是竹笛與大型民族管弦樂隊的單樂章協

以上兩項活動費用全免。座位有限，先到先得。

不容忽視的還有編鐘國樂團團長、國家一級演

奏曲，以江浙民間音樂為素材，借笛之神韻歌吟西

留座電話：3185 1600。

專題故事 Feature

直搗心靈深處

■ 文：七刻 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處

—— 專訪俄羅斯編舞家波里斯．艾庫曼托爾斯泰的名著《安娜．卡列尼娜》，出版至今震撼多少讀者心靈，歷年來更多次被改編成電影、電視劇、歌劇等。女主人翁安娜徘徊於丈夫卡列寧與年輕軍官佛倫斯基之間，看似尋常的婚外情，在當時來說，原始愛慾卻絕不宥於社會規限，這種撕裂最終將安娜引向悲劇的結局。聖彼得堡艾庫曼芭蕾舞團的藝術總監兼編舞波里斯．艾庫曼，以芭蕾作品《安娜．卡列尼娜》，為今屆世界文化藝術節「東歐芳華」揭開序幕。到底這位來自俄羅斯的當代編舞家，如何將這部俄國經典文學抽絲剝繭，重新詮釋當中的愛恨交纏﹖

攝：Arhipov Vecheslav

25 △：△志艾：波里斯．艾庫曼

△：《安娜．卡列尼娜》這部文學名著如何吸引你將它改編成芭蕾舞﹖

，（choreographer-philosopher） △：你被喻為「編舞哲學家」在你的世界裡，編舞與哲學二者如何互為影響﹖

艾：托爾斯泰的小說是很獨特的文學作品，現在看來是世界文

艾：我主要的創作目標是去重建芭蕾與心理劇作之間一些存在的重要

化歷史上首個心理分析的雛形，甚至早於弗洛依德的研究﹗《安

關連，它在這個由抽象舞蹈主宰的世代中失落了。我一直深深相信，

娜．卡列尼娜》的作者擅於精準地觀察女人的精神本質，一個

劇場的基本法則不應單單影響戲劇，也應關乎舞蹈的發展。因此我創

女人如何將自己的生命轉向對肉慾的呼求。人類的精神層面在

作大型演出，帶有深入的哲學性、強烈的心理與情感。這就是我的基

摧毀性的本能勢力底下所發生的蛻變，即使在特定的研究資料

本原則：提出人生中最困難的議題、提問一些可能永遠得不到答案的

中，也很難找到如此深入的描述。可以追隨托爾斯泰細察安娜

問題。這是困難的。而觀看我們的演出，不單迷人，更是靈性的過程。

的道德與肉體的毁滅，於我是非常有趣的體驗。

我們劇場的語言是複雜的，未必人人準備好去接受；然而，我們卻見證著觀眾持久渴求著我們的藝術。那即是說，這些令我振奮的創意方

△：小說以兩條主線故事並行，為甚麼你只專注於安娜、卡列寧、佛倫斯基的三角關係﹖

式和知性議題，同樣緊貼觀眾的心。

艾：安娜持續徘徊於卡列寧與佛倫斯基之間，展現出複雜的道德抉擇，就是倫理與不能避免、全然傾倒的熱情之間，理性與情感的永恆衝突。在這樣戲劇性的情況下，安娜選擇不去依從為人妻子的道德枷鎖，看自己的情色體驗更重於天倫之樂，迫使自己不得已被棄絕於世。托爾斯泰的小說探討道德議題，是跨越時空的小說典範。安娜的悲劇將歷世歷代地吸引所有的藝術家。

△：你如何解讀安娜這個角色﹖你在今次的舞蹈作品中又如何塑造她﹖ 艾：安娜深陷在肉體上倚賴男人的網羅中，蔑視一切社會看重的道德價值與規範。她的一生是人格分裂的痛苦經驗，令她變成人狼一般。她的陰暗面與病態的熱情摧毁其內在世界，把她逼向死亡。當然，她是一個堅強而固執的角色，但在情慾渴求的旋風中卻無助得很。她的自殺不是脆弱的行動，而是力抗那個住在她身體與靈魂內的怪魔。我發現，要在芭蕾舞台上很人工地呈現安娜的悲劇性，是很困難的。我們的舞團三十五年來發展出具創意的心理芭蕾（psychological ballet），讓我可有最大的空間探究人類心靈的謎團。身體語言是歷代祖先情感生命的無價資料庫，只要拆解當中隱藏的基因密碼，一位編舞家便能表達最複雜的心理狀態與道德衝突。攝：Hana Kudryashova

專題故事 Feature

△：你的作品被界定為「心理芭蕾」，人類的心理世界為何令你如斯入迷﹖

△：你一直致力實驗芭蕾舞的新形態，未來將會有甚麼新方向﹖

艾：老實說我很難分析自己的創作本質。我常常相信，

艾：我們在藝術裏的重要發現從來難以被計劃。為

編舞藝術不能超越心理主義的原則而發展。事實上，

求達至宏大的目標，為現代芭蕾舞的發展提供動力，

任何的創作都為探入靈魂深處，藝術不能離開內心世

首要的是：別改變你的創作理念與創作原則。因此，

界，否則那就不是藝術，而是了無生命的科技或模擬。

未來我將會創作富原創性又成功的芭蕾作品，就是

人類的靈魂是無盡謎團的源頭，只要你有創作的力

能反映靈魂與時代挑戰的。

量、研究者與思考家的熱情，幾乎難以失去對心理範疇的興趣。

△：在你曾經創作與編導的眾多作品中，可有哪一齣對你的沖擊最大﹖ 艾：每一個新的演出都反映了我的創意與理念進化的某一階段。這是個人的持續進程，也是藝術語言的精進。我們希望每一次的芭蕾演出都比之前一次更明亮。同時，我的創意哲學的基本原則是挺迂迴的——我希望透過身體語言的種種手段刻劃出人類靈魂的生命。

攝：Hana Kudryashova

聖彼得堡艾庫曼芭蕾舞團《安娜．卡列尼娜》日期：18-19/10/2013（19:30）地點：香港文化中心大劇院（九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價： H K$150/$250/$350/$450/$550

波里斯．艾庫曼 ( Boris Eifman ) 小檔案俄羅斯編舞家，生於西伯利亞，1977 年創立列寧格勒新芭蕾舞團，後改名為聖彼得堡艾庫曼芭蕾舞團。艾庫曼曾獲多個國內外最高殊榮獎項，如金天幕獎、金面具獎、俄羅斯人民藝術家、有舞蹈界奧斯卡之稱的國際芭蕾舞藝術節 2005 年度最佳編舞家、法國藝術及文學司令勳章，以及波蘭共和國成就勳章等。舞團海外演出邀約不斷，曾到歐洲、美洲、亞洲及澳洲等地巡演，知名的原創芭蕾舞作品包括：《柴可夫斯基》、《紅色吉賽爾》、《俄羅斯王子復仇記》、《木偶奇遇記》、《第十二夜》、《卡拉馬佐夫兄弟》、《唐吉訶德》等。

凡塵靜聽天使之聲

■ 文：七刻 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處

中古時期的東正教會相信，以色列人在地上的敬拜來源於天國，而天使般的歌詠祝禱，能聚結人心。拜占庭聖樂天后蒂芙娜．柳博耶維奇（Divna Ljubojević）擁有虔敬的天使嗓音，更被希臘拜占庭合唱團團長 Lycourgos Angelopoulos 讚譽為「最純淨的聲線之一」。攝：Nikola Popović

拜占庭帝國以東正教為立國基礎，高度政教

聲部的伴唱、對唱以及後來俄羅斯東正教會常用

合一，由於當時的民間音樂所保有的完整樂譜甚

的多聲部合唱等。由於早期基督教會主要由改信

少，以至今天所留傳下來的東羅馬或拜占庭音樂，

的猶太教徒組成，猶太會堂所用的禱歌和讚美詩

幾乎都是以東正教聖樂為主導。被喻為「塞爾維

篇亦大大影響拜占庭音樂，以致東正教聖樂氣韻

亞文化深度象徵」的蒂芙娜，正正承傳著最傳統

悠長，感覺莊嚴而凝重，在平緩中慢慢流露信者

的拜占庭聖樂。

的謙卑與上帝的榮耀，讓人一探在上者之神聖。拜占庭帝國早於 1453 年覆亡，然而它的音

洗滌人心的歌聲

樂以至文化卻是恆久不衰，傳逾千年至今。相信

蒂芙娜十歲開始便在貝爾格萊德歷史悠久的

香港觀眾定必翹首以待，蒂芙娜以她那超凡脫俗

聖母奉獻修道院學藝，其獨特的聲線受到修女青

的嗓音，唱出傳統東正教音樂的神髓，引領我們

睞，得以長期擔任詩班領唱。修道院修女致力保存

遠離煩囂，瞥見天堂之美善。

拜占庭傳統聖樂和俄羅斯音樂系統，蒂芙娜遂盡得其真傳。她亦在早年展露指揮才華，成為貝爾格萊

蒂芙娜妙韻團《心曲聖頌》

德第一合唱團一百六十年以來最年輕的指揮。

日期：31/10/2013（20:00）地點：香港大會堂音樂廳（中環愛丁堡廣場 5 號）票價： H K$150/$250/$350/$450

東正教聖詠的主要特色，是重視人聲演唱，而無樂器伴奏。樂曲沒有固定節拍，形式包括單

蒂芙娜．柳博耶維奇 ( Divna Ljubojević ) 小檔案 1970 年生於塞爾維亞的貝爾格萊德，十歲開始在聖母奉獻修道院學藝。後就讀於莫克蘭亞茨音樂學校，並於諾維薩德大學音樂學院取得音樂學位。 1991 年成立蒂芙娜妙韻團，專注推動聖樂演唱，延續千年的拜占庭文化，為塞爾維亞、俄羅斯及拜占庭傳統吟唱賦予新生命。合唱團至今在歐洲演出超過六百場，影響無遠弗屆。

專題故事 Feature

迷人的吉卜賽音樂 —— 布達佩斯吉卜賽交響樂團吉卜賽人又稱為羅姆人，祖先踏遍歐洲大陸，是著名的流浪民族。今天他們雖然在不同的國家落地生根，卻仍保留著民族的獨特文化，如舞蹈和音樂。匈牙利的布達佩斯吉卜賽交響樂團是全世界最大的吉卜賽樂團，他們遊走於民俗與古典音樂之間，展現了吉卜賽文化的博大精深。

攝：Peter Varkonyi

■ 文：布達佩斯吉卜賽交響樂團 ■ 翻譯、整理：阿角 ■ 圖片提供：康樂及文化事務署藝術節辦事處

△：可否介紹一下這次演出的曲目？答：我們精選的曲目有蒙悌的《柴爾達斯舞曲》（Czardas, Vittorio Monti）、薩拉沙蒂的《流浪者之歌》（Zigeunerweisen, Pablo de Sarasate）、傳統欽巴隆揚琴獨奏、柴可夫斯基《花之華爾滋》（Waltz of the Flowers, Piotr Tchaikovsky）、小約翰史特勞斯《藍色多瑙河》（The Blue Danube Waltz, Johann Strauss Jr.）及帝尼庫的《雲雀》（Ciocârlia, Grigoras Dinicu）等。

△：傳統吉卜賽音樂有甚麼特點？答：精湛的技巧、隨心而發的演繹、充滿力量、勇往直前、富創造力……傳統吉卜賽音樂演出沒有樂譜，樂手們全憑記憶去演奏。我們的音樂彌漫著一種奇妙的氛圍，每個音符聽起來像在低吟、訣別或

攝：Katarzyna Rainka

攝：Alain Dereymaeker

飲泣，同時亦是一首非同凡響的生命讚歌。樂手們的演繹，除以熱情體現了整個民族的音樂精神，在充滿默契的合作中表現令人驚嘆的音樂感和技巧外，更忠實呈現了吉卜賽樂曲美妙的節奏和音色變化，甚至使之更上一層樓。

△：它與匈牙利音樂有甚麼分別？答：匈牙利音樂與吉卜賽音樂很相近，也受其影響很深。位於東歐的中心，匈牙利音樂受到周邊國家的啟迪，尤其東面地區很受俄羅斯音樂的影響。在全匈牙利——甚至在整個歐洲大陸中，唯有布達佩斯的吉卜賽音樂家，能把傳統民俗音樂（吉卜賽及猶太音樂）及傳統的「嚴肅」音樂作完美結合。如子女能進入布達佩斯的弗朗茨﹣李斯特音樂學院（Franz-Liszt Academy of Music）學習讀譜和古典音樂，匈牙利吉卜賽音樂家往往引以為傲。

攝：Katarzyna Rainka

在樂團負責欽巴隆揚琴（Cymbaloms）的著名演奏家奧斯卡 · 歐克洛斯（Oszkár Ökrös）。欽巴隆揚琴是匈牙利國寶樂器，源自中東，是弦樂器的一種。演奏時，樂手以兩把小鎚敲打聲板上的弦線，能發出清澈的音質及急促的斷音效果，是一件需要高技巧的樂器。常在吉卜賽音樂中出現，並在十九世紀起獲納入交響樂中。

專題故事 Feature

△：布達佩斯吉卜賽交響樂團亦有「吉卜賽小提琴百人樂隊」的別稱，那小提琴對你們來說是否非常重要？

△：你們對這次在香港及中國巡迴演出有甚麼期望？

答：小提琴對我們樂團來說是不可或缺的，我們

眾外，當然也包括演出成功及給每位留下難忘的記憶

共有 65 部小提琴、8 部大提琴、6 部欽巴隆揚琴

吧。

答：除了呈現我們豐富的文化，把快樂與夢想帶給觀

（Cymbaloms）、11 支單簧管與 10 部低音大提琴（共 100 件樂器）。

△：即將來港與本地觀眾見面，心情興奮嗎？答：想到以香港作為我們中國演出的第一站，我們都

△：樂團組成於匈牙利吉卜賽獨奏家山多爾．亞羅卡（Sándor Járóka）喪禮後的一次即興演出，可否說說他對你們的影響？答：山多爾．亞羅卡是匈牙利最著名的「Prima（吉卜賽獨奏家）」，甚至有「吉卜賽之王」的稱號。他是一個出色的作曲家、一位好老師，深深地影響了每一位匈牙利吉卜賽音樂家。

攝：Alain Dereymaeker

很雀躍，也非常期待與迷人的中華文化相遇！

布達佩斯吉卜賽交響樂團日期：25/10/2013（20:00）地點：香港文化中心音樂廳（九龍尖沙咀梳士巴利道 10 號）

布達佩斯吉卜賽交響樂團：成立於 1985 年，是全球最大型的吉卜賽交響樂團。這百人樂團由小提琴、大提琴、低音提琴、欽巴隆揚琴和單簧管組成，曾囊括羅比．拉吉陶（Roby Lakatos）、拉約什．波洛斯（Lajos Boross）和拉扎羅．貝奇（László Berki）等頂尖匈牙利吉卜賽小提琴家。

東歐藝術故事展

Art Stories in Eastern Europe 東歐的歷史一直披上神秘的黑紗：地域不易勾勒，弱勢民族長年被侵略，百姓一直承受戰亂、饑荒和死亡的威脅。但是為甚麼這些多災多難、佈滿戰火石礫的地土，卻孕育出叫世人驚豔、難以忘懷的藝術和文學作品？是生於傷痛之地的藝術家有話說？是他們想借藝術創作來重生？不如讓我們以問與答的方式，訴說這些東歐藝術小故事，體現不一樣的藝術人文風景。 The history of Eastern Europe has been obscured by a mysterious veil: territorial boundaries are difficult to define, vulnerable nations are consistently intruded, and people have frequently suffered the vicissitudes of war. At the same time, the region has generated stunning works of art and literature. Why should this be? A thought-provoking display in which stories unfold and Eastern Europe’s unique cultural contribution is revealed.

展覽日期及地點 Exhibition Date & Venue:

24/9 -11/10 中環廣場（香港灣仔港灣道18號） 11/10(至till 2pm) Central Plaza (18 Harbour Road, Wanchai, HK) 15/10-27/10 香港文化中心（香港尖沙咀梳士巴利道10號） 27/10(至till 6pm) Hong Kong Cultural Centre (10 Salisbury Road, Tsim Sha Tsui, Kowloon, HK) 網址 Website: http://sq.amcnn.com

主辦 Presented by

策劃及統籌 Organised and Coordinated by

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器

Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

書

草間彌生Ｘ愛麗絲夢遊仙境 ( 書盒版 ) 作者：Lewis Carroll 譯者：王欣欣出版：麥田「我，草間彌生，是現代版的愛麗絲。」英國經典名著《愛麗絲夢遊仙境》充滿想像力，150 年來令世世代代讀者目眩神迷、流連忘返；日本藝術大師草間彌生自幼受到幻覺之苦，看世間萬物皆是圓點，八十餘年來於幻境中迷途忘返。草間彌生眼中由圓點構成的迷離幻境，正猶如愛麗絲掉進兔子洞後所揭開的魔幻奇遇，以她獨具風格的筆觸詮釋愛麗絲的奇幻之旅。

一本讀通世界歷史作者：張帝莊、吳浚匡出版：三聯書店這是給兒童看的小書，是一本既沒有與中國割裂的世界歷史繪本，也是一本沒有與世界割裂的中國歷史繪本。作者利用一本書的時間，講述人類一萬年的歷史，並將東西方的歷史發展放在一起對比，讓讀者對人類歷史發展有較完整的理解。

陌路回家作者：李明熙出版：CUP 2007 年，李明熙到德國修讀數碼媒體，畢業後於彼邦當起自由工作者。2012 年 4 月，他毅然展開長達 7 個月的旅程，從德國踏單車回港，並於旅程中遇上他的小旅伴——流浪貓蛋撻。《陌路回家》一書自述其踏上一萬四千公里陌路的經歴，娓娓道來一個從柏林到香港，關於一個人、一架單車和一隻貓的故事。

啟航吧！編舟計畫作者：三浦紫苑譯者：黃碧君出版：新經典文化字典簡潔的文字背後，往往藏著一班日以繼夜、經年工作的人們，你又可有興趣知道他們的生活與煩惱？玄武書房的辭典編輯部打算編纂一部新詞典《大渡海》，盛載人們橫渡洋洋辭海，但一班編輯們面對工作、生活、戀愛的問題已應接不暇，他們將如何肩負起重大使命，克服一關又一關的挑戰？

CD Cicada - 邊境消逝喜歡聽 neoclassical 的朋友對快將來港的冰島音樂人 Ólafur Arnalds 應該不陌生，放眼於亞洲的話，台灣的 Cicada 以鋼琴、木吉他、小提琴、大提琴四種樂器創作，也許是大家的那杯茶。《邊境消逝》是創作首腦江致潔走遍台灣西部沿海，拾景為曲的土地概念專輯。縱然概念深邃，但優美的樂章是簡單直接的答案。七曲專輯以＜沿著風與沙＞中粗礪低迴的大提琴作開首、節奏強烈而扣人心弦的 D 小調＜匯流向海＞作結，在憂鬱的調子中帶來了光明。特別收錄的＜浮游在海上的島嶼／潛沉於水下的人們＞則是為三年前推出的 EP 同名歌曲，加入中提琴編制後重新灌錄。

P.K.14 - 1984 PK 14 繼《城市天氣的航行》之後螫伏五年才推出新專輯《1984》，以喬治•奧威爾的警世之作命名，顯示了樂隊在專輯表達強烈訊息的野心。樂隊遠赴芝加哥找來曾與 Nirvana 合作的錄音師操刀，整張唱片聽來清脆、緊湊，主唱楊海崧時而具張力、時而放任的唱腔，把歌曲的 post-punk、art-rock 味發揮出來，最喜歡 < 埃及的雨 > 的詭譎與鋪排，彷如把聽者的靈魂攝去，掉進歌詞描述的世界。P.K.14 將於 9 月 14 日在蒲吧舉行《昨夜我的想像與現實共舞》巡演香港站，暖場樂隊是本地的 22CATS。

tfvsjs - equal unequals to equal 近期備受注目的香港獨立樂隊 tfvsjs 以雙鼓手編制加上 math-rock 路線，令人十分有新鮮感。初在網上聽他們的歌曲已期望他們的專輯及現場演出。製作歷時約半年的首張唱片《equal unequals to equal》收錄七首歌，碟名表達世界並非 1 ＋ 1 ＝ 2 那般輕鬆易解釋，開場曲 < composure : an idea> 慢慢地建立起氣氛，< 七夕缺 >、< 阡陌 >、<days of daze> 都是直接的 math-rock 曲目，及至 < 之 / between / 間 > 展現出樂隊較為 moody 感性的一面。喜歡 toe 的朋友，也可支持 tfvsjs 這支本地樂隊的新嘗試吧。

■ 文：Bitetone（線上音樂雜誌，主打中、港、台獨立音樂推介。希望透過這個專欄，和讀者分享中、港、台以外的唱片。Come take a bite & trust your ears. http://bitetone.com, http://www.facebook.com/bitetone)

影碟

浮士德導演：Alexander Sokurov 主演：Johannes Zeiler、Anton Adasinsky、 Isolda Dychauk 俄羅斯大導演阿歷山大．蘇古諾夫的「權力四步曲」之終章，《浮士德》不再聚焦真實歷史人物（前作《摩洛神》、《金牛座》和《日之丸》分別以希特拉、列寧、日皇裕仁為主角），而是以歐洲傳說中與魔鬼交易的智者浮士德作結。浮士德只是受求知慾折磨的凡人，這次擁有權力的是魔鬼，牠卻偏偏要卑弓屈膝、千方百計地引誘浮士德出賣靈魂。權力是甚麼？它能夠給予我們甚麼？它的代價又是甚麼？

贖罪 I,II 導演：黑澤清主演：小泉今日子、蒼井優、小池榮子、安籐櫻、池脇千鶴改篇自湊佳苗的同名小說：小學女生被一名神秘男人帶走殺掉，可是事發前一直跟她在一起的四位同學卻堅稱對兇手樣貌毫無印象，死者母親痛心疾首，恐嚇四位小學女生，說：「你們找不到犯人，就要一生贖罪！」。自此，身為罪人的陰影一直如影隨形，引領四個女孩的人生走上扭曲的道路……賠上人生就能「贖罪」嗎？這「罪」可怎樣去贖？又該由誰來承受？

藝＠書籍 / 電影 / 音樂 / 藝術用具、樂器

Arts @ books/cds/dvds/art tools & instruments

藝術用具、樂器

BOSS MO-2 Multi Overtone 電結他／貝斯多種泛音效果器

KAZOO

MO-2 採用 Roland 最新一代多元次處理技術的 MultiDimensional Processing Technology (MDP)，令結他音調可以有更多超乎想像的變化，即使是結他的清聲、失真效果或是貝斯都可發揮寬闊的音調領域。

KAZOO 發明於 19 世紀 40 年代，是經典的美國樂器。它的發聲方式極為特殊，把人聲哼唱發出的聲音，透過其膜片和共鳴管放大，發出類似薩克斯風嘶啞或滑稽的音色。所以只要你會說話會唱歌，就可以用 KAZOO 演奏歌曲，很快便能掌握演奏技巧。

資料來源：TOM LEE

資料來源：musik philia

圖案轉移膠水源於法語的 Decoupage ( 蝶古巴特 ) 拼貼藝術，意指將心儀的圖案拼貼餐巾剪下，配合圖案轉移膠水，轉移到各式物品上作裝飾。做法為先在圖案面塗上三層轉移膠水，待乾透後放入暖水，約 20 分鐘後輕輕揉走背面的紙巾，剩下一張透明圖案膠片便可以加以裁剪並貼在家具飾品如木盒、相架或椅子上。資料來源：www.diyshop.hk

La Sardina DIY La Sardina DIY 全白的機身給你留下無限的想像空間去發揮創意，你可以不同素材去包裹著機身或是噴上你心愛的顏色，亦可以是畫畫、寫字、塗色或貼上照片等等。機身由數個小螺絲組合而成，隨機附上的小螺絲批更可讓你簡單地把機殼拆下，讓你設計獨一無二的個人專屬相機。資料來源：lomography hk

抱抱藝術

ArtPost-it

你平日愛參與藝術活動，喜歡書寫自己對藝術的所見所聞？歡迎你投稿到＜抱抱藝術＞，與廣大讀者們一起分享對藝術的感動。（來稿字數不多於 200，並請附上活動相片一張）

「中樂傳承」中國音樂薪火相傳香港教育學院中樂團於上月舉辦了一場名為「中樂傳承」的音樂會，是次音樂會表演陣容十分強大，其中令我印象尤深是喇沙書院的演出，湘西風情這首樂曲難度甚高，但他們仍能將之發揮得淋漓盡致；而香港教育學院駐校藝術家辛小玲小姐與教院中樂團所演奏的莫愁女幻想曲亦同樣為人津津樂道，除顯出辛小姐的精彩演奏，亦充份表現了教院中樂團長時間練習以來的成果以及樂團能駕馭大型樂曲的能力，這些確為是次音樂會錦上添花，生色不少。讀者：Volia

Barter Concert 一換一概念音樂會 Barter Concert 是一個用食物換音樂的音樂會，雖然也不真是只用食物來換，還有五十元的門票，但我相信五十元只夠支付租場費等的基本開支。而觀眾帶來的食物其實是完了音樂會後，帶給有需要人士，所以是次音樂會沒有因最後一首歌而結束。當音樂會的價格不止是用錢來衡量或用來作回報，它否定了一般音樂會的做法，同時成為另一個活動的伸延。音樂會當中，我聽到不同類型的音樂，有古典音樂、爵士樂、流行歌、原創歌等，感到香港人玩的音樂類型其實也很寬闊呢！期待未來能觀賞 Barter Dance Show 或者 Barter Drama Show! 讀者：Ching

看《多一點》愛多一點七月時展能藝術會於文化中心舉辦《多一點藝術節》，展覽除分享了「展能藝術培訓」學員的藝術作品，也介紹「開放工作室」、「藝術筆友」和「導師培訓」計劃的點滴，當中包括版畫、陶藝、沙畫表演錄像等。是次亦有作品展出的展能註冊藝術家兼沙畫助教趙惠芝說，自己在參加展能的活動後開朗樂觀了許多，以前會比較自卑，透過展能的活動，她不止認識了不同的朋友，甚至有機會上台表演沙畫，除了技術上的鍛練，自信心亦加強了不少。她提到，雖然現今社會一直在進步，但人們仍常把殘疾人士分別開來，欠缺機會予大家溝通、了解，但展能的「開放工作室」便提供了一個健障共融的機會：「其實我們不是兩班人，而是一班人。」讀者：佩佩

尋找身邊傳統世界音樂 ( 一 ) 後感藝術必然光彩亮麗、高雅脫俗？也許藝術只是一種表五位演出者，一位是印度裔專業樂手 Manik 和他兩名少年學生，而另外兩位則是業餘樂手，其中一位演出前半小時才到，而另外一位到達後只剩十分鐘便開始。從活動的「社區伙伴」新福事工員工得悉，兩位都是於地盤工作的尼泊爾朋友，為了這天的演出請了半天假，中午完工還沒有更衣便趕來。他倆於簧風琴和鼓的演奏跟 Manik 頗為合拍，歌聲亦各有千秋。他們喜歡演唱的曲目都是上一代的尼泊爾老歌，但在場的尼泊爾少年們卻更喜歡 Manik 所演唱 Bollywood 電影歌曲。場地中私私細語的少年們，時而喧嘩、時而伴唱的兒童，幾位享受著老歌的女士們，加上兩位落力演唱的男士，讓我窺見了少許尼泊爾朋友在異鄉生活的另一面。讀者：Samson Wong

《打轉教室》後感還未看《打轉教室》前，我在網上看到別人形容此劇：｢一齣香港式幽默無對白動作喜劇｣，心想不就是默劇嗎？有甚麼了不起？不過《打轉教室》的特別之處，正是以港式無里頭「打轉」沉悶校園。沒有要觀眾思考的道理教訓，也沒有複雜的劇情，而是將與眾不同的幽默元素糅合武打舞蹈雜技戲曲流行音樂…。節目中西合璧，一如香港文化縮影；沒有對白的特色，可突破語言的限制，讓不同文化及年齡的人皆能樂在其中。我留意到現場觀眾混雜了不同國籍、不同年紀的人，即使我們有著種種的不同，卻都能在這七十分鐘裡一同歡笑，毫無隔膜分享相同的快樂。導演希望將《打轉教室》打造成香港長壽劇目，他的抱負讓我深感此劇真是了不起！讀者：吳慧恩

prism@prismcreation.com

展覽全紀錄 Exhibition

雨後的抽象與模糊許多人看畫，最常說的一句話是：「我看不明白啊﹗」彷彿世上所有事情都要解通解透，不容有一絲懷疑，否則就會侷促不安，急急去找畫作簡介讀讀畫家原意，看畫看得像猜謎一樣；以至今天有不少藝術家為了遷就觀眾，像作文多於作畫，嘮嘮叨叨的用文字去解釋自己的藝術創作（當然也有可能是他們對自己的作品缺乏自信）。拿走冗長的說明文字，藝術品就像會隨時窒息死掉似的。賴玉玲的 "After the rain" 系列，夠抽象了吧。除了系列標題令你想到是雨後的場景，就沒有其他「提示」了。跟你玩個遊戲吧，看下文之前，先去凝視這些畫作，看

a ■ 文：七刻 ■ 圖片提供：YY9 Gallery

看有沒有浮現甚麼感覺，才再了解你跟我想

After the Rain #8/ 賴玉玲 / Acrylic on canvas / 150 x 150cm/ 2013

的是相近抑或迥然不同﹖

37 從謹慎到放任賴玉玲本身從事平面設計，靈感多來自建築結構及城市景觀，故她早期的作

漏了她，一系列的作品倒像個可愛的小孩——無權無勢，卻會聚集全場目光，亦最討人歡喜。

品，傾向仔細勾勒的建築與線條。可以想

今次展出的系列實質反映著作者的不

像 “After the rain”系列在她而言是相當

同階段、不同心境。150 x 150cm 的大畫

大的突破。

是系列較早期的作品，風格流暢而飄逸；

事實上，今次在 YY9 Gallery 展出的

較小張 100x100cm 則是她外遊後的創作，

畫作，已不是她在這種風格上的首度嘗試，

色彩雖然亮麗，但也相對複雜了。期盼她

在此之前亦已有另一個“After the rain”

可以更加奔放，再放膽一點，繼續於色彩

系列。即便如此，依然可以找到她在潑灑

上探索，好讓我們下次聚首時能共享一趟

當中探索的痕跡。

簡單、寫意又心滿意足的下午茶。

賴玉玲讓顏料一層又一層的在畫布上

希望我所寫的沒有左右了你的觀感，

散開，是隨意的、隨心的，卻不是失控的。

因為以上不過是個人的解讀而非解說。藝

色彩會互相碰撞、混合甚至各不相讓，但

術從來沒有範文，下次猜測藝術家在「想

它們不會告訴你：夠了。畫作完成了。因

甚麼」時，不如先問問自己是「怎麼想」，

此，畫家享受其中一些不可預測的有機的

那個理解和感味的過程才是真正屬於你自

互動，最終仍舊主宰著作品的流向與終結

己的。

的最好時機。

After the Rain #7/ 賴玉玲 / Acrylic on canvas / 150 x 150cm/ 2013

矇矓之美

After the Rain #2/ 賴玉玲 / Acrylic on canvas / 100 x 100cm / 2013

After the Rain #4/ 賴玉玲 / Acrylic on canvas / 100 x 100cm / 2013

“After the rain” 系列以色彩帶動，充滿動感和張力，但不會給你過分的壓迫，全因賴玉玲所選擇的淡色系與薄薄的層次。有許多潑灑的抽象畫，皆是憤怒的、

控訴的，也有用厚厚的顏料一直堆叠上去，直至你喘不過氣來。但賴氏選擇淡淡的顏色，一如其系列的主題，像雨後的清新，讓人豁然開朗，邀請你與它共晉一個悠閒

賴玉玲小檔案

的下午茶。也許它在模仿著路上水窪的倒

先後於 2005 及 2008 年取得皇家墨本理工大學學士及碩士（藝術）學位，主修繪畫。賴氏本身從事平面設計，靈感多來自建築結構及城市景觀。曾參與多個本地聯展，作品為私人收藏。

影，或是窗邊雨點尚未蒸發前的幻彩。她用上淡綠、淡藍、淡紅甚至珍珠色的混合，倒像是開拓另一個仙子的世界。然而，用色如此淡泊如水，作風卻算是相當大膽。在這譁眾取寵的年代，藝術家少不免也想引人注目，務求「藝」不驚人死不休。近年反而少了像賴玉玲這樣率性而為的，她不怕你因為她的淡泊而遺

After the rain 賴玉玲個人繪畫作品展

展期：即日起至 12/10/2013 時間：13:00-19:00（星期三至六，公眾假期休息）地點：YY9 Gallery（香港柴灣永泰路 60 號柴灣工業城一期 2 樓 206 室）

創意學堂

Imagination

■ 文：阿角 ■ 圖片提供：香港節慶管弦樂團

非一般古典樂

——香港節慶管弦樂團

放暑假做甚麼？對很多人來說，不外乎吃喝玩樂。但對香港節慶管弦樂團（HKFO）來說，這是他們一年一度的 festival，短短兩個月排練、演出三個完全不同的音樂會——而且他們不是全職樂手，幸有的是在放暑假的學生，有的是朝九晚十一的亡命上班族。到底為甚麼他們要如此「攞苦嚟辛」？

無從放棄的愛好 HKFO 創辦人兼指揮 Sean 笑說，自己對音樂的愛好其實是父母「迫」出來的。從小到大學小提琴，縱使長大後沒有選擇音樂作職業，仍然不想放棄它：「學了 20 年，難道要我現在停嗎？」這種熱情，令他覺得自己應該要做一點事，特別當他發現很多朋友原來也有同樣的想法時，便在 2009 年成立 HKFO，集合一班本地年輕樂手在暑假期間排練、

演出：「想利用暑假這個長假期，讓我們走在一起，跟香港人分享我們的喜悅。」對一班團員來說，每年這幾個月一起活動的時

不夠普及。人們常覺得『嘩！貝多芬、莫扎特，好

間，就像老朋友的聚會，因為很多人也是過往一起

像很高、很厲害。』但其實這個感覺未必是 100%

學音樂、玩音樂的同學仔。「可以一起 make good

正確，我們可以用很多方法把這些音樂帶給廣泛的

music，我覺得是一個很難得的機會。」今年加入的

聽眾 ...... 尤其是我們比較後生（笑），所以會以比

副指揮 Mark 說，樂團就是一個平台，讓本地訓練多

較非傳統的方式去傳遞音樂的訊息。嚴肅、傳統的

年的音樂人重新聚在一起。

音樂廳演出一定會有，但我們也想用不同的手法表

雖說是興趣，密集的排練和預備功夫也不是

達。」他們將今年的演出分為三部曲，除了商場快

「a piece of cake」。負責大提琴兼樂團行政工作的

閃演出外，更請來林子祥合作 crossover 音樂會，最

Kilian 坦然，自己的日程可謂瘋狂：「我工作時間是

後回歸傳統古典音樂演出，希望引得平時少進音樂

朝早 9 時到夜晚 11 時。那如何排練呢？便靠 6 時

廳的觀眾入場。

至 9 時的 dinner break，坐的士的話便可以剛好配合

Mark 解釋，其實古典音樂也不是一直高高在

rehersal schedule。」最重要是辛苦得有價值，負責

上，有段時間音樂家也會在街頭巷尾演出，融入普

小提琴及收招團員的 Andy 覺得其實也是看自己如何

羅大眾：「把大眾帶入音樂廳，其實是想告訴大家，

安排時間：「我放假的時候也要教學生，所以主要

古典音樂沒大家所想那麼嚴肅。」

是抽一些『窿窿罅罅』的時間來做。雖然非常辛苦，但很值得。」

今年他們的頭炮是在沙田新城市廣場舉行「快閃」音樂會，總共 200 人的樂團在商場不同地方開始演，最後集合在中央廣場大合奏。Sean 表示，他

有關香港節慶管弦樂團：

們希望能夠把自己對音樂的喜悅分享給更多人：「我

成立於 2009 年，是由一群本地年輕音樂家組成的青年樂團，提供演奏平台給香港的才俊音樂家。每年主要於暑假期間活動，一直得到業界人士非常正面的評價。

給新的群眾。香港有古典樂迷，但可能比較小眾，

a b 香港節慶管弦樂團 c

香港節慶管弦樂團「節樂頌」2013 海報

香港節慶管弦樂團的快閃表演

e （左起）Mark、Andy、 Kilian 及 Sean

在街頭遇上古典樂

們希望可以透過一些非傳統的方法，將古典音樂帶

舊日足跡 Traces

懷舊

楊桃燈籠

■ 文、攝：阿角 ■ 鳴謝：聖雅各福群會

童年的中秋，手拿的燈籠沒有比卡超、沒有小燈泡，也沒有音樂伴奏，只要父母開恩給我們買個楊桃或小白兔燈籠已夠樂上半天了。今天傳統紥作工藝日漸息微，甚麼也是工廠製造、一式一樣，你又可會懂得欣賞這個花上數小時的全手製燈籠？

材料：

工具：

竹篾

大力鉗

漿糊

剪刀

紗紙

間尺

玻璃紙、縐紙或布鐵線

預備竹枝：

1 把竹篾剪成四款不同長度，包括：

a. 楊桃身（85.5cm x3）、

b. 楊桃中間位置（68.5cm x1）、

c. 楊桃上下圈（38cm x2）、

d. 楊桃後方圈（46.5cm x1），共 7 條

2 如果竹篾太粗，則可在中間破開兩半

預備紗紙條：

1 在紗紙（平口向上）頂部留

2 在對摺部份隔 2cm 剪一下，

約 1cm 空位，向上對摺四次

然後散開掐成一束

3 切頭，切半。紙條將加上漿糊用作固定之用

41 傳承紙紮工藝

製作步驟：

這次筆者花上整整五個小時造燈籠，教我們的歐陽秉志師博說，其實一般師博也要用上約兩個小時。工本貴，加上現代人注意安全，所以紙燈籠也愈來

1 把 a 屈成圈，用紗紙條（掐成細繩）

2 輕壓竹圈成楊桃形，注意勿壓斷竹

及漿糊固定（以下步驟所指的固定和黏

枝

貼皆如是）

愈少見。「不過現在也有些（紙燈籠）用燈泡的。」他補充說。年輕的志師博本身唸設計，後來子承父業當上紙紮師博，更創作出多種流行紙紮品如高跟鞋、結他、機械狗等。除了燈籠和祭祀用品，他父親那輩更會為酒樓或

3 把其中 2 個竹圈交叉疊起，固定後

4 把 b 屈成六角形黏好，固定在在楊

開幕儀式造裝飾，甚至是新

疊上第三個圈，黏好

桃中間位置成支架

年舞的獅頭。不過現在香港也差不多沒人紮獅頭了，因為單是手工要花上一個星期，成本太高。看見紙紮手藝日漸遭人淡忘，他自言也覺可惜，所以便為「打不死六藝展」舉辦工作坊，

5 把 c 同樣屈成圈黏好，固定在楊桃

6 把 d 屈成圈黏好，固定在楊桃後方

把傳統工藝傳承下去：「希

上下方作蠟燭架及透氣之用

* 上紙前可另加上當作葉子裝飾的竹枝及在用鐵線屈成的燭台

望讓多些人知道紙紮是甚

7 裁出一面所需的紙，留邊，黏在前

8 同樣裁出一面所需的的紙，在竹枝

後塗了漿糊的竹枝上，再做另一面。注

面輕髹上漿糊，黏上紙，再小心裁走

意要留空頂部、底部及後方的圈，面與

多餘紙張。其餘兩面一樣，最後待乾

面之間亦要隔開

即成

麼吧。」

藝術人隨筆 Columns

朱事八卦

當然！朱栢謙自稱玩開表演偽術，其實一生也被表演偽術玩謝。朱凌凌樂隊成員，曾為中英劇團全職演員，好想藝術。

有些東西時常提醒著我：藝術其實是很主觀的東西，我們可對藝術品評好評壞，擁有屬於自己的口味，但沒有絕對；由無到有是一回事，由有到變得更好是另一回事，

經驗與創意很容易會變成天敵，始作誦者就是惰性及驕傲；將困難變成容易，將容易變成習慣，將習慣變成優美；

這可以是兩種學問。對我來說，創作及發明是最重

要知道當自己要說出意見前，那個意見是由甚麼比

要的，是原創的；而改良則是接下來的技術及加工

較出來，那一把（或好幾把）尺是從哪裡來的，而

問題；

那把尺又從哪裡開始量起來；

批評與挑剔肯定是有分別的；

作為老師，一定要同時作為自己學生的學生；

當你要提供一些會令到對方「進步」的意見時，你

紙上談兵不實際，逆境才能見真章。

要好好留意自己的動機；沒有最好，只有更好；我們被教育要向身邊的人學習，看到他人有一些很好的技能及特質便趕著去模仿吸收，並將那些所謂好的變成自己的，甚至再改良。這種學習模式沒有不對，只要你知若這樣下去自己只會是其他人的複製品或改良版；若我看到有些人的能力很高或有很出眾的特質，我應先去觀察自己有甚麼反應，然後追查一下這些反應的「真正」來源，我個人認為這樣去追查比模仿他人來得更有價值更獨特；嘗試找出他人讚好及批評時的動機，也嘗試研究他們為何有這樣的品味；要找出自己想常受稱讚的原因，及由何時開始、因甚麼事或累積了甚麼而令自己強烈想受到稱讚；問問自己有沒有甚麼是「應得」的；

當然，我有時完全忘記及做不到！

43 天仁囈語

當眼中只剩黑和白王天仁生於香港，2000 年畢業於中文大學藝術系，擅將檢來的廢木卡板創作卡通動物造型的木雕，超過十年藝術教育工作經驗，游走於不同類型跨界合作，熱愛知識、信念、創意和實踐。

雖然小弟畢業於藝術系，但回想匆匆三年，甚

民，不同的身份，就只有絕對好與壞的分別？不是

有「讀屎片」之感。別動氣，我說的並非課程是「屎

英雄就是狗熊？不可以是普通人嗎？看了一段畫面、

片」，而是自己無心向學，結果很多人家讀書時已

一幀相片之後，就足以判決是與非？所謂的「有圖

懂的東西，我要畢業後花上好些時間才似懂非懂的

有真相」，又有幾多的真相在其中？老師只能全天

啃了下來，算是可惜。然而，開闊的視野和接受事

候的循規蹈矩？相信孔子也未必能做到；警察毫無

物的彈性，始終是我在藝術世界中最大的獲益。

情緒的才是專業？恐怕機械人也有故障之時。反對

自從中學修讀文科，所謂歷史早已讓我們知道什麼叫話語權，暴君和仁君之間，對後世的貢獻或遺禍，身在不同位份，或轉換了觀點與角度，其實也有說得通之理。而被記下來的，有多少是絕對的事實，大家也心知肚明，所以這科目不同於數學，不是過程對、答案啱就滿分；反之，別妄想會有滿分出現。自此我明白世界不一定是黑和白、對與錯這麼簡單，中間的灰色，其實遼闊。在藝術的國度，就更是千奇百怪、層出不窮，有哪件作品說得上是對或錯的？有絕對好絕對差的作品存在嗎？能參展、能賣出就是作品最好的下場？不！杜象 (Marcel Duchamp) 用一個尿兜 ( 作品「噴泉」 “Fountain”) 帶來了衝擊，也把藝術的包容和彈性，一下子拉扯至盡處，至少往後的藝術創作，已再沒甚麼是不可能的了！同樣地，我們的思想空間和批判準則也由此釋出黑白以外的種種色彩，看到七彩的世界。觀乎近來的香港，卻忽爾變成黑白的世界，二元對立就只剩下敵我的壁壘分明。老師、警察、市

等於搞事，支持就是偏袒？支持老師的敢作敢為但不同意其表達方式，尊重警察這工作但其態度須要改善，其實並不矛盾。正因為我們愛自己的地方，才不要盲目支持，而是要指出一切不公義，勇敢反對不合理制度。可是無論打者愛也，還是溺愛滿溢，去到極致都只會帶來禍患。看出窗外的世界，如果只能看到全黑全白兩個極端，那我們的眼睛是出了毛病吧？

藝民公社

People's Commune

歡迎各位讀者向《△志》投稿、發表藝術創作、報道或評論：

電郵 : prism@prismcreation.com 電話 : +852 2111 1192 傳真 : +852 2975 3146 地址 : 香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室

■ 文：洪思行 ■ 圖片提供：Andy Wong Studio

此文由國際演藝評論家協會（香港分會）協助統籌，該會由專業藝評人組成，網址：

www.iatc.com.hk

震懾人心的低音香港童聲合唱協會主辦的 2013 香港國際青少年合唱節雖只為期六天，節目卻非常豐富，除了一系列的合唱比賽、工作坊與大師班，還包括 12 場音樂會。其中一場重點音樂會，就是來自芬蘭「天團級」的無伴奏組合 Club For Five。 Club For Five 成立於 2001 年，由 3 男 2 女組成，擅長多種風格的歌曲，包括流行、爵士、搖滾及芬蘭民族歌曲等。除了表演，他們還推出過五張唱片，特

觀賞場次： Club For Five《皇者之聲 ─ Club For Five 音樂會 I》， 2013 年 7 月 14 日 8:00pm 伊利沙伯體育館表演場

別是 2009 年發行的第四張唱片《You're the voice》，這是一張全球發行的唱片，令他們獲得國際的注視。 Club For Five 在 2007 年已曾被香港童聲合唱協會邀請來港，所以這次表演可說是載譽重來。協會特別給 Club For Five 安排了兩場音樂會，又分別安排王菀之及 C all Star 擔任表演嘉賓，可見協會對他們的重視。

加插即興表演 Club For Five 最令人印象深刻的，肯定是他們的男低音 Tuukka Haapaniemi 那渾厚非常的低音。他們

次。雖然在演唱方面他們的表現很好，但編曲方面畢竟有了〈留白〉，珠玉在前，令這個編曲顯得相形見絀，無甚特別。

特意在聲控和編曲上加點心思，來突顯他的低音，

音樂會最後的歌曲是用普通話唱的〈彎彎的月

例如加強他使用的咪高峰於低音區域的聲量，同時

亮〉。其實 Club For Five 很多年前便唱這首歌，相

壓低其他咪高峰的音量，或以低音作為樂曲的結尾，

信是為了中國觀眾而學習。現時這首歌已經成為不

達至一種震懾人心的效果。

少中國無伴奏組合的入門曲目，所以他們用這首歌

Club For Five 在中場休息前後均加插 Improvisation

作結是意料中事。教人意外是他們最後一首安歌竟

的環節，作為與觀眾互動的部份。他們在第一段

是首本名曲〈Brothers in arms〉：通常音樂會最後

Improvisation 中要求台下觀眾給他們一些中文字，然

一首歌多是 upbeat 的歌，令觀眾情緒高漲。但這首

後人聲敲擊手與男低音會唱出一個 groove1 來，其他

〈Brothers in arms〉是一首反戰歌，由 Tuukka 做主音，

團員便即興唱出旋律及和音，並把中文字放進旋律

用低音撫慰心靈，使所有觀眾都屏息靜氣，令音樂

中。這種即興 jam 歌的方法與另一隊以 Improvisation

會在一片沉靜中完結。

聞名的組合 Slixs 相比，Club For Five 的少了實驗性，爵士味卻濃烈得多。至於第二段 Improvisation 的方法大同小異，不同的是這次他們要求觀眾給一些音，作為一種音樂動機來發展一首歌。

王菀之唱芬蘭語歌王菀之與 Club For Five 合作表演是音樂會賣點之一。王菀之曾在國際無伴奏合唱節任表演嘉賓，對 a cappella 絕不陌生。她年初與 Hong Kong Melody Makers 合唱的〈留白〉，那奇幻曲風配以喉音 2 表演，更是精彩萬分。她今次唱了兩首歌，第一首是 Club For Five 的曲目〈Jäätelökesä〉(Ice cream summer)，她竟能全程用芬蘭語與 Club For Five 合唱，並背了歌詞，可見王菀之是下過苦功，並無欺場。第二首歌是王菀之的新碟中的〈Chotto〉。這個無伴奏版本使用了不少人聲敲擊手表演時常用的 loop machine，把一些人聲敲擊的句型及聲效錄下，然後不停重播，好讓歌手能唱和聲，豐富歌曲的層

1. groove, 原指唱片上的紋路，這裡指能令人產生不同音樂類型的感覺的節拍模式。 2. 喉音 (throat singing)，即常見於蒙古民族樂中的呼麥。這是一種能同時唱出一個低音及一個泛音的特殊歌唱方法。〈留白〉無伴奏版本的 youtube 片段 : http://www.youtube.com/ watch?v=wvWA1Y0Ux8E

藝民公社

People's Commune

歡迎各位讀者向《△志》投稿、發表藝術創作、報道或評論：

電郵 : prism@prismcreation.com 電話 : +852 2111 1192 傳真 : +852 2975 3146 地址 : 香港灣仔港灣道 2 號香港藝術中心 7 樓 704 室

■ 文：雲子 ■ 圖片提供：藝穗會

笑一笑，世界更美妙墨爾本國際笑話節，算得上是澳洲藝術界的盛事，節目今年已來到第二十七屆，也是第三次到香港作路演。香港的棟篤笑節目向來不多，難得有澳洲著名的表演單位來路演，機不可失。可這是筆者首次欣賞外國團體的棟篤笑表演，之前難免已經有點憂慮，進場時看到場內幾乎清一色外國人，就知道我之前的憂慮是有原因的了：我到底能不能領會澳式幽默呢？如果全場都大笑時，我就算不懂是不是也要裝笑呢？

還好五位表演者的話題，主要來自家庭與朋友，文化差異沒有成為我們之間的太大障礙。負責打頭

能夠在你我他身邊發生的日常小事，建立出有智慧及深度的幽默，掀起觀眾的共鳴，才算得上成功。

陣和間場的澳洲小伙子 Daniel 分享了澳洲大大小小

身邊有些「宅男」朋友問 : 為什麼那些受歡迎的

沙灘上發生的趣聞；澳洲落地生根的美國人 Tommy

小伙子總有說不完的笑話 ? 其實帥哥口袋裡的笑話

和他的小兒子，印證了讓孩子健康快樂成長的不二

終有用完的一天，每天在你身邊發生的大小事，才

法門，並不是從小吃什麼高營養的補充品或參與密

是快樂的基本。懂得觀察和留心身邊的人和事，你

集式的興趣班，而是鼓勵他們繼續天馬行空；穆斯

會發現原來可愛又美好的事物，其實一直都在。有

林 Nazeem 因為外表經常與恐怖份子扯上關係，笑料

時付出數十塊到戲院買一場大笑，還不及身邊發生

百出；壓軸的 Frank 是有名的表演能手，所有角色在

的小事博得你的會心微笑來得窩心。每天都有意想

他的演繹下都栩栩如生。

不到的糟事降臨，如還能保持着一顆純真及正面的

不過我對唯一的女將 Kate 的演出尤為深刻。她說有一次駕車回老家看爸媽，可車子在半路上不聽話，繁忙的馬路就因為她形成了一條長長的車龍，緊貼她的女司機不斷破口大罵，Kate 當時覺得超糗，不知如何是好之際，突然有兩個滿身紋身、惡形惡相的墨西哥彪形大漢走過來，她心想這下完了，光天化日下他們要幹什麼？！他們開口的時候 Kate 的心幾乎跳了出來，但原來他們是想要幫她推車，還請她留在車內好了，只消數分鐘就幫助她走出了困局。揮手道別的時候，Kate 看著這兩個男人的背景都像天使的化身，簡直帥斃了。又一次證明了人不可以貌相的永恆真理，就正如在地鐵車廂內讓座給老人家或者孕婦的，通常是地盤工人而不是西裝友一樣。 Kate 又分享了很多與家人相處的軼事，由電話的對話，到見面時的無聊笑話也如數家珍，這些聽起來簡直就像大多數人平素與家人相處的經歷，天天都發生似的，可是這些每家的獨特溝通模式，一起時每每覺得有點煩厭，但跟別人說起，往往是口說無奈，但內心卻是甜絲絲的。這就是家的力量。也許棟篤笑的精髓，不在於幾個笑完就會忘記的笑話，

心，在這個所有事情都被放大及負面化的城市，似乎特別彌足珍貴。

SUN

Sep 九月

二

三

四

五

六

日

一

二

三

四

五

六

十月

一

九月

日

SAT

△志歡迎各藝術團體提供表演展覽訊息。節目資料可電郵至：prism@prismcreation.com 此節目表只供讀者作參考之用。△志盡力確保節目資料無誤，但對其準確性不作任何保證。

Oct 十月

本月節目精選

Highlights

香港香港合唱新力量《心．聲》

華格納《漂泊的荷蘭人》此歌劇講述幽靈船長和他的船員

鄺詠君個人畫展「晴空亂流」

陶瓷茶具創作展覽 2013

充滿青春活力的香港年輕合唱

因受到詛咒而在海上漂泊多年，

新晉藝術工作者鄺詠君喜歡研究

是次展覽將展出茶具文物館第九

團——香港合唱新力量將舉行一

唯有在尋得真愛後始獲救贖。他

生死，和不知名力量控制著的

屆陶瓷茶具創作比賽之優秀作

次籌款演出。這次他們除了呈獻

遇到了一位挪威船長的女兒珊

「意外」。是次展覽將展出其最

品，從 335 套參賽作品中選出

多首精彩歌曲外，更會與香港童

塔，她誓死不移的愛讓他有望擺

新系列「晴空亂流」的立體創

本地陶藝家合共 105 組精選陶

聲合唱團及循道學校合唱團聯手

脫厄運，但他卻不忍讓她為自己

作及繪畫作品，創作畫面氛圍黑

瓷茶具創作。除展品外，同場將

演出，並邀得羅乃新女士及陳嘉

而犧牲……是次演出，由杜塞爾

暗，加上強烈的表達手法，提醒

設有教育角及互動遊戲，讓觀眾

璐醫生作嘉賓。演出收益將用作

多夫歌劇院製作及其總監波姆擔

著我們「意外」或悄悄地迫近，

欣賞本地陶藝家的創意之餘，同

合唱團未來慈善活動，包括於深

任複排導演，著名指揮家謝弗指

要珍惜每一秒在世的時刻、每一

時認識陶瓷茶具的創作技巧。

水埗、天水圍及梨木樹區小學舉

揮，加上多位國際歌唱家聯同香

位身邊的親人朋友。

辦合唱教育工作坊，以及中學巡

港管弦樂團及香港歌劇院合唱團

迴音樂講座及演出《聲空奇遇收

共同演出。

展期：18/9-12/10/2013（逢星期日及公眾假期休息）

日期：10-13/10/2013（19:30）

地點：嘉圖畫廊（香港中環雲咸街 31 號 C-D2 樓）

音機》。日期：7/9/2013（19:30）地點：拔萃男書院葉傑全音樂廳（香港旺角亞皆老街 131 號）票價：HK$500/$280/$160

地點：香港文化中心大劇院（香港尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價：HK$900/$660/$450/$300

/$150

免費入場

展期：4/9/2013-8/9/2014（逢星期二休館）地點：茶具文物館（香港中區紅棉路 10 號）免費入場

本月節目精選 Highlights

香港香港青苗粵劇團《龍城虎將震聲威》白金皇子白通靈為追求紅花國丹鳳宮主，入侵黃龍國並以其太子李魂甦為人質送予紅花國。李魂甦出走，在荒郊遇上村女嬌嬌及其情人賴尿蝦，並在陰差陽錯與賴尿蝦調換身份。丹鳳宮主欲招李魂甦為駙馬，遭白買兇追殺，

香港兒童合唱團《2013 合家歡音樂會— 遊「樂」場》

最後紅花國王決定與黃龍國結盟，兩對有情人亦終成眷屬。日期：25/9/2013（19:30）地點：上環文娛中心劇院（香港皇后大道中 345 號上環市政大廈 5 樓）票價：HK$140/$120/$90

Action Drawing HERO 由四位能畫能跳又搞笑的韓國型

香港明日藝術教育機構與羅馬尼

男，以透過逗趣的肢體動作並結

小朋友放假時，總是渴望和父母

亞 TĂNDĂRICĂ Animation Theatre

合音樂節拍及 3D 立體影像投射

到遊樂場玩耍。這次香港兒童合

聯合攜手製作多媒體光影劇場

設計，運用十多項繪畫技術，在

唱團將帶領大家到奇妙的音樂遊

《漫話西遊》。在兩地導演、

沒有草圖下於超過 2 米高的畫板

樂場，看小團員們施展渾身解

演員的創作與文化交流下，重新

上即場畫出多幅英雄肖像畫作，

數，與觀眾一起暢遊夢幻音樂樂

演繹經典文學《西遊記》，訴說

在輕鬆歡笑中帶來令人嘆為觀止

園！

悟空、八戒以及沙憎取西經的驚

的視覺演出。

賴尿蝦甘願代李犧牲，怎料他原來是紅花國王流落民間的孩兒。

多媒體光影劇場《漫話西遊》

喜！日期：22,29/9/2013 （14:45,19:45）地點：香港文化中心音樂廳（香港尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價：HK$220/$170/$130

日期：26-27/10, 1-2,8-9/11/2013 （19:45）,27/10,3, 10/11/2013（15:00）地點：荃灣大會堂文娛廳（香港荃灣大會堂 72 號）票價：HK$110

日期：13-15/9/2013 （20:00）,15/9/2013 （14:00）地點：九龍灣國際展貿中心匯星（香港九龍展貿徑 1 號）票價：HK$480/$380/$250/$150

香港多空間《Frida》、《突然之間》

玩轉莎士比亞全集（節錄版）

香港逆．轉城市匆忙變奏，牽動生活的每個

劇場工作室《迷失香港》

黎海寧編舞的《Frida》以舞蹈

97 分鐘的莎士比亞精華遊！

面向。舞者遊歷四方，以精銳視

花店店員阿寶失去丈夫，更遭受

演繹芙烈達．卡羅的畫作《我的

Adam Long 與 Reed Martin 合組的

角審視無常與尋常。四位各有千

牢獄之苦，並因留有案底而無法

出生》、《受傷的桌子》、《兩

The Reduced Shakespeare Company

秋的本地舞者 ─ ─ 黎德威、林

達成去美國旅行的心願，幸得殯

個芙烈達》、《記憶》、《水所

以狂野爆笑的手法濃縮演繹莎翁

波、黃振邦及黃美玉，俯拾細瑣

儀花店老闆娘 May 收留；May 表

給予我的》，描繪這位墨西哥藝

37 個作品，透過這齣令人啞口

的線索與感知，分別呈獻幾段別

面上高貴美麗，生活稱心完美，

術家充滿傷痛及激情的生命。

無言、捧腹大笑和娛樂無窮的劇

出心裁的精緻短篇，訴說他們各

奈何卻成為與男友輝哥之間的障

馬才和編舞的《突然之間》只有

場，讓你重新了解莎士比亞這個

自細意咀嚼的世界。游弋幻想與

礙；阿寶女兒 Zita 雖然年紀輕

事件，沒有邏輯，只見事情穿梭

文壇巨匠！

懸念，瞬間流轉於不一樣的藝想

輕事業有成，卻困惑於事業與愛

面貌，或許你可在某個彎角，看

情之間，舉棋不定。直至神秘紋

日期：16-19,22-26/10/2013 （19:45）,19-20,2627/10/2013（15:00） 20/10/2013（19:00）

見自己……

身女子 Vicky 出現，三番四次於

日期：27-28/9/2013（20:00）,2829/9/2013（15:00）

運……

地點：香港演藝學院歌劇院（香港灣仔告士打道 1 號）

地點：香港文化中心劇場（香港尖沙咀梳士巴利道 10 號）

日期：20-22/9/2013（20:00）,2122/9/2013（15:00）

票價：HK$695/$595/$395/$295

票價：HK$200/$140

地點：上環文娛中心劇院（香港皇后大道中 345 號上環市政大廈 5 樓）

發生。事情突然由和諧轉變成對抗，由溫柔突然變得粗暴，由美麗突然變得醜陋，由平靜突然變得狂躁……（含裸露場面及不雅用語）日期：13-14/9/2013（20:00）地點：香港文化中心劇場（香港尖沙咀梳士巴利道 10 號）票價：HK$220/$180

深夜闖入花店，漸漸催化各人命

票價：HK$180/$120

本月節目精選 Highlights

北京「大黃鴨」亮相 2013 北京國際設計周

上海

《推拿》《推拿》描述了一群盲人按摩師

《當岳母刺字時，媳婦是不贊成的！》

時代肖像 —中國當代藝術 30 年

今年五月，維多利亞港的「大黃

的獨特生活，作品沒有渲染盲人

岳母刺字的故事在中國幾乎家喻

展覽以廣義的「肖像」作為切入

鴨」掀起了席捲全港乃至全中國

生活上的不便，他們與正常人一

戶曉，不過在史書記載中，岳飛

點，以視覺藝術的展示為主線

的「追鴨風潮」。這次「大黃鴨」

樣，單純、善良、有夢想、有友

的媳婦只是在旁側磨墨，她只是

索，結合對文學、電影、戲劇、

之父 —— 荷蘭藝術家 Florentijn

情、有愛慾，也有人性的污點和

大歷史裡的一個小配角，被我們

音樂等藝術門類的梳理，全景式

Hofman 將帶著大黃鴨亮相九月

缺陷。民謠歌手、盲眼詩人周雲

忽略。但在《當岳母刺字時 , 媳

呈現改革開放 30 餘年來中國當

的北京國際設計周，這是今年

蓬受邀為該劇製作了音樂。

婦是不贊成的 !》中，在一旁磨

代文化藝術的發展歷程。參展藝

墨的媳婦表示不同意，與婆婆演

術家有 115 人（組），包括方力均、陳丹青、喻紅、蔡國強等。

北京國際設計周主賓城市——阿姆斯特丹給北京帶來的禮物。

時間：5-14/9/2013（19:30）

起了對手戲。就這樣，原本枯澀

Florentijn Hofman 根據北京的展

的忠孝故事被重新演繹，以婆媳

示環境量身定制了一隻高約 10

地點：國家大劇院（北京西城區西長安街 2 號）

米的大黃鴨，同時也會帶來多種

票價：¥680/¥580/¥500/¥420

說於一爐，創造了一個充滿喜趣

設計衍生品。

的劇場。

地點：上海當代藝術博物館（上海黃浦區花園港路 200 號）

展期：16/9-16/10/2013

時間：12-15/9/2013（19:30）

免費入場

地點：頤和園（待定）

地點：文化廣場劇院（上海市復興中路 597 號）

免費入場

/¥300/¥180

關係為諷謔，融正史、野史、小

票價：¥1280/¥1080/¥880

/¥680/¥480/¥280/¥80

展期：18/8-10/11/2013（逢星期一閉館）

台北

其他

LaCasa —再。見。家

移山 —郭人維個展

2012/2013 德國攝影圖書獎

杭州國際戲劇節

在一片廢墟之中，你 / 妳看到了

是次展覽，包括了郭人維三個系

歌德學院（中國）與其合作夥

輝發起，今年第二屆戲劇節將有

什麼？失去的夢想？破碎的家

列畫作：《豪宅》、《5x5=25》

伴圖書館聯手舉辦「2012/2013

9 台劇目參演，包括出自第四屆

園？還是，重新開始的希望？由

及《中小現大》系列。這些如同

德國攝影圖書獎精品巡回展」，

青戲節最佳導演徐小朋之手的話

擅長肢體劇場的王顥燁編導，熱

紙上建築設計方案的畫作，以臨

展出 2012 年和 2013 年「德國

劇《合伙人》、台灣小丑戲劇《五

愛戲劇的好野工作室演出，並

摹中國山水畫為開端，並視之為

攝影圖書獎」獲獎作品。這些書

個小丑和一把椅子》、意大利肢

藉著此劇紀念曾經美好的師大夜

建築設計的對象，將自然空間延

籍是在攝影創作、圖書編輯抑或

體劇《死掉不是件壞事》、荷蘭

市。

伸至人造空間，試圖探討建築美

設計方面出眾的作品，攝影作品

多媒體劇《逝者空間》等，孟京

學問題外，也是一種建築幻想的

的主題涉及風景、旅行、城市、

輝也將帶來自己的新作《槍，謊

日期：6,8,13-15/9/2013 （18:45,20:30）

投影。

人物以及科技等。展覽於 2013

言和玫瑰》。同時，戲劇節還有

年 6 月至 2014 年 1 月在北京、

超過 100 場的戲劇嘉年華演出，

地點：RebirthCafé（台北市大安區新生南路三段 86 巷 19 號）

展期：即日至 29/9/2013（逢星期一休館）

上海、成都、武漢、廣州、青島

以及大師表演工作坊、當代戲

等地的圖書館展出。詳情請參閱

劇論壇、名家講座、劇本朗讀會

地點：台北市立美術館（台北市中山區中山北路三段 181 號）

http://www.goethe.de/ins/cn/pek/

等系列活動。詳情請參閱 http://

ver/zh11121155v.htm。

www.mask9.com/node/120102。

票價：NT$30

展期：6/2013-1/2014

時間：16-30/9/2013

地點：北京西城區圖書館、廣東省立中山圖書館等

地點：杭州紅星劇院、杭州大劇

票價：NT$350

免費入場

杭州國際戲劇節由戲劇導演孟京

院 - 可變劇場、南宋御街等

藝術在澳門

Art ＠ Macau

音樂劇的專業之路 — 訪劇場演員鄭君熾 ■ 文：梁偉鍵 ■ 圖片提供：鄭君熾

原創音樂劇崛起音樂劇在澳門一向很有市場。今年暑假駐場澳門半個月的《愛登

2006 年的夏天，鄭君熾參加了一個創演計劃的演員招募，這就是在兩年之後上演的《愛在地球毀

士家庭》場場爆滿；十一月的澳門國際音樂節，也邀請百老匯劇

滅時》。導演陳柏添在該劇起用了首次參與舞台演

團來澳上演《西貢小姐》，掀起搶票熱潮。因此提起音樂劇，很

出的鄭君熾擔任主要角色，並在劇中自彈自唱，讓

多觀眾的印象是這些百老匯的經典作品。事實上，澳門近年也有

人印象深刻，也讓鄭君熾走上了劇場之路。2009 年

不少原創音樂劇誕生：如《愛在地球毀滅時》（2008）、《我的

的《我的非常老竇》鄭君熾除了參與演出，還嘗試

非常老竇》（2009）、《情情塔塔捉迷藏》（2009）、《月光

該音樂劇編劇創作。隨後他與該劇的一班演員成立「無名劇團」，為澳門的音樂劇發展打下了基礎。

草莓族之八十後的生病與生存》（2011）、《職場抗戰日記》

對於澳門原創音樂劇的狀態，鄭君熾認為仍在探索

（2012）和《天狐變》（2013）等。心思細密的讀者會發現，

的階段：「事實上，澳門的音樂劇產量一向不算多，

列出這音樂劇的清單，是本地音樂劇演員鄭君熾的作品年紀表。

而原因正正可能是音樂劇本身的製作難度與資金投入都相對較高，對編、導、演三方的要求亦更加高。」他覺得澳門絕對有條件製作大型音樂劇，但

必須要有自己一套音樂劇語言，不能照搬西方模式，

遊走在港澳劇場之間至今，鄭君熾覺得自己在戲劇領域上還是新

但同時又不能閉門造車。

人一名，今年他再次沖出澳門，活躍於香港的劇場

將閱歷融入音樂劇

界。對比港澳兩地，他認為兩個地方劇場遇到的困

鄭君熾肯定不是閉門造車的演員。參與幾部作品

難也相似。「其實香港的市場雖然大一些，但競爭

後，2011 年鄭君熾獲得了一個單對單大師班的機會，

比澳門更加激烈，有相當多富有才華的台前幕後，

由英國爾福德演藝學院（Guildford School of Acting,

因此很多香港演員都至少同時具備幾種不同的演藝

GSA）的時任音樂劇系主任 Prof. Ross Campbell 親臨

才能，以能在行業中保持競爭力。」另外，香港是

指導，後來他更到赴該校攻讀音樂劇碩士。不是傳

一個發展比較完善的市場，以他的觀察，香港演員

統科班出身的鄭君熾，在世界一流的演藝學院進行

對「career」的概念會比較強而清晰，而對於未來的

密集式的訓練，艱苦卻讓他急速成長。2012 年底他

職業生涯規劃一般有自己的計劃與想法。作為演員，

迴流後擔綱主角的《職場抗戰日記》，觀眾看到的

鄭君熾認為大家看重的依然是個性、工作態度和能

是一個脫胎換骨的鄭君熾：從演技、唱功和舞台魅

力條件，與自己是甚麼地方的人，其實一點關係都

力各方面來看，儼然是個專業演員。有趣的是，在

沒有。

不同地方工作數年的經驗，他將這些經歷融入到音

踏上專業演員這條路，鄭君熾覺得感恩：「由

樂劇之中，讓在座的觀眾看得十分有共鳴。鄭君熾

以前的興趣變成今日的『職業』，整個過程都是新

認為人生閱歷對劇場來說，也是一種寶貴經驗。「畢

鮮刺激。我想這就是自己不斷努力達成心願之後，

業後在外工作數年後才攻讀碩士，在這段期間我在

別人與自己給予的一種身份上的認同吧。」

大企業工作過，也曾在政府部門工作，遇見過不同類型的人與事。這些人生經歷與當中的感悟，在演戲時很有用。」他說。

專業藝術家交流計劃－《地久天長》今年澳門戲劇農莊的「專業藝術家交流計劃」邀請了香港著名編劇杜國威，以及導演傅月美，與澳門一眾演員合作，帶來真人真事改編的戲劇作品《地久天長》。該作品根據一名患上愛滋病的青年作家子騖在病中完成的作品《海闊天空》，及其母親李慧珍在兒子逝世後撰寫的著作《地久天長》而編寫成的故事。子騖在廿三年生命中，努力讓自己活得豐盛，他母親的不離不棄，直接觸動每個觀眾的心弦。編劇杜國威早前接受訪問時說，「我經常都在想，如果我可預見生命的終結，我會如何面對餘下來的日子。」在他眼中，《地久天長》感人的，並不是作者不幸的遭遇，而是兩母子面對逆境時，仍追求如何有尊嚴、有意義的生存下去，這種崇高的意志令人深深感動。

日期：14/9/2013 (7:30PM) & 15/9/2013 (2:30PM) 地點：澳門文化中心小劇院票價：MOP$ 100/150

藝術在澳門

Art ＠ Macau

「像藝術家一樣思考」－藝術紀錄片專題放映「像藝術家一樣思考」是澳門何東圖書館的館藏推薦活動，邀請澳門影音達人吳子嬰舉行一系列藝術紀錄片專題放映會。第一場放映會已於 8 月 31 日舉辦，接下來一連三個周六日將陸續放映五齣關於藝術的紀錄片。原來在圖書館細心地淘一淘，也有不少好戲。吳子嬰為澳門边度有書·有音樂的創辦人之一，為顧客挑書選音樂有他別具一格的品味，同時他亦在報章撰寫各種獨立音樂的推薦文章。他在是次放映會的海報上寫到：「對一些跟藝術有關的紀錄片特別有愛，除了有機會一窺藝術家的創作過程、內在情感與日常生活，透過他們獨特的觀點與實踐，往往開啟人們不一樣的世界觀，跟社會產生有意義的對話……」

地點：澳門何東圖書館放映內容及時間： 31/8/2013 2:30-5:30 PM Bill Cunningham New York ( 我們都為比爾著盛裝 ) DVD/ USA & France / Color / 84' /2010 / English / 中文字幕 1/9/2013 2:30-5:30 PM Exit Through the Gift Shop ( 畫廊外的天賦 ) DVD/ USA & UK / Color / 87' /2010 / English / 中文字幕 7/9/2013 2:30-5:30 PM Touch the Sound: A Sound Journey with Evelyn Glennie ( 觸覺聲音：葛蘭妮的聲音之旅 ) DVD / Germany & UK / Color / 99' / 2004 / English / 中文字幕 8/9/2013 2:30-5:30 PM Traveling with Yoshitomo Nara ( 跟著奈良美智去旅行 ) DVD / Japan / Color / 93' / 2007 / Japanese / 中文字幕 14/9/2013 2:30-5:30 PM Herb & Dorothy ( 赫伯與桃樂絲 ) DVD / USA / Color / 87' / 2008 / English 15/9/2013 2:30-5:30 PM Dancing Dreams - Teenagers Perform ( 碧娜鮑許之青春交際場 ) DVD / Germany / Color / 93' / 2010 / German / 中文字幕

小城實驗劇團「後浪潮」劇季開鑼原名為天邊外（澳門）劇團，今年易名為小城實驗劇團。同時亦公佈 2013 年的劇季演出節目，為觀眾下半年進入劇場增添不少選擇。其中身體劇場《我不跳舞》已於 8 月中打響頭炮。接下來的九月原創劇《枯牆》與牛房倉庫合作，由青年劇場人林婷婷導演，結合文字、音樂、錄像創作，檢視不同成長背景下兩代人的糾結。另外在九月還有《極樂泳池》「Pool (no water)」，是英國作家 Mark Ravenhill 近年炙手可熱的創作，細膩刻劃一群青年藝術家之間的妒忌與愛恨。同樣是當代新經典劇目，十月有被稱為「卓別林之後最傑出的喜劇天才」 ——Woody Allen 獨具風格的喜劇《一屋大人迫爆房》（Old Saybrook）。最後，該劇季在十一月的壓軸演出是實驗音樂劇《蝴蝶君》，由音樂劇演員鄭君熾及黄栢豪主演，剖開一段超越文化、性別和國界的愛慾情痴。《枯牆》時間：7-8/9/2013 8:00 PM 地點：牛房倉庫（澳門美副將大馬路與提督馬路交界）

《一屋大人迫爆房》時間：25-27/10/2013 8:00 PM 地點：自家劇場（澳門慕拉士大馬路澳門工業中心九樓 A）

《極落泳池》時間：13-15/9/2013 8:00 PM 地點：自家劇場（澳門慕拉士大馬路澳門工業中心九樓 A）

《蝴蝶君》時間：8-10/11/2013 8:00 PM 地點：自家劇場（澳門慕拉士大馬路澳門工業中心九樓 A）

鼓勵推動藝術創作扶植計劃

我們正尋找富創意、有訊息想表達的作品。

期待您的參與！接受作品條款

1. 創作形式不限。 2. 作品必需原創。 3. 作品版權屬原創者擁有，除「扶植計劃」外，不會用作他途。 4. 作品一經贊助刊登原創者（如超過一人以一人為代表）可獲本刊 HK$500.00 以茲鼓勵。 5. 本刊保留最終刊登權利。 6. 來稿必須註明 : 作品為原創並不侵犯第三者的版權並授權《△志》出版。

作品投遞規格

1. 靜態 - jpg 2. 音像 - MP4 （贊助版面將會印上有關音像作品之鏈結及 QR-Code 資料）

其他

贊助者如欲聯絡原創人或購買作品，本刊只代轉達，其他事項概不參與。請將作品連同基本資料 * 電郵至 artscheme@prismcreation.com * 原創者 - 姓名、性別、年齡、原居地、身份（學生 / 業餘 / 專職）、聯絡電話；作品 - 名稱、形式、尺寸

藝術在深圳

Art ＠ Shenzhen

深圳 OCT-Loft 國際爵士音樂節 — 帶你慢慢進入爵士樂

■ 文：Cabiria ■ 圖片提供：深圳 OCTLoft 國際爵士音樂節（攝影：铁花儿）

近年爵士音樂節在中國遍地開花，上海、北京、深圳、廣州、珠海、長沙等地陸續辦起了爵士音樂節，深圳 OCT-Loft 國際爵士音

25 支樂隊，呈現爵士多元面貌今年音樂節將會有 25 支樂隊，分別來自法國、荷蘭、以色列、美國等 10 個國家。對於節

樂節（以下簡稱音樂節）便是其中之一。它由獨立音樂策劃人阿

目選擇，策劃人阿飛及滕斐說：「音樂節力求體

飛及畫家滕斐共同策劃，今年是第三屆，雖然年輕，但方向明確，

現爵士樂的開放包容與多樣性，既會邀請知名

始終堅持在純粹的音樂空間裡讓觀眾慢慢欣賞多樣的爵士樂。去

的音樂人，也會邀請不同國家活躍的年輕優秀

年音樂節講座講者周昭平便直言：「這是個有態度的音樂節。」

爵士樂隊。」今年不僅有德國名作曲家 Stephan Micus、希臘神秘天籟女聲 Savina Yannatou 和捷克爵士鋼琴大師 Emil Viklický，也有來自多國的當代爵士樂壇的年輕力量。此外，音樂節還邀請

了 12 歲鋼琴少年阿布、哈薩克搖滾樂隊 IZ 及雲南

「讓觀眾慢慢地進入爵士樂」

布朗族民間藝人，致力推廣本土音樂家。多元的節

一直以來，音樂節都是安排每晚兩支樂隊演出，

目安排不僅讓觀眾有多樣選擇，聽到平日未能接觸

而非 2-3 天完成幾十場演出的嘉年華形式，並堅持

的音樂，也體現了爵士樂自由、包容、多樣的特質。

每晚 50 元的低票價，希望觀眾能夠在相對寬裕的時間內觀看不同演出。「幾十支樂隊 3 天演完，這種

工廠爵士

模式在外界看來很輝煌，但在這個城市中，沒有人

與其他音樂節不同，OCT-Loft 國際爵士音樂節

有時間與精力可以在這麼短的時間認真、仔細地聽

並非在音樂廳、酒吧或戶外舉行，而是在一個原本

完每一場，我們希望讓觀眾慢慢地進入爵士樂。」

是舊廠房的 Loft 空間—「B10 現場」。這裡沒有精

阿飛如是說。

緻的裝飾，只有極簡的舞台，專業的音響、燈光及

除了演出本身，音樂節每年也都在做不同的嘗

台下的幾百張椅子，觀眾可坐可站可走，這是一個

試。去年，音樂節增加了講座和工作坊，讓觀眾可

自由、純粹的音樂空間。阿飛說：「它沒有功利的

以與音樂家、樂評人近距離交流。今年則會在演出

商業目的 , 音樂家不再是取悅受眾的表演者，更不

結束後加設 jam session，讓演出後意猶未盡的音

是前呼後擁的大明星，他們得到極大的尊重，可以

樂家及觀眾即興演奏、盡情交流。音樂無國界，若

完全釋放自己的藝術能量，觀眾們也得到很好的關

你用心聆聽，一定能感受到音樂家的語言；若你用

照和愛護，能夠方便快捷實惠地欣賞到世界頂級音

心體會，也定能感受到一個深具誠意的音樂節的用

樂家的表演。」去年開始，音樂節將實驗性特別強

心。

樂節推廣現代及創意音樂的努力。

阿飛獨立音樂策劃人，舊天堂書店創始人之一。身兼深圳華僑城創意文化園 B10 現場藝術總監、深圳 OCTLoft 國際爵士音樂節總策劃、深圳電台特邀音樂主持人，主持非主流音樂節目「行走的耳朵」。

滕斐

的演出安排在另一場地－「舊天堂書店」，讓觀眾可以在書店安靜的氛圍中更專注於音樂，這也是音

策劃人小檔案：

時間：15/9-3/10/2013 (20:00) 地點：B10 現場、舊天堂書店詳情請參閱：www.octloftjazz.com

畫家，「明天見」藝術組合合伙人。身兼深圳華僑城創意文化園 B10 現場藝術總監、深圳 OCT-Loft 國際爵士音樂節總策劃。

表演工作坊－《如夢之夢》「在一個故事裡，有人做了一個夢；在那個夢裡，有人說了一個故事。」這是戲的開場詞，也是解開整個故事的線索。故事從一個醫生聆聽瀕臨死亡的「五號病人」的故事開始，牽扯出「五號病人」的妻子、來自大陸的江紅、上海年近百歲的奇女子顧香蘭、法國領事亨利伯爵跨越一整個世紀的故事，以及他們的夢… 8 個小時的演出如同帶我們經歷了一場穿越時間與文化的夢。除了賴聲川嫻熟高超的講故事的能力，該劇長達 8 小時的長度，以及 360 度獨特的環形舞台也令人關注，演員圍繞著觀眾演出，劇如夢，觀亦如夢。時間：28-29/9/2013 ( 上半場：14:00, 下半場：19:00) 地點：深圳保利劇院（深圳市南山區文心六路）票價（半場）：￥1980/￥1680/￥1280/￥880/￥680/￥480/￥380/￥280/￥180/￥80

藝術在深圳

Art ＠ Shenzhen

萬物有靈曾在安特衛普、柏林、伯恩、維也納、紐約及台北展出的《萬物有靈》展覽將在深圳 OCT 當代藝術中心（OCAT）舉行。展覽以動態 (animation) 為核心，探討有生命的物 (animate) 與無生命的物 (inanimate) 之間的界線，並展出錄像、裝置、繪畫等 30 余件作品，同時也會展出今年 OCAT 駐留藝術家 Adam Avikainen 及 Dierk Schmidt 的作品。特別的是，展覽開幕前， OCAT 組織了志願者對參展作品進行不同的組合，設計不同的導覽路線，不失為一種豐富觀眾觀展體驗的有趣嘗試。時間 : 24/8-27/10/2013 （10:00-17:30）地點 : OCT 當代藝術中心（深圳南山區恩平街華僑城創意園 F1）免費入場

梅韻飄香－京劇名家名段演出喜歡京劇的朋友，一定對梅葆玖不陌生。這次大家不僅可以欣賞到京劇泰斗梅葆玖的演出，還可看到京劇老生李崇善、梅派男旦傳人胡文閣、京劇武生葉金援等京劇表演藝術家同台表演《貴妃醉酒》、《四郎探母》、《紅燈記》、《沙家兵》等眾多經典唱段。同時，梅派、程派、荀派、李（少春）派、葉派等表演流派的經典唱段也將再現舞台，京劇發燒友或者想一探京劇究竟的朋友實不容錯過。

時間：27/9/2013 （20:00）地點：深圳大劇院（深圳市羅湖區深南東路 5018 號）票價：¥680/¥480/¥380/¥280/¥100/¥50

藝術在廣州

Art ＠ Guangzhou

「幸有舞蹈作伴」—— 獨立舞者二高專訪

a 說起廣州的獨立舞者，二高絕對是不可跳過的一位。自香港演藝學院畢業後，二高便開始進行創作，用混合肢體與視覺元素的舞蹈劇場手法探討性別、身體、身份等迷思。二高說，

b ■ 文：Cabiria ■ 圖片提供：二高

因為舞蹈，他從一個二線城市走出來，去了許多地方感受各地不同的文化背景，而他也用舞蹈將這種真切的生活體驗傳達出來。也許有時候二高的肢體語言及表現方式大膽到令人無所適從，但他那動人的感染力卻始終吸引著我們。

環境在地創作 —「演出真的需要觀眾嗎？」

二高也一直在問自己：「演出真的需要觀眾嗎？」 2012 年他在麗江演出，來看演出的人有少數民族、

近幾年，在地創作似乎是二高最感興趣的工

遊客、知識份子、老人、小孩與狗，他們都是無意

作。在他看來，中國大陸的現代舞慢慢變成了另一

中成為了觀看者，但這些觀眾開放的心態以及充滿

種畸形的高雅藝術，舞蹈成了生存的工具，對這種

想像力的演後交流令他驚喜不已。「相比城市裡買

藝術生活感到無趣的他近年在不同公共空間不斷嘗

票觀看現代舞的觀眾，以及滔滔不絕發表個人感覺、

試即興 / 在地創作，這反而令他轉換思考空間，更

有多年觀看經驗的舞評人，這種未知的人群反而更

關注文化、環境、社會等問題。在這種即興演出中，

有趣。」二高說。

a 《知黑守白》材料：咖啡粉、茶水、墨、身體（貴州城文工業遺址博物館，2013）。，這 b 《痛，無關傷害》是一個結合光影，肢體、公共空間和現場即興音樂的表演（深圳華 ‧ 美術館，2012）。

藝術在廣州

Art ＠ Guangzhou

跨界演出 —「讓我從一個舞者的角度看問題更深刻」

其他領域的藝術家跨界合作。此外，二高還將成立自己的工作室，進行一個長達一年的舞蹈計劃，找 6 間學校（理想對象：山區小學、藝術學院、國際

除了積極進行在地即興創作，近幾年二高也不

學校等）做舞蹈工作坊和演出，並拍攝成紀錄片。

斷嘗試肢體、聲音、視覺方面的跨界合作，曾經和

二高希望舞蹈以更多不同的方式影響下一代，而他，

梁奕源、吳俊德、朱芳瓊、鄧博宇等不同類型的音

也始終不斷探索、突破，與舞蹈作伴，在自己的路

樂人及畫家童雁汝南合作過。他自言自己世界太狹

上行走。

窄：「現代舞雖強調自由、自我，卻包含太多動作設計，現代舞也可以很虛偽。」但通過與這些獨立藝術家的跨界合作，讓他從一個舞者的角度看問題更深刻。「我認識的這些藝術家，有些人的創作思想幾乎接近哲學，和他們對談能濾清內心的焦慮，這些焦慮來自各方各面，當然社會是大混蛋，也是罪惡之首。」二高說道。

新作品、新計劃今年十月，二高受邀到上海朱家角進行新一輪的在地創作，將會以「泥土 · 身體」為構思，嘗試將身體視作一個陶器 / 物件和觀眾產生互動，並與

，這是一個結合空共空間、裝置、肢體、戲劇等形 a 《頭髮》式的演出（德國科隆和北京草場地，2007）。

二高小檔案：二高（何其沃），中國新銳現代舞編導。曾多次參與國際藝術節，如柏林夏天舞蹈節、首爾 BO：M 藝術節、福岡 WAVE 舞蹈節、北京交叉藝術節、上海越界藝術節、廣東現代舞周、香港 I-DANCE 藝術節等。 2012 年獲廣東現代舞團特邀編創《超級緊》、 2013 年獲香港藝術節亞洲舞蹈平台系列委約作品《製作過程》，並多次獲邀參與策劃藝術活動，如 COART 青年藝術現場、烏鎮戲劇節等。二高於 2007 年成立「二高表演」，重要作品包括《我的佛洛伊德》、《露西》系列等。

古典也瘋狂－古典音樂駭客之夜「古典音樂駭客」（Igudesman & Joo）是俄羅斯小提琴家 Aleksey Igudesman 和韓國鋼琴家朱鉉基組成的古典音樂幽默雙人組。他們的演出總令人感到親近，不僅有動人的古典音樂，還有各種令人捧腹的滑稽段子和即興幽默。這次是「古典音樂駭客」首次訪華，他們會為中國觀眾帶來甚麼獨特的古典「笑料」呢？

時間：13/10/2013 （20:00）地點：星海音樂廳（廣州市二沙島晴波路 33 號）票價：VIP/¥480/¥380/¥280/¥180/¥100

新媒體舞台劇《戀愛世紀》劉澤源舞台劇作品《戀愛世紀》演繹了兩代人對愛情的追逐，包含了九段複雜的都市愛情故事。除了充滿張力的劇情，該劇還使用了電影式的微影像和舞台效果、多樣的音樂演繹元素和脫口秀的植入表演等，嘗試舞台演繹的各種可能性。去年 11 月底《戀愛世紀》在北京首演廣受好評。是次，除了有惠英紅、吳岱融擔綱演出，還邀請到關錦鵬、梁翹柏、陳輝雄參與幕後創作。

時間：21/9/2013（19:30） 22/9/2013 (15:00, 19:30) 地點：廣州友誼劇院（廣州市越秀區人民北路 696 號）票價：¥880/¥680/¥480/¥380/¥280/¥180

錄像局檔案 16：張培力錄像局檔案 17：朱加「錄像局」是一個專門針對錄像藝術的非牟利機構，現有北京和廣州兩個空間。它迴避策展人式對作品的篩選，把藝術家的整套作品整理歸檔，並展出藝術家的作品和資料。大家可在放映廳觀看投影，也可選擇自己喜愛的作品在錄像廳觀看，是錄像藝術愛好者的好去處，也為查閱藝術家作品與檔案提供了極大的方便。是次「錄像局」帶來張培力與朱加的錄像檔案系列，在北京和廣州同時向公眾開放。張培力被喻為中國影像藝術之父，他在 1988 年創作的影像作品《30X30》被視為中國當代藝術的第一件影像作品。朱加則是中國較早從事新媒介藝術的藝術家之一，創作多為錄像裝置並強調觀眾的視覺和身體體驗。時間：19/7–26/9/2013 （星期一至星期五 13:30-17:30）地點：博爾赫斯書店藝術機構後院（廣州海珠區怡樂路怡樂一巷 12 號首層）免費入場

Classified Board

節目大晒冷 64 Programmes 場地

台北

7/9

廣州大劇院

☼

六

6/9

五

5/9

四

4/9

三

3/9

二

2/9

一

●

時間 1/9

日

展覽

深圳

收藏五十年－故人故事「漫」遊中環

種類

廣州

節目名稱

地區

澳門

Sep 九月

《啟點．動象空間》廣東美術館廣州大劇院當代館第一回展

03 09 22 09

香港

1 ~ 7

展覽

●

香港藝術館

☼

展覽

●

中環街市

☼

國立台灣博物館

☼

Asia Society Hong Kong Centre

☼

旗麗時代 : 伊人，衣事，新風尚特展

展覽

黎明曙光：一九七四至一九八五年中國的前衛藝術

展覽

2013 澳門視覺藝術年展－中國書畫類 (4)

展覽

舊法院大樓

☼

生命樹之實 : 大卷伸嗣個展

展覽

●

將捷心里畫迎賓會館

☼

繽紛．游－饒文貞膠彩創作個展

展覽

●

XMS Media Gallery

☼

重回 " 新展望 ": 北美館當代脈絡的開拓

展覽

●

台北市立美術館

☼

移動的光 : 紙上奇幻樂園

展覽

●

樹火紀念紙博物館

☼

野外生態攝影年展

展覽

香港科學館

☼

女人．小鳥．星星－米羅特展

展覽

●

國立歷史博物館

☼

圓明園特展－大清皇帝最美的夢

展覽

●

國父紀念館

☼

面對面－中荷肖像畫及室內繪畫展

展覽

何香凝美術館

☼

串聯世代的生活記憶 : 劉興欽台史博文物特展

展覽

國立歷史博物館

☼

PopCorn x 明和電機 20 週年瀛．音．藝展

展覽

●

PopCorn

☼

承前啟後－近代旅港學人墨跡大展

展覽

●

饒宗頤文化館藝術館

「派藝」藝術展覽

展覽

●

New Gallery on Old Bailey

☼

《錄像局．檔案 17：朱加》

展覽

●

博爾赫斯書店藝術機構後院

☼

●

廣東省博物館

☼

AO Vertical Art Space

☼

華．美術館

☼

台北國際藝術村

☼ ☼

毛利碧玉：新西蘭文化藝術珍品展

展覽

All About Hong Kong

展覽

第 91 屆紐約藝術指導俱樂部暨青年先鋒年賽奬

展覽

漂浪之旅 : 謝雪紅在瀘沽湖

展覽

「互動數碼達人」展覽

● ● ●

●

● ●

● ● ●

☼

展覽

●

香港視覺藝術中心

Hell'O Monsters

展覽

●

agnès b.'s Librarie Galerie

移山－郭人維個展

展覽

陌生的手藝

展覽

●

Karin Weber Gallery

Day after day after day

展覽

●

Gallery EXIT

某某．鄭穂姿個人攝影展

展覽

●

Wowohho Space

☼

OCT 當代藝術中心

☼

香港浸會大學

☼

《萬物有靈》

●

展覽

●

憧憬世界「相說故事」攝影展

展覽

押花作家聯展－台，日，韓押花展

展覽

畢加索與達利藝術大展

展覽

陶瓷茶具創作展覽 2013

展覽

●

展覽

●

理大設計年展 2013 《脆弱》(1)

● ● ●

☼

國父紀念館

☼

廣州藝術博物院

☼

☼ ☼

☼

香港茶具文物館理工大學創新樓

☼

雷克雅維克實驗室